ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകത്തിന്റെയും റിയാസനോവിന്റെ സിനിമയുടെയും താരതമ്യ വിശകലനം. വിഷയത്തിൽ വിദ്യാർത്ഥികളുടെ (ഗ്രേഡ് 10) ക്രിയേറ്റീവ് വർക്ക്: "മാസ്റ്റുകൾക്ക് മുകളിലൂടെയുള്ള കടൽക്കാക്കകൾ നിലവിളികളോടെ ചുരുളുന്നു ..." ഒരു സാഹിത്യ സൃഷ്ടിയുടെ വ്യാഖ്യാനമായി സ്ക്രീൻ അഡാപ്റ്റേഷൻ (ഇ ഫീച്ചർ ഫിലിമിന്റെ ഉദാഹരണത്തിൽ.

' ഷെൽഫിലേക്ക് പോയി. 1936-ൽ ഒരു "സ്ത്രീധനം" ഇതിനകം സ്‌ക്രീനുകളിൽ റിലീസ് ചെയ്‌തിരുന്നതിനാൽ ചിത്രം മറ്റൊരു പേരിൽ ആയിരിക്കുമെന്ന് അദ്ദേഹത്തിന് പെട്ടെന്ന് അറിയാമായിരുന്നു, സംവിധായകൻ താരതമ്യങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല. റിയാസനോവ് പ്രണയങ്ങളുടെ വലിയ ആരാധകനായിരുന്നു, മാത്രമല്ല അവ സംഗീതോപകരണങ്ങളിൽ മാത്രമല്ല, ഭാവി സിനിമയുടെ ശീർഷകത്തിലും ഉപയോഗിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. ആദ്യം പഴയ റഷ്യൻ പ്രണയങ്ങൾ മാത്രം എടുക്കാൻ അദ്ദേഹം പദ്ധതിയിട്ടിരുന്നു, എന്നാൽ ഷ്വെറ്റേവയെയും അഖ്മദുലിനയെയും വീണ്ടും വായിച്ചതിനുശേഷം, അവർ അവരുടെ കവിതകൾ ഉപയോഗിക്കണമെന്ന് അദ്ദേഹം മനസ്സിലാക്കി. റുഡ്യാർഡ് കിപ്ലിംഗിന്റെ "ദി ജിപ്സി പാത്ത്" എന്ന കവിതയുടെ വിവർത്തനമാണ് "ദി ഷാഗി ബംബിൾബീ" എന്ന പ്രണയം, എൽദാർ റിയാസനോവ് "ഞാൻ തീയിലേക്ക് ഒരു ചിത്രശലഭം പോലെയാണ് ..." എന്ന ഗാനത്തിന് വാക്കുകൾ എഴുതി.

പാട്ടുകൾ റെക്കോർഡുചെയ്യാൻ, മോസ്ഫിലിമിന്റെ മ്യൂസിക് എഡിറ്റർ ഒരു ജിപ്സി വാലന്റീന പൊനോമയോവയെ ക്ഷണിക്കാൻ നിർദ്ദേശിച്ചു. അവൾ ഒരു ജാസ് അവതാരകയായിരുന്നു, ഗൗരവമേറിയതും സങ്കീർണ്ണവുമായ വരികളുള്ള പാട്ടുകൾ പാടുന്നത് അസാധാരണമായിരുന്നു, ആദ്യം അവൾ വിസമ്മതിച്ചു, പക്ഷേ സംവിധായകൻ അവളെ അനുനയിപ്പിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു. ഒരു ദിവസം മാത്രം ലെനിൻഗ്രാഡിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെട്ട സംഗീതജ്ഞരെയും സംഗീതസംവിധായകൻ ആൻഡ്രി പെട്രോവിനെയും നിരാശപ്പെടുത്താതിരിക്കാൻ, ഉയർന്ന താപനിലയിൽ ഗായകൻ റെക്കോർഡിംഗ് സ്റ്റുഡിയോയിൽ എത്തി. ചിത്രം പുറത്തിറങ്ങിയപ്പോൾ, ഗായിക അവളുടെ പേര് ക്രെഡിറ്റിൽ കണ്ടില്ല. എൽദാർ റിയാസനോവ് അവളെ പരാമർശിച്ചത് ചില വ്യക്തിപരമായ കാരണങ്ങളാലല്ല, അപ്പോൾ അത് ആവശ്യമില്ലായിരുന്നു. വാലന്റീന പൊനോമരേവ സംവിധായകനെ വളരെ വ്രണപ്പെടുത്തി, അവനുമായി വളരെക്കാലം ആശയവിനിമയം നടത്തിയില്ല, കൂടാതെ അവൾ തന്നെ ഗാനങ്ങൾ ആലപിച്ചതായി പ്രേക്ഷകർക്ക് ഉറപ്പായിരുന്നു.

കരണ്ടിഷേവുമായുള്ള എപ്പിസോഡിന്റെ ചിത്രീകരണത്തിനിടെ ഒരു ബോട്ടിൽ കപ്പൽ പിടിക്കുമ്പോൾ, അദ്ദേഹത്തിന് ഏകദേശം പരിക്കേറ്റു. പുറകോട്ട് മുന്നോട്ടാഞ്ഞ് ഇരുന്ന അയാൾ പ്രൊപ്പല്ലറിനോട് വളരെ അടുത്ത് നീന്തുന്നത് ശ്രദ്ധിച്ചില്ല. ബ്ലേഡുകളിലൊന്ന് ബോട്ടിൽ തട്ടി മറിഞ്ഞു. അണിയറപ്രവർത്തകർക്ക് എന്തെങ്കിലും ചെയ്യാൻ കഴിയുന്നതിന് മുമ്പ് നടൻ വെള്ളത്തിനടിയിൽ അപ്രത്യക്ഷനായി. മയാഗോവ് സ്റ്റീമറിന്റെ ചക്രത്തിനടിയിൽ വലിക്കാൻ തുടങ്ങി, എന്നിരുന്നാലും, നടന് അത്ഭുതകരമായി ഫണലിൽ നിന്ന് നീന്താൻ കഴിഞ്ഞു. തൽഫലമായി, കൈയിൽ ഒരു ചെറിയ മുറിവ് മാത്രം.

പടർന്നുകയറുന്ന മാസ്റ്റർ പരറ്റോവിന്റെ പ്രതിച്ഛായയുമായി അദ്ദേഹം ഇടപഴകുകയും മുഴുവൻ സിനിമാ സംഘത്തിനും പതിവായി വിരുന്നുകൾ ക്രമീകരിക്കുകയും ചെയ്തു, ലൈസൻസ് ലഭിച്ചയുടൻ കോസ്ട്രോമ വനങ്ങളിൽ വേട്ടയാടാൻ പോയി, തുടർന്ന് എല്ലാവരേയും മാംസം വഹിക്കാൻ പരിചരിച്ചു. ഒരിക്കൽ, രാത്രിയിൽ നടക്കുന്ന അഭിനേതാക്കളെ ശാന്തമാക്കാൻ പ്രദേശവാസികൾ പോലീസിനെ വിളിച്ചിരുന്നു, എന്നാൽ എത്തിയ വസ്ത്രം സോവിയറ്റ് സിനിമയിലെ മറ്റ് താരങ്ങളുടെ പങ്കാളിത്തത്തോടെ വിരുന്നിൽ ആശ്ചര്യപ്പെട്ടു, അവരുടെ കമ്പനിയിൽ ഇരിക്കാൻ പോലീസ് അനുമതി ചോദിച്ചു.

"ക്രൂരമായ പ്രണയം" പുറത്തിറങ്ങിയപ്പോൾ സംവിധായകനെ സാഹിത്യ-നാടക വൃത്തങ്ങൾ വിമർശിച്ചു. നാടകത്തെ അശ്ലീലമാക്കുകയും ക്ലാസിക്കുകളെ പരിഹസിക്കുകയും ചെയ്തു, ലാരിസ ഒഗുഡലോവയെ മാഡം ബോവാരിയുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തി, പരറ്റോവിനെ "സെൻസിറ്റീവ് സൂപ്പർമാൻ" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു, സംവിധായകൻ വ്യക്തമായി വിമർശിക്കുന്നില്ല, ലാരിസ ഗുസീവയെ നിസ്സഹായയായ നടി എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു. ദി ഡൗറിയുടെ ആദ്യ ചലച്ചിത്രാവിഷ്‌കാരത്തിൽ ലാരിസ ഒഗുഡലോവയുടെ വേഷം ചെയ്ത നീന അലിസോവയാണ് ഈ ചലച്ചിത്രാവിഷ്‌കാരത്തെ പ്രശംസിച്ച നാടക പരിതസ്ഥിതിയിൽ നിന്നുള്ള ഏക വ്യക്തി. ആധികാരിക ചലച്ചിത്ര നിരൂപകൻ യെവ്ജെനി ഡാനിലോവിച്ച് സുർകോവ് പ്രത്യേകിച്ച് കരുണയില്ലാത്തവനായിരുന്നു. സംവിധായകന്റെ ശൈലിയിൽ റിയാസനോവ് അവനോട് പ്രതികാരം ചെയ്തു - അടുത്ത ചിത്രമായ "ഫോർഗോട്ടൻ മെലഡി ഫോർ ദി ഫ്ലൂട്ടിൽ", നെഗറ്റീവ് കഥാപാത്രത്തെ എവ്ജീനിയ ഡാനിലോവ്ന സുറോവ എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, "" പ്രേക്ഷകർ ആവേശത്തോടെ സ്വീകരിച്ചു, കൂടാതെ, സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ മാത്രമല്ല, വിദേശത്തും, 1984 ൽ സോവിയറ്റ് സ്ക്രീൻ മാസികയുടെ ഒരു സർവേ പ്രകാരം ഈ വർഷത്തെ സിനിമയായി ഇത് മാറി.

ചിത്രങ്ങളും സൂത്രവാക്യങ്ങളും ഇല്ലാതെ സൃഷ്ടിയുടെ വാചകം സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു.
സൃഷ്ടിയുടെ പൂർണ്ണ പതിപ്പ് PDF ഫോർമാറ്റിലുള്ള "ജോബ് ഫയലുകൾ" ടാബിൽ ലഭ്യമാണ്

1. ആമുഖം

ഒരു വ്യക്തി ചെറുപ്പത്തിൽ തന്നെ പുസ്തകവുമായി പരിചയപ്പെടാൻ തുടങ്ങുന്നു, ജീവിതകാലം മുഴുവൻ അതിൽ പങ്കുചേരുന്നില്ല. നമ്മുടെ പൂർവ്വികരുടെ ജീവിതത്തെയും സംസ്കാരത്തെയും കുറിച്ച് വിവിധ ചരിത്ര സംഭവങ്ങളെ കുറിച്ച് പുസ്തകങ്ങളിലൂടെ നാം പഠിക്കുന്നു. പുസ്തകങ്ങൾക്ക് നന്ദി, നമുക്ക് ഭാവിയിലേക്കുള്ള വാതിലുകൾ തുറക്കുന്ന വിവിധ ശാസ്ത്രങ്ങൾ ഞങ്ങൾ പഠിക്കുന്നു. ഒരു വാക്കിൽ, പുസ്തകത്തിന്റെ പങ്ക്, തീർച്ചയായും, ചെറുപ്പക്കാരും പ്രായമായവരുമായ ഓരോ വ്യക്തിക്കും മഹത്തായതാണ്. കലാസൃഷ്ടികൾ വിശകലനം ചെയ്യുമ്പോൾ, ദയ, കരുണ, സ്നേഹം, സൗഹൃദം, തിന്മ, വിദ്വേഷം എന്നിവ എന്താണെന്ന് ഞങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കുന്നു. എന്നാൽ പുസ്തകം ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്തതാണെന്ന് നമുക്ക് പറയാൻ കഴിയുമോ? 120 വർഷം മുമ്പ് ഈ ചോദ്യം ഞങ്ങളോട് ചോദിച്ചിരുന്നെങ്കിൽ, തീർച്ചയായും ഞങ്ങൾ അതെ എന്ന് ഉത്തരം നൽകുമായിരുന്നു. എന്നാൽ ജീവിതം നിശ്ചലമല്ല, പുതിയ വിവര സ്രോതസ്സുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, സാങ്കേതികവിദ്യകൾ വികസിക്കുന്നു, മനുഷ്യന്റെ അറിവ് ആഴമേറിയതാണ്. അതിനാൽ, ഇതിനകം 1895 ൽ, സിനിമ ഉയർന്നുവരാൻ തുടങ്ങി, അത് ഇപ്പോൾ പുസ്തകത്തിന് ബദലായി മാറുന്നു. സിനിമാ വ്യവസായത്തിന്റെ വികാസവും ജീവിതത്തിന്റെ ഗതിമാറ്റവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, ആളുകൾ കുറച്ചുകൂടി വായിക്കാൻ തുടങ്ങി, സിനിമകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള കലാസൃഷ്ടികളുമായി കൂടുതൽ പരിചയപ്പെടാൻ തുടങ്ങി. അതേസമയം, ഒരു സിനിമയോ ടിവി ഷോയോ സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ, യഥാർത്ഥ സൃഷ്ടിയിൽ രചയിതാവ് വിവരിച്ച കഥാഗതിയിൽ നിന്ന് മാറി സംവിധായകന് തന്റെ പകർപ്പവകാശം ഉപയോഗിക്കാൻ കഴിയുമെന്ന് കാഴ്ചക്കാർക്ക് അറിയില്ലായിരിക്കാം. അവസാനം, കൃതിയുടെ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ഒരു വായന നമുക്ക് കാണാൻ കഴിയും. അപ്പോൾ സിനിമയ്ക്ക് പുസ്തകത്തിന് പകരമാകുമോ? പ്രത്യേക കലാസൃഷ്ടികളിൽ ഈ പ്രശ്നം നോക്കാം.

1.1 ജോലിയുടെ ലക്ഷ്യം

എൽദാർ റിയാസനോവ് "ക്രൂരമായ റൊമാൻസ്" എന്ന ചിത്രത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ പഠിക്കാനും തിരിച്ചറിയാനും എ.എൻ. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി "സ്ത്രീധനം". ഒരു പുസ്‌തകത്തിന് പകരം വയ്ക്കാൻ സിനിമയ്‌ക്ക് കഴിയുമോ എന്ന് ഒരു സാമൂഹ്യശാസ്ത്ര സർവേയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി വിശകലനം ചെയ്യാൻ.

1.2 ചുമതലകൾ

1. "ക്രൂരമായ പ്രണയം" എന്ന സിനിമയുടെ പഠന അവലോകനങ്ങളും ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ "സ്ത്രീധനം" എന്ന കൃതിയുടെ വിമർശനാത്മക അവലോകനങ്ങളും

2. സൃഷ്ടികളിലെ നിരവധി ചിത്രങ്ങൾ വിശകലനം ചെയ്യുകയും താരതമ്യം ചെയ്യുകയും ചെയ്യുക, പ്രധാന കഥാപാത്രത്തിന്റെ ചിത്രത്തിലെ സമാനതകളും വ്യത്യാസങ്ങളും തിരിച്ചറിയുക

3. സിനിമയിലും കലാസൃഷ്ടിയിലും സംഗീതോപകരണത്തിന്റെ പങ്ക് കണ്ടെത്തുക

4. "കൂടുതൽ രസകരമായത് എന്താണ്: ഒരു സിനിമയോ പുസ്തകമോ?" എന്ന വിഷയത്തിൽ ഒരു സാമൂഹ്യശാസ്ത്ര സർവേ നടത്തുക.

1.3 ഗവേഷണ രീതികൾ.

1.തിരയൽ രീതി.

2. ഒരു കലാസൃഷ്ടിയുടെയും സിനിമയുടെയും വിശകലനം.

3. ചോദ്യാവലി

4. താരതമ്യവും താരതമ്യ രീതിയും.

1.4 പഠന വിഷയം.

എൽദാർ റിയാസനോവിന്റെ ഒരു സിനിമ "ക്രൂരമായ പ്രണയം", എ.എൻ. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി "സ്ത്രീധനം"

1.5 പ്രസക്തി.

നാം 21-ാം നൂറ്റാണ്ടിലാണ് ജീവിക്കുന്നത് - വികസ്വര സാങ്കേതികവിദ്യകളുടെയും മികച്ച അവസരങ്ങളുടെയും നൂറ്റാണ്ട്. ഇപ്പോൾ പല സ്കൂൾ കുട്ടികളും കൃതി വായിക്കാതെ കലാസൃഷ്ടികളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള സിനിമകൾ കാണുന്നതിന് കൂടുതലായി അവലംബിക്കുന്നു. മിക്കവാറും, പുസ്തകവും സിനിമയും വ്യത്യസ്തമാകുമെന്ന് അവരിൽ പലർക്കും അറിയില്ല. ഈ വ്യത്യാസം കാണാനും വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് പുസ്തകം വായിക്കാൻ താൽപ്പര്യമുണ്ടാക്കാനും ഈ കൃതി സഹായിക്കും.

2. പ്രധാന ഭാഗം.

2.1 "സ്ത്രീധനം" എന്ന നാടകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിമർശനത്തിന്റെ അവലോകനം

ഒരു കലാസൃഷ്ടിയും വിമർശനങ്ങളില്ലാത്തതല്ല. ഇതിന് നമ്മുടെ ലോകവീക്ഷണത്തെയും ചിന്തകളെയും പൂർണ്ണമായും മാറ്റാൻ കഴിയും, നമ്മൾ വായിക്കുന്ന കൃതിയെ കൂടുതൽ സ്നേഹിക്കാൻ കഴിയും, അല്ലെങ്കിൽ, അതിൽ നിന്ന് നമ്മെ അകറ്റാൻ കഴിയും. ആയി എ.എസ്. പുഷ്കിൻ പറഞ്ഞു, “കലയിലും സാഹിത്യത്തിലും ഉള്ള സൗന്ദര്യവും കുറവുകളും കണ്ടെത്തുന്നതിനുള്ള ശാസ്ത്രമാണ് വിമർശനം. ഒരു കലാകാരനോ എഴുത്തുകാരനോ തന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ നയിക്കപ്പെടുന്ന നിയമങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള തികഞ്ഞ അറിവിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, മോഡലുകളുടെ ആഴത്തിലുള്ള പഠനത്തിലും ആധുനിക ശ്രദ്ധേയമായ പ്രതിഭാസങ്ങളുടെ സജീവ നിരീക്ഷണത്തിലും.

നിരൂപണം, തീർച്ചയായും, ശാസ്ത്രത്തിന്റെ മാത്രമല്ല, സാഹിത്യത്തിന്റെയും ഭാഗമാണ്. വിമർശനം കലയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അത് സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഒരു മേഖലയാണ്, രചയിതാവിന്റെ സ്വയം പ്രകടനമായി മാറുന്നു, സാഹിത്യത്തിന് സമാനമായ ആലങ്കാരികവും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതുമായ മാർഗങ്ങളുടെ ഉപയോഗം ഉൾപ്പെടുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഏത് വിവരണവും വിഷയത്തിൽ നിന്ന് വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നതുപോലെ വിമർശനവും സാഹിത്യത്തിൽ നിന്ന് വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു. വിമർശനത്തിന്റെയും ശാസ്ത്രത്തിന്റെയും ഒരു പൊതു സവിശേഷത ഒരു പര്യവേക്ഷണ സ്വഭാവമാണ്, വസ്തുനിഷ്ഠമായ സത്യം കണ്ടെത്താനുള്ള ആഗ്രഹം, വിഷയം പഠിക്കാൻ വിശകലന പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ഉപയോഗം. വിമർശനത്തിന്റെ വികസനം ശാസ്ത്രീയ ആശയങ്ങളുടെ വികാസത്തെ നേരിട്ട് ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, പ്രാഥമികമായി ഫിലോളജിക്കൽ). എന്നിരുന്നാലും, ശാസ്ത്രത്തിന് ഒരു ക്രമീകരണം മാത്രമേയുള്ളൂ - ഗവേഷണം, വൈജ്ഞാനികം, വിമർശനം എന്നിവയ്ക്ക് മറ്റ് ലക്ഷ്യങ്ങളുണ്ട്. അവയിൽ, ഏറ്റവും നിർദ്ദിഷ്ട മൂല്യനിർണ്ണയ ലക്ഷ്യം (വിഷയത്തിന്റെ ഗുണനിലവാരത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു വിധി - പഠനത്തിൻ കീഴിലുള്ള ജോലി), സൗന്ദര്യാത്മകമായ ഒന്ന് - കലയെക്കുറിച്ചുള്ള ചില വീക്ഷണങ്ങളുടെ പ്രകടനവും കൂടാതെ / അല്ലെങ്കിൽ വിമർശനം (വായന) മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ, വിമർശനം പഠിപ്പിക്കുന്നു. വായിക്കാൻ വായനക്കാരൻ; വിമർശനം എഴുത്തുകാരനെ എഴുതാൻ പഠിപ്പിക്കുന്നു; വിമർശനം പലപ്പോഴും സാഹിത്യ ഉദാഹരണങ്ങളിലൂടെ സമൂഹത്തെ പഠിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു).

