Σκηνή με ένα πληγωμένο βουβάλι. Θέμα μαθήματος: Η ανάδυση της τέχνης και των θρησκευτικών πεποιθήσεων

Combarel, μια τοποθεσία της Ανώτερης Παλαιολιθικής σε μια σπηλιά (Combarel, κοντά στο Les Eyzies στο διαμέρισμα Dordogne (Γαλλία). Πάνω από 400 εικόνες διαφόρων ζώων (μαμούθ, ρινόκεροι, άλογα, βίσονες, ελάφια) βρέθηκαν στους τοίχους στα βάθη του σπήλαιο σε στενό διάδρομο μήκους 237 μ. το 1901, αλπικά λιοντάρια κ.λπ.), καθώς και ανθρωπόμορφες μορφές. Η τεχνική της σχεδίασης σχεδίων είναι κυρίως χαρακτική.

Zaraut-Sai, ένα φαράγγι στα νοτιοδυτικά άκρα της οροσειράς Gissar. Σχέδια με ώχρα βρέθηκαν σε βραχώδη υπόστεγα στα δυτικά-βόρεια, σε κόγχες και μικρές σπηλιές. Ερευνήθηκε από τους G. V. Parfenov και A. A. Formozov. οι κυνηγοί είναι οπλισμένοι με τόξα και βέλη και ντυμένοι με καμουφλάζ. υπάρχουν και άλλες εικόνες. Η πιθανή χρονολογία των σχεδίων είναι η Νεολιθική Μεσολιθική. Έχουν βρεθεί και μεταγενέστερες εικόνες. Zaraut-Sai, ένα φαράγγι στα νοτιοδυτικά άκρα της οροσειράς Gissar. Σχέδια με ώχρα βρέθηκαν σε βραχώδη υπόστεγα στα δυτικά-βόρεια, σε κόγχες και μικρές σπηλιές. Ερευνήθηκε από τους G. V. Parfenov και A. A. Formozov. οι κυνηγοί είναι οπλισμένοι με τόξα και βέλη και ντυμένοι με καμουφλάζ. υπάρχουν και άλλες εικόνες. Η πιθανή χρονολογία των σχεδίων είναι η Νεολιθική Μεσολιθική. Έχουν βρεθεί και μεταγενέστερες εικόνες.NeolithicMesolithicNeolithicMesolithic

Τα βραχογραφήματα της Λευκής Θάλασσας είναι συμπαγή - η περιοχή διανομής τους δεν υπερβαίνει το 1,5 τ.χλμ. 10 σημεία είναι γνωστά σε μεγάλα (Big Malinin, Yerpin Pudas, Shoyrukshin) και μικρά ανώνυμα νησιά. Τα σχέδια είναι ανάγλυφα σε ανθεκτικούς γκρι κρυσταλλικούς σχιστόλιθους. Στην αρχαιότητα βρίσκονταν κοντά στο νερό. Τα περισσότερα από τα νοκ άουτ είναι μικρά (20-50 cm), αλλά υπάρχουν και γίγαντες μήκους 3-3,5 m. υπάρχουν και πολύ μικρά - λιγότερο από 5 cm.

Κομπούσταν. Ροκ ζωγραφιές. Εντός Kobustan, στη λεκάνη του ποταμού. Jeirankechmaz, είναι γνωστά περισσότερα από 4 χιλιάδες αρχαία σκαλίσματα στο βράχο (σκιαγραφίες και γκραβούρες περιγράμματος, ζωγραφική), συμπεριλαμβανομένων σκηνών συγκομιδής, θυσιών, χορών, εικόνες σκαφών με κωπηλάτες, ανθρώπους και διάφορα ζώα (που χρονολογούνται από τη Μεσολιθική έως τον Μεσαίωνα). Κοντά στα βραχογραφήματα, σε σπηλιές και υπόγεια καταφύγια, βρέθηκαν θέσεις της λίθινης εποχής. Κομπούσταν. Ροκ ζωγραφιές. Εντός Kobustan, στη λεκάνη του ποταμού. Jeirankechmaz, είναι γνωστά περισσότερα από 4 χιλιάδες αρχαία σκαλίσματα στο βράχο (σκιαγραφίες και γκραβούρες περιγράμματος, ζωγραφική), συμπεριλαμβανομένων σκηνών συγκομιδής, θυσιών, χορών, εικόνες σκαφών με κωπηλάτες, ανθρώπους και διάφορα ζώα (που χρονολογούνται από τη Μεσολιθική έως τον Μεσαίωνα). Κοντά στις βραχογραφίες, σε σπηλιές και υπόγεια καταφύγια, βρέθηκαν θέσεις της λίθινης εποχής.

Τέχνη βράχου Tassili Elephant (Oued Jerat) που αναφέρεται στην "περίοδο των βουβάλων". Το θέμα είναι πολύ κοινό στη βράχο τέχνη της Σαχάρας από την «περίοδο των βουβαλιών» μέχρι σήμερα, ειδικά στην Άιρα, όπου οι ελέφαντες ζούσαν πριν από λιγότερο από εκατό χρόνια. Υπάρχουν 96 εικόνες στο oued Jerat που χρονολογούνται από διαφορετικές περιόδους. Ο ελέφαντας που φαίνεται στην εικόνα είναι σκαλισμένος σε μια κάθετη πλάκα. τα τετράγωνα που ευθυγραμμίζουν το αυτί πρέπει να απεικονίζουν τις πτυχές του δέρματος στην εξωτερική του πλευρά. Πλάτος 1,8μ.

Η «περίοδος των βουβάλων» που σχεδιάζει σε μια οριζόντια πλάκα (oued Jerat) αντιπροσωπεύει δύο αιλουροειδών. Το ένα, προφανώς, θα κολλήσει στο άλλο στο πίσω μέρος. το κάτω μοιάζει με τσίτα, το πάνω μπορεί να αντιπροσωπεύει μια σκυλίτσα ύαινα ή έναν στίγματα λύκο, το μόνο ζώο αυτής της οικογένειας που ζει σε ένα σάβανο, αλλά μπορεί να κάνει επιδρομές σε περιοχές της ερήμου, είναι περίπου στο μέγεθος μιας ύαινας . Μήκος cm.

Κριάρι με "κράνος" (Bu Alem, Νότιο Οράν). από πάνω είναι μια ανθρώπινη φιγούρα με ασπίδα. ύψος περίπου 1,5 μ. Πρόκειται για ένα από τα καλύτερα σχέδια της «βουβαλίσιας περιόδου» τόσο από άποψη εξαιρετικής αναπαραγωγής μορφής και λεπτομέρειας, όσο και από άποψη εκτέλεσης με σωστή διαδρομή και άριστα γυαλισμένη επιφάνεια. Δεδομένου ότι υπάρχει ένας δίσκος στο κεφάλι του κριαριού, πίστευαν από καιρό ότι είχε σχέση με τον αιγυπτιακό θεό κριαριού Άμμωνα, αλλά τώρα είναι ήδη γνωστό ότι αυτό δεν συμβαίνει και ότι το σχέδιο είναι πολύ παλαιότερο από όλες τις εικόνες ενός κριάρι στην Αίγυπτο.

Ένα αρχαίο βουβάλι με μια σπείρα σε μια κάθετη πλάκα (oued Jerat), ύψους περίπου 2 μ. Το Bubalus antiguus είναι ένα εξαφανισμένο πλέον είδος βουβάλου, πιθανότατα εξαφανισμένο στη Νεολιθική. Παίζει στη Σαχάρα το ρόλο ενός «καθοριστικού απολιθώματος» για τα σχέδια της αρχαίας περιόδου, στο οποίο, λόγω αυτού ακριβώς του γεγονότος, δόθηκε το όνομά του. Αυτό το ζώο είχε τεράστια κέρατα, η απόσταση μεταξύ των οποίων μπορούσε να φτάσει τα 3 μ. Στην περίπτωση αυτή, η εικόνα του συνοδεύεται από μια διπλή έλικα σκαλισμένη στο σώμα. αυτό το σύμβολο είναι πολύ κοινό στις βραχογραφίες της Ueda Jerat, αλλά η σημασία του παραμένει μυστηριώδης. Υπάρχουν και άλλα σχέδια στην ίδια πλάκα. πολλά από αυτά είναι γυαλισμένα, ανάμεσα σε αυτά τα τελευταία μπορεί να διακρίνει ένα άλογο. Υπάρχουν επίσης σχέδια των οποίων το περίγραμμα σχεδιάζεται με τελείες, για παράδειγμα, μια καμηλοπάρδαλη ανάμεσα στα κέρατα ενός βουβάλου και μια ανθρώπινη φιγούρα στα αριστερά τους.

Βραχογραφία (oued Jerat), που απεικονίζει φοίνικες και ένα άρμα, οι τροχοί του οποίου διαγράφηκαν από τον πίνακα. Αναφέρεται στην «περίοδο του αλόγου», που αντιστοιχεί περίπου στο 1200 π.Χ. μι. Φαίνεται ότι τα παλιά μαραμένα δέντρα κόβονται - επομένως, ο φοίνικας καλλιεργήθηκε. Στα χέρια των ανθρώπων κάτι σαν μακρόχειρα δρεπάνια, που χρησίμευαν, ίσως, για να κόψουν τσαμπιά χουρμάδες. Αυτή είναι η παλαιότερη εικόνα χουρμαδιού που βρέθηκε στη Βόρεια Αφρική και τη Σαχάρα, στην προκειμένη περίπτωση είναι σύγχρονη με άρματα με άλογα «σε ιπτάμενο καλπασμό».

Τοιχογραφία (θέση Takededumatin, Tassili) που απεικονίζει βοσκούς. Τα οβάλ στα αριστερά αντιπροσωπεύουν καλύβες. δεν υπάρχει κανένας στο πρώτο? Μπροστά σε άλλους, φαίνονται γυναικείες και παιδικές φιγούρες. είναι μια αντανάκλαση της ζωής μιας πολυγαμικής οικογένειας, όπως μπορούμε ακόμα να παρατηρήσουμε ανάμεσα στους βοσκούς Fulbe στις στέπες των δημητριακών νότια της Σαχάρας. Μπροστά από τις καλύβες, τα μοσχάρια είναι δεμένα και πίσω τους βόσκουν το υπόλοιπο κοπάδι των ταύρων, αλλά περισσότερες αγελάδες, με μαστούς γεμάτους γάλα. Μερικοί άνθρωποι έχουν χτενίσματα με τη μορφή κράνους, άλλοι με τη μορφή μικρών σκουφιών, όπως το σημερινό Fulbe.

Μια εικόνα ενός άνδρα με την κόμμωση ενός «ειρηνοδικείου». Η μορφή έχει ύψος 2 μ. και είναι αξιοσημείωτη από διακοσμητική άποψη, αν και έχει ταλαιπωρηθεί από το χρόνο και έχει καταστραφεί μερικώς. Το προφίλ είναι σαρκώδες, νεγροειδές. το κάτω μέρος του προσώπου φαίνεται να καλύπτεται από μια μάσκα. τα μαλλιά αποδίδονται με λευκές, πυκνές πινελιές και το πρόσωπο καλύπτεται με μικρές κάθετες πινελιές και λευκές κουκκίδες. Δεξιά είναι ένα μικρό ανθρώπινο κεφάλι στο ίδιο στυλ, αλλά το πρόσωπο είναι καλυμμένο με μάσκα, και μια κορδέλα με κάθετες πολύχρωμες ρίγες γραμμένες με κόκκινο, κίτρινο και λευκό χρώμα ώχρα είναι υφασμένη στα μαλλιά.

Λεπτομέρεια μεγάλου πάνελ από την «περίοδο του Bovid», που ονομάζεται «Δικαστήριο». Άνθρωποι ντυμένοι με τελετουργικά ρούχα έχουν καπέλα στα κεφάλια τους, διακοσμημένα είτε με κουκκίδες είτε με οριζόντιες και κάθετες γραμμές. μεγάλοι μανδύες κατεβαίνουν από το λαιμό μέχρι τα νύχια, καλύπτοντας την πλάτη. Κινούνται προς τα δεξιά, στρογγυλεύοντας την πλάτη τους και ελαφρώς λυγίζοντας, απεικονίζοντας, σαν να λέγαμε, ηλικιωμένους αξιοσέβαστους ανθρώπους που έχουν κάνει πράξη δικαιοσύνης. ο τελευταίος από αυτούς κρατά ένα τόξο στο ένα χέρι. Από πάνω τους, ένας νεότερος και πιο απλός άντρας κρατά έναν άλλο.

1 τάξη. Εξωσχολικές δραστηριότητες. 2 εξάμηνο, Ιανουάριος

Μάθημα-ταξίδι «Αρχαίο θαύμα του κόσμου – ροκ τέχνη».(πρωτόγονος καλλιτέχνης)

οπτικό εύρος - παρουσίαση «Ροκ ζωγραφιές» (πετρογλυφικά).

Λογοτεχνική σειρά- α) "Ιστορία της τέχνης για παιδιά"

β) «The Artistic Culture of Primitive Society» (αναγνώστης, συγγραφέας-μεταγραφέας I.A. Khimik).

μουσική σειρά - ήρεμη μουσική υπόκρουση για δουλειά.

Υλικά και εργαλεία:λευκό και γκρι χαρτί, χαρτόνι, κάρβουνο, σαγκουίνι, παστέλ.

Στόχος: να διαμορφώσει στα παιδιά την ικανότητα να «βλέπουν και να βλέπουν», «να ακούνε και να ακούνε», «να φαντάζονται και να απεικονίζουν».

Καθήκοντα: αναπτύξουν παρατηρητικότητα, δημιουργική φαντασία, οπτική και κινητική μνήμη, ενδιαφέρον για την τέχνη, συναισθηματική, αισθητική, εικονιστική αντίληψη.

(αναπτύξτε, δίνοντας έτσι γνώσεις, ενσταλάξτε δεξιότητες, αναπτύξτε δεξιότητες)

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων.

1. Μέρος οργάνωσης (σκηνικό) -1- 2 λεπτά.
2. Εισαγωγή νέων γνώσεων (μήνυμα υλικού μελέτης στην παρουσίαση) - 10 λεπτά.
3. Δημιουργική πρακτική δραστηριότητα - 15-18 λεπτά.

Καθήκον: να δώσετε μια σαφή ιδέα για το έργο που ακολουθεί!

1. Προπονητικές ασκήσεις - 2-3 λεπτά.

Τι και πώς λειτουργεί ένας γραφίστας;

Α) γνωριμία με νέα εκφραστικά μέσα: γραμμή, κτύπημα, κηλίδα και συνδυασμός αυτών των στοιχείων (+ περίγραμμα, + τόνος).

β) εξοικείωση με γραφικά υλικά: κάρβουνο, παστέλ.

γ) εξοικείωση με την τεχνική: άκρο (άκρη, πισινό), επίπεδο, τρίψιμο.

3.2. s/r - 15 λεπτά

4. Συνοψίζοντας - 3-4 λεπτά. Έκθεση Express

(ανάρτηση έργων με την ιστορία της δημιουργικής του ιδέας).

1. Αντανάκλαση - 1-2 λεπτά.

διαφάνεια 1.

Έχουμε χειμώνα, χιονοθύελλα έξω από το παράθυρο. Μήπως θα πάμε ένα ταξίδι σε χώρες μακρινές, ζεστές, ανεξερεύνητες;

Το γραφείο σας μετατρέπεται σε χρονομηχανή. Ρυθμίσαμε τα καθίσματα, καθίσαμε αναπαυτικά, δέσαμε τις ζώνες μας. Πατάμε το κουμπί έναρξης: 5,4,3,2,1 - έναρξη! Πάμε!

