แฟนตาซีในผลงานของ Gogol จินตนาการของ Gogol นั้นผิดปกติ องค์ประกอบในหัวข้อ: บทบาทของแฟนตาซีในเรื่อง Portrait, Gogol Fiction ในผลงานของ n Gogol
การแนะนำ:
“ในวรรณกรรมที่ยิ่งใหญ่ทุกเรื่อง มีนักเขียนที่ประกอบเป็นวรรณกรรมยอดเยี่ยมต่างหาก: เชกสเปียร์ในอังกฤษ, เกอเธ่ในเยอรมนี, เซร์บันเตสในสเปน, เปตราร์คและดันเตในอิตาลี ในวรรณคดีรัสเซียจุดสุดยอดนั้นไม่ได้บดบังใคร แต่ในตัวมันเองนั้นเป็นวรรณกรรมที่ยิ่งใหญ่ที่แยกจากกัน - Nikolai Vasilyevich Gogol
เมื่อศึกษาผลงานของ Nikolai Vasilyevich Gogol ฉันสนใจในข้อเท็จจริงที่ว่านักเขียนแนวสัจนิยมชื่อดังระดับโลกใช้หลักการอันน่าอัศจรรย์ในการทำงานเพื่อให้บรรลุเป้าหมายอย่างสม่ำเสมอ
N. V. Gogol เป็นนักเขียนร้อยแก้วชาวรัสเซียรายใหญ่คนแรก ในฐานะนี้ตามที่ผู้ร่วมสมัยหลายคนกล่าวว่าเขายืนอยู่เหนือ A.S. Pushkin ซึ่งได้รับการยอมรับว่าเป็นกวีเป็นหลัก ตัวอย่างเช่น V. G. Belinsky ยกย่อง "History of the Village of Goryukhino" ของ Pushkin ได้ทำการจอง: "... ถ้าไม่มีเรื่องราวของ Gogol ในวรรณกรรมของเรา
ด้วยเอ็น.วี. โกกอลและ "กระแสโกโกเลียน" (คำวิจารณ์รัสเซียในระยะหลังที่นำเสนอโดย N.G. Chernyshevsky) มักเกี่ยวข้องกับความเฟื่องฟูของสัจนิยมในร้อยแก้วรัสเซีย ลักษณะเด่นคือความสนใจเป็นพิเศษต่อประเด็นทางสังคม การพรรณนา (มักเสียดสี) ความชั่วร้ายทางสังคมของ Nikolaev Russia การผลิตซ้ำรายละเอียดสำคัญทางสังคมและวัฒนธรรมอย่างระมัดระวังในภาพบุคคล การตกแต่งภายใน ทิวทัศน์ และคำอธิบายอื่น ๆ ดึงดูดรูปแบบของชีวิตของปีเตอร์สเบิร์กภาพลักษณ์ของชะตากรรมของเจ้าหน้าที่ผู้บังคับการเรือ วี.จี. Belinsky เชื่อว่าในผลงานของ N.V. โกกอลสะท้อนถึงจิตวิญญาณของความเป็นจริงที่ "น่ากลัว" ของรัสเซียในขณะนั้น V.G. Belinsky ยังย้ำว่างานของ N.V. โกกอลไม่สามารถถูกลดทอนลงเป็นการเสียดสีสังคมได้ (สำหรับ N.V. โกกอลเอง เขาไม่เคยคิดว่าตัวเองเป็นนักเสียดสี)
ในขณะเดียวกัน ความสมจริงของ N.V. โกกอลเป็นประเภทที่พิเศษมาก นักวิจัยบางคน (เช่น นักเขียน V.V. Nabokov) ไม่ถือว่าโกกอลเป็นนักสัจนิยมเลย คนอื่นๆ เรียกสไตล์ของเขาว่า "สัจนิยมมหัศจรรย์" ความจริงก็คือโกกอลเป็นเจ้าแห่งความฝัน ในหลาย ๆ เรื่องของเขามีองค์ประกอบที่ยอดเยี่ยม มีความรู้สึกของความเป็นจริง "พลัดถิ่น" "โค้ง" ชวนให้นึกถึงกระจกที่บิดเบี้ยว นี่เป็นเพราะอติพจน์และพิลึก - องค์ประกอบที่สำคัญที่สุดของ N.V. โกกอล
ดังนั้นหัวข้อของเรียงความ “นิยายในผลงานของ N.V. Gogol” เกี่ยวข้องกับฉันเนื่องจากฉันสนใจสไตล์สร้างสรรค์ของ N.V. โกกอลซึ่งได้รับความต่อเนื่องในผลงานของนักเขียนในศตวรรษที่ 20 เช่น Vladimir Mayakovsky และ Mikhail Bulgakov
วัตถุประสงค์ของการศึกษา – เปิดเผยบทบาทของนิยายวิทยาศาสตร์ในผลงานของ N.V. โกกอลและวิธีการ "ดำรงอยู่" ของมันในวรรณกรรม
ในฐานะที่เป็นหน้า เรื่องการวิจัยฉันเลือกเรื่องราวของ N.V. Gogol "Viy", "Portrait", "จมูก"
วัตถุประสงค์ของการวิจัย:
- ให้แนวคิดเกี่ยวกับวิวัฒนาการของผลงานอันน่าอัศจรรย์ของ N.V. Gogol;
- เพื่อแสดงลักษณะของความมหัศจรรย์ในเรื่องราวของ N.V. Gogol: "Wii", "Nose", "Portrait"
ในการเชื่อมต่อกับงานส่วนหลักของนามธรรมประกอบด้วยสองส่วน
แหล่งที่มาของการศึกษามา การศึกษาเชิงเดี่ยว (Annensky I.F. "ในรูปแบบของความมหัศจรรย์ใน Gogol", Mann Yu "Gogol's Poetics", Merezhkovsky D.S. "โกกอลและปีศาจ") หนังสือที่มีลักษณะทางการศึกษาและระเบียบแบบแผน (Lion P.E. , Lokhova N.M. "วรรณกรรม"), งานศิลปะ (เรื่องราวของ N.V. Gogol "Viy", "Portrait", "Nose").
ความสำคัญทางวิทยาศาสตร์และการปฏิบัติของงานอยู่ในความเป็นไปได้ของการใช้วัสดุสำหรับรายงาน การบรรยายในบทเรียนวรรณคดี และการประชุมทางวิทยาศาสตร์และการปฏิบัติเกี่ยวกับวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 19
ในเรื่องราวของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก องค์ประกอบที่น่าอัศจรรย์ถูกผลักไสอย่างมากไปยังพื้นหลังของพล็อต แฟนตาซีเหมือนเดิม สลายกลายเป็นความจริง สิ่งเหนือธรรมชาติมีอยู่ในเนื้อเรื่องไม่ใช่โดยตรง แต่โดยอ้อมเช่นความฝัน ("The Nose") ความเพ้อ ("Notes of a Madman") ข่าวลือที่ไม่น่าเชื่อ ("The Overcoat") เฉพาะในเรื่อง "Portrait" เหตุการณ์เหนือธรรมชาติเกิดขึ้นจริงๆ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ VG Belinsky ไม่ชอบฉบับพิมพ์ครั้งแรกของเรื่อง "Portrait" เนื่องจากมีองค์ประกอบลึกลับมากเกินไป
ตามที่ระบุไว้ข้างต้น ในงานยุคแรกๆ ของ N.V. โกกอล พื้นที่มหัศจรรย์ประเภทหนึ่งก่อตัวขึ้นโดยที่โลกมหัศจรรย์และโลกแห่งความเป็นจริงมาบรรจบกัน และเมื่อคุณพบกับโลกมหัศจรรย์ คุณจะสังเกตเห็นความโค้งมนของพื้นที่ในชีวิตประจำวัน: กองขยะเคลื่อนที่จากที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่ง ตัวละครไม่สามารถแยกออกจากกันได้ ปาก.
แต่เรื่องราวของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กนั้น“ แหวกแนว” ของประเพณีนี้ไปแล้ว: ที่นี่ความแปลกประหลาดเป็นส่วนหนึ่งของสังคม แต่ความเป็นจริงนั้นต้องการรูปแบบการพรรณนาเช่นนั้น
พลังมารในเรื่อง "วาย" นี่มันร้ายกาจจริงๆ นี่อาจเป็น "สัตว์ประหลาดตัวใหญ่ที่มีผมยุ่งเหยิงอยู่ในป่า: ผ่านเครือข่ายของเส้นผม สองตามองอย่างน่ากลัว เลิกคิ้วขึ้นเล็กน้อย เหนือเราไปมีบางอย่างอยู่ในอากาศในรูปของฟองสบู่ขนาดใหญ่ที่มีก้ามปูและเหล็กในของแมงป่องพันตัวยื่นออกมาจากตรงกลาง ดินสีดำแขวนอยู่บนพวกเขาเป็นกระจุก หรือจะเป็น Viy เอง - "ชายหมอบ, แข็งแรง, เงอะงะ เขาดำทั้งตัว เหมือนรากที่แข็งแรง ขาและแขนที่ปกคลุมด้วยดินก็ลอยเด่นออกมา เขาเดินอย่างหนักสะดุดทุกนาที เปลือกตายาวหลุบลงกับพื้น โฟมาสังเกตเห็นด้วยความสยดสยองว่าใบหน้าของเขาเหมือนเหล็ก... "ยกเปลือกตาขึ้น: ฉันมองไม่เห็น!" - Viy พูดด้วยเสียงใต้ดิน - และทุกคนก็รีบยกเปลือกตาขึ้น Viy ชี้นิ้วเหล็กไปที่ Khoma นักปรัชญาล้มลงกับพื้นอย่างไร้ชีวิตชีวา
ดังที่ E. Baratynsky เขียนในปีเดียวกันในบทกวี "The Last Poet":
อายุก็เดินไปตามทางเหล็กของมัน...
Viy เป็นภาพลักษณ์ที่เกิดในช่วงเวลาของ "ความคลุมเครือ" เขาไม่น้อยไปกว่า Pechorin หรือ Onegin วีรบุรุษแห่งเวลาและมากกว่าพวกเขา - เป็นสัญลักษณ์ที่ดูดซับความกลัว ความกังวล และความเจ็บปวดทั้งหมดในยุคนี้ ในช่วงเวลาดังกล่าว จากมุมมืดของจิตสำนึก จากความกลัวของเพลงกล่อมเด็ก จากส่วนลึกของจิตวิญญาณ ผีและสัตว์ประหลาดเข้ามาในแสงสว่าง ได้มาซึ่งคุณสมบัติที่แท้จริง
ในเรื่องราวของ N.V. Gogol วิญญาณที่ไม่สะอาดไม่เคยออกจากคริสตจักร: "ดังนั้นคริสตจักรจึงคงอยู่ตลอดไปโดยมีสัตว์ประหลาดติดอยู่ที่ประตูและหน้าต่าง รกไปด้วยป่า รากไม้ วัชพืช หนามป่า และจะไม่มีใครหาทางไป ตอนนี้”
ถนนไปวัดรกไปด้วยวัชพืช ตัววัดเต็มไปด้วยวิญญาณชั่วร้าย
ถ้า. Annensky ชี้ให้เห็นว่าความจริงจังของการพรรณนาถึงความเป็นจริงเหนือธรรมชาติใน "Viya" ยังกำหนดจุดจบที่น่าเศร้าของเรื่องราวซึ่งจำเป็นต่อการทำให้โครงเรื่องสมบูรณ์: "การตายของ Khoma เป็นจุดจบที่จำเป็นของเรื่องราว - ทำให้เขาตื่นขึ้นจาก การนอนเมา คุณจะทำลายความสำคัญทางศิลปะของเรื่องทั้งหมด”
2.2. เหตุการณ์ที่ "แปลกประหลาด" กับพันตรีโควาเลฟ (อิงจากนวนิยายของ N.V. Gogol "The Nose")
ในเรื่อง "จมูก" N.V. โกกอลกำจัดพาหะแห่งจินตนาการอย่างสมบูรณ์ - "ศูนย์รวมที่เป็นตัวเป็นตนของพลังที่ไม่จริง" แต่จินตนาการยังคงอยู่ ยิ่งกว่านั้นจินตนาการของโกกอลยังเติบโตจากพื้นฐานธรรมดาทั่วไป
ต่อหน้าเราคือปีเตอร์สเบิร์กที่แท้จริงของเวลาโกกอล นี่คือใจกลางเมือง - ส่วนของทหารเรือกับ Nevsky โดยอยู่ใกล้กับพระราชวังและ Neva - และ Gorokhovaya และถนน Meshchansky โบสถ์และวิหารเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ร้านตัดผม ร้านอาหาร และร้านค้า เหล่านี้คือสวน Tauride ซึ่งจมูกของพันตรี Kovalev เดินและ Sadovaya ที่ Kovalev อาศัยอยู่และสำนักงานกองบรรณาธิการของหนังสือพิมพ์และแผนกและ Gostiny Dvor และวิหาร Kazan และจัตุรัส Admiralteyskaya
ความสัมพันธ์ระหว่างเจ้าหน้าที่กรมเป็นเรื่องจริง ทั้งเสื้อผ้า ชีวิตประจำวัน การสื่อสาร...
แต่ในเวลาเดียวกันทุกอย่างไม่สมจริงอย่างแน่นอน!
"The Nose" เป็นผลงานที่ทำให้ผู้อ่านต้องเผชิญหน้ากับความลึกลับอย่างแท้จริงจากวลีแรก เมื่อวันที่ 25 มีนาคม เหตุการณ์แปลกประหลาดเกิดขึ้นในปีเตอร์สเบิร์ก เช้าวันหนึ่ง พันตรีโควาเลฟ "ตื่นแต่เช้า" และ "ด้วยความประหลาดใจอย่างยิ่ง เห็นว่าแทนที่จะมีจมูก กลับมีที่เรียบสนิท!" “ผมตื่นเช้ามาก” และช่างตัดผม Ivan Yakovlevich พบว่าในขนมปังที่เขาตัดนั้น มันคือจมูกของพันตรี Kovalev จากมือของช่างตัดผมจมูกไปที่ Neva จากสะพาน St. Isaac's
เหตุการณ์นั้นยอดเยี่ยมจริงๆ แต่ (และนี่แปลกกว่าที่เกิดขึ้นมาก) ตัวละครของ "The Nose" ในไม่ช้าก็ลืมเกี่ยวกับ "ความล้มเหลว" ของเรื่องราวและเริ่มประพฤติตนตามตัวละครของพวกเขา
รายการความพยายามในการค้นหาสาเหตุของการหายตัวไปอย่างลึกลับของจมูกของ Kovalev อาจเป็นรายการที่ยาวและน่าสงสัย
ถ้า. Annensky เคยเขียนว่าผู้กระทำความผิดของเหตุการณ์คือ Kovalev เอง นักวิจัยสมัยใหม่คนหนึ่งเขียนว่าจมูกหนีออกจาก Kovalev ในขณะที่เขายกมันสูงเกินไป บางทีคำพูดของ Kovalev เองอาจมีความจริงมากกว่านี้: "และแม้ว่าพวกเขาจะถูกตัดขาดในสงครามหรือในการดวลหรือตัวฉันเองเป็นสาเหตุ เงิน! .."