പലപ്പോഴും സാഹിത്യ നിരൂപകർ സാഹിത്യ പ്രക്രിയയെ തന്നെ മനസ്സിലാക്കുകയും രൂപപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുന്നു, അത് വിശദീകരിക്കുന്നു, മുൻകൂട്ടി കാണാനും തടയാനും ധൈര്യപ്പെടുന്നു.

"സ്ത്രീധനം" (1878) എന്ന നാടകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള A.N. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ സമകാലികരുടെ വിമർശനാത്മക പ്രസ്താവനകൾ ഞങ്ങൾ വിശകലനം ചെയ്തു.

1. നോവോയി വ്രെമ്യ പത്രത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ലേഖനത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ഉദ്ധരണി:

“വിഡ്ഢിയായ, വശീകരിക്കപ്പെട്ട ഒരു പെൺകുട്ടിയെക്കുറിച്ചുള്ള നിസ്സാരവും പഴയതും താൽപ്പര്യമില്ലാത്തതുമായ ഒരു കഥയുടെ നാടകീയമായ പുനർനിർമ്മാണത്തിനായി തന്റെ ശക്തിയും സമയവും പാഴാക്കുന്നത് ശരിക്കും മൂല്യവത്താണോ? .. മാന്യനായ ഒരു നാടകകൃത്തിൽ നിന്ന് പുതിയ വാക്ക്, പുതിയ തരം പ്രതീക്ഷിച്ചവർ ക്രൂരമായി തെറ്റിദ്ധരിച്ചു; അവയ്‌ക്ക് പകരം, ഞങ്ങൾക്ക് പഴയ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ പുതുക്കി, പ്രവർത്തനത്തിന് പകരം ധാരാളം സംഭാഷണങ്ങൾ ലഭിച്ചു" (നവംബർ 18, 1878)

2. നിരൂപകനായ പി ഡി ബോബോറികിനയുടെ പ്രസ്താവന:

“ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ തിയേറ്ററിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ഒന്നായി ഈ ഭാഗം ഒരു തരത്തിലും കണക്കാക്കാനാവില്ലെന്ന് ഞങ്ങൾ ഒരിക്കൽ കൂടി ആവർത്തിക്കുന്നു<...>അവളുടെ ധാർമ്മിക ഉദ്ദേശം പാവപ്പെട്ട മണവാട്ടിയുടെയും വിദ്യാർത്ഥിയുടെയും ഏകതാനമായ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾക്കൊപ്പം സ്ഥാപിക്കാൻ കഴിയില്ല.

3. വിമർശകൻ മക്കീവ് പറയുന്നു:

"ഒരു അപകീർത്തികരവും ഹൃദയസ്പർശിയായതുമായ ഒരു കഥ സൃഷ്ടിക്കുന്നു, .... ഓസ്ട്രോവ്സ്കി തന്റെ മുൻ നാടകങ്ങൾക്കായി ഒരു സാധാരണ പ്ലോട്ട് നിർമ്മിക്കുന്നു: ഒരു വധുവിനായുള്ള പോരാട്ടം, വിവാഹിതയായ ഒരു പെൺകുട്ടി, നിരവധി എതിരാളികൾക്കിടയിൽ. മുൻകാല നാടകങ്ങളിൽ നിന്ന് പരിചിതമായ വേഷങ്ങളുടെ പരിഷ്ക്കരണം പ്രധാന കഥാപാത്രത്തിലും അവളുടെ പ്രീതിക്കായി മത്സരിക്കുന്നവരിലും ഒരു സമർത്ഥനായ നിരൂപകനും വായനക്കാരനും ... എന്നിരുന്നാലും, തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയുമ്പോൾ, പ്രാരംഭ സാഹചര്യം ഒരു യഥാർത്ഥ പ്രശ്‌നമുള്ള ഒരു പുതിയ കഥയായി മാറും. എന്താണ് മാറ്റം - വായനക്കാരൻ ഉടനടി അവതരണത്തിൽ നിന്ന് പഠിക്കും: ബാഹ്യമായി, പോരാട്ടം ഇതിനകം കഴിഞ്ഞതാണ്, വിവാഹനിശ്ചയം നടന്നു, നായികയുടെ കൈ അപേക്ഷകരിൽ ഒരാളായ ഒരു ചെറിയ ഉദ്യോഗസ്ഥന്റെ അടുത്തേക്ക് പോയി. ബ്രിയാഖിമോവ് നഗരത്തേക്കാൾ ബധിരരും വിദൂരവുമായ ഒരു സ്ഥലത്ത് സേവനം. ഉദാഹരണത്തിന്, "ലേബർ ബ്രെഡ്" എന്ന കോമഡിയും മറ്റ് ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ കോമഡികളുടെ ഒരു ഹോസ്റ്റും അവസാനിക്കുമ്പോൾ, "സ്ത്രീധനം" എന്ന നാടകം ആരംഭിക്കുന്നു.

"സ്ത്രീധന"ത്തിന് ഒരു വിചിത്രമായ വിധിയുണ്ട്. തുടക്കത്തിൽ ഒരു സാധാരണ നാടകമായി നിരൂപകർ അംഗീകരിച്ചിരുന്നു, കാലക്രമേണ ഇത് സാർവത്രികമായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട ഒരു മാസ്റ്റർപീസായി മാറി, അത് ഇപ്പോഴും നാടകകൃത്തുക്കൾക്കിടയിൽ ജനപ്രിയമാണ്, മാത്രമല്ല ഇത് പലപ്പോഴും ആധുനിക തിയേറ്ററുകളിൽ അരങ്ങേറുകയും ചെയ്യുന്നു.

"സ്ത്രീധനം" എന്ന നാടകത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി എൽദാർ റിയാസനോവ് "ക്രൂരമായ പ്രണയം" (1984) വരച്ച പെയിന്റിംഗിന്റെ പ്രയാസകരമായ വിധി:

കോമഡി വിഭാഗത്തിന് അപ്പുറത്തേക്ക് പോകാൻ എൽദാർ റിയാസനോവിന്റെ ശ്രമമാണ് "ക്രൂരമായ പ്രണയം". പ്രേക്ഷകരുടെ വിജയം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ഈ ചിത്രം സാഹിത്യ-നാടക നിരൂപകരിൽ നിന്ന് കോപാകുലമായ പ്രതികരണത്തിന് കാരണമായി, അതിന്റെ സ്രഷ്ടാക്കൾ യഥാർത്ഥ നാടകത്തെ അശ്ലീലമാക്കുകയും റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കുകളെ പരിഹസിക്കുകയും ചെയ്തുവെന്ന് ആരോപിച്ചു. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ മെറ്റീരിയലുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് കേട്ടുകേൾവിയില്ലാത്ത ഒരു ധിക്കാരമായിരുന്നു, നാടകത്തിൽ വളരെ ആദർശമുള്ള ലാരിസ, സ്ക്രിപ്റ്റ് അനുസരിച്ച്, "മനോഹരമായ റഷ്യൻ ഡോൺ ജുവാൻ" പരറ്റോവിനൊപ്പം രാത്രി ചെലവഴിക്കുന്നു, അതിനുശേഷം ഉന്മത്തനായ കരണ്ടിഷേവ് അവളെ വെടിവച്ചു. തിരികെ. അക്കാലത്തെ ഒരു ആധികാരിക ചലച്ചിത്ര നിരൂപകൻ, യെവ്ജെനി ഡാനിലോവിച്ച് സുർകോവ്, ലിറ്ററേറ്റർനയ ഗസറ്റയിൽ വിനാശകരമായ ഒരു ലേഖനം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, അവിടെ ഓൺ-സ്‌ക്രീനിലെ ലാരിസ “പാടി, അതിഥികൾക്കൊപ്പം നൃത്തം ചെയ്തു, തുടർന്ന് പരറ്റോവിന്റെ ക്യാബിനിലേക്ക് പോയി സ്വയം അവനു നൽകിയതിൽ അദ്ദേഹം പ്രകോപിതനായി. ”

2.2 നാടകത്തിലെയും സിനിമയിലെയും കഥാപാത്രങ്ങളുടെ വിശകലനവും താരതമ്യവും

വിമർശകർക്കിടയിൽ അത്തരം അതൃപ്തിക്ക് കാരണമായേക്കാവുന്നത് എന്താണെന്ന് കണ്ടുപിടിക്കാൻ ശ്രമിക്കാം, കൂടാതെ സൃഷ്ടികളിലെ നിരവധി ചിത്രങ്ങൾ വിശകലനം ചെയ്ത് താരതമ്യം ചെയ്തുകൊണ്ട് ഞങ്ങൾ ആരംഭിക്കും.

	നാടകം എൻ.എ. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി	ഇ. റിയാസനോവിന്റെ ചിത്രം
	"കപ്പൽ ഉടമകളിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ബുദ്ധിമാനായ മാന്യൻ, 30 വയസ്സിനു മുകളിൽ പ്രായമുണ്ട്." "... ഇറുകിയ കറുത്ത ഒറ്റ ബ്രെസ്റ്റഡ് ഫ്രോക്ക് കോട്ട്, ഉയർന്ന പേറ്റന്റ് ലെതർ ബൂട്ട്, ഒരു വെളുത്ത തൊപ്പി, അവന്റെ തോളിൽ ഒരു ട്രാവൽ ബാഗ് ...". ഇത് സമ്പത്തുമായി ശീലിച്ച ഒരു വ്യക്തിയാണ്, പണത്തിന് വേണ്ടി എന്തും ചെയ്യാൻ തയ്യാറാണ്, ഏറ്റവും വിലയേറിയ കാര്യം നഷ്ടപ്പെടാൻ പോലും - സ്വാതന്ത്ര്യം. ഇത് ഉദാരമതിയും സൗഹാർദ്ദപരവുമായ ഒരു മാന്യനാണ്, അവൻ സമൂഹത്തിൽ വളരെയധികം വിലമതിക്കപ്പെടുന്നു. പരറ്റോവിന്റെ മാന്യമായ മുഖംമൂടിക്ക് കീഴിൽ, അവന്റെ സ്വന്തം ഇഷ്ടത്തിനും അഭിലാഷങ്ങളുടെ സംതൃപ്തിക്കും വേണ്ടി, മറ്റൊരാളുടെ ആത്മാഭിമാനത്തെയും മറ്റൊരാളുടെ ജീവിതത്തെയും പോലും ചവിട്ടിമെതിക്കാനുള്ള കഴിവുണ്ട്. വിശാലമായ ആത്മാവുള്ള, ശക്തമായ വികാരങ്ങൾക്ക് കഴിവുള്ള, എന്നാൽ നിർണ്ണായക പ്രവർത്തനങ്ങൾക്ക് കഴിവില്ലാത്ത, വിധിയുടെ അടിമ, ജീവിതത്തിൽ പിന്തുണയില്ലാത്ത വളരെ ദുർബലനായ വ്യക്തി. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകത്തിൽ, പാരറ്റോവ് ലാരിസയെ വാക്കുകൾ കൊണ്ട് വശീകരിക്കുന്നു, അങ്ങനെ അവൾ ഒരു പിക്നിക്കിൽ അവളുടെ കമ്പനിയുമായി അവർക്ക് സന്തോഷം നൽകുന്നു, തുടർന്ന് അവളെ ധാർമ്മിക കാതൽ ഉപേക്ഷിക്കുന്നു.	(അഭിനേതാവ് നികിത മിഖാൽകോവ്) "കപ്പൽ ഉടമകളിൽ നിന്നുള്ള ഒരു മിടുക്കനായ മാന്യൻ, 40 വയസ്സിനു മുകളിൽ പ്രായമുണ്ട്." വസ്ത്രങ്ങളിൽ വെള്ളയുടെ ആധിപത്യം. (നിറം-നന്മ, സമാധാനം, വെളിച്ചം.) പരറ്റോവ് ലാരിസയുടെ ആദർശമായി കാണിക്കുന്നു (ശോഭയുള്ള, ശക്തനായ, സമ്പന്നനായ, ആകർഷകമായ, ധീരനായ, ദൃഢനിശ്ചയമുള്ള, സൗഹാർദ്ദപരമായ വ്യക്തി), എന്നാൽ അതേ സമയം അവൻ കാപട്യവും നിസ്സാരനുമാണ്. റിയാസനോവിന്റെ ചലച്ചിത്രാവിഷ്കാരത്തിൽ, മിഖാൽകോവിന്റെ നായകൻ കഷ്ടപ്പാടുകൾ നിറഞ്ഞവനാണ് - അവൻ കണ്ണീരോടെ പോകുന്നു
കരണ്ടിഷേവ് (ആന്ദ്രേ മിയാഗോവ്)	"ഒരു ചെറുപ്പക്കാരൻ, ഒരു പാവപ്പെട്ട ഉദ്യോഗസ്ഥൻ" സ്വാഭാവികമായും ബുദ്ധിമാനും പ്രബുദ്ധനുമായ ഈ മനുഷ്യൻ വർഷങ്ങളായി ഏറ്റവും നാണംകെട്ടതും ലജ്ജയില്ലാത്തതുമായ ബഫൂണറിയുടെ വസ്തുവാണ്, അതിനാൽ സമൂഹത്തിൽ തന്റെ അധികാരം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിനും തന്റെ ധാർമ്മിക ശ്രേഷ്ഠത കാണിക്കുന്നതിനും ലാരിസയെ വിവാഹം കഴിക്കാൻ അദ്ദേഹം തീരുമാനിക്കുന്നു. അടങ്ങാത്ത അഭിമാനവും മുറിവേറ്റ അഹങ്കാരവും കരണ്ടിഷേവിലെ മറ്റെല്ലാ ഹൃദയ ചലനങ്ങളെയും അടിച്ചമർത്തുന്നു. ലാരിസയോടുള്ള അവന്റെ സ്നേഹം പോലും മായയുടെ വിജയത്തിനുള്ള അവസരമായി മാറുന്നു.	തപാൽ ഗുമസ്തൻ, ഒരു മധ്യവയസ്കൻ, രോഗാതുരമായി അഭിമാനിക്കുന്നു. അവൻ വിഡ്ഢിയാണ്, ദരിദ്രനാണ്, നിസ്സാരനാണ്. വെറുപ്പും സഹതാപവും തോന്നാൻ കാരണമാകുന്നു.
വോഷെവറ്റോവ് (വിക്ടർ പ്രോസ്കുരിൻ)	“വളരെ ചെറുപ്പക്കാരൻ, ഒരു സമ്പന്ന വ്യാപാര സ്ഥാപനത്തിന്റെ പ്രതിനിധികളിൽ ഒരാൾ; യൂറോപ്യൻ വേഷത്തിൽ. “സംസാരിക്കുന്നു, കാരണം അവൻ ഇപ്പോഴും ചെറുപ്പമാണ്; ഭീരുത്വത്തിൽ ഏർപ്പെടുന്നു. അവൻ ലാരിസയ്ക്ക് തണുപ്പാണ്, സ്നേഹത്തിന്റെ വികാരം അവന് അന്യമാണ്. മനുഷ്യന്റെ ഔദാര്യത്തിന്റെ അളവുകോൽ, ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തിൽ നിന്ന് വ്യക്തിയുടെ അകൽച്ചയുടെ അളവുകോലുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അവൻ അധാർമ്മികനും നിസ്സംഗനുമാണ്. അവന്റെ ജീവിതത്തിലെ പ്രധാന കാര്യം പണമാണ്. ഒഗുഡലോവയെ ഒരു കളിപ്പാട്ടം പോലെയാണ് അവൻ പരിഗണിക്കുന്നത്, കാരണം അവളുടെ വിധി നിയന്ത്രിക്കാൻ അവൻ സ്വയം അനുവദിച്ചു. (ഒർലിയങ്കയിൽ ക്നുറോവിനൊപ്പം കളിക്കുന്നു)	ഒരു സമ്പന്ന വ്യാപാര കമ്പനിയുടെ പ്രതിനിധികളിൽ ഒരാൾ, 30 വയസ്സിനു മുകളിൽ പ്രായമുണ്ട്. വസ്ത്രങ്ങൾ മറ്റ് നായകന്മാരിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമല്ല. വോഷെവറ്റോവ് എല്ലായ്പ്പോഴും ലാരിസയുടെ അടുത്താണ്, പക്ഷേ അവളോടും അവളുടെ പ്രശ്നങ്ങളോടും നിസ്സംഗനാണ്. അവൻ ഒഗുഡലോവയെ വിനോദമായി കാണുന്നു, ഒരു നല്ല കൂട്ടാളി.
ക്നുറോവ് (അലക്സി പെട്രെങ്കോ)	"അടുത്ത കാലത്തെ വലിയ ബിസിനസുകാരിൽ ഒരാൾ, ഒരു വലിയ സമ്പത്തുള്ള ഒരു വൃദ്ധൻ." അവൻ സ്വയം അഭിമാനത്തോടെ, അഹങ്കാരത്തോടെ, ഉയർന്ന സമൂഹവുമായി പരിചിതനാണ്, പ്രവിശ്യകളിലെ ആരുമായും അപൂർവ്വമായി ആശയവിനിമയം നടത്തുന്നു. മിക്ക സമയത്തും ക്നുറോവ് മോസ്കോയിലോ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലോ വിദേശത്തോ ചെലവഴിക്കുന്നു.	ഒരു വലിയ ബിസിനസുകാരനും വലിയ സമ്പത്തുള്ള മധ്യവയസ്കനും വിവാഹിതനാണ്. ലാരിസയെ ഒരു നല്ല കൂട്ടാളിയായി അവൻ കാണുന്നു. ഉദാരമതി, നിസ്സംഗത.