Διαφάνεια 2.

Θα μεταφερθούμε σε μακρινές αρχαίες εποχές, πριν από πολλές χιλιάδες χρόνια, όταν δεν υπήρχαν πόλεις ή αρχαία κάστρα στη γη. Ήταν πολύ καιρό πριν! Ο πρώτος άνθρωπος έμοιαζε με μαϊμού. Αυτοί οι άνθρωποι δεν ήξεραν πώς να μιλήσουν ακόμα. Επικοινωνούσαν μεταξύ τους σαν ζώα, χρησιμοποιώντας διάφορους ήχους.

Οι πρωτόγονοι άνθρωποι φοβούνταν τα αρπακτικά ζώα, τις καταιγίδες, τις πλημμύρες, τις δασικές πυρκαγιές. Γιατί συμβαίνουν όλα αυτά - δεν ήξεραν, δεν μπορούσαν να εξηγήσουν.

Ήρθε η ώρα να κατεβούμε. Πριν βγούμε από τη μηχανή του χρόνου, θυμηθείτε: είμαστε στην αρχαιότητα, δεν υπάρχουν δρόμοι, μόνο μονοπάτια όπου μπορούν να συναντηθούν τα άγρια ​​ζώα. Κάνε ησυχία, μην πας πουθενά.

Βρείτε το κουμπί πτώσης, προσγειωνόμαστε. Χαλαρώστε τις ζώνες ασφαλείας σας. Είμαστε στην εποχή των σπηλαίων.

Διαφάνεια 3.

Μπροστά μας είναι όμορφα βουνά. Βηματίζοντας προσεκτικά, ας πλησιάσουμε και ας ανεβούμε ψηλότερα. Δείτε τα σχέδια. Μεταξύ αυτών των πρωτόγονων αρχαίων ανθρώπων ήταν επιδέξιοι καλλιτέχνες. Είναι δύσκολο να το πιστέψει κανείς, αλλά είναι αλήθεια. Άνθρωποι που όχι μόνο μπορούσαν να γράψουν και να μιλήσουν, αλλά δεν μπορούσαν καν να φτιάξουν ένα απλό πήλινο δοχείο, αλλά διέθεταν τη δεξιοτεχνία ενός καλλιτέχνη!

διαφάνεια 4. Ας γυρίσουμε το βραχώδες μέρος, κοιτάξουμε το βουνό από την άλλη πλευρά. Αυτή η ομορφιά είναι έργο της ίδιας της φύσης. Κοίτα καλύτερα! Βλέπουμε μια σκηνή κυνηγιού. Η εικόνα είναι πολύ απλή: κόκκινο-καφέ ειδώλια ανθρώπων και ζώων που τρέχουν.

Διαφάνεια 5.

Κατεβαίνουμε. Μπροστά μας είναι η είσοδος του σπηλαίου. Τα σπήλαια ήταν το σπίτι (κατοικίες) και το καταφύγιο των αρχαίων ανθρώπων. Εκεί κρύφτηκαν από βροχές και κρύους ανέμους, από κακούς ανθρώπους και άγρια ​​ζώα.

Οι αρχαίοι άνθρωποι είχαν πολλές ανησυχίες. Όταν όμως υπήρχε ελεύθερος χρόνος, τους άρεσε να ζωγραφίζουν. Ζωγραφισμένο σε τοίχους και οροφές. Ζωγράφισαν αυτό που έβλεπαν, αυτό που τους περιέβαλλε: ζωή και θάνατος, φυτά και ζώα. Πίστευαν ότι αν σχεδίαζαν ένα ζώο στα βάθη της σπηλιάς, τότε τα ζωντανά αρπακτικά θα έφευγαν χωρίς να τους κάνουν κακό. Και αν σχεδιάσετε ένα πληγωμένο θηρίο, θα το βοηθήσει στο κυνήγι.

Εκεί, μέσα στη σπηλιά, είναι σκοτάδι, μόνο δάδες και σκιές από τη φωτιά θα φωτίσουν το μονοπάτι μας. Πρέπει να είμαστε ενωμένοι, να είμαστε προσεκτικοί.

διαφάνεια 6.

Στο μεταξύ, σηκώστε τα κεφάλια σας και κοιτάξτε ψηλά στο ταβάνι πριν μπούμε. Βλέπουμε εικόνες ζώων.

Πάμε βαθιά μέσα στη σπηλιά και στα αριστερά στον τοίχο βλέπουμε ένα ζευγάρι ελάφια. Το ένα από αυτά είναι βαμμένο εντελώς με κόκκινο χρώμα και το δεύτερο υποδεικνύεται μόνο από ένα περίγραμμα.

Διαφάνεια 7.

Έχουμε σκηνή κυνηγιού. Όλα είναι απλά και ξεκάθαρα: τα σβέλτα ελάφια ορμούν με μεγάλη ταχύτητα και τα βέλη των κυνηγών τα δείχνουν ήδη. Ένας άγνωστος καλλιτέχνης χρησιμοποίησε μόνο ένα χρώμα, αλλά πέτυχε εκπληκτική ζωντάνια.

Και εδώ είναι ένας όμορφος βίσονας (ταύρος). Το μπροστινό μέρος του σώματος είναι ογκώδες και τα πόδια φαίνονται λίγο κοντά - δημιουργείται μια εντύπωση της βαρύτητας των μορφών.

διαφάνεια 8.

Ένας αρχαίος καλλιτέχνης, χρησιμοποιώντας ένα μαύρο χρώμα, απεικόνισε έναν τραυματισμένο βίσονα χτυπημένο από το δόρυ ενός κυνηγού. (Αυτή είναι μια σκηνή με ένα πληγωμένο βουβάλι στη σπηλιά Lascaux στη Γαλλία).

Πεθαίνει και ο κυνηγός. Μια μακρυμάλλη γυναίκα, που στέκεται στο ένα γόνατο μπροστά στο σώμα του νεκρού συζύγου της, θρηνεί το θάνατό του και ετοιμάζεται να τον στείλει στο βασίλειο των νεκρών. Οι αρχαίοι άνθρωποι πίστευαν ότι οι ψυχές των νεκρών, οι ψυχές των προγόνων τους, μετακόμισαν σε μια μακρινή «γη των νεκρών». Και ο δρόμος για το βασίλειο του θανάτου είναι να πλέει σε ένα πλοίο.

διαφάνεια 9.

Ένα κοπάδι βίσωνας ορμάει με μεγάλη ταχύτητα, κόβοντας τον αέρα με τεράστια αιχμηρά κέρατα. Ακούγεται ο ήχος από οπλές δυνατών ταύρων, ο τρομερός βρυχηθμός τους. Σε αυτή την εικόνα υπάρχει μια δίχρωμη εικόνα: μαύρο και κόκκινο. Γιατί αυτά τα χρώματα είναι καθαρά ορατά στο λυκόφως των σπηλαίων, που φωτίζονταν μόνο από πυρσούς ή τη φωτιά μιας καπνισμένης φωτιάς.

Πολλά αρχαία σχέδια είναι πολύ μυστηριώδη, ακόμη και παράξενα και παράξενα. Υπάρχουν πολλά πράγματα που δεν καταλαβαίνουν. (Μερικές φορές κάθε φιγούρα είναι σημαντική από μόνη της, ανεξάρτητα από την όλη σύνθεση). Οι εικόνες είναι σχηματικές, απλοποιημένες (στυλοποιημένες). Μερικές φορές μόνο κουκκίδες, ρίγες, σκοτεινές εικόνες για εμάς. Μπορούμε μόνο να μαντέψουμε τι ήθελε να πει ο πρωτόγονος καλλιτέχνης με το σχέδιό του.

Αν και εδώ είναι ξεκάθαρο ότι 2 άτομα είναι στο κυνήγι, είναι καλά οπλισμένα.

διαφάνεια 10.

Ένας άντρας με κέρατο κράνος καβαλάει ένα δίτροχο κάρο (άρμα) που το σύρει μια κατσίκα ή ένα άλογο. Μπροστά σε έναν άνθρωπο, ένα φίδι είναι σύμβολο (σημάδι) κεραυνού. (Στη Σκανδιναβική μυθολογία, αυτός είναι ο Θεός Θορ σε ένα άρμα και η εικόνα ενός φιδιού είναι μια αστραπή).

Μια σκηνή με έναν άνδρα να προσεύχεται - ένα τεράστιο φίδι τον πλησιάζει.

Πολλές βραχογραφίες μας άφησαν αρχαίοι καλλιτέχνες, άφησαν το στίγμα τους στην ιστορία. Χάρη σε αυτούς, μπορούμε να έχουμε μια ζωντανή εικόνα της ζωής ενός ατόμου εκείνων των μακρινών εποχών.

Ήρθε η ώρα να επιστρέψουμε. Έχοντας εξετάσει προσεκτικά τα σχέδια μέσα στη σπηλιά, σβήνουμε τη φωτιά, παίρνουμε κάρβουνα από τη φωτιά μαζί μας, θα μας φανούν χρήσιμα, αφήστε προσεκτικά τη σπηλιά.

Διαφάνεια 11.

Κλείσε τα μάτια σου - εκεί ήταν σκοτεινά, ξανά ανοιχτά - μας συναντά ο λαμπερός ήλιος. Σβήνουμε τους πυρσούς. Ας κοιτάξουμε ξανά πίσω, ας δούμε τα σχέδια στον βράχο και ας καθίσουμε στη μηχανή του χρόνου. Δένουμε τις ζώνες, 5,4,3,2,1! - ξεκίνα! Πετάμε σπίτι. Βρείτε το κουμπί πτώσης. Προσγειώθηκε. Αυτή είναι η τάξη και το γραφείο μας. Η μετακίνηση στο χρόνο στους προϊστορικούς χρόνους έληξε με ασφάλεια.

Φυσικό min. Σήκω. Κουνήστε τα πόδια σας. Ισιώστε τις πλάτες σας. Προσεγγίστε τον ήλιο. Κάτσε κάτω.

Θέλετε να γίνετε αρχαίοι καλλιτέχνες;

Υπάρχουν σεντόνια στα τραπέζια. Πάρε τα μισά, βάλε μπροστά σου. Υπάρχουν κάρβουνα μπροστά σου. Ναι, ναι, αυτά ακριβώς που πήραμε από τη φωτιά στη σπηλιά. Αυτό είναι φυσικό κάρβουνο. Και σου έδωσα τεχνητό, εργοστασιακό, συμπιεσμένο κάρβουνο σε μορφή ραβδιών. Αυτό είναι ένα συνηθισμένο καμένο ραβδί σημύδας. Πρόσθεσα και παστέλ κηρομπογιές, κι αν μου φανούν χρήσιμα;

Τι πιστεύετε: από πού πήραν την κόκκινη μπογιά οι αρχαίοι καλλιτέχνες; Γνωρίστε τα σωστά φυτά. Πήραν πηλό. Πριν απλωθεί το χρώμα στον τοίχο για να το φτιάξει, το ανακατεύαμε με αίμα ή αυγό, αυτό είναι το χρώμα.

Τεχνική άνθρακα.

Πώς όμως οι αρχαίοι καλλιτέχνες δούλευαν με το κάρβουνο;

Προπονητικές ασκήσεις.

Κάντε το μαζί μου.

1. Τέλος (άκρη, πισινό) - θα είναι μια γραμμή.
2. Επίπεδη - το κτύπημα είναι παχύτερο.
3. Τρίψιμο - με ένα δάχτυλο από το κέντρο μέχρι την άκρη του φύλλου (μην τρίβετε!)

Ας προσπαθήσουμε φίλε! Κύκλος, αγγούρι, μπαστούνια - έτοιμα.

Ας επαναλάβουμε τις τεχνικές: τέλος, επίπεδο, τρίψιμο.

Επιλέγοντας το σωστό υλικό.

Για να δουλέψετε, πρέπει να επιλέξετε το σωστό φύλλο. Όταν ήσασταν στη σπηλιά, αγγίξατε τον τοίχο με τα χέρια σας; Είναι ομαλή, ή ίσως ανομοιόμορφη, τραχιά; Τοποθετήστε ένα ακατέργαστο λευκό ή σκούρο φύλλο μπροστά σας, όπως θέλετε. Δεν είναι απλά ένα φύλλο, είναι ένας τοίχος σπηλιάς (βουνά, βράχοι). Τώρα θα είστε αρχαίοι καλλιτέχνες.

Κλείσε τα μάτια σου. Φαντάζομαι:

Κάποιος θα σχεδιάσει έναν γρήγορο ταύρο ή ένα ελάφι στον βράχο.

Κάποιος πρωτόγονος άνθρωπος με δέρμα ζώου δίπλα στη φωτιά.

Ή μήπως ο κυνηγός σας θα πάει για κυνήγι με δόρυ και βέλη;

Ανοιξε τα μάτια σου. Εκπροσωπείται; Πώς να κανονίσετε το φύλλο σήμερα είναι καλύτερο: κάθετα ή οριζόντια;

Φυσικό min. Ας ετοιμάσουμε τα χέρια μας: τρίβουμε, ζεσταίνουμε, συνδέουμε τα δάχτυλά μας, χτυπάμε με τις γροθιές μας.

Ετοιμος? Ξεκίνα.

Πρακτική δουλειά. s/r.

Συνοψίζοντας. Έκθεση Express.

Τι φανταζόσουν;

Θα επιλέξουμε το καλύτερο έργο (σημειώστε το στον πίνακα με κάτι - ένα χαμόγελο, μια καρδιά ...)

Αντανάκλαση.

Είστε ικανοποιημένος με το ταξίδι μας στον αρχαίο κόσμο; Δεν ήταν τρομακτικό; ΟΧΙ κουρασμενος? Θα ταξιδέψουμε ξανά;

Ομοσπονδιακή Υπηρεσία Πολιτισμού και Κινηματογράφου της Ρωσικής Ομοσπονδίας

Παράρτημα του Κρατικού Πανεπιστημίου Πολιτισμού και Τεχνών της Μόσχας

Τμήμα Κοινωνικών και Ανθρωπιστικών Επιστημών

Δοκιμή

μάθημα: "Ιστορία των Καλών Τεχνών"

θέμα: Ειδικά χαρακτηριστικά της τέχνης της πρωτόγονης κοινωνίας

Ολοκληρώθηκε το:

φοιτητής 2ου έτους

ομάδα 802

Aleeva Yu. R.

Τετραγωνισμένος:

Rudneva Ya.B.

Naberezhnye Chelny, 2010

Εισαγωγή……………………………………………………………………………… 3

Η τέχνη της Παλαιολιθικής…………………………………………………………………………………

Μεσολιθική Τέχνη………………………………………………………..9

Νεολιθική Τέχνη………………………………………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………………

Η Τέχνη της Εποχής του Χαλκού…………………………………………………………………………………………………………………………………

Η τέχνη στην αρχή της εποχής του σιδήρου………………………………………………

Συμπέρασμα…………………………………………………………………………… 24

Αναφορές…………………………………………………………………………………………………………………………

Εισαγωγή

Η εκπληκτική ικανότητα ενός ατόμου να αντιλαμβάνεται και να αναδημιουργεί τις εικόνες του κόσμου γύρω του έχει τις ρίζες της βαθιά μέσα στις χιλιετίες. Η πρωτόγονη τέχνη αναπτύχθηκε για πολύ μεγάλο χρονικό διάστημα και σε ορισμένα μέρη του κόσμου - στην Αυστραλία και την Ωκεανία, σε ορισμένες περιοχές στην Αφρική και την Αμερική - υπήρχε μέχρι τον 20ο αιώνα. με την υπό όρους ονομασία «παραδοσιακή τέχνη».

