Keman büyüktür. Keman: tarih, video, ilginç gerçekler, dinle

Yaylı müzik aletlerinde ses, yayın kıllarının tellere sürtülmesiyle üretilir; bu bakımdan ses özellikleri, mızraplı enstrümanlardan büyük ölçüde farklıdır.

Yaylı çalgılar, performans alanında yüksek ses kalitesi ve sonsuz olanaklarla ayırt edilir ve bu nedenle çeşitli orkestra ve topluluklarda liderdir ve solo performans için yaygın olarak kullanılır.

Bu enstrüman alt grubu kemanları, viyolaları, çelloları, kontrbasları ve ayrıca bir dizi ulusal enstrümanı (Gürcü chianuri, Özbek gidzhak, Azerbaycan kemençesi, vb.) içerir.

Keman yaylı enstrümanlar arasında - kayıttaki en yüksek enstrüman. Üst sicildeki kemanın sesi hafif, gümüşi, orta - yumuşak, yumuşak, melodik ve alt sicilde - yoğun, kalın.

Keman beşte akort edilir. Kemanın aralığı, küçük oktavın tuzundan dördüncü oktavın mi notasına kadar 3 3/4 oktavdır.

4/4 boyutunda solo kemanlar üretiyorlar; eğitim, boyut 4/4, 3/4, 2/4, 1/4, 1/8. Solo kemandan farklı olarak çalışma kemanları biraz daha kötü bir bitişe ve düşük ses kalitesine sahiptir. Buna karşılık, eğitim kemanları, ses kalitesine ve dış kaplamaya bağlı olarak, 1. ve 2. derece eğitim kemanlarına ayrılır. 2. Sınıf kemanlar, 1. sınıf kemanlardan en kötü ses kalitesi ve dış kaplama açısından farklıdır.

Alto birkaç keman daha. Üst kayıtta kulağa gergin, sert geliyor; orta sicilde ses donuk (burun), melodik, alt sicilde alto sesleri kalın, biraz kaba.

Viyola telleri beşli olarak akort edilir. Aralık, bir notadan küçük bir oktava ve bir notadan üçüncü bir oktava kadar 3 oktavdır.

Viyolalar solo (boyut 4/4) ve eğitim dereceleri 1 ve 2 (boyut 4/4) olarak ayrılır.

Çello Tam boyutlu bir kemanın neredeyse 3 katı büyüklüğündedir ve oturarak çalınır. Alet, dayanağı taktıktan sonra zemine kurulur.

Enstrümanın üst sicilinin sesi hafif, açık, göğüstür. Orta kayıtta kulağa melodik, yoğun geliyor. Küçük harf dolu, kalın, sıkı geliyor. Bazen çello sesi insan sesiyle karşılaştırılır.

Çello, viyoladan bir oktav aşağıda olacak şekilde beşli olarak akort edilir. Çello aralığı Z1 / 3 oktav - büyük bir oktavdan ikinci oktavın mi'sine kadar.

Çellolar solo ve eğitime ayrılır:

♦ solo (boyut 4/4) Stradivari modellerinden birine göre yapılmıştır, müzik eserlerinin solo, topluluk ve orkestra performansı için tasarlanmıştır;

♦ eğitim çelloları 1 (boyut 4/4) ve 2 sınıf (boyut 4/4, 3/4, 2/4, 1/4, 1/8) ses kalitesi ve sunum açısından farklılık gösterir. Farklı yaşlardaki öğrencilere müzik öğretmek için tasarlanmıştır.

kontrbas- yaylı çalgılar ailesinin en büyüğü; tam uzunlukta bir kemandan neredeyse 3 1/2 kat daha uzundur. Ayakta kontrbası çello gibi yere koyarak çalarlar. Formunda, kontrbas eski viyollerin özelliklerini korumuştur.

Kontrbas, yay ailesinin en düşük sesli enstrümanıdır. Orta kayıttaki sesi kalın ve oldukça yumuşaktır. Üst notalar sıvı, keskin ve gergin geliyor. Alt kayıt çok sıkı ve kalın geliyor. Diğer telli enstrümanların aksine, kontrbas dörtlü olarak inşa edilmiştir ve iyotlu olanın bir oktav altında ses çıkarır. Kontrbasın aralığı 21/2'dir, oktavlar mi karşı oktavdan si-be-mol küçük oktavına kadardır.

Kontrbaslar alt bölümlere ayrılmıştır: solo olanlar (boyut 4/4); eğitim derecesi 1 (boyut 4/4); eğitim 2 sınıf (boyut 2/4, 3/4, 4/4).