2.3 പ്രധാന നായികയുടെ ചിത്രം

നാടകത്തിലെയും സിനിമയിലെയും പ്രധാന കഥാപാത്രമായ ലാരിസ ഒഗുഡലോവയുടെ ചിത്രം വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

ലാരിസ ----- പ്രാധാന്യമുള്ള പേര്: ഗ്രീക്കിൽ നിന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്തിരിക്കുന്നത് ഒരു കടൽകാക്കയാണ്. "സ്ത്രീധനം" എന്ന നാടകത്തിൽ - ഇത് ഒരു ദരിദ്ര കുടുംബത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു പെൺകുട്ടിയാണ്, ശുദ്ധവും സ്നേഹനിർഭരവുമായ ജീവിതം, കലാപരമായ കഴിവുള്ള, സൗന്ദര്യം വാങ്ങുകയും വിൽക്കുകയും ചെയ്യുന്ന ബിസിനസുകാരുടെ ലോകവുമായി കൂട്ടിയിടിക്കുന്നു. ലാരിസ ദരിദ്രയാണ്, അവൾ സ്ത്രീധനമാണ്, ഇത് അവളുടെ ദാരുണമായ വിധി നിർണ്ണയിക്കുന്നു. അവൾ അങ്ങേയറ്റം തുറന്നതും ലളിതവുമാണ്, എങ്ങനെ തന്ത്രശാലിയാണെന്ന് അറിയില്ല, മറ്റുള്ളവരിൽ നിന്ന് അവളുടെ വികാരങ്ങൾ മറയ്ക്കാൻ കഴിയില്ല. ലാരിസ ഒഗുഡലോവ ദുർബലവും ഭാരം കുറഞ്ഞതും സുരക്ഷിതമല്ലാത്തതുമായ പെൺകുട്ടിയാണ്. പ്രധാന കഥാപാത്രം മനോഹരമായി പാടുന്നു, പിയാനോ, ഗിറ്റാർ വായിക്കുന്നു. അവളുടെ കലയിലൂടെ, നായകന്മാരുടെ ഹൃദയത്തെ ഒരു നിമിഷം സ്പർശിക്കാൻ അവൾക്ക് കഴിയും. സ്വപ്നവും കലാപരവുമായ, ലാരിസ ശ്രദ്ധിക്കുന്നില്ല, ആളുകളുടെ അശ്ലീല വശങ്ങൾ കാണുന്നില്ല, പ്രണയത്തിലെ നായികയുടെ കണ്ണിലൂടെ അവൾ ലോകത്തെ മനസ്സിലാക്കുകയും അതിനനുസരിച്ച് ജീവിക്കാനും പ്രവർത്തിക്കാനും ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

നാടകത്തിന്റെ ക്ലൈമാക്‌സ് രംഗത്തിൽ, ബോറാറ്റിൻസ്‌കിയുടെ "എന്നെ അനാവശ്യമായി പ്രലോഭിപ്പിക്കരുത്" എന്ന വാക്യങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ലാരിസ പരറ്റോവിന് ഒരു പ്രണയം പാടുന്നു. ഈ പ്രണയത്തിന്റെ ആത്മാവിൽ, പരറ്റോവിന്റെ സ്വഭാവവും അവനുമായുള്ള അവളുടെ ബന്ധവും അവൾ മനസ്സിലാക്കുന്നു. അവളെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ശുദ്ധമായ അഭിനിവേശങ്ങളുടെയും നിസ്വാർത്ഥ സ്നേഹത്തിന്റെയും ചാരുതയുടെയും ഒരു ലോകം മാത്രമേയുള്ളൂ. അവളുടെ കണ്ണിൽ, പരറ്റോവുമായുള്ള ഒരു ബന്ധം, നിഗൂഢതയിലും നിഗൂഢതയിലും പൊതിഞ്ഞ, മാരകമായ വശീകരിക്കുന്നയാൾ, ലാരിസയുടെ അപേക്ഷകൾക്കിടയിലും, അവളെ എങ്ങനെ പ്രലോഭിപ്പിച്ചു എന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു കഥയാണ്.

നാടകത്തിൽ ആക്ഷൻ വികസിക്കുമ്പോൾ, ലാരിസയുടെ റൊമാന്റിക് ആശയങ്ങളും അവളെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള ആളുകളുടെ ഗദ്യലോകവും അവളെ ആരാധിക്കുന്നതും തമ്മിലുള്ള പൊരുത്തക്കേട് വളരുന്നു. ഈ ആളുകൾ അവരുടേതായ രീതിയിൽ സങ്കീർണ്ണവും പരസ്പരവിരുദ്ധവുമാണ്. ക്നുറോവ്, വോഷെവറ്റോവ്, കരണ്ടിഷെവ് എന്നിവർക്ക് സൗന്ദര്യത്തെ വിലമതിക്കാനും കഴിവുകളെ ആത്മാർത്ഥമായി അഭിനന്ദിക്കാനും കഴിയും. പാരറ്റോവ്, ഒരു കപ്പൽ ഉടമയും ബുദ്ധിമാനായ യജമാനനുമാണ്, ലാരിസ അനുയോജ്യമായ മനുഷ്യനാണെന്ന് തോന്നുന്നത് ആകസ്മികമല്ല. പരറ്റോവ് വിശാലമായ ആത്മാവുള്ള ഒരു മനുഷ്യനാണ്, ആത്മാർത്ഥമായ ഹോബികൾക്കായി സ്വയം സമർപ്പിക്കുന്നു, മറ്റൊരാളുടെ മാത്രമല്ല, സ്വന്തം ജീവിതത്തെയും അപകടത്തിലാക്കാൻ തയ്യാറാണ്.

പരറ്റോവിന്റെ ചപലതയെ വെല്ലുവിളിച്ച് ലാരിസ കരണ്ടിഷേവിനെ വിവാഹം കഴിക്കാൻ തയ്യാറാണ്. നല്ല മനസ്സുള്ള, ദരിദ്രനും മറ്റുള്ളവർ തെറ്റിദ്ധരിച്ചവനുമായി അവൾ അവനെ ആദർശവൽക്കരിക്കുന്നു. എന്നാൽ കരണ്ടിഷേവിന്റെ ആത്മാവിൽ മുറിവേറ്റ, അഹങ്കാരി, അസൂയ നിറഞ്ഞ അടിസ്ഥാനം നായികയ്ക്ക് അനുഭവപ്പെടുന്നില്ല. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ലാരിസയുമായുള്ള ബന്ധത്തിൽ സ്നേഹത്തേക്കാൾ അഭിമാനകരമായ വിജയമുണ്ട്.

നാടകത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ, ലാരിസയ്ക്ക് ഒരു എപ്പിഫാനി ഉണ്ട്. അവർ അവളെ ഒരു സൂക്ഷിപ്പുകാരിയാക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെന്നും, ക്നുറോവും വോഷെവറ്റോവും തന്നെ തന്ത്രപരമായി കളിക്കുകയാണെന്നും അവൾ ഭയത്തോടെ മനസ്സിലാക്കുമ്പോൾ, നായിക മാരകമായ വാക്കുകൾ ഉച്ചരിക്കുന്നു: "കാര്യം ... അതെ, കാര്യം. അവർ പറഞ്ഞത് ശരിയാണ്, ഞാൻ ഒരു കാര്യമാണ്, ഒരു വ്യക്തിയല്ല." ലാരിസ വോൾഗയിലേക്ക് ഓടിക്കയറാൻ ശ്രമിക്കും, പക്ഷേ ഈ ഉദ്ദേശ്യം നിറവേറ്റാനുള്ള ശക്തി അവൾക്ക് ഇല്ല: "ജീവിതവുമായി വേർപിരിയുന്നത് ഞാൻ വിചാരിച്ചതുപോലെ എളുപ്പമല്ല, ശക്തികളൊന്നുമില്ല! അങ്ങനെയാണ് ഞാൻ അസന്തുഷ്ടനാണ്! പക്ഷേ അതിനുള്ള ആളുകളുണ്ട്. ആർക്കാണ് ഇത് എളുപ്പമാണ്." നിരാശാജനകമായ അവസ്ഥയിൽ, ലാഭത്തിന്റെയും സ്വാർത്ഥതാൽപ്പര്യത്തിന്റെയും ലോകത്തിന് വേദനാജനകമായ വെല്ലുവിളി ഉയർത്താൻ മാത്രമേ ലാരിസയ്ക്ക് കഴിയൂ: "നിങ്ങൾ ഒരു കാര്യമാണെങ്കിൽ, ഒരേയൊരു ആശ്വാസമേയുള്ളു - ചെലവേറിയതും വളരെ ചെലവേറിയതും."

കരണ്ടിഷേവിന്റെ ഷോട്ട് മാത്രം ലാരിസയെ തന്നിലേക്ക് തിരികെ കൊണ്ടുവരുന്നു: "എന്റെ പ്രിയേ, നീ എനിക്കായി എന്തൊരു നല്ല പ്രവൃത്തിയാണ് ചെയ്തത്! ഇവിടെ ഒരു തോക്ക്, ഇവിടെ മേശപ്പുറത്ത്! ഇത് ഞാൻ തന്നെ ... ഞാൻ തന്നെ ... ഓ, എന്തൊരു അനുഗ്രഹം! .. കരണ്ടിഷേവിന്റെ അശ്രദ്ധമായ പ്രവൃത്തിയിൽ അവൾ ജീവനുള്ള ഒരു വികാരത്തിന്റെ പ്രകടനം കണ്ടെത്തുകയും അവളുടെ ചുണ്ടുകളിൽ ക്ഷമയുടെ വാക്കുകളുമായി മരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ലാരിസ ഒഗുഡലോവയുടെ വേഷംഒരു യുവ നടി ലാരിസ ഗുസീവയാണ് അഭിനയിച്ചത്. അവൾ ചെറുപ്പമാണ്, സുന്ദരിയാണ്, ഒരുപക്ഷേ വളരെ വൈകാരികമാണ്, ഇത് സങ്കടകരവും ദാരുണവുമായ രംഗങ്ങളിൽ പ്രത്യേകിച്ചും ശ്രദ്ധേയമാണ്. ഒഗുഡലോവ ലാരിസ ഗുസീവയുമായി അടുത്തിരുന്നതുകൊണ്ടാകാം അവളുടെ നായികയുടെ ചിത്രം ആഴത്തിൽ അറിയിക്കാൻ അവൾക്ക് കഴിഞ്ഞു. നാടകത്തിൽ, ഒഗുഡലോവയെ പ്രണയത്തിന്റെ ഇരയായി കാണിക്കുന്നു, പ്രകൃതി സമ്മാനിച്ച, ചില കാരണങ്ങളാൽ പരറ്റോവ് ഉപേക്ഷിച്ചു. എന്നാൽ സെർജി സെർജിവിച്ച് തന്നോട് ഇത്ര ക്രൂരമായി പെരുമാറിയത് എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന് റിയാസനോവ് വിശദീകരിക്കുന്നു. അഹങ്കാരത്തെ മാത്രമല്ല, ആത്മാഭിമാനത്തെയും ഓർത്ത് ലാരിസ പരറ്റോവിന് മുന്നിൽ കുമ്പിടുന്ന നിരവധി രംഗങ്ങൾ സിനിമയിലുണ്ട്. ലാരിസയുടെ കൈകളിലെ ക്ലോക്കിൽ പരറ്റോവ് വെടിയുതിർത്ത എപ്പിസോഡാണ് ഇക്കാര്യത്തിൽ ഏറ്റവും സൂചന നൽകുന്നത്. നാടകമനുസരിച്ച്, വെറുക്കപ്പെട്ട കരണ്ടിഷേവിനോട് ഒഗുഡലോവ പറയുന്നു, പരറ്റോവ് തന്റെ ലക്ഷ്യമാകാൻ ആവശ്യപ്പെട്ടത്: "... ലോകത്ത് എനിക്ക് ഏറ്റവും പ്രിയപ്പെട്ട പെൺകുട്ടിയെ ഞാൻ വെടിവയ്ക്കും ..." സിനിമയിൽ, അവൾ സ്വയം സന്നദ്ധയായി. ഈ പെൺകുട്ടിയുടെ വേഷം. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകത്തിൽ, കരണ്ടിഷേവിന്റെ കീഴിൽ ലാരിസ പാരറ്റോവ പാടി, റിയാസനോവിന്റെ വേദിയിൽ കാമുകന്റെ മുഖത്ത് പാട്ടുകൾ പാടി.

2.4 ഒരു നാടകത്തിലെ സംഗീതോപകരണത്തിന്റെ പങ്ക്.

പ്രധാന കഥാപാത്രത്തിന്റെ ചിത്രം സംഗീതവുമായി അഭേദ്യമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അവൾ പിയാനോയും ഗിറ്റാറും വായിക്കുന്നു, കൂടാതെ, അവൾ മനോഹരമായി പാടുന്നു, അവൾ ചെയ്യുന്നതെന്താണെന്ന് അവൾ ആഴത്തിൽ അനുഭവിക്കുന്നു, അങ്ങനെ അവൾ അവളുടെ ശ്രോതാക്കളെ വിസ്മയിപ്പിക്കുകയും ആനന്ദിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി തന്റെ നാടകത്തിൽ ലാരിസയെ അവതരിപ്പിച്ചത് വായനക്കാരന്റെ മനസ്സിൽ അവളുടെ ചിത്രം പ്രണയവുമായി അഭേദ്യമായി ലയിക്കുന്ന തരത്തിലാണ്. "സ്ത്രീധനം" എന്ന വിഷയത്തിൽ സമർപ്പിച്ച പഠനങ്ങളിൽ, ബാരറ്റിൻസ്കിയുടെ വാക്കുകൾക്ക് ലാരിസ ഒരു പ്രണയം പാടുന്നു എന്ന വസ്തുതയാണ് രചയിതാക്കൾ മിക്കപ്പോഴും ശ്രദ്ധിക്കുന്നത്. എന്നിരുന്നാലും, ലാരിസയുടെ ആദ്യ പ്രണയം നിർകോംസ്കിയുടെ വാക്കുകളോടുള്ള ഗുരിലേവിന്റെ പ്രണയമാണ് "അമ്മേ, എന്റെ പ്രിയേ, എന്റെ സൂര്യൻ, കരുണ കാണിക്കൂ, പ്രിയേ, നിങ്ങളുടെ കുട്ടി!" ഇതിനകം തന്നെ തുടക്കം തന്നെ, നാടോടി ഗാനവുമായുള്ള അതിന്റെ ബന്ധത്തിന് സൃഷ്ടിയുടെ സ്വരഭേദം സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നു. നായിക, പ്രണയത്തിന്റെ വാക്കുകളിൽ, സംരക്ഷണത്തിനും രക്ഷയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള അഭ്യർത്ഥനയുമായി സ്വന്തം അമ്മയിലേക്ക് തിരിയുന്നു. ഇതാണ് നാടോടി കവിതയുടെ പാരമ്പര്യം, ലാരിസയ്ക്ക് അത് അറിയാം. രണ്ടാമത്തെ പ്രണയം "പ്രലോഭിപ്പിക്കരുത് ...", തീർച്ചയായും, ബാരാറ്റിൻസ്‌കിയുടെ വാക്കുകൾക്ക്, പരറ്റോവിനെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുകയും സഹതാപത്തിനും ആഹ്ലാദത്തിനും വേണ്ടിയുള്ള അപേക്ഷ പോലെ തോന്നുന്നു. നിരാശ, ആത്മാവിന്റെ ക്ഷീണം, പ്രണയത്തെ വശീകരിക്കാനുള്ള കഴിവില്ലായ്മ എന്നിവയാണ് ഈ എലിജിയെ നയിക്കുന്നത്. നായികയുടെ നാടകത്തിന്റെ താക്കോലായി പ്രണയത്തെ കാണാം. കഷ്ടപ്പെടുന്ന ആത്മാവിന്റെ ശബ്ദമാണ് ലാരിസയുടെ ആലാപനം. നാടകത്തിലെ പെൺകുട്ടി, പരറ്റോവിനോട് ഉയർന്ന റൊമാന്റിക് വികാരം പുലർത്തി, ശ്രമിച്ചു, പക്ഷേ ഇഷ്ടപ്പെടാത്ത ഒരാളുടെ മണവാട്ടിയുടെ റോളുമായി പൊരുത്തപ്പെടാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, അവളെ അമ്മ വീട്ടിൽ സൂക്ഷിച്ചു "വെറും".

പ്രണയങ്ങൾ (ഒപ്പം അത്താഴവേളയിൽ ലാരിസ പാടുന്നതിന്റെ ക്ലൈമാക്‌സ് സീനിൽ, നടി ലാരിസ ഗുസീവ ബി. അഖ്മദുലിനയുടെ വരികൾക്ക് "ഒടുവിൽ ഞാൻ പറയും ..." എന്ന പ്രണയം ആലപിക്കുന്നു, അല്ലാതെ "ആവശ്യമില്ലാതെ എന്നെ പ്രലോഭിപ്പിക്കരുത്" എന്ന പ്രണയമല്ല. നാടകത്തിൽ നൽകിയിരിക്കുന്ന ഇ. ബാരറ്റിൻസ്കിയുടെ വാക്യങ്ങളിലേക്ക്, അവ പ്രതീകാത്മകമാണ്. എല്ലാം അതിന്റെ അനിഷേധ്യവും ശ്രദ്ധേയവുമായ ഗുണങ്ങളിൽ ഒന്നാണ്. ചലച്ചിത്രാവിഷ്കാരത്തിൽ പ്രണയങ്ങൾക്ക് ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനമുണ്ട്. ഈ പ്രണയങ്ങൾക്ക് നന്ദി, സിനിമ തന്നെ ഒരു വലിയ പ്രണയമായി തോന്നി. E. Ryazanov പറയുന്നതനുസരിച്ച്, "സംഗീതവും ശബ്ദവുമായ അന്തരീക്ഷം കാവ്യാത്മകവും പിരിമുറുക്കമുള്ളതും ചിലപ്പോൾ വേദനാജനകവും ചില സ്ഥലങ്ങളിൽ ചിത്രത്തിന്റെ അടിച്ചമർത്തൽ അന്തരീക്ഷം സൃഷ്ടിക്കാൻ സഹായിച്ചു." വെറുതെയല്ല കൂടാതെ സിനിമയുടെ പേര് - "ക്രൂരമായ പ്രണയം" - ഈ സംഗീത വിഭാഗത്തിന്റെ ഓർമ്മപ്പെടുത്തൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു.

ഒരു ഭവനരഹിതയായ സ്ത്രീയുടെ ദാരുണമായ ജീവിതകഥ സങ്കടകരവും ഭാരമേറിയതും വേദനാജനകമായതുമായ ഒരു ഗാനമായി കാണിക്കാൻ റിയാസനോവ് ആഗ്രഹിച്ചിരിക്കാം: ആത്മാവില്ലാത്ത, നിർദയ, ക്രൂരമായഭൗതിക ലോകം, അതുകൊണ്ടാണ് അദ്ദേഹം തന്റെ സിനിമയെ വെറുതെയല്ല എന്ന് വിളിച്ചത് പ്രണയം, അതായത് ക്രൂരമായ പ്രണയം. ബി. അഖ്മദുലിന (“റൊമാൻസിനെക്കുറിച്ചുള്ള റൊമാൻസ്”, “ഒടുവിൽ ഞാൻ പറയും”, “സ്നോ മെയ്ഡൻ”), എം. ഷ്വെറ്റേവ (“പ്ലഷ് ബ്ലാങ്കറ്റിന്റെ ലാളനത്തിൻ കീഴിൽ”), ആർ എന്നിവരുടെ കവിതകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള പ്രണയകഥകൾ ഈ സിനിമയിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. കിപ്ലിംഗും ("ജിപ്സികളും വരുന്നു" ("ദി ഷാഗി ബംബിൾബീ")) ഇ. റിയാസനോവ് തന്നെ ("സ്നേഹം ഒരു മാന്ത്രിക ഭൂമിയാണ്"). എ പെട്രോവ് ആണ് സംഗീതം എഴുതിയത്. 1984-ൽ ചലച്ചിത്രാവിഷ്‌കാരം പുറത്തിറങ്ങിയതിനുശേഷം, അവർ മെലോഡിയ കമ്പനിയുടെ റെക്കോർഡുകളും സ്വെമയുടെ ഓഡിയോ കാസറ്റുകളും സിനിമയിൽ നിന്നുള്ള പ്രണയകഥകളോടെ പുറത്തിറക്കി, അത് രാജ്യത്തിന്റെ എല്ലാ കോണുകളിലും ഉടനടി മുഴങ്ങി. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകത്തിൽ നാം കാണുന്ന പ്രണയങ്ങളെ റിയാസനോവ് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു, “യുഗത്തിന്, സമകാലിക പ്രേക്ഷകരുടെ മാനസികാവസ്ഥയ്ക്ക് ഒരുതരം തിരുത്തൽ വരുത്തുന്നു.<…>പ്രണയകഥകൾ സിനിമയുടെ ആധുനികതയെ ഊന്നിപ്പറയുന്നു, പ്രവർത്തന സമയത്തിന്റെയും സ്ഥലത്തിന്റെയും സാമ്പ്രദായികത. റിയാസനോവ് സംഗീത ഘടകം വളരെ കൃത്യമായി ഉൾക്കൊള്ളുന്നു - സംഗീതം സംസാരിക്കുന്നു, കഥ അതിന്റേതായ രീതിയിൽ പറയുന്നു. പ്രത്യേകിച്ചും, വൈരുദ്ധ്യങ്ങളാൽ: തുടക്കത്തിൽ, ജിപ്സികൾ ഒരു ഗാനം ആലപിക്കുന്നു, ഓൾഗ, കണ്ണീരോടെ, ടിഫ്ലിസിലേക്ക് പോകുന്നു, അവിടെ അസൂയയുള്ള ഒരു ഭർത്താവിന്റെ കൈകളിൽ മരണം അവളെ കാത്തിരിക്കുന്നു. കരണ്ടിഷേവ് ഒരു പിസ്റ്റൾ എടുത്ത് പിയറിലേക്ക് ഓടുമ്പോൾ, ഹരിത ഇഗ്നാറ്റിവ്ന ഭയന്ന് നിലവിളിച്ച് നിർത്തുന്നു, പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഒരു ധീരമായ മാർച്ച് മുഴങ്ങുന്നു. അവസാനഘട്ടത്തിൽ - ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയെപ്പോലെ - ലാരിസയുടെ മൃതദേഹവും ജിപ്സികളുടെ സന്തോഷകരമായ ഗായകസംഘവും.

