ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററുടെ ജീവചരിത്രം. സ്കൂൾ എൻസൈക്ലോപീഡിയ ഡ്യൂറർ കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടി

വിശദാംശങ്ങൾ വിഭാഗം: നവോത്ഥാനത്തിന്റെ (നവോത്ഥാനം) ഫൈൻ ആർട്സ് ആൻഡ് ആർക്കിടെക്ചർ പോസ്റ്റ് ചെയ്തത് 26.12.2016 17:45 കാഴ്ചകൾ: 3341

ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ ഒരു ബഹുമുഖ യജമാനനാണ്, ഒരു യഥാർത്ഥ സാർവത്രിക വ്യക്തിയാണ്, അദ്ദേഹത്തെ "വടക്കൻ ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി" എന്ന് കണക്കാക്കുന്നു.

പെയിന്റിംഗ്, ഡ്രോയിംഗ്, കൊത്തുപണി, ബുക്ക് പ്ലേറ്റ്, സ്റ്റെയിൻ ഗ്ലാസ് എന്നിവയിൽ അദ്ദേഹം സ്വയം വ്യത്യസ്തനായി. ഡ്യൂറർ ഒരു ഗണിതശാസ്ത്രജ്ഞനെന്ന നിലയിൽ പ്രശസ്തി നേടി (എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി, ഒരു ജ്യാമീറ്റർ). നക്ഷത്രനിബിഡമായ ആകാശത്തിന്റെയും ഭൂമിയുടെ കിഴക്കൻ അർദ്ധഗോളത്തിന്റെയും തെക്കൻ, വടക്കൻ അർദ്ധഗോളങ്ങളുടെ ഭൂപടങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കുന്ന മൂന്ന് പ്രശസ്തമായ മരംമുറികൾ അദ്ദേഹം നിർമ്മിച്ചു. അദ്ദേഹം നിരവധി ഗ്രന്ഥങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു, ഇത് വടക്കൻ യൂറോപ്പിലെ കലയെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവിന്റെ സൈദ്ധാന്തിക വ്യവസ്ഥാപിതവൽക്കരണത്തിനായി നീക്കിവച്ച ആദ്യത്തെ കൃതിയായി മാറി. പ്രാഥമികമായി കലാകാരന്മാർക്കായി ഉദ്ദേശിച്ചിട്ടുള്ള "കോമ്പസും ഭരണാധികാരിയും ഉപയോഗിച്ച് അളക്കുന്നതിനുള്ള ഗൈഡ്" എന്ന കൃതി അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ചു. തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിൽ, തോക്കുകളുടെ വികസനം മൂലമുണ്ടായ പ്രതിരോധ കോട്ടകൾ മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിൽ ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ വളരെയധികം ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി.
അച്ചടിച്ച ഗ്രാഫിക്സ് മേഖലയിൽ, ഡ്യൂററിന് സമാനതകളൊന്നും അറിയില്ല - വുഡ്കട്ട് മേഖലയിൽ യൂറോപ്യൻ തലത്തിലെ മാസ്റ്ററായി അദ്ദേഹം അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു.
ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ (1471-1528)- ജർമ്മൻ ചിത്രകാരനും ഗ്രാഫിക് ആർട്ടിസ്റ്റും, വടക്കൻ നവോത്ഥാനത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ യജമാനന്മാരിൽ ഒരാൾ.

ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ. സ്വയം ഛായാചിത്രം (1500). ആൾട്ടെ പിനാകോതെക് (മ്യൂണിക്ക്)

ആദ്യ വർഷങ്ങളും യുവത്വവും

എ. ഡ്യൂറർ 1471-ൽ ന്യൂറംബർഗിൽ ഒരു ഹംഗേറിയൻ ജ്വല്ലറിക്കാരനായ ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററുടെ കുടുംബത്തിലാണ് ജനിച്ചത്. കുടുംബത്തിൽ 18 കുട്ടികളുണ്ടായിരുന്നു. കുടുംബത്തിലെ മൂന്നാമത്തെ കുട്ടിയും രണ്ടാമത്തെ മകനുമായിരുന്നു ആൽബ്രെക്റ്റ് ജൂനിയർ.

എ ഡ്യൂറർ. ബാർബറ ഡ്യൂറർ, നീ ഹോൾപ്പർ, കലാകാരന്റെ അമ്മ. ജർമ്മൻ നാഷണൽ മ്യൂസിയം (ന്യൂറംബർഗ്)

എ ഡ്യൂറർ. ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ ദി എൽഡർ, കലാകാരന്റെ പിതാവ്. ഉഫിസി (ഫ്ലോറൻസ്)

തുടക്കത്തിൽ, അഭിഭാഷകനും നയതന്ത്രജ്ഞനുമായ ജോഹാൻ പിർക്ഹൈമറിൽ നിന്ന് ഡ്യൂറേഴ്സ് വീടിന്റെ പകുതി വാടകയ്ക്ക് എടുത്തു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മകൻ ജോഹാൻ വില്ലിബാൾഡ് ജർമ്മനിയിലെ ഏറ്റവും പ്രബുദ്ധരായ ആളുകളിൽ ഒരാളായി മാറി, ഡ്യൂറർ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ അവനുമായി ചങ്ങാത്തത്തിലായിരുന്നു.
ആൽബ്രെക്റ്റ് ഒരു ലാറ്റിൻ സ്കൂളിൽ ചേർന്നു. ആഭരണങ്ങൾ അവനെ ആകർഷിച്ചില്ല, അവൻ പെയിന്റിംഗ് തിരഞ്ഞെടുത്തു. 15-ാം വയസ്സിൽ, അക്കാലത്തെ പ്രശസ്തനായ ന്യൂറംബർഗ് കലാകാരനായ മൈക്കൽ വോൾഗെമുത്തിന്റെ സ്റ്റുഡിയോയിൽ ആൽബ്രെക്റ്റ് പ്രവേശിച്ചു. അവിടെ അദ്ദേഹം മരം കൊത്തുപണിയിലും പ്രാവീണ്യം നേടി.

യാത്രകൾ

1490-ൽ, ഡ്യൂററുടെ യാത്രകൾ ആരംഭിച്ചു, ഇതിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം ജർമ്മനിയിലെയും മറ്റ് രാജ്യങ്ങളിലെയും യജമാനന്മാരിൽ നിന്ന് കഴിവുകൾ നേടുക എന്നതായിരുന്നു: സ്വിറ്റ്സർലൻഡ്, നെതർലാൻഡ്സ്. അൽസാസിൽ, ലുഡ്‌വിഗ് ഷോങ്കൗറിനൊപ്പം ചെമ്പിൽ കൊത്തുപണി ചെയ്യുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതികത അദ്ദേഹം പ്രാവീണ്യം നേടി. പുസ്തക ചിത്രീകരണത്തിന്റെ ഒരു പുതിയ ശൈലി വികസിപ്പിക്കുന്നതിന് ബാസലിൽ അദ്ദേഹം ജോർജ്ജ് ഷോങ്കോവറുമായി ചേർന്ന് പ്രവർത്തിച്ചു. സെബാസ്റ്റ്യൻ ബ്രാന്റ് എഴുതിയ "വിഡ്ഢികളുടെ കപ്പൽ" എന്ന പേരിൽ പ്രശസ്തമായ വുഡ്കട്ടുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ ഇവിടെ ഡ്യൂറർ പങ്കെടുത്തതായി വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു.

എ ഡ്യൂററുടെ ചിത്രീകരണം

സ്ട്രാസ്ബർഗിൽ, എ. ഡ്യൂറർ തന്റെ "സെൽഫ് പോർട്രെയ്റ്റ് വിത്ത് എ മുൾപ്പടർപ്പ്" (1493) സൃഷ്ടിച്ച് അത് തന്റെ ജന്മനഗരത്തിലേക്ക് അയച്ചു.

ഒരുപക്ഷേ ഈ സ്വയം ഛായാചിത്രം കലാകാരന്റെ വ്യക്തിജീവിതത്തിലെ ഒരു പുതിയ ഘട്ടത്തിന്റെ തുടക്കം കുറിക്കുകയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രതിശ്രുതവധുവിന് ഒരു സമ്മാനമായി ഉദ്ദേശിച്ചിരിക്കുകയും ചെയ്തു. 1494-ൽ അദ്ദേഹം ന്യൂറംബർഗിലേക്ക് മടങ്ങി, താമസിയാതെ തന്റെ പിതാവിന്റെ സുഹൃത്തും ചെമ്പുപണിക്കാരനും സംഗീതജ്ഞനും മെക്കാനിക്കുമായ ആഗ്നീസ് ഫ്രേയുടെ മകളെ വിവാഹം കഴിച്ചു.

എ ഡ്യൂറർ. ആഗ്നസ് ഡ്യൂറർ. പെൻ ഡ്രോയിംഗ് (1494)

വിവാഹത്തോടെ, ഡ്യൂററിന്റെ സാമൂഹിക പദവി വർദ്ധിച്ചു - ഇപ്പോൾ അദ്ദേഹത്തിന് സ്വന്തമായി ഒരു ബിസിനസ്സ് ആരംഭിക്കാനുള്ള അവകാശമുണ്ട്. എന്നാൽ ഇണകളുടെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെയും കാഴ്ചപ്പാടുകളുടെയും വ്യത്യാസം കാരണം കലാകാരന്റെ കുടുംബജീവിതം സന്തോഷകരമായിരുന്നില്ല. അവർക്ക് കുട്ടികളില്ലായിരുന്നു.
1494-ൽ ഡ്യൂറർ ഇറ്റലിയിലേക്ക് പോയി. 1495-ൽ അദ്ദേഹം ന്യൂറംബർഗിൽ സ്വന്തം വർക്ക്ഷോപ്പ് തുറന്നു, അടുത്ത 10 വർഷത്തേക്ക് അദ്ദേഹം കൊത്തുപണിയിൽ ഏർപ്പെട്ടു. പിന്നീട് ചെമ്പിൽ കൊത്തുപണിയിൽ ഏർപ്പെട്ടു. അപ്പോക്കലിപ്സ് എന്ന പുസ്തകത്തിനായി ഡ്യൂറർ 15 വുഡ്കട്ടുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു. അവർ അവനെ യൂറോപ്യൻ പ്രശസ്തി കൊണ്ടുവന്നു. പുരാതന രചയിതാക്കൾ ഉൾപ്പെടെയുള്ള മറ്റ് കൃതികൾക്കും ചിത്രീകരണങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു.
പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാന ദശകത്തിൽ കലാകാരൻ നിരവധി ചിത്ര ഛായാചിത്രങ്ങളും ഒരു സ്വയം ഛായാചിത്രവും സൃഷ്ടിച്ചു.

എ ഡ്യൂറർ. സ്വയം ഛായാചിത്രം (1498). പ്രാഡോ മ്യൂസിയം (മാഡ്രിഡ്)

1502-ൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവ് മരിച്ചു, ആൽബ്രെക്റ്റ് തന്റെ അമ്മയെയും രണ്ട് ഇളയ സഹോദരന്മാരെയും (എൻഡ്രെസ്, ഹാൻസ്) പരിപാലിച്ചു.
1505-ൽ ഡ്യൂറർ വെനീസിൽ പോയി 2 വർഷം അവിടെ താമസിച്ചു. വെനീഷ്യൻ സ്കൂളിലെ കലാകാരന്മാരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുമായി അദ്ദേഹം പരിചയപ്പെട്ടു, ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രകലയെ സ്വാധീനിച്ചു. ജിയോവാനി ബെല്ലിനിയുടെ ചിത്രങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിൽ ഒരു പ്രത്യേക മതിപ്പ് ഉണ്ടാക്കി.
തുടർന്ന് കലാകാരൻ ബൊലോഗ്ന, പാദുവ, റോം സന്ദർശിച്ചു.

ഡ്യൂറർ ഹൗസ് മ്യൂസിയം

ന്യൂറംബർഗിലേക്ക് മടങ്ങിയ ഡ്യൂറർ, നിലവിൽ ഡ്യൂറർ ഹൗസ് മ്യൂസിയമായ സിസെൽഗാസെയിൽ ഒരു വീട് വാങ്ങി.
ന്യൂറംബർഗ് വ്യാപാരിയായ മത്തിയാസ് ലാൻഡൗവറിന്റെ ഉത്തരവനുസരിച്ച് അദ്ദേഹം "ഹോളി ട്രിനിറ്റിയുടെ ആരാധന" എന്ന ബലിപീഠം വരച്ചു.

ലാൻഡൗവറിന്റെ അൾത്താര (1511). മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ട് ഹിസ്റ്ററി (വിയന്ന)

എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രധാന ശ്രമങ്ങൾ കൊത്തുപണിയുടെ കഴിവുകൾ മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിനും 1515 മുതൽ - കൊത്തുപണി (ലോഹത്തിൽ ഒരു തരം കൊത്തുപണി) എന്നിവ ലക്ഷ്യമിട്ടായിരുന്നു.
1512 മുതൽ, ചക്രവർത്തി മാക്സിമിലിയൻ ഒന്നാമൻ കലാകാരന്റെ പ്രധാന രക്ഷാധികാരിയായി.

എ. ഡ്യൂറർ "മാക്സിമിലിയൻ I ന്റെ ഛായാചിത്രം"

ഡ്യൂറർ തന്റെ ഓർഡറുകൾ അനുസരിച്ച് പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു: അദ്ദേഹം ആർക്ക് ഡി ട്രയോംഫ് നിർവഹിക്കുന്നു, 192 ബോർഡുകളിൽ നിന്നുള്ള പ്രിന്റുകൾ കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച സ്മാരക മരംമുറികളിൽ (3.5 മീ x 3 മീ) ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. മാക്സിമിലിയന്റെ ബഹുമാനാർത്ഥം ഗംഭീരമായ രചന മതിൽ അലങ്കരിക്കാൻ ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ്. പുരാതന റോമൻ വിജയ കമാനങ്ങൾ അതിന് മാതൃകയായി. 1513-ൽ, മറ്റ് കലാകാരന്മാർക്കൊപ്പം, ചക്രവർത്തി മാക്സിമിലിയന്റെ പ്രാർത്ഥനാ പുസ്തകത്തിന്റെ അഞ്ച് പകർപ്പുകളിൽ ഒന്നിന്റെ ചിത്രീകരണത്തിൽ (പെൻ ഡ്രോയിംഗുകൾ) അദ്ദേഹം പങ്കെടുത്തു.

പ്രാർത്ഥന പുസ്തകത്തിൽ നിന്നുള്ള പേജ്

1520-ൽ കലാകാരൻ ഭാര്യയോടൊപ്പം നെതർലാൻഡിലേക്ക് പോയി. ഇവിടെ അദ്ദേഹം ഗ്രാഫിക് പോർട്രെയ്‌ച്ചറിന്റെ വിഭാഗത്തിൽ പ്രവർത്തിച്ചു, പ്രാദേശിക യജമാനന്മാരെ കണ്ടുമുട്ടി, ചാൾസ് ചക്രവർത്തിയുടെ ഗംഭീരമായ പ്രവേശനത്തിനായി വിജയകരമായ കമാനത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ അവരെ സഹായിച്ചു. നെതർലൻഡ്‌സിൽ, പ്രശസ്ത കലാകാരനായ ഡ്യൂറർ എല്ലായിടത്തും സ്വാഗത അതിഥിയായിരുന്നു. 300 ഗിൽഡർമാരുടെ വാർഷിക അലവൻസ്, ഒരു വീട്, ഒരു സമ്മാനം, പിന്തുണ, അവന്റെ എല്ലാ നികുതികളും അടയ്ക്കൽ എന്നിവ വാഗ്ദാനം ചെയ്ത് ആന്റ്‌വെർപ്പിലെ മജിസ്‌ട്രേറ്റ് അവനെ നഗരത്തിൽ നിലനിർത്താൻ പോലും ആഗ്രഹിച്ചു. എന്നാൽ 1521-ൽ ഡ്യൂറേഴ്സ് ന്യൂറംബർഗിലേക്ക് മടങ്ങി.

ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങൾ

തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിൽ, ഡ്യൂറർ ഒരു ചിത്രകാരനായി ധാരാളം ജോലി ചെയ്തു. 1526-ൽ അദ്ദേഹം സിറ്റി കൗൺസിലിൽ അവതരിപ്പിച്ച "ഫോർ അപ്പോസ്തലന്മാർ" എന്ന ഡിപ്റ്റിക്ക് ആണ് സമീപ വർഷങ്ങളിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട പെയിന്റിംഗുകളിൽ ഒന്ന്. ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവസാന സൃഷ്ടിയായിരുന്നു. തിരികെ നെതർലാൻഡിൽ, ഡ്യൂറർ ഒരു അജ്ഞാത രോഗം ബാധിച്ച് - ഒരുപക്ഷേ അത് മലേറിയ ആയിരുന്നു. ജീവിതാവസാനം വരെ ഈ രോഗത്തിന്റെ ആക്രമണങ്ങൾ അദ്ദേഹം അനുഭവിച്ചു. അവസാന നാളുകൾ വരെ, ഡ്യൂറർ പ്രസിദ്ധീകരണത്തിനായി അനുപാതങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ സൈദ്ധാന്തിക ഗ്രന്ഥം തയ്യാറാക്കുകയായിരുന്നു. ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ 1528 ഏപ്രിൽ 6-ന് തന്റെ ജന്മനാടായ ന്യൂറംബർഗിൽ വച്ച് അന്തരിച്ചു.

ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററുടെ കലാപരമായ സൃഷ്ടി

പെയിന്റിംഗ്

കുട്ടിക്കാലം മുതൽ ഡ്യൂറർ പെയിന്റിംഗ് സ്വപ്നം കണ്ടു. നിലവാരമില്ലാത്ത ചിന്ത, ആവിഷ്കാര മാർഗ്ഗങ്ങൾക്കായുള്ള നിരന്തരമായ തിരയൽ എന്നിവയാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു.
വെനീസിൽ ആയിരിക്കുമ്പോൾ, കലാകാരൻ "അധ്യാപകർക്കിടയിൽ ക്രിസ്തു" (1506) എന്ന പെയിന്റിംഗ് സൃഷ്ടിച്ചു.

ബോർഡ്, എണ്ണ. 65x80 സെ.മീ തൈസെൻ-ബോർനെമിസ മ്യൂസിയം (മാഡ്രിഡ്)

ജോസഫും മേരിയും 12 വയസ്സുള്ള യേശുവും ഈസ്റ്റർ ആഘോഷത്തിനായി ജറുസലേമിൽ എത്തിയതെങ്ങനെയെന്ന് പറയുന്ന സുവിശേഷത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു പ്ലോട്ട് ഈ ചിത്രത്തിൽ ഡ്യൂറർ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. വീട്ടിലേക്കു മടങ്ങാൻ സമയമായപ്പോൾ യേശു യെരൂശലേമിൽ താമസിച്ചു. മൂന്നു ദിവസത്തോളം, ആശങ്കാകുലരായ മാതാപിതാക്കൾ അവനെ അന്വേഷിച്ചു, ഒടുവിൽ, യെരൂശലേമിലെ ദേവാലയത്തിൽ, പണ്ഡിതരായ ഋഷിമാരുമായി തർക്കം നടത്തി, അവനെ കണ്ടെത്തി: “മൂന്നു ദിവസം കഴിഞ്ഞ് അവർ അവനെ ദേവാലയത്തിൽ, ഗുരുക്കന്മാരുടെ ഇടയിൽ ഇരുന്ന്, അവരുടെ വാക്കുകൾ ശ്രദ്ധിക്കുകയും അവരോട് ചോദ്യങ്ങൾ ചോദിക്കുകയും ചെയ്തു. കേട്ടവരെല്ലാം അവന്റെ വിവേകത്തിലും ഉത്തരങ്ങളിലും ആശ്ചര്യപ്പെട്ടു.”
കലാകാരൻ വിശദാംശങ്ങളൊന്നും നിരസിക്കുകയും, ജ്ഞാനികളുടെയും ക്രിസ്തുവിന്റെയും മുഖങ്ങളുടെ ഒരു ക്ലോസപ്പ് ചിത്രീകരിക്കുകയും, "തർക്കത്തിന്റെ പിരിമുറുക്കം" ഒരാൾക്ക് അനുഭവപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു. രചനയുടെ മധ്യഭാഗത്ത് യേശുവിന്റെ കൈകൾ ഉണ്ട്, ഒരു സംഭാഷണത്തിൽ അവന്റെ വാദങ്ങൾ എണ്ണുന്നു, കൂടാതെ അധ്യാപകരിൽ ഒരാളുടെ കൈകൾ "ഞരക്കവും നാണക്കേടും" സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നു. ഈ ഋഷിക്ക് ശോഭയുള്ള കാരിക്കേച്ചർ രൂപമുണ്ട്, അത് ഒന്നിലധികം വ്യാഖ്യാനങ്ങൾക്ക് കാരണമായി. മനുഷ്യ കഥാപാത്രങ്ങൾക്ക് അടിവരയിടുന്ന നാല് സ്വഭാവങ്ങളുടെ സിദ്ധാന്തം ഡ്യൂറർ ചിത്രീകരിച്ചതായി ഒരു അനുമാനമുണ്ട്.
അവൻ നിരവധി ബലിപീഠങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു.

