Поезія вагантів та трубадурів – порівняльна характеристика. Трубадури та ваганти

Куртуазна поезія (від франц. courtois - ввічливий, чемний, від cour - двір) - лицарська поезія, що зародилася в середньовічній Франції і поширилася в інших європейських країнах. Основа цього виду мистецтва - уявлення про «заході, вежі і сталості» у служінні лицаря Прекрасній Дамі.

Культ витонченої безтілесної любові до жінки, схиляння перед нею вимагали від лицаря честі та мужності. Моральна чистота знаходила естетичне втілення у вищому та найдосконалішому із середньовічних мистецтв, у поезії, і відбивалася у пошуку найпрекрасніших мовних засобів. Саме надрах куртуазної поезії зародилися тверді поетичні форми. Це насамперед канцона, або «пісня», потім «альба», гімн чуттєвого кохання, тенцону (або тенсона, «суперечка», «диспут»), пастореллла (зустріч лицаря та пастушки), балада (танцювальна пісня), плач та інші . Куртуазна поезія тяжіла або до «замкнутого» стилю, що культивував «темний» вірш, незрозумілий простому смертному, багатий на прийоми, що ускладнюють розуміння (подібний прийом поетики був поширений в ранній кельтській поезії і служив передачі «яна богу» ); або до «світлому» стилю, фахівці якого прагнули, щоб їх твори були зрозумілі багатьом. Також трубадурами почала активно застосовуватися рима, що набула незабаром загальноєвропейського поширення.

Куртуазна поезія трубадурів

Першими представниками куртуазної поезії з'явилися трубадури- лицарі, які несуть васальну службу та займаються літературною творчістю. Слід зазначити, що з старопровансальських поетів були і жінки (наприклад, Беатріса де Діа). У їхній поезії Прекрасна Дама зайняла те саме місце, яке в релігійній поезії відводилося мадонні, а досконале кохання (fin amor) покладалося однією з естетичних цінностей. У цьому були свої резони: в епоху Середньовіччя поширився древній гностичний міф про Софію Премудрості Божої, дружину Бога, викрадену Дияволом і у замку. Лише сміливий і доблесний лицар може звільнити її; але в кожній земній жінці видно відблиск її чистоти і краси, і тому будь-яка жінка заслуговує на служіння, що нагадує релігійне (недарма Прекрасну Даму нагороджують титулами, властивими Мадонні: «путівнича зірка», «травнева троянда», «втішителька скорботних»). Земна краса – відображення краси небесної; любов удосконалює серце і душу закоханого, дає можливість бачити божественне початок життя; Любов і сама – божественна істота.

На жаль, Любов, адже ти мене сильніший.
Немає в мене захисту, пошкодуй!
Поки моя смерть не прийшла,
Ти б Донну благати мені допомогла!
(Бернарт де Вентадорн, "Пісні")

Прекрасна Дама в епоху трубадурів, як правило, була заміжньою жінкою. Закоханий у неї лицар рідко отримував можливість близькості до обраниці, навіть якщо вона платила йому взаємністю. Досконала любов також знімала станові перепони: трубадури Ельяс Кайрель, Арнаут де Марейль та інші не мали «шляхетного» походження, але в коханні вони були рівними зі своїми коханими. Любов переставала сприйматися як гріх; навпаки, поети проголошували її найвищою чеснотою, оскільки вона покращує людську природу і спонукає людину робити добрі та добрі вчинки.

Багато куртуазних поетів були сеньйорами, тобто належали до вищої аристократії, як Конон де Бетюн. Стильно їх твори не відрізняються від віршів трубадурів, і любовна проблематика скрізь однакова.

Куртуазна поезія - єдиний явний прояв «куртуазної любові», злочинної та таємної. Заміжня жінка не повинна любити стороннього чоловіка. Закоханий поет немає права компрометувати свою Даму; ось чому у віршах трубадурів зазвичай використовують умовне ім'я («сеньяль»), яким поет називає її.

Любов трубадурів - як почуття, прояв емоцій, а й інтелектуальний стан, потребує постійної роботи та вдосконалення думки. Поети постійно обговорюють різні аспекти «заходи, ввічливості та сталості» у різних ситуаціях, у тому числі і найделікатніших (Фолькет де Марселья, Пейре Гільєм і Сордель, Аймерік де Пегільян та Ельяс д'Юссель, Арнаут Каталан та інші).

Криза куртуазного кохання настала вже на початку XIII ст. У пізньому творчості Бертрана де Борна, поета-воїна, котрій головною темою служила лицарська доблесть, йдеться про заході високих ідеалів родовитого дворянства. До віршів цього типу належить одне із плачів де Борна, написаний з приводу смерті принца Генрі:

Смуткує про нього, хто тільки юний і сміливий,
І ясний день ніби потемнів,
І похмурий світ, сповнений смутку.

Куртуазна поезія мінезінгерів

На Півночі Франції послідовниками куртуазної поезії були трувери. У Німеччині її представниками були мінезінгери(«співаки кохання»), які виступили в останній третині XII ст. Вони естетично опанували досвід провансальських трубадурів. Міннезанг (середньовічна лицарська лірика) негаразд, як твори трубадурів, схильний до передачі чуттєвих відчуттів. Це більш аналітична, моралізуюча, рефлектуюча і навіть іноді релігійна література. Однак світський початок у поезії мінезінгерів все ж таки сильніший за релігійно-містичний (Фрідріх фон Хаузен, Генріх фон Фельдеке, Рейнмар фон Хагенау, Вальтер фон дер Фогельвейде). Часто темою віршів стає нерозділене кохання. Взагалі німецькі куртуазні поети загалом менш життєлюбні, ніж французькі. Винятком є ​​поезія Генріха фон Морунгена.

Спадщина німецького міннезангу включає такі шедеври куртуазної поезії, як "Пісні світанку" Вольфрама фон Ешенбаха (автора "Парцифаля", середньовічного роману у віршах). Найбільш відомі твори Вальтера фон дер Фогельвейде. Його поезія сповнена радості, відбиває живе почуття захоплення тілесним світом. Привертає увагу її жанрове розмаїття - Фогельвейде пише як ліричні, а й сатиричні, філософські твори.

У XIII ст. куртуазна поезія у Німеччині також втратила колишнє місце на літературному Олімпі. Над піднесеними лицарськими почуттями до Дами посміювалися поети нових поколінь (Тангейзер, Йоганнес Хадлауб, Фрауенлоб).

Середньовічна література. Поетична майстерність трубадурів, мінезингерів, вагантів

(конспект уроку з літератури у 9 класі)

С.М. Вишневська, вчитель російської мови та літератури

ЗОШ при Посольстві Росії у КНДР

Тип уроку:лекція з елементами розмови

Цілі:

а) знайомство з літературою та культурою Середньовіччя;

б) осягнення поетичної майстерності трубадурів, мінезінгерів, вагантів.

Обладнання:

1.Епіграф: «Поезія прокинулася під небом полуденної Франції - рима відгукнулася романською мовою; це нове окраса вірша… мало значний вплив на словесність нових народів. Вухо зраділо подвоєним наголосам звуків… Трубадури грали римою, винаходили для неї всілякі зміни віршів, вигадували найважчі форми».