റിയാസനോവ് തന്നെ എഴുതിയതുപോലെ, “ധീരമായ ജിപ്സി ഘടകത്തിന് വലിയ പ്രാധാന്യം നൽകിയിട്ടുണ്ട്, അത് സംഗീത ഫാബ്രിക്കിലേക്ക് പൊട്ടിത്തെറിച്ച്, നമ്മുടെ പൂർവ്വികർ വളരെയധികം സ്നേഹിച്ച ഒരു പ്രത്യേക വേദന നൽകുന്നു ... [ജിപ്സി മെലഡികൾ] അശ്രദ്ധയും സന്തോഷകരമായ നിരാശയും നൽകുന്നു. ഒരുതരം തകർച്ച, പ്രതീക്ഷയുടെ കുഴപ്പങ്ങൾ, നിർഭാഗ്യങ്ങൾ.

2.5 സോഷ്യോളജിക്കൽ സർവേയുടെ ഫലങ്ങൾ

ഈ രണ്ട് അത്ഭുതകരമായ സൃഷ്ടികളെക്കുറിച്ചുള്ള ആളുകളുടെ അഭിപ്രായങ്ങൾ കണ്ടെത്തുന്നതിന്, ഞങ്ങൾ ഒരു സർവേ നടത്തി, അതിൽ ഞങ്ങൾ ഇനിപ്പറയുന്ന ചോദ്യങ്ങൾ ചോദിച്ചു:

എ.എൻ.ന്റെ നാടകം വായിച്ചിട്ടുണ്ടോ? ഓസ്ട്രോവ്സ്കി "സ്ത്രീധനം"?

E. Ryazanov ന്റെ "ക്രൂരമായ പ്രണയം" എന്ന സിനിമ നിങ്ങൾ കണ്ടിട്ടുണ്ടോ?

സിനിമയോ പുസ്തകമോ എന്താണ് കൂടുതൽ രസകരമെന്ന് നിങ്ങൾ കരുതുന്നു?

ഒരു പുസ്തകത്തിന് പകരം വയ്ക്കാൻ സിനിമയ്ക്ക് കഴിയുമോ?

ഒരു ഇന്റർനെറ്റ് വിവര ഉറവിടം ഉപയോഗിച്ചാണ് സർവേ നടത്തിയത്, പ്രതികരിച്ചവർക്ക് യഥാക്രമം വെബ്‌സൈറ്റിലേക്ക് (https://ru.surveymonkey.com/) ഒരു ലിങ്ക് അയച്ചു, അവർക്ക് സ്മാർട്ട്‌ഫോണോ കമ്പ്യൂട്ടറോ ഉപയോഗിച്ച് ചോദ്യങ്ങൾക്ക് ഉത്തരം നൽകാൻ കഴിയും.

ഞങ്ങളുടെ സർവേയിൽ 30 പേർ പങ്കെടുത്തു, അവരിൽ 77% സ്ത്രീകളും 23% പുരുഷന്മാരുമാണ്. പ്രതികരിച്ചവരിൽ ഏറ്റവും കൂടുതൽ പേർ സ്കൂൾ കുട്ടികളാണ് (43%), തുടർന്ന് 41 വയസും അതിൽ കൂടുതലുമുള്ള മുതിർന്നവരും (30%), ബാക്കിയുള്ളവർ 20 മുതൽ 40 വരെ പ്രായമുള്ളവരാണ് (27%)

പ്രതികരിച്ചവരിൽ 77% പേരും എ.എൻ. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി, ഏകദേശം അതേ എണ്ണം പ്രതികരിച്ചവർ "ക്രൂരമായ പ്രണയം" എന്ന സിനിമ കണ്ടു (ഏകദേശം 73%)

ഞങ്ങൾക്ക് താൽപ്പര്യമുള്ള ചോദ്യത്തിനുള്ള ഉത്തരം കണ്ടെത്തുന്നതിന്: ഒരു പുസ്തകമോ സിനിമയോ കൂടുതൽ രസകരമായത് എന്താണ്? ഞങ്ങൾ ഇനിപ്പറയുന്ന ഉത്തരങ്ങൾ നൽകിയിട്ടുണ്ട്:

തീർച്ചയായും സിനിമ -23.33%

തീർച്ചയായും ബുക്ക് -26.67%

പുസ്തകത്തെ 50.00% പൂർത്തീകരിക്കുന്നതാണ് സിനിമ

വിവരസാങ്കേതിക വിദ്യയുടെയും ആധുനിക സാങ്കേതിക വിദ്യയുടെയും കാലത്ത് പുസ്തകത്തിന് പകരം വയ്ക്കാൻ സിനിമയ്ക്ക് കഴിയുന്നില്ല എന്നറിഞ്ഞതിൽ സന്തോഷം തോന്നിയെങ്കിലും, പ്രതികരിച്ചവരിൽ പകുതി പേരും ഈ പുസ്തകത്തെ പൂരകമാക്കുന്നു എന്ന് ഉത്തരം പറഞ്ഞതും അതിശയകരമായിരുന്നു.

കൂടാതെ, സൈറ്റിലെ കരുതലുള്ള സന്ദർശകർ ഇനിപ്പറയുന്ന അഭിപ്രായങ്ങൾ ഇട്ടു:

ഒരു പുസ്തകം വായിക്കുന്നതിലൂടെ, നിങ്ങൾക്ക് സ്വയം ചിത്രങ്ങൾ കണ്ടുപിടിക്കാൻ കഴിയും

സൃഷ്ടിയുടെ എല്ലാ സൗന്ദര്യവും തീവ്രതയും സിനിമ നൽകുന്നില്ല.

പുസ്തകത്തിന് ആഴത്തിലുള്ള അർത്ഥമുണ്ട്.

പുസ്തകത്തിലെ സംവിധായകൻ നിങ്ങളാണ്

സിനിമ എല്ലാം കാണിക്കുന്നില്ല.

ഭാവനയെ ഓണാക്കാനും പുസ്തകത്തിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന ഈ അല്ലെങ്കിൽ ആ സാഹചര്യം എങ്ങനെയായിരിക്കുമെന്ന് മനസിലാക്കാനും പുസ്തകം ഒരു വ്യക്തിയെ സഹായിക്കുന്നു. എത്ര വായനക്കാർ - നിരവധി അഭിപ്രായങ്ങൾ. സിനിമ എന്നത് സംവിധായകന്റെ കാഴ്ചപ്പാട് മാത്രമാണ്.

സിനിമയും പുസ്തകവും പരസ്പര പൂരകമാണെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു. ചലച്ചിത്രാവിഷ്കാരത്തിൽ നിന്ന് ചില സത്യങ്ങൾ സ്വയം ഊന്നിപ്പറയാം, ചിലത് സൃഷ്ടിയിൽ തന്നെ.

ഒന്ന് മറ്റൊന്നിനെ പൂരകമാക്കുന്നു

3. ഉപസംഹാരം

നാടകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിമർശനാത്മക പ്രസ്താവനകൾ വിശകലനം ചെയ്ത ശേഷം എ.എൻ. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ "സ്ത്രീധനം", ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ എല്ലാ കൃതികൾക്കും സമാനമായി സമകാലികർ ഈ നാടകത്തെ പഴയതും താൽപ്പര്യമില്ലാത്തതുമായി കണക്കാക്കുന്നുവെന്ന് നമുക്ക് നിഗമനം ചെയ്യാം. "സ്ത്രീധനം" "ക്രൂരമായ പ്രണയം" എന്ന നാടകത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഇ. റിയാസനോവിന്റെ സിനിമ, പ്രേക്ഷകരിൽ വിജയിച്ചിട്ടും, കടുത്ത നെഗറ്റീവ് അവലോകനങ്ങളും ലഭിച്ചു, കൂടാതെ ക്ലാസിക്കുകളെ വളച്ചൊടിച്ചതിന് അതിന്റെ സ്രഷ്ടാവ് നിന്ദിക്കപ്പെട്ടു.

രചനാപരമായും അർത്ഥപരമായും പുസ്തകവുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ സിനിമ കൂടുതൽ ഉജ്ജ്വലവും സജീവവുമായി ഞങ്ങൾക്ക് തോന്നി. ഞങ്ങളുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, റിയാസനോവ് കണക്കിലെടുക്കാവുന്നതെല്ലാം കണക്കിലെടുക്കുകയും എല്ലാ സംഭവങ്ങളും പൂർണ്ണമായി അറിയിക്കുകയും ചെയ്തു. നാടകത്തിന്റെ പ്രത്യേക അന്തരീക്ഷം അനുഭവിക്കാൻ കഴിവുള്ള പ്രതിഭാധനരായ അഭിനേതാക്കളെ അദ്ദേഹം തിരഞ്ഞെടുത്തു; കലാപരമായ വിശദാംശങ്ങളും മൂർച്ചയുള്ള വൈരുദ്ധ്യവും ഉള്ള ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ അഭിപ്രായങ്ങൾ ഊന്നിപ്പറയുകയും അതുവഴി "സ്ത്രീധനം" എന്ന നാടകത്തെ ഒരു ദുരന്തത്തിലേക്ക് ഉയർത്തുകയും ചെയ്തു.

നാടകത്തിലെയും സിനിമയിലെയും പ്രധാന കഥാപാത്രമായ ലാരിസ ഒഗുഡലോവയുടെ ചിത്രം അല്പം വ്യത്യസ്തമായി അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ലാരിസ ഒഗുഡലോവ നടി ലാരിസ ഗുസീവയുമായി അടുപ്പത്തിലായിരുന്നു, അതിനാൽ അവളുടെ നായികയുടെ ചിത്രം ആഴത്തിൽ അറിയിക്കാൻ അവൾക്ക് കഴിഞ്ഞു. എന്തുകൊണ്ടാണ് പരറ്റോവ് അവളോട് ഇത്ര ക്രൂരമായി പെരുമാറിയതെന്ന് റിയാസനോവ് തന്റേതായ രീതിയിൽ വിശദീകരിക്കുന്നു. അഹങ്കാരത്തെ മാത്രമല്ല, ആത്മാഭിമാനത്തെയും ഓർത്ത് ലാരിസ അവന്റെ മുന്നിൽ കുമ്പിടുന്ന നിരവധി രംഗങ്ങൾ സിനിമയിലുണ്ട്.

A.N. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകത്തിൽ ധാരാളം പ്രണയങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ധാരാളം പ്രണയങ്ങൾ, പ്രതീകാത്മകമായവ. എല്ലാം ഫിലിം സ്കോർ സംഗീതംഅതിന്റെ അനിഷേധ്യവും ശ്രദ്ധേയവുമായ ഗുണങ്ങളിൽ ഒന്നാണ്. ചലച്ചിത്രാവിഷ്കാരത്തിൽ പ്രണയങ്ങൾക്ക് ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനമുണ്ട്. ഈ പ്രണയങ്ങൾക്ക് നന്ദി, സിനിമ തന്നെ ഒരു വലിയ പ്രണയമായി തോന്നി.

എന്നിരുന്നാലും, ആധുനിക സാങ്കേതിക വിദ്യയുടെ കാലത്ത് സിനിമയ്ക്ക് പുസ്തകത്തിന് പകരം വയ്ക്കാൻ കഴിയില്ലെന്ന് ഒരു സോഷ്യോളജിക്കൽ സർവേയുടെ ഫലങ്ങൾ കാണിക്കുന്നു.സത്യത്തിൽ പ്രതികരിച്ചവരിൽ പകുതി പേരും ഈ പുസ്തകത്തെ പൂരകമാക്കുന്നു എന്ന് ഉത്തരം നൽകി എന്നതും ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്.

അതുകൊണ്ട് പുസ്തകവും സിനിമയും വ്യത്യസ്തമാണ്. ഈ വ്യത്യാസം കാണാനും വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് പുസ്തകം വായിക്കാൻ താൽപ്പര്യമുണ്ടാക്കാനും ഈ കൃതി സഹായിക്കുമെന്ന് ഞങ്ങൾ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു.

ഉപയോഗിച്ച സാഹിത്യങ്ങളുടെ പട്ടിക

A. S. പുഷ്കിൻ സോബർ. op. 10 വോള്യങ്ങളിൽ. ടി. 6. എം., ഫിക്ഷൻ, 1985

സാഹിത്യം: റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിന്റെ ലോകം

വിക്കിപീഡിയ മെറ്റീരിയലുകൾ

എ.എൻ. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി. കളിക്കുന്നു. എം., ജ്ഞാനോദയം, 1985

യു.വി.ലെബെദേവ്. സാഹിത്യം. ഗ്രേഡ് 10. എം., വിദ്യാഭ്യാസം, 2015

കുട്ടികൾക്കുള്ള എൻസൈക്ലോപീഡിയ. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ സാഹിത്യം. എം., ജ്ഞാനോദയം, 2001

വിഷയം: A.N. Ostrovsky യുടെ "സ്ത്രീധനം", E. Ryazanov എഴുതിയ "ക്രൂരമായ പ്രണയം" എന്നിവയുടെ താരതമ്യ വിശകലനം

ടാസ്ക്: രണ്ട് തരം കലാസൃഷ്ടികളുടെ താരതമ്യം (സിനിമ ഒപ്പം സാഹിത്യം) കലാപരമായ ചിന്തയുടെ സാംസ്കാരിക സംഭാഷണത്തിനുള്ളിൽ.

പാഠത്തിന്റെ പെഡഗോഗിക്കൽ ലക്ഷ്യങ്ങൾ:
രണ്ട് തരം കലകളുടെ (സാഹിത്യവും സിനിമയും) താരതമ്യം ചെയ്യാനുള്ള കഴിവ് വിദ്യാർത്ഥികളിൽ രൂപപ്പെടുത്തുക;
ചിന്തയും സൃഷ്ടിപരമായ സ്വാതന്ത്ര്യവും വികസിപ്പിക്കുക, സിനിമയിലെ നാടകത്തിന്റെ ആധുനിക വ്യാഖ്യാനത്തെക്കുറിച്ച് അവരുടെ വിലയിരുത്തൽ നൽകുക;
ശ്രദ്ധയും ചിന്താശേഷിയുമുള്ള ഒരു വായനക്കാരനെ പഠിപ്പിക്കുക.

പാഠ ഉപകരണങ്ങൾ: ഒരു ബോർഡ്, ഇ. റിയാസനോവ് "ക്രൂരമായ റൊമാൻസ്" എന്ന ചിത്രത്തിന്റെ ശകലങ്ങൾ, എ.എൻ. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകമായ "സ്ത്രീധനം" യുടെ വാചകം, ചിത്രത്തിനായുള്ള ഒരു പോസ്റ്ററും നാടകത്തിലെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ പട്ടികയും.

പാഠത്തിലേക്കുള്ള എപ്പിഗ്രാഫ്:

പ്രലോഭനം തിന്മയല്ല, നന്മയാണ്.
അത് നല്ലവരെ കൂടുതൽ മികച്ചതാക്കുന്നു.
സ്വർണ്ണം ശുദ്ധീകരിക്കുന്നതിനുള്ള ക്രസിബിൾ ആണിത്.
ജോൺ ക്രിസോസ്റ്റം

ക്ലാസുകൾക്കിടയിൽ

അധ്യാപകൻ:

സംഭാഷണം എല്ലായ്പ്പോഴും രചയിതാവിന്റെയും വ്യാഖ്യാതാവിന്റെയും ലോകവീക്ഷണങ്ങളുടെ ഏറ്റുമുട്ടലാണ്, കാരണം ഏതൊരു കലാസൃഷ്ടിയെയും മനസ്സിലാക്കുന്നത് സാമൂഹിക-മാനസിക-സാംസ്കാരിക-ഭാഷാ ഘടകങ്ങളുടെ സങ്കീർണ്ണതയാണ്, സ്വീകർത്താവിന്റെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലം.

ഒരു സാഹിത്യ പാഠത്തിന്റെ പ്രതിഭാസം അതിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന അർത്ഥങ്ങളുടെയും ആശയങ്ങളുടെയും അടിസ്ഥാനപരമായ അക്ഷയതയിലാണ്: ഓരോ പുതിയ വായനയും മനസ്സിലാക്കാനുള്ള ഇടം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു.

ബോർഡ് നോക്കൂ.

അധ്യാപകൻ: I. ക്രിസോസ്റ്റത്തിന്റെ വാക്കുകൾ പാഠത്തിലേക്ക് ഒരു എപ്പിഗ്രാഫായി എടുത്തിട്ടുണ്ട്. എന്നോട് പറയൂ, ഇന്ന് നമ്മൾ വിശകലനം ചെയ്യുന്ന കൃതികളുമായി ഈ വാക്കുകൾക്ക് എന്ത് ബന്ധമാണുള്ളത്?
വിദ്യാർത്ഥി: പ്രലോഭനത്തിന്റെ (നേതാവ്) രൂപഭാവം നാടകത്തിലും സിനിമയിലും മുഴങ്ങുന്നു.

അധ്യാപകൻ: “പ്രലോഭനം എന്നത് അരിപ്പയാണ്, അതിലൂടെ മിക്കവാറും എല്ലാ കഥാപാത്രങ്ങളെയും രണ്ട് കലാകാരന്മാർ അരിച്ചെടുക്കുന്നു. ഇതാണ് മനുഷ്യത്വത്തിന്റെ പ്രധാന അളവുകോൽ."

« സ്ത്രീധനം "- വഞ്ചിക്കപ്പെട്ട സ്നേഹത്തിന്റെ ശാശ്വതമായ കഥ, പൂർത്തീകരിക്കപ്പെടാത്ത പ്രതീക്ഷകൾ, ശരിയായി വിളിക്കുന്നുവി സിനിമ "ക്രൂരമായ പ്രണയം", എ.എൻ.ഓസ്ട്രോവ്സ്കി , 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ എഴുതിയത്, അത് കാലഹരണപ്പെട്ടതല്ല.

ഫോം ആരംഭം

ഫോമിന്റെ അവസാനം

അധ്യാപകൻ: എന്താണ് ഈ രണ്ട് കൃതികളിലെ പ്രശ്നം?കേന്ദ്ര?

ശിഷ്യൻ: പ്രലോഭിപ്പിക്കപ്പെട്ട ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആത്മീയ നാടകം.

അധ്യാപകൻ: ഈ കലാകാരന്മാരിൽ നിന്ന് - റിയാസനോവ്, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി എന്നിവരിൽ നിന്ന് ഇതിന് എന്ത് വ്യാഖ്യാനമാണ് ലഭിക്കുന്നതെന്ന് നമ്മൾ കണ്ടെത്തേണ്ടതുണ്ട്, ഈ നാടകത്തിന്റെ ശബ്ദത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന കൊടുമുടി രണ്ട് രചയിതാക്കൾക്കും തുല്യമാണോ.

ഇപ്പോൾ റിയാസനോവിന്റെ നാടകത്തിന്റെ ചലച്ചിത്രാവിഷ്കാരത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലേക്കുള്ള ഒരു ചെറിയ വ്യതിചലനം.

