Mesej tentang karya kegemaran anda. Muzik kegemaran saya

Dalam dunia moden, sukar untuk membayangkan seseorang yang tidak mempunyai genre muzik kegemaran, lagu atau artis kegemaran. Di antara banyak arahan muzik, saya pilih rock. Selalunya, apabila bertemu dengan seseorang, salah satu isu utama adalah keutamaan dalam muzik, itulah sebabnya anda sudah boleh membuat beberapa tekaan tentang sifat lawan bicara itu sendiri.

Bagi saya, muzik tidak penting dalam kehidupan, terima kasih kepada penghibur kegemaran saya, saya boleh melarikan diri dari masalah, mengingati saat-saat yang baik, mendapat inspirasi dan bermimpi. Malah, saya boleh memanggil diri saya pencinta muzik, kerana saya mendengar banyak perkara, tetapi saya memilih rock sebagai hala tuju utama. Ramai orang mengenali The Beatles, ia menjadi penemuan bagi saya dalam dunia muzik rock, dan pada masa hadapan, sebab untuk pergi ke sekolah muzik. Saya mula bermain gitar, mengikut idola, saya mula mendalami dunia muzik dan sejarahnya.

Saya sendiri mengagumi orang yang kreatif, tidak kira apa jenis muzik yang anda mainkan, perkara utama ialah anda melakukan apa yang anda suka dan memberi kegembiraan kepada orang lain. Saya lebih suka rock sejak ibu bapa saya masih muda. Sememangnya, kini terdapat lebih banyak peluang, tetapi ini tidak bermakna lirik dan muzik dipenuhi dengan kualiti. Seperti yang dikatakan sebelum ini, selain rock, saya boleh mendengar gaya lain, bagi saya satu-satunya perkara yang penting ialah kualiti dan makna. Malangnya, akhir-akhir ini sering tidak dapat mencari muzik yang sesuai dalam semua aspek.

Selalunya, pemuzik semasa menjadi popular kerana persembahan yang mengejutkan dan cantik. Tetapi bagi saya, sebagai seorang yang sudah lama mengkaji sejarah muzik, perkara ini tidak boleh diterima. Oleh itu, saya cuba mengikuti artis yang berkualiti, serta menyemai kecintaan terhadap muzik kepada orang yang mengelilingi saya.

Gubahan pada topik Muzik kegemaran saya Darjah 4 bagi pihak perempuan

Saya peminat sebenar muzik moden. Genre kegemaran saya ialah pop, rock dan rap. Nampaknya perbezaan genre sedemikian adalah pelik, tetapi sebenarnya semuanya bergantung pada mood. Dalam setiap kategori ini, saya mempunyai artis kegemaran yang saya ikuti. Oleh kerana saya terlibat dalam tarian moden, saya terutamanya mendengar muzik pop asing yang pantas, ia sangat groovy, bertenaga, saya segera mahu menari. Muzik sedemikian membantu meningkatkan mood, bangun pada waktu pagi atau melakukan sesuatu.

Jika anda mengambil industri rap, maka bagi kebanyakan orang, perkara pertama yang terlintas di fikiran ialah rap sedih tentang cinta, kerana itu ramai yang tidak bertolak ansur dengan genre ini. Tetapi, lagu tentang cinta ada di mana-mana, oleh itu, berdasarkan pertimbangan sedemikian sahaja, anda tidak sepatutnya menghentikan muzik rap, anda hanya perlu diperkenalkan dengan lebih berhati-hati ke dalam kajian penghibur. Saya suka berkongsi muzik saya dengan rakan-rakan, saya suka membincangkan video baharu atau beberapa cerita muzik.

Salah satu topik utama bagi saya mengenai muzik ialah pergi ke konsert. Bagi saya, ini adalah salah satu momen terbaik yang pernah ada. Perasaan itu apabila anda datang ke konsert artis kegemaran anda tidak dapat digambarkan, cara anda berdiri di sana dan tidak mempercayai mata anda, dan kemudian anda berjalan untuk masa yang lama dan tidak dapat pulih. Semua ini terpakai pada muzik yang saya dengar setiap hari, tetapi sebagai tambahan kepada genre moden, saya memberikan tempat yang istimewa kepada muzik klasik.

Kesan positif jenis ini pada keadaan psikologi telah terbukti, ia membantu menenangkan, tidur lebih baik, dan juga menggalakkan aktiviti mental. Oleh itu, melakukan kerja rumah atau pulang ke rumah selepas hari yang sukar, saya tunduk kepada kesan muzik santai itu.

Beberapa esei yang menarik

    Menjadi bintang, menakluk Everest, berenang merentasi lautan - senarai kecil perkara yang boleh dilakukan oleh seseorang. Setiap orang mempunyai impian dan semuanya boleh menjadi kenyataan. Tetapi, malangnya, terdapat banyak halangan dalam perjalanan menuju kejayaan.

    Kita semua menyeru sehingga pada masa yang lain seseorang menghormati dirinya sebagai penguasa alam, tetapi mengapa begitu? Atas dasar dua pihak yang tinggal, kita sudah tahu peranan rakyat yang maha kuasa

  • Imej dan ciri Anna Andreevna dalam esei Inspektor Jeneral komedi Gogol

    Dalam komedi Nikolai Vasilyevich Gogol "The Government Inspector", Anna Andreevna adalah isteri Datuk Bandar Anton Antonovich Skvoznik-Dmukhanovsky. Anna Andreevna bukanlah seorang wanita yang sangat pintar dan dia tidak peduli bagaimana semakan itu berjalan

  • Komposisi Muzik kegemaran saya

    Saya peminat sebenar muzik moden. Genre kegemaran saya ialah pop, rock dan rap. Nampaknya perbezaan itu

  • Analisis cerita Gorky Konovalov esei

    Dalam kisah ini, tertulis bahawa di kedai roti tempat Maxim bekerja, pemiliknya mengupah tukang roti lain, yang namanya Alexander Konovalov. Seorang lelaki dalam usia tiga puluhan, tetapi seorang kanak-kanak di hati. Konovalov memberitahu Maxim tentang ramai gadisnya

Kebanyakan ibu bapa moden yang anaknya pergi ke sekolah tertanya-tanya: mengapa menulis gubahan dalam pelajaran muzik? Walaupun ia akan menjadi esei berdasarkan sekeping muzik! Keraguan yang benar-benar adil! Malah, walaupun 10-15 tahun yang lalu, pelajaran muzik bukan sahaja melibatkan nyanyian, membaca muzik, tetapi juga mendengar muzik (jika guru mempunyai keupayaan teknikal untuk ini).

Pelajaran muzik moden diperlukan bukan sahaja untuk mengajar kanak-kanak nyanyian dan pengetahuan nota yang betul, tetapi juga untuk merasakan, memahami, menganalisis apa yang dia dengar. Untuk menghuraikan muzik dengan betul, adalah perlu untuk menyelesaikan beberapa perkara penting. Tetapi lebih lanjut mengenai itu kemudian, tetapi pertama, contoh esei berdasarkan sekeping muzik.

Komposisi murid darjah 4

Daripada semua karya muzik, drama W. A. ​​Mozart "Rondo in the Turkish Style" meninggalkan kesan yang paling hebat di jiwa saya.

Kerja dimulakan serta-merta dengan laju, bunyi biola kedengaran. Saya membayangkan dua anak anjing berlari dari arah yang berbeza ke satu tulang yang lazat.

Di bahagian kedua Rondo, muzik menjadi lebih khusyuk, alat perkusi yang kuat kedengaran. Beberapa detik berulang. Ia kelihatan seperti anak anjing, setelah meraih tulang dengan gigi mereka, mula menariknya, masing-masing kepada dirinya sendiri.

Bahagian akhir karya itu sangat melodi dan lirik. Anda boleh mendengar kunci piano berjalan. Dan anak anjing khayalan saya berhenti bergaduh dan dengan tenang berbaring di atas rumput, perut tegak.

Saya sangat menyukai karya ini kerana ia seperti cerita kecil - menarik dan luar biasa.

Bagaimana untuk menulis esei pada sekeping muzik?

Bersedia untuk menulis esei

  1. Mendengar muzik. Tidak mustahil untuk menulis esei pada sekeping muzik jika anda tidak mendengarnya sekurang-kurangnya 2-3 kali.
  2. Memikirkan apa yang anda dengar. Selepas bunyi terakhir telah reda, anda perlu duduk diam seketika, membetulkan ingatan anda semua peringkat kerja, meletakkan segala-galanya "di rak".
  3. Ia adalah perlu untuk menentukan umum.
  4. Perancangan. Karangan mestilah mempunyai pengenalan, isi dan kesimpulan. Dalam pengenalan, anda boleh menulis tentang karya yang didengari, beberapa perkataan tentang komposer.
  5. Bahagian utama gubahan karya muzik akan sepenuhnya berdasarkan drama itu sendiri.
  6. Adalah sangat penting apabila membuat rancangan untuk membuat nota untuk diri sendiri bagaimana muzik bermula, instrumen apa yang didengar, bunyi senyap atau kuat, apa yang didengar di tengah, apa pengakhiran.
  7. Dalam perenggan terakhir, adalah sangat penting untuk menyampaikan perasaan dan emosi anda tentang apa yang anda dengar.

Menulis esei tentang sekeping muzik - berapa banyak perkataan yang perlu ada?

Kedua-dua dalam gred pertama dan kedua, kanak-kanak bercakap tentang muzik secara lisan. Dari gred ketiga, anda sudah boleh mula meninggalkan fikiran anda di atas kertas. Dalam gred 3-4, esei hendaklah dari 40 hingga 60 patah perkataan. Murid darjah 5-6 mempunyai perbendaharaan kata yang lebih besar dan boleh menulis lebih kurang 90 patah perkataan. Dan pengalaman hebat pelajar gred tujuh dan lapan akan membolehkan anda menerangkan permainan dengan bantuan 100-120 perkataan.

Sesuatu karangan tentang sesebuah karya muzik hendaklah dibahagikan kepada beberapa perenggan mengikut maksud. Adalah dinasihatkan supaya tidak membina ayat yang terlalu besar supaya tidak terkeliru dengan tanda baca.

Atas meja:

  • seni adalah refleksi kreatif, penghasilan semula realiti dalam imej artistik.
  • teduh - serlahkan, kenakan bayangan, jadikan lebih ketara.
  • tidak dapat diungkapkan - yang sukar untuk diungkapkan dengan kata-kata.
  • harmoni - konsisten, harmoni.
  • kesedihan - kesedihan yang melampau, kesedihan, penderitaan.

Kata-kata mutiara:

  • "Muzik adalah satu-satunya seni yang menembusi hati manusia dengan begitu mendalam sehingga dapat menggambarkan pengalaman jiwa-jiwa ini." Stendhal.
  • "Lukisan adalah seni yang tenang dan senyap, yang perlu menarik perhatian mata, tidak mempunyai cara untuk menarik perhatian telinga." Walter Scott.
  • "Penyair adalah seorang seniman kata-kata: mereka baginya seperti cat bagi lukisan, atau marmar bagi seorang pemahat." Valery Bryusov.

Pameran lukisan kanak-kanak.

Pengeluaran semula lukisan oleh Raphael "Sistine Madonna".

Rakaman "Moonlight Sonata" oleh W. Beethoven.

Matlamat:

  • untuk memperkenalkan pelajar kepada dunia bunyi dan warna, untuk memperkenalkan S.P. Shevyrev "Bunyi";
  • memberi perhatian kepada keupayaan penyair untuk mencipta semula tanda-tanda pelbagai jenis seni dalam bentuk puisi yang ringkas;
  • menunjukkan kesan pelbagai jenis seni kepada seseorang;
  • berusaha untuk memupuk cinta untuk muzik, puisi, lukisan;
  • mengembangkan pemikiran kreatif.

Semasa kelas.

I. Kata guru.

Segala yang ada di sekeliling kita, kita lihat, dengar, rasa. Kawan-kawan, jika anda seorang artis, warna apa yang akan anda cat pada pagi musim bunga? Dan jika anda seorang pemuzik, apakah bunyi yang akan anda dengar? Dan jika anda seorang penyair, apakah perkataan yang akan anda gunakan untuk menggambarkan pagi musim bunga?

Ya, dunia kita penuh dengan bunyi dan warna. Dengar: muzik berbunyi di sekeliling kita dan dalam diri kita sendiri: dalam waltz aliran hujan, lagu-lagu angin, dalam deraian ais musim bunga.

Dunia mekar dengan segala warna pelangi apabila kita gembira dan disayangi, warnanya pudar apabila kita tidak gembira dan sedih.

Seorang artis, penyair, komposer, seolah-olah menghidupkan "pendengaran batinnya", "penglihatan batinnya", menyatakan perasaannya, menuliskannya dengan bahasa seni, bunyi, warna, perkataan.

Kawan-kawan, hari ini kita ada pelajaran yang luar biasa. Kami memulakan perjalanan ke dunia bunyi dan warna yang indah.

Topik pelajaran: "Tiga "bahasa" seni. S.P. Shevyrev. Puisi "Bunyi".

Buka buku teks anda ke halaman 172. Mari baca epigraf - kata-kata pengukir terkenal Sergei Konenkov: "Seni, sebagai panduan yang boleh dipercayai dan setia, membawa kita ke ketinggian semangat manusia, menjadikan kita lebih berhati-hati, sensitif dan mulia. " Adakah anda bersetuju dengan kenyataan ini?

Sekarang mari kita lihat sejauh mana semangat manusia yang telah anda capai. Sebagai kerja rumah, anda diberi tiga topik untuk dipilih:

Muzik kegemaran saya.

Penulis kegemaran saya.

Mesej pelajar.

Muzik kegemaran saya.

Satu melodi berbunyi.

Moonlight Sonata oleh Ludwig van Beethoven ialah karya muzik kegemaran saya.

Saya terkejut dengan kisah cinta tidak bahagia komposer ini. Sudah pada awalnya anda merasakan kesakitan, penderitaan, penderitaan mental.

Dia berumur kira-kira tiga puluh tahun, dan nasib membawanya kemasyhuran, wang, kemasyhuran. Hanya cinta sahaja tidak cukup untuknya. Tak boleh ke dia nak dia?

Juliet Guicciardi!

Dia ingat dengan sempurna hari dia mula-mula datang ke rumahnya. Nampaknya cahaya terpancar daripadanya - seolah-olah sebulan telah keluar dari sebalik awan.

Suatu hari, sebelum tamat pengajiannya dengan Juliet, Beethoven sendiri duduk di piano.

Ia adalah penghujung musim sejuk. Kepingan salji perlahan-lahan jatuh di luar tingkap. Dia mula bermain, diserang ketakutan: adakah dia akan memahaminya?

Pengiktirafan ghairah, keberanian, penderitaan kedengaran dalam akord. Dia berdiri di sebelahnya, wajahnya bercahaya. Dia duduk di hadapan piano tanpa teragak-agak dan melakukan yang terbaik: dia mengulangi apa yang dimainkannya. Dia mendengar pengakuannya lagi. Kedengarannya kurang berani, tetapi lebih lembut.

Sekali dia dikunjungi oleh pemikiran: Anda gila! Adakah anda percaya bahawa Juliet akan diberikan kepada anda! Anak perempuan Count - seorang pemuzik!

Beethoven menghabiskan malam itu pada awal Jun tanpa tidur sehingga matahari terbit. Kemudian sepanjang hari saya berlari mengelilingi bukit seperti orang gila. Alasan sudah faham, tetapi hati tidak dapat menahan hakikat bahawa Juliet meninggalkannya.

Kerana keletihan, dia pulang ke rumah apabila hari sudah senja. Dan membaca semula baris suratnya sekali lagi. Kemudian dia duduk di piano...

Saya tahu bahawa saya merana dengan sia-sia.
Saya tahu - saya suka tanpa hasil.
Sikap acuh tak acuh dia jelas bagi saya.
Dia tidak suka hati saya.
Saya mencipta lagu lembut
Dan saya mendengarnya dengan susah payah,
Kepadanya, yang dikasihi oleh semua, saya tahu:
Ibadah saya tidak diperlukan.

Dia hanya menghulurkan tangannya ke piano dan menjatuhkannya tanpa daya.

Bagai landskap yang disinari petir, gambaran kebahagiaan tiba-tiba muncul di hadapannya. Musim panas yang lepas! Hilang kegembiraan!

Moonlight Sonata ialah muzik kegemaran saya.

Lukisan kegemaran saya.

Saya suka melukis. Saya suka banyak lukisan oleh artis yang berbeza, tetapi kegemaran saya ialah Raphael.

Raphael… Selama lebih daripada lima abad nama ini telah dianggap sebagai sejenis ideal keharmonian dan kesempurnaan. Generasi berubah, gaya artistik berubah, tetapi kekaguman terhadap tuan besar Renaissance akan tetap sama. Mungkin, ini adalah satu-satunya artis yang cuba bercakap dengan semua orang tentang sesuatu dengan teliti dan intim, tentang kemurahan hati dan kesucian, tentang kerapuhan keindahan dan keharmonian. Raphael melukis banyak lukisan, salah satunya ialah Sistine Madonna. Gambar ini dikagumi oleh setiap orang di dunia. Keanehan lukisan ini adalah pergerakan beku, tanpanya sukar untuk mencipta kesan kehidupan dalam lukisan. Madonna turun ke tanah, tetapi dia tidak tergesa-gesa untuk menyelesaikan aksinya, dia berhenti dan hanya kedudukan kakinya yang menunjukkan dia baru melangkah. Tetapi pergerakan utama dalam gambar tidak dinyatakan dalam pergerakan kaki, tetapi dalam lipatan pakaian. Pergerakan sosok Madonna dipertingkatkan dengan jubah yang dilipat di kakinya dan tudung yang membengkak di atas kepalanya, dan oleh itu nampaknya Madonna tidak berjalan, tetapi melayang di atas awan.

Paling penting, saya terpegun dengan betapa mahirnya Raphael menggambarkan wajah gadis itu, ciri-ciri halus, bibir lembut yang kecil, mata coklat yang besar. Madonna dan anaknya melihat ke arah yang sama, tetapi pada rupa bayi itu terdapat kecerdasan yang tidak seperti kanak-kanak, sama ada ketakutan atau kebimbangan. Pandangan Madonna bersinar, matanya bersinar dengan kelembutan dan kebaikan. Ada senyuman malu di bibir Madonna.

Mungkin, Raphael adalah satu-satunya artis yang karya-karyanya menyentuh dan menggembirakan orang yang berbeza, sama ada dia seorang pelukis terkenal, seorang penulis terkenal, seorang pengkritik seni, atau seorang yang sederhana yang tidak faham tentang seni.

Kerja kegemaran saya.

Pembacaan ekspresif serpihan pendek dari novel Jules Verne The Children of Captain Grant.

Novel kegemaran saya ialah Children of Captain Grant karya Jules Verne.

Apabila anda membaca novel ini, anda membayangkan peristiwa yang digambarkan secara realiti, seolah-olah anda hadir sendiri di sana, walaupun kita tahu bahawa Jules Verne adalah seorang penulis fiksyen sains. Dia membina fantasinya atas dasar saintifik. Dalam kontrak yang ditandatanganinya dengan penerbitnya, ia ditulis - "novel jenis baru." Ini adalah bagaimana genre karya beliau ditakrifkan.

Novel The Children of Captain Grant menceritakan bagaimana Lord Glenarvan dan isterinya Helen menaiki kapal Duncan, anak-anaknya dan rakan-rakan mereka untuk mencari Kapten Grant. Kapal "Britain" telah karam di luar pantai Patagonia. Kapten Grant dan dua kelasi yang terselamat menulis nota untuk bantuan, menutupnya dalam botol, dan melemparkannya ke laut. Kebetulan jerung itu menelan botol itu, dan tidak lama kemudian ditangkap oleh kelasi Duncan. Botol dikeluarkan dari perut jerung yang terbuka. Jadi semua orang belajar tentang nasib "Britain".

Tanpa diduga, setiausaha Persatuan Geografi, Paganel, yang kebetulan berada di atas kapal, menyertai pencarian.

Pengembara melalui ujian yang sukar: menyeberangi Alps, gempa bumi, kehilangan Robert, penculikannya oleh condor, serangan serigala merah, banjir, puting beliung dan banyak lagi. Wira-wira buku itu adalah insan yang mulia, celik dan terpelajar. Berkat ilmu, kepandaian dan kepandaian mereka, mereka keluar dari pelbagai ujian dengan penuh penghormatan.

Sebagai contoh, jika anda masih ingat apa yang pelancong jangkakan apabila mereka memutuskan untuk bermalam di atas omba, pokok besar. Bola kilat menyambar di hujung dahan mendatar, dan pokok itu terbakar. Mereka tidak boleh membuang diri ke dalam air, kerana sekawan caiman, buaya Amerika, telah berkumpul di dalamnya. Di samping itu, puting beliung besar sedang menghampiri mereka. Akibatnya, pokok itu tumbang ke dalam air dan meluru ke hilir. Hanya kira-kira pukul tiga pagi orang malang itu dibawa ke tanah.

Saya terpesona dengan anak Kapten Grant, Robert, seorang budak lelaki berusia dua belas tahun. Dia menunjukkan dirinya sebagai pengembara yang berani, berani dan ingin tahu. Apabila Kapten Grant akhirnya ditemui, dia diberitahu tentang eksploitasi anaknya, dan dia boleh berbangga dengannya.

Buku "Children of Captain Grant" membuatkan anda berfikir tentang kehidupan. Selepas membacanya, anda faham bahawa anda tidak boleh hidup tanpa persahabatan. Terima kasih kepada perpaduan dan keberanian, wira novel itu mencapai matlamat mereka. Mereka semua adalah orang yang berbeza, tetapi tahu bagaimana untuk memahami satu sama lain.

Buku itu sangat mengujakan. Mudah dibaca. Saya akan menasihati semua orang untuk membacanya.

"Anak-anak Kapten Grant" - apa-apa kerja saya.

Lelaki, adakah anda perasan bahawa cara untuk memahami seni adalah mengenali diri anda dalam imej artistik, pengalaman anda, kerana. Sebuah karya seni sentiasa merupakan luahan perasaan pengarang. Seperti dalam lagu Bulat Okudzhava:

Semua orang menulis seperti yang dia dengar
Semua orang mendengar bagaimana dia bernafas,
Semasa dia bernafas, dia menulis,
Bukan cuba menggembirakan.

Ini adalah bagaimana proses kreatif berfungsi.

Hari ini buat pertama kalinya kita mendengar nama penyair abad ke-19 Stepan Petrovich Shevyrev. Bayangkan: kami berpeluang bertemu dengan penyair itu sendiri. Dia sedang ditemu bual oleh seorang pelajar dalam kelas kami.

Sekarang mari kita beralih kepada puisi. Jom baca puisi ini dengan kuat.

Buat dua soalan mengenai puisi ini: reproduktif dan perkembangan.

Bayangkan: kami berpeluang bertemu dengan penyair sebelum pelajaran. Apa yang akan anda tanyakan kepadanya? Lakonan perbualan.

Rangkap pertama adalah semacam pengenalan sebelum pendedahan penuh makna karya. Ia bercakap tentang Yang Maha Kuasa, yang menghilangkan kita. Dia menghantar kami tiga bahasa untuk menyatakan perasaan suci jiwa. Penulis mengatakan bahawa orang yang menerima dari-Nya kedua-dua jiwa malaikat dan hadiah seni sangat gembira.

Rangkap kedua mendedahkan kepada kita salah satu bahasa yang dikirimkan oleh Yang Maha Kuasa kepada kita. Bahasa ini bercakap dalam warna. Tidak sukar untuk meneka bahawa ini adalah lukisan. Lukisan mempengaruhi kesedaran kita. Dia menawan mata kita. Bukankah satu keajaiban bahawa dalam ruang dua dimensi di atas kanvas, di atas kadbod, di atas kertas yang berbeza, walaupun yang terkecil, saiz, adegan yang paling kompleks dimainkan di hadapan kita: ini adalah pertempuran, pertemuan dan pertikaian orang, komunikasi antara manusia dan dewa, panorama luas padang rumput didedahkan , ruang laut. Beri perhatian kepada pameran lukisan kanak-kanak. Melihat beberapa gambar, kami secara tidak sengaja memikirkan apa yang difikirkan oleh artis ketika dia melukis gambar ini. Seolah-olah imej pelukis didedahkan di hadapan kita, dan nampaknya kita tahu segala-galanya tentang artis itu. Tetapi Stepan Shevyrev mengatakan sesuatu yang sama sekali berbeza. Ya, gambar itu mengandungi cop personaliti artis, sikapnya terhadap dunia. Tetapi, menurut penulis sendiri, bahasa ini akan memayungi semua ciri-ciri comel, tetapi dia tidak akan dapat memberitahu sepenuhnya tentang dunia dalaman artis, tentang apa yang berlaku dalam jiwanya, hatinya.

