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Das Naturbild im Werk der armen Lisa. "Arme Lisa"

Master Class

Kontsur Yu.O., Lehrer der Moskauer Pädagogischen HochschuleICH- IISchritte №20

Thema: Analyse der Landschaft in N. M. Karamzins Erzählung „Arme Lisa“

Ziele: 1) geben Sie das Konzept der Landschaft als Kompositionselement an; 2) die Rolle der Landschaft in N. M. Karamzins Erzählung „Arme Lisa“ analysieren

Arbeitsformen: Gruppe

1. Einleitung

Schriftsteller beziehen sich in ihren Werken sehr oft auf die Beschreibung

literarische Richtung (Trend), mit der es verbunden ist, die Methode des Autors sowie die Art und das Genre des Werks. Die Landschaft kann eine emotionale Kulisse schaffen, vor der sich die Handlung entfaltet. Die Landschaft als Teil der Natur kann einen bestimmten Geisteszustand des Helden betonen, das eine oder andere Merkmal seines Charakters hervorheben, indem sie konsonante oder kontrastierende Naturbilder nachbildet.

In der Geschichte „Arme Liza“ gibt es Naturbilder, schön in ihrer malerischen Anmutung, die die Erzählung harmonisch ergänzen. Auf den ersten Blick können sie als zufällige Episoden betrachtet werden, die nur eine schöne Kulisse für die Haupthandlung darstellen. Aber alles ist viel komplizierter. Landschaften in "Poor Lisa" sind eines der wichtigsten Mittel, um die emotionalen Erfahrungen der Charaktere zu enthüllen.

Mit einem kleinen Tornister auf dem Rücken wanderte Karamzin ganze Tage lang ziel- und planlos durch die lieblichen Wälder und Felder bei Moskau, die an die Weißstein-Außenposten heranreichten. Besonders die Umgebung des alten Klosters, das über der Moskwa thronte, zog ihn an. Karamzin kam hierher, um seine Lieblingsbücher zu lesen. Hier hatte er die Idee, „Arme Lisa“ zu schreiben – eine Geschichte über das traurige Schicksal eines Bauernmädchens, das sich in einen Adligen verliebte und von ihm verlassen wurde. Die Geschichte "Arme Liza" begeisterte russische Leser. Aus den Seiten der Geschichte erhob sich vor ihnen ein Bild, das jedem Moskowiter gut bekannt war. Sie erkannten das Simonov-Kloster mit seinen düsteren Türmen, den Birkenhain, in dem die Hütte stand, und den von alten Weiden umgebenen Klosterteich - den Ort, an dem die arme Lisa starb. Genaue Beschreibungen verliehen der ganzen Geschichte eine besondere Glaubwürdigkeit. Die Umgebung des Simonov-Klosters ist zu einem beliebten Ort für Spaziergänge melancholischer Leser und Leserinnen geworden. Hinter dem Teich wurde der Name „Lizins Teich“ gestärkt.

Wir werden versuchen, die Landschaft zu analysieren, vor der sich das tragische Schicksal von Lisa entfaltete. Es ist uns wichtig zu beweisen, dass es sich nicht um einen leidenschaftslosen Hintergrund für die Entwicklung von Ereignissen handelt, sondern um eine Nachbildung lebendiger Natur, tief wahrgenommen und gefühlt.

(Während der Analyse werden auf der interaktiven Tafel Dias gezeigt, die das Simonov-Kloster, den Liza-Teich und den Schauplatz von Lisas Tod darstellen).

2. Analyse von Landschaftsskizzen in der Geschichte "Arme Lisa"

Vor Ihnen liegen Auszüge aus "Poor Liza", jenem Teil der Geschichte, der die subtilen emotionalen Erfahrungen der Heldin beschreibt. Halten Sie sich bei der Analyse von Landschaftsskizzen an den folgenden Plan:

1. Bestimmen Sie die vom Autor verwendeten lexikalischen Mittel.

2. Der Ton der Episoden.

3. Bilder und Symbole, die für sentimentale Prosa charakteristisch sind.

4. Das Verhältnis der Beschreibung der Natur und des Geisteszustandes der Heldin.

5. Ziehen Sie eine Schlussfolgerung.

(Die Arbeit wird in drei Gruppen durchgeführt)

Erste Gruppe

Vielleicht kennt niemand, der in Moskau lebt, die Umgebung dieser Stadt so gut wie ich, denn niemand ist öfter als ich im Feld, niemand irrt mehr als ich zu Fuß umher, ohne Plan, ohne Ziel - wo die Augen sind blicken - durch Wiesen und Haine, über Hügel und Ebenen. Jeden Sommer finde ich neue angenehme Orte oder neue Schönheiten in alten.

Aber am angenehmsten ist für mich der Ort, wo sich die düsteren, gotischen Türme des Si ... neuen Klosters erheben. Wenn man auf diesem Berg steht, sieht man auf der rechten Seite fast alles Moskau, Das schreckliche Masse von Häusern und Kirchen, die den Augen in Form einer majestätischen Erscheinung erscheinen Amphitheater: tolles Bild besonders wenn die Sonne darauf scheint, wenn seine Abendstrahlen auf unzählige prallen goldene Kuppeln, an unzähligen Kreuzen, die zum Himmel aufsteigen! Fette breiten sich unten aus, dunkelgrün blühende Wiesen und dahinter vorbei gelber Sand, fließend heller Fluss, bewegt von den leichten Rudern der Fischerboote oder raschelnd unter dem Steuer schwerer Pflüge, die aus den fruchtbarsten Ländern des Russischen Reiches segeln und beschenken gieriges Moskau brot. Auf der anderen Seite des Flusses ist ein Eichenhain sichtbar, in dessen Nähe zahlreiche Herden grasen; Dort sitzen junge Hirten im Schatten der Bäume und singen einfach, langweilig Lieder und verkürzen die Sommertage, so einheitlich für sie. Weiter entfernt, im dichten Grün der uralten Ulmen, leuchtet es golden gewölbt Danilov-Kloster; noch weiter, fast am Rand des Horizonts, Blau werden Sperlingsberge. Auf der linken Seite sieht man weite Brotfelder, Wälder, drei oder vier Dörfer und in der Ferne das Dorf Kolomenskoje mit seinem hohen Palast.

Ich komme oft an diesen Ort und treffe dort fast immer auf den Frühling; Ich komme dorthin und dunkle Tage Herbst, um mit der Natur zu trauern. Die Winde heulen fürchterlich in den Mauern des verlassenen Klosters, zwischen den mit hohem Gras bewachsenen Särgen und in den dunklen Gängen der Zellen. Dort, an die Ruine gelehnt Sargsteine Ich höre den Gehörlosen zu Stöhnen Zeiten, verschlungen vom Abgrund der Vergangenheit, - ein Stöhnen, vor dem mein Herz schaudert und zittert. Manchmal betrete ich Zellen und stelle mir vor, wer darin gelebt hat, traurige Bilder! Hier sehe ich einen grauhaarigen alten Mann, der vor der Kreuzigung kniet und um eine baldige Auflösung seiner irdischen Fesseln betet, denn alle Freuden des Lebens sind ihm vergangen, alle seine Gefühle sind gestorben, bis auf das Gefühl von Krankheit und Schwäche. Da ist ein junger Mönch blasses Gesicht, Mit träger Blick- schaut durch die Gitterstäbe des Fensters ins Feld, sieht lustige Vögel frei in einem Luftmeer schweben, sehen – und schwappen bittere Tränen aus ihren Augen. Er schmachtet, verdorrt, vertrocknet – und das dumpfe Läuten der Glocke kündigt mir seinen frühen Tod an. Manchmal betrachte ich auf den Toren des Tempels das Bild von Wundern, die in diesem Kloster geschehen sind, wo Fische vom Himmel fallen, um die von zahlreichen Feinden belagerten Bewohner des Klosters zu sättigen; hier schlägt das Bild der Gottesmutter die Feinde in die Flucht. All dies erneuert in meiner Erinnerung die Geschichte unseres Vaterlandes - die traurige Geschichte jener Zeiten, als die wilden Tataren und Litauer die Außenbezirke der russischen Hauptstadt mit Feuer und Schwert verwüsteten und als das unglückliche Moskau wie eine wehrlose Witwe nur von Gott Hilfe erwartete In erbittert ihre Katastrophen.

Zweite Gruppe

Die Nacht brach an – die Mutter segnete ihre Tochter und wünschte ihr einen guten Schlaf, doch diesmal ging ihr Wunsch nicht in Erfüllung: Lisa Schlafen Sehr schlecht. Der neue Gast ihrer Seele, das Bild der Erasts, erschien ihr so lebhaft, dass sie fast jede Minute aufgewacht, aufgewacht und seufzte. Noch bevor die Sonne aufging, stand Liza auf, ging zum Ufer der Moskwa hinunter, setzte sich ins Gras und blickte traurig auf die weißen Nebel, die in der Luft wogten und aufsteigend leuchtende Tropfen auf dem Grün hinterließen Hülle der Natur. Überall herrschte Schweigen. Aber bald erweckte die aufsteigende Leuchte des Tages die ganze Schöpfung: Haine, Büsche wiederbelebt, die Vögel flatterten und sangen, die Blumen hoben ihre Köpfe, um sich von den lebensspendenden Lichtstrahlen zu ernähren. Aber Liza saß immer noch trauern. Ach Lisa, Lisa! Was ist mit dir passiert? Bis jetzt, wenn Sie mit den Vögeln aufwachen, sind Sie bei ihnen hatte Spaß am Morgen, und eine reine, fröhliche Seele leuchtete in deinen Augen, wie die Sonne in himmlischen Tautropfen leuchtet; aber jetzt du nachdenklich und die allgemeine Naturfreude ist dir fremd. Währenddessen trieb ein junger Hirte seine Herde am Flussufer entlang und spielte Flöte. Lisa sah ihn fest an und dachte: „Wenn der, der jetzt meine Gedanken beschäftigt, als einfacher Bauer, als Hirte geboren wurde und jetzt seine Herde an mir vorbeitrieb: ach! Ich würde mich mit einem Lächeln vor ihm verneigen und leutselig sagen: „Hallo, lieber Hirtenjunge! Wohin treibst du deine Herde? Und hier wächst grünes Gras für deine Schafe, und hier blühen Blumen, aus denen du einen Kranz für deinen Hut weben kannst. Er würde mich zärtlich ansehen - er würde vielleicht meine Hand nehmen ... Ein Traum! Der Hirte, der Flöte spielte, ging vorbei und versteckte sich mit seiner kunterbunten Herde hinter einem nahen Hügel.

Dritte Gruppe

Sie warf sich in seine Arme - und in dieser Stunde sollte die Reinheit zugrunde gehen! – Erast fühlte eine außergewöhnliche Erregung in seinem Blut – Liza war ihm noch nie so charmant erschienen – ihre Liebkosungen hatten ihn noch nie so berührt – ihre Küsse waren noch nie so feurig gewesen – sie wusste nichts, ahnte nichts, fürchtete sich vor nichts – der Dunkelheit der abendlich genährten Begierden - kein einziger Stern leuchtete am Himmel - kein Strahl konnte Wahnvorstellungen erhellen. - Erast verspürt eine Erregung in sich selbst - Liza auch, ohne zu wissen warum - ohne zu wissen, was mit ihr passiert ... Ach Lisa, Lisa! Wo ist dein Schutzengel? Wo ist deine Unschuld?

