Теми та проблеми у творах буніну. Основні теми творчості І

Твори І.А. Буніна сповнені філософської проблематики. Основними питаннями, що хвилюють письменника, були питання смерті і кохання, сутності цих явищ, їх впливу на людське життя. Це час створення таких шедеврів, як оповідання "Брати", "Пан із Сан-Франциско", "Сни Чанга".Історики літератури вважають, що ці твори стилістично та світоглядно тісно пов'язані між собою, становлячи разом своєрідну художньо-філософську трилогію.

Найбільш глибоко тема смерті розкрита Буніним у його оповіданні «Людина із Сан-Франциско» (1915). Крім того, тут письменник намагається відповісти і на інші питання: у чому щастя людини, яке призначення на землі.

Головний герой оповідання - пан із Сан-Франциско - сповнений снобізму та самовдоволення. Усе життя він прагнув багатства, прикладом собі поставивши відомих мільярдерів. Нарешті, йому здається, що поставлена ​​мета близька, настав час відпочити, пожити на своє задоволення - герой вирушає в круїз на кораблі «Атлантида».

Він почувається «господарем» становища, але тут-то було. Бунін показує, що гроші – могутня сила, але на них неможливо купити щастя, благополуччя, життя... Багач помирає під час своєї блискучої подорожі, і виявляється, що мертвим він уже нікому не потрібен. Назад його, всіма забутого та покинутого, перевозять у трюмі корабля.

Скільки раболіпства і поклоніння бачив цей чоловік за життя, стільки ж принижень зазнало його тлінне тіло після смерті. Бунін показує, наскільки примарна влада грошей у цьому світі. І жалюгідна людина, яка робить ставку на них. Створивши собі кумирів, він прагне досягти того добробуту. Ось, здається, мети досягнуто, він на вершині, заради якої багато років працював, не покладаючи рук. А що зробив, що залишив нащадкам? Навіть його імені ніхто не запам'ятав.

Бунін наголошує, що всі люди, незалежно від їхнього стану, матеріального становища, рівні перед смертю. Саме вона дозволяє побачити справжню суть людини. Загадкова та таємнича смерть фізична, але ще страшніша смерть духовна. Письменник показує, що така смерть наздогнала героя набагато раніше, коли він присвятив своє життя нагромадженню грошей.

Розповідь "Сни Чанга" є філософським твором рубежу століть. У ньому розглядаються такі вічні теми як любов і щастя, йдеться про хиткість щастя, побудованого тільки любові, і вічності щастя, заснованого на вірності і вдячності.

Єдиними цінностями, що вціліли в сучасному світі, письменник вважає любов, красу та життя природи. Але й любов бунінських героїв трагічно забарвлена ​​і, як правило, приречена («Граматика кохання»). Тема поєднання любові і смерті, що повідомляє граничну гостроту і напруженість любовного почуття, властива творчості Буніна до останніх років його письменницького життя.