Beş telli solo kontrbaslar da (boyut 4/4) üretilir, aralık bir notadan kontra oktava, notadan ikinci oktava kadardır.

Tasarım gereği keman, viyola, çello ve kontrbas aynı tiptedir. Aralarındaki fark esas olarak boyut ve yapıdır. Bu nedenle, bu makale yalnızca bir yaylı enstrümanın - keman - tasarımını açıklamaktadır.

Kemanın ana yapısal birimleri şunlardır: gövde, klavyeli boyun, baş, tel tutucu, sehpa, peg kutusu, teller.

Sekiz figürlü gövde, tellerin ses titreşimlerini yükseltir. Kemanın en önemli rezonans bölümleri olan üst ve alt destelerden (14, 17) ve kabuklardan (18) oluşur. Üst güverte, ortada en büyük kalınlığa sahiptir ve kenarlara doğru kademeli olarak azalır. Bağlamda güverteler küçük bir tonoz şeklindedir. Üst güvertede Latin harfi "f" şeklinde iki rezonatör deliği vardır, bu nedenle adları - efs. Güverteler mermilerle birbirine bağlanır.

Aletin kabukları altı parçadan oluşmakta ve gövdenin altı direğine (16, 19) bağlanmıştır. Boyunun (10) monte edildiği gövdenin üst rafına bir boyun (20) takılmıştır. Klavye, performans sırasında telleri bastırmaya yarar, uzunluk boyunca konik bir şekle ve uç boyunca hafif bir eğriliğe sahiptir. Boyun ve ucunun devamı, pimleri güçlendirmek için yan delikleri olan bir dübel kutusuna (12) sahip olan kafadır (3). Kıvrım (11), mandal kutusunun ucudur ve farklı bir şekle sahiptir (genellikle şekillidir).

Mandallar, başlı koni biçimli çubuklar biçimindedir ve telleri germeye ve akort etmeye yarar. Sapın üst kısmındaki somun (13) tellerin tınlayan kısmını sınırlandırır ve sap kıvrımına sahiptir.

İp tutucu (6), iplerin alt uçlarını sabitlemek için tasarlanmıştır. Bunu yapmak için geniş kısmında karşılık gelen delikler vardır.

Köprü (15) telleri klavyeden gerekli yükseklikte desteklemekte, tellerin ses uzunluklarını sınırlandırmakta ve tellerin titreşimini güvertelere iletmektedir.

Tüm yaylı enstrümanlar dört telli (sadece kontrbas beş telli olabilir).

Sesi çıkarmak için boyut ve şekil bakımından farklılık gösteren yaylar kullanılır.

Yay, üst ucunda bir baş olan bir baston (2), bir germe vidası pabucu (5) ve bir kıldan (6) oluşur. Üzerine eşit aralıklarla saçların gerildiği yayın kamışı hafif kıvrıktır. Ucunda bir baş (1) vardır ve saça ters yönde yaylanır. Saçı sabitlemek için bir blok kullanılır ve yayın diğer ucunda saç, kafadaki kamışın ucuna sabitlenir. Blok, kamışın uç kısmında bulunan vidayı (4) çevirerek kamış boyunca hareket eder ve saça gerekli gerginliği sağlar.

Yaylar solo ve eğitim 1 ve 2 sınıfa ayrılır.

Yaylı çalgılar için yedek parça ve aksesuarlar

Yaylı çalgılar için yedek parçalar ve aksesuarlar şunlardır: telli tutucular ve klavyeler, ayaklar, lekeli ahşap veya plastik mandallar; plastik veya tahtadan yapılmış susturucular; pirinç tellerin gerginliğini ayarlamak için makineler; plastikten yapılmış keman ve viyola çene destekleri; Teller; düğmeler; vakalar ve vakalar.

Temel bilgiler, cihaz Viyola veya keman viyola - kemanla aynı cihazın telli, yaylı bir müzik aleti, ancak biraz daha büyük, bu da onun daha düşük bir sicilde ses çıkarmasını sağlıyor. Diğer dillerdeki viyola isimleri: viyola (İtalyanca); viyola (İngilizce); alto (Fransızca); bratsche (Almanca); alttoviulu (Fince). Viyola telleri kemanın beşte bir altında ve çellonun bir oktav üzerinde akort edilir.

