Jadual skala selari. Apakah tonality? Kekunci sama enharmonik

Salam sejahtera kepada semua pembaca blog muzik kami! Saya telah mengatakan lebih daripada sekali dalam artikel saya bahawa untuk pemuzik yang baik adalah penting untuk mempunyai bukan sahaja teknik permainan, tetapi juga untuk mengetahui asas teori muzik. Kami sudah mempunyai artikel pengenalan tentang. Saya sangat mengesyorkan anda membacanya dengan teliti. Dan hari ini objek perbualan kami adalah log masuk.
Saya ingin mengingatkan anda bahawa kunci dalam muzik adalah major dan minor. Kekunci utama boleh digambarkan secara kiasan sebagai terang dan positif, manakala kekunci kecil adalah suram dan menyedihkan. Setiap nada ada sendiri ciri-ciri dalam bentuk satu set tajam atau flat. Mereka dipanggil tanda-tanda tonaliti. Ia juga boleh dipanggil tanda kunci dalam kunci atau tanda dengan kunci dalam kunci, kerana sebelum menulis sebarang nota dan tanda, anda perlu menggambarkan treble atau clef bass.

Mengikut kehadiran tanda utama, tonaliti boleh dibahagikan kepada tiga kumpulan: tanpa tanda, dengan tajam di kunci, dengan flat di kunci. Ia tidak berlaku dalam muzik bahawa tajam dan rata pada masa yang sama akan menjadi tanda dalam kunci yang sama.

Dan sekarang saya memberi anda senarai kunci dan tanda kunci yang sepadan.

Jadual tonaliti

Oleh itu, setelah mempertimbangkan senarai ini dengan teliti, perlu diperhatikan beberapa perkara penting.
Sebaliknya, satu tajam atau rata ditambah pada kekunci. Tambahan mereka ditetapkan dengan ketat. Untuk tajam, urutannya adalah seperti berikut: fa, lakukan, sol, re, la, mi, si. Dan tiada yang lain.
Untuk rumah pangsa, rantai kelihatan seperti ini: si, mi, la, re, sol, do, fa. Ambil perhatian bahawa ia adalah kebalikan urutan tajam.

Anda mungkin menyedari hakikat bahawa bilangan aksara yang sama mempunyai dua tonaliti. Mereka dipanggil. Terdapat artikel terperinci yang berasingan tentang perkara ini di laman web kami. Saya nasihatkan anda membacanya.

Definisi tanda-tanda tonaliti

Kini menyusul perkara penting. Kita perlu belajar bagaimana untuk menentukan dengan nama tonaliti tanda-tanda utama yang ada dan berapa banyak daripadanya. Pertama sekali, anda perlu ingat bahawa tanda-tanda ditentukan oleh kunci utama. Ini bermakna bahawa untuk kunci kecil, anda perlu mencari kunci utama selari terlebih dahulu, dan kemudian meneruskan mengikut skema umum.

Jika nama major (kecuali F major) langsung tidak menyebut tanda, atau hanya sharp yang ada (contohnya, F sharp major), maka ini adalah kunci utama dengan tanda tajam. Untuk jurusan F, anda perlu ingat bahawa B flat ada dengan kunci. Seterusnya, kita mula menyenaraikan urutan tajam, yang ditakrifkan di atas dalam teks. Kita perlu menghentikan penghitungan apabila not seterusnya dengan tajam adalah not yang lebih rendah daripada tonik major kita.

• Sebagai contoh, anda perlu menentukan kunci A major. Kami menyenaraikan nota tajam: F, C, G. G adalah satu not lebih rendah daripada tonik A, oleh itu, kunci A major mempunyai tiga tajam (F, C, G).

Untuk kunci rata utama, peraturannya berbeza sedikit. Kami menyenaraikan urutan flat sehingga nota yang mengikuti nama tonik.

• Sebagai contoh, kami mempunyai kunci utama A-flat. Kami mula menyenaraikan rumah pangsa: si, mi, la, re. Re ialah nota seterusnya selepas nama tonik (la). Oleh itu, terdapat empat flat dalam kunci major A-flat.

bulatan kelima

Lingkaran Quint kunci- Ini imej grafik sambungan kunci yang berbeza dan tanda yang sepadan. Boleh dikatakan semua yang saya terangkan kepada anda sebelum ini jelas terdapat dalam rajah ini.

