"പിങ്ക്" കാലഘട്ടം. പാബ്ലോ പിക്കാസോയുടെ ജീവചരിത്രം: "നീല", "പിങ്ക്" കാലഘട്ടങ്ങൾ പിക്കാസോയുടെ പിങ്ക് കാലഘട്ടം എന്തിനുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു

1904 ലെ വസന്തകാലത്ത്, പിക്കാസോ ഒടുവിൽ പാരീസിൽ മോണ്ട്മാർട്രെയിൽ താമസമാക്കി. പാരീസിലേക്കുള്ള മാറ്റത്തോടെ, "നീല കാലഘട്ടം" അവസാനിക്കുന്നു. വിവിധ നിഴലുകൾ പിക്കാസോയുടെ പെയിന്റിംഗുകളുടെ മോണോക്രോം ബ്ലൂനെസ് ആക്രമിക്കുകയും പ്രബലമാവുകയും ചെയ്യുന്നു. ഈ പുതിയ കാലഘട്ടത്തെ "പിങ്ക്" എന്ന് വിളിക്കുന്നു. എന്നാൽ കലാകാരന്റെ പുതിയ അന്വേഷണത്തിന്റെ അർത്ഥം, തീർച്ചയായും, അതിന്റെ ഘടന മാറ്റുന്നതിലായിരുന്നില്ല. ചിലപ്പോൾ ഇതിനെ "സർക്കസ്" എന്ന് വിളിക്കുന്നു, ഇത് കൂടുതൽ കൃത്യമായി അതിന്റെ ഉള്ളടക്കം അറിയിക്കുന്നു. ക്യാൻവാസുകളിൽ തികച്ചും പുതിയൊരു ലോകമുണ്ട് - ഹാസ്യനടന്മാരുടെയും സർക്കസ് അഭിനേതാക്കളുടെയും ലോകം. കലാപരമായ ആശയങ്ങളിൽ പിക്കാസോയുടെ പുതിയ വഴിത്തിരിവിനുള്ള കാരണങ്ങൾ അവ്യക്തമല്ല. അവ അവന്റെ വിശ്രമമില്ലാത്ത കഴിവുകളുടെ സവിശേഷതകളിലും പരിസ്ഥിതിയുടെ സ്വാധീനത്തിലുമാണ്. ബാഴ്‌സലോണ ഇനി കലാപരമായ പ്രചോദനങ്ങൾ നൽകിയില്ല, ജീവിതത്തിന്റെ "അടിഭാഗം" തീം തീർന്നു. അവൻ ഇപ്പോൾ മറ്റൊരു ക്രമത്തിന്റെ ധാർമ്മിക മൂല്യങ്ങളിലേക്ക് ആകർഷിക്കപ്പെട്ടു. ആ വർഷങ്ങളിൽ പിക്കാസോയ്ക്ക് ഫ്രഞ്ചും സ്പാനിഷും നന്നായി അറിയാമായിരുന്നുവെന്നും റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിൽ പോലും താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നുവെന്നും (തുർഗനേവ്, ഗോർക്കി) ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്.

പാരീസിലെ സുഹൃത്തുക്കൾ അദ്ദേഹത്തെ പാരീസിലെ സാഹിത്യ ക്ലബ്ബുകളിലേക്ക് പരിചയപ്പെടുത്തുന്നു, മോണ്ട്മാർട്രിലെ കലാകാരന്മാരുടെയും കവികളുടെയും ബൊഹീമിയൻ ജീവിതത്തിലേക്ക് അവനെ പരിചയപ്പെടുത്തുന്നു, സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പ്രണയം, ജീവിത ക്രമക്കേടിന്റെ അന്തരീക്ഷം, എന്നാൽ പരസ്പര സഹായത്തിനും പിന്തുണയ്‌ക്കുമുള്ള നിരന്തരമായ സന്നദ്ധത. സർക്കസിനോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭിനിവേശം, ഒന്നാമതായി, അവൻ സാൽമണിനും അപ്പോളിനൈയറോടും കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. 1905 ന്റെ തുടക്കത്തിൽ, അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം പ്രശസ്ത പാരീസിലെ സർക്കസ് മെഡ്രാനോയിൽ സ്ഥിരമായി.

