ചെറി തോട്ടമാണ് നാടകത്തിന്റെ ക്ലൈമാക്സ്. "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്": ചെക്കോവിന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ വിശകലനം, നായകന്മാരുടെ ചിത്രങ്ങൾ

ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ് എന്ന തന്റെ കൃതിയിൽ, രചയിതാവ് റഷ്യയെ മൊത്തത്തിൽ വിവരിക്കുന്നു. അവൻ അവളുടെ ഭൂതകാലം കാണിച്ചു, മരിക്കുന്ന വർത്തമാനം വരച്ചു, വിദൂര ഭാവിയിലേക്ക് നോക്കി. രാജ്യത്ത് നടക്കുന്ന സംഭവങ്ങളോട് ചെക്കോവ് സ്വന്തം മനോഭാവം പ്രകടിപ്പിച്ചു. രാജ്യം കാത്തിരിക്കുന്ന ആസന്നമായ മാറ്റങ്ങൾ അദ്ദേഹം പ്രവചിച്ചു, എന്നിരുന്നാലും അവ കാണാൻ അവൻ തന്നെ വിധിച്ചിരുന്നില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണത്തിന് തൊട്ടുമുമ്പ് എഴുതിയതും റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ ക്ലാസിക്കുകളിൽ അഭിമാനിക്കുന്നതുമായ രചയിതാവിന്റെ അവസാന നാടകമാണിത്. മികച്ച നാടകകൃത്തിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ഹ്രസ്വ സാഹിത്യ വിശകലനം ചുവടെയുണ്ട്.

ഹ്രസ്വ വിശകലനം

എഴുതിയ വർഷം - 1903

സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം - തന്റെ കുടുംബ എസ്റ്റേറ്റ് വിൽക്കാൻ നിർബന്ധിതനായ എഴുത്തുകാരന്റെ പിതാവിന്റെ വ്യക്തിപരമായ ഉദാഹരണം, നാടകത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തം എഴുത്തുകാരനോട് നിർദ്ദേശിച്ചു.

രചന- നാടകത്തിന്റെ രചനയിൽ 4 പ്രവൃത്തികൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു.

തരം- രചയിതാവ് തന്നെ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, അദ്ദേഹം ഒരു കോമഡി എഴുതി. ആധുനികതയുടെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന്, "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന വിഭാഗം ദുരന്തത്തിന്റെ വിഭാഗവുമായി കൂടുതൽ ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

സംവിധാനം- റിയലിസം.

സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം

1901-ൽ രചയിതാവ് തന്റെ പുതിയ നാടകത്തിന്റെ ജോലി ആരംഭിച്ചതായി ചെക്കോവ് ഭാര്യക്ക് എഴുതിയ കത്തിൽ നിന്ന് അറിയാം. ഈ കൃതിയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ പ്രേരണ എഴുത്തുകാരന്റെ വ്യക്തിപരമായ കുടുംബ ദുരന്തമായിരുന്നു. കടത്തിൽ നിന്ന് കരകയറാൻ ആന്റൺ പാവ്‌ലോവിച്ചിന്റെ പിതാവിന് തന്റെ കുടുംബ എസ്റ്റേറ്റ് വിൽക്കേണ്ടിവന്ന ജീവിത സാഹചര്യങ്ങൾ.

നാടകത്തിലെ നായകന്മാർക്ക് നൽകിയ വികാരങ്ങൾ എഴുത്തുകാരന് അടുത്തതും മനസ്സിലാക്കാവുന്നതുമായിരുന്നു. ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കുടുംബത്തിൽ മാത്രമല്ല സംഭവിച്ചത്. എല്ലായിടത്തും, മഹത്തായ റഷ്യയിലുടനീളം, ഒരു വർഗമെന്ന നിലയിൽ പ്രഭുക്കന്മാർ അധഃപതിക്കുകയായിരുന്നു. സമ്പന്നമായ ശക്തമായ ഫാമുകൾ നശിപ്പിക്കപ്പെട്ടു, ഒരിക്കൽ ഏറ്റവും സമ്പന്നമായ എസ്റ്റേറ്റുകളുടെ ഒരു വലിയ എണ്ണം ചുറ്റികയിൽ പോയി. അങ്ങനെ രാജ്യത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ ഒരു പുതിയ നാഴികക്കല്ല് ആരംഭിച്ചു.

ഈ വിനാശകരമായ എല്ലാ പ്രക്രിയകൾക്കും റഷ്യൻ എഴുത്തുകാരന്റെ പ്രതിഭയെ ഉപേക്ഷിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, രചയിതാവിന്റെ തൂലികയിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവസാന നാടകം വന്നു, അത് നാടകകൃത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ പരകോടിയായി. റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കുകളുടെ ഈ മാസ്റ്റർപീസ് സൃഷ്ടിക്കുന്ന സമയത്ത്, എഴുത്തുകാരൻ ഇതിനകം ഗുരുതരമായ രോഗബാധിതനായിരുന്നു, കൃതി അവൻ ആഗ്രഹിച്ചത്ര വേഗത്തിൽ നീങ്ങിയില്ല, 1903 ൽ മാത്രമാണ് പൂർത്തിയായത്.

വിഷയം

നാടകത്തിന്റെ പ്രധാന വിഷയം- റാണെവ്സ്കയ എസ്റ്റേറ്റിന്റെ വിൽപ്പന. ഈ ഉദാഹരണത്തിലാണ് എഴുത്തുകാരൻ റഷ്യയിലെ സാഹചര്യം വിവരിക്കുന്നത്.

നാടകത്തിലെ എല്ലാ പ്രവർത്തനങ്ങളും ചെറി തോട്ടത്തിന് ചുറ്റും നടക്കുന്നു, രചയിതാവ് ഈ ആശയത്തിന് വളരെ ആഴത്തിലുള്ള അർത്ഥം നൽകുന്നു. റഷ്യയുമായുള്ള ചെറി തോട്ടത്തിന്റെ ചിത്രം ചെക്കോവ് വ്യക്തിപരമാക്കുന്നു. പ്രഭുക്കന്മാരുടെ കാലത്ത്, ഫലത്തിൽ എല്ലാ എസ്റ്റേറ്റുകളും പൂന്തോട്ടങ്ങളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരുന്നു, ഇത് അവരുടെ വ്യതിരിക്തമായ സവിശേഷതയായിരുന്നു. രാജ്യത്തെ സാഹചര്യവും അവരുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുന്നു: പണ്ട്, എല്ലാം ശരിയായിരുന്നു, പൂന്തോട്ടങ്ങളുടെയും പച്ചപ്പിന്റെയും കലാപം ഉണ്ടായിരുന്നു. ചെറി തോട്ടം പൂക്കുന്നു, ചുറ്റുമുള്ളതെല്ലാം അതിന്റെ സുഗന്ധം കൊണ്ട് നിറയ്ക്കുന്നു. രാജ്യം ഉയിർത്തെഴുന്നേറ്റു. എന്നാൽ പൂക്കുന്ന പൂന്തോട്ടങ്ങൾ ഒരാഴ്ചയിൽ കൂടുതൽ നീണ്ടുനിൽക്കില്ല, സമയം വരുന്നു, നിറം ചുറ്റും പറക്കുന്നു. അങ്ങനെ റഷ്യയിൽ എല്ലാം തകരാൻ തുടങ്ങുന്നു.

മറ്റൊരു തലമുറ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്ന ഒരു സമയം വരുന്നു. ഈ തോട്ടങ്ങൾ നിഷ്കരുണം വെട്ടിമാറ്റാൻ തയ്യാറാണ്. ഒരു മുഴുവൻ വർഗത്തിന്റെയും അപചയം ആരംഭിക്കുന്നു, പ്രഭുക്കന്മാർ മരിക്കുന്നു. എസ്റ്റേറ്റുകൾ ലേലത്തിൽ വിൽക്കുന്നു, മരങ്ങൾ മുറിച്ചുമാറ്റി. അടുത്ത തലമുറ ഇപ്പോഴും ഒരു വഴിത്തിരിവിലാണ്, അത് എന്ത് തിരഞ്ഞെടുക്കുമെന്ന് അറിയില്ല. കുടുംബ കൂടുകൾ വിൽക്കുന്നതോടെ ഭൂതകാല സ്മരണയും നശിച്ചു, തലമുറകൾ തമ്മിലുള്ള ബന്ധം തകർന്നു. വർത്തമാനകാലം അനിശ്ചിതത്വം നിറഞ്ഞതാണ്, ഭാവി ഭയപ്പെടുത്തുന്നതാണ്. മാറ്റങ്ങൾ വരുന്നു, പക്ഷേ അവ കൊണ്ടുവരുന്നത് മനസ്സിലാക്കാൻ പ്രയാസമാണ്. തലമുറകൾ തമ്മിലുള്ള ബന്ധം നശിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു, കുടുംബത്തിന്റെ ചരിത്രം സംരക്ഷിക്കുന്ന സ്മാരകങ്ങൾ തകരുന്നു, ഭൂതകാലമില്ലാതെ നിങ്ങൾക്ക് ഭാവി കെട്ടിപ്പടുക്കാൻ കഴിയില്ല.

ചെക്കോവിന്റെ നാടകത്തിലെ ചിത്രങ്ങളുടെ സംവിധാനം മൂന്ന് വിഭാഗങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു, അതിന്റെ ഉദാഹരണത്തിൽ രാജ്യത്തിന്റെ ജീവിതം വിവരിക്കുന്നു. അവളുടെ ഭൂതകാലത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നത് റാണെവ്സ്കയ, അവളുടെ സഹോദരൻ ഗേവ്, പഴയ സേവകൻ ഫിർസ്. നാളെയെ കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാതെ ജീവിക്കുന്ന തലമുറയാണിത്. ഒരു ശ്രമവും നടത്താതെ, ഒന്നും മെച്ചപ്പെടുത്താനോ മാറ്റാനോ ശ്രമിക്കാതെ അവർ എല്ലാം തയ്യാറായി വന്നു. അത് സ്തംഭനാവസ്ഥയുടെ ഒരു സമയമായി മാറി, അത് അനിവാര്യമായും അവരെ നാശത്തിലേക്കും ദാരിദ്ര്യത്തിലേക്കും നയിച്ചു. ദാരിദ്ര്യം, ഭൗതികം മാത്രമല്ല, ആത്മീയവും, കുടുംബത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിന് ഇനി ഒരു മൂല്യവുമില്ല.

ഈ രാജ്യത്തിന്റെ നായകൻ ലോപാഖിൻ ആണ്. സ്വന്തം അധ്വാനത്താൽ സമ്പന്നരായ മനുഷ്യ സമൂഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും താഴെത്തട്ടിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ജനതയായി മാറിയ ജനസംഖ്യയുടെ ഒരു വിഭാഗമാണിത്. എന്നാൽ ഈ തലമുറ ആത്മീയമായും ദരിദ്രരാണ്. അവരുടെ ജീവിത ലക്ഷ്യം അവരുടെ സമ്പത്ത് സംരക്ഷിക്കുകയും വർദ്ധിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുക എന്നതാണ്, ഭൗതിക മൂല്യങ്ങളുടെ ശേഖരണം.

