Tretyakovsky-bygningen. State Tretyakov Gallery - en skattkammer av russisk maleri

State Tretyakov Gallery er et av de største museene i verden. Hundretusenvis av mennesker blir årlig kjent med samlingen til Tretyakov-galleriet, dedikert utelukkende til nasjonal russisk kunst, til de kunstnerne som ga et stort bidrag til russisk kunsts historie
Muskovittene kaller dette museet varmt og kjærlig - "Tretyakov Gallery". Han har vært kjent og nær oss siden tidlig barndom, da vi begynte å komme dit med foreldrene våre. Koselig, Moskva-varmt, beliggende i en rolig Lavrushinsky-gate blant gatene og smugene i Zamoskvorechye, det eldste distriktet i Moskva.
Grunnleggeren av Tretyakov-galleriet var Moskva-kjøpmannen og industrimannen Pavel Mikhailovich Tretyakov. Til å begynne med ble alt som Pavel Mikhailovich Tretyakov skaffet seg innlosjert i rommene i boligbygningen hans på Lavrushinsky Lane, kjøpt av Tretyakov-familien på begynnelsen av 1850-tallet. Men allerede på slutten av 1860-tallet var det så mange malerier at det ikke var mulig å plassere dem alle i rommene.
Grunnleggingsdatoen for Tretjakovgalleriet anses å være 1856, da Pavel Tretyakov skaffet seg to malerier av russiske kunstnere: "Temptation" av N. G. Schilder og "Skirmish with Finish Smugglers" av V. G. Khudyakov, selv om han tidligere i 1854-1855 kjøpte 11 bilder. ark og 9 malerier av gamle nederlandske mestere. I 1867 ble Moskva bygalleri til Pavel og Sergei Tretyakov åpnet for allmennheten i Zamoskvorechye. Samlingen hennes besto av 1276 malerier, 471 tegninger og 10 skulpturer av russiske kunstnere, samt 84 malerier av utenlandske mestere.
P. M. Tretyakov, som tar sikte på å lage en samling som i fremtiden kan utvikle seg til et museum for nasjonal kunst. "For meg, som virkelig og brennende elsker å male, kan det ikke være noe bedre ønske enn å legge grunnlaget for et offentlig, tilgjengelig arkiv av kunst som vil bringe nytte for mange og glede for alle," skrev P. M. Tretyakov i 1860, og la til : "... Jeg vil gjerne forlate nasjonalgalleriet, det vil si bestående av malerier av russiske kunstnere." Gjennom hele livet forble Tretyakov en stor forretningsmann som ikke hadde noen spesiell utdanning innen maleri. Samtidige ble ganske overrasket over den naturlige intelligensen og den upåklagelige smaken til denne arvelige kjøpmannen. Over tid brakte høy smak, strengt utvalg, adel av intensjoner Tretyakov velfortjent og ubestridelig autoritet og ga ham "privilegier" som ingen annen samler hadde: Tretyakov fikk rett til å være den første til å se nye verk av kunstnere enten direkte i deres verksteder eller på utstillinger, men som regel før offentlig åpning. P. M. Tretyakov kjøpte maleriene som interesserte ham, til tross for kritikernes meninger og misnøyen med sensuren. Dette skjedde med malerier som "Rural Procession for Easter" av V. G. Perov, "Ivan the Terrible" av I. E. Repin. P. M. Tretyakov forsto tydelig at museet han opprettet ikke så mye skulle samsvare med hans personlige smak og sympatier, men reflektere et objektivt bilde av utviklingen av russisk kunst. Og til i dag utgjør nesten alt som ble anskaffet av P. M. Tretyakov et ekte gullfond, ikke bare av Tretyakov-galleriet, men av all russisk kunst.

I 1892 donerte Pavel Mikhailovich sitt kunstgalleri til byen Moskva. På dette tidspunktet inkluderte samlingen 1 287 malerier og 518 grafiske verk fra den russiske skolen, 75 malerier og 8 tegninger av den europeiske skolen, 15 skulpturer og en samling ikoner.
Pavel Tretyakov var leder av galleriet til sin død. I 1898 ble det opprettet et råd for å administrere galleriet, ledet av en bobestyrer, som i begynnelsen var I. S. Ostroukhov, og siden 1913 - I. E. Grabar.
I begynnelsen av 1913 valgte Moskva bydumaen Igor Grabar som tillitsmann for Tretyakov-galleriet.

Den 3. juni 1918 ble Tretjakovgalleriet erklært "statseiendom til Den russiske føderative sovjetrepublikken" og fikk navnet Statens Tretjakovgalleri. Igor Grabar ble igjen utnevnt til direktør for museet.
I 1926 ble akademiker for arkitektur A.V. direktør for museet. Shchusev. Året etter mottok galleriet et nabohus på Maly Tolmachevsky Lane (det tidligere huset til kjøpmannen Sokolikov). Etter omstruktureringen lå administrasjonen av Galleriet, vitenskapelige avdelinger, et bibliotek, en avdeling for manuskripter og grafiske samlinger her.
I 1932 ble bygningen til St. Nicholas-kirken i Tolmachi overført til Galleriet, som ble et oppbevaringssted for malerier og skulpturer. Senere ble den koblet til utstillingshallene av en bygget to-etasjers bygning, hvis øvre etasje var spesialdesignet for utstilling av maleriet av A. A. Ivanov "The Appearance of Christ to the People" (1837-1857). Det ble også bygget en passasje mellom hallene plassert på begge sider av hovedtrappen. Dette sikret uavbrutt visning av utstillingen.
I 1936 ble en ny to-etasjers bygning åpnet på nordsiden av hovedbygningen - den såkalte "Shusevsky-bygningen". Disse salene ble først brukt til utstillinger, og fra 1940 og utover ble de inkludert i hovedutstillingsruten.
I 1956, til ære for 100-årsjubileet for Tretyakov-galleriet, ble AA-hallen ferdigstilt. Ivanova. I 1980 ble et monument til P. M. Tretyakov, skapt av billedhuggeren A. P., reist foran galleribygningen. Kibalnikov og arkitekt I.E. Rogozhin.
I løpet av årene med gjenoppbygging har et nytt konsept for Tretyakov-galleriet dukket opp som et enkelt museum på to territorier: i Lavrushinsky Lane, hvor utstillinger og depoter for gammel kunst er konsentrert, fra antikken til tidlig på 1910-tallet, og i en bygning på Krymsky Val, utstillingsområdene som er viet til kunst fra XX århundre. Utstillinger av både gammel og ny kunst holdes i begge territoriene.
Den nåværende samlingen til Tretyakov-galleriet inkluderer mer enn 100 tusen verk.

Med anskaffelsen av en stor turkestan-serie med malerier og skisser av V.V. Vereshchagin, spørsmålet om å bygge en spesiell kunstgalleribygning ble løst av seg selv. I 1872 startet byggingen, og våren 1874 ble maleriene flyttet inn i det to-etasjes første rommet til Tretjakovgalleriet, bestående av to store saler (nå saler nr. 8, 46, 47, 48). Det ble reist i henhold til designet til Tretyakovs svigersønn (søsters mann), arkitekten A.S. Kaminsky i hagen til Tretyakovs Zamoskvoretsk-eiendom og var knyttet til boligbygget deres, men hadde en egen inngang for besøkende. Den raske veksten i samlingen førte imidlertid snart til at antallet gallerirom på slutten av 1880-tallet var økt til 14. Den toetasjes galleribygningen omringet bolighuset på tre sider fra hagen og helt til Maly Tolmachevsky Lane. Med byggingen av en spesiell galleribygning ble Tretyakov-samlingen gitt status som et ekte museum, privat i sin tilknytning, offentlig i naturen, et museum som er gratis og åpent nesten alle dager i uken for enhver besøkende uten kjønnsforskjell. eller rangering. I 1892 donerte Tretyakov museet sitt til byen Moskva.