Sebaik sahaja seorang pemuzik mula mempelajari sekeping muzik baharu, perkara pertama yang dia lakukan ialah menentukan kuncinya. Dan tidak kira instrumen apa yang dimainkan oleh pemuzik, melakukan vokal atau hanya mempelajari nombor solfeggio. Tanpa pemahaman yang jelas tentang tonaliti, sangat sukar untuk mempelajari sekeping baru. Dan apabila ia datang kepada keharmonian... Keupayaan untuk membina kord sepenuhnya berdasarkan pemahaman tentang tonaliti.

kunci

Apakah tonality? Takrif perkataan ini berbeza, ia bergantung pada peringkat pembelajaran, dan pada pengarang buku teks. Takrifan perkataan "tonality" berikut mungkin:

• Tonaliti ialah nama mod.
• Tonaliti ialah ketinggian fret.
• Tonaliti - kedudukan ketinggian fret ("Teori Muzik Asas", Sposobin).
• Tonaliti (klasik) ialah sistem jenis kord major-minor yang terpusat, dibezakan secara fungsi, pada asasnya diatonik dua mod, di mana kord adalah objek utama pembangunan, dan corak umum ditentukan oleh prinsip resolusi graviti (" Harmoni dalam muzik Eropah Barat abad ke-9 - awal abad ke-20 ", L. Dyachkova).

Kekunci adalah major dan minor, ia bergantung pada mod yang mendasarinya. Juga, kunci adalah selari, dengan nama yang sama, dan juga sama enharmonik. Mari cuba fikirkan apa maksud semuanya.

Kekunci sama selari, eponim, enharmonik

Kriteria utama yang menentukan nada suara ialah mod (utama atau kecil), kunci (tajam atau rata, nombornya) dan tonik (bunyi nada yang paling stabil, darjah I).

Jika kita bercakap tentang kekunci selari dan serupa, maka di sini mod sentiasa berbeza. Iaitu, jika kekunci selari, ia adalah major dan minor, jika ia mempunyai nama yang sama, ia adalah serupa.

Kekunci major dan minor dipanggil selari, di mana watak utama yang sama dan pelbagai tonik. Contohnya, ini ialah C major (C-dur) dan A minor (A-moll).

Anda boleh melihat bahawa dalam major dan minor semula jadi, nota yang sama digunakan dalam kekunci ini, tetapi darjah dan mod pertama adalah berbeza. Mencari kunci selari adalah mudah, ia terletak pada jarak sepertiga kecil. Untuk mencari kecil selari, adalah perlu untuk membina satu pertiga kecil ke bawah dari langkah pertama, dan untuk mencari Major selari, anda perlu membina satu pertiga kecil ke atas.

Anda juga boleh ingat bahawa tonik minor selari adalah pada darjah VI major semula jadi, dan tonik major selari adalah pada darjah III minor.

Di bawah ialah jadual kekunci selari.

C major - A minor

Kekunci tajam

Kekunci rata

Kekunci major dan minor dipanggil nama yang sama, di mana tanda kunci yang berbeza Dan tonik yang sama. Contohnya, ini ialah C-major (C-dur) dan C-minor (c-moll).

Anda juga boleh memahami intipati kekunci dengan nama yang sama dari namanya, mereka mempunyai satu nama, satu tonik. Kekunci dengan nama yang sama (dalam bentuk semula jadinya) berbeza dalam darjah III, VI dan VII.

Nada-nada sama enharmonik dipanggil nada, bunyi-bunyinya, semua langkah dan konsonannya adalah sama, iaitu, bunyinya sama, mempunyai nada yang sama, tetapi direkodkan secara berbeza.

Contohnya, jika anda memainkan C-sharp dan D-flat, bunyinya sama, bunyi ini adalah sama enharmonik.

Contoh kunci sama enharmonik

Secara teorinya, untuk mana-mana kunci, anda boleh mencari penggantian enharmonik, bagaimanapun, dalam kebanyakan kes, kunci yang tidak digunakan akan muncul. Matlamat utama kunci sama enharmonik adalah untuk memudahkan kehidupan pelaku.

Terdapat dua sebab utama untuk menukar nada:

• Kekunci diganti untuk mengurangkan bilangan aksara. Sebagai contoh, dalam C-sharp major terdapat 7 sharps, dan dalam D-flat major terdapat 5 flat. Kekunci dengan tanda yang lebih sedikit adalah lebih ringkas, lebih mudah, jadi D-flat major lebih kerap digunakan.
• Untuk pelbagai jenis instrumen lebih sesuai dengan kunci tertentu. Sebagai contoh, untuk kumpulan instrumen tali tunduk(biola, biola, cello) kekunci tajam lebih sesuai, dan kekunci rata lebih mudah untuk alat tiupan.

Terdapat 6 pasang kunci yang diganti secara enharmonik, 3 major dan 3 minor.

Contoh kunci utama

Contoh kunci kecil

Jika kita bercakap tentang penggantian enharmonik yang tidak digunakan, maka kita boleh memetik sebagai contoh kunci seperti C major (tiada tanda) dan C-sharp major (12 sharps). Ia akan menjadi enharmonik sama dengan C major dan D double flat major (12 flat).