റഷ്യയുടെ ഭാവി യുവതലമുറയുടെ പ്രതിനിധികളാണ്. റാണെവ്സ്കായയുടെ മകൾ അന്യയും പെറ്റ്യ ട്രോഫിമോവും ശോഭയുള്ളതും സന്തോഷകരവുമായ ഒരു ഭാവി സ്വപ്നം കാണുന്നു. ഈ നായകന്മാർ ഒരു വഴിത്തിരിവിലാണ്, അവർ സ്വയം എന്തെങ്കിലും മാറ്റാൻ തയ്യാറല്ല. അവർ പരീക്ഷണത്തിലൂടെയും പിഴവിലൂടെയും പോകാനുള്ള സാധ്യതയുണ്ട്. അവർക്ക് ഒരു ജീവിതം മുഴുവൻ മുന്നിലുണ്ട്, ഒരുപക്ഷേ അവർക്ക് സന്തോഷകരമായ ഒരു ഭാവി കെട്ടിപ്പടുക്കാൻ കഴിഞ്ഞേക്കും.

രചന

നാടകത്തെ നാല് നാടകങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു. പ്രദർശനം - എസ്റ്റേറ്റിലെ നിവാസികൾ വിദേശത്ത് നിന്നുള്ള യജമാനത്തിയുടെ വരവിനായി കാത്തിരിക്കുകയാണ്. എല്ലാവരും എന്തെങ്കിലും പറയുന്നു, പരസ്പരം പൂർണ്ണമായും അവഗണിക്കുന്നു, സംഭാഷണക്കാരനെ ശ്രദ്ധിക്കുന്നില്ല. അങ്ങനെ, വിഭജിക്കപ്പെട്ട റഷ്യയുടെ പല മുഖങ്ങളും ചെക്കോവ് കാണിച്ചു.

ആദ്യ ഘട്ടത്തിൽ, ഒരു പ്ലോട്ട് ഉണ്ട് - എസ്റ്റേറ്റിന്റെ യജമാനത്തിയായ ല്യൂബോവ് ആൻഡ്രീവ്ന റാണെവ്സ്കയ ഒടുവിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും എസ്റ്റേറ്റ് നാശത്തിന്റെ വക്കിലാണ് എന്ന് മറ്റുള്ളവർക്ക് അറിയുകയും ചെയ്യുന്നു. ഇനി ഒന്നും ചെയ്യാൻ പറ്റില്ല. മുൻ സെർഫും ഇപ്പോൾ ധനികനായ ഭൂവുടമയുമായ ലോപാഖിൻ എസ്റ്റേറ്റ് എങ്ങനെയെങ്കിലും സംരക്ഷിക്കാൻ വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു. ചെറി തോട്ടം വെട്ടിക്കളയുക, ഒഴിഞ്ഞ പ്ലോട്ടുകൾ പാട്ടത്തിന് നൽകുക എന്നതാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിർദ്ദേശത്തിന്റെ സാരം.

രണ്ടാമത്തെ പ്രവൃത്തിയിൽ, പ്ലോട്ടിന്റെ വികസനം തുടരുന്നു. എസ്റ്റേറ്റിന്റെ വിധി ഇപ്പോഴും ചർച്ച ചെയ്യപ്പെടുന്നു. റാണെവ്സ്കയ നിർണ്ണായകമായ ഒരു നടപടിയും എടുക്കുന്നില്ല, തിരിച്ചെടുക്കാനാവാത്തവിധം കടന്നുപോകുന്ന ഭൂതകാലത്തെക്കുറിച്ച് അവൾക്ക് ഗൃഹാതുരതയുണ്ട്.

ക്ലൈമാക്സ് മൂന്നാം ആക്ടിൽ സംഭവിക്കുന്നു. ല്യൂബോവ് ആൻഡ്രീവ്ന എസ്റ്റേറ്റിൽ ഒരു വിടവാങ്ങൽ പന്ത് ക്രമീകരിക്കുന്നു, ഇത് ലേലത്തിൽ നിന്ന് സ്വന്തമാക്കിയത്, ലോപാഖിൻ കുടുംബത്തിൽ നിന്നുള്ള നിലവിലെ വ്യാപാരിയായ യെർമോലായ് റാണെവ്സ്കിയുടെ മുൻ സെർഫ് ആണ്.

നാടകത്തിന്റെ നാലാമത്തെ അങ്കത്തിൽ, കഥ ഒരു നിന്ദയിലേക്ക് വരുന്നു. ല്യൂബോവ് ആൻഡ്രീവ്ന വീണ്ടും ജന്മനാട് വിട്ടു. അവളുടെ പദ്ധതികൾ ഹ്രസ്വദൃഷ്ടിയുള്ളതും മണ്ടത്തരവുമാണ്. അവളുടെ അവസാനത്തെ സമ്പാദ്യം അവൾ പാഴാക്കിക്കളയും, അവൾക്ക് പ്രതീക്ഷിക്കാൻ മറ്റൊന്നില്ല. എസ്റ്റേറ്റിലെ മുൻ യജമാനത്തി വളരെ നിരുത്തരവാദപരവും നിസ്സാരവുമാണ്, അവൾ പഴയതും അർപ്പണബോധമുള്ളതുമായ ജോലിക്കാരനായ ഫിർസിനെ വീട്ടിൽ മറക്കുന്നു. ആരും ആവശ്യമില്ലാത്തതും എല്ലാ ദാസന്മാരും മറന്നുകളഞ്ഞതുമായ ഒരു ബോർഡഡ് വീട്ടിൽ അവശേഷിക്കുന്നു, അവിടെ അവൻ മരിക്കുന്നു. ചെറി തോട്ടത്തിലെ വെട്ടിമാറ്റിയ മരങ്ങളിൽ കോടാലിയുടെ ഒറ്റയാൾ മുഴക്കമാണ് കടന്നുപോകുന്ന ഭൂതകാലത്തിന് വിടവാങ്ങൽ.

തരം

ഈ സൃഷ്ടിയുടെ തരം നിർണ്ണയിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്. താൻ ഒരു കോമഡി എഴുതാൻ തുടങ്ങിയെന്ന് രചയിതാവ് തന്നെ സമ്മതിച്ചു, അത് ഒരു പ്രഹസനമായി മാറി. നാടകം തിയറ്റർ സ്റ്റേജിൽ റിലീസ് ചെയ്തപ്പോൾ അതിന് "നാടകം" എന്ന നിർവചനം നൽകി. ആധുനികതയുടെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന്, ഇത് ഒരു ദുരന്ത വിഭാഗമായി എളുപ്പത്തിൽ വർഗ്ഗീകരിക്കാം. ഈ ചോദ്യത്തിന് ഇപ്പോഴും വ്യക്തമായ ഉത്തരം ഇല്ല. റഷ്യയുടെ ഗതിയെക്കുറിച്ച് ചെക്കോവ് ചിന്തിച്ചു, അവളെ കാത്തിരിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിച്ചു. ഈ കൃതിയുടെ ദാർശനിക ദിശാബോധം എല്ലാവർക്കും സ്വന്തം വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് അതിനെ നിർവചിക്കാൻ സാധ്യമാക്കുന്നു. നാടകം ആരെയും നിസ്സംഗരാക്കില്ല എന്നതാണ് പ്രധാന കാര്യം. അവൾ എല്ലാവരേയും തങ്ങളെക്കുറിച്ചും ജീവിതത്തിന്റെ അർത്ഥത്തെക്കുറിച്ചും അവരുടെ മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ വിധിയെക്കുറിച്ചും ചിന്തിക്കാൻ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു.

ഒരു കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ ചെക്കോവിനെ ഇനി താരതമ്യം ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല
മുൻ റഷ്യൻ എഴുത്തുകാരോടൊപ്പം - തുർഗനേവിനൊപ്പം,
ദസ്തയേവ്സ്കി അല്ലെങ്കിൽ എന്റെ കൂടെ. ചെക്കോവിന് സ്വന്തമായുണ്ട്
ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളെപ്പോലെ സ്വന്തം രൂപം.
ഒന്നുമില്ലാത്ത ഒരു വ്യക്തിയെ പോലെയാണ് നിങ്ങൾ കാണുന്നത്
കുറുകെ വരുന്ന പെയിന്റുകൾ ഉപയോഗിച്ച് പാഴ്സിംഗ് സ്മിയർ
അവന്റെ ഭുജത്തിൻ കീഴിൽ, ഒന്നുമില്ല
തങ്ങൾക്കിടയിൽ, ഈ സ്ട്രോക്കുകൾ ഇല്ല.
എന്നാൽ കുറച്ചു ദൂരം പോയാൽ കാണാം
പൊതുവേ, ഒരു ഉറച്ച മതിപ്പ് ലഭിക്കുന്നു.
എൽ ടോൾസ്റ്റോയ്

ഓ, എല്ലാം കടന്നുപോകണമെന്ന് ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു
ഞങ്ങളുടെ അസുഖകരമായ, അസന്തുഷ്ടമായ ജീവിതം മാറി.
ലോപാഖിൻ

ചെക്കോവിന്റെ "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന നാടകത്തിന്റെ വിശകലനത്തിൽ ഇനിപ്പറയുന്ന വിഭാഗങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു:

    പുതിയ തലമുറ, യുവ റഷ്യ ഒരു നാടകത്തിൽ: റഷ്യയുടെ ഭാവി പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നത് അനിയയുടെയും പെത്യ ട്രോഫിമോവിന്റെയും ചിത്രങ്ങൾ ആണ്. ചെക്കോവിന്റെ "പുതിയ ആളുകൾ" - അന്യയും പെത്യ ട്രോഫിമോവും - റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിന്റെ പാരമ്പര്യവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, "ചെറിയ" ആളുകളുടെ ചെക്കോവിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ പോലെ, തർക്കവിഷയമാണ്: നിരുപാധികമായി പോസിറ്റീവായി അംഗീകരിക്കാൻ രചയിതാവ് വിസമ്മതിക്കുന്നു, കാരണം "പുതിയ" ആളുകളെ ആദർശവത്കരിക്കാൻ. "പുതിയത്", അതിനായി അവർ പഴയ ലോകത്തെ ഡിബങ്കർമാരായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

നാടകത്തിന്റെ വിശകലനം എ.പി. ചെക്കോവ് "ചെറി തോട്ടം"

"ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" (1903) എന്ന നാടകം എ.പി. ചെക്കോവിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവചരിത്രം പൂർത്തിയാക്കുന്ന അവസാന കൃതിയാണ്.

ആദ്യ പരാമർശത്തോടെ രചയിതാവ് റിപ്പോർട്ട് ചെയ്യുന്നതുപോലെ, നാടകത്തിന്റെ പ്രവർത്തനം നടക്കുന്നത് ഭൂവുടമയായ ല്യൂബോവ് ആൻഡ്രീവ്ന റാണെവ്സ്കയയുടെ എസ്റ്റേറ്റിലാണ്, ഒരു ചെറി തോട്ടമുള്ള ഒരു എസ്റ്റേറ്റിൽ, ചുറ്റും പോപ്ലറുകളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ട, "നേരെ, നേരെ പോകുന്ന ഒരു നീണ്ട ഇടവഴി. , നീട്ടിയ ബെൽറ്റ് പോലെ", "നിലാവുള്ള രാത്രികളിൽ തിളങ്ങുന്നു."

