Головна › Світло та скло › Уральська філія Російської академії живопису, скульптури та архітектури або глазунова. Уральська філія російської академії живопису, творення та архітектури Пермська філія академії живопису творення та архітектури

Уральська філія Російської академії живопису, скульптури та архітектури або глазунова. Уральська філія російської академії живопису, творення та архітектури Пермська філія академії живопису творення та архітектури

ПРО ВНЗ

УРАЛЬСЬКА ФІЛІЯ РОСІЙСЬКОЇ АКАДЕМІЇ ЖИВОПИСУ, ВАЯННЯ ТА ЗДІЙСТВА.
Створено з ініціативи нар. художника СРСР, ректора Акад. мистецтв, проф. І. С. Глазунова. Наказом Міністерства культури Росії відкриття відбулося 15 листопада 1991
Основне завдання філії - розвиток традицій російської художньої школи, створення єдиного культурного простору в освітньому процесі столиці та провінції. Освітній процес у філії здійснюється під безпосереднім керівництвом ректорату Російської академії живопису, скульптури та архітектури (м. Москва, вул. М'ясницька, 21). Набір студентів проводиться на відділення: "Живопис", "Скульптура", "Архітектура", "Дизайн архітектурного середовища", "Декоративно-ужиткове мистецтво". Особливістю філії стало відкриття відділення, яке випускає художників декоративно-ужиткового мистецтва. Як правило, Академія мистецтв у всі часи передбачала наявність основних спеціальностей, що відповідають старому визначенню вищого художнього навчального закладу як школи «трьох найзнатніших мистецтв» – живопису, скульптури, архітектури. Поява у філії відділення декоративно-ужиткового мистецтва – особливість регіональної специфіки, що відбиває художній інтерес до найбагатшої матеріальної культури Уралу. Як наслідок специфіки розвитку сучасної архітектури та культури загалом, у 2003 р. було відкрито нову спеціальність «Дизайн архітектурного середовища», що включає ландшафтну архітектуру, архітектуру малих форм, інтер'єри та обладнання будівель.
До 2002 р. набір студентів на всі спеціальності складав 20 осіб. На даний час (дані 2006 р.) щорічний набір збільшився до 31 студента, кількість студентів на всіх відділеннях – 174, з них на бюджетній основі – 143. Курс навчання – шість років на всіх спеціальностях.
У філії працює 94 викладачі, майже половина – д-ра та канд. наук. 91 з них має вищу професійну освіту. У філії працюють відомі у Прикам'ї художники: нар. художник Росії А. П. Зирянов, засл. художники Росії Т. Є. Коваленко, С. Р. Ковальов, А. В. Овчинніков, Л. І. Перевалов, засл. працівники культури Ст. реставрації архітектури Н. Б. Бєлов, лауреат Всеросійських оглядів-конкурсів архітектурних проектів В. П. Щипалкін, молоді викладачі, які стали лауреатами обласної премії ім. І. С. Борисова живописці Т. Т. Нечеухіна та А. А. Мургін, випускники філії.
Освітня діяльність складає основі державних освітніх стандартів. Істотною частиною навчального процесу є творча робота викладачів та студентів філії: участь у регіональних, крайових, міських мистецьких виставках, конкурсах, оглядах, фестивалях. Студенти філії беруть участь у Міжнародних оглядах-конкурсах дипломних проектів «Архітектура та дизайн», у фестивалі творчих робіт за кордоном «Молода російська культура в Італії», «Дні Пермі у Луїсвіллі». Викладачі філії спільно зі своїми вихованцями роблять великий внесок у розвиток художньої культури Прикам'я та вітчизняної культури в цілому персональними виставками та архітектурними проектами. У Пермі щорічно проводяться звітні виставки дипломних робіт студентів, які розкривають перспективні напрямки діяльності молодої творчої інтелігенції Прікам'я.

