Головна › Електроустаткування › "Сцена з пораненим бізоном". Наскельний живопис

"Сцена з пораненим бізоном". Наскельний живопис

Первісне мистецтво

Первісне мистецтво. Мистецтво епохи Палеоліту.

Мистецтво епохи первіснообщинного ладу виникло близько 30-го тисячоліття до зв. е.., у пізньому Палеоліті, коли з'являється людина сучасного типу. Закріплюючи в мистецтві результати трудового досвіду, людина поглиблювала і розширювала свої уявлення про дійсність, збагачувала свій духовний світ і все більш височіла над природою. Виникнення мистецтва означало, тому величезний крок уперед у пізнавальної діяльності, сприяло зміцненню соціальних зв'язків і посиленню первісної громади. Безпосередньою причиною виникнення мистецтва були реальні потреби повсякденного життя. Так, наприклад, мистецтво танцю виросло з мисливських та військових вправ, зі своєрідних інсценувань, що образно передавали трудові заняття первісної громади, життя тварин. У виникненні пісні та музики велике значення мали ритми трудових процесів та та обставина, що музично-пісенний супровід допомагало організації колективної праці.

Твори образотворчого мистецтва з'явилися вже в оріньякський час (тобто на початку пізнього палеоліту). Найважливіші пам'ятки мистецтва палеоліту - печерні зображення [печери в Іспанії (Альтаміра та ін), на Ю. Франції (Ласко, Монтеспан та ін), в РФ - Капова печера], де переважають повні життя та рухи фігури великих тварин, які були основними об'єктами полювання (зубрів, коней, оленів, мамонтів, хижих звірів та ін.). Рідше зустрічаються зображення людей і істот, що поєднують ознаки людини і тварини, відбитки рук, схематичні знаки, що частково розшифровуються як відтворення житла та мисливських пасток. . Печерні зображення виконувалися чорною, червоною, коричневою та жовтою мінеральними фарбами, рідше - у вигляді барельєфів, часто заснованих на схожості природних опуклостей каменю з фігурою тварини.Крім того, у пізньому палеоліті з'являються твори круглої скульптури, що зображають людей і тварин (у тому числі глиняні статуетки жінок – так звані оріньяксько-солютрейські «Венери», пов'язані з культом «прародительок»), а також перші зразки художнього різьблення (гравірування на кістці) та камені). Характерна риса палеолітичного мистецтва – його наївний реалізм. Вражаюча життєвість багатьох палеолітичних зображень звірів зумовлена особливостями трудової практики та світосприйняття палеолітичної людини. Влучність та гострота його спостережень визначалися повсякденним трудовим досвідом мисливців, усе життя і добробут яких залежали від знання тварин, від уміння вистежити їх. За всієї своєї життєвої виразності мистецтво палеоліту було, проте, повною мірою первісним, дитячим. Воно не знало узагальнення, передачі простору, композиції у сенсі слова. Значною мірою основою палеолітичного мистецтва було відображення природи в живих персоніфікованих образах первісної міфології, одухотворення природних явищ, наділення їх людськими якостями. Основна маса пам'яток палеолітичного мистецтва пов'язана з первісним культом родючості та мисливськими обрядами. У пізньому палеоліті складаються і зародки архітектури. Палеолітичні житла, мабуть, були низькими, заглибленими приблизно на третину в землю куполоподібними спорудами, іноді з довгими тунелеподібними входами. Як будівельний матеріал вживалися іноді кістки великих тварин. Численні зразки пізньопалеолітичного мистецтва виявлені на території РФ [на Україні (Мезинська стоянка), в Білорусії, на Дону (Костенківсько-Боршевські стоянки), в Грузії, Сибіру (Буреть, Мальта)].

Мистецтво епохи мезоліту.

Між 10-8-м тисячоліттям до н. е. починається поступовий відступ льодовиків, що покривали територію Європи, на північ. Внаслідок потепління великі степові простори, що служили пасовищами для мамонтів, бізонів, північних оленів та коней, перетворюються на густі, безкраї ліси. Великі тварини, на яких колись полювала людина, вимирають або йдуть у пошуках їжі далеко на північ. Так, із територій Центральної та Південної Європи зник північний олень. Тепер здобиччю людей стає лось, благородний олень, кабан, зубр та дрібніші тварини. Поширення отримує рибальство та збирання устриць. Потепління клімату сприяло тому, що наші пращури стали вести осілий спосіб життя. Парковки стародавньої людини тепер розміщуються в основному по берегах морів, річок та озер. Первісні умільці винаходять цибулю та нові знаряддя праці, приручають собаку і починають займатися скотарством та землеробством. З'являється будівництво та зачатки ткацького виробництва.

Змінюється і світогляд людини, яка почувається сміливішим і незалежнішим. Значно посилюється роль магії, з'являється та розвивається землеробська міфологія. Всі ці зміни відбиваються у мистецтві, що набуває культового звучання. Зникає багатобарвність живопису, яка стає монохромною (однокольоровою). Зазвичай малюнки виконуються однією фарбою – чорною або червоною, головними їх елементами стають схематизм та силуетність. Майже повністю зникає обсяг.
У той же час з'являється багато нового, нехарактерного для палеоліту. Події у розписах художників цього часу представляються у взаємозв'язку, т. е. з'являється композиція. Збагачуються сюжети, головним об'єктом зображення стає людина, її перемоги чи поразки у навколишньому світі.
Мальовнича техніка також зазнає змін. Основою фарб є такі речовини як яєчний білок, мед і навіть кров. Спочатку на поверхню пензлем наносять контури, а потім малюнок зафарбовується фарбою одного кольору.
Ці нові елементи можна побачити у наскальному живописі, виявленому у прибережних гірських областях Східної Іспанії (Іспанський Левант). Основну увагу митці зосереджують на зображенні людини, а не тварин, причому людина практично завжди показана в дії. Обсяг, перспектива та колір не мають значення, головне – передати рух фігур.
Живопис палеоліту, як говорилося вище, - це окремі, які мають між собою зв'язку постаті. Наскальний живопис Іспанського Леванта є багатофігурними композиціями, що зображують події, що відбувалися з самим художником і його сучасниками.
Найперші пам'ятники живопису епохи мезоліту в Східній Іспанії були знайдені археологами в 1908 р. Покриті розписами скелі височіють по краях долин та у гірських ущелинах між Барселоною та Валенсією. Зустрічаються вони й далі на південь. Це головним чином мальовничі сцени (петрогліфи тут практично відсутні) із зображенням людей та різних звірів. Розміри фігур тварин зазвичай не перевищують 75 см, а людські трохи менше.

Складальник меду. Арана.

Зустрічаються дуже великі композиції, наприклад, в Альпері (провінція Альбасем, Східна Іспанія) є розписи, в яких представлені десятки тварин і сотні людських фігур.
Безліч малюнків Іспанського Леванту присвячено сценам полювання. Розписи зображують стада тварин, переслідуваних людьми з луками, або мисливців, які тікають від пораненого звіра.
Величезний інтерес представляє малюнок з Арани, що зображує збирача меду, що піднімається мотузкою до гнізда, оточеного бджолами.
В ущелині Валлторта дослідники виявили цілу галерею мальовничих композицій зі сценами полювання на оленів, кабанів та баранів. Зустрічаються зображення військових битв, і навіть розписи, мабуть оповідають про страти (у центрі - людина, пронизаний стрілами, навколо нього - люди з луками).
У наскальному живописі Східної Іспанії дуже рідкісні зображення жінок. Одна з найвідоміших композицій – т.з. «Прогулянка», на якій древній художник намалював жінку та дитину, що йдуть. Якщо чоловічі постаті в розписах сповнені динаміки, то жіночі – статичні, але більш натуралістичні.
Вчені простежили, як відбувався розвиток живопису доби мезоліту. Ранній живопис, що відноситься до цього часу, відрізнявся натуралізмом і пропорційністю в зображенні людських постатей. Поступово правильність пропорцій зникла, і на фресках з'явилися люди з вузькими таліями, тонкими руками та довгими ногами. Верхня частина тулуба стала схожою на трикутник, увінчаний круглою головою.
Згодом пропорції ще більше деформувалися, живописці стали зображати людину з коротким торсом, надто великими ногами та головою, повернутою у профіль. Зрештою схематизм повністю відтіснив натуралізм. Тіло людини, її ноги і руки в розписах цього часу представлені звичайними тонкими лініями, що дозволяють легко передавати рух і відтворювати найрізноманітніші пози.
Ця тенденція мало поширилася зображення тварин. Як мисливський видобуток людини вони повинні були мати відповідний вигляд і тому зберегли вагомість форм і реалістичність.
Деякі мальовничі пам'ятки епохи мезоліту є численними нашаруваннями малюнків. Ряд дослідників пояснюють це тим, що певні території багато разів переходили від одного племені, що ворогує, до іншого і переможці намагалися закріпити своє право на цю місцевість за допомогою розпису.

Полювання на оленів. Живопис в печері Іспанії. Мезоліт.

Епоха Неоліту.