റാണെവ്സ്കയയും അവളുടെ സഹോദരൻ ലിയോണിഡ് ആൻഡ്രീവിച്ച് ഗേവുമാണ് എസ്റ്റേറ്റിന്റെ ഉടമകൾ. എന്നാൽ അവരുടെ നിസ്സാരത, യഥാർത്ഥ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പൂർണ്ണമായ തെറ്റിദ്ധാരണ എന്നിവയാൽ അവർ അതിനെ ദയനീയമായ അവസ്ഥയിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു: അത് ലേലത്തിൽ വിൽക്കപ്പെടും. ധനികനായ കർഷകപുത്രൻ, വ്യാപാരി ലോപാഖിൻ, ഒരു കുടുംബ സുഹൃത്ത്, വരാനിരിക്കുന്ന ദുരന്തത്തെക്കുറിച്ച് ഉടമകൾക്ക് മുന്നറിയിപ്പ് നൽകുന്നു, അവർക്ക് തന്റെ രക്ഷാ പദ്ധതികൾ വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു, വരാനിരിക്കുന്ന ദുരന്തത്തെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാൻ അവരെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു. എന്നാൽ റാണെവ്സ്കയയും ഗയേവും മിഥ്യാധാരണയിലാണ് ജീവിക്കുന്നത്. ഗയേവ് അതിശയകരമായ പ്രോജക്റ്റുകളുമായി കുതിക്കുന്നു. രണ്ടുപേരും തങ്ങളുടെ ചെറി തോട്ടം നഷ്ടപ്പെട്ടതിൽ ഒരുപാട് കണ്ണീർ പൊഴിച്ചു, അതില്ലാതെ ജീവിക്കാൻ കഴിയില്ലെന്ന് അവർ കരുതുന്നു. എന്നാൽ കാര്യങ്ങൾ പതിവുപോലെ പോകുന്നു, ലേലം നടക്കുന്നു, ലോപഖിൻ എസ്റ്റേറ്റ് സ്വയം വാങ്ങുന്നു. കുഴപ്പം സംഭവിച്ചപ്പോൾ, റാണെവ്സ്കയയ്ക്കും ഗേവിനും പ്രത്യേക നാടകമൊന്നും ഇല്ലെന്ന് തോന്നുന്നു. ല്യൂബോവ് ആൻഡ്രീവ്ന പാരീസിലേക്ക് മടങ്ങുന്നു, അവളുടെ പരിഹാസ്യമായ "സ്നേഹത്തിലേക്ക്", അവൾ എങ്ങനെയും മടങ്ങിയെത്തുമായിരുന്നു, ഒരു മാതൃരാജ്യമില്ലാതെ ജീവിക്കാൻ കഴിയില്ലെന്ന അവളുടെ വാക്കുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും. ലിയോണിഡ് ആൻഡ്രീവിച്ചും എന്താണ് സംഭവിച്ചതെന്ന് മനസ്സിലാക്കുന്നു. "ഭയങ്കരമായ നാടകം" അതിന്റെ നായകന്മാർക്ക് അത്ര ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള കാര്യമായി മാറുന്നില്ല, കാരണം അവർക്ക് ഗൗരവമേറിയതും നാടകീയവുമായ ഒന്നും ഉണ്ടാകില്ല. നാടകത്തിന്റെ ഹാസ്യപരവും ആക്ഷേപഹാസ്യവുമായ അടിസ്ഥാനം ഇതാണ്. ഗേവ്-റണെവ്‌സ്‌കി ലോകത്തിന്റെ മിഥ്യാബോധത്തെയും നിസ്സാരതയെയും ചെക്കോവ് ഊന്നിപ്പറഞ്ഞ രീതി രസകരമാണ്. പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ഹാസ്യ മൂല്യമില്ലായ്മയെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന കഥാപാത്രങ്ങളാൽ അദ്ദേഹം കോമഡിയിലെ ഈ കേന്ദ്ര കഥാപാത്രങ്ങളെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയാണ്. ഷാർലറ്റ്, ഗുമസ്തൻ എപിഖോഡോവ്, യഷ, വേലക്കാരി ദുന്യാഷ എന്നിവരുടെ രൂപങ്ങൾ "മാന്യന്മാരുടെ" കാരിക്കേച്ചറുകളാണ്.

ഷാർലറ്റ് ഇവാനോവ്നയുടെ ഹാംഗർ-ഓണിന്റെ ഏകാന്തവും അസംബന്ധവും അനാവശ്യവുമായ വിധിയിൽ, റാണെവ്സ്കായയുടെ അസംബന്ധവും അനാവശ്യവുമായ വിധിയുമായി സാമ്യമുണ്ട്. ഇരുവരും തങ്ങളെത്തന്നെ മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്തതും അനാവശ്യവും വിചിത്രവുമായ ഒന്നായി കണക്കാക്കുന്നു, ഇരുവരുടെയും ജീവിതവും മൂടൽമഞ്ഞ്, അവ്യക്തമായ, ഒരുതരം പ്രേതമായി തോന്നുന്നു. ഷാർലറ്റിനെപ്പോലെ, റാണെവ്സ്കയയും "എല്ലാം ചെറുപ്പമാണെന്ന് തോന്നുന്നു," റാണെവ്സ്കയ അവളുടെ ജീവിതകാലത്ത് ഒരു ആതിഥേയനെപ്പോലെ ജീവിക്കുന്നു, അവളെക്കുറിച്ച് ഒന്നും മനസ്സിലാകുന്നില്ല.

എപിഖോഡോവിന്റെ ബഫൂൺ രൂപം ശ്രദ്ധേയമാണ്. തന്റെ "ഇരുപത്തിരണ്ട് ദൗർഭാഗ്യങ്ങൾ" കൊണ്ട് അദ്ദേഹം ഒരു കാരിക്കേച്ചർ കൂടിയാണ് - ഗേവിന്റെയും ഭൂവുടമയായ സിമിയോനോവ്-പിഷ്ചിക്കിന്റെയും പെത്യ ട്രോഫിമോവിന്റെയും പോലും. Epikhodov - "klutz", പഴയ മനുഷ്യൻ ഫിർസിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട പഴഞ്ചൊല്ല് ഉപയോഗിക്കുന്നു. ചെക്കോവിന്റെ സമകാലിക വിമർശകരിൽ ഒരാൾ "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" "ക്ലൂറ്റ്സുകളുടെ ഒരു കളി" ആണെന്ന് ശരിയായി ചൂണ്ടിക്കാണിച്ചു. എപിഖോഡോവ് നാടകത്തിന്റെ ഈ വിഷയം തന്നിൽത്തന്നെ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു. അവൻ എല്ലാ "അസംബന്ധങ്ങളുടെയും" ആത്മാവാണ്. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഗേവിനും സിമിയോനോവ്-പിഷ്ചിക്കും സ്ഥിരമായ "ഇരുപത്തിരണ്ട് ദൗർഭാഗ്യങ്ങൾ" ഉണ്ട്; എപിഖോഡോവിനെപ്പോലെ, അവരുടെ എല്ലാ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളിൽ നിന്നും ഒന്നും പുറത്തുവരുന്നില്ല, ഹാസ്യപരമായ പരാജയങ്ങൾ ഓരോ ഘട്ടത്തിലും പിന്തുടരുന്നു.

സമ്പൂർണ പാപ്പരത്തത്തിന്റെ വക്കിൽ നിരന്തരം നിൽക്കുന്ന സിമിയോനോവ്-പിഷ്‌ചിക്ക്, ശ്വാസം മുട്ടി, തന്റെ എല്ലാ പരിചയക്കാരെയും ചുറ്റിപ്പറ്റി വായ്പ ചോദിക്കുന്നു, "ഇരുപത്തിരണ്ട് നിർഭാഗ്യങ്ങളെ" പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. ബോറിസ് ബോറിസോവിച്ച് ഗേവിനെയും റാണെവ്സ്കയയെയും കുറിച്ച് പെത്യ ട്രോഫിമോവ് പറയുന്നത് പോലെ "കടത്തിൽ ജീവിക്കുന്ന" ഒരു മനുഷ്യനാണ്; ഈ ആളുകൾ മറ്റൊരാളുടെ ചെലവിൽ ജീവിക്കുന്നു - ജനങ്ങളുടെ ചെലവിൽ.

Petya Trofimov ഭാവിയിലെ സന്തോഷത്തിനായി വിപുലമായ, നൈപുണ്യമുള്ള, ശക്തരായ പോരാളികളുടെ എണ്ണത്തിൽ ഉൾപ്പെടുന്നില്ല. അവന്റെ എല്ലാ രൂപത്തിലും, സ്വപ്നത്തിന്റെ ശക്തിയും വ്യാപ്തിയും സ്വപ്നക്കാരന്റെ ബലഹീനതയും തമ്മിലുള്ള വൈരുദ്ധ്യം അനുഭവിക്കാൻ കഴിയും, ഇത് ചില ചെക്കോവിന്റെ നായകന്മാരുടെ സവിശേഷതയാണ്. "എറ്റേണൽ സ്റ്റുഡന്റ്", "ഷബി ജെന്റിൽമാൻ", പെറ്റ്യ ട്രോഫിമോവ് ശുദ്ധവും മധുരവും എന്നാൽ വിചിത്രവും വലിയ പോരാട്ടത്തിന് വേണ്ടത്ര ശക്തനുമല്ല. ഈ നാടകത്തിലെ മിക്കവാറും എല്ലാ കഥാപാത്രങ്ങൾക്കും പൊതുവായുള്ള "ഊഷ്മളതയില്ലാത്ത" സവിശേഷതകളുണ്ട്. എന്നാൽ അവൻ അന്യയോട് പറയുന്നതെല്ലാം ചെക്കോവിനോട് പ്രിയപ്പെട്ടതും അടുപ്പമുള്ളതുമാണ്.

അന്നയ്ക്ക് പതിനേഴു വയസ്സേ ആയിട്ടുള്ളൂ. ചെക്കോവിന്റെ യുവത്വം ജീവചരിത്രപരമായ പ്രായത്തിന്റെ അടയാളം മാത്രമല്ല. അദ്ദേഹം എഴുതി: "... ആ യുവത്വത്തെ ആരോഗ്യകരമായി എടുക്കാം, അത് പഴയ ക്രമം സഹിക്കാതെ മണ്ടത്തരമായോ സമർത്ഥമായോ അവർക്കെതിരെ പോരാടുന്നു - ഇങ്ങനെയാണ് പ്രകൃതി ആഗ്രഹിക്കുന്നതും പുരോഗതിയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതും."

ചെക്കോവിന് "വില്ലന്മാരും" "മാലാഖമാരും" ഇല്ല, നായകന്മാരെ പോസിറ്റീവ്, നെഗറ്റീവ് എന്നിങ്ങനെ വേർതിരിക്കുന്നത് പോലും അദ്ദേഹത്തിന് ഇല്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളിൽ, പലപ്പോഴും "നല്ല മോശം" കഥാപാത്രങ്ങളുണ്ട്. മുൻ നാടകരചനയ്ക്ക് അസാധാരണമായ അത്തരം ടൈപ്പോളജി തത്ത്വങ്ങൾ, പരസ്പരവിരുദ്ധമായ, മാത്രമല്ല, പരസ്പരവിരുദ്ധമായ സവിശേഷതകളും സവിശേഷതകളും സംയോജിപ്പിക്കുന്ന കഥാപാത്രങ്ങളുടെ നാടകത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതിലേക്ക് നയിക്കുന്നു.

