Vrubel iblisinin resminin açıklaması. Vrubel iblisleri
Vrubel'in muhteşem ve mistik dünyası, şehvetli estetiği çağdaşlarını büyüledi, cezbetti ve ... itti. Çalışması, ruhu bir sır olarak kaldı - bu sanatçıya acı veren bir bilinç mi yoksa parlak bir bilinç mi yol açtı?
Rus destanının veya İncil'deki görüntülerin temalarına döndüğünde bile, manzaralarda ve natürmortlarda bile aşırı bir tutku, şiddet vardı - yerleşik kanonları çürüten bir özgürlük. İblisler ve ruhlar hakkında ne söyleyebiliriz!
"Tintoretto veya Titian'ın bir tablosundan" bir Venedikli görünümündeki bu kısa boylu adamın ruhunda, yerel dünyadan sürekli bir memnuniyetsizlik ve başka bir dünyaya duyulan özlem yaşıyordu. Muhtemelen bu yüzden, henüz farkına varmadığı zamanlarda bile, İblis teması işinde ana tema haline geldi.
Önce iblis. "Geri gelmiyorlar"
Annesini kaybetmiş bir çocuk ona kavuşabilir mi? Evet, Seryozha Karenin şanslıydı: Bir keresinde, o uyurken annesi çocuk odasına girdi ve oğlunu kollarından aldı, ona dik dik baktı - sonsuza dek veda etti.
Misha Vrubel ne sıklıkla annesiyle tanıştığını hayal etti? Üç yaşındayken annesi öldü ve birkaç yıl sonra kız kardeşi ve erkek kardeşi bu dünyadan ayrıldı. Geriye sadece Anna kaldı - ömür boyu en yakın kişi olan abla.
Anna Karenina, Vrubel'in çalışmasındaki ilk şeytani kadındır. Şemsiye ve eldivenler birer birer atılmış. Tutku ve trajedi.
Şeytan ikinci. "sıkıldım şeytan"
Mikhail'in babası askerdi, aile bir yerden bir yere taşındı - Omsk, Saratov, Astrakhan, St. Petersburg, Kharkov, Odessa ... Bütün bunlar uzun vadeli eklere katkıda bulunmadı.
Uzun süre Odessa'da kaldık. Burada bir genç olan Misha, başkalarının ilgisini ve zevkini uyandıran genç bir adama dönüşür. Edebiyat ve dillerde üstün, tarihe düşkün, Roma klasiklerini orijinalinden okuyor ve Odessa Richelieu Gymnasium'dan altın madalya ile mezun oldu. Aile, Mishino'nun çizim tutkusunu teşvik eder, Odessa resim okuluna gider.
Mihail Aleksandroviç Vrubel. otoportre
Sosyal, çeşitli müzik, tiyatro ve edebiyat ilgi alanlarına sahip olan genç adam, sanat ve bilim insanlarıyla kolayca tanışır. Kız kardeşine yazdığı mektuplarda, yetişkin dünyasının kendisine açılan kapılarını ayrıntılı olarak anlatır.
1884-1889'da bulunan evin üzerindeki anıt plaket. M. Vrubel yaşadı.
Tahta - granit, kısma; heykeltraş I. P. Kavaleridze, mimar R. P. Bykova; 1962'de açıldı.
“... St.Petersburg Rus Opera Şirketi yazın Odessa'daydı ... Duydum ki:“ Çar İçin Yaşam ”,“ Zhidovka ”,“ Yıldırım ”ve“ Faust ”; Krasovsky aracılığıyla Korsov ve Derviz ile tanıştı”; “Şimdi Odessa'da” Bakıcısı De Villiers ile yakın zamanda tanıştığım gezici bir sanat sergisi; bu çok iyi bir insan, jandarma subayı, kendisi de mükemmel bir peyzaj ressamı; İstediği zaman yazmam için yanına gelmemi istedi ve kopyalamak için Novoselsky galerisinde fotoğraf çekeceğine söz verdi.
Ve aynı zamanda:
"Sevgili Anyuta, Petersburg'da olmanızı binlerce, binlerce kez kıskanıyorum: anlıyor musunuz madam, bu lanet olası Odessa'da oturan, gözleri nasırlı, aptal insanlara bakan bir insan için ne anlama geliyor? Neva'nın tazeliğini soluduğu anlaşılan bir Petersburgludan gelen mektupları okumak”; “Tanrım, Novorossiysk gecekondu mahallelerinin genç hanımlarının hayatına nasıl bakıyorsunuz ... boş saatler ... en yakın tanıdık çevresinde en boş sohbetlerle geçiyor, bu sadece bir kişinin tüm zihinsel sistemini köreltiyor ve bayağılaştırıyor. kişi. Erkeklerin daha iyi zamanı yok: yemek yemek, uyumak ve kağıt oynamak."
... Belki de bunların hepsi gençlik maksimalizmi ve yaşama susuzluğudur, ancak akla Puşkin'in Faust'u gelir: "Sıkıldım iblis."
Mihail Aleksandroviç Vrubel. Faust. Triptik. 1896
Şeytan üçüncü. Çılgın teknoloji ve garip estetik
St.Petersburg'da hukuk okurken, Mikhail kendini başkentteki bohem yaşamın girdabına ve ... gerçeği aramaya atar: felsefe okur ve sonsuza kadar Kant'ın estetik teorisiyle iç içedir. Yaratıcılık onun için varlığı ruhla uzlaştırmanın tek yolu haline gelir.
Sanat Akademisi'nde Vrubel, öğrencileri I. Repin, V. Surikov, V. Polenov, V. Vasnetsov ve V. Serov olan P. Chistyakov'un atölyesine girdi.
Chistyakov'dan ünlü Vrubel'in tasviri ve "kristal benzerliği". Sanatçı, ondan formun yapısal analizini ve resmin, hacmin kenarlarını oluşturan eklemler olan küçük düzlemlere bölünmesini öğrendi.
"Chistyakov'la çalışmaya başladığımda, onun ana hükümlerine aşık oldum, çünkü bunlar benim yatırım yaptığım doğayla yaşayan ilişkimin formülünden başka bir şey değildi."
Mihail Aleksandroviç Vrubel. Gül
Mihail Aleksandroviç Vrubel. beyaz iris
Yıllar sonra sanatçı M. Mukhin, Vrubel tekniğinin Stroganov Okulu öğrencileri üzerinde ne kadar çarpıcı bir izlenim bıraktığını hatırladı:
“... maestro, hızlı, köşeli kesikli vuruşlarla, en ince grafik ağını bir kağıt yaprağına dikti. Dağınık, ilgisiz parçalar halinde resim yaptı. ... Çizimin başındaki diğer öğretmenler bizi bütünlüğe çağırdı, detay eksikliği büyük bir form görmemizi engelledi. Ancak Vrubel'in yöntemi tamamen farklıydı; hatta bir noktada bize sanatçının çizim üzerindeki kontrolünü kaybetmiş gibi göründü ... ve biz zaten sanatçının başarısızlığını dört gözle bekliyorduk ... Ve birdenbire, gözlerimizin önünde, kağıt üzerindeki kozmik vuruşlar yavaş yavaş kristalimsi bir hal almaya başladı. biçim. ... gözlerimin önünde en yüksek becerinin meyvesi, şaşırtıcı bir iç ifadenin, açık yapıcı düşüncenin bir ürünü, dekoratif bir biçimde kınandı.
Mihail Aleksandroviç Vrubel. Bakire ve Çocuk
Şeytan dördüncü. karşılıksız aşk
Vrubel, restorasyonu için Profesör A. V. Prakhov tarafından Kiev'e davet edildiği Aziz Kiril Kilisesi'nin resmi üzerinde çalışırken, Prakhov'un eksantrik karısı Emilia Lvovna'ya aşık oldu.
K. Korovin, bir gölette yüzerken Vrubel'in göğsünde nasıl büyük yaralar gördüğünü hatırlıyor, bunlar sorulduğunda talihsiz sevgili şöyle cevap verdi: “... Bir kadını sevdim, o beni sevmedi - hatta beni sevdi , ama beni anlamasına çok şey engel oldu. Bu rahatsız edici şeyi ona açıklamanın imkansızlığını yaşadım. Acı çektim ama kendimi kestiğimde acım azaldı.”
İblis beşinci. "Şeytan Oturmuş"
Vrubel, aşk hastalığını tedavi etmek için Odessa'ya gitti. Odessa'da ilk kez Oturan Demon imajı üzerinde çalışmaya başlar. Serov, İblis'in dağların zemininde yarı uzunlukta bir görüntüsünü gördüğünü hatırladı: "... ters çevrilmiş bir biçimde, resim, solmuş bir krater veya aydaki bir manzaraya benzer, şaşırtıcı derecede karmaşık bir desen sunuyordu." Resim sadece iki yağlı boya ile oluşturuldu: badana ve is. Vrubel'in beyaz tonlarının transferinde eşi benzeri yoktu.
Mihail Aleksandroviç'in babası işi beğenmedi:
"Bu iblis bana kötü, şehvetli ... itici ... yaşlı bir kadın gibi geldi."
Sanatçı bu versiyonu yok etti, ancak daha sonra Moskova'da İblis temasına geri döndü.
Kız kardeşime yazdığım bir mektuptan:
"Bir aydır İblis'i yazıyorum, yani zamanla yazacağım tam olarak anıtsal İblis değil, ama" şeytani "- yarı çıplak, kanatlı, iç karartıcı derecede düşünceli genç bir figür oturuyor, dizlerini kucaklıyor , bir gün batımının fonunda ve çiçek açan bir açıklığa bakıyor, hangi dallardan çiçekler altında bükülerek ona doğru uzanıyor.
Mihail Aleksandroviç Vrubel. Oturan Demon"Oturan Demon" Vrubel'in "markalı" büyük "modellemesi" ve kristal benzeri tablosu en açık şekilde tezahür etti. Anna Vrubel'in erkek kardeşinin doğa bilimlerine ve spor salonunda kristal yetiştirmeye olan tutkusunu hatırlaması dikkat çekicidir.
Şeytan altıncı. Lermontovski
1891'de Vrubel'e, Kushnerev şirketi tarafından yayınlanan Lermontov'un toplu eserleri için illüstrasyonlar yapması teklif edildi. Tabii ki "Şeytan" ile başladı! Sanatçı, birçok eskiz yaparak onu sonsuza kadar boyadı.