Temel bilgiler, menşei Apkharts veya apkharts, Abhaz-Adige halklarının başlıca halk müzik enstrümanlarından biri olan yaylı bir müzik aletidir. Kökenindeki "apkhartsa" adı, halkın askeri yaşamıyla bağlantılıdır ve Rusça'ya çevrildiğinde "sizi ilerlemeye teşvik eden şey" anlamına gelen "apkhartsaga" kelimesine kadar uzanır. Abhazlar ayrıca apkhyartsu eşliğinde şarkı söylemeyi bir şifa aracı olarak kullanıyorlar. Altında

Temel bilgiler Arpeggione (İtalyanca arpeggione) veya çello gitar, aşk gitarı yaylı yaylı bir müzik aletidir. Boyut ve ses üretimi açısından çelloya yakındır, ancak gitar gibi klavyede altı teli ve perdesi vardır. Arpejyonun Almanca adı Liebes-Guitarre, Fransızca adı ise Guitarre d'amour'dur. Köken, tarihçe Arpegione, 1823'te Viyanalı usta Johann Georg Staufer tarafından tasarlandı; biraz

Temel bilgiler, kökeni Banhu, bir tür huqin olan Çin telli yaylı bir müzik aletidir. Geleneksel banhu, öncelikle kuzey Çin müzikal dramasında, kuzey ve güney Çin operalarında veya solo bir enstrüman olarak ve topluluklarda bir eşlik enstrümanı olarak kullanılmıştır. 20. yüzyılda banhu bir orkestra enstrümanı olarak kullanılmaya başlandı. Üç tür banhu vardır - yüksek, orta ve

Temel bilgiler, tarihçe, keman türleri Viyola (İtalyan viyola), çeşitli türlerde eski bir telli yaylı müzik aletidir. Viyolalar, klavyede perdeleri olan eski telli yaylı müzik aletleri ailesini oluşturur. Viyol, İspanyol vihuela'dan geliştirildi. Viyolalar kilise, saray ve halk müziğinde yaygın olarak kullanılmıştır. 16-18 yüzyıllarda solo, topluluk ve orkestra enstrümanı olarak tenor enstrümanı özellikle yaygınlaştı.

Temel bilgiler Viola d'amore (İtalyanca viola d'amore - aşk viyolası), viyol ailesinin eski bir telli yaylı müzik aletidir. Viyola d'amore, 17. yüzyılın sonundan 19. yüzyılın başına kadar yaygın olarak kullanılmış, daha sonra yerini viyola ve çelloya bırakmıştır. 20. yüzyılın başında viyola d'amore'a olan ilgi yeniden canlandı. En eski modellerde enstrümanın altı veya yedi teli vardır -

Viola da gamba (İtalyanca: viola da gamba - ayak viyola), viyol ailesinin eski bir telli yaylı müzik aletidir, boyut ve aralık bakımından modern çelloya benzer. Viola da gamba otururken, enstrümanı bacakların arasında tutarken veya kalçanın üzerine yanlamasına koyarak çalınırdı - bu nedenle adı. Tüm viyola ailesinden, viyola da gamba tüm enstrümanların en uzunudur.

Temel bilgiler, cihaz, çalma Çello, 16. yüzyılın ilk yarısından itibaren bilinen, bas ve tenor siciline sahip yaylı telli bir müzik aletidir. Çello solo çalgı olarak yaygın olarak kullanılır, çello grubu yaylı ve senfoni orkestralarında kullanılır, çello yaylı dörtlünün zorunlu bir üyesidir ve en düşük sesli çalgıdır ve diğer bestelerde de sıklıkla kullanılır.

Temel bilgiler Gadulka, danslara veya şarkılara eşlik etmek için kullanılan ve özel yumuşak armonik sese sahip bir Bulgar halk telli yaylı müzik aletidir. Menşei, tarih Gadulka'nın kökeni, Fars kemençesi, Arap rebabı ve ortaçağ Avrupa rebekiyle ilişkilendirilir. Gadulka'nın gövde şekli ve ses delikleri armudi kemençe (İstanbul liri olarak da bilinir) ile çok benzer.

Temel bilgiler Gıdzhak (gydzhak), Orta Asya halklarının (Kazaklar, Özbekler, Tacikler, Türkmenler) yaylı bir müzik aletidir. Gidjak küresel bir gövdeye sahiptir ve kabak, iri ceviz, tahta veya diğer malzemelerden yapılmıştır. Deri astarlı. Gidzhak dizelerinin sayısı değişkendir, çoğunlukla üçtür. Üç telli gijak'ın yapısı genellikle çeyrektir - es1, as1, des2 (E-bemol, birinci oktavın A-bemol, ikinci oktavın D-bemol).

