Yua Vasnetsov Illustrationen für Märchen. Illustrator Yuri Vasnetsov: Biografie, Kreativität, Gemälde und Illustrationen

MINISTERIUM FÜR BILDUNG UND JUGENDANGELEGENHEITEN DER RUSSISCHEN FÖDERATION

PETROZAVODSK PÄDAGOGISCHE HOCHSCHULE

Vorschulabteilung

Aufsatz

Juri Alexejewitsch Wasnezow

Vollendet:

Irina Wladimirowna Bogomolova

Alena Nikolaevna Gurkova

Anna Walerjewna Skrynnik

Natalja Wladimirowna Popowa

Studenten 431 Gruppen

Geprüft:

Dranevich L. V.

PPC-Lehrer

Petrosawodsk 2005

KAPITEL 1 Biografie von Yu.A. Wasnezow …………………………………………..3-5

KAPITEL 2 Merkmale des Bildes von Vasnetsovs Illustrationen ……………6-7

ABSCHLUSS.………………………………………………………........................... ........8

ANHANG ……………………………………………………………………9-12

LISTE DER VERWENDETEN LITERATUR……………………………13

KAPITEL 1 Biografie von Yu.A. Wasnezow

Yu.A. Vasnetsov wurde (1900 - 1973) in Vyatka in der Familie eines Vyatka-Priesters geboren, er war entfernt mit Viktor und Apollinary Vasnetsov verwandt. Mutter gestrickt, bestickt, gewebte Spitze. Die Kombination von Creme, Sumpfgrün, Hellblau in Spitze könnte dem jungen Maler als Lehre dienen. Väterlicher Einfluss ist anders: Charakter ist Ausdauer, in jedem Geschäft bis zum Ende gehen, treu sein, dem Wort treu bleiben. Schwestern - von ihnen Freundlichkeit, Opferbereitschaft, Liebe. Alle Straßen für Yurochka. Aber er gab auch, liebte leidenschaftlich. Kolya Kostrov, Zhenya Charushin sind lebenslange Künstlerfreunde in Wjatka und Leningrad. Mit Arkady Rylov, einem Akademiker (Schüler von Kuindzhi), schrieb Yuri als Junge Skizzen und studierte dann in seiner Werkstatt an der Akademie.

Besessen von dem Wunsch, Künstler zu werden, kam er 1921 nach Petrograd und trat in die Malereiabteilung des Staatlichen Kunstmuseums (später VKHUTEMAS) ein, studierte bei A.E. Kareeva, M. V. Matjuschkina, K.S. Malewitsch und N.A. Tyrsy; schloss sein Studium 1926 erfolgreich ab. Das Interessanteste an Matjuschin ist die Farbe. Sie schreiben einen Weihnachtsbaum in den Sonnenuntergangshimmel, also müssen Sie eine schöne dritte Farbe finden und sie zwischen das Objekt und die Umgebung legen, damit alle drei Farben spielen. Und obwohl Yuri Materialität, Objektivität, Spiel mit der Form, mit der Textur des Pittoresken in der Graduiertenschule bei Malevich studierte, vergaß er nie die Farbkohäsion von Matyushinsky. In den besten Kinderillustrationen und natürlich in der Malerei verwendete er die Prinzipien der Matjuschin-Schule.

Auf der Suche nach einem Job begann der junge Künstler mit der Abteilung für Kinder- und Jugendliteratur des Staatsverlags zusammenzuarbeiten, wo er sich unter der künstlerischen Leitung von V. V. Lebedev glücklich in der Interpretation der Themen und Bilder des Russischen wiederfand Folklore - Märchen und vor allem Kinderreime, in denen sein natürliches Verlangen nach Humor, Groteske und freundlicher Ironie am besten gestillt wurde.

In den 1930ern Er war berühmt für Illustrationen für die Bücher „Swamp“, „Humpbacked Horse“ (siehe Anhang) von P. P. Ershov, „Fifty Little Pigs“, „The Stolen Sun“ von K. I. Chukovsky, „Three Bears“ von L. I. Tolstoy. Gleichzeitig fertigte er hervorragende – intelligente und aufregende – lithografische Drucke für Kinder an, die auf denselben Handlungsmotiven basierten.

Während der Kriegsjahre, die er zunächst in Molotov (Perm), dann in Zagorsk (Sergiev Posad) verbrachte, wo er Chefkünstler des Spielzeuginstituts war, führte Vasnetsov poetische Illustrationen für "English Folk Songs" von S. Ya. Marshak (1943) auf ) und dann zu seinem eigenen Buch "Cat's House" (1947). Ein neuer Erfolg brachte ihm Illustrationen für die Folkloresammlungen „Der wunderbare Ring“ (1947) und „Fables in the Faces“ (1948). Vasnetsov arbeitete außerordentlich intensiv und variierte mehrfach die ihm am Herzen liegenden Themen und Bilder. Die bekannten Kollektionen „Ladushki“ (1964) und „Rainbow-Arc“ 1969 (siehe Anhang) wurden zu einer Art Ergebnis seiner langjährigen Tätigkeit. Vasnetsovs helle, unterhaltsame und witzige Zeichnungen haben die vielleicht organischste Verkörperung der russischen Folklore gefunden, mehr als eine Generation junger Leser ist mit ihnen aufgewachsen, und er selbst wurde zu Lebzeiten als Klassiker auf dem Gebiet der Kinderbücher anerkannt.

