എന്താണ് ഒരു ജീവചരിത്ര ഛായാചിത്രം. എന്താണ് പോർട്രെയ്റ്റ്

ഉത്തരം വിട്ടു അതിഥി

1) യാഥാസ്ഥിതികർ
യാഥാസ്ഥിതികരുടെ ദിശയുടെ സാമൂഹിക അടിസ്ഥാനം പിന്തിരിപ്പൻ പ്രഭുക്കന്മാർ, പുരോഹിതന്മാർ, പെറ്റി ബൂർഷ്വാകൾ, വ്യാപാരികൾ, കർഷകരുടെ ഒരു പ്രധാന ഭാഗം എന്നിവയായിരുന്നു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ യാഥാസ്ഥിതികത്വം. "ഔദ്യോഗിക ദേശീയത" എന്ന സിദ്ധാന്തത്തിൽ സത്യമായി തുടർന്നു.
സ്വേച്ഛാധിപത്യം ഭരണകൂടത്തിന്റെ അടിത്തറയായി പ്രഖ്യാപിച്ചു, യാഥാസ്ഥിതികത - ജനങ്ങളുടെ ആത്മീയ ജീവിതത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം. ദേശീയത എന്നാൽ രാജാവ് ജനങ്ങളുമായുള്ള ഐക്യമാണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്. ഇതിൽ, യാഥാസ്ഥിതികർ റഷ്യയുടെ ചരിത്ര പാതയുടെ മൗലികത കണ്ടു.
ആഭ്യന്തര രാഷ്ട്രീയ മേഖലയിൽ, യാഥാസ്ഥിതികർ 60 കളിലെയും 70 കളിലെയും ലിബറൽ പരിഷ്കാരങ്ങൾക്കെതിരെ സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിന്റെ ലംഘനത്തിനായി പോരാടി. സാമ്പത്തിക മണ്ഡലത്തിൽ അവർ സ്വകാര്യ സ്വത്തിന്റേയും ഭൂവുടമസ്ഥതയുടേയും സമൂഹത്തിന്റേയും അലംഘനീയതയ്ക്ക് വേണ്ടി നിലകൊണ്ടു.
സാമൂഹിക മേഖലയിൽ, റഷ്യയ്ക്ക് ചുറ്റുമുള്ള സ്ലാവിക് ജനതയുടെ ഐക്യത്തിനായി അവർ ആഹ്വാനം ചെയ്തു.
യാഥാസ്ഥിതികരുടെ പ്രത്യയശാസ്ത്രജ്ഞർ കെ.പി. പോബെഡോനോസ്‌റ്റോവ്, ഡി.എ. ടോൾസ്റ്റോയ്, എം.എൻ. കട്കോവ് എന്നിവരായിരുന്നു.
2) ലിബറലുകൾ
ലിബറൽ പ്രവണതയുടെ സാമൂഹിക അടിത്തറ ബൂർഷ്വാ ഭൂവുടമകളും ബൂർഷ്വാസിയുടെ ഭാഗവും ബുദ്ധിജീവികളും ചേർന്നതാണ്.
പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്പുമായി റഷ്യയുടെ ചരിത്രപരമായ വികസനത്തിന്റെ ഒരു പൊതു പാത എന്ന ആശയത്തെ അവർ പ്രതിരോധിച്ചു.
ആഭ്യന്തര രാഷ്ട്രീയ മേഖലയിൽ, ലിബറലുകൾ ഭരണഘടനാ തത്വങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നതിനും പരിഷ്കാരങ്ങൾ തുടരുന്നതിനും നിർബന്ധിച്ചു.
അവരുടെ രാഷ്ട്രീയ ആദർശം ഒരു ഭരണഘടനാപരമായ രാജവാഴ്ചയായിരുന്നു.
സാമൂഹിക-സാമ്പത്തിക മേഖലകളിൽ, മുതലാളിത്തത്തിന്റെ വികാസത്തെയും സംരംഭ സ്വാതന്ത്ര്യത്തെയും അവർ സ്വാഗതം ചെയ്തു. ക്ലാസ് പ്രിവിലേജുകൾ നിർത്തലാക്കണമെന്ന് അവർ ആവശ്യപ്പെട്ടു.
ലിബറലുകൾ വികസനത്തിന്റെ പരിണാമ പാതയ്ക്കായി നിലകൊള്ളുന്നു, റഷ്യയെ ആധുനികവൽക്കരിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രധാന മാർഗ്ഗം പരിഷ്കാരങ്ങളാണെന്ന് കരുതി.
സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തോട് സഹകരിക്കാൻ അവർ തയ്യാറായിരുന്നു. അതിനാൽ, അവരുടെ പ്രവർത്തനം പ്രധാനമായും സാറിന്റെ പേരിലേക്ക് "വിലാസങ്ങൾ" സമർപ്പിക്കുന്നതിലായിരുന്നു - പരിവർത്തനങ്ങളുടെ ഒരു പ്രോഗ്രാമിനായുള്ള നിർദ്ദേശത്തോടുകൂടിയ നിവേദനങ്ങൾ.
ലിബറലുകളുടെ പ്രത്യയശാസ്ത്രജ്ഞർ ശാസ്ത്രജ്ഞരും പബ്ലിസിസ്റ്റുകളുമായിരുന്നു: കെ ഡി കാവെലിൻ, ബി എൻ ചിചെറിൻ, വി എ ഗോൾറ്റ്സെവ് തുടങ്ങിയവർ.
3) റാഡിക്കലുകൾ
സമൂലമായ ദിശയുടെ പ്രതിനിധികൾ റഷ്യയെ പരിവർത്തനം ചെയ്യുന്നതിനുള്ള അക്രമാസക്തമായ രീതികൾക്കും സമൂഹത്തിന്റെ സമൂലമായ പുനഃസംഘടനയ്ക്കും (വിപ്ലവ പാത) ശ്രമിച്ചു.
റാഡിക്കൽ പ്രസ്ഥാനത്തിൽ വിവിധ മേഖലകളിൽ നിന്നുള്ള ആളുകൾ (raznochintsy) പങ്കെടുത്തിരുന്നു, അവർ ജനങ്ങളെ സേവിക്കുന്നതിനായി സ്വയം സമർപ്പിച്ചു.
XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലെ റാഡിക്കലുകളുടെ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ. മൂന്ന് ഘട്ടങ്ങൾ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു: 60 സെ. - വിപ്ലവ-ജനാധിപത്യ പ്രത്യയശാസ്ത്രത്തിന്റെ മടക്കുകളും രഹസ്യ റാസ്നോചിൻസ്ക് സർക്കിളുകളുടെ സൃഷ്ടിയും; 70-കൾ - പോപ്പുലിസത്തിന്റെ രൂപീകരണം, വിപ്ലവ ജനകീയവാദികളുടെ പ്രക്ഷോഭപരവും ഭീകരവുമായ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ പ്രത്യേക വ്യാപ്തി; 80-90-കൾ - പോപ്പുലിസത്തിന്റെ ജനപ്രീതി ദുർബലമാവുകയും മാർക്സിസത്തിന്റെ വ്യാപനത്തിന്റെ തുടക്കവും.
60-കളിൽ. റാഡിക്കൽ ദിശയുടെ രണ്ട് കേന്ദ്രങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. ഒന്ന് ലണ്ടനിലെ എ ഐ ഹെർസൻ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച ദി ബെല്ലിന്റെ എഡിറ്റോറിയൽ ഓഫീസിന് ചുറ്റും. അദ്ദേഹം "വർഗീയ സോഷ്യലിസം" എന്ന സിദ്ധാന്തത്തെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുകയും കർഷകരുടെ വിമോചനത്തിനുള്ള വ്യവസ്ഥകളെ നിശിതമായി വിമർശിക്കുകയും ചെയ്തു. രണ്ടാമത്തെ കേന്ദ്രം റഷ്യയിൽ സോവ്രെമെനിക് മാസികയുടെ എഡിറ്റോറിയൽ ഓഫീസിന് ചുറ്റും ഉയർന്നു. 1862-ൽ അറസ്റ്റിലാവുകയും സൈബീരിയയിലേക്ക് നാടുകടത്തപ്പെടുകയും ചെയ്ത എൻ.ജി.ചെർണിഷെവ്സ്കി ആയിരുന്നു അതിന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്രജ്ഞൻ.

പോർട്രെയ്റ്റ് പോർട്രെയ്റ്റ്

(ഫ്രഞ്ച് ഛായാചിത്രം, കാലഹരണപ്പെട്ട പോർട്രെയറിൽ നിന്ന് - ചിത്രീകരിക്കാൻ), യഥാർത്ഥത്തിൽ നിലനിൽക്കുന്നതോ നിലനിന്നതോ ആയ ഒരു വ്യക്തിയുടെ അല്ലെങ്കിൽ ഒരു കൂട്ടം ആളുകളുടെ ചിത്രം (ചിത്രം). ഛായാചിത്രം - പെയിന്റിംഗ്, ശിൽപം, ഗ്രാഫിക്സ് എന്നിവയുടെ പ്രധാന വിഭാഗങ്ങളിലൊന്ന്. ഛായാചിത്രത്തിനുള്ള ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട മാനദണ്ഡം മോഡലുമായി (ഒറിജിനൽ) ചിത്രത്തിന്റെ സമാനതയാണ്. ചിത്രീകരിച്ച വ്യക്തിയുടെ ബാഹ്യ രൂപം വിശ്വസ്തമായി കൈമാറുന്നതിലൂടെ മാത്രമല്ല, അവന്റെ ആത്മീയ സത്ത വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിലൂടെയും ഒരു നിശ്ചിത യുഗം, സാമൂഹിക അന്തരീക്ഷം, ദേശീയത എന്നിവ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന വ്യക്തിഗതവും സാധാരണവുമായ സവിശേഷതകളുടെ വൈരുദ്ധ്യാത്മക ഐക്യം എന്നിവയിലൂടെ ഇത് കൈവരിക്കാനാകും. അതേ സമയം, കലാകാരന്റെ മോഡലിനോടുള്ള മനോഭാവം, സ്വന്തം ലോകവീക്ഷണം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ രീതിയിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന സൗന്ദര്യാത്മക ക്രെഡോ, പോർട്രെയ്റ്റ് വ്യാഖ്യാനിക്കുന്ന രീതി, പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രത്തിന് ആത്മനിഷ്ഠ-ആധികാരിക കളറിംഗ് നൽകുന്നു. ചരിത്രപരമായി, ഛായാചിത്രത്തിന്റെ വിശാലവും ബഹുമുഖവുമായ ടൈപ്പോളജി വികസിപ്പിച്ചെടുത്തിട്ടുണ്ട്: നിർവ്വഹണത്തിന്റെ സാങ്കേതികത, ഉദ്ദേശ്യം, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ചിത്രത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ, ഈസൽ പോർട്രെയ്റ്റുകൾ (പെയിന്റിംഗുകൾ, ബസ്റ്റുകൾ, ഗ്രാഫിക് ഷീറ്റുകൾ), സ്മാരകം (ഫ്രെസ്കോകൾ, മൊസൈക്കുകൾ, പ്രതിമകൾ) എന്നിവയെ ആശ്രയിച്ച്. , മുൻഭാഗവും അടുപ്പവും, ബസ്റ്റ്, മുഴുനീള, പൂർണ്ണ മുഖം, പ്രൊഫൈൽ മുതലായവ. മെഡലുകളിൽ പോർട്രെയ്‌റ്റുകൾ ഉണ്ട് ( സെമി.മെഡൽ ആർട്ട്), ജെമ്മ ( സെമി.ഗ്ലിപ്റ്റിക്), പോർട്രെയ്റ്റ് മിനിയേച്ചർ. പ്രതീകങ്ങളുടെ എണ്ണം അനുസരിച്ച്, പോർട്രെയ്റ്റ് വ്യക്തിഗത, ഇരട്ട, ഗ്രൂപ്പ് എന്നിങ്ങനെ തിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഛായാചിത്രത്തിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക തരം സ്വയം ഛായാചിത്രമാണ്. പോർട്രെയ്‌റ്റിന്റെ തരം അതിരുകളുടെ മൊബിലിറ്റി ഒരു സൃഷ്ടിയിലെ മറ്റ് വിഭാഗങ്ങളുടെ ഘടകങ്ങളുമായി സംയോജിപ്പിക്കുന്നത് സാധ്യമാക്കുന്നു. അത്തരം പോർട്രെയ്റ്റ്-ചിത്രങ്ങളാണ്, ചിത്രീകരിക്കപ്പെടുന്ന വ്യക്തിയെ ചുറ്റുമുള്ള വസ്തുക്കളുടെ ലോകവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, പ്രകൃതി, വാസ്തുവിദ്യ, മറ്റ് ആളുകൾ എന്നിവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് അവതരിപ്പിക്കുന്നു, കൂടാതെ പോർട്രെയ്റ്റ്-തരം ഒരു കൂട്ടായ ചിത്രമാണ്, ഘടനാപരമായി അടുത്ത ഛായാചിത്രമാണ്. ഒരു വ്യക്തിയുടെ ഉയർന്ന ആത്മീയവും ധാർമ്മികവുമായ ഗുണങ്ങൾ മാത്രമല്ല, മോഡലിന്റെ നെഗറ്റീവ് ഗുണങ്ങളും ഛായാചിത്രത്തിൽ തിരിച്ചറിയാനുള്ള സാധ്യത ഒരു പോർട്രെയ്റ്റ് കാരിക്കേച്ചർ, ഒരു കാർട്ടൂൺ, ആക്ഷേപഹാസ്യ ഛായാചിത്രം എന്നിവയുടെ രൂപത്തിലേക്ക് നയിച്ചു. പൊതുവേ, ഛായാചിത്രകലയ്ക്ക് ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സാമൂഹിക പ്രതിഭാസങ്ങളെ അവയുടെ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുടെ സങ്കീർണ്ണമായ ഇടപെടലിൽ ആഴത്തിൽ പ്രതിഫലിപ്പിക്കാൻ കഴിയും.

പുരാതന കാലത്ത് ഉത്ഭവിച്ചതിനാൽ, ഛായാചിത്രം പുരാതന കിഴക്കൻ മേഖലയിൽ, പ്രത്യേകിച്ച് പുരാതന ഈജിപ്ഷ്യൻ ശില്പകലയിൽ ഉയർന്ന തലത്തിലുള്ള വികാസത്തിലെത്തി, അവിടെ അത് പ്രധാനമായും മരണാനന്തര ജീവിതത്തിൽ ചിത്രീകരിക്കപ്പെടുന്ന വ്യക്തിയുടെ "ഇരട്ട" ആയി വർത്തിച്ചു. പുരാതന ഈജിപ്ഷ്യൻ ഛായാചിത്രത്തിന്റെ അത്തരമൊരു മതപരവും മാന്ത്രികവുമായ ഉദ്ദേശ്യം ഒരു പ്രത്യേക വ്യക്തിയുടെ വ്യക്തിഗത സവിശേഷതകളുടെ കാനോനിക്കൽ തരത്തിലുള്ള ചിത്രത്തിലേക്ക് പ്രൊജക്ഷനിലേക്ക് നയിച്ചു. പുരാതന ഗ്രീസിൽ, ക്ലാസിക്കൽ കാലഘട്ടത്തിൽ, കവികൾ, തത്ത്വചിന്തകർ, പൊതു വ്യക്തികൾ എന്നിവരുടെ അനുയോജ്യമായ ശിൽപചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. അഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം മുതൽ ബി.സി ഇ. പുരാതന ഗ്രീക്ക് ഛായാചിത്രം കൂടുതൽ കൂടുതൽ വ്യക്തിഗതമാണ് (അലോപെക, ലിസിപ്പസിൽ നിന്നുള്ള ഡിമെട്രിയസിന്റെ സൃഷ്ടി), ഹെല്ലനിസ്റ്റിക് കലയിൽ ഇത് ചിത്രത്തെ നാടകീയമാക്കുന്നു. പുരാതന റോമൻ ഛായാചിത്രം മോഡലിന്റെ വ്യക്തിഗത സവിശേഷതകൾ, സ്വഭാവസവിശേഷതകളുടെ മനഃശാസ്ത്രപരമായ വിശ്വാസ്യത എന്നിവയുടെ വ്യക്തമായ കൈമാറ്റം കൊണ്ട് അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. ഹെല്ലനിസ്റ്റിക് കലയിലും പുരാതന റോമിലും, ഛായാചിത്രങ്ങൾക്കൊപ്പം, ചിലപ്പോൾ പുരാണവൽക്കരിക്കപ്പെട്ട പ്രതിമകളും പ്രതിമകളും, നാണയങ്ങളിലും രത്നങ്ങളിലും ഉള്ള ഛായാചിത്രങ്ങൾ വ്യാപകമായിരുന്നു. "ഇരട്ട ഛായാചിത്രത്തിന്റെ" പുരാതന കിഴക്കൻ മാന്ത്രിക പാരമ്പര്യവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട മനോഹരമായ ഫയൂം ഛായാചിത്രങ്ങൾ (ഈജിപ്ത്, 1-4 നൂറ്റാണ്ടുകൾ), പുരാതന കലയുടെ സ്വാധീനത്തിലാണ് സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടത്, മോഡലുമായി വ്യക്തമായ സാമ്യം പുലർത്തി, പിന്നീടുള്ള സാമ്പിളുകളിൽ - ഒരു പ്രത്യേക ആത്മീയ ആവിഷ്കാരം.

വ്യക്തിത്വമില്ലാത്ത കോർപ്പറേറ്റിസത്തിലും മതപരമായ കത്തോലിക്കാതത്വത്തിലും വ്യക്തിപരമായ തത്വം അലിഞ്ഞുപോയ മധ്യകാലഘട്ടം യൂറോപ്യൻ ഛായാചിത്രത്തിന്റെ പരിണാമത്തിൽ ഒരു പ്രത്യേക മുദ്ര പതിപ്പിച്ചു. പലപ്പോഴും ഇത് പള്ളി കലാസംഘത്തിന്റെ അവിഭാജ്യ ഘടകമാണ് (ഭരണാധികാരികളുടെ ചിത്രങ്ങൾ, അവരുടെ പരിവാരങ്ങൾ, ദാതാക്കൾ). എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഗോതിക് കാലഘട്ടത്തിലെ ചില ശിൽപങ്ങൾ, ബൈസന്റൈൻ, പുരാതന റഷ്യൻ മൊസൈക്കുകൾ, ഫ്രെസ്കോകൾ എന്നിവ വ്യക്തമായ ഫിസിയോഗ്നോമിക് ഉറപ്പാണ്, ഒരു ആത്മീയ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ ആരംഭം. ചൈനയിൽ, കർശനമായ ടൈപ്പോളജിക്കൽ കാനോനിന് വിധേയമായിരുന്നിട്ടും, മധ്യകാല യജമാനന്മാർ (പ്രത്യേകിച്ച് സോംഗ് കാലഘട്ടത്തിൽ, 10-13 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ) നിരവധി വ്യക്തിഗത ഛായാചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു, പലപ്പോഴും മോഡലുകളിൽ ബൗദ്ധികതയുടെ സവിശേഷതകൾ ഊന്നിപ്പറയുന്നു. മധ്യകാല ജാപ്പനീസ് ചിത്രകാരന്മാരുടെയും ശിൽപികളുടെയും ഛായാചിത്രങ്ങൾ പ്രകടമാണ്, മധ്യേഷ്യ, അസർബൈജാൻ, അഫ്ഗാനിസ്ഥാൻ (കെമലെദ്ദീൻ ബെഹ്‌സാദ്), ഇറാൻ (റെസ അബ്ബാസി), ഇന്ത്യ എന്നീ രാജ്യങ്ങളിലെ പോർട്രെയ്റ്റ് മിനിയേച്ചറുകളുടെ മാസ്റ്റേഴ്സ് ജീവനുള്ള നിരീക്ഷണങ്ങളിൽ നിന്നാണ് വന്നത്.