Ved avgjørelse fra Moskva byduma, som nå lovlig eide galleriet, ble P.M. Tretyakov ble utnevnt til dens livslange tillitsmann. Som før likte Tretyakov nesten eneretten til å velge verk, foreta kjøp både med kapital tildelt av Dumaen og med egne midler, og overførte slike anskaffelser som en gave til "Moskva City Art Gallery of Pavel and Sergei Mikhailovich Tretyakov" (dette var da det fulle navnet på Tretjakovgalleriet). Tretyakov fortsatte å ta seg av å utvide lokalene, og la til 8 mer romslige haller til de eksisterende 14 på 1890-tallet. Pavel Mikhailovich Tretyakov døde 16. desember 1898. Etter P. M. Tretyakovs død begynte forstanderskapet, valgt av Dumaen, å administrere galleriets anliggender. Gjennom årene inkluderte medlemmene fremtredende Moskva-kunstnere og samlere - V.A. Serov, I.S. Ostroukhov, I.E. Tsvetkov, I. N. Grabar. I nesten 15 år (1899 - tidlig i 1913) var datteren til Pavel Mikhailovich, Alexandra Pavlovna Botkina (1867-1959), fast medlem av rådet.

I 1899-1900 ble Tretjakovenes tomme boligbygg gjenoppbygd og tilpasset galleriets behov (nå hall nr. 1, 3-7 og lobbyene i 1. etasje). I 1902-1904 ble hele bygningskomplekset forent langs Lavrushinsky Lane med en felles fasade, bygget i henhold til design av V.M. Vasnetsov og ga bygningen av Tretyakov-galleriet en stor arkitektonisk originalitet, som fortsatt skiller den fra andre attraksjoner i Moskva

OVERFØRING AV P. M. TRETYAKOVS GALLERI SOM GAVE TIL MOSKVA. 1892-1898

Sommeren 1892 døde den yngste av Tretyakov-brødrene, Sergei Mikhailovich, uventet. Han etterlot seg et testamente der han ba om å legge sine malerier til sin eldre brors kunstsamling; testamentet inneholdt også følgende linjer: «Siden min bror Pavel Mikhailovich Tretyakov uttrykte overfor meg sin intensjon om å donere en kunstsamling til byen Moskva og, i lys av dette, gi eierskapet til Moskva byduma med sin del av huset... hvor kunstsamlingen hans ligger... så er jeg en del av dette huset, som tilhører meg, gir jeg som eiendom til Moskva bydumaen, men slik at dumaen aksepterer betingelsene som min bror skal gi henne hans donasjon...» Testamentet kunne ikke oppfylles mens galleriet tilhørte P.M. Tretyakov.

Den 31. august 1892 skrev Pavel Mikhailovich en uttalelse til Moskva byduma om å donere samlingen hans til byen, samt samlingen til Sergei Mikhailovich (sammen med huset). I september aksepterte Dumaen på sitt møte offisielt gaven, bestemte seg for å takke Pavel Mikhailovich og Nikolai Sergeevich (sønnen til Sergei Mikhailovich) for gaven, og bestemte seg også for å begjære den donerte samlingen til å få navnet "City Art Gallery of Pavel og Sergei Mikhailovich Tretyakov." P.M. Tretyakov ble godkjent som tillitsmann for galleriet. Ikke ønsket å delta i feiringen og lytte til takknemlighet, dro Pavel Mikhailovich til utlandet. Snart begynte det virkelig å strømme inn takkeadresser, brev og telegrammer. Det russiske samfunnet forble ikke likegyldig til Tretjakovs edle gjerning. I januar 1893 bestemte Moskva bydumaen å bevilge 5000 rubler årlig til kjøp av kunstverk til galleriet, i tillegg til beløpene som ble testamentert av Sergei Mikhailovich Tretyakov. I august 1893 ble galleriet offisielt åpnet for publikum (Paul

Mihailovich ble tvunget til å stenge den i 1891 på grunn av tyverier av verk).

I desember 1896 ble P.M. Tretyakov æresborger i byen Moskva, som det heter i dommen fra Moskva bydumaen "... For hans store tjeneste for Moskva, som han gjorde til sentrum for kunstnerisk utdanning i Russland, og donerte sin verdifull samling av russisk kunst til den gamle hovedstaden.» .

Etter å ha overført samlingen til byen, sluttet ikke Pavel Mikhailovich å bry seg om galleriet sitt, og forble dets tillitsmann til slutten av livet. Maleriene ble kjøpt ikke bare med byens penger, men også med Tretyakovs midler, som donerte dem til galleriet. På 1890-tallet ble samlingen fylt opp med verk av N.N. Ge, I.E. Repin, A.K. Savrasov, V.A. Serov, N.A. Kasatkin, M.V. Nesterov og andre mestere. Fra og med 1893 publiserte P.M. Tretyakov årlig kataloger over samlingen, som stadig supplerer og presiserer dem. For å gjøre dette korresponderte han med kunstnere, deres slektninger og samlere, og innhentet verdifull informasjon bit for bit, noen ganger foreslo han å endre navnet på maleriet. Dette er hvordan N.N. Roerich var enig med Pavel Mikhailovich da han kompilerte katalogen fra 1898: "...For språket er det faktisk bedre å ha et kort navn, i det minste "Slavisk by." Budbringer". Dette var den siste katalogen utarbeidet av Tretyakov, den mest komplette og nøyaktige. I 1897-1898 ble galleribygningen utvidet igjen, denne gangen til å inkludere en indre hage, der Pavel Mikhailovich elsket å gå, og ofret alt for sitt elskede hjernebarns skyld. Å organisere Sergei Mikhailovichs samling og henge maleriene på nytt tok mye energi fra Tretyakov. Handel og industrielle anliggender, deltakelse i mange samfunn og veldedighet krevde tid og energi. Pavel Mikhailovich deltok aktivt i aktivitetene til Moskva

Society of Art Lovers, Moscow Art Society, Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture. Han gjorde mye for Arnoldskolen for døve og stumme, og hjalp ikke bare økonomisk, men gikk også inn i alle vanskelighetene ved utdanningsprosessen, bygging og reparasjon av bygninger. På forespørsel fra I.V. Tsvetaev bidro Tretyakov til opprettelsen av Museum of Fine Arts (nå State Museum of Fine Arts oppkalt etter A.S. Pushkin). Det er umulig å liste opp alle P.M. Tretyakovs donasjoner; det er nok å nevne hjelpen fra N.N. Miklukha-Maclays ekspedisjon, tallrike stipender og donasjoner til de fattiges behov. De siste årene var Pavel Mikhailovich ofte uvel. Han var også veldig bekymret for sin kones sykdom, som var lammet. I november 1898 dro Tretjakov til St. Petersburg på forretningsreise, og da han kom tilbake til Moskva, følte han seg uvel. 4. desember døde Pavel Mikhailovich Tretyakov.

Galleriets historie. Statens Tretyakov-galleri

MONUMENT TIL P.M. TRETYAKOV

Pavel Mikhailovich Tretyakov (1832-1898) ble gravlagt på Danilovsky-kirkegården ved siden av foreldrene og broren Sergei, som døde i 1892; i 1948 ble levningene hans overført til Serafim-kirkegården (Novodevichy-klosteret). Gravstein av billedhugger I. Orlov i henhold til design av kunstneren I. Ostroukhov (granitt, bronse).