Kekunci memainkan peranan penting dalam karya komposer, imej tertentu diberikan kepada sesetengah orang, contohnya, sejak zaman J. S. Bach, B minor telah dianggap sebagai kunci "hitam", dan dalam karya N. A. Rimsky-Korsakov, D. flat major telah dianggap sebagai kunci cinta. Adalah menghairankan bahawa kitaran kerja yang ditulis dalam semua kekunci dicipta: 2 jilid clavier marah oleh J.S. Bach, 24 preludes oleh F. Chopin, 24 preludes oleh A. Scriabin, 24 preludes dan fugues oleh D. Shostakovich. Dan salah satu jaminan prestasi kerja yang cekap dan berjaya adalah pengetahuan tentang kunci.

Skala minor mempunyai tiga jenis utama: minor semula jadi, minor harmonik dan minor melodi.

Mengenai ciri setiap mod ini dan cara mendapatkannya, kita akan bercakap hari ini.

Kecil semula jadi - mudah dan ketat

Natural minor ialah skala yang dibina mengikut formula "tone - semitone - 2 tones - semitone - 2 tones". Ini adalah skema biasa untuk struktur skala kecil, dan untuk mendapatkannya dengan cepat, cukup untuk mengetahui tanda-tanda utama dalam kunci yang dikehendaki. Tiada darjah yang diubah dalam jenis bawah umur ini, jadi tidak boleh ada tanda-tanda perubahan yang tidak disengajakan di dalamnya.

Skala minor semula jadi kedengaran mudah, sedih dan agak ketat. Itulah sebabnya kanak-kanak semula jadi sangat biasa dalam muzik gereja rakyat dan zaman pertengahan.

Contoh melodi dalam mod ini: "Saya duduk di atas batu" - lagu rakyat Rusia yang terkenal, dalam rakaman di bawah, kuncinya ialah E minor semula jadi.

Harmonik minor - jantung Timur

Dalam minor harmonik, langkah ketujuh dinaikkan berbanding dengan bentuk semula jadi mod. Jika dalam minor semula jadi langkah ketujuh adalah nota "tulen", "putih", maka ia naik dengan bantuan tajam, jika ia rata, maka dengan bantuan becar, tetapi jika ia tajam, maka peningkatan selanjutnya dalam langkah adalah mungkin dengan bantuan double -sharp. Oleh itu, mod jenis ini sentiasa boleh dikenali dengan kemunculan satu rawak.

Sebagai contoh, dalam A minor yang sama, langkah ketujuh ialah bunyi G, dalam bentuk harmonik ia bukan sahaja G, tetapi G-sharp. Contoh lain: C minor ialah kunci dengan tiga flat dalam kunci (si, mi dan la flat), langkah ketujuh ialah not si-flat, kami menaikkannya dengan becar (si-becar).

Oleh kerana peningkatan langkah ketujuh (VII #), struktur skala berubah dalam minor harmonik. Jarak antara langkah keenam dan ketujuh menjadi sebanyak satu setengah nada. Nisbah ini menyebabkan kemunculan yang baru yang tidak ada sebelum ini. Selang tersebut termasuk, sebagai contoh, saat ditambah (antara VI dan VII#) atau kelima ditambah (antara III dan VII#).

Skala minor harmonik berbunyi tegang, mempunyai ciri rasa Arab-oriental. Walau bagaimanapun, walaupun demikian, minor harmonik yang paling biasa daripada tiga jenis minor dalam muzik Eropah - klasik, rakyat atau pop-pop. Ia mendapat namanya "harmonik" kerana ia menunjukkan dirinya dengan baik dalam kord, iaitu, dalam harmoni.

Contoh melodi dalam mod ini ialah rakyat Rusia "Song of the Bean"(kuncinya adalah dalam A minor, rupanya adalah harmonik, seperti yang diberitahu oleh G-sharp secara rawak).

Komposer boleh menggunakan dalam karya yang sama jenis yang berbeza minor, sebagai contoh, untuk menggantikan minor semula jadi dengan harmonik, seperti yang dilakukan oleh Mozart topik utama yang terkenal Simfoni No. 40:

Melodi minor - emosi dan berahi

Skala minor melodi berbeza apabila ia digerakkan ke atas atau ke bawah. Jika mereka naik, maka dua anak tangga dinaikkan sekaligus di dalamnya - yang keenam (VI #) dan yang ketujuh (VII #). Jika mereka bermain atau menyanyi, maka perubahan ini dibatalkan, dan bunyi kecil semula jadi biasa.

Contohnya, skala A minor dalam gerakan menaik melodi akan menjadi skala not berikut: la, si, do, re, mi, f-sharp (VI#), sol-sharp (VII#), la. Apabila bergerak ke bawah, benda tajam ini akan hilang, bertukar menjadi G-becar dan F-becar.

