Австралійський живопис. Образотворче мистецтво австралійців
Аборигени Австралії - найдавніша з культур, що живуть на Землі. І при цьому – одна з найменш вивчених. Англійські завойовники Австралії назвали корінних жителів «аборигенами», від латинського «aborigene» – «від початку».
У австралійських аборигенів були самобутні засоби самовираження: серед них – техніка різьблення по дереву, нанесення орнаменту на деревах, скелях, землі. Рідше зустрічалися малюнки на шкіряному покриві та ліплення з бджолиного воску.
Зазвичай ми бачимо сцени повсякденного життя, але найбагатше натхнення аборигени черпали у міфах, тотемічних віруваннях. Вони наяву переживали події, видимими засобами пов'язували себе зі світом духів. Таке сприйняття максимально наближало їх до своїх духовних героїв, явищ навколишньої природи, яку вони прагнули впливати.
Мистецтво аборигенів у більшості випадків було цілеспрямованим: воно передавало ідеї, а не просто було знімком дійсності.
Образотворче мистецтво було глибоко символічним за своєю формою. Воно не передавало повної схожості з оригіналом, тому багато візерунків і малюнки здаються людям іншої культури (точніше сказати - цивілізації) позбавленими будь-якого сенсу.
Особливістю культури аборигенів є своєрідні малюнки на корі евкаліпта та священних скелях.
Однак воно мало приховане значення, доступне розумінню лише посвячених. Лінії та малюнки, нанесені охрою, могли збільшити популяцію рослин та тварин. Вицвілі малюнки, що залишилися без належного нагляду, могли викликати припинення дощів, невдачі у добуванні їжі і навіть призвати смерть.
Чисельність предметів образотворчого мистецтва різних форм коливалася у різних районах континенту. У Тасманії їх було, мабуть, створено дуже мало, бо збереглося лише кілька нарізних різьблених малюнків і зображень на корі. У більш сухих областях їх кількість ще скромніша і вони не відрізнялися різноманітністю, можливо тому, що місцеві аборигени постійно кочували в пошуках їжі. Однак і тут аборигени вирізали малюнки на землі, скелях та корі, прикрашали зброю, розмальовували тіла для ритуальних церемоній.
У Східній Австралії наскальний живопис мав значні розміри за площею. Цей район славився також різьбленням на деревах, малюнками землі, виконаними обряду посвяти. У Північній Австралії мистецтво по-справжньому процвітало.
Найбільшою виразністю вирізнялося образотворче мистецтво на острові Арнленд. Тут аборигени витрачали багато часу для прикраси церемоніальних предметів, для різьблення та створення кольорових малюнків на поверхнях скель та дерев, створивши свого роду шедеври творчості.
Крім того, були так звані "рентгенівські картинки", де поряд із зовнішнім виглядом тварин зображалися їхні внутрішні органи, а також високохудожні декоративні малюнки на корі, які часто прикрашали внутрішню частину хатин, з використанням сюжетів культу даного району.
На превеликий жаль, багато з того, що існувало в суспільстві аборигенів до початку європейської колонізації, зникло безповоротно.
Цікаво, що австралійські аборигени (напевно й інші теж) не можуть дивитися звичайне кіно, оскільки у них особливий зір: на екрані вони бачать лише окремі кадри, які змінюють один одного, які не зливаються в рух. Тобто вони бачать все набагато швидше за інших людей, які називають себе "цивілізованими". А картини, які вони малюють, нам незрозумілі. Нам зазвичай бачиться у них просто авангард. Але для них це – реалізм.
Тиждень тому з тривалої подорожі повернувся мій брат. Віталік протягом року жив та працював в Австралії. Вчора ввечері в гостях я почула дивовижну розповідь про те, що брат побачив і що його вразило, поки він жив у Сіднеї і мандрував цікавими місцями цього чудового континенту.
Ніколи не подумала б раніше, що мене може вразити живопис австралійських аборигенів. З місцевою творчістю брат познайомився до Улури. Це туристичне селище неподалік рожевої скелі, що вважається у корінних мешканців священної. Там йому удалося потрапити на майстер-клас місцевої художниці. Майстриня показувала техніку малювання крапкамиз використанням іншої сторони пензлика.