വിദ്യാർത്ഥിയുടെ സന്ദേശം : 20 വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് നിർമ്മിച്ച ഈ ചിത്രം ഒരുപാട് വിവാദങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു, കൂടാതെ സിനിമയുടെ മിക്ക നിരൂപണങ്ങളും നെഗറ്റീവ് ആയിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, "ക്രൂരമായ റൊമാൻസ്" ബോക്സ് ഓഫീസിൽ മികച്ച വിജയമായിരുന്നു (22 ദശലക്ഷം കാഴ്ചക്കാർ ചിത്രം സിനിമാശാലകളിൽ കണ്ടു). സിനിമ വ്യാപകമായ ജനകീയ പ്രണയം ആസ്വദിച്ചു. സോവിയറ്റ് സ്‌ക്രീൻ മാഗസിൻ നടത്തിയ വോട്ടെടുപ്പ് പ്രകാരം ഈ വർഷത്തെ മികച്ച ചിത്രമായി ഈ ചിത്രം തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെട്ടു.നികിത മിഖാൽകോവ് - ഈ വർഷത്തെ മികച്ച നടൻ,വാഡിം അലിസോവ് - മികച്ച ഓപ്പറേറ്റർ,ആൻഡ്രി പെട്രോവ് - മികച്ച കമ്പോസർ. "ക്രൂരമായ പ്രണയം" വിദേശത്ത് മികച്ച സ്വീകാര്യത നേടുകയും അവിടെ നിരൂപക പ്രശംസ നേടുകയും ചെയ്തു. ഓൺ XVഡൽഹി ഇന്റർനാഷണൽ ഫിലിം ഫെസ്റ്റിവലിൽ, ചിത്രത്തിന് പ്രധാന അവാർഡ് ലഭിച്ചു - ഗോൾഡൻ പീക്കോക്ക്. ഇപ്പോഴിതാ, 20 വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷവും, റഷ്യക്കാരുടെ പ്രിയപ്പെട്ട ചിത്രങ്ങളിൽ ഒന്നായി ഇപ്പോഴും ഈ ചിത്രം നിലനിന്നു എന്ന് നിസ്സംശയം പറയാം.

അധ്യാപകൻ: വിമർശനാത്മക ലേഖനങ്ങളുടെ അവലോകനങ്ങൾ ഒരു സാധാരണ കാഴ്ചക്കാരന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായിരിക്കുന്നത് എന്തുകൊണ്ട്?

വിദ്യാർത്ഥി: സ്‌ക്രീനിൽ രചയിതാവിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം പൂർണ്ണമായി പുനർനിർമ്മിക്കുന്ന ക്ലാസിക് നാടകത്തിന്റെ അനുയോജ്യമായ മാതൃകയിൽ നിന്നാണ് വിമർശകർ മുന്നോട്ട് പോയത്. ഇതിൽ നിന്നാണ് സിനിമയെ വിശകലനം ചെയ്യുന്ന രീതി വന്നത്. സിനിമയുടെ രംഗങ്ങൾ നാടകത്തിന്റെ അനുബന്ധ രംഗങ്ങളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തി, ഒറിജിനലിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിച്ച സംവിധായകന്റെ സ്ഥാനം വിശദീകരിക്കാൻ നിരൂപകർ ശ്രമിച്ചില്ല, മറിച്ച് അത്തരം എല്ലാ ലംഘനങ്ങളും അദ്ദേഹത്തെ ധിക്കരിച്ചു. അതേസമയം, സിനിമയും സാഹിത്യവും തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ രണ്ട് തരം കലകളാണെന്ന് കണക്കിലെടുക്കുന്നില്ല, അവ വ്യത്യസ്ത നിയമങ്ങൾക്കനുസൃതമായി ജീവിക്കുന്നു, അതിനാൽ സ്ക്രീനിൽ ക്ലാസിക്കുകളുടെ പൂർണ്ണമായും അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നത് സാധ്യമല്ല.

ഞങ്ങൾ പന്തയം വെക്കുന്നുലക്ഷ്യം- E. Ryazanov "ക്രൂരമായ പ്രണയം" എന്ന ചിത്രം കൃത്യമായി എങ്ങനെ വിശകലനം ചെയ്യാൻ വ്യാഖ്യാനം A. Ostrovsky "സ്ത്രീധനം" എന്ന നാടകം. ഈ ലക്ഷ്യം പ്രധാനം നിർവചിക്കുന്നു ചുമതലകൾഗവേഷണം:

ചിത്രത്തിന്റെ സംവിധായകന്റെ തിരക്കഥയെ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകത്തിന്റെ വാചകവുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുക, യഥാർത്ഥ ഉറവിടത്തിൽ നിന്ന് സംവിധായകന്റെ വ്യതിയാനങ്ങൾ കണ്ടെത്തുക;

കലാരൂപങ്ങൾ എന്ന നിലയിൽ സിനിമയും സാഹിത്യവും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, എ. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഇ. റിയാസനോവിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ ഈ വ്യതിയാനങ്ങൾ വിശദീകരിക്കുക.

അഭിനയത്തിന്റെ പങ്ക് നിർണ്ണയിക്കുക, സിനിമയുടെ സംഗീത രൂപകൽപ്പന.

അധ്യാപകൻ: വ്യാഖ്യാനം (ലാറ്റിൽ നിന്ന്.വ്യാഖ്യാനം - വിശദീകരണം) - സൃഷ്ടിയുടെ ഒരു വ്യാഖ്യാനം മാത്രമല്ല. വ്യാഖ്യാനം, ഒരു ചട്ടം പോലെ, പ്രസ്താവനയുടെ മറ്റൊരു ഭാഷയിലേക്കുള്ള വിവർത്തനവുമായി അതിന്റെ റീകോഡിംഗുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

"ഒറിജിനലുമായി നേരിട്ടുള്ള സാമീപ്യത്തിന്റെ അളവുകോലല്ല, പൊരുത്തപ്പെടുത്തലിന്റെ കലാപരമായ മൂല്യം നിർണ്ണയിക്കുന്നത്," കലാ നിരൂപകനായ ഗ്രോമോവ് പറയുന്നു. "സാഹിത്യ സ്രോതസ്സിന്റെ ആത്മാവിനോടും പാത്തോസിനോടോപ്പമുള്ള അതിന്റെ അനുസരണമാണ് കൂടുതൽ പ്രധാനം" കൂടാതെ സംവിധായകന്റെ ദർശനത്തിന്റെ ആധുനികതയും.

അധ്യാപകൻ: "സ്ത്രീധനം" എന്നതിന്റെ റിയാസനോവ് വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ എന്തൊക്കെയാണ്

വിശകലനത്തിന്റെ ഏത് രീതികളും സാങ്കേതികതകളും ഇത് കണ്ടെത്താൻ ഞങ്ങളെ സഹായിക്കും?

വിദ്യാർത്ഥി: നാടകത്തിന്റെയും സിനിമയുടെയും പേരിലാണ് വ്യത്യാസം. പ്ലോട്ട്-കോമ്പോസിഷണൽ നിർമ്മാണത്തിന്റെ സവിശേഷതകളും കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ഭാഷയും.

വിദ്യാർത്ഥി: സിനിമയുടെ പേരിൽ നേരത്തെ തന്നെയുണ്ട്റിയാസനോവ് തന്റെ ജോലിയിൽ നിന്ന് അകന്നുപോകുന്നു സ്ത്രീധനം അല്ലെങ്കിൽ അതിന്റെ അഭാവം എന്നീ വിഷയങ്ങൾ,അതിനെ മാറ്റുന്നു മനുഷ്യന്റെ വിധിയുടെ പ്രമേയം: "... ദൈനംദിന ജീവിതത്തിന്റെ സാധാരണ ഗതിയിൽ, യാദൃശ്ചികതകളുടെ ഒരു ചങ്ങല, അവസരങ്ങളുടെ ഒരു കളി, വിധിയുടെ കൈകൾ ഇടയ്ക്കിടെ കണ്ടെത്തുന്നു ... വിധി - നായകന്മാർ ഇടയ്ക്കിടെ അതിനെ അനുസ്മരിക്കുന്നു, അവർ അതിൽ ആശ്രയിക്കുന്നു തീരുമാനങ്ങളും പ്രവർത്തനങ്ങളും." "ക്രൂരമായ പ്രണയത്തിന്റെ" നായകന്മാർ പലപ്പോഴും ഈ വാക്ക് ആവർത്തിക്കുന്നു. " ശരി, എന്റെ വിധി തീരുമാനിച്ചു", - റോസാപ്പൂക്കളുടെ പൂച്ചെണ്ടുമായി കരണ്ടിഷെവിനെ കണ്ട ലാരിസ പറയുന്നു (ഓസ്ട്രോവ്സ്കിക്ക് ഈ എപ്പിസോഡിനെക്കുറിച്ച് പരാമർശമുണ്ട്, പക്ഷേ ഈ വാചകം ഒന്നുമില്ല!)" നിങ്ങൾക്ക് വിധിയിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടാൻ കഴിയില്ല!”- ലാരിസ അമ്മയോട് പറയുന്നു, പരറ്റോവിനൊപ്പം പോയി. ലാരിസയെ സ്വന്തമാക്കാനുള്ള അവകാശത്തിനായി പോരാടുന്ന ക്നുറോവും വോഷെവറ്റോവും വിധിയെ ആശ്രയിക്കുന്നു.

അധ്യാപകൻ: ഇത് വിധിയുടെ കാര്യം മാത്രമാണോ, റിയാസനോവ് ഒരു മാരകവാദിയാണോ?

ഇല്ല, സിനിമയുടെ പ്രധാന ആശയം വ്യത്യസ്തമാണ്. സിനിമയുടെ ആദ്യ എപ്പിസോഡുകളിലൊന്ന് ഇതാ, പൂർണ്ണമായും സംവിധായകന്റെ ഭാവനയാൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടതാണ്, പ്രധാനമല്ലാത്തത് എന്താണ്:

കരണ്ടിഷേവ് : Larisa Dmitrievna, എന്തുകൊണ്ടെന്ന് എന്നോട് വിശദീകരിക്കുക സ്ത്രീകൾ സത്യസന്ധരേക്കാൾ ദുഷ്ടന്മാരെയാണോ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നത്?

ലാരിസ : ജൂലിയസ് കപിറ്റോനോവിച്ച് ആരെയെങ്കിലും ആണോ നിങ്ങൾ ഉദ്ദേശിക്കുന്നത്?

കരണ്ടിഷേവ് ഉ: ഇല്ല, ഞാൻ വെറുതെ ചോദിച്ചു.

എങ്ങനെയെന്ന് കാണിച്ച് കരണ്ടിഷേവിന്റെ ഈ ചോദ്യത്തിന് ഉത്തരം നൽകാൻ സംവിധായകൻ ശ്രമിക്കുന്നു വൈസ് ഒപ്പം നീചത്വംചിലപ്പോൾ വളരെ ആകർഷകമാണ്, ഒപ്പം സത്യസന്ധത - ചാരനിറം, സ്മഗ്, നിസ്സാരവും വിരസവുമാണ്.

ലോകം, നിർഭാഗ്യവശാൽ അല്ലെങ്കിൽ ഭാഗ്യവശാൽ, പോസിറ്റീവ്, നെഗറ്റീവ് പ്രതീകങ്ങളായി കർശനമായി വിഭജിച്ചിട്ടില്ല. റിയാസനോവ് സൃഷ്ടിച്ച ചിത്രങ്ങൾ സങ്കീർണ്ണവും അവ്യക്തവുമാണ്.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിഎഴുതുന്നു പരറ്റോവകൂടെ മൂർച്ചയുള്ളതും ചീത്തയുമായ വിരോധാഭാസം. നമ്മുടെ മുമ്പിൽ ആഴത്തിലും ആത്മാർത്ഥതയിലും പണം കളയുന്ന വ്യക്തിയാണ്. പണ്ടേ പയർ തമാശക്കാരന്റെ വേഷം ചെയ്യുന്ന ഒരു മാന്യനാണ് ഇത്. ദ ക്രുവൽ റൊമാൻസിൽ പരറ്റോവ് അങ്ങനെയല്ല.സിനിമയിൽ നമ്മൾ അവനെ കാണുന്നത് പോലെയാണ് ലാരിസയുടെ കണ്ണുകൾഅത്തരം പരറ്റോവുമായി പ്രണയത്തിലാകാതിരിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്. എന്താണ് വിലയുള്ളത് സ്റ്റീമറിലേക്കുള്ള ഗാംഗ്‌വേയിലൂടെ ഒരു വെളുത്ത കുതിരപ്പുറത്ത് ഗംഭീരമായ പ്രവേശനം!(ഇത് ശരിക്കും ഒരു വെളുത്ത കുതിരപ്പുറത്തുള്ള രാജകുമാരനാണ്). അവൻ ഒരു ബാർജ് വാഹകനോ ജിപ്‌സിയോ നാവികനോ ആകട്ടെ, എല്ലാവരുമായും സൗഹാർദ്ദപരവും മധുരമുള്ളവനും ദയയുള്ളവനും ആകർഷകനുമാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജനാധിപത്യത്തിന് അദ്ദേഹം പ്രിയപ്പെട്ടതാണ്. എൻകിലും അവൻ തികച്ചും അധാർമികകൂടാതെ, പൊതുവേ, അദ്ദേഹത്തിന് ഇതിനെക്കുറിച്ച് അറിയാം. വിശാലവും യഥാർത്ഥവുമായ റഷ്യൻ ആത്മാവുള്ള "ദയയുള്ള, മധുരമുള്ള" നീചൻ, ശക്തമായ വികാരങ്ങൾക്ക് കഴിവുള്ളപക്ഷേ നിർണായക പ്രവർത്തനത്തിന് കഴിവില്ല, അതേ വിധിയുടെ അടിമയും, മൊത്തത്തിൽ, ജീവിതത്തിൽ പിന്തുണയും ധാർമ്മിക കാമ്പും ഇല്ലാത്ത വളരെ ദുർബലനായ വ്യക്തിയും.

പരറ്റോവ് എന്ന സിനിമയിൽ വ്യക്തമായി എതിർത്തുകരണ്ടിഷേവ്. (കരണ്ടിഷേവിന്റെ വേഷത്തിന് പ്രാധാന്യം കുറഞ്ഞ നാടകത്തിൽ, ഈ എതിർപ്പ് അത്ര വ്യക്തമായി അനുഭവപ്പെടുന്നില്ല). ചിത്രത്തിന്റെ പ്രദർശനത്തിൽ എതിർപ്പ് തുടക്കത്തിൽ തന്നെ പ്രസ്താവിച്ചിട്ടുണ്ട്:

ഒഗുഡലോവ(പാരാറ്റോവിനെ കുറിച്ച് ലാരിസയോട്): “നിങ്ങളുടെ കഴുത്ത് വളച്ചൊടിക്കരുത്, ഇത് നിങ്ങളെക്കുറിച്ചല്ല, വരൻ, നിങ്ങൾ മദ്യപിച്ചു” ...

വോഷെവറ്റോവ്(ലാരിസയെക്കുറിച്ച് കരണ്ടിഷേവിനോട്): “വ്യർത്ഥമായി നോക്കൂ, ജൂലിയസ് കപിറ്റോനോവിച്ച്, മണവാട്ടി നിങ്ങളുടെ ബഹുമാനത്തെക്കുറിച്ചല്ല.”

ഈ എതിർപ്പിന്റെ സഹായത്തോടെ തീർത്തും സിനിമാറ്റിക് മാർഗങ്ങളിലൂടെ രൂപപ്പെടുത്തിയതാണ് എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ് ഇൻസ്റ്റലേഷൻ. ഈ രണ്ട് പരാമർശങ്ങളും മറ്റൊന്നുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നു.

ഈ മിറർ ഇമേജ് സിനിമയിലും മറ്റ് രണ്ട് സീനുകളിലും ദൃശ്യമാകുന്നു, ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയിൽ നിന്ന് കാണുന്നില്ല.

IN ആദ്യ പരമ്പരകരണ്ടിഷേവിന്റെ മുന്നിലുള്ള പരറ്റോവ്, വണ്ടി ഫലപ്രദമായി ഉയർത്തി ലാരിസയുടെ അടുത്തേക്ക് നീക്കുന്നു, അങ്ങനെ അവൾക്ക് കാലുകൾ നനയാതെ ഇരിക്കാൻ കഴിയും.

രണ്ടാം പരമ്പരയിൽകരണ്ടിഷേവ് അത് ചെയ്യാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, പക്ഷേ അവന്റെ ശക്തി പര്യാപ്തമല്ല, ലാരിസ, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ അവളുടെ വിഗ്രഹത്തെ അനുകരിച്ച്, ഫലപ്രദമായി കുളത്തിലൂടെ നടക്കുന്നു.

അത്തരം താരതമ്യങ്ങളിൽ കരണ്ടിഷേവ്,തീർച്ചയായും നഷ്ടപ്പെടും പരറ്റോവ്.അവൻ അത്ര ഗംഭീരനല്ല, അത്ര ആത്മവിശ്വാസമുള്ളവനല്ല, കൂടാതെ, വളരെ അഭിമാനിയും നിസ്സാരനും പ്രതികാരബുദ്ധിയുള്ളവനുമാണ്. ശരിയാണ്, അദ്ദേഹത്തിന് "ഒരു നേട്ടം" ഉള്ളപ്പോൾ: അവൻ ലാരിസയെ സ്നേഹിക്കുന്നു. കൂടാതെ, നിരവധി സീനുകളിൽ, സാമാന്യത മാത്രമല്ല, ഈ ചിത്രത്തിന്റെ ദുരന്തവും കാണിക്കുന്നു, നായകനോടുള്ള സഹതാപം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു.

പരറ്റോവ് കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണവും വിവാദപരവുമായ വ്യക്തിയാണ്. “ലാരിസയെ സ്നേഹിക്കുന്ന, എന്നാൽ പണം കാരണം അവളെ നിരസിക്കുന്ന, അവളുടെ പ്രണയത്തെ മാത്രമല്ല, അവന്റെ സ്വന്തം വികാരത്തെയും ആക്രമിക്കുന്ന പരറ്റോവിനെ കാണിക്കാൻ, ഈ കഥാപാത്രത്തിന്റെ സാധാരണ വായനയേക്കാൾ ആഴമേറിയതും ഭയങ്കരവും സാമൂഹികമായി കൃത്യവുമാണെന്ന് തോന്നി. മൂടുപടവും വശീകരണവും, ”സംവിധായകൻ പറയുന്നു.

അധ്യാപകൻ:അങ്ങനെ , "ക്രൂരമായ പ്രണയം" ലാരിസയുടെ ദുരന്തം മാത്രമല്ല, അതുമാത്രമല്ല ഇതും പരറ്റോവിന്റെ ദുരന്തം(ഒരുപക്ഷേ പോലും പരറ്റോവിന്റെ കൂടുതൽ ദുരന്തം) - ശോഭയുള്ള, ശക്തനായ, ആകർഷകമായ വ്യക്തി, എന്നാൽ സമഗ്രതയില്ലാത്ത, അതിനാൽ ചുറ്റുമുള്ളവരെ മാത്രമല്ല, തന്നെയും അസന്തുഷ്ടനാക്കുന്ന അധാർമിക പ്രവൃത്തികൾക്ക് കഴിവുള്ളവൻ. ചെറിയ വഴികളിൽ വിജയിച്ചാൽ (അതെ, അയാൾക്ക് എളുപ്പത്തിൽ വണ്ടി ചലിപ്പിക്കാം അല്ലെങ്കിൽ ഒരു ഗ്ലാസ് കോഗ്നാക് കുടിച്ച് ഒരു ആപ്പിൾ അടിക്കാം), അയാൾക്ക് വലിയ തോൽവി:

"വിഴുങ്ങുക", ഒരു എസ്റ്റേറ്റ്, ഒരു സ്വതന്ത്ര ജീവിതം, അവന്റെ സ്നേഹം, ഒരു കോടീശ്വരന്റെ അടിമയായി മാറുന്നു.

അധ്യാപകൻ: സിനിമയുടെ ആശയം മനസ്സിലാക്കാൻ എന്ത് തിരക്കഥയും സംവിധാനവും ഇപ്പോഴും നമ്മെ സഹായിക്കുന്നു?

വിദ്യാർത്ഥി: ചിത്രത്തിന്റെ ആശയം മനസ്സിലാക്കാൻ സംഗീത ചിത്രങ്ങൾ സഹായിക്കുന്നു.