ഹെല്ലർ അൾട്ടർപീസ് (1507-1511)

ഫ്രാങ്ക്ഫർട്ട് ആം മെയിനിലെ ഡൊമിനിക്കൻ ആശ്രമത്തിലെ പള്ളിക്ക് വേണ്ടി പാട്രീഷ്യൻ ജേക്കബ് ഹെല്ലർ നിയോഗിച്ച മത്തിയാസ് ഗ്രുൺവാൾഡുമായി ചേർന്ന് ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ സൃഷ്ടിച്ച ട്രിപ്റ്റിക്ക് രൂപത്തിലുള്ള ഒരു ബലിപീഠമാണ് “ഗെല്ലർ അൾത്താർ” (“മേരിയുടെ അനുമാനത്തിന്റെ അൾത്താര”). പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ നിർമ്മിച്ച ഒരു പകർപ്പിൽ മാത്രമേ അതിന്റെ ഒരു ഭാഗം നിലനിൽക്കുന്നുള്ളൂ. ആർട്ടിസ്റ്റ് ജോബ്സ്റ്റ് ഹാരിക്ക്.

ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ "നാല് അപ്പോസ്തലന്മാർ" (1526). എണ്ണ. 215x76 സെ.മീ. ആൾട്ടെ പിനാകോതെക് (മ്യൂണിക്ക്)

ചിത്രത്തിൽ (ഡിപ്റ്റിച്ച്) രണ്ട് ലംബമായ ഇടുങ്ങിയ ചിറകുകൾ ഒന്നിച്ച് ഉറപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ഇടതുവശത്ത് അപ്പോസ്തലന്മാരായ ജോണിനെയും പത്രോസിനെയും വലതുവശത്ത് - മാർക്കോസും പോളും ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. അപ്പോസ്തലന്മാർ ഒരേ സ്ഥലത്താണ്, ഒരേ നിലയിലാണ് നിൽക്കുക. രചനാപരമായും ആത്മീയമായും അവർ ഒന്നാണ്. ഡ്യൂറർ മനുഷ്യ കഥാപാത്രങ്ങളുടെയും മനസ്സുകളുടെയും ഒരു കലാപരമായ ഉദാഹരണം സൃഷ്ടിക്കുന്നു - ആത്മാവിന്റെ ഉയർന്ന മണ്ഡലങ്ങൾക്കായി ആഗ്രഹിക്കുന്ന ഒരു വ്യക്തിയെക്കുറിച്ചുള്ള യജമാനന്റെ ആശയം ഇതാണ്.
ഡ്യൂറർ തന്റെ ജന്മനാടായ ന്യൂറംബർഗിന് പെയിന്റിംഗ് സമ്മാനിച്ചു, അത് ടൗൺ ഹാളിലെ ഹാളിലായിരുന്നു, അവിടെ നഗരഭരണത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കാര്യങ്ങൾ തീരുമാനിച്ചു. ചിത്രം മ്യൂണിക്കിലേക്ക് അയയ്ക്കണമെന്ന് മാക്സിമിലിയൻ ഐ ആവശ്യപ്പെട്ടു.
പ്രായപൂർത്തിയായപ്പോൾ, ഡ്യൂറർ ഛായാചിത്രത്തിൽ വളരെയധികം പ്രവർത്തിക്കുകയും വടക്കൻ യൂറോപ്പിലെ പെയിന്റിംഗിൽ വികസിപ്പിച്ച പാരമ്പര്യം തുടരുകയും ചെയ്തു: ഒരു ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ മുക്കാൽ ഭാഗവും മോഡൽ ചിത്രീകരിച്ചു, എല്ലാ വിശദാംശങ്ങളും വളരെ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം, യാഥാർത്ഥ്യബോധത്തോടെയാണ് നിർമ്മിച്ചത്.
ഒരു സ്വതന്ത്ര വിഭാഗമായി വടക്കൻ യൂറോപ്യൻ സ്വയം ഛായാചിത്രത്തിന്റെ രൂപീകരണം ഡ്യൂററിന്റെ പേരുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററുടെ ഡ്രോയിംഗുകൾ

ഡ്യൂറർ, ഒരു കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ, ഏറ്റവും കൂടുതൽ വെളിപ്പെടുത്തിയത് ഡ്രോയിംഗിൽ, കാരണം. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രരചന പ്രധാനമായും ഉപഭോക്താക്കളുടെ ഏകപക്ഷീയതയെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, ഡ്രോയിംഗിൽ അദ്ദേഹം സ്വതന്ത്രനായിരുന്നു.
ഡ്യൂറർ വരച്ച ആയിരത്തോളം ഡ്രോയിംഗുകൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥി സൃഷ്ടികൾ ഉൾപ്പെടെ നിലനിൽക്കുന്നു. കലാകാരന്റെ ഡ്രോയിംഗുകൾ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ, ഛായാചിത്രങ്ങൾ, ആളുകളുടെ രേഖാചിത്രങ്ങൾ, മൃഗങ്ങൾ, സസ്യങ്ങൾ എന്നിവ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. അനിമലിസ്റ്റിക്, ബൊട്ടാണിക്കൽ ഡ്രോയിംഗുകൾ നിരീക്ഷണം, ഇമേജ് ഒബ്ജക്റ്റിന്റെ സ്വാഭാവിക രൂപങ്ങളുടെ പ്രക്ഷേപണത്തിലെ വിശ്വസ്തത എന്നിവയാൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു.

എ ഡ്യൂറർ "ഹരേ". പേപ്പർ, വാട്ടർ കളർ, ഗൗഷെ, വൈറ്റ്വാഷ്. 25.1 x 22.6 സെ.മീ. ആൽബർട്ടിന ഗാലറി (വിയന്ന)

ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററുടെ ഗ്രാഫിക്സ്

അപ്പോക്കലിപ്സിന്റെ പ്രസിദ്ധീകരണത്തിനുശേഷം, ഡ്യൂറർ യൂറോപ്പിൽ ഒരു മാസ്റ്റർ കൊത്തുപണിക്കാരനായി പ്രശസ്തനായി.
ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ 374 മരംമുറികളും 83 ചെമ്പ് കൊത്തുപണികളും സൃഷ്ടിച്ചു. അച്ചടിച്ച ഗ്രാഫിക്സ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രധാന വരുമാന മാർഗമായി മാറി. പരമ്പരാഗത ബൈബിളും പുതിയ പുരാതനവും കൂടാതെ, ഡ്യൂറർ കൊത്തുപണിയിൽ ദൈനംദിന വിഷയങ്ങളും വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു.
ഡ്യൂററുടെ കൊത്തുപണി "ആദാമും ഹവ്വയും" (1504) ലോഹത്തിൽ കൊത്തുപണിയുടെ ഒരു മാസ്റ്റർപീസ് ആണ്.

എ. ഡ്യൂറർ "ആദാമും ഹവ്വയും" (1504)

1513-1514 ൽ. ഡ്യൂറർ മൂന്ന് ഗ്രാഫിക് ഷീറ്റുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു, കൊത്തുപണിയുടെ മാസ്റ്റർപീസുകൾ, കലാചരിത്രത്തിൽ "മാസ്റ്റർ എൻഗ്രേവിംഗ്സ്" എന്ന പേരിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്: "നൈറ്റ്, ഡെത്ത് ആൻഡ് ദി ഡെവിൾ", "സെന്റ് ജെറോം ഇൻ ദി സെൽ", "മെലാഞ്ചോളിയ".

എ. ഡ്യൂറർ "മെലാഞ്ചലി". ചെമ്പ്, കൊത്തുപണി. 23.9 x 18.8 സെ.മീ സ്റ്റേറ്റ് ഹെർമിറ്റേജ് മ്യൂസിയം (പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്)

"മെലാഞ്ചോളിയ" ഡ്യൂററിന്റെ ഏറ്റവും നിഗൂഢമായ കൃതികളിൽ ഒന്നായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, ഇത് ആശയത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണതയും അവ്യക്തതയും, ചിഹ്നങ്ങളുടെയും ഉപമകളുടെയും തെളിച്ചം എന്നിവയ്ക്കായി വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു.

ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററുടെ പുസ്തകഫലകങ്ങൾ

ബുക്ക് പ്ലേറ്റ്- പുസ്തകത്തിന്റെ ഉടമയെ സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്ന ഒരു ബുക്ക്മാർക്ക്. പുസ്‌തകത്തിന്റെ ഇടത് അറ്റത്ത് പേപ്പറിൽ എക്‌സ്-ലൈബ്രിസ് ഒട്ടിക്കുകയോ സ്റ്റാമ്പ് ചെയ്യുകയോ ചെയ്‌തിരിക്കുന്നു.
മൊത്തത്തിൽ, ഡ്യൂററിന്റെ 20 ബുക്ക്‌പ്ലേറ്റുകൾ അറിയപ്പെടുന്നു, അതിൽ 7 എണ്ണം പ്രോജക്റ്റിലാണ്, 13 എണ്ണം തയ്യാറാണ്. തന്റെ സുഹൃത്തും എഴുത്തുകാരനും ഗ്രന്ഥകാരനുമായ വില്ലിബാൾഡ് പിർക്ഹൈമറിന് വേണ്ടിയാണ് ഡ്യൂറർ ആദ്യത്തെ ബുക്ക്‌പ്ലേറ്റ് നിർമ്മിച്ചത്. 1523-ൽ ഡ്യൂറർമാരുടെ അങ്കി ഉപയോഗിച്ച് ഈ കലാകാരൻ സ്വന്തം മുൻ-ലൈബ്രിസ് ഉണ്ടാക്കി. ഷീൽഡിലെ തുറന്ന വാതിലിൻറെ ചിത്രം "ഡ്യൂറർ" എന്ന പേര് സൂചിപ്പിക്കുന്നു. കഴുകൻ ചിറകുകളും മനുഷ്യന്റെ കറുത്ത തൊലിയും ദക്ഷിണ ജർമ്മൻ ഹെറാൾഡ്രിയുടെ പ്രതീകങ്ങളാണ്; ഡ്യൂററുടെ അമ്മയുടെ ന്യൂറംബർഗ് കുടുംബവും അവ ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു.

ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററുടെ ചിഹ്നം (1523)

തന്റെ അങ്കിയും പ്രശസ്തമായ മോണോഗ്രാമും (അതിൽ ഒരു വലിയ അക്ഷരവും ഒരു ഡിയും ആലേഖനം ചെയ്തിട്ടുണ്ട്) സൃഷ്ടിക്കുകയും ഉപയോഗിക്കുകയും ചെയ്ത ആദ്യത്തെ കലാകാരനാണ് ഡ്യൂറർ, പിന്നീട് അദ്ദേഹത്തിന് ധാരാളം അനുകരണികൾ ഉണ്ടായിരുന്നു.

ഡ്യൂററുടെ മോണോഗ്രാം

ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററുടെ സ്റ്റെയിൻഡ് ഗ്ലാസ് വിൻഡോകൾ

ഡ്യൂറർ വ്യക്തിപരമായി ഗ്ലാസ് വർക്കിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നോ എന്ന് അറിയില്ല, പക്ഷേ അവയിൽ പലതും അദ്ദേഹത്തിന്റെ രേഖാചിത്രങ്ങൾക്കനുസൃതമായി സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടവയാണ്.

മോശെ പത്തു കൽപ്പനകൾ സ്വീകരിക്കുന്നു. സെന്റ്. സ്ട്രോബിംഗിലെ ജേക്കബ് (1500)

ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ ഒരു പ്രശസ്ത ഗണിതശാസ്ത്രജ്ഞനായിരുന്നു (ജ്യോമീറ്റർ), അദ്ദേഹം ഒരു മാന്ത്രിക ചതുരം ഉണ്ടാക്കി: അദ്ദേഹം 1 മുതൽ 16 വരെയുള്ള സംഖ്യകൾ ക്രമീകരിച്ചു, അങ്ങനെ ലംബമായും തിരശ്ചീനമായും ഡയഗണലായും ചേർക്കുമ്പോൾ തുക 34 ലഭിക്കും, മാത്രമല്ല നാല് പാദങ്ങളിലും മധ്യ ചതുരത്തിലും നാല് കോണുകളിൽ നിന്ന് സംഖ്യകൾ ചേർക്കുമ്പോഴും. ചതുരത്തിന്റെ മധ്യവുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ സമമിതിയിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന ഏതെങ്കിലും ജോഡി സംഖ്യകളുടെ ആകെത്തുക 17 ആണ്.

ഡ്യൂററുടെ മാന്ത്രിക ചതുരം (അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൊത്തുപണി "മെലാഞ്ചലി" എന്നതിന്റെ ഒരു ഭാഗം)

ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ (ജർമ്മൻ: ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ, മെയ് 21, 1471, ന്യൂറെംബർഗ് - ഏപ്രിൽ 6, 1528, ന്യൂറെംബർഗ്) ഒരു ജർമ്മൻ ചിത്രകാരനും ഗ്രാഫിക് കലാകാരനുമായിരുന്നു, പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ നവോത്ഥാനത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച യജമാനന്മാരിൽ ഒരാളായിരുന്നു. വുഡ്കട്ട്സിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ യൂറോപ്യൻ മാസ്റ്ററായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു, അത് യഥാർത്ഥ കലയുടെ തലത്തിലേക്ക് ഉയർത്തി. വടക്കൻ യൂറോപ്യൻ കലാകാരന്മാർക്കിടയിലെ ആദ്യത്തെ ആർട്ട് സൈദ്ധാന്തികൻ, ജർമ്മൻ ഭാഷയിൽ മികച്ചതും അലങ്കാരവുമായ കലകളിലേക്കുള്ള ഒരു പ്രായോഗിക ഗൈഡിന്റെ രചയിതാവ്, കലാകാരന്മാരുടെ വൈവിധ്യമാർന്ന വികസനത്തിന്റെ ആവശ്യകത വാദിച്ചു. താരതമ്യ ആന്ത്രോപോമെട്രിയുടെ സ്ഥാപകൻ. മേൽപ്പറഞ്ഞവ കൂടാതെ, സൈനിക എഞ്ചിനീയറിംഗ് കലയിൽ അദ്ദേഹം ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു മുദ്ര പതിപ്പിച്ചു. ആത്മകഥ എഴുതിയ ആദ്യത്തെ യൂറോപ്യൻ കലാകാരൻ.

പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ ഹംഗറിയിൽ നിന്ന് ഈ ജർമ്മൻ നഗരത്തിലെത്തിയ ജ്വല്ലറി വ്യാപാരി ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററുടെയും ബാർബറ ഹോൾപ്പറിന്റെയും കുടുംബത്തിൽ 1471 മെയ് 21 ന് ന്യൂറംബർഗിലാണ് ഭാവി കലാകാരൻ ജനിച്ചത്. ഡ്യൂറർമാർക്ക് പതിനെട്ട് കുട്ടികളുണ്ടായിരുന്നു, ചിലർ, ഡ്യൂറർ ദി യംഗർ തന്നെ എഴുതിയതുപോലെ, "അവരുടെ ചെറുപ്പത്തിൽ, മറ്റുള്ളവർ വളർന്നപ്പോൾ" മരിച്ചു. 1524-ൽ, ഡ്യൂറർ കുട്ടികളിൽ മൂന്ന് പേർ മാത്രമാണ് ജീവിച്ചിരുന്നത് - ആൽബ്രെക്റ്റ്, ഹാൻസ്, എൻഡ്രെസ്.

ഭാവി കലാകാരൻ കുടുംബത്തിലെ മൂന്നാമത്തെ കുട്ടിയും രണ്ടാമത്തെ മകനുമായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവ് ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ ദി എൽഡർ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഹംഗേറിയൻ കുടുംബപ്പേര് അയ്തോസി (ഹംഗേറിയൻ അജ്തോസി, അയ്തോഷ് ഗ്രാമത്തിന്റെ പേരിൽ നിന്ന്, അജ്തോ - "വാതിൽ" എന്ന വാക്കിൽ നിന്ന്) ജർമ്മൻ ഭാഷയിലേക്ക് ട്യൂറർ എന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്തു; പിന്നീട് ഫ്രാങ്കിഷ് ഉച്ചാരണത്തിന്റെ സ്വാധീനത്തിൽ അത് രൂപാന്തരപ്പെടുകയും ഡ്യൂറർ എന്ന് എഴുതാൻ തുടങ്ങുകയും ചെയ്തു. ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ തന്റെ അമ്മയെ അനുസ്മരിച്ചത് പ്രയാസകരമായ ജീവിതം നയിച്ച ഒരു ഭക്തയായ സ്ത്രീയാണ്. ഇടയ്ക്കിടെയുള്ള ഗർഭധാരണം മൂലം അവൾ തളർന്നിരിക്കാം, അവൾ ഒരുപാട് രോഗിയായിരുന്നു. പ്രശസ്ത ജർമ്മൻ പ്രസാധകനായ ആന്റൺ കോബർഗർ ആയിരുന്നു ഡ്യൂററുടെ ഗോഡ്ഫാദർ.

കുറച്ചു കാലത്തേക്ക്, വക്കീലും നയതന്ത്രജ്ഞനുമായ ജോഹാൻ പിർക്‌ഹൈമറിൽ നിന്ന് ഡ്യൂറർമാർ വീടിന്റെ പകുതി (നഗരത്തിന്റെ സെൻട്രൽ മാർക്കറ്റിന് അടുത്ത്) വാടകയ്‌ക്കെടുത്തു. അതിനാൽ വ്യത്യസ്ത നഗര വിഭാഗങ്ങളിൽ പെടുന്ന രണ്ട് കുടുംബങ്ങളുടെ അടുത്ത പരിചയം: പിർക്ഹൈമർ പാട്രീഷ്യൻമാരും ഡ്യൂറർ കരകൗശല വിദഗ്ധരും. ജർമ്മനിയിലെ ഏറ്റവും പ്രബുദ്ധരായ ആളുകളിൽ ഒരാളായ ജോഹാന്റെ മകൻ വില്ലിബാൾഡിനൊപ്പം, ഡ്യൂറർ ദി യംഗർ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ സുഹൃത്തുക്കളായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന് നന്ദി, കലാകാരൻ പിന്നീട് ന്യൂറംബർഗ് മാനവികവാദികളുടെ സർക്കിളിൽ പ്രവേശിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ നേതാവ് പിർഖൈമർ ആയിരുന്നു, അവിടെ സ്വന്തം വ്യക്തിയായി.