Dia akan menaungi semua ciri comel,
Mengingatkan anda tentang objek yang dicintai oleh jiwa,
Tetapi berdiam diri tentang hati kecantikan,
Tidak akan meluahkan jiwa yang tidak dapat diungkapkan.

Bahasa lain ialah pertuturan, penuh dengan ekspresi, imejan dan emosi. Bahasa ini bercakap dengan perkataan. Dan terima kasih kepada mereka bahawa ucapan menjadi istimewa, unik.

Perkataan yang didengar, dibaca, diucapkan dengan kuat atau kepada diri sendiri, membolehkan anda melihat ke dalam kehidupan dan melihat pantulan kehidupan dalam perkataan itu. Hampir setiap perkataan membangkitkan idea, fikiran, perasaan, imej tertentu dalam fikiran kita. Malah perkataan biasa yang paling mudah, jika anda tiba-tiba memikirkan maknanya, selalunya kelihatan misteri dan sukar untuk ditakrifkan. Sesuatu perkataan adalah lebih daripada tanda atau simbol semata-mata. Ia adalah magnet! Ia dipenuhi dengan idea yang diungkapkannya. Ia hidup dengan kuasa idea ini. Tetapi kadang-kadang terdapat situasi apabila kata-kata tidak cukup untuk meluahkan semua perasaan, emosi yang menguasai dunia dalaman kita.

Satu lagi bahasa yang digunakan untuk menyatakan fikiran dan perasaan kita ialah muzik. Penulis menyebut bahasa ini sebagai sesuatu yang tinggi, mampu membuat kita menangis. Bunyi-bunyi manis ini, di mana kedua-dua kegembiraan syurga dan kesedihan jiwa, menembusi dunia dalaman kita, membuat kita berfikir tentang semua saat sedih dan gembira dalam hidup kita. Suara muzik terus ke hati.

2. Bagaimanakah pelbagai jenis seni mempengaruhi seseorang? Baca kata-kata mutiara orang bijak. Mana satu yang anda terima, tolong jelaskan. (Tentang muzik: kami mendengar muzik. Jangan terkejut. Dewan penuh. Lampu kandil berkilauan. Di atas pentas, pemuzik memainkan biola. Bunyinya kini tersentak, kini ditarik keluar, tuangkan dari bawah haluan, terjalin, berselerak dengan percikan. Sama ada gembira atau sedih, mereka ditambahkan pada melodi. Biola menangis - dan hati kami secara tidak sengaja mengecut. Kami sedih. Tetapi kord yang terang berbunyi. Konsert sudah berakhir. Apa yang membuatkan kami mengalami begitu banyak keseronokan, jadi banyak perasaan yang pelbagai? Bunyi. Melodi timbul daripada bunyi, muzik lahir. Ia lebih dekat dengan saya. Tentang lukisan: bahasa ini boleh mempengaruhi seseorang tanpa kata-kata: lukisan atau landskap yang indah.Mengenai perkataan: setiap perkataan membangkitkan dalam fikiran kita idea, fikiran, perasaan, imej tertentu.Perkataan boleh membunuh, satu perkataan boleh menyelamatkan, satu perkataan boleh membawa rak di belakang anda. Perkataan itu adalah kuasa yang hebat. Dengan bantuan kata-kata, perkara yang hebat boleh dilakukan. Daripada respons pelajar. )

  1. Namakan perkataan-leitmotifs (elemen berulang kali, berfungsi untuk menyerlahkan aspek tertentu idea artistik).
    Jiwa - hati - perasaan. Apakah maksud pengarang dalam kata-kata ini?
  2. Mengapakah penyair memanggil puisi itu "Bunyi"?
    Bolehkah anda memikirkan nama lain?
  3. Apakah maksud sari kata itu? (K.N.N.)
  4. Talian manakah yang ditujukan terus kepada K.N.N?
  5. Adakah anda bersetuju dengan penyair yang lebih suka muzik daripada lukisan dan sastera?
  6. Apakah baris yang anda ingat?

Apa yang kita pelajari dalam pelajaran?

Apakah perkara utama?

Apa yang menarik?

Apakah perkara baharu yang akan kita pelajari hari ini?

Jenis seni yang berbeza tidak wujud dengan sendirinya, mereka sentiasa berinteraksi antara satu sama lain. Kuasa mereka dari masa ke masa dan ruang adalah hebat. Komposer menulis opera berdasarkan karya penulis prosa dan penyair. Seniman mencipta lukisan pada plot karya sastera. Penulis bercakap tentang kehidupan pelukis dan pemuzik, menjadikan mereka wira karya mereka. Muzik pecah menjadi puisi. Seperti yang dikatakan Paustovsky, "kita memerlukan segala-galanya yang memperkaya dunia dalaman seseorang."

Anak-anak yang dikasihi, saya berterima kasih atas hati yang bersimpati. "Tiga bahasa" karya seni ini mengagumkan. Sesetengah daripada anda suka membaca puisi, yang lain mengagumi lukisan dan mencipta lukisan yang mengagumkan sendiri dengan bantuan cat, dan yang lain lagi mendengar muzik dengan penuh kegembiraan dan menyanyikan lagu dengan inspirasi. Dunia melodi dan lagu yang indah dan menakjubkan ini, bunyi yang mempesonakan, telah dibuka kepada anda oleh ahli sihir yang bijak. Biarkan muzik zaman kanak-kanak ini sentiasa bersama anda.

Kawan-kawan, mari habiskan pelajaran kita dengan lagu kegemaran kita.

Ini muzik zaman kanak-kanak.

Ada yang indah
Dunia yang menakjubkan -
Dunia melodi dan lagu
Udara bimbang...
Dunia bunyi yang mempesonakan
Buat kami terpikat lagi...
Ini adalah ahli sihir yang bijak
Kami membukanya.

Kami, Anda, Semua
Warisan jiwa yang murah hati,
Kami, Anda, Semua
Simfoni zaman kanak-kanak ini!
Biarkan tahun berlalu
Akan bersama kita sentiasa
Muzik zaman kanak-kanak ini
Sentiasa di hati saya...

Ada melodi langit
Dan hujan, dan birch,
Terdapat melodi matahari
Dan laut, dan mimpi.
Dalam riuh rendah burung,
Dalam gemersik sayap ringan.
Nama ahli sihir maestro
Beri dia...

Perkataan oleh A. Anufriev, muzik oleh Y. Aizenberg.

Kerja rumah:

1. muka surat 174 - tajuk, buat rancangan;

2. dengan hati garis yang anda suka;

3. mencari jalan dalam sajak.

Rylsk, 2016

“Muzik memberi inspirasi kepada seluruh dunia, membekalkan jiwa dengan sayap, mempromosikan penerbangan imaginasi; muzik memberi kehidupan dan keseronokan kepada semua yang wujud ... Ia boleh dipanggil penjelmaan segala-galanya yang indah dan segala-galanya yang luhur.

Apakah muzik? Orang yang berbeza, di negara yang berbeza, dalam bahasa yang berbeza bercakap tentang muzik sebagai rahsia besar. Dan seseorang tidak boleh tidak bersetuju dengan ini. Mempunyai pengaruh yang kuat pada dunia dalaman seseorang, ia boleh membawa keseronokan atau, sebaliknya, menyebabkan kebimbangan mental yang kuat, menggalakkan pendengar berfikir dan membuka di hadapan mereka aspek kehidupan yang tidak diketahui sebelumnya. Ia adalah muzik yang diberikan untuk meluahkan perasaan yang begitu kompleks sehingga kadangkala sukar untuk digambarkan dengan kata-kata.
Bagi saya secara peribadi, muzik adalah sesuatu yang tidak terbatas, memikat, penuh dengan rahsia dan misteri. Ini adalah seni yang paling hebat dalam hidup saya! Ini adalah dunia fantasi dan perasaan yang mendalam.

Minat saya terhadap muzik bermula sejak kecil lagi. Apabila tetamu datang kepada kami, saya sangat suka membuat persembahan di hadapan mereka pada mana-mana cuti, untuk menyanyikan lagu kegemaran saya kepada mereka.

Tidak lama kemudian saya mula pergi ke sekolah muzik dengan piano. Setiap hari membawa saya kegembiraan. Rasanya seperti saya berada dalam sejenis kisah dongeng. Kejayaan pertama di sekolah muzik - "Badut" oleh D.B. Kabalevsky, di mana komposer menarik dua badut untuk kami dengan bantuan warna muzik - yang ceria dan sedih. Ini adalah karya kecil yang saya mainkan buat pertama kali dalam hidup saya di konsert. Saya masih ingat ketika saya memasuki dewan. Betapa indahnya cahaya dari lampu kandil besar jatuh pada kekunci putih piano! Saya membuat persembahan dan mendengar tepukan kuat daripada penonton. Bagi saya ia adalah satu kegembiraan yang hebat! Kemudian saya membuat persembahan lebih banyak kali di konsert, tetapi yang ini saya ingat sepanjang hidup saya!
Muzik memainkan peranan penting dalam hidup saya. Apabila ia menjadi sedih, saya menghidupkan beberapa lagu yang lucu dan popular, mula menyanyikannya secara tidak ketara, dan mood meningkat dalam beberapa minit sahaja.

Selera saya berubah mengikut usia, hari ini saya suka muzik pop, dan esok rock - genre yang menggabungkan unsur muzik pop dan muzik rock. Kadang-kadang dalam mood saya mendengar reggae. Dan sepanjang masa saya rasa tanpa muzik dunia saya tidak sempurna.

Saya mempunyai banyak karya kegemaran. Salah satunya ialah Libertango oleh Astor Piazzolla.

Astor Piazzola ialah seorang pemuzik dan komposer Argentina, dilahirkan di Mar del Plata. Dia bukan sahaja belajar muzik, tetapi juga gemar berlakon. Pada masa mudanya, Astor membuat penampilan cameo dalam filem The Day You Love Me. Dia menulis "Libertango -" Tango of Freedom "pada tahun 1974. Ini adalah variasi orkestra pada tema muzik yang sangat pendek. Para pemuzik mempersembahkannya pada instrumen yang berbeza, menghasilkan improvisasi yang sangat panjang dan sangat terang, tidak berkesudahan. Apabila saya mendengar muzik ini, saya membayangkan tarian Argentina "Tango" - terang, bersemangat, hebat.
Saya juga sangat menyukai karya "Love" oleh A. Toussaint dan Paul de Senneville. Memainkannya di piano, saya terganggu daripada pelbagai kesukaran dan masalah dan melibatkan diri dalam melodi yang penuh pesona dan mempesonakan ini.
Mendengar muzik dan merasakan setiap nuansanya adalah indah. Muzik menjadikan kita lebih baik dan lebih baik. Nampaknya muzik ada di mana-mana tempat jiwa manusia hidup, anda hanya perlu mendengarnya.

Angin hampir tidak kedengaran,

Linden mengeluh di tepi taman...

Muzik sensitif hidup di mana-mana -

Dalam gemerisik rumput

Dalam bunyi hutan oak -

Anda hanya perlu mendengar...

Vadim Semernin

Terdapat banyak bidang muzik: klasik, rock, jazz dan lain-lain. Pada pendapat saya, bidang seni muzik profesional yang paling sukar ialah muzik klasik, yang sering dipanggil akademik. Agak sukar untuk melaksanakannya, kerana anda perlu menyampaikan semua idea pengarang, menyampaikan idea utama.

Muzik klasik adalah seni yang membuka seluruh dunia keghairahan dan emosi, perasaan tinggi dan dorongan mulia. Ia menjadikan orang kaya dari segi rohani dan melukis kehidupan dengan warna-warna baru dan terang.

Pemuzik yang berbakat, tidak seperti orang lain, dapat menyatakan dalam muzik kesedihan dan kegembiraan, impian dan kekecewaan yang cerah, kehendak alam semula jadi atau perasaan yang wujud dalam kekasih. Jika melodi yang baik ditambah dengan kata-kata, maka diperoleh karya yang menawan hati sebilangan besar orang, ia diingati untuk masa yang lama dan didengari berulang kali, sehingga setiap perkataan dan setiap bunyi memperoleh makna baru. Itulah sebabnya saya hanya suka yang klasik. Tetapi muzik tidak boleh wujud tanpa pengarang, komposer. Dan jika kita suka muzik, maka semua orang mungkin mempunyai komposer kegemaran. Georgy Vasilyevich Sviridov adalah seorang komposer untuk saya. Dia adalah rakan senegara saya, kerana dia dilahirkan di bandar Fatezh, wilayah Kursk. Ini tidak jauh dari kampung halaman saya di Rylsk, tempat saya dilahirkan dan tinggal. Buat pertama kalinya saya berkenalan dengan karya G.V. Sviridov, mempelajari drama "The Sorcerer". Kerja itu memberi kesan yang sangat kuat kepada saya. Di hadapan kita berdiri imej makhluk jahat dan pemarah yang membancuh ramuan cintanya dan menggumamkan mantera di bawah nafasnya, dan kemudian bergegas melalui ladang dan hutan. Semua ini sangat ekspresif disampaikan oleh muzik.

Saya mendengar banyak karya Georgy Vasilievich semasa pelajaran kesusasteraan muzik dan di rumah. Antaranya ialah "Lagu Kursk", puisi "In Memory of Sergei Yesenin", ilustrasi muzik untuk filem "Snowstorm", "Pathetic Oratorio" dan beberapa lagi. Saya paling kagum dengan muzik untuk filem oleh Mikhail Schweitzer "Time Forward!", yang menceritakan tentang pembinaan Magnitogorsk. Setiap orang telah mendengarnya berkali-kali dalam hidupnya, tetapi hanya sedikit daripada belia hari ini yang mengetahui bahawa G.V. Sviridov yang menulisnya.

Sukar untuk menyampaikan emosi yang saya alami apabila saya mengenali pengarang intro terkenal untuk program Vremya. Saya tahu bahawa karya khusus ini digunakan dalam pementasan upacara pembukaan Sukan Olimpik Musim Sejuk XXII di Sochi.

16 Disember 2015 menandakan ulang tahun ke-100 kelahiran Georgy Vasilyevich Sviridov. Komposer itu menerima pengiktirafan dan kasih sayang negara daripada penonton dan pendengarnya. Semasa kehidupan kreatifnya, komposer telah dianugerahkan banyak anugerah berprestij dan memasuki sejarah muzik sebagai Komposer Terhebat pada zaman kita.

Kerja Rachmaninov sangat menarik minat saya. Sergei Vasilievich Rachmaninov adalah seorang komposer yang cemerlang, seorang pemain piano dan konduktor virtuoso yang luar biasa, yang namanya telah menjadi simbol budaya muzik kebangsaan dan dunia Rusia. Dia dilahirkan dalam keluarga bangsawan. Tinggal berhampiran Novgorod. Kebolehan muzik Rachmaninov menampakkan diri pada zaman kanak-kanak awal. Ibunya memberinya pelajaran piano pertamanya. Kemudian guru muzik A. D. Ornatskaya telah dijemput, terima kasih kepada siapa pada musim gugur 1882 Rachmaninov memasuki jabatan junior Konservatori St. Petersburg di kelas V. V. Demyansky. Latihan itu berjalan dengan teruk, kerana Rachmaninov sering melangkau kelas, jadi di majlis keluarga budak itu telah memutuskan untuk dipindahkan ke Moscow, dan pada musim gugur tahun 1885 dia dimasukkan ke tahun ketiga jabatan junior Konservatori Moscow kepada Profesor N.S. Zverev. Pelajar Nikolai Sergeevich Zverev tinggal di rumahnya secara percuma. Dia memberi mereka makan, berpakaian, mengajar mereka, membawa mereka ke teater, muzium, ke konsert, membawa mereka ke dacha pada musim panas dan juga ke Crimea. Rachmaninoff memasuki rumah Zverev sebagai budak lelaki berusia dua belas tahun, dan pergi sebagai pemuzik berusia enam belas tahun. Berada di rumah gurunya, Sergei Vasilyevich Rachmaninov menerima kehidupan yang tidak ternilai dan sekolah profesional. Pada usia 19 tahun, Rachmaninoff lulus dari konservatori sebagai pemain piano dan komposer dengan pingat emas yang besar.

Karya Sergei Vasilyevich Rachmaninov sangat serba boleh, warisannya merangkumi pelbagai genre, tetapi muzik piano menduduki tempat yang istimewa di dalamnya. Dia menulis karya terbaik untuk instrumen kegemarannya - piano. Antaranya: 24 prelude, 15 etudes-gambar, 4 konserto untuk piano dan orkestra, Rhapsody on a Theme of Paganini untuk piano dan orkestra, dan beberapa yang lain.

Saya mendengar karya S. V. Rachmaninov, kerana muzik di dalamnya dipenuhi dengan cinta untuk Tanah Air, alam Rusia; dia megah, berjiwa, berjiwa. Saya sangat menyukai "Bell" "Prelude in C sharp minor" yang terkenal untuk piano dan Symphonic Fantasy "Cliff". Mendengar muzik Fantasia, saya mencipta kisah dongeng dan saya sangat suka membayangkan lebih banyak imej baru.

Muzik adalah bahagian terpenting dalam hidup saya. Ia berkait rapat dengan ingatan, impian, keinginan saya - bahagian paling intim dalam kehidupan jiwa saya. Itulah sebabnya muzik sangat saya sayangi, dan saya pasti ia akan menemani saya sepanjang hidup saya. Saya ingin mengakhiri komposisi saya dengan kata-kata indah pemuzik yang hebat, komposer D. D. Shostakovich: "Cinta dan pelajari seni muzik yang hebat: ia akan membuka anda seluruh dunia perasaan, nafsu, pemikiran yang tinggi. Ia akan menjadikan anda lebih kaya secara rohani, lebih suci, lebih sempurna. Terima kasih kepada muzik, anda akan menemui kekuatan baharu yang tidak diketahui sebelum ini dalam diri anda. Anda akan melihat kehidupan dalam warna baru.

Bibliografi:

1. Alfeevskaya G. Sejarah muzik Rusia abad kedua puluh: S.S. Prokofiev, D.D. Shostakovich, G.V. Sviridov, A.G. Schnittke, R.K. Shchedrin. M., 2009. P. 24. 2. Vysotskaya L.N. Sejarah Seni Muzik: Panduan Belajar / Disusun oleh: L.N. Vysotskaya, V.V. Amosov. - Vladimir: Rumah penerbitan Vladim. negeri un-ta, 2012. 3. Rachmaninov S.V. Biografi dan memoir. M., 2010. 4. Sviridov G.V. Muzik sebagai nasib / Comp., pengarang mukadimah. dan komen. A.S. Belonenko. M., Mol. pengawal, 2002.

Muzik muncul dalam hidup saya lama sebelum saya belajar membezakan antara gaya dan arah yang berbeza, belajar tentang karya komposer dan pemuzik yang hebat. Lagu pertama yang masih saya ingat ialah lagu pengantar tidur ibu saya. Apabila kata-kata itu berakhir, ibu saya bersenandung la-la-la-la perlahan, dan alunan melodinya menenangkan saya dan, pastinya, menandakan permulaan sikap saya yang baik terhadap muzik. Kemudian terdapat persembahan muzik dan drama, lagu kanak-kanak kegemaran dan idola pertama.

Selera saya berubah dengan usia, hari ini saya suka rock, esok muzik pop, dalam seminggu saya bersedia untuk memberikan wang terakhir untuk rakaman penyanyi rap terkenal, kadang-kadang saya mendengar reggae apabila saya berada dalam mood, dan melakukan pelajaran saya untuk popular lagu yang datang dari saluran radio. Dan sepanjang masa saya rasa tanpa muzik dunia saya tidak sempurna, kerana kecantikan sejuk boleh menjijikkan tanpa senyuman hangat, atau laut menjadi membosankan tanpa ribut dan ombak kambing putih.

Muzik memainkan peranan penting dalam hidup saya. Apabila ia menjadi sedih, saya menghidupkan beberapa lagu yang lucu dan popular, mula menyanyikannya secara tidak ketara, dan mood meningkat dalam beberapa minit sahaja. Menariknya, bersama-sama dengan gaya muzik yang bergaya yang disukai oleh rakan sebaya saya, saya menyukai karya komposer klasik terkenal. Bunyi biola dan piano membangkitkan perasaan bercampur baur dalam jiwa saya. Di satu pihak, nampaknya saya terapung di atas awan dan menikmati mimpi, mendengar limpahan cahaya, loceng dan akord yang kuat, dan di sisi lain, melodi yang mengganggu atau menyentuh menyentuh semua rentetan jiwa dan menyebabkan air mata. Tetapi mood ini cepat berlalu, kerana saya faham bahawa pemuzik itu mencerminkan sebahagian daripada dunianya dan pengalamannya dan menyampaikan fikiran dan emosi kepada pendengar dengan bantuan nota.

Muzik klasik, pada pendapat saya, adalah seni yang membuka seluruh dunia keghairahan dan emosi, perasaan tinggi dan dorongan mulia. Ia menjadikan orang kaya dari segi rohani dan melukis kehidupan dengan warna-warna baru dan terang. Pemuzik yang berbakat, tidak seperti orang lain, dapat menyatakan kesedihan dan kegembiraan, ringan dan kekecewaan, kehendak alam semula jadi atau perasaan yang wujud dalam pencinta dalam muzik. Jika melodi yang baik ditambah dengan kata-kata, maka diperoleh karya yang menawan hati sebilangan besar orang, diingati untuk masa yang lama dan didengari berulang kali, sehingga setiap perkataan dan setiap bunyi mengambil makna baru. .

(Lukisan Maksimyuk Ivan. Biru petang)

Muzik dalam hidup saya adalah rangsangan yang diperlukan yang membantu mencapai matlamat saya, panduan berterusan dan penyembuh luka rohani yang mahir. Setiap pagi saya bermula dengan lagu yang ceria, dan apabila saya pulang ke rumah selepas sekolah, saya sentiasa menghidupkan sesuatu yang baru daripada artis kegemaran saya atau mendengar rakaman lama dan terkenal, yang setiap satunya dikaitkan dengan detik tertentu dalam hidup saya atau kenangan yang menyenangkan. Beginilah rupanya duniaku dianyam daripada muzik, lagu-lagu indah dan melodi kegemaran.

Muzik kegemaran dan bermain muzik

Beberapa kenyataan daripada cawangan lain mengenai topik pembuatan muzik rumah:

Pencinta muzik:

Saya memainkan pelbagai karya klasik pada piano. Pelik, tetapi saya hanya bermain klasik! Mungkin kerana ia lebih mudah untuk bermain? Dan saya mendengar HANYA muzik moden yang bergaya dan hanya melalui (atau cara menyebutnya dengan betul) perakam pita yang sangat baik (kerana bunyinya, sudah tentu).

Daripada apa yang saya mainkan piano - kegemaran saya ialah "Dua minit awal dalam F-major" Mozart, "Sonata No. 15 dalam C-major". Ini ubat tidur! (Suami saya dahulu dan sekarang Amerika serta-merta tertidur dengan muzik ini. Sememangnya, saya tidak memainkannya pada waktu malam!). Ia adalah ubat penenang, ia adalah psikoterapi, ia adalah rehat untuk minda, ia adalah muzik yang ringan, indah, ajaib!

Juga kegemaran saya ialah Moonlight Sonata Beethoven. Ini sudah menjadi kerja yang sukar dan serius yang memerlukan teknik yang baik. Apabila saya bermain, saya berasa bangga dengan diri saya sendiri! (Ramai orang tidak boleh memainkan "Moonlight Sonata"). Perlukan senaman yang panjang.

Saya banyak bermain. Dan minit Bach, sudah tentu, saya suka Serenade Schubert (saya bermain), Elise. "Polka" oleh Tchaikovsky, "Waltz dalam E-flat Major" oleh Tchaikovsky - comel!!!... penuh dengan segala-galanya.

Baguslah saya boleh main piano dengan baik! (Saya memainkan segala-galanya benar-benar hanya dari nota, saya tidak ingat apa-apa dengan hati)

Dan betapa indahnya memainkan muzik Krismas pada Malam Krismas. Di sini, di Amerika, terdapat banyak koleksi dengan muzik Krismas, lagu-lagu.... Mereka sangat cantik dan ringan.

2. Olga_Taevskaya(ibid., ulasan 148)
Betapa menariknya, gadis yang bijak ... kejayaan kepada anda dalam meningkatkan permainan piano anda (piano, piano besar), anda sentiasa boleh mencari pekerjaan untuk diri sendiri ... dan ini harus memberi inspirasi tambahan kepada keyakinan.

3. Janet(ibid., ulasan 150)

kepada: Olga Taevskaya: Apa yang anda suka dan mainkan? Ia sangat menarik bagi saya!

kepada semua:

Dan secara umum adalah menarik siapa yang memainkan apa.

Tolong tulis. Saya akan cuba juga. Hanya tidak terkenal dan diiktiraf umum, tetapi kegemaran ANDA (Saya merayu kepada semua orang). Hakikat bahawa anda tidak mendengar .., tetapi bermain sendiri.

