Rosyjski rap co. Wszystko, co musisz wiedzieć o rosyjskim rapie

Gatunek główny minionego 2017 roku - zdecydowanie hip-hop. nawet twoi rodzice zaczęli oglądać, a rap sam w sobie stał się nową autorską piosenką - umiejętność czytania jest teraz opcjonalna, najważniejsze jest, aby robić to świeżo, prowokująco i na temat (no, albo po prostu cover niedawnego rapowego hitu): dziesiątki blogerzy wideo spróbują zagrać w ten czy inny sposób, Ivan Urgant, a nawet . Pojawiły się też bardziej techniczne gwiazdy: być może ta główna. Prowokacja i nowa szczerość stały się również główną bronią Antihype'a - na przykład zespół mokasynów z St. Petersburga działał jako rząd tymczasowy do powrotu Oksimirona: porażka Ropnego nie złamała go, ale po prostu odciągnęła - w Po kilku miesiącach Fiodorow zrzuca Amerykanina w bitwie z Dizasterem, zbiera „Olympic” i tuzin innych aren w całym kraju – i ponownie zostaje głównym raperem, nie wydając ani jednego nowego albumu.

The Village zebrało wybór siedmiu materiałów, dzięki którym możesz nauczyć się sprzętu – być może w 2018 roku miłość ludowa hip-hop nigdzie się nie wybiera.

Wywiad

Twarz: „Ludzie chcą, żebym umarł w wieku 27 lat”

Redaktor Village spędził pięć godzin w Moskwie, czekając na gwiazdę rocka Ivana Dremina i rozmawiając z nim o popularności, postironii, feminizmie, miłości i atak paniki. 20-letni raper będzie wspominał swoją wizytę w programie Klub komediowy(„Nie obchodzi mnie telewizja, **** w gębę”), życie w rodzinnej Ufie („Przyjechałem do hotelu niedaleko mojego domu, zabrali mnie tam jako asystenta administratora”) i mój ulubiony rosyjski muzyk ( Wiktor Tsoi).

Mozee Montana: „Armenia wybucha, a my jesteśmy gangsterami”

„Twój facet jest ze mną, Margiela jest na mnie” – czyta Alina Mkrtchyan, czyli Mozee Montana, do dudniącego basu 19-letnia raperka z Władywostoku, kariera muzyczna który pobłogosławił jeden z tytanów rosyjskiego hip-hopu Oksimiron. W kadrze co chwilę błyska karabin maszynowy, a na uchu młodego artysty wybity jest „1915” – na pamiątkę ludobójstwa Ormian. Debiut odważnego debiutanta w tradycyjnie szowinistycznym gatunku, w którym mizoginistyczne teksty są główną bronią dobrej połowy jego bohaterów, jest sygnałem, że w 2017 roku hip-hop w Rosji stabilnie się rozwija. Według Aliny przeprowadziła się do Moskwy w jednym celu - podbić szczyt rapowej gry, a swój pierwszy milion zarobiła już w wieku 18 lat. Mozee Montana opowiedziała The Village o dyskryminacji ze względu na płeć w hip-hopie, walce z depresją i jej biznesie na rynku moskiewskim.

Photosynthez, nowa rapowa sensacja na Instagramie, opowiada o pracy jako fryzjer, hejterzy i Fester

Doskonały przykład tego, jak w 2017 roku nie tylko specjaliści od profili zdobyli popularność w sieciach społecznościowych za pomocą hip-hopu. Katya Photosynthez, której amatorskie klipy (budżet - 200 rubli) rozeszły się po całej publiczności, nie wygląda jak typowy raper ani nawet bloger wideo - raczej student wydziału filologicznego. Teksty odbiegają też od kanonów gatunku: zamiast hedonizmu – „ sztuka naiwna"i kapuśniak, zamiast Gucciego i kamieni na nadgarstku -"brzydkie spodnie". Spotkaliśmy się z raperem-fryzjerem i rozmawialiśmy o jej życiu, upodobaniach z Dimy Bilan, ulubionym utworze Chwały CPSU i hejterów.