Проблема людини та цивілізації в оповіданні І.А. Буніна "Пан із Сан-Франциско". Горе тобі, Вавилон, місто міцне! Апокаліпсис Іван Олексійович Бунін - письменник тонкої психологічної характеристики, що вміє детально виліпити персонаж або навколишнє оточення. При нескладному сюжеті вражає багатство думок, образів та символіки, які притаманні художнику. У своїй розповіді Бунін несуєтний і ґрунтовний. Здається, весь світ довкола себе вміщується в його невеликий твір. Це відбувається завдяки прекрасному і чіткому складу письменника, тим деталям і подробицям, які він включає в свій твір. Розповідь «Пан із Сан-Франциско» не є винятком, у ньому письменник намагається відповісти на питання, що його цікавлять: у чому щастя людини, її призначення на землі? З прихованою іронією і сарказмом описує Бунін головного героя - пана з Сан-Франциско, не удостоюючи його навіть імені (не заслужив). Сам же пан сповнений снобізму та самовдоволення. Все життя він прагнув багатства, створивши собі кумирів, намагався досягти того ж добробуту, що й вони. Нарешті, йому здається, що поставлена ​​мета близька, настав час відпочити, пожити на своє задоволення, він «господар» становища, але не тут було. Гроші – могутня сила, але на них неможливо купити щастя, добробут, життя. Збираючись подорожувати до Старого Світу, пан із Сан-Франциско ретельно розробляє маршрут; «Люди, до яких належав він, мали звичай починати насолоди життям з поїздки до Європи, Індії, Єгипту. Маршрут був вироблений паном із Сан-Франциско великий. У грудні та січні він сподівався насолоджуватися сонцем у Південній Італії, пам'ятками давнини, тарантелою. Карнавал він думав провести в Ніцці, потім Монте-Карло, Рим, Венеція, Париж і навіть Японія. Здається, все враховано та вивірено. Але підводить погода. Вона непідвладна простому смертному. За гроші можна спробувати не помічати її незручностей, але не завжди, і переїзд на Капрі став страшним випробуванням. Втлий пароплав ледь справлявся з стихією, яка обрушилася на нього. Пан із Сан-Франциско вважав, що все навколо створено лише для того, щоб насолоджуватися його персону, свято вірив у могутність «золотого тільця». «Він був досить щедрий у дорозі і тому цілком вірив у турботливість усіх тих, що годували та напували його, з ранку до вечора служили йому, попереджаючи його найменше бажання, охороняли його чистоту та спокій, тягали його речі, звали для нього носіїв, доставляли його скрині в готелі. Так було всюди, так було у плаванні, так мало бути і в Неаполі». Так, багатство американського туриста, немов чарівним ключем, відчиняло багато дверей, але не все. Воно не змогло продовжити йому життя, воно не оберігло його і після смерті. Скільки раболіпства і поклоніння бачив цей чоловік за життя, стільки ж принижень зазнало його тлінне тіло після смерті. Бунін показує, наскільки примарна влада грошей у цьому світі. І жалюгідна людина, яка робить ставку на них. Створивши собі кумирів, він прагне досягти того добробуту. Ось, здається, мети досягнуто, він на вершині, заради якої багато років працював не покладаючи рук. А що зробив, що залишив нащадкам? Навіть його імені ніхто не запам'ятав.

У поезії Буніна одне із ключових місць займала філософська лірика. Вдивляючись у минуле, письменник прагнув вловити «вічні» закони розвитку науки, народів, людства. В цьому був сенс його звернення до далеких цивілізацій минулого – слов'янської та східної.

Основа бунінської філософії життя – визнання земного буття лише частиною вічної космічної історії, в якій розчинено життя людини та людства. У його ліриці загострюється відчуття фатальної ув'язненості людського життя у вузьких часових рамках, почуття самотності людини у світі.

Прагнення до піднесеного стикається з недосконалістю людського досвіду. Поруч із бажаною Атлантидою, «безодній блакитною», океаном з'являються образи «нагої душі», «нічного смутку». Суперечливі переживання ліричного героя найяскравіше проявилися у глибоко філософських мотивах мрії, душі. Оспівуються «світла мрія», «крилата», «п'янка», «щастя просвітлене». Однак таке піднесене почуття несе в собі «небесну таємницю», стає «для землі – чужим».

У прозі одним із найвідоміших філософських творів Буніна є оповідання «Пан із Сан-Франциско». З прихованою іронією та сарказмом описує Бунін головного героя - пана з Сан-Франциско, не удостоївши його навіть імені. Сам же Пан сповнений снобізму та самовдоволення. Все життя він прагнув до багатства, прикладом для себе поставивши найбагатших людей світу, намагався досягти того ж добробуту, що й вони. Нарешті, йому здається, що поставлена ​​мета близька і, нарешті, настав час відпочити, пожити на своє задоволення: «До цього моменту він не жив, а існував». А пану вже п'ятдесят вісім років...

Герой вважає себе "хазяїном" становища, але саме життя спростовує його. Гроші - могутня сила, але на них неможливо купити щастя, добробут, повагу, любов, життя. До того ж, у світі є сила, яка непідвладна нічому. Це є природа, стихія. Все, на що здатні багатії, на зразок пана з Сан-Франциско, - це максимально відгородитися від небажаних погодних умов. Проте стихія все одно сильніша. Адже від її прихильності залежить їхнє життя.

Пан із Сан-Франциско вважав, що все довкола створено лише для того, щоб виконувати його бажання, герой свято вірив у могутність «золотого тільця»: «Він був досить щедрий у дорозі і тому цілком вірив у дбайливість усіх тих, що годували та напували його, з ранку до вечора, служили йому, попереджаючи його найменше бажання». Так, багатство американського туриста, немов чарівним ключем, відчиняло багато дверей, але не все. Воно не змогло продовжити йому життя, воно не оберігло його і після смерті. Скільки раболіпства і поклоніння бачив цей чоловік за життя, стільки ж принижень зазнало його тлінне тіло після смерті.

