› › Υπάρχουν αποτελέσματα του διαγωνισμού σκυταλοδρομίας τεχνών; ΙΙΙ Πανρωσικό φεστιβάλ χορογραφικής τέχνης "Κούρσα σκυταλοδρομίας χορού

Υπάρχουν αποτελέσματα του διαγωνισμού σκυταλοδρομίας τεχνών; ΙΙΙ Πανρωσικό φεστιβάλ χορογραφικής τέχνης "Κούρσα σκυταλοδρομίας χορού

Μέγεθος: px

Έναρξη εμφάνισης από τη σελίδα:

αντίγραφο

1 ΕΓΚΡΙΝΩ Διευθυντή του GMC DO Moscow M. V. Lebedeva ΚΑΝΟΝΙΣΜΟΙ 2016 σχετικά με το City Festival of Children and Youth Creativity "Relay of Arts 2017" 1. Γενικές διατάξεις 1.1. Το φεστιβάλ παιδικής και νεανικής δημιουργικότητας "Relay Race of Arts" φοιτητών εκπαιδευτικών ιδρυμάτων του Τμήματος Παιδείας της πόλης της Μόσχας κατά το ακαδημαϊκό έτος πραγματοποιείται με το σύνθημα "Η Γη είναι ο πλανήτης των παιδιών" και είναι αφιερωμένο στο 870η επέτειος της πόλης της Μόσχας. Αγώνας Σκυταλοδρομίας Τεχνών 2017" για μαθητές εκπαιδευτικών ιδρυμάτων της πόλης της Μόσχας κατά το ακαδημαϊκό έτος Το Φεστιβάλ Παιδικής και Νεανικής Δημιουργικότητας "Arts Relay Race 2017" (εφεξής καλούμενο Φεστιβάλ) είναι ένα μορφή καλλιτεχνικής και αισθητικής ανάπτυξης των μαθητών, που είναι απαραίτητο συστατικό για τη διαμόρφωση μιας βασικής κουλτούρας προσωπικότητας, καθώς και για τον εντοπισμό χαρισματικών παιδιών και των καλύτερων δημιουργικών παιδικών ομάδων εκπαιδευτικών οργανισμών της πόλης της Μόσχας. να εφαρμόσει την Κρατική «Έννοια πανελλαδικού συστήματος εντοπισμού και ανάπτυξης νέων ταλέντων» (από την πόλη, Τάγμα 827), τις διατάξεις της «Στρατηγικής της κρατικής πολιτιστικής πολιτικής για έως το 2030» (Διάταγμα της Κυβέρνησης της Ρωσικής Ομοσπονδίας του 326-r), «Στρατηγικές για την ανάπτυξη της εκπαίδευσης στη Ρωσική Ομοσπονδία για την περίοδο έως το 2025» (Διάταγμα της Κυβέρνησης της Ρωσικής Ομοσπονδίας της 29ης Μαΐου 2015 996 -r), Διάταγμα του Προέδρου της Ρωσικής Ομοσπονδίας του 761 «Σχετικά με την εθνική στρατηγική δράσης προς όφελος των παιδιών για χρόνια», το κρατικό πρόγραμμα της πόλης της Μόσχας μεσοπρόθεσμα (gg.) «Ανάπτυξη της εκπαίδευσης στην πόλη της Μόσχας (πρωτεύουσα εκπαίδευση)» Διοργανωτής του Φεστιβάλ είναι το Μεθοδολογικό Κέντρο Πόλης του Τμήματος Εκπαίδευσης της πόλης της Μόσχας Για την προετοιμασία και τη διεξαγωγή του Φεστιβάλ συγκροτείται οργανωτική επιτροπή. 2. Στόχοι και στόχοι του Φεστιβάλ 2.1. Σκοπός του Φεστιβάλ: να προωθήσει τη διαμόρφωση της πνευματικής κουλτούρας της προσωπικότητας του μαθητή μέσα από την ανάπτυξη και απόδοση των καλύτερων δειγμάτων κλασικής και σύγχρονης τέχνης, τον εντοπισμό και την υποστήριξη χαρισματικών παιδιών Στόχοι του Φεστιβάλ: ανάπτυξη του δημιουργικού δυναμικού, της εικονιστικής και συνειρμικής σκέψης των μαθητών. Πολιτική-πατριωτική εκπαίδευση των παιδιών.

2 να καλλιεργήσουν μια συναισθηματική και αξιακή στάση απέναντι στους συνομηλίκους τους, την πόλη και τη χώρα τους. η δημιουργία μιας αισθητικά οργανωμένης ψυχαγωγικής δραστηριότητας για εφήβους. προσελκύοντας όσο το δυνατόν περισσότερα παιδιά στην καλλιτεχνική δημιουργικότητα. 3. Συμμετέχοντες του Φεστιβάλ 3.1. Όλοι οι συμμετέχοντες του Φεστιβάλ χωρίζονται σε δύο πρωταθλήματα: Συμμετέχοντες League 1 των προσχολικών τμημάτων γενικών εκπαιδευτικών οργανισμών και μαθητές νηπιαγωγείων (ηλικίας: από 5 έως 7 ετών) σύμφωνα με ξεχωριστό Κανονισμό. League 2 μέλη δημιουργικών ομάδων εκπαιδευτικών οργανισμών, ιδρυμάτων πρόσθετης εκπαίδευσης και ιδρυμάτων επαγγελματικής εκπαίδευσης του Τμήματος Εκπαίδευσης της πόλης της Μόσχας (ηλικία: από 7 έως 18 ετών συμπεριλαμβανομένων) Ηλικιακές κατηγορίες συμμετεχόντων: ομάδα νέων (μαθητές 1-4 βαθμοί)? μεσαία ομάδα (μαθητές 5-8 τάξεων). ανώτερη ομάδα (μαθητές της 9ης 11ης τάξης). μικτή ομάδα (μαθητές από διαφορετικές ηλικιακές ομάδες). 4. Οργανωτική Επιτροπή Φεστιβάλ 4.1. Για τη διοργάνωση και τη διεξαγωγή του Φεστιβάλ συγκροτείται η Οργανωτική Επιτροπή Πόλης του Φεστιβάλ (εφεξής η Οργανωτική Επιτροπή). λειτουργίες: καθορίζει το πρόγραμμα και τον τόπο διεξαγωγής των προκριματικών γύρων. σχηματίζει τη σύνθεση της κριτικής επιτροπής· συμβουλεύει τους εκπαιδευτικούς σχετικά με την προετοιμασία για συμμετοχή στο Φεστιβάλ. διοργανώνει και διευθύνει τη δεύτερη φάση του Φεστιβάλ. καθορίζει το σύστημα ενθάρρυνσης, επιβραβεύοντας τους συμμετέχοντες. συνοψίζει τα αποτελέσματα του Φεστιβάλ Οι εργασίες της Οργανωτικής Επιτροπής είναι δομημένες με βάση τους παρόντες Κανονισμούς και ανταποκρίνονται στο χρόνο διεξαγωγής του Φεστιβάλ.Η Οργανωτική Επιτροπή διατηρεί το δικαίωμα να αλλάξει τη χρονική στιγμή των σταδίων του φεστιβάλ του διαγωνισμού. 5. Στάδια και όροι του Φεστιβάλ 5.1. Το Φεστιβάλ διεξάγεται από Σεπτέμβριο 2016 έως Απρίλιο 2017: Στάδιο Ι: Σεπτέμβριος-Οκτώβριος 2016 Στάδιο II: Νοέμβριος 2016 Ιανουάριος 2017 Στάδιο ΙΙΙ: Φεβρουάριος-Απρίλιος 2017 6. Η σειρά του Φεστιβάλ 6.1. Το Στάδιο Ι του Φεστιβάλ προβλέπει μια ανασκόπηση παραστάσεων συναυλιών διαφόρων ειδών σε εκπαιδευτικά ιδρύματα, ιδρύματα πρόσθετης εκπαίδευσης για παιδιά (UDO) και ιδρύματα επαγγελματικής εκπαίδευσης που υπάγονται στο Τμήμα Παιδείας της Πόλης της Μόσχας (ενδοϊδρυματική σκηνή).

3 Η κριτική επιτροπή των εκπαιδευτικών οργανισμών επιλέγει και υποβάλλει τις καλύτερες συναυλιακές παραστάσεις στο δεύτερο στάδιο. Για να συμμετάσχουν στο II στάδιο του Φεστιβάλ-διαγωνισμού, οι εκπαιδευτικοί οργανισμοί πρέπει να εγγραφούν * μια αίτηση σε ηλεκτρονική μορφή από 01 Οκτωβρίου έως 31 Οκτωβρίου 2016 χρησιμοποιώντας τον σύνδεσμο που αναφέρεται στον ιστότοπο του Μεθοδολογικού Κέντρου της πόλης: mosmetod.ru μεθοδικός χώρος " Εκπαιδευτικό έργο» «Φεστιβάλ, διαγωνισμοί». *Η εγγραφή πραγματοποιείται από τον καθηγητή και είναι υπεύθυνος για τη συμπλήρωση της αίτησης (σε περίπτωση λάθους του υπεύθυνου καθηγητή κατά τη συμπλήρωση των προσωπικών δεδομένων των συμμετεχόντων, τα στοιχεία στα έγγραφα απονομής δεν θα διορθωθούν, αξιώσεις κατά οι διοργανωτές δεν θα γίνουν δεκτοί). Αιτήσεις γίνονται δεκτές μόνο για αριθμούς συναυλιών που δεν παρουσιάστηκαν σε φεστιβάλ προηγούμενων ετών. Η εγγραφή αίτησης συμμετοχής στο Φεστιβάλ αποτελεί επιβεβαίωση της πλήρους και ανεπιφύλακτης αποδοχής του παρόντος Κανονισμού. Με τη συμμετοχή τους στο Φεστιβάλ, οι εκπαιδευτικοί συμφωνούν με την επεξεργασία προσωπικών δεδομένων II στάδιο του Φεστιβάλ. Το Στάδιο II του Φεστιβάλ διεξάγεται με τη μορφή προκριματικών γύρων ανά είδος σύμφωνα με το πρόγραμμα δημόσια. Για τη συμμετοχή στο II στάδιο του Φεστιβάλ, η δημιουργική ομάδα παρουσιάζει 1 (ένα) αριθμό συναυλίας, σε ένα είδος και σε μία ηλικιακή ομάδα. Όλα τα φωνογραφήματα πρέπει να παρέχονται σε ηχολήπτες 2 3 ημέρες πριν από την παράσταση. φωνογραφήματα δεν γίνονται δεκτά την ημέρα της παράστασης. Όταν εκτελούν ένα έργο σε ξένη γλώσσα, οι συμμετέχοντες υποβάλλουν στην κριτική επιτροπή μια μετάφραση του κειμένου τυπωμένη σε χαρτί Α4, μέγεθος 14. Στο φωνητικό είδος, οι συμμετέχοντες της νεότερης ομάδας εκτελούν έργα του παιδικού ρεπερτορίου μόνο στα ρωσικά. Στο είδος της «Ανάγνωσης μυθοπλασίας» από κάθε δομική ενότητα του εκπαιδευτικού συγκροτήματος δεν μπορούν να υποβληθούν περισσότεροι από 3 αριθμοί για τον προκριματικό γύρο. Οι συμμετέχοντες διάβασαν έργα στα ρωσικά χωριστά χωρίς μουσική και βίντεο συνοδεία. Οι ομάδες που συμμετέχουν στο φωνητικό-οργανικό είδος, στο ΙΙ στάδιο, αποστέλλουν σύνδεσμο για τη βιντεοσκόπηση της παράστασης στον υπεύθυνο μεθοδολόγο της περιφέρειας έως τις 15 Δεκεμβρίου 2016. Οι συμμετέχοντες που έχουν περάσει στο III στάδιο του φεστιβάλ θα προσκληθούν την ΙΙΙ δεκαετία του Ιανουαρίου 2017 στην προβολή πρόσωπο με πρόσωπο της III σκηνής του Φεστιβάλ. Η κριτική επιτροπή της πόλης εξετάζει τα προγράμματα συναυλιών της περιοχής σύμφωνα με το χρονοδιάγραμμα Φεβρουάριο-Μάρτιο 2017 (μια συναυλία που δεν διαρκεί περισσότερο από 1,5 ώρα σε ένα τμήμα). Η τελευταία γκαλά συναυλία των νικητών του City Festival θα πραγματοποιηθεί τον Απρίλιο του 2017.

Στην περιφερειακή γκαλά συναυλία συμμετέχουν 4 βραβευθέντες της ΙΙ σκηνής του Φεστιβάλ σε διαφορετικά είδη, που συγκέντρωσαν τους περισσότερους βαθμούς. Οι βραβευθέντες του Φεστιβάλ στα είδη: "Φωνητική", "Χορωδία" και "Τέχνη Ανάγνωση" έχουν την ευκαιρία να λάβουν μέρος σε διαγωνισμούς πόλης για μαθητές που πραγματοποιούνται σε ανώτατα εκπαιδευτικά ιδρύματα της πόλης της Μόσχας Ευθύνη για τη ζωή και την υγεία του Φεστιβάλ συμμετέχοντες σε όλους τους προκριματικούς γύρους και τις εκδηλώσεις συναυλιών που πραγματοποιούνται από συνοδούς δασκάλους, αρχηγούς ομάδων, γονείς (κηδεμόνες) Κατά τη διάρκεια των τελικών συναυλιών και της τελικής γκαλά συναυλίας των νικητών του Φεστιβάλ της πόλης, επιτρέπεται η λήψη βίντεο και φωτογραφίας. Αυτά τα υλικά μπορούν να χρησιμοποιηθούν στα μέσα ενημέρωσης και στο παγκόσμιο Διαδίκτυο. Η αναφορά της πηγής (Φεστιβάλ Πόλης Παιδικής και Νεανικής Δημιουργικότητας «Σκυταλοδρομία Τεχνών-2017») είναι υποχρεωτική. 7. Είδη του Φεστιβάλ 7.1. Για τους συμμετέχοντες της 2ης Λίγκας του Φεστιβάλ προσφέρονται οι ακόλουθες κατευθύνσεις είδους: Φωνητικό είδος (ακαδημαϊκό φωνητικό, ποπ φωνητικό, τραγούδι του συγγραφέα). Η διάρκεια της ομιλίας είναι έως 5 λεπτά. Χορωδιακό είδος (χορωδίες, φωνητικά και χορωδιακά σύνολα ζωντανός ήχος, χωρίς μικρόφωνα). Όχι περισσότερα από 2 διαφορετικά έργα, η διάρκεια της παράστασης είναι έως 6 λεπτά. Φολκλορικό είδος (λαϊκό τραγούδι, λαογραφικά σύνολα, ζωντανός ήχος, χωρίς μικρόφωνα). Η διάρκεια της ομιλίας είναι έως 5 λεπτά. Είδος ορχηστρών (ορχήστρες, σύνολα και σολίστ ορχηστρών, με εξαίρεση τους πιανίστες και τους συνθεσάιζερ). Η διάρκεια της ομιλίας είναι έως 3 λεπτά. Είδος χορού (κλασική και σύγχρονη χορογραφία, λαϊκός και ποπ χορός, αίθουσα χορού και αθλητικός χορός). Η διάρκεια της ομιλίας είναι έως 4 λεπτά. Τέχνη σε αθλητική ρυθμική γυμναστική, cheerleading (cheerleading), ποπ χορός, αερόμπικ, ακροβατικά. Η διάρκεια της ομιλίας είναι έως 4 λεπτά. Πρωτότυπο είδος (τέχνη τσίρκου: μαγικά κόλπα, παντομίμα, κλόουν, σχοινάκι, εκκεντρικότητα, προπόνηση τσίρκου). Η διάρκεια της ομιλίας είναι έως 4 λεπτά. Καλλιτεχνική ανάγνωση. Η διάρκεια της ομιλίας είναι έως 3 λεπτά. Διάφοροι τομείς της σύγχρονης νεανικής κουλτούρας (hip-hop, rap, soul, r&b, beat-boxing, break-dance κ.λπ.). Η διάρκεια της ομιλίας είναι έως 4 λεπτά. Συναυλιακές παραστάσεις έθνικ πολιτισμού με εθνικές ενδυμασίες (φωνητική και χορευτική τέχνη). Η διάρκεια της ομιλίας είναι έως 4 λεπτά. Φωνητικό και οργανικό σύνολο (τραγούδια γραμμένα από επαγγελματίες συνθέτες και ποιητές, καθώς και τραγούδια γραμμένα από μέλη του γκρουπ, λαϊκά και λαϊκά τραγούδια, ντίσκο, ροκ μουσική και οι κατευθύνσεις της, synth-pop, big beat και ποπ μουσική, διασκευές Ομάδες δυτικών τραγουδιών (με κείμενα στα ρωσικά). Όχι περισσότερα από δύο έργα συνολικής διάρκειας έως 8 λεπτά.