А.С.Пушкін.

2. Презентація

Хід уроку

Нам належить сьогодні здійснити захоплюючу подорож в історію європейської культури Середньовіччя.

Період культурної здичавіння. Витоки клерикальної літератури.

Середні віки - це тисячолітній період з V по XV століття між Античності та Відродженням. "Середніми", "середніми", проміжними їх називали мислителі епохи Відродження, які вважали, що після краху Римської імперії настала смуга культурного здичавіння.

З чим пов'язана така думка?

Як ви вважаєте, чому мислителі епохи Відродження так вважали?

Перехід від рабовласницького ладу до прогресивнішого, феодального, супроводжувався нескінченними війнами за розширення володінь і збагачення.

Мало місце в історії поняття, яке можна назвати релігійним. Це, по-перше, хрестові походи християн проти «невірних» (мусульман, арабів) до Єрусалиму, які дуже нагадували пограбування мешканців усього узбережжя Середземного моря. А по-друге, - багаття інквізиції (Джордано Бруно).

Церква чинила величезний тиск на людину. Вона вселяла людям свідомість гріховності та нікчемності людини перед Богом та владою.

Тому, напевно, довгий час єдиною літературою Середньовіччя була клерикальна (від латів. Clericalis - «церковний»). Вона народжувалась у чернечій келії, монастирській скрипторії – майстерні, де переписували середньовічні рукописи. Крім текстів для богослужіння до клерикальної літератури входили і оповідальна проза, адресована «низам» (Житія святих, повчання, драматичні твори).

Основні теми середньовічної літератури

Тема смерті займає значне місце у проведеннях середньовічних авторів, а вінцем літератури стали «Божественна комедія» Данте, яка алегорично зображує шлях людини до очищення від гріхів і до вічного життя.

Як ви вважаєте, чому ця тема така актуальна для середньовічної людини?

Людина з трепетом чекала на годину страшного суду. Він жив надією на спасіння та вічне життя.

Згідно з християнськими уявленнями, для кожної години смерті стає судною годиною, коли він поставав перед Всевишнім. Тому тема смерті, напевно, така важлива була для мешканців Середньовіччя.

Чимало в середні віки нагромаджувалося важкого, темного, нелюдського. Але люди завжди залишалися людьми. Вони не могли, як це вимагали від них похмурі благочестивці, думати тільки про смерть і потойбічне царство. Земля їх напувала і годувала. З землею, перш за все, були пов'язані їхні прикрощі, радості, надії та розчарування. Вони любили, працювали, воювали та оплакували померлих.

…Земля залишалася землею. І люди, як і в інші історичні епохи, тяглися до світла та краси. При цьому їм хотілося, щоб краса мешкала не лише в тісних храмах, а й на просторах їхнього повсякденного життя. І щоб виражалася вона не лише в холодному нерухомому камені, а й у теплому людському слові, гнучкому та музичному. Саме в середні віки поезія стала королевою європейської словесності. Священне писання набувало віршування, ритмічності.

Важливість вірша

За відсутності друкарства вірш грав особливу роль.

Чому за відсутності друкарства вірш грав особливу роль?

Вірш краще запам'ятовувався. Звукові віршовані форми надавали поетичність навіть найсухішому дидактичному тексту, ніби долучаючи його до царства краси. А люди, які жили в сувору і навіть похмуру епоху, потребували краси, як і сонячного світла.

Поетичне слово звучало всюди: у храмі та в лицарському залі, на міському торжищі та у колі хліборобів. Майстерні співаки згадували про славних богатирів, які чинили дивовижні подвиги. Люди співали про кохання та весну, про веселі та сумні події людського життя. Численні поети оспівують земну чуттєву любов як велике благо. Поети не так охоче прислухалися до дзвону мечів, як до палкого людського серця.

Куртуазна поезія

Всіми визнаною володаркою стає кохання, а її вірною супутницею – Прекрасна Дама.

З культу Прекрасної Пані починається куртуазна поезія (від франц. Courtois - ввічливий) - придворна, лицарська поезія в середньовічній Франції, характерними рисами якої було схиляння перед жінкою та оспівування честі та мужності лицарів.

Куртуазна поезія виникла наприкінці XI століття в Провансі, що належав до найрозвиненіших країн тогочасних часів.

А) Трубадури та їх творчість

Кохання майже утвердилося у творах трубадурів – провансальських середньовічних поетів, творців куртуазної лірики. Ніколи ще середньовічні поети не захоплювалися так самозабутньо земною красою. І полонила їх не лише краса молодої куртуазної дами, а й краса вічно живої природи, в якій вони вловлювали відповідність до свого душевного стану. Світ цвів і пахнув у піснях трубадурів.

Давайте перенесемося на 8 - 9 століть углиб історії та спробуємо почути одну з пісень трубадурів.

Подумайте, чи застаріло це твори зараз?

І мелодія і костюм, і поетичний текст періоду Середньовіччя.

[Читання «Замість ніжного привітання…» Ук де ла Бакаларія на тлі музики учням, одягненим у середньовічний одяг]

Які почуття викликав у вас цей твір?

Що ви можете сказати про співака, його емоційний стан?

Чи застаріло твори, дійшовши до нашого часу?

Трубадур високо цінували літературну майстерність, вони змагалися у створенні нових віршованих форм. Адже досконале кохання вимагало досконалої форми.

Б) Мінезінгери

В останній третині XII століття в Німеччині з'явилися свої співаки кохання, які іменувалися мінезінгерами. На початку XIII століття куртуазна німецька поезія досягла розквіту.

Давайте послухаємо творіння німецького міннезінгера Рудольфа фон Феніса «Мабуть, сам собі я ворог споконвічний…»

Подумайте, в чому переконує себе і нас поет: у великій силі любові, у її великому смутку чи в тому й іншому одночасно?

Як поетам вдається передати психологічний стан?

Схожі чи різні образи ліричних героїв?

Чи застаріли ці твори?

В) Ваганти

Уявлення про ліричну поезію Середніх віків було б неповним, якби ми пройшли повз латинську поезію вагантів (бродячих людей).

У Середньовіччі латинська мова була не лише мовою церкви, а й мовою науки та освіти. В університетах, монастирських школах заняття велися латинською мовою. Це допомагало школярам переміщатися. Скрізь вони зустрічали звичну обстановку, латинську мову.

Радість і свобода – ось до чого була спрямована душа вагантів.

[Читання вірша «Кохання до філології» раніше підготовленим учнем]

Чи є у цьому вірші елементи іронії, самоіронії, пародії?

Порівняйте образи ліричних героїв 3-х віршів?

Підсумки уроку:

Що нового ви дізналися сьогодні про Середньовіччя?

Середні віки - особливий період розвитку людини, культури та літератури. Для античного світу людина була іграшкою в руках долі, а християнство давало вибір між добром та злом, кликало до самоочищення.

Сувора краса готичних соборів, спрямованих до неба, російських ікон кликала подолати полон тіла, звільнити душу для чогось. Мистецтво шукало героїчного початку в людині і знаходило.

Таким чином, виникають оповіді про великі події та сильні особистості.

