ഇംഗ്ലീഷിൽ ബീറ്റിൽസിന്റെ അർത്ഥം. ബീറ്റിൽസിന്റെ ചരിത്രം ബീറ്റിൽസിന്റെ ഡിസ്കോഗ്രഫി ബീറ്റിൽസിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം

1961 അവസാനത്തോടെ, ബ്രയാൻ എപ്‌സ്റ്റൈൻ ബാൻഡിന്റെ മാനേജരായി മാറി, അദ്ദേഹം സംഗീതജ്ഞരുടെ പ്രതിച്ഛായ മാറ്റി: ടെഡി ബോയ്‌സിന്റെ ശൈലിയിലുള്ള കറുത്ത ലെതർ ജാക്കറ്റുകൾക്ക് പകരം, സംഗീതജ്ഞർ പിയറി കാർഡിന്റെ ("ബീറ്റിൽസ്" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന) കോളർലെസ് ജാക്കറ്റുകൾ ധരിച്ചു. ചമ്മട്ടി "കോക്കുകൾ" ഒരു ലാ എൽവിസ് പ്രെസ്ലി നീണ്ട ബാങ്സ് മാറ്റി. ഫലത്തിൽ എല്ലാ യൂറോപ്യൻ റെക്കോർഡ് ലേബലുകളും ബീറ്റിൽസിന്റെ സംഗീതം നിരസിച്ചപ്പോൾ, എപ്സ്റ്റീൻ പാർലോഫോണുമായി ഒരു കരാർ ഉറപ്പിച്ചു. സ്റ്റുഡിയോയിൽ, പീറ്റ് ബെസ്റ്റ് സ്റ്റുഡിയോ ജോലികൾക്ക് അനുയോജ്യമല്ലെന്ന് തെളിഞ്ഞു. മറ്റൊരു ഡ്രമ്മറെ അടിയന്തിരമായി ആവശ്യമായിരുന്നു. അപ്പോൾ ലെനനും മക്കാർട്ട്നിയും ഓർത്തു റിംഗോ സ്റ്റാർഇ, ഹാംബർഗ് കച്ചേരികൾക്കിടയിൽ അവർ സുഹൃത്തുക്കളായി. 1962 സെപ്റ്റംബറിൽ, ദി ബീറ്റിൽസ് അവരുടെ ആദ്യ സിംഗിൾ പുറത്തിറക്കി, അതിൽ ലവ് മി ഡൂ, പി.എസ്. ഒക്ടോബറിൽ ദേശീയ ടോപ്പ് 20ൽ ഇടം നേടിയ ഐ ലവ് യു. 1963 ന്റെ തുടക്കത്തിൽ, പ്ലീസ് പ്ലീസ് മി എന്ന കോമ്പോസിഷൻ യുകെ ഹിറ്റ് പരേഡിൽ രണ്ടാം സ്ഥാനത്തെത്തി, അതേ സമയം, പ്ലീസ് പ്ലീസ് മി എന്ന ആദ്യ ആൽബം റെക്കോർഡ് സമയത്ത് (13 മണിക്കൂറിനുള്ളിൽ) റെക്കോർഡുചെയ്‌തു. വിജയത്തിന്റെ തിരമാലയിൽ, മൂന്നാമത്തെ സിംഗിൾ ഫ്രം മീ ടു യു ചാർട്ടുകളിൽ ഒന്നാം സ്ഥാനം നേടി.

1963 ലെ വേനൽക്കാലത്ത്, അമേരിക്കൻ ഗായകൻ റോയ് ഓർബിസണിന്റെ ബ്രിട്ടീഷ് സംഗീതകച്ചേരികൾ തുറക്കേണ്ടിയിരുന്ന ബീറ്റിൽസ് അമേരിക്കക്കാരേക്കാൾ ഉയർന്ന അളവിലുള്ള ഒരു ക്രമം റേറ്റുചെയ്തു - അപ്പോഴാണ് "ബീറ്റിൽമാനിയ" എന്ന പ്രതിഭാസത്തിന്റെ ആദ്യ ലക്ഷണങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്. . സൺഡേ നൈറ്റ് അറ്റ് ദി ലണ്ടൻ പലേഡിയം ടിവി ഷോയിൽ ബാൻഡിന്റെ വിജയകരമായ പ്രകടനത്തിന്റെ പിറ്റേന്ന്, 1963 ഒക്ടോബർ 14-ന് പത്രമാധ്യമങ്ങൾ ഈ പദം ഔദ്യോഗികമായി ഉപയോഗിച്ചു. 1963 ഒക്ടോബറിൽ, അവരുടെ ആദ്യത്തെ യൂറോപ്യൻ പര്യടനത്തിനൊടുവിൽ, ബീറ്റിൽസ് ലണ്ടനിലേക്ക് മാറി. ആരാധകരുടെ തിരക്ക് കാരണം, പോലീസ് സംരക്ഷണത്തിൽ മാത്രമാണ് ബീറ്റിൽസ് പൊതുവേദികളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്. അതേ വർഷം ഒക്‌ടോബർ അവസാനം, യുകെ ഗ്രാമഫോൺ വ്യവസായ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും ആവർത്തിച്ചുള്ള റെക്കോർഡായി ഷീ ലവ്സ് യു എന്ന സിംഗിൾ മാറി, 1963 നവംബറിൽ ഈ സംഘം വെയിൽസ് രാജകുമാരനിൽ രാജ്ഞി അമ്മയ്ക്കും ഉന്നത സമൂഹത്തിനും മുന്നിൽ പ്രകടനം നടത്തി. ലണ്ടനിലെ തിയേറ്റർ. അതേ സമയം, രണ്ടാമത്തെ എൽപി, വിത്ത് ദി ബീറ്റിൽസ് പുറത്തിറങ്ങി.

യൂറോപ്പിൽ മികച്ച വിജയം നേടിയിട്ടും, EMI-യുടെ അമേരിക്കൻ ശാഖയായ ക്യാപിറ്റോൾ റെക്കോർഡ്സ് ഗ്രൂപ്പിനെക്കുറിച്ച് ജാഗ്രത പുലർത്തുകയും 1963 ലെ ഒരു റെക്കോർഡ് പോലും പുറത്തിറക്കുകയും ചെയ്തില്ല, ഇത് നാലാമത്തെ സിംഗിൾ ഐ വാണ്ട് ടു ഹോൾഡ് യുവർ ഹാൻഡ് മാത്രം പുനഃപ്രസിദ്ധീകരിക്കുകയും മീറ്റ് ദി ഇൻ പുറത്തിറക്കുകയും ചെയ്തു. ജനുവരി 1964. ബീറ്റിൽസ് (വിത്ത് ദി ബീറ്റിൽസിന്റെ വലിയ മാറ്റം വരുത്തിയ പതിപ്പ്). നിരൂപകരുടെ എല്ലാ പ്രതീക്ഷകൾക്കും വിരുദ്ധമായി, വിജയം വളരെ വലുതായിരുന്നു. ലക്ഷക്കണക്കിന് അമേരിക്കൻ കൗമാരക്കാർ അമേരിക്കയിലേക്ക് "ഫാബ് ഫോർ കൊണ്ടുവരാൻ" ആവശ്യപ്പെട്ടു. അറ്റ്ലാന്റിക്കിന്റെ മറുവശത്ത് ബീറ്റിൽസിന്റെ വിജയകരമായ പര്യടനം ആരംഭിച്ചു.

1964 ഓഗസ്റ്റിൽ, ദി ബീറ്റിൽസിന്റെ (റിച്ചാർഡ് ലെസ്റ്റർ സംവിധാനം ചെയ്ത ഒരു ഹാർഡ് ഡേ "സ് നൈറ്റ് -" എ ഹാർഡ് ഡേസ് ഈവനിംഗ്) പങ്കാളിത്തത്തോടെയുള്ള ആദ്യ ചിത്രത്തിന്റെ പ്രീമിയർ നടന്നു. യുണൈറ്റഡ് സ്റ്റേറ്റ്സിലെ ബ്രിട്ടീഷ് അധിനിവേശം", ഡേവ് ഡാർക്ക് ഫൈവ്, റോളിംഗ് സ്റ്റോൺസ്, കിങ്ക്‌സ് തുടങ്ങിയ ഇംഗ്ലീഷ് ഗ്രൂപ്പുകൾക്ക് വഴിയൊരുക്കി. സിനിമയിൽ ഉപയോഗിച്ച ഗാനങ്ങൾ സ്വയം-ശീർഷകമുള്ള ആൽബത്തിന് രൂപം നൽകി. അതേ വർഷം തന്നെ ബീറ്റിൽസ് മറ്റൊരു എൽപി - ബീറ്റിൽസ് റെക്കോർഡ് ചെയ്തു. വിൽപ്പനയ്‌ക്കായി, മറ്റ് കലാകാരന്മാരിൽ നിന്നുള്ള ജനപ്രിയ റോക്ക് ആൻഡ് റോൾ ഹിറ്റുകളുടെ പകുതി രചിക്കപ്പെട്ടതാണ്.1965 ലെനണും മക്കാർട്ട്‌നിയും ഒരുമിച്ച് പാട്ടുകൾ എഴുതിയില്ല, എന്നിരുന്നാലും കരാർ വ്യവസ്ഥകൾ പ്രകാരം (പരസ്പര ഉടമ്പടി പ്രകാരം) ഓരോരുത്തരുടെയും ഗാനം ഒരു സംയുക്ത സൃഷ്ടിയായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നു. 1965-ൽ, ബീറ്റിൽസ് യൂറോപ്പ്, വടക്കേ അമേരിക്ക, ഓസ്‌ട്രേലിയ, തെക്കുകിഴക്കൻ ഏഷ്യ എന്നിവിടങ്ങളിൽ പര്യടനം നടത്തി. രണ്ടാമത്തെ ചിത്രം ഹെൽപ്പ്! (“സഹായം!”, റിച്ചാർഡ് ലെസ്റ്ററും) 1965 ലെ വസന്തകാലത്ത് ചിത്രീകരിച്ചു, ആ വർഷം ഓഗസ്റ്റിൽ യുഎസിൽ പ്രീമിയർ ചെയ്തു. ന്യൂയോർക്കിലെ ഷിയ സ്റ്റേഡിയത്തിൽ. അക്കാലത്ത് എഴുതിയ പോൾ മക്കാർട്ട്‌നിയുടെ ഇന്നലെ എന്ന ഗാനം ഇപ്പോഴും 500-ലധികം കലാകാരന്മാരുടെ ശേഖരത്തിലെ ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായ ഗാനമാണ്.

1965 ജൂണിൽ, ഇംഗ്ലണ്ട് രാജ്ഞി സംഗീതജ്ഞർക്ക് ഓർഡർ ഓഫ് ദി ബ്രിട്ടീഷ് എംപയർ നൽകി "ഗ്രേറ്റ് ബ്രിട്ടന്റെ അഭിവൃദ്ധിക്കുവേണ്ടിയുള്ള അവരുടെ മികച്ച സംഭാവനയ്ക്ക്". ഒക്ടോബർ 26-ന് ബക്കിംഗ്ഹാം കൊട്ടാരത്തിൽ വച്ചായിരുന്നു അവാർഡ് ദാന ചടങ്ങ് (1969-ൽ, വിയറ്റ്നാം യുദ്ധത്തിന് ബ്രിട്ടന്റെ അംഗീകാരം നൽകിയതിൽ പ്രതിഷേധിച്ച് ജോൺ ലെനൻ തന്റെ ഉത്തരവ് തിരികെ നൽകി). റബ്ബർ സോൾ (1965) എന്ന ആൽബത്തിന്റെ റിലീസ് അടയാളപ്പെടുത്തി പുതിയ ഘട്ടംഗ്രൂപ്പിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിലും പോപ്പ് ഫോർമുലയ്ക്ക് അപ്പുറത്തേക്ക് പോകുന്നു. ബീറ്റിൽസും ബോബ് ഡിലനും മുതിർന്ന പ്രേക്ഷകരെ റോക്ക് സംഗീതത്തിലേക്ക് ആകർഷിച്ചു; അവ യുദ്ധാനന്തര തലമുറയ്ക്ക് ഒരുതരം മുഖപത്രമായി മാറി, ഗ്രൂപ്പിന്റെ വരികൾ കൂടുതൽ കൂടുതൽ കാവ്യാത്മകമായി പക്വത പ്രാപിച്ചു, ചിലപ്പോൾ സാമൂഹികമായി പോലും.

പൊതുവെ റോക്ക് സംസ്കാരത്തെ ജനകീയമാക്കുന്നതിൽ വലിയ സംഭാവന നൽകിയ ജനപ്രിയ ബ്രിട്ടീഷ് റോക്ക് ബാൻഡിനെക്കുറിച്ച് ബീറ്റിൽസിനെക്കുറിച്ചുള്ള പോസ്റ്റ് ചുരുക്കമായി സംസാരിക്കും. കൂടാതെ, ക്ലാസുകൾക്കുള്ള തയ്യാറെടുപ്പിനിടെ ബീറ്റിൽസിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു സന്ദേശം ഉപയോഗിക്കാം.

ബീറ്റിൽസിനെക്കുറിച്ചുള്ള സന്ദേശം

ബീറ്റിൽസ്- ബ്രിട്ടീഷ് റോക്ക് ബാൻഡ്, XX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 60 കളിലെ ലോക സംസ്കാരത്തിലെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ പ്രതിഭാസമായിരുന്നു. 1956 ലെ വസന്തകാലത്ത് 15 വയസ്സുള്ള ജോൺ ലെനൻ ആണ് ഇത് സ്ഥാപിച്ചത്. ആദ്യം അത് "ക്വാറിമാൻ" എന്നായിരുന്നു.

ബീറ്റിൽസ് അംഗങ്ങൾ

ബ്രിട്ടീഷ് റോക്ക് ബാൻഡിന്റെ "സ്വർണ്ണ" രചനയിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു:

• ജോൺ ലെനൻ(പിയാനോ, റിഥം ഗിറ്റാർ, വോക്കൽ)
• പോൾ മക്കാർട്ട്നി(ബാസ് ഗിറ്റാർ, വോക്കൽ, പിയാനോ)
• റിംഗോ സ്റ്റാർ(ഡ്രംസും വോക്കലും)
• ജോർജ്ജ് ഹാരിസൺ(വോക്കലും ലീഡ് ഗിറ്റാറും).

ബീറ്റിൽസിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഹ്രസ്വ വിവരങ്ങൾ

ബീറ്റിൽ, അല്ലെങ്കിൽ ആദ്യം "ദി ക്വാറിമെൻ" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നത് പോലെ, പൂർണ്ണമായും അമേച്വർ സംഗീതജ്ഞർ അടങ്ങിയതാണ്. അവരാരും ഈ ഉപകരണം പ്രൊഫഷണലായി സ്വന്തമാക്കിയിരുന്നില്ല. ഗ്രൂപ്പിന്റെ സ്ഥാപകനായ ജോൺ ലെനൻ കുട്ടിക്കാലം മുതൽ പള്ളി ഗായകസംഘത്തിൽ പാടി, ഹാർമോണിക്കയിൽ നിരവധി ട്യൂണുകൾ വായിക്കാൻ അറിയാമായിരുന്നു.

1957-ൽ പോൾ മക്കാർട്ട്‌നി സെന്റ്. ലിവർപൂളിൽ വെച്ച് പെട്ര ജോൺ ലെനനെ കണ്ടുമുട്ടുന്നു. ഒരാഴ്ച കഴിഞ്ഞ്, അവൻ ഇതിനകം ഗിറ്റാർ വായിച്ച് ഗ്രൂപ്പിൽ ഉണ്ടായിരുന്നു. മക്കാർട്ട്നിയുടെ ഉപദേശപ്രകാരം, 1958-ൽ 15 വയസ്സുള്ള ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് ജോർജ്ജ് ഹാരിസൺ ചേർന്നു. ഈ സംഗീത സംഘത്തെ "ജോണി ആൻഡ് ദി മൂൺഡോഗ്സ്" എന്ന് പുനർനാമകരണം ചെയ്തു. ഭൂരിഭാഗം സമയത്തും, അവർ റോക്ക് ആൻഡ് റോൾ കളിച്ചു, ലെനനും മക്കാർട്ട്‌നിയും രചിച്ച ഗാനങ്ങളും അമേരിക്കൻ ഹിറ്റുകളും പ്ലേ ചെയ്തു.

പോളും ജോണും ജോർജും ഒഴികെയുള്ള നിര ഇടയ്ക്കിടെ മാറി. താമസിയാതെ, ബാസ് ഗിറ്റാറിന് പിന്നിൽ നിൽക്കുന്ന സ്റ്റുവർട്ട് സട്ട്ക്ലിഫ് അവരോടൊപ്പം ചേർന്നു. 1959 നവംബറിൽ, മേളയ്ക്ക് വീണ്ടും ദി സിൽവർ ബീറ്റിൽസ് എന്ന് പുനർനാമകരണം ചെയ്യപ്പെട്ടു. ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, ബീറ്റിൽസ് ഒരു പുതിയ ഡ്രമ്മറെ തിരയാൻ തുടങ്ങി, പീറ്റ് ബെസ്റ്റ് ബാൻഡിൽ ചേർന്നു. ഈ രചന കുറച്ചു കാലത്തേക്ക് ഏറെക്കുറെ സ്ഥിരതയുള്ളതായിരുന്നു. ഹാംബർഗിലെ ഒരു വിജയകരമായ ടൂറിന് ശേഷം, 1961 ൽ ​​ബാൻഡ് അവരുടെ ആദ്യത്തെ സ്റ്റുഡിയോ റെക്കോർഡിംഗ് റെക്കോർഡുചെയ്‌തു.

1962 മെയ് മാസത്തിൽ, ജോർജ്ജ് മാർട്ടിന്റെ വ്യക്തിയിൽ ടീം ഒരു നിർമ്മാതാവിനെ കണ്ടെത്തി, അവരുമായി അവർ ഒരു കരാർ ഒപ്പിട്ടു. അജ്ഞാതമായ കാരണങ്ങളാൽ, ഈ വർഷം പീറ്റ് ബെസ്റ്റ് വിടവാങ്ങി, റിംഗോ സ്റ്റാർ അവന്റെ സ്ഥാനത്ത് എത്തുന്നു.

ബ്രിട്ടീഷ് റോക്ക് ബാൻഡിന്റെ ആദ്യത്തെ വിജയകരവും മികച്ചതുമായ റെക്കോർഡ് "ലവ് മി ഡു" എന്ന റെക്കോർഡാണ്. പുറത്തിറങ്ങിയതിനുശേഷം, ബീറ്റിൽസ് മികച്ച ലിവർപൂൾ ഗ്രൂപ്പായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു. "ദയവായി, ദയവായി എന്നെ" എന്ന ഡിസ്കിന് ശേഷം, 1963 ഒക്ടോബറിൽ, ഒരു യഥാർത്ഥ മാനിയ ആരംഭിച്ചു - "ബീറ്റിൽമാനിയ". എന്നാൽ സംഘം സ്വീഡനിൽ നിന്ന് സംഗീതത്തിന്റെ ഉന്നതി കീഴടക്കാൻ തുടങ്ങി. 1964 ജനുവരിയിൽ ബീറ്റിൽസ് പാരീസിൽ പര്യടനം നടത്തി. ലോകം കീഴടക്കി, "ബീറ്റിൽമാനിയ" പലപ്പോഴും ജനകീയ ഹിസ്റ്റീരിയയായി വികസിച്ചു.

1966 ഓഗസ്റ്റ് 29 നാണ് ബാൻഡ് അവസാനമായി അവതരിപ്പിച്ചത്. ഭാവിയിൽ സ്റ്റുഡിയോ ജോലികൾ മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ. "ഇത് ആകട്ടെ" എന്ന റെക്കോർഡായിരുന്നു അവസാന റെക്കോർഡ്. 1970-ൽ ബീറ്റിൽസ് പിരിഞ്ഞു. ഓരോ അംഗവും സംഗീത പദ്ധതിഅവന്റെ തുടങ്ങി സോളോ കരിയർ. 1980-ൽ ജോൺ ലെനന്റെ മരണം, അല്ലെങ്കിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൊലപാതകം, ഇതിഹാസമായ നാലുപേരുടെ പുനഃസമാഗമത്തിനുള്ള എല്ലാ പ്രതീക്ഷകളെയും ഒടുവിൽ തകർത്തു. പക്ഷേ, ഇതൊക്കെയാണെങ്കിലും, ഗ്രൂപ്പിന് അതിന്റെ ജനപ്രീതിയും പ്രേക്ഷകരുടെ സ്നേഹവും നഷ്ടപ്പെടുന്നില്ല.

ബീറ്റിൽസിന്റെ ആൽബങ്ങൾ

ബീറ്റിൽസിന്റെ അസ്തിത്വത്തിൽ, അവർ 1 ബില്ല്യണിലധികം ഡിസ്കുകളും കാസറ്റുകളും വിറ്റു, അവർ രചയിതാക്കളായിരുന്നു 18 ആൽബങ്ങൾ(13 ഔദ്യോഗിക സ്റ്റുഡിയോ ആൽബങ്ങൾ). അവയിൽ ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായത്: "റിവോൾവർ", "മാജിക്കൽ മിസ്റ്ററി ടൂർ", "ലെറ്റ് ഇറ്റ് ബി", "സഹായം!" "," വിത്ത് ദി ബീറ്റിൽസ്", "യെല്ലോ സബ്മറൈൻ", "ബീറ്റിൽസ് ഫോർ സെയിൽ".

• ജോൺ ലെനന്റെ പിതാവ് ഒരു കച്ചവടക്കപ്പലായും പോൾ മക്കാർട്ട്നി ഒരു ജീവനക്കാരനായും റിംഗോ സ്റ്റാർ ഒരു ബേക്കറായും ജോർജ്ജ് ഹാരിസൺ ഒരു നാവികനായും ജോലി ചെയ്തു.
• "ദി ബീറ്റിൽസ്" എന്ന പദപ്രയോഗം "അടി" (അടിക്കുക), "വണ്ടുകൾ" (വണ്ട്) എന്നീ പദങ്ങളുടെ മിശ്രിതമാണ്.
• 1965-ൽ ഓർഡർ ഓഫ് ദി ബ്രിട്ടീഷ് എംപയർ എന്ന ബഹുമതി ബീറ്റിൽസിന് ലഭിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, 1969-ൽ ജോൺ ലെനൻ പ്രതിഷേധ സൂചകമായി (വിയറ്റ്നാമിലെ യുഎസ് ആക്രമണത്തിൽ ഇംഗ്ലണ്ടിന്റെ പിന്തുണയെ അദ്ദേഹം എതിർത്തു) തന്റെ ഉത്തരവ് തിരികെ നൽകി.
• 1967 ജൂൺ 25 ന് ബിബിസി സാറ്റലൈറ്റ് വഴി ലോകമെമ്പാടും പ്രക്ഷേപണം ചെയ്ത ആദ്യ ഗ്രൂപ്പായിരുന്നു ബീറ്റിൽസ്.
• 1961-ൽ ഹാംബർഗിൽ പര്യടനത്തിനിടെ, ബാൻഡ് അംഗം സ്റ്റുവർട്ട് സട്ട്ക്ലിഫ് ഫോട്ടോഗ്രാഫറും കലാകാരനുമായ ആസ്ട്രിഡ് കിർച്ചറുമായി പ്രണയത്തിലായി. ഐതിഹാസികമായ ബീറ്റിൽ ഹെയർകട്ടുകൾ സൃഷ്ടിക്കുക എന്ന ആശയം അവൾക്കുണ്ട്. നരച്ച തുകൽ ജാക്കറ്റുകൾക്ക് പകരം കോളർ ഇല്ലാത്ത ജാക്കറ്റുകൾ ആൺകുട്ടികൾ ധരിക്കണമെന്നും അവർ നിർദ്ദേശിച്ചു. ആസ്ട്രിഡ് കിർച്ചർ ഒരു പുതിയ ചിത്രത്തിൽ ബീറ്റിൽസിന്റെ ഒരു പ്രൊഫഷണൽ ഫോട്ടോ ഷൂട്ട് നടത്തി. അവളുടെ നിമിത്തം, സ്റ്റുവർട്ട് സട്ട്ക്ലിഫ് ഗ്രൂപ്പ് വിട്ട് അവളോടൊപ്പം ഹാംബർഗിൽ താമസിക്കുന്നു.
• ജനകീയ സന്തതിയുടെ ജനനത്തിനു മുമ്പുതന്നെ

ഇന്നലെ, ലെറ്റ് ഇറ്റ് ബി, ഹെൽപ്പ്, യെല്ലോ സബ്മറൈൻ തുടങ്ങിയ ജനപ്രിയ റെട്രോ ഗാനങ്ങളുടെ രചയിതാവായാണ് ബീറ്റിൽസ് ഇന്ന് സമകാലികർക്ക് അറിയപ്പെടുന്നത്. എന്നിരുന്നാലും, ഷോ ബിസിനസിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ വിജയം ഈ ഗ്രൂപ്പിന് ലഭിച്ചുവെന്ന് കുറച്ച് ആളുകൾക്ക് അറിയാം, അത് ഒരിക്കലും ആവർത്തിച്ചിട്ടില്ല. ഈ വിജയം എന്തായിരുന്നു, അതിന്റെ കാരണങ്ങൾ എന്തൊക്കെയാണ്, ഈ ലേഖനത്തിൽ ഞാൻ പറയാൻ ശ്രമിക്കും.

