Kinderbilder in Verbrechen und Strafe. Kinder in Schuld und Strafe
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„Hören Sie, wenn jeder leiden muss, um sich ewige Harmonie mit Leiden zu erkaufen, was haben dann Kinder damit zu tun, sagen Sie es mir bitte? Es ist völlig unverständlich, warum sie leiden mussten, und warum sollten sie sich Harmonie durch Leiden erkaufen? Es ist nicht einmal die Träne eines gequälten Kindes wert …“ Iwan Karamasow, „Die Brüder Karamasow“. Das Figurensystem des Romans "Verbrechen und Sühne" umfasst eine große Anzahl von Schauspielern, die ihre eigene Figur, Position und Rolle im Roman haben. Rodion Raskolnikov ist die Hauptfigur; Sonya, Dunya, Pulcheria Alexandrovna, Svidrigailov, Luzhin sind ebenfalls prominente und daher verständliche Charaktere. Aber es gibt auch Nebenfiguren, über die wir weniger lernen können. Unter all den Nebenfiguren sollten Kinder herausgegriffen werden, deren Einfluss das kollektive Bild wir im gesamten Roman verfolgen können: Dies sind die Kinder von Katerina Ivanovna und die Braut von Svidrigailov und das ertrunkene Mädchen, das von ihm träumt ein Traum, das ist das betrunkene Mädchen, das Raskolnikov auf dem Boulevard traf - all diese Charaktere können nicht unbeachtet bleiben, denn trotz ihrer geringen Beteiligung an der Entwicklung der Handlung im Roman spielen sie wie das gesamte Thema eine wichtige Rolle des Kindes und der Kindheit. Betrachten Sie das Bild der Kinder von Katerina Ivanovna. Die Tatsache, dass Marmeladovs Frau Katerina Ivanovna ihn mit drei Kindern geheiratet hat, erfahren wir aus Marmeladovs Gespräch mit Raskolnikov. Der Vater der Kinder war Katerina Iwanownas erster Ehemann, ein Infanterieoffizier, mit dem sie von zu Hause weglief. Als ihr Mann starb, wurde Katerina Iwanowna mit drei kleinen Kindern allein gelassen. „Sie hat ihren ersten Mann, einen Infanterieoffizier, aus Liebe geheiratet und ist mit ihm aus dem Elternhaus geflohen. Ehemann ... fing an Karten zu spielen, kam vor Gericht und starb damit ... Und sie wurde nach ihm mit drei kleinen Kindern in einer fernen und brutalen Grafschaft zurückgelassen ... “Katerina Ivanovna hatte zwei Töchter: Polechka und Lena - und Sohn Kolya. So beschreibt F. M. Dostojewski sie: „ein älteres Mädchen, etwa neun Jahre alt, groß und dünn wie ein Streichholz, ... mit großen, großen dunklen Augen, die auf ihrem abgemagerten und ängstlichen Gesicht noch größer schienen“ (Polechka), „ das kleinste Mädchen, sechs Jahre alt" (Lena), "ein Junge, ein Jahr älter als sie" (Kolya). Die Kinder waren schlecht gekleidet: Polechka trug „einen schäbigen Burnusik, wahrscheinlich vor zwei Jahren für sie genäht, weil er ihr jetzt nicht mehr bis zu den Knien reichte“ und „ein dünnes, überall zerrissenes Hemd“, Kolya und Lena waren nicht besser gekleidet ; alle Kinder hatten nur ein Hemd, das Katerina Iwanowna jede Nacht wusch. Obwohl die Mutter sich bemühte, für die Kinder zu sorgen, waren sie oft hungrig, da die Familie nicht genug Geld hatte; die jüngeren weinten oft und wurden geschlagen und eingeschüchtert: „... Denn Katerina Iwanowna ist von solcher Natur, und sobald die Kinder weinen, auch wenn sie Hunger haben, fängt sie sofort an, sie zu schlagen.“ In der Gestalt von Sonya, Katerina Ivanovnas Stieftochter und Marmeladovs Tochter, sehen wir, obwohl sie viel älter als alle Kinder ist und auf diese Weise Geld verdient, auch viele Kinder: „Sie reagiert nicht und ihre Stimme ist so sanft ... blond, ihr Gesicht ist immer blass, dünn, ... eckig, ... zart, kränklich, ... kleine, sanfte blaue Augen. Es war der Wunsch, Katerina Iwanowna und ihren unglücklichen Kindern zu helfen, der Sonja dazu brachte, durch sich selbst, durch das Sittengesetz, zu übertreten. Sie hat sich für andere geopfert. „Und erst dann verstand er, was diese armen, kleinen Waisenkinder ihr und dieser erbärmlichen, halb verrückten Katerina Iwanowna bedeuteten, mit ihrer Schwindsucht und dem Klopfen gegen die Wand.“ Sie ist sehr besorgt, sich ihrer Stellung in der Gesellschaft bewusst, ihrer Scham und Sünden: „Aber ich ... unehrlich ... ich bin eine große, große Sünderin! lange Zeit der Gedanke an ihre unehrenhafte und beschämende Stellung". Wenn das Schicksal ihrer Familie (und Katerina Iwanowna und die Kinder waren wirklich Sonjas einzige Familie) nicht so bedauernswert gewesen wäre, wäre Sonechka Marmeladovas Leben anders verlaufen. Und wenn Sonyas Leben anders verlaufen wäre, dann hätte F. M. Dostojewski seinen Plan nicht verwirklichen können, hätte uns nicht zeigen können, dass Sonya, in Laster versunken, ihre Seele rein bewahrte, weil sie durch den Glauben an Gott gerettet wurde. "Ja, sagen Sie mir endlich, ... wie sich eine solche Scham und eine solche Niedrigkeit in Ihnen neben anderen gegensätzlichen und heiligen Gefühlen verbinden?" fragte Raskolnikow sie. Hier ist Sonya ein Kind, eine wehrlose, hilflose Person mit ihrer kindlichen und naiven Seele, die, wie es scheint, in der zerstörerischen Atmosphäre des Lasters sterben wird, aber Sonya hat neben einer kindlichen reinen und unschuldigen Seele eine enorme moralische Ausdauer, einen starken Geist, und deshalb findet sie in sich selbst die Kraft, durch den Glauben an Gott gerettet zu werden, also rettet sie ihre Seele. „Was wäre ich ohne Gott?