Por que Yuri Aizenshpis se sentou na URSS? A irmã de Yuri Aizenshpis revelou novas informações sobre a morte da mãe do produtor Yuri Aizenshpis, Maria Mikhailovna

Biografia
Em 1968 ele se formou no Instituto de Economia e Estatística de Moscou com um diploma de engenheiro-economista. Iniciou sua carreira profissional em 1965, trabalhando como administrador da banda de rock "SOKOL". Desenvolveu um esquema original das atividades da equipe. Após um acordo oral com o diretor do clube para a realização de um concerto, o administrador comprou ingressos para a exibição noturna do filme e os distribuiu por um preço mais alto. Pela primeira vez, ele se envolveu no trabalho de pessoas que garantiram a ordem durante a apresentação do grupo. 7 de janeiro de 1970 foi preso. Como resultado da busca, 15.585 rublos e 7.675 dólares foram confiscados. Condenado nos termos do artigo 88 (transações em ouro e moeda). Libertado da prisão em 1977, posteriormente recebeu um papel com um pedido oficial de desculpas.
Por um curto período trabalhou na TO "Galeria" sob o comitê municipal do Komsomol, organizando concertos de jovens intérpretes. No início de 1989 foi produtor do grupo KINO. Um dos primeiros a quebrar o monopólio estatal na publicação de registros. Tomando um empréstimo de 5.000.000 de rublos (1990), lançou o último trabalho do grupo KINO - Black Album. De 1991 a 1992 colaborou com o grupo TECHNOLOGIA. Ajuda os músicos a lançar o seu álbum de estreia "Everything you want", organiza o lançamento de diversos produtos impressos (cartazes, postais, etc.). Em 1992, ele ganhou o prêmio nacional de música russa "Ovation" na nomeação "Melhor Produtor". No período de 1992 a 1993 trabalhou como produtor com os grupos "MORAL CODE" e "YANG GUNS". Desde o verão de 1994, ele colabora com o cantor Vlad Stashevsky (4 álbuns foram gravados em 1997, a estreia - "Love Doesn't Live Here Anymore" - foi lançada pelo selo "Aisenshpis Records"). Participou na organização do festival internacional "Sunny Adzharia" (1994), bem como na criação do prémio musical "Star". Em 1995, após os resultados do trabalho de 1993-94, foi novamente agraciado com o Prêmio Ovation. Em 1997 continua a trabalhar com Vlad Stashevsky, enquanto colabora com a aspirante a cantora Inga.

Yuri Aizenshpis, aluno do segundo ano do Instituto de Economia e Estatística de Moscou, formado em engenharia e economia, dedica todo o seu tempo livre à sua paixão - a música. A música não é de forma alguma oficial, produzida em milhões de cópias por gigantes domésticos da indústria fonográfica, mas real, ideologicamente prejudicial e perigosa. Rock, jazz, por algum absurdo, até as irmãs Berry foram declaradas assim.
“Minhas primeiras gravações são composições de jazz dos principais músicos do mundo. John Coltrane, Woody Herman, Ella Fitzgerald, Louis Armstrong... Eu poderia citar cerca de cem desses nomes. Meus primeiros ídolos foram John Coltrain, Ella Fitzgerald, Louis Armstrong.
Mais tarde, fui atraído pelas origens da música rock - rhythm & blues. Ele conhecia direções diferentes - jazz de vanguarda, jazz-rock, jazz popular. Então fui atraído pelas origens do rock, pelos fundadores de uma direção como o rhythm blues. O círculo de amantes da música era pequeno, todos se conheciam. Se meus amigos tinham um disco, eu o reescrevia. Os discos chegaram até nós do exterior através das fortes barreiras das leis e regulamentos alfandegários, e depois vendidos nos mercados "negros", que se dispersavam de vez em quando. Nem a troca nem a venda eram permitidas. Os discos podem ser confiscados, podem ser processados ​​por especulação. Bem, você está surpreso. No entanto, os discos foram trazidos e colados aos conhecedores "
O rock chegou até nós com discos lendários nas "costelas" (artesãos underground cortam trilhas sonoras em raios-x) e com vinis contrabandeados "nativos". Elvis Prestley, e depois - Os Beatles trouxeram para o país o espírito ultramarino da música livre, cheia de vida e garra. Os músicos sempre andaram lado a lado com os amantes da música, muitas vezes combinando os dois."

Os novos esquemas foram inovadores: após um acordo verbal com o diretor do clube, o grupo comprou todos os ingressos para o cinema noturno e os vendeu por um preço inflacionado, mas já para um show próprio, realizado no lugar do cinema , que foi "cancelado por motivos técnicos". A marcação foi a favor dos músicos, e o clube recebeu uma coleção esgotada mesmo para o filme mais não monetário - tão grande foi a popularidade de "FALCON". Mas a música é criada não apenas pelo pensamento criativo. Para criá-lo, são necessárias coisas bastante materiais - instrumentos musicais, equipamentos de som. E essa questão foi resolvida não só pelo financiamento. Naquela época, na URSS, apenas grupos filarmônicos oficiais podiam comprar um aparelho mais ou menos decente ou uma guitarra elétrica de marca. E aqui novamente o espírito empreendedor do jovem produtor vem em socorro.