5 Ομάδα εκπομπής (Ο αριθμός συναυλίας της ομάδας εκπομπής είναι μια φωτεινή πολύχρωμη παράσταση με διάφορα θέματα: λαογραφία διαφορετικών λαών, κλασικά, ποπ, λαϊκά έργα, σκηνές από το μιούζικαλ. Το κύριο πράγμα στη δημιουργική δραστηριότητα της ομάδας εκπομπής είναι η σύνθεση φωνητικών και χορογραφικών ειδών Ο αριθμός της συναυλίας περιλαμβάνει τη σχέση φωνητικών, πλαστικότητας, χειρονομίας, σκηνικής κίνησης (σκηνογραφία), θεατροποίηση μινιατούρων σε συνδυασμό με φωτεινά σκηνικά κοστούμια. Η διάρκεια της ομιλίας είναι έως 6 λεπτά. Επισυνάπτονται τα κύρια χαρακτηριστικά και απαιτήσεις για τους τομείς του είδους (Παράρτημα 2). 8. Κριτήρια αξιολόγησης 8.1. Η κριτική επιτροπή του Φεστιβάλ αξιολογεί: καλλιτεχνική σημασία, αισθητική αξία. συμμόρφωση του ρεπερτορίου με την ηλικία των ερμηνευτών · κουλτούρα των παραστατικών τεχνών, εκφραστικότητα, καλλιτεχνία. πολυπλοκότητα και ποιότητα. 9. Εργασίες της κριτικής επιτροπής του Φεστιβάλ 9.1. Μια ανεξάρτητη επαγγελματική Κριτική Επιτροπή της ΙΙ σκηνής του φεστιβάλ εξετάζει τις παραστάσεις των συναυλιών ανά είδος σύμφωνα με το χρονοδιάγραμμα.Η απόφαση της κριτικής επιτροπής λαμβάνεται συλλογικά, με πλειοψηφία και δεν μπορεί να αμφισβητηθεί. Η Κριτική Επιτροπή έχει το δικαίωμα να αρνηθεί να σχολιάσει την απόφασή της χωρίς να εξηγήσει τους λόγους Εάν ξεπεραστεί το χρονικό όριο που ορίζεται από τον Κανονισμό της παραγράφου 7 των «Ειδών του Φεστιβάλ», η Κριτική Επιτροπή έχει το δικαίωμα να διακόψει την παράσταση. Οι συμμετέχοντες που υπερβαίνουν το όριο απόδοσης στο Στάδιο ΙΙ δεν επιτρέπεται να συμμετάσχουν στο Στάδιο ΙΙΙ του Φεστιβάλ. Η κριτική επιτροπή του Φεστιβάλ έχει το δικαίωμα να αφαιρέσει πόντους από την τελική αξιολόγηση των συμμετεχόντων: για χρήση έργων με βωμολοχίες. για επιθετική συμπεριφορά προς την κριτική επιτροπή και άλλους συμμετέχοντες· για χρήση απρεπών χειρονομιών και κραυγών κατά τη διάρκεια του χορού. για χρήση του θέματος ενός αριθμού συναυλίας που επηρεάζει πολιτικές ή θρησκευτικές απόψεις Σε περίπτωση σοβαρής παραβίασης, η κριτική επιτροπή μπορεί να αποκλείσει δημιουργικές ομάδες ή σολίστ του Φεστιβάλ. 10. Σύνοψη και απονομή Η κριτική επιτροπή συνοψίζει τα αποτελέσματα σε τομείς του είδους, λαμβάνοντας υπόψη τα κριτήρια αξιολόγησης που ορίζονται στην παράγραφο 8 του παρόντος Κανονισμού. Ο καθορισμός των βραβευθέντων και των νικητών των διπλωμάτων του Φεστιβάλ γίνεται με βάση τις βαθμολογίες σε κάθε είδος, σε κάθε ηλικιακή ομάδα με βάση τα αποτελέσματα των εργασιών της κριτικής επιτροπής Με βάση τα αποτελέσματα των προκριματικών γύρου Η κριτική επιτροπή καθορίζει τις καλύτερες παραστάσεις συναυλιών για συμμετοχή στο III στάδιο του Φεστιβάλ. Η κριτική επιτροπή της ΙΙ σκηνής, οι βραβευθέντες και οι νικητές διπλωμάτων βραβεύονται με διπλώματα της ΙΙ σκηνής του Φεστιβάλ και οι συμμετέχοντες με διπλώματα.

6 Με βάση τα αποτελέσματα των εργασιών της κριτικής επιτροπής της ΙΙΙ σκηνής, βραβευμένοι και διπλωμάτες βραβεύονται με διπλώματα του Φεστιβάλ της πόλης. Με απόφαση της Κριτικής Επιτροπής, στους συμμετέχοντες των οποίων οι συναυλιακές παραστάσεις δεν πληρούν τα κριτήρια αξιολόγησης και τις προϋποθέσεις του παρόντος Κανονισμού δεν θα απονεμηθούν πιστοποιητικά. Παράρτημα 1. Σύνθεση της Οργανωτικής Επιτροπής του Φεστιβάλ Πόλης "Συστολή Τεχνών 2017" 1. Lebedeva Marianna Vladimirovna Πρόεδρος της Οργανωτικής Επιτροπής, Διευθυντής του Μεθοδολογικού Κέντρου Πόλης του Τμήματος Εκπαίδευσης της Μόσχας. 2. Zernov Dmitry Igorevich Αναπληρωτής Διευθυντής του Μεθοδολογικού Κέντρου Πόλης του Υπουργείου Παιδείας της Μόσχας. 3. Liliya Gennadievna Komissarova, ανώτερη μεθοδολόγος του Μεθοδολογικού Κέντρου Πόλης του Υπουργείου Παιδείας της Μόσχας. p/p Πλήρες όνομα μεθοδολόγος Mezhdistrit Τηλεφωνικά συμβούλια επικοινωνίας 1. Krol Viktor VAO 8 (499) , Viktorovich dob Churaev Vladimir ZAO 8 (499) , Ivanovich dob Vasilyeva Olga ZelAO, εσωτ. Anatolyevna Kruzhkova Tatyana SAO 8 (499) , Anatolyevna dob Burbelyuk Svetlana SVAO 8 (499) , Ivanovna dob Aralina Natalya SZAO 8 (499) , Anatolyevna dob Vorobyeva Irina TiNAO, dob. Vladislavovna Silina Marina CAO 8 (499) , Germanovna dob Bernikova Lyudmila YuAO 8 (499) , Vasilievna dob Golm Yuliya YuVAO 8 (499) , Sergeevna dob Golovinova Galina Nikolaevna YuZAO 8 (499) βρίσκεται στην Οργανωτική Επιτροπή του Φεστιβάλ η διεύθυνση: Μόσχα, Tovarishchesky pereulok, 22, γραφείο 41, 46, 50, 52.

7 Παράρτημα 2 Τα κύρια χαρακτηριστικά και απαιτήσεις για τους τομείς των ειδών του Φεστιβάλ «Συστολή Τεχνών» Οδηγίες για το Φεστιβάλ Πόλης Παιδικής και Νεανικής Δημιουργικότητας «Σκυταλοδρομία 2017» ΦΩΝΗΤΙΚΟ ΕΙΔΟΣ (ακαδημαϊκά φωνητικά, ποπ φωνητικά, τζαζ, τραγούδια με λαϊκά μελωδίες σε μοντέρνα επεξεργασία, ροκ έργα, τραγούδι του συγγραφέα) Τα ακαδημαϊκά φωνητικά (ή τα κλασικά φωνητικά) διαφέρουν σημαντικά από τις τεχνικές ερμηνείας τζαζ ή ποπ. Σήμερα, τα κλασικά φωνητικά παίζονται στο είδος της φωνητικής μουσικής δωματίου, σε όπερα, παρεκκλήσι, ακαδημαϊκή χορωδία, με συμφωνική ορχήστρα. Ωστόσο, ορισμένοι τραγουδιστές της ποπ εργάζονται επίσης με ακαδημαϊκό τρόπο. Το ακαδημαϊκό τραγούδι είναι ένας τέτοιος τρόπος απόδοσης, ο οποίος προϋποθέτει ότι ο τραγουδιστής έχει ένα μεγάλο αριθμό διαφορετικών δεξιοτήτων, όπως: σωστή αναπνοή, σωστή εξαγωγή ήχου (τραγούδι σε στήριγμα, χρήση αντηχείων, θόλος τραγουδιού, κ.λπ.), καθαρή διάλεξη και άρθρωση, σωστό τονισμό και δυνατότητα εναλλαγής μεταξύ καταχωρητών. Η καλλιτεχνία, η συναισθηματικότητα και η εκφραστικότητα της παράστασης είναι επίσης απαραίτητα. Διακριτικά χαρακτηριστικά της ακαδημαϊκής φωνητικής Τα ακαδημαϊκά φωνητικά δεν περιλαμβάνουν τη χρήση μικροφώνου ή άλλου ενισχυτικού εξοπλισμού. Ο τραγουδιστής, χάρη στον απόλυτο έλεγχο της φωνής του, είναι σε θέση να ηχήσει την αίθουσα χωρίς να συγχωνεύεται και χωρίς να έρχεται σε αντιπαράθεση με την ορχήστρα. Ένας ικανός ακαδημαϊκός τραγουδιστής διακρίνεται από την ικανότητα να τραγουδά σε ένα ευρύ φάσμα φωνητικών και την ικανότητα ποιοτικής αναπαραγωγής του πιο περίπλοκου υλικού με τη μουσική τεχνική έννοια. Ταυτόχρονα, δεν επιτρέπονται οι παραμικροί περιττοί τόνοι: τρέμουλοι, γουλιές, συριγμός και άλλα ελαττώματα ήχου. Ακαδημαϊκή φωνητική προσπάθεια για ένα ιδανικό στυλ τραγουδιού: ο τραγουδιστής επιτυγχάνει έναν ογκώδες καθαρό ήχο της φωνής. Ένας μουσικός που εργάζεται στην κλασική τεχνική κατέχει την ευρύτερη παλέτα μέσων μουσικής, φωνητικής, καλλιτεχνικής έκφρασης. Ο τραγουδιστής είναι σε θέση να αναπαράγει τόσο τους πιο λεπτούς και διαφανείς τόνους και να παράγει εξαιρετικά φωτεινές εκφραστικές συνθέσεις. Ταυτόχρονα, ανεξάρτητα από το εύρος των συναισθημάτων που επενδύονται στο τραγούδι, αποδεικνύεται αρμονικό, όμορφο και αισθητικά τέλειο. Το ποπ φωνητικό είναι ένα ιδιαίτερο είδος σύγχρονης φωνητικής τέχνης, που συνδυάζει πολλά στυλ και κατευθύνσεις, δημιουργεί μια πλούσια παλέτα εικόνων. Το ποπ τραγούδι είναι ένας τέτοιος τρόπος απόδοσης, που περιλαμβάνει, πρώτα απ' όλα, την επικοινωνία του τραγουδιστή με το κοινό μέσω της δημιουργημένης εικόνας του τραγουδιού, όχι μόνο μέσω της μελωδίας και του κειμένου, αλλά και μέσω της εκφραστικής κίνησης, της ζωηρής συναισθηματικότητας, της καλλιτεχνίας. Τα ποπ φωνητικά διαφέρουν από τα ακαδημαϊκά φωνητικά σε έναν πιο ανοιχτό και πιο φυσικό ήχο. Ωστόσο, οι δεξιότητες στο τραγούδι, η σωστή θέση και η ηχητική υποστήριξη είναι εξίσου απαραίτητα στα ποπ φωνητικά όσο και στα ακαδημαϊκά. Τα φωνητικά της τζαζ, πρώτα απ 'όλα, υποδηλώνουν μια ιδανική αίσθηση ρυθμού και αρμονίας, καθώς και την κινητικότητα της φωνής και την ικανότητα να αυτοσχεδιάζεις. Στο τραγούδι της τζαζ, είναι απαραίτητο να νιώσεις τη μορφή του έργου, να μπορέσεις να παρουσιάσεις την κατανόησή σου για το μελωδικό θέμα,

8 τροποποιώντας το, χωρίς όμως να αφήνει την επιθυμητή αρμονία. Αυτό που είναι σημαντικό είναι η ευαίσθητη συνεργασία των μουσικών, η ικανότητα να αυτοσχεδιάζουν εν κινήσει. Το τραγούδι του συγγραφέα (βαρδική μουσική) είναι ένα είδος τραγουδιού, τα χαρακτηριστικά του οποίου είναι ο συνδυασμός του συγγραφέα της μουσικής, του κειμένου και του ερμηνευτή σε ένα άτομο, η συνοδεία κιθάρας, η προτεραιότητα της σημασίας του κειμένου έναντι της μουσικής. ΧΟΡΩΔΙΑΚΟ ΕΙΔΟΣ (χορωδίες και φωνητικά-χορωδιακά σύνολα) Η χορωδία (χορωδιακό συγκρότημα) είναι ένα συγκρότημα τραγουδιού ή μουσικό σύνολο που αποτελείται από τραγουδιστές. Τύποι χορωδιών: φωνητικό-χορωδιακό σύνολο από 12 έως 20 συμμετέχοντες. χορωδίες δωματίου από 20 έως συμμετέχοντες. μεσαίες χορωδίες από 40 έως συμμετέχοντες. μεγάλες χορωδίες από 70 έως 120 συμμετέχοντες. συγκεντρωμένες χορωδίες έως και 1000 συμμετέχοντες συγκεντρώνονται για λίγο από διαφορετικές ομάδες. Τέτοιες συνθέσεις έχουν την ιδιότητα του «happing performance» και δεν ανήκουν στις παραστατικές τέχνες, καθώς αποτελούν περισσότερο προπαγανδιστική και εκπαιδευτική τάση. Η χορωδία διαφέρει από το φωνητικό σύνολο (φωνητικό ντουέτο, τρίο, κουαρτέτο, κουιντέτο κ.λπ.) από την παρουσία τουλάχιστον δύο (σύμφωνα με τον P. G. Chesnokov, τρία) ή περισσότερων ατόμων που ερμηνεύουν το ίδιο μέρος, δηλαδή 12 άτομα . Η χορωδία διευθύνεται από μαέστρο ή χοράρχη. Ο αρχηγός της εκκλησιαστικής χορωδίας ονομάζεται διευθυντής χορωδίας. Είδη χορωδιακών ομάδων Κάτω από την ονομασία τύπος χορωδίας εννοούνται τα χαρακτηριστικά της εκτελεστικής ομάδας σύμφωνα με τις συνιστώσες ομάδες τραγουδιστικών φωνών. Είναι γνωστό ότι οι τραγουδιστικές φωνές χωρίζονται σε τρεις ομάδες - γυναικείες, ανδρικές και παιδικές. Έτσι, μια χορωδία που ενώνει τις φωνές μιας ομάδας ονομάζεται ομοιογενής και μια χορωδία που έχει συνδυασμούς γυναικείων (ή παιδικών) και ανδρικών φωνών ή τραγουδιστικές φωνές όλων των ομάδων ονομάζεται μικτή. Στην ερμηνευτική πρακτική, συνηθίζονται τέσσερις τύποι χορωδιών: γυναικεία, ανδρική, παιδική, μικτή. Ο ελάχιστος αριθμός τραγουδιστών σε ένα χορωδιακό μέρος είναι 3 άτομα. Από την άποψη του τρόπου τραγουδιού διακρίνουν: ακαδημαϊκές χορωδίες που τραγουδούν με ακαδημαϊκό τρόπο. Το ακαδημαϊκό στυλ του τραγουδιού βασίζεται στις αρχές και τα κριτήρια της μουσικής δημιουργικότητας και απόδοσης, που αναπτύχθηκαν από την επαγγελματική μουσική κουλτούρα και τις παραδόσεις της μακραίωνης εμπειρίας των ειδών όπερας και δωματίου. λαϊκές χορωδίες που τραγουδούν με λαϊκό τρόπο. Τα χαρακτηριστικά του είδους των ρωσικών λαϊκών χορωδιών είναι: η εμπιστοσύνη στην τοπική ή περιφερειακή παράδοση του καθημερινού λαϊκού τραγουδιού. χρήση φυσικής καταγραφής ήχων φωνών. υποφωνητικό-πολυφωνικό άσμα του τραγουδιού ως βάση της χορωδιακής πολυφωνίας.

