Theaterkritiker. Mehr wissen: Russische Theaterkritiker folgen

Theaterkritiker

Theaterkritiker- ein Beruf sowie eine Person, die sich beruflich mit Theaterkritik beschäftigt - literarische Kreativität, die die aktuellen Aktivitäten des Theaters in Form von verallgemeinernden Artikeln, Rezensionen von Aufführungen, kreativen Porträts von Schauspielern, Regisseuren usw. widerspiegelt.

Theaterkritik steht in direktem Zusammenhang mit der Theaterwissenschaft, hängt von deren Niveau ab und liefert ihrerseits Material für die Theaterwissenschaft, da sie aktueller ist und schneller auf die Ereignisse des Theaterlebens reagiert. Andererseits ist Theaterkritik mit Literaturkritik und Literaturkritik verbunden, spiegelt den Stand des ästhetischen Denkens der Zeit wider und trägt ihrerseits zur Herausbildung verschiedener Theatersysteme bei.

Geschichte

Hier sind einige berühmte russische Kritiker:

Anmerkungen

Wikimedia-Stiftung. 2010 .

• Theaterviertel (New York)
• Theaterbrücke (Iwanowo)

Sehen Sie in anderen Wörterbüchern, was "Theaterkritiker" ist:

Theater Oktober- Programm "Theaterischer Oktober" zur Reform des Theaterbetriebs im nachrevolutionären Russland, Politisierung des Theaters auf der Grundlage der Eroberungen des Oktobers, vorgeschlagen von Vsevolod Emilievich Meyerhold im Jahr 1920. Sonne. Meyerhold - der "Leiter" des Theaters ... Wikipedia

KRITIKER- KRITIKER, Kritik, Ehemann. 1. Ein Schriftsteller, der Kunstwerke kritisiert, interpretiert und bewertet. Literaturkritiker. Theaterkritiker. 2. Dasselbe wie der Kritiker (umgangssprachlich neod.). Er ist ein schrecklicher Kritiker. „Ich habe schreckliche Angst vor dir ... Du bist gefährlich ... ... Erklärendes Wörterbuch von Ushakov

Kritiker- n., m., verwenden. Komp. oft Morphologie: (nein) wen? Kritik für wen? Kritik, (sehen) wen? Kritik von wem? Kritiker, über wen? über Kritik; pl. WHO? Kritik, (nein) wen? Kritik an wen? Kritiker, (sehen) wen? Kritiker wer? Kritik über wen? über kritiker... Wörterbuch von Dmitriev

Kritiker- KRITIKER, a, m Eine Person, die wen, was l kritisiert, bewertet, analysiert. Vadim absolvierte die Universität, erhielt ein Diplom in Kunstgeschichte, hielt Vorträge, führte manchmal Exkursionen durch und versuchte sich nun als Theaterkritiker (A. Rybakov) ... Erklärendes Wörterbuch der russischen Substantive

Theaterwagen (Film)- The Band Wagon Theaterwagen ... Wikipedia

Liebesroman (Film)- Theaterroman Genre Drama Komödie Regisseur Oleg Babitsky Yuri Goldin Drehbuchautor Evgeny Ungard ... Wikipedia

KRITIKER- KRITIKER, Ehemann. 1. Eine Person, die sich mit Kritik beschäftigt (in 1 Wert); jemand, der jemanden kritisiert. Strenge k. 2. Spezialist in der Kritik (in 3 Werten). Literarisch k. Musical k. Theater k. | weiblich Kritik, s (zu 2 Bedeutungen; umgangssprachlich ... ... Erklärendes Wörterbuch von Ozhegov

Theaterromantik- "Theaterroman" ("Notizen eines Toten") unvollendeter Roman von Mikhail Afanasyevich Bulgakov. Der Roman wurde in der ersten Person im Auftrag eines gewissen Schriftstellers Sergej Leontjewitsch Maksudov geschrieben und erzählt von der Theaterkulisse hinter den Kulissen und der Welt des Schreibens. ... ... Wikipedia

Kritiker- A; m. 1. Derjenige, der analysiert, bewertet, was, wen l. usw. Kritik am veröffentlichten Gesetzentwurf. Kritik an unserer Position zu diesem Thema. 2. Derjenige, der mit Kritik umgeht (4 Zeichen). Literarisch K. Theater K. Musical K. ◁ Kritik, ... ... Enzyklopädisches Wörterbuch

Kritiker- A; M. siehe auch. Kritik 1) Einer, der analysiert, bewertet, was, wen l. usw. Kritik am veröffentlichten Gesetzentwurf. Kritik an unserer Position zu diesem Thema. 2) derjenige, der sich mit Kritik beschäftigt 4) Literarische Kri/tik. Theatralischer Cree/ … Wörterbuch vieler Ausdrücke

Bücher

• F. V. Bulgarin - Schriftsteller, Journalist, Theaterkritiker, Vershinina Natalya Leonidovna, Bulkina I., Reitblat Abram Ilyich. Sammlung von Artikeln, die auf der Grundlage von Berichten auf der Konferenz F. V. Bulgarin - Schriftsteller, Journalist, Theaterkritiker (2017), organisiert von der Zeitschrift New Literary Review und ...

In Moskau hat die Theatersaison begonnen und mit ihr die Premieren der Aufführungen großer Regisseure, die Festivals Territory und SOLO sowie neue Experimente auf und neben der Bühne. Um nichts Wichtiges zu verpassen, hat The Village die Theaterkritiker Alexei Krizhevsky, Alexei Kiselev und Grigory Zaslavsky gefragt, wohin es in der neuen Spielzeit gehen soll, welche Spielstätten am genauesten zu verfolgen sind und worauf bei den Programmen von Theaterfestivals zu achten ist.

Alexei Krizhevsky

Theaterjournalist

Zuerst müssen Sie zu „Yvonne, Prinzessin von Burgund“ im Theater der Nationen. Die Aufführung findet im Rahmen des Territory Festivals statt, was für das russische Theater von großer Bedeutung ist. Interessant dürfte die Interpretation des Stücks von Witold Gombrowicz sein, denn Grzegorz Jazhyna ist ein echter Energiebündel, einer der derzeit besten europäischen Regisseure.

Im selben Theater inszeniert Philip Grigoryan A Clockwork Orange. Grigoryan ist ein Visionär, ein Regisseur, der seltsame visuelle und schauspielerische Lösungen liebt. Er ist bekannt für seine Inszenierung von „The Marriage“, basierend auf der Geschichte des Romans von Ksenia Sobchak und Maxim Vitorgan, wo er ihren, man könnte sagen, vulgären Ruhm absolut fantastisch nutzte und ihn auf den Kopf stellte. Ich denke, mit dem Text von Burgess wird es genauso sein.

Es gibt so viel Lärm um "", dass es sich auf jeden Fall lohnt, eigene Schlüsse zu ziehen. Ein guter Regisseur, Maxim Didenko, engagiert sich für das Projekt, und seit diesem Monat schließen sich die Starschauspieler Ravshana Kurkova und Artem Tkachenko auf gute Weise an. Und im Allgemeinen gibt es so viele interessante Leute um diese Aufführung herum, dass es unmöglich ist, nicht dorthin zu gehen.

Achten Sie auch darauf, in RAMT zu "Demokratie" zu gehen. Dies ist eine Aufführung über die deutsche Bundeskanzlerin, die in einen Spionageskandal geriet, basierend auf einem wunderbaren Theaterstück von Michael Frain. „Demokratie“ ist im Zusammenhang mit dem RAMT sehr wichtig zu betrachten, weil es eine ziemlich seltsame Kombination aus Kinder- und Jugendrepertoire mit innovativen Dingen ist. Außerdem ist Alexei Borodin ein absolut erstaunlicher Regisseur, er war es, der den neunstündigen Marathon "Coast of Utopia" inszenierte.

Im Moscow Art Theatre lohnt es sich, die Produktion von Central Park West zu besuchen. Konstantin Bogomolov spielt Woody Allen, und hier können Sie alles erwarten. Bogomolov darf, wie wir aus seinen Produktionen von „An Ideal Husband“ und „The Idiot“ wissen, keinen Stein auf dem anderen von der ursprünglichen Handlung abwenden, sodass er Allen wahrscheinlich sehr bewegen wird. Höchstwahrscheinlich werden wir genau das sehen, was in einem guten Theater passieren sollte, nämlich eine sehr spannende Regieentscheidung auf den Stoff des Stücks aufzubauen.

Foto: Theater der Nationen. Aufführung "A Clockwork Orange"

Der Meister des Bewegungstheaters Anton Adassinsky, der Gründer des Theaters DEREVO, inszeniert das Stück „Mandelstam. Vek-Wolfshund" im" Gogol Center ". In der Titelrolle - Chulpan Khamatova, die weiterhin nicht nur eine Medienfigur ist, sondern auch eine äußerst tiefe, begabte und nicht poppige Schauspielerin. Der Zvezda-Zyklus ist im Allgemeinen ein sehr interessantes Projekt, das man im Auge behalten sollte. Es ist den Schicksalen von fünf Dichtern gewidmet - Boris Pasternak, Osip Mandelstam, Anna Akhmatova, Vladimir Mayakovsky, Mikhail Kuzmin. Alle Aufführungen des Zyklus sind in einer szenografischen Lösung implementiert.