ബീറ്റിൽസിന്റെ വിജയം വിവരിക്കുന്നു

അന്തിമ രചനയിലെ ബീറ്റിൽസ് (ദി ബീറ്റിൽസ്) 1962-ൽ രൂപീകരിച്ചു, 7 വർഷം നിലനിന്നിരുന്നു - 1970 വരെ. ഈ ചുരുങ്ങിയ സമയത്തിനുള്ളിൽ, ഷോ ബിസിനസ്സിന്റെ നിലവാരമനുസരിച്ച്, ഗ്രൂപ്പ് 13 ആൽബങ്ങൾ പുറത്തിറക്കി, 4 ഫീച്ചർ ഫിലിമുകൾ ചിത്രീകരിച്ചു, ഈ ഗ്രൂപ്പിന് മുമ്പോ ശേഷമോ മറ്റൊരു ഗ്രൂപ്പിനും നേടാൻ കഴിയാത്ത വിജയം നേടി.

ബാൻഡിന്റെ പേരിന്റെ ആശയം ജോൺ ലെനനിൽ ഒരു സ്വപ്നത്തിൽ വന്നു, ഇത് "വണ്ട്" (വണ്ട്), "അടി" (അടിക്കുക, അടിക്കുക, താളം) എന്നീ വാക്കുകളുടെ ഒരു നാടകമാണ്. ആദ്യം ഗ്രൂപ്പിനെ "ലോംഗ് ജോൺ ആൻഡ് ദി സിൽവർ ബീറ്റിൽസ്" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു, തുടർന്ന് പേര് "ദി ബീറ്റിൽസ്" എന്ന് ചുരുക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു.

ഈ ഗ്രൂപ്പുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് പൊതുവായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട ധാരാളം നിബന്ധനകൾ ഉണ്ട് എന്ന വസ്തുത ഉടനടി ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. അവയിൽ "ഫേമസ് ഫോർ" ("ദി ഫാബ് ഫോർ"), "ലിവർപൂൾ ഫോർ" എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. "ബീറ്റിൽമാനിയ" എന്ന പദം ബാൻഡിന്റെ അതുല്യമായ വിജയത്തെ വിവരിക്കുന്നതിനും ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഈ പദം ഇത്തരത്തിലുള്ള അദ്വിതീയമാണ്, മറ്റ് ഗ്രൂപ്പുകളിൽ ഇത് കാണപ്പെടുന്നില്ല. കൂടാതെ, "ദി ബീറ്റിൽസ് മൂവി" (ദി ബീറ്റിൽസ് മൂവി) എന്ന ആശയം ഉണ്ട്, സിനിമാ മേഖലയിലെ ഗ്രൂപ്പിന്റെ സംഭാവനകൾ വിശകലനം ചെയ്യാൻ ഉപയോഗിക്കുന്നു.

പ്രശസ്തിയും വിജയവും ഗ്രൂപ്പിലേക്ക് വന്ന വേഗതയും രസകരമാണ്. 1960 വരെ, ലിവർപൂളിൽ മാത്രമേ ഈ ഗ്രൂപ്പ് അറിയപ്പെട്ടിരുന്നുള്ളൂ, മാത്രമല്ല എല്ലാവരേയും പോലെ തന്നെയായിരുന്നു - ജനപ്രിയ അമേരിക്കൻ ഗാനങ്ങളുടെ ക്രമീകരണം. 1960 ഏപ്രിലിൽ ഒരു ബാൻഡായി സ്കോട്ട്‌ലൻഡിലേക്കുള്ള അവരുടെ ആദ്യ പര്യടനത്തിൽ പോലും, ലിവർപൂളിന്റെ നിരവധി അവ്യക്തമായ റോക്ക് ആൻഡ് റോൾ ബാൻഡുകളിൽ ഒന്നായി അവർ തുടർന്നു.

തുടർന്ന് 1960 ഓഗസ്റ്റിൽ ബാൻഡ് ഹാംബർഗിലേക്ക് 5 മാസത്തെ യാത്ര നടത്തി (അവിടെ അവർ "ഇന്ദ്ര", തുടർന്ന് "കൈസർകെല്ലർ" എന്നീ ക്ലബ്ബുകളിൽ കളിച്ചു) അതിനുശേഷം ബാൻഡ് ഏറ്റവും വിജയകരവും അതിമോഹവുമായ ലിവർപൂൾ ബാൻഡുകളിലൊന്നായി മാറി. 1961 ന്റെ തുടക്കത്തോടെ, ലിവർപൂളിലെ മികച്ച 350 ബീറ്റ് ബാൻഡുകളുടെ പട്ടികയിൽ ബീറ്റിൽസ് ഒന്നാം സ്ഥാനത്തായിരുന്നു. ക്വാർട്ടറ്റ് മിക്കവാറും എല്ലാ ദിവസവും പ്രകടനം നടത്തുന്നു, ധാരാളം ശ്രോതാക്കളെ ശേഖരിക്കുന്നു.

4 മാസത്തിനുശേഷം, 1961 ഏപ്രിലിൽ, ഹാംബർഗിലെ രണ്ടാമത്തെ പര്യടനത്തിനിടെ, ബീറ്റിൽസ് ടോണി ഷെറിഡനൊപ്പം "മൈ ബോണി / ദി സെയിന്റ്സ്" എന്ന പേരിൽ അവരുടെ ആദ്യ സിംഗിൾ റെക്കോർഡ് ചെയ്തു. സ്റ്റുഡിയോയിലായിരിക്കുമ്പോൾ, ലെനൻ തന്റെ ആദ്യ ഗാനങ്ങളിലൊന്നായ "എയിൻ ഷീ സ്വീറ്റ്" റെക്കോർഡ് ചെയ്തു.

1961 ജൂലൈ 27-ന്, ലിവർപൂളിലെ ലിതർലാൻഡ് ടൗൺ ഹാളിൽ നടന്ന ഒരു സംഗീതക്കച്ചേരിക്ക് ശേഷം, പ്രാദേശിക പത്രങ്ങൾ ലിവർപൂളിലെ ഏറ്റവും മികച്ച റോക്ക് ആൻഡ് റോൾ സംഘമെന്ന് വിളിച്ചപ്പോൾ, ഹാംബർഗിലേക്കുള്ള ഒരു പര്യടനത്തിന് ശേഷമാണ് ബീറ്റിൽസിന് ആദ്യത്തെ പ്രധാന സംഗീത വിജയം ലഭിച്ചത്.

തുടർന്ന്, 1961 ഓഗസ്റ്റ് മുതൽ, ബീറ്റിൽസ് ലിവർപൂൾ കാവേൺ ക്ലബ്ബിൽ പതിവായി പ്രകടനം നടത്താൻ തുടങ്ങി, അവിടെ 262 സംഗീതകച്ചേരികൾക്ക് ശേഷം (1962 ഓഗസ്റ്റ് വരെ) ഗ്രൂപ്പ് നഗരത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ചതായി മാറി, അതിന് ഇതിനകം തന്നെ യഥാർത്ഥ ആരാധകരുണ്ടായിരുന്നു.

1963 ഫെബ്രുവരിയിൽ അവരുടെ ആദ്യ ആൽബം പുറത്തിറങ്ങിയതിന് തൊട്ടുപിന്നാലെ, ഗ്രൂപ്പിന്റെ വിജയം ദേശീയ ഹിസ്റ്റീരിയയിലേക്ക് അതിവേഗം വളർന്നു. “ബീറ്റ്‌ലോമാനിയ” (“ബീറ്റ്‌ലോമാനിയ”) എന്ന പദം സ്വീകരിച്ച അത്തരമൊരു ഭ്രാന്തിന്റെ തുടക്കം 1963 ലെ വേനൽക്കാലമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, ബീറ്റിൽസ് റോയ് ഓർബിസണിന്റെ ബ്രിട്ടീഷ് കച്ചേരികൾ തുറക്കേണ്ടതായിരുന്നു, പക്ഷേ അത് ഒരു ഓർഡറായി മാറി. അമേരിക്കക്കാരേക്കാൾ കൂടുതൽ ജനപ്രിയമായത്.

ഒക്ടോബറിൽ, റേറ്റിംഗുകളിലും ചാർട്ടുകളിലും ബീറ്റിൽസ് ജനപ്രീതിക്കായി റെക്കോർഡുകൾ സ്ഥാപിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു, "ഷീ ലവ്സ് യു" എന്ന സിംഗിൾ യുകെ ഗ്രാമഫോൺ വ്യവസായത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും ആവർത്തിച്ചുള്ള റെക്കോർഡായി മാറുമ്പോൾ. ഒരു മാസത്തിനുശേഷം, 1963 നവംബറിൽ, പ്രിൻസ് ഓഫ് വെയിൽസ് തിയേറ്ററിൽ രാജ്ഞിയുടെയും ഇംഗ്ലീഷ് പ്രഭുക്കന്മാരുടെയും മുന്നിലുള്ള റോയൽ വെറൈറ്റി ഷോയിൽ ബീറ്റിൽസ് അവതരിപ്പിച്ചു. അങ്ങനെ, ആദ്യത്തെ സംഗീത വിജയത്തിന് 2 വർഷത്തിനുശേഷം, ഗ്രൂപ്പ് രാജ്യമെമ്പാടും അംഗീകരിക്കപ്പെടുന്നു. കൂടാതെ, അവരുടെ വിജയം ഒരു സ്നോബോൾ പോലെ വളർന്നു, അവളുടെ പ്രശസ്തി രാജ്യത്ത് നിന്ന് പുറത്തുവരുന്നു.

ഇംഗ്ലീഷ് സംസാരിക്കുന്ന പ്രേക്ഷകർ മാത്രമല്ല, യൂറോപ്പ്, ജപ്പാനും ഏഷ്യയും (ഉദാഹരണത്തിന്, ഫിലിപ്പീൻസ്) പോലും ബീറ്റിൽസ് ശ്രദ്ധിക്കുന്നു. 1964-ന്റെ തുടക്കത്തിൽ അമേരിക്ക കീഴടക്കി, അവരുടെ മാതൃരാജ്യത്ത് ആദ്യത്തെ ആൽബം പുറത്തിറങ്ങി ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, ബീറ്റിൽസിന് മുമ്പ്, ഇംഗ്ലീഷ് കലാകാരന്മാർ അമേരിക്കയിൽ വളരെ ജനപ്രിയമായിരുന്നില്ല. ബീറ്റിൽസിന് ശേഷം, യുഎസ്എയിൽ "ഇംഗ്ലീഷ് അധിനിവേശക്കാരുടെ" ഒരു തരംഗം ഉയർന്നുവരുന്നു, അതായത്, "ഇംഗ്ലീഷ് ഗ്രൂപ്പുകളുടെ വിജയകരമായ ടൂറുകൾക്ക് ബീറ്റിൽസ് വഴിയൊരുക്കി. ദി റോളിംഗ്സ്റ്റോൺസ്", "ദി നിക്സ്", "ദി ഹെർമിറ്റ്സ്", "ദി സെർച്ചേഴ്സ്".

ബീറ്റിൽമാനിയ കാലഘട്ടത്തിലെ ബാൻഡ് ഒരു സംഗീത ഗ്രൂപ്പിനേക്കാൾ കൂടുതലായി മാറുന്നു, അത് ഒരു വിഗ്രഹമായി, ശൈലിയുടെ മാതൃകയായി, ഒരു ട്രെൻഡ്സെറ്ററായി, എല്ലാ ചോദ്യങ്ങൾക്കും ഉത്തരങ്ങളുടെ ഉറവിടമായി മാറുന്നു, പ്രതീക്ഷകൾ അവയിൽ ഉറപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, മുതലായവ. അവരുടെ മുഴുവൻ ആശയവും "തത്ത്വചിന്തയും" സംഗീത ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ ഇടുങ്ങിയതായി അനുഭവപ്പെടാൻ തുടങ്ങുകയും സിനിമ പോലുള്ള കലയുടെ അയൽ മേഖലകളിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുകയും പിന്നീട് - സാമൂഹിക-രാഷ്ട്രീയ പ്രസ്ഥാനങ്ങളിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഛായാഗ്രഹണ വിഭാഗത്തിൽ, 1964 ലെ വസന്തകാലത്തും വേനൽക്കാലത്തും "എ ഹാർഡ് ഡേസ് നൈറ്റ്" എന്ന സിനിമ ചിത്രീകരിച്ചുകൊണ്ട് ഗ്രൂപ്പ് അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു. ബാൻഡിന്റെ ജീവിതത്തിലെ ഒരു ദിവസത്തെ സംഭവങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് ചിത്രത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തം, അതേ പേരിൽ ബീറ്റിൽസിന്റെ മൂന്നാമത്തെ ആൽബം അതിന്റെ സംഗീതോപകരണമായി മാറി.

അവരുടെ ഉദാഹരണത്തിലൂടെ, വിജയകരമായ ഒരു സംഗീത ആശയം വിജയകരമായി നിലനിൽക്കുന്നുവെന്ന് ഗ്രൂപ്പ് തെളിയിച്ചു സ്റ്റാൻഡേർഡ് ഫോം, എന്നാൽ സിനിമ പോലുള്ള സമീപ പ്രദേശങ്ങളിൽ വിജയകരമായി പ്രൊജക്റ്റ് ചെയ്യാം.

ബീറ്റിൽസിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം

ബീറ്റിൽസ് ഗ്രൂപ്പിന്റെ പ്രതിഭാസം കൊണ്ട് ഞങ്ങൾ അർത്ഥമാക്കുന്നത് ഒരു യഥാർത്ഥ ദേശീയ മാനിയയായി വളർന്ന ഒരു സംഗീത ഗ്രൂപ്പിന്റെ വിജയത്തെയാണ്. അങ്ങനെയെങ്കിൽ, മറ്റാർക്കും ഇത്രയധികം വിജയം ലഭിക്കാത്തപ്പോൾ, നാല് പേർക്ക് ഇത്രയും മികച്ച വിജയം നേടാനുള്ള കാരണം എന്താണ്? ഭാഗ്യത്തിലാവാം, പ്രതിഭയിലാകാം, സാഹചര്യങ്ങളുടെ സംയോജനത്തിലോ മറ്റെന്തെങ്കിലുമോ?

ബാൻഡിന്റെ വിജയത്തിന്റെ സ്വഭാവം മനസിലാക്കാൻ, ബീറ്റിൽസ് എന്താണ് ആഗ്രഹിച്ചതെന്നും അവർ എന്താണ് ആഗ്രഹിച്ചതെന്നും നിങ്ങൾ ആദ്യം മനസ്സിലാക്കേണ്ടതുണ്ട്. അത്തരമൊരു സാഹചര്യത്തിൽ, അവരുടെ ലക്ഷ്യം നേടിയതിന്റെ അനന്തരഫലമായി നമുക്ക് അവരുടെ വിജയത്തെ കാണാൻ കഴിയും.

അവരുടെ നിലനിൽപ്പിന്റെ തുടക്കം മുതലുള്ള ബീറ്റിൽസിന്റെ ലക്ഷ്യം വളരെ ലളിതമായിരുന്നു - എല്ലാ കാലത്തും ജനങ്ങളുടെയും ഏറ്റവും മികച്ച ഗ്രൂപ്പായി മാറുക. ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ബാൻഡ് ബീറ്റിൽസ് ആണെന്ന വിശ്വാസമാണ് അവരെ മികച്ച റോക്ക് ആൻഡ് റോൾ ബാൻഡോ പോപ്പ് ബാൻഡോ മറ്റെന്തെങ്കിലുമോ ആക്കിത്തീർത്തതെന്ന് ബാൻഡിന്റെ വേർപിരിയലിനുശേഷം ജോൺ ലെനൻ പറഞ്ഞു.

ലെനനും മക്കാർട്ട്‌നിയും ഒരുമിച്ച് എഴുതാൻ തുടങ്ങിയപ്പോഴാണ് ഈ ലക്ഷ്യം ഉണ്ടായതെന്ന് ഞാൻ വിശ്വസിക്കുന്നു. ഇതുവരെ ആർക്കും ചെയ്യാൻ കഴിയാത്ത എന്തെങ്കിലും ഭാവിയിൽ സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയുമെന്ന് അവർക്ക് തോന്നി, കണ്ടു. അക്കാലത്ത് അത്തരം "മാജിക്", മഹത്തായ കാര്യങ്ങൾ മറ്റേതെങ്കിലും വിധത്തിൽ സൃഷ്ടിക്കുന്നത് അസാധ്യമാണെന്ന് അവർ അവബോധപൂർവ്വം മനസ്സിലാക്കി. ലെനൻ-മക്കാർട്ട്‌നി ഡ്യുയറ്റിന്റെ സംഗീത ആശയങ്ങൾ ജീവസുറ്റതാക്കാനുള്ള വലിയ ആഗ്രഹം അത്തരമൊരു ഗ്രൂപ്പിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ വ്യക്തമായ ആവശ്യകത രൂപപ്പെടുത്തി. അവരുടെ രചയിതാവിന്റെ ഡ്യുയറ്റാണ് ബീറ്റിൽസിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ആരംഭ പോയിന്റായി മാറിയത്.

ഒരു ഗ്രൂപ്പിന്റെ ജനനത്തിനായുള്ള പ്രാരംഭ വ്യവസ്ഥകളുടെ വിശകലനം

ഏതൊരു ലക്ഷ്യവും നേടുന്നതിന്, ചില വ്യവസ്ഥകളും അവസരങ്ങളും ആവശ്യമാണ്, അതിനാൽ 50 കളുടെ അവസാനത്തിൽ ബീറ്റിൽസിന് വിജയം നേടാനുള്ള സാഹചര്യങ്ങളും അവസരങ്ങളും എന്താണെന്ന് നമുക്ക് നോക്കാം. ഈ സാധ്യതകളെ രണ്ട് ഗ്രൂപ്പുകളായി തിരിക്കാം. അവയിൽ ആദ്യത്തേത് ബാഹ്യമോ ബാഹ്യമോ ആണ്, അതായത്, ഗ്രൂപ്പിലെ അംഗങ്ങളെ ആശ്രയിക്കുന്നില്ല, രണ്ടാമത്തേത് ആന്തരികമാണ്, എൻഡോജെനസ് ആണ്, അതായത് അവർക്ക് സ്വന്തമായി സ്വാധീനിക്കാൻ കഴിയും. ഗ്രൂപ്പിന്റെ ജനനത്തിന് കാരണമായ ഇംഗ്ലണ്ടിലെ 50 കളുടെ അവസാനത്തിൽ ആവശ്യമായ എല്ലാ ബാഹ്യ സാഹചര്യങ്ങളും ആദ്യം പരിഗണിക്കുക.

സമയവും സമൂഹവും

60-കളിലെ അനുഭവപരിചയമില്ലാത്ത ശ്രോതാവ്

20-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 60-കളിൽ സംഭവങ്ങൾ അരങ്ങേറുന്നു. ഇംഗ്ലീഷ് സംസാരിക്കുന്ന പരിതസ്ഥിതിയിൽ, ബഹുജന സംഗീതം വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു, പ്രണയ വരികളുടെ തരം മാസ്റ്റർഫുൾ, നൈപുണ്യത്തോടെ അവതരിപ്പിച്ച രചനകളാൽ പൂരിതമാകുന്നതിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്. 60-കൾ വരെ, ശ്രോതാക്കൾക്ക് ബഹുജന സ്വഭാവമുള്ള സാങ്കേതികമായി തികഞ്ഞതും പ്രൊഫഷണൽതുമായ സംഗീത ഓഫർ ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. ബീറ്റിൽസിന് മുമ്പ് സംഗീതം അലസമായ ഉറക്കത്തിലായിരുന്നുവെന്നും അവർക്ക് ശേഷം മാത്രമാണ് അത് ഒരു ദശലക്ഷം ഡോളർ ബിസിനസ്സ് മാത്രമല്ല, ഒരു കല കൂടിയായെന്നും ജോൺ റോബർട്ട്സൺ കുറിക്കുന്നു.

ഗ്രൂപ്പിന്റെ ജനനസമയത്ത്, ഒരു ആദർശത്തിനായി പരിശ്രമിക്കുന്ന ഒരു സംഗീത നിർദ്ദേശം ഉണ്ടായിരുന്നില്ല, അതിന് ശ്രോതാവിന് "ഉത്തരം നൽകാനും എതിർക്കാനും ഒന്നുമില്ല", മാത്രമല്ല അത്തരം സംഗീതം വഹിക്കുന്ന മാനസികാവസ്ഥകൾക്ക് കീഴടങ്ങാനും മാത്രമേ കഴിയൂ. അക്കാലത്തുണ്ടായിരുന്ന വൈകാരിക സന്ദേശങ്ങൾ കൂടുതൽ ശാന്തവും സന്തുലിതവുമായിരുന്നു. അവ ശാന്തമായി കേൾക്കണമെന്നും അവരിൽ നിന്ന് തല നഷ്‌ടപ്പെടരുതെന്നും രചയിതാവ് തന്നെ വിശ്വസിച്ചിരുന്നു, കാരണം സന്തോഷവും ഉല്ലാസവും ഉളവാക്കുന്നത്, രചയിതാവിന്റെ ഉത്തരവാദിത്തം എന്ന് സ്വയം വിളിക്കപ്പെടുന്നവയാണ് - എന്തുകൊണ്ടാണ് അത്തരം ശക്തമായ വികാരങ്ങൾ ലോകത്തെ അറിയിക്കുന്നത്. അത് മതഭ്രാന്തിന് കാരണമാവുകയും, ഒരുപക്ഷേ, മറ്റുള്ളവരുടെ വിധി തകർക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

അങ്ങനെ, 60-കൾ വരെ, ഇംഗ്ലീഷ് സംസാരിക്കുന്ന ശ്രോതാവിന്റെ "കന്യക" ശ്രവണത്തിന് കാര്യമായ പരിശോധനകളൊന്നും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. എൽവിസ് പ്രെസ്ലിയും ലിറ്റിൽ റിച്ചാർഡും ചേർന്ന് സമുദ്രത്തിന്റെ മറുവശത്തായിരുന്നു ഈ രേഖ കടക്കാനുള്ള ആദ്യ സുപ്രധാന ശ്രമങ്ങൾ. ലജ്ജയില്ലാതെ ഈ രേഖ കടക്കുന്ന ആദ്യ വ്യക്തിയും ഈ വികാരങ്ങൾ ഒപ്റ്റിമൽ മ്യൂസിക്കൽ ഫോർമാറ്റിൽ പ്രൊഫഷണലായി പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ആദ്യമായി അവസരം ലഭിച്ചതും ബീറ്റിൽസ് ആയിരുന്നു.

അപൂരിത വിവര പരിസ്ഥിതി

21-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ഉണ്ടായ ഇൻഫോടെയ്ൻമെന്റ് ശ്രദ്ധാകേന്ദ്രങ്ങൾ 60-കളിൽ ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. കമ്പ്യൂട്ടർ ഗെയിമുകൾ മുതൽ വലിയൊരു വിനോദ വ്യവസായം ഉണ്ടായിരുന്നില്ല സോഷ്യൽ നെറ്റ്വർക്കുകൾ. കൂടുതൽ ഇൻഫോടെയ്ൻമെന്റ് ഉറവിടങ്ങൾ, അവ ഉപയോഗിക്കുന്നതിന് ഒരു വ്യക്തിയിൽ നിന്ന് അവർക്ക് കൂടുതൽ സമയം ആവശ്യമാണ്. ഇപ്പോൾ, നിങ്ങൾ ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായ സേവനങ്ങളും സേവനങ്ങളും ഉപയോഗിക്കുകയാണെങ്കിൽ, ഗുരുതരമായ ചില സർഗ്ഗാത്മകതകൾക്ക് സമയമില്ല. തൽഫലമായി, 60 കളിലെ സമൂഹത്തിന്റെ അപൂരിത വിവര അന്തരീക്ഷം യുവാക്കളെ ആകർഷിക്കുന്നു സൃഷ്ടിപരമായ പരിശ്രമങ്ങൾസംഗീതം, സിനിമ, കല തുടങ്ങിയവ.

പെട്ടെന്നുള്ള "ലോകം കീഴടക്കുന്നതിന്" ഏറ്റവും കുറഞ്ഞ ബദലുകൾ

അക്കാലത്ത് ഒരു യുവാവിന് ജീവിതത്തിൽ വിജയിക്കാൻ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ഒരു തിരഞ്ഞെടുപ്പില്ലായിരുന്നു: ജോലി, പഠനം അല്ലെങ്കിൽ കല. യുവാക്കൾക്കിടയിൽ സംഗീതം ഏറ്റവും സാധാരണമായിരുന്നു. ഒരു യുവാവ് ഊർജ്ജവും സ്വയം തിരിച്ചറിയാനുള്ള ആഗ്രഹവും നിറഞ്ഞവനാണെങ്കിൽ, തന്റെ ലക്ഷ്യം കൈവരിക്കാൻ അവൻ പലപ്പോഴും സംഗീതം തിരഞ്ഞെടുത്തു. നിസ്സംശയമായും, അത്തരം ആളുകൾ ജോൺ ലെനനും പോൾ മക്കാർട്ട്നിയും ആയിരുന്നു, നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്നതുപോലെ, സംഗീതം തിരഞ്ഞെടുത്തു. 60 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ യുകെയിൽ സംഗീതത്തിന്റെ വ്യാപനത്തിന് അനുകൂലമായി, ജോൺ തന്റെ സംഗീത ജീവിതം ആരംഭിച്ചത് ശൈശവത്തിന്റെ പ്രാരംഭദശയിൽപള്ളി ഗായകസംഘത്തിൽ, തുടർന്ന് ബാഞ്ചോ വായിച്ചു, മാതാപിതാക്കൾ ഒരു കാഹളം നൽകിയപ്പോൾ പോൾ മക്കാർട്ട്‌നിയെ സംഗീതത്തിലേക്ക് പരിചയപ്പെടുത്തി.

