Αρχείο ήχου με θέμα μουσικό πορτρέτο αυτοπροσωπογραφία. Μουσικό πορτρέτο - ακούγεται κάθε άτομο! Μουσική και άλλες τέχνες

>>Μουσικό πορτρέτο

Μουσικό πορτρέτο

Είναι ενδιαφέρον να συγκρίνουμε τα χαρακτηριστικά της αναδημιουργίας της εμφάνισης ενός ατόμου στη λογοτεχνία, τις καλές τέχνες και τη μουσική.

Στη μουσική δεν μπορεί να υπάρχει ομοιότητα με ένα συγκεκριμένο πρόσωπο, αλλά ταυτόχρονα δεν είναι τυχαίο που λέγεται ότι «ένας άνθρωπος κρύβεται στον τονισμό». Δεδομένου ότι η μουσική είναι μια προσωρινή τέχνη (ξεδιπλώνεται, αναπτύσσεται στο χρόνο), αυτή, όπως η λυρική ποίηση, υπόκειται στην ενσάρκωση συναισθηματικών καταστάσεων, ανθρώπινων εμπειριών με όλες τις αλλαγές τους.

Η λέξη «πορτρέτο» σε σχέση με τη μουσική τέχνη, ιδιαίτερα την οργανική μουσική εκτός προγράμματος, είναι μια μεταφορά. Ταυτόχρονα, η ηχογράφηση, καθώς και η σύνθεση της μουσικής με το λόγο, η σκηνική δράση και οι εξωμουσικοί συνειρμοί διευρύνουν τις δυνατότητές της. Η έκφραση των συναισθημάτων, των διαθέσεων ενός ατόμου, η ενσωμάτωση των διαφόρων καταστάσεων του, η φύση της κίνησης, η μουσική μπορεί να προκαλέσει οπτικές αναλογίες που μας επιτρέπουν να φανταστούμε τι είδους άτομο είναι μπροστά μας.

Χαρακτήρας, λυρικός ήρωας, αφηγητής, αφηγητής - αυτές οι έννοιες είναι σημαντικές όχι μόνο σε ένα λογοτεχνικό έργο, αλλά και σε ένα μουσικό. Είναι απαραίτητα για την κατανόηση του περιεχομένου της μουσικής προγράμματος, της μουσικής για το θέατρο - όπερα, μπαλέτου, καθώς και της οργανικής συμφωνικής.

Ο τονισμός του χαρακτήρα αναπαράγει πιο έντονα εξωτερικά σημάδια, εκδηλώσεις ενός ατόμου στη ζωή: ηλικία, φύλο, ιδιοσυγκρασία, χαρακτήρας, μοναδικός τρόπος ομιλίας, κίνηση, εθνικά χαρακτηριστικά. Όλα αυτά ενσωματώνονται στη μουσική και βλέπουμε ένα άτομο.

Η μουσική μπορεί να σε βοηθήσει να γνωρίσεις ανθρώπους μιας άλλης εποχής. Τα οργανικά έργα δημιουργούν εικόνες διαφόρων χαρακτήρων. Ο F. Haydn παραδέχτηκε ότι πάντα συνέθετε μουσική, αναφερόμενος στους χαρακτηριστικούς τύπους ενός ανθρώπου. «Τα θέματα του Μότσαρτ είναι σαν ένα εκφραστικό πρόσωπο… Μπορείτε να γράψετε ένα ολόκληρο βιβλίο για τις γυναικείες εικόνες στην ενόργανη μουσική του Μότσαρτ» (V. Medushevsky).

Ακούστε αποσπάσματα από τα έργα διαφόρων συνθετών: Β.-Α. Mozart and S. Prokofiev, A. Borodin and B. Tishchenko, J. Bizet and R. Shchedrin, A. Schnittke and V. Kikta. Τι είδους ανθρώπους «είδατε» στη μουσική; Ποια εκφραστικά μέσα σας δίνουν την ευκαιρία να παρουσιάσετε τα χαρακτηριστικά των χαρακτήρων των ηρώων και των χαρακτήρων;

Καλλιτεχνικό και δημιουργικό έργο
Κάντε σκίτσα με πορτρέτα χαρακτήρων σε μουσικές συνθέσεις που σας αρέσουν, δώστε τους μια λεκτική περιγραφή.

Περιεχόμενο μαθήματος περίληψη μαθήματοςυποστήριξη πλαισίων παρουσίασης μαθήματος επιταχυντικές μέθοδοι διαδραστικές τεχνολογίες Πρακτική εργασίες και ασκήσεις εργαστήρια αυτοεξέτασης, προπονήσεις, περιπτώσεις, αναζητήσεις ερωτήσεις συζήτησης εργασιών για το σπίτι ρητορικές ερωτήσεις από μαθητές εικονογραφήσεις ήχου, βίντεο κλιπ και πολυμέσαφωτογραφίες, εικόνες γραφικά, πίνακες, σχήματα χιούμορ, ανέκδοτα, ανέκδοτα, παραβολές κόμικς, ρήσεις, σταυρόλεξα, αποσπάσματα Πρόσθετα περιλήψειςάρθρα τσιπ για περιπετειώδη cheat sheets σχολικά βιβλία βασικά και πρόσθετο γλωσσάρι όρων άλλα Βελτίωση σχολικών βιβλίων και μαθημάτωνδιόρθωση λαθών στο σχολικό βιβλίοενημέρωση ενός τεμαχίου στο σχολικό βιβλίο στοιχεία καινοτομίας στο μάθημα αντικαθιστώντας τις απαρχαιωμένες γνώσεις με νέες Μόνο για δασκάλους τέλεια μαθήματαημερολογιακό σχέδιο για το έτος μεθοδολογικές συστάσεις του προγράμματος συζήτησης Ολοκληρωμένα Μαθήματα