Im Meyerhold Center sollten Sie auf das Theaterstück „Hotel California“ achten. Die Regisseurin, Sasha Denisova, verließ den Journalismus für das Drama und wurde berühmt für das Stück Light My Fire, in dem sich die Schicksale sowjetischer Schulkinder und Jim Morrison kreuzten. "Hotel California" wird diese nostalgisch-ironische Linie fortsetzen, zumal die Charaktere aus derselben Zeit stammen. Die Aufführung erzählt von der guten alten Zeit, aber mit einem gesunden Lächeln und Selbstironie. Das ist wichtig, denn obwohl wir diese Ära nicht gefunden haben, hat sie einen großen Einfluss auf uns.

In „Practice“ zeigen sie „Candida“ von Lisa Bondar, eine sehr interessante Aufführung des Brusnikin-Workshops. Erstens hat noch niemand Voltaire in Versen arrangiert, wie die Dichter-Dramatiker Andrei Rodionov und Ekaterina Troepolskaya, die für die Aufführungen „Das Glück ist nicht weit entfernt“ und „Svan“ geschrieben haben. Und bei „Candide“ ist es schon interessant, einen Text zu lesen. Zweitens nahmen absolut wunderbare Künstler des Brusnikin-Workshops an der Aufführung teil, und die Kulissen wurden von Absolventen der britischen Higher School of Design geschaffen, die fantastische visuelle Lösungen fanden. Zudem war Praktika lange Zeit ein Theater, das ausschließlich moderne Stücke über Hipster, Geschäftsleute und Ausgestoßene inszenierte, sich nun aber mit Hilfe moderner Dramatiker allmählich den Klassikern zuwendet.

Überhaupt ein Klassiker ist auch die Aufführung „Chapaev and the Void“, die die Brusnikins diesen Herbst im gleichen Theater aufführen werden. Dieser Roman von Pelevin erklärte den Russen der 90er Jahre, in welcher Zeit sie leben. Hier können Sie viel Gutes erwarten, denn die Aufführung wird von Maxim Didenko geleitet, der The Black Russian und Pasternak im Gogol Center sowie Cavalry inszenierte. "Chapaev and the Void" ist ein Text von solcher Kraft, dass er, wenn er von talentierten Leuten vorgetragen wird, sofort zum wichtigsten Muss der Saison wird.
Ich wette auf diese Show.

Alexej Kisselew

Rezensent "Afisha"

Ich würde raten, den Premieren nicht hinterherzujagen. Lassen Sie den Hype nach unten, die Ticketpreise werden ein wenig sinken, Kritiker werden mehr unterschiedliche Rezensionen schreiben. Sie können sich sicher mit den Hauptereignissen der letzten Saison vertraut machen: "" Kirill Serebrennikov im "Gogol Center", "Prinz" Konstantin Bogomolov in "Lenkom", "Russischer Roman" Mindaugas Karbauskis im Mayakovsky Theatre. Endlich erreichen Sie die Aufführungen von Vsevolod Lisovsky im Theater.doc.

Im Allgemeinen ist der Herbst die Zeit der internationalen Festivals, jetzt gibt es in Moskau mehrere davon auf einmal, und alle sind interessant. Darauf müssen wir uns konzentrieren – schon allein deshalb, weil die Uraufführungen ruhig im Repertoire und darüber hinaus weitergehen und die für uns alle sorgfältig ausgewählten Festspiele gebracht, gezeigt und mitgenommen werden. Lassen Sie sich Away nicht entgehen. Europe“ von Rimini Protokoll, „Pixel“ von Murad Merzuka, „Process“ von Timofey Kulyabin und „Field“ von Dmitry Volkostrelov auf „Territory“. Beim Festival der Stanislawski-Saison sollten Sie sich den neuen Eymuntas Nyakroshyus ansehen - das Stück Meister des Hungers nach Kafka.

Foto: Compagnia Pippo Delbono. Aufführung "Vangelo"

Zum Festival im Obraztsov-Theater werden mehrere interessante Puppenspiele gebracht, die keine Kinder sind. Auf SOLO mit meinem

Theaterkritiker- einer der ältesten Berufe, der fast gleichzeitig mit dem Aufkommen der Theaterkunst entstand. Auch wenn Kino mittlerweile beliebter ist als Theater, gibt es immer noch Menschen, die sich dafür interessieren, wie man Theaterkritiker wird.

Der Theaterkritiker kritisiert professionell Theateraufführungen und gibt ein Urteil über deren Qualität ab.(oft in Form einer schriftlichen Bewertung). Der Beruf des Theaterkritikers ist, wie gesagt, nicht viel jünger als das Theater als solches. Früher agierten Theaterfiguren oft in mehreren Rollen und verbanden zum Beispiel Theaterkritik mit Dramaturgie.

Für viele scheint der Beruf des Theaterkritikers einfach zu sein: Er kam ins Theater, sah sich die Aufführung an und lobte oder schimpfte dann. Tatsächlich ist alles viel komplizierter. Ein Theaterkritiker (genauso wie ein Musikkritiker und jeder andere) lobt oder schimpft nicht nur. Seine Aufgabe ist es, das Setting zu analysieren, finden Sie seine Stärken und Schwächen und schreiben Sie am Ende eine vernünftige Bewertung.

Idealerweise ist ein Theaterkritiker eine Person mit höherer Bildung. Theaterkritiker werden an Theaterfakultäten ausgebildet. Ein Theaterkritiker ist kein Journalist (obwohl er wie ein Journalist in der Lage sein muss, seine Gedanken richtig und vernünftig auszudrücken), er ist ein Mensch, der das Theater versteht, der das Theater liebt.

Während ihres Studiums lernen zukünftige Theaterkritiker die Geschichte des Theaters, Meisterwerke des Weltdramas und die Prinzipien der Theaterkritik kennen. Anders als der durchschnittliche Zuschauer kennt der Theaterkritiker das Theater „von innen“, er kann feststellen, wo in der Aufführung das Verdienst oder der Fehler des Regisseurs und wo - die Schauspieler oder der Autor des Stücks.

Ein Theaterkritiker wird sowohl vom Publikum als auch vom Regisseur und den Schauspielern gebraucht.. Das Publikum wird bei der Auswahl einer Aufführung von den Bewertungen der Kritiker geleitet (obwohl es viele Fälle gibt, in denen die Meinung der Kritiker der Meinung eines breiten Publikums diametral entgegengesetzt war), Regisseure und Schauspieler ziehen Schlussfolgerungen aus der Kritik und verwenden sie in ihrer Arbeit.

Außerdem, ein Theaterkritiker ist eine Art Theaterhistoriker. Aufführungen verlassen schließlich die Bühne, aber die Kritik bleibt und speichert Informationen über die Aufführung für zukünftige Generationen.

Um eine gute Kritik zu schreiben, schaut sich ein Theaterkritiker nicht nur ein Stück an. Zunächst liest er ein Theaterstück, um sich einen Überblick zu verschaffen, was ihn erwartet. Während der Aufführung machen sich Kritiker normalerweise Notizen, um wichtige Punkte nicht zu verpassen. Nach der Aufführung kommunizieren sie oft mit dem Regisseur, um einige Nuancen zu besprechen.

Die letzte Phase der Kritik ist das Schreiben einer Rezension. Sowohl positive als auch sachliche Kritik müssen unbedingt begründet sein.. Der Theaterkritiker muss objektiv und unparteiisch sein, er darf sich nicht von seinem eigenen subjektiven Geschmack leiten lassen.

Sie sagen, dass Leute, die es nicht geschafft haben, Regisseur oder Schauspieler zu werden, zu Theaterkritikern gehen. Ja, das kommt hin und wieder vor, ist aber eher die Ausnahme als die Regel. Der Kritiker ist eine Art Theoretiker des Theaterprozesses (während der Regisseur ein Praktiker ist). Auch dieser Beruf erfordert besondere Begabung..

Wohin soll man gehen, wenn man Theaterkritiker werden will? Die bekannteste Alma Mater für Theaterkritiker ist GITIS, aber an vielen humanitären Universitäten (zumindest in Großstädten) gibt es eine Theaterregie.

Wenn Sie jedoch ein „schreibender“ Kritiker werden wollen (d. h. Kritiken über Aufführungen schreiben), denken Sie daran, dass es fast unmöglich ist, das Schreiben von Kritiken zu lernen, wenn Sie nicht anfangs eine Neigung dazu haben. Die Fakultät für Theaterwissenschaft stellt die notwendige Wissensbasis bereit, und dann hängt alles von Ihnen ab.

Das moderne Theater verändert sich ständig, so ein guter Theaterkritiker sollte "mit ihm mithalten". In diesem Beruf muss man auch nach dem Abschluss lernbereit sein (obwohl Selbstbildung ein wichtiger Bestandteil fast aller Berufe ist).

Theaterkritik ist ein integraler Bestandteil der Theaterkunst. Der Theaterkritiker lobt oder schimpft nicht nur Aufführungen, er hilft dem Theater, sich weiterzuentwickeln. Dies ist ein interessanter und schwieriger Beruf, der zu Menschen passt, die sich für Kunst im Allgemeinen und Theater im Besonderen interessieren.