Бунін показує, наскільки примарна влада грошей у цьому світі, і жалюгідна людина, яка робить ставку на них. Створивши собі кумирів, він прагне досягти того добробуту. Ось, здається, мети досягнуто, він на вершині, заради якої багато років працював, не покладаючи рук. А що він зробив, що залишив нащадкам? Навіть його імені ніхто не запам'ятав.

Серед цивілізації, у повсякденній метушні людині легко втратити себе, легко підмінити справжні цілі та ідеали уявними. Але це не можна робити. Необхідно за будь-яких умов берегти свою душу, зберігати ті скарби, які є у ній. До цього нас закликають філософські твори Буніна. Цим твором Бунін намагався показати що людина може втратити себе, але за будь-яких умов вона повинна зберегти в собі щось більше - і це безсмертна душа.

Творчість Буніна, пов'язане з ідейно-творчими принципами та традиціями російської класичної літератури. Але реалістичні традиції, які Бунін прагнув зберегти, сприймалися через призму нового перехідного часу. Бунін завжди негативно ставився до етичного та естетичного декадентства, літературного модерну, він сам відчув якщо не вплив, то певний вплив тенденцій розвитку «нового мистецтва». Суспільні та естетичні погляди Бунінаформувалися за умов провінційної дворянської культури. Походив він із стародавнього, до кінця століття остаточно збіднілого дворянського роду. З 1874 р. сім'я Буніна живе в останньому маєтку, що залишився після руйнування - на хуторі Бутирки в Єлецькому повіті Орловської губернії. Враження дитячих років відбилися згодом у творах письменника, в яких він писав про розпад садибного панства, про бідність, що наздоганяла і панську садибу, і селянські хати, про радощі та печалі російського мужика. У Єльці, де Бунін навчався в гімназії повіту, він спостерігає життя міщанських і купецьких будинків, в яких йому доводилося жити нахлібником. У 12 років Бунін назавжди залишає родову садибу. Починається смуга поневірянь. Він працює в земській управі в Харкові, потім в «Орлівському віснику», де йому доводиться бути «усім, чим доведеться. До цього часу належить початок літературної діяльності Буніна. Визнання та популярність набув як прозаїк. значне місце посідала поезія. Він почав із віршів та писав вірші до кінця життя. У 1887 р. в петербурзькому журналі «Батьківщина» були опубліковані перші бунінські вірші «Сільський жебрак» і «Над могилою Надсона»; Вірші Буніна раннього періоду несли у собі печатку настроїв громадянської поезії 80-х. У ранню пору своєї літературної діяльності Бунін захищав реалістичні принципи творчості, говорив про громадянське призначення мистецтва Поезія. Бунін стверджував, що «суспільні мотиви не можуть бути чужі істинній поезії». У цих статтях він полемізував з тими, хто вважав, що громадянська лірика Некрасова та поетів-шістдесятників була нібито свідченням занепаду російської поетичної культури. Перша поетична збірка Буніна вийшла 1891 р. У 1899 р. Бунін познайомився з Горьким. Бунін стає активним учасником «Середовище». У 1901 р. опубліковано присвячену М. Горькому збірку «Листопад», до якої увійшло все найкраще з ранньої бунінської поезії, у тому числі поема з однойменною назвою. Лейтмотив збірки – елегічне прощання з минулим. Це були вірші про батьківщину, красу її сумної та радісної природи, про сумні заходи осені та зірки літа. Завдяки цій любові поет дивиться пильно і далеко, і яскраві і слухові його враження багаті»2.

У 1903 р. Академія наук присудила Буніну Пушкінську премію за «Листопад» та «Пісня про Гайавату». У 1909 р. його обрано почесним академіком. мальовничо-описовий стиль.

