Bilder, die jeder zeichnen kann. DIY-Gemälde - die besten Ideen und Möglichkeiten zum Erstellen stilvoller Wanddekorationen (105 Fotos)

Heute können Sie sich ganz einfach selbst ein Bild machen. Für eine solche Kreativität ist kein unglaubliches Talent erforderlich, Sie sollten sich nur ein wenig anstrengen, wünschen und bestimmte Empfehlungen befolgen.

Das Bild dient als zusätzliches Dekorelement, das den Stil des Raums und seine Individualität positiv hervorhebt.

Inspiration

Auf dem Foto der mit Ihren eigenen Händen gemalten Gemälde sind echte Kunstwerke sichtbar. Dies ist eine großartige Möglichkeit, Ihr Zuhause für minimales Geld in kurzer Zeit umzugestalten.

Sie sollten Zeit für diesen Prozess einplanen, die Technik überdenken und eine Bestandsaufnahme erstellen. Es ist wichtig, alles bis ins kleinste Detail zu durchdenken, um das gewünschte Bild in die Realität umzusetzen.

Setze dir ein Ziel, visualisiere und erschaffe.

Techniken

Früher wurde ein Bild automatisch mit Malerei assoziiert. Im Moment hat sich die Liste der Techniken erheblich erweitert.

Stoffbilder

Diese Methode erfordert eine ordnungsgemäße Kompilierung. In diesem Fall enthalten die Gemälde an der Wand möglicherweise keine klare Handlung oder Bedeutung. Spielen Sie diese Situation.

Machen Sie eine schicke Abstraktion, indem Sie mehrere Stoffe der gleichen Form und Größe aufhängen. Wichtig ist nur, eine Regel einzuhalten: Die Gemälde müssen miteinander harmonieren.

Für den Fall, dass bereits etwas auf dem Stoff abgebildet ist, sollten Sie dies verwenden, um eine Komposition mit einer Handlung zu erstellen. Es gibt auch eine Variante von modularen Gemälden. Wählen Sie einzelne Gewebefragmente aus. Sie müssen sich verflechten, miteinander verbinden.

Wichtig! Es lohnt sich, eine Komposition sorgfältig auszuwählen und Farben miteinander zu kombinieren.

Gestickte Bilder

In der Vergangenheit waren Frauen ständig mit Handarbeiten beschäftigt. Obwohl diese Tradition in unserer Zeit nicht so beliebt ist, zieht die Stickerei auch heute noch mit ihrer Schönheit an.

Mit Hilfe von Stickereien können Sie beliebige Handlungsstränge darstellen. Ein solches Bild zeichnet die Person aus, die es gestickt hat, zeigt Fleiß und Talent.

Volumetrische Gemälde

Das Erstellen volumetrischer Gemälde mit Ihren eigenen Händen erfordert Zeit und einige Mühe. Trotzdem lässt Sie das Endergebnis nicht warten.

Zuerst müssen Sie die Wand vorbereiten. Machen Sie eine Skizze, bewerten Sie objektiv, was korrigiert werden muss. Fragen Sie Menschen in Ihrer Nähe nach der genauesten Schätzung.

Bereiten Sie dann den Kitt vor, binden Sie ihn in einen Behälter, damit Sie ein kleines Loch hineinbohren können. Zeichnen Sie die Konturen glatt nach. Mit Hilfe einer improvisierten Pistole wird das Bild prall.

Es ist notwendig, auf den Moment zu warten, bis die Zeichnung trocknet und fest wird. Ggf. Bild korrigieren, einzelne Details.

Verwenden Sie Sandpapier, um eine glatte Oberfläche zu erzielen. Kleine Körner sind ideal für die abschließende Arbeit.

Der nächste Schritt, wie Sie mit Ihren eigenen Händen ein Bild machen können, ist eine Mischung aus Gouache und PVA-Kleber. Damit das Bild länger hält, sollten Sie es mit dieser Mischung dekorieren.

Dekorieren Sie es mit einem improvisierten Rahmen, dessen Rolle spezielle Baguettes spielen.

Eine interessante, aber kurzlebige Option ist es, ein Bild mit farbigem Papier zu erstellen. Es sollte von Zeit zu Zeit erneuert werden, zusätzliche Elemente anzubringen. Sie sollten die gewünschte Silhouette ausschneiden und in einer bestimmten Reihenfolge an die Wand kleben.

Die Figuren können mit Hilfe von zusätzlichen Elementen, zum Beispiel interessanten Mustern, nach Belieben umgestaltet werden. Silhouetten, die sich in Form und Farbe unterscheiden, sehen am besten aus. So wird Ihr Bild in seiner Ausführung interessant und originell.

Beachten Sie! Die so entstandenen Gemälde fügen sich harmonisch in den Stil jedes Raumes ein.

Ihre Erstellung nimmt nicht viel Zeit in Anspruch, sodass Sie Kinder dazu bringen können, sie herzustellen. Kinderzimmer verwenden oft Katzen, andere Haustiere, die auf den Stufen spielen.

Schnur

Unabhängig davon möchte ich auf die Kunst hinweisen, Gemälde mit einem gewöhnlichen Seil zu erstellen. Sie müssen das Seil in einer vertikalen Position befestigen und es dann in der gewünschten Form befestigen.

Verwenden Sie als Werkzeug Heißkleber, unauffällige Gewindeverschlüsse. Diese Lösung sieht modern und stilvoll aus.

Anwendungen erstellen ein bestimmtes Volumen des Bildes. Dies ist eine besondere Art von Kreativität, die Aufmerksamkeit verdient.