“Nosso primeiro amplificador”, diz Yuri Aizenshpis, “pedimos de um dos institutos de pesquisa de Moscou e, por uma quantia bastante modesta, eles fizeram um bom dispositivo para nós. Claro, não oficialmente.
Foi um grande avanço, mas mesmo assim as criações dos nossos engenheiros, que não conheciam as especificidades do som da guitarra, não chegaram aos aparelhos de marca que maravilhavam a galera nos shows de bandas estrangeiras visitantes. É dos artistas convidados estrangeiros, ou melhor, do seu corpo técnico, que a galera começa a comprar equipamentos e instrumentos musicais.
“Foi uma cooperação mutuamente benéfica”, diz Yuri Shmilyevich, “os estrangeiros nos venderam o dispositivo de bom grado, pois podiam comprar um novo em seu país e, para nós, foi apenas um feliz achado”. Assim, os equipamentos de som da estrela italiana Rita Pavone, do cantor iugoslavo George Marjanovic e muitos outros migraram para o arsenal de "SOKOLA". Claro, eles tiveram que pagar com dinheiro, quaisquer transações com as quais eram ilegais na URSS e severamente punidas pela justiça.
Em 1969, "SOKOL" se torna uma equipe bastante conhecida e entra na "pista profissional" na ROSCONCERT. No final do ano, o jovem diretor do grupo, Yuri Aizenshpis, se demite. “Tive que defender meu projeto de graduação”, diz Yuri Shmilevich, “além disso, trabalhei no Escritório Central de Estatística e as viagens não me atraíam”.
Na minha opinião, um produtor é 50% intuição, 30% sorte, 20% performance. Meu dia de trabalho começa às 8h e termina à meia-noite. E o que pode ser aprendido aqui?
Enquanto isso, as atividades do jovem empresário há muito são observadas pelos órgãos de corregedoria da URSS. “Nós evoluímos. O equipamento técnico exigia constante modernização. Eu sou uma pessoa criativa. Depois de ouvir um bom som - vivo, puro, real - não consigo mais ouvir outro playback. Comprei o equipamento mais avançado para aquela época. E aqui pela primeira vez encontrei uma lei criminal real. E ele começou a atravessá-lo. Começou a fazer negócios. Hoje é uma ocupação sólida, mas depois...
Meu negócio estava relacionado com moeda e ouro - o artigo de execução mais terrível. Mas a sensação de estar certo me impediu de avaliar corretamente a situação. Não havia medo, nem mesmo uma sensação de perigo. Eu pensei que estava agindo naturalmente e normalmente. E muito ao redor, ao contrário, parecia antinatural e incompreensível. Por que a iniciativa de uma pessoa é sufocada pelas estruturas estatais - seja comércio, produção, cultura? Por que, o que cantar - dita o estado? Pensei nisso, mas não encontrei uma explicação, a visão de mundo que estava absorvida na família, na escola, no instituto interferia. Em algum lugar lá no fundo eu sabia que estava certo. E que o meu negócio (não disseram "negócio") é o meu próprio negócio. Resumindo, ele começou com a música e acabou na prisão.
Em 7 de janeiro de 1970, ele foi preso e todo o equipamento do grupo SOKOL foi confiscado. Sob a acusação de transações cambiais, Yuri Aizenshpis é condenado a 17 anos de prisão ... Ao longo desses 17 anos, o mundo mudou e mudou drasticamente. Na segunda metade da década de 1980, os dogmas comunistas foram visivelmente abalados. A liberdade veio passo a passo. Isso foi sentido mesmo atrás das grades da prisão.
“Em 1986, durante um exame médico em Butyrka”, diz Yuri Shmilyevich, “depois de várias perguntas de plantão sobre saúde, o médico de repente me perguntou: “Você é o mesmo Aizenshpis, que estava envolvido no grupo Sokol no final dos anos sessenta ?” Lembro que me senti um tanto inquieto, fiquei muito emocionado. E o médico me deu a revista Youth, onde tinha muito material sobre mim. Dizia que eu era para o Falcon o que Brian Epstein era para os Beatles." Pela vontade do destino, tendo cumprido quase 17 anos, Yuri Aizenshpis na enfermaria da prisão leu sobre si mesmo em uma revista como um homem que esteve nas origens do rock soviético ...
O mundo mudou enquanto estive fora. Uma nova geração surgiu. Velhos conhecidos podem não ter me esquecido, mas eu não sabia onde encontrá-los. Quando fui solto, caí em um estado de depressão terrível. Muito tempo foi perdido. Amigos conseguiram algo. E tive que começar do zero. Sem dinheiro, sem apartamento, sem família. Quando eu estava preso, eu tinha uma namorada. O que aconteceu com ela? Não sei.
Eu tinha medo de nunca mais ver meus pais. Felizmente, eu vi. Eles até pegaram minha nova ascensão. Meu pai tinha sua própria opinião sobre o assunto. Meus pais participam da guerra, têm prêmios, são comunistas. Parecia anormal para eles que seu filho gostasse de música incompreensível, rock. Meu pai me considerava culpado. A mãe, talvez, duvidasse, mas não admitia. Ela é uma pessoa internamente mais livre, muito corajosa, muito real, como milhões dos mesmos comunistas comuns que passaram pela guerra e todas as dificuldades. Ela mesma é da Bielorrússia. Apesar de seu estado de saúde, minha mãe foi a Minsk para participar de um comício de guerrilheiros. E ela morreu entre os seus - onde nasceu. Ela sobreviveu ao marido por apenas um ano.
Provavelmente, eu deveria ter algum tipo de raiva desse sistema, de tudo o que é soviético. Cumprir 17 anos de prisão - sim, qualquer pessoa ficaria amargurada. Mas não tenho raiva. No período mais difícil para mim, consegui me concentrar, reunir minha vontade. Talvez porque já estava temperado. Afinal, existe - a luta pela existência. Para sobrevivência.
Quando Solzhenitsyn descreve os pesadelos da realidade soviética, como ele os chama, digo: ele teria vivido nas condições em que vivi. Ele estava cumprindo uma sentença entre os condenados por artigos principalmente políticos. Sentei-me entre os criminosos inveterados. E isso é realmente um pesadelo. Todo dia sangue é derramado, todo dia ilegalidade, ilegalidade. Mas eles não me tocaram. Sou uma pessoa sociável, me adapto a qualquer condição. Eu poderia fazer amizade com o general que estava sentado comigo. Poderia falar com um terry anti-soviético. Poderia ouvir um adepto da ideologia marxista-leninista. Poderia falar com o último criminoso e encontrar um caminho para sua alma. Muitos falam sobre antissemitismo, sobre sionismo. Esses fenômenos políticos de alguma forma passaram por mim. Não senti nada disso nem na escola nem no instituto. E eu não senti isso na prisão. Mas todos os dias eu via tanto sangue, raiva, crueldade por perto ...
Lá, 70% dos prisioneiros passam fome. Eu não passei fome. Como? O dinheiro faz tudo, é claro, não oficialmente. É nisso que consiste meu fenômeno, minha peculiaridade. Não importa em que ambiente eu entrasse, tinha que visitar diferentes colônias, diferentes zonas, diferentes regiões - em todos os lugares eu tinha o mais alto padrão de vida para um condenado comum. Isso não pode ser explicado apenas por habilidades organizacionais, é um fenômeno de caráter.
Tendo sido lançado em 1987, Aizenshpis começou a trabalhar em uma organização musical juvenil - TO "Gallery" sob o comitê municipal de Komsomol, organizando shows de jovens artistas. Organizações como cogumelos depois da chuva começaram a nascer no campo de todos os tipos de Komsomol e organizações soviéticas. “Era uma espécie de telhado. Naquela época, o conceito de "gerente" ainda não havia surgido. Uma das minhas primeiras ações foi a organização de um show de bandas de rock de Leningrado. Eles se apresentaram então principalmente nas casas de cultura, e eu os puxei para o grande palco.
“E então eu conheci Viktor Tsoi. Em princípio, isso não é uma coincidência. Eu mesmo o encontrei e o convenci a trabalhar comigo, convenci-o de que não sou uma pessoa acidental na música. Ele me contou o que passou. De alguma forma isso o afetou, embora eu não estivesse familiarizado com ele, e Victor não é o tipo de pessoa que faz contato facilmente.
Em uma reunião realizada em 1988 em um banco do Jardim Hermitage, o músico e o produtor decidiram trabalhar juntos.
“Nosso conhecimento se transformou em amizade. Então a amizade se transformou em uma união criativa. Não quero atribuir louros extras a mim mesmo. Claro, Tsoi e o grupo Kino eram conhecidos antes mesmo de nosso encontro. Mas eles são conhecidos entre os fãs do rock do porão de Leningrado. Eu decidi moldá-lo em uma estrela do rock. E conseguiu.
“Internamente, Choi é uma pessoa muito interessante, diferente de qualquer outra pessoa. Ele foi fortemente influenciado por sua segunda esposa. Ela é uma esteta, dos círculos do cinema e era uma grande amiga dele. Acho que ela também fez muito para criar a imagem que é conhecida pelas massas. Ele se tornou um Tsoi faminto e malvado, imponente e misterioso. Foi assim que o reconheci - um intérprete bem formado que já havia atuado em “Assa”. E conseguiu ajudá-lo a se tornar uma superestrela, ou talvez até algo mais.
Após a trágica morte de Tsoi em 1990, Aizenshpis lançou o último "Black Album" "Kino". Além disso, pela primeira vez na história pós-soviética da gravação de som russa, ela faz isso independentemente do monopólio absoluto do mercado fonográfico - a empresa Melodiya, atraindo fundos de investidores. A circulação total das edições em vinil dos álbuns Kino foi de 1.200.000 cópias.
A próxima etapa na carreira de Yuri Aizenshpis foi o grupo Tecnologia (1991). E se “Kino” no início do trabalho com ele já tinha uma certa velocidade inicial, então o sucesso de “Tecnologia” foi esculpido pelo produtor “do zero”, sendo já um escultor experiente. A nova equipe incluiu fragmentos do colapso do grupo Bioconstructor, e o material musical consistia em três ou quatro canções.
“Meu segundo projeto”, comenta Yuri Shmilevich, “mostrou que você pode pegar caras de nível médio comum e transformá-los em estrelas”. A princípio, inspirei-os com confiança em suas habilidades: aqui, pessoal, vocês trabalham comigo - vocês já são estrelas. Esta confiança deu-lhes a oportunidade de se libertarem. E quando uma pessoa criativa relaxa, ela tem uma onda de força, ela começa a criar algo genuíno. Então eles se tornaram o grupo do ano após 4 meses e mantiveram a classificação mais alta o tempo todo enquanto trabalhávamos juntos.