9 Οι χορωδίες μπορεί να έχουν διαφορετική ιδιότητα, όπως επαγγελματική, ερασιτεχνική (ερασιτεχνική), εκκλησιαστική και εκπαιδευτική. Επεξηγήσεις για τους συμμετέχοντες της διαγωνιστικής ακρόασης: 1. Ακαδημαϊκές χορωδίες (ζωντανός ήχος, χωρίς μικρόφωνα): δεν επιτρέπεται η χρήση φωνογραφημάτων ως μουσικής συνοδείας. Μια χορωδία μπορεί να θεωρηθεί μια ομάδα με τουλάχιστον 20 μέλη που παίζουν στη σκηνή. 2. Φωνητικά και χορωδιακά σύνολα ακαδημαϊκής διεύθυνσης (ζωντανός ήχος, χωρίς μικρόφωνα): δεν επιτρέπεται η χρήση φωνογραφημάτων ως μουσικής συνοδείας. Ο αριθμός των συμμετεχόντων είναι από 12 έως και 19. Η παράσταση χορωδίας ή συνόλου φωνητικής-χορωδίας σε ανταγωνιστικές ακροάσεις μπορεί να πραγματοποιηθεί τόσο με μαέστρο όσο και χωρίς αυτόν (κατόπιν αιτήματος του επικεφαλής της ομάδας). Φωνητικά και χορωδιακά συγκροτήματα εκτελούν έως και 2 διαφορετικά έργα με μουσική συνοδεία ή a cappella (έργο ιερής μουσικής, διασκευή λαϊκού τραγουδιού, έργο Ρώσων ή ξένων κλασικών, έργο Σοβιετικών, Ρώσων ή σύγχρονων ξένων συνθετών). Λαμβάνεται υπόψη το ενιαίο ύφος των κοστουμιών της ομάδας. 3. Φωνητικά σύνολα ακαδημαϊκής κατεύθυνσης (ζωντανός ήχος, χωρίς μικρόφωνα). Ο αριθμός των συμμετεχόντων είναι από 2 έως και 11. Το σύνολο εμφανίζεται χωρίς μαέστρο. 4. Σόλο τραγούδι της ακαδημαϊκής διεύθυνσης και μικρές φωνητικές φόρμες (ντουέτα, τρίο, κουαρτέτα): επιτρέπεται μείον φωνόγραμμα ως μουσική συνοδεία και μικρόφωνο. Το μικρόφωνο δεν χρησιμοποιείται για τη συνοδεία φωνής πιάνου ή άλλων ακουστικών οργάνων. Δεν επιτρέπονται τα soundtracks "καραόκε". Είναι επιθυμητό να συμπεριληφθεί στο πρόγραμμα παράστασης χορωδιών, φωνητικών και χορωδιακών συνόλων, φωνητικών συνόλων και σολίστ ένα έργο πατριωτικών θεμάτων: για την πατρίδα, για τη Ρωσία, για τη Μόσχα, για την πατρίδα κ.λπ. Σημείωση: Η εμφάνιση του οι διαγωνιζόμενοι πρέπει να είναι τακτοποιημένοι και τακτοποιημένοι. Η παρουσία αλλαγών παπουτσιών είναι υποχρεωτική για όλους (συμμετέχοντες, συνοδούς, αρχηγούς ομάδας). Μαθητές με αθλητικά ρούχα και παπούτσια, με ρούχα εργασίας και σπιτιού, με τζιν δεν επιτρέπονται στην αγωνιστική ακρόαση. Για την παράσταση, οι συμμετέχοντες του φεστιβάλ πρέπει να σκεφτούν το κοστούμι της σκηνής σύμφωνα με την καλλιτεχνική εικόνα του αριθμού της συναυλίας. Η σκηνική κουλτούρα είναι απαραίτητη! Η κριτική επιτροπή έχει το δικαίωμα να σταματήσει να ακούει το διαγωνιστικό πρόγραμμα ενός συμμετέχοντα που έχει παραβιάσει τις απαιτήσεις του διαγωνισμού. Η παρουσία εκπαιδευτικού υπεύθυνου για τη συμμετοχή στο φεστιβάλ από εκπαιδευτικό φορέα στον προκριματικό γύρο είναι υποχρεωτική!

10 ΛΑΟΓΡΑΦΙΚΟ ΕΙΔΟΣ (λαϊκό τραγούδι, λαογραφικά σύνολα) Η λαϊκή τέχνη συνήθως ονομάζεται λαογραφία. Πρόκειται για τη μουσική, την ποίηση, το θέατρο, τον χορό, που δημιουργήθηκαν από τον λαό και συνδέονται στενά με παραδόσεις, θρησκευτικές πεποιθήσεις, τελετουργίες, έθιμα και ιστορία. Η μουσική λαογραφία είναι η δημιουργικότητα του λαού, η οποία εκφράζεται σε φωνητική, οργανική ή φωνητική-οργανική μορφή. Σύμφωνα με το περιεχόμενο, η μουσική λαογραφία χωρίζεται σε έπος, στίχο και δράμα. Τα κυριότερα είδη μουσικής λαογραφίας είναι το τραγούδι, ο αυτοσχεδιασμός τραγουδιών, το τραγούδι χωρίς λόγια, ο επικός θρύλος, το έπος, οι χορευτικές μελωδίες, τα χορευτικά χορευτικά, τα οργανικά κομμάτια και οι μελωδίες. Το πιο κοινό είδος φωνητικής δημοτικής μουσικής είναι ένα δημοτικό τραγούδι, ένα μουσικό και ποιητικό έργο, μια από τις παλαιότερες μορφές μουσικής και λεκτικής δημιουργικότητας. Σε ορισμένα αρχαία και εν μέρει σύγχρονα είδη λαϊκής μουσικής, υπάρχει σε ενότητα με τον χορό, το παίξιμο, την ενόργανη μουσική, τη λεκτική και οπτική λαογραφία. Βασικό χαρακτηριστικό του δημοτικού τραγουδιού είναι η άμεση σύνδεση με την καθημερινή ζωή και την εργασιακή δραστηριότητα (εργατικά τραγούδια που συνοδεύουν διάφορα είδη μόχθου, μπουρλάκ, κούρεμα, βοτάνισμα, θερισμός, αλώνισμα κ.λπ.· τελετουργικά τραγούδια που συνοδεύουν αγροτικές και οικογενειακές τελετουργίες και γιορτές, κάλαντα , καρναβάλια, Kupala, γάμος, κηδεία, ημερολόγιο παιχνιδιών κ.λπ.). Τα χορευτικά δημοτικά τραγούδια είναι αδιαχώριστα από διάφορους λαϊκούς χορούς. Το δημοτικό τραγούδι διακρίνεται από πληθώρα ειδών, διαφορετικών σε καταγωγή, χαρακτήρα και λειτουργία στη λαϊκή ζωή. Συμβατικά, διακρίνονται οι ακόλουθες θεματικές ομάδες: 1. Τραγούδια που σχετίζονται με το ημερολόγιο, ημερολογιακές αργίες και τελετουργίες (κάλεσμα και συνάντηση της άνοιξης, "κορυγγάδες", νωρίς την άνοιξη και το καλοκαίρι Τριαδικοί χοροί, τραγούδια συγκομιδής και χόρτου, συγχαρητήρια για το νέο έτος, κάλαντα και μαντικά, τραγούδια καρναβαλιού)? 2. Τραγούδια που σχετίζονται με διάφορα γεγονότα της προσωπικής και οικογενειακής ζωής των ανθρώπων (για τη γέννηση ενός παιδιού, βάπτιση, νανουρίσματα, παιδικό παιχνίδι στρογγυλοί χοροί, επαινετικά, γάμος και στρατολόγηση, επικήδειοι θρήνοι και θρήνοι, μνημόσυνα, πνευματικά ποιήματα). 3. Είδη επικών τραγουδιών (έπη, παραμύθια, μπουφόν και μύθοι, μερικά πνευματικά ποιήματα, μπαλάντες, ιστορικά τραγούδια). 4. Λυρικά τραγούδια (τραγούδια για χαρούμενους και ανεκπλήρωτους έρωτες, τραγικά, τραγικά τραγούδια, "βάσανο", αστικά τραγούδια και λάντζες). 5. Τραγούδια της καθημερινής ζωής και των εορτών (στρατιώτικα και μαθητικά, ναυτικά και ναυτικά, εργατικά μπουρλάτσκι, αρτέλ, χωριάτικα, εορταστικά βίβα, φαρσικά, κωμικά τραγούδια και κωμωδίες). Τα λυρικά τραγούδια έχουν λάβει τη μεγαλύτερη μουσική εξέλιξη στη λαογραφία όλων των λαών, η ποικιλομορφία τους οφείλεται στην ποικιλομορφία των κοινωνικών ομάδων που τα δημιουργούν και τα ερμηνεύουν (αγρότες, τεχνίτες, εργάτες, φοιτητές κ.λπ.). Κάθε κοινωνική ομάδα της κοινωνίας έχει τους δικούς της στίχους τραγουδιών.

11 ΟΡΓΑΝΙΚΟ ΕΙΔΟΣ (ορχήστρες, σύνολα, σολίστ ορχηστρών, εκτός από πιανίστες) Είδη ορχήστρας: συμφωνική, πνευστά, έγχορδα, λαϊκά όργανα, ποπ, τζαζ. Απαιτήσεις για τη σύνθεση ορχήστρων που συμμετέχουν σε ανταγωνιστικές ακροάσεις: ο αριθμός των εικονογράφων στις σχολικές ορχήστρες δεν πρέπει να υπερβαίνει το 20% του αριθμού των μελών της ομάδας. επιτρέπεται μόνο ένα μικρόφωνο ανά σολίστ. Η χρήση συνθεσάιζερ ή πιάνου στην ορχήστρα επιτρέπεται μόνο ως λείπει ορχηστρική φωνή. ΑΡΙΘΜΟΙ ΣΥΝΑΥΛΟΥ ΕΘΝΟΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ (φωνητική και χορευτική τέχνη με εθνικές ενδυμασίες) Καλούνται να συμμετάσχουν σολίστ, σύνολα και ομάδες φωνητικών, χορωδιακών και χορευτικών ειδών που παίζουν σε έθνο σκηνοθεσία. Οι διαγωνιζόμενοι εκτελούν ένα τραγούδι ή έναν εθνικό χορό οποιουδήποτε είδους στην εθνική γλώσσα. Οι αριθμοί των συναυλιών παρουσιάζονται με εθνικές ενδυμασίες (εθνογραφικές ενδυμασίες ή στυλιζαρισμένες φορεσιές, κατασκευασμένες από σύγχρονους σύμφωνα με όλα τα παραδοσιακά χαρακτηριστικά και αντιστοιχούν στο ρεπερτόριο που παίζεται). Στην απόδοση του διαγωνιστικού υλικού, είναι επιθυμητό ο ήχος και η διάλεκτος να είναι κοντά στον τρόπο τραγουδιού και στη διάλεκτο της περιοχής της οποίας ακούγονται τα τραγούδια. στα χορευτικά νούμερα η τήρηση των τεχνοτροπικών χαρακτηριστικών της λαϊκής χορογραφίας της περιοχής. ΠΡΩΤΟΤΥΠΟ ΕΙΔΟΣ (τέχνη τσίρκου: μαγικά κόλπα, παντομίμα, κλόουν, σχοινάκι, εκκεντρικότητα, ακροβατικά) Το πρωτότυπο είδος δεν μοιάζει με κανένα κλασικό σε περιεχόμενο. Περιέχει αριθμούς που καταδεικνύουν τις δυνατότητες του ανθρώπινου σώματος. Τις περισσότερες φορές, καλλιτέχνες του αρχικού είδους παίζουν στο τσίρκο ή σε εξειδικευμένες παραστάσεις. Αυτοί είναι ακροβάτες, μάγοι, κλόουν, ταχυδακτυλουργοί, παροδιστές, αεροπόροι, εκπαιδευτές ζώων. Είναι σε θέση να προκαλέσουν χαρά, ευχαρίστηση, θαυμασμό στους ανθρώπους. Η βάση της τέχνης του τσίρκου θεωρείται ότι είναι μια επίδειξη του ασυνήθιστου (εκκεντρικού) και αστείου. ΕΙΔΟΣ ΧΟΡΟΥ (κλασική και σύγχρονη χορογραφία, λαϊκός και ποπ χορός, αίθουσα χορού και αθλητικός χορός, τέχνη στον αθλητισμό, ρυθμική γυμναστική, μαζορέτες) Ο χορός είναι μια από τις πιο όμορφες μορφές τέχνης, στην οποία το συναισθηματικό και εικονιστικό περιεχόμενο της μουσικής ενσωματώνεται στο κίνηση του ανθρώπινου σώματος. Αυτή είναι η τέχνη της κίνησης, τα κύρια χαρακτηριστικά της οποίας είναι: ο ρυθμός (γρήγορη ή αργή επανάληψη και παραλλαγή των κινήσεων). σχέδιο (ένας συνδυασμός κινήσεων σε μια σύνθεση). δυναμική (εύρος κινήσεων). τεχνική (βαθμός κατοχής σώματος και μαεστρία στην απόδοση).

12 Είδη χορού Η κλασική χορογραφία (μπαλέτο) είναι ένα είδος παραστατικής τέχνης. Τα κύρια είδη χορού στο μπαλέτο είναι ο κλασικός και ο χαρακτηριστικός χορός. Ο κλασικός χορός είναι το κύριο εκφραστικό μέσο του μπαλέτου, τα χαρακτηριστικά του οποίου είναι οι χαρακτηριστικές θέσεις των ποδιών, των χεριών, του σώματος και του κεφαλιού, η ακριβής τήρηση των αρχών της εκτροπής των ποδιών, η κατακόρυφη θέση του σώματος και η απομόνωση του διάφορα μέρη. Οι κλασικές χορευτικές κινήσεις προσπαθούν για γεωμετρική σαφήνεια. Χαρακτηριστικός χορός είναι ένα είδος σκηνικού χορού που βασίζεται σε λαϊκό χορό (ή καθημερινό χορό), που έχει επεξεργαστεί από χορογράφο για παράσταση μπαλέτου. Η σύγχρονη χορογραφία είναι μια κατεύθυνση στο χορό που περιλαμβάνει διάφορα στυλ και τεχνικές χορού του 20ου και 21ου αιώνα. Πρόκειται για μια σύνθεση κλασικού χορού, στοιχεία γυμναστικής, ακροβατικά, παντομίμα. Η σύγχρονη χορογραφία είναι η χορογραφία του συγγραφέα, στην οποία δεν υπάρχουν κανονικές υποχρεωτικές κινήσεις και πόζες. Ο λαϊκός χορός είναι το πιο κοινό είδος λαϊκής τέχνης του χορού, που δημιουργείται από μια εθνική ομάδα, μεταφέροντας την εθνική της κουλτούρα και ταμπεραμέντο. Ο λαϊκός χορός αντικατοπτρίζει εθνοτικά χαρακτηριστικά, χορογραφική γλώσσα και πλαστική εκφραστικότητα ενός έθνους ή εθνοτικής ομάδας, που εκδηλώνονται στον χαρακτήρα, στο συντονισμό των κινήσεων, στη μουσικορυθμική και μετρική δομή του χορού, στον τρόπο ερμηνείας του. Ο χορός της ποικιλίας είναι ένα χορογραφικό έργο που προορίζεται για συναυλία στη σκηνή. Ο χορός της ποικιλίας χαρακτηρίζεται από εξωτερική εκφραστικότητα και επιδεικτικότητα, διασκεδαστικό χαρακτήρα, δεξιοτεχνία. Σε μορφή, ο ποπ χορός είναι μια χορευτική μινιατούρα με μικρό αριθμό ερμηνευτών. Ο χορός στην αίθουσα χορού είναι ένα είδος χορού σε ζευγάρια που έχει λαϊκή προέλευση. Εκτελούνταν σε μπάλες, οι οποίες πραγματοποιούνταν σε δωμάτια καλυμμένα με παρκέ. Από την τεράστια ποικιλία τόσο των ελίτ (ιστορικών και καθημερινών) όσο και των λαϊκών χορών, μόνο οι χοροί σε ζευγάρια έπεσαν στην ομάδα χορού. Ο αθλητικός χορός στην αίθουσα χορού είναι ένα άθλημα που συνδυάζει δύο στυλ αθλητικών χορών: Διεθνές Πρότυπο (Ευρωπαϊκό): αργό βαλς, ταγκό, βιεννέζικο βαλς, αργό φόξτροτ, quickstep (γρήγορο φόξτροτ). Διεθνής Λατινικής Αμερικής (Λατινικό): samba, cha-cha-cha, rumba, paso doble, jive. ΦΩΝΗΤΙΚΟ-ΟΡΓΑΝΙΚΟ ΣΥΝΟΛΟ (VIA) Ένα φωνητικό-οργανικό σύνολο αποτελείται από 3 ή περισσότερα άτομα, συμπεριλαμβανομένων αρκετών τραγουδιστών και πολυοργανιστών. Το VIA χρησιμοποιεί το συνηθισμένο σύνολο οργάνων για ποπ και ροκ συγκροτήματα: ηλεκτρικές κιθάρες, σετ τυμπάνων, διάφορα είδη ηλεκτρονικών πληκτρολογίων, όπως ηλεκτρικά όργανα και συνθεσάιζερ, εξοπλισμός ενίσχυσης ήχου. Το ρεπερτόριο του VIA αποτελείται κυρίως από τραγούδια γραμμένα από επαγγελματίες συνθέτες και ποιητές, καθώς και τραγούδια γραμμένα από μέλη του γκρουπ. λαϊκά και λαϊκά