До 25-річчя заснування у Пермі художнього вузу

Уральська філія Російської академії живопису, скульптури та архітектури (УФРАЖВіЗ) була заснована в 1991 році з ініціативи народного художника СРСР Іллі Сергійовича Глазунова. Це сталося лише через чотири роки після заснування «головної» академії, яка розташована у «священних стінах» Московського училища живопису, скульптури та архітектури, де навчалися такі корифеї російського мистецтва, як В. Г. Перов, А. К. Саврасов, І. І. І. Шишкін, І. І. Левітан, М. В. Нестеров та багато інших. У цілому нині Академія Іллі Глазунова продовжила традиції європейської та російської школи високого реалізму, який свого часу проповідувала ще Імператорська Академія мистецтв у Санкт-Петербурзі. Як каже сам І. С. Глазунов, «без школи немає художника. Школи – це крила художника».

Уральська філія Російської академії живопису, скульптури та архітектури Іллі Глазунова в Пермі – найбільший художній вуз за межами обох столиць. Першим директором філії став архітектор С. І. Тарасов. З 2003 року на чолі УФРАЖВіЗ стоїть випускник академії, талановитий живописець Максим Владиславович Каєткін. Основні кафедри очолюють Т. Т. Нечеухіна (живопис), В. П. Щипалкін (архітектура), І. І. Сторожов (скульптура), В. І. Мінєєв (декоративно-ужиткове мистецтво), А. А. Жуковський (дизайн) . Кафедру малюнка очолює випускник академії А. А. Мургін, кафедру історії мистецтва та гуманітарних наук – мистецтвознавець О. Д. Жданова. У вузі працює близько ста викладачів різних дисциплін, майже половина з них – доктори та кандидати наук, багато хто має почесні звання. На основних кафедрах працюють: народний художник Росії А. П. Зирянов, заслужені художники Росії Л. І. Перевалов та А. Т. Амірханов, лауреати всеросійських та міжнародних конкурсів.

П'ять відділень філії сьогодні закінчили понад 200 художників різного профілю – живописців, скульпторів, архітекторів, дизайнерів, майстрів декоративно-ужиткового мистецтва. Багато хто почав самостійну творчу діяльність, стали членами Спілки художників Росії, лауреатами конкурсів, учасниками мистецьких проектів загальноросійського та міжнародного рівня. Головне – роботи випускників займають дедалі важливіше місце у сучасному художньому просторі як Пермі, а й інших областей Уралу, Предуралля і Зауралля. Насамперед це стосується архітекторів. Кафедра архітектури була заснована зусиллями кандидата архітектури А. С. Терьохіна. І зараз випускники цієї кафедри беруть безпосередню участь у формуванні міського середовища, яке стає все більш складним, поліфонічним.

Відомо, що Перм – це місто, яке стоїть на кордоні Європи та Азії, але місто європейського типу. Таким він з'явився на Камі майже три сотні років тому й у тому напрямі розвивається далі. Нині ознаменовано бурхливим зростанням будівництва. Після початкового сітчастого планування петровського часу зараз, здається, відбувається перша велика метаморфоза – новий якісний стрибок у освоєнні міського простору. І провідну роль цьому грають пермські архітектори, тонко відчувають особливості міського ландшафту. Горбистий рельєф міста, порізаний річками та ярами, задає хвилеподібні ритми, породжує відчуття кривизни та різноманіття міського простору. «Сфероїдний» простір Пермі надихає архітекторів на найсміливіші задуми, особливо це стосується молодих архітекторів, які починають свій творчий шлях.

Архітектура пізнається у всій її специфіці та – обов'язково – у контексті історії. Академія виховує синхронність та діахронність мислення, виходячи з постулату: формування образу сучасної архітектури неможливе без знання її історії. Проте втілення свого архітектурного задуму у просторі актуальному і, водночас, історичному просторі – найважче завдання «входу» у професію. У кафедри архітектури є чимала заслуга. Відтворення архітектурного професіоналізму вважається першим завданням викладання. «Ідеальний» випускник академії – новий архітектор для нового міста, що йде від учнівства до практичної діяльності, а далі – до індивідуальної творчості.