A música "Strange Dances" não sai do TOP 10 da "MK Soundtrack" há 14 meses. O primeiro álbum "Everything you want" (1991) torna-se um best-seller. Então sua popularidade cai. “Existem muitas razões objetivas para isso, incluindo, acredito, nossa separação. Portanto, mesmo uma superestrela sem um produtor talentoso hoje não pode fazer nada. Podemos dizer que o show business é uma indústria já estabelecida - a mesma indústria que a produção de carros ou a fundição de ferro ali. Aqui também existe sua própria tecnologia e suas próprias leis.
Em 1992, Yuri Aizenshpis tornou-se o vencedor do prêmio nacional de música russa "Ovation" na nomeação "Produtor do Ano", que aconteceu em Moscou na sala de concertos "Rússia". Nesta nomeação também estiveram representados: o tandem Leonid Velichkovsky (mais conhecido como o marido de Lada Dane). Igor Seliverstov (produzido pelos grupos Strelki e Virus). Valery Belotserkovsky, criativo "pai" Alsu. Ao resumir os resultados, foram utilizados os resultados de uma pesquisa realizada por várias publicações de Moscou, gráficos de rádio, dados de serviços sociológicos e votação de membros da Comissão Superior de Certificação. No entanto, nos círculos da comunidade musical, este prêmio é considerado um dos mais corruptos.
"Young Guns" (1992 - 1993)
Uma breve história dos "Guns'n'Roses domésticos", como eram chamados na imprensa,
igualmente instrutivo e típico de músicos e produtores. Tendo lançado alguns hits brilhantes, o grupo simplesmente explodiu com o confronto interno dos participantes. “Cada um dos músicos do Young Guns”, comenta Yuri Aizenshpis, “queria ser um líder, eles constantemente xingavam, brigavam, quebravam instrumentos. Minha culpa foi que eu não os parei a tempo."
LINDA
Foi Yuri Aizenshpis quem em 1993 notou um talentoso graduado em jazz e ajudou a cantora a dar seus primeiros passos no grande palco. O trabalho conjunto durou menos de um ano, após o qual os caminhos criativos do artista e do produtor divergiram.
Vlad Stashevsky (1994-1999)
Um símbolo sexual de meados dos anos noventa, o favorito das meninas de todas as idades, Vlad Stashevsky, em colaboração com Yuri Aizenshpis, lançou 5 álbuns, cada um dos quais se tornou um best-seller nacional. Yuri e Vlad se conheceram na boate Master, onde se apresentava o grupo Young Guns, produzido por Aizenshpis. Yuri Shmilevich ouviu Vlad cantarolando canções de Willy Tokarev e Mikhail Shufutinsky em um piano desafinado nos bastidores e perguntou onde ele estudava música. Como resultado, eles trocaram números de telefone e, depois de um tempo, Aizenshpis ligou para Vlad e marcou um encontro. Chegando ao local, Stashevsky conheceu Vladimir Matetsky. Eles, junto com Yuri Shmilyevich, marcaram uma audição para Stashevsky, e uma semana depois a primeira música de seu repertório estava pronta. Chamava-se "Estradas pelas quais vamos". A primeira apresentação pública de Stashevsky ocorreu em 30 de agosto de 1993 em um festival em Adjara.
O álbum de estreia "Love Doesn't Live Here Anymore" foi o primeiro lançamento da recém-criada empresa "Aizenshpis Records". Em 1995, o produtor foi novamente premiado com o Ovation Award. Em 1996, o terceiro álbum de Stashevsky, Vlad-21, vendeu 15.000 cópias apenas na primeira semana, o que foi uma cifra astronômica para um jovem mercado russo de CDs. No mesmo ano, o intérprete sobe ao topo de outra parada nada comum: a revista especializada o reconhece como o artista “mais pirateado” do ano. Em 1997, a convite do Senado dos Estados Unidos, Vlad Stashevsky dá um concerto solo no parque Brooclin para mais de 20.000 pessoas.
Inga Drozdova (1996-1997)
A infame modelo, que estrelou dois vídeos de Vlad Stashevsky, em colaboração com Yuri Aizenshpis, está gravando uma versão cover em russo da música Fever - “Thirst”. Em seguida, no qual o clipe é removido. O primeiro símbolo sexual da Rússia, segundo a revista Playboy, Inga prefere o negócio de modelagem ao negócio da música e não continua sua carreira como artista. Agora ela está trabalhando com sucesso nos EUA.
Sacha (1999-2000)
Uma vez em Moscou, Sasha acidentalmente conseguiu o número de telefone de Yuri Aizenshpis. Liguei. Houve uma conversa maravilhosa.
- Eu gostaria de me tornar um cantor.
- O que você realmente sabe?
- E tudo.
- O que tudo?
- Posso dar na cara.
Então o destino de Sasha foi decidido. Se tudo fosse tão simples. Para “eu posso te dar um soco na cara” eles não sobem ao palco...
Eu sou uma pessoa rica. meu carro não é apenas bom, mas luxuoso. O apartamento também. Eles vão trabalhar constantemente para mim, posso convidar amigos. Quem vem, até estrangeiro, todo mundo fala - esse é o nível! Tenho um bom guarda-roupa e bom gosto. Eu me visto, talvez com cores vivas, mas muito bem, solidamente, na moda. Já que estou no show business, tenho que me vestir de acordo. As piadas na imprensa sobre mim nem sempre são agradáveis, mas também funcionam como um rebuliço. Pela primeira vez em vários anos, o Sports Palace estava lotado quando meu show estava passando - "Me and my friends".
Quando você está no exterior, você pensa: que povo infeliz nós somos! Hoje estamos em completa desordem. As pessoas se tornaram como predadores umas das outras. Embora possa ser um processo natural? Tudo já está na história de todos os países onde nasceram as relações capitalistas.
Para ser franco, não acredito que os processos dos quais todos participamos sejam reversíveis. Agora estamos vivendo uma crise política e de Estado. Mas ainda assim, a estabilização virá. Mesmo que venha uma junta militar, mesmo que os comunistas voltem, eles não vão estabelecer uma ditadura. Porque existe um nível de civilização mundial. Aconteça o que acontecer, nunca sairei do país. Apesar do que vivi aqui, sou um patriota por natureza. Como um pássaro que nasceu nesta área, ele morrerá nesta área. Todas as pessoas são responsáveis ​​pelo que está acontecendo em nosso país. E eu faço parte disso.
E aconteceu que Yuri Aizenshpis gostou da música de Sasha. Sua energia selvagem, charme misterioso, atitude positiva e voz extraordinária não passaram despercebidos. Aizenshpis ajudou Sasha a entrar no grande show business. Na primavera de 2000, a música “Through the Night City” soou no ar, e posteriormente as composições “It's just rain” e “Love is war” foram lançadas. Todos os três sucessos receberam versões em vídeo, o que contribuiu para a divulgação não só do vocal, mas também dos dados coreográficos da cantora. E então ... Então a mídia de Moscou a notou, além disso, na imprensa, ao lado do nome de Sasha, as definições de "Madonna russa" e "padrão de estilo" começaram a piscar cada vez mais. A atividade itinerante foi ganhando força e tudo parecia estar bem ...
Mas no verão de 2001, como resultado de um sério conflito com os dirigentes, Sasha Antonova deixou o projeto de produção e decidiu uma carreira independente. Aqui está apenas uma citação do site de Sasha Antonova daquele momento difícil:
“Fui tratado como um escravo. Qualquer insatisfação era acompanhada de gritos, batidas de pés, cusparadas, ameaças e insultos. Eles exigiam submissão completa de mim. Eles controlavam tudo, desde como me visto até com quem falo e quem são meus amigos. Depois de outro conflito, as ameaças se tornaram realidade. Eles simplesmente me bateram. Até fui ao hospital. E finalmente percebi que estava trabalhando com pessoas inadequadas e finalmente decidi: não trabalharia com esquizofrênicos. E ela foi embora…”
Nikita (1998-2001)
O escandaloso e escandaloso artista chocou o show business russo com sua franqueza sexual, sensualidade e estilo. Após o álbum de estreia "Flew Forever" (1999), a empresa "Aizenshpis Records" lança o segundo disco de sucesso do artista "Vou me afogar no seu amor" (2001). Junto com ela, começa uma nova etapa no trabalho do produtor: a música de Nikita "Você não é meu" já está sendo gravada no próprio estúdio de gravação recém-construído de Yuri Shmilyevich, chamado Star Production.
Dinamite (2001 até o presente)
Em 2001, Yuri Aizenshpis foi convidado para assumir o cargo de CEO da Media Star, a maior produtora da época. Tendo aceitado a oferta, Aizenshpis trabalha e conhece o talentoso compositor e intérprete Ilya Zudin, que mostra suas canções a Yuri Shmilevich. Vendo o grande potencial de Ilya como artista, o produtor decide criar um novo grupo que possa ocupar o lugar vazio da boy band russa nº 1 da época. Após cuidadoso casting, formou-se um line-up, que recebe o nome de “Dynamite”, que mais tarde se justificou mais de uma vez. "Dynamite" literalmente explode o mercado musical russo. Com seu som original, arranjos elegantes e lacônicos, profissionalismo no trabalho de estúdio e apresentações em concertos, o Dynamite elevou a fasquia das habilidades performáticas dos artistas populares russos a um novo patamar. Durante os três anos de existência do grupo, os espectadores assistiram a 15 videoclipes do grupo, e cada um dos três álbuns do Dynamite subiu ao topo de várias paradas e paradas.
Em 2001, com outros produtores e seus pupilos, Yuri organiza a campanha Stars for Safe Sex. As estrelas adotaram o sexo seguro em conexão com o Dia Mundial da AIDS (1º de dezembro) que se aproxima. Como disse Yuri Aizenshpis: "Eles estão apenas decolando para o céu estrelado, mas, apesar disso, devem atrair a atenção dos jovens, sorrindo docemente da embalagem de um preservativo de qualidade europeia com preço russo. Eu fui um dos o primeiro a experimentar esses preservativos, e posso dizer que eles não são inferiores em qualidade aos ocidentais ”, no entanto, ele não especificou o retrato de qual estrela estava em seu preservativo.
Dima Bilan (2002 - 2005)
Enquanto estudava no terceiro ano do Gnessin College, ele conheceu Yuri Aizenshpis. A primeira composição "Baby" música "Boom" e o primeiro clipe, participação no concurso "New Wave 2002" em Jurmala. Em 2003, ocorreu a apresentação do primeiro álbum de estreia "I am a night hooligan". Em 2004, o segundo álbum solo "Na costa do céu" foi lançado. Foram feitos clipes para os seguintes sucessos: “Boom”, “You, only you”, “Night hooligan”, “Errei, entendi”, “Te amo tanto”, “Mulatto”, “On the costa do céu”, “Parabéns”. foi laureado com o festival internacional "Bomb of the Year - 2004" e o prêmio "Stop Hit - 2004". Entre seus troféus está o "Disco de Ouro" da Federação Nacional dos Produtores de Fonogramas. Colaboração com os compositores mundialmente famosos Diane Warren e Shaun Escoffery.
Andrey Maxibit