Die Täuschung verging in einer Minute. Lila verstand ihre Gefühle nicht, sie war überrascht und stellte Fragen. Erast schwieg – er suchte nach Worten und fand sie nicht. „Oh, ich habe Angst“, sagte Liza, „ich habe Angst vor dem, was uns passiert ist! Es schien mir, als würde ich sterben, als würde meine Seele ... Nein, ich weiß nicht, wie ich es sagen soll! ... Schweigst du, Erast? Seufzen Sie?.. Mein Gott! Was?" - in der Zwischenzeit Blitz zuckte Und Donner schlug ein. Lisa ist alles zitterte. „Erast, Erast! - Sie sagte. - Ich habe Angst! Ich fürchte, der Donner wird mich wie einen Verbrecher umbringen!" Abscheulich der Sturm tobte, es regnete in Strömen aus schwarzen Wolken - es schien, als klagte die Natur über Lizas verlorene Unschuld. - Erast versuchte Lisa zu beruhigen und brachte sie zur Hütte. Tränen rollten aus ihren Augen, als sie sich von ihm verabschiedete. „Ach Erast! Versichern Sie mir, dass wir weiterhin glücklich sein werden!“ - "Wir werden, Lisa, wir werden!" er antwortete. - „Gott bewahre! Ich kann nicht umhin, deinen Worten zu glauben: Ich liebe dich! Nur in meinem Herzen ... Aber es ist voll! Es tut mir leid! Bis morgen, morgen."

Vertreter jeder Gruppe äußern das Ergebnis ihrer Arbeit. Als nächstes kommt das Gespräch.

Fragen für die erste Gruppe

Warum stehen die Beschreibungen am Anfang der Arbeit? ( Beim Leser eine bestimmte Stimmung hervorrufen, mit der er etwas über das Schicksal der Helden erfährt.)

Welche Epitheta dominieren in der Beschreibung der Umgebung des Klosters Simonov? ( düstere, gotische Türme, eine schreckliche Masse, gieriges Moskau, dumpfe Lieder, ein dumpfes Klingeln, ein dumpfes Stöhnen, traurige Bilder, ein blasses Gesicht, ein träger Blick, bittere Tränen, heftige Katastrophen).

Fragen für die zweite Gruppe

Fragen für die dritte Gruppe

Was ist der Grund dafür, dass der Autor zahlreiche Bindestriche als verbindendes syntaktisches Element verwendet? ( Eine ähnliche Syntax wird verwendet, um den inneren Zustand der Seele der Heldin darzustellen - ihre Impulse, Aufregung, eine schnelle Änderung der Geisteszustände.)

Finden Sie in der Passage Wörter, die die Haltung des Autors gegenüber der Heldin angeben. Kommentiere sie.

Allgemeine Probleme

Welche Stimmung ruft das Wort „arm“ in Ihnen hervor? Traurigkeit, Niedergeschlagenheit.)

Welche Rolle spielt die Landschaft im Text? ( Die Landschaft ist im Einklang mit der Stimmung der Arbeit, verursacht Traurigkeit.)

Emotionalität ist ein wichtiges Zeichen der Werke des Sentimentalismus. Ist der Text emotional? Auf welchem Weg wird es übertragen?

Das Bild der Natur erzeugt eine besondere Stimmung, die zum Erinnern, Träumen und Nachdenken anregt. Welches Lyrikgenre entsteht im Sentimentalismus und wird zum führenden in der Romantik? ( Elegie.) Ist unsere Arbeit elegisch gestimmt?

Die Beschreibung der Natur zielt darauf ab, den Gemütszustand und die Erfahrungen der Hauptfigur zu vermitteln. Es hilft dem Leser, die Tiefe der Gedanken des Autors zu verstehen, seine ideologische Absicht. Die Einleitung des Autors versetzt den Leser in eine bestimmte emotionale Stimmung, die Empathie und Sympathie auslöst.

Die Geschichte „Arme Lisa“ ist das beste Werk von N. M. Karamzin und eines der perfektesten Beispiele russischer sentimentaler Literatur. Es hat viele schöne Episoden, die subtile emotionale Erfahrungen beschreiben.
In der Arbeit gibt es Naturbilder, die in ihrer malerischen Wirkung schön sind und die Erzählung harmonisch ergänzen. Auf den ersten Blick können sie als zufällige Episoden betrachtet werden, die nur eine schöne Kulisse für die Haupthandlung darstellen, aber tatsächlich ist alles viel komplizierter. Landschaften in "Poor Lisa" sind eines der wichtigsten Mittel, um die emotionalen Erfahrungen der Charaktere zu enthüllen.
Ganz am Anfang der Geschichte beschreibt der Autor Moskau und die „schreckliche Masse von Häusern“, und beginnt unmittelbar danach, ein völlig anderes Bild zu malen: „Unten ... entlang des gelben Sandes fließt ein heller Fluss, aufgewühlt von den leichten Rudern der Fischerboote ... Auf der anderen Seite des Flusses ist ein Eichenhain sichtbar, in dessen Nähe zahlreiche Herden grasen; Dort singen junge Hirten, die im Schatten der Bäume sitzen, einfache, langweilige Lieder ... "
Karamzin nimmt sofort die Position von allem Schönen und Natürlichen ein. Die Stadt ist ihm unangenehm, er zieht es in die "Natur". Hier dient die Beschreibung der Natur dazu, die Position des Autors zum Ausdruck zu bringen.
Darüber hinaus zielen die meisten Naturbeschreibungen darauf ab, den Gemütszustand und die Gefühle der Hauptfigur zu vermitteln, denn sie, Lisa, ist die Verkörperung von allem Natürlichen und Schönen. „Noch bevor die Sonne aufging, stand Liza auf, ging zum Ufer der Moskwa hinunter, setzte sich ins Gras und blickte traurig auf die weißen Nebel ... überall herrschte Stille, aber bald die aufgehende Leuchte des Tages erweckte die ganze Schöpfung: Haine, Sträucher erwachten zum Leben, Vögel flatterten und sangen, die Blumen hoben ihre Köpfe, um von den lebensspendenden Lichtstrahlen genährt zu werden.
Die Natur ist in diesem Moment wunderschön, aber Lisa ist traurig, weil in ihrer Seele ein neues Gefühl geboren wird, das sie noch nie zuvor erlebt hat.
Trotz der Tatsache, dass die Heldin traurig ist, ist ihr Gefühl schön und natürlich, wie die Landschaft um sie herum.

Ein paar Minuten später findet eine Erklärung zwischen Lisa und Erast statt. Sie lieben sich und ihre Gefühle ändern sich sofort: „Was für ein schöner Morgen! Wie lustig alles auf dem Feld ist! Noch nie haben Lerchen so gut gesungen, nie hat die Sonne so hell geschienen, nie haben Blumen so angenehm gerochen!“
Ihre Erlebnisse lösen sich in der umgebenden Landschaft auf, sie sind genauso schön und rein.
Zwischen Erast und Lisa beginnt eine wunderbare Romanze, ihre Haltung ist keusch, ihre Umarmung "rein und makellos". Die umliegende Landschaft ist ebenso sauber und makellos. „Danach sahen sich Erast und Liza aus Angst, ihr Wort nicht zu halten, jeden Abend ... meistens im Schatten hundertjähriger Eichen ... - Eichen, die einen tiefen, sauberen Teich überschatten, der ausgegraben wurde in alten Zeiten. Dort versilberte der oft stille Mond durch die grünen Zweige Lizas blondes Haar mit seinen Strahlen, mit denen die Marshmallows und die Hand einer lieben Freundin spielten.
Die Zeit für eine unschuldige Beziehung vergeht, Liza und Erast kommen sich nahe, sie fühlt sich wie eine Sünderin, eine Verbrecherin, und in der Natur vollziehen sich die gleichen Veränderungen wie in Lizas Seele: „... kein einziger Stern leuchtete am Himmel .. . Unterdessen blitzte und donnerte es ... „Dieses Bild offenbart nicht nur Lisas Gemütszustand, sondern deutet auch auf das tragische Ende dieser Geschichte hin.
Die Helden der Arbeit teilen sich, aber Lisa weiß noch nicht, dass dies für immer ist. Sie ist unglücklich, ihr Herz bricht, aber eine schwache Hoffnung schimmert noch darin. Die Morgendämmerung, die sich wie ein „rotes Meer“ „über den östlichen Himmel“ ergießt, vermittelt den Schmerz, die Angst und die Verwirrung der Heldin und zeugt von einem unfreundlichen Ende.
Nachdem Lisa von Erasts Verrat erfahren hatte, beendete sie ihr elendes Leben. Sie stürzte sich in den Teich, in dessen Nähe sie einst so glücklich gewesen war, dass sie unter der „düsteren Eiche“ begraben wurde, die von den glücklichsten Momenten ihres Lebens zeugt.
Die angeführten Beispiele reichen völlig aus, um zu zeigen, wie wichtig die Beschreibung von Naturbildern in einem Kunstwerk ist, wie tief sie helfen, in die Seele der Figuren und ihre Erfahrungen einzudringen. Es ist einfach inakzeptabel, die Geschichte "Arme Lisa" zu betrachten und die Landschaftsskizzen nicht zu berücksichtigen, weil sie dem Leser helfen, die Tiefe des Denkens des Autors, seine ideologische Absicht, zu verstehen.

Ende des 18. Jahrhunderts weckten die Werke von N. M. Karamzin großes Interesse in der russischen Literatur. Seine Figuren sprachen erstmals eine einfache Sprache, ihre Gedanken und Gefühle standen im Vordergrund. Neu war, dass der Autor seine Haltung zum Geschehen offen äußerte und ihm eine Einschätzung gab. Auch die Rolle der Landschaft war eine besondere. In der Geschichte "Poor Liza" hilft er, die Gefühle der Charaktere zu vermitteln, die Motive ihrer Handlungen zu verstehen.

Beginn der Arbeit

Die Umgebung des "gierigen" Moskaus und herrliche ländliche Weiten mit einem hellen Fluss, üppigen Hainen, endlosen Feldern und mehreren kleinen Dörfern - solche kontrastierenden Bilder erscheinen in der Darstellung der Geschichte. Sie sind absolut real, jedem Einwohner der Hauptstadt vertraut, was der Geschichte zunächst Glaubwürdigkeit verleiht.

Das Panorama wird durch die in der Sonne leuchtenden Türme und Kuppeln der Simonov- und Danilov-Klöster ergänzt, die die Verbindung der Geschichte mit dem einfachen Volk symbolisieren, das sie heilig hält. Und mit dem Beginn der Bekanntschaft mit der Hauptfigur.