Προεπισκόπηση:

Μεθοδολογική ανάπτυξη μαθήματος με θέμα τη Μουσική

3η τάξη, μάθημα Νο. 7 («Μουσική» των G. P. Sergeeva, E. D. Kritskaya)

Θέμα: Πορτρέτο στη μουσική

Στόχοι:

Εκπαιδευτικός

• σχηματισμός συναισθηματικής στάσης στη μουσική, κατανόηση της μουσικής.
• ανάπτυξη της κουλτούρας του λόγου.
• σύγκριση μουσικών εικόνων και αξιολόγηση χαρακτήρων.

Εκπαιδευτικός

• αντίληψη των μουσικών εικόνων.
• την ικανότητα διάκρισης μουσικών θραυσμάτων.
• την ικανότητα σύγκρισης γεγονότων, ανάλυσης και έκφρασης της άποψής του.

εκπαιδευτικός

• εμβαθύνουν τη γνώση σχετικά με τα μέσα μουσικής έκφρασης - δυναμικές αποχρώσεις, πινελιές, χροιά, τονισμό.
• η αξιοποίηση των γνώσεων που αποκτήθηκαν στην προετοιμασία ενός μουσικού πορτρέτου.

Στόχοι μαθήματος:

• να διαμορφώσει μια κουλτούρα του ακροατή?
• δώστε την έννοια των εκφραστικών και εικονιστικών τονισμών.
• εισαγάγετε τα μέσα μουσικής εκφραστικότητας (χόρο, δυναμική, πινελιές), τον ρόλο τους στη δημιουργία ενός χαρακτήρα, εικόνας.
• ενσταλάξει στα παιδιά θετικά χαρακτηριστικά χαρακτήρα.

Τύπος μαθήματος: χρήση και εμπέδωση της αποκτηθείσας γνώσης

Προγραμματισμένα αποτελέσματα

Θέμα:

• τη διαμόρφωση της ικανότητας διεξαγωγής μιας τονωτικής-εικονιστικής ανάλυσης του έργου.

Προσωπικός:

• να είστε ανεκτικοί στα λάθη και τις άλλες απόψεις των άλλων.
• Μην φοβάστε τα δικά σας λάθη.
• κατανοήσει τον αλγόριθμο της δράσης του.

Μεταθέμα:

Ρυθμιστική

• αναγνωρίζουν ανεξάρτητα τα εκφραστικά και οπτικά χαρακτηριστικά της μουσικής.
• αποδέχονται και διατηρούν μαθησιακές εργασίες·
• να συμμετέχουν στη διαδικασία επίλυσης προβλημάτων.

γνωστική

• με τη βοήθεια ενός δασκάλου, πλοηγηθείτε στο σύστημα γνώσης και συνειδητοποιήστε την ανάγκη για νέα γνώση.
• κατανοούν το καλλιτεχνικό και εικονιστικό περιεχόμενο ενός μουσικού έργου·

Διαχυτικός

• την ικανότητα να ακούς, να ακούς και να κατανοείς τους άλλους, να συμμετέχεις σε μια συλλογική παράσταση.
• να διακρίνει στα μουσικά πορτρέτα την εικονικότητα και την εκφραστικότητα.
• αποκαλύπτουν ανεξάρτητα τα μέσα της μουσικά εικονιστικής ενσάρκωσης των χαρακτήρων.

Έννοιες και όροι που θα εισαχθούν ή θα ενοποιηθούν κατά τη διάρκεια του μαθήματος:

πορτρέτο στη μουσική, τονισμό, εκφραστικότητα, παραστατικότητα.

Μορφές εργασίας στο μάθημα:

ακρόαση, επιτονική-εικονική ανάλυση, χορωδιακό τραγούδι.

Εκπαιδευτικοί Πόροι:

• Σχολικό βιβλίο «Μουσική. Γ΄ τάξης «συγγραφείς Ε.Δ. Kritskaya, G.P. Σεργκέεφ; 2017
• CD-ROM «Σύμπλεγμα μαθημάτων μουσικής. 3η τάξη"
• Φωνοχρεστοματία. Βαθμός 3;
• πιάνο.