Inzwischen war die Buchgrafik nur noch eine Seite seiner Arbeit. Das Hauptziel von Vasnetsovs Leben war immer die Malerei, und er verfolgte dieses Ziel mit fanatischer Beharrlichkeit: Er arbeitete unabhängig, studierte unter der Leitung von K. S. Malevich in Ginkhuk und absolvierte ein Aufbaustudium an der Allrussischen Akademie der Künste.

1932-34. schließlich schuf er mehrere Werke ("Dame mit Maus", "Stillleben mit Schachbrett" (siehe Anhang) etc.), in denen er sich als ganz großer Meister erwies, der seine raffinierte Bildkultur erfolgreich kombinierte Zeit mit der Tradition der volkstümlichen "Basar"-Kunst, die er schätzte und liebte. Aber dieses spätere Selbstbewusstsein fiel mit der damals begonnenen Kampagne gegen den Formalismus zusammen. Aus Angst vor ideologischer Verfolgung (die bereits seine Buchgrafik berührt hatte) machte Vasnetsov das Malen zu einem geheimen Beruf und zeigte es nur nahen Menschen.

KAPITEL 2 Merkmale des Bildes von Vasnetsovs Illustrationen

Yuri Alekseevich Vasnetsov hat eine helle, einzigartige Mitra aus Märchenbildern geschaffen, die für jedes Kind nah und verständlich ist.

Die nachdenkliche Waldregion, in der der Künstler geboren und aufgewachsen ist, Kindheitseindrücke von der Spielzeugmesse Whistlers mit eleganten Dymkovo-Damenpuppen, bemalten bunten Hähnen und Pferden haben sein Werk spürbar beeinflusst. Viele Charaktere in Yu.A. Vasnetsov ähneln den Bildern, die aus der Volksphantasie entstanden sind. Zum Beispiel sind die Pferde in den Illustrationen zu den Kinderreimen „Ivanushka“ und „Horse“ dem Dymkovo-Pferd sehr ähnlich.

Je näher Sie die Werke von Vasnetsov kennenlernen, desto mehr bewundern Sie den Reichtum seiner kreativen Vorstellungskraft: Der Künstler hat so viele Tiere gemalt, und sie sind alle sehr unterschiedlich. Jeder hat seinen eigenen Charakter, sein eigenes Verhalten, seinen eigenen Kleidungsstil. In der Illustration zum Kinderlied "Mice" stellte Yuri Alekseevich einen Reigen von neunzehn Mäusen dar: Die Mäusemädchen haben helle Röcke, die mit Streifen verziert sind, und die Jungen haben bunte Hemden mit Knöpfen.

Viele lustige Erfindungen und Spiele wurden vom Künstler in die Illustrationen zum Kinderlied "Kisonka" eingeführt. Die Feenwindmühle ist sehr dekorativ. Es ist mit Bögen, Punkten, Wellen- und unterbrochenen Linien verziert. Die Flügel der Windmühle sind aus alten leichten Schindeln geflochten. In der Mühle lebt eine niedliche kleine Maus. Er klettert auf die Fensterbank und schaut interessiert aus dem Fenster. Rund um die Mühle wachsen zauberhafte Blumen, die so schön von der Sonne beleuchtet werden. Kisonka legte die Lebkuchenplätzchen in einen großen Weidenkorb. Lebkuchenplätzchen sind weiß, mit schönen Mustern und sehr appetitlich! Obwohl das Kinderlied nichts darüber aussagt, wen Kisonka unterwegs getroffen hat, hat der Künstler dieses Treffen selbst erfunden und dargestellt.

Yu.A. Vasnetsov-Farbe. Oft strahlt es Freude von ihm aus. Und in den Illustrationen zu den Kinderreimen „Hop-Hop“ und „Pferd“ vermittelt der leuchtend gelbe Hintergrund nicht nur das Bild eines warmen Sonnentages, sondern verstärkt auch die Wahrnehmung der von der Künstlerin geschaffenen Bilder. Auf gelbem Hintergrund sind dunkelbraune Figuren von Eichhörnchenbabys deutlich zu erkennen, die vor allem die Brücke entlang gehen. Dank des hellen Hintergrunds sehen wir ihr flauschiges Fell, bewundern die Quasten an ihren Ohren.

Obwohl die Zeichnungen von Yu.A. Vasnetsovs Vögel und Tiere sehen aus wie Spielzeug, sind aber gleichzeitig sehr originell und ausdrucksstark. Märchenbilder, geboren aus der Fantasie des Künstlers, sind Kindern nah und verständlich, weil er eine Kunstform gefunden hat, die den Merkmalen der kindlichen Wahrnehmung am ehesten entspricht.

Ein geborener Künstler erscheint der Welt mit seiner eigenen Sprache und seinem eigenen Thema. Als Yuri Vasnetsov nach seinen Lieblingsfarben gefragt wurde, antwortete er unerwartet: „Ich liebe schwarze Farbe, sie hilft beim Kontrast. Ocker ist wie Gold. Ich mag das englische Rot wegen der Materialität der Farbe.“ Das ist richtig, das sind Farben, in alten russischen Ikonen, die göttliche Energie bezeichnen. Das Konzept der Stärke und Materialität des Energieflusses trat in das Unterbewusstsein des Künstlers im Tempel ein, während er die Ikonen betrachtete: Sein Vater diente in der Kathedrale von Wjatka. Yuri Vasnetsov theoretisierte nicht gern, aber indem er die Malerei ernst nahm, ging er nachdenklich intuitiv und experimentell zum Konzept des "Farbtons" (Ton - Spannung) und erzielte Lichteffekte, die nicht plein air oder impressionistisch waren, sondern das Fleisch von Malerei, Textur, Materialglanz - Buntstift, Aquarell, Gouache, Öl. Sein Farbfleck stimmt mit der Lichtstärke mit seinen Nachbarn überein und die Farbe wird geboren taub, samtig, zurückhaltend, offen, hell, kontrastreich, anders, aber immer harmonisch.