Середні віки були різними. Вони схожі на вітражі середньовічних готичних соборів. Вони були і темними, і водночас яскравими, святковими, ошатними.

Перші зразки ліричної та публіцистичної поезії з'явилися у 12 столітті латинською мовою.

Творцями цієї своєрідної поезії були декласовані, переважно бродячі клірики, що відірвалися від духовного середовища в якому вони були виховані, і перейнялися вільним бунтарським духом міської бідноти.

З 12 століття у Франції, Італії, Німеччині, Англії ця течія значно посилилася у зв'язку зі зростанням шкіл та університетів, зі збільшенням числа школярів-латиністів. Ці школярі, здебільшого бідняки, під час вакацій блукали країною, живучи подачками, які вони отримували за виконання своїх латинських пісень. З 12 століття вони називають себе вагантами чи голіардами. Другу назву вони самі насмішкували від імені біблійного велетня-язичника Голіафа.

Творчість вагантів за своїм характером близька до народної поезії, з якої воно черпає дуже багато мотивів і образів, але внаслідок освіченості авторів у ньому помітний і сильний вплив давньоримської поезії. У вагантів нерідко зустрічаються імена язичницьких богів, прийоми описів, запозичені у Вергілія, розуміння кохання, повністю взяте у Овідія.

Поезія вагантів складається головним чином із сатиричних пісень та оспівування радостей життя. Ваганти нещадно таврують лицемірство, обман, жадібність тощо. Вони викривають порочність і користолюбство єпископів, багатих прелатів, а також дармоїдство та лицемірство ченців. Усьому цьому ваганти протиставляють безтурботні веселощі, захоплення радощами життя, культ Бахуса і Венери. Кохання у піснях вагантів має завжди відверто чуттєвий характер. Предметом її майже ніколи не є заміжня жінка; зазвичай це дівчина, іноді також куртизанка.

Таверна, гра в кістки, любов до красуні, пісні, жарти, вино – ось ідеал життя ваганта. Ніщо так йому не погано, як скупість, серйозність, аскетичний настрій. Поезія вагантів знайшла відоме відображення у світовій літературі. Цитований вірш був опрацьований німецькою мовою Бюргером і підказав Ґете його «Застільну пісню».

Свого часу поезія вплинула на лірику трубадурів і мінезінгерів. У середині 13 століття духовна і світська влада починає вживати суворих заходів проти «безчинств» бродячих кліриків, поезія яких у 14 столітті остаточно завмирає.

1) Хто такі ваганти.

Час існування - XII-XIII ст. Вагант – це безмісне духовне обличчя, що тиняється дорогами Європи. Власне, назва їх і походить від латинського дієслова vagari – бродяжити. Вагантів називали ще й голіардами.

Як поезія вагантів, так і ця їхня назва має два витоки – народний та книжковий. У романських мовах було слово gula, "ковтка", від нього могло походити слово guliart - "ненажера". А ще ця назва асоціювалася з ім'ям ім'я біблійного велетня Голіафа, яке в середні віки було лайкою. Відбулася контамінація значень, а оскільки вагантів не скрізь і не всі любили, слово голіард стало лайливим синонімом до слова вагант і швидко поширилося по всій романомовній Європі.

Судити про національність вагантів важко, але взагалі-то вони були в багатьох країнах Європи – назвете Німеччину, Англію, Францію, Італію та Іспанію, не помилитеся (короче, скрізь, де були університети: вони там вчилися спочатку, а потім йшли бродяжити, не отримавши місця, тому що в Європі на той час було перенасичення грамотними людьми).

Імен вагантів теж мало відомо, тому що вони не прагнули особистого авторства, хоча авторське самосвідомість вже склалося. Але декого вирахувати вдалося – це Прімас Гугон Орлеанський, Архіпіїта Кельнський та Вальтер Шатільйонський (я про них розповім окремо, бо не знаю, до якого пункту вони входять). Чому вони писали анонімно? Щодо авторства латинська вагантська поезія являє собою контраст зі своєю одноліткою – провасальською поезією трубадурів, в якій вірші міцно закріплені за іменами авторів (а ось і брешете, батенька – Н.К.), і навколо цих імен складаються легенди. Поезія трубадурів аристократична, кожен співак пишається своїм ім'ям і своїм місцем якщо не серед інших дворян, то серед інших співаків, відстань між собою та своїм колегою-суперником відчуває дуже гостро та намагається на кожен вірш ставити свій творчий друк. Поезія вагантів, навпаки, плебейська. Духовного аристократизму в ній дуже багато, але соціального аристократизму та індивідуалізму в ній немає: всі ваганти, по-перше, духовні особи, які пам'ятають, що всі смертні рівні перед Богом, по-друге, бідні люди, які набагато краще відчувають спільність свого школярського становища і освіти, ніж різницю своїх особистих уподобань та заслуг.

2) Традиційний характер їхньої поезії.

3) Основні повторювані теми, сюжетні ситуації та образи. Об'єдную ці два питання, бо не знаю, як їх розділити.

Два корені вагантської поезії – один у античності, інший у християнстві. Основні теми – прославлення вина та плотської любові та сатиричне викриття духовенства.

Джерела для викривальної теми – старозавітні пророки та Ювенал з іншими римськими сатириками, для любовної теми – Овідій та “Пісня піснею”.

Що ж до першої теми – це більше як данина літературної традиції: навіть якщо вагант не пив, то вірші на честь Бахуса він писав. Та й кохання теж прославляв, віддаючи обов'язок традиції.

Друга тема – теж традиційна (див. нижче) Теми та образи – звідти ж з Біблії та античних поетів. Причому, як пише Гаспаров, у поетів “напівутворених” переважають перші, у освічених – другі. Вірші вагантів звернені не до простонародної, а до освіченої публіки, здатної оцінити їхні вишукування.

Якщо любовні пісні вагантів перекласти в дистихи – вийде наслідування Овідію.

Багато викривально-сатиричних віршів вагантів, якщо їх переказати прозою, виявляться звичайною варіацією середньовічної проповіді на тему псування вдач, спорядженої ремінісценціями з античних сатириків (Горація, Ювенала, Персія). Але через традицію у викритті духовенства відбивався реальний стан речей.

Треба сказати, що любовна та вакхічна теми вагантів ніколи не поєднуються, бо вони сягають різних літературних традицій.

Ще була традиція народної поезії, яка виражалася у творах у тому, що “весна пробуджує любов”. Усі ці весняні пісні, травневі хороводи характерні будь-якого фольклору (у країнах, мають на увазі, де помітно, коли кінчається зима і починається весна).

Ваганти, як гідні діти свого століття, цю традицію перейняли та спорудили на її основі твір з такою структурою: опис природи (із стандартних деталей), потім з'являється пастушка, потім її стандартний опис (у якому поєднуються традиція релігійної поезії та овідіївська традиція), потім благання клірика до пастушки. Закінчується все самі знаєте чим – еротичними сценами.

Інші теми: релігійні (різні гімни святим, “Дебання людини зі смертю”, драма “Дія про пристрасті господні”), політичні (заклик до хрестового походу, плач про Річарда Левине Серце), на сюжети народних казок, античні сюжети.

Вагантські пародії.