By the way, saya suka mendengar orang lain (jika dia bermain tanpa kesilapan, sudah tentu), duduk di sebelah piano dan LIHAT tangannya.

Tetapi saya tidak suka mendengar 99% muzik simfoni di radio! (klasik)

4. Olga_Taevskaya(ibid., ulasan 156)
"Apa yang awak suka dan main? Saya sangat berminat!"

Penambahbaikan pada lagu kegemaran anda. Saya sendiri memilih melodi mengikut telinga dan suka membuat susunan sendiri. Ia berlaku bahawa mereka menjual muzik lembaran (lagu bunyi untuk filem atau koleksi topik popular), karya kegemaran daripada koleksi muzik popular, koleksi jazz.

Kegemaran (ada sebelum ini, sekarang saya bermain sedikit, majalah Internet mengambil masa hampir sepanjang masa):
Mozart. Fantasia dalam F minor, Sonatas, Rondo Turki dari Sonata dalam A Major
Beethoven Sonatas, Untuk Elise
Rachmaninov - Elegi, Preludes. Polka Itali
Chopin (waltzes, nocturnes)
Swan Saint-Saens
Schubert "Serenade"
Schubert. detik muzik
Mendelssohn - Lagu tanpa perkataan
Verdi - susunan melodi opera untuk piano
Tango oleh pelbagai pengarang, blues
Muzik filem
Brahms. Tarian Hungary 5
Sviridov, Percintaan daripada muzik kepada cerita A. Pushkin Ribut salji
Grieg (Peer Gynt, Sonata, Hati Penyair)
Melodi popular dari operetta.
Monti, Czardas
Liszt Hungarian Rhapsody
Fiebich, Puisi untuk piano
percintaan
Strauss Waltzes
Lakaran oleh Burgmüller
Glinka dan Rusia yang lain. komposer (variasi):
Glinka - "The Lark", "Among the Flat Valley"
handel passacaglia
Chaikovsky. musim. Waltz, muzik balet dan tema lain.
Schnittke (Saya cuba bermain sonata, tetapi mendengar muziknya masih lebih berjaya :-)
Doga - Waltz dari filem "My sweet and gentle beast"
Waltz Griboedov
Waltzes oleh Tchaikovsky
Berkovich - Variasi pada Tema Paganini
Glinka, nocturne "Pemisahan"
Senarainya tidak berkesudahan...

Saya suka membaca penglihatan (nota minimum dan bunyi maksimum) :-)

Jika anda suka melihat tangan pemain piano, anda mungkin mendapati pautan ini berguna:
http://www.youtube.com/results?search_query=piano+play&search_type=&aq=f

5.Janet
kepada Olga Taevskaya:

Ini sudah menjadi senarai kerja yang serius! Saya, seorang gadis, akan lebih mudah ... banyak ...

By the way, saya mempunyai tempoh dalam hidup saya (selepas sekolah muzik) apabila saya benci bermain. Dan selama bertahun-tahun saya tidak duduk di piano. Dan ... hanya selepas bertahun-tahun saya tiba-tiba mahu bermain! Sangat menarik!

Semuanya terlintas dengan cepat. Di suatu tempat di otak, semuanya masih disimpan jika anda menghabiskan banyak masa dan usaha untuk "sesuatu".

Sekarang saya seronok bermain

6. Olga_Taevskaya
Satu senarai, sebaliknya, tentang apa yang dia mainkan secara bebas atau cuba lakukan secara berkala, atau diajar untuk dilakukan ... dengan kejayaan yang berbeza-beza. Saya tahu sesuatu dengan hati ... Secara amnya, ini adalah karya yang sentiasa ada di perpustakaan saya dan yang saya lebih suka bermain semasa bermain muzik mengikut mood saya.

Teringat selepas rehat. Ya, dalam tarian selepas berehat panjang teknik itu tidak dipulihkan sepenuhnya. Pemain piano semakin pulih.
Cukup dua minggu untuk bermain penimbang, latihan regangan, dan sekali lagi jari berjalan :-) dengan baik, sebelum bermain muzik dan penambahbaikan, anda perlu bermain dengan baik, kemudian anda boleh memainkan kepingan kompleks dari pandangan. Secara umum, walaupun membuat muzik yang mudah memerlukan banyak kerja dan banyak usaha dan masa.

Saya berharap mood untuk memainkan muzik muncul dalam diri anda sekerap mungkin!

Adakah anda mencipta lagu? Atau adakah anda menyanyi mengikut iringan anda sendiri? Saya sangat suka menyalakan lilin, berteman - dan menyanyikan sesuatu seperti "Ada hari apabila anda berputus asa ..." - terdapat pergerakan kord yang begitu indah. Atau sesuatu yang kurang romantik...

Di sini saya menemui satu lagi hit untuk menjadikan muzik cantik:
A. Petrov, Waltz dari filem "Petersburg Secrets"
Di sana, kanak-kanak bermain 4 tangan - dimainkan dengan sangat bersih dan terinspirasi-bertapa.
Hanya pintar

Muzik muncul dalam hidup saya lama sebelum saya belajar membezakan antara gaya dan arah yang berbeza, belajar tentang karya komposer dan pemuzik yang hebat. Lagu pertama yang masih saya ingat ialah lagu pengantar tidur ibu saya. Apabila kata-kata itu berakhir, ibu saya bersenandung la-la-la-la perlahan, dan alunan melodinya menenangkan saya dan, pastinya, menandakan permulaan sikap saya yang baik terhadap muzik. Kemudian terdapat persembahan muzik dan drama, lagu kanak-kanak kegemaran dan idola pertama.

Selera saya berubah dengan usia, hari ini saya suka rock, esok muzik pop, dalam seminggu saya bersedia untuk memberikan wang terakhir untuk rakaman penyanyi rap terkenal, kadang-kadang saya mendengar reggae apabila saya berada dalam mood, dan melakukan pelajaran saya untuk popular lagu yang datang dari saluran radio. Dan sepanjang masa saya rasa tanpa muzik dunia saya tidak sempurna, kerana kecantikan sejuk boleh menjijikkan tanpa senyuman hangat, atau laut menjadi membosankan tanpa ribut dan ombak kambing putih.

Muzik memainkan peranan penting dalam hidup saya. Apabila ia menjadi sedih, saya menghidupkan beberapa lagu yang lucu dan popular, mula menyanyikannya secara tidak ketara, dan mood meningkat dalam beberapa minit sahaja. Menariknya, bersama-sama dengan gaya muzik yang bergaya yang disukai oleh rakan sebaya saya, saya menyukai karya komposer klasik terkenal. Bunyi biola dan piano membangkitkan perasaan bercampur baur dalam jiwa saya. Di satu pihak, nampaknya saya terapung di atas awan dan menikmati mimpi, mendengar limpahan cahaya, loceng dan akord yang kuat, dan di sisi lain, melodi yang mengganggu atau menyentuh menyentuh semua rentetan jiwa dan menyebabkan air mata. Tetapi mood ini cepat berlalu, kerana saya faham bahawa pemuzik itu mencerminkan sebahagian daripada dunianya dan pengalamannya dan menyampaikan fikiran dan emosi kepada pendengar dengan bantuan nota.

Muzik klasik, pada pendapat saya, adalah seni yang membuka seluruh dunia keghairahan dan emosi, perasaan tinggi dan dorongan mulia. Ia menjadikan orang kaya dari segi rohani dan melukis kehidupan dengan warna-warna baru dan terang. Pemuzik yang berbakat, tidak seperti orang lain, dapat menyatakan kesedihan dan kegembiraan, ringan dan kekecewaan, kehendak alam semula jadi atau perasaan yang wujud dalam pencinta dalam muzik. Jika melodi yang baik ditambah dengan kata-kata, maka diperoleh karya yang menawan hati sebilangan besar orang, diingati untuk masa yang lama dan didengari berulang kali, sehingga setiap perkataan dan setiap bunyi mengambil makna baru. .

(Lukisan Maksimyuk Ivan. Biru petang)

Muzik dalam hidup saya adalah rangsangan yang diperlukan yang membantu mencapai matlamat saya, panduan berterusan dan penyembuh luka rohani yang mahir. Setiap pagi saya bermula dengan lagu yang ceria, dan apabila saya pulang ke rumah selepas sekolah, saya sentiasa menghidupkan sesuatu yang baru daripada artis kegemaran saya atau mendengar rakaman lama dan terkenal, yang setiap satunya dikaitkan dengan detik tertentu dalam hidup saya atau kenangan yang menyenangkan. Beginilah rupanya duniaku dianyam daripada muzik, lagu-lagu indah dan melodi kegemaran.

Andrea Bocelli - Masa untuk mengucapkan selamat tinggal Suara Bocelli membangkitkan dalam fikiran semua orang pemandangan indah Tuscany, rasa Chianti, imej Itali yang cerah. lagu itu ditulis oleh Francesco Sartori (muzik) dan Lucio Quarantoto (lirik) untuk Andrea Bocelli, yang menyanyikan lagu itu buat kali pertama pada tahun 1995 di festival Sanremo. Perkara utama, tentu saja, adalah suara. Nyaring, tepu dengan "nada rendah", sedikit retak, ia tidak bersinar dengan kecemerlangan buatan, digilap oleh sekolah opera. Suaranya asli dan berani, terutamanya dalam klimaks terbuka dan lantang.

Itali adalah negara yang mewah!
Jiwanya merintih dan merinduinya.
Dia adalah syurga, semua kegembiraan penuh,
Dan di dalamnya, cinta yang mewah muncul.
Lari, bunyi sambil melambai
Dan mencium pantai yang indah;
Di dalamnya, langit yang indah bersinar;
Lemon terbakar dan mengeluarkan aroma.

Dan seluruh negara menerima inspirasi;
Meterai yang bocor terletak pada segala-galanya;
Dan pengembara untuk melihat ciptaan yang besar,
Dirinya berapi-api, dari negara bersalji dengan tergesa-gesa;
Jiwa mendidih, dan semuanya adalah kelembutan,
Di mata air mata yang tidak disengajakan menggeletar;
Dia, tenggelam dalam pemikiran termenung,
Mendengarkan hal-hal yang bising dahulu...

Di sini dunia kesombongan sejuk rendah,
Di sini fikiran yang sombong tidak mengalihkan pandangannya dari alam semula jadi;
Dan lebih cerah dalam pancaran keindahan,
Dan lebih panas dan lebih jelas matahari berjalan melintasi langit.
Dan bunyi yang indah dan mimpi yang indah
Di sini laut tiba-tiba tenang;
Satu gerakan lincah berkelip di dalamnya,
Hutan hijau dan bilik kebal langit biru.

Dan malam, dan sepanjang malam bernafas dengan inspirasi.
Betapa bumi tidur, mabuk dengan keindahan!
Dan dengan penuh semangat myrtle menggelengkan kepalanya di atasnya,
Di tengah langit, dalam sinaran bulan
Melihat dunia, berfikir dan mendengar,
Bagaimana gelombang akan bercakap di bawah dayung;
Bagaimana oktaf akan menyapu taman,
Menawan dalam bunyi kejauhan dan tuangkan.

Tanah cinta dan lautan pesona!
Taman padang pasir duniawi yang megah!
Taman itu, di mana dalam awan mimpi
Raphael dan Torquat masih hidup!
Adakah saya akan melihat anda, penuh harapan?
Jiwa berada dalam sinar, dan fikiran berkata
Saya ditarik dan dibakar oleh nafas anda, -
Saya di syurga, semua bunyi dan berdebar! ..

(Nikolai Vasilyevich Gogol)

Itali... Oh Itali! Tidak kira berapa cepat masa berlalu, Itali tidak akan menjadi tua. Antikuiti negara ini hanya menyampaikan rasa unik masa mudanya. Pesona pemuda abadi dicipta oleh alam semula jadi, laut, orang yang ceria... Tetapi realiti moden sentiasa menghalang nafas Sejarah. Kemodenan, Antikuiti, Renaissance, Zaman Pertengahan saling berkait rapat dalam imej Itali, menjadikannya Olympus penyair, artis, pengukir sepanjang zaman, Muse mereka, inspirasi. Dan artis hebat Leonardo da Vinci, Raphael Santi, Michelangelo.

Karya seni konsonan seni halus Masa untuk mengucapkan selamat tinggal"Mona Lisa" - Leonardo memberikan imej ini kehangatan dan kemudahan yang istimewa. Ekspresi wajahnya misteri dan misteri, malah agak dingin. Senyumannya yang tersembunyi di tubir bibir, peliknya tidak padan dengan rupa. Di belakang Mona Lisa adalah langit biru, permukaan air seperti cermin, siluet gunung berbatu, siling udara. Leonardo seolah-olah memberitahu kita bahawa seseorang berdiri di tengah-tengah dunia, dan tidak ada yang lebih megah dan cantik.

A. Pushkin "Ribut Salji".(adegan terakhir "The Blizzard")
Pengarang Burmin menemui Marya Gavrilovna di tepi kolam, di bawah pohon willow, dengan sebuah buku di tangannya dan dalam pakaian putih, heroin sebenar novel itu. Selepas soalan pertama, Marya Gavrilovna sengaja berhenti meneruskan perbualan, dengan itu meningkatkan kekeliruan bersama, yang hanya dapat disingkirkan dengan penjelasan yang tiba-tiba dan tegas. Dan begitulah yang berlaku: Burmin, merasakan kesukaran kedudukannya, mengumumkan bahawa dia telah lama mencari peluang untuk membuka hatinya kepadanya, dan menuntut perhatian seminit. Marya Gavrilovna menutup bukunya dan menundukkan matanya tanda bersetuju.
Burmin : Saya sayang awak, saya sayang awak dengan penuh semangat ... "( Marya Gavrilovna memerah dan menundukkan kepalanya lebih rendah..) Saya bertindak cuai, mengamalkan tabiat manis, tabiat melihat dan mendengar awak setiap hari ... "( Marya Gavrilovna teringat surat pertama dari St. Preux.) Sekarang sudah terlambat untuk melawan nasib saya; ingatan anda, imej sayang anda yang tiada tandingannya, akan menjadi siksaan dan kegembiraan hidup saya; tetapi tetap bagi saya untuk memenuhi tugas berat, untuk mendedahkan kepada anda satu rahsia yang mengerikan dan untuk meletakkan halangan yang tidak dapat diatasi di antara kita ...
Maria Gavrilovna : Dia sentiasa wujud, saya tidak boleh menjadi isteri awak ...
Burmin :( senyap) Saya tahu, saya tahu bahawa anda pernah mencintai, tetapi kematian dan tiga tahun ratapan... Baik, sayang Marya Gavrilovna! jangan cuba merampas saguhati terakhir saya: pemikiran bahawa anda akan bersetuju untuk membahagiakan saya jika... diam, demi Tuhan, diam. Awak menyeksa saya. Ya, saya tahu, saya rasa awak akan menjadi milik saya, tetapi - saya adalah makhluk yang paling malang ... Saya sudah berkahwin!
Marya Gavrilovna memandangnya dengan terkejut.
Burmin: Saya sudah berkahwin, saya telah berkahwin untuk tahun keempat dan saya tidak tahu siapa isteri saya, dan di mana dia, dan sama ada saya perlu berjumpa dengannya!
Maria Gavrilovna : (berseru) Apa yang kamu katakan? Peliknya! Teruskan; Saya akan memberitahu anda kemudian ... tetapi teruskan, bantu saya.
Burmin : Pada awal tahun 1812, saya bergegas ke Vilna, di mana rejimen kami berada. Tiba di stesen pada suatu petang lewat petang, saya mengarahkan supaya kuda masuk secepat mungkin, apabila tiba-tiba ribut salji yang dahsyat timbul, dan penguasa dan pemandu menasihati saya untuk menunggu. Saya mematuhi mereka, tetapi kegelisahan yang tidak dapat dimengerti menyerang saya; Terasa seperti ada orang yang menolak saya. Sementara itu, ribut salji tidak berhenti; Saya tidak dapat menahannya, memerintahkan untuk meletakkannya semula dan masuk ke dalam ribut. Jurulatih itu mengambil hati untuk pergi ke sungai, yang sepatutnya memendekkan laluan kami dengan tiga arah. Pantai ditutup; Jurulatih memandu melepasi tempat mereka memasuki jalan, dan dengan cara ini kami mendapati diri kami berada dalam arah yang tidak dikenali. Ribut tidak reda; Saya melihat cahaya, dan mengarahkan untuk pergi ke sana. Kami tiba di kampung; terdapat kebakaran di gereja kayu itu. Gereja itu terbuka, beberapa kereta luncur berdiri di belakang pagar; orang ramai berjalan di sepanjang anjung. "Sini! sini!" jerit beberapa suara. Saya memberitahu pemandu untuk memandu. “Maaf, di mana kamu teragak-agak? - seseorang memberitahu saya; - pengantin perempuan dalam pengsan; pop tidak tahu apa yang perlu dilakukan; kami bersedia untuk balik. Cepat keluar." Saya secara senyap melompat keluar dari giring dan memasuki gereja, diterangi dengan samar-samar oleh dua atau tiga lilin. Gadis itu sedang duduk di atas bangku di sudut gelap gereja; yang lain menggosok pelipisnya. “Alhamdulillah,” kata yang ini, “kamu datang secara paksa. Anda hampir membunuh wanita muda itu. Seorang imam tua datang kepada saya dengan soalan: "Adakah anda mahu saya mulakan?" "Mula, mula, ayah," jawab saya tidak jelas. Gadis itu dibesarkan. Dia seolah-olah saya tidak buruk ... Kesombongan yang tidak dapat difahami, tidak dapat dimaafkan ... Saya berdiri di sebelahnya di hadapan deposit; imam tergesa-gesa; tiga lelaki dan seorang pembantu rumah mendukung pengantin perempuan dan hanya sibuk dengannya. Kami berkahwin. "Kiss," mereka memberitahu kami. Isteriku memalingkan mukanya yang pucat ke arahku. Saya mahu menciumnya ... Dia menjerit: “Ai, bukan dia! bukan dia!" - dan jatuh pengsan. Para saksi memusatkan mata mereka yang ketakutan kepada saya. Saya berpaling, berjalan keluar dari gereja tanpa sebarang halangan, melemparkan diri saya ke dalam gerabak dan menjerit: pergi!
Maria Gavrilovna : (jerit) Tuhan saya! Dan anda tidak tahu apa yang berlaku kepada isteri anda yang malang?
Burmin : Entah, tak tahu nama kampung yang saya kahwin; Saya tidak ingat dari stesen mana saya pergi. Pada masa itu, saya menganggap sangat sedikit kepentingan dalam gurauan jenayah saya sehingga, setelah menghalau dari gereja, saya tertidur, dan bangun keesokan harinya pada waktu pagi, di stesen ketiga sudah. Hamba yang bersama saya kemudiannya mati dalam kempen, sehingga saya tidak mempunyai harapan untuk mencari orang yang saya main tipu dengan begitu kejam, dan yang kini dibalas dengan kejam.
Maria Gavrilovna : (menggenggam tangannya) Tuhanku, Tuhanku! Jadi awaklah! Dan awak tidak mengenali saya?
Pengarang : Burmin menjadi pucat ... dan bergegas berdiri ... tamat.

Kisah Tsar Saltan, anaknya, bogatyr yang mulia dan perkasa, Putera Gvidon Saltanovich dan Puteri Angsa yang cantik. Di sini dia telah mengecut ke satu tahap.
Berubah menjadi nyamuk
Terbang dan berdecit
Kapal itu mendahului laut,
Perlahan-lahan turun
Di atas kapal - dan berhimpit di celah.
Angin bertiup riang
Kapal itu berjalan dengan riang
Melepasi pulau Buyana,
Kepada kerajaan Saltan yang mulia,
Dan negara yang diingini
Dari jauh dah nampak.
Di sini tetamu datang ke darat;
Tsar Saltan memanggil mereka untuk melawat,
Dan ikut mereka ke istana
Sayang kita telah terbang.
Dia melihat: semua bersinar dalam emas,
Tsar Saltan duduk di dalam bilik
Di atas takhta dan di mahkota
Dengan pemikiran sedih di wajahnya;
Dan tukang tenun dan tukang masak,
Bersama pencari jodoh Babarikha
Duduk mengelilingi raja
Dan pandang matanya.
Tsar Saltan menanam tetamu
Di meja anda dan bertanya:
"Wahai tuan-tuan,
Berapa lama anda mengembara? di mana?
Adakah ia baik di luar negara atau adakah ia teruk?
Dan apakah keajaiban di dunia?
Para pelaut menjawab:
"Kami telah mengembara ke seluruh dunia;
Kehidupan di luar negara tidak buruk,
Dalam cahaya, sungguh keajaiban:
Di laut, pulau itu curam,
Bukan peribadi, bukan kediaman;
Ia terletak di dataran kosong;
Sebatang pokok oak tumbuh di atasnya;
Dan kini berdiri di atasnya
Bandar baru dengan istana
Dengan gereja berkubah emas,
Dengan menara dan taman,
Dan Putera Gvidon duduk di dalamnya;
Dia menghantar busur kepada kamu."
Tsar Saltan kagum dengan keajaiban itu;
Dia berkata: "Jika saya hidup,
Saya akan melawat pulau yang indah,
Saya akan tinggal di Guidon's."
Dan tukang tenun dan tukang masak,
Bersama pencari jodoh Babarikha
Mereka tidak mahu melepaskannya
Pulau yang indah untuk dikunjungi.
"Sudah rasa ingin tahu, betul, -
Mengenyit mata pada orang lain dengan licik,
Tukang masak berkata -
Bandar ini di tepi laut!
Ketahuilah bahawa ini bukan perkara kecil:
Cemara di hutan, di bawah tupai cemara,
Tupai menyanyikan lagu
Dan dia menggigit semua kacang,
Dan kacang tidak mudah,
Semua cengkerang adalah emas
Teras adalah zamrud tulen;
Itulah yang mereka panggil keajaiban."
Tsar Saltan kagum dengan keajaiban itu,
Dan nyamuk itu marah, marah -
Dan nyamuk itu tersangkut
Makcik tepat di mata kanan.
Tukang masak menjadi pucat
Mati dan renyuk.
Hamba, mertua dan kakak
Dengan tangisan mereka menangkap nyamuk.
"Kau pelanduk terkutuk!
Kami adalah awak! .." Dan dia berada di tingkap
Ya, tenang dalam keadaan anda
Terbang merentasi laut.

Nikolay Gogol
Viy.

Mereka menghampiri gereja dan melangkah ke bawah peti besi kayu yang usang, yang menunjukkan betapa sedikit pemilik ladang itu mengambil berat tentang Tuhan dan jiwanya. Yavtukh dan Dorosh pergi seperti sebelumnya, dan ahli falsafah itu ditinggalkan sendirian. Semuanya sama. Segala-galanya dalam bentuk yang sama mengancam. Dia berhenti seketika. Di tengah, masih tidak bergerak, berdiri keranda ahli sihir yang dahsyat itu. "Saya tidak takut, demi Tuhan, saya tidak takut!" dia berkata, dan, masih melukis bulatan di sekelilingnya, dia mula mengingati semua jampinya. Kesunyian itu mengerikan; lilin berkibar dan menyinari seluruh gereja. Ahli falsafah itu membelek satu helaian, kemudian membelek yang lain dan menyedari bahawa dia membaca sesuatu yang sama sekali berbeza daripada apa yang ditulis dalam buku itu. Dengan ketakutan, dia menyilangkan dirinya dan mula menyanyi. Ini agak menggalakkannya: bacaan diteruskan, dan helaian berkelip satu demi satu. Tiba-tiba… di tengah-tengah kesunyian… penutup besi keranda pecah dengan retak dan seorang lelaki mati berdiri. Ia lebih menakutkan daripada kali pertama. Giginya terhantuk sebaris demi sebaris dengan teruk, bibirnya terkedut-kedut kejang, dan, menjerit-jerit, mantera bergegas. Angin puyuh naik melalui gereja, ikon jatuh ke tanah, tingkap pecah terbang dari atas ke bawah. Pintu-pintu tercabut dari engselnya, dan sekumpulan raksasa yang tidak terhitung telah terbang ke dalam gereja Tuhan. Bunyi yang dahsyat dari sayap dan dari cakaran cakar memenuhi seluruh gereja. Semuanya terbang dan bergegas, mencari di mana-mana untuk ahli falsafah.

Khoma mengeluarkan sisa hop terakhir dari kepalanya. Dia hanya terlintas dan membaca doa secara rawak. Dan pada masa yang sama, dia mendengar kuasa najis meluru di sekelilingnya, hampir menangkapnya dengan hujung sayap dan ekor yang menjijikkan. Dia tidak mempunyai hati untuk melihat mereka; Saya hanya melihat bagaimana beberapa raksasa besar berdiri di sepanjang dinding dengan rambutnya yang kusut, seolah-olah di dalam hutan; dua mata mengintai teruk melalui jaring rambut, kening mereka terangkat sedikit. Di atasnya ada sesuatu di udara dalam bentuk gelembung besar, dengan seribu penyepit dan sengatan kala jengking terbentang dari tengah. Tanah hitam tergantung pada mereka dalam jumbai. Semua orang memandangnya, mencari dan tidak dapat melihatnya, dikelilingi oleh bulatan misteri.