രംഗം

ഗ്രൂപ്പിന്റെ ജനന പ്രക്രിയയും തുടർന്ന് അതിന്റെ വിജയവും നടക്കുന്നത് ഇംഗ്ലീഷ് നഗരമായ ലിവർപൂളിലാണ്. 60 കളിലെ മുതലാളിത്ത ഇംഗ്ലണ്ടിൽ, ആശയപരമായ തടസ്സങ്ങളും കർശനമായ ധാർമ്മിക സെൻസർഷിപ്പും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല, ഇത് സംഗീത പഠനത്തിനും കാരണമായി. എന്നിരുന്നാലും, ഒരു പോരായ്മ മുതലാളിത്തമായിരുന്നു, ജീവിതശൈലി നിലനിർത്താൻ പണം സമ്പാദിക്കുന്നതിനായി ജോലി ചെയ്യുന്ന സമയമെല്ലാം ചെലവഴിക്കണം. പോൾ മക്കാർട്ട്‌നിയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഗ്രൂപ്പിൽ കളിക്കാനുള്ള അന്തിമ തീരുമാനത്തിന് മുമ്പ്, പിതാവിന്റെ നിർദ്ദേശപ്രകാരം ഫാക്ടറിയിൽ കാവൽക്കാരനായി ജോലി ലഭിച്ചു എന്ന വസ്തുതയിൽ ഇത് പ്രതിഫലിച്ചു.

പണമുണ്ടാക്കാൻ കൂടുതൽ സമയവും ചെലവഴിക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകത കമ്മ്യൂണിസ്റ്റ് സംഘത്തിന്റെ രാജ്യങ്ങളിൽ അത്ര രൂക്ഷമായിരുന്നില്ല. എന്നിരുന്നാലും, മനസ്സിലാക്കാവുന്ന പ്രത്യയശാസ്ത്ര നിയന്ത്രണങ്ങൾ കാരണം, തത്വത്തിൽ സംഗീതത്തിൽ മികച്ച വിജയം നേടാൻ ഒരു മാർഗവുമില്ല.

ലിവർപൂളിലും, കൗമാരക്കാരുടെ സംഗീത പ്രവർത്തനങ്ങൾ വ്യാപകമായി വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, ഇത് റോക്ക് ആൻഡ് റോൾ, സ്കീഫിൽ (1961 ൽ ​​350 ബീറ്റ് ഗ്രൂപ്പുകൾ) ശൈലിയിൽ കളിക്കുന്ന ധാരാളം യുവജന ഗ്രൂപ്പുകളിൽ പ്രകടിപ്പിക്കപ്പെട്ടു. ബാഞ്ചോ, ഇലക്ട്രിക്, സെമി-അക്കൗസ്റ്റിക് ഗിറ്റാർ, ബാസ് ഗിറ്റാർ, ബാരൽ ഉള്ള ലളിതമായ ഡ്രംസ്, ഹാർമോണിക്ക എന്നിവയായിരുന്നു ഏറ്റവും സാധാരണമായ ഉപകരണങ്ങൾ. ഈ ഉപകരണങ്ങളെല്ലാം പിന്നീട് ബീറ്റിൽസ് ഉപയോഗിച്ചു. യുകെയിലെ താരതമ്യേന ഉയർന്ന ജീവിത നിലവാരം ഈ അവശ്യ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ സ്വന്തമാക്കുന്നത് എളുപ്പമാക്കി.

മേൽപ്പറഞ്ഞ വ്യവസ്ഥകളുടെ വിശകലനം സംഗ്രഹിക്കുമ്പോൾ, 60 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ ഇംഗ്ലീഷ് സംസാരിക്കുന്ന ലോകത്ത് അനുഭവപരിചയമില്ലാത്ത ഒരു ശ്രോതാവും വൈദഗ്ധ്യമുള്ള ഒരു ടീമിന്റെ അരങ്ങേറ്റത്തിന് അനുകൂലമായ അന്തരീക്ഷവും ഉണ്ടായിരുന്നുവെന്ന് നമുക്ക് ലഭിക്കുന്നു. മാത്രമല്ല, ഈ ഗ്രൂപ്പ് അതിന്റെ സംഗീതത്തിലൂടെ ശക്തമായ ഒരു വൈകാരിക ചാർജ് നൽകിയാൽ, ശ്രോതാവിന്, അതിനോട് എങ്ങനെ പ്രതികരിക്കണമെന്ന് അറിയാതെ, ഒരു യഥാർത്ഥ സ്ഫോടനം, ഉന്മാദം, മതഭ്രാന്ത് എന്നിവയിലൂടെ പ്രതികരിക്കാൻ കഴിയും, അതുവഴി പൊതുജന പ്രതിഷേധം ഉണ്ടാകാം. ബാൻഡിന് അതിന്റെ സംഗീത സന്ദേശം എത്രത്തോളം സമർത്ഥമായി ശ്രോതാവിന് കൈമാറാൻ കഴിയുമോ, ഈ അനുരണനത്തിന്റെ വ്യാപ്തി കൂടുതൽ ശക്തമാകും. കൃത്യമായ വാക്കുകളിൽ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ പ്രയാസമുള്ള വൈകാരിക സന്ദേശത്തിന്റെ പ്രത്യേകതയും ഇത് നിർണ്ണയിക്കപ്പെടുന്നു.

ബീറ്റിൽസ് അംഗങ്ങൾ

ബീറ്റിൽസിന്റെ വിജയത്തിന്റെ കാരണങ്ങൾ വിശകലനം ചെയ്യുന്നതിനുമുമ്പ്, ഈ ഗ്രൂപ്പിലെ അംഗങ്ങളുടെ ഘടന പരിഗണിക്കുക. ഒരു സംഗീത ഗ്രൂപ്പിന്റെ ശബ്ദം നിർണ്ണയിക്കുന്നത് അതിലെ അംഗങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്ന ഉപകരണങ്ങളുടെ കൂട്ടമാണ്, ഉദാഹരണത്തിന്, പിയാനോ, ഗിറ്റാർ, ഹാർമോണിക്ക, പാടുന്ന ശബ്ദം.

ആദ്യകാല ബീറ്റിൽസിന്, ഉപകരണങ്ങളുടെ സ്പെഷ്യലൈസേഷൻ ഇതുപോലെയായിരുന്നു: മക്കാർട്ട്നിയും ലെനനും വോക്കൽ, ഹാരിസൺ ഗിറ്റാർ, മക്കാർട്ട്നി വീണ്ടും ബാസ്, റിംഗോ സ്റ്റാർ ഡ്രമ്മുകൾ, ഭാഗികമായി മക്കാർട്ട്നി (ഉദാഹരണത്തിന്, "എ ഡേ ഇൻ ദ ലൈഫ് എന്ന ഗാനത്തിൽ. "). ലെനൻ റിഥം ഗിറ്റാർ വായിച്ചിരുന്നു, പക്ഷേ അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രധാന ഉപകരണമായിരുന്നില്ല (ശബ്ദമായിരുന്നു പ്രധാനം), കാരണം ബാൻഡിന്റെ മിക്ക ഗാനങ്ങളിലും ഗിറ്റാറിന്റെ അകമ്പടി കൃത്യമായി നിർണ്ണയിക്കുന്നത് ഹാരിസണിന്റെ ഗിറ്റാറാണ്. കൂടാതെ, ഗ്രൂപ്പിൽ (പ്രത്യേകിച്ച് സ്റ്റേജിൽ) കളിച്ച മുഴുവൻ സമയത്തും ലെനൻ ഒരിക്കലും സോളോ അവതരിപ്പിച്ചിട്ടില്ല. എന്നിരുന്നാലും, "ബേബി ഇറ്റ്സ് യു" എന്ന ഗാനത്തോടൊപ്പമുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ സോളോ പെർഫോമൻസ് ഒരു അപവാദമായി ഉദ്ധരിക്കാവുന്നതാണ്, വോക്കലിനും ഗിറ്റാറിനും പുറമേ, ജോൺ ലെനൻ മറ്റൊരു അനുഗമിക്കുന്ന ഉപകരണത്തിൽ നന്നായി വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടി - ഹാർമോണിക്ക ("ലവ് മി ഡൂ" എന്നതിൽ അദ്ദേഹം ക്രോമാറ്റിക് ഹാർമോണിക്ക വായിക്കുന്നു. മറൈൻ ബാൻഡിന്റെ ), ഗിറ്റാർ തന്റെ പ്രത്യേകതയായിരുന്നില്ല എന്ന് സൂചിപ്പിക്കുന്നു, "ശരാശരി" താൻ ഗിറ്റാർ വായിക്കുമെന്ന് ജോൺ തന്നെ പിന്നീട് സമ്മതിച്ചു, ഇതെല്ലാം ഗാനരചനയിലും സ്വര പ്രകടനത്തിലും അദ്ദേഹത്തിന്റെ വൈദഗ്ദ്ധ്യം സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു.

സംഗീതജ്ഞനുള്ള ചില ഉപകരണങ്ങളാണ് പ്രധാനം, അതായത്, അവൻ സമർത്ഥമായി സ്വന്തമാക്കിയതും ടീമിൽ ഈ ഉപകരണം ഉപയോഗിക്കുന്നതിന് ഉത്തരവാദിയുമാണ്. ഉദാഹരണത്തിന്, ജോർജ്ജ് ഹാരിസൺ ഗിറ്റാറിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചു, ഗാനരചന, തന്റെ സ്വര കഴിവുകൾ എന്നിവയിൽ നിന്ന് മാറി. തീർച്ചയായും, ലെനനും മക്കാർട്ട്‌നിയും ആദ്യം അവനെ ഒരു ഗിറ്റാറിസ്റ്റായി സ്വീകരിച്ചു, കാരണം അവർ തന്നെ പാട്ടുകൾ എഴുതുന്നതിൽ പൂർണ്ണമായും ലയിച്ചു. തൽഫലമായി, ബാൻഡിലെ പ്രൊഫഷണൽ, വേഗതയേറിയതും മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതുമായ ഗിറ്റാറിന്റെ ഉത്തരവാദിത്തം ഹാരിസൺ ഏറ്റെടുത്തു. അതിനാൽ, രൂപീകരണ കാലഘട്ടത്തിൽ, ഗ്രൂപ്പിന്റെ പ്രതിനിധി ഗാനം, റിഥം വിഭാഗത്തിന് പുറമേ, ജോണിന്റെയും പോളിന്റെയും സ്വരവും ജോർജ്ജിന്റെ ഗിറ്റാറും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. തന്റെ ഗിറ്റാർ ടെക്നിക് വികസിപ്പിച്ചുകൊണ്ട്, ഹാരിസണിന് സർഗ്ഗാത്മകതയ്ക്ക് വളരെ കുറച്ച് സമയമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ, കൂടാതെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഗാനരചനാ കഴിവ് ലെനൻ-മക്കാർട്ട്നി ജോഡിയുടെ അത്ര തിളക്കമുള്ളതല്ലാത്തതിനാൽ, ഒരു ഗാനരചയിതാവായി ഗ്രൂപ്പിൽ പിന്നീട് ഉയർന്നുവന്നത് വിശദീകരിക്കുന്നു (രണ്ടാം ആൽബത്തിൽ നിന്ന് "വിത്ത്" ബീറ്റിൽസ് ").

ബീറ്റിൽസ് - ഫുൾ സൈക്കിൾ മ്യൂസിക്കൽ ഗ്രൂപ്പ്

മൂന്ന് പ്രധാന തരം സംഗീത ഗ്രൂപ്പുകളുണ്ട്: മെറ്റീരിയലുകൾ എഴുതുന്നതിലും അത് അവതരിപ്പിക്കുന്നതിലും അല്ലെങ്കിൽ ഒരേ സമയം സ്വന്തം മെറ്റീരിയൽ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിലും അവതരിപ്പിക്കുന്നതിലും വൈദഗ്ദ്ധ്യമുള്ളവർ. തീർച്ചയായും, രണ്ടാമത്തേതിന്റെ രൂപീകരണത്തിന്റെ സാധ്യത വളരെ കുറവാണ്, കാരണം ഇതിന് രണ്ട് അടിസ്ഥാന കാര്യങ്ങൾ നന്നായി ചെയ്യാനുള്ള കഴിവ് ആവശ്യമാണ്.

പ്രായോഗികമായി, സാധാരണയായി ഒരു ബാൻഡ് ഒരു കാര്യത്തിൽ മികച്ചതാണ്, അതിനാൽ ഒരു ബാൻഡ് ഒന്നുകിൽ സംഗീതം രചിക്കുന്നതിനോ മികച്ച പ്രകടനം നടത്തുന്നതിനോ ആണ് കൂടുതൽ സാധാരണമായത്.

ബീറ്റിൽസ് സ്വയം എഴുതുകയും അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു, ഒരു കാലത്ത് ഇത് ഒരു മാതൃകയായിരുന്നു, കാരണം ഗ്രൂപ്പുകൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നതിനായി പുറത്തുനിന്നുള്ള സംഗീതസംവിധായകർ സംഗീതം രചിക്കുമ്പോൾ ഒരു സമ്പ്രദായം ഉണ്ടായിരുന്നു. അതായത്, 60 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, രചയിതാവിന്റെയും പ്രകടന പ്രവർത്തനങ്ങളുടെയും വേർതിരിവ് ആധിപത്യം പുലർത്തി, ഇത് തീർച്ചയായും സൃഷ്ടിപരമായ ചക്രത്തിന്റെ പ്രക്രിയയെ സങ്കീർണ്ണമാക്കി - ഒരു ഗാനം രചിക്കുക, സംഗീതം എഴുതുക, ഒരു സ്റ്റുഡിയോയിൽ റെക്കോർഡിംഗ്, സ്റ്റേജിൽ പ്രകടനം എന്നിവ വരെ. കൈമാറ്റത്തിൽ ഇടപാട് ചെലവുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതിന്റെ ഫലമായാണ് ഇത് സംഭവിച്ചത് സംഗീത മെറ്റീരിയൽസംഗീതസംവിധായകനും അവതാരകനും തമ്മിൽ. ഉദാഹരണത്തിന്, രചയിതാവ് തന്റെ ഗാനത്തിന്റെ വൈകാരിക സൂക്ഷ്മതകൾ അവതാരകനെ അറിയിക്കാൻ സമയം ചെലവഴിക്കേണ്ടതുണ്ട്, അത് വരികളുടെയും സ്‌കോറുകളുടെയും രൂപത്തിൽ അറിയിക്കുന്നത് പൂർണ്ണമായും അസാധ്യമാണ്. കൂടാതെ, അത്തരം "കൈമാറ്റം" സമയത്ത്, അത്തരം ആത്മനിഷ്ഠമായ വിവരങ്ങൾ കൈമാറുന്നതിന്റെ സങ്കീർണ്ണത കാരണം രചയിതാവിന്റെ ഉദ്ദേശ്യത്തിന്റെ ഭാഗം നഷ്‌ടപ്പെട്ടേക്കാം.

ഒരു വ്യക്തിയിൽ / ടീമിൽ ഈ രണ്ട് ഗുണങ്ങളും സംയോജിപ്പിക്കുന്ന സാഹചര്യത്തിൽ, ഈ പ്രശ്നംനീക്കം ചെയ്തു. ആദ്യ ആൽബം റെക്കോർഡുചെയ്യുമ്പോഴേക്കും, ബീറ്റിൽസ് ഫുൾ സൈക്കിൾ സംഗീതജ്ഞരായി മാറി - അതായത്, പാട്ടുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള മുഴുവൻ പ്രക്രിയയും അവർ അടച്ചു, ഇത് അവരുടെ പാട്ടുകൾ ആശയത്തിൽ നിന്ന് റെക്കോർഡിംഗ് വരെ വേഗത്തിലും നഷ്ടമില്ലാതെയും സൃഷ്ടിക്കാൻ അവർക്ക് അവസരം നൽകി.

വിജയത്തിന് ആവശ്യമായ ആന്തരിക വ്യവസ്ഥകൾ

ഇനി നമുക്ക് ലക്ഷ്യം നേടുന്നതിന് ആവശ്യമായ സാധ്യതകളും വ്യവസ്ഥകളും പരിഗണിക്കാം, അത് ഗ്രൂപ്പിലെ ഭാവി അംഗങ്ങളെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കും. ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ബാൻഡ് ആകുന്നതിന്, വിചിത്രമായി, ഈ ബാൻഡ് ആദ്യം സൃഷ്ടിക്കണം, തുടർന്ന് റെഡിമെയ്ഡ് മെറ്റീരിയൽ പ്രൊഫഷണലായി അവതരിപ്പിക്കാനുള്ള അവസരം നേടുക, തുടർന്ന് പ്രൊഫഷണലായി നിങ്ങളുടേത് എഴുതുക.

ഒരു ഗ്രൂപ്പിന്റെ ആവശ്യം

ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച റോക്ക് ആൻഡ് റോൾ ബാൻഡ് വേണമെന്ന ജോൺ ലെനന്റെ ആഗ്രഹത്തിൽ നിന്നാണ് ഒരു മ്യൂസിക്കൽ ഗ്രൂപ്പിന്റെ ആവശ്യം ഉടലെടുത്തത്. രചയിതാവിന്റെ ചിന്തകൾ പൂർണ്ണമായും പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ഈ ഗ്രൂപ്പ് ആവശ്യമായിരുന്നു സംഗീത ഭാഷ. ഇത് ചെയ്യുന്നതിന്, രചയിതാവിന്റെ ചിന്തകളുടെ പൂർണ്ണമായ ആവിഷ്കാരത്തിന് ആവശ്യമായ ഒരു കൂട്ടം ഉപകരണങ്ങൾ സ്വന്തമായുള്ള സംഗീതജ്ഞരുടെ ഒരു സംഘം രചയിതാവിന് ആവശ്യമാണ്.

1956 ലെ വസന്തകാലത്ത് ജോൺ ലെനൻ തന്റെ ആദ്യ ഗ്രൂപ്പ്, ദി ക്വാറിമെൻ രൂപീകരിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, 1957-ലെ വേനൽക്കാലത്ത് പോൾ മക്കാർട്ട്നിയെ കണ്ടുമുട്ടുന്നത് വരെ, ഇത് തികച്ചും അമേച്വർ ഗെയിമായിരുന്നു. ലെനനും മക്കാർട്ട്‌നിയും കണ്ടുമുട്ടിയപ്പോൾ, ആ ശക്തമായ രചയിതാവിന്റെ ഡ്യുയറ്റ് രൂപപ്പെടാൻ തുടങ്ങി, അതിന്റെ സംഗീത ആശയങ്ങൾ യോഗ്യമായ ആവിഷ്‌കാരം ആവശ്യപ്പെടുന്നു. ലെനൻ-മക്കാർട്ട്നി സഹ-രചയിതാവ് പ്രായോഗികമായി ക്രമേണ വികസിച്ചു - 1958 അവസാനത്തോടെ, ആദ്യ ആൽബം പുറത്തിറങ്ങുന്നതിന് 4 വർഷം മുമ്പ്, അവരുടെ ആസ്തികളിൽ ഇതിനകം 50 പാട്ടുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. അങ്ങനെ, ലെനൻ-മക്കാർട്ട്നി ജോഡിക്ക് ഒരു ഗ്രൂപ്പ് സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള വസ്തുനിഷ്ഠമായ ആവശ്യം ഉണ്ടായിരുന്നു.

കൂടാതെ, റോക്ക് ആൻഡ് റോളിലെ രാജാവായ എൽവിസ് പ്രെസ്‌ലിയുടെ ഉദാഹരണം ഉപയോഗിച്ച് സംഗീതരംഗത്ത് എത്ര വലിയ തോതിലുള്ള വിജയം നേടാനാകുമെന്ന് യുവ ബീറ്റിൽസിന് ഇതിനകം തന്നെ ഒരു ആശയം ഉണ്ടായിരുന്നു. എൽവിസ് ഇല്ലെങ്കിൽ ബീറ്റിൽസ് ഉണ്ടാകില്ലെന്ന് സംഗീതജ്ഞർ തന്നെ സമ്മതിച്ചതുപോലെ, അവരുടെ ജോലിയുടെ തുടക്കത്തിൽ തന്നെ ലെനൻ-മക്കാർട്ട്നിക്ക് പ്രചോദനമായിരുന്നു എൽവിസ്.

ബീറ്റിൽസിന്റെ സൃഷ്ടി

പ്രവർത്തനക്ഷമമായ ഒരു ഗ്രൂപ്പ് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന്, സ്രഷ്ടാവ് സമാന ചിന്താഗതിക്കാരായ സംഗീതജ്ഞരെ മതിയായ എണ്ണം കണ്ടെത്തേണ്ടതുണ്ട്. ജോണിന്റെയും പോളിന്റെയും ക്രിയേറ്റീവ് ജോഡികൾക്ക് അവരുടെ സ്വന്തം സംഗീതോപകരണം ആവശ്യമായിരുന്നു, കാരണം അവർ ഇരുവരും ഗാനരചനയിലും ആലാപനത്തിലും ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചു.

അക്കാലത്തെ ഏറ്റവും സാധാരണമായ ഉപകരണം, മറ്റ് കാര്യങ്ങളിലും നമ്മുടേതും ഗിറ്റാർ ആയിരുന്നു, അതിനാൽ ഡ്യുയറ്റിന്റെ സംഗീതോപകരണം 1958 ൽ പോൾ ഗ്രൂപ്പിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്ന ജോർജ്ജ് ഹാരിസണിന്റെ ഗിറ്റാറായിരുന്നു എന്നതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല. ജോർജിന്റെ താൽപ്പര്യങ്ങൾ ഡ്യുയറ്റിന്റെ താൽപ്പര്യങ്ങളുമായി പൂർണ്ണമായും പൊരുത്തപ്പെട്ടു: ജോർജ്ജ് ഗിറ്റാർ വായിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, ഇതിനകം ദി റിബൽസിൽ കളിച്ചിരുന്നു, ഗെയിമിന്റെ സ്ഥാനം അതിൽ ജോർജിന്റെ സുഹൃത്ത് പോൾ മക്കാർട്ട്‌നിയുടെ സാന്നിധ്യത്താൽ നിർണ്ണയിക്കപ്പെട്ടു.

ഈ മൂവരും ബാൻഡിന്റെ നട്ടെല്ലായി മാറി, 1962 ഓഗസ്റ്റിൽ ബാൻഡ് ഡ്രമ്മർമാരെ പീറ്റ് ബെസ്റ്റിൽ നിന്ന് റിച്ചാർഡ് സ്റ്റാർക്കിയിലേക്ക് മാറ്റുന്നത് വരെ ബാൻഡിന്റെ അവസാന ലൈനപ്പ് വരെ ബാക്കി ഉപകരണങ്ങൾ നിരന്തരം മാറി.

ഒരു സംഗീത ഗ്രൂപ്പിന്റെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ ഹ്രസ്വ കാലയളവ്

സംഗീത സർഗ്ഗാത്മകത എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരു സഹകരണ പ്രക്രിയയാണ്. ഒരു വ്യക്തിക്ക് ഒരു വ്യക്തിയുടെ കമ്പനിയേക്കാൾ കുറഞ്ഞ അളവിലുള്ള ഓർഡറുകൾ ആകാം, കഴിവ് കുറവാണെങ്കിലും.

സഹ-രചയിതാക്കളുടെ ആഗ്രഹങ്ങൾ, ലക്ഷ്യങ്ങൾ, ലോകവീക്ഷണങ്ങൾ എന്നിവയുടെ അടിസ്ഥാനപരമായ യാദൃശ്ചികതയോടെ സംയുക്ത സർഗ്ഗാത്മകത സാധ്യമാണ്, ഈ വിഭജനം താരതമ്യേന കുറഞ്ഞ സമയത്തേക്ക് നിലനിൽക്കുന്നു. ഈ കാലയളവിൽ, കലയുടെ മാസ്റ്റർപീസുകൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, സഹ-സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ, സഹ-രചയിതാവിന്റെ താൽപ്പര്യങ്ങൾ കണക്കിലെടുത്ത് നിങ്ങൾ വിട്ടുവീഴ്ച ചെയ്യേണ്ടതുണ്ട്, കൂടാതെ പൂർണ്ണമായ പ്രവർത്തന സ്വാതന്ത്ര്യമുള്ള നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം കാര്യങ്ങൾ വേർതിരിക്കാനും എഴുതാനുമുള്ള ഒരു പ്രലോഭനമുണ്ട്. അതായത്, ഒരു ടീമിൽ നിങ്ങൾ എല്ലായ്പ്പോഴും ഉപേക്ഷിക്കണം സ്വന്തം അഭിപ്രായംപൊതുവായ കാരണത്തിന് അനുകൂലമായി. അതിനാൽ, ഓരോ പങ്കാളിക്കും അവരുടേതായതിനേക്കാൾ കൂടുതൽ അളവിലുള്ള ഓർഡറുകൾ ചെയ്യാൻ കഴിയുന്ന കൂട്ടായ കൂട്ടങ്ങൾ മാത്രമേ നിലനിൽക്കുന്നുള്ളൂ.