1477 മുതൽ ആൽബ്രെക്റ്റ് ഒരു ലാറ്റിൻ സ്കൂളിൽ ചേർന്നു. ആദ്യം, ഒരു ജ്വല്ലറി വർക്ക് ഷോപ്പിൽ ജോലി ചെയ്യാൻ പിതാവ് മകനെ ആകർഷിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, ആൽബ്രെക്റ്റ് പെയിന്റ് ചെയ്യാൻ ആഗ്രഹിച്ചു. മൂപ്പനായ ഡ്യൂറർ, തന്റെ മകനെ പഠിപ്പിക്കാൻ ചെലവഴിച്ച സമയത്തെക്കുറിച്ച് ഖേദിച്ചിട്ടും, അവന്റെ അഭ്യർത്ഥനകൾക്ക് വഴങ്ങി, 15-ആം വയസ്സിൽ ആൽബ്രെച്ചിനെ അക്കാലത്തെ പ്രമുഖ ന്യൂറംബർഗ് കലാകാരനായ മൈക്കൽ വോൾഗെമുത്തിന്റെ വർക്ക് ഷോപ്പിലേക്ക് അയച്ചു. പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്യൻ കലയുടെ ചരിത്രത്തിലെ ആദ്യത്തെ ആത്മകഥകളിലൊന്നായ തന്റെ ജീവിതാവസാനത്തിൽ അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ച “ഫാമിലി ക്രോണിക്കിളിൽ” ഡ്യൂറർ തന്നെ ഇതിനെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചു.

വോൾഗെമുട്ട് ഡ്യൂറർ പെയിന്റിംഗിൽ മാത്രമല്ല, മരത്തിൽ കൊത്തുപണിയിലും പ്രാവീണ്യം നേടി. വോൾഗെമുത്ത്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ രണ്ടാനച്ഛൻ വിൽഹെം പ്ലീഡൻവുർഫിനൊപ്പം, ഹാർട്ട്മാൻ ഷെഡലിന്റെ ക്രോണിക്കിൾസ് പുസ്തകത്തിനായി കൊത്തുപണികൾ ചെയ്തു. 15-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും ചിത്രീകരിക്കപ്പെട്ട പുസ്തകത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ, വിദഗ്ദ്ധർ ബുക്ക് ഓഫ് ക്രോണിക്കിൾസ് പരിഗണിക്കുന്നു, വോൾഗെമുട്ടിനെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികൾ സഹായിച്ചു. ഈ പതിപ്പിന്റെ കൊത്തുപണികളിലൊന്നായ "ഡാൻസ് ഓഫ് ഡെത്ത്" ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററുടേതാണ്.

പാരമ്പര്യമനുസരിച്ച്, 1490-ലെ പഠനങ്ങൾ അലഞ്ഞുതിരിയലോടെ അവസാനിച്ചു (ജർമ്മൻ: വണ്ടർജാഹ്രെ), ഈ സമയത്ത് അപ്രന്റീസ് മറ്റ് പ്രദേശങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള മാസ്റ്റേഴ്സിൽ നിന്ന് കഴിവുകൾ പഠിച്ചു. ഡ്യൂററുടെ വിദ്യാർത്ഥി യാത്ര 1494 വരെ തുടർന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃത്യമായ യാത്ര അജ്ഞാതമാണ്, അദ്ദേഹം ജർമ്മനി, സ്വിറ്റ്സർലൻഡ്, (ചില ഗവേഷകർ പറയുന്നതനുസരിച്ച്) നെതർലാൻഡ്സ് എന്നിവിടങ്ങളിലെ നിരവധി നഗരങ്ങളിലേക്ക് യാത്ര ചെയ്തു, ഫൈൻ ആർട്സിലും മെറ്റീരിയലുകളുടെ സംസ്കരണത്തിലും പുരോഗതി തുടർന്നു. 1492-ൽ ഡ്യൂറർ അൽസാസിൽ താമസിച്ചു. പ്രശസ്ത ചെമ്പ് കൊത്തുപണിക്കാരനായ യുവ കലാകാരനെ വളരെയധികം സ്വാധീനിച്ച കലാകാരൻ കോൾമറിൽ താമസിച്ചിരുന്ന മാർട്ടിൻ ഷോങ്കോവറിനെ കാണാൻ അദ്ദേഹത്തിന് സമയം ലഭിച്ചില്ല. 1491 ഫെബ്രുവരി 2-ന് ഷോങ്കോവർ അന്തരിച്ചു. മരിച്ചയാളുടെ സഹോദരങ്ങൾ (കാസ്പർ, പോൾ, ലുഡ്‌വിഗ്) ഡ്യൂററിനെ ബഹുമാനത്തോടെ സ്വീകരിച്ചു, ആൽബ്രെച്ചിന് ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ സ്റ്റുഡിയോയിൽ കുറച്ചുകാലം പ്രവർത്തിക്കാൻ അവസരം ലഭിച്ചു. ഒരുപക്ഷേ ലുഡ്‌വിഗ് ഷോങ്കോവറിന്റെ സഹായത്തോടെ, ചെമ്പിൽ കൊത്തുപണി ചെയ്യുന്ന സാങ്കേതികതയിൽ അദ്ദേഹം പ്രാവീണ്യം നേടി, അത് അക്കാലത്ത് പ്രധാനമായും ജ്വല്ലറികൾ ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു. പിന്നീട്, ഡ്യൂറർ ബാസലിലേക്ക് (1494-ന്റെ തുടക്കത്തിന് മുമ്പ്) മാറി, അക്കാലത്ത് അച്ചടി കേന്ദ്രങ്ങളിലൊന്നായിരുന്നു അത്, മാർട്ടിൻ ഷോങ്കൗവറിന്റെ നാലാമത്തെ സഹോദരൻ ജോർജിലേക്ക്. ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ, ബാസലിൽ അച്ചടിച്ച പുസ്തകങ്ങളിൽ, ചിത്രീകരണങ്ങൾ പുതിയതും മുമ്പ് അസാധാരണവുമായ ശൈലിയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ഈ ചിത്രങ്ങളുടെ രചയിതാവിന് കലാചരിത്രകാരന്മാരിൽ നിന്ന് "മാസ്റ്റർ ബർഗ്മാൻ പ്രിന്റിംഗ് ഹൗസ്" എന്ന പേര് ലഭിച്ചു. ലെറ്റേഴ്സ് ഓഫ് സെന്റ്. 1492-ലെ ജെറോം, ഡ്യൂറർ എന്ന പേരിൽ പിൻവശത്ത് ഒപ്പിട്ടത്, "പ്രിന്റിംഗ് മാസ്റ്റർ ബെർഗ്മാന്റെ" കൃതികൾ അദ്ദേഹത്തിന് ആരോപിക്കപ്പെട്ടു. ബേസലിൽ, സെബാസ്റ്റ്യൻ ബ്രാന്റ് എഴുതിയ "വിഡ്ഢികളുടെ കപ്പൽ" എന്ന പേരിൽ പ്രശസ്തമായ വുഡ്‌കട്ടുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ ഡ്യൂറർ പങ്കെടുത്തിരിക്കാം (1494-ലെ ആദ്യ പതിപ്പ്, ഈ പുസ്തകത്തിന്റെ 75 കൊത്തുപണികൾ കലാകാരന്റെതാണ്). ടെറൻസിന്റെ കോമഡികൾ (പൂർത്തിയാകാതെ അവശേഷിക്കുന്നു, 139 ബോർഡുകളിൽ 13 എണ്ണം മാത്രമാണ് വെട്ടിമാറ്റിയത്), ദി നൈറ്റ് ഓഫ് ടേൺ (45 കൊത്തുപണികൾ), ഒരു പ്രാർത്ഥന പുസ്തകം (20 കൊത്തുപണികൾ) എന്നിവ പ്രസിദ്ധീകരിക്കുന്നതിനായി ബാസൽ ഡ്യൂറർ കൊത്തുപണികൾ നടത്തിയതായി വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു. (എന്നിരുന്നാലും, എല്ലാ ബാസൽ കൊത്തുപണികളും ഡ്യൂററിന് ആരോപിക്കുന്നത് മൂല്യവത്തല്ലെന്ന് കലാ നിരൂപകൻ എ. സിഡോറോവ് വിശ്വസിച്ചു).

CC-BY-SA ലൈസൻസിന് കീഴിൽ ഉപയോഗിക്കുന്ന ഒരു വിക്കിപീഡിയ ലേഖനത്തിന്റെ ഭാഗമാണിത്. ലേഖനത്തിന്റെ പൂർണരൂപം ഇവിടെ →

ജർമ്മനിയിലെ മഹാനായ ചിന്തകനായ ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററുടെ (1471-1528) സൃഷ്ടിയിൽ ശക്തമായ റാഗിംഗ് യുഗത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കവും അതിന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്ര നേട്ടങ്ങളും ആഴത്തിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു. ഡ്യൂറർ തന്റെ മുൻഗാമികളുടെയും സമകാലികരുടെയും റിയലിസ്റ്റിക് അന്വേഷണങ്ങളെ കലാപരമായ വീക്ഷണങ്ങളുടെ ഒരു അവിഭാജ്യ സമ്പ്രദായത്തിലേക്ക് സാമാന്യവൽക്കരിക്കുകയും അങ്ങനെ ജർമ്മൻ കലയുടെ വികസനത്തിൽ ഒരു പുതിയ ഘട്ടത്തിന് അടിത്തറയിടുകയും ചെയ്തു. മനസ്സിന്റെ അന്വേഷണാത്മകത, താൽപ്പര്യങ്ങളുടെ വൈവിധ്യം, പുതിയതിനായുള്ള പരിശ്രമം, വലിയ സംരംഭങ്ങളുടെ ധൈര്യം, ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയുടെ തീവ്രതയും വിശാലതയും അദ്ദേഹത്തെ മഹാനായ ഇറ്റലിക്കാരായ ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി, റാഫേൽ, മൈക്കലാഞ്ചലോ എന്നിവരോടൊപ്പം എത്തിച്ചു. ലോകത്തിന്റെ അനുയോജ്യമായ യോജിപ്പുള്ള സൗന്ദര്യത്തിലേക്കുള്ള ആകർഷണം, പ്രകൃതിയുടെ യുക്തിസഹമായ നിയമങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവിലേക്ക് ഒരു വഴി കണ്ടെത്താനുള്ള ആഗ്രഹം അവന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ വ്യാപിക്കുന്നു.

നമ്മുടെ കാലത്തെ പ്രക്ഷുബ്ധമായ സംഭവങ്ങൾ ആവേശത്തോടെ മനസ്സിലാക്കിയ ഡ്യുറർ, ക്ലാസിക്കൽ ആദർശങ്ങളുമായുള്ള അതിന്റെ പൊരുത്തക്കേടിനെക്കുറിച്ച് ബോധവാനായിരുന്നു, ഒപ്പം തന്റെ രാജ്യത്തെ ജനങ്ങളുടെ ആഴത്തിലുള്ള ദേശീയ സാധാരണ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു, ആന്തരിക ശക്തിയും സംശയവും, ശക്തമായ ഇച്ഛാശക്തിയും ചിന്തയും. യാഥാർത്ഥ്യം നിരീക്ഷിച്ചപ്പോൾ, ജീവനുള്ള പ്രകൃതിക്ക് ക്ലാസിക്കൽ ഫോർമുലകളുമായി പൊരുത്തപ്പെടാൻ കഴിയില്ലെന്ന് ഡ്യൂററിന് ബോധ്യപ്പെട്ടു. ഡ്യൂററുടെ ജോലി വൈരുദ്ധ്യങ്ങളാൽ പ്രകടമാണ്. ഇത് യുക്തിസഹവും വികാരവും സമന്വയിപ്പിക്കുന്നു, സ്മാരകത്തിനായുള്ള ആസക്തിയും വിശദാംശങ്ങളോടുള്ള അടുപ്പവും. രണ്ട് യുഗങ്ങളുടെ വക്കിൽ ജീവിക്കുന്ന ഡ്യൂറർ തന്റെ കലയിൽ കർഷക യുദ്ധത്തിന്റെ പരാജയത്തിൽ അവസാനിച്ച സാമൂഹിക പ്രതിസന്ധികളുടെ ദുരന്തം പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു.

ന്യൂറംബർഗിലാണ് ഡ്യൂറർ ജനിച്ചത്. ചെറുപ്പം മുതലേ, സ്വർണ്ണപ്പണിക്കാരനായ പിതാവിന്റെ വർക്ക്ഷോപ്പിൽ, പിന്നെ ആർട്ടിസ്റ്റ് വോൾഗെമുട്ടിനൊപ്പം, ജർമ്മൻ ദേശങ്ങളിൽ അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന വർഷങ്ങളിൽ, ഡ്യൂറർ പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ജർമ്മൻ കലയുടെ പൈതൃകം സ്വാംശീകരിച്ചു, പക്ഷേ പ്രകൃതി അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രധാന അധ്യാപകനായി. ലിയോനാർഡോയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഡ്യൂററെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം കല ഒരു അറിവിന്റെ രൂപമായിരുന്നു. അതിനാൽ, യാത്രയ്ക്കിടെ കലാകാരന് നേരിട്ട എല്ലാ കാര്യങ്ങളിലും പ്രകൃതിയോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ അസാധാരണമായ താൽപ്പര്യം. ജർമ്മനിയിൽ ആദ്യമായി പ്രകൃതിയിൽ നിന്ന് നഗ്നശരീരം വരച്ചത് ഡ്യൂറർ ആയിരുന്നു. ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് വാട്ടർ കളറുകൾ, മൃഗങ്ങൾ, ഡ്രെപ്പറികൾ, പൂക്കൾ മുതലായവ അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കുറ്റമറ്റ കൃത്യതയുള്ള ഡ്രോയിംഗുകൾ വിശദാംശങ്ങളോടുള്ള ഹൃദയസ്പർശിയായതും സ്‌നേഹപൂർവകവുമായ മനോഭാവം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഡ്യൂറർ ഗണിതം, കാഴ്ചപ്പാട്, ശരീരഘടന എന്നിവ പഠിച്ചു, പ്രകൃതി ശാസ്ത്രത്തിലും മാനവികതയിലും താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു. രണ്ട് തവണ ഡ്യൂറർ ഇറ്റലിയിലേക്ക് യാത്ര ചെയ്യുകയും നിരവധി ശാസ്ത്ര ഗ്രന്ഥങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്തു (ഗൈഡ് ടു മെഷർമെന്റ്, 1525; മനുഷ്യ അനുപാതങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള നാല് പുസ്തകങ്ങൾ, 1528).

തെക്കൻ ജർമ്മനി, സ്വിറ്റ്സർലൻഡ്, വെനീസ് എന്നിവിടങ്ങളിലേക്കുള്ള യാത്രകളിൽ കലാകാരന്റെ നൂതനമായ അഭിലാഷങ്ങൾ പ്രകടമായി. ഡ്യൂറർ തന്റെ വർക്ക്ഷോപ്പ് സ്ഥാപിച്ച ന്യൂറംബർഗിലേക്ക് മടങ്ങിയെത്തിയപ്പോൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പല വശങ്ങളുള്ള പ്രവർത്തനങ്ങൾ വെളിപ്പെട്ടു. അദ്ദേഹം ഛായാചിത്രങ്ങൾ വരച്ചു, ജർമ്മൻ ഭൂപ്രകൃതിയുടെ അടിത്തറ പാകി, പരമ്പരാഗത ബൈബിൾ, സുവിശേഷ കഥകൾ രൂപാന്തരപ്പെടുത്തി, പുതിയ ജീവിത ഉള്ളടക്കം അവയിൽ ഉൾപ്പെടുത്തി. കൊത്തുപണി കലാകാരന്റെ പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു: ആദ്യം, മരംമുറിക്കൽ, പിന്നെ ചെമ്പിൽ കൊത്തുപണി. ഡ്യൂറർ ഗ്രാഫിക്‌സിന്റെ വിഷയം വിപുലീകരിച്ചു, സാഹിത്യവും ദൈനംദിന വിഷയങ്ങളും ആകർഷിച്ചു. കർഷകർ, നഗരവാസികൾ, ബർഗറുകൾ, നൈറ്റ്സ് മുതലായവയുടെ ചിത്രങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൊത്തുപണികളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.അക്കാലത്തെ ജർമ്മൻ ജനങ്ങൾക്കിടയിൽ പ്രചാരത്തിലിരുന്ന അപ്പോക്കലിപ്സ് (1498) എന്ന വിഷയത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള പതിനാറ് ഷീറ്റുകളുടെ വുഡ്കട്ടുകളുടെ ഒരു പരമ്പരയാണ് ഈ വർഷത്തെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന സൃഷ്ടിപരമായ നേട്ടം. ഈ പരമ്പരയിൽ, ഡ്യൂറർ മധ്യകാല മതപരമായ വീക്ഷണങ്ങളെ നമ്മുടെ കാലത്തെ സാമൂഹിക സംഭവങ്ങളാൽ അസ്വസ്ഥമാക്കുന്ന മാനസികാവസ്ഥകളുമായി ഇഴചേർന്നു. അപ്പോക്കലിപ്‌സിൽ വിവരിച്ചിരിക്കുന്ന മരണത്തിന്റെയും ശിക്ഷയുടെയും ഭയാനകമായ രംഗങ്ങൾ വിപ്ലവത്തിനു മുമ്പുള്ള ജർമ്മനിയിൽ കാലികമായ അർത്ഥം നേടി. ഡ്യൂറർ പ്രകൃതിയെയും ജീവിതത്തെയും കുറിച്ചുള്ള നിരവധി സൂക്ഷ്മ നിരീക്ഷണങ്ങൾ കൊത്തുപണികളിലേക്ക് അവതരിപ്പിച്ചു: വാസ്തുവിദ്യ, വസ്ത്രങ്ങൾ, തരങ്ങൾ, ആധുനിക ജർമ്മനിയുടെ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ. ലോകത്തിന്റെ വിശാലത, അതിന്റെ ദയനീയമായ ധാരണ, രൂപങ്ങളുടെയും ചലനങ്ങളുടെയും പിരിമുറുക്കം, ഡ്യൂററുടെ കൊത്തുപണികളുടെ സ്വഭാവം, പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ജർമ്മൻ കലയ്ക്ക് അറിയില്ലായിരുന്നു; അതേ സമയം, ഡ്യൂററുടെ മിക്ക ഷീറ്റുകളിലും അന്തരിച്ച ജർമ്മൻ ഗോഥിക്കിന്റെ വിശ്രമമില്ലാത്ത ആത്മാവ് വസിക്കുന്നു. കോമ്പോസിഷനുകളുടെ സങ്കീർണ്ണതയും സങ്കീർണ്ണതയും, വരികളുടെ കൊടുങ്കാറ്റുള്ള അലങ്കാരവും, താളങ്ങളുടെ ചലനാത്മകതയും അപ്പോക്കലിപ്സിന്റെ ദർശനങ്ങളുടെ നിഗൂഢമായ ഉയർച്ചയുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നതായി തോന്നുന്നു.

"നാല് കുതിരക്കാർ" എന്ന ഷീറ്റിൽ നിന്ന് ഭയാനകമായ പാത്തോസ് പുറപ്പെടുന്നു. പ്രേരണയുടെയും ഇരുണ്ട ആവിഷ്കാരത്തിന്റെയും എല്ലാം നശിപ്പിക്കുന്ന ശക്തിയുടെ കാര്യത്തിൽ, അക്കാലത്തെ ജർമ്മൻ കലയിൽ ഈ രചനയ്ക്ക് തുല്യതയില്ല. മരണം, ന്യായവിധി, യുദ്ധം, മഹാമാരി എന്നിവ ഭൂമിയുടെ മേൽ രോഷത്തോടെ പാഞ്ഞുകയറുന്നു, അതിന്റെ പാതയിലുള്ള എല്ലാറ്റിനെയും നശിപ്പിക്കുന്നു. മൂർച്ചയുള്ള ആംഗ്യങ്ങൾ, ചലനങ്ങൾ, ഇരുണ്ട മുഖങ്ങൾ കോപവും കോപവും കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. എല്ലാ പ്രകൃതിയും അസ്വസ്ഥമാണ്. മേഘങ്ങൾ, വസ്ത്രങ്ങളുടെ ഡ്രെപ്പറികൾ, കുതിരകളുടെ മേനുകൾ അക്രമാസക്തമായി പറക്കുന്നു, വിറയ്ക്കുന്നു, കാലിഗ്രാഫിക് ലൈനുകളുടെ സങ്കീർണ്ണമായ താളാത്മക പാറ്റേൺ രൂപപ്പെടുത്തുന്നു. വിവിധ പ്രായക്കാരും ക്ലാസുകളുമുള്ള ആളുകൾ പരിഭ്രാന്തരായി.