Etter 1917 ble en monumentbyste til V.I. Lenin reist foran fasaden til Tretyakov-galleriet på en rektangulær pidestall. En tid senere, i 1939, ble det reist et monument på dette stedet, et skulpturelt bilde av formannen for USSRs ministerråd. Skulptur av S.D. Merkulova, 3,5 meter høy, som viser Stalin i full høyde, er laget i rød granitt. Etter demontering er det bevart i Statens Tretyakov Gallery, har en høy grad av bevaring og ligger i gårdsplassen til hovedbygningen til Tretyakov Gallery (lener seg mot veggen). Den 29. april 1980, på stedet for det fjernede monumentet til Stalin, ble det endelig reist et monument til grunnleggeren av Tretjakovgalleriet, Pavel Tretjakov, en skulptur som fortsatt eksisterer i dag. Dette er en fire meter lang granittstatue, laget i henhold til designet av billedhuggeren A.P. Kibalnikov og arkitekten I.E. Rozhin.

"POSTHEATH JOURNEY" AV TRETYAKOVS

Danilovskoe-kirkegården var tidligere kjent for sin spesielle "tredjeklasses" smak, som imidlertid ikke har gått helt tapt til i dag. Moskva-historikeren A.T. Saladin uttalte i 1916: "Danilovskoye-kirkegården kan trygt kalles en handelskirkegård, men det kan ikke være noe annet, fordi det er nær handelsmannen Zamoskvorechye. Kanskje ingen annen kirkegård i Moskva har en så overflod av handelsmonumenter som denne.» Mye har endret seg siden den gang. Du vil ikke finne gravene til de berømte Moskva-kjøpmennene Solodovnikovs, Golofteevs, Lepeshkins her nå ...

Den kanskje mest kjente kjøpmannsbegravelsen på Danilovsky-kirkegården, og kanskje hele Moskva, var stedet for Tretyakovs Pavel Mikhailovich, Sergei Mikhailovich og deres foreldre. A. T. Saladin etterlot følgende beskrivelse: "På graven til Sergei Mikhailovich er det en svart marmor, ganske høyt, men helt enkelt monument med inskripsjonen: "Sergei Mikhailovich TRETYAKOV ble født 19. januar 1834, døde 25. juli 1892. ” Monumentet til Pavel Mikhailovich er noen få skritt unna, under en beskyttende trådgrill; det er nesten det samme, men i en litt mer raffinert design. Bildetekst: «Pavel Mikhailovich TRETYAKOV 15. desember. 1832 d. 4. des. 1898." Men i dag er ikke alt dette på Danilovsky-kirkegården. 10. januar 1948 ble restene av begge brødrene, så vel som P. M. Tretyakovs kone Vera Nikolaevna, overført til Novodevichy-kirkegården.

Formelt ble gjenbegravelsen utført på initiativ fra komiteen for kunst under Ministerrådet for USSR. Formannen for komiteen, M. B. Khrapchenko, motiverte i et brev til lederen av begravelsesbyrået under Moskva bystyre sitt initiativ på følgende måte: "Til tross for avtalen inngått av administrasjonen av [Tretyakov]-galleriet om beskyttelse av disse gravene og deres kunstneriske gravsteiner, utført av kunstneren V. M. Vasnetsov, faller disse gravene i ekstrem forfall. (...) Tatt i betraktning begjæringen fra direktoratet for Statens Tretyakov-galleri, samt forespørselen fra de nærmeste slektningene til grunnleggerne av galleriet, Komiteen for kunst under Ministerrådet for USSR, på sin side, begjæringer om overføring av restene av Pavel Mikhailovich, Vera Nikolaevna og Sergei Mikhailovich Tretyakov, samt deres kunstneriske gravsteiner fra kirkegården Danilovsky Monastery på kirkegården til Novodevichy-klosteret, hvor de mest fremtredende skikkelsene fra russisk kultur og kunst er gravlagt. ”

At formannen for kunstkomiteen forvekslet kirkegårdene til Danilovsky-klosteret og Danilovskoye-kirkegårdene er ikke så rart – de er fortsatt forvirret, selv om den første ikke har eksistert på mer enn sytti år. Begrunnelsen for behovet for å flytte gravene høres merkelig ut: på det gamle stedet «faller de i ekstrem forfall». Graver som tas vare på vil imidlertid aldri «falle i forfall», men hvis de blir forlatt, er forfall garantert, selv om de ligger rett ved Kreml-muren. Urnen med Mayakovskys aske sto i det beste kolumbariet på Donskoye-kirkegården i landet på den tiden og kunne ikke "falle i forfall" - likevel ble den fortsatt flyttet til Novodevichye.

Bakgrunnen for alle disse gjenbegravelsene var selvfølgelig en helt annen, og etter Khrapchenkos brev å dømme ønsket ikke myndighetene egentlig å avsløre det: en kampanje pågikk i Moskva for å samle og konsentrere restene av kjente personligheter i Novodevichy Pantheon . Videre ble gjenbegravelser ikke bare utført fra kirkegårder som var gjenstand for likvidasjon, men generelt fra overalt, kanskje bortsett fra Vagankovsky-kirkegården - tradisjonelt sett nummer to i betydning etter Novodevichy.

Noen kilder (for eksempel Moskva-leksikonet) indikerer at Sergei Mikhailovich Tretyakov fortsatt hviler på Danilovsky-kirkegården. Dette er feil. Tretyakov Gallery-arkivet inneholder "Lov om gjenbegravelse av restene av P. M. Tretyakov, V. N. Tretyakov og S. M. Tretyakov fra Danilovsky-kirkegården til Novodevichy-klosterkirkegården datert 11. januar 1948." I tillegg til handlingen og andre papirer, inneholder arkivet også flere fotografier: noen viser øyeblikket av utgravningen, andre ble tatt på Novodevichy-kirkegården i utkanten av en nygravd grav. Fotografiene gir ikke rom for tvil.

Men her er det som er nysgjerrig: i arkivene til det nærliggende Danilovsky-klosteret, blant kortene til de som er gravlagt her, er det også et kort av Sergei Mikhailovich Tretyakov. Det viser seg at kirkegården i Danilovsky-klosteret også hevder å være stedet for begravelsen hans? Selvfølgelig ikke. Etter å ha vitnesbyrdet fra A.T. Saladin og den ovennevnte loven, kan denne versjonen trygt forkastes, men gjøre den mest interessante konklusjonen: siden Sergei Mikhailovich ikke ble gravlagt i klosteret, og dokumenter ble likevel "åpnet" for ham der, åpenbart, Danilovskoye-kirkegården var en slags gren av klosteret - kanskje ikke alltid, men i noen tid.

På Danilovsky-kirkegården er graven til foreldrene til kjente filantroper bevart. Eller rettere sagt, deres monument. Til venstre for hovedstien, nesten umiddelbart bak minnesmerket over de drepte i den store patriotiske krigen, omgitt av ekstremt rustne fragmenter av et smijernsgjerde, står en sterk, litt skjev obelisk, som minner om en russisk ovn, med inskripsjon:

"Mikhail Zakharovich Tretyakov
Moskva-kjøpmann
døde 1850 desember 2 dager.
Livet hans var 49 år, 1 måned og 6 dager.
Alexandra Danilovna Tretyakova
født i 1812.
døde 7. februar 1899."

Vi vet ikke sikkert om noens levninger ligger under obelisken i dag. Det ser ut til, hvem ville ha trodd å forstyrre beinene til senior Tretyakovs? Men det kunne det tydeligvis. Overføringen av grunnleggerne av det største kunstgalleriet til en elitekirkegård er på en eller annen måte fortsatt forklarlig, men her er hva annet beundrerne deres fant på da: ifølge "garantibrevet" som er lagret i Tretyakov-arkivet, Mytishchi-skulpturfabrikken nr. 3 forpliktet seg til å utføre på Danilovsky-kirkegården: "a) Konfiskering av asken Tretyakov P.M. og hans begravelse på Novo-Devichy-kirkegården, b) Konfiskering av asken til Tretyakov M.Z. og begravelse i graven i stedet for asken til Tretyakov P.M. c) Flytting av monumentet til Tretjakov M.Z. i stedet for monumentet til Tretjakov P. M."