ഗ്രൂപ്പിൽ ഒരുമിച്ച് കളിക്കുന്ന ഉപകരണങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു, സംഗീതജ്ഞൻ ഉപകരണം വായിക്കുന്നു, സംഗീതജ്ഞൻ ഒരു വ്യക്തിയാണ്. ലിസ്റ്റുചെയ്ത ഓരോ ഘട്ടത്തിലും, ഒരു പരാജയം സാധ്യമാണ്, തുടർന്ന് മുഴുവൻ സംഗീത ഗ്രൂപ്പിനും പൂർണ്ണമായി പ്രവർത്തിക്കാൻ കഴിയില്ല. ഉദാഹരണത്തിന്, ഗ്രൂപ്പിലെ ഒരു അംഗത്തിന് ഉയർന്ന നിലവാരമുള്ള ഉപകരണമുണ്ട്, അതിന് മികച്ച കമാൻഡ് ഉണ്ട്, പക്ഷേ ഈ നിമിഷംഈ ബാൻഡിൽ/ഈ പാട്ടിൽ/ഈ ഉപകരണത്തിൽ കളിക്കാൻ അയാൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല, മാത്രമല്ല ടീം മുഴുവനും തൽക്ഷണം പ്രവർത്തിക്കാത്ത അവസ്ഥയിലേക്ക് വീഴുന്നു. ഇവിടെ മാനുഷിക ഘടകം പ്രകടമാവുകയും വസ്തുനിഷ്ഠമായ കാരണങ്ങളൊന്നുമില്ലെങ്കിലും ഗ്രൂപ്പ് ഇതിനകം തന്നെ ശിഥിലീകരണത്തിന്റെ ഭീഷണിയിലാണ്.

പിന്നീടുള്ള ബീറ്റിൽസിൽ, 1964-ൽ ബീറ്റിൽസ് ഫോർ സെയിൽ ആൽബം എഴുതിയതിന് ശേഷം ലെനൻ-മക്കാർട്ട്നി ഗാനരചയിതാ ജോഡികൾ ഒരുമിച്ച് പാട്ടുകൾ എഴുതുന്നത് നിർത്തി എന്ന വസ്തുതയിൽ ഇത് പ്രകടമാകുന്നു. ഒന്നിച്ചുള്ള അവസാന ഗാനം "ബേബിസ് ഇൻ ബ്ലാക്ക്" ആയിരുന്നു, കൂടാതെ "മാജിക്കൽ മിസ്റ്ററി ടൂർ" എന്ന ആൽബത്തിൽ തുടങ്ങി, ഓരോ ക്വാർട്ടറ്റും മറ്റുള്ളവരെ അവരുടെ സ്വന്തം പാട്ടുകൾ റെക്കോർഡുചെയ്യാൻ അനുഗമിക്കുന്ന സംഗീതജ്ഞരായി മാത്രം ഉപയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു.

പങ്കെടുക്കുന്ന എല്ലാവരുടെയും താൽപ്പര്യങ്ങൾ യോജിച്ചതാണെന്ന ആവശ്യകത ആദ്യകാല ബാസിസ്റ്റ് സ്റ്റുവർട്ട് സട്ട്ക്ലിഫിന്റെ ഉദാഹരണത്തിൽ വ്യക്തമായി കാണാം. സ്വയം തിരിച്ചറിവിനായി തെറ്റായ പ്രവർത്തന മേഖല തിരഞ്ഞെടുത്ത ഒരു വ്യക്തിയുടെ വ്യക്തമായ ഉദാഹരണമാണിത്, കാരണം ഗ്രൂപ്പിൽ ചേരുന്നതിന് മുമ്പുതന്നെ അദ്ദേഹം ഒരു കലാകാരനാകാൻ ആഗ്രഹിച്ചു. സുറ്റ്ക്ലിഫ് ബാസിസ്റ്റാകാൻ സമ്മതിച്ചു, മിക്കവാറും അവന്റെ സുഹൃത്ത് ജോൺ അത് ആവശ്യപ്പെട്ടതുകൊണ്ടായിരിക്കാം. യുവാക്കൾക്കിടയിൽ സംഗീതത്തിന്റെ ജനപ്രീതിയാണ് മറ്റൊരു കാരണം, ഇത് പെട്ടെന്ന് പ്രശസ്തനാകാൻ അവസരം നൽകി.

തൽഫലമായി, ബാസ് കളിക്കാനുള്ള വൈദഗ്ധ്യത്തിൽ സ്റ്റുവാർട്ട് കൂടുതൽ ശ്രദ്ധിച്ചില്ല, അതേ സമയം പെയിന്റ് ചെയ്യുന്നത് തുടർന്നത് ബാക്കിയുള്ള ബാൻഡിൽ അതൃപ്തിക്ക് കാരണമായി. ഒരു സംഗീതജ്ഞനായിരിക്കുക എന്നത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ തൊഴിലായിരുന്നില്ല, ഗ്രൂപ്പ് വിട്ടതിനുശേഷം അദ്ദേഹം ഹാംബർഗിൽ താമസിച്ചു, പ്രവർത്തനത്തിന്റെ തരം സമൂലമായി മാറ്റി, ഒരു കലാകാരനായിത്തീർന്നു എന്നതിന്റെ തെളിവാണ് ഇത്.

രണ്ടാമത്തെ ഡ്രമ്മർ പീറ്റ് ബെസ്റ്റിന്റെ കാര്യത്തിലും സമാനമായ ഒരു സാഹചര്യം ഉണ്ടായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ താൽപ്പര്യങ്ങൾ ഗ്രൂപ്പിലെ മറ്റ് അംഗങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു, പ്രത്യേകിച്ചും, അവൻ ബാക്കിയുള്ളവരുമായി ശാരീരികമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല, മറ്റുള്ളവരേക്കാൾ ഉയരവും "മനോഹരവുമായിരുന്നു". ബീറ്റിൽസ് പിന്നീട് പറഞ്ഞതുപോലെ, മിക്കവാറും എല്ലാ പെൺകുട്ടികളും അവനെ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, അത് ഗ്രൂപ്പിലെ അവന്റെ സ്ഥാനത്തിന് സ്ഥിരത നൽകിയില്ല.

കൂടാതെ, ബെസ്റ്റ് "മറ്റുള്ള അംഗങ്ങളുമായുള്ള ബന്ധം കാരണം യഥാർത്ഥത്തിൽ ഗ്രൂപ്പിലെ ഒരു പൂർണ്ണ അംഗമായിരുന്നില്ല." ജോർജ്ജ് ഹാരിസൺ പിന്നീട് അത് ഇങ്ങനെ വിശദീകരിക്കുന്നു: “ഒരു കാര്യം ഉണ്ടായിരുന്നു: പീറ്റ് ഞങ്ങളോടൊപ്പം വളരെ അപൂർവമായേ സമയം ചെലവഴിക്കാറുള്ളൂ. ഷോ കഴിയുമ്പോൾ പീറ്റ് പോകും, ​​ഞങ്ങൾ എല്ലാവരും ഒരുമിച്ചു നിൽക്കും, പിന്നെ റിംഗോ ഞങ്ങളുടെ അടുത്തെത്തിയപ്പോൾ, ഇപ്പോൾ സ്റ്റേജിലും പുറത്തും ഞങ്ങൾ എത്രയോ പേർ ഉണ്ടെന്ന് ഞങ്ങൾക്ക് തോന്നി. റിംഗോ ഞങ്ങൾ നാലുപേരും ചേർന്നപ്പോൾ, എല്ലാം ശരിയായി.

കൂടാതെ, ഗ്രൂപ്പിന്റെ പൊതുവായ ശൈലി ബെസ്റ്റ് തിരിച്ചറിഞ്ഞില്ല - മറ്റ് ബീറ്റിൽസിന്റെ അതേ ഹെയർസ്റ്റൈൽ ചെയ്യാൻ അദ്ദേഹം സമ്മതിച്ചില്ല, അതേ വസ്ത്രം ധരിച്ചില്ല, ഇത് ബാൻഡിന്റെ മാനേജർ ബ്രയാൻ എപ്സ്റ്റീന്റെ യഥാർത്ഥ കോപത്തിന് കാരണമായി. പീറ്റ് സ്വഭാവമനുസരിച്ച് ഗ്രൂപ്പിലെ മറ്റ് അംഗങ്ങളുമായി ഒത്തുപോകുന്നില്ല, അതിനാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിടവാങ്ങൽ സമയത്തിന്റെ കാര്യം മാത്രമായിരുന്നു. തൽഫലമായി, 1962 ഓഗസ്റ്റിൽ അദ്ദേഹം സ്വാഭാവികമായും അപകീർത്തികളില്ലാതെയും ഗ്രൂപ്പ് വിട്ടു.

അവസാന ലൈനപ്പ് വരെ, ഗ്രൂപ്പ് ക്രമേണ രൂപീകരിച്ചു, 1956-ൽ ഗ്രൂപ്പ് രൂപീകരിച്ചതിന് ശേഷം 6 വർഷത്തേക്ക്, ലെനൻ-മക്കാർട്ട്നി-ഹാരിസൺ മൂവരും ഭാഗികമായി ഒരുമിച്ച് കളിക്കുന്നത് തുടർന്നു, ബാക്കിയുള്ള സംഗീതജ്ഞർ പരസ്പരം നിരന്തരം മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു. ഈ കാലയളവിൽ അവർക്ക് ഗെയിമിൽ കാര്യമായ വരുമാനം നേടാൻ കഴിയാത്തതിനാൽ, ഒരുമിച്ച് കളിക്കാനുള്ള അവരുടെ വലിയ ആഗ്രഹത്തിന്റെയും തങ്ങളിലുള്ള വിശ്വാസത്തിന്റെയും അവരുടെ താൽപ്പര്യങ്ങളുടെ സമ്പൂർണ്ണ യാദൃശ്ചികതയുടെയും സ്ഥിരീകരണമാണിത്.

ഒടുവിൽ, 1962-ൽ ഗ്രൂപ്പ് മാന്യനായ ഒരു ഡ്രമ്മറിനെ കണ്ടെത്തിയതിന് ശേഷം (സ്റ്റാർ ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായ രണ്ടാമത്തെ ലിവർപൂൾ ബാൻഡായ റോറി സ്റ്റോം ആൻഡ് ദി ഹറികെയ്‌നുകളിൽ കളിച്ചു), ബാൻഡ് സ്ഥിരമായ ഒരു അവസ്ഥ കണ്ടെത്തി. ഇപ്പോൾ ഓരോ ഉപകരണത്തിനും ഒരു പ്രത്യേക സംഗീതജ്ഞൻ ഉണ്ടായിരുന്നു, അവർക്ക് അത് പ്രധാനമായിരുന്നു, മാത്രമല്ല അതിന്റെ സാധ്യതകൾ തിരിച്ചറിയാൻ മതിയായ സമയത്തേക്ക് നിലനിൽക്കുകയും ചെയ്യും.

മെറ്റീരിയലിന്റെ പ്രൊഫഷണൽ പ്രകടനത്തിന്റെ ആവശ്യകത

മെറ്റീരിയലിന്റെ പ്രൊഫഷണൽ പ്രകടനത്തിന്റെ തലത്തിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനം ടീമിനെ അമേച്വർ മുതൽ പക്വതയിലേക്ക് മാറ്റുന്നു. സാധാരണയായി, പ്രായോഗിക പ്രകടന അനുഭവം നേടുന്നതിനിടയിലാണ് ഇത് സംഭവിക്കുന്നത്, ബീറ്റിൽസ് ഒരു അപവാദമായിരുന്നില്ല. അവർ ഹാംബർഗിലേക്ക് 2 യാത്രകൾ നടത്തി - 1960 ലെ ശരത്കാലത്തും 1961 ലെ വസന്തകാലത്തും, അവർ ഒരു വിദേശ രാജ്യത്ത് അവരുടെ പ്രകടന കഴിവുകൾ കെട്ടിച്ചമച്ചു, ദിവസത്തിൽ 8 മണിക്കൂർ പെന്നികൾക്കായി ജോലി ചെയ്തു, ഹാംബർഗ് ക്ലബ്ബുകളായ "ഇന്ദ്ര", "കൈസർകെല്ലർ" എന്നിവയിൽ പ്രകടനം നടത്തി. , "ആദ്യ പത്ത്". തീർച്ചയായും, ഹാംബർഗിലേക്കുള്ള രണ്ടാമത്തെ യാത്ര ഇതിനകം തന്നെ ഗ്രൂപ്പിന് മികച്ചതായിരുന്നു - അവരുടെ താമസത്തിന്റെ ആദ്യ ദിവസങ്ങൾക്ക് ശേഷം, ബീറ്റിൽസ് നഗരത്തിലെ മികച്ച ടൂറിംഗ് ബാൻഡായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു. കൂടാതെ, വീട്ടിൽ നിന്ന് അകലെ, ആൺകുട്ടികൾക്ക് പ്രകടന സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ വികസിപ്പിക്കുന്നതിന് ഒരു പ്രത്യേക പ്രചോദനം ഉണ്ടായിരുന്നു - ഒരു അപരിചിതന്റെ പ്രഭാവം - ഒരു പുതിയ സ്ഥലത്ത് ഒരു വ്യക്തിക്ക് "ശത്രു ദേശത്ത്" ഒരു അപരിചിതനെപ്പോലെ തോന്നുമ്പോൾ, അതിനാൽ ആഗ്രഹിക്കുന്നു വിജയിക്കുക, കാലുറപ്പിക്കുക, തന്റെ വിജയം കൂടുതൽ ശക്തമായി തെളിയിക്കുക. ഹാംബർഗിലേക്കുള്ള യാത്രകൾക്ക് ശേഷം, 1961 - 1962 ൽ ലിവർപൂൾ കാവേൺ ക്ലബ്ബിൽ 260-ലധികം സംഗീതകച്ചേരികൾ നടത്തിയതിന് ശേഷം ബീറ്റിൽസ് ഒടുവിൽ പ്രൊഫഷണൽ ബീറ്റ് ഗ്രൂപ്പുകളുടെ വിഭാഗത്തിലേക്ക് മാറി.

സാങ്കേതിക വൈദഗ്ധ്യം ബാൻഡിനെ സ്റ്റുഡിയോയ്ക്ക് സജ്ജമാക്കി, കാരണം ഏറ്റവും കുറഞ്ഞ പിശകുകൾ റെക്കോർഡിംഗ് ടേക്കുകളുടെ എണ്ണം കുറയ്ക്കുന്നതിനാൽ പാട്ടുകൾ വേഗത്തിൽ റെക്കോർഡുചെയ്യുന്നത് സാധ്യമാക്കി. കൂടാതെ, എളുപ്പത്തിൽ മെച്ചപ്പെടുത്താനുള്ള സാധ്യതയുണ്ടായിരുന്നു, ഇത് പൂർത്തിയായ രചനയിലേക്ക് ഒരു സംഗീത തീം വേഗത്തിൽ വികസിപ്പിക്കാൻ ബീറ്റിൽസിനെ അനുവദിച്ചു. ലെനൻ-മക്കാർട്ട്‌നി-ഹാരിസൺ ത്രയത്തിന്റെ മികച്ച ടീം വർക്ക് പ്രകടനത്തിന്റെ വൈദഗ്ദ്ധ്യം വേഗത്തിൽ നേടാൻ സഹായിച്ചു, ഇത് 5 വർഷത്തെ പരിചയത്തിന് ശേഷം, പകുതി വാക്കിൽ നിന്ന് സംഗീത അർത്ഥത്തിൽ പരസ്പരം മനസ്സിലാക്കി.

എഴുത്ത് കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ആവശ്യകത

ഗാനരചയിതാക്കളായി പ്രവർത്തിക്കുന്ന ബാൻഡ് അംഗങ്ങൾ അവരുടെ സർഗ്ഗാത്മക രചനാ പ്രവർത്തനം വികസിപ്പിക്കുകയും പരിശീലിക്കുകയും വേണം. അതായത്, ഒരു സംഗീത ഭാഷയിൽ അവരുടെ ചിന്തകൾ വേഗത്തിലും കൃത്യമായും പ്രകടിപ്പിക്കാൻ അവർക്ക് കഴിയണം, അതായത്: വരികൾ രചിക്കാനും ഒരു പ്രധാന ഉദ്ദേശ്യം കൊണ്ടുവരാനും.

ബീറ്റിൽസിന്റെ പ്രധാന ഗാനരചയിതാക്കൾ - ജോൺ ലെനനും പോൾ മക്കാർട്ട്നിയും - 16-ാം വയസ്സിൽ കമ്പോസിംഗ് പരിശീലിക്കാൻ തുടങ്ങി. അവർ കണ്ടുമുട്ടിയ ശേഷം പോൾ ലെനൺ ഗ്രൂപ്പിൽ പ്രവേശിച്ച ശേഷം, ഭാവി ഇരുവരും ഒരുമിച്ച് സമയം ചെലവഴിക്കാൻ തുടങ്ങി, സംഗീതം ചെയ്തു. സാധാരണയായി, അവയിലൊന്ന് സന്ദർശിക്കുമ്പോൾ, അവർ ചുരണ്ടിയ മുട്ട പാകം ചെയ്യുകയും ലളിതമായ ഗാനങ്ങൾ രചിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഈ സമയത്താണ് പോൾ ലെനനെ ഗിറ്റാറിലെ അടിസ്ഥാന കോർഡുകൾ കാണിച്ചുകൊടുത്തത്, ഇത് ബാഞ്ചോയിൽ നിന്ന് ഗിറ്റാറിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനത്തെ സഹായിച്ചു. ജോണും പോളും കണ്ടുമുട്ടിയ ഒന്നര വർഷത്തിനുശേഷം, അവരുടെ ആസ്തികളിൽ ഇതിനകം അമ്പതോളം പാട്ടുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, അതിൽ അവർ സ്വന്തമായി മാത്രമല്ല, ഒരുമിച്ച് രചിക്കാൻ പരിശീലിച്ചു. ഈ സമയത്ത്, ബീറ്റിൽസിന്റെ ഭാവി എഴുത്തുകാരുടെ കാവ്യാത്മക കഴിവുകൾ രൂപപ്പെട്ടു.

1956 ൽ അവർ കണ്ടുമുട്ടുന്നതിന് ഒരു വർഷം മുമ്പ്, "ദി ക്വാറിമെൻ" എന്ന ഗ്രൂപ്പിലെ ജോൺ ലെനൻ സ്വന്തം പാട്ടുകൾ എഴുതാൻ പോലും ശ്രമിച്ചില്ല എന്നതും രസകരമാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ അമേച്വർ ബാൻഡ് സ്‌കിഫിൾ, കൺട്രി, വെസ്റ്റേൺ, റോക്ക് ആൻഡ് റോൾ ശൈലിയിലുള്ള ഗാനങ്ങൾ മാത്രമാണ് അവതരിപ്പിച്ചത്. എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, മക്കാർട്ട്‌നിയെ കണ്ടതിന് ശേഷമാണ് എന്റെ സ്വന്തം പാട്ടുകളുടെ ആവശ്യം ഉയർന്നത്. പ്രഗത്ഭരായ രണ്ട് രചയിതാക്കൾക്കും മറ്റൊരാളെ മറികടക്കാനുള്ള ആഗ്രഹമുണ്ടായിരുന്നു, അല്ലെങ്കിൽ കുറഞ്ഞത് മോശമായി കാണരുത്, ഇത് അവരുടെ കഴിവുകൾ നിരന്തരം വികസിപ്പിക്കാൻ അവരെ പ്രേരിപ്പിച്ചു.

തൽഫലമായി, ഹിറ്റ് ഗാനങ്ങൾ എഴുതാനുള്ള ലെനന്റെ കഴിവ് ദീർഘവും കഠിനവുമായ പരിശീലനത്തിലൂടെ വികസിച്ചു, അതേസമയം മക്കാർട്ടിനിക്ക് മനോഹരമായ മെലഡികൾ എഴുതാനുള്ള സ്വാഭാവിക കഴിവുണ്ടായിരുന്നു.

1963-ഓടെ, മറ്റുള്ളവരുടെ മെറ്റീരിയലുകൾ സമർത്ഥമായി അവതരിപ്പിക്കാനും അവരുടെ എഴുത്ത് കഴിവുകൾ മെച്ചപ്പെടുത്താനും ബീറ്റിൽസിന് കഴിഞ്ഞു, കൂടാതെ സ്റ്റുഡിയോയിൽ അവരുടെ വലിയ സഞ്ചിത സൃഷ്ടിപരമായ കഴിവുകൾ തിരിച്ചറിയാൻ തുടങ്ങുകയും ചെയ്തു. അവരുടെ ആദ്യ റെക്കോർഡിംഗുകൾക്ക് ഒരു വർഷം മുമ്പ് ബീറ്റിൽസ് സ്റ്റുഡിയോയിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ തയ്യാറായി എന്നത് ശ്രദ്ധേയമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, പിന്നീട് അവരെ സ്റ്റുഡിയോയിൽ പ്രവേശിപ്പിച്ചുവെന്നതാണ് സർഗ്ഗാത്മകവും സാങ്കേതികവുമായ സാധ്യതകളുടെ കരുതൽ നൽകിയത്, ഇത് ഒന്നാമതായി, വർഷത്തിൽ രണ്ട് അടിസ്ഥാന ഹിറ്റ് ആൽബങ്ങൾ പുറത്തിറക്കാനും രണ്ടാമതായി, "കളിയായി" ആൽബങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാനും സാധ്യമാക്കി. "എളുപ്പത്തിൽ. മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ, ആദ്യ ആൽബത്തിന്റെ റെക്കോർഡിംഗിന്റെ ആരംഭത്തോടെ, സംഗീതജ്ഞർ ഇതിനകം "സ്ഥിരമായ സംഗീത സന്നദ്ധത" എന്ന അവസ്ഥയിലായിരുന്നു.

സ്ഥിരമായ സംഗീത സന്നദ്ധത

ഓരോ സംഗീതജ്ഞനും, തുടർച്ചയായി സംഗീതത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടിട്ടില്ലെങ്കിൽ, ഗെയിമിലേക്ക് ട്യൂൺ ചെയ്യാനും ഉപകരണത്തിന്റെ പ്രാഥമിക നിയന്ത്രണം അവന്റെ ഓർമ്മയിൽ പുതുക്കാനും സമയം ആവശ്യമാണ്. ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് അടിസ്ഥാന പ്ലേ ടെക്നിക്കുകൾ ആവർത്തിക്കേണ്ടതുണ്ട്, പ്രത്യേക വ്യായാമങ്ങളിൽ വിരലുകൾ ചലിപ്പിക്കുക, സ്കെയിലുകൾ കളിക്കുക തുടങ്ങിയവ.

ഗെയിമിന് മുമ്പ് ഓരോ തവണയും കളിക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകത, ഉപയോഗപ്രദമായ ജോലിയുടെ സമയം ഗണ്യമായി കുറയ്ക്കുന്നു, ഇത് കളിക്കുന്ന ഗെയിമുകളുടെ എണ്ണം കുറയ്ക്കുന്നു. കൂടാതെ, ഗ്രൂപ്പ് അനുഭവപരിചയമില്ലാത്തതാണെങ്കിൽ, ക്രിയേറ്റീവ് തിരയലിനായി ചെലവഴിക്കാൻ കഴിയുന്ന സംഗീതജ്ഞരുടെ എല്ലാ പുതിയ ശക്തികൾക്കും സന്നാഹത്തിലേക്ക് പോകാം.

പരിചയസമ്പന്നരായ സംഗീതജ്ഞർക്കും ഈ പ്രശ്നം പ്രസക്തമാണ്. ഗെയിമിനിടയിൽ സംഗീതജ്ഞന് കാര്യമായ ഇടവേളയുണ്ടെങ്കിൽപ്പോലും, സംഗീതജ്ഞൻ വീണ്ടും "അസ്വസ്ഥനാകും", അതായത്, അയാൾക്ക് റാമും ഉപകരണം നിയന്ത്രിക്കാനുള്ള തോന്നലും നഷ്ടപ്പെടുന്നു, മാത്രമല്ല ഉപകരണം "സ്വതന്ത്രമായി" ഉടൻ പ്ലേ ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല.

അത്തരമൊരു "സജ്ജീകരണ"ത്തിനായി ചെലവഴിക്കുന്ന സമയവും പരിശ്രമവും ലാഭിക്കുന്ന ഈ പ്രശ്നത്തിന് എന്തെങ്കിലും പരിഹാരമുണ്ടോ? അത്തരമൊരു പരിഹാരമുണ്ട്, നിരന്തരമായ "ട്യൂണിംഗ്" അവസ്ഥ ഉപേക്ഷിക്കാതിരിക്കുകയും ഒരു സംഗീത ഉപകരണവുമായി ബന്ധപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു.

നിങ്ങൾ സംഗീതത്തെ പ്രധാന പ്രവർത്തനമാക്കി മാറ്റുകയും അതുപോലെ കാര്യമായ തടസ്സങ്ങളില്ലാതെ നിരന്തരമായ പ്ലേ ചെയ്യുന്നതിലൂടെയും അനുബന്ധ പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിക്കുന്നതിന് ഉപകരണം ഉപയോഗിക്കുകയും ചെയ്താൽ ഇത് സാധ്യമാണ് (ഒരു വോക്കൽ ഭാഗം ഉപയോഗിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുക, എവിടെയായിരുന്നാലും മെലഡികൾ കണ്ടുപിടിക്കുക). ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, ഓരോ തവണയും നിങ്ങൾക്ക് ഗെയിമിന്റെ എല്ലാ സൂക്ഷ്മതകളും സംവേദനങ്ങളും "മറക്കാനാവില്ല" കൂടാതെ നിരന്തരമായ (സ്ഥിരമായ) സംഗീത സന്നദ്ധതയിൽ ആയിരിക്കാം.

