เรื่องราวที่ยอดเยี่ยมของ Gogol "Portrait. หน้าที่ของนิยายวิทยาศาสตร์ บทบาทของนิยายวิทยาศาสตร์ในงาน

• ขยายความคิดของนักเรียนเกี่ยวกับงานของ Gogol ช่วยให้เห็นโลกแห่งความเป็นจริงและมหัศจรรย์ในเรื่อง "Portrait"
• การสร้างทักษะการวิจัยการวิเคราะห์เปรียบเทียบ
• เสริมสร้างศรัทธาในจุดมุ่งหมายอันสูงส่งของศิลปะ

อุปกรณ์: ภาพเหมือนของ N.V. Gogol, เรื่องราวสองเวอร์ชัน, ภาพประกอบสำหรับเรื่องราว

การเตรียมตัวสำหรับบทเรียน ล่วงหน้า นักเรียนได้รับมอบหมายให้อ่านเรื่องราว "แนวตั้ง": กลุ่มแรก - เวอร์ชันของ "อาหรับ" กลุ่มที่สอง - เวอร์ชันที่สอง เตรียมคำตอบสำหรับคำถาม:

1. เนื้อหาเชิงอุดมการณ์ของเรื่องคืออะไร?
2. ภาพเหมือนของฮีโร่ปรากฏขึ้นได้อย่างไร?
3. ใครอยู่ในรูป?
4. ศิลปินพยายามกำจัดภาพเหมือนที่น่ากลัวอย่างไร
5. จิตตกของศิลปินเกิดขึ้นได้อย่างไร?
6. ชะตากรรมของภาพเหมือนคืออะไร?

ระหว่างเรียน

ส่วนขององค์กร ข้อความเกี่ยวกับหัวข้อและจุดประสงค์ของบทเรียน

แนะนำโดยอาจารย์.

คุณสมบัติอย่างหนึ่งของ N.V. วิสัยทัศน์ของ Gogol เกี่ยวกับโลกผ่านจินตนาการ ในฐานะคนโรแมนติก เขารู้สึกทึ่งกับเรื่องราวที่น่าอัศจรรย์ ตัวละครที่แข็งแกร่งของผู้คนจากผู้คน เรื่องราวที่เป็นที่รักของผู้อ่านหลายคน "คืนก่อนวันคริสต์มาส", "คืนเดือนพฤษภาคมหรือผู้หญิงจมน้ำ", "Viy", "การแก้แค้นที่น่ากลัว", "สถานที่ที่น่าหลงใหล" เป็นเหมือนเทพนิยายเพราะโลกถูกแบ่งออกเป็นสองส่วน สู่ "โลกอื่น" ที่ธรรมดาจริงและไม่ธรรมดา ในผลงานของเขา ความเป็นจริงนั้นเกี่ยวพันกับเรื่องแต่งที่น่าอัศจรรย์อย่างซับซ้อน

เราเห็นความเชื่อมโยงระหว่างความเป็นจริงและจินตนาการในเรื่อง "Portrait" ถือเป็นเรื่องราวที่ขัดแย้งและซับซ้อนที่สุดเรื่องหนึ่งของวัฏจักรเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เป็นที่น่าสนใจไม่เพียง แต่เป็นการแสดงออกที่แปลกประหลาดของมุมมองทางสุนทรียะของนักเขียนเท่านั้น แต่ยังเป็นงานที่ส่งผลกระทบต่อโลกทัศน์ของโกกอลด้วย โลกของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในโกกอลนั้นมีอยู่จริง จดจำได้ และในขณะเดียวกันก็น่าอัศจรรย์ เข้าใจยาก ในช่วงทศวรรษที่ 1930 เรื่องราวเกี่ยวกับบุคคลในวงการศิลปะ นักดนตรี และศิลปินได้รับความนิยมเป็นพิเศษ เมื่อเทียบกับพื้นหลังของงานเหล่านี้ "ภาพเหมือน" ของโกกอลโดดเด่นในด้านความสำคัญของแนวคิดเชิงอุดมการณ์ วุฒิภาวะของภาพรวมของนักเขียน

การสนทนาเกี่ยวกับประวัติความเป็นมาของการสร้างเรื่อง

ครู. ให้ความสนใจกับวันที่ตีพิมพ์เรื่องราว

เรื่องราวฉบับดั้งเดิมตีพิมพ์ในคอลเลกชั่น "Arabesques" ในปี 1835 ฉบับแก้ไขครั้งที่สองตีพิมพ์ในปี 2485 ในนิตยสาร Sovremennik พวกเขาทั้งสองมีความเหมือนและแตกต่างกัน

ปรากฎว่าเรื่องราวในเวอร์ชันดั้งเดิมทำให้ได้รับคำวิจารณ์เชิงลบจากนักวิจารณ์เป็นจำนวนมาก นักวิจารณ์ผู้ยิ่งใหญ่ V.G. เบลินสกี้. ในบทความ "ในเรื่องราวของรัสเซียและเรื่องราวของมิสเตอร์โกกอล" เขาเขียนว่า: "ภาพบุคคล" เป็นความพยายามที่ไม่ประสบความสำเร็จของโกกอลอย่างน่าอัศจรรย์ ที่นี่พรสวรรค์ของเขาลดลง แต่ถึงแม้ในฤดูใบไม้ร่วงเขาก็ยังมีพรสวรรค์ ส่วนแรกของเรื่องนี้เป็นไปไม่ได้ที่จะอ่านโดยปราศจากความกระตือรือร้น แม้ในความเป็นจริงมีบางสิ่งที่น่ากลัว ร้ายแรง น่าอัศจรรย์ในภาพวาดลึกลับนี้ มีเสน่ห์บางอย่างที่อยู่ยงคงกระพันที่ทำให้คุณจ้องมองมันอย่างแข็งขัน แม้ว่าคุณจะกลัวมันก็ตาม เพิ่มรูปภาพและบทความตลกขบขันมากมายในสไตล์ของ Mr. Gogol: แต่ส่วนที่สองของมันไม่มีค่าอะไรเลย มิสเตอร์โกกอลไม่ปรากฏให้เห็นเลย นี่เป็นการปรับตัวที่ชัดเจนว่าจิตใจทำงานอย่างไรและแฟนตาซีไม่ได้มีส่วนร่วมใด ๆ โดยทั่วไปต้องบอกว่าสิ่งมหัศจรรย์นั้นไม่ได้มอบให้กับมิสเตอร์โกกอล

ภายใต้อิทธิพลของการวิจารณ์ของ Belinsky โกกอลได้แก้ไขเรื่องราวในปี พ.ศ. 2384-2385 ระหว่างที่เขาอยู่ในโรมและส่งไปยัง Pletnev เพื่อตีพิมพ์พร้อมกับคำว่า: "มันถูกตีพิมพ์เป็นภาษาอาหรับ แต่อย่ากลัวที่จะอ่าน มัน: คุณจะเห็นว่าคุณเหลือเพียงผืนผ้าใบของเรื่องราวเก่า ๆ ที่ทุกอย่างถูกปักลงบนมันอีกครั้ง ในกรุงโรม ฉันทำมันใหม่ทั้งหมด หรือ ดีกว่า เขียนใหม่ เป็นผลจากคำพูดที่กลับมาใน เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "เขาเขียนถึง Pletnev

การวิเคราะห์เปรียบเทียบผลงาน

ครู. เรื่องนี้เกี่ยวกับอะไร?

ผู้เขียนมุ่งเน้นไปที่ชะตากรรมอันน่าเศร้าของศิลปินในสังคมสมัยใหม่ที่ซึ่งทุกอย่างมีไว้เพื่อขาย ไปจนถึงความงาม พรสวรรค์ และแรงบันดาลใจ การปะทะกันของอุดมคติแห่งศิลปะ ความงามกับความเป็นจริง เป็นพื้นฐานของเนื้อหาของการพิมพ์ทั้งครั้งแรกและครั้งที่สอง

ศิลปินหนุ่มผู้มีพรสวรรค์แต่ยากจนซื้อภาพเหมือนเก่าด้วยเงินก้อนสุดท้ายของเขา ความแปลกประหลาดของภาพนั้นอยู่ในดวงตา การจ้องมองอย่างทะลุปรุโปร่งของบุคคลลึกลับที่ปรากฎในนั้น “ภาพดูเหมือนยังไม่เสร็จ แต่พลังของพู่กันน่าทึ่งมาก สิ่งที่พิเศษที่สุดคือดวงตา ดูเหมือนว่าศิลปินใช้พลังทั้งหมดของพู่กันและความเอาใจใส่อย่างขยันขันแข็งของศิลปิน แค่มอง มองจากภาพเหมือนทำลายความกลมกลืนของมันด้วยความมีชีวิตชีวาแปลกๆ ของมัน ... พวกมันมีชีวิต พวกมันคือดวงตาของมนุษย์ พวกมันไม่เคลื่อนไหว แต่ความจริง พวกมันคงไม่น่ากลัวขนาดนั้นหากพวกมันขยับ . ศิลปินหนุ่มใช้เวลาทั้งคืนที่เต็มไปด้วยฝันร้าย เขาเห็นว่าชายชราผู้น่ากลัวที่ปรากฎในภาพวาดกระโดดออกมาจากเฟรมไม่ว่าจะในความฝันหรือในความเป็นจริง ดังนั้นเขาจึงเริ่มเข้าหาศิลปิน เริ่มคลี่ห่อ และที่นั่น - เหรียญทอง: "พระเจ้าของฉัน ถ้าเงินเพียงบางส่วนนี้!" - ศิลปินฝันและความฝันของเขาเป็นจริง แต่ตั้งแต่วันนั้นเป็นต้นมา วิญญาณของชายหนุ่มก็เริ่มมีการเปลี่ยนแปลงแปลกๆ ด้วยความมั่งคั่ง โดยไม่ได้รับการแทรกแซงจากภาพวาด เขาค่อยๆ เปลี่ยนจากศิลปินที่มีพรสวรรค์ที่มีแนวโน้มกลายเป็นช่างฝีมือที่ละโมบและอิจฉา "ในไม่ช้าก็เป็นไปไม่ได้ที่จะรู้จักศิลปินที่เจียมเนื้อเจียมตัวในตัวเขา: ชื่อเสียงของเขาเติบโตขึ้น, งานและคำสั่งซื้อเพิ่มขึ้น: แต่แม้แต่คุณธรรมธรรมดาที่สุดก็ไม่ปรากฏให้เห็นในผลงานของเขาอีกต่อไป แต่ถึงกระนั้นพวกเขาก็ยังมีชื่อเสียง แม้ว่าผู้ที่ชื่นชอบและศิลปินที่แท้จริงจะทำเพียงยักไหล่ ไหล่ของพวกเขาดูผลงานล่าสุดของเขา ทองคำ กลายเป็นความหลงใหลและอุดมคติ ความกลัว และความสุข เป้าหมาย ธนบัตรกองโตอยู่ในอกของเขา " Chartkov ทรุดตัวลงต่ำลงเรื่อย ๆ ถึงจุดที่เขาเริ่มทำลายการสร้างสรรค์ที่มีพรสวรรค์ของปรมาจารย์คนอื่น ๆ คลั่งไคล้และในที่สุดก็เสียชีวิต หลังจากที่เขาเสียชีวิต ภาพวาดของเขาถูกนำไปประมูล หนึ่งในนั้นคือภาพวาดนั้น ภาพเหมือนลึกลับนี้ได้รับการยอมรับจากแขกคนหนึ่งที่หายตัวไปและยังคงมีอิทธิพลต่อการทำลายล้างต่อผู้คน

ครู. ลองเปรียบเทียบทั้งสองเวอร์ชันของเรื่องราว คุณจะพบความแตกต่างอะไรระหว่างเรื่องราวของทั้งสองฉบับ?

ภาพเหมือนของฮีโร่ปรากฏขึ้นได้อย่างไร?

ใครอยู่ในรูป?

ศิลปินพยายามกำจัดภาพเหมือนที่น่ากลัวอย่างไร

จิตตกของศิลปินเกิดขึ้นได้อย่างไร?

ชะตากรรมของภาพเหมือนคืออะไร?