Підготовка архітекторів включає досить широку практику. Навчальна програма передбачає і наступність у викладанні, і логічну послідовність архітектурного проектування. Проекти храмів, каплиць, паркових павільйонів, громадських та житлових будинків демонструють багатопроменеву спрямованість, багатостильність та різноманітність художніх рішень. В окремих проектах, особливо з прив'язкою до конкретної місцевості, проглядає прагнення мислити «в середовищі». Синтетичне «середовищне» мислення, звичайно ж, виникає не відразу і не у всіх. Тим паче важливі поки що рідкісні його прояви. Молоді архітектори вчаться розуміти, що успішна робота над локальним архітектурним завданням немислима без усвідомлення цілого. Цікаві в цьому плані дипломні роботи С. Забєліна, Д. Колесникова, А. Лейбчика. Це відчуття цілого присутнє у проектах Музею сучасного мистецтва С. Новікової та Р. Муртазіна, у проекті Хрестовоздвиженського собору Є. Спешилової, у проекті будівлі міської адміністрації М. Федотова та проектах приватних заміських будинків Є. Годовалової та Д. Єлембаєва.

Кафедра скульптури працює у особливо складних умовах. Складність скульптури полягає не тільки в тому, що вона використовує дуже специфічні матеріали, не тільки в фізично складній їх обробці для завершення художнього образу, але також у тому, що з давніх часів скульптура мала високе громадське призначення, була виразом і втіленням не тільки соціальних, а й глобальних гуманістичних ідеалів. І, звичайно, слід гідно оцінити спрямованість майбутніх майстрів цього виду мистецтва на створення справді монументальних скульптурних творів. Монументальних навіть не у фізичному вимірі, а в їхньому художньо-естетичному втіленні. Чільне місце в об'ємній пластиці академії відведено скульптурним зображенням героїв вітчизняної історії та культури або наших сучасників, які здобули суспільне визнання, що виражають цінності сучасного буття. Багато скульптур невеликі за розмірами, але сповнені емоційністю, одухотвореністю, оригінальністю художніх рішень. Особливе місце у творчості студентів займають скульптурні зображення, які традиційно пов'язані з мистецтвом пермського звіриного стилю. Проте митці не копіюють стародавні раритети, створені предками комі-перм'яків. Образи звіриного стилю вирішені лише на рівні своєрідних символів, які надають цим роботам справжню монументальність.

Загалом багато випускників скульптурного відділення – А. Матвєєв, Є. Симанова, В. Ракишева, В. Добровольський, Т. Конєва, Є. Трубіна та інші – у своїй індивідуальній творчості створюють образи високого реалізму, високої соціальної значущості та професійної майстерності.

Тенденції цілісного підходу до того чи іншого художнього рішення спостерігаються на кафедрах архітектурного дизайну та декоративно-ужиткового мистецтва. Випускники цих відділень вдало вбудовуються у творчу еліту Пермі. Серед них прикладники Є. Зобачова, Р. Ісмагілов, Т. Нелюбіна, М. Васєва, Є. Суботін, С. Рибіна, а також перші випускники кафедри дизайну Т. Воронцова, Т. Каргаполова, Є. Альгіна, Є. Рудакова, М .Холкіна, А. Щербакова (випуск 2008 року). У кращих молодіжних проектах присутнє відчуття взаємозалежності та взаємозалежності частин, з'являються чіткі конструктивні домінанти, виникає особлива драматургія «середовища». Технічне та естетичне не заважають один одному, історизм і хайтек уживаються у складному переплетенні. Активна гра дрібного та великого, високого та низького, відкритого та закритого – такий контраст створює необхідну художню напругу майже в кожному новому проекті. І все ж таки старовинні традиції уральських ремесел стоять на чільному місці. Кафедра живопису – одна з основних кафедр, що «випускають», вона існує з початку утворення Уральської філії. Відбір студентів на відділення живопису особливо суворий, оскільки це мистецтво вимагає від професіонала, крім багатої творчої обдарованості тонкого колористичного чуття, яке дається далеко не кожному. У основі професіоналізації художників лежить струнка академічна програма, що передбачає логічну послідовність і твердість у оволодінні ремеслом. Завдяки багаторічним академічним штудіям, художник осягає майстерність композиції, побудови форми та колориту. Важливу роль у становленні художника грає знайомство зі світовою спадщиною живопису в теоретичному та практичному плані, при копіюванні творів відомих російських художників зі зборів Пермської державної художньої галереї.