Temel bilgiler Gudok telli ve yaylı bir müzik aletidir. En yaygın boynuz 17-19 yüzyıllarda soytarılar arasındaydı. Korna, genellikle oval veya armut biçimli, içi boş bir ahşap gövdeye ve rezonatör delikleri olan düz bir ses tahtasına sahiptir. Kornonun boynu, 3 veya 4 teli tutan kısa, perdesiz bir boyuna sahiptir. Kornayı ayarlayarak çalabilirsiniz.

Temel bilgiler Jouhikko (jouhikannel, jouhikantele) eski bir Fin yaylı telli müzik aletidir. 4 telli Estonya hiukanneline benzer. Youhikko, rezonatör delikleri olan bir ladin veya çam ses tahtası ile kaplı, tekne şeklinde veya başka bir figürlü huş ağacı gövdesine ve bir kulp oluşturan bir yan oyuğa sahiptir. Dizeler genellikle 2-4'tür. Kural olarak, teller saç veya bağırsaktır. Jouhikko ölçeği dördüncü veya dördüncü-beştedir. Sırasında

Temel bilgiler Kemençe, Arap rebabına, ortaçağ Avrupa rebec'ine, Fransız çantasına, Bulgar gadulkasına benzeyen yaylı bir halk çalgısıdır. Telaffuz seçenekleri ve eşanlamlılar: kemendzhe, kemendzhesi, kemencha, kemancha, kyamancha, kemendzes, kementsia, keman, lira, pontiac lira. Video: Kemençe video+ses üzerine Bu videolar sayesinde sazla tanışabilir, gerçek oyununu onda izleyebilir, dinleyebilirsiniz.

Temel bilgiler Kobyz, Kazak milli yaylı yaylı bir müzik aletidir. Kobyz'in bir üst tahtası yoktur ve içi boş bir yarım küreden oluşan, üstte bir kulp ve altta standı desteklemek için bir serbest bırakma bulunan bir balonla kaplıdır. Kobızlara bağlanan iki tel at kılından bükülür. Kobyz çalarlar, dizlerinin arasına sıkıştırarak (çello gibi),

Temel bilgiler Kontrbas, keman ailesi ile viyol ailesinin özelliklerini birleştiren en büyük telli yaylı müzik aletidir. Modern kontrbasın dört teli vardır, ancak 17. ve 18. yüzyıl kontrbaslarının üç teli olabilir. Kontrbasın kalın, boğuk ama biraz boğuk bir tınısı vardır, bu nedenle solo enstrüman olarak nadiren kullanılır. Uygulamasının ana kapsamı senfoni orkestrasıdır,

Temel bilgiler Morin khuur, Moğol kökenli telli yaylı bir müzik aletidir. Morin khuur, Moğolistan'da, bölgesel olarak Çin'in kuzeyinde (öncelikle İç Moğolistan bölgesi) ve Rusya'da (Buryatia, Tuva, Irkutsk bölgesi ve Trans-Baykal Bölgesi) dağıtılmaktadır. Çin'de morin khuur'a "at başlı çalgı" anlamına gelen matouqin denir. Menşei, tarih Moğol efsanelerinden birinin özellikleri

Arka Plan Nikelharpa, 600 yılı aşkın bir süredir gelişirken çeşitli modifikasyonlara sahip geleneksel bir İsveç yaylı telli müzik aletidir. İsveççe'de "nyckel" anahtar anlamına gelir. "Harpa" kelimesi genellikle gitar veya keman gibi telli çalgıları ifade etmek için kullanılır. Nyckelharpa bazen "İsveç klavye kemanı" olarak anılır. Nikelharpa kullanımının ilk kanıtı, bu enstrümanı çalan iki müzisyenin görüntüsüdür.

