Número de nomes e prefixos de família. O que há em seu nome: quais eram os nomes reais dos artistas renascentistas? da vinci significado

A consciência de sua própria elegância lhe dá uma sensação de autoconfiança. É importante que você esteja “bem vestido”, em forma, sólido. Às vezes, sua aparência pode servir como uma espécie de escudo para você, permitindo que você se isole de pessoas com quem a comunicação é indesejável para você por algum motivo. Ao mesmo tempo, a sua aparência, por vezes bastante colorida, mas sempre correcta, dispõe de si, desperta simpatia.

Compatibilidade do nome Vinci, manifestação no amor

O amor por você é uma necessidade urgente e cotidiana, às vezes inconsciente. Portanto, em sua atitude para com o parceiro, prevalecem a ternura, muitas vezes bastante onerosa, e o cuidado, às vezes beirando a subserviência obsessiva. No entanto, você permanece com uma confiança inabalável de que está fazendo tudo certo e exige uma reação adequada, do seu ponto de vista, às suas ações - gratidão e admiração. Kara, você é facilmente vulnerável, desconfiado e sensível, muitas vezes entra em estado de irritação sem motivo aparente. Com uma longa ausência de um parceiro “ao seu alcance”, você é visitado por um sentimento de abandono, incerteza de que está feliz. Tudo o que você realmente precisa é encontrar uma pessoa que goste tanto de seu afeto comovente quanto de sua devoção altruísta. Então a união será longa e harmoniosa.

Motivação

Você é atraído pela beleza e harmonia em todas as manifestações. Portanto, a base fundamental de suas aspirações espirituais é o desejo de mantê-las ao seu redor. Portanto, quaisquer ações que possam resultar em violação da ordem usual das coisas são contrárias à sua natureza.

Mas você não vai “lutar” com aqueles que estão tentando criar tal desequilíbrio. Uma “má paz” é sempre “melhor que uma boa briga” para você, o que significa que o inimigo deve ser transformado em amigo, mostrando tato e diplomacia.

E não há nada de surpreendente no fato de você ter muitos amigos, mas praticamente nenhum inimigo. Você sempre é capaz não apenas de encontrar uma solução de compromisso, mas também de “despertar os melhores sentimentos” em uma pessoa negativa em relação a você.

No entanto, apenas saber o que fazer em uma determinada situação não é uma escolha. Opiniões precisam ser apoiadas com ação. E é aqui que sua indecisão geralmente falha. Isso não é timidez ou medo das consequências. Apenas hesitação no processo de encontrar a melhor opção. A experiência de vida ajudará a se livrar deles.

Talvez ninguém conteste o fato de que uma das personalidades mais proeminentes do milênio passado foi o artista e cientista Leonardo da Vinci. Ele nasceu em 15 de abril de 1452 na aldeia de Anchiano perto de Vinci, não muito longe de Florença. Seu pai era um notário de 25 anos, Piero da Vinci, e sua mãe era uma simples camponesa Katerina. O prefixo da Vinci significa que ele é da Vinci.

Desde o início, Leonardo morou com a mãe, mas depois o pai o levou embora, pois seu casamento com uma nobre acabou não tendo filhos. As habilidades de Leonardo apareceram bem cedo. Quando criança, era versado em aritmética, tocava lira, mas acima de tudo gostava de desenhar e esculpir. O pai queria que o filho continuasse o trabalho do pai e do avô e se tornasse tabelião. Mas Leonardo era indiferente à jurisprudência. Um dia, meu pai levou os desenhos para Leonardo, seu amigo e artista plástico Verrocchio. Ele ficou encantado com seus desenhos e disse que seu filho deveria se dedicar à pintura.

Em 1466, Leonardo foi aceito como aprendiz na oficina de Verrocchio. Devo dizer que esta oficina era muito famosa e muitos mestres famosos da pintura, como Botticelli, Perugino, a visitaram. Ele tinha alguém com quem aprender a arte da pintura. Em 1473, aos 20 anos, recebeu o título de mestre da guilda de São Lucas. Sobre o gênio de Leonardo da Vinci, pelo menos o fato de que o outro gênio da Renascença, Michelangelo, não suportava quando Leonardo era mencionado em sua presença, e sempre o chamava de arrivista. Como dizem, os gênios têm suas peculiaridades, não gostam quando alguém pode ser melhor que ele.

Como artista, pintou várias pinturas, mas talvez duas de suas obras tenham entrado no tesouro da humanidade. Esta é uma foto de Gioconda (Mona Lisa) e uma pintura na parede da Última Ceia. Gioconda ainda emociona a mente da humanidade, especialmente seu sorriso e, de fato, toda a composição, provavelmente não sobre uma foto, tanto já foi escrito sobre Mona Lisa. Podemos dizer que esta é provavelmente a pintura mais cara do mundo, embora seja impossível não comprá-la ou vendê-la, ela não tem preço e é muito famosa em todo o mundo. A pintura da Última Ceia, que retrata Jesus e seus apóstolos, é uma obra de arte inigualável, impressionante em sua profundidade e repleta de muitos mistérios que o gênio nos deixou como legado. Muitas pinturas foram escritas sobre o tema da Última Ceia, mas nenhuma delas se compara à pintura de Leonardo da Vinci, como se costuma dizer em linguagem moderna, número um (número um) e é improvável que alguém consiga superar o mestre renascentista.

Leonardo nunca foi casado em sua vida. Ele era canhoto. Entre as obras de Leonardo também existem previsões misteriosas. Que ainda são desvendados por especialistas. Aqui, por exemplo: "Uma raça emplumada sinistra correrá pelo ar; eles atacarão pessoas e animais e se alimentarão deles com um grande grito. Eles encherão seus ventres com sangue escarlate" - de acordo com especialistas, essa previsão é semelhante a a criação de aeronaves militares e helicópteros ou afins: "As pessoas vão se falar dos países mais distantes e se responder" - isso, claro, é um telefone e meios de comunicação modernos, como telégrafo e rádio. Muitos desses enigmas proféticos foram deixados.

Leonardo da Vinci também era considerado um mágico e mágico, pois era versado em física e química. Ele sabia fazer vinho tinto de vinho branco, aplicava a saliva na ponta da caneta, e a caneta escrevia no papel, como se fosse tinta, do líquido fervente provocava um fogo multicolorido. Seus contemporâneos o consideravam seriamente um "mago negro".