എന്നിരുന്നാലും, അവന്റെ ക്യാൻവാസുകളിൽ ഒരു സർക്കസ് തിരയുന്നത് വെറുതെയാണ്, ഒരു സർക്കസ് കാഴ്ച. സൃഷ്ടിപരവും സൃഷ്ടിപരവുമായ വ്യക്തിത്വമായ നടനിൽ തന്നെ അദ്ദേഹത്തിന് താൽപ്പര്യമുണ്ട്. മാത്രമല്ല, ഒരു യാത്രാ സർക്കസിന്റെ ക്ലാസിക് കഥാപാത്രങ്ങൾ - വ്യക്തിത്വം, കോമാളികൾ, ഹാർലെക്വിൻസ്. അവ ഗെയിമിന് പുറത്ത് കാണിക്കുന്നു, ഇടയ്ക്കിടെ ഒരു റിഹേഴ്സലിനിടെ, പലപ്പോഴും ദൈനംദിന ജീവിതത്തിൽ, കുടുംബത്തിൽ. അവർ അവരുടെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ വേഷവിധാനം ധരിക്കണം. പൊതു പിണ്ഡത്തിൽ നിന്നുള്ള വ്യതിരിക്തതയുടെ അടയാളം പോലെയാണ് അത് അവർക്ക്. പിക്കാസോയ്‌ക്കായി അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന അഭിനേതാക്കളുടെ ഒരു കൂട്ടം സ്വതന്ത്രരായ ആളുകളുടെ ഒരു പ്രത്യേക സൂക്ഷ്മരൂപമാണ്, അവിടെ ആത്മാർത്ഥമായ വാത്സല്യങ്ങളുണ്ട്, അവിടെ സ്വാർത്ഥ താൽപ്പര്യങ്ങൾക്ക് സ്ഥാനമില്ല, വഞ്ചന. ഇവിടെ അവർ ഭാഗ്യവും തോൽവിയുടെ കയ്പ്പും പങ്കിടുന്നു. കലാകാരൻ തന്നെ ഈ ലോകത്ത് ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.

ജീവിതത്തിന്റെ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ പിക്കാസോ നിശിതമായും വേദനാജനകമായും അനുഭവിച്ചു. താൻ സൃഷ്ടിച്ച ഹാസ്യനടന്മാരുടെ ലോകം എത്ര ദുർബലവും മിഥ്യയുമാണെന്ന് അദ്ദേഹം മനസ്സിലാക്കി, വിശാലമായ, അസ്വാസ്ഥ്യമുള്ള, പൊടി നിറഞ്ഞ ലോകത്ത് നഷ്ടപ്പെട്ടു. കലാകാരന്റെ ഉത്കണ്ഠ അവന്റെ നായകന്മാരുടെ മുഖത്ത് മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന സങ്കടവും ജാഗ്രതയും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. "പിങ്ക് കാലഘട്ടത്തിലെ" വലിയ പ്രോഗ്രാം കോമ്പോസിഷനുകളിൽ - "അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന ഹാസ്യനടന്മാർ", "വിശ്രമത്തിലുള്ള ഹാസ്യനടന്മാർ" - ഒരുതരം അനിശ്ചിതത്വത്തിന്റെയും ഉത്കണ്ഠ നിറഞ്ഞ പ്രതീക്ഷയുടെയും മാനസികാവസ്ഥ പ്രത്യേകിച്ചും വ്യക്തമായി പ്രകടമാണ്.

സന്തോഷത്തിന്റെയും ഐക്യത്തിന്റെയും സാധ്യത പിക്കാസോ ഒരു കുടുംബ സാഹചര്യത്തിൽ മാത്രമേ അനുവദിക്കൂ. "ഹാർലെക്വിൻ ഫാമിലി" എന്ന പൊതു തലക്കെട്ടിൽ മാത്രം സംയോജിപ്പിക്കാൻ കഴിയുന്ന ഒരു കൂട്ടം കൃതികളിൽ, അദ്ദേഹം വിശുദ്ധ കുടുംബത്തിന്റെ സ്വന്തം പതിപ്പ് വികസിപ്പിക്കുന്നു. ഇവിടെ, അവന്റെ കഥാപാത്രങ്ങൾ, കുട്ടിയോടുള്ള സ്നേഹത്തിന്റെയും ആർദ്രതയുടെയും ഊഷ്മളതയാൽ ക്രൂരമായ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്ന് സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