Com base nos materiais: www.aizenshpis.com; www.history.rin.ru; www.peoples.ru
Mais informações no site

Produtor Yuri Aizenshpis

No dia 15 de julho, o famoso produtor Yuri Aizenshpis completaria 73 anos, mas faleceu há 13 anos. Ele é considerado o primeiro produtor soviético, pois foi ele quem introduziu esse termo. Graças a ele, uma popularidade incrível foi alcançada nas décadas de 1980 e 1990. grupos "Kino", "Technology" e "Dynamite", cantora Linda, cantores Vlad Stashevsky e Dima Bilan. Aizenshpis foi uma das personalidades mais brilhantes e polêmicas do mundo do show business, ninguém negou seu profissionalismo, mas entre os artistas ganhou o apelido de Karabas-Barabas.

Yuri Shmilevich Aizenshpis nasceu em 1945 em Chelyabinsk, mais tarde a família mudou-se para Moscou, onde Yuri recebeu uma educação econômica. Mesmo enquanto estudava no instituto, começou a produzir, embora na época esse conceito ainda não existisse. Todo mundo conhece os projetos de Aizenshpis nas décadas de 1980 e 1990, mas poucos sabem disso na década de 1960. organizou concertos semi-underground de bandas de rock e foi o administrador do grupo Sokol, que percorreu o Union com muito sucesso.


Produtor Yuri Aizenshpis

Natalia Vetlitskaya e Yuri Aizenshpis

Ao mesmo tempo, Aizenshpis assumiu atividades que eram consideradas ilegais e mais tarde ficaram conhecidas como negócios. Graças à fraude cambial, ele logo se tornou um milionário clandestino. “Comprei moeda estrangeira ou cheques”, disse Aizenshpis, “usei-os na loja Beryozka para comprar mercadorias escassas e depois os vendi por meio de intermediários no mercado negro. Naquela época, o dólar custava no "mercado negro" de dois a sete rublos e meio. Por exemplo, um casaco de pele sintética pode ser comprado na Beryozka por $ 50 e vendido por 500 rublos.


Viktor Tsoi e Yuri Aizenshpis

Em 1970, Aizenshpis foi preso e condenado sob os artigos "Especulação em grande escala" e "Violação de transações cambiais". Ele foi condenado a 10 anos de prisão com confisco de bens. Em 1977 foi solto, mas passou apenas 3 meses em liberdade. Então ele foi preso novamente por fraude monetária e preso. Até 1985, ele cumpriu sua pena e, em 1986, foi preso novamente por dois anos.


O homem que é chamado de padrinho do show business nacional

Após seu lançamento, Aizenshpis voltou a produzir, e no início dos anos 1990. ele já foi chamado de um dos "tubarões do show business". Em 1989-1990. trabalhou com o grupo Kino, que já era conhecido antes dele. Depois disso, ele preferiu começar a trabalhar com artistas do zero, transformando jovens artistas desconhecidos em verdadeiras estrelas. Em 1991-1992 colaborou com o grupo Tecnologia, em 1992-1993. - com o grupo "Moral Code", em 1993 começou a trabalhar com Linda, em 1994 - com Vlad Stashevsky, em 1999-2001 - com a cantora Nikita, desde 2000 dirige os negócios do grupo Dynamite. Seu último projeto foi Dima Bilan.


Produtor da banda *Dynamite*

Produtor Yuri Aizenshpis

Muitos artistas o chamavam de pessoa dura e sem princípios que não evitava métodos ilegais e antiéticos de promoção, pelos quais Aizenshpis recebeu o apelido de Karabas-Barabas do show business doméstico. Seus pupilos tinham que obedecê-lo implicitamente, e o produtor recebia a principal receita de suas apresentações. Mas, ao mesmo tempo, o resultado da cooperação foi um ganha-ganha: todos os artistas se tornaram super populares.