Робота з натурою – основна умова виховання справжнього художника. Це і предметні вистави, і етюди з натурників, і неодмінний пленерний пейзаж. Обов'язковий етап навчання – створення портрета, академічно ємного, всебічно і глибоко висвічує сутнісні риси людини. Таких портретів у «музейній» галереї академії чимало. Особливо складним є завдання створення великого «композиційного» портрета, часом поєднаного з пейзажем і натюрмортом.

Молоді художники навчаються всіх жанрів живопису, але, згідно з академічною традицією, на чолі їхніх інтересів стоїть відродження історичної картини, покликаної відобразити і славне минуле російської історії, і драматичність сучасних подій, що складаються в історичну канву.

Навчальні та дипломні роботи студентів охоплюють широкий спектр історичних подій. Свого часу історичні теми успішно розкривали М. Каєткін, А. Мургін, А. Фомічов, Л. Малишева, А. Нестеренко, А. Швецов, А. Греков, А. Кощеєв, С. Путілов, А. Усатов. Багато тем пов'язані з уральською історією. Характерні на вибір сюжетів, вдалі за художніми рішеннями такі картини, як «Єрмак. Битва при Абалаці» А. Мургіна, «Єрмак» Р. Гімадієвої, «Приїзд Олександра I до Пермі в 1826 році» К. Суслова, «Проводи на Першу світову війну в уральському Верхотур'ї» С. Подрєза, «Портрет Н. А. Демидова » Н. Хіоніної. Багато випускних робіт пов'язані з діяльністю С. П. Дягілєва, з його знаменитими «Російськими сезонами» (М. Нурулін, В. Коваленко, А. Демиденко). Як бачимо, коло звернень до історії досить широке. Це говорить про невпинний пошук молодих майстрів, про їх постійний інтерес до рідної історії та її видатних діячів.

Усі художники активно освоюють пейзаж. Вони постійно працюють на пленері, виїжджаючи в найяскравіші та наймальовничіші куточки Пермського краю – адже уральська природа надзвичайно гарна. Сувора, могутня, чудова, вона дає невичерпний матеріал на формування майбутнього художника, на пошуки його творчого «я». Чудовий російський письменник Віктор Астаф'єв, живучи в Пермі, мріяв про той час, коли «знайдуться молоді талановиті художники та віддадуть належне красі сивого Уралу». Завдяки наявності академії це стає цілком досяжним.

Кафедра малюнка та графіки була утворена у 1997 році. І створення її далеко не випадково – адже малюнок є основою кожного виду образотворчого мистецтва. Малюнок викладається студентам усіх відділень з першого до п'ятого курсу. Навчання ведеться за академічною програмою, яка передбачає поетапне оволодіння майстерністю малювальника – від змальовування гіпсів до створення композиційних портретів та ескізів до історичної картини. На цій кафедрі молоді художники набувають глибокого знання анатомії (є спеціальний предмет «анатомічний малюнок»). Велику освітню роль грає робота з натурою: «живу голову» художники малюють вже з другого семестру, та й подальші натурні студії обов'язкові. Але, в принципі, молоді художники малюють і багато іншого, намагаючись досягти максимальної свободи у володінні олівцем. Викладачі завжди домагаються осмисленого малюнка, а не механічного копіювання якихось об'єктів дійсності. Студенти приходять до академії з різним ступенем підготовки, з різною манерою малювання. Одна з головних труднощів перших курсів – навчити їх правильно малювати, правильно будувати форму, використовуючи світлотіньові ефекти, опановувати мистецтво композиції. До третього-четвертого курсу відбувається, як правило, становлення художника-малювальника, який поступово стає професіоналом, який іноді обирає графіку основним видом своєї художньої творчості. Це завжди відповідальний крок, тому що графіка в Пермі надзвичайно популярна та розвинена. Тут працює кілька десятків блискучих рисувальників, офортистів, лінографів. З 1960-х років існує самобутня «школа» акварелістів... Але й випускники інших відділень, згідно з академічними традиціями, що склалися, просто зобов'язані володіти, а ще краще – сяяти, своїм правильним і точним малюнком. На кожному відділенні складається своя специфіка малювання: у живописців переважає тонально-просторовий малюнок, у скульпторів та прикладників – декоративно-пластичний, у архітекторів та дизайнерів – структурно-лінійний. У всякому разі, найкращі випускники академії досягають високого рівня малювальної майстерності, в чому полягає головна заслуга викладачів кафедри академічного малюнка.