และความแปลกประหลาดของเหตุการณ์ที่เกิดขึ้น แทนที่จะลอยอยู่ใน Neva จมูกกลับจบลงที่รถม้าในใจกลางเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก:“ เขาอยู่ในเครื่องแบบปักด้วยทองคำพร้อมคอตั้งขนาดใหญ่ เขาสวมกางเกงหนังกลับ ที่ด้านข้างของดาบ Kovalev "เกือบเสียสติกับปรากฏการณ์ดังกล่าว" จมูกของเขาเดินทางไปรอบ ๆ เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในตำแหน่งสมาชิกสภาแห่งรัฐ (ซึ่งสูงกว่าตำแหน่งของ Kovalev เองมาก) เขาสวดอ้อนวอนในมหาวิหารคาซานเดินทางไปเยี่ยมชมและแม้แต่ตอบคำแถลงของ Kovalev ที่เขา (จมูก) " ไม่เข้าใจอะไรเลย” Kovalev "ไม่รู้วิธีคิดเกี่ยวกับเหตุการณ์ประหลาดเช่นนี้"
แน่นอนว่าทุกคนที่เกี่ยวข้องกับ "เรื่องราว" นี้ต่างประหลาดใจกับสิ่งที่เกิดขึ้น แต่ก่อนอื่น ความประหลาดใจนี้เป็นเรื่องธรรมดาอย่างน่าประหลาด: ช่างทำผมที่ "รู้จัก" จมูก คิดมากขึ้นเกี่ยวกับวิธีกำจัดมัน Kovalev ใช้มาตรการเพื่อคืนจมูก, หันไปหาหัวหน้าตำรวจ, ไปหาหนังสือพิมพ์, ไปหาปลัดอำเภอ; แพทย์แนะนำให้ทิ้งทุกอย่างไว้เหมือนเดิมและตำรวจ "ซึ่งในตอนต้นของเรื่องยืนอยู่ที่ปลายสะพานเซนต์ไอแซค" (นั่นคือเมื่อจมูกที่ห่อด้วยเศษผ้าถูกโยนลงไปในน้ำ) กลับมา การสูญเสียกล่าวว่าเขา "ในตอนแรกนายมัน แต่โชคดีที่ฉันมีแว่นตาและฉันเห็นทันทีว่าเป็นจมูก” และดูไม่แปลกใจเลย
และประการที่สองพวกเขาไม่แปลกใจเลยในสิ่งที่ควรแปลกใจ ดูเหมือนว่าไม่มีใครสนใจคำถามเลย:
จมูกจะกลายเป็นผู้ชายได้อย่างไร และถ้าเป็นเช่นนั้น คนอื่นจะรับรู้ได้อย่างไรว่าจมูกเป็นทั้งผู้ชายและจมูกในเวลาเดียวกัน
ยิ่งทำให้สถานการณ์น่ามหัศจรรย์ยิ่งขึ้น N.V. โกกอลจงใจแยกความเป็นไปได้ในการอธิบาย "ประวัติศาสตร์" ว่าเป็นความเข้าใจผิดหรือหลอกลวงความรู้สึกของตัวละคร ป้องกันโดยการแนะนำการรับรู้ที่คล้ายคลึงกันของข้อเท็จจริงโดยตัวละครอื่น หรือตัวอย่างเช่น แทนที่ "เหตุผลเหนือธรรมชาติสำหรับการหายไปของส่วนหนึ่งของ ฮีโร่ของเขาถูกช่างทำผมกระอักกระอ่วนเล็กน้อย" นั่นคือ เหตุผลนั้นไร้สาระอย่างชัดเจน
ในเรื่องนี้ฟังก์ชั่นของรูปแบบของข่าวลือก็เปลี่ยนไปในเรื่องด้วย รูปแบบของข่าวลือนั้น "ถูกกำหนด" ในบริบทที่ไม่ปกติ มันไม่ได้ทำหน้าที่เป็นวิธีการจินตนาการที่คลุมเครือ (โดยนัย) ข่าวลือปรากฏโดยมีฉากหลังเป็นเหตุการณ์ที่น่าอัศจรรย์ซึ่งน่าเชื่อถือ ดังนั้น โกกอลจึงค้นพบบางสิ่งในชีวิตรอบตัวเขาที่ผิดพลาดและน่าอัศจรรย์ยิ่งกว่าสิ่งที่เวอร์ชั่นหรือข่าวลือใด ๆ จะเสนอได้
อาจเป็นไปได้ว่าความสำเร็จของ "Queen of Spades" ของพุชกินทำให้ N.V. โกกอลเล่าเรื่องราวเกี่ยวกับชายคนหนึ่งที่ถูกสังหารด้วยความกระหายทองคำ ผู้เขียนเรียกเรื่องราวของเขาว่า "ภาพบุคคล" เป็นเพราะภาพเหมือนของผู้รับใช้มีบทบาทร้ายแรงต่อชะตากรรมของวีรบุรุษ-ศิลปินของเขา ซึ่งเปรียบเทียบชะตากรรมในสองส่วนของเรื่องหรือไม่? หรือเพราะ N.V. โกกอลต้องการให้ภาพเหมือนของสังคมสมัยใหม่และบุคคลที่มีความสามารถที่พินาศหรือได้รับความรอดแม้จะมีสถานการณ์ที่ไม่เป็นมิตรและคุณสมบัติที่น่าอับอายของธรรมชาติ? หรือเป็นภาพเหมือนของศิลปะและจิตวิญญาณของนักเขียนเองที่พยายามหลีกหนีจากสิ่งล่อใจของความสำเร็จและความเจริญรุ่งเรืองและชำระจิตวิญญาณของเขาให้บริสุทธิ์ด้วยการรับใช้ศิลปะระดับสูง?
อาจมีความหมายทางสังคม ศีลธรรม และสุนทรียศาสตร์ในเรื่องราวที่แปลกประหลาดนี้โดยโกกอล มีการสะท้อนว่าบุคคล สังคม และศิลปะเป็นอย่างไร ความทันสมัยและความเป็นนิรันดร์เกี่ยวพันกันที่นี่จนแยกไม่ออกว่าชีวิตของเมืองหลวงของรัสเซียในช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ 19 ย้อนกลับไปที่ภาพสะท้อนในพระคัมภีร์ไบเบิลเกี่ยวกับความดีและความชั่ว การต่อสู้ที่ไม่สิ้นสุดในจิตวิญญาณมนุษย์
เราพบศิลปิน Chartkov เป็นครั้งแรกในชีวิตของเขาเมื่อเขารักความสูงส่งของอัจฉริยะของ Raphael, Michelangelo และเกลียดงานฝีมือปลอมที่มาแทนที่งานศิลปะสำหรับคนธรรมดา เมื่อเห็นภาพแปลก ๆ ของชายชราที่มีดวงตาแหลมคมในร้าน Chartkov ก็พร้อมที่จะให้ kopecks สองอันสุดท้ายแก่เขา ความยากจนไม่ได้พรากความสามารถในการมองเห็นความงามของชีวิตไปจากเขาและทำงานด้วยความกระตือรือร้นในภาพร่างของเขา เขาไขว่คว้าหาแสงสว่างและไม่ต้องการเปลี่ยนศิลปะให้กลายเป็นโรงละครเกี่ยวกับกายวิภาค เพื่อเปิดเผย "คนน่าขยะแขยง" ด้วยมีดแปรง เขาปฏิเสธศิลปินที่ "ธรรมชาติ ... ดูต่ำต้อยสกปรก" เพื่อให้ "ไม่มีอะไรส่องสว่างในนั้น" ตามที่ครูสอนศิลปะ Chartkov ของเขามีพรสวรรค์ แต่ใจร้อนและมีแนวโน้มที่จะมีความสุขและความวุ่นวายทางโลก แต่ทันทีที่เงินซึ่งหลุดออกจากกรอบของภาพเหมือนอย่างน่าอัศจรรย์ทำให้ Chartkov มีโอกาสที่จะมีชีวิตฆราวาสที่กระจัดกระจายและเพลิดเพลินไปกับความเจริญรุ่งเรืองความมั่งคั่งและชื่อเสียงไม่ใช่งานศิลปะกลายเป็นรูปเคารพของเขา Chartkov เป็นหนี้ความสำเร็จของเขาจากความจริงที่ว่าการวาดภาพเหมือนของหญิงสาวฆราวาสซึ่งกลายเป็นเรื่องไม่ดีสำหรับเขาเขาสามารถพึ่งพางานที่มีพรสวรรค์ซึ่งไม่สนใจ - ภาพวาดของ Psyche ที่ซึ่งความฝันในอุดมคติ ถูกได้ยิน แต่อุดมคตินั้นไม่ได้มีชีวิต และการผสานเข้ากับความประทับใจของชีวิตจริงเท่านั้นทำให้มันกลายเป็นสิ่งที่น่าดึงดูดใจ และชีวิตจริงได้รับความสำคัญของอุดมคติ อย่างไรก็ตาม Chartkov โกหกโดยให้รูปลักษณ์ของ Psyche แก่หญิงสาวที่ไม่มีนัยสำคัญ ประจบสอพลอเพื่อความสำเร็จ เขาทรยศต่อความบริสุทธิ์ของศิลปะ และความสามารถก็เริ่มออกจาก Chartkov ทรยศเขา “ใครก็ตามที่มีพรสวรรค์ในตัวเองจะต้องบริสุทธิ์กว่าใครในด้านจิตวิญญาณ” ผู้เป็นพ่อพูดกับลูกชายของเขาในส่วนที่สองของเรื่อง และนี่คือคำกล่าวซ้ำๆ ของคำพูดของโมสาร์ทในโศกนาฏกรรมของพุชกิน: "อัจฉริยะและความชั่วร้ายเป็นสองสิ่งที่เข้ากันไม่ได้" แต่สำหรับอ.ส. ความดีของพุชกินอยู่ในลักษณะของอัจฉริยะ เอ็น.วี. ในทางกลับกันโกกอลเขียนเรื่องราวที่ศิลปินเช่นเดียวกับทุกคนอยู่ภายใต้การล่อลวงของความชั่วร้ายและทำลายตัวเองและความสามารถของเขาอย่างน่ากลัวและรวดเร็วกว่าคนทั่วไป พรสวรรค์ที่ไม่ได้รับการยอมรับในงานศิลปะที่แท้จริง พรสวรรค์ที่แยกจากกันกับความดี กลายเป็นตัวทำลายล้างสำหรับแต่ละบุคคล
ชาร์ทคอฟซึ่งยอมรับความจริงต่อความดีเพื่อความสำเร็จ เลิกรู้สึกว่าชีวิตมีสีสัน ความแปรปรวน และความสั่นสะท้าน ภาพของเขาปลอบโยนลูกค้า แต่ไม่มีชีวิตอยู่ไม่เปิดเผย แต่ปิดบุคลิกภาพธรรมชาติ และแม้จะมีชื่อเสียงในฐานะจิตรกรนำสมัย แต่ Chartkov ก็รู้สึกว่าเขาไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับงานศิลปะที่แท้จริง ภาพวาดที่ยอดเยี่ยมของศิลปินผู้ซึ่งสร้างตัวเองให้สมบูรณ์แบบในอิตาลีทำให้ชาร์ทคอว์ตกตะลึง อาจเป็นไปได้ว่าในโครงร่างที่น่าชื่นชมของภาพนี้โกกอลได้ให้ภาพทั่วไปของภาพวาดที่มีชื่อเสียงของ Karl Bryullov "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" แต่ความตกใจที่ Chartkov ประสบไม่ได้ปลุกเขาให้มีชีวิตใหม่เพราะด้วยเหตุนี้จึงจำเป็นต้องละทิ้งการแสวงหาความมั่งคั่งและชื่อเสียงเพื่อฆ่าความชั่วร้ายในตัวเขา Chartkov เลือกเส้นทางที่แตกต่าง: เขาเริ่มขับไล่ศิลปะที่มีพรสวรรค์ออกจากโลก ซื้อและตัดผืนผ้าใบอันงดงาม เพื่อฆ่าสิ่งที่ดี และเส้นทางนี้นำเขาไปสู่ความบ้าคลั่งและความตาย
อะไรคือสาเหตุของการเปลี่ยนแปลงที่น่ากลัวเหล่านี้: ความอ่อนแอของบุคคลเมื่อเผชิญกับการล่อลวงหรือเวทมนตร์ลึกลับของภาพเหมือนของผู้ครอบครองที่รวบรวมความชั่วร้ายของโลกด้วยการจ้องมองที่ร้อนแรงของเขา? เอ็น.วี. โกกอลตอบคำถามนี้อย่างคลุมเครือ คำอธิบายที่แท้จริงเกี่ยวกับชะตากรรมของ Chartkov นั้นเป็นไปได้อย่างลึกลับ ความฝันที่นำ Chartkov ไปสู่ทองคำสามารถเป็นได้ทั้งการเติมเต็มความปรารถนาในจิตใต้สำนึกของเขาและการรุกรานของวิญญาณชั่วร้ายซึ่งจำได้เมื่อใดก็ตามที่มันมาถึงภาพเหมือนของผู้รับใช้ คำว่า "ปีศาจ", "ปีศาจ", "ความมืด", "ปีศาจ" กลายเป็นกรอบคำพูดของภาพบุคคลในเรื่อง
"เช่น. Pushkin ใน The Queen of Spades หักล้างการตีความเหตุการณ์ที่ลึกลับเป็นหลัก เรื่องราวที่เขียนโดย N.V. โกกอลในปีแห่งการเกิดขึ้นและความสำเร็จสากลของ The Queen of Spades คือการตอบสนองและการคัดค้านของ A.S. Pushkin ความชั่วร้ายไม่เพียง แต่ทำร้าย Chartkov ซึ่งอยู่ภายใต้การล่อลวงของความสำเร็จเท่านั้น แต่ยังรวมถึงพ่อของศิลปิน B. ซึ่งวาดภาพเหมือนของผู้รับใช้ที่ดูเหมือนปีศาจและตัวเขาเองก็กลายเป็นวิญญาณชั่วร้าย และ "ตัวละครที่มั่นคงเป็นคนตรงไปตรงมา" เมื่อวาดภาพเหมือนของความชั่วร้ายรู้สึก "วิตกกังวลอย่างเข้าใจไม่ได้" รังเกียจชีวิตและอิจฉาในความสำเร็จของนักเรียนที่มีความสามารถของเขา
ศิลปินที่สัมผัสความชั่วร้ายได้วาดภาพดวงตาของผู้ครอบครองซึ่ง "ดูน่าสยดสยองอย่างยิ่ง" ไม่สามารถวาดภาพที่ดีได้อีกต่อไป พู่กันของเขาขับเคลื่อนด้วย "ความรู้สึกที่ไม่บริสุทธิ์" และในภาพที่มีไว้สำหรับพระวิหาร "ไม่มีความศักดิ์สิทธิ์ บนใบหน้า”
ทุกคนที่เกี่ยวข้องกับผู้ใช้ในชีวิตจริงพินาศโดยทรยศต่อคุณสมบัติที่ดีที่สุดในธรรมชาติของพวกเขา ศิลปินที่แพร่พันธุ์ความชั่วร้ายได้ขยายอิทธิพลออกไป ภาพลักษณ์ของผู้ถือผลประโยชน์ปล้นความสุขของชีวิตผู้คนและปลุก "ความปรารถนาเช่นนี้ ... ราวกับว่าเขาต้องการฆ่าใครสักคน" ชุดค่าผสมนี้เป็นลักษณะ: "ราวกับว่า ... "
แน่นอนว่า "ตรง" ใช้ในความหมายของ "เหมือน" เพื่อหลีกเลี่ยงการซ้ำซากจำเจ ในขณะเดียวกัน การผสมผสานที่ "ตรงเป๊ะ" และ "ราวกับว่า" บ่งบอกถึงลักษณะของ N.V. สไตล์ของ Gogol ในการบรรยายรายละเอียดที่เหมือนจริงและเหตุการณ์ที่น่ากลัวและน่าอัศจรรย์
เรื่องราว "ภาพบุคคล" ไม่ได้สร้างความมั่นใจโดยแสดงให้เห็นว่าทุกคนโดยไม่คำนึงถึงคุณสมบัติของตัวละครและความสูงของความเชื่อมั่นของพวกเขาล้วนตกอยู่ภายใต้ความชั่วร้าย เอ็น.วี. โกกอลเปลี่ยนตอนจบของเรื่อง ทำให้หมดความหวังที่จะกำจัดความชั่วร้าย ในการพิมพ์ครั้งแรก การปรากฏตัวของผู้ใช้อย่างลึกลับหายไปจากผืนผ้าใบ ปล่อยให้ผืนผ้าใบว่างเปล่า ในข้อความสุดท้ายของเรื่อง ภาพเหมือนของผู้รับใช้หายไป: ความชั่วร้ายเริ่มเดินเตร่ไปทั่วโลกอีกครั้ง
บทสรุป:
“ นิยายเป็นรูปแบบพิเศษของการแสดงความเป็นจริงซึ่งไม่สอดคล้องกับความคิดที่แท้จริงของโลกรอบข้างอย่างมีเหตุผลทำให้นักเขียนเป็นอิสระจากกฎเกณฑ์ที่ จำกัด ให้อิสระในการตระหนักถึงความสามารถและความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของเขา เห็นได้ชัดว่าสิ่งนี้ดึงดูด N.V. โกกอลผู้ซึ่งใช้องค์ประกอบที่ยอดเยี่ยมอย่างแข็งขันในผลงานของเขา การผสมผสานระหว่างความมหัศจรรย์และความสมจริงกลายเป็นคุณสมบัติที่สำคัญที่สุดของผลงานของ N.V. Gogol