Mihail Aleksandroviç Vrubel. iblis kafası
Mihail Aleksandroviç Vrubel. İblis (Şekil 2)
Mihail Aleksandroviç Vrubel. Uçan iblis
Ve vahşi ve harika etraftaydı
Tüm Tanrı'nın dünyası; ama gururlu bir ruh
aşağılayıcı bir şekilde baktı
Tanrınızın Yaratılışı
Ve yüksek alnında
Hiçbir şey yansıtılmadı.
Manastırdaki iblis
Şimdiye kadar o hücrenin yanında
Yanmış taş sayesinde görünür
Bir alev kadar sıcak gözyaşları
İnsanlık dışı gözyaşı!..
Halk böyle bir İblisle yüzleşmeye hazır değildi: Kitabın yayınlanmasından sonra Vrubel'in illüstrasyonları "kabalık, çirkinlik, karikatür ve saçmalık" nedeniyle ciddi şekilde eleştirildi.
Mihail Aleksandroviç Vrubel. Tamara ve Şeytan
Mihail Aleksandroviç Vrubel. Tamara tabutun içinde
Hiçbir illüstratör, bu doğaüstü yaratığın huzursuz umutsuzluğunu, melankolisini ve acısını bu kadar güçlü bir şekilde somutlaştırmayı başaramadı.
Örneğin: K. Makovsky'nin gözünde Demon
İblis yedinci. Gerçekleşmemiş "Hayal"
1896'da Savva Mamontov, Nijniy Novgorod'daki Tüm Rusya Sergisi için II. Kahrolsun iblisler! Vrubel, sanatçıya ilham veren ilham perisi olan Düşler imajını tasarlar. Ayrıca doğaüstü bir ruh, ama oldukça arkadaş canlısı.
Komisyon, Vrubel'in her iki panelini - "Mikula Selyaninovich" ve "Prenses Rüyası" - canavarca kabul etti. Buna cevaben Mamontov, imparatorluk çiftinin gelişi için "İmparatorluk Sanat Akademisi jürisi tarafından reddedilen sanatçı M. A. Vrubel'in dekoratif panellerinin sergisi" adlı özel bir pavyon inşa etti. Doğru, son beş kelimenin üzerinin boyanması gerekiyordu.
Mihail Aleksandroviç Vrubel. Prenses Rüyası. 1896
Gazeteler eleştiriyle patladı, özellikle Maxim Gorky (bu arada, çok sonra Sovyet basınında caza karşı korkunç bir makale yazdı) - sergiyle ilgili beş makalede, sanatçının "ruhunun yoksulluğunu ve hayal gücünün yoksulluğunu" ifşa etti.
Daha sonra Metropol Hotel'in alınlıklarından biri A. Vrubel'in majolika paneli "Prenses Rüyası" ile süslendi.
Sekizinci iblis: Bu formda kim var?
Babasıyla ilk yok edilen İblis hakkında yaptığı konuşmada Mikhail, iblisin erkek ve dişi görünümü birleştiren bir ruh olduğunu açıkladı. Muhtemelen bu, sanatçının kadın imgelerindeki müşterileri ve izleyicileri korkuttu. Büyüleyici bir gizem, bilinmeyene bir çağrı beni rahatsız etti. "Falcı", "Leylak" ruhu ve hatta "İran halısının zeminindeki kız" Rus estetiğine yabancı, doğu, feci Kraliçesi Shamakhan ile "geceyi burada geçirdi".
leylak
Mihail Aleksandroviç Vrubel. Bir İran halısının zemininde bir kız (kızın babası Masha Dokhnovich bir portreyi reddetti)
Mihail Aleksandroviç Vrubel. falcı
Mihail Aleksandroviç Vrubel. Kuğu Prenses. 1900, 93×142 cm.
Bu yüzde, yarım yüzlü gözler, başın dönmesi - aynı şeytani özlem? İblis, Lermontov'un aksine, Tamara'yı kasvetli dünyasına mı götürdü? Seni Kuğu Prenses'e dönüştürmedi mi? Bu "ötekilik", "Kuğu Prenses" i Alexander Blok'un favori tablosu yaptı, ancak halkın geri kalanı tarafından değil - o da şiddetli eleştirilere maruz kaldı.
iblis dokuzuncu. Farklı dünyaların ruhları.
Mihail Aleksandroviç Vrubel. Sabah. 1897
Ilya Repin, Mihail Aleksandroviç'i müşteri tarafından reddedilen ve ruh görüntülerinde erkek ve kadın arasındaki çizginin tamamen silindiği Sabah panelini yok etmekten güçlükle caydırdı.
Ormanın, nehirlerin, dağların ruhlarına hitap etmek, Vrubel'in "doğayla canlı bir ilişki formülü" nün çok karakteristik özelliğidir. Ve tekrar tekrar mitolojik imgelere geri döner.
Mihail Aleksandroviç Vrubel. PanVrubel çiftinin dinlenmeye davet edildiği Tenisheva arazisinde sanatçı, Anatole France'ın "Aziz Satyr" romanından esinlenerek bir günde "Pan" yaratıyor
Mihail Aleksandroviç Vrubel. ValkyrieMalikanenin sahibi Prenses Maria Tenisheva, düşmüş askerleri Valhalla'ya taşıyan bir savaşçı olan Valkyrie şeklinde görünür.
Sanatçının gençliğinin şehre dönüşünün bir sembolü olarak "Valkyrie" ve "Bataklık Işıkları", Odessa Sanat Müzesi koleksiyonunda (M.V. Braikevich'ten bir hediye) sona erdi. Müze koleksiyonunda ayrıca sanatçının iki çizimi var - "Kart Masasında Ya. V. Tarnovsky Ailesi", "Bilinmeyen Bir Kadının Portresi" ve iki majolika - "Volkhova" ve "Deniz Kraliçesi" ( A.P. Russov'un koleksiyonu).
Volkhova 1
deniz kraliçesi
Şeytan onuncu. Şeytan - Melek.
Vrubel, Demon'unun geleneksel şeytanla karıştırılmaması gerektiğini açıkladı, iblisler "efsanevi yaratıklar, haberciler ... Ruh, acı çeken ve kederli kadar kötü değil, ama tüm bunlara rağmen, ruh güçlü ... görkemli. "
Sanatçı için iblisler, melekler, yüksek melekler, büyüklük bahşedilmiş ilahi varlıklardır. Resimlerinde, diğer dünyayı ilan ederek tüm devasa büyümeleriyle yükseliyorlar.
Mihail Aleksandroviç Vrubel. arka plan programı
Mihail Aleksandroviç Vrubel. Buhurdan ve mumlar ile melek
Altı kanatlı seraphim - Azrail - ölüm meleğinin ikili doğası.
Mihail Aleksandroviç Vrubel. Altı kanatlı Seraphim
Mihail Aleksandroviç Vrubel. İblis ve melek "bir şişede"
On birinci iblis - yükseldi ve yenildi.
1898'de, on yıl sonra Vrubel, Lermontov'un "Şeytanı" na geri döndü (Lermontov, "Şeytanını" hayatının sonuna kadar elden geçirdi, dokuz baskısı hayatta kaldı): "Uçan Şeytan" ve "Yenilen Şeytan" olay örgüsü arasında tereddüt ediyor ".
1900'de sanatçı tanınmaya başladı: Paris'teki Dünya Sergisinde “Volga Svyatoslavich ve Mikula Selyaninovich” şöminesi için altın madalya aldı.
Uçan Şeytan bitmemiş durumda. "Demon Downtrodden" üzerinde hiç ara vermeden, durmadan yeniden çalışarak öfkeyle çalışıyor ...
Ayrıca - "tedavi edilemez ilerleyici felç" teşhisi ve bir psikiyatri hastanesi.
"Sevgili kadınım, harika kadın, beni şeytanlarımdan kurtar..." Vrubel hastanedeyken karısına yazıyor.
Mihail Aleksandroviç Vrubel. Uçan Şeytan
Mihail Aleksandroviç Vrubel. Uçan Şeytan. 1899, 430×138 cm.
Mihail Aleksandroviç Vrubel. Mahzun İblis Bu kırılmış İblisin boş camsı gözleri var, bir zamanlar güçlü olan kanatlarının tüyleri dekoratif tavus kuşu tüylerine dönüşmüş.
Onikinci Şeytan. Peygamber
"Diğer dünya planlarının" sonuncusu - "Hezekiel Peygamberin Vizyonları" - bitmemiş durumda: 1906'nın başlarında, sanatçı Vrubel öldü - kör oldu.
Mihail Aleksandroviç Vrubel. Peygamber Ezekiel'in vizyonları. 1905
Dr. ilk oldukları için onunla birlikte en son ölenler onlardı "
Mihail Aleksandroviç Vrubel. Otoportre. 1885
Şeytan on üçüncü. Diğer dünyaların habercisi
Belki de Alexander Blok, yaşamı boyunca Vrubel'in dünyasını tamamen kabul eden tek kişiydi:
"Kreasyonlarında sürekli olarak İblis'e geri dönerek, yalnızca görevinin sırrına ihanet etti. Kendisi bir iblisti, düşmüş güzel bir melekti, onun için dünyanın sonsuz neşe ve sonsuz azap olduğu ... Mor kötülüğe, geceye karşı büyücüler olarak bize Şeytanlarını bıraktı. Vrubel ve benzerlerinin yüzyılda bir insanlığa ifşa ettikleri karşısında ancak titreyebilirim. Onların gördüğü dünyaları biz görmüyoruz.
Bize öyle geliyor ki - bir yüzyılda - İblis farklı olamaz. Bizi endişelendiriyor ve şaşırtıyor...
Büyüleyici bir şekilde - gizemli Lermontov'un replikleri hepimize okuldan tanıdık geliyor. Ve bir kez sanatçı Mikhail Vrubel'i memnun ettiler - sonuçta, bu kasvetli şeytani görüntü, büyük ustanın ruhunda hüküm süren kasvet ve trajediyle o kadar uyumluydu.
Vrubel ve Şeytan. Efsanevi kahramanı ve sanatçıyı neyin birleştirdiğinden bahsetmek, tıpkı bir dehanın duyguları, duyguları ve en önemlisi ruhunun kendisi tarafından bile tam olarak çağrılmadığı kadar zor.
O gerçekten bir dahiydi, sadece kendi derinliklerine değil, aynı zamanda tüm evrenin derinliklerine bakma konusunda özel bir yeteneğe ve hayatı boyunca onu çok endişelendiren ve eziyet eden her şeyi insanlara aktarma yeteneğine sahip olan bir dahiydi. dıştan çok basit, ama ruhen çok zengin ve olağanüstü.