Τεχνολογικός χάρτης του μαθήματος

Στάδια μαθήματος	Σκηνική εργασία	Δράσεις δασκάλου	Δραστηριότητες μαθητών
1. Οργανωτική στιγμή (1-2 λεπτά)	Χαιρετίσματα; τεστ ετοιμότητας τάξης	καλωσορίζει τους μαθητές ελέγχει την ετοιμότητα για το μάθημα	χαιρετίζω τους δασκάλους οργανώστε το χώρο εργασίας σας
2. Δήλωση εκπαιδευτικού έργου	Δημιουργήστε κίνητρα για εργασία στην τάξη. καθορίστε το θέμα του μαθήματος επανάληψη όρων: εκφραστικότητα, μεταφορικότητα	Στο τελευταίο μάθημα, μιλήσαμε για το πώς η μουσική περιγράφει το πρωί στη φύση. Ένα από τα έργα απεικόνιζε την ομορφιά της πρωινής φύσης και το άλλο εξέφραζε τα συναισθήματα ενός ατόμου το πρωί. Μπορεί η μουσική να απεικονίσει το ίδιο το άτομο; Αν ήμασταν καλλιτέχνες, πώς θα λέγαμε τον εικονιζόμενο; Και στη μουσική;	οι μαθητές ακούν τον δάσκαλο, απαντούν σε ερωτήσεις οι μαθητές διατυπώνουν το θέμα του μαθήματος "Πορτρέτο στη μουσική"
3.Ενημέρωση γνώσεων	επανάληψη της μαθημένης γνώσης· εφαρμογή της γνώσης κατά τη διάρκεια του μαθήματος	Διαβάστε το επίγραμμα ή την εισαγωγή στο μάθημά μας: Ένα άτομο κρύβεται σε κάθε τονισμό. Πώς μπορεί η μουσική να αντιπροσωπεύει έναν άνθρωπο;	οι μαθητές διαβάζουν το σχολικό βιβλίο, απαντούν στην ερώτηση
4. Αφομοίωση νέων γνώσεων και τρόπων δράσης	αλγόριθμος ανάλυσης μουσικού έργου	Διαβάστε το ποίημα "Chatterbox", ονομάστε τον συγγραφέα, προσπαθήστε να περιγράψετε το πορτρέτο αυτού του κοριτσιού με δικά σας λόγια. Ποιοι μουσικοί τόνοι μπορούν να αντιπροσωπεύουν την κίνηση ή τη φωνή της; Ακούγοντας το τραγούδι "Chatterbox" Πώς η μουσική δημιούργησε το πορτρέτο της;	οι μαθητές διαβάζουν δυνατά το ποίημα, αναλύουν τον χαρακτήρα και τη συμπεριφορά του κοριτσιού. απαντήστε στις ερωτήσεις του δασκάλου, φτιάξτε ένα εικονιστικό και ηχητικό πορτρέτο της Λήδας ακούγοντας και αναλύοντας μουσική πάρε μια απόφαση, πάρε μια απόφαση
5. Πραγματοποίηση της αποκτηθείσας γνώσης	εφαρμογή και εμπέδωση της γνώσης	Ακούγεται σαν Ιουλιέτα Ποιανού είναι το πορτρέτο: αρσενικό ή θηλυκό, παιδικό ή ενήλικο, ποιες κινήσεις ή φωνές ακούγονται στη μουσική, ποια διάθεση και χαρακτήρας;	οι μαθητές ακούν και αναλύουν μουσική, απαντήστε στις ερωτήσεις του δασκάλου βγαζω συμπερασματα
6. Πληροφορίες για την εργασία στο σπίτι	καθοδήγηση εργασίας	Σχεδιάστε ένα σχέδιο γρίφων με το οποίο μπορούμε να μαντέψουμε ποιανού το πορτρέτο σας άρεσε περισσότερο.	οι μαθητές γράφουν την εργασία σε ένα ημερολόγιο
7. Φωνητικό και χορωδιακό έργο	ανάπτυξη των φωνητικών και μουσικών ικανοτήτων των μαθητών	Ας θυμηθούμε το τραγούδι-πορτρέτο για το «Καθαρό κουτάβι» Πώς θα το εκπληρώσουμε;	οι μαθητές θυμούνται τα λόγια και τη μελωδία του τραγουδιού, αναλύουν τους τρόπους απόδοσης και τα μέσα μουσικής έκφρασης τραγούδα ένα τραγούδι
8. Συνοψίζοντας	αντανάκλαση	Τι διαφορετικό είχε το μάθημα; Έχουμε ολοκληρώσει όλες τις εργασίες;	Οι μαθητές απαντούν στις ερωτήσεις του δασκάλου και αναλύουν τη δουλειά τους στο μάθημα.

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων

1. Οργάνωση χρόνου.

Δάσκαλος: Γεια σας παιδιά!

Για να δείτε ένα χαμόγελο και ένα χαρούμενο βλέμμα -

Εδώ είναι ευτυχία, λένε!

Ελέγξτε αν είναι όλοι έτοιμοι για το μάθημα.

1. Δήλωση εκπαιδευτικού έργου.

Δάσκαλος: Στο τελευταίο μάθημα, μιλήσαμε για το πώς η μουσική περιγράφει το πρωί στη φύση.

Ένα από τα έργα απεικόνιζε την ομορφιά της πρωινής φύσης και το άλλο εξέφραζε τα συναισθήματα ενός ατόμου το πρωί. Θυμάστε πώς λέγονταν αυτά τα μουσικά κομμάτια;

Παιδικές απαντήσεις: Π. Τσαϊκόφσκι «Πρωινή προσευχή», Ε. Γκριγκ «Πρωί»

Δάσκαλος: Αν η μουσική μιλάει για τα συναισθήματα ενός ανθρώπου, τότε έχει….

Απαντήσεις παιδιών: εκφραστικότητα.

Δάσκαλος : Κι αν ακούγοντας μουσική «βλέπουμε» εικόνες της φύσης, «ακούμε» τις φωνές της, τότε έχει ....

Απαντήσεις παιδιών: εικονικότητα.

Δάσκαλος: Μπορεί η μουσική να απεικονίσει το ίδιο το άτομο;

Οι απαντήσεις των παιδιών...

Δάσκαλος: Ποιο είναι το όνομα του ατόμου στον πίνακα του καλλιτέχνη; Στη μουσική;

Απαντήσεις παιδιών: Πορτρέτο.