รุ่น "อาหรับ"	พิมพ์ครั้งที่สอง.
1. ภาพวาดปรากฏต่อศิลปิน Chertkov อย่างลึกลับ Chertkov จ่ายเงิน 50 รูเบิลสำหรับภาพเหมือน แต่ด้วยสายตาที่หวาดกลัวเขาจึงวิ่งหนีไป ในตอนเย็น ภาพบุคคลปรากฏขึ้นอย่างลึกลับบนผนังของเขา (ธาตุอาถรรพ์)	1. Chartkov ซื้อภาพเหมือนในร้านค้าสำหรับสอง kopecks สุดท้ายและ "ลากไปกับเขา" (เหตุการณ์จริงมาก)
2. ภาพดังกล่าวแสดงให้เห็นผู้ใช้ลึกลับ ไม่ว่าจะเป็นชาวกรีก ชาวอาร์เมเนีย หรือชาวมอลโดวา ซึ่งผู้เขียนเรียกว่า "สัตว์ประหลาด" แต่เขามีนามสกุลเฉพาะ - Petromikhali ก่อนที่เขาจะเสียชีวิต เขาขอร้อง เสกให้ศิลปิน "วาดภาพเหมือนของเขา" ครึ่งชีวิตผ่านไปเป็นภาพคน	2. ผู้ใช้ที่ไม่รู้จัก "สิ่งมีชีวิตที่ไม่ธรรมดาทุกประการ" ไม่มีใครรู้ชื่อของเขา แต่ไม่ต้องสงสัยเลยว่ามีวิญญาณชั่วร้ายอยู่ในบุคคลนี้ "ปีศาจ ปีศาจที่สมบูรณ์แบบ! - ศิลปินนึกถึงเขา - นั่นคือคนที่ฉันควรเขียนปีศาจขึ้นมา" ราวกับว่ากำลังเรียนรู้ความคิดของเขา ผู้ใช้ที่น่ากลัวเองก็มาเพื่อสั่งภาพวาดจากเขา "ช่างเป็นพลังที่โหดร้ายจริงๆ! มันจะกระโดดออกจากผืนผ้าใบของฉันถ้าเพียง แต่ฉันจะซื่อสัตย์ต่อธรรมชาติอย่างน้อย:" - ช่างเป็นศิลปินคนนี้!
3. ผู้เขียนภาพเหมือนเผามันในเตาผิง แต่ภาพที่น่ากลัวปรากฏขึ้นอีกครั้งและศิลปินประสบกับความโชคร้ายมากมาย	3. เพื่อนคนหนึ่งขอร้องให้ผู้เขียนถ่ายภาพ และภาพเหมือนก็เริ่มนำความโชคร้ายมาสู่ผู้คนทีละภาพ
4. ลูกค้าได้เรียนรู้อย่างลึกลับเกี่ยวกับ Chertkov ศิลปินผู้มีชื่อเสียง การล่มสลายทางจิตวิญญาณของศิลปินเกิดขึ้นจากการแทรกแซงของ "ปีศาจ"	4. Chartkov สั่งโฆษณาในหนังสือพิมพ์ "ในความสามารถพิเศษของ Chartkov" เพราะชอบชีวิตฆราวาส ชอบแต่งตัว รักเงินทอง เขาจึงจมดิ่งลงต่ำ
5. ในตอนท้าย ภาพบุคคลหายไปจากผืนผ้าใบอย่างลึกลับและไร้ร่องรอย (เวทย์มนต์อีกแล้ว!)	5. รูปเหมือนถูกขโมย แต่มันยังคงมีอยู่และทำลายผู้คน (ความรู้สึกที่เหมือนจริง)

ครู. เนื้อหาเชิงอุดมการณ์ของเรื่องคืออะไร?

หากในฉบับแรก "Portrait" เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับการบุกรุกของกองกำลังปีศาจลึกลับที่เข้ามาทำงานและชีวิตของศิลปิน ในฉบับพิมพ์ครั้งที่สองก็เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับศิลปินผู้ทรยศต่องานศิลปะ ผู้ซึ่งได้รับผลกรรมจากข้อเท็จจริงที่ว่า เขาเริ่มปฏิบัติต่อความคิดสร้างสรรค์เป็นงานฝีมือที่ทำกำไรได้ ในเรื่องที่สอง โกกอลทำให้องค์ประกอบมหัศจรรย์อ่อนลงอย่างมากและทำให้เนื้อหาทางจิตวิทยาของเรื่องราวลึกซึ้งยิ่งขึ้น การล่มสลายทางศีลธรรมของศิลปินไม่ได้เกิดขึ้นโดยบังเอิญ มันไม่ได้อธิบายโดยพลังเวทย์มนตร์ของภาพ แต่โดยความโน้มเอียงของศิลปินเองที่ค้นพบ "ความไม่อดทน" "สีสันที่มากเกินไป" ความรักในเงิน ดังนั้นตอนจบในการพิมพ์ครั้งที่สองจึงมีความหมายที่สมจริง

ครู. ในเรื่องนี้โกกอลประณามการค้าความคิดสร้างสรรค์เมื่อผู้เขียนและพรสวรรค์ของเขาถูกซื้อ ผู้เขียนป้องกันการตายของพรสวรรค์ของศิลปินได้อย่างไร?

การตายของจิตรกร Chartkov กำหนดไว้ล่วงหน้าในตอนต้นของเรื่องในคำพูดของศาสตราจารย์: "ดูสิพี่ชายคุณมีพรสวรรค์ มันจะเป็นบาปถ้าคุณทำลายมัน: ระวัง: แสงสว่างได้เริ่มขึ้นแล้ว ดึงคุณ: มันน่าดึงดูด คุณสามารถเริ่มเขียนภาพแฟชั่น ภาพบุคคลเพื่อเงิน แต่นี่คือจุดที่ความสามารถถูกทำลาย ไม่ได้รับการพัฒนา: " อย่างไรก็ตาม ชายหนุ่มไม่ได้สนใจคำเตือนของพี่เลี้ยงมากนัก

ครู. ศิลปะถูกเรียกร้องให้เปิดเผยต่อมนุษย์ถึงความศักดิ์สิทธิ์ ความลึกลับของชีวิต เหตุผลของมัน ภารกิจการประนีประนอมของศิลปะถูกพูดถึงใน "ภาพบุคคล" โดยศิลปินผู้วาดภาพบุคคลลึกลับ ด้วยความสันโดษและความอ่อนน้อมถ่อมตนหลายปี เขาชดใช้ความชั่วร้ายที่เขาได้ทำลงไปโดยไม่เจตนา เขาส่งต่อความเข้าใจใหม่เกี่ยวกับศิลปะให้กับลูกชายของเขาซึ่งเป็นศิลปินเช่นกัน แนวคิดเหล่านี้มีความใกล้ชิดและเป็นที่รักของโกกอลเป็นพิเศษ เขาพยายามที่จะเข้าใจธรรมชาติที่ซับซ้อนที่สุดของความคิดสร้างสรรค์ ดังนั้นชะตากรรมของสามศิลปินจึงสัมพันธ์กันในเรื่อง ตั้งชื่อพวกเขา

ประการแรก Chartkov ได้รับประกายแห่งพระเจ้าและสูญเสียความสามารถของเขา ประการที่สองศิลปินที่สร้างภาพในอิตาลีที่ทำให้ทุกคนมีความสามัคคีและเงียบ ประการที่สาม ผู้แต่งภาพเหมือนผู้อาภัพ

สรุปบทเรียน

ครู. ในเรื่องนี้โกกอลค่อยๆเปิดเผยสาเหตุของการเสียชีวิตของความสามารถไม่เพียง แต่ยังรวมถึงตัวศิลปินด้วย ในการแสวงหาความมั่งคั่ง ตัวละครของ Gogol สูญเสียความสมบูรณ์ของจิตวิญญาณ ไม่สามารถสร้างด้วยแรงบันดาลใจได้อีกต่อไป วิญญาณที่ถูกทำลายโดย "แสง" แสวงหาความรอดในความมั่งคั่งทางวัตถุและเกียรติยศทางโลก ผู้อ่านเชื่อว่ามีส่วนร่วมของกองกำลังลึกลับในเรื่องนี้ด้วย ผลของข้อตกลงดังกล่าวและโกกอลคิดว่ามันเป็นข้อตกลงกับปีศาจคือความตายของพรสวรรค์ การตายของศิลปิน นี่คือการผสมผสานระหว่างความมหัศจรรย์และความสมจริงในเรื่องราว

Nikolai Vasilyevich Gogol เป็นนักเขียนที่ไม่เหมือนใครซึ่งแตกต่างจากปรมาจารย์คนอื่น ๆ ในงานของเขามีสิ่งที่น่าทึ่ง น่าชื่นชม และน่าประหลาดใจมากมาย: เรื่องตลกเกี่ยวพันกับโศกนาฏกรรม เรื่องมหัศจรรย์กับเรื่องจริง เป็นที่ทราบกันมานานแล้วว่าพื้นฐานของการ์ตูนของโกกอลคืองานรื่นเริง นั่นคือสถานการณ์เช่นนี้เมื่อตัวละครสวมหน้ากาก แสดงคุณสมบัติที่ผิดปกติ เปลี่ยนสถานที่ และทุกอย่างดูสับสนปนเปกัน บนพื้นฐานนี้จินตนาการที่แปลกประหลาดของ Gogol เกิดขึ้นโดยมีรากฐานมาจากส่วนลึกของวัฒนธรรมพื้นบ้าน

โกกอลเข้าสู่วรรณคดีรัสเซียในฐานะผู้เขียนคอลเลกชั่น ตอนเย็นในฟาร์ม ใกล้ Dikanka เนื้อหาของเรื่องราวนั้นไม่สิ้นสุดอย่างแท้จริง: สิ่งเหล่านี้เป็นเรื่องเล่าจากปากเปล่า ตำนาน เรื่องเล่าทั้งในหัวข้อปัจจุบันและประวัติศาสตร์ “ถ้าเพียงพวกเขาฟังและอ่าน” คนเลี้ยงผึ้ง Rudy Panko กล่าวในส่วนแรกของคอลเลกชัน “แต่บางทีฉันอาจขี้เกียจเกินไปที่จะค้นหาผ่าน และจะมีหนังสือดังกล่าวสิบเล่ม”

อดีตใน "ตอนเย็น ... " ปรากฏขึ้นในรัศมีที่ยอดเยี่ยมและยอดเยี่ยม ในนั้น ผู้เขียนเห็นการเล่นที่เกิดขึ้นเองของพลังความดีและความชั่ว คนที่มีสุขภาพแข็งแรงทางศีลธรรม ไม่ได้รับผลกระทบจากจิตวิญญาณแห่งผลกำไร ลัทธิปฏิบัตินิยม และความเกียจคร้านทางจิตใจ ที่นี่โกกอลแสดงให้เห็นถึงชีวิตที่ยุติธรรมของชาวรัสเซียตัวน้อย

วันหยุดซึ่งมีบรรยากาศแห่งเสรีภาพและความสนุกสนาน ความเชื่อและการผจญภัยที่เกี่ยวข้อง พาผู้คนออกจากกรอบของการดำรงอยู่ตามปกติของพวกเขา ทำให้สิ่งที่เป็นไปไม่ได้เป็นไปได้ การแต่งงานที่เป็นไปไม่ได้ก่อนหน้านี้สิ้นสุดลง ("Sorochinsky Fair", "May Night", "The Night Before Christmas") วิญญาณชั่วร้ายทั้งหมดเปิดใช้งาน: ปีศาจและแม่มดล่อลวงผู้คนพยายามป้องกันพวกเขา

วันหยุดในเรื่องราวของโกกอลคือการเปลี่ยนแปลงทุกรูปแบบ การปลอมตัว การหลอกลวง และการเปิดเผยความลับ เสียงหัวเราะของ Gogol ใน "Evenings ... " เป็นเรื่องสนุกอย่างแท้จริงโดยอิงจากอารมณ์ขันพื้นบ้าน เป็นไปได้ที่เขาจะแสดงความขัดแย้งและความไม่ลงรอยกันในการ์ตูนซึ่งมีอยู่มากมายในบรรยากาศของวันหยุดและในชีวิตประจำวันทั่วไป

ความคิดริเริ่มของโลกแห่งศิลปะของเรื่องราวนั้นเชื่อมโยงกันประการแรกด้วยการใช้ประเพณีของชาวบ้านอย่างกว้างขวาง: ในนิทานพื้นบ้านตำนานและประเพณีกึ่งนอกรีตที่โกกอลพบรูปแบบและโครงเรื่องสำหรับผลงานของเขา เขาใช้ความเชื่อเกี่ยวกับเฟิร์นที่บานในคืนก่อนที่อีวานคูปาลา ตำนานเกี่ยวกับสมบัติลึกลับ การขายวิญญาณให้กับปีศาจ การบินและการเปลี่ยนแปลงของแม่มด และอื่นๆ อีกมากมาย ในนวนิยายและเรื่องราวหลายเล่มของเขา ตัวละครในตำนานแสดงบทบาทต่างๆ: พ่อมดและแม่มด มนุษย์หมาป่าและนางเงือก และแน่นอน มาร ซึ่งความเชื่อทางไสยศาสตร์ยอดนิยมพร้อมที่จะกำหนดการกระทำชั่วร้ายใดๆ

"Evenings ... " เป็นหนังสือของเหตุการณ์ที่น่าอัศจรรย์อย่างแท้จริง สำหรับ Gogol ความมหัศจรรย์เป็นหนึ่งในแง่มุมที่สำคัญที่สุดของโลกทัศน์ของผู้คน ความเป็นจริงและจินตนาการเชื่อมโยงกันอย่างแปลกประหลาดในความคิดของผู้คนเกี่ยวกับอดีตและปัจจุบัน เกี่ยวกับความดีและความชั่ว ผู้เขียนพิจารณาว่าความคิดที่น่าอัศจรรย์ในตำนานเป็นตัวบ่งชี้ถึงสุขภาพทางจิตวิญญาณของผู้คน

