Was ist die Besonderheit der Zusammensetzung dieses Teils des Romans? Merkmale der Komposition des Romans "Ein Held unserer Zeit" M

Einführung

Kapitel 1. Probleme beim Studium des Romans "Ein Held unserer Zeit"

1 Kompositionsprinzipien des Romans

2 Verletzung der Chronologie im Roman

3 Storytelling-System

4 Romantische Motive

Kapitel 2

1 Die Geschichte "Bela" - eine Ausstellung zur Schaffung des Bildes eines Helden

2 Die Geschichte "Maxim Maksimych" - die Handlung bei der Erstellung des Bildes des Helden

3 Die Geschichte "Taman" - die Entwicklung der Handlung bei der Enthüllung der inneren Erscheinung des Helden

4 Die Geschichte "Prinzessin Mary" - Höhepunkt und Auflösung bei der Schaffung des Bildes des Helden

5 Die Geschichte "Fatalist" - ein Epilog bei der Erstellung des Bildes von Pechorin

Abschluss

Referenzliste

Einführung

Diese Kursarbeit betrachtet die Arbeit von M.Yu. Lermontov "Ein Held unserer Zeit". Wie in jedem Werk russischer Klassiker gibt es auch in „Held unserer Zeit“ viele Geheimnisse. Zu den Problemen, die neben dem Bild des Protagonisten die hitzigsten Debatten hervorrufen, gehört das Problem der Besonderheiten der Konstruktion des Werks, seiner Komposition. Dieses Thema ist eines der umstrittensten seit Jahrzehnten.

Rezeptionen und Kompositionsmethoden sind sehr unterschiedlich. Vergleiche von Ereignissen, Gegenständen, Tatsachen, Details, die im Text eines Werkes voneinander entfernt sind, erweisen sich manchmal als künstlerisch bedeutsam. Der wichtigste Aspekt der Komposition ist auch die Reihenfolge, in der verschiedene Details in den Text eingebracht werden. Und schließlich beinhaltet die Komposition die wechselseitige Korrelation unterschiedlicher literarischer Formebenen. Neben dem Begriff "Komposition" verwenden viele moderne Theoretiker das Wort "Struktur" im gleichen Sinne. "Der Held unserer Zeit" ist ein Roman, der aus fünf Geschichten und Kurzgeschichten besteht, die von der Hauptfigur - Grigory Aleksandrovich Pechorin - vereint werden. Eine sehr interessante und ungewöhnliche Person. Obwohl sie gleichzeitig die gleichen sind wie alle anderen, mit ihren Lastern, Leidenschaften, Gefühlen, Wünschen, Seltsamkeiten, Gedanken.

Die Relevanz der Studie liegt in der Tatsache, dass die Untersuchung der Merkmale der Komposition im Roman dazu beiträgt, die Motive des Autors bei der Schaffung des Bildes des Helden und des Werks als Ganzes besser zu verstehen.

Gegenstand der Studie ist der Roman von M.Yu. Lermontov "Helden unserer Zeit".

Gegenstand der Forschung ist die Komposition des Romans „Heroes of Our Time“.

Der Zweck der Studie ist die Analyse des Romans von M.Yu. Lermontov "Heroes of Our Time" und identifizieren Sie die Merkmale der Komposition.

Das allgemeine Problem, die Merkmale der Komposition in der Arbeit "Ein Held unserer Zeit" zu untersuchen, wurde in den folgenden Forschungsaufgaben spezifiziert:

1.Finden Sie heraus, welche Rolle die Verletzung der Chronologie des Romans bei der Untersuchung der Merkmale der Komposition spielt.

2.Führen Sie eine Studie über das System der Geschichtenerzähler im Roman durch.

.Enthüllen Sie die romantischen Motive des Romans.

.Verstehen Sie, welchen Platz jedes Kapitel des Romans bei der Schaffung des Bildes der Hauptfigur einnimmt.

.Um auf der Grundlage aller oben genannten Studien eine Schlussfolgerung über die Merkmale der Komposition im Roman von M.Yu. Lermontov „Ein Held unserer Zeit“

Forschungsmethoden: Analysemethode der wissenschaftlichen Literatur, Vergleichs- und Analogiemethoden, Verallgemeinerungsmethode usw.

Die Arbeit besteht aus einer Einleitung, zwei Kapiteln, einem Schluss und einem Literaturverzeichnis.

pecherin Romankomposition

Kapitel 1. Probleme beim Studium des Romans "Ein Held unserer Zeit"

1 Kompositionsprinzipien des Romans

Merkmale der Komposition des Romans "Ein Held unserer Zeit" von M. Lermontov. Allmähliches Eindringen in die innere Welt des Helden ... In allen Geschichten gibt es einen Gedanken, und dieser Gedanke drückt sich in einer Person aus, die der Held aller Geschichten ist - sagte Belinsky über den Roman Held unserer Zeit . Diese Arbeit ist der erste russische psychologische Roman, da die darin enthaltene Erzählung nicht von der Chronologie der Ereignisse bestimmt wird, sondern von der Entwicklung des Charakters des Protagonisten.

M. Yu. Lermontov sagte über seinen Roman: „Es gibt keine Seite, kein Wort, keinen Zug, der zufällig skizziert würde: Hier folgt alles aus einer Hauptidee und alles kehrt zu ihr zurück.“ Sowohl der Inhalt als auch die Form der Arbeit dienen dazu, die Hauptidee des Romans in Lermontov zu enthüllen. Die Hauptidee der Arbeit betrifft das Problem der Persönlichkeit eines ungewöhnlichen Menschen mit seinen Lastern und Tugenden in der modernen Gesellschaft. Im Vorwort des Romans schrieb Lermontov: „Er (der Autor) hatte einfach Spaß daran, einen modernen Menschen zu zeichnen, wie er ihn versteht ... Es wird auch sein, dass die Krankheit angezeigt ist, aber Gott weiß, wie man sie heilt!“ .

1839 wurde Michail Lermontows Geschichte Bela in der dritten Ausgabe der Zeitschrift Otechestvennye Zapiski veröffentlicht. Dann erschien in der elften Ausgabe die Geschichte "The Fatalist" und im zweiten Buch der Zeitschrift für 1840 - "Taman". Im selben Jahr 1840 wurden drei dem Leser bereits bekannte Kurzgeschichten, die von verschiedenen Episoden im Leben eines bestimmten Pechorin erzählen, als Kapitel des Romans Ein Held unserer Zeit veröffentlicht. Die Kritik begrüßte das neue Werk zweideutig: Es folgten scharfe Auseinandersetzungen. Zusammen mit der stürmischen Begeisterung des „wahnsinnigen“ Vissarion Belinsky, der Lermontovs Roman als ein Werk bezeichnete, das eine „völlig neue Welt der Kunst“ repräsentierte, der darin „eine tiefe Kenntnis des menschlichen Herzens und der modernen Gesellschaft“ sah, „eine Fülle von Inhalt und Originalität", erklangen in der Presse die Stimmen von Kritikern, die den Roman durchaus nicht akzeptierten. Das Bild von Petschorin schien ihnen eine verleumderische Karikatur, eine Nachahmung westlicher Vorbilder. Lermontovs Gegner mochten nur den "wahren Russen" Maxim Maksimych.

Aufgrund einer solchen Reaktion der Kritiker beschloss Lermontov, dem Roman ein Vorwort des Autors und ein Vorwort zu Pechorins Journal hinzuzufügen. Beide Vorworte spielen eine sehr wichtige Rolle in der Arbeit: Sie geben die Position des Autors so genau wie möglich wieder und erklären Lermontovs Methode der Realitätserkennung. Die kompositorische Komplexität des Romans ist untrennbar mit der psychologischen Komplexität des Bildes des Protagonisten verbunden.

Die Mehrdeutigkeit von Pechorins Charakter, die Widersprüchlichkeit dieses Bildes zeigt sich nicht nur im Studium der geistigen Welt, sondern auch im Vergleich des Helden mit anderen Charakteren. Der Leser muss die Hauptfigur ständig mit den Menschen, die ihn umgeben, vergleichen. So wurde eine kompositorische Lösung des Romans gefunden, nach der sich der Leser allmählich dem Helden nähert. Lermontov veröffentlichte zunächst drei Geschichten einzeln, die am Ende nicht einmal die Kapitel eines Teils waren, und schuf damit einen besonderen, völlig neuen Romantyp in der russischen Literatur, der die Merkmale so vieler Genres leicht und organisch kombiniert. Wie B. Eikhenbaum feststellte: "Ein Held unserer Zeit war ein Weg aus diesen kleinen Genres heraus auf dem Weg zum Genre des Romans, der sie vereint."

So sehen wir, dass die Komposition des Romans der Logik unterliegt, das Bild des Protagonisten zu enthüllen.

1.2 Brechen der Chronologie im Roman

Die Geschichten, die den „Hero of Our Time“ ausmachen, sind in einer bestimmten Reihenfolge angeordnet. Dies geschah, um den Leser allmählich in die innere Welt des Protagonisten einzutauchen und seinen Charakter zu enthüllen. Im Roman sind die Geschichten in folgender Reihenfolge angeordnet: "Bela", "Maxim Maksimych", "Taman", "Prinzessin Mary", "Fatalist". In Wirklichkeit fanden die Ereignisse in einer anderen Reihenfolge statt.

Auf dem Weg von St. Petersburg in den Kaukasus hält Pechorin in Taman. Hier riskiert der Held sein Leben, indem er versehentlich Schmuggler kontaktiert. Nachdem er an einer Militärexpedition teilgenommen hat, die nicht im Roman enthalten ist, reist er nach Pjatigorsk, wo er Prinzessin Mary trifft und Gruschnizki in einem Duell tötet. Dafür wird Pechorin in die Festung geschickt, wo er unter der Aufsicht von Maxim Maksimych dient. Gleichzeitig spielt sich die Geschichte von Bela ab. Von der Festung reist er für zwei Wochen in die Kosakenhauptstadt, wo es zu einem Kampf mit Vulich kommt. Dann kehrt er wieder in die Festung N zurück. Dann zieht sich Pechorin zurück und lebt fünf Jahre in St. Petersburg. Dann geht er nach Persien und trifft sich mit Maxim Maksimych und dem Verleger in Wladikawkas. Als Pechorin schließlich aus Persien zurückkehrt, stirbt er.

Folglich sollte die tatsächliche Chronologie der Ereignisse wie folgt lauten: "Taman", "Prinzessin Mary", "Bela", "Fatalist", "Maxim Maksimych", "Vorwort zu Petschorins Tagebuch". Somit trägt die Komposition zu einer vollständigeren Offenlegung des Charakters des Helden bei.

Wenn Sie sich die Handlungen von Pechorin genau ansehen, ist es offensichtlich, dass die unmoralischste von ihnen in "Bela" beschrieben wird (tatsächlich ist dies ein Verbrechen, dessen Opfer Bela, Azamat und ihr Vater wurden, begangen durch einen Stellvertreter) und der edelste, sogar heldenhafteste - in "Fatalist" (Pechorin hilft, einen betrunkenen Kosaken zu fesseln und rettet vielen Offizieren das Leben). Am Ende des Romans wird der edle Anfang des Helden stärker betont: Er tritt für die Ehre Mariens ein, ist bereit, mit Grushnitsky Frieden zu schließen. Und wenn Sie Ereignisse in Chronologie aufbauen, d.h. Wenn "Bela" und "Fatalist" in der Nähe sind, ist klar, dass der Held vom Leben gelangweilt ist und versucht, es in irgendeiner Weise zu diversifizieren. Was er tut, ist ihm egal.