Temel bilgiler, cihaz Rabanastre, Çin erhu ve uzaktan Moğol morin khuur ile ilgili bir Hint telli yaylı müzik aletidir. Rabanastre, deri bir ses tahtası (çoğunlukla yılan derisinden yapılmış) ile kaplı, küçük boyutlu ahşap silindirik bir gövdeye sahiptir. Gövdenin içinden tahta bir çubuk şeklinde uzun bir boyun geçer ve bunun üst ucuna yakın bir yerde mandallar sabitlenir. Rabanasterin iki teli vardır. Genellikle ipek teller

Temel bilgiler Rebab, Arap kökenli yaylı telli bir müzik aletidir. Arapça'da "rebab" kelimesi, kısa seslerin uzun seste birleşmesi anlamına gelir. Rebabın gövdesi ahşap, düz veya dışbükey, yamuk veya kalp şeklinde olup, yanlarında küçük çentikler vardır. Kabuklar tahtadan veya hindistan cevizinden yapılır, ses tahtaları deriden yapılır (bir bufalonun bağırsaklarından veya diğer hayvanların mesanesinden). boyun uzun

Temel bilgiler, cihaz, köken Rebec eski bir telli yaylı müzik aletidir. Rebecque, armut biçimli bir ahşap gövdeden (kabuksuz) oluşur. Gövdenin sivrilen üst kısmı doğrudan boyuna gider. Güvertede 2 rezonatör deliği vardır. Rebec'in beşte akortlu 3 teli vardır. Rebec, 12. yüzyılda Batı Avrupa ülkelerinde ortaya çıktı. 3. çeyreğe kadar geçerli

Temel bilgiler Keman, yüksek perdeli, telli, yaylı bir müzik aletidir. Kemanlar, modern bir senfoni orkestrasının en önemli parçası olan telli yaylı çalgılar arasında lider bir yer tutar. Belki de başka hiçbir enstrümanda böyle bir güzellik, sesin ifadesi ve teknik hareketlilik kombinasyonu yoktur. Orkestrada keman çeşitli ve çok yönlü işlevleri yerine getirir. Kemanlar, istisnai melodiklikleri nedeniyle sıklıkla

Tüm sanatseverler gibi çocuğunu müzik okuluna gönderecek olan anne-babalar da çaldıkları enstrümanların birkaç türe ayrıldığını bilmelidirler. Bir sentezleyici gibi elektrikli cihazlar ayrı durur. Üflemeli çalgılar, içi boş bir tüp içindeki havayı titreştirerek ses çıkarır. Klavyeyi çalarken tele vuran çekici harekete geçirmek gerekir. Bu genellikle parmak baskısı ile yapılır.

Keman ve çeşitleri

Yaylı çalgılar iki tiptir:

• eğildi;
• koparılmış

Müzik severler arasında çok popülerdirler. Yaylı enstrümanlar genellikle orkestra parçalarında ve senfonilerde ana melodileri çalar. Modern görünümlerine oldukça geç kavuşmuşlardır. Keman, eski viyola'nın yerini ancak 17. yüzyılda aldı. Dizelerin geri kalanı daha sonra oluşturuldu. Klasik kemanın yanı sıra bu enstrümanın başka çeşitleri de vardır. Örneğin barok. Genellikle Bach'ın eserlerini icra eder. Ulusal bir Hint kemanı da var. Halk müziği çalıyor. Birçok etnik grubun folklorunda kemana benzer bir ses cismi vardır.

senfoni orkestrasının ana grubu

Yaylı çalgılar tüm dünyada çok popülerdir. Onların isimleri:

• keman;
• alto;
• çello;
• kontrbas

Bu enstrümanlar bir senfoni orkestrasının yaylı grubunu oluşturur. Bunlardan en popüler olanı kemandır. Müzik öğrenmek isteyen birçok çocuğu kendine çeken odur. Bu mantıklı, çünkü orkestrada diğer enstrümanlardan daha fazla keman var. Bu nedenle sanatın uygun profildeki uzmanlara ihtiyacı vardır.

Burada isimleri sayılan yaylı çalgılar paralel olarak oluşturulmuştur. İki yönde geliştiler.

1. Görünüm ve fiziko-akustik özellikler.
2. Müzikal yetenekler: melodi veya bas çalma, teknik hareketlilik.

Antonio Stradivari

Her iki durumda da keman "meslektaşlarının" önündeydi. Bu enstrümanın altın çağı 17. ve 18. yüzyıllardı. Bu sırada büyük usta Antonio Stradivari çalıştı. Nicolò Amati'nin öğrencisiydi. Stradivari mesleği öğrenmeye başladığında kemanın formu ve bileşenleri çoktan oluşmuştu. Enstrümanın müzisyene uygun boyutu da belirlendi. Stradivari sanatın gelişimine katkıda bulundu. Vücudun yapıldığı malzemeye ve onu kaplayan kompozisyona odaklandı. Zanaatkar, müzik aletlerini elle yaptı. O zamanlar keman özel bir şeydi. Sadece saray müzisyenleri tarafından çalınırdı. Genellikle bireysel siparişler verdiler. Stradivari, önde gelen tüm kemancıların gereksinimlerini ve tercihlerini biliyordu. Usta, enstrümanın yapıldığı malzemeye çok dikkat etti. Genellikle kullanımda olan ahşabı kullandı. Stradivarius'un yürürken bastonla çitlere vurduğuna dair bir efsane var. Sesi beğendiyse, öğrenciler Signor Antonio'nun emriyle uygun tahtaları kırdılar.

