Σχέδιο της γκαλερί Tretyakov on Lavrushinsky. Κρατική Πινακοθήκη Τρετιακόφ

Στη λίστα με τα διάσημα μουσεία τέχνης στον κόσμο Κρατική Πινακοθήκη Τρετιακόφκαταλαμβάνει μια από τις υψηλότερες θέσεις. Σήμερα, η συλλογή του περιλαμβάνει περισσότερα από 180 χιλιάδες εκθέματα, συμπεριλαμβανομένων ζωγραφικής, γλυπτικής και κοσμημάτων. Τα εκτιθέμενα αριστουργήματα δημιουργήθηκαν κατά την ιστορική περίοδο που χρονολογείται από τον 11ο-20ο αιώνα. Το κτίριο, το οποίο στεγάζει την κύρια συλλογή, χτίστηκε το 1906 και σήμερα περιλαμβάνεται στο μητρώο πολιτιστικής κληρονομιάς της Ρωσικής Ομοσπονδίας.

Περισσότεροι από ενάμιση εκατομμύριο άνθρωποι επισκέπτονται το μουσείο κάθε χρόνο.

Ιστορία της γκαλερί

22 Μαΐου 1856 φιλάνθρωπος και επιτυχημένος βιομήχανος Πάβελ Τρετιακόφαγόρασε έναν πίνακα του Vasily Khudyakov «Σύγκρουση με Φινλανδούς λαθρέμπορους». Αυτή η ημέρα θεωρείται η ημερομηνία ίδρυσης του μουσείου, το οποίο ο Τρετιακόφ, μαζί με τον αδελφό του, σχεδίαζαν να δημιουργήσουν εδώ και πολύ καιρό. Ονειρευόταν να παρουσιάσει τη δουλειά των Ρώσων καλλιτεχνών στους ανθρώπους. Σύντομα η συλλογή αναπληρώθηκε με τους καμβάδες «The Procession at Easter» του V. Perov, «Ο Peter I ανακρίνει τον Tsarevich Alexei Petrovich in Peterhof» του N. Ge και πολλούς άλλους. Η συλλογή μεγάλωσε και πολλαπλασιάστηκε και ο Τρετιακόφ αποφάσισε να δείξει τους πίνακες στο κοινό. Το 1867 άνοιξε την πρώτη γκαλερί στο δικό του κτήμα στο Lavrushinsky Lane. Εκείνη την εποχή, η συλλογή περιελάμβανε 1276 πίνακες, σχεδόν πεντακόσια σχέδια, μια μικρή συλλογή από γλυπτά και αρκετές δεκάδες έργα ξένων καλλιτεχνών.

Ο Τρετιακόφ υποστήριξε πολλούς ελάχιστα γνωστούς δασκάλους και, χάρη στην προστασία του, ο Βασνέτσοφ και ο Μακόφσκι έγιναν διάσημοι. Αγοράζοντας πίνακες απαράδεκτους για τις αρχές, ο ιδρυτής της γκαλερί ενέπνευσε τους ζωγράφους να αποκτήσουν ελευθερία σκέψης και θάρρος σε σχέση με τους λογοκριτές.

Η Πινακοθήκη Tretyakov έγινε εθνικό μουσείο στα τέλη του 19ου αιώνα και από εκείνη τη στιγμή, ο καθένας μπορούσε να την επισκεφτεί και εντελώς δωρεάν. Το 1892, μετά τον θάνατο του αδελφού του, ο Πάβελ Τρετιακόφ δώρισε τη συλλογή στην πόλη. Κάπως έτσι εμφανίζεται μια γκαλερί τέχνης στη Μόσχα, η οποία τελικά γίνεται μια από τις μεγαλύτερες συλλογές έργων τέχνης στον πλανήτη.

Όταν οι Τρετιακόφ μόλις άρχισαν να συλλέγουν πίνακες, η συλλογή τους στεγαζόταν στα δωμάτια της έπαυλης όπου έμεναν τα αδέρφια. Αλλά το 1860 αποφάσισαν να χτίσουν ένα ξεχωριστό κτίριο για να αποθηκεύσουν τη συλλογή, η οποία μέχρι τότε είχε εξελιχθεί σε μια συμπαγή συλλογή έργων τέχνης. Η διώροφη επέκταση στην έπαυλη Tretyakov έλαβε μια ξεχωριστή είσοδο για τους επισκέπτες και οι πίνακες - δύο ευρύχωρες αίθουσες.

Νέοι πίνακες συνέχισαν να φτάνουν και η γκαλερί επεκτάθηκε και ολοκληρώθηκε. Μετά το θάνατο των ιδιοκτητών, το αρχοντικό ανακατασκευάστηκε και στις αρχές του 20ου αιώνα συνδυάστηκε με τις αίθουσες της στοάς. Η πρόσοψη με τη μορφή ενός παλιού πύργου σχεδιάστηκε από τον καλλιτέχνη Vasnetsov.

Χρυσό Ταμείο της Πινακοθήκης Τρετιακόφ

Θα δείτε τα παλαιότερα εκθέματα του μουσείου στη συλλογή εικονογραφίας των αιώνων XII-XVII. Για παράδειγμα, εικόνα της εικόνας του Βλαντιμίρ της Μητέρας του Θεού, που έφερε στις αρχές του XII αιώνα από την Κωνσταντινούπολη. Μετά τον διωγμό της Ρωσικής Ορθόδοξης Εκκλησίας κατά τη διαμόρφωση της σοβιετικής εξουσίας, η εικόνα κατέληξε σε μουσείο.

Rublevskaya "Trinity"- άλλο ένα παγκοσμίου φήμης αριστούργημα της ρωσικής αγιογραφίας. Ο συγγραφέας το δημιούργησε στη μνήμη του Σεργκέι Ραντονέζσκι το πρώτο τρίτο του 15ου αιώνα.

Δάσκαλος Διονύσιος- όχι λιγότερο διάσημος αγιογράφος και το έργο του "Μητροπολίτης Αλεξέι", που γράφτηκε στα τέλη του 15ου αιώνα, είναι επίσης στη λίστα με τα πιο πολύτιμα εκθέματα της συλλογής Tretyakov.

Οι άγνωστοι πλέον δάσκαλοι της Μονής Μιχαηλόφσκι με Χρυσό Τρούλο στις αρχές του 12ου αιώνα έκαναν ψηφιδωτό που απεικονίζει τον Άγιο Δημήτριο Θεσσαλονίκης. Στη δουλειά τους χρησιμοποιούσαν ματ χρωματιστές πέτρες και χρυσό σμάλτο. Το έργο εκτίθεται στο τμήμα ρωσικής αγιογραφίας.

Ανάμεσα στους πολλούς πίνακες της Κρατικής Πινακοθήκης Τρετιακόφ, οι πιο διάσημοι πίνακες συνήθως λαμβάνουν ιδιαίτερη προσοχή από τους επισκέπτες.

Ο XVIII αιώνας αντιπροσωπεύεται από έργα Dmitry Levitsky, Vladimir Borovikovsky και Fedor Rokotov. Τα πιο διάσημα έργα αυτής της εποχής είναι πορτρέτα του Gavriil Golovkin, πρώην συνεργάτης του Πέτρου Α' και της αυτοκράτειρας Ελισάβετ Πετρόβνα. Το πρώτο γράφτηκε από τον Ivan Nikitin και τη βασίλισσα ζωγράφισε ο Georg Groot.