Пародія у культурі середньовіччя грала дуже велику роль. Будь-яка тема, будь-який сюжет мали пародію. Але пародіювання вело не до дискредитації об'єктів, що пародуються, а до комічного подвоєння світу.

Ваганти пародували всі – починаючи з себе і закінчуючи Євангеліями і богослужіннями (“Найопішніша літургія”).

Примас Орлеанський (1130-ті-40-ті рр.). Найбільш приземлені та найіндивідуальніші вірші. Пише про подарунки, які він випрошує, або про негаразди, які чатують на нього на кожному кроці. Єдиний із вагантів, який зображує свою кохану не умовною красунею, а міською блудницею.

Архіпіїта Кельнський (60-ті рр.). Крутий і дрібно порубаний, тому прізвисько Архіпіїта – “поет поетів”. Легкі та блискучі вірші. Примас завжди націлений на конкретну хвалу або хулу, А., навпаки, охоче все узагальнює, але потім все одно все зводить до конкретної жебраки. Жебракує багато, але приймає милостиню як щось заслужене. Купа ремінісценцій з Біблії та античних поетів. наиб. відомий вірш - "Сповідь". Вальтер Шатільйонський – 70-80-ті рр. У нього було найупорядкованіше життя, він майже не блукав, завжди було якесь тепле місце. Найбільш освічений, тому ремінісценцій ще більше. Жебраних віршів майже немає, зате є сатиричні, де він викриває духовенство. Головний предмет його викриття – багаті прелати, симонія (торгівля церковними посадами) та непотизм (роздача тих самих посад за спорідненістю).

17) Основні жанри середньовічної міської литературы. Фабліо: "Роман про Лису", "Роман про троянду".

Новими суспільними відносинами визначається радикальний переворот у літературі, що відбувається у 13 ст.

Здіймається нова, міська література. Її поетика, протилежна поетиці куртуазно-лицарської поезії, характеризується торжеством здорового глузду та тверезої розважливості, схильністю до зображення повсякденного життя, гротескної гри фарб та образів. Її основу утворює народна творчість.

Найяскравіші сюжети та образи міської літератури сягають фольклору. Міська література також освоює низку жанрів лицарської поезії, значно їх видозмінюючи.

Виникають публіцистична, сатирична та жартівлива лірика, короткі віршовані розповіді побутового змісту, великі сатиричні та алегоричні романи, багата та різноманітна дидактична література. Змінюється стиль. На противагу вишуканості та витонченості лицарської поезії стиль тут максимально наближається до побутової мови та в мові з'являється безліч слів та висловів ремісничого, народного, навіть жаргонного походження.

Одним із улюблених жанрів міської літератури є у Франції фабліо – невеликі віршовані розповіді про кумедні та безглузді події з повсякденного життя, які повинні викликати сміх.

Їх можна розділити на 3 групи:

1. Позбавлені соціальної думки та сатиричного змісту, їх мета – грубуватий сміх, що доставляє відпочинок та розваги.

2. Фабліо з більш розвиненими сюжетами, у яких сміх має певну соціальну спрямованість («Селянин-лікар», «Кречет»).

3. Викриває певні вади, властиві різним станам («Заповіт осла»).

У центрі уваги фабліо – городяни, ті їх типові риси, які були породжені товарно-грошовими відносинами, що зароджуються. Сюжети фабліо близькі до казок, новел, повчальних розповідей інших народів різних країн і епох. Народне походження фабліо виразно проявляється у тій правдивості та свободі, з якими викриваються утискувачі та хижаки різного роду. У ряді інших фабліо королі та єпископи змушені бувають схилитися перед народною силою та народною мудрістю.

У Німеччині жанром, аналогічним фабліо і сформованим не їх впливу, є шванки.

Фабліо вплинули на подальшу французьку літературу (Боккаччо, Рабле, Мольєр, ін.).

«Роман про Лису» – пам'ятник міської літератури, риси сатири у ньому

«Роман про Лису» – найбільша пам'ятка французької міської літератури.

Це епопея про тварин, що зображує витівки хитрого Лисиця – Ренара, яких страждають решта звірі – вовк Ізенгрім, ведмідь Брен, кіт Тібер, півень Шантеклер тощо., не виключаючи самого царя звірів – лева Нобля. Це величезна циклічна поема, що складається з 30 частин, складалася з кінця 12 до середини 13 століття, у її створенні брали участь щонайменше 10 авторів.

Прямим джерелом «Романа про лисиці» послужили казки про тварин, що зародилися ще в епоху докласового суспільства та тотемічних уявлень. До фольклорного джерела приєднався книжковий – середньовічні обробки грецьких та римських байок.

Основна тема роману – боротьба хитрого Ренара з грубим та тупим Ізенгрімом. Ренар обкрадає свого супротивника, підводить його під паличні удари, душить курку, сестру півня Шантеклера тощо. Ренара вимагають відповіді. Він ховається у своєму замку, який беруть в облогу його противники. Зрештою замок Ренара взято, але серед загальної метушні йому вдається втекти. Декілька разів у романі повторюється мотив суду над Ренаром.

У «Романі про Лису» необхідно розмежувати сатиру та гумор. У своїй виникненні роман переслідував сатиричних цілей. Але приблизно з середини роману соціально-сатиричний елемент виступає дедалі виразніше.

Спрямованість сатири визначається характерами і роллю основних персонажів роману: осел – придворний проповідник, півень – барабанщик королівської армії, ведмідь – великий феодал, вовк - лицар, кури, зайці, равлики – простий народ. Найбільш складна постать самого Ренара. Спочатку Ренар, без сумніву, лицар, грабіжник і ґвалтівник. Потім до його вигляду приєдналися риси, характерні для городянина: діловитість, спритність, практицизм поведінки. У зіткненнях Ренара з феодалами симпатії оповідача на його боці, але той же Ренар викривається як низький хижак у тих випадках, коли він грабує і душить бідняків.

До середини 13 в. переважна більшість «Романа про Лисі» було завершено. Однак ще довго у Франції продовжували з'являтися нові доповнення та варіації на цю тему.

«Роман про Розу», його теми, ідеї, своєрідність двох його частин

"Роман про Розу" - великий твір французької міської літератури.

Перша частина роману, яку встиг написати у 30-х роках. 13 ст. Гільйом де Лоріс, витримана в куртуазних тонах. Через 40 років працю Гільйома продовжив і закінчив Жан де Мен, але вже в протилежному дусі.

Перша частина являє собою історію піднесеного кохання. Коли поетові було 20 років, йому наснилося, що він потрапив у сад і побачив там надзвичайну красу троянду. Він пристрасно закохався у Розу, яку він мріє зірвати. Йому береться допомогти у цій справі Привіт, але проти них виступають Відмова, Зламовність, Сором, Страх. Привіт закликає нових союзників – Великодушність та Співчуття. Але й Зломовність поповнює лави своєї армії Заздрістю, Смутком тощо. Відбувається низка сутичок, внаслідок яких нападники розбиті. Привіт укладений у вежу під наглядом злої старої, і хлопець приходить у повний розпач.