ในผลงานยุคแรก ๆ ของ Gogol ความมหัศจรรย์นั้นเป็นผลมาจากอิทธิพลของ "พาหะแห่งจินตนาการ" ที่เฉพาะเจาะจงซึ่งเกี่ยวข้องกับนิทานพื้นบ้าน (นิทานและตำนานรัสเซียเล็ก ๆ ) กับประเพณีงานรื่นเริงและวรรณกรรมโรแมนติกซึ่งยืมลวดลายดังกล่าวด้วย จากนิทานพื้นบ้าน
แฟนตาซีสามารถปรากฏในรูปแบบที่ชัดเจน จากนั้น "พาหะแห่งจินตนาการ" มีส่วนร่วมโดยตรงในการพัฒนาโครงเรื่อง แต่การกระทำนั้นเป็นของอดีตและเหตุการณ์ที่น่าอัศจรรย์จะถูกรายงานโดยผู้แต่ง - ผู้บรรยายหรือโดยตัวละครที่ทำหน้าที่เป็นผู้บรรยายหลัก ในกรณีนี้ "ผสม" ที่ยอดเยี่ยมกับของจริง อ้างอิงจาก V.G. Belinsky โลกพิเศษของ "ความเป็นจริงในบทกวีเกิดขึ้นซึ่งคุณไม่มีทางรู้ว่าอะไรคือความจริงและอะไรคือเทพนิยาย แต่คุณทำทุกสิ่งให้เป็นจริงโดยไม่ได้ตั้งใจ"
ในงานที่จินตนาการปรากฏออกมาในลักษณะที่คลุมเครือ (จินตนาการโดยนัย) ไม่มีการบ่งชี้โดยตรงถึงความไม่จริงของเหตุการณ์ การกระทำที่เกิดขึ้นในปัจจุบัน ดูเหมือนว่าผู้แต่งพยายามบดบังความไม่จริงนี้ให้ราบเรียบ ให้ผู้อ่านรู้สึกถึงความไม่จริงของเหตุการณ์ นิยายส่วนใหญ่มักเน้นที่คำนำ บทส่งท้าย ส่วนแทรก ซึ่งเป็นตำนานที่เล่าขานกัน
"พาหะของนิยายวิทยาศาสตร์" ไม่สามารถมองเห็นได้ แต่ร่องรอยของกิจกรรมของพวกเขายังคงอยู่ ในกรณีนี้ เส้นจริงพัฒนาคู่ขนานกับเส้นมหัศจรรย์ และแต่ละการกระทำสามารถอธิบายได้จากสองมุมมอง
ในเรื่องราวของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก N.V. "ผู้ถือจินตนาการ" ของโกกอลถูกกำจัด มันถูกแทนที่ด้วยจุดเริ่มต้นที่ไม่มีเหตุผลซึ่งปรากฏอยู่ในงานทั้งหมด องค์ประกอบที่น่าอัศจรรย์ที่นี่ถูกลดระดับลงอย่างมากกับพื้นหลังของพล็อตแฟนตาซีอย่างที่เคยเป็นมาและกลายเป็นความจริง
การเชื่อมต่อระหว่างจินตนาการและความเป็นจริงในช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์นี้ซับซ้อนมากขึ้น นักเขียนนำความขัดแย้งของยุคสมัยมาสู่ระดับความไร้สาระที่แผ่ซ่านไปทั่วชีวิตชาวรัสเซีย เอ็น.วี. โกกอลรู้วิธีดูและแสดงสิ่งธรรมดาจากมุมใหม่ทั้งหมดจากมุมที่คาดไม่ถึง เหตุการณ์ธรรมดาทำให้เกิดสีสันที่แปลกประหลาด แต่เหตุการณ์ที่น่าอัศจรรย์นั้นแทบจะแยกออกจากความเป็นจริงไม่ได้
ความขัดแย้งของเรื่องราวของโกกอลในช่วงเวลานี้คือความมหัศจรรย์ในนั้นใกล้เคียงกับความเป็นจริงมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ แต่ความเป็นจริงนั้นไร้เหตุผลและน่าอัศจรรย์ในสาระสำคัญ ดังนั้น บทบาทของจินตนาการคือการเปิดเผยความไม่เป็นธรรมชาติของความเป็นจริงร่วมสมัยของโกกอล
หลังจากทำการค้นคว้าเล็กน้อยเกี่ยวกับ "แฟนตาซีในผลงานของ N.V. Gogol" ฉันสามารถสรุปได้ว่านิยายของ Gogol สร้างขึ้นจากแนวคิดของสองหลักการที่ตรงกันข้าม - ความดีและความชั่ว, สวรรค์และปีศาจ (เช่นเดียวกับศิลปะพื้นบ้าน) แต่จริงๆแล้ว ดีที่ไม่มีนิยายมันเกี่ยวพันกับ "วิญญาณชั่วร้าย" ในตัวอย่างผลงานของเขา วิวัฒนาการของนิยายวิทยาศาสตร์ถูกติดตาม วิธีการนำเสนอเข้าสู่การเล่าเรื่องกำลังได้รับการปรับปรุง
เอ็น.วี. โกกอลยังคงเป็นปริศนาสำหรับเรา ในงานของเขามีความลึกลับน่าดึงดูดเป็นพิเศษ ในวัยเด็ก การอ่านนิทานเกี่ยวกับผีปอบและปีศาจเป็นเรื่องน่าสนใจ
ในวัยผู้ใหญ่ความคิดมาถึงคน ๆ หนึ่งเกี่ยวกับแก่นแท้ของการเป็น, เกี่ยวกับความหมายของชีวิต, เกี่ยวกับความต้องการที่จะต่อสู้กับความชั่วร้ายในตัวเอง, ผู้คน ความชั่วร้ายนี้มีใบหน้าที่แตกต่างกัน ชื่อของมันคือรอง! ต้องใช้ความแข็งแกร่งในการจัดการกับมัน
วัสดุวรรณกรรม N.V. โกกอลดีมากสำหรับการดัดแปลงเป็นภาพยนตร์ แต่ยากที่จะแสดง คุณต้องการเอฟเฟ็กต์พิเศษ คุณต้องมีค่าใช้จ่ายจำนวนมากเพื่อให้งานของคุณน่าเชื่อถือ แต่สิ่งนี้ไม่ได้ทำให้ศิลปินภาพยนตร์และละครหวาดกลัว กำลังสร้างโปรเจ็กต์ใหญ่กำลังสร้างภาพยนตร์สยองขวัญ พวกเขาประสบความสำเร็จกับผู้ชมนับล้านไม่เพียง แต่ในต่างประเทศ แต่ยังรวมถึงที่นี่ในรัสเซียด้วย สิ่งนี้บ่งชี้ว่า N.V. โกกอลยังคงได้รับความนิยมและงานของเขายังคงมีความเกี่ยวข้อง
รายการวรรณกรรมที่ใช้:
- Annensky I.F. ในรูปแบบที่ยอดเยี่ยมใน Gogol // Annensky I.F. หนังสือสะท้อน - M. , 1979
- โกกอล เอ็น.วี. นิทาน. Dead Souls: หนังสือสำหรับนักเรียนและครู - M.: AST Publishing House LLC: Olympus, 2002
- Lion P.E. , Lokhova N.M. วรรณกรรม: สำหรับนักเรียนมัธยมปลายและผู้ที่เข้ามหาวิทยาลัย: Proc. เบี้ยเลี้ยง. – ม.: อีแร้ง, 2543.
- Mann Yu กวีนิพนธ์ของ Gogol - M.: "Fiction", 1988
- Merezhkovsky D.S. โกกอลและปีศาจ // ในวังวนที่นิ่ง บทความและการศึกษาของปีต่างๆ - M. , 1991
- พจนานุกรมสารานุกรมของนักวิจารณ์วรรณกรรมรุ่นเยาว์ / คอมพ์. V.I. โนวิคอฟ - ม.: การสอน, 2530
ในวรรณกรรมทุกเล่มมีนักเขียนที่ประกอบเป็นวรรณกรรมยอดเยี่ยมต่างหาก: เชกสเปียร์ในอังกฤษ เกอเธ่ในเยอรมนี และนิโคไล วาซิลีเยวิช โกกอลในรัสเซีย เมื่อศึกษางานของเขา ฉันสนใจข้อเท็จจริงที่ว่านักเขียนแนวสัจนิยมชื่อดังระดับโลกใช้จุดเริ่มต้นที่น่าอัศจรรย์ในผลงานของเขาอย่างสม่ำเสมอเพื่อให้บรรลุเป้าหมาย N.V. Gogol เป็นนักเขียนร้อยแก้วชาวรัสเซียรายใหญ่คนแรก ในฐานะนี้ตามที่ผู้ร่วมสมัยหลายคนกล่าวว่าเขายืนอยู่เหนือ A.S. Pushkin ซึ่งได้รับการยอมรับว่าเป็นกวีเป็นหลัก ตัวอย่างเช่น V. G. Belinsky ยกย่อง "History of the Village of Goryukhino" ของ Pushkin ได้ทำการจอง: "... ถ้าไม่มีเรื่องราวของ Gogol ในวรรณกรรมของเรา Nikolai Vasilyevich และ "Gogol Trend" มักจะเกี่ยวข้องกับความเฟื่องฟูของความสมจริงในร้อยแก้วรัสเซีย เบลินสกี้เชื่อว่าผลงานของโกกอลสะท้อนถึงจิตวิญญาณของความเป็นจริงที่ "น่ากลัว" ของรัสเซียในขณะนั้น เขายังเน้นย้ำว่างานของเขาต้องไม่ถือเป็นการเสียดสีสังคม สำหรับตัวผู้เขียนเอง เขาไม่เคยคิดว่าตัวเองเป็นนักเสียดสี ในขณะเดียวกัน ความสมจริงของโกกอลก็มีลักษณะพิเศษมาก นักวิจัยบางคนไม่คิดว่าเขาเป็นนักสัจนิยมเลย แต่คนอื่นเรียกสไตล์ของเขาว่า "ความสมจริงที่ยอดเยี่ยม" ความจริงก็คือในแผนการมากมายของนักเขียนมีองค์ประกอบที่ยอดเยี่ยม สิ่งนี้สร้างความรู้สึกของกระจกที่บิดเบี้ยว นั่นเป็นเหตุผลหัวข้อเรียงความของฉัน“นิยายในผลงานของ N.V. Gogol” มีความเกี่ยวข้องสำหรับฉันเนื่องจากความสนใจในสไตล์สร้างสรรค์ของเขาซึ่งยังคงดำเนินต่อไปในผลงานของนักเขียนในศตวรรษที่ 20 เช่น Vladimir Mayakovsky และ Mikhail Bulgakovวัตถุประสงค์ของการวิจัยของฉันนี้ เปิดเผยบทบาทของจินตนาการในผลงานแต่ละชิ้นของโกกอลและแนวทางของ "การดำรงอยู่" ของมันในวรรณกรรมเป็นประชาสัมพันธ์ เรื่องการวิจัย ฉันเลือกเรื่องราวเช่น "Viy", "Portrait" และ "The Nose" แต่ก่อนอื่น ผมขออธิบายสั้นๆ ของคำว่าแฟนตาซีก่อน ดังนั้นแฟนตาซีจึงเป็นรูปแบบพิเศษของการแสดงความเป็นจริงซึ่งไม่สอดคล้องกับความคิดที่แท้จริงของโลกรอบตัวมันอย่างมีเหตุผล มันปล่อยให้ผู้เขียนเป็นอิสระจากกฎเกณฑ์ที่เข้มงวดใด ๆ ทำให้เขามีอิสระที่จะตระหนักถึงความสามารถและความสามารถที่สร้างสรรค์ของเขา เห็นได้ชัดว่าสิ่งนี้ดึงดูด Gogol ซึ่งใช้องค์ประกอบที่ยอดเยี่ยมในผลงานของเขาอย่างแข็งขัน การผสมผสานระหว่างความมหัศจรรย์และความสมจริงกลายเป็นคุณลักษณะที่สำคัญที่สุดในผลงานของเขา ตามที่ Belinsky นี่คือที่ที่โลกพิเศษของ "ความเป็นจริงในบทกวีเกิดขึ้นซึ่งคุณไม่มีทางรู้ว่าอะไรคือความจริงและอะไรคือเทพนิยาย แต่คุณทำทุกสิ่งให้เป็นจริงโดยไม่ได้ตั้งใจ" เรื่องราวที่แท้จริงในโกกอลอยู่ร่วมกับความมหัศจรรย์ตลอดทั้งงานของเขา แต่วิวัฒนาการบางอย่างเกิดขึ้นกับปรากฏการณ์นี้ เช่น บทบาท สถานที่ และวิธีการรวมองค์ประกอบอันน่าอัศจรรย์ไม่ได้คงเดิมเสมอไป ตัวอย่างเช่นในผลงานแรก ๆ ของนักเขียนเช่น "Wii" และ "Evenings on a farm near Dikanka" ความมหัศจรรย์มาถึงเบื้องหน้าของโครงเรื่องเพราะ Viy เป็นภาพที่เกิดในช่วงเวลาของ "การทำให้ขุ่นมัว ". เขาไม่น้อยไปกว่า Pechorin หรือ Onegin วีรบุรุษแห่งเวลาและมากกว่าพวกเขา สัญลักษณ์ที่ดูดซับความกลัว ความกังวล และความเจ็บปวดทั้งหมดในยุคนั้น ในช่วงเวลาดังกล่าว จากมุมมืดของจิตสำนึก จากความกลัวของเพลงกล่อมเด็ก จากส่วนลึกของจิตวิญญาณ แต่มีอยู่แล้วในเรื่องราวของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเช่น "The Nose", "Notes of a Madman" และ "The Overcoat" องค์ประกอบที่ยอดเยี่ยมถูกผลักไสให้อยู่ในพื้นหลังและแฟนตาซีอย่างที่เป็นอยู่กลายเป็นความจริง ความขัดแย้งของเรื่องราวของ Gogol ในช่วงเวลานี้คือความมหัศจรรย์ในนั้นใกล้เคียงกับความเป็นจริงมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ แต่ความเป็นจริงนั้นยอดเยี่ยมในสาระสำคัญ และในที่สุด ในผลงานของช่วงสุดท้าย เช่น The Inspector General และ Dead Souls องค์ประกอบที่ยอดเยี่ยมในเนื้อเรื่องก็ขาดหายไปจริง พวกเขาพรรณนาเหตุการณ์ที่ไม่เหนือธรรมชาติ แต่ค่อนข้างแปลกและผิดปกติแม้ว่าโดยหลักการแล้วจะเป็นไปได้ก็ตาม จากทั้งหมดข้างต้นฉันสามารถสรุปได้ว่าจินตนาการของ Gogol สร้างขึ้นจากแนวคิดเรื่องความดีและความชั่ว จากตัวอย่างผลงานของเขา วิวัฒนาการของนิยายวิทยาศาสตร์สามารถติดตามได้ เช่นเดียวกับวิธีการนำเสนอเข้าสู่การเล่าเรื่องที่กำลังได้รับการปรับปรุง เอ็น.วี. โกกอลยังคงเป็นปริศนาสำหรับเรา ในงานของเขามีความลึกลับน่าดึงดูดเป็นพิเศษ ในวัยเด็ก การอ่านนิทานเกี่ยวกับผีปอบและปีศาจเป็นเรื่องน่าสนใจ ในวัยผู้ใหญ่ความคิดมาถึงคน ๆ หนึ่งเกี่ยวกับสาระสำคัญของการเป็นอยู่เกี่ยวกับความหมายของชีวิตเกี่ยวกับความต้องการที่จะต่อสู้กับความชั่วร้ายในตัวเองและในผู้คน ความชั่วร้ายนี้มีใบหน้าที่แตกต่างกันและต้องใช้ความแข็งแกร่งเพื่อจัดการกับพวกเขา เนื้อหาวรรณกรรมของ Gogol ดีมากสำหรับการดัดแปลงเป็นภาพยนตร์ แต่ยากที่จะแสดง คุณต้องใช้เอฟเฟ็กต์พิเศษรวมถึงต้นทุนที่สูงเพื่อให้งานของคุณดูน่าเชื่อถือ แต่สิ่งนี้ไม่ได้ทำให้ศิลปินภาพยนตร์และละครหวาดกลัวเพราะ กำลังสร้างโปรเจกต์ใหญ่ หนังสยองขวัญกำลังสร้าง พวกเขาประสบความสำเร็จกับผู้ชมนับล้านไม่เพียง แต่ในต่างประเทศ แต่ยังรวมถึงที่นี่ในรัสเซียด้วย สิ่งนี้บ่งชี้ว่า N.V. โกกอลยังคงได้รับความนิยมและงานของเขายังคงมีความเกี่ยวข้อง
ก่อนที่คุณจะเป็นบทความที่เปิดเผยบทบาทของจินตนาการและความแปลกประหลาดในงานของ N.V. Gogol ซึ่งเป็นที่รักของพวกเราทุกคน การวิเคราะห์ลวดลายที่น่าอัศจรรย์และพิสดารอิงจากตัวอย่างเรื่อง "Evenings on a Farm near Dikanka" และ "Petersburg Tales"
ไปที่ข้อความกันเถอะ
บทบาทของจินตนาการและความแปลกประหลาดในงานของ N. V. Gogol
เป็นครั้งแรกที่เราได้พบกับจินตนาการและความแปลกประหลาดในผลงานของ Nikolai Vasilyevich Gogol ในผลงานชิ้นแรกของเขา " ตอนเย็นในฟาร์มใกล้ Dikanka".
