Meinung zum Bild Waldufer in der Dämmerung. Komposition nach Bild I

bewaldete Küste

Isaac Iljitsch Levitan - der berühmteste russische Künstler - Realist. Die meisten seiner Werke entstanden auf Reisen durch Russland.

Auf einer dieser Reisen hielt Levitan in der Region Wladimir an. Als er in der Weite dieser Gegend spazieren ging, interessierte er sich für den Peksha-Fluss, als er näher kam, sah er eine ungewöhnlich schöne Küste, die mit Wald bewachsen war. So entstand im 19. Jahrhundert das Gemälde „Wood Coast“.

Wenn Sie dieses Bild betrachten, haben Sie ein doppeltes Gefühl. Ein Gefühl der Leichtigkeit aus der Natur, aber gleichzeitig ein Gefühl der Angst. Der Künstler hat alles bis ins kleinste Detail dargestellt. Wenn Sie lange in das Bild blicken, scheint der Wald zu leben und ein leises Laubrauschen ist zu hören.

Oben im Bild ist der Abendhimmel. Es ist dunkelblau und über den Wipfeln der Bäume ist ein roter Fleck zu sehen. Das ist der Sonnenuntergang. Der Tag neigt sich dem Ende zu.

Diese Bäume wachsen auf einem hohen Ufer. Auf dem Boden wächst hellgrünes Gras. Und es gibt alte trockene Baumstümpfe. Jemand hat vor langer Zeit die Tanne gefällt.

Wir sehen eine hohe Klippe. Das ist keine Schwarzerde mehr, sondern höchstwahrscheinlich eine Tonschicht aus Erde mit Sand. Vielleicht gab es an dieser Stelle früher einen Sandbruch oder Menschen haben Ton abgebaut. Es ist dieser Moment, der viel Aufmerksamkeit auf sich zieht. Die Farbe, mit der der Künstler die Klippe wiedergibt, hebt sich deutlich vom allgemeinen Bildhintergrund ab.

Am Ende des Bildes wachsen junge Bäume auf einer Klippe. Mit ihren jungen, aber bereits kräftigen Wurzeln bewahren sie die Klippe bei Regen vor Erdrutschen. Sie lassen auch nicht zu, dass der Fluss dieses Ufer wegspült.

Etwas tiefer stellte der Künstler einen Fluss dar, der sich durch das ganze Bild zieht. Wasser - wie ein Spiegel, spiegelt einen schönen Wald wider. Der Künstler stellte sie in Blau und die Reflexion der Bäume in Grün dar.

Isaac Iljitsch Levitan liebte es, die Natur darzustellen, aber gleichzeitig bat er die Menschen, sie nicht zu verkrüppeln. Wie auf dem Bild an dieser Stelle zu sehen ist, hat die Natur bereits unter Menschenhand gelitten. Daher versuchte der Künstler, die ganze Schönheit der russischen Natur auf Leinwand festzuhalten.

Aufsatz 2

Levitan. Wer von uns hat diesen Namen nicht mindestens einmal in seinem Leben gehört? Ein herausragender russischer Maler des Realismus wählte besonders einprägsame Landschaften für die Gestaltung seiner Leinwände. "Wood Coast" ist einer von ihnen.

Das Gemälde wurde vom Meister Ende des 19. Jahrhunderts am Fluss Peksha in der Region Wladimir gemalt. Gibt es viele davon in ganz Russland? Viele, aber jeder von ihnen ist einzigartig.

Die Handlung ist gleichzeitig einfach und komplex. Der Künstler stellt einen Dämmerungszustand in der Natur dar. Alles erstarrte in Erwartung der Nacht – das Leben im Wald ist verstummt, kein einziger Baum wiegt sich im Wind, der Fluss scheint seinen Lauf verlangsamt zu haben – sein Wasser ist glatt und durchsichtig, wie ein Spiegel, der einen schiefen Wald widerspiegelt , ein steiles Ufer, himmelblau. Aber ist es so idyllisch?

Beim Betrachten des Bildes verspürt man trotz der äußeren Ruhe der Umgebung keinen Frieden. Normalerweise versucht eine Person beim Anblick von Wasser oder malerischer Natur, sich in dieser Harmonie aufzulösen, Wasser lässt Sie endlos über etwas Philosophisches nachdenken. Hier möchte man am liebsten gleich wieder weg ... Traurigkeit und unerträgliche Sehnsucht überkommt den Betrachter. Dieser Zustand wird durch die Verwendung übermäßig gesättigter, tiefer Farben erreicht - ein allmählich dichter werdender blauer Himmel, ein dunkler Smaragdwald, undurchdringlich, dicht und keineswegs verlockend. Und der Fluss schallt ihnen nach - seine unberechenbare Ruhe macht vorsichtig - plötzlich will etwas Unvorhersehbares geschehen? Der bedrückende Zustand wird nicht nur durch die gesättigten Farben verursacht.

Entlang der Küste ragen hier und da trockene graue Stümpfe hervor, an deren Stelle einst junge Bäume prangten, das linke Ufer des Flusses, einer künstlichen Sandgrube ähnlich, ist das ganze Werk eines Menschen, der für jedes Teilchen Verwendung gefunden hat das einst lebte und atmete. Der Eingriff der Technik und der menschlichen Hand in die Natur hat seine eigenen Anpassungen vorgenommen - es gibt keine frühere Freude und kein Leben darin. Sogar das Flussbett, seine Form, als würde es unerwünschten Eingriffen ausweichen, „bettelt“ um die Erhaltung des natürlichen Zustands von allem um ihn herum.

Die unerträgliche Sehnsucht des Meisters nach der vergangenen Schönheit und Jugend der Natur ist zu spüren. Daher sein großer Wunsch, das, was unberührt geblieben ist, einzufangen und zu bewahren, bevor es zu spät ist...

Beschreibung des Gemäldes von Levitan „Wood Coast“

Mein Lieblingskünstler ist Levitan, er ist einer der besten, der es schafft, Landschaften ziemlich realistisch darzustellen.
Seit seinem 18. Lebensjahr stellt er seine Bilder auf Ausstellungen aus und sie erfreuen sich bis heute großer Beliebtheit.
Experten und Historiker nennen ihn „Sänger der russischen Natur“. Meiner Meinung nach hat er einen ganz eigenen Stil, Landschaften zu malen.
Eine romantische Stimmung kommt in mir auf, wenn ich Levitans Gemälde betrachte.
Er allein vermittelt uns auf seinen Leinwänden unerforschte Ecken des russischen Landes.
Die Kommunikation mit der Natur durch seine Landschaften wurde zu einem Segen für das kurze Leben des Künstlers.

Levitan malte das Bild „The Wooded Shore“ im Jahr 1892, als er die Region Wladimir besuchte, nachdem er am Ufer des Peksha-Flusses gewesen war.
Der Künstler musste einige Zeit in dieser Gegend leben, da er aus Moskau ausgewiesen wurde.
Die Inspiration für seine Malerei war ein Spaziergang durch die Nachbarschaft und die Sehenswürdigkeiten, die er sah, konnten ihn nicht gleichgültig lassen und zu einem Spiegelbild in seiner Arbeit werden.

Wenn Sie die Arbeit des Künstlers kennen, können Sie sehen, dass er die Dämmerung zum Zeichnen seiner Bilder liebte.
Sie waren es, die er so realistisch wie möglich darstellen konnte.
In der Mitte des Bildes ist eine Biegung eines kleinen Flusses, der sich windet und uns in die Ferne führt.
Der Künstler konzentriert sich auf verschiedene Sandstrände, einer ist flach und sanft, der andere steil mit Klippen.
Levitan malt Sand in verschiedenen Farbtönen.
Die Küste, die der sanfte und glatte Künstler zeichnet, ist mit viel Grün bewachsen, es ist bequem, darauf zu schwimmen und zu fischen, und die Küste, die mit einer Klippe versehen ist, der Sand dort ist leuchtend gelb.
Es gibt keine Spuren von Menschen am Ufer, wir sehen keine Kohlen von einem Feuer, keine Schleuder, die für eine Angelrute in den Fluss gesteckt wurde, oder Spuren von Tieren, die zum Trinken kommen könnten.
Jeder Betrachter dieser Arbeit hat sein eigenes Bild, seine eigene Handlung.
Ich mag die Werke dieses Autors.
Ich liebe Levitans Landschaften.

Isaac Levitan ist ein russischer Landschaftsmaler, der in seinem Können erstaunlich ist. Jedes seiner Gemälde ist einzigartig und unvergesslich. In seinen Werken staunt das Publikum immer wieder über die Kombination von Einfachheit und Tiefe. Jeder Russe wird in ihnen etwas Eigenes finden können, das ihm am Herzen liegt. So ist das Gemälde "The Wooded Shore", das der Künstler 1892 gemalt hat.

Der Autor malte mit Ölfarben auf einer großen Leinwand die Abenddämmerung in der Nähe des Pekscha-Flusses in der Region Wladimir, wo er nach seiner Vertreibung aus Moskau einige Zeit lebte. Er ging oft durch die Nachbarschaft, bewunderte die Natur und wählte gleichzeitig die Orte, die ihm gefielen, für seine zukünftige Arbeit aus. Bald war Levitans Lieblingsplatz für eine Abendruhe das Flussufer in der Nähe eines sanft abfallenden Tals. Der Künstler, der viele schöne Orte gesehen hatte, war beeindruckt von der Vielfalt der Landschaft, dem Übergang von einem Nadelwald zu einem menschenleeren Flussufer.

Für Levitan erinnerte dieser Übergang an sein eigenes Leben: ein Fluchtversuch, Vorwärtsstreben, schnelles Wachstum und dann ein scharfer Sturz und wieder eine ruhige, stetige Vorwärtsbewegung.

Der Abend ist die liebste Tageszeit des Künstlers. Er war fasziniert von dem sich jeden Tag wiederholenden, aber gleichzeitig einzigartigen Übergang von Tag zu Nacht, wenn sich der Himmel verdunkelte und sich alles um ihn herum beruhigte und sich allmählich auf den Schlaf vorbereitete. Levitan sah darin eine Art Mysterium. So wählte der Künstler für sein Bild genau den Moment der Dämmerung. Der bereits verdunkelte Himmel wird vom roten Licht der untergehenden Sonne leicht beleuchtet. Seine Reflexionen färbten die dicken Baumstämme golden.

Im Vordergrund sehen wir einen kleinen Fluss, der sich in einer langsamen weiten Kurve in die Ferne neigt. Seine Ufer sind unterschiedlich, völlig unterschiedlich: Das eine ist sanft, das andere steil. Auch die Farbe des Sandes darauf ist sehr unterschiedlich: Oben ist er gelb, unten fast weiß. Das rechte Ufer ist leicht mit Gras bewachsen, und vielleicht wurde ein Teil der Vegetation bereits von den hier schwimmenden und fischenden oder weidenden Tieren zertrampelt. Die Steilküste ist mit dichter Vegetation bedeckt. Es gibt auch Gras, kleine Sträucher und Bäume.

Das Wasser im Fluss ist wie ein Spiegel. Es spiegelt die Küste, Pinien und den Himmel bei Sonnenuntergang wider. Das Wasser ist ruhig, es wird nicht vom Wind gestört. Das ganze Bild atmet buchstäblich Frieden und Ruhe.

Am Hochufer wachsen Kiefern und Lärchen. Sie stehen dicht beieinander, als würden sie den Fluss vor etwas schützen, aus Angst, jemanden zu verpassen. Sie bewahren Stille und Reinheit. Nur eine Birke ganz am Waldrand bog sich nach vorne, als wollte sie anderen Bäumen entkommen, um der Gefangenschaft der Kiefern zu entkommen. Entlang des steilen Ufers sind große Baumstümpfe gefällter Bäume sichtbar.

Ihre Wurzeln krochen aus dem Boden und wurden zu Pfoten mysteriöser Märchenfiguren. Mehrere Stümpfe sind in einem Kreis. Aus der Ferne scheint es, als seien dies alte Männer, die vom Gewicht der Jahre gebeugt sind und sich versammelt haben und leise über etwas reden. Anscheinend spült das Wasser oft das sandige Ufer weg, es erreichte einmal den Wald. Also musste ich einige Bäume fällen, damit ich bequem am Fluss entlang schwimmen konnte.

Die Ausdruckskraft des Bildes ergibt eine einzigartige Kombination aus saftigen Grün- und leuchtend gelben Farbtönen. Sie geben auch Helligkeit in der Wahrnehmung des auf dem Bild dargestellten Bildes der Sommerdämmerung.

Ich möchte dieses Bild lange und langsam betrachten, in jeden Winkel spähen, meinen Blick schärfen auf jeden Strich des Künstlers. Es hat etwas Mystisches und gleichzeitig schmerzlich Liebes und Verständliches.

Folie 1

Komposition nach dem Gemälde von Levitan „The Wooded Shore“

Folie 2

Folie 3

Folie 4

Isaac Levitan ist einer der bedeutendsten nicht nur russischen, sondern auch europäischen Landschaftsmaler des 19. Jahrhunderts. Seine Kunst absorbierte die Sorgen und Freuden seiner Zeit, schmolz das Leben der Menschen ein und verkörperte die kreative Suche des Künstlers in lyrischen Bildern seiner heimischen Natur und wurde zu einem überzeugenden und vollwertigen Ausdruck der Errungenschaften der russischen Landschaftsmalerei.

Folie 5

1. Wer hat das Bild wann gemalt? 2. Zu welcher Gattung der Malerei gehört sie? 3. Was ist darauf abgebildet? 4. Welche Farben verwendet der Künstler, um Gefühle auszudrücken? 5. Hat mir das Bild gefallen und warum?
Essay-Plan

Folie 6

Isaac Ilyich Levitan wurde am 18. (30.) August 1860 in der Stadt Kybarty (heute Kybartai, Litauen) geboren. Sein Vater war für die damalige Zeit offensichtlich ein ziemlich gebildeter Mann. Er absolvierte nicht nur die Rabbinerschule, sondern erhielt auch unabhängig eine weltliche Ausbildung, insbesondere beherrschte er Deutsch und Französisch. In Kowno (heute Kaunas, Litauen) gab er Unterricht und arbeitete anschließend als Dolmetscher beim Bau einer Eisenbahnbrücke durch eine französische Baufirma. Wahrscheinlich auf der Suche nach einer besseren Nutzung seiner Stärken und Fähigkeiten zog Ilya Levitan Anfang der 1870er Jahre mit seiner Familie nach Moskau.

Folie 7

Eine große Familie mit sechs Personen (Isaac hatte einen älteren Bruder Adolf und zwei Schwestern) lebte sehr hart. Levitans Leben wurde besonders schwierig, nachdem 1875 seine Mutter und zwei Jahre später sein Vater starben. In die Moskauer Schule für Malerei, Bildhauerei und Architektur, in die Levitan 1873 eintrat, wurde er „aufgrund extremer Armut“ und „großer Erfolge in der Kunst“ sogar von den Studiengebühren befreit.

Folie 8

Levitan wanderte durch Moskau, verbrachte die Nacht bei Verwandten und Freunden und übernachtete manchmal in den leeren Klassenzimmern der Schule. Manchmal hatte der Schulwächter aus Mitleid mit dem jungen Mann eine Unterkunft für die Nacht in seinem Schrank, und der andere, der das Frühstück verkaufte, lieh ihm Essen "bis zu einem Groschen". Levitans Erfolge im Schuljahr 1874/75 wurden vom Lehrerrat der Schule zur Kenntnis genommen, der ihm einen „Farbkasten mit Pinseln“ überreichte. Zu diesem Zeitpunkt zeigte sich das Interesse des jungen Künstlers an der Landschaftsmalerei, und im Herbst 1876 nahm Alexei Savrasov Levitan in sein Atelier.

Folie 9

In der Studentenabteilung der V-Wanderausstellung, die im März 1877 in Moskau eröffnet wurde, wurden zwei Landschaften von Levitan ausgestellt - „Ein sonniger Tag. Frühling“ und „Abend“. Auf der zweiten Studentenausstellung der Moskauer Malschule 1879-1880 wurde das Gemälde „Herbsttag. Sokolniki“ wurde vom Gründer der Tretjakow-Galerie in Moskau, Pavel Tretjakow, erworben, was eine Art öffentliche Anerkennung für das Werk des jungen Künstlers war.

Folie 10

Basierend auf einem Gemälde von I. Levitan Bewaldete Küste Oleg Glechikov Mit Pinsel und Staffelei ging der Künstler auf das "Feld". Er ging den Waldweg entlang und atmete den Nadelgeist ein. Die Biegung des Flusses - das ist ein goldener Ort, Die schönste Landschaft: ein Wald, ein Fluss, eine Wiese ist sichtbar ... Und dann erschien auf der Leinwand unter der Bürste Pine, ein alter Wald, eine Klippe über dem Fluss, Und ein Tag flammte auf, ein Sommertag, und strahlend, Auf der Leinwand herrscht windstill Frieden.

Folie 11

Die Bäume scheinen unter den Strahlen gebräunt zu sein, Und das Gold der Rinde zieht den Blick an, Und es scheint, als würden Vogeltriller aus dem Bild fliegen, Und man hört die Sandkörner im Wasserstrahl rauschen... Haben Wahnsinnig geworden vor Hitze, die Bäume tauchen ins Wasser, Sie liegen darin gespiegelt wie in einem großen Spiegel ... Stump wollte springen, hob sein Wurzelbein ... Da erstarrte er unter dem Busch, am steilen Ufer. Das russische Land ist ein zartes Land, das dem Herzen am Herzen liegt, Es liegt wie lebendig auf der Leinwand, Und Sie sehen es an, Sie können nicht genug davon bekommen ... - Gemalt von Levitan mit einer talentierten Hand. 15. Juli 2011. Kertsch.

Folie 12

Dieses Bild ist jedem Russen nahe, der eine Seele hat. Irgendwo in der Herzgegend tut es weh, wenn man einen schmerzlich vertrauten Fluss, ein Stück „deinen“ Strand und einen mächtigen russischen Wald sieht. Jahrhundertealte Kiefern und Fichten bewachen wie treue Wächter die Ruhe des gewundenen Flusses, der sich in seiner Spiegeltransparenz widerspiegelt. Die Natur ist voller Ruhe und Frieden, alles ist harmonisch und natürlich. Sie blicken in das Bild, und von irgendwoher gibt es Vertrauen in die Zukunft, Sie spüren die Stärke des großen Russlands, seine Macht und Größe. So weckt eine scheinbar gewöhnliche Landschaft mit einheimischen Birken im Hintergrund bei den Russen ein Gefühl von Patriotismus. Levitan lehrt mit seinen Gemälden, die Ecke zu lieben, in der man geboren wurde, stolz auf Mutter Russland zu sein.

Folie 13

Wie aktuell ist das Gemälde „Wood Coast“ im 21. Jahrhundert, wie groß ist das Talent des Künstlers. Durch die Darstellung mächtiger Bäume und kleiner Sträucher, die den Fluss mit einer dichten Mauer versperrten, zeigte der Autor, dass das multinationale russische Volk so seine Heimat verteidigen sollte. Nachdem er die Schönheit und Harmonie des russischen Landes verewigt hatte, zeigte Levitan auch seine persönliche Einstellung zur Natur. Wenn Sie das Bild betrachten, verstehen Sie, dass der Autor die Abendlandschaft mit ihrer besonders feierlichen Stille und Bedeutung liebt. Im Hintergrund ist der Himmel in den Reflexionen eines purpurroten Sonnenuntergangs zu sehen. Gleichzeitig machte er, indem er alte Baumstümpfe mit ihren mächtigen Wurzeln in den Vordergrund stellte, deutlich, dass man seine Vorfahren ehren und sich an sie erinnern sollte.

Folie 14

So hinterlässt das Gemälde „Wood Coast“ einen äußerst positiven Eindruck. Es lässt Sie nicht nur die Schönheit Ihres Heimatlandes genießen, sondern lässt Sie auch über den Sinn des Lebens nachdenken, über das Schicksal Russlands, über die Zukunft seiner so unterschiedlichen, aber vereinten Menschen. Ich wollte, dass möglichst viele junge Menschen diese Landschaft voller großer Weisheit sehen, damit die Menschen im 21. Jahrhundert die Botschaft von Isaac Levitan verstehen und annehmen.

Levitan ist ein russischer Landschaftsmaler, dessen Talent mit bloßem Auge sichtbar ist, schauen Sie sich einfach eines seiner Werke an. Jedes Bild erregt Aufmerksamkeit, interessant und aussagekräftig. Lässt Sie stundenlang auf die abgebildeten Details und Levitans Gemälde „The Wooded Shore“ schauen, in dem der Autor seine Liebe zur Natur und ihrer Schönheit zum Ausdruck bringt.

Gemälde von Levitan Bewaldete Küste

Levitan malte das Bild 1892. Im Stil des Realismus stellte er die Natur am Abend dar. Das Bild besticht einerseits durch seine Schlichtheit, andererseits fängt es mit seiner Tiefe ein. Die abgebildete Landschaft ist jedem Bewohner unseres Landes nahe, und wenn Sie in das Bild blicken, wenn Sie einen vertrauten Fluss, einen mächtigen Wald sehen, schmerzt Ihr Herz und Erinnerungen aus der Kindheit tauchen in Ihrer Erinnerung auf.

Levitan Wooded Shore Beschreibung

Beschreibung des Gemäldes „Wood Coast“ von Levitan Ich werde mit meinen Emotionen beginnen und sie sind die angenehmsten. Das Bild beeindruckt durch seine Kraft und gleichzeitig durch seine Ruhe und Stille. Unmittelbar im Vordergrund sehen wir einen Fluss, der sich windet und weit über den Horizont hinausgeht. Der Fluss und seine Wasseroberfläche sind ruhig und eben, das Wasser klar. Der Kiefernwald und der Himmel werden in der Spiegeltransparenz des Wassers dargestellt, wodurch der Fluss bodenlos und tief erscheint. Hier im Vordergrund stehen alte Baumstümpfe, die sich mit ihren starken Wurzeln am Boden festklammern.

Rechts sehen wir ein Stück Strand, links ein Steilufer, an dem in der Nähe jahrhundertealte Bäume wachsen, die in ihrer Geschichte schon einiges erlebt haben. Sie, wie diese Wachen, stehen viele Jahre hintereinander und bewachen den sich schlängelnden Fluss. Auch Sträucher sind hier gewachsen.
Levitan verwendete warme Farbtöne. Dadurch verlieh er seinem Gemälde „The Wooded Shore“ und seiner Beschreibung Wärme, Gelassenheit. Beim Betrachten der Arbeit spürt man, wie Wärme aus der Erde aufsteigt, die die Seele wärmt. Schöne, talentierte Arbeit, die nur positive Emotionen hervorruft.