Tretyakov fikk det! Både eldre og yngre. Forresten, av en eller annen grunn sier "garantibrevet" ikke et ord om Alexandra Danilovna. Det viser seg at faren ble begravet på nytt i stedet for sønnen (hvis han ble begravet på nytt), men moren ble det ikke? Mysterium. Så det viser seg at det er umulig å si sikkert om de gamle Tretyakovene nå hviler under deres "navn" gravstein.

I dypet av Danilovsky-kirkegården, ved selve apsis av St. Nicholas Church-kapellet, er det et knapt merkbart monument - en lav søyle av rosa granitt. Brødrene og søstrene til Pavel Mikhailovich og Sergei Mikhailovich er gravlagt der, som døde nesten samtidig i spedbarnsalderen i 1848 under skarlagensfeberepidemien - Daniil, Nikolai, Mikhail og Alexandra. Dette er den eneste graven til Tretyakov-familien som ingen noen gang har gjort inngrep i.

Historien til Tretyakov-galleriet

State Tretyakov Gallery er et av de største museene i verden. Hennes popularitet er nesten legendarisk. For å se dens skatter kommer hundretusener av mennesker hvert år til den rolige Lavrushinsky Lane, som ligger i et av de eldste distriktene i Moskva, Zamoskvorechye.

Tretjakovgalleriets samling er utelukkende dedikert til nasjonal russisk kunst, til de kunstnerne som bidro til russisk kunsts historie eller som var nært knyttet til den. Slik ble galleriet unnfanget av grunnleggeren, Moskva-kjøpmannen og industrimannen Pavel Mikhailovich Tretyakov (1832-1898), og slik har det holdt seg til i dag.

Grunndatoen for Tretjakovgalleriet anses å være 1856, da den unge Tretjakov skaffet seg de første verkene av moderne russiske kunstnere, og satte seg fore å lage en samling som i fremtiden kunne utvikle seg til et museum for nasjonal kunst. "For meg, som virkelig og brennende elsker å male, kan det ikke være noe bedre ønske enn å legge grunnlaget for et offentlig, tilgjengelig depot av kunst, som gir nytte for mange og glede for alle," skrev samleren i 1860, og la til: "Jeg vil gjerne forlate nasjonalgalleriet, det vil si, som består av malerier av russiske kunstnere."

År vil gå, og de gode intensjonene til den unge samleren vil bli strålende oppfylt. I 1892 mottok Moskva, og med det hele Russland, som gave fra Tretyakov et stort (omtrent 2 tusen malerier, tegninger og skulpturer) og allerede kjent galleri med ekte mesterverk av nasjonal kunst. Og takknemlig Russland, i skikkelse av sine ledende kunstnere, vil erklære til giveren: «Nyheten om donasjonen din har lenge spredt seg rundt i Russland, og i alle som bryr seg om den russiske opplysningens interesser, har den vekket livlig glede og overraskelse over betydningen av innsatsen og ofrene du har gjort til fordel for den.»

Bilder fra Moskva

Sammen med Pavel Mikhailovichs samling ble også samlingen til broren Sergei Mikhailovich, som hadde dødd kort tid før, donert til Moskva, som var Moskva-borgermesteren på 1880-tallet, også en samler, men hovedsakelig av verk av vesteuropeiske kunstnere fra midten og andre halvdel av 1800-tallet. Nå er disse verkene i samlingene til Statens kunstmuseum oppkalt etter A.S. Pushkin og State Hermitage.

Hvem var Pavel Mikhailovich Tretyakov og hva ledet ham i hans handlinger og bestrebelser? Hele livet forble Tretyakov en stor forretningsmann, og i berømmelse og i uklarhet var han en verdig etterfølger av handelsvirksomheten til bestefaren sin - en Moskva-kjøpmann i det tredje lauget, den laveste i kjøpmannens "rangliste". Tretyakov døde som en fremtredende æresborger i byen Moskva, etter å ha økt hovedstaden til sine forfedre betydelig.

Men "min idé," vil han si på slutten av reisen, "var fra jeg var veldig ung å tjene penger slik at det som ble tilegnet fra samfunnet også ville bli returnert til samfunnet (folket) i noen nyttige institusjoner; denne tanken forlot meg ikke gjennom hele livet." Som vi ser, inspirerte ideen om offentlig tjeneste, typisk for hans tid, forstått og tolket på sin egen måte.

Samleren Tretyakov var noe av et fenomen. Samtidige ble ganske overrasket over den naturlige intelligensen og den upåklagelige smaken til denne arvelige kjøpmannen. "Jeg må innrømme," skrev kunstneren I.N. Kramskoy i 1873, "at dette er en mann med et slags djevelsk instinkt." Etter å ikke ha studert noe spesifikt (Tretjakov-brødrene fikk hjemmeutdanning, for det meste av praktisk karakter), hadde han likevel bred kunnskap, spesielt innen litteratur, maleri, teater og musikk. "Tretyakov var en vitenskapsmann av natur og kunnskap," sa kunstneren og kritikeren A.N. i 1902 i sin "History of Russian Art". Benoit.

  • Tretyakov jobbet aldri med "sufflere". Tretyakov var nært kjent med et stort antall artister, forfattere, musikere og veldig vennlig med mange, og lyttet villig til deres råd og kommentarer, men han handlet alltid på sin egen måte og endret som regel ikke avgjørelsene sine. Han tolererte ikke innblanding i sine saker. Kramskoy, som unektelig nøt Tretjakovs største gunst og respekt, ble tvunget til å bemerke: «Jeg har kjent ham lenge og har lenge vært overbevist om at ingen har innflytelse på Tretjakov verken i valg av malerier eller i hans personlige meninger. det var kunstnere som trodde at han kunne bli påvirket, de måtte da gi avkall på vrangforestillingen.» Over tid ga høy smak, strengt utvalg og selvfølgelig intensjonens adel Tretyakov velfortjent og ubestridelig autoritet og ga ham "privilegier" som ingen annen samler hadde: Tretyakov fikk rett til å være den første til å se nye verk av kunstnere enten direkte i atelierene deres, eller på utstillinger, men som regel før deres offentlige åpning.

    Pavel Mikhailovichs besøk til kunstnerne var alltid en spennende begivenhet, og ikke uten frykt, alle, ærverdige og nybegynnere, ventet fra Tretyakov på hans stillhet: "Jeg ber deg vurdere maleriet for meg." Noe som var ensbetydende med offentlig anerkjennelse for alle. "Jeg innrømmer ærlig for deg," skrev I.E. Repin til P.M. Tretyakov i 1877, "at hvis vi selger det (vi snakket om Repins maleri "Protodeacon." - L.I.), så bare i dine hender, har jeg ikke noe imot å gå til galleriet ditt, fordi jeg sier uten smiger, jeg anser det som en stor ære for meg å se tingene mine der.» Kunstnere ga ofte innrømmelser til Tretyakov, men Tretyakov kjøpte aldri uten å prute, og senket prisene for ham, og ga derved all mulig støtte for hans bestrebelse. Men støtten her var gjensidig.

  • Kunstnere og kunsthistorikere har lenge bemerket at "hvis P.M. Tretyakov ikke hadde dukket opp i sin tid, hvis han ikke hadde gitt seg helt til en stor idé, hvis han ikke hadde begynt å sette sammen russisk kunst, ville skjebnen hans vært annerledes: kanskje vi ville ikke ha kjent «Boyaryna Morozova», ikke «Korsets prosesjon» eller alle de store og små maleriene som nå pryder det berømte Tretyakov-galleriet. (M. Nesterov). Eller: " Uten hans hjelp ville russisk maleri aldri tatt en åpen og fri vei, siden Tretjakov var den eneste (eller nesten den eneste) som støttet alt som var nytt, friskt og praktisk i russisk kunst» (A. Benois).