13 τραγούδια? disco, rock μουσική και οι κατευθύνσεις της, synth-pop, big beat και pop μουσική, διασκευές τραγουδιών γουέστερν συγκροτημάτων (με στίχους στα ρωσικά). Η εμφάνιση των καλλιτεχνών του VIA είναι τυπικά ρούχα συναυλιών. Οποιεσδήποτε έντονες μοιραίες ιδιότητες, όπως ασυνήθιστα χτενίσματα, τατουάζ, δερμάτινα ρούχα με καρφιά, μεταλλικά αξεσουάρ, και ούτω καθεξής, σίγουρα αποκλείονται. ΔΙΑΦΟΡΕΣ ΚΑΤΕΥΘΥΝΣΕΙΣ ΤΗΣ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΝΕΑΝΙΚΗΣ ΚΟΥΛΤΟΥΡΑ (hip-hop, rap, soul, R&B, beatbox, break dance κ.λπ.) Το hip-hop (αγγλικό Hip-hop) είναι μουσικό είδος. Ο όρος "hip-hop" ορίζεται ως ένας συνδυασμός δύο λέξεων hip (cheers) και hop (άλμα). Το χιπ χοπ έχει μεγάλο αριθμό κατευθύνσεων: από αρκετά «ελαφριά» είδη, όπως η ποπ ραπ, μέχρι το επιθετικό σκληροπυρηνικό ραπ, το horrorcore. Το περιεχόμενο των τραγουδιών κυμαίνεται από ελαφρύ και περιστασιακό, που θυμίζει τις «παλιές καλές εποχές», μέχρι την ανάδειξη κοινωνικών ζητημάτων. Η προέλευση του hip-hop βρίσκεται στο funk, το οποίο είναι ο κύριος «πρόγονος» αυτής της τάσης. Ωστόσο, η ανάπτυξη του hip-hop επηρεάστηκε επίσης από άλλα είδη ρυθμού και μπλουζ, σόουλ, τζαζ και ρέγκε. Πολύ συχνά οι όροι "hip-hop" και "rap" χρησιμοποιούνται εναλλακτικά, κάτι που δεν είναι σωστό. Το ραπ είναι ένα από τα κύρια στοιχεία του στυλ μουσικής hip-hop. Το ραπ είναι μια απαγγελτική απόδοση ποιημάτων σε ρυθμική μουσική, η οποία μπορεί να χρησιμοποιηθεί όχι μόνο από καλλιτέχνες hip-hop, αλλά και από εκπροσώπους άλλων ειδών του σύγχρονου ρυθμού και μπλουζ, ποπ μουσικής, rapcore, nu metal, raggamuffin. Ταυτόχρονα, υπάρχουν εναλλακτικοί καλλιτέχνες hip-hop που δεν χρησιμοποιούν φωνητικά στις ηχογραφήσεις τους. Προερχόμενο ως παραλλαγή του στυλ προφορικού λόγου, το ραπ έχει γίνει μια πραγματική τέχνη με πολλές πτυχές. Το μοντέρνο rhythm and blues, ή το μοντέρνο R&B R&B (eng. R "n" B) είναι ένα μουσικό στυλ, οι απαρχές του οποίου προέρχονται από το rhythm and blues της δεκαετίας του 1940, ιδιαίτερα δημοφιλές στις ΗΠΑ και τον Καναδά. Αν και το αρκτικόλεξο R&B συνδέεται με τη ρυθμική και μπλουζ μουσική, το αρκτικόλεξο χρησιμοποιείται για να αναφέρεται σε ένα νεότερο στυλ αφροαμερικανικής μουσικής που εμφανίστηκε μετά την ντίσκο τη δεκαετία του 1980. Το σύγχρονο Arand-B συνδυάζει στοιχεία soul, funk, new jack swing, hip-hop και dance μουσικής. Ορισμένες πηγές ορίζουν το στυλ της R&B ως σύγχρονη αστική μουσική. Το Soul (από το αγγλικό Soul "soul") είναι ένα είδος δημοφιλής μουσικής αφροαμερικανικής προέλευσης που προέκυψε στις νότιες πολιτείες των Ηνωμένων Πολιτειών τη δεκαετία του 1950 με βάση το ρυθμικό και μπλουζ. Η χαρακτηριστική συναισθηματικά-αισθανόμενη, εκστατική, μερικές φορές εξυψωμένη, «ψυχική» φωνητική σόουλ μουσική προέρχεται από την παράδοση του πνευματικού γκόσπελ και των πνευματικών τραγουδιών, καθώς και από τον τζαζ φωνητικό αυτοσχεδιασμό. Στη δεκαετία του 1960, η soul έγινε η πιο δημοφιλής μορφή νέγρικης μουσικής. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, τα μπλουζ και το ρυθμ και μπλουζ, έχοντας δανειστεί και προσαρμοστεί σε μεγάλο βαθμό από λευκούς ροκ εν ρολ και μπλουζ ροκ καλλιτέχνες, είχαν ήδη γίνει αντιληπτά ως διαφυλετικά είδη και οι Αφροαμερικανοί άρχισαν να αυτοπροσδιορίζονται μέσω της σόουλ μουσικής. Beatboxing ή beatboxing είναι η τέχνη της δημιουργίας μελωδιών χρησιμοποιώντας τη φωνητική συσκευή και τις αρθρώσεις με τα όργανα του στόματος. Παράλληλα, σύγχρονη τεχνική beatboxing

14 περιλαμβάνει επίσης πολλούς άλλους τομείς. Τις περισσότερες φορές, το beatboxing χρησιμοποιείται ως συνοδευτικό σε συνθέσεις hip-hop. Το Beatboxing θεωρείται το πέμπτο στοιχείο της hip-hop κουλτούρας. Ο χορός δρόμου Breakdance (Break-dance ή b-boying), ένα από τα ρεύματα της κουλτούρας του hip-hop και μέσα του ονομάζεται «breaking» (breaking, English breaking) ξεκίνησε στα τέλη της δεκαετίας του 1960 (Αφρική, Bambaataa). Σήμερα, υπάρχουν δύο κύριοι τύποι αυτού του χορού: ο χαμηλότερος ακραίος χορευτής εκτελεί κυρίως ακροβατικά και κόλπα δύναμης στο πάτωμα. Το upper breakdance βασίζεται στην πλαστικότητα του σώματος: πρόκειται για φανταστικές κινήσεις του σώματος στο χώρο και διορθώσεις, που με την πρώτη ματιά έρχονται σε αντίθεση με όλους τους νόμους της φυσικής και της βαρύτητας. Όλο το break dance ήρθε από τη Νέα Υόρκη από το νότιο Bronx. Ο όρος «breakdancing» (Breakdancing) δημιουργήθηκε από μουσικούς δημοσιογράφους για τη διευκόλυνση της αντίληψης από τους απλούς ανθρώπους, αφού στα αγγλικά η λέξη breaking σημαίνει διαφορετικές έννοιες και σχετίζεται με διαφορετικούς πολιτισμούς. Για τον ίδιο λόγο (για λόγους σαφήνειας ταύτισης) στο ίδιο το hip-hop περιβάλλον άρχισε να χρησιμοποιείται ο όρος «B-boying», ο οποίος προέρχεται από τη λέξη B. Boy (break-boy). Είναι γενικά αποδεκτό ότι σχηματίστηκε ως ξεχωριστός χορός μέχρι το 1973. ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΑΝΑΓΝΩΣΗ (ή εκφραστική ανάγνωση) Η καλλιτεχνική ανάγνωση (ή εκφραστική ανάγνωση) είναι ένα είδος τέχνης, η ουσία της οποίας βρίσκεται στη δημιουργική ενσάρκωση ενός λογοτεχνικού έργου σε μια αποτελεσματική ηχητική λέξη. Το να ενσωματώνεις ένα έργο με μια λέξη σημαίνει να προκαλείς στη φαντασία του κοινού τη ζωή που απεικονίζει ο συγγραφέας σε όλη της την πληρότητα και ποικιλομορφία, να αποκαλύπτεις τη στάση του καλλιτέχνη προς το εικονιζόμενο, να μεταδίδεις τα χαρακτηριστικά της καλλιτεχνικής μορφής και στυλ του συγγραφέα. Ο απώτερος στόχος του αναγνώστη, σύμφωνα με την ερμηνεία του, είναι να αποκαλύψει στους ακροατές την ιδεολογική και καλλιτεχνική ουσία του έργου, να μεταδώσει εκφραστικά στον ακροατή το περιεχόμενο του έργου, να τον βοηθήσει να δει, να νιώσει και να αξιολογήσει τα φαινόμενα που απεικονίζονται στο όπως τα βλέπει, τα βιώνει και τα αξιολογεί ο ερμηνευτής. Η εκφραστική ανάγνωση έχει δύο όψεις: τη διείσδυση στο νόημα του εκτελεσθέντος έργου, τη μεταφορά της εκτελεστικής διείσδυσης στους ακροατές. Κ.Σ. Ο Στανισλάφσκι δίδαξε: «Παίρνετε ένα βιβλίο, ένα μολύβι πιο συχνά και σημειώστε αυτό που διαβάζετε σύμφωνα με τα μέτρα ομιλίας. Γεμίστε το αυτί, το μάτι και το χέρι σας με αυτό. Η σήμανση των μέτρων ομιλίας και η ανάγνωση σε αυτά είναι απαραίτητα γιατί σε κάνουν να αναλύεις και να εμβαθύνεις στην ουσία τους. Χωρίς να το εμβαθύνεις, δεν θα πεις τη σωστή φράση. Η συνήθεια να μιλάτε με ρυθμούς θα κάνει την ομιλία σας όχι μόνο αρμονική σε μορφή, κατανοητή στη μετάδοση, αλλά και σε βάθος περιεχομένου, καθώς θα σας κάνει να σκέφτεστε συνεχώς τι λέτε, "και επίσης" Δεν μπορείτε να παραγγείλετε ένα συναίσθημα, αλλά πρέπει να το πετύχετε με άλλους τρόπους Πρέπει να εμφανιστεί μια ψυχολογική κατάσταση που να επιτρέπει σε ένα άτομο να έχει μια συναισθηματική στάση απέναντι σε ένα συγκεκριμένο φάσμα φαινομένων και αυτή η αναδυόμενη συναισθηματική στάση θα βιωθεί από αυτόν. Αρχές εργασίας στο κείμενο (σύμφωνα με τον Στανισλάφσκι): μελέτη του κειμένου, μέγιστη εξοικείωση με το ιδεολογικό και καλλιτεχνικό του περιεχόμενο. ο δημόσιος προσανατολισμός, η αποτελεσματικότητα της εκφραστικής ανάγνωσης. καλή κατανόηση των «καθηκόντων» που πρέπει να τεθούν μπροστά στον ακροατή κατά την ανάγνωση του κειμένου.

15 Η μεγαλόφωνη ανάγνωση απευθύνεται στους ακροατές. Για την αντίληψη της ανάγνωσης είναι απαραίτητο οι ακροατές να κατανοούν αυτό που τους διαβάζεται. Η κατανόηση οφείλεται στην παρουσία ορισμένων γνώσεων, ορισμένων εμπειριών. Ο δάσκαλος πρέπει να λάβει υπόψη του την ηλικία και την εξέλιξη των μαθητών του. Για να προετοιμαστείτε για τον διαγωνισμό αναγνωστών στον ιστότοπο του GMC (οι μεθοδολογικές συστάσεις "Εκφραστική ανάγνωση ενός λογοτεχνικού κειμένου. Τεχνική ομιλίας" δημοσιεύονται από τους συγγραφείς: V. I. Annushkin και A. G. Zhukova και βιντεοδιαλέξεις "Language speech word" του V. I. Ο Αννούσκιν.


«Εγκρίνω» τον επικεφαλής της εδαφικής ομάδας του CAO GBOU GMTs DOGM _S.I. Makina 2014 ΚΑΝΟΝΙΣΜΟΙ σχετικά με τη διεξαγωγή του XII District Festival of Children and Youth Creativity Festival "ARTS RELAY - 2015"

"Παράσταση βασισμένη σε έργα σύγχρονων συγγραφέων" «Στη σκηνή του μουσικού θεάτρου». 1.4. Διοργανωτής του Φεστιβάλ είναι το Μεθοδολογικό Κέντρο Πόλης του Υπουργείου Παιδείας της πόλης της Μόσχας (εφεξής -

Κανονισμοί διαγωνισμού παιδικής δημιουργικότητας «Ανακάλυψη ταλέντων» στους παρακάτω τομείς: Φωνητική-χορωδιακή, χορογραφική, θεατρική τέχνη 1. Σκοπός και στόχοι του διαγωνισμού. Σκοπός του διαγωνισμού είναι η υποστήριξη και η ανάπτυξη

Η θέση της περιφερειακής σκηνής της πόλης Φεστιβάλ παιδικής και νεανικής δημιουργικότητας "ARTS RELAY - 2015" Φεστιβάλ παιδικής και νεανικής δημιουργικότητας "Arts Relay Race" μαθητών εκπαιδευτικών φορέων,

ΕΓΚΡΙΘΗΚΕ στη συνεδρίαση της εδαφικής επιτροπής Πρακτικά 67 της 03/09/2015 Κανονισμοί για το δημιουργικό φεστιβάλ συνδικαλιστικών ταλέντων «Φθινοπωρινό Καλειδοσκόπιο» Ημερομηνίες διεξαγωγής του φεστιβάλ: Σεπτέμβριος

1. ΓΕΝΙΚΕΣ ΔΙΑΤΑΞΕΙΣ 1.1. Το τρίτο Φεστιβάλ Λαϊκής Τέχνης Ανοιχτής Πόλης για παιδιά και νέους "Η Ρωσία είναι δική σου και δική μου!" (εφεξής το Φεστιβάλ) είναι ένα σύγχρονο πρότυπο πολιτιστικής, εκπαιδευτικής και ανατροφής

Κανονισμός για το φεστιβάλ ερασιτεχνικής τέχνης «Μαθητική Άνοιξη 2010» 1. Το φεστιβάλ διεξάγεται από τον Φεβρουάριο έως τον Μάιο 2010 σε τρία στάδια: 1. Γύρος επιλογής ενδοπανεπιστημιακός γύρος 4 και 5 Μαρτίου, αίθουσα

Εγκρίθηκε από την Οργανωτική Επιτροπή του ΧΧΙ Περιφερειακού Φεστιβάλ Παιδιών και Νέων Ταταρικού Πολιτισμού "MIRAS" 2017 Samara Regional Tatar National Cultural Autonomy Gorlanov A.I. δημόσιο

ΚΥΒΕΡΝΗΣΗ ΤΗΣ ΜΟΣΧΑΣ ΤΜΗΜΑ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ ΤΗΣ ΜΟΣΧΑΣ ΟΡΓΑΝΩΤΙΚΗ ΕΠΙΤΡΟΠΗ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ ΤΗΣ ΜΟΣΧΑΣ ΣΥΝΘΕΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΤΟΧΟΣ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ ΝΕΩΝ «ΤΑ ΠΑΙΔΙΑ ΤΗΣ ΜΟΣΧΑΣ ΤΡΑΓΟΥΔΟΥΝ» 1. Γενικές διατάξεις. 1.1. Μουσικός Διαγωνισμός

ΕΓΚΡΙΘΗΚΕ: ΕΓΚΡΙΘΗΚΕ: Αναπληρωτής Α' Αντιπρύτανης Πρόεδρος του ChGMOO για το εκπαιδευτικό έργο του CSU "Ένωση φοιτητών του CSU" Makarova N.V. Lobova E.S. 2012 2012 Κανονισμοί για την όγδοη παραδοσιακή

Κανονισμοί του VI Ανοιχτού Διαγωνισμού πόλης-Φεστιβάλ χορογραφικής τέχνης "Δημιουργία χορού" (Ιβάνοβο) 10-12 Μαρτίου 2017 Ιδρυτές και διοργανωτές του διαγωνισμού-φεστιβάλ Ivanovo διοίκηση της πόλης;

Παράρτημα της από 19.01.2016 διαταγής. 33 Κανονισμοί για τη διεξαγωγή του σχολικού φεστιβάλ παιδικής και νεανικής δημιουργικότητας "Αστερισμός ταλέντων 2016", αφιερωμένος στο Έτος του Κινηματογράφου στη Ρωσική Ομοσπονδία και στο Έτος της Παιδικής Ηλικίας

Γενικές διατάξεις Το Φεστιβάλ Πατριωτικής Μουσικής Ανοιχτής Πόλης «Μεγάλη Ρωσία» (εφεξής καλούμενο Φεστιβάλ) πραγματοποιείται με πρωτοβουλία του Κρατικού Προϋπολογισμού Εκπαιδευτικού Ιδρύματος Πρόσθετων

Δημοτικός σχηματισμός «City of Birobidzhan» της Εβραϊκής Αυτόνομης Περιφέρειας ΔΗΜΑΡΧΕΙΟ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ ΑΠΟΦΑΣΗ 25. 01.2013 137 Birobidzhan Για τη διεξαγωγή φεστιβάλ ερασιτεχνικής δημιουργικότητας δημοτικών μαθητών

XII ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΠΑΙΔΙΩΝ ΚΑΙ ΝΕΩΝ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑΣ «ΜΟΣΧΑ ΝΕΩΝ ΤΑΛΕΝΤΩΝ» «ΜΕΓΑΛΑ ΕΠΙΤΕΥΓΜΑΤΑ ΤΗΣ ΡΩΣΙΑΣ» ΚΑΝΟΝΙΣΜΟΣ Είδος «Ενόργανο» I. Γενικές Διατάξεις XII Φεστιβάλ Παιδικής και Νεανικής Δημιουργικότητας «Νέοι

Απαιτήσεις προγράμματος για την επιλογή υποψηφίων για το βραβείο του Δημάρχου της Μόσχας Επιχορηγήσεις στον τομέα του πολιτισμού και της τέχνης το 2019 Η αίτηση πρέπει να αναφέρει τα έργα που αντιστοιχούν στις υποψηφιότητες και το Πρόγραμμα

ΚΑΝΟΝΕΣ ΟΡΓΑΝΩΣΗΣ ΚΑΝΟΝΙΣΜΩΝ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΩΝ ΥΠΗΡΕΣΙΩΝ «Διαπεριφερειακό Φεστιβάλ Παράστασης Δημιουργικότητας και Παιδαγωγικής Αριστείας «Μούσες Zelenograd» 1.1. Αυτοί οι Κανόνες ορίζουν τις προϋποθέσεις,

4. Όροι του διαγωνισμού και προϋποθέσεις για το διαγωνιστικό πρόγραμμα Οι αιτήσεις υποβάλλονται πριν από τις 23 Ιανουαρίου 2017 (Επισυνάπτεται η αίτηση συμμετοχής) Οι εγγραφές των συμμετεχόντων ξεκινούν το νωρίτερο 1 ώρα πριν την έναρξη του προγράμματος.