Η ιδιαιτερότητα της πρωτόγονης τέχνης έγκειται στη σύντηξή της με άλλες μορφές κοινωνικής συνείδησης. Αντανακλά όλους τους τομείς της κοινωνίας - οικονομικούς, κοινωνικούς και θρησκευτικούς. Τις περισσότερες φορές, αρχαία γλυπτική βρίσκεται σε ειδικούς χώρους λατρείας ή σε ταφές. Αυτό μιλά για την άρρηκτη σύνδεσή του με θρησκευτικές ιδέες και τελετουργίες. Η συνείδηση ​​των αρχαίων ανθρώπων ήταν μια περίπλοκη συνένωση ρεαλιστικών και απατηλών αρχών και αυτός ο συγκρητισμός της πρωτόγονης σκέψης είχε καθοριστική επίδραση στη φύση της δημιουργικής δραστηριότητας.

Οι πρωτόγονες καλές τέχνες εξαρχής αναπτύχθηκαν σε δύο κατευθύνσεις. Το πρώτο από αυτά περιλαμβάνει μνημειακές μορφές(σχέδια σε σπηλιές και σε βράχους, μεγαλίθοι), παρουσιάζεται το δεύτερο μνημεία τέχνης μικρών μορφών: μικρό γλυπτό, πλαστική τέχνη από πηλό, γλυπτική σε πέτρα, κόκαλα και ξύλο.

Ολόκληροι τομείς της αρχαίας καλλιτεχνικής δημιουργικότητας έχουν εξαφανιστεί χωρίς ίχνος στα βάθη χιλιετιών. Ακόμη και ένα δέντρο διατηρείται μόνο υπό ειδικές συνθήκες - στο εξαιρετικά υγρό έδαφος των τυρφώνων, και υλικά όπως ο φλοιός σημύδας, η γούνα, τα υφάσματα είναι εξαιρετικά βραχύβια και είναι εξαιρετικά σπάνια στις αρχαιολογικές ανασκαφές. Οι εθνογραφικές παρατηρήσεις δείχνουν ότι χρησιμοποιήθηκαν ευρέως από πρωτόγονους ανθρώπους για την κατασκευή αντικειμένων τέχνης. Αλλά αυτά τα λίγα μνημεία πρωτόγονης τέχνης που μας έχουν φτάσει είναι εξαιρετικά διαφορετικά και εκφραστικά.

Παλαιολιθική τέχνη

Η Παλαιολιθική (παλαιά λίθινη εποχή) είναι η αρχαιότερη και μεγαλύτερη περίοδος στην ανθρώπινη ιστορία. Επιπλέον, η τέχνη ξεκίνησε μόνο στην ύστερη (άνω) Παλαιολιθική, δηλαδή περίπου 40 χιλιάδες χρόνια π.Χ., όταν, σύμφωνα με τους αρχαιολόγους, εμφανίστηκαν όλα τα είδη καλών τεχνών.

Στον πυρήνα της, η παλαιολιθική τέχνη είναι αφελώς ρεαλιστική. Χαρακτηρίζεται από μια ισχυρή στοιχειώδη αίσθηση ζωής, αρρενωπότητα και απλότητα. Ταυτόχρονα, ενώ έδειχνε επαγρύπνηση σε σχέση με μεμονωμένα αντικείμενα, ο πρωτόγονος άνθρωπος δεν μπορούσε ακόμη να συλλάβει ολόκληρη την εικόνα του κόσμου, να γενικεύσει και να συνδέσει φαινόμενα μεταξύ του εαυτού του και της φύσης. Δεν κατέκτησε τη σύνθεση, δεν έδωσε λεπτομερή πλοκή, δεν ένιωσε το χώρο.

Μνημεία της παλαιολιθικής εποχής έχουν βρεθεί σε μεγάλους αριθμούς στην Ευρώπη, τη Νότια Ασία και τη Βόρεια Αφρική. Εξαιρετική θέση σε αυτή τη σειρά καταλαμβάνουν οι πίνακες ζωγραφικής στους τοίχους και τις οροφές των σπηλαίων, στα βάθη των υπόγειων στοών και των σπηλιών. Τα πρώτα σχέδια είναι πρωτόγονα: εικόνες περιγράμματος κεφαλιών ζώων σε ασβεστολιθικές πλάκες (σπήλαια La Ferracy, Peche-Merle στη Γαλλία). τυχαίες πλέξεις κυματιστών γραμμών, πιεσμένες στον υγρό πηλό με τα δάχτυλα - τα λεγόμενα "ζυμαρικά" ή "μαίανδροι". αποτυπώματα ανθρώπινων χεριών με περίγραμμα - τα λεγόμενα «θετικά» ή «αρνητικά» αποτυπώματα χεριών.

Αποτυπώματα χεριών πρωτόγονου ανθρώπου. 30-21η χιλιετία π.Χ μι.
Οι μνημειακές εικόνες εφαρμόστηκαν με μια σμίλη από πυρόλιθο πάνω σε πέτρα ή με χρώμα σε ένα στρώμα υγρού πηλού στους τοίχους των σπηλαίων. Στη ζωγραφική χρησιμοποιήθηκαν γήινα χρώματα, κίτρινη και καφέ ώχρα, κόκκινο-κίτρινο σιδηρομετάλλευμα, μαύρο μαγγάνιο, άνθρακας και λευκός ασβέστης.

Η τέχνη της παλαιολιθικής εποχής έφτασε στο αποκορύφωμά της Περίοδος Madeleine(25-12 χιλιάδες π.Χ.). Στις βραχογραφίες, η εικόνα του θηρίου αποκτά συγκεκριμένα χαρακτηριστικά, τα ζώα απεικονίζονται σε κίνηση. Στη ζωγραφική, γίνεται μια μετάβαση από το απλούστερο σχέδιο περιγράμματος, ομοιόμορφα γεμάτο με χρώμα, σε πολύχρωμη ζωγραφική, οι ογκομετρικές φόρμες μοντελοποιούνται αλλάζοντας την ένταση των τόνων. Τα πιο χαρακτηριστικά παραδείγματα της περιόδου της Madeleine συνδέονται με ζωγραφιές σπηλαίων - μεμονωμένες εικόνες σχεδόν σε φυσικό μέγεθος, αλλά δεν συνδέονται με δράση σε μια ενιαία σύνθεση: Altamira (Ισπανία), Lascaux, Nyo (Nio), Font-de-Gaume (Γαλλία). ), Σπήλαιο Κάποβα (Ρωσία) ) και κ.λπ.

Στα τέλη του XIX αιώνα. Η ζωγραφική των σπηλαίων ήταν ακόμα άγνωστη. Το 1877 στην Ισπανία, στην επαρχία του Σανταντέρ, ο αρχαιολόγος Marcelino de Savtuola ανακάλυψε εικόνες στους τοίχους και την οροφή του σπηλαίου Altamira. Η ανακάλυψη δημοσιεύτηκε, αλλά το υλικό αποδείχθηκε τόσο απροσδόκητο και εντυπωσιακό που η αρχαιολογική κοινότητα το θεώρησε ψεύτικο. Μόλις το 1897 ο Γάλλος αρχαιολόγος Emile Riviere κατάφερε να αποδείξει την αυθεντικότητα των εικόνων που ανακάλυψε στους τοίχους του σπηλαίου La Mute (Γαλλία). Μέχρι σήμερα, ως αποτέλεσμα στοχευμένων ερευνών, μόνο στη Γαλλία έχουν βρεθεί περίπου εκατό σπήλαια με εικόνες και άλλα ίχνη πρωτόγονου ανθρώπου.

Τον Σεπτέμβριο του 1940, ένα από τα πιο διάσημα πρωτόγονα σπήλαια, το Lascaux (Lascaux) στη Γαλλία, ανακαλύφθηκε εντελώς τυχαία. Αυτή η σπηλιά, την οποία οι σύγχρονοι ερευνητές αποκαλούν «προϊστορική Καπέλα Σιξτίνα», ανακαλύφθηκε από τέσσερα αγόρια που ενώ έπαιζαν σκαρφάλωσαν σε μια τρύπα που είχε ανοίξει κάτω από τις ρίζες ενός δέντρου που είχε πέσει μετά από καταιγίδα.

«Σκηνή με πληγωμένο βουβάλι». Ροκ ζωγραφική. Ανώτερη Παλαιολιθική. Σπήλαιο Λάσκο. Τμήμα της Dordogne. Γαλλία.

«Ταύροι». 15η-11η χιλιετία π.Χ μι. Ζωγραφική στο σπήλαιο του Lascaux. Γαλλία

Το Lascaux έχει πλέον μετατραπεί σε ένα πρώτης τάξεως εξοπλισμένο μουσείο. Η ζωγραφική Lascaux είναι ένα από τα τελειότερα έργα τέχνης της παλαιολιθικής εποχής. Οι παλαιότερες εικόνες του χρονολογούνται περίπου στις 18 χιλιάδες π.Χ. Το συγκρότημα των σπηλαίων αποτελείται από πολλές «αίθουσες». Το πιο τέλειο κομμάτι από την άποψη της ποιότητας της ζωγραφικής και της άριστης συντήρησης θεωρείται η «Μεγάλη Αίθουσα» ή «Αίθουσα των Ταύρων».

Το σπήλαιο Shulgan-Tash, πιο γνωστό ως Kapova, βρίσκεται στα νότια Ουράλια στην κοιλάδα του ποταμού Belaya στην επικράτεια του ομώνυμου αποθεματικού (Δημοκρατία του Μπασκορτοστάν). Εικόνες ζώων στους τοίχους του σπηλαίου Kapova ανακαλύφθηκαν το 1959. Ήταν σχέδια περιγράμματος και σιλουέτας που έγιναν με κόκκινη ώχρα με βάση ζωική κόλλα. Προς το παρόν, οι σπηλαιολόγοι έχουν ανακαλύψει 14 σχέδια ζώων. Ανάμεσά τους είναι μαμούθ, άλογα, ρινόκεροι και βίσωνες. Οι περισσότερες εικόνες συγκεντρώνονται στην «Αίθουσα των Σχεδίων», επιπλέον, εικόνες βρέθηκαν αργότερα στον νότιο τοίχο στην «Αίθουσα του Χάους». Εκτός από τις εντοπισμένες εικόνες ζώων, στους τοίχους του σπηλαίου σημειώνονται γεωμετρικά σημάδια, ανθρωπόμορφες εικόνες και ασαφή περιγράμματα που σκιάζονται με ώχρα.

Στην εποχή της Ανώτερης Παλαιολιθικής αναπτύχθηκε η γλυπτική σε πέτρα, κόκκαλο, ξύλο, καθώς και στρογγυλή πλαστική. Τα παλαιότερα ειδώλια ζώων - αρκούδες, λιοντάρια, άλογα, μαμούθ, φίδια, πουλιά - διακρίνονται από την ακριβή αναπαραγωγή των κύριων όγκων, την υφή του μαλλιού κ.λπ. Ίσως αυτά τα ειδώλια δημιουργήθηκαν ως δοχείο για ψυχές, κάτι που συμφωνεί καλά με τα δεδομένα της εθνογραφίας, χρησίμευαν ως φυλαχτά-φυλαχτά που προστάτευαν τους ανθρώπους από τα κακά πνεύματα.

Η εικόνα μιας γυναίκας - ένα από τα κύρια θέματα στην τέχνη της Ύστερης Παλαιολιθικής - ζωντανεύει από τις ιδιαιτερότητες της πρωτόγονης σκέψης, την ανάγκη να αντικατοπτρίζεται σε μια «απτή» συγκεκριμένη-εικονιστική μορφή την ιδέα της ενότητας και συγγένεια πρωτόγονων κοινοτήτων. Ταυτόχρονα, σε αυτές τις εικόνες αποδόθηκε μια ιδιαίτερη μαγική δύναμη, η ικανότητα να επηρεάζουν την επιτυχή έκβαση του κυνηγιού. Φιγούρες ντυμένων και γυμνών γυναικών εκείνης της περιόδου - «Παλαιολιθικές Αφροδίτες» - όσον αφορά την τελειότητα των μορφών και την σχολαστικότητα της επεξεργασίας, μαρτυρούν το υψηλό επίπεδο ανάπτυξης των δεξιοτήτων σκάλισμα των οστών μεταξύ των κυνηγών της Εποχής των Παγετώνων. Φτιαγμένα με το στυλ του αφελούς ρεαλισμού κατά την περίοδο της μητριαρχίας, τα ειδώλια με τη μέγιστη εκφραστικότητα μεταφέρουν την κύρια ιδέα αυτής της γενικευμένης εικόνας - μια γυναίκα-μητέρα, πρόγονος, νοικοκυρά.

Εάν οι εικόνες παχύσαρκων γυναικών με υπερτροφικές γυναικείες μορφές είναι χαρακτηριστικές της Ανατολικής Ευρώπης, τότε οι γυναικείες εικόνες της Σιβηρίας της Ανώτερης Παλαιολιθικής δεν έχουν τέτοιες υπερβολικές μοντελοποιημένες μορφές. Σκαλισμένα από χαυλιόδοντα μαμούθ, αντιπροσωπεύουν δύο τύπους γυναικών: «λεπτές» με στενό και μακρύ κορμό και «μεγάλες» με κοντό κορμό και σκόπιμα υπερβολικούς γοφούς.

"Γυναίκα με Κύπελλο" Ασβεστολιθικό ανάγλυφο (από Lossel, Hautes-Pyrenees, Γαλλία). Ανώτερη Παλαιολιθική. Μουσείο Καλών Τεχνών. Μπορντό.

T. n. Willendorf Venus. Ασβεστόλιθος (από Willendorf, Κάτω Αυστρία). Ανώτερη Παλαιολιθική. Μουσείο φυσικής ιστορίας. Φλέβα.

Μεσολιθική τέχνη

Στην εποχή της Μεσολιθικής (Μέση Εποχή του Λίθου) και της Νεολιθικής (Νέα Λίθινη Εποχή), η ανάπτυξη του πληθυσμού του νότου και του βορρά εξελίχθηκε με διαφορετικούς τρόπους. Αυτή η διαφορά εκδηλώθηκε πιο ξεκάθαρα στην οικονομική δραστηριότητα, η οποία συνδέθηκε στενότερα με τις ειδικές φυσικές συνθήκες καθεμιάς από τις δύο ζώνες. Τέθηκε σε ισχύ ο νόμος της άνισης ανάπτυξης διαφορετικών περιοχών. Και αν στις νότιες περιοχές κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου οι άνθρωποι αρχίζουν να οδηγούν έναν σταθερό τρόπο ζωής - εμφανίζονται φυλές αγροτών και κτηνοτρόφων, τότε στα βόρεια συνέχισαν να αναπτύσσονται παραδοσιακές μορφές οικονομίας - κυνήγι, συγκέντρωση. Με την υποχώρηση των παγετώνων στην Ευρώπη, αρχίζει η θέρμανση.

Οι βαθιές αλλαγές στις κλιματικές συνθήκες έχουν οδηγήσει σε σημαντικές αλλαγές στη χλωρίδα και την πανίδα. Ο τάρανδος, που χρησίμευε ως το κύριο θήραμα των κυνηγών της Madeleine, εξαφανίζεται τελικά στη νότια και κεντρική Ευρώπη. Αντικείμενο κυνηγιού είναι άλκες, ελάφια, βίσονες, αγριογούρουνο, μικρά ζώα, υδρόβια πτηνά. Η αλιεία αναπτύσσεται εντατικά. Η επεξεργασία των πέτρινων εργαλείων βελτιώνεται, χάρη στην εφεύρεση του σκάφους, αρχίζουν να εξερευνώνται ενεργά πολύ μεγάλοι χώροι, η εμφάνιση τόξων και βελών κάνει το κυνήγι πιο αποτελεσματικό. Η εμφάνιση της πατριαρχίας περιπλέκει τις σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων.