പോർട്രെയ്‌ച്ചർ കലയിലെ മികച്ച നേട്ടങ്ങൾ നവോത്ഥാനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അത് വീരോചിതവും സജീവവും ഫലപ്രദവുമായ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ ആദർശങ്ങൾ സ്ഥിരീകരിച്ചു. പ്രപഞ്ചത്തിന്റെ സമ്പൂർണ്ണതയും ഐക്യവും, നവോത്ഥാന കലാകാരന്മാരുടെ സ്വഭാവം, മനുഷ്യനെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന തത്വവും ഭൗമിക അസ്തിത്വത്തിന്റെ കേന്ദ്രവുമായി അംഗീകരിക്കുന്നത് ഛായാചിത്രത്തിന്റെ പുതിയ ഘടനയെ നിർണ്ണയിച്ചു, അതിൽ മോഡൽ പലപ്പോഴും സോപാധികവും അയഥാർത്ഥവുമായ പശ്ചാത്തലത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടില്ല. എന്നാൽ ഒരു യഥാർത്ഥ സ്പേഷ്യൽ പരിതസ്ഥിതിയിൽ, ചിലപ്പോൾ സാങ്കൽപ്പിക (പുരാണ) സുവിശേഷ കഥാപാത്രങ്ങളുമായി നേരിട്ട് ആശയവിനിമയം നടത്തുന്നു. ഇറ്റാലിയൻ ട്രെസെന്റോ കലയിൽ വിവരിച്ച നവോത്ഥാന ഛായാചിത്രത്തിന്റെ തത്വങ്ങൾ 15-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ദൃഢമായി സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു. (മസാസിയോ, ആൻഡ്രിയ ഡെൽ കാസ്റ്റാഗ്നോ, ഡൊമെനിക്കോ വെനിസിയാനോ, ഡി. ഗിർലാൻഡയോ, എസ്. ബോട്ടിസെല്ലി, പിയറോ ഡെല്ല ഫ്രാൻസെസ്ക, എ. മാന്ടെഗ്ന, അന്റൊനെല്ലോ ഡ മെസ്സിന, ജെന്റൈൽ, ജിയോവാനി ബെല്ലിനി എന്നിവരുടെ ചിത്രരചന, ഡൊണാറ്റെല്ലോയുടെയും എ. വെറോക്യുറെലിസൈഡ് ബൈസൈഡ് ബൈലോപ്റ്റിയോയുടെ പ്രതിമകളും, സെറ്റിഗ്നാനോ, മെഡലുകൾ പിസാനെല്ലോ). ഉയർന്ന നവോത്ഥാനത്തിലെ മാസ്റ്റേഴ്സ് ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി, റാഫേൽ, ജോർജിയോൺ, ടിഷ്യൻ, ടിന്റോറെറ്റോ പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രങ്ങളുടെ ഉള്ളടക്കം ആഴത്തിലാക്കുന്നു, അവർക്ക് ബുദ്ധിശക്തി, വ്യക്തിസ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെ ബോധം, ആത്മീയ ഐക്യം, ചിലപ്പോൾ ആന്തരിക നാടകം എന്നിവ നൽകുന്നു. ഇറ്റാലിയൻ ആത്മീയ മൂർച്ചയുള്ള ഛായാചിത്രവുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, ചിത്രത്തിന്റെ ഒബ്ജക്റ്റ് കൃത്യത ഡച്ചുകാരുടെ (ജെ. വാൻ ഐക്ക്, റോബർട്ട് കാമ്പൻ, റോജിയർ വാൻ ഡെർ വെയ്‌ഡൻ, ലൂക്ക് ഓഫ് ലൈഡൻ) ജർമ്മൻ (എ. ഡ്യൂറർ,) എന്നിവരുടെ പോർട്രെയ്‌റ്റ് വർക്കിലൂടെ വേർതിരിച്ചു. L. Cranach the Elder, H. Holbein the Younger) മാസ്റ്റേഴ്സ്. അവരുടെ ഛായാചിത്രങ്ങളിലെ നായകൻ പലപ്പോഴും പ്രപഞ്ചത്തിന്റെ അവിഭാജ്യ കണികയായി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, അതിന്റെ അനന്തമായ സങ്കീർണ്ണ സംവിധാനത്തിൽ ജൈവികമായി ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. നവോത്ഥാന മാനവികത ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ ഫ്രഞ്ച് കലാകാരന്മാരുടെ (ജെ. ഫൂക്കറ്റ്, ജെ. ആൻഡ് എഫ്. ക്ലൗറ്റ്, കോർണിലി ഡി ലിയോൺ, ജെ. പൈലോൺ) ചിത്രപരവും ഗ്രാഫിക്, ശിൽപപരവുമായ ഛായാചിത്രങ്ങളിൽ വ്യാപിച്ചു. വൈകി നവോത്ഥാനത്തിന്റെയും മാനറിസത്തിന്റെയും കലയിൽ, ഛായാചിത്രത്തിന് നവോത്ഥാന ചിത്രങ്ങളുടെ യോജിപ്പുള്ള വ്യക്തത നഷ്ടപ്പെടുന്നു: ഇത് ആലങ്കാരിക ഘടനയുടെ തീവ്രതയും ഊന്നിപ്പറയുന്ന നാടകീയമായ ആത്മീയ പ്രകടനവും (ഇറ്റലിയിലെ ജെ. പോണ്ടർമോ, എ. ബ്രോൺസിനോയുടെ കൃതികൾ, എൽ. സ്പെയിനിലെ ഗ്രീക്കോ).

16-ഉം 17-ഉം നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിലെ സാമൂഹിക-രാഷ്ട്രീയ വ്യതിയാനങ്ങളുടെ അവസ്ഥകളിലെ നവോത്ഥാന നരവംശ കേന്ദ്രീകരണത്തിന്റെ പ്രതിസന്ധി. പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്യൻ ഛായാചിത്രത്തിന്റെ പുതിയ സ്വഭാവം നിർണ്ണയിച്ചു. അതിന്റെ ആഴത്തിലുള്ള ജനാധിപത്യവൽക്കരണം, പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ മനുഷ്യ വ്യക്തിത്വത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ബഹുമുഖമായ അറിവിനായുള്ള ആഗ്രഹം. ഹോളണ്ടിന്റെ കലയിലെ ഏറ്റവും പൂർണ്ണമായ രൂപം ലഭിച്ചു. വൈകാരിക സാച്ചുറേഷൻ, ഒരു വ്യക്തിയോടുള്ള സ്നേഹം, അവന്റെ ആത്മാവിന്റെ ഉള്ളിലെ ആഴങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കൽ, ചിന്തയുടെയും വികാരത്തിന്റെയും ഏറ്റവും സൂക്ഷ്മമായ ഷേഡുകൾ റെംബ്രാൻഡിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ഛായാചിത്രങ്ങളെ അടയാളപ്പെടുത്തി. ജീവിതവും ചലനവും നിറഞ്ഞ, എഫ്. ഹാൽസിന്റെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ മോഡലിന്റെ മാനസികാവസ്ഥകളുടെ ബഹുമുഖത്വവും വ്യതിയാനവും വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണതയും പൊരുത്തക്കേടും സ്പാനിഷ്കാരനായ ഡി വെലാസ്‌ക്വസിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു, അദ്ദേഹം അന്തസ്സും ജനങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ആളുകളുടെ ചിത്രങ്ങളുടെ ആത്മീയ സമ്പത്തും കോടതി പ്രഭുക്കന്മാരുടെ നിഷ്‌കരുണം സത്യസന്ധമായ ഛായാചിത്രങ്ങളും നിറഞ്ഞ ഒരു ഗാലറി സൃഷ്ടിച്ചു. ഉജ്ജ്വലവും പൂർണ്ണരക്തവുമായ സ്വഭാവങ്ങൾ ഫ്ലെമിഷ് ചിത്രകാരനായ പി പി റൂബൻസിനെ ആകർഷിച്ചു, സ്വഭാവസവിശേഷതകളുടെ സൂക്ഷ്മമായ ആവിഷ്കാരം അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വഹാബിയായ എ. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കലയിലെ റിയലിസ്റ്റിക് പ്രവണതകൾ. ഇംഗ്ലണ്ടിലെ എസ്. കൂപ്പർ, ജെ. റെയിൽ, എഫ്. ഡി ഷാംപെയിൻ, ഫ്രാൻസിലെ ലെ നൈൻ സഹോദരങ്ങൾ, ഇറ്റലിയിലെ വി. ഛായാചിത്രത്തിന്റെ കാര്യമായ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും പ്രാധാന്യമുള്ളതുമായ പുതുക്കൽ, പ്രത്യേകിച്ചും, അതിന്റെ തരം അതിരുകൾ വികസിപ്പിക്കുന്നതിൽ (ഒരു ഗ്രൂപ്പ് പോർട്രെയ്‌റ്റിന്റെ വികസനവും ഒരു ഗ്രൂപ്പ് പോർട്രെയ്‌റ്റ്-പെയിന്റിംഗായി വികസിപ്പിക്കലും, പ്രത്യേകിച്ച് റെംബ്രാന്റ്, ഹാൽസ്, വെലാസ്‌ക്വസ് എന്നിവയുടെ കൃതികളിൽ; വിശാലവും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമാണ്. റെംബ്രാൻഡ്, വാൻ ഡിക്ക്, ഫ്രഞ്ച് ആർട്ടിസ്റ്റ് എൻ. പൗസിൻ, തുടങ്ങിയവരുടെ സ്വയം ഛായാചിത്രത്തിന്റെ ഈസൽ രൂപങ്ങളുടെ വികസനം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആവിഷ്‌കാര മാർഗങ്ങളുടെ പരിണാമത്തോടൊപ്പമുണ്ടായിരുന്നു, ഇത് ചിത്രത്തിന് കൂടുതൽ ഊർജസ്വലത നൽകി. അതേ സമയം, 17-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ നിരവധി ഛായാചിത്രങ്ങൾ - 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതി. തികച്ചും ബാഹ്യമായ ആകർഷണീയതയുടെ അതിരുകൾക്കപ്പുറത്തേക്ക് കടന്നില്ല, ഉപഭോക്താവിന്റെ തെറ്റായ ആദർശവൽക്കരിക്കപ്പെട്ട, പലപ്പോഴും "പുരാണവൽക്കരിക്കപ്പെട്ട" ചിത്രം പ്രദർശിപ്പിച്ചു (ഫ്രഞ്ച് ചിത്രകാരൻമാരായ പി. മിഗ്നാർഡിന്റെയും ഐ. റിഗൗഡിന്റെയും, ഇംഗ്ലീഷുകാരനായ പി. ലെലിയുടെയും കൃതികൾ).

ജ്ഞാനോദയത്തിന്റെ മാനവിക ആശയങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട 18-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ഛായാചിത്രത്തിൽ പുതിയ റിയലിസ്റ്റിക് പ്രവണതകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ജീവിതത്തിന്റെ സത്യസന്ധത, സാമൂഹിക സ്വഭാവസവിശേഷതകളുടെ കൃത്യത, മൂർച്ചയുള്ള വിശകലനം എന്നിവ ഫ്രഞ്ച് പോർട്രെയിറ്റ് ചിത്രകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളുടെ സവിശേഷതയാണ് (എം. കെ. ഡി ലത്തൂർ, ജെ. ഒ. ഫ്രഗൊനാർഡ് എന്നിവരുടെ പെയിന്റിംഗും ഈസൽ ഗ്രാഫിക്സും, ജെ. എ. ഹൂഡൻ, ജെ. ബി. പിഗല്ലെ എന്നിവരുടെ പ്ലാസ്റ്റിക് ആർട്ട്, ജെ. ബിയുടെ "വിഭാഗം" ഛായാചിത്രങ്ങൾ. ചാർഡിൻ, പാസ്റ്റൽ ജെ. ബി. പെറോനോ), ബ്രിട്ടീഷ് ചിത്രകാരന്മാർ (ഡബ്ല്യു. ഹോഗാർത്ത്, ജെ. റെയ്നോൾഡ്സ്, ടി. ഗെയ്ൻസ്ബറോ).

XVII നൂറ്റാണ്ടിൽ റഷ്യയുടെ സാമ്പത്തിക സാംസ്കാരിക വളർച്ചയുടെ സാഹചര്യങ്ങളിൽ. ഇവിടെ, ഇപ്പോഴും സോപാധികമായി ഐക്കൺ പെയിന്റിംഗ് സ്വഭാവമുള്ള പോർട്രെയ്‌റ്റുകൾ-പർസുനകൾ വ്യാപകമായി. XVIII നൂറ്റാണ്ടിൽ മതേതര ഈസൽ പോർട്രെയ്റ്റിന്റെ തീവ്രമായ വികസനം. (I. N. Nikitin, A. M. Matveev, A. P. Antropov, I. P. Argunov എന്നിവരുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ) നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തോടെ അത് ആധുനിക ലോക ഛായാചിത്രത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന നേട്ടങ്ങളുടെ തലത്തിലേക്ക് ഉയർത്തി (F. S. Rokotov, D. G. Levitsky, V. L. Borovikovsky, പ്ലാസ്റ്റിക് കലയുടെ പെയിന്റിംഗ്. F. I. ഷുബിൻ, E. P. ചെമെസോവിന്റെ കൊത്തുപണികൾ).

1789-94-ലെ മഹത്തായ ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവം, പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിലെ ദേശീയ വിമോചന പ്രസ്ഥാനങ്ങൾ. പോർട്രെയ്റ്റ് വിഭാഗത്തിലെ പുതിയ ടാസ്ക്കുകളുടെ രൂപീകരണത്തിനും പരിഹാരത്തിനും സംഭാവന നൽകി. ഫ്രഞ്ച് കലാകാരനായ ജെ.എൽ. ഡേവിഡിന്റെ ക്ലാസിക്കുകളുടെ സവിശേഷതകൾ അടയാളപ്പെടുത്തിയ ഛായാചിത്രങ്ങളുടെ മുഴുവൻ ഗാലറിയിലും യുഗത്തിന്റെ അവശ്യ വശങ്ങൾ വ്യക്തമായും സത്യമായും പ്രതിഫലിക്കുന്നു. ഉയർന്ന റൊമാന്റിക്, വികാരാധീനമായ വൈകാരിക, ചിലപ്പോൾ വിചിത്രമായ ആക്ഷേപഹാസ്യ ചിത്രങ്ങൾ സ്പാനിഷ് ചിത്രകാരനായ എഫ്.ഗോയ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഛായാചിത്രങ്ങളിൽ സൃഷ്ടിച്ചു. XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ. റൊമാന്റിസിസം പ്രവണതകളുടെ വികാസത്തോടൊപ്പം (ഫ്രാൻസിലെ ടി. ജെറിക്കോൾട്ടിന്റെയും ഇ. ഡെലാക്രോയിസിന്റെയും ഛായാചിത്രങ്ങൾ, ഒ.എ. കിപ്രെൻസ്‌കി, കെ.പി. ബ്രയൂലോവ്, ഭാഗികമായി റഷ്യയിലെ വി.എ. ട്രോപിനിൻ, ജർമ്മനിയിലെ എഫ്. ഒ. റൂഞ്ച്) ഛായാചിത്രങ്ങൾ വരയ്ക്കുന്നത് ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പോർട്രെയിറ്റ് ആർട്ടിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങളായിരുന്നു. ഉള്ളടക്കവും നിറഞ്ഞു (ഫ്രഞ്ച് കലാകാരനായ ജെ. ഒ. ഡി. ഇംഗ്രെസിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ), ആക്ഷേപഹാസ്യ ഛായാചിത്രത്തിന്റെ സുപ്രധാന ഉദാഹരണങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു (ഫ്രാൻസിലെ ഒ. ഡൗമിയറുടെ ഗ്രാഫിക്സും ശില്പവും).

XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിലും രണ്ടാം പകുതിയിലും. ദേശീയ പോർട്രെയ്‌ച്ചർ സ്കൂളുകളുടെ ഭൂമിശാസ്ത്രം വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു, നിരവധി സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് പ്രവണതകൾ ഉയർന്നുവരുന്നു, അതിന്റെ പ്രതിനിധികൾ സാമൂഹിക-മാനസിക സ്വഭാവസവിശേഷതകളുടെ പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിച്ചു, സമകാലികന്റെ ധാർമ്മിക ഗുണങ്ങൾ പ്രദർശിപ്പിക്കുന്നു (ജർമ്മനിയിലെ എ. മെൻസലും ഡബ്ല്യു. ലെയ്ബലും, പോളണ്ടിലെ ജെ. മാറ്റ്കോയും , ഡി. സാർജന്റ്, ജെ. വിസ്ലർ, യു.എസ്.എ.യിലെ ടി ഐക്കിൻസ് തുടങ്ങിയവ). വാണ്ടറേഴ്സ് വി ജി പെറോവ്, എൻ എൻ ജി, ഐ എൻ ക്രാംസ്കോയ്, ഐ ഇ റെപിൻ എന്നിവരുടെ മാനസികവും പലപ്പോഴും സാമൂഹികമായി ടൈപ്പ് ചെയ്തതുമായ ഛായാചിത്രങ്ങളിൽ, റാസ്നോചിൻസ്ക് ബുദ്ധിജീവികളിൽ, സാമൂഹിക പ്രാധാന്യമുള്ളതും ആത്മീയ കുലീനത നിറഞ്ഞതുമായ ജനങ്ങളുടെ പ്രതിനിധികളോടുള്ള അവരുടെ താൽപ്പര്യം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ ഫ്രഞ്ച് മാസ്റ്റേഴ്സിന്റെയും അവരോട് അടുപ്പമുള്ള കലാകാരന്മാരുടെയും നേട്ടങ്ങൾ (ഇ. മാനെറ്റ്, ഒ. റെനോയർ, ഇ. ഡെഗാസ്, ശിൽപി ഒ. റോഡിൻ) പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാന മൂന്നിൽ നയിച്ചു. പോർട്രെയ്‌റ്റിന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും കലാപരവുമായ ആശയങ്ങളുടെ നവീകരണത്തിലേക്ക്, അത് ഇപ്പോൾ തുല്യമായി മാറാവുന്ന പരിതസ്ഥിതിയിൽ മോഡലിന്റെ രൂപത്തിന്റെയും പെരുമാറ്റത്തിന്റെയും വ്യതിയാനത്തെ അറിയിക്കുന്നു. മോഡലിന്റെ സുസ്ഥിരമായ ഗുണങ്ങൾ സ്മാരകവും കലാപരവുമായ പ്രതിച്ഛായയിൽ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ച പി. സെസാന്റെ സൃഷ്ടിയിലും, ഡച്ചുകാരനായ ഡബ്ല്യു. വാൻ ഗോഗിന്റെ നാടകീയവും പരിഭ്രാന്തി നിറഞ്ഞതുമായ ഛായാചിത്രങ്ങളിലും സ്വയം ഛായാചിത്രങ്ങളിലും വിപരീത പ്രവണതകൾ ആവിഷ്‌ക്കരിച്ചു. ആധുനിക മനുഷ്യന്റെ ധാർമ്മികവും ആത്മീയവുമായ ജീവിതത്തിന്റെ കത്തുന്ന പ്രശ്നങ്ങൾ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു.

