Σπίτι › Κινητήρας › Τι είναι ένα είδος στη λογοτεχνία, λίστα και παραδείγματα. Επικά είδη λογοτεχνίας Είδος ποικιλία του έργου

Τι είναι ένα είδος στη λογοτεχνία, λίστα και παραδείγματα. Επικά είδη λογοτεχνίας Είδος ποικιλία του έργου

Κάθε λογοτεχνικό είδος χωρίζεται σε είδη, τα οποία χαρακτηρίζονται από κοινά χαρακτηριστικά σε μια ομάδα έργων. Υπάρχουν επικά, λυρικά, λυρικά επικά είδη, είδη δραματουργίας.

επικά είδη

Παραμύθι(λογοτεχνικό) - ένα έργο σε πεζογραφία ή ποιητική μορφή, βασισμένο στις λαογραφικές παραδόσεις μιας λαϊκής ιστορίας (μία ιστορία, μυθοπλασία, απεικόνιση της πάλης μεταξύ καλού και κακού, αντίθεση και επανάληψη ως βασικές αρχές σύνθεσης). Για παράδειγμα, σατιρικά παραμύθια του Μ.Ε. Saltykov-Shchedrin.
Παραβολή(από την ελληνική παραβολή - "βρίσκεται (τοποθετείται) πίσω") - ένα μικρό επικό είδος, ένα μικρό αφηγηματικό έργο διδακτικής φύσης, που περιέχει ηθική ή θρησκευτική διδασκαλία, βασισμένο σε ευρεία γενίκευση και χρήση αλληγοριών. Οι Ρώσοι συγγραφείς χρησιμοποιούσαν συχνά την παραβολή ως παρενθετικό επεισόδιο στα έργα τους για να γεμίσουν την αφήγηση με βαθύ νόημα. Ας θυμηθούμε το παραμύθι των Kalmyk που είπε ο Pugachev στον Pyotr Grinev (A. Pushkin "Η κόρη του καπετάνιου") - στην πραγματικότητα, αυτό είναι το αποκορύφωμα στην αποκάλυψη της εικόνας του Emelyan Pugachev: "Από το να τρως πτώματα για τριακόσια χρόνια, καλύτερα να πιεις ζωντανό αίμα μια φορά και μετά τι θα δώσει ο Θεός!». Η πλοκή της παραβολής για την ανάσταση του Λαζάρου, την οποία διάβασε η Sonechka Marmeladova στον Rodion Raskolnikov, προτείνει στον αναγνώστη την ιδέα μιας πιθανής πνευματικής αναβίωσης του πρωταγωνιστή του μυθιστορήματος, F.M. Ντοστογιέφσκι «Έγκλημα και Τιμωρία». Στο έργο του Μ. Γκόρκι «Στο κάτω μέρος», ο περιπλανώμενος Λούκα λέει μια παραβολή «για τη δίκαιη γη» για να δείξει πόσο επικίνδυνη μπορεί να είναι η αλήθεια για τους αδύναμους και απελπισμένους ανθρώπους.
Μύθος- ένα μικρό είδος έπος. πλοκή-πλήρης, έχοντας αλληγορικό νόημα, ο μύθος είναι εικονογράφηση ενός γνωστού εγκόσμιου ή ηθικού κανόνα. Ένας μύθος διαφέρει από μια παραβολή ως προς την πληρότητα της πλοκής· ένας μύθος χαρακτηρίζεται από ενότητα δράσης, συντομία παρουσίασης, απουσία λεπτομερών χαρακτηριστικών και άλλων στοιχείων μη αφηγηματικού χαρακτήρα που εμποδίζουν την ανάπτυξη της πλοκής. Συνήθως ένας μύθος αποτελείται από 2 μέρη: 1) μια ιστορία για ένα γεγονός, συγκεκριμένο, αλλά εύκολα γενικεύσιμο, 2) ηθική που ακολουθεί ή προηγείται της ιστορίας.