Atau gamma dalam C minor dalam pergerakan menaik melodi ialah: C, D, E-flat (dengan kunci), F, G, A-becar (VI#), B-becar (VII#), C. Nota yang dinaikkan ke belakang akan bertukar kembali kepada B-flat dan A-flat apabila anda bergerak ke bawah.

Dengan nama jenis minor ini, jelas bahawa ia bertujuan untuk digunakan dalam melodi yang indah. Memandangkan bunyi minor melodi berbeza (tidak sama naik dan turun), ia mampu mencerminkan perasaan dan pengalaman yang paling halus apabila ia muncul.

Apabila skala meningkat, empat bunyi terakhirnya (contohnya, dalam A minor - mi, f-sharp, sol-sharp, la) bertepatan dengan skala (A major dalam kes kami). Oleh itu, mereka boleh menyampaikan warna cahaya, motif harapan, perasaan hangat. Pergerakan masuk sisi terbalik mengikut bunyi skala semula jadi, ia menyerap kedua-dua keterukan minor semula jadi, dan, mungkin, sejenis azab, atau mungkin kubu, keyakinan bunyi.

Dengan keindahan dan fleksibilitinya, dengan kemungkinan luas dalam menyampaikan perasaan, minor melodi itu sangat menyukai komposer, itulah sebabnya ia sering dijumpai dalam percintaan dan lagu terkenal. Kita ambil lagu sebagai contoh « Malam Moscow» (muzik oleh V. Solovyov-Sedoy, lirik oleh M. Matusovsky), di mana minor melodi dengan langkah yang dibangkitkan berbunyi pada masa penyanyi itu bercakap tentang perasaan liriknya (Jika anda tahu betapa sayangnya saya ...):

Jom ulang lagi

Jadi, terdapat 3 jenis minor: yang pertama adalah semula jadi, yang kedua adalah harmonik dan yang ketiga adalah melodi:

1. Minor semula jadi boleh diperolehi dengan membina skala menggunakan formula "ton-semitone-tone-tone-semitone-tone-tone";
2. Dalam minor harmonik, darjah ketujuh (VII#) dinaikkan;
3. Dalam minor melodi, apabila bergerak ke atas, langkah keenam dan ketujuh (VI# dan VII#) dinaikkan, dan apabila bergerak ke belakang, minor semula jadi dimainkan.

Untuk mengusahakan tema ini dan mengingati bagaimana skala kecil berbunyi dalam bentuk yang berbeza, kami amat mengesyorkan menonton video ini oleh Anna Naumova (menyanyi bersamanya):

Senaman Senaman

Untuk mengukuhkan topik, mari kita lakukan beberapa latihan. Tugasnya ialah: menulis, bercakap atau bermain piano skala 3 jenis skala minor dalam E minor dan G minor.

TUNJUKKAN JAWAPAN:

Gamma E minor adalah tajam, ia mempunyai satu F-tajam (tonaliti selari G major). Tiada tanda-tanda dalam minor semula jadi, kecuali yang utama. Dalam E minor harmonik, langkah ketujuh naik - ia akan menjadi bunyi D-tajam. Dalam melodi E minor, langkah keenam dan ketujuh naik dalam pergerakan menaik - bunyi C-sharp dan D-sharp, dalam pergerakan menurun, kenaikan ini dibatalkan.

Gamma G minor adalah rata, dalam bentuk semula jadi hanya terdapat dua tanda utama: B-flat dan E-flat (sistem selari - B-flat major). Dalam harmonik G minor, menaikkan darjah ketujuh akan membawa kepada kemunculan tanda rawak - F tajam. Dalam minor melodi, apabila bergerak ke atas, langkah yang ditinggikan memberikan tanda-tanda E-becar dan F-sharp, apabila bergerak ke bawah, semuanya seperti dalam bentuk semula jadi.

Meja skala kecil

Bagi mereka yang masih merasa sukar untuk segera membayangkan skala kecil dalam tiga jenis, kami telah menyediakan jadual petunjuk. Ia mengandungi nama kunci dan sebutan hurufnya, imej aksara utama - tajam dan rata dalam jumlah yang betul, dan juga menamakan aksara rawak yang muncul dalam bentuk harmonik atau melodi skala. Secara keseluruhan, lima belas kekunci kecil digunakan dalam muzik:

Bagaimana untuk menggunakan meja sedemikian? Pertimbangkan skala dalam B minor dan F minor sebagai contoh. Terdapat dua dalam B minor: F-sharp dan C-sharp, yang bermaksud bahawa skala semula jadi kunci ini akan kelihatan seperti ini: si, c-sharp, re, mi, f-sharp, sol, la, si. B minor harmonik akan termasuk A-sharp. Dalam melodi B minor, dua langkah sudah akan ditukar - G-sharp dan A-sharp.