Es ist notwendig, eine dichte Unterlage zu wählen, z. B. Pappe oder Sperrholz. Sie können in der Originalversion verwendet oder mit Materie bedeckt werden. Die Farbgebung richtet sich nach Ihrem Wunsch.

Fahren Sie dann mit dem Anbringen zusätzlicher Komponenten fort. Natürliche Materialien sehen sehr interessant und frisch aus. Zum Beispiel Äste eines trockenen Baumes.

Wichtig! Die Besonderheit dieser Technik liegt in der Kunst der feinen Befestigung. Kleber, zusätzliche Befestigungselemente sollten für Fremde nicht sichtbar sein. Im schlimmsten Fall geht die ganze Frische und Attraktivität des Bildes verloren.

Schlussfolgerungen

Der Wert hausgemachter Gemälde ist heute ziemlich hoch. Es gibt eine Vielzahl von Fertigungstechniken. Es ist wichtig, etwas Zeit und Energie aufzuwenden, um das Haus mit einem selbstgemachten Bild zu dekorieren.

Dieser Prozess kann wirklich Spaß machen, wenn Sie ihn mit der ganzen Familie machen. So zeigen Sie mit improvisierten Mitteln zu minimalen Kosten Geschick und Originalität und dekorieren den Raum auf interessante Weise.

Foto von Gemälden mit Ihren eigenen Händen

Nachdem Sie sich für den Stil entschieden haben, können Sie mit der Auswahl der Materialien für die zukünftige Arbeit beginnen:

1. Farbe und Leinwand.
2. Karton, Designerpapier, Zeitungsausschnitte, alte Fotos.
3. Textil, Leder, Bänder, Geflecht.
4. Glas oder Kristalle.
5. Tasten.
6. Getrocknete Blumen, Muscheln.

Beratung! Alte Kinderzeichnungen nicht wegwerfen, Stofffetzen, Zeitschriften, Dekorationen– all dies kann Teil des Bildes werden. Bewahren Sie sie in einer separaten Schachtel auf, überprüfen Sie sie regelmäßig und arrangieren Sie sie untereinander.

Wir zeichnen mit Farben

Der einfachste Weg, ein Originalgemälde für den Innenraum mit eigenen Händen zu erstellen, besteht darin, es zu malen. Das Thema ist nur durch die Vorstellungskraft des Schöpfers begrenzt. Auch ohne künstlerische Fähigkeiten kann ein Meisterwerk entstehen: Verwenden Sie abstrakte Techniken, studieren Sie Meisterkurse und Fotos von fertigen Werken.

Öl-, Aquarell- und Acrylfarben werden zu treuen Helfern bei der Erstellung eines Bildes für den Innenraum. Als Grundlage können Sie sowohl eine professionelle Leinwand als auch normales dickes Papier oder einen grundierten Karton verwenden.

Beratung! Wenn es malerische Orte in der Nähe des Hauses gibt, kann man sich von der Natur inspirieren lassen. Wenn Sie mit dem Ort oder dem Wetter kein Glück haben, können Sie gerne Ihren Haushalt, Haustiere, Obstkompositionen - was auch immer - zeichnen. Die Genauigkeit der Wiedergabe der Realität spielt keine Rolle, die Hauptsache ist, sich dem Prozess mit einer Seele zu nähern.

Modulare Gemälde eignen sich für fast jeden Raum: von Küche Vor Wohnzimmer, aber es ist wichtig, geeignete Bilder auszuwählen. Wenn Sie überhaupt keine Zeit haben, ein Meisterwerk mit Ihren eigenen Händen zu schaffen, haben wir gute Nachrichten für Sie - heute können Sie sie in jedem Fachgeschäft kaufen!

Fotodruck

Die technische Seite des Themas übernimmt eine Fotowerkstatt, die auf fast allen Trägern ein passendes Bild drucken kann: Leinwand, Papier, Keramik etc. Das können ganz gewöhnliche sein Plakate mit dem Bild von interessanten Orten, Menschen, Ornamenten.

Beratung! Das Poster ist nicht nur ein Bild, es muss eine bestimmte Idee transportieren, zum Interieur, zum Thema des Raumes und zum Charakter des Hausbesitzers passen. Besonders beliebt sind in letzter Zeit Pin-up- und Retro-Poster.

Wenn das Poster groß ist, können Sie das Bild in mehrere Segmente unterteilen und, wenn es zu einer einzigen Leinwand kombiniert wird, die Fugen schlagen, sodass es wie ein modulares Bild aussieht.

Wenn ein Kind im Haus ist, können Sie seine Zeichnungen scannen und die richtigen in Farbe, Form und Farbe auswählen. Ein Foto des Künstlers selbst kann ein solches Poster ergänzen. Es bleibt nur noch, das Poster zu drucken und in einem Rahmen zu platzieren, der der Farbe und dem Stil entspricht.

Collage aus Alt und Neu Familienfotos kann als Bild im Schlaf- oder Wohnzimmer aufgehängt werden und für die Küche eignen sich Poster mit dem Abbild der entsprechenden Utensilien, Früchte. Schließlich ist es erwähnenswert, dass es empfehlenswert ist, Poster und Paneele für die Küche in satten und leuchtenden Farben zu wählen, aber niemand verbietet Ihnen, gegen die Regeln zu verstoßen und stilvolle zu erstellen.

Textil

Aus allen Arten von Fetzen, Stoffen mit einem schönen Ornament, Bändern, Zöpfen oder Spitzen können Sie Erstellen Sie mit Ihren eigenen Händen echte Meisterwerke im Patchwork-Stil. Stoffbilder werden am häufigsten in der Applikationstechnik hergestellt. Dichte Textilien mit einem dezenten und unauffälligen Ornament (Streifen, Tupfen usw.) werden als Grundlage genommen und die Hauptelemente aus hellen Fetzen geschnitten.