ประชาชนชาวรัสเซียในสมัยของโกกอลแสดงความสนใจอย่างมากในยูเครน ขนบธรรมเนียม วิถีชีวิต วรรณกรรม และนิทานพื้นบ้าน เอ็น.วี. โกกอลตอบสนองความต้องการของผู้อ่านในเรื่องภาษายูเครนอย่างกล้าหาญด้วยการเขียน "ตอนเย็น ... "
ในตอนต้นของปี พ.ศ. 2372 โกกอลเริ่มเขียน "ตอนเย็น ... " ซึ่งซึมซับคุณลักษณะที่ฉ่ำของตัวละครยูเครน, กฎทางจิตวิญญาณและศีลธรรม, ประเพณี, ประเพณี, ชีวิต, ความเชื่อของชาวนายูเครน, คอสแซค เลือกสถานที่และช่วงเวลาของการเล่าเรื่องเรียบร้อยแล้ว - "Sorochinsky Fair", "คืนก่อนวันอีวานคูปาลา", "คืนวันพฤษภา".
ใน "ตอนเย็น..."รวมภาพจินตนาการทางศาสนาของวีรบุรุษตามความเชื่อนอกรีตและคริสเตียน ทัศนคติของผู้เขียนต่อปรากฏการณ์เหนือธรรมชาติเป็นเรื่องน่าขัน เป็นเรื่องธรรมดาที่ในเรื่องราวเกี่ยวกับเหตุการณ์ล่าสุดเกี่ยวกับปัจจุบัน กองกำลังปีศาจถูกมองว่าเป็นความเชื่อโชคลาง ( "งานโซโรชินสกี้"). ตำแหน่งพลเมืองสูงความปรารถนาที่จะแสดงตัวละครที่แท้จริงบังคับให้ผู้เขียนใช้นิทานพื้นบ้านและวัสดุชาติพันธุ์ผู้ใต้บังคับบัญชาเพื่อรวบรวมสาระสำคัญทางจิตวิญญาณภาพลักษณ์ทางศีลธรรมและจิตใจของผู้คนในฐานะฮีโร่ในเชิงบวกของผลงานของเขา ภาพที่น่าอัศจรรย์พิสดารของพวกเขาคล้ายกับภาพของเทพนิยายและนิทานและมีความหมายเหมือนกันบางส่วน ตามกฎแล้วตัวละครในเทพนิยายนั้นไม่ใช่เรื่องลึกลับ แต่ตามแนวคิดของชาวบ้านนั้นมีมนุษยธรรมไม่มากก็น้อย ปีศาจ, แม่มด, นางเงือกมีลักษณะเฉพาะของมนุษย์ที่ค่อนข้างจริง จอมมารจากเรื่อง วันคริสต์มาสอีฟ» « ด้านหน้า - เยอรมันที่สมบูรณ์แบบ", เอ " ข้างหลัง - อัยการจังหวัดในเครื่องแบบ Solokha กระซิบ เขากระซิบข้างหูเธอ สิ่งที่มักจะกระซิบกับเผ่าพันธุ์หญิงทั้งหมด».
แฟนตาซีที่ถักทอเข้ากับชีวิตจริง ได้รับเสน่ห์ของการเล่าเรื่องพื้นบ้าน โกกอลไม่ใช่ผู้ไม่เชื่อในพระเจ้าและงานของเขาไม่ใช่การเสียดสีในหัวข้อทางศาสนา ตรงกันข้าม ศาสนาของเขาสะท้อนให้เห็นในความเชื่อในชัยชนะของวีรบุรุษ "ออร์โธดอกซ์" เต็มที่กว่าผลงานเรื่องอื่นๆ เธอแสดงเอง ในเรื่อง “ การแก้แค้นที่น่ากลัว". ภาพลักษณ์ของจอมเวทย์มนตร์ที่สร้างขึ้นในวิญญาณลึกลับแสดงถึงพลังของปีศาจ แต่พลังอันน่ากลัวนี้ถูกต่อต้านโดยศาสนาออร์โธดอกซ์ ศรัทธาในพลังแห่งการพิชิตทุกสิ่งของพระเจ้า งานแสดงโลกทัศน์ของโกกอลเอง
"ตอนเย็น..."ประดับประดาด้วยภาพธรรมชาติยิ่งใหญ่ตระการตา นักเขียนให้รางวัลเธอด้วยการเปรียบเทียบที่ยอดเยี่ยมที่สุด: หิมะ ... โปรยด้วยคริสตัลดวงดาว» (« วันคริสต์มาสอีฟ”) และฉายา: “ โลกทั้งหมดอยู่ในแสงสีเงิน», « คืนศักดิ์สิทธิ์!» (« May Night หรือ ผู้หญิงจมน้ำ”) ทิวทัศน์เน้นย้ำถึงลักษณะของตัวละครในเชิงบวก ความเป็นหนึ่งเดียวกับธรรมชาติ และในขณะเดียวกันก็แสดงโครงร่างที่ทำให้เสียโฉมของตัวละครเชิงลบอย่างชัดเจน ธรรมชาติใช้สีแต่ละสีในแต่ละผลงานที่สอดคล้องกับการออกแบบตามอุดมการณ์
ชีวิตของโกกอลในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กทำให้เกิดความประทับใจและความคิดเชิงลบอย่างลึกซึ้งซึ่งส่วนใหญ่สะท้อนให้เห็นใน " เรื่องราวของปีเตอร์สเบิร์ก"เขียนในปี พ.ศ. 2374-2384 ตลอดเรื่องราวทั้งหมดมีการปฐมนิเทศปัญหาร่วมกัน (อำนาจของยศและเงิน) ตำแหน่งทางสังคมของฮีโร่ (ราซโนชิเนตส์ "คนตัวเล็ก") ความโลภที่กลืนกินสังคมทั้งหมด (อำนาจเงินที่เสื่อมทราม การเปิดโปง ความอยุติธรรมอย่างชัดเจนของระบบสังคม) การสร้างภาพชีวิตของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในยุค 30 อย่างแท้จริงผู้เขียนสะท้อนให้เห็นถึงความขัดแย้งทางสังคมที่มีอยู่ในชีวิตทั้งหมดของประเทศในเวลานั้น
หลักการเหน็บแนมของการเป็นตัวแทนที่ Gogol วางไว้เป็นพื้นฐานของการเล่าเรื่องทั้งหมดของเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งมักจะพัฒนาใน Petersburg Tales ไปสู่จินตนาการลึกลับและเทคนิคที่ชื่นชอบของการเปรียบเทียบที่พิลึก: เอฟเฟ็กต์ที่แท้จริงอยู่ที่คอนทราสต์ที่คมชัด". แต่เวทย์มนต์ที่นี่อยู่ภายใต้ความสมจริงของเหตุการณ์และตัวละครที่ปรากฎ
โกกอลใน " โอกาสของเนฟสกี"แสดงให้เห็นฝูงชนที่มีเสียงดังและจู้จี้จุกจิกของผู้คนจากหลากหลายชนชั้น ความแตกต่างระหว่างความฝันอันสูงส่งกับความหยาบคายของความเป็นจริง ความขัดแย้งของความฟุ่มเฟือยบ้าบอของคนไม่กี่คนและความยากจนที่น่าสะพรึงกลัวของคนนับล้าน ในเรื่อง "The Nose" โกกอลใช้จินตนาการอย่างชำนาญซึ่งแสดงพลังของระบบราชการและการรับใช้ความไร้เหตุผลของความสัมพันธ์ของมนุษย์กับฉากหลังของระบบราชการและการอยู่ใต้บังคับบัญชาของข้าราชการเมื่อบุคคลในสังคมสูญเสียความหมายดั้งเดิม
« เรื่องราวของปีเตอร์สเบิร์ก” วิวัฒนาการจากการเสียดสีสังคมไปสู่จุลสารทางสังคมและการเมืองที่พิสดาร ตั้งแต่เรื่องโรแมนติกไปจนถึงเรื่องจริง
อยู่ในอาการหมดสติ เพ้อ พระเอกของเรื่อง" เสื้อคลุม" Bashmachkin แสดงความไม่พอใจต่อบุคคลสำคัญ "เจ้านาย" ซึ่งดูแคลนและดูถูกเขาอย่างหยาบคาย ผู้เขียนเข้าข้างฮีโร่ ปกป้องเขา แสดงการประท้วงของเขาในความต่อเนื่องอันยอดเยี่ยมของเรื่องราว บุคคลสำคัญที่ทำให้ Akaky Akakievich หวาดกลัวอย่างถึงตายกำลังขับรถไปตามถนนที่มืดมิดหลังจากดื่มแชมเปญจากเพื่อนในตอนเย็น และด้วยความกลัว เขาสามารถจินตนาการถึงอะไรก็ได้ แม้แต่คนตาย
โกกอลยกระดับความสมจริงเชิงวิพากษ์ไปสู่ระดับใหม่ที่สูงขึ้นเมื่อเทียบกับรุ่นก่อน เพิ่มคุณค่าด้วยคุณลักษณะของแนวโรแมนติก สร้างการผสมผสานของถ้อยคำและเนื้อเพลง การวิเคราะห์ความเป็นจริงและความฝันของบุคคลที่ยอดเยี่ยมและอนาคตของประเทศ
ฉันหวังว่าบทความที่เสนอ "บทบาทของนิยายวิทยาศาสตร์และความพิลึกพิลั่นในงานของ N.V. Gogol" จะเป็นประโยชน์กับคุณ
น้อยกว่าครึ่งศตวรรษที่แล้ว การบินสู่อวกาศครั้งแรกของมนุษย์เกิดขึ้น ย้อนเวลากลับไป เหตุการณ์นี้ดูเหมือนจะเป็นเหตุการณ์สำคัญยิ่งในประวัติศาสตร์โลกของเรา ตอนนี้กลายเป็นเรื่องสำคัญอย่างยิ่งที่จะต้องเข้าใจเวกเตอร์ของการเคลื่อนไหวเพิ่มเติมของความคิดของมนุษย์ และค้นหาเกณฑ์เหล่านั้นที่จะทำให้เราสามารถประเมินอดีตได้อย่างถูกต้อง ท้ายที่สุด ตอนนี้เราเพิ่งเริ่มตระหนักว่าศตวรรษที่ผ่านมามีความสำคัญต่ออารยธรรมทั้งหมดของเราเพียงใด ชายผู้ซึ่งก่อนหน้านั้นเคยคลานอย่างสุ่มสี่สุ่มห้าบนพื้นผิวของดาวเคราะห์ จู่ๆ ก็ยืดตัวขึ้นและหักพันธนาการแรงโน้มถ่วงของโลกด้วยความเร็วที่เหลือเชื่อ ความไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยของโลกได้เปิดออกต่อหน้าเขาด้วยตาของเขาเอง ทำให้เขาได้รับโอกาสที่ไม่เคยมีมาก่อน
เป็นที่ชัดเจนว่าศิลปะต้องตอบสนองต่อการเปลี่ยนแปลงอย่างต่อเนื่องในชีวิต และมันก็เกิดขึ้น ในวรรณกรรม ทิศทางของนิยายวิทยาศาสตร์ปรากฏขึ้นและแข็งแกร่งขึ้น ซึ่งออกแบบมาเพื่อแสดงความปรารถนาที่ไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยของผู้คนที่จะมองข้ามขอบเขตแห่งความรู้ เข้าใจอนาคต และวางแผนอย่างใด ในทางวิทยาศาสตร์ สิ่งนี้เรียกว่าหลักการ การสะท้อนนำ
โดยธรรมชาติแล้ว การมุ่งมั่นเพื่ออนาคตอย่างไม่ประมาทคือคุณภาพเชิงระบบของคนหนุ่มสาวที่รู้สึกเลินเล่อกับมหาสมุทรแห่งชีวิตยืนยาวที่อยู่ตรงหน้าพวกเขา ความแข็งแกร่งและความประทับใจที่มากเกินไปช่วยให้คุณสร้างภาพที่ต้องการในอนาคตและด้วยความกระตือรือร้นของความโรแมนติกมุ่งมั่นในการนำไปใช้ นิยายคุณภาพสูงช่วยสร้างโครงสร้างความคาดหวังและความฝันที่คลุมเครือ เข้าใจความชอบของตัวเองได้ดีขึ้น มันปลุกความรู้สึกไม่เพียง แต่ทำให้เป็นรูปเป็นร่างเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความคิดด้วย แน่นอนว่าไม่ใช่แค่คนหนุ่มสาวเท่านั้นที่ชอบนิยายวิทยาศาสตร์ แต่คนทุกวัยก็คิดถึงอนาคตด้วย สมอ การเกิดขึ้นของนิยายวิทยาศาสตร์เป็นขั้นตอนสำคัญในการพัฒนาจิตสำนึกของมวลชนความเป็นพลาสติกของจิตใจที่อ่อนเยาว์และการเปิดกว้างต่อการแสดงออกทั้งหมดของชีวิตสร้างผลกระทบใด ๆ ให้กับมันซึ่งเต็มไปด้วยความหมายพิเศษ
ในขณะเดียวกัน ที่โรงเรียนไม่มีการพูดถึงนิยายวิทยาศาสตร์ในบทเรียนวรรณกรรม แม้ว่าหนังสือที่เด็กนักเรียนอ่านมากที่สุดจะเป็นประเภทนี้ ปรากฎว่าส่วนสำคัญของวัฒนธรรมเยาวชนที่สำคัญและที่สำคัญที่สุดคือไม่สอดคล้องกับวิชาของโรงเรียนที่เกี่ยวข้อง แต่เป็นลูกหลานของเราที่จะสร้างอนาคตเลือกวิธีการพัฒนา และเราจะต้องทำใจกับทางเลือกของพวกเขาเพราะคนรุ่นใหม่มักจะได้เปรียบในเวลา จะดีกว่าไหมที่จะชี้นำความสนใจที่เหมาะสมของเยาวชนที่อยู่ในวัยเรียน ท้ายที่สุด หากดอกเบี้ยเป็นไปตามอำเภอใจ ก็เป็นไปตามอำเภอใจ และเป็นผลที่ฉาบฉวยกว่าในสังคมโดยรวม
ตอนนี้คนหนุ่มสาวอ่านนิยายวิทยาศาสตร์เป็นส่วนใหญ่ซึ่งไม่มีหลักเกณฑ์ทางศีลธรรมที่ชัดเจนและมีความคิดเล็กน้อยเกี่ยวกับการเชื่อมต่อกับชีวิตจริง ความหลงใหลในประเภทนี้กลายเป็นสิ่งที่ทำให้ไขว้เขวจากปัญหาของโลกภายนอกที่ก้าวร้าวโดยไม่ทำให้เกิดความปรารถนาที่จะเปลี่ยนแปลงสถานการณ์ที่มีอยู่ สิ่งนี้เห็นได้จากความสำเร็จของแนวแฟนตาซี เช่นเดียวกับโอเปร่าอวกาศและไซเบอร์พังค์
Fantasy เป็นเรื่องราวแฟนตาซีที่ตามกฎแล้วฮีโร่ที่อยู่ยงคงกระพันด้วยดาบทำหน้าที่ในโลกแห่งเวทมนตร์และคาถา บ่อยครั้งที่เขาจบลงในโลกมหัศจรรย์จากโลกของเรา มันเกิดขึ้นแบบสุ่มและไม่มีการอธิบายแต่อย่างใด การกระทำพัฒนาตามกฎหมายของภาพยนตร์แอ็คชั่นตามลำดับและพฤติกรรมของตัวละคร ผลงานของ R. Tolkien ผู้สร้างโลกใบใหญ่ที่มีประวัติศาสตร์อันยาวนานและภาษาพิเศษ ถือเป็นงานแฟนตาซีคลาสสิก
การเคลื่อนไหวของสิ่งที่เรียกว่า "โทลคีนนิสต์" แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนทุกขั้นตอนของผลที่ตามมาของการสะกดจิตจำนวนมากซึ่งจัดทำโดยงานเขียนที่มีความสามารถซึ่งแทบไม่มีการติดต่อกับความเป็นจริงตามวัตถุประสงค์ ตัวละครหลักถูกโน้มน้าวให้ร่วมมือโดยพลังแห่งแสงสว่างและความมืดอย่างต่อเนื่อง หากในคลาสสิกของประเภทตัวเลือกที่สนับสนุนพลังแห่งแสงนั้นชัดเจนในทศวรรษที่ผ่านมาแรงจูงใจของเส้นทาง "สีเทา" ที่นำไปสู่การพึ่งพาตนเองได้อย่างสมบูรณ์แบบของบุคคลที่เป็นอิสระจากใครก็เริ่มฟังดูบ่อยขึ้น . ยิ่งไปกว่านั้นแรงจูงใจในการเลือกเส้นทาง "สีดำ" ได้ปรากฏขึ้นและแข็งแกร่งขึ้นและความคิดที่ดีและความชั่วนั้นไม่ชัดเจนไม่เพียง แต่ในตัวอย่างของรายการเท่านั้น แต่ยังรวมถึงแนวคิดทั่วไปของผู้เขียนด้วย (N.D. Perumov, S.V. Lukyanenko).