Δάσκαλος: Σωστά. Το θέμα του μαθήματός μας είναι το Μουσικό Πορτρέτο.

1. Ενημέρωση γνώσης

Δάσκαλος: Δείτε το γραφικό πορτρέτο, τι να μας πει;

(Εργασία με πορτρέτο του συνθέτη S. Prokofiev)

Απαντήσεις παιδιών: για την εμφάνιση, την ηλικία, τα ρούχα, τη διάθεση ενός ατόμου ...

Δάσκαλος: Μπορεί η μουσική να περιγράψει την εμφάνιση, την ηλικία, το ντύσιμο ενός ανθρώπου;

Απαντήσεις παιδιών: Όχι, μόνο η διάθεση.

Δάσκαλος: Το επίγραμμα ή η εισαγωγή στο μάθημά μας λέει: «Ένα άτομο κρύβεται σε κάθε τονισμό». Πώς μπορεί η μουσική να αντιπροσωπεύει έναν άνθρωπο;

Απαντήσεις παιδιών: Με τονισμό.

Δάσκαλος: Πρέπει όμως να είναι πολύ εκφραστικά για να τα καταλάβουμε.

Τραγουδώντας το "Different guys" (εκτελείται από ομάδες)

1. Αφομοίωση νέων γνώσεων και τρόπων δράσης

Δάσκαλος: Σήμερα θα γνωρίσουμε δύο μουσικά πορτρέτα, που δημιουργήθηκαν από τον συνθέτη S. Prokofiev (καταχώρηση στο τετράδιο). Ας διαβάσουμε το ποίημα που έγινε η βάση για ένα από αυτά.

Διαβάζοντας το ποίημα της Agnia Barto "Chatterbox"

Αυτή η φλυαρία Λήδα, λένε,
Αυτό το επινόησε ο Βόβκα.
Και πότε να μιλήσω;
Δεν έχω χρόνο να μιλήσω!

Δραματικός κύκλος, κύκλος φωτογραφιών,
Horkruzhok - Θέλω να τραγουδήσω,
Για τον κύκλο σχεδίασης
Ψήφισαν και όλοι.

Και η Marya Markovna είπε,
Όταν περπάτησα χθες από την αίθουσα:
Δραματικός κύκλος, φωτογραφικός κύκλος
Είναι κάτι πάρα πολύ.

Διάλεξε φίλε
Μόνο ένας κύκλος».

Λοιπόν, επέλεξα από τη φωτογραφία...
Θέλω όμως και να τραγουδήσω
Και για τον κύκλο ζωγραφικής
Ψήφισαν και όλοι.

Και τι γίνεται με την ομιλούσα Λήδα, λένε,
Αυτό το επινόησε ο Βόβκα.
Και πότε να μιλήσω;
Δεν έχω χρόνο να μιλήσω!

Δάσκαλος: Περιγράψτε την ηρωίδα του ποιήματος!

Απαντήσεις παιδιών: Μικρό κορίτσι, μαθήτρια, όμορφη, χαρούμενη, αλλά πολύ ομιλητική, τη λένε Λήδα.

Δάσκαλος: Ποιοι μουσικοί τόνοι μπορούν να εκφράσουν τον χαρακτήρα της Λήδας;

Απαντήσεις παιδιών: φως, φωτεινό, γρήγορο ...

Δάσκαλος: Ποιοι μουσικοί τόνοι μπορούν να αντιπροσωπεύουν τις κινήσεις ή τη φωνή της;

Απαντήσεις παιδιών: πολύ γρήγορες, βιαστικές, σαν γλωσσοτριβή.

Δάσκαλος: Ας ακούσουμε το τραγούδι που βγήκε ο συνθέτης.

Ακούγοντας ένα τραγούδι.

Δάσκαλος: Πώς η μουσική δημιούργησε το πορτρέτο της Λήδας; Τι χαρακτήρα έχει;

Απαντήσεις παιδιών: Ευγενική, εύθυμη διάθεση και πολύ γρήγορος λόγος.

Δάσκαλος: Πώς λέγεται αυτό το τραγούδι;

Απαντήσεις παιδιών: Χαρούμενος ομιλητής ...

Δάσκαλος: Ας σημειώσουμε στο τετράδιο (καταχώριση στο τετράδιο: "Chatterbox Lida", εμφανίζεται η ομιλία του κοριτσιού)

1. Πραγματοποίηση της αποκτηθείσας γνώσης

Δάσκαλος: Και αν δεν υπάρχουν λόγια στη μουσική, εκτελείται μόνο από μουσικά όργανα, μπορεί να δημιουργήσει μια εικόνα ενός ανθρώπου;

Οι απαντήσεις των παιδιών...

Δάσκαλος: Τώρα θα ακούσουμε ένα άλλο μουσικό πορτρέτο, και μαντέψτε ποιανού είναι. Και η μουσική θα μας πει - αν μιλάει για άντρα, θα εμφανιστεί η πορεία, αν για μια γυναίκα - χορεύοντας, αν ο ήρωας είναι ενήλικας, η μουσική θα ακούγεται σοβαρή και βαριά, αν είναι παιδί - παιχνιδιάρικα και εύκολα.

Ακούγοντας ένα μουσικό κομμάτι του S. Prokofiev "Juliet - a girl"

Απαντήσεις παιδιών: Η μουσική μιλάει για γυναίκα, υπάρχει χορευτικότητα σε αυτήν, η ηρωίδα είναι ένα μικρό ή μικρό κορίτσι, η μουσική ακούγεται γρήγορη, εύκολη, διασκεδαστική.