റാണെവ്സ്കയ അപ്രായോഗികമാണ്, സ്വാർത്ഥയാണ്, അവൾ നിസ്സാരനാണ്, അവളുടെ പ്രണയത്തിനുവേണ്ടിയാണ് പോയത്, പക്ഷേ അവൾ ദയയും സഹാനുഭൂതിയും ഉള്ളവളാണ്, അവളുടെ സൗന്ദര്യബോധം മങ്ങുന്നില്ല. ലോപാഖിൻ റാണെവ്സ്കയയെ സഹായിക്കാൻ ആത്മാർത്ഥമായി ആഗ്രഹിക്കുന്നു, അവളോട് ആത്മാർത്ഥമായ സഹതാപം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു, ചെറി തോട്ടത്തിന്റെ ഭംഗിയോടുള്ള അവളുടെ അഭിനിവേശം പങ്കിടുന്നു. ചെറി ഓർച്ചാർഡിന്റെ നിർമ്മാണവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട കത്തുകളിൽ ചെക്കോവ് ഊന്നിപ്പറയുന്നു: "ലോപാഖിന്റെ പങ്ക് കേന്ദ്രമാണ് ... എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഈ വാക്കിന്റെ അശ്ലീല അർത്ഥത്തിൽ ഇത് ഒരു വ്യാപാരിയല്ല ... ഇതൊരു സൗമ്യനായ വ്യക്തിയാണ് ... a എല്ലാ അർത്ഥത്തിലും മാന്യനായ വ്യക്തി, അവൻ തികച്ചും മാന്യമായി, ബുദ്ധിപൂർവ്വം, ചെറുതല്ല, തന്ത്രങ്ങളില്ലാതെ പെരുമാറണം. എന്നാൽ ഈ മൃദുവായ മനുഷ്യൻ ഒരു വേട്ടക്കാരനാണ്. പെത്യ ട്രോഫിമോവ് ലോപഖിന് തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം ഈ രീതിയിൽ വിശദീകരിക്കുന്നു: "അങ്ങനെയാണ്, ഉപാപചയത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ, ഒരു കൊള്ളയടിക്കുന്ന മൃഗം ആവശ്യമാണ്, അത് വഴിയിൽ വരുന്നതെല്ലാം തിന്നുന്നു, അതിനാൽ നിങ്ങൾ ആവശ്യമാണ്." ഈ സൗമ്യനും മാന്യനും ബുദ്ധിമാനുമായ വ്യക്തി ചെറി തോട്ടം "തിന്നുന്നു" ...

നാടകത്തിലെ ചെറി തോട്ടം ഒരു അത്ഭുതകരമായ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതത്തിന്റെ വ്യക്തിത്വവും കഥാപാത്രങ്ങളുടെ "വിധി"യുമാണ്. ഏറ്റവും ഉയർന്ന സൗന്ദര്യവും ലക്ഷ്യബോധവും എന്ന നിലയിൽ പൂന്തോട്ടത്തോടുള്ള അവരുടെ മനോഭാവം - ഇത് അല്ലെങ്കിൽ ആ നായകന്റെ ധാർമ്മിക അന്തസ്സിന്റെ രചയിതാവിന്റെ അളവുകോലാണ്.

പൂന്തോട്ടത്തെ നാശത്തിൽ നിന്ന് രക്ഷിക്കാൻ റാണെവ്സ്കായയ്ക്ക് നൽകിയിട്ടില്ല, അല്ലാതെ 40-50 വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പുള്ളതുപോലെ ചെറി തോട്ടത്തെ വാണിജ്യപരവും ലാഭകരവുമായ ഒന്നാക്കി മാറ്റാൻ അവൾക്ക് കഴിയാത്തതുകൊണ്ടല്ല ... അവളുടെ ആത്മീയ ശക്തിയും ഊർജ്ജവും സ്നേഹത്തിന്റെ അഭിനിവേശത്താൽ ആഗിരണം ചെയ്യപ്പെട്ടു. , ചുറ്റുമുള്ളവരുടെ സന്തോഷങ്ങളോടും പ്രശ്‌നങ്ങളോടും ഉള്ള അവളുടെ സ്വാഭാവിക പ്രതികരണത്തെ മുക്കിക്കൊല്ലുന്നു, ചെറി തോട്ടത്തിന്റെ അന്തിമ വിധിയെക്കുറിച്ചും പ്രിയപ്പെട്ടവരുടെ വിധിയെക്കുറിച്ചും അവളെ നിസ്സംഗയാക്കുന്നു. റാണെവ്സ്കയ ചെറി തോട്ടത്തിന്റെ ആശയത്തിന് താഴെയായി മാറി, അവൾ അവളെ ഒറ്റിക്കൊടുക്കുന്നു.

പാരീസിൽ തന്നെ ഉപേക്ഷിച്ച വ്യക്തിയില്ലാതെ അവൾക്ക് ജീവിക്കാൻ കഴിയില്ലെന്ന അവളുടെ ഏറ്റുപറച്ചിലിന്റെ അർത്ഥം ഇതാണ്: ഒരു പൂന്തോട്ടമല്ല, ഒരു എസ്റ്റേറ്റല്ല, അവളുടെ ഉള്ളിലെ ചിന്തകളുടെയും പ്രതീക്ഷകളുടെയും അഭിലാഷങ്ങളുടെയും കേന്ദ്രം. ചെറി തോട്ടത്തിന്റെയും ലോപാഖിന്റെയും ആശയത്തിലേക്ക് ഉയരുന്നില്ല. അവൻ സഹതപിക്കുകയും വിഷമിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, പക്ഷേ പൂന്തോട്ടത്തിന്റെ ഉടമയുടെ ഗതിയെക്കുറിച്ച് മാത്രമേ അയാൾക്ക് ആശങ്കയുള്ളൂ, അതേസമയം സംരംഭകന്റെ പദ്ധതികളിൽ ചെറി തോട്ടം തന്നെ മരണത്തിലേക്ക് നയിക്കപ്പെടുന്നു. അതിന്റെ പാരമ്യത്തിലെ പൊരുത്തക്കേടിൽ വികസിക്കുന്ന പ്രവർത്തനത്തെ അതിന്റെ യുക്തിസഹമായ നിഗമനത്തിലെത്തിക്കുന്നത് ലോപാഖിൻ ആണ്: "നിശബ്ദത അസ്തമിക്കുന്നു, പൂന്തോട്ടത്തിൽ അവർ കോടാലി ഉപയോഗിച്ച് മരത്തിൽ എത്രത്തോളം മുട്ടുന്നുവെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് കേൾക്കാനാകും."

ഐ.എ. ബുനിൻ ചെക്കോവിനെ തന്റെ "ചെറി തോട്ടത്തിന്" കുറ്റപ്പെടുത്തി, കാരണം റഷ്യയിൽ പൂർണ്ണമായും ചെറി മരങ്ങളുള്ള തോട്ടങ്ങൾ ഇല്ലായിരുന്നു, പക്ഷേ മിശ്രിതമായിരുന്നു. എന്നാൽ ചെക്കോവിന്റെ പൂന്തോട്ടം ഒരു മൂർത്തമായ യാഥാർത്ഥ്യമല്ല, മറിച്ച് ക്ഷണികവും അതേ സമയം ശാശ്വതവുമായ ജീവിതത്തിന്റെ പ്രതീകമാണ്. റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിന്റെ ഏറ്റവും സങ്കീർണ്ണമായ ചിഹ്നങ്ങളിലൊന്നാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പൂന്തോട്ടം. ചെറി പൂക്കളുടെ എളിമയുള്ള തിളക്കം യുവത്വത്തിന്റെയും സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും പ്രതീകമാണ്; ഒരു കഥയിൽ വിവാഹവസ്ത്രത്തിൽ ഒരു വധുവിനെ വിവരിച്ച ചെക്കോവ് അവളെ പൂത്തുനിൽക്കുന്ന ഒരു ചെറി മരത്തോട് ഉപമിച്ചു. ചെറി മരം - സൗന്ദര്യം, ദയ, മാനവികത, ഭാവിയിൽ ആത്മവിശ്വാസം എന്നിവയുടെ പ്രതീകം; ഈ ചിഹ്നത്തിൽ പോസിറ്റീവ് അർത്ഥം മാത്രമേ അടങ്ങിയിട്ടുള്ളൂ കൂടാതെ നെഗറ്റീവ് അർത്ഥങ്ങളൊന്നുമില്ല.

ചെക്കോവിന്റെ ചിഹ്നങ്ങൾ ഹാസ്യത്തിന്റെ പ്രാചീന വിഭാഗത്തെ മാറ്റിമറിച്ചു; ഷേക്സ്പിയർ, മോളിയർ അല്ലെങ്കിൽ ഫോൺവിസിൻ എന്നിവരുടെ കോമഡികളേക്കാൾ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ രീതിയിൽ അത് അരങ്ങേറുകയും കളിക്കുകയും കാണുകയും ചെയ്യേണ്ടിയിരുന്നു.

ഈ നാടകത്തിലെ ചെറി തോട്ടം, കഥാപാത്രങ്ങൾ തത്ത്വചിന്തയും സ്വപ്നം കാണുകയും വഴക്കുണ്ടാക്കുകയും ചെയ്യുന്ന ഒരു അലങ്കാരമാണ്. ഭൂമിയിലെ ജീവിതത്തിന്റെ മൂല്യത്തിന്റെയും അർത്ഥത്തിന്റെയും വ്യക്തിത്വമാണ് പൂന്തോട്ടം, അവിടെ ഓരോ പുതിയ ദിവസവും പഴയ തുമ്പിക്കൈകളിൽ നിന്നും വേരുകളിൽ നിന്നും വരുന്ന ഇളം ചിനപ്പുപൊട്ടൽ പോലെ ഭൂതകാലത്തിൽ നിന്ന് വേർപെടുത്തുന്നു.

"ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന നാടകത്തിന്റെ വിഭാഗത്തിന്റെ പ്രശ്നം. ബാഹ്യ പ്ലോട്ടും ബാഹ്യ സംഘട്ടനവും.