ในงานที่สร้างขึ้นจากหลักการของโอเปร่าอวกาศ สภาพแวดล้อมที่มีมนต์ขลังจะถูกแทนที่ด้วยเทคนิคที่วาดขึ้นอย่างงุ่มง่าม Cyberpunk โดดเด่นด้วยความสามารถในการผลิตที่เหนือกว่าและการนำเสนอเนื้อหาที่น่าหดหู่ใจ
ในความเป็นจริงเรากำลังเผชิญกับภาพสะท้อนของการชนที่เกิดขึ้นในประเทศของเรา การล่มสลายของแกนกลางทางศีลธรรมเป็นปรากฏการณ์ที่น่ายินดีสำหรับโลกธุรกิจที่ไร้วิญญาณซึ่งหมกมุ่นอยู่กับผลประโยชน์ส่วนตัวชั่วขณะ ทฤษฎีสัมพัทธภาพทางจริยธรรมรวมกับการหลีกหนี เป็นวิธีที่แน่นอนที่สุดในการปรับระดับเกาะแห่งการแสวงหาความคิดอย่างอิสระ
เป็นไปได้และจำเป็นต้องดึงความสนใจของคนรุ่นใหม่ไปยังตัวอย่างที่ดีที่สุดของนิยายวิทยาศาสตร์ของรัสเซีย แต่เป็นเรื่องทางวิทยาศาสตร์โดยมีโครงเรื่องเชิงพื้นที่และชั่วคราวที่ชัดเจนและเป้าหมายในการนำเสนอที่ชัดเจนเนื่องจากเนื้อหาดังกล่าวสามารถดึงดูดได้ไม่เพียง แต่ต่อจิตวิญญาณเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสติปัญญาของผู้อ่านรุ่นเยาว์ด้วย
เราเสียใจมากที่การวิจารณ์วรรณกรรมสมัยใหม่ทำให้สามารถรับแนวคิดเกี่ยวกับ "นักเขียน" เช่น Eduard Limonov หรือ Venedikt Erofeev ได้อย่างรวดเร็วในขณะที่วรรณกรรมจำนวนมากของเราไม่เป็นที่ต้องการ การวิจัยเกี่ยวกับอนาคตที่จริงจังที่สุดโดยผู้คนที่ลึกซึ้งและหลากหลายแง่มุม การกำหนดปัญหาที่สำคัญและเป็นประเด็นเฉพาะของปัจจุบันและอนาคต - ทั้งหมดนี้ไม่ได้มาจากวิทยาศาสตร์สมัยใหม่และตามด้วยการสอนในโรงเรียน ที่โรงเรียนมีการศึกษา N.I. Tryapkin และ V.S. Rozov ที่ไม่มีนัยสำคัญและอ่านยาก ...
เมื่อพูดถึงประเพณีวรรณกรรม เราจะแยกความแตกต่างอย่างเคร่งครัดว่าแฟนตาซีเป็นวิธีการหนึ่งในการสร้างส่วนประกอบจากแฟนตาซีในฐานะอุปกรณ์ย่อย จมูกของ N.V. Gogol นำไปสู่ชีวิตอิสระ แต่นี่ไม่ได้หมายความว่าผู้เขียน "The Nose" สามารถเขียนลงไปในฐานะบรรพบุรุษของ A.R. Belyaev ด้วย "Professor Dowell's Head" นวนิยายในผลงานของ M.A. Bulgakov นั้นไม่สามารถพึ่งพาตนเองได้แม้ว่าตัวอย่างเช่น "Heart of a Dog" จะสะท้อนผลงานของ Belyaev คนเดียวกันอย่างเป็นทางการ ในขณะเดียวกัน "เรื่องราวเกี่ยวกับความพิเศษ" จำนวนมากโดย I.A. Efremov แม้จะมีองค์ประกอบที่น่าอัศจรรย์ขั้นต่ำ แต่ก็ค่อนข้างเหมาะสมกับคำจำกัดความของแฟนตาซี หากไม่มีแนวคิดที่น่าอัศจรรย์ แม้ว่าจะเป็นเรื่องเล็กน้อย เรื่องราวเหล่านี้ก็ไม่มีอยู่จริง ในขณะที่งานของ Bulgakov อาจทำได้ดีหากไม่มีเรื่องสมมติ
การทำงานกับงานที่ยอดเยี่ยมในบทเรียนของโรงเรียนเป็นกิจกรรมพิเศษที่ครูต้องพร้อมที่จะดำเนินการสนทนาในหลาย ๆ บรรทัดในเวลาเดียวกัน - วิทยาศาสตร์ เทคนิค สังคม จริยธรรม สุนทรียศาสตร์ และปรัชญา
เหตุใดการอุทธรณ์ต่อประเพณีนิยายวิทยาศาสตร์ในประเทศจึงสำคัญมาก วรรณกรรมรัสเซียมีลักษณะทั่วไปโดยมนุษยนิยมพิเศษและการวางตัวของคำถามที่ลึกซึ้งที่สุดในชีวิต เต็มไปด้วยความคิดทางเทคนิคดั้งเดิม ส่วนสำคัญของนิยายอเมริกันนั้นแปลกแยกจากตัวมนุษย์เองอย่างสิ้นเชิง การเพิ่มขึ้นของวิญญาณที่หายากในนั้นแสดงถึงปรากฏการณ์สุ่มและไม่ได้ถูกกำหนดโดยสิ่งอื่นใดนอกจากความชอบส่วนตัวของตัวละคร ชายผู้ทำงานจำนวนมากกำลังยุ่งอยู่กับการแก้ปัญหาทางเทคนิคที่แยบยลหรือการเมือง "กาแลคซี" และอุปนิสัย มารยาท ความปรารถนา และแนวคิดเกี่ยวกับชีวิตของเขานั้นสอดคล้องกับมาตรฐานอเมริกาตะวันตกสมัยใหม่อย่างเต็มที่ เป็นที่ชัดเจนว่าท่ามกลางฉากหลังของชีวิตที่เปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็ว ความเข้าใจอย่างถ่องแท้เกี่ยวกับชายแห่งอนาคตเป็นสิ่งที่ยอมรับไม่ได้
ในนิยายวิทยาศาสตร์ในประเทศ ปัญหาของมนุษย์อยู่เบื้องหน้าและแสดงออกมาในหลายวิธี เหล่าฮีโร่ถูกบังคับให้ต้องแก้ปัญหาทางศีลธรรมที่ซับซ้อนในระหว่างการดำเนินการ ซึ่งเกี่ยวข้องกับวิทยาศาสตร์ที่สำคัญ ไม่เพียงแต่ด้านเทคนิคเท่านั้น แต่ยังรวมถึงมนุษยธรรมด้วย แม้แต่ Belyaev ที่ตระหนักถึงความไม่สมบูรณ์ของงานของเขาก็ชี้ให้เห็นว่าเนื้อหาของนิยายวิทยาศาสตร์ควรเป็นความสัมพันธ์ทางสังคมใหม่และความพยายามที่จะพรรณนาถึงผู้คนในโลกใหม่
ความฝันของการนำความสำเร็จทางวิทยาศาสตร์มาใช้กับการเปลี่ยนแปลงของธรรมชาติ สังคม และตัวมนุษย์เองนั้นเป็นแก่นแท้ของนิยายวิทยาศาสตร์ที่แท้จริง ซึ่งเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับประเพณีของปรัชญาของลัทธิจักรวาลวิทยาของรัสเซีย การเพิ่มความซับซ้อนทางปัญญาของชีวิตอย่างต่อเนื่องต้องการการตัดสินใจทางศีลธรรมที่ละเอียดอ่อนที่สุด ความเอนเอียงอย่างรุนแรงต่อความรู้ที่กว้างขวางและการแลกเปลี่ยนข้อมูลผิวเผินนำไปสู่ลัทธิเผด็จการในด้านหนึ่งและพหุนิยมที่ทำลายล้างในอีกด้านหนึ่ง ตามลําดับ งานของวรรณกรรมโรงเรียนคือการช่วยเพิ่มความประทับใจในสิ่งที่อ่านให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น และความสามารถในการไตร่ตรองถึงสิ่งที่เกิดขึ้นในชีวิต สร้างขึ้นจากสิ่งเฉพาะเจาะจง เข้าใจทั้งหมด ผลงานที่ดีที่สุดของนิยายวิทยาศาสตร์ของรัสเซียมีภาระทางอุดมการณ์ที่เป็นสากล ความเก่งกาจและการมีอยู่ของหลักการทางศีลธรรมหลักสามารถมีบทบาทในการสอนอย่างมาก
ก่อนอื่น นี่คือ I.A. Efremov ซึ่งผลงานมีมากมายและหลายเวกเตอร์ผิดปกติ ภาพของวีรบุรุษของ Efremov เป็นปรากฏการณ์ที่ไม่เคยมีมาก่อนในวรรณคดีโลก คนเหล่านี้ในอนาคต (และตอนนี้เรากำลังพูดถึงเฉพาะผลงานที่ยอดเยี่ยมของปรมาจารย์) ได้รับของขวัญแห่งความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับกฎของจักรวาลและตำแหน่งของพวกเขาในนั้น
ความคิด - คำพูด - การกระทำ กลุ่มสามดังกล่าวเป็นพื้นฐานของการพัฒนาทางจิตวิญญาณของบุคคลซึ่งมีมากกว่านั้นเนื่องจากความสัมพันธ์ตามธรรมชาติของคุณสมบัติเชิงบวกมิฉะนั้นเขาจะไม่เกิดขึ้นในฐานะสายพันธุ์ วิภาษวิธีของรากฐานอันลึกซึ้งของการดำรงอยู่ถูกเปิดเผยโดยผู้เขียนในแต่ละตอน ซึ่งก่อให้เกิดความรู้สึกของความสมบูรณ์และความแข็งแกร่งของข้อความ ในขณะเดียวกันก็เป็นนักบรรพชีวินวิทยาที่สำคัญ ผู้เขียนได้ยืนยันถึงเอกภาพของกลไกการวิวัฒนาการ ในระดับชีวภาพ สายพันธุ์เหล่านั้นที่พึ่งพาสิ่งแวดล้อมน้อยลงประสบความสำเร็จ ผู้ชายในแง่นี้เป็นสากล แต่เขาจะต้องมีความเป็นสากลในทางจิตวิทยา ไม่ละลายไปกับสภาพสังคมที่ตามมาอย่างไร้สติ แต่เข้าใจขีดจำกัดและเงื่อนไขของมันอย่างมีสติ บุคคลที่มอบ "ฉัน" ของเขาให้กับชีวิตรอบข้างอย่างสมบูรณ์ถือเป็นจุดจบของการพัฒนา การเปลี่ยนแปลงในโลกจะทำให้จิตใจเขาแตกสลาย เช่นเดียวกับสัตว์ที่ปรับตัวได้แคบจะตายเมื่อสภาพความเป็นอยู่ในที่อยู่อาศัยเปลี่ยนไป
บุคคลไม่ได้เป็นเพียงผลรวมของความรู้เท่านั้น แต่ยังเป็นสถาปัตยกรรมที่ซับซ้อนที่สุดของความรู้สึก แต่การพัฒนาของพลังจิตและพลังจิตจะพัฒนาอย่างเต็มที่เฉพาะกับพื้นหลังของสุขภาพร่างกายเท่านั้น เพราะเปลวไฟแห่งความคิดที่รุนแรงและความรู้สึกที่สดใสไม่สามารถลุกโชนได้ ถ้วยกระดาษ ความงามไม่ใช่ความชอบส่วนตัวตามอำเภอใจ แต่เป็นความได้เปรียบตามวัตถุประสงค์ของการก่อสร้างนี้หรือสิ่งก่อสร้างนั้น และจิตสำนึกของความไม่มีที่สิ้นสุดของพื้นที่และเวลาเป็นองค์ประกอบที่จำเป็นของกระบวนการสร้างสรรค์ที่เกิดผล จักรวาลจำเป็นต้องมีคนอาศัยอยู่ เพราะการปรากฏตัวของมนุษย์เป็นผลมาจากกฎของการพัฒนาของสสาร ซึ่งเหมือนกันในอวกาศที่สังเกตได้
บทบาทที่ยิ่งใหญ่ในเส้นทางที่ยากที่สุดนี้เป็นของผู้หญิง Efremov โค้งคำนับต่อหน้าผู้หญิง ผู้หญิงคือผู้สร้างแรงบันดาลใจและผู้ปกป้อง และความสวยงามมักจะสมบูรณ์กว่าในตัวผู้หญิงและมีความจริงใจมากกว่าในตัวเธอ การก้าวขึ้นสู่สังคมใด ๆ ย่อมเริ่มต้นที่ความสูงส่งของสตรีเมื่อหลักการของผู้หญิงถูกกดขี่หรือเปรียบกับผู้ชาย ความเสื่อมโทรมก็เข้ามา แกลเลอรี่ของ "Efremov's women" ซึ่งเขียนขึ้นด้วยความรักและความเคารพอย่างยิ่งสมควรได้รับตำแหน่งแยกต่างหากในการวิจารณ์วรรณกรรม ผู้หญิงเหล่านี้แข็งแกร่งและร่าเริง อุทิศตนและไร้ความกลัว สามารถสร้างพื้นที่รอบๆ ตัวเธอเพื่อชำระล้างโลกภายนอก
อย่างที่คุณเห็น แม้แต่การแจกแจงอย่างง่ายของข้อสรุปของ Efremov ที่เกิดจากกันและกันก็ใช้พื้นที่จำนวนมาก ผู้เขียนจดจ่ออยู่กับอนาคต แต่เขาเข้าใจอย่างชัดเจนว่าการสร้างที่ใช้การได้จริงบนพื้นฐานของความทรงจำทางประวัติศาสตร์เท่านั้น เขาเล็งเห็นถึงการพัฒนาที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ของระบบสัญญาณที่สาม (สัญชาตญาณ) ซึ่งเป็นอะนาล็อกของ "ลำแสงตรง" ของเอ็นเตอร์ไพรส์ที่มีความสามารถร่วมกันเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่ต้องการในทันที
ความแตกต่างระหว่างปรากฏการณ์ที่แยกออกจากกันภายนอก การทำความเข้าใจพลังมหาศาลที่มีอยู่ในตัวบุคคล ความสมจริงของวีรบุรุษและความโรแมนติกในการพรรณนาตัวละครเป็นลักษณะเฉพาะของงานของ Ivan Efremov
เรื่องราวอันน่าอัศจรรย์ของ V.P. Krapivin ผู้เฒ่าแห่งวรรณกรรมเด็กและครูที่มีชีวิตผู้ก่อตั้งกลุ่มเด็กที่มีชื่อเสียง "Carabella" มีพลังในการโน้มน้าวใจที่คล้ายกัน นี่คือบรรทัดจากกฎบัตรของการปลดประจำการ: "ฉันจะต่อสู้กับความอยุติธรรม ความถ่อย และความโหดร้ายใดๆ ก็ตาม ทุกที่ที่ฉันพบพวกเขา ฉันจะไม่รอให้คนอื่นยืนหยัดเพื่อความจริงก่อนฉัน ถ้าฉันกลัว ฉันจะไม่ถอย ความกล้าหาญ - เมื่อมีคนกลัวและยังไม่ปิดถนน ... "
ปัญหาที่ร้ายแรงที่สุดในวัยเด็ก ได้แก่ การเติบโตขึ้น การเข้าสังคม และการมีปฏิสัมพันธ์กับโลกของผู้ใหญ่ ได้รับการเปิดเผยในเรื่องราวของ Krapivin ด้วยความรุนแรงและความแม่นยำโดยเฉพาะอย่างยิ่ง Krapivin ถามคำถาม: ทำไมโรงเรียนสมัยใหม่จึงให้คุณค่าและสร้างคุณสมบัติเพียงสองอย่างในตัวนักเรียน: ไม่ได้คะแนนไม่ดีและเชื่อฟัง? นี่เป็นจุดประสงค์ที่สูงส่งหรือไม่? สังคมต้องการผู้ดำเนินการ ฟันเฟือง และสลักเกลียวที่ไร้เหตุผลหรือไม่?