Usta Sırlar

Telli çalgılar özel bir cila ile kaplanmıştır. Stradivari, gizli tuttuğu özel bir kompozisyon geliştirdi. Rakiplerden korkuyordu. Araştırmacılar, ustanın, o zamanın ressamları tarafından kullanılan ahşap levhaları astarlamak için vücudu yağla kapladığını buldu. Stradivari ayrıca bileşime çeşitli doğal boyalar ekledi. Enstrümana sadece orijinal rengini değil, aynı zamanda güzel bir sesi de verdiler. Bugün kemanlar alkolle cilalanıyor.

Yaylı çalgılar çok yoğun bir şekilde gelişti. 17. ve 18. yüzyıllarda virtüöz kemancılar aristokrat mahkemelerde çalıştılar. Enstrümanları için müzik bestelediler. Antonio Vivaldi tam bir virtüözdü. Keman solo bir çalgı olarak gelişti. Eşi görülmemiş teknik yetenekler kazandı. Keman güzel melodiler, parlak pasajlar ve hatta polifonik akorlar çalabiliyordu.

Ses Özellikleri

Yaylı çalgılar orkestra eserlerinde de sıklıkla kullanılmıştır. Besteciler, kemanın bu özelliğini sesin sürekliliği olarak kullandılar. Yayın teller boyunca iletilmesi nedeniyle notalar arasında yumuşak bir geçiş mümkündür. Piyanonun aksine keman sesi solmaz. Pruva basıncını ayarlayarak güçlendirilebilir veya zayıflatılabilir. Bu nedenle, yaylılara çeşitli ses seviyelerinde uzun tınılı melodiler çalmaları talimatı verildi.

Bu grubun müzik aletleri yaklaşık olarak aynı özelliklere sahiptir. Viyola, çello ve kontrbas kemana çok benzer. Boyut, tını ve kayıt bakımından farklılık gösterirler.

Viyola kemandan daha büyüktür. Enstrümanı çene ile omuza bastırarak bir yay ile çalınır. Viyola, kemandan daha kalın tellere sahip olduğu için farklı bir ses aralığına sahiptir. Enstrüman düşük seslere tabidir. Sık sık eşlik eden melodileri, yankıları çalar. Büyük boyut, viyola hareketliliğine müdahale eder. Hızlı virtüöz pasajlara tabi değildir.

yayın devleri

Güç altında müzik

Harrison bir elektro gitar virtüözüydü. Bu enstrümanın içi boş bir rezonatör gövdesi yoktur. Metal tellerin titreşimleri elektrik akımına, ardından kulak tarafından algılanan ses dalgalarına dönüştürülür. Sanatçı, enstrümanının tınısını özel cihazlar kullanarak değiştirebilir.

Çok popüler olan başka bir elektro gitar türü daha var. Yalnızca düşük aralıkta ses çıkarır. Bu bir bas gitar. Dört kalın teli vardır. Bir topluluktaki bir enstrümanın işlevi, güçlü bir bas dayanağı sağlamaktır.

Senfoni orkestrasının müzik aletlerine kısa bir genel bakışa hoş geldiniz.

Klasik müzikle yeni tanışmaya başladıysanız, belki de senfoni orkestrasının üyelerinin hangi müzik aletlerini çaldığını bilmiyorsunuzdur. Bu makale size yardımcı olacaktır. Orkestranın ana müzik enstrümanlarının açıklamaları, görüntüleri ve ses örnekleri, sizi orkestranın ürettiği çok çeşitli seslerle tanıştıracak.