Resimleri - parlak, muhteşem veya kasvetli, gizem ve gizli güçle dolu - kimseyi kayıtsız bırakmaz. "", " Prenses - Kuğu», «», «», «», « Rüya Prensesi a”, “”, “” dünya sanatında haklı olarak özel bir yere sahip olan şaheserlerdir.
Ve aralarında - algı gücü açısından en parlak ve en güçlü - " arka plan programı". Tüm uzmanlar ve resim severler bunu bilir, ancak muhtemelen yalnızca uzmanlar, en önemli Vrubel teması üzerinde çalışmanın ne kadar zaman ve iç güç gerektirdiğini bilir - dünya kederinin teması demoniana, ona çok yakın ve anlaşılır, kim bilir hem keder hem de yalnızlığın azabı ve acı.
İblis, yaratıcı yolunun başında sanatçının önünde durdu, sonraki tüm yılları takip etti ve hayatının trajik düşüşünü gölgeledi...
Her şey ne zaman başladı? Hangi noktada Vrubel gelecekteki trajik kahramanının imajıyla neredeyse birleştiğini hissetti mi? Hayatı boyunca acı çektiği ve efsanevi Demon'un işkencelerine çok benzeyen ruh ve beden uyumsuzluğunu fark etti mi?
Büyük olasılıkla, böylesine trajik bir sona yol açan bu uyumsuzluktu.
Hayatta Vrubel her şey vardı: dünyevi düzensizlik, ihtiyaç, ıstırap ve başkalarının yanlış anlaşılması ve mutsuz aşk (Kiev dönemi) ve sanatçıya büyük mutluluk veren gerçekleşen aşk. Her şeye, hatta korkunç bir hastalığa rağmen, hayatta kazanan olarak kalmayı başardı.
Zaferi, özellikle anlatılması gereken muhteşem eseri, ünlü demoniana'sıdır.
1875 O yıllarda, St.Petersburg Üniversitesi hukuk fakültesinin genç bir öğrencisi olan Mikhail Vrubel, Lermontov'un şiirinden çoktan büyülenmişti " arka plan programı". Ablasına bu derin trajik hikayenin ve İblis ile Tamara'nın çarpıcı görüntülerinin onda uyandırdığı tarif edilemez duygular hakkında yazdı. Gururlu, yalnız, aşka ve bağımsızlığa hasret, hep mutsuz ve hüzünlü, İblis çok yakındı Vrubel, o kadar yakın ki, Lermontov en sevdiği kahramanı genç bir sanatçıdan yazmış gibi. Ne de olsa, yakınlarının hatıralarına göre Vrubel içine kapanık, sessiz ve soğukkanlı bir şekilde içine kapanıktı.
Doğru, bazen bu dışa dönük sakin yüzde "gergin bir renk parladı ve gözlerde garip, hatta sağlıksız bir parıltı belirdi."
Muhtemelen, bu benzerlik, Vrubel'in neredeyse tüm yaratıcı hayatı boyunca süren, gururlu bir ruhun trajedisini ve tam bir yalnızlık içinde yaşamla mücadeleyi kişileştiren Demon imajına özel bağlılığını açıklayabilir. Lermontov'un şiiriyle tanıştıktan hemen sonra ortaya çıktı, ancak yalnızca 1885'ten beri Vrubel'in eserlerinde, ilk başta ona itaat etmek istemeyen bu karmaşık görüntü ana hatlarıyla belirtilmeye başlandı ve ancak yıllar sonra nihayet tamamlanmış, gizemli dolu bir hale geldi. görünüş anlamına gelir.
Görünüşe göre, bunun gerçekleşmesi için özel bir yaratıcı içgörü ve elbette dehaya yakın özel bir beceri gerekiyordu. Bütün bunlar daha sonra ortaya çıktı, ama şimdilik ... şimdiye kadar bunlar sadece planlardı. Sanatçı alışılmadık bir tetraloji yaratmanın hayalini kuruyordu: İblis, Tamara ve Tamara'nın ölümü. Ama İblis'in görüntüsü hâlâ çok belirsizdi, çok belirsizdi ve önümüzde hâlâ uzun bir arayış ve hayal kırıklığı vardı.
Baba Vrubel Onu Kiev'de ziyaret eden , şok oldu:
Ve etraftakiler, Vrubel'in Lermontov kahramanını tuvalde yakalama konusundaki açıklanamaz arzusunu tam olarak anlayamasalar da, yine de dört yıllık "Kiev dönemi" (1885 - 1889) " arka plan programı”sadece sanatçı için manevi bir umut olarak kalmadı, aynı zamanda içinde yaşadığı söylenebilir: Demon'u tasvir eden resimler, Vrubel ile apartmandan daireye, bir atölyeden diğerine taşındı, genellikle zaten boyanmış tuvallerin üzerini kapladı ve her yeri boyadı. Tekrar.
Ne yazık ki, sürekli ihtiyaç ve sipariş edilen işi yapma ihtiyacı, Vrubel'i sevgili acı çeken ama görkemli bir ruh imajından uzaklaştırdı. İblisin karakterini zaten iyi çalışmıştı ve ona giderek daha sık "üzüntü dolu gözlerle ..." İblisin imajı nihayet ancak 1890'da sanatçının Moskova'da kaldığı süre boyunca şekillendi.
Vrubel, kendisinin de düşündüğü gibi, hasta babasını ziyaret ettiği Kazan'dan Kiev'e giderken birkaç gün burada durdu. Ama ömrünün sonuna kadar bu şehirde kaldı.
Şanslıydı: kendisini o zamanlar Rus kültüründe devrimci bir devrim yapmaya çalışan hayırseverler, genç sanatçılar, yazarlar, sanatçılar, mimarlar arasında buldu.
Savva Mamontov ve ailesi, Vrubel için gerçek Moskova arkadaşları oldu.
Evinde ve Abramtsevo'nun malikanesinde Vrubel Polenov, Golovin, Korovin, Serov ile iletişim kurdu. Ve sanatla ilgili birçok konuda görüşleri farklı olsa da, bu büyük insanları birleştiren asıl şey, insanlara neşe, manevi mutluluk ve sanat zevki getirme arzusuydu.
İblis'in halihazırda yerleşik olan imajı Vrubel'e Mamontov'un evinde göründü ve sanatçı bu vizyonu tuval üzerine yakalamak için acele etti - "". Bu İblis'te çok şey vardı: hem gençlik hem de yumuşaklık ve harcanmamış sıcaklık ve şeytani kötülük ve aşağılama onda tamamen yoktu, aynı zamanda dünyanın tüm kederini somutlaştırdığı gibi. Resim, kendisinin de inandığı gibi, sancılı yıllarca süren düşünme ve araştırma sayesinde Vrubel için bir başarıydı.
Ve sonra yeni bir dönem başladı - Mikhail Vrubel, Mikhail Yuryevich Lermontov'un yıldönümü koleksiyonunu sergilemeye davet edildi. Bu işle diğerlerinden daha iyi başa çıkabilecek olanın Vrubel olduğundan kimse şüphe duymadı - sonuçta, sanatçı onu başlatırken sadece hissetmekle kalmamalı, aynı zamanda karakterlerle de ilişki kurmalı ve böyle bir ruh akrabalığı uzun zamandır olgunlaştı. onun içinde.
Güzel çizimler doğdu: "", "", "", "", "", "", "", "" ve "" - iç ışığı yayan büyük gözler ve hayal edilemez tutkudan kavrulmuş dudaklar. Ancak yayıncılar "Başın ..." değiştirilmesini talep ettiler. Onlara bu görüntünün Lermontov'un kahramanına pek uymadığı görülüyordu. Ve Vrubel "Kafa ..." yı yeniden yaptı - şimdi kötü, kibirli ve intikamcı bir "mağlup kahramanımız" var.
|
1890 - 1891. Kâğıt, siyah sulu boya, badana. 23x36 |
Kağıt, suluboya, karakalem ve grafit kalemler. 26,1x31 |
M.Yu'nun şiiri için örnek. Lermontov'un "Şeytan". |
Çizimler üzerindeki çalışma uzun ve sancılıydı ama Vrubel bu konuda mükemmel bir iş çıkardı. Lermontov'un illüstratörlerinden hiçbirinin - ne Vrubel'den önce ne de sonra - Lermontov'un şiirinin doğasında var olan derin felsefi anlamı bu kadar canlı ve doğru bir şekilde ifade edemediği söylenebilir.
|
|
|
|
|
|
|
|
Yıldönümü koleksiyonunun yayınlanmasından sonra, işten ve onu her yerde takip eden görüntülerden bitkin düşen Vrubel, neredeyse on yıl boyunca sevgili şeytanına geri dönmedi. Ama öte yandan, Demon onu bırakmak istemedi, yavaş yavaş Vrubel'in zihninde ve ruhunda yeniden doğdu, ta ki sonunda sanatçı bu konuya yeniden başlayana kadar - aşağıdakiler üzerinde çalışmaya başladı - " ".
Zaten 1900'dü ve zaten tamamen farklı bir Demon'du - olgunlaşmış, hayal kırıklığına uğramış ve teselli edilemez. Yerin üzerinde uçan figürü umutsuzluk ve bir tür iç kızgınlıkla dolu.
Vrubel, bu tabloyu bir sonraki World of Arts sergisi için hazırlamaya karar verdi, ancak nedense yarı yolda durdu. Uçan İblis'i hissetmedi ve bazı detayları dikkatlice düzeltmesine rağmen kendinden son derece memnun değildi. İş de durdu çünkü Vrubel tuvale aktarmaya vakti olmadığı birçok başka fikri sular altında bıraktı. Genel olarak, 1900 sonbahar ve kışı onun için çok verimli geçti: birçok tiyatro sahnesi eskizleri, mitolojik konular için eskizler, suluboyalar, resimler "", "", " Prenses - Kuğu».
Mutlu bir zamandı. Vrubel sonunda hayatı boyunca aradığı kişiyle tanıştı ve evlendi. Seçtiği kişi, Özel Opera'da sahne alan genç şarkıcı Nadezhda Zabela idi. Sanatçıdan on iki yaş küçüktü ama ona delicesine aşıktı ve yeteneğine inanıyordu. Cenevre'de dünyaevine giren gençler, balayını Lucerne'de geçirdi.
