Творчість шуману коротко найголовніше. Шуман – хто він? Піаніст, геніальний композитор чи гострий музичний критик? Монети та поштові марки

Відомий німецький композитор Роберт Шуман - романтик, мрійник із ніжною та вразливою душею, привніс у традиційну класичну розміреність світового музичного мистецтва прогрес та новаторство. Поєднавши у своїй творчості поетику, гармонію та філософію, він домігся того, що його твори були не просто мелодійними та красивими за звучанням, але були зовнішнім відображенням внутрішнього світовідчуття людини, її прагненням висловити душевний стан. Шумана з повним правом можна вважати новатором, який прагнув прогресу в європейській класичній музиці 19 століття.

Роки життя

Шуман прожив не надто довге життя, відзначене печаткою та стражданнями тяжкої та болісної хвороби. Він народився 8 червня 1810, а помер 29 липня 1856 року. Його рідна родина була зовсім не музичною. Він народився в сім'ї книгопродавця, де, крім нього, було четверо старших дітей. З семи років хлопчик починає займатися музикою у місцевого органіста, а 12 років він спробував створити власний музичний твір.

Батьки мріяли, щоб їх син став юристом і Роберт витратив кілька років на навчання, щоб догодити їм, але виявилося, що його покликання до музики набагато сильніше за бажання догодити батькам і влаштувати благополучне майбутнє для себе. Навчаючись у Лейпцигу на юридичному факультеті, вона весь вільний час присвячувала музиці.

Його знайомство з Францем Шубертом, подорож до італійської Мекки мистецтва – Венеції, захоплення від відвідування концертів Паганіні, зміцнили в ньому бажання присвятити себе музиці. Він починає брати уроки фортепіано у Фрідріха Віка, де знайомиться зі своєю майбутньою дружиною Кларою, яка стала його вірною однодумкою та супутницею до кінця життя. Ненависна юриспруденція залишається осторонь і Шуман повністю присвячує себе музиці.

Його прагнення стати піаністом закінчилося практично трагічно. Для збільшення швидкості пальців, що дуже важливо для виконавця, Шуман зробив операцію, яка виявилася невдалою, і він втратив можливість зробити кар'єру музиканта. Але тепер він увесь свій час присвячував творчості музичних творів. Разом з іншими молодими музикантами Шуман починає видавати журнал «Нова музична газета». Для цього журналу Шуман пише велику кількість критичних статей про сучасне музичне мистецтво.

Твори Роберта Шумана, починаючи з перших творів, сповнені романтизму, ідилічної мрійливості та сповнені відлуннями його власних почуттів. Але, незважаючи на настільки модний для його часу наліт сентиментальності, у ньому було розвинене прагнення матеріального успіху. Особливо це виявилося, коли Шуман вирішив створити сім'ю. Його обраницею стала Клара Вік, дочка його музичного педагога та наставника. Клара була обдарованою і дуже успішною піаністкою, тому спілка цих двох музично талановитих людей була дуже гармонійною та щасливою.

Практично щороку в сім'ї Роберта та Клари з'являлася чергова дитина, всього їх було вісім. Але це не завадило подружжю успішно гастролювати європейськими містами. У 1844 році вони відвідали з концертами Росію, де їм надали дуже теплий прийом. Його дружина була дивовижною жінкою! Сама прекрасна піаністка, вона, усвідомлюючи незвичайний талант свого чоловіка, постаралася захистити його від побутових складнощів, і Шуман зміг повністю присвятити себе творчості.

Шістнадцять щасливих подружніх років подарувала доля Шуману, і лише важка душевна хвороба затьмарювала цей щасливий союз. 1854 року хвороба загострилася і навіть добровільне лікування в передовій клініці не допомогло. 1856 року Шумана не стало.

Творчість композитора

Роберт Шуман залишив по собі величезну музичну спадщину. Починаючи з перших надрукованих творів "Метелики", "Давідсбюндлери", "Фантастичні п'єї", "Крейслеріана" таких повітряних, ніжних, прозорих мініатюр, наповнених повітрям і світлом, і закінчуючи операми "Фауст", "Манфред", симфоніями завжди залишався, вірний своєму ідеалу музики.

Роберт Шуман, безперечно, тонкий і талановитий майстер, геніально передає всі відтінки почуттів та настроїв, тому його знамениті ліричні цикли «Коло пісень», «Кохання поета», «Кохання та життя жінки», як і раніше, користуються незвичайною популярністю серед виконавців та слухачів. . Багато хто, як і його сучасники, вважають його твори важкими, складними для сприйняття, але твори Шумана це зразок духовності та шляхетності людської натури, а не лише блиск та мішура гламурності.

Роберт Шуман коротку біографію німецького композитора викладено в цій статті.

Біографія та творчість Роберт Шуман

Роберт Шуман, народився 8 червня 1810 рокуу невеликому місті Цвіккау, в абсолютно не музичній родині. Його батьки займалися видавництвом книжок. Вони хотіли і дитину пристрастити до цієї справи, але, будучи в семирічному віці, Роберт виявив захоплення музикою.

Він вступає до Лейпцизького університету у 1828 році на факультет юриспруденції. Перебуваючи в Лейпцигу, Роберт знайомиться з Віком, найкращим викладачем гри на фортепіано та починає брати у нього уроки. Через рік, зрозумівши, що юрист – це далеко не та професія, яку він хоче опанувати, Шуман переходить до Гейдельберзького університету. У Лейпциг він повертається в 1830 і продовжує брати уроки гри на фортепіано у Віка. У 1831 році отримує травму правої руки і кар'єрі великого піаніста настав кінець. Але відмовлятися від музики Шуман і не думав – він почав писати музичні твори та освоїв професію музичного критика.