แฟนตาซีในอีฟนิ่งเป็นของแท้ตามชาติพันธุ์วรรณนา วีรบุรุษและผู้บรรยายเรื่องราวที่น่าทึ่งเชื่อว่าพื้นที่ทั้งหมดของสิ่งที่ไม่รู้จักนั้นมีความชั่วร้ายอาศัยอยู่และโกกอลแสดงตัวละคร "ปีศาจ" ในลักษณะที่ลดลงทุกวัน พวกเขายังเป็น "ลิตเติ้ลรัสเซีย" พวกเขาแค่อาศัยอยู่ใน "ดินแดน" ของตัวเองหลอกคนธรรมดาเป็นครั้งคราวแทรกแซงชีวิตเฉลิมฉลองและเล่นกับพวกเขา

ตัวอย่างเช่น แม่มดใน The Missing Letter เล่นเป็นคนโง่ โดยเสนอให้ปู่ของผู้บรรยายเล่นกับพวกเขาและส่งคืนหากพวกเขาโชคดี หมวกของพวกเขา ปีศาจในเรื่อง "คืนก่อนวันคริสต์มาส" ดูเหมือน "อัยการจังหวัดในเครื่องแบบ" เขาจับเดือนแล้วเผาเป่ามือเหมือนคนเผลอจับกระทะร้อนๆ ประกาศความรักที่เขามีต่อ "Solokha ที่ไม่มีใครเทียบได้" ปีศาจ "จูบมือของเธอด้วยการแสดงตลกเช่นผู้ประเมินที่นักบวช" ตัว Solokha เองไม่ได้เป็นเพียงแม่มดเท่านั้น แต่ยังเป็นชาวบ้านผู้โลภและชื่นชมด้วยความรัก

แฟนตาซีพื้นบ้านนั้นเชื่อมโยงกับความเป็นจริงทำให้ความสัมพันธ์ระหว่างผู้คนชัดเจนขึ้นแบ่งปันความดีและความชั่ว ตามกฎแล้วฮีโร่ในชุดแรกของ Gogol จะเอาชนะความชั่วร้าย ชัยชนะของมนุษย์เหนือความชั่วร้ายเป็นบรรทัดฐานของนิทานพื้นบ้าน ผู้เขียนเติมเนื้อหาใหม่: เขายืนยันถึงพลังและความแข็งแกร่งของจิตวิญญาณมนุษย์ สามารถควบคุมความมืด พลังชั่วร้ายที่ปกครองในธรรมชาติและรบกวนชีวิตของผู้คน

ช่วงที่สองของงานของ Gogol เปิดขึ้นด้วย "อารัมภบท" - เรื่องราว "ปีเตอร์สเบิร์ก" "Nevsky Prospekt", "Notes of a Madman" และ "Portrait" ซึ่งรวมอยู่ในคอลเลกชั่น "Arabesques" ผู้เขียนอธิบายชื่อคอลเลกชันนี้ดังนี้: "มึนงง ผสมโจ๊ก" แท้จริงแล้วมีเนื้อหาที่หลากหลายรวมอยู่ที่นี่: นอกจากนวนิยายและเรื่องสั้นแล้ว บทความและเรียงความในหัวข้อต่างๆ ก็มีอยู่ที่นี่เช่นกัน

สามเรื่องแรกของ "ปีเตอร์สเบิร์ก" ที่ปรากฏในคอลเลกชั่นนี้ดูเหมือนจะเชื่อมโยงกับช่วงเวลาต่างๆ ของงานเขียน: "อาราเบสสก์" ออกฉายในปี ค.ศ. 1835 และเรื่องสุดท้ายที่จบวัฏจักรของ "ปีเตอร์สเบิร์ก" คือ "The Overcoat" ถูกเขียนขึ้นแล้วในปี พ.ศ. 2385

เรื่องราวทั้งหมดเหล่านี้แตกต่างกันในโครงเรื่อง ธีม ฮีโร่ รวมเป็นหนึ่งในสถานที่แห่งการกระทำ - ปีเตอร์สเบิร์ก ธีมของเมืองใหญ่และชีวิตของบุคคลในเมืองนั้นเข้าสู่งานของนักเขียน แต่สำหรับนักเขียน ปีเตอร์สเบิร์กไม่ได้เป็นเพียงพื้นที่ทางภูมิศาสตร์ เขาสร้างภาพสัญลักษณ์ของเมืองที่สดใสทั้งของจริงและผีอย่างน่าอัศจรรย์ ในชะตากรรมของวีรบุรุษในเหตุการณ์ปกติและเหลือเชื่อในชีวิตของพวกเขาในข่าวลือข่าวลือและตำนานที่เติมอากาศในเมืองโกกอลพบภาพสะท้อนของ "ความฝัน" ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ความจริงและจินตนาการเปลี่ยนสถานที่ได้อย่างง่ายดาย ชีวิตประจำวันและชะตากรรมของชาวเมือง - เกือบจะเชื่อและยอดเยี่ยม ทันใดนั้นสิ่งที่ไม่น่าเชื่อก็กลายเป็นจริงจนคน ๆ หนึ่งไม่สามารถทนได้ - เขาเป็นบ้าป่วยและเสียชีวิต

ปีเตอร์สเบิร์กของโกกอลเป็นเมืองแห่งเหตุการณ์ที่เหลือเชื่อ ชีวิตที่น่ากลัวและไร้สาระ เหตุการณ์ที่น่าอัศจรรย์และอุดมคติ การเปลี่ยนแปลงใด ๆ ที่เป็นไปได้ในนั้น ชีวิตกลายเป็นสิ่งของหุ่นเชิด (เช่นผู้อาศัยของ Nevsky Prospekt ชนชั้นสูง) สิ่งของ วัตถุ หรือส่วนใดของร่างกายกลายเป็น "ใบหน้า" บุคคลสำคัญ บางครั้งถึงกับมีตำแหน่งสูง (เช่น จมูกที่หายไปจากผู้ประเมินวิทยาลัย Kovalev มีตำแหน่งเป็นที่ปรึกษาของรัฐ) เมืองทำให้ผู้คนเสียบุคลิก บิดเบือนคุณสมบัติที่ดี ดึงเอาความเลวออกมา เปลี่ยนรูปลักษณ์ภายนอกจนจำไม่ได้

เรื่องราว "The Nose" และ "The Overcoat" แสดงให้เห็นสองขั้วของชีวิตในปีเตอร์สเบิร์ก: ภาพลวงตาที่ไร้สาระและความเป็นจริงในชีวิตประจำวัน อย่างไรก็ตาม เสาเหล่านี้ไม่ได้อยู่ห่างกันมากเท่าที่เห็นเมื่อมองแวบแรก เนื้อเรื่องของ "The Nose" ขึ้นอยู่กับ "เรื่องราว" ในเมืองที่ยอดเยี่ยมที่สุด แฟนตาซีของโกกอลในงานนี้แตกต่างจากแฟนตาซีบทกวีพื้นบ้านใน "Evenings ... " ไม่มีแหล่งที่มาที่ยอดเยี่ยมที่นี่: จมูกเป็นส่วนหนึ่งของตำนานปีเตอร์สเบิร์กที่เกิดขึ้นโดยปราศจากการแทรกแซงของกองกำลังนอกโลก ตำนานนี้มีความพิเศษ - ระบบราชการที่สร้างขึ้นโดยผู้ยิ่งใหญ่ที่มองไม่เห็น - "ไฟฟ้า" ของอันดับ

จมูกทำตัวเหมาะสมกับ "บุคคลสำคัญ" ที่มีตำแหน่งที่ปรึกษาแห่งรัฐ: เขาสวดอ้อนวอนในวิหารคาซาน, เดินไปตามเนฟสกีพรอสเพกต์, โทรเข้าแผนก, ไปเยี่ยม, กำลังจะเดินทางไปริกาด้วยหนังสือเดินทางของคนอื่น มาจากไหนไม่มีใครสนใจรวมทั้งผู้เขียน อาจสันนิษฐานได้ว่าเขา "ตกลงมาจากดวงจันทร์" เพราะตามที่ Poprishchin คนบ้าจาก Notes of a Madman กล่าวว่า "ดวงจันทร์มักจะสร้างในฮัมบูร์ก" แต่มีจมูกอาศัยอยู่ สมมติฐานใด ๆ แม้แต่การเข้าใจผิดที่สุดก็ไม่ได้รับการยกเว้น สิ่งสำคัญคือความแตกต่าง - ใน "สองหน้า" ของจมูก ตามสัญญาณบางอย่างนี่คือจมูกที่แท้จริงของพันตรีโควาเลฟ แต่ "ใบหน้า" ที่สองของจมูกนั้นเป็นสังคมซึ่งมีตำแหน่งสูงกว่าเจ้าของเพราะมองเห็นตำแหน่งได้ แต่บุคคลนั้นไม่ใช่ แฟนตาซีใน "The Nose" เป็นความลึกลับที่ไม่พบที่ไหนและมีอยู่ทั่วไป นี่คือความไม่จริงที่แปลกประหลาดของชีวิตในปีเตอร์สเบิร์กซึ่งภาพลวงตาใด ๆ นั้นแยกไม่ออกจากความเป็นจริง

ใน The Overcoat "ชายร่างเล็ก" "ที่ปรึกษาตำแหน่งนิรันดร์" Akaky Akakievich Bashmachkin กลายเป็นส่วนหนึ่งของตำนานเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ผี ผู้ล้างแค้นที่น่าอัศจรรย์ซึ่งทำให้ "บุคคลสำคัญ" หวาดกลัว ดูเหมือนว่าเรื่องราวในชีวิตประจำวันที่ธรรมดาโดยสิ้นเชิง - เกี่ยวกับวิธีการที่เสื้อคลุมตัวใหม่ถูกขโมย - ไม่เพียง แต่จะกลายเป็นเรื่องราวทางสังคมที่สดใสเกี่ยวกับความสัมพันธ์ในระบบราชการของชีวิตในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กของ "ชายร่างเล็ก" และ "บุคคลสำคัญ " แต่พัฒนาไปสู่ความลึกลับที่ก่อให้เกิดคำถามว่า คนๆ หนึ่งคืออะไร เขามีชีวิตอยู่อย่างไรและทำไม เขาพบเจออะไรในโลกรอบตัวเขา

คำถามนี้ยังคงเปิดอยู่ เช่นเดียวกับตอนจบที่น่าอัศจรรย์ของเรื่องราว ใครคือผีที่พบนายพล "ของเขา" ในที่สุดและหายตัวไปตลอดกาลหลังจากฉีกเสื้อคลุมของเขา? นี่คือคนตายที่แก้แค้นการดูถูกของคนเป็น ความรู้สึกผิดชอบชั่วดีของนายพลที่สร้างภาพของบุคคลที่เขาขุ่นเคืองในสมองของเขาซึ่งเสียชีวิตเนื่องจากบุคคลนี้? หรือนี่อาจเป็นเพียงอุปกรณ์ทางศิลปะ "ความขัดแย้งที่แปลกประหลาด" ตามที่ Vladimir Nabokov เชื่อโดยโต้แย้งว่า "คนที่เข้าใจผิดว่าเป็นผีที่ไม่มีเสื้อคลุมของ Akaky Akakievich คือคนที่ขโมยเสื้อคลุมจากเขา"?

เป็นไปได้ว่าพร้อมกับผีหนวดหนวดประหลาดที่แปลกประหลาดทั้งหมดจะหายไปในความมืดของเมืองพร้อมกับเสียงหัวเราะ แต่คำถามที่แท้จริงและจริงจังยังคงอยู่: ในโลกที่ไร้สาระนี้ โลกของลัทธิอโลกิยธรรม การผสมผสานที่แปลกประหลาด เรื่องราวมหัศจรรย์ที่อ้างว่าเป็นสถานการณ์จริงของชีวิตคนธรรมดาได้อย่างไร ในโลกนี้คน ๆ หนึ่งจะปกป้องใบหน้าที่แท้จริงของเขาได้อย่างไร ช่วยชีวิต วิญญาณที่มีชีวิต? โกกอลจะค้นหาคำตอบสำหรับคำถามนี้จนกว่าชีวิตจะหาไม่ โดยใช้วิธีการทางศิลปะที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงสำหรับสิ่งนี้

แต่จินตนาการของโกกอลกลายเป็นสมบัติของรัสเซียตลอดไปไม่เพียง แต่วรรณกรรมโลกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวรรณกรรมโลกด้วย ศิลปะร่วมสมัยยอมรับว่าโกกอลเป็นที่ปรึกษาอย่างเปิดเผย ความสามารถ พลังทำลายล้างของเสียงหัวเราะถูกรวมเข้ากับผลงานของเขาอย่างน่าสลดใจ โกกอลค้นพบรากเหง้าร่วมของโศกนาฏกรรมและการ์ตูน เสียงสะท้อนของ Gogol ในงานศิลปะได้ยินในนวนิยายของ Bulgakov และในบทละครของ Mayakovsky และในความฝันของ Kafka หลายปีผ่านไป แต่ความลึกลับของเสียงหัวเราะของโกกอลจะยังคงอยู่สำหรับผู้อ่านและผู้ติดตามรุ่นใหม่

นักวิจารณ์ที่สำคัญที่สุดคนหนึ่งในยุคของเขา V.G. Belinsky แสดงความคิดเห็นอย่างไม่เห็นด้วยเกี่ยวกับเรื่อง "Portrait": "นี่เป็นความพยายามที่ไม่ประสบความสำเร็จของ Mr. Gogol ในวิธีที่ยอดเยี่ยม พรสวรรค์ของเขาตกที่นี่ แต่เขายังคงมีพรสวรรค์แม้ในฤดูใบไม้ร่วง ”

อาจเป็นไปได้ว่าความสำเร็จของ The Queen of Spades ของพุชกินกระตุ้นให้โกกอลเล่าเรื่องราวของชายคนหนึ่งที่ถูกสังหารด้วยความกระหายทองคำ ผู้เขียนเรียกเรื่องราวของเขาว่า "ภาพบุคคล" เป็นเพราะภาพเหมือนของผู้ใช้มีบทบาทร้ายแรงในชะตากรรมของวีรบุรุษของเขา - ศิลปินซึ่งเปรียบเทียบชะตากรรมในสองส่วนของเรื่องหรือไม่? หรือเพราะโกกอลต้องการให้ภาพเหมือนของสังคมสมัยใหม่และบุคคลที่มีความสามารถที่พินาศหรือได้รับความรอดแม้จะมีสถานการณ์ที่ไม่เป็นมิตรและคุณสมบัติที่น่าอัปยศอดสูของธรรมชาติ? หรือเป็นภาพเหมือนของศิลปะและจิตวิญญาณของนักเขียนเองที่พยายามหลีกหนีจากสิ่งล่อใจของความสำเร็จและความเจริญรุ่งเรืองและชำระจิตวิญญาณของเขาให้บริสุทธิ์ด้วยการรับใช้ศิลปะระดับสูง?