Eine solche Landschaftsskizze kultiviert die Idylle des Dorflebens und gibt der ganzen Geschichte den Ton an. Das Schicksal der armen Bäuerin Lisa wird tragisch sein: Ein einfaches, naturverbundenes Bauernmädchen wird Opfer einer alles verschlingenden Stadt. Und die Rolle der Landschaft in der Geschichte „Arme Lisa“ wird im Verlauf der Handlung nur noch zunehmen, da die Veränderungen in der Natur in völligem Einklang mit dem stehen, was mit den Charakteren geschehen wird.

Merkmale von Sentimentalität

Diese Herangehensweise an das Schreiben war nichts Einzigartiges: Sie ist ein charakteristisches Merkmal der Sentimentalität. Der historische und kulturelle Trend mit diesem Namen im 18. Jahrhundert verbreitete sich zuerst in Westeuropa und dann in der russischen Literatur. Seine Hauptmerkmale:

die Vorherrschaft des Gefühlskults, der im Klassizismus nicht erlaubt war;
die Harmonie der inneren Welt des Helden mit der äußeren Umgebung - eine malerische ländliche Landschaft (hier wurde er geboren und lebt);
statt erhaben und feierlich - berührend und sinnlich, verbunden mit den Erfahrungen der Figuren;
Der Protagonist ist mit reichen spirituellen Qualitäten ausgestattet.

Karamzin wurde der Schriftsteller der russischen Literatur, der die Ideen des Sentimentalismus perfektionierte und alle seine Prinzipien vollständig umsetzte. Dies wird durch die Merkmale der Geschichte "Arme Lisa" bestätigt, die einen besonderen Platz unter seinen Werken einnahm.

Das Bild der Hauptfigur

Die Handlung scheint auf den ersten Blick recht simpel. Im Zentrum der Geschichte steht die tragische Liebe einer armen Bäuerin (was es vorher nicht gab!) zu einem jungen Adligen.

Aus ihrer zufälligen Begegnung wurde schnell Liebe. Rein, freundlich, weit weg vom Stadtleben aufgewachsen, voller Heuchelei und Täuschung, glaubt Lisa aufrichtig, dass ihre Gefühle auf Gegenseitigkeit beruhen. In ihrem Wunsch, glücklich zu sein, überschreitet sie die moralischen Maßstäbe, nach denen sie immer gelebt hat, was ihr nicht leicht fällt. Wie unhaltbar eine solche Liebe ist, zeigt jedoch Karamzins Erzählung „Arme Lisa“: Schon bald stellt sich heraus, dass ihr Geliebter sie betrogen hat. Die ganze Handlung spielt sich vor dem Hintergrund der Natur ab, die zunächst zum unfreiwilligen Zeugen des grenzenlosen Glücks und dann der unwiederbringlichen Trauer der Heldin geworden ist.

Der Beginn einer Beziehung

Die ersten Liebestreffen sind voller Freude, miteinander zu kommunizieren. Ihre Verabredungen finden entweder am Ufer des Flusses oder in einem Birkenhain statt, häufiger jedoch in der Nähe von drei Eichen, die in der Nähe eines Teichs wachsen. Landschaftsskizzen helfen, die kleinsten Veränderungen in ihrer Seele zu verstehen. In den langen Minuten des Wartens ist sie in Gedanken versunken und merkt nicht, was schon immer zu ihrem Leben gehörte: ein Monat am Himmel, der Gesang einer Nachtigall, eine leichte Brise. Doch sobald ein Liebhaber auftaucht, verwandelt sich alles um sie herum und wird für Lisa überraschend schön und einzigartig. Ihr kommt es so vor, als hätten noch nie Lerchen so gut für sie gesungen, die Sonne nicht so hell geschienen und Blumen noch nie so angenehm gerochen. Versunken in ihre Gefühle, konnte die arme Liza an nichts anderes denken. Karamzin greift die Stimmung seiner Heldin auf, und ihre Wahrnehmung der Natur in den glücklichen Momenten des Lebens der Heldin ist sehr nah: Dies ist ein Gefühl von Freude, Frieden und Ruhe.

Sturz von Lisa

Aber es kommt ein Punkt, an dem reine, reine Beziehungen durch körperliche Intimität ersetzt werden. Die arme Liza, die nach christlichen Vorschriften aufgewachsen ist, empfindet alles, was passiert ist, als eine schreckliche Sünde. Karamzin betont erneut ihre Verwirrung und Angst vor den Veränderungen, die in der Natur stattfinden. Nach dem, was passiert war, öffnete sich der Himmel über den Köpfen der Helden und ein Gewitter begann. Schwarze Wolken bedeckten den Himmel, Regen strömte aus ihnen heraus, als ob die Natur selbst das „Verbrechen“ des Mädchens betrauerte.

Das Gefühl des bevorstehenden Ärgers wird durch die scharlachrote Morgendämmerung verstärkt, die im Moment des Abschieds der Helden am Himmel erschien. Es erinnert an die Szene der ersten Liebeserklärung, als alles hell, strahlend, voller Leben schien. Kontrastierende Landschaftsskizzen in verschiedenen Lebensabschnitten der Heldin helfen dabei, die Transformation ihrer inneren Verfassung während des Erwerbs und Verlusts ihres liebsten Menschen zu verstehen. So ging Karamzins Erzählung „Arme Lisa“ über die klassische Naturdarstellung hinaus: Aus einem zuvor unbedeutenden Detail, das die Rolle der Dekoration spielte, wurde die Landschaft zu einem Mittel der Heldenvermittlung.

Schlussszenen der Geschichte

Die Liebe von Lisa und Erast hielt nicht lange an. Der Adlige, ruiniert und in dringender Geldnot, heiratete bald eine reiche Witwe, was für das Mädchen der schlimmste Schlag war. Sie konnte den Verrat nicht überleben und beging Selbstmord. Die Heldin fand genau dort Frieden, wo die leidenschaftlichsten Dates stattfanden - unter der Eiche am Teich. Und neben dem Simonov-Kloster, das am Anfang der Geschichte erscheint. Die Rolle der Landschaft in der Geschichte „Arme Liza“ besteht in diesem Fall darin, dem Werk kompositorische und logische Vollständigkeit zu verleihen.

Die Geschichte endet mit einer Geschichte über das Schicksal von Erast, der nie glücklich wurde und oft das Grab seiner ehemaligen Geliebten besuchte.

Die Rolle der Landschaft in der Geschichte "Arme Lisa": Ergebnisse

Bei der Analyse der Arbeit des Sentimentalismus darf nicht unerwähnt bleiben, wie es dem Autor gelingt, die Gefühle der Charaktere zu vermitteln. Die Haupttechnik ist die Schaffung einer Idylle, die auf der vollständigen Einheit der ländlichen Natur mit ihren hellen Farben und einer reinen Seele, einem aufrichtigen Menschen, wie es die arme Lisa war, basiert. Helden wie sie können nicht lügen, vorgeben, daher ist ihr Schicksal oft tragisch.

Methodische Entwicklung in der Literatur.

Die Bedeutung der Landschaft in Karamzins Erzählung „Arme Lisa“.

Eines der Merkmale der europäischen Literatur des 18. Jahrhunderts, verglichen mit der Literatur einer früheren Periode, ist das ästhetische Verständnis der Landschaft. Die russische Literatur bildet da keine Ausnahme, die Landschaft in den Werken russischer Schriftsteller hat einen eigenständigen Wert. Am aufschlussreichsten in dieser Hinsicht ist das literarische Werk von N. M. Karamzin, einer seiner vielen Verdienste ist die Entdeckung der Multifunktionalität der Landschaft in der russischen Prosa. Wenn die Poesie Russlands bereits stolz auf Naturskizzen in den Werken von Lomonosov und Derzhavin sein konnte, war die damalige russische Prosa nicht reich an Naturbildern. Nach der Analyse der Naturbeschreibungen in Karamzins Erzählung „Arme Lisa“ versuchen wir, die Bedeutung und Funktionen der Landschaft zu verstehen.

Karamzins Geschichte ist sehr nah an europäischen Romanen. Davon sind wir überzeugt durch den Gegensatz zur Stadt eines moralisch reinen Dorfes und der Gefühls- und Lebenswelt der einfachen Menschen (Lisa und ihre Mutter). Die einleitende Landschaft, mit der die Geschichte beginnt, ist im gleichen pastoralen Stil geschrieben: „... ein herrliches Bild, besonders wenn die Sonne darauf scheint ...! Fette, dichtgrüne Blumenwiesen breiten sich unten aus, und dahinter fließt am gelben Sand entlang ein heller Fluss, der von den leichten Rudern der Fischerboote bewegt wird. Diese Landschaft hat nicht nur eine rein bildhafte Bedeutung, sondern erfüllt auch eine vorbereitende Funktion, sie führt den Leser in die in der Geschichte geschaffene raumzeitliche Situation ein. Wir sehen „das Danilov-Kloster mit der goldenen Kuppel; ... fast am Rand des Horizonts ... die Sperlingsberge sind blau. Auf der linken Seite sieht man weite, mit Brot bedeckte Felder, Wälder, drei oder vier Dörfer und in der Ferne das Dorf Kolomenskoje mit seinem hohen Palast.

Die Landschaft geht gewissermaßen dem Werk nicht nur voraus, sondern umrahmt es auch, denn die Geschichte endet auch mit einer Beschreibung der Natur „neben dem Teich, unter einer düsteren Eiche ... ein Teich fließt in meinen Augen, Blätter rascheln über mir “, wenn auch nicht so detailliert wie der erste.

Ein interessantes Merkmal von Karamzins Geschichte ist, dass das Leben der Natur manchmal die Handlung und die Entwicklung von Ereignissen bewegt: "Die Wiesen waren mit Blumen bedeckt, und Liza kam mit Maiglöckchen nach Moskau."

Auch die Geschichte von Karamzin ist geprägt vom Prinzip der psychologischen Parallelität, die sich im Vergleich der inneren Welt des Menschen mit dem Leben der Natur ausdrückt.

Darüber hinaus findet dieser Vergleich in zwei Plänen statt - einerseits - Vergleich und andererseits - Opposition. Kommen wir zum Text der Geschichte.

"Bis jetzt, als Sie mit den Vögeln aufwachten, hatten Sie morgens Spaß mit ihnen, und eine reine, freudige Seele leuchtete in Ihren Augen, wie die Sonne in himmlischen Tautropfen scheint ...", schreibt Karamzin und bezieht sich auf Lisa und erinnerte sich an die Zeiten, als ihre Seele in perfekter Harmonie mit der Natur war.

Wenn Liza glücklich ist, wenn Freude ihr ganzes Wesen beherrscht, ist die Natur (oder „Natur“, wie Karamzin schreibt) von demselben Glück und derselben Freude erfüllt: „Was für ein schöner Morgen! Wie viel Spaß es auf dem Feld macht!