Форма бачення та алегоризм образів підкреслені автором із релігійної поезії. Головними джерелами та образами послужили йому Овідій, трактат Андрія Капеллана та романи Кретьєна де Труа.

Друга частина. Розум безуспішно переконує юнака відмовитися від кохання. З'являється Друг, який дає Юнакові добрі поради. Не призводять до мети настанови Природи. У справу втручається сам Амур: вороги повалені, Юнак зривається Розу і прокидається.

У другій частині головну цінність представляють довгі вставні міркування, вкладені в уста Розуму та Природи та мають характер самостійних дидактичних поем. Вони утворюють енциклопедію вільнодумства. Поет сміється з витонченої любові, викриваючи справжні спонукання жінок, які найбільше прагнуть вигоди. Він розмірковує про власність, владу, шлюб, ревнощі і т.д. Автор вважає, що за природою рівні між собою. Природа і Розум - основні принципи всього і найвищий критерій людських суджень. Жан де Мен нападає на всякого роду дурість і насильство, ненависть до ченців. Він використав твори античних авторів: у натурфілософії слідує Аристотелю, у моральній філософії – Платону.

Своїм вченням про суверенітет природи він передбачає ідеї Рабле.

18) Книги Старого та Нового Завітів.

Становлення християнської літератури було для культури Середземномор'я перших століть нашої ери найважливішим зрушенням, до того ж як ідеологічного, а й історико-літературного порядку. Німецьке завоювання спочатку знищило з античної спадщини практично все, але майже відразу ж почалося оббирання залишків зруйнованого як зразків і матеріалу для створення нової культури. Латинь була прийнята як мова державних актів та вищої адміністрації. На початковий розвиток середньовічної літератури справила великий вплив католицька церква - цілий ряд популярних жанрів - релігійні гімни, духовні вірші, житія святих, парафрази біблії тощо - церковного походження.

Християнська легенда ввела у вжиток середньовічної поезії величезний міжнародний фонд різноманітних сказань і мотивів новелістичного характеру. Не менш значним є той загальний вплив релігійного мислення, яке виявлялося в жанрах, за своїм характером зовсім не релігійним, наприклад релігійні мотиви в героїчному епосі або містична концепція любові в деяких формах лицарської лірики. Та ін.

Саме такими значними змінами і викликаний розквіт літератури та мистецтва в епоху Відродження.

На характер і поетику середньовічної літератури вплинули відразу кілька чинників. По-перше, вона ввібрала деякі форми та сюжети усної народної творчості. По-друге, увібрала в себе традиції античної культури та літератури, особливо тут слід зазначити творчість Овідія та Вергілія. Нарешті, на середньовічну літературу вплинуло християнство, його релігійна система, що пронизувала всі сторони людського життя. Багато жанрів середньовічної літератури: релігійні гімни, духовні вірші, перифрази Біблії – релігійного походження.

Християнська література своїм виникненням вона зруйнувала цю межу, розімкнувши замкнене коло античної літератури і змусивши її до сприйняття нових впливів. Перемога нової віри, а отже, і нової літературної лінії за потребою мала докорінно перебудувати не лише ідейний, а й формальний устрій грекомовної та латиномовної словесності. Від літератури перших десятиліть християнства (друга половина І – початок ІІ ст.) до нас дійшов передусім так званий Новий Завіт – комплекс релігійних творів, вибраних з безлічі подібних до них, як найбільш адекватне вираження нової віри. У канон Нового Завіту входить 27 творів: чотири Євангелії, що примикають до них «Дії апостолів», двадцять одне послання (повчання в епістолярній формі), з яких 14 приписуються традицією апостолу Павлу, а інші – апостолам Петру (2), Іоанну , Якову та Іуді (по одному), і нарешті «Об'явлення Іоанна Богослова», або «Апокаліпсис».

Діяння апостолів, п'ята книга Нового Завіту, є історичною розповіддю про подвижництво послідовників Христа, що поширювали християнську віру, і про зростання і посилення стародавньої церкви. Твори епістолярного жанру представлені в Новому Завіті особливо широко: до нього входять 13 послань апостола Павла, 9 з яких адресовані різним церквам, а ще 4 – трьом приватним особам, а також анонімне Послання до Євреїв (приписане у Вульгаті апостолу Павлу) та сім т. н. соборних послань, одне з яких приписується Якову, два – Петру, три – Іванові та одне – Іуді (не Іскаріоту). Остання книга, що завершує Новий Заповіт (Об'явлення Іоанна Богослова), належить до жанру апокаліптичної літератури: її предметом є «одкровення» (грец. apocalypsis), що сповіщає про майбутні події, які мають відбутися на землі і на небесах. Всі ці книги розташовуються в Новому Завіті відповідно до природної значеннєвої послідовності: спочатку наводиться розповідь про Христа і принесену ним Добру звістку, потім викладається історія поширення цієї вісті давньою церквою, далі йдуть роз'яснення і практичні висновки, а завершується все розповіддю про кінцеву мету божественного домобудівництва .

Мова, якою написано всі 27 книг Нового Завіту, – койне, загальногрецька мова тієї епохи. Ця форма грецької мови, хоч і позбавлена ​​витонченої вишуканості класичної грецької мови 5–4 ст. до зв. е.., була знайома майже всьому населенню Римської імперії, якого зверталися перші християнські місіонери з проповіддю Євангелія. Найбільш літературною мовою – з погляду синтаксичного ладу та використовуваної лексики – написано Послання до Євреїв і дві книги, що належать Луці – Євангеліє від Луки та Діяння апостолів. До книг, що найбільше відхиляються від стандартів атичного діалекту і наближаються до розмовної грецької мови, відносяться Євангеліє від Марка і Книга Одкровення. Крім того, оскільки всі автори, представлені в Новому Завіті, до того, як стати християнами, були або євреями, або зверненими в іудаїзм язичниками, цілком природно, що на їхньому грецькому койні накладало свій відбиток знайомство з Септуагінтою, грецьким перекладом єврейської Біблії.

У НЗ нове розуміння гріха: він уже нематеріальний (як у ВЗ), тепер це духовне явище. У НЗ-звільнення від формалізму. Найстаріше євангеліє - від марка (найкоротше), наступне - від матфея (родовід Ісуса). Євангеліє від луки-саме ідилістичне- дитинство Ісуса, його оточення. Євангеліє від Іоанна-найскладніше за мовою, насичене символами (символічний образ Ісуса), опис чудес Ісуса, кіт. Не було в євангеліях. У 4 в- Біблія перекладена латиною

19) Лицарський роман. "Івейн, або Лицар зі левом" Кретьєна де Труа або "Парцифаль" Вольфрама фон Ешенбаха (один із двох, на вибір).

три типи: на античні, на бретонські сюжети та візантійський роман

1. Історія розвитку – насамперед з'явилися у Франції. Спочатку – опрацювання творів античної літератури (брали любовну історію, пригоди, міфологію прибирали)

«Роман про Олександра Македонського» – «предроман»: любовної теми немає, але показаний верх земної величі і влада долі над ним > «олександрійський вірш»: парні римовані 12-складні вірші з цензурою після 6-го складу (на відміну від інших р .р.)