Vrubel, karısının güzelliğine ve nazik doğasına hayran olmaktan yorulmadı ve ona cömert hediyeler verdi. O da, onda giderek daha fazla erdem keşfetti. Alışılmadık derecede uysal ve kibar, sadece dokunaklı, onunla her zaman eğleniyorum ve şaşırtıcı derecede kolay. Doğru, onlarla çöp attığı için ondan para alıyorum. Bundan sonra ne olacağını Tanrı bilir, ancak başlangıç iyi ve kendimi harika hissediyorum ”diye yazdı Nadezhda Ivanovna.
Kalıcı bir evleri yoktu ve bir veya iki yıl boyunca Lubyanka'da, Prechistenka'da veya Zubovsky Bulvarı'nın köşesinde mobilyalı daireler kiraladılar. Ama asıl mesele, çok kolay katlandıkları hayatın zorlukları değil, her zaman ayrılmaz olmaları ve birlikte her zaman iyi hissetmeleriydi. Bir sanatçı olarak tüm zorluklarına, ıstırabına, anlaşılmazlığına rağmen kader, Vrubel'e sevgili bir kadın ve gerçek bir arkadaş verdi.
1901'de Nadezhda Zabela zaten bir çocuk bekliyordu ve Vrubel yine aziz temasına - Demon'a döndü.
İblis, sanatçının tüm düşüncelerini yeniden ele geçirdi. Ancak Vrubel, önünde Lermontov'un aşk ve umutlarda hayal kırıklığına uğramış "üzgün Şeytanını" değil, güçlü, cesurca - güzel bir asi, tüm dünyayla savaşmaya hazır gördü. Nadezhda Zabela daha sonra Rimsky-Korsakov'a şunları yazdı:
Ancak Vrubel bu görüntüde durmadı, her zaman arayış içindeydi, sürekli İblis'in görünüşünü değiştiriyordu. Kendisi dramatik bir şekilde değişti: bütün günler boyunca atölyeden ayrılmadı, kimseyle iletişim kurmadı, karısına karşı eski şefkat ve ilginin yerini, onu Şeytan üzerinde çalışmaktan alıkoyan her şeye karşı sertlik, öfke ve kızgınlık aldı.
Şimdi niyeti farklıydı - yazmak " Mahzun Şeytan", ama daha az muhteşem değil, kayaların arasında uzanıyor ...
Bir ay geçti - ve İblis tekrar değişti: bu sefer Vrubel, önünde, büyük kanatların tüylerinin üzerinde yatan, derinden gizlenmiş bir kızgınlığın gizemli bir ifadesine sahip, kadınsı bir şekilde kırılgan, cisimsiz bir yaratığın görüntüsünü gördü. Sanatçının kendisi emindi - işte burada, sonunda bulundu! Bu gerçek, gerçekten Vrubel trajik bir Demon.
Ancak arkadaşlar onu yine anlamadı. İblis pek çok kişide şaşkınlıktan çok hayranlık uyandırdı - sonuçta, bu görüntü ne taşıyor, bu kadar çok kez yeniden yapılmış ve yeniden yazılmış? Hatta bir tanesi şöyle yazmıştı:
Sanatı kabul edenler bile Vrubel, figürün belirli bir deformasyonunda gördükleri ve kendilerine göre tüm çizimi bozan resmin eksikliklerini not edemediler.
Tablo, St.Petersburg'daki World of Arts'ın dördüncü sergisinde sergilendiğinde, halk buna çok belirsiz tepki verdi. Eleştirmenler şunları söyledi:
Halkın bu tür küfürlerinin ve arkadaşlarının sözlerinin Vrubel için ne kadar acı verici olduğunu hayal etmek zor. Kendisine bu kadar yakın ve anlaşılır olan, neredeyse tüm hayatını adadığı imajın neden etrafındakiler arasında sadece reddedilmeye ve yanlış anlaşılmalara neden olduğunu anlayamıyordu?
Tüm bunlara rağmen Vrubel, "demoniana"sı üzerinde çalışmaya devam etmeye can atıyordu.
E.I.'nin günlüğünde. Nadezhda Zabela'nın ablası Ge'nin şu kaydı var: “Vrubel geldi. Hatta bu sabah serginin açılışından önce “İblis” yazdı ve İblis'in artık yenilmediğini, uçtuğunu, başka bir İblis yazıp 18 Nisan'a kadar Paris'e göndereceğini söylüyor ... "
1902 idi. Gerginlik ve insanlık dışı aşırı heyecan, sanatçıyı kırdı ve kendini bir psikiyatri hastanesinde buldu.
Kim bilir, eğer iç huzurunu korumayı başarırsa, belki zamanla başkalarının görüşü onun lehine değişirdi. Ancak tüm gazeteler onun akıl hastalığı hakkında haber yaptıktan sonra, yazarın trajedisini hemen resimde gördüler ve büyük bir zevkle Vrubel'in tüm resimlerinin ve özellikle "Şeytan" ın hasta bir hayal gücünün bir ürünü olduğunu söylediler.
Kader, Vrubel'e bir darbe daha indirdi: sadece yapmadı oğlu Savva 1903'te Kiev yolunda "tavşan" dudağıyla doğdu, hastalandı ve öldü. Böylece sevgili şehir, Vrubel için aynı zamanda "Savvochkina'nın mezarı" oldu.
Sanatçı bu kederden artık kurtulamadı. Sonraki yedi yılın tamamı acı, korku, ıstırapla doluydu, ayrıca görme hızla düşmeye başladı ve bu da tamamen körlüğe yol açtı. Tüm bunları ve asla iyileşmeyeceğini ve tam bir deliliğe düşmeyeceğini öngörebilir miydi? Ama son çoktan yaklaşmıştı. Geriye sadece Tanrı'ya güvenmek ve zihinsel olarak ona bağırmak kaldı: “Tanrım! Neden beni terk ettin?.."
Ancak Rab dualarını hiç duymadı - 14 Nisan 1910'da Vrubel öldü. Petersburg Novodevichy mezarlığına gömüldü.
Nadezhda Ivanovna Zabela, onu yalnızca üç yıl geride bıraktı. Son güne kadar sahnede performans sergilemeye devam etti. Ve Temmuz 1913'te bir konserden dönerken aniden hastalandı ve gece yarısı öldü.
On dört yıl birlikte yaşadılar ve bu yıllar hem büyük sevginin, bağlılığın hem de şefkatin en mutlu yıllarıydı.
Ama her şey biter...
Gitmiş Mihail Vrubel, Nadezhda Zabela öldü ve " arka plan programı 1908 yılında Tretyakov Galerisi tarafından satın alınan ”, bugün yaratıcısının adını ölümsüzleştiren en güzel, parlak, gerçek şaheserlerden birine zevkle bakanların ruhlarına belirsiz bir heyecan getirerek yaşamaya devam ediyor.
|
|
|
|
1891'de Mikhail Lermontov'un ölümünün 50. yıldönümü münasebetiyle, o dönemin en iyi sanatçılarının illüstrasyonlarıyla birlikte şairin eserlerinden oluşan iki ciltlik bir koleksiyon yayınlandı. Jübile baskısında ayrıca Mikhail Vrubel'in çalışmaları da yer aldı, bunlar "The Demon" şiiri için siyah suluboya ile yapılmış resimlerdi. Sanatçı aynı zamanda Lermontov'un şiirinin kahramanına adanan ilk ve en ünlü tablo olan "Oturan Şeytan" tablosunu da yaptı.
Mikhail Lermontov, The Demon üzerinde on yıl çalıştı. 1839 yılında yazılan eser, sansürcüler tarafından basılmasına izin verilmedi ve ilk olarak ancak 1860 yılında yayımlandı.
Şiiri hatırlayalım. Üzgün İblis, Kafkasya'nın güzel dağlarının ve nehirlerinin üzerinden uçar. Ama hiçbir şey onu cezbetmiyor, dünya üzerindeki sınırsız güçten bile sıkılıyor, yoruluyor. Ve aniden Gürcü prensi Gudala'nın kızının düğünü için hazırlıklar gördü. Güzel kız Tamara, babasının evinde düğün beklentisiyle tefle dans eder. Damadı seviyor ve bu nedenle mutlu, misafirler ona hayran.
İblis tekrar Gudala malikanesine döner ve güzel Tamara'ya da hayran kalır. Ruhunda duygular kabarır, düğüne izin veremez ve şeytani bir zorba gibi davranır. İblis, hırsızları damadın üzerine salıyor. Tüm düğün hediyelerini alarak sevgili prensesi yaralar ve sonra öldürürler.
Tamara sevgilisinin yasını tutuyor, uyuyamıyor ama birinin nazik sesi onu sakinleştiriyor. Her akşam güzel bir "uzaylı" ona kanatlarla uçar. Kız bunun bir melek değil, kötü bir ruh olduğunu anlar ve babasından onu bir manastıra göndermesini ister.
Ama burada bile bu hoş ses ve doğaüstü bir konuğun aynı gözleri onu rahatsız ediyor. Prenses aşık olur ve ona dua eder. Ancak İblis, ölümlü bir kızın dünya dışı bir varlığa olan yakınlığının onu ölüme götüreceğini biliyor. Duygularına direnmeye çalışır ama kanadı kalkmaz ve prensesle kalır. İblis, güzel, cesur, kanatlı genç bir adamda vücut bulur, Tamara'yı kandırmayacağına dair aşka yemin eder.
Kısa süre sonra, rahibenin hücresinin önünden geçen bekçi, alışılmadık şefkat ve sevgi sesleri duydu ve ardından Tamara'nın iniltisi ve ölüm çığlığı duydu.
Babam Tamara'yı kimsenin ulaşamayacağı küçük bir tapınağın olduğu dağların yükseğine gömdü.
Vrubel'in resmindeki iblis, arka planda dağların ve kızıl bir gün batımının önünde tasvir edilmiştir. Güzel ama yalnız bir genç görüyoruz. Çiçeklerle çevrili oturuyor ama çiçeklerde hayat yok, donmuş kristaller gibiler ve bulutlar taş gibi görünüyor. İblis üzgün ve kenetlenmiş elleri şüphe ve endişelerden bahsediyor, sakin ama aynı zamanda otoriter ve iradeli bir genç adam.
Ruhu hayatın anlamını aramak için koşturur ama sorularına ne dünyada ne de cennette bir cevap yoktur. Vrubel'in iblisi mutlak bir kötülük değil, acı çeken bir yaratıktır. Nişanlısını kaybetmiş olan Tamara'ya hem doğaya hayran olup hem de ona sempati duyabiliyor ve aynı zamanda onu bir öpücükle öldürebiliyor.