    Omfanget av innsamlingsaktivitet og bredden av P.M.s horisonter. Tretyakov var virkelig fantastisk. Hvert år, fra og med 1856, ble dusinvis eller til og med hundrevis av verk mottatt på galleriet hans. Tretyakov, til tross for sin forsiktighet, stoppet ikke selv med veldig store utgifter hvis interessene til hans virksomhet krevde det.

    Han kjøpte malerier som interesserte ham, til tross for støy av kritikk og misnøye fra sensur, slik tilfellet var for eksempel med «Landsprosesjon i påsken» av V.G. Perov eller med «Ivan the Terrible» av I.E. Repina. Han kjøpte det selv om ikke alt i maleriet samsvarte med hans egne synspunkter, men samsvarte med tidsånden, slik tilfellet var med Repins maleri "Religiøs prosesjon i Kursk-provinsen", hvis sosiale skarphet ikke helt appellerte til samleren. Jeg kjøpte den hvis veldig sterke og respekterte myndigheter som L.N. var imot den. Tolstoy, som ikke anerkjente religiøst maleri av V.M. Vasnetsova. Tretyakov forsto tydelig at museet han opprettet ikke så mye skulle samsvare med hans personlige (eller andres) smak og sympati, men snarere reflektere et objektivt bilde av utviklingen av russisk kunst. Kanskje dette er grunnen til at samleren Tretyakov, mer enn andre private samlere, var blottet for tranghet i smak og begrensninger. Hvert nytt tiår brakte nye navn og nye trender til samlingen hans. Smaken til museets grunnlegger utviklet og utviklet seg sammen med selve kunsten.

    Fotoaktiv, eventyr, helseturer

    Tretyakov ga, bevisst eller ubevisst, preferanse til samtidskunst, men Tretyakov, fra de første til de siste trinnene i sin samleaktivitet, overvåket og skaffet sjenerøst alt det beste som var på datidens kunstmarked fra verkene til russiske kunstnere av tidligere epoker på 1700- og første halvdel av 1800-tallet og til og med gammel russisk kunst. Tross alt opprettet han i hovedsak det første museet i Russland, som gjenspeiler hele den progressive utviklingen av russisk kunst. Noe som ikke betyr at Tretyakov ikke hadde noen feilberegninger og feil i det hele tatt. Tretyakov satte dermed sitt håp for den store fremtiden til den russiske skolen på arbeidet til Peredvizhniki, og kjøpte nesten ikke verk av akademiske kunstnere fra 1800-tallet, og deres kunst er fortsatt dårlig representert i museet. Tretyakov viste også utilstrekkelig oppmerksomhet til den berømte Aivazovsky. På slutten av livet så samleren tydelig forsiktig på de nye kunstneriske trendene i russisk kunst på 1890-tallet. Tretyakov var en lidenskapelig kjærlig maleri og skapte først og fremst et kunstgalleri, og skaffet seg sjeldnere skulptur og grafikk. Et betydelig tillegg til disse delene i Tretyakov-galleriet skjedde etter skaperens død. Og til nå har nesten alt som ble kjøpt opp av P.M. Tretyakov, utgjør et ekte gullfond ikke bare for Tretjakovgalleriet, men for all russisk kunst.

    Til å begynne med ble alt som Pavel Mikhailovich Tretyakov skaffet seg innlosjert i rommene i boligbygningen hans på Lavrushinsky Lane, kjøpt av Tretyakov-familien på begynnelsen av 1850-tallet. Men på slutten av 1860-tallet var det så mange malerier at det ikke var mulig å plassere dem alle i rommene.

    Med anskaffelsen av en stor turkestan-serie med malerier og skisser av V.V. Vereshchagin, spørsmålet om å bygge en spesiell kunstgalleribygning ble løst av seg selv. I 1872 startet byggingen, og våren 1874 ble maleriene flyttet inn i det to-etasjes første rommet til Tretjakovgalleriet, bestående av to store saler (nå saler nr. 8, 46, 47, 48). Det ble reist i henhold til designet til Tretyakovs svigersønn (søsters mann), arkitekten A.S. Kaminsky i hagen til Tretyakovs Zamoskvoretsk-eiendom og var knyttet til boligbygget deres, men hadde en egen inngang for besøkende. Den raske veksten i samlingen førte imidlertid snart til at antallet gallerirom på slutten av 1880-tallet var økt til 14. Den toetasjes galleribygningen omringet bolighuset på tre sider fra hagen og helt til Maly Tolmachevsky Lane. Med byggingen av en spesiell galleribygning ble Tretyakov-samlingen gitt status som et ekte museum, privat i sin tilknytning, offentlig i naturen, et museum som er gratis og åpent nesten alle dager i uken for enhver besøkende uten kjønnsforskjell. eller rangering. I 1892 donerte Tretyakov museet sitt til byen Moskva.

  • Ved avgjørelse fra Moskva byduma, som nå lovlig eide galleriet, ble P.M. Tretyakov ble utnevnt til dens livslange tillitsmann. Som før likte Tretyakov nesten eneretten til å velge verk, foreta kjøp både med kapital tildelt av Dumaen og med egne midler, og overførte slike anskaffelser som en gave til "Moskva City Art Gallery of Pavel and Sergei Mikhailovich Tretyakov" (dette var da det fulle navnet på Tretjakovgalleriet). Tretyakov fortsatte å ta seg av å utvide lokalene, og la til 8 mer romslige haller til de eksisterende 14 på 1890-tallet. Pavel Mikhailovich Tretyakov døde 16. desember 1898. Etter døden til P.M. Tretyakov, begynte galleriets anliggender å være ansvarlig for forstanderskapet, valgt av Dumaen.

    Gjennom årene inkluderte medlemmene fremtredende Moskva-kunstnere og samlere - V.A. Serov, I.S. Ostroukhov, I.E. Tsvetkov, I.N. Grabar. I nesten 15 år (1899 - tidlig i 1913) var datteren til Pavel Mikhailovich, Alexandra Pavlovna Botkina (1867-1959), fast medlem av rådet.

    I 1899-1900 ble Tretjakovenes tomme boligbygg gjenoppbygd og tilpasset galleriets behov (nå hall nr. 1, 3-7 og lobbyene i 1. etasje). I 1902-1904 ble hele bygningskomplekset forent langs Lavrushinsky Lane med en felles fasade, bygget i henhold til design av V.M. Vasnetsov og ga bygningen av Tretyakov-galleriet en stor arkitektonisk originalitet, som fortsatt skiller den fra andre attraksjoner i Moskva

    På begynnelsen av 1900-tallet ble Tretyakov-galleriet et av de største museene ikke bare i Russland, men også i Europa. Den fylles aktivt på med verk av både ny og gammel russisk kunst. I 1913-1918, på initiativ av kunstneren og kunsthistorikeren I.N. Grabar, som var tillitsmann for Tretjakovgalleriet i disse årene, blir utstillingen reformert. Hvis tidligere nye anskaffelser ble stilt ut separat og ikke blandet med hovedsamlingen til P.M. Tretyakov, nå er hengingen av alle verk underlagt det generelle historisk-kronologiske og monografiske prinsippet, som er observert til i dag.

  • En ny periode i historien til Tretyakov-galleriet begynte etter nasjonaliseringen av galleriet i 1918, som forvandlet det fra kommunal eiendom til statlig eiendom, og sikret dets nasjonale betydning.

    I forbindelse med nasjonaliseringen av private samlinger og prosessen med sentralisering av museumssamlinger, økte antallet utstillinger i Tretyakov-galleriet mer enn femdoblet på begynnelsen av 1930-tallet. En rekke små museer i Moskva, som Tsvetkovskaya Gallery, Museum of Iconography and Painting of I.S., ble med i galleriet. Ostroukhov, delvis Rumyantsev-museet. Samtidig ble samlingen av vesteuropeiske kunstverk, dannet fra samlingene til S.M., fjernet fra galleriet og overført til andre museer. Tretyakova, M.A. Morozov og andre givere.