Роберт Шуман засновує «Новий музичний журнал» у Лейпцигу, і аж до 1844 був його редактором, основним автором і видавцем. Особливу увагу він приділяв написанню музичних творів для фортепіано. Найзнаменнішими циклами є – Метелики, Варіації, Карнавал, Танці Давідсбюдлерів, Фантастичні п'єси. У 1838 році було написано ним кілька справжніх шедеврів – Новелети, Дитячі сцени та Крейслеріана.

Коли настав час одруження, то 1840 року Роберт одружується з Кларою Вік, донькою свого музичного вчителя. Вона мала славу талановитої піаністки. У роки подружжя ним було написано і низку симфонічних творів – Рай та Пері, Реквієм та Меса, Реквієм по Міньйоні, сцени з твору «Фауст».

Проливати світло у глибини людського серця – таке покликання художника.
Р. Шуман

П. Чайковський вважав, що майбутні покоління назвуть ХІХ ст. шумановським періодом історія музики. І справді, музика Шумана відобразила головне у мистецтві його часу – її змістом стали «таємниче-глибокі процеси духовного життя» людини, її призначенням – проникнення в «глибини людського серця».

Р. Шуман народився в провінційному саксонському містечку Цвіккау, в сім'ї видавця і книгопродавця Августа Шумана, який рано помер (1826), але встиг передати синові благоговійне ставлення до мистецтва і заохочував його заняття музикою у місцевого органіста І. Кунтша. З ранніх років Шуман любив імпровізувати на фортепіано, в 13 років написав Псалом для хору з оркестром, але не менш ніж музика його вабила до себе література, у вивченні якої він зробив великі успіхи в роки навчання в гімназії. Зовсім не цікавила романтично налаштованого юнака юриспруденція, що він вивчав університетах Лейпцига і Гейдельберга (1828-30).

Заняття з відомим фортепіанним педагогом Ф. Віком, відвідування концертів у Лейпцигу, знайомство з творами Ф. Шуберта сприяли рішенню присвятити себе, музиці. Насилу подолавши опір рідних, Шуман приступає до посилених занять на фортепіано, але захворювання правої руки (внаслідок механічного тренування пальців) закрило для нього кар'єру піаніста. З тим більшим захопленням віддається Шуман твору музики, бере уроки композиції у Г. Дорна, вивчає творчість І. С. Баха та Л. Бетховена. Вже перші опубліковані фортепіанні твори (Варіації на тему Abegg, "Метелики", 1830-31) виявили самостійність молодого автора.

З 1834 р. Шуман стає редактором, а потім і видавцем «Нового музичного журналу», який ставив за мету боротьбу з поверхневими творами композиторів-віртуозів, що наповнили на той час концертну естраду, з ремісничим наслідуванням класикам, за нове, глибоке мистецтво, осяяне поетом . У своїх статтях, написаних в оригінальній художній формі – нерідко у вигляді сцен, діалогів, афоризмів тощо, – Шуман представляє читачеві ідеал істинного мистецтва, який він бачить у творах Ф. Шуберта та Ф. Мендельсона, Ф. Шопена та Г Берліоза, у музиці віденських класиків, у грі Н. Паганіні та юної піаністки Клари Вік – дочки свого вчителя. Шуману вдалося зібрати навколо себе однодумців, які виступали на сторінках журналу як давідсбюндлери - члени Давидового братства (Давідсбунда), якогось духовного союзу справжніх музикантів. Сам Шуман часто підписував свої рецензії іменами вигаданих давідсбюндлерів Флорестана та Евсебія. Флорестан схильний до буйних зльотів фантазії, до парадоксів, судження мрійливого Евсебія м'якші. У сюїті характеристичних п'єс "Карнавал" (1834-35) Шуман створює музичні портрети давідсбюндлерів - Шопена, Паганіні, Клари (під ім'ям Кіаріна), Евсебія, Флорестана.

Вища напруга душевних сил і вищі злети творчого генія («Фантастичні п'єси», «Танці давідсбюндлерів», Фантазія до мажор, «Крейслеріана», «Новеллетти», «Гумореска», «Віденський карнавал») принесла Шуману. , що пройшла під знаком боротьби за право поєднатися з Кларою Вік (Ф. Вік всіляко перешкоджав цьому шлюбу). Прагнучи знайти ширшу арену для своєї музичної та публіцистичної діяльності, Шуман проводить сезон 1838-39 років. у Відні, проте меттерніхівська адміністрація та цензура перешкодили виданню там журналу. У Відні Шуман виявив рукопис "великої" до-мажорної Симфонії Шуберта - однієї з вершин романтичного симфонізму.

1840 - рік довгоочікуваного з'єднання з Кларою - став для Шумана роком пісень. Незвичайна чуйність до поезії, глибоке знання творчості сучасників сприяли здійсненню в численних пісенних циклах та окремих піснях істинного союзу з поезією, точному втіленню в музиці індивідуальної поетичної інтонації Г. Гейне («Коло пісень» ор. 24, «Любов поет»). Ейхендорфа («Коло пісень» ор. 39), А. Шаміссо («Кохання і життя жінки»), Р. Бернса, Ф. Рюккерта, Дж. Байрона, Г. X. Андерсена та ін. І згодом область вокальної творчості продовжувала поповнюватися чудовими творами («Шість віршів Н. Ленау» та Реквієм – 1850, «Пісні з „Вільгельма Мейстера“ І. В. Гете» – 1849 та ін.).