പിക്കാസോയുടെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ആദ്യ വർഷങ്ങളിലൂടെ കടന്നുപോകുന്ന മറ്റൊരു പ്രമേയമുണ്ട്, മനുഷ്യബന്ധങ്ങളുടെ നന്മയിലുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിശ്വാസം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. "പിങ്ക് കാലഘട്ടത്തിൽ" അത് ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു. ഇതാണ് സൗഹൃദത്തിന്റെ പ്രമേയം, രണ്ട് ജീവികളുടെ സൗഹൃദം, അവിടെ ശക്തരും പരിചയസമ്പന്നരും ദുർബലരും പ്രതിരോധമില്ലാത്തവരുമായവരെ സംരക്ഷിക്കുന്നു. അവർക്ക് ജീവിതം കണ്ട പ്രായമായ ഒരു കോമാളിയും ഭീരുവായ ആൺകുട്ടിയും ശക്തനായ അത്‌ലറ്റും ദുർബലമായ അക്രോബാറ്റ് പെൺകുട്ടിയും "കുതിരയുള്ള ആൺകുട്ടി" പോലുള്ള ഒരു വ്യക്തിയും മൃഗവുമാകാം.

"പിങ്ക് കാലഘട്ടത്തിലെ" ഒരു പ്രധാന ക്യാൻവാസ് "ഗേൾ ഓൺ എ ബോൾ" ആണ്. ദ ഗേൾ ഓൺ ദ ബോൾ എന്ന സിനിമയിൽ, പിക്കാസോ പ്രത്യേകിച്ചും സഹകാരിയും രൂപാന്തരവുമാണ്. ഒരു പെൺകുട്ടിയുടെയും അത്ലറ്റിന്റെയും ചിത്രങ്ങളിൽ, അവരുടെ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളും ബന്ധങ്ങളും, പ്രകൃതി, ജീവിതം, മനുഷ്യൻ എന്നിവയിലെ വിവിധ തത്വങ്ങളുടെ ഐക്യത്തിന്റെയും എതിർപ്പിന്റെയും അനുബന്ധ ചിത്രങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. മറ്റൊരു, ആഴത്തിലുള്ള അസോസിയേഷനുകളുടെ പരമ്പര ഉയർന്നുവരുന്നു, ഇത് മധ്യകാല പ്രതീകാത്മകതയിലേക്ക് നയിക്കുന്നു. അത്‌ലറ്റിൽ, വീര്യത്തിന്റെ ഒരു ഉപമ ഊഹിക്കപ്പെടുന്നു, പന്തിലുള്ള പെൺകുട്ടിയിൽ - ഫോർച്യൂൺ. ചിത്രത്തിൽ, പിക്കാസോയുടെ കലാപരമായ ചിന്തയുടെ ഒരു പുതിയ ദിശ ഇതിനകം ശ്രദ്ധേയമാണ് - ക്ലാസിക്കൽ വ്യക്തത, ബാലൻസ്, ആന്തരിക ഐക്യം എന്നിവയിൽ താൽപ്പര്യം. 1905-ന്റെ തുടക്കത്തിൽ എഴുതിയ "ദ ഗേൾ ഓൺ ദി ബോൾ" കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിയിലെ ആദ്യത്തെ ക്ലാസിക്കൽ കാലഘട്ടം എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നതിന്റെ ഉത്ഭവസ്ഥാനത്താണ്. വ്യക്തവും യോജിപ്പും അവിഭാജ്യവും സജീവവുമായ ചിത്രങ്ങളിലേക്കുള്ള കലാകാരന്റെ ചലനം മനുഷ്യനിൽ നല്ലതും ന്യായയുക്തവുമായ തുടക്കത്തിലുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിശ്വാസത്താൽ പോഷിപ്പിക്കപ്പെട്ടു. അതിനാൽ, 1906-ൽ പിക്കാസോയുടെ കൃതികളിൽ, ശാരീരികമായി തികഞ്ഞ പെൺകുട്ടികളുടെയും ആൺകുട്ടികളുടെയും ചിത്രങ്ങൾ. ശക്തരായ ചെറുപ്പക്കാർ, പ്രവർത്തനത്തിന് തയ്യാറായി, കാഴ്ചക്കാരന്റെ അടുത്തേക്ക് അതിവേഗം നീങ്ങുന്നു. അത് ഒരു കലാകാരന്റെ സ്വപ്നലോകമായിരുന്നു, സ്വതന്ത്രരും അഭിമാനികളുമായ ആളുകളുടെ അനുയോജ്യമായ ലോകം.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ പിക്കാസോ തന്റെ സുഹൃത്ത് കെ.കാസജെമാസിനൊപ്പം സ്പെയിൻ വിട്ട് പാരീസിലെത്തി. ഇവിടെ, ഫ്രഞ്ച് ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളുടെ സൃഷ്ടികളുമായി പാബ്ലോയ്ക്ക് അടുത്ത പരിചയമുണ്ട്, പ്രത്യേകിച്ചും, എ. ടൗലൗസ്-ലൗട്രെക്, ഇ. ഡെഗാസ്, കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ചിന്തയുടെ വികാസത്തിൽ തക്കസമയത്ത് ഗുരുതരമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തും.