Pika

Pika „UE”

"Dj. Beatmaker. Tancerz uliczny. Szejker Szejker. Partymaker ”- ta mantra automatycznie włącza się w głowie na wzmiankę o raperze Pice. I dokładnie opisuje wszystko, co robi. Peak, tancerz breakdance z Rostowa nad Donem, przez kilka lat towarzyszył swojemu bardziej utytułowanemu rodakowi Bascie w trasie koncertowej jako back-MC, aż nagle opuścił wytwórnię Gazgolder – po cichu, bez skandalu, ale też bez wyjaśnień: aby omówić szczegółów nie chce, bo "temat jest osobisty".

Zamiana stabilności na niepewność kariera solowa, Pika wydała kilka albumów, z jednej strony kiwając głową w stronę rostowskiej szkoły rapu (wczesne „Casta”, „Sand People”), z drugiej zwracając się ku nowojorskim psychodelicznym Flatbush Zombies i A $ AP Mob za Inspiracja. Ale sukces przyszedł dopiero wraz z trzecim solowym wydawnictwem „ALF V” (wypaczony „Alpha”), na samym końcu którego czaił się wirusowy hit. To właśnie ten dwuminutowy hip-houseowy utwór z lat 90. a la Technotronic miał w tym roku wysadzić w powietrze Internet - „odważny spontaniczny hit” (autorem definicji jest Oksimiron) przeleciał przez strony VKontakte, zabrzmiał na szkolnych dyskotekach, a nawet dostał się do programu „Dancing” na TNT. Dla samego Piki taki sukces był zaskoczeniem, ale nie wyrzekł się swojego przeboju, a wręcz przeciwnie, pogrążył się z głową w muzyce tanecznej - wydał utwór EDM z refrenem „Ona tańczy na moim uchu” i ogłosił EP z sześcioma „szczęśliwymi utworami hardcore”.

Jah Khalib

Jah Khalib „ZNNKN”

"If Che, I'm Baha" - tak nazywa się album wydany we wrześniu przez artystę Bakhtiyara Mammadova, który jest jednocześnie Jah Khalibem. Możesz drażnić się z nazwą, ile chcesz, ale ta minimalna granica między słuchaczem a wykonawcą jest pod wieloma względami tym, co uczyniło Jah Khaliba bohaterem publiczności VKontakte. Saksofonista jazzowy z Ałma-Aty, który pracę w studiu rozpoczął w wieku 13 lat, pisze piosenki, które śpiewają: „Jesteś jak cały wszechświat”, „Przytulę cię na tle szkarłatnego zachodu słońca, moja Leila , czuła Leila. Te piosenki, które brzmią jak bardzo lekka (i bardzo rosyjska) wersja Drake'a, lądują na listach odtwarzania na stronach dla dziewcząt na VKontakte, a Jah Khalib w tym sieć społeczna liczy prawie pół miliona ludzi. Równie wyczekiwany jest w Kiszyniowie i Jekaterynburgu. „Tworzę muzykę do prości ludzie słuchałem ”, mówi w wywiadzie, i właśnie tak jest, gdy pożądane jest równe rzeczywistemu.

ATL „Pszczoły”

Można go nazwać nowym artystą z dużym rozmachem: ATL po raz pierwszy pojawił się na radarze w 2008 roku jako część nieistniejącej już grupy Czeboksary Aztecs (w tym samym czasie jeden z byłych członków Aztecs asystuje teraz ATL na scenie, drugi pisze muzykę). Ale to, co było wtedy i teraz, jest niebem i ziemią.

Tytuł zeszłorocznego przełomowego albumu ATL „Marabou” jest wyraźnym odniesieniem do książki Irvinga Welsha, a tytuły Daniela Keyesa i Huntera Thompsona będą cytowane na całej płycie. Sam album to dziesięciościeżkowa postapokaliptyczna rapowa opera. Nie myśl tak szybko o ATL jako o jakimś maniaku, mizernym nerdzie; jego muzyka to przede wszystkim muzyka taneczna. Jego koncerty wyglądają tak: bije prosta beczka, na scenie szamanizują dwie barczyste postacie (obie w czerni), które wyciskają z ludzi na sali cały sok. W lutym, kiedy on i jego drużyna grali w Moskwie, mały brooklyński klub był oblegany przez tych, którzy chcieli się tam dostać – kolejka ustawiła się jak na odbywającej się w tym samym czasie wystawie Sierowa. Teraz Basta okazuje mu szacunek i zaprasza na festiwal swojej wytwórni „Gazgolder”, aw październiku ATL wyrusza w trasę koncertową zaplanowaną prawie do Nowego Roku.