    I løpet av det siste halve århundret har Tretyakov-galleriet blitt ikke bare til et enormt verdenskjent museum, men også til et stort vitenskapelig senter engasjert i lagring og restaurering, studier og promotering av museumsverdier. Galleriets vitenskapelige ansatte deltar aktivt i utviklingen av spørsmål om historie og teori om russisk kunst, organiserer en rekke utstillinger både i vårt land og i utlandet, holder foredrag, gjennomfører ekskursjoner, utfører omfattende restaurering og ekspertarbeid, og introduserer nye former for museumsdatamaskiner informatikk. Tretyakov-galleriet har et av de rikeste spesialiserte bibliotekene i Russland, som teller mer enn 200 tusen bind med bøker om kunst; one-of-a-kind bilde- og lysbildebibliotek; restaureringsverksteder utstyrt med moderne teknologi.

    Den raske veksten av Tretjakovgalleriets samling allerede på 1930-tallet reiste spørsmålet om å utvide sine lokaler. Der det var mulig ble nye haller lagt til, boligbygg og andre bygninger i tilknytning til territoriet ble gjenoppbygd og inkludert i gallerikomplekset. På slutten av 1930-tallet var utstillings- og servicearealene nesten doblet, men dette var ikke nok for det raskt voksende og utviklende museet. Prosjekter for gjenoppbygging av Tretyakov-galleriet begynte å bli utviklet, som inkluderte enten riving av alle bygninger ved siden av galleriet og utvidelse av det opp til Obvodny-kanalen (prosjekt av arkitektene A.V. Shchusev og L.V. Rudnev, 1930-tallet), eller konstruksjonen av en ny bygning på et nytt sted og overføring av hele samlingen til Tretyakov-galleriet til det (bygget på Krymsky Val, arkitekt N.P. Sukoyan og andre, 1950-1960-tallet). Som et resultat av mange diskusjoner ble det besluttet å bevare de historiske lokalene i Lavrushinsky Lane bak Tretyakov Gallery. På begynnelsen av 1980-tallet begynte gjenoppbyggingen og utvidelsen med aktiv støtte fra direktøren for Tretyakov Gallery O.K. Dronning (1929-1992). I 1985 ble den første bygningen, depotet, tatt i bruk, med romslige lagerlokaler for kunstverk av ulike typer og restaureringsverksteder; i 1989 - det andre, det såkalte Ingeniørbygget, med lokaler for midlertidige utstillinger, forelesnings- og konferanserom, barnestudio, informasjon og datamaskin og ulike typer ingeniørtjenester. Rekonstruksjonen av hovedbygningen, som begynte i 1986, ble fullført i 1994 og galleriet åpnet endelig for publikum 5. april 1995.

  • I løpet av årene med gjenoppbygging har et nytt konsept for Tretyakov-galleriet dukket opp som et enkelt museum på to territorier: i Lavrushinsky Lane, hvor utstillinger og depoter for gammel kunst er konsentrert, fra antikken til tidlig på 1910-tallet, og i en bygning på Krymsky Val, utstillingsområdene som er viet til kunst fra XX århundre. Utstillinger av både gammel og ny kunst holdes i begge territoriene. I ferd med å gjenoppbygge galleribygningen på Lavrushinsky Lane, fant mange historiske og arkitektoniske monumenter som ligger i umiddelbar nærhet av galleriet, nå inkludert i sammensetningen, nytt liv. Dermed ble St. Nicholas-kirken i Tolmachi (XVI-XIX århundrer), restaurert etter ødeleggelsen på 1930-tallet og restaurert, gitt status som «huskirke» ved museet, det vil si en kirke og et museum kl. samme tid; i de gamle bybygningene på 1700- og 1800-tallet langs Lavrushinsky Lane (hus nr. 4 og 6) vil ytterligere museumsutstillinger av russisk grafikk og gammel russisk kunst bli plassert. Prosjekter utvikles for å bygge en ny utstillingshall på hjørnet av Lavrushinsky Lane og Kadashevskaya Embankment.

    Den nåværende samlingen av Tretyakov-galleriet teller mer enn 100 tusen verk og er delt inn i flere seksjoner: gammel russisk kunst fra 1100- og 1700-tallet - ikoner, skulptur, små skulpturer, brukskunst (omtrent 5 tusen utstillinger); maleri fra 1700-tallet - første halvdel av 1800-tallet, andre halvdel av 1800-tallet og begynnelsen av 1800- og 1900-tallet (ca. 7 tusen verk); russisk grafikk fra det 18. - tidlige 20. århundre (over 30 tusen verk); russisk skulptur fra det 18. - tidlige 20. århundre (ca. 1000 utstillinger); en samling av gamle antikke rammer, møbler, brukskunst og en enorm seksjon (mer enn halvparten av hele samlingen) med postrevolusjonært maleri, skulptur og grafikk, lokalisert i lokalene på Krymsky Val.

    Statens Tretyakov Gallery er et av de største kunstmuseene i Russland og verden, oppkalt etter grunnleggeren, kjøpmannen og filantropen Pavel Tretyakov. P. Tretyakov begynte å samle malerier i 1850, og 17 år senere åpnet han et galleri, hvis samling inkluderte rundt to tusen kunstverk og flere skulpturer. I 1893 ble samlingen, tidligere donert til Moskva, kjent som Moscow City Tretyakov Gallery og ble vedlikeholdt med penger testamentert av grunnleggerne.

    I 1918 ble Tretyakov-galleriet nasjonalisert og ble "statseiendom til RSFRS"; dets første direktører var kunstkritikeren og kunstneren I. Grabar, og deretter arkitekten A. Shchusev. Under dem vokste museets beholdning, flere nye bygninger ble lagt til, og nye utstillinger ble aktivt utviklet.

    Under den store patriotiske krigen ble alle malerier og skulpturer eksportert til Novosibirsk og Molotov. Evakueringen fortsatte i mer enn ett år, men allerede 17. mai 1945 var utstillingene igjen åpne for innbyggere og gjester i Moskva.

    I de følgende tiårene vokste museet kontinuerlig, og i dag inkluderer det Galleriet på Krymsky Val, Galleriet på Lavrushinsky Lane, husmuseet til V. M. Vasnetsov, St. Nicholas-kirken i Tolmachi og andre grener.

    Museets samlinger inkluderer kunstverk XI-XXI, inkludert russisk maleri, skulptur og grafikk. De mest kjente verkene som er lagret i museet anses å være ikoner fra 1000- og 1600-tallet, og spesielt verdifulle blant dem er ansiktet til Vladimir Guds mor, Rublevs "treenighet" og ikoner malt av Dionysius, Theophan den greske, og Simon Ushakov.

    Grunnlaget for Tretjakovgalleriets samlinger er russisk maleri, hvorav det meste dateres tilbake til andre halvdel av 1800-tallet. Samlingen inkluderer verk av Kramskoy, Perov, Vasnetsov, Savrasov, Shishkin, Aivazovsky, Repin, Vereshchagin og andre kjente russiske kunstnere. På 1900-tallet ble galleriet fylt opp med verk av Vrubel, Levitan, Serov, Malevich, Roerich og Benois. I løpet av den sovjetiske perioden dukket Deineka, Brodsky, Kukryniksy, Nesterov og andre opp i utstillinger. I tillegg til å male, lagrer og stiller museet ut verk av Antokolsky, Mukhina, Shadr, Konenkov og andre kjente skulptører.

    For tiden utvikler Tretyakov-galleriet nye utstillinger og utstillinger, samarbeider aktivt med mange museer rundt om i verden og Russland, gir dem samlinger for midlertidige utstillinger, utfører også restaurerings- og forskningsarbeid, fyller på midler, utvikler kulturelle og pedagogiske programmer, deltar i store museums-, film- og musikkfestivaler.

    I 1995 ble Tretyakov-galleriet anerkjent som et av de mest verdifulle kulturobjektene for sine aktiviteter innen bevaring av kunstgjenstander og fremme av museumsverdier.