Ο ρόλος της μαγείας εντείνεται, η αφελής αντίληψη της φύσης εξαφανίζεται.

Αυτές οι αλλαγές αντικατοπτρίστηκαν στην τέχνη, ιδιαίτερα στη ροκ τέχνη. Αν οι παλαιολιθικές σπηλαιογραφίες αποτελούνται από ξεχωριστές, άσχετες φιγούρες, τότε η μεσολιθική βραχογραφία κυριαρχείται από πολυμορφικές συνθέσεις που αναπαράγουν έντονα διάφορα επεισόδια από τη ζωή των κυνηγών. Πολύχρωμες και χαραγμένες εικόνες μικρού μεγέθους στους ανοιχτούς βράχους της Ανατολικής Ισπανίας, του Καυκάσου, της Κεντρικής Ασίας επιδεικνύουν μια ξεκάθαρα εκφρασμένη νέα προσέγγιση για την επίλυση της σκηνής της πλοκής, λόγω της απήχησης στη συνθετική αρχή της οργάνωσης οπτικού υλικού, με βάση που δημιουργείται ένα εκφραστικό και νοηματικό σύνολο, αναπτύσσεται η αφηγηματική αρχή.

Η κεντρική θέση, τόσο σε ποσότητα όσο και σε ποιότητα εικόνων, ανήκει στις σκηνές του κυνηγιού και των μαχών. Το "Fighting Archers" είναι μια από τις πιο εντυπωσιακές συνθέσεις της Μεσολιθικής (Ανατολική Ισπανία). Το περιεχόμενο της εικόνας σχετίζεται με το άτομο. Η ίδια η μάχη αναπαράγεται με τη βοήθεια οκτώ ανθρώπινων μορφών. Είναι παραλλαγές ενός μόνο μοτίβου: ένα άτομο σε γρήγορη κίνηση απεικονίζεται από κάπως ζιγκ-ζαγκ πυκνές γραμμές, ελαφρώς διαστελλόμενες στο πάνω μέρος του «γραμμικού» κορμού και ένα στρογγυλεμένο σημείο του κεφαλιού. Το κύριο μοτίβο στη διάταξη των μορφών είναι η επανάληψη τους σε μια ορισμένη απόσταση μεταξύ τους.

Νεολιθική τέχνη

Σημαντικές αλλαγές στη ζωή της πρωτόγονης κοινωνίας κατέστησαν δυνατή την ονομασία αυτής της περιόδου στην εξέλιξη της ιστορίας «Νεολιθική Επανάσταση». Το λιώσιμο των παγετώνων, που άφησε ένα ίχνος στη μνήμη της ανθρωπότητας με τη μορφή ενός θρύλου για την παγκόσμια πλημμύρα, έθεσε σε κίνηση λαούς που άρχισαν να κατοικούν εντατικά νέους χώρους. Η πιο σημαντική αλλαγή ήταν η μετάβαση σε μια παραγωγική οικονομία, η οποία περιλαμβάνει έναν σταθερό τρόπο ζωής με μόνιμους οικισμούς. Ο άνθρωπος έμαθε να χτίζει νέους τύπους κατοικιών - σε σωρούς, κατασκευές από λιασμένα τούβλα (ακατέργαστα), έμαθε να υπερασπίζεται τον οικισμό του. Στην τέχνη εκείνης της εποχής, οι εικόνες των ανθρώπων άρχισαν να παίζουν όλο και πιο σημαντικό ρόλο, η δραστηριότητα της συλλογικότητας έγινε το κεντρικό θέμα της τέχνης.

Η τέχνη του πληθυσμού της Ευρασίας στη νεολιθική εποχή αντιπροσωπεύεται από δύο τομείς: μνημειώδεις βραχογραφίες

«Λεοπαρδάλεις». ανάγλυφο βράχου

στο Φεζάν (Λιβύη). Νεολιθικός. Σχηματικές αναπαραστάσεις ανθρώπινων μορφών. Ροκ ζωγραφική. Νεολιθικός. Όρη Σιέρα Μορένα. Ισπανία.

και μνημεία μικρών μορφών τέχνης - γλυπτά από ξύλο, πέτρα και κόκαλα, πλαστικά από πηλό και εικόνες σε κεραμικά.

Κάδος από τον τύρφη Gorbunovsky (περιοχή Sverdlovsk, RSFSR). Δέντρο. Νεολιθικός. Ιστορικό Μουσείο. Μόσχα

Ένα τσεκούρι σε σχήμα κεφαλιού αλκών. Γυαλισμένη πέτρα. Νεολιθικός. Ιστορικό Μουσείο. Στοκχόλμη

Εργαλεία διακοσμημένα με ανάγλυφα. Οστό (από το σπήλαιο Isturitz, Bas-Pyrenees, Γαλλία). Νεολιθικός. Ιδιωτική συλλογή. Παρίσι.

Η παραγωγή κεραμικών είναι μια από τις παλαιότερες στη γη. Η παρουσία ενός εύκολα προσβάσιμου υλικού - πηλού - οδήγησε στην πρώιμη και σχεδόν καθολική ανάπτυξη της κεραμικής τέχνης. Αρχικά, στην παλαιολιθική εποχή, ο κύριος τύπος κεραμικής ήταν αγγεία με παχύ τοίχωμα με πορώδη θραύσματα και στρογγυλό ή κωνικό πυθμένα. Χυτεύτηκαν με το χέρι δημιουργώντας μεμονωμένες δέσμες πηλού. Θρυμματισμένα κοχύλια και θρυμματισμένος γρανίτης προστέθηκαν στον πηλό για να μην ραγίσει όταν ψήνεται σε ανοιχτή φωτιά. Σύμφωνα με πολυάριθμα δακτυλικά αποτυπώματα, διαπιστώθηκε ότι τα παλαιότερα κεραμικά αγγεία κατασκευάζονταν από γυναίκες.

Στη νεολιθική εποχή, η ανθρωπότητα έμαθε για πρώτη φορά πώς να κατασκευάζει επιδέξια αγγεία. Ο πλούτος των μορφών (κανάτες, κύπελλα, κύπελλα), η διακόσμηση των νεολιθικών αγγείων μας επιτρέπουν να τα θεωρούμε ως καλλιτεχνικά σχεδιασμένα έργα τέχνης. Είναι δυνατόν να εντοπιστεί η εξέλιξη του στολιδιού από τα απλούστερα σχέδια εξωθημένα με σφραγίδα και αιχμή (το λεγόμενο τύπο pit-comb), που καλύπτει ολόκληρη την εξωτερική επιφάνεια των αγγείων σε διάφορους συνδυασμούς, έως πολύ πιο ποικίλα και καλλιτεχνικά εκφραστικές ζωγραφιές, που αποτελούνται από ρυθμικά εναλλασσόμενες σπείρες, ομόκεντρους κύκλους, κυματιστές γραμμές, δικτυωτά και σκακιστικά σχέδια κ.λπ. Τα σχέδια ήταν συχνά πολύχρωμα. Χρησιμοποιήθηκαν συνδυασμοί κόκκινου, λευκού, μαύρου και άλλων χρωμάτων.

Οι νεολιθικοί δάσκαλοι γνώριζαν και εκτιμούσαν έναν καθαρό ρυθμό, τη συμμετρία στη διάταξη του σχεδίου, την αναλογικότητα των μορφών και μια αυστηρή διακοσμητική σύνθεση. Είναι η κεραμική στη λιγότερο ή περισσότερο μαζική της παραγωγή, λόγω της ομοιομορφίας και της αργής εξέλιξης των διακοσμητικών στοιχείων, που παρέχει στους αρχαιολόγους αξιόπιστα χρονολογικά ορόσημα και μας επιτρέπει να μιλάμε για τον έναν ή τον άλλο αρχαιολογικό πολιτισμό, πιο συχνά σε μια περιοχή.

Τα παλαιότερα δείγματα περιλαμβάνουν κεραμική από τους οικισμούς Karadepe και Geoksyur στην Κεντρική Ασία. Όλα τα σημάδια της ζωγραφικής έχουν ένα ορισμένο νόημα που συνδέεται με την αναδυόμενη ανιμιστική (ζωγραφική) αντίληψη της φύσης. Συγκεκριμένα, ο σταυρός είναι ένα από τα ηλιακά ζώδια που δηλώνουν τον ήλιο ή τη σελήνη.

Η κεραμική της Τρυπυλίας (χωριό Τρυπυλία, Ουκρανία) σηματοδοτεί το επόμενο στάδιο στην ανάπτυξη της κεραμικής, που χρονολογείται από τα τέλη της 3ης χιλιετίας π.Χ. Σημαντικές αλλαγές γίνονται στο περιεχόμενο των πινάκων. Τα κεραμικά της Τρυπυλίας απεικονίζουν κυματιστές, τεθλασμένες γραμμές, μια σπείρα που τρέχει, ρόμβους, σταυρούς, καθώς και ανθρώπους, ζώα - με άλλα λόγια, πολλά στοιχεία. Ταυτόχρονα, όλες οι αφηρημένες εικονογραφικές μορφές είναι γεμάτες σημασιολογική σημασία. Μια κυματιστή γραμμή είναι ένα ποτάμι, μια σπείρα που τρέχει είναι η συνεχής πορεία του ήλιου, η κίνηση του χρόνου, οι ρόμβοι είναι σύμβολα μιας θηλυκής θεότητας που στέλνει "ουράνια υγρασία" στη γη, ένας σταυρός είναι ένας ηλιακός δίσκος, μια γραμμή ζιγκ-ζαγκ είναι ένα φίδι, η προστάτιδα του σπιτιού, μεσολαβητής μεταξύ ουρανού και γης, σύμβολο της βροχής, "ψαροκόκαλο" - ένα φυτό ή αυτί δημητριακών.

Η κεραμική ζωγραφική ήταν ένα είδος αφήγησης για την περιβάλλουσα πραγματικότητα σε όλη της την ευελιξία και την ποικιλομορφία της. Το επίκεντρο της ανθρώπινης συνείδησης δεν είναι πλέον ένα μεμονωμένο φαινόμενο (ένα κτήνος), ούτε μια μεμονωμένη δράση ανθρώπων, ένα συγκεκριμένο γεγονός στη ζωή της ανθρώπινης κοινωνίας (μάχη, κυνήγι, χορός κ.λπ.), αλλά η ποικιλομορφία του γύρω κόσμου - ένα νέο, υψηλότερο και πιο σύνθετο στάδιο ανάπτυξης συνείδησης (συμπεριλαμβανομένης της αφηρημένης σκέψης) του πρωτόγονου ανθρώπου.

Ξεχωριστά, είναι απαραίτητο να πούμε για την ανάπτυξη του στολιδιού, το οποίο εμφανίζεται όχι μόνο σε πήλινα αγγεία, αλλά και σε άλλα είδη οικιακής χρήσης. Το πιο απλό στολίδι εμφανίζεται ως ίχνος ύφανσης αλειμμένο με πηλό. Στο μέλλον εμφανίζονται γεωμετρικά μοτίβα (παράλληλες ρίγες, διπλές σπείρες, ζιγκ-ζαγκ, ομόκεντροι κύκλοι κ.λπ.), φυτικά μοτίβα που έχουν ποικίλες σημασιολογικές σημασίες.

Στο αρχαίο γλυπτό των νεολιθικών κυνηγών-ψαράδων ενσωματώθηκαν δύο βασικά θέματα: ο άνθρωπος και το θηρίο. Ιδιαίτερα σαφώς η συνέχιση των παραδόσεων της παλαιολιθικής τέχνης εντοπίζεται στη ζωόμορφη γλυπτική. Χαρακτηρίζεται από μια ρεαλιστική ερμηνεία της εικόνας, την πληρότητα της μοντελοποίησης του ρύγχους του θηρίου, τη σταθερότητα των οπτικών τεχνικών στη μεταφορά μεμονωμένων λεπτομερειών. Στο γλυπτό κυριαρχούν οι εικόνες μεμονωμένων κεφαλιών ζώων, κάτι που είναι ένα από τα χαρακτηριστικά της πρωτόγονης ζωϊκής τέχνης. Στα μάτια του αρχαίου κυνηγού, το κεφάλι προσωποποιούσε την ίδια την ουσία του θηρίου. Η ιδιαιτερότητα της πρωτόγονης σκέψης τον ανάγκασε να εκφράσει αυτή την ιδέα οπτικά, και ως εκ τούτου το κεφάλι έγινε δυσανάλογα μεγάλο και οι λεπτομέρειες του γράφτηκαν με ιδιαίτερη προσοχή. Αυτό το σχέδιο παρατηρείται επίσης όταν απεικονίζεται η πλήρης φιγούρα του ζώου.

Τα ανθρωπόμορφα ειδώλια κατασκευάζονταν από τα ίδια υλικά με τα οικιακά είδη (ξύλο, πηλός, κόκαλο, κέρατο, πέτρα). Ωστόσο, σε ορισμένες ιστορικά διαμορφωμένες ομάδες, εντοπίζεται κάποια επιλεκτικότητα του υλικού, η οποία πιθανότατα οφείλεται στην εθνική παράδοση και στο σκοπό συγκεκριμένων εικόνων. Κάποιος μπορεί επίσης να μιλήσει για την επικράτηση ενός ή άλλου τύπου εικόνας σε επιμέρους κέντρα αρχαίας τέχνης. Η ανακάλυψη ειδωλίων ξένων τύπων σε τέτοια εστία υποδηλώνει την ύπαρξη επαφών μεταξύ του πληθυσμού διαφορετικών περιοχών. Τα ανθρωπόμορφα και ζωόμορφα ειδώλια, που μεταφέρουν ορισμένες εικόνες της αρχαίας μυθολογίας, ήταν αναμφίβολα αναπόσπαστα εξαρτήματα πολύ συγκεκριμένων θρησκευτικών τελετουργιών. Ανθρωποζωόμορφα ειδώλια, που βρέθηκαν σε μικρές ποσότητες, συμβόλιζαν την άρρηκτη σύνδεση του ανθρώπου με τη φύση γύρω του.

ανθρωπόμορφο πρόσωπο. Ροκ εικόνα. Νεολιθικός. Βράχοι Σερεμέτιεβο. Περιφέρεια Khabarovsk.

Ένα άλλο χαρακτηριστικό είδος καλών τεχνών στη νεολιθική εποχή ήταν τα βραχογραφήματα - πολυμορφικές συνθέσεις πλοκής όπου κυριαρχούσαν εικόνες ανθρώπων και ζώων. Τα πετρογλυφικά ήταν κοινά στη Βορειοδυτική Ευρώπη, στα Ουράλια, στη Σιβηρία, στην Υπερκαυκασία και στην Κεντρική Ασία. Τους χτυπούσαν σε βράχους ή βραχώδεις όχθες ποταμών («Βάρκες, ελάφια», II χιλιετία π.Χ., Καρελία).