വിപ്ലവത്തിനു മുമ്പുള്ള കാലഘട്ടത്തിൽ, റഷ്യൻ റിയലിസ്റ്റിക് ഛായാചിത്രത്തിന് വി.എ. സെറോവിന്റെ മനഃശാസ്ത്രപരമായ സൃഷ്ടികളിൽ, ആഴത്തിലുള്ള ദാർശനിക അർത്ഥം നിറഞ്ഞ എം.എ.വ്റൂബെലിന്റെ ആത്മീയ പ്രാധാന്യമുള്ള ഛായാചിത്രങ്ങളിൽ, ജീവിതം നിറഞ്ഞ ഛായാചിത്രങ്ങൾ-തരം, ഛായാചിത്രങ്ങൾ-പെയിന്റിംഗുകൾ എന്നിവയിൽ ഒരു പുതിയ ഗുണം ലഭിച്ചു. N. A. Kasatkin, A. E. Arkhipova, B. M. Kustodiev, F. A. Malyavin, K. A. Somov ന്റെ ചിത്ര-ഗ്രാഫിക് ഛായാചിത്രങ്ങളുടെ മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന നാടകത്തിൽ, Konenkov S. T., P. P. Trubetskoy എന്നിവരുടെ ശിൽപ സൃഷ്ടികളിൽ.

XX നൂറ്റാണ്ടിൽ. പോർട്രെയ്റ്റ് വിഭാഗത്തിൽ, ആധുനിക കലയിൽ സങ്കീർണ്ണവും വൈരുദ്ധ്യാത്മകവുമായ പ്രവണതകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ആധുനികതയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ, ഒരു ഛായാചിത്രത്തിന്റെ പ്രത്യേകതകളില്ലാത്ത, ഒരു വ്യക്തിയുടെ പ്രതിച്ഛായയെ മനഃപൂർവ്വം രൂപഭേദം വരുത്തുകയോ പൂർണ്ണമായും ഇല്ലാതാക്കുകയോ ചെയ്യുന്ന കൃതികൾ ഉയർന്നുവരുന്നു. അവയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്‌തമായി, ആധുനിക മനുഷ്യന്റെ സങ്കീർണ്ണമായ ആത്മീയ സത്ത പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള പുതിയ മാർഗ്ഗങ്ങൾക്കായി തീവ്രവും ചിലപ്പോൾ വൈരുദ്ധ്യാത്മകവുമായ തിരയലുകൾ ഉണ്ട്, ഇത് കെ. കോൾവിറ്റ്‌സിന്റെ (ജർമ്മനി) ഗ്രാഫിക്സിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു, Ch. Despio (ഫ്രാൻസ്), E യുടെ പ്ലാസ്റ്റിക് കലയിൽ. ബർലാക്ക് (ജർമ്മനി), പി.പിക്കാസോ, എ. മാറ്റിസ്സെ (ഫ്രാൻസ്), എ. മോഡിഗ്ലിയാനി (ഇറ്റലി) എന്നിവരുടെ പെയിന്റിംഗിൽ. ഇറ്റലിയിലെ ചിത്രകാരൻമാരായ ആർ. ഗുട്ടൂസോ, മെക്സിക്കോയിലെ ഡി. റിവേര, ഡി. സിക്വീറോസ്, യു.എസ്.എ.യിലെ ഇ. വൈത്ത്, ഫിൻലൻഡിലെ വി. ആൾട്ടോണൻ, ഇറ്റലിയിലെ ജെ. മൻസു തുടങ്ങിയ ശിൽപികൾ ക്രിയാത്മകമായി വികസിപ്പിച്ചെടുക്കുകയും വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. റിയലിസ്റ്റിക് പോർട്രെയ്‌ച്ചർ.സോഷ്യലിസ്റ്റ് രാജ്യങ്ങളിലെ പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രകാരന്മാർ: ഹംഗറിയിലെ ജെ. കിസ്ഫലുഡി-സ്ട്രോബ്ൾ, ജിഡിആറിലെ എഫ്. ക്രെമർ, പോളണ്ടിലെ കെ.ദുനിക്കോവ്സ്കി, റൊമാനിയയിലെ കെ.ബാബ തുടങ്ങിയവർ.

സോവിയറ്റ് ബഹുരാഷ്ട്ര കലയായ പോർട്രെയ്‌ച്ചർ ലോക ഛായാചിത്രത്തിന്റെ വികസനത്തിൽ ഗുണപരമായി ഒരു പുതിയ ഘട്ടമാണ്. കൂട്ടായ്മ, വിപ്ലവ ലക്ഷ്യബോധം, സോഷ്യലിസ്റ്റ് മാനവികത തുടങ്ങിയ സാമൂഹികവും ആത്മീയവുമായ ഗുണങ്ങളാൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയ കമ്മ്യൂണിസത്തിന്റെ നിർമ്മാതാവിന്റെ പ്രതിച്ഛായയാണ് അതിന്റെ പ്രധാന ഉള്ളടക്കം. സോവിയറ്റ് പോർട്രെയ്‌റ്റുകൾ-തരങ്ങളും പോർട്രെയ്‌റ്റുകളും-പെയിന്റിംഗുകളും രാജ്യത്തിന്റെ പ്രവർത്തന-സാമൂഹിക ജീവിതത്തിൽ ഇതുവരെ കാണാത്ത പ്രതിഭാസങ്ങളെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു (ഐ. ഡി. ഷാദർ, ജി. ജി. റിഷ്‌സ്‌കി, എ.എൻ. സമോഖ്‌വലോവ്, എസ്. വി. ഗെരാസിമോവ് എന്നിവരുടെ കൃതികൾ). പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്യൻ, റഷ്യൻ റിയലിസ്റ്റിക് പോർട്രെയ്‌ച്ചറിന്റെ ക്ലാസിക്കൽ പാരമ്പര്യങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, 19-20 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ പോർട്രെയിറ്റ് ആർട്ടിന്റെ മികച്ച നേട്ടങ്ങൾ ക്രിയാത്മകമായി മാസ്റ്റേഴ്സ് ചെയ്തു, സോവിയറ്റ് യജമാനന്മാർ തൊഴിലാളികളുടെയും കൂട്ടായ കർഷകരുടെയും സോവിയറ്റ് ആർമിയുടെ സൈനികരുടെയും (പ്ലാസ്റ്റിക് ആർട്ട്) ജീവിതസമാനമായ ഛായാചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു. E. V. Vuchetich, N. V. Tomsky, A. A. Plastov, I. N. Klychev എന്നിവരുടെ പെയിന്റിംഗ്, സോവിയറ്റ് ബുദ്ധിജീവികളുടെ പ്രതിനിധികൾ (ചിത്രകാരൻമാരായ K. S. പെട്രോവ്-വോഡ്കിൻ, M. V. നെസ്റ്ററോവ്, P. D. കോറിൻ, M. S. Saryan, K. K. K. T. മഗലഷ്വി. , കൊനെൻകോവ്, എസ്.ഡി. ലെബെദേവ, വി. ഐ. മുഖിന, ടി. ഇ. സാൽകാൽൻ, ഗ്രാഫിക് ആർട്ടിസ്റ്റുകൾ വി.എ. ഫാവോർസ്കി, ജി. സോവിയറ്റ് ഗ്രൂപ്പ് വർക്കുകൾ (എ. എം. ജെറാസിമോവ്, വി. പി. എഫാനോവ്, ഐ. എ. സെറിബ്രിയാനി, ഡി. ഡി. ഷിലിൻസ്കി, എസ്. എം. വെവെറൈറ്റ്), ചരിത്ര-വിപ്ലവ കൃതികൾ (എൻ. എ. ആൻഡ്രീവ് എഴുതിയ "ലെനിനിയാന") എന്നിവ നൂതന സവിശേഷതകളാൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. , ഐ. വി, ഐ. ഐ. . I. നിക്കോളാഡ്സെയും മറ്റുള്ളവരും) ഛായാചിത്രങ്ങൾ. സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസത്തിന്റെ ഏകീകൃത പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും കലാപരവുമായ രീതിക്ക് അനുസൃതമായി വികസിപ്പിച്ചെടുത്ത സോവിയറ്റ് പോർട്രെയ്റ്റ് ആർട്ട് വ്യക്തിഗത സൃഷ്ടിപരമായ പരിഹാരങ്ങളുടെ സമൃദ്ധിയും വൈവിധ്യവും, പുതിയ ആവിഷ്കാര മാർഗ്ഗങ്ങൾക്കായുള്ള ധീരമായ തിരയലും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

എഫ്. ഹാൽസ്. "സെന്റ് ജോർജിലെ റൈഫിൾ കമ്പനിയുടെ ഓഫീസർമാരുടെ വിരുന്ന്". 1616. എഫ്. ഹാൽസ് മ്യൂസിയം. ഹാർലെം.

"I. E. Repin. "L. N. ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ ഛായാചിത്രം. 1887. ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി. മോസ്കോ.

ഡി ഡി സിലിൻസ്കി. "യുഎസ്എസ്ആറിന്റെ ജിംനാസ്റ്റുകൾ". ടെമ്പറ. 1964. സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ ആർട്ട് ഫണ്ട്. മോസ്കോ.
സാഹിത്യം:ഛായാചിത്രത്തിന്റെ കല. ശനി. കല., എം., 1928; എം.വി. അൽപറ്റോവ്, പോർട്രെയിറ്റിന്റെ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഉപന്യാസങ്ങൾ, (എം.-എൽ.), 1937; V. N. Lazarev, പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ യൂറോപ്യൻ കലയിലെ ഛായാചിത്രം, M.-L., 1937; പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ റഷ്യൻ ഛായാചിത്രത്തിന്റെ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഉപന്യാസങ്ങൾ, എഡി. മോസ്കോ, 1963-ൽ എൻ.ജി. മഷ്കോവ്ത്സേവ എഡിറ്റ് ചെയ്തത്. 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ - ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ റഷ്യൻ ഛായാചിത്രത്തിന്റെ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഉപന്യാസങ്ങൾ. N. G. Mashkovtsev, N. I. Sokolova എന്നിവർ എഡിറ്റ് ചെയ്തത് മോസ്കോ, 1964. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിലെ റഷ്യൻ ഛായാചിത്രത്തിന്റെ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഉപന്യാസങ്ങൾ, (ഐ. എം. ഷ്മിഡിന്റെ എഡിറ്റർഷിപ്പിന് കീഴിൽ), എം., 1966; L. S. ഗായകൻ, ഛായാചിത്രത്തിൽ. പോർട്രെയ്‌ച്ചർ കലയിലെ റിയലിസത്തിന്റെ പ്രശ്നങ്ങൾ, (എം., 1969); അദ്ദേഹത്തിന്റെ, സോവിയറ്റ് പോർട്രെയ്റ്റ് പെയിന്റിംഗ് 1917 - 1930 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, എം., 1978; വി.എൻ. സ്റ്റാസെവിച്ച്, ആർട്ട് ഓഫ് എ പോർട്രെയ്റ്റ്, എം., 1972; ഒരു പോർട്രെയിറ്റിന്റെ പ്രശ്നങ്ങൾ, എം., 1973; M. I. Andronikova, ഛായാചിത്രത്തിന്റെ കലയിൽ, M., 1975; 15-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ യൂറോപ്യൻ പെയിന്റിംഗിലെ ഛായാചിത്രം. (കാറ്റലോഗ്), എം., 1975; Waetzoldt W., Die Kunst des Portrdts, Lpz., 1908; സെയ്റ്റ് ആൻഡ് ബിൽഡ്നിസ്, Bd 1-6, W., 1957.

ഉറവിടം: പോപ്പുലർ ആർട്ട് എൻസൈക്ലോപീഡിയ. എഡ്. ഫീൽഡ് വി.എം. എം.: പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസ് "സോവിയറ്റ് എൻസൈക്ലോപീഡിയ", 1986.)

ഛായാചിത്രം

(ഫ്രഞ്ച് പോർട്രെയ്റ്റ്, കാലഹരണപ്പെട്ട ഛായാചിത്രത്തിൽ നിന്ന് - ചിത്രീകരിക്കാൻ), മികച്ച കലയുടെ പ്രധാന വിഭാഗങ്ങളിലൊന്ന്. നിർവ്വഹണത്തിന്റെ സാങ്കേതികതയെ ആശ്രയിച്ച്, ഈസൽ പോർട്രെയ്റ്റുകൾ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു ( പെയിന്റിംഗുകൾ, ബസ്റ്റുകൾ) കൂടാതെ സ്മാരകം ( പ്രതിമകൾ, ഫ്രെസ്കോകൾ, മൊസൈക്കുകൾ). ചിത്രീകരിക്കപ്പെടുന്ന വ്യക്തിയോടുള്ള കലാകാരന്റെ മനോഭാവത്തിന് അനുസൃതമായി, ഛായാചിത്രങ്ങൾ ആചാരപരവും അടുപ്പമുള്ളതുമാണ്. പ്രതീകങ്ങളുടെ എണ്ണം അനുസരിച്ച്, പോർട്രെയ്റ്റുകൾ വ്യക്തിഗത, ഇരട്ട, ഗ്രൂപ്പ് എന്നിങ്ങനെ തിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

ഒരു പോർട്രെയ്‌റ്റിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ഗുണങ്ങളിലൊന്ന് മോഡലുമായുള്ള ചിത്രത്തിന്റെ സമാനതയാണ്. എന്നിരുന്നാലും, കലാകാരൻ ചിത്രീകരിക്കപ്പെടുന്ന വ്യക്തിയുടെ രൂപം മാത്രമല്ല, അവന്റെ വ്യക്തിത്വവും ഒരു പ്രത്യേക സാമൂഹിക അന്തരീക്ഷത്തെയും കാലഘട്ടത്തെയും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന സാധാരണ സവിശേഷതകളെയും അറിയിക്കുന്നു. പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രകാരൻ ഒരു വ്യക്തിയുടെ മുഖ സവിശേഷതകളുടെ ഒരു മെക്കാനിക്കൽ കാസ്റ്റ് മാത്രമല്ല, അവന്റെ ആത്മാവിലേക്ക് തുളച്ചുകയറുകയും അവന്റെ സ്വഭാവം, വികാരങ്ങൾ, ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കാഴ്ചപ്പാടുകൾ എന്നിവ വെളിപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുന്നു. ഒരു പോർട്രെയ്റ്റ് സൃഷ്ടിക്കുന്നത് എല്ലായ്പ്പോഴും വളരെ സങ്കീർണ്ണമായ ഒരു സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനമാണ്, അത് പല ഘടകങ്ങളാൽ സ്വാധീനിക്കപ്പെടുന്നു. കലാകാരനും മോഡലും തമ്മിലുള്ള ബന്ധവും യുഗത്തിന്റെ ലോകവീക്ഷണത്തിന്റെ പ്രത്യേകതകളും ഇവയാണ്, ഒരു വ്യക്തിയിൽ എന്താണ് സംഭവിക്കേണ്ടതെന്നതിനെക്കുറിച്ച് അതിന്റേതായ ആദർശങ്ങളും ആശയങ്ങളും ഉണ്ട്, കൂടാതെ മറ്റു പലതും.

പുരാതന കാലത്ത് ജനിച്ച, പുരാതന ഈജിപ്ഷ്യൻ കലയിൽ ആദ്യമായി ഛായാചിത്രം അഭിവൃദ്ധി പ്രാപിച്ചു, അവിടെ ശിൽപ പ്രതിമകളും പ്രതിമകളും ഒരു വ്യക്തിയുടെ മരണാനന്തര ജീവിതത്തിൽ "ഇരട്ട" ആയി വർത്തിച്ചു. പുരാതന ഗ്രീസിൽ, ക്ലാസിക്കൽ കാലഘട്ടത്തിൽ, പൊതു വ്യക്തികൾ, തത്ത്വചിന്തകർ, കവികൾ (ബിസി അഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ക്രെസിലാസ് എഴുതിയ പെരിക്കിൾസിന്റെ ഒരു പ്രതിമ) എന്നിവയുടെ അനുയോജ്യമായ ശിൽപ ഛായാചിത്രങ്ങൾ വ്യാപകമായി പ്രചരിച്ചു. പുരാതന ഗ്രീസിൽ, ഒളിമ്പിക്സിലും മറ്റ് പാൻ-ഗ്രീക്ക് ഗെയിമുകളിലും വിജയിച്ച കായികതാരങ്ങൾക്കാണ് പ്രതിമയിൽ മുദ്രണം ചെയ്യാനുള്ള അവകാശം പ്രാഥമികമായി ലഭിച്ചത്. കോൺ നിന്ന്. അഞ്ചാം സി. ബി.സി ഇ. പുരാതന ഗ്രീക്ക് ഛായാചിത്രം കൂടുതൽ വ്യക്തിഗതമായി മാറുന്നു (അലോപെകയിൽ നിന്നുള്ള ഡിമെട്രിയസിന്റെ കൃതി, ലിസിപ്പസ്). പുരാതന റോമൻ ഛായാചിത്രം വ്യക്തിഗത സ്വഭാവങ്ങളുടെയും മനഃശാസ്ത്രപരമായ ആധികാരികതയുടെയും കൈമാറ്റത്തിലെ അവ്യക്തമായ സത്യസന്ധതയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. റോമൻ ഭരണകൂടത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിന്റെ വിവിധ കാലഘട്ടങ്ങളിൽ പിടിച്ചെടുക്കപ്പെട്ട പുരുഷന്മാരുടെയും സ്ത്രീകളുടെയും മുഖങ്ങൾ അവരുടെ ആന്തരിക ലോകത്തെ അറിയിക്കുന്നു, റോമൻ കാലഘട്ടത്തിന്റെ ആരംഭത്തിൽ തങ്ങളെത്തന്നെ ജീവിതത്തിന്റെ ഭരണാധികാരികളായി കണക്കാക്കുകയും അക്കാലത്ത് ആത്മീയ നിരാശയിൽ അകപ്പെടുകയും ചെയ്ത ആളുകളുടെ വികാരങ്ങളും അനുഭവങ്ങളും. അതിന്റെ തകർച്ച. ഹെല്ലനിസ്റ്റിക് കലയിൽ, പ്രതിമകളും പ്രതിമകളും, പ്രൊഫൈൽ പോർട്രെയ്‌റ്റുകൾ, നാണയങ്ങളിൽ അച്ചടിച്ചതും ജെമ്മ.

1-4 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ ഈജിപ്തിലാണ് ആദ്യത്തെ ചിത്ര ഛായാചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടത്. എൻ. ഇ. സാങ്കേതിക വിദ്യയിൽ നിർമ്മിച്ച ശവകുടീര ചിത്രങ്ങളായിരുന്നു അവ എൻകാസ്റ്റിക്സ്(കല കാണുക. ഫയൂം ഛായാചിത്രം). മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ, വ്യക്തിപരമായ തത്ത്വങ്ങൾ മതപരമായ പ്രേരണയിൽ അലിഞ്ഞുപോയപ്പോൾ, ഭരണാധികാരികളുടെയും അവരുടെ പരിവാരങ്ങളുടെയും ഛായാചിത്രങ്ങൾ, ദാതാക്കൾക്ഷേത്രത്തിന്റെ സ്മാരകവും അലങ്കാരവുമായ സംഘത്തിന്റെ ഭാഗമായിരുന്നു.