    Tretyakov Gallery Adresse: 119017, Moskva, Lavrushinsky Lane, 10
    Veibeskrivelse: Metro "Tretyakovskaya" eller "Polyanka"

    Tretyakov Gallery kort informasjon.

    Tretyakov-galleriet er det mest besøkte museet i landet. Galleriet ble grunnlagt på slutten av 1800-tallet av kjente kjøpmenn og filantroper - Pavel og Sergei Tretyakov, som donerte samlingene sine til byen. Galleriet ligger i den tidligere eiendommen til Tretyakov-brødrene på Lavrushinsky Lane. Museets fond ble betydelig fylt opp etter oktoberrevolusjonen i 1917 med samlinger av velstående adels- og handelsfamilier. De romslige salene til Tretyakov-galleriet viser gamle russiske ikoner og malerier fra den russiske malerskolen. Når du beveger deg gjennom de kronologisk ordnede salene til museet, kan du studere i detalj russisk kunst fra 1600-tallet til begynnelsen av 1900-tallet.

    Tretyakov-brødrene mistet faren sin da den eldste, Pavel, var sytten år gammel, og den yngste, Sergei, var femten. De viste seg å være gründere fra Gud. Snart utvidet brødrene virksomheten fra vanlig handel med butikker til sin egen store butikk med lin, papir og ullvarer på den berømte handelsgaten Ilyinka. De organiserer handelshuset «P. og S. Tretyakov-brødrene.» På midten av 1860-tallet kjøpte de linfabrikken Novo-Kostroma, som de senere gjorde til en av de beste i Russland. Historiker av Moskva-kjøpmennene P.A. Buryshkin kåret Tretjakovene blant de fem rikeste handelsfamiliene i Moskva

    Tretjakovene var kjente givere og filantroper. Pavel Mikhailovich var en tillitsmann for Arnold-skolen for døve og stumme, ga økonomisk bistand til forskningsekspedisjoner og donerte penger til bygging av kirker. Noen ganger oversteg Tretyakovs donasjoner kostnadene ved å kjøpe malerier. Sergei Mikhailovich deltok aktivt i det offentlige livet i Moskva. Han var medlem av Moskva byduma og ordføreren. I denne stillingen gjorde han mye for Moskva. Takket være Tretyakov ble Sokolnicheskaya Grove Sokolniki bypark: han kjøpte den for sine egne penger.

    I 1851 kjøpte Tretyakovs en eiendom i Lavrushinsky Lane fra kjøpmennene Shestovs med et to-etasjers herskapshus dekorert med et klassisk loft og en omfattende hage. Alexandra Danilovna var husets fullverdige elskerinne, og Tretyakov-brødrene fokuserte på handel. Det var en ideell familie- og forretningsforening, sjelden blant kjøpmenn. Samtidig hadde Tretyakovs forskjellige karakterer. Pavel var reservert, han likte å jobbe og lese i ensomhet, og kunne bruke timevis på å se på og studere malerier og graveringer. Sergei, mer omgjengelig og munter, var alltid synlig og elsket å vise seg frem.

    En dag kom Pavel Mikhailovich Tretyakov til St. Petersburg i firmaforretninger og endte opp i Eremitasjen. Han ble så overrasket over rikdommen i kunstsamlingen at han absolutt ønsket å begynne å samle. Han skaffet seg snart ni malerier av lite kjente vestlige kunstnere. "De første to eller tre feilene i en så vanskelig sak som å fastslå ektheten til gamle malerier, avviste ham for alltid fra å samle malerier av gamle mestere," skrev I.S. Ostroukhov etter samlerens død. "Det mest autentiske maleriet for meg er det jeg personlig kjøpte av kunstneren," likte Tretyakov å si. Snart blir Tretyakov kjent med samlingen til F.I. Pryanishnikov og bestemmer seg for å samle malerier av russiske kunstnere.

    I Tretyakov-galleriet regnes museets grunnår for å være 1856, da Pavel Mikhailovich Tretyakov kjøpte de to første maleriene "Temptation" av N.G. Schilder og «Clash with Finish Smugglers» av V.G. Khudyakova. I dag henger de side om side i samme rom. Betingelsen for hvilken Pavel Mikhailovich valgte malerier til galleriet sitt kan finnes i ordene hans adressert til kunstnerne: "Jeg trenger ikke rik natur, storslått komposisjon, spektakulær belysning, ingen mirakler, gi meg i det minste en skitten sølepytt, men så at det virkelig var poesi, og det kan være poesi i alt, det er kunstnerens verk.»

    Men dette betyr ikke at Tretyakov bare kjøpte alle maleriene han likte. Han var en dristig kritiker som ikke anerkjente andres autoriteter, kom ofte med kommentarer til kunstnere og noen ganger søkte rettelser. Vanligvis kjøpte Pavel Mikhailovich et lerret før åpningen av utstillinger, rett i atelieret, da verken kritikere, tilskuere eller journalister ennå hadde sett maleriet. Tretyakov hadde en utmerket forståelse av kunst, men dette var ikke nok til å velge den beste. Pavel Mikhailovich hadde en unik gave fra en seer. Ingen myndigheter kunne påvirke avgjørelsen hans. Saken beskrevet av S.N. er veiledende. Durylin i boken "Nesterov i liv og arbeid":

    "Ved den foreløpige, lukkede, vernisseringen av den XVIII reiseutstillingen, hvor noen få utvalgte venner av Wanderers ble tillatt, ledet Myasoedov V.V. til "Bartholomew." Stasova, tribune-apologet for Itinerant Movement, D.V. Grigorovich, sekretær for Society for the Encouragement of Arts, og A.S. Suvorin, redaktør for avisen "Novoye Vremya". Alle fire bedømte bildet med den siste dommen; Alle fire var enige om at det var skadelig... Ondskapen må rykkes opp med roten. Vi gikk for å se etter Moskvas tause kunstner på utstillingen og fant ham et sted i det fjerne hjørnet, foran et eller annet maleri. Stasov var den første som snakket: dette maleriet havnet i utstillingen på grunn av en misforståelse, det hadde ingen plass på foreningens utstilling.

    Målene for partnerskapet er kjent, men Nesterovs bilde svarer ikke på dem: skadelig mystikk, fraværet av det virkelige, denne latterlige sirkelen rundt den gamle mannens hode ... Feil er alltid mulig, men de bør rettes. Og de, hans gamle venner, bestemte seg for å be ham om å forlate bildet... Det ble sagt mange smarte, overbevisende ting. Alle fant et ord for å stemple fattige «Bartolomeus». Pavel Mikhailovich lyttet stille, og så, da ordene tok slutt, spurte han dem beskjedent om de var ferdige; da han fikk vite at de hadde brukt opp alle bevisene, svarte han: «Takk for det du sa. Jeg kjøpte maleriet i Moskva, og hvis jeg ikke hadde kjøpt det der, ville jeg ha kjøpt det her nå, etter å ha hørt på alle anklagene dine.»

    Sergei Mikhailovich Tretyakov begynte å samle samlingen sin femten år senere enn broren og klarte å skaffe seg bare rundt hundre verk. Imidlertid var samlingen hans unik, fordi han var interessert i moderne vestlig maleri - J.-B. C. Corot, C.-F. Daubigny, F. Miele og andre Pavel Mikhailovich, i motsetning til sin bror, som samlet malerier for seg selv, forsøkte å lage et offentlig tilgjengelig museum for nasjonal kunst. Tilbake i 1860 (og han var da bare tjueåtte år gammel) utarbeidet han et testamente, ifølge hvilket han testamenterte hundre og femti tusen rubler for etableringen av et "kunstmuseum" i Moskva. Pavel Mikhailovich overtalte broren til å gjøre det samme.