Dalam skala kecil F, seperti yang jelas daripada jadual, terdapat empat tanda utama: si, mi, la dan d-flat. Jadi skala F minor semula jadi ialah: fa, sol, a-flat, b-flat, do, d-flat, mi-flat, fa. Dalam harmonik F minor - mi-bekar, sebagai peningkatan dalam langkah ketujuh. Dalam melodi F minor - D-becar dan E-becar.

Itu sahaja buat masa ini! Dalam keluaran akan datang, anda akan mengetahui bahawa terdapat jenis skala kecil yang lain, serta apakah tiga jenis skala utama. Nantikan, sertai kumpulan VKontakte kami untuk mengikuti perkembangan terkini!

Kebetulan gubahan yang paling menyayat hati ditulis dalam kekunci kecil. Adalah dipercayai bahawa skala utama bunyi ceria, dan kecil - sedih. Dalam kes itu, sediakan sapu tangan: keseluruhan pelajaran ini akan ditumpukan kepada mod kecil "sedih". Di dalamnya anda akan belajar - jenis kunci itu, bagaimana ia berbeza daripada kunci utama dan cara bermain penimbang kecil.

Mengikut sifat muzik, saya rasa anda pasti akan membezakan antara major yang ceria, bertenaga dan minor yang lembut, selalunya sedih, sedih, dan kadangkala tragis. Ingat muzik dan , dan perbezaan antara major dan minor akan menjadi lebih jelas kepada anda.

Saya harap awak belum berhenti? Saya akan mengingatkan anda tentang kepentingan aktiviti yang kelihatan membosankan ini. Bayangkan anda berhenti bergerak dan memberi tekanan pada badan anda, apakah hasilnya? Badan akan jadi lembik, lemah, tebal di tempat :-). Begitu juga dengan jari anda: jika anda tidak melatih mereka setiap hari, mereka akan menjadi lemah dan kekok, dan tidak akan dapat memainkan karya yang anda sukai. Setakat ini, anda hanya bermain skala utama.

Biar saya beritahu anda dengan segera: skala kecil tidak lebih kecil (dan tidak kurang pentingnya) daripada skala utama. Cuma mereka diberi nama yang tidak adil.

Seperti skel major, skel minor terdiri daripada lapan not, yang pertama dan terakhir mempunyai nama yang sama. Tetapi susunan selang di dalamnya berbeza. Gabungan ton dan semiton dalam skala kecil Adakah ini:

Nada - Semitone - Nada - Nada - Semitone - Nada - Nada

Biar saya ingatkan anda bahawa dalam major ia ialah: Nada - Nada - Semitone - Nada - Nada - Nada - Semitone

Mungkin ia kelihatan seperti gabungan selang skala utama, tetapi sebenarnya nada dan semiton berada dalam susunan yang berbeza di sini. Cara yang paling baik rasai perbezaan sonik ini - main dan dengar skel major dan minor satu demi satu.

Seperti yang mungkin anda perhatikan, perbezaan utama antara mod utama dan kecil terletak pada langkah ketiga, yang dipanggil nada terts: dalam kecil ia diturunkan, membentuk dengan tonik (m.Z).

Perbezaan lain ialah dalam mod major komposisi selang sentiasa malar, manakala dalam mod minor ia boleh berubah pada tangga atas, yang mencipta tiga jenis minor yang berbeza. Mungkin ia adalah tepat dari banyak segi kunci kecil ini bahawa kerja-kerja cemerlang diperolehi?

Jadi, apakah jenis yang berbeza ini, anda bertanya?

Terdapat tiga jenis kanak-kanak:

1. semula jadi
2. harmonik
3. merdu.

Setiap jenis kanak-kanak dicirikan oleh komposisi selangnya. Sehingga langkah kelima dalam ketiga-tiga mereka adalah sama, dan pada keenam dan ketujuh terdapat varian.

kecil semula jadi– Nada – Semitone – Nada – Nada – Semitone – Nada – Nada

minor harmonik berbeza dari yang semula jadi dengan langkah ketujuh yang dinaikkan: dinaikkan dengan separuh nada, ia digerakkan lebih dekat ke tonik. Selang antara langkah keenam dan ketujuh itu menjadi lebih luas - kini satu setengah nada (dipanggil kedua lanjutan - uv.2), yang memberikan skala, terutamanya dalam pergerakan ke bawah, sejenis bunyi "timur".

Dalam minor harmonik, komposisi selang adalah seperti berikut: Tone - Semitone - Tone - Tone - Semitone - Satu setengah langkah - Semitone

Satu lagi jenis kanak-kanak kecil - minor melodi, juga dikenali sebagai jazz minor (ia terdapat dalam kebanyakan jazz karya muzik). Sudah tentu, jauh sebelum penampilan muzik jazz komposer seperti Bach dan Mozart menggunakan jenis minor ini sebagai asas karya mereka.