പോർട്രെയിറ്റിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ ഒരു പുതിയ പേജ് ഒരു ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരൻ തുറന്നു ജിയോട്ടോ ഡി ബോണ്ടോൺ. ജെ പ്രകാരം. വസാരി, "ഇരുനൂറു വർഷത്തിലേറെയായി ചെയ്തിട്ടില്ലാത്ത, ജീവിച്ചിരിക്കുന്ന ആളുകളെ ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് ആകർഷിക്കുന്ന ആചാരം അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിച്ചു." മതപരമായ കോമ്പോസിഷനുകളിൽ നിലനിൽക്കാനുള്ള അവകാശം നേടിയ ശേഷം, പോർട്രെയ്റ്റ് ക്രമേണ ബോർഡിലും പിന്നീട് ക്യാൻവാസിലും ഒരു സ്വതന്ത്ര ചിത്രമായി വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു. കാലഘട്ടത്തിൽ നവോത്ഥാനത്തിന്റെഛായാചിത്രം പ്രധാന വിഭാഗങ്ങളിലൊന്നായി സ്വയം പ്രഖ്യാപിച്ചു, മനുഷ്യനെ "പ്രപഞ്ചത്തിന്റെ കിരീടം" എന്ന് മഹത്വപ്പെടുത്തുന്നു, അവന്റെ സൗന്ദര്യത്തെയും ധൈര്യത്തെയും പരിധിയില്ലാത്ത സാധ്യതകളെയും മഹത്വപ്പെടുത്തി. ആദ്യകാല നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിൽ, മോഡലിന്റെ മുഖ സവിശേഷതകളും രൂപവും കൃത്യമായി പുനർനിർമ്മിക്കാനുള്ള ചുമതല യജമാനന്മാർ നേരിട്ടു, കലാകാരന്മാർ കാഴ്ചയിലെ കുറവുകൾ മറച്ചുവെച്ചില്ല (ഡി. ഗിർലാൻഡയോ). അതേ സമയം, പ്രൊഫൈൽ പോർട്രെയ്റ്റിന്റെ പാരമ്പര്യം രൂപപ്പെടുകയായിരുന്നു ( പിയറോ ഡെല്ല ഫ്രാൻസെസ്ക, പിസാനെല്ലോ മുതലായവ).

16-ആം നൂറ്റാണ്ട് ഇറ്റലിയിലെ ഛായാചിത്രങ്ങളുടെ അഭിവൃദ്ധി അടയാളപ്പെടുത്തി. ഉന്നത നവോത്ഥാനത്തിന്റെ മാസ്റ്റേഴ്സ് ( ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി, റാഫേൽ, ജോർജിയോൺ, ടിഷ്യൻ, ടിന്റോറെറ്റോ) അവരുടെ ചിത്രങ്ങളിലെ നായകന്മാർക്ക് ബുദ്ധിശക്തിയും വ്യക്തിസ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെ ബോധവും മാത്രമല്ല, ആന്തരിക നാടകവും നൽകുക. സന്തുലിതവും ശാന്തവുമായ ചിത്രങ്ങൾ നാടകീയമായ മനഃശാസ്ത്രപരമായ ഛായാചിത്രങ്ങളുള്ള റാഫേലിന്റെയും ടിഷ്യന്റെയും സൃഷ്ടികളിൽ മാറിമാറി വരുന്നു. പ്രതീകാത്മകവും (സാഹിത്യകൃതികളുടെ ഇതിവൃത്തത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതും) സാങ്കൽപ്പിക ഛായാചിത്രങ്ങളും ജനപ്രീതി നേടുന്നു.

അവസാനത്തെ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ കലയിലും പെരുമാറ്റരീതിഛായാചിത്രത്തിന് ഐക്യം നഷ്ടപ്പെടുന്നു, അത് ഊന്നിപ്പറഞ്ഞ നാടകവും ആലങ്കാരിക ഘടനയുടെ പിരിമുറുക്കവും ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു (ജെ. പോണ്ടോർമോ, എൽ ഗ്രീക്കോ).

എല്ലാ ആർ. 15-ാം നൂറ്റാണ്ട്. ഛായാചിത്രത്തിന്റെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള വികസനം വടക്കൻ രാജ്യങ്ങളിൽ നടക്കുന്നു. നവോത്ഥാന മാനവികത ഡച്ചുകാരുടെ സൃഷ്ടികളാൽ നിറഞ്ഞതാണ് (ജെ. വാൻ Eik, ആർ. വാൻ ഡെർ വെയ്ഡൻ, പി. ക്രിസ്റ്റസ്, എച്ച്. മെംലിംഗ്), ഫ്രഞ്ച് (ജെ. പൂച്ചെണ്ട്, എഫ്. ക്ലൗറ്റ്, കോർണിലി ഡി ലിയോൺ) ജർമ്മൻ (എൽ. ക്രാനാച്ച്, എ. ഡ്യൂറർ) ഇക്കാലത്തെ കലാകാരന്മാർ. ഇംഗ്ലണ്ടിൽ, വിദേശ യജമാനന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളാൽ ഛായാചിത്രത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു - എച്ച്. ഹോൾബെയിൻജൂനിയറും ഡച്ചുകാരും.
പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഹോളണ്ടിന്റെ കലയുടെ സവിശേഷതയാണ് മനുഷ്യപ്രകൃതിയെക്കുറിച്ചുള്ള ഏറ്റവും പൂർണ്ണവും ബഹുമുഖവുമായ അറിവ് അതിന്റെ എല്ലാ സങ്കീർണ്ണതയിലും. വൈകാരിക പിരിമുറുക്കം, മനുഷ്യാത്മാവിന്റെ ആഴങ്ങളിലേക്കുള്ള നുഴഞ്ഞുകയറ്റം പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രങ്ങളെ വിസ്മയിപ്പിക്കുന്നു റെംബ്രാന്റ്. എഫിന്റെ ഗ്രൂപ്പ് പോർട്രെയ്‌റ്റുകൾ നിറഞ്ഞതാണ് ജീവൻ ഉറപ്പിക്കുന്ന ശക്തി. ഖൽസ. യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ പൊരുത്തക്കേടും സങ്കീർണ്ണതയും സ്പാനിഷ് ഡിയുടെ പോർട്രെയ്റ്റ് വർക്കിൽ പ്രതിഫലിച്ചു. വെലാസ്ക്വെസ്, ജനങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ആളുകളുടെ അന്തസ്സുള്ള ചിത്രങ്ങളും കോടതി പ്രഭുക്കന്മാരുടെ നിർദയമായ സത്യസന്ധമായ ഛായാചിത്രങ്ങളും നിറഞ്ഞ ഒരു ഗാലറി സൃഷ്ടിച്ചു. നിറകണ്ണുകളോടെ തിളങ്ങുന്ന പ്രകൃതങ്ങൾ പി.പി. റൂബൻസ്. സാങ്കേതികതയുടെ വൈദഗ്ധ്യവും സൂക്ഷ്മമായ ആവിഷ്കാരവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വഹാബിയായ എയുടെ ബ്രഷ് കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. വാൻ ഡിക്ക്.
യുഗത്തിന്റെ ആദർശങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട റിയലിസ്റ്റിക് പ്രവണതകൾ ജ്ഞാനോദയം, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പല ഛായാചിത്രങ്ങളുടെയും സവിശേഷത. സാമൂഹിക സ്വഭാവസവിശേഷതകളുടെ കൃത്യതയും നിശിതമായ സത്യസന്ധതയും ഫ്രഞ്ച് കലാകാരന്മാരുടെ കലയുടെ സവിശേഷതയാണ് (ജെ.ഒ. ഫ്രഗൊനാർഡ്, M. C. de Latour, J. B. S. ചാർഡിൻ). ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ വീരോചിതമായ ചൈതന്യം ജെ എൽ ന്റെ ഛായാചിത്രങ്ങളിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഡേവിഡ്. സ്പാനിഷ്കാരനായ എഫ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഛായാചിത്രങ്ങളിൽ വൈകാരികവും വിചിത്രവും ആക്ഷേപഹാസ്യവും ചിലപ്പോൾ ദാരുണവുമായ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു. ഗോയ. ടിയുടെ പോർട്രെയിറ്റ് വർക്കിൽ റൊമാന്റിക് പ്രവണതകൾ പ്രതിഫലിക്കുന്നു. ജെറിക്കോൾട്ട്കൂടാതെ ഇ. ഡെലാക്രോയിക്സ്ഫ്രാൻസിൽ, എഫ്.ഒ. റൂഞ്ച്ജര്മനിയില്.
രണ്ടാം നിലയിൽ. 19-ആം നൂറ്റാണ്ട് നിരവധി സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് പ്രവണതകളും ദേശീയ പോർട്രെയ്റ്റ് സ്കൂളുകളും ഉണ്ട്. ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളും അവരുമായി അടുപ്പമുള്ളവരുമായ ഇ. കുഞ്ചിരോമംകൂടാതെ ഇ. ഡെഗാസ്പോർട്രെയ്‌റ്റിന്റെ പരമ്പരാഗത വീക്ഷണം മാറ്റി, ഒന്നാമതായി, തുല്യമായി മാറാവുന്ന പരിതസ്ഥിതിയിൽ മോഡലിന്റെ രൂപത്തിന്റെയും അവസ്ഥയുടെയും വ്യതിയാനത്തിന് പ്രാധാന്യം നൽകി.
20-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ആധുനിക മനുഷ്യന്റെ സങ്കീർണ്ണമായ ആത്മീയ ജീവിതം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള പുതിയ മാർഗങ്ങൾ തേടുന്ന കലയുടെ വൈരുദ്ധ്യാത്മക പ്രവണതകളെ ഛായാചിത്രം വെളിപ്പെടുത്തി (പി. പിക്കാസോ, എ. മാറ്റിസ്മുതലായവ).
റഷ്യൻ കലയുടെ ചരിത്രത്തിൽ, ഛായാചിത്രം ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥാനം വഹിക്കുന്നു. പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ പെയിന്റിംഗുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, റഷ്യയിൽ പോർട്രെയ്റ്റ് തരം വളരെ വൈകിയാണ് ഉയർന്നുവന്നത്, എന്നാൽ കലയിലെ ആദ്യത്തെ മതേതര വിഭാഗമായി മാറിയത് അദ്ദേഹമാണ്, കലാകാരന്മാരുടെ യഥാർത്ഥ ലോകത്തിന്റെ വികസനം അതിലൂടെ ആരംഭിച്ചു. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിനെ "ഛായാചിത്രത്തിന്റെ പ്രായം" എന്ന് വിളിക്കാറുണ്ട്. ഇറ്റലിയിൽ പഠിക്കുകയും പോർട്രെയിറ്റ് വിഭാഗത്തിൽ സംശയരഹിതമായ വൈദഗ്ധ്യം നേടുകയും ചെയ്ത ആദ്യത്തെ റഷ്യൻ കലാകാരൻ ഐ.എൻ. നികിറ്റിൻ. രണ്ടാം നിലയിലെ കലാകാരന്മാർ. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ട് ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തിന്റെ വൈവിധ്യം എങ്ങനെ സമർത്ഥമായി അറിയിക്കാമെന്ന് അവർ പഠിച്ചു - നേർത്ത വെള്ളി ലെയ്സ്, വെൽവെറ്റ് ഓവർഫ്ലോകൾ, ബ്രോക്കേഡ് ഷൈൻ, മൃദുവായ രോമങ്ങൾ, മനുഷ്യ ചർമ്മത്തിന്റെ ചൂട്. പ്രധാന പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ (ഡി. ജി. ലെവിറ്റ്സ്കി, വി.എൽ. ബോറോവിക്കോവ്സ്കി, എഫ്.എസ്. റോക്കോടോവ) ഒരു പ്രത്യേക വ്യക്തിയെ സാർവത്രിക ആദർശമായി പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നില്ല.
യുഗം റൊമാന്റിസിസംകലാകാരന്മാരെ നിർബന്ധിച്ചു (ഒ.എ. കിപ്രെൻസ്കി, വി.എ. ട്രോപിനിന, കെ.പി. ബ്രയൂലോവ്) ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നവയിൽ പുതുതായി നോക്കുക, ഓരോന്നിന്റെയും തനതായ വ്യക്തിത്വം, വ്യതിയാനം, ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആന്തരിക ജീവിതത്തിന്റെ ചലനാത്മകത, "ആത്മാവിന്റെ അത്ഭുതകരമായ പ്രേരണകൾ" എന്നിവ അനുഭവിക്കുക. രണ്ടാം നിലയിൽ. 19-ആം നൂറ്റാണ്ട് സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ അലഞ്ഞുതിരിയുന്നവർ(വി. ജി. പെറോവ്, ഐ.എൻ. ക്രാംസ്കോയ്, I. E. റെപിൻ) ഒരു മനഃശാസ്ത്രപരമായ ഛായാചിത്രത്തിന്റെ ഉയരങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുകയും എത്തുകയും ചെയ്യുന്നു, അതിന്റെ വരി വി.എ.യുടെ സൃഷ്ടിയിൽ ഉജ്ജ്വലമായി തുടർന്നു. സെറോവ്.
19-20 നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിലെ കലാകാരന്മാർ കാഴ്ചക്കാരിൽ പോർട്രെയ്‌റ്റുകളുടെ വൈകാരിക സ്വാധീനം വർദ്ധിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. ബാഹ്യ സമാനത പിടിച്ചെടുക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം മൂർച്ചയുള്ള താരതമ്യങ്ങൾ, സൂക്ഷ്മമായ അസോസിയേഷനുകൾ, പ്രതീകാത്മക ഓവർടോണുകൾ (എം.എ. വ്രുബെൽ, കലാകാരന്മാരുടെ സംഘടനകൾ " കലയുടെ ലോകം" ഒപ്പം " ജാക്ക് ഓഫ് ഡയമണ്ട്സ്"). 20-ന് - നേരത്തെ. 21-ാം നൂറ്റാണ്ട് ഛായാചിത്രം ഇപ്പോഴും വിവിധ പ്രവണതകളുടെ കലാകാരന്മാരുടെ ആത്മീയവും സർഗ്ഗാത്മകവുമായ തിരയലുകൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു (വി. ഇ. പോപ്കോവ്, എൻ.ഐ. നെസ്റ്ററോവ്, ടി. ജി. നസരെങ്കോമുതലായവ).

ഗ്രേഡ് 9-ലെ വിദ്യാർത്ഥികൾക്കുള്ള ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിശദമായ പരിഹാര ഖണ്ഡിക § 12, രചയിതാക്കളായ ആർസെന്റീവ് എൻ.എം., ഡാനിലോവ് എ.എ., ലെവൻഡോവ്സ്കി എ.എ. 2016

• ഗ്രേഡ് 9-നുള്ള Gdz ചരിത്ര വർക്ക്ബുക്ക് കണ്ടെത്താനാകും

ഖണ്ഡിക നമ്പർ 1 ന്റെ ടെക്സ്റ്റ് ഉപയോഗിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുന്നതിനുള്ള ചോദ്യം. 1830-1850 കളിലെ സാമൂഹിക പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ എന്തൊക്കെയാണ്. പ്രധാനമായവയാണെന്ന് നിങ്ങൾ കരുതുന്നുണ്ടോ? നിങ്ങളുടെ ഉത്തരം ന്യായീകരിക്കുക.

പ്രധാന സവിശേഷതകൾ:

ഇടുങ്ങിയ സാമൂഹിക അടിത്തറ. "യാഥാസ്ഥിതികത" എന്ന വ്യക്തമായി രൂപപ്പെടുത്തിയ ആശയത്തിന്റെ രൂപത്തിൽ ഒരു യാഥാസ്ഥിതിക ദിശ. സ്വേച്ഛാധിപത്യം. ദേശീയത” എന്നത് താരതമ്യേന ഇടുങ്ങിയ പബ്ലിസിസ്റ്റുകളും ബ്യൂറോക്രസിയുടെ ഒരു ചെറിയ ഭാഗവും മാത്രമാണ് പിന്തുണച്ചത്, അതേസമയം ജനസംഖ്യയുടെ ഭൂരിഭാഗവും സാർ-പുരോഹിതനിൽ വിശ്വസിക്കുകയും ഔദ്യോഗിക അധികാരികളുടെ നിർദ്ദേശങ്ങൾ പാലിക്കുകയും ചെയ്തു. പ്രതിപക്ഷ ധാരകളെ കുറിച്ച് ഒന്നും പറയാനില്ല. ഇക്കാരണത്താൽ, സാമൂഹിക പ്രസ്ഥാനം സമൂഹത്തിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള ജീവിതത്തിന്റെ ഒരു പ്രധാന ഘടകമായിരുന്നില്ല.

യഥാർത്ഥ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ അഭാവം. വിപ്ലവത്തിന് വേണ്ടി നിലകൊണ്ട തീവ്രവാദികൾ ആഹ്വാനത്തിനപ്പുറം പോയില്ല. ഇത് മുമ്പത്തെ സവിശേഷതയിൽ നിന്ന് ഭാഗികമായി ഉരുത്തിരിഞ്ഞതാണ്: ഒരു ഇടുങ്ങിയ സാമൂഹിക അടിത്തറ.

ഖണ്ഡിക നമ്പർ 2 ന്റെ ടെക്സ്റ്റ് ഉപയോഗിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുന്നതിനുള്ള ചോദ്യം. ഔദ്യോഗിക ദേശീയതയുടെ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ സാരാംശം വിശദീകരിക്കുക.

ഔദ്യോഗിക ദേശീയതയുടെ സിദ്ധാന്തം "യാഥാസ്ഥിതികത, സ്വേച്ഛാധിപത്യം, ദേശീയത" എന്ന ത്രയത്തിലാണ് ഏറ്റവും നന്നായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്നത്, ഇത് യാഥാസ്ഥിതികതയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു ധാർമ്മികവും ആത്മീയവുമായ അവസ്ഥയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു, സ്വേച്ഛാധിപത്യം സർക്കാരിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച രൂപമായി, അതുപോലെ തന്നെ ജനങ്ങളുടെ ഐക്യവും. സ്വേച്ഛാധിപതി (ദേശീയത).

ഖണ്ഡിക നമ്പർ 3 ന്റെ ടെക്സ്റ്റുമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നതിനുള്ള ചോദ്യം. പാശ്ചാത്യരുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ആശയങ്ങൾ, സ്ലാവോഫൈലുകൾ പട്ടികപ്പെടുത്തുക.

പാശ്ചാത്യരുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ആശയങ്ങൾ:

ലോകത്തിലെ എല്ലാ രാജ്യങ്ങൾക്കും വികസനത്തിന്റെ ഒരൊറ്റ പാതയുണ്ട്, യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങൾ അതിലൂടെ കൂടുതൽ മുന്നോട്ട് പോയി, റഷ്യ പിന്നിലായി;

റഷ്യയെ സ്തംഭനാവസ്ഥയിൽ നിന്ന് യൂറോപ്യൻ വികസന പാതയിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്ന പീറ്റർ ഒന്നാമന്റെ പരിഷ്കാരങ്ങൾക്ക് പ്രശംസ;

രാജാവിന്റെ അധികാരം പരിമിതപ്പെടുത്താൻ ഒരു പാർലമെന്റ് അവതരിപ്പിക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകത;

സെർഫോം നിർത്തലാക്കാനും ഗ്രാമീണ സമൂഹത്തെ നശിപ്പിക്കാനും ആവശ്യപ്പെടുന്നു.

സ്ലാവോഫിലുകളുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ആശയങ്ങൾ:

റഷ്യയ്ക്ക് അതിന്റേതായ വികസന പാതയുണ്ട്, പാശ്ചാത്യ രാജ്യങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്, അതിനാൽ അതിനെ യൂറോപ്പ് നയിക്കരുത്;

വികസനത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ പാതയിൽ നിന്ന് റഷ്യയെ അകറ്റിനിർത്തിയ പീറ്റർ ഒന്നാമന്റെ പരിഷ്കാരങ്ങളെ അപലപിച്ചു, സ്വേച്ഛാധിപത്യവും സെർഫോഡവും അവതരിപ്പിച്ചു;

സെംസ്കി സോബോർസിന്റെ ശേഖരണം പുനരാരംഭിക്കണമെന്ന ആവശ്യം, പക്ഷേ രാജാവിന്റെ അധികാരം പരിമിതപ്പെടുത്തുകയല്ല, മറിച്ച് ജനങ്ങളുമായുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ മികച്ച ബന്ധത്തിന് വേണ്ടിയാണ്;

സെർഫോം നിർത്തലാക്കാനുള്ള ആവശ്യം, എന്നാൽ യഥാർത്ഥ റഷ്യൻ ജീവിതത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമായി ഗ്രാമീണ സമൂഹത്തെ സംരക്ഷിക്കുക.

ഖണ്ഡിക നമ്പർ 4 ന്റെ ടെക്സ്റ്റുമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നതിനുള്ള ചോദ്യം. പാശ്ചാത്യരുടെയും സ്ലാവോഫിലുകളുടെയും നിലപാടുകൾ തമ്മിലുള്ള അടിസ്ഥാനപരമായ വ്യത്യാസങ്ങൾ എന്തായിരുന്നു?

അടിസ്ഥാന വ്യത്യാസങ്ങൾ:

റഷ്യയുടെ വികസനത്തിന്റെ പാശ്ചാത്യ പാത പിന്തുടരണമെന്ന് പാശ്ചാത്യർ വിശ്വസിച്ചു, സ്ലാവോഫിൽസ് - അവരുടേത്;

അതുകൊണ്ടാണ് പാശ്ചാത്യർ പീറ്റർ ഒന്നാമന്റെ പരിഷ്കാരങ്ങളെ പ്രശംസിച്ചത്, സ്ലാവോഫിൽസ് അവരെ അപലപിച്ചു;

പാശ്ചാത്യരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, റഷ്യയിലെ ജനകീയ പ്രാതിനിധ്യം രാജാവിന്റെ അധികാരത്തെ പരിമിതപ്പെടുത്തണം; സ്ലാവോഫിൽസിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, അത് രാജാവും ജനങ്ങളും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം മെച്ചപ്പെടുത്തണം, പക്ഷേ അധികാരം പരിമിതപ്പെടുത്തരുത്;

പാശ്ചാത്യർ ഗ്രാമീണ സമൂഹത്തെ ഫ്യൂഡലിസത്തിന്റെ അവശിഷ്ടമായി കണക്കാക്കുകയും അതിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടാൻ വാഗ്ദാനം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു, സ്ലാവോഫിൽസ് യഥാർത്ഥ റഷ്യൻ ജീവിതത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം സമൂഹത്തിൽ കാണുകയും അതിന്റെ സംരക്ഷണത്തിനായി നിലകൊള്ളുകയും ചെയ്തു.

ഖണ്ഡിക നമ്പർ 5 ന്റെ ടെക്സ്റ്റുമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നതിനുള്ള ചോദ്യം. ഉട്ടോപ്യൻ സോഷ്യലിസ്റ്റുകളുടെ പ്രധാന ആശയങ്ങൾ എന്തായിരുന്നു? അവ എങ്ങനെ നടപ്പിലാക്കാൻ അവർ പദ്ധതിയിട്ടു?

തുല്യതയുള്ള ഒരു സമൂഹം കെട്ടിപ്പടുക്കുക എന്നതായിരുന്നു പ്രധാന ആശയം - സോഷ്യലിസം. വിപ്ലവത്തിന്റെ സഹായത്തോടെ ഇത് നിർമ്മിക്കാൻ നിർദ്ദേശിച്ചു. എന്നാൽ സോഷ്യലിസത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയങ്ങൾ വ്യത്യസ്ത ചിന്തകർക്ക് വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു (അന്നത്തെ യൂറോപ്പിലെന്നപോലെ), മാർക്സിസത്തിന് മുമ്പ് ഒരൊറ്റ സോഷ്യലിസ്റ്റ് സിദ്ധാന്തം നിലവിലില്ല.

ഞങ്ങൾ കരുതുന്നു, താരതമ്യം ചെയ്യുക, പ്രതിഫലിപ്പിക്കുക: ചോദ്യം നമ്പർ 1. A. I. Herzen ന്റെ വാക്കുകൾ വിശദീകരിക്കുക: പാശ്ചാത്യവാദികളും സ്ലാവോഫിലുകളും "വ്യത്യസ്ത ദിശകളിലേക്ക് നോക്കി", എന്നാൽ "ഹൃദയം ഒരേ സ്പന്ദനം".

ഇതിനർത്ഥം ഇരുവരും റഷ്യയുടെ നന്മ ആത്മാർത്ഥമായി ആഗ്രഹിച്ചു, രണ്ട് പ്രസ്ഥാനങ്ങളും ലിബറൽ ആയിരുന്നു, അതിനാൽ അവർ സമാനമായ രീതികൾ ഉപയോഗിച്ചു, അവരുടെ പ്രതിനിധികൾ അവരുടെ പ്രവർത്തനത്തെക്കുറിച്ച് ഒരുപോലെ സൗഹാർദ്ദപരമായിരുന്നു. വ്യത്യസ്‌ത പ്രസ്ഥാനങ്ങളിലെ പല വ്യക്തികളും തുടക്കത്തിൽ പരസ്പരം ചങ്ങാതിമാരായിരുന്നു, കാഴ്ചപ്പാടുകളിലെ വ്യത്യാസം കാരണം പിരിഞ്ഞു. എന്നാൽ അതേ സമയം, പാശ്ചാത്യർ യൂറോപ്പിലും സ്ലാവോഫിൽസ് - പ്രീ-പെട്രിൻ റഷ്യയിലും ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചു.

ഞങ്ങൾ കരുതുന്നു, താരതമ്യം ചെയ്യുക, പ്രതിഫലിപ്പിക്കുക: ചോദ്യം നമ്പർ 2. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ റഷ്യയിലെ യാഥാസ്ഥിതിക, ലിബറൽ അല്ലെങ്കിൽ റാഡിക്കൽ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ പ്രതിനിധികളിൽ ഒരാളുടെ ജീവചരിത്ര ഛായാചിത്രം നിർമ്മിക്കുക.

ടിമോഫി നിക്കോളാവിച്ച് ഗ്രാനോവ്സ്കി 42 വർഷം മാത്രം ജീവിച്ചു, 1855 ൽ മരിച്ചു, യൂറോപ്യൻ ആധുനികവൽക്കരണത്തിന്റെ മാതൃകയിൽ ദീർഘകാലമായി കാത്തിരുന്ന പരിഷ്കാരങ്ങൾ കാണാൻ സമയമില്ല.

ഗ്രാനോവ്സ്കി ആദ്യം മോസ്കോ സർവകലാശാലയിലും പിന്നീട് ബെർലിൻ സർവകലാശാലയിലും പഠിച്ചു. സജീവമായ മനസ്സും ജിജ്ഞാസയും അദ്ദേഹത്തെ റഷ്യൻ മധ്യകാല പഠനങ്ങൾക്ക് (മധ്യകാല ചരിത്രത്തിന്റെ ശാസ്ത്രം) അടിത്തറയിട്ട ഒരു മികച്ച ശാസ്ത്രജ്ഞനാക്കി. പ്രഗത്ഭനായ പ്രഭാഷകൻ കൂടിയായിരുന്നു അദ്ദേഹം. മറ്റ് പ്രൊഫസർമാർ സ്വാഭാവികമായും അവരുടെ സ്വന്തം പ്രബന്ധങ്ങളോ സഹപ്രവർത്തകരുടെ മോണോഗ്രാഫുകളോ വായിക്കുന്നത് തുടർന്നു. മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ, ഒരു പ്രഭാഷണം കൊണ്ട് ഉദ്ദേശിച്ചത് ഇതാണ് (ലാറ്റിൻ ഭാഷയിൽ "പ്രഭാഷണം" എന്നാൽ "വായന" എന്നാണ്), എന്നാൽ സമയം ഇതിനകം മാറിയിരിക്കുന്നു. ഗ്രാനോവ്സ്കി എല്ലായ്പ്പോഴും തന്നിൽ നിന്ന് സംസാരിച്ചു, പുതിയ ആശയങ്ങൾ പ്രേക്ഷകരിലേക്ക് നിരന്തരം എറിയുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഗവേഷണ ഫലങ്ങൾ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പൊതു പ്രഭാഷണങ്ങളിൽ മുഴുവൻ സർവ്വകലാശാലയിലെയും വിദ്യാർത്ഥികൾ മാത്രമല്ല, താൽപ്പര്യമുള്ള ആളുകളും പങ്കെടുത്തു - സദസ്സ് നിറഞ്ഞു, പ്രൊഫസറിന് ഡിപ്പാർട്ട്മെന്റിൽ പ്രവേശിക്കുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു, കാരണം അവർ തറയിൽ പോലും ഇരുന്നു. ഇറുകിയ വരികൾ.

ഗ്രാനോവ്സ്കി ഒരു പാശ്ചാത്യനായിരുന്നു. റഷ്യയുടെ വികസനത്തിന്റെ യൂറോപ്യൻ പാത പിന്തുടരണമെന്ന് അദ്ദേഹം വിശ്വസിച്ചു, അത് തനിക്ക് നന്നായി അറിയുകയും മനസ്സിലാക്കുകയും ചെയ്തു. ഒരു മധ്യകാലവാദി എന്ന നിലയിൽ, അദ്ദേഹം യൂറോപ്യൻ മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ നിന്ന് സംസ്ഥാന സംവിധാനത്തിലും മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ ജീവിതത്തിലും പലതും കണ്ടെത്തി. പാശ്ചാത്യ രാജ്യങ്ങളിൽ ഇതെല്ലാം എങ്ങനെ മറികടക്കുമെന്ന് അദ്ദേഹത്തിന് അറിയാമായിരുന്നു, റഷ്യയിലും അതേ നടപടികൾ സ്വീകരിക്കണമെന്ന് അദ്ദേഹം വിശ്വസിച്ചു.

ടിമോഫി നിക്കോളാവിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാലത്തെ ഒരു ശോഭയുള്ള പ്രതിഭാസമായിരുന്നു. റഷ്യൻ ബുദ്ധിജീവികളുടെ ആദ്യ തലമുറകളുടെ പ്രതിനിധിയായി അദ്ദേഹത്തെ കണക്കാക്കാം. പിതൃരാജ്യത്തിന്റെ ക്ഷേമം പരിപാലിക്കാൻ താൻ ബാധ്യസ്ഥനാണെന്ന് അദ്ദേഹം കരുതി, തന്റെ പാത തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ ശ്രമിച്ചത് അവൻ ഒരു കുലീനനായതുകൊണ്ടല്ല (അവന്റെ ഉത്ഭവം ശരിക്കും കുലീനനായിരുന്നു), മറിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന് വിദ്യാഭ്യാസവും ധാരണയും ഉള്ളതുകൊണ്ടാണ്.

ഞങ്ങൾ കരുതുന്നു, താരതമ്യം ചെയ്യുക, പ്രതിഫലിപ്പിക്കുക: ചോദ്യം നമ്പർ 3. 1830-1840 കളിലെ റാഡിക്കൽ സർക്കിളുകളേക്കാൾ. ഡിസെംബ്രിസ്റ്റുകളുടെ രഹസ്യ സമൂഹങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണോ?

ശ്രദ്ധേയമായ കാര്യം, ഒന്നാമതായി, ഡെസെംബ്രിസ്റ്റുകൾ ഒരു പ്രക്ഷോഭം ഉയർത്തിയ വ്യത്യാസമാണ്, അതേസമയം അടുത്ത രണ്ട് ദശാബ്ദങ്ങളിലെ സർക്കിളുകൾ സംസാരത്തിനപ്പുറം പോയില്ല. എന്നാൽ അതിലും പ്രധാനം മറ്റൊന്നായിരുന്നു. ഡെസെംബ്രിസ്റ്റുകൾ കൂടുതലും ഉദ്യോഗസ്ഥരായിരുന്നു, അവരിൽ പലരും ദേശസ്നേഹ യുദ്ധത്തിലെ നായകന്മാരായിരുന്നു, അവരുടെ തലമുറയിലെ ഏറ്റവും യോഗ്യരായ ആളുകൾ. പിന്നെ യൂണിഫോം ധരിക്കാത്തവർ പോലും പ്രഭുക്കന്മാരായിരുന്നു. അതേസമയം, 1830-1840 കളിലെ പല പൊതു വ്യക്തികളും പ്രഭുക്കന്മാരിൽ നിന്നുള്ളവരല്ല, ചിലർ സെർഫുകളുടെ പുത്രന്മാരായിരുന്നു. അവരിൽ ഭൂരിഭാഗവും അവരുടെ അധ്യാപനത്തിനോ സാമൂഹിക പ്രവർത്തനങ്ങൾക്കോ ​​(പ്രാഥമികമായി പത്രപ്രവർത്തനം) നന്ദി പറഞ്ഞുകൊണ്ട് മുന്നിലെത്തി. അതായത്, ഡിസെംബ്രിസം ഒരു കുലീന പ്രസ്ഥാനമായിരുന്നെങ്കിൽ, തുടർന്നുള്ള ദശാബ്ദങ്ങളിൽ, പ്രഭുക്കന്മാരിൽ നിന്നുള്ള ആളുകൾ ഒരു ഓർഗാനിക് ഭാഗം മാത്രമായിരുന്ന ബുദ്ധിജീവികൾ മുന്നിൽ വന്നു; അവർ പോലും ആദ്യം ബുദ്ധിജീവികളായിരുന്നു, പിന്നെ പ്രഭുക്കന്മാരായിരുന്നു.

ഞങ്ങൾ കരുതുന്നു, താരതമ്യം ചെയ്യുക, പ്രതിഫലിപ്പിക്കുക: ചോദ്യം നമ്പർ 4. പെട്രാഷെവ്സ്കി സർക്കിളിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള വിവരങ്ങൾ ശേഖരിക്കുക. സർക്കിളിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ എഴുത്തുകാരൻ എഫ്.എം. ഡോസ്റ്റോവ്സ്കി എന്ത് പങ്കാളിത്തമാണ് എടുത്തതെന്ന് കണ്ടെത്തുക.

പെട്രാഷെവിറ്റുകൾ റഷ്യയുടെ ഭാവിയെക്കുറിച്ചുള്ള തർക്കങ്ങളിൽ ഏർപ്പെടുകയും അവരുടെ ആശയങ്ങൾ വാമൊഴിയായും രേഖാമൂലവും പ്രചരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. അതേ സമയം, ഈ ആശയങ്ങൾ തന്നെ സർക്കിളിന്റെ വിവിധ പ്രതിനിധികൾക്കിടയിൽ ഒരുപോലെ ആയിരുന്നില്ല. ചിലർ ഉട്ടോപ്യൻ സോഷ്യലിസത്തിലേക്ക് ചായുന്നു, എന്നാൽ എല്ലാ സഖാക്കളും അവരുടെ കാഴ്ചപ്പാടുകൾ പങ്കിട്ടില്ല.

ഫിയോഡർ മിഖൈലോവിച്ച് ദസ്തയേവ്‌സ്‌കി, മറ്റ് പെട്രാഷെവിറ്റുകളെപ്പോലെ, സോഷ്യലിസ്റ്റ് ആശയങ്ങൾക്കുവേണ്ടിയല്ല, മറിച്ച് ബെലിൻസ്‌കി ഗോഗോളിന് എഴുതിയ കത്ത് വായിച്ചതിനും മറ്റ് വായനക്കാരെ അപലപിക്കാത്തതിനും അപലപിക്കപ്പെട്ടു. എന്നിരുന്നാലും, എഴുത്തുകാരനെ വധശിക്ഷയ്ക്ക് വിധിക്കാൻ ഇത് മതിയായിരുന്നു, അതിനാൽ പിന്നീട്, അവസാന നിമിഷത്തിൽ, കുറ്റവാളികൾ ഫയറിംഗ് സ്ക്വാഡിന് മുന്നിൽ നിൽക്കുമ്പോൾ, മറ്റ് കുറ്റവാളികളെപ്പോലെ കഠിനാധ്വാനം ഉപയോഗിച്ച് വധശിക്ഷ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കും.

ഞങ്ങൾ കരുതുന്നു, താരതമ്യം ചെയ്യുക, പ്രതിഫലിപ്പിക്കുക: ചോദ്യ നമ്പർ 5. 1830-1850 കളിലെ പൊതുജീവിതത്തിന്റെ ഏത് ധാരയുടെ സ്ഥാനം. അന്നത്തെ റഷ്യയുടെ അവസ്ഥയെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് ഏറ്റവും യഥാർത്ഥമായി തോന്നുന്നുണ്ടോ? നിങ്ങളുടെ ഉത്തരം ന്യായീകരിക്കുക.

എല്ലാ പ്രവാഹങ്ങളുടെയും സ്ഥാനങ്ങൾ ഏറെക്കുറെ ഉട്ടോപ്യൻ ആയിരുന്നു, എന്നാൽ പാശ്ചാത്യരുടെ പ്രതീക്ഷകൾ ഏറ്റവും കുറവായിരുന്നു. അടുത്ത ഒന്നര നൂറ്റാണ്ടിൽ, റഷ്യ ഒന്നിലധികം തവണ പാശ്ചാത്യ രാജ്യങ്ങളുടെ പാത പിന്തുടർന്നു, ഇത് പലപ്പോഴും അടുത്ത ഘട്ട വികസനത്തിലേക്ക് നയിച്ചു (19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ, 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം). അതേസമയം, ക്രിമിയൻ യുദ്ധത്തിൽ യാഥാസ്ഥിതികരുടെ സ്ഥാനം ഇതിനകം പരാജയപ്പെട്ടു. യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ ഒരിക്കലും നിലവിലില്ലാത്തതും അവർക്ക് കെട്ടിപ്പടുക്കാൻ കഴിയാത്തതുമായ ഒരു ആദർശവത്കൃത റഷ്യയെ സ്ലാവോഫൈലുകൾ സങ്കൽപ്പിച്ചു. സോഷ്യലിസ്റ്റുകളെ ഉട്ടോപ്യൻ എന്ന് വിളിക്കുന്നു, കാരണം അവരുടെ ആശയങ്ങൾ വളരെ അയഥാർത്ഥമായിരുന്നു.

നിക്കോളാസിന്റെ ദേശീയവും മതപരവുമായ നയം I. രാജ്യത്തിന്റെ എത്‌നോ-കൾച്ചറൽ ഇമേജ്

(വിദ്യാർത്ഥികളുടെ സ്വതന്ത്ര ജോലിക്കും പ്രോജക്റ്റ് പ്രവർത്തനങ്ങൾക്കുമുള്ള മെറ്റീരിയൽ)

ഖണ്ഡിക 1. 1830-ൽ പോളിഷ് ചോദ്യം രൂക്ഷമാകാനുള്ള കാരണങ്ങൾ എന്തായിരുന്നു?