“ Der Nachweis der Notwendigkeit des Glaubens an Gott war eines der Hauptziele, die sich Dostojewski für seinen Roman gesetzt hatte. Daher sehen wir, dass das Bild von Kindern für den Autor notwendig war, um das Bild von Sonya zu enthüllen und seine Absicht zu erreichen. Die Kinder von Katerina Ivanovna spielten eine gewisse Rolle im Schicksal jeder der Hauptfiguren der Arbeit. Mit Hilfe des Bildes von Kindern zeigt uns der Schriftsteller, dass Marmeladov, der seiner Familie so viel Kummer und Schmerz zufügte, immer noch an seine Frau und seine Kinder dachte, und dies bestand darin, dass er zumindest versuchte, nicht zu trinken eine Weile. Als er von einem Wagen zerquetscht wurde und starb, fanden sie in seiner Tasche einen Lebkuchen, den er zu den Kindern trug: „... sie fanden einen Lebkuchenhahn in seiner Tasche: Er ist völlig betrunken, aber er erinnert sich an die Kinder .“ So verwendet der Autor das Bild von Kindern, um uns zu zeigen, dass in der Seele von Marmeladov, einem Mann, der sich selbst und seiner Familie Kummer bereitete, immer noch Liebe, Fürsorge und Mitgefühl waren. Daher können wir die Manifestation der spirituellen Qualitäten eines pensionierten Beamten nicht nur als rein negativ betrachten. Das Bild von Svidrigailov wird nur noch mysteriöser und unverständlicher, wenn wir sehen, dass eine vulgäre, verdorbene Person, für die es keine moralischen Gesetze gibt, eine edle Tat vollbringt und sein Geld dafür ausgibt, die Kinder von Katerina Ivanovna in einem Internat zu arrangieren. Und auch hier webt der Schriftsteller das Bild der Kinder in den Stoff des Romans ein. Aber selbst eine so edle Tat kann nicht alle Sünden von Svidrigailov überschatten. Den ganzen Roman hindurch können wir all das Niederste in ihm, in seiner Seele, all die schlimmsten Eigenschaften sehen: Grausamkeit, Egoismus, die Fähigkeit, eine Person zu übersteigen, um ihre Interessen zu befriedigen, einschließlich der Fähigkeit zu töten (seine Frau, Marfa Petrovna, denn anscheinend kann man sagen, dass Svidrigailov seine Frau getötet hat, indem er sich als Schlaganfall ausgab), die ganze Gemeinheit von Svidrigailovs Natur manifestiert sich in der Episode mit Dunechka, als sie sich zum letzten Mal heimlich mit ihm traf, um es herauszufinden über ihren Bruder. „Ist das, was du schreibst, möglich? Sie spielen auf ein angeblich von einem Bruder begangenes Verbrechen an. ... Sie haben versprochen, es zu beweisen: sprechen Sie!“ - Dunya ist empört. Svidrigailov brachte Dunya zu ihm, schloss die Tür ab und begann sie zu küssen und zu umarmen, öffnete dann aber die Tür und erkannte, dass Dunya ihn hasste und ihn niemals lieben würde. Dies war eine schwierige Prüfung für Dunya, aber zumindest wusste sie, was für ein Mensch Svidrigailov war, und ohne ihre Liebe zu ihrem Bruder wäre sie niemals zu diesem Mann gegangen. Dies wird durch Dunyas Worte bewiesen: „Hier sind wir schon um die Ecke gegangen, jetzt wird unser Bruder uns nicht sehen. Ich erkläre Ihnen, dass ich nicht weiter mit Ihnen gehen werde." Aber noch mehr enthüllt die Tiefe der Ausschweifung, in der Swidrigailows Seele verstrickt ist, die Geschichte der taubstummen Nichte eines kleinen Pfandleihers, Swidrigailows Freund, des Deutschen Resslich. In St. Petersburg ging das Gerücht um, das Mädchen habe Selbstmord begangen, weil sie von Swidrigailow schwer gekränkt worden sei. Obwohl er selbst alles abstreitet, hat er in der Nacht vor seinem Freitod einen Traum: „... und in der Mitte des Saals, auf mit weißen Satintüchern bedeckten Tischen, stand ein Sarg. Blumengirlanden umrankten ihn von allen Seiten. Ganz in Blumen gehüllt lag darin ein Mädchen, in einem weißen Tüllkleid, die Arme verschränkt und an die Brust gedrückt, wie aus Marmor gemeißelt. Aber ihr offenes Haar, das Haar einer hellblonden Frau, war nass; ein Kranz aus Rosen um ihren Kopf gewickelt. Auch das strenge und schon verknöcherte Profil ihres Gesichts war gleichsam aus Marmor gemeißelt, aber das Lächeln auf ihren blassen Lippen war voll unkindlicher, grenzenloser Trauer und großer Klage. Swidrigailow kannte dieses Mädchen; es gab kein Bild, keine brennenden Kerzen an diesem Sarg, und es wurden keine Gebete gehört. Dieses Mädchen war eine Selbstmordattentäterin. Sie war erst vierzehn Jahre alt, aber es war schon ein gebrochenes Herz, und es zerstörte sich selbst, beleidigt von der Beleidigung, die dieses junge kindliche Bewusstsein entsetzte und überraschte, überflutete ihre engelhafte reine Seele mit unverdienter Scham und stieß den letzten Schrei der Verzweiflung aus, nicht gehört, aber in dunkler Nacht, in der Dunkelheit, in der Kälte, bei feuchtem Tauwetter, als der Wind heulte, dreist gescholten ... “Svidrigailov griff mit seiner Freizügigkeit, ohne jegliche moralische Prinzipien und moralische Ideale, ein am heiligsten, laut Dostojewski - an der Seele eines Kindes. Mit dieser Episode und insbesondere mit einem Traum wollte der Autor am Beispiel von Svidrigailov zeigen (nämlich am Beispiel, denn obwohl Arkady Ivanovich einen bestimmten Namen hat, ist dies ein kollektives Bild von vielen Dutzend ähnlicher Svidrigailovs - die gleichen unmoralischen und verdorbenen Menschen), dass solche unmoralischen Menschen, die nur zum Nutzen ihrer (fast immer abscheulichen) Interessen handeln, unschuldige Seelen zerstören. Das Bild eines Mädchens hier enthält das Bild all jener, die reiner, unschuldiger, heller als alle anderen auf dieser Welt und daher schwächer sind, und deshalb von all jenen verspottet, gefoltert und zerstört werden, die keinerlei moralische Prinzipien haben . Man kann für Swidrigailows Braut nur froh sein, dass ihre Hochzeit nicht stattgefunden hat. Denn trotz der Tatsache, dass sich das Mädchen auf ihre Weise in ihren Verlobten verliebt hat („Alle sind für eine Minute gegangen, wir wurden allein gelassen, wie wir sind, wirft sich plötzlich an meinen Hals (zum ersten Mal selbst), Umarmungen mich mit beiden Armen, Küssen und schwört, dass sie mir eine gehorsame, freundliche und wohltätige Frau sein wird, dass sie mich glücklich machen wird ... “- sagte Svidrigailov zu Raskolnikov), er blieb dieselbe verdorbene Person, sie verstand es einfach nicht Das; er würde ihre Seele zerstören. Dieses Problem - Unmoral und geistige Reinheit - beschäftigte auch Dostojewski, aber er verstand, dass Menschen wie Svidrigailov immer sein würden, nicht ohne Grund als Bestätigung dafür, dass die Schwächeren, deren Bild von Kindern, einem Kind, verkörpert wird, weiterhin ihre Seelen quälen und zerstören werden Svidrigailovs Lachen serviert: "Ich liebe Kinder im Allgemeinen, ich liebe Kinder sehr." Svidrigailov ist Atheist, er nennt sich einen Sünder: „Aber warum bist du mit all deinen Deichseln in die Tugend gefahren? Hab Erbarmen, Vater, ich bin ein sündiger Mensch. Er-er-er." Aber er meint es nicht so, lacht er. Obwohl Swidrigailow seine Sünden zugibt, denkt er nicht daran, etwas an seinem Verhalten zu ändern, er glaubt nicht an Gott, und sein Bild ist für uns umso schrecklicher. Svidrigailov erscheint im Bild des Teufels - er zerstört unschuldige Seelen. Aber wir sehen, dass ein Mensch, der von Gott abgewichen ist, nicht nur nicht glücklich ist, er selbst leidet unter einem solchen Leben, er selbst leidet, hat keine geistlichen und moralischen Richtlinien und erkennt nicht, dass sie notwendig sind. Svidrigailov, der den Kontakt zu allem Moralischen verloren hat, der in Sünde lebte und vor dem Tod eine schreckliche Sünde auf sich nimmt - er tötet sich selbst. Dostojewski beweist uns konsequent, dass ein Mensch, der nicht an Gott glaubt, der von ihm abgewichen ist, nicht leben kann. Der Autor hat uns auch davon durch Sonya erzählt. Das allgemeine Thema Kinder und Kindheit ist auch im Bild von Rodion Raskolnikov weit verbreitet. Sogar Razumikhin, um die Anwesenheit eines Freundes der besten Qualitäten in der Seele zu beweisen, „drückt“ besonders auf solche Episoden aus seinem Leben wie: Kinder aus einem brennenden Haus retten, Katerina Iwanowna und ihren Kindern das letzte Geld geben . Darin zeigt sich sein Wunsch, den „Gedemütigten und Beleidigten“ zu helfen, also jenen Menschen, die er mit dem Geld der alten Wuchererin Alena Iwanowna beglücken wollte. Es ist Mitgefühl und Schmerz für die „Gedemütigten, Beleidigten“ und Unglücklichen (ihr kollektives Bild wird durch das brutal ermordete wehrlose Pferd verkörpert), die wir in Raskolnikovs Traum sehen. Er ist hilflos im Bild eines Kindes in einem Traum, und darin sieht er seine Hilflosigkeit in der wirklichen grausamen Welt. Eine andere Bedeutung von Rodion Raskolnikovs Traum ist, dass wir verstehen, dass Raskolnikovs Seele bereits in der Kindheit (schließlich sieht er sich selbst als Kind) gegen Verbrechen, gegen Grausamkeit und gegen die Selbstbestätigung einer Person auf Kosten anderer und Mikolka protestiert wollte nur mit seiner Stärke, seiner Macht prahlen: „... Nicht anfassen! Meine Güte! Ich tue, was ich will. Setz dich noch etwas hin! Alle hinsetzen! Ich möchte unbedingt springen! .. “Der Nachname von Raskolnikov spricht. Seine Seele ist durch den Mangel an Glauben an Gott in zwei Hälften gespalten. Das beweisen seine Worte. Er sagt: „Ja, vielleicht gibt es gar keinen Gott.“ In einem reift seine Theorie über „zitternde und recht habende Kreaturen“, die Idee der Selbstprüfung, ein Versuch, sich wie ein „Napoleon“ zu fühlen. Die andere Hälfte ist wie die Seele eines anderen Menschen, mitfühlend und den "Gedemütigten und Beleidigten" helfend, gegen die ungerechte Struktur der Gesellschaft protestierend, davon träumend, tausend gute Taten zu vollbringen. Es ist kein Zufall, dass die Hauptfigur so viele gute Taten vollbringt: Die Qualitäten der zweiten Hälfte seiner Seele mit den besten Eigenschaften - Freundlichkeit, Mitleid, Mitgefühl - haben Macht über ihn. Immer wieder stellt sich ihm die Frage nach dem Glauben an Gott. Wir können sehen, dass Raskolnikov in der Kindheit (gerade als die Grundlagen für Moral und Tugend gelegt wurden) Gott nahe war, das heißt, er verkörperte das Bild dieses makellosen und unschuldigen Kindes, das sowohl die taubstumme Ertrunkene als auch die war Kinder von Katerina Iwanowna. Wir lesen darüber in einem Brief von Pulcheria Alexandrovna: „Beten Sie immer noch zu Gott, Rodya, und glauben Sie an die Güte unseres Schöpfers und Erlösers? Ich fürchte in meinem Herzen, dass der neueste modische Unglaube auch Sie besucht hat? Wenn ja, dann bete ich für Sie. Erinnere dich, mein Lieber, wie du schon in deiner Kindheit, zu Lebzeiten deines Vaters, auf meinen Knien deine Gebete geplappert hast, und wie glücklich wir alle damals waren! Raskolnikov selbst versteht, dass das Kind Gott nahe ist, dass er selbst nahe war, und berücksichtigt seine Worte: „Kinder sind das Bild Christi“ Dies ist das Reich Gottes. Er befiehlt, sie zu ehren und zu lieben ... "- und all das Obige, dass das Bild von Kindern voller Reinheit, Unschuld und Keuschheit ist, können wir mit Zuversicht sagen, dass Dostojewskis Gedanke genau in der Tatsache liegt, dass "Kinder das sind Bild von Christus." Es lohnt sich, hier an Lizaveta mit ihrer kindlichen Angst in dem Moment zu erinnern, als Raskolnikov eine Axt über sie hob, ein Gesicht, an dessen Ausdruck sich die Protagonistin während des gesamten Romans ständig erinnert: „... ihre Lippen waren verzerrt, so klagend, wie die von sehr kleinen Kindern, wenn sie anfangen, sich vor etwas zu fürchten, starren auf das Objekt, das sie erschreckt, und sind im Begriff zu schreien“; er bemerkt sogar die Ähnlichkeit in den Gesichtsausdrücken von Sonya und Lizaveta, zwei tief religiösen Mädchen: „... er sah sie [Sonya] an und plötzlich schien er in ihrem Gesicht Lizavetas Gesicht zu sehen. Er erinnerte sich deutlich an den Ausdruck auf Lizavetas Gesicht, als er sich ihr dann mit einer Axt näherte und sie sich von ihm weg zur Wand bewegte, die Hand vorstreckte, mit einem ganz kindlichen Schrecken im Gesicht, genau wie kleine Kinder, wenn sie plötzlich etwas anfangen Um Angst zu haben, schauen sie regungslos und unbehaglich auf das Objekt, das sie erschreckt, treten zurück und strecken ihre Hand aus und bereiten sich darauf vor zu weinen. Fast dasselbe passierte jetzt mit Sonya ... ". Dostojewski zeigt nicht zufällig kindliche Angst auf den Gesichtern von Sonja und Lisaweta. Diese beiden Mädchen werden durch die Religion, den Glauben an Gott, gerettet: Sonya vor der schrecklichen, bösartigen Atmosphäre, in der sie sich befinden muss; und Lizaveta – vor Einschüchterung und Schlägen ihrer Schwester. Der Autor bestätigt noch einmal seine Vorstellung, dass das Kind Gott nahe ist. Neben der Tatsache, dass das Kind das „Ebenbild Christi“ im weiten Sinne des Bildverständnisses ist, ist das Kind nach Dostojewskij auch Träger alles Reinen, Sittlichen, Guten, das einem Menschen von Kindesbeinen an innewohnt , deren Hoffnungen, Ideen und Ideale rücksichtslos mit Füßen getreten werden und dies in der Zukunft zur Entwicklung einer unharmonischen Persönlichkeit führt, führt dies zur Entwicklung solcher Theorien wie der Theorie von Raskolnikov. Daher ist das Bild eines Kindes auch das Bild eines wehrlosen Menschen mit seinen Idealen, moralischen Bestrebungen; eine Person, die angesichts des Einflusses einer rücksichtslosen, unvollkommenen Welt und einer grausamen, hässlichen Gesellschaft, in der moralische Werte mit Füßen getreten werden, und solchen "Händlern" wie Luzhin, die nur an Geld, Profit und Karriere interessiert sind, schwach ist, sind an der Spitze. Wir können dies aus der Tatsache schließen, dass Jesus Christus eine Doppelnatur hat: Er ist der Sohn Gottes, der vom Himmel herabgekommen ist, dies offenbart seine göttliche Natur, aber er hatte eine menschliche Erscheinung, nahm menschliche Sünden auf sich und litt für sie, so wir kann sagen, dass das Bild Christi nicht nur das Kind selbst als Symbol für geistige Moral und Reinheit, himmlische Heiligkeit ist, sondern auch ein irdischer Mensch, dessen moralische Ideale in einer Atmosphäre des Lasters mit Füßen getreten werden. In der stickigen schrecklichen Atmosphäre von St. Petersburg werden die wehrlosen Seelen der Menschen verstümmelt, alles Gute und Moralische in ihnen übertönt, Entwicklung im Keim erstickt. Aber auch Raskolnikov hat Hoffnung auf eine geistige Wiedergeburt. Es beginnt damit, dass er Sonya das Kreuz abnimmt. Dann misst er dem keine Bedeutung bei, glaubt nicht, dass er ihm bei etwas helfen kann - schließlich macht er sich nur für den Fehler verantwortlich: "Krestov, oder was, habe ich es wirklich von ihr gebraucht?" Doch dann bittet Rodion selbst Sonja um das Evangelium. Und obwohl beide – sowohl Sonya als auch Raskolnikov – durch Liebe auferstanden sind: „Die Liebe hat sie wiederbelebt“, sagt Dostojewski, war es der Glaube an Gott, der Sonyas Seele nicht zugrunde gehen ließ, was Raskolnikov rettete. Die Notwendigkeit, an Gott und an strahlende Ideale zu glauben, ist die Hauptidee des Romans und der Grund, warum der Autor das Bild eines Kindes in den Stoff der Arbeit einführt. Wissenschaftliche Literaturarbeit „Kinderbilder und ihre Rolle im Roman „Verbrechen und Sühne“ von F.M. 2002 Liste der verwendeten Literatur: Dostojewski F.M. "Verbrechen und Bestrafung", Moskau, Verlag "Pravda", 1982 Ozerov Yu.A. Die Welt der „Gedemütigten und Beleidigten“ im Roman von F. M. Dostojewski "Verbrechen und Strafe", Moskau, Verlag "Dom", 1995
Urazalieva Nelya Ibragimovna
Russischlehrer u
Literatur
Chagan OSOSH
Bezirk Terektinsky
WKO
Russisch Literatur 10. Klasse
Thema: Kinder im Roman "Verbrechen und Sühne" von F.M. Dostojewski.
Ziel: zeigen Sie das Bild von Kindern auf den Seiten des Romans; durch Raskolnikovs Einstellung zu Kindern seinen Humanismus zeigen und das Vertrauen in die Richtigkeit seiner Theorie stärken;
durch das Schicksal von Kindern im Roman, um das Verbrechen einer Gesellschaft zu zeigen, die Kinder in Schwierigkeiten bringt - ihre Zukunft; die Fähigkeit entwickeln, mit einem literarischen Text zu arbeiten; die Sprache der Schüler entwickeln.
Ausrüstung: der Text des Romans "Verbrechen und Strafe"; Reproduktionen von Gemälden von V. Perov "Troika"; V. Makovsky "Datum"; N. Bogdanova „An der Tür der Schule“; B. Kustodiev „Schule in der Moskauer Rus“; Sammlung von Gedichten von Nekrasov
Wortschatzarbeit: die Wortbedeutungen werden geklärt: „Humanismus“, „Moral“, „Relevanz“
Während des Unterrichts:
I. Organisierender Moment
II 1) Aufnahme: Siebzehnter März
Klassenarbeiten
KindervRomaneFM Dostojewski „Schuld und Strafe“.
2) Ziele und Ziele des Unterrichts:
Zeigen Sie durch Raskolnikovs Haltung gegenüber Kindern seinen Humanismus und seine Stärkung
Vertrauen in die Richtigkeit Ihrer Theorie;
Durch das Schicksal von Kindern in dem Roman, um das Verbrechen einer Gesellschaft zu zeigen, die in Schwierigkeiten gerät
Kinder sind Ihre Zukunft;
Kultivieren Sie Sensibilität und Mitgefühl für das Unglück anderer.
3) Einführungsrede des Lehrers
In der letzten Stunde sprachen wir über das Schicksal des Autors, über die „gedemütigten“ Helden des Romans, über das Schicksal des „kleinen Mannes“ in der Literatur des 19. Jahrhunderts. Tragisch zieht Dostojewski und das Schicksal der Kinder. Der Autor bringt die meisten seiner kleinen Helden in schwierige Situationen, schickt „erwachsene“ Leiden und Prüfungen auf ihr Los.
4) Ausflug in die Kunstgalerie.
Das Schicksal von Kindern war schon immer relevant. Auch die Zeitgenossen Dostojewskis – die Künstler Perov, Kustodiev, Bogdanov, Makovsky – schrieben über das Leben der Kinder unter den Bedingungen einer kapitalistischen Stadt, über ihr bitteres Los.
Eine kurze Tour durch die Gemälde dieser Künstler wird von Maksotova A..
(Ein Student erzählt über die Entstehungsgeschichte von Gemälden, über die Charaktere der Gemälde, über das Schicksal benachteiligter Kinder im zaristischen Russland)
Abschluss: Künstler verurteilten das System, das Kinder machtlos und wehrlos machte.
5) Dichter über das Schicksal benachteiligter Kinder.
Die russische Literatur blieb dem Schicksal der Kinder nicht zu allen Zeiten gleichgültig. Hören wir uns Nekrasovs Gedicht "The Cry of Children" an (gelesen von Aida Sultangaliyeva)
Abschluss : Kinderarbeit wurde in Fabriken und in Russland ausgebeutet, daher war das Gedicht relevant.
6) A) Wortschatzarbeit :
In Anlehnung an seine Zeitgenossen widmet Dostojewski in dem Roman den Kindern viele bittere Seiten, weil dieses Thema den Schriftsteller beunruhigte und ihn als großen humanistischen Schriftsteller seiner Zeit charakterisiert.
Wortschatzarbeit: Humanismus, Humanist
B) Textgespräch:
IN: Wann begegnen wir Kindern auf den Seiten des Romans zum ersten Mal?
(ein Ausschnitt wird vorgelesen - Lehrbuch S. 211, Text S. 23)
IN: Was kann durch eine solche Beschreibung der Kinder über den Verfasser dieser Zeilen gesagt werden?
Abschluss: Dieses Treffen mit den Marmeladov-Kindern hatte eine starke Wirkung auf Raskolnikov. Wie schmerzhaft und schrecklich fühlen wir uns in den Posen und dem Aussehen von Kindern. Der Anblick dieser Kinder veranlasst Raskolnikow, Katerina Iwanowna das letzte Geld zu geben.
IN: Was passiert mit dem Helden vor diesem Treffen? Welcher schreckliche Gedanke ist in seiner Seele verankert? Wem gibt er die Schuld? (Die Idee ist „überschreiten“, d.h. ein Verbrechen gegen die bürgerliche Gesellschaft zu begehen, das Kinder zum Weinen bringt, weil der „kleine“ Mensch „nirgendwo anders hin kann“
IN: Lesen wir Raskolnikovs Gespräch mit Sonya über Kinder. Was dachte ständig
beunruhigt ihn? Was denkt er und zu welchem Schluss kommt er?
(Lehrbuch S. 222 - Und was wird aus ihnen?)
Abschluss: Bei allen Ungerechtigkeiten im Leben leiden zuallererst Kinder als schutzloseste Geschöpfe. Das Verbrechen der Gesellschaft zeigt sich darin, dass Kindertränen vergossen werden. Das ist das Schicksal vieler Kinder im damaligen Russland. Ihr Leiden veranlasste ihn, gegen die Ungerechtigkeit und Kriminalität dieser Gesellschaft zu rebellieren. In dieser schmerzlichen Liebe zu Kindern offenbart sich Raskolnikows Humanismus am meisten.
IN: Raskolnikovs Treffen mit den Kindern von Marmeladov, Sonyas Geschichte, hatte eine sehr schmerzhafte Wirkung auf den Helden. Aber er beobachtete ähnliche Szenen auf den Straßen von St. Petersburg.
(Lesen wir einen Auszug über ein betrogenes und in Ungnade gefallenes Mädchen auf dem Boulevard, das von einem dicken Dandy gejagt wurde) Text S. 40-41.
Abschluss: Dieser Fall ist das Schicksal vieler Kinder Russlands zu dieser Zeit. Das Mitgefühl für dieses Kind und der Hass auf Kriminelle lasten erneut schwer auf Raskolnikovs Seele und treiben ihn erneut zur „Übertretung“.
IN: Wie verstehen Sie die Bedeutung des Namens Raskolnikov?
7) a) Kinderbilder von Dostojewski.
Das Bild eines Kindes ist eines der Ideale des Autors. Die Position des Autors ist im Roman zu spüren - der Schriftsteller mit Mitleid porträtiert zärtlich die unglücklichen kleinen Helden. Außerdem werden Sonya Marmeladova und Lizaveta mit Kindern verglichen. Sonya ist die ganze Zeit schüchtern, wie ein Kind, ein „kindlicher Schreck“ erscheint auf ihrem Gesicht, wie verängstigte Kinder. Lizaveta hatte vor ihrem Tod das gleiche Aussehen. Wenn Dostojewski seine Lieblingshelden mit einigen kindlichen Zügen ausstattet, bedeutet diese Kindlichkeit eine heilige Seele und Reinheit. Warum leiden Kinder im Roman? Ihr Leiden ist ein Opfer, das dieser Welt gebracht werden muss.
Eindrücke von Treffen mit unglücklichen Kindern verstärken Raskolnikovs Hass auf die umgebende Realität. Die bürgerliche Moral der Gesellschaft stärkt in ihm das Vertrauen in seine Theorie: In einer Gesellschaft, in der das Böse herrscht, ist das Blutvergießen im Gewissen im Namen der Ausrottung dieses Bösen erlaubt.
ІІІ VerbandICH„Kinder in Dostojewskis Roman“
arm gedemütigt
Kinder im Roman
"Verbrechen und Strafe"
ohne Licht
Zukunft entrechtet
wehrlos beraubt
Kindheit
IN : Was denken Sie, sollte das Schicksal von Kindern die Gesellschaft beunruhigen? Warum?
IN : Ist der Roman in unserem relevantTage?Wie leben Kinder heute in unserem Land?
Kinder in Schuld und Strafe
In Raskolnikovs Theorie, die ihm erlaubte, einen Mord zu begehen, ist das Hauptargument, der Gesellschaft Grausamkeit vorzuwerfen. Gerade die Menschen, die das Bedürfnis nach Nächstenliebe verbal anerkennen, sind dem wirklichen Leid ihrer Mitmenschen gleichgültig. Daraus, und an sich schon eine wirklich richtige Beobachtung, zieht Raskolnikow den Schluß auf die Dualität, die Heuchelei der allgemein anerkannten Moral, auf die Notwendigkeit des "Blutes nach Gewissen" zur Überwindung des Bösen. Aber Raskolnikov beschuldigt die Welt der Grausamkeit und spricht vor allem von Kindern. In dieser schmerzhaften, innigen Liebe zu Kindern zeigt sich die Fähigkeit der Protagonistin des Romans, mit der Trauer eines anderen mitzufühlen, mit besonderer Eindringlichkeit.
Kinder sind wehrlos, sie können dem gnadenlosen Druck des Lebens nicht widerstehen. Sie sind am Kummer ihrer Mitmenschen nicht schuld, und deshalb ist ihr Leiden besonders ungerecht. Wenn eine Gesellschaft diejenigen „mit Füßen tritt“, die sich keiner Schuld schuldig gemacht haben, bedeutet dies, dass ihre Struktur unmoralisch, anormal ist. Eindrücke von Treffen mit unglücklichen Kindern verstärken Raskolnikovs Hass auf die umgebende Realität und stärken das Vertrauen in die Richtigkeit seiner Theorie.
Raskolnikov hört die Geräusche einer brüchigen siebenjährigen Stimme - in einer Taverne, zwischen betrunkenen Schreien und Beschimpfungen. Diese Klänge ergänzen die tragische Geschichte von Marmeladov. Der nächste Eindruck ist ein Treffen mit Katerina Ivanovna und ihren Kindern. Der Anblick dieser unglücklichen Kinder veranlasst Raskolnikov, den Marmeladovs fast seine letzten Pfennige zu geben. Ein schrecklicher Gedanke ist in seiner gequälten Seele verankert: "Und es gibt keine Barrieren ..." Und dann drängt ein anderer Eindruck Raskolnikov zu der Entscheidung, "überzutreten": Er sieht ein betrogenes und beschämtes Mädchen auf dem Boulevard.
Raskolnikov denkt empört an jene Wissenschaftler, die behaupten, dass ein bestimmter Prozentsatz der Menschen sterben sollte, und dies für normal halten. Für ihn steckt hinter diesem beruhigenden Wort "Prozent" ein lebender Mensch, und Raskolnikov will und kann den Tod mindestens eines Kindes nicht ertragen. Und hier sind sich der Autor und sein Held nahe, aber nur darin. Moralische Empörung diktiert ihnen grundlegend andere Schlussfolgerungen - dies spiegelt sich deutlich im Roman wider.
Dostojewski sah in Kindern jene moralische Reinheit, Seelengüte, die Erwachsene verloren haben. Es ist kein Zufall, dass das Beste, was für die erwachsenen Helden des Romans charakteristisch ist, mit der Welt des Kindes verbunden ist. Es ist unmöglich, in Verbrechen und Strafe über das Thema Kindheit zu sprechen, wenn man nur an die Kinder von Katerina Ivanovna denkt. Als Kind, schwach, hilflos, mit einer kindlich reinen, naiven und hellen Seele, zieht es Sonya hin. Sie ist wie ein Kind in ihren Gefühlen, in ihren Handlungen - Aufrichtigkeit und Freundlichkeit. Die reine und schöne Welt der Kinderseele offenbart sich auch in Raskolnikovs Traum. Es ist das Kind, das in diesem Traum gegen die Grausamkeit der Erwachsenenwelt protestiert. Jene direkte, gedankenlose Freundlichkeit, die Raskolnikov entgegen seiner eigenen Theorie immer wieder zeigt, ist untrennbar mit dem Jungen Rodey verbunden, mit jener moralischen „Reserviertheit“, die sich der Romanheld seit seiner Kindheit bewahrt hat. Nachdem er die hilflose, kindisch wehrlose Lisaweta getötet hatte, schien Raskolnikow die Hand zu sich erhoben zu haben. In "Verbrechen und Sühne" hilft Svidrigailov den Kindern, die für ihre Sünden büßen.
Dostojewski folgt natürlich dem christlichen Verständnis. Kinder in den Evangelien symbolisieren die moralische Nähe eines Menschen zu Gott, die Reinheit der Seele, die Fähigkeit zu glauben – und sich zu schämen. Raskolnikov ist in dem Roman doppelt: Die natürliche, gottgegebene Freundlichkeit des Helden wird durch den Stolz und die Wut eines Erwachsenen "verdunkelt". Während des gesamten Romans kämpft das Kind in Raskolnikov mit einem Erwachsenen, Freundlichkeit - mit Grausamkeit und Stolz. Die moralische Veränderung, die in Raskolnikovs Seele im Epilog von "Verbrechen und Bestrafung" stattfand, bedeutet den endgültigen Sieg der Freundlichkeit, die Rückkehr des Helden zu sich selbst - das Kind, die Rückkehr zu Gott. Und hier „begegnet“ der Autor des Romans, nachdem er seinen Helden auf seinem langen, schmerzhaften und widersprüchlichen Weg begleitet hat, ihm endlich „von Angesicht zu Angesicht“, als Menschen des gleichen Glaubens, eines Lebensverständnisses treffen ...
1866 erschien Fjodor Michailowitsch Dostojewskis Roman Schuld und Sühne, der zu einem völlig neuen Phänomen in der russischen Literatur wurde. Der Hauptunterschied zu früheren Werken war die reiche Polyphonie der Bilder. Es gibt ungefähr neunzig Personen in dem Roman: Es gibt Polizisten und Passanten und Hausmeister und Drehorgelspieler und Bürgerliche und viele andere. Sie alle, bis auf die unbedeutendsten, bilden den besonderen Hintergrund, vor dem sich die Handlung des Romans entwickelt. Dostojewski führt sogar ein auf den ersten Blick ungewöhnliches Bild einer Großstadt ein ("Dostojewskis Petersburg"!) mit seinen düsteren Straßen, "Brunnen" von Höfen, Brücken und verstärkt damit die ohnehin schmerzhaft angespannte Atmosphäre von Hoffnungslosigkeit und Depression, die das bestimmt Stimmung des Romans. Es gibt ein noch ungewöhnlicheres Bild eines Kindes, das überall unsichtbar anwesend ist. Dies sind die von Svidrigalov ruinierten Kinder und das Bild von Raskolnikov - einem Kind und das Bild eines Mädchens, das "betrunken und betrogen hat ... zum ersten Mal ... verstanden?". Sonya Marmeladova ist auch ein Kind, es ist kein Zufall, dass Raskolnikov sie so oft anspricht. Sonya selbst nennt Katerina Ivanovna ein Kind, aber hier ist es eher ein Vergleich mit heiligen Narren, deren gesamtes Verhalten Kindlichkeit und Spontaneität ist. Natürlich dient das Bild des Kindes, wie alle anderen Bilder im Roman, einem Zweck - der umfassenden und vollständigen Offenlegung des Bildes von Rodion Raskolnikov.
Wir wissen wenig über Raskolnikovs Kindheit. Wir wissen nur, dass er in einer staubigen Stadt lebte, so staubig wie St. Petersburg, in der die Handlung spielt, wir wissen, dass er in die Kirche ging und dass er einen jüngeren Bruder hatte, den er nie sah, an dessen Grab er aber stand immer geweint. Wir sehen auch ein verschwommenes Bild des Vaters, der fest die Hand von Raskolnikov - dem Kind - hält. Es ist bemerkenswert, dass Dostojewski uns durch das Bild von Raskolnikows Kindheit, nämlich durch den Traum, den er sieht, wie er vor seinem Verbrechen im Graben einschläft, die Wurzeln der Theorie zeigt, die zusammen mit Raskolnikow gewachsen und gefestigt wurde. Der Traum ist zwar schrecklich und schmerzhaft, aber der Autor selbst gibt uns einen Hinweis, damit wir uns dieses Kind, aus dem später der falsche Napoleon erwachsen wird, genau ansehen: ungeheuerlich, aber das Setting und der ganze Ablauf der ganzen Aufführung sind es dabei so wahrscheinlich und mit so subtilen, unerwarteten, aber künstlerischen Details, die der ganzen Vollständigkeit des Bildes entsprechen, dass sie in Wirklichkeit nicht erfunden werden können ... "Wir sehen, wie das "arme Pferd" zu Tode geprügelt wurde, und wie alle diese schreckliche Tat ansahen, einschließlich Raskolnikows Vater, und nichts unternahmen. Natürlich entsteht im Kopf des Lesers eine Analogie, dieses unglückliche Pferd und die gleichen unglücklichen Menschen, die vom Leben geschlagen und zu Tode geprügelt werden. Wir erinnern uns sofort an Marmeladov, Katerina Ivanovna, Sonechka. Wir sehen den Schrecken, den ein Kind erlebt, wenn es dieses Bild eines Mordes sieht, und es ist unwahrscheinlich, dass jemand, der so etwas gesehen hat, eine Seele hat wie zuvor. Dieser Traum bestärkt Raskolnikov weiter in dem Gedanken, dass es notwendig ist, seine Pläne auszuführen. Aber schauen wir uns an, was Dostojewski, der Psychologe, uns zu sagen versucht, indem er nach Freud wiederholt, dass die Wurzeln aller Probleme in der Kindheit gesucht werden sollten: „Aber der arme Junge erinnert sich nicht mehr an sich selbst. blutige Schnauze und küsst sie, küsst ihre Augen , küsst sie auf die Lippen ... Dann springt er plötzlich auf und stürmt wie im Wahnsinn mit seinen kleinen Fäusten auf Mikolka zu, in diesem Moment packt ihn endlich sein Vater, der ihn schon seit langem verfolgt und trägt ihn hinaus die Menge. - Auf geht's "Auf geht's!" sagt er zu ihm, "auf geht's nach Hause! "Papa! Warum haben sie ... das arme Pferd umgebracht! - er schluchzt, aber ihm stockt der Atem und die Worte sind Schreien aus seiner engen Brust." Hier ist diese sakramentale Frage: „Wofür haben sie getötet? ", und hier ist die sakramentale Antwort von Mikolka, der Besitzerin des Pferdes (übrigens wird der Autor später den falschen Mörder des alten Pfandleihers, der sich beinahe mit demselben Namen erhängt hat, nennen): "Meine Güte!". Hier es ist - dieser Sprössling, der in die Seele eines Kindes gepflanzt wird: wenn mein Gutes, dann was ich will, dann tue ich!Und wie werde ich derjenige, der dieses „Gute“ hat, wie wird man „der das Recht hat“?Wir wissen es die Antworten auf diese Fragen Wer weiß, vielleicht hätte Raskolnikov Alena Ivanovna töten sollen, um zu seinem Kind, zu sich selbst zurückzukehren und zu verstehen, dass der Schmerz, den er in den Augen des "Pferdes" sah, derselbe Schmerz in ihm widerspiegelte Augen des Opfers, aber er selbst hat es in der Kindheit einfach nicht gesehen, um das arme Tier damals nicht zu retten - das ist eine der Rollen, die der Autor dem Bild des Kindes zuschreibt.
Aber es gibt immer noch Menschen im Roman, die, nachdem sie gereift sind, Kinder bleiben. Sie leben in Frieden mit ihrem Kind im Inneren (wir zitieren wieder Freud, aber wir können nicht darauf verzichten, weil die Ansichten von Dostojewski und Freud so ähnlich sind) und in relativem Frieden mit sich selbst. Das ist vor allem Sonya Marmeladova, die als solche keine Kindheit hatte. Sie wurde einfach auf die Straße gesetzt, geopfert, ein Kind wurde drei anderen geopfert, damit "Polenka nicht denselben Weg geht". Und der Glaube von Sonechka Marmeladova ist auch irgendwie kindisch und naiv, aber alles verzehrend und hell. Sie selbst ist ein Kind und sieht diese Kindlichkeit bei anderen, weil sie den Schmutz und die Laster des Erwachsenenlebens nicht bemerken möchte. Und sie berührten sie dank des Schutzes dieses kleinen Kindes in ihr nicht: „Natürlich verstand er, dass Sonyas Position ein zufälliges Phänomen in der Gesellschaft ist, obwohl sie leider alles andere als isoliert und nicht außergewöhnlich ist gerade dieser unfall, diese gewisse entwicklung und ihr ganzes bisheriges leben konnten sie, wie es scheint, sofort beim ersten schritt auf dieser ekelhaften straße umbringen, ein tropfen in ihrem herzen: er sah es, sie stand in wirklichkeit vor ihm ... "
Es gibt immer noch Bilder von Kindern im Roman, die nicht so klar und deutlich zum Ausdruck kommen wie die bereits betrachteten. Durch sie stellt Dostojewski eine weitere Frage an Raskolnikov und seine Theorie: „Fällen Kinder unter seine Definition von „zitternden Kreaturen“?“ Wir erinnern uns, dass er nicht nur den alten Pfandleiher getötet hat, sondern auch Lizaveta, dieses große Kind, das zum Zeitpunkt ihres Todes anscheinend schwanger war. Wir erinnern uns auch an das Mädchen, das er auf einer Parkbank entdeckte und sogar zwanzig Kopeken gab, um sie zu "retten", aber das war natürlich nicht genug. Erinnern wir uns an die von Swidrigailow ruinierten Kinder, die Kinder von Katerina Iwanowna, die, wenn sie erwachsen sind, sicherlich den Weg ihrer Eltern wiederholen werden (wieder hören wir Freuds Stimme), wir werden uns endlich an Swidrigailows Traum vor seinem Selbstmord erinnern. Diese Folge macht uns nachdenklich. Wir verstehen, dass viele Kinder, viele unschuldige Seelen dazu verdammt sind, dem Weg der Sünde und Verdorbenheit zu folgen, denn das ist ihr Schicksal, und selbst wenn du tausend Menschen tötest, kannst du sie immer noch nicht retten, weil das Laster innen ist, nicht außen. Menschen, die ihr inneres Kind verloren haben, ob sie noch Kinder oder Erwachsene sind, sind zu Leiden und Tod, schrecklichem Tod, Selbstmord verurteilt. Im Laufe des Romans kommt dieser Gedanke vielen Charakteren in den Sinn. Ein Kind oder Menschen, die ihn in ihrer Seele bewahrt haben, werden dies niemals wagen, weil dies eine große Sünde ist und Dostojewski seine Helden in erster Linie vom Standpunkt der christlichen Moral aus beurteilt. Ja, das Kind wird nicht einmal daran denken, Selbstmord zu begehen, es wird einfach weiterleben, leiden und sich manchmal freuen, wie es das ewige Kind Sonya Marmeladova tut, denn das Leben ist ein Geschenk, und es muss gewissenhaft entsorgt werden.
Was ist das Ergebnis? Wir sehen, dass, obwohl das Bild des Kindes im Roman nicht so deutlich zum Ausdruck kommt wie in anderen, sein Echo doch die ganze Erzählung durchzieht. Und das ist kein Zufall. Ein Kind ist wie das Evangelium ein weiterer Weg zu sich selbst. Und Sonya und Raskolnikov fanden ihn, fanden ihn und Svidrigailov, der das Blut anderer Kinder mit seinem Blut erlöste. Und jeder wurde auf seine Weise glücklich, nachdem er ein lange verlorenes Kind gefunden hatte, und kehrte sozusagen in die Kindheit zurück, die glücklichste aller Zeiten. Der Autor kehrte mit ihnen zurück: „Aber hier beginnt eine neue Geschichte, die Geschichte der allmählichen Erneuerung des Menschen, die Geschichte seiner allmählichen Wiedergeburt, seines allmählichen Übergangs von einer Welt in eine andere, der Bekanntschaft mit einer neuen, bisher völlig unbekannten Realität könnte das Thema einer neuen Geschichte bilden, aber jetzt ist unsere Geschichte zu Ende.
In Raskolnikovs Theorie, die ihm erlaubte, einen Mord zu begehen, ist das Hauptargument, der Gesellschaft Grausamkeit vorzuwerfen. Gerade die Menschen, die das Bedürfnis nach Nächstenliebe verbal anerkennen, sind dem wirklichen Leid ihrer Mitmenschen gleichgültig. Daraus, und an sich eine wirklich richtige Beobachtung, schließt Raskolnikow auf die Dualität, die Heuchelei der allgemein anerkannten Moral, auf die Notwendigkeit von „Blut nach Gewissen“, um das Böse zu überwinden. Aber Raskolnikov beschuldigt die Welt der Grausamkeit und spricht vor allem von Kindern. In dieser schmerzhaften, innigen Liebe zu Kindern zeigt sich die Fähigkeit der Protagonistin des Romans, mit der Trauer eines anderen mitzufühlen, mit besonderer Eindringlichkeit.
Dostojewski folgt natürlich dem christlichen Verständnis. Kinder in den Evangelien symbolisieren die moralische Nähe eines Menschen zu Gott, die Reinheit der Seele, die Fähigkeit zu glauben – und sich zu schämen. Raskolnikov ist in dem Roman zweifach: Die natürliche, gottgegebene Freundlichkeit des Helden wird durch den Stolz und die Wut eines Erwachsenen „verdunkelt“. Während des gesamten Romans kämpft das Kind in Raskolnikov mit einem Erwachsenen, Freundlichkeit - mit Grausamkeit und Stolz. Die moralische Veränderung, die in Raskolnikovs Seele im Epilog von "Verbrechen und Bestrafung" stattfand, bedeutet den endgültigen Sieg der Freundlichkeit, die Rückkehr des Helden zu sich selbst - das Kind, die Rückkehr zu Gott. Und hier „begegnet“ der Autor des Romans, der neben seinem Helden auf seinem langen, schmerzhaften und widersprüchlichen Weg gegangen ist, ihm endlich „von Angesicht zu Angesicht“, als Menschen des gleichen Glaubens, eines Lebensverständnisses treffen ...
Raskolnikov denkt empört an jene Wissenschaftler, die behaupten, dass ein bestimmter Prozentsatz der Menschen sterben sollte, und dies für normal halten. Für ihn steckt hinter diesem beruhigenden Wort „Prozent“ ein lebender Mensch, und Raskolnikov will und kann den Tod mindestens eines Kindes nicht ertragen. Und hier sind sich der Autor und sein Held nahe, aber nur darin. Moralische Empörung diktiert ihnen grundlegend andere Schlussfolgerungen - dies spiegelt sich deutlich im Roman wider.