    I 1865 fant Pavel Mikhailovichs bryllup sted med Vera Nikolaevna Mamontova, kusinen til den berømte filantropen Savva Ivanovich Mamontov. Tretyakovene hadde seks barn - fire døtre og to sønner. Alle i familien elsket hverandre. Pavel Mikhailovich skrev til sin kone: "Jeg takker oppriktig Gud og deg fra bunnen av mitt hjerte for at jeg hadde muligheten til å gjøre deg lykkelig, men barna har mye skyld her: uten dem ville det ikke vært noen fullstendig lykke! ” Sergei Mikhailovich giftet seg mye tidligere enn broren, i 1856, men hans kone døde like etter fødselen av sønnen deres. Bare ti år senere inngikk Sergei Mikhailovich et annet ekteskap.

    Pavel Mikhailovich holdt seg til tradisjonelle handelssynspunkter om barneoppdragelse. Han ga barna en utmerket utdanning hjemme. Selvfølgelig spilte kunstnere, musikere og forfattere, som besøkte Tretyakov nesten hver dag, en betydelig rolle i dannelsen av barn. I 1887 døde Pavel Mikhailovichs sønn Vanya, alles favoritt og farens håp, av skarlagensfeber komplisert av hjernehinnebetennelse. Tretyakov tålte smertelig denne sorgen. Den andre sønnen Mikhail led av demens og kunne ikke bli en fullverdig arving og fortsetter av familiebedriften. Datteren Alexandra husket: «Fra den tiden har min fars karakter endret seg mye. Han ble dyster og taus. Bare barnebarna hans fikk den tidligere hengivenheten til å dukke opp i øynene hans.»

    I lang tid var Tretyakov den eneste samleren av russisk kunst, i det minste i en slik skala. Men på 1880-tallet hadde han en mer enn verdig rival - keiser Alexander III. Det er mange legender knyttet til konfrontasjonen mellom Tretyakov og tsaren. Pavel Mikhailovich stjal bokstavelig talt malerier under Alexanders nese flere ganger av kunstnere som, med all respekt for den opphøyde personen, foretrakk Tretyakov. Alexander III, som ble kalt "bondekongen", ble rasende hvis han, mens han besøkte omreisende utstillinger, på de beste maleriene så merkene "eiendommen til P.M. Tretyakov".

    Men det var tilfeller da representanter for keiseren ganske enkelt overbød Tretyakov. For eksempel, etter Alexander IIIs død, tilbød sønnen Nicholas II en utrolig sum for disse tidene for maleriet "The Conquest of Siberia by Ermak" av V.I. Surikov - førti tusen rubler. Den nyslåtte keiseren ønsket ikke å spare på minnet om sin far, som drømte om å kjøpe dette maleriet. Surikov hadde allerede en avtale med Pavel Mikhailovich, men han kunne ikke nekte en så lukrativ avtale. Tretyakov kunne rett og slett ikke tilby mer. Som en trøst ga kunstneren samleren en skisse til maleriet, helt gratis, som fortsatt henger i museet.

    I 1892 døde Sergei Mikhailovich. Lenge før hans død bestemmer Tretyakov-brødrene seg for å donere samlingene sine til Moskva. I sitt testamente donerte Sergei Mikhailovich til byen halvparten av huset på Lavrushinsky Lane, alle maleriene og beløpet på hundre tusen rubler. Pavel Mikhailovich donerte sin enorme samling (mer enn tre tusen verk) til Moskva i løpet av hans levetid, sammen med brorens samling. I 1893 ble Moskva-galleriet til Pavel og Sergei Tretyakov åpnet, med en samling av vestlig kunst hengende ved siden av malerier av russiske kunstnere. Den 4. desember 1898 døde Tretjakov. Hans siste ord var: "Ta vare på galleriet og vær sunn."

    Etter Tretyakovs død, i løpet av 1899-1906, ble hovedhuset omgjort til utstillingshaller. Fasaden, utformet etter tegning av V.M. Vasnetsov, ble emblemet til Tretyakov-galleriet i mange år. Den sentrale delen av fasaden ble fremhevet av en elegant kokoshnik med et relieffbilde av St. George the Victorious - det gamle våpenskjoldet til Moskva. På den tiden viste kunstnere interesse for former for gammel russisk kunst. Luksuriøst dekorerte portaler, frodige vindusrammer, lyse mønstre og andre dekorasjoner - alt dette snakker om Vasnetsovs ønske om å gjøre Tretyakov-galleriet om til et gammelt russisk eventyrtårn.

    I 1913 ble kunstneren I.E. bobestyrer for Tretyakov-galleriet. Grabar. Omarbeidingen av utstillingen begynte på et vitenskapelig prinsipp, som i de beste museene i verden. Verkene til en kunstner begynte å henge i et eget rom, og arrangementet av malerier ble strengt kronologisk. I 1918 ble Tretyakov-galleriet nasjonalisert og overført til People's Commissariat of Education. Det var på dette tidspunktet at museet ble betydelig fylt opp med enorme samlinger av P.I. og V.A. Kharitonenko, E.V. Borisova-Musatova, A.P. Botkina, V.O. Girshman, M.P. Ryabushinsky og samlinger fra eiendommer nær Moskva.

    På 1980-tallet fant en storslått rekonstruksjon av galleriet sted. Prosjektet innebar "oppretting av et stort museumskompleks, inkludert lagerfasiliteter, et omfattende utstillingsrom, en konferansesal gjennom utvikling av gårdsrom og oppussing av en gammel bygning samtidig som dens historiske utseende bevares." Dessverre viste den nye bygningen, bygget i skjæringspunktet mellom Lavrushinsky og Bolshoi Tolmachevsky-banene, seg å være fremmed for det arkitektoniske ensemblet til de gamle Tretyakov-bygningene. Gjenoppbyggingen resulterte i selve ødeleggelsen av monumentet. Det nye hjørnebygget viste seg å ligge utenfor de tradisjonelle forbindelsene med omgivelsene.

    Som et resultat av gjenoppbygging økte utstillingsområdet til Tretyakov-galleriet med en og en halv ganger. I 1998 åpnet den første permanente utstillingen av kunst fra det tjuende århundre, bygget i henhold til historiske, kronologiske og monografiske prinsipper, i den nye bygningen til museet på Krymsky Val. Museets samling teller nå rundt hundre og femti tusen verk. Pavel Mikhailovichs samling har økt mer enn femti ganger. Tretyakov-galleriet er et enormt pedagogisk og kulturelt senter engasjert i vitenskapelig, restaurering, utdanning, publisering, popularisering og andre aktiviteter.

    I et av brevene til kunstneren Vasily Vasilyevich Vereshchagin P.M. Tretyakov skrev: "Din indignasjon mot Moskva er forståelig, jeg ville selv vært indignert og ville for lenge siden gitt opp målet mitt om å samle kunstverk hvis jeg bare hadde vår generasjon i tankene, men tro meg, Moskva er ikke verre enn St. Petersburg: Moskva er bare enklere og tilsynelatende mer uvitende. Hvorfor er St. Petersburg bedre enn Moskva? I fremtiden vil Moskva være av stor, enorm betydning (selvfølgelig vil vi ikke leve for å se det).» Pavel Mikhailovich Tretkov var en sann patriot og edleste mann. Og så viste han seg å være en ekte seer.

    Hver gang vi kommer til galleriet, husker vi dets store skaper, ikke bare fordi det er et monument til Tretyakov foran inngangen (et fantastisk monument, forresten). Pavel Mikhailovich er ikke bare en samler, grunnleggeren av museet, han, sammen med kunstnere, skapte russisk kunst, og Tretyakovs rolle her er objektivt sett større enn rollen til noen av dem. DVS. Repin (og han visste mye om dette) sa en gang: "Tretyakov brakte arbeidet sitt til grandiose, enestående proporsjoner og bar på sine skuldre spørsmålet om eksistensen av en hel russisk malerskole."

    
    Topp