ഒരു കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ ചെക്കോവ് ഇനി സാധ്യമല്ല
മുൻ റഷ്യക്കാരുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുക
എഴുത്തുകാർ - തുർഗനേവിനൊപ്പം,
ദസ്തയേവ്സ്കി അല്ലെങ്കിൽ എന്റെ കൂടെ. ചെക്കോവ്
സ്വന്തം രൂപം, പോലെ
ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകൾ. എങ്ങനെയെന്ന് കാണുക
ഒന്നുമില്ലാത്ത മനുഷ്യനെപ്പോലെ
പെയിന്റുകൾ ഉപയോഗിച്ച് സ്മിയർ പാഴ്സിംഗ്, ഏത്
അവന്റെ കൈകളിൽ വീഴുക, ഒപ്പം
പരസ്പരം ബന്ധമില്ല
ഈ സ്മിയറുകളില്ല. എന്നാൽ നിങ്ങൾ അകന്നു പോകും
കുറച്ച് ദൂരം,
നോക്കൂ, പൊതുവേ
ഒരു പൂർണ്ണമായ മതിപ്പ് നൽകുന്നു.
എൽ ടോൾസ്റ്റോയ്

ഓ, അതെല്ലാം പോയി എന്ന് ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു
പകരം നമ്മുടെ മാറ്റം
അസുഖകരമായ, അസന്തുഷ്ടമായ ജീവിതം.
ലോപാഖിൻ

നാടകം വിശകലനം ചെയ്യുന്നതിന്, നിങ്ങൾക്ക് കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ഒരു ലിസ്റ്റ് ആവശ്യമാണ്, കൂടാതെ രചയിതാവിന്റെ അഭിപ്രായങ്ങളും അഭിപ്രായങ്ങളും. ഞങ്ങൾ അത് പൂർണ്ണമായി ഇവിടെ നൽകും, അത് "ചെറി തോട്ടത്തിന്റെ" ലോകത്ത് പ്രവേശിക്കാൻ സഹായിക്കും; ല്യൂബോവ് ആൻഡ്രീവ്ന റാണെവ്സ്കായയുടെ എസ്റ്റേറ്റിലാണ് നടപടി നടക്കുന്നത്. അതിനാൽ, നാടകത്തിലെ കഥാപാത്രങ്ങൾ:

റനെവ്സ്കയ ല്യൂബോവ് ആൻഡ്രീവ്ന, ഭൂവുടമ. അനിയ, അവളുടെ മകൾ, 17 വയസ്സ്. വാരിയ, അവളുടെ ദത്തുപുത്രി, 24 വയസ്സ്. ഗേവ് ലിയോണിഡ് ആൻഡ്രീവിച്ച്, റാണെവ്സ്കായയുടെ സഹോദരൻ. ലോപാഖിൻ എർമോലൈ അലക്സീവിച്ച്, വ്യാപാരി. ട്രോഫിമോവ് പീറ്റർ സെർജിവിച്ച്, വിദ്യാർത്ഥി. സിമിയോനോവ്-പിഷ്ചിക് ബോറിസ് ബോറിസോവിച്ച്, ഭൂവുടമ. ഷാർലറ്റ് ഇവാനോവ്ന, ഗവർണസ്. എപിഖോഡോവ് സെമിയോൺ പന്തലീവിച്ച്, ഗുമസ്തൻ. ദുന്യാഷ, വേലക്കാരി. ഫിർസ്, ഫുട്മാൻ, വൃദ്ധൻ 87 വയസ്സ്. യഷ, ഒരു യുവ കാൽനടക്കാരൻ. വഴിയാത്രക്കാരൻ. സ്റ്റേഷൻ മാനേജർ. തപാൽ ഉദ്യോഗസ്ഥൻ. അതിഥികൾ, സേവകർ.

തരം പ്രശ്നം. ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡിന്റെ തരം സ്വഭാവം എല്ലായ്പ്പോഴും വിവാദപരമാണ്. ചെക്കോവ് തന്നെ ഇതിനെ ഒരു കോമഡി എന്ന് വിളിച്ചു - "നാല് പ്രവൃത്തികളിലെ ഒരു കോമഡി" (ഒരു പ്രത്യേക തരം കോമഡി ആണെങ്കിലും). K. S. Stanislavsky അതിനെ ഒരു ദുരന്തമായി കണക്കാക്കി. എം. ഗോർക്കി അതിനെ "ഒരു ഗാനരചയിതാവ്" എന്ന് വിളിച്ചു. മിക്കപ്പോഴും നാടകത്തെ "ട്രാജികോമെഡി", "വിരോധാഭാസമായ ദുരന്തം" എന്നിങ്ങനെ നിർവചിക്കാറുണ്ട്. സൃഷ്ടിയെ മനസ്സിലാക്കുന്നതിന് വിഭാഗത്തിന്റെ ചോദ്യം വളരെ പ്രധാനമാണ്: ഇത് നാടകവും കഥാപാത്രങ്ങളും വായിക്കുന്നതിനുള്ള കോഡ് നിർണ്ണയിക്കുന്നു. ഒരു നാടകത്തിൽ ഒരു ദുരന്ത തുടക്കം കാണുന്നത് എന്താണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്? അതിന്റെ അർത്ഥം "ഒരു പരിധിവരെ അവരുടെ [ഹീറോകളോട് യോജിക്കുന്നു. - വി.കെ.] ഒറിജിനാലിറ്റി, അവരെ ആത്മാർത്ഥമായും യഥാർത്ഥമായും കഷ്ടപ്പെടുന്നതായി പരിഗണിക്കുക, ഓരോ കഥാപാത്രങ്ങളിലും മതിയായ ശക്തമായ കഥാപാത്രം കാണുക. എന്നാൽ "ദുർബലമായ ഇച്ഛാശക്തി", "വിറയൽ", "വിനിംഗ്", "നഷ്ടപ്പെട്ട വിശ്വാസം" എന്നീ നായകന്മാർക്ക് എന്ത് തരത്തിലുള്ള ശക്തമായ കഥാപാത്രങ്ങൾ ഉണ്ടാകും?






ചെക്കോവ് എഴുതി: "ഞാൻ ഒരു നാടകവുമായല്ല, ഒരു കോമഡിയുമായാണ് വന്നത്, സ്ഥലങ്ങളിൽ ഒരു പ്രഹസനം പോലും." ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡിന്റെ കഥാപാത്രങ്ങൾക്ക് നാടകത്തിനുള്ള അവകാശം രചയിതാവ് നിഷേധിച്ചു: ആഴത്തിലുള്ള വികാരങ്ങൾക്ക് അവർ കഴിവില്ലാത്തവരായി തോന്നി. K. S. Stanislavsky, തന്റെ കാലത്ത് (1904-ൽ) ഒരു ദുരന്തം അരങ്ങേറി, അത് ചെക്കോവ് സമ്മതിച്ചില്ല. നാടകത്തിൽ ഒരു ബൂത്തിന്റെ തന്ത്രങ്ങൾ, തന്ത്രങ്ങൾ (ഷാർലോട്ട ഇവാനോവ്ന), തലയിൽ വടികൊണ്ട് അടി, ദയനീയമായ മോണോലോഗുകൾക്ക് ശേഷം, ഫാസിക്കൽ രംഗങ്ങൾ പിന്തുടരുന്നു, തുടർന്ന് ഒരു ഗാനരചന വീണ്ടും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു ... ക്ലോസറ്റ്"), രസകരവും അനുചിതമായ പകർപ്പുകളും സ്ഥാനമില്ലാത്ത ഉത്തരങ്ങൾ, കഥാപാത്രങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള തെറ്റിദ്ധാരണയിൽ നിന്ന് ഉടലെടുക്കുന്ന കോമിക് സാഹചര്യങ്ങൾ. ചെക്കോവിന്റെ നാടകം ഒരേ സമയം തമാശയും സങ്കടകരവും ദാരുണവുമാണ്. അതിൽ കരയുന്ന ധാരാളം ആളുകൾ ഉണ്ട്, പക്ഷേ ഇത് നാടകീയമായ കരച്ചിലുകളല്ല, കണ്ണുനീർ പോലുമല്ല, മുഖത്തിന്റെ മാനസികാവസ്ഥ മാത്രമാണ്. തന്റെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സങ്കടം പലപ്പോഴും ഉപരിപ്ലവമാണെന്നും അവരുടെ കണ്ണുനീർ ദുർബലരും ഞരമ്പുകളുമുള്ള ആളുകൾക്ക് പൊതുവായുള്ള കണ്ണുനീർ മറയ്ക്കുന്നുവെന്നും ചെക്കോവ് ഊന്നിപ്പറയുന്നു. ഹാസ്യവും സീരിയസ്സും ചേർന്നുള്ള സംയോജനമാണ് ചെക്കോവിന്റെ കാവ്യാത്മകതയുടെ മുഖമുദ്ര.

ബാഹ്യ പ്ലോട്ടും ബാഹ്യ സംഘട്ടനവും.വീടിന്റെയും പൂന്തോട്ടത്തിന്റെയും ഉടമകളുടെ മാറ്റം, കടങ്ങൾക്കായി ഫാമിലി എസ്റ്റേറ്റ് വിൽക്കുക എന്നിവയാണ് ചെറി ഓർച്ചാർഡിന്റെ ബാഹ്യ പ്ലോട്ട്. ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ, അക്കാലത്ത് റഷ്യയിലെ സാമൂഹിക ശക്തികളുടെ വിന്യാസത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന എതിർ ശക്തികളെ നാടകം വ്യക്തമായി സൂചിപ്പിക്കുന്നു: പഴയ, കുലീനമായ റഷ്യ (റണെവ്സ്കയയും ഗേവും), ശക്തി പ്രാപിക്കുന്ന സംരംഭകർ (ലോപാഖിൻ), യുവാക്കൾ, ഭാവി റഷ്യ (പെത്യയും അന്യയും) . ഈ ശക്തികളുടെ ഏറ്റുമുട്ടൽ നാടകത്തിന്റെ പ്രധാന സംഘർഷത്തിന് കാരണമാകുമെന്ന് തോന്നുന്നു. കഥാപാത്രങ്ങൾ അവരുടെ ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സംഭവത്തിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു - ഓഗസ്റ്റ് 22 ന് ഷെഡ്യൂൾ ചെയ്ത ചെറി തോട്ടത്തിന്റെ വിൽപ്പന. എന്നിരുന്നാലും, കാഴ്‌ചക്കാരൻ പൂന്തോട്ടത്തിന്റെ വിൽപ്പനയുടെ സാക്ഷിയാകുന്നില്ല: ക്ലൈമാക്‌സ് എന്ന് തോന്നുന്ന സംഭവം ദൃശ്യത്തിന് പുറത്ത് അവശേഷിക്കുന്നു. നാടകത്തിലെ സാമൂഹിക സംഘർഷം പ്രസക്തമല്ല, പ്രധാന കാര്യം കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സാമൂഹിക സ്ഥാനമല്ല. ലോപാഖിൻ - ഈ "വേട്ടക്കാരൻ"-സംരംഭകൻ - സഹതാപമില്ലാതെ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു (നാടകത്തിലെ മിക്ക കഥാപാത്രങ്ങളെയും പോലെ), എസ്റ്റേറ്റിന്റെ ഉടമകൾ അവനെ എതിർക്കുന്നില്ല. മാത്രമല്ല, എസ്റ്റേറ്റ്, അവന്റെ ഇഷ്ടത്തിന് വിരുദ്ധമായി അവന്റെ കൈകളിലായി മാറുന്നു. മൂന്നാമത്തെ പ്രവൃത്തിയിൽ ചെറി തോട്ടത്തിന്റെ വിധി തീരുമാനിച്ചതായി തോന്നുന്നു, ലോപാഖിൻ അത് വാങ്ങി. മാത്രമല്ല, ബാഹ്യ പ്ലോട്ടിന്റെ നിന്ദ പോലും ശുഭാപ്തിവിശ്വാസമാണ്: “ഗേവ് (സന്തോഷത്തോടെ). വാസ്തവത്തിൽ, ഇപ്പോൾ എല്ലാം ശരിയാണ്. ചെറി തോട്ടം വിൽക്കുന്നതിന് മുമ്പ്, ഞങ്ങൾ എല്ലാവരും വിഷമിച്ചു, കഷ്ടപ്പെട്ടു, തുടർന്ന്, പ്രശ്നം പരിഹരിച്ചപ്പോൾ, മാറ്റാനാകാത്തവിധം, എല്ലാവരും ശാന്തരായി, ആഹ്ലാദിച്ചു പോലും ... ഞാൻ ഒരു ബാങ്ക് ജീവനക്കാരനാണ്, ഇപ്പോൾ ഞാൻ ഒരു ഫിനാൻഷ്യറാണ്. .. നടുവിൽ മഞ്ഞ, നിങ്ങൾ, ല്യൂബ, പോലെ - ഒരു വഴിയും ഇല്ല, നിങ്ങൾ നന്നായി കാണപ്പെടുന്നു, അത് ഉറപ്പാണ്." എന്നാൽ നാടകം അവസാനിക്കുന്നില്ല, രചയിതാവ് നാലാമത്തെ പ്രവൃത്തി എഴുതുന്നു, അതിൽ പുതിയതായി ഒന്നും സംഭവിക്കുന്നില്ല. എന്നാൽ പൂന്തോട്ടത്തിന്റെ രൂപഭാവം ഇവിടെ മുഴങ്ങുന്നു. നാടകത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, അപകടത്തിലായ പൂന്തോട്ടം, അഞ്ച് വർഷത്തെ വേർപിരിയലിന് ശേഷം ഒത്തുകൂടിയ മുഴുവൻ കുടുംബത്തെയും ആകർഷിക്കുന്നു. എന്നാൽ അവനെ രക്ഷിക്കാൻ ആരെയും അനുവദിക്കുന്നില്ല, അവൻ ഇല്ല, നാലാമത്തെ പ്രവൃത്തിയിൽ എല്ലാവരും വീണ്ടും പോകുന്നു. പൂന്തോട്ടത്തിന്റെ മരണം കുടുംബത്തിന്റെ തകർച്ചയിലേക്ക് നയിച്ചു, എസ്റ്റേറ്റിലെ മുൻ നിവാസികളെല്ലാം നഗരങ്ങൾക്കും ഗ്രാമങ്ങൾക്കും ചുറ്റും ചിതറിപ്പോയി. നിശബ്ദത അസ്തമിക്കുന്നു - നാടകം അവസാനിക്കുന്നു, പൂന്തോട്ടത്തിന്റെ രൂപം നിശബ്ദമാകുന്നു. ഇതാണ് നാടകത്തിന്റെ ബാഹ്യ ഇതിവൃത്തം.