Önsöz

Müzikal senfonik peri masalı "Peter ve Kurt", 1936'da yeni Moskova Merkez Çocuk Tiyatrosu (şimdi Rus Akademik Gençlik Tiyatrosu) için yazılmıştır. Bu, cesaret ve ustalık gösteren, arkadaşlarını kurtaran ve bir kurdu yakalayan öncü Petya hakkında bir hikaye. Parça, yaratıldığı andan günümüze kadar hem genç nesil hem de deneyimli klasik müzik severler arasında dünya çapında kesintisiz bir popülerliğin tadını çıkardı. Bu parça, farklı enstrümanları tanımlamamıza yardımcı olacaktır. içindeki her karakter belirli bir enstrüman ve ayrı bir motifle temsil edilir: örneğin, Petya - telli çalgılar (çoğunlukla kemanlar), Kuş - yüksek sicilde flüt, Ördek - obua, Büyükbaba - fagot, Kedi - klarnet, Kurt - korna. Sunulan enstrümanları tanıdıktan sonra, bu parçayı tekrar dinleyin ve her enstrümanın nasıl ses çıkardığını hatırlamaya çalışın.

Sergei Prokofiev: "Peter ve Kurt"

Yaylı telli çalgılar.

Tüm yaylı telli çalgılar, yankılanan bir ahşap gövde (güverte) üzerine gerilen titreşimli tellerden oluşur. Sesi çıkarmak için at kılından bir yay kullanılır, telleri klavyede farklı konumlarda sıkıştırarak farklı yüksekliklerde sesler elde edilir. Yaylı telli çalgı ailesi, müzisyenlerin aynı müzik dizisini çaldığı büyük bir bölümde gruplandırılmış, en büyüğüdür.

4 telli yaylı bir çalgı, ailesindeki en yüksek sesli ve orkestradaki en önemli çalgı. Keman, belki de başka hiçbir enstrümanda olmadığı kadar güzel ve etkileyici bir ses kombinasyonuna sahiptir. Ancak kemancılar genellikle gergin ve skandal olmakla ünlüdür.

Felix Mendelssohn Keman Konçertosu

Alternatif - görünüşte kemanın bir kopyası, sadece biraz daha büyük, bu yüzden daha düşük bir sicilde ses çıkarıyor ve çalması kemandan biraz daha zor. Geleneksel olarak viyola, orkestrada destekleyici bir rol oynar. Viyolacılar genellikle müzik ortamında fıkra ve anekdotların hedefi olurlar. Ailenin üç oğlu vardı - ikisi akıllı, üçüncüsü viyolacı ... Not; Bazıları viyolanın kemanın geliştirilmiş bir versiyonu olduğunu düşünür.

Robert Schumann "Viyola ve piyano için Peri Masalları"

Çello- oturarak çalınan, enstrümanı dizlerin arasında tutan ve yerde bir sivri uçla dinlendiren büyük bir keman. Çello, zengin bir alçak sese, geniş ifade yeteneklerine ve ayrıntılı bir performans tekniğine sahiptir. Çellonun performans özellikleri çok sayıda hayranın kalbini kazandı.

Dimitri Şostakoviç çello ve piyano için Sonat

kontrbas- yaylı telli çalgılar ailesi arasında ses açısından en düşük ve boyut olarak en büyük (2 metreye kadar). Kontrbasçılar, enstrümanın tepesine ulaşmak için ayakta durmalı veya yüksek bir sandalyeye oturmalıdır. Kontrbas kalın, boğuk ve biraz boğuk bir tınıya sahiptir ve tüm orkestranın bas temelidir.

Dmitri Shostakovich Çello ve piyano için Sonat (bkz. Çello)

Nefesli çalgılar.

Tahtadan yapılması gerekmeyen, çeşitli enstrümanlardan oluşan geniş bir aile. Ses, aletten geçen havanın titreşimiyle üretilir. Tuşlara basmak, hava sütununu kısaltır/uzar ve perdeyi değiştirir. Her enstrümanın genellikle kendi solo dizisi vardır, ancak birkaç müzisyen tarafından icra edilebilir.

Üflemeli ailenin ana enstrümanları.

- modern flütler çok nadiren ahşaptan, daha sıklıkla metalden (kıymetli metaller dahil), bazen plastik ve camdan yapılır. Flüt yatay olarak tutulur. Flüt, orkestradaki en yüksek sese sahip enstrümanlardan biridir. Rüzgar ailesindeki en virtüöz ve teknik olarak çevik enstrüman, bu erdemler sayesinde, ona genellikle bir orkestra solosu emanet edilir.

Wolfgang Amadeus Mozart Flüt Konçertosu No.1

Obua- flütten daha düşük bir aralığa sahip melodik bir enstrüman. Şekil hafif koniktir, obua melodiktir, ancak biraz nazal bir tınıya sahiptir ve hatta üst sicilde keskindir. Esas olarak bir orkestra solo enstrümanı olarak kullanılır. Obuacılar oyun oynarken yüzlerini buruşturmaları gerektiğinden bazen anormal insanlar olarak algılanırlar.