За мезолітом слідував неоліт - новокам'яний вік, або повік відполірованого каменю. Льодовиковий період, і з ним і мегафауна, і видове розмаїття людства залишилися позаду. Неандертальці зійшли з історичної сцени, переможцями стали наші предки – люди кроманьйонського типу. Тому з доби неоліту починається наша історія. В епоху неоліту процес виробництва, а з ним і духовне життя настільки ускладнилися, що розвиток матеріальної культури на окремих теренах має свої особливості. Якщо ранні епохи мистецтво майже повсюдно розвивалося приблизно однаково, тепер воно набувало у кожній області свої локальні особливості, якими можна відрізнити неоліт Єгипту від неоліту Дворіччя, неоліт Європи від неоліту Сибіру тощо. Але є й спільні для неолітичного мистецтва риси: широке поширення набуває дрібна пластика з каменю, кістки, роги, глини. Фігурки тварин реальні, хоч трактовані узагальнено. Спрощено і схематичні зображення жіночих фігурок, іноді покритих орнаментами, що відтворюють візерунки на одязі. Особливо характерний для неоліту розвиток декоративного мистецтва; майже всюди бачимо прагнення прикрасити речі, які у повсякденному вживанні в людини.
Найбільше до нас дійшло глиняного орнаментованого посуду. За формами неолітичних судин, а особливо за способом і розмаїттям їх прикрас одна область відрізнялася від іншої. Можна простежити розвиток орнаменту від найпростіших візерунків на судинах ямково-гребінчастого типу (Східна Європа) до чудово зроблених і розписаних судин Єгипту або Трипілля. Яскравим і виразним прикладом неолітичної культури може бути культура Трипілля, поширена у 4-3 тисячоліттях е. на півдні Європейської частини Росії та України та на території цілого ряду Балканських країн. Кінець Трипільської культури відноситься до епохи енеоліту (мідний вік) та бронзи. Трипільські поселення землеробів розташовувалися найчастіше берегами річок. Будинки з глини та дерева, прямокутні у плані, були, мабуть, з внутрішньої сторони вкриті орнаментальним розписом. У поселеннях було знайдено моделі жител та невеликі жіночі статуетки. Але особливо багато і широко розгорнулася творчість трипільців у прикрасі кераміки. За різноманітністю форм та орнаментики трипільська кераміка не поступається ні єгипетській, ні передньоазіатській. Трипільські судини були виготовлені з яскраво-жовтої або помаранчевої глини; тулуб судини покритий різноманітним, але майже завжди складається зі спіралеподібних ліній, геометричним орнаментом, виконаним червоною, чорною, коричневою, білою фарбами.

Живопис епохи неоліту

У північних лісових областях, де існувало мисливське господарство, зберігалися старі традиції наскального мистецтва. Але поява нового, більш прогресивного ступеня розвитку можна помітити і тут: наскальні зображення, виконані головним чином ударною технікою, іноді нанесені фарбою.

Крім тварин, у наскельних зображеннях фігурує і людина, але за силою виразності образи людей поступаються зображенням звірів, хоча завжди зрозуміло, що хотів висловити художник.

Наскальне мистецтво епохи неоліту виявлено у Передній і Середній Азії, Європі, а й у південних областях земної кулі, наприклад, у деяких районах Африки (Південна Родезія, Сахара), Іспанії.

У цьому живописі та наскельній графіці вперше у первісному образотворчому мистецтві з'являється прагнення витонченості. Щоб переконатися в цьому, достатньо подивитися на зображення жінки, яка збирає дикий мед (Арана, Іспанія). На відміну від могутніх "венер" палеоліту тут на камені фарбами відбито юне жіноче тіло, граціозне та чарівне.

Або, наприклад, наскельні розписи, виявлені біля Алжиру, в Сахарі, біля, званої Тассили-Аджер. Аналіз насіння, витягнутих під час розкопок, показує, що кілька тисячоліть тому тут була рясна рослинність. Квітучий, барвистий та загадковий для нас фантастичний світ відкривається нам у мистецтві Тассілі-Аджера.

Опасисті пасовища і огрядні стада в сотні голів. Стрункі пастирі, що стережуть так само струнких корів. Тіла людей і тварин навмисно подовжені у прагненні до декоративності та витонченості. Симфонія тонів - бурих, чорних, червоних і жовтих із золотавими переливами. Стилізація та фантастика. Урочисто-вишукана рогата танцівниця чи богиня у розкішному уборі. Могутні бики, граціозні антилопи. Ті, що б'ються, тікають від мисливців або просто прогулюються жирафи; їхні шиї та ноги утворюють гнучкий, казково-сміливий візерунок. Ниткоподібні танцюючі фігурки. Мисливці із тваринами. Фігури в масках, які ймовірно виражають якісь магічні символи. Луки та стріли, що чергуються в стрімкому, захоплюючому глядача ритмі. Бойові колісниці, що мчать на весь дух. Нестримний рух і раптом знову спокій стада, що пасуться.

Згадаймо розписи печери Ласко. Там була монументальність, як би непорушність схопленого художником образу. Тут - жвавість, плинність і вільна фантазія, гострота і точність малюнка, грація та витонченість, гармонійне поєднання форм і тонів, краса людей і тварин, зображених з гарним знанням їхньої анатомії, стрімкість жестів, поривів, загальна симфонія прекрасного - ось що вражає та зачаровує у грандіозній наскельній "картинній галереї" африканської пустелі, найбільшому у світі "музеї" доісторичного мистецтва.

Знаменно, що це мистецтво, характерне неоліту, ще довго продовжувало існувати в африканських племен, які зберегли первіснообщинні відносини. Чудовий наскальний живопис бушменів за натхненням та стилем - неолітичний.

На східному березі Онезького озера на околицях села Бісів Ніс виявлено пам'ятник образотворчого мистецтва пізнього неоліту: десятки фігур висічені на ній близько 4-х тисяч років тому. Лосі та олені, гуси та лебеді та великі човни з веслярами. Усе це ясно позначено. Але крім того - якісь кола чи то з відростками, чи то на довгих жердинах... Ми не знаємо, що вони зображають. Чи це культ Сонця? Чи Місяця? Все, разом узяте, зрозуміло, магічна містерія, покликана дати людині перемогу над звірами, тобто. знову-таки торжество над природою.

Неолітична скульптура

Перші зразки неолітичної скульптури пов'язані з похоронним культом і мають символічний характер. У городищах Єрихон та Чатал-Хю-юк (Анатолія, Туреччина) виявлено численні черепи людей і тварин, прикрашені перламутровими інкрустаціями та вкриті шаром глини, розписаним червоною охрою.

Це оголені фігури жінок (іноді – вагітних) з перебільшеними обсягами грудей та стегон. Інші «скульптури» є моментом пологів, при цьому фігура вміщена на високе сидіння, фланковане зооморфними фігурами. Ще один вид скульптури представляє матір із немовлям на руках. Мати зображена з пишними стегнами та грудьми та схематичною головкою з маленькими щілинними очима на обличчі. Такий тип фігур виявлено у городищі Хачілар (захід Туреччини).

У Європі культура Гумельниця (Румунія) також дає характерні зразки скульптури такого типу, але відрізняється ще більшим схематизмом. У менш стародавніх городищах (близько IV тисячоліття е.) на південному сході Європи - Сербія, Румунія, Фракія - складається тип скульптури, що тяжіє до геометричному схематизму. Найпоказовішими вважаються її зразки, знайдені в Румунії, у похованні Чорновода, їх форми зведені до елементарних обсягів (конусу та сфери). Це фігури, що сидять з руками, що підтримують голову або упираються в коліна. Голова спочиває на потужній шиї, обличчя кругле, з носом циліндричної форми.

Інша група скульптур походить із Вінчі (Сербія). І тут скульптурні зображення спрощені до форми трикутників. Особливо акцентовано голову та окремі частини тіла, в деяких місцях зроблено отвори для прикріплення якихось додаткових елементів. Окремі деталі вирізані у вигляді рельєфу, що описує контури очей або пальців кінцівок.

На півдні Європи виникає тип монументальної скульптури, що тісно пов'язана з культурою мегалітів. Йдеться про статуї-менгіри, які найчастіше представляють жінок, рідше чоловіків, іноді - персонажів невизначеної статі.

Ці статуї продовжують традицію декоративного різьблення та поліхромного розпису у вигляді звивистих ліній, пов'язану з деякими дольменами у Франції, Іспанії та Португалії. Обриси тіл у деяких випадках намічені так само, як у статуї із Сен-Сернін (музей Сен-Жермен-ен-Ле, Париж), у якої можна розрізнити очі, ніс та кінцівки; часом вони зовсім зникають у процесі спрощення, залишаються лише натяки на опуклості грудей, як у неолітичної богині з гроту Куазар (Франція).

"Олені, що перепливають річку". Різьблення по кістці (з Лорте, департамент Верхні Піренеї, Франція). верхній палеоліт. Музей національної старовини. Сен-Жермен-ан-Ле.

"Жінка з кубком". Вапняковий рельєф (з Лосселя, департамент Верхні Піренеї, Франція). верхній палеоліт. Музей образотворчих мистецтв. Бордо.

Антропоморфна маса. Наскальне зображення. Неоліт. Шереметьєвські скелі. Хабаровський край.

"Сцена з пораненим бізоном". Наскельний живопис. верхній палеоліт. Печера Ласко. Департамент Дордоні. Франція.

"Мисливці". Наскельний живопис. Неоліт (?). Південна Родезія.

Рельєф із символічним зображенням із Кастеллуччо (Сицилія). Вапняк. Ок. 1800–1400 до н. е. Національний археологічний музей. Сиракузи.

"Леопарди". Наскельний рельєф у Феццані (Лівія). Неоліт (?).

Схематичні зображення людських фігур. Наскельний живопис. Неоліт. Гори Сьєрра-Морена. Іспанія

Жінка голови. Кістка мамонта (з Брассанпуї, департамент Ланди, Франція). верхній палеоліт. Музей національної старовини. Сен-Жермен-ан-Ле.

Схематичне зображення жінки. Печерний рельєф. Неоліт. Круазар. Департамент Марна. Франція.

Т. зв. Віллендорфська Венера. Вапняк (з Віллендорфа, Нижня Австрія). верхній палеоліт. Природничо-історичний музей. Відень.

«Людина, яка грає на лютні». Мармур (з Керосу, Кікладські острови, Греція). Неоліт. Національний археологічний музей. Афіни.

Поясніть значення слів: печерний живопис, чаклунство, душа, «країна мертвих», релігійні вірування.

Печерний живопис - зображення в печерах, виконані древніми людьми, одне із видів первісного мистецтва.
Чаклунство - заняття магією як ремеслом, при якому чаклун заявляє про контакт із надприродними силами (демонами, духами предків, природи та іншими).
Душа - згідно з релігійними та деякими філософськими віруваннями, безсмертна субстанція, нематеріальна сутність, в якій виражена божественна природа та сутність людини.
«Країна мертвих» - за релігійними віруваннями це потойбічний світ, куди вирушає душа померлої людини.
Релігійні вірування - вірування в чаклунство, в душу, в життя після смерті, що з'явилися у первісних людей.