Alfawit

Alphavite „Titmouse”

Popularna rapowa bitwa Versus ma ligę juniorów; nazywa się Fresh Blood, a jego motto brzmi: „Od anonima do gwiazdy”. Alphavite został jego pierwszym zwycięzcą – i ta zasada całkowicie go rozciągnęła. 22-letni wysoki brodaty mężczyzna z Ałma-Aty systematycznie, runda po rundzie, miażdżył przeciwników i oczarowywał sędziów. W innych momentach przyjmował fakt, że złośliwie żartował z wroga. W innych nie bał się opowiedzieć samoujawniającej się historii o tym, jak będąc pijanym, powiedział niegrzeczność innemu rosyjskiemu raperowi i go pobił. Po trzecie, zniszczył wroga czytaniem, płynnością i charyzmą.

Po wygranej Versus, Alphavite wygrał kolejny wielki konkurs Beats & Vibes w MTV. Potem ogłosił, że chwilowo zwiąże się z battle rapem i skupi na sobie pisania piosenek. Zgodnie z warunkami zwycięstwa miał strzelać profesjonalny klip. Tak powstał teledysk „Titmouse” – utwór choć trochę przypomina twórczość Maxa Korzh, ale daje doskonałe wyobrażenie o macho, samcu alfa rapera Alphavite.

Miyagi i Koniec gry

Miyagi i gra końcowa „Hajime”

Członkowie duetu z Osetii Północnej to Azamat Kudzaev i Soslan Burnatsev. Do pewnego czasu, będąc głęboko w podziemiach, jak mówią, szukali siebie. Na YouTubie można znaleźć ich stare klipy, w większości smutne piosenki o miłości, które zwykle w negatywnym sensie nazywane są „rosyjskim rapem do fortepianu”. Wszystko zmieniło się, gdy zeszłego lata ukazał się album „Hajime Pt ​​1”. Mieszanka drobnego, melodyjnego hip-hopu i raggamuffinu, proste prawdy w duchu „Podaję łapę temu, który jest w strzępach / Dla rodziny, dla siebie, jedna miłość” tak pokochały publiczność, że prosty teledysk do utworu tytułowego przekroczył milion wyświetleń, a na już na pierwszym koncercie w tysiącosobowym klubie wyprzedane. Niedawno ukazała się również druga część „Hajime”: tam duet wciąż nie zwraca uwagi na trendy i przewroty w grze, jakie zachodzą w hip-hopie, urzekając słuchacza jakąś szczególną szczerością.

Ricky F

Występ Rickeya w Versus Fresh Blood, legendarnej już rundzie rako, rozpocznie się o 21.15

Rickey F to kolejna gwiazda bitewna, która stopniowo przekracza granice sławy w YouTube. Tak zwana runda raka na Versus przyniosła mu popularność: przez 10 minut raper wyobrażał sobie, że jego przeciwnik ma raka mózgu i złośliwie z tego żartował. Na przykład tak: „Gdyby w twojej głowie było mniej wody, rak by się tam nie osiedlił”. Lub tak: „Kiedy twój chłopak prosi cię, żebyś wstała z rakiem, odwracasz głowę”. W rezultacie to nie on wygrał ligę Fresh Blood, ale to Rickey F otrzymał z bitwy to, co najważniejsze – zaczęli go rozpoznawać na ulicach.

Nie wydał jeszcze ani jednego wydania i rzeczywiście jest ogólnie kilka piosenek - na VKontakte jest ich kilkanaście (a jeśli myślisz, że cały jego rap to opowieść o chichotaniu, to nie: dla Rickeya F. w kolejności rzeczy pisać utwory oparte na książkach Lovecrafta). Żaden wielki hit, nie fajny klip, nie ma piosenki, z której można by zrobić memy i „siać” na VKontakte. Jesienią rozpoczynają jednak wspólną trasę z Alphavite, która obejmie ponad 20 miast. Nie ma wątpliwości – po każdym koncercie ustawi się kolejka chętnych do zrobienia sobie zdjęcia z gwiazdą Versus.