Mikhail Vrubel'in "Oturan Şeytan" tablosu 1890'da yaratıldı. Daha sonra 1899'da "Uçan Şeytan" yazdı. İlk tuvalin hareketsiz karakterinden farklı olarak, burada dünyanın hükümdarı bir hava akımı içinde, serbest uçuşta tasvir edilmiştir. 1901-1902'de yazılan "Şeytan Yenildi" eseri sonbaharın kaosuyla doludur. Tuvalde çaresizce açılmış kolları ve güçsüz, kırık kanatları olan bir kahraman görüyoruz. Bu resmi, sergide şaşkın bir seyirci önünde sunumu sırasında bile düzeltti. İblis, sanatçının tüm gücünü emdi ve ruhunu mahvetti. Sanatçının kaderi trajiktir - küçük bir oğlunun ölümü, delilik ve körlük.
Bundan bahsetmek ne kadar üzücü olsa da, pek çok parlak insan yaşamları boyunca takdir edilmedi. Tarih kitaplarından geçmişin oldukça acımasız ve bir dereceye kadar vahşi olduğu sonucuna varabiliriz. Böylece birçok mimar, sanatçı, filozof veya yazar vatandaşlar için bir utanç örneği oldu. Bazıları idam edildi, diğerleri işkence gördü ve yine de diğerleri tamamen ortadan kayboldu. Ancak, ölümlerinden sonra her şey dramatik bir şekilde değişti. Ve insanların yetenekli bireylerin eseri olarak adlandırdıkları bu "pislik", bugün gerçek bir şaheser olarak adlandırılıyor ve görünüşe göre kimsenin tekrarlayamayacağı. Eserler beğenilir, ilham alır ve bazen gözlerini böyle bir mükemmellikten alamazlar.
Mikhail Vrubel - on dokuzuncu ve yirminci yüzyılların sanatçısı
5 Mart (17), 1856'da küçük Mikhail Vrubel, bir subay ailesinde doğdu. Birkaç on yıl sonra, Rus İmparatorluğu'nda ve farklı sanat türlerinde ünlü oldu. Yetenekli bir adam grafik, heykel ve tiyatroda mükemmel sonuçlar gösterdi. Asla defne üzerinde dinlenmeyen çok yönlü bir adamdı. Dünyaya eşsiz freskler, harika tuvaller ve kitap çizimleri verdi. Vrubel, çok karmaşık bir insan ve sanatçı olarak kabul edildi. O zamanlar resimlerinin özünü herkes çözemez veya heykellerinin kıvrımlarının ne anlama geldiğini anlayamazdı.
Çocukluğundan beri, Mikhail etraftaki büyüleyici manzaraları çizmeyi ve tadını çıkarmayı severdi. On sekiz yaşındayken babası, genç adamın St. Petersburg Üniversitesi'ndeki hukuk fakültesine girmesi gerektiğine karar verdi. O zamanlar, Mikhail bu bilime tamamen kayıtsızdı ve yalnızca Sr. Vrubel'in iradesi nedeniyle çalışmaya gitti. Kant felsefesine düşkündü, temsillere katıldı, tiyatro oyuncularına aşık oldu, sanat üzerine tartıştı ve sürekli resim yaptı. Aklına gelen her şey kısa sürede tuvalde belirdi.
Büyük bir sanatçının hayatı
Vrubel'in çalışmaları genellikle 1880'lerle ilişkilendirilir. Bu dönemde Mikhail, İmparatorluk Sanat Akademisi'nde okudu ve ilk şaheserlerini yarattı. Tüm öğretmenler, genç adamın diğer öğrenciler üzerindeki liderliğini ve üstünlüğünü gördü. Tüm Akademiyi fetheden ilk sulu boyalar "Romalıların Ziyafeti" ve "Tapınağa Giriş" idi. Genç bir adamdaki değişikliklerin görünür olduğu yüksek bir eğitim kurumundaydı. Sorumsuz, rüzgarlı bir çocuktan yetenekli ve güçlü bir adam oldu. M.A. Vrubel, Akademi'nin öğretmenleri ve konukları tarafından o kadar büyülendi ki, bir süre sonra Profesör Prakhov, Mikhail'i Kiev'e davet etti. Onu Aziz Kiril Kilisesi'nin restorasyonu üzerinde çalışmaya davet etti. Vrubel de kabul etti ve simgeler çizmeye başladı. Eşsiz duvar resimleri yarattı, Tanrı'nın Annesini bir bebek, Cyril, Christ ve Athanasius ile tasvir etti.
Ayrıca büyük sanatçı, Vladimir Katedrali'nin restorasyonuna yönelik eskizler yaptı. Nihayetinde, Mikhail yaklaşık beş yıl Kiev'de çalıştı ve çok daha akıllı, daha çalışkan oldu ve yeteneğini yaratıcılığın bir sonraki aşamasına kadar geliştirdi. 1889'dan sonra sanatçı, genellikle popüler olarak "Vrubel'in Şeytanı" olarak adlandırılan, yalnızca resme değer olan işini değiştirdi.
Sanatta daha fazla çalışma
Yaklaşık üç yıl boyunca büyük sanatçı uygulamalı sanatla uğraştı. Bu döneme Abramtsevo denir. Mikhail Vrubel'in çalışmalarını aşağıdaki başarılarla kısaca karakterize edin: Mamontov evinin cephesi ve “Aslan Maskesi” heykeli için bir proje yarattı.
Öyle ya da böyle, birçokları için resim, Mikhail Vrubel'in çalıştığı ana alandır. Resimleri, herkesin kendi tarzında yorumladığı derin bir anlam taşıyordu. Yetenekli bir sanatçı hiçbir zaman sınır ve kurallara dikkat etmemiş, gerçekten muhteşem sonuçlar yaratmış ve elde etmiştir. Müşteriler lüks ve hızlı uygulamalarından emin olduklarından, gençliğinde Mikhail büyük projelere zaten cesurca emanet edilmişti.
Vrubel, aralarında Fyodor Shekhtel'in açıkça öne çıktığı en iyi zanaatkarlar ve mimarlarla çalıştı. Birlikte Savva Morozov'un efsanevi malikanesini tasarladılar. Mikhail'in ayrıca sergilere katıldığı, performansların tasarımına katıldığı ve hatta bir kez Mamontov Rus Özel Operası topluluğu ile turneye çıktığı belirtilmelidir.
Mikhail Vrubel, Lermontov'un eserlerinin yanı sıra idolünün manevi dünyasına ve yaşamına da hayran kaldı. Onu taklit etmeye çalıştı ve bazen ruhunda saklı olan duyguları eşsiz tablolarının tuvallerinde dile getirdi. Mihail Aleksandrovich güçlü bir kişilikti ve eserlerinin her birine trajedi ve sebat vermeye çalıştı. Romantizm, hüzün ve belirsizliğin özelliklerini başarıyla birleştiren Vrubel'in “Şeytan” tablosuydu. Pek çok sanat uzmanı, bu görüntünün ne olduğunu, ne anlama geldiğini ve yazarın bu vuruşlarla tam olarak neyi iletmek istediğini açıklamaya çalıştı.
Resim "Şeytan"
Vrubel'in "Şeytanı", yine de kötülüğü reddeden gerçek bir trajedinin görüntüsüdür. Özü, asil bir kişinin iyinin yanında yer alması, ancak karanlığın güçleriyle hiçbir şey yapamamasıdır. Kötülük yine de kazanır, güçsüzleri kendine çeker ve onu bencilce, aşağılık amaçlarla kontrol eder. Burada birçok yazar Lermontov ve Vrubel arasında bir paralellik kurar. Birincisi, iblis kötülüğün yaratıcısı değil, sadece onun çocuğu ve Mihail Aleksandroviç bunu çok iyi anlıyor. Resmi gören herkesin nerede kötü nerede iyi olduğunu hemen ve koşulsuz anlaması için renklerin kontrastını tuvale yansıtmaya çalışıyor. Özetle, Vrubel'in "Şeytanı" nın iki güç arasındaki mücadeleden başka bir şey olmadığını not ediyoruz: ışık ve karanlık. Tabii ki, her insan neyin daha güçlü olduğuna kendisi karar verir ve bazıları yazarın karanlığın güçlerini tercih ettiğini iddia eder.
Kahramanın aynı zamanda korkmuş, kayıp bir adam olmadığını unutmayın. O güçlü, kuvvetli, kendinden emin ve olayların iradesine göre başka seçeneği yok. Kahraman neler olduğunu düşünmelidir. Bundan güçsüz hale gelir (bu, oturduğu pozla kanıtlanır - elleriyle dizlerini kenetleyerek). Adam bu yerde olmak istemiyor ama başka seçeneği yok ve iblisin nasıl ortaya çıktığını izliyor. Vrubel'in dar bir tuval üzerine özel olarak bir resim çizdiğini söylüyorlar. Yani bilinçaltında kötülüğe fazla yer vermemiştir, yani iblis sıkışıktır ve bu onu daha da korkutucu gösterir. Elbette gücü evcilleştirildi, sıkıştırıldı. Bu, şekilde kahramanın kasları, duruşu ve yüz ifadesinden görülebilir. Yorgun, bitkin, depresif ... Ama yine de Vrubel onu ideal harika insan yapıyor.
Vrubel'in çalışmalarındaki "Şeytan" ın özü
Vrubel ("Seated Demon") tarafından çizilen olay örgüsü, onun yorgunluğunu ve iktidarsızlığını anlatıyor. Ancak yine de yazar, kahramanın kıyafeti üzerinde mavi ve mavi tonlarında parıldayan kristallerle resme hayat veriyor. Ayrıca, bazılarına tuhaf gelebilecek, ancak bu onun çekiciliği olan büyüleyici bir manzara da görebilirsiniz. Genel olarak Vrubel'in "İblis" tablosu altın, kırmızı, lila-mavi tonlarıyla doludur ve bu ona farklı aydınlatma koşullarında tamamen farklı bir görünüm verir. Mihail Aleksandroviç'in çalışması, kahramanın önemini ve çekiciliğini açıkça vurguluyor. İblis, korkutucu ve güçlü olmasına rağmen yine de güzel görünüyor.