Leonardo era bem versado em mecânica, então seus desenhos são conhecidos, onde se adivinha o desenho do tanque, também tem desenhos de paraquedas, ele inventou uma bicicleta, um planador. Ele deu a ideia de criar navios blindados (encouraçados). Ele descreveu as idéias de uma metralhadora, uma cortina de fumaça, o uso de gases venenosos durante a condução das hostilidades. A lista de suas ideias e invenções é longa demais para listar todas. Pode-se dizer sem dúvida que ele foi capaz de olhar para o futuro desenvolvimento da humanidade como um todo e, além disso, vários séculos à frente. A amplitude de seus pensamentos é simplesmente incrível, devemos levar em consideração o fato de que era a Idade Média, onde as pessoas ainda eram queimadas e qualquer pensamento livre era simplesmente uma ameaça à vida.

Ele morreu aos 67 anos, no Château de Clu perto de Amboise, em 2 de maio de 1519. No castelo de Amboise, ele foi enterrado. A seguinte inscrição foi esculpida na lápide do gênio e do profeta: “As cinzas de Leonardo da Vinci, o maior artista, engenheiro e arquiteto do reino francês, repousam nas paredes deste mosteiro”. Não há mais nada a acrescentar. O nome de Leonardo da Vinci entrou na história da humanidade, como as pirâmides egípcias, misterioso e por muitos séculos.

Então, meu primeiro post, que não é um copy-paste de uma revista Pokelig. E foi graças a isso que meu blog apareceu (que está escrito no primeiro post do blog).

Tudo começou com o fato de que uma vez minha amiga Zoana, que gosta de escrever fanfictions, me perguntou: o que significam os prefixos dos sobrenomes de alguns personagens desta ou daquela obra? Eu também estava interessado na questão, mas a princípio não queria me aprofundar muito nela. No entanto, apenas um dia depois, eu me perguntei - por que alguns personagens têm mais de um ou dois nomes? A resposta à pergunta da minha amiga não deu nenhum resultado, e resolvi entrar na Internet e decifrar essas duas questões, anotando simultaneamente os resultados da “pesquisa” para ela e para outros conhecidos interessados.

Além disso, para ser justo, direi que parte considerável das informações aqui apresentadas foi coletada na Internet e, juntamente com minhas próprias reflexões, foi obtida uma espécie de mini-relatório.

Número de nomes

Resolvi começar com a “minha” pergunta - por que alguns personagens têm um ou dois nomes e alguns têm três, quatro ou mais (o mais longo que encontrei em uma história sobre dois meninos chineses, onde o pobre era simplesmente chamado de Chon , e o nome dos ricos ocupava linhas talvez cinco).

Eu me virei para o Sr. Google, e ele me disse que a tradição de vários nomes hoje ocorre principalmente em países de língua inglesa e católicos.

O mais ilustrativo é o sistema de "nomeação" no Reino Unido, apresentado em muitos livros. Segundo ela, de acordo com as estatísticas, todas as crianças inglesas tradicionalmente recebem dois nomes ao nascer - um pessoal (primeiro nome) e um meio (nome do meio) ou segundo nome (segundo nome). Atualmente, o nome do meio desempenha o papel de um diferencial adicional, principalmente para pessoas com nomes e sobrenomes generalizados.

O costume de dar um nome do meio a uma criança, como descobri no mesmo local, remonta à tradição de atribuir vários nomes pessoais a um recém-nascido. Sabe-se que, historicamente, o nome de uma pessoa teve um significado especial, via de regra, atestando o propósito de vida da criança, e também foi associado ao nome de Deus (ou outro Patrono Supremo), em cujo patrocínio e pais de proteção contados ...

Estar distraído - neste momento hesitei um pouco e ri um pouco com a ideia de que se alguém não consegue encontrar o sentido de sua vida - então talvez você precise estudar seu nome com mais detalhes e agir com base nisso? Ou (sério), pelo contrário, você pode dar ao seu próximo personagem um nome que testemunhe explícita ou implicitamente seu propósito (o que, aliás, foi feito por alguns autores conhecidos, dando aos heróis de suas obras nomes falados e/ou sobrenomes).

Além disso, como li quando interrompi minhas reflexões, o significado na sociedade também pode depender do nome. Assim, muitas vezes, se o nome não contivesse a ideia de mecenato, o portador era considerado ignorante pela genealogia ou insignificante e não gozava de respeito.

Vários nomes, via de regra, eram dados a uma pessoa importante, reconhecida por realizar vários feitos gloriosos - tantos quantos nomes ele tem. Por exemplo, o imperador, rei, príncipe e outros representantes da nobreza podem ter vários nomes. Dependendo da nobreza e do número de títulos, a forma completa do nome pode ser uma longa cadeia de nomes e epítetos exaltantes. Para os monarcas, o principal nome vitalício era o chamado “nome do trono”, que substituiu oficialmente o nome recebido pelo herdeiro do trono no nascimento ou no batismo. Além disso, uma tradição semelhante é observada na Igreja Católica Romana, quando o Papa eleito escolhe para si o nome pelo qual será conhecido a partir daquele momento.

Claro, o sistema de nomes e nomenclatura da igreja é muito mais amplo e pode ser considerado com muito mais detalhes (que vale apenas o sistema “nome secular - nome da igreja”), mas não sou forte nisso e não irei profundo.

Também deve ser notado que a igreja é tradicionalmente a guardiã de tais costumes. Por exemplo, o costume, parcialmente preservado na já mencionada Igreja Católica, quando uma pessoa costuma ter três nomes: desde o nascimento, desde o batismo na infância e desde a crisma até a entrada no mundo com a graça do Espírito Santo.

A propósito, no mesmo estágio, houve uma estratificação social adicional - "nominal". O problema era que, historicamente, a igreja tinha que pagar por cada nome extra de uma só vez.

Porém, os pobres inventaram, e essa “restrição” foi contornada - em parte por causa disso, existe um nome francês que une o patrocínio de todos os santos - Toussaint.

Claro, para ser justo, eu me lembraria do ditado “sete babás têm um filho sem olho” nesta ocasião ... Não cabe a mim decidir, claro, embora uma boa história possa sair sobre o destino de um personagem com esse nome, cujos patronos não conseguiam concordar em patrocínio conjunto. Ou talvez existam - não li tantas obras na minha vida.

Continuando a história, é importante notar que os nomes do meio também podem indicar a ocupação ou o destino da pessoa que os usa.

Tanto nomes pessoais quanto nomes geográficos, substantivos comuns etc. O nome pode ser “família”: quando os filhos são chamados “em homenagem” a um dos parentes. Qualquer associação direta de um nome com seu portador já conhecido certamente conectará o noivo com aquele em cuja homenagem ele ou ela foi nomeado. Embora as coincidências e semelhanças aqui, é claro, sejam imprevisíveis. E, muitas vezes, o mais trágico no final é a dissimilaridade percebida. Além disso, os sobrenomes das pessoas em cuja homenagem são atribuídos costumam ser usados ​​​​como nomes do meio.