Виховати серйозне ставлення до природи та людини, до історії рідної Вітчизни – одне з найважливіших завдань всього колективу викладачів. Навчити закони духовного мистецтва, закони правди та краси – у цьому головна спрямованість роботи з молодими художниками, які творитимуть у ХХI столітті. Ці устремління спираються дуже надійний фундамент – реалізм, перевірений століттями. Саме реалізм є тим напрямком, який розвивають та засвоюють художники-викладачі та художники-студенти. Директор Уральського філії, живописець М. У. Каєткін не приховує своєї пристрасті до російського реалізму. Він вважає, що російська традиція далеко ще не вичерпана. Навпаки, у теперішньому вирі течій, напрямів і всіляких «ізмів» російський реалізм виявляється не стільки оплотом ностальгічних переживань, скільки провідним напрямком у творчості багатьох сучасних художників. Саме реалізм, як вважає М. В. Каєткін, здатний донести до глядача світоглядну позицію автора, його любов і біль за Батьківщину, за непереборну красу та волю Уралу…

Керівництво та викладачі академії створили у виші максимально сприятливу атмосферу для зростання художників. Наслідуючи академічні програми, вони не пригнічують студента, який завжди має право висловити своє «я», реалізувати свій творчий імпульс. Водночас викладацький склад академії вважає, що вища художня школа Прикам'я має розвиватися системно та поетапно, тобто мають зміцнюватись зв'язки навчальних закладів усіх рівнів: школа – училище – академія. Викладачі цих навчальних закладів мають синтезувати найкращі досягнення професійних шкіл та училищ Пермі, Кунгура, Нижнього Тагілу, інших уральських центрів художньої освіти. Така спрямованість сприятиме розвитку загальної художньої культури, смаку, творчого мислення, почуття матеріалу та інших якостей, необхідних майбутньому творцю.

Уральська філія федеральної державної освітньої установи вищої освіти `Російська академія живопису, скульптури та архітектури Іллі Глазунова`

Уральська філія Російської академії живопису, скульптури та архітектури Іллі Глазунова – вищий навчальний заклад, покликаний підвищити освітній рівень молодого покоління російських художників. Цей вуз дотримується традицій російської реалістичної школи, які, своєю чергою, випливають із російського академізму. Життєдайність російської академічної школи доводять події сучасного художнього життя Пермі. Випускники Академії найкраще видно на пермських виставках останнього десятиліття; вони поповнюють лави місцевого відділення Спілки художників Росії, багато хто з них виходить у культурний простір «столиць».

Контакти ВНЗ

Адреса ВНЗ:

Офіційний сайт:

artacademy.perm.ru

Уральська філія Російської академії живопису, скульптури та архітектури Іллі Глазунова виникла понад 20 років тому. Цей унікальний художній вищий навчальний заклад під керівництвом знаменитого Іллі Глазунова проводить цілком послідовну освітню політику. Сенс цієї політики полягає у долученні молодих талантів до російського реалістичного мистецтва, у вихованні патріотизму без зайвого пафосу – як природної любові до рідної вітчизни, її природи та людей, до її творчої спадщини. З 2014 року директором філії є професійний художник-живописець, доцент Олексій Анатолійович Мургін.
У вузі є кілька профільних кафедр, диференційованих переважно за видами мистецтва.
Кафедра живопису та композиції існує з початку утворення Уральської філії. Її очолює представник першого випуску Академії – Тетяна Тимофіївна Нечеухіна. У викладацькому колективі – заслужений художник Росії Л.І. Перевалов, заслужений працівник культури РФ О.М. Власова, художники М.В. Каєткін, М.В. Нурулін, К.В. Суслов. Набір на відділення живопису невеликий, але ретельний, оскільки це мистецтво вимагає від професіонала, крім багатої творчої обдарованості в цілому, особливого колористичного чуття, яке дається далеко не кожній людині.
В основі відбору кадрів та подальшої їх професіоналізації лежить струнка академічна програма, яка передбачає логічну послідовність та твердість у оволодінні ремеслом. Завдяки багаторічним академічним штудіям художник осягає майстерність композиції, побудови форми та колориту. Не випадково твори випускників Академії відрізняються продуманістю та відточеністю прийомів, що саме собою говорить про велику професійну культуру та своєрідний розвиток молодих обдарувань.
Майбутні художники неодмінно працюють на пленері, виїжджаючи до найяскравіших і наймальовничіших куточків Пермського краю.
Важливу роль становленні живописця грає знайомство зі світовим художнім спадщиною, як і теоретичному, і у практичному плані – наприклад, при копіюванні творів відомих російських художників зі зборів Пермської художньої галереї.
Молоді художники навчаються всіх жанрів живопису, але, за академічною традицією, на чолі їхніх інтересів стоїть відродження історичної картини, покликаної відобразити і славне минуле російської історії, і драматичність сучасних подій, що складаються в історичну канву.
Кафедра академічного малюнка, акварельного та декоративного живопису, яка працює під керівництвом випускника Академії Олексія Анатолійовича Мургіна, – одна з наймолодших у філії: вона утворена у 1997 році. І освіта її далеко не випадкова - адже малюнок лежить в основі кожного виду образотворчого мистецтва. У викладацькому складі – заслужений художник Росії А.Т. Амірханов, В.А. Остапенко, В.В. Ракішева, Є.Л. Мургіна-Загарських та інші викладачі.
Малюнок викладається студентам усіх відділень з 1-го до 5-го курсу. Навчання ведеться за академічною програмою, яка передбачає поетапне оволодіння майстерністю малювальника – від змальовування гіпсів до створення композиційних портретів та ескізів до історичної картини. На цій кафедрі молоді художники набувають глибокого знання анатомії (є спеціальний предмет – «анатомічний малюнок»). Велику освітню роль грає робота з натурою: «живу голову» художники малюють вже з другого семестру, та й подальші натурні студії обов'язкові. У принципі, молоді художники малюють все, намагаючись досягти максимальної свободи у володінні олівцем, вугіллям, сангіною. Викладачі завжди досягають осмисленого, продуманого малюнка, а не механічного копіювання якихось реальних об'єктів.
Випускники всіх відділень, згідно з академічними традиціями, що склалися, просто зобов'язані володіти, а ще краще - блищати своїм правильним і точним малюнком. Але на кожному відділенні складається своя специфіка малювання: у живописців переважає тонально-просторовий малюнок, у скульпторів та прикладників – декоративно-пластичний, у архітекторів та дизайнерів – структурно-лінійний. Принаймні найкращі випускники Академії досягають високого рівня малювальної майстерності, в чому й полягає головна заслуга викладачів кафедри академічного малюнка, акварельного та декоративного живопису.
