Das Hauptthema von Ostrovskys Gewitter. Thema und Idee des Stücks

Die Hauptfigur von Ostrovskys Drama "Thunderstorm". Die Hauptidee der Arbeit ist der Konflikt dieses Mädchens mit dem "dunklen Königreich", dem Königreich der Tyrannen, Despoten und Ignoranten. Warum es zu diesem Konflikt kam und warum das Ende des Dramas so tragisch ist, erfahren Sie, wenn Sie in Katerinas Seele blicken und ihre Vorstellungen vom Leben verstehen. Und dies ist dank des Könnens des Dramatikers Ostrovsky möglich. Aus den Worten von Katerina erfahren wir etwas über ihre Kindheit und Jugend. Das Mädchen erhielt keine gute Ausbildung.

Sie lebte mit ihrer Mutter auf dem Land. Katerina war fröhlich, wolkenlos. sie "hatte keine Seele" in sich, zwang sie nicht, im Haushalt zu arbeiten. Katya lebte frei: Sie stand früh auf, wusch sich mit Quellwasser, krabbelte Blumen, ging mit ihrer Mutter in die Kirche, setzte sich dann hin, um etwas zu arbeiten, und hörte Wanderern und betenden Frauen zu, von denen viele in ihrem Haus waren. Katerina hatte magische Träume, in denen sie unter den Wolken flog. Und wie stark kontrastiert die Tat eines sechsjährigen Mädchens mit einem so ruhigen, glücklichen Leben, als Katya, beleidigt von etwas, abends von zu Hause zur Wolga davonlief, in ein Boot stieg und sich vom Ufer abstieß! ... Wir sehen, dass Katerina als fröhliches, romantisches, aber begrenztes Mädchen aufgewachsen ist.

Sie war sehr fromm und leidenschaftlich liebevoll. Sie liebte alles und jeden um sich herum: die Natur, die Sonne, die Kirche, ihr Haus mit Wanderern, die Armen, denen sie half. Aber das Wichtigste an Katya ist, dass sie in ihren Träumen lebte, getrennt vom Rest der Welt. Von allem, was existierte, wählte sie nur das aus, was ihrem Wesen nicht widersprach, den Rest wollte sie nicht bemerken und bemerkte sie nicht.

Deshalb sah das Mädchen Engel am Himmel, und für sie war die Kirche keine bedrückende und bedrückende Kraft, sondern ein Ort, an dem alles hell ist, wo man träumen kann. Wir können sagen, dass Katerina naiv und freundlich war und in einem völlig religiösen Geist erzogen wurde. Aber wenn sie auf ihrem Weg etwas traf, das ihren Idealen widersprach, dann wurde sie zu einer rebellischen und sturen Natur und verteidigte sich gegen diesen Außenseiter, einen Fremden, der ihre Seele kühn störte. So war es auch mit dem Boot.

Nach der Heirat hat sich Katyas Leben sehr verändert. Aus einer freien, freudigen, erhabenen Welt, in der sie sich mit der Natur verschmelzen fühlte, fiel das Mädchen in ein Leben voller Betrug, Grausamkeit und Unterlassung. Es ist nicht einmal so, dass Katerina Tichon gegen ihren Willen geheiratet hat: Sie hat überhaupt niemanden geliebt und es war ihr egal, wen sie heiratete. Tatsache ist, dass das Mädchen ihres früheren Lebens beraubt wurde, das sie für sich selbst geschaffen hat. Katerina hat nicht mehr so ​​viel Freude am Kirchenbesuch, sie kann ihren üblichen Geschäften nicht nachgehen. Traurige, verstörende Gedanken erlauben ihr nicht, die Natur ruhig zu bewundern. Katya kann nur ertragen, solange sie geduldig ist, und träumen, aber sie kann nicht länger mit ihren Gedanken leben, denn die grausame Realität bringt sie zurück auf die Erde, wo es Demütigungen und Leiden gibt.

Katerina versucht, ihr Glück in der Liebe zu Tichon zu finden: „Ich werde meinen Mann lieben. Tisha, meine Liebe, ich werde dich gegen niemanden eintauschen. Aber die aufrichtigen Manifestationen dieser Liebe werden von Kabanikha unterdrückt: „Was hängst du an deinem Hals, schamlose Frau, du verabschiedest dich nicht von deinem Geliebten.“ Katerina hat einen ausgeprägten Sinn für äußere Demut und Pflicht, weshalb sie sich dazu zwingt, ihren ungeliebten Ehemann zu lieben. Tichon selbst kann aufgrund der Tyrannei seiner Mutter seine Frau nicht wirklich lieben, obwohl er es wahrscheinlich möchte. Und als er Katya für eine Weile verlässt, um viel zu arbeiten, wird das Mädchen (bereits eine Frau) völlig allein.

Warum Katerina sich in Boris verliebte Immerhin zeigte er seine männlichen Qualitäten nicht, wie Paratov, er sprach nicht einmal mit ihr. Vielleicht lag es daran, dass ihr in der stickigen Atmosphäre im Haus der Kabanikh etwas Reines fehlte. Und die Liebe zu Boris war so rein, ließ Katerina nicht vollständig verkümmern, unterstützte sie irgendwie. Sie ging mit Boris auf ein Date, weil sie sich wie eine Person mit Stolz und elementaren Rechten fühlte. Es war eine Rebellion gegen die Schicksalsergebenheit, gegen die Gesetzlosigkeit. Katerina wusste, dass sie eine Sünde beging, aber sie wusste auch, dass es immer noch unmöglich war, weiterzuleben. Sie opferte die Reinheit ihres Gewissens der Freiheit und Boris.

Meiner Meinung nach spürte Katya bei diesem Schritt bereits das nahende Ende und dachte wahrscheinlich: „Jetzt oder nie.“ Sie wollte mit Liebe erfüllt werden, wissend, dass es keine andere Chance geben würde. Beim ersten Date sagte Katerina zu Boris: „Du hast mich ruiniert.“

Boris ist der Grund für die Diskreditierung ihrer Seele, und für Katya ist dies gleichbedeutend mit dem Tod. Die Sünde hängt wie ein schwerer Stein an ihrem Herzen. Katerina hat schreckliche Angst vor dem nahenden Gewitter und betrachtet es als Strafe für das, was sie getan hat.