Não há lei que limite o número de nomes do meio (ou pelo menos não encontrei nenhuma menção a isso), mas geralmente não são atribuídos mais de quatro nomes do meio adicionais. No entanto, tradições e regras são muitas vezes projetadas para serem quebradas. Nos mundos ficcionais, o “legislador” geralmente é o autor, e tudo o que está escrito recai sobre sua consciência.

Como exemplo de vários nomes para uma pessoa do mundo real, pode-se lembrar o conhecido professor John Ronald Reuel Tolkien.

Outro exemplo ilustrativo - mas já fictício - é Albus Percival Wulfric Brian Dumbledore (JK Rowling - série Harry Potter).

Além disso, descobri recentemente o fato interessante de que em alguns países o "gênero" do nome do meio não importa. Ou seja, um nome feminino também pode ser usado como nome do meio de um homem (personagem masculino). Isso acontece, pelo que entendi, tudo pelo mesmo fato de nomear em homenagem ao patrono supremo (no caso, patrono). De alguma forma, não vi os exemplos opostos (ou não me lembro), mas logicamente, mulheres com nomes "masculinos" comuns também podem ser.

Como exemplo, apenas Ostap-Suleiman foi lembrado -Bertha Maria See More-Bender Bay (Ostap Bender, sim)

Pessoalmente, em meu próprio nome, acrescentarei o fato de que nada, em princípio, impede o autor de uma determinada obra de inventar e justificar seu sistema de nomenclatura.

Por exemplo: “no mundo de Randmia, o número quatro é especialmente sagrado e, para que a criança seja feliz e bem-sucedida, os pais procuram dar-lhe quatro nomes: o primeiro é pessoal, o segundo é o nome do pai ou avô, o terceiro é em homenagem ao padroeiro e o quarto é em homenagem a um dos grandes guerreiros (para os meninos) ou diplomatas (para as meninas) do estado”.

O exemplo foi inventado logo de cara, e sua tradição inventada pode ser muito mais ponderada e interessante.

Vou passar para a segunda pergunta.

prefixos familiares

A pergunta que me intrigava a minha amiga Zoana, e que uma vez me fiz, embora tivesse preguiça de saber do que se tratava.

Para começar, a definição Família prefixos- em algumas fórmulas nominais mundiais, componentes e partes integrantes do sobrenome.

Às vezes apontam para uma origem aristocrática, mas nem sempre. Normalmente, eles são escritos separadamente da palavra principal da família, mas às vezes podem se fundir com ela.

Ao mesmo tempo, como descobri por mim mesmo pelo que li, os prefixos familiares diferem de país para país e podem ter significados diferentes.

Observo também que esta parte do artigo acabou sendo muito mais copia e cola e trechos, já que esta edição tem uma ligação muito mais próxima com a história e as linguagens, e minha formação, que não é especializada no assunto, dificilmente é suficiente para recontar em um estilo mais livre.

Inglaterra

Fitz - "filho qualquer um", distorcido fr. Fils de(por exemplo: Fitzgerald, Fitzpatrick) .

Armênia

Ter- ter [տեր], no antigo original armênio tearn (armênio տեարն), “senhor”, “senhor”, “mestre”. Por exemplo: Ter-Petrosyan.

Este prefixo pode ter dois significados semelhantes, em geral, e significa:

1) O título da mais alta aristocracia armênia, semelhante ao senhor britânico. Este título era geralmente colocado antes ou depois do nome da família, por exemplo tern Andzewats ou Artzruneats ter, e mais frequentemente referido a nahapet (chefe de um clã ou líder tribal na antiga Armênia), tanuter (na antiga Armênia, o chefe de um aristocrático família, patriarca) ou gaherets ishkhanu (Nos séculos IX-XI, o chefe de uma família nobre, correspondendo ao anterior naapet e tanuter) desta família. O mesmo título era usado para se referir a uma pessoa da mais alta aristocracia.

2) Após a cristianização da Armênia, este título também passou a ser utilizado pelo mais alto clero da Igreja Armênia. Ao contrário da designação original de um aristocrata, o título "ter" no uso da igreja começou a ser adicionado aos nomes dos clérigos. Em tal combinação, "ter" é semelhante ao "pai" da igreja, "senhor" e não é um indicador da origem nobre do portador do sobrenome. Agora está presente nos sobrenomes daqueles que tiveram um padre em seus ancestrais na linha masculina. A própria palavra “ter” ainda é usada hoje quando se refere a um padre armênio ou quando o menciona (semelhante ao mais familiar ao nosso endereço de audição “[santo] pai”).

Alemanha

Fundo(Por exemplo: Johann Wolfgang von Goethe)

Tsu(Por exemplo: Karl-Theodor zu Guttenberg)

Basicamente um prefixo de família "fundo", como se viu,é um sinal de nobreza. Expressa a ideia de propriedade da terra por representantes da antiga nobreza, por exemplo, “Duke von Württemberg”, “Ernst August von Hannover”. Mas há exceções. No norte da Alemanha, muitos "plebeus" são chamados de "von", que indica apenas o local de residência/origem. Além disso, os nobres outorgados, originalmente de origem burguesa, que eram elevados pelo soberano à nobreza com a apresentação de uma cópia da carta de nobreza (Adelbrief) e o vencimento do brasão de armas (Wappen), recebiam o prefixo de família "von" e o Sr. Müller se transformaram no Sr. Von Müller.

Ao contrário do predicado "fundo" "tsu" incluía necessariamente uma relação com uma certa propriedade fundiária herdada, principalmente um castelo medieval - por exemplo "Príncipe von et zu Liechtenstein" (Liechtenstein = principado e castelo familiar).

Atualmente, os títulos dos aristocratas passaram a fazer parte dos sobrenomes compostos na Alemanha. Esses sobrenomes geralmente incluem a preposição de partícula "von", "von der", "von dem" (traduzido como "de"), menos frequentemente "tsu" (traduzido como "in") ou uma versão mista de "von und zu" .

Acredita-se geralmente que "von" indica o local de origem do sobrenome (família), enquanto "zu" significa que a área ainda está em posse da família.

Com uma partícula und“Não importa o quanto eu li, não entendi completamente. Embora, pelo que entendi, ele simplesmente desempenhe o papel de um feixe, denotando uma mistura de prefixos familiares ou uma combinação de sobrenomes em geral. Embora talvez eu seja prejudicado simplesmente pela ignorância do idioma.