നിർഭാഗ്യവശാൽ, ഒരു ഫ്രഞ്ച് സ്ത്രീയെ പ്രണയിക്കുകയും അവൾ നിരസിക്കുകയും ചെയ്ത കാസജെമാസ് 1901 ഫെബ്രുവരിയിൽ ആത്മഹത്യ ചെയ്തു. പിക്കാസോയുടെ യഥാർത്ഥ ജീവിതത്തിന്റെയും കലയുടെയും അതിരുകൾ എല്ലായ്പ്പോഴും വേർതിരിക്കാനാവാത്തതാണ്, കലാകാരനെ ആഴത്തിൽ ഞെട്ടിച്ച ഈ ദാരുണ സംഭവം അദ്ദേഹത്തിന്റെ തുടർന്നുള്ള കൃതികളിൽ പ്രതിഫലിച്ചു.

1901 മുതൽ, മൾട്ടി-കളർ പെയിന്റുകൾ പിക്കാസോയുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ ഉപേക്ഷിക്കുന്നു, ഇത് നീല-പച്ച പാലറ്റിന്റെ ഷേഡുകൾക്ക് വഴിയൊരുക്കുന്നു. കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ "നീല" കാലഘട്ടം ആരംഭിക്കുന്നു.

മരതകം, നീല, നീല, പച്ച നിറങ്ങൾ, ഷേഡുകൾ എന്നിവയുടെ ആഴമേറിയതും തണുപ്പുള്ളതും ഇരുണ്ടതുമായ ശ്രേണി ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ പിക്കാസോയുടെ പ്രധാന പ്രമേയങ്ങൾ - മനുഷ്യന്റെ കഷ്ടപ്പാടുകൾ, മരണം, വാർദ്ധക്യം, ദാരിദ്ര്യം, നിരാശ എന്നിവ. അന്ധർ, വേശ്യകൾ, ഭിക്ഷാടകർ, മദ്യപാനികൾ എന്നിവരുടെ ചിത്രങ്ങളാൽ നിറയുന്ന ചിത്രങ്ങൾ, വാഞ്‌ഛയുടെയും നിരാശയുടെയും ബോധത്താൽ പൂരിതമാണ്. ഈ കാലയളവിൽ, കലാകാരൻ, ഒരു ബൊഹീമിയൻ ജീവിതശൈലി നയിക്കാൻ നിർത്താതെ, പ്രവർത്തിക്കുന്നു, ഒരു ദിവസം മൂന്ന് പെയിന്റിംഗുകൾ വരെ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ദി ബ്ലൂ റൂം (1901), ദി ബ്ലൈൻഡ് മാൻസ് ബ്രേക്ക്ഫാസ്റ്റ് (1903), ദി ബെഗ്ഗർ ഓൾഡ് മാൻ വിത്ത് ദി ബോയ് (1903), ദി ട്രാജഡി (1903), ദ ടു (1904) കൂടാതെ, തീർച്ചയായും, പ്രശസ്ത അബ്സിന്തേ ഡ്രിങ്കർ (1901 ) - ഇവയെല്ലാം "നീല" കാലഘട്ടത്തിലെ പെയിന്റിംഗുകളുടെ വ്യക്തമായ ഉദാഹരണങ്ങളാണ്.