Der Held ist völlig enttäuscht, er verliert das Interesse am Leben. Aus dem Aufsatz „Maxim Maksimych“ wird deutlich, dass Pechorin dem Schicksal seines Tagebuchs gegenüber gleichgültig wird: Die dort präsentierten Gedanken und Gefühle erregen ihn nicht mehr. Das reiche spirituelle Potenzial des Helden blieb ungenutzt. Doch der Roman endet mit einem Kunststück, der Leser bekommt das Gefühl, dass Petschorin eine würdige Verwendung für seine Kraft finden könnte. So entsteht die Sympathie des Lesers, die Sympathie für Pechorin. Die Geschichten, die in der Mitte des Romans stehen sollten, stehen am Anfang und am Ende.

Und die Beschreibung von Pechorins erstem Besuch im Kaukasus folgt unmittelbar nach der Nachricht von seinem Tod (es wird im Vorwort zu Pechorins "Tagebuch" erwähnt), d.h. der chronologische Anfang und das Ende des Romans sind miteinander verbunden. So wird ein klares Prinzip nachgezeichnet, die Einstellung des Autors zur Hauptfigur offenbart.

3 Storytelling-System

Der Roman verwendet ein System von Geschichtenerzählern. Zunächst erfahren wir von Pechorin von Maxim Maksimych, einer Person aus einem ganz anderen Kreis, die den jungen Offizier nicht versteht. V. G. Belinsky erkannte in Maxim Maksimych "einen rein russischen Typ". Er schrieb: „... Sie, lieber Leser, haben sich wahrscheinlich nicht trocken von diesem alten Baby getrennt, so freundlich, so süß, so menschlich und so unerfahren in allem, was über den engen Horizont seiner Konzepte und Erfahrungen hinausging. Und Gott wird dir geben, Maximov Maksimychi auf dem Weg deines Lebens zu treffen!“ .

Maxim Maksimych ist laut Belinsky "ein freundlicher Einfaltspinsel, der nicht einmal ahnt, wie tief und reich seine Natur ist, wie hoch und edel er ist". Das Bild von Maxim Maksimych ist wichtig, um die demokratischen Bestrebungen von Lermontovs Arbeit zu verstehen.

Maxim Maksimych ist arm, hat keinen hohen Rang und ist nicht sehr gebildet. Sein Leben war schwierig und der Militärdienst prägte seinen Charakter. Maxim Maksimych zeichnet sich durch Lebenslust und die Fähigkeit aus, die Schönheit der Welt um ihn herum subtil wahrzunehmen. Der Stabskapitän ist mit einem Sinn für Schönheit ausgestattet, er ist menschlich und selbstlos, er weiß, wie man sich um Menschen kümmert.

In Bezug auf Pechorin ist Maxim Maksimych freundlich und gastfreundlich. Der alte Offizier hängt aufrichtig an Grigory Alexandrovich und schenkt ihm Zärtlichkeit und Aufmerksamkeit.

Trotz seiner Freundlichkeit und Aufrichtigkeit ist Maksim Maksimych sehr einsam. Er konnte keine Familie gründen und verbrachte die ganze Zeit in einer verlorenen Festung, wo er regelmäßig seine Pflichten erfüllte. „Für ihn bedeutet Leben zu dienen, und zwar im Kaukasus zu dienen“, schrieb Belinsky. Maxim Maksimych kennt das Leben der Hochländer und die lokalen Bräuche sehr gut: „Diese Asiaten sind schreckliche Bestien! Ich kenne sie bereits, sie lassen mich nicht durch.“

Maxim Maksimych vergleicht sich mit Pechorin in seiner Einfachheit und Einfachheit, er zeichnet sich nicht durch Reflexion aus, er nimmt das Leben so wahr, wie es ist, ohne zu philosophieren oder zu analysieren. Maxim Maksimych ist nah an der umgebenden Realität. Er versteht die Highlander mit ihrer einfachen und primitiven Lebensweise, mit ihren Gefühlen, die sich nicht in langen Reden, sondern in Taten ausdrücken. Im Leben der Hochländer sieht Maxim Maksimych nichts Unverständliches, Unerklärliches. Im Gegenteil, Petschorins Charakter und Verhalten sind ihm völlig unverständlich. Pechorin ist in den Augen von Maxim Maksimych „seltsam“: „Er war ein netter Kerl, das wage ich zu versichern; nur ein bisschen seltsam. Immerhin zum Beispiel im Regen, in der Kälte, den ganzen Tag jagen; Jeder wird kalt, müde - aber nichts für ihn. Und ein andermal sitzt er in seinem Zimmer, der Wind riecht, er versichert, er habe sich erkältet; der Laden wird klopfen, er wird schaudern und erbleichen ... ".

Die Eigenschaften, die Maxim Maksimych Pechorin zuschreibt, sprechen nicht nur von der Einfachheit und Naivität seiner Seele, sondern auch von den eher begrenzten Fähigkeiten seines Geistes, von seiner Unfähigkeit, die komplexe und suchende Innenwelt des Protagonisten zu verstehen: „Es scheint so in der kindheit wurde er von seiner mutter verwöhnt. Deshalb ist die Geschichte "Bela" frei von psychologischer Analyse. Maxim Maksimych vermittelt hier einfach die Fakten von Pechorins Biografie, ohne sie zu analysieren und praktisch nicht zu bewerten. In gewisser Weise ist der Stabskapitän objektiv. Maxim Maksimych schafft es, die Geschichte von Bel in einer einfachen, rauen Sprache zu erzählen, aber malerisch und voller Seele.

In der Geschichte und dem Verhalten von Maxim Maksimych sehen wir, wie unterschiedlich seine Wahrnehmung der Realität von Pechorins Ansichten und Lebenseinstellung ist. Das zentrale Ereignis der Geschichte ist die Gefangennahme einer jungen tscherkessischen Frau. Es wird darauf hingewiesen, dass Maxim Maksimych zunächst eine negative Einstellung zu Petschorins Tat hat, aber allmählich ändert sich seine Einstellung. In der Skizze „Caucasian“ bemerkte Lermontov, dass die alten Offiziere unter dem Einfluss der harten kaukasischen Realität eine nüchterne, prosaische Lebenseinstellung erlangten: „Kosaken locken ihn nicht, aber er träumte einmal von einer gefangenen tscherkessischen Frau, aber jetzt hat er diesen fast unerfüllbaren Traum vergessen.“ In der von Maxim Maksimych erzählten Geschichte der Entführung von Bela entpuppt sich Pechorin als Erfüllung des „fast unmöglichen Traums“ eines jeden „Kaukasiers“, einschließlich vielleicht Maxim Maksimychs selbst.

In "Maxim Maksimych" wird die Rolle des Erzählers einem wandernden Offizier übertragen - einer Person, die dem Helden in Haltung und sozialem Status näher steht. Er bemerkt im Auftreten von Pechorin die Merkmale einer starken, aber innerlich einsamen Persönlichkeit. Der Schriftsteller, der immer noch unter dem Eindruck der Geschichte von Bela steht, trifft Pechorin von Angesicht zu Angesicht. Natürlich schaut er ihn sich genau an, nimmt jede seiner Züge, jede Bewegung wahr.

Der Offizier zeichnet ein ausführliches Porträt mit einigen psychologischen Bemerkungen. Das Porträt nimmt eineinhalb Textseiten ein. Beschrieben werden Figur, Gang, Kleidung, Hände, Haare, Haut, Gesichtszüge. Besonderes Augenmerk wird auf die Augen des Helden gelegt: ... sie lachten nicht, als er lachte! ... Dies ist entweder ein Zeichen einer bösen Veranlagung oder einer tiefen, dauerhaften Traurigkeit. Aufgrund ihrer halb gesenkten Wimpern leuchteten sie in einer Art phosphoreszierendem Glanz ... Es war kein Widerschein der Hitze der Seele oder einer spielerischen Fantasie: Es war ein Glanz wie der Glanz von glattem Stahl, blendend, aber kalt ... Das Porträt ist so eloquent, dass wir mit dem sichtbaren Bild eines Mannes konfrontiert werden, der viel erlebt hat und am Boden zerstört ist.

In dieser Geschichte passiert fast nichts - es gibt keine Handlungsdynamik, die in "Bel" und "Taman" vorhanden ist. Hier beginnt sich jedoch die Psychologie des Helden zu entfalten. Wahrscheinlich kann diese Geschichte als Handlung angesehen werden, um das Bild von Pechorin zu enthüllen. In den nächsten drei Geschichten – „Taman“, „Prinzessin Mary“, „Fatalist“ – ist Pechorin selbst der Erzähler, der von seinen Abenteuern in der Küstenstadt, von seinem Aufenthalt in Pjatigorsk, von dem Vorfall im Kosakendorf erzählt. Der Leser erfährt vom Helden selbst etwas über die Gefühle, Erfahrungen des Helden. In der Geschichte „Prinzessin Maria“ analysiert Pechorin unvoreingenommen seine Handlungen, sein Verhalten und seine Motive: ...das ist mein Schicksal seit meiner Kindheit! Jeder las auf meinem Gesicht Anzeichen von schlechten Eigenschaften, die nicht da waren; aber sie wurden angenommen - und sie wurden geboren ... ich wurde geheimnisvoll ... ich wurde rachsüchtig ... ich wurde neidisch ... ich lernte zu hassen ... ich begann zu täuschen ... ich wurde ein moralischer Krüppel . .. In der Nacht vor dem Duell stellt sich Petschorin die Frage: warum habe ich gelebt? Zu welchem ​​Zweck wurde ich geboren? ... Aber es ist wahr, es existierte, und es ist wahr, ich hatte ein hohes Ziel, weil ich eine ungeheure Kraft in meiner Seele spüre ... Dieses Verstehen der eigenen Bestimmung im Leben wenige Stunden vor einem möglichen Tod ist der Höhepunkt nicht nur der Geschichte Prinzessin Maria sondern der ganze Roman Held unserer Zeit .

Zum ersten Mal in der russischen Literatur wurde nicht den Ereignissen, sondern der „Dialektik der Seele“ viel Aufmerksamkeit geschenkt, und die Form eines Tagebuchgeständnisses ermöglicht es, alle „Bewegungen der Seele“ von Pechorin zu zeigen. Der Held selbst gibt zu, dass seine Seele solche Gefühle wie Neid, Mitleid, Liebe, Hass kennt. Aber die Vernunft siegt dennoch über die Gefühle: Das sehen wir in der Szene der Verfolgung von Vera.

Dank dieses Systems von Geschichtenerzählern hat M.Yu. Lermontov gelang es, ein ganzheitliches Bild von Pechorin zu schaffen.

4 romantische Motive

"Ein Held unserer Zeit" ist ein Zyklus von Geschichten, die von einer Hauptfigur vereint werden. Dies ist ein realistisches Werk mit einem sehr deutlichen Einfluss der Romantik. Das kreative Prinzip dieses Romans ist komplex und immer noch umstritten, da es romantische und realistische Prinzipien verbindet.

Die Ereignisse des Romans spielen sich im Kaukasus an der Küste ab: ein beliebter Schauplatz für Lermontovs romantische Gedichte. Der Kaukasus ist das Land eines freien Lebens, das Lermontov in seinen Texten sang und sich dabei auf Kindheitserinnerungen stützte, auf die Arbeit von Puschkin. Hier ist alles im Einklang mit der Umgebung. Lermontov schuf den „Helden unserer Zeit“ und war kein romantischer Jugendlicher mehr. Dies bedeutet jedoch nicht, dass sich die Romantik in den Werken von Lermontov nicht mehr manifestiert.

In „Ein Held unserer Zeit“ werden sowohl die Natur als auch das Leben des Kaukasus durch die Wahrnehmung von Maxim Maksimych gezeigt, einem nüchternen, vernünftigen Mann, der romantischen Stimmungen fremd ist.

Die Landschaft in „Taman“ wird auf zwei Arten wahrgenommen. Es ist sichtbar, genau, realistisch, und es gibt auch romantische Motive dafür - die Motive des Meereselements und des Segels. Pechorin vergleicht sich mit Menschen, die einem gnadenlosen und stürmischen Element angehören: „Und wie ein Seemann auf dem Deck einer Räuberbrigade geboren und aufgewachsen ...“

Pechorins Seele weigert sich, ruhig zu sein, "fragt immer nach Stürmen", fordert von der Welt der Gefühle, Ereignisse, Beziehungen, die den romantischen Maximalismus befriedigen würden. Lermontov bringt Pechorin der mächtigen, majestätischen, exotischen Natur des Südens näher, so wie er ihr seine Mtsyri näher brachte. Merkmale von Lermontovs Romantik in "Ein Held unserer Zeit" spiegeln den Widerspruch zwischen idealen Werten und menschlicher Realität wider. Dieser Konflikt ist typisch für die russische Gesellschaft in einer Zeit, in der der Aufstand der Dekabristen niedergeschlagen und freiheitsliebende Ideen von den Behörden verfolgt wurden.

In der Geschichte „Bela“ ist die Situation, in der sich Petschorin befindet, romantisch. Die Bilder der Helden, die den Helden umgeben, sind romantisch: Bela, Azamat, Kazbich. Sie alle sind ganze m und urs, Menschen derselben Leidenschaft, die die „goldene Mitte“ in den Manifestationen ihrer Gefühle nicht kennen. Für Bela ist Liebe ein aufrichtiges Gefühl, das keinem Einfluss unterliegt, im Gegensatz zu Pechorin, die das Interesse an Bela verlor, nachdem sie ihre Liebe erlangt hatte. Für Azamat gibt es keine Hindernisse, den Weg zu erreichen, er kann alles geben, für das Pferd, das er für das beste hält, Laama g ist eine außergewöhnliche Person, seine Gefühle sind verschlimmert, er kann es nicht ertragen, gehänselt zu werden, nichts kann sein Verlangen aufhalten für die Erfüllung auch eines kleinen Wunsches. Der Charakter von Kazbich ist heldenhaft, obwohl Maxim Maksimych versucht, ihn nur als Räuber darzustellen („... sein Krug war der größte Raub“). Kazbich ist wie Azamat hartnäckig dabei, sein Ziel zu erreichen. Gleichgültig gegenüber Geld schätzt er die Freiheit am meisten.

Auch in „Taman“ ist die Situation, in der Pechorin sich befindet, romantisch. Zu Beginn der Geschichte sind die Ereignisse von Geheimnissen umgeben. Romantisch ist das Bild einer Schmugglerin, deren Stimmung skurril wechselt. Sie ist von einer geheimnisvollen Aura umgeben, sie hat viel Vitalität, Mut, Entschlossenheit. „Sie hat in die Ferne geschaut, dann gelacht und mit sich selbst geredet, dann das Lied noch einmal gesungen“, sieht Petschorin sie so. Romantisch ist auch das Bild von Yanko, der "keine Angst vor dem Sturm hat". Die Tätigkeit eines Schmugglers ist immer mit Lebensgefahr verbunden. Doch am Ende der Geschichte zeigt Lermontov, wie arm die innere Welt der Schmuggler ist: Sowohl Yanko als auch das Mädchen werden grausam, wenn es darum geht, Geld aufzuteilen. Der blinde Junge erhielt von ihnen nur eine Kupfermünze, und die alte Frau Yanko sagt, dass es Zeit für sie sei zu sterben. In "Taman" verbindet und verschmilzt Romantik mit Realismus: Einerseits ist die Situation mysteriös und mysteriös, andererseits erhalten alle mysteriösen und mysteriösen Ereignisse eine völlig plausible, natürliche Erklärung.

Schmuggler haben viel mit den Hochländern gemeinsam: Beide leben im Gegensatz zu Pechorin leicht und frei. Lermontov platziert die Hauptfigur unter Menschen, deren Lebensstil seinem Lebensstil direkt entgegengesetzt ist, um die Leere und Ziellosigkeit von Pechorins Leben zu offenbaren.

Kein einziger Held in der Arbeit erhält eine so vielseitige und individuelle Eigenschaft wie Pechorin. Es zeigt die Züge eines romantischen Helden. Es drückt Lermontovs Haltung gegenüber seiner zeitgenössischen Generation aus, die der Autor als ziellos betrachtete, inaktiv in einer Zeit, in der es notwendig war, die Gesellschaft zu verändern. Pechorin ist weitgehend der Meinungsträger des Autors, obwohl natürlich Autor und Held nicht als identisch angesehen werden können. Lermontov zeigte in Pechorin die Mängel auf, die er für charakteristisch für die damalige Gesellschaft hielt. Laut dem Autor ist Pechorin ein Porträt vieler Menschen, die sich aus ihren Lastern zusammensetzen.

Kapitel 2

1 Die Geschichte "Bela" - eine Ausstellung zur Schaffung des Bildes eines Helden

Die Grundlage der Handlung der Geschichte "Bela" ist die Liebesgeschichte einer wilden Frau und eines Mannes der High Society, die seit langem banal ist, und wenn sie von Lermontov beschrieben wird, dann wer weiß, vielleicht um das zu betonen Verbindung seines Helden mit einer ganzen Galerie von Porträts romantischer Vorgänger. Sie alle waren fasziniert von der Illusion der Ursprünglichkeit einer unerfahrenen Natur, und sie alle waren enttäuscht von ihrer Unterentwicklung und Engstirnigkeit. Bela wird ein Opfer von Petschorins Eigensinn; sie wird gewaltsam aus ihrer Umwelt, aus ihrem natürlichen Lebenslauf gerissen. Der moderne Forscher B.T. Udodov notiert bei dieser Gelegenheit: „Das Schöne in seiner Natürlichkeit, aber zerbrechliche und kurzlebige Harmonie von Unerfahrenheit und Ignoranz, zum unvermeidlichen Tod verurteilt im Kontakt mit dem wirklichen, wenn auch „natürlichen“ Leben und noch mehr, wenn die Zivilisation immer mehr in es eindringt stärker, wurde zerstört. ".

Das anspruchsvolle, entwickelte Bewusstsein von Pechorin konnte Belas "Einfachheit" nicht befriedigen. Ein moderner Mensch mit einer komplizierten Psyche ist nicht in der Lage, auf sich selbst zu verzichten und mit dem unbewusst fließenden Leben zufrieden zu sein. Für die wahre Fülle des Lebens genügt es nicht, dass die Gegenwart nur in sich selbst, in ihrer unmittelbaren Gegebenheit, einen Grund hat: Lieben nur, weil man liebt, jagen, weil man das Tier jagen will. Es genügt Petschorin nicht, dass seine Handlungen ihre „ausreichende Grundlage“ in Leidenschaften oder Launen haben: Er braucht sie, um auch Ziele zu haben. Dies erfordert sowohl seine aktive Natur als auch sein kritisches, forschendes Bewusstsein. Liebe muss auch Inhalt, Bedeutung haben.

„Sinnvolle Inhalte waren machtlos, Liebe zu schenken, in denen kein Bewusstsein, sondern nur „Unschuld“ und „Ignoranz“ war, egal wie viel Hingabe und Leidenschaft, Anmut und Zärtlichkeit darin enthalten sind.“ . Maxim Maksimych bemerkt: "... Er hörte ihr schweigend zu, den Kopf auf die Hände gestützt; aber ich habe die ganze Zeit keine einzige Träne an seinen Wimpern bemerkt: ob er wirklich nicht weinen konnte oder sich beherrschte - Ich weiß nicht, was habe ich vor, dann habe ich nichts Erbärmlicheres gesehen als das ... Ich habe Petschorin aus dem Zimmer geführt, und wir sind zu den Wällen gegangen, wir sind lange hin und her gegangen nebeneinander, ohne ein Wort zu sagen, unsere Hände auf unseren Rücken beugend, sein Gesicht drückte nichts Besonderes aus, und ich ärgerte mich: Wenn ich an seiner Stelle wäre, wäre ich vor Kummer gestorben.“ Schließlich setzte er sich auf den Boden , in den Schatten, und fing an, mit einem Stock etwas in den Sand zu malen, ich, du weißt schon, mehr aus Anstand, wollte ihn trösten, fing an zu sprechen, hob den Kopf und lachte ... Da lief es mir kalt über die Haut Lachen...".

Petschorins Gelächter über den toten Bela gefriert ihm in den Ohren als Bestätigung seiner bereits gewohnten Schicksalshaftigkeit. Deshalb begleitet der Autor der Notizen schweigend seine Gedanken über Pechorin und Bel und fragt Maxim Maksimych nach den unbedeutenden Details seiner Geschichte.

Lermontov skizziert in "Bel" einen allgemeinen Überblick über die Figur des damaligen Helden und die Hauptknotenpunkte der mit ihm verbundenen Probleme und geht bereits hier zum Prozess gegen Pechorin über. Aber sein Satz ist hart. Auf die Frage nach der Schuld des Helden gibt er eine doppelte Antwort: Petschorin sei sowohl schuld daran, Belas ungetrübte Existenz zerstört zu haben, als auch nicht schuld daran, dass er sie nicht mehr lieben könne. Wer ist schuld? Schuld ist derjenige, der die notwendige Grenze zwischen einem unsagbar schönen, selbstlos fühlenden, aber naiven, unentwickelten Wesen und einem hoffnungslos rastlosen Menschen, dem Besitzer eines scharf analytischen, anspruchsvollen Intellekts, geschaffen hat.

Schuld ist derjenige, der das menschliche Leben zur Vergeblichkeit und Sinnlosigkeit verurteilte und damit immer neue Suchen zur Überwindung der Leere des Lebens verursachte, die jedes Mal scheiterten. Schuldig ist, wer einen Menschen in eine Umgebung geworfen hat, die weder Gedankenkritik noch Verifizierung durch Handeln standhalten kann, und die Persönlichkeit damit sich selbst – und ihren Wünschen und ihrem eigenen Urteil – überlassen hat. Mit anderen Worten, der wahre Schuldige an der Tatsache, dass Pechorin "unglücklich" ist, und als Folge davon Bela, ist letztendlich die moderne Gesellschaft.

Aber das bedeutet nicht, dass der Held recht hat. Welche Gründe auch immer die Persönlichkeit eines Menschen geformt haben, er muss sich für seine Handlungen gegenüber anderen Menschen verantworten. So wird schon bei Bel Lermontovs neuer, breit humanistischer Standpunkt sichtbar, wenn er nicht nur die Gesellschaft im Namen der „auserwählten“ progressiven Persönlichkeit, des Helden, sondern auch den Helden selbst im Namen der „Vielen“ beurteilt , gewöhnliche, nicht „auserwählte“ und nicht einmal fortgeschrittene, sondern Menschen, die das Recht auf Achtung ihrer Persönlichkeit haben.

In der traurigen Geschichte von Bela, die beginnt, sich ungeliebt zu erkennen, enthüllt Lermontov Pechorins Schuld, seinen egoistischen Individualismus. Egal wie sehr Petschorin sich für Bela begeisterte und egal wie wenig er daran schuld war, dass er sich mit ihr langweilte, eines ist klar: Er hat eine lebendige, fühlende, selbstwertige Person zu einem Instrument für ihn gemacht egoistische Ziele und Leidenschaften, in ein Mittel gegen Langeweile, das er bedenkenlos ablegt, sobald es aufhört zu wirken. Das ist Petschorins Schuld. Er hat Bela aus ihrer heimatlichen Umgebung gerissen, sie ihrer Heimat, ihres Vaters, ihres Bruders beraubt, er quält sie mit seiner Kälte und ist kurz davor, sie zu verlassen, sobald sie aufhört, ihn von der Langeweile abzulenken. Er ändert nichts an seinen Handlungen, um damit aufzuhören, anderen Leid zuzufügen. Er ist eine destruktive, zerstörerische Kraft in Bezug auf die Persönlichkeit und das Schicksal anderer Menschen.

2. Die Geschichte "Maxim Maksimych" - die Handlung bei der Erstellung des Bildes des Helden

Der Zusammenstoß des Individualisten Pechorin mit der naiven Freundlichkeit von Maxim Maksimych hilft, den Charakter des Helden, der in einer realen menschlichen Umgebung handelt, kritisch zu reflektieren: „Ich drehte mich zum Platz um und sah Maksim Maksimych mit aller Kraft rennen ... Ein paar Minuten später war er schon in unserer Nähe; er konnte kaum atmen; Schweiß lief ihm in Hagel über das Gesicht; nasse graue Haarbüschel, die unter seiner Mütze hervorkamen, klebten an seiner Stirn; seine Knie zitterten ... er wollte sich stürzen am Hals Petschorins, aber er hielt ihm eher kühl, wenn auch mit einem freundlichen Lächeln, die Hand hin. Der Stabshauptmann war einen Moment verblüfft, aber dann griff er gierig mit beiden Händen nach seiner Hand: Er konnte immer noch nicht sprechen. "Wie froh ich bin, lieber Maksim Maksimych! Na, wie geht es dir?“ sagte Pechorin aus Zerstreutheit oder aus einem anderen Grunde ihm die Hand hinhielt, als er sich ihm um den Hals werfen wollte.

In der Folge des Straßentreffens ist Lermontov auf der Seite von Maxim Maksimych und gegen Pechorin. Was ist Petschorins Schuld? Wenn Maxim Maksimych ganz auf eine andere Person gerichtet ist, alle offen, ihm zu begegnen, dann ist Pechorin völlig in sich geschlossen und opfert nichts für einen anderen, auch nicht den kleinsten. Im Gegenteil, seine Hand wird nicht zittern, die Seele eines anderen seinem Frieden zu opfern. Lermontov entlarvt Pechorins Egozentrismus, der alles mit „Ich“ korreliert, alles diesem „Ich“ unterordnet und gleichgültig bleibt, wie sich sein Verhalten auf eine andere Person auswirkt.

Tatsache ist, dass er nicht die volle Höhe und Reinheit des menschlichen Charmes des alten Stabshauptmanns empfand, den menschlich großen Inhalt seiner Gefühle nicht in dem Maße empfand, als er frei, ohne "Opfer" und Gewalt gegen sich selbst, reagiere auf diese Gefühle. Pechorin ist so in sich geschlossen, dass er die Fähigkeit verliert, sich selbst zu vergessen, zumindest für eine Weile von Aufregung, Ängsten und Bitten aus der Seele einer anderen Person durchdrungen zu werden.

In einer kleinen Episode eines Straßentreffens hat nicht der kluge und willensstarke Pechorin Recht, sondern der einfältige, begrenzte Kapitän, der es versteht, sich so desinteressiert und selbstlos an einen anderen Menschen zu binden. Die Kritik am Egoismus Petschorins, die schon im „Bel“ spürbar ist, tritt hier klar und tief hervor: Dort musste Petschorin Wahrheit und Gefühlsfreiheit opfern – hier verpflichtete das „Opfer“ zu keinem Verlust der geistigen Unabhängigkeit und wurde doch nicht gebracht.

2.3 Die Geschichte "Taman" ist die Entwicklung der Handlung in der Enthüllung der inneren Welt des Helden

Die erste Novelle von Pechorins Journal "Taman" ist eine einzige Geschichte über den Vorfall, der dem Helden widerfahren ist. Es skizziert die Hauptmotive des gesamten "Journals": Pechorins Wunsch nach aktiver Aktion; "Neugier", die ihn dazu drängt, "Experimente" an sich und anderen durchzuführen, sich in Angelegenheiten einzumischen, die ihn nichts angehen; sein rücksichtsloser Mut und seine romantische Einstellung und vor allem der Wunsch zu verstehen, was Menschen antreibt, die Motive ihres Handelns zu identifizieren, ihre Psychologie zu verstehen.

Pechorin beschreibt uns zu Beginn der Geschichte sozusagen kurz den Inhalt des Kapitels: „Taman ist die übelste Stadt aller Küstenstädte Russlands. Ich wäre dort fast verhungert, und außerdem wollten sie mich ertränken.“

In diesem Kapitel beginnt sich das innere Erscheinungsbild von Petschorin abzuzeichnen. Hier erscheinen Umrisse jener Qualitäten, die in anderen Teilen des Tagebuchs ausführlicher offenbart werden. Von "Taman" können wir uns immer noch keine Vorstellung von Pechorins Lebensphilosophie machen, aber wir beginnen bereits, seinen Charakter zu verstehen.

Wie in "Bel" versetzt Lermontov den Helden erneut in eine ihm fremde Umgebung - die Welt einfacher, unhöflicher Menschen, Schmuggler. Taman - die actiongeladene und zugleich lyrischste Geschichte des gesamten Buches - setzt die Tradition romantischer Räubergeschichten auf neue und realistische Weise fort. Damit erweisen sich Naturwelt und Zivilisation erneut als unvereinbar mit Lermontov. Der Schriftsteller malte nach dem Bild eines Schmugglers einen ihm zutiefst sympathischen Charaktertyp, in dem keine Gleichgültigkeit gegenüber dem Leben, keine Gleichgültigkeit, sondern viel Kraft, Energie, Leidenschaft und Wille vorhanden sind. Eine solche Figur half Lermontov, die Qualitäten seiner Hauptfigur zu enthüllen und den Traum von starken und ganzen Menschen zu vermitteln, die kampffähig sind.

Doch eine Schönheit aus einer wilden, freien, romantischen Welt entpuppt sich als Helferin von Schmugglern. Sie ist männlich und entschlossen. In der Tat Schmuggler Taman treten nicht im Namen einiger hoher Ideale in einen Kampf mit der Gesellschaft ein, sondern sie sind frei, weit entfernt von jeder Konventionalität und Falschheit, natürlich im Gegensatz zu falschen und arroganten Vertretern Gesellschaft des Wassers konfrontiert von Petschorin im nächsten Kapitel.

Die Geschichte stellt jedoch in gewisser Weise das semantische Gleichgewicht im Roman wieder her. Wenn in „Bel“ Pechorin rüde in den maßvollen Lebenslauf der Hochländer eindringt und ihn zerstört, die Natur selbst in ihrer Person „beleidigt“, dann will in „Taman“ die „natürliche Welt“ keinen Eingriff mehr von außen und fast nicht mehr ertragen nimmt Petschorin das Leben.

Pechorin denkt absolut nicht an andere. Er kümmert sich nur um seine eigenen Interessen und Unterhaltung. Daher verzerrt oder bricht der Held oft das Schicksal anderer Menschen und mischt sich aus Neugier in sie ein. Er selbst spricht am Ende der Geschichte darüber: „Ich war traurig. Und warum hat mich das Schicksal in den friedlichen Kreis ehrlicher Schmuggler geworfen? Wie ein Stein, der in eine glatte Quelle geworfen wird, habe ich ihre Ruhe gestört, und wie ein Stein wäre ich fast selbst untergegangen!“

"Taman" sollte der erste in der Chronologie sein, hier ist der Held noch jung, er hat Träume und Wünsche. Daher beobachten wir hier die Verflechtung einer romantischen Erzählung mit einer realistischen. In der Beschreibung von Schmugglern wird Romantik mit ihrer freien Lebensweise, ihrer Kraft, Geschicklichkeit und ihrem Mut in Verbindung gebracht. Das ist es wahrscheinlich, was Pechorin in der Tiefe seiner Seele anstrebt. Die Landschaft ist auch romantisch, zum Beispiel das tosende Meer: „Langsam zu den Wellenkämmen aufsteigend, schnell von ihnen absteigend, näherte sich das Boot dem Ufer. Der Schwimmer war mutig, der sich entschied, in einer solchen Nacht durch die Meerenge aufzubrechen ... "Hier hilft die Beschreibung der Elemente, das romantische Bild von Janko zu enthüllen, für den "überall eine Straße ist, wo nur der Wind ist weht und das Meer rauscht." Es ist davon auszugehen, dass Janko die junge Seele des Protagonisten verkörpert, die sich nach Freiheit sehnt.

Die karge Geisterwelt der Schmuggler, ihre Lebensweise und ihr Charakter werden realistisch dargestellt. Es stellt sich heraus, dass Geld die Beziehung dieser Menschen bestimmt. Janko und die Undine werden gewalttätig, als sie anfangen, gestohlene Waren zu teilen. Der blinde Junge erhält von ihnen nur eine Kupfermünze. Und die alte Frau Yanko befiehlt zu übermitteln: "Sie sagen, es ist Zeit zu sterben, geheilt, Sie müssen es wissen und ehren." Die Lebensweise der Schmuggler entspricht der Umgebung, in der sie leben: „Ich ging in die Hütte - zwei Bänke und ein Tisch, und eine riesige Truhe neben dem Ofen bildete alle Möbel. Kein einziges Bild an der Wand - ein schlechtes Zeichen! Der Seewind blies durch das zerbrochene Glas.

4 Die Geschichte "Prinzessin Mary" - Höhepunkt und Auflösung bei der Schaffung des Bildes des Helden

Der nächste Teil der Geschichte, „Princess Mary“, erinnert an eine Gesellschaftsgeschichte und gleichzeitig an einen Psychoroman. Pechorin ist hier dargestellt, umgeben von Leuten seines Kreises - einer weltlichen Aristokratie, die sich auf dem Wasser versammelt hat. Die Geschichte ist der Höhepunkt in der Enthüllung des Bildes von Petschorin. Hier offenbart er seine Psychologie, seine Lebenseinstellung. Vor dem Duell mit Grushnitsky denkt er über den Sinn seines eigenen Lebens nach und findet ihn nicht: „Warum habe ich gelebt? zu welchem ​​Zweck wurde ich geboren?.. Aber es ist wahr, es existierte, und es war wahr, dass ich ein hohes Ziel hatte, weil ich ungeheure Kräfte in meiner Seele spüre, aber ich ahnte dieses Ziel nicht, ich wurde hingerissen die Verlockungen leerer und undankbarer Leidenschaften; Ich kam hart und kalt wie Eisen aus ihrem Schmelztiegel, aber ich habe für immer die Glut edler Bestrebungen verloren, die beste Farbe des Lebens ... ".

"Princess Mary" ist aus Tagebucheinträgen aufgebaut - dies ist eine fast tägliche Chronik von Petschorins Leben. Er beschreibt die Ereignisse des Tages. Aber nicht nur und nicht so viele von ihnen. Bitte beachten Sie: Pechorin interessiert sich überhaupt nicht für "allgemeine Fragen". Wir erfahren wenig über Pjatigorsk, über die Öffentlichkeit, über die Ereignisse auf dem Land, in der Stadt selbst, über den Verlauf der Feindseligkeiten (und wahrscheinlich kommen jeden Tag Neuankömmlinge - und erzählen!). Petschorin schreibt über seine Gedanken, Gefühle, sein Verhalten und Handeln. Wenn Gruschnizki nicht sein früherer Bekannter gewesen wäre, hätte Petschorin ihm keine Aufmerksamkeit geschenkt, aber gezwungen, seine Bekanntschaft zu erneuern, platzt er im Tagebuch mit einem ätzenden Epigramm über Gruschnizki selbst und seinesgleichen heraus. Aber Dr. Werner Pechorin ist interessant: Das ist ein besonderer Menschentypus, ihm in gewisser Weise nahestehend, in vielerlei Hinsicht fremd. Beim Anblick der bezaubernden Prinzessin Mary fängt Pechorin an, über Beine und Zähne zu sprechen, und das Erscheinen von Vera mit ihrer tiefen, tragischen Liebe lässt ihn leiden. Sehen Sie das Muster? Petschorin hat kein Interesse daran, die Rolle der „Enttäuschten“, durch und durch nachahmenden Gruschnizki zu spielen, und die übliche Moskauer junge Dame Mary Ligovskaya ist zunächst auch nicht interessiert. Er sucht nach ursprünglichen, natürlichen und tiefen Naturen, erforscht, analysiert sie, so wie er seine eigene Seele erforscht. Denn Pechorin glaubt wie der Offiziers-Erzähler, wie der Autor des Romans selbst, dass "die Geschichte der menschlichen Seele ... fast merkwürdiger und nützlicher ist als die Geschichte eines ganzen Volkes ...".

Aber es reicht Pechorin nicht, die Figuren nur zu beobachten: Das Leben in seinem alltäglichen, gemächlichen Fluss bietet zu wenig Stoff zum Nachdenken. Hatte der naive Maksim Maksimych Recht, der Pechorin für eine „Art“ Person hielt, die „in seiner Familie geschrieben hat, dass ihm verschiedene ungewöhnliche Dinge widerfahren sollten“? Natürlich nicht. Der Punkt ist nicht, dass Pechorin für verschiedene Abenteuer bestimmt ist - er schafft sie für sich selbst, greift ständig aktiv in sein eigenes Schicksal und in das Leben seiner Mitmenschen ein und ändert den Lauf der Dinge so, dass es zu einer Explosion kommt. zu einer Kollision. So war es in "Bel", als er das Schicksal des Mädchens Aroma, ihres Vaters Kazbich, abrupt veränderte und ihre Wege zu einem undenkbaren Ball verwebte. So auch in „Taman“, wo er in das Leben „ehrlicher Schmuggler“ eingriff.

„Prinzessin Mary“ ist in gewisser Weise auch die Auflösung von Pechorins Schicksal: Hier bringt er die für ihn besonders wichtigen menschlichen Verbindungen zu einem logischen Schluss: Er tötet Gruschnizki, erklärt offen mit Mary, bricht mit Werner, bricht mit Vera . Er bleibt ganz allein.

5 Die Geschichte "Fatalist" - ein Epilog bei der Erstellung des Bildes von Pechorin

Die letzte Geschichte, die den Roman abschließt, heißt „The Fatalist“. Indem sie das Bild von Pechorin enthüllt, spielt sie die Rolle eines Epilogs. Lermontov wirft hier das philosophische Problem von Schicksal, Schicksal, Schicksal auf. Vulich stirbt in der Geschichte, wie Pechorin vorhergesagt hat, und dies deutet darauf hin, dass eine Vorherbestimmung existiert. Aber Pechorin selbst beschloss, sein Glück zu versuchen und blieb am Leben, die Gedanken des Helden sind bereits optimistischer: „... wie oft nehmen wir eine Täuschung der Gefühle oder einen Vernunftfehler zur Überzeugung!

Ich zweifle gern an allem: diese Geisteshaltung stört die Entschlossenheit des Charakters nicht – im Gegenteil, ich gehe meiner Meinung nach immer kühner voran, wenn ich nicht weiß, was mich erwartet. Somit ist die Vervollständigung des „Helden unserer Zeit“ mit einer philosophischen Geschichte bezeichnend. Petschorin tut oft Böses, wohl wissend um die wahre Bedeutung seiner Taten. Die "Ideologie" des Helden erlaubt ihm jedoch ein solches Verhalten. Pechorin selbst neigt dazu, seine Laster durch böses Schicksal oder Schicksal, Lebensumstände usw. zu erklären. Niemand könnte sterben oder in Verzweiflung geraten. Ich war wie eine notwendige Person im fünften Akt: Ich spielte unfreiwillig die erbärmliche Rolle eines Henkers oder Verräters. Lermontov hingegen entbindet Pechorin nicht von der Verantwortung für seine Handlungen, erkennt die Autonomie des freien Willens des Helden an, seine Fähigkeit, zwischen Gut und Böse zu wählen.

Der Autor beendet den Roman nicht mit dem Tod von Pechorin, sondern mit der Episode, in der er in Lebensgefahr dennoch dem Tod entronnen ist. Darüber hinaus hinterfragt der Held in der Geschichte „The Fatalist“ die Existenz von Vorherbestimmung, Schicksal, wobei er seinen eigenen Stärken und seinem Intellekt Vorrang einräumt. Daher entbindet ihn der Autor nicht von der Verantwortung für alle seine Handlungen, einschließlich derjenigen, die er nach seinem Aufenthalt im Kosakendorf begangen hat. Darüber hinaus ist, wie oben erwähnt, der Charakter von Pechorin statisch, der Roman repräsentiert nicht die Entwicklung des Helden, sein spirituelles Wachstum, wir sehen nicht die internen Veränderungen, die mit ihm stattfinden. Lermontov variiert nur Lebenssituationen und führt diese Figur durch sie, erkundet immer neue Facetten seiner inneren Welt, um den Leser weiter zu faszinieren, so dass Mitte und Ende der Geschichte in scharfem Kontrast stehen.

Darüber hinaus gab eine solche Entscheidung dem Autor die Gelegenheit, den Roman zu beenden, wie Eichenbaum B.M. schrieb: „mit einer großen Intonation: Pechorin ist nicht nur dem Tod entkommen, sondern hat auch eine allgemein nützliche und mutige Tat begangen ... Dank einer besonderen „ double“-Komposition ... und der fragmentarischen Struktur des Romans, der Held geht im künstlerischen (Handlungs-)Sinne nicht unter: Der Roman endet mit einer Perspektive in die Zukunft - dem Ausstieg des Helden aus dem tragischen Zustand des inaktiven Untergangs .. .. Anstelle eines Trauermarsches sind Glückwünsche der Offiziere zum Sieg über den Tod zu hören ... ". Damit sprengt der Inhalt des Romans erneut den zeitlichen Rahmen: Die Erzählung wird in die ferne Vergangenheit versetzt, die für den Leser „wirklich“ wird. Hier beobachten wir wieder die Prinzipien der romantischen Poetik.

Abschluss

Zusammenfassend zu den allgemeinen Ergebnissen der Studie ist anzumerken, dass nach der Analyse des Romans von M.Yu. Lermontov "Helden unserer Zeit" habe ich folgende Forschungsaufgaben erledigt:

1.Ich fand heraus, dass die Verletzung der Chronologie des Romans eine kreisförmige Komposition schafft, dank der ein klares Prinzip verfolgt werden kann, das die Einstellung des Autors zur Hauptfigur offenbart.

2.Sie führte eine Studie über das System der Geschichtenerzähler in dem Roman durch und stellte fest, dass es einem solchen System von Geschichtenerzählern zu verdanken war, dass M.Yu. Lermontov gelang es, ein ganzheitliches Bild von Pechorin zu schaffen.

.Offenbart die romantischen Motive des Romans.

.Mir wurde klar, dass jedes Kapitel des Romans einen wichtigen Platz bei der Schaffung des Bildes der Hauptfigur einnimmt.

Basierend auf all den oben genannten Studien können wir auf die Merkmale der Komposition im Roman von M.Yu schließen. Lermontov "Ein Held unserer Zeit": Der Roman ist von Einheit des Denkens durchdrungen. Das Kompositionsprinzip der allmählichen Annäherung an die innere Welt des Protagonisten in Lermontov ist symbolisch: Es offenbart die Vergeblichkeit der Suche des Helden, seine Unfähigkeit, aus dem Rahmen seiner eigenen Lebensvorstellungen auszubrechen.

Ich habe auch die Hauptidee des Romans enthüllt - die Frage nach der inneren Welt eines Menschen, seinen Handlungen und Neigungen, Gedanken und Gefühlen und den Gründen, die zu ihnen geführt haben. Dieser Idee ist die gesamte handlungskompositorische Struktur des Werkes untergeordnet.

Verzeichnis der verwendeten Literatur

1. Lion P.E., Lokhova N.M., Dekret. op., p. 184.

Eichenbaum B.M. „Held unserer Zeit“ – Eikhenbaum B.M. Über Prosa: Sammlung von Artikeln. L., 1969.

Belinsky V.G. Held unserer Zeit. Komposition von M. Lermontov. - Im Buch: M.Ju. Lermontow in der russischen Kritik. M, 1951.

Eichenbaum B.M. Dekret. op.

Belinsky V.G. Artikel über Puschkin, Lermontov, Gogol - M. 1983

Gershtein E. Das Schicksal von Lermontov M.1986

Korovin V.I. Der kreative Weg von Lermontov M 1973

Manuilov V.A. Roman M. Yu. Lermontov "Ein Held unserer Zeit": Kommentar. 2. Aufl. Zusatz - L., 1975.

Die Prosa von Mikhailova E. Lermontov. -M., 1975

Udodov B.T. Roman M. Yu. Lermontov "Ein Held unserer Zeit". -M., 1989.

Ähnliche Werke wie - Merkmale der Komposition im Roman von M.Yu. Lermontov „Ein Held unserer Zeit“

Komposition ist die Anordnung, die Struktur des Werkes.

Der Roman "Ein Held unserer Zeit" besteht aus mehreren Geschichten, die als eigenständige literarische Werke wahrgenommen werden können. Jede der Komponenten ist jedoch ein integraler Bestandteil des Ganzen.

Die Besonderheit der Komposition besteht darin, dass die einzelnen Geschichten nicht chronologisch (also nach der Handlung) geordnet sind, sondern auf ganz andere Weise. Die Handlung, also die Gesamtheit der Ereignisse in ihrer kompositorischen Abfolge, fällt nicht mit der Handlung zusammen. Lermontov war einer der ersten in der Literatur, der diese Technik verwendete. Zu welchem ​​Zweck hat er es getan?

Die Handlung, die sich nicht mit der Handlung deckt, hilft, die Aufmerksamkeit des Lesers von der ereignisreichen Außenseite nach Innen, vom Detektivischen zum Spirituellen zu lenken.

In „Ein Held unserer Zeit“ wird die für ein romantisches Gedicht charakteristische „Gipfelkomposition“ nachempfunden. Der Leser sieht den Helden nur in angespannten, dramatischen Momenten seines Lebens. Die Lücken dazwischen werden nicht gefüllt. Wir treffen den Helden in der Festung und in der letzten Szene sehen wir ihn auch in der Festung – dadurch entsteht der Effekt einer kreisförmigen Komposition.

In verschiedenen Teilen des Romans sehen wir die Hauptfigur aus der Sicht verschiedener Charaktere: des Erzählers, Maxim Maksimych, Pechorin selbst. So sieht der Leser Pechorin aus den Positionen verschiedener Personen.

Sie können aus verschiedenen Blickwinkeln über die Rolle jeder Geschichte im Roman sprechen: Sie können sich auf die kompositorische Rolle konzentrieren, Sie können - auf die Bedeutung der Enthüllung des Charakters von Pechorin, auf seine Fähigkeit, in verschiedenen Situationen zu handeln. Wir werden uns auf den Inhalt der einzelnen Geschichten konzentrieren.

"Bela": Pechorin erfüllt das romantische Klischee "natürliche Liebe zu einem Wilden". Lermontov entlarvt realistisch die akzeptierte Ansicht, dass eine solche Liebe fruchtbar sein kann. Pechorin wird durch die Augen des naiven Maxim Maksimych gezeigt.

„Maxim Maksimych“: Pechorin wird in seiner Beziehung zu seinem alten Kollegen Maxim Maksimych als Zeuge seiner Vergangenheit gezogen: Höchstwahrscheinlich war er trocken mit Maxim Maksimych und beeilte sich, sich von ihm zu trennen, weil er keine Erinnerungen an die wecken wollte abgereist. Der Erzähler erzählt von Pechorin – einem jungen gebildeten Offizier, der bereits die Geschichte von Bel gehört hat.

"Pechorin's Journal": Pechorin selbst spricht über sich.

„Taman“: Pechorin arbeitet eine romantische Liebessituation in einen „ehrlichen Schmuggler“ aus, die für ihn böse endet. Die Besonderheit der Geschichte besteht darin, dass sie keine Fragmente der Selbstbeobachtung enthält, sondern eine Erzählung, die der Umgangssprache nahe kommt (so konnte Pechorin seinen Kameraden erzählen, was mit ihm passiert ist).

"Prinzessin Mary": Die Genrebasis ist eine weltliche Geschichte, deren Ereignisse in der Regel mit einer Liebesbeziehung in der weltlichen Gesellschaft und der Idee der Rivalität zwischen zwei Männern verbunden sind. Taman unterscheidet sich vom umgangssprachlichen Erzählstil durch detaillierte Beschreibungen der Umgebung und detaillierte Innenschau (Reflexion) und ähnelt der Schärfe der Handlung. Es ist ein Tagebucheintrag.

Enthält eine Ansicht von Pechorin von Werners Seite, enthält Bemerkungen von anderen Charakteren (Vera, Mary, Grushnitsky), die verschiedene Manifestationen von Pechorins Charakter beschreiben.

„Fatalist“: Wieder haben wir den Stil der mündlichen Erzählung vor uns (wie in „Taman“). Der Inhalt der Geschichte ist ein Versuch, die treibenden Kräfte der Welt zu verstehen (Felsen, Schicksal oder der bewusste Wille einer Person). .

M. Yu. Lermontov schrieb, dass er in dem Roman „Ein Held unserer Zeit“ „die Geschichte der menschlichen Seele“ erforschen wollte, die „fast merkwürdiger und nützlicher ist als die Geschichte eines ganzen Volkes“. Diesem Ziel ist die gesamte handlungskompositorische Struktur des Werkes untergeordnet.

„A Hero of Our Time“ umfasst fünf Geschichten, von denen jede eine außergewöhnliche Geschichte im Leben von Petschorin erzählt. Darüber hinaus verstößt Lermontov in der Anordnung gemäß den Nachrichten („Bela“, „Maxim Maksimych“, „Taman“, „Prinzessin Mary“, „Fatalist“) gegen die Lebenschronologie der Episoden des Romans. In Wirklichkeit fanden die Ereignisse in der folgenden Reihenfolge statt: Pechorins Treffen mit Schmugglern in Taman ("Taman"); das Leben des Helden in Pjatigorsk, seine Romanze mit Prinzessin Mary, das Duell mit Grushnitsky ("Prinzessin Mary"); der Aufenthalt von Grigory Alexandrovich in der Festung N (zur gleichen Zeit spielt sich die Geschichte von Bela ab) („Bela“); Petschorins zweiwöchiger Ausflug ins Kosakendorf, ein Streit mit Vulich über die Vorbestimmung und dann die Rückkehr in die Festung ("Fatalist"); Treffen mit Maxim Maksimych auf dem Weg nach Persien („Maxim Maksimych“); Petschorins Tod (Vorwort zu Petschorins Tagebuch).

So beendet Lermontov den Roman nicht mit dem Tod des Helden, sondern mit der Episode, in der Petschorin in Lebensgefahr dennoch dem Tod entging. Darüber hinaus hinterfragt der Held in der Geschichte „The Fatalist“ die Existenz von Vorherbestimmung, Schicksal, wobei er seinen eigenen Stärken und seinem Intellekt Vorrang einräumt. Daher entbindet der Schriftsteller Pechorin nicht von der Verantwortung für alle seine Handlungen, einschließlich derjenigen, die er nach seinem Aufenthalt im Kosakendorf begangen hat. Lermontov spricht jedoch am Ende des Romans darüber, wenn die Leser die Geschichte von Bela bereits kennen, wenn sie über das Treffen des Helden mit dem Stabskapitän lesen. Wie ist eine solche Diskrepanz zu erklären?

Tatsache ist, dass der Charakter von Petschorin statisch ist, der Roman nicht die Entwicklung des Helden darstellt, sein spirituelles Wachstum, wir sehen nicht die inneren Veränderungen, die mit ihm stattfinden. Lermontov variiert nur Lebenssituationen und führt seinen Helden durch sie hindurch.

Dank der spezifischen Komposition stellt Lermontov den Helden in einer „dreifachen Wahrnehmung“ dar: zuerst mit den Augen von Maxim Maksimych, dann des Verlegers, dann spricht Pechorin selbst in seinem Tagebuch über sich. Eine ähnliche Technik wurde von A. S. Puschkin in der Kurzgeschichte "The Shot" verwendet. Die Bedeutung einer solchen Komposition ist die allmähliche Offenlegung des Charakters des Helden (von außen nach innen), wenn der Autor den Leser zuerst mit den ungewöhnlichen Situationen und Handlungen des Helden fasziniert und dann die Motive seines Verhaltens enthüllt.

Zunächst erfahren wir von Pechorin aus einem Gespräch zwischen dem Verleger und Maxim Maksimych. Der Verleger reist "per Kurier aus Tiflis" an. In der Erzählung „Bela“ schildert er seine Reiseeindrücke, die Schönheit der Natur. Der Stabshauptmann, der lange im Kaukasus gedient hat, wird sein Begleiter. Maksim Maksimych erzählt seinem Mitreisenden die Geschichte von Bela. So "stellt sich heraus, dass eine abenteuerliche Kurzgeschichte in die 'Reise' eingeschlossen ist und umgekehrt - die 'Reise' tritt in die Kurzgeschichte als ein Element ein, das ihre Darstellung behindert."

Die Geschichte des Stabskapitäns ist also mit seinen Bemerkungen, Nachbildungen des Zuhörers, Landschaften, Beschreibungen der Schwierigkeiten des Weges der Helden durchsetzt. Der Autor unternimmt eine solche „Verlangsamung“ der Handlung der „Hauptgeschichte“, um den Leser noch mehr zu faszinieren, so dass Mitte und Ende der Geschichte einen scharfen Kontrast bilden.

Pechorins "kaukasische Geschichte" ist in der Wahrnehmung von Maxim Maksimych gegeben, der Pechorin seit langem kennt, ihn liebt, aber sein Verhalten überhaupt nicht versteht. Der Stabskapitän ist einfältig, seine seelischen Bedürfnisse sind gering – Pechorins Innenwelt ist ihm unverständlich. Daher die Seltsamkeit, das Mysterium Pechorins, die Unwahrscheinlichkeit seiner Handlungen. Daher die besondere Poesie der Geschichte. Wie Belinsky anmerkt, hat der Stabskapitän „es auf seine eigene Weise, in seiner eigenen Sprache erzählt; aber dadurch verlor sie nicht nur nichts, sondern gewann unendlich viel. Der gute Maksim Maksimych wurde, ohne es selbst zu wissen, ein Dichter, sodass in jedem seiner Worte, in jedem Ausdruck die unendliche Welt der Poesie liegt.

In „Bel“ sehen wir die Welt der Highlander – starke, furchtlose Menschen, mit wilder Moral, Bräuchen, aber ganzheitlichen Charakteren und Gefühlen. Vor ihrem Hintergrund macht sich die Widersprüchlichkeit des Bewußtseins des Helden bemerkbar, die schmerzliche Spaltung seines Wesens. Aber hier macht sich die Grausamkeit Pechorins besonders bemerkbar. Tscherkessen in "Bel" sind auch grausam. Aber für sie ist ein solches Verhalten die "Norm": Es entspricht ihren Bräuchen, ihrem Temperament. Sogar Maxim Maksimych erkennt die Gerechtigkeit der Aktionen der Bergsteiger an. Pechorin ist ein gebildeter, gebildeter junger Mann mit einem tiefen, analytischen Verstand. Insofern ist ein solches Verhalten für ihn unnatürlich.

Der Stabskapitän kritisiert Pechorin jedoch nie, obwohl er ihn in seinem Herzen oft verurteilt. Maxim Maksimych verkörpert hier die Moral des gesunden Menschenverstands, „der das Böse vergibt, wo immer es seine Notwendigkeit oder die Unmöglichkeit seiner Zerstörung sieht“ (Lermontov „Ein Held unserer Zeit“). Für Lermontov ist ein solches Verhalten jedoch die spirituellen Einschränkungen des Stabskapitäns. Hinter den Argumenten des "Herausgebers", der von der Flexibilität des Geistes und dem gesunden Menschenverstand eines Russen erstaunt ist, kann man den eigenen Gedanken des Autors über die Notwendigkeit erahnen, das Böse zu bekämpfen, unabhängig von äußeren Bedingungen.

Die Geschichte "Bela" ist eine Art Ausstellung in der Enthüllung des Bildes von Pechorin. Hier erfahren wir zunächst etwas über den Helden und seine Lebensumstände, seine Erziehung, seinen Lebensstil.

Außerdem erzählt der „Herausgeber“, ein vorübergehender Offizier und Schriftsteller, von dem Helden. In der Wahrnehmung des "Herausgebers" werden Pechorins Treffen mit Maxim Maksimych und ein detailliertes psychologisches Porträt des Helden gegeben (die Geschichte "Maxim Maksimych"),

In dieser Geschichte passiert fast nichts - es gibt nicht diese Handlungsdynamik, die in "Bel" und "Taman" vorhanden ist. Hier beginnt sich jedoch die Psychologie des Helden zu entfalten. Es scheint, dass diese Geschichte als Handlung angesehen werden kann, um das Bild von Petschorin zu enthüllen.

„Taman“ ist die Geschichte von Petschorins Beziehung zu „ehrlichen Schmugglern“. Wie in "Bel" versetzt Lermontov den Helden erneut in eine ihm fremde Umgebung - die Welt einfacher, unhöflicher Menschen, Schmuggler. Das romantische Motiv hier (die Liebe eines zivilisierten Helden und der „wilden Frau“) wird jedoch fast parodiert: Lermontov enthüllt sehr schnell die wahre Natur der Beziehung zwischen Pechorin und der „Undine“. Wie B. M. Eikhenbaum feststellt, „wird in Taman ein Hauch von naivem ‚Russoismus‘ entfernt, den der Leser vielleicht in Bel wahrnimmt.“

Eine undine Schönheit aus einer wilden, freien, romantischen Welt entpuppt sich als Helferin von Schmugglern. Sie ist männlich entschlossen und heimtückisch: Pechorin gelingt es auf wundersame Weise, im Kampf mit ihr dem Tod zu entgehen. Damit erweisen sich Naturwelt und Zivilisation erneut als unvereinbar mit Lermontov. Die Geschichte stellt jedoch in gewisser Weise das semantische Gleichgewicht im Roman wieder her. Wenn Pechorin in „Bel“ grob in den maßvollen Lebenslauf der Hochländer eindringt und ihn zerstört, die Natur selbst in ihrer Person „beleidigt“, dann will in „Taman“ die „natürliche Welt“ keinen Eingriff mehr von außen ertragen und nimmt Pechorin fast das Leben.

Wie in „Bel“ wird auch in „Taman“ der Held mit den umgebenden Charakteren verglichen. Mut und Tapferkeit koexistieren in den Charakteren von Schmugglern mit Herzlosigkeit und Grausamkeit. Nachdem sie ihren festen Platz verlassen haben, überlassen sie einen blinden Jungen, eine unglückliche alte Frau, dem Schicksal. Menschenleben haben in ihren Augen keinen Wert: Die Undine könnte Pechorin leicht ertränken, wenn er sich nicht widersetzt. Aber diese Züge in den Charakteren sind psychologisch motiviert und gerechtfertigt durch ihr "wildes, heimatloses Leben", die Zugehörigkeit zur "Unterwelt", die ständige Bedrohung durch Gefahr, den ständigen Kampf ums Überleben.

Aber angesichts des Mutes und der Herzlosigkeit im Charakter von Pechorin finden wir solche Motivationen nicht in seinem Leben. Für Schmuggler (wie auch für die Hochländer in Bela) ist ein solches Verhalten die „Norm“. Für Pechorin ist es unnatürlich.

Der nächste Teil der Geschichte, „Princess Mary“, erinnert an eine Gesellschaftsgeschichte und gleichzeitig an einen Psychoroman. Pechorin ist hier dargestellt, umgeben von Menschen seines Kreises - der weltlichen Aristokratie, die sich auf dem Wasser versammelt hat. Wie B. M. Eikhenbaum feststellt, „verlässt er nach dem Pechorin-Fiasko, das er in Taman erlitt, „die Welt der Wilden“ und kehrt in die viel vertrautere und sicherere Welt der „edlen Damen und Damen“ zurück.

Der Held hat viel mit dieser Gesellschaft gemeinsam, obwohl er es nicht zugeben will. Pechorin kennt sich also in der Welt der Intrigen, des Klatsches, der Verleumdung und der Farce aus. Er entlarvt nicht nur die Verschwörung gegen sich selbst, sondern bestraft auch deren Initiator – er tötet Grushnitsky in einem Duell. Aus Langeweile beginnt Pechorin, Prinzessin Mary zu umwerben, aber nachdem er ihre Liebe erlangt hat, gibt er ihr offen seine eigene Gleichgültigkeit zu. Vera taucht in Kislowodsk auf, die einzige Frau, die Petschorin "niemals täuschen konnte", aber er kann ihr auch kein Glück bereiten.

Das Scheitern der Liebe ist vielleicht das auffälligste und bedeutendste Merkmal einer Figur in der russischen Literatur, das eine Voraussetzung für das Scheitern der Lebensposition des Helden ist. Pechorin ist moralisch unhaltbar, und in der Geschichte "Princess Mary" denkt er darüber nach, analysiert seinen eigenen Charakter, seine Gedanken und Gefühle. Die Geschichte ist der Höhepunkt im Verständnis des Bildes von Pechorin. Hier offenbart er seine Psychologie, seine Lebenseinstellung.

Vor dem Duell mit Grushnitsky denkt er über den Sinn seines eigenen Lebens nach und findet ihn nicht: „Warum habe ich gelebt? zu welchem ​​Zweck wurde ich geboren?.. Aber es ist wahr, es existierte, und es war wahr, dass ich ein hohes Ziel hatte, weil ich ungeheure Kräfte in meiner Seele spüre, aber ich ahnte dieses Ziel nicht, ich wurde hingerissen die Verlockungen leerer und undankbarer Leidenschaften; Ich kam hart und kalt wie Eisen aus ihrem Schmelztiegel, aber ich habe für immer die Glut edler Bestrebungen verloren, die beste Farbe des Lebens ... ".

„Prinzessin Mary“ ist in gewisser Weise auch die Auflösung in Pechorins Handlung: Hier bringt er die für ihn besonders wichtigen menschlichen Verbindungen zu einem logischen Abschluss: Er tötet Gruschnizki, erklärt offen mit Mary, bricht mit Werner, bricht mit Vera .

Darüber hinaus ist die Ähnlichkeit der Handlungssituationen der drei Geschichten - "Bela", "Taman" und "Princess Mary" - erwähnenswert. In jedem von ihnen entsteht ein Liebesdreieck: er - sie - ein Rivale. Um Langeweile zu vermeiden, findet sich Pechorin daher in ähnlichen Lebenssituationen wieder.

Die letzte Geschichte, die den Roman abschließt, heißt „The Fatalist“. Indem sie das Bild von Pechorin enthüllt, spielt sie die Rolle eines Epilogs. Lermontov wirft hier das philosophische Problem von Schicksal, Schicksal, Schicksal auf.

Vulich stirbt in der Geschichte, wie Pechorin vorhergesagt hat, und dies deutet darauf hin, dass eine Vorherbestimmung existiert. Aber Pechorin selbst beschloss, sein Glück zu versuchen und blieb am Leben, die Gedanken des Helden sind bereits optimistischer: „.. wie oft nehmen wir eine Täuschung der Gefühle oder einen Vernunftfehler zur Überzeugung! ... Ich bezweifle gerne alles: das Gemütsverfassung stört nicht die Entschlossenheit des Charakters - im Gegenteil Ich gehe meiner Meinung nach immer kühner voran, wenn ich nicht weiß, was mich erwartet.

Somit ist die Vervollständigung des „Helden unserer Zeit“ mit einer philosophischen Geschichte bezeichnend. Petschorin tut oft Böses, wohl wissend um die wahre Bedeutung seiner Taten. Die "Ideologie" des Helden erlaubt ihm jedoch ein solches Verhalten. Pechorin selbst neigt dazu, seine Laster durch böses Schicksal oder Schicksal, Lebensumstände usw. zu erklären. Niemand könnte sterben oder in Verzweiflung geraten. Ich war wie eine notwendige Person im fünften Akt: Ich spielte unfreiwillig die erbärmliche Rolle eines Henkers oder Verräters. Lermontov hingegen entbindet Pechorin nicht von der Verantwortung für seine Handlungen, erkennt die Autonomie des freien Willens des Helden an, seine Fähigkeit, zwischen Gut und Böse zu wählen.

So ist der Roman von Einheit des Denkens durchdrungen. Wie Belinsky feststellte, „kehrt die Linie des Kreises zu dem Punkt zurück, von dem sie ausgegangen ist“1. Die Hauptidee des Romans ist die Frage nach dem inneren Menschen, seinen Handlungen und Neigungen, Gedanken und Gefühlen und den Ursachen, die sie hervorgebracht haben.

Ivan Sergeevich Turgenev ist unser herausragender Klassiker, der eine wahrheitsgemäße, unvergessliche Bildergalerie des russischen Volkes geschaffen hat. Der Schriftsteller war seiner Zeit stets voraus, sah weiter als seine Zeitgenossen und war deshalb oft heftiger Kritik von rechts und links ausgesetzt. Die Gesellschaft mochte die gnadenlose Wahrheit nicht, mit der Turgenjew seine Helden zeigte: inaktive und müßige Redner, gestelzt und mit vorgetäuschter Aristokratie.

Der brillante Schriftsteller sieht die Notwendigkeit von Veränderungen in der russischen Gesellschaft und die mangelnde Bereitschaft dieser Gesellschaft, etwas Neues zu tun. Die meisten haben Angst vor Veränderungen, selbst vor der kleinsten Veränderung. Diese Situation hat der Schriftsteller in seinem Roman "Väter und Söhne" wahrheitsgemäß und bildlich dargestellt.

Bazarov ist ein Vertreter einer neuen Generation. Er nimmt nichts als selbstverständlich hin, er will alles empirisch überprüfen. Für ihn gibt es keine anerkannten Behörden. Er lehnt Poesie und Kunst als Aktivitäten ab, die für die Gesellschaft nutzlos sind.

Sein Gegner im Roman ist Pavel Petrovich Kirsanov, ein imposanter Gentleman, ein brillanter Aristokrat, der Traditionen über alles stellt. Auch im Dorf ist Kirsanov nach der neuesten Mode gekleidet, was die Einhaltung aller Konventionen erfordert. Das Erscheinen von Bazarov, einem Nihilisten, irritiert Pavel Petrovich. Er stellt sich sofort in Opposition zu Yevgeny Bazarov. Kirsanov ärgert sich über schmutzige Nägel, Geselligkeit und Demokratie von Bazarov, seine Fähigkeit, mit gewöhnlichen Menschen zu kommunizieren. Dahinter sieht Kirsanov eine Gefahr für sich und seine Klasse. Bazarov und seinesgleichen rütteln an den Grundfesten der Gesellschaft, in der Pawel Petrowitsch zu leben gewohnt ist, und er wird seine „Welt“ mit allen ihm zur Verfügung stehenden Mitteln verteidigen. Kein Wunder, dass er Bazarov zum Duell herausfordert. Kirsanov schützt nicht Fenechka und seinen Bruder, sondern die Grundlagen und Traditionen der Gesellschaft, in der er zu leben gewohnt ist.

In einem Streit ist Bazarov oft aggressiv, er versucht, dem Gesprächspartner seine Meinung aufzuzwingen. Manchmal ist er in seinen Urteilen widersprüchlich (er lehnt die Liebe ab, er liebt tief und unerwidert). Er respektiert und liebt seine Eltern und kann es nicht einmal ein paar Tage im Haus seines Vaters aushalten. Bazarovs Einstellung zur Natur ist sehr eigenartig: "Die Natur ist kein Tempel, sondern eine Werkstatt, und eine Person darin ist ein Arbeiter", sagt er. Evgeny Vasilievich ist frei von Romantik, pflegt oft bewusst Pragmatismus in sich. Er macht sich über Nikolai Petrovichs Liebe zu Musik und Poesie lustig; Arkadys Enthusiasmus wird zurückgewiesen und verurteilt, aber all dies wirkt absichtlich, unnatürlich. Manchmal scheint uns Bazarov ein künstlich erfundener Held zu sein, der im Leben nicht zu sehen ist. Mit seiner Geradlinigkeit erregt er kein Mitleid. Irritiert seine Kategorisierung und Maximalismus. Und das Ende des Romans überzeugt vom Scheitern der Heldentheorie. Nicht Bazarov geht zugrunde, sondern seine künstliche Theorie. Oder vielleicht ist die Zeit noch nicht gekommen?

Der Roman „Väter und Söhne“ bleibt für uns ein klares Beispiel seiner Zeit, ein Spiegel der Epoche mit ihren Konflikten und Errungenschaften. Wenn wir den Roman lesen, fühlen wir uns in die Charaktere hinein, stimmen ihnen nicht zu, treten in Streitigkeiten ein, bleiben aber niemals gleichgültig, und dies ist das Hauptverdienst des Autors.

Turgenjew hat einen Romanklassiker geschaffen, der seit mehr als hundert Jahren die Fantasie weckt, die Lust zu denken, den eigenen Weg im Leben zu finden, nicht gleichgültig zu bleiben. Dies ist das Hauptverdienst des Romans und der Klassiker im Allgemeinen.

Der Roman beginnt damit, dass Ilya Ilyich den ganzen Tag im Morgenmantel auf einem Sofa in einem schmutzigen Zimmer liegt und sich mit seinem Diener Zakhar streitet.

„An den Wänden, in der Nähe der Gemälde, war ein mit Staub gesättigtes Spinnennetz in Form von Girlanden geformt, Spiegel, anstatt Gegenstände zu reflektieren, könnten eher im Staub darauf geschrieben werden, einige Notizen zur Erinnerung ... a Ein seltener Morgen stand nicht ungereinigt vom gestrigen Abendessen auf dem Tisch, ein Teller mit einem Salzstreuer und einem angenagten Knochen, aber es lagen keine Semmelbrösel herum. Wäre da nicht dieser Teller, und nicht eine gerade gerauchte Pfeife, die am Bett lehnt, oder der Besitzer selbst, der darauf liegt, dann würde man meinen, hier wohnt niemand, alles war so verstaubt, verblasst und überhaupt spurlos der menschlichen Präsenz. ".

Aus dem Dorf kommen besorgniserregende Briefe vom Dorfvorsteher - die Einnahmen aus dem Gutshof sinken und sinken. Ilya Ilyich schmiedet grandiose Pläne für alle möglichen Transformationen in seinem Anwesen, aber für deren Umsetzung muss man zumindest aufstehen.

„Er war bereits von seinem Bett aufgestanden und fast aufgestanden, als er seine Schuhe ansah, er begann sogar, einen Fuß vom Bett auf sie zu senken, hob ihn aber sofort auf.“ Ja, und warum aufstehen, es gibt kein Papier, die Tinte ist eingetrocknet, und der Brief des Häuptlings ist verloren.

Eine "Galerie der Typen" ist auch abgebildet, alle diese Helden kommen nacheinander nach Oblomov. Sie haben meist "sprechende" Nachnamen. Oblomov reagiert auf alles, was er von ihnen hört, auf die gleiche Art: Ihre Bestrebungen erscheinen ihm als „Eitelkeit“, sie sind alle „unglücklich“. Dann wird die Position des Helden zum Zeitpunkt der Geschichte beschrieben: Die Beziehung zu Zakhar, eine Darstellung, die die früheren Phasen von Oblomovs Leben nachbildet und dabei hilft, die psychologischen Ursprünge seines gegenwärtigen Zustands zu verstehen. "Oblomov's Dream", der vor der Fertigstellung des gesamten Romans separat veröffentlicht wurde, hat kompositorische Unabhängigkeit und gedankliche Vollständigkeit. Der Inhalt des Traums kann ihm persönlich und dem ganzen alten edlen Russland zugeschrieben werden, dessen Symbol Oblomovka ist. Dieser Traum nimmt im ideologischen Sinne vielleicht einen zentralen Platz im Roman ein, da er zeigt, was sich hinter dem Konzept des „Oblomovismus“ – dem Schlüsselwort des Romans – verbirgt.
Teil 1 des Romans ist einem solchen gewöhnlichen Tag von Ilja Iljitsch gewidmet. Dieses Leben beschränkt sich auf das Zimmer, in dem Oblomov liegt und schläft. Äußerlich finden hier nur wenige Ereignisse statt, aber das Bild ist voller Bewegung: Der Geisteszustand des Helden ändert sich; Durch Haushaltsgegenstände wird der Charakter von Oblomov erraten.

Der erste Teil endet mit dem Auftritt von Stolz – dieser Auftritt erweckt den Eindruck einer Handlung. Solche Kompositionstechniken sind im Allgemeinen charakteristisch für den Roman: Das Ende des nächsten Teils oder der Beginn des nächsten wird durch das Erscheinen einer Figur markiert, die scheinbar das ganze Bild verändert. In Wirklichkeit ändert sich danach jedoch nichts, die Entwicklung der Aktion findet nicht statt. Eine solche Komposition voller „falscher Züge“ entspricht dem Inhalt des Romans: Oblomov redet und denkt ständig darüber nach, wie er ein neues Leben beginnen kann, und unternimmt sogar Versuche in diese Richtung, aber sie führen nirgendwo hin.

Das Liebesthema umfasst mehrere wichtige Momente, die nur bedingt als Höhepunkt bezeichnet werden können: zum Beispiel Oblomovs Brief und die anschließende Erklärung mit Olga (das Ende des zweiten Teils), gefolgt von mehreren weiteren Treffen und Erklärungen. Dies ist eine Art verlängerter Höhepunkt, der kaum als Höhepunkt bezeichnet werden kann - das Leben der Helden vergeht in Erwartung von Veränderungen, sie betrachten sich als Braut und Bräutigam, während Oblomov sich bereits mit der Witwe Pshenitsyna getroffen hat und seine Stimmung allmählich steigt Ändern. Oblomov denkt immer noch, dass er Olga heiraten will, und hat das Gefühl, dass die Trägheit des Lebens gewinnt, er will nicht die Anstrengungen unternehmen, die Olga von ihm verlangt, und die Lebensweise, die ihrem Ideal entspricht, ist überhaupt nicht das, was Oblomov selbst ist davon geträumt. . Olgas Besuch bei Oblomov in Kapitel VII sieht aus wie eine Art Höhepunkterklärung, als Oblomov seine Liebe und seine festen Absichten schwört, für immer mit Olga zusammen zu sein und ein neues Leben zu beginnen. Dies ist jedoch nur ein weiterer „Täuschungszug“; Olga selbst glaubt nicht mehr allzu sehr, dass sich dieses Gespräch als Wendepunkt in ihrer Beziehung herausstellen könnte und ein neues Leben wirklich beginnen würde („Sanft, sanft, sanft“, wiederholte Olga im Geiste, aber mit einem Seufzer, nicht wie früher im Park zu sein und in tiefe Gedanken versunken).
Schließlich entpuppt sich ein weiteres Treffen mit Olga am Ende des dritten Teils (Kapitel XI) unerwartet als Auflösung ihres Liebeskonflikts: Es wird klar, dass sie sich trennen, aber diese Auflösung wird nicht durch irgendwelche Höhepunktereignisse verursacht, sondern wird durch den ganzen Lebenslauf Oblomows sozusagen langsam vorbereitet. Der Beginn des vierten Teils wirkt wie ein Epilog in Bezug auf die Liebesgeschichte, die vor den Augen des Lesers endete: "Ein Jahr ist seit der Krankheit von Ilja Iljitsch vergangen." Es stellt sich jedoch heraus, dass jetzt ein echter Wendepunkt im Leben des Helden bevorsteht - eine Annäherung an die Witwe Pshenitsyna.
Kompositorisch sieht es aus wie eine neue Handlung, aber sie beginnt allmählich, unmerklich für den Helden selbst. Die beiden Liebesgeschichten überlagern sich also, überlagern sich. Es ist bezeichnend, dass die Liebeslinie "Oblomov - Pshenitsyna" mit ganz anderen Mitteln gezogen wird als die Linie "Oblomov - Olga". Solche wichtigen Ereignisse im Leben des Helden wie ein Bündnis mit Agafya Matveevna und sogar die Geburt eines Sohnes - werden nicht so detailliert und konsequent wie Treffen und Gespräche mit Olga beschrieben - der Leser wird nachträglich von all diesen Veränderungen erfahren. Es stellt sich heraus, dass Oblomov nach einer großen Verschwörung (wo es Jugend, Studium, Dienst, St. Petersburger Leben, Olga und alles andere gab) jetzt an einer neuen, kleinen Verschwörung teilnimmt, die die einzige ist, die für ihn geeignet ist. Dies ist (im Gegensatz zu den utopischen Plänen einer Ehe mit Olga) der Beginn seines neuen Lebens, das gleichzeitig eine Fortsetzung des Lebens in Oblomovka ist.
Der Satz „Plötzlich hat sich alles geändert“ sieht aus wie eine Zeichenfolge. Es folgt eine Nachricht über einen Schlaganfall von Ilja Iljitsch, woraufhin Agafya Matveevna das Regime und den Tagesablauf im Haus änderte.
Die Ankunft von Stolz und seine letzte Erklärung mit Oblomov scheinen der Höhepunkt dieser Handlung zu sein. Nach diesem Treffen wird klar, dass weitere Veränderungen und Ereignisse im Leben des Helden nicht folgen werden. Daher wird der Tod von Oblomov, der als Auflösung sowohl dieser neuen Geschichte als auch des gesamten Romans angesehen werden kann, obwohl natürlich, auch nicht durch bestimmte Ereignisse verursacht, sondern einfach sein Leben geht unter.
Die Komposition des Romans ist somit äußerst originell und einzigartig in der russischen Literatur.
Die Komposition der Handlung wirkt gestreckt, nicht dynamisch, kompliziert und voller paralleler Handlungsstränge und Details. Dobrolyubov schreibt, dass gerade diese kompositorischen Einschübe, die die Handlung verlangsamen (z. B. Oblomovs Traum), im Roman von größter Bedeutung sind. Vielleicht ist es diese Komposition, die trotz der Vorwürfe einiger Kritiker eher der Idee des Autors entspricht und der Aufgabe dient, sie auszudrücken. Die Komposition von "Oblomov" ist sogar wegen ihrer Unvollkommenheit, ihrer Unbestimmtheit interessant, die dem Charakter des Protagonisten entspricht.

Goncharov, der Meister des Details, gibt eine detaillierte Beschreibung des Büros, I. Oblomovs Lieblingssachen: Schuhe, Morgenmantel. Die Komik der Situation zeigt sich in den Details; Oblomovs innere Erfahrungen werden durch Schuhe und einen Schlafrock gezeigt - Anhaftung an Dinge, Abhängigkeit von ihnen. Aber es kann nicht gesagt werden, dass der Charakter des Helden nur dadurch erschöpft ist. Oblomov ist nicht nur ein Comic-Held, auch tiefe dramatische Anfänge schlüpfen durch die humorvollen Episoden. Durch interne Monologe erfahren wir, dass Oblomov eine lebendige und komplexe Person ist.

Der Antipode von Oblomov ist sein Freund, der russifizierte Deutsche Andrey Stolz. Er ist stur, fleißig, er verdankt alles, was er im Leben erreicht hat, nur sich selbst, stark und zuverlässig, aber der Schriftsteller selbst gab zu, dass das Bild von Stolz "blass, unwirklich, nicht lebendig, sondern nur eine Idee" ist. Ein rationaler, praktischer Mensch, besonnen, kontaktfreudig, der nach Geschäftsbeziehungen strebt. Im Gegensatz zu Oblomov ist er eine energische, aktive Person, die ständig arbeitet. Aber es gibt keine breiten Ideale – nein, dass die Praxis auf den persönlichen Erfolg abzielt.

Es ist Stolz, der in Form einer Versuchung Oblomov - Olga Ilyinskaya rutscht, um den Stubenhocker - Oblomov aus dem Bett zu heben und ihn ins große Licht zu ziehen. Olga Ilyinskaya ist attraktiv (besonders ihre Augen), gut gebaut, klug, vernünftig. Am Ende des Romans erlebt Olga, umgeben von Trost, Sehnsucht und Traurigkeit. Stolz versteht sie nicht.

Themen.

1. Soziale Probleme.

2. Moral

3. Philosophisch.

Der Roman ist von der "Ironie der Verzweiflung" durchdrungen. Wenn eine Person dünn und tief ist, ist sie schlecht an die harte Realität angepasst. Warum haben diejenigen, die geschäftlich beschäftigt sind, einfachere und gröbere Gefühle und Wahrnehmungen? Der Roman "Oblomov" ist ein Roman gegen die Leibeigenschaft.

Fragen

1. Als der Charakter von I.A. Goncharov über seine Arbeit nachgedacht?

2. Welche Tatsachen aus der Biografie des Schriftstellers spiegeln sich in seinen Werken wider?

3. Was ist die Besonderheit des Künstlers Goncharov?

4. Was sehen Sie als die historische und philosophische Bedeutung des Romans?

5. Was ist die Besonderheit der Komposition des Romans?

6. Welche Details verwendet Goncharov, um das Bild von Oblomov zu enthüllen?

7. Welche kompositorische Bedeutung hat das Bild von Oblomovs zahlreichen Gästen? Warum macht der Autor sie zu Vertretern verschiedener sozialer Schichten?

8. War das Glück von Olga und Oblomov möglich? Warum liebte sie den Helden? Und hast du geliebt?

9. Sind Oblomov und Stolz Antipoden?