Перевірте себе

1. Як було відкрито печерний живопис?

У 1879 році іспанський археолог-аматор Марселіно-Санс де Саутуола, разом зі своєю 9-річною донькою, під час прогулянки випадково наткнувся на печеру Альтаміра в Північній Іспанії, склепіння якої були прикрашені безліччю малюнків тварин, зроблених давніми людьми. Знахідка, що не мала аналогів, вкрай потрясла дослідника і спонукала його на її пильне вивчення. Згодом твори первісного мистецтва було знайдено й у багатьох інших печерах, у яких жили древні люди.

2. Чому первісні художники зображували мамонтів, бізонів, оленів, коней? Яку роль грали ці звірі у житті людей?

Найдавніші художники малювали звірів, на яких полювали. Авторам вдавалося передати точний вигляд і характер звірів: олені показувалися чуйними і настороженими, коні - швидкими та стрімкими, мамонти - масивними, важкими з високою опуклою потилицею. Ці звірі грали величезну роль життя первісних людей, які використовували їх м'ясо для харчування, жили - як кріпильного матеріалу, кістки - виготовлення наконечників та інших знарядь праці, шкіри - виготовлення одягу.

3. Які найдавніші релігійні вірування ви знаєте?

Стародавні люди вірили в мисливську магію, душу людини і «країну мертвих», куди вирушають душі предків.

4. Як первісні люди уявляли собі життя предків у «країні мертвих»?

Первісні люди уявляли собі життя душ предків у «країні мертвих» аналогічного власного життя. Душі предків переселяються в далеку країну мертвих, живуть там родовими громадами, полюють, ловлять рибу і збирають їстівні плоди. Ховаючи родича, люди клали в його могилу все необхідне для подорожі в «країну мертвих» і для життя в цій країні: їжу та міцне взуття, одяг, зброю, прикраси.

Подумайте та обговоріть

1. Про що хотів розповісти художник, який створив сцену з бізоном та поваленим мисливцем (див. рис. на с. 19)? Здогадайтеся, що передувало зображене.

Ймовірно, художник зобразив історію одного з полювань, в якій загинув член громади, але був повалений бізон, при цьому мисливці зуміли уникнути зустрічі з носорогом. Можливо, це частина так званої первісної «мисливської магії», і малюнок символізує і передбачає вдале полювання, уникнення небезпеки від великих тварин, але показує і неминучість жертв під час полювання.

2. Чому первісні художники іноді зображали руку на тілі тварини, намальованої в печері?

Можливо, так первісні художники прагнули показати владу над твариною, тобто. приручена тварина.

3. З якими цілями археологи розкопують стародавні могили? Що і чому можна знайти в них? (Див. рис. на с. 19.)

Первісні люди вірили, що, вмираючи, душа родича вирушає в далеку «країну мертвих», де продовжує жити, полювати та насолоджуватися плодами полювання та збирання. Щоб шлях душі в «країну мертвих» і потойбічне життя було хорошим, люди клали в могилу все, що може знадобитися померлому на цьому шляху: одяг, зброю, прикраси. Археологи розкопують стародавні могили, щоб більше дізнатися про померлу людину. По кістках можна визначити ким був чоловік, як він виглядав, як він жив, як помер. А з речей у могилі вчені можуть описати побут та рівень розвитку громади. Сукупність таких даних дозволяє дізнатися, де і як з'явилися предки сучасної людини, визначити шлях, який пройшло людство у своєму розвитку.

Підіб'ємо підсумки і зробимо висновки

Кого називають первісними людьми? Де і коли, за припущеннями вчених, жили найдавніші люди?

Первісними людьми називають представників численних людиноподібних видів, що жили до епохи винаходу писемності, після якого з'являється можливість історичних досліджень, заснованих на вивченні письмових джерел. Людина пройшла довгий шлях еволюції від примітивних мавп, австралопітеків, людини вмілої (Homo habilius), людини прямоходячої (Homo erectus) до людини розумної (Homo sapiens).

Еволюція людини налічує 5 млн років. Найдавніший предок сучасної людини – людина вміла (Homo habilius) з'явився у Східній Африці 2,4 млн років тому. Він умів добувати вогонь, будувати нескладні укриття, збирати рослинну їжу, обробляти камінь та користуватися примітивними кам'яними знаряддями праці. Безліч кам'яних знарядь праці різної форми та розмірів було знайдено в Олдувайській ущелині (Танзанія).

Людина вміла жила лише на території Африки. Першим залишив Африку і проник в Азію, а потім до Європи людина прямоходяча (Homo erectus). Він з'явився 1,85 млн років тому, а зник 400 тис. років тому. Удачливий мисливець, він винайшов безліч інструментів, обзавівся житлом і навчився користуватися вогнем. Знаряддя, якими користувалася людина прямоходяща, були більшими, ніж знаряддя ранніх гомінідів (людина та її найближчі предки). При їх виготовленні застосовувалася нова технологія – оббивка кам'яної заготовки з обох боків. Вони представляють наступний ступінь культури – ашельський, названий за першими знахідками в Сент-Ашелі, передмістя Ам'єна у Франції.

Порівняйте найдавніших людей та людей розумних. У чому між ними відмінність? У чому подібність?

Стародавня людина дуже нагадувала мавпу. У нього було грубе обличчя з широким плескатим носом, важка нижня щелепа без підборіддя, що вертається назад. Над бровами був валик. Хода у людей була ще не зовсім пряма, стрибаюча, довгі руки звисали нижче колін. Люди ще не вміли розмовляти. Людина розумна відрізнялася від найдавніших людей поруч анатомічних особливостей, щодо високим рівнем розвитку матеріальної та нематеріальної культури (включаючи виготовлення та використання знарядь праці), здатністю до членороздільного мовлення та розвиненого абстрактного мислення.

Однак у найдавніших людей і людей розумних були і схожість. Усі вони жили групами, здійснювали спільну діяльність з видобутку харчування, облаштування житла та захисту від хижаків.

Кого зображували найдавніші Землі художники? Що ви знаєте про релігійні вірування первісних людей?

Стародавні художники зображували в печерах, в яких вони жили, тварин, людей та сцени полювання. Зважаючи на давність наскельних малюнків, достовірних свідчень про причини створення та значення печерного живопису не збереглося. Сучасні дослідники мають низку гіпотез щодо їх значення; єдиної думки щодо призначення та смислів, які вкладали у свої роботи давні митці, наука виробити не змогла. Деякі вчені припускають, що наскельні малюнки служили частиною ритуалів «мисливської магії» і мали, за уявленнями первісних людей, приносити успіх у полюванні. Інші вчені, спираючись на приклади племен, які до цього часу живуть полюванням і збиранням, вважають, що печерний живопис - частина шаманських вірувань первісних людей, і що малюнки створювалися шаманами племен, що входили в стан трансу і запечатлювали свої бачення, можливо, намагаючись таким чином отримати Деякі особливі сили.

Первісні люди мали власні релігійні вірування. Вони вірили у мисливську магію, проводячи ритуали перед полюванням. Також вони вірили в існування душі людини, яка вилітала з тіла, доки людина спала, і жила власним життям. А коли людина вмирала, її душа вирушала в далеку «країну мертвих», де продовжувала жити та полювати. Для того, щоб забезпечити довгий шлях душі в потойбіччя, стародавні люди клали в могилу померлого все, що йому могло знадобитися в житті після смерті: одяг, зброю, прикраси і т.д.

Урок 4. Тема уроку: Виникнення мистецтва та релігійних вірувань

Цілі уроку:

Освітня: сприяти формуванню у учнів знань про виникнення мистецтва та релігійних вірувань;

Виховна: сприяти формуванню почуття поваги та інтересу до історії свого народу, людства в цілому; формуванню та розвитку пізнавального інтересу учнів;

Розвиваюча: сприяти загальнокультурному, особистісному та пізнавальному розвитку учнів, що забезпечує вміння вчитися.

Завдання уроку:

розвиток у учнів навчально-комунікативних (вдосконалення навичок мовлення), навчально-інформаційних (робота з картою, підручником), навчально-логічних (робота з термінами та поняттями, порівняльна характеристика прийомів полювання найдавніших та давніх людей, їх способу життя) умінь та навичок ;

формування в учнів ставлення до трудової та пізнавальної діяльності як основної відмінності людини від тварин та головного фактору розвитку;

сформувати в учнів знання про виникнення мистецтва, найдавніші пам'ятки на території нашої країни;

сформувати в учнів знання про виникнення релігійних уявлень та обрядів;

формування понять: наскальний живопис, душа, «країна мертвих», чаклунський обряд, релігійні вірування.

Тип уроку: комбінований

Підхід до навчання : проблемно-діяльнісний особистісно орієнтований.

Методи навчання: пояснювально-ілюстративний, метод проблемного викладу

Форми роботи учнів під час уроку: фронтальна, індивідуальна, парна.

Принципи організації уроку: мінімальна кількість наукових понять, задіяння максимальної кількості каналів сприйняття, емоційна насиченість, зв'язок із потребами, вимірюваність понять, стимулювання самостійної активності учнів, змагальність.

Поняття та терміни: наскальний живопис, душа, «країна мертвих», чаклунський обряд, релігійні вірування.

Опис необхідного технічного обладнання для проведення уроку : підручник Загальна історія. Історія Стародавнього світу. 5 клас: підручник для загальноосвітніх закладів/А. А. Вігасін, Г.І. Годер, І.С. Свєнціцька; за ред. А.А. Іскендерова. – М.: Просвітництво, 2012, комп'ютер з можливістю відтворення на великому екрані презентації та мультимедійних файлів, презентація PowerPoint .

Структура та хід проведення уроку:

Оргмомент

Перевіряється готовність класу до уроку, зазначаються відсутні. Оголошуються тема та цілі уроку. Тема записується вчителем на дошці, які навчаються у зошитах.