«Роман про Енеї» XII - з «Енеїди» – на першому місці 2 любовні епізоди: Дідона-Еней (розроблений Вергілієм) та Еней-Лавінія (1600 віршів)

«Роман про Трою» Бенуа де Сент-Мор - гігантський (30 тис. віршів) – не за Гомером, а за фальшивим латом. троянській хроніці > носії вищої доблесті - троянці

2. З кельтських народних сказань, насичених еротикою (як відступ від норм) і фантастикою (надприродне). Дійшли через УТ та через легендарні хроніки

Артурівські романи: Гальфрід Монмутський "Історія королів Британії" XII - лат. Хроніка – псевдоісторична рамка. Про круглий стіл вигадали перекладачі на європ. мови > «романи Круглого столу». Двір короля Артура представлявся як осередок ідеального лицарства. Створено фантастичний світ із чарівними джерелами, феями, велетнями, прекрасними дівчатами у біді, які чекають на допомогу лицаря бретонські повісті:

Бретонські ле

Група романів про Трістан та Ізольду

Романи Крестьєна де Труа

Власне артурівські романи

Цикл романів про св. Граалі

3. Марія Французька – англо-нормандська поетеса – збірка з 12 ле ~1180 (віршованих новел любовного та фантастичного змісту). Сюжети з бретонських пісень вона переносить у французьку дійсність. Оболонка лицарського змісту прикриває загальнолюдський зміст: насильство над природним почуттям. Кохання для неї - не служіння жінці і не бурхлива фатальна пристрасть, а природний потяг один до одного сердець.

5. візантійські романи

Розвинулися трохи пізніше за інших

Це романи мінливостей, пригод, сюжети побудовані на мотивах з візантійського роману: аварії корабля, викрадення піратами, впізнавання, насильницька розлука і щаслива зустріч люблячих

У Францію ці теми потрапляли через УТ, хрестоносцями з південної Італії, рідко з книг

Характерно наближення до повсякденного життя

Типові «ідилічні» романи, з тим самим сюжетом (2 дитини росли разом)

5. пародії на лицарські романи

«Окасен та Ніколет» - пісня-казка нXIII. Форма чергування віршів та прози. Насмішка над феодальними та лицарськими принципами. Флуар не схожий на лицаря.

"Мул без вуздечки" Пайєн де Мезьєр - жартівливий монтаж з епізодів і мотивів Кретьєна.

2. особливості, відмінності від епосу:

Тема кохання у піднесеному значенні

Фантастика = надприродне (казкове, не християнське) + надзвичайне, виняткове, що піднімає героя над буденністю

Все це у формі авантюр (пригод)

Подвиги відбуваються в ім'я особистої слави

Лицарство мислиться як установа поза місцем і часом > всі епохи зображуються рівними сучасності

Монологи, у яких аналізуються душевні переживання

Живі діалоги

Зображення зовнішності персонажів

Детальний опис ситуації

Високе середньовіччя Високе середньовіччя період європейської історії, що тривав приблизно з 900 по 1300 р.р. Високе середньовіччя період європейської історії, який тривав приблизно з 900 по 1300 р.р. Епоха високого середньовіччя змінила раннє середньовіччя і передувала пізньому середньовіччю. Епоха високого середньовіччя змінила раннє середньовіччя і передувала пізньому середньовіччю. Основною характеризуючою тенденцією цього періоду стало швидке збільшення чисельності населення Європи, що призвело до різких змін у соціальній, політичній та інших сферах життя. Основною характеризуючою тенденцією цього періоду стало швидке збільшення чисельності населення Європи, що призвело до різких змін у соціальній, політичній та інших сферах життя.

Політичні події (1) У 1066 відбулося завоювання Англії армією нормандського герцога Вільгельма Завойовника, що прибула з континенту. У 1066 відбулося завоювання Англії армією нормандського герцога Вільгельма Завойовника, що прибула з континенту. У 1215 р. король Іван Безземельний підписав Велику хартію вольностей документ, який обмежує королівську владу і став згодом одним з основних конституційних актів Англії, а в 1265 був скликаний перший парламент. У 1215 р. король Іван Безземельний підписав Велику хартію вольностей документ, який обмежує королівську владу і став згодом одним з основних конституційних актів Англії, а в 1265 був скликаний перший парламент. У період між серединою X та серединою XI століть завершилася епоха набігів вікінгів. Скандинавські королівства тепер були об'єднані, які населення прийняло християнську віру. У період між серединою X та серединою XI століть завершилася епоха набігів вікінгів. Скандинавські королівства тепер були об'єднані, які населення прийняло християнську віру.

Політичні події (2) До початку епохи Високого Середньовіччя Каролінгська імперія розпалася на дві окремі держави, на територіях яких пізніше сформувалися сучасні Німеччина та Франція. Німеччина на той час займала панівне становище у складі Священної Римської імперії. До початку епохи Високого Середньовіччя Каролінгська імперія розпалася на дві окремі держави, на територіях яких пізніше сформувалися сучасні Німеччина та Франція. Німеччина на той час займала панівне становище у складі Священної Римської імперії. У XI, а потім у XIII столітті християнські держави, що об'єдналися, під проводом Кастилії повністю витіснили мусульман з центральних областей Піренейського півострова і частково з південних. У XI, а потім у XIII столітті християнські держави, що об'єдналися, під проводом Кастилії повністю витіснили мусульман з центральних областей Піренейського півострова і частково з південних. В Італії в цей час процвітали торгові міста, що збагатилися на торгівлі зі Сходом. Чотири міста Генуя, Венеція, Піза та Амальфі утворили так звані Морські республіки. В Італії в цей час процвітали торгові міста, що збагатилися на торгівлі зі Сходом. Чотири міста Генуя, Венеція, Піза та Амальфі утворили так звані Морські республіки.

Монастирі Концентрація матеріальних та духовних багатств. Концентрація матеріальних та духовних багатств. Центри культури, духовності та освіти. Центри культури, духовності та освіти. Архітектурні та культурні домінанти цілих регіонів. Архітектурні та культурні домінанти цілих регіонів.

Церква, хрестові походи, чернецтво Схизма 1054 року призвела до утворення двох основних гілок християнської церкви Римо-католицької церкви у Західній Європі та православної церкви у Східній. Схизма 1054 призвела до утворення двох основних гілок християнської церкви Римо-католицької церкви в Західній Європі і православної церкви в Східній. Однією з визначальних рис епохи Високого Середньовіччя були хрестові походи, організовані християнами з метою відвоювання сельджуків Палестини. Хрестові походи надавали найпотужніший вплив попри всі верстви середньовічного суспільства. Однією з визначальних рис епохи Високого Середньовіччя були хрестові походи, організовані християнами з метою відвоювання сельджуків Палестини. Хрестові походи надавали найпотужніший вплив попри всі верстви середньовічного суспільства. Період з кінця XI століття до середини XII століття був епохою розквіту християнського чернецтва. Період з кінця XI століття до середини XII століття був епохою розквіту християнського чернецтва.