Bawa Viy! ikut Wim! - kata-kata orang mati kedengaran.

Dan tiba-tiba ada kesunyian dalam gereja; lolongan serigala kedengaran di kejauhan, dan tidak lama kemudian kedengaran langkah kaki yang berat, kedengaran melalui gereja; Sambil mengerling ke sisi, dia melihat ada seorang lelaki yang berbadan tegap, berbadan besar dan kaki kelab sedang dipimpin. Dia semua berada di bumi hitam. Seperti akar berotot, kuat, kaki dan lengannya ditutupi tanah menonjol. Dia berjalan dengan berat, tersandung setiap minit. Kelopak mata panjang diturunkan ke tanah. Khoma perasan dengan seram mukanya seperti besi. Dia dibawa ke bawah lengan dan terus diletakkan ke tempat Khoma berdiri.

- Angkat kelopak mata saya: Saya tidak dapat melihat! - Viy berkata dengan suara bawah tanah - dan seluruh tuan rumah bergegas untuk mengangkat kelopak matanya.

"Jangan tengok!" bisik beberapa suara batin kepada ahli falsafah itu. Dia tidak tahan dan melihat.

- Ini dia! jerit Viy dan menuding jari besi ke arahnya. Dan semua orang, tidak kira berapa banyak, bergegas ke ahli falsafah. Tercungap-cungap, dia jatuh ke tanah, dan segera roh itu terbang keluar daripadanya kerana ketakutan.

Terdengar tangisan ayam jantan. Ini sudah menjadi tangisan kedua; orang kerdil mendengarnya dahulu. Roh-roh yang ketakutan bergegas, secara rawak, melalui tingkap dan pintu untuk terbang keluar secepat mungkin, tetapi ia tidak berfungsi: mereka kekal di sana, terperangkap di pintu dan tingkap. Paderi yang masuk berhenti melihat kehinaan yang sedemikian terhadap kuil Tuhan dan tidak berani melayani upacara peringatan di tempat seperti itu. Jadi gereja kekal selama-lamanya dengan raksasa yang terperangkap di pintu dan tingkap, ditumbuhi hutan, akar, rumpai, duri liar; dan tiada siapa yang akan menemui jalan ke sana sekarang.

Atas meja:

  • seni adalah refleksi kreatif, penghasilan semula realiti dalam imej artistik.
  • teduh - serlahkan, kenakan bayangan, jadikan lebih ketara.
  • tidak dapat diungkapkan - yang sukar untuk diungkapkan dengan kata-kata.
  • harmoni - konsisten, harmoni.
  • kesedihan - kesedihan yang melampau, kesedihan, penderitaan.

Kata-kata mutiara:

  • "Muzik adalah satu-satunya seni yang menembusi hati manusia dengan begitu mendalam sehingga dapat menggambarkan pengalaman jiwa-jiwa ini." Stendhal.
  • "Lukisan adalah seni yang tenang dan senyap, yang perlu menarik perhatian mata, tidak mempunyai cara untuk menarik perhatian telinga." Walter Scott.
  • "Penyair adalah seorang seniman kata-kata: mereka baginya seperti cat bagi lukisan, atau marmar bagi seorang pemahat." Valery Bryusov.

Pameran lukisan kanak-kanak.

Pengeluaran semula lukisan oleh Raphael "Sistine Madonna".

Rakaman "Moonlight Sonata" oleh W. Beethoven.

Matlamat:

  • untuk memperkenalkan pelajar kepada dunia bunyi dan warna, untuk memperkenalkan S.P. Shevyrev "Bunyi";
  • memberi perhatian kepada keupayaan penyair untuk mencipta semula tanda-tanda pelbagai jenis seni dalam bentuk puisi yang ringkas;
  • menunjukkan kesan pelbagai jenis seni kepada seseorang;
  • berusaha untuk memupuk cinta untuk muzik, puisi, lukisan;
  • mengembangkan pemikiran kreatif.

Semasa kelas.

I. Kata guru.

Segala yang ada di sekeliling kita, kita lihat, dengar, rasa. Kawan-kawan, jika anda seorang artis, warna apa yang akan anda cat pada pagi musim bunga? Dan jika anda seorang pemuzik, apakah bunyi yang akan anda dengar? Dan jika anda seorang penyair, apakah perkataan yang akan anda gunakan untuk menggambarkan pagi musim bunga?

Ya, dunia kita penuh dengan bunyi dan warna. Dengar: muzik berbunyi di sekeliling kita dan dalam diri kita sendiri: dalam waltz aliran hujan, lagu-lagu angin, dalam deraian ais musim bunga.

Dunia mekar dengan segala warna pelangi apabila kita gembira dan disayangi, warnanya pudar apabila kita tidak gembira dan sedih.

Seorang artis, penyair, komposer, seolah-olah menghidupkan "pendengaran batinnya", "penglihatan batinnya", menyatakan perasaannya, menuliskannya dengan bahasa seni, bunyi, warna, perkataan.

Kawan-kawan, hari ini kita ada pelajaran yang luar biasa. Kami memulakan perjalanan ke dunia bunyi dan warna yang indah.

Topik pelajaran: "Tiga "bahasa" seni. S.P. Shevyrev. Puisi "Bunyi".

Buka buku teks anda ke halaman 172. Mari baca epigraf - kata-kata pengukir terkenal Sergei Konenkov: "Seni, sebagai panduan yang boleh dipercayai dan setia, membawa kita ke ketinggian semangat manusia, menjadikan kita lebih berhati-hati, sensitif dan mulia. " Adakah anda bersetuju dengan kenyataan ini?

Sekarang mari kita lihat sejauh mana semangat manusia yang telah anda capai. Sebagai kerja rumah, anda diberi tiga topik untuk dipilih:

Muzik kegemaran saya.

Penulis kegemaran saya.

Mesej pelajar.

Muzik kegemaran saya.

Satu melodi berbunyi.

Moonlight Sonata oleh Ludwig van Beethoven ialah karya muzik kegemaran saya.

Saya terkejut dengan kisah cinta tidak bahagia komposer ini. Sudah pada awalnya anda merasakan kesakitan, penderitaan, penderitaan mental.

Dia berumur kira-kira tiga puluh tahun, dan nasib membawanya kemasyhuran, wang, kemasyhuran. Hanya cinta sahaja tidak cukup untuknya. Tak boleh ke dia nak dia?

Juliet Guicciardi!

Dia ingat dengan sempurna hari dia mula-mula datang ke rumahnya. Nampaknya cahaya terpancar daripadanya - seolah-olah sebulan telah keluar dari sebalik awan.

Suatu hari, sebelum tamat pengajiannya dengan Juliet, Beethoven sendiri duduk di piano.

Ia adalah penghujung musim sejuk. Kepingan salji perlahan-lahan jatuh di luar tingkap. Dia mula bermain, diserang ketakutan: adakah dia akan memahaminya?

Pengiktirafan ghairah, keberanian, penderitaan kedengaran dalam akord. Dia berdiri di sebelahnya, wajahnya bercahaya. Dia duduk di hadapan piano tanpa teragak-agak dan melakukan yang terbaik: dia mengulangi apa yang dimainkannya. Dia mendengar pengakuannya lagi. Kedengarannya kurang berani, tetapi lebih lembut.

Sekali dia dikunjungi oleh pemikiran: Anda gila! Adakah anda percaya bahawa Juliet akan diberikan kepada anda! Anak perempuan Count - seorang pemuzik!

Beethoven menghabiskan malam itu pada awal Jun tanpa tidur sehingga matahari terbit. Kemudian sepanjang hari saya berlari mengelilingi bukit seperti orang gila. Alasan sudah faham, tetapi hati tidak dapat menahan hakikat bahawa Juliet meninggalkannya.

Kerana keletihan, dia pulang ke rumah apabila hari sudah senja. Dan membaca semula baris suratnya sekali lagi. Kemudian dia duduk di piano...

Saya tahu bahawa saya merana dengan sia-sia.
Saya tahu - saya suka tanpa hasil.
Sikap acuh tak acuh dia jelas bagi saya.
Dia tidak suka hati saya.
Saya mencipta lagu lembut
Dan saya mendengarnya dengan susah payah,
Kepadanya, yang dikasihi oleh semua, saya tahu:
Ibadah saya tidak diperlukan.

Dia hanya menghulurkan tangannya ke piano dan menjatuhkannya tanpa daya.

Bagai landskap yang disinari petir, gambaran kebahagiaan tiba-tiba muncul di hadapannya. Musim panas yang lepas! Hilang kegembiraan!

Moonlight Sonata ialah muzik kegemaran saya.

Lukisan kegemaran saya.

Saya suka melukis. Saya suka banyak lukisan oleh artis yang berbeza, tetapi kegemaran saya ialah Raphael.

Raphael… Selama lebih daripada lima abad nama ini telah dianggap sebagai sejenis ideal keharmonian dan kesempurnaan. Generasi berubah, gaya artistik berubah, tetapi kekaguman terhadap tuan besar Renaissance akan tetap sama. Mungkin, ini adalah satu-satunya artis yang cuba bercakap dengan semua orang tentang sesuatu dengan teliti dan intim, tentang kemurahan hati dan kesucian, tentang kerapuhan keindahan dan keharmonian. Raphael melukis banyak lukisan, salah satunya ialah Sistine Madonna. Gambar ini dikagumi oleh setiap orang di dunia. Keanehan lukisan ini adalah pergerakan beku, tanpanya sukar untuk mencipta kesan kehidupan dalam lukisan. Madonna turun ke tanah, tetapi dia tidak tergesa-gesa untuk menyelesaikan aksinya, dia berhenti dan hanya kedudukan kakinya yang menunjukkan dia baru melangkah. Tetapi pergerakan utama dalam gambar tidak dinyatakan dalam pergerakan kaki, tetapi dalam lipatan pakaian. Pergerakan sosok Madonna dipertingkatkan dengan jubah yang dilipat di kakinya dan tudung yang membengkak di atas kepalanya, dan oleh itu nampaknya Madonna tidak berjalan, tetapi melayang di atas awan.

Paling penting, saya terpegun dengan betapa mahirnya Raphael menggambarkan wajah gadis itu, ciri-ciri halus, bibir lembut yang kecil, mata coklat yang besar. Madonna dan anaknya melihat ke arah yang sama, tetapi pada rupa bayi itu terdapat kecerdasan yang tidak seperti kanak-kanak, sama ada ketakutan atau kebimbangan. Pandangan Madonna bersinar, matanya bersinar dengan kelembutan dan kebaikan. Ada senyuman malu di bibir Madonna.

Mungkin, Raphael adalah satu-satunya artis yang karya-karyanya menyentuh dan menggembirakan orang yang berbeza, sama ada dia seorang pelukis terkenal, seorang penulis terkenal, seorang pengkritik seni, atau seorang yang sederhana yang tidak faham tentang seni.

Kerja kegemaran saya.

Pembacaan ekspresif serpihan pendek dari novel Jules Verne The Children of Captain Grant.

Novel kegemaran saya ialah Children of Captain Grant karya Jules Verne.

Apabila anda membaca novel ini, anda membayangkan peristiwa yang digambarkan secara realiti, seolah-olah anda hadir sendiri di sana, walaupun kita tahu bahawa Jules Verne adalah seorang penulis fiksyen sains. Dia membina fantasinya atas dasar saintifik. Dalam kontrak yang ditandatanganinya dengan penerbitnya, ia ditulis - "novel jenis baru." Ini adalah bagaimana genre karya beliau ditakrifkan.

Novel The Children of Captain Grant menceritakan bagaimana Lord Glenarvan dan isterinya Helen menaiki kapal Duncan, anak-anaknya dan rakan-rakan mereka untuk mencari Kapten Grant. Kapal "Britain" telah karam di luar pantai Patagonia. Kapten Grant dan dua kelasi yang terselamat menulis nota untuk bantuan, menutupnya dalam botol, dan melemparkannya ke laut. Kebetulan jerung itu menelan botol itu, dan tidak lama kemudian ditangkap oleh kelasi Duncan. Botol dikeluarkan dari perut jerung yang terbuka. Jadi semua orang belajar tentang nasib "Britain".

Tanpa diduga, setiausaha Persatuan Geografi, Paganel, yang kebetulan berada di atas kapal, menyertai pencarian.

Pengembara melalui ujian yang sukar: menyeberangi Alps, gempa bumi, kehilangan Robert, penculikannya oleh condor, serangan serigala merah, banjir, puting beliung dan banyak lagi. Wira-wira buku itu adalah insan yang mulia, celik dan terpelajar. Berkat ilmu, kepandaian dan kepandaian mereka, mereka keluar dari pelbagai ujian dengan penuh penghormatan.

Sebagai contoh, jika anda masih ingat apa yang pelancong jangkakan apabila mereka memutuskan untuk bermalam di atas omba, pokok besar. Bola kilat menyambar di hujung dahan mendatar, dan pokok itu terbakar. Mereka tidak boleh membuang diri ke dalam air, kerana sekawan caiman, buaya Amerika, telah berkumpul di dalamnya. Di samping itu, puting beliung besar sedang menghampiri mereka. Akibatnya, pokok itu tumbang ke dalam air dan meluru ke hilir. Hanya kira-kira pukul tiga pagi orang malang itu dibawa ke tanah.

Saya terpesona dengan anak Kapten Grant, Robert, seorang budak lelaki berusia dua belas tahun. Dia menunjukkan dirinya sebagai pengembara yang berani, berani dan ingin tahu. Apabila Kapten Grant akhirnya ditemui, dia diberitahu tentang eksploitasi anaknya, dan dia boleh berbangga dengannya.

Buku "Children of Captain Grant" membuatkan anda berfikir tentang kehidupan. Selepas membacanya, anda faham bahawa anda tidak boleh hidup tanpa persahabatan. Terima kasih kepada perpaduan dan keberanian, wira novel itu mencapai matlamat mereka. Mereka semua adalah orang yang berbeza, tetapi tahu bagaimana untuk memahami satu sama lain.

Buku itu sangat mengujakan. Mudah dibaca. Saya akan menasihati semua orang untuk membacanya.

"Anak-anak Kapten Grant" - apa-apa kerja saya.

Lelaki, adakah anda perasan bahawa cara untuk memahami seni adalah mengenali diri anda dalam imej artistik, pengalaman anda, kerana. Sebuah karya seni sentiasa merupakan luahan perasaan pengarang. Seperti dalam lagu Bulat Okudzhava:

Semua orang menulis seperti yang dia dengar
Semua orang mendengar bagaimana dia bernafas,
Semasa dia bernafas, dia menulis,
Bukan cuba menggembirakan.

Ini adalah bagaimana proses kreatif berfungsi.

Hari ini buat pertama kalinya kita mendengar nama penyair abad ke-19 Stepan Petrovich Shevyrev. Bayangkan: kami berpeluang bertemu dengan penyair itu sendiri. Dia sedang ditemu bual oleh seorang pelajar dalam kelas kami.

Sekarang mari kita beralih kepada puisi. Jom baca puisi ini dengan kuat.

Buat dua soalan mengenai puisi ini: reproduktif dan perkembangan.

Bayangkan: kami berpeluang bertemu dengan penyair sebelum pelajaran. Apa yang akan anda tanyakan kepadanya? Lakonan perbualan.

Rangkap pertama adalah semacam pengenalan sebelum pendedahan penuh makna karya. Ia bercakap tentang Yang Maha Kuasa, yang menghilangkan kita. Dia menghantar kami tiga bahasa untuk menyatakan perasaan suci jiwa. Penulis mengatakan bahawa orang yang menerima dari-Nya kedua-dua jiwa malaikat dan hadiah seni sangat gembira.

Rangkap kedua mendedahkan kepada kita salah satu bahasa yang dikirimkan oleh Yang Maha Kuasa kepada kita. Bahasa ini bercakap dalam warna. Tidak sukar untuk meneka bahawa ini adalah lukisan. Lukisan mempengaruhi kesedaran kita. Dia menawan mata kita. Bukankah satu keajaiban bahawa dalam ruang dua dimensi di atas kanvas, di atas kadbod, di atas kertas yang berbeza, walaupun yang terkecil, saiz, adegan yang paling kompleks dimainkan di hadapan kita: ini adalah pertempuran, pertemuan dan pertikaian orang, komunikasi antara manusia dan dewa, panorama luas padang rumput didedahkan , ruang laut. Beri perhatian kepada pameran lukisan kanak-kanak. Melihat beberapa gambar, kami secara tidak sengaja memikirkan apa yang difikirkan oleh artis ketika dia melukis gambar ini. Seolah-olah imej pelukis didedahkan di hadapan kita, dan nampaknya kita tahu segala-galanya tentang artis itu. Tetapi Stepan Shevyrev mengatakan sesuatu yang sama sekali berbeza. Ya, gambar itu mengandungi cop personaliti artis, sikapnya terhadap dunia. Tetapi, menurut penulis sendiri, bahasa ini akan memayungi semua ciri-ciri comel, tetapi dia tidak akan dapat memberitahu sepenuhnya tentang dunia dalaman artis, tentang apa yang berlaku dalam jiwanya, hatinya.

Dia akan menaungi semua ciri comel,
Mengingatkan anda tentang objek yang dicintai oleh jiwa,
Tetapi berdiam diri tentang hati kecantikan,
Tidak akan meluahkan jiwa yang tidak dapat diungkapkan.

Bahasa lain ialah pertuturan, penuh dengan ekspresi, imejan dan emosi. Bahasa ini bercakap dengan perkataan. Dan terima kasih kepada mereka bahawa ucapan menjadi istimewa, unik.

Perkataan yang didengar, dibaca, diucapkan dengan kuat atau kepada diri sendiri, membolehkan anda melihat ke dalam kehidupan dan melihat pantulan kehidupan dalam perkataan itu. Hampir setiap perkataan membangkitkan idea, fikiran, perasaan, imej tertentu dalam fikiran kita. Malah perkataan biasa yang paling mudah, jika anda tiba-tiba memikirkan maknanya, selalunya kelihatan misteri dan sukar untuk ditakrifkan. Sesuatu perkataan adalah lebih daripada tanda atau simbol semata-mata. Ia adalah magnet! Ia dipenuhi dengan idea yang diungkapkannya. Ia hidup dengan kuasa idea ini. Tetapi kadang-kadang terdapat situasi apabila kata-kata tidak cukup untuk meluahkan semua perasaan, emosi yang menguasai dunia dalaman kita.

Satu lagi bahasa yang digunakan untuk menyatakan fikiran dan perasaan kita ialah muzik. Penulis menyebut bahasa ini sebagai sesuatu yang tinggi, mampu membuat kita menangis. Bunyi-bunyi manis ini, di mana kedua-dua kegembiraan syurga dan kesedihan jiwa, menembusi dunia dalaman kita, membuat kita berfikir tentang semua saat sedih dan gembira dalam hidup kita. Suara muzik terus ke hati.

2. Bagaimanakah pelbagai jenis seni mempengaruhi seseorang? Baca kata-kata mutiara orang bijak. Mana satu yang anda terima, tolong jelaskan. (Tentang muzik: kami mendengar muzik. Jangan terkejut. Dewan penuh. Lampu kandil berkilauan. Di atas pentas, pemuzik memainkan biola. Bunyinya kini tersentak, kini ditarik keluar, tuangkan dari bawah haluan, terjalin, berselerak dengan percikan. Sama ada gembira atau sedih, mereka ditambahkan pada melodi. Biola menangis - dan hati kami secara tidak sengaja mengecut. Kami sedih. Tetapi kord yang terang berbunyi. Konsert sudah berakhir. Apa yang membuatkan kami mengalami begitu banyak keseronokan, jadi banyak perasaan yang pelbagai? Bunyi. Melodi timbul daripada bunyi, muzik lahir. Ia lebih dekat dengan saya. Tentang lukisan: bahasa ini boleh mempengaruhi seseorang tanpa kata-kata: lukisan atau landskap yang indah.Mengenai perkataan: setiap perkataan membangkitkan dalam fikiran kita idea, fikiran, perasaan, imej tertentu.Perkataan boleh membunuh, satu perkataan boleh menyelamatkan, satu perkataan boleh membawa rak di belakang anda. Perkataan itu adalah kuasa yang hebat. Dengan bantuan kata-kata, perkara yang hebat boleh dilakukan. Daripada respons pelajar. )

  1. Namakan perkataan-leitmotifs (elemen berulang kali, berfungsi untuk menyerlahkan aspek tertentu idea artistik).
    Jiwa - hati - perasaan. Apakah maksud pengarang dalam kata-kata ini?
  2. Mengapakah penyair memanggil puisi itu "Bunyi"?
    Bolehkah anda memikirkan nama lain?
  3. Apakah maksud sari kata itu? (K.N.N.)
  4. Talian manakah yang ditujukan terus kepada K.N.N?
  5. Adakah anda bersetuju dengan penyair yang lebih suka muzik daripada lukisan dan sastera?
  6. Apakah baris yang anda ingat?

Apa yang kita pelajari dalam pelajaran?

Apakah perkara utama?

Apa yang menarik?

Apakah perkara baharu yang akan kita pelajari hari ini?

Jenis seni yang berbeza tidak wujud dengan sendirinya, mereka sentiasa berinteraksi antara satu sama lain. Kuasa mereka dari masa ke masa dan ruang adalah hebat. Komposer menulis opera berdasarkan karya penulis prosa dan penyair. Seniman mencipta lukisan pada plot karya sastera. Penulis bercakap tentang kehidupan pelukis dan pemuzik, menjadikan mereka wira karya mereka. Muzik pecah menjadi puisi. Seperti yang dikatakan Paustovsky, "kita memerlukan segala-galanya yang memperkaya dunia dalaman seseorang."

Anak-anak yang dikasihi, saya berterima kasih atas hati yang bersimpati. "Tiga bahasa" karya seni ini mengagumkan. Sesetengah daripada anda suka membaca puisi, yang lain mengagumi lukisan dan mencipta lukisan yang mengagumkan sendiri dengan bantuan cat, dan yang lain lagi mendengar muzik dengan penuh kegembiraan dan menyanyikan lagu dengan inspirasi. Dunia melodi dan lagu yang indah dan menakjubkan ini, bunyi yang mempesonakan, telah dibuka kepada anda oleh ahli sihir yang bijak. Biarkan muzik zaman kanak-kanak ini sentiasa bersama anda.

Kawan-kawan, mari habiskan pelajaran kita dengan lagu kegemaran kita.

Ini muzik zaman kanak-kanak.

Ada yang indah
Dunia yang menakjubkan -
Dunia melodi dan lagu
Udara bimbang...
Dunia bunyi yang mempesonakan
Buat kami terpikat lagi...
Ini adalah ahli sihir yang bijak
Kami membukanya.

Kami, Anda, Semua
Warisan jiwa yang murah hati,
Kami, Anda, Semua
Simfoni zaman kanak-kanak ini!
Biarkan tahun berlalu
Akan bersama kita sentiasa
Muzik zaman kanak-kanak ini
Sentiasa di hati saya...

Ada melodi langit
Dan hujan, dan birch,
Terdapat melodi matahari
Dan laut, dan mimpi.
Dalam riuh rendah burung,
Dalam gemersik sayap ringan.
Nama ahli sihir maestro
Beri dia...

Perkataan oleh A. Anufriev, muzik oleh Y. Aizenberg.

Kerja rumah:

1. muka surat 174 - tajuk, buat rancangan;

2. dengan hati garis yang anda suka;

3. mencari jalan dalam sajak.

Kebanyakan ibu bapa moden yang anaknya pergi ke sekolah tertanya-tanya: mengapa menulis gubahan dalam pelajaran muzik? Walaupun ia akan menjadi esei berdasarkan sekeping muzik! Keraguan yang benar-benar adil! Malah, walaupun 10-15 tahun yang lalu, pelajaran muzik bukan sahaja melibatkan nyanyian, membaca muzik, tetapi juga mendengar muzik (jika guru mempunyai keupayaan teknikal untuk ini).

Pelajaran muzik moden diperlukan bukan sahaja untuk mengajar kanak-kanak nyanyian dan pengetahuan nota yang betul, tetapi juga untuk merasakan, memahami, menganalisis apa yang dia dengar. Untuk menghuraikan muzik dengan betul, adalah perlu untuk menyelesaikan beberapa perkara penting. Tetapi lebih lanjut mengenai itu kemudian, tetapi pertama, contoh esei berdasarkan sekeping muzik.

Komposisi murid darjah 4

Daripada semua karya muzik, drama W. A. ​​Mozart "Rondo in the Turkish Style" meninggalkan kesan yang paling hebat di jiwa saya.