O homem que é chamado de padrinho do show business nacional

Cantor Vlad Stashevsky e seu produtor

O produtor não negou que seus métodos eram bastante duros: “Promover” um artista é responsabilidade funcional do produtor, e para ele não existem conceitos de “bom” ou “ruim”. O principal é o gol. A qualquer custo. Por meio de diplomacia, suborno, ameaças ou chantagem. No final, são apenas emoções. Mas no momento de se mover em direção ao objetivo, você deve agir como um tanque. Ao mesmo tempo, Aizenshpis não atribuiu a si mesmo os méritos de outras pessoas - ele admitiu que na época em que o conheceu, o grupo Kino já era bastante popular, mas, segundo ele, os ajudou a sair do círculo de "fãs da rocha do porão de Leningrado" para o nível de toda a União. Graças a ele, o Tsoi foi falado na imprensa, no rádio e na televisão, e o grupo entrou no grande palco.


Vlad Stashevsky, Yuri Antonov e Yuri Aizenshpis

Grupo *Tecnologia*

A situação era diferente com a Tecnologia, que Aizenshpis estava “promovendo” do zero: “Meu segundo projeto mostrou que você pode pegar caras com talento comum e médio e também transformá-los em estrelas. Em geral, eu estava lidando com apresentações amadoras ... Só podiam ser mostradas duas ou três músicas. Essas são as músicas que eu gostei. Até, talvez eu tenha gostado sozinho, porque os shows com a participação deles reuniam não mais do que duzentas ou trezentas pessoas. Mas eu senti perspectiva neles. A princípio, inspirei-os com confiança em suas habilidades: aqui, pessoal, vocês trabalham comigo - vocês já são estrelas. Esta confiança deu-lhes a oportunidade de se libertarem. E quando uma pessoa criativa relaxa, ela tem uma onda de força, ela começa a criar algo genuíno. Eles também. Após 4 meses, eles se tornaram o grupo do ano e mantiveram a classificação mais alta o tempo todo enquanto trabalhamos juntos.

Aizenshpis frequentemente ouvia acusações contra ele de que o talento de um artista é a última coisa que o interessa. Dizem que trabalhar com vocalistas do nível de Vlad Stashevsky é uma tarefa absolutamente sem esperança. Aizenshpis ignorou tais declarações e não negou a diferença entre seus projetos: "Se Viktor Tsoi era um músico nato, Stashevsky é um produto do show business." E seu colega, o produtor musical Yevgeny Frindlyand, não sendo fã do trabalho de seus pupilos, disse: “Yuri Aizenshpis é um Mestre, um Profissional com letra maiúscula e, talvez, não procurasse talentos marcantes e pepitas óbvias, mas como um artista real e muito talentoso em “lençóis brancos” de artistas medíocres, ele mesmo criou telas pitorescas – projetos magníficos e brilhantes! Autores, diretores, estilistas, cinegrafistas, relações públicas - ele capturou essas pessoas com qualquer ideia "maluca", hipnotizou e eles fizeram o impossível.


Dima Bilan - o mais recente projeto de Aizenshpis

Otar Kushanashvili escreveu sobre ele: “Ouvi falar que ele é uma lenda e um tanque. Descobriu-se que ele realmente é uma mitologia ambulante, mas o tanque é pálido: Yu.A. - um lutador, uma escavadeira, uma escavadeira e uma fábrica ao mesmo tempo. Quando ele trabalha, ele é insuportável, porque se você não quiser trabalhar, ele transformará sua vida em uma tempestade. Seus méritos, seus feitos são heterogêneos, mas a altura por ele alcançada é única, quem mais se atreve a conquistá-la? Ele trabalha todos os dias: ultimamente essa é uma certificação rara, não acham?

Os anos passados ​​na prisão prejudicaram a saúde do produtor. Além disso, seu vício em trabalho e o hábito de não se poupar o levavam ao completo esgotamento nervoso e físico. Em 20 de setembro de 2005, Yuri Aizenshpis morreu de ataque cardíaco aos 60 anos.

O produtor Yuri Aizenshpis foi um dos primeiros em nosso país a começar a "promover" pop e pop stars profissionalmente. Havia lendas sobre esse homem, e cada passo seu estava envolto nos rumores mais incríveis. Mas, apesar de tudo, todos os projetos que Yuri Aizenshpis empreendeu tiveram sucesso.

Ao contrário da tendência geral, os artistas que o deixaram nunca o caluniaram na imprensa e nunca entraram em litígio.

Yuri Aizenshpis: biografia. Infância e juventude

Aizenshpis nasceu em Chelyabinsk em 1945. Sua mãe, Maria Mikhailovna Aizenshpis, uma moscovita nativa, foi enviada a esta cidade para evacuação. Shmil Moiseevich Aizenshpis (pai de Yuri) é um judeu polonês que foi forçado a deixar sua terra natal para escapar dos nazistas. Ele lutou nas fileiras do exército soviético e era um veterano da Segunda Guerra Mundial.

Após o fim da guerra, a família voltou para Moscou. Até 1961, ela morou em uma cabana de madeira em ruínas, e então ganhou um maravilhoso apartamento em uma área de prestígio da capital. Naquela época eles tinham um gramofone com uma grande coleção de discos e uma TV KVN-49.

Como o próprio Yuri Shmilevich Aizenshpis lembrou, na juventude ele se envolveu seriamente com esportes: handebol, atletismo, vôlei, mas devido a uma lesão na perna teve que parar de treinar. Além dos esportes, o jovem da época se interessava pelo jazz. Ele tinha um gravador, que o jovem comprou com suas economias.

As primeiras gravações foram composições de jazz de músicos famosos do mundo - Woody Herman, John Coltrane, Louis Armstrong, Ella Fitzgerald. Yuri Aizenshpis, cuja foto você pode ver em nosso artigo, era versado em várias direções - jazz-rock, vanguarda e jazz popular. Depois de algum tempo, ele se interessou pelas origens do rock, os fundadores da direção do rhythm and blues.

O círculo de amantes e conhecedores dessa música era bem pequeno naquela época, todos se conheciam. Quando uma das pessoas com a mesma opinião conseguiu um novo disco, Yuri Aizenshpis o reescreveu. Naquela época, os “mercados negros” eram comuns em nosso país, que a polícia constantemente dispersava. A troca, compra e venda eram proibidas. Os vendedores simplesmente confiscaram os discos. E apesar de tudo, os registros entravam no país do exterior de forma regular, superando as poderosas barreiras das regras e leis alfandegárias. Sob a proibição estavam alguns artistas - Elvis Presley, as irmãs de Bury.

Educação

Depois de se formar na escola, Yury Shmilevich Aizenshpis entrou no MESI e se formou em 1968 com um diploma em engenharia e economia. Mas deve-se notar que ele entrou no instituto e se formou com sucesso apenas para não incomodar seus pais.

Primeiro projeto musical

Sim, um graduado da Faculdade de Economia, Yuri Aizenshpis, não gostou nada de sua especialidade. Sua alma foi atraída pela música. Enquanto ainda estudava no instituto, Yuri, de 20 anos, iniciou sua atividade criativa, mostrando coragem e perspicácia nos negócios.

Em meados dos anos 70, a Beatlemania varreu o mundo. Nessa época, Yuri com um grupo de músicos afins criou a primeira banda de rock do nosso país. Como todos os membros do grupo moravam perto da estação de metrô Sokol, eles não ficaram muito espertos com o nome do grupo e também o chamaram de Sokol. Hoje, esse grupo ocupou seu lugar de direito na história do movimento do rock russo.