Χαρακτηριστικό άρθρο- ένα είδος, το σήμα κατατεθέν του οποίου είναι η «γραφή από τη φύση». Στο δοκίμιο αποδυναμώνεται ο ρόλος της πλοκής, γιατί η μυθοπλασία είναι άσχετη εδώ. Ο συγγραφέας του δοκιμίου, κατά κανόνα, αφηγείται σε πρώτο πρόσωπο, γεγονός που του επιτρέπει να συμπεριλάβει τις σκέψεις του στο κείμενο, να κάνει συγκρίσεις και αναλογίες - δηλ. χρησιμοποιούν τα μέσα της δημοσιογραφίας και της επιστήμης. Ένα παράδειγμα χρήσης του είδους του δοκιμίου στη λογοτεχνία είναι το «Notes of a Hunter» του I.S. Τουργκένεφ.
Novella(Ιταλική νουβέλα - είδηση) είναι ένα είδος ιστορίας, ένα επικό έργο γεμάτο δράση με απροσδόκητη κατάργηση, που χαρακτηρίζεται από συντομία, ουδέτερο στυλ παρουσίασης και έλλειψη ψυχολογισμού. Σημαντικό ρόλο στην εξέλιξη της δράσης του μυθιστορήματος παίζει η τύχη, η παρέμβαση της μοίρας. Χαρακτηριστικό παράδειγμα ρωσικού διηγήματος είναι ένας κύκλος ιστοριών του Ι.Α. Bunin "Dark Alleys": ο συγγραφέας δεν σχεδιάζει ψυχολογικά τους χαρακτήρες των ηρώων του. μια ιδιοτροπία της μοίρας, τυφλή τύχη τους φέρνει κοντά για λίγο και τους χωρίζει για πάντα.
Ιστορία- ένα επικό είδος μικρού όγκου με μικρό αριθμό ηρώων και τη σύντομη διάρκεια των γεγονότων που απεικονίζονται. Στο κέντρο της αφήγησης βρίσκεται μια εικόνα ενός γεγονότος ή ενός φαινομένου ζωής. Στη ρωσική κλασική λογοτεχνία, οι αναγνωρισμένοι κύριοι της ιστορίας ήταν ο A.S. Pushkin, N.V. Γκόγκολ, Ι.Σ. Turgenev, L.N. Τολστόι, A.P. Τσέχοφ, Ι.Α. Bunin, Μ. Γκόρκι, Α.Ι. Kuprin και άλλοι.
Ιστορία- ένα είδος πεζογραφίας που δεν έχει σταθερό όγκο και κατέχει μια ενδιάμεση θέση μεταξύ του μυθιστορήματος, αφενός, και του διηγήματος και του διηγήματος, αφετέρου, έλκεται προς μια χρονική πλοκή που αναπαράγει τη φυσική πορεία της ζωής. Η ιστορία διαφέρει από την ιστορία και το μυθιστόρημα ως προς τον όγκο του κειμένου, τον αριθμό των χαρακτήρων και τα θέματα που τίθενται, την πολυπλοκότητα της σύγκρουσης κ.λπ. Στην ιστορία, σημασία δεν έχει τόσο η κίνηση της πλοκής, αλλά οι περιγραφές: οι χαρακτήρες, ο τόπος δράσης, η ψυχολογική κατάσταση ενός ανθρώπου. Για παράδειγμα: «The Enchanted Wanderer» του Ν.Σ. Leskov, «Steppe» του A.P. Τσέχοφ, «Χωριό» του Ι.Α. Μπουνίν. Στην ιστορία, τα επεισόδια συχνά ακολουθούν το ένα μετά το άλλο σύμφωνα με την αρχή ενός χρονικού, δεν υπάρχει εσωτερική σύνδεση μεταξύ τους ή αποδυναμώνεται, επομένως η ιστορία χτίζεται συχνά ως βιογραφία ή αυτοβιογραφία: "Παιδική ηλικία", "Boyhood" , «Νεολαία» Λ.Ν. Τολστόι, «Η ζωή του Αρσένιεφ» του Ι.Α. Μπουνίν, κ.λπ. (Λογοτεχνία και γλώσσα. Σύγχρονη εικονογραφημένη εγκυκλοπαίδεια / επιμέλεια Prof. A.P. Gorkin. - M.: Rosmen, 2006.)