Παράρτημα 1 της διαταγής με ημερομηνία 01/09/2018 14r ΚΑΝΟΝΙΣΜΟΙ για το Σχολικό Φεστιβάλ Δημιουργικότητας «Σχολείο. Δημιουργία. Επιτυχία." I. Σκοπός και στόχοι του Φεστιβάλ 1. Σκοπός του Φεστιβάλ είναι καλλιτεχνικός και αισθητικός

ΕΓΚΕΚΡΙΜΕΝΟ Διάταγμα του Υπουργείου Πολιτισμού της Λαϊκής Δημοκρατίας του Ντόνετσκ της 26ης Ιανουαρίου 2016 08-OD ΚΑΝΟΝΙΣΜΟΙ για τη διεξαγωγή του Ανοιχτού Φεστιβάλ-Διαγωνισμού Νεανικής Τέχνης "Wind of Change" 1. Γενικές διατάξεις 1.1.

ΚΑΝΟΝΙΣΜΟΙ για τη διεξαγωγή του Φεστιβάλ Λυκείου μαθητικής δημιουργικότητας «Βήματα επιτυχίας» Ο παρών κανονισμός καθορίζει τους στόχους και τους στόχους του φεστιβάλ μαθητικής δημιουργικότητας «Βήματα επιτυχίας» (εφεξής «Φεστιβάλ»), του

VI Διεθνής Διαγωνισμός-Φεστιβάλ Τεχνών "MORSKA PERLA" ΔΗΜΟΚΡΑΤΙΑ ΒΟΥΛΓΑΡΙΑΣ 17.06 19.06.2017 VII Διεθνής Διαγωνισμός-Φεστιβάλ Τεχνών 18.08 20.08.2017 Προσκαλεί χαρισματικά παιδιά, εφήβους και νέους

ΣΥΜΦΩΝΗΘΗΚΕ Προϊστάμενος του Τμήματος Πολιτισμού και Οργάνωσης Αναψυχής του πληθυσμού της διοίκησης της πόλης Ulyanovsk Ye.N. Toporkova ΕΓΚΡΙΝΩ Υπουργό Τέχνης και Πολιτιστικής Πολιτικής της Περιφέρειας Ulyanovsk T.A. Ivshin

ΜΟΣΧΑ ΚΥΒΕΡΝΗΣΗ ΤΜΗΜΑ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ ΤΗΣ ΜΟΣΧΑΣ ΠΟΛΗ ΜΟΣΧΑ ΠΛΗΡΩΜΕΝΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΤΟΧΟΣ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ ΝΕΩΝ "ΤΑ ΠΑΙΔΙΑ ΤΗΣ ΜΟΣΧΑΣ ΤΡΑΓΟΥΔΟΥΝ" GBOUDO ZELENOGRAD PALACE OF CREATIVITY OF

XII ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΠΑΙΔΙΩΝ ΚΑΙ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑΣ ΝΕΩΝ «ΤΑ ΝΕΑ ΤΑΛΕΝΤΑ ΤΗΣ ΜΟΣΧΑΣ» «ΜΕΓΑΛΑ ΕΠΙΤΕΥΓΜΑΤΑ ΤΗΣ ΡΩΣΙΑΣ» ΚΑΝΟΝΙΣΜΟΙ Είδος «Φολκλόρ» I Γενικές διατάξεις XII Φεστιβάλ Παιδικής και Νεανικής Δημιουργικότητας «Νεανικά ταλέντα»

ΚΑΝΟΝΙΣΜΟΙ για το VII ετήσιο φεστιβάλ της πόλης - διαγωνισμός "Εργασία και Τέχνη" μεταξύ επιχειρήσεων, ιδρυμάτων και οργανισμών της πόλης "Άνοιξη. Δουλειά. Δημιουργικότητα» ΚΥΡΙΟΙ ΣΤΟΧΟΙ ΚΑΙ ΚΑΘΗΚΟΝΤΑ ΤΟΥ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΥ - ΦΕΣΤΙΒΑΛ: εκπαίδευση

Παράρτημα 1 της Παραγγελίας 5 με ημερομηνία 08/02/2018 ΚΑΝΟΝΙΣΜΟΙ για το σχολικό Φεστιβάλ Δημιουργικότητας «Σχολείο. Δημιουργία. Επιτυχία." I. Σκοπός και στόχοι του Φεστιβάλ 1. Σκοπός του Φεστιβάλ είναι καλλιτεχνικός και αισθητικός

ΥΠΟΥΡΓΕΙΟ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ, ΕΠΙΣΤΗΜΗΣ ΚΑΙ ΚΑΙΝΟΤΟΜΙΑΣ ΠΟΛΙΤΙΚΗ ΤΗΣ ΠΕΡΙΟΧΗΣ NOVOSIBIRSK (ΥΠΟΥΡΓΕΙΟ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ ΚΑΙ ΕΠΙΣΤΗΜΗΣ ΤΗΣ ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΣ NOVOSIBIRSK) ΔΙΑΤΑΞΗ της 21ης ​​Δεκεμβρίου 2017 N 3205 On the Regional and Holding of Novosibirsk

Ανάπτυξη της γενικής και παραστατικής κουλτούρας των νέων μουσικών στο πνεύμα των καλύτερων παραδόσεων της εθνικής καλλιτεχνικής εκπαίδευσης. αύξηση του επιπέδου των δεξιοτήτων εκτέλεσης των συμμετεχόντων στο διαγωνισμό · ανταλλαγή εμπειριών

Μουσικό και χορογραφικό τμήμα Καλλιτεχνική διεύθυνση δραστηριότητας Πρόσθετα γενικά εκπαιδευτικά προγράμματα - πρόσθετα γενικά αναπτυξιακά προγράμματα "Ρωσικός λαϊκός χορός", τροποποιημένο

Εγκρίθηκε από το Διάταγμα του Υπουργείου Παιδείας και Πολιτικής Νεολαίας της Αυτόνομης Περιφέρειας Nenets της 11ης Δεκεμβρίου 2014 667 -r ΚΑΝΟΝΙΣΜΟΙ για τη διεξαγωγή περιφερειακού φεστιβάλ ερασιτεχνικής τέχνης

Σελίδα 1 από 8 ΕΓΚΡΙΘΗΚΕ με Ψήφισμα του Αρχηγού της Δημοτικής Περιφέρειας ημερ. ΚΑΝΟΝΙΣΜΟΙ για τον διαγωνισμό πόλης "Young Talents-2016" Ο δημοτικός διαγωνισμός "Young Talents-2016" είναι αφιερωμένος στην 235η επέτειο από τη σύσταση

Κριτική-διαγωνισμός μεταξύ των μουσικών διευθυντών της Σοβιετικής περιοχής. Για την καλύτερη ανάπτυξη ενός διδακτικού εργαλείου για την ανάπτυξη ενός παιδιού στη μουσική εκπαίδευση στην τεχνολογία Lapbook. - Okrug "Northern", "Vzletka"

Παν-ρωσικό φεστιβάλ - διαγωνισμός τέχνης και δημιουργικότητας "TALENTS OF RUSSIA" 19-20 Μαΐου 2018 Σταυρούπολη οδός. Komsomolskaya 65 Palace of Culture που φέρει το όνομα Yu. A. Gagarin ΚΑΝΟΝΙΣΜΟΣ: (Αυτή η διάταξη είναι επίσημη πρόσκληση).

4. Συμμετέχοντες του φεστιβάλ: Παιδικές ακαδημαϊκές χορωδίες των ιδρυμάτων του UDO της Αγίας Πετρούπολης Παιδικές λαϊκές χορωδίες των ιδρυμάτων του UDO της Αγίας Πετρούπολης Παιδικά ποπ και τζαζ σύνολα των ιδρυμάτων του UDO της Αγίας Πετρούπολης

ΤΜΗΜΑ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ ΤΗΣ ΜΟΣΧΑΣ Κρατικό δημοσιονομικό εκπαιδευτικό ίδρυμα της πόλης της Μόσχας "School 2114" (GBOU School 2114) Κτίριο "Harmony" Κανονισμοί σχετικά με τη διεξαγωγή της XII Ανοιχτής Περιφέρειας

Παράρτημα 1 της διαταγής του Υπουργείου Παιδείας της 10ης Φεβρουαρίου 2016, 18-d ΚΑΝΟΝΙΣΜΟΙ Σχετικά με τη διεξαγωγή της δημοτικής σκηνής του Χ Περιφερειακού Φεστιβάλ Δημιουργικότητας Ειδικών του Εκπαιδευτικού Συστήματος της Περιφέρειας Sverdlovsk «Σύνορα

ΕΓΚΡΙΘΗΚΕ Προϊστάμενος της διοίκησης της περιφέρειας Sovetsky της πόλης του Novosibirsk D. M. Olennikov 2018 ΣΥΜΦΩΝΗΘΗΚΕ Προϊστάμενος του τμήματος εκπαίδευσης της περιφέρειας Sovetsky Z. A. Grebneva ΚΑΝΟΝΙΣΜΟΙ 2018 του περιφερειακού σταδίου της Περιφερειακής

ΚΑΝΟΝΙΣΜΟΙ του Πανρωσικού Διεθνοτικού Διαγωνισμού-Φεστιβάλ Μουσικής και Χορογραφικής Τέχνης "REVIVAL" ΔΙΟΡΓΑΝΩΤΕΣ ΤΟΥ ΦΕΣΤΙΒΑΛΙΚΟΥ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΥ: ΑΝΩ "Κέντρο Διεθνοτικών και Διαθρησκειακών Σπουδών";

Κρατικό Δημοσιονομικό Ίδρυμα Πρόσθετης Επαγγελματικής Παιδαγωγικής Εκπαίδευσης Κέντρο Επαγγελματικής Ανάπτυξης Ειδικών «Κέντρο Πληροφοριών και Μεθοδολογίας» Περιφέρεια Kolpinsky της Αγίας Πετρούπολης

Γενικές διατάξεις Το φεστιβάλ ανοιχτής πόλης "Μεγάλη Ρωσία" (εφεξής καλούμενο Φεστιβάλ) πραγματοποιείται με πρωτοβουλία του Κρατικού Προϋπολογισμού Εκπαιδευτικού Ιδρύματος Πρόσθετης Εκπαίδευσης της πόλης

ΚΑΝΟΝΙΣΜΟΙ για τη διεξαγωγή του Φεστιβάλ Πόλης Παιδικής και Νεανικής Δημιουργικότητας «Σκυταλοδρομία Τεχνών - 2017» 1. Γενικές διατάξεις 1.1. Φεστιβάλ Παιδικής και Νεανικής Δημιουργικότητας «Σκυταλοδρομία Τεχνών» για μαθητές εκπαιδευτικών

IV Okrug Miniature Festival (Δεκέμβριος 2013) ΚΑΝΟΝΙΣΜΟΙ για τη διεξαγωγή του IV Okrug Festival οργανικών, φωνητικών και καλλιτεχνικών μινιατούρων «Ποιητικές Εικόνες» της Δυτικής Διοικητικής

ΣΥΜΦΩΝΗΘΗΚΕ Προϊστάμενος του Τμήματος Συντονισμού Εκπαιδευτικού Έργου και Πρόληψης του Εγκλήματος του Υπουργείου Παιδείας της Μόσχας Zh.A. Sinelnikova

ΚΑΝΟΝΙΣΜΟΙ διεξαγωγής προκριματικού γύρου συμμετοχής στο διεθνές φεστιβάλ-διαγωνισμό λαϊκής τέχνης «Riga Gingerbread» 1. ΣΤΟΧΟΙ ΚΑΙ ΣΤΟΧΟΙ ΤΟΥ ΓΥΡΟΥ ΕΠΙΛΟΓΗΣ Γνωριμία με τις καλύτερες δημιουργικές ομάδες

Η κυβέρνηση της Μόσχας

Υπουργείο Παιδείας της πόλης της Μόσχας

Οργανωτική Επιτροπή

Στόχος του συγκροτήματος της πόλης της Μόσχας

Πρόγραμμα εκπαίδευσης νέων "Τα παιδιά της Μόσχας τραγουδούν"

GBOU DO «Κέντρο Δημιουργικής Ανάπτυξης

και μουσική και αισθητική αγωγή

παιδιά και νέοι "Χαρά"

XVIΔιεθνής Μόσχα

παιδική και νεανική μουσική γιορτή

ΗΧΟΙ ΜΟΣΧΑ

Στο πλαίσιο του Κρατικού Προγράμματος

«Δεκαετία της παιδικής ηλικίας»

Αναφορά φοιτητών της Σχολής Δημοσιογραφίας «FLASH.KA» του Κέντρου «Χαρά» για το XVI Διεθνές Παιδικό και Νεανικό Φεστιβάλ Μουσικής της Μόσχας «MOSCOW SOUNDS»

Αγαπητοί συμμετέχοντες!

Τα διπλώματα θα σταλούν στους συμμετέχοντες του γύρου αλληλογραφίας ταχυδρομικώς.




ΗΧΟΙ ΜΟΣΧΑ
υποψηφιότητα " Ακαδημαϊκό σόλο τραγούδι»

Αποτελέσματα διαγωνιστικών οντισιόν
XVI Διεθνές Μόσχα
παιδική και νεανική μουσική γιορτή
ΗΧΟΙ ΜΟΣΧΑ
υποψηφιότητα " Ακαδημαϊκό χορωδιακό τραγούδι»

Αποτελέσματα διαγωνιστικών οντισιόν
XVI Διεθνές Μόσχα
παιδική και νεανική μουσική γιορτή
ΗΧΟΙ ΜΟΣΧΑ
Υποψηφιότητες "Τάξη-χορωδία", "Σχολική χορωδία"

Αποτελέσματα διαγωνιστικών οντισιόν
XVI Διεθνές Μόσχα
παιδική και νεανική μουσική γιορτή
ΗΧΟΙ ΜΟΣΧΑ
Διεθνής διαγωνισμός για την καλύτερη επίδοση
έργα ορθόδοξης και δυτικοευρωπαϊκής ιερής μουσικής

Αποτελέσματα διαγωνιστικών οντισιόν
XVI Διεθνές Μόσχα
παιδική και νεανική μουσική γιορτή
ΗΧΟΙ ΜΟΣΧΑ
Υποψηφιότητα «Λαϊκής σόλο τραγούδι»

Αποτελέσματα διαγωνιστικών οντισιόν
XVI Διεθνές Μόσχα
παιδική και νεανική μουσική γιορτή
ΗΧΟΙ ΜΟΣΧΑ
υποψηφιότητα " Λαϊκό χορωδιακό τραγούδι»




2. «Τα παιδιά όλης της γης είναι φίλοι» μουσική D. Lvov-Kompaneyts, λόγια V. Viktorov


3. «Δόξα! Μουσική M. Glinka, στίχοι S. Gorodetsky


4. «Φιλία» Λ. Μπετόβεν (ΠΡΟΣΟΧΗ! Το έργο εκτελείται από την Ενοποιημένη Χορωδία μόνο στα ρωσικά δύο φορές.)