Ο 19ος αιώνας που αντικατέστησε τον κόσμο έδωσε στον κόσμο νέους καλλιτέχνες που εκπροσωπούνται στο μουσείο ιδιαίτερα ευρέως:

Εξαιρετικό Αριστούργημα I. Kramskoy "Stranger"απεικονίζει μια νεαρή γυναίκα να οδηγεί σε μια ανοιχτή άμαξα κατά μήκος της λεωφόρου Nevsky Prospekt. Ούτε στα γράμματα του καλλιτέχνη ούτε στα ημερολόγιά του υπάρχει καν ένας υπαινιγμός της προσωπικότητας του μοντέλου και το όνομά της παραμένει μυστήριο ανά πάσα στιγμή.

- «Πριγκίπισσα Ταρακάνοβα» του Κονσταντίν Φλαβίτσκιαπεικονίζει τον θάνατο ενός τυχοδιώκτη που υποδύθηκε ως κόρη της αυτοκράτειρας Ελισάβετ Πετρόβνα και αδελφή του Πουγκάτσεφ. Αφού αποκαλύφθηκε, η γυναίκα ρίχτηκε στις καζεμάτες του φρουρίου Πέτρου και Παύλου, όπου, όπως λέει ο μύθος, πέθανε από πλημμύρα. Ο πίνακας ζωγραφίστηκε από τον Flavitsky το 1864. Ο κριτικός Stasov το χαρακτήρισε «το πιο λαμπρό δημιούργημα της ρωσικής ζωγραφικής».

Ένα άλλο εκπληκτικά όμορφο γυναικείο πορτρέτο που εκτίθεται στην γκαλερί Tretyakov - "Ροδάκινο κορίτσι". Ο πίνακας απεικονίζει την κόρη του Σάββα Μαμόντοφ, αλλά προσελκύει τους θεατές στον καμβά V. Serovτελείως διαφορετικό. Το έργο είναι διαποτισμένο με εκπληκτικό φως και γεμάτο φρεσκάδα που δεν εξαφανίζεται με τον καιρό.

Το τοπίο του σχολικού βιβλίου ονομάζεται έργο Α. Σαβράσοβα "Οι πύργοι έφτασαν". Οι κριτικοί θεωρούν τον πίνακα σημαντικό στάδιο στην ανάπτυξη της ζωγραφικής τοπίου στη Ρωσία. Παρά την ανεπιτήδευτη πλοκή, η εικόνα φαίνεται ιδιαίτερα κοντά στην καρδιά οποιουδήποτε Ρώσου.

- "Φεγγαρόλουστη νύχτα στο Κάπρι"απεικονίζει τη θαλασσογραφία του κόλπου της Νάπολης. Ο συγγραφέας του είναι ένας διάσημος Ρώσος ναυτικός ζωγράφος Ι. Αϊβαζόφσκι, ζωγράφος του Κύριου Επιτελείου Ναυτικού και συγγραφέας εκπληκτικών έργων αφιερωμένων στη θάλασσα.

Υπάρχει η άποψη ότι "Κυνηγοί στο Retreat"γράφτηκαν V. Perovβασισμένη στις ιστορίες του I. Turgenev. Η σύνθεση της πλοκής, που παρουσίασε ο συγγραφέας στον θεατή, απεικονίζει τρεις ιδιοκτήτες γης που σταμάτησαν να ξεκουραστούν μετά από ένα επιτυχημένο κυνήγι. Ο Perov κατάφερε να απεικονίσει τους χαρακτήρες και το περιβάλλον τους τόσο ζωντανά που ο θεατής γίνεται άθελά του συμμετέχων στη συζήτηση των κυνηγών.

- «Άνισος γάμος» του Β. Πουκίρεφ, όπως ισχυρίστηκαν οι σύγχρονοί του, γράφτηκε από τον καλλιτέχνη την ώρα του δικού του βασανισμού: Το αγαπημένο κορίτσι του Πουκίρεφ παντρεύτηκε με υπολογισμό. Η εικόνα είναι φτιαγμένη με μεγάλη αγάπη και οι διαθέσεις των χαρακτήρων μεταφέρονται αριστοτεχνικά. Μπορείτε επίσης να δείτε την αυτοπροσωπογραφία του καλλιτέχνη στον καμβά - στέκεται πίσω από τη νύφη, με τα χέρια σταυρωμένα στο στήθος του.

Τρεις ακόμη διάσημοι πίνακες του 19ου αιώνα. στην γκαλερί Tretyakov συγκεντρώνουν πάντα ενθουσιώδεις θεατές κοντά τους:

Ζωγραφική «Ο Ιβάν ο Τρομερός και ο γιος του Ιβάν στις 16 Νοεμβρίου 1581» του Ίλια Ρέπινπιο γνωστό στο κοινό με τον τίτλο «Ο Ιβάν ο Τρομερός σκοτώνει τον γιο του». Ο καλλιτέχνης απεικονίζει τη στιγμή που ήρθε λίγα δευτερόλεπτα μετά το θανατηφόρο χτύπημα που επέφερε ο τσάρος στον Τσαρέβιτς Ιβάν. Ο τύραννος τρελός από τη θλίψη και ο αποτυχημένος διάδοχος που αποδέχεται τη μοίρα του με πραότητα είναι γραμμένα τόσο επιδέξια που η εικόνα εξακολουθεί να προκαλεί τα πιο λαμπερά συναισθήματα και συναισθήματα στο κοινό.

- «Η εμφάνιση του Χριστού στο λαό» Α. Ιβάνοφέγραφε για περίπου 20 χρόνια. Ενώ εργαζόταν, δημιούργησε αρκετές εκατοντάδες σκίτσα και ονόμασε την πλοκή του καμβά του «παγκόσμια». Ο Ιβάνοφ πίστευε ότι απεικόνιζε μια χρονική στιγμή που έπαιξε καθοριστικό ρόλο στη μοίρα όλης της ανθρωπότητας. Ο τεράστιος καμβάς εκτίθεται σε μια ξεχωριστή αίθουσα που χτίστηκε για αυτόν τη δεκαετία του '30 του περασμένου αιώνα.

- "Bogatyrs" Vasnetsovαπεικονίζουν τρεις ήρωες των ρωσικών επών πάνω σε πανίσχυρα άλογα με στρατιωτική πανοπλία. Επιθεωρούν το περιβάλλον και με όλη τους την εμφάνιση δείχνουν την ετοιμότητά τους να υπερασπιστούν τη ρωσική γη από τους εχθρούς. Σύμφωνα με τον συγγραφέα, επιδίωξε «να σηματοδοτήσει τη συνέχεια του ηρωικού παρελθόντος του ρωσικού λαού με το μεγάλο του μέλλον».

Ο εικοστός αιώνας αντιπροσωπεύεται από τα έργα των Petrov-Vodkin, Benois, Krymov, Chagall, Konchalovsky, Korovin, καθώς και γλυπτά της Vera Mukhina. Οι συγγραφείς της σοβιετικής περιόδου, των οποίων οι πίνακες είχαν την τιμή να πάρουν τη θέση τους στους τοίχους της γκαλερί Tretyakov - Isaak Brodsky, η ομάδα Kukryniksy, Tatyana Yablonskaya, Evgeny Vuchetich και πολλοί άλλοι.