Kerja dimulakan serta-merta dengan laju, bunyi biola kedengaran. Saya membayangkan dua anak anjing berlari dari arah yang berbeza ke satu tulang yang lazat.

Di bahagian kedua Rondo, muzik menjadi lebih khusyuk, alat perkusi yang kuat kedengaran. Beberapa detik berulang. Ia kelihatan seperti anak anjing, setelah meraih tulang dengan gigi mereka, mula menariknya, masing-masing kepada dirinya sendiri.

Bahagian akhir karya itu sangat melodi dan lirik. Anda boleh mendengar kunci piano berjalan. Dan anak anjing khayalan saya berhenti bergaduh dan dengan tenang berbaring di atas rumput, perut tegak.

Saya sangat menyukai karya ini kerana ia seperti cerita kecil - menarik dan luar biasa.

Bagaimana untuk menulis esei pada sekeping muzik?

Bersedia untuk menulis esei

  1. Mendengar muzik. Tidak mustahil untuk menulis esei pada sekeping muzik jika anda tidak mendengarnya sekurang-kurangnya 2-3 kali.
  2. Memikirkan apa yang anda dengar. Selepas bunyi terakhir telah reda, anda perlu duduk diam seketika, membetulkan ingatan anda semua peringkat kerja, meletakkan segala-galanya "di rak".
  3. Ia adalah perlu untuk menentukan umum.
  4. Perancangan. Karangan mestilah mempunyai pengenalan, isi dan kesimpulan. Dalam pengenalan, anda boleh menulis tentang karya yang didengari, beberapa perkataan tentang komposer.
  5. Bahagian utama gubahan karya muzik akan sepenuhnya berdasarkan drama itu sendiri.
  6. Adalah sangat penting apabila membuat rancangan untuk membuat nota untuk diri sendiri bagaimana muzik bermula, instrumen apa yang didengar, bunyi senyap atau kuat, apa yang didengar di tengah, apa pengakhiran.
  7. Dalam perenggan terakhir, adalah sangat penting untuk menyampaikan perasaan dan emosi anda tentang apa yang anda dengar.

Menulis esei tentang sekeping muzik - berapa banyak perkataan yang perlu ada?

Kedua-dua dalam gred pertama dan kedua, kanak-kanak bercakap tentang muzik secara lisan. Dari gred ketiga, anda sudah boleh mula meninggalkan fikiran anda di atas kertas. Dalam gred 3-4, esei hendaklah dari 40 hingga 60 patah perkataan. Murid darjah 5-6 mempunyai perbendaharaan kata yang lebih besar dan boleh menulis lebih kurang 90 patah perkataan. Dan pengalaman hebat pelajar gred tujuh dan lapan akan membolehkan anda menerangkan permainan dengan bantuan 100-120 perkataan.

Sesuatu karangan tentang sesebuah karya muzik hendaklah dibahagikan kepada beberapa perenggan mengikut maksud. Adalah dinasihatkan supaya tidak membina ayat yang terlalu besar supaya tidak terkeliru dengan tanda baca.

Andrea Bocelli - Masa untuk mengucapkan selamat tinggal Suara Bocelli membangkitkan dalam fikiran semua orang pemandangan indah Tuscany, rasa Chianti, imej Itali yang cerah. lagu itu ditulis oleh Francesco Sartori (muzik) dan Lucio Quarantoto (lirik) untuk Andrea Bocelli, yang menyanyikan lagu itu buat kali pertama pada tahun 1995 di festival Sanremo. Perkara utama, tentu saja, adalah suara. Nyaring, tepu dengan "nada rendah", sedikit retak, ia tidak bersinar dengan kecemerlangan buatan, digilap oleh sekolah opera. Suaranya asli dan berani, terutamanya dalam klimaks terbuka dan lantang.

Itali adalah negara yang mewah!
Jiwanya merintih dan merinduinya.
Dia adalah syurga, semua kegembiraan penuh,
Dan di dalamnya, cinta yang mewah muncul.
Lari, bunyi sambil melambai
Dan mencium pantai yang indah;
Di dalamnya, langit yang indah bersinar;
Lemon terbakar dan mengeluarkan aroma.

Dan seluruh negara menerima inspirasi;
Meterai yang bocor terletak pada segala-galanya;
Dan pengembara untuk melihat ciptaan yang besar,
Dirinya berapi-api, dari negara bersalji dengan tergesa-gesa;
Jiwa mendidih, dan semuanya adalah kelembutan,
Di mata air mata yang tidak disengajakan menggeletar;
Dia, tenggelam dalam pemikiran termenung,
Mendengarkan hal-hal yang bising dahulu...

Di sini dunia kesombongan sejuk rendah,
Di sini fikiran yang sombong tidak mengalihkan pandangannya dari alam semula jadi;
Dan lebih cerah dalam pancaran keindahan,
Dan lebih panas dan lebih jelas matahari berjalan melintasi langit.
Dan bunyi yang indah dan mimpi yang indah
Di sini laut tiba-tiba tenang;
Satu gerakan lincah berkelip di dalamnya,
Hutan hijau dan bilik kebal langit biru.

Dan malam, dan sepanjang malam bernafas dengan inspirasi.
Betapa bumi tidur, mabuk dengan keindahan!
Dan dengan penuh semangat myrtle menggelengkan kepalanya di atasnya,
Di tengah langit, dalam sinaran bulan
Melihat dunia, berfikir dan mendengar,
Bagaimana gelombang akan bercakap di bawah dayung;
Bagaimana oktaf akan menyapu taman,
Menawan dalam bunyi kejauhan dan tuangkan.

Tanah cinta dan lautan pesona!
Taman padang pasir duniawi yang megah!
Taman itu, di mana dalam awan mimpi
Raphael dan Torquat masih hidup!
Adakah saya akan melihat anda, penuh harapan?
Jiwa berada dalam sinar, dan fikiran berkata
Saya ditarik dan dibakar oleh nafas anda, -
Saya di syurga, semua bunyi dan berdebar! ..

(Nikolai Vasilyevich Gogol)

Itali... Oh Itali! Tidak kira berapa cepat masa berlalu, Itali tidak akan menjadi tua. Antikuiti negara ini hanya menyampaikan rasa unik masa mudanya. Pesona pemuda abadi dicipta oleh alam semula jadi, laut, orang yang ceria... Tetapi realiti moden sentiasa menghalang nafas Sejarah. Kemodenan, Antikuiti, Renaissance, Zaman Pertengahan saling berkait rapat dalam imej Itali, menjadikannya Olympus penyair, artis, pengukir sepanjang zaman, Muse mereka, inspirasi. Dan artis hebat Leonardo da Vinci, Raphael Santi, Michelangelo.

Karya seni konsonan seni halus Masa untuk mengucapkan selamat tinggal"Mona Lisa" - Leonardo memberikan imej ini kehangatan dan kemudahan yang istimewa. Ekspresi wajahnya misteri dan misteri, malah agak dingin. Senyumannya yang tersembunyi di tubir bibir, peliknya tidak padan dengan rupa. Di belakang Mona Lisa adalah langit biru, permukaan air seperti cermin, siluet gunung berbatu, siling udara. Leonardo seolah-olah memberitahu kita bahawa seseorang berdiri di tengah-tengah dunia, dan tidak ada yang lebih megah dan cantik.

A. Pushkin "Ribut Salji".(adegan terakhir "The Blizzard")
Pengarang Burmin menemui Marya Gavrilovna di tepi kolam, di bawah pohon willow, dengan sebuah buku di tangannya dan dalam pakaian putih, heroin sebenar novel itu. Selepas soalan pertama, Marya Gavrilovna sengaja berhenti meneruskan perbualan, dengan itu meningkatkan kekeliruan bersama, yang hanya dapat disingkirkan dengan penjelasan yang tiba-tiba dan tegas. Dan begitulah yang berlaku: Burmin, merasakan kesukaran kedudukannya, mengumumkan bahawa dia telah lama mencari peluang untuk membuka hatinya kepadanya, dan menuntut perhatian seminit. Marya Gavrilovna menutup bukunya dan menundukkan matanya tanda bersetuju.
Burmin : Saya sayang awak, saya sayang awak dengan penuh semangat ... "( Marya Gavrilovna memerah dan menundukkan kepalanya lebih rendah..) Saya bertindak cuai, mengamalkan tabiat manis, tabiat melihat dan mendengar awak setiap hari ... "( Marya Gavrilovna teringat surat pertama dari St. Preux.) Sekarang sudah terlambat untuk melawan nasib saya; ingatan anda, imej sayang anda yang tiada tandingannya, akan menjadi siksaan dan kegembiraan hidup saya; tetapi tetap bagi saya untuk memenuhi tugas berat, untuk mendedahkan kepada anda satu rahsia yang mengerikan dan untuk meletakkan halangan yang tidak dapat diatasi di antara kita ...
Maria Gavrilovna : Dia sentiasa wujud, saya tidak boleh menjadi isteri awak ...
Burmin :( senyap) Saya tahu, saya tahu bahawa anda pernah mencintai, tetapi kematian dan tiga tahun ratapan... Baik, sayang Marya Gavrilovna! jangan cuba merampas saguhati terakhir saya: pemikiran bahawa anda akan bersetuju untuk membahagiakan saya jika... diam, demi Tuhan, diam. Awak menyeksa saya. Ya, saya tahu, saya rasa awak akan menjadi milik saya, tetapi - saya adalah makhluk yang paling malang ... Saya sudah berkahwin!
Marya Gavrilovna memandangnya dengan terkejut.
Burmin: Saya sudah berkahwin, saya telah berkahwin untuk tahun keempat dan saya tidak tahu siapa isteri saya, dan di mana dia, dan sama ada saya perlu berjumpa dengannya!
Maria Gavrilovna : (berseru) Apa yang kamu katakan? Peliknya! Teruskan; Saya akan memberitahu anda kemudian ... tetapi teruskan, bantu saya.
Burmin : Pada awal tahun 1812, saya bergegas ke Vilna, di mana rejimen kami berada. Tiba di stesen pada suatu petang lewat petang, saya mengarahkan supaya kuda masuk secepat mungkin, apabila tiba-tiba ribut salji yang dahsyat timbul, dan penguasa dan pemandu menasihati saya untuk menunggu. Saya mematuhi mereka, tetapi kegelisahan yang tidak dapat dimengerti menyerang saya; Terasa seperti ada orang yang menolak saya. Sementara itu, ribut salji tidak berhenti; Saya tidak dapat menahannya, memerintahkan untuk meletakkannya semula dan masuk ke dalam ribut. Jurulatih itu mengambil hati untuk pergi ke sungai, yang sepatutnya memendekkan laluan kami dengan tiga arah. Pantai ditutup; Jurulatih memandu melepasi tempat mereka memasuki jalan, dan dengan cara ini kami mendapati diri kami berada dalam arah yang tidak dikenali. Ribut tidak reda; Saya melihat cahaya, dan mengarahkan untuk pergi ke sana. Kami tiba di kampung; terdapat kebakaran di gereja kayu itu. Gereja itu terbuka, beberapa kereta luncur berdiri di belakang pagar; orang ramai berjalan di sepanjang anjung. "Sini! sini!" jerit beberapa suara. Saya memberitahu pemandu untuk memandu. “Maaf, di mana kamu teragak-agak? - seseorang memberitahu saya; - pengantin perempuan dalam pengsan; pop tidak tahu apa yang perlu dilakukan; kami bersedia untuk balik. Cepat keluar." Saya secara senyap melompat keluar dari giring dan memasuki gereja, diterangi dengan samar-samar oleh dua atau tiga lilin. Gadis itu sedang duduk di atas bangku di sudut gelap gereja; yang lain menggosok pelipisnya. “Alhamdulillah,” kata yang ini, “kamu datang secara paksa. Anda hampir membunuh wanita muda itu. Seorang imam tua datang kepada saya dengan soalan: "Adakah anda mahu saya mulakan?" "Mula, mula, ayah," jawab saya tidak jelas. Gadis itu dibesarkan. Dia seolah-olah saya tidak buruk ... Kesombongan yang tidak dapat difahami, tidak dapat dimaafkan ... Saya berdiri di sebelahnya di hadapan deposit; imam tergesa-gesa; tiga lelaki dan seorang pembantu rumah mendukung pengantin perempuan dan hanya sibuk dengannya. Kami berkahwin. "Kiss," mereka memberitahu kami. Isteriku memalingkan mukanya yang pucat ke arahku. Saya mahu menciumnya ... Dia menjerit: “Ai, bukan dia! bukan dia!" - dan jatuh pengsan. Para saksi memusatkan mata mereka yang ketakutan kepada saya. Saya berpaling, berjalan keluar dari gereja tanpa sebarang halangan, melemparkan diri saya ke dalam gerabak dan menjerit: pergi!
Maria Gavrilovna : (jerit) Tuhan saya! Dan anda tidak tahu apa yang berlaku kepada isteri anda yang malang?
Burmin : Entah, tak tahu nama kampung yang saya kahwin; Saya tidak ingat dari stesen mana saya pergi. Pada masa itu, saya menganggap sangat sedikit kepentingan dalam gurauan jenayah saya sehingga, setelah menghalau dari gereja, saya tertidur, dan bangun keesokan harinya pada waktu pagi, di stesen ketiga sudah. Hamba yang bersama saya kemudiannya mati dalam kempen, sehingga saya tidak mempunyai harapan untuk mencari orang yang saya main tipu dengan begitu kejam, dan yang kini dibalas dengan kejam.
Maria Gavrilovna : (menggenggam tangannya) Tuhanku, Tuhanku! Jadi awaklah! Dan awak tidak mengenali saya?
Pengarang : Burmin menjadi pucat ... dan bergegas berdiri ... tamat.

Kisah Tsar Saltan, anaknya, bogatyr yang mulia dan perkasa, Putera Gvidon Saltanovich dan Puteri Angsa yang cantik. Di sini dia telah mengecut ke satu tahap.
Berubah menjadi nyamuk
Terbang dan berdecit
Kapal itu mendahului laut,
Perlahan-lahan turun
Di atas kapal - dan berhimpit di celah.
Angin bertiup riang
Kapal itu berjalan dengan riang
Melepasi pulau Buyana,
Kepada kerajaan Saltan yang mulia,
Dan negara yang diingini
Dari jauh dah nampak.
Di sini tetamu datang ke darat;
Tsar Saltan memanggil mereka untuk melawat,
Dan ikut mereka ke istana
Sayang kita telah terbang.
Dia melihat: semua bersinar dalam emas,
Tsar Saltan duduk di dalam bilik
Di atas takhta dan di mahkota
Dengan pemikiran sedih di wajahnya;
Dan tukang tenun dan tukang masak,
Bersama pencari jodoh Babarikha
Duduk mengelilingi raja
Dan pandang matanya.
Tsar Saltan menanam tetamu
Di meja anda dan bertanya:
"Wahai tuan-tuan,
Berapa lama anda mengembara? di mana?
Adakah ia baik di luar negara atau adakah ia teruk?
Dan apakah keajaiban di dunia?
Para pelaut menjawab:
"Kami telah mengembara ke seluruh dunia;
Kehidupan di luar negara tidak buruk,
Dalam cahaya, sungguh keajaiban:
Di laut, pulau itu curam,
Bukan peribadi, bukan kediaman;
Ia terletak di dataran kosong;
Sebatang pokok oak tumbuh di atasnya;
Dan kini berdiri di atasnya
Bandar baru dengan istana
Dengan gereja berkubah emas,
Dengan menara dan taman,
Dan Putera Gvidon duduk di dalamnya;
Dia menghantar busur kepada kamu."
Tsar Saltan kagum dengan keajaiban itu;
Dia berkata: "Jika saya hidup,
Saya akan melawat pulau yang indah,
Saya akan tinggal di Guidon's."
Dan tukang tenun dan tukang masak,
Bersama pencari jodoh Babarikha
Mereka tidak mahu melepaskannya
Pulau yang indah untuk dikunjungi.
"Sudah rasa ingin tahu, betul, -
Mengenyit mata pada orang lain dengan licik,
Tukang masak berkata -
Bandar ini di tepi laut!
Ketahuilah bahawa ini bukan perkara kecil:
Cemara di hutan, di bawah tupai cemara,
Tupai menyanyikan lagu
Dan dia menggigit semua kacang,
Dan kacang tidak mudah,
Semua cengkerang adalah emas
Teras adalah zamrud tulen;
Itulah yang mereka panggil keajaiban."
Tsar Saltan kagum dengan keajaiban itu,
Dan nyamuk itu marah, marah -
Dan nyamuk itu tersangkut
Makcik tepat di mata kanan.
Tukang masak menjadi pucat
Mati dan renyuk.
Hamba, mertua dan kakak
Dengan tangisan mereka menangkap nyamuk.
"Kau pelanduk terkutuk!
Kami adalah awak! .." Dan dia berada di tingkap
Ya, tenang dalam keadaan anda
Terbang merentasi laut.

Nikolay Gogol
Viy.

Mereka menghampiri gereja dan melangkah ke bawah peti besi kayu yang usang, yang menunjukkan betapa sedikit pemilik ladang itu mengambil berat tentang Tuhan dan jiwanya. Yavtukh dan Dorosh pergi seperti sebelumnya, dan ahli falsafah itu ditinggalkan sendirian. Semuanya sama. Segala-galanya dalam bentuk yang sama mengancam. Dia berhenti seketika. Di tengah, masih tidak bergerak, berdiri keranda ahli sihir yang dahsyat itu. "Saya tidak takut, demi Tuhan, saya tidak takut!" dia berkata, dan, masih melukis bulatan di sekelilingnya, dia mula mengingati semua jampinya. Kesunyian itu mengerikan; lilin berkibar dan menyinari seluruh gereja. Ahli falsafah itu membelek satu helaian, kemudian membelek yang lain dan menyedari bahawa dia membaca sesuatu yang sama sekali berbeza daripada apa yang ditulis dalam buku itu. Dengan ketakutan, dia menyilangkan dirinya dan mula menyanyi. Ini agak menggalakkannya: bacaan diteruskan, dan helaian berkelip satu demi satu. Tiba-tiba… di tengah-tengah kesunyian… penutup besi keranda pecah dengan retak dan seorang lelaki mati berdiri. Ia lebih menakutkan daripada kali pertama. Giginya terhantuk sebaris demi sebaris dengan teruk, bibirnya terkedut-kedut kejang, dan, menjerit-jerit, mantera bergegas. Angin puyuh naik melalui gereja, ikon jatuh ke tanah, tingkap pecah terbang dari atas ke bawah. Pintu-pintu tercabut dari engselnya, dan sekumpulan raksasa yang tidak terhitung telah terbang ke dalam gereja Tuhan. Bunyi yang dahsyat dari sayap dan dari cakaran cakar memenuhi seluruh gereja. Semuanya terbang dan bergegas, mencari di mana-mana untuk ahli falsafah.

Khoma mengeluarkan sisa hop terakhir dari kepalanya. Dia hanya terlintas dan membaca doa secara rawak. Dan pada masa yang sama, dia mendengar kuasa najis meluru di sekelilingnya, hampir menangkapnya dengan hujung sayap dan ekor yang menjijikkan. Dia tidak mempunyai hati untuk melihat mereka; Saya hanya melihat bagaimana beberapa raksasa besar berdiri di sepanjang dinding dengan rambutnya yang kusut, seolah-olah di dalam hutan; dua mata mengintai teruk melalui jaring rambut, kening mereka terangkat sedikit. Di atasnya ada sesuatu di udara dalam bentuk gelembung besar, dengan seribu penyepit dan sengatan kala jengking terbentang dari tengah. Tanah hitam tergantung pada mereka dalam jumbai. Semua orang memandangnya, mencari dan tidak dapat melihatnya, dikelilingi oleh bulatan misteri.

Bawa Viy! ikut Wim! - kata-kata orang mati kedengaran.

Dan tiba-tiba ada kesunyian dalam gereja; lolongan serigala kedengaran di kejauhan, dan tidak lama kemudian kedengaran langkah kaki yang berat, kedengaran melalui gereja; Sambil mengerling ke sisi, dia melihat ada seorang lelaki yang berbadan tegap, berbadan besar dan kaki kelab sedang dipimpin. Dia semua berada di bumi hitam. Seperti akar berotot, kuat, kaki dan lengannya ditutupi tanah menonjol. Dia berjalan dengan berat, tersandung setiap minit. Kelopak mata panjang diturunkan ke tanah. Khoma perasan dengan seram mukanya seperti besi. Dia dibawa ke bawah lengan dan terus diletakkan ke tempat Khoma berdiri.

- Angkat kelopak mata saya: Saya tidak dapat melihat! - Viy berkata dengan suara bawah tanah - dan seluruh tuan rumah bergegas untuk mengangkat kelopak matanya.

"Jangan tengok!" bisik beberapa suara batin kepada ahli falsafah itu. Dia tidak tahan dan melihat.

- Ini dia! jerit Viy dan menuding jari besi ke arahnya. Dan semua orang, tidak kira berapa banyak, bergegas ke ahli falsafah. Tercungap-cungap, dia jatuh ke tanah, dan segera roh itu terbang keluar daripadanya kerana ketakutan.

Terdengar tangisan ayam jantan. Ini sudah menjadi tangisan kedua; orang kerdil mendengarnya dahulu. Roh-roh yang ketakutan bergegas, secara rawak, melalui tingkap dan pintu untuk terbang keluar secepat mungkin, tetapi ia tidak berfungsi: mereka kekal di sana, terperangkap di pintu dan tingkap. Paderi yang masuk berhenti melihat kehinaan yang sedemikian terhadap kuil Tuhan dan tidak berani melayani upacara peringatan di tempat seperti itu. Jadi gereja kekal selama-lamanya dengan raksasa yang terperangkap di pintu dan tingkap, ditumbuhi hutan, akar, rumpai, duri liar; dan tiada siapa yang akan menemui jalan ke sana sekarang.

Kebanyakan ibu bapa moden yang anaknya pergi ke sekolah tertanya-tanya: mengapa menulis gubahan dalam pelajaran muzik? Walaupun ia akan menjadi esei berdasarkan sekeping muzik! Keraguan yang benar-benar adil! Malah, walaupun 10-15 tahun yang lalu, pelajaran muzik bukan sahaja melibatkan nyanyian, membaca muzik, tetapi juga mendengar muzik (jika guru mempunyai keupayaan teknikal untuk ini).

Pelajaran muzik moden diperlukan bukan sahaja untuk mengajar kanak-kanak nyanyian dan pengetahuan nota yang betul, tetapi juga untuk merasakan, memahami, menganalisis apa yang dia dengar. Untuk menghuraikan muzik dengan betul, adalah perlu untuk menyelesaikan beberapa perkara penting. Tetapi lebih lanjut mengenai itu kemudian, tetapi pertama, contoh esei berdasarkan sekeping muzik.

Komposisi murid darjah 4

Daripada semua karya muzik, drama W. A. ​​Mozart "Rondo in the Turkish Style" meninggalkan kesan yang paling hebat di jiwa saya.

Kerja dimulakan serta-merta dengan laju, bunyi biola kedengaran. Saya membayangkan dua anak anjing berlari dari arah yang berbeza ke satu tulang yang lazat.

Di bahagian kedua Rondo, muzik menjadi lebih khusyuk, alat perkusi yang kuat kedengaran. Beberapa detik berulang. Ia kelihatan seperti anak anjing, setelah meraih tulang dengan gigi mereka, mula menariknya, masing-masing kepada dirinya sendiri.

Bahagian akhir karya itu sangat melodi dan lirik. Anda boleh mendengar kunci piano berjalan. Dan anak anjing khayalan saya berhenti bergaduh dan dengan tenang berbaring di atas rumput, perut tegak.

Saya sangat menyukai karya ini kerana ia seperti cerita kecil - menarik dan luar biasa.

Bagaimana untuk menulis esei pada sekeping muzik?

Bersedia untuk menulis esei

  1. Mendengar muzik. Tidak mustahil untuk menulis esei pada sekeping muzik jika anda tidak mendengarnya sekurang-kurangnya 2-3 kali.
  2. Memikirkan apa yang anda dengar. Selepas bunyi terakhir telah reda, anda perlu duduk diam seketika, membetulkan ingatan anda semua peringkat kerja, meletakkan segala-galanya "di rak".
  3. Ia adalah perlu untuk menentukan umum.
  4. Perancangan. Karangan mestilah mempunyai pengenalan, isi dan kesimpulan. Dalam pengenalan, anda boleh menulis tentang karya yang didengari, beberapa perkataan tentang komposer.
  5. Bahagian utama gubahan karya muzik akan sepenuhnya berdasarkan drama itu sendiri.
  6. Adalah sangat penting apabila membuat rancangan untuk membuat nota untuk diri sendiri bagaimana muzik bermula, instrumen apa yang didengar, bunyi senyap atau kuat, apa yang didengar di tengah, apa pengakhiran.
  7. Dalam perenggan terakhir, adalah sangat penting untuk menyampaikan perasaan dan emosi anda tentang apa yang anda dengar.