ІІ. Перевірка вивченого матеріалу.

1 Фронтально, усно, короткі відповіді з місця на запитання вчителя

Коли перші люди оселилися на території нашої країни?

Які зміни відбулися у них у порівнянні з найдавнішими людьми?

Як змінювався клімат?

Чому стало можливим проживання людей у місцях із холодними морозними зимами?

Як виглядало житло людей того часу?

2. Розгорнута відповідь біля дошки

Полювання. Зміни у полюванні.

Після відповіді учню пропонується порівняти

3. Повідомлення учня «Мамонт». Учні слухають, потім запитують тему повідомлення. Оцінюється і робота доповідача, і якість питань.

За потреби інші учні чи вчитель допомагають доповідачеві, доповнюють його відповідь. Уточнюється, що мамонти були різними видами. Найменші до 2 м зростом і до 900 кг вагою, а найбільші види висотою близько 5 метрів і вагою 12 тонн, що вдвічі важче за найбільшу сучасну наземну тварину – африканське слон. Пропонується порівняти мамонта за розмірами з сучасними об'єктами.

4. Розгорнута відповідь біля дошки

Родові громади.

Додаткове питання . Які ознаки родової общини висловлює слово «громада»? Які ознаки слово «родова»?

5. Виконання тестового завдання.

Усно, відповіді з місця

Виберіть правильний варіант та закінчіть пропозицію

Поява нових знарядь праці була пов'язана з

III . Підготовка до вивчення нового матеріалу

Постановка проблемного питання.

IV . Вивчення нового матеріалу

Фронтально, усно, пояснювально-ілюстративна розповідь з елементами бесіди та використанням ІКТ (презентація PowerPoint ).

1 Відкриття печерного живопису

У 1878 р. в Іспанії археолог Саутуола та його дочка вирушили до печери Альтаміра. Коли Саутуола запалив смолоскип, вони побачили картини, намальовані на стінах і склепіння печери. Пізніше були відкриті та інші печери з малюнками древніх художників. Серед зображень легко впізнаються бізони та олені, ведмеді та носороги. Всі малюнки були зроблені з надзвичайною майстерністю. Зустрічалися зображення тварин з великою кількістю ніг – так митці намагалися передати рух

Археолог, який відкрив печерний живопис, припустив, що його створили первісні мисливці багато тисяч років тому. На чому було ґрунтується його припущення? 1) зображені бізони - тварини, які давно вимерли; 2) поруч знайдено кістки іншого вимерлого звіра - печерного ведмедя та уламки кам'яних знарядь праці; 3) художники користувалися не сучасними фарбами, а кольоровою глиною – охрою, поклади якої знайдені у тій самій печері. Але майже ніхто з учених-сучасників не повірив у те, що зображення бізонів було створено первісними людьми. Як вигадаєте, чому. Які заперечення виникли у вчених? Деякі учні можуть висловити правильні здогади («вчені вважали, що ще не вміли так красиво малювати»), які вчитель допомагає обгрунтувати.

2. Загадки стародавніх малюнків

Робота з ілюстраціями підручника.

Подивіться на зображення наскальних малюнків на сторінці 17-19 підручника. Що ви на них бачите?

Багато малюнків містять загадки - незрозумілі знаки та предмети, люди з пташиними головами, або в одязі, схожому на скафандр. Але найголовніше - ми не можемо зрозуміти чому сцени, що зображують полювання, були намальовані в важкодоступних, темних печерах.

3. Малюнок та магічний ритуал

Як ви вважаєте, чому первісні люди часто малювали вмираючих, уражених списами і стрілами тварин? 30 тис. років тому люди все ще перебували залежно від сил природи; вони не вміли боротися з лісовими пожежами, повенями, хворобами, часто страждали від голоду. На відміну від найдавніших людей «людина розумна» хотіла зрозуміти, чому люди хворіють і вмирають, від чого залежать урожай плодів та ягід у лісі, удача на полюванні. Іноді ліс був повний дичини, річка рясніла рибою, але раптом і те й інше пропадало. Куди зникли звірі? Чому не ловиться риба?

Знань для правильних відповідей не вистачало, людям почало здаватися, що керують природоюнадприродні сили. Виникає віра в те, що надприродні сили можна залучити собі на допомогу, наприклад зачарувати звіра, зобразивши його пораненим та видихаючима якщо зобразити такого звіра в печері, він обов'язково потрапить у пастку.

Можливо, що перед малюнками розігрувалися ритуальні обряди - мисливці хіба що відпрацьовували хід майбутнього полювання. Подивіться на малюнок на сторінці 24

4. Виникнення релігії

У ті часи у людей зародилася віра в перевертнів, чудові властивості окремих предметів. Люди стали обожнювати явища природи. Не вміючи пояснити природу появи снів, давня людина почала вірити в існування душі. Страх перед природними стихіями, неможливість пояснити явища навколишнього світу сприяли виникненню релігійних уявлень.

5. Стародавні кам'яні споруди

Від первісних часів до нас дійшли величезні споруди, які називаються мегалітами. Найвідомішим із них є комплекс Стоунхендж в Англії. Стародавні будівельники збудували споруду із сорока кам'яних плит вагою в десятки тонн кожна. Над загадкою Стоунхенджа вчені б'ються кілька десятиліть.

За однією з версій, комплекс є астрономічним календарем, оскільки багато плит орієнтовані на найважливіші зірки, а через проходи в ключові дні року видно Сонце, Місяць і зірки.

V . Закріплення

1 Паралельне під час вивчення нового матеріалу.

2 Обговорити з учнями та відповісти на запитанняЧим була викликана поява мистецтва та релігії?

3 Подивіться на малюнок «Сцена з пораненим бізоном і мисливцем» стор 19. Як ви вважаєте, що хотів показати цим зображенням художник? Що могло передувати такому зображенню?

4 Розмова з питань:

Чому первісні художники зображували мамонтів, бізонів, коней, оленів?

Яку роль грали ці тварини у житті?

Що називається релігією, релігійними віруваннями?

Чи завжди існувала релігія?

Коли вона з'явилася?

Чому виникли релігійні вірування?

Які найдавніші релігійні вірування вам відомі?

Яким словом можна замінити такі вирази:

Віра в богів і духів - ...(Релігія).

Зображення шанованих богів і духів - ...(Живопис).

Подарунки богам і духам.(жертвопринесення).

Поразка списами намальованої тварини.(чаклунський обряд).

Істоти, які були фантазією найдавніших людей.(перевертні).

5 Опишіть малюнок «Зачароване обряд перед полюванням». Що роблять ці люди? Навіщо та чому? Про яке явище свідчить цей малюнок?

V . Завдання додому

VI . Підбиття підсумків

1. Рефлексія.Рефлексивне коло.
1) Усі учасники педагогічної взаємодії сідають у коло.
2) Педагог задає алгоритм рефлексії:

що нового впізнали?

що відчули?

які причини цього?

як ви оцінюєте свою участь у занятті?
3) Усі учасники висловлюють свою думку.
4) Педагог завершує рефлексивне коло, узагальнюючи отриману інформацію.

2. Підсумок уроку

3. Оцінка уроку

Федеральне агентство з культури та кінематографії РФ

Філія Московського державного університету культури та мистецтв

Кафедра соціально-гуманітарних дисциплін

Контрольна робота

за курсом: «Історія образотворчого мистецтва»

тема: Специфічні особливості мистецтва первісного суспільства

Виконав:

студентка ІІ курсу

група 802

Алеєва Ю. Р.

Перевірила:

Руднєва Я.Б.

Набережні Челни, 2010

Вступ………………………………………………………………………3

Мистецтво палеоліту…………………………………………………………4

Мистецтво мезоліту…………………………………………………………..9

Мистецтво неоліту……………………………………………………………10

Мистецтво епохи бронзового століття…………………………………………...15

Мистецтво на початку залізного віку…………………………………………20

Заключение……………………………………………………………………24

Список литературы…………………………………………………………...25

Вступ

Дивовижна здатність людини сприймати і відтворювати образи навколишнього світу своїм корінням сягає вглиб тисячоліть. Первісне мистецтво розвивалося протягом дуже тривалого часу, а деяких частинах світу – в Австралії та Океанії, ряді регіонів Африки та Америки – воно існувало аж до XX ст. під умовною назвою "традиційне мистецтво".

Специфіка первісного мистецтва полягає у його злитості з іншими формами суспільної свідомості. У ньому відбиваються всі сфери життя суспільства – економічна, соціальна та релігійна. Найчастіше древню скульптуру знаходять у спеціальних культових місцях чи похованнях. Це говорить про її нерозривний зв'язок з релігійними уявленнями та обрядами. Свідомість древніх людей являло собою складне переплетення реалістичного та ілюзорного почав, і цей синкретизм первісного мислення вплинув на характер творчої діяльності.

Первісне образотворче творчість із самого виникнення розвивалося у двох напрямах. Перше з них включає в себе монументальні форми(малюнки в печерах та на скелях, мегаліти), друге представлено пам'ятками мистецтва малих форм: дрібною скульптурою, глиняною пластикою, художнім різьбленням по каменю, кістці та дереву.

Цілі області стародавньої художньої творчості безвісти зникли в глибині тисячоліть. Навіть дерево зберігається лише в особливих умовах – у вкрай вологому ґрунті торфовищ, а такі матеріали, як береста, хутро, тканини, надзвичайно недовговічні та в археологічних розкопках трапляються вкрай рідко. Етнографічні спостереження свідчать, що вони широко використовувалися первісними людьми виготовлення предметів мистецтва. Але ті небагато пам'яток первісного мистецтва, які дійшли до нас, надзвичайно різноманітні та виразні.

Мистецтво палеоліту

Палеоліт (давньокам'яне століття) – найраніший і найтриваліший період історії людства. Причому мистецтво зародилося лише у пізньому (верхньому) палеоліті, тобто близько 40 тис. років е., коли, за даними археологів, з'явилися всі види образотворчого мистецтва.