"Grzyby"

Grzyby „Policjanci”

Szczegółowa rozmowa o grupie Grzyby nie zadziała, ponieważ w tej chwili ma tylko dwa klipy. Pierwszy, „Intro”, jest niemal opowiadaniem klatka po klatce

„99 problemów” Jaya Z, tylko w scenerii kijowskiej sypialni. Po jego wydaniu licznik YouTube kręcił się dziko - synchronicznie z licznikiem uczestników publicznego „Grzyby” na VKontakte. Wydany we wrześniu film „Cops” powtórzył sukces, gromadząc dwa miliony wyświetleń w ciągu kilku tygodni.

Niemniej jednak wiadomo, że „Grzyby” założyła postać kijowskiego show-biznesu, a w przeszłości tancerz breakdance Yuri Bardash – silnik odpowiedzialny za ponowne uruchomienie projektu Pistolety questów wytwórnia Kruzheva i mąż piosenkarki Luny. Wraz z nim dwóch kijowskich raperów, 4atty i Objaw- nie pojawili się wczoraj, ale przed "Grzybami" nie mogli pochwalić się żadnymi zdecydowanymi sukcesami. Za tego samego ważnego członka grupy można uznać wideoblogera Kyivstonera, który tworzy absurdalne szkice na początku każdego z klipów. Jesienią zespół zagra swój pierwszy koncert w Moskwie, podobno w dość dużym klubie. Istnieją wszelkie powody, by sądzić, że „Mushrooms” nie będą już robić tego z dwoma utworami.

Zajezdnia Boulevard

Pharaoh & Boulevard Depo „5 minut temu”

Ma piosenkę o tym, jak bohater dostał się do pliku JPEG i tam utknął. Jest piosenka z refrenem „Jestem o krok do przodu, nazywam się Pavel Topsky”; aby dowiedzieć się, kim jest ten sam Topsky Pavel, musisz trochę poszukać w Google. Jasny członek ruchu YungRussia (nazwa zresztą też jest jego autorstwa), który dorastał w Ufie, a obecnie mieszka w Petersburgu, jest takim poetą Oberiut swoich czasów, który nie stara się tworzyć swoich piosenek zrozumiałe dla wszystkich, ale z tego wygrywa tylko oryginalność. Zeszłej zimy na YouTube pojawił się jego wspólny film z Faraonem „Champagne Squirt”. Kilka miesięcy później wersety o „dziesiątej klasie pali pierwszy raz” i „trysk w twarz, tryskanie szampanem w twarz” wędrowały od publiczności do publiczności. W tym roku Internet podbija kolejny klip tego samego tandemu „5 minut temu” - aw sieciach społecznościowych ponownie obserwuje się coś w rodzaju histerii.

Korzystając z niej, szybko poznasz najciekawszych muzycznych debiutantów bezpłatna aplikacja, we współpracy z którą wykonaliśmy ten materiał. Użytkownicy HP Lounge otrzymują nieograniczony dostęp do dziesiątek tematycznych internetowych stacji radiowych z najnowszą muzyką, ekskluzywnymi wiadomościami ze świata show-biznesu oraz możliwość korzystania z katalogu Universal Music przez 12 miesięcy*. HP Lounge można bezpłatnie pobrać na urządzenia z systemem Windows 10.

*Dla użytkowników komputerów HP z obsługą systemu Windows 10.

Coraz więcej użytkowników odwiedza nas, aby bezpłatnie pobrać najlepszy rosyjski rap, ponieważ ten kierunek jest bardzo popularny. Taka muzyka odzwierciedla współczesne realia, opowiada o tym, co istotne. Wielu użytkowników, pobierając swoją ulubioną kolekcję mp3, rozpoznaje się we fragmentach różnych piosenek.