Die Lerchen haben noch nie so gut gesungen, die Sonne hat noch nie so hell geschienen, die Blumen haben noch nie so angenehm gerochen! …“ Im tragischen Moment des Verlustes der Unschuld von Karamzins Heldin passt die Landschaft perfekt zu Lizas Gefühlen: „Inzwischen blitzte es auf und Donner brüllte. Liza zitterte am ganzen Körper ... Der Sturm tobte bedrohlich, Regen strömte aus schwarzen Wolken - es schien, als würde die Natur über Lizas verlorene Unschuld klagen.

Bezeichnend ist die Gegenüberstellung der Gefühle der Figuren und des Naturbildes im Moment des Abschieds von Lisa und Erast: „Was für ein berührendes Bild! Die Morgendämmerung ergoss sich wie ein scharlachrotes Meer über den östlichen Himmel. Erast stand unter den Zweigen einer hohen Eiche und hielt seine arme, träge, traurige Freundin in seinen Armen, die sich von ihm verabschiedete und ihrer Seele Lebewohl sagte. Die ganze Natur war still. Die Natur spiegelt Lisas Trauer wider: „Oft verband eine traurige Turteltaube ihre klagende Stimme mit ihrem Stöhnen …“

Aber manchmal gibt Karamzin eine gegensätzliche Beschreibung der Natur und dessen, was die Heldin erlebt: Bald erweckte die aufsteigende Leuchte des Tages die gesamte Schöpfung: Haine, Büsche erwachten zum Leben, Vögel flatterten und sangen, Blumen hoben ihre Köpfe, um lebensspendende Strahlen zu trinken Licht. Aber Lisa saß immer noch in trauriger Stimmung da. Ein solcher Kontrast hilft uns, die Traurigkeit, Lisas Trennung, ihre Erfahrung besser zu verstehen.

„Oh, dass der Himmel auf mich fallen würde! Wenn die Erde die Armen verschlungen hätte!...“ Die Erinnerungen an frühere glückliche Tage bereiten ihr unerträglichen Schmerz, als sie in einem Moment der Trauer uralte Eichen sieht, „die noch vor wenigen Wochen willensschwache Zeugen ihrer Freuden waren .“

Manchmal überschreiten Karamzins Landschaftsskizzen sowohl beschreibende als auch psychologische Grenzen und wachsen zu Symbolen heran. Solche symbolischen Momente der Geschichte sind ein Gewitter (übrigens wurde diese Technik – die Bestrafung eines Verbrechers mit einem Gewitter, ein Gewitter als Strafe Gottes – später zum literarischen Klischee) und eine Beschreibung des Hains zur Zeit des Abschied der Helden.

Auch die von der Autorin der Erzählung verwendeten Vergleiche basieren auf einem Vergleich von Mensch und Natur: „Nicht so bald zuckt der Blitz und verschwindet in den Wolken, so schnell wandten sich ihre blauen Augen der Erde zu, trafen seinen Blick, ihre Wangen brannten wie eine Morgendämmerung an einem Sommerabend.“

Karamzins häufige Appelle an die Landschaft sind selbstverständlich: Als sentimentaler Schriftsteller spricht er in erster Linie die Gefühle des Lesers an, und es ist möglich, diese Gefühle durch Beschreibungen von Veränderungen in der Natur in Verbindung mit Veränderungen in den Gefühlen der Figuren zu wecken.

Landschaften, die dem Leser die Schönheit der Moskauer Region offenbaren, wenn auch nicht immer lebendig, aber immer wahrhaftig, erkennbar; deshalb vielleicht "Arme Liza" so begeisterte russische Leser. Genaue Beschreibungen verliehen der Geschichte eine besondere Glaubwürdigkeit.

So können wir in N. M. Karamzins Erzählung „Arme Lisa“ mehrere Bedeutungslinien der Landschaft herausgreifen: die beschreibende, bildhafte Rolle der Landschaft, die sich in den detaillierten Naturbildern widerspiegelt; psychologisch. Die Funktion von Naturbeschreibungen liegt in den Fällen, in denen der Autor mit Hilfe einer Landschaft die Gefühle seiner Figuren hervorhebt, indem er sie im Vergleich oder Kontrast mit dem Zustand der Natur zeigt, die symbolische Bedeutung von Naturbildern, wenn die Landschaft trägt nicht nur Bildhaftigkeit, sondern verkörpert auch eine gewisse übernatürliche Kraft.

Die Landschaft in der Geschichte hat in gewisser Weise auch eine dokumentarische Bedeutung, die die Authentizität und Wahrhaftigkeit des Bildes ausmacht, da alle Naturbilder von der Autorin nahezu von der Natur abgeschrieben werden.

Die Berufung auf die Naturbilder setzt sich auf der sprachlichen Ebene von Karamzins Erzählung fort, was sich in den im Text verwendeten Vergleichen ablesen lässt.

N. M. Karamzin bereicherte die russische Prosa erheblich mit Naturskizzen und detaillierten Landschaften und hob sie auf das Niveau der damaligen russischen Poesie.

1. Natur und menschliche Gefühle.

2. "Schreckliche Masse von Häusern."

3. Sinnliche Grundlage des Stadtbildes.

Die Natur und die Stadt sind in Karamzins sentimentaler Geschichte „Arme Liza“ enthalten. Wir können sagen, dass diese beiden Bilder bereits dadurch konträr sind, dass der Autor in ihrer Beschreibung unterschiedliche Epitheta verwendet. Natürliche Natur ist voller Schönheit, Natürlichkeit, Vitalität: "Auf der anderen Seite des Flusses ist ein Eichenhain sichtbar, in dessen Nähe zahlreiche Herden weiden." Ganz andere Farben begegnen uns bei der Darstellung der Stadt: "... man sieht auf der rechten Seite fast ganz Moskau, diese schreckliche Masse von Häusern und Kirchen."

Karamzin ermöglicht bereits in den ersten Zeilen der Arbeit eine Verbindung dieser beiden Bilder. Sie verschmelzen nicht zu einer harmonischen Einheit, sondern ganz selbstverständlich nebeneinander. „... Ein herrliches Bild, besonders wenn die Sonne darauf scheint, wenn ihre Abendstrahlen an unzähligen goldenen Kuppeln, an unzähligen Kreuzen zum Himmel aufsteigen!“

Es gibt einen natürlichen Anfang im Werk, der ganz in der Beschreibung der Natur nachzuvollziehen ist. Sie scheint unter der Feder des Autors lebendig zu werden und ist voller besonderer Inspiration.

Manchmal taucht die Natur an Wendepunkten im Leben der Helden der Geschichte auf. Als zum Beispiel Lizas Reinheit sterben sollte, "... Blitze zuckten und Donner schlug." Manchmal ist die Natur untrennbar mit dem Menschen verbunden. Dies wird besonders deutlich im Bild von Lisa. Das Mädchen war traurig, dass Erast eines schönen Morgens nicht da war. Und die „Tränen“ erscheinen nicht auf dem Mädchen, sondern auf dem Gras. „Liza … setzte sich ins Gras und blickte traurig auf die weißen Nebel, die die Luft bewegten und aufsteigend leuchtende Tropfen auf der grünen Decke der Natur hinterließen.“

Der Forscher O. B. Lebedeva stellt sehr richtig fest, dass es das Thema von Liza in der Geschichte ist, das mit dem Leben in der schönen natürlichen Natur verbunden ist. Sie begleitet die Hauptfigur überall hin. In Momenten der Freude und Momenten der Traurigkeit. Auch die Natur in Bezug auf das Bild der Hauptfigur spielt die Rolle einer Wahrsagerin. Aber das Mädchen reagiert anders auf natürliche Omen. "... Die aufgehende Leuchte des Tages erweckte alle Schöpfungen, Haine, Büsche erwachten zum Leben." Die Natur erwacht wie von Zauberhand und erwacht zum Leben. Lisa sieht all diese Pracht, ist aber nicht glücklich, obwohl es auf ein Treffen mit ihrem Geliebten hindeutet. In einer anderen Episode nährte die Dunkelheit des Abends nicht nur die Wünsche, sondern ließ auch das tragische Schicksal des Mädchens erahnen. Und dann „könnte kein Strahl die Wahnvorstellungen erhellen“.

Die Nähe des Bildes der Hauptfigur zur Natur wird auch in ihrer Porträtbeschreibung betont. Als Erast das Haus von Lisas Mutter besuchte, blitzte Freude in ihren Augen auf, "ihre Wangen brannten wie ein Morgengrauen an einem klaren Sommerabend." Manchmal scheint Lisa aus natürlichen Fäden gewebt zu sein. Ineinander verschlungen in diesem Bild ergeben sie ein ganz besonderes, einzigartiges Muster, das nicht nur dem Erzähler, sondern auch uns, den Lesern, gefällt. Aber diese Fäden sind nicht nur schön, sondern auch sehr zerbrechlich. Um diese Pracht zu zerstören, müssen Sie sie nur berühren. Und es wird wie Morgennebel in der Luft schmelzen und auf dem Gras nur Tränentröpfchen zurückbleiben. Es ist möglich, dass genau deshalb im Wasserelement „Lisa, schön an Seele und Körper, gestorben ist“.

Und nur Erast, der in ein Mädchen verliebt war, konnte dieses schöne Gefäß zerbrechen. Mit seinem Bild verbindet O. B. Lebedeva die „schreckliche Masse der Häuser“, das „gierige Moskau“, das mit „Gold der Kuppeln“ glänzt. Wie die Natur kommt die Stadt zunächst mit Hilfe des Bildes des Autors in die Erzählung, der trotz der „schrecklichen“ Beinamen ihn und seine Umgebung immer noch bewundert. Und wie oben erwähnt, sind Stadt und Natur, obwohl sie gegensätzlich sind, keine „Feindschaft“ miteinander. Dies ist im Bild von Erast, einem Stadtbewohner, zu sehen. "... Erast war ein ziemlich reicher Adliger mit einem fairen Verstand und einem natürlichen Herzen, von Natur aus freundlich, aber schwach und windig." In den letzten Worten gibt es einen klaren Gegensatz zwischen dem Natürlichen und dem Urbanen, sowohl in der Beschreibung des Aussehens der Hauptfiguren als auch in der Beschreibung der Situation. Natürliche Natur gibt Kraft, Freundlichkeit, Aufrichtigkeit. Und die Stadt nimmt im Gegenteil diese natürlichen Eigenschaften weg und hinterlässt stattdessen Schwäche, Frivolität, Windigkeit.

Die Welt der Stadt lebt nach eigenen Gesetzen, die auf Waren-Geld-Beziehungen beruhen. Dass sie in diesem Lebensraum mitunter eine entscheidende Rolle spielen, ist natürlich nicht zu leugnen. Sie sind es jedoch, die die junge und natürliche Seele von Lisa zerstören. Sie konnte nicht verstehen, wie zehn Imperiale verwendet werden können, um das grenzenlose vergeistigte natürliche Gefühl - die Liebe - zu schätzen. Geld spielt für Erast selbst eine entscheidende Rolle. Frivolität und Frivolität, erzogen von der Stadt, bestimmen das Leben eines jungen Mannes. Denn auch im Krieg spielt er, statt gegen den Feind zu kämpfen, mit Freunden Karten, wodurch er „fast sein ganzes Vermögen“ verliere. Die Welt der Stadt baut Liebesbeziehungen nur unter "günstigen" Bedingungen für beide Seiten auf, wie Erast es tut. Die verliebte Witwe bekam von ihrem Geliebten, dem „armen“ Erast, Unterhalt und Geld für Unkosten.