Життя та творчість Шумана у 40-50-х pp. протікали у чергуванні підйомів і спадів, багато в чому пов'язаних із нападами душевної хвороби, перші ознаки якої з'явилися ще 1833 р. Злетами творчої енергії відзначено початок 40-х рр., кінець дрезденського періоду (у столиці Саксонії Шумани жили 1845-50 рр.). ), що збігся з революційними подіями в Європі, і початок життя в Дюссельдорфі (1850). Шуман багато складає, викладає в Лейпцизькій консерваторії, що відкрилася в 1843 р., з того ж року починає виступати як диригент. У Дрездені та Дюссельдорфі він керує також і хором, із захопленням віддаючись цій роботі. З нечисленних гастрольних поїздок, здійснених разом з Кларою, найбільш тривалою і багато вражень, була поїздка до Росії (1844). Починаючи з 60-70-х років. Музика Шумана дуже швидко стала невід'ємною частиною російської музичної культури. Її любили М. Балакірєв і М. Мусоргський, А. Бородін і особливо Чайковський, який вважав Шумана найвидатнішим сучасним композитором. Геніальним виконавцем фортепіанних творів Шумана був А. Рубінштейн.

Творчість 40-50-х років. відзначено значним розширенням кола жанрів. Шуман пише симфонії (Першу - «Весняну», 1841, Другу, 1845-46; Третю - «Рейнську», 1850; Четверту, 1841-1-а ред., 1851 - 2-я ред.), камерні ансамблі квартета - 1842;3 тріо;фортепіані Квартет і Квінтет;ансамблі за участю кларнета - в т. ч. «Казкові оповідання» для кларнета, альта і фортепіано;2 сонати для скрипки з фортепіано та ін.; концерти для фортепіано (1841-45), віолончелі (1850), скрипки (1853); програмні концертні увертюри («Месинська наречена» за Шіллером, 1851; «Герман і Доротея» за Ґете та «Юлій Цезар» за Шекспіром - 1851), демонструючи майстерність у поводженні з класичними формами. Сміливістю в їхньому оновленні виділяються фортепіанний Концерт і Четверта симфонія, винятковою гармонійністю втілення та натхненністю музичних думок – Квінтет мі-бемоль мажор. Однією з кульмінацій усієї творчості композитора стала музика до драматичної поеми Байрона «Манфред» (1848) - найважливіша віха у розвитку романтичного симфонізму шляху від Бетховена до Листу, Чайковському, Брамсу. Не зраджує Шуман і коханому фортепіано («Лісові сцени», 1848-49 та ін п'єси) - саме його звучання наділяє особливою виразністю його камерні ансамблі та вокальну лірику. Невтомними були пошуки композитора в галузі вокально-драматичної музики (ораторія «Рай і Пері» за Т. Муром - 1843; Сцени з «Фауста» Гете, 1844-53; балади для солістів, хору та оркестру; твори духовних жанрів та ін.) . Постановка в Лейпцигу єдиної опери Шумана «Геновєва» (1847-48) за Ф. Геббелем і Л. Тиком, близька за сюжетними мотивами німецьким романтичним «лицарським» операм К. М. Вебера і Р. Вагнера, не принесла йому успіху.

Великою подією останніх років життя Шумана була його зустріч із двадцятирічним Брамсом. Стаття «Нові шляхи», в якій Шуман пророкував своєму духовному спадкоємцю велике майбутнє (він завжди з надзвичайною чуйністю ставився до молодих композиторів), завершила його публіцистичну діяльність. У лютому 1854 р. сильний напад хвороби призвів до спроби самогубства. Пробувши 2 роки у лікарні (Енденіх, поблизу Бонна), Шуман помер. Більшість рукописів та документів зберігається у його Будинку-музеї у Цвіккау (ФРН), де регулярно проводяться конкурси піаністів, вокалістів та камерних ансамблів імені композитора.

Творчість Шумана позначило зрілий етап музичного романтизму з його загостреною увагою до здійснення складних психологічних процесів людського життя. Фортепіанні та вокальні цикли Шумана, багато хто з камерно-інструментальних, симфонічних творів відкрили новий художній світ, нові форми музичного вираження. Музику Шумана можна уявити як низку дивовижно ємних музичних миттєвостей, що зафіксують мінливі і дуже тонко диференційовані душевні стани людини. Це можуть бути і музичні портрети, що точно схоплюють і зовнішню характерність, і внутрішню суть зображуваного.

Багатьом своїм творам Шуман давав програмні назви, покликані порушити фантазію слухача і виконавця. Його творчість дуже тісно пов'язана з літературою - з творчістю Жан Поля (І. П. Ріхтера), Т. А. Гофмана, Г. Гейне та ін. романтичними повістями, де іноді химерно переплітаються різні сюжетні лінії, реальне обертається фантастичним, виникають ліричні відступи і т. д. створінь. У цьому циклі фортепіанних п'єс-фантазій, як і у вокальному циклі на вірші Гейне «Кохання поета», виникає образ романтичного художника, справжнього поета, здатного відчувати нескінченно гостро, «сильно, полум'яно та ніжно», іноді змушеного приховувати свою справжню сутність під маскою іронії та блазенства, щоб потім розкрити її ще більш щиро і серцево або зануритися в глибоке роздуми... Гостротою і силою почуття, безумством бунтівного пориву наділений Шуманом байронівський Манфред, в образі якого присутні і філософсько-трагедійні риси. Лірично одухотворені образи природи, фантастичних мрій, старовинних легенд та переказів, образи дитинства («Дитячі сцени» - 1838; фортепіанний (1848) та вокальний (1849) «Альбоми для юнацтва») доповнюють художній світ великого музиканта, « як назвав його В. Стасов.