В основі свого мистецтва палеоліту наївно реалістичне. Йому властиві могутнє стихійне почуття життя, мужність та простота. При цьому, виявляючи пильність по відношенню до окремих предметів, первісна людина ще не могла охопити цілісну картину світу, узагальнити і пов'язати явища між собою та природою. Він володів композицією, не давав розгорнутого сюжету, не відчував простору.

Пам'ятники епохи палеоліту у великій кількості знайдені у Європі, Південній Азії та Північній Африці. Визначне місце у цьому ряду займають розписи на стінах та стелях печер, у глибинах підземних галерей та гротів. Ранні малюнки примітивні: контурні зображення звіриних голів на вапнякових плитах (печери Ла-Феррасі, Пеш-Мерль у Франції); безладні переплетення хвилястих ліній, продавлених у сирій глині пальцями – звані «макарони» чи «меандри»; відбитки людських рук, обведених фарбою – звані, «позитивні» чи «негативні» відбитки рук.

Відбитки рук первісної людини. 30-21 тис. до н. е.
Монументальні зображення наносилися крем'яним різцем по каменю чи фарбою шаром сирої глини на стінах печер. У живописі використовувалися земляні фарби, жовта та бура охра, червоно-жовтий залізняк, чорний марганець, вугілля та біле вапно.

Вищого розквіту мистецтво епохи палеоліту досягає в мадленський період(25-12 тис. до н.е.). У наскельних розписах образ звіра набуває конкретних рис, тварини зображуються в русі. У живопису відбувається перехід від найпростішого контурного малюнка, рівномірно залитого фарбою, до кольорового розпису, за допомогою зміни сили тонів моделюються об'ємні форми. Найбільш характерні зразки мадленського періоду пов'язані з печерними розписами - поодинокі зображення майже в натуральну величину, але не пов'язані дією в єдину композицію: Альтаміра (Іспанія), Ласко, Ньо (Ніо), Фон-де-Гом (Франція), Капова печера (Росія) ) та ін.

Наприкінці ХІХ ст. печерний живопис ще був невідомий. У 1877 р. в Іспанії, в провінції Сантандер, археолог Марселіно де Савтуола виявив зображення на стінах та стелі Альтамірської печери. Відкриття було опубліковано, але матеріал виявився настільки несподіваним і сенсаційним, що археологічна спільнота вважала це підробкою. Лише 1897 р. французький археолог Еміль Рів'єр зумів довести справжність зображень, виявлених ним на стінах печери Ла Мут (Франція). На даний час в результаті цілеспрямованих пошуків тільки у Франції знайдено близько ста печер із зображеннями та іншими слідами перебування в них первісної людини.

У вересні 1940 р. цілком випадково було відкрито одну з найзнаменитіших первісних печер – Ласко (Ляско) мови у Франції. Ця печера, яку сучасні дослідники називають «доісторичною Сикстинською капелою», була виявлена чотирма хлопчиками, які, граючи, залізли в яму, що відкрилася під корінням дерева, що впало після бурі.

"Бики". 15-11-ті тис. до н. е. Розпис печери Ласко. Франція

Ласко перетворено тепер на першокласно обладнаний музей. Живопис Ласко належить до найдосконаліших художніх творів епохи палеоліту. Її найдавніші зображення датуються приблизно 18 тис. до н. Печерний комплекс складається з кількох «залів». Найдосконалішою частиною за якістю живопису та чудової безпеки вважається «Великий зал» або «Зал биків».

Печера Шульган-Таш, відоміша як Капова, розташована на Південному Уралі в долині річки Біла на території однойменного заповідника (Республіка Башкортостан). Зображення тварин на стінах Капової печери були відкриті в 1959 р. Вони являли собою контурні та силуетні малюнки, виконані червоною охрою на основі тваринного клею. Нині дослідниками-спелеологами виявлено 14 малюнків тварин. Серед них – мамонти, коні, носоріг та бізон. Більшість зображень зосереджено в «Залі малюнків», крім того, пізніше було знайдено зображення на південній стіні у «Залі хаосу». Крім ідентифікованих зображень тварин на стінах печери відмічені геометричні знаки, антропоморфні зображення та нечіткі контури, затушковані охрою.

У період верхнього палеоліту розвивається різьблення на камені, кістки, дереві, і навіть кругла пластика. Найдавніші статуетки тварин – ведмедів, левів, коней, мамонтів, змій, птахів – відрізняються точним відтворенням основних обсягів, фактури вовни тощо. Можливо, ці фігурки створювалися як вмістище душ, що добре узгоджується з даними етнографії, служили амулетами-оберегами, які захищали людей від злих духів.

Образ жінки – один із основних сюжетів у мистецтві епохи пізнього палеоліту – був викликаний до життя специфікою первісного мислення, необхідністю відобразити в «відчутній» конкретно-образній формі уявлення про єдність та спорідненість первісних громад. Одночасно цим зображенням приписувалася і особлива магічна сила, здатність вплинути на вдалий результат полювання. Фігурки одягнених та оголених жінок того періоду – «палеолітичні Венери» – за досконалістю форм та ретельності обробки свідчать про високий рівень розвитку косторізної майстерності у мисливців льодовикового періоду. Виконані у стилі наївного реалізму під час матріархату, фігурки з граничною виразністю передають основну ідею цього узагальненого образу – жінки-матері, прабатьківниці, хранительки домашнього вогнища.

Якщо Східної Європи характерні зображення повних жінок із гіпертрофованими жіночими формами, то жіночі зображення Сибіру верхнього палеоліту немає таких перебільшених модельованих форм. Вирізані з бивня мамонта, вони представляють два типи жінок: худорлявих з вузьким і довгим тулубом і масивних з коротким тулубом і навмисно перебільшеними стегнами.

Мистецтво мезоліту

В епоху мезоліту (середньокам'яного віку) та неоліту (новокам'яного віку) розвиток населення півдня та півночі пішов різними шляхами. Особливо яскраво цю різницю виявилося у господарську діяльність, найтісніше пов'язані з специфічними природними умовами кожної з двох зон. Набрав чинності закон нерівномірного розвитку різних районів. І якщо у південних областях у цей період люди починають вести осілий спосіб життя – з'являються племена хліборобів та скотарів, то на півночі, як і раніше, продовжували розвиватися традиційні форми господарства – полювання, збирання. З відступом льодовиків у Європі починається потепління.

Глибокі зміни кліматичних умов призвели до значних змін флори та фауни. Північний олень, який служив основною здобиччю мадленських мисливців, остаточно зникає у Південній та Центральній Європі. Предметом полювання стає лось, благородний олень, зубр, кабан, дрібні тварини, водоплавний птах. Інтенсивно розвивається рибальство. Удосконалюється обробка кам'яних знарядь праці, завдяки винаходу човна починають активно освоюватися досить великі простори, поява цибулі та стріл робить полювання ефективнішим. Поява патріархату ускладнює стосунки для людей.

Посилюється роль магії, наївне сприйняття природи зникає.

Ці зміни відбилися у мистецтві, насамперед у скельного живопису. Якщо печерний палеолітичний живопис складається з окремих, не пов'язаних між собою фігур, то в наскальному живописі мезоліту переважають багатофігурні композиції, що швидко відтворюють різні епізоди з життя мисливців. Барвисті та гравіровані зображення невеликого розміру на відкритих скелях Східної Іспанії, Кавказу, Середньої Азії демонструють чітко виражений новий підхід до вирішення сюжетної сцени, обумовлений зверненням до композиційного принципу організації образотворчого матеріалу, на основі якого створюється виразно-смислове ціле, розвивається оповідальний початок.

Центральне місце, як за кількістю, так і за якістю зображень, належить сценам полювання та боїв. «Бічні лучники» – одна з найяскравіших мезолітичних композицій (Східна Іспанія). Зміст зображення пов'язані з людиною. Сама битва відтворена за допомогою восьми людських фігурок. Вони є варіантами єдиного мотиву: людина в стрімкому русі зображена дещо зигзагоподібними щільними лініями, що злегка розширюються у верхній частині «лінійного» тулуба, і округлою цяткою голови. Основною закономірністю розташування фігурок стає їх повторюваність певному відстані друг від друга.

Мистецтво неоліту

Суттєві зміни у житті первісного суспільства дали можливість назвати цей період розвитку історії «неолітичною революцією». Танення льодовиків, що залишило слід у пам'яті людства у вигляді легенди про всесвітній потоп, привело в рух народи, які почали інтенсивно заселяти нові простори. Найзначнішою зміною був перехід до господарства, що передбачає осілий спосіб життя з постійними поселеннями. Людина навчилася зводити нові типи житла – на палях, споруди із висушеної на сонці цегли (сирцю), навчилася захищати своє поселення. У мистецтві на той час дедалі значнішу роль починають грати зображення людей, діяльність колективу стає центральною темою мистецтва.

Образотворча творчість населення Євразії в епоху неоліту представлена двома напрямками: монументальними наскальними малюнками

"Леопарди". Наскельний рельєф

у Феццані (Лівія). Неоліт. Схематичні зображення людських фігур. Наскельний живопис. Неоліт. Гори Сьєрра-Морена. Іспанія

та пам'ятниками мистецтва малих форм – дерев'яною, кам'яною та кістяною скульптурою, глиняною пластикою та зображеннями на кераміці.

Ківш з Горбунівського торфовища (Свердловська область, РРФСР). Дерево. Неоліт. Історичний музей. Москва

Сокира у формі лосиної голови. Полірований камінь. Неоліт. Історичний музей. Стокгольм

Гармати, прикрашені рельєфами. Кістка (з печери Істюріц, департамент Нижні Піренеї, Франція). Неоліт. Приватні збори. Париж.