« നമുക്ക് തർക്കിച്ചാൽ പോരേ, പ്രണയിക്കുവാനുള്ള സമയമല്ലേ , - ഈ വാക്കുകളോടെയാണ് സിനിമ ആരംഭിക്കുന്നത്, അവൻ അവകാശപ്പെടുന്നതും തന്റെ നായകൻ ഒറ്റിക്കൊടുക്കുന്നതും വിൽക്കുന്നതും - പ്രണയത്തെക്കുറിച്ച്, -എല്ലാം പാഴാക്കാനും പാഴാക്കാനും കഴിയും, പക്ഷേ ആത്മാവിൽ നിന്ന് സ്നേഹം എടുത്തുകളയാൻ കഴിയില്ല ».

M. Tsvetaeva, B. Akhmadulina, R. Kipling, E. Ryazanov എന്നിവരുടെ കവിതകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള പ്രണയകഥകൾ ഈ സിനിമയിലുണ്ട്. ഈ രചയിതാക്കളുടെ വരികൾക്ക് സംഗീതം എഴുതിയത് എ പെട്രോവ് ആണ്. ഈ പാട്ടുകൾക്ക് നന്ദി, സിനിമ ഒരു വലിയ പ്രണയം പോലെ തോന്നി. (ക്രൂരമായ റൊമാൻസ് വിഭാഗത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ)

അധ്യാപകൻ: എന്താണ് ഏറ്റവും ഉയർന്നത്ആത്മീയ നാടകത്തിന്റെ കൊടുമുടി നാടകത്തിലും സിനിമയിലും ലാറിസ?

വിദ്യാർത്ഥി: ലാരിസയുടെ അവസാന ഗാനത്തിൽ.

അധ്യാപകൻ: എന്നാൽ ഈ പാട്ടുകൾ വ്യത്യസ്തമാണ്. എന്തുകൊണ്ട്?"
നാടകത്തിലെ ഗാനം:
എന്നെ അനാവശ്യമായി പ്രലോഭിപ്പിക്കരുത്
നിങ്ങളുടെ ആർദ്രതയുടെ തിരിച്ചുവരവ്!
നിരാശരായവർക്ക് അന്യൻ
ഭൂതകാലത്തിന്റെ എല്ലാ വ്യാമോഹങ്ങളും.

ഞാൻ ഉറപ്പുകളിൽ വിശ്വസിക്കുന്നില്ല
ഞാൻ പ്രണയത്തിൽ വിശ്വസിക്കുന്നില്ല
പിന്നെ എനിക്ക് കീഴടങ്ങാൻ കഴിയില്ല
ഒരിക്കൽ വഞ്ചിക്കപ്പെട്ട സ്വപ്നങ്ങൾ.
"ഒടുവിൽ ഞാൻ പറയാം ..." എന്ന സിനിമയിലെ ഗാനം.

അവസാനം ഞാൻ പറയും: "വിട,
സ്നേഹിക്കാൻ പ്രതിജ്ഞാബദ്ധരാകരുത്. എനിക്ക് ഭ്രാന്ത് പിടിക്കുന്നു
അല്ലെങ്കിൽ ഉയർന്ന ഭ്രാന്തിലേക്ക് കയറുക.
നിങ്ങൾ എങ്ങനെ സ്നേഹിച്ചു - നിങ്ങൾ സിപ്പ് ചെയ്തു
മരണമല്ല കാര്യം.
നിങ്ങൾ എങ്ങനെ സ്നേഹിച്ചു - നിങ്ങൾ നശിപ്പിച്ചു
എന്നാൽ അവൻ അത് വളരെ വിചിത്രമായി നശിപ്പിച്ചു!

ക്ഷേത്രം ഇപ്പോഴും ഒരു ചെറിയ ജോലി ചെയ്യുന്നു,
എന്നാൽ കൈകൾ വീണു, ഒരു ആട്ടിൻകൂട്ടം ചരിഞ്ഞു
ഗന്ധവും ശബ്ദവും അകന്നു പോകുന്നു.
“നിങ്ങൾ എങ്ങനെ സ്നേഹിച്ചു - നിങ്ങൾ സിപ്പ് ചെയ്തു
മരണമല്ല കാര്യം!
നിങ്ങൾ എങ്ങനെ സ്നേഹിച്ചു - നിങ്ങൾ നശിപ്പിച്ചു
പക്ഷേ അവൻ അത് വളരെ വിചിത്രമായി നശിപ്പിച്ചു ... "

വിദ്യാർത്ഥി: "ആദ്യ ഗാനത്തിന്റെ പ്രധാന ആശയം നിരാശയാണ്. ആദ്യത്തേത് തിരികെ നൽകാനുള്ള പ്രലോഭനം

വഞ്ചിക്കപ്പെട്ട ഹൃദയത്താൽ വികാരങ്ങളെ സ്പർശിക്കുന്നില്ല. ഈ ഗാനം ഒരു ആശ്വാസമാണ്.

രണ്ടാമത്തെ പാട്ടിൽകൂടുതൽ ദാരുണമായ വൈകാരികാവസ്ഥ. ഈ ഗാനം മുഴുവനും ഒരു ദുരന്ത നിന്ദയുടെ മുന്നോടിയാണ്. പാട്ടിന്റെ ലെക്സിക്കൽ ഉള്ളടക്കം ഇതിന് തെളിവാണ്:ഒടുവിൽ, വിട, ഞാൻ ഭ്രാന്തനായി പോകുന്നു, നശിച്ചു, ഗന്ധങ്ങളും ശബ്ദങ്ങളും ഇല്ലാതാകുന്നു(മരിക്കുന്നു). ആവർത്തനം പിരിമുറുക്കം സൃഷ്ടിക്കുകയും ആസന്നമായ വിനാശത്തിന്റെ അന്തരീക്ഷം സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.
അധ്യാപകൻ: തീർച്ചയായും, ഈ പാട്ടുകൾക്ക് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ അർത്ഥമുണ്ട്. . ഓരോ രചയിതാവും ഒരു പ്രശ്നം പരിഹരിക്കുന്നു, എന്നാൽ ഈ പ്രശ്നങ്ങൾ വ്യത്യസ്തമാണ്:വഞ്ചിക്കപ്പെട്ട ഒരു ഹൃദയത്തിന്റെ നിരാശയുടെ ആഴം കാണിക്കുക (ഒരു നാടകത്തിൽ) അല്ലെങ്കിൽ മരണത്തിന്റെ പ്രേരണയാകുക, പ്രണയമില്ലാതെ ജീവിക്കാനുള്ള വിസമ്മതം (ഒരു സിനിമയിൽ)

പാട്ടുകളുടെ ഉള്ളടക്കം എന്തുതന്നെയായാലും, ലാരിസയുടെ ദാരുണമായ മരണം അനിവാര്യമായിരുന്നു.

നാടകത്തിലും സിനിമയിലും അവളുടെ വാക്കുകൾ എന്തായിരുന്നു?
(സിനിമയുടെ അവസാന രംഗം കാണുന്നത് - ലാരിസയുടെ മരണം ) പിന്നെ അവസാനത്തേത്നാടകത്തിൽ നിന്നുള്ള ലാരിസയുടെ വാക്കുകൾ:
ലാരിസ (ക്രമേണ ദുർബലമാകുന്ന ശബ്ദത്തിൽ): ഇല്ല, അല്ല, എന്തിന്... അവർ ആസ്വദിക്കട്ടെ, ആർക്കെങ്കിലും രസിക്കട്ടെ... ആരെയും ശല്യപ്പെടുത്താൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല! ജീവിക്കുക, എല്ലാവരും ജീവിക്കുക! നിങ്ങൾ ജീവിക്കണം, പക്ഷേ എനിക്ക് മരിക്കണം ... ഞാൻ ആരോടും പരാതി പറയുന്നില്ല, ആരോടും ദേഷ്യപ്പെടുന്നില്ല ... നിങ്ങളെല്ലാവരും നല്ല ആളുകളാണ് ... ഞാൻ നിങ്ങളെ എല്ലാവരെയും സ്നേഹിക്കുന്നു ... നിങ്ങളെ എല്ലാവരേയും ഞാൻ സ്നേഹിക്കുന്നു.
വിദ്യാർത്ഥി: നാടകത്തിലെ ലാരിസയുടെ മരണം ഒരു ദുരന്തവും അതേ സമയം വിമോചനവുമാണ് . ലാരിസ അവളുടെ സ്വാതന്ത്ര്യം കണ്ടെത്തി, കൂടുതൽ സാമൂഹിക നിയന്ത്രണങ്ങളൊന്നുമില്ല, മാനസിക വ്യസനമില്ല. ഷോട്ട് അവളെ എന്നെന്നേക്കുമായി സ്വതന്ത്രയാക്കി. അവളുടെ മരണം ജിപ്‌സികളുടെ പാട്ടിനൊപ്പമാണ്. ജിപ്സികൾ അറിയപ്പെടുന്നുസ്വതന്ത്രരായ ആളുകൾ . എന്ന പ്രതീതിയും നൽകുന്നുജിപ്സികളുടെ പാട്ടിനൊപ്പം, ലാരിസയുടെ വിമോചിത ആത്മാവ് പറന്നു പോകുന്നു. അവൾ എല്ലാവരോടും ക്ഷമിക്കുകയും ജീവിക്കാൻ വസ്വിയ്യത്ത് ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു. അവൾ ആരോടും ഇടപെടാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല, കഷ്ടപ്പാടുകളിൽ നിന്ന് മുക്തനാകാൻ അവൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നു ”(ഒരു നാടകത്തിൽ)
അധ്യാപകൻ: എ ഒരു സിനിമയിൽ?

വിദ്യാർത്ഥി: സിനിമയിൽ, ലാരിസ ഒരു വാക്ക് മാത്രം പറയുന്നു:"നന്ദി".

അധ്യാപകൻ: ഈ വാക്കിന്റെ അർത്ഥമെന്താണ്? അവസാന സീനിലെ ഏത് സംവിധായകന്റെ കണ്ടെത്തലാണ് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടത്?
വിദ്യാർത്ഥി: വെടിവച്ചതിന് ശേഷം കടലുകൾ ആകാശത്തേക്ക് പറക്കുന്നു , ഗ്രീക്കിൽ ലാരിസ എന്നാൽ "കടൽ" എന്നാണ്. കടൽക്കാക്കയ്ക്ക് ഒരു കൂടില്ല; അത് കണ്ണുകൾ നോക്കുന്നിടത്തെല്ലാം അതിനെ വഹിക്കുന്ന തിരമാലകളിൽ ഇരിക്കുന്നു. കടൽകാക്കയുടെ ഭവനരഹിതതയും പ്രധാന കഥാപാത്രത്താൽ ഒറ്റിക്കൊടുക്കുന്നു. സിനിമയിൽ, ലാരിസയുടെ വിധിയുടെ പ്രതീകമായി കടലുകൾ ഒന്നിലധികം തവണ ആകാശത്തേക്ക് പറക്കുന്നു. എന്നാൽ അവളുടെ അവസാന വാക്ക് നായികയുടെ റിലീസ് ആയി കാണാൻ കഴിയില്ല. അവളുടെ മരണം ഒരു ജിപ്സി ഗാനത്തോടൊപ്പമുണ്ട്, പക്ഷേ ലാരിസയുടെ ആത്മാവ് അവളോടൊപ്പം പുറത്തിറങ്ങിയില്ല, കാരണംബാർജ് തുടർച്ചയായ മൂടൽമഞ്ഞിൽ സഞ്ചരിക്കുന്നു, അവിടെ ചക്രവാളം ദൃശ്യമല്ല, ഒന്നും ദൃശ്യമല്ല "
അധ്യാപകൻ: ശരിയാണ്. ഇനി നമുക്ക് സിനിമയിലുടനീളം മുഴങ്ങുന്ന ആ ജിപ്സി ഗാനത്തിലേക്ക് തിരിയാം -"ഫ്യൂറി ബംബിൾബീ". ഈ ഗാനത്തെ സിനിമയുടെ ലീറ്റ്മോട്ടിഫ് എന്ന് വിളിക്കാമോ എന്ന് പറയാമോ?
വിദ്യാർത്ഥി: അതെ, നിങ്ങൾക്ക് കഴിയും. ഒന്നുകിൽ ഗാനം അല്ലെങ്കിൽ അതിൽ നിന്നുള്ള സംഗീതം ഓരോ എപ്പിസോഡിലും അവസാന സീനിലും കേൾക്കുന്നു, പ്രചോദനം ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നുപ്രധാന കഥാപാത്രത്തിന്റെ ഭവനരഹിതമായ ആഗ്രഹം.
അധ്യാപകൻ: എന്നോട് പറയൂ, ഒരു ജിപ്സി പ്രണയത്തെ ക്രൂരമായ പ്രണയമായി കണക്കാക്കാമോ?
വിദ്യാർത്ഥി: ഇല്ല. ലാരിസ ഒഗുഡലോവയുടെ ജീവിതത്തെ ക്രൂരമായ പ്രണയം എന്ന് വിളിക്കണം. ഇതാണ് യഥാർത്ഥ ക്രൂരമായ പ്രണയം.
അധ്യാപകൻ: അതിനാൽ, ഇന്നത്തെ ഞങ്ങളുടെ ഗവേഷണത്തിന് നന്ദി, ഞങ്ങൾ അത് കണ്ടെത്തിറിയാസനോവ് സ്വമേധയാ അല്ലെങ്കിൽ സ്വമേധയാ ജോലിയുടെ സ്വഭാവം മാറ്റി, ഉച്ചാരണങ്ങൾ കുറച്ച് വ്യത്യസ്തമായി സ്ഥാപിച്ചു : ചലച്ചിത്ര തിരക്കഥ മുന്നോട്ട് വയ്ക്കുന്നുനാടകത്തിന്റെ പ്രണയ സംഘട്ടനം മുന്നിലേക്ക് , പണവും പണത്തിന്റെ അഭാവവും എന്ന വിഷയം ഉയർത്തുന്നു , സ്ത്രീധനം അല്ലെങ്കിൽ അതിന്റെ അഭാവം , "ശുദ്ധമായ ആത്മാവിന്റെ ലോകത്തിൽ" എന്ന ദുരന്തം.
അധ്യാപകൻ: എന്ത്നായകന്മാരുടെ വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ ഒരു നാടകത്തിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി ഒരു സിനിമയിൽ?

വിദ്യാർത്ഥി:റിയാസനോവിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിൽ, ലാരിസയെ ശോഭയുള്ള, സമ്പന്നമായ, അസാധാരണമായ സ്വഭാവമായി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, അത് തിയേറ്ററിലെ ഈ വേഷത്തിന് പരമ്പരാഗതമായിരുന്നു, മറിച്ച് യുവത്വത്തിന്റെയും പുതുമയുടെയും സ്വാഭാവികതയുടെയും മനോഹാരിതയാൽ ആകർഷിക്കുന്ന നിഷ്കളങ്കയായ പെൺകുട്ടിയായാണ്.

പാരറ്റോവിന്റെ വേഷത്തിൽ മിഖാൽകോവ്, പ്രധാന വേഷം സ്വമേധയാ തന്നിലേക്ക് വലിച്ചിടുന്നു, സിനിമയിൽ ലാരിസയുടെ ദുരന്തം മാത്രമല്ല, ഭൗതികമായും ആത്മീയമായും പാഴായ വ്യക്തിയായ പരറ്റോവിന്റെ ദുരന്തവും കാണിക്കുന്നു.

അധ്യാപകൻ:ചിത്രത്തിലെ ഭൂപ്രകൃതിയുടെ പങ്ക് എന്താണ്?

വിദ്യാർത്ഥി: കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സ്വഭാവം മനസ്സിലാക്കാൻ വോൾഗ ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകൾ സഹായിക്കുന്നു: പരറ്റോവിന്റെ ആത്മാവിന്റെ വിശാലതയും അഭിനിവേശവും(ലാരിസയ്‌ക്കൊപ്പമുള്ള “വിഴുങ്ങുക” യിലെ ആദ്യ യാത്ര ഓർക്കുക), ലാരിസയുടെ ഉള്ളിലെ വാഞ്‌ഛയും ക്രമക്കേടും, ഉയർന്ന ബാങ്കുകൾ ഉയരം, ആകർഷകവും ഭയപ്പെടുത്തുന്നതുമായ പ്രമേയം അവതരിപ്പിക്കുന്നു, ഒപ്പം ശബ്ദ അന്തരീക്ഷം (സ്റ്റീംബോട്ട് കൊമ്പുകൾ, പക്ഷികളുടെ പാട്ട്) കാവ്യാത്മകവും പിരിമുറുക്കവും സൃഷ്ടിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു. , ചിലപ്പോൾ വേദനാജനകമാണ്, ചിത്രത്തിലെ അടിച്ചമർത്തൽ അന്തരീക്ഷം.

ഗൃഹപാഠം: സിനിമാ അവലോകനം.