ไม่ต้องปรับตัวตามความเป็นจริง เราจำเป็นต้องเปลี่ยนมันนี่คือพื้นฐานของโลกทัศน์ Krapivin เมื่อพูดถึงเด็ก ความเข้าใจในชีวิตเช่นนี้ต้องเผชิญกับการต่อต้านอย่างรุนแรงของผู้ใหญ่ที่เด็กเป็นอุปสรรคชั่วนิรันดร์ต่อการดำรงอยู่อย่างไม่ผูกมัด
วัฏจักร “ในส่วนลึกของแก้วผลึกอันยิ่งใหญ่” มีจุดเริ่มต้นเดียวกันที่ยืนยันถึงชีวิตของการตระหนักรู้ถึงความเปิดกว้าง ความไม่สิ้นสุดของโลก แนวคิดของ Great Crystal ที่มีถนนระหว่างขอบเป็นภาพสะท้อนภายนอกของความสำคัญของการควบคุมพื้นที่ของจิตวิญญาณ ไม่น่าแปลกใจที่เป็นเด็กซึ่งไม่ถูกจำกัดด้วยอคติและแบบแผน ซึ่งกลายเป็นผู้ประกาศของอนันต์นี้ ผู้นำทางไปตามแง่มุมต่างๆ ของคริสตัล และการเปลี่ยนแปลงบางอย่างในโลกอันกว้างใหญ่ขึ้นอยู่กับพวกเขา ความเชื่อมโยงอย่างลึกซึ้งของเหตุการณ์ ความอ่อนไหวต่อ "ช่วงเวลาแห่งความจริง" ซึ่งเป็นจุดฝังเข็มของชีวิตนี้ สอดคล้องกับ "จุดเปลี่ยนผ่าน" เชิงพื้นที่และการเอาชนะทางกายภาพของพื้นที่สากล
แต่เด็กเหล่านี้ที่เดินไปรอบ ๆ บริเวณใกล้เคียงอย่างอิสระและเป็นเพื่อนกับดวงดาวนั้นไม่มีการป้องกันและอ่อนแอเหมือนเด็กคนอื่น ๆ และยิ่งกว่านั้น เพราะความไม่ธรรมดาของพวกเขาทำให้ผู้ใหญ่และเพื่อนหลายคนปฏิเสธ การปกป้องวัยเด็กความไวเป็นพิเศษต่อความสามารถที่ผิดปกติของเด็ก - พื้นฐานของการสอนที่มีมนุษยธรรมซึ่งปัจจุบันประกาศโดย Sh.A. Amonashvili งานของ Krapivin ด้วยจิตวิญญาณของเด็กที่เปราะบางสอดคล้องกับแนวคิดเหล่านี้อย่างเต็มที่
ความบริสุทธิ์ทางศีลธรรมและความกล้าหาญของ "เด็กชาย Krapivin" นั้นคล้ายคลึงกับเสน่ห์ที่มีพลังและความแน่วแน่ที่ไม่เห็นแก่ตัวของ "ผู้หญิง Efremov" คนเหล่านี้ที่ค้นพบความสามารถของ Efremov ของ "ลำแสงโดยตรง" ในตัวเองนั้นมีอนาคตของจักรวาล อนาคตต้องการคนที่คิดและรู้สึกได้ในแง่จักรวาล และเราต้องการคนหนุ่มสาวที่มีประสบการณ์ชีวิตฝ่ายวิญญาณอย่างแท้จริง หนังสือของผู้การกระพีวิน เพิ่มภูมิคุ้มกันหัวใจ - อุปสรรคสุดท้ายบนเส้นทางของกระแสโคลนของอุดมการณ์หน้าด้านของสังคมบริโภค
นวนิยายยุคแรกของ V.V. Golovachev เต็มไปด้วยแนวคิดที่ไม่เหมือนใครซึ่งหลอมรวมกับร่างดั้งเดิมของผู้คนในอนาคต ตัวละครของหน่วยกู้ภัยที่มีจุดมุ่งหมาย เข้มแข็งและใจกว้างและผู้พิทักษ์ชายแดนที่เป็นตัวเอกซึ่งผ่านการตระหนักถึงความไม่รู้จักเหนื่อยและความลึกลับของจักรวาล ค้นพบเขตสงวนของตนเอง ทำให้เกิดความปรารถนาที่จะเลียนแบบโดยไม่สมัครใจ คำถามนิรันดร์เกี่ยวกับความรัก หน้าที่ มิตรภาพ และขอบเขตของการตอบสนองอย่างเพียงพอต่อความก้าวร้าวนั้นถูกตั้งคำถามโดยผู้เขียนด้วยความเฉียบแหลมทั้งหมด แนวคิดของจักรวาลวิทยานิเวศวิทยาสากลและความอดทนต่อการดำรงอยู่อื่น ๆ เป็นหัวใจสำคัญของนวนิยายเช่น "Relic", "Black Man", "Requiem for a Time Machine" ... วีรบุรุษของสิ่งเหล่านี้และผลงานอื่น ๆ มีคุณธรรมและ ความสามารถที่เกินความเป็นจริงของเรา แต่สิ่งนี้ไม่ได้ทำให้พวกเขาเป็น "ซูเปอร์แมน" ความสามารถทั้งหมดที่มีคำนำหน้าว่า "สุดยอด" เป็นเพียงเงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับการแก้ปัญหาที่ยากที่สุดในการอยู่รอดของมนุษยชาติในอวกาศ วีรบุรุษแห่ง Golovachev ฟังท่วงทำนองของสิ่งที่เกิดขึ้นอย่างละเอียดและการแต่งเนื้อร้องและความรู้ที่หลากหลายของพวกเขาไม่ได้รบกวนความเร็วของความคิดและการกระทำแม้แต่น้อย
บทบาทพิเศษในองค์กรสาธารณะถูกครอบครองโดย SEKON - บริการของการควบคุมและการกำกับดูแลทางสังคมและจริยธรรม (อะนาล็อกของ Efremov Academy of Grief and Joy) ผู้เชี่ยวชาญด้าน Soethic มีสิทธิ์ที่จะ "ยับยั้ง" ในการพัฒนาและดำเนินการตามการตัดสินใจบางอย่าง ซึ่งคุณค่าทางจริยธรรมของพวกเขาดูเหมือนจะน่าสงสัยสำหรับพวกเขา
Golovachev แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่า ชาวเมืองถึงวาระที่ต้องหมกมุ่นอยู่กับโลกเสมือนที่พวกเขาสร้างขึ้นหรือบังคับจากภายนอกสินค้าวัสดุที่เข้าถึงได้ง่ายในโลกแห่งอนาคตของ Golovachov ไม่ได้แก้ปัญหาที่มีอยู่ของมนุษย์ แต่เน้นให้ชัดเจนยิ่งขึ้นเท่านั้น จักรวาลทั้งหมดควรกลายเป็นบ้านของมนุษยชาติที่ได้รับการต่ออายุ ซึ่งจำเป็นต้องรู้จักตนเองและเคารพความลับของจักรวาล สำหรับเราซึ่งกำลังใกล้จะถึงการปฏิวัติทางเทคโนโลยีด้วยคำนำหน้านาโนและไบโอ แนวทางนี้ดูเหมือนจะเป็นวิธีเดียวที่เป็นไปได้
ข้อดีของโวหารของนักเขียนเหล่านี้ก็มีลักษณะเช่นกัน
ภาษาของ Efremov หนาและหนัก แต่ได้สัดส่วนอย่างน่าประหลาดใจ เช่น เสาดอริกของวิหารพาร์เธนอน นี่คือน้ำหนักของนักเก็ตทองคำ สูตรที่ไล่ตามถูกสร้างขึ้นตามสัดส่วนและสมดุล Efremov เป็นเจ้าของคำพูดที่เปรียบเสมือนสิ่วเพชร และด้วยสิ่วนี้ เขาบดภาพนูนของโลกที่สมบูรณ์แบบบนก้อนแร่
แสงสะท้อนของลำแสงล้อมรอบเส้นขอบของภูเขาทองแดงด้วยมงกุฎสีเงินอมชมพู สะท้อนจากถนนกว้างบนคลื่นที่เอื่อยๆ ของทะเลสีม่วง น้ำสีอเมทิสต์หนา ดูหนักและสว่างวาบจากด้านในด้วยแสงสีแดง เหมือนกลุ่มของดวงตาเล็กๆ ที่มีชีวิต คลื่นได้เลียเท้าขนาดใหญ่ของรูปปั้นขนาดมหึมา ซึ่งตั้งตระหง่านอยู่ไม่ไกลจากชายฝั่งอย่างโดดเดี่ยว หญิงสาวที่แกะสลักจากหินสีแดงเข้ม ผงกศีรษะไปข้างหลัง และราวกับดีใจ ยื่นแขนออกไปยังส่วนลึกที่ลุกเป็นไฟของท้องฟ้า เธอสามารถเป็นลูกสาวของโลกได้ - ความคล้ายคลึงกับคนของเราอย่างสมบูรณ์นั้นน่าตกใจพอ ๆ กับความงามที่โดดเด่นของรูปปั้น ในร่างกายของเธอ ราวกับความฝันที่เป็นจริงของประติมากรของโลก ความแข็งแกร่งอันทรงพลังและจิตวิญญาณของใบหน้าและร่างกายทุกส่วนถูกรวมเข้าด้วยกัน หินสีแดงขัดเงาของรูปปั้นเปล่งเปลวเพลิงแห่งชีวิตที่ลึกลับและน่าหลงใหลออกมาจากตัวมันเอง
ภาษาของ Krapivin แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง แต่ดังที่วีรบุรุษแห่งเอฟราอิมคนหนึ่งกล่าวว่า: "เฉดสีของความงามนั้นมีความหลากหลายอย่างไม่มีที่สิ้นสุด - นี่คือความมั่งคั่งของโลก" สิ่งสำคัญคือการปฏิบัติตามมาตรการ สำหรับทุกรายละเอียดและรายละเอียดส่วนตัวเล็ก ๆ น้อย ๆ Krapivin พบคำที่กว้างขวางอย่างน่าประหลาดใจที่ไหลเข้าสู่การเล่าเรื่องทั่วไปด้วยวิธีเดียวที่เป็นไปได้ นี่ไม่ใช่ทองคำหนัก แต่เป็นคริสตัลใส ความเบาและความเรียบง่ายที่ชัดเจนของภาษาของ Krapivin นั้นคล้ายคลึงกับ "การพูดน้อยและพลวัตของร้อยแก้วของพุชกิน" การเปรียบเทียบไม่ใช่เรื่องไกลตัว อ่านด้วยตัวคุณเอง:
เมื่อเด็กชายนำเหรียญจากเมือง Lehtenstaarn มาดามวาเลนตินามาและแสดงให้ ... ใช่เหมือนกันทุกประการ: ด้วยโปรไฟล์ของเด็กผู้ชายหมายเลข "สิบ" และเดือยเล็ก เหรียญนี้มองเห็นได้จากระยะไกล (หรือค่อนข้างรู้สึกได้ด้วยความช่วยเหลือของรังสีประสาท) โดยคริสตัลขนาดเล็กที่กำลังเติบโตที่ Madame Valentina's บนขอบหน้าต่างท่ามกลางต้นกระบองเพชร
และตอนนี้เขา Yashka จำเหรียญได้ทันที! และเมื่อเรียนรู้แล้วฉันก็จำส่วนที่เหลือได้!
ใช่ใช่เขาเติบโตในกระถางดอกไม้ธรรมดา แต่ไม่ใช่จากเมล็ดพืชธรรมดาเลย แต่มาจากไข่มุกดาวฤกษ์ที่หายากที่สุดซึ่งบางครั้งก็มาถึงโลกจากนอกโลกในช่วงที่มีน้ำตกดาวหนาทึบในเดือนสิงหาคม ... และมาดามวาเลนตินาก็เลี้ยงดูเขาด้วยเหตุผล เธอสร้างแบบจำลองขนาดเล็กของจักรวาลสากล เพราะฉันแน่ใจว่า: จักรวาลมีรูปร่างเหมือนคริสตัล ...
อาจดูเหมือนว่าสำหรับฉันหรือฉันเพิ่งคิดได้ในภายหลัง แต่ตอนนี้ฉันจำได้ว่าด้วยมือสีน้ำตาลที่เปราะบางของเขาทุก ๆ ครั้งถนนที่มีบ้านแปลกตาเปิดขึ้นในระยะไกลจากนั้นภาพพาโนรามาของเมืองหลวงทั้งหมดก็พร่ามัว อากาศก่อนพระอาทิตย์ตกจากนั้นระยะทางทะเลที่มีใบเรือสีเหลืองจากดวงอาทิตย์ ... ยืดหยุ่นด้วยขนที่บินได้ซึ่งปกคลุมด้วยสีบรอนซ์ Sashka ดำเนินการช่องว่าง เขาหัวเราะแล้วหันกลับมามองฉัน... และนี่คือหนึ่งในความทรงจำที่ดีที่สุดในชีวิตของฉัน
ภาษาของ Golovachev มีเอกลักษณ์ในแบบของตัวเอง ในวรรณคดีรัสเซียมีสถานที่พิเศษสำหรับภูมิทัศน์ภาพเหมือนและลักษณะทางจิตวิทยา คำอธิบายของ Leo Tolstoy, Sholokhov หรือ Astafiev สำหรับความแตกต่างภายนอกทั้งหมดเป็นข้อเท็จจริงที่โดดเด่นของการเรียนรู้คำศัพท์และแสดงให้เห็นถึงความน่าทึ่ง ปฏิสัมพันธ์ระหว่างความแข็งแกร่งของความประทับใจและความชัดเจนของการแสดงออก Golovachev ไปไกลกว่านั้น - เขาประสบความสำเร็จอย่างน่าอัศจรรย์ในการอธิบายความหายนะของจักรวาล สถานะที่ผิดปกติของสสารหรือจิตสำนึก ซึ่งไม่เหมือนกับมนุษย์ นั่นคือเขาผลักดันขอบเขตของจินตนาการโดยเจาะด้วยมีดผ่าตัดของคำภาษารัสเซียไปสู่ส่วนลึกที่แปลกใหม่ที่สุดของจักรวาล
ความมืดที่มุมห้องจู่ๆ ก็หนาขึ้น หนาทึบเหมือนวุ้นไหลเหมือนลำธารไปที่กลางห้อง มันพัดเอาความหนาวเย็น ละอองดาว และลึกลงไป...
- ไปให้พ้น - ในร่างกายของ Shalamov มีเสียงแผ่วเบา ในทุกเซลล์ของมัน - ออกไปให้พ้นทางผู้ชาย การอยู่บนโลกเป็นเรื่องอันตราย ญาติของคุณจะไม่เข้าใจคุณ และทุกสิ่งที่คุณทำที่นั่นล้วนเป็นสิ่งฟุ่มเฟือย มองหาผู้ชี้ขาด เขาเป็นจุดเริ่มต้นเดียวและเป็นนิรันดร์ของทุกสิ่งที่เรียกว่าเป็น เขาจะช่วยคุณ
- และคุณ? ดังนั้นคุณไม่ใช่ผู้ดำเนินการ?