ആദ്യ ആൽബം റെക്കോർഡ് ചെയ്യപ്പെടുമ്പോഴേക്കും അവരുടെ പ്രകടനവും രചയിതാവുമായ കഴിവുകൾ മെച്ചപ്പെടുത്തിയ ബീറ്റിൽസ് ഒരുമിച്ച് കളിക്കുക മാത്രമല്ല, മുകളിൽ വിവരിച്ച അവസ്ഥയിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുകയും ചെയ്തു. ഹാംബർഗിലേക്കുള്ള അവരുടെ പര്യടനത്തിനിടെയാണ് ബീറ്റിൽസിന്റെ അത്തരം ആദ്യ സംവേദനങ്ങൾ ഉണ്ടായത്, അവിടെ അവർ ദിവസവും 8 മണിക്കൂർ സ്റ്റേജിൽ ജോലി ചെയ്യേണ്ടതുണ്ട്. പിന്നീട്, കാവേൺ ക്ലബിൽ 260-ലധികം സംഗീതകച്ചേരികൾ നടത്തിയ ശേഷം, 1962 ഓഗസ്റ്റിൽ ബീറ്റിൽസ് സ്ഥിരമായ സന്നദ്ധതയിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചു, 1970 ലെ വേർപിരിയൽ വരെ അത് ഉപേക്ഷിച്ചില്ല.

തൽഫലമായി, നിരന്തരമായ "യുദ്ധ സന്നദ്ധത" താരതമ്യേന ചുരുങ്ങിയ സമയത്തിനുള്ളിൽ സംയുക്ത ലെനൺ-മക്കാർട്ട്നിയുടെ മുഴുവൻ സാധ്യതകളും പൂർണ്ണമായി മനസ്സിലാക്കാൻ സാധ്യമാക്കി: 1963 മുതൽ 1969 വരെ. കൂടാതെ, ഇത് ഗ്രൂപ്പിന്റെ ആൽബങ്ങൾ പുറത്തിറക്കിയ അതിശയകരമായ വേഗത നൽകി. ബീറ്റിൽസ് പ്രതിവർഷം ശരാശരി രണ്ട് ആൽബങ്ങൾ പുറത്തിറക്കി, അത് തത്വത്തിൽ അക്കാലത്ത് അസാധാരണമായിരുന്നില്ല. ഉദാഹരണത്തിന്, എൽവിസ് പ്രെസ്ലി 60-കളിൽ ശരാശരി 3 ആൽബങ്ങൾ റെക്കോർഡ് ചെയ്തു, ആദ്യ 2 വർഷത്തെ പ്രവർത്തനത്തിൽ റോളിംഗ് സ്റ്റോൺസ് 4 ആൽബങ്ങൾ പുറത്തിറക്കി.

എന്നിരുന്നാലും, ബാൻഡിന്റെ പുതിയ ആൽബങ്ങൾ പുറത്തിറങ്ങുന്നതിന്റെ വേഗത, അവയുടെ സങ്കീർണ്ണതയും വിപുലീകരണ നിലവാരവും മാത്രമല്ല, ഓരോ ആൽബത്തിലെയും അതിരുകടന്ന ഹിറ്റുകളുടെ എണ്ണവും അതിശയിപ്പിക്കുന്നതാണ്. നിരവധി ഹിറ്റുകൾ പുറത്തുവന്ന ഈ വേഗത ബീറ്റിൽസിന്റെ സംഗീതത്തിന് "അസാധ്യത", "അത്ഭുതം" എന്നിവയും കൊണ്ടുവന്നു. മികച്ച ഇംഗ്ലീഷ് സ്റ്റുഡിയോയായ ആബി റോഡിലെ അഭൂതപൂർവമായ റെക്കോർഡിംഗും മിക്‌സിംഗും ശബ്ദത്തിന് "അതിമാനുഷിക" ഉത്ഭവം നൽകി.

സംഗീത പാഠങ്ങളുടെ അത്തരം തീവ്രതയ്ക്ക് സൌജന്യ സമയത്തിന്റെയും ഊർജ്ജത്തിന്റെയും അഭാവം മൂലം സംഗീതജ്ഞരുടെ വ്യക്തിപരമായ ജീവിതത്തിൽ കാര്യമായ പരിമിതി ആവശ്യമാണ്. 1963 മുതൽ 1965 വരെയുള്ള ബീറ്റിൽസിലെ അംഗങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അങ്ങേയറ്റത്തെ അവസ്ഥയെ സമീപിച്ചു - വ്യക്തിജീവിതത്തിന്റെ പൂർണ്ണമായ ത്യാഗം. ഉദാഹരണത്തിന്, ബീറ്റിൽമാനിയയുടെ മധ്യത്തിൽ, ബാൻഡ് അംഗങ്ങൾ ഏകദേശം 3 വർഷത്തോളം ടൂറിലോ സ്റ്റുഡിയോയിൽ ജോലി ചെയ്തോ കാര്യമായ ഇടവേളകളില്ലാതെ ചിലവഴിച്ചു, ഹോട്ടലുകളിൽ താമസിച്ചു, മാസങ്ങളോളം വീട്ടിലില്ലായിരുന്നു. ഈ വർഷങ്ങളിൽ ബീറ്റിൽസിന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ താളം ആധുനിക പോപ്പ് താരങ്ങൾക്ക് സ്വപ്നം കാണാൻ പോലും കഴിയാത്തവിധം തീവ്രവും കഠിനവുമായിരുന്നു എന്നതും രസകരമാണ്.

ബാൻഡിന്റെ സന്ദേശത്തോടുള്ള സമൂഹത്തിന്റെ പ്രതികരണമെന്ന നിലയിൽ സംഗീത വിജയം

ബാൻഡിന്റെ സംഗീത സന്ദേശം സമൂഹം അംഗീകരിക്കുന്നു എന്നതാണ് വിജയത്തിന് ആവശ്യമായ അവസാന വ്യവസ്ഥ. ഈ പ്രക്രിയ പ്രധാനമായും ആത്മനിഷ്ഠവും ഗ്രൂപ്പിന്റെ സന്ദേശത്തിന്റെ സ്വഭാവം അനുസരിച്ചാണ്. എന്നിരുന്നാലും, പരോക്ഷമായി ഇത് സന്ദേശത്തിന്റെ പുതുമ, സമൂഹത്തോടുള്ള അതിന്റെ പ്രസക്തി, ആഴം, ശൈലി, അത് വഹിക്കുന്ന ഒരുതരം തത്ത്വചിന്ത തുടങ്ങിയ പാരാമീറ്ററുകളെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു.

എക്കാലത്തെയും മികച്ച റോക്ക് 'എൻ' റോൾ ബാൻഡ് ആകുക എന്ന ബീറ്റിൽസിന്റെ ലക്ഷ്യം "നിങ്ങൾക്കാവശ്യമുള്ളത് നൽകുക" എന്ന ബാൻഡിന്റെ പ്രധാന ആശയത്തെ രൂപപ്പെടുത്തി. അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ മറ്റ് വിശദാംശങ്ങൾ പോലെ സംഗീത സന്ദേശങ്ങളും ഈ ആശയത്തിന്റെ ഒരു പ്രകടനം മാത്രമായിരുന്നു. ആശയം ഒരു പ്രത്യേക ഭാഷയിൽ പ്രകടിപ്പിക്കപ്പെട്ടതാണ് സന്ദേശത്തിന്റെ പ്രത്യേകത ക്രിയേറ്റീവ് ഡ്യുയറ്റ്ലെനൻ-മക്കാർട്ട്നി.

തീർച്ചയായും, വിജയത്തിനുള്ള എല്ലാ ഔപചാരിക മാനദണ്ഡങ്ങളും ബീറ്റിൽസ് പാലിച്ചു. പ്രത്യേകിച്ചും, ഒരു വശത്ത്, പ്രണയ വരികളുടെ വിഭാഗത്തിലെ മുന്നേറ്റത്തിലൂടെയും മറുവശത്ത്, റോക്ക് ആൻഡ് റോൾ, രാജ്യം മുതലായ ശൈലികൾ സമന്വയിപ്പിച്ച ഗെയിമിന്റെ യഥാർത്ഥ ശൈലിയിലൂടെയും പുതുമ ഉറപ്പാക്കപ്പെട്ടു. സംഗീത പ്രകടനത്തിലും ബീറ്റിൽസ് പുതുമയുള്ളവരായിരുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, അവർക്ക് അവരുടേതായ ശൈലി ഉണ്ടായിരുന്നു - ബീറ്റ് മ്യൂസിക് - അവിടെ ഡ്രം റിഥം വേഗതയേറിയ സ്ഥിരമായ ബീറ്റ് വഴി കൈമാറുന്നു, മിക്കപ്പോഴും എട്ടാമത്തെ കുറിപ്പുകൾ, ഇത് ഗെയിമിന്റെ ഉച്ചാരണങ്ങൾ മാറ്റുമ്പോൾ സംഗീതത്തിന് കാര്യമായ പ്രകടനവും വൈകാരിക പിരിമുറുക്കവും നൽകി.

തൽഫലമായി, പ്രാക്ടീസ് കാണിച്ചതുപോലെ, അവരുടെ സന്ദേശം ഇംഗ്ലീഷുകാരും പിന്നീട് 60 കളിലെ അമേരിക്കൻ സമൂഹവും വേഗത്തിൽ സ്വീകരിച്ചു.

ബീറ്റിൽസ് പ്രതിഭാസം

അതിനാൽ, വിജയിക്കാനുള്ള എല്ലാ അവസരങ്ങളും ബീറ്റിൽസിന് ലഭിച്ചു. എന്നാൽ അവളുടെ വിജയം യഥാർത്ഥ ദേശീയ ഹിസ്റ്റീരിയയായി മാറിയത് എന്തുകൊണ്ട്?

ആദ്യം, ഒരു ക്രിയേറ്റീവ് ടീം സൃഷ്‌ടിച്ച വിവരങ്ങളോടും വൈകാരിക സന്ദേശങ്ങളോടും സമയത്തും സ്ഥലത്തും പൊതു പ്രതികരണത്തിന്റെ പ്രക്രിയയാണ് ഒരു ക്രിയേറ്റീവ് ടീമിന്റെ വിജയം എന്ന് ഞങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു. സ്വീകരിക്കുകയാണെങ്കിൽ, വിജയത്തിന്റെ സ്വഭാവം നിർണ്ണയിക്കുന്നത് സന്ദേശത്തിന്റെ പ്രത്യേകതകളാണ്. സന്ദേശം ശാന്തമാണെങ്കിൽ, വിജയത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ പ്രതികരണം ശാന്തവും മതിയായതും സുസ്ഥിരവുമായിരിക്കും. സന്ദേശം ഒരു നിലവിളിയോ ഉത്സാഹമോ പ്രവർത്തനത്തിനുള്ള ആഹ്വാനമോ നൽകുന്നുവെങ്കിൽ, പ്രതികരണം വിജയകരമാണെങ്കിൽ ഉചിതമായിരിക്കും.

മികച്ചവനാകാനുള്ള ആഗ്രഹം ബീറ്റിൽസിന്റെ സംഗീത സന്ദേശം പുറം ലോകത്തിന് നൽകി, അതിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം ഒരു തകർപ്പൻതായിരുന്നു.

ബീറ്റിൽസിന്റെ ജനപ്രിയത

എന്നിരുന്നാലും, സംഗീത സന്ദേശം എത്ര വിജയകരവും സ്ഫോടനാത്മകവുമാണെങ്കിലും, വിജയത്തിന്റെ ആഴവും വ്യാപ്തിയും പ്രധാനമായും നിർണ്ണയിക്കുന്നത് അത് ശ്രോതാവിന് "അവതരിപ്പിക്കുന്ന" കാര്യക്ഷമതയും വേഗതയുമാണ്. ഗ്രൂപ്പിന്റെ "ജനപ്രിയവൽക്കരണം" അല്ലെങ്കിൽ പരസ്യം ചെയ്യൽ പോലുള്ള വിജയത്തിന്റെ ആവശ്യമായ ഘടകം ഇതിന് ഉത്തരവാദിയാണ്.

സംഗീത ഗ്രൂപ്പ് സന്ദേശങ്ങൾ ഫോമിൽ കൈമാറുന്നു സംഗീത രചനകൾ, ശബ്ദ മാധ്യമങ്ങളുടെ (വിനൈൽ റെക്കോർഡുകൾ) വിൽപ്പനയിലൂടെ, റേഡിയോയിലും ടെലിവിഷനിലും പ്രക്ഷേപണം ചെയ്യുന്നു, അതുപോലെ ബാൻഡിന്റെ തത്സമയ പ്രകടനങ്ങൾ. പ്രാഥമിക സംഗീത റെക്കോർഡിംഗുകൾക്ക് പുറമേ, ഗ്രൂപ്പും സമൂഹവും തമ്മിലുള്ള സംഭാഷണം എല്ലാത്തരം പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങളിലൂടെയും മാധ്യമങ്ങളിലെ പരാമർശങ്ങളിലൂടെയും നടക്കുന്നു.

ബീറ്റിൽസ് ഗ്രൂപ്പിന്റെ സവിശേഷമായ ഒരു സവിശേഷത, പ്രേക്ഷകരുമായി സമ്പർക്കത്തിനുള്ള മേൽപ്പറഞ്ഞ എല്ലാ മാർഗങ്ങളും പരമാവധി ഉപയോഗിച്ചപ്പോൾ, ആദ്യമായി ജനകീയവൽക്കരണ സാങ്കേതികവിദ്യകൾ അതിൽ പരീക്ഷിച്ചു എന്നതാണ്.

നാലിൽ വിജയം കണക്കാക്കിയ ബ്രയാൻ എപ്‌സ്റ്റൈനാണ് ഇത് ആദ്യം കൈകാര്യം ചെയ്തത്. ഗ്രൂപ്പ് ശക്തി പ്രാപിച്ചപ്പോൾ, എല്ലാ മാധ്യമങ്ങളും അവരുടെ ജോലിയുടെ പ്രത്യേകതകൾ കാരണം പരസ്യത്തിന്റെ ബാറ്റൺ ഏറ്റെടുത്തു (വായനക്കാരന് താൽപ്പര്യമുള്ള കാര്യങ്ങളെക്കുറിച്ച് അറിയിക്കാൻ). തുടർന്ന്, ബീറ്റിൽസിന്റെ ചിത്രം എല്ലാവരാലും ചൂഷണം ചെയ്യപ്പെട്ടതിനാൽ, വാണിജ്യ ആവശ്യങ്ങൾക്കായി, എല്ലാ തരത്തിലുമുള്ള ബിസിനസുകാരും പരസ്യവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

ഇംഗ്ലണ്ടിലെ ബീറ്റിൽമാനിയയുടെ തുടക്കം ശ്രദ്ധേയമാണ്. ബീറ്റിൽസിന്റെ വിജയം തികച്ചും പ്രമോഷണൽ മാത്രമാണെന്ന് അഭിപ്രായമുണ്ട്. എന്നിരുന്നാലും, വാസ്തവത്തിൽ, ഗ്രൂപ്പ് ആദ്യം പ്രശസ്തി നേടി, പിന്നീട് അത് മാധ്യമങ്ങളിലൂടെ പ്രചരിച്ചു.

തീർച്ചയായും, 1963 ഒക്ടോബർ വരെ, ബീറ്റിൽസിന്റെ പ്രശസ്തി ലിവർപൂളിലും ഹാംബർഗിലും ഒതുങ്ങി. എന്നിരുന്നാലും, ഈ നഗരങ്ങളിൽ, സംഘത്തിന് ഇതിനകം ആരാധകരുടെ തിരക്കുണ്ടായിരുന്നു, അവർ തിക്കിലും തിരക്കിലും പെട്ടു, കടന്നുപോകാൻ അനുവദിച്ചില്ല. എന്നിരുന്നാലും, ഒരു ഇംഗ്ലീഷ് പത്രത്തിലും ഈ പ്രതിഭാസത്തെക്കുറിച്ച് ഒരു വാക്ക് പോലും എഴുതിയിട്ടില്ല. 1963 ഒക്ടോബർ 13 വരെ മാധ്യമങ്ങൾ ഈ പ്രതിഭാസത്തെ അംഗീകരിച്ചില്ല. ആ സമയം വരെ ബീറ്റിൽമാനിയയുടെ എല്ലാ അടയാളങ്ങളും മുഖത്ത് ഉണ്ടായിരുന്നെങ്കിലും - 1963 ൽ ബീറ്റിൽസ് തീവ്രമായി പര്യടനം നടത്തി, ക്രമേണ പ്രോഗ്രാമുകളുടെ നേതാക്കളായി, അവരുടെ സഹപ്രവർത്തകരായ ഹെലൻ ഷാപ്പിറോ, ഡാനി വില്യംസ്, കെന്നി ലിഞ്ച് എന്നിവരെ ഉപേക്ഷിച്ചു.

നവംബർ-ഡിസംബർ മാസങ്ങളിൽ, അമേരിക്കൻ താരം റോയ് ഓർബിൻസണെ മറികടന്ന് സംഗീത പരിപാടികളുടെ ഏക നേതാക്കൾ ബീറ്റിൽസ് ആയിരുന്നു. ഇതിനകം തന്നെ ബീറ്റിൽസ് സ്റ്റേജിലേക്ക് ഓടിയ സമയത്ത്, ജനക്കൂട്ടത്തിന്റെ കാതടപ്പിക്കുന്ന അലർച്ച അവരെ കണ്ടുമുട്ടി, യുവ ആരാധകർ മുന്നോട്ട് ഓടി, തിക്കിലും തിരക്കിലും പെട്ട്, പെൺകുട്ടികൾ കാറിനടിയിലേക്ക് എറിഞ്ഞു, അത് അതിവേഗം ബീറ്റിൽസിനെ റാഗിംഗിൽ നിന്ന് അകറ്റുകയായിരുന്നു. ആരാധകർ. ഇതെല്ലാം മാധ്യമ പിന്തുണയില്ലാതെയായിരുന്നു, എല്ലാ ജനപ്രീതിയും നേടിയത് വാമൊഴി, തത്സമയ പ്രകടനങ്ങൾ, 2 ആൽബങ്ങൾ എന്നിവയ്ക്ക് നന്ദി (രണ്ടാമത്തേത് 1963 നവംബർ 22 ന് പുറത്തിറങ്ങി). അതേ കാരണത്താൽ, അവരുടെ പ്രശസ്തി ലിവർപൂളും ഇംഗ്ലണ്ടും ഒരു പരിധിവരെ പരിമിതപ്പെടുത്തി.

പിന്നീട്, അജ്ഞാതമായ കാരണങ്ങളാൽ, യാഥാസ്ഥിതിക ഇംഗ്ലണ്ടിന്റെ ഏറ്റവും മുകളിൽ നിന്നാണ് ബീറ്റിൽസിനെ ജനപ്രിയമാക്കാനുള്ള നീക്കം. ആദ്യം, ഒക്ടോബർ 13 ന്, ലണ്ടൻ പല്ലാഡിയം ഞായറാഴ്ച ഉച്ചതിരിഞ്ഞ് സംഗീതക്കച്ചേരിയിൽ ബീറ്റിൽസ് അവതരിപ്പിച്ചു, ഇത് ഗ്രൂപ്പിന് വൻവിജയം നേടി, ഗ്രൂപ്പിനെ ജനപ്രിയമാക്കുന്നതിൽ ദേശീയ അച്ചടി മാധ്യമത്തിന്റെ മുഴുവൻ പങ്കാളിത്തവും അടയാളപ്പെടുത്തി. എലിസബത്ത് രാജ്ഞി ഉൾപ്പെടെയുള്ള ഇംഗ്ലീഷ് സമൂഹത്തിലെ ഉന്നതരുടെ മുന്നിൽ റോയൽ വെറൈറ്റി ഷോയിൽ അവതരിപ്പിക്കാൻ അവസരം നൽകിക്കൊണ്ട് വരേണ്യവർഗം എല്ലാവരോടും ഒരു അടയാളം ഉണ്ടാക്കുന്നു. നാലുപേരുടെ സ്പിന്നിന്റെ ഫലപ്രാപ്തിയിലെ ഒരു വഴിത്തിരിവ് ഇതാ വരുന്നു - ബീറ്റിൽസ് ആദ്യമായി 26 ദശലക്ഷം പ്രേക്ഷകർക്ക് കാണിക്കുന്നു, അതിന്റെ ഫലമായി രാജ്യത്തിന്റെ ഹൃദയം വിജയിക്കുകയും വിജയം രാജ്യത്തുടനീളം വ്യാപിക്കുകയും ചെയ്തു.

ബീറ്റിൽസ് vs യുഎസ്എ

അവരുടെ മാതൃരാജ്യത്തിൽ നിരുപാധികമായ പ്രശസ്തി നേടിയ ബീറ്റിൽസ് അവസാനമായി ഇംഗ്ലീഷ് സംസാരിക്കുന്ന ഔട്ട്‌പോസ്റ്റായ യുണൈറ്റഡ് സ്റ്റേറ്റ്സ് ഓഫ് അമേരിക്കയിൽ തങ്ങളുടെ കാഴ്ചപ്പാടുകൾ സ്ഥാപിച്ചു. അമേരിക്കയെ കീഴടക്കുന്നത് ബീറ്റിൽസിന് പ്രത്യേകിച്ച് ആഹ്ലാദകരമായിരുന്നു, കാരണം അവർ അതിന്റെ സംഗീതം അനുകരിച്ചുകൊണ്ടാണ് ആരംഭിച്ചത്, അവരുടെ ആദ്യകാല പ്രചോദനം അമേരിക്കൻ റോക്ക് ആൻഡ് റോളിലെ രാജാവായ എൽവിസ് പ്രെസ്ലി ആയിരുന്നു.

യുഎസിൽ, ഇംഗ്ലീഷ് പോപ്പ് സംഗീതത്തോടുള്ള അമേരിക്കൻ ശ്രോതാക്കളുടെ, പ്രത്യേകിച്ച് അമേരിക്കൻ നിർമ്മാതാക്കളുടെ നിഷേധാത്മക മനോഭാവം ബീറ്റിൽസിന് മറികടക്കേണ്ടിവന്നു. അമേരിക്കയിലെ ഒരു ഇംഗ്ലീഷ് ഗ്രൂപ്പിനും ശാശ്വത വിജയം ലഭിക്കാത്തതാണ് ഈ മനോഭാവം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തത്.

ഇംഗ്ലണ്ടിൽ ബീറ്റിൽസ് ഉയർന്നുവെങ്കിലും, ഇഎംഐയുടെ അമേരിക്കൻ ഡിവിഷനായ കാപ്പിറ്റോൾ റെക്കോർഡ്സ് 1964 ജനുവരി വരെ റെക്കോർഡുകൾ പുറത്തിറക്കാൻ സമ്മതിച്ചില്ല. "പ്ലീസ് പ്ലീസ് മി" എന്ന സിംഗിളിന്റെ യു.എസ് റിലീസ് ചർച്ച ചെയ്യാനുള്ള എപ്‌സ്റ്റീന്റെ ആദ്യ ശ്രമം പരാജയപ്പെട്ടു: "അമേരിക്കൻ വിപണിയിൽ ബീറ്റിൽസിന് എന്തെങ്കിലും ചെയ്യാൻ കഴിയുമെന്ന് ഞങ്ങൾ കരുതുന്നില്ല."

ഉപേക്ഷിക്കാതെ, ബ്രയാൻ എപ്‌സ്റ്റൈൻ മറ്റ് റെക്കോർഡ് കമ്പനികളുമായി ഒരു കരാർ ഒപ്പിട്ടു: (ഷിക്കാഗോ) "വീ-ജയ്", "സ്വാൻ റെക്കോർഡ്സ്" (ഫിലാഡൽഫിയ). മുൻ ലിമിറ്റഡ് എഡിഷൻ സിംഗിൾസ് "പ്ലീസ് പ്ലീസ് മി"/"ആസ്ക് മി വൈ" ഫെബ്രുവരി 25 നും "ഫ്രം മി ടു യു"/"താങ്ക് യു ഗേൾ" മെയ് 27, 1963 നും പുറത്തിറക്കി, രണ്ടാമത്തേത് "ഷീ ലവ്സ് യു" എന്ന സിംഗിൾ പുറത്തിറക്കി. /"ഞാൻ നിന്നെ കിട്ടും" സെപ്റ്റംബർ 16. എന്നിരുന്നാലും, മൂന്ന് തവണയും കോമ്പോസിഷനുകൾ യുഎസ്എയുടെ പ്രധാന റേറ്റിംഗ് പട്ടികയിൽ ഉയർന്നില്ല - പ്രതിവാര ബിൽബോർഡ്.

അമേരിക്കയിൽ, "ലവ് മി ഡു" എന്ന സിംഗിൾ 1964 മെയ് മാസത്തിൽ പുറത്തിറങ്ങി (ബ്രിട്ടനിലെ ബീറ്റിൽമാനിയയുടെ ഉയരത്തിൽ) 18 മാസത്തോളം ചാർട്ടുകളിൽ ഒന്നാം സ്ഥാനത്ത് തുടർന്നു. ബ്രയാൻ എപ്‌സ്റ്റൈന്റെ വാണിജ്യ തന്ത്രമാണ് ഇവിടെ അറിയപ്പെടുന്ന ഒരു പങ്ക് വഹിച്ചത്, അദ്ദേഹം സ്വന്തം അപകടത്തിലും അപകടസാധ്യതയിലും റെക്കോർഡിന്റെ 10 ആയിരം പകർപ്പുകൾ വാങ്ങി, ഇത് അതിന്റെ വാങ്ങൽ സൂചിക ഗണ്യമായി വർദ്ധിപ്പിക്കുകയും പുതിയ വാങ്ങുന്നവരെ ആകർഷിക്കുകയും ചെയ്തു.