Tabiri caizse en önemli şey, resmin özü anlamında yatmaktadır. Ve o şöyle: Bir iblis, bir mozaik gibi çöküp yeniden bir araya gelen karmaşık, adaletsiz, gerçek bir dünyanın sembolüdür. Bu, kötülüğün ve nefretin hüküm sürdüğü bir hayatta çıkış yolu bulamayan günümüzün ve geleceğin insanları için bir korkudur. Vrubel'in "Şeytanı" çeşitli kaynaklarda bulunabilir ve görüntünün anlamı da farklı şekillerde yorumlanacaktır. Ancak çoğu araştırmacı, yazarın üzüntüyü, keder ve depresyonla iç içe geçmiş kaygıyı, insanlık için kaygıyı ve onun devam eden varlığını aktarmak istediğine inanıyor. Sanatçının resminin teması buydu, yaratıcılığının son yıllarında bu yönde çalıştı. Belki de bu yüzden Vrubel'in resmi en zor, bir dereceye kadar acımasız, ancak adil ve dokunaklı olarak kabul edilir. Resimleri derinlikleri ve özgünlükleriyle hayranlık uyandırıyor; renklerin ve arka planların ustaca birleşimi.
"Şeytan" resimlerinin yaratılış tarihi
Vrubel ("Seated Demon") tarafından yapılan tablo 1891'de yaratıldı. Çalışma, Mihail Aleksandroviç'in Lermontov'un çalışmalarını ayrıntılı olarak incelemesinden sonra ortaya çıktı. Bazı eserleri için, biri iblis tasvir eden harika resimler yaptı. Eskiz 1890'da oluşturuldu ve tam 12 ay sonra çalışma tamamlandı. Tablo ancak 1917'de müzeye girdi. Bir süre sonra dikkatleri üzerine çekmeye başladı ve bugün gerçek bir şaheser olarak kabul ediliyor. Böylece Lermontov'un şiirinden ilham alan "Şeytan" tablosu doğdu. Ayrıca Vrubel, bu blokla ilgili daha birçok harika eser yazdı. Şaşırtıcı bir şekilde, yazılarındaki fark dokuz yıldır. İşin yeniden başlamasına neyin sebep olduğunu kimse bilmiyor ama "Oturan Şeytan" tablosu sonuncusu değildi. Bunu yeni çalışmalar izledi. 1899'da, tam olarak 9 yıl sonra, Vrubel tarafından yaratılan başka bir şaheser sunuldu - "Uçan Şeytan".
Bu çalışma insanlarda çok çeşitli duygular uyandırdı. Resim, çizim sistemini mükemmelleştiren gerçek bir usta tarafından tamamlandı. Ana karakteri de tasvir etti, ancak kanatlı. Böylece yazar, saf bir ruhun yavaş yavaş kötü ve kötü ruhlar tarafından esir alındığını iletmek istedi. İblis, tuvalde oldukça net ama aynı zamanda bulanık olarak tasvir edilmiştir. Hakkında çoktan söylenmiş olan kahramanı özümsemeye çalışıyor. Yazar, resmin bazı özelliklerini sürekli olarak elden geçirerek eserini uzun süredir geliştiriyor. Vrubel'in, şeytanın bir kişiyi kendi tarafına çekebilecek boynuzlu, sinsi bir yaratık olduğuna inanıldığını tam olarak anlaması önemlidir. İblis ise ruhu yakalayabilen bir enerjidir. insanı ne cennette ne de yerde bitmeyecek sonsuz bir mücadeleye mahkum eden. Bu tam olarak Vrubel'in halka iletmek istediği şeydi. “Uçan iblis”, insanın irade göstermesini ve iyiden yana olmasını, yani adil, dürüst, aklı ve kalbi temiz olmasını engelleyen olumsuz bir karakterdir.
İblis yenildi
Lermontov'un şiirine adanmış bir dizi popüler eserden "Demon Yenildi" tablosu da öne çıkıyor. Vrubel, 1902'de tamamladı ve bu konudaki son kişi oldu. Tuval üzerine yağlı boya ile yapılmıştır. Yazar, arka plan olarak kızıl bir gün batımında tasvir edilen dağlık bir bölgeyi aldı. Üzerinde, sanki çerçevenin kirişleri arasına sıkıştırılmış gibi sıkışık bir iblis figürü görebilirsiniz. Daha önce hiçbir sanatçı resimlerini bu kadar tutku ve saplantıyla çalışmamıştı. Yenilen iblis, aynı zamanda kötülüğün ve güzelliğin somutlaşmış halidir. Resim üzerinde çalışan Mihail Aleksandroviç kendini harap etti. İmkansızı canlandırmaya çalıştı, varoluşun dramını ve çatışmasını göstermeye çalıştı. Vrubel'in yüzü, sanki bir filmin hafızasında kaybolmuş ve karışmış yeni parçalarını görüyormuş gibi, çalışırken sürekli değişiyordu. Bazen sanatçı tuvalin üzerinde ağlayabilirdi, bunu çok güçlü bir şekilde hissetti. Şaşırtıcı bir şekilde, Lermontov şiirinin altı versiyonunu yazdı ve hiçbirinin tamamlanmış sayılamayacağına inanıyordu. Orada olmayan bir şey arıyordu, kendisinin tam olarak bilmediği şeyi okuyucuya aktarmaya çalıştı. Yaklaşık olarak aynı şey Vrubel ile oldu. Hakkında hiçbir fikri olmayan şeyi resmetmeye çalıştı ve her seferinde resmi tamamladıktan sonra sanatçı yanlışlıklar buldu ve düzeltmeye çalıştı.
Aslında kötülüğün imajına, Vrubel'in dünyaya sunduğu eserlerde sıklıkla rastlanır. "Yenilen İblis" resminin açıklaması, sonunda ana karakterin kötü ruhları yendiği gerçeğine indirgeniyor. Başka bir deyişle, her insan kendisi için savaşabilir ve sürekli kendi üzerinde çalışabilir, becerilerini geliştirebilir, iç dünyasını geliştirebilir ve zenginleştirebilir. Böylece Mihail Aleksandroviç, iblis ve gezegendeki tüm kötülük hakkındaki görüşünü dile getirdi: o yenilebilir ve hatta onunla savaşmanız gerekir!
Vrubel, "Demon Downtrodden" resmini benzersiz bir tarzda tasvir etti: bir palet bıçağıyla yapılan kristalin kenarlar, düz vuruşlar kullanarak.
Büyük bir sanatçının hastalığı
Maalesef Vrubel'in "Şeytanı" sanatçıya iyi bir şey getirmedi. İmgesi, dünyadaki tüm insanlara sempati, yaşam üzerine düşünceleri ve diğer felsefi şeylerle o kadar derinden doluydu ki, yavaş yavaş gerçeklikte kaybolmaya başladı. Vrubel'in son tablosu Demon Downcast (Lermontov'un şiiri için yazılan serinin sonuncusu) Moskova Galerisi'ndeydi ve sergiye hazırdı. Sanatçı her sabah oraya gelir ve eserinin detaylarını düzeltirdi. Bazıları bunun, Mikhail Vrubel'in ünlü olmasına neden olan bir özellik olduğuna inanıyor: resimleri en küçük ayrıntısına kadar düşünüldü, bu nedenle mükemmeldi.
Yazarın eserlerinin yazımı boyunca, diğerleri onun bir akıl hastalığı olduğuna giderek daha fazla ikna oldular. Biraz sonra teşhis doğrulandı. Vrubel bir psikiyatri kliniğine götürüldü ve yakınlarına manik bir heyecan içinde olduğu konusunda güvence verildi. Sağlığının bozulmasına ilişkin veriler doğrulandı. Mihail Aleksandroviç bir keresinde İsa olduğunu ilan etti, sonra Puşkin olduğunu iddia etti; bazen sesler işitilir. Yapılan inceleme sonucunda sanatçının sinir sisteminin rahatsız olduğu belirlendi.
Vrubel 1902'de hastalandı. Sonuç olarak, bu yıllarda çok tuhaf davranan bir yazara sahip olduğu ortaya çıktı. Önce bir hastalık keşfettikten sonra Svavey-Mogilevich kliniğine, ardından Serbsky hastanesine ve bir süre sonra Usoltsev'e gönderildi. Bu neden oldu? Bu, tedavinin Vrubel'e yardımcı olmadığı, aksine durumunun kötüleştiği ve o kadar şiddetli hale geldiği ve dört hademe tarafından zar zor tutulduğu gerçeğiyle açıklanıyor. Üç yıl sonra olumlu bir değişiklik olmadı, hastalık kötüleşti. O sırada, sanatçının görme yeteneği keskin bir şekilde kötüleşti ve pratik olarak yazamadı, bu da bir kol veya bacağın kesilmesine eşdeğerdi. Bununla birlikte, Mihail Aleksandrovich, Bryusov'un portresini tamamlamayı başardı ve ardından tamamen kör oldu. Sanatçı, yaşamının son yıllarını Dr. Bari'nin muayenehanesinde geçirdi. İnanılmaz derecede zeki, dürüst ve adil bir adam olan yetenekli bir ressam 1910'da öldü.
Vrubel'in çalışmalarının temaları
Aslında sanatçı, dönemi için gerçek resimler yaptı. Vrubel hareketi, entrikayı, sessizliği ve gizemi tasvir etti. Sanatçı, Lermontov'un "Şeytan" şiiriyle ilgili eserlerinin yanı sıra başka sanat şaheserlerini de dünyaya sunmuştur. Bunlar arasında "Hamlet ve Ophelia", "İran halısının fonunda kız", "Falcı", "Bogatyr", "Mikula Selyaninovich", "Prens Gvidon ve Kuğu Prenses" ve diğerleri yer alıyor. Bu eserlerde lüksü, aşkı, ölümü, hüznü ve çürümeyi görmek mümkündür. Sanatçı, Rus temalı birçok resim yaptı ve aralarında en popüler olanı 1900'de yaptığı Kuğu Prenses'ti. Ayrıca “Buhurdan ve mumlu melek”, “Gece”, “Pan” gibi eserler ve önde gelen şahsiyetlerin birçok portresi muhteşem eserler olarak kabul edilir.
Öyle ya da böyle, tüm insanlar Mikhail Vrubel'in yarattığı başyapıtı - "İblis" i ve Rus yazarın şiiriyle ilişkili, sıradan bir kişinin duygularını, duygularını ve deneyimlerini tasvir eden bir resim bloğunu hatırlayacak. kötülük ve ihanet, nefret ve kıskançlık tarafından tüketildi. Ve elbette, bu çalışma dizisinde başka görüntüler de sunuluyor.
Vrubel ve iblisi
Ünlü ve yetenekli Vrubel, ilham perisi tarafından ziyaret edildi ve bu, onu Moskova'dayken "Şeytan" resmini yapmaya sevk etti. Başyapıtlar yaratmanın temeli sadece Lermontov'un şiiri değil, aynı zamanda çevre: anlamsızlık, kıskançlık, insanların onursuzluğu. Mihail Aleksandroviç'in iyi bir arkadaşı olan Savva Mamontov, sanatçının bir süreliğine stüdyosunu almasına izin verdi. Vrubel'in oğluna adını verdiği bu parlak ve özverili kişinin onuruna olduğuna dikkat edin.