Menulis esei tentang sekeping muzik - berapa banyak perkataan yang perlu ada?

Kedua-dua dalam gred pertama dan kedua, kanak-kanak bercakap tentang muzik secara lisan. Dari gred ketiga, anda sudah boleh mula meninggalkan fikiran anda di atas kertas. Dalam gred 3-4, esei hendaklah dari 40 hingga 60 patah perkataan. Murid darjah 5-6 mempunyai perbendaharaan kata yang lebih besar dan boleh menulis lebih kurang 90 patah perkataan. Dan pengalaman hebat pelajar gred tujuh dan lapan akan membolehkan anda menerangkan permainan dengan bantuan 100-120 perkataan.

Sesuatu karangan tentang sesebuah karya muzik hendaklah dibahagikan kepada beberapa perenggan mengikut maksud. Adalah dinasihatkan supaya tidak membina ayat yang terlalu besar supaya tidak terkeliru dengan tanda baca.

Rylsk, 2016

“Muzik memberi inspirasi kepada seluruh dunia, membekalkan jiwa dengan sayap, mempromosikan penerbangan imaginasi; muzik memberi kehidupan dan keseronokan kepada semua yang wujud ... Ia boleh dipanggil penjelmaan segala-galanya yang indah dan segala-galanya yang luhur.

Apakah muzik? Orang yang berbeza, di negara yang berbeza, dalam bahasa yang berbeza bercakap tentang muzik sebagai rahsia besar. Dan seseorang tidak boleh tidak bersetuju dengan ini. Mempunyai pengaruh yang kuat pada dunia dalaman seseorang, ia boleh membawa keseronokan atau, sebaliknya, menyebabkan kebimbangan mental yang kuat, menggalakkan pendengar berfikir dan membuka di hadapan mereka aspek kehidupan yang tidak diketahui sebelumnya. Ia adalah muzik yang diberikan untuk meluahkan perasaan yang begitu kompleks sehingga kadangkala sukar untuk digambarkan dengan kata-kata.
Bagi saya secara peribadi, muzik adalah sesuatu yang tidak terbatas, memikat, penuh dengan rahsia dan misteri. Ini adalah seni yang paling hebat dalam hidup saya! Ini adalah dunia fantasi dan perasaan yang mendalam.

Minat saya terhadap muzik bermula sejak kecil lagi. Apabila tetamu datang kepada kami, saya sangat suka membuat persembahan di hadapan mereka pada mana-mana cuti, untuk menyanyikan lagu kegemaran saya kepada mereka.

Tidak lama kemudian saya mula pergi ke sekolah muzik dengan piano. Setiap hari membawa saya kegembiraan. Rasanya seperti saya berada dalam sejenis kisah dongeng. Kejayaan pertama di sekolah muzik - "Badut" oleh D.B. Kabalevsky, di mana komposer menarik dua badut untuk kami dengan bantuan warna muzik - yang ceria dan sedih. Ini adalah karya kecil yang saya mainkan buat pertama kali dalam hidup saya di konsert. Saya masih ingat ketika saya memasuki dewan. Betapa indahnya cahaya dari lampu kandil besar jatuh pada kekunci putih piano! Saya membuat persembahan dan mendengar tepukan kuat daripada penonton. Bagi saya ia adalah satu kegembiraan yang hebat! Kemudian saya membuat persembahan lebih banyak kali di konsert, tetapi yang ini saya ingat sepanjang hidup saya!
Muzik memainkan peranan penting dalam hidup saya. Apabila ia menjadi sedih, saya menghidupkan beberapa lagu yang lucu dan popular, mula menyanyikannya secara tidak ketara, dan mood meningkat dalam beberapa minit sahaja.

Selera saya berubah mengikut usia, hari ini saya suka muzik pop, dan esok rock - genre yang menggabungkan unsur muzik pop dan muzik rock. Kadang-kadang dalam mood saya mendengar reggae. Dan sepanjang masa saya rasa tanpa muzik dunia saya tidak sempurna.

Saya mempunyai banyak karya kegemaran. Salah satunya ialah Libertango oleh Astor Piazzolla.

Astor Piazzola ialah seorang pemuzik dan komposer Argentina, dilahirkan di Mar del Plata. Dia bukan sahaja belajar muzik, tetapi juga gemar berlakon. Pada masa mudanya, Astor membuat penampilan cameo dalam filem The Day You Love Me. Dia menulis "Libertango -" Tango of Freedom "pada tahun 1974. Ini adalah variasi orkestra pada tema muzik yang sangat pendek. Para pemuzik mempersembahkannya pada instrumen yang berbeza, menghasilkan improvisasi yang sangat panjang dan sangat terang, tidak berkesudahan. Apabila saya mendengar muzik ini, saya membayangkan tarian Argentina "Tango" - terang, bersemangat, hebat.
Saya juga sangat menyukai karya "Love" oleh A. Toussaint dan Paul de Senneville. Memainkannya di piano, saya terganggu daripada pelbagai kesukaran dan masalah dan melibatkan diri dalam melodi yang penuh pesona dan mempesonakan ini.
Mendengar muzik dan merasakan setiap nuansanya adalah indah. Muzik menjadikan kita lebih baik dan lebih baik. Nampaknya muzik ada di mana-mana tempat jiwa manusia hidup, anda hanya perlu mendengarnya.

Angin hampir tidak kedengaran,

Linden mengeluh di tepi taman...

Muzik sensitif hidup di mana-mana -

Dalam gemerisik rumput

Dalam bunyi hutan oak -

Anda hanya perlu mendengar...

Vadim Semernin

Terdapat banyak bidang muzik: klasik, rock, jazz dan lain-lain. Pada pendapat saya, bidang seni muzik profesional yang paling sukar ialah muzik klasik, yang sering dipanggil akademik. Agak sukar untuk melaksanakannya, kerana anda perlu menyampaikan semua idea pengarang, menyampaikan idea utama.

Muzik klasik adalah seni yang membuka seluruh dunia keghairahan dan emosi, perasaan tinggi dan dorongan mulia. Ia menjadikan orang kaya dari segi rohani dan melukis kehidupan dengan warna-warna baru dan terang.

Pemuzik yang berbakat, tidak seperti orang lain, dapat menyatakan dalam muzik kesedihan dan kegembiraan, impian dan kekecewaan yang cerah, kehendak alam semula jadi atau perasaan yang wujud dalam kekasih. Jika melodi yang baik ditambah dengan kata-kata, maka diperoleh karya yang menawan hati sebilangan besar orang, ia diingati untuk masa yang lama dan didengari berulang kali, sehingga setiap perkataan dan setiap bunyi memperoleh makna baru. Itulah sebabnya saya hanya suka yang klasik. Tetapi muzik tidak boleh wujud tanpa pengarang, komposer. Dan jika kita suka muzik, maka semua orang mungkin mempunyai komposer kegemaran. Georgy Vasilyevich Sviridov adalah seorang komposer untuk saya. Dia adalah rakan senegara saya, kerana dia dilahirkan di bandar Fatezh, wilayah Kursk. Ini tidak jauh dari kampung halaman saya di Rylsk, tempat saya dilahirkan dan tinggal. Buat pertama kalinya saya berkenalan dengan karya G.V. Sviridov, mempelajari drama "The Sorcerer". Kerja itu memberi kesan yang sangat kuat kepada saya. Di hadapan kita berdiri imej makhluk jahat dan pemarah yang membancuh ramuan cintanya dan menggumamkan mantera di bawah nafasnya, dan kemudian bergegas melalui ladang dan hutan. Semua ini sangat ekspresif disampaikan oleh muzik.

Saya mendengar banyak karya Georgy Vasilievich semasa pelajaran kesusasteraan muzik dan di rumah. Antaranya ialah "Lagu Kursk", puisi "In Memory of Sergei Yesenin", ilustrasi muzik untuk filem "Snowstorm", "Pathetic Oratorio" dan beberapa lagi. Saya paling kagum dengan muzik untuk filem oleh Mikhail Schweitzer "Time Forward!", yang menceritakan tentang pembinaan Magnitogorsk. Setiap orang telah mendengarnya berkali-kali dalam hidupnya, tetapi hanya sedikit daripada belia hari ini yang mengetahui bahawa G.V. Sviridov yang menulisnya.

Sukar untuk menyampaikan emosi yang saya alami apabila saya mengenali pengarang intro terkenal untuk program Vremya. Saya tahu bahawa karya khusus ini digunakan dalam pementasan upacara pembukaan Sukan Olimpik Musim Sejuk XXII di Sochi.

16 Disember 2015 menandakan ulang tahun ke-100 kelahiran Georgy Vasilyevich Sviridov. Komposer itu menerima pengiktirafan dan kasih sayang negara daripada penonton dan pendengarnya. Semasa kehidupan kreatifnya, komposer telah dianugerahkan banyak anugerah berprestij dan memasuki sejarah muzik sebagai Komposer Terhebat pada zaman kita.

Kerja Rachmaninov sangat menarik minat saya. Sergei Vasilievich Rachmaninov adalah seorang komposer yang cemerlang, seorang pemain piano dan konduktor virtuoso yang luar biasa, yang namanya telah menjadi simbol budaya muzik kebangsaan dan dunia Rusia. Dia dilahirkan dalam keluarga bangsawan. Tinggal berhampiran Novgorod. Kebolehan muzik Rachmaninov menampakkan diri pada zaman kanak-kanak awal. Ibunya memberinya pelajaran piano pertamanya. Kemudian guru muzik A. D. Ornatskaya telah dijemput, terima kasih kepada siapa pada musim gugur 1882 Rachmaninov memasuki jabatan junior Konservatori St. Petersburg di kelas V. V. Demyansky. Latihan itu berjalan dengan teruk, kerana Rachmaninov sering melangkau kelas, jadi di majlis keluarga budak itu telah memutuskan untuk dipindahkan ke Moscow, dan pada musim gugur tahun 1885 dia dimasukkan ke tahun ketiga jabatan junior Konservatori Moscow kepada Profesor N.S. Zverev. Pelajar Nikolai Sergeevich Zverev tinggal di rumahnya secara percuma. Dia memberi mereka makan, berpakaian, mengajar mereka, membawa mereka ke teater, muzium, ke konsert, membawa mereka ke dacha pada musim panas dan juga ke Crimea. Rachmaninoff memasuki rumah Zverev sebagai budak lelaki berusia dua belas tahun, dan pergi sebagai pemuzik berusia enam belas tahun. Berada di rumah gurunya, Sergei Vasilyevich Rachmaninov menerima kehidupan yang tidak ternilai dan sekolah profesional. Pada usia 19 tahun, Rachmaninoff lulus dari konservatori sebagai pemain piano dan komposer dengan pingat emas yang besar.

Karya Sergei Vasilyevich Rachmaninov sangat serba boleh, warisannya merangkumi pelbagai genre, tetapi muzik piano menduduki tempat yang istimewa di dalamnya. Dia menulis karya terbaik untuk instrumen kegemarannya - piano. Antaranya: 24 prelude, 15 etudes-gambar, 4 konserto untuk piano dan orkestra, Rhapsody on a Theme of Paganini untuk piano dan orkestra, dan beberapa yang lain.

Saya mendengar karya S. V. Rachmaninov, kerana muzik di dalamnya dipenuhi dengan cinta untuk Tanah Air, alam Rusia; dia megah, berjiwa, berjiwa. Saya sangat menyukai "Bell" "Prelude in C sharp minor" yang terkenal untuk piano dan Symphonic Fantasy "Cliff". Mendengar muzik Fantasia, saya mencipta kisah dongeng dan saya sangat suka membayangkan lebih banyak imej baru.

Muzik adalah bahagian terpenting dalam hidup saya. Ia berkait rapat dengan ingatan, impian, keinginan saya - bahagian paling intim dalam kehidupan jiwa saya. Itulah sebabnya muzik sangat saya sayangi, dan saya pasti ia akan menemani saya sepanjang hidup saya. Saya ingin mengakhiri komposisi saya dengan kata-kata indah pemuzik yang hebat, komposer D. D. Shostakovich: "Cinta dan pelajari seni muzik yang hebat: ia akan membuka anda seluruh dunia perasaan, nafsu, pemikiran yang tinggi. Ia akan menjadikan anda lebih kaya secara rohani, lebih suci, lebih sempurna. Terima kasih kepada muzik, anda akan menemui kekuatan baharu yang tidak diketahui sebelum ini dalam diri anda. Anda akan melihat kehidupan dalam warna baru.

Bibliografi:

1. Alfeevskaya G. Sejarah muzik Rusia abad kedua puluh: S.S. Prokofiev, D.D. Shostakovich, G.V. Sviridov, A.G. Schnittke, R.K. Shchedrin. M., 2009. P. 24. 2. Vysotskaya L.N. Sejarah Seni Muzik: Panduan Belajar / Disusun oleh: L.N. Vysotskaya, V.V. Amosov. - Vladimir: Rumah penerbitan Vladim. negeri un-ta, 2012. 3. Rachmaninov S.V. Biografi dan memoir. M., 2010. 4. Sviridov G.V. Muzik sebagai nasib / Comp., pengarang mukadimah. dan komen. A.S. Belonenko. M., Mol. pengawal, 2002.

Dalam dunia moden, sukar untuk membayangkan seseorang yang tidak mempunyai genre muzik kegemaran, lagu atau artis kegemaran. Di antara banyak arahan muzik, saya pilih rock. Selalunya, apabila bertemu dengan seseorang, salah satu isu utama adalah keutamaan dalam muzik, itulah sebabnya anda sudah boleh membuat beberapa tekaan tentang sifat lawan bicara itu sendiri.

Bagi saya, muzik tidak penting dalam kehidupan, terima kasih kepada penghibur kegemaran saya, saya boleh melarikan diri dari masalah, mengingati saat-saat yang baik, mendapat inspirasi dan bermimpi. Malah, saya boleh memanggil diri saya pencinta muzik, kerana saya mendengar banyak perkara, tetapi saya memilih rock sebagai hala tuju utama. Ramai orang mengenali The Beatles, ia menjadi penemuan bagi saya dalam dunia muzik rock, dan pada masa hadapan, sebab untuk pergi ke sekolah muzik. Saya mula bermain gitar, mengikut idola, saya mula mendalami dunia muzik dan sejarahnya.

Saya sendiri mengagumi orang yang kreatif, tidak kira apa jenis muzik yang anda mainkan, perkara utama ialah anda melakukan apa yang anda suka dan memberi kegembiraan kepada orang lain. Saya lebih suka rock sejak ibu bapa saya masih muda. Sememangnya, kini terdapat lebih banyak peluang, tetapi ini tidak bermakna lirik dan muzik dipenuhi dengan kualiti. Seperti yang dikatakan sebelum ini, selain rock, saya boleh mendengar gaya lain, bagi saya satu-satunya perkara yang penting ialah kualiti dan makna. Malangnya, akhir-akhir ini sering tidak dapat mencari muzik yang sesuai dalam semua aspek.

Selalunya, pemuzik semasa menjadi popular kerana persembahan yang mengejutkan dan cantik. Tetapi bagi saya, sebagai seorang yang sudah lama mengkaji sejarah muzik, perkara ini tidak boleh diterima. Oleh itu, saya cuba mengikuti artis yang berkualiti, serta menyemai kecintaan terhadap muzik kepada orang yang mengelilingi saya.

Gubahan pada topik Muzik kegemaran saya Darjah 4 bagi pihak perempuan

Saya peminat sebenar muzik moden. Genre kegemaran saya ialah pop, rock dan rap. Nampaknya perbezaan genre sedemikian adalah pelik, tetapi sebenarnya semuanya bergantung pada mood. Dalam setiap kategori ini, saya mempunyai artis kegemaran yang saya ikuti. Oleh kerana saya terlibat dalam tarian moden, saya terutamanya mendengar muzik pop asing yang pantas, ia sangat groovy, bertenaga, saya segera mahu menari. Muzik sedemikian membantu meningkatkan mood, bangun pada waktu pagi atau melakukan sesuatu.

Jika anda mengambil industri rap, maka bagi kebanyakan orang, perkara pertama yang terlintas di fikiran ialah rap sedih tentang cinta, kerana itu ramai yang tidak bertolak ansur dengan genre ini. Tetapi, lagu tentang cinta ada di mana-mana, oleh itu, berdasarkan pertimbangan sedemikian sahaja, anda tidak sepatutnya menghentikan muzik rap, anda hanya perlu diperkenalkan dengan lebih berhati-hati ke dalam kajian penghibur. Saya suka berkongsi muzik saya dengan rakan-rakan, saya suka membincangkan video baharu atau beberapa cerita muzik.

Salah satu topik utama bagi saya mengenai muzik ialah pergi ke konsert. Bagi saya, ini adalah salah satu momen terbaik yang pernah ada. Perasaan itu apabila anda datang ke konsert artis kegemaran anda tidak dapat digambarkan, cara anda berdiri di sana dan tidak mempercayai mata anda, dan kemudian anda berjalan untuk masa yang lama dan tidak dapat pulih. Semua ini terpakai pada muzik yang saya dengar setiap hari, tetapi sebagai tambahan kepada genre moden, saya memberikan tempat yang istimewa kepada muzik klasik.

Kesan positif jenis ini pada keadaan psikologi telah terbukti, ia membantu menenangkan, tidur lebih baik, dan juga menggalakkan aktiviti mental. Oleh itu, melakukan kerja rumah atau pulang ke rumah selepas hari yang sukar, saya tunduk kepada kesan muzik santai itu.

Beberapa esei yang menarik

    Menjadi bintang, menakluk Everest, berenang merentasi lautan - senarai kecil perkara yang boleh dilakukan oleh seseorang. Setiap orang mempunyai impian dan semuanya boleh menjadi kenyataan. Tetapi, malangnya, terdapat banyak halangan dalam perjalanan menuju kejayaan.

    Kita semua menyeru sehingga pada masa yang lain seseorang menghormati dirinya sebagai penguasa alam, tetapi mengapa begitu? Atas dasar dua pihak yang tinggal, kita sudah tahu peranan rakyat yang maha kuasa

  • Imej dan ciri Anna Andreevna dalam esei Inspektor Jeneral komedi Gogol

    Dalam komedi Nikolai Vasilyevich Gogol "The Government Inspector", Anna Andreevna adalah isteri Datuk Bandar Anton Antonovich Skvoznik-Dmukhanovsky. Anna Andreevna bukanlah seorang wanita yang sangat pintar dan dia tidak peduli bagaimana semakan itu berjalan

  • Komposisi Muzik kegemaran saya

    Saya peminat sebenar muzik moden. Genre kegemaran saya ialah pop, rock dan rap. Nampaknya perbezaan itu

  • Analisis cerita Gorky Konovalov esei

    Dalam kisah ini, tertulis bahawa di kedai roti tempat Maxim bekerja, pemiliknya mengupah tukang roti lain, yang namanya Alexander Konovalov. Seorang lelaki dalam usia tiga puluhan, tetapi seorang kanak-kanak di hati. Konovalov memberitahu Maxim tentang ramai gadisnya

Atas meja:

  • seni adalah refleksi kreatif, penghasilan semula realiti dalam imej artistik.
  • teduh - serlahkan, kenakan bayangan, jadikan lebih ketara.
  • tidak dapat diungkapkan - yang sukar untuk diungkapkan dengan kata-kata.
  • harmoni - konsisten, harmoni.
  • kesedihan - kesedihan yang melampau, kesedihan, penderitaan.

Kata-kata mutiara:

  • "Muzik adalah satu-satunya seni yang menembusi hati manusia dengan begitu mendalam sehingga dapat menggambarkan pengalaman jiwa-jiwa ini." Stendhal.
  • "Lukisan adalah seni yang tenang dan senyap, yang perlu menarik perhatian mata, tidak mempunyai cara untuk menarik perhatian telinga." Walter Scott.
  • "Penyair adalah seorang seniman kata-kata: mereka baginya seperti cat bagi lukisan, atau marmar bagi seorang pemahat." Valery Bryusov.

Pameran lukisan kanak-kanak.

Pengeluaran semula lukisan oleh Raphael "Sistine Madonna".

Rakaman "Moonlight Sonata" oleh W. Beethoven.

Matlamat:

  • untuk memperkenalkan pelajar kepada dunia bunyi dan warna, untuk memperkenalkan S.P. Shevyrev "Bunyi";
  • memberi perhatian kepada keupayaan penyair untuk mencipta semula tanda-tanda pelbagai jenis seni dalam bentuk puisi yang ringkas;
  • menunjukkan kesan pelbagai jenis seni kepada seseorang;
  • berusaha untuk memupuk cinta untuk muzik, puisi, lukisan;
  • mengembangkan pemikiran kreatif.

Semasa kelas.

I. Kata guru.

Segala yang ada di sekeliling kita, kita lihat, dengar, rasa. Kawan-kawan, jika anda seorang artis, warna apa yang akan anda cat pada pagi musim bunga? Dan jika anda seorang pemuzik, apakah bunyi yang akan anda dengar? Dan jika anda seorang penyair, apakah perkataan yang akan anda gunakan untuk menggambarkan pagi musim bunga?

Ya, dunia kita penuh dengan bunyi dan warna. Dengar: muzik berbunyi di sekeliling kita dan dalam diri kita sendiri: dalam waltz aliran hujan, lagu-lagu angin, dalam deraian ais musim bunga.

Dunia mekar dengan segala warna pelangi apabila kita gembira dan disayangi, warnanya pudar apabila kita tidak gembira dan sedih.

Seorang artis, penyair, komposer, seolah-olah menghidupkan "pendengaran batinnya", "penglihatan batinnya", menyatakan perasaannya, menuliskannya dengan bahasa seni, bunyi, warna, perkataan.

Kawan-kawan, hari ini kita ada pelajaran yang luar biasa. Kami memulakan perjalanan ke dunia bunyi dan warna yang indah.

Topik pelajaran: "Tiga "bahasa" seni. S.P. Shevyrev. Puisi "Bunyi".

Buka buku teks anda ke halaman 172. Mari baca epigraf - kata-kata pengukir terkenal Sergei Konenkov: "Seni, sebagai panduan yang boleh dipercayai dan setia, membawa kita ke ketinggian semangat manusia, menjadikan kita lebih berhati-hati, sensitif dan mulia. " Adakah anda bersetuju dengan kenyataan ini?

Sekarang mari kita lihat sejauh mana semangat manusia yang telah anda capai. Sebagai kerja rumah, anda diberi tiga topik untuk dipilih:

Muzik kegemaran saya.

Penulis kegemaran saya.

Mesej pelajar.

Muzik kegemaran saya.

Satu melodi berbunyi.

Moonlight Sonata oleh Ludwig van Beethoven ialah karya muzik kegemaran saya.

Saya terkejut dengan kisah cinta tidak bahagia komposer ini. Sudah pada awalnya anda merasakan kesakitan, penderitaan, penderitaan mental.

Dia berumur kira-kira tiga puluh tahun, dan nasib membawanya kemasyhuran, wang, kemasyhuran. Hanya cinta sahaja tidak cukup untuknya. Tak boleh ke dia nak dia?

Juliet Guicciardi!

Dia ingat dengan sempurna hari dia mula-mula datang ke rumahnya. Nampaknya cahaya terpancar daripadanya - seolah-olah sebulan telah keluar dari sebalik awan.

Suatu hari, sebelum tamat pengajiannya dengan Juliet, Beethoven sendiri duduk di piano.

Ia adalah penghujung musim sejuk. Kepingan salji perlahan-lahan jatuh di luar tingkap. Dia mula bermain, diserang ketakutan: adakah dia akan memahaminya?

Pengiktirafan ghairah, keberanian, penderitaan kedengaran dalam akord. Dia berdiri di sebelahnya, wajahnya bercahaya. Dia duduk di hadapan piano tanpa teragak-agak dan melakukan yang terbaik: dia mengulangi apa yang dimainkannya. Dia mendengar pengakuannya lagi. Kedengarannya kurang berani, tetapi lebih lembut.

Sekali dia dikunjungi oleh pemikiran: Anda gila! Adakah anda percaya bahawa Juliet akan diberikan kepada anda! Anak perempuan Count - seorang pemuzik!

Beethoven menghabiskan malam itu pada awal Jun tanpa tidur sehingga matahari terbit. Kemudian sepanjang hari saya berlari mengelilingi bukit seperti orang gila. Alasan sudah faham, tetapi hati tidak dapat menahan hakikat bahawa Juliet meninggalkannya.

Kerana keletihan, dia pulang ke rumah apabila hari sudah senja. Dan membaca semula baris suratnya sekali lagi. Kemudian dia duduk di piano...