Baik dalam jazz dan muzik klasik(dan dalam gaya lain juga) minor melodi berbeza kerana ia mempunyai dua langkah yang dinaikkan - yang keenam dan ketujuh. Akibatnya, susunan selang dalam skala minor melodi menjadi:

Nada - Semitone - Nada - Nada - Nada - Nada - Semitone.

Saya suka memanggil skala ini sebagai skala tidak tetap, kerana ia tidak boleh memutuskan sama ada ia harus besar atau kecil. Lihat sekali lagi pada susunan selang di dalamnya. Sila ambil perhatian bahawa empat selang pertama di dalamnya adalah sama seperti dalam skala kecil, dan yang terakhir - seperti dalam skala utama.

Sekarang mari kita sentuh persoalan bagaimana untuk menentukan bilangan tanda kunci dalam kunci kecil tertentu.

Kekunci Selari

Dan inilah konsepnya kekunci selari.

Kekunci major dan minor dengan bilangan tanda yang sama (atau tanpanya, seperti dalam kes C major dan A minor) dipanggil selari.

Mereka sentiasa dipisahkan antara satu sama lain oleh satu pertiga kecil - minor akan sentiasa dibina pada langkah keenam skala major.

Tonik kekunci selari adalah berbeza, komposisi selang juga berbeza, tetapi nisbah kekunci putih dan hitam sentiasa sama. Ini sekali lagi membuktikan bahawa muzik adalah bidang undang-undang matematik yang ketat, dan, setelah memahaminya, seseorang boleh bergerak dengan mudah dan bebas di dalamnya.

Memahami hubungan kekunci selari tidak begitu sukar: mainkan skala utama C, dan kemudian, tetapi bukan dari langkah pertama, tetapi dari keenam, dan berhenti di keenam di bahagian atas - anda bermain tidak lebih daripada "semula jadi" skala kecil” dalam kekunci A minor.

Di hadapan awak senarai kekunci selari dengan sebutan Latin mereka dan bilangan aksara utama.

• C major/A minor - C-dur/a-moll
• G major / E minor - G-dur / e-moll (1 sharp)
• D major / B minor - D-dur / h-moll (2 tajam)
• A major / F die minor - A-dur / f: -moll (3 sharps)
• E major / C-sharp minor - E-dur / cis-moll (4 sharps)
• B major / G-sharp minor - H-dur / gis-moll (5 sharps)
• F-sharp major / D-sharp minor - Fis-dur / dis-moll (6 sharps)
• F major D minor - F-dur/d-moIl (1 flat)
• B flat major/G minor - B-dur/g-moll (2 flat)
• E-flat major / C minor - E-dur / c-moll (3 flat)
• Major rata / F minor - As-dur / f-moll (4 flat)
• D-flat major / B-flat minor - Des-dur / b-moll (5 flat)
• G-flat major / E-flat minor - Ges-dur / es-moll (6 flat)

Nah, kini anda mempunyai idea tentang kanak-kanak di bawah umur, dan kini semua pengetahuan ini boleh dipraktikkan. Dan anda perlu bermula, sudah tentu, dengan skala. Di bawah ialah jadual semua skala kecil major dan selari yang sedia ada dengan semua penjarian (nombor jari). Sibuk, jangan tergesa-gesa.

Biar saya ingatkan anda teknik bermain penimbang:

1. Main perlahan-lahan dengan setiap tangan skala 4 oktaf ke atas dan ke bawah. Ambil perhatian bahawa dalam aplikasi muzik helaian, nombor jari diberikan di atas dan di bawah not. Nombor yang berada di atas nota merujuk kepada tangan kanan, di bawah - ke kiri.
2. Ambil perhatian bahawa minor Melodic, tidak seperti dua jenis skala minor yang lain, akan membina secara berbeza apabila bergerak ke atas dan ke bawah. Ini disebabkan oleh fakta bahawa dalam pergerakan ke bawah, peralihan secara tiba-tiba daripada major (dengan selang minor melodi bertepatan dari langkah pertama hingga keempat) kepada minor akan berbunyi bukan sajak yang menyenangkan. Dan untuk menyelesaikan masalah ini, minor semula jadi digunakan dalam pergerakan ke bawah - langkah ketujuh dan keenam kembali ke kedudukan asalnya skala minor.
3. Sambung dengan dua tangan.
4. Tingkatkan rentak permainan skala secara beransur-ansur, tetapi pada masa yang sama pastikan permainan itu lancar dan berirama.

Malah, komposer tidak diwajibkan menggunakan semua not daripada mana-mana skala dalam melodinya. Skala untuk komposer - menu dari mana anda boleh memilih nota.

Skala major dan minor tanpa ragu-ragu yang paling popular, tetapi ia bukan satu-satunya skala yang wujud dalam muzik. Jangan takut untuk bereksperimen sedikit dengan susunan selang seli dalam skala major dan minor. Gantikan nada dengan semitone di suatu tempat (dan sebaliknya) dan dengarkan apa yang berlaku.