Israel

Ben- - filho (presumivelmente seguindo o exemplo do inglês Fitz) (por exemplo: David Ben Gurion)

Irlanda

SOBRE‘ significa "neto"

papoula significa "filho"

Ou seja, ambos os prefixos nos sobrenomes irlandeses costumam indicar sua origem. Em relação à grafia do prefixo "Mak", li que na maioria dos casos em russo é escrito com hífen, mas há exceções. Assim, por exemplo, é geralmente aceita a grafia contínua de sobrenomes como MacDonald, MacDowell, Macbeth, etc.. Não existe uma regra geral para isso e a grafia é individual em cada caso.

Espanha

No caso da Espanha, a situação é ainda mais complicada, pois, pelo que li, os espanhóis costumam ter dois sobrenomes: o paterno e o materno. Neste caso, o sobrenome paterno ( appellido paterno) é colocado antes do pai ( apellido materno); de modo que, no endereço oficial, apenas o sobrenome paterno seja usado (embora haja exceções).

Existe um sistema semelhante em Portugal, com a diferença de que no sobrenome duplo o sobrenome da mãe é o primeiro e o do pai é o segundo.

Voltando ao sistema espanhol: às vezes os sobrenomes paterno e materno são separados pela partícula "e" (por exemplo: Francisco de Goya y Lucientes)

Além disso, em algumas localidades existe a tradição de acrescentar ao sobrenome o nome da localidade onde nasceu o portador desse sobrenome ou de onde vêm seus antepassados. A partícula "de" usada nesses casos, ao contrário da França, não é um indicador de origem nobre, mas apenas um indicador da área de origem (e, por implicação, da antiguidade de origem, já que saiba que as localidades às vezes tendem a mudar de nome por um motivo ou outro).

Além disso, quando casadas, as espanholas não mudam de sobrenome, mas simplesmente acrescentam o sobrenome do marido a “apellido paterno”: por exemplo, Laura Riario Martinez, tendo se casado com um homem chamado Marquez, pode assinar Laura Riario de Marquez ou Laura Riario, señora Marquez, onde a partícula "de" separa o sobrenome antes do casamento do sobrenome depois do casamento

A “folia de nomeação” é limitada pelo fato de que, de acordo com a lei espanhola, não podem ser registrados mais de dois nomes e dois sobrenomes nos documentos de uma pessoa.

Embora, é claro, qualquer autor, criando sua própria história e guiado pelo modelo espanhol de nomenclatura para seus personagens, possa simplesmente ignorar essa lei, juntamente com a tradição acima de nomes do meio. Lembre-se de entretenimento como nomes duplos? E a tradição de sobrenomes duplos em alguns idiomas (em russo, por exemplo)? Você leu as informações acima sobre o número de nomes? Sim? Quatro nomes duplos, dois sobrenomes duplos - você pode imaginar?

E você também pode criar sua própria tradição de nomenclatura, como escrevi acima. Em geral, se você não tem medo de que seu personagem pareça muito extravagante, você tem uma oportunidade única de recompensá-lo com um design de nome de família de pelo menos meia página.

Itália

Em italiano, os prefixos significam historicamente o seguinte:

De / Dee- pertencer a um sobrenome, família, por exemplo: De Filippo significa "alguém da família Filippo",

Sim- pertencente ao local de origem: Da Vinci - "Leonardo de Vinci", onde Vinci significava o nome da cidade, área. Mais tarde, Da e De se tornaram apenas parte do sobrenome e agora não significam mais nada. Feito não necessariamente com essa origem aristocrática.

Holanda

furgão- uma partícula que às vezes compõe um prefixo para sobrenomes holandeses derivados do nome de uma localidade; muitas vezes é escrito junto com o próprio sobrenome. Correspondente em significado gramatical ao alemão "von » e francês "de » . Freqüentemente encontrado como van de, van der e van den. Ainda significa "de". No entanto, se em alemão "von" significa origem nobre (com as exceções mencionadas), no sistema de nomenclatura holandês o simples prefixo "van" não se refere à nobreza. Noble é o prefixo duplo van ... isso (por exemplo, Baron van Voorst tot Voorst).

Significado de outros prefixos comuns, como Van den, van der- Veja acima

França

Os consoles franceses, para mim pessoalmente, são os mais famosos e indicativos

Na França, os prefixos dos sobrenomes, como mencionado anteriormente, denotam origem nobre. Traduzido para o russo, os prefixos denotam o caso genitivo, "de" ou "...céu". Por exemplo, César de Vandom- Duque de Vendôme ou Vendôme.

Os prefixos mais usados:

Se o sobrenome começa com uma consoante

de

du

Se o sobrenome começa com uma vogal

d‘

Outro

Além disso, existem vários prefixos de nomes de família diferentes, cuja origem, infelizmente, não consegui descobrir.

Listados abaixo são apenas alguns deles.

• Le(?)
• Sim, doo, chuveiro (Portugal, Brasil)
• La (Itália)

Então, como descobri no final, as tradições de nomear e “montar” sobrenomes são bastante extensas e diversas, e provavelmente considerei apenas a ponta do iceberg. E ainda mais extensos e diversos (e, muitas vezes, não menos interessantes) podem ser os derivados do autor desses sistemas.

Porém, para concluir, acrescentarei: antes de levantar as mãos sobre o teclado em antecipação, pense bem - seu personagem realmente precisa de um nome para meia página? Em si, o nome longo do personagem é uma ideia de pouca originalidade e, se não houver nada por trás dele além da "Lista de desejos" do autor, é bastante estúpido.

Um pintor, um engenheiro, um mecânico, um carpinteiro, um músico, um matemático, um patologista, um inventor - esta não é uma lista completa das facetas de um gênio universal. Ele foi chamado de feiticeiro, servo do diabo, Fausto italiano e espírito divino. Ele estava à frente de seu tempo por vários séculos. Cercado por lendas durante sua vida, o grande Leonardo é um símbolo das aspirações ilimitadas da mente humana. Revelando o ideal do "homem universal" renascentista, Leonardo foi compreendido na tradição subsequente como a pessoa que mais claramente delineou o leque de buscas criativas da época. Ele foi o fundador da arte da Alta Renascença.

Biografia

Infância

A casa onde Leonardo morou quando criança.

professor derrotado

Pintura de Verrocchio "O Batismo de Cristo". O anjo à esquerda (canto inferior esquerdo) é uma criação de Leonardo.