പോളണ്ടിലെ പല പ്രഭുക്കന്മാരും സ്വാതന്ത്ര്യം പുനഃസ്ഥാപിക്കുന്നതല്ലാതെ മറ്റൊന്നിലും തൃപ്തരായിരുന്നില്ല;

നിക്കോളാസ് ഒന്നാമൻ പോളണ്ട് രാജ്യത്തിലെ രഹസ്യപോലീസിനെ പരിചയപ്പെടുത്തി;

അദ്ദേഹം പ്രസ്സിന്റെ നിയന്ത്രണം കർശനമാക്കി;

സെജ്മിന്റെ അധികാരങ്ങൾ പരിമിതമായിരുന്നു;

ഗവർണർ കോൺസ്റ്റാന്റിൻ പാവ്‌ലോവിച്ച് കൂടുതലായി സെജ്മിന് ചുറ്റും പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങി;

സെജമിന്റെ പ്രതിപക്ഷ ചിന്താഗതിക്കാരായ നിരവധി പ്രതിനിധികൾ അറസ്റ്റിലായി;

1830-ൽ യൂറോപ്പിൽ വിപ്ലവ വികാരത്തിൽ പൊതുവായ ഉയർച്ചയുണ്ടായി (ഫ്രാൻസിലും ബെൽജിയത്തിലും പുതിയ ഭരണകൂടങ്ങൾ വിജയിച്ചു);

വിശുദ്ധ സഖ്യത്തിന്റെ ഭാഗമായി, പോളണ്ടിൽ അനുഭാവം പുലർത്തിയ ഫ്രാൻസിലെ വിപ്ലവത്തെ അടിച്ചമർത്താൻ റഷ്യ സൈന്യത്തെ അയയ്ക്കാൻ പോവുകയായിരുന്നു;

പ്രക്ഷോഭത്തെ അടിച്ചമർത്താൻ അയച്ച സൈനികരിൽ യഥാർത്ഥത്തിൽ പോളിഷ് യൂണിറ്റുകൾ ഉണ്ടായിരിക്കാം.

ഖണ്ഡിക നമ്പർ 2 ന്റെ ടെക്സ്റ്റ് ഉപയോഗിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുന്നതിനുള്ള ചോദ്യം. ഫിൻലൻഡിലും ബാൾട്ടിക് സംസ്ഥാനങ്ങളിലും നിക്കോളാസ് ഒന്നാമന്റെ കീഴിൽ എന്ത് മാറ്റങ്ങൾ സംഭവിച്ചു?

ഫിൻലാൻഡിൽ, ഔപചാരികമായി, എല്ലാം അതേപടി തുടരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഭക്ഷണക്രമം ഒരിക്കലും ഒത്തുചേർന്നില്ല. എന്നിരുന്നാലും, സ്വന്തം നിയമനിർമ്മാണവും എല്ലാ തസ്തികകളിലേക്കും തദ്ദേശീയരായ സ്വദേശികളെ നിയമിക്കുന്നതും ഉൾപ്പെടെയുള്ള സ്വയംഭരണാവകാശം സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു. ബാൾട്ടിക്സിൽ സ്വയംഭരണാധികാരം ഇല്ലായിരുന്നു, പക്ഷേ സ്ഥിതി സമാനമായിരുന്നു - ജർമ്മൻകാർ സാമ്രാജ്യത്തിലുടനീളം സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു, കൂടുതൽ അവർ അവരുടെ മാതൃരാജ്യത്തിലെ ഉദ്യോഗസ്ഥരായിരുന്നു. കൂടാതെ, മുമ്പ് അവിടെ നടത്തിയ കർഷക പരിഷ്കരണം (ഭൂമിയില്ലാത്ത കർഷകരുടെ മോചനം) ഈ പ്രവിശ്യകളിലെ വ്യവസായത്തിന്റെ വികസനത്തിന് കാരണമായി.

ഖണ്ഡിക നമ്പർ 3 ന്റെ ടെക്സ്റ്റുമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നതിനുള്ള ചോദ്യം. ഉക്രെയ്നിലെ സാമ്പത്തിക വികസനത്തിന്റെയും സാമൂഹിക പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെയും സവിശേഷത എന്താണ്?

സൗത്ത് വെസ്റ്റേൺ ടെറിട്ടറിയുടെ (പിന്നീട് കിയെവ് ജനറൽ ഗവൺമെന്റ്) സാമ്പത്തിക വികസനം വ്യവസായത്തിന്റെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള വികസനത്തിന്റെ സവിശേഷതയാണ്, പ്രധാനമായും ഡോൺബാസിലും ക്രൈവോറിഷിയയിലും കൽക്കരി സമൃദ്ധമായ നിക്ഷേപം കാരണം, ഒന്നാമതായി, ലോഹനിർമ്മാണ സംരംഭങ്ങൾ വികസിച്ചു.

ഖണ്ഡിക നമ്പർ 4 ന്റെ ടെക്സ്റ്റുമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നതിനുള്ള ചോദ്യം. റഷ്യൻ സാമ്രാജ്യത്തിലെ യഹൂദ ജനതയോടുള്ള അധികാരികളുടെ നയത്തിന്റെ പ്രധാന പ്രവണതകൾ എന്തായിരുന്നു?

പൊതുവേ, യഹൂദ ജനസംഖ്യയുടെ സ്വയംഭരണാവകാശവും ഒരു പെൽ ഓഫ് സെറ്റിൽമെന്റിന്റെ രൂപത്തിൽ അതിന്റെ അടിച്ചമർത്തലും (ദൈനംദിന യഹൂദ വിരുദ്ധത കണക്കാക്കുന്നില്ല) സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു. അതേസമയം, യഹൂദന്മാരെ സ്വാംശീകരിക്കാനുള്ള ശ്രമങ്ങൾ അവർക്കിടയിൽ റിക്രൂട്ട്‌മെന്റ് ഏർപ്പെടുത്തി (അത് അനിവാര്യമായ സ്നാനത്തിലേക്ക് നയിച്ചു) പ്രാദേശിക ദേശങ്ങളുടെ കാർഷിക വികസനത്തിനായി അവരിൽ ചിലരെ സൈബീരിയയിലേക്ക് പുനരധിവസിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. രണ്ട് സംരംഭങ്ങളും നേരിയ വിജയം മാത്രമാണ് നേടിയത്. യഹൂദർക്ക് പ്രത്യേക നിയമങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. സെറ്റിൽമെന്റിന്റെ അതേ പാലിനും ഇത് ബാധകമാണ്. കൂടാതെ, അവർക്കായി റിക്രൂട്ട് ചെയ്യുന്നതിന് പോലും അതിന്റേതായ സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു: റിക്രൂട്ട് ചെയ്യുന്നവരെ മാറ്റി ആൺകുട്ടികളാക്കാനുള്ള അവകാശം അനുവദിച്ചു, കാരണം സമൂഹം അനാഥരെയും പ്രവർത്തനരഹിതമായ കുടുംബങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള കുട്ടികളെയും വിട്ടുകൊടുത്തു, അവരുടെ കാഴ്ചപ്പാടിൽ നിന്ന് കൂടുതൽ മൂല്യവത്തായ അംഗങ്ങളെ നിലനിർത്തി.

ഞങ്ങൾ കരുതുന്നു, താരതമ്യം ചെയ്യുക, പ്രതിഫലിപ്പിക്കുക: ചോദ്യം നമ്പർ 1. നിങ്ങൾ എന്താണ് ചിന്തിക്കുന്നത്, ഏകീകൃത സഭയെ നേരിട്ട് സിനഡിന് കീഴ്പ്പെടുത്തുന്നത് എന്താണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്?

അത്തരം സമർപ്പണം യുണൈറ്റഡ് സഭയെ കീഴ്പ്പെടുത്താനുള്ള ഔദ്യോഗിക അധികാരികളുടെ ഉദ്ദേശ്യം അസന്ദിഗ്ധമായി കാണിക്കുകയും ഓർത്തഡോക്സുമായുള്ള സമ്പൂർണ്ണ നിർബന്ധിത യൂണിയന്റെ മുൻഗാമിയായി മാറുകയും ചെയ്തു.

ഞങ്ങൾ കരുതുന്നു, താരതമ്യം ചെയ്യുക, പ്രതിഫലിപ്പിക്കുക: ചോദ്യം നമ്പർ 2. മധ്യേഷ്യയിലേക്കുള്ള റഷ്യയുടെ നുഴഞ്ഞുകയറ്റത്തിന് കാരണമായ കാരണങ്ങളെ പേരെടുത്ത് വിവരിക്കുക.

റഷ്യൻ സാമ്രാജ്യം എല്ലായ്പ്പോഴും അതിന്റെ പ്രദേശങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു;

റഷ്യയുമായി അതിർത്തി പങ്കിടുന്ന സ്റ്റെപ്പി ഭൂമി വികസനത്തിൽ വളരെ പിന്നിലായിരുന്നു, പല അയൽക്കാരും അവരെ കീഴടക്കാൻ ശ്രമിച്ചു - സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് അവർക്ക് വിട്ടുകൊടുക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചില്ല;

ഈ പ്രദേശത്ത്, ഇംഗ്ലീഷ് സ്വാധീനം കൂടുതൽ കൂടുതൽ സജീവമായി അനുഭവപ്പെടാൻ തുടങ്ങി, റഷ്യ അതിനെ ചെറുക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു;

റഷ്യയ്ക്ക് ഈ പ്രദേശത്തിന്റെ വിഭവങ്ങൾ ആവശ്യമായിരുന്നു, പ്രധാനമായും പരുത്തി.

ഞങ്ങൾ കരുതുന്നു, താരതമ്യം ചെയ്യുക, പ്രതിഫലിപ്പിക്കുക: ചോദ്യം നമ്പർ 3. അതിർത്തി പ്രദേശങ്ങളുള്ള പ്രദേശങ്ങൾക്ക് സർക്കാർ പ്രത്യേക ഭരണപരമായ പദവി നൽകിയത് എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന് വിശദീകരിക്കുക.

സാമ്രാജ്യത്തിന്റെ സുരക്ഷ അത്തരം രാജ്യങ്ങളിലെ സ്ഥിരതയെ നേരിട്ട് ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, കാരണം ഒരു ബാഹ്യ യുദ്ധമുണ്ടായാൽ, ഒരു വശത്ത് അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊന്നിലെ പ്രാദേശിക ജനസംഖ്യയുടെ പിന്തുണ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കും. അതിനാൽ, ഈ പ്രദേശങ്ങളിൽ ചിലതിൽ (ഉദാഹരണത്തിന്, ഫിൻ‌ലൻഡിൽ), ജനസംഖ്യയുടെ പ്രീതി നേടാമെന്ന പ്രതീക്ഷയിൽ സർക്കാർ മറ്റ് സാമ്രാജ്യങ്ങളെ അപേക്ഷിച്ച് കൂടുതൽ സ്വാതന്ത്ര്യം നൽകി. മറ്റുള്ളവയിൽ, നേരെമറിച്ച്, യഥാർത്ഥ റഷ്യൻ ദേശങ്ങളേക്കാൾ കഠിനമായി പെരുമാറി (ഉദാഹരണത്തിന്, പോളണ്ടിൽ); അത്തരം സന്ദർഭങ്ങളിൽ, അത് സ്നേഹത്തിനായി പ്രതീക്ഷിക്കുന്നില്ല, എന്നാൽ സ്വീകരിച്ച നടപടികൾ ആരുടെയും അഭിലാഷങ്ങൾക്കിടയിലും ഒരു കലാപം ഉയർത്താൻ അനുവദിക്കില്ലെന്ന് കണക്കുകൂട്ടി.

ഞങ്ങൾ കരുതുന്നു, താരതമ്യം ചെയ്യുക, പ്രതിഫലിപ്പിക്കുക: ചോദ്യം നമ്പർ 4. 1830-1831 ലെ പോളിഷ് പ്രക്ഷോഭത്തിന്റെ പ്രധാന സംഭവങ്ങളുടെ കാലഗണന നിങ്ങളുടെ നോട്ട്ബുക്കിൽ ഉണ്ടാക്കുക.

പ്രക്ഷോഭത്തിന്റെ കാലഗണന:

ജനുവരി 25, 1831 - നിക്കോളാസ് ഒന്നാമനുമായുള്ള ചർച്ചകളുടെ പരാജയം, പോളണ്ട് രാജ്യത്തിന്റെ ഭരണാധികാരി സ്ഥാനത്ത് നിന്ന് അദ്ദേഹത്തെ പുറത്താക്കിയതായി സെജം പ്രഖ്യാപിച്ചു;

1831 ജനുവരി അവസാനം - സാറുമായി ഒത്തുതീർപ്പിനായി വാദിച്ചതിന് ജോസഫ് ക്ലോപിറ്റ്‌സ്‌കിക്ക് അധികാരം നഷ്ടപ്പെട്ടു, സൈനികരെ കമാൻഡ് ചെയ്യാൻ വിസമ്മതിച്ചു, ഒരു കോംബാറ്റ് ഓഫീസറായി യുദ്ധം ചെയ്യാൻ പോയി;

ഫെബ്രുവരി 25, 1831 - ഗ്രോച്ചോ യുദ്ധം, അത് സമനിലയിലും ഇരുവശത്തും കനത്ത നഷ്ടത്തിലും അവസാനിച്ചു;

1831 മാർച്ച്-ഏപ്രിൽ - വിസ്റ്റുലയിലെ ധ്രുവങ്ങളുടെ വിജയകരമായ പ്രത്യാക്രമണം;

മെയ് 17, 1831 - ആക്രമണം താൽക്കാലികമായി നിർത്തിവച്ച കോളറയിൽ നിന്ന് റഷ്യൻ സൈനികരുടെ കമാൻഡർ ജനറൽ ഡിബിച്ചിന്റെ മരണം;

ഞങ്ങൾ കരുതുന്നു, താരതമ്യം ചെയ്യുക, പ്രതിഫലിപ്പിക്കുക: ചോദ്യ നമ്പർ 5. അധിക സാമഗ്രികൾ ഉപയോഗിച്ച്, പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ ഫിന്നുകളുടെയും ഉക്രേനിയക്കാരുടെയും ജീവിതരീതി താരതമ്യം ചെയ്യുക. പ്രധാന സമാനതകളും വ്യത്യാസങ്ങളും ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഒരു അവതരണം നടത്തുക.

തലക്കെട്ട്: പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ ഫിൻസിന്റെയും ഉക്രേനിയക്കാരുടെയും ജീവിതരീതികളുടെ താരതമ്യം

അടിക്കുറിപ്പുള്ള ചിത്രം: ഗ്രാൻഡ് ഡച്ചി ഓഫ് ഫിൻലാൻഡിന്റെയും കൈവ് ഗവർണർ ജനറലിന്റെയും ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്ത പ്രദേശങ്ങളുള്ള റഷ്യൻ സാമ്രാജ്യത്തിന്റെ ഭൂപടം

വാചകം: ഈ ജനങ്ങളുടെ ജീവിതരീതികൾ താരതമ്യം ചെയ്യാൻ, നരവംശശാസ്ത്രപരമായ വസ്തുക്കൾ പരാമർശിക്കുന്നത് മൂല്യവത്താണ്: അവയിൽ മിക്കതും പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിലും രണ്ടാം പകുതിയിലും ശേഖരിച്ചവയാണ്.

തലക്കെട്ട്: വാസസ്ഥലങ്ങൾ

അടിക്കുറിപ്പുള്ള ചിത്രം 1: പരമ്പരാഗത ഫിന്നിഷ് വാസസ്ഥലം

അടിക്കുറിപ്പ് ചിത്രം 2: പരമ്പരാഗത ഉക്രേനിയൻ വാസസ്ഥലം

വാചകം: ഫിൻസുകളുടെ പരമ്പരാഗത വാസസ്ഥലം കളിമണ്ണ് കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ ഒരു മരം കെട്ടിടമാണ്. തുടക്കത്തിൽ, മേൽക്കൂര ടർഫ് കൊണ്ട് മൂടിയിരുന്നു, എന്നാൽ പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ ഇത് പലപ്പോഴും ടൈലുകൾ ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു, കുറവ് പലപ്പോഴും വൈക്കോൽ. ഉക്രേനിയൻ കുടിലുകളും കളിമണ്ണ് കൊണ്ട് മൂടിയിരുന്നു. എന്നാൽ വ്യത്യാസം മതിലുകളുടെ കനം (കാലാവസ്ഥ കാരണം) ആയിരുന്നു.

അടിക്കുറിപ്പുള്ള ചിത്രം 1: ഫിന്നിഷ് ഫാം

അടിക്കുറിപ്പുള്ള ചിത്രം 2: ഉക്രേനിയൻ ഗ്രാമം

വാചകം: പ്രധാന വ്യത്യാസം വീടിന്റെ നിർമ്മാണത്തിലല്ല. ഉക്രേനിയക്കാർ സാധാരണയായി വലിയ ഗ്രാമങ്ങളിൽ സ്ഥിരതാമസമാക്കി, അവിടെ യാർഡുകൾ പരസ്പരം അടുത്ത്, വാട്ടിൽ വേലികളാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. വലിയ ഇടങ്ങളാൽ പരസ്പരം വേർപെടുത്തിയ ഫാമുകളിലായിരുന്നു ഫിൻസ് സാധാരണയായി താമസിച്ചിരുന്നത്. ഒരേ ഫാമിൽ പോലും വീടുകൾ പരസ്പരം അകന്നു നിന്നു.

തലക്കെട്ട്: ഗതാഗതം

അടിക്കുറിപ്പുള്ള ചിത്രം 1: ഉക്രേനിയൻ കുതിരവണ്ടി

അടിക്കുറിപ്പുള്ള ചിത്രം 2: ഫിന്നിഷ് റെയിൻഡിയർ ടീം

വാചകം: ഫിൻസ്, ഒരു വടക്കൻ ജനത എന്ന നിലയിൽ, പരമ്പരാഗതമായി റെയിൻഡിയർ ടീമുകളോ സ്കീസുകളോ ഉപയോഗിച്ചു. ഉക്രേനിയക്കാർ ശൈത്യകാലത്ത് കുതിരകളെ സ്ലെഡ്ജുകളിലേക്കും വേനൽക്കാലത്ത് വണ്ടികളിലേക്കും ഉപയോഗിച്ചു. ഇടതൂർന്ന വനങ്ങളും മോശം റോഡുകളുമുള്ള, എന്നാൽ വിശാലമായ നദികളും ആഴത്തിലുള്ള തടാകങ്ങളും ഉള്ള ഒരു ദേശത്ത് വേനൽക്കാലത്ത് ഫിൻസ് ബോട്ടിൽ യാത്ര ചെയ്യാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. 16-20 ജോഡി തുഴകളുള്ള ബോട്ടുകൾ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്, അതിൽ 100 ​​പേർക്ക് യാത്ര ചെയ്യാൻ കഴിയും.

പേര്: വസ്ത്രങ്ങൾ

അടിക്കുറിപ്പുള്ള ചിത്രം 1: പരമ്പരാഗത വേഷത്തിൽ ഫിൻ

അടിക്കുറിപ്പുള്ള ചിത്രം 2: പരമ്പരാഗത വേഷത്തിൽ ഉക്രേനിയൻ

വാചകം: ഫിൻലൻഡിലെയും ഉക്രെയ്നിലെയും സാധാരണക്കാരുടെ വസ്ത്രങ്ങൾ സമാനമായിരുന്നു: ബാസ്റ്റ് ഷൂസ്, ട്രൗസറുകൾ, ഒരു ഷർട്ട് (സ്ത്രീകൾക്ക് നീളമുള്ള വസ്ത്രമുണ്ട്). സമാനമായിരുന്നു മറ്റ് അയൽവാസികളും. കോളർ, സ്ലീവിന്റെ അറ്റങ്ങൾ എന്നിവ മറച്ചിരിക്കുന്ന അലങ്കാരത്തിലും അതുപോലെ ശിരോവസ്ത്രങ്ങളിലുമാണ് ഏറ്റവും വലിയ വ്യത്യാസം.