อาจมีความหมายทางสังคม ศีลธรรม และสุนทรียศาสตร์ในเรื่องราวที่แปลกประหลาดนี้โดยโกกอล มีการสะท้อนว่าบุคคล สังคม และศิลปะเป็นอย่างไร ความทันสมัยและความเป็นนิรันดร์เกี่ยวพันกันที่นี่จนแยกไม่ออกว่าชีวิตของเมืองหลวงของรัสเซียในช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ 19 ย้อนกลับไปที่ภาพสะท้อนในพระคัมภีร์ไบเบิลเกี่ยวกับความดีและความชั่ว การต่อสู้ที่ไม่สิ้นสุดในจิตวิญญาณมนุษย์

ในตอนแรกเราได้พบกับศิลปิน Chartkov ในช่วงเวลานั้นในชีวิตของเขาเมื่อเขารักความสูงส่งของอัจฉริยะของ Raphael, Michelangelo, Correggio และดูถูกงานฝีมือปลอมที่มาแทนที่งานศิลปะสำหรับคนธรรมดา เมื่อเห็นภาพแปลก ๆ ของชายชราที่มีดวงตาแหลมคมในร้าน Chartkov ก็พร้อมที่จะให้ kopecks สองอันสุดท้ายแก่เขา ความยากจนไม่ได้พรากความสามารถในการมองเห็นความงามของชีวิตไปจากเขาและทำงานด้วยความกระตือรือร้นในภาพร่างของเขา เขาไขว่คว้าหาแสงสว่างและไม่ต้องการเปลี่ยนศิลปะให้กลายเป็นโรงละครเกี่ยวกับกายวิภาค เพื่อเปิดเผย "คนน่าขยะแขยง" ด้วยมีดแปรง เขาปฏิเสธศิลปินที่ "ธรรมชาติ ... ดูต่ำต้อยสกปรก" เพื่อให้ "ไม่มีอะไรส่องสว่างในนั้น" Chartkov ตามครูสอนการวาดภาพของเขามีพรสวรรค์ แต่ใจร้อนและมีแนวโน้มที่จะมีความสุขทางโลกเอะอะ แต่ทันทีที่เงินซึ่งหลุดออกจากกรอบของภาพเหมือนอย่างน่าอัศจรรย์ทำให้ Chartkov มีโอกาสที่จะมีชีวิตฆราวาสที่กระจัดกระจายและเพลิดเพลินไปกับความเจริญรุ่งเรืองความมั่งคั่งและชื่อเสียงไม่ใช่งานศิลปะกลายเป็นรูปเคารพของเขา Chartkov เป็นหนี้ความสำเร็จของเขาจากความจริงที่ว่าการวาดภาพเหมือนของหญิงสาวฆราวาสซึ่งกลายเป็นเรื่องไม่ดีสำหรับเขาเขาสามารถพึ่งพางานที่มีพรสวรรค์ซึ่งไม่สนใจ - ภาพวาดของ Psyche ซึ่งความฝันของสิ่งมีชีวิตในอุดมคติคือ ได้ยิน. แต่อุดมคตินั้นไม่ได้มีชีวิต และการผสานเข้ากับความประทับใจของชีวิตจริงเท่านั้นทำให้มันกลายเป็นสิ่งที่น่าดึงดูดใจ และชีวิตจริงได้รับความสำคัญของอุดมคติ อย่างไรก็ตาม Chartkov โกหกโดยให้รูปลักษณ์ของ Psyche แก่หญิงสาวที่ไม่มีนัยสำคัญ ประจบสอพลอเพื่อความสำเร็จ เขาทรยศต่อความบริสุทธิ์ของศิลปะ และความสามารถก็เริ่มออกจาก Chartkov ทรยศเขา “ใครก็ตามที่มีพรสวรรค์ในตัวเอง ผู้นั้นจะต้องมีจิตวิญญาณที่บริสุทธิ์ที่สุด” ผู้เป็นพ่อพูดกับลูกชายในส่วนที่สองของเรื่อง และนี่คือคำกล่าวซ้ำๆ ของคำพูดของโมสาร์ทในโศกนาฏกรรมของพุชกิน: "อัจฉริยะและความชั่วร้ายเป็นสองสิ่งที่เข้ากันไม่ได้" แต่สำหรับพุชกิน ความดีอยู่ในธรรมชาติของอัจฉริยะ ในทางกลับกันโกกอลเขียนเรื่องราวที่ศิลปินเช่นเดียวกับทุกคนอยู่ภายใต้การล่อลวงของความชั่วร้ายและทำลายตัวเองและความสามารถของเขาอย่างน่ากลัวและรวดเร็วกว่าคนทั่วไป พรสวรรค์ที่ไม่ได้รับการยอมรับในงานศิลปะที่แท้จริง พรสวรรค์ที่แยกจากกันกับความดี กลายเป็นตัวทำลายล้างสำหรับแต่ละบุคคล

ชาร์ทคอฟซึ่งยอมรับความจริงต่อความดีเพื่อความสำเร็จ เลิกรู้สึกว่าชีวิตมีสีสัน ความแปรปรวน และความสั่นสะท้าน ภาพของเขาปลอบโยนลูกค้า แต่ไม่มีชีวิตอยู่ไม่เปิดเผย แต่ปิดบุคลิกภาพธรรมชาติ และแม้จะมีชื่อเสียงในฐานะจิตรกรนำสมัย แต่ Chartkov ก็รู้สึกว่าเขาไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับงานศิลปะที่แท้จริง ภาพวาดที่ยอดเยี่ยมของศิลปินผู้ซึ่งสร้างตัวเองให้สมบูรณ์แบบในอิตาลีทำให้ชาร์ทคอว์ตกตะลึง อาจเป็นไปได้ว่าในโครงร่างที่น่าชื่นชมของภาพนี้โกกอลได้ให้ภาพทั่วไปของภาพวาดที่มีชื่อเสียงของ Karl Bryullov "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" แต่ความตกใจที่ Chartkov ประสบไม่ได้ปลุกเขาให้มีชีวิตใหม่เพราะด้วยเหตุนี้จึงจำเป็นต้องละทิ้งการแสวงหาความมั่งคั่งและชื่อเสียงเพื่อฆ่าความชั่วร้ายในตัวเขา Chartkov เลือกเส้นทางที่แตกต่าง: เขาเริ่มขับไล่ศิลปะที่มีพรสวรรค์ออกจากโลก ซื้อและตัดผืนผ้าใบอันงดงาม เพื่อฆ่าสิ่งที่ดี และเส้นทางนี้นำเขาไปสู่ความบ้าคลั่งและความตาย

อะไรคือสาเหตุของการเปลี่ยนแปลงที่น่ากลัวเหล่านี้: ความอ่อนแอของบุคคลเมื่อเผชิญกับการล่อลวงหรือเวทมนตร์ลึกลับของภาพเหมือนของผู้ครอบครองที่รวบรวมความชั่วร้ายของโลกด้วยการจ้องมองที่ร้อนแรงของเขา? โกกอลตอบคำถามนี้อย่างคลุมเครือ คำอธิบายที่แท้จริงเกี่ยวกับชะตากรรมของ Chartkov นั้นเป็นไปได้อย่างลึกลับ ความฝันที่นำ Chartkov ไปสู่ทองคำสามารถเป็นได้ทั้งการเติมเต็มความปรารถนาในจิตใต้สำนึกของเขาและการรุกรานของวิญญาณชั่วร้ายซึ่งจำได้เมื่อใดก็ตามที่มันมาถึงภาพเหมือนของผู้รับใช้ คำว่า "ปีศาจ" "ปีศาจ" "ความมืด" "ปีศาจ" กลายเป็นกรอบคำพูดของภาพบุคคลในเรื่อง

Pushkin ใน The Queen of Spades หักล้างการตีความเหตุการณ์ที่ลึกลับเป็นหลัก เรื่องราวที่เขียนโดย Gogol ในปีแห่งการปรากฏตัวและความสำเร็จสากลของ The Queen of Spades เป็นการตอบสนองและคัดค้านพุชกิน ความชั่วร้ายไม่เพียง แต่ทำร้าย Chartkov ซึ่งอยู่ภายใต้การล่อลวงของความสำเร็จเท่านั้น แต่ยังรวมถึงพ่อของศิลปิน B. ซึ่งวาดภาพเหมือนของผู้รับใช้ที่ดูเหมือนปีศาจและตัวเขาเองก็กลายเป็นวิญญาณชั่วร้าย และ "ตัวละครที่มั่นคงเป็นคนตรงไปตรงมา" ซึ่งวาดภาพเหมือนของความชั่วร้ายรู้สึก "วิตกกังวลอย่างไม่สามารถเข้าใจได้" รังเกียจชีวิตและอิจฉาในความสำเร็จของนักเรียนที่มีความสามารถของเขา

ศิลปินที่สัมผัสความชั่วร้ายได้วาดภาพดวงตาของผู้ครอบครองซึ่ง "ดูน่าสยดสยองอย่างยิ่ง" ไม่สามารถวาดภาพที่ดีได้อีกต่อไป พู่กันของเขาขับเคลื่อนด้วย "ความรู้สึกที่ไม่บริสุทธิ์" และในภาพที่มีไว้สำหรับพระวิหาร "ไม่มีความศักดิ์สิทธิ์ บนใบหน้า”

ทุกคนที่เกี่ยวข้องกับผู้ใช้ในชีวิตจริงพินาศโดยทรยศต่อคุณสมบัติที่ดีที่สุดในธรรมชาติของพวกเขา ศิลปินที่แพร่พันธุ์ความชั่วร้ายได้ขยายอิทธิพลออกไป ภาพเหมือนของผู้รับช่วงชิงปล้นความสุขในชีวิตของผู้คนและปลุกให้ "ความปวดร้าว ... ราวกับว่าเขาต้องการฆ่าใครสักคน" ในทางโวหาร ชุดค่าผสมนี้เป็นลักษณะ: "ตรงราวกับว่า..." แน่นอนว่า "ตรง" ใช้ในความหมายของ "เหมือน" เพื่อหลีกเลี่ยงการซ้ำซากจำเจ ในเวลาเดียวกันการรวมกันของ "แน่นอน" และ "ราวกับว่า" บ่งบอกถึงลักษณะของโกกอลที่มีรายละเอียดเหมือนจริงและภาพลวงตาซึ่งเป็นความหมายที่ยอดเยี่ยมของเหตุการณ์

เรื่องราว "ภาพเหมือน" ไม่ได้นำมาซึ่งความมั่นใจโดยแสดงให้เห็นว่าทุกคนโดยไม่คำนึงถึงคุณสมบัติของตัวละครและความสูงของความเชื่อมั่นของพวกเขาล้วนอยู่ภายใต้ความชั่วร้าย Gogol เมื่อสร้างตอนจบของเรื่องราวใหม่แล้วนำความหวังในการกำจัดออกไป ความชั่วร้าย. ในการพิมพ์ครั้งแรก การปรากฏตัวของผู้ใช้อย่างลึกลับหายไปจากผืนผ้าใบ ปล่อยให้ผืนผ้าใบว่างเปล่า ในข้อความสุดท้ายของเรื่อง ภาพเหมือนของผู้รับใช้หายไป: ความชั่วร้ายเริ่มเดินเตร่ไปทั่วโลกอีกครั้ง