ABSCHLUSS.

Yu.A. Vasnetsov ist ein wunderbarer Künstler - ein Geschichtenerzähler. Freundlichkeit, Ruhe, Humor sind charakteristisch für seine Arbeit. Seine Zeichnungen sind immer ein Fest für die Kleinen und die Großen. Dies ist ein Meister, der eng und organisch mit den Traditionen der russischen Volkskunst verbunden und gleichzeitig mit der Erfahrung der modernen bildenden Kunst bereichert ist. Die Originalität von Vasnetsov besteht darin, dass die Themen seiner Gemälde und Zeichnungen tief in der nationalen Folklore verwurzelt sind.

In seinen Zeichnungen für Kinder zeigt Yu.A. Vasnetsov kombinierte geschickt Märchen und Realität. Und egal, was in diesen Illustrationen passiert, es ist immer etwas Gutes und Helles, von dem sich weder Kinder noch Erwachsene trennen wollen. In Vasnetsovs Illustrationen lebt wie in der Seele eines Kindes eine naive Wahrnehmung der Welt, Helligkeit und Spontaneität, so dass sie für Kinder wie selbstverständlich, ihre eigenen, vertrauten sind. Für einen Erwachsenen sind diese Zeichnungen ein längst vergessenes Glück, in eine fröhliche, naive, wohlwollende Welt einzutauchen, wo der rundäugige Hase so selbstlos tanzt, die Lichter in den Hütten so gemütlich brennen, die Elster heimelig beherbergt, wo die Mäuse haben keine Angst vor der Katze, und die Katze wird sie nicht fressen, wo eine so runde und elegante Sonne, ein so blauer Himmel, Wolken, die wie flauschige Pfannkuchen aussehen.

In seinen Landschaften und Stillleben, betont unprätentiös in ihren Motiven und äußerst raffiniert in der Bildform, erzielte er beeindruckende Ergebnisse und ließ die Traditionen des russischen Primitivismus auf eigentümliche Weise wieder aufleben. Aber diese Werke waren praktisch niemandem bekannt. Nur wenige Jahre nach dem Tod des Künstlers wurden seine Bilder in einer Ausstellung im Staatlichen Russischen Museum (1979) dem Publikum gezeigt, und es wurde deutlich, dass Vasnetsov nicht nur ein ausgezeichneter Buchgrafiker war, sondern auch einer der herausragende russische Maler des 20. Jahrhunderts. Alles in den Illustrationen und Gemälden von Vasnetsov ist ausgewählt und dem Leben entnommen. Das Leben ist ein Märchen. Als Vasnetsov nach dem teuersten Geschenk gefragt wurde, das er erhalten hatte, antwortete er: "Leben, Leben, das mir gegeben wurde." Juri Alexejewitsch Wasnezow starb 1973 in Leningrad.

ANWENDUNG:

Illustration zum Märchen von P. P. Ershov „Das kleine bucklige Pferd“. 1935

Illustration für das Buch "Regenbogenbogen. Russische Volkslieder, Kinderreime, Witze". 1969

Stillleben mit einem Schachbrett. 1926-28. Öl

Mäusedame. 1932-34. Öl

Teremok. 1947. F., m

Illustration zu „Die gestohlene Sonne“ von K. Tschukowski, 1958

Illustration für "Rainbow-Arc", eine Sammlung russischer Volkslieder, Kinderreime, Witze. 1969

LISTE DER VERWENDETEN LITERATUR:

1. Doronova T.N. Vorschulkinder über die Künstler des Kinderbuchs M.: Erziehung, 1991. - 126 S.

2. Kurochkina N.A. Kinder über Buchgrafiken. St. Petersburg: Unfall, 1997. - 190 p.

Juri Alexejewitsch Wasnezow gilt zu Recht als der Künstler des russischen Märchens.
Eines der Hauptmerkmale seiner künstlerischen Methode ist die untrennbare organische Verbindung zur Volkskunst. Darüber hinaus überarbeitet Yu. Vasnetsov die Prinzipien der Volkskunst und bringt sie der zeitgenössischen Kunst näher. Seine Bilder sind geprägt von Optimismus, einer lebensbejahenden Kraft, die für die Volkskunst charakteristisch ist.
Fantastische, fabelhafte Landschaften basieren auf lebendigen Eindrücken echter russischer Natur. Vögel und Tiere, die in Märchen spielen, erhalten von Yu Vasnetsov eine besondere Ausdruckskraft, gerade weil der Künstler ihnen Bewegungen und Gewohnheiten gibt, die in der Realität wachsam wahrgenommen werden. Ein besonderes Merkmal der künstlerischen Methode von Yu. Vasnetsov ist eine seltene Fähigkeit, wie im Namen seines zukünftigen Betrachters die Fähigkeit zu schaffen, die Leidenschaft eines Kindes für ein Märchen wiederzuerleben und sozusagen durch das Prisma der Kinder zu gehen Wahrnehmung der Traditionen der Volkskunst.
Eine der bevorzugten Kompositionstechniken des Künstlers ist das Wiederholen und Appellieren von Motiven. Gleichzeitig ist jedes Buch von Vasnetsov eine neue Version figurativer, kompositorischer und koloristischer Lösungen.
Die emotionale Struktur der Zeichnungen von Yu. Vasnetsov ist durch die Farbe organisiert, die eine besondere Rolle spielt. Es verliert nicht die für die Volkskunst charakteristische dekorative Wirkung, wird aber gleichzeitig zum Träger des intensiven poetischen Gefühls, das der Künstler in das Thema eines Märchens investiert.
Die Farbe von Vasnetsovs Illustrationen ist wie ein Farbalphabet für ein Kind. Die Farbe der Charaktere ist definiert, einfach, es ist einfach, sie zu nennen: ein grauer Wolf, weiße Gänse, ein roter Fuchs usw. Gleichzeitig erreicht Yu Vasnetsov überraschend genau die Proportionalität von echten und fantastischen Farben, die trägt zur korrekten Wahrnehmung des Bildes durch das Kind bei. Im Buch „Ladushki“ setzt der Künstler die Farbe des Hintergrunds mutig und einfallsreich ein. Farbe wird hier gleichsam zum Umfeld, in dem sich die Handlung abspielt. Kunsthistoriker nannten diese Technik bedingt das "Prinzip einer magischen Laterne". Fröhlich und festlich beleuchtet er lustige Szenen mit gelbem, rotem, blauem oder rosa "Licht", der Künstler zieht die Aufmerksamkeit des Betrachters mit der Unerwartetheit des farbigen Hintergrunds der Seite auf sich, indem er die Methode der schnell wechselnden Eindrücke in der Nähe von Kindern anwendet. Aber jeder Farbfleck der Illustration, „abgestimmt“ auf den Klang des farbigen Hintergrundes, lebt ein Eigenleben und wird in die Gesamtkomposition eingebunden.

Yuri Alekseevich illustrierte und gestaltete Bücher von V. Bianchi, S. Marshak, K. Chukovsky, russische Volksmärchen usw.
Bücher, die von Yu. A. Vasnetsov entworfen wurden, sind leicht erkennbar. Die Illustrationen in ihnen sind von größter Bedeutung, der Text gehorcht ihnen. Yu. A. Vasnetsov erstellt das Buch als Ganzes, während die strenge Konstruktivität und logische Vollständigkeit aller seiner Elemente die Kreativität und unerschöpfliche Vorstellungskraft des Meisters nicht behindern.
Die Bilderbücher von Yu. Vasnetsov führen das Kind durch Kunst in das Leben ein (L. Tolstoi "Drei Bären", P. Ershov "Das kleine bucklige Pferd", S. Marshak "Teremok" usw.). Die besten Arbeiten des Künstlers sind Illustrationen für die Sammlungen "Ladushki" und "Rainbow-Arc".

Chukovsky K. I. Märchen/ K. I. Tschukowski. ; Reis. Yu. Vasnetsov, A. Kanevsky, V. Konashevich, V. Suteev.-M.: Art, 1982.- 164, p. : col. krank.

Vasnetsov Yu. A. 10 Bücher für Kinder/ Ju. Wasnezow. ; [Hrsg. Vorwort L. Tokmakov; ed. VI Silber; Komp. G. M. Vasnetsova; formell. D. M. Plaksin] .-L .: Künstler der RSFSR, 1984.- 173, p. : krank, tsv. krank.

Ladushki: Gedichte, Lieder, Kinderreime, Märchen/ Künstler J. Wasnezow. .-M.: Samowar, pec. 2005.-76, p. : col. krank.; 23 cm - (Dreißigste Geschichten)

Russische Märchen/ Reis. Yu A. Vasnetsova. .- [Hrsg. 3.].-L.: Kinderliteratur, 1980.- 84, p. : Abb.: 1,20 82,3 (2Ros) -6Р15

Rainbow: Russische Volksmärchen, Lieder, Kinderreime/ [Reis. Yu. Vasnetsova]. .-M.: Kinderliteratur, 1989.- 166, p. : col. krank.

Bianchi V. Karabasch.- M. - L.: GIZ, 1929.

Bianchi V. Sumpf. -L.: Mol. Wächter, 1931.

Ershov P. Das kleine bucklige Pferd. - L.: Kinderbuchverlag, 1935.

Tolstoi L. Drei Bären. - L.: Kinderbuchverlag, 1935.

Chukovsky K. Gestohlene Sonne. - M.: Detizdat, 1936.

Volksmärchen für Kinder. - L.: Kinderverlag, 1936.

Marschak S. Teremok.- M.: Detizdat, 1941.

Englische Volksmärchen.- M.: Detgis, 1945.

Bianchi V. Fuchs und Maus. - L.: Det. lit., 1964.

Okay. Russische Volksmärchen, Lieder, Kinderreime. -M.: Det. lit., 1964.

Regenbogenbogen. Russische Volkslieder, Kinderreime, Witze. -M.: Det. lit., 1969.

Chiki-chiki-chikalochki. Russische Volkslieder und Kinderreime. Gesammelt und arr. N. Kolpakova. - L.: Det. lit., 1971.

