Subkulturen. Neue Subkulturen: Vanillas, Tamler Girl, Korean Wave Was uns anders macht

Nach wie vor spielt die Medienkultur eine führende Rolle bei der Entstehung, Verbreitung und Vielfalt jugendlicher Subkulturen. In der gegenwärtigen Phase erfüllt es auch eine Doppelrolle, aber diese Rolle unterscheidet sich von der vorherigen. Darüber hinaus erzeugt die Medienkultur selbst direkt neue, bisher unbekannte und sogar unmögliche Arten jugendlicher Subkulturen. Und die modernen jugendlichen Subkulturen des 21. Jahrhunderts sind nicht mehr so ​​despotisch.

Die Rede ist von den sogenannten Gamern, Hackern, Bloggern.

Moderne Subkulturen der Jugend des 21. Jahrhunderts:

Auf den ersten Blick sind diese Gruppen schwierig: Sie haben keine so ausdrucksstarken äußeren Zeichen und Verhaltensweisen wie Hippies, Punks, Gothics, Emo oder Skinheads usw. Aber das Fehlen äußerer Manifestationen in Cyber-Subkulturen wird uns nicht daran hindern, genau moderne, neue jugendliche Subkulturen.

Vertreter von Cyber-Subkulturen sind nicht so ideologisch orientiert wie weiße Skinheads oder romantisch wie die Goten, sondern die Verhaltensorientierung an der Virtualität, vermittelt durch Multimedia-Technologien, bedeutet mehr oder weniger eine Abkehr vom wirklichen Leben, eine Tendenz zur Selbstverwirklichung nicht in der traditionellen (virtuellen) Form, Umgangssprache, spezifische Interessen, Abschottung der eigenen Person, des eigenen Kreises von Gleichgesinnten aus der Öffentlichkeit, gewisse Statusverhältnisse etc. deuten auf sie gerade als Subkultur hin.

Cyber-Subkulturen weisen jeweils charakteristische Merkmale auf. An erster Stelle steht die Multimedia-Kompetenz. Oft sind diese Gruppierungen genau die Subkulturen der Freizeit. Erinnern wir uns zumindest an die Rocker und Biker, deren Vertreter im Leben gewöhnliche Aktivitäten für die Gesellschaft ausüben können, aber in ihrer Freizeit (Rockkonzert, Fahrradrallye) andere Werte bekennen, Interessen und Ideen verwirklichen, die sich von den traditionellen unterscheiden , und setzen sozusagen einen Teil ihrer Essenz frei.

Dasselbe gilt zum Beispiel für Blogger oder Hacker: Im wirklichen Leben können sie ganz gewöhnliche Dinge tun und ihre Ideen durch Internettechnologien behaupten, erklären und umsetzen – in der virtuellen Realität. Und hier ist es angebracht, an das nächste Zeichen von Cyber-Subkulturen zu erinnern - die Inkonsistenz ihrer Manifestation.

Wenn das Verhalten/die Aktivitäten von Gruppen weißer Skinheads mit nationalrassistischen Ansichten oder von Fußballfans mit Fokus auf Schlägereien und Ausschreitungen in Stadien eindeutig asozial sind und das Verhalten von Emo, Gothics desozial ist, dann können die Aktivitäten derselben Blogger selbst es sein sowohl konstruktiv als auch destruktiv.

Es kann also festgestellt werden, dass sich die Subkulturen der Jugend zu Beginn des dritten Jahrtausends deutlich von den Subkulturen der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts unterscheiden. Und das nicht nur in Form, Funktionen, Ideen und Zielen, sondern auch in der Art der Erziehung, bestimmt durch die Mittel der Massenkommunikation, die zu verschiedenen Zeiten ihr Erscheinungsbild auf unterschiedliche Weise beeinflussten.

Zusammenfassend lässt sich sagen, dass Medienkultur – als natürliches Ergebnis der Entwicklung der Allgemeinkultur der Menschheit, vermittelt durch die technische Entwicklung der Massenmedien, im weitesten Sinne die Produktion und den Konsum von Medienprodukten umfasst und ist durch ihr Wertesystem eng mit der Massenkultur verbunden - formt, erhält Existenz und bringt neue Subkulturen hervor, insbesondere die Jugend.

Subkulturen als soziokulturelles Phänomen waren, sind und werden immer sein, weil ihre Entstehung auf objektiven psychologischen und sozialen Faktoren beruht. Unserer Meinung nach sind sie genau die soziale Suppe, aus der neue Formen soziokultureller Gruppen entstehen.

Es wird traditionell angenommen, dass jugendliche Subkulturen junge Menschen davon ablenken, die Probleme der Gesellschaft zu lösen, ihre eigenen und provozieren, sie in die Reihen ungewöhnlicher, nicht traditioneller Gruppen (kleine soziale Gruppen) bringen. Aber heute hört man in Bezug auf Subkulturen eine etwas andere Meinung, nicht so eindeutig und negativ gefärbt.

Wenn die Hauptfunktion von Jugendsubkulturen die Sozialisation eines jungen Menschen in die Gesellschaft und die Selbstbildung als Person auf einer bestimmten Entwicklungsstufe ist, dann können insbesondere Jugendsubkulturen als verschiedene Formen der Manifestation des Wissens einer Person behandelt werden der Welt, seinen Platz darin. Jugendsubkulturen sind ein Sprungbrett auf dem Weg zur individuellen Entwicklung eines jungen Wesens als Mitglied einer Minigesellschaft.

Zusammenfassend lässt sich sagen, dass die Medienkultur als gesellschaftliches Phänomen der Informationsproduktion und des Informationskonsums die Herausbildung jugendlicher Subkulturen maßgeblich beeinflusst.

Neben den sozialen, psychologischen Gründen, die die Entstehung und Verbreitung von Jugend-Minigesellschaften bestimmen, spielt die Medienkultur eine sehr wichtige Rolle, nämlich die Verbreitung von Informationen über die Entstehung informeller Jugendbewegungen.

Sehen Sie sich das Video an - ein freundliches Festival moderner Subkulturen.

Moderne Subkulturen der Jugend des 21. Jahrhunderts

Moderne Subkulturen der Jugend des 21. Jahrhunderts Moderne Subkulturen der Jugend des 21. Jahrhunderts Moderne Subkulturen der Jugend des 21. Jahrhunderts

Einführung

Von Jahrhundert zu Jahrhundert hatte ein Mensch unterwegs immer Probleme, die er löste, als er körperlich und geistig wuchs. Der Mensch hat immer Probleme gelöst, um seine Wohnung, seinen Komfort, seine Arbeit und seine finanziellen Ersparnisse zu verbessern. Doch ein Problem ist bis heute ungelöst. Dieses Problem wurde auch von Turgenev I.S. in seinem Buch Väter und Söhne. In unserem so wunderbaren, kommunikativen Zeitalter findet auch dieses Problem keine Lösung. Es kommt oft daher, dass Kinder, wie es ihnen scheint, erwachsen werden und neue Freunde und Hobbys haben, die Eltern nicht verstehen. Und dann suchen sie sich ihre Unterstützer, Gleichgesinnte an der Seite, die sich zu bestimmten Gruppen zusammenschließen. So entstehen Subkulturen, in denen ihre Werte bestimmt und Namen vergeben werden. Jugendliche bestimmen auch den Kommunikations- und Verhaltensstil und versuchen ihn nachzuahmen.

Zweck der Klasse:

    Die Ursachen für die Entstehung von Subkulturen zu identifizieren.

    Die Schüler mit den Merkmalen der Jugendsubkultur, Trends und Traditionen vertraut machen;.

    Moralische Werte bilden und entwickeln.

Unterrichtsstunde

Thema: Subkulturen. Probleme der modernen Jugend.

Hallo, ich möchte unsere Unterrichtsstunde beginnen.In jedem Jahrzehnt sind neue oder vergessene Subkulturen entstanden oder wiederbelebt worden.Dieses Phänomen ist auch an unserem Land nicht vorbeigegangen. Heute sprechen wir über Subkulturen des 21. Jahrhunderts. Aber zuerst möchte ich eine Frage stellen, was ist eine Subkultur?

Subkultur es ist Teil einer gemeinsamen Kultur, eines Wertesystems, einer Bräuche, einer Tradition, die einer großen sozialen Gruppe innewohnt. In jedem Land fand die Entstehung aus unterschiedlichen Gründen und Umständen statt, alle Subkulturen wurden nicht aus dem Nichts heraus gebildet, sondern hatten ihre eigenen Gründe für die Entstehung.

Ursachen des Auftretens:

    soziale Ungerechtigkeit.

    Krise der Gesellschaft und Familie.

    Bürokratie des Staates und öffentlicher Organisationen (insbesondere Bildungseinrichtungen);

    nicht entwickelte Systeme der Sozialerziehung;

    schlechte Organisation der Freizeit;

    Enttäuschung junger Menschen über die moralischen Ideale und Werte der Gesellschaft;

    die Bildung von Ansichten und Normen, die im Widerspruch zu allgemein anerkannten Ansichten und Normen stehen

Heutzutage gibt es viele verschiedene Subkulturen, die einander nicht ähnlich sind. Lassen Sie uns nun über die bekanntesten und beliebtesten Arten von Subkulturen sprechen.