പാഠം 4.5. "ഞങ്ങളുടെ വിചിത്രവും അസന്തുഷ്ടവുമായ ജീവിതം എങ്ങനെയെങ്കിലും മാറ്റാൻ ഞങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നു." "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന നാടകത്തിന്റെ വിശകലനം. പൊതുവൽക്കരണം

ഇരട്ട പാഠ പുരോഗതി

I. ട്രൈലോജി ഉപസംഹരിക്കുന്ന കോമഡി ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്, എഴുത്തുകാരന്റെ സാക്ഷ്യമായി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവസാന വാക്കായി കാണാം.

1. വിദ്യാർത്ഥിയുടെ സന്ദേശം. നാടകത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം, സമകാലികരുടെ ധാരണ (കെ. സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കി, വി. നെമിറോവിച്ച്-ഡാൻചെങ്കോ, എം. ഗോർക്കി, വി. മേയർഹോൾഡ്).

2. I പ്രവർത്തനത്തിന്റെ വായന.

ഹോം വർക്ക്.

ഗൃഹപാഠ ഫലങ്ങൾ.

പ്ലോട്ട് വിലയിരുത്തുമ്പോൾ, നാടകങ്ങളുടെ ഒരു പ്ലോട്ട് സ്വഭാവത്തിന്റെ അഭാവം ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്; കഥാപാത്രങ്ങളുടെ മാനസികാവസ്ഥ, അവരുടെ ഏകാന്തത, അനൈക്യം എന്നിവ ഇതിവൃത്തത്തിന്റെ വികാസത്തെ നിർണ്ണയിക്കുന്നു. ചെറി തോട്ടം സംരക്ഷിക്കാൻ അവർ ധാരാളം പദ്ധതികൾ നിർദ്ദേശിക്കുന്നു, പക്ഷേ അവർക്ക് പ്രവർത്തിക്കാൻ കഴിയില്ല.

മുമ്പത്തെ നാടകങ്ങളിലെന്നപോലെ സമയം, ഓർമ്മകൾ, പരിഹരിക്കപ്പെടാത്ത വിധി, സന്തോഷത്തിന്റെ പ്രശ്നം എന്നിവയും ചെറി തോട്ടത്തിൽ നയിക്കുന്നു, എന്നാൽ ഇപ്പോൾ അവ നിർണ്ണായക പങ്ക് വഹിക്കുന്നു, കഥാപാത്രങ്ങളെ പൂർണ്ണമായും കീഴടക്കുന്നു. വീട്ടിൽ "വാങ്ങൽ - വിൽപ്പന", "പുറപ്പെടൽ - താമസം" എന്നിവയുടെ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ തുറന്ന് നാടകത്തിന്റെ പ്രവർത്തനം പൂർത്തിയാക്കുക. ഇവിടെ മരണത്തിന്റെ പ്രേരണ കൂടുതൽ ശക്തമായി തോന്നുന്നു എന്ന വസ്തുതയിലേക്ക് നമുക്ക് വിദ്യാർത്ഥികളുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കാം.

നായകന്മാരുടെ ക്രമീകരണം കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമാകുന്നു. ആക്ടിൽ ഐ, ഞങ്ങൾക്ക് പുതിയതും എന്നാൽ എളുപ്പത്തിൽ തിരിച്ചറിയാവുന്നതുമായ നായകന്മാരുണ്ട്. അവർക്ക് വളരെയധികം പ്രായമുണ്ട്, ലോകത്തെ ശാന്തമായി നോക്കാനുള്ള കഴിവ് ലഭിച്ചു, പക്ഷേ അവരുടെ മിഥ്യാധാരണകളിൽ നിന്ന് വിട്ടുനിൽക്കാൻ അവർ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല.

വീട് വിൽക്കേണ്ടതുണ്ടെന്ന് റാണെവ്സ്കയയ്ക്ക് അറിയാം, പക്ഷേ ലോപഖിന്റെ സഹായത്തിനായി അവൾ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു, അവൾ പെത്യയോട് ചോദിക്കുന്നു: "എന്നെ രക്ഷിക്കൂ, പെത്യ!" സാഹചര്യത്തിന്റെ മുഴുവൻ നിരാശയും ഗേവ് നന്നായി മനസ്സിലാക്കുന്നു, പക്ഷേ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ ലോകത്തിൽ നിന്ന്, മരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ചിന്തകളിൽ നിന്ന് "ആരാണ്?" എന്ന അസംബന്ധ വാചകം ഉപയോഗിച്ച് ഉത്സാഹത്തോടെ സ്വയം വേലിയിറക്കുന്നു. അവൻ തീർത്തും നിസ്സഹായനാണ്. ജീവിക്കണോ വെടിവയ്ക്കണോ എന്ന് തീരുമാനിക്കാൻ കഴിയാത്ത ഈ നായകന്മാരുടെ ഒരു പാരഡിയായി എപിഖോഡോവ് മാറുന്നു. അവൻ അസംബന്ധത്തിന്റെ ലോകവുമായി പൊരുത്തപ്പെട്ടു (ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിളിപ്പേര് വിശദീകരിക്കുന്നു: "22 നിർഭാഗ്യങ്ങൾ"). വോയിനിറ്റ്‌സ്‌കിയുടെ (“അങ്കിൾ വന്യ”) ദുരന്തത്തെ ഒരു പ്രഹസനമാക്കി മാറ്റുകയും ആത്മഹത്യ എന്ന ആശയവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട കഥാഗതി അതിന്റെ യുക്തിസഹമായ നിഗമനത്തിലെത്തിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. നാടകത്തിലെ “യുവതലമുറ” നിസ്സഹായയായി കാണപ്പെടുന്നു: അന്യ നിഷ്കളങ്കയാണ്, മിഥ്യാധാരണകൾ നിറഞ്ഞതാണ് (ചെക്കോവിന്റെ ലോകത്തിലെ നായകന്റെ പരാജയത്തിന്റെ ഉറപ്പായ അടയാളം). പെത്യയുടെ ചിത്രം ആദർശവാദി നായകന്റെ അധഃപതനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയം വ്യക്തമായി ചിത്രീകരിക്കുന്നു (മുമ്പത്തെ നാടകങ്ങളിൽ, ഇവ ആസ്ട്രോവും വെർഷിനിനും ആണ്). അവൻ ഒരു "നിത്യ വിദ്യാർത്ഥി" ആണ്, ഒരു "കുഴപ്പമുള്ള മാന്യൻ", ഒന്നിലും തിരക്കില്ല, അദ്ദേഹം പറയുന്നു - അത് അനുചിതമാണ്. പെത്യ യഥാർത്ഥ ലോകത്തെ അംഗീകരിക്കുന്നില്ല, സത്യം അദ്ദേഹത്തിന് നിലവിലില്ല, അതിനാലാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ മോണോലോഗുകൾ അത്ര ബോധ്യപ്പെടുത്താത്തത്. അവൻ "സ്നേഹത്തിന് മുകളിലാണ്." ഇവിടെ രചയിതാവിന്റെ വ്യക്തമായ വിരോധാഭാസം മുഴങ്ങുന്നു, സ്റ്റേജിൽ ഊന്നിപ്പറയുന്നു (ആക്റ്റ് III-ൽ, പന്ത് സീനിൽ, അവൻ പടിയിൽ നിന്ന് വീഴുന്നു, എല്ലാവരും അവനെ നോക്കി ചിരിക്കുന്നു). ല്യൂബോവ് ആൻഡ്രീവ്ന അവനെ "ചിസ്ത്യുൽക്ക" എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ഏറ്റവും വിവേകമുള്ള, ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ, എർമോലൈ ലോപാഖിൻ തോന്നുന്നു. ഒരു ബിസിനസ്സ് മനുഷ്യൻ, അവൻ രാവിലെ അഞ്ച് മണിക്ക് എഴുന്നേൽക്കുന്നു, ജോലിയില്ലാതെ ജീവിക്കാൻ കഴിയില്ല. അവന്റെ മുത്തച്ഛൻ റാണെവ്സ്കയയിൽ ഒരു സെർഫ് ആയിരുന്നു, യെർമോലൈ ഇപ്പോൾ സമ്പന്നനാണ്. റാണെവ്സ്കയയുടെയും ഗേവിന്റെയും മിഥ്യാധാരണകൾ തകർക്കുന്നത് അവനാണ്. എന്നാൽ അവൻ ഒരു വീടും വാങ്ങുന്നു, അത് മിഥ്യാധാരണകളുടെ കേന്ദ്രമാണ്; അവന് സ്വന്തം സന്തോഷം ക്രമീകരിക്കാൻ കഴിയില്ല; ലോപാഖിൻ ഭൂതകാലത്തെ ഓർമ്മകളുടെ ശക്തിയിലാണ് ജീവിക്കുന്നത്.