A princípio, os músicos tocaram as músicas dos lendários Beatles em inglês. Naquela época, acreditava-se que o rock só poderia existir em inglês. Os amigos há muito notam a atividade de Yuri e seu talento organizacional, então o nomearam como alguém como um empresário.

Algum tempo depois, a equipe foi admitida na equipe da Filarmônica de Tula. O grupo viajava muito e a renda mensal de Aizenshpis às vezes atingia uma quantia astronômica de 1.500 rublos na época. Para efeito de comparação: o salário dos ministros da União Soviética não passava de mil rublos.

Venda de ingressos

Logo no início de sua atividade, mais precisamente durante sua colaboração com o grupo Sokol, Yuri desenvolveu um esquema incomum de venda de ingressos. Tendo combinado previamente com o diretor de alguma casa de cultura ou clube, Aizenshpis comprou todos os ingressos para a última exibição do filme, e depois os vendeu por um preço mais alto para o show do grupo.

Via de regra, havia muito mais gente querendo ouvir música do que assentos no corredor. Às vezes as coisas saíam do controle. É por isso que Aizenshpis foi o primeiro a contratar seguranças nos anos 70 para garantir a ordem nos shows.

Com o dinheiro recebido com a venda dos ingressos, comprou moeda estrangeira, com a qual adquiriu instrumentos musicais de alta qualidade e equipamentos de som para palco de alta qualidade de estrangeiros. Como na URSS naquela época todas as transações de câmbio eram ilegais, ele sempre corria um grande risco ao fazer transações.

Trabalho no Bureau Central de Estatística da URSS

Em 1968, Aizenshpis ingressou no Escritório Central de Estatística como pesquisador júnior com um salário de 115 rublos. No entanto, ele raramente visitava seu local de trabalho. Sua principal renda continuou a ser transações de câmbio, comprando e vendendo ouro. Ele fez transações cujo volume ultrapassou um milhão de dólares por mês. Naquela época, o milionário underground tinha apenas 25 anos.

Prender prisão

Mas essa vida não durou muito. No início de janeiro de 1970, Aizenshpis foi preso. Durante uma busca em seu apartamento, foram encontrados 7.675 dólares e 15.585 rublos. Ele foi condenado nos termos do Artigo 88 ("Transações de moeda"). Mesmo nos locais de detenção, a veia empreendedora de Aizenshpis se manifestou. Na zona de Krasnoyarsk-27, o futuro produtor lançou um forte comércio de chá, vodca e açúcar. Então ele começou a ser nomeado para altos cargos em canteiros de obras locais.

Ao ser transferido para um assentamento-colônia, Yuri fugiu de lá para Pechory e se estabeleceu com um intelectual local, a quem encantou com seu charme e fala sobre a capital. No entanto, ele logo foi exposto por um convidado em casa - um coronel da polícia. E, novamente, a incrível sorte de Aizenshpis, bem como seu conhecimento dos fundamentos da psicologia, vieram em socorro. Ele foi transferido para outra colônia para uma excelente posição como racionador.

Yuri Aizenshpis passou quase 18 anos na prisão pelo que qualquer cidadão agora pode fazer. Mas outra coisa é importante: por tanto tempo, Aizenshpis não se amargurou, não se tornou um criminoso, não perdeu sua aparência humana.

Vida após o lançamento

Uma vez livre em 1988, Aizenshpis viu a Rússia desconhecida para ele durante a perestroika. Alexander Lipnitsky o apresentou à cena do rock. A princípio, ele foi encarregado de chefiar a diretoria do festival Intershans. Gradualmente, passo a passo, ele estudou a vida nos bastidores e os fundamentos do show business, e logo o aspirante a produtor começou a trabalhar com artistas musicais domésticos.

Yuri Shmilevich formulou sua missão com bastante franqueza - promover o artista por qualquer meio: diplomacia, suborno, ameaças ou chantagem. Foi exatamente assim que ele agiu, pelo que foi chamado de "tubarão do show business".

Havia muitos jovens artistas desconhecidos que sonhavam em entrar no grande palco. Yuri Aizenshpis escolheu entre eles aqueles que poderiam fisgar o espectador, que tivessem pelo menos um repertório mais ou menos interessante. A princípio, pela televisão, apresentou-os ao público em geral e depois organizou passeios.

Grupo "Kino"

De dezembro de 1989 até a trágica morte de Viktor Tsoi (1990), Aizenshpis foi o produtor e diretor do grupo Kino. Ele foi o primeiro a quebrar o monopólio do estado na liberação de discos. Já em 1990, lançou o “Black Album” com recursos captados a crédito.

Ressalte-se: no início da cooperação com o produtor, o Kino já era um grupo bastante conhecido. Naquela época, o lendário álbum de maior sucesso "Blood Type" já havia sido gravado. Segundo os críticos, depois dele Choi não conseguiu escrever uma única linha por dois ou três anos. Portanto, a cooperação com Kino levou Aizenshpis a um novo nível estelar de atividade, o que lhe permitiu ganhar credibilidade em seu ofício.

"Tecnologia"

Se "Kino" no início do trabalho com o produtor já teve algum sucesso, então o grupo "Tecnologia" foi moldado quase do zero por Yuri Aizenshpis. "Iluminando as Estrelas" - foi assim que o produtor passou a ser chamado cada vez com mais frequência após seu segundo projeto de sucesso. Usando o exemplo da "Tecnologia", ele conseguiu provar que pode pegar caras de talento mediano e "esculpir" estrelas deles.

Entre os inúmeros conjuntos que existiam naquela época no palco estava o grupo Bioconstructor, que acabou se dividindo em dois subgrupos. Uma se chamava "Bio", e a segunda estava pensando apenas em seu nome e conceito musical. Podiam mostrar apenas duas ou três músicas, que o já conhecido produtor gostou. Como o tempo mostrou, Aizenshpis não se enganou e conseguiu criar um grupo realmente popular, que se chamava "Tecnologia".

Linda

Em 1993, Aizenshpis chamou a atenção para a jovem performer Svetlana Geiman em Jurmala. Muito em breve, o nome da cantora Linda se tornou conhecido tanto do público quanto da crítica musical. Logo surgiram as músicas I want your sex, "Non-stop" e o famoso hit "Playing with Fire". O trabalho conjunto de Linda com o produtor durou menos de um ano, após o qual se separaram.

Vlad Stashevsky

Este projeto foi mais de longo prazo - durou seis anos (1993-1999). O favorito da bela metade dos telespectadores russos, o símbolo sexual de meados dos anos noventa era Vlad Stashevsky, que, em colaboração com Aizenshpis, lançou cinco álbuns.

O produtor conheceu Stashevsky na boate Master. Yuri Shmilyevich ouviu Vlad tocando um piano desafinado nos bastidores e cantarolando canções do repertório de Mikhail Shufutinsky e Willy Tokarev. Após esta reunião, nada prenunciou uma longa cooperação, embora Aizenshpis tenha deixado seu cartão de visita para um artista desconhecido.

Alguns dias depois, ele ligou para Vlad e eles marcaram um encontro, durante o qual Aizenshpis apresentou Vlad a Vladimir Matetsky, que participou do teste. A primeira apresentação de Stashevsky aconteceu no final de agosto de 1993 em Adjara, em um festival de música.

Prêmios, outras atividades criativas

Em 1992, Aizenshpis recebeu o Prêmio Ovation como o melhor produtor da Rússia. Até 1993, Yuri Shmilevich produziu os grupos Young Guns, Moral Code, cantora Linda. Em 1997, começou a estudar as cantoras Inga Drozdova e Katya Lel, um ano depois a cantora Nikita tornou-se sua protegida e, a partir de 2000, começou a cooperação com o grupo Dynamite.