Das urbane Thema findet sich in der Arbeit nicht nur im Bild des Protagonisten wieder. Es enthält auch andere Inhalte. Der Autor sagt zu Beginn der Geschichte, dass er sich an dem Ort wohler fühle, "auf dem sich die düsteren, gotischen Türme des Si ... neuen Klosters erheben". Die klösterliche Atmosphäre weckt Erinnerungen an die Geschichte unseres Vaterlandes. Es sind die Mauern des Klosters und der Stadt, die die Erinnerung an vergangene Zeiten zuverlässig bewahren. Und die Stadt wird auf diese Weise unter der Feder des Autors lebendig, vergeistigt. "... Das unglückliche Moskau erwartete wie eine wehrlose Witwe die Hilfe eines einzigen Gottes in ihren heftigen Katastrophen." Es stellt sich heraus, dass es im Stadtbild eine sinnliche Komponente gibt, die typisch für Naturbilder ist.

Die urbane Welt lebt nach ihren eigenen Gesetzen, nur so kann sie leben und sich weiterentwickeln. Der Autor der Geschichte verurteilt diese Situation nicht, aber er zeigt ihre zerstörerische Wirkung auf einen gewöhnlichen Menschen und ihre Zerstörung auf einen natürlichen. Und gleichzeitig sind es die Stadtmauern, die die Erinnerung an vergangene Jahrhunderte über viele Jahrhunderte bewahren können. So facettenreich wird die Welt der Großstadt in der Geschichte „Arme Lisa“. Die Natur ist bunter, aber weniger vielfältig. Es enthält das Schönste und Spirituellste auf Erden. Er ist wie eine Quelle, die kostbare Schätze birgt. Alles, was mit dieser Welt in Berührung kommt, wird lebendig und versteinert nicht.

Beginn der Arbeit

Merkmale von Sentimentalität

die Vorherrschaft des Gefühlskults, der im Klassizismus nicht erlaubt war;
die Harmonie der inneren Welt des Helden mit der äußeren Umgebung - eine malerische ländliche Landschaft (hier wurde er geboren und lebt);
statt erhaben und feierlich - berührend und sinnlich, verbunden mit den Erfahrungen der Figuren;
Der Protagonist ist mit reichen spirituellen Qualitäten ausgestattet.

Das Bild der Hauptfigur

Die Handlung scheint auf den ersten Blick recht simpel. Im Zentrum der Geschichte steht die tragische Liebe einer armen Bäuerin (was es vorher nicht gab!) zu einem jungen Adligen.

Der Beginn einer Beziehung

Sturz von Lisa

Schlussszenen der Geschichte

Die Geschichte endet mit einer Geschichte über das Schicksal von Erast, der nie glücklich wurde und oft das Grab seiner ehemaligen Geliebten besuchte.

Die Rolle der Landschaft in der Geschichte "Arme Lisa": Ergebnisse

Die Bedeutung der Landschaft in der Geschichte von N.M. Karamzin „Arme Liza“

Einführung 3 – 5 S.

Hauptteil 6 – 13 S.

Fazit Seite 14

Verzeichnis der verwendeten Literatur 15 Seiten.

Einführung.

In der Geschichte der russischen Literatur vom Ende des X VIII - Anfang des 19. Jahrhunderts gibt es eine Übergangszeit, die durch das Nebeneinander verschiedener Trends, Strömungen und philosophischer Weltanschauungen gekennzeichnet ist. Neben dem Klassizismus bildet sich allmählich eine weitere literarische Richtung heraus, der Sentimentalismus.

Nikolai Michailowitsch Karamzin ist der Kopf der russischen Sentimentalität. Er wurde zu einem Erneuerer im Genre der Geschichte: Er führte das Bild des Autor-Erzählers in die Erzählung ein, verwendete neue künstlerische Techniken, um die Charaktere zu charakterisieren und die Position des Autors auszudrücken. Um die Veränderungen in der Weltanschauung eines Mannes zu Beginn des X VIII widerzuspiegeln Jahrhunderts brauchte Sentimentalität, um einen neuen Helden zu erschaffen: „Er wird nicht nur und nicht so sehr in den vom „erleuchteten Geist“ diktierten Handlungen dargestellt, sondern in seinen Gefühlen, Stimmungen, Gedanken, der Suche nach Wahrheit, Güte und Schönheit. Daher ist die Berufung auf die Natur in den Werken von Sentimentalisten natürlich: Sie hilft bei der Darstellung der inneren Welt des Helden.

Das Bild der Natur ist einer der wichtigsten Aspekte des Wesens der figurativen Reflexion der Welt, in allen Arten von Kunst, bei allen Völkern und zu allen Zeiten. Landschaft ist eines der mächtigsten Mittel, um eine imaginäre, „virtuelle“ Welt eines Werks zu schaffen, ein wesentlicher Bestandteil des künstlerischen Raums und der Zeit. Künstlerische Naturbilder sind immer von spiritueller, philosophischer und moralischer Bedeutung durchdrungen – schließlich sind sie jenes „Bild der Welt“, das die Einstellung eines Menschen zu allem um ihn herum bestimmt. Darüber hinaus ist das Problem der Landschaftsdarstellung in der Kunst auch mit einem besonderen religiösen Inhalt gefüllt. Forscher der russischen Ikonenmalerei N.M. Tarabukin schrieb: „... Die Landschaftskunst ist aufgerufen, im künstlerischen Bild den Inhalt der Natur, ihre religiöse Bedeutung, als eine Offenbarung des göttlichen Geistes zu offenbaren. Das Landschaftsproblem in diesem Sinne ist ein religiöses Problem …“.

Natürlich, wenn man die Entwicklung der Landschaft in der russischen Literatur des späten XVIII - frühen XIX betrachtet Jahrhundert wird die Hauptaufmerksamkeit der Forscher auf die Arbeit von N.M. Karamzin, der für seine Zeitgenossen Leiter einer neuen Literaturschule wurde, der Begründer einer neuen - Karamzin - Periode in der Geschichte der russischen Literatur. Karamzin präsentierte in seinen literarischen Landschaften am konsequentesten und anschaulichsten jene neue Wahrnehmung der Welt, die sowohl die sentimentale als auch die vorromantische russische Literatur auszeichnete.

Das beste Werk von N.M. Karamzin gilt als die von ihm 1792 geschriebene Geschichte "Poor Liza". Es berührt alle Hauptprobleme, deren Offenlegung eine tiefe Analyse und ein Verständnis der russischen Realität des 18. Jahrhunderts und des Wesens der menschlichen Natur als Ganzes erfordert. Die meisten Zeitgenossen waren von "Poor Lisa" begeistert, sie verstanden die Idee des Autors ganz richtig, der gleichzeitig die Essenz menschlicher Leidenschaften, Beziehungen und der harten russischen Realität analysierte. In dieser Geschichte können malerische Naturbilder auf den ersten Blick als zufällige Episoden betrachtet werden, die nur einen schönen Hintergrund für die Hauptaktion darstellen. Aber Karamzins Landschaften sind eines der wichtigsten Mittel, um die spirituellen Erfahrungen der Charaktere zu enthüllen. Außerdem dienen sie dazu, die Haltung des Autors zum Geschehen zu vermitteln.

Ziel der Arbeit.

Der Zweck dieser Arbeit ist:

Bestimmen Sie die Bedeutung der Landschaft in der Geschichte von N.M. Karamzin „Arme Lisa“;

Bestimmen Sie, wie der Zustand der Natur mit den Handlungen und der geistigen Welt der Figuren verbunden ist, wie die Landschaft hilft, das ideologische und künstlerische Konzept des Schriftstellers zu enthüllen. Bestimmen Sie, welche Möglichkeiten diese Technik eröffnet und wie begrenzt sie von Karamzin verwendet wird;

Vergleichen Sie Landschaften mit Naturbeschreibungen in den Werken seiner Vorgänger Lomonosov M.V. „Morgenreflexion über die Majestät Gottes“ und „Abendreflexion über die Majestät Gottes im Falle des großen Nordlichts“ und Derzhavin G.R. "Wasserfall".

Aufgaben.

Um dieses Ziel zu erreichen, müssen folgende Aufgaben gelöst werden:

Machen Sie sich mit literarischen und kritischen Werken vertraut.

Bestimmen Sie den Zweck, für den Landschaften in die Werke eingeführt werden.

Arbeitsstruktur.

Die Arbeit besteht aus einer Einleitung, dem Hauptteil, einem Schluss und einem Literaturverzeichnis.

Das 18. Jahrhundert brachte als Übergangsepoche in der Entwicklung der russischen Literatur verschiedene Arten von Literaturlandschaften hervor. Der Klassizismus war geprägt von einer konventionellen Naturauffassung und Genrefixierung der einen oder anderen Art von "idealer" Landschaft. Die Landschaft der „hohen“ Gattungen des Klassizismus, insbesondere der feierlichen Ode, die mit Allegorien und Emblemen durchtränkt ist, hatte ihre stabilen Züge. Andächtige und ehrfürchtige Bewunderung für die Natur – das Universum, Gottes Schöpfung – erklang in den poetischen Transkriptionen der Texte der Heiligen Schrift, vor allem in den Transkriptionen der Psalmen. Auch in den idyllisch-bukolischen, pastoralen Gattungen, in den Liebeslyriken der Klassik, besonders in der frühen Elegie des 10. und 3. Jahrhunderts, existierte ein eigenes System von Landschaftsbeschreibungen.

So hat der russische Klassizismus teilweise eine ziemlich reiche Palette von Landschaftsbildern geschaffen, teilweise von seinen literarischen "Vorbildern" geerbt. Die Überwindung der Sentimentalität kann jedoch als neuer Blick auf die Welt um den Menschen bezeichnet werden. Die Natur wird nicht mehr als Standard, als Zusammenstellung idealer Proportionen betrachtet; rationales Erfassen des Universums, der Wunsch, den harmonischen Aufbau der Natur mit Hilfe der Vernunft zu verstehen, steht nicht mehr im Vordergrund, wie in der Epoche des Klassizismus. In den Werken der Sentimentalisten hat die Natur ihren eigenen Geist der Harmonie. Der Mensch, der ein Teil der Natur ist, bezeichnet sie als eine Verbindung mit dem Schöpfer auf der Suche nach wahrer Existenz, die dem bedeutungslosen weltlichen Leben entgegengesetzt ist. Nur allein mit der Natur kann der Mensch über seinen Platz in dieser Welt nachdenken, sich als Teil des Universums begreifen. Die Handlung spielt in der Regel in kleinen Städten, auf dem Land, an abgelegenen Orten, die der Besinnung förderlich sind, wobei viel Wert auf die Beschreibung der Natur gelegt wird, die mit den spirituellen Erfahrungen des Autors und seiner Figuren verbunden ist, und Interesse am Volksleben und an Poesie wird gezeigt. Deshalb wird in den Werken der Sentimentalisten sowohl der Beschreibung des ländlichen Lebens als auch der ländlichen Landschaft große Aufmerksamkeit geschenkt.