Katerina hat Angst vor Gewittern, seit sie an Boris denkt. Für ihre reine Seele ist sogar der Gedanke, einen Fremden zu lieben, eine Sünde. Katya kann mit ihrer Sünde nicht weiterleben, und sie hält Reue für den einzigen Weg, sie zumindest teilweise loszuwerden.Sie gesteht ihrem Mann und Kabanikh alles.

Eine solche Tat erscheint in unserer Zeit sehr seltsam, naiv. „Ich weiß nicht, wie ich täuschen soll; Ich kann nichts verheimlichen“, so Katerina. Tichon vergab seiner Frau, aber vergab sie sich selbst, da sie sehr religiös war.

Katya hat Angst vor Gott, und ihr Gott lebt in ihr, Gott ist ihr Gewissen. Das Mädchen wird von zwei Fragen gequält: Wie wird sie nach Hause zurückkehren und ihrem Ehemann, den sie betrogen hat, in die Augen sehen, und wie wird sie mit einem Makel auf ihrem Gewissen leben? Den einzigen Ausweg aus dieser Situation sieht Katerina im Tod: „Nein, es ist mir egal, ob zu Hause oder im Grab ... Im Grab ist es besser ... Wieder zu leben Nein, nein, nicht ... nicht gut.“ Verfolgt von ihrer Sünde verlässt Katerina das Leben, um deine Seele zu retten.

Dobrolyubov definierte Katerinas Charakter als "entschlossen, ganz, russisch". Entscheidend, weil sie sich entschieden hat, den letzten Schritt zu tun, zu sterben, um sich vor Scham und Reue zu retten. Ganz, weil in Katyas Charakter alles harmonisch ist, eins, nichts widerspricht sich, weil Katya eins ist mit der Natur, mit Gott. Russe, denn egal wie russisch ein Mensch ist, er ist fähig, so zu lieben, fähig, so zu opfern, so scheinbar demütig alle Nöte zu ertragen, während er er selbst bleibt, frei, kein Sklave. Das Stück „Gewitter“ schrieb Ostrovsky 1859 zu einer Zeit, als in Russland am Vorabend der Bauernreform ein Wandel der sozialen Grundlagen reif war.

Daher wurde das Stück als Ausdruck der spontanen revolutionären Stimmungen der Massen wahrgenommen. Nicht umsonst gab Ostrovsky seinem Stück den Namen „Gewitter“. Gewitter tritt nicht nur als Naturphänomen auf, die Handlung entfaltet sich zum Donnerschlag, sondern auch als inneres Phänomen – die Charaktere werden durch ihre Einstellung zum Gewitter geprägt. Für jeden Helden ist ein Gewitter ein besonderes Symbol, für einige ist es ein Vorbote eines Sturms, für andere ist es Reinigung, der Beginn eines neuen Lebens, für andere ist es eine „Stimme von oben“, die einige wichtige Ereignisse vorhersagt oder warnt vor jeglichen Aktionen.

In Katerinas Seele passiert niemandem ein unsichtbares Gewitter, ein Gewitter ist für sie eine Strafe des Himmels, „die Hand des Herrn“, die sie dafür bestrafen soll, dass sie ihren Ehemann verraten hat: „Es ist nicht beängstigend, dass es dich töten wird. aber dieser Tod wird dich plötzlich überfallen, ja alle bösen Gedanken." Katerina hat Angst und wartet auf ein Gewitter. Sie liebt Boris, aber das deprimiert sie. Sie glaubt, dass sie für ihre sündigen Gefühle in der "Feuerhölle" schmoren wird. Für den Mechaniker Kuligin ist ein Gewitter eine grobe Manifestation von Naturgewalten im Einklang mit menschlicher Unwissenheit, die bekämpft werden müssen. Kuligin glaubt, dass man durch die Einführung von Mechanisierung und Erleuchtung in das Leben Macht über den „Donner“ erlangen kann, der die Bedeutung von Unhöflichkeit, Grausamkeit und Unmoral trägt: „Ich verfalle mit meinem Körper im Staub, ich befehle den Donner mit meinem Geist.“

Kuligin träumt davon, einen Blitzableiter zu bauen, um die Menschen vor der Angst vor einem Gewitter zu bewahren. Für Tichon ist ein Gewitter Wut, Unterdrückung seitens der Mutter. Er hat Angst vor ihr, aber als Sohn muss er ihr gehorchen. Tichon verlässt geschäftlich das Haus und sagt: „Ja, so viel ich weiß, wird es zwei Wochen lang kein Gewitter über mir geben, es gibt keine Fesseln an meinen Beinen.“ Dikoy glaubt, dass es unmöglich und sündhaft ist, einem Blitz zu widerstehen. Für ihn ist ein Gewitter Demut.

Trotz seiner wilden und bösartigen Veranlagung gehorcht er pflichtbewusst der Kabanikhe. Boris fürchtet menschliche Gewitter mehr als natürliche. Deshalb geht er, wirft Katerina allein mit den Gerüchten der Leute. „Hier ist es gruseliger! "- sagt Boris und rennt vom Gebetsort der ganzen Stadt weg.

Das Gewitter in Ostrovskys Stück symbolisiert sowohl Unwissenheit und Bosheit, himmlische Strafe und Vergeltung als auch Reinigung, Einsicht, den Beginn eines neuen Lebens. Dies wird durch das Gespräch zweier Bürger von Kalinov belegt, es begannen Veränderungen in der Sichtweise der Einwohner, die Einschätzung von allem, was geschah, begann sich zu ändern. Vielleicht haben die Menschen den Wunsch, ihre Angst vor einem Gewitter zu überwinden, um die Unterdrückung durch Wut und Ignoranz loszuwerden, die in der Stadt herrscht. Nach den schrecklichen Donner- und Blitzschlägen wird die Sonne wieder über ihnen scheinen.

N. A. Dobrolyubov interpretierte in dem Artikel „Ein Lichtstrahl im dunklen Königreich“ das Bild von Katerina als „einen bis zum Ende getragenen spontanen Protest“ und Selbstmord als eine Kraft eines freiheitsliebenden Charakters: „Eine solche Befreiung ist bitter; Aber was tun, wenn es keinen anderen gibt?

Ich glaube, dass Ostrovskys Stück „Thunderstorm“ zeitgemäß war und zum Kampf gegen die Unterdrücker beigetragen hat.

Ostrovskys Drama "Thunderstorm" ist das bedeutendste Werk des berühmten Dramatikers. Es wurde 1860 in einer Zeit des gesellschaftlichen Aufbruchs geschrieben, als die Fundamente der Leibeigenschaft bröckelten und sich in der stickigen Atmosphäre der Realität ein Gewitter zusammenzog. Ostrovskys Stück führt uns in eine Kaufmannsumgebung, in der die Wohnungsbauordnung am hartnäckigsten aufrechterhalten wurde. Die Bewohner einer Provinzstadt leben ein den öffentlichen Interessen verschlossenes und fremdes Leben, in Unkenntnis des Weltgeschehens, in Ignoranz und Gleichgültigkeit. Das Spektrum ihrer Interessen beschränkt sich auf die Hausarbeit. Hinter der äußeren Ruhe des Lebens liegen düstere Gedanken, das dunkle Leben von Tyrannen, die die Menschenwürde nicht anerkennen. Vertreter des "dunklen Königreichs" sind Wild and Boar. Die erste vollständige Art von Kaufmanns-Tyrannen, deren Lebenssinn es ist, mit allen Mitteln Kapital zu machen. Das Hauptthema des Gewitters ist der Zusammenstoß zwischen neuen Trends und alten Traditionen, zwischen Unterdrückten und Unterdrückern, zwischen dem Wunsch der Menschen nach freier Manifestation ihrer Menschenrechte, spirituellen Bedürfnissen, die Russland beherrschten - sozialen und familiären und häuslichen Ordnungen.

Betrachten wir Das Gewitter als soziales Drama, dann sieht der daraus resultierende Konflikt ganz einfach aus: Er ist gleichsam äußerlich, sozial; Die Aufmerksamkeit des Publikums ist gleichmäßig auf die Charaktere verteilt, alle spielen wie Dame auf einem Brett fast die gleichen Rollen, die notwendig sind, um einen Handlungsentwurf zu erstellen, sie verwirren und dann, flackernd und neu ordnend, wie in Tags, helfen, sich zu lösen die komplizierte Handlung. Wenn das Charaktersystem so angelegt ist, dass der Konflikt entsteht und sozusagen mit Hilfe aller Akteure gelöst wird. Hier haben wir es mit einem Drama alltäglicher Natur zu tun, dessen Konflikt einfach und leicht zu erraten ist.

Ostrovskys Theaterstück „Gewitter“ thematisiert einen Wendepunkt im öffentlichen Leben in den 50er Jahren, einen Wandel der gesellschaftlichen Grundlagen. Der Autor kann nicht absolut unparteiisch sein, aber es ist sehr schwierig für ihn, seine Position zu äußern - die Position des Autors wird in Bemerkungen offenbart, die nicht sehr viele und nicht ausdrucksstark genug sind. Eine Option bleibt - die Position des Autors wird durch einen bestimmten Helden, durch Komposition, Symbolik usw. dargestellt.
Namen sind im Stück sehr symbolisch. Die in The Thunderstorm verwendeten sprechenden Namen sind ein Echo des klassischen Theaters, dessen Merkmale in den späten 60er Jahren des 19. Jahrhunderts erhalten blieben.
Der Name Kabanova zeichnet uns lebhaft eine schwere, schwere Frau, und der Spitzname „Kabanikha“ vervollständigt dieses unangenehme Bild.
Der Autor charakterisiert den wilden Mann als einen wilden, hemmungslosen Menschen.
Kuligins Name ist zweideutig. Einerseits passt es zu Kulibin, einem autodidaktischen Mechaniker. Andererseits ist „Kuliga“ ein Sumpf.

Die kritische Literatur behandelte lange Zeit entweder den einen oder den anderen Konflikt. Aber der Autor gab dem Werk eine tiefere Bedeutung - das ist eine Volkstragödie.

Dobrolyubov nannte Katerina „einen Lichtstrahl in einem dunklen Königreich“, aber später, einige Jahre später, gab Ostrovsky selbst solchen Menschen einen Namen – „heißes Herz“. In der Tat ist dies ein Konflikt eines "heißen Herzens" mit der umgebenden eisigen Umgebung. Und der Sturm als physisches Phänomen versucht, dieses Eis zu schmelzen. Eine andere Bedeutung, die der Autor dem Sturm gegeben hat, symbolisiert den Zorn Gottes, und alle, die Angst vor dem Sturm haben, sind nicht bereit, den Tod zu akzeptieren und sich Gottes Gericht zu stellen. oder denke so. Aber der Autor legt seine Worte in den Mund von Kuligin. „Der Richter ist gnädiger als Sie“, sagt er. So charakterisiert er seine Haltung gegenüber dieser Gesellschaft. Und dieses Ende drückt Hoffnung aus.Ostrovsky teilt die ganze Zeit in Kalinovo wie ein Theaterstück in Tag und Nacht ein. Tagsüber spielen die Menschen als die Gläubigen, die in Domostroy leben, und nachts nehmen sie ihre Masken ab. Junge Leute gehen spazieren und haben Spaß, und die Älteren ignorieren das. Die Position des Autors kommt teilweise in Kuligins Monologen zum Ausdruck, teilweise lässt sie sich aus der Opposition von Katerina und Kabanikh verstehen, die Position des Autors kommt in der Komposition zum Ausdruck. Ein Merkmal der Komposition sind zwei mögliche Optionen für Höhepunkt und Auflösung.

Zweifellos ist das Stück zu einem sozialen und alltäglichen Thema geschrieben: Es zeichnet sich durch die besondere Aufmerksamkeit des Autors für die Darstellung der Details des Alltagslebens und den Wunsch aus, die Atmosphäre der Stadt Kalinov, ihre "grausame Moral", genau zu vermitteln. Die fiktive Stadt wird ausführlich und vielseitig beschrieben. Eine wichtige Rolle spielt der Landschaftsanfang, aber hier wird sofort ein Widerspruch sichtbar: Ku-ligin spricht von der Schönheit der Ferne jenseits des Flusses, der hohen Wolga-Klippe. „Etwas“, widerspricht Kudryash ihm. Bilder von Nachtspaziergängen entlang des Boulevards, Lieder, malerische Natur, Katerinas Geschichten über die Kindheit - das ist die Poesie der Kalinov-Welt, die mit der alltäglichen Grausamkeit der Bewohner konfrontiert ist, Geschichten über "nackte Armut". Über die Vergangenheit bewahrte Kalinovtsy nur vage Legenden - Litauen „fiel uns vom Himmel“, der Wanderer Feklusha bringt ihnen Neuigkeiten aus der großen Welt. Zweifellos ermöglicht eine solche Aufmerksamkeit des Autors für die Details des Lebens der Charaktere, vom Drama als Genre des Stücks "Thunderstorm" zu sprechen.

Ein weiteres Merkmal, das für das Drama charakteristisch und im Stück vorhanden ist, ist das Vorhandensein einer Kette von innerfamiliären Konflikten. Zuerst ist dies ein Konflikt zwischen der Schwiegertochter und der Schwiegermutter hinter den Schlössern der Haustore, dann erfährt die ganze Stadt von diesem Konflikt, und aus dem Alltag entwickelt er sich zu einem sozialen Konflikt. Der für das Drama charakteristische Ausdruck des gemeinsamen Konflikts in den Handlungen und Worten der Figuren zeigt sich am deutlichsten in den Monologen und Dialogen der Figuren. So erfahren wir aus einem Gespräch zwischen der jungen Kabanova und Varvara etwas über Katerinas Leben vor der Ehe: Katerina lebte, „trauerte um nichts“, wie ein „Vogel in freier Wildbahn“ und verbrachte den ganzen Tag mit Vergnügungen und Hausarbeiten. Wir wissen nichts über das erste Treffen von Katerina und Boris, darüber, wie ihre Liebe geboren wurde. In seinem Artikel hielt N. A. Dobrolyubov die unzureichende „Entfaltung der Leidenschaft“ für ein bedeutendes Versäumnis, er sagte, dass gerade deshalb der „Kampf der Leidenschaft und Pflicht“ für uns „nicht ganz klar und stark“ bezeichnet wird. Aber diese Tatsache widerspricht nicht den Gesetzen des Dramas.

Die Originalität des Genres Gewitter zeigt sich auch darin, dass das Stück trotz der düster-tragischen Gesamtfärbung auch komisch-satirische Szenen enthält. Die anekdotischen und ignoranten Geschichten von Feklusha über die Saltans, über die Länder, in denen alle Menschen „mit Hundeköpfen“ sind, erscheinen uns lächerlich. Nach der Veröffentlichung von The Thunderstorm schrieb A. D. Galakhov in seiner Rezension des Stücks, dass „die Handlung und die Katastrophe tragisch sind, obwohl viele Orte zum Lachen anregen“.

Thema: Die Bedeutung des Titels des Stücks von A. Ostrovsky „Thunderstorm“

Die Besonderheit des Konflikts

Das Ziel des Unterrichts: Verfolgen Sie, wie Ostrovsky die Metapher universell umsetztGewitter wie es durch das Bild eines Gewitters den tosenden Zustand der Gesellschaft zeigt, ein Gewitter in den Seelen der Menschen;

eine Liebe zur russischen Literatur pflegen

WÄHREND DER KLASSEN

An der Tafel befindet sich eine Inschrift: „Wir werden keinen Namen aufgreifen – was bedeutet das? Dies bedeutet, dass die Idee des Stücks nicht klar ist; dass die Handlung nicht richtig abgedeckt wird ... dass die bloße Existenz des Stücks nicht gerechtfertigt ist; warum wurde es geschrieben, was will der Autor sagen?

A. N. Ostrovsky.

I. Erklärung des Erziehungsauftrags.

– Lesen Sie das Thema der Lektion noch einmal, versuchen Sie, die Lernaufgabe selbst zu bestimmen. Worüber werden wir im Unterricht sprechen? Was sind die Schlüsselwörter in der Formulierung des Unterrichtsthemas? (Gewitter ist eine Figur.) Wir werden also über ein Gewitter als Figur in einem Theaterstück sprechen. Das ist nicht genug. Lesen Sie die Inschrift zur Lektion noch einmal. Was will der Autor sagen? (Gewitter - Idee - Handlung).

Die pädagogische Aufgabe des Unterrichts besteht also darin, herauszufinden, was der Titel des Stücks bedeutet. lernen, dramatischen Text zu analysieren.

II. Textgespräch.

– Was bedeutet das Wort „Gewitter“ laut dem Wörterbuch von V.I.Dal? (Angst, Lärm, Angst, Störung, Gedränge, Donner, Naturphänomen, Bedrohung, Drohung, Tragödie, Läuterung.)
– In welchem ​​Sinne kommt „Gewitter“ im Stück vor? (In der ersten Bedeutung - „Bedrohung“, „Einschüchterung“, „Fluchen“.)

Fazit Nummer 1. Die gesamte Ausstellung ist mit der Bedeutung des Wortes „Gewitter“ verbunden. Ostrovsky setzt die Metapher universell umGewitter.

– Welche Bilder sind in der Ausstellung mit der Metapher eines Gewitters verbunden? (Fast alle Schauspieler.)
– Welche Bedeutung von „Gewitter“ herrscht in der Ausstellung vor? (Angst, Drohung, Drohung.)

Fazit Nummer 2. Für die Kalinoviten ist ein Gewitter „von oben“ und „von unten“. Von oben - die Strafe Gottes, von unten - die Macht und das Geld des Besitzers.

– Welche Bilder des Dramas symbolisieren den Sturm von unten? (Wild, Kabanova.)
- Was ist der Sturm der Wildnis? (Geld – Macht – Angst.)
- Was ist Kabanovas Gewitter? (Geld - Macht unter dem Deckmantel der Frömmigkeit - Angst.)

Fazit Nummer 3. Das Ziel des „Kriegers“ Wild ist der gesetzlose Machtrausch. Kabanova ist eine komplexere Version der Tyrannei: Ihr Ziel ist der legitime Machtrausch (unter dem Deckmantel der Frömmigkeit).

– Warum brauchen sie Angst in der Gesellschaft? (Strom behalten.)
- Sind nur Dikoy und Kabanova machtberauscht? (Analysieren Sie Kuligins Monolog in Akt 1.)

Fazit Nummer 4. Ostrovsky musste in einer detaillierten Komposition zeigen, dass die Ordnung der Kaufmannsstadt, deren Wurzeln Altgläubige sind, auf Angst beruht.
Der Belagerungskrieg der Wildschweine entsteht, genau wie die schneidigen Angriffe der Wildnis, aus Unsicherheit und Angst. Dikys Angst ist vage und unbewusst, Kabanikhs Angst ist bewusst und weitsichtig: Etwas läuft nicht gut, etwas ist kaputt im Mechanismus von Macht und Unterordnung.
So zieht sich die Metapher eines Gewitters – Angst, Machtrausch, Drohung, Drohung – durch die gesamte Ausstellung.

– Wann tritt ein Gewitter als Naturphänomen auf? (Am Ende von Akt 1.)
Betrachten Sie die Bedeutung dieser Szene. Warum stellte Ostrovsky die halb verrückte Dame vor? An wen wendet sie sich? Was prophezeit? Was ist die Grundlage ihrer Prophezeiung? („Ich habe mein ganzes Leben lang von klein auf gesündigt.“)
- Wie reagiert Varvara auf ihre Hysterie? (Lächelnd.)
Wie ist Katherines Reaktion? („Ich habe Todesangst …“)

Fazit Nummer 5. Varvara hat gesunden Menschenverstand, sie akzeptiert jahrhundertealte Traditionen mit Ironie. Das ist ihr Schutz. Gegen Angst braucht Barbara Kalkül und gesunden Menschenverstand. Katerina hat einen völligen Mangel an Berechnung und gesundem Menschenverstand, erhöhte Emotionalität.

– Was macht Katherine Angst? (Der Tod wird dich mit sündigen, bösen Gedanken finden.)
- Wie können Sie bestätigen, dass der Autor diese Szene als Handlung definiert hat? (Donnerschläge ertönen 2 Mal. Katerinas Angst verstärkt sich.)

So wird ein Gewitter in die Handlung der Handlung eingebunden. .

– Welchen Schock erlebte Katerina in der Szene von Tichons Abschied vor der Abreise nach Moskau? (Schockiert von der Demütigung.)
- Beweisen Sie es mit Text. Beachten Sie die Bemerkungen (D.2, Yavl. 3,4.)
- "Sagen Sie ein schlechtes Ergebnis voraus" - dies ist eine andere Bedeutung des Wortes "Gewitter". Wie wird diese Bedeutung in dieser Szene gespielt?
- "Tisha, geh nicht ..." - "Nun, nimm mich mit ..." - "Väter, ich sterbe ..." - "... schwöre ..."
- Kann Tichon Katerina beschützen? Gegen welche Normen von Domostroy verstößt Katerina? (Wirft sich Tichon um den Hals. - Er heult nicht: "Was ist los damit, Leute zum Lachen zu bringen")
- Wie bricht die Metapher eines Gewitters nach der Abschiedsszene in Katerinas Monolog ein? („…sie hat mich zermalmt…“) Analysieren Sie Katerinas Monolog (D.2, yavl.4).
- Wie warnt Kudryash Boris vor dem möglichen Tod von Katerina? ("Nur die Frauen sind eingesperrt." - "Also willst du sie komplett ruinieren." - "Sie werden es essen, es in den Sarg treiben.")

Das Thema des Sarges, des Grabes, bricht herein, das von nun an stärker erklingt.

– Kann Boris Katerina beschützen? Wer versucht, die Heldin zu beschützen? (Kuligin.)
- Auf welche Weise? (Schlägt vor, einen Blitzableiter zu installieren.)
- Warum, glauben Sie, wurde Dikoy in einem Gespräch mit Kuligin über einen Blitzableiter so wütend? („Gewitter wird uns zur Strafe geschickt ...“)

Blitzableiter gegen die Wildnis selbst. Sie erleben Gottesfurcht vor der Wildnis selbst, sie haben Angst vor der Bestrafung durch die Wildnis selbst. Kabanikhi hat die gleiche Rolle; Tichon löst sich von ihr und freut sich, dass es über ihm "zwei Wochen lang kein Gewitter geben wird". Tyrannei ist mit Angst um die eigene Macht verbunden, daher erfordert sie ständige Bestätigung und Prüfung.

– Wann bricht zum zweiten Mal ein Gewitter als Naturphänomen in ein Theaterstück ein? Analysieren Sie diese Szene. Finden Sie erschreckende, warnende Sätze der Anwesenden („ein Gewitter wird nicht umsonst vorbeiziehen“, „... kriecht, mit einem Hut bedeckt“).
- Warum versteckt sich Katerina schreiend, wenn die Herrin auftaucht?
- Wen spricht die verrückte Dame an? Finden Sie erschreckende Schlüsselsätze in der Rede der Dame. („... ich will nicht sterben ...“ - „... Schönheit ist doch Tod ...“ - „... in den Pool mit Schönheit ...“ - „... du kann Gott nicht verlassen ...“)
- Nennen Sie die Umstände, die die Tragödie in Katerinas Seele verstärken und zur Anerkennung führen. (Die Gespräche der Anwesenden, die verrückte Dame mit ihrer Prophezeiung, feurige Hölle.)

Und Katerinas Geständnis klingt wie ein Donnerschlag.
Für Katerina ist ein Gewitter (wie auch für Kalinoviten) keine dumme Angst, sondern eine Erinnerung an eine Person, die gegenüber den höheren Mächten des Guten und der Wahrheit verantwortlich ist. „… ein himmlisches Gewitter … harmoniert nur mit einem noch schrecklicheren moralischen Gewitter. Und die Schwiegermutter ist ein Gewitter, und das Bewusstsein eines Verbrechens ist ein Gewitter. (Mikh. Pisarev.)
Somit ist auch in der Klimaszene die Szene präsentSturm.
Der Sturm bringt Reinigung. Der Tod von Katerina, wie ein Donnerschlag, eine Blitzentladung, bringt Reinigung: ein erwachendes Persönlichkeitsgefühl und eine neue Einstellung zur Welt.

– In welchem ​​der Helden erwacht unter dem Einfluss von Katerinas Tod eine Persönlichkeit? (Varvara und Kudryash sind weggelaufen. - Tichon beschuldigt zum ersten Mal öffentlich seine Mutter: „Du hast sie ruiniert.“ - Kuligin: „... die Seele gehört jetzt nicht dir, sie liegt vor einem Richter, der gnädiger ist als du! “)

Also, A. N. Ostrovsky hat die Metapher allgemein verstandenGewitter im Spiel. Der Titel des Stücks ist ein Bild, das nicht nur die Urgewalt der Natur symbolisiert, sondern auch den stürmischen Zustand der Gesellschaft, einen Sturm in den Seelen der Menschen. Der Sturm geht durch alle Elemente der Komposition (alle wichtigen Momente der Handlung sind mit dem Bild des Sturms verbunden). Ostrovsky verwendete alle Bedeutungen des Wortes „Gewitter“, die im Wörterbuch von V. Dahl angegeben sind.

III. Der Tod von Katerina bringt wie eine Blitzentladung Reinigung.

Der Konflikt im Drama "Thunderstorm"

1. Zwischen den Generationen, mit der Umwelt

2. Katerinas innerer Konflikt: zwischen religiösem Fühlen und Handeln

Die Originalität des Genres "Thunderstorms" Sie äußert sich auch darin, dass es trotz der düster-tragischen Grundfärbung auch komische, satirische Szenen im Stück gibt. Die anekdotischen und ignoranten Geschichten von Feklusha über die Saltans, über die Länder, in denen alle Menschen „mit Hundeköpfen“ sind, erscheinen uns lächerlich. Nach der Veröffentlichung von The Thunderstorm schrieb A. D. Galakhov in einer Rezension des Stücks, dass "die Handlung und die Katastrophe tragisch sind, obwohl viele Orte zum Lachen anregen".

Der Autor selbst nannte sein Stück ein Drama. Aber könnte es auch anders sein? Sie waren damals, wenn man von der tragischen Gattung sprach, daran gewöhnt, sich mit einer historischen Handlung auseinanderzusetzen, mit den Hauptfiguren, die nicht nur charakterlich, sondern auch in ihrer Position herausragend waren und sich in außergewöhnlichen Lebenssituationen befanden. normalerweise mit den Bildern historischer Persönlichkeiten verbunden, sogar mit legendären wie Ödipus (Sophokles), Hamlet (Shakespeare), Boris Godunov (Puschkin). Die Innovation von A. N. Ostrovsky bestand darin, dass er die Tragödie auf ausschließlich lebenswichtigem Material schrieb, das für das tragische Genre völlig untypisch ist.

Die Tragödie von "Thunderstorm" zeigt sich im Konflikt mit der Umwelt nicht nur der Hauptfigur Katerina, sondern auch anderer Charaktere. Hier "der lebende Neid ... die Toten" (N. A. Dobrolyubov). Das Schicksal von Tikhon, der ein willensschwaches Spielzeug in den Händen seiner Herrscher und Despoten ist, ist hier also tragisch. In Bezug auf Tichons letzte Worte schrieb N. A. Dobrolyubov, dass Tichons „Wehe“ in seiner Unentschlossenheit liege. Wenn das Leben krank ist, was hindert ihn daran, in die Wolga zu stürzen? Tichon ist absolut unfähig, etwas zu tun, auch nicht das, "worin er sein Wohl und Heil erkennt". Tragisch in ihrer Hoffnungslosigkeit ist die Situation von Kuligin, der vom Glück der Werktätigen träumt, aber dazu verdammt ist, dem Willen eines unhöflichen Tyrannen – Diky – zu gehorchen und kleine Haushaltsgeräte zu reparieren, nur durch „ehrliche Arbeit“ das „tägliche Brot“ zu verdienen. .

Katerina unterscheidet sich von Kalinovs "dunklem Königreich" in ihrer Moral und Willenskraft. Ihre Seele ist ständig von Schönheit angezogen, ihre Träume sind voller fabelhafter Visionen. Es scheint, dass sie sich nicht wirklich in Boris verliebt hat, sondern von ihrer Fantasie erschaffen wurde. Katerina könnte sich gut an die Moral der Stadt anpassen und ihren Ehemann weiterhin täuschen, aber "sie weiß nicht, wie man täuscht, sie kann nichts verbergen", Ehrlichkeit erlaubt Katerina nicht, ihrem Ehemann weiterhin etwas vorzumachen. Als tiefreligiöser Mensch musste Katerina großen Mut aufbringen, um nicht nur die Angst vor dem körperlichen Ende, sondern auch die Angst „vor dem Richter“ für die Sünde des Selbstmordes zu überwinden. Die spirituelle Stärke von Katerina "... und der Wunsch nach Freiheit, gemischt mit religiösen Vorurteilen, schaffen eine Tragödie" (V. I. Nemirovich-Danchenko).

Ein Merkmal des tragischen Genres ist der physische Tod des Protagonisten. So ist Katerina laut V. G. Belinsky „eine echte tragische Heldin“. Das Schicksal von Katerina wurde durch die Kollision zweier historischer Epochen bestimmt. Nicht nur ihr Unglück ist, dass sie Selbstmord begeht, es ist ein Unglück, eine Tragödie der Gesellschaft. Sie muss sich von der schweren Unterdrückung befreien, von der Angst, die die Seele belastet.

Tragisch ist auch die Gesamtfarbe des Stückes mit ihrer Düsternis, bei der sich in jeder Sekunde ein drohendes Gewitter anfühlt. Dabei wird die Parallelität des gesellschaftlichen, öffentlichen Gewitters und des Gewitters als Naturphänomen deutlich betont.

Angesichts eines zweifellos tragischen Konflikts ist das Stück von Optimismus durchdrungen. Der Tod von Katerina zeugt von der Ablehnung des "dunklen Königreichs", vom Widerstand, vom Anwachsen von Kräften, die aufgerufen sind, die Eber und die Wildnis zu ersetzen. Wenn auch noch zaghaft, beginnen die Kuligins bereits zu protestieren.

Die Genre-Originalität von The Thunderstorm liegt also darin, dass es sich zweifellos um eine Tragödie handelt, die erste russische Tragödie, die über soziales und alltägliches Material geschrieben wurde. Dies ist nicht nur die Tragödie von Katerina, es ist die Tragödie der gesamten russischen Gesellschaft, die sich in einer kritischen Phase ihrer Entwicklung befindet und am Vorabend bedeutender Veränderungen in einer revolutionären Situation lebt, die zur Verwirklichung des Selbstwertgefühls beigetragen hat durch das Individuum.

IV. Hausaufgaben:

Bereiten Sie einen mündlichen Aufsatz zum Thema vor: „Die Bedeutung des Titels von Ostrovskys Stück „Thunderstorm“.

Auswendig ein Auszug Ihrer Wahl (Kuligin „Wir haben eine grausame Moral, Sir ....“ 1 Akt., Yavl. 3, Katerina „Ich sage: Warum fliegen die Leute nicht ...“ 1 Akt., Yavl. 7 .

Das Stück basiert auf dem Konflikt zwischen dem Individuum und der umgebenden Gesellschaft (Katerina und das "dunkle Königreich").

Die Handlung von The Thunderstorm findet am Ufer der Wolga statt, in einer alten Stadt, in der sich, wie es scheint, seit Jahrhunderten nichts geändert hat und nicht ändern kann, und in der konservativen patriarchalischen Familie dieser Stadt sieht Ostrovsky Manifestationen einer unwiderstehliche Erneuerung des Lebens, sein selbstlos rebellischer Anfang. Der Konflikt "flammt auf" zwischen zwei gegensätzlichen Charakteren, der menschlichen Natur. Zwei gegensätzliche Kräfte verkörpern die junge Kaufmannsfrau Katerina Kabanova und ihre Schwiegermutter Marfa Kabanova. Kabanikha ist ein überzeugter und prinzipientreuer Hüter der Antike, ein für allemal gefundener und etablierter Normen und Lebensregeln. Katerina ist immer auf der Suche und geht mutige Risiken ein, um die Lebensbedürfnisse ihrer Seele, einer kreativen Person, zu befriedigen.

In seinem Artikel „Ein Lichtstrahl im dunklen Königreich“ schrieb Dobrolyubov über das Stück: „Das Gewitter ist eine Idylle des „dunklen Königreichs“ ... Die gegenseitigen Beziehungen von Tyrannei und Sprachlosigkeit werden darin auf das Tragischste gebracht Folgen ... "

Kabanikha erkennt die Legitimität der individuellen Unterschiede der Menschen und der Vielfalt des Lebens der Menschen nicht an. Alles, was das Leben an anderen Orten vom Leben der Stadt Kalinov unterscheidet, zeugt von „Untreue“: Menschen, die anders als Kalinovtsy leben, sollten Hundeköpfe haben. Das Zentrum des Universums ist die fromme Stadt Kalinov, das Zentrum dieser Stadt ist das Haus der Kabanovs - so charakterisiert der erfahrene Wanderer Feklusha die Welt um einer harten Geliebten willen. Jede Veränderung erscheint der Kabanikha als Beginn der Sünde.

Während der gesamten Handlung des Stücks wird Katerina vom Motiv der Flucht, des schnellen Fahrens begleitet. Sie will fliegen wie ein Vogel, und sie träumt vom Fliegen, sie hat versucht, die Wolga entlang zu schwimmen, und in ihren Träumen sieht sie sich auf einer Troika rasen. Sie wendet sich sowohl an Tichon als auch an Boris mit der Bitte, sie mitzunehmen, sie mitzunehmen. Diese Bewegung hat jedoch ein Merkmal - das Fehlen eines klar definierten Ziels.

Der „Streit“ zwischen Katerina und Kabanikha wird begleitet von dem Streit zwischen Kuligin und Dikiy, das Drama der sklavischen Gefühlsposition in der Welt der Berechnung wird begleitet von einem Bild der Tragödie des Geistes im „dunklen Königreich“. Die Tragödie der Entweihung von Schönheit und Poesie ist die Tragödie der Versklavung der Wissenschaft durch wilde „Philanthropen“.

"Thunderstorm" wird trotz des Todes von Katerina normalerweise als Drama und nicht als Tragödie bezeichnet. Das Stück zeichnet auch komödiantische Traditionen in der satirischen Darstellung der Sitten der Kaufleute nach.

Ostrovsky führt eine Landschaft ein, die nicht nur als Hintergrund dient, sondern auch als Verkörperung der Elemente, die sich dem „dunklen Königreich“ widersetzen (die Szenen an der Wolga, der Tod von Katerina).

Bei der Erstellung von Bildern von Katerina, Kuligin und Kudryash verwendet der Autor Folkloretraditionen. Die Sprache der Charaktere ist mit Umgangssprache gefüllt. Ostrovsky führt im Text semantisch aufgeladene Symbole ein: ein Gewitter – Widersprüche in Katerinas Seele; Blitzableiter - ein Symbol der Erleuchtung usw.

"Dark Kingdom" und seine Opfer

Dobrolyubov spricht über die Einwohner der Stadt Kalinov so: „Ihr Leben verläuft reibungslos und friedlich, keine Interessen der Welt stören sie, weil sie sie nicht erreichen; Königreiche können zusammenbrechen, neue Länder eröffnen sich, das Antlitz der Erde ... verändert sich ... - die Bewohner der Stadt Kalinov werden in völliger Unkenntnis des Restes der Welt für sich weiter existieren ... Die Konzepte und von ihnen angenommene Lebensweise * sind die besten der Welt, alles Neue kommt von bösen Geistern ... finde es unbeholfen und sogar gewagt, beharrlich nach vernünftigen Gründen zu suchen ... Die von den Feklushs gemeldeten Informationen sind so, dass sie nicht in der Lage sind wecken den großen Wunsch, ihr Leben gegen ein anderes auszutauschen ... Eine dunkle Masse, schrecklich in ihrer Naivität und Aufrichtigkeit.

Wanderer im Stück sind von nicht geringer Bedeutung, da sie die Unterdrückung des Volkes charakterisieren. „Wegen ihrer Schwäche sind sie nicht weit gekommen, aber sie haben viel gehört“: von Sünden, sechs oder zwölf peinlichen Feinden, von fernen Ländern, in denen Saltanen die Erde regieren, von Menschen mit Hundeköpfen, von der endlosen Hektik in Moskau, wo „die letzten Zeiten kommen“, über die „feurige Schlange“ usw.

In dem Stück sind die Tyrannen Dikoy und Kabanova, denen Dobrolyubov die folgende Einschätzung gab: „Das Fehlen jeglicher Gesetze, jeglicher Logik - dies ist das Gesetz und die Logik dieses Lebens ... Die Tyrannen des russischen Lebens beginnen jedoch eine Art Unzufriedenheit und Angst zu empfinden, ohne selbst zu wissen, was und warum … Neben ihnen ist, ohne sie zu fragen, ein anderes Leben gewachsen … die alten Kabanovs atmen schwer und fühlen, dass es eine Macht gibt, die höher ist als sie, was sie nicht können überwinden, dem sie nicht einmal zu begegnen wissen… Die Wilden und die Kabanows, die auf einen Widerspruch stoßen und ihn nicht besiegen können, sich aber behaupten wollen, erklären sich offen gegen die Logik, das heißt, sie machen sich lächerlich vor den meisten Leuten.

Der Eber fordert von dem rückgratlosen Tichon, den er nicht als unabhängige Person wahrnimmt, Gehorsam und Respekt für sich selbst, schimpft mit ihm. Aus diesem Grund kann er keine unabhängige Beziehung zu Katerina aufbauen, die Kabanikha mit unbewusstem Hass hasst.

Dobrolyubov charakterisiert Wild Dobrolyubov wie folgt: „Es scheint ihm, dass, wenn er die allen Menschen gemeinsamen Gesetze des gesunden Menschenverstandes über sich selbst erkennt, seine Bedeutung stark darunter leiden wird ... Er erkennt, dass er absurd ist ... Die Gewohnheit ihn zu täuschen ist so stark, dass er ihr sogar gehorcht, entgegen meinem eigenen gesunden Menschenverstand.“

Auf den ersten Blick sind Varvara und Kudryash gegen das "dunkle Königreich", aber tatsächlich sind sie innerlich mit ihm verbunden. Sie gehen nur, weil sie sich nicht daran gewöhnen konnten.

Kuligin widersetzt sich der Ignoranz des „dunklen Königreichs“ und ist Träger der Ideen der Aufklärung. Er beobachtet passiv, obwohl er eigentlich der Gesellschaft nützen will, und versucht, etwas an ihr zu verändern. Seine Fähigkeiten unter den Bedingungen des "dunklen Reiches" können sich nicht entfalten, da seine Abhängigkeit von ihm zu groß ist.

Dobrolyubov über Tichon: „Unschuldig und vulgär, überhaupt nicht böse, aber äußerst rückgratlos ... von den vielen erbärmlichen Typen, die normalerweise als harmlos bezeichnet werden, obwohl sie im Allgemeinen so schädlich sind wie die kleinen Tyrannen selbst, weil sie ihnen dienen treue Gehilfen ... in ihm kann sich kein starkes Gefühl, kein entschiedener Wunsch entwickeln.

Dobrolyubov sagt über Boris: „Kein Held ... Er hatte genug Bildung und konnte weder mit der alten Lebensweise noch mit seinem Herzen oder mit gesundem Menschenverstand fertig werden - er geht wie ein Verlorener ... einer von denen Menschen, die nicht wissen, wie sie das tun sollen, was sie verstehen, und sie verstehen nicht, was sie tun."

Boris versteht, dass er ohne Erbe bleiben wird, aber trotzdem wird er sich niemals dazu entschließen, die Beziehungen zu Wild abzubrechen, da er keine innere Stärke hat („Oh, wenn es nur Stärke gäbe!“).

Dobrolyubov über Katerina: „Katerina hat die menschliche Natur nicht in sich selbst getötet ... Ein starker russischer Charakter ... überrascht uns mit ihrem Gegenteil aller selbstbewussten Prinzipien ... Charakter ... kreativ, liebevoll, ideal ... Sie versucht, jede äußere Dissonanz zu glätten ... sie deckt jeden Makel aus der Fülle ihrer inneren Stärke ... Sie ist seltsam, extravagant aus der Sicht anderer, aber das liegt daran, dass sie ihre Ansichten und Neigungen nicht in sich akzeptieren kann . .. Sie sehnt sich nach einem neuen Leben, auch wenn sie in diesem Drang sterben musste... Ausgereift, aus der Tiefe des ganzen Organismus, der Forderung nach Recht und Weite des Lebens... Im trockenen, eintönigen Leben ihrer Jugend, in den groben und abergläubischen Konzepten der Umwelt, war sie ständig in der Lage, das zu übernehmen, was mit ihren natürlichen Bestrebungen nach Schönheit, Harmonie, Zufriedenheit, Glück übereinstimmte ... Alle Ideen, die ihr von Kindheit an eingeprägt wurden, alle Prinzipien von Die Umgebung rebelliert gegen ihre natürlichen Bestrebungen und Handlungen. Alles ist gegen Katerina, sogar ihre eigenen Vorstellungen von Gut und Böse.

Katerina ringt mit sich und rechtfertigt sich am Ende innerlich. Darin wird mit besonderer Kraft das Bedürfnis zu lieben und geliebt zu werden empfunden; gekränkte Gefühle der Frau und der Frau, die im Haus der Schwiegermutter ist; Todesangst, verursacht durch die Monotonie und Monotonie ihres Lebens; wird begehren.

Die Autorin, die das Bild von Katerina kreiert, bezieht sich auf Folkloretraditionen (Motive von Volksliedern; Appelle an "lieber Freund", an "heftige Winde"; das Bild von "Grab") und betont damit ihre Zugehörigkeit zum Volk.

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"Ostrovskys Stück" Thunderstorm "" - Die Handlung spielt in der Stadt Kalinov am Ufer der Wolga. Die Entstehungsgeschichte des Dramas "Thunderstorm". Boris ist eine Abkürzung des Namens Borislav, aus dem Bulgarischen: Kampf, aus dem Slawischen: Worte. Barbara - übersetzt aus dem Griechischen: Ausländerin, Fremde. Hatte Katerina eine andere Wahl als den Tod? Womit kämpft die Heldin: mit Pflichtbewusstsein oder mit dem „dunklen Königreich“? Kabanova Marfa Ignatievna ist eine typische Vertreterin des „dunklen Reiches“.

„Das Stück „Mitgift““ – Larisa in der Mitgift ist nicht von Tieren umgeben. Richtige Entscheidung?... Frauenbilder. Wie ein Dampfschiff von beispielloser Geschwindigkeit, wie eine luxuriöse Villa. Oder vielleicht ist hier die richtige Entscheidung: Knurovs offener Vorschlag .... Katerina ist eine wirklich tragische Heldin. Am Ende des Stücks hat Larisa eine Erleuchtung. Schlussszene. Freiheit und Liebe - das war die Hauptsache in der Figur von Katerina. Das Bild von Paratov. Larisa erhielt eine europäisierte Erziehung und Ausbildung.

"Heroes of the Snow Maiden" - Komponist. Der Inhalt der Lieder. Morgen der Liebe. Riesige Stärke. Kobold. Tanzende Vögel. Ein Fest der Sinne und der Schönheit der Natur. Finale der Oper. Das Wesen der Musik. W. M. Wasnezow. Elemente russischer Volksrituale. Tests zur Fixierung zum Thema. Testergebnisse. Helden. Musik. Frühlingsmärchen. Weihnachtsmann. Schönheit der Natur. Lieder. Magischer Kranz. Hirtenhorn. Welche Helden sind einfach fabelhaft. Musik von Rimski-Korsakow. Respekt für die kulturellen Traditionen der Menschen.