Δάσκαλος: Τι μπορείς να κάνεις με τη μουσική;

Απαντήσεις παιδιών: χορέψτε, παίξτε, πηδήξτε ή τρέξτε.

Δάσκαλος: Εντάξει. Αυτή η ηρωίδα ονομάζεται Ιουλιέτα και ακούσαμε ένα κομμάτι του μπαλέτου "Romeo and Juliet", που αφηγείται την ιστορία αγάπης πολύ νεαρών ηρώων. Και η Ιουλιέτα απεικονίζεται τη στιγμή που περιμένει μια συνάντηση με τον εραστή της, έτσι δεν κάθεται ήσυχη, και τρέχει πραγματικά, και πηδά και χορεύει με ανυπομονησία. Ακούς?

Επαναλαμβανόμενη ακρόαση ενός αποσπάσματος

Δάσκαλος: Τι απεικόνιζε περισσότερο η μουσική: τις κινήσεις ή τον λόγο της ηρωίδας;

Απαντήσεις παιδιών: Κίνηση

Δάσκαλος: Ας γράψουμε: "Ιουλιέτα", εμφανίζονται οι κινήσεις (καταχώριση σημειωματάριου)

1. Εργασία για το σπίτι

Το σχέδιο είναι ένα μυστήριο. Σχεδιάστε ένα αντικείμενο που ανήκει είτε στο Chatterbox Lida είτε στην Juliet.

1. Φωνητικό και χορωδιακό έργο

Δάσκαλος: Και στο ρεφρέν, μπορούμε να δημιουργήσουμε το πορτρέτο κάποιου;

Οι απαντήσεις των παιδιών...

Δάσκαλος: Ας τραγουδήσουμε ένα τραγούδι για ένα μικρό κουτάβι που πήγε μια βόλτα.

Επανάληψη των λέξεων του τραγουδιού σε ομάδες:

1ος στίχος - 1η σειρά, 2ος στίχος - 2η σειρά, 3ος στίχος -3η σειρά, 4ος στίχος - όλα.

Εργαστείτε για την εκτέλεση της μελωδίας σε στίχους και σπασμωδικό ήχο στο ρεφρέν.

Απόδοση του τραγουδιού.

1. Συνοψίζοντας. Αντανάκλαση

Δάσκαλος. Τι ήταν ασυνήθιστο/ενδιαφέρον στο μάθημα;

Οι απαντήσεις των παιδιών...

Δάσκαλος. Έχουμε ολοκληρώσει όλες τις εργασίες;

Οι απαντήσεις των παιδιών...

Δάσκαλος. Τι σας άρεσε ή τι δεν σας άρεσε περισσότερο;

Οι απαντήσεις των παιδιών...

Εκδόσεις μουσικού τμήματος

Μουσικά πορτρέτα

Η Zinaida Volkonskaya, η Elizaveta Gilels, η Anna Esipova και η Natalia Sats είναι πραγματικές σταρ των περασμένων αιώνων. Τα ονόματα αυτών των γυναικών ήταν γνωστά πολύ πέρα ​​από τα σύνορα της Ρωσίας, οι λάτρεις της μουσικής σε όλο τον κόσμο περίμεναν τις παραστάσεις και τις παραγωγές τους. Το "Culture.RF" αφηγείται τη δημιουργική διαδρομή τεσσάρων εξαιρετικών ερμηνευτών.

Zinaida Volkonskaya (1789–1862)

Ορεστ Κιπρένσκι. Πορτρέτο της Zinaida Volkonskaya. 1830. Κρατικό Ερμιτάζ

Μετά το θάνατο του δασκάλου του, ο Σεργκέι Προκόφιεφ έγραψε: «Αποδείχτηκε ότι ήμουν ο τελευταίος νικητής μαθητής της από εκείνη την κολοσσιαία φάλαγγα των βραβευθέντων που ετοίμασε στο εργοστάσιό της».

Natalia Sats (1903–1993)

Ναταλία Σατς. Φωτογραφία: teatr-sats.ru

Από την παιδική ηλικία, η Ναταλία περιβάλλεται από ανθρώπους της δημιουργικότητας. Οικογενειακοί φίλοι και συχνοί επισκέπτες του σπιτιού της Μόσχας ήταν Σεργκέι Ραχμανίνοφ , Κωνσταντίνος Στανισλάφσκι , Evgeny Vakhtangovκαι άλλους καλλιτέχνες. Και το θεατρικό της ντεμπούτο έγινε όταν το κορίτσι ήταν μόλις ενός έτους.

Το 1921, η 17χρονη Ναταλία Σατς ίδρυσε το Παιδικό Θέατρο της Μόσχας (σύγχρονο RAMT), του οποίου παρέμεινε καλλιτεχνική διευθύντρια για 16 χρόνια. Ένας από τους πιο σεβαστούς εγχώριους κριτικούς θεάτρου, ο Πάβελ Μάρκοφ, θυμήθηκε τον Σατς ως α «ένα κορίτσι, σχεδόν ένα κορίτσι, που μπήκε γρήγορα και δυναμικά στο περίπλοκο σύστημα της θεατρικής ζωής της Μόσχας και διατήρησε για πάντα μια υπεύθυνη κατανόηση της ζωής της και τη δημιουργική της αναγνώριση». Φιλοδοξούσε να δημιουργήσει ένα θέατρο που θα γινόταν για παιδιά όλων των ηλικιών μια πύλη σε έναν φωτεινό και υπέροχο κόσμο, ένα μέρος απεριόριστης φαντασίας - και τα κατάφερε.