"ദി ബാറ്റിൽ ഓഫ് ദി ബാറ്റിൽ ഓഫ് ദി ആർക്കഞ്ചൽ മൈക്കൽ വിത്ത് ദി ഡ്രാഗൺ" എന്ന ഷീറ്റിൽ, കടുത്ത യുദ്ധത്തിന്റെ പാതയോസ് വെളിച്ചത്തിന്റെയും നിഴലിന്റെയും വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ, വരികളുടെ വിശ്രമമില്ലാത്ത ഇടയ്ക്കിടെയുള്ള താളം എന്നിവയാൽ ഊന്നിപ്പറയുന്നു. പ്രചോദിതവും നിശ്ചയദാർഢ്യവുമുള്ള മുഖമുള്ള ഒരു യുവാവിന്റെ വീരചിത്രത്തിൽ, അതിരുകളില്ലാത്ത വിശാലതകളാൽ സൂര്യൻ പ്രകാശിപ്പിക്കുന്ന ഒരു ഭൂപ്രകൃതിയിൽ, ശോഭയുള്ള തുടക്കത്തിന്റെ വിജയത്തിലുള്ള വിശ്വാസം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. അക്കാലത്ത് പരിചിതമായ സൈലോഗ്രാഫി ടെക്നിക് ഉപയോഗിച്ച്, ചെമ്പിൽ കൊത്തുപണികൾ ചെയ്യുന്നതിനുള്ള ചില സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ അവതരിപ്പിച്ചുകൊണ്ട് ഡ്യൂറർ അതിന്റെ പ്രകടനശേഷി വർദ്ധിപ്പിച്ചു. ഡ്രോയിംഗിന്റെ മുമ്പ് പ്രബലമായ മൂർച്ചയുള്ള രൂപരേഖ, ദുർബലമായി സമാന്തര ഹാച്ചിംഗ് കൊണ്ട് നിറഞ്ഞു, അവൻ കൂടുതൽ വഴക്കമുള്ള ഡ്രോയിംഗ് ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റി, ഒന്നുകിൽ കട്ടിയുള്ളതോ നേർത്തതോ ആയ വര കൊണ്ട് നിറച്ചു, ആകൃതിക്ക് അനുയോജ്യമായ സ്ട്രോക്കുകൾ അവതരിപ്പിച്ചു, ആഴത്തിലുള്ള നിഴലുകൾ നൽകുന്ന ക്രോസ് ലൈനുകൾ പ്രയോഗിച്ചു.

1500-ൽ, ഡ്യൂററുടെ പ്രവർത്തനത്തിൽ ഒരു വഴിത്തിരിവ് സംഭവിച്ചു. ആദ്യകാല കൃതികളുടെ പാത്തോസും നാടകവും സമതുലിതവും യോജിപ്പും ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു. ഗാനരചനാ അനുഭവങ്ങളാൽ സമ്പന്നമായ ഒരു ശാന്തമായ ആഖ്യാനത്തിന്റെ പങ്ക് വർദ്ധിച്ചു (ചക്രം "ദി ലൈഫ് ഓഫ് മേരി"). കലാകാരൻ അനുപാതങ്ങൾ പഠിച്ചു, നഗ്നശരീരം ചിത്രീകരിക്കുന്ന പ്രശ്നത്തിൽ പ്രവർത്തിച്ചു. "ആദാമും ഹവ്വയും" (1504) ചെമ്പിലെ കൊത്തുപണിയിൽ, ഡ്യൂറർ സൗന്ദര്യത്തിന്റെ ക്ലാസിക്കൽ ആദർശം ഉൾക്കൊള്ളാൻ ശ്രമിച്ചു. വൃത്താകൃതിയിലുള്ള, ഏതാണ്ട് ശിൽപരൂപത്തിന്റെ വോളിയം വൃത്താകൃതിയിലുള്ള സ്ട്രോക്കുകളാൽ ഊന്നിപ്പറയുന്നു, അത് പോലെ, രൂപത്തിന്റെ ഘടനയിലുടനീളം ഉപരിതലത്തിൽ സ്ലൈഡുചെയ്യുന്നു. മനോഹരമായി വ്യാഖ്യാനിച്ച വന ഭൂപ്രകൃതിയിൽ വിവിധ ചിഹ്നങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ആളുകളുടെയും മൃഗങ്ങളുടെയും രൂപങ്ങൾ ജൈവികമായി ഉൾപ്പെടുന്നു.

അതേ തിരയലുകളെ മനോഹരമായ "സെൽഫ് പോർട്രെയ്റ്റ്" (1500, മ്യൂണിച്ച്, ആൾട്ടെ പിനാകോതെക്) കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു, അവിടെ ഡ്യൂറർ തന്റെ പ്രതിച്ഛായയെ ക്ലാസിക്കൽ ആദർശത്തിന്റെ പ്രിസത്തിലൂടെ പരിവർത്തനം ചെയ്യുകയും ക്ലാസിക്കൽ കോമ്പോസിഷന്റെ തത്വങ്ങൾ പ്രയോഗിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അതേ സമയം, അവൻ ഇവിടെ ആഴത്തിലുള്ള ധാർമ്മിക പൂർണ്ണതയുടെ ഒരു ആവിഷ്കാരം തേടുന്നു - ആത്മജ്ഞാനം ആവശ്യപ്പെടുന്ന ഒരു പ്രസംഗകന്റെ സ്വഭാവവിശേഷങ്ങൾ. ആദ്യകാല സ്വയം ഛായാചിത്രങ്ങളുടെ സ്വതന്ത്ര രചനയ്ക്ക് പകരം ഫ്രണ്ടൽ, സ്റ്റാറ്റിക്, കർശനമായി അളന്ന അനുപാതങ്ങൾ, തിളക്കമുള്ള നിറങ്ങൾ - നിശബ്ദമായ തവിട്ട് നിറം. വ്യക്തിഗത സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ ഒരു പരിധിവരെ അനുയോജ്യമായതാണ്. എന്നാൽ തീവ്രമായ നോട്ടം, അസ്വസ്ഥതയോടെ ചുഴറ്റുന്ന മുടിയുടെ തിരമാലകൾ, കൈയുടെ നാഡീ ആംഗ്യങ്ങൾ മാനസികാവസ്ഥയുടെ ഉത്കണ്ഠ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ ആളുകളെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയങ്ങളുടെ നവോത്ഥാന വ്യക്തത ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആവേശകരമായ ധാരണയുമായി സഹകരിച്ചു. വെനീസിലേക്കുള്ള രണ്ടാമത്തെ യാത്രയിൽ (1506-1507) വെനീഷ്യക്കാരുടെ മനോഹരമായ സംസ്കാരവുമായി പരിചയപ്പെട്ട ഡ്യൂറർ വർണ്ണബോധം വളർത്തിയെടുത്തു, പ്രകാശത്തിന്റെ പ്രശ്നം പരിഹരിക്കുന്നതിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. "ഏറ്റവും ഉത്സാഹത്തോടെ" അദ്ദേഹം ഓയിൽ പെയിന്റിംഗിന്റെ സാങ്കേതികതയിൽ പ്രവർത്തിച്ചു, അഞ്ചോ ആറോ, ചിലപ്പോൾ എട്ട് പാഡുകൾ ഉപയോഗിച്ച് അണ്ടർപെയിന്റിംഗിൽ ഗ്രിസൈലിൽ നടപ്പിലാക്കി.

"ദി ഫെസ്റ്റ് ഓഫ് ദി ജപമാല" (1506, പ്രാഗ്, നാഷണൽ ഗാലറി) എന്ന രണ്ട് മീറ്റർ അൾത്താര കോമ്പോസിഷനിൽ, ഡ്യൂറർ ഒരു മതപരമായ വിഷയം തീരുമാനിച്ചു, സാരാംശത്തിൽ, വിവിധ ക്ലാസുകളിലെ നിരവധി ദാതാക്കളുടെ ഒരു ഗ്രൂപ്പ് ഛായാചിത്രമായി, മേരിയുടെ സിംഹാസനത്തിനടുത്തുള്ള ഒരു സണ്ണി പർവത ഭൂപ്രകൃതിയുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. മൊത്തത്തിലുള്ള യോജിപ്പുള്ള സന്തുലിതാവസ്ഥ, കേന്ദ്ര ഭാഗത്തെ രൂപങ്ങളുടെ കർശനമായ പിരമിഡ്, രചനയെ ഉയർന്ന നവോത്ഥാന കൃതികളിലേക്ക് അടുപ്പിക്കുന്നു. കലാകാരൻ തന്റെ ചിത്രപരമായ രീതിയുടെ അസാധാരണമായ മൃദുത്വം, വർണ്ണ സൂക്ഷ്മതകളുടെ സമൃദ്ധി, പരിസ്ഥിതിയുടെ വായുവിന്റെ മതിപ്പ് എന്നിവ നേടി. "ഒരു സ്ത്രീയുടെ ഛായാചിത്രം" (1506, ബെർലിൻ, സ്റ്റേറ്റ് മ്യൂസിയങ്ങൾ), ഡ്യൂറർ പ്രകാശത്തിന്റെയും നിഴലിന്റെയും മികച്ച സംക്രമണങ്ങൾ പുനർനിർമ്മിക്കുന്ന കലയിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം കാണിച്ചു, ജോർജിയോണിന്റെ പെയിന്റിംഗിലേക്ക് അവനെ അടുപ്പിച്ചു. മനഃശാസ്ത്രപരമായ ഷേഡുകളുടെ ആത്മാർത്ഥതയും സമ്പന്നതയും കൊണ്ട് ചിത്രം ആകർഷിക്കുന്നു.

ഇറ്റാലിയൻ യജമാനന്മാരുടെ കൃതികളെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനം ഡ്യൂററിനെ അവസാന ഗോതിക് കലയുടെ അവശിഷ്ടങ്ങൾ മറികടക്കാൻ പ്രേരിപ്പിച്ചു, എന്നാൽ അനുയോജ്യമായ ക്ലാസിക്കൽ ചിത്രങ്ങളിൽ നിന്ന്, അദ്ദേഹം വീണ്ടും വളരെ വ്യക്തിഗതവും നാടകീയവുമായവയിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. ചെമ്പിൽ മൂന്ന് പ്രധാന കൊത്തുപണികൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - "നൈറ്റ്, ഡെത്ത് ആൻഡ് ദി ഡെവിൾ" (1513), "സെന്റ് ജെറോം" (1514), "മെലാഞ്ചലി" (1514), ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ പരകോടിയെ അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു. ചിഹ്നങ്ങളും സൂചനകളും നിറഞ്ഞ പരമ്പരാഗത പ്ലോട്ടുകളിൽ, മനുഷ്യന്റെ ആത്മീയ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ വിവിധ വശങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള അക്കാലത്തെ മാനവികവാദികളുടെ ആശയം ഡ്യൂറർ സാമാന്യവൽക്കരിച്ചു. "സെന്റ് ജെറോം" എന്ന കൊത്തുപണി ഉയർന്ന സത്യങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കാൻ സ്വയം സമർപ്പിച്ച ഒരു മാനവികവാദിയുടെ ആദർശം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. തീം പരിഹരിക്കുന്നതിൽ, ശാസ്ത്രജ്ഞന്റെ പ്രതിച്ഛായയുടെ ദൈനംദിന വ്യാഖ്യാനത്തിൽ, പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നത് ഇന്റീരിയർ ആണ്, കലാകാരൻ ഒരു വൈകാരിക കാവ്യാത്മക അന്തരീക്ഷമാക്കി മാറ്റുന്നു. വിശുദ്ധ ഗ്രന്ഥങ്ങളുടെ വിവർത്തനങ്ങളിൽ മുഴുകിയിരിക്കുന്ന ജെറോമിന്റെ രൂപം, ഇന്റീരിയറിന്റെ നിരവധി ദൈനംദിന വിശദാംശങ്ങളെ കീഴ്പ്പെടുത്തുന്ന കോമ്പോസിഷണൽ ലൈനുകളുടെ ശ്രദ്ധാകേന്ദ്രമാണ്, ലോകത്തിന്റെ അശാന്തിയിൽ നിന്നും തിരക്കിൽ നിന്നും ശാസ്ത്രജ്ഞനെ സംരക്ഷിക്കുന്നു. ജെറോമിന്റെ സെൽ ഒരു ഇരുണ്ട സന്യാസ അഭയകേന്ദ്രമല്ല, മറിച്ച് ഒരു ആധുനിക വീടിന്റെ എളിമയുള്ള മുറിയാണ്. ജെറോമിന്റെ പ്രതിച്ഛായയുടെ ദൈനംദിന അടുപ്പമുള്ള ജനാധിപത്യ വ്യാഖ്യാനം ഔദ്യോഗിക സഭാ വ്യാഖ്യാനത്തിന് പുറത്ത് നൽകിയിരിക്കുന്നു, ഒരുപക്ഷേ പരിഷ്കർത്താക്കളുടെ പഠിപ്പിക്കലുകളുടെ സ്വാധീനത്തിൽ. ജാലകത്തിലൂടെ പൊട്ടിത്തെറിക്കുന്ന സൂര്യകിരണങ്ങൾ വിറയ്ക്കുന്ന ചലനത്താൽ മുറിയിൽ നിറയുന്നു. വെളിച്ചത്തിന്റെയും നിഴലിന്റെയും അവ്യക്തമായ കളി ബഹിരാകാശത്തിന് ജീവൻ നൽകുന്നു, വസ്തുക്കളുടെ രൂപങ്ങളെ ജൈവികമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു, പരിസ്ഥിതിയെ പ്രചോദിപ്പിക്കുന്നു, ആശ്വാസത്തിന്റെ പ്രതീതി സൃഷ്ടിക്കുന്നു. രചനയുടെ സുസ്ഥിരമായ തിരശ്ചീന രേഖകൾ സമാധാനത്തിന്റെ മാനസികാവസ്ഥയെ ഊന്നിപ്പറയുന്നു.

"നൈറ്റ്, ഡെത്ത് ആൻഡ് ദി ഡെവിൾ" എന്ന കൊത്തുപണി മനുഷ്യനും പരിസ്ഥിതിയും തമ്മിലുള്ള കടുത്ത വൈരുദ്ധ്യാത്മക ബന്ധങ്ങളുടെ ലോകത്തെ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു, കടമയെയും ധാർമ്മികതയെയും കുറിച്ചുള്ള അവന്റെ ധാരണ. കവചിത റൈഡറുടെ പാത അപകടം നിറഞ്ഞതാണ്. കാടിന്റെ ഇരുണ്ട കുറ്റിക്കാട്ടിൽ നിന്ന്, പ്രേതങ്ങൾ അവനിലേക്ക് ചാടുന്നു - ഹാൽബർഡുള്ള പിശാച്, ഒരു മണിക്കൂർഗ്ലാസ് ഉപയോഗിച്ച് മരണം, ഭൂമിയിലെ എല്ലാറ്റിന്റെയും ക്ഷണികതയെയും ജീവിതത്തിലെ അപകടങ്ങളെയും പ്രലോഭനങ്ങളെയും കുറിച്ച് അവനെ ഓർമ്മപ്പെടുത്തുന്നു. അവരെ ശ്രദ്ധിക്കാതെ, റൈഡർ നിശ്ചയദാർഢ്യത്തോടെ തിരഞ്ഞെടുത്ത പാത പിന്തുടരുന്നു. അവന്റെ കർക്കശമായ രൂപത്തിൽ - ഇച്ഛാശക്തിയുടെ പിരിമുറുക്കം, യുക്തിയുടെ വെളിച്ചത്താൽ പ്രകാശിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു, ഒരു വ്യക്തിയുടെ ധാർമ്മിക സൗന്ദര്യം, കടമയോട് വിശ്വസ്തത, അപകടത്തെ ധൈര്യത്തോടെ നേരിടുന്നു.

"മെലാഞ്ചോളിയ" എന്ന ആശയം ഇതുവരെ വെളിപ്പെടുത്തിയിട്ടില്ല, എന്നാൽ ശക്തമായ ചിറകുള്ള സ്ത്രീയുടെ ചിത്രം അതിന്റെ പ്രാധാന്യവും മാനസിക ആഴവും കൊണ്ട് ആകർഷിക്കുന്നു. അനേകം സെമാന്റിക് സൂക്ഷ്മതകളിൽ നിന്നും, ഏറ്റവും സങ്കീർണ്ണമായ ചിഹ്നങ്ങളിൽ നിന്നും സൂചനകളിൽ നിന്നും നെയ്തെടുത്ത, അത് ശല്യപ്പെടുത്തുന്ന ചിന്തകൾ, കൂട്ടായ്മകൾ, അനുഭവങ്ങൾ എന്നിവ ഉണർത്തുന്നു.

വിഷാദം ഉയർന്ന ഒരു വ്യക്തിയുടെ മൂർത്തീഭാവമാണ്, ബുദ്ധിശക്തിയുള്ള ഒരു പ്രതിഭയാണ്, അക്കാലത്തെ മനുഷ്യ ചിന്തയുടെ എല്ലാ നേട്ടങ്ങളും സ്വന്തമാക്കി, പ്രപഞ്ചത്തിന്റെ രഹസ്യങ്ങളിലേക്ക് തുളച്ചുകയറാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, എന്നാൽ സൃഷ്ടിപരമായ തിരയലുകൾക്കൊപ്പം ഉണ്ടാകുന്ന സംശയങ്ങളും ഉത്കണ്ഠയും നിരാശയും വാഞ്ഛയും. ശാസ്ത്രജ്ഞന്റെ ഓഫീസിലെയും മരപ്പണിക്കാരന്റെ വർക്ക്ഷോപ്പിലെയും നിരവധി വസ്തുക്കൾക്കിടയിൽ, ചിറകുള്ള മെലാഞ്ചോളിയ നിഷ്ക്രിയമായി തുടരുന്നു. ധൂമകേതുക്കളുടെയും മഴവില്ലിന്റെയും ഫോസ്‌ഫോറസെന്റ് വെളിച്ചത്താൽ പ്രകാശിക്കുന്ന ഇരുണ്ട തണുത്ത ആകാശം, ഉൾക്കടലിനു മുകളിലൂടെ പറക്കുന്ന വവ്വാലുകൾ - സന്ധ്യയുടെയും ഏകാന്തതയുടെയും ഒരു സൂചന - ചിത്രത്തിന്റെ ദുരന്തം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു. എന്നാൽ മെലാഞ്ചോളിയയുടെ ആഴത്തിലുള്ള ചിന്തയ്ക്ക് പിന്നിൽ പ്രകൃതിയുടെ രഹസ്യങ്ങളിലേക്ക് ധൈര്യത്തോടെ തുളച്ചുകയറുന്ന ഒരു തീവ്രമായ സൃഷ്ടിപരമായ ചിന്തയുണ്ട്. മനുഷ്യാത്മാവിന്റെ അതിരുകളില്ലാത്ത ശക്തിയുടെ പ്രകടനമാണ് മെഡിസിയുടെ ശവകുടീരമായ സിസ്റ്റൈൻ ചാപ്പലിന്റെ സീലിംഗിന്റെ നാടകീയമായ ചിത്രങ്ങളിലേക്ക് മെലാഞ്ചോളിയയുടെ പ്രതിച്ഛായയെ അടുപ്പിക്കുന്നത്. "ലോകത്തെ മുഴുവൻ വിസ്മയിപ്പിച്ച" (വാസരി) കൃതികളുടെ എണ്ണത്തിൽ "മെലാഞ്ചോളിയ" ഉൾപ്പെടുന്നു.
ചെമ്പ് കൊത്തുപണികളിലെ ഡ്യൂററുടെ കലാപരമായ ഭാഷ സൂക്ഷ്മവും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമാണ്. ഡ്യൂറർ സമാന്തരവും ക്രോസ് സ്ട്രോക്കുകളും ഡോട്ടഡ് ലൈനുകളും ഉപയോഗിച്ചു. ഡ്രൈപോയിന്റ് ടെക്നിക്കിന്റെ ആമുഖത്തിന് നന്ദി ("സെന്റ് ജെറോം" കൊത്തുപണി), ഷാഡോകളുടെ അതിശയകരമായ സുതാര്യതയും ഹാഫ്‌ടോൺ വ്യതിയാനങ്ങളുടെ സമൃദ്ധിയും പ്രകാശം പ്രകമ്പനം കൊള്ളിക്കുന്ന അനുഭവവും അദ്ദേഹം നേടി. 1515-1518-ഓടെ, പുതിയതും പിന്നീട് ഉയർന്നുവരുന്നതുമായ കൊത്തുപണി സാങ്കേതികതയിൽ ഡ്യൂററുടെ പരീക്ഷണങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു.