Що він їх ще відомий? Імена понад 600 авторів Імена більше 600 авторів Близько 2500 текстів Близько 2500 текстів Належать приблизно 400 авторам Належать приблизно 400 авторам Родоначальники бальних танців Родоначальники бальних танців Середньовічні засоби масової інформації

Куртуазна любов (1) Куртуазна любов - "витончена любов", форма позашлюбних відносин між чоловіком і жінкою, що передбачає витонченість догляду та поведінки. Куртуазна любов - "витончена любов", форма позашлюбних відносин між чоловіком і жінкою, що передбачає витонченість догляду та поведінки. Куртуазна любов відома з літературних пам'яток приблизно з XI століття, розквіт її посідає XII-XIII ст. Куртуазна любов відома з літературних пам'яток приблизно з XI століття, розквіт її посідає XII-XIII ст. Назва вказує на певне соціальне коло (courtois (франц.) – чемний, лицарський, придворний). Назва вказує на певне соціальне коло (courtois (франц.) – чемний, лицарський, придворний).

Куртуазна любов (2) Поетичні джерела, що збереглися, відтворюють наступну картину: об'єкт куртуазного кохання - заміжня жінка, Прекрасна Дама, неодружений чоловік звертає на неї увагу і загоряється бажанням. Відтепер, вражений любов'ю, він думає лише про те, щоб опанувати цю жінку. Поетичні джерела, що збереглися, відтворюють наступну картину: об'єкт куртуазного кохання - заміжня жінка, Прекрасна Дама, неодружений чоловік звертає на неї увагу і загоряється бажанням. Відтепер, вражений любов'ю, він думає лише про те, щоб опанувати цю жінку. Для досягнення своєї мети чоловік вдає, що підкоряється у всьому своїй обраниці. Дама - дружина сеньйора, нерідко того, якому він служить, принаймні вона господиня будинку, де його прийнято, і вже через це є його пані. Він, як васал, встає навколішки, він віддає себе, свою свободу в дар обраниці. Для досягнення своєї мети чоловік вдає, що підкоряється у всьому своїй обраниці. Дама - дружина сеньйора, нерідко того, якому він служить, принаймні вона господиня будинку, де його прийнято, і вже через це є його пані. Він, як васал, встає навколішки, він віддає себе, свою свободу в дар обраниці.

Куртуазна любов (3) Жінка може прийняти або відхилити цей дар. Якщо вона приймає його, вона більше не вільна, оскільки за законами того співтовариства ніякий дар не може залишитися без винагороди. Жінка може прийняти чи відхилити цей дар. Якщо вона приймає його, вона більше не вільна, оскільки за законами того співтовариства ніякий дар не може залишитися без винагороди. Правила куртуазного кохання, що відтворюють умови васального договору, яким сеньйор зобов'язаний васалу тими самими послугами, що отримав від нього, вимагають від обраниці зрештою вдатися до того, хто приніс себе їй у дар. Правила куртуазного кохання, що відтворюють умови васального договору, яким сеньйор зобов'язаний васалу тими самими послугами, що отримав від нього, вимагають від обраниці зрештою вдатися до того, хто приніс себе їй у дар. Однак Дама не може мати в своєму розпорядженні своє тіло на свій розсуд: воно належить її чоловікові. Однак Дама не може мати в своєму розпорядженні своє тіло на свій розсуд: воно належить її чоловікові.

Куртуазна любов (4) Небезпека гри надавала їй особливої ​​пікантності. Лицареві, що пускався в пригоду, треба було бути обережним і дотримуватися таємниці. Небезпека гри надавала їй особливої ​​пікантності. Лицареві, що пускався в пригоду, треба було бути обережним і дотримуватися таємниці. Однією з тем куртуазної лірики є опис мрії коханого про найвище блаженство (скажімо, бачення себе та своєї Дами оголеними), але все задоволення полягало не стільки в задоволенні бажання, скільки в очікуванні, тому шанувальник мав відтягувати момент володіння своєю коханою. Однією з тем куртуазної лірики є опис мрії коханого про найвище блаженство (скажімо, бачення себе та своєї Дами оголеними), але все задоволення полягало не стільки в задоволенні бажання, скільки в очікуванні, тому шанувальник мав відтягувати момент володіння своєю коханою. У цьому полягає справжня природа куртуазної любові, яка реалізується у сфері уявного й у сфері гри. У цьому полягає справжня природа куртуазної любові, яка реалізується у сфері уявного й у сфері гри.

Жанри лірики трубадурів Балада (сумна, розвинений сюжет) Балада (сумна, розвинений сюжет) Канцона (любовна пісня з 5 – 7 строф) Канцона (любовна пісня з 5 – 7 строф) Сірвента («службова пісня») – заклики до війни; іноді соціальна тематика та антицерковні настрої Сірвента («службова пісня») – заклики до війни; іноді соціальна тематика та антицерковні настрої Альба – «ранкова зоря» Альба – «ранкова зоря» Пастурель (умовні «пастухи» та «пастушки») Пастурель (умовні «пастухи» та «пастушки»)

Найбільш відомі трубадури Рігаут де Барбезье Рігаут де Барбезье Бертран де Борн Бертран де Борн Бернард де Вентадорн Бернард де Вентадорн Арнаут Даміель Арнаут Даміель Пейре Відаль Пейре Відаль Маркабрюн Маркабрюн Джауфре Рюдель Джауфре Рюдель

Безіменна альба Глід листям у саду поник, Де донна з другом ловлять кожну мить: Де донна з другом ловлять кожну мить: Ось-ось ріжка пролунає перший клік! Ось-ось ріжка пролунає перший клік! На жаль, світанку, ти занадто поспішив... На жаль, світанку, ти надто поспішив... Ах, якби ніч господь навіки дав, Ах, якби ніч господь навіки дав, І милий мій мене не покидав, І милий мій мене не покидав, І страж забув свій ранковий сигнал. І вартовий забув свій ранковий сигнал. На жаль, світанку, ти надто поспішив... На жаль, світанку, ти надто поспішив... Під спів птахів зійдемо на цей луг. Під спів птахів зійдемо на цей луг. Цілуй мене міцніше, милий друже, Цілуй мене міцніше, милий друже, Не страшний мені ревнивий мій чоловік! Не страшний мені ревнивий мій чоловік! На жаль, світанку, ти надто поспішив... На жаль, світанок, ти надто поспішив... Продовжимо тут свою гру, друже, Продовжимо тут свою гру, друже, Поки з вежі не заспівав ріжок: Поки з вежі не заспівав ріжок: Адже розлучатися настає термін. Адже розлучатися настає термін. На жаль, світанок, ти занадто поспішив... На жаль, світанок, ти занадто поспішив... Як солодко з подихом вітерця, Як солодко з подихом вітерця, Струменевим сюди здалеку, Струменевим сюди здалеку, Впивати дихання милого дружка. Впивати дихання милого друга. На жаль, світанку, ти надто поспішив... ! На жаль, світанку, ти надто поспішив... !