തലക്കെട്ട്: അടുക്കള

അടിക്കുറിപ്പുള്ള ചിത്രം: പരമ്പരാഗത ഉക്രേനിയൻ ബോർഷ്

വാചകം: പരമ്പരാഗത ഉക്രേനിയൻ പാചകരീതിയിൽ വളരെ വലിയ അളവിൽ ഔഷധസസ്യങ്ങളും പച്ചക്കറികളും ഉപയോഗിക്കുന്നു, ഇത് ഊഷ്മളമായ കാലാവസ്ഥ കാരണം ഈ ദേശങ്ങളിൽ സമൃദ്ധമായി വളരുന്നു. തീർച്ചയായും, മാംസം ഉൽപന്നങ്ങളും (പ്രസിദ്ധമായ പന്നിക്കൊഴുപ്പ് ഉൾപ്പെടെ) പ്രവർത്തിക്കുന്നു, എന്നാൽ സാധാരണക്കാരുടെ മേശയിൽ അവ ദൈനംദിന ജീവിതത്തേക്കാൾ ഉത്സവ അവധിക്കാലത്തിന്റെ ഭാഗമായിരുന്നു.

അടിക്കുറിപ്പുള്ള ചിത്രം 1: കട്ട്‌വേ ഫിന്നിഷ് പരമ്പരാഗത കലക്കുക്കോ പൈ

വാചകം: ഫിന്നിഷ് പാചകരീതിയിൽ പച്ചക്കറികൾ വളരെ കുറവാണ്, കാരണം അവ വടക്കൻ കാലാവസ്ഥയിൽ വളരാൻ കൂടുതൽ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്, പക്ഷേ കൂടുതൽ മത്സ്യങ്ങളുണ്ട്, പ്രത്യേകിച്ച് നദി മത്സ്യം. മാത്രമല്ല, മത്സ്യം പലപ്പോഴും മാംസം അല്ലെങ്കിൽ കിട്ടട്ടെ (ഒരു കലക്കുക്കോ പൈ പോലെ) കൂടിച്ചേർന്ന്. അതേ സമയം, ശരിയായ തയ്യാറെടുപ്പിനൊപ്പം, മത്സ്യം കിട്ടട്ടെ രുചി നേടുന്നു. അതിനാൽ ഫിൻസുകാർ ശല്യപ്പെടുത്തുന്ന മത്സ്യത്തിന്റെ രുചിയെ അടിച്ചമർത്തുകയും അതിഥികൾക്കിടയിൽ തങ്ങൾ കൂടുതലും പന്നിയിറച്ചി കഴിക്കുന്നുവെന്ന മിഥ്യ സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്തു, അത് കർഷകർക്ക് വിരളമായിരുന്നു.

ഞങ്ങൾ കരുതുന്നു, താരതമ്യം ചെയ്യുക, പ്രതിഫലിപ്പിക്കുക: ചോദ്യ നമ്പർ 6. കൈവ് സർവ്വകലാശാലയുടെ (സെന്റ് വോളോഡിമിർ യൂണിവേഴ്സിറ്റി) ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കൂടുതൽ മെറ്റീരിയലുകൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുക. ഏതൊക്കെ പഠന മേഖലകളാണ് അതിൽ ഏറ്റവും കൂടുതൽ പ്രതിനിധീകരിക്കപ്പെട്ടതെന്ന് നിർണ്ണയിക്കുക.

ഹ്യുമാനിറ്റീസ് ആണ് അവിടെ ഏറ്റവും കൂടുതൽ പ്രതിനിധീകരിക്കപ്പെട്ടത്. ടെക്‌നിക്കൽ ആദ്യം പഠിച്ചിരുന്നില്ല. പിന്നീട്, ഫിസിക്സ്, മാത്തമാറ്റിക്സ് ഫാക്കൽറ്റി ഫാക്കൽറ്റി ഓഫ് ഫിലോസഫിയിൽ നിന്ന് വേർപെടുത്തപ്പെട്ടു. അത്ഭുതപ്പെടാനില്ല. റഷ്യൻ യാഥാസ്ഥിതികതയുടെ കളിത്തൊട്ടിൽ അവർ കണ്ടത് കൈവിലാണ്, അതിനാൽ ഔദ്യോഗിക അധികാരികളുടെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് കൃത്യമായി ദൈവശാസ്ത്രവും തത്ത്വചിന്തയുമാണ് അവർ ഇവിടെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധ ചെലുത്തിയത്. ടെക്നിക്കൽ, എഞ്ചിനീയറിംഗ് സ്പെഷ്യാലിറ്റികൾ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലും മോസ്കോയിലും കേന്ദ്രീകരിച്ചു.

പോർട്രെയ്റ്റ് പെയിന്റിംഗും ഡ്രോയിംഗും ഒരു വ്യക്തിയെക്കുറിച്ചും അവന്റെ സൗന്ദര്യത്തെക്കുറിച്ചും സ്വഭാവത്തെക്കുറിച്ചും അഭിലാഷങ്ങളെക്കുറിച്ചും പറയുന്നു. പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രകാരൻ ഒരു വ്യക്തിയുടെ സ്വഭാവം, അവന്റെ സങ്കീർണ്ണമായ വ്യക്തിത്വം എന്നിവ കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നു. ഒരു വ്യക്തിയെ മനസിലാക്കാൻ, കാഴ്ചയിൽ അവന്റെ സത്ത മനസ്സിലാക്കാൻ, നിങ്ങൾക്ക് ധാരാളം ജീവിതവും പ്രൊഫഷണൽ അനുഭവവും ആവശ്യമാണ്, ചിത്രീകരിക്കപ്പെടുന്ന വ്യക്തിയെക്കുറിച്ചുള്ള ആഴത്തിലുള്ള അറിവ് കലാകാരന് ആവശ്യമാണ്.

ഛായാചിത്രം(fr. പോർട്രെയ്റ്റ് - ഇമേജ്) - ഒരു വ്യക്തിയെയോ ഒരു കൂട്ടം ആളുകളെയോ ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഒരു കലാരൂപം. ബാഹ്യവും വ്യക്തിഗതവുമായ സമാനതകൾക്ക് പുറമേ, കലാകാരന്മാർ ഒരു വ്യക്തിയുടെ സ്വഭാവവും അവന്റെ ആത്മീയ ലോകത്തെയും ഒരു ഛായാചിത്രത്തിൽ അറിയിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു.

ഛായാചിത്രങ്ങൾ പല തരത്തിലുണ്ട്. പോർട്രെയിറ്റ് വിഭാഗത്തിൽ ഉൾപ്പെടുന്നവ: ഒരു അർദ്ധ-നീള ഛായാചിത്രം, ഒരു ബസ്റ്റ് (ശിൽപത്തിൽ), ഒരു മുഴുനീള ഛായാചിത്രം, ഒരു ഗ്രൂപ്പ് പോർട്രെയ്‌റ്റ്, ഒരു ഇന്റീരിയറിലെ ഒരു ഛായാചിത്രം, ഒരു ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പിനെതിരായ ഒരു പോർട്രെയ്‌റ്റ്. ചിത്രത്തിന്റെ സ്വഭാവമനുസരിച്ച്, രണ്ട് പ്രധാന ഗ്രൂപ്പുകളെ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു: ആചാരപരമായ, ചേംബർ പോർട്രെയ്റ്റുകൾ. ചട്ടം പോലെ, ഒരു ആചാരപരമായ ഛായാചിത്രത്തിൽ ഒരു വ്യക്തിയുടെ മുഴുനീള ചിത്രം ഉൾപ്പെടുന്നു (ഒരു കുതിരപ്പുറത്ത്, നിൽക്കുന്നതോ ഇരിക്കുന്നതോ). ഒരു ചേംബർ പോർട്രെയ്റ്റിൽ, ഒരു അർദ്ധ-നീളം, നെഞ്ച്, തോളിൽ ചിത്രം ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഒരു ആചാരപരമായ ഛായാചിത്രത്തിൽ, ചിത്രം സാധാരണയായി ഒരു വാസ്തുവിദ്യ അല്ലെങ്കിൽ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് പശ്ചാത്തലത്തിൽ നൽകിയിരിക്കുന്നു, കൂടാതെ ഒരു ചേംബർ പോർട്രെയ്റ്റിൽ, മിക്കപ്പോഴും ഒരു നിഷ്പക്ഷ പശ്ചാത്തലത്തിലാണ്.

ഒരു ക്യാൻവാസിലെ ചിത്രങ്ങളുടെ എണ്ണം അനുസരിച്ച്, സാധാരണ, വ്യക്തിഗത കൂടാതെ, ഇരട്ട, ഗ്രൂപ്പ് പോർട്രെയ്റ്റുകൾ ഉണ്ട്. കോമ്പോസിഷനിലും ഫോർമാറ്റിലും വർണ്ണത്തിലും പരസ്പരം യോജിച്ചതാണെങ്കിൽ, വ്യത്യസ്ത ക്യാൻവാസുകളിൽ വരച്ച പോർട്രെയ്റ്റുകളെ ജോടിയാക്കുന്നു എന്ന് വിളിക്കുന്നു. മിക്കപ്പോഴും ഇവ ഇണകളുടെ ഛായാചിത്രങ്ങളാണ്. പലപ്പോഴും ഛായാചിത്രങ്ങൾ മുഴുവൻ മേളകളും രൂപപ്പെടുത്തുന്നു - പോർട്രെയ്റ്റ് ഗാലറികൾ.

ഒരു വ്യക്തിയെ ഏതെങ്കിലും സാങ്കൽപ്പിക, പുരാണ, ചരിത്ര, നാടക അല്ലെങ്കിൽ സാഹിത്യ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ രൂപത്തിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്ന ഒരു ഛായാചിത്രത്തെ കോസ്റ്റ്യൂം പോർട്രെയ്റ്റ് എന്ന് വിളിക്കുന്നു. അത്തരം പോർട്രെയ്റ്റുകളുടെ പേരുകളിൽ സാധാരണയായി "രൂപത്തിൽ" അല്ലെങ്കിൽ "ചിത്രത്തിൽ" (ഉദാഹരണത്തിന്, മിനർവയുടെ രൂപത്തിൽ കാതറിൻ II) വാക്കുകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു.

പോർട്രെയ്റ്റുകളും വലിപ്പം കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, മിനിയേച്ചർ. നിങ്ങൾക്ക് ഒരു സ്വയം ഛായാചിത്രം ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യാനും കഴിയും - കലാകാരന്റെ ചിത്രം. ഛായാചിത്രം ചിത്രീകരിച്ച വ്യക്തിയുടെ വ്യക്തിഗത സവിശേഷതകൾ അല്ലെങ്കിൽ കലാകാരന്മാർ പറയുന്നതുപോലെ മോഡലുകൾ മാത്രമല്ല, ചിത്രീകരിച്ച വ്യക്തി ജീവിച്ചിരുന്ന കാലഘട്ടത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു.

ഛായാചിത്രത്തിന്റെ കല നിരവധി സഹസ്രാബ്ദങ്ങൾ പഴക്കമുള്ളതാണ്. ഇതിനകം പുരാതന ഈജിപ്തിൽ, ശിൽപികൾ ഒരു വ്യക്തിയുടെ ബാഹ്യ രൂപത്തിന്റെ കൃത്യമായ സാദൃശ്യം സൃഷ്ടിച്ചു. പ്രതിമയ്ക്ക് ഒരു പോർട്രെയ്‌റ്റ് സാമ്യം നൽകിയതിനാൽ ഒരു വ്യക്തിയുടെ മരണശേഷം അവന്റെ ആത്മാവിന് അതിലേക്ക് നീങ്ങാനും അതിന്റെ ഉടമയെ എളുപ്പത്തിൽ കണ്ടെത്താനും കഴിയും. 1 മുതൽ 4 വരെ നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ എൻകാസ്റ്റിക് (മെഴുക് പെയിന്റിംഗ്) സാങ്കേതികതയിൽ നിർമ്മിച്ച ഫയൂം മനോഹരമായ ഛായാചിത്രങ്ങൾ ഇതേ ഉദ്ദേശ്യത്തോടെ പ്രവർത്തിച്ചു. കവികൾ, തത്ത്വചിന്തകർ, പൊതു വ്യക്തികൾ എന്നിവരുടെ അനുയോജ്യമായ ഛായാചിത്രങ്ങൾ പുരാതന ഗ്രീസിലെ ശിൽപങ്ങളിൽ സാധാരണമായിരുന്നു. പുരാതന റോമൻ ശിൽപ ഛായാചിത്രങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് സത്യസന്ധതയും കൃത്യമായ മനഃശാസ്ത്രപരമായ സവിശേഷതകളും വേർതിരിച്ചു. ഒരു പ്രത്യേക വ്യക്തിയുടെ സ്വഭാവവും വ്യക്തിത്വവും അവർ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു.

ശിൽപത്തിലോ ചിത്രകലയിലോ ഒരു വ്യക്തിയുടെ മുഖത്തിന്റെ ചിത്രം എല്ലാ കാലത്തും കലാകാരന്മാരെ ആകർഷിക്കുന്നു. മാനുഷികവും ഫലപ്രദവുമായ മാനുഷിക വ്യക്തിത്വം പ്രധാന മൂല്യമായി (ലിയനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി, റാഫേൽ, ജോർജിയോൺ, ടിഷ്യൻ, ടിന്റോറെറ്റോ) അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടപ്പോൾ നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിൽ പോർട്രെയിറ്റ് തരം തഴച്ചുവളർന്നു. നവോത്ഥാന യജമാനന്മാർ പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രങ്ങളുടെ ഉള്ളടക്കം ആഴത്തിലാക്കുന്നു, അവർക്ക് ബുദ്ധി, ആത്മീയ ഐക്യം, ചിലപ്പോൾ ആന്തരിക നാടകം എന്നിവ നൽകുന്നു.

17-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ യൂറോപ്യൻ പെയിന്റിംഗിൽ, ഒരു ആചാരപരമായ, ഔദ്യോഗിക, ഉന്നതമായ ഛായാചിത്രത്തിന് വിപരീതമായി, ഒരു അറ, അടുപ്പമുള്ള ഛായാചിത്രം മുന്നിൽ വരുന്നു. ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ മികച്ച യജമാനന്മാർ - റെംബ്രാൻഡ്, വാൻ റിജൻ, എഫ്. ഹാൽസ്, വാൻ ഡിക്ക്, ഡി. വെലാസ്‌ക്വസ് - ലളിതവും കുപ്രസിദ്ധവുമായ ആളുകളുടെ അതിശയകരമായ ചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു ഗാലറി സൃഷ്ടിച്ചു, അവരിൽ ദയയുടെയും മനുഷ്യത്വത്തിന്റെയും ഏറ്റവും വലിയ സമ്പത്ത് കണ്ടെത്തി.

റഷ്യയിൽ, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കം മുതൽ പോർട്രെയ്റ്റ് തരം സജീവമായി വികസിക്കാൻ തുടങ്ങി. F. Rokotov, D. Levitsky, V. Borovikovsky എന്നിവർ കുലീനരായ ആളുകളുടെ ഗംഭീരമായ ഛായാചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പര സൃഷ്ടിച്ചു. ഈ കലാകാരന്മാർ വരച്ച സ്ത്രീ ചിത്രങ്ങൾ പ്രത്യേകിച്ചും മനോഹരവും ആകർഷകവും ഗാനരചനയും ആത്മീയതയും നിറഞ്ഞതായിരുന്നു. XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ. പോർട്രെയിറ്റ് ആർട്ടിലെ നായകൻ സ്വപ്നജീവിയായി മാറുന്നു, അതേ സമയം വീരോചിതമായ റൊമാന്റിക് വ്യക്തിത്വത്തിന് (O. Kiprensky, K. Bryullov ന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ).

വാണ്ടറേഴ്‌സിന്റെ കലയിൽ റിയലിസത്തിന്റെ രൂപീകരണം പോർട്രെയ്‌ച്ചർ കലയിൽ പ്രതിഫലിച്ചു. കലാകാരന്മാരായ V. പെറോവ്, I. ക്രാംസ്കോയ്, I. റെപിൻ സമകാലികരായ സമകാലികരുടെ ഒരു മുഴുവൻ പോർട്രെയ്റ്റ് ഗാലറി സൃഷ്ടിച്ചു. ചിത്രകാരന്റെ വ്യക്തിഗതവും സാധാരണവുമായ സവിശേഷതകൾ, അവരുടെ ആത്മീയ സവിശേഷതകൾ മുഖഭാവങ്ങൾ, ഭാവങ്ങൾ, ആംഗ്യങ്ങൾ എന്നിവയുടെ സഹായത്തോടെ കലാകാരന്മാർ അറിയിക്കുന്നു. വ്യക്തിയെ അവന്റെ എല്ലാ മാനസിക സങ്കീർണ്ണതയിലും ചിത്രീകരിച്ചു, സമൂഹത്തിൽ അവന്റെ പങ്കും വിലയിരുത്തപ്പെട്ടു. XX നൂറ്റാണ്ടിൽ. ഛായാചിത്രം ഏറ്റവും വിവാദപരമായ പ്രവണതകളെ സംയോജിപ്പിക്കുന്നു - ഉജ്ജ്വലമായ റിയലിസ്റ്റിക് വ്യക്തിഗത സവിശേഷതകളും മോഡലുകളുടെ അമൂർത്തമായ ആവിഷ്‌കാര വൈകല്യങ്ങളും (പി. പിക്കാസോ, എ. മോഡിഗ്ലിയാനി, ഫ്രാൻസിലെ എ. ബർഡെല്ലെ, വി. സെറോവ്, എം. വ്രുബെൽ, എസ്. കോനെൻകോവ്, എം. നെസ്റ്ററോവ്, പി. റഷ്യയിലെ കോറിൻ).

പോർട്രെയ്റ്റുകൾ വിവിധ കാലഘട്ടങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ആളുകളുടെ ചിത്രങ്ങൾ മാത്രമല്ല, ചരിത്രത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗം പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു, മാത്രമല്ല കലാകാരൻ ലോകത്തെ എങ്ങനെ കണ്ടു, ചിത്രീകരിക്കപ്പെടുന്ന വ്യക്തിയെ എങ്ങനെ കൈകാര്യം ചെയ്തു എന്നതിനെക്കുറിച്ചും സംസാരിക്കുന്നു.

ക്യാൻവാസിലോ പേപ്പറിലോ ഉള്ള ഒരു വ്യക്തിയുടെ ചിത്രവും അതുപോലെ രണ്ടോ മൂന്നോ ആളുകളുടെ ഒരു ഗ്രൂപ്പും കൈമാറ്റം ചെയ്യുന്നതിനായി സമർപ്പിക്കുന്നു. കലാകാരൻ തിരഞ്ഞെടുത്ത ശൈലിക്ക് പ്രത്യേക പ്രാധാന്യമുണ്ട്. ഛായാചിത്രത്തിൽ ഒരു വ്യക്തിയുടെ മുഖം വരയ്ക്കുന്നത് പെയിന്റിംഗിലെ ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള മേഖലയാണ്. ബ്രഷിന്റെ യജമാനൻ രൂപം, വൈകാരികാവസ്ഥ, പോസ് ചെയ്യുന്ന വ്യക്തിയുടെ ആന്തരിക ലോകം എന്നിവയുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ അറിയിക്കണം. ഛായാചിത്രത്തിന്റെ വലുപ്പം അതിന്റെ രൂപഭാവം നിർണ്ണയിക്കുന്നു. ചിത്രം ബസ്റ്റ്, തലമുറ, അർദ്ധ-നീളം അല്ലെങ്കിൽ മുഴുനീള ആകാം. പോസിൽ മൂന്ന് കോണുകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു: മുഖം (മുഴുവൻ മുഖം), ഒരു ദിശയിലോ മറ്റൊന്നിലോ പ്രൊഫൈലിലും "മുക്കാൽ ഭാഗം" തിരിക്കുക. കലാപരമായ ആശയങ്ങൾ സാക്ഷാത്കരിക്കുന്നതിനുള്ള പരിമിതികളില്ലാത്ത സാധ്യതകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു ഛായാചിത്രം. ആദ്യം, ഒരു സ്കെച്ച് നിർമ്മിക്കുന്നു, തുടർന്ന് ഡ്രോയിംഗ് തന്നെ.