Τέχνη της Εποχής του Χαλκού

Συνήθως, διακρίνονται δύο μεγάλες περίοδοι - η Ενεολιθική (Χαλκολίθινη Εποχή) - η μεταβατική περίοδος από την Εποχή του Λίθου στην Εποχή του Μετάλλου και η Εποχή του Χαλκού (III - II χιλιετία π.Χ.). Σημαντικά ορόσημα στην ιστορία της ανθρωπότητας συνδέονται με την Εποχή του Χαλκού. Πρώτα απ 'όλα, πρόκειται για την περαιτέρω εξάπλωση της παραγωγικής οικονομίας - γεωργίας και κτηνοτροφίας και την ανάπτυξη ενός νέου υλικού - του μετάλλου, κυρίως του χαλκού και των κραμάτων του. Στην αρχή της μεταλλικής εποχής, υπήρξε μια επέκταση των επαφών μεταξύ των λαών που ζούσαν σε τεράστιες περιοχές. Αυτή η διαδικασία ήταν ιδιαίτερα αισθητή στο έδαφος της στέπας Ευρασίας, όπου αναπτύσσεται μια παραγωγική κτηνοτροφική οικονομία από την Παλαιομεταλλική εποχή. Αυτό οφειλόταν σε μεγάλο βαθμό σε νέες τεχνικές εφευρέσεις, ειδικότερα, με την εμφάνιση ενός τροχοφόρου καροτσιού, και στην Ύστερη Εποχή του Χαλκού, με τη χρήση αλόγου για ιππασία.

Στην Εποχή του Χαλκού, με την εισαγωγή νέων μορφών οικονομίας και μεταλλικών εργαλείων, έλαβε χώρα ένας μεγάλος κοινωνικός καταμερισμός εργασίας, ο οποίος δημιούργησε συνθήκες τακτικής ανταλλαγής και αύξησε την ιδιοκτησιακή ανισότητα. Η βιοτεχνία διαχωρίζεται από τη γεωργία, η ανδρική εργασία γίνεται ολοένα και πιο σημαντική, γεγονός που οδηγεί τελικά στην εγκαθίδρυση της πατριαρχίας, την αδιαμφισβήτητη υπακοή στους πρεσβύτερους στη φυλετική κοινότητα.

Από το τέλος της Νεολιθικής, η τέχνη εμπλουτίζεται με όλο και περισσότερα νέα θέματα. Τα θέματα των εικόνων διευρύνονται, νέες μέθοδοι μετάδοσης εικόνων εμφανίζονται, ο ρόλος του εικονιστικού συμβολισμού αυξάνεται απότομα και η τάση απεικόνισης φανταστικών χαρακτήρων γίνεται όλο και πιο απτή. Από την άλλη πλευρά, υπάρχει η επιθυμία για σχηματοποίηση, απλοποίηση του σχεδίου. Οι εικόνες των ζώων εμφανίζονται όλο και λιγότερο. Γεωμετρικό στολίδι απλώνεται παντού, για το οποίο το κύριο πράγμα είναι το σημάδι.

Η τέχνη της Εποχής του Χαλκού έχει μια σειρά από χαρακτηριστικά. Γίνεται πιο ποικιλόμορφο και ευρύτερα κατανεμημένο γεωγραφικά. Πετρογλυφικά, εικόνες σε πέτρινες στήλες και πλάκες, γλυπτική, μικρές πλαστικές τέχνες, διακόσμηση, χρήση καλλιτεχνικών εικόνων στο σχεδιασμό εργαλείων και ειδών οικιακής χρήσης - όλα αυτά γίνονται ένα πανταχού παρόν φαινόμενο. Στην τέχνη αυτής της εποχής, για πρώτη φορά, είναι δυνατό να εντοπιστούν ζωντανές πλοκές που συνδέονται με τη μυθολογία των αρχαίων λαών, ιδιαίτερα των ινδοευρωπαϊκών. Οι εικόνες της αρχαίας τέχνης γίνονται ένα είδος «εικονιστικής γλώσσας», ένα σύστημα σημείων κατανοητό σε συγγενείς ομάδες του πληθυσμού. Αυτό το χαρακτηριστικό της αρχαίας τέχνης συνεχίζει να εκδηλώνεται πιο καθαρά στη διακόσμηση κεραμικών και άλλων ειδών οικιακής χρήσης.

Στις καλές τέχνες της Εποχής του Χαλκού, διακρίνονται δύο κύριοι τομείς: ανθρωπόμορφη και ζωόμορφη γλυπτική και είδη οικιακής χρήσης - ξύλινα, πηλό, πέτρα, κόκαλα και μπρούτζος, καθώς και δομές μεγαλιθικής αρχιτεκτονικής.

Για την αρχαία τέχνη του ευρωπαϊκού βορειοδυτικού, ένα είδος ανθρωπόμορφου αργίλου πλαστικού είναι εξαιρετικά χαρακτηριστικό. Μια ειδική ομάδα σε αυτό αποτελείται από μικρές ανθρώπινες φιγούρες με έντονα κυρτό σώμα. Παρά τις πλαστικές ιδιότητες του πηλού, οι οποίες καθιστούν δυνατή την ευρεία ποικιλία των μορφών, αυτές οι εικόνες γίνονται σε αυστηρά ρυθμισμένους κανόνες. Η ίδια η εικόνα είναι εξαιρετικά γενικευμένη: τα χέρια λείπουν, τα πόδια μεταφέρονται μαζί. Λεπτομέρειες όπως μια ογκώδης προεξέχουσα μύτη και μια «ζέλα» που κρέμεται πάνω από το πρόσωπο τονίζονται.

Μεταξύ των πρώιμων μνημείων της πρωτόγονης αγιοποιημένης τέχνης είναι ανθρωπόμορφα γλυπτά, ευρέως διαδεδομένα στις νότιες περιοχές της Ευρώπης και της Μεσογείου, συμπεριλαμβανομένων των αποκαλούμενων «πέτρινων γυναικών» της Βόρειας Θάλασσας και της Θάλασσας - κάθετα όρθιες, χονδρικά πελεκημένες πέτρινες πλάκες με περισσότερο ή λιγότερο ευδιάκριτα το κεφάλι και τα χέρια διπλωμένα στο στήθος τους. . Μεταξύ των πρόσθετων στοιχείων (τόξο, ράβδος, ραβδί), οι εικόνες μιας ζώνης και ενός ανθρώπινου ποδιού είναι οι πιο κανονικές. Τα σημάδια του φύλου δεν υποδεικνύονται πάντα στις στήλες, ωστόσο, ορισμένα έμμεσα στοιχεία δείχνουν ότι τα περισσότερα από τα ανθρωπόμορφα γλυπτά της Ύστερης Νεολιθικής και της Εποχής του Χαλκού αντιστοιχούν στο ρωσικό τους ψευδώνυμο «πέτρινη γυναίκα». Στη Γαλλία, όπου τέτοιες εικόνες βρίσκονται όχι μόνο σε στήλες, αλλά και με τη μορφή ανάγλυφων λαξευμένων στους τοίχους πολλών σπηλαίων, θεωρούνται η προσωποποίηση της νεολιθικής θεάς - της «προστάτιδας των νεκρών».

Υπάρχουν επίσης εικόνες ανθρώπων σε ένα δέντρο (Eastern Trans-Urals). Η ποικιλία των μορφών ανθρωπόμορφης γλυπτικής στην Πρώιμη Εποχή του Χαλκού δείχνει ξεκάθαρα ότι ήδη εκείνη την εποχή, ως αποτέλεσμα της επίγνωσης της κοινωνικής ουσίας του ανθρώπου από την πρωτόγονη συλλογικότητα, η εικόνα του κατέχει μια από τις κεντρικές θέσεις στο έργο της αρχαίας κυρίους.

Η γνώση της τεχνικής της χύτευσης του μπρούτζου διεύρυνε τις δημιουργικές δυνατότητες των αρχαίων δασκάλων. Εμφανίζονται χάλκινα αντικείμενα, εργαλεία, όπλα. Αρκετά συχνά οι λαβές από μπρούτζινα στιλέτα στεφανώνονται με κεφάλια ζώων, ιδίως αλκών. Κατασκευασμένα από μέταλλο, συνεχίζουν την παράδοση της αρχαίας ξυλογλυπτικής και κεράτινης.

Η τέχνη της χύτευσης του χαλκού ήταν ιδιαίτερα εμφανής στα αντικείμενα του θησαυρού Galich (μέσα της 2ης χιλιετίας π.Χ.), που βρέθηκαν στην περιοχή Kostroma και τώρα βρίσκονται στο Κρατικό Ιστορικό Μουσείο της Μόσχας. Ιδιαίτερα ενδιαφέρον παρουσιάζει το χάλκινο στιλέτο, η λαβή του οποίου στεφανώνεται με κεφάλι φιδιού με ανοιχτό στόμα. Στην σχισμή της λαβής υπάρχει μια εικόνα ενός ερπυσμού φιδιού. Ανάμεσα στα αντικείμενα του θησαυρού υπάρχει μια χάλκινη μάσκα-μάσκα, που επαναλαμβάνει τα κύρια χαρακτηριστικά των προσώπων των ανθρωπόμορφων ανδρικών ειδώλων. Στέφεται με δύο εικόνες προφίλ ζώων που κοιτάζουν προς αντίθετες κατευθύνσεις. Στον θησαυρό περιλαμβάνεται και η κούφια μορφή ζώου με μακριά ουρά και ρύγχος σε σχήμα «ράμφους». Γενικά, τα χάλκινα αντικείμενα του θησαυρού Galich είναι πιθανώς χαρακτηριστικά που σχετίζονται με τη διαμόρφωση του σαμανισμού.

Το σημαντικότερο φαινόμενο, που χαρακτηρίζει σχεδόν καθολικά την Εποχή του Χαλκού, ήταν η μεγαλιθική αρχιτεκτονική. Μνημεία μεγαλιθικής αρχιτεκτονικής συνδέθηκαν στενά με θρησκευτικά και λατρευτικά καθήκοντα και έτσι ξεπέρασαν τα όρια της άμεσης χρησιμότητας. Η συγκριτικά ομοιόμορφη φύση αυτών των αρχαίων αρχιτεκτονικών δομών, περίπου την ίδια εποχή με την εμφάνισή τους στην Ευρώπη, ο τεράστιος αριθμός και η ασυνήθιστα ευρεία κατανομή τους μαρτυρούν την ύπαρξη κάποιου είδους ομοιογενών πεποιθήσεων που υπήρχαν μεταξύ των διαφόρων λαών που έχτισαν αυτά τα γιγάντια μνημεία παντού από την Ιρλανδία στη Βιρμανία και την Κορέα, από τη Σκανδιναβία και τη Μαδαγασκάρη. Μόνο στη Γαλλία υπάρχουν περίπου τέσσερις χιλιάδες από αυτούς.

Υπάρχουν τρεις τύποι μεγαλιθικών δομών:

Menhirs- μοναχικές πέτρινες κολόνες σε σχήμα πούρου ύψους έως 20 μέτρων - φέρουν τα χαρακτηριστικά τόσο της αρχιτεκτονικής όσο και της γλυπτικής. Μερικές φορές σκαλίζονταν ανάγλυφα πάνω τους, μερικές φορές το σχήμα τους πλησίαζε την ανθρώπινη φιγούρα (συμβατικά, οι "πέτρινες γυναίκες" μπορούν επίσης να αποδοθούν σε μενίρ). Ανεγέρθηκαν σε ένα λόφο και η δύναμη της πρόσκρουσης στον θεατή επιτυγχανόταν αντιπαραβάλλοντας την περήφανα ανερχόμενη κάθετη μάζα ενός ισχυρού μονόλιθου με τις γύρω μικρές ξύλινες καλύβες ή πιρόγες.

Η αρχιτεκτονική αρχή εκφράζεται πιο έντονα σε ντολμέν- πιθανότατα ταφικές κατασκευές από αρκετούς καθαρά τοποθετημένους λίθους, καλυμμένους με φαρδιά οριζόντια πέτρινη πλάκα. Τα ντολμέν είναι ευρέως διαδεδομένα στη Δυτική Ευρώπη, τη Βόρεια Αφρική, την Κριμαία και το Κακάζ.

Πιο πολύπλοκα κτίρια cromlechs. Το πιο μεγαλειώδες από αυτά ανεγέρθηκε στο Στόουνχεντζ (αρχές της 2ης χιλιετίας π.Χ., Αγγλία) από τεράστιους χοντροκομμένους τετραεδρικούς ογκόλιθους μπλε πέτρας. Σε κάτοψη, πρόκειται για μια στρογγυλή πλατφόρμα με διάμετρο 30 μέτρων, κλειστή από τέσσερις δακτυλίους από κάθετα τοποθετημένες πέτρες, που συνδέονται με δοκούς που βρίσκονται πάνω τους, σχηματίζοντας ένα είδος γιγάντιου στρογγυλού χορού. Ο εσωτερικός δακτύλιος, στο κέντρο του οποίου υπάρχει μια πέτρινη πλάκα, πιθανώς ένας βωμός, αποτελείται από μικρά μενίρ.

Ως αποτέλεσμα των αρχαιολογικών ανασκαφών σε μεγαλιθικά μνημεία, είτε κάτω από αυτά είτε κοντά τους, συχνά ανακαλύπτονται ταφικοί χώροι. Αυτό οδηγεί τους αρχαιολόγους να ερμηνεύουν τα μνημεία ως τόπους ιδιαίτερης σημασίας για τα ταφικά τελετουργικά που τηρούσαν οι αγροτικές κοινότητες της περιοχής.

Στο New Grange (Ιρλανδία) υπάρχει ένας τεράστιος λόφος 11 μέτρων από πέτρες και τύρφη. Ένας διάδρομος εκτείνεται σε βάθος 24 μέτρων μέσα από τη βάση του τύμβου, επενδεδυμένος με ογκώδεις πέτρες από πάνω και κάτω. Τελειώνει με τρία δωμάτια, επίσης επενδεδυμένα με πέτρα. Ορισμένες μέρες, οι ακτίνες του ανατέλλοντος ηλίου διαπερνούν το διάδρομο και φωτίζουν την κεντρική αίθουσα, που βρίσκεται στα βάθη.

Στο Carnac (Βρετάνη, Γαλλία), σειρές από κάθετα όρθιες πέτρες εκτείνονταν για αρκετά χιλιόμετρα κατά μήκος της πεδιάδας. Σήμερα, έχουν απομείνει μόνο 3.000 από τις αρχικές 10.000 πέτρες. Αν και δεν βρέθηκε ούτε μία ταφή κάτω από τους μενίρ του Καρνάκ, υπάρχουν πολλοί μεγαλιθικοί τάφοι κοντά τους.

Η υπόθεση κάποιας άγνωστης ενοποιημένης πολιτιστικής παράδοσης υποστηρίζεται επίσης από το γεγονός ότι όχι μόνο η ίδια η ιδέα τέτοιων δομών, αλλά και ορισμένα σύμβολα και διακοσμητικά στοιχεία που συνδέονται με αυτές, συμπεριλαμβανομένων των ηλιακών ζωδίων, εξαπλώνονται. Η δυνατότητα σύνδεσης μεγαλιθικών δομών με τη λατρεία του ήλιου υποδηλώνεται επίσης από το γεγονός ότι ορισμένες από αυτές (για παράδειγμα, το Stonehenge) προσανατολίζονται με τον κύριο άξονά τους στο σημείο της ανατολής του ηλίου την ημέρα του θερινού ηλιοστασίου.

Η τέχνη στην αρχή της Εποχής του Σιδήρου

Η ευρεία χρήση του σιδήρου τελικά αντικατέστησε τα λίθινα εργαλεία και σταδιακά αντικατέστησε πλήρως τα χάλκινα εργαλεία την 1η χιλιετία π.Χ., γεγονός που οδήγησε σε περαιτέρω ταχεία ανάπτυξη της ανθρώπινης οικονομικής ζωής.

Τα πιο γνωστά έργα τέχνης εκείνης της περιόδου είναι χάλκινα και σιδερένια αντικείμενα που βρέθηκαν σε σκυθικούς τύμβους.