Є. Царьова

Слова Шумана «висвітлювати глибину людського серця – ось призначення художника» – прямий шлях до пізнання його мистецтва. Мало хто може зрівнятися з Шуманом у проникливості, з якою він звуками передає найтонші нюанси життя людської душі. Світ почуттів - невичерпне джерело його музично-поетичних образів.

Не менш примітним є й інший вислів Шумана: «Не слід занадто сильно занурюватися в себе, при цьому легко втратити гострий погляд на навколишній світ». І Шуман дотримувався власної поради. Двадцятирічним юнаком він підняв боротьбу проти відсталості та філістерства (філістер - збірне німецьке слово, що уособлює міщанина, людину з відсталими обивательськими поглядами на життя, політику, мистецтво)у мистецтві. Бойовий дух, бунтівний і пристрасний, наповнював його музичні твори та її сміливі, зухвалі критичні статті, які прокладали шлях новим прогресивним явищам мистецтва.

Непримиренність до рутинства, вульгарності Шуман проніс крізь усе своє життя. Але хвороба, що з кожним роком посилювалася нервозність і романтичну чутливість його натури, нерідко гальмувала захопленість і енергію, з якими він віддавався музично-суспільній діяльності. Давалася взнаки і складність ідейної суспільно-політичної обстановки Німеччини того часу. Проте, за умов напівфеодального реакційного державного устрою Шуман зумів зберегти чистоту моральних ідеалів, невпинно підтримувати у собі і збуджувати інших творче горіння.

"Без ентузіазму в мистецтві не створюється нічого справжнього", - у цих чудових словах композитора розкривається сутність його творчих устремлінь. Чуйний і глибоко мислячий художник, він не міг не відгукнутися на поклик часу, не піддатися впливу епохи революцій і національно-визвольних воєн, які потрясали Європу в першій половині XIX століття.

Романтична незвичайність музичних образів та композицій, пристрасність, яку Шуман вносив на всю свою діяльність, турбувала сонний спокій німецьких філістерів. Не випадково творчість Шумана замовчувалася пресою і довго не знаходила зізнання на його батьківщині. Життєвий шлях Шумана складався складно. З самого початку боротьба за право стати музикантом визначила напружену та часом нервову атмосферу його життя. Крах мрій змінювався часом раптовим здійсненням надій, хвилини гострої радості - глибокою пригніченістю. Усе це й закарбувалося в трепетних сторінках шуманівської музики.

Сучасникам Шумана творчість його здавалася загадковою та недоступною. Своєрідна музична мова, нові образи, нові форми - все це вимагало надто поглибленого вслухання та напруження, незвичних для публіки концертних залів.

Досвід Ліста, який намагався пропагувати шуманівську музику, закінчився досить сумно. У листі до біографа Шумана Ліст повідомляв: «Я багато разів мав такий неуспіх із шуманівськими п'єсами і в приватних будинках, і в публічних концертах, що втратив кураж ставити їх на свої афіші».

Але й серед музикантів мистецтво Шумана насилу пробивало собі шлях до розуміння. Не кажучи вже про Мендельсона, якому бунтівний дух Шумана був глибоко чужий, той же Лист - один із найпроникливіших і чуйних художників - приймав Шумана лише частково, дозволяючи собі такі вільності, як виконання «Карнавалу» з купюрами.

Лише з 50-х років музика Шумана почала впроваджуватися в музично-концертне життя, набувати дедалі ширших кіл прихильників і шанувальників. Серед перших людей, які відзначили її справжню цінність, були передові російські музиканти. Антон Григорович Рубінштейн багато і охоче грав Шумана і саме виконанням «Карнавалу» та «Симфонічних етюдів» справляв величезне враження на слухачів.

Любов до Шумана була багаторазово засвідчена Чайковським та діячами «Могутньої купки». Особливо проникливо висловлювався про Шумана Чайковського, який відзначав хвилюючу сучасність шуманівської творчості, новизну змісту, новизну самого музичного мислення композитора. «Музика Шумана, – писав Чайковський, – органічно примикає до творчості Бетховена і водночас різко від нього відокремлюється, відкриває нам цілий світ нових музичних форм, зачіпає струни, яких ще не торкнулися його великі попередники. У ній ми знаходимо відлуння тих таємничих духовних процесів нашого духовного життя, тих сумнівів, розпачів та поривів до ідеалу, які збуджують серце сучасної людини».

Шуман належить до другого покоління музикантів-романтиків, яке прийшло на зміну Веберу, Шуберту. Шуман багато в чому відштовхувався від пізнього Шуберта, від тієї лінії його творчості, в якій елементи лірико-драматичні та психологічні відігравали визначальну роль.

Основна творча тема Шумана – світ внутрішніх станів людини, її психологічного життя. Є у вигляді шумановського героя риси, споріднені шубертовскому, є багато нового, властивого художнику іншого покоління, з ускладненим і суперечливим ладом думок, почуттів. Художньо-поетичні образи Шумана, тендітніші і витонченіші, народжувалися у свідомості, що гостро сприймає все зростаючі протиріччя часу. Саме ця підвищена гострота реакцію явища життя створювала надзвичайну напруженість і силу «впливу шумановской полум'я почуттів» (Асаф'єв). Ні в кого із західноєвропейських сучасників Шумана, крім Шопена, немає такої пристрасності та різноманіття емоційних нюансів.