വിഷയം: A.N. Ostrovsky യുടെ "സ്ത്രീധനം", E. Ryazanov എഴുതിയ "ക്രൂരമായ പ്രണയം" എന്നിവയുടെ താരതമ്യ വിശകലനം ടാസ്ക്: കലാപരമായ ചിന്തയുടെ സാംസ്കാരിക സംഭാഷണത്തിനുള്ളിൽ രണ്ട് തരം കലകളുടെ (സിനിമയും സാഹിത്യവും) സൃഷ്ടികളുടെ താരതമ്യം. പാഠത്തിന്റെ പെഡഗോഗിക്കൽ ലക്ഷ്യങ്ങൾ: . രണ്ട് തരം കലകളുടെ (സാഹിത്യവും സിനിമയും) താരതമ്യം ചെയ്യാനുള്ള കഴിവ് വിദ്യാർത്ഥികളിൽ രൂപപ്പെടുത്തുക; . ചിന്തയും സൃഷ്ടിപരമായ സ്വാതന്ത്ര്യവും വികസിപ്പിക്കുക, സിനിമയിലെ നാടകത്തിന്റെ ആധുനിക വ്യാഖ്യാനത്തെക്കുറിച്ച് അവരുടെ വിലയിരുത്തൽ നൽകുക; . ശ്രദ്ധയും ചിന്താശേഷിയുമുള്ള ഒരു വായനക്കാരനെ പഠിപ്പിക്കുക. പാഠ ഉപകരണങ്ങൾ: ഒരു ബോർഡ്, ഇ. റിയാസനോവ് "ക്രൂരമായ റൊമാൻസ്" എന്ന ചിത്രത്തിന്റെ ശകലങ്ങൾ, എ.എൻ. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകമായ "സ്ത്രീധനം" യുടെ വാചകം, ചിത്രത്തിനായുള്ള ഒരു പോസ്റ്ററും നാടകത്തിലെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ പട്ടികയും. പാഠത്തിലേക്കുള്ള എപ്പിഗ്രാഫ്: പ്രലോഭനം തിന്മയല്ല, നല്ലത്. അത് നല്ലവരെ കൂടുതൽ മികച്ചതാക്കുന്നു. സ്വർണ്ണം ശുദ്ധീകരിക്കുന്നതിനുള്ള ക്രസിബിൾ ആണിത്. ജോൺ ക്രിസോസ്റ്റം പാഠത്തിന്റെ പുരോഗതി: സംഭാഷണം എല്ലായ്പ്പോഴും രചയിതാവിന്റെയും വ്യാഖ്യാതാവിന്റെയും ലോകവീക്ഷണങ്ങളുടെ ഏറ്റുമുട്ടലാണ്, കാരണം ഏതൊരു കലാസൃഷ്ടിയെയും മനസ്സിലാക്കുന്നത് സാമൂഹിക-മാനസിക-സാംസ്‌കാരിക-ഭാഷാപരമായ ഘടകങ്ങളുടെ സങ്കീർണ്ണതയാൽ നിർണ്ണയിക്കപ്പെടുന്നു. സ്വീകർത്താവ്. ഒരു സാഹിത്യ പാഠത്തിന്റെ പ്രതിഭാസം അതിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന അർത്ഥങ്ങളുടെയും ആശയങ്ങളുടെയും അടിസ്ഥാനപരമായ അക്ഷയതയിലാണ്: ഓരോ പുതിയ വായനയും മനസ്സിലാക്കാനുള്ള ഇടം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു. ബോർഡ് നോക്കൂ. അധ്യാപകൻ: I. ക്രിസോസ്റ്റത്തിന്റെ വാക്കുകൾ പാഠത്തിലേക്ക് ഒരു എപ്പിഗ്രാഫായി എടുത്തിട്ടുണ്ട്. എന്നോട് പറയൂ, ഇന്ന് നമ്മൾ വിശകലനം ചെയ്യുന്ന കൃതികളുമായി ഈ വാക്കുകൾക്ക് എന്ത് ബന്ധമാണുള്ളത്? വിദ്യാർത്ഥി: പ്രലോഭനത്തിന്റെ (നേതാവ്) ഉദ്ദേശ്യം നാടകത്തിലും സിനിമയിലും മുഴങ്ങുന്നു. അധ്യാപകൻ: “പ്രലോഭനം എന്നത് അരിപ്പയാണ്, അതിലൂടെ മിക്കവാറും എല്ലാ കഥാപാത്രങ്ങളെയും രണ്ട് കലാകാരന്മാർ അരിച്ചെടുക്കുന്നു. ഇതാണ് മനുഷ്യത്വത്തിന്റെ പ്രധാന അളവുകോൽ." "സ്ത്രീധനം" എന്നത് വഞ്ചിക്കപ്പെട്ട പ്രണയത്തിന്റെയും പൂർത്തീകരിക്കപ്പെടാത്ത പ്രതീക്ഷകളുടെയും ശാശ്വത കഥയാണ്, സിനിമയിൽ "ക്രൂരമായ പ്രണയം" എന്ന് ശരിയായി വിളിക്കപ്പെടുന്നു, ഇത് എ.എൻ. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ എഴുതിയ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി, അത് കാലഹരണപ്പെട്ടതല്ല. അധ്യാപകൻ: ഈ രണ്ട് കൃതികളിലെയും പ്രധാന പ്രശ്നം എന്താണ്? ശിഷ്യൻ: പ്രലോഭിപ്പിക്കപ്പെട്ട ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആത്മീയ നാടകം. ടീച്ചർ: ഈ കലാകാരന്മാരിൽ നിന്ന് - റിയാസനോവ്, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി എന്നിവരിൽ നിന്ന് ഇതിന് എന്ത് വ്യാഖ്യാനമാണ് ലഭിക്കുന്നതെന്ന് ഞങ്ങൾ കണ്ടെത്തേണ്ടതുണ്ട്, ഈ നാടകത്തിന്റെ ശബ്ദത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന കൊടുമുടി രണ്ട് രചയിതാക്കൾക്കും തുല്യമാണോ. ഇപ്പോൾ റിയാസനോവിന്റെ നാടകത്തിന്റെ ചലച്ചിത്രാവിഷ്കാരത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലേക്കുള്ള ഒരു ചെറിയ വ്യതിചലനം. വിദ്യാർത്ഥിയുടെ സന്ദേശം: 20 വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് നിർമ്മിച്ച ഈ ചിത്രം വളരെയധികം വിവാദങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു, സിനിമയുടെ നിരൂപണങ്ങളിൽ ഭൂരിഭാഗവും നെഗറ്റീവ് ആയിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, "ക്രൂരമായ റൊമാൻസ്" ബോക്സ് ഓഫീസിൽ മികച്ച വിജയമായിരുന്നു (22 ദശലക്ഷം കാഴ്ചക്കാർ ചിത്രം സിനിമാശാലകളിൽ കണ്ടു). സിനിമ വ്യാപകമായ ജനകീയ പ്രണയം ആസ്വദിച്ചു. സോവിയറ്റ് സ്‌ക്രീൻ മാഗസിൻ നടത്തിയ ഒരു വോട്ടെടുപ്പ് പ്രകാരം, ഈ ചിത്രത്തെ ഈ വർഷത്തെ മികച്ച ചിത്രമായി തിരഞ്ഞെടുത്തു, നികിത മിഖാൽകോവ് - ഈ വർഷത്തെ മികച്ച നടൻ, വാഡിം അലിസോവ് - മികച്ച ക്യാമറാമാൻ, ആന്ദ്രേ പെട്രോവ് - മികച്ച സംഗീതസംവിധായകൻ. "ക്രൂരമായ പ്രണയം" വിദേശത്ത് മികച്ച സ്വീകാര്യത നേടുകയും അവിടെ നിരൂപക പ്രശംസ നേടുകയും ചെയ്തു. ഡൽഹിയിൽ നടന്ന XV അന്താരാഷ്‌ട്ര ചലച്ചിത്രമേളയിൽ ഈ ചിത്രത്തിന് പ്രധാന പുരസ്‌കാരം ലഭിച്ചിരുന്നു - ഗോൾഡൻ പീക്കോക്ക്. ഇപ്പോഴിതാ, 20 വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷവും, റഷ്യക്കാരുടെ പ്രിയപ്പെട്ട ചിത്രങ്ങളിൽ ഒന്നായി ഇപ്പോഴും ഈ ചിത്രം നിലനിന്നു എന്ന് നിസ്സംശയം പറയാം. അധ്യാപകൻ: വിമർശനാത്മക ലേഖനങ്ങളുടെ അവലോകനങ്ങൾ ഒരു സാധാരണ കാഴ്ചക്കാരന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായിരിക്കുന്നത് എന്തുകൊണ്ട്? ശിഷ്യൻ: സ്‌ക്രീനിൽ രചയിതാവിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം പൂർണ്ണമായി പുനർനിർമ്മിക്കുന്ന ക്ലാസിക് നാടകത്തിന്റെ അനുയോജ്യമായ മാതൃകയിൽ നിന്നാണ് വിമർശകർ മുന്നോട്ട് പോയത്. ഇതിൽ നിന്നാണ് സിനിമയെ വിശകലനം ചെയ്യുന്ന രീതി വന്നത്. സിനിമയുടെ രംഗങ്ങൾ നാടകത്തിന്റെ അനുബന്ധ രംഗങ്ങളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തി, ഒറിജിനലിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിച്ച സംവിധായകന്റെ സ്ഥാനം വിശദീകരിക്കാൻ നിരൂപകർ ശ്രമിച്ചില്ല, മറിച്ച് അത്തരം എല്ലാ ലംഘനങ്ങളും അദ്ദേഹത്തെ ധിക്കരിച്ചു. അതേസമയം, സിനിമയും സാഹിത്യവും തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ രണ്ട് തരം കലകളാണെന്ന് കണക്കിലെടുക്കുന്നില്ല, അവ വ്യത്യസ്ത നിയമങ്ങൾക്കനുസൃതമായി ജീവിക്കുന്നു, അതിനാൽ സ്ക്രീനിൽ ക്ലാസിക്കുകളുടെ പൂർണ്ണമായും അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നത് സാധ്യമല്ല. ഞങ്ങൾ ഒരു ലക്ഷ്യം വെക്കുന്നു - എ. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി "സ്ത്രീധനം" എന്ന നാടകത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാനമായി E. Ryazanov "ക്രൂരമായ പ്രണയം" എന്ന സിനിമയെ കൃത്യമായി വിശകലനം ചെയ്യുക. ഈ ലക്ഷ്യം പഠനത്തിന്റെ പ്രധാന ലക്ഷ്യങ്ങൾ നിർണ്ണയിക്കുന്നു:  സിനിമയുടെ സംവിധായകന്റെ തിരക്കഥയെ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകത്തിന്റെ വാചകവുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുക, യഥാർത്ഥ ഉറവിടത്തിൽ നിന്ന് സംവിധായകന്റെ വ്യതിയാനങ്ങൾ കണ്ടെത്തുക;  സിനിമയുടെ സംവിധായകന്റെ തിരക്കഥയെ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകത്തിന്റെ വാചകവുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുക, യഥാർത്ഥ ഉറവിടത്തിൽ നിന്ന് സംവിധായകന്റെ വ്യതിയാനങ്ങൾ കണ്ടെത്തുക;  കലാരൂപങ്ങൾ എന്ന നിലയിൽ സിനിമയും സാഹിത്യവും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, എ. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഇ. റിയാസനോവിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ ഈ വ്യതിയാനങ്ങൾ വിശദീകരിക്കുക.  സിനിമയുടെ അഭിനയം, സംഗീത രൂപകൽപന എന്നിവയുടെ പങ്ക് നിർണ്ണയിക്കുക. അധ്യാപകൻ: വ്യാഖ്യാനം (ലാറ്റിൻ വ്യാഖ്യാനത്തിൽ നിന്ന് - വിശദീകരണം) ഒരു കൃതിയുടെ വ്യാഖ്യാനം മാത്രമല്ല. വ്യാഖ്യാനം, ഒരു ചട്ടം പോലെ, പ്രസ്താവനയുടെ മറ്റൊരു ഭാഷയിലേക്കുള്ള വിവർത്തനവുമായി അതിന്റെ റീകോഡിംഗുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. "ഒറിജിനലുമായി നേരിട്ടുള്ള സാമീപ്യത്തിന്റെ അളവുകോലല്ല, പൊരുത്തപ്പെടുത്തലിന്റെ കലാപരമായ മൂല്യം നിർണ്ണയിക്കുന്നത്," കലാ നിരൂപകനായ ഗ്രോമോവ് പറയുന്നു. "സാഹിത്യ സ്രോതസ്സിന്റെ ആത്മാവിനോടും പാത്തോസിനോടുമുള്ള അതിന്റെ കത്തിടപാടുകളും" സംവിധായകന്റെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ദർശനത്തിന്റെ ആധുനികതയുമാണ് കൂടുതൽ പ്രധാനം. ടീച്ചർ: "സ്ത്രീധനം" എന്നതിന്റെ റിയാസനോവിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ എന്തൊക്കെയാണ്, അത് മനസിലാക്കാൻ എന്ത് രീതികളും വിശകലന രീതികളും ഞങ്ങളെ സഹായിക്കും? വിദ്യാർത്ഥി: നാടകത്തിന്റെയും സിനിമയുടെയും പേരിലാണ് വ്യത്യാസം. പ്ലോട്ട്-കോമ്പോസിഷണൽ നിർമ്മാണത്തിന്റെ സവിശേഷതകളും കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ഭാഷയും. വിദ്യാർത്ഥി: ഇതിനകം സിനിമയുടെ ശീർഷകത്തിൽ, റിയാസനോവ് തന്റെ കൃതിയിൽ സ്ത്രീധനം അല്ലെങ്കിൽ അതിന്റെ അഭാവത്തിൽ നിന്ന് മാറി, ഒരു വ്യക്തിയുടെ വിധിയുടെ പ്രമേയത്തിലേക്ക് മാറ്റുന്നു: “... ദൈനംദിന ജീവിതത്തിന്റെ സാധാരണ ഗതിയിൽ, എ. യാദൃശ്ചികതയുടെ ശൃംഖല ഇടയ്ക്കിടെ കണ്ടെത്തുന്നു, അവസരങ്ങളുടെ ഒരു കളി, വിധിയുടെ കൈ ... വിധി അവളാണ്, ഇടയ്ക്കിടെ നായകന്മാർ അതിനെ അനുസ്മരിക്കുന്നു, തീരുമാനങ്ങളിലും പ്രവർത്തനങ്ങളിലും അവർ അതിനെ ആശ്രയിക്കുന്നു. "ക്രൂരമായ പ്രണയത്തിന്റെ" നായകന്മാർ പലപ്പോഴും ഈ വാക്ക് ആവർത്തിക്കുന്നു. "ശരി, എന്റെ വിധി തീരുമാനിച്ചു," ലാരിസ പറയുന്നു, റോസാപ്പൂക്കളുടെ പൂച്ചെണ്ടുമായി കരണ്ടിഷെവിനെ കാണുമ്പോൾ (ഓസ്ട്രോവ്സ്കിക്ക് ഈ എപ്പിസോഡിനെക്കുറിച്ച് പരാമർശമുണ്ട്, പക്ഷേ ഈ വാക്യമില്ല!) "നിങ്ങൾക്ക് വിധിയിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടാൻ കഴിയില്ല!" - ലാരിസ അമ്മയോട് പറയുന്നു, പരറ്റോവിനൊപ്പം പോയി. ലാരിസയെ സ്വന്തമാക്കാനുള്ള അവകാശത്തിനായി പോരാടുന്ന ക്നുറോവും വോഷെവറ്റോവും വിധിയെ ആശ്രയിക്കുന്നു. അധ്യാപകൻ: ഇത് വിധിയുടെ കാര്യം മാത്രമാണോ, റിയാസനോവ് ഒരു മാരകവാദിയാണോ? ഇല്ല, സിനിമയുടെ പ്രധാന ആശയം വ്യത്യസ്തമാണ്. സിനിമയുടെ ആദ്യ എപ്പിസോഡുകളിലൊന്ന് ഇതാ, സംവിധായകന്റെ ഭാവനയാൽ പൂർണ്ണമായും സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടതാണ്, അത് പ്രധാനമാണ്: കരണ്ടിഷേവ്: ലാരിസ ദിമിട്രിവ്ന, സ്ത്രീകൾ സത്യസന്ധരായവരെക്കാൾ ദുഷ്ടന്മാരെ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നത് എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന് എന്നോട് വിശദീകരിക്കുക? ലാരിസ: ജൂലിയസ് കപിറ്റോനോവിച്ച് ആരെയെങ്കിലും ആണോ നിങ്ങൾ ഉദ്ദേശിക്കുന്നത്? കരണ്ടിഷേവ്: ഇല്ല, ഞാൻ വെറുതെ ചോദിച്ചു. കരണ്ടിഷേവിന്റെ ഈ ചോദ്യത്തിന് ഉത്തരം നൽകാൻ സംവിധായകൻ ശ്രമിക്കുന്നു, മോശവും നീചവും ചിലപ്പോൾ വളരെ ആകർഷകവും സത്യസന്ധതയും - ചാരനിറവും സ്വയം സംതൃപ്തിയും നിസ്സാരവും വിരസവുമാണ്. ലോകം, നിർഭാഗ്യവശാൽ അല്ലെങ്കിൽ ഭാഗ്യവശാൽ, പോസിറ്റീവ്, നെഗറ്റീവ് പ്രതീകങ്ങളായി കർശനമായി വിഭജിച്ചിട്ടില്ല. റിയാസനോവ് സൃഷ്ടിച്ച ചിത്രങ്ങൾ സങ്കീർണ്ണവും അവ്യക്തവുമാണ്. മൂർച്ചയുള്ളതും ക്ഷുദ്രവുമായ വിരോധാഭാസത്തോടെയാണ് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി പരറ്റോവ് എഴുതുന്നത്. നമ്മുടെ മുമ്പിൽ ആഴത്തിലും ആത്മാർത്ഥതയിലും പണം കളയുന്ന വ്യക്തിയാണ്. പണ്ടേ പയർ തമാശക്കാരന്റെ വേഷം ചെയ്യുന്ന ഒരു മാന്യനാണ് ഇത്. ദ ക്രുവൽ റൊമാൻസിൽ പരറ്റോവ് അങ്ങനെയല്ല. സിനിമയിൽ, ലാരിസയുടെ കണ്ണുകളിലൂടെ നാം അവനെ കാണുന്നു. അത്തരം പരറ്റോവുമായി പ്രണയത്തിലാകാതിരിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്. സ്റ്റീമറിലേക്കുള്ള ഗാംഗ്‌വേയിലൂടെ ഒരു വെളുത്ത കുതിരപ്പുറത്ത് മനോഹരമായ ഒരു പ്രവേശനം മാത്രം മതിയാകും! (ഇത് ശരിക്കും ഒരു വെളുത്ത കുതിരപ്പുറത്തുള്ള രാജകുമാരനാണ്). അവൻ ഒരു ബാർജ് വാഹകനോ ജിപ്‌സിയോ നാവികനോ ആകട്ടെ, എല്ലാവരുമായും സൗഹാർദ്ദപരവും മധുരമുള്ളവനും ദയയുള്ളവനും ആകർഷകനുമാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജനാധിപത്യത്തിന് അദ്ദേഹം പ്രിയപ്പെട്ടതാണ്. എന്നാൽ അവൻ തികച്ചും അധാർമികനാണ്, പൊതുവേ, അയാൾക്ക് ഇതിനെക്കുറിച്ച് അറിയാം. വിശാലവും യഥാർത്ഥവുമായ റഷ്യൻ ആത്മാവുള്ള, ശക്തമായ വികാരങ്ങൾക്ക് കഴിവുള്ള, എന്നാൽ നിർണ്ണായക പ്രവർത്തനങ്ങൾക്ക് പ്രാപ്തമല്ലാത്ത ഒരു "ദയയുള്ള, മധുരമുള്ള" തെണ്ടി, അതേ വിധിയുടെ അടിമ, പൊതുവെ, ജീവിതത്തിൽ പിന്തുണയില്ലാത്ത വളരെ ദുർബലനായ വ്യക്തി. ഒരു ധാർമ്മിക കാതൽ. ചിത്രത്തിൽ, പരറ്റോവ് കരണ്ടിഷേവിനെ വ്യക്തമായി എതിർക്കുന്നു. (കരണ്ടിഷേവിന്റെ വേഷത്തിന് പ്രാധാന്യം കുറഞ്ഞ നാടകത്തിൽ, ഈ എതിർപ്പ് അത്ര വ്യക്തമായി അനുഭവപ്പെടുന്നില്ല). ചിത്രത്തിന്റെ പ്രദർശനത്തിൽ എതിർപ്പ് ഇതിനകം തന്നെ പ്രസ്താവിച്ചിട്ടുണ്ട്: ഒഗുഡലോവ (പാരറ്റോവിനെക്കുറിച്ചുള്ള ലാരിസയോട്): "കഴുത്ത് തകർക്കരുത്, ഇത് നിങ്ങളെക്കുറിച്ചല്ല, വരനെക്കുറിച്ച്, നിങ്ങൾ മദ്യപിച്ചു." .. വോഷെവറ്റോവ് (ലാരിസയെക്കുറിച്ച് കരണ്ടിഷേവിനോട്): "വ്യർത്ഥമായി നോക്കി, ജൂലിയസ് കപിറ്റോനോവിച്ച്, മണവാട്ടി നിങ്ങളുടെ ബഹുമാനത്തെക്കുറിച്ചല്ല." ഈ എതിർപ്പ് മൊണ്ടേജിന്റെ സഹായത്തോടെ തികച്ചും സിനിമാറ്റിക് മാർഗങ്ങളിലൂടെ രൂപപ്പെടുത്തിയതാണ് എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. ഈ രണ്ട് പരാമർശങ്ങളും മറ്റൊന്നുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നു. ഈ മിറർ ഇമേജ് സിനിമയിലും മറ്റ് രണ്ട് സീനുകളിലും ദൃശ്യമാകുന്നു, ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയിൽ നിന്ന് കാണുന്നില്ല. ആദ്യ എപ്പിസോഡിൽ, കരണ്ടിഷേവിന്റെ മുന്നിൽ, പാരറ്റോവ് വണ്ടി ഫലപ്രദമായി ഉയർത്തി ലാരിസയുടെ അടുത്തേക്ക് നീക്കുന്നു, അങ്ങനെ അവൾക്ക് കാലുകൾ നനയാതെ ഇരിക്കാൻ കഴിയും. രണ്ടാമത്തെ പരമ്പരയിൽ, കരണ്ടിഷേവ് അത് ചെയ്യാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, പക്ഷേ അവന്റെ ശക്തി പര്യാപ്തമല്ല, ലാരിസ, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ അവളുടെ വിഗ്രഹത്തെ അനുകരിച്ച്, കുളത്തിലൂടെ ഫലപ്രദമായി നടക്കുന്നു. അത്തരം താരതമ്യങ്ങളിൽ, കരണ്ടിഷേവ് തീർച്ചയായും പരറ്റോവിനോട് തോറ്റു. അവൻ അത്ര ഗംഭീരനല്ല, അത്ര ആത്മവിശ്വാസമുള്ളവനല്ല, കൂടാതെ, വളരെ അഭിമാനിയും നിസ്സാരനും പ്രതികാരബുദ്ധിയുള്ളവനുമാണ്. ശരിയാണ്, അതേ സമയം അദ്ദേഹത്തിന് "ഒരു യോഗ്യത" ഉണ്ട്: അവൻ ലാരിസയെ സ്നേഹിക്കുന്നു. കൂടാതെ, നിരവധി സീനുകളിൽ, സാമാന്യത മാത്രമല്ല, ഈ ചിത്രത്തിന്റെ ദുരന്തവും കാണിക്കുന്നു, നായകനോടുള്ള സഹതാപം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. പരറ്റോവ് കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണവും വിവാദപരവുമായ വ്യക്തിയാണ്. “ലാരിസയെ സ്നേഹിക്കുന്ന, എന്നാൽ പണം കാരണം അവളെ നിരസിക്കുന്ന, അവളുടെ പ്രണയത്തെ മാത്രമല്ല, അവന്റെ സ്വന്തം വികാരത്തെയും ആക്രമിക്കുന്ന പരറ്റോവിനെ കാണിക്കാൻ, ഈ കഥാപാത്രത്തിന്റെ സാധാരണ വായനയേക്കാൾ ആഴമേറിയതും ഭയങ്കരവും സാമൂഹികമായി കൃത്യവുമാണെന്ന് തോന്നി. മൂടുപടവും വശീകരണവും, ”സംവിധായകൻ പറയുന്നു. അധ്യാപകൻ: അങ്ങനെ, "ക്രൂരമായ പ്രണയം" ലാരിസയുടെ ദുരന്തമായി മാത്രമല്ല, പരറ്റോവിന്റെ ദുരന്തമായും മാറുന്നു (ഒരുപക്ഷേ പരറ്റോവിന്റെ ദുരന്തം അതിലും കൂടുതലാണ്) - ശോഭയുള്ള, ശക്തനായ, ആകർഷകനായ വ്യക്തി, എന്നാൽ സമഗ്രതയില്ലാത്ത, അതിനാൽ കഴിവുള്ള. ചുറ്റുമുള്ളവരെ മാത്രമല്ല, തന്നെയും അവർ അസന്തുഷ്ടരാക്കുന്ന അധാർമിക പ്രവൃത്തികൾ. ചെറിയ കാര്യങ്ങളിൽ വിജയിക്കുക (അതെ, അയാൾക്ക് എളുപ്പത്തിൽ വണ്ടി നീക്കാനോ ഒരു ഗ്ലാസ് കോഗ്നാക് കുടിക്കാനോ ഒരു ആപ്പിൾ അടിക്കാനോ കഴിയും), അയാൾക്ക് വലിയ നഷ്ടം സംഭവിക്കുന്നു: "വിഴുങ്ങുക", എസ്റ്റേറ്റ്, സ്വതന്ത്ര ജീവിതം, അവന്റെ സ്നേഹം, ഒരു കോടീശ്വരന്റെ അടിമയായി മാറുന്നു. ടീച്ചർ: സിനിമയുടെ ആശയം മനസ്സിലാക്കാൻ എന്ത് തിരക്കഥയും സംവിധാനവും ഇപ്പോഴും ഞങ്ങളെ സഹായിക്കുന്നു? വിദ്യാർത്ഥി: സിനിമയുടെ ആശയം മനസ്സിലാക്കാൻ സംഗീത ചിത്രങ്ങൾ സഹായിക്കുന്നു. “നമുക്ക് തർക്കിച്ചാൽ പോരേ, പ്രണയിക്കാൻ സമയമായില്ലേ,” ഈ വാക്കുകളോടെയാണ് സിനിമ ആരംഭിക്കുന്നത്, അവൻ ഉറപ്പിക്കുകയും അവന്റെ നായകൻ ഒറ്റിക്കൊടുക്കുകയും വിൽക്കുകയും ചെയ്യുന്ന പ്രധാന മൂല്യം പ്രഖ്യാപിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു - പ്രണയത്തെക്കുറിച്ച്, “നിങ്ങൾക്ക് കഴിയും. എല്ലാം പാഴാക്കുക, പാഴാക്കുക, പക്ഷേ നിങ്ങൾക്ക് ആത്മാവിലുള്ള സ്നേഹം ഇല്ലാതാക്കാൻ കഴിയില്ല. M. Tsvetaeva, B. Akhmadulina, R. Kipling, E. Ryazanov എന്നിവരുടെ കവിതകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള പ്രണയകഥകൾ ഈ സിനിമയിലുണ്ട്. ഈ എഴുത്തുകാരുടെ വരികൾക്ക് സംഗീതം നൽകിയത് എ. പെട്രോവ്. ഈ പാട്ടുകൾക്ക് നന്ദി, സിനിമ ഒരു വലിയ പ്രണയം പോലെ തോന്നി. (ക്രൂരമായ റൊമാൻസ് വിഭാഗത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ) ടീച്ചർ: നാടകത്തിലും സിനിമയിലും ലാരിസയുടെ ആത്മീയ നാടകത്തിന്റെ ശബ്ദത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന കൊടുമുടി ഏതാണ്? വിദ്യാർത്ഥി: ലാരിസയുടെ അവസാന ഗാനത്തിൽ. അധ്യാപകൻ: എന്നാൽ ഈ പാട്ടുകൾ വ്യത്യസ്തമാണ്. എന്തുകൊണ്ട്?" നാടകത്തിലെ ഗാനം: നിങ്ങളുടെ ആർദ്രതയുടെ തിരിച്ചുവരവിൽ എന്നെ അനാവശ്യമായി പ്രലോഭിപ്പിക്കരുത്! നിരാശനായ അന്യൻ കഴിഞ്ഞ ദിവസങ്ങളിലെ എല്ലാ വശീകരണങ്ങളും. ഞാൻ ഉറപ്പുകളിൽ വിശ്വസിക്കുന്നില്ല, പ്രണയത്തിൽ വിശ്വസിക്കുന്നില്ല, ഒരിക്കൽ ചതിച്ച സ്വപ്നങ്ങളിൽ എനിക്ക് വീണ്ടും മുഴുകാൻ കഴിയില്ല. “ഒടുവിൽ ഞാൻ പറയും ...” എന്ന സിനിമയിലെ ഒരു ഗാനം അവസാനം ഞാൻ പറയും: “വിടവാങ്ങൽ, പ്രണയത്തിന് പ്രതിബദ്ധത കാണിക്കരുത്. ഞാൻ ഭ്രാന്തനാകുന്നു അല്ലെങ്കിൽ ഉയർന്ന ഭ്രാന്തിലേക്ക് കയറുന്നു. നിങ്ങൾ എങ്ങനെ സ്നേഹിച്ചു - നിങ്ങൾ മരണം സിപ്പ് ചെയ്തു - അതല്ല കാര്യം. നിങ്ങൾ എങ്ങനെ സ്നേഹിച്ചു - നിങ്ങൾ നശിപ്പിച്ചു, പക്ഷേ വളരെ വിചിത്രമായി നശിച്ചു! ക്ഷേത്രം ഇപ്പോഴും ഒരു ചെറിയ ജോലി ചെയ്യുന്നു, പക്ഷേ കൈകൾ വീണു, മണങ്ങളും ശബ്ദങ്ങളും ഒരു കൂട്ടത്തിൽ ചരിഞ്ഞ് പോകുന്നു. “നിങ്ങൾ എങ്ങനെ സ്നേഹിച്ചു - നിങ്ങൾ മരണം സിപ്പ് ചെയ്തു - അതല്ല കാര്യം! നിങ്ങൾ എങ്ങനെ സ്നേഹിച്ചു - നിങ്ങൾ നശിപ്പിച്ചു, പക്ഷേ നിങ്ങൾ അത് വളരെ വിചിത്രമായി നശിപ്പിച്ചു ... " വിദ്യാർത്ഥി: "ആദ്യ ഗാനത്തിന്റെ പ്രധാന ആശയം നിരാശയാണ്. മുൻ വികാരങ്ങളുടെ തിരിച്ചുവരവിന്റെ പ്രലോഭനം വഞ്ചിക്കപ്പെട്ട ഹൃദയത്തെ സ്പർശിക്കില്ല. ഈ ഗാനം ഒരു ആശ്വാസമാണ്. രണ്ടാമത്തെ ഗാനത്തിന് കൂടുതൽ ദുരന്തപൂർണമായ വൈകാരിക സ്വരമുണ്ട്. ഈ ഗാനം മുഴുവനും ഒരു ദുരന്ത നിന്ദയുടെ മുന്നോടിയാണ്. പാട്ടിന്റെ ലെക്സിക്കൽ ഉള്ളടക്കം ഇതിന് തെളിവാണ്: ഒടുവിൽ, വിട, ഞാൻ ഭ്രാന്തനാകും, നശിച്ചു, മണവും ശബ്ദവും പോകുന്നു (മരണം തുടരുന്നു). ആവർത്തനങ്ങൾ പിരിമുറുക്കം വർദ്ധിപ്പിക്കാനും ആസന്നമായ മരണത്തിന്റെ അന്തരീക്ഷം സൃഷ്ടിക്കാനും സഹായിക്കുന്നു.” അധ്യാപകൻ: തീർച്ചയായും, ഈ പാട്ടുകൾക്ക് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ അർത്ഥങ്ങളുണ്ട്. ഓരോ രചയിതാവും ഒരു പ്രശ്നം പരിഹരിക്കുന്നു, എന്നാൽ ഈ ജോലികൾ വ്യത്യസ്തമാണ്: വഞ്ചിക്കപ്പെട്ട ഹൃദയത്തിന്റെ (ഒരു നാടകത്തിൽ) നിരാശയുടെ ആഴം കാണിക്കുക അല്ലെങ്കിൽ മരണത്തിന്റെ ഒരു പ്രേരണയാകുക, പ്രണയമില്ലാതെ ജീവിക്കാനുള്ള വിസമ്മതം (ഒരു സിനിമയിൽ). നാടകത്തിലും സിനിമയിലും അവളുടെ വാക്കുകൾ എന്തായിരുന്നു? (സിനിമയുടെ അവസാന രംഗം കാണുന്നത് - ലാരിസയുടെ മരണം) തുടർന്ന് നാടകത്തിൽ നിന്നുള്ള ലാരിസയുടെ അവസാന വാക്കുകൾ വായിക്കുന്നു: ലാരിസ (ക്രമേണ ദുർബലമാകുന്ന ശബ്ദത്തിൽ): ഇല്ല, ഇല്ല, എന്തിന് ... അവർ ആസ്വദിക്കട്ടെ, ആർക്കെങ്കിലും ആസ്വദിക്കാം ... ആരെയും ശല്യപ്പെടുത്താൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല! ജീവിക്കുക, എല്ലാവരും ജീവിക്കുക! നിങ്ങൾ ജീവിക്കണം, പക്ഷേ എനിക്ക് മരിക്കണം ... ഞാൻ ആരോടും പരാതി പറയുന്നില്ല, ആരോടും ദേഷ്യപ്പെടുന്നില്ല ... നിങ്ങളെല്ലാവരും നല്ല ആളുകളാണ് ... ഞാൻ നിങ്ങളെ എല്ലാവരെയും സ്നേഹിക്കുന്നു ... നിങ്ങളെ എല്ലാവരേയും ഞാൻ സ്നേഹിക്കുന്നു. വിദ്യാർത്ഥി: നാടകത്തിലെ ലാരിസയുടെ മരണം ഒരു ദുരന്തവും അതേ സമയം ഒരു വിമോചനവുമാണ്. ലാരിസ അവളുടെ സ്വാതന്ത്ര്യം കണ്ടെത്തി, കൂടുതൽ സാമൂഹിക നിയന്ത്രണങ്ങളൊന്നുമില്ല, മാനസിക വ്യസനമില്ല. ഷോട്ട് അവളെ എന്നെന്നേക്കുമായി സ്വതന്ത്രയാക്കി. അവളുടെ മരണം ജിപ്‌സികളുടെ പാട്ടിനൊപ്പമാണ്. ജിപ്സികൾ, നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്നതുപോലെ, ഒരു സ്വതന്ത്ര ജനതയാണ്. ജിപ്സികളുടെ പാട്ടിനൊപ്പം, ലാരിസയുടെ വിമോചിത ആത്മാവും പറന്നുപോകുന്നതായി തോന്നുന്നു. അവൾ എല്ലാവരോടും ക്ഷമിക്കുകയും ജീവിക്കാൻ വസ്വിയ്യത്ത് ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു. അവൾ ആരെയും ശല്യപ്പെടുത്താൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല, കഷ്ടപ്പാടുകളിൽ നിന്ന് മോചനം നേടാൻ അവൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.” (ഒരു നാടകത്തിൽ) ടീച്ചർ: പിന്നെ സിനിമയിലോ? വിദ്യാർത്ഥി: സിനിമയിൽ ലാരിസ ഒരു വാക്ക് മാത്രം പറയുന്നു: "നന്ദി." അധ്യാപകൻ: ഈ വാക്കിന്റെ അർത്ഥമെന്താണ്? അവസാന സീനിലെ ഏത് സംവിധായകന്റെ കണ്ടെത്തലാണ് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടത്? വിദ്യാർത്ഥി: ഒരു ഷോട്ടിന് ശേഷം, കടൽകാക്കകൾ ആകാശത്തേക്ക് ഉയരുന്നു, ഗ്രീക്കിൽ ലാരിസ എന്നാൽ "കടൽ" എന്നാണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്. കടൽക്കാക്കയ്ക്ക് ഒരു കൂടില്ല; അത് കണ്ണുകൾ നോക്കുന്നിടത്തെല്ലാം അതിനെ വഹിക്കുന്ന തിരമാലകളിൽ ഇരിക്കുന്നു. കടൽകാക്കയുടെ ഭവനരഹിതതയും പ്രധാന കഥാപാത്രത്താൽ ഒറ്റിക്കൊടുക്കുന്നു. സിനിമയിൽ, ലാരിസയുടെ വിധിയുടെ പ്രതീകമായി കടലുകൾ ഒന്നിലധികം തവണ ആകാശത്തേക്ക് പറക്കുന്നു. എന്നാൽ അവളുടെ അവസാന വാക്ക് നായികയുടെ റിലീസ് ആയി കാണാൻ കഴിയില്ല. അവളുടെ മരണത്തോടൊപ്പം ഒരു ജിപ്സി ഗാനമുണ്ട്, പക്ഷേ ലാരിസയുടെ ആത്മാവ് അവളോടൊപ്പം പുറത്തിറങ്ങിയില്ല, കാരണം ബാർജ് തുടർച്ചയായ മൂടൽമഞ്ഞിൽ സഞ്ചരിക്കുന്നു, അവിടെ ചക്രവാളം ദൃശ്യമാകില്ല, ഒന്നും ദൃശ്യമല്ല ” ടീച്ചർ: ശരി. ഇനി നമുക്ക് സിനിമയിലുടനീളം മുഴങ്ങുന്ന ആ ജിപ്സി ഗാനത്തിലേക്ക് തിരിയാം - "ഷാഗി ബംബിൾബീ". ഈ ഗാനത്തെ സിനിമയുടെ ലീറ്റ്മോട്ടിഫ് എന്ന് വിളിക്കാമോ എന്ന് പറയാമോ? വിദ്യാർത്ഥി: അതെ, നിങ്ങൾക്ക് കഴിയും. ഒന്നുകിൽ ഗാനം തന്നെ അല്ലെങ്കിൽ അതിൽ നിന്നുള്ള സംഗീതം ഓരോ എപ്പിസോഡിലും അവസാന സീനിലും കേൾക്കുന്നു, ഇത് പ്രധാന കഥാപാത്രത്തിന്റെ ഭവനരഹിതമായ ആഗ്രഹത്തിന്റെ രൂപത്തെ ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നു. അധ്യാപകൻ: എന്നോട് പറയൂ, ഒരു ജിപ്സി പ്രണയത്തെ ക്രൂരമായ പ്രണയമായി കണക്കാക്കാമോ? വിദ്യാർത്ഥി: ഇല്ല. ലാരിസ ഒഗുഡലോവയുടെ ജീവിതത്തെ ക്രൂരമായ പ്രണയം എന്ന് വിളിക്കണം. ഇതാണ് യഥാർത്ഥ ക്രൂരമായ പ്രണയം. ടീച്ചർ: അതിനാൽ, ഇന്നത്തെ ഞങ്ങളുടെ ഗവേഷണത്തിന് നന്ദി, റിയാസനോവ്, സ്വമേധയാ അല്ലെങ്കിൽ സ്വമേധയാ, സൃഷ്ടിയുടെ സ്വഭാവം മാറ്റി, ഉച്ചാരണങ്ങൾ കുറച്ച് വ്യത്യസ്തമായി സ്ഥാപിച്ചുവെന്ന് ഞങ്ങൾ കണ്ടെത്തി: സിനിമാ സ്ക്രിപ്റ്റ് നാടകത്തിന്റെ പ്രണയ സംഘട്ടനത്തെ മുന്നിൽ കൊണ്ടുവരുന്നു, തീം മുന്നോട്ട് കൊണ്ടുപോകുന്നു. പണത്തിന്റെയും പണത്തിന്റെയും അഭാവം, സ്ത്രീധനം അല്ലെങ്കിൽ അതിന്റെ അഭാവം, "ശുദ്ധമായ ലോകത്തിലെ ശുദ്ധമായ ആത്മാവിന്റെ" ദുരന്തം. അധ്യാപകൻ: നാടകത്തിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി സിനിമയിലെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ എന്തൊക്കെയാണ്? വിദ്യാർത്ഥി: റിയാസനോവ് വ്യാഖ്യാനത്തിൽ, ലാരിസയെ ശോഭയുള്ള, സമ്പന്നനായ, അസാധാരണമായ ഒരു വ്യക്തിയായി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, അത് തിയേറ്ററിലെ ഈ വേഷത്തിന് പരമ്പരാഗതമായിരുന്നു, മറിച്ച് യുവത്വത്തിന്റെയും പുതുമയുടെയും സ്വാഭാവികതയുടെയും മനോഹാരിതയാൽ ആകർഷിക്കുന്ന നിഷ്കളങ്കയായ പെൺകുട്ടിയായാണ്. പാരറ്റോവിന്റെ വേഷത്തിൽ മിഖാൽകോവ്, പ്രധാന വേഷം സ്വമേധയാ തന്നിലേക്ക് വലിച്ചിടുന്നു, സിനിമയിൽ ലാരിസയുടെ ദുരന്തം മാത്രമല്ല, ഭൗതികമായും ആത്മീയമായും പാഴായ വ്യക്തിയായ പരറ്റോവിന്റെ ദുരന്തവും കാണിക്കുന്നു. ടീച്ചർ: സിനിമയിലെ ഭൂപ്രകൃതിയുടെ പങ്ക് എന്താണ്? വിദ്യാർത്ഥി: കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സ്വഭാവം മനസ്സിലാക്കാൻ വോൾഗ ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകൾ സഹായിക്കുന്നു: പരറ്റോവിന്റെ ആത്മാവിന്റെയും ആവേശത്തിന്റെയും വിശാലത (ലാരിസയുമായുള്ള "വിഴുങ്ങുക" എന്നതിലെ ആദ്യ യാത്രയെ ഓർക്കുക), ലാരിസയുടെ ആന്തരിക വാഞ്ഛയും അസ്വസ്ഥതയും, ഉയർന്ന ബാങ്കുകൾ ഉയരത്തിന്റെ തീം അവതരിപ്പിക്കുന്നു, ആകർഷകമാണ് ഭയപ്പെടുത്തുന്ന, ശബ്ദ അന്തരീക്ഷം (സ്റ്റീം ബോട്ട് വിസിലുകൾ, പക്ഷികളുടെ കളി) കാവ്യാത്മകവും പിരിമുറുക്കമുള്ളതും ചിലപ്പോൾ വേദനാജനകവും ചില സ്ഥലങ്ങളിൽ ചിത്രത്തെ അടിച്ചമർത്തുന്നതുമായ അന്തരീക്ഷം സൃഷ്ടിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു. ഗൃഹപാഠം: സിനിമാ അവലോകനം.