Για πρώτη φορά, ο κόσμος έμαθε για τους Σκύθες πριν από περισσότερα από 2,5 χιλιάδες χρόνια από τους Έλληνες, οι οποίοι στη συνέχεια άρχισαν να εξερευνούν την περιοχή της Βόρειας Μαύρης Θάλασσας και αντιμετώπισαν εδώ πολεμικές ημινομαδικές φυλές ειδικευμένων ιππέων. Ένα ολόκληρο βιβλίο αφιερώθηκε στους Σκύθες στην «Ιστορία» του από τον Ηρόδοτο (5ος αι. π.Χ.), ο οποίος, πιστεύεται, επισκέφτηκε ο ίδιος την περιοχή της Μαύρης Θάλασσας και διέσχισε αυτά τα μέρη.

Υπάρχουν δύο αντιλήψεις για τον όρο «Σκύθιοι»: εθνογραφική και γεωγραφική. Στην πραγματικότητα, οι Σκύθες ζούσαν στην περιοχή της Μαύρης Θάλασσας, μεταξύ του Δούναβη και του Δον. Τα ελληνικά και τα λατινικά κείμενα διατήρησαν αρκετά σκυθικά ονόματα και τοπωνύμια, από τα οποία είναι σαφές ότι η γλώσσα τους ανήκε στην ινδοϊρανική ομάδα της ινδοευρωπαϊκής γλωσσικής οικογένειας. Από τις σύγχρονες γλώσσες, η Οσετική είναι πιο κοντά στη Σκυθική. Στην εμφάνισή τους, καθώς και στους πολυάριθμους ορισμούς των κρανίων από ανασκαμμένες ταφές, οι Σκύθες ήταν αναμφίβολα Καυκάσιοι. Επομένως, τα «λοξά και άπληστα μάτια» του Μπλοκ είναι φαντασίωση του μεγάλου ποιητή. Συμβατικά, τέτοιες φυλές των Σκυθών ονομάζονται «ευρωπαϊκές».

Οι νομαδικές φυλές, κοντά στους Σκύθες στη γλώσσα και τον πολιτισμό, κατέλαβαν μια πολύ μεγαλύτερη περιοχή - ολόκληρη τη ζώνη των στεπών από το Ντον έως την περιοχή της Βαϊκάλης, συμπεριλαμβανομένων των πρόποδων και των ορεινών κοιλάδων του Tien Shan, του Pamir, του Hindu Kush, του Altai και του Sayan. . Οι πρόσφατες ανασκαφές έχουν βρει χαρακτηριστικά σκυθικά αντικείμενα όχι μόνο στο Xinjiang, όπου αυτό δεν προκαλεί έκπληξη, αλλά και στην ενδοχώρα της Κίνας, στο Ιράν και την Ανατολία. Ανάμεσα στους ιππείς των ασιατικών στεπών και των πρόποδων υπήρχαν επίσης πολλές διαφορετικές φυλές, τα ονόματα των οποίων αναφέρονται σε διάφορες αρχαίες πηγές. Στα ελληνικά, ιρανικά και κινέζικα κείμενα ονομάζονταν αντίστοιχα «Sauromats», «Massagets», «Saki», «se». Αυτοί είναι οι «Ασιάτες Σκύθες». Ανάμεσα στα πολυάριθμα ευρήματα στους τύμβους της Ευρωπαϊκής Σκυθίας, μαζί με αντικείμενα που φέρουν στοιχεία της ελληνικής και αρχαίας ανατολικής καλλιτεχνικής παράδοσης, μπορεί κανείς να δει και ένα «καθαρά» σκυθικό στυλ, το ίδιο στα υφολογικά του χαρακτηριστικά με τις εικόνες που βρέθηκαν στην Κεντρική Ασία. και τη Νότια Σιβηρία.

Δεδομένου ότι οι Σκύθες οδήγησαν έναν νομαδικό ή ημινομαδικό τρόπο ζωής, η κύρια γνώση για τον υλικό πολιτισμό τους διαμορφώθηκε από τα αποτελέσματα των ανασκαφών ταφικών τύμβων, τα οποία ονομάζονται υπό όρους "βασιλικά", καθώς ήταν σε αυτά τα πιο πολυτελή, βρέθηκαν πολύτιμα πράγματα. Τα λαμπρότερα και πλουσιότερα ευρήματα από τους σκυθικούς και αργότερα τους σαρματικούς τύμβους παρουσιάζονται στη συλλογή Ερμιτάζ, η οποία έχει συσσωρευτεί πάνω από 200 χρόνια. Αρχικά (από το 1726) φυλάσσεται στο πρώτο ρωσικό μουσείο - το Kunstkamera, και από το 1859, από τη δημιουργία της Αυτοκρατορικής Αρχαιολογικής Επιτροπής - στο Ερμιτάζ. Τώρα τα αρχαία αντικείμενα τέχνης των Σκυθών και των σχετικών φυλών της στέπας Ευρασίας βρίσκονται επίσης σε πολλά άλλα μουσεία στη Ρωσία (στη Μόσχα - στο Κρατικό Ιστορικό Μουσείο) και σε ξένες χώρες. Φυλάσσονται επίσης στα μουσεία της Ουκρανίας, του Καζακστάν, της Κιργιζίας, στα μουσεία της Τουρκίας, του Ιράν, του Αφγανιστάν, της Κίνας, της Μογγολίας, στις ΗΠΑ (Μετροπόλιταν), στη Γαλλία (Guimet, Saint-Germain en Le), στην Αγγλία ( Βρετανικό Μουσείο) και σε μια σειρά από ιδιωτικές συλλογές (για παράδειγμα, η συλλογή του A. Sackler στη Νέα Υόρκη). Τα μουσεία της Σιβηρίας αποθηκεύουν χιλιάδες αντικείμενα από σκυθικό καλλιτεχνικό μπρούτζο, που βρέθηκαν σε διαφορετικές εποχές, ξεκινώντας από τον 17ο αιώνα. και μέχρι σήμερα. Πολυάριθμα χρυσά και ασημένια στολίδια προέρχονται από τα βαρέλια της Σιβηρίας.

Οι πιο διάσημοι ταφικοί τύμβοι είναι το Chertomlyk (δεξιά όχθη του Δνείπερου) και το Kul-Oba (Κριμαία). Σε κάθε μεγάλο σκυθικό τύμβο θάβονταν υπηρέτες και παλλακίδες του νεκρού, καθώς και μέχρι και αρκετές δεκάδες χαλιναρισμένα και σαμαρισμένα άλογα. Σε έναν από τους μεγάλους ταφικούς τύμβους, βρέθηκαν περίπου 400 σκελετοί αλόγων, ένα ολόκληρο κοπάδι. Στους τύμβους βρέθηκε ένα παραδοσιακό «σετ» από προσωπικά στολίδια του αρχηγού, στολίδια αλόγων και όπλων, οικιακά είδη (κυρίως κύλικες). Πολυάριθμα και ποικίλα όπλα ήταν διακοσμημένα με χρυσές πλάκες, με ανάγλυφες εικόνες που κάλυπταν όλη σχεδόν την επιφάνεια από θηκάρια, φαρέτρα, λαβές, τσεκούρια κ.λπ. Χαρακτηριστικό γνώρισμα των σκυθικών τεχνών και χειροτεχνίας είναι η κυριαρχία του λεγόμενου «ζωικού στυλ», όπου η ολόσωμη εικόνα ενός ζώου συνδυαζόταν με μια διακοσμητική λύση λεπτομερειών.

Για παράδειγμα, ένα εύρημα θεωρείται μοναδικό - ένα κύπελλο από τον τύμβο Kul-Oba. Ένα στρογγυλεμένο ηλεκτρικό κύπελλο, διακοσμημένο στο κάτω μέρος με τυπικό ελληνικό σχέδιο, στο πάνω μισό καλύπτεται με εικόνες διατεταγμένες σε κύκλο, που αντιπροσωπεύουν ένα είδος διαδοχικής οπτικής αφήγησης. Υπάρχουν επτά φιγούρες ανδρών Σκυθών στην κύλικα, έξι από αυτές είναι διατεταγμένες σε τρία ζευγάρια και ένας Σκύθης που σχεδιάζει ένα τόξο φαίνεται χωριστά. Αυτή η έμφαση σάς επιτρέπει να δείτε την κεντρική φιγούρα σε αυτό. Ένα άλλο τόξο κρέμεται από τη ζώνη του. Δεδομένου ότι μόνο ένα τόξο περιλαμβανόταν στο συνηθισμένο σύνολο των Σκυθικών όπλων, τίθεται αμέσως το ερώτημα, ποια είναι η λειτουργία του δεύτερου; Το 1970, ο διάσημος σκυθολόγος της Μόσχας καθ. Ο D.S. Raevsky μελέτησε προσεκτικά διάφορες παραλλαγές του σκυθικού γενεαλογικού θρύλου, θραύσματα που διατηρούνται σε ελληνικά και λατινικά κείμενα. Από αυτές τις επιλογές, σχηματίστηκε η ακόλουθη κομβική πλοκή του μύθου για την καταγωγή των Σκυθών. Στη μυθολογία κάθε έθνους, υπάρχει ένας αρχέγονος πρόγονος, κατά κανόνα, ένας βασιλιάς. Μεταξύ των Σκυθών, τέτοιος πρόγονος ήταν ο βασιλιάς Ταργιτάι, που γεννήθηκε από το γάμο του Ουρανού και της Γης (ένα μυθολόγιο κοινό σε όλους τους ινδοευρωπαϊκούς λαούς). Είχε τρεις γιους (επίσης μια πολύ δημοφιλής κατάσταση που μετατράπηκε σε παραμύθια): Kolaksay, Lipoksay και Arpoksay. Νιώθοντας την προσέγγιση των γηρατειών και σκεπτόμενος τον κληρονόμο, ο Ταργκιτάι έθεσε έναν όρο στους γιους του: αυτός που μπορεί να τραβήξει το τόξο του και να ζωγραφιστεί με τη βασιλική θωρακισμένη ζώνη θα ανέβει στο βασίλειο. Ο μεγαλύτερος γιος άρχισε να τραβάει το τόξο, αλλά το τόξο ξέφυγε από τα χέρια του και τον χτύπησε στο σαγόνι. η κνήμη του μεσαίου γιου τραυματίστηκε από ένα επαναστατικό τόξο και μόνο ο μικρότερος γιος αντιμετώπισε το έργο και έγινε βασιλιάς.

συμπέρασμα

Η τέχνη στα πρώτα στάδια της ιστορικής της εξέλιξης δεν έχει ακόμη αναδειχθεί ως ανεξάρτητη σφαίρα της ανθρώπινης πνευματικής ζωής. Στην πρωτόγονη κοινωνία, υπήρχε μόνο ανώνυμη καλλιτεχνική δημιουργία, που ανήκε σε ολόκληρη την κοινωνία. Ήταν στενά συνυφασμένη με πρωτόγονες πεποιθήσεις, αλλά σε καμία περίπτωση δεν καθοριζόταν από αυτές. Η πρωτόγονη τέχνη αντανακλούσε τις πρώτες ιδέες του ανθρώπου για τον κόσμο γύρω του, χάρη σε αυτόν διατηρήθηκαν και μεταφέρθηκαν γνώσεις και δεξιότητες, οι άνθρωποι επικοινωνούσαν μεταξύ τους. Η τέχνη συνδέθηκε με την ανθρώπινη εργασιακή δραστηριότητα. Μόνο η καθημερινή εργασιακή εμπειρία επέτρεψε στους αρχαίους δασκάλους να δημιουργήσουν έργα που όχι μόνο ξεπερνούν τον αρχικό τους σκοπό, τις περισσότερες φορές μια λατρεία, αλλά εξακολουθούν να μας ενθουσιάζουν με την εκφραστικότητα των καλλιτεχνικών τους εικόνων.

Η πρωτόγονη τέχνη έπαιξε σημαντικό ρόλο στην ιστορία και τον πολιτισμό της αρχαίας ανθρωπότητας. Η φαντασία ενός ατόμου ενσωματώθηκε σε μια νέα μορφή ύπαρξης - καλλιτεχνική. Καθορίζοντας την εμπειρία της ζωής και τη στάση του σε ορατές εικόνες, ο πρωτόγονος άνθρωπος βάθυνε και διεύρυνε τις ιδέες του για την πραγματικότητα, εμπλούτισε τον πνευματικό του κόσμο.

Έχοντας μάθει να δημιουργεί εικόνες (γλυπτικές, γραφικές, εικονογραφικές), ένα άτομο έχει αποκτήσει κάποια δύναμη με την πάροδο του χρόνου. Η πρωτόγονη τέχνη αντανακλούσε τις πρώτες ιδέες του ανθρώπου για τον κόσμο γύρω του, χάρη σε αυτόν διατηρήθηκαν και μεταφέρθηκαν γνώσεις και δεξιότητες, οι άνθρωποι επικοινωνούσαν μεταξύ τους. Στην πνευματική κουλτούρα του πρωτόγονου κόσμου, η τέχνη άρχισε να παίζει τον ίδιο παγκόσμιο ρόλο που έπαιζε μια μυτερή πέτρα στην εργασιακή δραστηριότητα. Η μετατροπή των πρωτόγονων ανθρώπων σε ένα νέο είδος δραστηριότητας για αυτούς - την τέχνη - είναι ένα από τα μεγαλύτερα γεγονότα στην ιστορία της ανθρωπότητας.

Βιβλιογραφία

1. Alekseev V. P., Pershits A. I. History of primitive society: Textbook for universities. - Μ.: Γυμνάσιο, 1990.

2. Kravchenko A.I. Πολιτισμολογία: Εγχειρίδιο για τα πανεπιστήμια. - 3η έκδ. - Μ.: Ακαδημαϊκή εργασία, 2001

2. Larichev V. E. Μάγοι των σπηλαίων. - Novosibirsk: West Siberian Book Publishing House, 1980.

Ενας από χαρακτηριστικά πρωτόγονοςπολιτισμός είναι ... ή θεότητα, οδήγησε σε ειδικόςκίνηση κινητήρα, που... κοινωνίες, δηλ. επιτελεί ιδεολογική λειτουργία. Στο επίκεντρο των έργων τέχνηπρογραμμένος και ειδικά ...

Κοινωνίακαι κοινωνικές διαδικασίες

Περίληψη >> Κοινωνιολογία

Πολιτισμοί -" τέχνηΓια τέχνη". Σε αντίθεση με... άλλες διαδικασίες. Περισσότερο ΕΙΔΙΚΑοι θεωρίες είναι κατάλληλες για εκσυγχρονισμό... Μαρξισμός: πίστευαν ότι πρωτόγονος κοινωνίααντικαθίσταται από έναν σκλάβο τάξης, ... ή ομάδες σε κοινωνία. Ιδιαιτερότητεςσύγκρουση: ξεκάθαρο...

Μάθημα 4 Η εμφάνιση της τέχνης και των θρησκευτικών πεποιθήσεων

Στόχοι μαθήματος:

Εκπαιδευτικός: να προωθήσει τη διαμόρφωση της γνώσης των μαθητών σχετικά με την προέλευση της τέχνης και τις θρησκευτικές πεποιθήσεις.

Εκπαιδευτικός: συμβάλλουν στη διαμόρφωση ενός αισθήματος σεβασμού και ενδιαφέροντος για την ιστορία του λαού τους, της ανθρωπότητας στο σύνολό της. σχηματισμός και ανάπτυξη γνωστικού ενδιαφέροντος των μαθητών.