จินตนาการของโกกอลนั้นไม่ธรรมดา ด้านหนึ่งมีรากฐานมาจากรากเหง้าของชนชาติที่หยั่งรากลึก ในทางกลับกัน ขึ้นอยู่กับประเพณีของยุโรปตะวันตกที่เป็นที่รู้จักกันดี ก่อนหน้าเราเป็นส่วนผสมที่น่าทึ่งของวัสดุพื้นบ้านของยูเครนและความโรแมนติกของเยอรมัน นอกจากนี้ยังได้รับสีพิเศษที่เกี่ยวข้องกับโลกทัศน์ของผู้แต่งเอง ยิ่งกว่านั้นนิยายมีวิวัฒนาการจากเรื่องราวสู่เรื่องราว

งานทั้งหมดของโกกอลซึ่งมีจินตนาการไม่ทางใดก็ทางหนึ่งแบ่งออกเป็นสองประเภท การแบ่งขึ้นอยู่กับเวลาที่การกระทำของงานหมายถึง - ปัจจุบันหรือในอดีต (ใบสั่งยาของอดีต: ครึ่งศตวรรษหรือหลายศตวรรษ - ไม่สำคัญสิ่งสำคัญคือนี่คืออดีต) ใน ผลงานแต่ละชิ้นโกกอลใช้วิธีการพิเศษของเขาเองในการพรรณนาสิ่งที่ไม่จริง โดยเน้นด้วยความช่วยเหลือของ "ความแปลกประหลาด" เหล่านี้ถึงปัญหาที่แท้จริงของชีวิตมนุษย์

"งานโซโรชินสกี้" และ "คืนเดือนพฤษภาคม . . " เครื่องอ่านเวลาโกกอล “ไม่เป็นความจริง ความรู้สึกแบบเดียวกันนั้นกลืนคุณเข้าไปในวังวนของงานระดับประเทศในทันทีไม่ใช่หรือ "(" โซโรชินสกายาแฟร์ ") ผู้อ่านสามารถมีส่วนร่วมในงานในฐานะผู้ร่วมสมัยและเป็นสักขีพยาน

"Sorochinsky Fair" ในตอนต้นของเรื่อง "Sorochinsky Fair" มีการคาดการณ์ถึงเหตุการณ์เลวร้ายและปัญหาบางอย่าง: "สถานที่ต้องสาป" ได้รับการจัดสรรสำหรับงาน "ปีศาจเข้ามาเกี่ยวข้อง" ในกรณีนี้ มีข่าวลือเกี่ยวกับทุกสิ่งที่แปลกประหลาด พ่อค้าบอกว่าเสมียน volost เห็นจมูกหมูยื่นออกมาทางหน้าต่างโรงนาและทำเสียงฮึดฮัดจนน้ำค้างแข็งกระทบผิวหนังของเขา หญิงชราขายเบเกิล ซาตานรู้สึกว่า…”

ไม่มีการระบุโดยตรงถึงความไม่จริงของเหตุการณ์ในการเล่าเรื่อง แต่ภาพสะท้อนที่น่าอัศจรรย์นั้นสังเกตเห็นได้ชัดเจนทั้งในรูปของยิปซีและในรูปของ Khivri “ในลักษณะที่มืดมนของชาวยิปซีมีบางอย่างที่ดุร้าย กัดกร่อน ต่ำต้อย และเย่อหยิ่งในเวลาเดียวกัน ... ปากที่หุบลงระหว่างจมูกกับคางที่แหลมคม บดบังด้วยรอยยิ้มที่กัดกร่อนตลอดกาล เล็กแต่มีชีวิต เช่นเดียวกับไฟ ดวงตา การเปลี่ยนแปลงอย่างต่อเนื่องบนใบหน้าของธุรกิจสายฟ้าแลบและความตั้งใจ ทั้งหมดนี้ดูเหมือนจะต้องการเครื่องแต่งกายที่พิเศษและแปลกไม่แพ้กันสำหรับตัวมันเอง ที่อื่น "ยิปซี" มีความเกี่ยวข้องกับพวกโนมส์: "... พวกมันดูเหมือนพวกโนมส์ที่ดุร้ายล้อมรอบด้วยไอน้ำใต้ดินหนาทึบในความมืดมิดของคืนที่ลึกล้ำ" . พวกโนมส์ (ไม่รู้จักปีศาจวิทยาของยูเครนและรัสเซีย) ได้รับการแนะนำให้โกกอลโดยแหล่งข่าวชาวเยอรมัน ยิ่งกว่านั้น เป็นภาพที่ยอดเยี่ยมของพลังชั่วร้าย

สร้างขึ้นคู่กันใน "งาน Sorochinsky" และภาพลักษณ์ของ Khivri ในเวลานั้น ภรรยาของเชเรวิคดูเหมือนเป็นเพียงผู้หญิงที่ชั่วร้ายและไม่พอใจ และไม่ได้รับการขนานนามว่าเป็นแม่มดในที่ใด การที่เธออธิบายในลักษณะนี้ทำให้เชื่อในสิ่งที่ตรงกันข้ามอย่างมาก “ มีบางอย่างที่ไม่น่าพอใจและดุร้ายผ่านใบหน้าของเธอจนทุกคนรีบแปลสีหน้าตื่นตระหนกทันที ... ” เด็กหนุ่มเมื่อพบกับ Khivrey ก็ขว้างเธอ:“ และที่นี่ ... และปีศาจกำลังนั่งอยู่!” เชเรวิคกลัวว่า Khivrya ชวนให้นึกถึงแม่มดในชนบททั่วไปอย่างที่โกกอลเห็นเธอ

"คืนเดือนพฤษภาหรือหญิงจมน้ำ" เรื่องมหัศจรรย์และเรื่องจริงยังมีความสัมพันธ์กันใน "คืนพฤษภา... หัวมาถึงข้อสรุป: "ไม่ที่นี่ซาตานแทรกแซงอย่างจริงจัง" มีข่าวลืออีกแล้ว “คุณไม่มีทางรู้ว่าผู้หญิงและคนงี่เง่าจะไม่บอกอะไร” เลฟโกเกริ่นเรื่องราวของเขาเกี่ยวกับแม่เลี้ยง-แม่มดผู้ชั่วร้ายและนางเงือกที่จมน้ำ นอกจากเสียงแผ่วที่น่าอัศจรรย์แล้ว "คืนพฤษภาคม ... " ยังแสดงให้เห็นถึงเศษวัสดุของนิยาย แผนสำรองที่น่าอัศจรรย์เกิดขึ้นใน "คืนวันพฤษภาทมิฬ ... " ในรูปแบบของความฝัน และการเปลี่ยนจากความเป็นจริงไปสู่การนอนหลับถูกปกปิดไว้ แต่ที่นี่เหตุการณ์ในความฝันถูกยกเลิกโดยการตื่นขึ้นของ Levko และในมือของเขามีข้อความจากนางเงือก Panno ในแบบที่ไม่สามารถเข้าใจได้

ดังนั้นขั้นตอนแรกในการพัฒนานิยายของโกกอลจึงโดดเด่นด้วยข้อเท็จจริงที่ว่าผู้เขียนผลักพาหะแห่งจินตนาการไปสู่อดีตโดยทิ้งอิทธิพลของเขา "ติดตาม" ในแผนสมัยใหม่

"คืนก่อนวันคริสต์มาส" ใน "ตอนเย็นในฟาร์มใกล้ Dikanka" คำอธิบายของ Gogol เกี่ยวกับปีศาจนั้นสร้างขึ้นจากความคล้ายคลึงกันอย่างตรงไปตรงมากับปีศาจ หลังจากเดินทางผ่านอากาศ แม่มด Solokha ปรากฏตัวในกระท่อมของเธอในฐานะ "ซุบซิบอายุสี่สิบปี" ธรรมดา "พนักงานต้อนรับช่างพูดและหยาบคาย" ซึ่งคุณสามารถอุ่นเครื่องและ "กินเกี๊ยวไขมันกับครีมเปรี้ยว"

หลายตอนเป็นการลดทอนความคิดเกี่ยวกับวิญญาณชั่วร้ายอย่างชัดเจน พอจะจำปีศาจในนรกจาก The Night Before Christmas ผู้ซึ่ง "สวมหมวกและยืนอยู่หน้าเตาไฟราวกับว่าเขาเป็นแม่ครัวจริงๆ ทอด ... คนบาปด้วยความยินดีที่ผู้หญิงมักจะทำ ไส้กรอกทอดสำหรับคริสต์มาส ".

เรื่องราวของ Ivanovich ทะเลาะกับ Ivan Nikiforovich ใน "เรื่องราวของ Ivanovich ทะเลาะกับ Ivan Nikiforovich จากวงจร Mirgorod เราสังเกตวิวัฒนาการของนิยายวิทยาศาสตร์อย่างไร Alogism ในคำพูดของผู้บรรยาย มีการยืนยันว่าคุณภาพของตัวละครบางอย่างจำเป็นต้องได้รับการยืนยัน แต่จะมีการยืนยันบางอย่างที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง “อิวาโนวิช ชายผู้วิเศษ! เขามีบ้านอะไร”, “อิวาโนวิชชายผู้วิเศษ! เขารักแตงโมมาก”

ชื่อและนามสกุลของตัวละครมีบางอย่างที่แปลกและไม่ธรรมดา พื้นฐานเชิงตรรกะที่เป็นที่ยอมรับของการเปรียบเทียบถูกละเมิด "Ivanovich โกรธมากหากเขาบินได้ใน Borscht" - "Ivan Nikiforovich ชอบว่ายน้ำมาก" มีบางอย่างผิดปกติในแง่ของภาพ น่าแปลกใจที่สัตว์เข้ามาแทรกแซงในคดีนี้ หมูสีน้ำตาลของ Ivan Ivanovich "วิ่งเข้าไปในห้องและคว้าของขวัญเหล่านั้นด้วยความประหลาดใจไม่ใช่พายหรือขนมปัง แต่เป็นคำร้องของ Ivan Nikiforovich ... "

"โอเวอร์โค้ท" มี "โอเวอร์โค้ท" อยู่ 2 ประเภท: สารคดีและนิยายที่ปกปิด เรื่องราวใช้หลักการของ "โลกภายในสู่ภายนอก" รูปแบบของนิยายที่ไม่ใช่แฟนตาซี: การกล่าวสุนทรพจน์ของผู้บรรยาย, แปลกและผิดปกติในชื่อและนามสกุลของตัวละคร โกกอลนำเสนอแนวคิดของ "ใบหน้า" ไว้ข้างหน้า "ใบหน้า" ของ Gogol หากเป็น "นัยสำคัญ" จะปรากฏเป็นการระบุลำดับชั้นโดยเฉพาะ บรรทัดฐาน "ใบหน้า" เป็นส่วนสำคัญของสไตล์พิลึกพิลั่นของโกกอล

นี่คือแฟนตาซีอีกเวอร์ชั่นของโกกอล - ชีวิตหลังความตาย, เทศกาลคาร์นิวาล: คนตายมีชีวิตขึ้นมา, คนที่ถูกขายหน้ากลายเป็นผู้ล้างแค้น, และผู้กระทำความผิดจะถูกขายหน้า แฟนตาซีที่ถูกปกคลุมมีความเข้มข้นในบทส่งท้ายของเรื่องราว มีการแนะนำข้อความประเภทพิเศษจากผู้บรรยาย - ข้อความเกี่ยวกับข้อเท็จจริงที่ถูกกล่าวหาว่าเกิดขึ้นจริง แต่ไม่มีผลลัพธ์ที่สมบูรณ์ สิ่งนี้แปลเรื่องราวของชีวิตและความตายของ "ชายร่างเล็ก" เป็นภาพสะท้อนของการลงโทษที่หลีกเลี่ยงไม่ได้และชัยชนะของความยุติธรรมสูงสุด

โกกอลพัฒนาหลักการของความเท่าเทียมกันระหว่างของจริงและของวิเศษ คุณลักษณะที่สำคัญของจินตนาการของโกกอลคือความศักดิ์สิทธิ์ในแนวคิดของโกกอลนั้นเป็นธรรมชาติ เป็นโลกที่พัฒนาตามธรรมชาติ และปีศาจคือสิ่งเหนือธรรมชาติ โลกที่หลุดออกจากร่อง ดังนั้นโกกอลจึงผลักดันพาหะแห่งจินตนาการไปสู่อดีต จากนั้นจึงล้อเลียนกวีนิพนธ์เรื่องความลึกลับอันโรแมนติกของการนอนหลับ ความเพ้อฝันได้เข้ามาในชีวิตประจำวัน สู่สิ่งของ สู่ความรู้ของผู้คน สู่วิธีคิดและการพูดของพวกเขา

ปี 2552 เป็นปีที่วรรณกรรมทั้งประเทศจะเฉลิมฉลองครบรอบ 200 ปีวันเกิดของนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่

งานนี้จัดทำขึ้นเพื่อช่วยเหลือนักเรียนเป็นหลักและเป็นการวิเคราะห์งานวรรณกรรมซึ่งเผยให้เห็นแนวคิดพื้นฐานของหัวข้อ

ความเกี่ยวข้องของหัวข้อแสดงให้เห็นโดยการเลือกผลงานของนักเขียนนิยายวิทยาศาสตร์ชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่