Через рік після «Лістопада» виходить поетична книга Буніна «Нові вірші», овіяна тими ж настроями. Сьогоднішній день» вторгається у творчість Буніна у передреволюційні роки. Прямих відгуків суспільної боротьби, як це було у віршах поетів – «знавців», у поезії Буніна немає . Суспільні проблеми, волелюбні мотиви розробляються ним у ключі «вічних мотивів»; сучасне життя співвідноситься з деякими універсальними проблемами буття - добра, зла, життя, смерті. Не приймаючи буржуазної дійсності, негативно ставлячись до капіталізації країни, що настає, поет у пошуках ідеалів звертається до минулого, але не тільки до Російського, а до культур і цивілізацій далеких століть. Поразка революції та новий підйом визвольного руху викликали загострений інтерес Буніна до російської історії, до проблем російського національного характеру. Тема Росії стає головною темою його поезії.У 1910-ті роки у поезії Буніна основне місце зайняла філософська лірика. Вдивляючись у минуле, письменник прагнув вловити якісь «вічні» закони розвитку нації, народів, людства. Основа бунінської філософії життя у 10-ті роки - визнання земного буття лише частиною вічної космічної історії, в якій розчинено життя людини та людства. У його ліриці загострюється відчуття фатальної замкнутості людського життя у вузьких часових рамках, почуття самотності людини у світі. Прихильники «нової поезії» вважали його поганим поетом, не враховує нових словесних засобів образотворчості. Брюсов, співчутливо ставлячись до віршів Буніна, до того ж час писав, що «все ліричне життя російського вірша останнього десятиліття (нововведення До. Бальмонта, відкриття А. Білого, шукання А. Блоку) пройшла повз Буніна»5. Пізніше М. Гумільов назвав Буніна «епігоном натуралізму».

У свою чергу, Бунін не визнавав «нових» поетичних течій. Бунін прагне зблизити поезію з прозою, яка набуває в нього своєрідного ліричного характеру, відзначена почуттям ритму. Особливого значення у формуванні, стилю Буніна мало вивчення ним усної народної творчості. у 900-ті роки у творчості Буніна виробляється властивий йому особливий спосіб зображення явищ світу та духовних рухів людини шляхом контрастних зіставлень. Не лише виявляється у побудові окремих образів, а й проникає у систему образотворчих засобів художника. Одночасно він стає майстром гранично деталізованого бачення світу. Бунін змушує читача сприймати зовнішній світ зором, нюхом, слухом смаком, дотиком. Це зоровий експеримент: звуки погашені, запахів немає. Про що б Бунін не розповідав, він насамперед створював зоровий образ, даючи волю цілому потоку асоціацій. У цьому він дуже щедрий, невичерпний і в той же час дуже точний. Особливий характер мала «звукова» майстерність Буніна: вміння зобразити явище, річ, стан душі через звук із майже зримою силою. Поєднання спокійного опису з несподіваною деталлюстане характерним для бунінської новели, особливо пізнього періоду. Деталь у Буніна зазвичай виявляє авторський погляд на світ, гостру художню спостережливість та властиву Буніну витонченість авторського бачення.

Перші прозові твори Буніна з'являються на початку 90-х. Багато з них за своїм жанром - ліричні мініатюри, що нагадують вірші у прозі; у них описи природи; переплітаються з роздумами героя та автора про життя, сенс її, про людину. За соціально-філософським діапазоном проза Буніна значно< шире его поэтического творчества. Он пишет о разоряющейся деревне, разрушительных следствиях проникновения в ее жизнь новых капита­листических отношений, о деревне, в которой голод и смерть, физи­ческое и духовное увядание. Багато пише Бунін про людей похилого віку:цей інтерес до старості, заходу людського існування, пояснюється підвищеною увагою письменника до «вічних» проблем життя та смерті. Основна тема бунінських оповідань 90-х років - жебрак, що розорюється селянська Росія. Не приймаючи ні способів, ні наслідків її капіталізації, Бунін бачив ідеал життя в патріархальному минулому з його «старосвітським благополуччям».

У «Знанні» у 1902 р. вийшов перший том його оповідань, Однак у групі «знавців» Бунін стояв особняком і за своїм світоглядом, і за своєю історико-літературною орієнтацією.