Dan ternyata anda akan membuat skala baru: tidak besar atau kecil. Sesetengah skala ini akan berbunyi hebat, yang lain akan berbunyi menjijikkan, dan yang lain akan berbunyi sangat eksotik. Mencipta skala baharu bukan sahaja dibenarkan, malah disyorkan. Skala baharu yang segar memberi kehidupan kepada melodi dan harmoni baharu yang segar.

Orang ramai telah bereksperimen dengan nisbah jarak sejak kemunculan muzik. Dan walaupun kebanyakan skala eksperimen tidak mendapat populariti seperti major dan minor, dalam sesetengahnya gaya muzik ciptaan ini digunakan sebagai asas melodi.

Dan akhirnya, saya akan memberi anda sedikit muzik yang menarik dalam kekunci kecil

Dalam latihan muzik, ia digunakan nombor besar pelbagai mod muzik. Daripada jumlah ini, dua mod adalah yang paling biasa dan hampir universal: ini adalah major dan minor. Jadi terdapat tiga jenis major dan minor: natural, harmonic dan melodic. Hanya jangan takut tentang ini, semuanya mudah: perbezaannya hanya dalam butiran (1-2 bunyi), selebihnya sama di dalamnya. Hari ini dalam bidang penglihatan kita terdapat tiga jenis minor.

3 jenis kanak-kanak: yang pertama adalah semula jadi

kecil semula jadi- ini ialah gamma ringkas tanpa sebarang tanda rawak, dalam bentuk yang mana ia berada. Hanya aksara utama diambil kira. Skala skala ini adalah sama apabila bergerak ke atas dan ke bawah. Tiada apa-apa tambahan. Bunyinya ringkas, ketat sedikit, sedih.

Di sini, sebagai contoh, adalah skala semula jadi dalam A bawah umur:

3 jenis minor: kedua - harmonik

minor harmonik- di dalamnya apabila bergerak ke atas dan ke bawah langkah ketujuh naik (VII#). Ia bangkit bukan dari teluk yang menggelepar, tetapi untuk menajamkan gravitinya pada langkah pertama (iaitu, dalam).

Mari kita lihat skala harmonik dalam A bawah umur:

Akibatnya, langkah ketujuh (pengenalan) berjalan dengan baik dan secara semula jadi ke dalam tonik, tetapi antara langkah keenam dan ketujuh ( VI dan VII#) "lubang" terbentuk - satu saat meningkat (uv2).

Walau bagaimanapun, ini mempunyai daya tarikan tersendiri: selepas semua, terima kasih kepada peningkatan kedua ini bunyi minor harmonik entah bagaimana dalam cara Arab (timur).- sangat cantik, elegan dan sangat berciri (iaitu, minor harmonik mudah dikenali oleh telinga).

3 jenis minor: ketiga - melodi

minor melodi adalah di bawah umur di mana apabila gamma bergerak ke atas, dua anak tangga naik serentak - yang keenam dan ketujuh (VI# dan VII#), tetapi semasa pergerakan terbalik (ke bawah), kenaikan ini dibatalkan, dan dimainkan (atau dinyanyikan) sebenarnya kecil semula jadi.

Berikut adalah contoh jenis melodi yang sama dalam A bawah umur:

Mengapakah perlu untuk meningkatkan kedua-dua langkah ini? Kami telah berurusan dengan yang ketujuh - dia mahu menjadi lebih dekat dengan tonik. Tetapi kenaikan keenam untuk menutup "lubang" (uv2) yang terbentuk dalam minor harmonik.

Mengapa ia sangat penting? Ya, kerana kanak-kanak di bawah umur adalah MELODIC, dan mengikut peraturan yang ketat, move on dalam MELODIES adalah dilarang.

Apakah yang memberikan peningkatan dalam langkah VI dan VII? Di satu pihak, pergerakan yang lebih terarah ke arah tonik, sebaliknya, pergerakan ini dilembutkan.

Mengapa kemudian membatalkan kenaikan (pengubahan) ini apabila bergerak ke bawah? Segala-galanya sangat mudah di sini: jika kita memainkan skala dari atas ke bawah, maka apabila kita kembali ke langkah ketujuh yang ditinggikan, kita sekali lagi ingin kembali ke tonik, walaupun pada hakikatnya ini tidak lagi diperlukan (kita, setelah mengatasi ketegangan, telah menakluki puncak ini (tonik) dan turun, di mana anda boleh berehat). Dan satu perkara lagi: kita tidak boleh lupa bahawa kita masih di bawah umur, dan kedua-dua teman wanita ini (dinaikkan tangga keenam dan ketujuh) entah bagaimana menambah keseronokan. Keseronokan ini untuk kali pertama mungkin betul, tetapi pada yang kedua - sudah terlalu banyak.