Ο καλτ Γερμανός μαέστρος Otto Klemperer, έχοντας δει τη σκηνοθετική δουλειά της Sats στο παιδικό θέατρο, την κάλεσε στο Βερολίνο και της προσφέρθηκε να ανεβάσει την όπερα Falstaff του Giuseppe Verdi στην Όπερα Kroll. Για τον Sats, αυτή η παραγωγή αποδείχθηκε μια πραγματική σημαντική ανακάλυψη: έγινε η πρώτη γυναίκα σκηνοθέτης όπερας στον κόσμο - και, χωρίς υπερβολή, μια παγκοσμίου φήμης θεατρική φιγούρα. Οι άλλες ξένες παραστάσεις όπερας της έγιναν επίσης επιτυχημένες: Der Ring des Nibelungen του Richard Wagner και The Marriage of Figaro του Wolfgang Amadeus Mozart στο Argentine Teatro Colon. Οι εφημερίδες του Μπουένος Άιρες έγραψαν: «Ο Ρώσος καλλιτέχνης-σκηνοθέτης δημιούργησε μια νέα εποχή στην τέχνη της όπερας. Η παράσταση [«Ο γάμος του Φίγκαρο»] είναι βαθιά ψυχολογική, όπως συμβαίνει μόνο στο δράμα, και αυτό είναι νέο και ελκυστικό για τον θεατή»..

Αφού επέστρεψε στην ΕΣΣΔ το 1937, η Ναταλία Σατς συνελήφθη ως σύζυγος ενός «προδότη της πατρίδας». Ο σύζυγός της, Λαϊκός Επίτροπος Εσωτερικού Εμπορίου του Ισραήλ Βάιτσερ, κατηγορήθηκε για αντεπαναστατικές δραστηριότητες. ΣΕ ΓκουλάγκΗ Σατς πέρασε πέντε χρόνια και μετά την απελευθέρωσή της έφυγε για την Άλμα-Άτα, καθώς δεν είχε δικαίωμα να επιστρέψει στη Μόσχα. Στο Καζακστάν άνοιξε το πρώτο θέατρο Alma-Ata για νέους θεατές, όπου εργάστηκε για 13 χρόνια.

Το 1965, η Natalia Sats, έχοντας ήδη επιστρέψει στην πρωτεύουσα, ίδρυσε το πρώτο Παιδικό Μουσικό Θέατρο στον κόσμο. Ανέβασε όχι μόνο παιδικές παραστάσεις, αλλά και «ενήλικες» όπερες των Μότσαρτ, Πουτσίνι και συμπεριέλαβε «σοβαρές» κλασικές μουσικές σε συνδρομές συμφωνιών.

Τα τελευταία χρόνια της ζωής της, η Natalia Sats δίδαξε στο GITIS, ίδρυσε ένα φιλανθρωπικό ίδρυμα για την προώθηση των τεχνών για παιδιά και έγραψε πολλά βιβλία και εγχειρίδια για τη μουσική εκπαίδευση.

Elizaveta Gilels (1919–2008)

Ελισαβέτα Γκιλέλς και Λεονίντ Κόγκαν. Φωτογραφία: alefmagazine.com

Η Elizaveta Gilels, η μικρότερη αδερφή του πιανίστα Emil Gilels, γεννήθηκε στην Οδησσό. Η οικογένεια των παγκοσμίου φήμης ερμηνευτών δεν ήταν καθόλου μουσική: ο πατέρας Γκριγκόρι εργαζόταν ως λογιστής σε ένα εργοστάσιο ζάχαρης και η μητέρα Esfir ήταν νοικοκυρά.

Η Λίζα Γκίλελς έπιασε το βιολί για πρώτη φορά σε ηλικία έξι ετών και ο διάσημος δάσκαλος της Οδησσού Peter Stolyarsky της δίδαξε τα βασικά της μουσικής τέχνης. Ως έφηβη, η Gilels δήλωσε ότι ήταν παιδί θαύμα: το 1935, η νεαρή βιολονίστρια έλαβε το δεύτερο βραβείο στον Πανενωσιακό Διαγωνισμό Μουσικών Ερμηνεύσεων. Και το 1937, όταν ήταν 17 ετών, η Ελισαβέτα, ως μέλος μιας αντιπροσωπείας σοβιετικών βιολονιστών, έκανε θραύση στον διαγωνισμό Eugene Ysaye στις Βρυξέλλες. Το πρώτο βραβείο του διαγωνισμού απονεμήθηκε στον David Oistrakh, το δεύτερο βραβείο απονεμήθηκε σε μια ερμηνεύτρια από την Αυστρία και η Gilels και οι συνεργάτες της μοιράστηκαν θέσεις από την τρίτη έως την έκτη. Αυτή η θριαμβευτική νίκη δόξασε την Ελίζαμπεθ Γκίλελς τόσο στη Σοβιετική Ένωση όσο και πέρα ​​από αυτήν.