Παραρτήματα της Πινακοθήκης Tretyakov

Το κεντρικό κτίριο της γκαλερί βρίσκεται στη διεύθυνση: Lavrushinsky Lane, 10. Παρουσιάζει τη μόνιμη έκθεση του μουσείου και περιοδικά γνωρίζει τους επισκέπτες με προσωρινές εκθέσεις. Πρόσφατα, στο κεντρικό κτίριο προστέθηκε το Κτήριο Μηχανικών, όπου παρουσιάζονται συλλογές περιφερειακών μουσείων σε κατοίκους και επισκέπτες της πρωτεύουσας. Επιπλέον, η Γκαλερί Tretyakov έχει πολλά υποκαταστήματα:

- Νέα Γκαλερί Tretyakov στο Krymsky Valχτίστηκε κοντά στον τόπο που γεννήθηκε ο Π. Τρετιακόφ, ο οποίος ίδρυσε το μουσείο. Το παράρτημα παρουσιάζει έργα σε μοντέρνο στυλ, γραμμένα στους 20-11 αιώνες.

Η γκαλερί Tretyakov είναι ένα από τα πιο διάσημα μουσεία στη Ρωσία και σε όλο τον κόσμο. Η εκτενής έκθεση καλύπτει την περίοδο από τον ενδέκατο αιώνα έως τις μέρες μας. Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς ότι η γκαλερί Tretyakov, της οποίας οι αίθουσες έχουν γίνει μια αντανάκλαση της ρωσικής τέχνης από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα, ξεκίνησε με μια ιδιωτική συλλογή.

οικιακή συλλογή

Οι Tretyakov αγόρασαν το σπίτι στη Lavrushinsky Lane το 1851. Ο αρχηγός της οικογένειας, Pavel Mikhailovich, ήταν ένας επιτυχημένος επιχειρηματίας, αλλά ταυτόχρονα ήταν γνωστός φιλάνθρωπος, επενδύοντας σε πολλά φιλανθρωπικά προγράμματα. Ήταν μανιώδης συλλέκτης, συλλέγοντας πίνακες ζωγραφικής, γλυπτά, εικόνες και άλλα έργα τέχνης.

Είχε έναν παγκόσμιο στόχο - να δημιουργήσει μια εθνική γκαλερί, και όχι απλώς ένα μουσείο. Η αρχή της συλλογής ήταν δέκα πίνακες Ολλανδών δασκάλων. Αρχικά, η γκαλερί Tretyakov, της οποίας οι αίθουσες ήταν ανοιχτές μόνο για μέλη της οικογένειας και επισκέπτες, ήταν στο σπίτι όπου ζούσαν οι Tretyakov. Αλλά η συλλογή μεγάλωσε πολύ γρήγορα και δεν υπήρχε αρκετός χώρος για επίδειξη. Κατά τη διάρκεια της ζωής του ιδιοκτήτη, πραγματοποιήθηκαν πολλές ανακατασκευές. Και ακόμη και υπό τον Pavel Mikhailovich, οι κάτοικοι της πόλης είχαν την ευκαιρία να επισκεφθούν ένα τέτοιο πολιτιστικό ίδρυμα όπως η Πινακοθήκη Tretyakov. Οι αίθουσες επεκτάθηκαν και η έκθεση μεγάλωνε συνεχώς. Η δημοτικότητα του μουσείου αποδεικνύεται από το γεγονός ότι τα πρώτα τέσσερα χρόνια οι επισκέπτες του ήταν πάνω από 30 χιλιάδες άτομα.

40 χρόνια μετά την έναρξη της συλλογής, τη δώρισε στη Μόσχα. Η συλλογή συμπληρώθηκε από έργα τέχνης που κρατούσε ο δεύτερος αδελφός, ο Σεργκέι. Κάπως έτσι εμφανίστηκε στη Μόσχα η «Γκαλερί του Πάβελ και του Σεργκέι Τρετιακόφ». Ένας άλλος γνωστός φιλάνθρωπος Μορόζοφ έδωσε τα αριστουργήματα των Ρενουάρ, Βαν Γκογκ, Μονέ. Παρά τη μεταφορά στην πόλη, και οι δύο θαμώνες συνέχισαν να αναπληρώνουν τη συλλογή. Μετά το θάνατο των Tretyakovs, ολόκληρο το σπίτι στη Lavrushinsky Lane περιήλθε στη δικαιοδοσία της πόλης.

Νέα ζωή της συλλογής

Το 1913, ο IE Grabar διορίστηκε διαχειριστής και διευθυντής της γκαλερί. Δεν ήταν μόνο ταλαντούχος καλλιτέχνης, αρχιτέκτονας και ιστορικός τέχνης, αλλά και οργανωτής. Ήταν αυτός που έκανε τρομερή δουλειά στη συστηματοποίηση της συλλογής. Μοίρασε τους καμβάδες σύμφωνα με ιστορικές περιόδους, ώστε οι επισκέπτες να μπορούν να ακολουθήσουν τον δρόμο ανάπτυξης της ρωσικής τέχνης. Υπό αυτόν ιδρύθηκε και εργαστήριο αναστήλωσης. Στο τέλος της χρονιάς, τα έργα που κρέμονταν στην αίθουσα της Γκαλερί Τρετιακόφ ήταν διαθέσιμα για προβολή στο ευρύ κοινό.

Μετά την επανάσταση, ολόκληρη η συνέλευση κρατικοποιήθηκε και μεταφέρθηκε στη νεαρή δημοκρατία. Δημιουργήθηκε η «Κρατική Πινακοθήκη Τρετιακόφ», οι αίθουσες της οποίας έγιναν διαθέσιμες σε όλα τα τμήματα του πληθυσμού. Η συλλογή έχει επεκταθεί σημαντικά μέσω των συγχωνεύσεων με άλλα μουσεία και της μεταφοράς ιδιωτικών συλλογών που κρατικοποιήθηκαν κατά τη σοβιετική εποχή.

Κατά τη διάρκεια του πολέμου, τα κεφάλαια του μουσείου μεταφέρθηκαν στο Νοβοσιμπίρσκ. Οι Ναζί βομβάρδισαν ανελέητα την πρωτεύουσα. Δύο ισχυρές εκρηκτικές βόμβες το 1941 προσγειώθηκαν απευθείας στην γκαλερί Tretyakov, προκαλώντας σημαντικές ζημιές. Όμως τον επόμενο χρόνο άρχισε η αποκατάσταση του μουσείου και το 1944 οι πόρτες της αγαπημένης από τους κατοίκους της πρωτεύουσας γκαλερί άνοιξαν ξανά στο κοινό.

Αίθουσες της γκαλερί Tretyakov

Από την ίδρυση της στοάς, το κτίριο έχει ξαναχτιστεί πολλές φορές. Υπήρχαν νέα περάσματα και πρόσθετες αίθουσες για να παρουσιάσει τη συλλογή σε όλο της το μεγαλείο. Μέχρι σήμερα, η έκθεση βρίσκεται σε 106 αίθουσες. Τα περισσότερα βρίσκονται σε ένα κτίριο στη Lavrushinsky Lane, είναι 62. Το συγκρότημα περιλαμβάνει επίσης το Μουσείο-Ναό του Αγίου Νικολάου του Θαυματουργού, το Εργαστήρι-Μουσείο Golubkina, το Σπίτι-Μουσείο Vasnetsov και το Σπίτι-Μουσείο Korin. Κάθε δωμάτιο στην γκαλερί Tretyakov είναι μια ευκαιρία να αγγίξετε την τέχνη, να δείτε λαμπρά αριστουργήματα. Η συλλογή περιέχει πάνω από 150 χιλιάδες εκθέματα, τα περισσότερα από τα οποία είναι γνωστά σε όλους από την παιδική ηλικία. Αναπαραγωγές πολλών πινάκων συμπεριλήφθηκαν σε σχολικά εγχειρίδια σε όλη τη χώρα. Από αυτές τις εικόνες μπορείτε να μάθετε για τη Ρωσία. Μετά από όλα, έχουμε τη θάλασσα, όπως τα δάση - όπως το Shishkin, τη φύση, όπως το Levitan. Ακόμη και το καλύτερο πορτρέτο του Πούσκιν, γνωστό σε κάθε μαθητή, εκτίθεται εδώ.