Die Geschichte „Arme Liza“ beginnt mit einer Beschreibung von Moskau und „einer schrecklichen Masse von Häusern und Kirchen“, und gleich darauf beginnt der Autor, ein völlig anderes Bild zu malen: Ein frischer Fluss fließt, bewegt von den leichten Rudern der Fischerboote ... Auf der anderen Seite des Flusses ist ein Eichenhain sichtbar, in dessen Nähe zahlreiche Herden grasen ... " Karamzin nimmt die Position ein, das Schöne und Natürliche zu verteidigen, er mag die Stadt nicht, er fühlt sich zur "Natur" hingezogen. Die Naturbeschreibung dient hier also dazu, die Position des Autors zum Ausdruck zu bringen.

Die meisten Landschaften der Geschichte zielen darauf ab, den Geisteszustand und die Erfahrung der Hauptfigur zu vermitteln. Sie, Lisa, ist die Verkörperung von allem Natürlichen und Schönen, diese Heldin ist der Natur so nah wie möglich: „Noch bevor die Sonne aufging, stand Liza auf, ging zum Ufer der Moskwa hinunter und setzte sich darauf das Gras und blickte in mürrischer Stimmung auf die weißen Nebel ... aber bald erweckte die aufsteigende Leuchte des Tages die ganze Schöpfung ... “

Die Natur ist in diesem Moment schön, aber die Heldin ist traurig, weil ein neues, bisher unbekanntes Gefühl in ihrer Seele geboren wird, es ist schön und natürlich, wie die Landschaft um sie herum. Innerhalb weniger Minuten, als es zwischen Lisa und Erast zu einer Erklärung kommt, lösen sich die Erlebnisse des Mädchens in der umgebenden Natur auf, sie sind genauso schön und rein. „Was für ein wundervoller Morgen! Wie lustig alles auf dem Feld ist! Noch nie haben Lerchen so gut gesungen, nie hat die Sonne so hell geschienen, nie haben Blumen so angenehm gerochen!“

Zwischen Erast und Lisa beginnt eine wunderbare Romanze, ihre Haltung ist keusch, ihre Umarmung "rein und makellos". Die umliegende Landschaft ist ebenso sauber und makellos. „Danach sahen sich Erast und Lisa aus Angst, ihr Wort nicht zu halten, jeden Abend ... meistens im Schatten hundertjähriger Eichen ... Eichen, die einen tiefen, sauberen Teich überschatteten, der in alten Zeiten gegraben wurde . Dort versilberte der oft stille Mond durch die grünen Zweige Lizas blondes Haar mit seinen Strahlen, mit denen die Marshmallows und die Hand einer lieben Freundin spielten.

Die Zeit einer unschuldigen Beziehung vergeht, Liza und Erast kommen sich nahe, sie fühlt sich wie eine Sünderin, eine Verbrecherin, und in der Natur finden die gleichen Veränderungen statt wie in Lizas Seele: „In der Zwischenzeit zuckten Blitze und Donner ... schwarze Wolken - es schien, als würde die Natur über Lizas verlorene Unschuld klagen.“ Dieses Bild offenbart nicht nur Lisas Geisteszustand, sondern deutet auch auf das tragische Ende dieser Geschichte hin.

Die Helden des Werks teilen sich, aber Lisa weiß noch nicht, dass dies für immer ist, sie ist unglücklich, ihr Herz bricht, aber eine leise Hoffnung schimmert noch darin. „Die Morgendämmerung, die sich wie ein „scharlachrotes Meer“ „über den östlichen Himmel ergießt“, vermittelt den Schmerz, die Angst und die Verwirrung der Heldin und zeugt auch von einem unfreundlichen Ende.

До того, как начнется развитие сюжета, в пейзаже четко обозначены темы главных героев повести - тема Эраста, чей образ неразрывно связан с «ужасной громадой домов» «алчной» Москвы, сияющей «златом куполов», тема Лизы, сопряженная неразрывной ассоциативной связью с жизнью прекрасной естественной природы, описанной при помощи эпитетов «цветущие», «светлая», «легкие», и тема автора, чьё пространство имеет не физический или географический, а духовно-эмоциональный характер: автор выступает как историк, летописец жизни своих героев и хранитель памяти über sie.

Das Bild von Liza wird immer von dem Motiv von Weißheit, Reinheit und Frische begleitet: Am Tag ihres ersten Treffens mit Erast erscheint sie in Moskau mit Maiglöckchen in ihren Händen; Beim ersten Erscheinen von Erast unter den Fenstern von Lizas Hütte gibt sie ihm Milch zu trinken und gießt sie aus einem "sauberen Topf, der mit einem sauberen Holzkreis bedeckt ist" in ein mit einem weißen Handtuch abgewischtes Glas. am Morgen von Erasts Ankunft zum ersten Date sah Lisa, „erwachsen, auf die weißen Nebel, die in der Luft aufgewühlt waren“; Nach einer Liebeserklärung an Lisa scheint „die Sonne noch nie so hell geschienen zu haben“, und bei den folgenden Dates „versilberte der stille Mond Lisas blondes Haar mit seinen Strahlen“.

Jedes Erscheinen von Erast auf den Seiten der Geschichte ist irgendwie mit Geld verbunden: Beim ersten Treffen mit Lisa will er ihr einen Rubel statt fünf Kopeken für Maiglöckchen zahlen; Wenn er Lizas Arbeit kauft, will er "immer das Zehnfache des Preises zahlen, den sie festlegt"; bevor er in den Krieg ging, "zwang er sie, etwas Geld von ihm zu nehmen"; In der Armee spielte er Karten, anstatt gegen den Feind zu kämpfen, und verlor fast sein gesamtes Vermögen, weshalb er gezwungen war, eine „ältere reiche Witwe“ zu heiraten (wir vergleichen unfreiwillig Lisa, die „den Sohn eines reichen Bauern“ ablehnte). um Erasts willen). Schließlich steckt Erast beim letzten Treffen mit Liza, bevor er sie aus seinem Haus vertreibt, hundert Rubel in ihre Tasche.

Die in den Landschaftsskizzen der Einleitung des Autors gesetzten semantischen Leitmotive werden in der gleichbedeutenden Bilderzählung realisiert: Das Gold der Kuppeln des gierigen Moskaus ist das Motiv des Geldes, das Erast begleitet; blühende Wiesen und ein heller Naturfluss in der Nähe von Moskau - Blumenmotive; Weiße und Reinheit, die das Bild von Lisa umgeben. So erstreckt sich die Beschreibung des Naturlebens umfassend auf das gesamte Figurensystem der Erzählung, führt einen zusätzlichen Aspekt der Psychologisierung der Erzählung ein und erweitert ihr anthropologisches Feld um die Parallelität von Seelen- und Naturleben.

Die ganze Liebesgeschichte von Lisa und Erast ist eingetaucht in ein Bild des Lebens der Natur, das sich je nach Entwicklungsstadien eines Liebesgefühls ständig ändert. Besonders deutliche Beispiele für eine solche Entsprechung zwischen dem emotionalen Gehalt einer Landschaftsskizze und dem semantischen Inhalt der einen oder anderen Wendung der Handlung sind die melancholische Herbstlandschaft der Einleitung, die den allgemein tragischen Ausgang der Geschichte vorwegnimmt, das Bild einer klaren , taufrischer Maimorgen, der die Liebeserklärung an Liza und Erast ist, und das Bild eines schrecklichen nächtlichen Gewitters, das den Beginn einer tragischen Wende im Schicksal der Heldin begleitet. So wurde „die Landschaft von einem Hilfsgerät mit „Rahmen“-Funktionen, von einer „reinen“ Dekoration und einem äußeren Attribut des Textes zu einem organischen Teil der künstlerischen Struktur, der die allgemeine Idee des Werks umsetzt“. ein Mittel, Leseremotionen zu erzeugen, gewann „Korrelation mit der inneren Welt einer Person als eine Art Spiegelseele“.

Die obigen Beispiele zeigen, wie wichtig die Beschreibung von Naturbildern in einem Kunstwerk ist, wie tief sie helfen, in die Seele der Figuren und ihre Erfahrungen einzudringen.

Nicht nur Karamzin, sondern auch seine Vorgänger M. V. Lomonosov und G. R. Derzhavin widmeten dem Naturbild große Aufmerksamkeit.

MV Lomonosov nutzte feierliche Anlässe, um lebendige und majestätische Bilder des Universums zu schaffen. Lomonosov machte sein umfangreiches Wissen auf dem Gebiet der Wissenschaft zum Gegenstand der Poesie. Seine "wissenschaftlichen" Gedichte sind keine einfache Transkription der Errungenschaften der Wissenschaft in poetische Form. Das ist wirklich Poesie, geboren aus Inspiration, aber nur im Gegensatz zu anderen Arten von Lyrik wurde hier die poetische Freude durch den neugierigen Gedanken des Wissenschaftlers geweckt. Lomonosov widmete Naturphänomenen Gedichte mit wissenschaftlichen Themen, hauptsächlich dem kosmischen Thema. Als deistischer Philosoph sah Lomonosov in der Natur eine Manifestation der schöpferischen Kraft einer Gottheit. Aber in seinen Gedichten offenbart er nicht die theologische, sondern die wissenschaftliche Seite dieses Themas: nicht das Verständnis Gottes durch die Natur, sondern das Studium der Natur selbst, die von Gott geschaffen wurde. So entstanden zwei eng verwandte Werke: „Morgenreflexion über die Majestät Gottes“ und „Abendreflexion über die Majestät Gottes im Fall des großen Nordlichts“. Beide Gedichte wurden 1743 geschrieben.

In jeder der „Reflections“ wiederholt sich dieselbe Komposition. Zunächst werden Phänomene dargestellt, die einem Menschen aus seinen täglichen Eindrücken bekannt sind. Dann lüftet der Dichter-Wissenschaftler den Schleier über der unsichtbaren, verborgenen Region des Universums und führt den Leser in neue, ihm unbekannte Welten ein. So werden in der ersten Strophe der Morgenbetrachtung der Sonnenaufgang, der Morgenanfang, das Erwachen der ganzen Natur dargestellt. Dann beginnt Lomonosov, über die physische Struktur der Sonne zu sprechen. Es wird ein Bild gezeichnet, das nur dem inspirierten Blick eines Wissenschaftlers zugänglich ist, der sich spekulativ vorstellen kann, was das „sterbliche“ menschliche „Auge“ nicht sehen kann – die heiße, tosende Oberfläche der Sonne:

Dort streben die Feuerstrahlen

Und sie finden keine Ufer;

Dort drehen sich Wirbelwinde feurig,

Kämpfen seit vielen Jahrhunderten;

Dort kochen Steine wie Wasser,

Dort brennt der Regen.