Am häufigsten werden Küchen und Kinderzimmer mit Textilarbeiten dekoriert, da sich diese Räume durch eine gewisse Schlichtheit auszeichnen, die in der Anwendung vorhanden ist.

Beratung! Aus Filz, Flanell und anderen Stoffen, die ihre Form behalten, können Sie Früchte, Tiere, Autos, Häuser schneiden. Sie können verschiedene Texturen und Muster auf Stoffen sicher kombinieren, Zöpfe, Zierkordeln und Knöpfe zur Dekoration verwenden. Für das Wohnzimmer können Sie ein Textilbild aus zerknitterter Seide mit abstrakten Mustern machen.

Von Knöpfen

Mit ihrer Hilfe können Sie originelle Dinge durch Nähen oder Applizieren erstellen. Oft wird diese Art von Beschlägen verwendet, um Blätter an Bäumen darzustellen. Knöpfe können ursprünglich in jede Kontur geklebt werden, zum Beispiel eine Silhouette Schmetterlinge oder Katzen. In Nähgeschäften können Sie Details verschiedener Formen, Farben und Materialien aufgreifen und nach einem vorgefertigten Muster wie ein Mosaik auslegen. Solche Knopfarbeiten passen perfekt in die Küche, sie können jedoch für das Wohn- und Schlafzimmer verwendet werden.

Beratung! Knöpfe können um den Umfang des Bilderrahmens geklebt werden, was ihm eine Persönlichkeit verleiht.

Tapeten und Paneele

Nach Reparaturen bleiben oft große Stücke schöner Tapeten zurück, die für die Herstellung ungewöhnlicher Innenmalereien nützlich sind.

1. Gerahmte Tapeten sind die einfachste Option, um so etwas zu erstellen. Tafel. Aus der Rolle wird ein Stück der gewünschten Form ausgeschnitten und in den Rahmen gelegt. Darüber hinaus kann das Ornament mit dem Muster an den Wänden übereinstimmen oder sich davon unterscheiden. Solche Elemente können in einer Reihe von 2-3 Stück gehen.
2. Goldene Farbe und eine Schablone oder kleine antik stilisierte Schwarz-Weiß-Fotos helfen, eine langweilige Leinwand in einem Rahmen wiederzubeleben. Solche Bilder von der Tapete passen perfekt hinein

Anton Tsugunov

Lesezeit: 6 Minuten

Gemälde sind einer der Bestandteile einer warmen und einzigartigen Atmosphäre. Und wenn die Bilder unabhängig gemacht werden, ist die emotionale „Reaktion“ von ihnen um eine Größenordnung höher als die der gekauften. , von Ihren eigenen Händen geschaffen - unten sehen Sie Fotos von Beispielen - mit Interesse durchdacht und mit Liebe zum Leben erweckt, wird lange Zeit gute Laune machen.

Lassen Sie nicht das Talent eines Künstlers haben, glänzen Sie nicht mit kreativem Flair und zweifeln Sie nicht an Ihrem Geschmack. Lassen Sie Zweifel fallen. Wenn Sie Originalgemälde für den Innenraum erstellen möchten, können Sie einige Techniken selbstständig erlernen und nach einer Weile die Kreation Ihrer eigenen Hände bewundern.

Auf der Suche nach einer Idee für ein Gemälde

Inspiration ist eine unbeständige und unbeständige Sache. Warten wir nicht auf Erkenntnisse von oben, sondern suchen wir aktiv nach Ideen für zukünftige Malereien für den Innenraum.

Beratung. Ganz am Anfang wird es nützlich sein, nicht im Internet nach Ideen zu suchen. Vertrauen Sie Ihrem inneren Instinkt: Was genau brauche ich, wie möchte ich mein Bild sehen, welche Stimmung soll es in mein Leben und ins Innere des Hauses bringen? Schreibe jeden Gedanken auf, der dir in den Sinn kommt.

Informationen, die eine kritische Masse erreicht haben, werden definitiv mit einer originellen Idee „schießen“. Und mit den Hauptmerkmalen dessen, was Sie suchen, können Sie die geeignete Technik zum Erstellen von Do-it-yourself-Gemälden für den Innenraum auswählen und Fotos ansehen.

Als Impuls für die Kreativität kann alles dienen: von Nähzubehör und Perlen bis hin zu Familienfotos und Briefen aus dem heimischen Archiv.

Beratung. Eine berührende Option für die Inneneinrichtung ist für jede Mutter eine Collage aus Kinderzeichnungen, Applikationen, den ersten niedlichen Kritzeleien und anderen unbezahlbaren Kreationen kleiner Hände.

Wählen Sie Möglichkeiten, um ein Bild für Ihr Interieur zu erstellen

Es gibt viele Möglichkeiten, kreative Ideen in die Realität umzusetzen. Zeichnen Sie mit Wasser- und Acrylfarben, malen Sie mit Ölfarben, erstellen Sie Tafeln aus Leder, Garn oder Wolle, erstellen Sie Poster aus Fotos - Sie haben die Wahl. Jedes der Gemälde wird im Innenraum interessant und einzigartig sein.

Malen mit Farben

Auch wenn das Talent des Malers an Ihnen vorbeigegangen ist, liegt es durchaus in Ihrer Macht, abstrakte Gemälde für den Innenraum auf der Ebene „niedlich und aufrichtig“ zu schaffen. Du wirst brauchen:

• Öl-, Acryl- oder Aquarellfarben;
• Tablet oder Staffelei;
• Leinwand;
• Bürsten;
• Spachtel und Palettenmesser;
• Scotch;
• Lösungsmittel.