ഡ്രോയിംഗ്, കൊത്തുപണി, പെയിന്റിംഗ് എന്നിവയിൽ നിർവ്വഹിച്ച പോർട്രെയ്‌റ്റുകൾക്ക് ഡ്യൂററിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ ഒരു വലിയ സ്ഥാനം ഉണ്ട്. മോഡലിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സ്വഭാവ സവിശേഷതകളെ കലാകാരൻ ഊന്നിപ്പറയുന്നു. "പോർട്രെയ്റ്റ് ഓഫ് എ മദർ" (1514, ബെർലിൻ, സ്റ്റേറ്റ് മ്യൂസിയങ്ങൾ, എൻഗ്രേവിംഗ് കാബിനറ്റ്) കരിക്കട്ടയിൽ, ശോഷിച്ച സവിശേഷതകളുള്ള അസമമായ വാർദ്ധക്യ മുഖത്ത്, ജീവിതത്തിന്റെ കഷ്ടപ്പാടുകളുടെയും നാശത്തിന്റെയും അടയാളങ്ങൾ കണ്ണുകളിൽ പതിഞ്ഞിട്ടുണ്ട്. പിരിമുറുക്കമുള്ള ചുരുണ്ട എക്സ്പ്രസീവ് ലൈനുകൾ ചിത്രത്തിന്റെ ശോഭയുള്ള ആവിഷ്കാരത്തെ വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു. സ്കെച്ചി, ചില സ്ഥലങ്ങളിൽ കട്ടിയുള്ളതും കറുപ്പും, ചില സ്ഥലങ്ങളിൽ നേരിയ സ്ട്രോക്ക് ഡ്രോയിംഗിന് ചലനാത്മക രൂപം നൽകുന്നു.

പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ഇരുപതുകളിൽ, കർഷക യുദ്ധങ്ങളുടെയും നവീകരണത്തിന്റെയും ശക്തവും ധീരവുമായ യുഗത്തിന്റെ പ്രവണതകൾ ഡ്യൂററിന്റെ കലയിൽ കൂടുതൽ ശ്രദ്ധേയമായി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഛായാചിത്രങ്ങളിൽ ശക്തരായ, വിമതരും, ഭാവിയെ അഭിലഷിക്കുന്നവരുമായ ആളുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. അവരുടെ ഭാവത്തിൽ - കരച്ചിലിന്റെ പിരിമുറുക്കം, അവരുടെ മുഖങ്ങളിൽ - വികാരങ്ങളുടെയും ചിന്തകളുടെയും ആവേശം. ശക്തമായ ഇച്ഛാശക്തിയുള്ള ബെർൺഹാർഡ് വോൺ റെസ്റ്റെൻ (1521, ഡ്രെസ്ഡൻ, ആർട്ട് ഗാലറി), ഉയർന്ന ആത്മീയ പ്രേരണകളും ഉത്കണ്ഠകളും നിറഞ്ഞ, ഊർജ്ജസ്വലരായ ഹോൾട്ട്ഷുവർ (1526, ബെർലിൻ-ഡഹ്ലെം, ആർട്ട് ഗാലറി), "ദ അൺ നോൺ മാൻ ഇൻ എ ബ്ലാക്ക് ബെററ്റ്" (1524, മാഡ്രിഡിലെ ഇംപെരിയസ് സീരീസുകളുള്ള, പ്രാബല്യത്തിൽ) സവിശേഷതകൾ. ദ ഫോർ അപ്പോസ്‌തലന്മാർ (1526, മ്യൂണിച്ച്, ആൾട്ടെ പിനാകോതെക്) ഡ്യൂററുടെ സർഗ്ഗാത്മക തിരയൽ പൂർത്തിയാക്കി. അപ്പോസ്തലന്മാരുടെ ചിത്രങ്ങൾ: ശക്തമായ ഇച്ഛാശക്തിയുള്ള, ധൈര്യമുള്ള, എന്നാൽ ഇരുണ്ട, പൗലോസിന്റെ കോപത്തോടെ, കഫം, മന്ദഗതിയിലുള്ള പത്രോസ്, ദാർശനിക ചിന്താഗതിയുള്ള, യോഹന്നാന്റെ ആത്മീയ മുഖവും ആവേശത്തോടെ സജീവമായ മാർക്കോസും കുത്തനെ വ്യക്തിഗതമാണ്, ആന്തരിക ജ്വലനം നിറഞ്ഞതാണ്. അതേസമയം, ജർമ്മൻ കർഷക യുദ്ധത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ വികസിത ആളുകളുടെ സവിശേഷതകൾ അവർ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, അത് "വരാനിരിക്കുന്ന വർഗ യുദ്ധങ്ങളെ പ്രാവചനികമായി സൂചിപ്പിച്ചു." സത്യത്തിന്റെ ചാമ്പ്യന്മാരുടെ നാഗരിക ചിത്രങ്ങളാണിവ. വസ്ത്രങ്ങളുടെ സോണറസ് വർണ്ണ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ - ഇളം പച്ച, കടും ചുവപ്പ്, ഇളം നീല, വെള്ള - ചിത്രങ്ങളുടെ ആവിഷ്കാരം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു. ശക്തവും ജീവസ്സുറ്റതുമായ രൂപങ്ങൾ അടച്ച്, ഇടുങ്ങിയ രണ്ട് മീറ്റർ വാതിലിനുള്ളിൽ ശാന്തമായി നിൽക്കുമ്പോൾ, കലാകാരൻ ആത്മീയ പിരിമുറുക്കം കൈവരിക്കുന്നു, ഇത് സംയമനം പാലിക്കുന്ന മഹത്വത്തിന്റെ പ്രകടനമാണ്. ഡ്യൂററിന്റെ പിന്നീടുള്ള ഈ സൃഷ്ടി, അദ്ദേഹം മുമ്പ് പെയിന്റിംഗിൽ ചെയ്തിരുന്നതെല്ലാം സ്മാരകമായി മറികടക്കുന്നു.

ജർമ്മൻ നവോത്ഥാന കലയിലെ മുൻനിര പ്രവണത ഡ്യൂററുടെ സൃഷ്ടികൾ നിർണ്ണയിച്ചു. സമകാലിക കലാകാരന്മാരിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വാധീനം വളരെ വലുതായിരുന്നു; അത് ഇറ്റലിയിലേക്കും ഫ്രാൻസിലേക്കും തുളച്ചുകയറി. ഡ്യൂററിനോടൊപ്പം അദ്ദേഹത്തിന് ശേഷം പ്രമുഖ കലാകാരന്മാരുടെ ഒരു ഗാലക്സി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. പ്രകൃതിയുടെയും മനുഷ്യന്റെയും ഐക്യം സൂക്ഷ്മമായി അനുഭവിക്കുന്ന ലൂക്കാസ് ക്രാനാച്ച് ദി എൽഡർ (1472-1553), ഭാവനയുടെ മഹത്തായ ശക്തിയുള്ള മാറ്റ്‌പാസ് ഗ്രുൺവാൾഡ് (1475-1528) എന്നറിയപ്പെടുന്ന മത്തിയാസ് ഗോത്താർഡ് നെയ്താർഡ്, നിഗൂഢമായ നാടോടി പഠിപ്പിക്കലുകളുമായും ഗോത്ത് പാരമ്പര്യങ്ങളുമായും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഡ്യൂററുടെ സൃഷ്ടിയിൽ കലാപത്തിന്റെ ചൈതന്യം, നിരാശാജനകമായ ഉന്മാദം അല്ലെങ്കിൽ ആഹ്ലാദം, വികാരങ്ങളുടെ ഉയർന്ന തീവ്രത, മിന്നുന്നതിന്റെ വേദനാജനകമായ പ്രകടനങ്ങൾ, പിന്നീട് മങ്ങൽ, പിന്നീട് മങ്ങൽ, പിന്നെ ജ്വലിക്കുന്ന നിറവും വെളിച്ചവും.

കലാകാരന്റെ ഭാവി പിതാവ് 1455-ൽ ഹംഗേറിയൻ ഗ്രാമമായ എയ്റ്റാസിൽ നിന്ന് ജർമ്മനിയിലെത്തി. അക്കാലത്ത് ജർമ്മനിയിലെ പുരോഗമനപരവും ബിസിനസ്സും സമ്പന്നവുമായ നഗരത്തിൽ താമസിക്കാൻ അദ്ദേഹം തീരുമാനിച്ചു - ബവേറിയയുടെ ഭാഗമായ ന്യൂറംബർഗ്.

ന്യൂറംബർഗിന്റെ കാഴ്ച. ഷെഡലിന്റെ വേൾഡ് ക്രോണിക്കിൾ, 1493

1467-ൽ, അദ്ദേഹത്തിന് ഇതിനകം 40 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, സ്വർണ്ണപ്പണിക്കാരനായ ജെറോം ഹോൾപ്പറിന്റെ ഇളയ മകളെ അദ്ദേഹം വിവാഹം കഴിച്ചു. അന്ന് ബാർബറയ്ക്ക് 15 വയസ്സ് മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ.

പിതാവിന്റെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ - ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ ദി എൽഡർ, 1490, 1497.

അവരുടെ മിടുക്കനായ മകൻ 1471 മെയ് 21 ന് ന്യൂറംബർഗിൽ ജനിച്ചു, കുടുംബത്തിലെ മൂന്നാമത്തെ കുട്ടിയായിരുന്നു. മൊത്തത്തിൽ, ബാർബറ ഡ്യൂറർ അവളുടെ വിവാഹത്തിൽ 18 കുട്ടികൾക്ക് ജന്മം നൽകി. ആൽബ്രെക്റ്റ് ഭാഗ്യവാനായിരുന്നു - പ്രായപൂർത്തിയാകുന്നതുവരെ അതിജീവിച്ച മൂന്ന് ആൺകുട്ടികളിൽ ഒരാളായിരുന്നു അദ്ദേഹം. രണ്ട് സഹോദരന്മാരായ എൻഡ്രസിനെയും ഹാൻസിനെയും പോലെ അദ്ദേഹത്തിന് സ്വന്തമായി കുട്ടികൾ ഉണ്ടായിരുന്നില്ല.

ഭാവി കലാകാരന്റെ പിതാവ് ഒരു ജ്വല്ലറി മാസ്റ്ററായി ജോലി ചെയ്തു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേരും ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ (1427-1502) എന്നായിരുന്നു. അമ്മ വീട്ടുജോലികളിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു, ഉത്സാഹത്തോടെ പള്ളിയിൽ പോയി, ധാരാളം പ്രസവിച്ചു, പലപ്പോഴും രോഗിയായിരുന്നു. അവളുടെ പിതാവിന്റെ മരണശേഷം, ബാർബറ ഡ്യൂറർ ആൽബ്രെക്റ്റ് ദി യംഗറിനൊപ്പം താമസിക്കാൻ മാറി. മകന്റെ ജോലികൾ നടപ്പിലാക്കാൻ അവൾ സഹായിച്ചു. 1514 മെയ് 17-ന് 63-ആം വയസ്സിൽ അവൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വീട്ടിൽ വച്ച് മരിച്ചു. ഡ്യൂറർ തന്റെ മാതാപിതാക്കളെ മഹത്തായ തൊഴിലാളികളും ഭക്തിയുള്ള ആളുകളുമായി ബഹുമാനത്തോടെ സംസാരിച്ചു.

അമ്മയുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ - ബാർബറ ഡ്യൂറർ (നീ ഹോൾപ്പർ), 1490, 1514.

ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററുടെ സൃഷ്ടിപരവും ജീവിതപരവുമായ പാത

ജർമ്മനിയിൽ മാത്രമല്ല, വടക്കൻ യൂറോപ്പിലെ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ എല്ലാ പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്യൻ കലകളിലും ഏറ്റവും വലിയ ചിത്രകാരനും അതിരുകടന്ന കൊത്തുപണിക്കാരനുമാണ് ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ. കൊത്തിയെടുത്ത ചെമ്പ് കൊത്തുപണിയുടെ അതുല്യമായ ഒരു സാങ്കേതികത അദ്ദേഹത്തിനുണ്ടായിരുന്നു.

ഡ്യൂററെ ഇത്രയും ഉയർന്ന അംഗീകാരത്തിലേക്ക് നയിച്ച പാത എന്തായിരുന്നു?

മകൻ തന്റെ ബിസിനസ്സ് തുടരാനും ഒരു ജ്വല്ലറി ആക്കാനും പിതാവ് ആഗ്രഹിച്ചു. പതിനൊന്നാം വയസ്സ് മുതൽ, ഡ്യൂറർ ദി യംഗർ തന്റെ പിതാവിന്റെ വർക്ക്ഷോപ്പിൽ പഠിച്ചു, പക്ഷേ ആൺകുട്ടി ചിത്രകലയിൽ ആകൃഷ്ടനായി. പതിമൂന്നാം വയസ്സിൽ, വെള്ളി പെൻസിൽ ഉപയോഗിച്ച് അദ്ദേഹം തന്റെ ആദ്യത്തെ സ്വയം ഛായാചിത്രം സൃഷ്ടിച്ചു. അത്തരമൊരു പെൻസിൽ ഉപയോഗിച്ച് ജോലി ചെയ്യുന്ന സാങ്കേതികത വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. അദ്ദേഹം വരച്ച വരകൾ തിരുത്താനാവില്ല. ഡ്യൂറർ ഈ കൃതിയെക്കുറിച്ച് അഭിമാനിക്കുകയും പിന്നീട് എഴുതി: “1484-ൽ ഞാൻ കുട്ടിയായിരുന്നപ്പോൾ തന്നെ ഒരു കണ്ണാടിയിൽ എന്നെത്തന്നെ വരച്ചു. ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ. മാത്രമല്ല, അദ്ദേഹം ഒരു കണ്ണാടി പ്രതിബിംബത്തിൽ ലിഖിതമുണ്ടാക്കി.

ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററുടെ സ്വയം ഛായാചിത്രം, 1484

ഡ്യൂറർ മൂപ്പന് തന്റെ മകന്റെ താൽപ്പര്യങ്ങൾക്ക് വഴങ്ങേണ്ടി വന്നു. പതിനഞ്ചാമത്തെ വയസ്സിൽ, യുവാവ്, തന്റെ പിതാവും പാരമ്പര്യ ന്യൂറംബർഗ് കലാകാരനായ മൈക്കൽ വോൾഗെമുട്ടും തമ്മിലുള്ള ഉടമ്പടി പ്രകാരം, പഠനത്തിനായി തന്റെ സ്റ്റുഡിയോയിൽ പ്രവേശിച്ചു. വോൾഗെമുത്തിനൊപ്പം, അദ്ദേഹം പെയിന്റിംഗും മരം കൊത്തുപണികളും പഠിച്ചു, സ്റ്റെയിൻ ഗ്ലാസ് ജാലകങ്ങളും ബലിപീഠങ്ങളും സൃഷ്ടിക്കാൻ സഹായിച്ചു. ബിരുദം നേടിയ ശേഷം, മറ്റ് പ്രദേശങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള മാസ്റ്റേഴ്സിന്റെ അനുഭവം പരിചയപ്പെടാനും തന്റെ കഴിവുകൾ മെച്ചപ്പെടുത്താനും ചക്രവാളങ്ങൾ വിശാലമാക്കാനും ഡ്യൂറർ ഒരു അപ്രന്റീസായി ഒരു യാത്ര പോയി. ഈ യാത്ര 1490 മുതൽ 1494 വരെ നീണ്ടുനിന്നു - ഒരു യുവ കലാകാരന്റെ രൂപീകരണത്തിന്റെ "അത്ഭുതകരമായ വർഷങ്ങൾ" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന കാലഘട്ടത്തിൽ. ഈ സമയത്ത് അദ്ദേഹം സ്ട്രാസ്ബർഗ്, കോൾമാർ, ബാസൽ തുടങ്ങിയ നഗരങ്ങൾ സന്ദർശിച്ചു.

തന്റേതായ കലാരൂപം തേടുകയാണ്. 1490-കളുടെ മധ്യം മുതൽ, ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ തന്റെ കൃതിയെ "എഡി" എന്ന ഇനീഷ്യലുകളാൽ നിയോഗിച്ചു.

പ്രശസ്ത മാസ്റ്ററായ മാർട്ടിൻ ഷോങ്കൗവറിന്റെ മൂന്ന് സഹോദരന്മാരോടൊപ്പം കോൾമറിൽ ചെമ്പിൽ കൊത്തുപണി ചെയ്യുന്ന സാങ്കേതികത അദ്ദേഹം പരിപൂർണ്ണമാക്കി. അവൻ തന്നെ ഇപ്പോൾ ജീവിച്ചിരിപ്പില്ല. തുടർന്ന് ഡ്യൂറർ, അന്നത്തെ പുസ്തക അച്ചടി കേന്ദ്രങ്ങളിലൊന്നായ ബാസലിലെ ഷോങ്കൗവറിന്റെ നാലാമത്തെ സഹോദരനിലേക്ക് മാറി.

1493-ൽ, തന്റെ വിദ്യാർത്ഥി യാത്രയ്ക്കിടെ, ഡ്യൂറർ ദി യംഗർ മറ്റൊരു സ്വയം ഛായാചിത്രം സൃഷ്ടിച്ചു, ഇത്തവണ എണ്ണയിൽ ചായം പൂശി, ന്യൂറംബർഗിലേക്ക് അയച്ചു. കൈയിൽ ഒരു മുൾച്ചെടിയുമായി അവൻ സ്വയം ചിത്രീകരിച്ചു. ഒരു പതിപ്പ് അനുസരിച്ച്, ഈ ചെടി ക്രിസ്തുവിനോടുള്ള വിശ്വസ്തതയെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു, മറ്റൊന്ന് അനുസരിച്ച്, പുരുഷ വിശ്വസ്തത. ഒരുപക്ഷേ ഈ ഛായാചിത്രത്തിലൂടെ അവൻ തന്റെ ഭാവി ഭാര്യക്ക് സ്വയം അവതരിപ്പിക്കുകയും വിശ്വസ്തനായ ഒരു ഭർത്താവായിരിക്കുമെന്ന് വ്യക്തമാക്കുകയും ചെയ്തു. ഈ ഛായാചിത്രം വധുവിനുള്ള സമ്മാനമാണെന്ന് ചില കലാചരിത്രകാരന്മാർ വിശ്വസിക്കുന്നു.

മുൾച്ചെടിയുള്ള സ്വയം ഛായാചിത്രം, 1493. ഡ്യൂററിന് 22 വയസ്സായി.