μέρος χορωδίας clavier

5. «My Moscow» μουσική I. Dunaevsky, στίχοι M. Lisyansky


1. «Μουσική» Μουσική A. Kalnynsh. Λέξεις V. Purvs, ρωσικό κείμενο O. Ulitina

Φεστιβάλ αλληλογραφίας (για συμμετέχοντες που δεν μπορούν να έρθουν)

Τα αποτελέσματα θα ανακοινωθούν στην τελική τελετή απονομής και θα δημοσιευτούν στην ιστοσελίδα του προγράμματος Children of Moscow Sing (ιστοσελίδα) 2 Μαΐου 2018

Οι ομάδες που θα συμμετέχουν στο φεστιβάλ ερήμην θα λάβουν τα τελικά έγγραφα ταχυδρομικώς.

Η συμμετοχή στο φεστιβάλ και στους διαγωνισμούς του είναι δωρεάν.

7. Διαδικασία και όροι υποβολής εγγράφων

Για να συμμετάσχετε στο φεστιβάλ, θα πρέπει το αργότερο 19 Μαρτίου 2018:

Αγαπητοί ηγέτες!

Ολοκληρώθηκε η αποδοχή των αιτήσεων συμμετοχής στο φεστιβάλ!



1. Συμπληρώστε ηλεκτρονική εφαρμογήστον ιστότοπο του προγράμματος "Τα παιδιά της Μόσχας τραγουδούν".

2. Στείλτε στη διεύθυνση email του διαγωνισμού ():

  • δημιουργικά χαρακτηριστικά της ομάδας·
  • δημιουργικά χαρακτηριστικά του ηγέτη.
  • λίστα μελών της ομάδας με ένδειξη ηλικίας·
  • έγχρωμη φωτογραφία της ομάδας.
  • έγχρωμη φωτογραφία του αρχηγού.

Προσοχή!Οι επιδόσεις των συμμετεχόντων που δεν έχουν στείλει πλήρες πακέτο εγγράφων δεν θα αξιολογηθούν.

Διαγωνιστικό βίντεο παρέχεται! ΜΟΝΟ! συμμετέχοντες στο Φεστιβάλ Αλληλογραφίας. Το βίντεο πρέπει να πληροί τις ακόλουθες προϋποθέσεις:

  • ο επικεφαλής (ή ένα από τα μέλη της ομάδας) πριν από την εκτέλεση του αγωνιστικού προγράμματος πρέπει να ανακοινώσει την κατηγορία και το όνομα της ομάδας·
  • τα μέλη της μπάντας και ο μαέστρος πρέπει να είναι ορατοί στην εγγραφή βίντεο.
  • το πρόγραμμα του διαγωνισμού πρέπει να εκτελείται με τη μορφή παράστασης συναυλίας, χωρίς στάσεις (επιτρέπονται τα μικρόφωνα).
  • Η βιντεοσκόπηση πρέπει να πραγματοποιείται χωρίς απενεργοποίηση και διακοπή της βιντεοκάμερας - από την αρχή έως το τέλος της απόδοσης του ανταγωνιστικού προγράμματος (δεν επιτρέπεται η επακόλουθη επεξεργασία).
  • Η εγγραφή πρέπει να ολοκληρωθεί το νωρίτερο το 2017.

Η εγγραφή βίντεο της αγωνιστικής απόδοσης πρέπει να αναρτηθεί στην υπηρεσία βίντεο YouTube (youtube.com). Οι εγγραφές βίντεο που δημοσιεύονται σε άλλες υπηρεσίες του Διαδικτύου ή αποστέλλονται με e-mail δεν γίνονται δεκτές για συμμετοχή στο φεστιβάλ.

Προσοχή! Κατά τη μεταφόρτωση βίντεο στο YouTube, πρέπει να καθορίσετε:

Στο πεδίο Τίτλος βίντεο:

Χώρα;

Πόλη;

Ονομα ομάδας.

Στο πεδίο Περιγραφή:

Όνομα του διαγωνισμού: "Moscow Sounds - 2018";

υποψηφιότητα;

εκτελέσιμο πρόγραμμα?

Επώνυμο, όνομα, πατρώνυμο του αρχηγού της ομάδας.

Τα βίντεο που δεν πληρούν αυτές τις απαιτήσεις δεν θα αξιολογηθούν. Ο συμμετέχων θα κληθεί να υποβάλει ένα νέο βίντεο που πληροί τους όρους του διαγωνισμού.

8. Κριτική Επιτροπή

Η κριτική επιτροπή του διαγωνισμού αποτελείται από ειδικούς στον τομέα του πολιτισμού και της τέχνης της Ρωσίας και ξένων χωρών, που έχουν εξαιρετικά επιτεύγματα στον τομέα της μουσικής παράστασης και της παιδαγωγικής, καθώς και διάσημους συνθέτες και μαέστρους, εκπροσώπους της παγκόσμιας μουσικής κοινότητας .

9. Αξιολόγηση αγωνιστικών επιδόσεων

Οι αγωνιστικές επιδόσεις των ομάδων αξιολογούνται σε μια κλίμακα 10 βαθμών:

  • 10 βαθμοί - Grand Prix;
  • 9-9,9 βαθμοί - βραβευμένος 1ου βαθμού.
  • 8-8,9 βαθμοί - βραβευμένος βαθμού ΙΙ.
  • 7-7,9 βαθμοί - βραβευμένος βαθμός III.
  • 6-6,9 μόρια - μαθητής.

Θέση

ΙΙΙ Πανρωσικό Φεστιβάλ Χορογραφικής Τέχνης "Κυαλοδρομία Χορού".

Μόσχα, Ρωσία

Τόπος διεξαγωγής: Μόσχα. Ακαδημία ακουαρέλας και καλών τεχνών του Sergey Andriyaka.

Οδός Βάργη, 15. Σκηνή 12 επί 6 μέτρα. Αίθουσα 380 θέσεων.

Δήλωση συμμετοχής με πλήρη απασχόληση

Χορογραφία

Οφέλη Φεστιβάλ

  • Δεν έχουμε πολυειδές, αλλά φεστιβάλ χορογραφικής τέχνης, που σημαίνει ότι οι διαγωνιζόμενοι αξιολογούνται μόνο από τα μέλη της κριτικής επιτροπής που είναι επαγγελματίες σε αυτόν τον τομέα.
  • Δίνουμε κύπελλα όχι μόνο σε βραβευθέντες, αλλά και σε νικητές διπλωμάτων.
  • Υπάρχει σύστημα εκπτώσεων για πληρωμή org. συνεισφορά.
  • Υπάρχει η δυνατότητα να λάβετε ως δώρο ένα πιστοποιητικό δωρεάν συμμετοχής στα φεστιβάλ μας, που γίνονται και στη Μόσχα.
  • Ο διαγωνιζόμενος λαμβάνει τον τίτλο για κάθε δηλωμένο αριθμό, ανεξάρτητα από το αν είναι σε διαφορετική υποψηφιότητα ή στην ίδια.

Κόστος συμμετοχής:

  • Σόλο ερμηνευτής - 2000 (δύο χιλιάδες) ρούβλια. Για ένα δωμάτιο (συμπεριλαμβανομένης της εγγραφής της αίτησης 300 ρούβλια ανά άτομο).
  • Ντουέτο - 1500 (χίλια πεντακόσια) ρούβλια από κάθε συμμετέχοντα για έναν αριθμό. (συμπεριλαμβανομένης της εγγραφής της αίτησης 300 ρούβλια ανά άτομο).
  • Μικρή φόρμα (από 3 έως 5 συμμετέχοντες) - 1000 (Χίλια) ρούβλια από κάθε συμμετέχοντα για έναν αριθμό (συμπεριλαμβανομένης της εγγραφής της αίτησης 200 ρούβλια ανά άτομο).
  • Σύνολο (από 6 έως 10 συμμετέχοντες) - 800 (οκτακόσια) ρούβλια από κάθε συμμετέχοντα για έναν αριθμό. (συμπεριλαμβανομένης της εγγραφής της αίτησης 200 ρούβλια ανά άτομο).
  • Σύνολο (από 11 έως 19 συμμετέχοντες) - 600 (εξακόσια) ρούβλια ανά συμμετέχοντα για μία παράσταση. (συμπεριλαμβανομένης της εγγραφής της αίτησης 100 ρούβλια ανά άτομο).
  • Σύνολο (από 20 ή περισσότερους συμμετέχοντες) - 400 (τετρακόσια) ρούβλια ανά άτομο για έναν αριθμό. (συμπεριλαμβανομένης της εγγραφής της αίτησης 10% όλων των αριθμών που δηλώθηκαν από τους συμμετέχοντες ανά άτομο).
  • Σόλο ερμηνευτής - 3000 (τρεις χιλιάδες) ρούβλια. Για ένα δωμάτιο (2400 ρούβλια / άτομο για όσους έχουν πιστοποιητικό για έκπτωση 20%), συμπεριλαμβανομένης της εγγραφής μιας αίτησης 500 ρούβλια. Ανθρωποι
  • Ντουέτο - 2000 (δύο χιλιάδες) ρούβλια από κάθε συμμετέχοντα για έναν αριθμό (1600 ρούβλια / άτομο για όσους έχουν πιστοποιητικό για έκπτωση 20%), συμπεριλαμβανομένης της εγγραφής μιας αίτησης 300 ρούβλια. Ανθρωποι
  • Μικρή φόρμα (από 3 έως 5 συμμετέχοντες) - 1200 (Χίλια διακόσια) ρούβλια από κάθε συμμετέχοντα για έναν αριθμό. (960 ρούβλια ανά άτομο για όσους έχουν πιστοποιητικό για έκπτωση 20%), συμπεριλαμβανομένης της εγγραφής μιας αίτησης 300 ρούβλια. Ανθρωποι
  • Σύνολο (από 6 έως 10 συμμετέχοντες) - 1000 (χίλια) ρούβλια από κάθε συμμετέχοντα για έναν αριθμό. (800 ρούβλια/άτομο για όσους έχουν πιστοποιητικό για έκπτωση 20%), συμπεριλαμβανομένης της εγγραφής μιας αίτησης 200 ρούβλια. Ανθρωποι
  • Σύνολο (από 11 έως 19 συμμετέχοντες) - 800 (οκτακόσια) ρούβλια από κάθε συμμετέχοντα για έναν αριθμό. (640 ρούβλια / άτομο για όσους έχουν πιστοποιητικό για έκπτωση 20%), συμπεριλαμβανομένης της εγγραφής μιας αίτησης 150 ρούβλια. Ανθρωποι
  • Σύνολο (από 20 ή περισσότερους συμμετέχοντες) - 600 (εξακόσια) ρούβλια ανά άτομο για έναν αριθμό. (480 ρούβλια ανά άτομο για όσους έχουν πιστοποιητικό για έκπτωση 20%), συμπεριλαμβανομένης της εγγραφής μιας αίτησης 100 ρούβλια. Ανθρωποι

Κάθε δεύτερο τεύχος, δεύτερη υποψηφιότητα - 50% έκπτωση από το κόστος της κύριας υποψηφιότητας, συμπεριλαμβανομένης της εγγραφής της αίτησης

Έκπτωση για τον δεύτερο, τέταρτο, έκτο, όγδοο, δέκατο αριθμό κ.λπ. 50 %συμπεριλαμβανομένης της εγγραφής της αίτησης 50% της reg εφαρμογής της κύριας υποψηφιότητας

Σόλο ερμηνευτής - 4000 (τέσσερις χιλιάδες) ρούβλια ανά παράσταση. (3200 ρούβλια / άτομο για όσους έχουν πιστοποιητικό για έκπτωση 20%)

Ντουέτο - 2500 (δύο χιλιάδες πεντακόσια) ρούβλια από κάθε συμμετέχοντα για έναν αριθμό. (2000 ρούβλια/άτομο για όσους έχουν πιστοποιητικό έκπτωσης 20%) , συμπεριλαμβανομένης της εγγραφής αίτησης 500 ρούβλια. Ανθρωποι

Μικρή φόρμα (από 3 έως 5 συμμετέχοντες) - 1500 (Χίλια πεντακόσια) ρούβλια από κάθε συμμετέχοντα για έναν αριθμό. (1200 ρούβλια / άτομο για όσους έχουν πιστοποιητικό για έκπτωση 20%) , συμπεριλαμβανομένης της εγγραφής αίτησης 300 ρούβλια. Ανθρωποι

Σύνολο (από 6 έως 10 συμμετέχοντες) - 1200 (χίλια διακόσια) ρούβλια από κάθε συμμετέχοντα για έναν αριθμό. (960 ρούβλια / άτομο για όσους έχουν πιστοποιητικό για έκπτωση 20%) , συμπεριλαμβανομένης της εγγραφής αίτησης 30000 ρούβλια. Ανθρωποι

Σύνολο (από 11 έως 19 συμμετέχοντες) - 1000 (χίλια) ρούβλια από κάθε συμμετέχοντα για έναν αριθμό. (800 ρούβλια/άτομο για όσους έχουν πιστοποιητικό έκπτωσης 20%) , συμπεριλαμβανομένης της εγγραφής αίτησης 200 ρούβλια. Ανθρωποι

Σύνολο (από 20 ή περισσότερους συμμετέχοντες) - 800 (οκτακόσια) ρούβλια ανά άτομο για έναν αριθμό. (640 ρούβλια / άτομο για όσους έχουν πιστοποιητικό για έκπτωση 20%) , συμπεριλαμβανομένης της εγγραφής αίτησης 150 ρούβλια. Ανθρωποι

Κάθε δεύτερο τεύχος, δεύτερη υποψηφιότητα - 50% έκπτωση από το κόστος της κύριας υποψηφιότητας , συμπεριλαμβανομένης της εγγραφής της αίτησης 50% της reg εφαρμογής της κύριας υποψηφιότητας. Το Φεστιβάλ "Dance Relay Race" δέχεται πληρωμή με έκπτωση για κάθε δεύτερο αριθμό μόνο εάν πληρωθεί πριν από τις 6 Νοεμβρίου.

Η έκπτωση ισχύει τόσο για μεμονωμένους συμμετέχοντες όσο και για γκρουπ στο σύνολό τους.

Ο διαγωνιζόμενος μπορεί να υποβάλει όχι περισσότερους από 10 αριθμούς και να λάβει μέρος σε πολλές υποψηφιότητες.

Έκπτωση για τον δεύτερο, τέταρτο, έκτο, όγδοο, δέκατο αριθμό κ.λπ. 50 %συμπεριλαμβανομένης της εγγραφής της αίτησης 50% της reg εφαρμογής της κύριας υποψηφιότητας

Για τον πρώτο, τρίτο, πέμπτο, έβδομο, ένατο αριθμό κ.λπ. η πληρωμή γίνεται χωρίς εκπτώσεις.

Το φεστιβάλ παρέχει λήψη φωτογραφιών και βίντεο. Η υπηρεσία μπορεί να χρησιμοποιηθεί από όλους.

Προσδιορίστε το κόστος με τον διαχειριστή.

Κανονισμοί του ΙΙΙ Πανρωσικού Φεστιβάλ Χορογραφικής Τέχνης "Κούρσα σκυταλοδρομίας χορού"

Τοποθεσία:Πόλη της Μόσχας. Ακαδημία ακουαρέλας και καλών τεχνών του Sergey Andriyaka.

Οδός Βάργη, 15. Σκηνή 12 επί 6 μέτρα. Αίθουσα 380 θέσεων.

Η προθεσμία για το διαγωνιστικό πρόγραμμα καθορίζεται στο πλαίσιο 25-26 Νοεμβρίου 2017 (Σάββατο-Κυριακή). Η ακριβής ημερομηνία συμμετοχής για μια συγκεκριμένη ομάδα συμμετεχόντων σε μια συγκεκριμένη κατηγορία θα ανακοινωθεί 1-2 εβδομάδες πριν την έναρξη του φεστιβάλ. Σημειώστε ότι οι διοργανωτές έχουν το δικαίωμα να αρνηθούν μία από τις ημέρες του διαγωνισμού και να πραγματοποιήσουν την εκδήλωση σε μία ημέρα.

Πώς να συμπληρώσετε μια αίτηση.

Κατά τη συμπλήρωση της αίτησης θα πρέπει να συμπληρώσετε αναλυτικά όλα τα στοιχεία.