ബ്രയന്റെ മറ്റൊരു തന്ത്രപരമായ നീക്കം ന്യൂയോർക്കിലേക്ക് പോയി നവംബർ 11-12 തീയതികളിൽ ആതിഥേയനുമായി കൂടിക്കാഴ്ച നടത്തുക എന്നതായിരുന്നു. ജനപ്രിയ ഷോഅമേരിക്കയിൽ - എഡ് സള്ളിവൻ. ഈ മീറ്റിംഗിൽ, ഫെബ്രുവരി 9, 16, 23 തീയതികളിൽ നടന്ന തന്റെ ഷോയിൽ ബീറ്റിൽസിന്റെ തുടർച്ചയായ 3(!) പ്രകടനങ്ങളെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം സള്ളിവനെ സംസാരിച്ചു. തീർച്ചയായും, ഒക്‌ടോബർ 31-ന് ലണ്ടനിലേക്കുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിമാനം സ്വീഡൻ പര്യടനത്തിൽ നിന്ന് ബീറ്റിൽസിനെ സ്വാഗതം ചെയ്യുന്ന ഒരു കൂട്ടം കൗമാരക്കാരുടെ തിരക്ക് കാരണം ബീറ്റിൽമാനിയയുടെ വ്യാപ്തിയുടെ നേരിട്ടുള്ള തെളിവുകൾ സള്ളിവന്റെ തീരുമാനത്തെ മാറ്റിമറിച്ചു.

1963 നവംബർ അവസാനത്തോടെ, ബാൻഡിന്റെ ഇംഗ്ലീഷ് സിംഗിൾ "ഐ വാണ്ട് ടു ഹോൾഡ് യുവർ ഹാൻഡ്" കേൾക്കാൻ എപ്‌സ്റ്റൈൻ ഫോണിലൂടെ ക്യാപിറ്റൽ റെക്കോർഡ്‌സ് പ്രസിഡന്റ് അലൻ ലിവിംഗ്സ്റ്റണിനെ അമർത്തിയപ്പോൾ, ബീറ്റിൽസ് അവതരിപ്പിക്കുമെന്ന് അവരെ ഓർമ്മിപ്പിക്കുമ്പോൾ, യുഎസ് പ്രൊമോഷൻ സാഹചര്യം മാറുന്നു. എഡ് സള്ളിവൻ ഷോ, ഇത് ക്യാപിറ്റൽ റെക്കോർഡുകൾക്ക് മികച്ച അവസരമായിരിക്കാം. ബീറ്റിൽസിന്റെ പ്രചരണത്തിനായി $40,000 ചെലവഴിക്കാൻ ലിവിംഗ്സ്റ്റൺ പിന്നീട് സമ്മതിച്ചു, ഇന്നത്തെ $250,000.

ബീറ്റിൽസ് കാമ്പെയ്‌ൻ ആരംഭിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചതിന് ശേഷം, കാപ്പിറ്റോൾ റെക്കോർഡ്സ് 1963 അവസാനത്തിൽ "ഐ വാണ്ട് ടു ഹോൾഡ് യുവർ ഹാൻഡ്" എന്ന സിംഗിൾ പുറത്തിറക്കി, അത് 1964 ജനുവരി 18-ന് ക്യാഷ് ബോക്സ് ചാർട്ടിൽ ഒന്നാം സ്ഥാനത്തും ബിൽബോർഡ് പ്രതിവാര ചാർട്ടിൽ മൂന്നാം സ്ഥാനത്തും എത്തി. ജനുവരി 20-ന്, കാപ്പിറ്റോൾ "മീറ്റ് ദ ബീറ്റിൽസ്!" എന്ന ആൽബം പുറത്തിറക്കി, ഉള്ളടക്കത്തിൽ ഭാഗികമായി ഇംഗ്ലീഷ് "വിത്ത് ദ ബീറ്റിൽസ്" എന്നതിന് സമാനമാണ്. സിംഗിളും ആൽബവും ഫെബ്രുവരി 3 ന് യുഎസിൽ സ്വർണ്ണം നേടി. ഏപ്രിൽ തുടക്കത്തോടെ, യുഎസ് ദേശീയ ഹിറ്റ് പരേഡിലെ മികച്ച അഞ്ച് ഗാനങ്ങളിൽ ബീറ്റിൽസ് ഗാനങ്ങൾ മാത്രമേ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടിട്ടുള്ളൂ, പൊതുവെ ഹിറ്റ് പരേഡിൽ അവയിൽ 14 എണ്ണം ഉണ്ടായിരുന്നു.

1964 ഫെബ്രുവരി 7 ന് ന്യൂയോർക്കിലെ കെന്നഡി എയർപോർട്ടിൽ സംഗീതജ്ഞർ ഇറങ്ങിയപ്പോൾ ഈ സംഘം അമേരിക്ക കീഴടക്കി എന്ന വസ്തുത വ്യക്തമായി - നാലായിരത്തിലധികം ആരാധകർ അവരെ കാണാൻ വന്നു.

തൽഫലമായി, യുകെയിൽ ആരംഭിച്ച് ഏകദേശം ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം ബീറ്റിൽമാനിയ സമുദ്രത്തിന് കുറുകെ ഉണ്ടാക്കി. ബീറ്റിൽസിന്റെ വിജയത്തിന്റെ പ്രധാന കാരണങ്ങൾ അവരുടെ മാതൃരാജ്യത്ത് അവരുടെ സ്ഫോടനാത്മകമായ സന്ദേശവും അതിശയകരമായ വിജയവുമാണ്. അമേരിക്കൻ ഷോ ബിസിനസിന്റെ പ്രതിനിധികൾക്കിടയിൽ ഇംഗ്ലീഷ് സംഗീതത്തോടുള്ള അവിശ്വാസത്തിന്റെ മതിൽ ഭേദിക്കാൻ ഈ ഘടകങ്ങളാണ് സഹായിച്ചത്. ഗ്രൂപ്പിനെക്കുറിച്ചുള്ള ആദ്യത്തെ പരാമർശങ്ങൾ പത്രങ്ങളിലും ടെലിവിഷൻ സ്റ്റോറികളിലുമാണ്, ശക്തിയോടെയും പ്രധാനമായും "ശരിക്കും" ഇംഗ്ലണ്ടിനായി സമർപ്പിച്ചു. "എ ഹാർഡ് ഡേസ് നൈറ്റ്", "ഹെൽപ്പ്" എന്നീ ഫീച്ചർ ഫിലിമുകളും ഒരു പങ്കുവഹിച്ചു, ഇത് യുണൈറ്റഡ് സ്റ്റേറ്റ്സിലെ ഗ്രൂപ്പിന്റെ ജനപ്രീതി വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിന് കാരണമായി. ഒരു എളിമയുടെ തുടക്കം പരസ്യ കമ്പനിക്യാപിറ്റോൾ റെക്കോർഡ്സ് (എളിമയുള്ളത്, കാരണം ഗ്രൂപ്പിന്റെ യുഎസിലേക്കുള്ള രണ്ടാമത്തെ സന്ദർശന വേളയിൽ ഓരോ ഷോയ്ക്കും അവർക്ക് 20 - 30 ആയിരം ഡോളർ ലഭിച്ചു) ആവശ്യമായ സാങ്കേതിക ഘട്ടം മാത്രമായിരുന്നു, ഇത് 1964 ന്റെ തുടക്കം വരെ ബാൻഡിന്റെ അത്ഭുതകരമായ സാക്ഷാത്കാരത്തിന് ഏതാണ്ട് കൃത്രിമ തടസ്സമായിരുന്നു. അമേരിക്കയിൽ സാധ്യത.

ആവർത്തന സാധ്യതയുടെ വിശകലനം

അവർക്കുമുമ്പ് വന്നവർക്ക് എന്തുകൊണ്ട് അത് പ്രവർത്തിച്ചില്ല

നാലുപേരുടെയും വിജയം വിശകലനം ചെയ്യുമ്പോൾ, ബീറ്റിൽസിന് മുമ്പ് എന്തുകൊണ്ട് ഇത്തരമൊരു വിജയം ഉണ്ടായില്ല എന്ന് ചിന്തിച്ചേക്കാം. പ്രധാന കാരണം, എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, കലാപരമായി കൈമാറുന്ന സ്ഫോടനാത്മക സന്ദേശത്തിന്റെ അഭാവം മാത്രമാണ്. അതായത്, ബീറ്റിൽസിന് മുമ്പ് ആരും ഇത്രയും ശക്തമായ വികാരങ്ങൾ ലോകത്തെ അറിയിക്കാൻ ശ്രമിച്ചിട്ടില്ല. ഒരേയൊരു അപവാദം സമുദ്രത്തിന്റെ മറുവശത്ത് ജോലി ചെയ്തിരുന്ന എൽവിസ് പ്രെസ്ലി എന്ന ഏക പ്രതിഭയായിരുന്നു. എൽവിസിന്റെ സംഗീതം ആദ്യമായി ശക്തമായ വികാരങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കുകയും വികാരങ്ങളുടെ ഉജ്ജ്വലമായ പ്രകടനത്തിന് സഹായകമാവുകയും ചെയ്തു, അതിനാൽ അദ്ദേഹം ആദ്യകാല ബീറ്റിൽസിന്റെ ഒരു വിഗ്രഹമായിരുന്നു എന്നതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല.

രണ്ടാമത്തെ കാരണമെന്ന നിലയിൽ, ബീറ്റിൽസിന് മുമ്പ്, കൂട്ടായ തലത്തിലുള്ള ആരും അത്തരം " വിട്ടുവീഴ്ചയില്ലാത്ത" വികാരങ്ങൾ ലോകത്തിന് അറിയിക്കാൻ അത്ര ലക്ഷ്യബോധത്തോടെ ശ്രമിച്ചിട്ടില്ല എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കാവുന്നതാണ്. അവർക്ക് മുമ്പ്, മികവിനായി പരിശ്രമിച്ച മിക്കവാറും എല്ലാ പങ്കാളികളും ഒരുപോലെ ഉൾപ്പെട്ട ഒരു മേളയും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. രൂപം, പ്രകടനത്തിൽ, റെക്കോർഡിംഗിന്റെ ഗുണനിലവാരം, അഭിമുഖങ്ങൾ, പാട്ടുകൾ മിശ്രണം, അതായത് സംഗീതത്തിലും ജീവിതത്തിലും സമഗ്രത. അക്കാലത്ത്, സംഗീതജ്ഞൻ, ഉപകരണം കേസിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയപ്പോൾ, ഒരു "സാധാരണ" വ്യക്തിയായിത്തീർന്നു, അതേസമയം ബീറ്റിൽസ് എല്ലായ്പ്പോഴും സംഗീതവുമായി ഒന്നായിരുന്നു.

അവരുടെ സൃഷ്ടിപരമായ കഴിവുകളുടെ പൂർണ്ണമായ സാക്ഷാത്കാരത്തിന് അനുകൂലമായി അവർ ഒരു തിരഞ്ഞെടുപ്പ് നടത്തി, ഉദാഹരണത്തിന്, അവരുടെ വ്യക്തിപരമായ ജീവിതത്തിന് ഹാനികരമായി. വിചിത്രമെന്നു പറയട്ടെ, അവർ 10 വർഷക്കാലം നന്നായി വിജയിച്ചു, ഒരു പ്രത്യേക പ്രതിസന്ധിക്ക് കാരണമായില്ല, ഉദാഹരണത്തിന്, എൽവിസ് പ്രെസ്ലി അനുഭവിച്ചു. ബീറ്റിൽസ് എപ്പോഴും ഒരുമിച്ചായിരിക്കുമ്പോൾ എൽവിസ് തനിച്ചാണെന്നും അവരുടെ അനുഭവങ്ങൾ പരസ്പരം പങ്കുവെക്കാമെന്നും പറഞ്ഞുകൊണ്ട് ജോർജ്ജ് ഹാരിസൺ ഇത് വിശദീകരിച്ചു.

അവർക്കു ശേഷം വന്നവർക്ക് എന്തുകൊണ്ട് അത് പ്രവർത്തിച്ചില്ല

ഒരേ തീമിന്റെ പ്രകടനത്തിന്റെ ചെറിയ വ്യതിയാനങ്ങളിൽ മാത്രമേ ഒരു ഗാനം "ശാശ്വത"മാകൂ എന്ന് ഞാൻ വിശ്വസിക്കുന്നു. എല്ലാ രചയിതാക്കൾക്കും ഒരേ അടിസ്ഥാന, "അനശ്വര" തീമുകൾ ഉള്ളതിനാൽ ഇത് വിശദീകരിക്കുന്നു. അതിനാൽ, ഒരു രചയിതാവ് മറ്റൊരാൾ തന്റെ വാക്ക് പറയുന്നതിന് മുമ്പ്, ബാക്കിയുള്ളവർ അതിനെക്കുറിച്ച് മറ്റൊരു രീതിയിൽ സംസാരിക്കേണ്ടിവരും, അങ്ങനെ "ആവർത്തിച്ച്" ഒരു കോപ്പിയടിയാകാതിരിക്കാൻ. ഈ ആദ്യ എഴുത്തുകാരനും തന്റെ വാക്ക് സമർത്ഥമായി പറഞ്ഞാൽ, അടുത്തവർ മോശമായി കാണാതിരിക്കാൻ കഠിനമായി ശ്രമിക്കേണ്ടിവരും.

പ്രണയം, ഏകാന്തത, പ്രണയം, മനുഷ്യജീവിതത്തിന്റെ തത്ത്വചിന്ത തുടങ്ങിയ വിഷയങ്ങൾ ആദ്യമായി പ്രൊഫഷണലായി വെളിപ്പെടുത്തിയത് ബീറ്റിൽസ് ആയിരുന്നു. ഇത് അവർക്ക് കഴിയുന്നത്ര സ്വതന്ത്രമായി പ്രവർത്തിക്കാനുള്ള അവസരം നൽകി, കൂടാതെ "വർഗ്ഗത്തിന്റെ ക്രീം" നീക്കം ചെയ്യാൻ അവരെ അനുവദിച്ചു. ബീറ്റിൽസ് ആദർശവത്കരിച്ചതിനുശേഷം, ലളിതമായും സമർത്ഥമായും പ്രണയ വരികളുടെ മുഴുവൻ വിഭാഗവും കടന്നുപോയ ശേഷം, മറ്റ് പ്രകടനം നടത്തുന്നവർ "ഫോളോവർ കോംപ്ലക്സ്" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന ഫലത്തെ അഭിമുഖീകരിക്കുന്നു. ക്ലാസിക് ആകാൻ വിധിക്കപ്പെട്ട ഒരു ഗാനത്തിന് ലാളിത്യവും കർശനമായ ക്ലാസിക്കൽ ഘടനയും അടിസ്ഥാന ഉപകരണങ്ങളിൽ അവതരിപ്പിക്കേണ്ടതും റെക്കോർഡിംഗിലെ വൈദഗ്ദ്ധ്യം കൊണ്ട് വേറിട്ടുനിൽക്കേണ്ടതുമാണ്.

ബീറ്റിൽസിനു ശേഷമുള്ള അവതാരകർക്ക് പാട്ടുകൾക്ക് ഒരേ തീമുകളാണ് ഉള്ളത്, എന്നാൽ അവർക്ക് മേലിൽ അവരുടെ വികാരങ്ങൾ "നേരും ലളിതവും" പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല (വാദ്യപരമായ നീക്കങ്ങൾ, ക്രമീകരണങ്ങൾ മുതലായവ). പയനിയർമാരെക്കുറിച്ച് അറിയാതെ അവർ സ്വയം ഇതിലേക്ക് വന്നിട്ടുണ്ടോ എന്നത് പരിഗണിക്കാതെയാണ് ഈ നിയന്ത്രണം ഏർപ്പെടുത്തുന്നത്.

അതിനാൽ, തുടർന്നുള്ള രചയിതാക്കൾ ഏറ്റവും അനുയോജ്യമായതും ലളിതവുമായ ഗതിയിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിക്കുകയും കുറഞ്ഞത് "പുതുമയുള്ളവർ" ആയി തുടരുകയും വേണം. എന്നിരുന്നാലും, വിഷയത്തിൽ നിന്നും അതിന്റെ അവതരണത്തിന്റെ ലാളിത്യത്തിൽ നിന്നും കൂടുതൽ അകന്നുപോകുമ്പോൾ, സൃഷ്ടിയുടെ സാർവത്രികതയും അതിന്റെ ഫലമായി അതിന്റെ വിജയത്തിനുള്ള സാധ്യതയും കുറയുന്നു. അതിനാൽ, ബീറ്റിൽസിന് ശേഷം, ആവർത്തനം / കോപ്പിയടി സൃഷ്ടിക്കുന്ന കാര്യത്തിൽ സംഗീത ഭാഷയിൽ ആനന്ദത്തിന്റെ ലളിതമായ ആവിഷ്കാരത്തിലേക്ക് മടങ്ങുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു. അത്തരം ഒരു ഫോളോവേഴ്‌സ് ഗ്രൂപ്പിന്റെ ഒരു സാധാരണ ഉദാഹരണം റോളിംഗ് സ്റ്റോൺസ് ആയിരുന്നു.പ്രത്യേകിച്ച്, അവർ ബീറ്റിൽസ് ഗാനം "ഐ വാന്ന ബി യുവർ മാൻ" ഉപയോഗിച്ച് ആരംഭിച്ചു, തുടർന്ന് സമാനമായ ശൈലിയിൽ രചിക്കുന്നത് തുടർന്നു, പക്ഷേ അത് അവരുടെ മുൻഗാമികൾ ഇതുവരെ വെളിപ്പെടുത്തിയിട്ടില്ല. . ക്ലാസിക്കൽ തീമുകൾ ഇതിനകം വേണ്ടത്ര വികസിപ്പിച്ചെടുത്ത പതിപ്പിന് അനുകൂലമായി, 1964 ൽ ഗ്രൂപ്പുകളുടെ ഒരു "പൂച്ചെണ്ട്" ഉടലെടുത്തു, അത് ഇംഗ്ലീഷ് റോക്ക് സംഗീതത്തിലെ വൈവിധ്യമാർന്ന പുതിയ പ്രവണതകളുടെ ആവിർഭാവം മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ചിരുന്നു. അവയിൽ, ഒന്നാമതായി, "ദി നിക്സ്", "സ്മോൾ ഫാൻസി", "ദി ഹൂ" എന്നിവ പരാമർശിക്കണം.

അതിനാൽ, പ്രണയ വരികളുടെ വിഭാഗത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ഭാഗം ബീറ്റിൽസ് കൈവശപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ടെന്ന് നമുക്ക് നിഗമനം ചെയ്യാം, മാത്രമല്ല എല്ലാ കാര്യങ്ങളെക്കുറിച്ചും പാടാതിരിക്കുന്നതിൽ അർത്ഥമുണ്ടെന്ന് കണക്കിലെടുക്കുമ്പോൾ, തുടർന്നുള്ള എഴുത്തുകാർക്ക് ഒന്നുകിൽ പുതിയത് കണ്ടുപിടിക്കുകയോ പഴയത് മാറ്റുകയോ അല്ലെങ്കിൽ കണ്ടുപിടിക്കുകയോ ചെയ്യേണ്ടതുണ്ട്. ടൈം മെഷീൻ.

പൊതുവൽക്കരണം

അതിനാൽ, ബീറ്റിൽസിന്റെ ഉയർച്ചയുടെ കാരണങ്ങൾ നമുക്ക് സംഗ്രഹിക്കാം. ഈ പ്രതിഭാസത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തിൽ ബാഹ്യ സാഹചര്യങ്ങളും ഘടകങ്ങളും ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു. അനുകൂലമായ അന്തരീക്ഷത്തിൽ, ലോക ശ്രവണത്തിനായി നൈപുണ്യമുള്ള ഒരു പ്രലോഭനത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തിന് എല്ലാ സാഹചര്യങ്ങളും ഉയർന്നു. അതായത്, ഈ വിഭാഗം പൂർണ്ണമായും സ്വതന്ത്രമായിരുന്നു, പ്രൊഫഷണലിസം ഒരു സാമൂഹിക സ്ഫോടനത്തിനും അനുരണനത്തിനും ഇടയാക്കും.

യുവ സഹ-രചയിതാക്കളുടെ കഴിവുള്ളതും വിട്ടുവീഴ്ചയില്ലാത്തതുമായ ഒരു ഡ്യുയറ്റാണ് ആദ്യമായി ഈ സ്ഥാനം നേടിയത്, ഇത് പൊതുജനങ്ങളുടെ അഭൂതപൂർവമായ ആവേശത്തിന് കാരണമായി, അത് ഒരു യഥാർത്ഥ മാനിയയായി വളർന്നു.

തീർച്ചയായും, ബീറ്റിൽസിന് മുമ്പ് സമാനമായ വിജയം ഉണ്ടായിരുന്നു, എന്നാൽ യുഎസ്എയിലെ എൽവിസ് പ്രെസ്ലിക്ക് അല്പം വ്യത്യസ്തമായ സ്വഭാവമുണ്ടായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, എൽവിസ് ഒരു ഏകാന്ത പ്രതിഭയായിരുന്നു, ഇംഗ്ലണ്ടിലെ സമാന ചിന്താഗതിക്കാരായ ആദ്യ ഗ്രൂപ്പായി ബീറ്റിൽസ് മാറി, അവർ ലോകത്തിന് ശക്തമായ വികാരങ്ങളും വൈകാരിക ആകർഷണവും അറിയിക്കുന്നതിൽ പൂർണ്ണമായും ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചു.

ബീറ്റിൽസ് പ്രതിഭാസം നിർവചിക്കപ്പെട്ടത് ഒരു വലിയ സംഖ്യയുടെ തനതായ കവലയാണ് അപൂർവ സംഭവങ്ങൾ. തുടക്കത്തിൽ, കഴിവുകൾക്ക് പുറമേ, ലെനനും മക്കാർട്ട്നിയും യഥാർത്ഥത്തിൽ മിടുക്കരായ ആളുകളായിരുന്നു എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. ലോകത്തെ വേഗത്തിൽ കീഴടക്കാനുള്ള ഒരു മാർഗമെന്ന നിലയിൽ സംഗീതം അവർക്കായി സ്വയം നിർണ്ണയിച്ചു, ഒന്നാമതായി, ബദലുകളുടെ അഭാവം കാരണം, രണ്ടാമതായി, ബീറ്റിൽസിന് ഇതിനകം ഒരു പൊതു മാതൃക ഉണ്ടായിരുന്നു - മാസ് ഹിസ്റ്റീരിയയുടെ അമേരിക്കൻ പയനിയർ എൽവിസ് പ്രെസ്ലി.

കൂടാതെ, ഒരേ താൽപ്പര്യങ്ങളും സാർവത്രിക സ്നേഹത്തിനായുള്ള ദാഹവുമുള്ള രണ്ട് പരസ്പര പൂരക യുവാക്കൾ വളരെ ചെറുപ്പത്തിൽ തന്നെ കണ്ടുമുട്ടുകയും സുഹൃത്തുക്കളാകുകയും ചെയ്തു എന്നതിനാൽ ബീറ്റിൽസ് രൂപപ്പെടാനുള്ള സാധ്യത ഗണ്യമായി കുറയുന്നു (ജോണിന് 16 വയസ്സായിരുന്നു, പോൾ ആയിരുന്നു. 15 വയസ്സ്). സംഗീത മുഖ്യധാരയിലേക്ക് മാറാനുള്ള പാതയിലൂടെ പോകാൻ ഇത് അവരെ ഒരുമിച്ച് സഹായിച്ചു, കാരണം ഇത് ഇരുവർക്കും പിന്നീട് ഗ്രൂപ്പിലെ മറ്റുള്ളവർക്കും വികസനത്തിന് ശക്തമായ പ്രചോദനം നൽകി.

തൽഫലമായി, ഓരോരുത്തർക്കും വ്യക്തിഗതമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, ഒരു കൂട്ടായ രചയിതാവ് പലമടങ്ങ് വലിയ സൃഷ്ടിപരമായ സാധ്യതകളോടെ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. അതായത്, ചെറുപ്പം മുതലേ കഴിവുള്ള രണ്ട് എഴുത്തുകാരുടെ യൂണിയനിൽ നിന്ന് സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിന്റെ ഫലം നിരീക്ഷിക്കപ്പെട്ടു. കൂടാതെ, ഈ അസ്സോസിയേഷൻ മത്സരങ്ങൾ കാരണം സംഗീതം എഴുതുന്നതിന്റെ മുഖ്യധാരയിൽ വികസിപ്പിക്കാനുള്ള ശക്തമായ പ്രചോദനം നൽകി, അതുപോലെ തന്നെ രചിച്ച ഗാനങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നതിന് സാങ്കേതികത മെച്ചപ്പെടുത്തേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയും.