Do źródeł

Bez względu na to, jak paradoksalnie może to zabrzmieć, ale przy całej swojej popularności rosyjski rap pojawił się nie tak dawno temu. Historia rozwoju ma nieco ponad 20 lat. Zabrzmiał na małych spotkaniach i prywatnych imprezach, rap zaczął szybko rozprzestrzeniać się wśród mas. Początkowo były to wstępne próby połączenia prymitywnego stylu freestyle przez początkujących muzyków z różnymi kierunki muzyczne. Stopniowo zaczęło wychodzić coś bardzo interesującego i niezwykłego. Mimo zapożyczonej prezentacji, akcesoriów, rytmu i sposobu sylaby, muzyka ma swoją tożsamość i, co najważniejsze, odzwierciedla realia. Nowoczesne życie. Być może jest to główny sekret popularności współczesnych rosyjskich wykonawców rapu. Muzyka jest wypełniona szczególnym znaczeniem, w które wprowadza słuchacza sytuacje życiowe i historie, przekazuje szereg uczuć i doświadczeń, niektóre ustanawia niewidoczne połączenie między wykonawcą a publicznością fanów. W naszym stale aktualizowanym archiwum muzyczne znajdziesz najlepszy rosyjski rap: taki popularni artyści, Jak NoGGano , Centrum , Kasta itp. Możesz słuchać swojej ulubionej kolekcji wysokiej jakości muzyki online. Jeśli podobają Ci się nowe pozycje, pobierz je na swoje urządzenia mobilne i ciesz się muzyką gdziekolwiek jesteś. ten moment ty byłeś. Muzyka dodaje energii, daje pole do refleksji, poprawia humor lub zasmuca, nie pozostawiając nikogo obojętnym!

Co to jest? A oto co:

Rosyjski rap jest bardzo młodym zjawiskiem w porównaniu, powiedzmy, z rosyjskim rockiem. Podobnie jak rock w młodym wieku, rosyjski rap ma jeden główny problem- imitacja. Wielu nie postrzega rosyjskiego rapu, być może słusznie uważając go za kopię zachodnich sampli, ze wszystkimi nieodłącznymi atrybutami stylu „czarnych braci”.

Jednocześnie rosyjski rap jest bardzo specyficzny. Stara się trzymać korzeni hip-hopu, ale często w wykonaniu Rosjan wygląda to śmiesznie. Czasami jest to tak absurdalne, że jest sprzeczne z rosyjskimi zwyczajami i tradycjami. Z drugiej strony rap zaczyna pojawiać się w Rosji, która stara się być związana wyłącznie z normami krajowymi - być może jest to właściwa droga, ale jednocześnie znika coś bardzo ważnego, integralnego, taki rap często jest bez skrętu . Obecnie głównym problemem rosyjskiego rapu jest bardzo mały talent w rapie i zbyt wiele uprzedzeń wokół tego tematu, co stawia rap w Rosji w niekorzystnej sytuacji. Bardzo ciekawym faktem jest to, że jeśli hip-hop powstał jako muzyka i subkultura murzyńskiego getta z ostro agresywnym nastawieniem do białej populacji (a dotyczy to nie tylko USA, ale także np. Francji), następnie w Rosji pojawiła się jako kultura międzynarodowa, postrzegana głównie przez białą część społeczeństwa, więc o jakiejkolwiek subkulturze gettowej w Rosji nie można mówić.

W tym sensie liderzy hip-hopu w Rosji znaleźli się w dziwnej sytuacji, ponieważ nie było obiektywnych warunków do powstania hip-hopu w naszym kraju. przyczyny społeczne. Znaleziono jednak wyjście z sytuacji i teraz teksty w duchu rosyjskiego rocka dostosowują się do nowych formy muzyczne czyli rapować. Opozycja opiera się nie na podstawach rasowych, ale społecznych (biedni - bogaci), kulturowych (konformiści - nonkonformiści) i innych. Takie podejście się opłaciło. Dzięki zdolnościom produkcyjnym Sheffa awansował raper Decl, którego piosenki zajmowały pierwsze miejsca na prawie wszystkich młodzieżowych listach przebojów w Rosji. Rap nabiera rozpędu iw ciągu najbliższego roku lub dwóch trend ten najwyraźniej się utrzyma.