അതിനുശേഷം, ആൽബ്രെക്റ്റ് വിവാഹം കഴിക്കാൻ ന്യൂറംബർഗിലേക്ക് മടങ്ങി. നാട്ടിലെ സമ്പന്നനായ ഒരു വ്യാപാരിയുടെ മകളുമായി പിതാവ് വിവാഹം നിശ്ചയിച്ചു. 1494 ജൂലൈ 7 ന് ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററുടെയും ആഗ്നസ് ഫ്രേയുടെയും വിവാഹം നടന്നു.

ഡ്യൂററുടെ ഭാര്യ മൈ ആഗ്നസിന്റെ ഛായാചിത്രം, 1494

വിവാഹം കഴിഞ്ഞ് കുറച്ച് സമയത്തിന് ശേഷം മറ്റൊരു യാത്ര നീണ്ട വഴി പിന്തുടർന്നു. ഇത്തവണ ആൽപ്‌സ് പർവതനിരകളിലൂടെ വെനീസിലേക്കും പാദുവയിലേക്കും. അവിടെ അദ്ദേഹം മികച്ച ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളുമായി പരിചയപ്പെടുന്നു. ആൻഡ്രിയ മാന്റ്റെഗ്നയുടെയും അന്റോണിയോ പൊള്ളയോലോയുടെയും കൊത്തുപണികളുടെ പകർപ്പുകൾ നിർമ്മിക്കുന്നു. കൂടാതെ, ഇറ്റലിയിൽ കലാകാരന്മാരെ ലളിതമായ കരകൗശല വിദഗ്ധരായി കണക്കാക്കുന്നില്ലെന്നും സമൂഹത്തിൽ ഉയർന്ന പദവിയുണ്ടെന്നും ആൽബ്രെക്റ്റ് മതിപ്പുളവാക്കുന്നു.

1495-ൽ ഡ്യൂറർ തന്റെ മടക്കയാത്ര ആരംഭിച്ചു. വഴിനീളെ അദ്ദേഹം ജലച്ചായത്തിൽ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ വരയ്ക്കുന്നു.

ഇറ്റലിയിൽ നിന്ന് നാട്ടിലേക്ക് മടങ്ങിയ അദ്ദേഹത്തിന് സ്വന്തമായി ഒരു വർക്ക് ഷോപ്പ് നടത്താൻ കഴിയും.

അടുത്ത കുറച്ച് വർഷങ്ങളിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രകല ഇറ്റാലിയൻ ചിത്രകാരന്മാരുടെ സ്വാധീനത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. 1504-ൽ അദ്ദേഹം "ദി അഡോറേഷൻ ഓഫ് ദ മാഗി" എന്ന ക്യാൻവാസ് വരച്ചു. 1494-1505 കാലഘട്ടത്തിൽ ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററുടെ ഏറ്റവും മികച്ച ചിത്രങ്ങളിലൊന്നായി ഈ പെയിന്റിംഗ് ഇന്ന് കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

1505 മുതൽ 1507-ന്റെ പകുതി വരെ അദ്ദേഹം ഒരിക്കൽ കൂടി ഇറ്റലി സന്ദർശിച്ചു. ബൊലോഗ്ന, റോം, വെനീസ് എന്നിവിടങ്ങൾ സന്ദർശിച്ചു.

1509-ൽ ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ ന്യൂറംബർഗിൽ ഒരു വലിയ വീട് സ്വന്തമാക്കുകയും തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ ഇരുപത് വർഷത്തോളം അവിടെ ചെലവഴിക്കുകയും ചെയ്തു.

1520 ജൂലൈയിൽ, കലാകാരൻ തന്റെ ഭാര്യ ആഗ്നസിനെയും കൂട്ടി നെതർലാൻഡിലേക്ക് പോകുന്നു. ഡച്ച് പെയിന്റിംഗിന്റെ പുരാതന കേന്ദ്രങ്ങളായ ബ്രൂഗസ്, ബ്രസ്സൽസ്, ഗെന്റ് എന്നിവ അദ്ദേഹം സന്ദർശിക്കുന്നു. എല്ലായിടത്തും അദ്ദേഹം വാസ്തുവിദ്യാ രേഖാചിത്രങ്ങളും മനുഷ്യരുടെയും മൃഗങ്ങളുടെയും രേഖാചിത്രങ്ങൾ നിർമ്മിക്കുന്നു. മറ്റ് കലാകാരന്മാരുമായി കണ്ടുമുട്ടുന്നു, റോട്ടർഡാമിലെ ഏറ്റവും വലിയ ശാസ്ത്രജ്ഞനായ ഇറാസ്മസിനെ പരിചയപ്പെടുന്നു. ഡ്യൂറർ വളരെക്കാലമായി പ്രശസ്തനാണ്, എല്ലായിടത്തും ആദരവോടെയും ബഹുമതികളോടെയും സ്വീകരിക്കപ്പെടുന്നു.

ആച്ചനിൽ, ചാൾസ് അഞ്ചാമൻ ചക്രവർത്തിയുടെ കിരീടധാരണത്തിന് അദ്ദേഹം സാക്ഷ്യം വഹിക്കുന്നു. പിന്നീട്, മുൻ ചക്രവർത്തിയായ മാക്സിമിലിയൻ ഒന്നാമനിൽ നിന്ന് മുമ്പ് ലഭിച്ച പ്രത്യേകാവകാശങ്ങൾ നീട്ടുന്നതിനായി അദ്ദേഹം അദ്ദേഹത്തെ കണ്ടുമുട്ടി, ആരുടെ ഉത്തരവുകൾ അദ്ദേഹം നടപ്പിലാക്കി.

നിർഭാഗ്യവശാൽ, നെതർലൻഡ്സിലേക്കുള്ള ഒരു യാത്രയ്ക്കിടെ, ഡ്യൂറർ ഒരു "അത്ഭുതകരമായ രോഗം" പിടിപെടുന്നു, ഒരുപക്ഷേ മലേറിയ. അയാൾ പിടിമുറുക്കലുകളാൽ പീഡിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു, ഒരു ദിവസം അവൻ തന്റെ ചിത്രം ഉള്ള ഒരു ഡ്രോയിംഗ് ഡോക്ടർക്ക് അയച്ചു, അവിടെ വിരൽ കൊണ്ട് വേദനയുള്ള ഒരു സ്ഥലത്തേക്ക് വിരൽ ചൂണ്ടുന്നു. ചിത്രം ഒരു വിശദീകരണത്തോടൊപ്പമുണ്ട്.

ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററുടെ കൊത്തുപണികൾ

അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികരിൽ, ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ പ്രധാനമായും കൊത്തുപണികൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ സ്വയം ഒരു പേര് ഉണ്ടാക്കുന്നു. വലിയ വലിപ്പം, സൂക്ഷ്മവും കൃത്യവുമായ ഡ്രോയിംഗ്, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ഗ്രഹണം, സങ്കീർണ്ണമായ രചന എന്നിവയാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിർച്യുസോ സൃഷ്ടികൾ വ്യത്യസ്തമാണ്. മരത്തിലും ചെമ്പിലും കൊത്തുപണി ചെയ്യാനുള്ള സാങ്കേതികത ഡ്യൂറർ നന്നായി പഠിച്ചു. തുടക്കം മുതൽ അവസാനം വരെ, കൊത്തുപണികൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള എല്ലാ ജോലികളും യജമാനൻ നിർവഹിക്കുന്നു. അഭൂതപൂർവമായ വിശദാംശങ്ങളും നേർത്ത വരകളും ഉള്ള കൊത്തുപണി. അങ്ങനെ ചെയ്യുമ്പോൾ, അവൻ സ്വന്തം ഡ്രോയിംഗുകൾക്കനുസൃതമായി നിർമ്മിച്ച ഉപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. യൂറോപ്പിലുടനീളം വ്യാപകമായി വിതരണം ചെയ്യുന്ന നിരവധി പ്രിന്റുകൾ നിർമ്മിക്കുന്നു. അങ്ങനെ അദ്ദേഹം തന്റെ കൃതികളുടെ പ്രസാധകനായി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൊത്തുപണികൾ വ്യാപകമായി അറിയപ്പെട്ടിരുന്നു, വളരെ ജനപ്രിയവും നന്നായി വിറ്റു. 1498 എഡിഷനിൽ "അപ്പോക്കലിപ്സ്" എന്ന കൊത്തുപണികളുടെ ഒരു പരമ്പര അദ്ദേഹത്തിന്റെ അന്തസ്സ് ഗണ്യമായി ശക്തിപ്പെടുത്തി.

ഡ്യൂററുടെ മാസ്റ്റർപീസുകൾ "മാസ്റ്റർ കൊത്തുപണികൾ" ആയി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു: 1513-ൽ അദ്ദേഹം "നൈറ്റ്, ഡെത്ത് ആൻഡ് ദി ഡെവിൾ" എന്ന ചെമ്പിൽ ഒരു കൊത്തുപണി വെട്ടിമാറ്റി, 1514-ൽ രണ്ട് മുഴുവനായും: "സെന്റ് ജെറോം ഇൻ ദ സെൽ", "മെലാഞ്ചലി".

ഒരു കാണ്ടാമൃഗത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ചിത്രം 1515-ൽ സൃഷ്ടിച്ച "ഡ്യൂറേഴ്സ് കാണ്ടാമൃഗം" ആണ്. ജർമ്മനിക്ക് ഈ വിചിത്ര മൃഗത്തെ അദ്ദേഹം തന്നെ കണ്ടില്ല. വിവരണങ്ങളിൽ നിന്നും മറ്റ് ആളുകളുടെ ഡ്രോയിംഗുകളിൽ നിന്നും കലാകാരൻ തന്റെ രൂപം സങ്കൽപ്പിച്ചു.

"ഡ്യൂറേഴ്സ് കാണ്ടാമൃഗം", 1515

ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററുടെ മാന്ത്രിക ചതുരം

1514-ൽ, മുകളിൽ സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, മാസ്റ്റർ "മെലാഞ്ചോളിയ" എന്ന കൊത്തുപണി സൃഷ്ടിച്ചു - അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും നിഗൂഢമായ കൃതികളിൽ ഒന്ന്. ചിത്രം ഇപ്പോഴും വ്യാഖ്യാനത്തിന് ഇടം നൽകുന്ന പ്രതീകാത്മക വിശദാംശങ്ങളുടെ ഒരു കൂട്ടം നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു.

മുകളിൽ വലത് കോണിൽ, ഡ്യൂറർ അക്കങ്ങളുള്ള ഒരു ചതുരം മുറിച്ചു. നിങ്ങൾ ഏതെങ്കിലും ദിശയിൽ സംഖ്യകൾ ചേർക്കുകയാണെങ്കിൽ, തത്ഫലമായുണ്ടാകുന്ന തുക എല്ലായ്പ്പോഴും 34-ന് തുല്യമായിരിക്കും എന്നതാണ് ഇതിന്റെ പ്രത്യേകത. നാല് പാദങ്ങളിൽ ഓരോന്നിന്റെയും സംഖ്യകൾ എണ്ണുമ്പോൾ ഒരേ കണക്ക് ലഭിക്കും; മധ്യ ചതുരത്തിലും വലിയ ചതുരത്തിന്റെ കോണുകളിലെ സെല്ലുകളിൽ നിന്ന് അക്കങ്ങൾ ചേർക്കുമ്പോഴും. താഴത്തെ വരിയിലെ രണ്ട് സെൻട്രൽ സെല്ലുകളിൽ, കലാകാരൻ കൊത്തുപണി സൃഷ്ടിച്ച വർഷത്തിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചു - 1514.

"മെലാഞ്ചോളിയ", ഡ്യൂററുടെ മാന്ത്രിക ചതുരം എന്നിവ കൊത്തിവയ്ക്കൽ,1514

ഡ്യൂററുടെ ഡ്രോയിംഗുകളും വാട്ടർ കളറുകളും

തന്റെ ആദ്യകാല ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് വാട്ടർ കളറുകളിലൊന്നിൽ, ഡ്യൂറർ പെഗ്നിറ്റ്സ് നദിയുടെ തീരത്തുള്ള ഒരു മില്ലും ഒരു ഡ്രോയിംഗ് വർക്ക്ഷോപ്പും ചിത്രീകരിച്ചു, അതിൽ ചെമ്പ് വയർ നിർമ്മിച്ചു. നദിക്ക് കുറുകെ ന്യൂറംബർഗിന് സമീപമുള്ള ഗ്രാമങ്ങളുണ്ട്, അകലെയുള്ള പർവതങ്ങൾ നീലയാണ്.

പെഗ്നിറ്റ്സ് നദിയിലെ ഡ്രോഹൗസ്, 1498

ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ഡ്രോയിംഗുകളിലൊന്നായ "ദി യംഗ് ഹെയർ" 1502-ൽ വരച്ചതാണ്. കലാകാരൻ അതിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ തീയതി സൂചിപ്പിക്കുകയും മൃഗത്തിന്റെ ചിത്രത്തിന് താഴെയായി "AD" എന്ന തന്റെ ഇനീഷ്യലുകൾ ഇടുകയും ചെയ്തു.

1508-ൽ അദ്ദേഹം പ്രാർത്ഥനയിൽ സ്വന്തം കൈകൾ മടക്കി നീല പേപ്പറിൽ വെള്ള വരച്ചു. ഈ ചിത്രം ഇപ്പോഴും ഏറ്റവും കൂടുതൽ ആവർത്തിക്കപ്പെടുന്നതും ഒരു ശിൽപരൂപത്തിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്യപ്പെടുന്നതുമാണ്.

അപേക്ഷയിൽ കൈകൾ, 1508

വിദഗ്ധരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററുടെ 900-ലധികം ഡ്രോയിംഗുകൾ ഇന്നുവരെ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്.

ഡ്യൂറർ, അനുപാതങ്ങളും നഗ്നതയും

മനുഷ്യരൂപത്തിന്റെ അനുയോജ്യമായ അനുപാതങ്ങൾ കണ്ടെത്താനുള്ള ആഗ്രഹത്തിൽ ഡ്യൂറർ ആകൃഷ്ടനാണ്. ആളുകളുടെ നഗ്നശരീരങ്ങൾ അവൻ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം പരിശോധിക്കുന്നു. 1504-ൽ അദ്ദേഹം "ആദാമും ഹവ്വയും" എന്ന ഒരു മികച്ച ചെമ്പ് കൊത്തുപണി സൃഷ്ടിച്ചു. ആദാമിന്റെ ചിത്രത്തിനായി, അപ്പോളോ ബെൽവെഡെറെയുടെ മാർബിൾ പ്രതിമയുടെ പോസും അനുപാതവും കലാകാരൻ ഒരു മാതൃകയായി എടുക്കുന്നു. പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ റോമിൽ നിന്നാണ് ഈ പുരാതന പ്രതിമ കണ്ടെത്തിയത്. അനുപാതങ്ങളുടെ ആദർശവൽക്കരണം ഡ്യൂററുടെ സൃഷ്ടിയെ അക്കാലത്ത് അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട മധ്യകാല നിയമങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാക്കുന്നു. ഭാവിയിൽ, യഥാർത്ഥ രൂപങ്ങളെ അവയുടെ വൈവിധ്യത്തിൽ ചിത്രീകരിക്കാൻ അദ്ദേഹം തുടർന്നു.

1507-ൽ ഇതേ വിഷയത്തിൽ അദ്ദേഹം മനോഹരമായ ഒരു ഡിപ്റ്റിക്ക് എഴുതി.

നഗ്നരായ ആളുകളെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന ആദ്യത്തെ ജർമ്മൻ കലാകാരനായി അദ്ദേഹം മാറി. ഡ്യൂററിന്റെ ഒരു ഛായാചിത്രം വെയ്മർ കാസിലിൽ സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു, അതിൽ അദ്ദേഹം സ്വയം കഴിയുന്നത്ര പൂർണ്ണ നഗ്നനായി ചിത്രീകരിച്ചു.

നഗ്നനായ ഡ്യൂററുടെ സ്വയം ഛായാചിത്രം, 1509

സ്വയം ഛായാചിത്രങ്ങൾ

ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ കുട്ടിക്കാലം മുതൽ വാർദ്ധക്യം വരെയുള്ള സ്വയം ഛായാചിത്രങ്ങൾ വരച്ചു. അവയിൽ ഓരോന്നിനും അതിന്റേതായ താൽപ്പര്യമുണ്ട്, പലപ്പോഴും പുതുമയുണ്ട്. സമകാലീന സമൂഹത്തെ ഞെട്ടിച്ച സ്വയം ഛായാചിത്രം 1500-ൽ വരച്ചതാണ്. അതിൽ, 28 കാരനായ ആൽബ്രെക്റ്റ് ധൈര്യത്തോടെ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, കാരണം അവൻ ക്രിസ്തുവിന്റെ പ്രതിച്ഛായയോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്.

സ്വയം ഛായാചിത്രം, 1500. ഡ്യൂററിന് 28 വയസ്സായി.

കൂടാതെ, ഛായാചിത്രം മുഴുവൻ മുഖത്തും എഴുതിയിരിക്കുന്നു. അക്കാലത്ത്, വിശുദ്ധരുടെ ചിത്രങ്ങൾ എഴുതാൻ അത്തരമൊരു പോസ് ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു, കൂടാതെ വടക്കൻ യൂറോപ്പിലെ മതേതര ഛായാചിത്രങ്ങൾ മോഡലിന്റെ മുക്കാൽ ഭാഗവും സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. ഈ ഛായാചിത്രത്തിൽ, അനുയോജ്യമായ അനുപാതങ്ങൾക്കായുള്ള കലാകാരന്റെ നിരന്തരമായ തിരച്ചിൽ കണ്ടെത്താനാകും.

ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററുടെ മരണവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓർമ്മയും

തന്റെ 57-ാം ജന്മദിനത്തിന് ഒന്നര മാസം മുമ്പ്, 1528 ഏപ്രിൽ 6-ന് ന്യൂറംബർഗ് വസതിയിൽ കലാകാരൻ മരിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വേർപാട് ജർമ്മനിക്ക് മാത്രമല്ല, യൂറോപ്പിലെ എല്ലാ മഹാമനസ്സുകളും ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററെ വിലപിച്ചു.

സെന്റ് ജോണിന്റെ ന്യൂറംബർഗ് സെമിത്തേരിയിൽ അദ്ദേഹത്തെ സംസ്കരിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ ഒരു സുഹൃത്ത്, ജർമ്മൻ മാനവികവാദിയായ വില്ലിബാൾഡ് പിർഖൈമർ ശവകുടീരത്തിനായി എഴുതി: "ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററിൽ മർത്യമായത് ഈ കുന്നിൻ കീഴിൽ കിടക്കുന്നു."

ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററുടെ ശവക്കുഴി

1828 മുതൽ, ആൽബ്രെക്റ്റ്-ഡ്യൂറർ-ഹൗസ് മ്യൂസിയം ഡ്യൂറർ ഹൗസിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

അനുബന്ധ വീഡിയോകൾ

ഉറവിടങ്ങൾ:

• പുസ്തകം: ഡ്യൂറർ. എസ് സാർണിറ്റ്സ്കി. 1984.
• "ജർമ്മൻ കൊത്തുപണി"

ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ (1471-1528) ഒരു മികച്ച ജർമ്മൻ ചിത്രകാരനും ഗ്രാഫിക് കലാകാരനുമായിരുന്നു. അദ്ദേഹം സമ്പന്നമായ ഒരു പാരമ്പര്യം അവശേഷിപ്പിച്ചു: പെയിന്റിംഗുകൾ, കൊത്തുപണികൾ, പ്രബന്ധങ്ങൾ. ഡ്യൂറർ മരം മുറിക്കുന്ന കല മെച്ചപ്പെടുത്തി, പെയിന്റിംഗ് സിദ്ധാന്തത്തിൽ കൃതികൾ എഴുതി. അദ്ദേഹത്തെ "നോർത്തേൺ ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി" എന്ന് വിളിക്കുന്നതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല. ഇറ്റാലിയൻ നവോത്ഥാനത്തിലെ പ്രതിഭകളുടെ പ്രവർത്തനത്തിന് തുല്യമായി ഡ്യൂററുടെ കൃതികൾക്ക് ഉയർന്ന സാർവത്രിക മൂല്യമുണ്ട്.