Αίθουσα εικόνων

Σε κάθε γωνιά της γκαλερί Tretyakov υπάρχουν καμβάδες που κόβουν την ανάσα. Αλλά, ίσως, μια από τις πιο μυστηριώδεις αίθουσες είναι η αίθουσα της αγιογραφίας. Κατά τη μεταφορά της συλλογής, ο Pavel Mikhailovich, μαζί με τους πίνακες, παρέδωσε επίσης 62 εικόνες από τη συλλογή του. Τώρα υπάρχουν αρκετές εκατοντάδες από αυτά στο μουσείο. Καθένα από αυτά αντικατοπτρίζει την πορεία της Ορθοδοξίας στο ρωσικό έδαφος. Ανάμεσά τους τα έργα του Ρούμπλεφ, του Θεοφάν του Έλληνα και άλλων διάσημων αγιογράφων. Και στην αρχική εκκλησία της Πινακοθήκης Τρετιακόφ, εκτίθεται μια από τις πιο σεβαστές και αρχαίες εικόνες - η Μητέρα του Θεού Βλαντιμίρ. Είναι πάνω από 900 ετών.

Έκθεση στη λωρίδα Λαβρουσίνσκι

Το κύριο μέρος της συλλογής συγκεντρώνεται στο κτίριο στη Lavrushinsky Lane, με τη διάσημη πρόσοψη Vasnetsovsky. Σε 62 αίθουσες, χωρισμένες σε 7 ζώνες, εκτίθενται με χρονολογική σειρά τα έργα των καλύτερων δασκάλων της Ρωσίας και όχι μόνο. Πόσο μεγάλη και ποικιλόμορφη είναι η γκαλερί Τρετιακόφ. Η περιγραφή των αιθουσών θα χρειαζόταν αρκετούς τόμους μιας έντυπης έκδοσης. Πηγαίνοντας σε μια περιοδεία, είναι προτιμότερο να επιλέξετε έναν συγκεκριμένο καλλιτέχνη ή πίνακα για να αφιερώσετε τον περισσότερο χρόνο σας. Διαφορετικά, η γνωριμία με τις γκαλερί θα είναι πολύ επιφανειακή και ελλιπής. Τα ονόματα των αιθουσών της γκαλερί Tretyakov αντιστοιχούν στις συλλογές που εκτίθενται σε αυτές.

Έτσι, η αρχαία ρωσική τέχνη αντιπροσωπεύεται από αγιογραφία.

Και στις αίθουσες του XVIII-XIX αιώνα εκτίθενται πίνακες των μεγάλων δασκάλων Λεβίτσκι, Ροκότοφ, Ιβάνοφ, Μπριούλοφ. Κατασκευάστηκε μια ειδική αίθουσα για την επίδειξη του πίνακα του Ιβάνοφ «Η εμφάνιση του Χριστού στους ανθρώπους». Και ο Rokotov έγινε διάσημος για τον μεγαλύτερο αριθμό πορτρέτων αγνώστων ανθρώπων. Ήταν σημαντικό για αυτόν να αποτυπώσει και να μεταφέρει στον καμβά τα χαρακτηριστικά και τον χαρακτήρα ενός ατόμου, αλλά ταυτόχρονα δεν χρειαζόταν να είναι καθόλου διάσημος. Μεταξύ των έργων του Bryullov, μπορεί κανείς να σημειώσει το αριστοτεχνικά εκτελεσμένο έργο "The Horsewoman", όπου ένα νεαρό κορίτσι με εκπληκτική χάρη κάθεται καβάλα σε έναν υπέροχο επιβήτορα.

Την προσοχή τραβάει και η αίθουσα, όπου παρουσιάζονται τα έργα καλλιτεχνών του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα. Εδώ μπορείτε να βυθιστείτε στον μαγικό κόσμο της ρεαλιστικής τέχνης, όπου κάθε λεπτομέρεια είναι φτιαγμένη με εκπληκτική φροντίδα. Στους πίνακες του Ρέπιν, μπορεί κανείς να νιώσει σωματικά πώς ψήνεται ο ήλιος στο γρασίδι, πώς κάθε φύλλο ταλαντεύεται από τον άνεμο. Και οι «Τρεις Ήρωες» του Βασνέτσοφ φαίνεται ότι προστατεύουν ακόμη και σήμερα τα σύνορα της χώρας από απρόσκλητους εισβολείς. Παρεμπιπτόντως, εδώ μπορείτε επίσης να δείτε το έργο του Vasnetsov Jr.

Οι πίνακες του Surikov "Boyar Morozova" ή "Morning of the Streltsy Execution" μεταφέρουν τη συναισθηματική ένταση κάθε συμμετέχοντα σε αυτά τα γεγονότα. Δεν υπάρχει ούτε ένα αδιάφορο άτομο ή τυχαίος χαρακτήρας εδώ. Όλα είναι γραμμένα με αυθεντικότητα που μπερδεύει τη φαντασία.

Η ενότητα που αντικατοπτρίζει τη ζωγραφική της αλλαγής του 19ου-20ου αιώνα παρουσιάζει τα έργα ιδιοφυιών όπως ο Serov, ο Vrubel, καθώς και εκπρόσωποι της Ένωσης Ρώσων Καλλιτεχνών.

Θησαυροί της ρωσικής τέχνης

Η γκαλερί Tretyakov είναι υπέροχη και ποικίλη. Αίθουσες, πίνακες ζωγραφικής, γλυπτά, γραφικά δεν θα αφήσουν κανέναν αδιάφορο. Ξεχωριστό μέρος της έκθεσης είναι το «Θησαυροφυλάκιο», όπου εκτίθενται αντικείμενα από πολύτιμα μέταλλα και πολύτιμους λίθους. Η ωραία δουλειά των κοσμηματοπωλών είναι συναρπαστική.

ΓΡΑΦΙΚΕΣ ΤΕΧΝΕΣ

Μια ξεχωριστή αίθουσα είναι αφιερωμένη στη γραφική τέχνη. Όλα τα έργα που παρουσιάζονται σε αυτή την τεχνική φοβούνται πολύ το φως, είναι εύθραυστες δημιουργίες. Ως εκ τούτου, για την επίδειξή τους, τοποθετήθηκε ειδικός φωτισμός, ελαφρώς θαμπωμένος. Εδώ εκτίθεται η μεγαλύτερη συλλογή ρωσικών γραφικών. Και μια μικρή αλλά όχι λιγότερο πολύτιμη συλλογή από μινιατούρες πορτερ.

Σύγχρονη τέχνη

Στο κτίριο που ανήκει στην Πινακοθήκη Τρετιακόφ, παρουσιάζεται τέχνη από τη σοβιετική περίοδο μέχρι σήμερα. Οι επισκέπτες παρακολουθούν με ενδιαφέρον πώς η ιδεολογία επηρεάζει τον καλλιτέχνη.