3. അങ്ങനെ, നാടകത്തിലെ പ്രധാന കഥാപാത്രം വീടായി മാറുന്നു - "ചെറി ഗാർഡൻ".

"ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന കോമഡിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് വീടിന്റെ ക്രോണോടോപ്പിനെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നത് എന്തുകൊണ്ട് ഉചിതമാണ് എന്ന ചോദ്യത്തെക്കുറിച്ച് നമുക്ക് ചിന്തിക്കാം, അതേസമയം ട്രൈലോജിയുടെ ആദ്യ രണ്ട് നാടകങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ചിത്രം സംസാരിക്കുന്നത് കൂടുതൽ ശരിയാണ്. വീട്?

ക്രോണോടോപ്പ് എന്താണെന്ന് നമുക്ക് ഓർക്കാം.

ക്രോണോടോപ്പ് - ചിത്രത്തിന്റെ സ്പേഷ്യോ-ടെമ്പറൽ ഓർഗനൈസേഷൻ.

നാടകത്തിന്റെ സ്റ്റേജ് ദിശകളുമായി പ്രവർത്തിക്കുക. നാടകത്തിൽ സമയത്തിന്റെയും സ്ഥലത്തിന്റെയും ചിത്രം എങ്ങനെ സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നുവെന്ന് നോക്കാം “ചെറി തോട്ടം” ഒരു വീടാണ്.

I. “ഇപ്പോഴും നഴ്സറി എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന മുറി ... പ്രഭാതം, സൂര്യൻ ഉടൻ ഉദിക്കും. ഇത് ഇതിനകം മെയ് മാസമാണ്, ചെറി മരങ്ങൾ പൂക്കുന്നു, പക്ഷേ അത് പൂന്തോട്ടത്തിൽ തണുപ്പാണ്, അത് ഒരു മാറ്റിനിയാണ്. മുറിയിലെ ജനാലകൾ അടച്ചിരിക്കുന്നു.

II. "വയൽ. ഒരു പഴയ, വളഞ്ഞ, നീണ്ട ഉപേക്ഷിക്കപ്പെട്ട ചാപ്പൽ .., വലിയ കല്ലുകൾ, ഒരിക്കൽ, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ശവകുടീരങ്ങൾ ... വശത്തേക്ക്, ഉയർന്നുനിൽക്കുന്ന, പോപ്ലർ മരങ്ങൾ ഇരുണ്ട് വളരുന്നു: ഒരു ചെറി തോട്ടം അവിടെ തുടങ്ങുന്നു. അകലെ ടെലിഗ്രാഫ് തൂണുകളുടെ ഒരു നിരയുണ്ട്, വളരെ ദൂരെ, ചക്രവാളത്തിൽ, ഒരു വലിയ നഗരം അവ്യക്തമായി അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു, അത് വളരെ നല്ലതും തെളിഞ്ഞതുമായ കാലാവസ്ഥയിൽ മാത്രം ദൃശ്യമാണ്. ഉടൻ സൂര്യൻ അസ്തമിക്കും."

III. "ലിവിംഗ് റൂം... ഒരു ജൂത ഓർക്കസ്ട്ര ഇടനാഴിയിൽ കളിക്കുന്നു... വൈകുന്നേരം. എല്ലാവരും നൃത്തം ചെയ്യുന്നു". പ്രവർത്തനത്തിന്റെ അവസാനം: “ഹാളിലും സ്വീകരണമുറിയിലും ല്യൂബോവ് ആൻഡ്രീവ്ന ഒഴികെ മറ്റാരുമില്ല, ഇരുന്നു ... കരയുന്നു. സംഗീതം മൃദുവായി പ്ലേ ചെയ്യുന്നു."

IV. “ആദ്യ അഭിനയത്തിന്റെ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ. ജനലുകളിൽ കർട്ടനുകളില്ല, പെയിന്റിംഗുകളില്ല, കുറച്ച് ഫർണിച്ചറുകൾ അവശേഷിക്കുന്നു, അത് ഒരു മൂലയിലേക്ക് മടക്കിവെച്ചിരിക്കുന്നു, വിൽപ്പനയ്ക്ക് എന്ന മട്ടിൽ. ശൂന്യമായി തോന്നുന്നു... ഇടത്തോട്ടുള്ള വാതിൽ തുറന്നിരിക്കുന്നു...” പ്രവർത്തനത്തിനൊടുവിൽ: “വേദി ശൂന്യമാണ്. എല്ലാ വാതിലുകളും ഒരു താക്കോൽ ഉപയോഗിച്ച് എങ്ങനെ പൂട്ടിയിരിക്കുന്നു, വണ്ടികൾ എങ്ങനെയാണ് ഓടുന്നത് എന്ന് നിങ്ങൾക്ക് കേൾക്കാനാകും.

നിരീക്ഷണങ്ങളുടെ ഫലങ്ങൾ.

ആദ്യ പ്രവൃത്തിയിൽ, സംഭവങ്ങൾ മുറിക്കപ്പുറത്തേക്ക് പോകുന്നില്ല, അത് "ഇപ്പോഴും നഴ്സറി എന്ന് വിളിക്കുന്നു." അടച്ച ജാലകങ്ങളുടെ പരാമർശത്തിലൂടെ ഒരു അടഞ്ഞ ഇടത്തിന്റെ വികാരം കൈവരിക്കാനാകും. കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെ അഭാവം, ഭൂതകാലത്തെ ആശ്രയിക്കുന്നത് എന്നിവ രചയിതാവ് ഊന്നിപ്പറയുന്നു. ഗേവിന്റെ "ഓഡുകളിൽ" ശതാബ്ദി "അലമാര" യിലും നഴ്സറി കണ്ട ല്യൂബോവ് ആൻഡ്രീവ്നയുടെ സന്തോഷത്തിലും ഇത് പ്രതിഫലിക്കുന്നു. കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സംഭാഷണ വിഷയങ്ങൾ ഭൂതകാലവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അവർ പ്രധാന കാര്യത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു - പൂന്തോട്ടത്തിന്റെ വിൽപ്പന - കടന്നുപോകുമ്പോൾ.

സ്റ്റേജിലെ രണ്ടാമത്തെ പ്രവൃത്തിയിൽ - ഒരു ഫീൽഡ് (അതിരില്ലാത്ത ഇടം). വളരെക്കാലമായി ഉപേക്ഷിക്കപ്പെട്ട ഒരു ചാപ്പലിന്റെയും ഒരു കാലത്ത് ശവക്കല്ലറകളായിരുന്ന കല്ലുകളുടെയും ചിത്രങ്ങൾ പ്രതീകാത്മകമായി മാറുന്നു. അവരോടൊപ്പം, നാടകത്തിൽ മരണത്തിന്റെ മാത്രമല്ല, മുൻകാല നായകന്മാരെ മറികടക്കാനുള്ള ഉദ്ദേശ്യവും ഉൾപ്പെടുന്നു, ഓർമ്മകൾ. ഒരു വലിയ നഗരത്തിന്റെ ചക്രവാളത്തിലുള്ള പദവിയിൽ വ്യത്യസ്തവും യഥാർത്ഥവുമായ സ്ഥലത്തിന്റെ ചിത്രം ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. ഈ ലോകം നായകന്മാർക്ക് അന്യമാണ്, അവർ അതിനെ ഭയപ്പെടുന്നു (വഴിപോക്കനുമായുള്ള രംഗം), പക്ഷേ ചെറി തോട്ടത്തിൽ നഗരത്തിന്റെ വിനാശകരമായ ആഘാതം അനിവാര്യമാണ് - ഒരാൾക്ക് യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടാൻ കഴിയില്ല. ദൃശ്യത്തിന്റെ ശബ്ദോപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് ചെക്കോവ് ഈ ആശയം ഊന്നിപ്പറയുന്നു: നിശ്ശബ്ദതയിൽ "പെട്ടെന്ന് ഒരു വിദൂര ശബ്ദം ആകാശത്ത് നിന്ന് കേൾക്കുന്നതുപോലെ, തകർന്ന ചരടിന്റെ ശബ്ദം, മങ്ങൽ, ദുഃഖം."

ആക്റ്റ് III ക്ലൈമാക്‌സാണ്, ബാഹ്യ സംഘട്ടനത്തിന്റെ വികാസത്തിലും (തോട്ടം വിൽക്കുന്നു) ആന്തരികവും. ഞങ്ങൾ വീണ്ടും വീട്ടിൽ, സ്വീകരണമുറിയിൽ, തികച്ചും അസംബന്ധമായ ഒരു പ്രവൃത്തി നടക്കുന്നു: ഒരു പന്ത്. “സംഗീതജ്ഞർ അനുചിതമായി വന്നു, ഞങ്ങൾ പന്ത് അപ്രസക്തമായി ആരംഭിച്ചു” (റണേവ്സ്കയ). സാഹചര്യത്തിന്റെ ദുരന്തം യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ കാർണിവലൈസേഷനിലൂടെ മറികടക്കുന്നു, ദുരന്തം ഒരു പ്രഹസനവുമായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു: ഷാർലറ്റ് അവളുടെ അനന്തമായ തന്ത്രങ്ങൾ കാണിക്കുന്നു, പെത്യ പടികൾ താഴേക്ക് വീഴുന്നു, അവർ ബില്യാർഡ്സ് കളിക്കുന്നു, എല്ലാവരും നൃത്തം ചെയ്യുന്നു. വീരന്മാരുടെ തെറ്റിദ്ധാരണയും അനൈക്യവും അതിന്റെ പാരമ്യത്തിലെത്തുന്നു.

ടെക്സ്റ്റ് ഉപയോഗിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുക. മൂന്നാമത്തെ പ്രവൃത്തി അവസാനിപ്പിക്കുന്ന ലോപാഖിന്റെ മോണോലോഗ് നമുക്ക് വായിക്കാം, നായകന്റെ മാനസികാവസ്ഥയിലെ മാറ്റങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള രചയിതാവിന്റെ അഭിപ്രായങ്ങൾ പിന്തുടരുക.

"പുതിയ ഭൂവുടമ, ചെറി തോട്ടത്തിന്റെ ഉടമ" സന്തോഷം തോന്നുന്നില്ല. “ഞങ്ങളുടെ വിചിത്രവും അസന്തുഷ്ടവുമായ ജീവിതം മാറും,” ലോപാഖിൻ “കണ്ണീരോടെ” പറയുന്നു. "ഹാളിലും സ്വീകരണമുറിയിലും ആരുമില്ല" എന്ന് ല്യൂബോവ് ആൻഡ്രീവ്ന കഠിനമായി കരയുന്നു.