ജീവചരിത്രം

യുവത്വം

കലാകാരന്റെ പിതാവായ ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ ഹംഗറിയിൽ നിന്ന് ന്യൂറംബർഗിലെത്തി. അയാൾ ഒരു ജ്വല്ലറി ആയിരുന്നു. 40-ാം വയസ്സിൽ അദ്ദേഹം 15 വയസ്സുള്ള ബാർബറ ഹോൾപ്പറെ വിവാഹം കഴിച്ചു. ദമ്പതികൾക്ക് 18 കുട്ടികളുണ്ടായിരുന്നു, എന്നാൽ 4 കുട്ടികൾ മാത്രമാണ് പ്രായപൂർത്തിയായത്. 1471 മെയ് 21 ന് ജനിച്ച ഭാവിയിലെ മഹാനായ കലാകാരനായ ആൽബ്രെക്റ്റ് ദി യംഗറും അവരിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു.

ലിറ്റിൽ ആൽബ്രെക്റ്റ് ഒരു ലാറ്റിൻ സ്കൂളിൽ പോയി, അവിടെ വായിക്കാനും എഴുതാനും പഠിച്ചു. ആദ്യം അച്ഛനിൽ നിന്നാണ് ആഭരണകല പഠിച്ചത്. എന്നിരുന്നാലും, ആൺകുട്ടി വരയ്ക്കാനുള്ള കഴിവ് കാണിച്ചു, അവന്റെ പിതാവ് മനസ്സില്ലാമനസ്സോടെ അവനെ പ്രശസ്ത ജർമ്മൻ കലാകാരനായ മൈക്കൽ വോൾഗെമുട്ടിനൊപ്പം പഠിക്കാൻ അയച്ചു. അവിടെ, യുവാവ് പെയിന്റ് ചെയ്യാൻ മാത്രമല്ല, കൊത്തുപണികൾ ഉണ്ടാക്കാനും പഠിച്ചു.

പഠനത്തിനൊടുവിൽ, 1490-ൽ, മറ്റ് യജമാനന്മാരിൽ നിന്ന് അനുഭവം നേടുന്നതിനായി ഡ്യൂറർ റോഡിലേക്ക് പുറപ്പെട്ടു. 4 വർഷക്കാലം അദ്ദേഹം സ്ട്രാസ്ബർഗ്, ബാസൽ, കോൾമാർ സന്ദർശിച്ചു. യാത്രയ്ക്കിടെ, ആൽബ്രെക്റ്റ് പ്രശസ്ത കൊത്തുപണിക്കാരനായ മാർട്ടിൻ ഷോങ്കോവറിന്റെ മക്കളോടൊപ്പം പഠിച്ചു.

1493-ൽ ഡ്യൂറർ ആഗ്നസ് ഫ്രെയെ വിവാഹം കഴിച്ചു. ഇത് സൗകര്യപ്രദമായ വിവാഹമായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭാര്യ ആൽബ്രെക്റ്റിനെ അച്ഛൻ കൂട്ടിക്കൊണ്ടുപോയി, മകൻ സ്ട്രാസ്ബർഗ് സന്ദർശിക്കുമ്പോൾ. വിവാഹം കുട്ടികളില്ലാത്തതും പൂർണ്ണമായും സന്തുഷ്ടവുമല്ല, പക്ഷേ ദമ്പതികൾ അവസാനം വരെ ഒരുമിച്ച് ജീവിച്ചു. വിവാഹശേഷം, ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററിന് തന്റെ വർക്ക്ഷോപ്പ് തുറക്കാൻ കഴിഞ്ഞു.

ഇറ്റലി

ആദ്യമായി, ജർമ്മൻ കലാകാരൻ 1494-ൽ ഇറ്റലിയിലേക്ക് പോയി. ഏകദേശം ഒരു വർഷത്തോളം അദ്ദേഹം വെനീസിൽ താമസിച്ചു, പാദുവ സന്ദർശിച്ചു. അവിടെ അദ്ദേഹം ആദ്യമായി ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ കണ്ടു. വീട്ടിൽ തിരിച്ചെത്തിയ ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ ഇതിനകം ഒരു പ്രശസ്ത മാസ്റ്ററായി. പ്രത്യേകിച്ച് മഹത്തായ പ്രശസ്തി അദ്ദേഹത്തിന് കൊത്തുപണികൾ കൊണ്ടുവന്നു. 1502-ൽ പിതാവിന്റെ മരണശേഷം ആൽബ്രെക്റ്റ് തന്റെ അമ്മയെയും സഹോദരങ്ങളെയും പരിപാലിക്കുന്നു.

1505-ൽ, തന്റെ കൊത്തുപണികൾ പകർത്തുന്ന പ്രാദേശിക കോപ്പിയടിക്കാരെ നേരിടാൻ കലാകാരൻ വീണ്ടും ഇറ്റലിയിലേക്ക് പോകുന്നു. ആൽബ്രെക്റ്റിന് പ്രിയപ്പെട്ട വെനീസിൽ, വെനീഷ്യൻ പെയിന്റിംഗ് സ്കൂൾ പഠിച്ചുകൊണ്ട് അദ്ദേഹം രണ്ട് വർഷം താമസിച്ചു. ജിയോവാനി ബെല്ലിനിയുമായുള്ള സൗഹൃദത്തിൽ ഡ്യൂറർ പ്രത്യേകം അഭിമാനിച്ചിരുന്നു. റോം, ബൊലോഗ്ന, പാദുവ തുടങ്ങിയ നഗരങ്ങളും അദ്ദേഹം സന്ദർശിച്ചു.

മാക്സിമിലിയൻ I യുടെ രക്ഷാകർതൃത്വം

ഇറ്റലിയിൽ നിന്ന് മടങ്ങിയെത്തിയ ഡ്യൂറർ ഒരു വലിയ വീട് വാങ്ങുന്നു, അത് ഇന്നും നിലനിൽക്കുന്നു. ഇപ്പോൾ കലാകാരന്റെ ഒരു മ്യൂസിയമുണ്ട്.

അതേ സമയം, അദ്ദേഹം ഗ്രേറ്റ് ന്യൂറംബർഗ് കൗൺസിൽ അംഗമാണ്. കലാപരമായ കമ്മീഷനുകളിലും കൊത്തുപണികളിലും മാസ്റ്റർ വളരെയധികം പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

1512-ൽ ചക്രവർത്തി മാക്‌സിമിലിയൻ ഒന്നാമൻ ഈ കലാകാരനെ തന്റെ രക്ഷാകർതൃത്വത്തിൽ കൊണ്ടുപോയി.ഡ്യൂറർ അദ്ദേഹത്തിനായി നിരവധി ഉത്തരവുകൾ നൽകി. ജോലിക്ക് പണം നൽകുന്നതിനുപകരം, ചക്രവർത്തി കലാകാരന് വാർഷിക പെൻഷൻ നിയമിച്ചു. സ്റ്റേറ്റ് ട്രഷറിയിലേക്ക് മാറ്റിയ പണത്തിന്റെ ചെലവിൽ ന്യൂറംബർഗ് നഗരം ഇത് നൽകേണ്ടതായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, 1519-ൽ മാക്സിമിലിയൻ ഒന്നാമന്റെ മരണശേഷം, ഡ്യൂററുടെ പെൻഷൻ നൽകാൻ നഗരം വിസമ്മതിച്ചു.

നെതർലൻഡ്സിലേക്കുള്ള യാത്ര

1520-1521 ൽ ഭാര്യയോടൊപ്പം നടത്തിയ നെതർലൻഡ്‌സിലേക്കുള്ള യാത്രയെക്കുറിച്ച് ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററുടെ ഡയറി വിശദമായി വിവരിക്കുന്നു. ഈ യാത്രയ്ക്കിടെ, പ്രാദേശിക കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളുമായി ഡ്യൂറർ പരിചയപ്പെടുന്നു. അദ്ദേഹം ഇതിനകം വളരെ പ്രശസ്തനായിരുന്നു, എല്ലായിടത്തും അദ്ദേഹത്തെ ഊഷ്മളമായി സ്വീകരിച്ചു, ബഹുമതികൾ കാണിക്കുന്നു. ആന്റ്‌വെർപ്പിൽ, പണവും വീടും വാഗ്ദാനം ചെയ്ത് താമസിക്കാൻ പോലും വാഗ്ദാനം ചെയ്തു. നെതർലാൻഡിൽ, മാസ്റ്റർ റോട്ടർഡാമിലെ ഇറാസ്മസിനെ കണ്ടുമുട്ടി. പ്രാദേശിക പ്രഭുക്കന്മാരും ശാസ്ത്രജ്ഞരും സമ്പന്നരായ ബൂർഷ്വാകളും അദ്ദേഹത്തിന് സ്വമേധയാ ആതിഥേയത്വം വഹിക്കുന്നു.

വിശുദ്ധ റോമൻ സാമ്രാജ്യത്തിന്റെ പുതിയ ചക്രവർത്തിയായി മാറിയ ചാൾസ് അഞ്ചാമന്റെ പെൻഷന്റെ അവകാശം സ്ഥിരീകരിക്കുന്നതിനാണ് ഡ്യൂറർ ഇത്രയും നീണ്ട യാത്ര നടത്തിയത്. ആച്ചനിലെ തന്റെ കിരീടധാരണത്തിൽ കലാകാരൻ പങ്കെടുത്തു. ചാൾസ് അഞ്ചാമൻ ഡ്യൂററുടെ അപേക്ഷ അംഗീകരിച്ചു. 1521-ൽ മാസ്റ്റർ തന്റെ ജന്മനാടായ ന്യൂറംബർഗിലേക്ക് മടങ്ങി.

നെതർലൻഡിൽ ഡ്യൂറർ മലേറിയ പിടിപെട്ടു. രോഗം അവനെ നീണ്ട 7 വർഷത്തോളം വേദനിപ്പിച്ചു. 1528 ഏപ്രിൽ 6 ന് മഹാനായ കലാകാരൻ അന്തരിച്ചു.അദ്ദേഹത്തിന് 56 വയസ്സായിരുന്നു.

ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററുടെ പാരമ്പര്യം

പെയിന്റിംഗ്

ചിത്രകലയിൽ, ഡ്യൂറർ തന്റെ മറ്റ് തൊഴിലുകളിലേതുപോലെ ബഹുമുഖനായിരുന്നു. അക്കാലത്തെ പരമ്പരാഗതമായ അൾത്താര ചിത്രങ്ങൾ, ബൈബിൾ രംഗങ്ങൾ, ഛായാചിത്രങ്ങൾ എന്നിവ അദ്ദേഹം വരച്ചു. ഇറ്റാലിയൻ യജമാനന്മാരുമായുള്ള പരിചയം കലാകാരനെ വളരെയധികം സ്വാധീനിച്ചു. വെനീസിൽ നേരിട്ട് നിർമ്മിച്ച ചിത്രങ്ങളിൽ ഇത് പ്രത്യേകിച്ചും ശ്രദ്ധേയമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, ഡ്യൂററിന് തന്റെ മൗലികത നഷ്ടപ്പെടുന്നില്ല. ജർമ്മൻ പാരമ്പര്യത്തിന്റെയും ഇറ്റാലിയൻ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ മാനവിക ആശയങ്ങളുടെയും സംയോജനമാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതി.

ബൈബിളിലെ വിഷയങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള അൾത്താര ചിത്രങ്ങളും ചിത്രങ്ങളും

15-16 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ ഒരു കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികൾ ക്രിസ്ത്യൻ പ്രജകളില്ലാതെ അചിന്തനീയമായിരുന്നു. ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ ഒരു അപവാദമല്ല. അദ്ദേഹം നിരവധി മഡോണകളെ വരച്ചു ("മഡോണ വിത്ത് എ പിയർ", "നേഴ്‌സിംഗ് മഡോണ", "മഡോണ വിത്ത് എ കാർനേഷൻ", "മഡോണ ആൻഡ് ചൈൽഡ് വിത്ത് സെന്റ് ആൻ" മുതലായവ); നിരവധി ബലിപീഠങ്ങൾ ("ജപമാലയുടെ പെരുന്നാൾ", "പരിശുദ്ധ ത്രിത്വത്തിന്റെ ആരാധന", "ഡ്രെസ്ഡൻ അൾത്താര", "കന്യകാമറിയത്തിന്റെ ഏഴ് ദുഃഖങ്ങൾ", "യബാച്ച് അൾത്താർ", "പൗംഗാർട്ട്നർ അൾത്താർ" മുതലായവ), ബൈബിൾ തീമുകളിലെ പെയിന്റിംഗുകൾ ("നാല് അപ്പോസ്തലന്മാർ", "എ അപ്പോസ്തലന്മാർ" ശാസ്ത്രിമാരുടെ ഇടയിൽ യേശു”, മുതലായവ).

മാസ്റ്ററുടെ "ഇറ്റാലിയൻ കാലഘട്ടത്തിലെ" കൃതികൾ നിറങ്ങളുടെ തെളിച്ചവും സുതാര്യതയും, മിനുസമാർന്ന വരകളും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. അവരുടെ മാനസികാവസ്ഥ ഗാനരചനയും തിളക്കവുമാണ്. "ദി ഫെസ്റ്റ് ഓഫ് ദി ജപമാല", "ആദാമും ഹവ്വയും", "ദി അഡോറേഷൻ ഓഫ് ദി മാഗി", "ദി പാംഗാർട്ട്നർ അൾട്ടർപീസ്", "മഡോണ വിത്ത് എ ചിജിക്ക്", "ജീസസ് അമാങ് ദ സ്ക്രൈബുകൾ" തുടങ്ങിയ കൃതികളാണിത്.

ജർമ്മനിയിലെ ആദ്യത്തേത്, പുരാതന കാലത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി യോജിപ്പുള്ള അനുപാതങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ ഡ്യൂറർ ശ്രമിക്കുന്നു. ഈ ശ്രമങ്ങൾ പ്രാഥമികമായി "ആദാമും ഹവ്വയും" എന്ന ഡിപ്റ്റിക്കിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

കൂടുതൽ പക്വതയുള്ള കൃതികളിൽ, നാടകം ഇതിനകം തന്നെ പ്രകടമാണ്, മൾട്ടി-ഫിഗർ കോമ്പോസിഷനുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു ("പതിനായിരം ക്രിസ്ത്യാനികളുടെ രക്തസാക്ഷിത്വം", "വിശുദ്ധ ത്രിത്വത്തിന്റെ ആരാധന", "സെന്റ് അന്നയ്‌ക്കൊപ്പം കന്യകയും കുട്ടിയും").

ഡ്യൂറർ എപ്പോഴും ദൈവഭയമുള്ള വ്യക്തിയാണ്. നവീകരണത്തിന്റെ വ്യാപന സമയത്ത്, റോട്ടർഡാമിലെ മാർട്ടിൻ ലൂഥറിന്റെയും ഇറാസ്മസിന്റെയും ആശയങ്ങളോട് അദ്ദേഹം സഹതപിച്ചു, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളെ ഒരു പരിധിവരെ ബാധിച്ചു.

ഡ്യൂറർ തന്റെ അവസാനത്തെ വലിയ തോതിലുള്ള കൃതി "ഫോർ അപ്പോസ്തലന്മാർ" എന്ന ഡിപ്റ്റിക്ക് തന്റെ ജന്മനഗരത്തിൽ അവതരിപ്പിച്ചു. അപ്പോസ്തലന്മാരുടെ സ്മാരക ചിത്രങ്ങൾ മനസ്സിന്റെയും ആത്മാവിന്റെയും ആദർശമായി കാണിക്കുന്നു.

സ്വയം ഛായാചിത്രങ്ങൾ

ജർമ്മൻ പെയിന്റിംഗിൽ, സ്വയം ഛായാചിത്രത്തിന്റെ വിഭാഗത്തിൽ ഡ്യൂറർ ഒരു പയനിയറായിരുന്നു. ഈ കലയിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ സമകാലികരെ മറികടന്നു. ഡ്യൂറർക്കുള്ള സ്വയം ഛായാചിത്രം തന്റെ കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുന്നതിനും തന്റെ പിൻഗാമികൾക്ക് തന്നെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ഓർമ്മ നിലനിർത്തുന്നതിനുമുള്ള ഒരു മാർഗമായിരുന്നു. അക്കാലത്തെ കലാകാരന്മാരെ പരിഗണിച്ചിരുന്നതിനാൽ ഡ്യൂറർ ഇപ്പോൾ ഒരു ലളിതമായ കരകൗശലക്കാരനല്ല. അവൻ ഒരു ബുദ്ധിജീവിയാണ്, ഒരു യജമാനനാണ്, ചിന്തകനാണ്, പൂർണതയ്ക്കായി നിരന്തരം പരിശ്രമിക്കുന്നു. ഇതാണ് തന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ കാണിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നത്.

ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ 13-ാം വയസ്സിൽ ആൺകുട്ടിയായിരിക്കെ തന്റെ ആദ്യ സ്വയം ഛായാചിത്രം വരച്ചു. മായ്ക്കാൻ പറ്റാത്ത ഇറ്റാലിയൻ സിൽവർ പെൻസിൽ കൊണ്ട് വരച്ച ഈ ഡ്രോയിംഗിൽ അദ്ദേഹം അഭിമാനിച്ചു. മൈക്കൽ വോൾഗെമുത്തിൽ ചേരുന്നതിന് മുമ്പ് നിർമ്മിച്ച ഈ ഛായാചിത്രം ചെറിയ ആൽബ്രെക്റ്റിന്റെ കഴിവിന്റെ വ്യാപ്തി കാണിക്കുന്നു.

22-ആം വയസ്സിൽ, കലാകാരൻ എണ്ണയിൽ മുൾച്ചെടി ഉപയോഗിച്ച് സ്വയം ഛായാചിത്രം വരച്ചു. യൂറോപ്യൻ പെയിന്റിംഗിലെ ആദ്യത്തെ സ്വതന്ത്ര സ്വയം ഛായാചിത്രമായിരുന്നു ഇത്. ഒരുപക്ഷേ ആൽബ്രെക്റ്റ് ചിത്രം വരച്ചത് തന്റെ ഭാവി ഭാര്യ ആഗ്നസിന് നൽകാനാണ്. ഡ്യൂറർ സ്വയം മികച്ച വസ്ത്രങ്ങളിൽ സ്വയം ചിത്രീകരിച്ചു, അവന്റെ കണ്ണുകൾ കാഴ്ചക്കാരിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. ക്യാൻവാസിൽ "എന്റെ കാര്യങ്ങൾ മുകളിൽ നിന്ന് നിർണ്ണയിക്കപ്പെടുന്നു" എന്ന ഒരു ലിഖിതമുണ്ട്, ഒരു യുവാവിന്റെ കൈയിൽ അവൻ ഒരു ചെടി കൈവശം വച്ചിരിക്കുന്നു, അതിന്റെ പേര് ജർമ്മൻ ഭാഷയിൽ "പുരുഷ വിശ്വസ്തത" എന്ന് തോന്നുന്നു. മറുവശത്ത്, മുൾപ്പടർപ്പു ക്രിസ്തുവിന്റെ കഷ്ടപ്പാടിന്റെ പ്രതീകമായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടു. ഒരുപക്ഷേ കലാകാരൻ തന്റെ പിതാവിന്റെ ഇഷ്ടം പിന്തുടരുന്നുവെന്ന് കാണിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചത് ഇങ്ങനെയാണ്.