Skizzierung

Die Zukunft des Bildes, das das Innere Ihrer Wohnung schmücken wird, wird zuerst mit Bleistift auf Leinwand gezeichnet: Eine Komposition wird aufgebaut, kleine Elemente und Hauptlinien werden skizziert. Der Raum um das Hauptobjekt herum ist mit Details „überwuchert“, die Linien der Objekte kreuzen sich und überlagern sich. Dies verleiht dem Bild Tiefe und Dimension.

Bestimmen Sie die Lichtquelle

Um dem Bild Realismus zu verleihen, zeichnen Sie dunkle und beleuchtete Bereiche. Skizzieren Sie, wo und in welchem ​​Winkel das Licht auf die Objekte fällt, wo sich Schatten, Halbschatten und Glanzlichter befinden.

Farben auswählen

Um die richtigen Farben für das Bild auszuwählen, müssen Sie Folgendes wissen:

• um den gewünschten Farbton zu erhalten, wird er auf einer Palette gemischt und erst dann auf die Leinwand aufgetragen;
• an einem sonnigen Tag hat die Farbe des Objekts goldene Farbtöne, an einem bewölkten Tag - gräulich;
• Wenn es nach der Handlung im Bild Nacht ist, werden die Objekte satter und dunkler als tagsüber.

Wir erstellen

Mehrbändige Werke und 6 Jahre Studium am Institut sind der Zeichenkunst gewidmet. Auf Haushaltsebene können in diesem Prozess mehrere Richtlinien gegeben werden:

• zeichne zuerst einfache Objekte;
• verdünnen und mischen Sie Farben für Ihr Gemälde mit einem Rand, da Sie nicht den exakt gleichen Farbton wieder erzielen können;
• vor dem Auftragen der nächsten Schicht sollte die vorherige gut trocknen;
• Probieren Sie verschiedene Techniken aus, aber konzentrieren Sie sich auf zwei oder drei, die Sie ausführen können.
• Innerhalb von drei Tagen kann das mit Ölfarben erstellte Bild korrigiert, fehlerhafte Details korrigiert oder vollständig gelöscht werden.

Beratung. Wenn Sie zu Beginn eines Bildes eine Handlung im Stil des Realismus geplant haben und mitten im Prozess vom Abstraktionismus überrascht sind, spielt dies keine Rolle. Geben Sie dringend vor, dass dies von Anfang an beabsichtigt war. Abstrakte Kreationen sind den Fehlern von Anfängern gnädig und sehen im Inneren spektakulär und mysteriös aus.

Gemälde mit Perlen

Wir beginnen, ein Meisterwerk für den Innenraum zu schaffen.

1. Befreien Sie den Rahmen vom Glas.
2. Skizzieren Sie auf der Grundlage die Konturen des Rahmens.
3. Kleben Sie das Muster, auf dem Sie die Perlen auslegen werden.
4. Markieren Sie mit einem Faden oder Draht die Umrisse des Musters, indem Sie sie auf die Basis kleben.
5. Kleben Sie die Perlen fest und verteilen Sie sie fest und ohne Hohlräume. Wenn es umständlich ist, dies mit den Fingern zu tun, verwenden Sie einen Zahnstocher. Tragen Sie Klebstoff auf kleine Fragmente auf und verhindern Sie, dass sie austrocknen.
6. Lassen Sie das Gemälde vollständig trocknen, indem Sie es für eine Weile senkrecht aufstellen. Wenn irgendwo die Perlen schlecht haften, fallen sie ab und Sie können sie wieder anbringen.
7. Dekorieren Sie ein Perlenprodukt in einem Rahmen, hängen Sie es an die Wand und bewundern Sie das verwandelte Interieur.

Malerei für den Innenraum aus improvisierten Materialien

Um die Arbeit Ihrer Hände, die für das Innere Ihres Hauses bestimmt sind, interessant zu machen, beschränken Sie Ihre Vorstellungskraft nicht auf bestimmte Techniken. Kombinieren Sie, brechen Sie die Regeln, erstellen Sie Ihre eigenen Rezepte.

Dabei können verschiedene Deko- und Naturmaterialien verwendet werden: Leder, Stoff, Knöpfe, Pailletten, Rüschenelemente, Tapeten, Trockenblumen, Seekiesel, Muscheln und sogar Wolle. Das Bild für das Innere von Wolle ist eine genauere Betrachtung wert.

Malen mit Wolle

Wollmalerei ist eine ganze Kunst in einer unerwarteten Perspektive. Hier können Sie sich keine Sorgen um künstlerische Fähigkeiten machen: Eine Skizze einer Zeichnung kann auch unter einer Schablone angebracht werden. Wärme, Tiefe, Volumen sind nur einige Beinamen für ein solches Werk. Ein Bild aus Wolle atmet, lebt sein eigenes Leben und bringt eine besondere Wärme ins Interieur.

Du wirst brauchen:

• Klemmrahmen;
• Vlies- oder Flanellrücken;
• Schere, Pinzette;
• Wolle in verschiedenen Farben.

Jetzt fangen wir an, ein Bild mit Wolle zu zeichnen.

• Zeichnen Sie eine Skizze auf der Basis.
• Beginnen Sie mit dem Auslegen der Wolle mit der Haupthintergrundfarbe und legen Sie dann die Wolle anderer Farben in Schichten aus. Wolle kann aufgetragen werden, indem sie zu einem Strang gezogen, zu einer „Wolke“ gezupft und abgerissen wird. Jede Methode erzeugt einen anderen Effekt: feinste Farbübergänge, Transparenz oder Sättigung der Textur, leichter Schleier oder dichte, flauschige Haarballen.
• Geben Sie Wollobjekten die gewünschte Form: Wölbung, Textur, Schichtung.