Ανάπτυξη: να προάγει τη γενική πολιτιστική, προσωπική και γνωστική ανάπτυξη των μαθητών, παρέχοντας τη δυνατότητα μάθησης.

Στόχοι μαθήματος:

ανάπτυξη σε μαθητές εκπαιδευτικού και επικοινωνιακού (βελτίωση δεξιοτήτων προφορικού λόγου), εκπαιδευτικό και ενημερωτικό (εργασία με χάρτη, σχολικό βιβλίο), εκπαιδευτικό και λογικό (εργασία με όρους και έννοιες, συγκριτικά χαρακτηριστικά κυνηγετικών τεχνικών αρχαίων και αρχαίων ανθρώπων, τρόπος ζωής) δεξιότητες και ικανότητες ;

ο σχηματισμός της στάσης των μαθητών για την εργασία και τη γνωστική δραστηριότητα ως την κύρια διαφορά μεταξύ του ανθρώπου και των ζώων και του κύριου παράγοντα ανάπτυξης.

να διαμορφώσει τις γνώσεις των μαθητών για την προέλευση της τέχνης, τα αρχαιότερα μνημεία στην επικράτεια της χώρας μας.

να διαμορφώσει τις γνώσεις των μαθητών σχετικά με την προέλευση των θρησκευτικών ιδεών και τελετουργιών.

σχηματισμός εννοιών: ροκ τέχνη, ψυχή, "χώρα των νεκρών", ιεροτελεστία μαγείας, θρησκευτικές πεποιθήσεις.

Τύπος μαθήματος: σε συνδυασμό

Μαθησιακή Προσέγγιση : προβληματική δραστηριότητα προσανατολισμένη στην προσωπικότητα.

ΜΕΘΟΔΟΙ ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΑΣ: επεξηγηματική-παραστατική μέθοδος παρουσίασης προβλήματος.

Μορφές εργασίας των μαθητών στο μάθημα: μετωπική, ατομική, ατμόλουτρο.

Αρχές οργάνωσης μαθήματος: ο ελάχιστος αριθμός επιστημονικών εννοιών, η εμπλοκή του μέγιστου αριθμού καναλιών αντίληψης, συναισθηματικός πλούτος, σύνδεση με ανάγκες, δυνατότητα μέτρησης εννοιών, τόνωση της ανεξάρτητης δραστηριότητας των μαθητών, ανταγωνιστικότητα.

Έννοιες και όροι: ροκ τέχνη, ψυχή, «χώρα των νεκρών», ιεροτελεστία μαγείας, θρησκευτικές πεποιθήσεις.

Περιγραφή του απαραίτητου τεχνικού εξοπλισμού για το μάθημα : εγχειρίδιο Γενική ιστορία. Αρχαία παγκόσμια ιστορία. 5η τάξη: εγχειρίδιο για εκπαιδευτικά ιδρύματα / Α. A. Vigasin, G.I. Γκόντερ, Ι.Σ. Sventsitskaya; εκδ. Α.Α. Iskenderov. - M .: Εκπαίδευση, 2012, υπολογιστής με δυνατότητα αναπαραγωγής παρουσιάσεων και αρχείων πολυμέσων σε μεγάλη οθόνη, παρουσίαση PowerPoint .

Δομή και πορεία του μαθήματος:

όργανο

Ελέγχεται η ετοιμότητα της τάξης για το μάθημα, σημειώνονται οι απόντες. Ανακοινώνεται το θέμα και οι στόχοι του μαθήματος. Το θέμα γράφεται από τον δάσκαλο στον πίνακα, οι μαθητές σε τετράδια.

II. Έλεγχος του υλικού που μελετήθηκε.

1 Μετωπικές, προφορικές, σύντομες απαντήσεις από το πάτωμα στις ερωτήσεις του δασκάλου

Πότε εγκαταστάθηκαν οι πρώτοι άνθρωποι στη χώρα μας;

Τι αλλαγές είχαν σε σύγκριση με τους αρχαιότερους ανθρώπους;

Πώς έχει αλλάξει το κλίμα;

Γιατί κατέστη δυνατό για τους ανθρώπους να ζουν σε μέρη με κρύους παγωμένους χειμώνες;

Πώς έμοιαζε η κατοικία των ανθρώπων εκείνης της εποχής;

2. Αναλυτική απάντηση στον πίνακα

Κυνήγι. Αλλαγές κυνηγιού.

Αφού απαντήσει, ο μαθητής καλείται να συγκρίνει

3. Μήνυμα μαθητή «Μαμούθ». Οι μαθητές ακούν και στη συνέχεια κάνουν ερωτήσεις σχετικά με το θέμα του μηνύματος. Αξιολογείται τόσο η δουλειά του ομιλητή όσο και η ποιότητα των ερωτήσεων που τίθενται.

Αν χρειαστεί, άλλοι μαθητές ή ο δάσκαλος βοηθά τον ομιλητή, συμπληρώνει την απάντησή του. Διευκρινίζεται ότι τα μαμούθ ήταν διαφορετικών ειδών. Τα μικρότερα έχουν ύψος έως 2 μέτρα και βάρος έως 900 κιλά, και τα μεγαλύτερα είδη έχουν ύψος περίπου 5 μέτρα και ζυγίζουν 12 τόνους, που είναι δύο φορές βαρύτερο από το μεγαλύτερο σύγχρονο ζώο της ξηράς - τον αφρικανικό ελέφαντα. Προτείνεται η σύγκριση του μαμούθ σε μέγεθος με ορισμένα σύγχρονα αντικείμενα.

4. Αναλυτική απάντηση στον πίνακα

φυλετικές κοινότητες.

Συμπληρωματική ερώτηση . Ποια σημάδια μιας φυλετικής κοινότητας εκφράζει τη λέξη «κοινότητα»; Ποια είναι τα σημάδια της λέξης «γενόσημο»;

5. Εκτέλεση δοκιμαστικής εργασίας.

Προφορικά, απαντήσεις από το πάτωμα

Επιλέξτε τη σωστή επιλογή και συμπληρώστε την πρόταση

Η εμφάνιση νέων εργαλείων εργασίας συνδέθηκε με

III . Προετοιμασία για εκμάθηση νέου υλικού

Δήλωση προβλήματος.

IV . Εκμάθηση νέου υλικού

Μετωπική, προφορική, επεξηγηματική και ενδεικτική αφήγηση με στοιχεία συνομιλίας και χρήση ΤΠΕ (παρουσίαση PowerPoint ).

1 Ανακάλυψη σπηλαιογραφίας

Το 1878 στην Ισπανία, ο αρχαιολόγος Sautuola και η κόρη του πήγαν στο σπήλαιο της Altamira. Όταν ο Sautuola άναψε τη δάδα, είδαν εικόνες ζωγραφισμένες στους τοίχους και την οροφή της σπηλιάς. Αργότερα ανακαλύφθηκαν και άλλα σπήλαια με σχέδια αρχαίων καλλιτεχνών. Ανάμεσα στις εικόνες είναι εύκολα αναγνωρίσιμοι βίσονες και ελάφια, αρκούδες και ρινόκεροι. Όλα τα σχέδια έγιναν με εκπληκτική δεξιοτεχνία. Υπήρχαν εικόνες ζώων με μεγάλο αριθμό ποδιών - έτσι προσπάθησαν οι καλλιτέχνες να μεταφέρουν την κίνηση

Ο αρχαιολόγος που ανακάλυψε τη ζωγραφική του σπηλαίου πρότεινε ότι δημιουργήθηκε από πρωτόγονους κυνηγούς πριν από πολλές χιλιάδες χρόνια. Σε τι βασίστηκε η υπόθεση του; 1) απεικονίζονται βίσωνες - ζώα που έχουν πεθάνει από καιρό. 2) οστά ενός άλλου εξαφανισμένου ζώου βρέθηκαν κοντά - μια αρκούδα σπηλαίου και θραύσματα από πέτρινα εργαλεία. 3) οι καλλιτέχνες δεν χρησιμοποίησαν σύγχρονα χρώματα, αλλά έγχρωμο πηλό - ώχρα, οι αποθέσεις του οποίου βρέθηκαν στο ίδιο σπήλαιο. Αλλά σχεδόν κανένας από τους σύγχρονους επιστήμονες δεν πίστευε ότι οι εικόνες του βίσωνα δημιουργήθηκαν από πρωτόγονους ανθρώπους. Πώς καταλαβαίνετε το γιατί. Τι αντιρρήσεις είχαν οι επιστήμονες; Μερικοί μαθητές μπορεί να κάνουν σωστές εικασίες («οι επιστήμονες πίστευαν ότι οι άνθρωποι δεν μπορούσαν να ζωγραφίσουν ακόμα τόσο όμορφα»), τις οποίες ο δάσκαλος βοηθά να τεκμηριωθούν.

2. Γρίφοι αρχαίων σχεδίων

Εργαστείτε με εικονογραφήσεις σχολικών βιβλίων.

Δείτε τις εικόνες των βραχογραφιών στις σελίδες 17-19 του σχολικού βιβλίου. Τι βλέπετε πάνω τους;

Πολλά σχέδια περιέχουν γρίφους - ακατανόητα σημάδια και αντικείμενα, άτομα με κεφάλια πουλιών ή με ενδυμασία παρόμοια με διαστημική στολή. Αλλά το πιο σημαντικό, δεν μπορούμε να καταλάβουμε γιατί οι σκηνές κυνηγιού ήταν ζωγραφισμένες σε δυσπρόσιτες, σκοτεινές σπηλιές.

3. Ζωγραφική και μαγική τελετουργία

Γιατί πιστεύετε ότι οι πρωτόγονοι άνθρωποι ζωγράφιζαν συχνά πεθαμένα ζώα χτυπημένα από δόρατα και βέλη; Πριν από 30 χιλιάδες χρόνια οι άνθρωποι εξακολουθούσαν να εξαρτώνται από τις δυνάμεις της φύσης. δεν ήξεραν πώς να αντιμετωπίσουν τις δασικές πυρκαγιές, τις πλημμύρες, τις ασθένειες και συχνά υπέφεραν από την πείνα. Σε αντίθεση με τους πιο αρχαίους ανθρώπους, «ένας λογικός άνθρωπος» ήθελε να καταλάβει γιατί οι άνθρωποι αρρωσταίνουν και πεθαίνουν, τι καθορίζει τη συγκομιδή φρούτων και μούρων στο δάσος και την τύχη στο κυνήγι. Μερικές φορές το δάσος ήταν γεμάτο κυνήγι, το ποτάμι άφθονο ψάρια, αλλά ξαφνικά εξαφανίστηκαν και τα δύο. Πού πήγαν τα ζώα; Γιατί δεν πιάνονται τα ψάρια;

Δεν υπήρχε αρκετή γνώση για σωστές απαντήσεις, οι άνθρωποι άρχισαν να πιστεύουν ότι η φύση ελέγχεταιυπερφυσικός δύναμη. Υπάρχει η πεποίθηση ότι υπερφυσικές δυνάμεις μπορούν να προσελκυστούν για να βοηθήσουν τον εαυτό τους, για παράδειγμα, να μαγέψουν το θηρίο, απεικονίζοντάς το ως τραυματισμένο και ετοιμοθάνατο, και αν απεικονίσεις ένα τέτοιο θηρίο σε μια σπηλιά, σίγουρα θα πέσει σε παγίδα.

Είναι πιθανό ότι τελετουργικές τελετές πραγματοποιήθηκαν πριν από τα σχέδια - οι κυνηγοί, όπως ήταν, επεξεργάζονταν την πορεία του μελλοντικού κυνηγιού. Κοιτάξτε την εικόνα στη σελίδα 24

4. Η άνοδος της θρησκείας

Εκείνες τις μέρες, οι άνθρωποι άρχισαν να πιστεύουν στους λυκάνθρωπους, στις θαυματουργές ιδιότητες των μεμονωμένων αντικειμένων. Οι άνθρωποι άρχισαν να αποθεώνουν τα φαινόμενα της φύσης. Ανίκανος να εξηγήσει τη φύση της εμφάνισης των ονείρων, ο αρχαίος άνθρωπος άρχισε να πιστεύει στην ύπαρξη της ψυχής. Ο φόβος για τα φυσικά στοιχεία, η αδυναμία να εξηγηθούν τα φαινόμενα του γύρω κόσμου οδήγησαν στην εμφάνιση θρησκευτικών ιδεών.

5. Αρχαίες πέτρινες κατασκευές

Από τους πρωτόγονους χρόνους, τεράστιες κατασκευές που ονομάζονται μεγαλίθοι έχουν φτάσει σε εμάς. Το πιο γνωστό από αυτά είναι το συγκρότημα Stonehenge στην Αγγλία. Οι αρχαίοι οικοδόμοι έχτισαν μια κατασκευή από σαράντα πέτρινες πλάκες βάρους δεκάδων τόνων η καθεμία. Πάνω από το μυστήριο του Στόουνχεντζ, οι επιστήμονες αγωνίζονται για αρκετές δεκαετίες.

Σύμφωνα με μια εκδοχή, το συγκρότημα είναι ένα αστρονομικό ημερολόγιο, καθώς πολλές πλάκες είναι προσανατολισμένες στα πιο σημαντικά αστέρια και ο Ήλιος, η Σελήνη και τα αστέρια είναι ορατά μέσα από τα περάσματα τις βασικές ημέρες του χρόνου.

V . Αγκυροβολία

1 Παράλληλα στην πορεία εκμάθησης νέου υλικού.

2 Συζητήστε με τους μαθητές και απαντήστε στην ερώτησηΤι προκάλεσε την εμφάνιση της τέχνης και της θρησκείας;

3 Κοιτάξτε την εικόνα «Σκηνή με έναν τραυματισμένο βίσονα και έναν κυνηγό» στη σελίδα 19. Τι πιστεύετε ότι ήθελε να δείξει ο καλλιτέχνης με αυτήν την εικόνα; Τι θα μπορούσε να έχει προηγηθεί μιας τέτοιας εικόνας;

4 Συζήτηση για ερωτήσεις:

Γιατί οι πρωτόγονοι καλλιτέχνες απεικόνιζαν μαμούθ, βίσονες, άλογα, ελάφια;

Τι ρόλο έπαιξαν αυτά τα ζώα στη ζωή τους;

Τι ονομάζεται θρησκεία, θρησκευτικές πεποιθήσεις;

Υπήρχε πάντα η θρησκεία;

Πότε προέκυψε;

Γιατί προέκυψαν οι θρησκευτικές πεποιθήσεις;

Ποιες είναι οι παλαιότερες θρησκευτικές πεποιθήσεις που γνωρίζετε;

Ποια λέξη μπορεί να αντικαταστήσει τις παρακάτω εκφράσεις:

Η πίστη σε θεούς και πνεύματα...(θρησκεία).

Εικόνες σεβαστών θεών και πνευμάτων - ...(ζωγραφική).

Δώρα σε θεούς και πνεύματα -...(θυσία).

Ήττα με δόρατα ζωγραφισμένου ζώου - ...(τελετουργία μαγείας).

Πλάσματα που ήταν η φαντασίωση των αρχαίων ανθρώπων - ...(λυκάνθρωποι).

5 Περιγράψτε την εικόνα «Τελετουργία μαγείας πριν από το κυνήγι». Τι κάνουν αυτοί οι άνθρωποι? Γιατί και γιατί; Τι φαινόμενο δείχνει αυτή η εικόνα;

V . Εργασία για το σπίτι

VI . Συνοψίζοντας

1. Αντανάκλαση.ανακλαστικός κύκλος.
1) Όλοι οι συμμετέχοντες στην παιδαγωγική αλληλεπίδραση κάθονται σε κύκλο.
2) Ο δάσκαλος ορίζει τον αλγόριθμο ανάκλασης:

τι καινούργιο έμαθες;

τι ένιωσες;

ποιοι είναι οι λόγοι για αυτό;

Πώς θα βαθμολογούσατε τη συμμετοχή σας στο μάθημα;
3) Όλοι οι συμμετέχοντες εκφράζουν τη γνώμη τους.
4) Ο δάσκαλος συμπληρώνει τον αναστοχαστικό κύκλο συνοψίζοντας τις πληροφορίες που έλαβε.