Εάν ο διαγωνιζόμενος δεν είναι κολεκτίβα, αλλά σολίστ, τότε σε αυτήν την περίπτωση στο πεδίο «Όνομα συλλογικότητας» γράφουμε πρώτα το όνομα και το επώνυμο του σολίστ και μετά στην ίδια γραμμή το όνομα της συλλογικότητας (εάν υπάρχει) .

Αν δηλώσετε ντουέτο, τότε φροντίστε να γράψετε το όνομα και το επώνυμο κάθε συμμετέχοντα.

Φροντίστε να αναφέρετε το πατρώνυμο του δασκάλου και του διευθυντή χορού. Όλες αυτές οι πληροφορίες θα περιλαμβάνονται στο Δίπλωμα. Επομένως, εάν γράψετε το όνομα της ομάδας ή το επώνυμο με μικρό γράμμα, τότε σε αυτή τη μορφή θα μεταφερθεί στο Δίπλωμα.

Το όνομα του δωματίου, γράψτε επίσης με κεφαλαίο γράμμα και βάλτε σε εισαγωγικά.

Εάν είναι σημαντικό για εσάς να αναγράφεται το ίδρυμα στο Δίπλωμα, τότε συμπληρώστε αναλόγως αυτό το πεδίο. Εάν δεν υπάρχει ίδρυμα, τότε γράψτε μια παύλα ή τη λέξη όχι σε αυτή τη γραμμή.

Όταν συμπληρώνετε την ενότητα "ηλικιακή κατηγορία", μην προσδιορίζετε πολλές ηλικιακές κατηγορίες. Μπορεί να είναι μόνο μία. Επομένως, εάν η ηλικία των διαγωνιζομένων δεν ταιριάζει σε κανένα ηλικιακό εύρος, τότε γράψτε «Μικτή». Γι' αυτό είναι αυτή η υποψηφιότητα.

Εάν θέλετε να εφαρμόσετε όχι έναν, αλλά πολλούς αριθμούς, φροντίστε να συμπληρώσετε ξεχωριστή αίτηση για κάθε αριθμό.

Αιτήσεις συμμετοχής γίνονται δεκτές έως και 13 Νοεμβρίου 2017. Δεχόμαστε πληρωμή μέχρι τις 14 Νοεμβρίου 2017. Για όσους επιθυμούν να λάβουν έκπτωση, η πληρωμή πρέπει να γίνει πριν από τις 10 Σεπτεμβρίου 2017.

Ο διοργανωτής διατηρεί το δικαίωμα να ολοκληρώσει την αποδοχή των αιτήσεων πριν από την καθορισμένη προθεσμία γενικά ή σε μεμονωμένες υποψηφιότητες, σε περίπτωση μεγάλου αριθμού συμμετεχόντων.

Στόχοι:

Ανάπτυξη της δημιουργικότητας των παιδιών και των νέων.

Εντοπισμός και υποστήριξη ταλαντούχων νέων. Συμμετοχή ταλαντούχων παιδιών σε προγράμματα διεθνούς συνεργασίας.

Προώθηση της συνειδητοποίησης των δημιουργικών ικανοτήτων και της αρμονικής ανάπτυξης της νεολαίας.

Δημιουργία ευνοϊκών συνθηκών πολιτιστικής ανάπτυξης και δημιουργία δημιουργικών επαφών μεταξύ των ομάδων.

Διεξαγωγή δημιουργικών διαγωνισμών που αυξάνουν τα κίνητρα για τις δραστηριότητες των παιδικών και νεανικών δημιουργικών κέντρων.

Ανάπτυξη δημιουργικών δεξιοτήτων νέων ταλέντων.

Με τη βοήθεια:

Κέντρο παραγωγών του Ντμίτρι Κιριάνοφ και της Ρωσο-Λευκορωσικής ομάδας "Belovezhskaya Pushcha"

Ενορκοι.

Η σύνθεση της κριτικής επιτροπής του φεστιβάλ συγκροτείται από τον Διοργανωτή και εγκρίνεται μετά την παραλαβή των αιτήσεων. Η σύνθεση της κριτικής επιτροπής δεν αποκαλύπτεται μέχρι την έναρξη του φεστιβάλ. Η κριτική επιτροπή του φεστιβάλ περιλαμβάνει κορυφαίες μορφές του πολιτισμού και της τέχνης της Ρωσικής Ομοσπονδίας (δάσκαλοι δημιουργικών πανεπιστημίων, διάσημοι καλλιτέχνες, ηγέτες διάσημων δημιουργικών ομάδων κ.λπ.). Η σύνθεση της κριτικής επιτροπής αλλάζει περιοδικά από διαγωνισμό σε διαγωνισμό.

Κριτήρια αξιολόγησης, επιβράβευσης.

Οι διαγωνιστικές επιδόσεις αξιολογούνται σε κάθε αγωνιστική υποψηφιότητα, σε κάθε ηλικιακή ομάδα για κάθε παράσταση σύμφωνα με τα ακόλουθα κριτήρια:

  • Τεχνική απόδοσης (πλαστικότητα, δεξιοτεχνία)
  • Συνθετική κατασκευή της παράστασης (ιδέα, θέμα)
  • Σκηνική παράσταση (ενδυματολογικά στηρίγματα)
  • Καλλιτεχνία, αποκάλυψη της καλλιτεχνικής εικόνας

Η κριτική επιτροπή βαθμολογεί από 1 έως 10 βαθμούς για κάθε αγωνιστικό αριθμό. Σύμφωνα με τα αποτελέσματα των βαθμών που συγκεντρώθηκαν καθορίζονται τα έπαθλα. Η ψηφοφορία έχει κλείσει.

Ο διαγωνιζόμενος εκτελεί έναν αριθμό με τον οποίο κρίνεται. Εάν ένας συμμετέχων θέλει να εκτελέσει 2 ή περισσότερους αριθμούς, τότε εκχωρείται ένας τίτλος για κάθε αριθμό, ανεξάρτητα από το αν είναι στην ίδια υποψηφιότητα.

Μία ομάδα δεν μπορεί να δείξει περισσότερους από 20 αριθμούς.

  • Σύμφωνα με τα αποτελέσματα των διαγωνιστικών παραστάσεων σε όλες τις υποψηφιότητες σε κάθε ηλικιακή κατηγορία, οι διαγωνιζόμενοι που κατέλαβαν την 1η, 2η και 3η θέση απονέμονται με τον τίτλο των βραβευθέντων του διαγωνισμού βαθμού Ι, ΙΙ και ΙΙΙ αντίστοιχα και απονέμονται κύπελλο για το ομάδα, ένα δίπλωμα για την ομάδα και ένα δίπλωμα σε κάθε συμμετέχοντα.
  • Κάθε συμμετέχων που έλαβε τον τίτλο του Βραβευθέντος 1ου βαθμού λαμβάνει μετάλλιο.
  • Στους διαγωνιζόμενους που κατέλαβαν την 4η, 5η, 6η θέση απονέμεται ο τίτλος του νικητή του Διπλώματος του διαγωνισμού βαθμού Ι, ΙΙ, ΙΙΙ, αντίστοιχα, απονέμεται δίπλωμα, κύπελλο για την ομάδα και δίπλωμα για κάθε συμμετέχοντα.
  • Όλοι οι υπόλοιποι βραβεύονται με το Δίπλωμα του συμμετέχοντος του διαγωνισμού.
  • Η κριτική επιτροπή έχει το δικαίωμα να μην απονείμει βραβείο σε καμία από τις υποψηφιότητες.
  • Στο διαγωνισμό εφαρμόζεται όχι μια διαγωνιστική, αλλά μια αρχή προσόντων για την αξιολόγηση του διαγωνιστικού προγράμματος, λαμβάνοντας υπόψη την ηλικία των ερμηνευτών.
  • Εάν δεν υπάρχουν άλλοι συμμετέχοντες στην υποψηφιότητα και την ηλικιακή σας κατηγορία, εκτός από την ομάδα σας, αυτό δεν σημαίνει ότι η ομάδα σας θα λάβει σίγουρα ένα έπαθλο.
  • Οι θέσεις κατανέμονται στους διαγωνιζόμενους με βάση τη μέση βαθμολογία των βαθμών που έχει κερδίσει ο διαγωνιζόμενος.
  • Σύμφωνα με τα αποτελέσματα του διαγωνισμού, επιτρέπεται η αντιγραφή βραβείων σε μία από τις υποψηφιότητες (δύο πρώτες θέσεις, δύο δεύτερες θέσεις κ.λπ.)
  • Εάν το επιθυμείτε, ο διαγωνιζόμενος μπορεί να λάβει πιο λεπτομερή σχόλια από τα μέλη της κριτικής επιτροπής. Η συλλογή πληροφοριών για την απόδοση των διαγωνιζομένων διαμορφώνεται εντός 1-2 μηνών μετά το φεστιβάλ, επειδή Το κριτήριο παρακολουθεί ξανά το βίντεο με την απόδοσή σας. Αυτή η υπηρεσία πληρώνεται ξεχωριστά. Το κόστος της υπηρεσίας είναι 250 ρούβλια. (Πληροφορίες από ένα από τα μέλη της κριτικής επιτροπής).
  • Εάν ο διαγωνιζόμενος επιθυμεί να λάβει σχόλια από τρία μέλη της κριτικής επιτροπής, τότε το κόστος της υπηρεσίας θα είναι 750 ρούβλια. Η πληρωμή μπορεί να γίνει μετά το φεστιβάλ.

Σημειώστε ότι η οργανωτική επιτροπή δεν είναι υπεύθυνη για την κρίση και την απονομή τίτλων στους συμμετέχοντες!

Έχουν καθοριστεί ειδικά βραβεία από τους διοργανωτές του φεστιβάλ και τους χορηγούς, ανεξάρτητα από τις θέσεις που καταλαμβάνουν οι συμμετέχοντες:

  • Κύπελλο και δίπλωμα για το καλύτερο έργο μπαλέτου.
  • Βραβείο από το Κέντρο Παραγωγών του Ντμίτρι Κιριάνοφ και της Ρωσο-Λευκορωσικής ομάδας "Belovezhskaya Pushcha" με ονομαστική αξία 5.000 έως 10.000 ρούβλια.
  • Ένα ειδικό βραβείο από τους συνεργάτες του κέντρου παραγωγής "Grand Prix" - ένα Πιστοποιητικό για έκπτωση 50%, καθώς και ένα Πιστοποιητικό για μια δωρεάν δημοσίευση για την ομάδα (σολίστ) στο γυαλιστερό περιοδικό "Music Track".
  • Πιστοποιητικό δωρεάν συμμετοχής με έναν αριθμό στο IV Πανρωσικό Φεστιβάλ Χορογραφικής Τέχνης "Dance Relay", που θα διεξαχθεί το 2018.
  • Κάθε ομάδα (σολίστ) λαμβάνει ένα πιστοποιητικό για έκπτωση 20% για συμμετοχή στο V All-Russian Festival των χορογραφικών ομάδων "Dance Relay", το οποίο θα πραγματοποιηθεί την άνοιξη του 2018.
  • Σε κάθε δάσκαλο θα απονεμηθεί δίπλωμα για τη συμβολή του στην ανάπτυξη της χορογραφικής τέχνης.
  • Συλλογικότητες, ντουέτα, σολίστ με τα πιο λαμπερά νούμερα θα προσκληθούν να συμμετάσχουν σε εορταστικές συναυλίες στη Μόσχα.

Χορηγοί.

Οι χορηγοί καλούνται να συμμετάσχουν στο φεστιβάλ. Οι όροι συμμετοχής των χορηγών διαπραγματεύονται ξεχωριστά σε κάθε περίπτωση. Ο Χορηγός έχει το δικαίωμα να θεσπίσει το δικό του έπαθλο (βραβεία), να τοποθετήσει τη διαφήμισή του στο πλαίσιο διαγωνιστικών εκδηλώσεων.

Η ανακοίνωση των αποτελεσμάτων και η βράβευση των νικητών γίνεται μετά το τέλος των διαγωνιστικών παραστάσεων την ημέρα του φεστιβάλ μετά από κάθε υποψηφιότητα. Ως εκ τούτου, η εορταστική συναυλία δεν παρέχεται.

Όλες οι υποψηφιότητες χωρίζονται σε μπλοκ:

Στο Βραβείο, όλες οι ομάδες και οι δάσκαλοι θα προσκληθούν στο στάδιο μία ομάδα κάθε φορά. Επομένως, οι διαγωνιζόμενοι πρέπει να παραμείνουν με φορεσιές.

Μετά την απονομή, οι βραβευθέντες βαθμών Ι, ΙΙ, ΙΙΙ θα προσκληθούν σε συνέντευξη βίντεο.

Η απόφαση της κριτικής επιτροπής είναι οριστική και δεν υπόκειται σε αναθεώρηση, τα πρωτόκολλα ψηφοφορίας δεν δημοσιοποιούνται. Τα βραβεία (διπλώματα) δεν αποστέλλονται ταχυδρομικώς.

Μέλη.

Στο φεστιβάλ επιτρέπεται η συμμετοχή ΜΗ ΕΠΑΓΓΕΛΜΑΤΙΚΩΝ (ερασιτεχνών) και ΕΠΑΓΓΕΛΜΑΤΙΩΝ ομάδων ντουέτα και σόλο ερμηνευτών ηλικίας 5 ετών και άνω χωρίς όριο ηλικίας - μαθητές πολιτιστικών κέντρων, χορογραφικών σχολών. σχολές τέχνης? χορογραφικά, μουσικά στούντιο? σχολές χορού, μπαλέτα παραστάσεων, κρατικά και μη εκπαιδευτικά ιδρύματα, καθώς και ιδρύματα πρόσθετης εκπαίδευσης κ.λπ.

Στο φεστιβάλ επιτρέπεται να συμμετέχουν σόλο ερμηνευτές, ντουέτα, μικρές φόρμες (από 3 έως 5 συμμετέχοντες) και σύνολα (από 6 συμμετέχοντες).

Εάν η ομάδα έχει περισσότερους από το 30% των συμμετεχόντων διαφορετικής ηλικιακής κατηγορίας, τότε ανήκουν στη μεικτή ηλικιακή ομάδα.

Διαγωνιστικές υποψηφιότητες και ηλικιακές κατηγορίες.

Διαγωνιστική υποψηφιότητα

κλασικό χορό(μπαλέτο) (σόλο, μικρή φόρμα, σύνολο)

Μοντέρνος χορός(Τζαζ, Τζαζ-μοντέρνα, μοντέρνα, σύγχρονη, πειραματική χορογραφία) (σόλο, μικρή φόρμα, σύνολο)

5-7 ετών 8-12 ετών 13-16 ετών 17-25 ετών Από 26 ετών Μικτή ομάδα

Λαϊκοί χοροί(φλαμένκο, ρωσικός χορός, ιρλανδικός χορός, ισπανικός χορός, ανατολίτικος χορός, χορός τσιγγάνων, λαϊκός στυλιζαρισμένος χορός) (σόλο, μικρή φόρμα, σύνολο)

5-7 ετών 8-12 ετών 13-16 ετών 17-25 ετών Από 26 ετών Μικτή ομάδα

ποπ χορός(ντίσκο, χορός ποικιλίας) (σόλο, μικρή φόρμα, σύνολο)

5-7 ετών 8-12 ετών 13-16 ετών 17-25 ετών Από 26 ετών Μικτή ομάδα

Χοροί συλλόγου(street dance, hip-hop, house, go-go, popping, locking, jazz-funk, vauge, break dance) (σόλο, μικρή φόρμα, σύνολο)

5-7 ετών 8-12 ετών 13-16 ετών 17-25 ετών Από 26 ετών Μικτή ομάδα

Θεατρικός χορόςΑν η παράσταση έχει το 60-70% της πλοκής και μόνο το 30-40% της χορογραφίας. (σόλο, μικρή φόρμα, σύνολο)

5-7 ετών 8-12 ετών 13-16 ετών 17-25 ετών Από 26 ετών Μικτή ομάδα

Λαϊκός χορός(σόλο, μικρή φόρμα, σύνολο)

5-7 ετών 8-12 ετών 13-16 ετών 17-25 ετών Από 26 ετών Μικτή ομάδα

Οι όροι συμμετοχής.

Για τη συμμετοχή στο φεστιβάλ είναι απαραίτητη η αποστολή Αίτησης συμμετοχής στην προβλεπόμενη φόρμα έως και τις 13 Νοεμβρίου 2017.

Μετά την παραλαβή της Αίτησης, ο Διοργανωτής αποστέλλει στον Συμμετέχοντα απόδειξη πληρωμής. Ο Συμμετέχων αποστέλλει αντίγραφο της απόδειξης πληρωμής στη διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου.