No século 15, as idéias sobre o renascimento de ideais antigos estavam no ar. Na Academia Florentina, as melhores mentes da Itália criaram a teoria da nova arte. A juventude criativa passou seu tempo em discussões animadas. Leonardo permanecia distante da agitada vida social e raramente saía da oficina. Não tinha tempo para disputas teóricas: aprimorou suas habilidades. Certa vez, Verrocchio recebeu um pedido para pintar "O Batismo de Cristo" e instruiu Leonardo a pintar um dos dois anjos. Era uma prática comum nas oficinas de arte da época: o professor criava um quadro junto com os alunos auxiliares. Os mais talentosos e diligentes foram encarregados da execução de um fragmento inteiro. Dois anjos, pintados por Leonardo e Verrocchio, demonstraram claramente a superioridade do aluno sobre o professor. Como escreve Vasari, o espantado Verrocchio abandonou o pincel e nunca mais voltou a pintar.

Actividade profissional, 1476-1513

Aos 24 anos, Leonardo e três outros jovens foram levados a julgamento por acusações falsas e anônimas de sodomia. Eles foram absolvidos. Muito pouco se sabe sobre sua vida após esse evento, mas provavelmente ele tinha sua própria oficina em Florença em 1476-1481.

Em 1482, Leonardo, sendo, segundo Vasari, um músico muito talentoso, criou uma lira de prata em forma de cabeça de cavalo. Lorenzo de 'Medici o enviou como um pacificador para Lodovico Moro e enviou a lira com ele como um presente.

Vida pessoal

Leonardo tinha muitos amigos e alunos. Quanto aos relacionamentos amorosos, não há informações confiáveis ​​\u200b\u200bsobre o assunto, pois Leonardo escondeu cuidadosamente esse lado de sua vida. Segundo algumas versões, Leonardo teve um relacionamento com Cecilia Gallerani, a favorita de Lodovico Moro, com quem pintou seu famoso quadro "Dama com Arminho".

Fim da vida

Na França, Leonardo quase não pintava. A mão direita do mestre estava dormente e ele mal conseguia se mover sem ajuda. Leonardo, 67, passou o terceiro ano de sua vida em Amboise na cama. Em 23 de abril de 1519, ele deixou um testamento e em 2 de maio morreu cercado por seus alunos e suas obras-primas. Leonardo da Vinci foi enterrado no castelo de Amboise. Uma inscrição foi gravada na lápide: “Nas paredes deste mosteiro jazem as cinzas de Leonardo da Vinci, o maior artista, engenheiro e arquiteto do reino francês”.

Datas principais

• - Leonardo da Vinci entra no ateliê de Verrocchio como aprendiz de artista (Florença)
• - membro da Guilda Florentina dos Artistas
• - - trabalhar em: "Batismo de Cristo", "Anunciação", "Madonna com um vaso"
• Segunda metade dos anos 70. Criou "Madonna com uma flor" ("Madonna Benois")
• - escândalo Saltarelli
• - Leonardo abre sua própria oficina
• - de acordo com os documentos, este ano Leonardo já tinha sua própria oficina
• - o mosteiro de San Donato a Sisto encomenda a Leonardo um grande retábulo "A Adoração dos Magos" (não concluído); começaram os trabalhos na pintura "São Jerônimo"
• - convidado para a corte de Lodovico Sforza em Milão. O trabalho começou no monumento equestre de Francesco Sforza.
• - começaram os trabalhos na "Madonna in the Grotto"
• Meados dos anos 80 - "Madonna Litta" criada
• - "Retrato de um músico" foi criado
• - desenvolvimento de uma máquina voadora - ornitóptero baseado no voo de pássaros
• - desenhos anatômicos de crânios
• - pintura "Retrato de um músico". Foi feito um modelo de argila do monumento a Francesco Sforza.
• - O Homem Vitruviano é um desenho famoso que às vezes é chamado de proporções canônicas.
• - - completou "Madonna in the Grotto"
• - - trabalhar no afresco "A Última Ceia" no mosteiro de Santa Maria della Grazie em Milão
• - Milão é capturado pelas tropas francesas de Luís XII, Leonardo deixa Milão, o modelo do monumento Sforza está seriamente danificado
• - entra ao serviço de Cesare Borgia como arquiteto e engenheiro militar
• - papelão para o afresco "Batalha em Anjaria (em Anghiari)" e a pintura "Mona Lisa"

A casa na França onde Leonardo da Vinci morreu em 1519

• - retorno a Milão e serviço com o rei Luís XII da França (naquela época no controle do norte da Itália, veja Guerras Italianas)
• - - obras em Milão no monumento equestre ao marechal Trivulzio
• - pintura na Catedral de Santa Ana
• - "Auto-retrato"
• - mudando-se para Roma sob os auspícios do Papa Leão X
• - - trabalho na pintura "João Batista"
• - mudou-se para a França como pintor da corte, engenheiro, arquiteto e mecânico

Conquistas

Arte

Leonardo é conhecido principalmente por nossos contemporâneos como artista. Além disso, é possível que Da Vinci também tenha sido um escultor: pesquisadores da Universidade de Perugia - Giancarlo Gentilini e Carlo Sisi - afirmam que a cabeça de terracota que encontraram em 1990 é a única obra escultórica de Leonardo da Vinci que chegou até nós. No entanto, o próprio Da Vinci em diferentes períodos de sua vida se considerou principalmente um engenheiro ou cientista. Ele não dedicou muito tempo às artes plásticas e trabalhou muito devagar. Portanto, a herança artística de Leonardo não é quantitativamente grande e várias de suas obras foram perdidas ou seriamente danificadas. No entanto, sua contribuição para a cultura artística mundial é extremamente importante, mesmo no contexto da coorte de gênios que o Renascimento italiano deu. Graças ao seu trabalho, a arte da pintura passou para um estágio qualitativamente novo em seu desenvolvimento. Os artistas renascentistas que precederam Leonardo abandonaram decisivamente muitas das convenções da arte medieval. Foi um movimento em direção ao realismo e muito já foi conquistado no estudo da perspectiva, anatomia, maior liberdade nas decisões composicionais. Mas em termos de pitoresco, trabalho com tinta, os artistas ainda eram bastante convencionais e restritos. A linha na imagem delineava claramente o assunto e a imagem tinha a aparência de um desenho pintado. O mais condicional era a paisagem, que desempenhava um papel secundário. Leonardo percebeu e incorporou uma nova técnica de pintura. A linha dele tem direito a borrar, porque é assim que a gente enxerga. Ele percebeu os fenômenos de dispersão da luz no ar e o aparecimento de sfumato - neblina entre o observador e o objeto representado, que suaviza contrastes de cores e linhas. Como resultado, o realismo na pintura mudou para um nível qualitativamente novo.