Jetzt möchte ich Sie mit den häufigsten Bewegungen von Subkulturen befassen und Sie mit ihnen vertraut machen. Lassen Sie uns herausfinden, wer diese Leute sind, und ihre Regeln, die Werte der Gruppe.

Arten von Subkulturen.

Die häufigsten Subkulturen des 21. Jahrhunderts sind:

    Informell unterscheiden sich stark voneinander in ihren erklärten Zielen, Werten und daraus resultierend in Verhalten und Zeitvertreib. Zum Beispiel sind sie aufgrund der Vorliebe für bestimmte Musikstile, Tänze vereint.

    Skinheads - ihr unverwechselbares Symbol ist das Hakenkreuz, ein Zeichen, das nicht einmal spricht, sondern für sich selbst schreit.
    Teenager - Skinheads heben sich von der Masse ab mit rasierten Köpfen, schwarzen Kleidern und in Stiefeln gesteckten Hosen. Manchmal gibt es ein Bild eines Pitbulls auf der Kleidung. An öffentlichen Orten versuchen sie, in kleinen Gruppen aufzutreten. Man trifft sie vor allem abends, wenn „ihre“ Zeit gekommen ist.

    Fußball Fans als kriminelle Subkultur angesehen. Erschwerend kommt hinzu, dass Fans eine der aktivsten Teenagergruppen in Russland sind. Für sie ist die emotionale Befreiung, die Fähigkeit zu schreien, zu wüten und verschiedene Einstellungen und Lebensstile zu mischen, von großer Bedeutung.

    Ökologen - Solche Jugendbewegungen zum Schutz der Umwelt sind in Russland unbeliebt und klein (nur 4%), selbst in Tschernobyl. Die Aktien der russischen Greenpeace sind meist wirkungslos und eine Imitation des Westens. Es ist bequem, solche Bewegungen innerhalb offizieller Strukturen zu bilden: Sie können wegen materieller Schwierigkeiten und rechtlicher Hindernisse nicht unabhängig existieren.

    Biker - Liebhaber und Bewunderer von Motorrädern. Im Gegensatz zu gewöhnlichen Motorradfahrern haben Biker ein Motorrad als Teil ihres Lebensstils. Es ist auch charakteristisch, sich auf der Grundlage dieser Lebensweise mit Gleichgesinnten zu vereinen.

    Hip Hop - eine seit Jahrzehnten bestehende Jugendsubkultur, die Mitte der 1970er Jahre unter Afroamerikanern und Hispanics auftauchte. Sie zeichnet sich durch eine eigene Musik (auch Hip-Hop, Rap genannt), einen eigenen Slang, eine eigene Hip-Hop-Mode, Tanzstile (Breakdance etc.), Grafik (Graffiti) und ein eigenes Kino aus. Es entwickelt sich immer noch, neue Stile und Trends entstehen. Hip-Hop steht nicht still und zieht daher nicht nur junge Menschen an.

    Tolkienisten. Die Bewegung entstand aus einer jugendlichen Faszination für Rollenspiele mit zahlreichen Charakteren aus John Ronald Rowell Tolkiens Büchern Der Hobbit, Der Herr der Ringe und Das Silmarillion. Allmählich wurde die Bewegung nicht nur Jugend, sondern auch öffentlich. Ein beliebter Zeitvertreib unter Tolkienisten ist das „Kämpfen“ mit Holzwaffen. Sie können sich auch zur Kommunikation treffen und Szenarien für die nächsten Treffen besprechen, aber sie verhalten sich immer gemäß den gewählten Rollen, ohne das Bild zu verlassen.

    Glanz - eine der umstrittensten Subkulturen. Tatsache ist, dass sich dieser Trend in unserer Subkultur erst in jüngster Zeit herausgebildet hat, obwohl er vorher in allem, was mit dem Vereins- und Gesellschaftsleben zu tun hat, präsent war. Enzyklopädien definieren dieses Wort noch nicht als Kulturtrend, obwohl es mit Beginn des neuen Jahrtausends bereits aktiver geworden ist.

    Goten. Die Subkultur ist fertig ist ein moderner Trend, der für viele Länder charakteristisch ist. Ihr Figurensystem und ihre kulturellen Vorlieben weisen deutlich eine Verbindung zu den Idealen der gotischen Literatur aus dem 19. Jahrhundert auf.

    Emo . Emo-Leute sind bekannt für ihren Stil und ihre Ideologie, was sich in der entsprechenden Musik recht deutlich ausdrückt. Die Grundkonzepte von Emo: Traurigkeit, Sehnsucht und Liebe werden in der musikalischen Darbietung mit bestimmten Techniken wie Schreien ausgedrückt, die das Publikum in die richtige Stimmung versetzen. Im weiteren Sinne bedeutet Emo zu sein, traurig zu sein und Gedichte zu schreiben.

    Animes - Dies ist in erster Linie der Name von Animationsfilmen, die in Japan produziert werden. Das breiteste Segment waren Teenager im Alter von 12 bis 15 Jahren, dh in dem Alter, in dem die Psyche am empfänglichsten für äußere Bilder ist und die Vorstellungskraft hilft, die notwendigen Bilder nachzubilden. So erschien die Anime-Subkultur in etwas Ähnlichem wie Tolkienisten, die bereits fast heimisch geworden sind. Nämlich die Tatsache, dass sie versuchen, das, was sie auf dem Bildschirm gesehen haben, im wirklichen Leben nachzubilden.

Schlussfolgerungen:

Ich möchte unsere Unterrichtsstunde zusammenfassen.

Subkulturen haben viele Nachteile, aber auch ihre kleinen Vorzüge.

Zunächst möchte ich kurz auf die Vorzüge eingehen, sie bestehen darin, dass jede Subkultur ihre eigenen Vorstellungen, Werte, Regeln und Verhaltensweisen hat. Und jede Person in ihren Gruppen kann ihre kreativen Ideen zeigen.

Aber das sind nur kleine Vorteile.

Und jetzt erinnern wir uns an die Mängel, die viel mehr als nur positive Aspekte sind. Wenn sich Teenager zu ihren Gruppen zusammenschließen, werden sie nicht freiwillig und unbewusst ein Spiel beginnen, aus dem einige nicht mehr herauskommen. Und manche flirten, und das wird ihr Lebensinhalt, und dann fallen sie als Individuen aus der sozialen Zelle der Gesellschaft heraus. Jugendliche werden willensschwach, haben kein eigenes Wort, weil sie den Gesetzen ihrer Subkultur folgen.

Aus all dem möchte ich schließen, dass es besser ist, Kultur und Sport, Kreise und Bibliotheken zu besuchen, um eine vollwertige Person der Gesellschaft zu werden.

Veranstaltung zum Tag des Wissens zum Thema:

« Jugendsubkulturen des 21. Jahrhunderts. 10. Klasse

Ziel : Schüler davon überzeugen, dass die Aktivitäten von Gruppen andere negativ beeinflussen.

Ereignisfortschritt.

Folie Nummer 1. Name

Lehrer : Oft hören wir jetzt solche Worte: Skinheads, Hippies, Punks und so weiter. Manche denken, manche nicht: "Das geht mich doch nichts an." Aber wir alle treffen auf der Straße seltsam gekleidete junge Menschen mit seltsamen Frisuren und Verhaltensweisen. Sie verursachen immer ein Gefühl von Angst und Unbehagen, man erwartet etwas Schlimmes von ihnen. Wahrscheinlich kein Unfall.

Historisch gesehen symbolisiert Schwarz in der russisch-europäischen Kultur das Böse, den Tod, eine beängstigende andere Welt, erinnern Sie sich an die Farben von Trauergewändern, die Kleidung von Schwarzmagiern, die Farbe der Uniform der Soldaten der SS-Gruppe - einer Eliteeinheit der faschistische Armee.

Beispielsweise ist ein rasierter Kopf seit langem ein Zeichen für einen professionellen Krieger, da langes Haar ein gefährliches Hindernis im Nahkampf darstellt, und daher ist es nicht verwunderlich, dass es von den meisten Menschen immer noch als Zeichen von Potenzial wahrgenommen wird Aggression.

Viele Teenager verstehen die Bedeutung der von ihnen verwendeten Symbole selbst nicht. Sie sehen eine Person mit einem Kamm auf dem Kopf oder einem rasierten Kopf vor sich und haben widersprüchliche Gedanken.

Subkulturen von Hippies, Skinheads und anderen wurden als Zeichen des Jugendprotestes gegen einige Phänomene in Gesellschaft und Staat geschaffen. Vertreter dieser Subkulturen demonstrierten ihre Einzigartigkeit nicht nur durch ihre Philosophie und ihr Verhalten, sondern auch durch äußere Attribute, als wollten sie sagen: "Wir sind nicht wie alle anderen, wir sind besonders."