Lomonosov erscheint in diesem Gedicht als ein ausgezeichneter Popularisierer wissenschaftlicher Erkenntnisse. Er enthüllt die komplexen Phänomene, die auf der Sonnenoberfläche mit Hilfe gewöhnlicher, rein sichtbarer "irdischer" Bilder auftreten: "feurige Wellen", "feurige Wirbelwinde", "brennende Regen".

In der zweiten, „abendlichen“ Reflexion bezieht sich der Dichter auf die Phänomene, die einem Menschen am Firmament des Himmels mit Einbruch der Nacht erscheinen. Zunächst wird, wie im ersten Gedicht, ein Bild gegeben, das dem Auge direkt zugänglich ist:

Der Tag verbirgt sein Gesicht;

Die Felder waren mit düsterer Nacht bedeckt;<...>

Der Abgrund der Sterne hat sich voll aufgetan;

Die Sterne haben keine Nummer, der Abgrund des Grundes.

Dieses majestätische Schauspiel weckt den neugierigen Gedanken des Wissenschaftlers. Lomonosov schreibt über die Unendlichkeit des Universums, in dem eine Person wie ein kleines Sandkorn in einem bodenlosen Ozean aussieht. Für Leser, die nach der Heiligen Schrift gewohnt sind, die Erde als Mittelpunkt des Universums zu betrachten, war dies ein völlig neuer Blick auf die Welt um ihn herum. Lomonosov wirft die Frage nach der Möglichkeit des Lebens auf anderen Planeten auf und stellt eine Reihe von Hypothesen über die physische Natur des Nordlichts auf.

G.R.Derzhavin macht einen neuen Schritt im Menschenbild. In dem G. A. Potemkin gewidmeten Gedicht "Waterfall" versucht Derzhavin, Menschen in ihrer ganzen Komplexität zu zeichnen und sowohl ihre positiven als auch ihre negativen Seiten darzustellen.

Gleichzeitig wird in Derzhavins Werk dieser Jahre das Bild des Autors erheblich erweitert und komplexer. Dies wird zu einem großen Teil durch die verstärkte Aufmerksamkeit des Dichters für die sogenannten anacreontischen Lieder erleichtert - kleine Gedichte, die nach den Motiven oder "im Geiste" des antiken griechischen Lyrikers Anacreon geschrieben wurden. Die Grundlage von Derzhavins Anakreontik ist „ein lebendiger und sanfter Eindruck der Natur“, wie es N. A. Lvov, der Freund von Derzhavin und Übersetzer von Anacreon, ausdrückt. „Dieser neue und große Teil von Derzhavins Gedichten“, schreibt A. V. Zapadov, „diente ihm als Ventil für die freudige Welt der Natur und ermöglichte ihm, über tausend kleine, aber wichtige Dinge für eine Person zu sprechen, die keinen Platz in der hatte Genresystem der klassischen Poetik Derzhavin wandte sich an Anacreon, imitierte ihn und schrieb seine eigene, und die nationalen Wurzeln seiner Poesie kommen in den Anacreon-Liedern "besonders deutlich" zum Vorschein.

In der Ode „Wasserfall“ entspringt Derzhavin einem visuellen Eindruck, und in den ersten Strophen der Ode wird der Kivach-Wasserfall am Fluss Suna in der Provinz Olonets in prächtiger Wortmalerei dargestellt:

Ein Berg von Diamanten fällt

Von den Höhen der vier Felsen,

Perlen Abgrund und Silber

Siedet am Boden, schlägt mit Hügeln auf<...>

Laut - und mitten im dichten Wald

Danach verloren in der Wildnis<...> .

Diese Landschaftsskizze erhält jedoch sofort die Bedeutung eines Symbols des menschlichen Lebens - offen und zugänglich für den Blick in seiner irdischen Phase und verloren im Dunkel der Ewigkeit nach dem Tod eines Menschen: „Nicht das Leben der Menschen // Dies Wasserfall stellt uns dar?“ Und dann entwickelt sich diese Allegorie sehr konsequent: Ein glitzernder und donnernder Wasserfall, der sich den Augen öffnet, und ein bescheidener Bach, der daraus entspringt, verloren in einem dichten Wald, aber mit seinem Wasser jedem singend, der an sein Ufer kommt, werden mit Zeit verglichen und Glorie: „Ist es nicht Zeit vom Himmel zu strömen<...>// Ehre strahlt, Ruhm wird verteilt? ; „O Herrlichkeit, Herrlichkeit im Licht der Mächtigen! // Du bist definitiv dieser Wasserfall<...>»

Der Hauptteil der Ode verkörpert diese Allegorie, indem er das Leben und das posthume Schicksal zweier großer Zeitgenossen von Derzhavin, einem Liebling von Katharina II., vergleicht Prinz Potemkin-Tauride und der in Ungnade gefallene Kommandant Rumyantsev. Es ist anzunehmen, dass den wortsensiblen Dichter unter anderem die Möglichkeit eines kontrastreichen Spiels mit ihren bedeutungsvollen Nachnamen faszinierte. Rumjanzew, der sich in der Dunkelheit der Schande befindet, Derzhavin vermeidet es, ihn bei seinem Nachnamen zu nennen, aber sein Bild, das in der Ode erscheint, ist vollständig in den Glanz leuchtender Metaphern gehüllt, die damit übereinstimmen: "wie ein rötlicher Morgenstrahl ", "in einer Krone aus Blitzröten." Im Gegenteil, Potemkin, brillant, allmächtig, der seine Zeitgenossen mit dem Luxus seiner Lebensweise in Erstaunen versetzte, die Brillanz einer außergewöhnlichen Persönlichkeit, mit einem Wort, die zu Lebzeiten in Sichtweite war, ist in die Ode „Wasserfall“ eingetaucht in Dunkelheit durch vorzeitigen Tod: „Wessen Leiche, wie Dunkelheit an einer Wegkreuzung, // Liegend im dunklen Busen der Nacht? Der helle und laute Ruhm von Potemkin, wie seine Persönlichkeit selbst, wird in Derzhavins Ode mit einem großartigen, aber nutzlosen Wasserfall verglichen:

Bewundere die Menschen um dich herum

Versammelt sich immer in Massen, -

Aber wenn er mit seinem Wasser

Praktischerweise wird nicht jeder betrunken<...>

Das Leben von Rumyantsev, nicht weniger talentiert, aber zu Unrecht von Ruhm und Ehre umgangen, erinnert den Dichter an das Bild eines Stroms, dessen leises Murmeln nicht im Strom der Zeit verloren geht:

Ist es nicht besser oder weniger berühmt

Und nützlicher sein;<...>

Und ein leises Murmeln in der Ferne

Nachwuchs mit Aufmerksamkeit erregen?

Die Frage, welcher der beiden Kommandeure in der Erinnerung der Nachwelt lebenswerter ist, bleibt für Derzhavin offen, und ob das vom Dichter in der Ode "Wasserfall" geschaffene Bild von Rumyantsev im höchsten Maße mit Derzhavins Vorstellungen über den übereinstimmt idealer Staatsmann („Gesegnet ist, wer nach Ruhm strebt, // Er hat das Gemeinwohl bewahrt“ , dann wird das Bild von Potemkin, der auf dem Höhepunkt seines glänzenden Schicksals vom plötzlichen Tod heimgesucht wurde, von der durchdringenden lyrischen Emotion des Autors angefacht: „Bist du nicht von der Höhe der Ehre // Plötzlich in die Steppen gefallen?“ Die Lösung des Problems der menschlichen Unsterblichkeit im Gedächtnis der Nachkommen ist auf einer universellen menschlichen Ebene und auf abstrakt-begriffliche Weise gegeben:

Höre, Wasserfälle der Welt!

O herrliche laute Kapitel!

Dein Schwert ist hell, lila ist gefärbt,

Wenn du die Wahrheit liebst,

Als sie nur ein Meta hatten,

Glück in die Welt zu bringen.

Die betrachteten Naturlandschaften in den Werken von M. V. Lomonosov und G. R. Derzhavin sind genauso schön wie in der Geschichte „Arme Lisa“ von N. M. Karamzin, aber sie werden zu einem anderen Zweck in die Werke eingeführt. In der Arbeit von Karamzin vermittelt die Natur den Geisteszustand, die Stimmung der dargestellten Personen. Lomonosov verherrlicht in seinen Werken das Universum. Und Derzhavin vergleicht die Größe der Natur mit der Größe der verherrlichten Helden, vermittelt aber nicht ihren Geisteszustand.

Abschluss.

Die von uns geleistete Arbeit lässt den Schluss zu, dass die Reflexion der Natur in der russischen Literatur des späten 18. bis frühen 19. Jahrhunderts eine vielschichtige Bedeutung hat. Die Landschaft erhält buchstäblich von Anfang an eine emotionale Prägung – sie ist nicht nur ein leidenschaftsloser Hintergrund, vor dem sich das Geschehen abspielt, und keine Dekoration, die das Bild schmückt, sondern ein Stück Tierwelt, wie vom Autor wiederentdeckt, gefühlt ihn, wahrgenommen nicht durch den Verstand, nicht durch die Augen, sondern durch das Herz .

In „Arme Liza“ wird die Landschaft nicht nur verwendet, um eine Atmosphäre, Stimmung zu schaffen, sondern trägt auch eine gewisse symbolische Bedeutung, die die enge Verbindung zwischen „natürlichem Mensch“ und Natur betont.

Eine besondere Rolle kommt dem Erzähler zu, dessen Bild auch in der Literatur des 18. Jahrhunderts neu war. Jahrhundert. Die Schönheit der direkten Kommunikation berührte den Leser überraschend und schuf eine untrennbare emotionale Bindung zwischen ihm und dem Autor, die sich zu einem Ersatz der Fiktion für die Realität entwickelt. Mit "Arme Lisa" erhielt das russische Lesepublikum ein wichtiges Geschenk - den ersten literarischen Wallfahrtsort in Russland. Nachdem er selbst erfahren hat, welche emotionale Aufladung die Wirkung der Ko-Präsenz in sich birgt, gibt der Autor treffend den Ort der Handlung seiner Geschichte an – die Umgebung des Simonow-Klosters. Selbst Karamzin selbst ahnte nicht, welche Wirkung seine Neuerungen auf den Leser haben würden. Fast sofort wurde "Poor Lisa" von den Lesern als eine Geschichte über wahre Ereignisse wahrgenommen. Zahlreiche Pilger strömten zu dem bescheidenen Stausee in der Nähe der Klostermauern. Der eigentliche Name des Teiches geriet in Vergessenheit – von nun an wurde er Lizas Teich.

Eigentlich begann mit "Arme Liza" eine neue Ära in der russischen Literatur, fortan wird der sensible Mensch zum Maß aller Dinge.

Zweifellos ist N. M. Karamzin eine der bedeutendsten Persönlichkeiten in der Geschichte der russischen Literatur des späten 18. und frühen 19. Jahrhunderts.