Малювання для австралійських аборигенів - це медитація. Створюють свої картини вони прямо на вулиці, сидячи з полотном та пензликом у руці. Зосередившись на своєму внутрішньому світі, вони малюють кольорові крапки, з яких згодом виходять справжні шедеври. Роботи в такій техніці зачаровують і начебто витрачають позитивну енергетику, надовго приковуючи до себе погляди та думки.
А все, що потрібно, це прислухатися до себе і почати малювати каскад різнокольорових крапок. Але є в цьому свої секрети.
Незвичайні малюнки
Редакція "Так просто!"підготувала для тебе добірку яскравою та незвичайною живопису австралійських аборигенів. Енергетика просто зашкалює!
- Яскраві фарби, лаконічна виразність штриха, мальовничі анатомічні подробиці - все це характеризує живопис австралійських аборигенів, знайомство з яким принесе задоволення справжнім поціновувачам самобутніх культур.
- А ти знаєш, як виглядають аборигени-художники? У цьому випадку стереотип, яким ми уявляємо художника, абсолютно не працює. Виглядають вони досить екзотично, особливо з погляду європейця.
Ось, наприклад, відома художниця з Австралії Jeannie Petyarre. Роботи Джіні відомі по всьому світу і мають велику кількість поціновувачів. І не безпідставно, адже ці витвори мистецтва справді дивовижні, око не відірвати!
Репродукція цієї картини завдяки братові тепер зберігається у мене.
- Аборигени-художники малюють світ точками та мазками. Вони ніби з атомів створюють найважливіше в їхньому житті, те, що має найбільшу вагу, чим вони пишаються і чим живуть: країну, в якій народилися, землю, річки, сонце та небо.
Ще вони малюють людей, які живуть поруч і яких вони люблять, малюють жінок, чоловіків та дітей, рослинний та тваринний світ, все, що їх оточує.
Секрет енергетики картин у закодованих символах, їх художники прописують під час роботи над новим шедевром, перетворюючи сюжети на яскраві орнаментальні полотна.
Знаючи і розуміючи ці символи, можна легко «читати» художні твори.
- А ось і картини австралійських художників-аборигенів, які виставлені в одній із світових художніх галерей.
У них особлива аура! Від цих абстракцій таке відчуття, як від спілкування з природою – легкий вітерець, запах трави, цвірінькання птахів… Дуже ірраціональні, як хвилі кольору.
Відвідувачі галереї визнають, що їм подобається стояти перед полотнами, прислухаючись до свого внутрішнього стану.
- Австралійські художники-аборигени малювали та продовжують малювати барвистих риб, звірів, птахів, іноді людей, при цьому поряд із зовнішніми деталями зображуються і внутрішні органи – хребет, стравохід, серце, печінка.
Це так званий стиль рентгенівських знімків, який відображає зацікавленість аборигенів у розширенні своїх знань щодо анатомії представників тваринного світу.
Крім того, подібне досконале зображення їстівної дичини було своєрідною магічною дією і забезпечувало успіх на полюванні.
На випадок, якщо ти зважишся вирушити в захоплюючу подорож, ми підготували тобі захоплюючу добірку з різних країн світу. Візьми кілька ідей із собою в дорогу, оригінальний підхід до вибору сувенірів принесе тобі безліч позитивних емоцій.
Що скажеш із приводу цих незвичних нашим поглядам витворів мистецтва австралійських аборигенів? Особисто я душі не чаю в етнічних мотивів!
Крім того, спробувавши створювати такі, на перший погляд, примітивні роботи, розумієш, що малювати крапками зовсім не просто. Це вимагає великої концентрації та величезного внутрішнього ресурсу, адже створювати такі роботи можна лише у хорошому настрої, не допускаючи жодної негативної думки.
Якщо тебе надихнуло австралійське мистецтво- Поділися цією статтею з друзями. Я впевнена, вони точно знайдуть собі щось нове.
Настя займається йогою і любить подорожі. Мода, архітектура і все прекрасне - ось чого прагне серце дівчини! Анастасія займається дизайном інтер'єрів, а також робить неповторні прикраси із квітковою тематикою. Мріє пожити у Франції, вчить мову і цікавиться культурою цієї країни. Вважає, що людині потрібно все життя вчитися чогось нового. Улюблена книга Анастасії – «Їж, молись, кохай» Елізабет Гілберт.