Αίθουσες των Δασκάλων

Η συλλογή περιέχει μεμονωμένα έργα, ενώ υπάρχουν και ολόκληρες συλλογές ζωγραφικής ενός δασκάλου. Η αίθουσα αφιερωμένη στον καλλιτέχνη στην γκαλερί Tretyakov περιέχει μόνο έργα του από διαφορετικές περιόδους. Αυτή είναι η έκθεση των έργων του Shishkin. Αλλά και άλλοι δεξιοτέχνες της βούρτσας απονεμήθηκαν παρόμοια τιμή.

Από την έναρξη λειτουργίας της, η Γκαλερί Τρετιακόφ έχει γίνει η πλουσιότερη συλλογή έργων ζωγραφικής και αντικειμένων τέχνης. Ακόμη και το Ρωσικό Μουσείο, που δημιουργήθηκε σε κρατικό επίπεδο, έχασε τη δημοτικότητά του σε αυτήν την ιδιωτική συλλογή.

Πώς να φτάσετε στο μουσείο

  • Μετρό
  • Με το αυτοκίνητο
  • Επίγεια μεταφορά

Από το σταθμό Tretyakovskaya:στρίψτε αριστερά αφού βγείτε από το μετρό και διασχίστε την οδό Bolshaya Ordynka. Στη συνέχεια, προχωρήστε στη λωρίδα Bolshoi Tolmachevsky ή στο αδιέξοδο Ordynsky. Αφού περάσετε την πλατεία, στρίψτε δεξιά στη λωρίδα Lavrushinsky. Τα κτίρια της γκαλερί θα είναι στα αριστερά σας.

Από το σταθμό Novokuznetskaya:αφού βγείτε από το μετρό, προχωρήστε στην οδό Pyatnitskaya και μετακινηθείτε κατά μήκος της προς τα αριστερά στη διάβαση πεζών. Διασχίστε το δρόμο και ακολουθήστε τη λωρίδα Klimentovsky στη διασταύρωση με την οδό Bolshaya Ordynka. Διασχίστε την οδό Bolshaya Ordynka και, στη συνέχεια, περπατήστε μπροστά κατά μήκος της λωρίδας Bolshoi Tolmachevsky ή του αδιεξόδου του Ordynsky. Αφού περάσετε την πλατεία, στρίψτε δεξιά στη λωρίδα Lavrushinsky. Τα κτίρια της γκαλερί θα είναι στα αριστερά σας.

Από το σταθμό "Polyanka":αφού βγείτε από το μετρό, προχωρήστε στην οδό Bolshaya Polyanka και στρίψτε αριστερά. Συνεχίστε να περπατάτε μπροστά και στρίψτε δεξιά κοντά στη στάση του λεωφορείου. Βγείτε από τη λωρίδα Bolshoi Tolmachevsky και περπατήστε κατά μήκος της μέχρι την πλατεία. Στρίψτε αριστερά στο Lavrushinsky pereulok, τα κτίρια της γκαλερί θα είναι στα αριστερά σας.

Η λωρίδα Lavrushinsky είναι μια πεζοδρομημένη ζώνη. Εάν έρχεστε με αυτοκίνητο, πρέπει να το σταθμεύσετε στο Kadashevskaya Embankment ή στις πλησιέστερες λωρίδες.

Μπορείτε να πάρετε το λεωφορείο 25 ή το τρόλεϊ 8 μέχρι τη στάση "Tretyakovskaya metro station". Μετά από αυτό, περάστε κατά μήκος της λωρίδας Bolshoy Tolmachevsky, περνώντας από τον δημόσιο κήπο και στρίψτε δεξιά στη λωρίδα Lavrushinsky. Τα κτίρια της γκαλερί θα είναι στα αριστερά σας.

Ημέρες δωρεάν επισκέψεων στο μουσείο

Κάθε Τετάρτη μπορείτε να επισκεφτείτε δωρεάν τη μόνιμη έκθεση «The Art of the 20th Century» στη Νέα Γκαλερί Tretyakov, καθώς και τις προσωρινές εκθέσεις «The Gift of Oleg Yakhont» και «Konstantin Istomin». Χρώμα στο Παράθυρο», που πραγματοποιήθηκε στο Σώμα Μηχανικών.

Το δικαίωμα ελεύθερης πρόσβασης σε εκθέσεις στο Κεντρικό Κτήριο στη Lavrushinsky Lane, στο Engineering Building, στη New Tretyakov Gallery, στο σπίτι-μουσείο του V.M. Vasnetsov, μουσείο-διαμέρισμα του A.M. Το Vasnetsov παρέχεται τις επόμενες ημέρες για ορισμένες κατηγορίες πολιτών σε γενική σειρά:

Πρώτη και δεύτερη Κυριακή κάθε μήνα:

    για φοιτητές ανώτατων εκπαιδευτικών ιδρυμάτων της Ρωσικής Ομοσπονδίας, ανεξάρτητα από τη μορφή εκπαίδευσης (συμπεριλαμβανομένων αλλοδαπών πολιτών-φοιτητών ρωσικών πανεπιστημίων, μεταπτυχιακούς φοιτητές, βοηθούς, κατοίκους, βοηθούς ασκούμενους) με την επίδειξη φοιτητικής κάρτας (δεν ισχύει για άτομα που παρουσιάζουν κάρτες ασκουμένων φοιτητών) );

    για μαθητές δευτεροβάθμιας και δευτεροβάθμιας εξειδικευμένων εκπαιδευτικών ιδρυμάτων (από 18 ετών) (πολίτες της Ρωσίας και των χωρών της ΚΑΚ). Την πρώτη και τη δεύτερη Κυριακή κάθε μήνα, οι μαθητές που διαθέτουν κάρτες ISIC έχουν το δικαίωμα να επισκεφθούν δωρεάν την έκθεση «Τέχνη του 20ου αιώνα» στη Νέα Γκαλερί Τρετιακόφ.

κάθε Σάββατο - για μέλη μεγάλων οικογενειών (πολίτες της Ρωσίας και των χωρών της ΚΑΚ).

Λάβετε υπόψη ότι οι προϋποθέσεις για δωρεάν πρόσβαση σε προσωρινές εκθέσεις ενδέχεται να διαφέρουν. Ελέγξτε τις σελίδες της έκθεσης για λεπτομέρειες.

Προσοχή! Στο εκδοτήριο της Πινακοθήκης παρέχονται εισιτήρια εισόδου με ονομαστική αξία «δωρεάν» (με την προσκόμιση των σχετικών εγγράφων - για τους προαναφερόμενους επισκέπτες). Παράλληλα, όλες οι υπηρεσίες της Πινακοθήκης, συμπεριλαμβανομένων των υπηρεσιών εκδρομής, πληρώνονται με την καθιερωμένη διαδικασία.

Επίσκεψη στο μουσείο τις επίσημες αργίες

Την Ημέρα Εθνικής Ενότητας - 4 Νοεμβρίου - η Πινακοθήκη Tretyakov είναι ανοιχτή από τις 10:00 έως τις 18:00 (είσοδος έως τις 17:00). Πληρωμένη είσοδος.

  • Γκαλερί Tretyakov στη Lavrushinsky Lane, Engineering Building και New Tretyakov Gallery - από τις 10:00 έως τις 18:00 (εκδοτήριο εισιτηρίων και είσοδος έως τις 17:00)
  • Μουσείο-διαμέρισμα της Α.Μ. Vasnetsov και το Σπίτι-Μουσείο του V.M. Vasnetsov - κλειστό
Πληρωμένη είσοδος.

Σε περιμένω!

Σημειώστε ότι οι προϋποθέσεις για προνομιακή είσοδο σε προσωρινές εκθέσεις ενδέχεται να διαφέρουν. Ελέγξτε τις σελίδες της έκθεσης για λεπτομέρειες.

Δικαίωμα προνομιακής επίσκεψηςΗ Πινακοθήκη, εκτός από τα προβλεπόμενα από χωριστή εντολή της διεύθυνσης της Πινακοθήκης, παρέχεται με την προσκόμιση εγγράφων που επιβεβαιώνουν το δικαίωμα σε προνομιακές επισκέψεις:

  • συνταξιούχοι (πολίτες της Ρωσίας και των χωρών της ΚΑΚ),
  • πλήρεις ιππείς του Τάγματος της Δόξας,
  • μαθητές δευτεροβάθμιας και δευτεροβάθμιας ειδικής εκπαίδευσης (από 18 ετών),
  • φοιτητές ανώτατων εκπαιδευτικών ιδρυμάτων της Ρωσίας, καθώς και αλλοδαποί φοιτητές που σπουδάζουν σε ρωσικά πανεπιστήμια (εκτός από ασκούμενους φοιτητές),
  • μέλη πολύτεκνων οικογενειών (πολίτες της Ρωσίας και των χωρών της ΚΑΚ).
Οι επισκέπτες των παραπάνω κατηγοριών πολιτών αγοράζουν μειωμένο εισιτήριο σε γενική σειρά.

Δικαίωμα δωρεάν εισόδουΟι κύριες και προσωρινές εκθέσεις της Πινακοθήκης, εκτός από τις περιπτώσεις που προβλέπονται από χωριστή εντολή της διεύθυνσης της Πινακοθήκης, παρέχονται για τις ακόλουθες κατηγορίες πολιτών με την προσκόμιση εγγράφων που επιβεβαιώνουν το δικαίωμα δωρεάν εισόδου:

  • άτομα κάτω των 18 ετών·
  • φοιτητές σχολών που ειδικεύονται στον τομέα των καλών τεχνών δευτεροβάθμιας εξειδικευμένων και ανώτατων εκπαιδευτικών ιδρυμάτων της Ρωσίας, ανεξάρτητα από τη μορφή εκπαίδευσης (καθώς και ξένους φοιτητές που σπουδάζουν σε ρωσικά πανεπιστήμια). Η ρήτρα δεν ισχύει για πρόσωπα που προσκομίζουν φοιτητικές κάρτες «ασκουμένων φοιτητών» (ελλείψει πληροφοριών για τη σχολή στη φοιτητική κάρτα, προσκομίζεται βεβαίωση του εκπαιδευτικού ιδρύματος με την υποχρεωτική ένδειξη της σχολής);
  • βετεράνοι και ανάπηροι του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, μαχητές, πρώην ανήλικοι αιχμάλωτοι στρατοπέδων συγκέντρωσης, γκέτο και άλλων χώρων κράτησης που δημιουργήθηκαν από τους Ναζί και τους συμμάχους τους κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, παράνομα καταπιεσμένοι και αποκατασταθέντες πολίτες (πολίτες της Ρωσίας και των χωρών της ΚΑΚ )
  • στρατιωτικοί της Ρωσικής Ομοσπονδίας ·
  • Ήρωες της Σοβιετικής Ένωσης, Ήρωες της Ρωσικής Ομοσπονδίας, Πλήρεις Ιππείς του "Τάγματος της Δόξας" (πολίτες της Ρωσίας και των χωρών της ΚΑΚ).
  • άτομα με ειδικές ανάγκες των ομάδων I και II, συμμετέχοντες στην εκκαθάριση των συνεπειών της καταστροφής στον πυρηνικό σταθμό του Τσερνομπίλ (πολίτες της Ρωσίας και των χωρών της ΚΑΚ).
  • ένα συνοδό άτομο με αναπηρία της ομάδας Ι (πολίτες της Ρωσίας και των χωρών της ΚΑΚ)·
  • ένα παιδί με αναπηρία που συνοδεύει (πολίτες της Ρωσίας και των χωρών της ΚΑΚ)·
  • καλλιτέχνες, αρχιτέκτονες, σχεδιαστές - μέλη των σχετικών δημιουργικών ενώσεων της Ρωσίας και των υποκειμένων της, ιστορικοί τέχνης - μέλη της Ένωσης Κριτικών Τέχνης της Ρωσίας και των υποκειμένων της, μέλη και υπάλληλοι της Ρωσικής Ακαδημίας Τεχνών.
  • μέλη του Διεθνούς Συμβουλίου Μουσείων (ICOM)·
  • υπάλληλοι μουσείων του συστήματος του Υπουργείου Πολιτισμού της Ρωσικής Ομοσπονδίας και των αρμόδιων Υπουργείων Πολιτισμού, υπάλληλοι του Υπουργείου Πολιτισμού της Ρωσικής Ομοσπονδίας και υπουργεία πολιτισμού των συνιστωσών της Ρωσικής Ομοσπονδίας·
  • εθελοντές του προγράμματος Sputnik - είσοδος στις εκθέσεις "Art of the XX αιώνα" (Krymsky Val, 10) και "Αριστουργήματα της ρωσικής τέχνης του XI - αρχές ΧΧ αιώνα" (Lavrushinsky pereulok, 10), καθώς και στο Σώμα -Μουσείο V.M. Vasnetsov και το Μουσείο-διαμέρισμα του A.M. Vasnetsov (πολίτες της Ρωσίας).
  • ξεναγοί-διερμηνείς που διαθέτουν κάρτα διαπίστευσης της Ένωσης Οδηγών Μεταφραστών και Διευθυντών Ξεναγών της Ρωσίας, συμπεριλαμβανομένων εκείνων που συνοδεύουν ομάδα ξένων τουριστών·
  • ένας δάσκαλος εκπαιδευτικού ιδρύματος και ένας που συνοδεύει ομάδα μαθητών δευτεροβάθμιας και δευτεροβάθμιας εξειδικευμένων εκπαιδευτικών ιδρυμάτων (εάν υπάρχει κουπόνι εκδρομής, συνδρομή). ένας δάσκαλος ενός εκπαιδευτικού ιδρύματος που έχει κρατική πιστοποίηση εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων κατά τη διεξαγωγή μιας συμφωνημένης εκπαιδευτικής συνεδρίας και έχει ειδικό σήμα (πολίτες της Ρωσίας και των χωρών της ΚΑΚ).
  • ένας που συνοδεύει μια ομάδα φοιτητών ή μια ομάδα στρατιωτικών (εάν υπάρχει κουπόνι εκδρομής, συνδρομή και κατά τη διάρκεια μιας εκπαίδευσης) (πολίτες της Ρωσίας).

Οι επισκέπτες των παραπάνω κατηγοριών πολιτών λαμβάνουν εισιτήριο εισόδου με ονομαστική αξία «Δωρεάν».

Σημειώστε ότι οι προϋποθέσεις για προνομιακή είσοδο σε προσωρινές εκθέσεις ενδέχεται να διαφέρουν. Ελέγξτε τις σελίδες της έκθεσης για λεπτομέρειες.

Η Κρατική Πινακοθήκη Τρετιακόφ είναι ένα από τα μεγαλύτερα μουσεία στον κόσμο. Η δημοτικότητά της είναι σχεδόν θρυλική. Για να δουν τους θησαυρούς της, εκατοντάδες χιλιάδες άνθρωποι έρχονται κάθε χρόνο στην ήσυχη λωρίδα Lavrushinsky, η οποία βρίσκεται σε μια από τις παλαιότερες συνοικίες της Μόσχας, στο Zamoskvorechye.

Η Κρατική Πινακοθήκη Τρετιακόφ είναι το εθνικό μουσείο ρωσικών καλών τεχνών του 10ου - 20ου αιώνα. Βρίσκεται στη Μόσχα και φέρει το όνομα του ιδρυτή της, του εμπόρου της Μόσχας και κατασκευαστή κλωστοϋφαντουργικών προϊόντων Pavel Mikhailovich Tretyakov.

Η Κρατική Πινακοθήκη Τρετιακόφ είναι ένα θησαυροφυλάκιο των εθνικών καλών τεχνών, που αποθηκεύει αριστουργήματα που δημιουργήθηκαν εδώ και χίλια χρόνια. Με διάταγμα του Προέδρου της Ρωσικής Ομοσπονδίας, η γκαλερί ταξινομείται ως ένα από τα πιο πολύτιμα πολιτιστικά αντικείμενα της πατρίδας μας.

Η συλλογή της Πινακοθήκης Tretyakov είναι αφιερωμένη αποκλειστικά στην εθνική ρωσική τέχνη, σε εκείνους τους καλλιτέχνες που έχουν συνεισφέρει στην ιστορία της ρωσικής τέχνης ή που συνδέθηκαν στενά με αυτήν. Αυτή ήταν η σχεδιασμένη γκαλερί του Π.Μ. Tretyakov (1832-1898), έχει επιβιώσει μέχρι σήμερα.

Ιδρύθηκε το 1856. Άνοιξε στο κοινό το 1893. Αρκετές αίθουσες της ιδιωτικής συλλογής του Π.Μ. Ο Tretyakov άνοιξε για πρώτη φορά στους επισκέπτες το 1874.

Από το 1893 - η Πινακοθήκη της Πόλης της Μόσχας με το όνομα Pavel Mikhailovich και Sergei Mikhailovich Tretyakov, από το 1918 - η Κρατική Πινακοθήκη Tretyakov, από το 1986 - η Ένωση Μουσείων All-Union "State Tretyakov Gallery", από το 1992 - το σύγχρονο όνομα.

Ο ιδρυτής της γκαλερί ήταν ο έμπορος της Μόσχας Πάβελ Μιχαήλοβιτς Τρετιακόφ, για τον οποίο η συλλογή έργων του εθνικού σχολείου έγινε έργο ζωής του και η δημιουργία ενός δημόσιου μουσείου με το νόημα και την αιτιολόγησή του. Όντας παθιασμένος συλλέκτης, το 1872 ξεκίνησε την κατασκευή των πρώτων αιθουσών της μελλοντικής γκαλερί, προσαρτώντας τις στο σπίτι στη Lavrushinsky Lane, όπου ζούσε ο ίδιος. Αργότερα, το 1902, η πρόσοψη του σπιτιού ανακατασκευάστηκε σε ρωσικό στυλ σύμφωνα με το έργο του καλλιτέχνη V.M. Βασνέτσοφ. Το 1892, ο Τρετιακόφ εκπλήρωσε το όνειρό του - παρέδωσε τη συλλογή που είχε συγκεντρώσει και τη συλλογή του μικρότερου αδελφού του S.M. Ο Τρετιακόφ ως δώρο στη Μόσχα. Τα εγκαίνια της γκαλερί έγιναν στις 16 Μαΐου 1893.

Αρχικά, η συλλογή περιελάμβανε 1287 πίνακες, 518 σχέδια και 9 γλυπτά.

Επί του παρόντος, η συλλογή έχει περισσότερα από 100 χιλιάδες αντικείμενα. Τοποθετούνται όχι μόνο στην κύρια έκθεση στη Lavrushinsky Lane, αλλά και στις εγκαταστάσεις στο 10 Krymsky Val, το δεύτερο μέρος της, που αποτελεί συνέχεια του πρώτου.

Οι αίθουσες του 17ου αιώνα και το κτίριο του 18ου αιώνα στη Lavrushinsky Lane, δίπλα στο κεντρικό κτίριο του μουσείου, ετοιμάζονται να υποδεχθούν νέες εκθέσεις. Ένα νέο κτίριο τοποθετήθηκε στη γωνία της Lavrushinsky Lane και του Kadashevskaya Embankment. Τώρα ο ιστορικός πυρήνας της γκαλερί είναι ένα όμορφο σύνολο με το αξιοσημείωτο κυρίαρχο - το λεπτό καμπαναριό της εκκλησίας του Αγίου Νικολάου, το σπιτικό εκκλησάκι της γκαλερί.

Βρίσκεται σε δύο περιοχές, που χωρίζονται μεταξύ τους από πολλά τετράγωνα της πόλης. Αυτό καθιστά δυνατή την παρουσίαση σε ένα μουσείο με τα καλύτερα έργα ολόκληρης της ιστορίας της ρωσικής τέχνης από την αρχαία περίοδο έως το έργο των σύγχρονων καλλιτεχνών μας. Επιπλέον, η Πινακοθήκη Τρετιακόφ έχει στη δομή της μνημεία και μουσεία τέχνης: το Ap.M. Vasnetsov, σπίτι-μουσείο του V.M. Vasnetsov, μουσείο-εργαστήρι του A.S. Golubkina, Π.Δ. Κορίνα, οικία-μουσείο Ν.Σ. Goncharova και M.F. Λαριόνοβα

Συνολική έκταση - 79745 τ.μ.

έκθεση - 20500 τ.μ.

απόθεμα - 4653 τ. Μ

Συνολικός αριθμός μονάδων αποθήκευσης - 100.577

Η γκαλερί Tretyakov για περισσότερο από έναν αιώνα ύπαρξης έχει καταφέρει να γίνει θρυλική: κάθε χρόνο άνθρωποι από όλο τον κόσμο έρχονται για να δουν τα εκθέματα που αποθηκεύονται εδώ. Το μοναδικό μουσείο, που έχει συγκεντρώσει γραφικά αριστουργήματα μέσα στους τοίχους του, αφηγείται μια ιστορία όχι μόνο για την ανάπτυξη της τέχνης, αλλά και για τη δύσκολη διαδρομή του ρωσικού λαού, που αντικατοπτρίζεται στους πίνακες διάσημων Ρώσων δασκάλων.

Το Long and Glorious One ξεκίνησε επίσημα το 1856. Η εμφάνιση του διάσημου πλέον μουσείου συνδέεται με το όνομα του Pavel Mikhailovich Tretyakov, ο οποίος εκείνη την εποχή άρχισε να συλλέγει μια συλλογή έργων σύγχρονων Ρώσων καλλιτεχνών.

Σχετικά με τον Pavel Mikhailovich Tretyakov

Ο Πάβελ Μιχαήλοβιτς Τρετιακόφ γεννήθηκε το 1832 σε μια πλούσια οικογένεια που ανήκε σε γνωστή οικογένεια εμπόρων. Όπως όλοι οι απόγονοι εύπορων οικογενειών, ο Πάβελ έλαβε εξαιρετική εκπαίδευση. Με τον καιρό άρχισε να βοηθά τον πατέρα του σε εμπορικά θέματα. Μετά το θάνατο και των δύο γονέων, ο Tretyakov ανέλαβε την ανάπτυξη της οικογενειακής επιχείρησης: η επιχείρηση του εργοστασίου μεγάλωσε και έφερε όλο και περισσότερο εισόδημα.