Wichtig! Tragen Sie manchmal Glas auf die Wollzusammensetzung auf. So werten Sie das Zwischenergebnis aus und können Mängel rechtzeitig beseitigen.

• Reinigen Sie das Glas mit Alkohol, drücken Sie es mit den Klammern gegen das Gemälde und schneiden Sie die überstehende Wolle ab.
• Befestigen Sie den Rahmen und genießen Sie das Ergebnis.

Auf all diese Fragen gibt es Antworten. Hier sind die Grundlagen, wo Sie mit dem Malen beginnen können. Befolgen Sie diese Tipps, machen Sie die Übungen und Sie werden keine Angst mehr vor einer sauberen Weste haben. Sie erhalten die notwendigen Kenntnisse und Grundfertigkeiten. Das Malen wird näher, klarer und bereitet viel Freude.

Teil 1. Vorbereitung

1. Finden Sie ein inspirierendes Objekt zum Zeichnen

Es kommt vor, dass Sie bereits alles vorbereitet haben, aber kein Objekt finden, das Sie inspirieren würde. Hierauf sollte im Vorfeld geachtet werden. In Schränken und Schubladen muss etwas Interessantes herumgelegen haben. Suchen Sie nach Artikeln in Verkaufs-, Versand- und Lebensmittelgeschäften. Studieren Sie die Gemälde Ihrer Lieblingskünstler.

Die Sammlung sollte Objekte enthalten, die angenehm anzusehen sind: Dies ist wichtig für eine erfolgreiche Arbeit.

Das Interesse an Farbe und Form motiviert Sie im Prozess der Bildbearbeitung. Es besteht ein Zusammenhang zwischen Gefühlen für ein Objekt und der Fähigkeit, seine Fähigkeiten zu offenbaren. Sie können mehr tun, als Sie denken.

Für das erste Bild reicht ein einfaches einfarbiges symmetrisches Gefäß, z. B. eine gewöhnliche Kaffeetasse. Abbildung aus dem Buch

2. Machen Sie sich mit Pinseln und Farben vertraut

Nehmen Sie einen weichen Rund- und Borstenpinsel in die Hand und vergleichen Sie deren Flor. Drücken Sie etwas Acrylfarbe aus der Tube auf die Palette. Versuchen Sie, unverdünnte Farbe mit verschiedenen Pinseln auf Leinwand oder Aquarellpapier aufzutragen. Striche sollten hell und geprägt sein. Spüren Sie den Unterschied in Strichen mit verschiedenen Pinseln. Fügen Sie etwas Wasser hinzu und wenden Sie die Striche erneut an. Die durchschnittliche Konsistenz der Farbe hat die gleiche Farbintensität wie unverdünnt, aber ihre Textur ist geglättet. Und wiederholen Sie diese Übung mit einer schwachen Farblösung. Beachten Sie, wie schnell die Farben beim ersten, zweiten und dritten Mal trocknen.

Abbildung aus dem Buch

Versuchen Sie, Farbe mit verschiedenen Pinseln aufzutragen - oval weich, synthetisch dünn, borstig flach. Probieren Sie jeden Pinsel aus, bis Sie sicher sind, welchen Pinsel Sie verwenden müssen, um Ihr Design fertigzustellen.

Abbildung aus dem Buch

3. Nützliche Palettentricks

Die Farben in den Gemälden, die wir sehen, entstehen meist durch Mischen: Die reine Farbe aus der Tube ist meist zu intensiv. Mit diesen Tricks fällt es Ihnen leichter, die richtige Farbe zu finden.

1. 1 Drücken Sie die Farbe aus der Tube bis zum Rand der Palette aus und lassen Sie einen Zwischenraum zwischen den Farben. Verwenden Sie die Mitte der Palette zum Mischen. Halten Sie Chargen weit auseinander, um unerwünschtes Mischen zu vermeiden.
2. Nehmen Sie eine reine Farbe auf dem Pinsel vom Rand der Palette auf und nicht von oben und nicht von der Mitte der extrudierten „Wurst“.
3. Intensive dunkle Farben wie Schwarz (obwohl wissenschaftlich nicht als Farbe angesehen) sollten mit Vorsicht hinzugefügt werden: Selbst eine kleine Menge kann die zu mischende Farbe erheblich verändern.
4. Sie müssen die Farben miteinander mischen, bis die Charge vollständig homogen ist.
5. Sparen Sie nicht an der Farbe. Drücken Sie so viel heraus, wie Sie brauchen - normalerweise ist dies ein Kreis von der Größe einer Rubelmünze (für Weiß - mit einer Fünf-Rubel-Münze). Der Farbverbrauch ist ein wesentlicher Bestandteil des Lackierprozesses. Wenn Sie zu viel sparen, werden Sie nie lernen, wie man mit Farbe umgeht.

4. Lernen Sie, neutrale Farben zu erhalten

In jedem Bild gibt es neutrale Farben - "visuell grau". Aufgrund ihrer geringen Intensität sind sie auf den ersten Blick unsichtbar, aber dies ist das nützlichste Werkzeug, um eine harmonische Farbkomposition zu erstellen. Mal sehen, wie man das erreicht.

Mischen Sie Blau und Orange in einem beliebigen Verhältnis. Versuchen wir nun, die Farbtemperatur aufgrund des proportionalen Verhältnisses von warmen und kalten Farben in der Mischung zu ändern. Wenn das Ergebnis violetter ist, versuchen Sie, es rostig zu machen, indem Sie mehr orange Farbe und dann Weiß für eine hellere Pfirsichfarbe hinzufügen. Wenn sich im ersten Schritt eine rostige Farbe bildet, fügen Sie Blau hinzu, um eine kühle Farbe nahe Lila zu erhalten, und dann Weiß, um ein helles Lila-Grau zu erhalten.