Durante este período, Yuri Aizenshpis tornou-se especialmente famoso como um produtor de muito sucesso. O homem que iluminou as estrelas no palco russo, desde 2001, assumiu o cargo de CEO da empresa Media Star.

Dima Bilan

Yuri Aizenshpis e Dima Bilan se conheceram em 2003. Segundo os críticos musicais, o último projeto do famoso produtor, no qual trabalhou nos últimos três anos de sua vida, tornou-se um dos mais bem-sucedidos da obra de Yuri Shmilyevich. Em setembro de 2005, Dima Bilan foi reconhecido como o melhor intérprete de 2004 pela MTV, e muito mais tarde se tornou o vencedor do Eurovision 2008.

Outras funções

Em 2005, Yuri Shmilevich fez uma participação especial no popular filme russo Night Watch. Além disso, ele se tornou o autor do livro Lighting the Stars.

Vida familiar

Aizenshpis não gostava de falar sobre sua vida pessoal. No festival Intershans-89, ele conheceu uma linda assistente de direção Elena. O casal não formalizou o relacionamento. Em 1993, um bebê apareceu na família - o filho de Misha. Mas aos poucos os sentimentos perderam a nitidez anterior e o casal se separou.

Yuri Shmilevich estragou seu filho Aizenshpis, no entanto, o processo educacional foi completamente transferido para os ombros de Elena. Mikhail costumava visitar o escritório de seu pai, ia a shows com ele. Yuri Shmilevich legou a seu filho e ex-esposa dois enormes apartamentos em Moscou. Após a morte do produtor, Elena se casou com o editor do canal TNT, Leonid Gyune.

Yuri Aizenshpis: causa da morte

Em 20 de setembro de 2005, essa pessoa talentosa, um produtor russo reconhecido e bem-sucedido, faleceu. Por volta das oito horas da noite, Yuri Aizenshpis morreu no Hospital Municipal nº 20 de Moscou. A morte deveu-se a um enfarte do miocárdio maciço. Yuri Shmilevich foi enterrado no cemitério Domodedovo perto de Moscou.

Essa pessoa é chamada de primeiro produtor musical da URSS e da Rússia. Foi ele quem, na onda da Perestroika, apresentou ao público o primeiro grupo cult de rock "Kino" e, novamente, foi o primeiro a privar o estado do monopólio da publicação de discos e álbuns musicais.
Observe que seu talento como empresário e organizador se manifestou muito antes, só então suas atividades caíram nos artigos criminais. Assim, no total, o futuro produtor famoso Yuri Aizenshpis passou quase 17 anos atrás das grades.

Diretor de Concerto

Em 1961, Yuri Aizenshpis, como muitos jovens, gostava de esportes e música. Seus pais, que passaram a vida inteira vagando pelos quartéis de Moscou, finalmente conseguiram um apartamento em Sokol. Nesta área metropolitana, o futuro produtor conheceu os integrantes de seu primeiro grupo musical. Os jovens chamavam seu time - "Falcon". De forma indireta, eles conseguiram discos com discos de "estrelas importadas" - Elvis Presley, Bill Haley, os Beatles, ensinaram suas composições e depois as executaram eles próprios.

No início, "Sokol" se apresentava apenas no café mais próximo, ocasionalmente na área da Casa da Cultura e nas pistas de dança. Mas Yuri Aizenshpis, de 20 anos, que decidiu se tornar o diretor do grupo, já entendeu que só dá para ganhar muito dinheiro legalizando.

farsa "dourada"

A violação das regras sobre operações de câmbio foi em outra ocasião. Tendo entrado no instituto, Yuri Aizenshpis, movido por suas inclinações comerciais, decidiu se voltar para sua outra paixão juvenil - o esporte. Entre seus amigos havia caras que agora jogavam futebol no time do Dínamo, viajavam para o exterior para amistosos e recebiam cheques que podiam ser vendidos na URSS na única casa de câmbio Beryozka.
Naquela época, um dólar no mercado negro, ou seja, das mãos, custava de 2 a 7,5 rublos. Yuri Aizenshpis, primeiro por meio de seus “velhos amigos” e depois por meio de seus próprios canais bem estabelecidos, comprou cheques, vendeu-os em Beryozka e depois vendeu os bens escassos adquiridos por três caro.

Com o dinheiro arrecadado, por meio de administradores e garçons de hotéis, comprava moeda estrangeira de estrangeiros, e depois voltava a fazer cheques. Por exemplo, um casaco de pele importado poderia ser comprado na Beryozka por $ 50 e vendido a uma estrela de cinema metropolitana por 500 rublos, uma dúzia de rádios Panasonic por $ 35 e vendido em Odessa ao mesmo vendedor ambulante por 4.000 rublos. Mas isso não foi o suficiente.

No final dos anos 1960, o Vneshtorgbank começou a vender ouro em Moscou por moeda forte. Nesta onda, Yuri Aizenshpis pegou ouro fartsovka. Muitos trabalhadores da nomenklatura, especialmente das repúblicas da Transcaucásia, tinham muito e muito dinheiro, mas não era fácil para eles brilhar com dinheiro e geralmente oscilar com tanto dinheiro na capital. E Aizenshpis comprou barras de ouro por dólares na agência do Vneshtorgbank e as vendeu para funcionários do partido caucasiano (oficialmente, 1 quilo de ouro custa $ 1.500).

Se ele comprou dólares à vista por 5 rublos, um quilo de ouro saiu dele por 7.500 rublos. Outros mil tiveram que ser pagos a um estudante estrangeiro que tinha o direito de fazer transações legais com moeda, porque um cidadão comum da URSS não deveria tê-lo. Mas Aizenshpis vendeu 1 quilo de ouro para um líder do partido republicano por 20.000 rublos.

Navar era alucinante e realmente deixou muitos comerciantes negros loucos. Certa vez, um empresário de ouro queimado da Armênia, para facilitar a consideração, entregou vários de seus “colegas” aos funcionários das autoridades. Então, no estagnado ano de 1970, muitos criminosos que foram mantidos sob artigos "econômicos" "pela primeira vez" receberam de 5 a 8 anos de prisão, mas Yuri Aizenshpis foi condenado a 10 anos de regime estrito e, além disso, com o confisco de todos os bens, até mesmo do apartamento dos pais.

Do princípio

Após 7 anos, o ex-diretor do show foi libertado em liberdade condicional. Não restaram vestígios das antigas conexões e a "atividade comercial" teve que ser reiniciada. Juntamente com um certo amigo, Yuri Aizenshpis decidiu comprar 4.000 dólares "à mão" nas colinas de Lenin. Mas o vendedor trouxe falsificações e os investigadores criminais o vigiavam há muito tempo. Assim, após 3 meses de liberdade, o futuro produtor famoso estava novamente no banco dos réus. Como resultado, a 8 anos de prisão sob o "artigo da moeda", ele foi adicionado mais 3 anos, que anteriormente foram "cortados" para o primeiro mandato e enviados para servir na Mordóvia, na infame colônia de Dubrovlag, que tinha o nome não oficial "Moedor de Carne", porque todos os dias, por "razões desconhecidas", matava de 3 a 5 pessoas.

Sete anos depois, ele foi libertado em liberdade condicional. Não havia vestígios das antigas ligações, pelo que tivemos de reorganizar a "actividade comercial". Juntamente com um amigo, Yuri Aizenshpis comprou $ 4.000 das colinas de Lenin. Isso é apenas o vendedor há muito tempo sob a supervisão do departamento de investigação criminal e trouxe falsificações. Assim, após três meses de liberdade, o futuro produtor famoso estava novamente no banco dos réus. Como resultado, a 8 anos de prisão sob o "artigo da moeda", ele foi adicionado mais 3 anos, que foram anteriormente eliminados (quando ele cumpria seu primeiro mandato) e enviados para a Mordóvia para a infame colônia de Dubrovlag, que havia o nome não oficial "Moedor de Carne", porque todos os dias 3-5 pessoas morriam lá por "motivos desconhecidos".