ഒരു ഒഴിഞ്ഞ വീടിന്റെ ചിത്രം ആക്ട് IV-ൽ ആധിപത്യം സ്ഥാപിക്കുന്നു. ക്രമവും അതിലെ സമാധാനവും ലംഘിക്കപ്പെടുന്നു. ഞങ്ങൾ വീണ്ടും, ആക്ടിലെ I പോലെ, നഴ്സറിയിൽ (വൃത്താകൃതിയിലുള്ള ഘടന). എന്നാൽ ഇപ്പോൾ എല്ലാം ശൂന്യമായി തോന്നുന്നു. മുൻ ഉടമകൾ വീട് വിടുന്നു. വാതിലുകൾ പൂട്ടി, ഫിർസിനെ മറന്നു. നാടകം അവസാനിക്കുന്നത് "ആകാശത്തുനിന്നെന്നപോലെ ഒരു വിദൂര ശബ്ദം, പൊട്ടിയ ചരടിന്റെ ശബ്ദം, മങ്ങൽ, ദുഃഖം" വീണ്ടും. നിശ്ശബ്ദതയിൽ "തോട്ടത്തിൽ അവർ കോടാലി കൊണ്ട് എത്ര ദൂരം തടിയിൽ തട്ടുന്നുവെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് കേൾക്കാം".

നാടകത്തിന്റെ അവസാന രംഗത്തിന്റെ അർത്ഥമെന്താണ്?

വീട് വിറ്റു. വീരന്മാർ ഇനി ബന്ധിക്കുന്നില്ല, മിഥ്യാധാരണകൾ നഷ്ടപ്പെട്ടു.

ഫിർസ് - ധാർമ്മികതയുടെയും കടമയുടെയും വ്യക്തിത്വം - വീട്ടിൽ പൂട്ടിയിരിക്കുന്നു. "ധാർമ്മികത" പൂർത്തിയാക്കി.

19-ാം നൂറ്റാണ്ട് അവസാനിച്ചു. ഇരുപതാം, "ഇരുമ്പ്" യുഗം വരുന്നു. "ഗൃഹാതുരത്വം ലോകത്തിന്റെ വിധിയായി മാറുന്നു." (മാർട്ടിൻ ഹൈഡെഗർ).

അപ്പോൾ ചെക്കോവിന്റെ കഥാപാത്രങ്ങൾ എന്താണ് നേടുന്നത്?

സന്തോഷമല്ലെങ്കിൽ, സ്വാതന്ത്ര്യം.. ഇതിനർത്ഥം ചെക്കോവിന്റെ ലോകത്തിലെ സ്വാതന്ത്ര്യമാണ് ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട വിഭാഗം, മനുഷ്യന്റെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ അർത്ഥം.

II. പൊതുവൽക്കരണം.

എ. ചെക്കോവിന്റെ "അങ്കിൾ വന്യ", "ത്രീ സിസ്റ്റേഴ്‌സ്", "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്നീ നാടകങ്ങളെ ഒരു ട്രൈലോജിയിൽ സംയോജിപ്പിക്കുന്നത് എന്താണ് സാധ്യമാക്കുന്നത്?

പാഠങ്ങളുടെ മെറ്റീരിയൽ സ്വന്തമായി സംഗ്രഹിക്കാൻ ഞങ്ങൾ കുട്ടികളെ ക്ഷണിക്കുന്നു.

ജോലിയുടെ സംഗ്രഹം.

ഈ പൊതുതത്വത്തിന്റെ മാനദണ്ഡം നമുക്ക് നിർവചിക്കാം.

1. ഓരോ നാടകത്തിലും നായകൻ പുറംലോകവുമായി കലഹിക്കുന്നു; എല്ലാവർക്കും ആന്തരിക വൈരുദ്ധ്യവും അനുഭവപ്പെടുന്നു. അങ്ങനെ, സംഘർഷം ഒരു പൂർണ്ണ സ്വഭാവം കൈവരിക്കുന്നു - മിക്കവാറും എല്ലാ വ്യക്തികളും അതിന്റെ വാഹകരാണ്. മാറ്റത്തിന്റെ പ്രതീക്ഷയാണ് നായകന്മാരുടെ സവിശേഷത.

2. സന്തോഷത്തിന്റെയും സമയത്തിന്റെയും പ്രശ്‌നങ്ങൾ ട്രൈലോജിയിൽ മുന്നിൽ നിൽക്കുന്നു.

എല്ലാ നായകന്മാർക്കും:

ഭൂതകാലത്തിൽ സന്തോഷം

വർത്തമാനകാലത്തെ നിർഭാഗ്യം

ഭാവിയിൽ സന്തോഷം പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു.

3. മൂന്ന് നാടകങ്ങളിലും വീടിന്റെ ചിത്രം ("കുലീനമായ നെസ്റ്റ്") കേന്ദ്രമാണ്.

വീട് സന്തോഷത്തെക്കുറിച്ചുള്ള നായകന്മാരുടെ ആശയം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു - ഇത് ഭൂതകാലത്തിന്റെ ഓർമ്മ നിലനിർത്തുന്നു, വർത്തമാനകാലത്തെ കുഴപ്പങ്ങൾക്ക് സാക്ഷ്യം വഹിക്കുന്നു; അതിന്റെ സംരക്ഷണം അല്ലെങ്കിൽ നഷ്ടം ഭാവിയിലേക്കുള്ള പ്രതീക്ഷയെ പ്രചോദിപ്പിക്കുന്നു.

അങ്ങനെ, ഒരു വീട് “വാങ്ങുകയും വിൽക്കുകയും” ചെയ്യുക, അതിൽ “വിടുകയോ താമസിക്കുകയോ ചെയ്യുക” എന്നതിന്റെ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ നാടകങ്ങളിൽ അർത്ഥപരവും പ്ലോട്ട്-ഓർഗനൈസിംഗ് ആയി മാറുന്നു.

4. നാടകങ്ങളിൽ, നായകൻ-ആദർശവാദിയെ തരംതാഴ്ത്തുന്നു.

"അങ്കിൾ വന്യ" ൽ - ഇത് ഡോ. ആസ്ട്രോവ് ആണ്;

"മൂന്ന് സഹോദരിമാർ" എന്നതിൽ - കേണൽ വെർഷിനിൻ;

"ചെറി തോട്ടത്തിൽ" - വിദ്യാർത്ഥി ട്രോഫിമോവ്.

റോ വർക്ക്. അവരെ "പോസിറ്റീവ് പ്രോഗ്രാമുകൾ" എന്ന് വിളിക്കുക. എന്താണ് അവരെ ഒന്നിപ്പിക്കുന്നത്?

ഉത്തരം: ഭാവിയിൽ ജോലിയുടെയും സന്തോഷത്തിന്റെയും ആശയം.

5. തങ്ങളുടെ ഭാവി വിധി തിരഞ്ഞെടുക്കുന്ന അവസ്ഥയിലാണ് നായകന്മാർ.

ലോകത്തിന്റെ തകർച്ചയുടെ സാഹചര്യം മിക്കവാറും എല്ലാവർക്കും കൂടുതലോ കുറവോ അനുഭവപ്പെടുന്നു. "അങ്കിൾ വന്യ" ൽ - ഇതാണ്, ഒന്നാമതായി, അങ്കിൾ വന്യ; "മൂന്ന് സഹോദരിമാർ" എന്നതിൽ - സഹോദരിമാരായ ഓൾഗ, മാഷ, ഐറിന പ്രോസോറോവ; "ചെറി തോട്ടത്തിൽ" - റാണെവ്സ്കയ.

നാടകങ്ങളിൽ അവരുടെ പാരഡികളും ഉണ്ട്: ടെലിജിൻ, ചെബുട്ടിക്കിൻ, എപിഖോഡോവ്, ഷാർലറ്റ്.

നാടകത്തിലെ നായകന്മാർക്കിടയിൽ മറ്റ് സമാനതകൾ കണ്ടെത്താൻ കഴിയും:

മറീന - അൻഫിസ;

ഫെറാപോണ്ട് - ഫിർസ്;

ടെലിജിൻ - എപിഖോഡോവ്;

ഉപ്പിട്ട - യാഷ;

സെറെബ്രിയാക്കോവ് - പ്രോസോറോവ്.

ഇവിടെയും ഉപരിപ്ലവമായ ഒരു സാമ്യമുണ്ട്:

മതപരത, ബധിരത, പരാജയപ്പെട്ട പ്രൊഫസർഷിപ്പ് തുടങ്ങിയവ.

സംഘർഷം, ഇതിവൃത്തം, ചിത്രങ്ങളുടെ സംവിധാനം എന്നിവയുടെ അത്തരമൊരു പൊതുത ഒരു മെറ്റാപ്ലോട്ട് എന്ന ആശയം അവതരിപ്പിക്കാൻ ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു.

ഒരു മെറ്റാ പ്ലോട്ട് എന്നത് വ്യക്തിഗത സൃഷ്ടികളുടെ എല്ലാ പ്ലോട്ട് ലൈനുകളും ഒന്നിച്ച് അവയെ ഒരു കലാപരമായ മൊത്തത്തിൽ നിർമ്മിക്കുന്ന ഒരു പ്ലോട്ടാണ്.

കഥാപാത്രങ്ങൾ സ്വയം കണ്ടെത്തുന്ന തിരഞ്ഞെടുപ്പിന്റെ സാഹചര്യമാണ് ട്രൈലോജിയുടെ മെറ്റാപ്ലോട്ട് നിർണ്ണയിക്കുന്നത്. വീരന്മാർ ഇനിപ്പറയുന്നവ ചെയ്യണം:

ഒന്നുകിൽ തുറക്കുക, അസംബന്ധങ്ങളുടെ ലോകത്തെ വിശ്വസിക്കുക, സാധാരണ മാനദണ്ഡങ്ങളും മൂല്യങ്ങളും ഉപേക്ഷിക്കുക;

അല്ലെങ്കിൽ ഭാവിയെ ആശ്രയിച്ച്, അസത്യമായ അസ്തിത്വം വലിച്ചെറിഞ്ഞുകൊണ്ട് മിഥ്യാധാരണകൾ വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നത് തുടരുക.

ട്രൈലോജിയുടെ അവസാനഭാഗം തുറന്നിരിക്കുന്നു, ചെക്കോവിന്റെ നാടകങ്ങളിൽ ഉന്നയിക്കുന്ന ചോദ്യങ്ങൾക്ക് ഞങ്ങൾ ഉത്തരം കണ്ടെത്തുകയില്ല, കാരണം ഇത് കലയുടെ ചുമതലയല്ല, നാടകകൃത്ത് അഭിപ്രായപ്പെടുന്നു. ഇപ്പോൾ, ഇരുപത്തിയൊന്നാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, എപി ചെക്കോവിനെ വളരെയധികം ആശങ്കാകുലനാക്കിയ അസ്തിത്വത്തിന്റെ അർത്ഥത്തെക്കുറിച്ച് ഞങ്ങൾ സ്വയം ചോദ്യങ്ങൾ ചോദിക്കുന്നു, ഓരോരുത്തർക്കും അവരവരുടെ ഉത്തരം നൽകാനും സ്വന്തം തിരഞ്ഞെടുപ്പ് നടത്താനും അവസരം ലഭിക്കുന്നത് അതിശയകരമാണ് ...



മുകളിൽ