Όταν οι Σοβιετικοί μουσικοί επέστρεψαν από το Βέλγιο, τους συνάντησε μια πανηγυρική πομπή, στην οποία συμμετείχε ο ταλαντούχος, αλλά εκείνα τα χρόνια άγνωστος ακόμα βιολιστής Λεονίντ Κόγκαν. Παρέδωσε την ανθοδέσμη του στην Elizabeth Gilels, της οποίας το ταλέντο πάντα θαύμαζε: έτσι συναντήθηκαν οι μελλοντικοί σύζυγοι. Είναι αλήθεια ότι δεν έγιναν αμέσως ζευγάρι. Η Gilels έγινε πρόσφατα σταρ, εμφανίστηκε ενεργά και περιόδευσε, εκτός από ότι ήταν μεγαλύτερη. Όμως μια μέρα άκουσε την παράσταση ενός άγνωστου βιολονίστα στο ραδιόφωνο. Το βιρτουόζο παιχνίδι την χτύπησε και όταν ο εκφωνητής ανακοίνωσε το όνομα του ερμηνευτή - και ήταν ο Leonid Kogan - ο Gilels έγινε ήδη ο μεγάλος θαυμαστής του.

Οι μουσικοί παντρεύτηκαν το 1949. Ο Gilels και ο Kogan έπαιξαν σε ντουέτο για πολλά χρόνια, ερμήνευσαν συνθέσεις για δύο βιολιά από τους Johann Sebastian Bach, Antonio Vivaldi, Eugene Ysaye. Σταδιακά, η Ελισάβετ εγκατέλειψε τη σόλο καριέρα της: το 1952, το ζευγάρι απέκτησε έναν γιο, τον Πάβελ Κόγκαν, έγινε διάσημος βιολονίστας και μαέστρος και δύο χρόνια αργότερα, εμφανίστηκε η κόρη Νίνα, μια ταλαντούχα πιανίστα και ταλαντούχα δάσκαλος.

Από το 1966, η Elizaveta Gilels άρχισε να διδάσκει στο Ωδείο της Μόσχας. Οι βιολιστές Ilya Kaler, Alexander Rozhdestvensky, Ilya Grubert και άλλοι ταλαντούχοι μουσικοί ήταν μαθητές της. Μετά τον θάνατο του Λεονίντ Κόγκαν το 1982, ο Γκιλέλς ασχολήθηκε με τη συστηματοποίηση της κληρονομιάς του: την προετοιμασία βιβλίων για εκτύπωση και την κυκλοφορία δίσκων.

Μουσικό πορτρέτο

Είναι ενδιαφέρον να συγκρίνουμε τα χαρακτηριστικά της ανασυγκρότησης της ανθρώπινης εικόνας στη λογοτεχνία, τις καλές τέχνες και τη μουσική.

Στη μουσική δεν μπορεί να υπάρχει ομοιότητα με συγκεκριμένο πρόσωπο, αλλά ταυτόχρονα

Δεν είναι τυχαίο ότι λέγεται ότι «ένα άτομο κρύβεται στον τονισμό». Αφού η μουσική είναι η τέχνη του χρόνου Οε (ξετυλίγεται, αναπτύσσεται στο χρόνο), είναι, όπως η λυρική ποίηση, υπόκειται στην ενσάρκωση συναισθηματικών καταστάσεων, ανθρώπινων εμπειριών με όλες τις αλλαγές τους.

Η λέξη «πορτρέτο» σε σχέση με την τέχνη της μουσικής, ειδικά με την ορχηστρική μουσική εκτός προγράμματος, είναι μια μεταφορά. Ταυτόχρονα, η ηχογράφηση, καθώς και η σύνθεση της μουσικής με το λόγο, η σκηνική δράση και οι εξωμουσικοί συνειρμοί διευρύνουν τις δυνατότητές της. Η έκφραση των συναισθημάτων, των διαθέσεων ενός ατόμου, η ενσωμάτωση των διαφόρων καταστάσεων του, η φύση της κίνησης, η μουσική μπορεί να προκαλέσει οπτικές αναλογίες που μας επιτρέπουν να φανταστούμε τι είδους άτομο είναι μπροστά μας.

N. Roerich. Ρώσος καλλιτέχνης (1874-1947) Σκίτσο του σκηνικού για την όπερα "Prince Igor"

Χαρακτήρας, λυρικός ήρωας, αφηγητής, αφηγητής - αυτές οι έννοιες είναι σημαντικές όχι μόνο σε ένα λογοτεχνικό έργο, αλλά και σε ένα μουσικό. Είναι απαραίτητα για την κατανόηση του περιεχομένου της μουσικής προγράμματος, της μουσικής για το θέατρο - όπερα, μπαλέτου, καθώς και της οργανικής συμφωνικής.

Ο τονισμός του χαρακτήρα αναπαράγει πιο έντονα εξωτερικά σημάδια, εκδηλώσεις ενός ατόμου στη ζωή: ηλικία, φύλο, ιδιοσυγκρασία, χαρακτήρας, μοναδικός τρόπος ομιλίας, κίνηση, εθνικά χαρακτηριστικά. Όλα αυτά ενσωματώνονται στη μουσική και βλέπουμε ένα άτομο.

Η μουσική μπορεί να σε βοηθήσει να γνωρίσεις ανθρώπους μιας άλλης εποχής. Τα οργανικά έργα δημιουργούν εικόνες διαφόρων χαρακτήρων.

Ο F. Haydn παραδέχτηκε ότι πάντα συνέθετε μουσική, έχοντας κατά νου τους χαρακτηριστικούς τύπους ενός ανθρώπου. «Τα θέματα του Μότσαρτ είναι σαν ένα εκφραστικό πρόσωπο...