Керамічне виробництво належить до найдавніших землі. Наявність доступного матеріалу – глини – зумовило ранній і практично повсюдний розвиток керамічного ремесла. Спочатку, ще в палеоліті, основним видом керамічних виробів були товстостінні судини з пористим черепком, круглим або конічним дном. Ліпилися вони від руки шляхом нарощування окремих джгутів глини. У глину, щоб вона не тріскалася при випалюванні на відкритому вогні, додавалися товчені раковини та подрібнений граніт. За численними відбитками пальців було встановлено, що найдавніші керамічні судини виготовляли жінки.

В епоху неоліту людство вперше навчилося майстерно виробляти глиняний посуд. Багатство форм (глеки, миски, чаші), орнаментація судин неоліту дозволяють розглядати їх як художньо оформлені витвори мистецтва. Можна простежити розвиток орнаменту від найпростіших, видавлених штампиком і вістрям візерунків (так званого ямково-гребінчастого типу), що покривали в різних комбінаціях всю зовнішню поверхню судин, до більш різноманітних і художньо виразних розписів, що складалися з ритмічно чергуваних спіралей, , сітчастих та шахових малюнків і т.д. Візерунки часто були багатобарвними. Використовувалися поєднання червоних, білих, чорних та інших фарб.

Неолітичні майстри знали і цінували чіткий ритм, симетрію в розташуванні візерунка, пропорційність форм і сувору орнаментальну композицію. Саме кераміка у своєму більш менш масовому виробництві завдяки своїй однотипності та уповільненій еволюції декоративних елементів дає археологам надійні хронологічні орієнтири і дозволяє говорити про ту чи іншу археологічну культуру найчастіше одного регіону.

До найбільш ранніх зразків належить кераміка із поселень Карадепе та Геоксюр у Середній Азії. Всі знаки розпису мають певний сенс, пов'язаний з анімістичним (одушевленим) сприйняттям природи, що зароджується. Зокрема, хрест – один із солярних знаків, що позначають сонце чи місяць.

Трипільська кераміка (село Трипілля, Україна) знаменує собою наступний етап розвитку кераміки, що датується кінцем III тис. до н. У змісті розписів відбуваються суттєві зміни. На трипільській кераміці зображені хвилясті, зигзагоподібні лінії, спіраль, що біжить, ромби, хрести, а також люди, тварини - іншими словами, безліч елементів. При цьому всі абстрактні образотворчі форми сповнені семантичної значущості. Хвиляста лінія – річка, спіраль, що біжить – безперервний біг сонця, рух часу, ромби – символи жіночого божества, що посилає на земля «небесну вологу», хрест – сонячний диск, зигзагоподібна лінія – змія, покровителька будинку, посередниця між небом і землею, символ , "ялинка" - рослина або злаковий колос.

Керамічний розпис являв собою своєрідну розповідь про навколишню дійсність у всій її багатогранності та багатоликості. У центрі уваги людської свідомості вже не поодиноке явище (звір), не поодинока дія людей, конкретна подія з життя людського суспільства (битва, полювання, танець і т.д.), а багатоликість навколишнього світу - новий, більш високий і складний ступінь розвитку свідомості (зокрема абстрактного мислення) первісної людини.

Окремо необхідно сказати про розвиток орнаменту, який з'являється не тільки на глиняних судинах, а й інших предметах побуту. Найпростіший орнамент з'являється як слід від плетіння, обмазаного глиною. Надалі з'являються геометричні візерунки (паралельні смуги, подвійні спіралі, зигзаги, концентричні кола тощо), рослинні мотиви, що мають різноманітне значення.

У древній скульптурі неолітичних мисливців-рибалок знайшли своє втілення дві головні теми: людина і звір. Особливо виразно продовження традицій палеолітичного мистецтва простежується у зооморфній скульптурі. Для неї характерні реалістичне трактування образу, ретельність моделювання морди звіра, стійкість образотворчих прийомів під час передачі окремих деталей. У скульптурі переважають зображення окремих голів тварин, що одна із особливостей первісного анімалістичного мистецтва. В очах стародавнього мисливця голова втілювала суть звіра. Специфіка первісного мислення змушувала його висловити це уявлення наочно, і тому голова робилася непропорційно великою, та її деталі виписувалися особливо старанно. Ця закономірність спостерігається при зображенні повної фігури тварини.

Антропоморфні фігурки робилися з тих самих матеріалів, що й побутові предмети (дерево, глина, кістка, ріг, камінь). Проте в окремих групах, що історично склалися, простежується відома вибірковість матеріалу, що, ймовірно, обумовлено етнічною традицією і призначенням конкретних зображень. Можна говорити і про переважання окремих вогнищах древнього мистецтва того чи іншого типу зображення. Знахідка у такому осередку фігурок сторонніх типів свідчить про існування контактів між населенням різних районів. Антропоморфні і зооморфні фігурки, передаючи певні образи найдавнішої міфології, були, безсумнівно, невід'ємним приладдям певних релігійних обрядів. Антропо-зооморфні статуетки, знайдені в невеликій кількості, символізували нерозривний зв'язок людини з навколишньою природою.

Антропоморфна маса. Наскальне зображення. Неоліт. Шереметьєвські скелі. Хабаровський край.

Ще одним характерним жанром образотворчого мистецтва в епоху неоліту були петрогліфи - багатофігурні сюжетні композиції, в яких панують зображення людини та тварин. Петрогліфи були поширені в Північно-Західній Європі, на Уралі, Сибіру, Закавказзі, Середній Азії. Вони вибивались на скелях чи скелястих річкових берегах («Човни, олені», II тис. е., Карелія).

Мистецтво епохи бронзового віку

Зазвичай виділяють два великі періоди – енеоліт (мідно-кам'яний вік) – перехідний період від епохи каменю до епохи металу та бронзовий вік (III – II тис. до н.е.). З епохою бронзи пов'язані важливі віхи історія людства. Насамперед, це – подальше поширення виробляючого господарства – землеробства та скотарства та освоєння нового матеріалу – металу, насамперед міді та її сплавів. На початку епохи металу відбувається розширення контактів між народами, що жили на широких територіях. Особливо помітно цей процес проявився на території степової Євразії, де з епохи палеометалу складається скотарське господарство. Багато в чому це було пов'язано і з новими технічними винаходами, зокрема з появою колісного візка, а в період пізньої бронзи – з використанням коня для верхової їзди.

В епоху бронзи із запровадженням нових форм господарства та металевих знарядь праці відбувається великий суспільний поділ праці, який створив умови для регулярного обміну та посилення майнової нерівності. Ремесло відокремлюється від землеробства, дедалі більшого значення набуває чоловіча праця, що остаточно призводить до утвердження патріархату, беззаперечного підпорядкування старшому в родовій громаді.

З кінця неоліту мистецтво збагачується все новими та новими сюжетами. Розширюється тематика зображень, складаються нові прийоми передачі образів, різко зростає роль образної символіки, дедалі відчутнішою стає тенденція до зображення фантастичних персонажів. З іншого боку намічається прагнення стилізації, спрощення малюнка. Зображення звірів з'являються дедалі рідше. Усюди поширюється геометричний орнамент, котрим головне – знак.

Мистецтво епохи бронзи має низку особливостей. Воно стає різноманітнішим і широко поширюється географічно. Петрогліфи, зображення на кам'яних стелах і плитах, скульптура, дрібна пластика, орнамент, використання художніх образів в оформленні знарядь праці та предметів побуту – це стає повсюдним явищем. У мистецтві цього часу вперше вдається простежити яскраві сюжети, пов'язані з міфологією давніх народів, зокрема, індоєвропейських. Образи стародавнього мистецтва стають своєрідною «образотворчою мовою», знаковою системою, зрозумілою родинним групам населення. Особливо яскраво ця особливість стародавнього мистецтва продовжує виявлятися в орнаментації кераміки та інших предметів побуту.

В образотворчій творчості епохи бронзи можна виділити два основні напрямки: антропоморфна та зооморфна скульптура та предмети побуту – дерев'яні, глиняні, кам'яні, кістяні та бронзові, а також споруди мегалітичної архітектури.

Для стародавнього мистецтва європейського північного заходу надзвичайно характерна своєрідна антропоморфна глиняна пластика. Особливу групу у ній становлять маленькі людські фігурки із сильно вигнутим тулубом. Незважаючи на пластичні властивості глини, що дозволяють широко варіювати формами, ці зображення виконані у строго регламентованих канонах. Сам образ гранично узагальнений: руки відсутні, ноги передані разом. Акцентовані такі деталі, як масивний ніс, що виступає, і нависаючий над обличчям «козирок».

Серед ранніх пам'яток примітивного канонізованого мистецтва – широко поширені в південних районах Європи та Середземномор'я антропоморфні статуї, у тому числі так звані «кам'яні баби» Північного Причемномор'я – вертикально стоять, грубо обтесані кам'яні плити з більш-менш ясно позначеною головою і складеними на грудях руками . Серед додаткових елементів (цибуля, булава, палиця) найбільш канонічні зображення поясу та людської стопи. На стелах не завжди позначені ознаки статі, проте деякі непрямі дані вказують на те, що більшість антропоморфних статуй пізнього неоліту та епохи бронзи відповідає їхньому російському прізвисько «кам'яна баба». У Франції, де подібні зображення зустрічаються не тільки на стелах, а й у вигляді рельєфів, висічених на стінах численних печер, їх вважають уособленням неолітичної богині – покровительки мертвих.

Зустрічаються зображення людей у дереві (Східне Зауралля). Різноманітність форм антропоморфної скульптури в епоху ранньої бронзи наочно показує, що вже в цей час внаслідок усвідомлення первісним колективом суспільної сутності людини її образ займає одне з центральних місць у творчості давніх майстрів.

Опанування техніки бронзового лиття розширило творчі можливості древніх майстрів. Виникають бронзові вироби, знаряддя праці, зброя. Нерідко рукояті бронзових кинджалів увінчані головами тварин, зокрема лосів. Виконані в металі, вони продовжують традиції древнього різьблення по дереву та рогу.