  • Δεν επιτρέπεται η συμμετοχή σε συμμετέχοντες που υπέβαλαν αιτήσεις, αλλά δεν κατέβαλαν εμπρόθεσμα το τέλος εγγραφής.
  • Για να συμμετάσχει στο φεστιβάλ, κάθε Συμμετέχων (συλλογικός ή σόλο ερμηνευτής) πρέπει να στείλει ένα στιγμιότυπο οθόνης ή μια φωτογραφημένη απόδειξη πληρωμής. Μαζί με την επιταγή, πρέπει να στείλετε αμέσως το φωνόγραμμα σε μορφή .mp3 (ΔΕΝ ΔΕΧΟΜΕ ΑΛΛΗ ΜΟΡΦΗ) στη διεύθυνση email του Διοργανωτή (κάθε ηχογράφηση πρέπει να περιέχει: το όνομα της ομάδας ή το επώνυμο του σόλο ερμηνευτή, το όνομα του αριθμού του διαγωνισμού, της υποψηφιότητας και της διάρκειας του ήχου του κομματιού Παράδειγμα: STAR TEAM KITEN DANCE 3.35 ESTR MIXED DANCE.
  • Τα ίδια φωνογραφήματα, το καθένα ηχογραφημένο σε ξεχωριστή μονάδα flash σε συμβατική μορφή ήχου με υψηλή ποιότητα ήχου, πρέπει να φέρει ο Συμμετέχων (ομάδα ή σόλο ερμηνευτής) την ημέρα του φεστιβάλ.
  • Δεν γίνονται δεκτοί ισχυρισμοί για ήχο φωνογραφημάτων κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ. Τα φωνογραφήματα που υποβλήθηκαν δεν επιστρέφονται.
  • Κάθε ομάδα ή σόλο ερμηνευτής μπορεί να υποβάλει μια παράσταση (σε μία ή διαφορετικές κατηγορίες) για το διαγωνισμό, όχι περισσότερο από 4 λεπτά η καθεμία.
  • Η σειρά των παραστάσεων καθορίζεται από τον Διοργανωτή, δεν επιτρέπεται η αλλαγή της σειράς παραστάσεων. Αλλαγές στους δηλωθέντες αριθμούς μετά τη λήξη της προθεσμίας υποβολής της Αίτησης Συμμετοχής δεν επιτρέπονται.
  • Κάθε φορά που στέλνετε μια επιστολή στον διοργανωτή, γράψτε το όνομα του συγκροτήματος και το όνομα του Φεστιβάλ στη γραμμή θέματος της επιστολής. Διαφορετικά, η επιστολή σας μπορεί να μείνει χωρίς προσοχή, γιατί. Υπάρχουν πολλές ομάδες και η Οργανωτική Επιτροπή πραγματοποιεί αρκετούς αγώνες ταυτόχρονα.
  • Οι συμμετέχοντες (ομάδες) πρέπει να έχουν τουλάχιστον ένα συνοδό ανά 10 συμμετέχοντες. Ο αρχηγός της ομάδας δεν είναι συνοδός.
  • Οι συμμετέχοντες συμφωνούν ότι η φωτογραφία και η βιντεοσκόπηση των διαγωνιστικών παραστάσεων που έγιναν από τον Διοργανωτή μπορούν να χρησιμοποιηθούν από τον ίδιο κατά την κρίση του για την περαιτέρω προώθηση του έργου (χωρίς να καταβάλει χρέωση στους συμμετέχοντες)
  • Με την υποβολή Αίτησης Συμμετοχής, οι νόμιμοι εκπρόσωποι των ανηλίκων Συμμετεχόντων συμφωνούν ότι η διεξαγωγή αγωνιστικών εκδηλώσεων μπορεί να πραγματοποιηθεί και το βράδυ, αλλά το αργότερο μέχρι τις 22.00.
  • Η είσοδος στην αίθουσα είναι δωρεάν για όλους.
  • Τα έξοδα μεταφοράς και άλλα έξοδα των συμμετεχόντων στο διαγωνισμό και των συνοδών βαρύνουν τον αποστολέα ή τους ίδιους τους Συμμετέχοντες.
  • Σε περίπτωση μη εμφάνισης του Συμμετέχοντα για την αγωνιστική απόδοση, το κόστος εγγραφής δεν επιστρέφεται.
  • Ο συμμετέχων μπορεί να αρνηθεί την αγωνιστική απόδοση με έγγραφη ειδοποίηση της Διοργανώτριας πριν από τις 13 Νοεμβρίου 2017 συμπεριλαμβανομένης, στην περίπτωση αυτή το κόστος εγγραφής επιστρέφεται μείον 6%.
  • Εάν, μετά την πληρωμή του ποσού, ένα από τα μέλη της ομάδας δεν μπορεί να λάβει μέρος στο Φεστιβάλ, η πληρωμή για αυτόν τον συμμετέχοντα δεν επιστρέφεται, ακόμη και αν ο διαγωνιζόμενος έχει καλό λόγο.

Ειναι ΑΠΑΓΟΡΕΥΜΕΝΟ:

  • Απαγορεύεται κατά τη διάρκεια αγωνιστικών παραστάσεων να περπατάτε στην αίθουσα στον χώρο μπροστά από τη σκηνή.
  • Απαγορεύεται η κατάληψη θέσεων από 1 έως 6 σειρές.
  • Απαγορεύεται κατά τη διάρκεια της παράστασης των διαγωνιζομένων να δείχνουν και να προτρέπουν μαθητές της κίνησης μπροστά από τη σκηνή.
  • Απαγορεύεται το ποτό και το φαγητό στο αμφιθέατρο.
  • Απαγορεύεται η ασέβεια των άλλων διαγωνιζομένων, καθώς και των μελών της κριτικής επιτροπής και των διοργανωτών του φεστιβάλ.

Σημειώστε ότι ούτε οι διοργανωτές ούτε οι υπάλληλοι της Ακαδημίας φέρουν ευθύνη για την ασφάλεια των προσωπικών αντικειμένων. Επομένως, μην αφήνετε τιμαλφή αφύλακτα και μην αφήνετε τα κινητά τηλέφωνα να φορτίζονται χωρίς επίβλεψη.

Σημείωση: υποβάλλοντας Αίτηση συμμετοχής στο φεστιβάλ, συμφωνείτε με τους όρους του παρόντος Κανονισμού.

Το Arts Relay Race 2017-2018 είναι ένα από τα πιο δημοφιλή δημοτικά φεστιβάλ παιδικής και νεανικής δημιουργικότητας, κύριο καθήκον του οποίου εδώ και αρκετά χρόνια από την έναρξή του ήταν να εντοπίσει ταλέντα σε παιδιά και παιδικές ομάδες όλων των εκπαιδευτικών οργανισμών της πόλης Μόσχα. Είναι αυτός ο διαγωνισμός που πολλοί ειδικοί θεωρούν και αναφέρουν ως ένα εξαιρετικό στάδιο στην καλλιτεχνική ανάπτυξη ενός παιδιού και στη διαμόρφωση της πολιτιστικής του προσωπικότητας. Εάν ενδιαφέρεστε για αυτόν τον διαγωνισμό, τότε ήρθε η ώρα να γνωρίσετε από κοντά τις βασικές προϋποθέσεις του.

Ο ανταγωνισμός και η θέση του.

Αυτός ο τύπος διαγωνισμού, φεστιβάλ διεξάγεται αυστηρά στο πλαίσιο του κρατικού συστήματος για τον εντοπισμό νέων ταλέντων. Διοργανωτής αυτού του φεστιβάλ θεωρείται το Μεθοδολογικό Κέντρο Πόλης και δημιουργείται ειδική επιτροπή για τη διεξαγωγή και προετοιμασία.

Συμμετέχοντες στο φεστιβάλ μπορούν να γίνουν όλοι όσοι προέρχονται από συμπληρωματικές και γενικές εκπαιδευτικές οργανώσεις, των οποίων η ηλικία δεν είναι μικρότερη των 5 και όχι άνω των 18 ετών.

Στο μέλλον, όλοι οι συμμετέχοντες στη σκυταλοδρομία χωρίζονται απαραίτητα σε δύο πρωταθλήματα, καθένα από τα οποία έχει τις δικές του ιδιαιτερότητες και χαρακτηριστικά.

  • 1 πρωτάθλημα. Αυτό περιλαμβάνει παιδιά από νηπιαγωγεία και εκπαιδευτικά ιδρύματα ηλικίας 5 έως 7 ετών.
  • 2 πρωτάθλημα. Παιδιά από εκπαιδευτικούς οργανισμούς και δημιουργικές ομάδες ηλικίας 7 έως 18 ετών.

Κατά κανόνα, η δημιουργηθείσα ειδική επιτροπή αποτελείται από υπαλλήλους του μεθοδολογικού κέντρου της πόλης της Μόσχας. Σχετικά με το ίδιο το φεστιβάλ, να σημειωθεί ότι αποτελείται από 3 στάδια, καθένα από τα οποία χαρακτηρίζεται όχι μόνο από το χρονοδιάγραμμα, αλλά και από χαρακτηριστικά και ορισμένες προϋποθέσεις. Ποια είναι αυτά τα στάδια;

  • Στάδιο 1. Έχει προγραμματιστεί για μήνες όπως ο Σεπτέμβριος και ο Οκτώβριος. Κατά τη διάρκεια αυτής της χρονικής περιόδου πραγματοποιείται μια ανασκόπηση όλων των αριθμών συναυλιών διαφόρων ειδών που παρουσιάζονται από όλους τους εκπαιδευτικούς οργανισμούς. Κατά κανόνα, αυτές οι εκδηλώσεις πραγματοποιούνται εντός κάθε συμμετέχοντος ιδρύματος. Μεταξύ όλων των παρουσιαζόμενων συμμετεχόντων, η κριτική επιτροπή επιλέγει τους καλύτερους και επιλέγει τους αριθμούς για τον 2ο γύρο. Με βάση τα αποτελέσματα αυτού του σταδίου, τα μέλη της κριτικής επιτροπής πρέπει απαραίτητα να καταρτίσουν ένα πρόγραμμα διαφορετικών ειδών από τους αριθμούς που επιλέχθηκαν για το δεύτερο στάδιο.
  • Στάδιο 2. Θα διεξαχθεί τον Νοέμβριο, Δεκέμβριο και Ιανουάριο 2018. Για να γίνετε συμμετέχων στον δεύτερο γύρο, απαιτείται επίσης η εγγραφή σας τον Οκτώβριο στην επίσημη ιστοσελίδα του Μεθοδολογικού Κέντρου Πόλης. Η όλη διαδικασία εγγραφής πρέπει να πραγματοποιηθεί απευθείας από τον εκπαιδευτικό, ο οποίος στη συνέχεια φέρει την πλήρη ευθύνη για την αποστολή αυτής της αίτησης. Ολόκληρο το πρόγραμμα της συναυλίας πρέπει απαραίτητα να πραγματοποιηθεί σύμφωνα με ένα προκαθορισμένο και προγραμματισμένο σχέδιο, το πρόγραμμα του οποίου ελέγχεται από την κριτική επιτροπή πριν από την έναρξη. Όλες οι περιοδείες πρέπει να πραγματοποιούνται σε δημόσιο επίπεδο και για να συμμετάσχουν σε καθεμία από αυτές τις περιοδείες, οι ομάδες πρέπει να προετοιμάσουν και να υποβάλουν μία παράσταση σε κάθε μεμονωμένη ηλικιακή ομάδα. Σε περίπτωση που αποφασίσετε να κάνετε μια παράσταση σε ξένη γλώσσα, τότε τα μέλη της κριτικής επιτροπής πρέπει να δώσουν τους στίχους του τραγουδιού και τη μετάφρασή του. Η διάρκεια του αριθμού της συναυλίας δεν πρέπει να υπερβαίνει τα 5 λεπτά, και στην περίπτωση της καλλιτεχνικής ανάγνωσης - ακριβώς 3 λεπτά. Τα αποτελέσματα αυτού του σταδίου γίνονται αποδεκτά συλλογικά. Αλλά όλοι οι συμμετέχοντες πρέπει να γνωρίζουν για ποιους βαθμούς και βαθμούς μπορούν να αφαιρεθούν. Ποιες είναι αυτές οι περιπτώσεις;

    1. Επιθετικότητα προς άλλους συμμετέχοντες ή μέλη της κριτικής επιτροπής του φεστιβάλ.
    2. Χρήση βωμολοχιών κατά τη διάρκεια μιας ομιλίας.
    3. Η χρήση θρησκευτικών ή πολιτικών θεμάτων.
    4. Χρήση άσεμνων χειρονομιών ή κραυγών.

  • Στάδιο 3. Προγραμματισμένο για Φεβρουάριο, Μάρτιο και Απρίλιο 2018. Η τελευταία συναυλία των βραβευθέντων πραγματοποιείται πάντα τον Απρίλιο.

Αποτελέσματα και αξιολογήσεις της κριτικής επιτροπής.

Όπως γνωρίζετε, η κριτική επιτροπή αξιολογεί την απόδοση των ομάδων και τον ίδιο τον διαγωνισμό σύμφωνα με τα ακόλουθα κριτήρια, τα οποία πρέπει επίσης να αναφέρονται εκ των προτέρων.

  1. 1. Κουλτούρα απόδοσης και καλλιτεχνίας, δεξιότητα.
  2. 2. Αισθητική και καλλιτεχνική αξία του αριθμού.
  3. 3. Η ποιότητα και η πολυπλοκότητα της παράστασης.
  4. 4. Αντιστοιχία του επιλεγμένου ρεπερτορίου με την ηλικία του ερμηνευτή.

Όσον αφορά τα ίδια τα είδη, οι παρακάτω τομείς μπορούν να συμπεριληφθούν σε αυτή τη λίστα. Αυτά είναι χορωδιακά, φωνητικά, οργανικά, λαογραφικά, χορευτικά, πρωτότυπα, αριθμός εθνικής κουλτούρας, σύγχρονη σκηνοθεσία, καλλιτεχνική ανάγνωση, απόδοση φωνητικών και ορχηστρικών συνόλων.

Όσον αφορά τα ίδια τα αποτελέσματα, οι απόλυτοι νικητές στο είδος και την ηλικιακή τους κατηγορία είναι αυτοί που συγκέντρωσαν τον μέγιστο αριθμό βαθμών στον πίνακα βαθμολογίας. Νικητές είναι όλοι όσοι κατέλαβαν τη δεύτερη, τρίτη και τέταρτη θέση στον πίνακα βαθμολογίας.

Αν σας ενδιαφέρει αυτός ο διαγωνισμός, τότε θα πρέπει οπωσδήποτε να σκεφτείτε να συμμετάσχετε σε αυτόν και για αυτό το καλύτερο είναι να επισκεφτείτε την επίσημη ιστοσελίδα του φεστιβάλ, όπου ο καθένας μπορεί να βρει απαντήσεις σε όλα τα ερωτήματα που τον απασχολούν και τον ενδιαφέρουν.

Δημοφιλή στην κατηγορία:
Αιτίες μώλωπες κάτω από τα μάτια Αιώνια μώλωπες κάτω από τα μάτια
Αιτίες μώλωπες κάτω από τα μάτια Αιώνια μώλωπες κάτω από τα μάτια
ανάγνωση
Αιτίες των εξεγέρσεων: Οι μεταρρυθμίσεις και οι μεταμορφώσεις του Πέτρου Α πραγματοποιήθηκαν με τη βία, (αλλαγές στον τρόπο και τον ρυθμό ζωής) Νέο
Αιτίες των εξεγέρσεων: Οι μεταρρυθμίσεις και οι μεταμορφώσεις του Πέτρου Α πραγματοποιήθηκαν ...
ανάγνωση
Σχολή Ανώτερης Στρατιωτικής Διοίκησης Καζάν Σχολή Αρμάτων Ανώτερης Στρατιωτικής Διοίκησης Καζάν
Ανώτερη Στρατιωτική Σχολή Διοίκησης Καζάν Ανώτατη Στρατιωτική Σχολή Καζάν...
ανάγνωση
Τα κύρια στάδια στην ιστορία των χωρών της Βαλτικής: ο σχηματισμός πολιτικών παραδόσεων Τι ισχύει για τις Βαλτικές
Τα κύρια στάδια στην ιστορία των χωρών της Βαλτικής: ο σχηματισμός πολιτικών...
ανάγνωση

πρόσφατα άρθρα
Βιβλιοθήκη. Τι είναι το exlibris; Τι παίζει...
ανάγνωση
Έννοια, διαχείριση, μεταρρύθμιση νομικών και...
ανάγνωση
Η διαδρομή από τους Βάραγγους στους Έλληνες και «από τους Έλληνες στους Βάραγγους
ανάγνωση
Η μυστική επιτροπή του Αλέξανδρου Α'
ανάγνωση
Ρωσο-βυζαντινές συνθήκες Συνθήκη με τους Έλληνες...
ανάγνωση
Έννοιες και προέλευση της λέξης
ανάγνωση
Χρόνος πήξης τσιμεντοκονίας
ανάγνωση
Ο Στόλος του Ειρηνικού και ο Στόλος Amur στο...
ανάγνωση
Μπλουζα