കൂടാതെ, രണ്ട് രചയിതാക്കൾക്കും അവരുടെ പാട്ടുകൾ അവതരിപ്പിക്കാൻ കുറഞ്ഞ സംഗീതോപകരണം ആവശ്യമായിരുന്നു. മാത്രമല്ല, ഒരു നല്ല സാങ്കേതികത മാത്രമല്ല, ഒരു ഉപകരണ ഭാഗമുള്ള ഒരു ഡ്യുയറ്റിന്റെ സംഗീത ആശയത്തിന്റെ പൂർണ്ണമായ അകമ്പടി ആവശ്യമാണ് (ദ്രുതഗതിയിലുള്ള മെച്ചപ്പെടുത്തൽ, റിഫുകളുടെ സൃഷ്ടി, സോളോ). തീർച്ചയായും, ഈ ആവശ്യകതകളെല്ലാം നിറവേറ്റിയ ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് ജോർജ്ജ് ഹാരിസണെ ഇത് സൂചിപ്പിക്കുന്നു. തീർച്ചയായും, ഒന്നാമതായി, അദ്ദേഹം ഗിറ്റാറിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചു, ഡ്യുയറ്റിന് പിന്നിൽ ഗാനരചന ഉപേക്ഷിച്ചു, രണ്ടാമതായി, അദ്ദേഹം മക്കാർട്ടിനിയുടെ സുഹൃത്തായിരുന്നു, അത് ബാൻഡിലേക്ക് വേഗത്തിൽ ചേരാൻ അവനെ അനുവദിച്ചു.

ഹാരിസണെ ഏറ്റെടുക്കുന്നത് ബീറ്റിൽസിന്റെ പിറവിക്ക് കൂടുതൽ പ്രത്യേകത നൽകുകയും ഗ്രൂപ്പിന്റെ കാതലായ രൂപീകരണത്തെ അർത്ഥമാക്കുകയും ചെയ്തു.

തീർച്ചയായും, ഗിറ്റാറിസ്റ്റിനെ ഉടനടി കണ്ടെത്തിയില്ല, ഇത് ബീറ്റിൽസിന്റെ കഥയിലേക്ക് അൽപ്പം റിയലിസം ചേർക്കുന്നു. എന്നാൽ മൂവർക്കും ഇതിനകം ശാന്തമായി കണ്ടുപിടിച്ച ഗാനങ്ങൾ ആലപിക്കുക മാത്രമല്ല, പ്രധാന അനുഗമിക്കുന്ന ഉപകരണം, അതായത് വോക്കലും ഒരു സ്വതന്ത്ര ഗിറ്റാറും ഉപയോഗിച്ച് അവ കേൾക്കാനും കഴിഞ്ഞു. അങ്ങനെ, ബീറ്റിൽസിന്റെ കാതൽ രൂപപ്പെട്ടു, ഇത് 1958 മുതൽ ലെനൻ-മക്കാർട്ട്നിയുടെ നിലവിലുള്ള സാധ്യതകൾ ക്രമേണ തിരിച്ചറിയാൻ സാധ്യമാക്കി.

തുടർന്ന് പ്രാധാന്യമില്ലാത്ത ഒരു സംഭവം പിന്തുടരുന്നു - ബാക്കിയുള്ളവ ഏറ്റെടുക്കൽ, കൂടുതൽ സാങ്കേതികവും സംഗീതവുമായ അകമ്പടി. 1962 ഓഗസ്റ്റ് വരെ, റിഥം വിഭാഗം മക്കാർട്ട്‌നിയുടെ ബാസും പീറ്റ് ബെസ്റ്റിന്റെ ഡ്രമ്മും ആയിരുന്നു. എന്നാൽ, ടീമിൽ അവസാനമായി പുറത്തായത് പീറ്റ് ബെസ്റ്റാണ്. തൽഫലമായി, ബ്രയാൻ എപ്‌സ്റ്റൈൻ തന്റെ വിടവാങ്ങൽ പ്രഖ്യാപിച്ചപ്പോൾ, ബീറ്റിൽസ് നേട്ടമുണ്ടാക്കി അവസാന സംഗീതജ്ഞൻമാന്യമായ ഒരു റിഥം സെക്ഷൻ രൂപീകരിക്കാൻ - ഡ്രമ്മർ റിംഗോ സ്റ്റാർ. രണ്ടാമത്തേത് ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായ ലിവർപൂളിലെ രണ്ടാമത്തെ ബാൻഡായ റോറി സ്റ്റോം ആൻഡ് ദി ഹറികെയ്‌നുകളിൽ നിന്നാണ് ബീറ്റിൽസിൽ എത്തിയത്.

റിഥം വിഭാഗത്തിന് പ്രത്യേകം ആവശ്യമില്ല സൃഷ്ടിപരമായ കഴിവുകൾ, ആ സമയത്ത് വേണ്ടത്ര കളി ആവശ്യമായിരുന്നു. അതിനാൽ, പ്രധാന ടീമുമായുള്ള പുതിയ അംഗത്തിന്റെ അനുയോജ്യതയായിരുന്നു ഒരു പ്രധാന വ്യവസ്ഥ. ബീറ്റിൽസിന്റെ ജനനത്തിന്റെ പ്രത്യേകതയും ഇത് കാണിച്ചു - റിംഗോ ഒരു കയ്യുറ പോലെ ഗ്രൂപ്പിലേക്ക് യോജിക്കുന്നു.

ഒരു ഡ്രമ്മർ കൂടിച്ചേർന്നതോടെ ബീറ്റിൽസിന് തടയാനായില്ല. അവരുടെ വിജയത്തിന്റെ വേഗതയും വ്യാപ്തിയും മാത്രമായിരുന്നു ചോദ്യം. ബ്രയാൻ എപ്‌സ്റ്റൈൻ ബാൻഡിന്റെ സത്തയിലേക്കുള്ള ആകർഷണം തീർച്ചയായും ബാൻഡിന്റെ വിജയത്തെ വേഗത്തിലാക്കുകയും വർദ്ധിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു, ഇത് സാമ്പത്തികവും പ്രൊമോഷണൽ ഫംഗ്ഷനും നൽകി. കൂടാതെ, സ്ഥിരമായ സൗണ്ട് എഞ്ചിനീയർ ജോർജ്ജ് മാർട്ടിന്റെ രൂപത്തിൽ അവരുടെ മാനേജർ "അഞ്ചാമത്തെ ബീറ്റിൽ" ഗ്രൂപ്പിലേക്ക് ചേർത്തു.

സ്റ്റുഡിയോയിൽ ബാൻഡിന്റെ കോമ്പോസിഷനുകൾ റെക്കോർഡുചെയ്യുന്നതിനും മിശ്രണം ചെയ്യുന്നതിനും മാർട്ടിൻ അതിശയകരമായിരുന്നു (രണ്ടാമത്തെ ആൽബത്തിൽ നിന്ന് പ്രത്യേകിച്ചും ശ്രദ്ധേയമാണ്). അക്കാലത്ത്, സംഗീത സാമഗ്രികളുടെ വിതരണത്തിനുള്ള ഇൻഫ്രാസ്ട്രക്ചർ താരതമ്യേന വികസിപ്പിച്ചെടുത്തിരുന്നു, ഇത് ബീറ്റിൽസിന്റെ കാര്യത്തിൽ റിലീസ് ചെയ്ത റെക്കോർഡുകൾ, റേഡിയോ, ടെലിവിഷൻ പ്രക്ഷേപണങ്ങൾ എന്നിവയുടെ രൂപത്തിൽ ശ്രോതാക്കൾക്ക് പുതിയ സിഗ്നലുകളുടെ വിതരണത്തിന്റെ ബഹുജന സ്വഭാവവും വേഗതയും ഉറപ്പാക്കുന്നു. അതുപോലെ പ്രൊമോഷൻ ഇവന്റുകൾ. തീർച്ചയായും, തത്സമയ പ്രകടനങ്ങൾ ബീറ്റിൽസിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ അവിഭാജ്യ ഘടകമായിരുന്നു, അവിടെ ശ്രോതാക്കളുടെ ആനന്ദം നേരിട്ട് പ്രകടമായിരുന്നു.

കൂടാതെ, നന്നായി പരിശീലിപ്പിച്ച ഒരു ഗ്രൂപ്പിന് അവരുടെ സൃഷ്ടികൾ സമൂഹത്തിന് മൊത്തത്തിൽ കൈമാറാൻ ഒരു മാർഗമുണ്ടായപ്പോൾ, ഡ്യുയറ്റിന്റെ യഥാർത്ഥ കഴിവുകൾ തിരിച്ചറിയുന്നതിനുള്ള എല്ലാ തടസ്സങ്ങളും അപ്രത്യക്ഷമാവുകയും, കാര്യം സാങ്കേതികവും നിഷ്ക്രിയവുമായ വികസന ഗതി കൈക്കൊള്ളുകയും ചെയ്തു.

ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ബാൻഡ് ബീറ്റിൽസ് ആണെന്ന വിശ്വാസമാണ് അവരെ മികച്ച റോക്ക് ആൻഡ് റോൾ ബാൻഡോ പോപ്പ് ബാൻഡോ മറ്റെന്തെങ്കിലുമോ ആക്കിത്തീർത്തതെന്ന് ബാൻഡിന്റെ വേർപിരിയലിനുശേഷം ജോൺ ലെനൻ പറഞ്ഞു. പോൾ മക്കാർട്ട്‌നിക്കൊപ്പം രചിക്കാൻ തുടങ്ങിയപ്പോഴാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭൂതപൂർവമായ തിരിച്ചറിവ് അദ്ദേഹത്തിന് ലഭിച്ചത്. അങ്ങനെ, മതിയായ സർഗ്ഗാത്മക ശേഷിയുള്ള ഒരു ഗ്രൂപ്പിന് സ്വാഭാവികമായും ലഭിച്ച വിജയമാണ് ബീറ്റിൽസ് പ്രതിഭാസം, ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ബാൻഡ് എന്ന ലക്ഷ്യം കൈവരിക്കുന്നതിന് ആവശ്യമായ എല്ലാ ഘട്ടങ്ങളിലൂടെയും കടന്നുപോയി. ഈ വിജയത്തിന്റെ സ്വഭാവം നിർണ്ണയിക്കുന്നത് ഗ്രൂപ്പിന്റെ പൊതുജനങ്ങൾക്കുള്ള സന്ദേശവും അതുപോലെ തന്നെ പൊതുജനങ്ങളുടെ സ്വീകാര്യതയുമാണ്, അത് അങ്ങേയറ്റം പരിഷ്കൃതമല്ല.

ഉപസംഹാരം

അതിനാൽ, ബീറ്റിൽസ് പ്രതിഭാസം മ്യൂസിക്കൽ ഗ്രൂപ്പിന്റെ വിജയമായിരുന്നു, അത് ഒരു യഥാർത്ഥ സംവേദനമായി വളരുകയും ജനപ്രിയ സംഗീതത്തിന് അപ്പുറത്തേക്ക് പോകുകയും ചെയ്തു. ഗ്രൂപ്പിന്റെ വിജയത്തിന് അതിരുകളില്ല, വിവിധ തലങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധിക്കപ്പെട്ടു: രാജ്ഞിയുടെ ഉത്തരവുകൾ മുതൽ ധാരാളം സംഗീത അവാർഡുകളും സമ്മാനങ്ങളും വരെ.

ഭാവിയിലെ സ്ഫോടനം ഉറപ്പാക്കിയ ബീറ്റിൽസിന്റെ വികസനത്തിന്റെ ആരംഭ പോയിന്റ് ഞങ്ങൾ പരിഗണിക്കുകയാണെങ്കിൽ, അത് തുടക്കമായിരുന്നു സംയുക്ത സർഗ്ഗാത്മകത 1957-ൽ ലെനനും മക്കാർട്ട്‌നിയും. സംഗീതത്തിലൂടെ ഒരുമിച്ച് വലിയ കാര്യങ്ങൾ ചെയ്യാൻ കഴിയുമെന്ന് അവർ ഒരുമിച്ച് മനസ്സിലാക്കി. തൽഫലമായി, അവർ ഒരു സൃഷ്ടിപരമായ ആശയം സൃഷ്ടിച്ചു, അതിന്റെ സാരാംശം ആദ്യം ഒരു കഴിവുള്ള ഗിറ്റാറിസ്റ്റും പിന്നീട് മാന്യമായ തലത്തിലുള്ള ഒരു ഡ്രമ്മറും ആകർഷിക്കപ്പെട്ടു.

ഗ്രൂപ്പിനെ അവരുടെ ഭാവി മാനേജർ ശ്രദ്ധിച്ച ശേഷം, ഗ്രൂപ്പിന് ആരംഭിക്കാനും വികസിപ്പിക്കാനുമുള്ള സാമ്പത്തിക അവസരങ്ങളുണ്ട്. അവസാനമായി, ആവശ്യമായ സമാന ചിന്താഗതിയുള്ള വ്യക്തി ഗ്രൂപ്പിൽ ചേരുന്നു - സ്റ്റുഡിയോയിൽ റെക്കോർഡിംഗ് പ്രക്രിയ നൽകിയ സൗണ്ട് ഡയറക്ടർ ജോർജ്ജ് മാർട്ടിൻ. ബീറ്റിൽസിന്റെ സംഗീത സന്ദേശങ്ങൾ ശ്രോതാക്കൾക്ക് കൈമാറുന്ന ശൃംഖലയിലെ അവസാന കണ്ണിയായി അദ്ദേഹം മാറി, അതിനാൽ ലക്ഷ്യം നേടാനുള്ള എല്ലാ സാധ്യതകളും ഗ്രൂപ്പിന്റെ വിനിയോഗത്തിലായിരുന്നു, ബീറ്റിൽസ് അവ വിജയകരമായി ഉപയോഗിച്ചു.

എക്കാലത്തെയും മികച്ച സംഗീതജ്ഞരാകുക എന്നതായിരുന്നു ബീറ്റിൽസിന്റെ ലക്ഷ്യം. സംഗീതത്തിലൂടെ അവരുടെ ശക്തമായ വികാരങ്ങൾ ലോകത്തെ അറിയിക്കാനുള്ള ഈ ആഗ്രഹം മാന്യമായ ഒരു സംഗീത ഗ്രൂപ്പ് സൃഷ്ടിക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയെ രൂപപ്പെടുത്തി. അവരുടെ അതുല്യമായ സാധ്യതകൾ വേണ്ടത്ര അറിയിക്കുന്നതിന്, അതിന്റെ പ്രകടനത്തിന്റെ ഉചിതമായ തലം ആവശ്യമാണ്, അതായത്, സാധ്യമായ പരമാവധി, അതിന്റെ അവതരണത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച രൂപം.

ഗ്രൂപ്പ് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന്റെ ഉദ്ദേശ്യത്തിന് അനുസൃതമായി, ഗ്രൂപ്പിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ എല്ലാ വശങ്ങളിലും അടിച്ചേൽപ്പിക്കപ്പെട്ട ആവശ്യകതകൾ വ്യക്തമാകും: ടെക്സ്റ്റുകളും റെപ്പർട്ടറിയും മുതൽ ഡ്രസ് കോഡും സംഭാഷണ ശൈലിയും വരെ. സൃഷ്ടികൾ ചെയ്യാൻ മാത്രമല്ല, സാധ്യമായ പരിധി വരെ അത് ചെയ്യാൻ ഗ്രൂപ്പിന് ആവശ്യമായിരുന്നു. പാട്ടുകളുടെ ശബ്‌ദ നിലവാരത്തിനും അവയുടെ വൈകാരിക ഉള്ളടക്കത്തിനും സമാനമായ ആവശ്യകതകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു.

ബാൻഡിന്റെ സംഗീത സന്ദേശം രൂപപ്പെടുത്തിയത് ലെനൻ-മക്കാർട്ട്‌നി ഗാനരചയിതാ ജോഡിയുടെ വ്യക്തിത്വങ്ങളാണ്, അതേസമയം ആ സന്ദേശത്തിന്റെ രൂപം മികച്ചതായിരിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹത്തിന്റെ നേരിട്ടുള്ള ഫലമായിരുന്നു. പ്രത്യേകിച്ചും, ഇതിനർത്ഥം നാളെയും ഇപ്പോൾ മുതൽ 50 വർഷവും നിങ്ങൾ മികച്ചവരായി തുടരേണ്ടതുണ്ട് എന്നാണ്. രൂപഭാവത്തിന്, ഇതിനർത്ഥം നിലവിലെ ഫാഷനേക്കാൾ മുകളിലാണ്, അതായത്, അതിന്റെ വികസനത്തിന്റെ നിലവിലെ ഘട്ടത്തേക്കാൾ സാർവത്രികമാണ്. അതിനാൽ, നിങ്ങൾ ഇന്ന് ഈ ഗ്രൂപ്പിനെ നോക്കുകയാണെങ്കിൽ, പൊതുവേ, അവർ ഏതെങ്കിലും ഉച്ചരിച്ച കാലഘട്ടത്തിൽ പെട്ടവരല്ല, മറിച്ച് അവരുടെ രൂപംതികച്ചും സാർവത്രികമാണ്. സംഗീതത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ, ബീറ്റിൽസ് ക്ലാസിക്കും ഇന്നും പ്രതിധ്വനിക്കുന്നതുമായ തീമുകൾ തിരഞ്ഞെടുത്തു.

സംഗീത ചട്ടക്കൂടിനപ്പുറം സിനിമ, സാമൂഹിക പ്രസ്ഥാനങ്ങൾ, ഒരു മുഴുവൻ ഉപസംസ്കാരത്തിന്റെ സൃഷ്ടി തുടങ്ങിയ കലയുടെ അയൽ മേഖലകളിലേക്ക് പോകാൻ കഴിയുന്ന ഒരു പ്രതിഭാസമാണ് ബീറ്റിൽസ്. ബീറ്റിൽസിന് ശേഷം, ഇംഗ്ലീഷ് സംസാരിക്കുന്ന ലോകം, പ്രത്യേകിച്ച് സാംസ്കാരിക, വിനോദ മേഖലകൾ, വികസനത്തിന് ശക്തമായ, എല്ലാം മറികടക്കുന്ന പ്രേരണ ലഭിച്ചതിനാൽ, മാറ്റാനാകാത്ത വിധം മാറിയിരിക്കുന്നു. തുടർന്നും നൽകുന്ന ഒരു പാരമ്പര്യം ബീറ്റിൽസ് അവശേഷിപ്പിച്ചു നല്ല വികാരങ്ങൾശ്രോതാക്കൾ, അതുപോലെ മുഴുവൻ തലമുറകളെയും സൃഷ്ടിപരമായ നേട്ടങ്ങളിലേക്ക് പ്രചോദിപ്പിക്കുക. ഈ ഗ്രൂപ്പിനെ കണ്ടെത്തുന്ന നിരന്തരം ഉയർന്നുവരുന്ന പുതിയ ആരാധകരുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ബീറ്റിൽസിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന് ഇന്നും പ്രസക്തി നഷ്ടപ്പെടുന്നില്ല.

ആധുനിക സംഗീതം തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ഒരു അസാധാരണ ഗ്രൂപ്പാണ് ബീറ്റിൽസ്. താൻ ഏത് രാജ്യത്താണ് താമസിക്കുന്നതെന്നത് പരിഗണിക്കാതെ തന്നെ ബീറ്റിൽസിന്റെ പ്രവർത്തനത്താൽ തന്നെ സ്വാധീനിക്കപ്പെട്ടുവെന്ന് ഇന്നത്തെ ഓരോ രണ്ടാമത്തെ സംഗീതജ്ഞനും അവകാശപ്പെടുന്നു. ഗ്രൂപ്പിന്റെ റെക്കോർഡുകൾ, കാസറ്റുകൾ, ഡിസ്കുകൾ എന്നിവയുടെ മൊത്തം വിൽപ്പന 1 ബില്യൺ കോപ്പികൾ കവിഞ്ഞു. ബീറ്റിൽസിന്റെ ശൈലി ആരുമായും ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാക്കാൻ കഴിയില്ല - നിങ്ങൾക്ക് അവ കേൾക്കാൻ കഴിയില്ല, പക്ഷേ അറിയാതിരിക്കാൻ കഴിയില്ല.

സൃഷ്ടിയുടെയും ഘടനയുടെയും ചരിത്രം

50-കളിൽ, പൊതു കുതിച്ചുചാട്ടത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലാണ് ടീമിന്റെ ചരിത്രം ബ്രിട്ടനിൽ ആരംഭിച്ചത് സംഗീത ഗ്രൂപ്പുകൾ. ഗിറ്റാർ, ഡ്രംസ് അല്ലെങ്കിൽ ബാഞ്ചോ എന്നിവ വായിക്കാൻ അറിയാവുന്ന ആരെങ്കിലും "ബാൻഡിൽ" പ്രവേശിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചു.

സ്കൂൾ വിട്ടുപോയപ്പോൾ ഇനി എന്ത് ചെയ്യണമെന്ന് തീരുമാനിക്കേണ്ട അവസ്ഥ വന്നപ്പോൾ മൂവരും മടികൂടാതെ സംഗീതം തിരഞ്ഞെടുത്തു. ബാൻഡിന് ഒരു പുതിയ പേര് ആവശ്യമാണെന്ന് അംഗങ്ങൾ സമ്മതിച്ചു. ധാരാളം ഓപ്ഷനുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു: "റെയിൻബോസ്", "ജോണി ആൻഡ് ചന്ദ്രൻ നായ്ക്കൾ"," വണ്ടുകൾ "- വണ്ടുകൾ. അവസാനത്തെ ഓപ്ഷൻ യഥാർത്ഥ പേരിന്റെ അടിസ്ഥാനമായി.

ലെനൻ ബീറ്റിൽസ് എന്ന വാക്ക് ഒരു സ്വപ്നത്തിൽ കണ്ടതായി ഒരു ഐതിഹ്യമുണ്ട് - തീജ്വാലകളിൽ ഒരാൾ അദ്ദേഹത്തിന് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട് ബാൻഡിന്റെ പേര് നിർദ്ദേശിച്ചു. ലളിതമായ ഒരു പതിപ്പ് അനുസരിച്ച്, ഈ വാക്ക് തിരഞ്ഞെടുത്തത് അതിന് റൂട്ട് ബീറ്റ് ഉള്ളതിനാലാണ്, അതായത് താളാത്മകമായ ബീറ്റ് അല്ലെങ്കിൽ ഡ്രം ബീറ്റ്.

1960 ജനുവരിയിൽ, സ്റ്റുവർട്ട് സട്ട്ക്ലിഫ് സംഗീതജ്ഞരോടൊപ്പം ചേർന്നു, ഒരു ബാസ് പ്ലെയറായി, അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ "എവിടെയായിരുന്നാലും" കളിക്കാൻ പഠിക്കേണ്ടി വന്നു. ഈ സമയത്ത്, സംഘം അവരുടെ ജന്മനാടായ ലിവർപൂളിൽ പ്രകടനം നടത്തുകയും ഇടയ്ക്കിടെ യുകെയിൽ പര്യടനം നടത്തുകയും ചെയ്തു. വേനൽക്കാലത്ത്, ഹാംബർഗിലെ സംഗീതകച്ചേരികൾക്ക് ബീറ്റിൽസിനെ ക്ഷണിച്ചു. ക്ഷണം സ്വീകരിച്ച് ഒരു ക്ലാസിക് ബീറ്റ് ബാൻഡായി സ്റ്റേജിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ, അവർക്ക് അടിയന്തിരമായി ഒരു ഡ്രമ്മറെ കണ്ടെത്തേണ്ടി വന്നു. അവർ മുമ്പ് ലിവർപൂൾ സംഘമായ ദി ബ്ലാക്ക്ജാക്കിൽ അവതരിപ്പിച്ച പീറ്റ് ബെസ്റ്റായി.

ആദ്യത്തെ വിദേശ പര്യടനങ്ങൾ നടന്നത് അങ്ങേയറ്റത്തെ അവസ്ഥയിലാണ്: അവർക്ക് വളരെയധികം ജോലി ചെയ്യേണ്ടിവന്നു, ശമ്പളം കുറവായിരുന്നു, രേഖകളിൽ പ്രശ്നങ്ങളുണ്ടായിരുന്നു, അതിന്റെ ഫലമായി സംഗീതജ്ഞരെ രാജ്യത്ത് നിന്ന് നാടുകടത്തി. ഇതൊക്കെയാണെങ്കിലും, ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, ഹാംബർഗിലേക്കുള്ള രണ്ടാമത്തെ ക്ഷണം ലഭിച്ച ബീറ്റിൽസ് സോളോയിസ്റ്റുകൾ സമ്മതിച്ചു, ഇത്തവണ എല്ലാം വളരെ ശാന്തമായി.

ജർമ്മനിയിൽ, സംഗീതജ്ഞർ സട്ട്ക്ലിഫുമായി ബന്ധം ആരംഭിച്ച ആസ്ട്രിഡ് കിർച്ചെർ എന്ന കലാ വിദ്യാർത്ഥിയെ കണ്ടുമുട്ടി. ഗ്രൂപ്പിനായി ആദ്യത്തെ പ്രൊഫഷണൽ ഫോട്ടോ സെഷൻ സംഘടിപ്പിച്ചതും അവർക്കായി ഒരു യഥാർത്ഥ ഇമേജ് കൊണ്ടുവന്നതും അവളാണ്: പുതിയ ഹെയർസ്റ്റൈലുകൾ, മുമ്പത്തെ കച്ചേരി ലെതർ ജാക്കറ്റുകൾക്ക് പകരം - കോളറുകളും ലാപ്പലുകളും ഇല്ലാത്ത ജാക്കറ്റുകൾ.

ബീറ്റിൽസിന്റെ ഹെയർസ്റ്റൈലുകളും വസ്ത്രങ്ങളും

ബീറ്റിൽസ് ഒരു ക്വാർട്ടറ്റായി നാട്ടിലേക്ക് മടങ്ങി: ബാസ് പ്ലെയർ ആസ്ട്രിഡിനൊപ്പം ജർമ്മനിയിൽ തുടരാൻ തീരുമാനിച്ചു. അവിടെ, സ്റ്റുവർട്ട് കഴിവുള്ള ഒരു കലാകാരനായി പ്രശസ്തനായി, പക്ഷേ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവചരിത്രം വളരെ ചെറുതായി മാറി: 21-ാം വയസ്സിൽ യുവാവ് മസ്തിഷ്ക രക്തസ്രാവം മൂലം മരിച്ചു.