Австралійські орнаменти були другим за списком, але тоді я так і не змогла ні на чому конкретному зупинитися і пропустила той місяць, а зараз після двох вдалих на мій погляд кейнів з і спала на думку ідея знову зробити кейн, надихнувшись точковим живописом австралійських аборигенів.
Традиції точкового малюнка автралійських аборигенів вже близько 4 000 років тому, і вигадали вони цей стиль малюнка зовсім не з декоративними цілями. Справа в тому, що у стародавніх австралійців не було писемності, і такі ось точкові малюнки використовувалися для того, щоб передати через покоління свої літописи та послання про історію, спосіб життя, традиції. Саме тому, до речі, в жодній мові аборигенів Австралії немає слів "мистецтво" або "художник".
Для своїх малюнків вони використовували розтерті камені та землю – в Австралії зустрічається багато красивих та яскраво забарвлених мінералів, охристих, білих та помаранчевих відтінків.
Аборигени розмальовували своє тіло.
Спочатку ці малюнки європейці вважали примітивними і такими, що не заслуговують на увагу.
Поки що у 1971 році до поселення аборигенів Папунія не приїхав учитель малювання Джеффрі Бардон.
Бардон був вражений тим, за яких умов жили місцеві жителі. За його словами, це було справжнє пекло на землі. Загалом за рік від хвороб там померла половина населення. У Папунії насправді жили п'ять різних племінних груп, які говорять п'ятьма мовами. Аборигени намагалися мирно співіснувати та знайти нову мету в житті, адже все, що вони знали, відтепер заборонялося. Усі фарби життя відібрали разом із землею, і їм залишилися лише напівсонне існування та невеселі роздуми. Всім заправляли зарозумілі білі чиновники «в білих шкарпетках», більшість із яких, як згадує Бардон, начхати хотіли на аборигенів.
Дехто не розмовляв із місцевими по десять років. Щодо півтори тисячі аборигенів, то у них не було лідерів, яких білі сприймали б серйозно, тож їхні інтереси ніхто не представляв.
Місцеві жителі не довіряли білим, діти приходили до школи лише заради безкоштовного гарячого молока.
Бардон зауважив, що поза школою, бовтаючи та граючи на майданчику, дітлахи малювали на піску пальцями та паличками візерунки – крапки, півкола, хвилясті лінії. Одного разу він попросив повторити ці візерунки, і після недовгих умовлянь учні погодилися.
А потім до них приєдналися й дорослі. Бардон відвозив малюнки до найближчого міста, і там вони несподівано почали мати попит.
Вчитель привозив аборигенам гроші, нові барви. Пізніше дійшло й до машин.
Але як відомо, жодна добра справа не залишається безкарною.
Збентежилася місцева біла адміністрація. Виявилося, що мистецтво аборигенів коштує добрих грошей, і місцеві, які на думку адміністрації мали залишатися незаможними, раптом обзавелися майном і грошима. І їхні інтереси захищав Джеффрі Бардон.
Тоді й вирішили налаштувати аборигенів проти молодого вчителя. Тим паче, що це зробити було не важко. У аборигенів після багаторічної безпросвітної бідності зовсім знесло голови, коли з'явилися гроші. Їм заявили, що Бардон більшу частину виручених грошей надає собі.
Аборигени перестали йому довіряти та вижили з поселення.
Через півтора року Джеффрі поїхав звідти, втративши багатьох своїх ідеалів та ілюзій, розчавлений і зламаний (заробив нервовий розлад, лікувався пізніше у психіатра), але за цей короткий час він встиг започаткувати одну з найдивовижніших течій у живопису XX століття.
Я вперше дізналася про Бардона кілька років тому. Читала якусь художню книгу. Не пам'ятаю ні імені автора, ні назва книги, ні основного сюжету, ні навіть якою мовою книгу читала російською чи англійською. Як побічний сюжет була історія Джеффрі Бардона, я зацікавилася. Полізла в інтернет подивитися і була просто вбита цим живописом.
PS Катя aka twinsika підказала ім'я автора та назву книги: Вікторія Фінлі "Таємна історія фарб". Дякую їй величезне!