1904-ൽ, പിക്കാസോ ബറ്റോ ലവോയറിൽ താമസമാക്കി - മോണ്ട്മാർട്രിലെ പ്രശസ്തമായ ഹോസ്റ്റൽ, അവിടെ നിരവധി കലാകാരന്മാർ അഭയം കണ്ടെത്തി. ഈ സമയത്ത്, അദ്ദേഹം തന്റെ മ്യൂസിയത്തെ കണ്ടുമുട്ടുന്നു - മോഡൽ ഫെർണാണ്ടോ ഒലിവിയർ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രശസ്തമായ പല കൃതികൾക്കും പ്രചോദനമായി. കവികളായ എം. ജേക്കബ്, ജി. അപ്പോളിനൈർ എന്നിവരുമായുള്ള പരിചയം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു പുതിയ തീം നൽകുന്നു - സർക്കസും സർക്കസ് കലാകാരന്മാരുടെ ജീവിതവും. അതിനാൽ, ക്രമേണ, കലാകാരന്റെ ജീവിതത്തിലേക്കും പ്രവർത്തനത്തിലേക്കും പുതിയ നിറങ്ങൾ തുളച്ചുകയറാൻ തുടങ്ങുന്നു. മാസ്റ്ററുടെ കലാപരമായ തിരയലുകളുടെ "പിങ്ക്" കാലഘട്ടം "നീല" എന്നതിന് പകരമാണ്.

ഈ സമയത്ത്, കലാകാരൻ കൂടുതൽ സന്തോഷകരമായ ടോണുകളിലേക്ക് മാറുന്നു - പിങ്ക്, സ്മോക്കി പിങ്ക്, ഗോൾഡൻ പിങ്ക്, ഓച്ചർ. ചിത്രങ്ങളിലെ നായകന്മാർ കോമാളികൾ, അക്രോബാറ്റുകൾ, ജിംനാസ്റ്റുകൾ, ഹാർലെക്വിനുകൾ: "അക്രോബാറ്റ് ആൻഡ് യംഗ് ഹാർലെക്വിൻ" (1905), "കുരങ്ങിനൊപ്പം അക്രോബാറ്റുകളുടെ കുടുംബം" (1905), "ജെസ്റ്റർ" (1905). അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന കലാകാരന്മാരുടെ റൊമാന്റിക് ജീവിതത്തിന്റെ പ്രമേയം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ചതും തിരിച്ചറിയാവുന്നതുമായ ഒരു പെയിന്റിംഗിൽ വെളിപ്പെടുന്നു - "ഗേൾ ഓൺ എ ബോൾ" (1905).

പിന്നീട്, "പിങ്ക്" കാലഘട്ടത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ, കലാകാരൻ പുരാതന പൈതൃകത്തിന്റെ ആത്മാവിൽ പെയിന്റിംഗുകൾ വരയ്ക്കുന്നു - "ആട് കൊണ്ട് പെൺകുട്ടി" (1906), "കുതിരയെ നയിക്കുന്ന ആൺകുട്ടി" (1906).

പാബ്ലോ പിക്കാസോയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതത്തിന്റെ "നീല", തുടർന്നുള്ള "പിങ്ക്" കാലഘട്ടങ്ങൾ നിറത്തിന്റെ സഹായത്തോടെ മാനസികാവസ്ഥയും ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ കാഴ്ചപ്പാടും അറിയിക്കാനുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ അന്വേഷണത്തിന്റെ പ്രകടനമായി മാറി.

അക്രോബാറ്റും യുവ ഹാർലെക്വിനും 1905

സ്പാനിഷ് കലാകാരനായ പാബ്ലോ പിക്കാസോയുടെ സൃഷ്ടിയിലെ "നീല", "പിങ്ക്" കാലഘട്ടങ്ങൾ കലാകാരന്റെ വ്യക്തിഗത ശൈലിയുടെ രൂപീകരണ സമയമാണ്. ഈ സമയത്ത്, ഇംപ്രഷനിസത്തിൽ നിന്ന് ഒരു വ്യതിചലനമുണ്ട്, ടുലൂസ്-ലൗട്രെക്, ഡെഗാസ്, മറ്റ് പ്രശസ്ത കലാകാരന്മാർ എന്നിവരുടെ ശൈലികളുടെ അനന്തരാവകാശം.