Wiederholen Sie die vorherigen Schritte für ein weiteres Paar Komplementärfarben – Gelb und Lila, Rot und Grün.

Paare von Komplementärfarben werden durch kurze vertikale Striche verbunden. Die Farben jedes Paares werden miteinander gemischt, um zwei neutrale Farben zu erzeugen, die jeweils von einer der Elternfarben dominiert werden, die sich rechts von der jeweiligen Elternfarbe befinden. Abbildung aus dem Buch

5. Primär-, Sekundär- und Tertiärfarben

Zeichne einen Kreis und teile ihn dann in drei identische Sektoren. Malen Sie den oberen Sektor mit mittlerem Kadmiumgelb, den unteren rechten Sektor mit Ultramarinblau und mischen Sie dann das Hauptrot aus Himbeernaphthol und hellem Kadmiumrot und übermalen Sie damit den unteren linken Sektor.

Zeichnen Sie auf dem Farbkreis aus den Primärfarben Halbkreise, die am Schnittpunkt der Sektorgrenzen mit der Außenkontur des Farbkreises zentriert sind. Füllen Sie diese Halbkreise mit Sekundärfarben, die über den "Eltern" positioniert sind: Cadmiumrot hell über der Grenze zwischen Rot und Gelb, violettes Dioxazin über der Grenze zwischen Rot und Blau. Fügen Sie dem grünen FC Gelb hinzu und malen Sie einen grünen Halbkreis über die Grenze zwischen Gelb und Blau.

Die Hauptfarbe ergibt, wenn sie mit der angrenzenden Sekundärfarbe gemischt wird, die Tertiärfarbe. Füge auf jeder Seite des Halbkreises ein Dreieck hinzu, also insgesamt sechs. Färbe jedes Dreieck basierend auf den Etiketten.

Primär-, Sekundär- und Tertiärfarben. Abbildung aus dem Buch

Teil 2. Zeichnen

6. Beginnen Sie mit Abstraktionen

Abstraktion ist eine unterhaltsame und einfache Möglichkeit, sich auf ein realistisches Stück vorzubereiten. Es ist wichtig, 3-4 Farben zu wählen, die Ihnen gefallen, um eine emotionale Verbindung mit dem Gemälde zu spüren. Zeichnen Sie mit einem einfachen Bleistift eine durchgehende, eckige oder abgerundete Linie über die gesamte Oberfläche des Blattes. Es kann sich mehrmals überschneiden.

Übermalen Sie die Formen in der Zeichnung mit den Farben und Schattierungen, der Malkonsistenz und dem Pinsel, die Sie mögen. Hören Sie auf Ihre innere Stimme. Die Hauptaufgabe besteht darin, zu tun, was Sie möchten, und alles andere zu vergessen.

Abbildung aus dem Buch

7. Abstrichschema

Anfänger sind oft unsicher, wie man Striche anwendet. In der Abbildung zeigen die Pfeile die Richtung, die hilft, eine gute Tiefe des dargestellten Raums am Beispiel eines Bechers zu erreichen.

Das Schema der Striche und das Ergebnis. Abbildung aus dem Buch

8. Wie man Schatten anwendet

Um ein dreidimensionales Bild zu erzeugen, spielen Schatten eine Schlüsselrolle: Sie müssen erst sehen und schreiben gelernt werden. Es gibt insgesamt vier Arten von Schatten:

• Eigene Schatten auf Objekten befinden. Dies sind Bereiche mit dunklem Ton, die sich von den beleuchteten Teilen der abgebildeten Form abheben. Sie haben normalerweise eine scharfe Grenze an der Außenkontur und einen fließenden Übergang an der Grenze zu Bereichen mit hellem Ton des Objekts. Sie spielen eine wichtige Rolle bei der Volumenbildung.
• Halbtonbereiche- schmal, mit weicher Kontur, an der Grenze zwischen seinem eigenen Schatten und dem beleuchteten Bereich des Objekts. Diese Schatten sind der Mittelton zwischen den kontrastierenden dunklen und hellen Tönen des Motivs.
• Fallende Schatten- die Silhouetten des Objekts, "gefallen" oder von ihm auf eine beliebige Oberfläche geworfen, außer auf sich selbst. Sie erwecken den Eindruck, dass sich das Objekt auf einer Oberfläche befindet.
• T eni an der Kontaktstelle- der dunkelste Bereich des neben dem Objekt liegenden Schlagschattens. Sie sind für die "Stabilität" und Masse des Objekts verantwortlich. Diese Schatten werden auch als Akzent bezeichnet – der dunkelste Bereich unter den dunklen Tönen. Der Akzent ist das dunkle Gegenstück zum Highlight, der hellste Bereich der Highlights.

Um einen Schatten zu zeichnen, tragen Sie schwarze Farbe oder eine Farbe auf, die dunkler als die Hauptfarbe ist. Und im zweiten Schritt decken Sie diesen abgedunkelten Bereich mit der Hauptfarbe ab. Die schwarze Farbe im Halbton sollte unter der neuen Farbschicht durchscheinen und einen farbigen Schatten erzeugen. Wenn Sie den Schatten dunkler machen möchten, tragen Sie mehr Schwarz von der scharfen Kante des Schattens auf und mischen Sie es mit der Farbe im Mittelton.

Schatten am Beispiel eines Zylinders. Abbildung aus dem Buch

9. Wie man Glanzlichter anwendet

Um ein realistisches Highlight zu erzeugen, verwenden Sie einen trockenen Pinsel mit Weiß, um den hellsten Bereich des Motivs so oft wie nötig für eine ausreichende Helligkeit zu markieren. Tragen Sie in der Mitte des Glanzlichts einen kleinen Klecks dicker Farbe auf, um mehr Helligkeit zu erzielen.