У нервово-сприйнятливій натурі Шумана до крайності загострюється відчуття розриву між мислячою, глибоко відчуваючою особистістю і реальними умовами навколишньої дійсності. Неповноту існування він прагне заповнити своєю фантазією, непривабливого життя протиставити ідеальний світ, царство мрії та поетичного вимислу. Зрештою, це призводило до того, що множинність життєвих явищ починала стискатися до меж особистої сфери, внутрішнього життя. Самопоглибленість, зосередженість своїх почуттях, своїх переживаннях посилювали зростання психологічного початку творчості Шумана.

Природа, побут, весь об'єктивний світ залежать від цього стану художника, забарвлюються в тони його особистого настрою. Природа у творчості Шумана немає поза його переживань; вона завжди відображає його власні емоції, приймає відповідне їм забарвлення. Те саме можна сказати і про казково-фантастичні образи. У творчості Шумана, в порівнянні з творчістю Вебера або Мендельсона, зв'язки з казковістю, породженою народними уявленнями, помітно слабшають. Фантастика Шумана - скоріше фантастика власних видінь, часом химерних і примхливих, викликаних грою художньої уяви.

Посилення суб'єктивності та психологічних мотивів, нерідко автобіографічний характер творчості не применшують виняткову загальнолюдську цінність музики Шумана, бо ці явища глибоко типові для шуманівської епохи. Про значення суб'єктивного початку мистецтво чудово говорив Бєлінський: «У таланті великому надлишок внутрішнього, суб'єктивного елемента є ознака гуманності. Не бійтеся цього напряму: він не обдурить вас, не введе вас в оману. Великий поет, говорячи про себе, про своє я, говорить про загальне - про людство, бо у його натурі лежить усе, чим живе людство. І тому в його смутку, у його душі кожен пізнає свою і бачить у ньому не тільки поета, але людини, брата свого за людством. Визнаючи його істотою незрівнянно вищим себе, кожен у той самий час усвідомлює свою спорідненість із нею».

Біографія Шумана - великого німецького композитора - подібно до життя будь-якої знаменитої людини, була наповнена і курйозними, анекдотичними випадками, і трагічними переплетеннями долі. Чому Шуман не став віртуозним піаністом, як мріяв у юності, і чому йому довелося обрати композиторський шлях? Як це вплинуло на його психічне здоров'я і де закінчив своє життя знаменитий автор?

Композитор Шуман (біографія): дитинство та юність

Шуман народився 8 червня 1810 року у Німеччині. Його рідним містом стало містечко Цвіккау. Батько майбутнього композитора був книговидавцем, людиною небідною, тому прагнув дати своєму синові пристойну освіту.

Хлопчик з дитинства виявляв літературні здібності - коли Роберт навчався в гімназії, то, крім того, що складав вірші, драми і комедії, ще організував самостійно літературний гурток. Під впливом Жана Поля молодик навіть написав літературний роман. З урахуванням усіх цих фактів біографія Шумана могла скластися зовсім інакше - хлопчик цілком міг піти стопами свого батька. Але світ музики хвилював Роберта більше, ніж літературна діяльність.

Шуман, біографія та творчість якого протягом усього його життя були міцно-міцно пов'язані з музичним мистецтвом, написав своє перше у десять років. Можливо, це був перший знак, що з'явився ще один великий композитор.

Роберт Шуман (коротка біографія): кар'єра піаніста

Шуман почав виявляти інтерес до гри на фортепіано з раннього віку. Його дуже вражала гра піаніста Мошелеса, а також Паганіні. Юнак зайнявся ідеєю стати віртуозним інструменталістом і не шкодував для цього сил.

Спершу майбутній композитор брав уроки у органіста Куншта. Під чуйним керівництвом першого вчителя хлопчик почав створювати свої музичні твори - переважно замальовки. Після знайомства із творчістю Шуберта Роберт написав кілька пісень.

Однак батьки наполягли на тому, щоб у їхнього сина була серйозна освіта, тому Роберт вирушає до Лейпцигу вчитися на юриста. Але Шуман, біографія якого, здавалося, не могла скластися інакше, все одно тягнеться до музики, тому продовжує займатись фортепіано під керівництвом нового вчителя – Фрідріха Віка. Останній щиро вважав, що його учень може стати найвіртуознішим піаністом у Німеччині.

Але Роберт надто фанатично мав на меті, тому перестарався із заняттями - заробив розтяг сухожиль і розпрощався з кар'єрою піаніста.

Освіта

Як вже згадувалося вище, Шуман вивчав право на а потім у Гейдельберзькому. Але юристом Роберт так і не став, віддавши перевагу музиці.

Початок композиторської діяльності

Роберт Шуман, біографія якого після отримання травми була повністю присвячена композиторській діяльності, швидше за все дуже переживав з приводу того, що вже ніколи не зможе здійснити свою мрію і стати знаменитим піаністом. Характер молодого чоловіка після цього змінився - він став небалакучий, занадто ранимий, перестав жартувати і розігрувати своїх друзів так, як він умів це робити. Якось, ще в молодості, Шуман зайшов до магазину музичних інструментів і жартома представився гофмейстером англійського лорда, який доручив йому вибрати рояль для занять музикою. Роберт переграв на всіх дорогих інструментах в салоні, бавлячи цим роззяв і покупців. У результаті Шуман сказав, що через два дні дасть власнику салону відповідь з приводу покупки, а сам, як ні в чому не бувало, поїхав до іншого міста у своїх справах.