Liste der verwendeten Literatur:

G.Derzhavin. N. Karamzin. V. Schukowski. Gedichte. Erzählungen. Publizistik. – M.: Olimp; LLC "Verlag AST-LTD", 1997.

M. W. Lomonossow. Ausgewählte Werke. Nordwestlicher Buchverlag. Archangelsk. 1978.

T. A. Kolganova. Russische Literatur XVIII Jahrhundert. Sentimentalismus. – M.: Trappe. 2002.

Wischnewskaja G.A. Aus der Geschichte der russischen Romantik (Literarische und theoretische Urteile von N.M. Karamzin 1787-1792). M., 1964.

Tarabukin N. M. Landschaftsproblem. M., 1999.

Grigorjan K.N. Puschkins Elegie: Nationale Ursprünge, Vorgänger, Evolution. -L., 1990.

V. Muravyov Nikolai Michailowitsch Karamzin. M., 1966.

Orlow P.A. Russische sentimentale Geschichte. M., 1979.

A. V. Zapadov G.Derzhavin. N. Karamzin. V. Schukowski. Gedichte. Erzählungen. Publizistik. – M.: Olimp; LLC "Verlag AST-LTD", 1997. S. 119

G.Derzhavin. N. Karamzin. V. Schukowski. Gedichte. Erzählungen. Publizistik. – M.: Olimp; LLC "Verlag AST-LTD", 1997. S. 123

Komposition basierend auf der Arbeit zum Thema: Die Rolle der Landschaft in Karamzins Erzählung „Arme Lisa“

Die Geschichte „Arme Liza“ ist das beste Werk von Karamzin und eines der perfektesten Beispiele russischer sentimentaler Literatur. Es hat viele schöne Episoden, die subtile emotionale Erfahrungen beschreiben.

In der Arbeit gibt es Naturbilder, die in ihrer malerischen Wirkung schön sind und die Erzählung harmonisch ergänzen. Auf den ersten Blick können sie als zufällige Episoden betrachtet werden, die nur eine schöne Kulisse für die Haupthandlung darstellen, aber tatsächlich ist alles viel komplizierter. Landschaften in "Poor Lisa" sind eines der wichtigsten Mittel, um die emotionalen Erfahrungen der Charaktere zu enthüllen.

Ganz am Anfang der Geschichte beschreibt der Autor Moskau und die "schreckliche Häusermasse", und gleich danach beginnt er, ein völlig anderes Bild zu zeichnen. „Unten ... fließt ein heller Fluss entlang des gelben Sandes, bewegt von den leichten Rudern der Fischerboote ... Auf der anderen Seite des Flusses ist ein Eichenhain sichtbar, in dessen Nähe zahlreiche Herden grasen; Dort singen junge Hirten, die im Schatten der Bäume sitzen, einfache, langweilige Lieder ... "

Karamzin nimmt sofort die Position von allem Schönen und Natürlichen ein, die Stadt ist ihm unangenehm, er zieht es zur "Natur". Hier dient die Beschreibung der Natur dazu, die Position des Autors zum Ausdruck zu bringen.

Darüber hinaus zielen die meisten Naturbeschreibungen darauf ab, den Gemütszustand und die Gefühle der Hauptfigur zu vermitteln, denn sie, Lisa, ist die Verkörperung von allem Natürlichen und Schönen. „Noch bevor die Sonne aufging, stand Liza auf, ging zum Ufer der Moskwa hinunter, setzte sich ins Gras und blickte trauernd auf die weißen Nebel ... überall herrschte Stille, aber bald erwachte die aufsteigende Leuchte des Tages die ganze Schöpfung: Haine, Sträucher erwachten zum Leben, die Vögel flatterten und sangen, die Blumen hoben ihre Köpfe, um von den lebensspendenden Lichtstrahlen genährt zu werden.“

Die Natur ist in diesem Moment wunderschön, aber Lisa ist traurig, weil ein neues, bisher unbekanntes Gefühl in ihrer Seele geboren wird.

Aber trotz der Tatsache, dass die Heldin traurig ist, ist ihr Gefühl schön und natürlich, wie die Landschaft um sie herum.

Ein paar Minuten später kommt es zu einer Erklärung zwischen Lisa und Erast, sie lieben sich und ihre Gefühle ändern sich sofort. „Was für ein wundervoller Morgen! Wie lustig alles auf dem Feld ist! Noch nie haben Lerchen so gut gesungen, nie hat die Sonne so hell geschienen, nie haben Blumen so angenehm gerochen!“

Ihre Erlebnisse lösen sich in der umgebenden Landschaft auf, sie sind genauso schön und rein.

Zwischen Erast und Lisa beginnt eine wunderbare Romanze, ihre Haltung ist keusch, ihre Umarmung "rein und makellos". Die umliegende Landschaft ist ebenso sauber und makellos. „Danach sahen sich Erast und Liza aus Angst, ihr Wort nicht zu halten, jeden Abend ... meistens im Schatten hundertjähriger Eichen ... - Eichen, die einen tiefen, sauberen, eingegrabenen Teich überschatten Antike. Dort versilberte der oft stille Mond durch die grünen Zweige Lizas blondes Haar mit seinen Strahlen, mit denen die Marshmallows und die Hand einer lieben Freundin spielten.

Die Zeit für eine unschuldige Beziehung vergeht, Liza und Erast kommen sich nahe, sie fühlt sich wie eine Sünderin, eine Verbrecherin, und in der Natur vollziehen sich die gleichen Veränderungen wie in Lizas Seele: „... kein einziger Stern leuchtete am Himmel .. . Unterdessen blitzte und donnerte es ... „Dieses Bild offenbart nicht nur den Gemütszustand von Lisa, sondern deutet auch auf das tragische Ende dieser Geschichte hin.

Die Helden des Werks teilen sich, aber Lisa weiß noch nicht, dass dies für immer ist, sie ist unglücklich, ihr Herz bricht, aber eine leise Hoffnung schimmert noch darin. Die Morgendämmerung, die sich wie ein „Rotes Meer“ „über den östlichen Himmel“ ergießt, vermittelt den Schmerz, die Angst und die Verwirrung der Heldin und zeugt auch von einem unfreundlichen Ende.

Nachdem Lisa von Erasts Verrat erfahren hatte, beendete sie ihr elendes Leben, sie stürzte sich in den Teich, in dessen Nähe sie einst so glücklich war, dass sie unter der "düsteren Eiche" begraben wurde, die Zeuge der glücklichsten Momente ihres Lebens ist .

Die angeführten Beispiele reichen völlig aus, um zu zeigen, wie wichtig die Beschreibung von Naturbildern in einem Kunstwerk ist, wie tief sie helfen, in die Seele der Figuren und ihre Erfahrungen einzudringen. Es ist einfach inakzeptabel, die Geschichte "Arme Lisa" zu betrachten und die Landschaftsskizzen nicht zu berücksichtigen, weil sie dem Leser helfen, die Gedankentiefe des Autors, seine ideologische Absicht zu verstehen.

In der russischen Literatur gibt es fast keine Werke, in denen es keine Landschaft gäbe. Schriftsteller haben versucht, dieses Extra-Handlungselement für eine Vielzahl von Zwecken in ihre Werke aufzunehmen. So können beispielsweise in der Geschichte „Arme Lisa“ von Karamzin malerische Naturbilder auf den ersten Blick als zufällige Episoden betrachtet werden, die nur einen schönen Hintergrund für die Haupthandlung darstellen. Aber Landschaften sind eines der wichtigsten Mittel, um die emotionalen Erfahrungen der Figuren zu enthüllen. Außerdem dienen sie dazu, die Haltung des Autors zum Geschehen zu vermitteln.

Zu Beginn der Geschichte beschreibt der Autor Moskau und die „schreckliche Häusermasse“, und gleich darauf beginnt er, ein ganz anderes Bild zu zeichnen: „Unten ... entlang des gelben Sandes fließt ein frischer Fluss, aufgewühlt an den leichten Rudern von Fischerbooten ... Auf der anderen Seite des Flusses ist ein Eichenhain sichtbar, in dessen Nähe zahlreiche Herden grasen ... " Karamzin nimmt eine Position ein, um das Schöne und Natürliche zu schützen, die Stadt ist ihm unangenehm , zieht es ihn in die "Natur". Die Naturbeschreibung dient hier also dazu, die Position des Autors zum Ausdruck zu bringen.

Die meisten Landschaften der Geschichte zielen darauf ab, den Geisteszustand und die Erfahrung der Hauptfigur zu vermitteln. Sie, Liza, ist die Verkörperung von allem Natürlichen und Schönen, diese Heldin ist der Natur so nah wie möglich: „Noch bevor die Sonne aufging, stand Liza auf, ging zum Ufer der Moskwa hinunter und setzte sich darauf das Gras und sah verärgert auf die weißen Nebel ... aber bald erweckte die aufsteigende Leuchte des Tages die ganze Schöpfung ... “

Die Heldin ist traurig, weil ein neues, bisher unbekanntes Gefühl in ihrer Seele geboren wird, aber es ist schön und natürlich für sie, wie die Landschaft um sie herum. Innerhalb weniger Minuten, als es zwischen Lisa und Erast zu einer Erklärung kommt, lösen sich die Erlebnisse des Mädchens in der umgebenden Natur auf, sie sind genauso schön und rein. Und nach der Trennung der Liebenden, wenn Liza sich wie eine Sünderin, eine Verbrecherin fühlt, vollziehen sich in der Natur die gleichen Veränderungen wie in Lizas Seele. Hier offenbart das Naturbild nicht nur Lisas Gemütszustand, sondern deutet auch auf das tragische Ende dieser Geschichte hin.

Eine der Hauptfunktionen der Landschaft im Roman „Ein Held unserer Zeit“ besteht darin, die Persönlichkeit der Hauptfigur Pechorin vollständiger und tiefer zu enthüllen. Sein Charakter spiegelt sich in seinen Naturbeschreibungen ("Fatalist", "Taman", "Princess Mary") wider.

Pechorin kann die Luftbewegung spüren, das Rühren von hohem Gras, die "nebligen Skizzen von Objekten" bewundern und spirituelle Subtilität und Tiefe offenbaren. Ihm, einem einsamen Mann, hilft die Natur in schwierigen Zeiten, den Seelenfrieden zu bewahren. „Ich habe gierig duftende Luft geschluckt“, schreibt Pechorin nach einem emotional intensiven Treffen mit Vera.

Die Natur steht im Roman ständig der Welt der Menschen mit ihren kleinen Leidenschaften gegenüber, und Pechorins Wunsch, sich mit der harmonischen Welt der Natur zu verschmelzen, erweist sich als vergeblich. Die vom Protagonisten geschriebenen Landschaften sind voller Bewegung - solche Beschreibungen betonen die innere Energie des Helden, seine ständige Anspannung, seinen Tatendrang, spiegeln die Dynamik seiner mentalen Zustände wider.

So helfen Landschaften in einem Kunstwerk, tief in die Seele der Charaktere und ihre Erfahrungen einzudringen, um die ideologische Absicht des Autors besser zu verstehen.

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