Ich glaube, dass jeder Mensch zumindest ein bisschen allgemein wissen sollte, was eine Subkultur ist. Informelle leben unter uns, und sie sind Menschen wie wir, nur mit ihren Hobbies, vielleicht sogar Kuriositäten. Wenn Sie Subkulturen verstehen, werden Sie verstehen, vor wem Sie Angst haben und umgehen müssen, von wem Sie sich nicht beeinflussen lassen müssen und mit wem es im Gegenteil sehr interessant ist, zu kommunizieren. Jede Subkultur hat andere Menschen. Jemand ist schlecht, jemand ist gut, jemand wurde vom Leben gezwungen, Teil des Untergrunds zu werden, und jemand ging absichtlich dorthin. Jedes Jahr werden mehr und mehr Teenager informell, Ihr Freund, Kind, Nachbar kann sich jeder der Bewegungen anschließen ...

Lassen Sie uns einen Blick auf die Geschichte jeder Gruppe werfen und herausfinden, was jede Gruppe positiv oder negativ für die jüngere Generation bringt.

Dia Nummer 2 -3 Diagramme

Auf der Folie habe ich einige der beliebtesten Subkulturen bei jungen Menschen Ihres Alters vorgestellt.

1. Musikalische Subkultur.

Es wird von 3 Typen vertreten: Trance - Kultur, Metalheads und Rocker.

(Schülerleistung)

Trance ist Kultur. Folie Nummer 4 trans

Es gibt eine Musikrichtung, die sich nicht im Fernsehen ausbreitet und erst seit kurzem ins Radio geht, aber gleichzeitig ist sie kein Underground in Reinkultur. Es wird nicht angekündigt, aber gleichzeitig versammelt es leicht mehrere tausend Menschen für seine Veranstaltungen. Diese Musik wird auf der ganzen Welt von Japan bis England gehört und gespielt, bleibt aber gleichzeitig „terra incognita“. Das ist Trance-Musik Die Grundlagen der Trance-Musik wurden gelegt, als völlig unterschiedliche Völker sehr ähnliche Rituale hatten. Alle wurden von lauter, rhythmischer Musik und feurigen Feuer- oder Fackelblitzen begleitet. Die Ziele dieses Prozesses waren unterschiedlich: die Götter zu besänftigen, ein Ereignis im Leben des Stammes zu markieren und so weiter. Aber eines blieb unverändert: Unter dem Einfluss all der oben genannten Aktionen fielen alle Anwesenden in Trance (daher der Name), wurden eins, tanzten um das Feuer, und dies verband den Stamm noch mehr. Darüber hinaus finden sich solche Rituale bei allen Völkern und Rassen ohne Ausnahme: bei den alten Indianern und bei den afrikanischen Stämmen und bei den nördlichen Völkern.

Die ersten Trance-Partys fanden natürlich in Goa statt, und von dort stammten einige der charakteristischen Merkmale dieser Subkultur - indische Motive in Dekoration und Design, fluoreszierende Farben, aromatische Räucherstäbchen.

Der Kreis der Bewunderer von Trance-Musik ist sehr groß. Im Durchschnitt sind dies Menschen zwischen 15 und 30 Jahren.

Die negative Seite der Trance-Bewegung ist, dass ihre Anhänger oft Drogen für eine vollständigere "Trance" verwenden oder, allen Ernstes, dem Schamanismus und dem Heidentum verfallen sind.

Metall Arbeiter.

Folie Nr. 5

Metalheads sind eine der größten "informellen" Subkulturen.

Früher war schwere Musik entweder ein Hobby einiger Musikliebhaber oder eine elitäre Unterhaltung der Intelligenzia ... und sogar ein vorübergehendes Hobby von Gopniks. Heutzutage hört fast jeder harte Musik.

Die Geschichte der Heavy Music ist in erster Linie die Geschichte des „schmutzigen“ Sounds. Jeder weiß, dass die moderne Gitarrenmusik aus Rock'n'Roll geboren wurde, aber weniger bekannt ist, dass Gitarristen bis etwa Anfang der 60er Jahre keinen überladenen Sound im Rock verwendeten. Es wurde geglaubt, dass die E-Gitarre wie eine gewöhnliche Gitarre klingen sollte – nur lauter, satter und heller. Jeder Hintergrund oder jede Verzerrung wurde beim Anpassen des Klangs als Ehe wahrgenommen.

Mit der Entwicklung der Gitarren- und Tonverstärkungstechnologie begannen innovative Gitarristen nach und nach, mit den Lautstärke- und Frequenzreglern ihrer Instrumente und "Verstärker" zu experimentieren. Und dies wiederum führte zu einer Änderung der Spielmethoden.

Auch die Begleitbesetzung der Gruppen begann sich an den neuen Sound und die neuen Techniken anzupassen, dann rückte die Gitarre allmählich in den Vordergrund und wandelte sich von einem nicht auffälligen Begleitinstrument zur Ballkönigin, die manchmal sogar den Sänger drängte.

Der Begriff selbst, der oft für alle "Heaviness" verwendet wird - Metal - stammt aus Sphären, die der Musik recht fern sind. Zum ersten Mal in einem kulturellen Kontext wurde der Begriff Heavy Metal in dem Roman „Naked Lunch“ (1959) des legendären William Burroughs verwendet. Er nannte so harte, aggressive, selbstbewusste Musik (Tatsache ist, dass Heavy Metal schon während des Zweiten Weltkriegs im amerikanischen Soldatenjargon Artilleriegeschütz bedeutete.

Ihr Auftritt ist trotzig, aggressiv: schwarze Kleidung mit viel Metall, Totenkopfbilder, Blut, die Aufschrift „Satan“ auf Englisch. Obwohl die Kleidung sauber und ordentlich ist. Klassische Metalheads tragen enge schwarze Jeans, die in hohe Stiefel oder „Kosaken“ gesteckt sind, Lederjacken mit schrägen Reißverschlüssen - „Lederjacken“, „Kosovorots“, Ohrringe im linken Ohr, Ringe mit Totenköpfen oder anderen schwarzen magischen Symbolen (Pentagramm, Skelett usw .) e.) Diejenigen über 25 Jahre, die einer ernsthaften Arbeit nachgehen, sind normalerweise friedlich, obwohl sie sich manchmal gegenüber jüngeren schlecht benehmen können.
versiert in den musikalischen Richtungen nicht nur der modernen, sondern auch der klassischen Musik.

Rocker. Folie Nr. 5

Die Rockerbewegung tauchte erstmals Mitte der 1960er Jahre in den USA und England auf. Das Umfeld der Rocker sind meist junge Menschen zwischen 13 und 30 Jahren, die mit den Grundlagen der Gesellschaft unzufrieden sind und „die Welt verändern“ wollen. Meistens stammten sie aus dysfunktionalen Familien, denen der Staat entzogen war. Die Kleidung der Rocker hatte ein (für die damalige Zeit) untypisches Aussehen: eine Lederjacke mit allerlei Abzeichen und Aufschriften, ein Sack (ein Rucksack aus grobem Stoff, festgezogen wie eine Tasche mit einem Seil oben), abgetragen, ausgefranst Jeans.
Unter Rockern wird damals wie heute Männlichkeit betont, die damals mit lauter Stimme, obszöner Sprache und unhöflichem Auftreten assoziiert wurde. Rocker legten besonderen Wert auf Motorräder und Autofahren. Am coolsten waren diejenigen, die ein teureres Motorrad hatten und mehr Fahrerfahrung hatten. Von hier aus folgt eine andere Subkultur - Biker.
Clubs, Bars und Kneipen galten als beliebte Erholungsorte der Rocker. Rocker waren sehr voreingenommen gegenüber jenen Subkulturen, die diesen Lebensstil nicht akzeptierten.

Metalheads und Rocker sind eigentlich eine Subkultur. Es ist nur so, dass Rocker weniger "harte" Musik hören und weniger Metall und Leder in ihrem Aussehen haben. Wippe kannsehen zum Beispiel so aus: Jeans in hohe Stiefel gesteckt, ein schwarzes Hemd und eine Kette, die an einem schwarzen Gürtel hängt.
Aber der Rest der Musik
Metal und Rock haben die gleichen Wurzeln, also hielt ich es für möglich, diese beiden Subkulturen zu kombinieren.

2. Antiquarische Subkulturen.

Modefolie Nr. 6

Mods (englische Mods aus Modernism, Modism ) ist eine britische Jugendsubkultur, die Ende der 1950er Jahre entstand. im Londoner Kleinbürgertum und erreichte Mitte der 1960er Jahre ihren Höhepunkt.

Als Transportmittel wählten die Mods Roller, mit denen es häufig zu Kollisionen kam Rocker und Biker (Besitzer von Motorrädern). Mods trafen sich in der Regel in Clubs und Badeorten wie Brighton, wo 1964 die berüchtigten Straßenschlachten zwischen Rockern und Mods stattfanden.

In der zweiten Hälfte der 60er Jahre. Die Mod-Bewegung hat nachgelassen und lebt seitdem nur noch sporadisch wieder auf. Ende der 70er Jahre. Der Mod-Stil wurde von einigen Punkbands übernommen.
Was tragen Sie.
Ein Mod zu sein bedeutet, ein Paar schwere Stiefel zu haben. Die häufigste Form von Mods sind gebleichte Jeans mit roten Hosenträgern, schwere rote Stiefel mit Stahlkappen. Sie tragen auch braune Cord- oder khakifarbene Levis.
Die ältere Generation von Mods bevorzugt den mohairblauen Anzug und wird aus diesem Grund oft als "Kostüme" bezeichnet. Dies ist eine gefährlichere Rasse.
Anzüge mit Hornbrillen sind besonders beängstigend, da sie einen falschen Eindruck erwecken, zur Intelligenz zu gehören.
Definitiv kurze Haare. Dies lässt ihren Besitzer als "Intellektuellen" erahnen - die Kunst, mit seinem herausragenden Schädel zu schlagen.
Die Sprache ist extrem eingeschränkt. Sie nehmen Drogen - Pillen und dunkles Bier.
Musikgeschmack: Blue-Beat, Reggae, Rocksteady und Ska – es ist wichtig, dass man sieht, wie man zu diesen Rhythmen mit den Stiefeln stampft.

Rockabilly. Folie Nr. 6

Jeder hat seine eigenen Idole. Aber zum Beispiel ist die Menge, die wie Elvis Presley aussieht, bereits eine eigene Subkultur. Rockabilly-Künstler leben in Moskau und anderen Städten, nach den Maßstäben von 1957 nehmen sie die Realität durch das Prisma dieser Ära wahr. Sie tragen die Kleidung dieser Jahre, tanzen die damals erschienenen Tänze, halten Kontakt zu ähnlichen Gemeinschaften in allen Ländern der Welt ...

Ihre Kleidung ist dementsprechend die gleiche wie die der Musiker, die sie imitieren, so dass ein Stil nicht herausgegriffen werden kann.

3. Aufbruch in eine andere Realität. Folie Nummer 7

Spieler.

Die Subkultur der Spieler wurde vor kurzem geboren. Mit dem Aufkommen von Computerspielen und später dem Internet begannen junge Menschen aktiv online zu kommunizieren. Für sie sind Computer-Netzwerkspiele eine Gelegenheit, sich in Aktion zu verständigen: Gemeinsam mit anderen, oft fremden Gleichaltrigen lösen sie Aufgaben und besiegen Feinde. Aber es gibt auch Nicht-Netzwerkspiele, die eine reine Unterhaltungsfunktion haben, es gibt Spieler, die buchstäblich in dieser „virtuellen Realität“ leben. Manchmal wirken sich Spiele negativ auf die Psyche von Jugendlichen aus, aber die meisten wissen trotzdem, wann sie aufhören müssen. Ein Spieler sieht nicht anders aus als ein gewöhnlicher Mensch. Sie können verstehen, dass Ihr Gesprächspartner nur dann ein Spieler ist, wenn es um Computerspiele und nicht nur um Computerspiele geht - jetzt gibt es viele Arten von Spielekonsolen: „Sony-Konsolen“, „Gameboys“ usw. Der Spieler wird Sie sofort mit unbekannten Wörtern überhäufen, deren Bedeutung Sie mit Englischkenntnissen versuchen können zu verstehen. Trotzdem haben Gamer ihre eigene Sprache, die nur wenige verstehen. Spiele wirken sich nicht nur negativ auf Spieler aus – sie entwickeln Reaktions- und Denkgeschwindigkeit, Ausdauer und Zielstrebigkeit, ja sogar Geschicklichkeit. Online-Spiele helfen Ihnen, Englisch zu lernen und Ihren Freundeskreis zu erweitern. Neuere amerikanische Studien zeigen, dass Gamer, die ins Geschäft gekommen sind (bzw. ziemlich junge Leute), beispiellose Ergebnisse zeigen, da das Geschäft für sie dasselbe Spiel ist.

Gopniks. Folie Nummer 7

Apropos kriminell gesinnte Jugend-Subkulturen, oder besser gesagt Gegenkulturen, müssen zuallererst "Gopniks", "Gangster" erwähnt werden. Die Blütezeit dieser Subkultur fällt in die 80er Jahre. Mitte der 90er Jahre taucht eine neue Generation von „Gopniks“ auf, die von der organisierten Kriminalität nicht oder nur in geringerem Maße kontrolliert werden.

Sie entpuppten sich schnell als „kulturelle Feinde“ der meisten jugendlichen Subkulturen: Biker, Raver, Rollerblader und so weiter. Jeder Teenager, der verdächtigt wird, einer bestimmten Subkultur anzugehören, kann geschlagen, misshandelt und ausgeraubt werden. Auch die Auseinandersetzung zwischen Jugendbanden ging nicht in die Geschichte ein, sondern rückte nur an den Rand

Rollenspieler. Folie Nummer 7

Alle Rollenspieler sind unterschiedliche Menschen und nur eines verbindet sie: Die Jungs haben großen Respekt vor einer bestimmten Epoche (manchmal historisch, aber häufiger fiktiv, beschrieben in endlosen Fantasy-Büchern). Alle Rollenspieler Tolkienisten zu nennen ist falsch, diese Bewegung hat viele Richtungen.

Mit Büchern fing alles an. Tolkien war der erste überwältigend populäre Fantasy-Autor. Später erschienen Bücher anderer Autoren in großer Zahl und schufen wunderschöne Märchenwelten. Rollenspiele selbst wurden von Gary Gygax und Dave Arneson erfunden. Sie begannen 1970 mit der Entwicklung eines Fantasy-basierten Spielsystems.

Das Schema des Spiels ist wie folgt: Die Spieler wählen ihre Charaktere (eigentlich Rollen) und behandeln sie während des gesamten Spiels, und der DM verwaltet und gibt bekannt, wie die Dinge in der Spielsituation aktuell sind. Die Dauer des Spiels hängt vom Modul ab - einige Plots sind für mehrere Stunden vorgesehen, andere - manchmal sogar für ein paar Jahre. Jeder Spieler kann seine Ziele verfolgen - jemand möchte seinen Charakter nur schrittweise entwickeln, jemand möchte um jeden Preis gewinnen und jemand möchte alles töten, was sich bewegt.

Äußerlich sehen Rollenspieler völlig normal aus, sie leben wie alle anderen Menschen, nicht viel anders als sie. Abgesehen von der Leidenschaft für das Lesen von Fantasy und, bei weitem nicht jedem, Problemen mit der Fähigkeit, Realität von Unwirklichkeit zu unterscheiden, aber selbst Spieler haben manchmal mehr davon.

4. Subkulturen der Weltanschauung. Folie Nr. 8

Rastamanen (Rastafari).

Aus den USA verbannt, predigt Marcus Mosiah Garvey aktiv die Idee, dass Jesus Christus schwarz war, also sollten wir mit dem Kommen des großen Königs aus Afrika rechnen – dem Befreier der schwarzen Rasse.

Am 2. November 1930 wurde Prinz Tafari Makonen (oder Ras Tafari – daher der Name der Bewegung) zum Kaiser von Äthiopien gekrönt. Tausende von Menschen hielten die Prophezeiungen für wahr. So wurde der Rastafarianismus geboren.

Rastafari glauben, dass alles, was für die Menschheit wertvoll ist, aus Afrika stammt. Afrika ist ein Paradies auf Erden, wo die Rastafaris leben, nach dem Willen des großen Jah. Sie erklären Babylon den Krieg (weiße Kultur). Aus ihrer Sicht kann man: Menschen lieben, Gras rauchen, herumalbern, den Sinn des Lebens begreifen, anderen von Rastafari erzählen, philosophieren, Schlagzeug spielen, gegen Babylon kämpfen, Dreadlocks tragen und Reggae hören; nicht: Schweinefleisch, Schalentiere, Salz, Essig, Fisch ohne Schuppen essen, Kuhmilch, Tabak rauchen, Rum und Wein trinken, Dinge von der Schulter eines anderen tragen, von anderen gekochte Speisen essen, spielen, die Toten berühren, den Unwürdigen predigen.

5. Gegenkulturen.

Folie Nr. 9

Skinheads.

Aus dem Englischen abgeleitet. Skinhead - rasierter Kopf. Das sind neofaschistische Jugendgruppen geschlossenen Typs. Sie predigen den Kult der starken Persönlichkeit, Rassismus, Chauvinismus, den Kult der schwarzen Magie und betreiben systematisch körperliches Training. Sie verbergen ihre Ansichten nicht. Der Gruß ist eine ausgestreckte Hand. Oft wird eine solche Jugendgruppe von einem Erwachsenen mit profaschistischen Ansichten geleitet. Außenstehende dürfen nicht an den Sitzungen teilnehmen. Militärische Organisation. Ideologie - die Unterordnung einer starken Persönlichkeit, alle Schwachen und Gebrechlichen haben kein Recht auf Leben. Die Ideologie basiert auf den Ideen des Nationalsozialismus und des Antisemitismus. Sie hassen Grunge, Rapper, Hippies, Raver und Menschen mit einer anderen Hautfarbe. Metalheads und die meisten Rocker stehen ihnen entweder gleichgültig oder sympathisch gegenüber. Biker haben Angst. Das Durchschnittsalter der Skins beträgt 17-18 Jahre. Sie hören gerne Militärhymnen und Märsche, "Metal" der Mitte der 80er Jahre.

6. Sport und sportnahe Subkulturen. Reiter. Folie Nummer 10

Snowboarder.

Die Geschichte des Snowboardens ist ein klassisches Beispiel für die Verwirklichung des amerikanischen Traums. An all das dachte Sherman Poppen, Konstrukteur von Gasanlagen, natürlich überhaupt nicht, als er beschloss, seine Kinder zu Weihnachten 1965 mit einem neuen Spaß zu erfreuen. Er verband ein Paar Kinderski mit Holzspringern und arrangierte die Bindungsriemen daran neu. So wurde zum ersten Mal eine einfache Idee umgesetzt – einer Person die Möglichkeit zu geben, auf dem Schnee seitwärts zu gleiten, wie es Surfer auf den Wellen und Skateboarder auf dem Bürgersteig taten. Poppens Frau hat sich sogar einen Namen für das Projektil ausgedacht – Schnupftabak, zusammengesetzt aus den Wörtern Schnee und Brandung. Das Spielzeug war ein Hit bei den Kindern aus der Nachbarschaft und Sherman musste die Ski-Manipulation für die Kinder aus der Nachbarschaft wiederholen. Als er die Spiele der Kinder betrachtete, dachte er an seine Eltern. Also ging ich nach Goodville, wo ich alte Ausrüstung kaufte, und die schneebedeckten Sanddünen der Küste wurden zum ersten Ort für Wasserski im Schnee. Die Idee wurde patentiert. Die Projektilkontrolle war sehr problematisch, Stürze waren eher die Regel als die Ausnahme, aber die Zahl der Fans wuchs. 1968, am 18. Februar, fand im Skigebiet Blockhouse Hill in Muskegon, Michigan, der erste Wettkampf in einer neuen Sportart statt – damals noch Snurf. Die Athleten stiegen in einer geraden Linie ab und kämpften um Geschwindigkeit.

Parkour. Folie Nr. 10

Parkour – die Kunst, sich effizient fortzubewegen und Hindernisse zu überwinden – wurde in Frankreich begründet David Glocke und Sebastian Fuca. Es verbindet eine besondere Philosophie (Weltanschauung), Leichtathletik, Kampfsport und Bauen (Kletterwände).

Menschen, die Parkour machen, werden Tracer (russische Tracer) genannt. Parkour wurde durch die Filme Yamakashi und District 13 populär. Als eigenständige Bewegung entstand Parkour in den 90er Jahren in Frankreich. Parkour ist eine Disziplin, die aus einer Reihe von Körperfertigkeiten besteht, die zur richtigen Zeit in jeder Situation unseres Lebens angewendet werden können. Die Fähigkeit, schneller als andere dorthin zu gelangen, wo Sie gebraucht werden, ist ein Indikator für Ihre Fähigkeiten und Ihr Niveau.

Skateboard. Folie Nr. 11

Skateboarding entstand in den 50er Jahren des letzten Jahrhunderts in Kalifornien, USA. Und bereits 1959 erschien das erste Roller Derby Skateboard im Handel. Es ähnelte entfernt dem, was wir zu unserer Zeit ein Brett nannten. Die Ähnlichkeit bestand nur in der Anwesenheit von Rädern und einem Deck, das zu dieser Zeit ein gewöhnliches Board ohne Biegungen war. 1963 wurde das erste professionelle Skateboard von Makaha entworfen. Dies war der Anstoß für die Durchführung von Skateboard-Wettbewerben unter Teenagern. Die Mitte der sechziger Jahre ist der Höhepunkt der Popularität des Skateboardens. Makaha hat in drei Jahren über 50 Millionen Boards verkauft. Bennet und Tracker haben eine neue Art von Trapez entwickelt, um das Skateboarden professioneller zu machen. Es wurden Polyurethanräder verwendet. 1976 wurde in Florida der erste professionelle Skatepark gebaut, der es ermöglichte, bei jedem Wetter auf dem Board zu fahren. In den späten siebziger Jahren brach in den Vereinigten Staaten eine Immobilienkrise aus, und Hunderte von Häusern und Schwimmbädern wurden verlassen. Zum Boardreiten waren diese Becken sehr praktisch, da sie abgerundete Wände hatten. So wurde ein neuer Pool-Skating-Stil geboren, d.h. Skaten im Pool, wenig später begannen sie mit dem Bau von Rampen, woraus das Vert-Skateboarding (Skaten in einer Rampe) entstand.

Biker. Folie Nummer 11

Die Geschichte der Biker begann im Jahr 1901, als ein Unternehmen zwanzigjähriger Erfinder aus dem US-Bundesstaat Milwaukee begann, an der Motorisierung eines Fahrrads zu arbeiten. William Harley und Arthur Davidson arbeiteten an der Erschaffung des Erstgeborenen. Das Ergebnis ist ein konstruktiv neues Phänomen. 1903 existierten bereits andere Motorradfirmen in den USA. Und einer von ihnen, die 1901 gegründete „Indian Motorcycle Company“, wurde für viele Jahre zum Hauptkonkurrenten für „Harley-Davidson“. Trotzdem kann man argumentieren, dass Biker mit Harleys begannen.

Es gibt aufrichtig religiöse Menschen unter Bikern. Es gibt auch Atheisten. Aber sie alle sind durch einen Glauben und die Verehrung eines Idols vereint - Speed. Der Biker lebt und stirbt und strebt nach dem Jenseits. Biker sind sowohl hier als auch im Westen eine der "schwersten" Gruppen. Ihre Ideologie ist geprägt von der Verschmelzung von Mensch und von ihm geschaffener Technik zu einem einzigen Organismus. Ein Motorrad ist in den Augen der Biker ein Freund, ein Beschützer, ein Symbol für Stärke, Kraft und Zuversicht, gleichzeitig ist es ein Mittel, ein Grund und eine Form, Gleichgesinnte zu einer einzigen Faust zu vereinen, die standhalten kann die Gefahren einer Metropole, verteidige die kollektiven, Gruppen- und individuellen Interessen der Biker. Von großer Bedeutung in ihrer Umgebung sind Symbole, Rituale, die dazu beitragen, die Mitglieder der Gemeinschaft zu vereinen und es Ihnen ermöglichen, sich in der Menge zu finden. Neben der Fahrt selbst diskutiert der Biker natürlich auch gerne mit „desgleichen“. Daher versammeln sich überall Biker-Partys. Natürlich finden nicht alle Menschen, selbst diejenigen, die dieselbe Leidenschaft haben, eine gemeinsame Sprache.

Sie tragen lange, nach hinten gekämmte Haare, ein Kopftuch (Bandana), Tattoos, Lederhosen, Cowboystiefel mit hohen Absätzen.

Fußball Fans. Folie Nr. 11

Eine Gruppe, die kriminellen Subkulturen nahe steht, besteht aus Fans (Fans) von Fußballmannschaften. Fußballfangemeinschaften sind eine der häufigsten Formen subkultureller Jugendaktivitäten im modernen Russland, das eine lange Geschichte hat. Viele Formen der Unterstützung von Mannschaften durch ihre Fans entwickelten sich bereits in den 1930er Jahren, als Fußball im wahrsten Sinne des Wortes Amateurfußball war und die Spieler unter ihren Fans arbeiteten.

Später, mit der Professionalisierung des Fußballs in Russland, entstand die moderne Praxis der organisierten Fanausflüge, um die Mannschaft bei Spielen in anderen Städten zu unterstützen. Die Besonderheit dieser Subkultur besteht darin, dass sie von den Teilnehmern ein Minimum an Anstrengung erfordert und die Lebensweise nicht tiefgreifend beeinflusst. Das Spiel auf dem Fußballplatz begeistert die Fans, aber die Momente der allgemeinen emotionalen Befreiung, die Möglichkeit, sich „wegzureißen“, ihre Gefühle voll zu zeigen (Schrei, Wut), sind für sie wichtiger. Manchmal sind ihre Handlungen direkt krimineller Natur.

Fußballfans sind eine komplexe Organisationsgemeinschaft. Ausflüge in andere Städte sind sehr oft mit Kämpfen verbunden – oft schon am Bahnhofsplatz. Das Hauptmittel zur Unterscheidung von Fans ist ein Schal ("Steckdose", "Rose"). Ein normaler Schal ist in den Farben der Fußballmannschaft gestaltet und kann unterschiedliche Aufschriften haben.

Lehrer : Leute, sagt mir, wie sich die Fans verhalten?

BMX - Epochen. Folie Nummer 11

Wie die meisten modernen Sportarten wurde BMX in Amerika entwickelt. Zuerst war es nur ein kleines Fahrrad, nicht für irgendwelche Tricks ausgelegt. Bald begannen die bösen Jungs, die es satt hatten, einfach nur zu fahren, zu springen und durch die Straßen zu rasen. Und die Hersteller begannen, neue Designs solcher Fahrräder zu entwickeln und anzubieten.

1988 erschienen die ersten Fahrräder, auf denen man ohne Angst um sein Leben normal fahren und Tricks machen konnte. Das Lenkrad drehte sich reibungslos um 360 Grad, die Bremsen funktionierten fast einwandfrei. In Russland begann sich BMX erst vor wenigen Jahren zu entwickeln. Jetzt sind BMX-Fahrer auf den Straßen von Großstädten wie Moskau, St. Petersburg und kleineren Städten zu finden. Der Flatland-Stil wurde von Moskauer Zirkuskünstlern entwickelt, die unglaubliche Tricks vorführen. Es gibt mehrere Parks mit Sprüngen zum DirtJumping. Aber trotzdem lagen wir 6-8 Jahre hinter Amerika zurück … was Sie von Ihrem Rahmen erwarten können.

7. Musikalisch - Subkulturen der Weltanschauung. Folie Nummer 12

Goten.

Der Kern der Gothic-Bewegung ist Gothic-Musik, die aus dem Post-Punk hervorgegangen ist. Daher gilt Ready immer noch als Musikrichtung. Der Auftritt ist fertig – schwarze Outfits, Fledermäuse, Vampirzähne und andere Symbole – alles, was zumindest einen Bezug zur Ästhetik des Todes hat.

Die Goten verstehen ihre Bewegung als Protest gegen Massenbewusstsein, schlechten Geschmack und Buntheit. Während die Schlagermusik ihre „drei Worte, 2 Akkorde“ über die Liebe komponiert, geht der Goth, dessen ganzes Erscheinungsbild an den Tod erinnert, auf den Friedhof. Egal, was er dort machen wird: an die Eitelkeit aller Dinge denken oder einfach nur Spaß mit Freunden haben.

Der Sinn des Lebens ist jedoch bereit - das ist Gotik selbst - als Winkel der Wahrnehmung des Lebens und keineswegs als Todeskult. Gothic ist ein ästhetisches Phänomen, und düstere Bilder sind nichts anderes als unverschämt.

Emo. Folie Nr. 12

Seltsame Mädchen mit schwarzen Haaren, glänzenden Haarnadeln auf dem Kopf und einem Ring in der Unterlippe, dünne Kerle mit Pony, die die Hälfte ihres Gesichts bedecken, in schwarz-weißen Turnschuhen und einer "Postboten"-Tasche über der Schulter mit einer Streuung von Multi- bunte Abzeichen und improvisierte Patches - das sind Emo-Kinder.

Die Emo-Bewegung – kurz für Emotion (emotional) – begann ihre Existenz in den 80er Jahren im Westen. Charakteristische Merkmale des Musikstils - Kreischen, Weinen, Stöhnen, Flüstern, in einen Schrei ausbrechen... Texte über unglückliche Liebe, Ungerechtigkeit, über eine grausame und gewalttätige Welt. AusdruckEmotionen - die Hauptregel für Emo-Kids (Emo-Kids - diejenigen, die sich selbst als Emo-Subkultur betrachten). Das Emo-Kind ist oft ein verletzlicher und depressiver Teenager. Er hebt sich durch sein strahlendes Äußeres von der Masse ab, sucht Komplizen und träumt von glücklicher Liebe.

In der Emo-Kultur sind die Grenzen zwischen den Geschlechtern fließend, Jungs sehen aus wie Mädchen, Mädchen sehen aus wie Jungs, die wie Mädchen aussehen … manchmal kann man den Unterschied nicht erkennen.

Dünne, große Teenager mit harten, glatten, schwarzen Haaren (ausgerissener Pony bedeckt die Hälfte des Gesichts, Haare stehen hinten in verschiedene Richtungen ab), Mädchen können kindliche, lustige Frisuren haben - zwei kleine Pferdeschwänze, bunte Haarspangen - Herzen auf dem Seiten. Sowohl Jungen als auch Mädchen können ihre Lippen passend zu ihrer Hautfarbe bemalen. Ihre Gesichter sehen blass aus, dick geschwärzte Augen sehen aus wie ein heller Fleck. Röhrenjeans, vielleicht mit Löchern oder Flicken, ein nietenbesetzter Gürtel mit einer Kette oder vielleicht rosa mit Zeichentrickfiguren.

Enge T-Shirts mit lustigen Kinderzeichnungen (Mickey Mouse, SpongeBob), schwarz mit Emo-Bandnamen, mit gekreuzten Pistolen (klassische Aufschrift: Bang-Bang)oder mit zerrissenen Herzen auf der Brust. An den Füßen sind Turnschuhe oder Vans, an den Händen mehrfarbige Armbänder, am Hals große helle Perlen oder weiße Perlen, die von meiner Großmutter geliehen wurden. Pullover mit V-Ausschnitt, Jacken mit Abzeichen, Olympiade aus der Zeit der UdSSR, eine Weste mit Rauten wie die des Großvaters, lange gestreifte Schals, durchbohrte Zunge, Lippen, Ohren, Nase, Nasenrücken ... Oft Emo-Kids Machen Sie Tunnel in ihren Ohren - große Löcher (im Durchschnitt 12-16 mm), in die Stecker (runde Ohrringe) oder Tunnel (Bagels mit einem Loch im Inneren) eingeführt werden. Emo-Kids tragen Umhängetaschen oder Rucksäcke, an denen sie jede Menge Abzeichen, Kuscheltiere und Aufnäher aufhängen. Einige Emo-Kids tragen quadratische Brillen mit schwarz umrandeten, klaren Gläsern und gestreifte Gamaschen an den Händen (die häufigsten sind schwarz und rosa) und schwarze Politur auf den Nägeln. Emo-Kids verschmähen Kleidung aus Lagerbeständen und Second-Hand-Läden nicht.

Hippie. Folie Nummer 13

Die Hippie-Kultur ist eine der ältesten und beständigsten im Untergrund. Hippies sind dafür bekannt, sanft und nicht aggressiv zu sein. Wie Sie wissen, wurden Hippies in den turbulenten 60er Jahren geboren. Sie forderten die Menschheit auf, einander zu lieben, nicht zu kämpfen. Sie nannten sich "Kinder der Blumen", wurden high von Denis Joplin und The Doors und begannen als erste mit der "Bewusstseinserweiterung" auf allen Wegen - von Meditation bis LSD. Hippie-Ideen sind immer noch am Leben. Es gibt immer Menschen, denen die "Blumen"-Philosophie näher ist als die Aggression von Punks oder Rapper-Angebern. Hippies haben für alle Zeiten echte Traditionen entwickelt.

Punks. Folie №14

Das Wort "Punk" ist in das Hauptlexikon eingegangen und wird heute in der Bedeutung von "Schmutz", "faul", "Müll" verwendet. Es ist ziemlich einfach, einen Punk von einem gewöhnlichen Menschen zu unterscheiden. Er hört Punkmusik: Sex Pistols, Exploited, NOFX, Offspring, Iggy Pop, Korol i Shut, Naive usw.

Folgende Dinge können Grundlage für Punk-Kleidung sein: Hoodies und T-Shirts, zerrissene Jeans, Lederjacken, Patchworkjacken, Turnschuhe, Halbschuhe und hohe Stiefel, Gürtel und Kragen

Punks tauchten in Großbritannien, genauer gesagt in Wales, in der ersten Hälfte der 30er Jahre auf. So nannten sich Menschen, die in Armenvierteln von Städten lebten, in der Regel die Kinder von Bergarbeitern. Sie beschäftigten sich damit, dass sie "indischen Mondschein" tranken - Hooch, gerauchtes Opium, schnüffelte giftige Substanzen. Die Existenzgrundlage war elementares Banditentum, Unterhaltung - Kämpfe, Glasbruch. Die Musik der Punks in den 30er Jahren war "Black Jazz", gespielt von Schwarzen. Die Ideologie basiert auf Anarchie und völliger Leugnung von Staat und Gesellschaft.

Allmählich wurden die Punks jener Jahre zu Leuten, die „Punk“ und „Punkrock“ hörten. Herkömmlicherweise können zwei Altersgruppen von Punks unterschieden werden.

Die Ideologie der Punks ist die Philosophie der „verlorenen Generation“: Es ist unmöglich, die Welt zum Besseren zu verändern, das Leben hat seinen Sinn verloren, es gibt keine Zukunft. Also spuck auf alles und auf dich selbst, mach jetzt was du willst.

Rapper. Folie №15

Neben vielen anderen subkulturellen Formen, die auf Musikstilen basieren, hat Rap (englischer Rap - leichter Schlag, Klopfen) in Russland große Verbreitung gefunden. Die Art der Darbietung ("Reading"), das Auftreten der Performer, ihre Aktionen rappen aus dem Straßenleben von Teenagern in den schwarzen Vierteln Amerikas. Auf russischem Boden ist dieser Stil nachahmend und in letzter Zeit immer mehr zu einem festen Bestandteil der sogenannten Hip-Hop-Kultur geworden. Ihre Schwerpunkte neben Rap sind Breakdance als Tanzform und Körperplastik, Graffiti als eine Art besondere Wandkunst, Extremsportarten, Streetball (Straßenfußball) etc. Sie ist durchaus demokratisch, verliert nicht den direkten Bezug zum " Jugend der Straße" , obwohl es offensichtlich ist, dass ihre Identität von außen gepflegt wird. In Großstädten gibt es ziemlich viele junge Leute in Klamotten, die stilistisch mit Rap in Verbindung gebracht werden. Aber Rap-Fans behandeln "harte Kerle in weiten Hosen", die sich als Rapper ausgeben, mit Verachtung. Dass Rapper-Kleidung in Moskau und einigen anderen russischen Städten weit verbreitet ist, wird maßgeblich durch den wirtschaftlichen Faktor beeinflusst: Solche Kleidung wird auf Großhandelsmärkten verkauft und ist relativ günstig. Aber natürlich orientiert sich ein gewisser Teil der Jugend ganz bewusst an der Hip-Hop-Kultur.

Sie tragen weite Kleidung, die mehrere Nummern größer ist. Sportlich. Lieblingssport ist Basketball. Von Schmuck tragen Sie Abzeichen und Ohrringe. Das Haar ist kurz geschnitten. Viele Rapper trinken keinen Alkohol, nicht einmal Bier, sondern bevorzugen harte Drogen. Rapper sind nicht nur diejenigen, die Rap-Musik hören, sondern auch Menschen, die Rap schreiben, die von ihrer Idee durchdrungen sind. Rapper sind größtenteils nicht aggressiv, außer diejenigen, die sich mit der „Gangsta“-Bewegung identifizieren.

8. Kunst - Kultur. Folie Nr. 16

Graffitter.

(Schriftsteller).

Das Wort Graffiti ist italienisch und bedeutet ursprünglich „gekritzelt“. Unter dieser Definition kann also alles zusammengefasst werden, einschließlich Felsmalereien, aber dieser Begriff wird verwendet, um Kunst an den Wänden von Häusern und in der U-Bahn mit Hilfe von Farbdosen (gelegentlich - Markierungen) zu bezeichnen, die meistens in der gleicher Stil. Straßenkünstler werden Schriftsteller, Graffer oder Graffitter genannt.

Graffiti ist immer noch Kunst. Einige Forscher halten es offiziell für eine vollständig etablierte Richtung der modernen Avantgarde. Graffiti tauchte erstmals in den späten 60er Jahren als Teil der Straßenkultur in Amerika auf. Alles begann mit einfachen Tags (tag - wörtlich "markieren") in der New Yorker U-Bahn, und sie hinterließen diese Tags einfach, um ihre Anwesenheit anzuzeigen. Heute passiert dasselbe in der Moskauer Metro, aber echte Graffiti-Künstler verurteilen es auf jede erdenkliche Weise.

Dann wechselten die Tagger von Vandalizer-Markern zu Sprühfarbe, und die Schriftzüge wurden größer, heller und beeindruckender. Es kam Mode, die Dinge nahmen Fahrt auf, und die „gebombten“ Teams begannen, die U-Bahn-Wagen nachts nicht nur von innen, sondern auch von außen zu streichen. Diese Art von Street Art wird U-Bahn-Kunst genannt.Reiter ist wie ein gewöhnlicher Mensch gekleidet ... Aber nicht, wenn er arbeitet. Es ist wichtig, etwas zu tragen, bei dem es Ihnen nichts ausmacht, schmutzig zu werden. Handschuhe schützen deine Hände und eine Atemschutzmaske oder ein Verband verhindern, dass die Farbe eingeatmet wird. Oft kleiden sich Graffiti-Künstler im Rap-Stil und viele von ihnen sind eigentlich Rapper.

Lehrer: Leute, lasst uns darüber nachdenken, warum junge Leute in solche Gruppen geraten? Was sind die Gründe?

Die Folgen der Handlungen asozialer Gruppen.

Folie Nr. 17

Für seine Mitglieder.

Gesetzesverstoß

Festnahme

Verbüßung einer Haftstrafe

Unterricht in Sonderschulen

Erkrankungen der neuropsychischen Sphäre

Körperliche Verletzung

Schwere Folgen von Alkohol- und Drogenkonsum.

Für die Menschen drumherum. Folie №18

Furcht

Gewalt

Zufügung von moralischem Schaden

Sachschaden verursachen

Prügel

Morde

Entführung

Fahrzeugdiebstahl

Für das Gebiet, in dem sich die Gruppe befindet. Folie Nr. 19

Besonderes Risikogebiet

Beschädigte Telefone - Automaten

Ständiger Diebstahl und Raub

Ärger auf der Straße

kaputte Bänke

Graffiti an den Wänden

Zerstörte Spielplätze

Lehrer: Es stellt sich die Frage: Ist es wirklich für jemanden notwendig?

Lehrer: Was haben alle Gruppen gemeinsam?

Wir können anderen nicht schaden, einschließlich uns selbst. Wir müssen alle profitieren.

Glauben Sie, dass es überhaupt Subkulturen braucht?

Wir ziehen gemeinsam ein Fazit.


Voraussetzungen für die Entstehung von Subkulturen des 21. Jahrhunderts

Viele erinnern sich an die Existenz solcher Subkulturen wie Gothics, Emo, Punks - viele versuchten sich auch in diesem Element, waren nicht nur aktive Teilnehmer an Subkulturen, sondern auch deren Organisatoren. Das Hauptziel von Subkulturen ist es, sich zu erklären, ihre Unterschiede zur traditionellen Kultur zu zeigen, den Wunsch, völlig neue Werte anzubieten, die sich völlig von den allgemein akzeptierten und veralteten unterscheiden.

Doch die subkulturellen Trends bleiben nicht stehen: Einst beliebte informelle Assoziationen treten in den Hintergrund. Sie werden durch völlig neue ersetzt, die für die gesamte Generation der 2010er Jahre den Ton angeben. Etwas zur Geschichte: Die meisten Jugendsubkulturen entstanden nach dem Zweiten Weltkrieg. Damals existierten sie nicht in der Form, in der sie jetzt sind (wenn sie natürlich eine so lange Zeit überlebt haben). Nach dem Zweiten Weltkrieg begannen Teenager, Geld zu erwerben, sie hatten die Möglichkeit, ihr inneres Potenzial zu verwirklichen, Zugang zu Massenprodukten.

In den 50er und 60er Jahren erlebte der informelle Bereich einen regelrechten Boom. Viele der Subkulturen existieren in der einen oder anderen Form bis heute (z. B. die Subkultur der Biker oder Hippies). Aber alles änderte sich, als das Internet im Leben der Teenager auftauchte. Wenn früher echte Rocker Rocker waren, egal unter welchen Umständen, ist diese Subkultur jetzt gewissermaßen zu einer Maske geworden, die man entweder abnehmen oder aufsetzen kann, wenn es der Person selbst passt. So kann eine Person im Familienkreis allein sein und dieselben Interessen und Dinge diskutieren, und im Kreis ihrer Freunde ist sie ein echter Rocker, diskutiert die Feinheiten der Subkultur, zieht charakteristische Kleidung an, verwendet Accessoires.

Bemerkung 1

Anders als vor 50-60 Jahren ist heute ein fragmentierter Eintritt in die Subkultur die Norm. Ein Mensch kann einfach Interessen teilen, gleichzeitig aber auch mehreren anderen Subkulturen angehören. Er interessiert sich auch aufrichtig für Schriftsteller, verschiedene Musikkünstler - von Klassik bis Rock und Metal. Aber einmal war es praktisch inakzeptabel und verurteilt, denn Mitglied einer Subkultur zu sein bedeutet, sich ihr vollständig hinzugeben, ohne die Interessen anderer informeller Vereinigungen zu teilen.

Zudem verwischt das Internet Altersgrenzen. Früher waren vor allem Teenager mit Subkulturen und ihren Interessen konfrontiert, heute hat sogar ein kleines Kind uneingeschränkten Zugang zu Informationen über informelle Verbindungen und kann sich schon früh mit einer oder mehreren von ihnen identifizieren. Auch Erwachsene beschränken sich nicht auf die Wahl der Subkulturen. Somit umfasst die Subkultur nicht nur Jugendliche, sondern auch Kinder und sehr reife Menschen. In einer Familie kann es gleichzeitig Vertreter mehrerer gegensätzlicher informeller Vereinigungen geben.

Moderne Subkulturen des 21. Jahrhunderts: Merkmale

Die neuen Subkulturen, die im 21. Jahrhundert entstanden sind, entsprechen keineswegs den Merkmalen, die Subkulturen vor einigen Jahrzehnten definiert haben. Einige Forscher argumentieren sogar, dass sie nicht als echte Subkulturen bezeichnet werden können, und geben ihnen den Namen "kulturelle Mischungen". Trotzdem sollte man sich auf einige moderne Subkulturen konzentrieren und ihre Essenz verstehen:

  1. "Vanille" - diese Subkultur ist ziemlich spezifisch. Erschien in den 2010er Jahren und verbreitete sich hauptsächlich unter heranwachsenden Mädchen. Der Name kam den Forschern zufolge von der Tatsache, dass Mädchen Kleidung in "Vanille" -Tönen lieben. Das Weltbild dieser Subkultur lässt sich auf drei Schlüsselideen reduzieren: betonte Weiblichkeit und Schwäche, Liebe zu Depressionen und versteckte Tragödien, die sich in ihrer Einstellung zu allem, was passiert, ausdrücken. Das dritte Merkmal ist ein besonderer Kleidungsstil (Drucke mit der britischen Flagge, große Brille, schlampiger Dutt). Heute hat „Vanille“ eine eher negative Bedeutung und bedeutet etwas sehr Süßes und zu Zartes;
  2. „Tumblr Girl“ – also Webpunk. Betroffen sind auch meist Mädchen, die diesen Namen bekommen haben, weil sie den Stil kopieren, der auf der berühmten Tumblr-Seite üblich ist. Charakteristische Merkmale sind schwarze Kreuze vor dem Hintergrund des Weltraums, dünne schwarze Kragen (Halsbänder), Schuhe mit sehr hohen flachen Sohlen, kurze Röcke, breitkrempige Hüte. Die Subkultur wird von einem Massenhersteller unterstützt - Tumblr-Girls finden Kleidung und Accessoires in speziellen thematischen Online-Shops. Im Gegensatz zu Vanilla ist Depression für Tumblr-Mädchen eine häufige Erkrankung, weil jeder auf der Welt ein Mädchen verletzen kann. Depressionen können auch darüber gescherzt werden, sie zu besiegen;
  3. Die koreanische Welle ist eine weitere Subkultur, die hauptsächlich aus Fans südkoreanischer Musikgruppen besteht. Der Name „Koreanische Welle“ wurde gar nicht in Korea geprägt, sondern in China. Dort erreichte diese Welle viel früher als in anderen Ländern. Die Popularität koreanischer Musikgruppen ist höher, weil sie zahlreicher zusammengesetzt sind (normalerweise kann eine Gruppe 5 bis 10 Mitglieder umfassen!). Es gibt eine sehr komplexe Beziehung zwischen den Mitgliedern, die die Augen der Fans auf sich zieht, die zuschauen, als würden sie eine Reality-Show sehen und nicht das wirkliche Leben der Mitglieder. Mit dem Wort „oljan“ bezeichnen Vertreter dieser Subkultur auch Models mit großen Augen, kleinen Nasen und Lippen. Fans der koreanischen Welle streben danach, durch Schönheitsoperationen sowie gekonntes Make-up und natürlich Photoshop ein puppenähnliches Aussehen zu erreichen.

Daher konzentrieren sich die meisten Subkulturen heute hauptsächlich nicht auf Ideologie und philosophische Ideen, sondern auf die externe Komponente. Darin unterscheiden sie sich stark von den zuvor existierenden Subkulturen, in denen der Schwerpunkt auf Grundwerten und Normen lag. Deshalb ist es heute üblich, Subkulturen als "kulturelle Mischungen" zu bezeichnen, und ihre Anhänger orientieren sich daran, ob dieser oder jener Stil zu ihnen passt oder nicht, und nicht daran, irgendwelche Normen und Ideen im Leben zu fördern.

Viele junge Menschen stellen fest, dass sich ihre Zugehörigkeit zu Subkulturen nicht nur auf der Ebene äußerer Attribute, sondern auch im Gemütszustand manifestiert. Welche berühmten Subkulturen gibt es?

Hippies sind eine der bekanntesten jugendlichen Subkulturen, deren Geschichte in den fernen 1960er Jahren in den Vereinigten Staaten begann. Die Bewegung blühte Ende der 1960er und Anfang der 1970er Jahre auf. Anfangs versuchten Hippies, gegen die puritanische Moral des Protestantismus zu protestieren und versuchten, die Menschen für Natur, Liebe und Pazifismus zu gewinnen. Im 21. Jahrhundert sind echte Hippies kaum noch zu finden.

Die Grunge-Subkultur entstand dank einer einzigartigen Stilrichtung in der Rockmusik. Gleichzeitig kam der Höhepunkt des Wohlstands Ende der 1980er bis Mitte der 1990er Jahre. Der Geburtsort des Grunge war die amerikanische Stadt Seattle (Washington).

Vertreter dieser Subkultur sind wahre Bewunderer der folgenden Musikgruppen:

  • Perlenmarmelade;
  • Alice in Ketten;
  • Nirwana;
  • Klanggarten.

Diese Musikgruppen sind die "Seattle Four", und sie spielen hochwertige schwere Musik.

Die Emo-Subkultur ist der neueste neue Stil, der an Goth und Glam Rock erinnert. Mädchen und Jungen versuchen, sich visuell mit der Subkultur in Verbindung zu setzen. In diesem Fall werden die folgenden Elemente zu traditionellen Stilattributen:

  • zur Seite gekämmtes Haar;
  • Halstücher;
  • schwarzer Eyeliner;
  • sehr enge Jeans.

Emo der ersten Minuten können sich von der Masse abheben, aber es ist extrem wichtig zu verstehen, was sie antreibt. In den meisten Fällen versuchen Vertreter der Emo-Subkultur, ihre wahre Einstellung zur Welt zu zeigen, indem sie verschiedene visuelle Attribute und einen originellen Kleidungsstil sowie ungewöhnliches dunkles Make-up verwenden.

Punk

Diese Jugendsubkultur entstand Mitte der 1970er Jahre. Gleichzeitig begann seine Entwicklung in mehreren Ländern gleichzeitig:

  • Großbritannien;
  • Australien;
  • Vereinigte Staaten von Amerika;
  • Kanada.

Punks zeichnen sich durch eine besondere Meinung gegenüber Gesellschaft und Politikern aus. Gleichzeitig erhielten sie Unterstützung vom amerikanischen Künstler und Produzenten Andy Warhol, der erfolgreich mit Velvet Underground interagierte. Der Leadsänger der Band, Lou Reed, ist ein Gründungsmitglied des Alternative Rock, der eng mit Punkrock verbunden ist.

Chik ist einer der ungewöhnlichsten Stile, der alle paar Jahre seinen Höhepunkt der Entwicklung erreicht. Johnny Depp und Justin Timberlake gelten als einer der würdigsten Vertreter. Beide Promis haben einen besonderen Kleidungsstil, der eine direkte Verwandtschaft zur Chik-Subkultur beweist: karierte Hosen, ein eingestecktes T-Shirt, klassische Turnschuhe.

Chik

Chik ist einer der ungewöhnlichsten Stile, der alle paar Jahre seinen Höhepunkt der Entwicklung erreicht. Johnny Depp und Justin Timberlake gelten als einer der würdigsten Vertreter. Beide Promis haben einen besonderen Kleidungsstil, der eine direkte Verwandtschaft zur Chik-Subkultur beweist: karierte Hosen, ein eingestecktes T-Shirt, klassische Turnschuhe.

Die Rocker-Subkultur begann sich Mitte der 60er Jahre aktiv zu entwickeln. Der Höhepunkt war Ende der 60er - Anfang der 70er Jahre. Damals stammten die Rocker aus Arbeiterfamilien, waren also eine ungebildete und unruhige Gesellschaft. In letzter Zeit wird das Image der Rocker ganz anders wahrgenommen und zieht immer mehr positive Aufmerksamkeit auf sich.

Die Hauptunterschiede zwischen Rockerkleidung:

  • Lederjacke. In den meisten Fällen sind Jacken mit Abzeichen und Inschriften verziert;
  • große Stiefel;
  • abgenutzte Jeans;
  • lange Haare. In diesem Fall ist das Zurückkämmen erlaubt.

Das Hauptattribut von Rockern ist ein Motorrad, das auch mit verschiedenen Inschriften und Symbolen verziert werden kann. Ein Motorrad wird in den meisten Fällen als Attribut von Freiheit, Kraft und dem Wunsch nach emotionaler Intensität wahrgenommen.

Gansta Rap ist eine Subkultur, die ihre Entwicklung in den späten 1980er Jahren begann. Die Subkultur steht in direktem Zusammenhang mit Hardcore-Rap, einem harten und lauten Rap-Genre. In vielen Situationen waren die Liedtexte zu 100 % korrekt, aber manchmal entpuppten sie sich als übertriebene Versionen der Comics. Hardcore-Rap ist trotz seiner ursprünglichen Leistung einer der erfolgreichsten Bereiche des Hip-Hop geblieben.

Glam Rock ist die romantische Richtung der Rock-Subkultur. In den frühen 1980er Jahren entstand in Großbritannien eine Musikbewegung, die die Pop- und Rockszene in England stark beeinflusste. Glam Rock ist eine Art Alternative zur Punkkultur, da er die glamourösen Seiten des Lebens verherrlichte und gesellschaftlichen Protest ignorierte.

Die Butterdose ist ein Auswuchs der britischen Teddyboy-Kultur. Diese Subkultur ist zunächst einmal direkt mit den Jungs verwandt. In den meisten Fällen kleiden sich Jungs so:

  • enge Jeans;
  • T-Shirts aus dichten Materialien;
  • Haare, die nach hinten gekämmt werden sollten.

In jedem Fall versucht der britische Teddy Boy, sein Leben mit Jukeboxen, Autoreisen, Cocktailbars zu füllen.

Dandy Flapper ist eine von Mädchen dominierte Subkultur. Das schöne Geschlecht versuchte, angemessen auszusehen:

  • Roter Lippenstift;
  • bunte Kleider;
  • glattes Haar;
  • Frisuren mit Pailletten.

Dandy Flapper zog auch Männer an, die auf einen Tweed-Anzug und eine Melone beschränkt waren.

Jede Subkultur verdient besondere Aufmerksamkeit, da sie die Merkmale des kulturellen Lebens junger Menschen in einer bestimmten historischen Epoche widerspiegelt.

Video: 10 berühmteste Jugendsubkulturen


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