lista de pinturas

Nome forma Ano Museu Paisagem do Vale do Arno Tinta, lápis, papel 15 de agosto de 1473 batismo de cristo Óleo e têmpera sobre painel 1473-1475 Aviso Óleo e têmpera sobre painel 1473-1475 Uffizi Adoração dos Magos 1472-1477 Retrato de Ginevra de Benci Óleo e têmpera sobre painel OK. 1475-1478 Madonna com uma flor (Madonna Benois) Óleo transferido da placa para a tela 1478-1480 Eremitério Madonna Litta 1478-1482 Eremitério Madonna in the Rocks (Madonna in the Grotto) Óleo no painel 1483-1486 senhora com arminho Óleo no painel OK. 1488-1490 Museu Czartoryski Retrato de um músico Óleo no painel 1485-1490 A última Ceia Óleo e têmpera sobre gesso 1494-1498 Monalisa (La Gioconda) óleo sobre painel de choupo 1503 louvre Batalha de Anghiari pintura de parede 1503-1505 Leda com um cisne Óleo no painel 1508-1514 João Batista Óleo no painel 1512 louvre autorretrato de Turim 1514-1515

Ciência e Engenharia

Sua única invenção, que recebeu reconhecimento durante sua vida, foi uma trava de roda para uma pistola (enrolada com uma chave). No início, a pistola com rodas não era muito comum, mas em meados do século XVI ganhou popularidade entre os nobres, principalmente entre a cavalaria, o que afetou até o design da armadura, a saber: a armadura Maximiliana para disparar pistolas começou a ser feito com luvas em vez de mitenes. A trava de roda para pistola, inventada por Leonardo da Vinci, era tão perfeita que continuou a ser encontrada no século XIX.

Leonardo da Vinci estava interessado nos problemas do voo. Em Milão, fez muitos desenhos e estudou o mecanismo de vôo de pássaros de várias raças e morcegos. Além das observações, ele também realizou experimentos, mas todos sem sucesso. Leonardo queria muito construir uma aeronave. Ele disse: “Quem tudo sabe, tudo pode. Só para descobrir - e haverá asas! A princípio, Leonardo desenvolveu o problema do voo com a ajuda de asas acionadas pela força muscular humana: a ideia do aparato mais simples de Dédalo e Ícaro. Mas então ele teve a ideia de construir tal aparelho ao qual uma pessoa não deveria se apegar, mas deveria manter total liberdade para controlá-lo; o aparelho deve se colocar em movimento por seu próprio poder. Esta é essencialmente a ideia de um avião. Para construir e usar praticamente o aparelho com sucesso, faltava apenas uma coisa a Leonardo: a ideia de um motor com potência suficiente. Tudo o mais que ele conseguiu. Leonardo da Vinci trabalhou em um aparelho de decolagem e pouso vertical. No "ornitottero" vertical, Leonardo planejou colocar um sistema de escadas retráteis. A natureza serviu de exemplo para ele: “olha a pedra andorinhão, que se sentava no chão e não podia voar por causa das pernas curtas; e quando ele estiver voando, puxe a escada, conforme mostra a segunda imagem de cima... então você precisa decolar do avião; essas escadas servem de pernas ... ". Com relação à aterrissagem, ele escreveu: “Esses ganchos (cunhas côncavas) que são presos na base das escadas servem para o mesmo propósito que as pontas dos pés de uma pessoa que pula sobre eles e todo o seu corpo não treme ao fazer isso. então, como se ele estivesse pulando de salto."

invenções

1. Vagão de metal para transporte de soldados (protótipo de tanque)
2. Pontes portáteis leves para o exército.

	Projeto de máquina voadora.	Veículo militar.	Aeronave.
Automóvel.		Arma de fogo rápido.	Tambor militar.
Holofote.

Anatomia

Pensador

... Vazias e cheias de erros são aquelas ciências que não são geradas pela experiência, pai de toda certeza, e não se esgotam na experiência visual...

Nenhuma pesquisa humana pode ser chamada de verdadeira ciência a menos que tenha passado por provas matemáticas. E se você diz que as ciências que começam e terminam no pensamento têm verdade, então não podemos concordar com você sobre isso, ... porque a experiência, sem a qual não há certeza, não participa desse raciocínio puramente mental.

Literatura

A vasta herança literária de Leonardo da Vinci sobreviveu até hoje de forma caótica, em manuscritos escritos à mão esquerda. Embora Leonardo da Vinci não tenha impresso uma única linha deles, em suas anotações ele constantemente se voltava para um leitor imaginário e ao longo dos últimos anos de sua vida não abandonou a ideia de publicar suas obras.

Já após a morte de Leonardo da Vinci, seu amigo e aluno Francesco Melzi selecionou deles passagens relacionadas à pintura, das quais o “Tratado de Pintura” (Trattato della pittura, 1ª ed.,) foi posteriormente compilado. Em sua forma completa, o legado manuscrito de Leonardo da Vinci foi publicado apenas nos séculos XIX e XX. Além de seu enorme significado científico e histórico, também possui valor artístico devido ao seu estilo conciso e enérgico e linguagem incomumente clara. Vivendo no auge do humanismo, quando a língua italiana era considerada secundária em relação ao latim, Leonardo da Vinci admirava seus contemporâneos pela beleza e expressividade de sua fala (segundo a lenda, era um bom improvisador), mas não se considerava um escritor e escrevia enquanto falava; portanto, sua prosa é um exemplo da linguagem coloquial da intelectualidade do século XV, e isso a salvou como um todo da artificialidade e grandiosidade inerente à prosa dos humanistas, embora em algumas passagens dos escritos didáticos de Leonardo da Vinci possamos encontrar ecos do pathos do estilo humanista.

Mesmo nos fragmentos menos "poéticos", o estilo de Leonardo da Vinci se distingue por imagens vívidas; assim, o seu "Tratado de Pintura" está dotado de descrições magníficas (por exemplo, a famosa descrição da inundação), que surpreendem pela habilidade de transmissão verbal de imagens pitorescas e plásticas. Junto com as descrições em que se sente o jeito de um artista-pintor, Leonardo da Vinci dá em seus manuscritos muitos exemplos de prosa narrativa: fábulas, facetas (estórias de brincadeira), aforismos, alegorias, profecias. Em fábulas e fácies, Leonardo se coloca no nível dos prosadores do século XIV, com sua ingênua moralidade prática; e algumas de suas fácies são indistinguíveis das novelas de Sacchetti.