Werk des Künstlers

"Traditionen der Antike" wurden dank des Pinsels von Viktor Vasnetsov lebendig. Bogatyrs und Prinzessinnen gingen über Buchlinien und Illustrationen hinaus. Der Künstler wuchs in der Wildnis der Uralwälder mit russischen Märchen auf, die zum Knistern einer Fackel erklangen. Und schon in St. Petersburg vergaß er seine Kindheitserinnerungen nicht und übertrug diese magischen Geschichten auf die Leinwand. Mit Natalia Letnikova begutachten wir fabelhafte Leinwände.

Aljonuschka

Ein barfüßiges Mädchen mit einfachem Haar am Ufer eines Waldflusses. Mit unaussprechlicher Traurigkeit blickt er in einen tiefen Teich. Das traurige Bild wurde von einem Märchen über Schwester Alyonushka und Bruder Ivanushka inspiriert, und er malte ein Waisenkind eines Bauernmädchens aus dem Gut Akhtyrka und fügte, wie er selbst zugab, die Züge von Verusha Mamontova hinzu, der Tochter eines berühmten Moskauer Philanthropen . Die Natur strahlt mädchenhafte Traurigkeit aus und verbindet sich mit der Poesie der Volksmärchen.

Iwan Zarewitsch über den Grauen Wolf

Düsterer dunkler Wald. Und ein grauer Wolf, für so ein Dickicht durchaus zu erwarten. Nur statt eines bösen Grinsens hat das Raubtier menschliche Augen, und darauf sitzen zwei Reiter. Der vorsichtige Ivanushka hält vorsichtig Elena die Schöne, die sich dem Schicksal unterwirft. Wir erkennen nicht nur die Handlung des russischen Märchens, sondern auch das Bild des Mädchens. Der Künstler stattete die Märchenheldin mit echten Merkmalen aus - Savva Mamontovs Nichte Natalia.

V.M. Wasnezow. Aljonuschka. 1881

V.M. Wasnezow. Iwan Zarewitsch auf einem grauen Wolf. 1889

Bogatyrer

Viktor Wasnezow. Bogatyrer. 1898

Vasnetsov widmete 20 Jahre seines Lebens einem der berühmtesten Gemälde der russischen Malerei. „Bogatyrs“ wurde das größte Gemälde des Künstlers. Die Größe der Leinwand beträgt fast 3 mal 4,5 Meter. Bogatyrs sind ein kollektives Bild. Ilya zum Beispiel ist ein Bauer Ivan Petrov und ein Schmied aus Abramtsevo und ein Taxifahrer von der Krimbrücke. Im Mittelpunkt des Bildes stehen die kindlichen Gefühle des Autors. „So war es vor meinen Augen: Hügel, Weltraum, Helden. Wunderbarer Kindheitstraum.

Lied von Freud und Leid

Viktor Wasnezow. Sirin und Alkonost. Ein Lied von Freud und Leid. 1896

Alkonost und Sirin. Zwei Halbvögel mit gespenstischen Versprechungen eines wolkenlosen Paradieses in der Zukunft und mit Reue über das verlorene Paradies. Vasnetsov verschönerte geschlechtslose Vögel und verlieh Fabelwesen schöne weibliche Gesichter und reiche Kronen. Sirins Gesang ist so traurig, dass die Blätter eines jahrhundertealten Baumes schwarz werden, die Freude eines Alkonosts kann einen alles vergessen lassen ... wenn man bei dem Bild verweilt.

Teppichflugzeug

Viktor Wasnezow. Teppichflugzeug. 1880

Gemälde für die Eisenbahnverwaltung. Kein Zug, nicht einmal eine Posttroika. Teppichflugzeug. So reagierte Victor Vasnetsov auf die Bitte von Savva Mamontov, ein Bild für das neue Projekt des Industriellen zu malen. Die fabelhafte Flugmaschine, ein Symbol des Sieges über den Weltraum, verwirrte die Vorstandsmitglieder und inspirierte den Künstler selbst. Mamontov kaufte das Gemälde und Vasnetsov entdeckte eine neue Welt für sich. In dem es keinen Platz für das Gewöhnliche gibt.

Drei Prinzessinnen der Unterwelt

Viktor Wasnezow. Drei Prinzessinnen der Unterwelt. 1884

Gold, Kupfer und Kohle. Drei Reichtümer, die in den Eingeweiden der Erde verborgen sind. Drei fabelhafte Prinzessinnen sind die Verkörperung irdischer Segnungen. Stolzes und hochmütiges Gold, neugieriges Kupfer und schüchterne Kohle. Prinzessinnen sind Herrinnen von Bergminen, die es gewohnt sind, Menschen zu befehlen. Es gibt zwei Bilder mit einer solchen Handlung auf einmal. Auf einem von ihnen in der Ecke - als Bittsteller die Gestalten zweier Männer, die unterwürfig in schöne kalte Gesichter blicken.

Koschei der Unsterbliche

Viktor Wasnezow. Koschei der Unsterbliche. 1917–1926

Reichhaltige Herrenhäuser in Schokoladen-, Rot- und Goldtönen. Der Luxus von Brokat und seltenen Hölzern ist ein würdiger Rahmen für schwere Truhen mit Schätzen, und der Hauptschatz, den Koshchei nicht in seine Hände bekommt, ist eine junge Schönheit. Das Mädchen interessiert sich für das Schwert, das Koshchei jedoch nicht besiegen kann. Das Bild des Hauptmärchenschurken Viktor Vasnetsov schrieb neun Jahre lang. Chronologisch gesehen war das Bild das letzte für den Künstler.