"നീല" കാലഘട്ടം (1901-1904)

സ്വന്തം ചിത്രം. 1901

നീല, നീല നിറങ്ങളിൽ നിർമ്മിച്ച, നിരാശയുടെയും ഏകാന്തതയുടെയും മാനസികാവസ്ഥയിൽ ഏകീകൃതമായ പെയിന്റിംഗുകളുടെ പൊതുവായ ടോണാലിറ്റി കാരണം ഇതിന് ഈ പേര് ലഭിച്ചു. ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ ആദ്യ കൃതികളിൽ ഒന്ന് "സെൽഫ് പോർട്രെയ്റ്റ്" (1901), "അബ്സിന്തെ ഡ്രിങ്കർ" (1901) എന്നിവയാണ്. പിക്കാസോയുടെ ചിത്രങ്ങളിലെ നായകന്മാരിൽ ഭൂരിഭാഗവും സമൂഹത്തിന്റെ താഴേത്തട്ടിലുള്ള, നിരാലംബരോ, രോഗികളോ, ദുഷ്ടന്മാരോ ആണ്. പിന്നീടുള്ള "നീല" കൃതികളിൽ, "ഒരു സ്ത്രീയുടെ തല" (1902-1903), "ഒരു അന്ധന്റെ പ്രഭാതഭക്ഷണം" (1903), "ഒരു ആൺകുട്ടിയുമായി ഒരു പഴയ ജൂതൻ" (1903), "ചിത്രങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. ഐറണർ" (1904). ഒരു സൗന്ദര്യാത്മക വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന്, ചിത്രീകരണത്തിന്റെ പുതിയ വഴികളിലേക്ക് നീങ്ങേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്, കോമ്പോസിഷനിൽ നിന്ന് അനാവശ്യ വിശദാംശങ്ങൾ ഒഴിവാക്കി, ചിത്രം മൂലമുണ്ടാകുന്ന വികാരങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാൻ കാഴ്ചക്കാരനെ അനുവദിക്കുന്ന മറ്റ് നിരവധി തീരുമാനങ്ങൾ. അതേ സമയം, പിക്കാസോയുടെ ഈ കൃതികൾ പൂർണ്ണമായും യഥാർത്ഥമായി കണക്കാക്കാനാവില്ല, കാരണം. സ്പാനിഷ് പെയിന്റിംഗിന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളും സാങ്കേതികതകളും അവർ ഭാഗികമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു. പെയിന്റിംഗുകളുടെ അത്തരമൊരു വൈകാരിക മാനസികാവസ്ഥയുടെ രൂപീകരണം ജീവിത യാഥാർത്ഥ്യങ്ങളെ ശക്തമായി സ്വാധീനിച്ചു. "നീല" കാലഘട്ടത്തിന്റെ ആരംഭം 1901 ൽ കലാകാരൻ കാർലോസ് കാസഗെമാസിന്റെ അടുത്ത സുഹൃത്തിന്റെ ആത്മഹത്യയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. മരണത്തിന്റെ സാമീപ്യം, ഏകാന്തത, ഫണ്ടിന്റെ അഭാവം മൂലം 1903-ൽ ബാഴ്‌സലോണയിലേക്ക് നിർബന്ധിത മടങ്ങിവരവ് എന്നിവ ചിത്രങ്ങളുടെ വിഷാദാവസ്ഥയെ സ്വാധീനിച്ചു.

"പന്തിലെ പെൺകുട്ടി" - ജീവിതവും മരണവും തമ്മിലുള്ള സന്തുലിതാവസ്ഥ

പന്തിൽ പെൺകുട്ടി. 1905

1905-ൽ വരച്ച ഈ പെയിന്റിംഗ് പരിവർത്തന കാലഘട്ടത്തിലെ ഒരു സവിശേഷ സൃഷ്ടിയാണ്. കലാകാരന്റെ ചിത്രങ്ങളിലെ വേദനയും നിരാശയും കഷ്ടപ്പാടുകളും ക്രമേണ അപ്രത്യക്ഷമാകുന്ന സമയം, അവയ്ക്ക് പകരം വയ്ക്കുന്നത് സർക്കസ് കലാകാരന്മാരും കലാകാരന്മാരും ഉൾക്കൊള്ളുന്ന മനുഷ്യ സന്തോഷങ്ങളോടുള്ള താൽപ്പര്യമാണ്. ഈ സൃഷ്ടിയുടെ ഉള്ളടക്കം, വൈരുദ്ധ്യങ്ങളിൽ (ചലനവും സ്റ്റാറ്റിക്, പെൺകുട്ടിയും അത്ലറ്റും, ഭാരം, ഭാരം മുതലായവ) നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, മരണത്തിന്റെ കൈപ്പും ജീവിതത്തിന്റെ സന്തോഷവും തമ്മിലുള്ള പരിവർത്തനത്തിന്റെ പ്രതീകാത്മകതയുമായി പൂർണ്ണമായും യോജിക്കുന്നു.