Saya tahu bahawa saya merana dengan sia-sia.
Saya tahu - saya suka tanpa hasil.
Sikap acuh tak acuh dia jelas bagi saya.
Dia tidak suka hati saya.
Saya mencipta lagu lembut
Dan saya mendengarnya dengan susah payah,
Kepadanya, yang dikasihi oleh semua, saya tahu:
Ibadah saya tidak diperlukan.

Dia hanya menghulurkan tangannya ke piano dan menjatuhkannya tanpa daya.

Bagai landskap yang disinari petir, gambaran kebahagiaan tiba-tiba muncul di hadapannya. Musim panas yang lepas! Hilang kegembiraan!

Moonlight Sonata ialah muzik kegemaran saya.

Lukisan kegemaran saya.

Saya suka melukis. Saya suka banyak lukisan oleh artis yang berbeza, tetapi kegemaran saya ialah Raphael.

Raphael… Selama lebih daripada lima abad nama ini telah dianggap sebagai sejenis ideal keharmonian dan kesempurnaan. Generasi berubah, gaya artistik berubah, tetapi kekaguman terhadap tuan besar Renaissance akan tetap sama. Mungkin, ini adalah satu-satunya artis yang cuba bercakap dengan semua orang tentang sesuatu dengan teliti dan intim, tentang kemurahan hati dan kesucian, tentang kerapuhan keindahan dan keharmonian. Raphael melukis banyak lukisan, salah satunya ialah Sistine Madonna. Gambar ini dikagumi oleh setiap orang di dunia. Keanehan lukisan ini adalah pergerakan beku, tanpanya sukar untuk mencipta kesan kehidupan dalam lukisan. Madonna turun ke tanah, tetapi dia tidak tergesa-gesa untuk menyelesaikan aksinya, dia berhenti dan hanya kedudukan kakinya yang menunjukkan dia baru melangkah. Tetapi pergerakan utama dalam gambar tidak dinyatakan dalam pergerakan kaki, tetapi dalam lipatan pakaian. Pergerakan sosok Madonna dipertingkatkan dengan jubah yang dilipat di kakinya dan tudung yang membengkak di atas kepalanya, dan oleh itu nampaknya Madonna tidak berjalan, tetapi melayang di atas awan.

Paling penting, saya terpegun dengan betapa mahirnya Raphael menggambarkan wajah gadis itu, ciri-ciri halus, bibir lembut yang kecil, mata coklat yang besar. Madonna dan anaknya melihat ke arah yang sama, tetapi pada rupa bayi itu terdapat kecerdasan yang tidak seperti kanak-kanak, sama ada ketakutan atau kebimbangan. Pandangan Madonna bersinar, matanya bersinar dengan kelembutan dan kebaikan. Ada senyuman malu di bibir Madonna.

Mungkin, Raphael adalah satu-satunya artis yang karya-karyanya menyentuh dan menggembirakan orang yang berbeza, sama ada dia seorang pelukis terkenal, seorang penulis terkenal, seorang pengkritik seni, atau seorang yang sederhana yang tidak faham tentang seni.

Kerja kegemaran saya.

Pembacaan ekspresif serpihan pendek dari novel Jules Verne The Children of Captain Grant.

Novel kegemaran saya ialah Children of Captain Grant karya Jules Verne.

Apabila anda membaca novel ini, anda membayangkan peristiwa yang digambarkan secara realiti, seolah-olah anda hadir sendiri di sana, walaupun kita tahu bahawa Jules Verne adalah seorang penulis fiksyen sains. Dia membina fantasinya atas dasar saintifik. Dalam kontrak yang ditandatanganinya dengan penerbitnya, ia ditulis - "novel jenis baru." Ini adalah bagaimana genre karya beliau ditakrifkan.

Novel The Children of Captain Grant menceritakan bagaimana Lord Glenarvan dan isterinya Helen menaiki kapal Duncan, anak-anaknya dan rakan-rakan mereka untuk mencari Kapten Grant. Kapal "Britain" telah karam di luar pantai Patagonia. Kapten Grant dan dua kelasi yang terselamat menulis nota untuk bantuan, menutupnya dalam botol, dan melemparkannya ke laut. Kebetulan jerung itu menelan botol itu, dan tidak lama kemudian ditangkap oleh kelasi Duncan. Botol dikeluarkan dari perut jerung yang terbuka. Jadi semua orang belajar tentang nasib "Britain".

Tanpa diduga, setiausaha Persatuan Geografi, Paganel, yang kebetulan berada di atas kapal, menyertai pencarian.

Pengembara melalui ujian yang sukar: menyeberangi Alps, gempa bumi, kehilangan Robert, penculikannya oleh condor, serangan serigala merah, banjir, puting beliung dan banyak lagi. Wira-wira buku itu adalah insan yang mulia, celik dan terpelajar. Berkat ilmu, kepandaian dan kepandaian mereka, mereka keluar dari pelbagai ujian dengan penuh penghormatan.

Sebagai contoh, jika anda masih ingat apa yang pelancong jangkakan apabila mereka memutuskan untuk bermalam di atas omba, pokok besar. Bola kilat menyambar di hujung dahan mendatar, dan pokok itu terbakar. Mereka tidak boleh membuang diri ke dalam air, kerana sekawan caiman, buaya Amerika, telah berkumpul di dalamnya. Di samping itu, puting beliung besar sedang menghampiri mereka. Akibatnya, pokok itu tumbang ke dalam air dan meluru ke hilir. Hanya kira-kira pukul tiga pagi orang malang itu dibawa ke tanah.

Saya terpesona dengan anak Kapten Grant, Robert, seorang budak lelaki berusia dua belas tahun. Dia menunjukkan dirinya sebagai pengembara yang berani, berani dan ingin tahu. Apabila Kapten Grant akhirnya ditemui, dia diberitahu tentang eksploitasi anaknya, dan dia boleh berbangga dengannya.

Buku "Children of Captain Grant" membuatkan anda berfikir tentang kehidupan. Selepas membacanya, anda faham bahawa anda tidak boleh hidup tanpa persahabatan. Terima kasih kepada perpaduan dan keberanian, wira novel itu mencapai matlamat mereka. Mereka semua adalah orang yang berbeza, tetapi tahu bagaimana untuk memahami satu sama lain.

Buku itu sangat mengujakan. Mudah dibaca. Saya akan menasihati semua orang untuk membacanya.

"Anak-anak Kapten Grant" - apa-apa kerja saya.

Lelaki, adakah anda perasan bahawa cara untuk memahami seni adalah mengenali diri anda dalam imej artistik, pengalaman anda, kerana. Sebuah karya seni sentiasa merupakan luahan perasaan pengarang. Seperti dalam lagu Bulat Okudzhava:

Semua orang menulis seperti yang dia dengar
Semua orang mendengar bagaimana dia bernafas,
Semasa dia bernafas, dia menulis,
Bukan cuba menggembirakan.

Ini adalah bagaimana proses kreatif berfungsi.

Hari ini buat pertama kalinya kita mendengar nama penyair abad ke-19 Stepan Petrovich Shevyrev. Bayangkan: kami berpeluang bertemu dengan penyair itu sendiri. Dia sedang ditemu bual oleh seorang pelajar dalam kelas kami.

Sekarang mari kita beralih kepada puisi. Jom baca puisi ini dengan kuat.

Buat dua soalan mengenai puisi ini: reproduktif dan perkembangan.

Bayangkan: kami berpeluang bertemu dengan penyair sebelum pelajaran. Apa yang akan anda tanyakan kepadanya? Lakonan perbualan.

Rangkap pertama adalah semacam pengenalan sebelum pendedahan penuh makna karya. Ia bercakap tentang Yang Maha Kuasa, yang menghilangkan kita. Dia menghantar kami tiga bahasa untuk menyatakan perasaan suci jiwa. Penulis mengatakan bahawa orang yang menerima dari-Nya kedua-dua jiwa malaikat dan hadiah seni sangat gembira.

Rangkap kedua mendedahkan kepada kita salah satu bahasa yang dikirimkan oleh Yang Maha Kuasa kepada kita. Bahasa ini bercakap dalam warna. Tidak sukar untuk meneka bahawa ini adalah lukisan. Lukisan mempengaruhi kesedaran kita. Dia menawan mata kita. Bukankah satu keajaiban bahawa dalam ruang dua dimensi di atas kanvas, di atas kadbod, di atas kertas yang berbeza, walaupun yang terkecil, saiz, adegan yang paling kompleks dimainkan di hadapan kita: ini adalah pertempuran, pertemuan dan pertikaian orang, komunikasi antara manusia dan dewa, panorama luas padang rumput didedahkan , ruang laut. Beri perhatian kepada pameran lukisan kanak-kanak. Melihat beberapa gambar, kami secara tidak sengaja memikirkan apa yang difikirkan oleh artis ketika dia melukis gambar ini. Seolah-olah imej pelukis didedahkan di hadapan kita, dan nampaknya kita tahu segala-galanya tentang artis itu. Tetapi Stepan Shevyrev mengatakan sesuatu yang sama sekali berbeza. Ya, gambar itu mengandungi cop personaliti artis, sikapnya terhadap dunia. Tetapi, menurut penulis sendiri, bahasa ini akan memayungi semua ciri-ciri comel, tetapi dia tidak akan dapat memberitahu sepenuhnya tentang dunia dalaman artis, tentang apa yang berlaku dalam jiwanya, hatinya.

Dia akan menaungi semua ciri comel,
Mengingatkan anda tentang objek yang dicintai oleh jiwa,
Tetapi berdiam diri tentang hati kecantikan,
Tidak akan meluahkan jiwa yang tidak dapat diungkapkan.

Bahasa lain ialah pertuturan, penuh dengan ekspresi, imejan dan emosi. Bahasa ini bercakap dengan perkataan. Dan terima kasih kepada mereka bahawa ucapan menjadi istimewa, unik.

Perkataan yang didengar, dibaca, diucapkan dengan kuat atau kepada diri sendiri, membolehkan anda melihat ke dalam kehidupan dan melihat pantulan kehidupan dalam perkataan itu. Hampir setiap perkataan membangkitkan idea, fikiran, perasaan, imej tertentu dalam fikiran kita. Malah perkataan biasa yang paling mudah, jika anda tiba-tiba memikirkan maknanya, selalunya kelihatan misteri dan sukar untuk ditakrifkan. Sesuatu perkataan adalah lebih daripada tanda atau simbol semata-mata. Ia adalah magnet! Ia dipenuhi dengan idea yang diungkapkannya. Ia hidup dengan kuasa idea ini. Tetapi kadang-kadang terdapat situasi apabila kata-kata tidak cukup untuk meluahkan semua perasaan, emosi yang menguasai dunia dalaman kita.

Satu lagi bahasa yang digunakan untuk menyatakan fikiran dan perasaan kita ialah muzik. Penulis menyebut bahasa ini sebagai sesuatu yang tinggi, mampu membuat kita menangis. Bunyi-bunyi manis ini, di mana kedua-dua kegembiraan syurga dan kesedihan jiwa, menembusi dunia dalaman kita, membuat kita berfikir tentang semua saat sedih dan gembira dalam hidup kita. Suara muzik terus ke hati.

2. Bagaimanakah pelbagai jenis seni mempengaruhi seseorang? Baca kata-kata mutiara orang bijak. Mana satu yang anda terima, tolong jelaskan. (Tentang muzik: kami mendengar muzik. Jangan terkejut. Dewan penuh. Lampu kandil berkilauan. Di atas pentas, pemuzik memainkan biola. Bunyinya kini tersentak, kini ditarik keluar, tuangkan dari bawah haluan, terjalin, berselerak dengan percikan. Sama ada gembira atau sedih, mereka ditambahkan pada melodi. Biola menangis - dan hati kami secara tidak sengaja mengecut. Kami sedih. Tetapi kord yang terang berbunyi. Konsert sudah berakhir. Apa yang membuatkan kami mengalami begitu banyak keseronokan, jadi banyak perasaan yang pelbagai? Bunyi. Melodi timbul daripada bunyi, muzik lahir. Ia lebih dekat dengan saya. Tentang lukisan: bahasa ini boleh mempengaruhi seseorang tanpa kata-kata: lukisan atau landskap yang indah.Mengenai perkataan: setiap perkataan membangkitkan dalam fikiran kita idea, fikiran, perasaan, imej tertentu.Perkataan boleh membunuh, satu perkataan boleh menyelamatkan, satu perkataan boleh membawa rak di belakang anda. Perkataan itu adalah kuasa yang hebat. Dengan bantuan kata-kata, perkara yang hebat boleh dilakukan. Daripada respons pelajar. )

  1. Namakan perkataan-leitmotifs (elemen berulang kali, berfungsi untuk menyerlahkan aspek tertentu idea artistik).
    Jiwa - hati - perasaan. Apakah maksud pengarang dalam kata-kata ini?
  2. Mengapakah penyair memanggil puisi itu "Bunyi"?
    Bolehkah anda memikirkan nama lain?
  3. Apakah maksud sari kata itu? (K.N.N.)
  4. Talian manakah yang ditujukan terus kepada K.N.N?
  5. Adakah anda bersetuju dengan penyair yang lebih suka muzik daripada lukisan dan sastera?
  6. Apakah baris yang anda ingat?

Apa yang kita pelajari dalam pelajaran?

Apakah perkara utama?

Apa yang menarik?

Apakah perkara baharu yang akan kita pelajari hari ini?

Jenis seni yang berbeza tidak wujud dengan sendirinya, mereka sentiasa berinteraksi antara satu sama lain. Kuasa mereka dari masa ke masa dan ruang adalah hebat. Komposer menulis opera berdasarkan karya penulis prosa dan penyair. Seniman mencipta lukisan pada plot karya sastera. Penulis bercakap tentang kehidupan pelukis dan pemuzik, menjadikan mereka wira karya mereka. Muzik pecah menjadi puisi. Seperti yang dikatakan Paustovsky, "kita memerlukan segala-galanya yang memperkaya dunia dalaman seseorang."

Anak-anak yang dikasihi, saya berterima kasih atas hati yang bersimpati. "Tiga bahasa" karya seni ini mengagumkan. Sesetengah daripada anda suka membaca puisi, yang lain mengagumi lukisan dan mencipta lukisan yang mengagumkan sendiri dengan bantuan cat, dan yang lain lagi mendengar muzik dengan penuh kegembiraan dan menyanyikan lagu dengan inspirasi. Dunia melodi dan lagu yang indah dan menakjubkan ini, bunyi yang mempesonakan, telah dibuka kepada anda oleh ahli sihir yang bijak. Biarkan muzik zaman kanak-kanak ini sentiasa bersama anda.

Kawan-kawan, mari habiskan pelajaran kita dengan lagu kegemaran kita.

Ini muzik zaman kanak-kanak.

Ada yang indah
Dunia yang menakjubkan -
Dunia melodi dan lagu
Udara bimbang...
Dunia bunyi yang mempesonakan
Buat kami terpikat lagi...
Ini adalah ahli sihir yang bijak
Kami membukanya.

Kami, Anda, Semua
Warisan jiwa yang murah hati,
Kami, Anda, Semua
Simfoni zaman kanak-kanak ini!
Biarkan tahun berlalu
Akan bersama kita sentiasa
Muzik zaman kanak-kanak ini
Sentiasa di hati saya...

Ada melodi langit
Dan hujan, dan birch,
Terdapat melodi matahari
Dan laut, dan mimpi.
Dalam riuh rendah burung,
Dalam gemersik sayap ringan.
Nama ahli sihir maestro
Beri dia...

Perkataan oleh A. Anufriev, muzik oleh Y. Aizenberg.

Kerja rumah:

1. muka surat 174 - tajuk, buat rancangan;

2. dengan hati garis yang anda suka;

3. mencari jalan dalam sajak.

Muzik muncul dalam hidup saya lama sebelum saya belajar membezakan antara gaya dan arah yang berbeza, belajar tentang karya komposer dan pemuzik yang hebat. Lagu pertama yang masih saya ingat ialah lagu pengantar tidur ibu saya. Apabila kata-kata itu berakhir, ibu saya bersenandung la-la-la-la perlahan, dan alunan melodinya menenangkan saya dan, pastinya, menandakan permulaan sikap saya yang baik terhadap muzik. Kemudian terdapat persembahan muzik dan drama, lagu kanak-kanak kegemaran dan idola pertama.

Selera saya berubah dengan usia, hari ini saya suka rock, esok muzik pop, dalam seminggu saya bersedia untuk memberikan wang terakhir untuk rakaman penyanyi rap terkenal, kadang-kadang saya mendengar reggae apabila saya berada dalam mood, dan melakukan pelajaran saya untuk popular lagu yang datang dari saluran radio. Dan sepanjang masa saya rasa tanpa muzik dunia saya tidak sempurna, kerana kecantikan sejuk boleh menjijikkan tanpa senyuman hangat, atau laut menjadi membosankan tanpa ribut dan ombak kambing putih.

Muzik memainkan peranan penting dalam hidup saya. Apabila ia menjadi sedih, saya menghidupkan beberapa lagu yang lucu dan popular, mula menyanyikannya secara tidak ketara, dan mood meningkat dalam beberapa minit sahaja. Menariknya, bersama-sama dengan gaya muzik yang bergaya yang disukai oleh rakan sebaya saya, saya menyukai karya komposer klasik terkenal. Bunyi biola dan piano membangkitkan perasaan bercampur baur dalam jiwa saya. Di satu pihak, nampaknya saya terapung di atas awan dan menikmati mimpi, mendengar limpahan cahaya, loceng dan akord yang kuat, dan di sisi lain, melodi yang mengganggu atau menyentuh menyentuh semua rentetan jiwa dan menyebabkan air mata. Tetapi mood ini cepat berlalu, kerana saya faham bahawa pemuzik itu mencerminkan sebahagian daripada dunianya dan pengalamannya dan menyampaikan fikiran dan emosi kepada pendengar dengan bantuan nota.

Muzik klasik, pada pendapat saya, adalah seni yang membuka seluruh dunia keghairahan dan emosi, perasaan tinggi dan dorongan mulia. Ia menjadikan orang kaya dari segi rohani dan melukis kehidupan dengan warna-warna baru dan terang. Pemuzik yang berbakat, tidak seperti orang lain, dapat menyatakan kesedihan dan kegembiraan, ringan dan kekecewaan, kehendak alam semula jadi atau perasaan yang wujud dalam pencinta dalam muzik. Jika melodi yang baik ditambah dengan kata-kata, maka diperoleh karya yang menawan hati sebilangan besar orang, diingati untuk masa yang lama dan didengari berulang kali, sehingga setiap perkataan dan setiap bunyi mengambil makna baru. .

(Lukisan Maksimyuk Ivan. Biru petang)

Muzik dalam hidup saya adalah rangsangan yang diperlukan yang membantu mencapai matlamat saya, panduan berterusan dan penyembuh luka rohani yang mahir. Setiap pagi saya bermula dengan lagu yang ceria, dan apabila saya pulang ke rumah selepas sekolah, saya sentiasa menghidupkan sesuatu yang baru daripada artis kegemaran saya atau mendengar rakaman lama dan terkenal, yang setiap satunya dikaitkan dengan detik tertentu dalam hidup saya atau kenangan yang menyenangkan. Beginilah rupanya duniaku dianyam daripada muzik, lagu-lagu indah dan melodi kegemaran.

Kebanyakan ibu bapa moden yang anaknya pergi ke sekolah tertanya-tanya: mengapa menulis gubahan dalam pelajaran muzik? Walaupun ia akan menjadi esei berdasarkan sekeping muzik! Keraguan yang benar-benar adil! Malah, walaupun 10-15 tahun yang lalu, pelajaran muzik bukan sahaja melibatkan nyanyian, membaca muzik, tetapi juga mendengar muzik (jika guru mempunyai keupayaan teknikal untuk ini).

Pelajaran muzik moden diperlukan bukan sahaja untuk mengajar kanak-kanak nyanyian dan pengetahuan nota yang betul, tetapi juga untuk merasakan, memahami, menganalisis apa yang dia dengar. Untuk menghuraikan muzik dengan betul, adalah perlu untuk menyelesaikan beberapa perkara penting. Tetapi lebih lanjut mengenai itu kemudian, tetapi pertama, contoh esei berdasarkan sekeping muzik.

Komposisi murid darjah 4

Daripada semua karya muzik, drama W. A. ​​Mozart "Rondo in the Turkish Style" meninggalkan kesan yang paling hebat di jiwa saya.

Kerja dimulakan serta-merta dengan laju, bunyi biola kedengaran. Saya membayangkan dua anak anjing berlari dari arah yang berbeza ke satu tulang yang lazat.

Di bahagian kedua Rondo, muzik menjadi lebih khusyuk, alat perkusi yang kuat kedengaran. Beberapa detik berulang. Ia kelihatan seperti anak anjing, setelah meraih tulang dengan gigi mereka, mula menariknya, masing-masing kepada dirinya sendiri.

Bahagian akhir karya itu sangat melodi dan lirik. Anda boleh mendengar kunci piano berjalan. Dan anak anjing khayalan saya berhenti bergaduh dan dengan tenang berbaring di atas rumput, perut tegak.

Saya sangat menyukai karya ini kerana ia seperti cerita kecil - menarik dan luar biasa.

Bagaimana untuk menulis esei pada sekeping muzik?

Bersedia untuk menulis esei

  1. Mendengar muzik. Tidak mustahil untuk menulis esei pada sekeping muzik jika anda tidak mendengarnya sekurang-kurangnya 2-3 kali.
  2. Memikirkan apa yang anda dengar. Selepas bunyi terakhir telah reda, anda perlu duduk diam seketika, membetulkan ingatan anda semua peringkat kerja, meletakkan segala-galanya "di rak".
  3. Ia adalah perlu untuk menentukan umum.
  4. Perancangan. Karangan mestilah mempunyai pengenalan, isi dan kesimpulan. Dalam pengenalan, anda boleh menulis tentang karya yang didengari, beberapa perkataan tentang komposer.
  5. Bahagian utama gubahan karya muzik akan sepenuhnya berdasarkan drama itu sendiri.
  6. Adalah sangat penting apabila membuat rancangan untuk membuat nota untuk diri sendiri bagaimana muzik bermula, instrumen apa yang didengar, bunyi senyap atau kuat, apa yang didengar di tengah, apa pengakhiran.
  7. Dalam perenggan terakhir, adalah sangat penting untuk menyampaikan perasaan dan emosi anda tentang apa yang anda dengar.

Menulis esei tentang sekeping muzik - berapa banyak perkataan yang perlu ada?

Kedua-dua dalam gred pertama dan kedua, kanak-kanak bercakap tentang muzik secara lisan. Dari gred ketiga, anda sudah boleh mula meninggalkan fikiran anda di atas kertas. Dalam gred 3-4, esei hendaklah dari 40 hingga 60 patah perkataan. Murid darjah 5-6 mempunyai perbendaharaan kata yang lebih besar dan boleh menulis lebih kurang 90 patah perkataan. Dan pengalaman hebat pelajar gred tujuh dan lapan akan membolehkan anda menerangkan permainan dengan bantuan 100-120 perkataan.

Sesuatu karangan tentang sesebuah karya muzik hendaklah dibahagikan kepada beberapa perenggan mengikut maksud. Adalah dinasihatkan supaya tidak membina ayat yang terlalu besar supaya tidak terkeliru dengan tanda baca.

Andrea Bocelli - Masa untuk mengucapkan selamat tinggal Suara Bocelli membangkitkan dalam fikiran semua orang pemandangan indah Tuscany, rasa Chianti, imej Itali yang cerah. lagu itu ditulis oleh Francesco Sartori (muzik) dan Lucio Quarantoto (lirik) untuk Andrea Bocelli, yang menyanyikan lagu itu buat kali pertama pada tahun 1995 di festival Sanremo. Perkara utama, tentu saja, adalah suara. Nyaring, tepu dengan "nada rendah", sedikit retak, ia tidak bersinar dengan kecemerlangan buatan, digilap oleh sekolah opera. Suaranya asli dan berani, terutamanya dalam klimaks terbuka dan lantang.

Itali adalah negara yang mewah!
Jiwanya merintih dan merinduinya.
Dia adalah syurga, semua kegembiraan penuh,
Dan di dalamnya, cinta yang mewah muncul.
Lari, bunyi sambil melambai
Dan mencium pantai yang indah;
Di dalamnya, langit yang indah bersinar;
Lemon terbakar dan mengeluarkan aroma.

Dan seluruh negara menerima inspirasi;
Meterai yang bocor terletak pada segala-galanya;
Dan pengembara untuk melihat ciptaan yang besar,
Dirinya berapi-api, dari negara bersalji dengan tergesa-gesa;
Jiwa mendidih, dan semuanya adalah kelembutan,
Di mata air mata yang tidak disengajakan menggeletar;
Dia, tenggelam dalam pemikiran termenung,
Mendengarkan hal-hal yang bising dahulu...