Зараз в Австралії налічується понад 50 мистецьких артілей аборигенів (причому більшість художників проживають у віддалених пустельних районах країни).
Мистецтво аборигенів вважається тепер надбанням країни, просто так купити картину та вивезти закордон неможливо. Так що в основному весь живопис знаходиться в Австралії.
Живопис аборигенів сакральний, наповнений символами. Часто вони зображують тварин, які грають величезну роль у їхньому повсякденному житті.
Однією з таких тварин є гоанна – вид великої ящірки із сімейства варанів.
Гоанна уособлює для багатьох австралійських племен дух дощу, крім того, гоанна є джерелом їжі. Жир гоанни вважається делікатесом (вони скажуть yummy, а на мене так просто yuck).
Мені здається, що навіть на "винахід" точкового малюнка аборигенів надихнули саме гоани.
Готовий кейн до утиску
На прохання Алії зробила кілька знімків процесу "народження" кейну
Зробила приблизний ескіз майбутнього кейна, підклала його під скло, а на склі почала викладати малюнок.
Спершу з'явилася ящірка. Робила її поки що " чергувала " в Бальбоа парку, де зараз проходить тиждень гільдії полімерної глини.
Представляла гільдію, розповідала про глину і найпростіші техніки всім бажаючим послухати, тут же по ходу щось показувала, до того ж хотілося ще й зі знайомими з гільдії поспілкуватися, подивитися виставку (просто приголомшливу, але фотографувати мені дозволили тільки з умовою, що я нічого не викладатиму в інтернет). У перервах від усіх цих відволікаючих моментів займалася кейном. На той час, коли треба було збиратися додому, ящірка була готова.
Потім почала заповнювати background. Хотілося зімітувати точковий живопис, тому кілька вечорів медитував, викладаючи шари.
Зараз кейн у холодильнику, завтра ввечері спробую втиснути. Крапки, боюся, зберегти не вдасться. Сама не знаю, навіщо стільки часу витратила на них. Ну, подивимося, що вийде.
Перед тим як малювати індіанця, я мушу трохи розповісти Вам про сабжа. Індіанець — червоношкіра бро, названий так через безглузду помилку пана Колумба (Відомого, який навіть не підозрював, що відкрив зовсім не Індію, а Америку) За загальноприйнятими поняттями, індіанець завжди виглядає вдумливим, палить трубку і ходить у кокошнику з пір'я. Коли на їхню землю ступає нога чужинця, то індіанець (ляскаючи долонькою по губах і видаючи звук О-О-О) біжить стрімголов до свого племені, де вони розпалюють і точать свої списи та стріли. Але коли чужаки підносять їм заморські дари, то індіанець закопує сокиру війни. Пізніше вождь племені і гості сідають у коло, в самому оттюнингованном вігвамі, і закурюють трубку світу (скоріше за все з якоюсь незвичайною травою, оскільки вождю дуже часто є всякі видіння, що пророкують зло).
Індіанець чудово пристосований до життя, вміє вбивати своїм томагавком тварин і здирати з них шкури, вирощувати кукурудзу та робити з неї попкорн. Жінка-індіанець общипує бідних пташок і шиє з їхнього пір'я ловці снів. Самка індіанця найчастіше красива, якщо судити з мультика Покахонтас.
В даний час індіанців як таких практично не залишилося. Спеціальною ухвалою суду було прийнято указ про переміщення всіх індіанців у музеї, а на місці їх проживання побудувати нафтові вежі, заводи та клуби з покером та куртизанками. А трохи згодом і чорні збунтувалися і заполонили собою всю Америку. Такі справи.
Як намалювати індіанця олівцем поетапно
Крок перший. Спочатку позначимо позицію людини. 
Крок другий. Малюємо елементи обличчя: очі, ніс, рот, означимо оперення. 
Крок третій. Додамо волосся, і по всьому тілу штрихів. Теж саме зробимо і з пір'ям. За допомогою штрихування зробимо тіні. 
Крок четвертий. Зітріш допоміжні лінії і деталізуємо об'єкти. 
Якось так має вийде. Можете ще розфарбувати кольоровими олівцями. Крім цього, у нас є ще цікаві уроки, наприклад.