Μπορείτε να γράψετε ένα ολόκληρο βιβλίο για τις γυναικείες εικόνες στην ενόργανη μουσική του Μότσαρτ» (V. Medushevsky).

Πορτρέτο ενός συνθέτη στη λογοτεχνία και τον κινηματογράφο

Το πορτρέτο οποιασδήποτε μορφής πολιτισμού και τέχνης δημιουργείται κυρίως από τα έργα του: μουσική, πίνακες ζωγραφικής, γλυπτά κ.λπ., καθώς και από τις επιστολές του, τα απομνημονεύματα των συγχρόνων του και τα έργα τέχνης για αυτόν που προέκυψαν στις επόμενες εποχές.

"Το Σύμπαν του Μότσαρτ" (Irina Yakushina) αυτό είναι το όνομα ενός από τα βιβλία για τη ζωή και το έργο Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ(1756-1799), Αυστριακός συνθέτης, συγγραφέας αθάνατων μουσικών συνθέσεων - Συμφωνίες Νο 40, Μικρή Νυχτερινή Σερενάτα, Ρόντο σε Τουρκικό Στυλ, Ρέκβιεμ.

Πγιατί η μουσική του Μότσαρτ συγκρίνεται με το σύμπαν; Προφανώς, επειδή αποκαλύπτει ποικιλόμορφα και βαθιά διάφορα φαινόμενα της ζωής, τα αιώνια θέματά της: καλό και κακό, αγάπη και μίσος, ζωή και θάνατος, όμορφο και άσχημο. Οι αντιθέσεις εικόνων και καταστάσεων είναι η κύρια κινητήρια δύναμη της μουσικής του, η οποία βοηθά τους ακροατές να κατανοήσουν το πιστεύω της ζωής του: «Η ζωή είναι ασύγκριτα όμορφη στην αγαπημένη μας γη!»

Ο τραγικός θάνατος του Μότσαρτ σε ηλικία 35 ετών έδωσε αφορμή για πολλές υποθέσεις για τον θάνατο του συνθέτη, ο οποίος βρίσκεται στην ακμή των δημιουργικών του δυνάμεων. Ένα από αυτά - η δηλητηρίαση του Μότσαρτ από τον σύγχρονο του, που αναγνωρίστηκε στην κοινωνία από τον συνθέτη της αυλής Antonio Salieri (1750 -1825), αποτέλεσε τη βάση της μικρής τραγωδίας του A. Pushkin "Mozart and Salieri", της όπερας του N. Rimsky-Korsakov. , σύγχρονες ταινίες και δραματικές παραστάσεις.

Μια διαφορετική ερμηνεία της σχέσης των δύο συνθετών δίνει στο κοινό σκηνοθέτης M. Forman - δημιουργός της ταινίας "Amadeus",βραβευμένος με πέντε Όσκαρ από την Αμερικανική Ακαδημία Κινηματογράφου: ο στενοχωρημένος γέρος Σαλιέρι, που σώζεται μετά από απόπειρα αυτοκτονίας, εξομολογείται στον ιερέα τα συναισθήματα και τις εμπειρίες του που βίωσε παρακολουθώντας την άνθιση του ταλέντου του Μότσαρτ. Το τελευταίο μέρος της ταινίας αποτυπώνει τις στιγμές της παραγωγής της όπερας Ο Μαγικός Αυλός και τη δημιουργία του Ρέκβιεμ.

Διαβάστε μια μικρή τραγωδία

A.S. Πούσκιν. Μότσαρτ και Σαλιέρι. Ακου εδώ.

Σκεφτείτε τις εικονογραφήσεις του M. Vrubel.

Δείτε αποσπάσματα από την ταινία «Amadeus». Ποια χαρακτηριστικά των χαρακτήρων του Μότσαρτ και του Σαλιέρι σας αποκαλύπτουν αυτά τα έργα;

Τι εμπειρία σχέσεων μεταξύ ανθρώπων αποκτάτε ως αποτέλεσμα της γνωριμίας με έργα τέχνης;

Ακούστε αποσπάσματα από τα έργα του Μότσαρτ που γνωρίζετε.

Μότσαρτ Άρια του Φίγκαρο από την όπερα «Ο γάμος του Φίγκαρο». Ακου εδώ.

Ποια συναισθήματα που εκφράζονται στη μουσική του Μότσαρτ συνάδουν με τα συναισθήματα ενός σύγχρονου ακροατή;

Ακούστε μια σύγχρονη διασκευή μιας από τις συνθέσεις του Μότσαρτ. Γιατί οι διάσημοι ερμηνευτές στρέφονται στη δημιουργική ερμηνεία της μουσικής του Μότσαρτ;

Συμφωνία Μότσαρτ Νο. 40 σε μοντέρνα διασκευή. Ακου εδώ.

Διαβάστε λογοτεχνικά έργα στα οποία σχεδιάζεται η εικόνα-πορτρέτο του συνθέτη (αποσπάσματα από το μυθιστόρημα του D. Weiss «The Sublime and the Earthly» Ακούστε εδώ, ποιήματα των L. Boleslavsky, V. Bokov κ.λπ.).

Yu.Voronov Μότσαρτ. Ακου εδώ.

Mozart Fantasia σε ρε ελάσσονα Ακούστε εδώ.

Mozart Fantasia σε ρε ελάσσονα λογοτεχνία. Ακου εδώ.

Λεβ Μπολεσλάβσκι. Μνημόσυνο. Ακου εδώ