У 900-ті роки, порівняно з раннім періодом, розширюється тематика бунінської прози та рішуче змінюється її стиль. Бунін відходить від ліричного стилю ранньої прози. Новий етап творчого розвитку Буніна починається з повісті «Село». Істотним художнім новаторством автора було те, що у повісті він створив галерею соціальних типів, породжених російським історичним процесом. Уявлення про кохання як про вищу цінність життя стане основним пафосом творів Буніна та емігрантського періоду. У прозі Буніна 1910-х років підкреслена побутова контрастність поєднується з широкими символічними узагальненнями. Але Жовтневу сприйняв вороже. 1918 р. Бунін їде з Москви до Одеси, а 1920 р. разом із залишками білогвардійських військ емігрує через Константинополь до Парижа. «На еміграції Бунін трагічно переживав розлуку з батьківщиною. Нещадність часу, що минув і минаєі стане темою багатьох оповідань письменника в 30-40-ті роки. , що звучали у дожовневій творчості Буніна, сполучаються тепер з темами особистої долі, переймаються настроями безвиході особистого існування.

Найзначнішими книгами Буніна 20-40-х років були збірки оповідань «Митина любов» (1925), «Сонячний удар» (1927), «Тінь птиці» (1931), роман «Життя Арсеньєва» (1927-1933) та книга новел про кохання «Темні алеї» (1943), яка стала своєрідним результатом ідейних та естетичних його пошуків. Якщо 1910-ті роки проза Буніна вивільнялася з-під влади лірики, то ці роки, передаючи потік життєвих відчуттів автора, знову підпорядковується їй, попри пластичність письма. Все наполегливіше і напруженіше звучить у творчості Буніна тема смерті, її таємниці, тема кохання, завжди фатально пов'язаної зі смертю. Після довгого часу забуття, коли Буніна в Росії друкували мало, творчість його повернулася на батьківщину. Бунін був першим російським письменником, удостоєним Нобелівської премії.

«Сосни» 1901 р.- перший крок у полеміці: зображення засніженого села, де вмирає Митрофан- «жити наймитом життя».

Викриття засад нелюдського, потворного ладу поєднується тут із гострим передчуттям неминучої катастрофи суспільства, заснованого на насильстві та поневоленні, з очікуванням грізних соціальних потрясінь. Злидні й страждання поневоленого народу, що зневажається п'ятою англійських «культуртрегерів», виразно зображені Буніним в оповіданні "Брати".Твір був результатом живих вражень автора, який відвідав Цейлон у 1911 році.
Контрастні виведені тут образи жорстокого, пересиченого англійця та молодого тубільця - рикші, закоханого в прекрасну дівчину свого краю. Один за одним проходять епізоди нелюдського знущання колонізаторів над місцевим населенням: надірвавшись на непосильну роботу, вмирає батько героя оповідання, наречена молодого рикші опиняється в будинку терпимості, а сам він, мучений нестерпним душевним болем, кінчає життя самогубством на пустельному березі. Іронічно-гнівно звучить найменування «брати» по відношенню до гнобителя та його раба.
Не задовольняючись зовнішнім малюнком подій, Бунін прагне показати психологію гнобителя. Англієць, повертаючись із Цейлону, розмірковує про свою роль. Автор змушує його визнати, що він несе з собою горе, голод і злочини в усі краї, куди заносить його жадібна воля колонізатора.
«В Африці, - каже він, - я вбивав людей, в Індії, пограбованої Англією, а значить, частково і мною, бачив тисячі вмираючих з голоду, в Японії купував дівчаток у місячні дружини, в Китаї бив палицею по головах беззахисних мавпоподібних старих людей, на Яві та на Цейлоні до передсмертного хрипу заганяв рикш».
У дусі абстрактного гуманізму Бунін розмірковує про братерство людей, порушення високих моральних законів представниками того нелюдського порядку, у якому один «брат» вбиває іншого. Але ця абстрактно-моральна ідея художньо долається яскравим соціальним викриттям, а конкретне зображення згубних наслідків колоніалізму в країні, яка могла б стати земним раєм, надає твору великого суспільного звучання, визначає його дієвість і силу не тільки для далеких переджовтневих років, але і для сучасності .

Твори І.А. Буніна сповнені філософської проблематики. Основними питаннями, що хвилюють письменника, були питання смерті та любові, сутності цих явищ, їхнього впливу на людське життя.