Bunyi minor melodi mewajarkan sepenuhnya namanya: ia benar-benar bunyi entah bagaimana istimewa MELODIC, lembut, lirik dan hangat. Mod ini sering ditemui dalam percintaan dan lagu (contohnya, tentang alam semula jadi atau dalam lagu pengantar tidur).

Pengulangan adalah ibu kepada pembelajaran

Oh, betapa saya berpisah di sini, betapa saya menulis tentang minor melodi. Saya akan memberitahu anda satu rahsia bahawa paling kerap anda perlu berurusan dengan minor harmonik, jadi jangan lupa tentang "langkah ketujuh wanita" - kadang-kadang dia perlu "bangkit".

Mari kita ulangi sekali lagi apa yang ada dalam muzik. Ni budak bawah umur semula jadi (mudah, tiada loceng dan wisel) harmonik (dengan peningkatan langkah ketujuh - VII #) dan merdu (di mana, apabila bergerak ke atas, anda perlu menaikkan langkah keenam dan ketujuh - VI # dan VII #, dan apabila bergerak ke bawah - hanya bermain minor semula jadi). Berikut ialah lukisan untuk membantu anda:

Sekarang anda tahu peraturannya, sekarang saya cadangkan menonton video yang sangat cantik mengenai topik itu. Selepas menonton pelajaran video pendek ini, anda sekali-kali akan belajar untuk membezakan satu jenis kanak-kanak daripada yang lain (termasuk dengan telinga). Video itu mencadangkan mempelajari lagu (dalam bahasa Ukraine) - sangat menarik.

Tiga jenis kecil - contoh lain

Apalah kita semua bawah umur ya bawah umur? Apa? tiada yang lain? Sudah tentu saya ada. Sekarang mari kita lihat contoh minor semula jadi, harmonik dan melodi dalam beberapa kekunci lain.

E kecil- tiga jenis: dalam contoh ini, perubahan dalam langkah diserlahkan dalam warna (mengikut peraturan) - oleh itu saya tidak akan memberikan komen yang tidak perlu.

kunci B kecil dengan dua tajam pada kekunci, dalam bentuk harmonik - A-sharp muncul, dalam bentuk melodi - G-sharp juga ditambah kepadanya, dan kemudian apabila skala bergerak ke bawah, kedua-dua peningkatan dibatalkan (A becar, Sol becar).

kunci F-sharp minor : terdapat tiga tanda di dalamnya dengan kunci - fa, lakukan dan garam tajam. Dalam minor F-sharp harmonik, langkah ketujuh naik (mi-sharp), dan dalam melodi, langkah keenam dan ketujuh naik (d-sharp dan mi-sharp), dengan pergerakan skala ke bawah, perubahan ini dibatalkan.

C-sharp minor V tiga jenis. Pada kunci kita mempunyai empat mata tajam. Dalam bentuk harmonik - B-tajam, dalam bentuk melodi - A-tajam dan B-tajam dalam pergerakan ke atas, dan minor C-tajam semula jadi dalam pergerakan ke bawah.

kunci F kecil. - rumah pangsa dalam jumlah 4 keping. Dalam harmonik F minor, tangga ketujuh naik (mi-bekar), dalam melodi, kenaikan keenam (bekar semula) dan ketujuh (mi-bekar), apabila bergerak ke bawah, kenaikan, tentu saja, dibatalkan.

Tiga jenis C kecil. Tonaliti dengan tiga flat pada kunci (si, mi dan la). Langkah ketujuh dalam bentuk harmonik ditingkatkan (si-becar), dalam bentuk melodi - sebagai tambahan kepada ketujuh, keenam (la-becar) juga meningkat, dalam pergerakan ke bawah skala melodi, peningkatan ini dibatalkan dan pulangan b-flat dan a-flat, yang dalam jenis.

kunci G minor: di sini dua rumah pangsa ditetapkan pada kunci. Dalam harmonik G minor - F-sharp, dalam melodi - sebagai tambahan kepada F-sharp, terdapat juga E-becar (peningkatan darjah VI), apabila bergerak ke bawah dalam melodi G minor - tanda-tanda minor semula jadi (iaitu, F-becar dan E -flat).

D kecil dalam tiga bentuknya. Semulajadi tanpa sebarang kemalangan tambahan (jangan lupa tentang tanda B-flat di kunci). Harmonik D minor - dengan tingkat ketujuh (C-sharp). Melodic D minor - dengan pergerakan menaik skala B-becar dan C-sharp (meningkatkan langkah keenam dan ketujuh), dengan pergerakan ke bawah - kembalinya rupa semula jadi (C-becar dan B rata).

Baiklah, mari kita berhenti di sana. Anda boleh menanda halaman halaman dengan contoh ini (pasti ia akan berguna). Saya juga mengesyorkan melanggan kemas kini.