"പിങ്ക്" കാലഘട്ടം (1904 - 1906)

കലാകാരന്റെ ജീവിതത്തിൽ നല്ല മാറ്റങ്ങൾ സംഭവിക്കാൻ തുടങ്ങിയ 1904-ൽ തന്നെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയിലെ "പിങ്ക്" കാലഘട്ടത്തിലേക്കുള്ള ക്രമാനുഗതമായ പരിവർത്തനം രൂപപ്പെടുത്തി: അവന്റ്-ഗാർഡ് ജീവിതത്തിന്റെ സീതിംഗ് സെന്ററിലേക്ക് - മോണ്ട്മാർട്രിലെ കലാകാരന്മാരുടെ ഹോസ്റ്റലിലേക്ക്, വീഴുന്നു. ഫെർണാണ്ഡെ ഒലിവിയറുമായി പ്രണയത്തിലായി, നിരവധി രസകരമായ ആളുകളെ കണ്ടുമുട്ടി, അവരിൽ മാറ്റിസെയും ഗെർട്രൂഡ് സ്റ്റെയ്‌നും ഉണ്ടായിരുന്നു. പിങ്ക്, ചുവപ്പ്, മുത്ത് ടോണുകളിൽ നിർമ്മിച്ച ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ സൃഷ്ടികളുടെ പ്രധാന തീം മെഡ്രാനോ സർക്കസിലെ ഹാസ്യനടന്മാരാണ്. പെയിന്റിംഗുകൾ വിവിധ വിഷയങ്ങൾ, ചലനാത്മകത, ചലനം എന്നിവയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. അതേ സമയം, കലാകാരൻ "നീല" കാലഘട്ടത്തിൽ രൂപംകൊണ്ട ഒരു വ്യക്തിഗത ശൈലി വികസിപ്പിക്കുന്നത് തുടരുന്നു. "അക്രോബാറ്റ് ആൻഡ് യംഗ് ഹാർലെക്വിൻ" (1905), "ഫാമിലി ഓഫ് കോമേഡിയൻസ്" (1905), "ജെസ്റ്റർ" (1905) തുടങ്ങിയ കൃതികൾ ഇക്കാലത്തേതാണ്. "പിങ്ക്" കാലഘട്ടത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ, പുരാതന മിത്തുകളിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട ചിത്രങ്ങൾ പിക്കാസോയുടെ ചിത്രങ്ങളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു: "ആടുള്ള പെൺകുട്ടി "(1906)," ഒരു കുതിരയെ നയിക്കുന്ന ഒരു ആൺകുട്ടി "(1906), നഗ്നമായ" കോമ്പിംഗ് "(1906), ഒരു നഗ്നനായ ആൺകുട്ടി (1906) എന്ന ചിത്രത്തിൽ താൽപ്പര്യമുണ്ട്.