งานนี้อุทิศให้กับผลงานของ N.V. Gogol - "ตอนเย็นในฟาร์มใกล้ Dikanka", "จมูก", "ภาพบุคคล" เพื่อให้เข้าใจวิธีการนำเสนอข้อความของ Gogol ซึ่งพล็อตและรูปภาพที่ยอดเยี่ยมมีบทบาทหลัก จำเป็นต้องวิเคราะห์โครงสร้างของงาน

การเลือกข้อความนั้นขึ้นอยู่กับหลักการ "หลักสูตรโรงเรียน +" นั่นคือมีการเพิ่มข้อความจำนวนเล็กน้อยในหลักสูตรของโรงเรียนซึ่งจำเป็นสำหรับการพัฒนาด้านมนุษยธรรมทั่วไป

งานนี้อิงตามส่วนต่างๆ จากหนังสือของ Yu. V. Mann "Gogol's Poetics"

วัตถุประสงค์ของงาน: เพื่อทำความเข้าใจ มองเห็นความซับซ้อนและความเก่งกาจของนักเขียน เพื่อระบุและวิเคราะห์คุณลักษณะของกวีนิพนธ์และรูปแบบต่างๆ ของความมหัศจรรย์ในผลงาน

นอกเหนือจากเนื้อหาที่อุทิศให้กับงานของ Gogol แล้วงานยังมีอภิธานศัพท์ทางวรรณกรรมอีกด้วย: เพื่อความสะดวกของนักเรียนจะมีการเน้นคำศัพท์และแนวคิดหลักสำหรับแต่ละงาน

ฉันหวังว่างานของเราจะช่วยให้นักเรียนสำรวจผลงานจากมุมมองของโลกทัศน์ที่ยอดเยี่ยม

นิยายในวรรณกรรมคือการพรรณนาปรากฏการณ์ที่ไม่น่าเชื่อ การนำเสนอภาพสมมติที่ไม่ตรงกับความเป็นจริง การละเมิดรูปแบบทางธรรมชาติที่รู้สึกได้อย่างชัดเจน ความสัมพันธ์เชิงสาเหตุ และกฎของธรรมชาติโดยศิลปิน

คำว่าแฟนตาซีมาจากคำว่า "แฟนตาซี" (ในตำนานกรีก ฟานทาซัสเป็นเทพที่ทำให้เกิดภาพลวงตา ภาพที่ชัดเจน เป็นน้องชายของเทพแห่งความฝัน มอร์ฟีอุส)

ผลงานทั้งหมดของ N.V. Gogol ซึ่งมีแฟนตาซีไม่ทางใดก็ทางหนึ่งแบ่งออกเป็นสองประเภท การแบ่งขึ้นอยู่กับเวลาของการดำเนินการของงาน - จนถึงปัจจุบันหรือในอดีต

ในผลงานเกี่ยวกับ "อดีต" (ห้าเรื่องจาก "Evenings" - "The Missing Letter", "Evening on the Eve of Ivan Kupala", "The Night Before Christmas", "Terrible Revenge", "The Enchanted Place" และ "Viy" ด้วย) มีคุณสมบัติทั่วไป

อำนาจที่สูงกว่าแทรกแซงแผนการอย่างเปิดเผย ในทุกกรณี ภาพเหล่านี้เป็นภาพที่แสดงหลักการชั่วร้ายที่ไม่เป็นจริง: ปีศาจหรือผู้คนที่สมรู้ร่วมคิดทางอาญากับเขา เหตุการณ์ที่น่าอัศจรรย์ได้รับการรายงานโดยผู้แต่ง-ผู้บรรยายหรือโดยตัวละครที่ทำหน้าที่เป็นผู้บรรยาย (แต่บางครั้งก็อิงจากตำนานหรือคำให้การของบรรพบุรุษ - "พยาน": ปู่, "ป้าของปู่ของฉัน")

ในข้อความทั้งหมดนี้ไม่มีเรื่องราวเบื้องหลังที่น่าอัศจรรย์ ไม่จำเป็นเนื่องจากการกระทำเป็นเนื้อเดียวกันทั้งในการถูกจองจำชั่วขณะ (ในอดีต) และเกี่ยวข้องกับจินตนาการ (ไม่ได้รวบรวมในช่วงเวลาใดช่วงเวลาหนึ่ง แต่กระจายไปตามงาน)

การพัฒนานิยายของ Gogol นั้นโดดเด่นด้วยข้อเท็จจริงที่ว่านักเขียนผลักพาหะของนิยายไปสู่อดีตโดยทิ้งอิทธิพลของเขา "ติดตาม" ในแผนปัจจุบัน

ในนิยายของ Gogol มี:

1. Alogism ในคำพูดของผู้บรรยาย (“ ภาพเหมือน” -“ ก่อนอื่นเขาแต่งดวงตาให้เรียบร้อย”,“ ราวกับว่าความรู้สึกไม่สะอาดนำทางมือของศิลปิน”,“ คุณไม่ได้ตีเขาที่คิ้ว แต่ปีนเข้าไปในดวงตาของเขา ดังนั้น ดวงตาไม่เคยมองเข้าไปในชีวิตเหมือนที่มองคุณ" เป็นต้น)

2. แปลก-ไม่ปกติในแง่ของภาพที่ปรากฎ การแทรกแซงที่แปลกประหลาดของสัตว์ในการดำเนินการ การคืนชีพของวัตถุ ("จมูก" - จมูกเป็นตัวละครที่มีชีวิต "ภาพบุคคล" - "มองมาที่เขา เอนตัวออกมาจากด้านหลังผืนผ้าใบ ใบหน้าบิดเบี้ยวของใครบางคน ตาที่น่ากลัวสองดวงจ้องตรงมาที่เขา ราวกับเตรียมจะกลืนกินเขา ที่นั่น เป็นคำสั่งขู่ให้เงียบ")

3. ชื่อและนามสกุลของตัวละครที่ผิดปกติ (Solokha, Khoma Brut และอื่น ๆ ; "Portrait" - ในฉบับพิมพ์ครั้งแรก - Chertkov ในฉบับต่อ ๆ ไป - Chatrkov)

ก่อนอื่นเรามาให้ความสนใจกับความจริงที่ว่าในเรื่องแนวคิดเช่น "เส้น" และ "เส้นขอบ" มักจะปรากฏขึ้น ความหมายของชื่อ Chertkov ไม่เพียงรวมถึงความสัมพันธ์กับผู้ถือพลังที่ไม่จริง (ไม่มีอยู่จริง) กับปีศาจ แต่ยังรวมถึงลักษณะทั้งในแง่ศิลปะ (จังหวะจังหวะ) และความหมายที่กว้างขึ้น (เส้นขอบ , วงเงิน).

นี่อาจเป็นขอบเขตของอายุ แยกเยาวชนและวุฒิภาวะออกจากวัยเหี่ยวแห้งและวัยชรา แยกความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะออกจากแรงงานจักรกล

ภายใต้นามสกุลแล้ว Chartkov โกหก, อุดมคติ, การปรับตัวให้เข้ากับรสนิยมและความต้องการของลูกค้าที่ร่ำรวยและมีเกียรติของเขา; ทำงานโดยปราศจากความเข้าใจที่ลึกซึ้งและสร้างสรรค์โดยปราศจากอุดมคติ มีการยกย่องตนเองของฮีโร่ที่ทำลายความบริสุทธิ์ทางจิตวิญญาณของเขาและในขณะเดียวกันก็มีความสามารถ

4. การเคลื่อนไหวโดยไม่สมัครใจและหน้าตาบูดบึ้งของตัวละคร

ในวิชาปิศาจวิทยาพื้นบ้าน การเคลื่อนไหวโดยไม่สมัครใจมักเกิดจากพลังเหนือธรรมชาติ

เรื่อง "จมูก" เป็นลิงค์ที่สำคัญที่สุดในการพัฒนานิยายของโกกอล พาหะของสิ่งมหัศจรรย์ถูกนำออกไปแล้ว แต่สิ่งมหัศจรรย์ยังคงอยู่ ความลึกลับโรแมนติกถูกล้อเลียน แต่ความลึกลับยังคงอยู่

ใน The Nose ฟังก์ชั่นของ "รูปแบบข่าวลือ" เปลี่ยนไป ซึ่งตอนนี้ไม่ได้ทำหน้าที่เป็นสื่อแฟนตาซีที่ปกปิด แต่ทำงานโดยมีฉากหลังเป็นเหตุการณ์มหัศจรรย์ที่น่าเชื่อถือ

ใน "Portrait" เช่นเดียวกับใน "Sorochinsky Fair" และใน "May Night" สิ่งมหัศจรรย์ถูกนำเสนอในลักษณะที่พลังเหนือธรรมชาติในรูปลักษณ์ "ที่จับต้องได้" ของพวกเขา (แม่มด ปีศาจ ฯลฯ) ถูกผลักไสไปด้านหลัง " แผนเมื่อวาน"

ในแผนเวลาของวันนี้มีเพียงภาพสะท้อนที่น่าอัศจรรย์หรือเศษซากที่น่าอัศจรรย์เท่านั้นที่ได้รับการเก็บรักษาไว้ซึ่งเป็นผลที่จับต้องได้ของเหตุการณ์แปลก ๆ ที่เกิดขึ้นในความเป็นจริง: "เขาเห็นว่าภาพที่ยอดเยี่ยมของ Petromichaly ผู้ล่วงลับเข้ามาในกรอบของภาพได้อย่างไร"

เฉพาะภาพบุคคลนี้เท่านั้นที่กลายเป็นความจริง และภาพที่น่าอัศจรรย์เป็นตัวเป็นตนจะถูกตัดออก เหตุการณ์แปลกประหลาดทั้งหมดถูกรายงานด้วยน้ำเสียงที่ไม่แน่นอน Chertkov หลังจากการปรากฏตัวของภาพเหมือนในห้องของเขาเริ่มมั่นใจว่าเจ้าของส่งภาพเหมือนซึ่งพบที่อยู่ของเขา แต่เวอร์ชันนี้กลับถูกทำลายโดยคำพูดของผู้บรรยาย: "ในระยะสั้นเขา เริ่มให้คำอธิบายแบบเรียบๆ ทั้งหมดที่เราใช้เมื่อเราต้องการ ดังนั้นสิ่งที่เกิดขึ้นจะต้องเกิดขึ้นอย่างที่เราคิดอย่างแน่นอน" (แต่ไม่ได้เกิดขึ้น "แบบ" ที่เชิร์ตคอฟคิด ไม่มีการรายงานอย่างแน่นอน)

วิสัยทัศน์ของ Chartkov เกี่ยวกับชายชราที่ยอดเยี่ยมนั้นมอบให้ในรูปแบบของครึ่งหลับครึ่งตื่น:“ เขาตกอยู่ในความฝัน แต่ถูกลืมเลือนไปครึ่งทางในสภาพที่เจ็บปวดเมื่อเราเห็นความฝันที่กำลังจะมาถึงด้วยตาข้างเดียว ความฝันและอื่น ๆ - ในเมฆบดบังวัตถุรอบ ๆ " ดูเหมือนว่าความจริงที่ว่าความฝันนั้นได้รับการยืนยันในที่สุดด้วยวลี: "ชาร์ทคอฟเชื่อมั่นว่าจินตนาการของเขานำเสนอเขาในความฝันด้วยการสร้างความคิดที่ขุ่นเคืองของเขาเอง"

แต่ที่นี่มีการค้นพบ "สิ่งตกค้าง" ที่จับต้องได้ของความฝัน - เงิน (เช่นใน "คืนพฤษภาคม" - จดหมายจากผู้หญิง) ซึ่งในทางกลับกันจะได้รับแรงจูงใจในชีวิตประจำวันที่แท้จริง (ใน "กรอบเป็นกล่องที่ปิดด้วย แผ่นบาง”)

นอกเหนือจากความฝันแล้ว รูปแบบของจินตนาการที่ปกปิด (โดยนัย) ยังได้รับการแนะนำอย่างไม่เห็นแก่ตัวในการเล่าเรื่อง เช่น ความบังเอิญ เอฟเฟกต์สะกดจิตของตัวละครหนึ่ง (ในที่นี้คือภาพบุคคล) ต่ออีกตัวละครหนึ่ง

พร้อมกันกับการแนะนำของจินตนาการที่คลุมเครือศิลปิน Chertkov แผนทางจิตวิทยาที่แท้จริงก็ปรากฏขึ้น ความเหนื่อยล้า, ความต้องการ, ความโน้มเอียงที่ไม่ดี, ความกระหายในความสำเร็จอย่างรวดเร็วของเขาถูกบันทึกไว้ ความเท่าเทียมกันถูกสร้างขึ้นระหว่างแนวคิดที่ยอดเยี่ยมและแนวคิดทางจิตวิทยาที่แท้จริงของภาพ ทุกสิ่งที่เกิดขึ้นสามารถตีความได้ว่าเป็นอิทธิพลร้ายแรงของภาพบุคคลที่มีต่อศิลปิน และเป็นการยอมจำนนส่วนตัวของเขาต่อกองกำลังที่เป็นปรปักษ์ต่องานศิลปะ

ใน "ภาพเหมือน" มีการใช้สมญานาม "ชั่วร้าย" หลายครั้งกับการกระทำและแผนการของ Chertkov: "ความตั้งใจอันชั่วร้ายที่สุดที่คน ๆ หนึ่งเคยเก็บงำได้ฟื้นขึ้นมาในจิตวิญญาณของเขา"; “ ความคิดที่ชั่วร้ายแวบเข้ามาในหัวของศิลปิน” ที่นี่ฉายานี้มีความสัมพันธ์กับ Petromichaly ซึ่งเป็นภาพลักษณ์ที่เป็นตัวเป็นตนของพลังชั่วร้ายที่ไม่จริง (“ ผู้ที่ตกเป็นเหยื่อของวิญญาณที่ชั่วร้ายนี้จะมีจำนวนนับไม่ถ้วน” มีการกล่าวถึงเธอในส่วนที่สอง) .