На перший план у Бунінавиходить звернення до вічних тем любові, смерті та природи. Про Буніна давно й міцно утвердилася думка як один із найбільших стилістів у російській літературі. У його творчості яскраво виявились і невловима художня точність і свобода, і образна пам'ять, і знання народної мови, і чудова образотворчість, і словесна чуттєвість. Усі ці риси притаманні як його поезії, а й прозі. У передреволюційне десятиліття першому плані у творчості Івана Буніна вийшла саме проза, яка увібрала у собі органічно властивий таланту письменника ліризм. Це час створення таких шедеврів, як оповідання "Брати", "Пан із Сан-Франциско", "Сни Чанга". Історики літератури вважають, що ці твори стилістично та світоглядно тісно пов'язані між собою, становлячи разом своєрідну художньо-філософську трилогію.

Розповідь "Сни Чанга" був написаний в 1916 році. Вже сам початок твору ("Не все одно, про кого говорити? Заслуговує на те кожен з тих, хто живе на землі") навіяно буддійськими мотивами, адже що в цих словах, як не відсилання до ланцюжка народжень і смертей, в яку втягнута будь-яка жива істота - від мурашки до людини?І ось уже читач з перших рядків внутрішньо готовий до перемежування сьогодення та спогадів у оповіданні.
А сюжет твору такий. Під час плавання капітан одного з російських суден купив у старого китайця руде цуценя з розумними чорними очима. Чанг (так звали собаку) під час довгої подорожі стає єдиним слухачем господаря. Капітан розповідає про те, яка вона щаслива людина, адже в Одесі є квартира, кохана дружина і донька. Потім все в його житті руйнується, тому що капітан розуміє, що дружина, якої він прагне всією душею, його не любить. Без мрії, без надії на майбутнє, без кохання ця людина перетворюється на гіркого пияка і врешті-решт вмирає. Головними героями твору є капітан та його вірний пес Чанг. Цікаво спостерігати за змінами, що відбуваються з капітаном упродовж життя, спостерігати за тим, як змінюється його уявлення про щастя. Під час плавання на кораблі він каже: "А яке ж прекрасне життя, Боже мій, яке чудове!" Тоді капітан любив, він був весь у цьому коханні і тому щасливий. "Було колись дві правди на світі, які постійно змінювали один одного: перша - та, що життя невимовно прекрасна, а інша - що життя мислиме лише для божевільних". Тепер, після втрати кохання, після розчарування, у капітана залишається лише одна правда, остання. Життя здається йому нудним зимовим днем ​​у брудному шинку. А люди... "Немає в них ні Бога, ні совісті, ні розумної мети існування, ні любові, ні дружби, ні чесності, - немає навіть простої жалості".
Внутрішні зміни впливають і зовнішній образ героя. На початку розповіді ми бачимо щасливого капітана, "розмитого і поголеного, запашного свіжістю одеколону, з піднятими по-німецькому вусами, з сяючим поглядом зоряних світлих очей, у всьому тугім і білосніжному" Потім він постає перед нами брудним п'яницею, що живе на гнізі. Як порівняння автором наводиться горище його друга-художника, який щойно отримав правду життя. У капітана - бруд, холод, убога некрасива обстановка, у художника - чистота, тепло, затишно, старовинні меблі. Все це зроблено для того, щоб протиставити ці дві правди та показати, як усвідомлення тієї чи іншої впливає на зовнішній образ людини. Велика кількість використовуваних у творі деталей створює необхідну для читача емоційне забарвлення та обстановку. З цією ж метою було створено подвійну композицію оповідання. Чітко проглядаються дві паралелі. Одна – сьогоднішній світ, у якому немає щастя, інша – щасливі спогади. Але як відбувається повідомлення між ними? Відповідь проста: саме для цього і знадобився образ собаки. Чанг є тією ниткою, яка поєднує реальну дійсність із минулим через його сни. Чанг - єдиний в оповіданні, хто має ім'я. Художник не просто безіменний, а й безмовний Жінка взагалі явлена ​​з якихось книжкових туманів: дивовижна "у своїй мармуровій красі" Чанга Бунін наділяє почуттям "незначного і нескінченного світу, що не доступний Смерті", тобто відчуттям справжності - невимовної третьої правди. . Капітана поглинає смерть, Чанг же не втрачає свого китайського імені і залишається в хисткому тепер, бо він, за Буніном, слід покірно "потаємним велінням Тао, як слід їм якесь морське тваріння."
Спробуємо розібратися у філософськійпроблематику твору. В чому сенс життя? Чи можливе людське щастя? У зв'язку з цими питаннями в оповіданні з'являється образ "далеких працьовитих людей" (німців) На прикладі їхнього способу життя письменник розповідає про можливі шляхи людського щастя. Праця, щоб жити та розмножуватися, не пізнавши при цьому повноти життя. Втіленням є ці "працюючі люди". Нескінченне кохання, якому навряд чи варто присвячувати себе, оскільки завжди існує можливість зради. Втілення - образ капітана Шлях вічної жадоби до пошуку, в якому, втім, за Буніном, теж щастя немає У чому ж воно? Можливо, вдячності та вірності? Цю ідею несе образ собаки. Через реальні непривабливі факти життя пробивається по-собачому вірна пам'ять, коли в душі був світ, коли капітан і пес були щасливі. Отже, розповідь " Сни Чанга " є передусім філософським твором рубежу століть. У ньому розглядаються такі вічні теми, як любов і смерть, йдеться про хиткість щастя, побудованого тільки на любові, і вічність щастя, заснованого на вірності та вдячності. На мою думку, розповідь Буніна дуже актуальна і сьогодні. Проблеми, які торкнулися твору, знайшли живий відгук у моїй душі, змусили задуматися про сенс життя. Адже покоління, до якого я належу, живе під час перехідного періоду історії, коли людям властиво підбивати підсумки та думати про майбутнє. Можливо, читання цього твору розвіє наш внутрішній підсвідомий страх перед ним. Адже є на світі вічні/істини, не схильні до жодного впливу і жодних змін.
Найбільш глибоко тема смерті розкрита Буніним у його оповіданні «Людина із Сан-Франциско» (1915). Крім того, тут письменник намагається відповісти і на інші питання: у чому щастя людини, яке призначення на землі.