พายุหมุนแห่งความมืดอยู่กลางห้องพร้อมกับคลื่นของปีก มีเสียงหัวเราะเบาๆ กลิ้งไปมา ดังสนั่นแต่ไม่เป็นอันตราย อย่างไรก็ตาม มีเพียง Maatanin เท่านั้นที่สามารถเรียกเพลงนี้ว่าเพลงแห่งรังสีและการเต้นรำของเสียงหัวเราะในท้องทุ่ง
“ฉันคือร่อซู้ล ปิศาจอีกตนหนึ่ง เพื่อใช้คำศัพท์ของคุณ ออกไปก่อนที่จะสายเกินไป ถนนของคุณไม่ได้นำไปสู่โลกซึ่งมีชีวิตที่เปราะบางและเปราะบาง
- แต่ฉันต้องการบางสิ่งทางโลกฉันไม่สามารถอยู่ได้โดยปราศจาก ... บางสิ่ง ...
- คุณสามารถ. - เสียงหัวเราะเดียวกันและตามมาด้วยความมืดมิดอย่างรวดเร็ว ... ดวงดาว ... ลมปะทะหน้า ... น้ำตาความปรารถนา ... แสงสว่าง!
เสียงหัวเราะและน้ำตายังคงอยู่ในความทรงจำของเขาเมื่อ Shalamov ลืมตาขึ้น ด้วยเกี่ยวกับและตามนุษย์สามารถมองเห็นได้เฉพาะในแถบแคบ ๆ ของสเปกตรัมแม่เหล็กไฟฟ้า
“ฝัน” ชาลามอฟพูดดังๆ - มันเป็นความฝัน
ผู้เขียนนำเสนอเป็นสามในสาระสำคัญของผลกระทบต่อผู้อ่าน อย่างไรก็ตาม แต่ละคนมีความคิดที่แตกต่างกัน การสะกดจิตของ Efremov เป็นความทะเยอทะยานสู่ความสูงส่งของจิตวิญญาณ Hypostasis Krapivin - แช่อยู่ในส่วนลึกที่โปร่งใสของจิตวิญญาณ การสะกดจิตของ Golovachev คือการเปิดเผยความกว้างทั้งหมดของสาขากิจกรรมของสติปัญญาและความตั้งใจที่สร้างสรรค์
นักเขียนเสนอสมมติฐานที่จะสนใจ "นักเทคโนโลยี" ก่อให้เกิดปัญหาใกล้เคียงกับมนุษยศาสตร์ และหลงใหลในความงามของรูปแบบ ความทันสมัยและความทันเวลาของผลงานของพวกเขานั้นยอดเยี่ยมไม่เพียง แต่ในเนื้อหาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงรูปแบบด้วยซึ่งเด็กนักเรียนให้ความสนใจตั้งแต่แรก
ขอให้เราจำไว้ว่าทัศนคติที่ไม่โต้ตอบของเด็กหลายคนต่อความเป็นจริงด้วยความพยายามที่จะซ่อนตัวจากมันเป็นผลมาจากความเฉื่อยทางอุดมการณ์ของผู้ใหญ่ และความขุ่นเคืองในชีวิตปัจจุบันในครอบครัวหรือโรงเรียนเป็นที่รับรู้ของวัยรุ่นด้วยรอยยิ้มที่เหยียดหยาม เพราะความขุ่นเคืองดังกล่าวเกิดขึ้นเองและที่ดีที่สุดคือเรียกหาอดีต แต่กลับไม่ถึงเป้าหมายเสียที และคนหนุ่มสาวมักจะมองไปยังอนาคต และถ้าภาพในเชิงบวกของอนาคตไม่ได้เกิดขึ้นทันเวลา ภาพอื่นจะเข้ามาแทนที่ ซึ่งจะกลายเป็นความเชื่อมั่นโดยไม่รู้ตัวว่าเรากำลังรอภัยพิบัติ สงครามกับไซบอร์ก หรือชีวิตในเมทริกซ์ และเมื่อคำตัดสินได้รับการลงนาม ทุกอย่างก็เป็นไปได้ และในขณะเดียวกันก็ไม่ต้องการอะไร... สุดโต่งสองขั้วที่ผสานเข้ากับการปฏิเสธความสมบูรณ์ของชีวิตดั้งเดิม แต่มนุษย์ต้องอยู่ในเกณฑ์ของสิ่งใหม่เสมอ เพราะตัวเขาเองเป็นคนใหม่ทุกขณะ และมีเพียงไฟแห่งความคิดและความรู้สึกที่สดใสเท่านั้นที่สามารถสร้างภาพแห่งอนาคตได้
การสรรหา:
เรียงความเป็นภาษารัสเซีย
โกกอล... มีเวทย์มนต์ในงานของเขาหรือไม่? แน่นอนใช่ ยกตัวอย่างเช่นเรื่อง "Portrait", "Viy", "Nose" มีเพียงคนตาบอดเท่านั้นที่จะไม่สังเกตเห็นว่าเหตุการณ์ที่อธิบายในที่นี้นั้นไม่มีมูลความจริงทั้งหมด หรือดีกว่านั้นคือเป็นไปไม่ได้เลยในความเป็นจริง ตอนนี้ใครจะตอบได้ว่าทำไมโกกอลซึ่งมักเรียกกันว่านักสัจนิยมเริ่มใช้จินตนาการ?
เราสามารถพูดได้อย่างง่ายดายว่าปรากฏการณ์นี้เป็นผลของวรรณกรรมแฟชั่น ยุคทองของวรรณคดีรัสเซีย ปลายศตวรรษที่สิบแปดและต้นศตวรรษที่สิบเก้า นักเขียนจำนวนมากขึ้นเรื่อย ๆ เริ่มถอยห่างจากอุดมคติแบบคลาสสิกที่เคร่งครัด ธรรมดา และน่าเบื่อ แน่นอนว่าไม่มีใครพูดได้ว่านักคลาสสิกไม่ได้ใช้เวทย์มนต์เลย ความจริงก็คือพวกเขาไม่ได้มุ่งเน้นไปที่มัน แต่ภายใต้กรอบของแนวโรแมนติกที่เริ่มพัฒนาวิธีการแสดงความคิดนี้ดูมีประสิทธิภาพและเกี่ยวข้องมาก ตาม Derzhavin ซึ่งเป็นคนแรกที่ข้ามเกณฑ์ของลัทธิคลาสสิก โรแมนติกในประเทศและผู้ที่มีอารมณ์อ่อนไหวก็ปรากฏตัวขึ้น ด้วยเพลงบัลลาดของเขา "Lyudmila" และ "Svetlana" Zhukovsky เปิดโลกแห่งความโรแมนติกให้กับผู้อ่านชาวรัสเซีย - จักรวาลที่ตัวละครพยายามที่จะเปลี่ยนแปลงความเป็นจริงโดยรอบ ต่อต้านหรือปฏิเสธมัน วิ่งหนีจากมัน นอกจากนี้วีรบุรุษแห่งแนวโรแมนติกคือคนที่หมกมุ่นอยู่กับความคิดบางอย่างที่แตกต่างจากความคิดดั้งเดิม ความจริงอย่างหนึ่งถูกเข้าใจผิด พวกเขาพยายามค้นหาอีกความจริงในอุดมคติ แต่ไม่มีอยู่จริง อันเป็นผลมาจากการปฏิเสธความเป็นจริงเวทย์มนต์ก็ปรากฏขึ้น ในความเป็นจริงมีคนส่วนน้อยในรัสเซียในโลกของปลายศตวรรษที่ 18 และต้นศตวรรษที่ 19 หากไม่บอกว่าพวกเขาไม่มีอยู่จริง เนื่องจากในช่วงหลายปีที่ผ่านมาไม่ใช่เรื่องปกติที่จะแตกต่างจากสังคมและมีชีวิตที่แตกต่างจากคนรุ่นก่อน ๆ ฮีโร่โรแมนติกของรัสเซียจึงเป็นแฟนตาซีและเวทย์มนต์ที่แท้จริง สำหรับฮีโร่โรแมนติก ฉันคิดว่าในระดับหนึ่งตัวละครดังกล่าวสามารถเรียกได้ว่าเป็นไปไม่ได้สำหรับผู้อ่านในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 18 และ 19 เพราะจนถึงตอนนี้คนที่พยายามทำสิ่งที่แตกต่างจากคนอื่นทำให้เกิดการไม่ยอมรับทางสังคมอย่างรุนแรงและรุนแรง ผู้คนไม่สามารถละทิ้งวิถีชีวิตดั้งเดิมและมุมมองต่อสิ่งต่าง ๆ เป็นเวลานาน ดังนั้นความคิดและการกระทำที่เป็นอิสระของวีรบุรุษโรแมนติกจึงดูเหมือนเป็นเรื่องที่เข้าใจยากและอาจเป็นเรื่องที่น่าอัศจรรย์
แต่ถึงกระนั้น ผู้อ่านส่วนใหญ่ก็สนใจสิ่งที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง หากมีแรงจูงใจลึกลับอยู่ในงาน ความสนใจทั้งหมดของผู้อ่านฟิลิสเตียก็ไม่ได้พุ่งไปที่ตัวละครหลัก ไม่ใช่ไปที่ความผิดปกติ ความดื้อรั้น และอื่น ๆ ที่คล้ายกัน แต่ไปที่เหตุการณ์เหนือจริง ความสนใจดังกล่าวอธิบายค่อนข้างดาษดื่น ผู้คนที่มีมุมมองที่จำกัดมากมาหลายศตวรรษต้องการเข้าใกล้บางสิ่งที่ไม่รู้จัก สัมผัสด้วยใจ และถ้าสิ่งนั้นปรากฏออกมาด้วยจิตวิญญาณ สิ่งที่พวกเขาไม่สามารถจินตนาการได้มาก่อน มันจะไม่น่าสนใจสำหรับผู้อ่านธรรมดา ๆ ที่จะสังเกตว่าในเรื่องราวของโกกอลภาพเหมือนมีบทบาทเป็นตัวละครที่มีชีวิตอย่างไรและในความเป็นจริงได้ตัดสินชะตากรรมของผู้คนล่อลวงและทำให้วิญญาณของพวกเขาต้องทนทุกข์ทรมาน? ไม่ต้องสงสัยเลยว่าสิ่งนี้ทำให้เกิดความปั่นป่วนเพราะในความเป็นจริงหนึ่งในตัวละครหลักคือรูปภาพซึ่งเป็นสิ่งที่ไม่มีชีวิต บทบาทสำคัญในความสนใจแบบฟิลิสเตียของผู้อ่านยุคทองนั้นไม่เพียงแค่มีบางสิ่งที่ลึกลับเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการปะทะกันของมนุษย์ธรรมดาด้วย
“เหงื่อเย็นโชยไปทั่วตัว หัวใจของเขาเต้นแรงที่สุดเท่าที่จะทำได้ หน้าอกของเธอแน่นมากราวกับว่าลมหายใจสุดท้ายของเธอต้องการที่จะบินออกจากเธอ “มันเป็นความฝันจริงๆ เหรอ?” เขาพูด…” นั่นคือภาพการพบกันครั้งแรกของบุคคลที่มีพลังเหนือโลกเผชิญหน้ากัน ซึ่งโกกอลแสดงให้เราเห็นอย่างชัดเจนในเรื่อง “ภาพบุคคล” ณ จุดนี้ผู้อ่านสนใจมากที่สุด คนธรรมดาถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังกับบางสิ่งที่เข้าใจยากและไม่รู้จัก ผู้อ่านในศตวรรษที่ 19 หลงใหลในสิ่งนี้เพราะเป็นไปได้มากว่าเขาจะแทนที่ Chartkov และปรากฎว่าเขาไม่ได้เฝ้าดูตัวละครหลักอีกต่อไป แต่ในความเป็นจริงเขาอยู่ในบุคคล ของตัวละครหลัก ผู้อ่านในกรณีนี้ต้องการทราบว่าจะได้รับความรู้สึกอะไรบ้างการกระทำที่ฮีโร่จะทำในสถานการณ์ที่ไม่คุ้นเคยและใช้ตัวอย่างของพวกเขารู้สึกคล้ายกันและใกล้ชิด เขาต้องการมองหาที่ไหนสักแห่งในอีกด้านหนึ่งของชีวิต แต่ในแง่แคบเท่านั้น เนื่องจากคนส่วนใหญ่ต้องการให้แน่ใจว่ามีบางสิ่งที่ลึกลับอยู่ ว่ามันอยู่ใกล้ ๆ แต่ไม่รู้ว่ามันคืออะไร ในส่วนเล็ก ๆ ของงาน Gogol ก็เริ่มเล่นกับผู้อ่านด้วย เขาไม่เพียงแค่อธิบายการโจมตีเสียขวัญของ Chartkov อย่างมีสีสันเท่านั้น เขายังสร้าง "ความฝันในความฝัน" และแน่นอนว่านี่ไม่ใช่จินตนาการอีกต่อไปเพราะสิ่งนี้เกิดขึ้นจริง อย่างไรก็ตามจากเทคนิคดังกล่าวในที่สุดเราก็สูญเสียความสุขุมและการรับรู้ถึงความเที่ยงธรรมของสิ่งที่เกิดขึ้นในเรื่องเพราะมันเป็นไปไม่ได้ที่จะแยกแยะ ฝันจากความเป็นจริง เราเชื่อแล้วว่าผู้ใช้จากภาพเหมือนกำลังเดินไปรอบ ๆ ห้องของศิลปิน Chartkov ถือม้วนหนังสือที่ชายชราทำหล่นไว้ในมือและนี่กลายเป็นความฝัน จากนั้นฝันร้ายอีกครั้ง แต่นั่นก็เป็นนิยายเช่นกัน และอื่น ๆ โกกอลนี้ดึงดูดผู้อ่านมากยิ่งขึ้น
“... ทั้งใบหน้าของเขาเกือบจะมีชีวิตขึ้นมาและดวงตาของเขามองมาที่เขาในลักษณะที่ในที่สุดเขาก็ตัวสั่นและก้าวถอยหลังพูดด้วยน้ำเสียงประหลาดใจ:“ ดูสิมองด้วยตามนุษย์!” โกกอลเขียน มีคุณสมบัติที่น่าสนใจอย่างหนึ่งในเรื่องนี้: ในเวลาเดียวกันเมื่อโกกอลสร้างภาพของพลังปีศาจในรูปแบบของภาพเหมือนที่มีชีวิตให้เรา เขาบอกเราว่าใบหน้าของผู้ครอบครองมีลักษณะทั้งหมดของบุคคลและบางที ดูเหมือนเขามากกว่าคนจริงๆ บางทีโกกอลอาจบอกใบ้บางอย่างซึ่งเป็นข้อความถึงผู้อ่านซึ่งส่วนใหญ่จะไม่มีใครสังเกตเห็น และถึงกระนั้น เขาได้แต่งกองกำลังจากต่างโลกในร่างมนุษย์ เขากล่าวว่าปีศาจและปีศาจทั้งหมด แม้จะมีลักษณะเหนือธรรมชาติ แต่ก็สามารถซ่อนตัวอยู่ในคนๆ เดียวได้ กองกำลังนอกโลกอยู่ที่นี่ ไม่ใช่ห่างออกไปหลายล้านกิโลเมตร แต่อยู่ที่ไหนสักแห่งที่ใกล้มาก เกือบจะตลอดเวลา พวกเขาอยู่เคียงข้างเราแต่ละคนและแม้แต่ในตัวเรา ลึกลงไปทุกคนมีปีศาจและเทวดาของตัวเองต่อสู้เพื่อวิญญาณมนุษย์อย่างต่อเนื่อง นั่นไม่ใช่พลังจากโลกอื่นเหรอ? เธอคือที่สุด! มีเพียงมันเท่านั้นที่อยู่อีกด้านของร่างกายของเรา: ในจิตสำนึก ความคิด อารมณ์ ความคิด และการกระทำของเรา ซึ่งทั้งหมดข้างต้นโน้มน้าวใจเรา สิ่งนี้พูดถึงความเป็นสองเท่าของธรรมชาติของเวทย์มนต์ ในอีกด้านหนึ่งมันอยู่ไกลไม่สามารถเข้าถึงได้และไม่สามารถเข้าใจได้และในทางกลับกันมันอยู่ใกล้มากจนไม่มีใครสังเกตเห็นตลอดเวลา