Di sini dunia kesombongan sejuk rendah,
Di sini fikiran yang sombong tidak mengalihkan pandangannya dari alam semula jadi;
Dan lebih cerah dalam pancaran keindahan,
Dan lebih panas dan lebih jelas matahari berjalan melintasi langit.
Dan bunyi yang indah dan mimpi yang indah
Di sini laut tiba-tiba tenang;
Satu gerakan lincah berkelip di dalamnya,
Hutan hijau dan bilik kebal langit biru.

Dan malam, dan sepanjang malam bernafas dengan inspirasi.
Betapa bumi tidur, mabuk dengan keindahan!
Dan dengan penuh semangat myrtle menggelengkan kepalanya di atasnya,
Di tengah langit, dalam sinaran bulan
Melihat dunia, berfikir dan mendengar,
Bagaimana gelombang akan bercakap di bawah dayung;
Bagaimana oktaf akan menyapu taman,
Menawan dalam bunyi kejauhan dan tuangkan.

Tanah cinta dan lautan pesona!
Taman padang pasir duniawi yang megah!
Taman itu, di mana dalam awan mimpi
Raphael dan Torquat masih hidup!
Adakah saya akan melihat anda, penuh harapan?
Jiwa berada dalam sinar, dan fikiran berkata
Saya ditarik dan dibakar oleh nafas anda, -
Saya di syurga, semua bunyi dan berdebar! ..

(Nikolai Vasilyevich Gogol)

Itali... Oh Itali! Tidak kira berapa cepat masa berlalu, Itali tidak akan menjadi tua. Antikuiti negara ini hanya menyampaikan rasa unik masa mudanya. Pesona pemuda abadi dicipta oleh alam semula jadi, laut, orang yang ceria... Tetapi realiti moden sentiasa menghalang nafas Sejarah. Kemodenan, Antikuiti, Renaissance, Zaman Pertengahan saling berkait rapat dalam imej Itali, menjadikannya Olympus penyair, artis, pengukir sepanjang zaman, Muse mereka, inspirasi. Dan artis hebat Leonardo da Vinci, Raphael Santi, Michelangelo.

Karya seni konsonan seni halus Masa untuk mengucapkan selamat tinggal"Mona Lisa" - Leonardo memberikan imej ini kehangatan dan kemudahan yang istimewa. Ekspresi wajahnya misteri dan misteri, malah agak dingin. Senyumannya yang tersembunyi di tubir bibir, peliknya tidak padan dengan rupa. Di belakang Mona Lisa adalah langit biru, permukaan air seperti cermin, siluet gunung berbatu, siling udara. Leonardo seolah-olah memberitahu kita bahawa seseorang berdiri di tengah-tengah dunia, dan tidak ada yang lebih megah dan cantik.

A. Pushkin "Ribut Salji".(adegan terakhir "The Blizzard")
Pengarang Burmin menemui Marya Gavrilovna di tepi kolam, di bawah pohon willow, dengan sebuah buku di tangannya dan dalam pakaian putih, heroin sebenar novel itu. Selepas soalan pertama, Marya Gavrilovna sengaja berhenti meneruskan perbualan, dengan itu meningkatkan kekeliruan bersama, yang hanya dapat disingkirkan dengan penjelasan yang tiba-tiba dan tegas. Dan begitulah yang berlaku: Burmin, merasakan kesukaran kedudukannya, mengumumkan bahawa dia telah lama mencari peluang untuk membuka hatinya kepadanya, dan menuntut perhatian seminit. Marya Gavrilovna menutup bukunya dan menundukkan matanya tanda bersetuju.
Burmin : Saya sayang awak, saya sayang awak dengan penuh semangat ... "( Marya Gavrilovna memerah dan menundukkan kepalanya lebih rendah..) Saya bertindak cuai, mengamalkan tabiat manis, tabiat melihat dan mendengar awak setiap hari ... "( Marya Gavrilovna teringat surat pertama dari St. Preux.) Sekarang sudah terlambat untuk melawan nasib saya; ingatan anda, imej sayang anda yang tiada tandingannya, akan menjadi siksaan dan kegembiraan hidup saya; tetapi tetap bagi saya untuk memenuhi tugas berat, untuk mendedahkan kepada anda satu rahsia yang mengerikan dan untuk meletakkan halangan yang tidak dapat diatasi di antara kita ...
Maria Gavrilovna : Dia sentiasa wujud, saya tidak boleh menjadi isteri awak ...
Burmin :( senyap) Saya tahu, saya tahu bahawa anda pernah mencintai, tetapi kematian dan tiga tahun ratapan... Baik, sayang Marya Gavrilovna! jangan cuba merampas saguhati terakhir saya: pemikiran bahawa anda akan bersetuju untuk membahagiakan saya jika... diam, demi Tuhan, diam. Awak menyeksa saya. Ya, saya tahu, saya rasa awak akan menjadi milik saya, tetapi - saya adalah makhluk yang paling malang ... Saya sudah berkahwin!
Marya Gavrilovna memandangnya dengan terkejut.
Burmin: Saya sudah berkahwin, saya telah berkahwin untuk tahun keempat dan saya tidak tahu siapa isteri saya, dan di mana dia, dan sama ada saya perlu berjumpa dengannya!
Maria Gavrilovna : (berseru) Apa yang kamu katakan? Peliknya! Teruskan; Saya akan memberitahu anda kemudian ... tetapi teruskan, bantu saya.
Burmin : Pada awal tahun 1812, saya bergegas ke Vilna, di mana rejimen kami berada. Tiba di stesen pada suatu petang lewat petang, saya mengarahkan supaya kuda masuk secepat mungkin, apabila tiba-tiba ribut salji yang dahsyat timbul, dan penguasa dan pemandu menasihati saya untuk menunggu. Saya mematuhi mereka, tetapi kegelisahan yang tidak dapat dimengerti menyerang saya; Terasa seperti ada orang yang menolak saya. Sementara itu, ribut salji tidak berhenti; Saya tidak dapat menahannya, memerintahkan untuk meletakkannya semula dan masuk ke dalam ribut. Jurulatih itu mengambil hati untuk pergi ke sungai, yang sepatutnya memendekkan laluan kami dengan tiga arah. Pantai ditutup; Jurulatih memandu melepasi tempat mereka memasuki jalan, dan dengan cara ini kami mendapati diri kami berada dalam arah yang tidak dikenali. Ribut tidak reda; Saya melihat cahaya, dan mengarahkan untuk pergi ke sana. Kami tiba di kampung; terdapat kebakaran di gereja kayu itu. Gereja itu terbuka, beberapa kereta luncur berdiri di belakang pagar; orang ramai berjalan di sepanjang anjung. "Sini! sini!" jerit beberapa suara. Saya memberitahu pemandu untuk memandu. “Maaf, di mana kamu teragak-agak? - seseorang memberitahu saya; - pengantin perempuan dalam pengsan; pop tidak tahu apa yang perlu dilakukan; kami bersedia untuk balik. Cepat keluar." Saya secara senyap melompat keluar dari giring dan memasuki gereja, diterangi dengan samar-samar oleh dua atau tiga lilin. Gadis itu sedang duduk di atas bangku di sudut gelap gereja; yang lain menggosok pelipisnya. “Alhamdulillah,” kata yang ini, “kamu datang secara paksa. Anda hampir membunuh wanita muda itu. Seorang imam tua datang kepada saya dengan soalan: "Adakah anda mahu saya mulakan?" "Mula, mula, ayah," jawab saya tidak jelas. Gadis itu dibesarkan. Dia seolah-olah saya tidak buruk ... Kesombongan yang tidak dapat difahami, tidak dapat dimaafkan ... Saya berdiri di sebelahnya di hadapan deposit; imam tergesa-gesa; tiga lelaki dan seorang pembantu rumah mendukung pengantin perempuan dan hanya sibuk dengannya. Kami berkahwin. "Kiss," mereka memberitahu kami. Isteriku memalingkan mukanya yang pucat ke arahku. Saya mahu menciumnya ... Dia menjerit: “Ai, bukan dia! bukan dia!" - dan jatuh pengsan. Para saksi memusatkan mata mereka yang ketakutan kepada saya. Saya berpaling, berjalan keluar dari gereja tanpa sebarang halangan, melemparkan diri saya ke dalam gerabak dan menjerit: pergi!
Maria Gavrilovna : (jerit) Tuhan saya! Dan anda tidak tahu apa yang berlaku kepada isteri anda yang malang?
Burmin : Entah, tak tahu nama kampung yang saya kahwin; Saya tidak ingat dari stesen mana saya pergi. Pada masa itu, saya menganggap sangat sedikit kepentingan dalam gurauan jenayah saya sehingga, setelah menghalau dari gereja, saya tertidur, dan bangun keesokan harinya pada waktu pagi, di stesen ketiga sudah. Hamba yang bersama saya kemudiannya mati dalam kempen, sehingga saya tidak mempunyai harapan untuk mencari orang yang saya main tipu dengan begitu kejam, dan yang kini dibalas dengan kejam.
Maria Gavrilovna : (menggenggam tangannya) Tuhanku, Tuhanku! Jadi awaklah! Dan awak tidak mengenali saya?
Pengarang : Burmin menjadi pucat ... dan bergegas berdiri ... tamat.

Kisah Tsar Saltan, anaknya, bogatyr yang mulia dan perkasa, Putera Gvidon Saltanovich dan Puteri Angsa yang cantik. Di sini dia telah mengecut ke satu tahap.
Berubah menjadi nyamuk
Terbang dan berdecit
Kapal itu mendahului laut,
Perlahan-lahan turun
Di atas kapal - dan berhimpit di celah.
Angin bertiup riang
Kapal itu berjalan dengan riang
Melepasi pulau Buyana,
Kepada kerajaan Saltan yang mulia,
Dan negara yang diingini
Dari jauh dah nampak.
Di sini tetamu datang ke darat;
Tsar Saltan memanggil mereka untuk melawat,
Dan ikut mereka ke istana
Sayang kita telah terbang.
Dia melihat: semua bersinar dalam emas,
Tsar Saltan duduk di dalam bilik
Di atas takhta dan di mahkota
Dengan pemikiran sedih di wajahnya;
Dan tukang tenun dan tukang masak,
Bersama pencari jodoh Babarikha
Duduk mengelilingi raja
Dan pandang matanya.
Tsar Saltan menanam tetamu
Di meja anda dan bertanya:
"Wahai tuan-tuan,
Berapa lama anda mengembara? di mana?
Adakah ia baik di luar negara atau adakah ia teruk?
Dan apakah keajaiban di dunia?
Para pelaut menjawab:
"Kami telah mengembara ke seluruh dunia;
Kehidupan di luar negara tidak buruk,
Dalam cahaya, sungguh keajaiban:
Di laut, pulau itu curam,
Bukan peribadi, bukan kediaman;
Ia terletak di dataran kosong;
Sebatang pokok oak tumbuh di atasnya;
Dan kini berdiri di atasnya
Bandar baru dengan istana
Dengan gereja berkubah emas,
Dengan menara dan taman,
Dan Putera Gvidon duduk di dalamnya;
Dia menghantar busur kepada kamu."
Tsar Saltan kagum dengan keajaiban itu;
Dia berkata: "Jika saya hidup,
Saya akan melawat pulau yang indah,
Saya akan tinggal di Guidon's."
Dan tukang tenun dan tukang masak,
Bersama pencari jodoh Babarikha
Mereka tidak mahu melepaskannya
Pulau yang indah untuk dikunjungi.
"Sudah rasa ingin tahu, betul, -
Mengenyit mata pada orang lain dengan licik,
Tukang masak berkata -
Bandar ini di tepi laut!
Ketahuilah bahawa ini bukan perkara kecil:
Cemara di hutan, di bawah tupai cemara,
Tupai menyanyikan lagu
Dan dia menggigit semua kacang,
Dan kacang tidak mudah,
Semua cengkerang adalah emas
Teras adalah zamrud tulen;
Itulah yang mereka panggil keajaiban."
Tsar Saltan kagum dengan keajaiban itu,
Dan nyamuk itu marah, marah -
Dan nyamuk itu tersangkut
Makcik tepat di mata kanan.
Tukang masak menjadi pucat
Mati dan renyuk.
Hamba, mertua dan kakak
Dengan tangisan mereka menangkap nyamuk.
"Kau pelanduk terkutuk!
Kami adalah awak! .." Dan dia berada di tingkap
Ya, tenang dalam keadaan anda
Terbang merentasi laut.

Nikolay Gogol
Viy.

Mereka menghampiri gereja dan melangkah ke bawah peti besi kayu yang usang, yang menunjukkan betapa sedikit pemilik ladang itu mengambil berat tentang Tuhan dan jiwanya. Yavtukh dan Dorosh pergi seperti sebelumnya, dan ahli falsafah itu ditinggalkan sendirian. Semuanya sama. Segala-galanya dalam bentuk yang sama mengancam. Dia berhenti seketika. Di tengah, masih tidak bergerak, berdiri keranda ahli sihir yang dahsyat itu. "Saya tidak takut, demi Tuhan, saya tidak takut!" dia berkata, dan, masih melukis bulatan di sekelilingnya, dia mula mengingati semua jampinya. Kesunyian itu mengerikan; lilin berkibar dan menyinari seluruh gereja. Ahli falsafah itu membelek satu helaian, kemudian membelek yang lain dan menyedari bahawa dia membaca sesuatu yang sama sekali berbeza daripada apa yang ditulis dalam buku itu. Dengan ketakutan, dia menyilangkan dirinya dan mula menyanyi. Ini agak menggalakkannya: bacaan diteruskan, dan helaian berkelip satu demi satu. Tiba-tiba… di tengah-tengah kesunyian… penutup besi keranda pecah dengan retak dan seorang lelaki mati berdiri. Ia lebih menakutkan daripada kali pertama. Giginya terhantuk sebaris demi sebaris dengan teruk, bibirnya terkedut-kedut kejang, dan, menjerit-jerit, mantera bergegas. Angin puyuh naik melalui gereja, ikon jatuh ke tanah, tingkap pecah terbang dari atas ke bawah. Pintu-pintu tercabut dari engselnya, dan sekumpulan raksasa yang tidak terhitung telah terbang ke dalam gereja Tuhan. Bunyi yang dahsyat dari sayap dan dari cakaran cakar memenuhi seluruh gereja. Semuanya terbang dan bergegas, mencari di mana-mana untuk ahli falsafah.

Khoma mengeluarkan sisa hop terakhir dari kepalanya. Dia hanya terlintas dan membaca doa secara rawak. Dan pada masa yang sama, dia mendengar kuasa najis meluru di sekelilingnya, hampir menangkapnya dengan hujung sayap dan ekor yang menjijikkan. Dia tidak mempunyai hati untuk melihat mereka; Saya hanya melihat bagaimana beberapa raksasa besar berdiri di sepanjang dinding dengan rambutnya yang kusut, seolah-olah di dalam hutan; dua mata mengintai teruk melalui jaring rambut, kening mereka terangkat sedikit. Di atasnya ada sesuatu di udara dalam bentuk gelembung besar, dengan seribu penyepit dan sengatan kala jengking terbentang dari tengah. Tanah hitam tergantung pada mereka dalam jumbai. Semua orang memandangnya, mencari dan tidak dapat melihatnya, dikelilingi oleh bulatan misteri.

Bawa Viy! ikut Wim! - kata-kata orang mati kedengaran.

Dan tiba-tiba ada kesunyian dalam gereja; lolongan serigala kedengaran di kejauhan, dan tidak lama kemudian kedengaran langkah kaki yang berat, kedengaran melalui gereja; Sambil mengerling ke sisi, dia melihat ada seorang lelaki yang berbadan tegap, berbadan besar dan kaki kelab sedang dipimpin. Dia semua berada di bumi hitam. Seperti akar berotot, kuat, kaki dan lengannya ditutupi tanah menonjol. Dia berjalan dengan berat, tersandung setiap minit. Kelopak mata panjang diturunkan ke tanah. Khoma perasan dengan seram mukanya seperti besi. Dia dibawa ke bawah lengan dan terus diletakkan ke tempat Khoma berdiri.

- Angkat kelopak mata saya: Saya tidak dapat melihat! - Viy berkata dengan suara bawah tanah - dan seluruh tuan rumah bergegas untuk mengangkat kelopak matanya.

"Jangan tengok!" bisik beberapa suara batin kepada ahli falsafah itu. Dia tidak tahan dan melihat.

- Ini dia! jerit Viy dan menuding jari besi ke arahnya. Dan semua orang, tidak kira berapa banyak, bergegas ke ahli falsafah. Tercungap-cungap, dia jatuh ke tanah, dan segera roh itu terbang keluar daripadanya kerana ketakutan.

Terdengar tangisan ayam jantan. Ini sudah menjadi tangisan kedua; orang kerdil mendengarnya dahulu. Roh-roh yang ketakutan bergegas, secara rawak, melalui tingkap dan pintu untuk terbang keluar secepat mungkin, tetapi ia tidak berfungsi: mereka kekal di sana, terperangkap di pintu dan tingkap. Paderi yang masuk berhenti melihat kehinaan yang sedemikian terhadap kuil Tuhan dan tidak berani melayani upacara peringatan di tempat seperti itu. Jadi gereja kekal selama-lamanya dengan raksasa yang terperangkap di pintu dan tingkap, ditumbuhi hutan, akar, rumpai, duri liar; dan tiada siapa yang akan menemui jalan ke sana sekarang.

Muzik kegemaran dan bermain muzik

Beberapa kenyataan daripada cawangan lain mengenai topik pembuatan muzik rumah:

Pencinta muzik:

Saya memainkan pelbagai karya klasik pada piano. Pelik, tetapi saya hanya bermain klasik! Mungkin kerana ia lebih mudah untuk bermain? Dan saya mendengar HANYA muzik moden yang bergaya dan hanya melalui (atau cara menyebutnya dengan betul) perakam pita yang sangat baik (kerana bunyinya, sudah tentu).

Daripada apa yang saya mainkan piano - kegemaran saya ialah "Dua minit awal dalam F-major" Mozart, "Sonata No. 15 dalam C-major". Ini ubat tidur! (Suami saya dahulu dan sekarang Amerika serta-merta tertidur dengan muzik ini. Sememangnya, saya tidak memainkannya pada waktu malam!). Ia adalah ubat penenang, ia adalah psikoterapi, ia adalah rehat untuk minda, ia adalah muzik yang ringan, indah, ajaib!

Juga kegemaran saya ialah Moonlight Sonata Beethoven. Ini sudah menjadi kerja yang sukar dan serius yang memerlukan teknik yang baik. Apabila saya bermain, saya berasa bangga dengan diri saya sendiri! (Ramai orang tidak boleh memainkan "Moonlight Sonata"). Perlukan senaman yang panjang.

Saya banyak bermain. Dan minit Bach, sudah tentu, saya suka Serenade Schubert (saya bermain), Elise. "Polka" oleh Tchaikovsky, "Waltz dalam E-flat Major" oleh Tchaikovsky - comel!!!... penuh dengan segala-galanya.

Baguslah saya boleh main piano dengan baik! (Saya memainkan segala-galanya benar-benar hanya dari nota, saya tidak ingat apa-apa dengan hati)

Dan betapa indahnya memainkan muzik Krismas pada Malam Krismas. Di sini, di Amerika, terdapat banyak koleksi dengan muzik Krismas, lagu-lagu.... Mereka sangat cantik dan ringan.

2. Olga_Taevskaya(ibid., ulasan 148)
Betapa menariknya, gadis yang bijak ... kejayaan kepada anda dalam meningkatkan permainan piano anda (piano, piano besar), anda sentiasa boleh mencari pekerjaan untuk diri sendiri ... dan ini harus memberi inspirasi tambahan kepada keyakinan.

3. Janet(ibid., ulasan 150)

kepada: Olga Taevskaya: Apa yang anda suka dan mainkan? Ia sangat menarik bagi saya!

kepada semua:

Dan secara umum adalah menarik siapa yang memainkan apa.

Tolong tulis. Saya akan cuba juga. Hanya tidak terkenal dan diiktiraf umum, tetapi kegemaran ANDA (Saya merayu kepada semua orang). Hakikat bahawa anda tidak mendengar .., tetapi bermain sendiri.

By the way, saya suka mendengar orang lain (jika dia bermain tanpa kesilapan, sudah tentu), duduk di sebelah piano dan LIHAT tangannya.

Tetapi saya tidak suka mendengar 99% muzik simfoni di radio! (klasik)

4. Olga_Taevskaya(ibid., ulasan 156)
"Apa yang awak suka dan main? Saya sangat berminat!"

Penambahbaikan pada lagu kegemaran anda. Saya sendiri memilih melodi mengikut telinga dan suka membuat susunan sendiri. Ia berlaku bahawa mereka menjual muzik lembaran (lagu bunyi untuk filem atau koleksi topik popular), karya kegemaran daripada koleksi muzik popular, koleksi jazz.

Kegemaran (ada sebelum ini, sekarang saya bermain sedikit, majalah Internet mengambil masa hampir sepanjang masa):
Mozart. Fantasia dalam F minor, Sonatas, Rondo Turki dari Sonata dalam A Major
Beethoven Sonatas, Untuk Elise
Rachmaninov - Elegi, Preludes. Polka Itali
Chopin (waltzes, nocturnes)
Swan Saint-Saens
Schubert "Serenade"
Schubert. detik muzik
Mendelssohn - Lagu tanpa perkataan
Verdi - susunan melodi opera untuk piano
Tango oleh pelbagai pengarang, blues
Muzik filem
Brahms. Tarian Hungary 5
Sviridov, Percintaan daripada muzik kepada cerita A. Pushkin Ribut salji
Grieg (Peer Gynt, Sonata, Hati Penyair)
Melodi popular dari operetta.
Monti, Czardas
Liszt Hungarian Rhapsody
Fiebich, Puisi untuk piano
percintaan
Strauss Waltzes
Lakaran oleh Burgmüller
Glinka dan Rusia yang lain. komposer (variasi):
Glinka - "The Lark", "Among the Flat Valley"
handel passacaglia
Chaikovsky. musim. Waltz, muzik balet dan tema lain.
Schnittke (Saya cuba bermain sonata, tetapi mendengar muziknya masih lebih berjaya :-)
Doga - Waltz dari filem "My sweet and gentle beast"
Waltz Griboedov
Waltzes oleh Tchaikovsky
Berkovich - Variasi pada Tema Paganini
Glinka, nocturne "Pemisahan"
Senarainya tidak berkesudahan...

Saya suka membaca penglihatan (nota minimum dan bunyi maksimum) :-)

Jika anda suka melihat tangan pemain piano, anda mungkin mendapati pautan ini berguna:
http://www.youtube.com/results?search_query=piano+play&search_type=&aq=f

5.Janet
kepada Olga Taevskaya:

Ini sudah menjadi senarai kerja yang serius! Saya, seorang gadis, akan lebih mudah ... banyak ...

By the way, saya mempunyai tempoh dalam hidup saya (selepas sekolah muzik) apabila saya benci bermain. Dan selama bertahun-tahun saya tidak duduk di piano. Dan ... hanya selepas bertahun-tahun saya tiba-tiba mahu bermain! Sangat menarik!

Semuanya terlintas dengan cepat. Di suatu tempat di otak, semuanya masih disimpan jika anda menghabiskan banyak masa dan usaha untuk "sesuatu".

Sekarang saya seronok bermain

6. Olga_Taevskaya
Satu senarai, sebaliknya, tentang apa yang dia mainkan secara bebas atau cuba lakukan secara berkala, atau diajar untuk dilakukan ... dengan kejayaan yang berbeza-beza. Saya tahu sesuatu dengan hati ... Secara amnya, ini adalah karya yang sentiasa ada di perpustakaan saya dan yang saya lebih suka bermain semasa bermain muzik mengikut mood saya.

Teringat selepas rehat. Ya, dalam tarian selepas berehat panjang teknik itu tidak dipulihkan sepenuhnya. Pemain piano semakin pulih.
Cukup dua minggu untuk bermain penimbang, latihan regangan, dan sekali lagi jari berjalan :-) dengan baik, sebelum bermain muzik dan penambahbaikan, anda perlu bermain dengan baik, kemudian anda boleh memainkan kepingan kompleks dari pandangan. Secara umum, walaupun membuat muzik yang mudah memerlukan banyak kerja dan banyak usaha dan masa.

Saya berharap mood untuk memainkan muzik muncul dalam diri anda sekerap mungkin!

Adakah anda mencipta lagu? Atau adakah anda menyanyi mengikut iringan anda sendiri? Saya sangat suka menyalakan lilin, berteman - dan menyanyikan sesuatu seperti "Ada hari apabila anda berputus asa ..." - terdapat pergerakan kord yang begitu indah. Atau sesuatu yang kurang romantik...

Di sini saya menemui satu lagi hit untuk menjadikan muzik cantik:
A. Petrov, Waltz dari filem "Petersburg Secrets"
Di sana, kanak-kanak bermain 4 tangan - dimainkan dengan sangat bersih dan terinspirasi-bertapa.
Hanya pintar


Atas