Головний герой оповідання - пан із Сан-Франциско - сповнений снобізму та самовдоволення. Усе життя він прагнув багатства, прикладом собі поставивши відомих мільярдерів. Нарешті, йому здається, що поставлена ​​мета близька, настав час відпочити, пожити на своє задоволення - герой вирушає в круїз на кораблі «Атлантида».

Він почувається «господарем» становища, але тут-то було. Бунін показує, що гроші – могутня сила, але на них неможливо купити щастя, благополуччя, життя... Багач помирає під час своєї блискучої подорожі, і виявляється, що мертвим він уже нікому не потрібен. Назад його, всіма забутого та покинутого, перевозять у трюмі корабля.

Скільки раболіпства і поклоніння бачив цей чоловік за життя, стільки ж принижень зазнало його тлінне тіло після смерті. Бунін показує, наскільки примарна влада грошей у цьому світі. І жалюгідна людина, яка робить ставку на них. Створивши собі кумирів, він прагне досягти того добробуту. Ось, здається, мети досягнуто, він на вершині, заради якої багато років працював, не покладаючи рук. А що зробив, що залишив нащадкам? Навіть його імені ніхто не запам'ятав.

Бунін наголошує, що всі люди, незалежно від їхнього стану, матеріального становища, рівні перед смертю. Саме вона дозволяє побачити справжню суть людини. Загадкова та таємнича смерть фізична, але ще страшніша смерть духовна. Письменник показує, що така смерть наздогнала героя набагато раніше, коли він присвятив своє життя нагромадженню грошей.

Тема краси та любові у творчості Буніна представлена ​​дуже складними та часом суперечливими ситуаціями. Кохання для письменника – божевілля, сплеск емоцій, мить нестримного щастя, яке дуже швидко обривається, і лише потім усвідомлюється та розуміється. Кохання, за Буніном, це таємниче, фатальне почуття, пристрасть, яка повністю змінює життя людини.

Саме така зустріч поручика з чудовою незнайомкою у «Сонячному ударі». Це була мить щастя, яку не можна повернути чи воскресити. Коли вона їде, поручик сидить «під навісом на палубі, відчуваючи себе старим на десять років», бо це почуття раптово виникло і раптово зникло, залишивши в душі глибоку рану. Але все ж таки любов - це величезне щастя. За Буніном, це сенс людського життя

Філософська проблематика творів Буніна, останнього російського та класика і, як назвав його Максим Горький, «першого майстра сучасної літератури», охоплює широкий спектр питань, що залишаються актуальними й у наш непростий дисгармонійний час.