Мистецтво бронзового лиття особливо яскраво виявилося в предметах Галицького скарбу (сер. II тис. до н.е.), знайденого в Костромській області, який зараз перебуває в Державному історичному музеї в Москві. Особливо цікавий бронзовий кинжал, рукоять якого вінчає голова змії з відкритою пащею. У прорізі рукояті – зображення змії, що повзуть. Серед предметів скарбу знаходиться бронзова маска-личина, що повторює в основних рисах обличчя антропоморфних чоловічих ідолів. Вона увінчана двома профільними зображеннями тварин, що дивляться на протилежні сторони. Порожниста фігура тварини з довгим хвостом і «клювоподібною» мордою теж входить до складу скарбу. Загалом бронзові речі Галицького скарбу, ймовірно, є атрибутами, пов'язаними з формуванням шаманства.

Найважливішим явищем, що майже повсюдно характеризує епоху бронзи, була мегалітична архітектура. Пам'ятники мегалітичної архітектури були тісно пов'язані з релігійно-культовими завданнями і тим самим виходили за межі безпосередньої утилітарності. Порівняно однотипний характер цих найдавніших архітектурних споруд, приблизно однаковий час їх появи в Європі, величезна кількість їх і надзвичайно широке поширення свідчать про існування якихось однорідних вірувань, що існували у різних народів, які споруджували ці гігантські пам'ятники всюди від Ірландії до Бірми та Кореї. Скандинавії та Мадагаскару. Лише у Франції їх налічується близько чотирьох тисяч.

Існує три типи мегалітичних споруд:

Менгіри– самотні сигароподібні кам'яні стовпи до 20 метрів заввишки – несуть у собі риси і архітектури, і скульптури. Іноді на них висікали рельєфи, іноді їхня форма зближалася з людською фігурою (умовно до менгірів можна відносити і «кам'яні баби»). Вони зводилися на височини, і сила впливу на глядача досягалася контрастним зіставленням вертикально маси потужного моноліту, що гордо піднімається вгору, з навколишнім його невеликими дерев'яними хатинами або землянками.

Архітектурний початок найсильніше виражений в дольменах- швидше за все похоронних спорудах з декількох прямовисно поставлених каменів, перекритих широкою горизонтальною кам'яною плитою. Дольмени широко поширені у Західній Європі, Північній Африці, Криму та на Каказі.

Більш складні споруди – кромлехи. Найграндіозніший з них був зведений у Стоунхенджі (поч. II тис. до н.е., Англія) з величезних грубо обтесаних чотиригранних брил синього каменю. У плані – це круглий майданчик діаметром 30 метрів, замкнутий чотирма кільцями вертикально поставленого каміння, з'єднаного балками, що лежать на них, утворює подобу гігантського хороводу. Внутрішнє кільце, у центрі якого знаходиться кам'яна плита – можливо вівтар, складено з невеликих менгірів.

В результаті археологічних розкопок усередині мегалітичних монументів або під ними або поблизу них часто відкриваються поховання. Це наводить археологів на думку інтерпретувати пам'ятники як місця особливої значущості для похоронних обрядів, яких дотримувалися землеробські спільноти цієї території.

У Нью-Грейнджі (Ірландія) існує величезний 11-метровий курган із каміння та торфу. Через основу кургану на 24 метри вглиб тягнеться коридор, знизу та зверху викладений масивним камінням. Він закінчується трьома приміщеннями теж фанерованим каменем. У певні дні промені сонця проникають у коридор і висвітлюють центральний зал, розташований у самій глибині.

У Карнаці (Бретань, Франція) на кілька кілометрів простяглися по рівнині ряди каменів, що вертикально стоять. Сьогодні від десяти тисяч спочатку поставленого каміння залишилося лише три тисячі. Хоча під карнакськими менгірами не було знайдено жодного поховання, неподалік них є безліч мегалітичних могил.

На користь гіпотези про якусь невідому єдину культурну традицію говорить також і те, що поширення набуває не тільки сама ідея таких споруд, а й пов'язані з ними деякі символи та декоративні елементи, зокрема солярні знаки. На можливість зв'язку мегалітичних споруд із культом сонця вказує і те, що деякі з них (наприклад, Стоунхендж), орієнтовані своєю головною віссю до сходу сонця в день літнього сонцестояння.

Мистецтво на початку залізного віку

Широке використання заліза остаточно витіснило кам'яні знаряддя і поступово повністю замінило бронзові в I тисячолітті до н.е., що спричинило подальший бурхливий розвиток господарського життя людини.

Найзнаменитішими витворами мистецтва того періоду є бронзові та залізні вироби, виявлені у скіфських курганах.

Вперше про скіфи світ дізнався понад 2,5 тис. років тому від греків, які тоді почали освоювати Північне Причорномор'я і зіткнулися тут із войовничими напівкочовими племенами майстерних вершників. Цілу книгу присвятив скіфам у своїй "Історії" Геродот (V ст. до н.е.), який, як вважається, сам відвідав Причорномор'я та проїхав цими місцями.

Є два розуміння терміна "скіфи": етнографічне та географічне. Власне скіфи жили у Причорномор'ї, між Дунаєм та Доном. Грецькі та латинські тексти зберегли кілька скіфських імен та топонімів, з яких ясно, що їхня мова ставилася до індо-іранської групи індоєвропейської мовної родини. Із сучасних мов найближче до скіфської осетинської мови. За своїм виглядом, а також за численними визначеннями черепів із розкопаних поховань скіфи були безперечними європеоїдами. Тому блоківські "косі і жадібні очі" - фантазія великого поета. Умовно такі племена скіфів називають "європейськими".

Кочові племена, близькі скіфам з мови та культури займали значно більшу територію – весь пояс степів від Дону до Прибайкалля, включаючи передгір'я та гірські долини Тянь-Шаню, Паміру, Гіндукушу, Алтаю та Саян. Недавніми розкопками типово скіфські речі знайдені не тільки в Синцзяні, де це не дивно, а й у глибинних районах Китаю, Ірані та Анатолії. Серед вершників азіатських степів та передгір'їв було також багато різних племен, назви яких згадуються у різних древніх джерелах. У грецьких, іранських і китайських текстах їх називали відповідно "савромати", "масагети", "саки", "се". Це – “азіатські скіфи”. Серед численних знахідок у курганах європейської Скіфії, поряд із предметами, що несуть на собі елементи грецької та давньосхідної художніх традицій, можна бачити і “чисто” скіфську манеру, таку ж за своїми стилістичними особливостями, як і на зображеннях, знайдених у Середній Азії та Південній Сибіру.

Оскільки скіфи вели кочовий чи напівкочовий спосіб життя, основні знання про їхню матеріальну культуру склалися за результатами розкопок курганів, які умовно називають “царськими”, оскільки саме в них знаходили найбільш розкішні, дорогоцінні речі. Найяскравіші та найбагатші знахідки зі скіфських та пізніших сарматських курганів представлені в колекції Ермітажу, яка накопичувалася понад 200 років. Спочатку (з 1726) вона зберігалася в першому російському музеї - Кунсткамері, а з 1859, з моменту створення Імператорської археологічної комісії, - в Ермітажі. Нині древні художні предмети скіфів та споріднених їм племен степової Євразії є й у багатьох інших музеях Росії (у Москві – у Державному історичному музеї) та зарубіжних країн. Вони також зберігаються в музеях України, Казахстану, Киргизстану, музеях Туреччини, Ірану, Афганістану, Китаю, Монголії, США (Метрополітен), Франції (Гіме, Сен-Жермен ан Ле), Англії (Британський Музей) та у ряді приватних колекцій (наприклад, збори А.Саклера в Нью-Йорку). У сибірських музеях зберігаються тисячі предметів скіфської художньої бронзи, знайдені у час, починаючи з XVII в. і до сьогодні. З сибірських курганів походять численні золоті та срібні прикраси.

Найзнаменитішими курганами вважаються Чортомлик (правий берег Дніпра) та Куль-Оба (Крим). У кожному великому скіфському кургані ховали слуг і наложниць померлого, а також до кількох десятків зав'язаних і підсідланих коней. В одному з великих курганів було знайдено близько 400 кінських скелетів, цілий табун. У курганах було знайдено традиційний «набір» із особистих прикрас вождя, прикрас коней та зброї, побутових предметів (зокрема кубків). Численна та різноманітна зброя прикрашалася за допомогою золотих пластин, з викарбуваними зображеннями, що покривали практично всю поверхню піхов, сагайдак, рукояток, сокир тощо. Характерною рисою скіфського декоративно-ужиткового мистецтва є панування так званого «звірячого стилю», де повнокровний образ тварини поєднувався з орнаментальним рішенням деталей.

Унікальною, наприклад, вважається знахідка – кубок із кургану Куль-Оба. Округлий електронний кубок, прикрашений у нижній частині типово грецьким візерунком, у верхній половині покритий розташованими по колу зображеннями, що представляють певну послідовну візуальну розповідь. На кубку сім фігур чоловіків-скіфів, шість із них розташовані трьома парами, а один скіф, що натягує цибулю, показаний окремо. Така виділеність дозволяє бачити у ньому центральну фігуру. Ще один лук висить у нього на поясі. Оскільки в звичайний набір озброєння скіфа входив лише один лук, відразу виникає питання, в чому полягає функція другого? 1970 р. відомий московський скіфолог проф. Д.С.Раєвський уважно досліджував різні варіанти скіфської генеалогічної легенди, що фрагментами збереглася в грецьких та латинських текстах. З цих варіантів склався наступний стрижневий сюжет легенди про походження скіфів. У міфології кожного народу є свій першопредок, зазвичай цар. У скіфів таким первопредком був цар Таргітай, народжений від шлюбу Неба та Землі (звичайна для всіх індоєвропейських народів міфологема). У нього було три сини (теж дуже популярна ситуація, що перейшла в чарівні казки): Колаксай, Ліпоксай та Арпоксай. Відчувши наближення старості і замислившись про спадкоємця, Таргітай поставив перед синами умову: на царство піде той, хто зможе натягнути його лук і підперезатися царським панцирним поясом. Старший син почав натягувати цибулю, але цибуля вирвалася з рук і вдарила її по щелепі; середньому синові непокірна цибуля пошкодила гомілку і тільки молодший син упорався із завданням і став царем.