İlk aşamada Mihail Aleksandroviç, iblisi nasıl, hangi doğrulukla ve kimin kılığında canlandıracağını tam olarak anlamadı. Kafasındaki resim bulanıktı ve üzerinde çalışılması gerekiyordu, bu yüzden bir gün oturdu ve yaratımını sürekli değiştirerek veya düzelterek deneyler yapmaya başladı. Sanatçıya göre iblis, acı çeken ve kederli bir kişinin vücut bulmuş haliydi. Ama yine de onu görkemli ve güçlü görüyordu. Yukarıda belirtildiği gibi, Vrubel için iblis bir şeytan ya da şeytan değildi, insan ruhunu çalan bir yaratıktı.
Lermontov ve Blok'un çalışmalarını analiz ettikten sonra Vrubel, yalnızca düşüncelerinin doğruluğuna ikna oldu. Mihail Aleksandroviç'in her gün iblis imajını yeniden canlandırması ilginçtir. Bazı günlerde onu görkemli, güçlü ve yenilmez olarak tasvir etti. Diğer zamanlarda onu korkutucu, ürkütücü, acımasız yaptı. Yani yazar bazen ona hayran kaldı ve bazen ondan nefret etti. Ama bir iblis suretindeki her resimde bir tür hüzün, tamamen eşsiz bir güzellik vardı. Birçoğu, Vrubel'in yakında çıldırmasının tam olarak kurgusal karakterleri yüzünden olduğuna inanıyor. Onları o kadar net ve özleriyle iç içe hayal etti ki, yavaş yavaş kendini kaybetti. Gerçekten de, sanatçı ikinci çalışmasına - "Uçan Şeytan" - başlamadan önce kendini harika hissetti ve çizim becerilerini geliştirdi. Resimleri ilham verici, şehvetli ve benzersizdi.
Üçüncü resmin tamamlanması sırasında - "Şeytan Yenildi" - Mihail Aleksandroviç farklı duygulara kapıldı. Kötü ruhları tuval üzerine tasvir etme yasağını ilk ihlal eden kişi olduğunu belirtmekte fayda var. Bunun nedeni, iblisleri resmeden tüm sanatçıların kısa sürede ölmesidir. Bu yüzden bu kahramanlar yasaklandı. Tüm insanlar, bu durumda şeytanla "ateşle oynamanın" imkansız olduğuna inanır. Bu, düzinelerce ilgisiz olayla kanıtlanmaktadır. Birçoğu, karanlığın güçlerinin Vrubel'i aklından mahrum ederek cezalandırmasının bu yasağın ihlali nedeniyle olduğunu iddia ediyor. Ama gerçekte nasıl olduğu bir sır olarak kalıyor. Ve her insan, parlak bir ressamın ve kahramanlarının çalışmalarına ilişkin kendi vizyonunu yaratabilir, onlara karşı kendi tavrını geliştirebilir. Açık olan bir şey var: Vrubel tarafından seçilen tema her zaman geçerliliğini koruyor. Ne de olsa, kötülük ve iyi, ışık ve karanlık, güzel ve canavarca, yüce ve dünyevi arasında her zaman bir çatışma olmuştur ve olacaktır.
Mihail Aleksandroviç Vrubel'in tablosu Oturan Şeytan, dünya resminin en gizemli eserlerinden biridir. Sanatçı, Lermontov'un şiirinden esinlenmiştir. P...
Mikhail Vrubel'in tablosu "Oturan Şeytan", 1890: yaratılış tarihi ve ilginç gerçekler
Masterweb tarafından
03.04.2018 12:00Mikhail Aleksandrovich Vrubel'in "Oturan Şeytan" tablosu, dünya resminin en gizemli eserlerinden biridir. Sanatçı, Lermontov'un şiirinden esinlenmiştir. Rus şairin eseri, huzursuz bir iblis tarafından öldürülen güzel Prenses Tamara'yı anlatıyor. 1891'de Vrubel, Lermontov'un eserlerinin yıldönümü baskısı için yaklaşık otuz resim yarattı. Ama onu yıllarca rahatsız eden, ünlü şiirdeki "sürgün ruhu" imgesiydi.
"Oturan Şeytan" tablosunun yaratılış öyküsünü anlatmadan önce, sanatçının biyografisinden ilginç gerçeklere değinmekte fayda var. Mikhail Alexandrovich Vrubel yetenekli bir ressamdı. Bununla birlikte, onu yaratıcılıkla uğraşma fırsatından mahrum bırakmayan bir zihinsel bozukluktan muzdaripti.
Mihail Vrubel
Gelecekteki sanatçı 1856'da Omsk'ta doğdu. Uzun yıllar kilise resmiyle uğraştı. 1890'da Moskova'ya gitti ve en moda sanatçılardan biri oldu. Bu dönem, "Oturan Şeytan" tablosundaki çalışmalarla başladı. Aynı görüntüyü, ancak farklı bir kapasitede tasvir eden bir tuval ile sona erdi. Sanatçının son yılları St. Petersburg'da geçirdi. Biyografisinde çok üzücü bir dönemdi.
Liseden mezun olduktan sonra Vrubel sanatçı olmayı planlamadı. Ailesi onu Petersburg Üniversitesi'ne gönderdi. Aile geleneğine göre avukat olacaktı. Ancak başkentte genç sanatçı, gelecekteki kaderine yansıyan bohem bir yaşam tarzı öğrendi.
Bununla birlikte, Mikhail Vrubel felsefi literatürü okumak için çok zaman harcadı ve özellikle Kant'ın estetiğine düşkündü. Bu dönemde çok az resim yaptı. Mihail Vrubel'in gençlik yıllarında yaptığı günümüze kalan birkaç eskizden biri, Tolstoy'un Anna Karenina romanından bir sahnenin küçük bir taslağıdır. Bu kompozisyonda ana karakter, oğluyla bir randevuda tasvir edilmiştir.
Vrubel'in akrabalarından aldığı para yeterli değildi. Aktif olarak eğitmen olarak çalıştı. 24 yaşında Sanat Akademisi'ne girdi. Vrubel'in kendisini resme adama kararını neyin etkilediği bilinmiyor. Seçimdeki ana rolün Kant estetiğinin etkisiyle oynandığı bir versiyon var.
1880'de Vrubel, öğretmen ve sanatçı Pavel Chistyakov'un atölyesinde çalışmaya başladı. Çalışma dört yıl sürdü. Chistyakov'un öğrencileri arasında Surikov, Repina, Vasnetsov, Polenov, Serov da vardı. İkincisi, Mikhail Vrubel'in çalışmaları üzerinde güçlü bir etkiye sahipti.
Genç sanatçı, yaratıcı arayışları siparişlerin yerine getirilmesiyle birleştirdi. Ayrıca Sanatçıları Teşvik Derneği'nden ödül için yarışmaya katıldı. Bu dönemde Shakespeare'in trajedisi Hamlet'in kahramanlarını tasvir eden bir resim yaptı. İş, Raphael gerçekçiliği tarzında yapılır. Vrubel, esas olarak kilise resmiyle uğraştığı Kiev'de birkaç yıl geçirdi. Vrubel'in eserleri - "Buhurdan Melek", "Bakire ve Çocuk", "Musa Peygamber", "Kuğu Prenses".
Eksantrik ressam
"Oturan Şeytan" resminin yazarı - M. A. Vrubel - olağanüstü bir kişilikti. Son yıllarda kişilik bozukluğu yaşadı. Ayrıca sanatçının hayatında ruhsal durumunu ağırlaştıran birkaç trajik olay da olmuştur.
1902'de Mikhail Vrubel, halka bir iblisi tasvir eden bir resim sundu - ama kötü bir ruh değil, daha çok yalnızlığa mahkum üzgün bir genç adam. Aşağıda tartışılacak olan değil, farklı bir tuvaldi. Resmin adı "The Demon Downcast" idi. İlk kez St. Petersburg'daki bir sergide gösterildi ve yüzyılın başında sanatta çok popüler olan bir sanat akımı olan sembolizm hayranlarının hemen dikkatini çekti.
O zamana kadar Vrubel oldukça tanınmış bir ressamdı. Arkadaşları ve akrabaları, davranışındaki tuhaflıkları birden fazla kez fark ettiler. Ancak bunlar, genellikle yaratıcı bir hediye ile açıklanan tuhaflıklar değildi. Sanatçı sürekli olarak resminden bahsetti, çaresizce iblisin imajını, meslektaşlarının onu tuvalde ve yazarların yazılarında ne kadar yanlış tasvir ettiğini tartıştı.
Ressamın ailesindeki trajedi
1901'de sanatçının oğlu doğdu. Vrubel'in karısı, o zamanlar ünlü şarkıcı Nadezhda Zabela idi. Sosyal hayata alışmış müstakbel ebeveynler, oğullarının doğumundan sonra bir sergi için Avrupa'ya gidemeyeceklerini bile düşünemezlerdi. "Yenilen Şeytan" tablosunu gayretli sanat uzmanları mahkemesine sunmaları gereken Paris'e gidiyorlardı. Ancak bir oğlunun doğumuyla sanatçının ailesinde bir dizi sıkıntı başladı.
Çocuk, ebeveynleri çok üzen yarık dudakla doğdu. Adını Savva koydular. Vrubel, oğlunun bir portresini biraz sonra yaptı. Aynı zamanda endişeli ve üzgün bir bakışla bir çocuğu tasvir eden bir resimdi.
Oğlan sadece iki yıl yaşadı. Ölümünden önce, babası zaten bir psikiyatri hastanesinde birkaç ay geçirmeyi başarmıştı. İlk başta, Vrubel'in tuhaflıkları, megalomani sınırındaki son derece yüksek özgüvenle ifade edildi. Sonra saldırganlık ve şiddet saldırıları başladı - hasta olağanüstü fiziksel güç geliştirdi, karşılaştığı her şeyi küçük parçalara ayırdı: giysiler, çarşaflar. Ama daha önce olduğu gibi ustaca yazdı.