W Rosji rap pojawił się dopiero pod koniec lat osiemdziesiątych - na początku lat dziewięćdziesiątych. Powstała tak zwana pierwsza fala rosyjskiego rapu. Powstałe wówczas grupy były najczystszym undergroundem, opartym wyłącznie na własnych ambicjach i chęci propagowania kultury hip-hopowej w Rosji.

Ówczesna ulica wzywała i ciągnęła młodsze pokolenie znacznie silniej niż ślepa wiara w szczęśliwe jutro czy perspektywa nauki w szkole zawodowej czy na studiach. W tym samym czasie zaczęło pojawiać się kilka zespołów rap and break. Nagrania ich występów można było uzyskać spod podłogi za określoną opłatą iw ściśle określonym miejscu. Próby naśladowania amerykańskiego stylu życia i kultury zamorskiej, pisanie całych wierszy na temat świata zewnętrznego z odważnym słownictwem zaowocowały próbami występów na werandach i podwórkach. NA duża scena nie można było się przebić i tak naprawdę nikt nie próbował. Dla wielu rap stał się nie sensem życia, ale bronią, za pomocą której starali się zdobyć reputację na ulicy. Niemniej jednak coraz więcej młodych ludzi zaczęło poważnie traktować rosyjski hip-hop jako kulturę, teraz całkowicie oddzieloną od amerykańskiego hip-hopu i mającą z nim tylko wspólne korzenie. Potem zdano sobie sprawę, że „śmieci z Południowego Bronxu” (szerokie spodnie, bluzy wielkości słonia i chustka), cygara, marihuana i pistolet przy pasku to tylko stereotypy, których fajnie byłoby się pozbyć, choć niektórzy nadal wierzą, że jest to punkt kulminacyjny rosyjskiego hip-hopu.

Rodzice wyraźnie nie byli zadowoleni z tego, że ich dzieci słuchają, a nawet wykonują muzykę, w której „kojarzą się słowem” i która promuje „bardziej anarchię niż jakikolwiek mniej lub bardziej przyzwoity system organizacji państwa”. Generalnie tak było. Teksty wyrażały wszelkie niezadowolenie z życia, lęk przed przyszłością, chęć rzucenia wszystkiego do diabła i rozpoczęcia życia na nowo, w inny sposób, aw niektórych przypadkach wręcz obojętność. Ale to wszystko nie było tylko w formie agresji ze słuchawek, ale raczej przypominało wołanie o pomoc. Opowieści o narkotykach i przedawkowaniu, życiu i śmierci, braterstwie i zdradzie, miłości i rozstaniach, osadzone w rytmicznej i ostrej, ale jednak pięknej i melodyjnej muzyce, na zawsze podbiły serca chłopców i dziewcząt, którzy znaleźli się w podobnych sytuacjach i znali daleko od słów, czym jest „podwórkowe” życie.
A jednak rapowe rytmy z amerykańskich czarnych dzielnic słabo się u nas zakorzeniły.

Być może jednym z pierwszych rosyjskich Kolumbów nowego stylu był pochodzący z Doniecka Vlad Valov (Sheff), który w 1989 roku, po przeprowadzce do Petersburga, stworzył grupę Bad Balance. Wieczorami chłopaki zbierali się Plac Pałacowyżeby trochę zarobić: tańcz i czytaj rap. Kiedyś zostali przypadkowo sfilmowani przez kanał telewizyjny w Petersburgu i pokazali 3-minutową historię. Latem 1990 roku pierwszy album na bazie domowego studia był całkowicie gotowy. Nie można było nawet mówić o jego wydaniu, więc według jego twórców „do 2009 roku był zakopany w odosobnionym zakątku pod Petersburgiem”. W 1998 roku, po wydaniu albumu Jungle City, Vlad Valov stworzył projekt Bad B. Alliance, w ramach którego zaczęło współistnieć kilka grup i raperów. Wśród nich są „Legal Business $$”, DeTsl i SheFF z solowym projektem. W Moskwie na początku lat 90 znana grupa stał się zespołem „Bachelor Party”, szokując słuchaczy szczerymi tekstami o seksie bez przerwy. Jego uczestnicy, w tym Delfin, tańczyli kiedyś na Arbacie, gdzie wszyscy się spotkali. W latach 1992-1994 grupa była jednym z najpopularniejszych zespołów rapowych w kraju. Teraz Dolphin odmawia nazywania się raperem.