ดังนั้น ในการค้นหาด้านแฟนตาซีของเขา N.V. Gogol ได้พัฒนาหลักการของความเท่าเทียมที่อธิบายไว้ระหว่างสิ่งมหัศจรรย์และของจริง ลำดับความสำคัญของโกกอลคือเรื่องธรรมดาทั่วไป นิทานพื้นบ้าน-การ์ตูน

เราเห็นว่าผู้เขียนแนะนำควบคู่ไปกับการรักษาการ์ตูนที่ "น่ากลัว" ของ "ปีศาจ" ตระหนักถึงแนวโน้มศิลปะทั่วยุโรปและปีศาจจาก "คืนก่อนวันคริสต์มาส" เป่านิ้วที่ถูกไฟไหม้ลากหลังจาก Solokha และตลอดเวลา มีปัญหา

ใน "ภาพเหมือน" จิตรกรทางศาสนากล่าวว่า "เป็นเวลานานแล้วที่กลุ่มต่อต้านพระคริสต์ต้องการจะเกิด แต่เขาทำไม่ได้ เพราะเขาจะต้องเกิดด้วยวิธีที่เหนือธรรมชาติ แต่ในโลกของเราทุกสิ่งถูกจัดโดยผู้ทรงอำนาจในลักษณะที่ทุกอย่างเกิดขึ้นตามธรรมชาติ

แต่โลกของเราเป็นผงธุลีต่อพระผู้สร้าง ตามกฎของเขามันจะต้องถูกทำลาย และทุกวันกฎของธรรมชาติจะอ่อนแอลง และจากนั้น ขอบเขตที่ควบคุมสิ่งเหนือธรรมชาติมีความผิดทางอาญามากขึ้น

ด้วยคำพูดของจิตรกรทางศาสนาเกี่ยวกับการคลายกฎหมายโลก ความประทับใจของ Chertkov ที่มีต่อภาพเหมือนนั้นตรงกันอย่างสมบูรณ์ "นี่คืออะไร"? เขาคิดกับตัวเอง - "ศิลปะหรือสิ่งเหนือธรรมชาติเวทมนตร์ชนิดใดที่มองข้ามกฎของธรรมชาติ"

พระเจ้าในแนวคิดของโกกอลนั้นเป็นธรรมชาติ เป็นโลกที่พัฒนาไปตามธรรมชาติ

ตรงกันข้าม ปีศาจเป็นสิ่งเหนือธรรมชาติ โลกกำลังออกจากร่อง

ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1930 นักเขียนนิยายวิทยาศาสตร์ได้รับรู้อย่างชัดเจนว่าปีศาจไม่ได้มีความชั่วร้ายโดยทั่วไป แต่มองว่าเป็น alogism ว่าเป็น "ความผิดปกติของธรรมชาติ"

เรื่องราวของลูกชายของศิลปินมีบทบาทในเบื้องหลังที่ยอดเยี่ยม

เหตุการณ์อัศจรรย์บางเหตุการณ์ถูกนำเสนอในรูปแบบของข่าวลือ แต่บางเหตุการณ์ถูกปกปิดไว้โดยความครุ่นคิดของผู้บรรยาย ซึ่งรายงานเหตุการณ์อัศจรรย์ราวกับว่าเกิดขึ้นจริง

สิ่งมหัศจรรย์และของจริงมักจะเข้าขากัน โดยเฉพาะในงานศิลปะ เพราะมันไม่เพียงแค่พรรณนาถึงชีวิต แต่เผยให้เห็น คัดค้านสิ่งที่เกิดขึ้นในจิตวิญญาณของมนุษย์

เรื่องมหัศจรรย์โดย Gogol - "The Nose" ก่อนอื่น เราทราบว่าสิ่งมหัศจรรย์ต้องไม่มีและไม่สามารถสร้างภาพลวงตาได้ที่นี่ เราจะนึกไม่ถึงว่าตัวเองอยู่ในตำแหน่งของพันตรีโควาเลฟซึ่งมีตำแหน่งที่จมูกของเขาควรจะอยู่อย่างราบเรียบ อย่างไรก็ตาม มันจะเป็นความผิดพลาดอย่างใหญ่หลวงที่จะคิดว่าความมหัศจรรย์ถูกนำมาใช้ที่นี่ในแง่ของการเปรียบเทียบหรือการพาดพิงในนิทานหรือจุลสารสมัยใหม่บางเล่ม ในภาพล้อเลียนวรรณกรรม มันไม่ได้ทำหน้าที่สอนหรือประณามที่นี่ และจุดมุ่งหมายของผู้เขียนก็เป็นเพียงศิลปะเท่านั้น ดังที่เราจะได้เห็นในการวิเคราะห์ต่อไป

น้ำเสียงและลักษณะทั่วไปของเรื่อง The Nose เป็นเรื่องตลก รายละเอียดที่ยอดเยี่ยมควรเสริมความตลก

มีความเห็นร่วมกันอย่างมากว่า "The Nose" เป็นเรื่องตลกซึ่งเป็นเกมแฟนตาซีของผู้เขียนและปัญญาของผู้เขียน เป็นเรื่องที่ผิด เพราะในเรื่องเราสามารถเห็นเป้าหมายทางศิลปะที่เฉพาะเจาะจงมาก นั่นคือการทำให้ผู้คนรู้สึกถึงความหยาบคายที่อยู่รอบตัวพวกเขา

“กวีทุกคนไม่ว่าจะมากหรือน้อยต่างก็เป็นครูและนักเทศน์ ถ้านักเขียนไม่สนใจและไม่ต้องการให้คนอื่นรู้สึกเช่นเดียวกับเขา ต้องการเช่นเดียวกับเขา และมองเห็นความดีและความชั่วในที่ที่เขาเป็น เขาไม่ใช่กวี แม้ว่าบางทีอาจจะเป็นนักเขียนที่เก่งมากก็ตาม "(Innokenty Annensky "ในรูปแบบของความมหัศจรรย์ใน Gogol")

ดังนั้นความคิดของกวีและภาพพจน์ของกวีนิพนธ์จึงแยกไม่ออกจากความรู้สึก ความปรารถนา อุดมคติของเขา โกกอลผู้วาดพันตรีโควาเลฟไม่สามารถแสดงร่วมกับฮีโร่ของเขาได้เช่นเดียวกับด้วงซึ่งนักกีฏวิทยาจะอธิบาย วาด: ดูมัน ศึกษามัน จำแนกมัน เขาแสดงเจตคติที่เคลื่อนไหวต่อความหยาบคายทางใบหน้าของเขา ซึ่งเป็นปรากฏการณ์ทางสังคมที่รู้จักกันดีซึ่งทุกคนต้องคำนึงถึง

ความหยาบคายคือความใจแคบ ความหยาบคายมีความคิดเกี่ยวกับตัวเองเพียงอย่างเดียวเพราะมันโง่และแคบและมองเห็นและไม่เข้าใจอะไรเลยนอกจากตัวมันเอง ความหยาบคายคือความเห็นแก่ตัวและเห็นแก่ตัวในทุกรูปแบบ เธอมีทั้งความทะเยอทะยานและคลั่งไคล้ (ความเย่อหยิ่ง) และผยอง แต่ไม่มีทั้งความเย่อหยิ่งหรือความกล้าหาญและไม่มีอะไรที่สูงส่งเลย

ความหยาบคายไม่มีความเมตตา ไม่มีความทะเยอทะยานในอุดมคติ ไม่มีศิลปะ ไม่มีพระเจ้า ความหยาบคายไม่มีรูปแบบไม่มีสีเข้าใจยาก เป็นตะกอนชีวิตที่ขุ่นมัวในทุกสภาพแวดล้อมในคนแทบทุกคน กวีรู้สึกถึงภาระอันเลวร้ายของความหยาบคายที่สิ้นหวังในสภาพแวดล้อมและในตัวเขาเอง

"มหัศจรรย์คือหยดสวรรค์ที่เปื้อนเซลล์ของเนื้อเยื่ออินทรีย์ภายใต้กล้องจุลทรรศน์ - ด้วยตำแหน่งที่ไม่ธรรมดาของฮีโร่ เราจึงเห็นและเข้าใจได้ดีขึ้นว่าเขาเป็นคนแบบไหน" (Innokenty Annensky "ในรูปแบบของความมหัศจรรย์ใน Gogol")

Kovalev ไม่ใช่คนชั่วร้ายหรือใจดี - ความคิดทั้งหมดของเขามุ่งเน้นไปที่ตัวเขาเอง บุคคลนี้ไม่มีนัยสำคัญมากนักและตอนนี้เขาพยายามทุกวิถีทางเพื่อขยายและประดับประดาเธอ "ถามที่รัก พันตรีโควาเลฟ" "วิชาเอก" ฟังดูน่ารักกว่า "ผู้ประเมินวิทยาลัย" เขาไม่มีคำสั่งซื้อ แต่เขาซื้อริบบิ้นสั่งซื้อ ทุกครั้งที่เป็นไปได้ เขากล่าวถึงความสำเร็จทางโลกของเขาและความใกล้ชิดกับครอบครัวของเจ้าหน้าที่และที่ปรึกษาของรัฐ เขายุ่งมากกับรูปร่างหน้าตา - "ความสนใจ" ทั้งหมดของเขาหมุนรอบหมวก ทรงผม แก้มเกลี้ยงเกลา เขายังภูมิใจในยศของเขา

ตอนนี้ลองนึกภาพว่าพันตรีโควาเลฟจะต้องเสียโฉมเพราะฝีดาษ หรือชิ้นส่วนของบัวคงหักจมูกของเขาในขณะที่เขากำลังดูรูปภาพในกระจกหรือในช่วงเวลาอื่นที่เขาอยู่เฉยๆ จะไม่มีใครหัวเราะเหรอ? และหากไม่มีเสียงหัวเราะทัศนคติต่อความหยาบคายในเรื่องจะเป็นอย่างไร หรือจินตนาการว่าจมูกของพันตรีโควาเลฟจะหายไปอย่างไร้ร่องรอย เพื่อที่เขาจะได้ไม่กลับไปยังที่ของเขา แต่จะเดินทางต่อไปทั่วรัสเซียโดยสวมรอยเป็นที่ปรึกษาของรัฐ ชีวิตของพันตรีโควาเลฟจะต้องพังทลาย เขาจะกลายเป็นทั้งคนที่ไม่มีความสุขและไร้ประโยชน์ เขาจะขมขื่น เขาจะทุบตีคนรับใช้ของเขา เขาจะจับผิดทุกคน และบางทีอาจเริ่มโกหกและนินทา หรือจินตนาการว่าโกกอลจะพรรณนาพันตรีโควาเลฟว่าถูกต้องเมื่อจมูกของเขากลับมาหาเขา การโกหกจะเพิ่มความมหัศจรรย์เข้าไปอีก และที่นี่ความมหัศจรรย์เท่านั้นที่เพิ่มการแสดงออกของความเป็นจริงให้รุนแรงขึ้นทำให้ความหยาบคายเพิ่มขึ้นและเพิ่มความไร้สาระ

รายละเอียดของการวางจมูกซึ่งแสร้งทำเป็นที่ปรึกษาของรัฐนั้นมีลักษณะพิเศษอย่างยิ่ง สำหรับผู้ประเมินวิทยาลัยคอเคเชียน ตำแหน่งของสมาชิกสภาแห่งรัฐเป็นสิ่งที่สูงเป็นพิเศษ น่าอิจฉา และไม่พอใจในความไม่สามารถบรรลุได้ และทันใดนั้น อันดับนี้ก็พุ่งไปที่จมูกของพันตรีโควาเลฟ ไม่ใช่ของพันตรีเอง ซึ่งเป็นเจ้าของจมูกโดยชอบธรรม

ที่นี่ ในรูปแบบที่น่าอัศจรรย์ สิ่งที่อยู่ใกล้ตัวเรามากและปรากฏการณ์ที่ธรรมดาที่สุดถูกวาดขึ้น ชาวกรีกสร้างเทพธิดาจากเขา - Rumor ลูกสาวของ Zeus และเราเรียกเขาว่า Gossip