അടുത്ത 2 വർഷത്തേക്ക്, സംഗീതജ്ഞർ അവരുടെ ജന്മനാട്ടിൽ, കാവേൺ ക്ലബ്ബിൽ പതിവായി പ്രകടനം നടത്തി. 1961-1963 കാലയളവിൽ അവർ അവിടെ 262 കച്ചേരികൾ കളിച്ചു. ഗ്രൂപ്പിന്റെ ജനപ്രീതി വർദ്ധിച്ചു, അക്കാലത്ത് അവരുടെ ശേഖരം പ്രധാനമായും മറ്റുള്ളവരുടെ സംഗീത സൃഷ്ടികളായിരുന്നു. പോൾ, ജോണിന്റെ രചയിതാവിന്റെ ഡ്യുയറ്റ് പുതിയ ഗാനങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു, പക്ഷേ വിജയിക്കുമെന്ന് പ്രതീക്ഷിക്കാതെ അവ "മേശപ്പുറത്ത്" വയ്ക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. ബീറ്റിൽസ് ഒരു നിർമ്മാതാവിനെ കണ്ടെത്തിയപ്പോൾ മാത്രമാണ് കൃതികൾ വെളിച്ചം കണ്ടത് - ബ്രയാൻ എപ്സ്റ്റീൻ.

ഇതിനുമുമ്പ്, എപ്സ്റ്റീന് പ്രമോട്ടുചെയ്യുന്നതിൽ പ്രൊഫഷണൽ അനുഭവം ഇല്ലായിരുന്നു: സംഗീതജ്ഞരെ കാണുന്നതിന് മുമ്പ് അദ്ദേഹം റെക്കോർഡുകൾ ട്രേഡ് ചെയ്തു, എന്നാൽ യുവ ബീറ്റിൽസിന്റെ ജോലി ബ്രയാന് വാഗ്ദാനമായി തോന്നി. മിക്ക ലേബലുകളും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആവേശം പങ്കുവച്ചില്ല, എന്നാൽ ആൺകുട്ടികൾ കുറഞ്ഞത് 4 സിംഗിൾസ് കൂടി എഴുതണമെന്ന വ്യവസ്ഥയിൽ EMI-യുമായി ഒരു കരാർ നേടാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു.

"ഞങ്ങൾ ചെയ്യേണ്ടതെന്താണെന്ന് അദ്ദേഹം ഏറ്റവും കൃത്യമായ രീതിയിൽ പറഞ്ഞു, അതെല്ലാം കൂടുതൽ യഥാർത്ഥമായി തോന്നി," ലെനൻ അനുസ്മരിച്ചു. "ബ്രയാൻ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതുവരെ ഞങ്ങൾ ഒരു സ്വപ്നത്തിലാണ് ജീവിക്കുന്നത്."

ആദ്യ ആൽബം റെക്കോർഡുചെയ്യുന്നതിന് മുമ്പ്, പീറ്റ് ബെസ്റ്റ് ബാൻഡ് വിട്ടു. പെൺകുട്ടിയുടെ പ്രിയപ്പെട്ടതും ആകർഷകവുമായ അംഗം, സ്റ്റുഡിയോ ജോലിയെ നേരിടാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞില്ല, അത് ലൈവ് ആയതിനേക്കാൾ വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്, മാത്രമല്ല ഗ്രൂപ്പിൽ നിന്ന് പുറത്തുപോകാൻ നിർബന്ധിതനായി. 1962 ഓഗസ്റ്റ് 16-ന് അദ്ദേഹം ബീറ്റിൽസിൽ ചേർന്നു.

സംഗീതം

1963-ൽ ബീറ്റിൽസിന്റെ ആദ്യ ആൽബം പ്ലീസ് പ്ലീസ് മി പുറത്തിറങ്ങി. മെറ്റീരിയൽ ത്വരിതപ്പെടുത്തിയ വേഗതയിൽ ശേഖരിക്കുകയും ഏകദേശം ഒരു ദിവസം കൊണ്ട് കൈകാര്യം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. മറ്റുള്ളവരുടെ ഹിറ്റുകൾക്ക് പുറമേ, ലെനന്റെയും മക്കാർട്ട്‌നിയുടെയും രചയിതാവിന്റെ ഗാനങ്ങളും ഇതിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. കൃത്യമായി രണ്ട് പേരുകളുള്ള കോമ്പോസിഷനുകളിൽ ഒപ്പിടുമെന്ന് സംഗീതജ്ഞർ മുൻകൂട്ടി സമ്മതിക്കുകയും ഈ പാരമ്പര്യം അവസാനം വരെ നിലനിർത്തുകയും ചെയ്തു. ഏറ്റവും പുതിയ ഗാനങ്ങൾപ്രത്യേകം എഴുതി.

ബീറ്റിൽസിന്റെ ലവ് മി ഡൂ

അതേ വർഷം, ബീറ്റിൽസിന്റെ ഡിസ്ക്കോഗ്രാഫി രണ്ടാമത്തെ ആൽബം വിത്ത് ദി ബീറ്റിൽസ് ഉപയോഗിച്ച് നിറച്ചു, ഇത് സംഗീതജ്ഞരുടെ ജന്മനാട്ടിലെ "ബീറ്റിൽമാനിയ" യുടെ തുടക്കമായി. മാധ്യമങ്ങൾ "നാഷണൽ ഹിസ്റ്റീരിയ" എന്ന് വിളിക്കുന്ന ഹോബിയുടെ സ്കെയിൽ അസാധാരണമായി മാറി: മുഴുവൻ ജനക്കൂട്ടവും പ്രകടനത്തിന് എത്തി, പ്രേക്ഷകർ ഹാളുകൾ മാത്രമല്ല, ചുറ്റുമുള്ള തെരുവുകളും തിങ്ങിനിറഞ്ഞു, അവർ നിൽക്കാൻ തയ്യാറായി. കച്ചേരിയുടെ പ്രതിധ്വനികളെങ്കിലും കേൾക്കാൻ മണിക്കൂറുകളോളം തെരുവ്. കൈയടിയും ആവേശവും ചിലപ്പോൾ വളരെ കൊടുങ്കാറ്റായിത്തീർന്നു, പ്രകടനത്തിലെ സംഗീതജ്ഞർ സ്വയം കേൾക്കുന്നില്ല.

ബീറ്റിൽസ് എഴുതിയ അവൾ നിന്നെ സ്നേഹിക്കുന്നു

1964-ൽ ബീറ്റിൽമാനിയ പകർച്ചവ്യാധി അമേരിക്കയെ കീഴടക്കി. അടുത്ത 2 വർഷത്തേക്ക്, സംഗീതജ്ഞർ മിനിറ്റിൽ ഷെഡ്യൂൾ ചെയ്ത ഷെഡ്യൂൾ അനുസരിച്ച് ജീവിക്കുന്നു: ടൂറുകൾ, സംഗീതകച്ചേരികൾ, സ്റ്റുഡിയോയിൽ നിന്നുള്ള ജോലി, ടിവി ദൃശ്യങ്ങൾ, റേഡിയോ പ്രക്ഷേപണങ്ങൾ, ചിത്രീകരണം എന്നിവ ചെറിയ വിശ്രമം നൽകിയില്ല. ഈ സമയത്ത്, ലിവർപൂളിൽ നിന്നുള്ള ബ്രിട്ടീഷ് റോക്ക് ബാൻഡ് 5 ആൽബങ്ങളും 2 വീഡിയോകളും റെക്കോർഡ് ചെയ്തു - പേപ്പർബാക്ക് റൈറ്റർ ആൻഡ് റെയിൻ.

ഭ്രാന്തൻ വർക്ക് ഷെഡ്യൂൾ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, സംഗീതജ്ഞർ അവരുടെ സ്വകാര്യ ജീവിതത്തിനായി സമയം കണ്ടെത്തി, എന്നിരുന്നാലും, അത് ആരാധകരിൽ നിന്ന് മറയ്ക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. 1962-ൽ ജോൺ ലെനനാണ് ആദ്യമായി വിവാഹം കഴിച്ചത്. മകൻ ജൂലിയൻ ഉടൻ ജനിച്ച വിവാഹം 6 വർഷം നീണ്ടുനിന്നു, സംഗീതജ്ഞൻ കണ്ടുമുട്ടിയപ്പോൾ വേർപിരിഞ്ഞു. അതിരുകടന്ന ഒരു ജാപ്പനീസ് സ്ത്രീ ലെനന്റെ ജീവിതത്തെ മുഴുവൻ മാറ്റിമറിക്കുകയും ഗ്രൂപ്പിന്റെ കാര്യങ്ങളിൽ സജീവമായി ഇടപെടുകയും ചെയ്തു, അതിനായി ബാക്കിയുള്ള സംഗീതജ്ഞർ അവളെ ഇഷ്ടപ്പെട്ടില്ല. അവൾക്കുവേണ്ടിയാണ് ലെനൻ ഡോണ്ട് ലെറ്റ് മീ ഡൗൺ എന്ന ബാലാഡ് സമർപ്പിച്ചത്.

ദ ബീറ്റിൽസ് എന്നെ നിരാശപ്പെടുത്തരുത്

റിംഗോ സ്റ്റാർ വിവാഹം കഴിച്ച രണ്ടാമത്തെയാളാണ് - അവർ മൗറീൻ കോക്സിനൊപ്പം 10 വർഷം ജീവിക്കുകയും മൂന്ന് കുട്ടികൾക്ക് ജന്മം നൽകുകയും ചെയ്തു. ജോർജ്ജ് ഹാരിസൺ 1966-ൽ പാറ്റി ബോയിഡിനെ വിവാഹം കഴിച്ചു, എന്നാൽ 1974-ൽ ഭാര്യ അവനെ ഉപേക്ഷിച്ചു. പോൾ മക്കാർട്ട്‌നി 1968-ൽ ലിൻഡ ഈസ്റ്റ്മാനെ വിവാഹം കഴിച്ചു, അവളുടെ ജീവിതാവസാനം വരെ അദ്ദേഹം ജീവിച്ചു.

1965-ൽ, ഒരു വലിയ അഴിമതിക്ക് കാരണമായ സംസ്കാരത്തിന്റെ വികസനത്തിന് നൽകിയ സംഭാവനയ്ക്ക് ഗ്രൂപ്പിന് ഓർഡർ ഓഫ് ബ്രിട്ടീഷ് എംപയർ ലഭിച്ചു. മുമ്പ്, അത്തരം ഉടമകളിൽ സംഗീതജ്ഞർ ഉയർന്ന അവാർഡ്അല്ലായിരുന്നു, പോപ്പ് വിഗ്രഹങ്ങളുമായി ഒരേ നിരയിൽ നിൽക്കാൻ തങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ലെന്ന് ചില മാന്യന്മാർ പറഞ്ഞു. 4 വർഷത്തിനുശേഷം, ബിയാഫ്രോ-നൈജീരിയൻ യുദ്ധത്തിലെ ബ്രിട്ടീഷ് ഇടപെടലിനെതിരെ ലെനൻ പ്രതിഷേധിക്കുകയും ഓർഡർ തിരികെ നൽകുകയും ചെയ്തു.

സിനിമ

1964ലാണ് ലിവർപൂൾ ഫോർ ആദ്യമായി സിനിമയിൽ അഭിനയിച്ചത്. ഒരു ഹാർഡ് ഡേസ് ഈവനിംഗ് ഫീച്ചർ ഫിലിം വിഭാഗത്തിൽ സൃഷ്ടിക്കുകയും വെറും 8 ആഴ്ചകൾക്കുള്ളിൽ നിർമ്മിക്കുകയും ചെയ്തു. സംഗീതജ്ഞർക്ക് പ്രത്യേക അഭിനയ പ്രവർത്തനങ്ങളൊന്നും ആവശ്യമില്ല: ഇത് ഗ്രൂപ്പിന്റെ ദൈനംദിന ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു സിനിമയായിരുന്നു - കച്ചേരികൾ, ആരാധകർ, ടൂറുകൾ. ഈ ചിത്രം ആരാധകർക്കിടയിൽ വിജയിക്കുകയും രണ്ട് തവണ ഓസ്‌കാറിന് നാമനിർദ്ദേശം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു, കൂടാതെ സൗണ്ട് ട്രാക്ക് ഒരു പ്രത്യേക ആൽബമായി പുറത്തിറങ്ങി.

ദി ബീറ്റിൽസിന്റെ ഗാനം ഇന്നലെ

IN അടുത്ത വർഷംടേപ്പ് "സഹായം!" ബീറ്റിൽസിനെ ഫീച്ചർ ചെയ്യുന്നു. ആദ്യമായി, പ്രശസ്തമായ ഇന്നലെ അതിനുള്ള സംഗീതവുമായി റെക്കോർഡിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അത് ക്രമീകരണങ്ങളുടെയും വ്യാഖ്യാനങ്ങളുടെയും എണ്ണത്തിൽ ഗിന്നസ് ബുക്ക് ഓഫ് റെക്കോർഡിൽ പ്രവേശിച്ചു (ഇന്ന് രണ്ടായിരത്തിലധികം പേർ അറിയപ്പെടുന്നു)

ബീറ്റിൽസിന്റെ മഞ്ഞ അന്തർവാഹിനി ഗാനം

1968-ൽ, സംഗീതജ്ഞർ മഞ്ഞ അന്തർവാഹിനി കാർട്ടൂണിന്റെ നായകന്മാരായി. ഇതിനുമുമ്പ്, ബാൻഡ് അംഗങ്ങൾ സ്വന്തമായി ഒരു സിനിമ സൃഷ്ടിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, എന്നാൽ മാജിക്കൽ മിസ്റ്ററി ടൂർ എന്ന ചിത്രത്തിന് പൊതുജനങ്ങളിൽ നിന്നും നിരൂപകരിൽ നിന്നും വളരെ കുറഞ്ഞ റേറ്റിംഗാണ് ലഭിച്ചത്.

ക്ഷയം

1966-ൽ, ഗ്രൂപ്പ് "തത്സമയ" കച്ചേരികൾ നൽകുന്നത് നിർത്തി സ്റ്റുഡിയോ ജോലിയിൽ മുഴുകി. ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, ആൽബം സാർജന്റ്. പെപ്പേഴ്സ് ലോൺലി ഹാർട്ട്സ് ക്ലബ് ബാൻഡ്, ബാൻഡിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ചതായി പലരും കരുതുന്നു. അതേസമയം, സംഗീതജ്ഞരുടെ ബന്ധം വിള്ളലാകുന്നു. പ്രശസ്തിയിൽ മടുത്ത ബീറ്റിൽസ് വ്യക്തിഗത പ്രോജക്റ്റുകൾ ചെയ്യാനുള്ള ആഗ്രഹം പ്രഖ്യാപിച്ചു.

ബീറ്റിൽസിന്റെ ഗാനം കം ടുഗെദർ

1967-ൽ ബ്രയാൻ എപ്‌സ്റ്റൈൻ ഉറക്കഗുളിക അമിതമായി കഴിച്ചതിനാൽ പെട്ടെന്ന് മരിച്ചു. അവർക്ക് ഒരു പൂർണ്ണമായ പകരക്കാരനെ കണ്ടെത്താൻ കഴിഞ്ഞില്ല, പക്ഷേ, ചേർന്ന്, ബീറ്റിൽസ് 3 റെക്കോർഡുകൾ കൂടി രേഖപ്പെടുത്തി: ദി വൈറ്റ് ആൽബം (1968), ആബി റോഡ് (1968), ലെറ്റ് ഇറ്റ് ബി (1970), അതുപോലെ സിംഗിൾ കം ടുഗെദർ (1969).

താമസിയാതെ, പോൾ മക്കാർട്ട്‌നിയുടെ ആദ്യത്തെ സോളോ ആൽബം പുറത്തിറങ്ങി. ഒരു അഭിമുഖത്തിൽ, അവൻ യഥാർത്ഥത്തിൽ ബീറ്റിൽസിന്റെ ചരിത്രത്തിന് കീഴിൽ ഒരു വര വരയ്ക്കുന്നു. 1969 ഓഗസ്റ്റ് 22 ന് ടിറ്റൻഹർസ്റ്റ് പാർക്കിലെ ജോൺ ലെനന്റെ എസ്റ്റേറ്റിന് സമീപമാണ് ബാൻഡിന്റെ അവസാന ഫോട്ടോ എടുത്തത്.

തകർച്ചയ്ക്ക് ശേഷം, കുറിപ്പുകൾ, വരികൾ, ബാൻഡിന്റെ ചിഹ്നം എന്നിവയുടെ പകർപ്പവകാശത്തെച്ചൊല്ലി നിരവധി വ്യവഹാരങ്ങൾ ആരംഭിച്ചു, അതിന്റെ ഫലങ്ങൾ ഇപ്പോഴും വെബിൽ വൈരുദ്ധ്യത്തിലാണ്.

10 വർഷത്തിനുശേഷം, സംഗീതജ്ഞർ പുനരുജ്ജീവനത്തെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാൻ തുടങ്ങി, പക്ഷേ ഈ പദ്ധതികൾ യാഥാർത്ഥ്യമാകാൻ വിധിക്കപ്പെട്ടിരുന്നില്ല. 1980-ൽ ജോൺ ലെനൻ മാനസികാസ്വാസ്ഥ്യമുള്ള ഒരു ആരാധകനാൽ കൊല്ലപ്പെട്ടു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണത്തോടൊപ്പം, സംഘത്തിന്റെ പുനഃസ്ഥാപനത്തിനുള്ള പ്രതീക്ഷയും മരിച്ചു. അങ്ങനെ മഹാനായ ബീറ്റിൽസ് ഒടുവിൽ ഒരു പഴയ കാര്യമായി മാറി.

ജോർജ്ജ് ഹാരിസൺ 2001-ൽ ബ്രെയിൻ ട്യൂമർ ബാധിച്ച് മരിച്ചു.

ഇപ്പോൾ ബീറ്റിൽസ്

റിംഗോ സ്റ്റാറും പോൾ മക്കാർട്ട്‌നിയും സ്റ്റേജിൽ തുടരുന്നു. 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ സംഗീതത്തിന്റെ വികസനത്തിന് നൽകിയ സംഭാവനകൾക്ക് 2014 ജനുവരിയിൽ അവർക്ക് ഓണററി ഗ്രാമി അവാർഡ് ലഭിച്ചു.

മുൻ ഡ്രമ്മർ പീറ്റ് ബെസ്റ്റിന്റെ കരിയർ എളുപ്പമായിരുന്നില്ല. അദ്ദേഹം നിരവധി ബാൻഡുകൾ മാറ്റി സോളോ വർക്ക് ചെയ്യാൻ ശ്രമിച്ചു, പക്ഷേ വിജയിച്ചില്ല.

1968-ൽ അദ്ദേഹം സംഗീതം ഉപേക്ഷിച്ച് സിവിൽ സർവീസിൽ പ്രവേശിച്ചു, എന്നാൽ 20 വർഷത്തിന് ശേഷം അദ്ദേഹം വീണ്ടും പൊതുരംഗത്ത് പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ തുടങ്ങി, സ്വന്തം ഗ്രൂപ്പായ ദി പീറ്റ് ബെസ്റ്റ് ബാൻഡ് സൃഷ്ടിച്ചു, അത് ഇപ്പോൾ യുണൈറ്റഡ് സ്റ്റേറ്റ്സിലെ കച്ചേരികളിൽ പതിവായി അവതരിപ്പിക്കുന്നു.

ഡിസ്ക്കോഗ്രാഫി

• 1963 - പ്ലീസ് മീ
• 1963 - ബീറ്റിൽസിനൊപ്പം
• 1964 - ഒരു ഹാർഡ് ഡേ നൈറ്റ്
• 1964 - ബീറ്റിൽസ് വിൽപ്പനയ്ക്ക്
• 1965 സഹായം!
• 1965 - റബ്ബർ സോൾ
• 1966 - റിവോൾവർ
• 1967 - സർജൻറ്. പെപ്പേഴ്സ് ലോൺലി ഹാർട്ട്സ് ക്ലബ് ബാൻഡ്
• 1967 മാജിക്കൽ മിസ്റ്ററി ടൂർ
• 1968 - ദി ബീറ്റിൽസ് ("വൈറ്റ് ആൽബം")
• 1969 - മഞ്ഞ അന്തർവാഹിനി
• 1969 ആബി റോഡ്
• 1970 - അത് ആകട്ടെ

ക്ലിപ്പുകൾ

• 1963 - പ്ലീസ് മീ
• 1964 - എനിക്ക് നന്നായി അറിയണം
• 1996 - എനിക്ക് നിങ്ങളുടെ കൈ പിടിക്കണം
• 1967 - ലൂസി ഇൻ ദി സ്കൈ വിത്ത് ഡയമണ്ട്സ്
• 1969 - എന്നെ നിരാശപ്പെടുത്തരുത്
• 1969 - തിരിച്ചുവരിക
• 1968 - ഗ്ലാസ് ഉള്ളി
• 1968 - ഇപ്പോൾ എല്ലാവരും ഒരുമിച്ച്
• 1968 - ലേഡി മഡോണ
• 1970 - ദി ലോംഗ് ആൻഡ് വിൻഡിങ്ങ് റോഡ്
• 1973 - നിങ്ങൾക്ക് നിങ്ങളുടെ സ്നേഹം മറയ്ക്കേണ്ടതുണ്ട്

1961-ൽ അവർ തങ്ങളുടെ ആദ്യത്തെ സ്റ്റുഡിയോ റെക്കോർഡിംഗ് റെക്കോർഡ് ചെയ്തു.
1962 മെയ് മാസത്തിൽ, ജോർജ്ജ് മാർട്ടിൻ അവരുമായി ഒരു കരാർ ഒപ്പിടുകയും അവരുടെ നിർമ്മാതാവാകുകയും ചെയ്തു. അതേ വർഷം തന്നെ, അജ്ഞാതമായ കാരണങ്ങളാൽ, പീറ്റ് ബെസ്റ്റ് ബാൻഡ് വിട്ടു, എന്നാൽ താമസിയാതെ റിംഗോ സ്റ്റാർ മാറ്റി.

ബീറ്റിൽസിന്റെ ആദ്യത്തെ യഥാർത്ഥ റെക്കോർഡ് "ലവ് മി ഡൂ" ആയിരുന്നു. മികച്ച ലിവർപൂൾ ഗ്രൂപ്പായി അവർ അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു. അടുത്ത റെക്കോർഡ് "ദയവായി, ദയവായി എന്നെ"
1963 ഒക്ടോബറിലും"ബീറ്റിൽമാനിയ" യുടെ ഒരു തരംഗം ബ്രിട്ടീഷ് ദ്വീപുകളിൽ ആഞ്ഞടിച്ചു.

ലോകത്തിന്റെ മറ്റു ഭാഗങ്ങൾ കീഴടക്കാൻ അവർ ആരംഭിച്ചത് സ്വീഡനിൽ നിന്നാണ്.
1964 ജനുവരിയിൽ, അമേരിക്കയിലെ "എനിക്ക് നിങ്ങളുടെ കൈ പിടിക്കണം" എന്ന രചന 83 ൽ നിന്ന് ഒന്നാം സ്ഥാനത്തേക്ക് പോയി. ബാൻഡ് തന്നെ പാരീസിൽ പര്യടനം നടത്തുകയായിരുന്നു.
തുടർന്നാണ് ബഹളമുണ്ടായത്. ലോകം കീഴടക്കി! ചില സ്ഥലങ്ങളിൽ, ജനകീയ ഹിസ്റ്റീരിയയായി വളരുന്നു.

അതിന്റെ നിലനിൽപ്പിന്റെ എല്ലാ സമയത്തും, ഗ്രൂപ്പ് ലോകമെമ്പാടും 1 ബില്ല്യണിലധികം സിഡുകളും കാസറ്റുകളും വിറ്റഴിക്കുകയും 18 ആൽബങ്ങളുടെ രചയിതാക്കളായി മാറുകയും ചെയ്തു!
ബീറ്റിൽസ് അവസാന സമയംസംസാരിച്ചു 1966 ഓഗസ്റ്റ് 29സ്റ്റുഡിയോ മാത്രമായിരുന്നു പിന്നീടുള്ള ജോലി.
1967-ൽ അവർ "സർജൻറ് പെപ്പർ" എന്ന റെക്കോർഡ് പുറത്തിറക്കി, അവരുടെ അവസാന സൃഷ്ടി "ഇത് ആകട്ടെ" എന്ന റെക്കോർഡായിരുന്നു.
1970-ൽ - "" പിരിച്ചുവിട്ടു. നാല് അംഗങ്ങളിൽ ഓരോരുത്തർക്കും അവരവരുടെ സ്വന്തം പ്രോജക്റ്റ് ഉണ്ടായിരുന്നു, ഓരോരുത്തരും ഒരു സോളോ കരിയർ ആരംഭിച്ചു.
1980-ൽ ജോൺ ലെനന്റെ കൊലപാതകം ഇതിഹാസമായ നാലിന്റെ പുനഃസമാഗമത്തിനുള്ള പ്രതീക്ഷകളെ ഇല്ലാതാക്കുന്നു. പക്ഷേ, ഇതൊക്കെയാണെങ്കിലും, അവർ വർഷങ്ങളോളം സ്നേഹിക്കപ്പെടുകയും അഭിനന്ദിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അവർ വിഗ്രഹവൽക്കരിക്കപ്പെട്ടവരാണ്!