5 വർഷത്തിനുശേഷം, ഡ്യൂറർ തന്റെ അടുത്ത സ്വയം ഛായാചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ഈ സമയത്ത്, കലാകാരൻ ആവശ്യപ്പെടുന്ന ഒരു യജമാനനായി മാറുന്നു, അവൻ ജന്മനാടിന്റെ അതിർത്തിക്കപ്പുറത്ത് അറിയപ്പെടുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന് സ്വന്തമായി ഒരു വർക്ക്ഷോപ്പ് ഉണ്ട്. അദ്ദേഹം ഇതിനകം ഇറ്റലിയിലേക്ക് പോയി. ഇത് ചിത്രത്തിൽ ദൃശ്യമാണ്. ഒരു ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, ഫാഷനബിൾ ഇറ്റാലിയൻ വസ്ത്രത്തിൽ, വിലകൂടിയ തുകൽ കയ്യുറകൾ ധരിച്ച് ആൽബ്രെക്റ്റ് സ്വയം ചിത്രീകരിക്കുന്നു. ഒരു പ്രഭുവിനെപ്പോലെയാണ് അവൻ വസ്ത്രം ധരിച്ചിരിക്കുന്നത്. ആത്മവിശ്വാസത്തോടെ, ആത്മാഭിമാനത്തോടെ, അവൻ കാഴ്ചക്കാരനെ നോക്കുന്നു.

തുടർന്ന്, 1500-ൽ ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ രോമക്കുപ്പായത്തിൽ അടുത്ത എണ്ണ നിറച്ച സ്വയം ഛായാചിത്രം വരച്ചു. പരമ്പരാഗതമായി, മോഡലുകൾ മുക്കാൽ വീക്ഷണത്തിലാണ് ചിത്രീകരിച്ചിരുന്നത്. പൂർണ്ണ മുഖത്ത് സാധാരണയായി വിശുദ്ധന്മാരെയോ രാജകുടുംബത്തെയോ വരയ്ക്കുന്നു. ഡ്യൂറർ ഇവിടെയും ഒരു പുതുമയുള്ള ആളായിരുന്നു, കാഴ്ചക്കാരനെ പൂർണ്ണമായും അഭിമുഖീകരിക്കുന്നതായി ചിത്രീകരിക്കുന്നു. നീണ്ട മുടി, പ്രകടമായ ഭാവം, സമൃദ്ധമായ വസ്ത്രങ്ങളിൽ രോമങ്ങൾ അടുക്കുന്ന മനോഹരമായ കൈയുടെ ഏതാണ്ട് അനുഗ്രഹീതമായ ആംഗ്യം. ഡ്യൂറർ ബോധപൂർവ്വം തന്നെത്തന്നെ യേശുവിനോട് തിരിച്ചറിയുന്നു. അതേസമയം, കലാകാരന് ദൈവഭക്തനായ ക്രിസ്ത്യാനിയാണെന്ന് നമുക്കറിയാം. ക്യാൻവാസിലെ ലിഖിതത്തിൽ "ഞാൻ, ന്യൂറെംബർഗിലെ ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ, 28-ാം വയസ്സിൽ നിത്യമായ നിറങ്ങളാൽ എന്നെത്തന്നെ സൃഷ്ടിച്ചു." “അവൻ ശാശ്വതമായ നിറങ്ങളാൽ സ്വയം സൃഷ്ടിച്ചു” - ഈ വാക്കുകൾ സൂചിപ്പിക്കുന്നത് കലാകാരൻ തന്നെത്തന്നെ സ്രഷ്ടാവിനോട് ഉപമിക്കുകയും ഒരു വ്യക്തിയെ ദൈവവുമായി ഒരേ തലത്തിൽ നിർത്തുകയും ചെയ്യുന്നു. ക്രിസ്തുവിനോടുള്ള സാദൃശ്യം അഭിമാനമല്ല, മറിച്ച് വിശ്വാസിയുടെ കടമയാണ്. പ്രയാസങ്ങളും പ്രയാസങ്ങളും അചഞ്ചലമായി സഹിച്ചുകൊണ്ട് അന്തസ്സോടെ ജീവിക്കണം. ഇത് യജമാനന്റെ ജീവിത വിശ്വാസമാണ്.

പലപ്പോഴും ഡ്യൂറർ തന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ സ്വയം വരച്ചു. അക്കാലത്ത് പല കലാകാരന്മാരും ഈ സാങ്കേതികവിദ്യ ഉപയോഗിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ കൃതികളിൽ അറിയപ്പെടുന്നു: "ദി ഫെസ്റ്റ് ഓഫ് ദി ജപമാല", "ത്രിത്വത്തിന്റെ ആരാധന", "യബാഖിന്റെ അൾത്താര", "പതിനായിരം ക്രിസ്ത്യാനികളുടെ പീഡനം", "ഗെല്ലറുടെ അൾത്താര".

1504 "ജബാക്കിന്റെ അൾത്താര" എന്ന ചിത്രത്തിലെ ഒരു സംഗീതജ്ഞനെന്ന നിലയിൽ സ്വയം ഛായാചിത്രം

ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ നിരവധി സ്വയം ഛായാചിത്രങ്ങൾ ഉപേക്ഷിച്ചു. ഇവരെല്ലാം നമ്മിലേക്ക് ഇറങ്ങിവന്നിട്ടില്ല, എന്നാൽ യജമാനന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ വിവിധ ഘട്ടങ്ങളിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രതിച്ഛായയെക്കുറിച്ച് ഒരു അഭിപ്രായം രൂപീകരിക്കാൻ അവരിൽ വേണ്ടത്ര അതിജീവിച്ചു.

ഛായാചിത്രങ്ങൾ

ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ അക്കാലത്തെ പ്രശസ്തനായ പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രകാരനായിരുന്നു. രാജാക്കന്മാരും പാട്രീഷ്യന്മാരും അവരുടെ പ്രതിമകൾ അദ്ദേഹത്തിന് ഓർഡർ ചെയ്തു. സന്തോഷത്തോടെ, അദ്ദേഹം സമകാലികരെയും വരച്ചു - സുഹൃത്തുക്കൾ, ഉപഭോക്താക്കൾ, അപരിചിതർ.

അവൻ സൃഷ്ടിച്ച ആദ്യത്തെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ അവന്റെ മാതാപിതാക്കളുടേതായിരുന്നു. അവ 1490 മുതലുള്ളതാണ്. തന്റെ മാതാപിതാക്കളെ കഠിനാധ്വാനികളും ദൈവഭക്തരുമായ ആളുകളായാണ് ഡ്യൂറർ പറഞ്ഞത്, അങ്ങനെയാണ് അദ്ദേഹം അവരെ വരച്ചത്.

കലാകാരന്റെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ പണം സമ്പാദിക്കാനുള്ള അവസരം മാത്രമല്ല, സമൂഹത്തിൽ സ്വയം പ്രകടിപ്പിക്കാനുള്ള അവസരവുമായിരുന്നു. ചക്രവർത്തി മാക്സിമിലിയൻ I, സാക്സണിയിലെ ഫ്രെഡറിക് മൂന്നാമൻ, ഡെന്മാർക്കിലെ ക്രിസ്റ്റ്യൻ II എന്നിവരായിരുന്നു ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററുടെ മാതൃകകൾ. ഈ ലോകത്തിലെ മഹാന്മാർക്ക് പുറമേ, ഡ്യൂറർ വ്യാപാരികൾ, പുരോഹിതന്മാരുടെ പ്രതിനിധികൾ, മാനവിക ശാസ്ത്രജ്ഞർ മുതലായവരെ വരച്ചു.

മിക്കപ്പോഴും, കലാകാരൻ തന്റെ മോഡലുകളെ അരക്കെട്ടിലേക്ക്, മുക്കാൽ ഭാഗത്തേക്ക് ചിത്രീകരിക്കുന്നു. നോട്ടം കാഴ്ചക്കാരന്റെ നേരെ അല്ലെങ്കിൽ വശത്തേക്ക് തിരിയുന്നു. വ്യക്തിയുടെ മുഖത്ത് നിന്ന് വ്യതിചലിക്കാതിരിക്കാനാണ് പശ്ചാത്തലം തിരഞ്ഞെടുത്തത്, മിക്കപ്പോഴും ഇത് ഒരു അവ്യക്തമായ ഭൂപ്രകൃതിയാണ്.

പോർട്രെയ്‌റ്റുകളിൽ, പരമ്പരാഗത ജർമ്മൻ പെയിന്റിംഗിന്റെ വിശദാംശങ്ങളും ഇറ്റലിക്കാരിൽ നിന്ന് മനസ്സിലാക്കിയ ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആന്തരിക ലോകത്തെ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നതും ഡ്യൂറർ സംയോജിപ്പിക്കുന്നു.

നെതർലാൻഡ്സിലേക്കുള്ള തന്റെ യാത്രയിൽ മാത്രം, കലാകാരൻ 100 ഓളം ഛായാചിത്രങ്ങൾ വരച്ചു, ഇത് ഒരു വ്യക്തിയെ ചിത്രീകരിക്കാനുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ താൽപ്പര്യത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ഛായാചിത്രങ്ങൾ ഇവയാണ്: ഒരു യുവ വെനീഷ്യൻ, മാക്സിമിലിയൻ I, റോട്ടർഡാമിലെ ഇറാസ്മസ്, ചക്രവർത്തിമാരായ ചാൾമാഗ്നെയും സിഗിസ്മണ്ടും.

ഡ്രോയിംഗുകളും കൊത്തുപണികളും

കൊത്തുപണികൾ

അതിരുകടന്ന കൊത്തുപണിക്കാരനായാണ് ഡ്യൂറർ അറിയപ്പെടുന്നത്. കലാകാരൻ ചെമ്പിലും മരത്തിലും കൊത്തുപണികൾ ഉണ്ടാക്കി. കരകൗശല നൈപുണ്യത്തിലും വിശദാംശങ്ങളിലേക്കുള്ള ശ്രദ്ധയിലും ഡ്യൂററുടെ മരംമുറികൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുൻഗാമികളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു. 1498-ൽ, കലാകാരൻ 15 ഷീറ്റുകൾ അടങ്ങിയ "അപ്പോക്കലിപ്സ്" എന്ന കൊത്തുപണികളുടെ ഒരു പരമ്പര സൃഷ്ടിച്ചു. പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തോടെ ഈ വിഷയം വളരെ പ്രസക്തമായിരുന്നു. യുദ്ധങ്ങളും പകർച്ചവ്യാധികളും പട്ടിണിയും ജനങ്ങൾക്കിടയിൽ കാലാവസാനത്തിന്റെ ഒരു പ്രവചനം സൃഷ്ടിച്ചു. "അപ്പോക്കലിപ്‌സ്" ഡ്യൂററിന് സ്വദേശത്തും വിദേശത്തും അഭൂതപൂർവമായ പ്രശസ്തി നേടിക്കൊടുത്തു.

ഇതിനെത്തുടർന്ന് "ഗ്രേറ്റ് പാഷൻ", "ലൈഫ് ഓഫ് മേരി" എന്നീ കൊത്തുപണികളുടെ ഒരു പരമ്പര ഉണ്ടായിരുന്നു. ബൈബിളിലെ സംഭവങ്ങളെ സമകാലിക സ്ഥലത്ത് മാസ്റ്റർ സ്ഥാപിക്കുന്നു. ആളുകൾ പരിചിതമായ ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പുകൾ, അവരുടെ വേഷം ധരിച്ച്, കഥാപാത്രങ്ങൾ കാണുകയും തങ്ങളോടും അവരുടെ ജീവിതത്തോടും സംഭവിക്കുന്നതെല്ലാം താരതമ്യം ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു. കലാപരമായ വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെ നിലവാരം അഭൂതപൂർവമായ ഉയരത്തിലേക്ക് ഉയർത്തിക്കൊണ്ട്, സാധാരണ ജനങ്ങൾക്ക് കലയെ മനസ്സിലാക്കാൻ ഡ്യൂറർ ശ്രമിച്ചു.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൊത്തുപണികൾ വളരെ ജനപ്രിയമായിരുന്നു, അവ കെട്ടിച്ചമയ്ക്കാൻ പോലും തുടങ്ങി, അതുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ഡ്യൂറർ വെനീസിലേക്കുള്ള രണ്ടാമത്തെ യാത്ര നടത്തി.

പരമ്പരയ്ക്ക് പുറമേ, കലാകാരൻ വ്യക്തിഗത ഡ്രോയിംഗുകളിലും പ്രവർത്തിക്കുന്നു. 1513-1514-ൽ, ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ മൂന്ന് കൊത്തുപണികൾ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു: "നൈറ്റ്, ഡെത്ത് ആൻഡ് ദി ഡെവിൾ", "സെന്റ് ജെറോം ഇൻ ദ സെൽ", "മെലാഞ്ചോളിയ". ഈ കൃതികൾ ഒരു കൊത്തുപണിക്കാരൻ എന്ന നിലയിൽ കലാകാരന്റെ കിരീട നേട്ടമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

ഒരു കൊത്തുപണിക്കാരൻ എന്ന നിലയിൽ, ഡ്യൂറർ വ്യത്യസ്ത സാങ്കേതികതകളിലും വിഭാഗങ്ങളിലും പ്രവർത്തിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന് ശേഷം 300 ഓളം കൊത്തുപണികൾ അവശേഷിച്ചു. മാസ്റ്ററുടെ മരണശേഷം, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ട് വരെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ വ്യാപകമായി ആവർത്തിക്കപ്പെട്ടു.

ഡ്രോയിംഗ്

ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ കഴിവുള്ള ഒരു ഡ്രാഫ്റ്റ്സ്മാൻ എന്നും അറിയപ്പെടുന്നു. മാസ്റ്ററുടെ ഗ്രാഫിക് പാരമ്പര്യം ശ്രദ്ധേയമാണ്. ജർമ്മൻ സൂക്ഷ്മതയോടെ, അദ്ദേഹം തന്റെ എല്ലാ ഡ്രോയിംഗുകളും സൂക്ഷിച്ചു, അതിന് നന്ദി, അവയിൽ 1000 ഓളം പേർ ഞങ്ങളുടെ അടുത്തേക്ക് വന്നു. കലാകാരൻ നിരന്തരം പരിശീലനം നടത്തി, സ്കെച്ചുകളും സ്കെച്ചുകളും ഉണ്ടാക്കി. അവരിൽ പലരും സ്വന്തം നിലയിൽ മാസ്റ്റർപീസുകളായി മാറിയിട്ടുണ്ട്. ഉദാഹരണത്തിന്, "പ്രാർത്ഥിക്കുന്ന കൈകൾ", "ഒരു അമ്മയുടെ ഛായാചിത്രം", "കാണ്ടാമൃഗം" മുതലായവ ഡ്രോയിംഗുകൾ വ്യാപകമായി അറിയപ്പെടുന്നു.

യൂറോപ്യൻ കലാകാരന്മാരിൽ ആദ്യമായി വാട്ടർ കളർ ടെക്നിക് വ്യാപകമായി ഉപയോഗിച്ചത് ഡ്യൂറർ ആയിരുന്നു. പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ യൂറോപ്പിൽ വാട്ടർ കളർ അറിയപ്പെടുന്നു. പൊടിയായി പൊടിച്ച ഉണങ്ങിയ പെയിന്റുകളായിരുന്നു ഇവ. പുസ്തകങ്ങളുടെ രൂപകൽപ്പനയ്ക്കാണ് ഇത് പ്രധാനമായും ഉപയോഗിച്ചിരുന്നത്.

1495 ഇൻസ്ബ്രൂക്കിന്റെ കാഴ്ച

വാട്ടർകോളറിൽ ഡ്യുറർ നിർമ്മിച്ച പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പര അറിയപ്പെടുന്നു: "വ്യൂ ഓഫ് ദി ആർക്കോ", "ആൽപ്സിലെ കാസിൽ", "ട്രെന്റോയിലെ കാസിൽ", "ഇൻസ്ബ്രൂക്കിന്റെ വ്യൂ", "ഇൻസ്ബ്രൂക്കിലെ പഴയ കോട്ടയുടെ മുറ്റത്ത്" മുതലായവ.

ഡ്യൂററുടെ അതിശയകരമാംവിധം വിശദമായ പ്രകൃതിദത്ത ഡ്രോയിംഗുകൾ: "യംഗ് ഹാർ", "പീസ് ഓഫ് ടർഫ്", "ഐറിസ്", "വയലറ്റുകൾ" മുതലായവ.

ശാസ്ത്രീയ ഗ്രന്ഥങ്ങളും മറ്റ് ലിഖിത സ്രോതസ്സുകളും

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ മനുഷ്യനെന്ന നിലയിൽ, ഡ്യൂറർ ഞങ്ങൾക്ക് ഒരു വലിയ കലാപരമായ പൈതൃകം മാത്രമല്ല അവശേഷിപ്പിച്ചത്. ശാസ്ത്രീയ ചിന്താഗതിയുള്ള അദ്ദേഹം ഗണിതം, ജ്യാമിതി, വാസ്തുവിദ്യ എന്നിവയിൽ താൽപ്പര്യം പ്രകടിപ്പിച്ചു. യൂക്ലിഡ്, വിട്രൂവിയസ്, ആർക്കിമിഡീസ് എന്നിവരുടെ കൃതികൾ അദ്ദേഹത്തിന് പരിചിതമാണെന്ന് നമുക്കറിയാം.

1515-ൽ, കലാകാരൻ നക്ഷത്രനിബിഡമായ ആകാശവും ഭൂമിശാസ്ത്രപരമായ ഭൂപടവും ചിത്രീകരിക്കുന്ന കൊത്തുപണികൾ ഉണ്ടാക്കി.

1507-ൽ ഡ്യൂറർ പെയിന്റിംഗ് സിദ്ധാന്തത്തിൽ തന്റെ ജോലി ആരംഭിച്ചു. ഈ വിഷയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആദ്യത്തെ ഗ്രന്ഥങ്ങൾ ഇവയായിരുന്നു. "ഒരു കോമ്പസും ഭരണാധികാരിയും ഉപയോഗിച്ച് അളക്കുന്നതിനുള്ള ഗൈഡ്", "അനുപാതങ്ങളിൽ നാല് പുസ്തകങ്ങൾ" എന്നിവ നമുക്കറിയാം. നിർഭാഗ്യവശാൽ, തുടക്കക്കാരായ കലാകാരന്മാർക്കായി ഒരു സമ്പൂർണ്ണ ഗൈഡ് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള ജോലി പൂർത്തിയാക്കാൻ മാസ്റ്ററിന് കഴിഞ്ഞില്ല.

കൂടാതെ, 1527-ൽ അദ്ദേഹം "നഗരങ്ങൾ, കോട്ടകൾ, ഗോർജുകൾ എന്നിവ ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള വഴികാട്ടി" സൃഷ്ടിച്ചു. തോക്കുകളുടെ വികസനം, കലാകാരന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, പുതിയ കോട്ടകൾ നിർമ്മിക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയിലേക്ക് നയിച്ചു.

ശാസ്ത്രീയ കൃതികൾക്ക് പുറമേ, ഡ്യൂറർ ഡയറികളും കത്തുകളും ഉപേക്ഷിച്ചു, അതിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തെയും സമകാലികരെയും കുറിച്ച് നമുക്ക് ധാരാളം അറിയാം.

നവോത്ഥാനം മാനവികതയ്ക്ക് ആത്മാവിന്റെ നിരവധി ടൈറ്റാനുകൾ നൽകി - ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി, മൈക്കലാഞ്ചലോ, റാഫേൽ. വടക്കൻ യൂറോപ്പിൽ, ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ നിസ്സംശയമായും അത്തരം വലിയ വ്യക്തിത്വങ്ങൾക്ക് കാരണമാകാം. അദ്ദേഹം അവശേഷിപ്പിച്ച പാരമ്പര്യം അതിശയകരമാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ പല മേഖലകളിലും അദ്ദേഹം ഒരു നവീനനായി മാറി. ജർമ്മൻ ഗോതിക്കിന്റെ ശക്തിയും ആത്മീയ ശക്തിയും ഇറ്റാലിയൻ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ മാനവികതയെ തന്റെ കൃതിയിൽ സംയോജിപ്പിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു.