องค์ประกอบ “สัญลักษณ์ภาพในใจของวีรบุรุษแห่งบทละครโดย A. Chekhov“ The Cherry Orchard

แก่นของบทเรียน: “สัญลักษณ์ในบทละครโดย A.P. Chekhov“ The Cherry Orchard”

วัตถุประสงค์ของบทเรียน:

เกี่ยวกับการศึกษา: ขยายแนวคิดเกี่ยวกับงานของ A.P. Chekhov ผ่านการวิเคราะห์บทละครของ A.P. Chekhov การระบุสัญลักษณ์ในบทละครโดย A.P. Chekhov "The Cherry Orchard" กำหนดบทบาทในข้อความเหตุผลในการใช้งาน การรวมความรู้ทางทฤษฎี - รูปภาพสัญลักษณ์

กำลังพัฒนา: การพัฒนาการเชื่อมโยง การคิดเป็นรูปเป็นร่าง ความสามารถในการวิเคราะห์ สรุป สรุปผลการพัฒนาทักษะในการทำงานกับวรรณกรรมและการตีความงานละคร

เกี่ยวกับการศึกษา: การสร้างจิตสำนึกในตนเองของชาติ ค่านิยมทางศีลธรรม การพัฒนาจิตวิญญาณและสุนทรียศาสตร์ของนักเรียน

วัตถุประสงค์ของบทเรียน: เพื่อรวบรวมความรู้ของนักเรียนเกี่ยวกับแนวคิดทางวรรณกรรมเรื่อง "สัญลักษณ์" เพื่อกำหนดบทบาทของสัญลักษณ์และเหตุผลในการใช้ในละครเรื่อง "The Cherry Orchard"

ประเภทบทเรียน: การสนทนาบทเรียน การค้นคว้าบทเรียน

วิธีการศึกษา: ฮิวริสติก การสืบพันธุ์ การสำรวจ

ระเบียบวิธี: การกล่าวถึงปัญหา การสนทนาร่วมกันระหว่างครูกับนักเรียน การอภิปราย การเลือกข้อโต้แย้งเพื่อยืนยันจุดยืนของตนเอง

ประเภทของกิจกรรมการเรียนรู้ : อ่านวรรณกรรม ตั้งโต๊ะ สนทนา

อุปกรณ์: ข้อความของงาน คอมพิวเตอร์ อุปกรณ์สร้างเสียง เครื่องฉาย กระดานดำ ชอล์ก

ในระหว่างเรียน

Epigraph: "รัสเซียทั้งหมดคือสวนของเรา" (เอ.พี. เชคอฟ)

เวลาจัดงาน

สวัสดีทุกคน! วันนี้เรายังคงทำงานร่วมกับละครเรื่อง The Cherry Orchard ของ A.P. Chekhov ต่อไป คุณรู้อยู่แล้วว่า The Cherry Orchard เป็นผลงานชิ้นสุดท้ายของนักเขียน ดังนั้นจึงมีความคิดในส่วนลึกของเขา นี่คือความวิตกกังวลของนักเขียนที่กำลังจะตายเกี่ยวกับอนาคตของรัสเซีย, เกี่ยวกับการเชื่อมโยงทางจิตวิญญาณของคนรุ่น, เกี่ยวกับวัฒนธรรมของชาติ, เกี่ยวกับชาวรัสเซีย

ส่วนสำคัญ

ก่อนอื่นมาจำกันก่อนว่าสัญลักษณ์คืออะไร? บทบาททางศิลปะของเขาในงานนี้คืออะไร?

เครื่องหมาย - ภาพเชิงเปรียบเทียบที่มีหลายค่าโดยอิงจากความเหมือน ความเหมือน หรือความเหมือนกันของวัตถุและปรากฏการณ์ของชีวิต สัญลักษณ์สามารถแสดงถึงระบบการติดต่อระหว่างแง่มุมต่างๆ ของความเป็นจริง (โลกแห่งธรรมชาติและชีวิตมนุษย์ สังคมและปัจเจกบุคคล จริงและไม่จริง โลกและสวรรค์ ภายนอกและภายใน) ในสัญลักษณ์ ตัวตน หรือความคล้ายคลึงกับวัตถุหรือปรากฏการณ์อื่นนั้นไม่ชัดเจน ไม่ได้รับการแก้ไขด้วยวาจาหรือวากยสัมพันธ์

สัญลักษณ์รูปภาพมีหลายค่า เขายอมรับว่าผู้อ่านอาจมีความสัมพันธ์ที่หลากหลาย นอกจากนี้ความหมายของสัญลักษณ์ส่วนใหญ่มักไม่ตรงกับความหมายของคำ - อุปมา ความเข้าใจและการตีความสัญลักษณ์นั้นกว้างกว่าความคล้ายคลึงหรือการเปรียบเทียบเชิงเปรียบเทียบที่ใช้ประกอบสัญลักษณ์นั้นเสมอ

การตีความสัญลักษณ์ที่ถูกต้องมีส่วนช่วยในการอ่านข้อความวรรณกรรมที่ลึกซึ้งและถูกต้อง สัญลักษณ์จะขยายมุมมองความหมายของงานเสมอทำให้ผู้อ่านตามคำแนะนำของผู้เขียนสามารถสร้างห่วงโซ่ของสมาคมที่เชื่อมโยงปรากฏการณ์ต่างๆของชีวิต นักเขียนใช้สัญลักษณ์เพื่อทำลายภาพลวงตาของความเหมือนจริงที่มักเกิดขึ้นในหมู่ผู้อ่าน เพื่อเน้นความคลุมเครือ ความลึกของความหมายที่ยิ่งใหญ่ของภาพที่พวกเขาสร้างขึ้น

นอกจากนี้สัญลักษณ์ในงานยังสร้างลักษณะและคำอธิบายที่แม่นยำและกว้างขวางยิ่งขึ้น ทำให้ข้อความมีความลึกและหลากหลายมากขึ้น ช่วยให้คุณสามารถสัมผัสกับประเด็นสำคัญโดยไม่ต้องโฆษณา ทำให้เกิดความสัมพันธ์ส่วนบุคคลในผู้อ่านแต่ละคน

เรามาพูดถึงสัญลักษณ์ของชื่อกัน

สวนเชอร์รี่มีบทบาทอย่างไรในการจัดองค์ประกอบละคร?

เราเรียนรู้อะไรเกี่ยวกับที่ดินและสวนเชอร์รี่ในองก์แรก? กิจกรรมรอบสวนเชอร์รี่จะพัฒนาไปอย่างไรในอนาคต?

ที่บ้าน คุณต้องเขียนคำพูดเกี่ยวกับสวนเชอร์รี่ ตัวละครในละครพูดถึงเขาว่าอย่างไร?

เพื่อความชัดเจน เรามาจัดทำตารางในสมุดบันทึกของคุณ และเมื่อวิเคราะห์และทำความเข้าใจข้อความของตัวละครหลักแล้ว เราจะสรุปทัศนคติของตัวละครแต่ละตัวต่อสวนเชอร์รี่โดยย่อ

ทัศนคติต่อ Garden of Comedy Heroes

ราเนฟสกายา

เกฟ

อันย่า

โลภาคิน

“ถ้ามีอะไรน่าสนใจ น่าทึ่ง ทั้งจังหวัด ก็แค่สวนเชอร์รี่ของเราเท่านั้น”

สวนคืออดีต วัยเด็ก แต่ยังเป็นสัญลักษณ์ของความเป็นอยู่ที่ดี ความภาคภูมิใจ ความทรงจำแห่งความสุข

“และพจนานุกรมสารานุกรมก็กล่าวถึงสวนแห่งนี้ด้วย”

สวนเป็นสัญลักษณ์ของวัยเด็ก สวนคือบ้าน แต่วัยเด็กต้องพรากจากกัน

“ทำไมฉันถึงไม่ชอบสวนเชอร์รี่เหมือนเมื่อก่อนอีกต่อไป”

สวน - ความหวังสำหรับอนาคต

“เราจะปลูกสวนใหม่ที่หรูหรากว่านี้”

สวนเป็นความทรงจำในอดีต: ปู่และพ่อเป็นข้ารับใช้ ความหวังในอนาคต - ตัดทอน, แบ่งแปลง, ให้เช่า สวนเป็นแหล่งความมั่งคั่ง แหล่งความภาคภูมิใจ

ลภาคิน: “ถ้าสวนเชอร์รี่…ให้เช่ากระท่อมฤดูร้อนแล้วมีรายได้ปีละสองหมื่นห้าพันเป็นอย่างน้อย”

“เชอร์รี่เกิดทุกๆ สองปี และไม่มีใครซื้ออันนั้น”

Firs และ Petya Trofimov รู้สึกอย่างไรกับสวนเชอร์รี่?

พยายามสรุปทั้งหมดข้างต้น คุณเข้าใจภาพลักษณ์ของสวนเชอร์รี่ได้อย่างไร?

ภาพลักษณ์ของเชอร์รี่รวมฮีโร่ทุกคนในการเล่นเข้าด้วยกัน เมื่อมองแวบแรกดูเหมือนว่าคนเหล่านี้เป็นเพียงญาติและคนรู้จักเก่าเท่านั้นที่รวมตัวกันที่คฤหาสน์โดยบังเอิญเพื่อแก้ไขปัญหาในชีวิตประจำวัน แต่มันไม่ใช่ ผู้เขียนเชื่อมโยงตัวละครจากวัยและกลุ่มสังคมต่าง ๆ และพวกเขาจะต้องตัดสินชะตากรรมของสวนและด้วยเหตุนี้ชะตากรรมของพวกเขาเอง

และผู้เขียนรู้สึกอย่างไรเกี่ยวกับสวนเชอร์รี่? สวนเชอร์รี่เป็นสัญลักษณ์ของ A.P. Chekhov คืออะไร?

สวนของผู้เขียนรวบรวมความรักต่อธรรมชาติของชนพื้นเมือง ความขมขื่นเพราะพวกเขาไม่สามารถรักษาความงามและความมั่งคั่งของเธอได้ ความคิดของผู้เขียนเกี่ยวกับบุคคลที่สามารถเปลี่ยนแปลงชีวิตเป็นสิ่งสำคัญ สวนแห่งนี้เป็นสัญลักษณ์ของทัศนคติที่มีบทกวีและบทกวีต่อมาตุภูมิ

การเล่น การบันทึกเสียง: การเปล่งเสียงหมายเลข 5 ความอ่อนโยน. สวนเอเดน เอส.วี. รัชมานินอฟ

เพลงนี้ปลุกอารมณ์อะไรในตัวคุณ? เธอสามารถทำหน้าที่เป็นสัญลักษณ์ได้หรือไม่?

จำไว้ว่าเสียงใดที่สะกดออกมาในคำพูด

ในผลงานของ A.P. Chekhov ไม่เพียงแต่สิ่งของ วัตถุ และปรากฏการณ์ของโลกโดยรอบเท่านั้นที่ได้รับเสียงหวือหวาเชิงสัญลักษณ์ แต่ยังรวมถึงช่วงเสียงและภาพด้วย เนื่องจากสัญลักษณ์เสียงและสี ผู้เขียนจึงทำให้ผู้อ่านเข้าใจผลงานของเขาได้ครบถ้วนที่สุด

ในองก์ที่สองให้ค้นหาช่วงเวลาที่เสียงร้องของนกฮูกดังขึ้น คุณคิดว่ามันเป็นสัญลักษณ์อะไร?

แล้วเสียงเชือกขาดล่ะ? เสียงขวานเหรอ? เสียงอื่นๆ? ความคิดเห็น

มาดูตารางกันอีกครั้ง

สัญลักษณ์เสียง

นกฮูกร้องไห้ - ก่อให้เกิดภัยคุกคามอย่างแท้จริง

“ภาคเรียน ก่อนเกิดภัยพิบัติก็เช่นเดียวกัน และนกฮูกก็กรีดร้องและกาโลหะก็ฮัมเพลงไม่รู้จบ” (องก์ที่ 2)

เสียงขลุ่ย - การออกแบบพื้นหลังของความรู้สึกอ่อนโยนที่ตัวละครได้รับ

“ไกลออกไปจากสวน มีคนเลี้ยงแกะกำลังเป่าขลุ่ยอยู่ ... Trofimov (ในอารมณ์) ดวงอาทิตย์ของฉัน! ฤดูใบไม้ผลิของฉัน! (การกระทำฉัน)

เสียงเชือกขาด - ศูนย์รวมของภัยพิบัติที่กำลังจะเกิดขึ้นและความตายอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้

“ทันใดนั้น...เสียงเชือกขาดขาดหายไป

เศร้า" (องก์ II)

เสียงขวาน - เป็นสัญลักษณ์ของการตายของฐานันดรอันสูงส่ง ความตายของรัสเซียเก่า

“ฉันได้ยินว่าพวกเขาเคาะไม้ด้วยขวานจากระยะไกล” (องก์ที่ 4)

คุณสังเกตไหมว่าสีใดที่เล่นซ้ำบ่อยที่สุด?

จากความหลากหลายของสีทั้งหมดในละครเรื่อง The Cherry Orchard นั้น Chekhov ใช้สีขาวเพียงสีเดียวโดยนำไปใช้ในลักษณะที่ต่างกันตลอดการแสดงครั้งแรก

“ Gaev (เปิดหน้าต่างอื่น) สวนก็ขาวไปหมด

ในเวลาเดียวกัน สวนในละครเพิ่งได้รับการตั้งชื่อ โดยจะแสดงไว้นอกหน้าต่างเท่านั้น เนื่องจากมีการระบุความเป็นไปได้ที่มันจะเสียชีวิต แต่ไม่ได้ระบุ สีขาวเป็นลางสังหรณ์ของภาพที่มองเห็น วีรบุรุษในงานพูดถึงเขาซ้ำแล้วซ้ำเล่า:“ Lyubov Andreevna ทั้งหมดสีขาวทั้งหมด! โอ้สวนของฉัน! ไปทางขวาเมื่อถึงศาลา ต้นไม้สีขาวโน้มตัวลงมาเหมือนผู้หญิง... ช่างเป็นสวนที่น่าทึ่งจริงๆ! มวลดอกไม้สีขาว.

เรามาต่อตารางกัน:

สัญลักษณ์สี

สีขาว - สัญลักษณ์แห่งความบริสุทธิ์ แสงสว่าง ปัญญา

“ Gaev (เปิดหน้าต่างอื่น) สวนเป็นสีขาวทั้งหมด" (องก์ที่ 1)

ลิวบอฟ อันดรีฟนา ทั้งหมดสีขาวทั้งหมด! โอ้สวนของฉัน! (การกระทำฉัน)

จุดสี - รายละเอียดการแต่งกายของตัวละคร

“โลภาคิน. จริงอยู่ที่พ่อของฉันเป็นชาวนา แต่ที่นี่ฉันอยู่ในเสื้อกั๊กสีขาว” (องก์ I)

"Charlotte Ivanovna ในชุดสีขาว ... เดินผ่านเวที" (องก์ที่ 2)

ลิวบอฟ อันดรีฟนา ดูสิ...ในชุดสีขาว! (การกระทำฉัน)

“ภาคเรียน สวมถุงมือสีขาว” (องก์ที่ 1)

บทสรุป

Chekhov ในบทละคร "The Cherry Orchard" ใช้วิธีการแสดงออกเชิงสัญลักษณ์เกือบทั้งหมด: เสียง, สัญลักษณ์จริง, วาจา สิ่งนี้ช่วยให้เขาสร้างผืนผ้าใบศิลปะขนาดใหญ่ สดใสและสวยงาม โดยมี "กระแสใต้น้ำ" ของมันเอง ซึ่งแสดงถึงการตายของรังอันสูงส่ง

ศิลปะของนักเขียนซึ่งมีความเป็นประชาธิปไตยในความหมายสูงสุดนั้นมุ่งเน้นไปที่คนทั่วไป ผู้เขียนเชื่อมั่นในจิตใจ ความละเอียดอ่อนของผู้อ่าน ความสามารถในการตอบสนองต่อบทกวี เพื่อเป็นผู้ร่วมสร้างศิลปิน ทุกคนพบบางสิ่งในผลงานของเชคอฟ ดังนั้นเขาจึงอ่านและรักจนถึงตอนนี้

วันนี้คุณทำได้ดีมาก นักเรียนต่อไปนี้ได้รับคะแนน (เครื่องหมายเสียง)

การบ้าน: ในการเตรียมเรียงความขั้นสุดท้ายเกี่ยวกับบทละครของ A.P. Chekhov ในประโยค 7-8 ให้แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับบทบรรยายของบทเรียนวันนี้: "รัสเซียทั้งหมดคือสวนของเรา"

คอร์ดสุดท้ายของยุคขาออก

สัญลักษณ์ของสวนในละคร "The Cherry Orchard" ตรงบริเวณใจกลางแห่งหนึ่ง งานนี้วาดเส้นใต้งานทั้งหมดของ A.P. Chekhov ผู้เขียนเปรียบเทียบรัสเซียกับสวนโดยใส่การเปรียบเทียบนี้ไว้ในปากของ Petya Trofimov: "รัสเซียทั้งหมดคือสวนของเรา" แต่ทำไมสวนผลไม้ถึงเป็นเชอร์รี่ ไม่ใช่แอปเปิ้ล เป็นต้น? เป็นที่น่าสังเกตว่า Chekhov ให้ความสำคัญเป็นพิเศษกับการออกเสียงชื่อสวนอย่างแม่นยำผ่านตัวอักษร "Ё" และสำหรับ Stanislavsky ซึ่งมีการพูดคุยถึงละครเรื่องนี้ความแตกต่างระหว่างสวน "เชอร์รี่" และ "เชอร์รี่" ไม่ได้ ชัดเจนขึ้นทันที และความแตกต่างตามที่เขาคิดก็คือเชอร์รี่นั้นเป็นสวนที่สามารถทำกำไรได้และเป็นสิ่งที่จำเป็นเสมอ และเชอร์รี่ก็เป็นผู้พิทักษ์ชีวิตชนชั้นสูงที่กำลังจะออกไป ซึ่งเบ่งบานและเติบโตเพื่อสร้างความพึงพอใจให้กับรสนิยมทางสุนทรีย์ของเจ้าของ

ละครของเชคอฟมีแนวโน้มที่จะไม่เพียงแต่เกี่ยวข้องกับตัวละครเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสภาพแวดล้อมรอบตัวด้วย เขาเชื่อว่าผ่านการบรรยายชีวิตประจำวันและกิจวัตรประจำวันเท่านั้นจึงจะสามารถเปิดเผยตัวละครของตัวละครได้อย่างเต็มที่ ในบทละครของเชคอฟมี "กระแสใต้น้ำ" ปรากฏขึ้นทำให้ทุกสิ่งที่เกิดขึ้นมีความเคลื่อนไหว คุณลักษณะอีกประการหนึ่งของบทละครของเชคอฟคือการใช้สัญลักษณ์ ยิ่งไปกว่านั้น สัญลักษณ์เหล่านี้มีสองทิศทาง - ด้านหนึ่งเป็นจริงและมีโครงร่างที่สำคัญมาก และด้านที่สองนั้นเข้าใจยาก สามารถรู้สึกได้ในระดับจิตใต้สำนึกเท่านั้น นี่คือสิ่งที่เกิดขึ้นใน The Cherry Orchard

สัญลักษณ์ของการเล่นอยู่ในสวนและในเสียงที่ได้ยินหลังเวทีและแม้แต่ในคิวบิลเลียดที่หักของ Epikhodov และในการตกของ Petya Trofimov จากบันได แต่สิ่งสำคัญอย่างยิ่งในละครของเชคอฟคือสัญลักษณ์ของธรรมชาติซึ่งรวมถึงการสำแดงของโลกโดยรอบ

ความหมายของบทละครและทัศนคติของตัวละครที่มีต่อสวน

ความหมายของสัญลักษณ์สวนเชอร์รี่ในละครไม่ได้เกิดขึ้นโดยบังเอิญ ในหลายประเทศ ต้นซากุระที่ออกดอกเป็นสัญลักษณ์ของความบริสุทธิ์และความเยาว์วัย ตัวอย่างเช่นในประเทศจีน การออกดอกในฤดูใบไม้ผลินอกเหนือจากความหมายข้างต้นยังมีความสัมพันธ์กับความกล้าหาญและความงามของผู้หญิง และต้นไม้เองก็เป็นสัญลักษณ์ของความโชคดีและฤดูใบไม้ผลิ ในญี่ปุ่น ดอกเชอร์รี่เป็นสัญลักษณ์ของประเทศและซามูไร และหมายถึงความเจริญรุ่งเรืองและความมั่งคั่ง และสำหรับประเทศยูเครน เชอร์รี่เป็นสัญลักษณ์ที่สองรองจากดอกไวเบอร์นัม ซึ่งแสดงถึงความเป็นผู้หญิง เชอร์รี่มีความเกี่ยวข้องกับเด็กสาวที่สวยงาม และสวนเชอร์รี่ในการแต่งเพลงเป็นสถานที่ยอดนิยมสำหรับการเดินเล่น สัญลักษณ์ของสวนเชอร์รี่ใกล้บ้านในยูเครนนั้นมีขนาดใหญ่มากเขาเป็นผู้ขับไล่พลังชั่วร้ายออกจากบ้านโดยรับบทเป็นเครื่องราง มีแม้กระทั่งความเชื่อ: หากไม่มีสวนใกล้กระท่อม ปีศาจก็จะมารวมตัวกันอยู่รอบๆ กระท่อมนั้น เมื่อมีการเคลื่อนย้าย สวนแห่งนี้ยังคงไม่ถูกแตะต้อง เพื่อเป็นเครื่องเตือนใจถึงต้นกำเนิดของสวนประเภทนี้ สำหรับยูเครน เชอร์รี่เป็นต้นไม้ศักดิ์สิทธิ์ แต่ในตอนท้ายของละคร สวนเชอร์รี่ที่สวยงามถูกขวานไป นี่ไม่ใช่คำเตือนหรอกหรือว่าการทดลองครั้งใหญ่รออยู่ข้างหน้าไม่เพียงแต่สำหรับฮีโร่เท่านั้น แต่ยังรวมถึงจักรวรรดิรัสเซียทั้งหมดด้วย?

ไม่มีเหตุผลเลยที่รัสเซียถูกเปรียบเทียบกับสวนแห่งนี้

สำหรับตัวละครแต่ละตัว สัญลักษณ์ของสวนในภาพยนตร์ตลกเรื่อง The Cherry Orchard มีความหมายในตัวเอง ละครเรื่องนี้เริ่มต้นในเดือนพฤษภาคม เมื่อสวนเชอร์รี่ซึ่งเจ้าของเป็นผู้กำหนดชะตากรรม จะบานสะพรั่ง และจบลงในช่วงปลายฤดูใบไม้ร่วง ซึ่งเป็นช่วงที่ธรรมชาติทั้งหมดหยุดนิ่ง การออกดอกทำให้ Ranevskaya และ Gaev นึกถึงวัยเด็กและวัยเยาว์ สวนแห่งนี้อยู่กับพวกเขามาตลอดชีวิต และพวกเขาไม่สามารถจินตนาการได้ว่ามันจะเป็นอย่างไร พวกเขารักมัน ชื่นชม และภูมิใจกับมัน โดยบอกว่าสวนของพวกเขามีชื่ออยู่ในหนังสือสถานที่ท่องเที่ยวของพื้นที่ พวกเขาเข้าใจว่าพวกเขาสามารถสูญเสียที่ดินของตนได้ แต่พวกเขาคิดไม่ออกในหัวว่าเป็นไปได้อย่างไรที่จะตัดสวนสวยและสร้างกระท่อมฤดูร้อนแทน และโลภาคินมองเห็นผลกำไรที่เขาสามารถทำได้ แต่นี่เป็นเพียงทัศนคติผิวเผินต่อสวนเท่านั้น ท้ายที่สุดเมื่อซื้อมันมาด้วยเงินจำนวนมากโดยไม่ต้องปล่อยให้คู่แข่งมีโอกาสครอบครองมันแม้แต่น้อยก็เป็นที่ยอมรับว่าสวนเชอร์รี่แห่งนี้เป็นสวนที่ดีที่สุดที่เขาเคยเห็นมา ชัยชนะของการซื้อนั้นเชื่อมโยงกับความภาคภูมิใจของเขาเป็นอันดับแรกเพราะชายที่ไม่รู้หนังสือดังที่โลภาคินคิดว่าตัวเองกลายเป็นเจ้านายที่ปู่และพ่อของเขา "เป็นทาส"

Petya Trofimov ไม่สนใจสวนมากที่สุด เขายอมรับว่าสวนแห่งนี้สวยงาม น่ามอง ให้ความสำคัญกับชีวิตของเจ้าของ แต่กิ่งก้านและใบไม้ทุกใบบอกเขาเกี่ยวกับทาสหลายร้อยคนที่ทำงานเพื่อทำให้สวนเจริญรุ่งเรือง และสวนแห่งนี้เป็นมรดกตกทอดของทาส ที่ต้องยุติลง.. เขาพยายามสื่อสิ่งเดียวกันนี้ให้อันย่าผู้รักสวน แต่ไม่มากเท่ากับพ่อแม่ของเธอ และพร้อมที่จะยึดเขาไว้จนวินาทีสุดท้าย และอันย่าเข้าใจดีว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะเริ่มต้นชีวิตใหม่ด้วยการอนุรักษ์สวนแห่งนี้ เธอคือผู้ที่เรียกร้องให้แม่ออกไปเพื่อจัดสวนใหม่ ซึ่งหมายความว่าจำเป็นต้องเริ่มต้นชีวิตใหม่ให้เข้ากับความเป็นจริงของเวลา

เฟอร์สยังเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับชะตากรรมของที่ดินและสวนโดยได้รับใช้มาตลอดชีวิต เขาแก่เกินไปที่จะเริ่มสิ่งใหม่ และเขามีโอกาสเช่นนี้เมื่อความเป็นทาสถูกยกเลิกและพวกเขาต้องการแต่งงานกับเขา แต่การได้รับอิสรภาพจากเขาจะถือเป็นโชคร้าย และเขาพูดโดยตรงเกี่ยวกับเรื่องนี้ เขาผูกพันกับสวน บ้าน และเจ้าของเป็นอย่างมาก เขาไม่รู้สึกขุ่นเคืองเมื่อพบว่าเขาถูกลืมอยู่ในบ้านที่ว่างเปล่าทั้งเพราะเขาไม่มีกำลังและไม่สนใจเขาอีกต่อไปหรือเพราะเขาเข้าใจว่าชาติเก่าได้สิ้นสุดลงแล้วและในอนาคตก็ไม่มีอะไรเกิดขึ้น เขา. และการตายของ Firs นั้นดูเป็นสัญลักษณ์อย่างไรเมื่อได้ยินเสียงสวนถูกตัดลงนี่เป็นเพราะความจริงที่ว่าในฉากสุดท้ายบทบาทของสัญลักษณ์นั้นเชื่อมโยงกัน - เสียงของเชือกที่หักกลบเสียงของขวานที่พัด แสดงว่าอดีตผ่านไปอย่างไม่สิ้นสุด

อนาคตของรัสเซีย: มุมมองร่วมสมัย

ตลอดการเล่นเห็นได้ชัดว่าตัวละครมีความเชื่อมโยงกับสวนเชอร์รี่บ้างน้อยบ้างแต่เป็นทัศนคติที่พวกเขามีต่อเขาที่ผู้เขียนพยายามเปิดเผยความหมายในพื้นที่ชั่วคราวของอดีตปัจจุบันและอนาคต . สัญลักษณ์ของสวนเชอร์รี่ในบทละครของเชคอฟเป็นสัญลักษณ์ของรัสเซียซึ่งอยู่ตรงทางแยกของการพัฒนา เมื่ออุดมการณ์และชั้นทางสังคมปะปนกัน และหลายคนก็ไม่รู้ว่าจะเกิดอะไรขึ้นต่อไป แต่สิ่งนี้แสดงให้เห็นอย่างสงบเสงี่ยมในบทละครที่แม้แต่ M. Gorky ซึ่งการผลิตไม่ได้กระตุ้นความชื่นชมอย่างสูงก็ยอมรับว่ามันปลุกเร้าความปรารถนาอันลึกซึ้งและอธิบายไม่ได้ในตัวเขา

การวิเคราะห์สัญลักษณ์คำอธิบายบทบาทและความหมายของสัญลักษณ์หลักของบทละครซึ่งแสดงในบทความนี้จะช่วยนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 10 เมื่อเขียนเรียงความในหัวข้อ “ สัญลักษณ์ของสวนในภาพยนตร์ตลก” สวนเชอร์รี่””

การทดสอบงานศิลปะ

ละครเรื่อง "The Cherry Orchard" เขียนโดย Chekhov ไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิต เป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงคนที่ไม่รู้จักละครเรื่องนี้ ในงานที่น่าประทับใจนี้ Chekhov กล่าวคำอำลาต่อโลกซึ่งอาจมีความเมตตาและมีมนุษยธรรมมากขึ้น
เมื่อศึกษาผลงานของเชคอฟเรื่อง "The Cherry Orchard" ฉันอยากจะสังเกตคุณลักษณะหนึ่งของฮีโร่ของเขา: พวกเขาล้วนเป็นคนธรรมดาและไม่มีใครสามารถเรียกได้ว่าเป็นฮีโร่ในยุคของเขาแม้ว่าเกือบทุกคนจะเป็นสัญลักษณ์ของ เวลา. เจ้าของที่ดิน Ranevskaya และ Gaev น้องชายของเธอ Simeonov-Pishchik และ Firs สามารถเรียกได้ว่าเป็นสัญลักษณ์ของอดีต พวกเขาถูกถ่วงด้วยมรดกของการเป็นทาสซึ่งพวกเขาเติบโตและถูกเลี้ยงดูมานี่คือประเภทของรัสเซียที่กำลังจะออกไป พวกเขาไม่สามารถจินตนาการถึงชีวิตอื่นได้ เช่นเดียวกับต้นเฟอร์ที่ไม่สามารถจินตนาการถึงชีวิตได้โดยปราศจากเจ้านาย เฟอร์คิดว่าการปลดปล่อยชาวนาเป็นโชคร้าย - "ชาวนาอยู่กับนาย สุภาพบุรุษอยู่กับชาวนา และตอนนี้ทุกอย่างกระจัดกระจาย คุณจะไม่เข้าใจอะไรเลย" สัญลักษณ์ปัจจุบันสัมพันธ์กับภาพลักษณ์ของโลภะขิ่นซึ่งมีหลักสองข้อต่อสู้กัน ในด้านหนึ่ง เขาเป็นคนชอบลงมือทำ อุดมคติของเขาคือการทำให้โลกมั่งคั่งและมีความสุข ในทางกลับกัน ไม่มีจิตวิญญาณอยู่ในนั้น และท้ายที่สุดความกระหายผลกำไรก็เข้าครอบงำ สัญลักษณ์แห่งอนาคตคือย่า - ลูกสาวของ Ranevskaya และนักเรียนนิรันดร์ของ Trofimov พวกเขายังเด็กและอนาคตเป็นของพวกเขา พวกเขาหมกมุ่นอยู่กับแนวคิดเรื่องงานสร้างสรรค์และการปลดปล่อยจากการเป็นทาส เพชรยาเรียกร้องให้เลิกทุกอย่างและเป็นอิสระเหมือนสายลม
แล้วอนาคตคือใคร? สำหรับ Petya? เพื่ออันย่า? สำหรับลภาคิน? คำถามนี้อาจเป็นเชิงวาทศิลป์หากประวัติศาสตร์ไม่ได้ให้รัสเซียพยายามแก้ไขเป็นครั้งที่สอง การสิ้นสุดของการเล่นเป็นสัญลักษณ์มาก - เจ้าของเก่าจากไปและลืมต้นเฟอร์ที่กำลังจะตาย ดังนั้นตอนจบเชิงตรรกะ: ผู้บริโภคที่ไม่ใช้งานในแง่สังคมคนรับใช้ - คนขี้เหนียวที่รับใช้พวกเขามาตลอดชีวิตและสวนเชอร์รี่ - ทั้งหมดนี้ไปสู่อดีตอย่างไม่อาจเพิกถอนได้ซึ่งไม่มีทางย้อนกลับไปได้ ไม่สามารถคืนประวัติได้
ฉันอยากจะสังเกตว่าสวนเชอร์รี่เป็นสัญลักษณ์หลักในละคร บทพูดคนเดียวของ Trofimov เผยให้เห็นสัญลักษณ์ของสวนในบทละคร: “ รัสเซียทั้งหมดคือสวนของเรา ดินแดนแห่งยักษ์นั้นสวยงามมีสถานที่มหัศจรรย์มากมาย ลองคิดดูว่าย่า: ปู่ปู่ทวดและบรรพบุรุษของคุณทั้งหมดเป็นเจ้าของทาสที่เป็นเจ้าของวิญญาณที่มีชีวิตและเป็นไปได้ไหมว่าจากเชอร์รี่ทุกต้นในสวนจากทุกใบจากทุกลำต้นมนุษย์จะไม่มองคุณ คุณไม่ได้ยินเสียงจริงๆเหรอ ... วิญญาณที่มีชีวิตของตัวเองเพราะมันได้เกิดใหม่พวกคุณทุกคนที่เคยมีชีวิตอยู่มาก่อนและกำลังมีชีวิตอยู่ตอนนี้เพื่อที่แม่ของคุณคุณลุงจะได้ไม่สังเกตเห็นอีกต่อไปว่าคุณใช้ชีวิตเป็นหนี้ด้วยค่าใช้จ่ายของคนอื่น ด้วยค่าใช้จ่ายของคนเหล่านั้นที่คุณไม่ยอมปล่อยให้ไปไกลกว่าด้านหน้า .. ” การกระทำทั้งหมดเกิดขึ้นรอบ ๆ สวนตัวละครของฮีโร่และชะตากรรมของพวกเขาจะถูกเน้นไปที่ปัญหาของมัน นอกจากนี้ยังเป็นสัญลักษณ์ว่าขวานที่ยกขึ้นเหนือสวนทำให้เกิดความขัดแย้งระหว่างฮีโร่และในจิตวิญญาณของฮีโร่ส่วนใหญ่ความขัดแย้งไม่ได้รับการแก้ไข เช่นเดียวกับปัญหาที่ไม่ได้รับการแก้ไขหลังจากการตัดสวน
บนเวที The Cherry Orchard ดำเนินไปประมาณสามชั่วโมง ตัวละครมีชีวิตอยู่เป็นเวลาห้าเดือนในช่วงเวลานี้ และการแสดงของละครครอบคลุมช่วงเวลาที่สำคัญมากขึ้นซึ่งรวมถึงอดีต ปัจจุบัน และอนาคตของรัสเซีย

เนื้อหา
บทนำ ................................................ . ................................................ .. ............3
1. สัญลักษณ์เป็นปรากฏการณ์ทางวรรณกรรม ........................................... ... .........................7
1.1 แนวคิดของสัญลักษณ์................................................ ... ...............................7
1.2 การก่อตัวของแนวคิดเรื่อง "สัญลักษณ์" ........................................ ...... ................8
1.3 แนวคิดสัญลักษณ์............................................ ................................................10
1.4 การศึกษาสัญลักษณ์ในงานของเอ.พี. เชคอฟ............................14
2. สัญลักษณ์ในละครของ A.P. เชคอฟ "สวนเชอร์รี่" ............................................ ..16
2.1 Polysemy ของสัญลักษณ์สวนในละครของ Chekhov ......................................... ..........16
2.2 รายละเอียดเชิงสัญลักษณ์ในละครของเชคอฟ………......................................... ........20
2.3 สัญลักษณ์เสียงในละคร................................................ .................. ..........................22
บทสรุป................................................. .................................................. . ........26
รายการอ้างอิง................................................ ............................... ................... .28

การแนะนำ
เชคอฟเป็นหนึ่งในปรากฏการณ์ที่น่าทึ่งที่สุดในวัฒนธรรมของเรา การปรากฏตัวของ Chekhov คลาสสิกเป็นสิ่งที่ไม่คาดคิดและเมื่อมองแวบแรกก็ผิดปกติ: ไม่ว่าในกรณีใดทุกสิ่งในตัวเขาขัดแย้งกับประสบการณ์ทั้งหมดของวรรณกรรมคลาสสิกรัสเซีย
ผลงานของ Anton Pavlovich Chekhov อุทิศให้กับผลงานละครทั้งในประเทศและตะวันตก การศึกษาก่อนการปฏิวัติของรัสเซียและโซเวียตเช็กได้สั่งสมประสบการณ์มากมายในด้านการวิจัย งานต้นฉบับและบทวิจารณ์ ในช่วงก่อนการปฏิวัติมีบทความปรากฏขึ้นซึ่งร้อยแก้วและบทละครของ Chekhov ได้รับการตีความอย่างลึกซึ้ง (บทความโดย M. Gorky, V.G. Korolenko, N.K. Mikhailovsky, F.D. Batyushkov)
ในสมัยโซเวียตมีการเปิดตัวงานใหญ่เพื่อรวบรวมและตีพิมพ์มรดกทางวรรณกรรมของ A.P. เชคอฟเพื่อศึกษาชีวิตและการทำงานของเขา ที่นี่เราควรพูดถึงผลงานของ S.D. Balukhaty (คำถามเกี่ยวกับบทกวี - L., 1990) ซึ่งยืนยันแนวทางทางทฤษฎีในการวิเคราะห์ละครแนวจิตวิทยาที่สมจริงแบบใหม่ จองจี.พี. Berdnikov “เอ.พี. Chekhov: ภารกิจเชิงอุดมการณ์และศีลธรรม" จากซีรีส์ "ชีวิตของผู้คนที่น่าทึ่ง" ถือเป็นหนึ่งในชีวประวัติที่เชื่อถือได้มากที่สุดของ Chekhov นอกจากนี้ผลงานของ Chekhov ยังถูกเปิดเผยในบริบทของชีวิตสาธารณะในปี พ.ศ. 24423-2443 ในหนังสือเล่มอื่นของเขา Chekhov the Playwright: Traditions and Innovation in Chekhov's Drama, G.P. Berdnikov มุ่งความสนใจไปที่ประวัติศาสตร์ของการก่อตั้งละครที่เป็นนวัตกรรมใหม่ของ Chekhov รวมถึงคุณลักษณะที่สำคัญที่สุดของระบบละครที่เป็นนวัตกรรมใหม่ของ Chekhov โดยรวม ในเวลาเดียวกันหนังสือเล่มนี้พยายามที่จะชี้แจงความเชื่อมโยงที่มีชีวิตระหว่างละครของเชคอฟกับประเพณีของโรงละครสมจริงของรัสเซีย ดังนั้นประเด็นหลักในงานนี้คือคำถามเกี่ยวกับประเพณีและนวัตกรรมในโรงละครเชคอฟและสถานที่ในประวัติศาสตร์ของละครสมจริงของรัสเซียในวงกว้างมากขึ้น - ในประวัติศาสตร์ของโรงละครสมจริงของรัสเซีย การศึกษาดำเนินการตามลำดับเวลาและการเล่นแต่ละครั้งถือเป็นเวทีใหม่ในการสร้างระบบละครที่เป็นนวัตกรรมใหม่ของ Chekhov โดยรวม
บทความโดย เอ.พี. Skaftymov "เกี่ยวกับความสามัคคีของรูปแบบและเนื้อหาในสวนเชอร์รี่ของ Chekhov", "บนหลักการของการสร้างบทละครของ Chekhov" ได้กลายเป็นคลาสสิกไปแล้ว เช่นเดียวกับผลงานอื่นๆ ของเขา นักวิทยาศาสตร์ได้สร้างความจริงเชิงสร้างสรรค์ส่วนบุคคลและอุดมคติทางจิตวิญญาณและศีลธรรมของศิลปินขึ้นใหม่ผ่านการตีความงานศิลปะแบบองค์รวม บทความข้างต้นนำเสนอการวิเคราะห์โครงเรื่องและองค์ประกอบบทละครของเชคอฟอย่างเป็นระบบ
ซี.เอส. Paperny ในหนังสือของเขาเรื่อง Against All Rules…”: Chekhov's Plays and Vaudevilles พูดถึงความเป็นไปไม่ได้ที่จะพูดทุกอย่างเกี่ยวกับงานของ Chekhov ในงานของนักวิจารณ์วรรณกรรมโซเวียต ธรรมชาติทางศิลปะของบทละครและเพลงของเชคอฟได้รับการศึกษาโดยเชื่อมโยงกับความเป็นจริงร่วมสมัยของนักเขียน
เอกสาร A.P. "บทกวีของ Chekhov" ของ Chudakov และ "โลกของ Chekhov: การเกิดขึ้นและการอนุมัติ" เป็นคำศัพท์ใหม่ในการศึกษาของเช็ก และถึงแม้ว่างานชิ้นแรกจะได้รับการตีพิมพ์ในปี 1971 แต่ก็แสดงให้เห็นถึงการแตกแยกจากสูตรดั้งเดิมสำหรับการวิจารณ์วรรณกรรมของโซเวียต การพัฒนาแนวทางใหม่ในงานของนักเขียนได้รับการพัฒนาในผลงานชิ้นต่อไปของนักวิจัยซึ่งการวิเคราะห์งานของเชคอฟแบบซิงโครนัสอย่างเป็นระบบยังคงดำเนินต่อไปโดยการวิเคราะห์ทางประวัติศาสตร์และพันธุกรรม
ในหนังสือของ V.I. Kamyanov "เวลาต่อต้านกาลเวลา: เชคอฟและปัจจุบัน" มีแนวทางใหม่ในการวิเคราะห์ผลงานของนักเขียนชาวรัสเซีย ผู้เขียนเสนอให้พิจารณาผลงานของ Chekhov ด้วยความสามัคคีที่แยกกันไม่ออกและในเวลาเดียวกันจากมุมมองที่ต่างกัน: กาลเวลาในเรื่องราวนวนิยายและบทละครประเด็นเรื่องความศรัทธาทางศาสนาในการรายงานข่าวทางศิลปะภาพลักษณ์ของธรรมชาติเป็นพื้นฐาน เพื่อความกลมกลืนของโลก ในเวลาเดียวกัน Kamyanov เป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกที่ตั้งคำถามเกี่ยวกับอิทธิพลของงานของ Chekhov ที่มีต่อวรรณคดีรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20
ปัจจุบันคอลเลกชัน "Chekhov's Bulletin" และ "Young Researchers of Chekhov" ได้รับการตีพิมพ์เป็นประจำซึ่งมีการตีพิมพ์บทความของนักวิชาการ Chekhov รุ่นเยาว์ ส่วนใหญ่เป็นการศึกษาเกี่ยวกับแต่ละแง่มุมของงานของนักเขียน
ในเวลาเดียวกันไม่มีผลงานแยกต่างหากที่อุทิศให้กับการศึกษาสัญลักษณ์ภาพในละครของเชคอฟ ในเวลาเดียวกันขณะนี้ในการวิจารณ์วรรณกรรมให้ความสนใจอย่างมากกับการศึกษาผลงานของ Chekhov ที่ยังไม่ได้สำรวจ ดังนั้นเราจึงสามารถพูดคุยเกี่ยวกับความเกี่ยวข้องของงานนี้ได้
วัตถุประสงค์ของการศึกษาคือเพื่อศึกษาภาพและสัญลักษณ์ในละครของ A.P. Chekhov (ในตัวอย่างของบทละคร "The Cherry Orchard") สถานที่และบทบาทของพวกเขาในระบบงานศิลปะ
เพื่อให้บรรลุเป้าหมายนี้ จำเป็นต้องแก้ไขงานต่อไปนี้:
1. กำหนดแนวคิดของ "สัญลักษณ์" และนำเสนอแนวคิดพื้นฐาน
2. ระบุสัญลักษณ์ที่เป็นลักษณะเฉพาะของ A.P. เชคอฟ;
3. กำหนดสถานที่และบทบาทของสัญลักษณ์ในระบบศิลปะของละครของเชคอฟ
วิธีการทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมเหมาะสมที่สุดสำหรับการแก้ปัญหาที่ตั้งไว้
งานนี้ประกอบด้วยบทนำ สองบท บทสรุป และรายการอ้างอิง จำนวน 51 ชื่อเรื่อง บทแรกของงาน "สัญลักษณ์เป็นปรากฏการณ์ทางวรรณกรรม" พิจารณาการก่อตัวของสัญลักษณ์เป็นศัพท์วรรณกรรมศิลปะและปรัชญา บทเดียวกันนี้อธิบายลักษณะแนวทางหลักในการศึกษาสัญลักษณ์ในงานของ A.P. เชคอฟ
ในบทที่ 2 “สัญลักษณ์ในละครของเอ.พี. Chekhov "The Cherry Orchard"" แสดงบทบาทและความหมายของสัญลักษณ์ในละครของ Chekhov โดยใช้บทละคร "The Cherry Orchard" เป็นตัวอย่าง
แหล่งที่มาของงานชิ้นนี้คือ Collected Works ของ A.P. Chekhov ใน 12 เล่ม:
เชคอฟ, A.P. รวบรวมผลงาน 12 เล่ม เล่ม 9: Plays 1880-1904 / A.P. เชคอฟ - M.: สำนักพิมพ์นิยายของรัฐ, 2503 - 712 หน้า

1. สัญลักษณ์เป็นปรากฏการณ์ทางวรรณกรรม
1.1 แนวคิดสัญลักษณ์
แนวคิดของสัญลักษณ์มีหลายแง่มุม ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ M.Yu. Lotman ให้นิยามสิ่งนี้ว่า "เป็นระบบที่คลุมเครือที่สุดระบบหนึ่งของวิทยาศาสตร์เชิงสัญศาสตร์" และ A.F. Losev ตั้งข้อสังเกต: "แนวคิดเกี่ยวกับสัญลักษณ์ทั้งในวรรณคดีและในงานศิลปะเป็นหนึ่งในแนวคิดที่คลุมเครือ สับสน และขัดแย้งกันมากที่สุด" ประการแรกสิ่งนี้อธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าสัญลักษณ์นี้เป็นหนึ่งในหมวดหมู่หลักของปรัชญา สุนทรียศาสตร์ การศึกษาวัฒนธรรม และการวิจารณ์วรรณกรรม
สัญลักษณ์ (สัญลักษณ์กรีกบน - เครื่องหมาย, เครื่องหมายระบุ) เป็นหมวดหมู่ความงามที่เป็นสากลซึ่งเปิดเผยโดยการเปรียบเทียบในด้านหนึ่งด้วยหมวดหมู่ที่เกี่ยวข้องของภาพศิลปะ ในทางกลับกัน เครื่องหมายและสัญลักษณ์เปรียบเทียบ ในความหมายกว้างๆ เราสามารถพูดได้ว่าสัญลักษณ์คือภาพที่ถ่ายในลักษณะของสัญลักษณ์ และเป็นเครื่องหมายที่กอปรด้วยความเป็นธรรมชาติและความคลุมเครือที่ไม่สิ้นสุดของภาพ ส.ส. Averintsev เขียนว่า: “ภาพที่เป็นรูปธรรมและความหมายอันลึกซึ้งยังทำหน้าที่เป็นเสาสองขั้วในโครงสร้างของสัญลักษณ์ ซึ่งคิดไม่ถึงว่าจะไม่มีอีกขั้วหนึ่ง แต่ยังแยกออกจากกันและสร้างสัญลักษณ์ขึ้นมาด้วย เมื่อเปลี่ยนเป็นสัญลักษณ์ รูปภาพจะกลายเป็น "โปร่งใส": ความหมาย "ส่องผ่าน" ผ่านภาพนั้น โดยให้ไว้อย่างแม่นยำว่าเป็นความลึกเชิงความหมาย มุมมองเชิงความหมาย
ผู้เขียน Literary Encyclopedic Dictionary มองเห็นความแตกต่างพื้นฐานระหว่างสัญลักษณ์และสัญลักษณ์เปรียบเทียบในข้อเท็จจริงที่ว่า “ความหมายของสัญลักษณ์ไม่สามารถถอดรหัสได้ด้วยความพยายามอันเรียบง่ายของจิตใจ ไม่สามารถแยกออกจากโครงสร้างของภาพได้ มีอยู่เป็นสูตรตรรกยะบางประเภทที่สามารถ "แทรก" ลงในรูปภาพแล้วแยกออกมาได้" ในที่นี้เราต้องมองหาลักษณะเฉพาะของสัญลักษณ์ที่เกี่ยวข้องกับประเภทของเครื่องหมาย หากระบบสัญลักษณ์ที่เป็นประโยชน์ล้วนๆ โพลิเซแมนติกเป็นเพียงอุปสรรคที่ส่งผลเสียต่อการทำงานอย่างมีเหตุผลของสัญลักษณ์ สัญลักษณ์นั้นก็จะยิ่งมีความหมายมากขึ้นเท่านั้น และจะมีความหมายที่หลากหลายมากขึ้นด้วย โครงสร้างของสัญลักษณ์นั้นมีจุดมุ่งหมายเพื่อให้เห็นภาพองค์รวมของโลกผ่านปรากฏการณ์แต่ละอย่าง วัตถุ สัตว์ ปรากฏการณ์ที่ทราบ สัญญาณของวัตถุ การกระทำสามารถใช้เป็นสัญลักษณ์ได้
โครงสร้างความหมายของสัญลักษณ์นั้นมีหลายชั้นและได้รับการออกแบบสำหรับการทำงานภายในของผู้รับรู้ ความหมายของสัญลักษณ์ตระหนักดีว่าตัวเองไม่ใช่การมีอยู่ แต่เป็นแนวโน้มที่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลา มันไม่ได้ให้แต่ให้ พูดอย่างเคร่งครัด ความหมายนี้ไม่สามารถอธิบายได้โดยการลดให้เหลือสูตรตรรกะที่ไม่คลุมเครือ แต่สามารถอธิบายได้โดยการเชื่อมโยงมันเข้ากับสายโซ่สัญลักษณ์เพิ่มเติมเท่านั้น ซึ่งจะนำไปสู่ความชัดเจนที่มีเหตุผลมากขึ้น แต่จะเข้าถึงแนวคิดที่บริสุทธิ์ไม่ได้
การตีความสัญลักษณ์เป็นรูปแบบหนึ่งของความรู้เชิงโต้ตอบ ความหมายของสัญลักษณ์มีอยู่จริงในการสื่อสารของมนุษย์เท่านั้น ภายนอกสามารถสังเกตได้เพียงรูปแบบที่ว่างเปล่าของสัญลักษณ์เท่านั้น "บทสนทนา" ที่ใช้ทำความเข้าใจสัญลักษณ์อาจเสียหายได้อันเป็นผลมาจากตำแหน่งที่ผิดของล่าม
I. Mashbits-Verov ตั้งข้อสังเกตว่า“ ต้นกำเนิดของสัญลักษณ์นั้นเก่าแก่มากแม้ว่าภายใต้เงื่อนไขทางประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจงสัญลักษณ์ใหม่จะปรากฏขึ้นหรือความหมายของสัญลักษณ์เก่าเปลี่ยนไป (ตัวอย่างเช่นสวัสดิกะเป็นสัญลักษณ์โบราณของต้นไม้แห่งชีวิตตอนนี้มัน เป็นสัญลักษณ์ของลัทธิฟาสซิสต์)”
1.2 การก่อตัวของแนวคิดเรื่อง "สัญลักษณ์"
แม้ว่าสัญลักษณ์นี้จะเก่าแก่พอๆ กับจิตสำนึกของมนุษย์ แต่ความเข้าใจเชิงปรัชญาและสุนทรียภาพนั้นค่อนข้างจะช้า โลกทัศน์ในตำนานสันนิษฐานว่ามีตัวตนที่ไม่มีการแบ่งแยกของรูปแบบสัญลักษณ์และความหมายของมัน ไม่รวมการสะท้อนของสัญลักษณ์ ดังนั้นมุมมองใด ๆ ที่เข้าใจธรรมชาติของสัญลักษณ์ก็จะถูกยกเว้น
สถานการณ์ใหม่เกิดขึ้นในวัฒนธรรมโบราณหลังจากการทดลองของเพลโตในการสร้างสิ่งรอง เช่น “สัญลักษณ์” ในความหมายที่ถูกต้อง ตำนานเชิงปรัชญา สิ่งสำคัญสำหรับเพลโตคือต้องจำกัดสัญลักษณ์จากตำนานก่อนปรัชญาก่อนอื่น แม้ว่าความคิดแบบขนมผสมน้ำยาจะสร้างความสับสนระหว่างสัญลักษณ์กับสัญลักษณ์เปรียบเทียบอยู่ตลอดเวลา แต่อริสโตเติลก็สร้างการจำแนกสัญลักษณ์ขึ้นมา: เขาแบ่งพวกมันออกเป็นเงื่อนไข ("ชื่อ") และตามธรรมชาติ ("สัญญาณ")
ในยุคกลาง สัญลักษณ์นี้อยู่ร่วมกับการเปรียบเทียบเชิงการสอน ยุคเรอเนซองส์ทำให้การรับรู้ตามสัญชาตญาณคมชัดขึ้นในความหลากหลายแบบเปิด แต่ไม่ได้สร้างทฤษฎีใหม่ของสัญลักษณ์ และการฟื้นฟูรสนิยมของสัญลักษณ์เปรียบเทียบของหนังสือที่เรียนรู้ก็ถูกหยิบยกขึ้นมาโดยลัทธิบาโรกและลัทธิคลาสสิก
ในที่สุดการแยกสัญลักษณ์เปรียบเทียบและสัญลักษณ์ก็เกิดขึ้นในยุคแห่งความโรแมนติกเท่านั้น ในช่วงระยะเวลาของการต่อต้านสัญลักษณ์เปรียบเทียบและสัญลักษณ์ซึ่งส่วนใหญ่เป็นแนวโรแมนติกและสัญลักษณ์สัญลักษณ์ดังกล่าวถือเป็นสถานที่ในอุดมคติทางศิลปะ ข้อสังเกตที่สำคัญเกี่ยวกับธรรมชาติของสัญลักษณ์นี้พบได้ในผลงานของ Carl Philipp Moritz เขาเป็นเจ้าของความคิดที่ว่าความงามไม่สามารถแปลเป็นรูปแบบอื่นได้: “ตัวเราเองมีอยู่จริง นี่เป็นความคิดที่ประเสริฐและสูงส่งที่สุดของเรา” ลักษณะเฉพาะทั้งหมดของการแสดงออกทางศิลปะนั้นรวมอยู่ในแนวคิดเดียวซึ่งต่อมาคำว่าโรแมนติกถูกกำหนดด้วยสัญลักษณ์คำ
ในงานหลายเล่มของ F. Kreutzer "สัญลักษณ์และตำนานของคนโบราณ ... " (1810-12) มีการจำแนกประเภทของสัญลักษณ์ ("สัญลักษณ์ลึกลับ" ซึ่งระเบิดความปิดของแบบฟอร์มสำหรับ การแสดงออกโดยตรงของอนันต์ และ "สัญลักษณ์พลาสติก" ซึ่งมุ่งมั่นที่จะมีความหมายอนันต์ในรูปแบบปิด) สำหรับ A.V. ความคิดสร้างสรรค์ทางบทกวีของ Schlegel คือ "สัญลักษณ์นิรันดร์" ชาวโรแมนติกชาวเยอรมันอาศัยความเข้าใจสัญลักษณ์บน I.W. Goethe ที่เป็นผู้ใหญ่ ผู้ซึ่งเข้าใจความคิดสร้างสรรค์ตามธรรมชาติของมนุษย์ทุกรูปแบบว่าเป็นสัญลักษณ์ที่มีความหมายและสื่อถึงการมีชีวิตเป็นนิรันดร์ เกอเธ่เชื่อมโยงความลึกลับและการแบ่งแยกไม่ได้ของสัญลักษณ์ ซึ่งแตกต่างจากความโรแมนติก โดยไม่ได้เชื่อมโยงกับความลึกลับของโลกอื่น แต่เชื่อมโยงกับความเป็นธรรมชาติที่สำคัญของการเริ่มต้นที่แสดงผ่านสัญลักษณ์ G.W.F. Hegel (ซึ่งตรงข้ามกับความโรแมนติก โดยเน้นในโครงสร้างของสัญลักษณ์ว่าเป็นด้านสัญลักษณ์ที่มีเหตุผลมากกว่า (“ประการแรก สัญลักษณ์คือสัญลักษณ์บางอย่าง”) ซึ่งมีพื้นฐานอยู่บน “ความเป็นไปตามแบบแผน”
การทำความเข้าใจสัญลักษณ์จะได้รับบทบาทพิเศษในการแสดงสัญลักษณ์ พวก Symbolists ถือว่าการสังเคราะห์และข้อเสนอแนะเป็นหนึ่งในหลักการที่สำคัญที่สุดของบทกวีเชิงสัญลักษณ์ สัญลักษณ์ควรมีคุณสมบัติเหล่านี้ ดูเหมือนว่าขัดแย้งกันที่แม้จะมีแนวคิดเรื่องสัญลักษณ์แบบสัมบูรณ์ แต่สัญลักษณ์ก็ไม่ได้ให้แนวคิดที่ชัดเจนเกี่ยวกับความแตกต่างระหว่างสัญลักษณ์และหมวดหมู่อื่น ๆ ในสภาพแวดล้อมเชิงสัญลักษณ์ คำว่า "สัญลักษณ์" มีความหมายหลายประการ โดยเฉพาะอย่างยิ่งมีความสับสนหลายครั้งกับสัญลักษณ์เปรียบเทียบและตำนาน ยุคของสัญลักษณ์ยังเป็นแรงผลักดันให้กับ "นักวิชาการ" ซึ่งเป็นการศึกษาสัญลักษณ์ทางวิทยาศาสตร์อย่างเคร่งครัด จิตสำนึกทางวิทยาศาสตร์ของศตวรรษที่ 20 พัฒนาแนวคิดเกี่ยวกับสัญลักษณ์ไม่ทางใดก็ทางหนึ่งซึ่งสะท้อนให้เห็นในสุนทรียศาสตร์ของนักสัญลักษณ์
1.3 แนวคิดสัญลักษณ์
การศึกษาสัญลักษณ์อย่างเป็นระบบซึ่งดำเนินการโดยผู้สืบทอดโดยตรงของยุคนั้น - นักปรัชญารุ่นต่อไปถือได้ว่าเป็นจุดเริ่มต้นของแนวทางทางวิทยาศาสตร์ที่เหมาะสมกับสัญลักษณ์ ก่อนอื่นเราควรพูดถึงผลงานของ V.M. Zhirmunsky และนักวิทยาศาสตร์คนอื่น ๆ ของโรงเรียนเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
วี.เอ็ม. Zhirmunsky กำหนดสัญลักษณ์ในงานของเขา "อุปมาในบทกวีของนักสัญลักษณ์รัสเซีย" (มิถุนายน 2464) ดังนี้: "สัญลักษณ์เป็นกรณีพิเศษของอุปมาอุปมัย - วัตถุหรือการกระทำ (นั่นคือโดยปกติจะเป็นคำนามหรือกริยา) ที่ใช้เพื่อแสดง ประสบการณ์ทางอารมณ์” ต่อมาเขาได้ทำซ้ำสูตรนี้เกือบจะแท้จริงในบทความ "The Poetry of Alexander Blok": "เราเรียกสัญลักษณ์ในบทกวีว่าเป็นคำอุปมาชนิดพิเศษ - วัตถุหรือการกระทำของโลกภายนอกซึ่งแสดงถึงปรากฏการณ์ของโลกฝ่ายวิญญาณหรือฝ่ายวิญญาณ ตามหลักความเหมือน” ไม่ต้องสงสัยเลยว่า V.M. Zhirmunsky ตระหนักดีว่า "อุปมาอุปไมยแบบพิเศษ" นั้นยังห่างไกลจากสัญลักษณ์ทั้งหมดที่มีอยู่ ข้อจำกัดของสูตรของเขาทำให้ตัวเองรู้สึกได้ตั้งแต่แรกเริ่ม และก่อนอื่นเลยในเชิงโวหาร ตามข้อมูลของ Zhirmunsky สัญลักษณ์นี้เป็นสัญลักษณ์ก่อนสัญลักษณ์ที่มีอยู่มานานหลายศตวรรษทั้งในเพลงพื้นบ้านและในวรรณคดีทางศาสนา (บทกวีพิธีกรรมและแม้แต่เนื้อเพลงลึกลับ)
หนึ่งในแนวคิดที่มีรายละเอียดและสรุปมากที่สุดของสัญลักษณ์ในแง่ของบทบาทและความสำคัญในชีวิตมนุษย์ซึ่งสร้างขึ้นส่วนใหญ่ภายใต้อิทธิพลของนักสัญลักษณ์ชาวรัสเซียเป็นของนักปรัชญาชาวเยอรมันในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 E. Cassirer ในงานของเขา "ประสบการณ์เกี่ยวกับมนุษย์: การแนะนำปรัชญาของวัฒนธรรมมนุษย์" ผู้ชายคืออะไร? (1945) เขาเขียนว่า “ในมนุษย์ ระหว่างระบบตัวรับและเอฟเฟกต์ที่สัตว์ทุกชนิดมี มีจุดเชื่อมต่อที่สาม ซึ่งสามารถเรียกได้ว่าเป็นระบบสัญลักษณ์” ตามคำกล่าวของ Cassirer พื้นที่สัญลักษณ์ของชีวิตมนุษย์แผ่ออกและขยายออกไปโดยเชื่อมโยงกับความก้าวหน้าของเผ่าพันธุ์พร้อมกับการพัฒนาของอารยธรรม: “ความก้าวหน้าของมนุษย์ทั้งในด้านความคิดและประสบการณ์ได้รับการขัดเกลา และในขณะเดียวกันก็เสริมสร้างเครือข่ายนี้ให้แข็งแกร่งขึ้น”
ในฐานะ K.A. Svasyan“ คำถามที่ว่าจะมีความเป็นจริงนอกเหนือจากสัญลักษณ์หรือไม่นั้นเป็นลักษณะของ Cassirer (เนื่องจากไม่เกี่ยวข้องและลึกลับในเชิงปรัชญา<...>แคสซิเรอร์ไม่ได้ปฏิเสธลักษณะโดยเจตนาของสัญลักษณ์ว่าชี้ไปที่ "บางสิ่งบางอย่าง" อย่างไรก็ตามโดย "บางสิ่ง" นี้เขาหมายถึงความเป็นเอกภาพของการทำงานของรูปแบบนั้นเองนั่นคือกฎของการทำงานเชิงสัญลักษณ์ ราวกับว่ายังคงความคิดของ Cassirer นักภาษาศาสตร์ที่มีชื่อเสียงแห่งศตวรรษที่ 20 E. Sapir เขียนในปี 1934: "... บุคคลและสังคมในการแลกเปลี่ยนท่าทางเชิงสัญลักษณ์ซึ่งกันและกันอย่างไม่มีที่สิ้นสุดสร้างโครงสร้างเสี้ยมที่เรียกว่าอารยธรรม มี "อิฐ" น้อยมากที่รองรับโครงสร้างนี้
A.F. Losev แยกความแตกต่างระหว่างสัญลักษณ์และหมวดหมู่อื่นๆ ที่ใกล้เคียงกัน ขอให้เราพิจารณาถึงความแตกต่างระหว่างสัญลักษณ์กับสัญลักษณ์และจากสัญลักษณ์เปรียบเทียบ สัญลักษณ์ตาม Losev นั้นเป็นสัญญาณที่ไม่มีที่สิ้นสุดเช่น เครื่องหมายที่มีความหมายมากมายนับไม่ถ้วน
A.F. Losev เชื่อว่าหนึ่งในคุณลักษณะหลักของสัญลักษณ์คือเอกลักษณ์ของสัญลักษณ์และสัญลักษณ์ สัญลักษณ์ คือ เวทีแห่งการพบกันของตัวแสดงและตัวแสดงซึ่งไม่มีอะไรเหมือนกันเลย การปรากฏตัวของสัญลักษณ์ในสัญลักษณ์ในครั้งเดียวกลายเป็นหนึ่งในแนวคิดหลักของปรัชญาของคำของ P. Florensky “ความหมายที่ถ่ายโอนจากวัตถุหนึ่งไปยังอีกวัตถุหนึ่งผสานเข้ากับวัตถุนี้อย่างลึกซึ้งและครอบคลุมจนไม่สามารถแยกความแตกต่างออกจากวัตถุอื่นได้อีกต่อไป สัญลักษณ์ในกรณีนี้คือการแทรกซึมเข้าไปในจินตภาพทางอุดมการณ์ของสิ่งนั้นกับสิ่งนั้นเองโดยสมบูรณ์ ในสัญลักษณ์ เราจำเป็นต้องค้นหาอัตลักษณ์ การซึมผ่านร่วมกันของสิ่งที่มีความหมาย และจินตภาพทางอุดมการณ์ที่มีความหมาย
ตามคำกล่าวของ Losev สัญลักษณ์ในฐานะภาพทางศิลปะนั้นมุ่งมั่นเพื่อความสมจริง อย่างไรก็ตาม หากเราถือว่าความสมจริงเป็นเกณฑ์เดียวสำหรับสัญลักษณ์ เส้นแบ่งระหว่างสัญลักษณ์และภาพทางศิลปะจะถูกลบ ที่จริงแล้วภาพใดๆ ก็ตามที่เป็นสัญลักษณ์
ทฤษฎีสัญลักษณ์ของ Lotman ช่วยเสริมทฤษฎีของ Losev ได้อย่างเป็นธรรมชาติ ตามคำกล่าวของ Lotman "ในฐานะที่เป็นกลไกสำคัญของความทรงจำทางวัฒนธรรม สัญลักษณ์จะถ่ายโอนข้อความ โครงเรื่อง และรูปแบบสัญศาสตร์อื่นๆ จากวัฒนธรรมชั้นหนึ่งไปยังอีกชั้นหนึ่ง" สัญลักษณ์สามารถเป็นได้ไม่เฉพาะกับความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคลเท่านั้น คุณสมบัติของสัญลักษณ์นี้กำหนดความใกล้ชิดกับตำนาน
เอ.เค. Sozina ถือว่า "สิ่งที่สมบูรณ์แบบที่สุดและในขณะเดียวกันก็สรุปแนวสัญลักษณ์ที่ทอดยาวตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงปัจจุบันผ่านเพลโต" แนวคิดของ M.K. Mamardashvili และ A.M. Pyatigorsky เสนอโดยพวกเขาในงานปี 1982 เรื่อง "สัญลักษณ์และจิตสำนึก" การสะท้อนเชิงอภิปรัชญาต่อจิตสำนึก สัญลักษณ์ และภาษา" ผู้เขียนพยายามตีความสัญลักษณ์ "ในความรู้สึกสำนึก" พวกเขาเข้าใจสัญลักษณ์ว่าเป็นสิ่งหนึ่ง “ซึ่งปลายด้านหนึ่ง “ยื่นออกมา” ในโลกแห่งสรรพสิ่ง และอีกด้านหนึ่ง “จมน้ำตาย” ในโลกแห่งความเป็นจริงแห่งจิตสำนึก” ในเวลาเดียวกันสัญลักษณ์ในความเข้าใจของพวกเขานั้นไม่มีจุดหมายในทางปฏิบัติ: “ ความหมายของสัญลักษณ์ใด ๆ จะทำหน้าที่เป็นเปลือกที่ว่างเปล่าโดยสมบูรณ์ซึ่งมีเนื้อหาเพียงเนื้อหาเดียวเท่านั้นที่ถูกสร้างขึ้นและจัดโครงสร้างซึ่งเราเรียกว่า "เนื้อหาของจิตสำนึก"” เนื่องจากเนื้อหาของจิตสำนึกที่เต็มสัญลักษณ์จึงเป็นสิ่งของ นอกจากนี้ Mamardashvili และ Pyatigorsky ยังแยกแยะสัญลักษณ์หลัก 2 ประเภท: หลักและรอง สัญลักษณ์หลัก (และตำนานหลักที่เกี่ยวข้อง) "อยู่ที่ระดับของชีวิตที่เกิดขึ้นเองของจิตสำนึกและความสัมพันธ์ที่เกิดขึ้นเองของกลไกทางจิตแต่ละอย่างกับเนื้อหาของจิตสำนึก" เช่น พวกมันสอดคล้องกับจิตสำนึกของจักรวาลและไม่มีการแสดงออกของมนุษย์ที่เพียงพอ สัญลักษณ์รอง “แสดงถึงระดับของระบบเทพนิยาย ซึ่งในฐานะของระบบเองนั้น เป็นผลมาจากการศึกษา การตีความทางอุดมการณ์ (ทางวิทยาศาสตร์ วัฒนธรรม ฯลฯ)” ซึ่งเกิดขึ้นในภาษา วัฒนธรรม และสังคม Mamardashvili และ Pyatigorsky ให้ความสนใจอย่างมากกับปัญหาการตีความสัญลักษณ์หลายครั้งซึ่งเกี่ยวข้องกับปัญหา "ความเข้าใจ - ความรู้": "การตีความที่หลากหลายเป็นวิธีหนึ่ง (และไม่แสดงออก!) เนื้อหาที่เป็นสัญลักษณ์" .
1.4 การศึกษาสัญลักษณ์ในงานของเอ.พี. เชคอฟ
เป็นครั้งแรกที่ปัญหาสัญลักษณ์ในการทำงานของเอ.พี. Chekhov ถูกโพสต์โดย A. Bely ในบทความ "Chekhov" (1907) เขาตั้งข้อสังเกตว่าแม้จะยังคงสานต่อประเพณีของนักสัจนิยมชาวรัสเซีย แต่ในงานของ Chekhov "มีการวางไดนาไมต์ของสัญลักษณ์ที่แท้จริงซึ่งสามารถระเบิดกระแสกลางของวรรณกรรมรัสเซียได้" . เมื่อพูดถึงแนวโน้มที่สมจริงหลอกและหลอกสัญลักษณ์ของวรรณกรรมรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 Bely เรียกวิธีการสร้างสรรค์ของ Chekhov ว่าความสมจริงแบบ "โปร่งใส" ซึ่งหลอมรวมกับสัญลักษณ์โดยไม่สมัครใจ
ยืนยันต่อไปว่า Chekhov ในฐานะนักสัญลักษณ์สัจนิยม A. Bely ในการรวบรวมบทความ "Green Meadow" (1910) ในที่นี้ ความสนใจหลักของนักสัญลักษณ์ชาวรัสเซียนั้นอยู่ที่การระบุลักษณะทั่วไปในงานของ Chekhov และ Maurice Maeterlinck แต่ในขณะเดียวกัน สัญลักษณ์ของ Chekhov นั้น "บางกว่า โปร่งใสกว่า และมีเจตนาน้อยกว่า" พวกเขาเติบโตขึ้นมาสู่ชีวิตโดยไร้ร่องรอยที่มีอยู่ในความเป็นจริง ในบทความเดียวกัน A. Bely พิสูจน์ว่าสัญลักษณ์ที่แท้จริงเกิดขึ้นพร้อมกับความสมจริงที่แท้จริง เพราะ "สัญลักษณ์เป็นเพียงการแสดงออกของประสบการณ์ และประสบการณ์ (ส่วนตัว กลุ่ม) เป็นเพียงความเป็นจริงเท่านั้น"
D.P. ยังพูดถึงความใกล้ชิดของวิธีการสร้างสรรค์ของ Chekhov กับ Maeterlinck เมียร์สกี้. นอกจากนี้เขายังตั้งข้อสังเกตอีกว่าผลงานทั้งหมดของนักเขียนชาวรัสเซีย "เป็นสัญลักษณ์ แต่ในสัญลักษณ์ส่วนใหญ่นั้นไม่ได้แสดงออกอย่างเป็นรูปธรรมและคลุมเครืออย่างน่าหลงใหล<…>แต่สัญลักษณ์ของเชคอฟมีพัฒนาการสูงสุดในบทละครของเขา โดยเริ่มจากเรื่อง The Seagull
เอ.พี. Chudakov อาจเป็นหนึ่งในไม่กี่คนในการวิจารณ์วรรณกรรมของโซเวียตที่ประกาศสัญลักษณ์ของรายละเอียดของ Chekhov โดยตรง นอกจากนี้เขายังให้คำอธิบายโดยย่อเกี่ยวกับสัญลักษณ์รายละเอียดเหล่านี้: “เขาไม่ได้ทำหน้าที่เป็นสัญลักษณ์สำหรับวัตถุ “พิเศษ” บางอย่างที่สามารถเป็นสัญญาณของ “แผนสอง” ที่ซ่อนอยู่อยู่แล้วตามความหมายที่ตายตัวหรือเดาได้ง่าย ด้วยเหตุนี้ วัตถุธรรมดาๆ ของสภาพแวดล้อมในชีวิตประจำวันจึงทำหน้าที่นี้ Chudakov ยังตั้งข้อสังเกตอีกรายละเอียดที่สำคัญของสัญลักษณ์: “ วัตถุสัญลักษณ์ของ Chekhov เป็นของทรงกลมสองอันในคราวเดียว - "ของจริง" และสัญลักษณ์ - และทั้งสองอันนั้นไม่มีอะไรมากไปกว่าอันอื่น มันไม่ได้เผาไหม้ด้วยแสงเพียงดวงเดียว แต่จะกะพริบ - บางครั้งก็มีแสงสัญลักษณ์ บางครั้งก็มีแสง "ของจริง"
ในการวิจารณ์วรรณกรรมสมัยใหม่ การปรากฏตัวของสัญลักษณ์ในผลงานของ A.P. เชคอฟไม่โต้แย้งอีกต่อไป ปัจจุบันนักวิชาการเชคอฟมีความสนใจในประเด็นสัญลักษณ์บางอย่างในงานของนักเขียน
ดังนั้นสัญลักษณ์นี้จึงเป็นหนึ่งในปรากฏการณ์ที่เก่าแก่ที่สุดในวัฒนธรรมและวรรณคดี ตั้งแต่สมัยโบราณ ได้รับความสนใจจากทั้งนักเขียนและนักวิจัย ความยากในการศึกษาแนวคิดเรื่อง "สัญลักษณ์" เกิดจากความคลุมเครือและการจำแนกประเภทที่หลากหลาย ตามที่นักวิจารณ์วรรณกรรมกล่าวไว้ในวรรณกรรมสมจริงของรัสเซียโดยเน้นที่รายละเอียดเชิงสัญลักษณ์ผลงานของ A.P. เชคอฟ

2. สัญลักษณ์ในละครของ A.P. เชคอฟ "สวนเชอร์รี่"
2.1 สัญลักษณ์ของสวนในละครของเชคอฟ
ตัวละครหลักของละครเรื่อง A.P. Chekhov ไม่ใช่บุคคล แต่เป็นสวนและไม่ใช่แค่สวนใด ๆ แต่เป็นสวนที่สวยที่สุดในโลกซึ่งมีการกล่าวถึงในพจนานุกรมสารานุกรมด้วยซ้ำ สัญลักษณ์ที่มองเห็นได้ของสวนเป็นตัวกำหนดโครงสร้างของการเล่น โครงเรื่องของสวน แต่ไม่สามารถตีความสัญลักษณ์ของสวนได้อย่างคลุมเครือ แกนกลางของงานคือสวนเชอร์รี่ - ตั้งแต่เวลาออกดอกจนถึงการขายโดยการประมูล: "เนื้อเรื่องครอบคลุมประมาณครึ่งปีจากชีวประวัติอันยาวนานของสวนซึ่งกล่าวถึงแม้แต่ในสารานุกรม - หกเดือนที่ผ่านมาจะหมดอายุไปตาม แนวทางของโครงเรื่อง” เขียนโดย V.I. คัมยานอฟ. ภาพของสวนเชอร์รี่มีเนื้อหาครอบคลุม โดยเน้นที่เนื้อเรื่อง ตัวละคร และความสัมพันธ์ ภาพของสวนเชอร์รี่มีเนื้อหาครอบคลุม โดยเน้นที่เนื้อเรื่อง ตัวละคร และความสัมพันธ์
ในการเล่นครั้งสุดท้ายของ Chekhov องค์ประกอบทั้งหมดของโครงเรื่องมุ่งเน้นไปที่สัญลักษณ์นี้: โครงเรื่อง (“... สวนเชอร์รี่ของคุณถูกขายเพื่อเป็นหนี้ มีกำหนดการประมูลในวันที่ 22 สิงหาคม ... ”) จุดไคลแม็กซ์ (ข้อความของโลภาคิน เกี่ยวกับการขายสวนเชอร์รี่) และในที่สุดก็ข้อไขเค้าความเรื่อง (“ โอ้ที่รักสวนที่สวยงามและอ่อนโยนของฉัน! .. ชีวิตของฉัน วัยเยาว์ของฉัน ความสุขของฉัน ลาก่อน! .. ”)
ใน The Cherry Orchard สัญลักษณ์นี้กำลังขยายความหมายของมันอยู่ตลอดเวลา เขาปรากฏในหน้าแรกของบทละครแล้วและตามคำกล่าวของ V.A. Koshelev “ลักษณะเชิงสัญลักษณ์ของภาพนี้เริ่มแรกนำเสนอในรูปแบบ "ทางโลก" สำหรับ Ranevskaya และ Gaev สวนแห่งนี้คืออดีตของพวกเขา:
“ Lyubov Andreevna (มองออกไปนอกหน้าต่างที่สวน) โอ้ วัยเด็กของฉัน ความบริสุทธิ์ของฉัน! ฉันนอนในเรือนเพาะชำแห่งนี้ มองดูสวนจากที่นี่ ความสุขตื่นขึ้นมาพร้อมกับฉันทุกเช้า แล้วมันก็เป็นเช่นนั้น ไม่มีอะไรเปลี่ยนแปลง (หัวเราะด้วยความดีใจ) ขาวไปหมด! โอ้สวนของฉัน! หลังจากความมืดมิด ฤดูใบไม้ร่วงที่ฝนตก และฤดูหนาวที่เหน็บหนาว คุณก็กลับมาเป็นสาวอีกครั้ง เต็มไปด้วยความสุข เทวดาแห่งสวรรค์ไม่เคยทิ้งคุณไป ... "
สวนเชอร์รี่สำหรับ Ranevskaya และ Gaev น้องชายของเธอคือรังของครอบครัว ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความเยาว์วัย ความเจริญรุ่งเรือง และชีวิตที่หรูหราในอดีต เจ้าของสวนชอบมันมากแม้ว่าพวกเขาจะไม่รู้ว่าจะรักษาหรืออนุรักษ์อย่างไรก็ตาม สำหรับพวกเขา สวนเชอร์รี่คือสัญลักษณ์แห่งอดีต
ในองก์แรกมีการกล่าวถึง Gaev อายุห้าสิบเอ็ดปี นั่นคือในช่วงวัยเยาว์สวนได้สูญเสียความสำคัญทางเศรษฐกิจไปแล้วและ Gaev และ Ranevskaya ก็คุ้นเคยกับการชื่นชมความงามอันเป็นเอกลักษณ์เป็นอันดับแรก สัญลักษณ์ของความงามตามธรรมชาติอันเอื้อเฟื้อนี้ซึ่งไม่สามารถรับรู้ในแง่ของผลกำไรคือช่อดอกไม้ในการแสดงครั้งแรกที่นำมาจากสวนเข้ามาในบ้านเพื่อรอการมาถึงของเจ้าของ ไอ.วี. Gracheva เล่าว่า Chekhov ถือว่าความสามัคคีกลมกลืนกับธรรมชาติเป็น "เงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับความสุขของมนุษย์"
Ranevskaya เมื่อมองดูสวนก็ชื่นชมอย่างสนุกสนาน:“ ช่างเป็นสวนที่น่าทึ่งจริงๆ! มวลดอกไม้สีขาว ท้องฟ้าสีคราม… ". อัญญาเหนื่อยจากการเดินทางไกลฝันก่อนนอน: “พรุ่งนี้เช้าฉันจะลุกขึ้นวิ่งไปที่สวน ... ” แม้จะเป็นธุรกิจที่หมกมุ่นอยู่กับบางสิ่งอยู่เสมอ Varya ก็ยอมจำนนต่อเสน่ห์ของธรรมชาติในฤดูใบไม้ผลิที่ฟื้นคืนชีพ:“ ... ต้นไม้วิเศษอะไรเช่นนี้! พระเจ้า อากาศ! นกกิ้งโครงร้องเพลง!” . ธรรมชาติปรากฏในละครไม่เพียงแต่เป็นทิวทัศน์เท่านั้น แต่ยังเป็นสัญลักษณ์ของธรรมชาติทางสังคมอีกด้วย
สวนเชอร์รี่ไม่เพียงแต่เป็นสัญลักษณ์ของความสุขที่สมบูรณ์แบบ วัยเด็ก และความไร้เดียงสาเท่านั้น แต่ยังเป็นสัญลักษณ์ของการล่มสลาย การสูญเสีย และความตายอีกด้วย แม่น้ำไหลผ่านสวนเชอร์รี่ซึ่งลูกชายวัยเจ็ดขวบของ Ranevskaya จมน้ำตาย:
แอนนา (ครุ่นคิด). เมื่อหกปีก่อน พ่อของฉันเสียชีวิต และหนึ่งเดือนต่อมา กริชา น้องชายของฉัน ซึ่งเป็นเด็กชายวัยเจ็ดขวบที่น่ารัก จมน้ำตายในแม่น้ำ แม่ทนไม่ไหวก็จากไปจากไปโดยไม่หันกลับมามอง ... ".
โลภาคินมีทัศนคติที่แตกต่างไปจากสวนอย่างสิ้นเชิงซึ่งพ่อเป็นทาสของปู่และพ่อของเขาเกฟ สวนสำหรับเขาเป็นแหล่งกำไร: “ ที่ดินของคุณอยู่ห่างจากตัวเมืองเพียงยี่สิบไมล์มีทางรถไฟอยู่ใกล้ ๆ และถ้าคุณแบ่งสวนเชอร์รี่และที่ดินริมแม่น้ำออกเป็นกระท่อมฤดูร้อนแล้วให้เช่าในช่วงฤดูร้อน กระท่อมแล้วคุณจะมีรายได้อย่างน้อยปีละสองหมื่น เขาประเมินสวนนี้จากมุมมองเชิงปฏิบัติเท่านั้น:
“โลภาคิน. สิ่งเดียวที่น่าทึ่งเกี่ยวกับสวนแห่งนี้ก็คือมันใหญ่มาก เชอร์รี่เกิดทุกๆ สองปี และไม่มีที่จะใส่ไม่มีใครซื้อ
บทกวีของสวนเชอร์รี่ไม่น่าสนใจสำหรับลภาคิน วีเอ Koshelev เชื่อว่า "เขาถูกดึงดูดด้วยสิ่งใหม่ๆ และขนาดมหึมา เช่น ดอกป๊อปปี้ที่สร้างรายได้" นับพันเอเคอร์<…>การออกดอกของ "สวน" แบบดั้งเดิมนั้นไม่น่าสนใจสำหรับเขาเพราะมันเป็น "ดั้งเดิม": เจ้าของชีวิตคนใหม่คุ้นเคยกับการมองหาจุดพลิกผันใหม่ในทุกสิ่งรวมถึงความสวยงามด้วย
ในการสร้างโรงละคร สวนซึ่งเป็นสัญลักษณ์ที่ได้รับการยอมรับของจุดเริ่มต้น "บทกวี" นี้จึงกลายเป็นสัญลักษณ์ที่เกี่ยวข้องกับประเพณีที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ และด้วยเหตุนี้จึงปรากฏตลอดการเล่นที่เหลือ โลภาคินนึกถึงการขายที่ดินอีกครั้ง: "ฉันขอเตือนคุณสุภาพบุรุษ: ในวันที่ 22 สิงหาคมสวนเชอร์รี่จะขาย"
เมื่อเร็ว ๆ นี้เขาได้โต้เถียงถึงความไม่ทำกำไรของสวนแห่งนี้และความจำเป็นในการทำลายมัน สวนนี้ถึงวาระที่จะถูกทำลาย - และในแง่นี้สวนก็กลายเป็นสัญลักษณ์ด้วย เพราะผลของการทำลายล้างนี้ไม่มีอะไรมากไปกว่าการมอบชีวิตที่ดีขึ้นให้กับลูกหลาน: "เราจะสร้างกระท่อมฤดูร้อนและลูกหลานและเหลนของเราจะ พบกับชีวิตใหม่ที่นี่…”. ในเวลาเดียวกันสำหรับโลภาคิน การซื้อที่ดินและสวนเชอร์รี่กลายเป็นสัญลักษณ์ของความสำเร็จของเขา ซึ่งเป็นรางวัลจากการทำงานมาหลายปี: “ตอนนี้สวนเชอร์รี่เป็นของฉันแล้ว! ของฉัน! (หัวเราะ) พระเจ้าข้า สวนเชอร์รี่ของข้า! บอกฉันว่าฉันเมาจนหมดใจว่าทั้งหมดนี้ดูเหมือนกับฉัน ... (กระทืบเท้า)<…>ฉันซื้อที่ดินที่ปู่และพ่อของฉันเป็นทาส โดยที่พวกเขาไม่ได้รับอนุญาตให้เข้าไปในครัวด้วยซ้ำ ฉันนอนหลับดูเหมือนกับฉันเท่านั้นดูเหมือนกับฉันเท่านั้น ... ".
ความหมายอีกประการหนึ่งของภาพสัญลักษณ์ของสวนได้รับการแนะนำในบทละครของนักเรียน Petya Trofimov:
“โทรฟิมอฟ. รัสเซียทั้งหมดคือสวนของเรา โลกนี้ยิ่งใหญ่และสวยงาม มีสถานที่มหัศจรรย์มากมายบนนั้น ลองคิดดูว่าย่า: ปู่ปู่ทวดและบรรพบุรุษของคุณทั้งหมดเป็นเจ้าของทาสที่เป็นเจ้าของวิญญาณที่มีชีวิตและเป็นไปได้ไหมว่าจากเชอร์รี่ทุกต้นในสวนจากทุกใบจากทุกลำต้นมนุษย์ไม่ได้มองมาที่คุณ คุณไม่ได้ยินเสียงจริงๆเหรอ ... วิญญาณที่มีชีวิตของตัวเอง - ท้ายที่สุดสิ่งนี้ได้เกิดใหม่ให้กับพวกคุณทุกคนที่เคยมีชีวิตมาก่อนและกำลังมีชีวิตอยู่ตอนนี้เพื่อที่แม่ของคุณคุณลุงจะไม่สังเกตเห็นอีกต่อไปว่าคุณใช้ชีวิตเป็นหนี้กับใครบางคน ค่าใช้จ่ายของคนอื่น, ค่าใช้จ่ายของคนเหล่านั้นที่คุณไม่ปล่อยให้ไปไกลกว่าแนวหน้า .. ” .
ซี.เอส. Paperny ตั้งข้อสังเกตว่า“ เมื่อ Ranevskaya เห็นแม่ที่เสียชีวิตของเธอ Petya ก็มองเห็นและได้ยินวิญญาณทาสที่ถูกทรมาน<…>แล้วเหตุใดจึงสงสารสวนเช่นนี้ หุบเขาศักดินา ดินแดนแห่งความอยุติธรรม ชีวิตของบางคนที่ต้องแลกกับผู้อื่น ผู้ยากจนข้นแค้น จากมุมมองนี้ ชะตากรรมของรัสเซียทั้งหมดและอนาคตสามารถเห็นได้จากชะตากรรมของสวนเชอร์รี่ของเชคอฟ ในรัฐที่ไม่มีการตกเป็นทาส มีประเพณีและเศษเสี้ยวของการเป็นทาส เพชรยารู้สึกละอายใจกับอดีตของประเทศ เขาเรียกว่า "ต้องไถ่อดีตของเราก่อน จบมัน และจะไถ่ได้ด้วยความทุกข์เท่านั้น" เพื่อมุ่งหน้าสู่อนาคต ในบริบทนี้ การตายของสวนเชอร์รี่ถือได้ว่าเป็นความตายในอดีตของรัสเซียและการเคลื่อนตัวไปสู่อนาคต
สวนเป็นสัญลักษณ์ในอุดมคติของความรู้สึกของตัวละคร ความเป็นจริงภายนอกที่สอดคล้องกับแก่นแท้ภายใน สวนเชอร์รี่ที่กำลังเบ่งบานเป็นสัญลักษณ์ของชีวิตที่บริสุทธิ์และไร้ที่ติ และการตัดสวนหมายถึงการจากลาและการสิ้นสุดของชีวิต สวนตั้งอยู่ใจกลางการปะทะกันของโกดังทางจิตและสาธารณประโยชน์ต่างๆ
สัญลักษณ์ของสวนนี้เกิดจากรูปลักษณ์ที่จับต้องได้ และจะหายไปหลังจากสวนถูกตัดลง ผู้คนไม่เพียงแต่ถูกกีดกันจากสวนเท่านั้น แต่ยังถูกกีดกันจากอดีตด้วย สวนเชอร์รี่กำลังจะตาย และสัญลักษณ์ของมันกำลังจะตาย เชื่อมโยงความเป็นจริงกับความเป็นนิรันดร์ เสียงสุดท้ายคือเสียงสายขาด ภาพของสวนและความตายมีความคลุมเครือในเชิงสัญลักษณ์ ไม่สามารถลดทอนความเป็นจริงที่มองเห็นได้ แต่ไม่มีเนื้อหาที่ลึกลับหรือไม่เป็นจริงที่นี่
2.2 รายละเอียดเชิงสัญลักษณ์ในละครของเชคอฟ
ในหนังตลกเรื่องสุดท้ายของ Chekhov รายละเอียดปรากฏอยู่เบื้องหน้าอย่างชัดเจน - ลักษณะเด่นของตัวละคร สิ่งสำคัญอย่างยิ่งคือรายละเอียดที่มาพร้อมกับการปรากฏตัวครั้งแรกของเขาเนื่องจากรายละเอียดนี้เองที่กลายเป็นสัญลักษณ์ทางอุดมการณ์ซึ่งเป็นสัญลักษณ์เปรียบเทียบของทัศนคติของตัวละครต่อโลก อี.เอส. โดบินเชื่อว่า "รายละเอียดกลายเป็นแก่นแท้ของลักษณะทางจิตวิทยาและแม้แต่เส้นทางของเหตุการณ์" รายละเอียดในชีวิตประจำวันกลายเป็นสัญลักษณ์
ดังนั้นในช่วงเริ่มต้นของการเล่น Chekhov ชี้ไปที่รายละเอียดที่ดูเหมือนไม่มีนัยสำคัญในภาพของ Varya: "Varya เข้ามา เธอมีกุญแจหลายอันอยู่ที่เข็มขัดของเธอ" ในคำพูดข้างต้น Chekhov เน้นย้ำถึงบทบาทของแม่บ้าน, แม่บ้าน, นายหญิงของบ้านที่ Varya เลือก ในขณะเดียวกันก็ถ่ายทอดการเชื่อมต่อระหว่างวารีกับบ้านผ่านสัญลักษณ์ของกุญแจ เธอรู้สึกว่าตัวเองต้องรับผิดชอบต่อทุกสิ่งที่เกิดขึ้นในที่ดิน แต่ความฝันของเธอไม่เกี่ยวข้องกับสวนเชอร์รี่: “ ฉันจะไปทะเลทรายจากนั้นไปเคียฟ ... ไปมอสโคว์แล้วฉันจะไปสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ .. . ฉันจะไปก็จะเดิน เกรซ! .. ".
ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ Petya Trofimov เรียกให้ Anya ลงมือบอกเธอให้ทิ้งกุญแจ:“ หากคุณมีจากครัวเรือนให้โยนมันลงในบ่อแล้วออกไป จงเป็นอิสระเหมือนสายลม”
เชคอฟใช้สัญลักษณ์ของกุญแจอย่างชำนาญในองก์ที่สามเมื่อ Varya เมื่อได้ยินเรื่องการขายอสังหาริมทรัพย์ก็โยนกุญแจลงบนพื้น ลภาคินอธิบายท่าทางของเธอว่า“ เธอโยนกุญแจเธออยากแสดงให้เห็นว่าเธอไม่ใช่เมียน้อยที่นี่อีกต่อไป ... ” ตามที่ T.G. Ivleva, Lopakhin ซึ่งซื้อที่ดินได้พาแม่บ้านของเธอไป
มีสัญลักษณ์ของเจ้าของอีกในละคร ตลอดการเล่น ผู้เขียนกล่าวถึงกระเป๋าเงินของ Ranevskaya เช่น "ดูในกระเป๋าเงิน" เมื่อเห็นว่ามีเงินเหลือน้อย เธอจึงบังเอิญทำหล่นและโปรยทองคำ ในองก์สุดท้าย Ranevskaya มอบกระเป๋าเงินของเธอให้กับชาวนาที่มาบอกลา:
“เกฟ. คุณให้กระเป๋าสตางค์ของคุณแก่พวกเขา ลูบา คุณไม่สามารถทำเช่นนี้ได้! คุณไม่สามารถทำเช่นนี้ได้!
ลิวบอฟ อันดรีฟนา ฉันไม่สามารถ! ฉันไม่สามารถ!" .
ในเวลาเดียวกันเฉพาะในองก์ที่สี่เท่านั้นที่กระเป๋าเงินปรากฏในมือของลภาคินแม้ว่าผู้อ่านจะรู้ตั้งแต่เริ่มเล่นว่าเขาไม่ต้องการเงินก็ตาม
รายละเอียดที่สำคัญอีกประการหนึ่งคือภาพลักษณ์ของลภาคิน - นาฬิกา โลภาคินเป็นตัวละครเพียงตัวเดียวในละครที่มีกำหนดเวลาเป็นนาที โดยพื้นฐานแล้วเป็นรูปธรรม เป็นเส้นตรง และในขณะเดียวกันก็ต่อเนื่องกัน คำพูดของเขามาพร้อมกับคำพูดของผู้เขียนตลอดเวลา: "ดูนาฬิกา" ที.จี. Ivleva เชื่อว่า“ ความหมายของสถานการณ์ - จิตวิทยา - ความหมายของคำพูดนั้นเกิดจากการที่ตัวละครกำลังจะจากไปความปรารถนาตามธรรมชาติของเขาที่จะไม่พลาดรถไฟ ความหมายนี้อธิบายไว้ในคำพูดของลภาคิน ความหมายทางอุดมการณ์ของคำพูดนี้ถูกกำหนดไว้ล่วงหน้าเป็นส่วนใหญ่โดยลักษณะเฉพาะของภาพลักษณ์ของนาฬิกาในฐานะสัญลักษณ์เปรียบเทียบที่ก่อตั้งขึ้นในจิตใจของมนุษย์ เป็นที่น่าสังเกตว่า Lopakhin เป็นคนบอก Ranevskaya ถึงวันที่ขายอสังหาริมทรัพย์ - วันที่ยี่สิบสองของเดือนสิงหาคม ดังนั้นนาฬิกาของโลภาคินจึงไม่ได้เป็นเพียงรายละเอียดของเครื่องแต่งกายของเขาเท่านั้น แต่ยังเป็นสัญลักษณ์ของเวลาอีกด้วย
โดยทั่วไปแล้วละครของเชคอฟจะมีเวลาอยู่ตลอดเวลา มุมมองจากปัจจุบันสู่อดีตเปิดกว้างโดยนักแสดงเกือบทุกคน แม้จะลึกซึ้งต่างกันก็ตาม Firs พึมพำมาสามปีแล้ว เมื่อหกปีที่แล้ว สามีของเธอเสียชีวิต และลูกชายของ Lyubov Andreevna จมน้ำตาย เมื่อประมาณสี่สิบห้าสิบปีก่อน พวกเขายังจำวิธีแปรรูปเชอร์รี่ได้ ตู้เสื้อผ้าถูกสร้างขึ้นเมื่อหนึ่งร้อยปีที่แล้ว และก้อนหินซึ่งครั้งหนึ่งเคยเป็นหลุมศพนั้นค่อนข้างชวนให้นึกถึงสมัยโบราณที่มีผมหงอก ในทางกลับกัน Petya Trofimov พูดเกี่ยวกับอนาคตอยู่ตลอดเวลาอดีตไม่ค่อยสนใจเขา
รายละเอียดที่ไม่มีนัยสำคัญในโลกศิลปะของเชคอฟที่ถูกทำซ้ำซ้ำแล้วซ้ำเล่าทำให้ได้รับลักษณะของสัญลักษณ์ เมื่อรวมกับภาพอื่นๆ ในงาน พวกมันก็ก้าวไปไกลกว่าขอบเขตของบทละครเฉพาะเรื่องและก้าวขึ้นสู่ระดับสากล
2.3 สัญลักษณ์เสียงในละคร
ละครโดย A.P. เชคอฟเต็มไปด้วยเสียง ฟลุต กีตาร์ วงออเคสตราของชาวยิว เสียงขวาน เสียงสายขาด - เอฟเฟกต์เสียงจะมาพร้อมกับเหตุการณ์สำคัญหรือภาพของตัวละครเกือบทุกรายการ กลายเป็นเสียงสะท้อนเชิงสัญลักษณ์ในความทรงจำของผู้อ่าน
ตามที่ E.A. Polotskaya เสียงในละครของ Chekhov คือ "ความต่อเนื่องของภาพบทกวีที่ได้รับการตระหนักรู้มากกว่าหนึ่งครั้ง" . ขณะเดียวกัน T.G. Ivleva ตั้งข้อสังเกตว่า "ความหมายเชิงความหมายของคำพูดเสียงในภาพยนตร์ตลกเรื่องสุดท้ายของ Chekhov อาจกลายเป็นเรื่องสูงสุด"
เสียงจะสร้างอารมณ์ทั่วไป บรรยากาศของฉากหรือการกระทำใดๆ โดยรวม ตัวอย่างเช่น เป็นเสียงที่จบการแสดงแรกของงานชิ้นนี้:
“ไกลออกไปจากสวน มีคนเลี้ยงแกะกำลังเป่าขลุ่ยอยู่ Trofimov เดินข้ามเวทีและเมื่อเห็น Varya และ Anya ก็หยุด<…>
Trofimov (ในอารมณ์) ลูกชายของฉัน! ฤดูใบไม้ผลิเป็นของฉัน! .
ก่อนอื่นเลย เสียงขลุ่ยที่สูง ชัดเจน และอ่อนโยนอยู่ที่นี่ คือการออกแบบพื้นหลังของความรู้สึกอ่อนโยนที่ตัวละครได้รับ
ในองก์ที่สอง เสียงของกีตาร์กลายเป็นเพลงประกอบ และอารมณ์ก็ถูกสร้างขึ้นโดยเพลงเศร้าที่เล่นและร้องโดย Epikhodov
เสียงที่ไม่คาดคิดยังช่วยสร้างบรรยากาศ - “ราวกับมาจากฟากฟ้า เสียงเชือกขาด” ตัวละครแต่ละตัวพยายามระบุแหล่งที่มาในแบบของตัวเอง โลภาคินซึ่งจิตใจหมกมุ่นอยู่กับบางสิ่งเชื่อว่าอ่างน้ำแตกไปไกลในเหมือง Gaev คิดว่านี่คือเสียงร้องของนกกระสา Trofimov - นกฮูก การคำนวณของผู้เขียนมีความชัดเจน: ไม่สำคัญว่าจะเป็นเสียงแบบไหน แต่สิ่งสำคัญคือ Ranevskaya จะไม่เป็นที่พอใจและเขาเตือน Firs ในช่วงเวลาก่อน "โชคร้าย" เมื่อนกฮูกก็กรีดร้องเช่นกันและกาโลหะก็กรีดร้องอย่างไม่มีที่สิ้นสุด สำหรับรสชาติแบบรัสเซียตอนใต้ของพื้นที่ที่มีฉากแอ็กชันของ The Cherry Orchard ตอนที่ถังแตกก็ค่อนข้างเหมาะสม และเชคอฟแนะนำมัน แต่กีดกันความแน่นอนในชีวิตประจำวัน
และธรรมชาติอันน่าเศร้าของเสียงและความไม่แน่นอนของต้นกำเนิด - ทั้งหมดนี้สร้างความลึกลับบางอย่างรอบตัวซึ่งแปลปรากฏการณ์เฉพาะให้อยู่ในอันดับของภาพสัญลักษณ์
แต่กลับมีเสียงแปลกๆ ปรากฏซ้ำๆ ในละคร ครั้งที่สอง “เสียงสายขาด” ถูกกล่าวถึงในหมายเหตุสุดท้ายของการเล่น ตำแหน่งที่แข็งแกร่งสองตำแหน่งที่กำหนดให้กับภาพนี้: จุดศูนย์กลางและตำแหน่งสุดท้าย - พูดถึงความสำคัญพิเศษในการทำความเข้าใจงาน นอกจากนี้ การทำซ้ำภาพจะเปลี่ยนเป็นเพลงประกอบ - ตามความหมายของคำ: เพลงประกอบ (ภาพซ้ำที่ "ทำหน้าที่เป็นกุญแจสำคัญในการเปิดเผยเจตนาของผู้เขียน")
การทำซ้ำของเสียงในตอนท้ายของท่อนด้วยสำนวนเดียวกันช่วยให้หลุดพ้นจากการตีความในชีวิตประจำวัน เป็นครั้งแรกที่หมายเหตุแก้ไขเวอร์ชันของอักขระ แต่จนถึงขณะนี้ปรากฏเป็นเวอร์ชันเท่านั้น เป็นครั้งที่สองในตอนจบในคำพูดเกี่ยวกับ "เสียงที่ห่างไกล" แรงจูงใจทางโลกทั้งหมดจะถูกกำจัดออกไป: ไม่มีข้อสันนิษฐานเกี่ยวกับ "อ่าง" ที่ตกลงมาหรือเสียงร้องของนกด้วยซ้ำ “เสียงของผู้เขียนในกรณีนี้ไม่ได้ระบุ แต่ยกเลิกตำแหน่งอื่นๆ ทั้งหมด ยกเว้นตำแหน่งสุดท้ายของตัวเอง เสียงดูเหมือนจะมาจากทรงกลมประหลาดและไปที่นั่นด้วย”
สตริงที่ขาดได้รับความหมายที่ไม่ชัดเจนในบทละคร ซึ่งไม่สามารถลดความชัดเจนของแนวคิดเชิงนามธรรมใดๆ หรือแก้ไขด้วยคำเดียวที่กำหนดไว้อย่างแม่นยำ ลางร้ายประกาศจุดจบที่น่าเศร้า ซึ่งนักแสดงซึ่งขัดกับความตั้งใจของพวกเขาไม่สามารถป้องกันได้ เชคอฟแสดงให้เห็นว่าโอกาสเพียงเล็กน้อยในการดำเนินการสำหรับบุคคลในสถานการณ์ทางประวัติศาสตร์เมื่อกองกำลังกำหนดภายนอกบดขยี้จนไม่สามารถคำนึงถึงแรงกระตุ้นภายในได้
ความหมายที่เปลี่ยนไปของเสียงสายขาดใน The Cherry Orchard ความสามารถในการทำโดยไม่มีแรงจูงใจในชีวิตประจำวัน แยกออกจากเสียงจริงที่เชคอฟได้ยิน ความหมายที่หลากหลายทำให้เสียงในละครกลายเป็นสัญลักษณ์
ในตอนท้ายของบทละคร เสียงของเชือกที่หักปิดบังเสียงขวาน ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการตายของฐานันดรอันสูงส่ง การตายของรัสเซียเก่า รัสเซียเก่าถูกแทนที่ด้วยรัสเซียที่กระตือรือร้นและมีพลัง
ถัดจากขวานฟาดบนต้นเชอร์รี่จริง ๆ เสียงที่เป็นสัญลักษณ์ "ราวกับมาจากสวรรค์เสียงของเชือกที่ขาดซีดจางเศร้า" สวมมงกุฎการสิ้นสุดของชีวิตบนที่ดินและการสิ้นสุดของชีวิตรัสเซียทั้งหมด . ทั้งผู้นำแห่งปัญหาและการประเมินช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์ได้รวมกันเป็นหนึ่งเดียวใน The Cherry Orchard - ท่ามกลางเสียงเชือกขาดและเสียงขวานอันห่างไกล

บทสรุป
Chekhov เป็นหนึ่งในวรรณกรรมรัสเซียคลาสสิกที่เป็นที่ชื่นชอบและอ่านกันอย่างแพร่หลายที่สุด นักเขียนที่ตรงกับกระแสนิยมในยุคของเขามากที่สุด การปรากฏตัวของ Chekhov คลาสสิกเป็นสิ่งที่ไม่คาดคิดและเมื่อมองแวบแรกก็ผิดปกติ ทุกสิ่งในตัวเขาขัดแย้งกับประสบการณ์ทั้งหมดของวรรณคดีรัสเซีย
การแสดงละครของเชคอฟก่อตัวขึ้นในบรรยากาศแห่งความเป็นอมตะ เมื่อเมื่อรวมกับการเริ่มต้นของปฏิกิริยาและการล่มสลายของประชานิยมที่ปฏิวัติ กลุ่มปัญญาชนก็พบว่าตัวเองอยู่ในสภาพที่ไม่สามารถผ่านได้ ผลประโยชน์สาธารณะของสภาพแวดล้อมนี้ไม่ได้เพิ่มขึ้นเหนืองานปรับปรุงชีวิตบางส่วนและการพัฒนาตนเองทางศีลธรรม ในช่วงที่สังคมซบเซาเช่นนี้ ความไร้ค่าและความสิ้นหวังของการดำรงอยู่ก็ปรากฏให้เห็นชัดเจนที่สุด
เชคอฟค้นพบความขัดแย้งนี้ในชีวิตของผู้คนในสภาพแวดล้อมที่เขารู้จัก ด้วยความมุ่งมั่นที่จะแสดงออกถึงความขัดแย้งนี้อย่างถูกต้องที่สุด ผู้เขียนจึงสร้างสรรค์ละครรูปแบบใหม่ขึ้นมา เขาแสดงให้เห็นว่าไม่ใช่เหตุการณ์ ไม่ใช่เฉพาะสถานการณ์ที่เกิดขึ้นเท่านั้น แต่สภาพปกติในชีวิตประจำวันของบุคคลนั้นขัดแย้งกันภายใน
Cherry Orchard เป็นหนึ่งในผลงานที่กลมกลืนและลงตัวที่สุดของ Chekhov ในแง่ของการสร้างสรรค์ขั้นสุดท้ายของศิลปินซึ่งเป็นจุดสุดยอดของละครของ Chekhov และในเวลาเดียวกันละครเรื่องนี้มีความคลุมเครือและลึกลับมากจนตั้งแต่วันแรกของการดำรงอยู่จนถึงปัจจุบันไม่มีการอ่านบทละครที่เป็นที่ยอมรับและเป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป
อย่างไรก็ตาม เพื่อให้เข้าใจเนื้อหาบทละครของเชคอฟได้ดีขึ้น การจำกัดตัวเองให้วิเคราะห์เฉพาะโครงเรื่องภายนอกเท่านั้นไม่เพียงพอ รายละเอียดมีบทบาทอย่างมากในพื้นที่ศิลปะของผลงานของเชคอฟ ซ้ำแล้วซ้ำเล่าในเนื้อความของบทละคร รายละเอียดกลายเป็นเพลงประกอบ การใช้รายละเอียดเดียวกันซ้ำๆ จะทำให้ขาดแรงจูงใจในแต่ละวัน จึงเปลี่ยนให้กลายเป็นสัญลักษณ์ ดังนั้นในการเล่นครั้งสุดท้ายของ Chekhov เสียงของเชือกที่ขาดได้รวมเอาสัญลักษณ์ของชีวิตและมาตุภูมิรัสเซียเข้าด้วยกัน: เครื่องเตือนใจถึงความใหญ่โตและเวลาที่ไหลผ่านมันเกี่ยวกับสิ่งที่คุ้นเคยซึ่งดังก้องไปทั่วพื้นที่กว้างใหญ่ของรัสเซียชั่วนิรันดร์พร้อมกับการมาและการจากไปนับไม่ถ้วน ของคนรุ่นใหม่..
สวนเชอร์รี่กลายเป็นสัญลักษณ์รูปภาพกลางในบทละครที่วิเคราะห์โดยเชคอฟ สำหรับเขาแล้วจะมีการดึงโครงเรื่องทั้งหมดออกมา ยิ่งไปกว่านั้น นอกเหนือจากความหมายที่แท้จริงของสวนเชอร์รี่แล้ว ภาพนี้ยังมีความหมายเชิงสัญลักษณ์อีกหลายประการ: สัญลักษณ์ของความเจริญรุ่งเรืองในอดีตและในอดีตของ Gaev และ Ranevskaya ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของธรรมชาติที่สวยงาม สัญลักษณ์แห่งความสูญเสีย สำหรับ Lopakhin สวนแห่งนี้คือ แหล่งที่มาของผลกำไร คุณยังสามารถพูดคุยเกี่ยวกับสวนเชอร์รี่ในฐานะภาพลักษณ์ของรัสเซียและชะตากรรมของมันได้
นั่นคือในบทละครที่มีชื่อเดียวกัน ภาพของสวนเชอร์รี่กลายเป็นสัญลักษณ์บทกวีของชีวิตมนุษย์และเต็มไปด้วยความหมายเชิงสัญลักษณ์ที่ลึกซึ้ง
ดังนั้นสัญลักษณ์รูปภาพจึงมีบทบาทสำคัญในการทำความเข้าใจงานของ Anton Pavlovich Chekhov

รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้แล้ว
1. Bakhtin, M.M. สุนทรียภาพแห่งการสร้างสรรค์วาจา / M.M. บัคติน. – อ.: ศิลปะ, 2522 หน้า – 424 หน้า
2. Bely, A. Symbolism เป็นโลกทัศน์ / A. Bely - อ.: Respublika, 1994. - 528 น.
3. Berdnikov, G.P. นักเขียนบทละคร Chekhov: ประเพณีและนวัตกรรมในละครของ Chekhov / G.P. เบิร์ดนิคอฟ. - ล.-ม.: ศิลปะ, 2500. - 246 น.
4. การวิจารณ์วรรณกรรมเบื้องต้น งานวรรณกรรม: แนวคิดและคำศัพท์พื้นฐาน: หนังสือเรียน / L.V. เชอร์เน็ตส์, วี.อี. คาลิเซฟ: เอ็ด. แอล.วี. เชอร์เน็ต - ม.: มัธยมปลาย; ศูนย์พิมพ์ "Academy", 2547 - 680 น.
5. Volchkevich, M. จะศึกษา Chekhov ได้อย่างไร? การศึกษาภาษาเช็กเกี่ยวกับคำถาม เครื่องหมายอัศเจรีย์ คำสันธาน และคำบุพบท… / M. Volchkevich // นักวิจัยรุ่นเยาว์ของเชคอฟ 4: การดำเนินการของการประชุมทางวิทยาศาสตร์ระหว่างประเทศ (มอสโก, 14-18 พฤษภาคม 2544) - อ.: สำนักพิมพ์ของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก, 2544 - หน้า 4-12
6. เฮเกล, G.W.F. สุนทรียศาสตร์: มี 4 เล่ม ต. 2. / G.V.F. เฮเกล. - อ.: ศิลปะ พ.ศ. 2512 - 493 น.
7. โกโลวาเชวา เอ.จี. “เสียงอะไรในยามพลบค่ำ? พระเจ้ารู้…”: ภาพสัญลักษณ์ในละครโดย A.P. Chekhov "สวนเชอร์รี่" / A.G. โกโลวาเชฟ // บทเรียนวรรณคดี - 2550. - ครั้งที่ 10. - ป.1-5.
8. กราเชวา ไอ.วี. มนุษย์กับธรรมชาติในละครโดย A.P. Chekhov "สวนเชอร์รี่" / I.V. กราเชฟ. // วรรณกรรมที่โรงเรียน. - พ.ศ. 2548 - ครั้งที่ 10. - ส. 18-21.
9. Gusarova, K. "The Cherry Orchard" - รูปภาพ, สัญลักษณ์, ตัวละคร ... / K. Gusarova // วรรณกรรม. - 2545. - ลำดับที่ 12. - ป.4-5.
10. โดบิน อี.เอส. โครงเรื่องและความเป็นจริง ศิลปะแห่งรายละเอียด / E.S. โดบิน. - L.: นักเขียนโซเวียต, 1981. - 432 น.
11. Zhirmunsky, V.M. บทกวีบทกวีรัสเซีย / V.M. เซอร์มุนสกี้. - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: ABC-คลาสสิก - 2544. - 486 น.
12. อิฟเลวา ที.จี. ผู้เขียนบทละคร A.P. เชคอฟ / ที.จี. อิฟเลฟ. - ตเวียร์: Tver.gos.un-t, 2544. - 131 หน้า
13. คัมยานอฟ, V.I. กาลเวลากับความเป็นอมตะ: เชคอฟกับปัจจุบัน / V.I. คัมยานอฟ. - ม.: นักเขียนชาวโซเวียต, 2532. - 384 หน้า
14. Kataev, V.B. ข้อพิพาทเกี่ยวกับเชคอฟ: จุดจบหรือจุดเริ่มต้น? / วี.บี. คาเทฟ. // Chekhoviana: งานและวันของ Melikhovsky - อ.: เนากา, 2538. - ส. 3-9.
15. Kataev, V.B. ความซับซ้อนของความเรียบง่าย: เรื่องราวและบทละครโดย Chekhov / V.B. คาเทฟ. - ฉบับที่ 2 - M.: สำนักพิมพ์แห่งมอสโก อุนทา, 1999. - 108 น.
16. Cassirer, E. ประสบการณ์เกี่ยวกับมนุษย์: การแนะนำปรัชญาของวัฒนธรรมมนุษย์ คนคืออะไร? / E. Cassirer // ปัญหาของมนุษย์ในปรัชญาตะวันตก: เสาร์. แปลจากภาษาอังกฤษ เยอรมัน ฝรั่งเศส / คอมพ์ และสุดท้าย ป.ล. กูเรวิช. อ.: ความก้าวหน้า พ.ศ. 2531 - ส. 3 - 30.
17. โคเชเลฟ เวอร์จิเนีย ตำนานของ "สวน" ในภาพยนตร์ตลกเรื่องสุดท้ายของเชคอฟ / V.A. โคเชเลฟ. // วรรณคดีรัสเซีย. - 2548. - อันดับ 1. - ป.40-52.
18. Kuleshov, V.I. ชีวิตและผลงานของ A.P. Chekhov: เรียงความ / V.I. คูเลชอฟ - อ.: วรรณกรรมเด็ก, 2525. - 175 น.
19. สารานุกรมวรรณกรรมเกี่ยวกับคำศัพท์และแนวคิด / เอ็ด. หนึ่ง. นิโคลิวคิน. - ม.: NPK "Intelvak", 2546 - 16.00 น.
20. พจนานุกรมสารานุกรมวรรณกรรม / เอ็ด. เอ็ด วี.เอ็ม. Kozhevnikova, P.A. นิโคเลฟ. - ม.: สารานุกรมโซเวียต, 2530. - 752 หน้า
21. โลเซฟ เอ.เอฟ. พจนานุกรมปรัชญาโบราณ: บทความคัดสรร / A.F. โลเซฟ. - ม.: โลกแห่งความคิด, 2538. - 232 น.
22. โลเซฟ เอ.เอฟ. ปัญหาของสัญลักษณ์และศิลปะที่สมจริง / A.F. โลเซฟ. - ฉบับที่ 2, สาธุคุณ. - อ.: ศิลปะ, 2538. - 320 น.
23. ล็อตแมน ยู.เอ็ม. บทความที่เลือก มี 3 เล่ม เล่ม 1: บทความเกี่ยวกับสัญศาสตร์และประเภทของวัฒนธรรม / Yu.M. ลอตแมน. - ทาลลินน์: อเล็กซานดรา, 1992. - 480 น.
24. มามาร์ดาชวิลี, เอ็ม.เค. สัญลักษณ์และจิตสำนึก การสะท้อนเชิงอภิปรัชญาเกี่ยวกับจิตสำนึก สัญลักษณ์ และภาษา / ม.เค. Mamardashvili, A.M. Pyatigorsky - ม.: โรงเรียน "ภาษาวัฒนธรรมรัสเซีย", 2542 - 224 หน้า
25. Minkin, A. วิญญาณอ่อนโยน / A. Minkin. // ศิลปะรัสเซีย - 2549. - ลำดับที่ 2. - ส. 147-153.
26. เมียร์สกี ดี.พี. เชคอฟ / ดี.พี. เมียร์สกี้. // เมียร์สกี ดี.พี. ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียตั้งแต่สมัยโบราณถึงปี 1925 / ป. จากอังกฤษ. อาร์. เกรน. - ลอนดอน: Overseas Publications Interchange Ltd, 1992. - S. 551-570.
27. Nichiporov, I. A.P. เชคอฟในการประเมินนักสัญลักษณ์ชาวรัสเซีย / I. Nichiporov // นักวิจัยรุ่นเยาว์ของเชคอฟ 4: การดำเนินการของการประชุมทางวิทยาศาสตร์ระหว่างประเทศ (มอสโก, 14-18 พฤษภาคม 2544) - ม.: สำนักพิมพ์ของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก, 2544 หน้า 40-54
28. เปเปอร์นี, Z.S. "ขัดกับกฎทั้งหมด ... ": บทละครและเพลงของ Chekhov / Z.S. เปเปอร์นี่. - อ.: ศิลปะ 2525 - 285 หน้า
29. เปเปอร์นี, Z.S. เอ.พี. Chekhov: เรียงความเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์ / Z.S. เปเปอร์นี่. - ม.: สำนักพิมพ์นิยายของรัฐ พ.ศ. 2503 - 304 หน้า
30. โปลอตสกายา อี.เอ. เอ.พี. Chekhov: การเคลื่อนไหวของความคิดทางศิลปะ / E.A. โปลอตสค์ - ม.: นักเขียนโซเวียต, 2522 - 340 น.
31. การเดินทางสู่เชคอฟ: นิทาน เรื่องราว ชิ้น / บทนำ บทความ, คอมพ์. วี.บี.โคโรโบวา มอสโก: สื่อโรงเรียน. พ.ศ. 2539 - 672 น.
32. Revyakin, A.I. “The Cherry Orchard” โดย เอ.พี. Chekhov: คู่มือสำหรับครู / A.I. เรวาคิน. - M.: สำนักพิมพ์การศึกษาและการสอนของรัฐของกระทรวงศึกษาธิการของ RSFSR, 2503 - 256 หน้า
33. สวาสยาน เค.เอ. ปัญหาของสัญลักษณ์ในปรัชญาสมัยใหม่: การวิจารณ์และการวิเคราะห์ / K.A. สวาสยาน. - เยเรวาน: สำนักพิมพ์ของ Academy of Sciences of the ArmSSR, 1980. - 226 หน้า
34. เซมาโนวา ม.ล. “The Cherry Orchard” โดย เอ.พี. เชคอฟ / ม.ล. เซมานอฟ - L.: สมาคมเผยแพร่ความรู้ทางการเมืองและวิทยาศาสตร์ของ RSFSR, 1958. - 46 p.
35. เซมาโนวา ม.ล. ศิลปิน Chekhov / M.L. เซมานอฟ - อ.: การตรัสรู้ พ.ศ. 2519 - 249 น.
36. Senderovich, S. "The Cherry Orchard" - เรื่องตลกสุดท้ายของ Chekhov / S. Senderovich // คำถามวรรณกรรม. - 2550. - อันดับ 1. – ส. 290-317.
37. Sapir, E. ผลงานคัดสรรด้านภาษาศาสตร์และวัฒนธรรมศึกษา: ต่อ. จากอังกฤษ. / อี. ซาเปียร์. – อ.: ความก้าวหน้า, 1993. – 656 น.
38. สกัฟตีมอฟ, A.P. การค้นหาคุณธรรมของนักเขียนชาวรัสเซีย: บทความและการวิจัยเกี่ยวกับคลาสสิกของรัสเซีย / A.P. สกัฟตีมอฟ - อ.: วรรณกรรมศิลปะ พ.ศ. 2515 - 544 หน้า
39. พจนานุกรมศัพท์วรรณกรรม / เอ็ด. - คอมพ์ แอล.ไอ. Timofeev, S.V. ทูเรฟ. – ม.: การตรัสรู้, 2517. – 509 น.
40. โซซินา, อี.เค. ทฤษฎีสัญลักษณ์และการปฏิบัติการวิเคราะห์เชิงศิลปะ: หนังสือเรียนรายวิชาพิเศษ - Yekaterinburg: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอูราล, 2541 - 128 หน้า
41. สุคิค ไอ.เอ็น. ปัญหาบทกวีของ A.P. Chekhov / I.N. แห้ง. - L.: สำนักพิมพ์เลนินกราด สถานะ อุนทา, 1987. - 180, น.
42. ทามาร์เชนโก, N.D. กวีนิพนธ์เชิงทฤษฎี: บทนำสู่หลักสูตร / N.D. ทามาร์เชนโก. – อ.: RGGU, 2549. – 212 น.
43. Todorov, Ts. ทฤษฎีสัญลักษณ์ ต่อ. จาก fr บี. นารูโมวา / ต. โทโดรอฟ – อ.: บ้านหนังสือทางปัญญา, 2541. – 408 หน้า
44. ฟาดีวา ส.อ. ข้อความศิลปะเป็นปรากฏการณ์ของวัฒนธรรม บทนำของการวิจารณ์วรรณกรรม: หนังสือเรียน. - Syktyvkar: สำนักพิมพ์ของ Komi ped อินตา 2549 - 164 น.
45. เฟเซนโก, อี. ยา. ทฤษฎีวรรณกรรม: หนังสือเรียนสำหรับมหาวิทยาลัย. - ม.: โครงการวิชาการ; กองทุน "เมียร์", 2551. - 780 น.
46. ​​​​Hainadi, Z. โทโพสตามแบบฉบับ / Z. Hainadi. // วรรณกรรม. - 2547. - ฉบับที่ 29. - ป.7-13.
47. คาลิเซฟ, V.E. ทฤษฎีวรรณกรรม: หนังสือเรียนสำหรับนักศึกษามหาวิทยาลัย / V.E. คาลิเซฟ. - ม.: มัธยมปลาย, 2548. - 405 น.
48. เชคอฟ, เอ.พี. รวบรวมผลงาน 12 เล่ม เล่ม 9: Plays 1880-1904 / A.P. เชคอฟ - M.: สำนักพิมพ์นิยายของรัฐ, 2503 - 712 หน้า
49. A.P. Chekhov: pro et contra: งานของ A.P. Chekhov ในภาษารัสเซีย ความคิดของ XIX ตอนปลาย - ต้น ศตวรรษที่ XX: กวีนิพนธ์ / คอมพ์ คำนำ รวมทั้งหมด เอ็ด สุขิก ไอ.เอ็น. - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: RKHGI, 2545 - 1,072 หน้า
50. ชูดาคอฟ, A.P. บทกวีของ Chekhov / A.P. ชูดาคอฟ. – อ.: เนากา, 1971. – 292 น.
51. ชูดาคอฟ เอ.พี. โลกของเชคอฟ: การเกิดขึ้นและการอนุมัติ / A.P. เชคอฟ - ม.: นักเขียนชาวโซเวียต, 2529 - 354 หน้า

อียู วิโนกราโดวา

ความตายของสัญลักษณ์ (The Cherry Orchard: ความเป็นจริงและสัญลักษณ์)

Strehler ผู้กำกับ The Cherry Orchard อันโด่งดัง มองว่าภาพลักษณ์ของสวนเป็นสิ่งที่ยากที่สุดในละครเรื่องนี้ “ไม่ได้แสดงมัน แค่บอกเป็นนัยว่ามันเป็นความผิดพลาด” การแสดงเพื่อให้ใครรู้สึกก็เป็นความผิดพลาดอีกอย่างหนึ่ง สวนต้องเป็นและจะต้องเป็นสิ่งที่สามารถมองเห็นและสัมผัสได้<...>แต่ไม่สามารถเป็นเพียงสวนได้ แต่ต้องเป็นทั้งหมดในคราวเดียว สัญลักษณ์เชคอฟนี้เป็นองค์ประกอบพิเศษที่มีองค์ประกอบแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงโดยมีความเท่าเทียมกัน - ความเป็นจริงและความลึกลับ มันเป็นทั้งวัตถุที่มีเปลือกนอกที่จับต้องได้และเป็นตำนานที่เก็บความทรงจำในอดีต แต่ความแปลกประหลาดของมันไม่เพียง แต่อยู่ในโครงสร้างคู่นี้เท่านั้น แต่ในโชคชะตาของมัน - สวนผลไม้เชอร์รี่ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการมีชีวิตอยู่ตราบเท่าที่เปลือกของมันยังมีชีวิตอยู่

Cherry Orchard ไม่ใช่เรื่องเล็กเหมือน Ox's Meadows ให้เราระลึกว่าการโต้แย้งเกี่ยวกับ Luzhki กลายเป็นข้อโต้แย้งเกี่ยวกับ "การควบคุม" ของ Skattay ได้อย่างง่ายดาย ในเพลงโวเดอวิลล์ ไม่ว่าตัวละครจะพูดถึงแผ่นดินหรือสุนัข นั่นไม่ใช่ประเด็น Cherry Orchard เป็นสัญลักษณ์ที่ขาดไม่ได้ในการเล่นเนื่องจากมีการสร้างโครงเรื่องไว้ แต่แม้ว่าเราจะเปรียบเทียบสัญลักษณ์ในการเล่นครั้งสุดท้ายของ Chekhov และตัวอย่างเช่นใน The Wild Duck หรือ Ibsen's Doll's House ก็จะเห็นความแตกต่างในด้านขนาดและฟังก์ชันเช่นกัน ภาพของสวนเชอร์รี่มีเนื้อหาครอบคลุม โดยเน้นที่เนื้อเรื่อง ตัวละคร และความสัมพันธ์ สัญลักษณ์ของอิบเซินมีหน้าที่ในการสรุปความหมายทั่วไป แต่ไม่ได้ก่อให้เกิดโครงเรื่อง ดังเช่นใน The Cherry Orchard ละครเรื่องนี้มีความโดดเด่นเหนือผลงานละครอื่น ๆ ของเชคอฟ

ในการเล่นครั้งสุดท้ายของ Chekhov องค์ประกอบทั้งหมดของโครงเรื่องมุ่งเน้นไปที่สัญลักษณ์: โครงเรื่อง ("... สวนเชอร์รี่ของคุณถูกขายเพื่อเป็นหนี้ในวันที่ 22 สิงหาคม

มีกำหนดการประมูล ... ") จุดสุดยอด (“ ขายสวนเชอร์รี่แล้ว”) และสุดท้ายข้อไขเค้าความเรื่อง (“ โอ้ที่รักสวนสวยและอ่อนโยนของฉัน! .. ชีวิตของฉัน วัยเยาว์ของฉัน ความสุขของฉัน ลาก่อน ! .." )2.

ใน The Cherry Orchard สัญลักษณ์จะขยายความหมายของมันอย่างต่อเนื่อง: สวนที่ขาวและเบ่งบานนั้นสวยงามดูเหมือนว่ามีเพียงความทรงจำที่สดใสและมีความสุขเท่านั้นที่เกี่ยวข้อง (“... เทวดาแห่งสวรรค์ไม่ทิ้งคุณ ... ”) แต่ใกล้กับสระน้ำเมื่อหกปีที่แล้วลูกชายคนเล็กของ Ranevskaya จมน้ำตาย ลภาคินเล่าว่า “จุดเด่นของสวนแห่งนี้คือมันใหญ่มาก เชอร์รี่เกิดทุก ๆ สองปีและถึงแม้จะไม่มีที่ไหนไปก็ไม่มีใครซื้อ” (ฉันทำ) Petya Trofimov โน้มน้าว Anya:“ รัสเซียทั้งหมดคือสวนของเรา ... ลองคิดดูสิ Anya: ปู่ของคุณปู่ทวดและบรรพบุรุษของคุณทั้งหมดเป็นขุนนางศักดินาที่เป็นเจ้าของวิญญาณที่มีชีวิตและจริงๆแล้วจากเชอร์รี่ทุกต้นในสวนจากทุกใบ , จากทุกลำต้นพวกเขาไม่มองคุณมนุษย์หรือ, คุณไม่ได้ยินเสียง…ชัดเจนมากว่าในการที่จะเริ่มต้นชีวิตในปัจจุบันคุณต้องไถ่อดีตของเราก่อน, ยุติมัน…” (II กระทำ). และตอนนี้ตามคำพูดของย่า สวนสมมุติแห่งใหม่ปรากฏขึ้น ซึ่งจะปลูกแทนสวนเก่า โดยตัดทิ้งหนึ่งสวน (องก์ที่ 3) เชคอฟรวมลักษณะที่ขัดแย้งกันมากมายไว้ในสัญลักษณ์และไม่มีใครปิดบังส่วนอื่น ๆ พวกมันทั้งหมดอยู่ร่วมกันและมีปฏิสัมพันธ์รวมถึงการพาดพิงถึงสวนอื่น ๆ มากมาย

สัญลักษณ์ใดๆ จะไม่ปรากฏขึ้นตั้งแต่ต้นและมีสายเลือด "ย้อนกลับไปสู่ห้วงลึกแห่งศตวรรษ" อย่างกว้างขวาง ความหมายของสัญลักษณ์นั้นเป็นแบบไดนามิกโดยพื้นฐานแล้ว เนื่องจากในตอนแรกมันพยายามเพื่อความคลุมเครือ “โครงสร้างของสัญลักษณ์มุ่งเป้าไปที่การซึมซับปรากฏการณ์แต่ละอย่างในองค์ประกอบของ “ต้นฉบับ” และให้ภาพลักษณ์ของโลกแบบองค์รวม”3. พื้นฐานตามแบบฉบับของสวนส่วนใหญ่อยู่ที่ความจริงที่ว่ามันเป็นพื้นที่ "ที่ได้รับการปลูกฝัง" "ที่มีการควบคุมทางเข้าและออก"4 “ ประการแรกแนวคิดของสวนนั้นรวมถึงการเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรม: สวนไม่ได้เติบโตด้วยตัวเอง - ปลูก, แปรรูป, ตกแต่ง

คนสวนและผู้ดูแลสวนคนแรกคือเทพเจ้าที่สามารถถ่ายทอดทักษะของเขาไปยังฮีโร่ที่ได้รับการฝึกฝน5<...>ด้านสุนทรีย์ของสวนต้องการให้สวนไม่สนใจวัตถุ สิ่งนี้ไม่ได้ขัดแย้งกับความจริงที่ว่าบุคคลได้รับประโยชน์จากสวน: มันเป็นเรื่องรองและมีอยู่ร่วมกับความสุขทางสุนทรียศาสตร์เท่านั้น ศูนย์กลางในตำนานของสวนได้รับการถอดรหัสใหม่ให้กลายเป็นคุณค่าทางจิตวิญญาณได้อย่างง่ายดาย ไม่ว่าจะเป็นดวงดาวและเทห์ฟากฟ้า แอปเปิ้ลสีทอง ต้นไม้แห่งชีวิต หรือในที่สุด สวนเองก็เป็นพาหะของอารมณ์และสภาวะจิตใจที่พิเศษ เมื่อพูดถึงบทกวีโบราณและเนื้อเพลงของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่มุ่งเน้นไปที่ตัวอย่างโบราณ T. Tsivyan ชี้ไปที่พื้นฐานในตำนานของภาพของสวน "เนื่องจากมันรวมอยู่ในเทพนิยาย -

ภาพทางจริยธรรมของโลก

สวนอาศัยอยู่ในช่วงเวลาที่แยกจากกัน (วงจรพืช) ซึ่งในตอนแรกใกล้เคียงกับเวลาของผู้คนที่มีส่วนเกี่ยวข้อง แต่ต่อมาก็พลาดไป วัฒนธรรมคริสเตียนได้ตีความวัฏจักรนิรันดร์นี้ใหม่: “ฤดูหนาวเป็นสัญลักษณ์ของเวลาก่อนการรับบัพติศมาของพระคริสต์ ฤดูใบไม้ผลิเป็นเวลาแห่งการรับบัพติศมา ซึ่งมนุษย์จะเริ่มต้นใหม่เมื่อถึงธรณีประตูแห่งชีวิตของเขา นอกจากนี้ ฤดูใบไม้ผลิยังเป็นสัญลักษณ์ของการฟื้นคืนพระชนม์ของพระคริสต์ ฤดูร้อนเป็นสัญลักษณ์ของชีวิตนิรันดร์ ฤดูใบไม้ร่วงเป็นสัญลักษณ์ของการพิพากษาครั้งสุดท้าย นี่เป็นฤดูเก็บเกี่ยวที่พระคริสต์จะทรงเก็บเกี่ยวในยุคสุดท้ายของโลก ซึ่งเป็นเวลาที่มนุษย์จะเก็บเกี่ยวสิ่งที่เขาได้หว่าน ตามที่ Chekhov กล่าวในฤดูใบไม้ผลิผู้ชายไม่ได้หว่านอะไรเลยและในฤดูใบไม้ร่วงเขาถูกไล่ออกจากสวนซึ่งกำลังจะตาย

เวลาของเจ้าของสวนเชอร์รี่แยกจากเวลาของสวนโดยแบ่งออกเป็นก่อนและหลังและจุดสำคัญคือวันที่ 22 สิงหาคมซึ่งเป็นวันที่กำหนดการประมูล สวนไม่สามารถอยู่แยกจากผู้คนได้อีกต่อไป (เหมือนที่เคยเป็น) สวนแห่งนี้ถูกกำหนดให้ยอมจำนนต่อความประสงค์ของผู้อื่น

สัญลักษณ์นี้มีหลายค่าและความหมายที่มีอยู่ในสัญลักษณ์นั้นสามารถโต้เถียงกันได้: สวนอีกแห่งซึ่งเป็นสวนของอดีตชาวคริสเตียนอันห่างไกลเป็นหนึ่งในผีที่น่าตำหนิของสวนเชอร์รี่

แต่ความเป็นจริงในภาพสวนเชอร์รี่นั้นไม่น้อยไปกว่าสัญลักษณ์ “ จนถึงสิ้นศตวรรษมีการตีพิมพ์ประกาศการประมูลและการประมูลในหนังสือพิมพ์รัสเซีย: ที่ดินและโชคลาภโบราณลอยไปอยู่ใต้ค้อน ตัวอย่างเช่น ที่ดิน Golitsyn ที่มีสวนสาธารณะและสระน้ำถูกแบ่งออกเป็นแปลงและให้เช่าเป็นเดชา”9 เพื่อนที่ดีของ Chekhov M.V. Kiseleva เขียนในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2440 เกี่ยวกับที่ดินของเธอ Babkino ซึ่งนักเขียนได้พักผ่อนซ้ำแล้วซ้ำเล่าในฤดูร้อน: "... ใน Babkino พื้นที่ส่วนใหญ่ถูกทำลายโดยเริ่มจากเจ้าของและลงท้ายด้วยอาคาร ... " (13; 482) เป็นที่ทราบกันดีว่าในไม่ช้า Babkino ก็ถูกขายเพื่อชำระหนี้ อดีตเจ้าของที่ดินได้เข้ามาเป็นคณะกรรมการธนาคารใน Kaluga ซึ่งครอบครัวย้ายไป

B. Zaitsev ศิลปินร่วมสมัยของ Chekhov เขียนเกี่ยวกับช่วงเวลานี้ที่เกี่ยวข้องกับ The Cherry Orchard ดังนี้: “ ชีวิตของ Anton Pavlovich กำลังจะสิ้นสุดลง แถบใหญ่ของรัสเซียกำลังจะสิ้นสุดลง ทุกอย่างกำลังจะเริ่มต้นใหม่ ไม่มีใครคาดเดาได้ว่าสิ่งใหม่นี้จะเป็นอย่างไร แต่สิ่งที่อดีต - ฉลาดหลักแหลม, โง่เขลา, ไร้กังวลและยังคงสร้างศตวรรษที่ XIX ของรัสเซียกำลังจะสิ้นสุดลงแล้วหลายคนรู้สึกได้ เชคอฟก็เช่นกัน และฉันก็รู้สึกถึงจุดจบของตัวเอง

สวนแห่งนี้เต็มไปด้วยวัชพืชมาเป็นเวลานานแล้ว ทั้งในวิถีชีวิตของรัสเซียและในวรรณคดีรัสเซีย ก่อนที่มันจะไม่ถูกมองว่าน่าเศร้า:

“ขณะที่พวกเขากำลังวางคนขายเหล้าให้ฉัน ฉันก็เดินไปรอบๆ สวนเล็กๆ ที่ครั้งหนึ่งเคยมีผลไม้และปัจจุบันกลายเป็นป่า ซึ่งล้อมรอบตัวอาคารทุกด้านด้วยป่าที่มีกลิ่นหอมและชุ่มฉ่ำ โอ้ช่างดีเหลือเกินในที่โล่งใต้ท้องฟ้าแจ่มใสที่ซึ่งฝูงนกกระพือปีกจากที่ที่เสียงอันดังของลูกปัดเงินหลั่งไหลออกมา! (I.S. Turgenev, “พลังแห่งชีวิต”)11.

บางครั้ง Turgenev ไม่ได้สนใจสวนเลยซึ่งมักจะเป็นเพียงรายละเอียดเบื้องหลัง: “ พวกเขาไม่ใช่คนร่ำรวย บ้านเก่ามากของพวกเขา ไม้ แต่สะดวกสบาย ตั้งอยู่บนเนินเขา ระหว่างสวนที่ผุพังและลานหญ้ารก”12 (“หมู่บ้านเล็ก ๆ ของเขต Shchigrovsky”) สำหรับ Turgenev

สำหรับวรรณกรรมทั้งหมดในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 สวนรกไม่ได้แปลว่าถูกทิ้งร้างหรือกำพร้าเสมอไป หากสวน "เป็นระเบียบเรียบร้อย" แสดงว่านี่เป็นสัญญาณที่ชัดเจนของความเจริญรุ่งเรืองและความรักต่อคำสั่งของเจ้าของ:

นิโคลสโคย<...>ที่นั่นเธอมีบ้านที่สวยงามและตกแต่งอย่างดี มีสวนสวยพร้อมเรือนกระจก<...>ต้นไม้สีเข้มในสวนเก่าอยู่ติดกับบ้านทั้งสองข้าง

“ ... สวนนี้ใหญ่และสวยงามและได้รับการดูแลอย่างดี: คนงานรับจ้างขูดทางด้วยพลั่ว ในพุ่มไม้สีเขียวสดใสมีผ้าพันคอสีแดงประกายบนหัวของสาวชาวนาที่ถือคราด”14 (“พ.ย.”, Ch. VIII)

ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษมีการเปลี่ยนแปลงมากมาย "ชนชั้น" ของชาวเมืองในช่วงฤดูร้อนทั้งหมดปรากฏขึ้นและ "รังอันสูงส่ง" ทรุดโทรมลง วัฒนธรรมคฤหาสน์เก่าแก่กำลังจะตาย ฤดูใบไม้ร่วงก็มาถึง:

ฉันกำลังเดินกลับบ้าน<...>

ทั่วทั้งป่าเต็มไปด้วยสีสัน

แต่ที่นี่ทางผ่านพ้นโพรงไป

สวนผลไม้เปลี่ยนเป็นสีแดงด้วยใบไม้

และเขามองดูอาคารหลังนี้ว่าเป็นซากปรักหักพังสีเทา

เกลบเปิดประตูระเบียงให้ฉัน

เขาพูดกับฉันด้วยท่าทางสงบ

เสียงครวญครางที่อ่อนโยนและเศร้าไหลออกมา

ฉันนั่งอยู่บนเก้าอี้นวมริมหน้าต่างและพักผ่อน

เห็นเขาเงียบไป

และฉันก็มองดูต้นเมเปิลที่ระเบียง

บนต้นซากุระแดงอยู่ใต้เนินดิน ...

และฮาร์ปซิคอร์ดก็มืดลงกับผนัง

ฉันสัมผัสพวกเขา - และก็มีเสียงอย่างโศกเศร้าในความเงียบ สั่นไหว, โรแมนติก,

เขาน่าสงสาร แต่ด้วยจิตวิญญาณที่คุ้นเคยของฉัน ฉันจึงจับทำนองแห่งจิตวิญญาณของตัวเองในตัวเขา ...

ความเงียบอันเงียบงันทรมานฉัน

รังพื้นเมืองถูกทรมานด้วยความรกร้าง

ฉันโตที่นี่ แต่มองออกไปนอกหน้าต่าง สวนผุพัง แมลงวันระอุทั่วบ้าน

ฉันกำลังรอเสียงขวานอันร่าเริง

รอการทำลายงานที่กล้าหาญ

ฉันกำลังรอชีวิตแม้จะใช้กำลังอันดุร้าย

ผุดขึ้นมาอีกครั้งจากฝุ่นบนหลุมศพ15

ช่างคล้ายกันอย่างน่าประหลาดและในเวลาเดียวกันต่างจากคำอธิบายของที่ดินเก่ากับที่ดินของ Ranevskaya ในสวนเชอร์รี่ออร์ชาร์ด Bunin เขียนบทกวีนี้เมื่อปลายปี พ.ศ. 2446 และตีพิมพ์เมื่อต้นปี พ.ศ. 2447 ภายใต้ชื่อ Over the Eye ต่อมาบทกวีนี้ได้รับการตีพิมพ์ภายใต้ชื่อ "ความอ้างว้าง"16 เขารู้จักบทละครของเชคอฟไหม? เป็นที่ทราบกันดีว่าเมื่อเชคอฟมาถึงมอสโกในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2446 เพื่อเข้าร่วมการซ้อมที่โรงละครศิลปะพวกเขาพบกันหลายครั้งและสนทนากับบูนินเป็นเวลานาน มีแนวโน้มว่าในเวลานั้น Bunin ไม่ได้รับรู้ถึงการเล่นนี้ของ Chekhov ในแบบที่เขาเริ่มปฏิบัติต่อในภายหลัง

จากบันทึกความทรงจำของเขาเป็นที่รู้กันว่า Bunin ไม่เห็นด้วยกับการเล่นครั้งสุดท้ายของ Chekhov: “ ฉันคิดว่าเขาไม่ควรเขียนเกี่ยวกับขุนนางเกี่ยวกับที่ดินของเจ้าของที่ดิน - เขาไม่รู้จักพวกเขา สิ่งนี้เห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษในลายพร้อยของเขา

sakh - ใน "ลุง Vanya" ใน "The Cherry Orchard" เจ้าของที่ดินที่นั่นแย่มาก... แล้วสวนของเจ้าของที่ดินซึ่งประกอบด้วยเชอร์รี่ทั้งหมดอยู่ที่ไหน? "Cherry Orchard" อยู่ที่กระท่อม Khoklatsky เท่านั้น แล้วทำไมโลปะคินต้องตัด “สวนเชอร์รี่” นี้ทิ้ง? เพื่อสร้างโรงงานในบริเวณสวนเชอร์รี่?”17. Bunin รู้จักชีวิตในอสังหาริมทรัพย์ดีเกินไป เก็บความทรงจำไว้มากมาย และอาจมองว่าสวนของเจ้าของที่ดินเก่าเป็นสัญลักษณ์ดูเหมือนเป็นไปไม่ได้และดูหมิ่นสำหรับเขา Bunin ซึ่งแตกต่างจาก Chekhov ไม่สามารถ "เย็นเหมือนน้ำแข็ง"18 ได้เมื่อเขียนเกี่ยวกับโลกที่ผ่านไปของเขา เห็นได้ชัดว่าเขาไม่ชอบสวนของ Chekhov เนื่องจากมีนามธรรมและเป็นสัญลักษณ์ทั่วไป สวนของ Bunin เต็มไปด้วยการเล่นดอกไม้ กลิ่นของแอปเปิ้ล Antonov น้ำผึ้ง และความสดชื่นในฤดูใบไม้ร่วง สวนที่หนาแน่นและผุพังนั้นไม่ได้เป็นหลักฐานที่ขาดไม่ได้ของการสูญพันธุ์ของชีวิตในท้องถิ่นเช่นเดียวกับของ Turgenev:“ สวนของป้ามีชื่อเสียงในเรื่องการละเลย ... ” 19

ความทรงจำอีกอย่างหนึ่งก่อนหน้านี้คือ "Dead Souls" โดย Gogol ให้เรานึกถึงคำอธิบายที่ยาวและเป็นบทกวีของสวนของ Plyushkin:

“สวนเก่าแก่อันกว้างใหญ่ทอดยาวอยู่ด้านหลังบ้าน มองเห็นหมู่บ้านแล้วหายไปในทุ่งนา รกร้างและทรุดโทรม ดูเหมือนว่าหมู่บ้านอันกว้างใหญ่แห่งนี้เพียงลำพังก็สดชื่น และมีเพียงลำพังเท่านั้นที่งดงามในความรกร้างที่งดงามราวกับภาพวาด เมฆสีเขียวและโดมที่สั่นไหวไม่ปกติวางอยู่บนเส้นขอบฟ้า ซึ่งเป็นยอดไม้ที่เชื่อมต่อกันซึ่งเติบโตอย่างอิสระ ลำต้นขนาดมหึมาสีขาวของต้นเบิร์ชที่ไม่มียอดแตกออกจากพายุหรือพายุฝนฟ้าคะนองลุกขึ้นจากพุ่มไม้สีเขียวนี้และโค้งมนไปในอากาศเหมือนเสาหินอ่อนธรรมดาที่ส่องประกาย ปลายแหลมเอียงแล้วกลับขึ้นไปแทนเมืองหลวง มีสีคล้ำตัดกับสีขาวราวกับหิมะเหมือนหมวกหรือนกสีดำ<... >ในสถานที่ต่าง ๆ พุ่มไม้สีเขียวแยกจากกันโดยได้รับแสงสว่างจากดวงอาทิตย์ และเผยให้เห็นความหดหู่ที่ไม่มีแสงสว่างระหว่างพวกเขา อ้าปากค้างราวกับปากสีเข้ม<... >และในที่สุดก็มีกิ่งอ่อนของต้นเมเปิลที่แผ่กิ่งก้านสีเขียวออกไป

แผ่นฝุ่นซึ่งภายใต้แผ่นหนึ่งเมื่อปีนขึ้นไปพระเจ้าก็รู้ดีว่าดวงอาทิตย์กลายเป็นแผ่นโปร่งใสและลุกเป็นไฟส่องแสงอย่างน่าอัศจรรย์ในความมืดมิดอันหนาทึบนี้<...>พูดง่ายๆ ก็คือ ทุกอย่างเป็นไปด้วยดี เนื่องจากทั้งธรรมชาติและศิลปะไม่สามารถประดิษฐ์ขึ้นมาได้ แต่เมื่อมันเกิดขึ้นก็ต่อเมื่อพวกเขามารวมกันเท่านั้น เมื่อตามกองงานของมนุษย์ที่กองรวมกันไว้ซึ่งมักจะไร้ประโยชน์ ธรรมชาติก็ผ่านไปด้วยเครื่องตัดขั้นสุดท้าย ทำให้แสงสว่าง มวลชนจำนวนมาก ทำลายความถูกต้องอันสมเหตุสมผลและช่องว่างขอทานให้หมดไป

ซึ่งลอดผ่านแผนการอันเปลือยเปล่าอันไม่ซ่อนเร้น และจะให้ความอบอุ่นอันแสนวิเศษ

ทุกสิ่งถูกสร้างขึ้นในความเย็นชาของความสะอาดและความเป็นระเบียบเรียบร้อย

ที่น่าสนใจคือคำอธิบายของสวนของ Plyushkin นำหน้าด้วยการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ ซึ่งลงท้ายด้วยคำว่า "โอ้เยาวชนของฉัน! โอ้ความสดชื่นของฉัน! (ต่อมา Turgenev เรียกบทกวีร้อยแก้วของเขาด้วยวิธีนี้) เครื่องหมายอัศเจรีย์ "คำคล้องจอง" พร้อมคำพูดของ Ranevskaya เมื่อเธอ "มองออกไปนอกหน้าต่างที่สวน": "โอ้วัยเด็กของฉันความบริสุทธิ์ของฉัน!"

สิ่งสำคัญคือสวนใน "Dead Souls" ที่ถูกทิ้งร้างและไม่มีใครต้องการนั้นสวยงาม ชะตากรรมของสวนและเจ้าของสวนนั้นแตกต่างกัน สวนดูเหมือนจะถูกแยกออกจากกันด้วยกำแพงวัชพืชและวัชพืชออกจากบ้านซึ่งใช้ชีวิตแบบเดียวกันกับเจ้าของ

บ้านและสวนของเชคอฟมีความหมายเหมือนกัน โลภาคินจะโค่นล้มไม่เพียงแต่สวนเท่านั้น แต่ยังจะพังบ้านด้วย "ซึ่งไม่เป็นผลดีต่อสิ่งใดอีกต่อไป" สำหรับเศรษฐกิจใหม่ "สวนใหม่" นี่เป็นสิ่งจำเป็น สวนในละครเรื่องล่าสุดของเชคอฟเป็นมากกว่าสวน แต่คือบ้าน ผีประจำบ้านปรากฏตัวในสวน (“แม่ผู้ตาย...ในชุดขาว”) สวนเชื่อมต่อกับบ้าน เนื่องจากลิงก์หนึ่งเชื่อมต่อกับอีกลิงก์หนึ่งใน "สายโซ่ของการเป็น" และถ้าบ้านป่วย สวนก็จะป่วยด้วย ที่น่าสนใจแม้ว่าบ้านและสวนจะแยกจากกันไม่ได้ แต่ทุกคนก็มองสวนจากระยะไกล มันเป็นการฉายภาพเชิงสัญลักษณ์ของบ้าน “ชะตากรรมของสวนมีการพูดคุยกันอยู่เสมอในละคร แต่ตัวสวนเองก็ไม่เคยกลายเป็นสถานที่ดำเนินการโดยตรง

วิยะ.<...>สวนไม่ได้ทำหน้าที่แบบดั้งเดิมในฐานะพื้นที่จัดกิจกรรม เน้นถึงธรรมชาติในอุดมคติที่พิเศษของเขา

ชะตากรรมของสวนและผู้คนที่แยกกันไม่ออกนั้นแสดงออกมาในเชิงเปรียบเทียบใน Hamlet บทละครของเชคสเปียร์ที่เชคอฟชื่นชอบ อี.วี. Kharitonova ในบทความของเธอเกี่ยวกับแรงจูงใจของการเจ็บป่วยในโศกนาฏกรรม Hamlet เขียนว่า: "สำหรับเช็คสเปียร์ธรรมชาติไม่เพียงสูญเสียความสมบูรณ์แบบในอดีตเท่านั้น แต่ยังกลายเป็นความเปราะบางและไม่ได้รับการปกป้องจากอิทธิพลที่ไม่พึงประสงค์ นี่เป็นเพราะความจริงที่ว่าธรรมชาติแยกออกจากมนุษย์ไม่ได้ - มันสะท้อนถึงกระบวนการเจ็บปวดทั้งหมดที่เกิดขึ้นกับเขา ในโศกนาฏกรรม ธรรมชาติมีความเกี่ยวข้องกับภาพลักษณ์อันทรงคุณค่าของสวน ซึ่งรวมอยู่ในระดับวัตถุและจิตวิญญาณของ "มาตรฐานของโรค" ซึ่งเป็นแนวคิดหลักและรูปแบบการวางแผนในแฮมเล็ต22

คำอุปมาเรื่องโลกสวนปรากฏในบทพูดคนเดียวเรื่องแรกของแฮมเล็ต (I, 2):

โลกที่น่ารังเกียจ คุณคือสวนที่ว่างเปล่า

สมุนไพรไร้ค่า สมบัติว่างเปล่า

(แปลโดย เอ. โครนเบิร์ก);

ชีวิต! อะไรของคุณ? สวนจนตรอก

ใต้ผืนหญ้ารกร้าง...

(แปลโดย N. Polevoy)

คำอุปมาของสวนผสมผสานกับความเจ็บป่วยทำให้เกิดโศกนาฏกรรมทั้งหมด ดังนั้น "... หลังจากการตายของพ่อของเธอ โอฟีเลีย ราวกับเป็นครั้งแรกที่ออกจากกำแพงปราสาทเข้าไปในสวนและเก็บดอกไม้จริงเป็นช่อดอกไม้ที่นั่น" ตามคำกล่าวของ E. Kharitonova คำอุปมาของสวนที่ป่วยยังส่งผลต่อระดับโครงเรื่องด้วย: “สวนที่โอฟีเลียพบว่าตัวเองแพร่เชื้อให้เธอด้วยโรคร้ายแรงของเธอ”25; แขวนดอกไม้ในสวน "มาลัยดอกเดซี่ตำแยบัตเตอร์คัพและดอกไม้สีม่วง ... " ซึ่ง "หญิงพรหมจารีที่เข้มงวด" เรียกว่า "มือคนตาย" (IV, 7) (จากคำแปลของ K.R. ) โอฟีเลียเสียชีวิต

ในฉากที่มีชื่อเสียงของการสนทนาของแฮมเล็ตกับเกอร์ทรูด มีการระลึกถึงคำอุปมาของ "สวนร้าง" ที่รกไปด้วยวัชพืชอีกครั้ง:

อย่าใส่ปุ๋ยหญ้าที่ไม่ดี

เพื่อที่เธอจะได้ไม่เติบโตเกินกำลัง ...

(แปลโดย A. Kroneberg)

หลังจากติดตามพัฒนาการของอุปมาอุปไมยเกี่ยวกับสวนในแฮมเล็ต อี. คาริโตโนวาสรุปว่า “สวนไม่ได้เป็นเพียงแบบจำลองของจักรวาลมหภาคเท่านั้น สวนยังมีอยู่ในตัวบุคคลด้วย และสภาพป่าของมันบ่งบอกถึงความสับสนวุ่นวายภายในจิตสำนึกของมนุษย์”26

แน่นอนว่าลำดับวงศ์ตระกูลที่ใกล้เคียงที่สุดของสวนเชอร์รี่กลับไปที่สวนวรรณกรรมและวัฒนธรรมรัสเซีย และไม่รวมถึงความหมายแฝงของความอัปลักษณ์ของแฮมเล็ต สวนเชอร์รี่มีความสวยงาม อย่างไรก็ตาม ในสาระสำคัญเชิงสัญลักษณ์ สวนสุดท้ายของบทละครของเชคอฟนั้นใกล้เคียงกับอุปมาของโลกสวนในแฮมเล็ต “ความเชื่อมโยงที่ขาดหายของกาลเวลา” เป็นสาเหตุของความรกร้างและความตายของบ้านสวน และเช่นเดียวกับครั้งหนึ่งในแฮมเล็ต ความตายเกิดขึ้นก่อนการล่มสลายระหว่างอดีต ปัจจุบัน และอนาคต ในบทละครของเชคอฟนี่คือการตายของเด็กหลังจากนั้น Ranevskaya ผู้เป็นแม่ก็หนีไปโดยทิ้งทุกสิ่งไว้เบื้องหลัง และการกลับมาก็เป็นไปไม่ได้ จะไม่มี "สวนใหม่" สำหรับ Ranevskaya และ Gaev โลภาคินซึ่งมีศรัทธาน้อยกว่าอัญญาหวังจะมีสวนต่างจังหวัดอยู่ แต่สวนเชอร์รี่ซึ่งโดดเด่นที่สุด "ทั่วทั้งจังหวัด" และในวรรณคดีรัสเซียจะหายไปพร้อมกับความทรงจำของทุกสิ่งที่เกี่ยวข้องกับสวนและเก็บไว้

คำอุปมาอันโด่งดังของแฮมเล็ตที่ว่า "เวลาไม่ตรงกัน"27 อาจเป็นบทสรุปของ The Cherry Orchard แม้ว่าเราจะต้องจองล่วงหน้า: Chekhov จะไม่ใส่คำบรรยายเช่นนี้ - น่าสมเพชเกินไปสำหรับหนังตลก เสียงเชือกขาด - "จางหายไปเศร้า ... ราวกับมาจากท้องฟ้า" - โดยไม่ใช้คำพูดเป็นการแสดงออกถึงความรู้สึกเดียวกันกับเวลาที่ขาดจากความตึงเครียด

การขายอสังหาริมทรัพย์นั้นแย่มากไม่เพียง แต่ในตัวเองเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการสูญเสีย "แนวคิดทั่วไป" ที่ Treplev ไม่มีซึ่งทำให้ลุงของเขาผิดหวัง

Vanya ซึ่งพี่สาวทั้งสามค้นหาอย่างไร้ประโยชน์และ Ranevskaya และ Gaev เห็น (หรือคุ้นเคยกับการเห็น) ในตรอกเชอร์รี่สีขาวของพวกเขา "แนวคิดทั่วไป" นี้เป็นภาพลวงตาและดูเหมือนจะไม่มีอะไรเฉพาะเจาะจงในตัวเอง ความหมายของมันไม่สามารถอธิบายได้ เชคอฟไม่ชอบให้คำตอบที่ชัดเจนสำหรับคำถาม "นิรันดร์" เพื่อไม่ให้พูดว่า "พระเจ้า" ฮีโร่ของเขาจึงพูด - "แนวคิดทั่วไป"28 สองเดือนครึ่งก่อนที่เขาจะเสียชีวิต (20 เมษายน พ.ศ. 2447) เชคอฟเขียนถึงโอ. Knipper: “คุณถามว่าชีวิตคืออะไร? เหมือนถามว่าแครอทคืออะไร? แครอทก็คือแครอท และไม่มีใครรู้อะไรอีก

Andrei Bely ในบทความของเขา "Chekhov" ซึ่งเปรียบเทียบโรงละคร Chekhov และโรงละครของ Maeterlinck เขียนเกี่ยวกับความมีแนวโน้มของสัญลักษณ์ในยุคหลัง: "... เขาเป็นผู้ใต้บังคับบัญชาการมีความเข้าใจอย่างลึกซึ้งต่อแนวโน้ม ความโน้มเอียงดังกล่าวก็ต่อเมื่อได้รับการพิสูจน์อย่างเต็มที่เมื่อการเปิดเผยของศิลปินทะลักเกินขอบเขตของศิลปะเข้ามาสู่ชีวิต การเปิดเผยของ Chekhov ไม่เคยหายไปดังนั้นภาพของเขาจึงไม่เคยถูกมองว่าเป็นการเก็งกำไร สัญลักษณ์ของสวนเชอร์รี่ไม่เพียงเต็มไปด้วยตำนานเท่านั้น แต่เหนือสิ่งอื่นใดคือชีวิตด้วยความเป็นจริง และ "สัญลักษณ์ที่แท้จริงเกิดขึ้นพร้อมกับความสมจริงที่แท้จริง<...>ทั้งเกี่ยวกับของจริง”30 สัญลักษณ์กลางในการเล่นครั้งสุดท้ายของเชคอฟดูเหมือนจะประกอบด้วยสองชั้นที่เชื่อมต่อกัน โดยใช้คำจำกัดความของ Bely "... ในนั้น Turgenev และ Tolstoy เข้ามาติดต่อกับ Maeterlinck และ Hamsun"31

สัญลักษณ์ของสวนนี้เกิดจากรูปลักษณ์ที่จับต้องได้ และจะหายไปหลังจากสวนถูกตัดลง มันเหมือนกับเครื่องดนตรีและดนตรี สิ่งหนึ่งเป็นไปไม่ได้หากไม่มีสิ่งอื่น ผู้คนไม่เพียงแต่ถูกกีดกันจากสวนแห่งนี้เท่านั้น แต่ยังถูกกีดกันจากภาพสามมิติที่สวยงามของมันด้วย - อดีตและพระเจ้า หลังจากการตายของสวน พวกเขาเริ่มต้นชีวิตอย่างโดดเดี่ยวในโลกที่หนาวเย็น ซึ่งไม่มีสิ่งมีชีวิตใดที่ไม่ได้ประดิษฐ์ขึ้น แต่ได้รับสัญลักษณ์จากเบื้องบน ความจริงไม่ได้ยินอีกต่อไป

เสียงสะท้อนของอดีต ปัจจุบันกลายเป็นช่วงเวลาโดดเดี่ยวซึ่งบุคคลที่ไม่มี "ความคิดทั่วไป" ตกอยู่ สวนเชอร์รี่กำลังจะตาย และสัญลักษณ์ของมันกำลังจะตาย เชื่อมโยงความเป็นจริงกับความเป็นนิรันดร์ เสียงสุดท้ายคือเสียงสายขาด

I Strehler J. "The Cherry Orchard" โดย Chekhov (1974) // Chekhoviana เสียงสายขาด สู่วันครบรอบ 100 ปี ละคร "สวนเชอร์รี่" ม., 2548 ส. 225.

คำคมทั้งหมดจากผลงานของ A.P. Chekhov และการอ้างอิงถึงบันทึกได้รับตามฉบับต่อไปนี้: Chekhov A.P. รวบรวมผลงานและตัวอักษรทั้งหมด 30 เล่ม ต. 13 ม. 2529

3 สุนทรียศาสตร์: พจนานุกรม ม. 2532 ส. 312

4 ทซิเวียน ที.วี. Verg จอร์จ. ไอ.วาย. 116-148: ถึงตำนานแห่งสวน // ข้อความ: ความหมายและโครงสร้าง. อ., 1983 ส. 148.

5 อ้างแล้ว ส.141.

6 อ้างแล้ว ส.147.

7 อ้างแล้ว หน้า 149-150.

8 ลิคาเชฟ ดี.เอส. บทกวีของวรรณคดีรัสเซียโบราณ ล., 1967. ส. 159.

9 กรอมอฟ เอ็ม. เชคอฟ. ม., 1993 ส. 355-356.

10 ไซเซฟ บี. จูคอฟสกี้; ชีวิตของทูร์เกเนฟ; เชคอฟ ม., 1994. ส. 497.

การอ้างอิงครั้งที่สอง ตามฉบับ: Turgenev I.S. บันทึกของฮันเตอร์ M. , 1991. S. 238. (อนุสรณ์สถานวรรณกรรม)

12 อ้างแล้ว ส.196.

13 ตูร์เกเนฟ ไอ.เอส. วันก่อน; พ่อและลูกชาย; สเตปป์คิงเลียร์ L. , 1985. S. 194, 196. (คลาสสิกและร่วมสมัย)

14 ตูร์เกเนฟ ไอ.เอส. ควัน; พ.ย.; น้ำฤดูใบไม้ผลิ ม., 2529 ส. 209.

15 บูนิน ไอ.เอ. รวบรวมผลงาน: ใน 8 ฉบับ ต. 1. ม., 2536. หน้า 115-117.

16 ความคล้ายคลึงกันของบทกวีนี้โดย Bunin และ The Cherry Orchard โดย Chekhov ถูกบันทึกไว้ในบทความ: Kuzicheva A.P. เสียงสะท้อนของ "สายขาด" ในบทกวีของ "ยุคเงิน" // Chekhoviana: Chekhov และ "ยุคเงิน" M. , 1996 หน้า 141-142 Kuzicheva ยังกล่าวด้วยว่า Chekhov น่าจะอ่าน "Over the Eye" มากที่สุดเนื่องจากบทกวีนี้ได้รับการตีพิมพ์พร้อมกับเรื่องราวของ Chernozem ของ Bunin ซึ่ง Chekhov แสดงความคิดเห็นต่อผู้เขียน ผู้วิจัยตั้งข้อสังเกตอย่างถูกต้องว่า “โครงเรื่องและบทกวีสะท้อนถึงงานทั้งสองชิ้น<...>มีลักษณะที่น่าสนใจ - ไม่ว่าบทกวีของ Bunin จะได้รับแรงบันดาลใจจากการพบปะและสนทนากับเชคอฟหรือไม่ก็ตาม อารมณ์และน้ำเสียงนี้ทำให้ผลงานก่อนหน้าของ Bunin แตกต่าง” (Ibid., p. 142)

17 บูนิน ไอ.เอ. บทกวีและร้อยแก้ว ม., 2529 ส. 360.

Bunin เล่าว่า Chekhov เคยบอกเขาว่า: "คุณต้องนั่งเขียนเมื่อคุณรู้สึกหนาวราวกับน้ำแข็งเท่านั้น ... " ที่นั่น. ส.356.

19 บูนิน ไอ.เอ. ส. อ้างอิง: ใน 8 ฉบับ ฉบับ 2. แอปเปิ้ล Antonovskie. อ., 1993 ส. 117.

20 โกกอล เอ็น.วี. รวบรวมผลงาน: ใน 9 ฉบับ ต. 5. ม., 2537. ส. 105-106.

21 Goryacheva M.O. ความหมายของ "สวน" ในโครงสร้างของโลกศิลปะของเชคอฟ // วรรณคดีรัสเซีย 2537 ลำดับที่ XXXV-II (15 กุมภาพันธ์) ป.177.

คาริโตโนวา อี.วี. แนวคิดเรื่องแรงจูงใจอันน่าสลดใจในละครของเช็คสเปียร์: "แรงจูงใจของการเจ็บป่วย" ในโศกนาฏกรรม "แฮมเล็ต" // อังกฤษ -1 ม. 2539 ส. 57-58

23 พิพิธภัณฑ์ยัลตาเชคอฟมีการแปล Hamlet สามฉบับ - โดย Kroneberg และ Polevoi โดยมีรอยดินสออยู่ที่ขอบ และโดย K.R. ปรากฏว่าสองเล่มแรก

มาพร้อมกับเชคอฟตั้งแต่ยุค 80 ในปี 1902 ผู้เขียนได้นำเสนอชุดผลงานสามเล่มของ K.R. ให้กับเชคอฟ รวมถึงการแปลแฮมเล็ตด้วย

24 ปัญหาของภาพของเช็คสเปียร์ใน The Cherry Orchard ได้รับการพิจารณาอย่างละเอียดในบทความโดย A.G. โกโลวาเชวา: Golovacheva A.G. “เสียงเชือกขาด” ประวัติความเป็นมาของ "สวนเชอร์รี่" ที่ยังไม่ได้อ่าน // วรรณกรรมที่โรงเรียน พ.ศ.2540 ลำดับที่ 2 ส.34-45.

25 อ้างแล้ว ส.58.

26 อ้างแล้ว ส.62.

27 การเชื่อมต่อของเวลาพังทลายลง (การแปลของ Kroneberg) ห่วงโซ่แห่งกาลเวลาแตกสลาย (การแปลของ K.R.) การแปลภาคสนามละเว้นเวลาหมดร่วม

28 ศาสตราจารย์ใน "เรื่องน่าเบื่อ" กล่าวว่า: "ความรู้สึกและความคิดทุกอย่างอยู่ในตัวฉันแยกจากกัน และในการตัดสินทั้งหมดของฉันเกี่ยวกับวิทยาศาสตร์ การละคร วรรณกรรม นักเรียน และในภาพทั้งหมดที่จินตนาการของฉันวาดไว้ แม้แต่นักวิเคราะห์ที่เก่งที่สุด จะไม่พบสิ่งนั้นซึ่งเรียกว่า ความคิดทั่วไป หรือเทพเจ้าแห่งชีวิต และถ้าไม่มีสิ่งนี้ก็หมายความว่าไม่มีสิ่งใดเลย”

29 Bely A. Chekhov // Bely A. Symbolism เป็นโลกทัศน์ M. , 1994. S. 374-375 เป็นครั้งแรกที่ A. Bely ตีพิมพ์บทความ“ A.P. Chekhov" ในนิตยสาร "In the World of Arts" (1907. ลำดับที่ 11-12) V. Nabokov มีการรับรู้ที่คล้ายกันเกี่ยวกับสัญลักษณ์ของ Chekhov ซึ่งเรียกสัญลักษณ์ของ Chekhov ว่า "ไม่เกะกะ" (ดู: Nabokov V. Lectures on Russian Literature. M. , 1996, p. 350) นักวิชาการเชคอฟสมัยใหม่ V.B. Kataev และ A.P. Chudakov มักจะนึกถึงบทความของ Bely กล่าวถึงลักษณะเฉพาะของสัญลักษณ์ Chekhov ซึ่ง "เป็นของสองทรงกลมในคราวเดียว -" ของจริง "และเป็นสัญลักษณ์ - และไม่มีสิ่งใดใดที่มากไปกว่าที่อื่น" (Chudakov A.P. Poetics Chekhov , มอสโก, 1971, หน้า 172) ดูเพิ่มเติมที่: Kataev V.B. การเชื่อมโยงวรรณกรรมของเชคอฟ ม. 2532 ส. 248-249 คุณยังสามารถตั้งชื่อเอกสารโดย A.S. Sobennikova: Sobennikov A.S. สัญลักษณ์ทางศิลปะในละครของ A.P. Chekhov: การเปรียบเทียบลักษณะกับ "ละครใหม่" ของยุโรปตะวันตก อีร์คุตสค์ 2532 นักวิชาการชาวตะวันตกหลายคนยังเขียนเกี่ยวกับสัญลักษณ์พิเศษของเชคอฟเช่น: นกนางนวลของโอกาสอี. เชคอฟ: สิ่งมีชีวิตที่ไม่มีตัวตนหรือนกยัดไส้? // ศิลปะการเขียนของเชคอฟ รวบรวมบทความเชิงวิพากษ์ / เอ็ด. พี. เดเบร็คเซนี และ ที. อีคแมน. โคลัมบัส, โอไฮโอ 1977.

30 เบลี เอ. พระราชกฤษฎีกา. ปฏิบัติการ ส.372.