Ünlü bir sanatçının hastalığı hakkında St.Petersburg'da söylentiler yayıldı. Vrubel'in tuvallerinin sanatla hiçbir ilgisi olmadığına, sadece "bir delinin lekesi" olduğuna inanan eleştirmenler hemen ortaya çıktı.
ikinci kriz
Vrubel iyileşti ve işine döndü. İlk tedavi sürecinden sonra sanatçının durumu düzeldi, sakinleşti ve hatta yeni resimler yapmaya başladı. Ancak oğlunun ölümü onu yıktı. Yine hastanedeydi ama bu sefer hastalık tamamen farklı belirtiler gösteriyordu. Mikhail Vrubel, sevgili karısına sürekli olarak kendini beğenmeyen mektuplar yazdı. Megalomani belirtileri hiç olmamış gibiydi.
Ölüm
Ve ikinci krizden sonra bir iyileşme oldu ama uzun sürmedi. Sanatçı, yaşamının sonlarına doğru tanıdıklarını tanımaz olmuş, gerçeklik duygusunu yitirmiş ve kendi fantazisinin derinliklerine dalmıştır. Mihail Vrubel, Nisan 1911'de öldü. Petersburg'a gömüldü.
Hastalığın nedeninin on yıldan fazla bir süredir adadığı bir dizi resimde yattığı bir versiyon var. Bunların arasında "Oturan Şeytan" da var. Vrubel bu resmi 1890'da yaptı. "İblis yenildi" - on iki yıl sonra. Bu resimler üzerinde çalışırken hastalığın belirtileri özellikle belirgin hale geldi. Vrubel, daha önce de belirtildiği gibi, Lermontov'un The Seated Demon'u yazma çalışmasından ilham aldı. Şiir ne hakkında?
"Şeytan" Lermontov
Sürgünün hüzünlü ruhu, yukarıdan Kafkas manzaralarını ve mağaralarını izleyerek yeryüzünün üzerinde süzülüyor. Bu, Lermontov'un Vrubel tarafından "Oturan Şeytan" tablosunda tasvir edilen şiirinin ana görüntüsüdür. Rus sanatçının karakterindeki hiçbir şey olumsuz duygulara ve hoş olmayan çağrışımlara neden olmaz. Şeytanın bakışında ne öfke ne de aldatma vardır. Sadece garip bir soğukluk ve hüzün.
Lermontov'un şiiri ne hakkında? Bir gün İblis, Sinodal'ın hükümdarı ile evlenecek olan Prenses Tamara'yı görür. Ama zengin bir adamın karısı olmaya mahkum değil çünkü o, abreklerin kurbanı oluyor. Tamara kederinde teselli edilemez. Ancak bir gün yukarıdan bir yerden gelen bir ses duyar. Kız, bunun "kötü ruhtan" başkası olmadığını anlıyor.
Tamara babasından kendisini bir manastıra göndermesini ister ama orada bile hücrede İblis'in sinir bozucu sesini duyar. Güzele aşkını itiraf eder, onu "dünyanın kraliçesi" yapmaya söz verir. Nihayetinde Lermontov'un şiirinin kahramanı kollarında ölür. Bu, Vrubel'in "Oturan Şeytan" tablosunun olay örgüsünün temelini oluşturan eserin konusu. Sanatçının bu sanatsal görüntüyü tuvalinde nasıl resmettiği yazıdaki fotoğrafta görülebilir.
Vrubel'in "Oturan Şeytan" tablosu
1890'da sanatçı resmin bir taslağını yaptı. Tretyakov Galerisi'nde saklanmaktadır. Vrubel, Savva Mamontov'un evinde "Oturan Şeytan" tablosu üzerinde çalıştı. Sanatçı, tuvalinde bir şüphe, iç mücadele, insan ruhunun gücünü tasvir etmeye çalıştı.
Vrubel'in "Oturan Şeytanı" nın açıklaması: kötülüğün güçlerini kişileştiren genç bir adam oturur, trajik bir şekilde ellerini kavuşturur, hüzünlü bakışları uzaklara çevrilir. Tuval olağandışı çiçekleri tasvir ediyor. Arka plan dağlık bir alan, kızıl bir gün batımı. Sanat eleştirmenleri, Vrubel'in "Oturan Şeytan" tablosunu analiz ederken, tuvalin bu sanatçıya özgü özgün bir üslupla boyandığını vurguluyor. Ressamın işi bir pano ya da vitrayı andırıyor.
Boyama analizi
İblis figürü, çerçevenin alt ve üst çapraz çubukları arasına sıkıştırılmış, sıkışık görünüyor. Sanatçı, genellikle boya kalıntılarını çıkarmak veya karıştırmak için kullanılan bir araç olan bir palet bıçağı kullanarak alışılmadık bir etki elde etti.
Vrubel'in "Oturan Şeytan" tablosunu incelerken, Rus ressamın Lermontov'un karakterini tasvir eden diğer resimlerini hatırlamamak mümkün değil. Böyle üç resim var. 1890'da Vrubel'in iki resmi üzerinde çalıştı: Yukarıda açıklaması verilen "Oturan Şeytan" ve "Tamara ve Şeytan". İkincisi, "Golden Fleece" dergisi için bir örnek. Hem olay örgüsü hem de teknik açısından "Oturan Şeytan" tablosuyla çok az ortak yanı var.
Görünüşe göre Mikhail Vrubel, "kötü ruh" imajına kapılmıştı. 1902'de "Şeytan Yenildi" tablosunu yaptı. Son eserlerinden biriydi. Rus sembolist sanatçısının hastalığının nedeninin şeytani temaya olan tutkusunda yattığına dair bir versiyon var.
bir iblis tarafından ele geçirilmiş
Bu görüntü, 1890'dan beri Rus ressamın eserlerinde neredeyse anahtar haline geldi. Dahası, Vrubel'in meslektaşlarının ve arkadaşlarının iddia ettiği gibi, her yeni tuvalde şeytan gittikçe daha korkunç, daha öfkeli hale geldi. Buna paralel olarak ressamın zihinsel durumu da kötüleşti. Bununla birlikte, Vrubel'in "Oturan Şeytan" tablosuna ilk bakan herkesin, bu eserin şeytanın güçlerine ait bir yaratığı tasvir ettiğini tahmin etmesi pek olası değildir.
Yalnız ruh
Tuvalde bir şeye üzülen dalgın bir genç görüyoruz. Düzenli hatları, güçlü bir vücudu, gür siyah saçları var. Bu görüntüdeki hiçbir şey olumsuz duygulara neden olmaz ve kötülük ve aldatma ile ilişkilendirilmez. Sergilerden birinde "Oturan Şeytan" (1890) tablosunun sergilenmesinden sonra, Mikhail Vrubel bir arkadaşına yazdığı bir mektupta kötülüğün ve aldatmanın sembolü hakkındaki oldukça tuhaf fikirlerinden bahsetti. Sanatçı, insanların bu yaratık hakkında yanıldığını iddia etti. Şeytanı düşman olarak görüyorlar ama aslında öyle değil. Yunanca "iblis" kelimesi "ruh" anlamına gelir. Onu, bu dünyada kendine yer bulamayan, acı çeken yalnız bir insana benzetti.
Böylece 1890'da "Oturan Şeytan" tablosu tamamlandı. Ancak Vrubel burada durmadı. En sevdiği imaj üzerinde çalışmaya devam etti. 20. yüzyılın başında "Şeytan Yenildi" resmini yaptı ama ondan sonra bile sakinleşmedi. Asi yaratığın görüntüsü onu terk etmedi. Sanatçı sanki büyülenmiş gibi eskizler üzerinde çalıştı.
"Şeytan Yenildi"
Kısa süre sonra Vrubel'e bir hastalık teşhisi kondu ve doktorlar ona dinlenmesini tavsiye etti. Ancak bir şey sanatçıya dinlenmedi. Giderek daha fazla kimsenin onu anlamadığından şikayet ediyordu. Kısa bir süre içinde tanınmayacak kadar değişti. Karısı, onu huzursuz düşünceleriyle baş başa bırakmaktan korkuyordu. Vrubel, "Demon Yenildi" tablosundaki görüntü kadar hızlı değişti.
Sanatçının ruh halinin eserini hiçbir şekilde etkilememesi dikkat çekicidir. Garip şeyler söyledi, Puşkin'e kıyasla kendini bir dahi olarak hayal etti, ancak eskizleri bir delinin çizimlerine benzemiyordu. Ve onu tedavi eden doktor, "Bir sanatçı olarak sağlıklı" dedi. Ruhsal bozukluklardan mustarip kişilerde her şeyden önce çalışma kapasitesi düşer.
Vrubel'e böyle bir şey olmadı. Eskisi gibi çalıştı. Ancak bir sonraki eskizdeki iblis yeni özellikler kazandı.
Sanat Terapisi
Modern psikologlar şu teoriyi öne sürdüler: Vrubel yaratıcılıkla tedavi edildi, çalışması hastalığını engelledi. Farkına varmadan, ölümünden otuz yıl sonra sanat terapisi olarak adlandırılacak bir yöntem icat etti. Klinikteyken Vrubel sürekli resim yaptı. Her gün gördüğü her şeyi tuvale aktardı - doktorlar, pencerenin dışındaki manzara, oda arkadaşları. Ve hastalık bir süre geriledi.
Vrubel hastaneden ayrıldığında sakin ve hatta huzurluydu. Ancak onu geri dönüşü olmayan bir şekilde iç huzurundan mahrum bırakan bir aile trajedisi vardı. Sanatçı, oğlu ölünce bir süre kendini toparlayabildi. Cenazeyi organize etti, birkaç gün tek kelime etmeyen karısına destek oldu. Ve çok geçmeden yeni bir saplantı dalgası başladı.
Şimdi Vrubel kendisini bir dahi değil, kendi oğlunu öldüren bir kötü adam olarak görüyordu. Çocuğun ölümünden bir iblisi tasvir eden resimlerin sorumlu olduğundan emindi. Vrubel sürekli olarak suçundan bahsettiği için, onu hastaneye geri göndermek için acele ettiler, ama başka bir hastaneye. Hasta yurt dışında bulunan bir kliniğe götürüldü. Nadezhda Zabela, son zamanlardaki kaybına rağmen tiyatro yapımlarına katılmak zorunda kaldığı kocasının tedavisi için aylık ödeme yaptı. Bu arada sanatçının durumu kötüleşti. Ayrıca görüşünü kaybetmeye başladı. Son resim - şair Bryusov'un bir portresi - asla tamamlamadı. Dört yıl boyunca Mikhail Vrubel kör yaşadı, "şeytanlarının" dünyaca tanındığını bilmiyordu.
Kievyan caddesi, 16 0016 Ermenistan, Erivan +374 11 233 255