"Als Kind las meine Mutter alle Bücher, Märchen. Und das Kindermädchen auch. Das Märchen trat in mich ein ...
Der Verlag gibt mir den Text. Ich nehme die, die mir gefällt. Und es kommt vor, dass es kein Märchen gibt. Es kommt vor, dass es nur vier oder sogar zwei Zeilen sind und Sie daraus kein Märchen machen können. Und ich suche ein Märchen ... Ich erinnere mich immer, für wen das Buch sein wird. " Yu. Vasnetsov

Ein Beispiel für eine Kombination aus einem Buch von bemerkenswerter Qualität + kompetenter Popularisierung der Kreativität und Bewahrung des Erbes sind die Bücher über Yuri Alekseevich Vasnetsov, die von seiner Tochter Elizaveta Yuryevna Vasnetsova veröffentlicht wurden.

Vor langer Zeit habe ich das erste Buch aus der Vasnetsov-Reihe "Unknown Yuri Vasnetsov" gezeigt. Sie kam 2011 heraus. Ein Jahr später wurde eine Fortsetzung veröffentlicht: "The Famous Yuri Vasnetsov"!

"Berühmter Yuri Vasnetsov". Materialien zur Biografie des großen Künstlers. 106 lebenslange Ausgaben: Beschreibung, offizielle Presse, Feedback von Lesern und Kollegen. Regionaldruckerei Pskow, 2012. 480 p. Unter der allgemeinen Redaktion von E.Yu. Vasnetsova.

Das Vorwort des Herausgebers ist so gut, dass es mir leid tut, es zu zitieren. Lass es vollständig sein:

"Dieses Buch ist Nostalgie. Für alle Vierzig- und Mehrjährigen, die ihre Kinderbücher, Bücher ihrer Eltern, Großeltern sorgfältig aufbewahren; für Sammler, die auf der Suche nach Detgiz-Meisterwerken Stunden im Internet verbringen und Zeit in Zweit- Handbuchhandlungen. Dünnes Kinderbuch - ein verderbliches Produkt. Es hat mehrere Millionen Exemplare, einen Penny-Preis. Wenn das Buch in die Hände von Kindern gelangt, verschlechtert sich das Buch, wird zerrissen, schmutzig, vorgelesen und überlebt selten Kinderkinder. In der "schneidigen" siebziger und achtziger Jahre des 20. Jahrhunderts, Bücher unserer Kindheit, zusammen mit den Zeitschriften "Murzilka" und "Lustige Bilder", mit Bindfäden zusammengebunden, auf einer Waage gewogen und zur Verarbeitung für die sogenannten Abfallveröffentlichungen geschickt. Meisterwerke überlebt. Wer Unter uns gab es nicht "Das Boot schwimmt und schwimmt" mit Zeichnungen von Konaschewitsch, "Die gestohlene Sonne" mit Zeichnungen von Vasnetsov, "Gepäck" mit Illustrationen von Lebedev! Und wer hat sie aufbewahrt? Erinnern Sie sich an die Serie "Kindergartenbibliothek"? Wie viele gute, schön gestaltete Bücher gab es, was für eine Bemerkung festes Format, welche Farben, welches Papier!

Und was für großartige Künstler! Menschen, die mit dem Drucken zu tun haben, verstehen, dass das, was auf erbeuteten Nachkriegsgeräten gedruckt wurde, nicht auf hochmodernen japanisch-deutschen Maschinen wiederholt werden kann. Die Farben haben sich geändert, das Papier hat sich geändert, die Einstellung zum Buch hat sich geändert. Alles in der Vergangenheit. Dieses Buch ist dem Werk eines der besten Kinderbuchillustratoren des 20. Jahrhunderts, Yuri Vasnetsov, gewidmet. Wir wurden durch ein kürzlich veröffentlichtes Buch zur Arbeit angeregt - Materialien für die Biographie des großen Künstlers "Unknown Yuri Vasnetsov". Da der Titel des Buches etwas provokativ war, da der Name des Künstlers weithin bekannt ist, blieb uns nichts anderes übrig, als unseren Namen zu nennen - "Der berühmte Yuri Vasnetsov", zumal dies ein Buch über Bücher ist, der erste Versuch eines einheimischen Buches Wissenschaft, um die Arbeit von Yuri Vasnetsov als Illustrator von Kinderbüchern zu systematisieren. (Eine Geschichte über Yuri Vasnetsov, einen Maler, Schöpfer einer Reihe großartiger Drucke und Autor von Zeichnungen in den Kinderzeitschriften Murzilka, Funny Pictures, Bonfire, ist in der Zukunft.) Diese Veröffentlichung ist unserer Meinung nach der erste Versuch das gesamte Werk eines Künstlers zu systematisieren - von der ersten Ausgabe, dem Buch "Karabash" im Jahr 1929, bis zur letzten lebenslangen Ausgabe "What are we doing" im Jahr 1973. Die Herausgeber haben gewissenhaft alles gesammelt, was sie finden konnten, aber sie glauben zu Recht, dass es Ausgaben aus der Zeit des Großen Vaterländischen Krieges geben könnte, Ausgaben der 20-30er Jahre, die wir nicht berücksichtigt haben. Wir sind dankbar für die Hilfe von Bibliographen und Sammlern - für Ergänzungen, Korrekturen und Informationen zu unbekannten Fakten und lebenslangen Ausgaben von Yuri Vasnetsov. Das Erscheinen solcher Meisterwerke der Illustration wie „Die gestohlene Sonne“, „Drei Bären“, „Katzenhaus“ und so weiter und so fort hätte nicht ohne ein brillantes Umfeld stattfinden können – seine Künstlerfreunde und Lehrer bei der Erstellung eines illustrierten Kinderbuchs : V. Lebedev , V. Konashevich, V. Tambi, V. Kurdov, A. Pakhomov, E. Charushin, N. Tyrsa. Ich würde gerne denken, dass wir unseren Kollegen ein Beispiel geben, solche Veröffentlichungen über die Arbeit von Künstlern des goldenen Zeitalters der illustrierten Kinderbücher zu veröffentlichen. Die Geschichte des Kinderbuchs des 20. Jahrhunderts wartet auf seinen Karamzin. Wir veröffentlichen Materialien zur Biographie nur eines der Künstler. Das Veröffentlichungsprinzip ist wie folgt:

Eine wissenschaftliche Beschreibung wird gegeben, der Umschlag wird wiedergegeben, die Rückseite (in der Regel, wenn sie ein Zeichenelement enthält);
- die besten, unserer meinung nach, sind illustrationen gegeben, sowie
- Skizzen, Skizzen, Zeichnungen;
- die auffälligsten kritischen Artikel werden veröffentlicht, darunter auch beleidigende aus den 30er und 40er Jahren;
- zusätzlich werden Fotografien veröffentlicht;
- Briefe, Memoiren, Geschäftsunterlagen im Zusammenhang mit dem Veröffentlichungsprozess. Es wurden überwiegend bisher unveröffentlichte Materialien ausgewählt. Um das Lesen nicht zu erschweren, sind nicht alle Abbildungen mit Bildunterschriften versehen. Im Abschnitt Lifetime Editions, der obligatorische Elemente enthält – Cover, Rückseite, Titelseite, Illustrationen aus einem bestimmten Buch – werden diese Elemente ohne Signaturen angegeben. Für die restlichen Abbildungen - Fotografien, Skizzen, Briefe, Objekte der angewandten Kunst und andere - werden Unterschriften gegeben. Ein bibliographisches Verzeichnis der verwendeten Quellen mit ausführlicher Beschreibung ist am Ende der Publikation in chronologischer Reihenfolge aufgeführt. Intratext- und tiefgestellte Quellenangaben erfolgen in abgekürzter Form.

Die Herausgeber danken den Verwaltern des Familienarchivs - den Töchtern Elizaveta Yuryevna und Natalya Yuryevna Vasnetsov, der Bibliothek des Verlags "Young Guard" und persönlich E.I. Ivanova und L.V. Petrov sowie S.G. Kosyanov für die Hilfe bei der Veröffentlichung dieses Buches.

Schauen wir uns zuerst das Buch an. Horizontales Layout, Stoffbindung, Spitze. Das Cover entspricht voll und ganz dem Stil der Serie.

Vasnetsovs Reliefzeichnung auf Stoff: Das Bucklige Pferdchen

Und die Vorsatzblätter sind sehr unterhaltsam: Sie zeigen ein Fragment eines Wandteppichs aus einer unbekannten Manufaktur nach Illustrationen von Yu. Vasnetsov. Produktfälschung des frühen 21. Jahrhunderts!

Vom Verlag
Erast Kuznetsov "Über die Buchgrafik von Yuri Vasnetsov"
Elizaveta Vasnetsova "Wie Papa an dem Buch gearbeitet hat"
Lebenszeitausgaben (Hauptteil des Buches ab S. 49-419)
Eckdaten des Lebens und der Kreativität
Liste der Veröffentlichungen zu Lebzeiten
Valentin Kurbatov "Anklopfen, die Straße entlang klimpern ..."

Zuerst über das, was in der Nähe ist. Rund um lebenslange Veröffentlichungen - viele interessante Dinge! Fotos, die zum ersten Mal veröffentlicht werden, und keine zeremoniellen Porträts, die sich leicht in jede Veröffentlichung einfügen lassen, sogar in einen Artikel in einer Zeitschrift, sogar in ein Buch. Und das sind momentane, zufällige, die sich anscheinend nicht als "Titelfoto" eignen, aber für diejenigen, die ein Körnchen Informationen und Erinnerungen an den Künstler schätzen, werden diese Fotografien Freude bereiten, sie passen perfekt hier in das Begleitmaterial Materialien - so dieses Bild von 1960- X

oder ein Foto von einem kleinen Heimfest (keine lauten Vasnetsov-Feierlichkeiten, sondern zusammen mit Vladimir Vasilyevich, bescheiden. Und dann ein künstlerisches Meisterwerk Telegramm an den Helden des Tages von den Lebedevs:

Die Artikel von Elizaveta Vasnetsova sind reich mit Archivmaterial illustriert: Fotografien, Dokumente, Skizzen, Skizzen. Hier sind zum Beispiel Skizzen zu S. Marshaks Buch "English Folk Songs", 1943

und hier ist eine Skizze dafür - und ein Auszug aus einem so herzlichen und aufrichtigen Artikel von Elizabeth Yuryevna "Wie Papa an einem Buch gearbeitet hat"

Oder ein "Storyboard" der Illustration "Ein Schiff läuft über das blaue Meer" für das Buch "Regenbogenbogen" 1965-1968: zunächst eine Skizze der Illustration (Glas, Aquarell, Tünche)

dann eine Zeichnung (Papier, Graphitstift)

und dann die Illustration selbst (Papier, Aquarell, Tünche, Tinte)

Nun, jetzt ist der Hauptteil des Buches eine Reproduktion von 106 lebenslangen Ausgaben, begleitet von Presseausschnitten, Antworten von Lesern und Kollegen sowie zahlreichen zusätzlichen Materialien. Vom allerersten Buch „Karabash“ bis zum letzten Leben. Der Werdegang des Künstlers von 1929 bis 1973, fast ein halbes Jahrhundert!