Розкладання селянського світу

Зміни у побутовому та моральному житті селян та сумні наслідки від подібних метаморфоз показані у повісті «Село». Герої цього твору – кулак Тихін та бідний поет-самоук Кузьма. Філософська проблематика творів Буніна виражена сприйняттям двох протилежних образів. Дії відбуваються на початку століття, коли голодне і злиденне сільське життя під впливом революційних ідей на якийсь час оживає, але потім знову занурюється в глибоку сплячку.

Письменник гостро переживав нездатність селян протистояти спустошенню їхніх рідних сіл, їх розрізненість. Головною бідою їх, він думав, була їхня несамостійність, у чому й визнається головний персонаж твору: «Думати не вмію, не навчений». І цей недолік, вважав Іван Бунін, був наслідком тривалого кріпацтва.

Доля російського народу

Філософська проблематика творів Буніна виливалася в гіркі міркування долю російського народу. Як вихідця з дворянської сім'ї його завжди приваблював психологічний аналіз простої людини. Витоки національного характеру, його позитивні та негативні риси він шукав в історії російського народу. Суттєвої різниці між мужиком і поміщиком для нього не існувало. І хоча дворяни були справжніми носіями високої культури, ролі селян у становленні споконвічно російського духовного світу письменник завжди віддавав належне.

Кохання та самотність

Іван Бунін – неперевершений лірик. Оповідання, написані на еміграції, є майже поетичними творами. Кохання для цього письменника не було чимось тривалим. Вона завжди переривалася або волею одного з героїв, або під впливом злого року. Але розставання і самотність людина відчуває найгостріше закордоном. Філософська проблематика творів Буніна - це почуття російської людини, що у еміграції. В оповіданні «У Парижі» автор розповідає про випадкову зустріч двох одиноких людей вдалині. Обидва вони знаходяться далеко від Росії. Спочатку їх зближує російська і душевне кревність. Знайомство переростає у кохання. І коли головний герой раптово вмирає, жінка, повертаючись у порожній будинок, відчуває втрату і душевну порожнечу, яку навряд чи вона зможе заповнити в чужій країні, далеко від рідного краю.

Теми, які торкався класик російської літератури у своїх творах, стосуються актуальних і сьогодні питань. Сучасному читачеві близька філософська проблематика творів Буніна. Твір на тему, пов'язану з творчістю цього письменника, допомагає розвинути внутрішній світ школяра, вчить мислити самостійно та формує моральне мислення.

Сенс життя

Однією з бід сучасного суспільства є його аморальність. Вона з'являється непомітно, розростається і рано чи пізно починає породжувати жахливі наслідки. Від них страждає і окремі люди, і суспільство загалом. А тому на уроках літератури приділяється чимала увага такій темі, як філософська проблематика творів Буніна. Твір за оповіданням «Людина з Сан-Франциско» вчить дітей розуміння важливості духовних цінностей.

Матеріальним благам сьогодні приділяється настільки велике значення, що сучасні діти часом і не здогадуються про існування інших цінностей. Філософія безликої людини, яка так довго і наполегливо збільшувала свої багатства, що розучилася бачити світ таким, яким він є, і як наслідок - трагічний і жалюгідний кінець. Така основна ідея розповіді про багатого пана із Сан-Франциско. Художній аналіз цього твору дозволяє підліткам інакше поглянути на ідеї, які панують сьогодні у свідомості багатьох людей. Людей, які патологічно прагнуть успішності і матеріального процвітання і, на жаль, нерідко є прикладом для незміцнілої особистості.

Читання творів російської літератури сприяє формуванню правильної моральної позиції. Твори на тему «Філософська проблематика твору Буніна "Людина з Сан-Франциско"» допомагає відповісти на, мабуть, злободенні питання.

Попереднє століття подарувало російській культурі плеяду геніальних художників. Їхня творчість стала надбанням світової літератури. Моральні засади творів цих авторів морально ніколи не застаріють. Філософська проблематика творів Буніна та Купріна, Пастернака та Булгакова, Астаф'єва та Солженіцина - надбання російської культури. Їхні книги призначені не стільки для цікавого читання, скільки для формування вірного світогляду та знищення хибних стереотипів. Адже ніхто так точно і правдиво не говорив про такі важливі філософські категорії, як любов, вірність і чесність, як класики великої російської літератури.