Але в 30-х роках. з кар'єрою піаніста довелося розпрощатися, і юнак цілком присвятив себе створенню музичних творів. Саме на цей період і припав розквіт його композиторської творчості.

Особливості музики

Шуман творив в епоху романтизму і, звичайно, це відбилося на його творчості.

Роберт Шуман, біографія якого була у певному сенсі сповнена особистісними переживаннями, писав психологічну музику, яка далека була від фольклорних мотивів. Твори Шумана – це щось «особисте». Його музика дуже мінлива, що відображає те, яким поступово починав захворювати композитор. Шуман і сам не приховував, що його натура властива двоїстість.

Гармонійна мова його творів складніша, ніж у його сучасників. Ритм творінь Шумана досить вибагливий і примхливий. Але це не завадило композитору здобути народну славу ще за життя.

Якось під час прогулянки у парку композитор насвистував собі під ніс тему з «Карнавалу». Один із перехожих зробив йому зауваження: мовляв, якщо у вас немає слуху, то краще не псуйте твори шановного композитора.

Серед найвідоміших творів композитора вважаються такі:

• романові цикли «Кохання поета», «Коло пісень»;
• фортепіанні цикли «Метелики», «Карнавал», «Крейслеріана» та ін.

Музична газета

Шуман, коротка біографія якого не обійшлася без занять літературою, не кидав своє захоплення, і письменницький талант застосував у публіцистиці. За підтримки своїх численних друзів, пов'язаних зі світом музики, Шуман в 1834 заснує «Нову музичну газету». Згодом вона перетворилася на періодичне та досить впливове видання. Композитор писав багато статей для видання власноруч. Він вітав все нове у музиці, тому підтримував молодих композиторів. До речі, Шуман один із перших визнав талант Шопена і написав на його честь окрему статтю. Також Шуман підтримував Ліста, Берліоза, Брамса та багатьох інших композиторів.

Нерідко у своїх статтях герою нашої розповіді доводилося давати відсіч багатьом музичним критикам, які невтішно відгукувалися про його творчість. Шуман теж «творив» не зовсім на кшталт часу, тому йому потрібно було відстоювати свої погляди на музичне мистецтво.

Особисте життя

У 1840 році, ближче до 30 років, Роберт Шуман одружився. Його обраницею стала дочка його вчителя, Фрідріха Віка.

Клара Вік була досить відомою та віртуозною піаністкою. Вона також мала відношення до композиторського мистецтва та підтримувала свого чоловіка у всіх починаннях.

Шуман, коротка біографія якого до 30 років була насичена музичною діяльністю, жодного разу не був одружений, і здавалося, власне особисте життя мало його непокоїло. Але перед одруженням він чесно попередив свою майбутню дружину, що характер у нього вельми непростий: він часто надходить наперекір близьким і рідним людям, чомусь так виходить, що робить боляче саме тим, кого любить.

Але наречену ці недоліки композитора не дуже злякали. Одруження відбулося, а Клара Вік та Роберт Шуман прожили у шлюбі до кінця своїх днів, залишили по собі вісьмох дітей та були поховані на одному цвинтарі.

Проблеми зі здоров'ям та смерть

Біографія Шумана була насичена різноманітними подіями, композитор залишив по собі багату музичну та літературну спадщину. Така одержимість своєю справою та життям не могла пройти безвісти. Приблизно 35 років у композитора стали виявлятися перші ознаки серйозного нервового розладу. Два роки він нічого не писав.

І хоча композитору надавали різні почесті, запрошували на серйозні посади, він не міг повернутися до колишнього життя. Нерви остаточно розхиталися.

У 44 роки композитор вперше після нападу затяжної депресії спробував покінчити життя самогубством, кинувшись із мосту до Рейну. Його вдалося врятувати, але особливих змін у його самопочутті не спостерігалося. Два роки Шуман провів у психіатричній лікарні та помер у 46 років. За цей час композитор не створив жодного твори.

Хто знає, як склалося б життя композитора, якби він не пошкодив пальці на руці і таки став піаністом... Можливо, Шуман, біографія якого обірвалася в 46 років, прожив би більш довге життя і не збожеволів би розумом.

До речі, існує версія, що композитор пошкодив свої пальці, створивши саморобний тренажер для них на кшталт інструментів Генрі Герца та Тіціано Полі. Суть тренажерів у тому, що середній палець руки прив'язувався до мотузки, що кріпилася до стелі. Цей інструмент покликаний був тренувати витривалість та амплітуду розкриття пальців. Але при невмілому використанні можна і розірвати сухожилля таким чином.

Існує ще одна версія, за якою Шуману довелося лікуватися від сифілісу модним тоді способом – вдихати пари ртуті, що спричинило побічний ефект у вигляді паралічу пальців. Але дружина Шумана не підтвердила жодної з цих версій.

Міжнародний конкурс імені композитора

Біографія Шумана та його творчість настільки популярні у музичному світі, що нерідко організовуються іменні конкурси та нагороди на честь знаменитого композитора. Ще 1956 року в Берліні було проведено перший конкурс для виконавців академічної музики, який називається Internationaler Robert-Schumann-Wettbewerb.

Перший захід був присвячений 100-річчю від дня смерті композитора, і першим переможцями конкурсу став представник НДР Аннерозе Шмідт у номінації «Фортепіано», а також представники СРСР: Олександр Ведерніков, Кіра Ізотова у номінації «Вокал». Згодом конкурсанти із СРСР практично щороку займали призові місця аж до 1985 року. Після розвалу Радянського Союзу лише 1996 року конкурс вдалося виграти представнику Росії - Михайлу Мордвинову у номінації «Фортепіано».

Премія Роберта Шумана

Р. Шуман, біографія та творча спадщина якого стали гордістю світового мистецтва, подарував своє ім'я та премії, якою нагороджуються виконавці академічної музики, починаючи з 1964 року. Премію заснувала адміністрація рідного міста композитора – Цвіккау. Вона присуджується лише тим діячам, які пропагують музику композитора та несуть її у широкі маси. 2003 року матеріальна складова премії прирівнювалася до суми 10 000 євро.

Аж до 1989 року імена радянських митців часто потрапляли до списку лауреатів премії. Представник від Росії потім з'явився у списку лауреатів лише 2000 року. Лауреатом премії того року стала Ольга Лосєва, відтоді премія не присуджувалася вихідцям із країн СНД жодного разу.

Роберт Шуман (1810-1856) – німецький композитор, музичний критик та педагог. Один із видатних музикантів епохи такого художнього спрямування у мистецтві, як романтизм. Йому пророкували майбутнє найкращого піаніста Європи, але Роберт пошкодив руку і не зміг далі грати на музичному інструменті, через це присвятив своє життя написанню музики.

Батьки

Роберт народився 8 червня 1810 року в німецькому містечку Цвіккау, розташованому в мальовничій Саксонії.

Глава сімейства, Фрідріх Август Шуман, був сином збіднілого священика з Ронненбурга. Мав від природи поетичний талант. Проте бідність, у якій протікали його дитячі та юнацькі роки, змусили хлопця розлучитися з мріями про поезію та зайнятися торговою справою. Закінчивши школу, він вступив на службу до одного купця як учень. Але торгівля була йому вкрай неприємна, тоді як книгами Фрідріх Август зачитувався до божевілля. Зрештою він пішов від купця, повернувся додому до батьків і зайнявся літературною справою. Написаний ним роман не був опублікований, але став приводом для знайомства із книготорговцями. Шумана запросили працювати помічником у книжкову крамницю, і він з радістю погодився.

Незабаром Фрідріх Август познайомився із чарівною дівчиною Йоганною Крістіаною Шнабель, яку полюбив усім серцем. Їхньому шлюбу чинили опір батьки нареченої через крайню бідність нареченого. Але наполегливий Шуман за рік так старанно попрацював, що назбирав грошей не лише на весілля, а й на відкриття власної книжкової крамниці. Коли торгові справи пішли особливо успішно, Фрідріх Август перевів їх у місто Цвіккау, де відкрив магазин під назвою «Брати Шумани».

Мама Роберта Шумана, Йоганна Крістіана, на відміну від замкнутого і серйозного чоловіка, була жінкою веселою, гарячою, іноді запальною, але дуже доброю. Вона займалася будинком та вихованням дітей, яких у сім'ї було п'ятеро – сини (Карл, Едуард, Юлій, Роберт) та дочка Емілія.

Майбутній композитор був наймолодшою ​​дитиною у ній. Мати після його народження впала в якесь екзальтоване захоплення і зосередила на Роберті все своє материнське кохання. Вона називала найменшу дитину «світлою точкою на своєму життєвому шляху».

Дитинство

Шуман ріс пустотливою і веселою дитиною. Хлопчик був дуже симпатичним, з тонко окресленим обличчям, яке обрамляли біляві довгі локони. Він був не тільки улюбленим маминим синочком, а й розвагою всього сімейства. Дорослі та діти спокійно терпіли прокази та примхи Роберта.

У шестирічному віці хлопчика віддали до школи Денера. Серед однокласників Шуман одразу ж став виділятися та першувати. У всіх іграх він був ватажком, а коли грали в найулюбленішу – у солдатики, Роберт неодмінно обирався полководцем і керував бою.

Не можна сказати, що у школі Шуман навчався блискуче, та його багата творча натура виявилася відразу. Виявивши у дитини чудовий музичний слух, у семирічному віці батьки віддали його до місцевого органіста вчитися грі на фортепіано. Крім музичності виявилися в Роберті і батьківські гени, хлопчик складав вірші, трохи пізніше трагедії та комедії, які розучували з товаришами та демонстрували, іноді навіть за помірну плату.

Як тільки Роберт навчився грі на фортепіано, одразу почав імпровізувати і писати музику. Спочатку він складав танці, які ретельно записував у товстий нотний зошит. Найунікальніше, що йому виходило робити на музичному інструменті, – зображати за допомогою звуків риси характерів. Він у такий спосіб малював на фортепіано своїх друзів. Це виходило так чудово, що хлопчаки, зібравшись довкола юного композитора, качалися від сміху.

Пристрасть до музики

Шуман довго вагався, чому присвятити свій життєвий шлях – музиці чи літературі? Батько, звичайно ж, хотів, щоб син здійснив його нездійснені мрії і став письменником чи поетом. Але все вирішив нагоду. 1819 року в Карлсбаді хлопчик потрапив на концерт Мошелеса. Гра віртуоза справила на молодого Шумана незвичайне враження, він потім довго зберігав концертну програму, як святиню. З цього дня Роберт зрозумів, що його серце остаточно і безповоротно належить музиці.

У 1828 році юнак закінчив гімназію, отримавши диплом першого ступеня. Радість від цього трохи затьмарювалася майбутнім вибором кар'єри та професії. На той час помер батько, і Роберт втратив усіляку творчу підтримку. Мама наполягала на подальшій юридичній освіті. Послухавши її умовляння, Роберт став студентом Лейпцизького університету. У 1829 році він перевівся в один із найпрестижніших у Німеччині вищих навчальних закладів – університет Гейдельберга.

Але серце молодого композитора нудилося з музики, і в 1830 Шуман отримав дозвіл від матері кинути юридичну навчання і зайнятися творчою діяльністю.

Творчість

Він повернувся до Лейпцигу, знайшов добрих наставників і почав займатися уроками фортепіано. Роберту хотілося стати віртуозним піаністом. Але під час навчання у нього стався параліч середнього та вказівного пальців, через що довелося розлучитися з мрією та зосередитись на музичному творі. Поруч із композицією він зайнявся музичної критикою.

1834 року він заснував впливове періодичне видання – «Нова музична газета». Протягом кількох років він був її редактором і друкував свої статті.

Більшість творів Роберт писав для фортепіано. Здебільшого це «портретні», лірико-драматичні та образотворчі цикли з кількох невеликих п'єс, які між собою пов'язані сюжетно-психологічною лінією:

• "Метелики" (1831);
• "Карнавал" (1834);
• "Давідсбюндлери", "Фантастичні уривки" (1837);
• "Крейслеріана", "Дитячі сцени" (1838);
• «Кохання поета» (1840);
• "Альбом для юнацтва" (1848).

У 1840 році Роберту було присвоєно вчений ступінь доктора філософії Лейпцизького університету. Цей рік взагалі став для композитора найпліднішим у його творчості, натхненний одруженням з коханою жінкою, він написав близько 140 пісень.

У 1843 році Фелікс Мендельсон заснував у Лейпцигу вищу школу музики та театру (зараз консерваторія), Шуман займався в ній викладанням з композиції та фортепіано, читанням партитур.

В 1844 Роберт перервав свою викладацьку діяльність і роботу в музичній газеті, так як поїхав з дружиною в гастрольний тур до Москви і Петербург. Прийняли їх дуже гаряче. Клара грала в самої Государині, а Шуман завів багато корисних знайомств. Особливо вразила подружжя розкіш Зимового Палацу.

Повернувшись із Росії, Роберт відмовився далі видавати газету та повністю присвятив себе написанню музики. Але така старанна прагнення до роботи згубно позначалася на його стані. Засмучувала композитора і та обставина, що його всюди зустрічали як чоловіка знаменитої піаністки Клари Вік. Мандруючи з дружиною в гастрольних турах, він усе більше переконувався, що його слава не вийшла за межі Лейпцига та Дрездена. Але Роберт ніколи не заздрив успіху дружини, адже Клара була першою виконавицею всіх творів Шумана і робила його музику знаменитою.

Особисте життя

У вересні 1840 року Роберт одружився з дочкою свого музичного наставника Фрідріха Віка. Цей шлюб зустрів багато перешкод своєму шляху. За всієї поваги до Шумана, Фрідріх Вік бажав для своєї дочки більш відповідного нареченого. Закохані навіть вдалися до крайнього заходу – звернулися до суду з проханням вирішити їхню долю.

Суд виніс ухвалу на користь молодих, і вони зіграли скромне весілля у селі Шенфельд. Здійснилася мрія Шумана, тепер поряд з ним були улюблена Клара Вік та фортепіано. Блискуча піаністка поєдналася з великим композитором, у них народилося вісім дітей – чотири дівчинки та чотири хлопчики. Подружжя було дуже щасливе, поки у Роберта не почалися психічні відхилення.

Останні роки життя

У 1850 Шумана запросили в Дюссельдорф зайняти місце міського директора музики. Приїхавши з дружиною до цього міста, вони вразилися теплою зустріччю, яку їм надали. Роберт із радістю почав працювати на новій посаді: вів духовні концерти у церкві, щотижня займався з хором, керував симфонічними оркестрами.

Під свіжими враженнями в Дюссельдорфі композитор створив «Рейнську симфонію», «Мессінську наречену», увертюри до Шекспірівської драми «Юлій Цезар» та до твору Гете «Герман і Доротея».

Однак незабаром почалися сварки з оркестром, і в 1853 з Шуманом не продовжили контракт. Він із дружиною поїхав подорожувати до Голландії, але там почали виявлятися симптоми психічної хвороби. Повернувшись до Німеччини, легше не стало. Навпаки, апатія та ознаки хвороби посилювалися. Свідомість такого сумного стану підштовхнула Роберта до самогубства, він намагався звести рахунки з життям, кинувшись у річку Рейн з мосту. Композитора врятували та помістили до психіатричної клініки неподалік Бонна.

Спочатку йому дозволяли листуватися з Кларою і приймати друзів. Але невдовзі лікарі помітили, що після відвідувань Шуман дико порушувався, і товаришам заборонили приходити до хворого. Роберт впав у стан глибокої меланхолії, крім слухових і зорових у нього почалися галюцинації нюху та смаку. Сили душевні згасали, фізичне здоров'я вичерпалося ще швидше, оскільки композитор повністю відмовився від їжі. Він пішов із життя 29 липня 1856 року внаслідок виснаження організму.

При розтині черепа виявили, що причина хвороби знаходилася саме тут: у Шумана були переповнені кровоносні судини, кістки в основі черепа стали потовщені і пустили нову кісткову масу, яка гострими кінчиками прорвала зовнішній мозковий покрив.

Тіло великого композитора перевезли в Бонн і поховали при величезному збігу народу.