Ωστόσο, ο Πάβελ Μιχαήλοβιτς ενδιαφερόταν πάντα για την ιστορία της τέχνης. Σκέφτηκε να δημιουργήσει την πρώτη μόνιμη έκθεση ρωσικής ζωγραφικής πολύ πριν την ίδρυση του μουσείου. Είναι αλήθεια ότι δύο χρόνια πριν από το άνοιγμα της γκαλερί Tretyakov, ο μελλοντικός φιλάνθρωπος απέκτησε έργα ζωγραφικής από Ολλανδούς δασκάλους και μόνο το 1856 ξεκίνησε η θρυλική ρωσική συλλογή του. Οι πρώτοι καμβάδες σε αυτό ήταν οι ελαιογραφίες «Πειρασμός» του Ν. Σίλντερ και «Σύγκρουση με Φινλανδούς λαθρέμπορους» του Β. Χουντιάκοφ. Τότε τα ονόματα αυτών των καλλιτεχνών δεν ήταν ακόμη γνωστά στο ευρύ κοινό και ο Pavel Mikhailovich ξεκίνησε τη συλλογή έργων ζωγραφικής ακριβώς από τα έργα τους.

Για αρκετές δεκαετίες, ο Tretyakov συνέλεγε πίνακες από εξαιρετικούς δασκάλους της ζωγραφικής, διατηρούσε φιλικές σχέσεις με πολλούς καλλιτέχνες και βοήθησε όσους από αυτούς το χρειάζονταν. Μια σύντομη ιστορία της γέννησης μιας μεγάλης συλλογής δεν θα περιλαμβάνει τα ονόματα όλων εκείνων που ήταν ευγνώμονες στον προστάτη.

σπίτι για φωτογραφίες

Η Πινακοθήκη Tretyakov στη Μόσχα είναι ένα από τα κορυφαία μουσεία στον κόσμο. Το κεντρικό κτίριο βρίσκεται στη Lavrushinsky Lane, μια από τις παλαιότερες συνοικίες της πρωτεύουσας - Zamoskvorechye, νέες αίθουσες - στο Krymsky Val.

Η ιστορία του κτιρίου της Πινακοθήκης Τρετιακόφ είναι μια συνεχής επέκταση της περιοχής. Αρχικά, οι πίνακες βρίσκονταν απευθείας στο σπίτι του συλλέκτη. Στη συνέχεια, ένα είδος περάσματος προστέθηκε στην έπαυλη του εμπόρου των Τρετιακόφ, που περιέβαλλε το σπίτι από τρεις πλευρές. Από το 1870, η έκθεση είναι ανοιχτή στο κοινό. Με την πάροδο του χρόνου, έγινε κατανοητό ότι δεν ήταν πλέον δυνατή η φιλοξενία ολόκληρης της εικαστικής συλλογής στον διαθέσιμο χώρο, επομένως, το 1875, το κτίριο της Πινακοθήκης Tretyakov χτίστηκε με ειδική παραγγελία του Pavel Mikhailovich, συνεχώς αυξανόμενο από τότε με τα απαραίτητα χώρος.

Αναπλήρωση συνάντησης: ορόσημα

Όπως σχεδίασε ο δημιουργός, το Μουσείο Τρετιακόφ θα πρέπει να περιλαμβάνει μόνο τα έργα Ρώσων καλλιτεχνών και μόνο εκείνα από τα έργα τους που θα μεταδίδουν την ιδιαίτερη ουσία της αληθινής ρωσικής ψυχής.

Το καλοκαίρι του 1892 η συλλογή παρουσιάστηκε ως δώρο στη Μόσχα. Εκείνη την εποχή, η συλλογή αποτελούνταν από 1.287 πίνακες ζωγραφικής και 518 έργα γραφικών Ρώσων καλλιτεχνών. Η έκθεση περιελάμβανε επίσης περισσότερα από 80 έργα Ευρωπαίων συγγραφέων και μια μεγάλη συλλογή εικόνων. Έκτοτε, εις βάρος του ταμείου της πόλης, η γκαλερί άρχισε να γεμίζει με πραγματικά αριστουργήματα της παγκόσμιας τέχνης. Έτσι, μέχρι το μοιραίο έτος 1917 για την ιστορία της Ρωσίας, η συλλογή της Πινακοθήκης Tretyakov αποτελούνταν ήδη από 4.000 αντικείμενα. Ένα χρόνο αργότερα, η γκαλερί έγινε κρατική, ενώ ταυτόχρονα έγινε και κρατικοποίηση διαφόρων ιδιωτικών συλλογών. Επιπλέον, η ιστορία της συλλογής τέχνης συνεχίστηκε με την είσοδο στο ταμείο έργων από μικρά μουσεία της Μόσχας: την Πινακοθήκη Tsvetkovskaya, το Μουσείο Rumyantsev, το Μουσείο Εικονογραφίας και Ζωγραφικής του I. S. Ostroukhov. Γι' αυτό ήδη στις αρχές του τριάντα του περασμένου αιώνα η συλλογή ήταν υπερπενταπλάσια. Ταυτόχρονα, τα έργα δυτικοευρωπαίων δασκάλων μεταφέρονται σε άλλες συλλογές.

Αυτή είναι η ιστορία της δημιουργίας της Κρατικής Πινακοθήκης Τρετιακόφ, η οποία αποθηκεύει καμβάδες που μπορούν να τραγουδήσουν την πρωτοτυπία του ρωσικού λαού.

Σήμερα και προοπτικές

Τώρα η Πινακοθήκη Τρετιακόφ δεν είναι πλέον απλώς μια μουσειακή έκθεση, αλλά και ένα κέντρο για τη μελέτη της τέχνης. Η γνώμη των εργαζομένων και των ειδικών της εκτιμάται ιδιαίτερα σε όλο τον κόσμο, οι ειδικοί και οι συντηρητές θεωρούνται από τους πιο επαγγελματίες στον κόσμο της σύγχρονης τέχνης. Η μοναδική τοπική βιβλιοθήκη είναι άλλο ένα πλεονέκτημα της Γκαλερί Τρετιακόφ: η συλλογή βιβλίων περιέχει περισσότερους από 200.000 εξειδικευμένους τόμους για την τέχνη.

Τα σημαντικότερα εκθέματα εκτίθενται στο ιστορικό κτίριο. Η έκθεση χωρίζεται σε ενότητες:

  • αρχαία ρωσική τέχνη (XII-XVIII αιώνες).
  • ζωγραφική από τον 17ο αιώνα έως το πρώτο μισό του 19ου·
  • ζωγραφική του δεύτερου μισού του 19ου και της αλλαγής του 19ου και 20ού αιώνα.
  • Ρωσικά γραφικά του 13ου - αρχές του 20ου αιώνα.
  • Ρωσική γλυπτική του 13ου - αρχές 20ου αιώνα.

Σήμερα, η συλλογή περιλαμβάνει περισσότερα από 170.000 έργα ρωσικής τέχνης, ενώ συνεχίζεται η αναπλήρωση των εκθέσεων και των αποθηκών. Καλλιτέχνες, ιδιώτες δωρητές, διάφοροι οργανισμοί και κληρονόμοι δωρίζουν υπέροχα έργα, πράγμα που σημαίνει ότι η ιστορία της δημιουργίας μιας μοναδικής συλλογής εγχώριων αριστουργημάτων δεν έχει ολοκληρωθεί.


Μπλουζα