As alegorias e as profecias têm um caráter mais fantástico: na primeira, Leonardo da Vinci utiliza as técnicas das enciclopédias e bestiários medievais; os últimos têm a natureza de enigmas humorísticos, distinguidos pelo brilho e precisão da fraseologia e imbuídos de uma ironia cáustica, quase voltairiana, dirigida ao famoso pregador Girolamo Savonarola. Finalmente, nos aforismos de Leonardo da Vinci, sua filosofia da natureza, seus pensamentos sobre a essência interior das coisas são expressos de forma epigramática. A ficção tinha para ele um significado puramente utilitário e auxiliar.

diários de leonardo

Até o momento, cerca de 7.000 páginas sobreviveram dos diários de Leonardo, que estão em várias coleções. A princípio, as inestimáveis ​​notas pertenciam ao aluno favorito do mestre, Francesco Melzi, mas quando ele morreu, os manuscritos desapareceram. Fragmentos separados começaram a "emergir" na virada dos séculos 18 para 19. A princípio, não cumpriram os devidos juros. Numerosos proprietários nem suspeitaram do tesouro que caiu em suas mãos! Mas quando os cientistas estabeleceram a autoria, descobriu-se que os livros do celeiro, ensaios de história da arte, esboços anatômicos, desenhos estranhos e pesquisas sobre geologia, arquitetura, hidráulica, geometria, fortificações militares, filosofia, ótica, técnica de desenho - fruto de uma pessoa. Todas as entradas nos diários de Leonardo são feitas em uma imagem espelhada.

Alunos

Da oficina de Leonardo vieram alunos (“leonardescos”) como:

• Ambrogio de Predis
• Giampetrino

O ilustre mestre resumiu seus muitos anos de experiência na educação de jovens pintores em uma série de recomendações práticas. O aluno deve primeiro dominar a perspectiva, explorar as formas dos objetos, depois copiar os desenhos do mestre, desenhar da vida, estudar as obras de diferentes pintores e só depois assumir sua própria criação. “Aprenda a diligência antes da velocidade”, aconselha Leonardo. O mestre recomenda desenvolver a memória e principalmente a fantasia, encorajando você a perscrutar os vagos contornos da chama e encontrar neles novas e surpreendentes formas. Leonardo convida o pintor a explorar a natureza, para não se tornar um espelho que reflete os objetos sem saber deles. A professora criou "receitas" de imagens de rostos, figuras, roupas, animais, árvores, céu, chuva. Além dos princípios estéticos do grande mestre, suas notas contêm sábios conselhos mundanos para jovens artistas.

Depois de Leonardo

Em 1485, após uma terrível praga em Milão, Leonardo propôs às autoridades o projeto de uma cidade ideal com certos parâmetros, traçado e sistema de esgoto. O duque de Milão, Lodovico Sforza, rejeitou o projeto. Séculos se passaram e as autoridades de Londres reconheceram o plano de Leonardo como a base perfeita para o desenvolvimento da cidade. Na Noruega moderna, existe uma ponte ativa projetada por Leonardo da Vinci. Testes de paraquedas e asa delta, feitos de acordo com os esboços do mestre, confirmaram que apenas a imperfeição dos materiais não lhe permitia alçar vôo. Com o advento da aviação, o sonho mais acalentado do grande florentino tornou-se realidade. No aeroporto romano, com o nome de Leonardo da Vinci, está instalada uma gigantesca estátua de um cientista com um modelo de helicóptero nas mãos. “Não se vire, aquele que aspira à estrela”, escreveu o divino Leonardo.

• Leonardo, aparentemente, não deixou um único autorretrato que pudesse ser inequivocamente atribuído a ele. Os cientistas duvidaram que o famoso auto-retrato de Leonardo de sangue (tradicionalmente datado de -1515), retratando-o na velhice, seja assim. Acredita-se que talvez seja apenas um estudo da cabeça do apóstolo para a Última Ceia. Dúvidas de que se trate de um autorretrato do artista surgiram desde o século XIX, a última das quais foi recentemente expressa por um dos maiores especialistas em Leonardo, o professor Pietro Marani.

• Uma vez professor de Leonardo, Verrocchio recebeu uma encomenda para a pintura "O Batismo de Cristo" e instruiu Leonardo a pintar um dos dois anjos. Era uma prática comum nas oficinas de arte da época: o professor criava um quadro junto com os alunos auxiliares. Os mais talentosos e diligentes foram encarregados da execução de um fragmento inteiro. Dois anjos, pintados por Leonardo e Verrochio, demonstraram claramente a superioridade do aluno sobre o professor. Como escreve Vasari, o espantado Verrocchio abandonou o pincel e nunca mais voltou a pintar.

• Ele tocava lira com virtuosismo. Quando o caso de Leonardo foi julgado no tribunal de Milão, ele apareceu lá precisamente como músico, e não como artista ou inventor.

• Leonardo foi o primeiro a explicar por que o céu é azul. No livro "On Painting", ele escreveu: "O azul do céu se deve à espessura das partículas iluminadas do ar, localizadas entre a Terra e a escuridão acima."

• Leonardo era ambidestro - ele era igualmente bom com as mãos direita e esquerda. Diz-se até que ele poderia escrever simultaneamente textos diferentes com mãos diferentes. No entanto, ele escreveu a maioria das obras com a mão esquerda da direita para a esquerda.

• Era vegetariano. Ele é o dono das palavras "Se uma pessoa luta pela liberdade, por que mantém pássaros e animais em gaiolas? ... uma pessoa é verdadeiramente o rei dos animais, porque os extermina cruelmente". Nós vivemos matando os outros. Somos cemitérios ambulantes! Desisti da carne muito cedo."

• Leonardo em seus famosos diários escreveu da direita para a esquerda em uma imagem espelhada. Muitas pessoas pensam que dessa forma ele queria manter sua pesquisa em segredo. Talvez seja assim. De acordo com outra versão, a caligrafia espelhada era sua característica individual (há até evidências de que era mais fácil para ele escrever dessa maneira do que da maneira normal); existe até o conceito de "caligrafia de Leonardo".

• Entre os hobbies de Leonardo estavam até cozinhar e servir arte. Em Milão, por 13 anos, ele foi o gerente das festas da corte. Ele inventou vários dispositivos culinários que facilitam o trabalho dos cozinheiros. O prato original "de Leonardo" - carne em fatias finas cozidas com legumes por cima - era muito apreciado nas festas da corte.

Bibliografia

composições

• Escritos de ciências naturais e trabalhos sobre estética. ().

Sobre ele

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• Herzfeld M., Das Traktat von der Malerei. Jena, 1909.
• Leonardo da Vinci, der Denker, Forscher und Poet, Auswahl, Uebersetzung und Einleitung, Jena, 1906.
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• Richter J. P., As obras literárias de L. da Vinci, Londres, 1883.
• Ravaisson-Mollien Ch., Les écrits de Leonardo de Vinci, 1881.

Galeria

	Desenhos de um embrião humano

Na Europa, desde o Proto-Renascimento, existe o costume de dar apelidos aos artistas. Na verdade, eles eram uma espécie de análogos de apelidos modernos na Internet, e mais tarde se tornaram pseudônimos criativos, sob os quais os artistas permaneceram na história.