പോർട്രെയ്റ്റ് വിഭാഗത്തിന്റെ ചരിത്രം

27,000 വർഷം പഴക്കമുള്ളതാണ് മനുഷ്യമുഖം ചിത്രീകരിക്കാനുള്ള ഏറ്റവും പഴയ ശ്രമം. ഫ്രഞ്ച് നഗരമായ അംഗുലേമിന് സമീപമുള്ള ഒരു ഗുഹയിൽ നിന്നാണ് "പെയിന്റിംഗ്" കണ്ടെത്തിയത്. ഛായാചിത്രം ചോക്കിൽ വിവരിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു രൂപരേഖയാണ്, മനുഷ്യ മുഖത്തിന്റെ സവിശേഷതകളോട് അവ്യക്തമായി സാമ്യമുണ്ട്. പുരാതന കലാകാരൻ കണ്ണുകൾ, മൂക്ക്, വായ എന്നിവയുടെ പ്രധാന വരികൾ വിവരിച്ചു. പിന്നീട് (ഗുഹകളിലും) ബാൽക്കണിലും ഇറ്റലിയിലും, വ്യക്തവും കൂടുതൽ വ്യക്തവുമായ ചിത്രങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ തുടങ്ങി, അവയിൽ പ്രൊഫൈലിൽ വരച്ച മുഖങ്ങൾ പ്രബലമായി. സൃഷ്ടിക്കുന്നത് മനുഷ്യ സ്വഭാവമാണ്, കഴിവുള്ള ആളുകൾക്ക് അവരുടെ പിന്നിൽ എന്തെങ്കിലും അവശേഷിപ്പിക്കാതെ ജീവിക്കാൻ കഴിയില്ല. അത് ഒരു വയലിന്റെ നടുവിൽ ഉരുളൻ കല്ലുകൾ കൊണ്ട് പാകിയ ഒരു പാറ്റേൺ ആകാം, മരത്തിന്റെ പുറംതൊലിയിൽ കൊത്തിയെടുത്ത ഒരു അലങ്കാരം, പാറയിൽ കരി കൊണ്ട് വരച്ച ഒരാളുടെ മുഖം. സർഗ്ഗാത്മകതയ്ക്കുള്ള അവസരങ്ങൾ ധാരാളമാണ്.

സ്റ്റക്കോ ചിത്രങ്ങൾ

ഒരു കാലത്ത്, പോർട്രെയിറ്റ് തരം ശിൽപത്തിൽ ഉൾക്കൊള്ളാൻ പ്രവണത കാണിക്കുന്നു, കാരണം പുരാതന കാലത്ത് ബ്രഷ് നന്നായി കൈകാര്യം ചെയ്യുകയും വെളിച്ചത്തിന്റെയും നിഴലിന്റെയും കളി അറിയിക്കാൻ കഴിവുള്ള കലാകാരന്മാർ ഇല്ലായിരുന്നു. കളിമണ്ണിൽ മുഖത്തിന്റെ ചിത്രം മികച്ചതായിരുന്നു, അതിനാൽ ആ വിദൂര കാലത്ത് സ്റ്റക്കോ പോർട്രെയ്‌റ്റുകളാണ് ആധിപത്യം പുലർത്തിയത്. സാംസ്കാരിക ആശയവിനിമയത്തിന്റെ ആവശ്യകത മനുഷ്യവർഗം തിരിച്ചറിഞ്ഞപ്പോൾ, ചിത്രകലയുടെ കല പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.

ശ്മശാനങ്ങൾ

ഡ്രോയിംഗിന് അടുത്തുള്ള ചിത്രങ്ങളുടെ രൂപവും പിന്നീടുള്ള കാലഘട്ടത്തിലാണ്, പുരാതന കിഴക്കൻ പ്രദേശങ്ങളിൽ ആദ്യത്തെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ കണ്ടെത്തി. ഈജിപ്ഷ്യൻ സംസ്ഥാനത്ത്, മരിച്ചവരെ പ്രതിഷ്ഠിച്ചു. ശ്മശാന വേളയിൽ, ഒരുതരം ഛായാചിത്രം സൃഷ്ടിച്ചു, അത് സോപാധികമായി മരിച്ചയാളുടെ ഇരട്ടിയായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടു. മമ്മിഫിക്കേഷന്റെ തത്വം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, തുടർന്ന് ഛായാചിത്രം. പോർട്രെയ്റ്റ് വിഭാഗത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ ഡ്രോയിംഗിലും ശിൽപത്തിലും ഐക്കണിക് ചിത്രങ്ങളുടെ നിരവധി ഉദാഹരണങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. മരിച്ചവരുടെ മുഖങ്ങളുടെ ഡ്രോയിംഗുകൾ ഒറിജിനലിനോട് കൂടുതൽ സാമ്യമുള്ളതായി മാറി. പിന്നെ പോയവരുടെ മുഖം മറ്റൊരു ലോകത്തേക്ക് പകർത്തുന്നത് മാസ്ക് ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റി. ഈജിപ്ഷ്യൻ മരിച്ചവരെ സാർക്കോഫാഗിയിൽ അടക്കം ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി, അതിന്റെ മൂടിയിൽ മരിച്ചയാളെ മനോഹരമായ ശൈലിയിലുള്ള മുഖത്തോടെ പൂർണ്ണ വളർച്ചയിൽ ചിത്രീകരിച്ചു. അത്തരം ശവസംസ്കാര ചടങ്ങുകൾ പ്രഭുക്കന്മാർക്ക് മാത്രമായി ക്രമീകരിച്ചു. ഉദാഹരണത്തിന്, ഈജിപ്ഷ്യൻ ഫറവോകൾ ഒരു സാർക്കോഫാഗസിൽ മാത്രമല്ല, ഒരു വലിയ ഘടനയായിരുന്ന ഒരു ശവകുടീരത്തിലും സ്ഥാപിച്ചു.

പലതരം പരിഹാരങ്ങൾ

ഒരു ഛായാചിത്രം വരയ്ക്കുമ്പോൾ കലാകാരന് ഒരു ചോയിസ് ഉണ്ട്: ഒറിജിനലിന് അനുസൃതമായി ഒരു വ്യക്തിയുടെ മുഖവും വസ്ത്രവും ചിത്രീകരിക്കുക, അല്ലെങ്കിൽ സർഗ്ഗാത്മകത പുലർത്തുക, വിശിഷ്ടമായ ഒരു സൃഷ്ടിപരമായ ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുക. ഇതിനുള്ള പ്രധാന വ്യവസ്ഥ സമാനതയാണ്, അത് ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു. സ്വതന്ത്ര - പോർട്രെയ്റ്റ് ആർട്ട്, വിശാലമായ സ്പെക്ട്രത്തിന്റെ പരീക്ഷണങ്ങൾക്കായി തുറന്നിരിക്കുന്നു. ഏറ്റവും പുതിയ സാങ്കേതിക നേട്ടങ്ങൾ പ്രയോഗിച്ച് കലാകാരന് തന്റെ കഴിവുകൾ മെച്ചപ്പെടുത്താനുള്ള അവസരമുണ്ട്.

തീർച്ചയായും, ഒപ്റ്റിമൽ ഫലം നേടുന്നതിന് എക്സിക്യൂഷൻ ടെക്നിക് നിർണ്ണായകമാണ്. പ്രൊഫഷണൽ ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ പോർട്രെയ്റ്റ് പെയിന്റിംഗിന്റെ ഏറ്റവും സാധാരണമായ മാർഗ്ഗം ഈ ശൈലി നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ ആഴത്തിൽ വേരൂന്നിയതാണ്. പുരാതന കലാകാരന്മാർ ഇത് ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു. അവരുടെ ജോലി ഇന്നും നിലനിൽക്കുന്നു. മികച്ച കലയുടെ ഒരു വിഭാഗമെന്ന നിലയിൽ ഛായാചിത്രം പണ്ടുമുതലേ നിലവിലുണ്ട്, ഇന്ന് ഇത് കലാപരമായ ആവിഷ്കാരത്തിനുള്ള ഒരു ജനപ്രിയ മാർഗമാണ്.

"ഡ്രൈ ബ്രഷ്"

അടുത്തിടെ, ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നത് സ്ട്രോക്കുകൾ കൊണ്ടല്ല, മറിച്ച് ചെറിയ അളവിൽ പെയിന്റ് ഉപയോഗിച്ചാണ് ഒരു സാങ്കേതികത ജനപ്രിയമായത്. അതേ സമയം, ബ്രഷ് ഏതാണ്ട് വരണ്ടതാണ്, കൂടാതെ രീതി തന്നെ മനോഹരമായ ഹാൽഫൺ ലഭിക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. പെയിന്റിംഗിന്റെ ഏറ്റവും സൂക്ഷ്മമായ തരം ഒരു പോർട്രെയ്‌റ്റ് ആയതിനാൽ, പെയിന്റുകളിലെ മുഖത്തിന്റെ ചിത്രത്തിന് കൃത്യമായി അതിലോലമായ ഷേഡുകൾ ആവശ്യമുള്ളതിനാൽ, "ഡ്രൈ ബ്രഷ്" സാങ്കേതികത ഈ ആവശ്യത്തിന് ഏറ്റവും അനുയോജ്യമാണ്.

തരങ്ങൾ

ഛായാചിത്രത്തിന്റെ തരം പല തരങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു: ആചാരപരമായ, അറ, അടുപ്പം, പ്ലോട്ട്. കലാകാരൻ സ്വയം ചിത്രീകരിക്കുമ്പോൾ സ്വയം ഛായാചിത്രം എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന ഒരു പ്രത്യേക തരം ഉണ്ട്. ചട്ടം പോലെ, ഇത് തികച്ചും വ്യക്തിഗത ഡ്രോയിംഗ് ആണ്. പൊതുവേ, പോർട്രെയ്റ്റ് വിഭാഗം ചില നിയമങ്ങൾക്ക് വിധേയമായി പൂർണ്ണമായും സ്വതന്ത്രമാണ്. ഈ നിയമങ്ങൾ ഒരിക്കലും ലംഘിക്കപ്പെടുന്നില്ല, എന്നിരുന്നാലും ചില സാഹചര്യങ്ങളിൽ അവയുടെ വ്യാപ്തി വിപുലീകരിക്കാം.

ഇതിനകം ലിസ്റ്റുചെയ്‌തവയ്‌ക്ക് പുറമേ, പ്രത്യേക കലാപരമായ സവിശേഷതകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന മറ്റൊരു തരം പോർട്രെയ്‌ച്ചർ ഉണ്ട്, ചിട്ടയായ സമീപനം ആവശ്യമുള്ള ഒരു പ്രത്യേക ഇനം. ഒരു ആധുനിക വ്യക്തിയെ മുൻകാല വസ്ത്രങ്ങളിൽ ക്യാൻവാസിൽ ചിത്രീകരിക്കുമ്പോൾ ഇത് ഒരു വസ്ത്രധാരണ ഛായാചിത്രമാണ്. വിഷയങ്ങളുടെ പരിധി പരിമിതമല്ല: ഒരു ആദിമ മനുഷ്യൻ ധരിക്കുന്ന തൊലികൾ മുതൽ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ വിവാഹ വസ്ത്രം വരെ. ഈ പോർട്രെയ്റ്റ് വൈവിധ്യത്തിൽ നാടകീയതയുടെ ഘടകങ്ങളുണ്ട്. റഷ്യൻ ഫെഡറേഷനിൽ, പ്രത്യേകിച്ച് മോസ്കോയിൽ, വസ്ത്രധാരണം ചെയ്ത ഛായാചിത്രം വ്യാപകമായി ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു, പക്ഷേ ഇത് സംഭവിച്ചത് ഫാഷനു വേണ്ടിയല്ല, മറിച്ച് കലയോടുള്ള ആദരവാണ്.

കലയിലെ ഛായാചിത്രത്തിന്റെ തരം

വ്യത്യസ്ത സമയങ്ങളിൽ എഴുതിയ മനോഹരമായ ക്യാൻവാസുകൾ ഒരു നിർബന്ധിത വ്യവസ്ഥയാൽ ഏകീകരിക്കപ്പെടുന്നു - ചിത്രങ്ങൾ ആധികാരികമായിരിക്കണം. പോർട്രെയ്റ്റ് ഘടകം ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു, മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ മുഖത്തിന്റെ ചിത്രം. മുഖഭാവങ്ങൾ എത്ര ശ്രദ്ധയോടെ എഴുതിയിരിക്കുന്നു എന്നതിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കും ചിത്രത്തിന്റെ വിജയം. കണ്ണുകളുടെ ഭാവം, പുഞ്ചിരി അല്ലെങ്കിൽ, നേരെമറിച്ച്, നെറ്റി ചുളിച്ച പുരികങ്ങൾ, എല്ലാ സൂക്ഷ്മതകളും ക്യാൻവാസിൽ പ്രതിഫലിപ്പിക്കണം. ചുമതല എളുപ്പമല്ല, എന്നാൽ വിശ്വാസ്യത ഘടകം കലാകാരന്റെ കഴിവിനെ സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നു. അതുകൊണ്ടാണ് കലയിലെ പോർട്രെയ്റ്റ് തരം അവ്യക്തവും മാസ്റ്ററിൽ നിന്ന് പൂർണ്ണമായ സമർപ്പണം ആവശ്യമുള്ളതും. പരിചയസമ്പന്നരായ കലാകാരന്മാർ ആളുകളെ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന പെയിന്റിംഗുകളിലും അവരുടെ മുഖത്തിന്റെ ക്ലോസപ്പുകളിലും ചലനങ്ങൾ ഊന്നിപ്പറയുന്നതിലും മികച്ചവരാണ്.

സാഹിത്യ ഛായാചിത്രങ്ങൾ

എഴുത്തുകാരും കലാകാരന്മാരും പലപ്പോഴും ഒരു വ്യക്തിയുടെ മുഖം ചിത്രീകരിക്കുന്നു. ഇതിനായി കൂടുതൽ സാഹിത്യ സങ്കേതങ്ങളുണ്ട്, സമ്പന്നമായ റഷ്യൻ ഭാഷ നിരവധി കലാപരമായ രൂപങ്ങൾ, വാക്യങ്ങളുടെ തിരിവുകൾ, ശൈലികൾ എന്നിവ ഉപയോഗിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നു. എഴുത്തുകാരൻ പരിശ്രമിക്കുന്ന ലക്ഷ്യം കലാകാരന്റെ ഉദ്ദേശ്യത്തിന് സമാനമാണ്, എഴുത്തുകാരൻ മുഖഭാവത്തെ ഒരു വ്യക്തിയുടെ മാനസികാവസ്ഥയുടെ അനന്തരഫലമായി, അവന്റെ ചിന്തകളുടെയും വികാരങ്ങളുടെയും അനുഭവങ്ങളുടെയും പ്രതിഫലനമായി വിവരിക്കുന്നു. ഛായാചിത്രം വളരെ സങ്കീർണ്ണമാണ്. ഉപരിപ്ലവമായ ഫോർമുലേഷനുകൾ ഒഴിവാക്കിക്കൊണ്ട് വിവരിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. ഇതിന് ഒരു യഥാർത്ഥ സ്രഷ്ടാവിന്റെ കഴിവ് ആവശ്യമാണ്. മനുഷ്യരൂപത്തിന്റെ സാരാംശം ഏതാനും വാക്കുകളിൽ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിയുന്ന റഷ്യൻ എഴുത്തുകാരിൽ, മഹാനായ മാക്സിം ഗോർക്കി ഒന്നാം സ്ഥാനത്തെത്തി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ അമേരിക്കൻ അനുയായിയും വാക്കാലുള്ള പോർട്രെയിറ്റ് ഡ്രോയിംഗ് കലയിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടി. ഒരു സാഹിത്യ ഛായാചിത്രത്തിന്റെ തരം വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്, വിവരണം ഒരു പ്രത്യേക ശൈലി പിന്തുടരുന്നു, അത് സന്തോഷകരമോ സങ്കടകരമോ ഹ്രസ്വമോ നീണ്ടതോ ആകാം, ഇതെല്ലാം ഓരോ വ്യക്തിഗത സൃഷ്ടിയെയും ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു.

ഫോട്ടോ

ഡാഗെറോടൈപ്പിന്റെ ആവിർഭാവത്തോടെ, ഫൈൻ ആർട്ടിന്റെ സാധ്യതകൾ വികസിച്ചു, പോർട്രെയ്‌റ്റുകൾ ഒരു അപവാദമായിരുന്നില്ല. ഒരു ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് പോർട്രെയ്‌റ്റിന് ഓയിൽ പെയിന്റിംഗിനെക്കാൾ വളരെ കുറവാണ് വില, അംഗീകാരം നൂറു ശതമാനമായിരുന്നു. ഫോട്ടോഗ്രാഫി ദരിദ്രർക്കുള്ളതാണെന്ന് കലാകാരന്മാർ കുറ്റപ്പെടുത്തുന്നുണ്ടെങ്കിലും, "പൊതുജനം വെള്ളി പൂശിയ പ്ലേറ്റിൽ കൂടുതൽ കൃത്യമായ ചിത്രത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. പോട്രെയ്റ്റ് ഫോട്ടോഗ്രാഫി തരം പെട്ടെന്ന് ഫാഷനായി, തങ്ങളെയും തങ്ങളെയും പകർത്താൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നവർക്ക് അവസാനമില്ല. പ്രിയപ്പെട്ടവർ.

എന്നിരുന്നാലും, പുതിയ രീതിയായ ഡാഗുറോടൈപ്പിന് അതിന്റെ പോരായ്മകളുണ്ടായിരുന്നു. ഫോട്ടോഗ്രാഫി, മനോഹരമായ ഒരു ഛായാചിത്രത്തിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ഒന്നും മാറ്റാൻ അനുവദിച്ചില്ല. ചിത്രം ഒരിക്കൽ മരവിച്ചു, എന്തെങ്കിലും ശരിയാക്കുന്നത് അസാധ്യമായിരുന്നു. ആ വ്യക്തി ഇരിക്കുന്നതോ നിൽക്കുന്നതോ ആയ (പിരിമുറുക്കമുള്ള പോസിൽ) ഫോട്ടോ എടുത്തതിനാൽ, അവൻ മികച്ച രീതിയിൽ ചിത്രത്തിൽ വന്നില്ല. അതിനാൽ, നിരവധി നിരാശകളും അവകാശവാദങ്ങളും അസംതൃപ്തിയും ഉണ്ടായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, പോർട്രെയിറ്റ് ഷോട്ടുകൾ വേരുറപ്പിച്ചു, ആളുകൾ കലാപരമായി എങ്ങനെ പോസ് ചെയ്യണമെന്ന് പഠിച്ചു, എല്ലാം ശരിയായി.