പിക്കാസോയുടെ കൃതിയിലെ "പിങ്ക് കാലഘട്ടം" താരതമ്യേന ഹ്രസ്വകാലമായിരുന്നു (1904 ലെ ശരത്കാലം മുതൽ 1906 അവസാനം വരെ) പൂർണ്ണമായും ഏകതാനമായിരുന്നില്ല. എന്നിരുന്നാലും, ധാരാളം പെയിന്റിംഗുകൾ ഇളം നിറങ്ങൾ, പേൾ ഗ്രേ, ഓച്ചർ, പിങ്ക്-റെഡ് ടോണുകളുടെ രൂപം എന്നിവയാൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു; പുതിയ തീമുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും പ്രബലമാവുകയും ചെയ്യുന്നു - അഭിനേതാക്കൾ, അക്രോബാറ്റുകൾ, അത്ലറ്റുകൾ. മോണ്ട്മാർട്രെ കുന്നിന്റെ അടിവാരത്ത് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന സർക്കസ് മെഡ്രാനോ തീർച്ചയായും കലാകാരന്മാർക്ക് ധാരാളം വസ്തുക്കൾ നൽകി. നാടകീയത അതിന്റെ നിരവധി പ്രകടനങ്ങളിൽ (വസ്‌ത്രങ്ങൾ, ഉച്ചരിച്ച ആംഗ്യങ്ങൾ), വൈവിധ്യമാർന്ന ആളുകൾ, സുന്ദരികളും വൃത്തികെട്ടവരും, ചെറുപ്പക്കാരും മുതിർന്നവരും, കലാകാരനെ രൂപാന്തരപ്പെട്ട, എന്നാൽ യഥാർത്ഥ രൂപങ്ങൾ, വോള്യങ്ങൾ, ഇടങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ലോകത്തേക്ക് തിരികെ കൊണ്ടുവരുന്നതായി തോന്നി; "നീല കാലഘട്ടത്തിലെ" കഥാപാത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി ചിത്രങ്ങൾ വീണ്ടും ജീവൻ നിറഞ്ഞു.

ഇതിനകം സെറൂറിയർ ഗാലറിയിലെ എക്സിബിഷനിൽ (ഫെബ്രുവരി 25 - മാർച്ച് 6, 1905), മാസ്റ്ററുടെ സൃഷ്ടിയിൽ ഒരു പുതിയ ഘട്ടത്തിന്റെ തുടക്കം കുറിക്കുന്ന പെയിന്റിംഗുകൾ പ്രദർശിപ്പിച്ചു: "അഭിനേതാവ്", "ഇരുന്ന നഗ്നത". കൂടാതെ, അതിശയകരമായ "വുമൺ ഇൻ എ ഷർട്ട്", "അക്രോബാറ്റ്സ്. അമ്മയും മകനും" എന്നിവ "പിങ്ക് കാലഘട്ടത്തിന്റെ" തുടക്കത്തിലാണ്. ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ അംഗീകൃത മാസ്റ്റർപീസുകളിലൊന്നാണ് "ദി ഫാമിലി ഓഫ് കോമേഡിയൻസ്" എന്ന പെയിന്റിംഗ്, അത് അതിന്റെ പ്രധാന വലുപ്പവും (രണ്ട് മീറ്ററിൽ കൂടുതൽ ഉയരവും വീതിയും) അനുബന്ധ അഭിലാഷ രൂപകൽപ്പനയും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

ക്ലാസിക്കൽ രൂപത്തിലുള്ള താൽപ്പര്യം 1906 ലെ "നഗ്നചിത്രങ്ങളിൽ" പ്രകടമായി. യുവാക്കളുടെയും സ്ത്രീകളുടെയും ചിത്രങ്ങൾ (ഉദാഹരണത്തിന്, "ദി ബോയ് ലീഡിംഗ് എ ഹോഴ്‌സ്" അല്ലെങ്കിൽ "ടോയ്‌ലെറ്റിൽ") സൗന്ദര്യവും ശാന്തതയും പ്രകടമാക്കുന്നു, ഇത് പിക്കാസോയുടെ സൃഷ്ടികളിൽ അപൂർവമാണ്, ഇത് സൗന്ദര്യത്തിന്റെ പരമ്പരാഗത സൗന്ദര്യശാസ്ത്രവുമായി നന്നായി യോജിക്കുന്നു.

എന്നിരുന്നാലും, അതേ 1906-ൽ, സ്പെയിനിലേക്കുള്ള ഒരു യാത്ര, കറ്റാലൻ പൈറനീസിലെ ഒരു ചെറിയ ഗ്രാമമായ ഗോസോളിലേക്ക്, കലാകാരനെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു പുതിയ തിരയലിന് പ്രചോദനം നൽകി. മുഖംമൂടിയാകാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന മുഖം ഇതിനകം തന്നെ ഈ പ്രേരണകളെക്കുറിച്ച് നിങ്ങളെ അറിയിക്കുന്നു.

വർഷങ്ങളോളം "പിങ്ക്" കാലഘട്ടത്തിലെ എല്ലാ പ്രവൃത്തികളും