Кафедра скульптури – одна з найсерйозніших кафедр, що «випускають». З 2003 року кафедру очолює доцент Іван Іванович Сторожов, котрий зібрав сильний викладацький колектив. Викладачі кафедри Р.М. Гусейнов, А.А. Матвєєв, Є.А. Симанова, поряд з пошуками в галузі монументальної скульптури, створюють станкові роботи, з якими беруть участь у крайових, всеросійських, міжнародних виставках, а також беруть участь у симпозіумах, фестивалях та конкурсах зі скульптури з каменю, дерева, металу, снігу та льоду. Кафедра розробляє нові програми, пише різноманітні методичні посібники, допомагає дипломникам вибудовувати складні соціально значущі проекти.
Кафедра декоративно-ужиткового мистецтва, яку очолює Валерій Іванович Мінєєв, – одна з найпопулярніших. Програми цієї кафедри дуже широкі і великою мірою обумовлені місцевою спадщиною. Ці програми не лише дають студентам уявлення про основні етапи та загальні закономірності еволюції декоративно-ужиткового мистецтва, а й долучають до історії саме прикамської творчості, від пермського звіриного стилю до сучасних робіт у камені, дереві та металі. Зв'язок утилітарної та естетичної функцій, діалектика змісту та форми у творах декоративно-ужиткового мистецтва осмислюється дуже глибоко, всебічно, на живих та конкретних прикладах.
У викладацькому складі – заслужений художник Росії Р.Б. Ісмагілов, Є.А. Зобачова, Р.Р. Ісмагілов, Л.П. Перевалова, Є.А. Мавріна, Ю.А. Шикін та ін.
Кафедра дизайну архітектурного середовища, тісно пов'язана з кафедрою декоративно-ужиткового мистецтва, – одна з найновіших. Її очолює кандидат архітектури Андрій Андрійович Жуковський, авторитетний дизайнер та талановитий викладач цього складного мистецтва, що тісно пов'язане з технічним прогресом. Маючи складну природу, дизайн вимагає відповідної підготовки майбутніх майстрів. Кафедра враховує ці умови, надаючи студентам широке коло художніх та технічних дисциплін, створюючи можливості взаємодії кафедр у створенні окремих дипломних проектів. Найбільш тісним слід визнати взаємодію дизайну з архітектурою.
У викладацькому складі – почесні архітектори Росії А.А. Метелєв та М.А. Попова, І.В. Тюніна, Т.Б. Соловйова та ін.
Кафедра архітектури, навпаки, одна з найстаріших. Вона була заснована двадцять років тому, протягом яких її очолювали Олександр Сергійович Терьохін, Сергій Іванович Тарасов. З 2003 року кафедру очолює – доцент, почесний архітектор Росії Віктор Петрович Щипалкін, який зібрав найсильніший викладацький колектив – архітектори О.І. Остаркова, Т.В. Щіпалкіна, В.Ю. Шуванов та ін Одна з головних заслуг кафедри – виховання «середовищного мислення» майбутніх архітекторів.
Як видається за конкретними роботами, молоді архітектори мислять широко і просторово. Вони відносяться до формування міського середовища як до створення якоїсь пластичної та органічної єдності. Вони сприймають архітектуру як живе тіло у просторі. І це завжди індивідуальна вистава. Звідси – прагнення до незвичайних, унікальних рішень, вироблення індивідуального почерку, потяг до персональних проектів, які дозволяють висловити «своє» знання про архітектуру.
Підготовка архітекторів включає досить широку практику. Навчальна програма передбачає і наступність у викладанні, і логічну послідовність архітектурного проектування. Проекти храмів, каплиць, паркових павільйонів, громадських та житлових будинків демонструють багатостильність та різноманітність художніх рішень. У низці проектів виникає особлива драматургія середовища, яке задають примхливі «арабески» кварталів, продумані світлотіньові ефекти, виразне рішення колориту.
Об'єднуючим моментом у діяльності всіх підрозділів Академії вважатимуться ставлення до навчального процесу, створення майбутнього художника. Виховати своє ставлення до природи, до людини, до світу взагалі – одне з важливих завдань колективу викладачів Академії, які вважають, що головна опора майбутніх творців – реалізм, магістральна течія російського мистецтва протягом багатьох століть.

Російська академія живопису, скульптури та архітектури. Уральська філія. 1992-2000: інформ. каталог. Перм: Лазур, 2000. 126 с.;
С. Т. [Тарасов С. І.] Уральська філія Російської Академії живопису, скульптури та архітектури // Архітектори та архітектурні пам'ятки Пермського Прикам'я: крат. енциклопедії. словник. Перм: Книжковий світ, 2003. С. 132-133.

Популярне в рубриці: