Τελετουργικά είδη λαογραφίας. Μεγάλα λαογραφικά είδη, τα χαρακτηριστικά τους

Η προφορική λαϊκή τέχνη - είναι μια παραδοσιακή λεκτική δημιουργικότητα του λαού. Μπορεί να είναι τόσο αρχαίο όσο και νέο - που δημιουργήθηκε στις μέρες μας. Το κύριο χαρακτηριστικό του είναι ότι αυτή η τέχνη της λέξης περνάει από γενιά σε γενιά από στόμα σε στόμα.

Υπάρχουν πολλά είδη στη λεκτική λαϊκή τέχνη. Αυτά είναι θρύλοι, έπη, έπη, παροιμίες και ρητά, αινίγματα, μπάχαλο, παραμύθια, τραγούδια... Μπορείτε να τα απαριθμήσετε ατελείωτα. Ο Δημιουργός δεν είναι άτομο, αλλά έθνος. Γι' αυτό και κανένα έργο δεν έχει τον δικό του συγκεκριμένο, μοναδικό συγγραφέα.

Για αιώνες, οι δημιουργίες των ανθρώπων έχουν εξελιχθεί σε ολόκληρες λεκτικές μορφές, σχηματίζοντας στη συνέχεια ομοιοκαταληξίες («ποιήματα»). Χάρη σε αυτή την τεχνική, το έργο ήταν πιο εύκολο να μεταδοθεί και να θυμηθεί. Έτσι εμφανίστηκαν τελετουργικά, στρογγυλός χορός, χορός, νανουρίσματα.

Το θέμα της λαογραφικής δημιουργικότητας εξαρτιόταν πλήρως και εξακολουθεί να εξαρτάται από τον πολιτισμό, τις πεποιθήσεις, την ιστορία και την περιοχή όπου ζουν οι άνθρωποι. Αλλά το κύριο χαρακτηριστικό τέτοιων δημιουργιών ήταν και παραμένει ο συνδυασμός μιας άμεσης αντανάκλασης της ζωής με μια υπό όρους. Με απλά λόγια, στη λαογραφία δεν υπάρχει, και δεν υπήρχε υποχρεωτική αντανάκλαση της ζωής με τη μορφή της ίδιας της ζωής, η σύμβαση επιτρέπεται πάντα σε αυτήν.

Είδη λαογραφίας

Για να κατανοήσουμε καλύτερα τι είναι η προφορική λαϊκή τέχνη, είναι απαραίτητο να γνωρίσουμε καλύτερα τα είδη της, και υπάρχουν πάρα πολλά από αυτά σε αυτή τη μορφή λεκτικής τέχνης.

Παροιμίες και ρητά

Ας ξεκινήσουμε με εκείνα που ξέρουμε καλά και μερικές φορές χρησιμοποιούμε στην καθημερινή ζωή - με παροιμίες και ρητά. Αυτοί οι τύποι προφορικής τέχνης είναι από τα πιο ενδιαφέροντα είδη που έχουν επιβιώσει μέχρι σήμερα.

Κανείς δεν ξέρει με βεβαιότητα πότε εμφανίστηκαν αυτά τα είδη προφορικής τέχνης. Το αναμφισβήτητο γεγονός παραμένει πόσο ακριβή και περιεκτικά, μεταφορική, λογικά ολοκληρωμένη ρήση εκφράζει το μυαλό και την εμπειρία του λαού που συσσωρεύτηκε εδώ και πολλούς αιώνες.

Εν τω μεταξύ, πολλοί από εμάς έχουμε από καιρό συνηθίσει να πιστεύουμε ότι οι παροιμίες και τα ρητά είναι ένα και το αυτό. Στην πραγματικότητα δεν είναι. Μια παροιμία είναι μια πλήρης πρόταση που περιέχει λαϊκή σοφία. Είναι γραμμένο σε απλή, συχνά ομοιοκαταληκτική γλώσσα.

Ένα παράδειγμα ρωσικών παροιμιών:

«Ο Θεός σώζει τον άνθρωπο, που σώζει τον εαυτό του»

"Μικρό καρούλι αλλά πολύτιμο"

«Μια δεκάρα σώζει ένα ρούβλι»

Στη συνέχεια, όπως ένα ρητό είναι μια καθιερωμένη φράση ή φράση. Προορίζεται για διακόσμηση.

Ένα παράδειγμα ρωσικών ρήσεων:

«Μείνε με τη μύτη» (για να εξαπατηθείς)

"Δυσεξυπηρέτηση" (βοήθεια που στρέφεται σε κακό)

«Όταν ο καρκίνος στο βουνό σφυρίζει» (ποτέ)

Σημάδια

Τα σημάδια είναι ένα άλλο λαογραφικό είδος που έχει υποστεί αρκετές αλλαγές, αλλά δεν έχει χάσει τη σοφία του και έχει φτάσει στον σύγχρονο άνθρωπο.

Εμφανίστηκε στην αρχαιότητα, όταν οι πρόγονοί μας ήταν πολύ κοντά στη φύση, όταν οι άνθρωποι την παρακολουθούσαν, τα φαινόμενα που συνέβαιναν γύρω και έβρισκαν συνδέσεις μεταξύ γεγονότων. Με την πάροδο του χρόνου, οι άνθρωποι έβαλαν με λέξεις τις παρατηρήσεις τους. Έτσι εμφανίστηκαν σημάδια που μέσα στους αιώνες φέρνουν τη γνώση των προγόνων που συλλέγονται μέσα τους.

Μερικά παραδείγματα καιρικών σημάτων:

Οι κορυδαλλοί πετούν - για να ζεσταθούν, τσακίζουν - στο κρύο.

Πολύς χυμός ρέει από μια σημύδα - από ένα βροχερό καλοκαίρι.

Τα σπουργίτια κάνουν μπάνιο στην άμμο - στη βροχή.

Επίσης, πολλά παλιά ζώδια που σχετίζονται με το σπίτι και τη ζωή έχουν φτάσει στις μέρες μας. Το πιο συνηθισμένο είναι: «Χύσε αλάτι - ρίξε δάκρυα». Πιστεύεται ότι αυτό το σημάδι εμφανίστηκε στα μέσα του 17ου αιώνα, κατά τη διάρκεια των ταραχών και των εξεγέρσεων στη Ρωσία. Τότε, το αλάτι άξιζε κυριολεκτικά το βάρος του σε χρυσό. Από εδώ εμφανίστηκε ένα τέτοιο νόημα - το να χυθεί ένα τόσο ακριβό "καρύκευμα" όπως το αλάτι θα οδηγήσει αναπόφευκτα σε μια διαμάχη στο σπίτι.

Μερικά ακόμη παραδείγματα οικιακών πινακίδων που είναι αναμφίβολα γνωστά σε εμάς:

«Σφυρίζεις στο σπίτι - θα αγνοήσεις τα χρήματα»

"Ρούχα μέσα έξω - σε ταλαιπωρία"

"Ράβεις στον εαυτό σου - ράβεις μια ανάμνηση"

πίστη

Αντανακλά την επιθυμία ενός ατόμου να εξηγήσει και να εξορθολογίσει τον κόσμο γύρω του, να κατανοήσει τη θέση του στη φύση, που περιβάλλεται από μια ποικιλία ζώων και φυτών.

Παραμύθια

Από την αρχαιότητα, διατηρήθηκαν επίσης μεμονωμένα στοιχεία της παιδικής λαογραφίας -. Αργότερα, αυτό το είδος της προφορικής τέχνης άλλαξε πολύ. Αυτό συνέβη υπό την επίδραση αισθητικών και παιδαγωγικών λειτουργιών, αλλά εξακολουθεί να υπάρχει.

Ωστόσο, ορισμένα είδη λεκτικής τέχνης τελικά «πεθαίνουν», και η ανθρωπότητα σταδιακά τα ξεχνάει. Αυτή η διαδικασία είναι ένα φυσικό φαινόμενο, δεν υποδηλώνει την παρακμή της λαϊκής τέχνης. Αντίθετα, η διαδικασία του «μαρασμού» είναι σημάδι ότι, λόγω των αλλαγών στις συνθήκες της ανθρώπινης ύπαρξης, αναπτύσσεται η καλλιτεχνική συλλογική δημιουργικότητα των ανθρώπων, με αποτέλεσμα να εμφανίζονται νέα είδη και να εξαφανίζονται τα παλιά.

έπη

Τέτοια είδη περιλαμβάνουν (ή, όπως ονομάζονταν επίσης, αρχαιότητες, ρωσικά ηρωικά-πατριωτικά τραγούδια-ιστορίες, η κύρια πλοκή των οποίων ήταν σημαντικά ιστορικά γεγονότα ή ηρωικές πράξεις ηρώων και κοριτσιών πολεμιστών). Αυτό το είδος προέκυψε στην Αρχαία Ρωσία, υπήρχε μέχρι τον Μεσαίωνα και σταδιακά άρχισε να ξεχνιέται από τον 19ο αιώνα.

Επιπλέον, η τελετουργική λαογραφία μπορεί επίσης να αποδοθεί σε σχεδόν ξεχασμένα είδη. Ας ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά στα συστατικά του.

Ημερολογιακό φολκλόρ και ετήσιος κύκλος τραγουδιών

Αυτά τα μικρά είδη εμφανίστηκαν σε σχέση με την ανάγκη παρακολούθησης του αγροτικού κύκλου, καθώς και τις αλλαγές που συντελούνται στη φύση και τις θρησκευτικές γιορτές.

Πολλές παροιμίες, σημάδια, συμβουλές και απαγορεύσεις έχουν αναπτυχθεί στην ημερολογιακή λαογραφία. Εδώ είναι μερικά από τα οποία έχουν επιβιώσει μέχρι σήμερα:

"Θα λιώσει νωρίς - δεν θα λιώσει για πολύ καιρό"

«Ο Μάρτης σπέρνει χιόνι και ζεσταίνει τον ήλιο»

Δεν ήταν λίγα τα τραγούδια που συνέθεσε ο κόσμος για τον ετήσιο κύκλο τραγουδιών. Έτσι ήταν συνηθισμένο να ψήνουν τηγανίτες, να εκτελούν τις τελετουργίες του αποχωρισμού του χειμώνα και να τραγουδούν τελετουργικά τραγούδια. Αυτή και μερικές από τις παλιές παραδόσεις έχουν επιβιώσει μέχρι σήμερα.

οικογενειακή λαογραφία

Περιλάμβανε τέτοια μικρά είδη όπως: οικογενειακές ιστορίες, νανουρίσματα, γουδοχέρια, παιδικές ρίμες, γαμήλια τραγούδια, επικήδειους θρήνους.

Το όνομα «Οικογενειακές Ιστορίες» μιλάει από μόνο του και αυτό το είδος λεκτικής τέχνης υπάρχει από αμνημονεύτων χρόνων - ίσως όσο ζει ένας άνθρωπος σε αυτόν τον κόσμο. Αξίζει να σημειωθεί ότι σχηματίζεται αρκετά χωριστά, κατά κανόνα, στο πλαίσιο του οικογενειακού και στενού κύκλου.

Επιπλέον, αυτό το είδος έχει τη δική του ιδιαιτερότητα, μπορεί να σχηματίσει «ορισμένες εκφράσεις» που είναι κατανοητές μόνο από μέλη της οικογένειας ή άτομα που ήταν παρόντα τη στιγμή του συμβάντος που οδήγησε στην εμφάνιση αυτής της φράσης. Έτσι, για παράδειγμα, στην οικογένεια Τολστόι υπήρχε μια τέτοια έκφραση όπως "φταίει ο αρχιτέκτονας".

Της γέννησης αυτής της έκφρασης είχε προηγηθεί ένα γεγονός: όταν ο Ilya Tolstoy ήταν πέντε ετών, την παραμονή της Πρωτοχρονιάς του δόθηκε το κύπελλο που υποσχέθηκε. Το χαρούμενο παιδί έτρεξε να δείξει σε όλους το δώρο του. Τρέχοντας πέρα ​​από το κατώφλι, σκόνταψε και έπεσε. Η κούπα έσπασε. Ο μικρός Ilya, δικαιολογούμενος, είπε ότι δεν έφταιγε, αλλά έφταιγε ο αρχιτέκτονας που έκανε αυτό το κατώφλι. Από τότε, στην οικογένεια του Λέων Νικολάγιεβιτς Τολστόι, εμφανίστηκε μια έκφραση ισοδύναμη με την φτερωτή - "φταίει ο διακόπτης".

Νανουρίσματα

Τα νανουρίσματα ήταν ένα άλλο όχι λιγότερο ενδιαφέρον είδος στην οικογενειακή λαογραφία. Τα παλιά χρόνια η ικανότητα στο τραγούδι θεωρούνταν ιδιαίτερη τέχνη. Κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού, οι μητέρες δίδαξαν στις κόρες τους πώς να «κουμπώνουν» σωστά. Αυτή η ικανότητα ήταν απαραίτητη ώστε τα μεγαλύτερα κορίτσια στην ηλικία των έξι ή επτά ετών να μπορούν να φροντίζουν τα μικρότερα. Γι' αυτό δόθηκε ιδιαίτερη προσοχή σε αυτή την ικανότητα.

Ο σκοπός των νανουρισμάτων δεν ήταν μόνο να ηρεμήσουν, αλλά και να προστατέψουν το παιδί. Πολλά από τα τραγούδια ήταν «συνομωσίες». Σχεδιάστηκαν για να προστατεύουν ένα μικρό παιδί από τους κινδύνους που θα μπορούσαν να το περιμένουν στο μέλλον. Συχνά τα νανουρίσματα απευθύνονταν στα πνεύματα και τα μυθολογικά πλάσματα, τους φορείς του ύπνου - το Όνειρο, το Όνειρο. Τους κάλεσαν να νανουρίσουν το μωρό. Προς το παρόν, αυτό το είδος λαϊκής τέχνης έχει σχεδόν ξεχαστεί.

Pestushki και παιδικές ρίμες

Και οι παιδικές ρίμες - ήταν σύντομες μελωδίες. Βοήθησαν το παιδί στην ανάπτυξη και στη γνώση του κόσμου γύρω. Ίσως κάποιος θυμάται από την παιδική ηλικία - "Magpie-Crow ...". Τέτοια μικρά τραγούδια-προτάσεις ενθάρρυναν το μωρό να δράσει, ενστάλαξαν δεξιότητες υγιεινής, ανέπτυξαν λεπτές κινητικές δεξιότητες, αντανακλαστικά, βοηθούσαν στην εξερεύνηση του κόσμου.

Γλωσσοδέτες

Με βάση τη δυσκολία της προφοράς, ειδικά όταν τα προφέρετε γρήγορα. Παραδείγματα στριφτών γλώσσας:

• Το καπάκι είναι ραμμένο, το καπάκι είναι τυχερό, αλλά όχι σύμφωνα με τον Kolpakovsky.
• Το γουρούνι ήταν χαζό, έσκαψε όλη την αυλή, έσκαψε μισό ρύγχος.
• Η περιοδεία είναι ηλίθια, ηλίθια.
• Ο ταύρος έχει αμβλύ χείλος.
• Ορός από γιαούρτι.

Γ.Σ. Ο Vinogradov παραθέτει αστεία και ερωτήσεις στα υλικά του, τα οποία βασίζονται σε ένα λογοπαίγνιο. «Μπορείς να πετάξεις ένα τουρσί πάνω από τη σχεδία;» Φυσικά και θα το κάνω. - «Μα δεν μπορείς να το πετάξεις». Το θέμα διευκρινίζεται, - η ερώτηση σημαίνει: "Μπορείς να ρίξεις ένα αγγούρι με την Αλένα πάνω από την πλοκή;"

Στο ίδιο μήκος κύματος, αινιγματικές παρατηρήσεις. Πλησιάζοντας ένα κορίτσι ή αγόρι και δείχνοντας τις ραφές, λένε: «Έχεις ψείρες», αντί για «ραμμένο». Ή «πόσες ψείρες» αντί για «πόσα κουβάδες».

τραγούδια γάμου

Τα τραγούδια του γάμου ήταν εντυπωσιακά διαφορετικά από όλα τα άλλα μικρά είδη της οικογενειακής λαογραφίας. Αξιοσημείωτο ήταν ότι τα τραγούδια αυτά δεν ακούγονταν έξω από τη γαμήλια τελετή. Επιπλέον, από λειτουργική άποψη, ήταν εξαιρετικά σημαντικές, καθώς έπαιξαν ένα είδος «νομικού ρόλου» σε αυτή τη διοργάνωση. Μαζί με τα τραγούδια του γάμου, σημαντικό ρόλο στην τελετή έπαιξαν οι θρήνοι. Ήταν αναπόσπαστο κομμάτι των διακοπών, ήταν λυρικές ιστορίες που περιέγραφαν τις εμπειρίες της νύφης, των γονιών και των φίλων.

Σημαντικό ρόλο έπαιξαν και οι μεγεθύνσεις. Μαζί τους, στα τραγούδια, οι καλεσμένοι ύμνησαν τη νύφη και τον γαμπρό, ευχήθηκαν στους νέους να είναι καλά και ευτυχία. Επιπλέον, ούτε ένας γάμος δεν θα μπορούσε να κάνει χωρίς υβριστικά τραγούδια. Αυτό το μικρό στοιχείο της γαμήλιας τελετής ήταν ένα κωμικό τραγούδι. Κατά κανόνα, απευθύνονταν σε προξενήτρες, εξαιτίας των οποίων η νύφη «άφησε» την οικογένειά της, τις φίλες της και έχασε την παρθενική της διαθήκη.

Οι νεκρικοί θρήνοι ή θρήνοι είναι ένα άλλο αρχαίο λαογραφικό είδος, για την εποχή, του οποίου την εμφάνιση, κανείς δεν γνωρίζει με βεβαιότητα. Έχει επιβιώσει μόνο σε «σκραπ» μέχρι σήμερα, αλλά από το όνομα μπορείς εύκολα να καταλάβεις περί τίνος πρόκειται και σε τι εξυπηρετούσε αυτό το είδος.

Το κύριο χαρακτηριστικό αυτής της προφορικής τέχνης ήταν ότι είχε τη δική της «φόρμουλα», ή μάλλον μια αυστηρή ακολουθία, την οποία κάθε πενθούντος «στόλισε» με το δικό του δημιουργικό στοιχείο - μια ιστορία για τη ζωή, τον έρωτα ή τον θάνατο του αποθανόντος. Τώρα, για παράδειγμα, μέρος της τελετής, καθώς και κλάματα μπορούν να δουν και να ακούσουν στην ταινία "Viy" (1967).

Περιστασιακή λαογραφία

Λαογραφία ασυνεπής με την κοινή χρήση. Είχε ατομικό χαρακτήρα, λόγω συγκεκριμένης κατάστασης, αφορμής. Περιλάμβανε τέτοια μικρά είδη όπως: ξόρκια, καταμέτρηση ομοιοκαταληξιών, συνωμοσίες.

επικλήσεις

Η ρωσική λαογραφία είναι απίστευτα πλούσια. Ήταν μικρά τραγούδια, συχνά χωρίς χιούμορ και συνοδευόμενα από παιχνιδιάρικες δράσεις. Οι πλοκές αυτού του μικρού είδους ήταν πολύ διαφορετικές: θα μπορούσαν να είναι ξόρκια για τον καιρό και τα καιρικά φαινόμενα, για τη φύση και τις εποχές, για τα ζώα και τα υπέροχα πλάσματα ...

Βροχή, λέι! Βροχή, λέι!

Για μένα και τους ανθρώπους!

Κουταλιά για μένα.

Στους ανθρώπους στο μπολ.

Και στο καλικάντζαρο στο δάσος -

Lei για έναν ολόκληρο κουβά!

ρίμες

- άλλο ένα μικρό είδος λεκτικής λαϊκής τέχνης. Ξεκίνησε πριν από πολύ καιρό, αλλά τώρα έχει σχεδόν εξαφανιστεί από τη σύγχρονη λαογραφία. Εν τω μεταξύ, όσο περίεργο κι αν ακούγεται, στην αρχαιότητα, οι ρίμες μέτρησης χρησιμοποιούνταν ευρέως από τους ενήλικες. Η κύρια λειτουργία τους ήταν η διανομή της εργασίας.

Ναι ναι. Μετά από όλα, τότε πολλά είδη εργασίας ήταν όχι μόνο πολύ δύσκολα, αλλά μερικές φορές απειλούσαν τη ζωή. Ως εκ τούτου, λίγοι άνθρωποι με τη θέλησή τους θέλησαν να αναλάβουν μια τέτοια υπόθεση. Και οι ρίμες μέτρησης κατέστησαν δυνατή τη διανομή της εργασίας μεταξύ των συμμετεχόντων έτσι ώστε κανείς να μην "προσβληθεί". Στις μέρες μας έχει χαθεί αυτός ο «σημαντικός ρόλος» της μέτρησης ομοιοκαταληξιών, αλλά εξακολουθούν να υπάρχουν και εξακολουθούν να επιτελούν τη λειτουργία τους στα παιδικά παιχνίδια.

ΣΥΝΩΜΟΣΙΑ

Και τέλος, το πιο εκπληκτικό, αλλά σε καμία περίπτωση το τελευταίο, μάλλον περίπλοκο στη δομή του, αρχαίο είδος προφορικής λαϊκής τέχνης, το οποίο, παραδόξως, συνεχίζει να ζει στην εποχή μας - μια συνωμοσία. Η λειτουργία, από την εμφάνιση αυτού του είδους, δεν έχει αλλάξει. Συνεχίζει ακόμα να παίζει το ρόλο ενός «μαγικού εργαλείου» που έχει σχεδιαστεί για να εκπληρώσει την επιθυμία του ομιλητή. Όπως αναφέρθηκε παραπάνω, αυτό το είδος είναι αρκετά πρωτότυπο στην εκτέλεσή του και συχνά περίπλοκο στο σχεδιασμό του - αυτή είναι η ιδιαιτερότητά του.

Μπορείτε να μιλήσετε για τα είδη της προφορικής λαϊκής τέχνης για άπειρο καιρό, γιατί όλες οι κατευθύνσεις είναι ενδιαφέρουσες και μοναδικές με τον δικό τους τρόπο. Αυτό το άρθρο έχει σκοπό μόνο να εξοικειώσει τον αναγνώστη με τον τεράστιο, πολύπλευρο πλούτο της ανθρώπινης κουλτούρας και σοφίας, αντικατοπτρίζοντας ξεκάθαρα την εμπειρία των προηγούμενων γενεών.

Λαογραφία. Είδη λαογραφίας

Λαογραφία(από τα Αγγλικά παραδοσιακός- Ανθρωποι, λαϊκές παραδόσεις- σοφία) - προφορική λαϊκή τέχνη. Η λαογραφία προέκυψε πριν από την έλευση της γραφής. Το πιο σημαντικό χαρακτηριστικό του είναι ότι η λαογραφία είναι η τέχνη του προφορικού λόγου. Αυτό είναι που το ξεχωρίζει από τη λογοτεχνία και άλλες μορφές τέχνης. Ένα άλλο σημαντικό χαρακτηριστικό της λαογραφίας είναι η συλλογικότητα της δημιουργικότητας. Προέκυψε ως μαζική δημιουργικότητα και εξέφρασε τις ιδέες της πρωτόγονης κοινότητας και φυλής, και όχι ενός ατόμου.

Στη λαογραφία, όπως και στη λογοτεχνία, υπάρχουν τρία είδη έργων: επικά, λυρικά και δραματικά. Ταυτόχρονα, τα επικά είδη έχουν ποιητική και πεζογραφική μορφή (στη λογοτεχνία, το επικό είδος αντιπροσωπεύεται μόνο από έργα πεζογραφίας: μια ιστορία, μια ιστορία, ένα μυθιστόρημα κ.λπ.). Τα λογοτεχνικά είδη και τα λαογραφικά είδη διαφέρουν ως προς τη σύνθεση. Στη ρωσική λαογραφία, τα επικά είδη περιλαμβάνουν έπη, ιστορικά τραγούδια, παραμύθια, θρύλους, θρύλους, ιστορίες, παροιμίες, ρήσεις. Τα λυρικά λαογραφικά είδη είναι τελετουργικά, νανουρίσματα, οικογενειακά και ερωτικά τραγούδια, θρήνοι, θρήνοι. Τα δραματικά είδη περιλαμβάνουν λαϊκά δράματα. Πολλά λαογραφικά είδη έχουν μπει στη λογοτεχνία: τραγούδι, παραμύθι, θρύλος (για παράδειγμα, τα παραμύθια του Πούσκιν, τα τραγούδια του Κολτσόφ, οι θρύλοι του Γκόρκι).

Τα λαογραφικά είδη έχουν το καθένα το δικό του περιεχόμενο: τα έπη απεικονίζουν τα κατορθώματα των όπλων των ηρώων, τα ιστορικά τραγούδια - γεγονότα και οι ήρωες του παρελθόντος, τα οικογενειακά τραγούδια περιγράφουν την καθημερινή πλευρά της ζωής. Κάθε είδος έχει τους δικούς του ήρωες: ήρωες Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich παίζουν σε έπη, Ivan Tsarevich, Ivan the Fool, Vasilisa the Beautiful, Baba Yaga παίζουν σε παραμύθια, σύζυγος, σύζυγος, πεθερά σε οικογενειακά τραγούδια .

Η λαογραφία διαφέρει από τη λογοτεχνία σε ένα ειδικό σύστημα εκφραστικών μέσων. Για παράδειγμα, η σύνθεση (κατασκευή) των λαογραφικών έργων χαρακτηρίζεται από την παρουσία τέτοιων στοιχείων όπως το sing-along, η αρχή, το ρητό, η επιβράδυνση της δράσης (καθυστέρηση), η τριάδα των γεγονότων. για στυλ - σταθερά επίθετα, ταυτολογίες (επαναλήψεις), παραλληλισμούς, υπερβολές (υπερβολές) κ.λπ.

Η λαογραφία των διαφορετικών λαών έχει πολλά κοινά ως προς τα είδη, τα καλλιτεχνικά μέσα, τις πλοκές, τους τύπους ηρώων κ.λπ. Αυτό εξηγείται από το γεγονός ότι η λαογραφία, ως μορφή λαϊκής τέχνης, αντανακλά τους γενικούς νόμους της κοινωνικής εξέλιξης του λαών. Κοινά χαρακτηριστικά στη λαογραφία διαφορετικών λαών μπορεί να προκύψουν λόγω της εγγύτητας του πολιτισμού και της ζωής ή των μακροχρόνιων οικονομικών, πολιτικών και πολιτιστικών δεσμών. Μεγάλο ρόλο παίζει επίσης η ομοιότητα της ιστορικής εξέλιξης, η γεωγραφική εγγύτητα, η μετακίνηση των λαών κ.λπ.

Η λαογραφία ως ιδιαίτερο είδος τέχνης είναι ένα ποιοτικά μοναδικό συστατικό της μυθοπλασίας. Ενσωματώνει την κουλτούρα της κοινωνίας μιας συγκεκριμένης εθνότητας σε ένα ειδικό στάδιο της ιστορικής εξέλιξης της κοινωνίας.

Η λαογραφία είναι διφορούμενη: εκδηλώνει και απεριόριστη λαϊκή σοφία, και λαϊκό συντηρητισμό, αδράνεια. Σε κάθε περίπτωση, η λαογραφία ενσαρκώνει τις υψηλότερες πνευματικές δυνάμεις του λαού, αντανακλά τα στοιχεία της εθνικής καλλιτεχνικής συνείδησης.

Ο ίδιος ο όρος "folklore" (από την αγγλική λέξη folkle - folk wisdom) είναι μια κοινή ονομασία για τη λαϊκή τέχνη στη διεθνή επιστημονική ορολογία. Ο όρος εισήχθη για πρώτη φορά το 1846 από τον Άγγλο αρχαιολόγο W. J. Thomson. Ως επίσημη επιστημονική έννοια, υιοθετήθηκε για πρώτη φορά από την Αγγλική Λαογραφική Εταιρεία, που ιδρύθηκε το 1878. Το 1800-1990 ο όρος μπήκε σε επιστημονική χρήση σε πολλές χώρες του κόσμου.

Λαογραφία (αγγλική λαογραφία - "λαϊκή σοφία") - λαϊκή τέχνη, τις περισσότερες φορές είναι προφορική. καλλιτεχνική συλλογική δημιουργική δραστηριότητα των ανθρώπων, που αντικατοπτρίζει τη ζωή, τις απόψεις, τα ιδανικά τους. ποίηση που δημιουργήθηκε από τον λαό και υπάρχει ανάμεσα στις μάζες του λαού (παράδοση, τραγούδια, κουκλοθέατρα, ανέκδοτα, παραμύθια, έπος), λαϊκή μουσική (τραγούδια, οργανικά τραγούδια και θεατρικά έργα), θέατρο (δράματα, σατιρικά έργα, κουκλοθέατρο), χορός, αρχιτεκτονική, εικαστικά και τέχνες και χειροτεχνία.

Η λαογραφία είναι η δημιουργικότητα που δεν απαιτεί υλικό και όπου το ίδιο το άτομο είναι το μέσο ενσάρκωσης της καλλιτεχνικής αντίληψης. Η λαογραφία έχει ξεκάθαρα εκφρασμένο διδακτικό προσανατολισμό. Μεγάλο μέρος του δημιουργήθηκε ειδικά για παιδιά και υπαγορεύτηκε από το ενδιαφέρον των μεγάλων ανθρώπων για τους νέους - το μέλλον τους. Η «Φολκλόρ» υπηρετεί το παιδί από τη γέννησή του.

Η λαϊκή ποίηση αποκαλύπτει τις πιο σημαντικές συνδέσεις και πρότυπα ζωής, αφήνοντας στην άκρη το ατομικό, το ιδιαίτερο. Η λαογραφία τους δίνει τις πιο σημαντικές και απλές έννοιες για τη ζωή και τους ανθρώπους. Αντικατοπτρίζει το γενικό συμφέρον και το ζωτικό, αυτό που επηρεάζει όλους και όλους: τη δουλειά ενός ανθρώπου, τη σχέση του με τη φύση, τη ζωή σε μια ομάδα.

Η αξία της λαογραφίας ως σημαντικό μέρος της εκπαίδευσης και της ανάπτυξης στον σύγχρονο κόσμο είναι ευρέως γνωστή και γενικά αναγνωρισμένη. Η λαογραφία ανταποκρίνεται πάντα με ευαισθησία στα αιτήματα των ανθρώπων, αποτελώντας αντανάκλαση του συλλογικού μυαλού, της συσσωρευμένης εμπειρίας ζωής.

Τα κύρια χαρακτηριστικά και ιδιότητες της λαογραφίας:

1. Διλειτουργικότητα. Κάθε λαογραφικό έργο αποτελεί οργανικό μέρος της ανθρώπινης ζωής και εξαρτάται από πρακτικό σκοπό. Επικεντρώνεται σε μια συγκεκριμένη στιγμή της ζωής των ανθρώπων. Για παράδειγμα, ένα νανούρισμα - τραγουδιέται για να ηρεμήσει, να κοιμίσει ένα παιδί. Όταν το παιδί αποκοιμηθεί, το τραγούδι σταματά - δεν χρειάζεται πλέον. Έτσι εκδηλώνεται η αισθητική, πνευματική και πρακτική λειτουργία του νανουρίσματος. Όλα είναι αλληλένδετα στο έργο, η ομορφιά δεν μπορεί να διαχωριστεί από το όφελος, το όφελος από την ομορφιά.

2.Πολυστοιχείο. Η λαογραφία είναι πολυστοιχειακή, αφού είναι εμφανής η εσωτερική της πολυμορφία και οι πολυάριθμες διασυνδέσεις καλλιτεχνικού, πολιτιστικού-ιστορικού και κοινωνικο-πολιτιστικού χαρακτήρα.

Δεν περιλαμβάνει κάθε λαογραφικό έργο όλα τα καλλιτεχνικά και εικονιστικά στοιχεία. Υπάρχουν επίσης είδη στα οποία ο ελάχιστος αριθμός τους. Η απόδοση ενός λαογραφικού έργου είναι η ακεραιότητα μιας δημιουργικής πράξης. Ανάμεσα στα πολλά καλλιτεχνικά και εικονιστικά στοιχεία της λαογραφίας, διακρίνονται ως τα κύρια λεκτικά, μουσικά, χορευτικά και μιμικά. Η πολυστοιχειότητα εκδηλώνεται κατά τη διάρκεια της εκδήλωσης, για παράδειγμα, "Κάψε, κάψε καθαρά για να μην σβήσει!" ή όταν μελετάτε έναν στρογγυλό χορό - το παιχνίδι "Boyars", όπου γίνονται κινήσεις σειρά-σειρά. Σε αυτό το παιχνίδι, όλα τα κύρια καλλιτεχνικά και εικονιστικά στοιχεία αλληλεπιδρούν. Το λεκτικό και το μουσικό εκδηλώνονται στο μουσικό και ποιητικό είδος του τραγουδιού, που εκτελούνται ταυτόχρονα με τη χορογραφική κίνηση (χορευτικό στοιχείο). Αυτό φανερώνει την πολυστοιχειακή φύση της λαογραφίας, την αρχική της σύνθεση, που ονομάζεται συγκρητισμός. Ο συγκρητισμός χαρακτηρίζει τη διασύνδεση, την ακεραιότητα των εσωτερικών συστατικών και ιδιοτήτων της λαογραφίας.

3. Συλλογικότητα. Απουσία του συγγραφέα. Η συλλογικότητα εκδηλώνεται τόσο στη διαδικασία δημιουργίας ενός έργου όσο και στη φύση του περιεχομένου, που αντικατοπτρίζει πάντα αντικειμενικά την ψυχολογία πολλών ανθρώπων. Το να ρωτάς ποιος έγραψε ένα δημοτικό τραγούδι είναι σαν να ρωτάς ποιος έγραψε τη γλώσσα που μιλάμε. Η συλλογικότητα οφείλεται στην απόδοση λαογραφικών έργων. Οδηγήστε ορισμένα στοιχεία των μορφών τους, για παράδειγμα, το ρεφρέν, απαιτούν την υποχρεωτική συμπερίληψη στην απόδοση όλων των συμμετεχόντων στη δράση.

4. Έλλειψη γραφής. Η προφορικότητα στη μετάδοση λαογραφικού υλικού εκδηλώνεται με την απουσία γραφής στις μορφές μετάδοσης λαογραφικών πληροφοριών. Οι καλλιτεχνικές εικόνες και οι δεξιότητες μεταδίδονται από τον ερμηνευτή, τον καλλιτέχνη στον ακροατή και θεατή, από τον δάσκαλο στον μαθητή. Η λαογραφία είναι προφορική τέχνη. Ζει μόνο στη μνήμη των ανθρώπων και μεταδίδεται σε ζωντανή παράσταση «από στόμα σε στόμα». Οι καλλιτεχνικές εικόνες και οι δεξιότητες μεταδίδονται από τον ερμηνευτή, τον καλλιτέχνη στον ακροατή και θεατή, από τον δάσκαλο στον μαθητή.

5. Παράδοση. Η ποικιλία των δημιουργικών εκδηλώσεων στη λαογραφία μόνο εξωτερικά φαίνεται αυθόρμητη. Για μεγάλο χρονικό διάστημα, έχουν εξελιχθεί αντικειμενικά ιδανικά δημιουργικότητας. Αυτά τα ιδανικά έγιναν εκείνα τα πρακτικά και αισθητικά πρότυπα, οι αποκλίσεις από τα οποία θα ήταν ακατάλληλες.

6.Μεταβλητότητα. Η παραλλαγή του δικτύου είναι ένα από τα κίνητρα για συνεχή κίνηση, «ανάσα» ενός λαογραφικού έργου και κάθε λαογραφικό έργο είναι πάντα, σαν να λέγαμε, μια παραλλαγή του εαυτού του. Το λαογραφικό κείμενο αποδεικνύεται ημιτελές, ανοιχτό σε κάθε επόμενο ερμηνευτή. Για παράδειγμα, στο παιχνίδι στρογγυλού χορού "Boyars", τα παιδιά κινούνται "σειρά με σειρά" και το βήμα μπορεί να είναι διαφορετικό. Σε ορισμένα σημεία είναι κανονικό βήμα με έμφαση στην τελευταία συλλαβή της γραμμής, σε άλλα είναι βήμα με βήμα στις δύο τελευταίες συλλαβές, στην τρίτη θέση είναι μεταβλητό βήμα. Είναι σημαντικό να μεταφέρουμε στο μυαλό την ιδέα ότι σε ένα λαογραφικό έργο συνυπάρχουν δημιουργία-παράσταση και παράσταση-δημιουργία. Η μεταβλητότητα μπορεί να θεωρηθεί ως η μεταβλητότητα των έργων τέχνης, η μοναδικότητά τους όταν εκτελούνται ή σε άλλη μορφή αναπαραγωγής. Κάθε συγγραφέας ή ερμηνευτής συμπλήρωνε παραδοσιακές εικόνες ή έργα με τη δική του ανάγνωση ή όραμα.

7. Ο αυτοσχεδιασμός είναι χαρακτηριστικό της λαϊκής τέχνης. Κάθε νέα παράσταση του έργου εμπλουτίζεται με νέα στοιχεία (κειμενικά, μεθοδικά, ρυθμικά, δυναμικά, αρμονικά). που έφερε ο ερμηνευτής. Οποιοσδήποτε ερμηνευτής εισάγει συνεχώς το δικό του υλικό σε ένα γνωστό έργο, το οποίο συμβάλλει στη συνεχή εξέλιξη, αλλαγή του έργου, κατά την οποία αποκρυσταλλώνεται η καλλιτεχνική εικόνα αναφοράς. Έτσι, η λαογραφική παράσταση γίνεται αποτέλεσμα πολλών ετών συλλογικής δημιουργικότητας.

Στη σύγχρονη λογοτεχνία, η ευρεία ερμηνεία της λαογραφίας ως συνδυασμός λαϊκών παραδόσεων, εθίμων, απόψεων, πεποιθήσεων και τεχνών είναι κοινή.

Ειδικότερα, ο διάσημος λαογράφος Β.Ε. Ο Gusev στο βιβλίο "Aesthetics of Folklore" θεωρεί αυτή την έννοια ως μια καλλιτεχνική αντανάκλαση της πραγματικότητας, που πραγματοποιείται σε λεκτικές - μουσικές, χορογραφικές και δραματικές μορφές συλλογικής λαϊκής τέχνης, εκφράζοντας την κοσμοθεωρία των εργαζομένων και άρρηκτα συνδεδεμένη με τη ζωή και την καθημερινή ζωή . Η λαογραφία είναι μια σύνθετη, συνθετική τέχνη. Συχνά στα έργα του συνδυάζονται στοιχεία διαφόρων τύπων τεχνών - λεκτικά, μουσικά, θεατρικά. Μελετάται από διάφορες επιστήμες - ιστορία, ψυχολογία, κοινωνιολογία, εθνογραφία. Είναι στενά συνδεδεμένο με τη λαϊκή ζωή και τις τελετουργίες. Δεν είναι τυχαίο ότι οι πρώτοι Ρώσοι μελετητές ακολούθησαν μια ευρεία προσέγγιση στη λαογραφία, καταγράφοντας όχι μόνο έργα λεκτικής τέχνης, αλλά και καταγράφοντας διάφορες εθνογραφικές λεπτομέρειες και τις πραγματικότητες της αγροτικής ζωής.

Οι κύριες πτυχές του περιεχομένου του λαϊκού πολιτισμού περιλαμβάνουν: την κοσμοθεωρία των ανθρώπων, τη λαϊκή εμπειρία, τη στέγαση, τη φορεσιά, την εργασία, τον ελεύθερο χρόνο, τις χειροτεχνίες, τις οικογενειακές σχέσεις, τις λαϊκές διακοπές και τελετουργίες, τις γνώσεις και τις δεξιότητες, την καλλιτεχνική δημιουργικότητα. Πρέπει να σημειωθεί ότι, όπως κάθε άλλο κοινωνικό φαινόμενο, ο λαϊκός πολιτισμός έχει συγκεκριμένα χαρακτηριστικά, μεταξύ των οποίων αξίζει να τονίσουμε: μια άρρηκτη σύνδεση με τη φύση, με το περιβάλλον. διαφάνεια, εκπαιδευτικός χαρακτήρας του λαϊκού πολιτισμού της Ρωσίας, ικανότητα επαφής με τον πολιτισμό άλλων λαών, διάλογος, πρωτοτυπία, ακεραιότητα, κατάσταση, παρουσία σκόπιμης συναισθηματικής φόρτισης, διατήρηση στοιχείων παγανιστικής και ορθόδοξης κουλτούρας.

Οι παραδόσεις και η λαογραφία είναι πλούτος που αναπτύχθηκε από γενιές και μεταφέρει την ιστορική εμπειρία και την πολιτιστική κληρονομιά σε μια συναισθηματικά μεταφορική μορφή. Στην πολιτιστική και δημιουργική συνειδητή δραστηριότητα των πλατιών μαζών, οι λαϊκές παραδόσεις, η λαογραφία και η καλλιτεχνική νεωτερικότητα συγχωνεύονται σε ένα ενιαίο κανάλι.

Οι κύριες λειτουργίες της λαογραφίας περιλαμβάνουν θρησκευτικές - μυθολογικές, τελετουργικές, τελετουργικές, καλλιτεχνικές - αισθητικές, παιδαγωγικές, επικοινωνιακές - πληροφοριακές, κοινωνικές - ψυχολογικές.

Η λαογραφία είναι πολύ διαφορετική. Υπάρχει παραδοσιακή, σύγχρονη, αγροτική και αστική λαογραφία.

Παραδοσιακή λαογραφία είναι εκείνες οι μορφές και οι μηχανισμοί του καλλιτεχνικού πολιτισμού που διατηρούνται, σταθεροποιούνται και μεταδίδονται από γενιά σε γενιά. Αποτυπώνουν καθολικές αισθητικές αξίες που διατηρούν τη σημασία τους έξω από συγκεκριμένες - ιστορικές κοινωνικές αλλαγές.

Η παραδοσιακή λαογραφία χωρίζεται σε δύο ομάδες - τελετουργική και μη τελετουργική.

Η τελετουργική λαογραφία περιλαμβάνει:

ημερολογιακή λαογραφία (κάλαντα, αποκριάτικα τραγούδια, πετρομύγες).

οικογενειακή λαογραφία (γάμος, μητρότητα, κηδείες, νανουρίσματα κ.λπ.),

περιστασιακή λαογραφία (γούρια, ξόρκια, ξόρκια).

Η μη τελετουργική λαογραφία χωρίζεται σε τέσσερις ομάδες:

Λαογραφία καταστάσεων λόγου (παροιμίες, ρητά, αινίγματα, πειράγματα, ψευδώνυμα, κατάρες).

Ποίηση (chastushkas, τραγούδια).

· λαογραφικό δράμα (θέατρο Πετρούσκα, δράμα κούνιας).

πεζογραφία.

Η λαογραφική ποίηση περιλαμβάνει: έπος, ιστορικό τραγούδι, πνευματικό στίχο, λυρικό τραγούδι, μπαλάντα, σκληρό ειδύλλιο, δίδυμο, παιδικά ποιητικά τραγούδια (παρωδίες ποίησης), σαδιστικές ρίμες. Η λαογραφική πεζογραφία χωρίζεται και πάλι σε δύο ομάδες: την παραμυθένια και τη μη μυθική. Η πεζογραφία του παραμυθιού περιλαμβάνει: ένα παραμύθι (το οποίο, με τη σειρά του, είναι τεσσάρων ειδών: ένα παραμύθι, ένα παραμύθι για τα ζώα, ένα οικιακό παραμύθι, ένα αθροιστικό παραμύθι) και ένα ανέκδοτο. Η μη παραμυθένια πεζογραφία περιλαμβάνει: παράδοση, θρύλο, bylichka, μυθολογική ιστορία, ιστορία ονείρου. Η λαογραφία των καταστάσεων λόγου περιλαμβάνει: παροιμίες, ρητά, ευχές, κατάρες, παρατσούκλια, πειράγματα, γκράφιτι διαλόγων, γρίφους, γλωσσοδέτες και μερικά άλλα. Υπάρχουν επίσης γραπτές μορφές λαογραφίας, όπως αλυσιδωτά γράμματα, γκράφιτι, άλμπουμ (για παράδειγμα, βιβλία τραγουδιών).

Η τελετουργική λαογραφία είναι λαογραφικά είδη που εκτελούνται στο πλαίσιο διαφόρων τελετουργιών. Ο πιο επιτυχημένος, κατά τη γνώμη μου, ήταν ο ορισμός της ιεροτελεστίας από τον Δ.Μ. Ουγκρίνοβιτς: «Μια ιεροτελεστία είναι ένας συγκεκριμένος τρόπος μεταφοράς ορισμένων ιδεών, κανόνων συμπεριφοράς, αξιών και συναισθημάτων στις νέες γενιές. Η ιεροτελεστία διακρίνεται από άλλους τρόπους μετάδοσης από τη συμβολική της φύση. Αυτή είναι η ιδιαιτερότητά του. Οι τελετουργικές ενέργειες λειτουργούν πάντα ως σύμβολα που ενσωματώνουν ορισμένες κοινωνικές ιδέες, ιδέες, εικόνες και προκαλούν αντίστοιχα συναισθήματα. Τα έργα της ημερολογιακής λαογραφίας χρονολογούνται να συμπίπτουν με τις λαϊκές ετήσιες γιορτές, που είχαν αγροτικό χαρακτήρα.

Οι τελετουργίες του ημερολογίου συνοδεύονταν από ειδικά τραγούδια: κάλαντα, τραγούδια του σιδηροδρόμου, πετρομύγες, τραγούδια Σεμίτσκι κ.λπ.

Τα Vesnyanki (καλέσματα της άνοιξης) είναι τελετουργικά τραγούδια ξυλουργικής φύσης που συνοδεύουν τη σλαβική ιεροτελεστία της κλήσης της άνοιξης.

Τα κάλαντα είναι πρωτοχρονιάτικα τραγούδια. Εκτελούνταν την περίοδο των Χριστουγέννων (από τις 24 Δεκεμβρίου έως τις 6 Ιανουαρίου), όταν γινόταν τα κάλαντα. Κάλαντα - περπάτημα στις αυλές με κάλαντα. Για αυτά τα τραγούδια, τα κάλαντα ανταμείφθηκαν με δώρα - ένα εορταστικό κέρασμα. Το κύριο νόημα του κάλαντα είναι η μεγαλοπρέπεια. Τα κάλαντα δίνουν μια ιδανική περιγραφή του οίκου των μεγεθυμένων. Αποδεικνύεται ότι μπροστά μας δεν υπάρχει μια συνηθισμένη αγροτική καλύβα, αλλά ένας πύργος, γύρω από τον οποίο "υπάρχει ένα σιδερένιο τέννι", "σε κάθε στήμονα υπάρχει ένας θόλος" και σε κάθε θόλο "ένα χρυσό στέμμα". Ταιριάξτε αυτόν τον πύργο και τους ανθρώπους που ζουν σε αυτόν. Οι εικόνες πλούτου δεν είναι πραγματικότητα, αλλά το επιθυμητό: τα κάλαντα εκτελούν σε κάποιο βαθμό τις λειτουργίες ενός μαγικού ξόρκι.

Η Maslenitsa είναι ένας λαϊκός κύκλος διακοπών που έχει διατηρηθεί μεταξύ των Σλάβων από την ειδωλολατρική εποχή. Η ιεροτελεστία συνδέεται με τον αποχαιρετισμό του χειμώνα και τη συνάντηση της άνοιξης, που διαρκεί μια ολόκληρη εβδομάδα. Η γιορτή διεξήχθη σύμφωνα με ένα αυστηρό πρόγραμμα, το οποίο αντικατοπτρίστηκε στα ονόματα των ημερών της εβδομάδας Pancake: Δευτέρα - "συνάντηση", Τρίτη - "φλερτ", Τετάρτη - "γαστρονομικό", Πέμπτη - "γέλασμα", Παρασκευή - "βράδυ πεθεράς", Σάββατο - "συγκεντρώσεις κουνιάδας ", Κυριακή - "αποχώρηση", το τέλος της διασκέδασης Maslenitsa.

Λίγα τραγούδια του Shrovetide έχουν κατέβει. Ανά θέμα και σκοπό, χωρίζονται σε δύο ομάδες: η μία συνδέεται με την ιεροτελεστία της συνάντησης, η άλλη - με την ιεροτελεστία του αποχαιρετισμού ("κηδεία") Maslenitsa. Τα τραγούδια της πρώτης ομάδας διακρίνονται από έναν σημαντικό, χαρούμενο χαρακτήρα. Αυτό είναι καταρχήν ένα μεγαλειώδες τραγούδι προς τιμήν της Μασλένιτσας. Τα τραγούδια που συνοδεύουν τον αποχαιρετισμό στη Μασλένιτσα έχουν δευτερεύον κλειδί. Η «κηδεία» της Μασλένιτσας σήμαινε αποχώρηση του χειμώνα και ξόρκι, χαιρετισμό για την ερχόμενη άνοιξη.

Οι οικογενειακές τελετουργίες είναι προκαθορισμένες από τον κύκλο της ανθρώπινης ζωής. Χωρίζονται σε μητρότητα, γάμο, στρατολογία και κηδεία.

Οι τελετουργίες τοκετού προσπάθησαν να προστατεύσουν το νεογέννητο από εχθρικές μυστικιστικές δυνάμεις, και επίσης αναλάμβαναν την ευημερία του βρέφους στη ζωή. Έγινε τελετουργικό πλύσιμο του νεογέννητου, για την υγεία μιλούσαν διάφορες προτάσεις.

Γαμήλια τελετή. Είναι ένα είδος λαϊκής παράστασης, όπου είναι ζωγραφισμένοι όλοι οι ρόλοι και υπάρχουν ακόμη και σκηνοθέτες - προξενητής ή προξενητής. Η ειδική κλίμακα και η σημασία αυτής της ιεροτελεστίας πρέπει να δείχνει τη σημασία του γεγονότος, να παίζει το νόημα της συνεχιζόμενης αλλαγής στη ζωή ενός ατόμου.

Η ιεροτελεστία εκπαιδεύει τη συμπεριφορά της νύφης στη μελλοντική έγγαμη ζωή και εκπαιδεύει όλους τους συμμετέχοντες στην ιεροτελεστία που είναι παρόντες. Δείχνει τον πατριαρχικό χαρακτήρα της οικογενειακής ζωής, τον τρόπο ζωής της.

Κηδείες. Κατά τη διάρκεια της κηδείας τελούνταν διάφορα τελετουργικά, τα οποία συνοδεύονταν από ειδικούς νεκρικούς θρήνους. Οι νεκρικοί θρήνοι αντανακλούσαν με ειλικρίνεια τη ζωή, την καθημερινή συνείδηση ​​του χωρικού, την αγάπη για τον νεκρό και τον φόβο για το μέλλον, την τραγική κατάσταση της οικογένειας σε σκληρές συνθήκες.

Περιστασιακή λαογραφία (από το λατ. casealis - τυχαίο) - δεν αντιστοιχεί σε γενικά αποδεκτή χρήση, είναι ατομικού χαρακτήρα.

Μια ποικιλία περιστασιακών φολκλόρ είναι συνωμοσίες.

ΞΟΡΚΙΑ - ένας λαϊκός-ποιητικός ξόρκιος λεκτικός τύπος στον οποίο αποδίδεται μαγική δύναμη.

ΠΡΟΚΛΗΣΕΙΣ - μια έκκληση στον ήλιο και άλλα φυσικά φαινόμενα, καθώς και στα ζώα και ιδιαίτερα συχνά στα πουλιά, που θεωρούνταν αγγελιοφόροι της άνοιξης. Επιπλέον, οι δυνάμεις της φύσης σεβάστηκαν ως ζωντανές: στρέφονται στην άνοιξη με αιτήματα, εύχονται να έρθει σύντομα, παραπονιούνται για τον χειμώνα, παραπονιούνται.

ΠΑΤΥΡΕΣ - ένα είδος παιδικής δημιουργικότητας, μικρά ποιητικά κείμενα με καθαρή ομοιοκαταληξία-ρυθμική δομή σε παιχνιδιάρικη μορφή.

Τα είδη της μη τελετουργικής λαογραφίας εξελίχθηκαν υπό την επίδραση του συγκρητισμού.

Περιλαμβάνει τη λαογραφία των καταστάσεων λόγου: παροιμίες, μύθους, οιωνούς και ρήσεις. Περιέχουν τις κρίσεις ενός ατόμου για τον τρόπο ζωής, για την εργασία, για ανώτερες φυσικές δυνάμεις, δηλώσεις για τις ανθρώπινες υποθέσεις. Αυτός είναι ένας τεράστιος χώρος ηθικών αξιολογήσεων και κρίσεων, πώς να ζεις, πώς να μεγαλώνεις παιδιά, πώς να τιμάς τους προγόνους, σκέψεις για την ανάγκη να ακολουθήσεις εντολές και παραδείγματα, αυτοί είναι καθημερινοί κανόνες συμπεριφοράς. Με μια λέξη, η λειτουργικότητά τους καλύπτει σχεδόν όλους τους ιδεολογικούς τομείς.

ΜΥΣΤΗΡΙΟ - λειτουργεί με κρυφό νόημα. Έχουν πλούσια μυθοπλασία, εξυπνάδα, ποίηση, μεταφορική δομή της καθομιλουμένης. Ο ίδιος ο λαός όρισε εύστοχα τον γρίφο: «Χωρίς πρόσωπο μεταμφιεσμένο». Το θέμα που συλλαμβάνεται, το «πρόσωπο», κρύβεται κάτω από τη «μάσκα» - αλληγορία ή υπαινιγμός, κυκλικός λόγος, μπλόφα. Ανεξάρτητα από το πόσοι γρίφοι έχουν εφευρεθεί για να δοκιμάσουν την προσοχή, την εφευρετικότητα, τη γρήγορη εξυπνάδα. Κάποια αποτελούνται από μια απλή ερώτηση, άλλα μοιάζουν με παζλ. Είναι εύκολο να λύσετε αινίγματα για όσους έχουν καλή ιδέα για τα εν λόγω αντικείμενα και φαινόμενα και επίσης ξέρουν πώς να ξετυλίξουν το κρυμμένο νόημα στις λέξεις. Εάν ένα παιδί κοιτά τον κόσμο γύρω του με προσεκτικά, οξυδερκή μάτια, παρατηρώντας την ομορφιά και τον πλούτο του, τότε κάθε δύσκολη ερώτηση και κάθε αλληγορία ενός γρίφου θα λυθεί.

ΠΑΡΟΙΜΙΑ - ως είδος, σε αντίθεση με έναν γρίφο, δεν είναι αλληγορία. Σε αυτό, σε μια συγκεκριμένη ενέργεια ή πράξη δίνεται ένα διευρυμένο νόημα. Στη μορφή τους, τα λαϊκά αινίγματα γειτνιάζουν με παροιμίες: ο ίδιος μετρημένος, διπλωμένος λόγος, η ίδια συχνή χρήση ομοιοκαταληξίας και σύμφωνη γνώμη των λέξεων. Αλλά η παροιμία και το αίνιγμα διαφέρουν στο ότι ο γρίφος πρέπει να μαντέψει, και η παροιμία είναι ένα μάθημα.

Σε αντίθεση με μια παροιμία, ένα ΡΗΜΑ δεν είναι πλήρης κρίση. Αυτή είναι μια μεταφορική έκφραση που χρησιμοποιείται με εκτεταμένη έννοια.

Τα ρητά, όπως και οι παροιμίες, παραμένουν ζωντανά λαογραφικά είδη: βρίσκονται συνεχώς στον καθημερινό μας λόγο. Οι προθέσεις περιέχουν έναν ευρύχωρο παιχνιδιάρικο ορισμό των κατοίκων μιας τοποθεσίας, πόλης, που ζουν στη γειτονιά ή κάπου μακριά.

Η λαογραφική ποίηση είναι έπος, ιστορικό τραγούδι, πνευματικός στίχος, λυρικό τραγούδι, μπαλάντα, σκληρό ειδύλλιο, βρώμικα, παιδικά ποιητικά τραγούδια.

Το BYLINA είναι ένα λαογραφικό επικό τραγούδι, ένα είδος χαρακτηριστικό της ρωσικής παράδοσης. Είναι γνωστά έπη όπως "Sadko", "Ilya Muromets και το αηδόνι ο ληστής", "Volga and Mikula Selyaninovich" και άλλα. Ο όρος «έπος» εισήχθη στην επιστημονική χρήση τη δεκαετία του '40 του 19ου αιώνα. λαογράφος I.P. Sakharov. Η βάση της επικής πλοκής είναι κάποιο ηρωικό γεγονός ή ένα αξιοσημείωτο επεισόδιο της ρωσικής ιστορίας (εξ ου και το δημοφιλές όνομα του έπους - "παλιό", "παλιό", υπονοώντας ότι η εν λόγω δράση έλαβε χώρα στο παρελθόν).

ΤΑ ΛΑΪΚΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ είναι πολύ διαφορετικά στη σύνθεσή τους. Εκτός από τα τραγούδια που είναι μέρος του ημερολογίου, τελετουργίες γάμου και κηδείας. Αυτοί είναι στρογγυλοί χοροί. Τραγούδια παιχνιδιού και χορού. Μια μεγάλη ομάδα τραγουδιών είναι λυρικά μη τελετουργικά τραγούδια (έρωτας, οικογένεια, Κοζάκος, στρατιώτης, αμαξάς, ληστής και άλλα).

Ένα ιδιαίτερο είδος τραγουδοποιίας είναι τα ιστορικά τραγούδια. Τέτοια τραγούδια λένε για τα διάσημα γεγονότα της ρωσικής ιστορίας. Οι ήρωες των ιστορικών τραγουδιών είναι πραγματικές προσωπικότητες.

Τα στρογγυλά χορευτικά τραγούδια, όπως και τα τελετουργικά, είχαν ένα μαγικό νόημα. Στρογγυλό χορό και τραγούδια παιχνιδιού απεικόνιζαν σκηνές από τη γαμήλια τελετή και την οικογενειακή ζωή.

ΤΑ ΛΥΡΙΚΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ είναι δημοτικά τραγούδια που εκφράζουν τα προσωπικά συναισθήματα και τις διαθέσεις των τραγουδιστών. Τα λυρικά τραγούδια είναι πρωτότυπα τόσο σε περιεχόμενο όσο και σε καλλιτεχνική μορφή. Η πρωτοτυπία τους καθορίζεται από τη φύση του είδους και τις συγκεκριμένες συνθήκες προέλευσης και ανάπτυξης. Εδώ έχουμε να κάνουμε με ένα λυρικό είδος ποίησης, διαφορετικό από το επικό ως προς τις αρχές της αντανάκλασης της πραγματικότητας. ΣΤΟ. Ο Dobrolyubov έγραψε ότι στα λαϊκά λυρικά τραγούδια "εκφράζεται ένα εσωτερικό συναίσθημα, ενθουσιασμένο από τα φαινόμενα της συνηθισμένης ζωής" και ο N.A. Ο Ραντίστσεφ είδε μέσα τους μια αντανάκλαση της ψυχής του λαού, την πνευματική θλίψη.

Τα λυρικά τραγούδια είναι ένα ζωντανό παράδειγμα της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας του λαού. Εισήγαγαν μια ιδιαίτερη καλλιτεχνική γλώσσα και δείγματα υψηλής ποίησης στον εθνικό πολιτισμό, αντανακλούσαν την πνευματική ομορφιά, τα ιδανικά και τις φιλοδοξίες των ανθρώπων, τα ηθικά θεμέλια της αγροτικής ζωής.

Το Chastushki είναι ένα από τα νεότερα είδη λαογραφίας. Πρόκειται για μικρά ποιήματα με ομοιοκαταληξία. Τα πρώτα δίχτυα ήταν αποσπάσματα από τραγούδια μεγάλου μεγέθους. Το Chastushka είναι ένα είδος κόμικ. Περιέχει μια αιχμηρή σκέψη, εύστοχη παρατήρηση. Τα θέματα ποικίλλουν. Ο Chastushki συχνά χλεύαζε αυτό που φαινόταν άγριο, γελοίο, άσχημο.

Η ΠΑΙΔΙΚΗ ΛΑΟΓΡΑΦΙΑ αναφέρεται συνήθως ως έργα που παίζονται από ενήλικες για παιδιά, καθώς και εκείνα που συνθέτουν τα ίδια τα παιδιά. Στην παιδική λαογραφία ανήκουν τα νανουρίσματα, τα γουδοχέρια, οι παιδικές ρίμες, τα γλωσσόφιλα και τα ξόρκια, τα πειράγματα, οι ρίμες, οι παραλογές κ.λπ.. Η σύγχρονη παιδική λαογραφία εμπλουτίστηκε με νέα είδη. Πρόκειται για ιστορίες τρόμου, άτακτες ρίμες και τραγούδια (αστείες αλλοιώσεις διάσημων τραγουδιών και ποιημάτων), ανέκδοτα.

Υπάρχουν διάφορες συνδέσεις μεταξύ λαογραφίας και λογοτεχνίας. Πρώτα από όλα, η λογοτεχνία προέρχεται από τη λαογραφία. Τα κύρια είδη δράματος που αναπτύχθηκαν στην αρχαία Ελλάδα - τραγωδίες και κωμωδίες - χρονολογούνται από τις θρησκευτικές τελετές. Μεσαιωνικά ειδύλλια ιπποτισμού, για ταξίδια σε φανταστικές χώρες, για μάχες με τέρατα και για την αγάπη των γενναίων πολεμιστών, βασίζονται στα μοτίβα των παραμυθιών. Τα λογοτεχνικά λυρικά έργα προέρχονται από δημοτικά λυρικά τραγούδια. Το είδος μιας μικρής γεμάτη δράση αφήγησης - διηγήματος - ανάγεται στα λαϊκά καθημερινά παραμύθια.

Πολύ συχνά, οι συγγραφείς στράφηκαν εσκεμμένα στις λαογραφικές παραδόσεις. Το ενδιαφέρον για την προφορική λαϊκή τέχνη, η γοητεία για τη λαογραφία ξύπνησε στην προρομαντική και ρομαντική εποχή.

Οι ιστορίες του A.S. Pushkin επιστρέφουν στις πλοκές των ρωσικών παραμυθιών. Μίμηση ρωσικών λαϊκών ιστορικών τραγουδιών - "Τραγούδι για τον Τσάρο Ιβάν Βασιλίεβιτς ..." από τον M.Yu. Lermontov. Ο N.A. Nekrasov αναδημιούργησε τα χαρακτηριστικά στυλ των λαϊκών τραγουδιών στα ποιήματά του για τον σκληρό αγρότη.

Η λαογραφία δεν επηρεάζει μόνο τη λογοτεχνία, αλλά επηρεάζεται και η ίδια με τον αντίθετο τρόπο. Πολλά ποιήματα του συγγραφέα έχουν γίνει δημοτικά τραγούδια. Το πιο διάσημο παράδειγμα είναι το ποίημα του I.Z. Surikov "Στέπα και στέπα ολόγυρα .."

λαογραφικό δράμα. Περιλαμβάνει: θέατρο Petrushka, θρησκευτικό δράμα, δράμα κούνιας.

Το δράμα της σκηνής της Γέννησης πήρε το όνομά του από μια σκηνή της γέννησης - ένα φορητό κουκλοθέατρο που έχει το σχήμα ενός διώροφου ξύλινου κουτιού, που μοιάζει με πλατφόρμα σκηνής για την παράσταση μεσαιωνικών μυστηρίων στην αρχιτεκτονική. Με τη σειρά του, το όνομα, το οποίο προήλθε από την πλοκή του κύριου έργου, στο οποίο η δράση αναπτύχθηκε σε μια σπηλιά - μια σκηνή της γέννησης. Το θέατρο αυτού του τύπου ήταν ευρέως διαδεδομένο στη Δυτική Ευρώπη και ήρθε στη Ρωσία με πλανόδιους κουκλοπαίκτες από την Ουκρανία και τη Λευκορωσία. Το ρεπερτόριο αποτελούνταν από θεατρικά έργα θρησκευτικών θεμάτων και σατιρικά σκετς - ιντερλούδια, που είχαν αυτοσχεδιαστικό χαρακτήρα. Το πιο δημοφιλές έργο είναι ο Βασιλιάς Ηρώδης.

ΘΕΑΤΡΟ PETRUSHKA – γάντι κουκλοθέατρο. Ο κύριος χαρακτήρας του έργου είναι ένας ανθεκτικός Petrushka με μεγάλη μύτη, προεξέχον πηγούνι, με καπέλο στο κεφάλι, με τη συμμετοχή του οποίου παίζονται μια σειρά από σκηνές με διάφορους χαρακτήρες. Ο αριθμός των χαρακτήρων έφτασε τους πενήντα, αυτοί είναι χαρακτήρες όπως ένας στρατιώτης, ένας κύριος, ένας τσιγγάνος, μια νύφη, ένας γιατρός και άλλοι. Τέτοιες παραστάσεις χρησιμοποιούσαν τις τεχνικές του λαϊκού κωμικού λόγου, ζωηρούς διαλόγους με λογοπαίγνιο και αντιθέσεις, με στοιχεία αυτοεπαίνου, με τη χρήση της δράσης και των χειρονομιών.

Το θέατρο Petrushki δημιουργήθηκε όχι μόνο υπό την επίδραση των ρωσικών, σλαβικών, δυτικοευρωπαϊκών κουκλοθεάτρων. Ήταν ένα είδος λαϊκού θεατρικού πολιτισμού, μέρος του εξαιρετικά αναπτυγμένου στη Ρωσία (θεαματική λαογραφία). Επομένως, πολλά πράγματα το ενώνουν με το λαϊκό δράμα, με παραστάσεις φαρσοκωμωδών παππούδων-κράχτη, με φράσεις φίλων σε γάμο, με διασκεδαστικά λαϊκά prints, με αστεία ραέσνικ κ.λπ.

Η ιδιαίτερη ατμόσφαιρα της εορταστικής πλατείας της πόλης εξηγεί, για παράδειγμα, την οικειότητα του Πετρούσκα, την αχαλίνωτη ευθυμία και την ακολασία του ως αντικείμενο χλευασμού και ντροπής. Σε τελική ανάλυση, ο Petrushka κτυπά όχι μόνο τους ταξικούς εχθρούς, αλλά και όλους στη σειρά - από τη νύφη του μέχρι το τέταρτο, συχνά χτυπά χωρίς κανένα λόγο (Arapa, μια γριά ζητιάνα, έναν Γερμανό κλόουν κ.λπ.), στο τέλος τον χτυπάει κι αυτός: ο σκύλος είναι ανελέητος τον χαϊδεύει στη μύτη. Ο κουκλοπαίκτης, καθώς και άλλοι συμμετέχοντες στη δίκαιη, τετράγωνη διασκέδαση, ελκύονται από την ίδια την ευκαιρία να γελοιοποιήσουν, να διακωμωδήσουν, να γελοιοποιήσουν, και όσο πιο δυνατά, απροσδόκητα, πιο απροσδόκητα, τόσο το καλύτερο. Στοιχεία κοινωνικής διαμαρτυρίας, σάτιρας επιτέθηκαν με μεγάλη επιτυχία και φυσικά σε αυτή την αρχαία κωμική βάση.

Όπως όλες οι λαϊκές διασκεδάσεις, η «Petrushka» είναι γεμάτη με αισχρότητες και κατάρες. Η αρχέγονη έννοια αυτών των στοιχείων έχει μελετηθεί αρκετά πλήρως και πόσο βαθιά διείσδυσαν στη λαϊκή κουλτούρα του γέλιου και τι θέση καταλαμβάνουν οι βρισιές, η λεκτική αισχρότητα και οι εξευτελιστικές, κυνικές χειρονομίες, φαίνεται πλήρως από τον M.M. Μπαχτίν.

Οι παραστάσεις προβάλλονταν πολλές φορές την ημέρα σε διαφορετικές συνθήκες (σε εκθέσεις, μπροστά από το περίπτερο, στους δρόμους της πόλης, στα προάστια). Το «περπάτημα» Petrushka ήταν η πιο κοινή χρήση της κούκλας.

Μια φωτεινή οθόνη, μαριονέτες, μινιατούρες παρασκηνίων και κουρτίνα κατασκευάστηκαν ειδικά για το κινητό φολκλόρ θέατρο. Ο Petrushka έτρεξε γύρω από τη σκηνή, οι χειρονομίες και οι κινήσεις του δημιουργούσαν την εμφάνιση ενός ζωντανού ανθρώπου.

Το κωμικό αποτέλεσμα των επεισοδίων επιτεύχθηκε με τεχνικές τυπικές της λαϊκής κουλτούρας του γέλιου: τσακωμούς, ξυλοδαρμούς, χυδαιότητες, φανταστική κώφωση συντρόφου, αστείες κινήσεις και χειρονομίες, χλευασμό, διασκεδαστικές κηδείες κ.λπ.

Υπάρχουν αντικρουόμενες απόψεις σχετικά με τους λόγους της εξαιρετικής δημοτικότητας του θεάτρου: επικαιρότητα, σατιρικός και κοινωνικός προσανατολισμός, κωμικός χαρακτήρας, ένα απλό και κατανοητό παιχνίδι για όλα τα τμήματα του πληθυσμού, η γοητεία του κύριου χαρακτήρα, ο υποκριτικός αυτοσχεδιασμός, η ελευθερία επιλογής υλικού, η κοφτερή γλώσσα της μαριονέτας.

Ο μαϊντανός είναι μια λαϊκή διασκέδαση διακοπών.

Ο μαϊντανός είναι μια εκδήλωση της λαϊκής αισιοδοξίας, της κοροϊδίας των φτωχών έναντι των ισχυρών και των πλουσίων.

Λαογραφική πεζογραφία. Χωρίζεται σε δύο ομάδες: παραμυθένια (παραμύθι, ανέκδοτο) και μη παραμυθένια (θρύλος, παράδοση, bylichka).

Το ΠΑΡΑΜΥΘΙ είναι το πιο διάσημο είδος λαογραφίας. Πρόκειται για ένα είδος λαογραφικής πεζογραφίας, χαρακτηριστικό του οποίου είναι η μυθοπλασία. Οι πλοκές, τα γεγονότα και οι χαρακτήρες είναι φανταστικοί στα παραμύθια. Ο σύγχρονος αναγνώστης της λαογραφίας ανακαλύπτει τη μυθοπλασία και σε άλλα είδη της προφορικής λαϊκής τέχνης. Οι λαϊκοί αφηγητές και ακροατές πίστευαν στην αλήθεια του bylichki (το όνομα προέρχεται από τη λέξη "αλήθεια" - "αλήθεια"). Η λέξη "έπος" επινοήθηκε από λαογράφους. ο λαός αποκαλούσε τα έπη «παλιές εποχές». Οι Ρώσοι αγρότες, που έλεγαν και άκουγαν τα έπη, πιστεύοντας στην αλήθεια τους, πίστευαν ότι τα γεγονότα που απεικονίζονται σε αυτά έλαβαν χώρα πριν από πολύ καιρό - την εποχή των ισχυρών ηρώων και των φιδιών που αναπνέουν φωτιά. Δεν πίστευαν στα παραμύθια, γνωρίζοντας ότι λένε για κάτι που δεν υπήρχε, δεν υπάρχει και δεν μπορεί να είναι.

Συνηθίζεται να διακρίνουμε τέσσερα είδη παραμυθιών: παραμύθια, οικιακά (αλλιώς - μυθιστορηματικά), αθροιστικά (αλλιώς - "αλυσιδοειδή") και παραμύθια για ζώα.

Τα ΜΑΓΙΚΑ ΠΑΡΑΜΥΘΙΑ διαφέρουν από τα άλλα παραμύθια σε μια σύνθετη, λεπτομερή πλοκή, η οποία αποτελείται από έναν αριθμό αμετάβλητων μοτίβων που αναγκαστικά διαδέχονται το ένα το άλλο με μια συγκεκριμένη σειρά. Αυτά είναι φανταστικά πλάσματα (για παράδειγμα, ο Koschei ο Αθάνατος ή ο Baba Yaga) και ένας κινούμενος, ανθρωποειδής χαρακτήρας που υποδηλώνει χειμώνα (Morozko) και υπέροχα αντικείμενα (αυτοσυναρμολογημένο τραπεζομάντιλο, μπότες για περπάτημα, ιπτάμενο χαλί κ.λπ.).

Στα παραμύθια διατηρείται η ανάμνηση παραστάσεων και τελετουργιών που υπήρχαν στη βαθιά, βαθιά αρχαιότητα. Αντικατοπτρίζουν τις αρχαίες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων μιας οικογένειας ή μιας φυλής.

ΟΙ ΟΙΚΙΑΚΕΣ ΠΑΡΑΜΥΘΙΕΣ λένε για τους ανθρώπους, για την οικογενειακή τους ζωή, για τη σχέση μεταξύ του ιδιοκτήτη και του αγρότη, του αφέντη και του αγρότη, του χωρικού και του ιερέα, του στρατιώτη και του ιερέα. Ένας απλός - ένας εργάτης, ένας αγρότης που επέστρεψε από την υπηρεσία του στρατιώτη - είναι πάντα πιο έξυπνος από έναν ιερέα ή έναν γαιοκτήμονα, από τον οποίο, χάρη στην πονηριά, αφαιρεί χρήματα, πράγματα και μερικές φορές τη γυναίκα του. Συνήθως, στο κέντρο των πλοκών των καθημερινών παραμυθιών, υπάρχει κάποιο απροσδόκητο γεγονός, μια απρόβλεπτη καμπή που συμβαίνει λόγω της πονηριάς του ήρωα.

Τα οικιακά παραμύθια είναι συχνά σατιρικά. Χλευάζουν την απληστία και τη βλακεία αυτών που βρίσκονται στην εξουσία. Δεν μιλούν για θαυματουργά πράγματα και για ταξίδια στο Μακρινό βασίλειο, αλλά για πράγματα από την καθημερινή ζωή των αγροτών. Αλλά τα οικιακά παραμύθια δεν είναι πιο πιστευτά από τα παραμύθια. Επομένως, η περιγραφή άγριων, ανήθικων, τρομερών πράξεων στα καθημερινά παραμύθια δεν προκαλεί αηδία ή αγανάκτηση, αλλά εύθυμο γέλιο. Άλλωστε αυτό δεν είναι ζωή, αλλά μυθοπλασία.

Τα οικιακά παραμύθια είναι ένα πολύ νεότερο είδος από άλλες ποικιλίες παραμυθιών. Στη σύγχρονη λαογραφία, ο κληρονόμος αυτού του είδους είναι ένα ανέκδοτο (από το gr.anekdotos - «αδημοσίευτο»

ΣΩΡΕΥΤΙΚΕΣ ΠΑΡΑΜΥΘΙΕΣ που βασίζονται στην επαναλαμβανόμενη επανάληψη των ίδιων ενεργειών ή γεγονότων. Στα αθροιστικά (από τα λατινικά Cumulatio - συσσώρευση) παραμύθια, διακρίνονται διάφορες αρχές πλοκής: η συσσώρευση χαρακτήρων για την επίτευξη του απαραίτητου στόχου. ένα σωρό δράσεων που καταλήγουν σε καταστροφή. μια αλυσίδα από σώματα ανθρώπων ή ζώων· αναγκαστικά επεισόδια, προκλητικά αδικαιολόγητες εμπειρίες των χαρακτήρων.

Η συσσώρευση ηρώων που βοηθούν σε κάποια σημαντική δράση είναι εμφανής στο παραμύθι «Γογγύλι».

Τα αθροιστικά παραμύθια είναι ένα πολύ αρχαίο είδος παραμυθιού. Δεν έχουν μελετηθεί αρκετά.

Στο TALES ABOUT Animals έχει διατηρηθεί η μνήμη αρχαίων ιδεών, σύμφωνα με τις οποίες οι άνθρωποι κατάγονταν από προγόνους - ζώα. Τα ζώα σε αυτές τις ιστορίες συμπεριφέρονται σαν άνθρωποι. Τα πονηρά και πονηρά ζώα εξαπατούν τους άλλους - ευκολόπιστους και ανόητους, και αυτή η απάτη δεν καταδικάζεται ποτέ. Οι πλοκές των παραμυθιών για τα ζώα θυμίζουν μυθολογικές ιστορίες για ήρωες - απατεώνες και τα κόλπα τους.

Η μη μυθική πεζογραφία είναι ιστορίες και περιστατικά από τη ζωή που λένε για τη συνάντηση ενός ατόμου με τους χαρακτήρες της ρωσικής δαιμονολογίας - μάγους, μάγισσες, γοργόνες κ.λπ. Αυτό περιλαμβάνει επίσης ιστορίες για αγίους, ιερά και θαύματα - για την επικοινωνία ενός ατόμου που έχει αποδέχτηκε τη χριστιανική πίστη, με δυνάμεις ανώτερης τάξης.

BYLICHKA - ένα φολκλορικό είδος, μια ιστορία για ένα θαυμαστό γεγονός που υποτίθεται ότι συνέβη στην πραγματικότητα - κυρίως για μια συνάντηση με πνεύματα, "κακά πνεύματα".

Ο ΘΡΥΛΟΣ (από το λατινικό legenda «ανάγνωση», «αναγνώσιμο») είναι μια από τις ποικιλίες της μη παραμυθένιας πεζογραφικής λαογραφίας. Γραπτή παράδοση για κάποια ιστορικά γεγονότα ή προσωπικότητες. Ο θρύλος είναι κατά προσέγγιση συνώνυμο της έννοιας του μύθου. μια επική ιστορία για το τι συνέβη στο παρελθόν. οι κύριοι χαρακτήρες της ιστορίας είναι συνήθως ήρωες με την πλήρη έννοια της λέξης, συχνά θεοί και άλλες υπερφυσικές δυνάμεις εμπλέκονται άμεσα στα γεγονότα. Τα γεγονότα στο μύθο είναι συχνά υπερβολικά, προστίθεται πολλή μυθοπλασία. Επομένως, οι επιστήμονες δεν θεωρούν τους θρύλους απολύτως αξιόπιστες ιστορικές μαρτυρίες, χωρίς ωστόσο να αρνούνται ότι οι περισσότεροι θρύλοι βασίζονται σε πραγματικά γεγονότα. Με μεταφορική έννοια, οι θρύλοι αναφέρονται σε ένδοξα, αξιοθαύμαστα γεγονότα του παρελθόντος, που απεικονίζονται σε παραμύθια, ιστορίες κ.λπ. Κατά κανόνα, περιέχουν πρόσθετο θρησκευτικό ή κοινωνικό πάθος.

Οι θρύλοι περιέχουν μνήμες από γεγονότα της αρχαιότητας, εξήγηση κάποιου φαινομένου, ονόματος ή εθίμου.

Τα λόγια του Odoevsky V.F. ακούγονται εκπληκτικά σχετικά. αξιόλογος Ρώσος, στοχαστής, μουσικός: «Δεν πρέπει να ξεχνάμε ότι από μια αφύσικη ζωή, δηλαδή, όπου οι ανθρώπινες ανάγκες δεν ικανοποιούνται, εμφανίζεται μια οδυνηρή κατάσταση ... με τον ίδιο τρόπο, η ηλιθιότητα μπορεί να προκύψει από την αδράνεια της σκέψης . .., - ένας μυς παραλύει από μια ανώμαλη κατάσταση του νεύρου, - με τον ίδιο τρόπο, η έλλειψη σκέψης διαστρεβλώνει το καλλιτεχνικό συναίσθημα και η απουσία καλλιτεχνικού συναισθήματος παραλύει τη σκέψη. Στο Odoevsky V.F. μπορεί κανείς να βρει σκέψεις για την αισθητική αγωγή των παιδιών με βάση τη λαογραφία, σύμφωνα με αυτό που θα θέλαμε να ζωντανέψουμε σήμερα στον τομέα της εκπαίδευσης και ανατροφής των παιδιών: «... στον τομέα της ανθρώπινης πνευματικής δραστηριότητας, θα περιοριστώ στην ακόλουθη παρατήρηση: η ψυχή εκφράζεται είτε μέσω των κινήσεων του σώματος, των χρωμάτων, είτε μέσω μιας σειράς ήχων που σχηματίζουν το τραγούδι ή το παίξιμο ενός μουσικού οργάνου».

Η λαογραφία στη φύση, το περιεχόμενο και τον σκοπό της είναι μια βαθιά δημοκρατική, αληθινά λαϊκή τέχνη. Διακρίνεται όχι μόνο από ιδεολογικό βάθος, αλλά από υψηλές καλλιτεχνικές ιδιότητες. Η λαϊκή ποιητική δημιουργικότητα διακρίνεται από ένα ιδιόμορφο καλλιτεχνικό σύστημα εικαστικών μέσων και ειδών.

Τι είναι είδη της ρωσικής λαογραφίας?

Μια από τις αρχαιότερες μορφές δημιουργικότητας ήταν εργασίατραγούδια με τις πιο απλές τους εντολές, κλάματα, σήματα που δίνονται στην πορεία της δουλειάς.

Ημερολογιακή λαογραφίααρχέγονα προήλθε από τους επείγοντες πρακτικούς στόχους των ανθρώπων. Συνδέθηκε με ιδέες για τον ετήσιο αγροτικό κύκλο και με τις μεταβαλλόμενες φυσικές συνθήκες. Οι άνθρωποι έψαχναν να γνωρίσουν το μέλλον, γι' αυτό κατέφευγαν σε μαντεία, μιλούσαν για το μέλλον σύμφωνα με σημάδια.

Εξήγησε και αυτό λαογραφία γάμου. Είναι εμποτισμένο με την ιδέα της ασφάλειας της οικογένειας και της φυλής, σχεδιασμένο για την καλή θέληση των υψηλότερων προστάτων.

Διατηρημένο από την αρχαιότητα και μεμονωμένα στοιχεία παιδική λαογραφία, που αργότερα άλλαξε υπό την επίδραση αισθητικών και παιδαγωγικών λειτουργιών.

Ανάμεσα στα παλαιότερα είδη - επικήδειοι θρήνοι. Με την έλευση του καθολικού στρατιωτικού καθήκοντος έγινε πένθος για όσους οδηγήθηκαν στην υπηρεσία - λογαριασμοί στρατολόγησης.

Είδη μη τελετουργική λαογραφίασχηματίστηκε επίσης υπό την επίδραση του συγκρητισμού. Περιλαμβάνει μικρά λαογραφικά είδη ( παροιμίες): παροιμίες, μύθοι, οιωνοί και ρητά. Περιείχαν ανθρώπινες κρίσεις για τον τρόπο ζωής, για την εργασία, για ανώτερες φυσικές δυνάμεις, δηλώσεις για τις ανθρώπινες υποθέσεις. «Αυτός είναι ένας τεράστιος χώρος ηθικών αξιολογήσεων και κρίσεων, πώς να ζεις, πώς να μεγαλώνεις παιδιά, πώς να τιμάς τους προγόνους, σκέψεις για την ανάγκη να ακολουθήσεις εντολές και παραδείγματα, αυτοί είναι καθημερινοί κανόνες συμπεριφοράς... Με μια λέξη , η λειτουργικότητα των παροιμιών καλύπτει σχεδόν όλους τους κοσμοθεωρητικούς τομείς». 9

Τα είδη της προφορικής πεζογραφίας περιλαμβάνουν θρύλοι, ιστορίες, bylichki, θρύλοι. Αυτές είναι ιστορίες και περιστατικά από τη ζωή που λένε για τη συνάντηση ενός ατόμου με τους χαρακτήρες της ρωσικής δαιμονολογίας - μάγους, μάγισσες, γοργόνες κ.λπ. Αυτό περιλαμβάνει επίσης ιστορίες για αγίους, ιερά και θαύματα - για την επικοινωνία ενός ατόμου που έχει αποδεχτεί τον χριστιανό πίστη με δυνάμεις ανώτερης τάξης.

Είδη τραγούδι έπος: έπη, ιστορικά τραγούδια, στρατιωτικά τραγούδια, πνευματικά τραγούδια και ποιήματα.

Σταδιακά η λαογραφία απομακρύνεται από τις καθημερινές λειτουργίες και αποκτά στοιχεία καλλιτεχνίας. Ο ρόλος της καλλιτεχνικής αρχής αυξάνεται σε αυτό. Ως αποτέλεσμα της ιστορικής εξέλιξης, η λαογραφία έγινε ποιητική στις κύριες και θεμελιώδεις ιδιότητές της, επαναδιατυπώνοντας τις παραδόσεις όλων των προηγούμενων καταστάσεων της λαογραφίας. 10

Η καλλιτεχνική δημιουργικότητα ενσαρκώνεται σε όλες τις μορφές παραμύθια: παραμύθια για ζώα, παραμύθια, νοικοκυριό.

Αυτός ο τύπος δημιουργικότητας εκπροσωπείται επίσης σε αινίγματα.

Οι πρώιμοι τύποι καλλιτεχνικής δημιουργικότητας περιλαμβάνουν μπαλάντες.

Λυρικά τραγούδιαέχουν και καλλιτεχνική λειτουργία. Εκτελούνται εκτός ιεροτελεστίας. Το περιεχόμενο και η μορφή των λυρικών τραγουδιών συνδέονται με την έκφραση των εμπειριών και των συναισθημάτων των ερμηνευτών.

Οι σύγχρονοι ερευνητές αναφέρονται στη λαογραφία του καλλιτεχνικού τραγουδιού του τελευταίου σχηματισμού ειδύλλιαΚαι βρωμιές.

Παιδική λαογραφίαέχει το δικό του σύστημα ειδών, που συσχετίζεται με τα ηλικιακά χαρακτηριστικά των παιδιών. Έχει καλλιτεχνικές και παιδαγωγικές λειτουργίες. Κυριαρχείται από τις αρχές του παιχνιδιού.

Η καλλιτεχνική θεαματική θεατρική βάση περιέχει λαογραφικά θεάματα και λαογραφικό θέατρο. Παρουσιάζεται σε κάθε ποικιλία ειδών και τύπων ( παιχνίδια, μεταμφίεση, σκηνή της γέννησης, ράγιεκ, κουκλοθέατρα κ.λπ.).

Ένα ξεχωριστό γένος καλλιτεχνικών παραστάσεων σχηματίζει τα λεγόμενα δίκαιη λαογραφία. Προέκυψε από δίκαιες παραστάσεις, κραυγές εμπόρων, φαρσικούς κράχτες, αστεία λόγια, ανέκδοτα και λαϊκές ρίμες.

Το είδος του αστείο.

Μια λεπτομερής αναφορά των επιμέρους λαογραφικών ειδών θα γίνει σε επόμενες ενότητες του εγχειριδίου.

Είδη ρωσικής λαογραφίας

Παραμύθια, τραγούδια, έπη, παραστάσεις δρόμου - όλα αυτά είναι διαφορετικά είδη λαογραφίας, λαϊκής προφορικής και ποιητικής δημιουργικότητας. Δεν μπορείς να τους μπερδέψεις, διαφέρουν στα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά τους, άλλος ο ρόλος τους στη λαϊκή ζωή, διαφορετικά ζουν στη σύγχρονη εποχή. Ταυτόχρονα, όλα τα είδη της λεκτικής λαογραφίας έχουν κοινά χαρακτηριστικά: είναι όλα έργα τέχνης της λέξης, στην προέλευσή τους συνδέονται με αρχαϊκές μορφές τέχνης, υπάρχουν κυρίως στην προφορική μετάδοση και αλλάζουν συνεχώς. Αυτό καθορίζει την αλληλεπίδραση σε αυτά των συλλογικών και ατομικών αρχών, έναν ιδιότυπο συνδυασμό παραδόσεων και καινοτομίας. Έτσι, το λαογραφικό είδος είναι ένας ιστορικά αναδυόμενος τύπος προφορικού ποιητικού έργου. Anikin V.P. έδωσε τα χαρακτηριστικά του στη λαογραφία. Τοκετός: έπος, στίχοι, δράμα

Είδη: τραγούδι, παραμύθι, μη παραμυθένια πρόζα κ.λπ.

Είδη: επικό, λυρικό, ιστορικό τραγούδι, θρύλος κ.λπ.

Το είδος είναι η βασική μονάδα μελέτης της λαογραφίας. Στη λαογραφία, το είδος είναι μια μορφή εξερεύνησης της πραγματικότητας. Με τον καιρό, ανάλογα με τις αλλαγές στην καθημερινότητα, αναπτύχθηκε η κοινωνική ζωή των ανθρώπων, το σύστημα των ειδών.

Υπάρχουν διάφορες ταξινομήσεις λαογραφικών ειδών:

Ιστορική ταξινόμηση Zueva Tatyana Vasilievna, Kirdan Boris Petrovich	Ταξινόμηση ανά λειτουργικότητα Βλαντιμίρ Προκόπεβιτς Ανίκιν
Πρώιμη παραδοσιακή λαογραφία * Εργατικά τραγούδια, * Μαντεία, συνωμοσίες. κλασική λαογραφία * Τελετουργίες και τελετουργική λαογραφία: ημερολόγιο, γάμος, θρήνοι. * Μικρά είδη λαογραφίας: παροιμίες, ρητά, αινίγματα. * Πεζογραφία παραμυθιού: θρύλοι, byvalschiny, bylichki, θρύλοι. * Έπος τραγουδιού: έπη, ιστορικά τραγούδια, πνευματικά τραγούδια και ποιήματα, λυρικά τραγούδια. * Λαϊκό θέατρο. * Παιδική λαογραφία. Λαογραφία για παιδιά. Ύστερη παραδοσιακή λαογραφία * Chastushki * Λαογραφία εργατών * Λαογραφία της περιόδου του Β' Παγκοσμίου Πολέμου	Οικιακή τελετουργική λαογραφία 1. Εργατικά τραγούδια 2. Συνωμοσίες 3. Ημερολογιακή λαογραφία 4. Λαογραφία γάμου 5. Θρήνοι κοσμοθεωρία μη τελετουργική λαογραφία 1. Παρεμίας 2. Προφορική πεζογραφία: θρύλοι, byvalschiny, bylichki, θρύλοι. 3. Έπος τραγουδιού: έπη, ιστορικά τραγούδια, στρατιωτικά τραγούδια, πνευματικά τραγούδια και ποιήματα. καλλιτεχνική λαογραφία 2. Γρίφοι 3. Μπαλάντες 4. Λυρικά τραγούδια 5. Παιδική λαογραφία 6. Θεάματα και λαϊκό θέατρο 7. Ρομαντικά τραγούδια 8. Βραχιές 9. Ανέκδοτα

Ξεκινώντας να αναλύουμε κάθε είδος λαογραφίας, ας ξεκινήσουμε με τα παραμύθια.

Τα παραμύθια είναι το αρχαιότερο είδος προφορικής λαϊκής τέχνης. Διδάσκει σε ένα άτομο να ζει, του ενσταλάζει αισιοδοξία, επιβεβαιώνει την πίστη στον θρίαμβο της καλοσύνης και της δικαιοσύνης.

Ένα παραμύθι έχει μεγάλη κοινωνική αξία, συνίσταται στις γνωστικές, ιδεολογικές, εκπαιδευτικές και αισθητικές αξίες του, που είναι άρρηκτα συνδεδεμένες. Όπως και άλλοι λαοί (οι Ρώσοι, ίσως πιο φωτεινοί), ένα παραμύθι είναι μια αντικειμενοποιημένη ενατένιση της καρδιάς του λαού, σύμβολο των παθών και των ονείρων του, τα ιερογλυφικά της ψυχής του. Όλη η τέχνη δημιουργείται από την πραγματικότητα. Αυτό είναι ένα από τα θεμέλια της υλιστικής αισθητικής. Αυτό συμβαίνει, για παράδειγμα, με ένα παραμύθι, οι πλοκές του οποίου προκαλούνται από την πραγματικότητα, δηλ. εποχή, κοινωνικές και οικονομικές σχέσεις, μορφές σκέψης και καλλιτεχνική δημιουργικότητα, ψυχολογία. Αυτό, όπως και όλη η λαογραφία γενικότερα, αντανακλούσε τη ζωή των ανθρώπων, την κοσμοθεωρία, τις ηθικές, ηθικές, κοινωνικοϊστορικές, πολιτικές, φιλοσοφικές, καλλιτεχνικές και αισθητικές απόψεις τους. Είναι στενά συνδεδεμένο με τη λαϊκή ζωή και τις τελετουργίες. Παραδοσιακά ρωσικά παραμύθια δημιουργήθηκαν και κυκλοφόρησαν κυρίως στους αγρότες. Οι δημιουργοί και οι ερμηνευτές τους ήταν συνήθως άνθρωποι με μεγάλη εμπειρία ζωής, που ταξίδεψαν πολύ στη Ρωσία, που είχαν δει πολλά. Όσο χαμηλότερο είναι το μορφωτικό επίπεδο των ανθρώπων, τόσο περισσότερο μιλούν για τα φαινόμενα της κοινωνικής ζωής σε επίπεδο καθημερινής συνείδησης. Ίσως γι' αυτό ο κόσμος που αντανακλάται στα παραμύθια διαμορφώνεται στο επίπεδο της καθημερινής συνείδησης, στις καθημερινές ιδέες των ανθρώπων για την ομορφιά. Κάθε νέα εποχή φέρνει ιστορίες νέου τύπου, νέο περιεχόμενο και νέα μορφή. Το παραμύθι αλλάζει μαζί με την ιστορική ζωή των ανθρώπων· οι αλλαγές του εξαρτώνται από τις αλλαγές στην ίδια τη ζωή των ανθρώπων, γιατί είναι προϊόν της ιστορίας του λαού. αντανακλά τα γεγονότα της ιστορίας και τα χαρακτηριστικά της λαϊκής ζωής. Ο φωτισμός και η κατανόηση της ιστορίας και της ζωής των ανθρώπων στη λαογραφία αλλάζουν μαζί με αλλαγές στις ιδέες, τις απόψεις και την ψυχολογία των ανθρώπων. Στα παραμύθια εντοπίζονται ίχνη πολλών εποχών. Στην εποχή της φεουδαρχίας, τα κοινωνικά θέματα κατέλαβαν μια αυξανόμενη θέση, ειδικά σε σχέση με το αγροτικό κίνημα: τα αισθήματα κατά της δουλοπαροικίας εκφράστηκαν στα παραμύθια. Οι αιώνες XVI-XYII χαρακτηρίζονται από την πλούσια ανάπτυξη των παραμυθιών που αντικατοπτρίζει τόσο ιστορικά μοτίβα (ιστορίες για τον Ιβάν τον Τρομερό), κοινωνικά (ιστορίες για δικαστές και ιερείς) όσο και καθημερινές ιστορίες (ιστορίες για έναν αγρότη και μια γυναίκα). Στο είδος του παραμυθιού, τα σατιρικά μοτίβα ενισχύονται πολύ.

XYIII - το πρώτο μισό του XIX αιώνα. - Το τελευταίο στάδιο της ύπαρξης της φεουδαρχικής-δουλοπαροικιακής κοινωνίας. Αυτή η εποχή χαρακτηρίζεται από την ανάπτυξη των καπιταλιστικών σχέσεων και την αποσύνθεση του φεουδαρχικού συστήματος. Το παραμύθι αποκτά μια ακόμη πιο ζωντανή κοινωνική όψη. Περιλαμβάνει νέους χαρακτήρες, κυρίως έναν έξυπνο και πανούργο στρατιώτη. Στο δεύτερο μισό του 19ου και στις αρχές του 20ου αιώνα, κατά τον οποίο πέφτει η ολοένα πιο γρήγορη και διαδεδομένη ανάπτυξη του καπιταλισμού στη Ρωσία, συντελούνται μεγάλες αλλαγές στη λαογραφία. Τα σατιρικά κίνητρα και ο κριτικός προσανατολισμός του παραμυθιού εντείνονται. Η βάση για αυτό ήταν η όξυνση των κοινωνικών αντιθέσεων. σκοπός της σάτιρας γίνεται όλο και περισσότερο η καταγγελία της δύναμης του χρήματος και της αυθαιρεσίας των αρχών. Μεγαλύτερη θέση κατείχε η αυτοβιογραφία, ειδικά στα παραμύθια που πήγαιναν στην πόλη για να κερδίσουν χρήματα. Το ρωσικό παραμύθι γίνεται πιο ρεαλιστικό, αποκτά στενότερη σχέση με τη νεωτερικότητα. Διαφοροποιείται και η κάλυψη της πραγματικότητας, η ιδεολογική ουσία των έργων.

Η γνωστική σημασία του παραμυθιού εκδηλώνεται, πρώτα απ 'όλα, στο γεγονός ότι αντανακλά τα χαρακτηριστικά των φαινομένων της πραγματικής ζωής και δίνει εκτεταμένες γνώσεις για την ιστορία των κοινωνικών σχέσεων, της εργασίας και της ζωής, καθώς και μια ιδέα ​την κοσμοθεωρία και την ψυχολογία των ανθρώπων, για τη φύση της χώρας. Η ιδεολογική και εκπαιδευτική σημασία του παραμυθιού είναι ότι εμπνέεται από την επιθυμία για το καλό, την προστασία των αδυνάτων, τη νίκη επί του κακού. Επιπλέον, ένα παραμύθι αναπτύσσει μια αισθητική αίσθηση, δηλ. αίσθηση ομορφιάς.

Χαρακτηρίζεται από την αποκάλυψη της ομορφιάς στη φύση και τον άνθρωπο, την ενότητα αισθητικών και ηθικών αρχών, τον συνδυασμό πραγματικού και φανταστικού, ζωντανή απεικόνιση και εκφραστικότητα.

Το παραμύθι είναι ένα πολύ δημοφιλές είδος προφορικής λαϊκής τέχνης, ένα επικό, είδος πλοκής. Από άλλα είδη πεζογραφίας (παραδόσεις και θρύλοι), το παραμύθι διαφέρει σε μια πιο ανεπτυγμένη αισθητική πλευρά, η οποία εκδηλώνεται στην εγκατάσταση της ελκυστικότητας. Η αισθητική αρχή, επιπλέον, εκδηλώνεται στην εξιδανίκευση των καλούδια, μια ζωντανή εικόνα του «φανταστικού κόσμου», εκπληκτικά πλάσματα και αντικείμενα, θαυματουργά φαινόμενα και ρομαντικό χρωματισμό γεγονότων. Ο Μ. Γκόρκι επέστησε την προσοχή στις εκφράσεις στα παραμύθια των λαϊκών ονείρων για μια καλύτερη ζωή: «Ήδη στην αρχαιότητα, οι άνθρωποι ονειρευόντουσαν την ευκαιρία να πετάξουν στον αέρα - αυτό λέει το παραμύθι, για το μαγικό χαλί. Ονειρεύονταν να επιταχύνουν την κίνηση στο έδαφος - ένα παραμύθι για μπότες-περιπατητές...».

Στην επιστήμη, είναι γενικά αποδεκτό να χωρίζονται τα παραμυθιακά κείμενα σε τρεις κατηγορίες: παραμύθια, διηγήματα (οικιακά) και παραμύθια για ζώα.

Τα παραμύθια ήταν πολύ δημοφιλή στον κόσμο. Η μυθοπλασία στα παραμύθια έχει τον χαρακτήρα της φαντασίας. Η αρχή του μαγικού περιέχει τις λεγόμενες στιγμές απομεινάρι και, κυρίως, τη θρησκευτική και μυθολογική άποψη του πρωτόγονου ανθρώπου, την πνευματικοποίηση των πραγμάτων και των φυσικών φαινομένων, την απόδοση μαγικών ιδιοτήτων σε αυτά τα πράγματα και φαινόμενα, διάφορες θρησκευτικές λατρείες, έθιμα. , τελετουργίες. Τα παραμύθια είναι γεμάτα μοτίβα που περιέχουν πίστη στην ύπαρξη του άλλου κόσμου και τη δυνατότητα επιστροφής από εκεί, την ιδέα του θανάτου κλεισμένη σε κάποιο υλικό αντικείμενο (αυγό, λουλούδι), μιας θαυματουργής γέννησης (από μεθυσμένο νερό), της μετατροπής των ανθρώπων σε ζώα, πτηνά. Η φανταστική αρχή του παραμυθιού, από την άλλη, αναπτύσσεται σε αυθόρμητη υλιστική βάση, αποτυπώνει αξιοσημείωτα σωστά τα πρότυπα ανάπτυξης της αντικειμενικής πραγματικότητας.

Αυτό ονόμασε ο Μ. Γκόρκι «διδακτική μυθοπλασία - η εκπληκτική ικανότητα της ανθρώπινης σκέψης να κοιτάζει μπροστά από το γεγονός». Η προέλευση της φαντασίας έχει τις ρίζες της στις ιδιαιτερότητες του τρόπου ζωής και στο όνειρο των ανθρώπων να κυριαρχήσουν στη φύση. Όλα αυτά είναι απλώς ίχνη μυθολογικών ιδεών, αφού η διαμόρφωση της κλασικής μορφής ενός παραμυθιού τελείωσε πολύ πέρα ​​από τα ιστορικά όρια της πρωτόγονης κοινοτικής κοινωνίας, σε μια πολύ πιο ανεπτυγμένη κοινωνία. Η μυθολογική κοσμοθεωρία παρείχε μόνο τη βάση για την ποιητική μορφή του παραμυθιού.

Το σημαντικό είναι ότι οι πλοκές των παραμυθιών, για τα θαύματα για τα οποία μιλούν, έχουν ζωτική βάση. Αυτό είναι, πρώτον, μια αντανάκλαση των ιδιαιτεροτήτων της δουλειάς και της ζωής των ανθρώπων του φυλετικού συστήματος, της σχέσης τους με τη φύση, συχνά της αδυναμίας τους μπροστά της. Δεύτερον, μια αντανάκλαση του φεουδαρχικού συστήματος, ιδιαίτερα της πρώιμης φεουδαρχίας (ο βασιλιάς είναι ο εχθρός του ήρωα, ο αγώνας για κληρονομιά).

Ο χαρακτήρας των παραμυθιών είναι πάντα φορέας ορισμένων ηθικών ιδιοτήτων. Ο ήρωας των πιο δημοφιλών παραμυθιών είναι ο Ιβάν Τσαρέβιτς. Βοηθά ζώα και πουλιά, που τον ευγνωμονούν γι' αυτό και, με τη σειρά τους, τον βοηθούν. Παρουσιάζεται στα παραμύθια ως λαϊκός ήρωας, η ενσάρκωση των υψηλότερων ηθικών ιδιοτήτων - θάρρος, ειλικρίνεια, καλοσύνη. Είναι νέος, όμορφος, έξυπνος και δυνατός. Αυτός είναι ένας τύπος τολμηρού και δυνατού ήρωα.

Σημαντική θέση στα παραμύθια κατέχουν οι γυναίκες ηρωίδες, που ενσαρκώνουν το λαϊκό ιδεώδες της ομορφιάς, της εξυπνάδας, της ευγένειας και του θάρρους. Η εικόνα της Βασιλίσας της Σοφής αντανακλά τα αξιοσημείωτα χαρακτηριστικά μιας Ρωσίδας - ομορφιά, μεγαλειώδης απλότητα, απαλή περηφάνια για τον εαυτό της, ένα αξιοσημείωτο μυαλό και μια βαθιά καρδιά γεμάτη ανεξάντλητη αγάπη. Η συνείδηση ​​του ρωσικού λαού ήταν ακριβώς μια τέτοια γυναικεία ομορφιά.

Το σοβαρό νόημα κάποιων παραμυθιών έδωσε αφορμές για κρίσεις για τα σημαντικότερα ζητήματα της ζωής. Έτσι, σε μερικά παραμύθια, ενσαρκώνεται η φιλελεύθερη φιλοδοξία και ο αγώνας του ρωσικού λαού ενάντια στην αυθαιρεσία και τους καταπιεστές. Η σύνθεση ενός παραμυθιού καθορίζει την παρουσία σε αυτά χαρακτήρων εχθρικών προς τους θετικούς χαρακτήρες. Η νίκη του ήρωα επί των εχθρικών δυνάμεων είναι ο θρίαμβος της καλοσύνης και της δικαιοσύνης. Πολλοί ερευνητές έχουν σημειώσει την ηρωική πλευρά του παραμυθιού, την κοινωνική του αισιοδοξία. ΕΙΜΑΙ. Ο Γκόρκι είπε: «Είναι πολύ σημαντικό να σημειωθεί ότι η απαισιοδοξία είναι εντελώς ξένη προς τη λαογραφία, παρά το γεγονός ότι οι δημιουργοί της λαογραφίας έζησαν σκληρά, η δουλεία τους ήταν χωρίς νόημα από τους εκμεταλλευτές και η προσωπική τους ζωή ήταν ανίσχυρη και ανυπεράσπιστη. Αλλά με όλα αυτά, η συλλογικότητα, όπως λέμε, χαρακτηρίζεται από τη συνείδηση ​​της αθανασίας της και τη σιγουριά στη νίκη επί όλων των εχθρικών της δυνάμεων. Τα παραμύθια στα οποία οι κοινωνικές και οικιακές σχέσεις βρίσκονται στο επίκεντρο της δράσης ονομάζονται κοινωνικά και οικιακά. Σε αυτού του είδους τα παραμύθια αναπτύσσεται καλά η κωμωδία των πράξεων και η λεκτική κωμωδία, η οποία καθορίζεται από τον σατιρικό, ειρωνικό, χιουμοριστικό χαρακτήρα τους. Το θέμα μιας ομάδας παραμυθιών είναι η κοινωνική αδικία, το θέμα μιας άλλης είναι οι ανθρώπινες κακίες, γελοιοποιούν τους τεμπέληδες, τους ηλίθιους, τους πεισματάρηδες. Ανάλογα με αυτό, διακρίνονται δύο ποικιλίες στα κοινωνικά και καθημερινά παραμύθια. Σύμφωνα με τους ερευνητές, τα κοινωνικά παραμύθια προέκυψαν σε δύο στάδια: καθημερινά - πρώιμα, με τη δημιουργία οικογενειακής και οικογενειακής ζωής κατά την αποσύνθεση του φυλετικού συστήματος, και κοινωνικά - με την εμφάνιση μιας ταξικής κοινωνίας και την επιδείνωση των κοινωνικών αντιθέσεων. την περίοδο της πρώιμης φεουδαρχίας, ιδιαίτερα κατά την αποσύνθεση της δουλοπαροικίας και κατά την περίοδο του καπιταλισμού. Η αυξανόμενη έλλειψη δικαιωμάτων και η φτώχεια των μαζών προκάλεσε δυσαρέσκεια και διαμαρτυρίες, αποτέλεσαν το έδαφος για κοινωνική κριτική. Ο θετικός ήρωας των κοινωνικών παραμυθιών είναι ένα κοινωνικά δραστήριο, κριτικό άτομο. Η σκληρή δουλειά, η φτώχεια, το σκοτάδι, ο γάμος συχνά άνισοι σε ηλικία και περιουσιακή κατάσταση προκάλεσαν επιπλοκές στις οικογενειακές σχέσεις και καθόρισαν την εμφάνιση πλοκών για μια κακιά σύζυγο και έναν ανόητο και τεμπέλη σύζυγο. Τα κοινωνικά καθημερινά παραμύθια διακρίνονται από οξύ ιδεολογικό προσανατολισμό. Αυτό αντικατοπτρίζεται, καταρχάς, στο γεγονός ότι οι ιστορίες έχουν κυρίως δύο σημαντικά κοινωνικά θέματα: την κοινωνική αδικία και την κοινωνική τιμωρία. Το πρώτο θέμα υλοποιείται σε οικόπεδα όπου ένας κύριος, ένας έμπορος ή ένας ιερέας ληστεύει και καταπιέζει έναν αγρότη, εξευτελίζει την προσωπικότητά του. Το δεύτερο θέμα υλοποιείται σε οικόπεδα όπου ένας έξυπνος και γρήγορος χωρικός βρίσκει τον τρόπο να τιμωρήσει τους καταπιεστές του για αιώνες έλλειψης δικαιωμάτων, τους κάνει να φαίνονται γελοίοι. Στα κοινωνικά και καθημερινά παραμύθια εκφράζονται πολύ πιο ξεκάθαρα οι φιλοδοξίες και οι προσδοκίες των ανθρώπων, το όνειρο μιας κοινωνικά δίκαιης, ευτυχισμένης και γαλήνιας ζωής. «Σε αυτές τις ιστορίες, μπορεί κανείς να δει τη ζωή των ανθρώπων, την οικιακή τους ζωή, τις ηθικές τους αντιλήψεις και αυτό το πανούργο ρωσικό μυαλό, τόσο τείνει προς την ειρωνεία, τόσο απλόκαρδο στην πονηριά του».

Στα παραμύθια, καθώς και σε κάποια άλλα είδη λαογραφικής πεζογραφίας, που αντανακλούν τα δυνατά και τα αδύνατα σημεία της αγροτικής ψυχολογίας, εκφράστηκε το αιωνόβιο όνειρο μιας ευτυχισμένης ζωής, ενός είδους «αγροτικού βασιλείου». Η αναζήτηση του «άλλου βασιλείου» στα παραμύθια είναι χαρακτηριστικό μοτίβο. Μια υπέροχη κοινωνική ουτοπία απεικονίζει την υλική ευημερία των ανθρώπων, την καλοφαγωμένη ικανοποίηση. ο χωρικός τρώει και πίνει με την καρδιά του, και κάνει «γιορτή για όλο τον κόσμο». Ο N. G. Chernyshevsky σημείωσε: «Η φτώχεια της πραγματικής ζωής είναι η πηγή της ζωής στη φαντασία». Ο χωρικός κρίνει μια «ευτυχισμένη» ζωή για τον εαυτό του με βάση το πρότυπο εκείνων των υλικών αγαθών που κατέχουν οι τσάροι και οι γαιοκτήμονες. Οι αγρότες είχαν πολύ ισχυρή πίστη στον «καλό βασιλιά» και ο ήρωας του παραμυθιού γίνεται ένας τέτοιος βασιλιάς σε πολλά παραμύθια. Ταυτόχρονα, ο βασιλιάς των παραμυθιών με τη συμπεριφορά, τον τρόπο ζωής και τις συνήθειές του παρομοιάζεται με έναν απλό αγρότη. Το βασιλικό παλάτι μερικές φορές απεικονίζεται ως ένα πλούσιο αγροτικό νοικοκυριό με όλα τα χαρακτηριστικά μιας αγροτικής οικονομίας.

Τα παραμύθια με ζώα είναι ένα από τα παλαιότερα είδη λαογραφίας. Επιστρέφοντας στις αρχαίες μορφές αντανάκλασης της πραγματικότητας στα πρώτα στάδια της ανθρώπινης συνείδησης, τα παραμύθια για τα ζώα εξέφραζαν έναν ορισμένο βαθμό γνώσης του κόσμου.

Η αλήθεια των παραμυθιών είναι ότι αν και μιλούν για ζώα, αναπαράγονται παρόμοιες ανθρώπινες καταστάσεις. Οι πράξεις των ζώων αποκαλύπτουν πιο ανοιχτά τις απάνθρωπες φιλοδοξίες, τις σκέψεις και τις αιτίες των πράξεων που διαπράττουν οι άνθρωποι. Οι ιστορίες ζώων είναι όλες οι ιστορίες στις οποίες υπάρχει χώρος όχι μόνο για διασκέδαση, αλλά και για έκφραση ενός σοβαρού νοήματος. Στα παραμύθια για ζώα, πουλιά και ψάρια, δρουν και ζώα και φυτά. Κάθε μία από αυτές τις ιστορίες έχει νόημα. Για παράδειγμα, στο παραμύθι για το γογγύλι, το νόημα αποδείχθηκε ότι όχι, ακόμη και η μικρότερη δύναμη στο θέμα δεν είναι περιττή και συμβαίνει ότι δεν αρκεί για να επιτευχθεί ένα αποτέλεσμα. Με την ανάπτυξη των ανθρώπινων ιδεών για τη φύση, με τη συσσώρευση παρατηρήσεων, τα παραμύθια περιλαμβάνουν ιστορίες για τη νίκη του ανθρώπου επί των ζώων και για τα οικόσιτα ζώα, που ήταν αποτέλεσμα των οδηγιών τους. Η αναγνώριση παρόμοιων χαρακτηριστικών σε ζώα και ανθρώπους (ομιλία - κλάμα, συμπεριφορά - συνήθεια) χρησίμευσε ως βάση για το συνδυασμό των ιδιοτήτων τους στις εικόνες των ζώων με τις ιδιότητες ενός ατόμου, τα ζώα μιλούν και συμπεριφέρονται σαν άνθρωποι. Αυτός ο συνδυασμός οδήγησε στην τυποποίηση των χαρακτήρων των ζώων, που έγιναν η ενσάρκωση ορισμένων ιδιοτήτων (αλεπού - πονηριά κ.λπ.). Έτσι τα παραμύθια απέκτησαν αλληγορικό νόημα. Κάτω από τα ζώα άρχισαν να καταλαβαίνουν άνθρωποι ορισμένων χαρακτήρων. Οι εικόνες των ζώων έχουν γίνει μέσο ηθικής διδασκαλίας. Στα παραμύθια για τα ζώα, δεν γελοιοποιούνται μόνο οι αρνητικές ιδιότητες (ηλιθιότητα, τεμπελιά, φλύαρος), αλλά καταδικάζονται επίσης η καταπίεση των αδυνάτων, η απληστία και ο δόλος για το κέρδος. Η κύρια σημασιολογική πτυχή των παραμυθιών για τα ζώα είναι η ηθική. Οι ιστορίες για τα ζώα χαρακτηρίζονται από φωτεινή αισιοδοξία, οι αδύναμοι ξεφεύγουν πάντα από δύσκολες καταστάσεις. Η σύνδεση του παραμυθιού με την αρχαία περίοδο της ζωής της βρίσκεται στα κίνητρα του φόβου του θηρίου, στο να υπερνικήσει τον φόβο του. Το θηρίο έχει δύναμη, πονηριά, αλλά όχι ανθρώπινο μυαλό. Οι εικόνες των ζώων σε μεταγενέστερο στάδιο της ζωής ενός παραμυθιού αποκτούν τη σημασία των κοινωνικών τύπων. Σε τέτοιες παραλλαγές, στην εικόνα μιας πονηρής αλεπούς, λύκου και άλλων, μπορεί κανείς να δει ανθρώπινους χαρακτήρες που προέκυψαν στις συνθήκες μιας ταξικής κοινωνίας. Πίσω από την εικόνα του ζώου σε αυτά μπορεί κανείς να μαντέψει τις κοινωνικές σχέσεις των ανθρώπων. Για παράδειγμα, στο παραμύθι «About Ersh Ershovich and his son Shchetinnikov» δίνεται μια πλήρης και αληθινή εικόνα των αρχαίων ρωσικών δικαστικών διαδικασιών. Στις ιστορίες κάθε έθνους, τα καθολικά θέματα λαμβάνουν ένα είδος εθνικής ενσάρκωσης. Στα ρωσικά λαϊκά παραμύθια αποκαλύπτονται ορισμένες κοινωνικές σχέσεις, η ζωή των ανθρώπων, η οικιακή τους ζωή, οι ηθικές τους έννοιες, η ρωσική ματιά, το ρωσικό μυαλό - όλα όσα κάνουν την ιστορία εθνικά πρωτότυπη και μοναδική. Ο ιδεολογικός προσανατολισμός των ρωσικών παραμυθιών εκδηλώνεται στην αντανάκλαση του αγώνα των ανθρώπων για ένα όμορφο μέλλον. Έτσι, είδαμε ότι το ρωσικό παραμύθι είναι μια γενικευμένη, αξιολογική και σκόπιμη αντανάκλαση της πραγματικότητας, η οποία εκφράζει τη συνείδηση ​​ενός ατόμου, και ειδικότερα τη συνείδηση ​​του ρωσικού λαού. Το παλιό όνομα του παραμυθιού - μύθος - υποδηλώνει την αφηγηματική φύση του είδους. Στην εποχή μας, η ονομασία «παραμύθι» και ο όρος «παραμύθι», που άρχισε να κυκλοφορεί από τον 17ο αιώνα, χρησιμοποιείται στον λαό και στην επιστημονική βιβλιογραφία. Το παραμύθι είναι ένα πολύ δημοφιλές είδος προφορικής λαϊκής τέχνης, ένα είδος έπους, πεζογραφίας, πλοκής. Δεν τραγουδιέται σαν τραγούδι, αλλά λέγεται. Το παραμύθι διακρίνεται από την αυστηρή του μορφή, τον υποχρεωτικό χαρακτήρα ορισμένων στιγμών. Τα παραμύθια ήταν γνωστά στη Ρωσία από την αρχαιότητα. Στην αρχαία γραφή υπάρχουν πλοκές, μοτίβα και εικόνες που θυμίζουν παραμύθια. Η αφήγηση παραμυθιών είναι ένα παλιό ρωσικό έθιμο. Στα χειρόγραφα του XVI - XVII αιώνα. έχουν διατηρηθεί αρχεία των παραμυθιών «Σχετικά με τον Ιβάν Ποναμάρεβιτς» και «Σχετικά με την πριγκίπισσα και την Ιβάσκα το λευκό πουκάμισο». Τον XVIII αιώνα. εκτός από τις χειρόγραφες συλλογές παραμυθιών, άρχισαν να εμφανίζονται και έντυπες εκδόσεις. Εμφανίστηκαν αρκετές συλλογές παραμυθιών, οι οποίες περιλάμβαναν έργα με χαρακτηριστικά συνθετικά και στυλιστικά παραμυθένια χαρακτηριστικά: «The Tale of the Thief Timoshka» και «The Tale of the Gypsy» στη συλλογή του V. Levshin «Russian Tales» (1780-1783) , "Η ιστορία του Ιβάν του Μπογκατύρου, γιου ενός χωρικού "στη συλλογή του Π. Τιμοφέεφ" Ρωσικά παραμύθια "(1787). Στη δεκαετία του '60 του XIX αιώνα. Ο A.N. Afanasiev δημοσίευσε μια συλλογή με "Teasured Tales", η οποία περιελάμβανε σατιρικές ιστορίες για μπαρ και ιερείς. Στα τέλη του XIX - αρχές του XX αιώνα. εμφανίζεται μια σειρά από σημαντικές, καλά προετοιμασμένες συλλογές παραμυθιών. Έδωσαν μια ιδέα για τη διανομή έργων αυτού του είδους, για την κατάστασή του, πρότειναν νέες αρχές για τη συλλογή και τη δημοσίευση. Μετά την Οκτωβριανή Επανάσταση, η συλλογή των παραμυθιών, αλλά και η συλλογή λαογραφικών έργων γενικότερα, πήρε οργανωμένες μορφές.

Mikhailova O. S. Θεωρείται: παραμύθια για ζώα. Ιστορικές ρίζες του παραμυθιού για τα ζώα (ανιμιστικές, ανθρωπόμορφες, τοτεμικές ιδέες, λαϊκές δοξασίες). Η εξέλιξη του είδους. Ήρωες παραμυθιών για ζώα. Στυλ. Απουσία αφηρημένου μύθου αλληγορισμού. Η σατυρική λειτουργία των παραβολών. Ειρωνεία. Παράδοξο πλοκής. Διαλογικό. συνθετικά χαρακτηριστικά. Σωρευτικά παραμύθια. Μαγικά παραμύθια. Θαύμα, μαγεία ως μια υπέροχη πλοκή βάση παραμυθιών. Ιστορικές ρίζες παραμυθιών (μυθολογικές παραστάσεις, λαϊκή δαιμονολογία, λαϊκές τελετουργίες, καθημερινά ταμπού, μαγεία κ.λπ.). Ποιητική σύμβαση των παραμυθιών. Οι κύριες ιδέες των παραμυθιών. συνθετικά χαρακτηριστικά. Χαρακτηριστικά του λόγου του συγγραφέα. Διαλογικό. Ιστορίες νεράιδων. Οι ήρωες και οι λειτουργίες τους. Παραμυθένιο χρονότοπο. οικιακά παραμύθια. Η εγγύτητα του καθημερινού παραμυθιού με το διήγημα. Τρόποι διαμόρφωσης του είδους του μυθιστορηματικού παραμυθιού. Τυπολογία καθημερινών παραμυθιών (οικογένεια και νοικοκυριό, για αφέντες και υπηρέτες, για τον κλήρο κ.λπ.). Ποιητική και ύφος (καθημερινή «γειοποίηση», διασκεδαστική πλοκή, υπερβολισμός στην απεικόνιση χαρακτήρων κ.λπ.).

Δεν μπορεί παρά να συμφωνήσει κανείς με την άποψη του V.P. Anikin ότι τα παραμύθια φαίνεται να έχουν υποτάξει τον χρόνο και αυτό δεν ισχύει μόνο για τα παραμύθια. Σε κάθε εποχή, ζουν τη δική τους ξεχωριστή ζωή. Πού έχει τόση δύναμη στο χρόνο το παραμύθι; Ας αναλογιστούμε την ουσία της ομοιότητας που έχουν τα παραμύθια με εξίσου σταθερές, λες, «διαχρονικές» αλήθειες που εκφράζονται με παροιμίες. Το παραμύθι και η παροιμία συγκεντρώνονται από το εξαιρετικό εύρος της καλλιτεχνικής γενίκευσης που περιέχεται σε αυτά. Ίσως αυτή η ιδιότητα αποκαλύπτεται πιο ξεκάθαρα σε αλληγορικές ιστορίες.

Το επόμενο είδος είναι το επικό. Η λέξη «έπος» μεταφέρεται στη λέξη «πραγματικότητα». σημαίνει μια ιστορία για αυτό που κάποτε συνέβη, συνέβη, τι πιστεύτηκε στην πραγματικότητα. Η λέξη «έπος» ως όρος που δηλώνει δημοτικά τραγούδια με συγκεκριμένο περιεχόμενο και συγκεκριμένη καλλιτεχνική μορφή. Το έπος είναι ο καρπός της μυθοπλασίας και η ποιητική άνοδος της φαντασίας. Αλλά η μυθοπλασία και η φαντασία δεν είναι παραμόρφωση της πραγματικότητας. Τα έπη περιέχουν πάντα βαθιά καλλιτεχνική και ζωή αλήθεια. Το περιεχόμενο του έπους είναι εξαιρετικά ποικίλο. Βασικά - αυτό είναι το τραγούδι του «επικού», δηλ. αφηγηματική φύση. Βασικός πυρήνας του έπους είναι τραγούδια ηρωικού περιεχομένου. Οι ήρωες αυτών των τραγουδιών δεν αναζητούν προσωπική ευτυχία, κάνουν κατορθώματα στο όνομα των συμφερόντων της ρωσικής γης. Οι κύριοι χαρακτήρες του ρωσικού έπους είναι πολεμιστές. Όμως το είδος του ηρωικού έπους δεν είναι το μοναδικό, αν και είναι το πιο χαρακτηριστικό του ρωσικού έπους. Μαζί με το ηρωικό, υπάρχουν και έπη ενός παραμυθένιου ηρωικού ή καθαρά μυθικού χαρακτήρα. Τέτοια, για παράδειγμα, είναι τα έπη για τον Σάντκο και την παραμονή του στο υποβρύχιο βασίλειο. Η επική αφήγηση μπορεί να έχει και κοινωνικό ή οικογενειακό χαρακτήρα (μυθιστορηματικά έπη). Μερικά από αυτά τα έπη μπορούν να ξεχωρίσουν ως μια ειδική ομάδα τραγουδιών μπαλάντας. Δεν είναι πάντα δυνατό να βάλουμε μια διαχωριστική γραμμή ανάμεσα στα επικά και στα τραγούδια της μπαλάντας.

Στις λαογραφικές συλλογές, τα έπη ηρωικής, παραμυθένιας και διηγηματικής φύσης τοποθετούνται συνήθως δίπλα-δίπλα. Ένας τέτοιος συσχετισμός δίνει μια σωστή ιδέα για το εύρος και το εύρος της ρωσικής επικής δημιουργικότητας. Μαζί, όλο αυτό το υλικό συνθέτει ένα ενιαίο σύνολο - το ρωσικό λαϊκό έπος. Προς το παρόν, έχουμε τεράστιο όγκο επικού υλικού και το έπος μπορεί να μελετηθεί καλά. Από τα τέλη του δέκατου έβδομου αιώνα Οι επικές ιστορίες («Ilya and the Nightingale the Robber», «Mikhailo Potyk» κ.λπ.) διεισδύουν στη χειρόγραφη ιστορία και παρουσιάζονται υπό τον τίτλο «History», «Word» ή «Tale» ως διασκεδαστικό αναγνωστικό υλικό [9]. Μερικές από αυτές τις ιστορίες είναι πολύ κοντά στο έπος και μπορούν να χωριστούν σε στίχους, άλλες είναι αποτέλεσμα σύνθετης λογοτεχνικής επεξεργασίας υπό την επίδραση της αρχαίας κοσμικής λογοτεχνίας, των παραμυθιών, των ρωσικών και δυτικοευρωπαϊκών περιπετειωδών μυθιστορημάτων. Τέτοιες "ιστορίες" ήταν πολύ δημοφιλείς, ειδικά σε πόλεις όπου το αρχικό έπος στους XVII - XVIII αιώνες. ήταν ελάχιστα γνωστό. Η πρώτη συλλογή που περιέχει έπη με τη σωστή έννοια είναι η «Συλλογή της Κίρσα Ντανίλοφ», που εκδόθηκε για πρώτη φορά από τον A.F. Yakubovich το 1804 με τον τίτλο «Αρχαία ρωσικά ποιήματα». Δημιουργήθηκε, πιθανότατα, στη Δυτική Σιβηρία. Το χειρόγραφο περιέχει 71 τραγούδια, δίνονται νότες για κάθε κείμενο. Εδώ υπάρχουν περίπου 25 έπη.Τα περισσότερα τραγούδια ηχογραφήθηκαν από τη φωνή, οι ηχογραφήσεις είναι πολύ ακριβείς, πολλά χαρακτηριστικά της γλώσσας των τραγουδιστών διατηρούνται, τα κείμενα έχουν μεγάλη καλλιτεχνική αξία. Παραδοσιακά, ο Kirsha Danilov θεωρείται ο δημιουργός της συλλογής, αλλά ποιος είναι και ποιος είναι ο ρόλος του στη συλλογή αυτής της πρώτης συλλογής επικών και ιστορικών τραγουδιών στη Ρωσία είναι άγνωστο. Ο πρώτος συλλέκτης επών ήταν ο Peter Vasilyevich Kireevsky (1808 - 1856). Ο Kireevsky συνέλεξε τραγούδια όχι μόνο ο ίδιος, αλλά ενθάρρυνε τους φίλους και τους συγγενείς του σε αυτό το έργο. Μεταξύ των υπαλλήλων και των ανταποκριτών του Kireevsky ήταν ο ποιητής Yazykov (ο κύριος βοηθός του), ο Pushkin, ο Gogol, ο Koltsov, ο Dal, επιστήμονες εκείνης της εποχής. Τα έπη εκδόθηκαν ως μέρος δέκα τευχών του "Songs collected by P.V. Kireevsky (1860 - 1874). Τα πρώτα πέντε τεύχη περιέχουν έπη και μπαλάντες, το δεύτερο μισό είναι αφιερωμένο κυρίως σε ιστορικά τραγούδια. Η συλλογή περιέχει αρχεία επών που έγιναν στην περιοχή του Βόλγα, σε ορισμένες κεντρικές επαρχίες της Ρωσίας, στο Βορρά και στα Ουράλια. Αυτοί οι δίσκοι είναι ιδιαίτερα ενδιαφέροντες καθώς πολλοί από αυτούς έγιναν σε μέρη όπου τα έπη σύντομα εξαφανίστηκαν και δεν καταγράφηκαν πλέον. Μια από τις πιο αξιόλογες συλλογές επών είναι μια συλλογή που εκδόθηκε από τον Pavel Nikolaevich Rybnikov (1832 - 1885). Εξορισμένος στο Petrozavodsk, ταξιδεύοντας στην επαρχία ως γραμματέας της στατιστικής επιτροπής, ο Rybnikov άρχισε να καταγράφει τα έπη της περιοχής Olonets. Έγραψε περίπου 220 κείμενα επών. Η συλλογή εκδόθηκε υπό την επιμέλεια του Bessonov σε τέσσερις τόμους "Τραγούδια που συλλέγονται από τον P.N. Rybnikov" το 1861 - 1867. Εκτός από έπη, αυτή η συλλογή περιέχει μια σειρά από τραγούδια γάμου, θρήνους, παραμύθια κ.λπ. Η εμφάνιση της συλλογής του Ρίμπνικοφ ήταν ένα σπουδαίο γεγονός στην κοινωνική και λογοτεχνική ζωή. Μαζί με τη συλλογή Kireevsky, άνοιξε ένα νέο πεδίο επιστήμης. Δέκα χρόνια μετά την εμφάνιση της συλλογής του Rybnikov, ο Alexander Fedorovich Hilferding πήγε στα ίδια μέρη ειδικά για την ηχογράφηση επών. Κατάφερε να γράψει περισσότερα από 300 κείμενα μέσα σε δύο μήνες. Κάποια έπη ηχογραφήθηκαν από τον ίδιο αργότερα, από τραγουδιστές που ήρθαν στην Πετρούπολη. Συγκεντρωμένα τραγούδια με τίτλο "Onega epics, ηχογραφημένα από τον Alexander Fedorovich Hilferding το καλοκαίρι του 1871" εκδόθηκαν σε έναν τόμο. Υπάρχουν 318 κείμενα συνολικά. Τα τραγούδια διασκευάζονται από περιοχές, χωριά και ερμηνευτές. Τα κείμενα είναι γραμμένα με κάθε δυνατή προσοχή και ακρίβεια για τον συλλέκτη. Από εδώ και πέρα, η τακτοποίηση υλικού από ερμηνευτές μπήκε στην πρακτική της έκδοσης επών και παραμυθιών και κρατιέται ακόμα. Η δεκαετία του εξήντα ήταν χρόνια ιδιαίτερης προσοχής στην ποίηση των χωρικών. Κατά τη διάρκεια αυτών των χρόνων, δημοσιεύθηκαν οι "Ρωσικές λαϊκές ιστορίες" του A.N. Afanasyev (1855 - 1864), "Great Russian Tales" του I.A. Khudyakov (1863), "Proverbs of the Russian People" του V.I. Dahl (1861). Με την έναρξη της αντίδρασης στη δεκαετία του 1980, το ενδιαφέρον για τη λαϊκή ποίηση έπεσε για κάποιο διάστημα. Μόνο το 1901, ο A.V. Markov δημοσίευσε μια μικρή συλλογή με "Έπη Belomorskie". Ο Μάρκοφ κινήθηκε προς τα βόρεια και επισκέφτηκε την ανατολική ακτή της Λευκής Θάλασσας. Συνολικά, η συλλογή περιέχει 116 έπη. Η πλοκή, το στυλ και η μορφή ύπαρξης των επών αποδείχθηκε ότι ήταν σημαντικά διαφορετικά εδώ από ό,τι στην περιοχή Onega. Έχουν βρεθεί αρκετές νέες ιστορίες. Από κάθε άποψη, η συλλογή του Markov διεύρυνε σημαντικά τις ιδέες για το έπος που ήταν διαθέσιμες στην επιστήμη. Μία από τις μεγαλύτερες και πιο σημαντικές αποστολές ήταν η αποστολή του A.D. Grigoriev στην επαρχία Arkhangelsk, η οποία διήρκεσε τρία χρόνια. Για τρία χρόνια συλλεκτικής εργασίας, ηχογράφησε 424 κείμενα, τα οποία στη συνέχεια εκδόθηκαν σε τρεις τόμους με τον τίτλο "Έπη του Αρχάγγελσκ και ιστορικά τραγούδια" (1904 - 1910). Ως αποτέλεσμα, η συλλογή του Γκριγκόριεφ έγινε η μεγαλύτερη και μια από τις πιο ενδιαφέρουσες στη ρωσική λαογραφία. Οι εγγραφές είναι πολύ ακριβείς. Για πρώτη φορά χρησιμοποιήθηκε ευρέως η ηχογράφηση επικών μελωδιών σε φωνογράφο. Σε κάθε τόμο περιλαμβάνεται ένα σημειωματάριο. Σε ολόκληρη τη δημοσίευση επισυνάπτεται αναλυτικός χάρτης του Βορρά, στον οποίο αναφέρονται τα μέρη όπου καταγράφηκαν τα έπη. Σε 40-60 χρόνια. 19ος αιώνας στο Αλτάι, ο αξιόλογος εθνογράφος Stepan Ivanovich Gulyaev έγραψε έπη. Τα αρχεία της Σιβηρίας έχουν μεγάλη σημασία, καθώς συχνά διατηρούν μια πιο αρχαϊκή μορφή πλοκής από ό,τι στο Βορρά, όπου τα έπη έχουν αλλάξει περισσότερο. Ο Gulyaev ηχογράφησε έως και 50 έπη και άλλα επικά τραγούδια. Ολόκληρη η συλλογή του δημοσιεύτηκε μόνο στη σοβιετική εποχή. Κατά τους καλοκαιρινούς μήνες 1908 - 1909. Οι αδελφοί Μπόρις και Γιούρι Σοκόλοφ έκαναν μια λαογραφική αποστολή στην περιοχή Μπελοζέρσκι της επαρχίας Νόβγκοροντ. Ήταν μια καλά οργανωμένη επιστημονική αποστολή. Σκοπός του ήταν να καλύψει ολόκληρη τη λαογραφία της δεδομένης περιοχής με δίσκους. Το παραμύθι και το τραγούδι αποδείχτηκαν τα κυρίαρχα είδη, αλλά απροσδόκητα βρέθηκαν και τα έπη. Ηχογραφήθηκαν 28 κείμενα. Τα έπη συγκεντρώθηκαν όχι μόνο στο Βορρά, στη Σιβηρία και στην περιοχή του Βόλγα. Η ύπαρξή τους στους XIX - XX αιώνες. βρέθηκε στις θέσεις των οικισμών των Κοζάκων - στο Ντον, στο Τέρεκ, ανάμεσα στους Κοζάκους Αστραχάν, Ουράλ, Όρενμπουργκ.

Ο μεγαλύτερος συλλέκτης τραγουδιών Don Cossack ήταν ο A.M. Listopadov, ο οποίος αφιέρωσε πενήντα χρόνια από τη ζωή του σε αυτό το έργο (ξεκινώντας από το 1892 - 1894). Ως αποτέλεσμα επαναλαμβανόμενων ταξιδιών στα χωριά των Κοζάκων, ο Listopadov ηχογράφησε έναν τεράστιο αριθμό τραγουδιών, συμπεριλαμβανομένων περισσότερων από 60 επών. οι σημειώσεις του δίνουν μια εξαντλητική ιδέα για το έπος του Ντον με τη μορφή του με την οποία διατηρήθηκε στις αρχές του 20ου αιώνα. Η αξία των υλικών του Λιστοπάντοφ ενισχύεται ιδιαίτερα από το γεγονός ότι καταγράφονται όχι μόνο κείμενα, αλλά και μελωδίες.

Ως αποτέλεσμα της συλλεκτικής εργασίας, κατέστη δυνατό να προσδιοριστούν τα χαρακτηριστικά του περιεχομένου και της μορφής του έπους των Κοζάκων, η δομή της πλοκής του, ο τρόπος εκτέλεσης, η παρουσίαση της μοίρας του ρωσικού έπους στις περιοχές των Κοζάκων. Η αξία των Ρώσων επιστημόνων στον τομέα της συλλογής επών είναι εξαιρετικά μεγάλη. Οι κόποι τους έσωσαν από τη λήθη ένα από τα καλύτερα περιουσιακά στοιχεία του ρωσικού εθνικού πολιτισμού. Το έργο της συλλογής επών έγινε εξ ολοκλήρου από μεμονωμένους ενθουσιώδεις, οι οποίοι, μερικές φορές, ξεπερνώντας διάφορα και πολύ δύσκολα εμπόδια, εργάστηκαν ανιδιοτελώς για την καταγραφή και έκδοση μνημείων της δημοτικής ποίησης.

Μετά την Οκτωβριανή Επανάσταση, το έργο της συλλογής επών πήρε άλλο χαρακτήρα. Τώρα αρχίζει να πραγματοποιείται συστηματικά και συστηματικά από τις δυνάμεις των ερευνητικών ιδρυμάτων. Το 1926-1928. Η Κρατική Ακαδημία Καλλιτεχνικών Επιστημών στη Μόσχα διοργάνωσε μια αποστολή με το σύνθημα «Στα βήματα του Ρίμπνικοφ και του Χίλφερντινγκ». Τα έπη της περιοχής Onega ανήκουν στα καλύτερα, και η περιοχή Onega - στα πιο πλούσια στην επική παράδοση. Ως αποτέλεσμα προγραμματισμένης και συστηματικής εργασίας, καταγράφηκαν 376 κείμενα, πολλά από τα οποία διατηρήθηκαν άριστα.

Μακροπρόθεσμη και συστηματική εργασία πραγματοποιήθηκε από επιστημονικά ιδρύματα του Λένινγκραντ. Το 1926 -1929. Το Κρατικό Ινστιτούτο Ιστορίας της Τέχνης εξόπλισε σύνθετες αποστολές ιστορίας της τέχνης στο Βορρά, οι οποίες περιλάμβαναν λαογράφους. Το 1931 - 1933 Οι εργασίες για τη δημιουργία λαογραφίας πραγματοποιήθηκαν από τη λαογραφική επιτροπή του Ινστιτούτου Εθνογραφίας της Ακαδημίας Επιστημών στο Πετροζαβόντσκ. Στη συλλογή δημοσιεύτηκαν συνολικά 224 κείμενα. Η έκδοση διακρίνεται από υψηλό επιστημονικό επίπεδο. Για κάθε ένα από τα έπη δίνονται άλατα για όλες τις παραλλαγές που είναι γνωστές στην επιστήμη. Τα επόμενα χρόνια, οργανώθηκαν επίσης αποστολές για τη μελέτη του επικού είδους. Εντατική και γόνιμη ήταν η συλλεκτική εργασία των Ρώσων επιστημόνων τόσο στην προεπαναστατική όσο και στη σοβιετική εποχή. Πολλά είναι αποθηκευμένα στα αρχεία και ακόμη περιμένουν τη δημοσίευσή τους. Ο αριθμός των δημοσιευμένων επών μπορεί να προσδιοριστεί σε περίπου 2500 μονάδες τραγουδιών.

Η έννοια των επών εξετάστηκε επίσης από τον V. V. Shuklin.

Έπη και μύθοι, το αρχαίο επικό είδος των επών (οι βόρειοι Ρώσοι τους αποκαλούσαν γέρους) διαμορφώθηκε τον 10ο αιώνα. Η λέξη έπος, δηλ. "πραγματικότητα". "υποκρίνομαι". Εμφανίζεται στην ιστορία της εκστρατείας του Ιγκόρ. Ο συγγραφέας του ξεκινά το τραγούδι του «σύμφωνα με τα έπη αυτής της εποχής, και όχι σύμφωνα με τον προβληματισμό του Boyan». Η εμφάνιση των επών υπό τον πρίγκιπα Βλαντιμίρ δεν είναι τυχαία. Οι πολεμιστές του έκαναν τα κατορθώματά τους όχι σε μακρινές εκστρατείες, αλλά στον αγώνα κατά των νομάδων, δηλ. σε κοινή θέα, έτσι έγιναν διαθέσιμα για επική ψαλμωδία.

Περισσότερα Anikin V.P. είπε ότι ανάμεσα στα προφορικά έργα υπάρχουν εκείνα με τα οποία κρίνεται πρώτα απ' όλα η σημασία της λαογραφίας στη λαϊκή ζωή. Για τον ρωσικό λαό, αυτά είναι έπη. Μόνο τα παραμύθια και τα τραγούδια στέκονται δίπλα-δίπλα μαζί τους, αλλά αν θυμηθούμε ότι οι μπαλάντες λέγονταν και τραγουδήθηκαν ταυτόχρονα, τότε η υπεροχή τους έναντι των άλλων ειδών λαογραφίας γίνεται σαφής. Τα έπη διαφέρουν από τα τραγούδια από τη σοβαρότητά τους και από τα παραμύθια από τη μεγαλοπρέπεια της δράσης της πλοκής. Το Bylina είναι ταυτόχρονα ιστορία και μεγαλοπρεπής τραγούδι. Ο συνδυασμός τέτοιων ιδιοτήτων κατέστη δυνατός επειδή τα έπη εμφανίστηκαν στην αρχαιότητα, όταν η αφήγηση και το τραγούδι δεν ήταν ακόμη διαχωρισμένα τόσο αποφασιστικά όσο συνέβη αργότερα. Το τραγούδι έδωσε επισημότητα στην αφήγηση και η αφήγηση στο τραγούδι - μια ομοιότητα με τους τονισμούς της ανθρώπινης ομιλίας. Η επισημότητα του τόνου αντιστοιχούσε στη δοξολογία στα έπη μιας ηρωικής πράξης και το τραγούδι έβαζε την ιστορία σε μετρημένες γραμμές, ώστε να μην εξαφανιστεί ούτε μια λεπτομέρεια από τη μνήμη των ανθρώπων. Αυτό είναι το έπος, η ιστορία του τραγουδιού.

Αξίζει επίσης να σημειωθεί ένα από τα είδη των λαογραφικών «θρύλων» για τα οποία μίλησαν οι Zueva T.V. και Kirdant B.P.

Οι θρύλοι είναι έργα πεζογραφίας στα οποία φανταστικές ερμηνείες γεγονότων που σχετίζονται με φαινόμενα της άψυχης φύσης, με τον κόσμο των φυτών, των ζώων, καθώς και των ανθρώπων (πλανήτης, άνθρωποι, άτομα). με υπερφυσικά όντα (Θεός, άγιοι, άγγελοι, ακάθαρτα πνεύματα). Οι κύριες λειτουργίες των θρύλων είναι επεξηγηματικές και ηθικολογικές. Οι θρύλοι συνδέονται με χριστιανικές ιδέες, αλλά έχουν και παγανιστική βάση. Στους θρύλους, ένα άτομο αποδεικνύεται ότι είναι αμέτρητα υψηλότερο από τα κακά πνεύματα.

Θρύλοι υπήρχαν τόσο σε προφορική όσο και σε γραπτή μορφή. Ο ίδιος ο όρος «θρύλος» προήλθε από τη μεσαιωνική γραφή και μεταφρασμένος από τα λατινικά σημαίνει «τι πρέπει να διαβαστεί».

Τα παρακάτω είδη μπορούν να συνδυαστούν σε ένα σύνολο. Δεδομένου ότι έχουν πολλά κοινά, αυτά είναι παροιμίες και ρητά. Οι Kravtsov N. I. και Lazutin S. G. είπαν ότι η παροιμία είναι ένα μικρό μη λυρικό είδος προφορικής δημιουργικότητας. μια μορφή λόγου που έχει μπει στην κυκλοφορία του λόγου, χωράει σε μια γραμματικά και λογικά ολοκληρωμένη πρόταση, συχνά ρυθμισμένη και υποστηριζόμενη από ομοιοκαταληξία. Χαρακτηρίζεται από εξαιρετική συντομία και απλότητα.

Τα ρητά συνδέονται στενά με τις παροιμίες. Όπως οι παροιμίες, τα ρητά ανήκουν σε μικρά είδη λαογραφίας. Στις περισσότερες περιπτώσεις, είναι πιο σύντομες από τις παροιμίες. Όπως οι παροιμίες, τα ρητά δεν εκτελούνται ειδικά (δεν τραγουδιούνται ούτε λέγονται), αλλά χρησιμοποιούνται στη ζωντανή καθομιλουμένη. Ταυτόχρονα, τα ρητά διαφέρουν σημαντικά από τις παροιμίες τόσο ως προς τη φύση του περιεχομένου όσο και ως προς τη μορφή και ως προς τις λειτουργίες που εκτελούνται στην ομιλία.

Η συλλογή και η μελέτη των παροιμιών πήγαινε ταυτόχρονα με τη συλλογή και τη μελέτη των παροιμιών. Οι N. P. Kolpakova, M. Ya. Melts και G. G. Shapovalova πίστευαν ότι ο όρος «παροιμία» άρχισε να χρησιμοποιείται για να δηλώσει το είδος της δημοτικής ποίησης μόνο από τα τέλη του 17ου αιώνα. Οι παλαιότερες παροιμίες ονομάζονταν «παραβολές». Ωστόσο, η ύπαρξη παροιμιών ως ειδικών ρήσεων που εκφράζουν τις κρίσεις των ανθρώπων με μεταφορική μορφή μπορεί να σημειωθεί σε πολύ μακρινές εποχές. λαογραφικό παραμύθι επικό αίνιγμα

Πολλά συγκεκριμένα ιστορικά γεγονότα της αρχαίας Ρωσίας βρήκαν απήχηση στις παροιμίες. Ωστόσο, η ιστορική αξία της παροιμίας δεν έγκειται μόνο σε αυτό, αλλά κυρίως στο γεγονός ότι έχει διατηρήσει πολλές ιστορικά ανεπτυγμένες απόψεις του λαού, για παράδειγμα, ιδέες για την ενότητα του στρατού και του λαού: «Ο κόσμος στέκεται μπροστά ο στρατός και ο στρατός στέκεται μπροστά στον κόσμο». για τη δύναμη της κοινότητας: «Ο κόσμος θα σταθεί για τον εαυτό του», «Ο κόσμος δεν μπορεί να ανατραπεί» κ.λπ. . Είναι αδύνατο να μην τονίσουμε τη γνώμη των N. S. Ashukin και M. G. Ashukina. βαθύς σεβασμός για την εργασία, την ικανότητα, την ικανότητα, την εξυπνάδα, το θάρρος, την αλήθεια, την ειλικρίνεια. Έχουν δημιουργηθεί πολλές παροιμίες για αυτά τα θέματα: «Χωρίς εργασία δεν μπορείς να πιάσεις ψάρι από μια λίμνη», «Σε καλλιεργήσιμη γη και θαμνώδη», «Η τέχνη δεν είναι χωρίς χειροτεχνία», «Η αιτία είναι χρόνος, η διασκέδαση είναι μια ώρα », «Ακατάλληλα στο πρόσωπο και καλό στο μυαλό», «Η μάθηση είναι καλύτερη από τον πλούτο», «Η αλήθεια είναι πιο πολύτιμη από τον χρυσό», «Η φτώχεια και η ειλικρίνεια είναι καλύτερες από το κέρδος και την ντροπή». Και, αντίθετα, η παροιμία καταγγέλλει την τεμπελιά, την εξαπάτηση, το μεθύσι και άλλες κακίες: «Η τεμπελιά δεν κάνει καλό, δειπνήστε χωρίς αλάτι», «Δώστε του έναν ξεφλουδισμένο όρχι», «Απλώνεται σαν φύλλο, αλλά στοχεύει να δαγκώσει» ( περί διπροσωπίας), «Μεθυσμένος από μέλι, μεθυσμένος με δάκρυα», κ.λπ.

ΣΕ ΚΑΙ. Ο Dahl έδωσε επίσης τον δικό του ορισμό για την παροιμία. Μια παροιμία είναι μια κυκλική έκφραση, μεταφορικός λόγος, μια απλή αλληγορία, μια μπλόφα, ένας τρόπος έκφρασης, αλλά χωρίς παραβολή, χωρίς κρίση, συμπέρασμα, εφαρμογή. αυτό είναι το πρώτο μισό της παροιμίας.

Ένα άλλο σημαντικό είδος λαογραφίας είναι το «μυστήριο». Το αντικείμενο του λαϊκού γρίφου είναι ο ποικίλος κόσμος των αντικειμένων και των φαινομένων που περιβάλλουν ένα άτομο.

Ο λαϊκός γρίφος αντλεί επίσης εικόνες από τον κόσμο των καθημερινών αντικειμένων και φαινομένων που περιβάλλουν ένα άτομο που συνάντησε ο εργάτης κατά τη διάρκεια της δραστηριότητάς του.

Η συνήθης μορφή ενός γρίφου είναι μια σύντομη περιγραφή ή σύντομη ιστορία. Κάθε γρίφος περιλαμβάνει μια κρυφή ερώτηση: ποιος είναι; Τι είναι αυτό? κ.λπ. Σε πολλές περιπτώσεις, το αίνιγμα εκφράζεται με διαλογική μορφή: «Στρεβλά πονηρός, πού έτρεξες; - Πράσινο, σγουρό, σε φυλάω» (φράχτη).

Ο γρίφος χαρακτηρίζεται από μια δομή δύο μερών, περιλαμβάνει πάντα μια εικασία.

Πολλοί από τους γρίφους έχουν ομοιοκαταληξίες. σε μερικά το πρώτο μέρος έχει ομοιοκαταληξία, ενώ το δεύτερο μέρος διατηρεί το μέτρο. Μερικοί γρίφοι χτίζονται μόνο με ομοιοκαταληξία των λέξεων. ο γρίφος λέει ομοιοκαταληξία με την απάντηση: «Τι είναι ο προξενητής στην καλύβα;» (λαβή); «Τι έχει στην καλύβα για τον Σαμψών; (εμπόδιο).

Το αίνιγμα εξακολουθεί να διατηρείται μεταξύ των ανθρώπων όχι μόνο ως μέσο ψυχαγωγίας, αλλά και ως μέσο εκπαίδευσης, ανάπτυξης της εφευρετικότητας των παιδιών, της επινοητικότητας. Ο γρίφος απαντά στις ερωτήσεις του παιδιού: από τι προέρχεται; τι είναι φτιαγμένο από τι; τι κάνουν? τι είναι καλό για τι;

Η συστηματική συλλογή ρωσικών λαϊκών γρίφων ξεκίνησε μόλις το δεύτερο μισό του 19ου αιώνα. Μέχρι τον 17ο αιώνα περιλαμβάνει μόνο δίσκους από ερασιτέχνες συλλέκτες.

Παροιμίες και ρητά

Η συλλογή και η έκδοση παροιμιών ξεκίνησε ήδη από τον 17ο αιώνα. Ωστόσο, στις παλαιότερες συλλογές, μαζί με τις λαϊκές παροιμίες, συμπεριλήφθηκαν και παροιμίες βιβλιικής προέλευσης. Οι λαϊκές παροιμίες, εχθρικές προς τη θρησκεία και τις αρχές, απορρίφθηκαν από τους συντάκτες. Οι πιο δημοκρατικές τάσεις στην επιλογή και τη δημοσίευση των λαϊκών παροιμιών εκδηλώθηκαν στο Επιστολικό Βιβλίο του N. Kurganov (1769), όπου ο συντάκτης συμπεριέλαβε 908 παροιμίες.

Το 1848, ο I. M. Snegirev δημοσίευσε Ρωσικές Λαϊκές Παροιμίες και Παραβολές. Στη συλλογή του επικρατούσαν γνήσιες λαϊκές παροιμίες. Μετά τον Snegirev, το 1854. Ο F. I. Buslaev δημοσίευσε παροιμίες. Σε ειδικό άρθρο «Ρωσική ζωή και παροιμίες» τις σχολίασε από τη σκοπιά της μυθολογικής θεωρίας. Το 1861 Δημοσιεύτηκε το σπουδαίο έργο του V. I. Dahl "Προοιμίες του ρωσικού λαού", το οποίο περιελάμβανε περίπου 30.000 παροιμίες, ρητά και άλλα μικρά είδη λαϊκής ποίησης. Οι σημαντικότερες συλλογές παροιμιών του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα. και στις αρχές του 20ου αιώνα. υπήρχαν συλλογές: «Φτερωτές λέξεις» του S. V. Maksimov (1890), «Accurate and walking words» του M. I. Mikhelson (1894), «Η ζωή του ρωσικού λαού στις παροιμίες και τα ρητά του» του I. I. Illustrov (1915). Kravtsov N. I., Lazutin S. G. Πίστευαν ότι τόσο οι παροιμίες όσο και τα ρητά και τα αινίγματα ανήκουν σε μικρά (αφοριστικά) είδη λαογραφίας.

Οι γρίφοι έχουν πολλά κοινά με τις παροιμίες και τα ρητά σε περιεχόμενο και σε καλλιτεχνική μορφή. Έχουν όμως και συγκεκριμένα χαρακτηριστικά και αντιπροσωπεύουν ένα ανεξάρτητο είδος λαογραφίας.

Ο όρος «μυστήριο» είναι αρχαίας προέλευσης. Στην παλιά ρωσική γλώσσα, η λέξη "μάντεψε" σήμαινε "σκέφτομαι", "σκέφτομαι". Από εδώ προέρχεται η λέξη «μυστήριο». Σε έναν γρίφο, δίνεται μια θεματική περιγραφή κάποιου φαινομένου, η αναγνώριση του οποίου απαιτεί αρκετή σκέψη. Τις περισσότερες φορές, τα αινίγματα έχουν αλληγορικό χαρακτήρα. Anikin V.P. είπε ότι το αίνιγμα τονίζει την ποικιλία των μορφών, τη φωτεινότητα των χρωμάτων του κόσμου γύρω από τον αγρότη: "Κόκκινα, στρογγυλά, επιμήκη φύλλα" (Rowan). Μερικοί γρίφοι δημιουργούν μια ηχητική εικόνα: «Ακούω, θα ακούσω: στεναγμός μετά από στεναγμό, αλλά όχι μια ψυχή στην καλύβα», λέει ο γρίφος για τη ζύμη, η οποία κάνει έναν ήχο σαν αναστεναγμό κατά τη ζύμωση. Ιδιαίτερα συχνά, οι ηχητικές εικόνες προέκυψαν σε αινίγματα για την εργασία των αγροτών.

Ο κόσμος γύρω από ένα άτομο παρουσιάζεται σε ένα αίνιγμα σε συνεχή κίνηση: "Γκρι, οδοντωτός, περιφέρεται στο χωράφι, ψάχνει για μοσχάρια, ψάχνει για τύπους" (λύκος). «Ο μικρός, καμπούρης διέσχισε όλο το χωράφι, διάβασε όλα τα στυλό» (θερισμός). «Πέντε αρνιά τρώνε μια στοίβα, πέντε αρνιά τρέχουν μακριά» (χέρια και ρυμουλκήσεις).

Θα ήθελα να πω λίγα λόγια για την «παράδοση». Οι λαογράφοι δεν έχουν ακόμη δώσει έναν επαρκή, ικανοποιητικό και τεκμηριωμένο ορισμό των θρύλων. Αρκετά συχνά στην επιστημονική βιβλιογραφία, οι παραδόσεις και οι θρύλοι αναμειγνύονται, αν και πρόκειται για διαφορετικά είδη. Αυτό οφείλεται στην εγγύτητα, καθώς και στην παρουσία μεταβατικών μορφών, μερικές από τις οποίες είναι πιο κοντά στους θρύλους, ενώ άλλες είναι πιο κοντά στους θρύλους.

Οι παραδόσεις ονομάζονται ευρέως "byly" και "byly". Έχουν ιστορικά θέματα. Οι θρύλοι είναι κοντά στα ιστορικά τραγούδια, αλλά έχουν πεζογραφία, όχι ποιητική.

Θρύλοι - έπος, δηλ. αφηγηματικό είδος. Η συλλογή των ρωσικών λαϊκών παραδόσεων δεν πραγματοποιήθηκε συστηματικά.

Είναι επίσης αδύνατο να χάσετε ένα τέτοιο είδος λαογραφίας όπως το "chastushki". Οι Zueva T.V. και Kirdant B.P. τονίζουν ότι το πιο ανεπτυγμένο είδος της ύστερης παραδοσιακής λαογραφίας είναι τα ditties.

Τα Chastushki είναι σύντομα λυρικά τραγούδια με ομοιοκαταληξία που δημιουργήθηκαν και εκτελέστηκαν ως μια ζωντανή απάντηση σε διάφορα φαινόμενα της ζωής, εκφράζοντας μια σαφή θετική ή αρνητική αξιολόγηση. Σε πολλά ditties υπάρχει ένα αστείο ή μια ειρωνεία. Τα παλαιότερα ditties είχαν έξι γραμμές. Ο κύριος τύπος - τετράστιχος - σχηματίστηκε στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα, παιζόταν στο χορό και χωρίς αυτόν. Τα δίστιχα τεσσάρων γραμμών είναι επίσης σωστά χορευτικά, τα οποία εκτελούνται μόνο στον χορό (για παράδειγμα, στον τετράγωνο).

Επιπλέον, υπάρχουν δύο γραμμές: "βάσανο" και "Semenovna".

Τα Chastushkas έχουν ποικίλες, αλλά επαναλαμβανόμενες, σταθερές μελωδίες, τόσο τραβηγμένες όσο και γρήγορες. Χαρακτηριστική είναι η απόδοση πολλών κειμένων σε έναν τόνο. Στη ζωντανή ζωή, τα ditties χαρακτηρίζονται μερικές φορές από επαναληπτικότητα.

Ο Chastushki τελικά διαμορφώθηκε το τελευταίο τέταρτο του 19ου αιώνα. Ταυτόχρονα σε διάφορα μέρη της Ρωσίας: στο κέντρο, στη μέση και κάτω περιοχή του Βόλγα, στις βόρειες, ανατολικές και νότιες επαρχίες.

Το Chastushki είναι το κύριο είδος αγροτικών στίχων στη μεταγενέστερη παραδοσιακή λαογραφία. Και τέλος, θα ήθελα να εξετάσω μερικά ακόμη είδη λαογραφίας, όλα αυτά είναι ποικιλίες "τραγούδια". Τα οποία περιγράφονται αναλυτικά από τον S.V. Alpatov, V.P. Anikin, T.B. Ντιάνοβα, Α.Α. Ivanova, A.V. Kulagin. Ο ορισμός του είδους και το ζήτημα του περιορισμού του όρου «ιστορικό τραγούδι». Η διαφορά μεταξύ ιστορικού τραγουδιού και επικού. Συνέχεια σύνδεσης ιστορικών τραγουδιών και επών. Το ιστορικό τραγούδι ως στάδιο ανάπτυξης της επικής δημιουργικότητας. Αρχές επιλεκτικής ενδιαφερομένης απεικόνισης γεγονότων και προσώπων σε ιστορικά τραγούδια. Το ιστορικό τραγούδι ως έργο επίκαιρο για την εποχή του και το ζήτημα της μετέπειτα μεταμόρφωσης του νοήματος και των εικόνων του. Πρώιμα δείγματα ιστορικών τραγουδιών: ένα τραγούδι για την Avdotya Ryazanochka, για τη δολοφονία του Shchelkan Dudentevich, Polonyanka ("Η μητέρα συναντά την κόρη της στην αιχμαλωσία των Τατάρ" κ.λπ.). Διαφορές στο ύφος των πρώιμων ιστορικών τραγουδιών και το ζήτημα των μεταγενέστερων αλλαγών σε αυτά. Ένας κύκλος τραγουδιών για τον Ιβάν τον Τρομερό και τα γεγονότα της βασιλείας του ("Η σύλληψη του Καζάν", "Temryuk-Mastryuk", "Ivan the Terrible's Wrth on his Son", "The Raid of the Crimean Khan" κ.λπ.) , για τον Yermak ("Ermak στον κύκλο των Κοζάκων", κ.λπ. .), για τον καιρό των προβλημάτων ("Grishka Otrepiev", "Lament of Ksenia Godunova", "Skopin-Shuisky", "Minin and Pozharsky") κ.λπ. Η άποψη των ανθρώπων για τα ιστορικά πρόσωπα και η κατανόηση του νοήματος των δραστηριοτήτων τους. Ιστορικά τραγούδια των Κοζάκων για τον Στέπαν Ραζίν ("Ο Ραζίν και ο κύκλος των Κοζάκων". "Η εκστρατεία του Ραζίν στον Γιάικ", "Σόνι", "Ραζίν κοντά στο Αστραχάν", "Τραγούδι του Ραζίν". "Ο Εσαούλ αναφέρει την εκτέλεση του Ραζίν"). Ποιοποίηση του Ραζίν ως αρχηγού των Κοζάκων ελεύθερων. Καταδίκη του Ραζίν από τον κύκλο των Κοζάκων. Η λυρική αρχή ως παράγοντας μεταμόρφωσης της επικής αφήγησης. Ιδιαίτερη λυρική-επική δομή τραγουδιού. Ιστορικά τραγούδια για τον Μέγα Πέτρο και τα γεγονότα της βασιλείας του ("Ο Τσάρος κρίνει τους τοξότες". "Στην αρχή του Βόρειου Πολέμου", "Μπράβο πηγαίνεις στην Πολτάβα", "Ο Τσάρος Πέτρος στο πλοίο" κ.λπ. ). Ιστορικά τραγούδια για τα γεγονότα του Πατριωτικού Πολέμου του 1812 ("Ο Ναπολέων γράφει μια επιστολή στον Αλέξανδρο", "Ο Κουτούζοφ καλεί να νικήσουμε τους Γάλλους", "Ο Ναπολέων στη Μόσχα", "Ο Κοζάκος Πλατόφ" κ.λπ.). Ερώτηση για τους τραγουδοποιούς. Αντανάκλαση σε τραγούδια σκέψεων και συναισθημάτων στρατιωτών. Η ιδέα της υπεράσπισης της πατρίδας. Νέα θέματα στα ιστορικά τραγούδια των στρατιωτών και των Κοζάκων σε σύγκριση με τα τραγούδια άλλων κύκλων. Τύποι χαρακτήρων στα ιστορικά τραγούδια: λαϊκός ήρωας, βασιλιάς, διοικητής. Η εικόνα του λαού. Ποιητική και ύφος ιστορικών τραγουδιών. Ποικιλίες ειδών: επικά τραγούδια (με λεπτομερή πλοκή, τραγούδια ενός επεισοδίου), λυρικά-επικά τραγούδια. Συλλογές ιστορικών τραγουδιών του XIII - XIX αιώνα. τέσσερα βιβλία που εκδόθηκαν στη σειρά «Μνημεία της Ρωσικής Λαογραφίας», Ινστιτούτο Ρωσικής Λογοτεχνίας Ak. Sciences, 19601973. Τραγούδια μπαλάντας. Ο όρος «μπαλάντα» και η ιστορία του (προβηγκιανά χορευτικά τραγούδια του 11ου-17ου αιώνα, Αγγλο-Σκοτσέζικες μπαλάντες, λογοτεχνικές ρομαντικές μπαλάντες). Λαϊκά ρωσικά ονόματα τραγουδιών μπαλάντας: "στίχος", "τραγούδι". Ορισμός του είδους, τα χαρακτηριστικά του. Οι πιο σημαντικές ιδιότητες των τραγουδιών της μπαλάντας: έπος, οικογενειακά θέματα, ψυχολογικό δράμα, η τέχνη του τραγικού. Η προέλευση των τραγουδιών της μπαλάντας. Το ζήτημα του χρόνου εμφάνισής τους είναι συζητήσιμο: μια ματιά στην εμφάνιση των μπαλάντων στην εποχή της αποσύνθεσης του αρχαίου συγκρητισμού (A. N. Veselovsky), στην πρώιμη περίοδο της γραπτής ιστορίας (N. P. Andreev), στον Μεσαίωνα (V. M. Zhirmunsky , D. M. Balashov, B. N. Putilov, V. P. Anikin). Τραγούδια μπαλάντα για την αιχμαλωσία των Τατάρων (μετέπειτα τουρκική): "Το κορίτσι πιάστηκε αιχμάλωτος από τους Τατάρους", "Το Ρωσικό κορίτσι στην αιχμαλωσία των Τατάρων", "Το κόκκινο κορίτσι τρέχει από την αιχμαλωσία", "Διάσωση της Πολωνιάνκα" , «Ο Πρίγκιπας Ρομάν και η Μαρία Γιούριεβνα», «Δύο σκλάβοι», «Απόδραση σκλάβων από την αιχμαλωσία». Μεταγενέστερες προσαρμογές μπαλάντων για την polonyanka: "Young khancha", "Pan φέρνει μια ρωσική polonyanka στη γυναίκα του". Οικόπεδα τραγουδιών μπαλάντας του 14ου-16ου αιώνα: «Βασίλι και Σοφία», «Ντιμίτρι και Δόμνα», «Ρυαμπίνκα», «Πρίγκιπας Μιχαήλο», «Τα παιδιά της χήρας», κ.λπ. Αγαπημένες μπαλάντες: «Ντιμίτρι και Δόμνα», "Κοζάκος και Σινκάρκα", "Η απαγωγή ενός κοριτσιού", "Ένα κορίτσι υπερασπίζεται την τιμή της", "Μια καλόγρια πνίγει ένα παιδί". Οικογενειακές-καθημερινές μπαλάντες: «Ο Πρίγκιπας Ρομάν έχασε τη γυναίκα του», «Ο σύζυγος κατέστρεψε τη γυναίκα του», «Ριάμπινκα»; «Fyodor Kolyshatoy», «Alyosha και η αδερφή των δύο αδερφών», «Αδερφός, αδελφή και εραστής», «Δηλητηρίαση αδελφή», «Κόρη του χιλιοστού», «Αναγκαστική επιβολή». Το θέμα της αιμομιξίας: «Ο κυνηγός και η αδερφή του», «Ο αδερφός παντρεύτηκε την αδερφή του», «Ιβάν Ντοροντόροβιτς και Σοφία-τσαρέβνα» και άλλοι. και αδελφή», «Η γυναίκα του ληστή» κ.λπ. Η κρίση του παραδοσιακού είδους μπαλάντας. Εμφάνιση στα τέλη του δέκατου όγδοου και αρχές του δέκατου ένατου αιώνα. νέες μπαλάντες. Μπαλάντες: για την κοινωνική ανισότητα: «Μπράβο και η πριγκίπισσα», «Ο πρίγκιπας Βολκόνσκι και η Βάνια ο κλειδοφύλακας», «Η πριγκίπισσα και ο λακέι», «Ένα κορίτσι πεθαίνει από την αγάπη του γιου του βοεβοδάτου». για τη φτώχεια και τη θλίψη: «Αλίμονο», «Μπράβο και θλίψη», «Μπράβο και ο ποταμός Smorodina», κ.λπ. Χαρακτηριστικά της σύνθεσης και της πλοκής των μπαλάντων: ανοιχτή πορεία δράσης, προβλεπόμενη μοιραία έκβαση, τραγική αναγνώριση. Ο ρόλος των μονολόγων και των διαλόγων. Δράμα. Ενιαία σύγκρουση. Η δυναμική της ανάπτυξης της δράσης. Χαρακτηριστικά των χαρακτήρων: ο καταστροφέας, το θύμα. Φανταστικά μοτίβα: μεταμόρφωση, λυκάνθρωπος, ζώα και πουλιά που μιλούν, μαγικά (ζωντανό και νεκρό νερό ως μέσο θεραπείας). Η τέχνη της ψυχολογικής απεικόνισης. Ποιητική γλώσσα, αλληγορία. Συνδέσεις μπαλάντων με έπη, ιστορικά τραγούδια, πνευματικά ποιήματα, λυρικά τραγούδια). Νέες μπαλάντες, οι συνδέσεις τους με τις παλιές (πλοκή-θεματική κοινότητα και διαφορές). Ιστορία της συλλογής μπαλάντες. Συλλογή N. P. Andreev and V. I. Chernyshev, συλλογή D. M. Balashov.

Λυρικά τραγούδια. Προσδιορισμός των χαρακτηριστικών του είδους των μη τελετουργικών τραγουδιών ως είδος λαϊκού στίχου: η ελευθερία τους από την τελετουργία, η σχετική αχρονικότητα την ώρα της παράστασης, η υπεροχή των ποιητικών λειτουργιών έναντι των πραγματικών, η χρήση ενός είδους μεταφορικής και συμβολικής γλώσσας για ευέλικτο περιεχόμενο ζωής και αποκάλυψη του εσωτερικού κόσμου ενός ατόμου. Η δυνατότητα συμπερίληψης λυρικών μη τελετουργικών τραγουδιών στη σύνθεση τελετουργικών και εργασιακών κύκλων και η ποικιλομορφία της λαϊκής ορολογίας εξηγείται από αυτό. Γενετική σύνδεση μη τελετουργικών τραγουδιών με τελετουργικούς στίχους (ξόρκια, θρήνους, θρήνους, τραγούδια παιχνιδιού) και μπαλάντες. Συνέχεια και επεξεργασία καλλιτεχνικών παραδόσεων στη διαδικασία διαμόρφωσης του στυλ. Προβλήματα ταξινόμησης μη τελετουργικών λυρικών τραγουδιών. Ποικιλία αρχών συστηματοποίησης: ανά θέμα (αγάπη, οικογένεια, στρατολόγηση, απομακρυσμένη), από το κοινωνικό περιβάλλον δημιουργίας και ύπαρξης (στρατιώτες, φορτηγίδες, αμαξάδες, Κοζάκοι κ.λπ.), από την κυρίαρχη σύνθεση των ερμηνευτών (άνδρες και γυναίκες) , με μορφές μελωδίας και ενδοσύλλαβης ψαλμωδίας (συχνή και παρατεταμένη), σε σχέση με την κίνηση (βηματισμός, πορεία, χορός), σύμφωνα με τη συναισθηματική κυρίαρχη (κωμική, σατυρική). Ο συνδυασμός πολλών αρχών στη δημιουργία επιστημονικών ταξινομήσεων (V. Ya. Propp, N. P. Kolpakova, T. M. Akimova, V. I. Eremina). Το σύστημα των καλλιτεχνικών εικόνων των μη τελετουργικών στίχων. Η ποικιλία των λαϊκών χαρακτήρων και των κοινωνικών τύπων στα τραγούδια, η εικόνα των πολύπλευρων σχέσεων μεταξύ των ανθρώπων. Εικόνες φύσης, ζωής, κοινωνικών φαινομένων. Η θέση των υπό όρους γενικευμένων εικόνων αγάπης, λαχτάρας, θλίψης, θέλησης, χωρισμού, θανάτου και άλλων στο καλλιτεχνικό σύστημα του λαϊκού στίχου. Χαρακτηριστικά γνωρίσματα της σύνδεσης διαφορετικών εικόνων στη δημιουργία συμβολικών πινάκων που αποτελούν τη θεματική-περιεχόμενη βάση των μη τελετουργικών τραγουδιών. Τεχνικές απεικόνισης χαρακτήρων: εξιδανίκευση, χιούμορ, σάτιρα. Χαρακτηριστικά της σύνθεσης μη τελετουργικών τραγουδιών. Η δομή τους από το να ανήκουν στη λυρική οικογένεια. Ο εικονιστικός-συμβολικός παραλληλισμός και οι μορφές του (A. N. Veselovsky), η μέθοδος σταδιακής στένωσης των εικόνων (B. M. Sokolov), η αρχή της αλυσιδωτής-συνειρμικής σύνδεσης (S. G. Lazutin), η αντιπαράθεση αυτόνομων τύπων θεματικού τύπου (G. I. . Maltsev). N. P. Kolpakova, N. I. Kravtsov για τους κύριους τύπους και μορφές σύνθεσης. Ποιητική γλώσσα μη τελετουργικών στίχων: λειτουργίες σταθερών επιθέτων, συγκρίσεις, μεταφορές, αντιθέσεις. Στερεοτυπικά σταθερά λεκτικά συμπλέγματα στα τραγούδια. Η ιδιαιτερότητα της ρυθμικοσυντακτικής δομής του στίχου του δημοτικού τραγουδιού (το σύστημα των επαναλήψεων, συλλαβικά διαλείμματα, ενδοσυλλαβικά άσματα, στροφή, μέτρο). Η χρήση της λεξιλογικής και φωνητικής εκφραστικότητας του προφορικού λόγου στους στίχους. Συλλογή δημοτικών τραγουδιών. Δραστηριότητες του P. V. Kireevsky. Λαϊκοί στίχοι ως μέρος της συλλογής του P. V. Shein, μια συλλογή λαϊκών τραγουδιών του A. I. Sobolevsky «Μεγάλα ρωσικά λαϊκά τραγούδια». Τύποι εκδόσεων τραγουδιών τοπικών παραδόσεων.

Πνευματικοί στίχοι. Ο ορισμός της πνευματικής ποίησης ως σύμπλεγμα επικών, λυρικοεπικών και λυρικών έργων, ενωτική αρχή των οποίων είναι η έννοια του «πνευματικού», θρησκευτικού-χριστιανικού, αντίθετου του εγκόσμιου, του κοσμικού. Λαϊκές ονομασίες του είδους: «ποιήματα», «παλιές εποχές», «ψαλμοί», «κάντς». Η προέλευση των πνευματικών στίχων και πηγών: τα βιβλία της Αγίας Γραφής (Παλαιά και Καινή Διαθήκη), η χριστιανική κανονική και απόκρυφη γραμματεία, που διείσδυσαν στη Ρωσία μετά το βάπτισμα από τα τέλη του 10ου αιώνα. (ζωές, βιβλικές ιστορίες, ηθικολογικές ιστορίες κ.λπ.), εκκλησιαστικά κηρύγματα και λειτουργία. Ανώτεροι πνευματικοί στίχοι (επικός) και junior (λυρικός). Οι δημιουργοί και οι ερμηνευτές των πνευματικών στίχων Καλική (ανάπηροι) είναι περαστικοί, προσκυνητές σε ιερούς τόπους. Λαϊκή επανεξέταση βιβλικών και ευαγγελικών θεμάτων, ζωών, απόκρυφα. «Οι πνευματικοί στίχοι είναι το αποτέλεσμα της αισθητικής αφομοίωσης των ιδεών του χριστιανικού δόγματος από τον λαό» (F. M. Selivanov). Η κύρια ιδέα των πνευματικών στίχων: επιβεβαίωση της υπεροχής του πνευματικού έναντι του υλικού, σωματική, δοξολογία ασκητισμού, μαρτύριο για την πίστη, καταγγελία της αμαρτωλότητας, μη τήρηση των εντολών του Θεού. Αναστοχασμός στους παλαιότερους πνευματικούς στίχους κοσμογονικών ιδεών. Κύρια θέματα και πλοκές: ποιήματα για το σύμπαν ("Περιστέρι Βιβλίο"). σε βιβλικές ιστορίες της Παλαιάς Διαθήκης («Όσιπ ο Ωραίος», «Θρήνος του Αδάμ»)· Ευαγγέλιο ("Γέννηση του Χριστού", "Σφαγή των Αθώων", "Όνειρο της Παναγίας", "Σταύρωση του Χριστού", "Ανάληψη"). για φιδομάχους ήρωες ("Fyodor Tiron", "Egoriy and the Serpen"), μάρτυρες ("Egoriy and Demyanishche", "Kirik and Ulita", "Galaktion and Epistimia", "On the Great Marbara Barbara"), ασκητές ( «Ιωσάφ και Βαρλαάμ», «Ο Αλεξέι είναι άνθρωπος του Θεού»). θαυματουργοί («Mykola», «Dmitry of Thessalonica»); οι δίκαιοι και οι αμαρτωλοί («Δύο Λάζαροι», «Περί Μαρίας της Αιγύπτου», «Περί του Άσωτου Υιού», «Ανίκα η πολεμίστρια)· για το τέλος του κόσμου και την Τελευταία Κρίση («Μιχαήλ ο αρχάγγελος ο τρομερός δικαστής», «Αρχάγγελοι Μιχαήλ και Γαβριήλ - μεταφορείς πέρα ​​από τον πύρινο ποταμό»). Απόηχοι παγανιστικών πεποιθήσεων σε στίχους για τη μητέρα υγρή γη ("Κραυγή της γης", "Ασυγχώρητη αμαρτία", "Τελετουργία αποχαιρετισμού στη γη πριν από την εξομολόγηση"). Επεξεργασία στίχων για τους κοσμικούς πειρασμούς και τη σωτηρία στην έρημο, την ανάγκη για μετάνοια («Παρασκευή και ο ερημίτης», «Ποίημα για την τεμπελιά», «Βασίλης Καισαρείας»). Ποιήματα βασισμένα σε πλοκές από την αρχαία ρωσική ιστορία ("Boris and Gleb", "Alexander Nevsky", "Mikhail and Fedor of Chernigov", "Dmitry Donskoy"). Νεανικοί πνευματικοί στίχοι (ψαλμοί, καντάδες) με θέματα από την ιστορία των Παλαιών Πιστών (αιώνες XVIIΧ1Χ): «Περί Νίκωνα», «Στίχος για τον Αντίχριστο», «Άγιον Όρος» και τραγούδια θρησκευτικών μυστικιστών (ευνούχοι, μαστίγια). Ποιητική. Γενικές λαογραφικές ιδιότητες πνευματικών ποιημάτων, επιτρέποντάς τους να συσχετιστούν με έπη, μπαλάντες, ιστορικά και λυρικά τραγούδια. Η επιρροή του λογοτεχνικού χριστιανικού ύφους, η ευρεία χρήση των εκκλησιαστικών σλαβωνισμών. Χωροχρονικά χαρακτηριστικά του καλλιτεχνικού κόσμου της πνευματικής ποίησης. Οι ιδιαιτερότητες των θαυματουργών, που συνδέονται μέσα τους με τον Χριστό και τους αγίους (θεραπεία αρρώστων, άτρωτο υπό βασανιστήρια, ανάσταση από τους νεκρούς κ.λπ.). Σύνθεση (μια αλυσίδα επεισοδίων της ζωής ενός γεγονότος ή ενός χαρακτήρα). Μονόλογοι στίχοι («Θρήνος Ιωσήφ του Ωραίου»), ο ρόλος των διαλόγων («Όνειρο της Παναγίας»). Ποιητική γλώσσα (επίθετα, παραλληλισμοί, συγκρίσεις). Η εικόνα της γης μετά την Εσχάτη Κρίση. Περιγραφή του χωρισμού της ψυχής με το σώμα, διάσχισης του πύρινου ποταμού κ.λπ. Το ιστορικό της συγκέντρωσης (Π. Β. Κιρεέφσκι, Β. Γ. Βαρέντσοφ, Τ. Σ. Ροζντεστβένσκι και Μ. Ι. Ουσπένσκι). Η μελέτη των πνευματικών στίχων. Μυθολογική κατεύθυνση (F. I. Buslaev, A. N. Afanasiev, O. F. Miller); πολιτιστική και ιστορική κατεύθυνση (έρευνα των A. N. Veselovsky, A. I. Kirpichnikov, V. P. Adrianova); ιστορική και εγχώρια (“Materials on the history of the study of Russian Sectarianism and schism (Old Believers)”, επιμέλεια V. D. Bonch-Bruevich (Αγία Πετρούπολη, 1908-1911), τέσσερα τεύχη). Επανάληψη της έρευνας στις αρχές της δεκαετίας του '70 του εικοστού αιώνα. : άρθρα των Yu. A. Novikov, S. E. Nikitina, F. M. Selivanov και άλλων.