Висновок

Мистецтво на ранніх етапах свого історичного розвитку ще не виділилося у самостійну сферу духовного життя людини. У первісному суспільстві існувала лише безіменна художня творчість, що належала всьому суспільству. Воно було тісно переплетено з первісними віруваннями, але не визначалося ними. Первісне мистецтво відобразило перші уявлення людини про навколишній світ, завдяки йому зберігалися і передавалися знання та навички, відбувалося спілкування людей один з одним. Мистецтво було з трудової діяльністю людини. Лише повсякденний трудовий досвід дозволив древнім майстрам створювати твори, які виходять лише за рамки свого первісного призначення, найчастіше культового, а й досі хвилюють нас виразністю своїх художніх образів.

Первісне мистецтво відіграло важливу роль в історії та культурі найдавнішого людства. Уява людини втілилася нової формі буття – художньої. Закріплюючи у зримих образах свій життєвий досвід і світовідчуття, первісна людина поглиблювала і розширювала уявлення про дійсність, збагачувала свій духовний світ.

Навчившись створювати зображення (скульптурні, графічні, мальовничі), людина набула деякої влади над часом. Первісне мистецтво відобразило перші уявлення людини про навколишній світ, завдяки йому зберігалися і передавалися знання та навички, відбувалося спілкування людей один з одним. У духовній культурі первісного світу мистецтво почало відігравати таку ж універсальну роль, яку загострений камінь виконував у трудовій діяльності. Звернення первісних людей до нового їм виду діяльності – мистецтву – одне з найбільших подій історія людства.

Список літератури

1. Алексєєв У. П., Першиц А. І. Історія первісного суспільства: Підручник для вузів. - М: Вища школа, 1990.

2.Кравченко О.І. Культурологія: Навчальний посібник для вишів. - 3-тє вид. – М.: Академічний проект, 2001

2. Ларіч В. Є. Печерні чарівники. - Новосибірськ: Західно-Сибірське книжкове видавництво, 1980.

Одною з особливостей первісноїкультури є... або божеству, що призводило до специфічномурухового спонукання, яке і... товариства, тобто. виконує ідеологічну функцію. В основі творів мистецтвадописьменної та особливо ...

Суспільствота соціальні процеси

Реферат >> Соціологія

Культури - " мистецтводля мистецтва". На відміну від інших процесів. Більше специфічнодо модернізації підходять теорії... марксизмі: вважалося, що первісне суспільствозмінюється класовим рабовласницьким, ... або групами в суспільстві. Особливостіконфлікту: чітка...

Комбарель, стоянка епохи верхнього палеоліту в печері (Комбарель, поблизу Лез-Езі в департаменті Дордонь (Франція). На стінах у глибині печери вузького коридору довжиною 237 м у 1901 виявлено понад 400 зображень різних тварин (мамонти, носороги, ло , альпійські леви і т.д.), а також антропоморфних фігур.Техніка нанесення малюнків переважно гравіювання.

Зараут-Сай, ущелина у південно-західних відрогах Гісарського хребта. На скельних навісах З.-С., в нішах і маленьких гротах знайдено нанесені охрою малюнки. Досліджувалися Г. В. Парфьоновим і А. А. Формозовим в Основний сюжет наскального живопису полювання людей з собаками на диких биків, джейранів, козлів, кабанів; мисливці озброєні луками і стрілами і одягнені в маскуючий одяг; є ін зображення. Можлива дата малюнків неоліту мезоліт. Знайдені й пізніші зображення. Зараут-Сай, ущелина у південно-західних відрогах Гісарського хребта. На скельних навісах З.-С., в нішах і маленьких гротах знайдено нанесені охрою малюнки. Досліджувалися Г. В. Парфьоновим і А. А. Формозовим в Основний сюжет наскального живопису полювання людей з собаками на диких биків, джейранів, козлів, кабанів; мисливці озброєні луками і стрілами і одягнені в маскуючий одяг; є ін зображення. Можлива дата малюнків неоліту мезоліт. Знайдені і пізніші зображення.

Біломорські петрогліфи компактні - площа їх поширення не перевищує 1,5 кв. Відомо 10 пунктів на великих (Великий Малінін, Ерпін Пудас, Шойрукшин) та маленьких безіменних островах. Малюнки вибиті на міцних кристалічних сланцях сірого кольору. У давнину вони були біля самої води. Більшість вибивань невеликі (20-50 см), але є і гіганти 3-3,5 м завдовжки; є і дуже малі – не більше 5 см.

Кобустан. Наскальні зображення. У межах Кобустану, у басейні нар. Джейранкечмаз, відомо понад 4 тисячі стародавніх наскельних зображень (силуетні та контурні гравіювання, живопис), серед яких сцени жнив, жертвопринесення, танців, зображення човнів з веслярами, людей та різних тварин (датуються часом від мезоліту до середньовіччя). Поряд із наскальними зображеннями, в печерах та підскельних сховищах, виявлено стоянки кам'яного віку. Кобустан. Наскальні зображення. У межах Кобустану, у басейні нар. Джейранкечмаз, відомо понад 4 тисячі стародавніх наскельних зображень (силуетні та контурні гравіювання, живопис), серед яких сцени жнив, жертвопринесення, танців, зображення човнів з веслярами, людей та різних тварин (датуються часом від мезоліту до середньовіччя). Поряд з наскальними зображеннями, в печерах і підскельних сховищах, виявлено стоянки кам'яного віку.

Наскальне мистецтво Тассілі Слон (Уед Джерат), що відноситься до «періоду буйвола». Сюжет дуже поширений у наскальному мистецтві Сахари починаючи з «періоду буйволу» до теперішнього часу, особливо в Аїрі, де слони жили ще менше ніж сто років тому. В уеде Джерат налічується 96 зображень, що належать до різних періодів. Представлений на знімку слон вирізаний на вертикальній плиті; квадрати, якими розкреслено вухо, повинні зображати складки шкіри на його зовнішній стороні. Ширина 1,8м.

Малюнок «періоду буйвола» на горизонтальній плиті (уед Джерат) представляє двох звірів із сімейства котячих; один, мабуть, збирається вчепитися іншому в спину; нижній нагадує гепарда, верхній може зображати псову гієну або плямистого вовка, єдина тварина цього сімейства, що мешкає в савані, але здатна робити вилазки в пустельні райони, розміром вона з гієну. Довжина див.

Баран зі «шоломом» (Бу Алем, Південний Оран); над ним людська постать із щитом; висота близько 1,5 м. Це один із кращих малюнків «періоду буйвола» як з точки зору прекрасної передачі форми і деталей, так і з точки зору виконання правильним штрихом і відполірованою поверхнею. Оскільки на голові барана диск, довгий час вважалося, що він має зв'язок з єгипетським богом-бараном Аммоном, але тепер уже відомо, що це не так і що малюнок набагато старший, ніж усі зображення барана в Єгипті.

Стародавній буйвол зі спіраллю на вертикальній плиті (уед Джерат), висота близько 2 м. Bubalus antiguus це вимерлий вид буйвола, що ймовірно зник ще в неоліті. Він відіграє в Сахарі роль «скам'янілості-визначника» для малюнків стародавнього періоду, якому в силу цього факту і присвоєно його назву. У цієї тварини були величезні роги, відстань між якими могла досягати 3 м. У даному випадку її зображення супроводжується вирізаною на корпусі подвійною спіраллю; цей символ дуже часто зустрічається в наскельних малюнках уеда Джерата, але сенс його залишається загадковим. На тій же плиті є інші малюнки; багато з них відполіровано, серед цих останніх можна розрізнити коня. Є також малюнки, контур яких нанесений точками, наприклад, жираф між рогами буйвола та людська фігура зліва від них.

Наскальний розпис (уед Джерат), що зображує пальми та колісницю, колеса якої були з розпису стерті. Належить до «періоду коня», що відповідає приблизно 1200 до н. е. Видно, що старі засохлі дерева спиляні, отже, пальма культивувалася. У руках у людей щось на кшталт серпів на довгих ручках, які служили, можливо, для зрізання фінікових грон. Це найдавніше зображення фінікової пальми, знайдене в Північній Африці і Сахарі, в даному випадку воно сучасно колісницям з кіньми «в галопі, що летить».

Розпис (стоянка Такедедуматін, Тассілі), що зображує пастухів великої рогатої худоби. Овали зліва означають хатини; у першій нікого немає; перед іншими видно жіночі та дитячі фігури; це відображення побуту полігамної родини, такої, яку ми й зараз можемо спостерігати у пастухів фульбе в злакових степах на південь від Сахари. Перед хатинами стоять на прив'язі телята, а за ними пасеться решта стада бики, але більше корів, з вименем, повним молока. У деяких людей зачіски у вигляді шоломів, у інших у вигляді невеликих ковпаків, як у нинішніх фульбі.

Зображення людини у головному уборі «світового судді». Фігура має висоту 2 м і з декоративної точки зору чудова, хоча постраждала від часу і частково зруйнована. Профіль м'ясистий, негроїдний; нижня частина обличчя, здається, прикрита маскою; волосся передане білими, густо нанесеними штрихами, а обличчя вкрите дрібними вертикальними штрихами та білими крапками. Правіше маленька людська голова в тому ж стилі, але обличчя прикрите маскою, а в зачіску вплетена стрічка з вертикальними різнокольоровими смугами, написаними червоною, жовтою та білою охрою.

Деталь великого панно «періоду порожніх», який отримав назву «Сцена суду». Одягнені в парадний одяг люди мають на голові ковпаки, прикрашені то точками, то горизонтальними та вертикальними лініями; великі плащі спускаються від шиї до п'ят, покриваючи спину. Вони рухаються вправо, округливши спини і злегка зігнувшись, зображуючи ніби літніх поважних людей, які вчинили акт правосуддя; останній із них в одній руці тримає цибулю. Над ними молодша людина і простіше одягнена тримає іншого.