การนินทาเป็นเรื่องโกหกอย่างย่อ แต่ละคนเพิ่มและกระโดดเล็กน้อย และการโกหกก็เติบโตเหมือนก้อนหิมะ บางครั้งก็ขู่ว่าจะกลายเป็นหิมะถล่ม บ่อยครั้งที่ไม่มีใครมีความผิดในการนินทาแยกกัน แต่สภาพแวดล้อมมีความผิดเสมอ: ดีกว่าพันตรี Kovalev และร้อยโท Pirogov การนินทาแสดงให้เห็นว่าความใจแคบความคิดที่ว่างเปล่าและความหยาบคายได้สะสมอยู่ในสภาพแวดล้อมนี้ การนินทาเป็นรากฐานที่แท้จริงของความมหัศจรรย์

โดยทั่วไปแล้ว จุดแข็งของความมหัศจรรย์ในเรื่อง "The Nose" นั้นขึ้นอยู่กับความจริงทางศิลปะของมัน โดยผสมผสานอย่างสง่างามกับของจริงเข้าด้วยกันเป็นสิ่งมีชีวิตที่สดใส

โดยสรุปการวิเคราะห์สามารถกำหนดรูปแบบที่ยอดเยี่ยมใน "The Nose" ได้ทุกวัน

และจากด้านนี้ โกกอลไม่สามารถเลือกวิธีแสดงออกที่ดีกว่าและสดใสกว่าความมหัศจรรย์ได้

เราจะใช้ Viy เป็นตัวแทนของรูปแบบอื่นที่ยอดเยี่ยมใน Gogol แรงจูงใจทางจิตวิทยาหลักของเรื่องนี้คือความกลัว ความกลัวเป็นสองเท่า: กลัวผู้แข็งแกร่งและกลัวสิ่งลึกลับ - ความกลัวลึกลับ ดังนั้นนี่คือภาพความกลัวลึกลับที่แม่นยำ เป้าหมายของผู้เขียนตามที่เขียนไว้ในบันทึกก็คือการบอกเล่าตำนานที่เขาได้ยินเกี่ยวกับ Wii ให้เรียบง่ายที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ประเพณีถูกถ่ายทอดอย่างเรียบง่าย แต่ถ้าคุณวิเคราะห์เรื่องราวนี้ซึ่งพัฒนาอย่างเป็นธรรมชาติและเป็นอิสระ คุณจะเห็นการทำงานของจิตที่ซับซ้อนและเห็นว่ามันห่างไกลจากประเพณีมากเพียงใด การสร้างสรรค์บทกวีเปรียบเสมือนดอกไม้: ดูเรียบง่าย แต่ในความเป็นจริงนั้นซับซ้อนยิ่งกว่าหัวรถจักรไอน้ำหรือโครโนมิเตอร์ใดๆ

ประการแรกกวีต้องทำให้ผู้อ่านรู้สึกถึงความกลัวลึกลับซึ่งทำหน้าที่เป็นพื้นฐานทางจิตของตำนาน ปรากฏการณ์แห่งความตายความคิดของชีวิตหลังหลุมฝังศพได้รับการแต่งแต้มโดยจินตนาการโดยเฉพาะอย่างยิ่ง ความคิดและจินตนาการของคนหลายพันชั่วอายุคนพุ่งเข้าหาคำถามนิรันดร์ของชีวิตและความตายอย่างตั้งใจและสิ้นหวัง ความตั้งใจและงานที่สิ้นหวังนี้ได้ทิ้งความรู้สึกอันทรงพลังไว้ในจิตวิญญาณมนุษย์ - ความกลัวความตายและความตาย ความรู้สึกนี้ ในขณะที่ยังคงเหมือนเดิมในแก่นแท้ของมัน เปลี่ยนแปลงอย่างไม่สิ้นสุดในรูปแบบและการจัดกลุ่มของสิ่งแทนเหล่านั้นที่เกี่ยวข้องด้วย เราต้องถูกชักนำเข้าสู่อาณาจักร หากไม่ใช่ผู้สร้างประเพณี (รากเหง้าของมันมักจะหยั่งรากลึกเกินไป) อย่างน้อยที่สุดก็เป็นผู้ค้ำจุนและหล่อเลี้ยงมัน โกกอลชี้ไปที่ซากปรักหักพังซึ่งเป็นความทรงจำเกี่ยวกับการตายของ Khoma Brutus ในตอนท้ายของเรื่อง อาจเป็นไปได้ว่าซากปรักหักพังที่ผุพังและลึกลับเหล่านี้ รกไปด้วยป่าและวัชพืช เป็นแรงผลักดันที่กระตุ้นให้แฟนตาซีสร้างตำนานเกี่ยวกับ Viya ในรูปแบบนี้

ส่วนแรกของเรื่องดูเหมือนจะเป็นตอนหนึ่งในเรื่อง แต่เห็นได้ชัดว่านี่เป็นเพียงส่วนหนึ่งของเรื่องราว

ที่นี่เราสามารถเห็นสภาพแวดล้อมที่ประเพณีได้รับการสนับสนุนและเจริญรุ่งเรือง

วันพุธนี้เป็นเบอร์ซา Bursa เป็นสถานะชนิดหนึ่งในสถานะ *, คอสแซคบนม้านั่งของโรงเรียน, หิวโหยอยู่เสมอ, ร่างกายแข็งแรง, มีความกล้าหาญ, แข็งกระด้างด้วยไม้เรียว, ไม่แยแสกับทุกสิ่งยกเว้นความแข็งแกร่งทางร่างกายและความสุข: วิทยาศาสตร์เชิงวิชาการ, เข้าใจยาก, บางครั้งอยู่ในรูปแบบ ของอวัยวะบางส่วนที่ทนไม่ได้แล้วโอนไปยังโลกที่เลื่อนลอยและลึกลับ

ในทางกลับกัน เบอร์ซัคมีความใกล้ชิดกับสภาพแวดล้อมของผู้คน: จิตใจของเขามักจะเต็มไปด้วยความคิดไร้เดียงสาเกี่ยวกับธรรมชาติและความเชื่อโชคลางภายใต้เปลือกของการเรียนรู้ การเดินทางท่องเที่ยวในวันหยุดที่แสนโรแมนติกยังคงรักษาความเชื่อมโยงกับธรรมชาติ คนทั่วไป และตำนาน

Khoma Brut เชื่อในปีศาจ แต่เขายังคงเป็นนักวิทยาศาสตร์

พระผู้ซึ่งเห็นแม่มดและผีโสโครกมาตลอดชีวิตได้สอนคาถาแก่เขา จินตนาการของเขาเกิดขึ้นภายใต้อิทธิพลของภาพต่างๆ ของการทรมานอันชั่วร้าย การล่อลวงที่โหดร้าย การมองเห็นที่เจ็บปวดของนักพรตและนักพรต ท่ามกลางประเพณีปรัมปราที่ไร้เดียงสาในหมู่ผู้คน เขาซึ่งเป็นหนอนหนังสือได้แนะนำองค์ประกอบที่เป็นหนังสือ - ประเพณีที่เป็นลายลักษณ์อักษร

ที่นี่ เราเห็นการรวมตัวกันของปฏิสัมพันธ์ดั้งเดิมของการรู้หนังสือและธรรมชาติ ซึ่งสร้างโลกแห่งวรรณกรรมพื้นบ้านของเรา

โคมะ โหด เป็นคนแบบไหน? โกกอลชอบที่จะวาดภาพคนธรรมดาทั่วไปว่านักปรัชญาคนนี้เป็นอย่างไร

Homa Brut แข็งแกร่ง เฉยเมย ไม่ใส่ใจ ชอบกินและดื่มอย่างร่าเริงและอัธยาศัยดี เขาเป็นคนตรงไปตรงมา: กลอุบายของเขา เช่น เมื่อเขาต้องการหยุดงานหรือหนีงาน ค่อนข้างจะไร้เดียงสา เขาโกหกโดยไม่แม้แต่จะพยายาม ไม่มีความกว้างขวางในตัวเขา - เขาขี้เกียจเกินไปด้วยซ้ำ N.V. Gogol ด้วยทักษะที่หาได้ยากทำให้บุคคลที่ไม่แยแสคนนี้เป็นศูนย์กลางของความกลัว: พวกเขาต้องใช้ความสยดสยองอย่างมากในการปิด Khoma Brut และกวีสามารถเปิดเผยห่วงโซ่แห่งความชั่วร้ายที่น่ากลัวทั้งหมดต่อหน้าฮีโร่ของเขา

* รัฐภายในรัฐ (lat.).

ทักษะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของ N. V. Gogol แสดงออกมาในความค่อยเป็นค่อยไปซึ่งความลึกลับถูกบอกเล่าให้เราฟังในเรื่องนี้: มันเริ่มต้นด้วยการขี่แม่มดกึ่งการ์ตูนและพัฒนาอย่างถูกต้องไปสู่ข้อไขเค้าความที่น่ากลัว - ความตายของชายผู้แข็งแกร่งจากความกลัว . ผู้เขียนทำให้เราก้าวไปทีละขั้นกับโฮมะทุกขั้นตอนของการพัฒนาความรู้สึกนี้ ในเวลาเดียวกัน N.V. Gogol มีทางเลือกสองทาง: เขาสามารถวิเคราะห์ - เพื่อพูดคุยเกี่ยวกับสภาพจิตใจของฮีโร่หรือสังเคราะห์ - เพื่อพูดเป็นภาพ เขาเลือกวิธีที่สอง: เขาคัดค้านสภาพจิตใจของฮีโร่ของเขาและทิ้งงานวิเคราะห์ไว้ให้ผู้อ่าน

จากนี้มาการถักทอสิ่งมหัศจรรย์ให้เป็นของจริง

เริ่มจากช่วงเวลาที่นายร้อยส่ง Khoma ไปยังเคียฟแม้แต่ฉากตลก (เช่นใน britzka) ก็เศร้าจากนั้นก็มีฉากที่มีนายร้อยที่ดื้อรั้นคำสาปที่น่ากลัวความงามของคนตายการพูดคุยของ คนรับใช้, ถนนไปโบสถ์, โบสถ์ที่ถูกล็อก, สนามหญ้าข้างหน้า , พระจันทร์เต็มดวง, ความพยายามที่ไร้ประโยชน์ในการให้กำลังใจตัวเอง ซึ่งมีแต่จะพัฒนาความรู้สึกกลัวให้แรงขึ้น, ความอยากรู้อยากเห็นในระดับปกติของ Khoma, คนตายกระดิกนิ้วของเธอ . ความรู้สึกตึงเครียดของเราพักบ้างในระหว่างวัน ตอนเย็น - ลางสังหรณ์หนัก, กลางคืน - ความสยดสยองใหม่ สำหรับเราแล้วดูเหมือนว่าความสยดสยองทั้งหมดจะหมดลงแล้ว แต่ผู้เขียนพบสีใหม่นั่นคือไม่ใช่สีใหม่ - เขาทำให้สีเก่าหนาขึ้น และในขณะเดียวกัน ก็ไม่มีภาพล้อเลียน ไม่มีการโกหกอย่างมีศิลปะ ความกลัวถูกแทนที่ด้วยความสยดสยอง ความสยดสยอง - ความสับสนและความโหยหา ความสับสน - ความมึนงง พรมแดนระหว่างตัวฉันกับคนรอบข้างหายไป และสำหรับโคมะแล้วดูเหมือนว่าไม่ใช่เขาที่ร่ายมนตร์ แต่เป็นคนที่ตายไปแล้ว การตายของ Khoma เป็นจุดจบที่จำเป็นของเรื่อง หากจินตนาการว่าเขาตื่นขึ้นจากการหลับใหลชั่วขณะ ความสำคัญทางศิลปะของเรื่องราวจะหายไป

ใน "Viya" สิ่งมหัศจรรย์ที่พัฒนาขึ้นบนพื้นฐานของความลึกลับ - ด้วยเหตุนี้จึงเข้มข้นเป็นพิเศษ ลักษณะเฉพาะของความลึกลับใน N.V. Gogol โดยทั่วไปคือเสียงหลักของสิ่งมีชีวิตเหนือธรรมชาติของเขา - แม่มดและพ่อมด - สิ่งมีชีวิตที่พยาบาทและชั่วร้าย

ดังนั้นขั้นตอนแรกในการพัฒนานิยายของโกกอลจึงโดดเด่นด้วยข้อเท็จจริงที่ว่านักเขียนได้ผลักดันพาหะของนิยายไปสู่อดีตโดยทิ้งอิทธิพลของเขา "ติดตาม" ในแผนปัจจุบัน

นักเขียนล้อเลียนบทกวีของความลึกลับโรแมนติกปฏิเสธที่จะให้คำอธิบายใด ๆ เกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้น

การอ่านผลงานของ N.V. Gogol คุณแสดงจินตนาการของคุณโดยไม่ได้ตั้งใจโดยไม่สนใจขอบเขตระหว่างสิ่งที่เป็นไปได้และเป็นไปไม่ได้

เมื่อหันไปดูงานของ N.V. Gogol เราสามารถมั่นใจได้ว่าเราจะพบองค์ประกอบของจินตนาการมากมายในนั้น ท้ายที่สุดหากสิ่งหลังกำหนดประเภทของวัฒนธรรมพื้นบ้านทั้งหมดตามที่ M. Bakhtin เน้นย้ำอิทธิพลของมันขยายออกไปหลายยุคหลายสมัยจนถึงเวลาของเรา