Трувери trouver – «вигадувати» trouver – «вигадувати» Північна Франція (Бретань) Північна Франція (Бретань) Фольклорні витоки Фольклорні витоки «Куртуазний період» (1150 – 1240) «Куртуазний період» (1150 – 1240) англійських менестрелів Вплив англійських менестрелів «Нові міські трувери» «Нові міські трувери»

Трохи про мінезінгер Міннезанг: букв. («Любовна пісня») жанр німецької середньовічної лицарської поезії, що був провідним жанром куртуазної літератури протягом останньої третини XII і всього XIII століть. Міннезанг: літер. («Любовна пісня») жанр німецької середньовічної лицарської поезії, що був провідним жанром куртуазної літератури протягом останньої третини XII і всього XIII століть. За своїм характером близький до поезії трубадурів та труверів. На відміну від провансальської та північнофранцузької лірики, чуттєвість і гедонізм у міннезанзі дещо стриманіші і відіграють значно меншу роль. За своїм характером близький до поезії трубадурів та труверів. На відміну від провансальської та північнофранцузької лірики, чуттєвість і гедонізм у міннезанзі дещо стриманіші і відіграють значно меншу роль. Німецька лицарська поезія умоглядна і моралізована, багато творів мають релігійний відтінок. У своїх творах німецькі ліричні поети-співаки мінезінгери літер. «співак кохання» оспівували лицарську любов до Прекрасної Дами, служіння Богові та сюзерену. Німецька лицарська поезія умоглядна і моралізована, багато творів мають релігійний відтінок. У своїх творах німецькі ліричні поети-співаки мінезінгери літер. «співак кохання» оспівували лицарську любов до Прекрасної Дами, служіння Богові та сюзерену.

ВАГАНТИ Букв. «Мандрівні клірики» Букв. «Мандрівні клірики» Студенти Студенти Латинська мова Латинська мова Лірична та дидактична поезія Лірична та дидактична поезія Зв'язок з каролінгською «науковою поезією» Зв'язок з каролінгською «вченою поезією» Тонічне віршування релігійний образ

Carmina Burana (Карміна Бурана), також відомий як Кодекс Буранус, Codex Buranus ілюмінований манускрипт, що є рукописною поетичною збіркою. В даний час знаходиться у Мюнхені. Назва манускрипта латиною означає «Пісні Бойєрна» (середньовічний монастир Beuern, нині в Бенедиктбоєрні, Баварія, де рукопис було знайдено в 1803 р.). (Карміна Бурана), також відомий як Кодекс Буранус, Codex Buranus ілюмінований манускрипт, що є рукописною поетичною збіркою. В даний час знаходиться у Мюнхені. Назва манускрипта латиною означає «Пісні Бойєрна» (середньовічний монастир Beuern, нині в Бенедиктбоєрні, Баварія, де рукопис було знайдено в 1803 р.). Рукопис вперше опубліковано 1847 року І. А. Шмеллером, який і дав збірці назву Carmina Burana. Рукопис вперше опубліковано 1847 року І. А. Шмеллером, який і дав збірці назву Carmina Burana.

Спадщина середньовічної лірики Студентський гімн «Гаудеамус» перегукується з жанром застільних пісень вагантів. Студентський гімн «Гаудеамус» походить від жанру застільних пісень вагантів. Популярна пісня "У французькій стороні..." ("Прощання зі Швабією") є вільним перекладом пісні вагантів "Hospita in Gallia" зі збірки "Carmina Burana" (автор перекладу - Лев Гінзбург, музика Давида Тухманова). Популярна пісня "У французькій стороні..." ("Прощання зі Швабією") є вільним перекладом пісні вагантів "Hospita in Gallia" зі збірки "Carmina Burana" (автор перекладу - Лев Гінзбург, музика Давида Тухманова).

Спадщина середньовічної лірики (2) Причини занепаду: невдалі хрестові походи, невдалі хрестові походи, інквізиція, інквізиція, єретичні рухи та війни, єретичні рухи та війни, Реформація Реформація Високо цінували середньовічну лірику: Людвіг Уланд Людвіг. Жуковский В.А. Жуковский А.С. Пушкін А.С. Пушкін Карл Орф Карл Орф П'єр Обрі П'єр Обрі

Міністерство освіти Російської Федерації

Федеральна державна бюджетна освітня установа вищої професійної освіти

Московський державний індустріальний університет
(ФДБОУ МДІУ)

Кафедра культурології

РЕФЕРАТ

З дисципліни: культорологія

На тему: Поезія вагантів та трубадурівГрупа №________

Студент _______________________________________ І.О.Прізвище

Оцінка роботи _______________________

Дата «_____»_________________

Викладач______________________ ст. викладач ГоршковаТетяна Володимирівна

Москва 2012
ЗМІСТ

Введение………………………………………………………………..3
1. Провідні жанри поезії вагантів………………………………...5
2. Основні особливості поезії трубадуров……………………..13
Заключение…………………………………………………………….17
Список використаної литературы……………………………….18

Вступ

Вперше оцінили роль вагантів та його творчість історія європейської культури романтики, вони ж відкрили цю поезію для Нового часу. Їм належить створення т.зв. «Вагантського міфу», згідно з яким ваганти мислилися як безтурботні гуляки, які охоче розважали своїми піснями городян і селян. У цьому ключі поезія вагантів висвітлюється в нарисі німецького історика В.Гізебрехта, описаного у виданні Я.Грімма, дослідженні Я.Буркхарда про італійське Відродження.
На рубежі XIX-XX століть образ бродячого поета-школяра, який співає про тілесні радощі і викриває вищу духовенство, був підданий різкій критиці. Німецький медієвіст В. Мейєр висловив думку, що школяр, що складає вірші - це не більше, ніж фікція, вигадка епохи романтизму, що поезії вагантів взагалі не існувало: просто елементи світської вченої лірики, створеної представниками вищого духовенства, були засвоєні ніякими. ставлення до авторства цих пісень. На сучасному етапі обидві точки зору оцінюються як безпідставні, що підміняють образ вченого школяра-ваганта періоду зрілого Середньовіччя образом неосвіченого волоцюги VI-IX ст.
Таким чином, незважаючи на активізацію вивчення середньовічної культури, поезія вагантів на сьогоднішній день все ще залишається явищем, недостатньо дослідженим, що потребує комплексного вивчення,
З XII століття виникає творчість трубадурів, що створили світську ліричну поезію, що оспівує любов до Прекрасної Дами. Як з'ясувалося завдяки недавнім дослідженням, попередниками трубадурів були не тільки середньовічні латинські поети та ченці зі співочих шкіл, а й арабські вигадники вишуканих віршів-пісень, що вихваляли жіночу красу. Розквіт цього жанру наприкінці X - початку XI століття при дворах емірів і халіфів, з тісних торгових і культурних контактів провансальських міст з іспано-арабським світом, було вплинути появу аналогічної поетичної школи Провансі. Однак трубадури створили не лише першу романську літературну мову та основу світської ліричної поезії, але також ціннісні поняття та норми поведінки, що об'єднали поетів у якесь співтовариство, де всі були рівні (pares) незалежно від соціального походження. Це поетичне «братство» спиралося на матеріальну допомогу місцевих феодалів, при дворах яких влаштовувалися поетичні змагання. Від слова cortz (двір) виникають поняття cortes (куртуазний), cortesia (куртуазність як спосіб життя).
Прямим продовжувачем трубадурів став Франческо Петрарка (1304-1374) у своєму сприйнятті жіночої краси - не містично-божественної, як у Данте, але краси земної та...