Wśród rosyjskich muzyków rapowych szczególnie wyróżniało się kilka grup, takich jak „Bad Ballance”, „Legal Business”, „Tree of Life”, „Big Black Boots”, „White Hot Ice”, „Master Spensor”, „Kasta” i kilka innych, takich jak zespoły z Moskwy i St. Petersburga.

W przeciwieństwie do Valova, który próbował sztucznie zaszczepić Rosję rapem, dzisiejsze zespoły raperów eksperymentują ze stylami. Mieszankę rapu i r'n'b oferuje dziś ukraińsko-białoruski projekt "Serega", którego uczestnicy zwabili laureata do swojego zespołu konkurs odmian„Słowiański Bazar-2003” Maksyma Sapatkowa.

Jednak ludzie z prowincjonalnej stolicy przestępczej - Rostowa nad Donem - stali się dziś prawdziwym rapowym przełomem. Zespoły takie jak „Kasta”, „Ojciec chrzestny” czy „U.G.” opowiadają o tym, co dzieje się wokół nich: o biedzie, o przestępczości, o walkach, o miłości i nadziejach nowego pokolenia. Na razie jednak nie mogą liczyć na szerokie uznanie, jak to zresztą było z rockmanami w ich czasach.

Krajowe kanały telewizyjne, uwiedzione przez „fabryki gwiazd”, po prostu starają się nie zauważać alternatywnego gatunku. Nowe rosyjskie zespoły rapowe, które pojawiają się dziś w kanałach telewizyjnych, to co najmniej trzecia fala rapu w Rosji. Jeśli chodzi o radiostację, Nowa Muzyka ulice nie pasują do żadnego istniejącego formatu. Muzyka ta pojawia się jednak w klubach i piwnicach, a czasem w tych, w których 30 lat temu śpiewano rocka. Być może, podobnie jak rockmani w swoim czasie, rosyjscy raperzy wkrótce sprawią, że wszyscy będą mówić o sobie. Rap z subkultury zmieni się w kulturę masową, która będzie mogła zapomnieć o piosenkach ładnych chłopaków i dziewczyn, nakręconych na kupę kasy, nic nie mówiących.

FRAGMENTY Z ROSYJSKIEGO RAPU:

Trudne dzieciństwo drewniane zabawki.
Pierwsza kadencja w przedszkole wstrząsnąć na mokro.
Dorosłem, zacząłem rapować, robiłem hity w jeden dzień,
W końcu Tupac żyje i mieszka w Zelenogradzie.
(„Valeryanych”, grupa „Yu.G.”)

Łap samochód! Max został pchnięty nożem w brzuch.
Julia, daj mi chusteczkę, nie krzycz, zamknij buzię.
Braterskie serce, nie ruszaj się, trzymaj się.
Nie możesz tu umrzeć, musisz żyć.
Nie ma samochodu zbyt długo, dlaczego przyjechaliśmy później.
Naciskam materiał rozdartej skóry.
Krew płynęła mu z ust, przeczołgał się pół metra.
W każdym razie nie dotrwałby do rana
(„Piosenka o Maksie”, grupa „Casta” )

Masz rację bracie, rap to muzyka getta
Czarne obszary gdzieś w Ameryce.
Bez pieniędzy, bez kobiety, bez władzy, bez pracy.
A ty sam jesteś przegrany, a twój dziadek jest niewolnikiem.
Więc, przyjacielu, rozejrzyj się -
Tutaj tak samo błędne koło –
Bez władzy, bez kobiety, bez pracy, bez pieniędzy.
Nasz kraj został nam skradziony
Chcesz wiedzieć, gdzie jest prawdziwe getto?
W pobliżu, koleś, a nie gdzieś w Ameryce.
("W białym getcie", grupa "Sixtynine")