Sob o capô da KGB

Em 1985, Yuri Aizenshpis foi novamente libertado em liberdade condicional e voltou a Moscou. Agora ele estava sendo extremamente cuidadoso. Por meio de uma jovem moscovita, esposa de um funcionário da missão diplomática árabe, Aizenshpis não só estabeleceu um canal seguro para a compra de divisas, como também importou roupas e eletrônicos, já que o árabe se dedicava à exportação-importação. Mas os oficiais da KGB sempre cuidaram de qualquer estrangeiro na URSS, e logo Yuri Aizenshpis estava sob o capô.

No verão de 1986, quando dirigia pela capital na nova Zhiguli, foi parado por policiais. Durante a inspeção do carro, descobriu-se que havia vários gravadores de áudio importados e um gravador de vídeo super escasso com fitas de vídeo no porta-malas. Assim, por sugestão dos oficiais da KGB, Yuri Aizenshpis acabou em um centro de detenção antes do julgamento. Porém, o caso não chegou ao tribunal, pois o árabe conseguiu deixar a URSS a tempo, e sem o réu principal, o caso especulativo de “alto perfil” logo se desfez. E então a Perestroika estourou. Depois de cumprir quase 1,5 anos em um centro de detenção pré-julgamento, Yuri Aizenshpis foi libertado e nunca mais voltou para a prisão.

Show business, duas vezes laureado com o prêmio de música Ovation. Ele ajudou muitas estrelas pop russas atuais a ascender ao horizonte do show business. E as equipes criativas e cantores solo e cantores com quem trabalhou ainda evocam uma resposta no coração do público.

Família e infância de Yuri Aizenshpis

Yuri Aizenshpis, cuja foto pode ser vista neste artigo, nasceu em Chelyabinsk, logo após a guerra, em 15 de junho de 1945. Seu pai, Shmil Moiseevich, era um veterano da Grande Guerra Patriótica. O nome da mãe era Maria Mikhailovna. O sobrenome Aizenshpis significa "pico de ferro" na tradução da língua iídiche. Os pais de Yuri eram judeus, trabalhavam na Diretoria Principal para a construção de aeródromos.

No início, a família morava em um barracão de madeira. Mas em 1961 eles receberam um apartamento em Sokol (era um distrito de prestígio em Moscou na época). Yuri Aizenshpis gostava muito de esportes desde a infância. Acima de tudo, ele era fascinado por atletismo, handebol e vôlei. Ele poderia muito bem se tornar um campeão em uma dessas áreas. Mas ele ainda teve que deixar o esporte. Isso ocorreu devido a uma lesão na perna aos 16 anos.

Primeiros passos no show business

Depois da escola, Yuri Aizenshpis entrou na universidade como engenheiro-economista. Ele se formou em 1968. Além da paixão pelo esporte, Yuri tinha outra coisa. A música o atraiu. Como sua carreira esportiva foi encerrada para ele devido a uma lesão, ele escolheu o show business.

E seu primeiro emprego foi como administrador do grupo de rock "Sokol". Vendeu ingressos para os shows da equipe criativa de acordo com o esquema original, o que ajudou a equipar tecnicamente o palco com equipamentos de primeira linha. E a qualidade e a pureza do som para Yuri sempre foram muito importantes.

A princípio, ele negociou com os dirigentes dos clubes a atuação do grupo. Além disso, Aizenshpis comprou todos os ingressos para shows noturnos e os vendeu pessoalmente por um preço mais alto. Yuri foi o primeiro na União Soviética a começar a contratar seguranças para garantir a ordem durante o show.

Yuri Aizenshpis: biografia. Prender prisão

Com o dinheiro da venda de ingressos (principalmente dólares), Aizenshpis comprou instrumentos musicais para o grupo e equipamentos de som de alta qualidade de estrangeiros. Mas naquela época, na URSS, todas as transações de câmbio eram ilegais e ele corria muitos riscos ao fazer essas transações. Se ele tivesse sido pego, eles poderiam ter sido presos por um período sério.

As agências de aplicação da lei chamaram a atenção para suas atividades "especulativas". Em 7 de janeiro de 1970, Aizenshpis foi preso. Durante a busca, foram encontrados e confiscados mais de 7 mil dólares (como o próprio Yuri admitiu em entrevista, ele até economizou mais de 17 mil dólares) e mais de 15.000 rublos. Aizenshpis Yuri Shmilevich foi condenado de acordo com o artigo por fraude monetária. Ele foi condenado a dez anos de prisão. Yuri foi enviado para cumprir sua pena na cidade de Krasnoyarsk.

Depois que ele foi solto, ele não gostou por muito tempo. E novamente acabou na prisão sob o mesmo artigo. Mas desta vez ele foi condenado a sete anos e oito meses de prisão. No total, ele cumpriu dezessete anos de prisão. E ele foi finalmente libertado apenas em abril do octogésimo oitavo ano.

Prisão

Yuri foi preso para “encerrar o prazo” entre criminosos inveterados. Todos os dias ele assistia crueldade, sangue e caos. Mas ele não foi tocado. O principal motivo, provavelmente, foi sua sociabilidade. Ele sabia ouvir e se comunicar. Sendo uma pessoa de muito contato, Yuri Aizenshpis foi capaz de se adaptar rapidamente em um ambiente estranho a ele.

Embora mais da metade dos prisioneiros geralmente passem fome, ele evitou essa armadilha. O dinheiro, embora transferido secretamente em forma de propina para a prisão, conseguiu tornar a sua existência na zona mais suportável do que para muitos. Pelo menos ele não passou fome.

Yuri não foi mantido em um só lugar, ele foi transferido várias vezes para outras regiões e zonas. Somente em qualquer lugar ele se distinguia por seu caráter inflexível e alto padrão de vida.

O primeiro grupo "estrela" de Yuri Aizenshpis

Depois de ser libertado da prisão, onde Yuri Aizenshpis cumpriu um total de dezessete anos, ele conseguiu um emprego na Galeria, que criou o comitê municipal do Komsomol. Aizenshpis organizou pela primeira vez concertos de jovens artistas talentosos. No octogésimo nono ano tornou-se o produtor oficial do grupo Kino. Yuri foi um dos primeiros a quebrar o monopólio estatal na liberação de discos. O último disco do grupo Kino, o Black Album, foi lançado pela Aizenshpis em 1990, com um empréstimo de 5 milhões de rublos para isso. Foi sua primeira banda que ele trouxe para o cenário mundial.

Outras atividades no show business

Em 1991-1992 o produtor Yuri Aizenshpis trabalhou em estreita colaboração com o grupo de tecnologia. Ele ajudou a lançar seu primeiro álbum, Everything You Want, que se tornou sua estreia. Lançou amplamente atividades publicitárias, produzindo impressos com a imagem dos membros do grupo Tecnologia: postais, cartazes, etc.

Em 1992, recebeu o Prêmio Ovation de melhor produtor do país. E deste ano até o nonagésimo terceiro colaborou com o "Código Moral" e "Jovens Armas". No verão de 1994, ele começou a trabalhar com Vlad Stashevsky. Durante sua colaboração, quatro álbuns de música foram gravados. A estreia foi "Love Doesn't Live Here Anymore".

No mesmo ano, Yuri foi um dos organizadores do festival internacional de música "Sunny Adjara". Participou da criação do prêmio "Estrela". De acordo com os resultados de sua atividade criativa no nonagésimo quinto ano, Aizenshpis Yuri Shmilevich recebeu novamente o Prêmio Ovation.