Obua ve orkestra için Vincenzo Bellini Konçertosu

Klarnet- İstenen ses yüksekliğine bağlı olarak birkaç boyut vardır. Klarnet, bir flüt veya fagotun çift kamışından ziyade yalnızca bir kamış (kamış) kullanır. Klarnet geniş, sıcak, yumuşak bir tınıya sahiptir ve icracıya çok çeşitli ifade olanakları sağlar.
Kendinizi test edin: Karl, Clara'dan mercan çaldı ve Clara, Karl'dan klarnet çaldı.

Carl Maria von Weber Klarnet Konçertosu No.1

Nefesli çalgıların en alçak sesi, hem bas hattı için hem de alternatif melodi enstrümanı olarak kullanılır. Bir orkestrada genellikle üç veya dört fagot bulunur. Fagot, boyutu nedeniyle bu ailenin diğer enstrümanlarından daha zor çalınır.

Wolfgang Amadeus Mozart Fagot Konçertosu

Pirinç üflemeli çalgılar.

Bir senfoni orkestrasındaki en gürültülü enstrüman grubu, sesleri çıkarma ilkesi nefesli çalgılarla aynıdır - "bas ve üfle". Her enstrüman kendi solo hattını çalar - çok fazla malzeme vardır. Senfoni orkestrası, tarihinin farklı dönemlerinde kompozisyonunda çalgı gruplarını değiştirmiş, romantizm çağında üflemeli çalgılara olan ilgide bir miktar düşüş yaşanmış, 20. yüzyılda nefesli çalgıların yeni icra olanakları keşfedilmiş ve repertuarları önemli ölçüde genişlemiştir.

Boynuz (korna)- orijinal olarak av kornasından türetilmiştir, Fransız kornosu yumuşak ve etkileyici veya sert ve gıcırtılı olabilir. Tipik olarak bir orkestra, parçaya bağlı olarak 2 ila 8 boynuz kullanır.

Nikolai Rimsky-KorsakovŞehrazad

Fanfare için çok uygun, yüksek netlikte bir sese sahip bir enstrüman. Klarnet gibi, trompet de her biri kendi tınısına sahip çeşitli boyutlarda gelir. Büyük teknik hareketliliği ile öne çıkan trompet, orkestradaki rolünü zekice yerine getiriyor, üzerinde geniş, parlak bir tını ve uzun bir melodik cümle çalmak mümkün.

Joseph Haydn Trompet Konçertosu

Melodik bir sesten çok bir bas dizesi çalar. Müzisyenin enstrümanın sesini ileri geri hareket ettirerek hareket ettirdiği sahne arkası - özel bir hareketli U şeklinde tüpün varlığında diğer pirinç enstrümanlardan farklıdır.

Nikolai Rimsky-Korsakov Trombon Konçertosu

Perküsyon müzik aletleri.

Müzik aletleri grupları arasında en eski ve en çok sayıda olanıdır. Genellikle davullara sevgiyle orkestranın "mutfağı" denir ve sanatçılara "her işin ustası" denir. Müzisyenler vurmalı çalgılarla oldukça "sert" uğraşırlar: onları sopalarla döverler, birbirlerine vururlar, sallarlar - ve tüm bunlar orkestranın ritmini ayarlamak ve müziğe renk ve özgünlük vermek için. Bazen davullara bir araba kornası veya rüzgar sesini taklit eden bir cihaz (eolifon) eklenir. Sadece iki vurmalı çalgıyı düşünün:

- deri bir zarla kaplı yarım küre şeklindeki bir metal gövde, timpani çok yüksek ses çıkarabilir veya tersine, uzak bir gök gürültüsü gibi yumuşak gelebilir, farklı sesleri çıkarmak için farklı malzemelerden yapılmış kafaları olan çubuklar kullanılır: ahşap, keçe, deri. Orkestrada genellikle iki ila beş timpani vardır, timpani oyununu izlemek çok ilginçtir.

Johann Sabastian Bach Toccata ve Füg

Ziller (eşleştirilmiş)- farklı boyutlarda ve belirsiz bir eğime sahip dışbükey yuvarlak metal diskler. Belirtildiği gibi, bir senfoni doksan dakika sürebilir ve zillere yalnızca bir kez basmanız yeterlidir, kesin sonuç için hangi sorumluluğun olduğunu hayal edin.