2. Περίληψη του μαθήματος

3. Αξιολόγηση του μαθήματος

Εξηγήστε τη σημασία των λέξεων: σπηλαιογραφία, μαγεία, ψυχή, «γη των νεκρών», θρησκευτικές πεποιθήσεις.

• Σπηλαιογραφία - εικόνες σε σπηλιές, φτιαγμένες από αρχαίους ανθρώπους, ένα από τα είδη της πρωτόγονης τέχνης.
• Η μαγεία είναι η πρακτική της μαγείας ως τέχνη κατά την οποία ο μάγος δηλώνει επαφή με υπερφυσικές δυνάμεις (δαίμονες, πνεύματα προγόνων, φύση και άλλα).
• Ψυχή - σύμφωνα με θρησκευτικές και ορισμένες φιλοσοφικές πεποιθήσεις, μια αθάνατη ουσία, μια άυλη ουσία, στην οποία εκφράζεται η θεία φύση και ουσία του ανθρώπου.
• "Γη των νεκρών" - σύμφωνα με τις θρησκευτικές πεποιθήσεις, αυτή είναι η μετά θάνατον ζωή, όπου πηγαίνει η ψυχή ενός αποθανόντος.
• Θρησκευτικές πεποιθήσεις - πεποιθήσεις που εμφανίστηκαν μεταξύ των πρωτόγονων ανθρώπων στη μαγεία, στην ψυχή, στη μετά θάνατον ζωή.

Δοκίμασε τον εαυτό σου

1. Πώς ανακαλύφθηκε η σπηλαιογραφία;

Το 1879, ο Ισπανός ερασιτέχνης αρχαιολόγος Marcelino-Sans de Sautuola, μαζί με την 9χρονη κόρη του, έπεσαν κατά λάθος στο σπήλαιο Altamira στη Βόρεια Ισπανία, οι θόλοι του οποίου ήταν διακοσμημένοι με πολλά σχέδια ζώων που είχαν φτιαχτεί από αρχαίους ανθρώπους. Η ανακάλυψη, που δεν είχε ανάλογα, σόκαρε εξαιρετικά τον ερευνητή και τον ενθάρρυνε να τη μελετήσει προσεκτικά. Στη συνέχεια, έργα πρωτόγονης τέχνης βρέθηκαν σε πολλά άλλα σπήλαια στα οποία ζούσαν αρχαίοι άνθρωποι.

2. Γιατί οι πρωτόγονοι καλλιτέχνες απεικόνιζαν μαμούθ, βίσονες, ελάφια, άλογα; Τι ρόλο έπαιξαν αυτά τα ζώα στη ζωή των ανθρώπων;

Οι πρώτοι καλλιτέχνες ζωγράφιζαν τα ζώα που κυνηγούσαν. Οι συγγραφείς κατάφεραν να μεταφέρουν την ακριβή εμφάνιση και τον χαρακτήρα των ζώων: τα ελάφια αποδείχτηκαν ευαίσθητα και σε εγρήγορση, τα άλογα ήταν γρήγορα και γρήγορα, τα μαμούθ ήταν ογκώδη, βαριά με ψηλό κυρτό αυχένα. Αυτά τα ζώα έπαιξαν τεράστιο ρόλο στη ζωή των πρωτόγονων ανθρώπων, που χρησιμοποιούσαν το κρέας τους για φαγητό, φλέβες - ως υλικό στερέωσης, κόκαλα - για την κατασκευή άκρων και άλλα εργαλεία, δέρματα - για την κατασκευή ρούχων.

3. Ποιες αρχαίες θρησκευτικές πεποιθήσεις γνωρίζετε;

Οι αρχαίοι άνθρωποι πίστευαν στη μαγεία του κυνηγιού, στην ανθρώπινη ψυχή και στη «γη των νεκρών», όπου πηγαίνουν οι ψυχές των προγόνων.

4. Πώς φαντάζονταν οι πρωτόγονοι άνθρωποι τη ζωή των προγόνων τους στη «γη των νεκρών»;

Οι πρωτόγονοι άνθρωποι φαντάζονταν τη ζωή των ψυχών των προγόνων τους στη «γη των νεκρών» παρόμοια με τη δική τους ζωή. Οι ψυχές των προγόνων μετακομίζουν σε μια μακρινή «χώρα των νεκρών», ζουν εκεί σε φυλετικές κοινότητες, κυνηγούν, ψαρεύουν και συλλέγουν βρώσιμα φρούτα. Θάβοντας έναν συγγενή, οι άνθρωποι έβαλαν στον τάφο του ό,τι ήταν απαραίτητο για να ταξιδέψει στη «γη των νεκρών» και για τη ζωή σε αυτή τη χώρα: φαγητό και δυνατά παπούτσια, ρούχα, όπλα, κοσμήματα.

Σκεφτείτε και συζητήστε

1. Τι ήθελε να πει ο καλλιτέχνης όταν δημιούργησε τη σκηνή με τον βίσονα και τον νικημένο κυνηγό (δείτε την εικόνα στη σελ. 19); Μαντέψτε τι προηγήθηκε αυτού που απεικονίζεται.

Πιθανώς, ο καλλιτέχνης απαθανάτισε την ιστορία ενός από τα κυνήγια στο οποίο πέθανε ένα μέλος της κοινότητας, αλλά ο βίσονας νικήθηκε, ενώ οι κυνηγοί κατάφεραν να αποφύγουν να συναντήσουν τον ρινόκερο. Ίσως αυτό είναι μέρος της λεγόμενης πρωτόγονης «κυνηγετικής μαγείας», και το σχέδιο συμβολίζει και προβλέπει ένα επιτυχημένο κυνήγι, αποφεύγοντας τον κίνδυνο από μεγαλύτερα ζώα, αλλά δείχνει επίσης το αναπόφευκτο των θυμάτων κατά τη διάρκεια του κυνηγιού.

2. Γιατί μερικές φορές οι πρωτόγονοι καλλιτέχνες απεικόνιζαν ένα χέρι στο σώμα ενός ζώου ζωγραφισμένο σε μια σπηλιά;

Ίσως έτσι προσπάθησαν οι πρωτόγονοι καλλιτέχνες να δείξουν τη δύναμη του ανθρώπου πάνω στα ζώα, δηλ. οικόσιτο ζώο.

3. Για ποιους σκοπούς οι αρχαιολόγοι σκάβουν αρχαίους τάφους; Τι και γιατί μπορεί να βρεθεί σε αυτά; (Δείτε το σχέδιο στη σελίδα 19.)

Οι πρωτόγονοι άνθρωποι πίστευαν ότι όταν πεθαίνει, η ψυχή ενός συγγενή πηγαίνει σε μια μακρινή «γη των νεκρών», όπου συνεχίζει να ζει, να κυνηγά και να απολαμβάνει τους καρπούς του κυνηγιού και της συλλογής. Για να είναι καλό το μονοπάτι της ψυχής προς τη «γη των νεκρών» και τη μετά θάνατον ζωή, οι άνθρωποι βάζουν στον τάφο ό,τι μπορεί να χρειαστεί ο αποθανών στην πορεία: ρούχα, όπλα, κοσμήματα. Οι αρχαιολόγοι σκάβουν αρχαίους τάφους για να μάθουν περισσότερα για τον νεκρό. Από τα οστά μπορείτε να προσδιορίσετε ποιος ήταν το άτομο, πώς έμοιαζε, πώς έζησε, πώς πέθανε. Και σύμφωνα με τα πράγματα στον τάφο, οι επιστήμονες μπορούν να περιγράψουν τη ζωή και το επίπεδο ανάπτυξης της κοινότητας. Το σύνολο τέτοιων δεδομένων καθιστά δυνατό να μάθουμε πού και πώς εμφανίστηκαν οι πρόγονοι του σύγχρονου ανθρώπου, να καθορίσουμε το μονοπάτι που έχει περάσει η ανθρωπότητα στην ανάπτυξή της.

Συνοψίστε και βγάλτε συμπεράσματα

Ποιοι ονομάζονται πρωτόγονοι άνθρωποι; Πού και πότε, σύμφωνα με τους επιστήμονες, ζούσαν οι αρχαιότεροι άνθρωποι;

Οι πρωτόγονοι άνθρωποι είναι εκπρόσωποι πολυάριθμων ανθρωποειδών ειδών που έζησαν πριν από την εποχή της εφεύρεσης της γραφής, μετά την οποία υπάρχει η δυνατότητα ιστορικής έρευνας με βάση τη μελέτη γραπτών πηγών. Ο άνθρωπος έχει διανύσει πολύ δρόμο εξέλιξης από τους πρωτόγονους πιθήκους, τον Αυστραλοπίθηκο, τον Homo habilius, τον Homo erectus (Homo erectus) έως τον Homo sapiens.

Η ανθρώπινη εξέλιξη έχει 5 εκατομμύρια χρόνια. Ο αρχαιότερος πρόγονος του σύγχρονου ανθρώπου - ένας επιδέξιος άνθρωπος (Homo habilius) εμφανίστηκε στην Ανατολική Αφρική πριν από 2,4 εκατομμύρια χρόνια. Ήξερε να φτιάχνει φωτιά, να χτίζει απλά καταφύγια, να μαζεύει φυτικές τροφές, να δουλεύει πέτρες και να χρησιμοποιεί πρωτόγονα πέτρινα εργαλεία. Πολλά πέτρινα εργαλεία διαφόρων σχημάτων και μεγεθών έχουν βρεθεί στο φαράγγι Olduvai (Τανζανία).

Ένας επιδέξιος άνθρωπος ζούσε μόνο στην Αφρική. Ο Homo erectus ήταν ο πρώτος που εγκατέλειψε την Αφρική και διείσδυσε στην Ασία και μετά στην Ευρώπη. Εμφανίστηκε πριν από 1,85 εκατομμύρια χρόνια και εξαφανίστηκε πριν από 400 χιλιάδες χρόνια. Πετυχημένος κυνηγός, εφηύρε πολλά εργαλεία, απέκτησε σπίτι και έμαθε να χρησιμοποιεί τη φωτιά. Τα εργαλεία που χρησιμοποιούσε ο Homo erectus ήταν μεγαλύτερα από τα εργαλεία των πρώιμων ανθρωπιδών (ο άνθρωπος και οι κοντινότεροι πρόγονοί του). Στην κατασκευή τους, χρησιμοποιήθηκε μια νέα τεχνολογία - επενδύοντας ένα κενό πέτρας και στις δύο πλευρές. Αντιπροσωπεύουν το επόμενο στάδιο του πολιτισμού - το Acheulean, που πήρε το όνομά του από τα πρώτα ευρήματα στο Saint-Acheul, ένα προάστιο της Amiens στη Γαλλία.

Συγκρίνετε αρχαίους ανθρώπους και λογικούς ανθρώπους. Ποια είναι η διαφορά μεταξύ τους; Ποια είναι η ομοιότητα;

Ο αρχαίος άνθρωπος έμοιαζε πολύ με μαϊμού. Είχε ένα τραχύ πρόσωπο με μια πλατιά, πεπλατυσμένη μύτη, μια βαριά κάτω γνάθο χωρίς πηγούνι και ένα μέτωπο που υποχωρούσε. Πάνω από τα φρύδια ήταν ένας κύλινδρος. Το βάδισμα των ανθρώπων δεν ήταν ακόμα πολύ ίσιο, πηδούσαν, με μακριά χέρια κρέμονταν κάτω από τα γόνατα. Οι άνθρωποι δεν ήξεραν πώς να μιλήσουν ακόμα. Ο Homo sapiens διέφερε από τους αρχαίους ανθρώπους σε μια σειρά ανατομικών χαρακτηριστικών, σε σχετικά υψηλό επίπεδο ανάπτυξης υλικού και μη υλικού πολιτισμού (συμπεριλαμβανομένης της κατασκευής και χρήσης εργαλείων), στην ικανότητα άρθρωσης του λόγου και στην ανάπτυξη της αφηρημένης σκέψης.

Ωστόσο, οι αρχαιότεροι άνθρωποι και οι λογικοί άνθρωποι είχαν επίσης ομοιότητες. Όλοι τους ζούσαν σε ομάδες, πραγματοποιούσαν κοινές δραστηριότητες για την εξόρυξη τροφής, τη διευθέτηση κατοικιών και την προστασία από τα αρπακτικά.

Ποιοι ήταν οι παλαιότεροι καλλιτέχνες στη Γη που απεικονίστηκαν; Τι γνωρίζετε για τις θρησκευτικές πεποιθήσεις των πρωτόγονων ανθρώπων;

Οι αρχαίοι καλλιτέχνες απεικόνιζαν ζώα, ανθρώπους και σκηνές κυνηγιού στις σπηλιές στις οποίες ζούσαν. Λόγω της αρχαιότητας των βραχογραφιών, δεν υπάρχουν αξιόπιστες αποδείξεις για τους λόγους δημιουργίας και σημασίας της σπηλαιογραφίας. Οι σύγχρονοι ερευνητές έχουν μια σειρά από υποθέσεις σχετικά με τη σημασία τους. Η επιστήμη δεν μπόρεσε να αναπτύξει συναίνεση σχετικά με το σκοπό και τα νοήματα που βάζουν οι αρχαίοι καλλιτέχνες στο έργο τους. Ορισμένοι μελετητές προτείνουν ότι οι βραχογραφίες χρησίμευαν ως μέρος των τελετουργιών της «μαγείας του κυνηγιού» ​​και, σύμφωνα με τις ιδέες των πρωτόγονων ανθρώπων, υποτίθεται ότι έφερναν καλή τύχη στο κυνήγι. Άλλοι μελετητές, βασιζόμενοι στα παραδείγματα φυλών που εξακολουθούν να ζουν με το κυνήγι και τη συλλογή, πιστεύουν ότι η ζωγραφική των σπηλαίων είναι μέρος των σαμανικών πεποιθήσεων των πρωτόγονων ανθρώπων και ότι τα σχέδια δημιουργήθηκαν από σαμάνους της φυλής που εισήλθαν σε κατάσταση έκστασης και αιχμαλώτισαν τα οράματά τους. πιθανώς προσπαθεί να αποκτήσει κάποιες ειδικές δυνάμεις.

Οι πρωτόγονοι άνθρωποι είχαν τις δικές τους θρησκευτικές πεποιθήσεις. Πίστευαν στη μαγεία του κυνηγιού, εκτελώντας τελετουργίες πριν από το κυνήγι. Πίστευαν επίσης στην ύπαρξη μιας ανθρώπινης ψυχής, η οποία πετούσε έξω από το σώμα ενώ το άτομο κοιμόταν, και ζούσε τη δική της ζωή. Και όταν ένας άνθρωπος πέθαινε, η ψυχή του πήγαινε σε μια μακρινή «γη των νεκρών», όπου συνέχιζε να ζει και να κυνηγά. Για να εξασφαλίσουν το μακρύ ταξίδι της ψυχής στη μετά θάνατον ζωή, οι αρχαίοι άνθρωποι έβαζαν στον τάφο του νεκρού ό,τι μπορούσε να χρειαστεί στη μετά θάνατον ζωή: ρούχα, όπλα, κοσμήματα κ.λπ.