Hoje, poucas pessoas pensam no fato de que, por exemplo, Leonardo da Vinci não tinha sobrenome, porque era filho ilegítimo do notário Piero, que morava na vila de Anchiano, perto da cidade de Vinci. Assim, o nome completo do gênio renascentista é Leonardo di ser Piero da Vinci, que se traduz como "Leonardo filho do Sr. Piero da cidade de Vinci", abreviado como Leonardo da Vinci. Ou Ticiano. Seu sobrenome era Vecellio e muitas vezes o prefixo da Cadore foi adicionado a ele, porque o pintor nasceu na província de Pieve di Cadore. É verdade que hoje a maioria dos amantes e conhecedores da história da arte se lembra apenas do primeiro nome do maestro da escola veneziana do alto e tardio renascimento. O mesmo se aplica a Michelangelo Buanarroti, cujo nome completo é Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni ( Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni), ou Rafael Santi da Urbino (Raffaello Santi da Urbino), a quem simplesmente chamamos Rafael. Mas são apenas abreviações, nas quais, em geral, não há nada de especial, mas hoje falaremos sobre os pseudônimos de artistas significativos de vários períodos do Renascimento, que são radicalmente diferentes de seus nomes verdadeiros.

O Nascimento de Vênus de Sandro Botticelli

1. Talvez o melhor exemplo de apelido que apagou completamente o nome completo e o sobrenome do artista na consciência de massa seja Sandro Botticelli. Vale a pena começar pelo fato de Sandro ser um nome abreviado de Alessandro, ou seja, é um análogo do nome russo Sasha. Mas o verdadeiro nome do artista - de Mariano de Vanni Filipepi (di Mariano di Vanni Filipepi). De onde veio o pseudônimo Botticelli, sob o qual o criador de O Nascimento de Vênus entrou para a história da arte? Tudo é muito interessante aqui. O apelido Botticelli significa "barril", e vem da palavra italiana "botte". Eles provocaram seu irmão Sandro Giovanni, que era um homem gordo, mas o apelido de seu irmão foi simplesmente herdado do artista.

“Vênus e Marte” de Sandro Botticelli, acredita-se que o artista retratou sua musa na imagem de Vênus
Simonetta Vespucci, e as feições de Alessandro podem ser vistas na imagem de Marte.

2. Giotto também é um pseudônimo. Ao mesmo tempo, não sabemos o nome real do criador dos afrescos da Capela Scrovegni e dos murais da igreja superior de São Francisco de Assis. O nome do artista é conhecido di Bondone, porque nasceu na família do ferreiro Bondone, que morava na cidade de Vespignano. Mas Giotto (Giotto) é uma forma diminutiva de dois nomes ao mesmo tempo: Ambrogio(Ambrógio) e angiolo(Angiolo). Portanto, o nome do artista era Amrogio da Bondone ou Angiolo da Bondone, ainda não há clareza total sobre esse assunto.

3. El Greco realmente chamado Domenikos Theotokopoulos. O apelido com o qual entrou para a história da arte é traduzido do espanhol como "grego", o que é lógico, porque Domenikos nasceu em Creta, começou sua carreira em Veneza e Roma, mas seu nome está mais associado ao espanhol Toledo, onde o artista trabalhou até sua morte. Embora Domenikos até o final de seus dias assinasse suas próprias obras exclusivamente com seu nome real Δομήνικος Θεοτοκόπουλος, o apelido atribuído a ele El Greco de jeito nenhum não depreciativo. Pelo contrário, é até honorário, porque sua tradução correta para o russo "o mesmo grego", e não algum personagem obscuro da Grécia. A coisa é, o prefixo Elé o artigo definido em espanhol. Para efeito de comparação, por exemplo, em Pádua, cidade patrocinada por Antônio de Pádua, San Antonio costuma ser chamado de Il Santo (o artigo italiano Il é um análogo do espanhol El), que significa "nosso santo muito amado".

"Retrato de um velho", El Greco

4. Andrea Palladio- o único arquiteto cujo nome é a direção arquitetônica "Palladianismo", esta tese pode ser lida em qualquer livro de referência em história da arte. E ele não é totalmente verdadeiro, porque Palladio é um pseudônimo que se refere à antiga deusa da sabedoria Pallas Athena, mais precisamente, à sua estátua, que, segundo a antiga lenda grega, caiu do céu e protegeu Atenas. O verdadeiro nome do arquiteto Andrea di Pietro della Gondola(Andrea di Pietro della Gondolla), que significa "Andrea filho de Pietro della Gondola", e o pai de Palladio era um moleiro comum. Aliás, não foi Andrea quem pensou em mudar o despretensioso sobrenome “della Gondola” para o sonoro “Palladio”. A ideia lhe foi sugerida pelo poeta e dramaturgo italiano Gian Giorgio Trissino, da cidade de Vicenza, onde o arquiteto trabalhou posteriormente. Trissino foi o primeiro a considerar o potencial de um jovem e o patrocinou de todas as formas possíveis no início da carreira, ou seja, como dizem agora, assumiu o papel de produtor.

Na foto: estátuas no topo da Basílica Palladiana e no telhado de Vicenza

5. Às vezes, para entender qual família rica patrocinou o artista, basta olhar seu pseudônimo. Exemplo de fala - Correggio. O verdadeiro nome do criador das pinturas Júpiter e Io e Danae, profundamente eróticas para os padrões da Alta Renascença, é Antonio Allegri(Antonio Allegri), aliás, isso pode ser traduzido para o russo como “Anton Veselov”.

"Danae" Correggio

Segundo uma versão, ele ganhou o apelido graças à condessa Correggio Veronica Gambara, que Antonio capturou na pintura “Retrato de uma Senhora”, que faz parte do acervo do Hermitage. O fato é que foi ela quem recomendou o artista ao duque de Mântua, após o que o pintor iniciou sua carreira de decolagem. Segundo outra versão, Andrea recebeu o apelido da cidade de Correggio, onde trabalhou ativamente. No entanto, se lembrarmos que o nome deste assentamento é na verdade apenas o sobrenome da mesma influente família feudal Correggio, que também governou a vizinha Parma, onde Andrea também trabalhava, a contradição desaparece.

Retrato de Veronica Gambara por Correggio

6. No pintor italiano Rosso Fiorentino(Rosso Fiorentino), que trabalhou não só em sua terra natal, mas também na França, apelido que diz - "florentino ruivo", nem mais - nem menos. O verdadeiro nome do pintor Giovan Battista di Jacopo(Giovan Battista di Jacopo) não se lembrava da maioria de seus contemporâneos. Mas o cabelo ruivo é uma coisa. Obriga.