Zwei Beispiele für Overlay-Highlights. Abbildung aus dem Buch

10. Malen Sie Bilder in Ihrem Kopf

Malen Sie Bilder in Ihrem Kopf, während Sie Ihren täglichen Aktivitäten nachgehen. Suchen Sie im Geiste nach einer Übereinstimmung zwischen den Oberflächen und Texturen, die Sie um sich herum sehen, und der Art und Weise, wie Sie mit dem Pinsel arbeiten und Farbe auftragen.

Sie suchen nach frischen und ausgefallenen Einrichtungsideen? Vertraute Bilder sind gut, aber die Seele sucht nach etwas Neuem.

Im Internet finden Sie mehr als eine Meisterklasse zum Erstellen volumetrischer Gemälde mit Ihren eigenen Händen aus Papier, Stoff oder Leder. Dies sind 3D-Leinwände, die durch ihre Lebendigkeit auffallen, die aufregend zu erstellen und angenehm zu betrachten sind.

DIY-Gemälde

Ein dreidimensionales Bild kann als 3D-Skulptur in einem Rahmen bezeichnet werden, die aus improvisierten Materialien hergestellt wird. Es kann im wahrsten Sinne des Wortes alles sein: Papier, Trockenblumen, Fimo, Leder, Stoffe und andere kreative Materialien. Aus Gips entstehen zum Beispiel prächtige dreidimensionale Zeichnungen direkt an der Küchenwand. Gipsmodellieren ist natürlich schön, aber dieser Artikel konzentriert sich auf einfachere Techniken.

Jeder kann mit seinen eigenen Händen ein originelles Meisterwerk der Kunst schaffen. Warum versuchst du es nicht? Die Meisterklasse hilft Ihnen, die Grundprinzipien zu erlernen, um mit der Idee zu beginnen und mit der Erstellung zu beginnen.

Meisterklasse "3D-Papierbild"

Nehmen Sie für den ersten Stifttest die einfachste Version eines dreidimensionalen Bildes - Papieranwendung.

Eine Reihe von Materialien für die Arbeit:

1. Rahmen mit tiefen Seiten;
2. Schreibwaren Messer;
3. Bleistift;
4. farbiger Karton mit hellem Aufdruck;
5. weißes Aquarellpapier oder dünner Karton;
6. Lineal, Schere;
7. Pva kleber.

Anstelle eines Rahmens können Sie eine Süßigkeitenschachtel nehmen.

Schritt-für-Schritt-Beschreibung eines dreidimensionalen Papierbildes:

1. schneiden Sie ein Rechteck aus einem weißen Blatt Papier unter dem ausgewählten Rahmen aus;
2. Zeichnen oder drucken Sie von Hand ein Herz, das groß genug ist, um 9 Mal in drei Reihen frei in den Rahmen zu passen. Die ungefähre Größe eines Herzens beträgt 4 x 5 cm;
3. Das Herz muss ausgeschnitten und mit einem einfachen Bleistift eingekreist werden, indem es auf das zuvor vorbereitete weiße Papier gelegt wird. Sie sollten 3 Reihen mit drei Herzen oder mehr (weniger) erhalten, wie Sie möchten;
4. Jetzt ist der entscheidende Schritt gekommen - die "Flügel" der Herzen mit Hilfe eines Büromessers vorsichtig ausschneiden. Dazu müssen Sie Schnitte entlang der Herzkontur machen, ohne den unteren und oberen Teil zu berühren.
5. wir biegen die geschnittenen Teile der Herzen nach oben und zur Mitte, um sie voluminös zu machen;
6. Der Rohling mit Herzen muss auf farbigen Karton geklebt werden. Es ist wünschenswert, dass es sich um ein spezielles Altpapier mit einem kleinen Muster handelt. Es wird durch die gebogenen Flügel der Herzen sichtbar sein;
7. Als letzter Schritt wird das Bild in einen Rahmen gespannt und auf der Rückseite mit einem Tacker oder Kleber fixiert.

Die vorgestellte Meisterklasse ist einfach, aber darauf basierend können Sie Ihr eigenes 3D-Plot erstellen - flatternde Schmetterlinge, Kacheln, Menschen und andere interessante Muster.

Meisterklasse "Mehrschichtige 3D-Papiermalerei"

Mit der Schichttechnik ist es sehr einfach, ein interessantes Papierbild zu erstellen - Sie müssen eine Zeichnung finden und viele Kopien drucken. Das fertige Produkt, an der Wand aufgehängt, sieht aus verschiedenen Blickwinkeln interessant aus - ein echtes 3D-Bild.

Eine Reihe von Materialien für die Arbeit:

1. Rahmen tief genug;
2. Karton;
3. Laminatsubstrat;
4. dicke Albumblätter und Drucker;
5. Kleber für Handarbeiten;
6. Acrylfarbe;
7. Acryllack;
8. Schere;

Schritt-für-Schritt-Beschreibung eines mehrschichtigen Papierbildes:

1. Wählen Sie ein schönes und helles Bild mit einem deutlichen Bild. Es ist wünschenswert, dass es viele Details hat, die bequem zu schneiden sind. Wir formatieren oder wählen das Bild passend zur Rahmengröße aus. Wir drucken 10-12 Exemplare auf dickem Papier;
2. Je nachdem, welchen Drucker Sie haben, ermitteln wir den Bedarf an zu lackierenden Bildern. Bilder, die auf einem Tintenstrahldrucker gedruckt werden, müssen also besprenkelt und lackiert werden, da sonst die Farben fließen. Laserbilder können so belassen werden;
3. das erste Bild wird einfach auf Karton geklebt, der auf die Größe des Rahmens plus Montagelücken zugeschnitten ist;
4. Alle anderen Bilder werden ausgeschnitten, aber auf besondere Weise. Wenn Sie beispielsweise eine Blume erstellen, lassen Sie mehrere ganze Blumen mit Stiel und Blättern ausschneiden, ein paar Schichten mehr Blätter und noch mehr Blütenstände. Es klingt kompliziert, aber es wird auf dem Weg klar werden;
5. Jetzt bereiten wir die Basis für die Teile aus einem dünnen Substrat für das Laminat vor, das wie eine dünne Schicht aus Polyethylenschaum aussieht. Das ausgeschnittene Substrat sollte etwas kleiner sein als die Details, damit es im fertigen Produkt an der Wand nicht sichtbar ist;
6. Wir kleben die Teile auf den Untergrund, aber nicht alle, sondern punktuell - nur die Schichten, die nach vorne ragen sollen. In einigen kleinen Teilen wird das Substrat möglicherweise nicht benötigt;
7. Die vorbereiteten Teile werden in einem Rahmen zum Kleben auf die Basis gelegt. Zuerst platzieren wir große Bilder mit vielen Details und dann einzelne Details, die voluminöser sein sollten;
8. die Seitenteile sollten nicht weiß bleiben, da sie sonst das Vorhandensein eines Substrats erkennen lassen - sie müssen entsprechend dem Bild übermalt werden.
9. Wir überziehen das Bild in mehreren Schichten mit Acryllack. Jede Schicht wird aufgetragen, nachdem die vorherige getrocknet ist;

Jetzt haben Sie auch mit Ihren eigenen Händen ein dreidimensionales Bild - jetzt können Sie es in dieser Form an die Wand stellen oder Glas hinzufügen. Solche Leinwände können aus Stoff hergestellt werden, dann erhalten Sie ein Bild mit einer schönen Frotteeoberfläche.

Meisterkurs "3D-Ledermalerei"

Eine Reihe von Materialien für die Arbeit:

1. rahmen;
2. die Grundlage des Bildes besteht aus Leder, Wildleder oder Stoff;
3. Lederstücke jeder Farbe;
4. Acrylfarben;
5. rechteckige Spanplatte oder Sperrholzplatte;
6. Möbelhefter;
7. Bastelkleber oder Sekundenkleber;
8. Schere;
9. Papier (für Skizzen);
10. Seife oder Kreide (für Konturen auf der Haut).

Die erste Frage, die sich bei der Erstellung einer solchen Arbeit stellt, ist, woher man die Haut bekommt? Erstens muss es natürlich sein, und deshalb ist es nicht billig. Aber Sie werden sicherlich eine Jacke, Tasche, Handschuhe und andere gebrauchte Echtlederprodukte haben. Zögern Sie nicht, sie zu schreddern – Sie werden eine Menge Spaß haben und ein wunderschönes Bild machen können.

Schritt-für-Schritt-Beschreibung zum Erstellen eines Gemäldes "Lederstrauß":

1. Machen Sie auf Papier Skizzen von Blättern und Blütenblättern und schneiden Sie sie aus - dies sind Vorlagen für die Arbeit.
2. Übertragen Sie die Konturen auf die Haut und schneiden Sie aus, wie viele Blumen mit Blütenblättern Sie im fertigen Bild haben möchten.
3. Wenn die vorhandenen Materialien keine farbige Haut in einem für die Farben geeigneten Farbton enthielten, verwenden Sie Acrylfarben. Färben Sie die Blütenblätter mit Burgunder- oder Rosafarben, die Blätter mit Grün. Sie können Farben in beliebigen Farben auswählen.
4. Um die Blütenblätter rund und voluminös zu machen, müssen Sie die Haut über die Kerzenflamme halten - sie nimmt eine interessante natürliche Form an.
5. wir sammeln Knospen von den Blütenblättern, in der Mitte können Sie eine Kugel aus Leder oder Stoff als Mittelpunkt der Blume platzieren;
6. Wir spannen die Basis von Stoff, Wildleder, Leder oder anderem Material auf eine Sperrholzplatte und befestigen sie mit Heftklammern von der falschen Seite. Der Stoff kann straff gezogen oder drapiert werden. Die resultierende Basis wird in den Rahmen eingefügt;
7. legen Sie fertige Blumen und Blätter auf der Basis aus - bewerten Sie ihre Position, indem Sie beiseite treten;
8. ergänzen Sie die Komposition mit Lederlocken, natürlichen Materialien - Muscheln, Trockenblumen usw.;
9. Jetzt können Sie alle Elemente mit einer Klebepistole oder einer Tube Sekundenkleber an die vorgesehenen Stellen kleben.

Wir reinigen das fertige Bild von Handarbeitsspuren und hängen es an die Wand - das ist die ganze Meisterklasse. Ähnliche Kreationen können aus Stoff hergestellt werden - die gemalten Silhouetten von Mädchen mit Kleidern aus Stoff und Spitze verzieren.

Um die Meisterklasse zu wiederholen und mit eigenen Händen dreidimensionale Gemälde zu erstellen, müssen Sie nicht zeichnen können. Aber was Sie wirklich brauchen, ist Ausdauer und Genauigkeit.

Für Anfänger können Sie Papiertechniken und für erfahrenere Handwerker - großartige 3D-Gemälde aus Leder, Fimo oder Gips beraten. Interessante Bilder für die Küche sind gerahmte Gemüse und Früchte aus Ton oder aus Gips.

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