Schließlich bietet sich die Gelegenheit, sich das fantastische Buch „Sumpf“ anzusehen, über das Erast Davydovich Kuznetsov so verführerisch in „Der Bär fliegt und wedelt mit seinem Schwanz“ gesprochen hat:

"... Das Buch "Boloto" wurde 1931 veröffentlicht - das dritte, aber ich möchte es als das erste betrachten, weil Vasnetsov natürlich nicht mit "Karabash" und nicht mit "How Dad Shot My Ferret" begann, nämlich mit "Bolot".<...>

Tatsächlich ist dieses Buch seltsam, eine Art Monster, wenn man es unvoreingenommen betrachtet. Vergleichen Sie weder mit dem ersten noch mit dem zweiten - alles ist umständlich und umständlich. Es ist nicht klar, wovon sie spricht und warum. Passt in kein Genre. Die Sprache wagt es nicht, es zu den „lehrreichen Büchern aus dem Leben der Natur“ zu zählen: die Bilder sind nicht sehr klar, gemischt, wirr.<...>

Viele schrieben mit Bewunderung über die Originalität des "Bolot". Diese Bewunderung kann jeder verstehen, der das Glück hatte, Vasnetsovs Zeichnungen auf einer seiner Ausstellungen oder in den Beständen des Russischen Museums, wo sie aufbewahrt werden, zu sehen und ihren seltenen Bildreichtum zu schätzen - den Reichtum an Farben, den Reichtum an Texturen .

Jedes Buch hat ein Cover, zurück

Manchmal - Innenseiten, manchmal - Zusatzmaterialien - Skizzen

Spielzeug und Gegenstände, die Yuri Alekseevich in seinen Händen hielt

Die Arbeit des Künstlers ist sehr interessant: zum Beispiel auf der Illustrationsseite für das Buch "Shah-Rooster"

Es gibt Skizzen des Künstlers: Es ist bekannt, dass Vasnetsov, als er Volksmärchen illustrierte, sehr sorgfältig in Museen und Bibliotheken arbeitete und ethnografische Quellen studierte

Das Impressum und die Beschreibung sind sehr vollständig: sogar Informationen darüber, wo das Buch gedruckt wurde

Abschließend möchte ich Ihre Aufmerksamkeit auf die sehr wichtigen Worte aus dem Vorwort des Verlags lenken: „Ich würde mir wünschen, dass wir unseren Kollegen ein Beispiel geben, Publikationen dieser Art über die Arbeit von Künstlern des goldenen Zeitalters zu veröffentlichen Zeitalter der illustrierten Kinderbücher. Die Geschichte der Kinderbücher des 20. Jahrhunderts wartet auf ihren Karamzin. Wir veröffentlichen Materialien zur Biografie nur eines der Künstler". Mir gefiel, dass die Verlage so einladend waren, ihre Gedanken zu teilen und alle einzuladen, ihnen zu folgen und damit zu beginnen, ähnliche Bücher über andere Meister des Buches zu veröffentlichen. Toll, dass sie ihrer Idee, die Veröffentlichungen des Künstlers zu systematisieren, kein plakatives Patent- und Copyright-Zeichen aufsetzen.

Ein wunderbares Buch, danke an Elizaveta Yurievna Vasnetsova!

"Ich erinnere mich sehr gerne an meine Kindheit. Wenn ich schreibe, zeichne ich, lebe ich nach dem, was ich in meiner Kindheit erinnere und gesehen habe." Juri Wasnezow

Hervorragender russischer Künstler: Maler, Grafiker, Bühnenbildner, Kinderillustrator, Meister der Farblithografie. 1921-1926. studierte an der GSHM (VKhUTEMAS). Er war ein Schüler von V. V. Lebedev und K. S. Malevich, wie der erste wandte er seine Gabe eines ironischen, erfinderischen Künstlers auf die Kunst der Kinderbücher an. Wie der zweite zeigte er in seiner Arbeit einen Hang zur Avantgarde und zum Experiment. Yu. Vasnetsov zeichnet sich durch seinen einzigartigen und leicht erkennbaren Stil aus, der mehreren Generationen aus Kinderbüchern bekannt ist: "Das kleine bucklige Pferd", "Drei Bären", "Ladushki", "Cat's House", "Rainbow-Arc" usw.
Wie viele Buchillustratoren, die es bis in die Zeit vor dem Offsetdruck geschafft haben, beherrschte Vasnetsov die Technik der Lithografie fließend. Dank dessen blieben ihm nicht nur Bücher, Originalzeichnungen und Gemälde, sondern auch wunderschöne Farblithografien.

Bücher mit Illustrationen des Künstlers