นั่นคือเหตุผลที่วรรณกรรมมหัศจรรย์ดึงดูดผู้อ่านในศตวรรษที่ 19 ทุกคนต้องการที่จะมองเข้าไปในดวงตาของพลังนอกโลก และสำหรับบางคน เพื่อค้นหาว่ามันคืออะไรและจะหาได้จากที่ไหน เมือง เทคโนโลยี อุดมการณ์เปลี่ยนไป แต่คนอ่านยังเหมือนเดิม มีความต้องการวรรณกรรมลึกลับในสังคมการอ่านของศตวรรษที่ 19 และ 20 ซึ่งหมายความว่าผู้เขียนสามารถคล้อยตามกระแสของยุคสมัยและแฟชั่นวรรณกรรมได้
คำตอบสำหรับคำถามนี้ง่ายและซ้ำซากจริงหรือ ไม่ ยังเร็วเกินไปที่จะอุทานว่า "ยูเรก้า!" เพราะสำหรับฉันแล้ว ดูเหมือนว่าไม่น่าเป็นไปได้ที่นักเขียนที่มีความสามารถและสามัญสำนึกเพียงเล็กน้อยจะสามารถจ่ายได้เพียงแค่ทำตามแฟชั่นบางอย่างโดยไม่ใช้เหตุผลใดๆ ผลงานของเขา อะไรกระตุ้นให้โกกอลใช้ลวดลายลึกลับในงานของเขา? สมมติว่าการใช้เวทย์มนต์ถูกกำหนดโดยประเภทของงาน แน่นอนว่า Gogol ที่เลือกประเภทของเรื่องราวลึกลับต้องรวมองค์ประกอบที่ยอดเยี่ยมไว้ที่นั่น จมูกเดินแยกจากเจ้าของในเรื่องชื่อเดียวกันของ Gogol ภาพที่ฟื้นคืนชีพจาก "Portrait", "ghouls and ghouls" จาก "Viya" งานเหล่านี้จะเกิดขึ้นโดยไม่มีองค์ประกอบของเวทย์มนต์หรือไม่? อาจจะใช่ แต่ในกรณีนั้น พวกมันจะต้องสว่างน้อยลงอย่างแน่นอน และไม่มีผลกระทบทางศิลปะขนาดนั้น อย่างไรก็ตาม มันผิดที่จะกล่าวว่าเวทย์มนต์ในงานทั้งหมดมีสาเหตุมาจากประเภทของพวกเขาเท่านั้น ตอนนี้สิ่งสำคัญคือต้องพูดอย่างอื่น: เขาเขียนในรูปแบบใด? อย่างที่คุณทราบโกกอลในช่วงปีแรก ๆ ของเขามุ่งสู่แนวโรแมนติก แต่ต่อมางานของเขาเริ่มมีแนวโน้มที่เป็นจริงมากขึ้น มีความคิดเห็นที่ผิด ๆ ว่าความสมจริงไม่ยอมให้เวทย์มนต์เลย ไม่แน่นอน แน่นอนว่ามีองค์ประกอบลึกลับอยู่ที่นั่น อีกคำถามหนึ่งคือเหตุใดผู้เขียนแนวสัจนิยมจึงใช้จินตนาการในงานของตน
ในช่วงเวลาของยุคโรแมนติก หลายคนไม่ยอมรับผลงานของพวกเขา แต่ความสมจริงพบว่ามีความเข้าใจในสังคมน้อยลง “ศตวรรษที่ 19 ไม่ชอบความสมจริงคือความโกรธของ Caliban เมื่อเขาเห็นภาพสะท้อนของตัวเองในกระจก ความไม่ชอบแนวโรแมนติกในศตวรรษที่ 19 คือความเดือดดาลของคาลิบันที่ไม่เห็นภาพสะท้อนของตัวเองในกระจก” ออสการ์ ไวลด์กล่าวใน The Picture of Dorian Gray นั่นคือสามารถสันนิษฐานได้ว่าผู้คนไม่ชอบฮีโร่โรแมนติกเพราะพวกเขาดูเหมือนไม่น่าเชื่อ สังคมไม่สามารถเปรียบเทียบตัวละครเหล่านี้กับตัวเองได้ ฮีโร่ของผลงานไม่เหมือนผู้อ่านและมักจะดีกว่าพวกเขา ดังนั้นพวกเขาจึงเกิดความไม่พอใจ แต่ฮีโร่แห่งความสมจริงนั้นคล้ายกันเกินไปและผู้อ่านที่กลายเป็นความชั่วร้ายที่เห็นได้ชัดเจนของฮีโร่เห็นได้ชัดว่าเข้าใจว่าสิ่งนี้ใช้กับพวกเขาด้วยไม่ต้องการยอมรับและบางครั้งก็มองว่าเป็นการดูถูกส่วนตัว เวทย์มนต์ในการทำงานเป็นวิธีการแสดงความเป็นจริง นี่คือหน้ากากที่ผู้เขียนสวมความเป็นจริงโดยต้องการสื่อถึงความหมายที่แท้จริงให้กับผู้คน จมูกซ่อนใบหน้าของเขาในคอเสื้อขนาดใหญ่และอธิษฐานด้วยการแสดงออกถึงความกตัญญูที่ยิ่งใหญ่ที่สุด “จะเข้าหาเขาได้อย่างไร? โควาเลฟคิด - ทุกอย่างโดยเครื่องแบบหมวกเป็นที่ชัดเจนว่าเขาเป็นที่ปรึกษาของรัฐ ปีศาจรู้ว่าต้องทำอย่างไร!” เขาเริ่มไอใกล้ๆ แต่จมูกไม่ได้ออกจากตำแหน่งที่เคร่งศาสนาแม้แต่นาทีเดียวและโค้งคำนับ "- นี่คือวิธีที่ Gogol อธิบายการพบกันของ Kovalev ด้วยจมูกของเขาเอง เมื่อมองแวบแรก นี่เป็นสถานการณ์ที่ไร้สาระสิ้นดี คนกลัวที่จะเข้าใกล้จมูกของเขา แต่เรายังคงเห็นว่าจมูกมีตำแหน่งสูงกว่าเจ้าของ ในเรื่องนี้จมูกเป็นโครงของความปรารถนาของพระเอก Kovalev ต้องการเป็นที่ปรึกษาของรัฐเสมอ เขากำลังเตรียมตัวสำหรับสิ่งนี้ แต่เมื่อเขาเห็นจมูกของเขาอยู่ในตำแหน่งนั้น เขาก็ตกใจมาก บางทีนี่อาจบ่งบอกว่า Kovalev กลัวความปรารถนาของเขาและไม่สำคัญและยิ่งใหญ่เท่าที่เขารู้สึก จะมีการพูดถึงความยิ่งใหญ่ของบุคคลใด ๆ ได้หรือไม่: จิตวิญญาณหรือร่างกาย ถ้าเขากลัวที่จะเข้าใกล้จมูกของตัวเองเพียงเพราะคนหลังมีตำแหน่งสูงกว่า? ในชีวิต Kovalev แหงนจมูกมากจนในที่สุดเขาก็แยกจากกันและสูงกว่าเขาจริงๆ สำหรับผู้อ่านที่ไม่ได้เจาะลึกความหมายลึก ๆ ของเรื่องราว ดูเหมือนเป็นเรื่องตลกที่ไร้สาระ เจาะลึกลงไป ความหมายนี้ถูกเปิดเผย และทั้งหมดนี้ทำด้วยความช่วยเหลือของเวทย์มนต์ เธอหันเหความสนใจของสิ่งแรกจากสิ่งที่ซ่อนอยู่ภายใน ประการที่สอง ตรงกันข้าม เหตุการณ์เหล่านี้เป็นสัญญาณให้เข้าใจงาน จุดประสงค์อย่างหนึ่งของเวทย์มนต์ในวรรณคดีคือการซ่อนความหมายของงานจากผู้ที่ไม่สามารถเข้าใจได้อย่างถูกต้อง
แต่อย่าลืมว่าเหตุผลเกือบทั้งหมดที่กล่าวถึงก่อนหน้านี้นั้นมาจากธรรมชาติภายนอกล้วนๆ กล่าวคือ มีเงื่อนไขที่ไม่เกี่ยวข้องบางประการ: คุณลักษณะของประเภท แฟชั่นสำหรับวรรณกรรมมหัศจรรย์ และอื่นๆ อย่างไรก็ตาม มีเหตุผลอื่นๆ อีกหลายประการ ซึ่งขึ้นอยู่กับแต่ละผู้เขียนแต่ละคน และเหนือสิ่งอื่นใด มันเป็นเชิงเปรียบเทียบและเชิงเปรียบเทียบ เหตุการณ์ลึกลับหรือตัวละครใด ๆ มีความหมายในตัวมันเอง ไม่สามารถมีอยู่ภายในงานเช่นนั้นได้ ในเรื่อง "Portrait" Gogol ด้วยความช่วยเหลือขององค์ประกอบลึกลับเริ่มการสนทนาโดยตรงกับผู้อ่านในหัวข้อทางปรัชญา “มันไม่ใช่ศิลปะอีกต่อไป มันทำลายความกลมกลืนของภาพตัวเองด้วยซ้ำ พวกเขายังมีชีวิตอยู่ พวกเขาเป็นดวงตาของมนุษย์! เขาพูดถึงศิลปะคืออะไรและบทบาทของผู้สร้างคืออะไร? “หรือความเกียจคร้าน การเลียนแบบธรรมชาติอย่างแท้จริงก็เป็นความผิดทางอาญาแล้ว และดูเหมือนเป็นการร้องไห้ที่สดใสและหยาบคาย” ในบรรทัดเหล่านี้เช่นเดียวกับในเรื่องราวทั้งหมด ความหมายที่ค่อนข้างง่ายถูกซ่อนอยู่ เรื่องทั้งหมดที่มีรูปเหมือนเป็นชาดกใหญ่. นั่นคือเมื่อเราได้รับการบอกเล่าเกี่ยวกับภาพปีศาจในความเป็นจริงเรากำลังพูดถึงการทรยศต่อพรสวรรค์ของศิลปิน โกกอลบอกเราโดยตรงว่าศิลปะเป็นมากกว่าการเลียนแบบธรรมชาติโดยไม่รู้ตัว มันเกี่ยวข้องกับการปรับปรุงธรรมชาติ ลงทุนในทุกส่วนของมันอย่างมีความหมาย ศิลปิน ประติมากร นักเขียน - ผู้สร้างที่แท้จริงซึ่งไม่ใช่คนธรรมดาและทำทุกอย่างเพียงเพื่อเงินและชื่อเสียง ไม่เพียงต้องสร้างภาพที่ถูกต้องของธรรมชาติเท่านั้น แต่ยังเติมเต็มด้วยความหมาย มิฉะนั้นจะไม่ใช่ศิลปะ จะเหลือเพียง "การเลียนแบบทาส" เท่านั้น วลีที่โกกอลใช้กล่าวว่าคนที่ทำสำเนาที่สมบูรณ์จะถูกจับโดยความธรรมดาของเขาอย่างแท้จริงเขาไม่มีความสามารถเพียงพอที่จะเข้าใจว่าศิลปะคืออะไร นี่อาจเป็นหนึ่งในคำตอบว่าทำไมนักเขียนแนวสัจนิยมจึงต้องการนิยาย หากคุณเพียงแค่อธิบายเหตุการณ์ศิลปะจะไม่ได้ผลก็จะมี "การเลียนแบบอย่างสลาฟ" แบบเดียวกัน เราเห็นความคิดดังกล่าวในแนว "ภาพเหมือน" ของโกกอล จินตนาการในที่นี้เป็นวิธีเชิงเปรียบเทียบในการนำเสนอภาพสะท้อนของผู้เขียนเกี่ยวกับธรรมชาติของศิลปะ นอกจากนี้โกกอลยังอธิบายถึงสิ่งที่น่าสนใจมากในเรื่องนี้ เขาเปลี่ยนผู้ใช้ให้กลายเป็นภาพปีศาจและภาพลักษณ์ของ Psyche ตรงกันข้ามทำให้เขากลายเป็นผู้ชาย นั่นคือเขาสร้างพลังนอกโลกที่โหดร้ายจากมนุษย์ธรรมดาและเปลี่ยน Psyche ซึ่งในตำนานกรีกถือว่ารำพึงและเทพีแห่งจิตวิญญาณเป็นคนธรรมดา เป็นการยากที่จะบอกว่าโกกอลให้สัญญาณอะไร แต่ด้วยเหตุผลบางอย่างสำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าเรากำลังพูดถึงจิตวิญญาณของผู้สร้างที่แท้จริงที่มีพรสวรรค์ที่แท้จริงถูกทำลายเพราะในความเป็นจริงศิลปินทั้งสองนี้เปลี่ยนงานศิลปะของพวกเขา ที่แย่กว่านั้น ชาร์ทคอฟลดเทพธิดาลงเหลือมนุษย์ เพิ่มธรรมชาติลงไปเล็กน้อย และผู้ที่วาดภาพเหมือนลดชายให้เป็นปีศาจ เลียนแบบธรรมชาติทุกประการ การยืนยันเรื่องนี้ก็มีขึ้นในภายหลังเช่นกัน เมื่อ Chartkov เห็นภาพที่เพื่อนวาด บางสิ่งในอดีตก็ปลุกในตัวเขา ศิลปินวาดเทวดาที่ร่วงหล่นและสิ่งใดก็ตามที่สามารถพูดถึงการล่มสลายของจิตวิญญาณมนุษย์และการสูญเสียความสามารถ
หากเราพูดต่อไปทั้งหมดนี้ทั้งปฏิสัมพันธ์ของ Chartkov กับภาพบุคคลและความพยายามของ Gogol ในการทำความเข้าใจว่าศิลปะคืออะไรเป็นโอกาสสำหรับคนธรรมดาที่จะมองเข้าไปในสิ่งที่ไม่รู้จักเพื่อดูความจริงที่ซ่อนอยู่จากสายตาของคนส่วนใหญ่ เวทย์มนต์คือความพยายามที่จะคิดใหม่เกี่ยวกับความเป็นจริงตามเงื่อนไขที่ทุกคนรับรู้และค้นพบสิ่งใหม่ภายในตนเอง แต่บางครั้งพลังดังกล่าวก็ยิ่งใหญ่เกินไป และความพยายามที่จะโต้ตอบกับมันสามารถทำลายจิตใจของฮีโร่ บังคับให้เขาเปลี่ยนค่านิยม โน้มน้าวให้เขายอมจำนนต่อการล่อลวง Chartkov ลงเอยแบบนี้ - ศิลปินเป็นบ้า คล้ายกับสถานการณ์นี้ในเรื่อง "Viy" โดย Gogol Khoma Brut มองเข้าไปในดวงตาของพลังปีศาจ และเนื่องจากดวงตาเป็นกระจกเงาของวิญญาณ ปรากฎว่าเขามองเข้าไปในพลังจากโลกอื่นที่พุ่งตรงเข้าไปในวิญญาณ เมื่อเข้าใจจิตวิญญาณแล้ว เราสามารถเรียนรู้ข้อมูลจำนวนมาก เห็นได้ชัดว่า Khoma Brut เรียนรู้มากเกินไปเกี่ยวกับพลังนอกโลก และในที่สุดก็ทำลายร่างกายของเขา ด้วยผลงานเหล่านี้ โกกอลตั้งคำถามที่น่าสนใจอีกข้อหนึ่งว่า คนเราจำเป็นต้องพยายามและต้องการเห็นบางสิ่งในอีกด้านหนึ่ง หรือจำเป็นต้องกลั่นกรองความอยากรู้อยากเห็นของตนหรือไม่? ทั้งหมดนี้เป็นความพยายามที่จะมองเข้าไปในก้นบึ้งอันมืดมิดซึ่งในผลงานเกือบทั้งหมดไม่ประสบความสำเร็จสำหรับตัวละคร และเวทย์มนต์มีบทบาทสำคัญในเรื่องนี้ มันทำหน้าที่เป็นกระจกเงาที่ไร้ก้นบึ้งซึ่งช่วยผู้เขียนถ่ายทอดแก่นแท้ของความเป็นจริงโดยบิดเบือนพื้นผิวนั่นคือความเป็นจริงที่ผู้อ่านส่วนใหญ่คุ้นเคย ในขณะเดียวกัน หากเราหมกมุ่นอยู่กับมันมากเกินไปและพิจารณาในกระจกบานนี้ถึงสิ่งที่เราไม่ได้รับอนุญาตให้รู้ มันก็สามารถฆ่าหรือพรากจิตใจของทั้งฮีโร่และผู้อ่านได้ ในกระจกบานนี้ แม้ว่าภาพจะบิดเบี้ยว กล่าวคือ ความจริงถูกอธิบายด้วยความช่วยเหลือของลวดลายอันน่าอัศจรรย์ ผู้อ่านสามารถพิจารณาตัวเองและความเป็นจริงที่คุ้นเคยของเขาได้ การอุทธรณ์ต่อเวทย์มนต์ "แตกเป็นเสี่ยง" ในแง่ของการรับรู้ของผู้อ่าน ภาพดังกล่าวมีผลกระทบทางศิลปะอย่างมาก