Μυθιστόρημα(Γαλλικά ρωμαϊκά - έργο γραμμένο σε μία από τις "ζωντανές" ρομανικές γλώσσες και όχι σε "νεκρά" λατινικά) - ένα επικό είδος, το θέμα του οποίου είναι μια ορισμένη περίοδος ή ολόκληρη η ζωή ενός ατόμου. Roman τι είναι; - το μυθιστόρημα χαρακτηρίζεται από τη διάρκεια των περιγραφόμενων γεγονότων, την παρουσία πολλών ιστοριών και ένα σύστημα ηθοποιών, το οποίο περιλαμβάνει ομάδες ισοδύναμων χαρακτήρων (για παράδειγμα: κύριοι χαρακτήρες, δευτερεύοντες, επεισοδιακός). ένα έργο αυτού του είδους καλύπτει ένα ευρύ φάσμα φαινομένων ζωής και ένα ευρύ φάσμα κοινωνικά σημαντικών προβλημάτων. Υπάρχουν διαφορετικές προσεγγίσεις για την ταξινόμηση των μυθιστορημάτων: 1) σύμφωνα με δομικά χαρακτηριστικά (μυθιστόρημα-παραβολή, μυθιστόρημα-μύθος, μυθιστόρημα-δυστοπία, μυθιστόρημα-ταξίδι, μυθιστόρημα σε στίχο κ.λπ.). 2) σε θέματα (οικογενειακά, κοινωνικά, κοινωνικά, ψυχολογικά, ψυχολογικά, φιλοσοφικά, ιστορικά, περιπετειώδη, φανταστικά, συναισθηματικά, σατιρικά κ.λπ.) 3) σύμφωνα με την εποχή στην οποία κυριάρχησε αυτό ή εκείνο το είδος μυθιστορήματος (ιπποτικό, διαφωτιστικό, βικτωριανό, γοτθικό, μοντερνιστικό κ.λπ.). Πρέπει να σημειωθεί ότι η ακριβής ταξινόμηση των ειδών ποικιλιών του μυθιστορήματος δεν έχει ακόμη καθιερωθεί. Υπάρχουν έργα των οποίων η ιδεολογική και καλλιτεχνική πρωτοτυπία δεν εντάσσεται στο πλαίσιο οποιασδήποτε μεθόδου ταξινόμησης. Για παράδειγμα, το έργο του Μ.Α. Το "Master and Margarita" του Bulgakov περιέχει τόσο οξεία κοινωνικά όσο και φιλοσοφικά προβλήματα, σε αυτό αναπτύσσονται παράλληλα τα γεγονότα της βιβλικής ιστορίας (κατά την ερμηνεία του συγγραφέα) και η σύγχρονη ζωή της Μόσχας της δεκαετίας 20-30 του 20ου αιώνα, σκηνές γεμάτες δράμα παρεμβάλλονται σατιρικός. Με βάση αυτά τα χαρακτηριστικά του έργου, μπορεί να χαρακτηριστεί ως κοινωνικοφιλοσοφικό σατιρικό μυθιστόρημα-μύθος.
επικό μυθιστόρημα- αυτό είναι ένα έργο στο οποίο το θέμα της εικόνας δεν είναι η ιστορία της ιδιωτικής ζωής, αλλά η μοίρα ολόκληρου του λαού ή μιας ολόκληρης κοινωνικής ομάδας. το οικόπεδο είναι χτισμένο με βάση κόμβους - κλειδί, σημείο καμπής ιστορικά γεγονότα. Ταυτόχρονα, η μοίρα των ανθρώπων αντικατοπτρίζεται στη μοίρα των ηρώων, όπως σε μια σταγόνα νερό, και, από την άλλη, η εικόνα της ζωής των ανθρώπων αποτελείται από ατομικές μοίρες, ιστορίες ιδιωτικής ζωής. Αναπόσπαστο μέρος του έπους αποτελούν οι μαζικές σκηνές, χάρη στις οποίες ο συγγραφέας δημιουργεί μια γενικευμένη εικόνα της ροής της ζωής των ανθρώπων, της κίνησης της ιστορίας. Όταν δημιουργεί ένα έπος, ο καλλιτέχνης πρέπει να έχει την υψηλότερη ικανότητα να συνδέει επεισόδια (σκηνές ιδιωτικής ζωής και μαζικές σκηνές), ψυχολογική αυθεντικότητα στο σχέδιο χαρακτήρων, ιστορικισμό της καλλιτεχνικής σκέψης - όλα αυτά καθιστούν το έπος την κορυφή της λογοτεχνικής δημιουργικότητας, η οποία δεν μπορεί να σκαρφαλώσει κάθε συγγραφέας. Γι 'αυτό στη ρωσική λογοτεχνία είναι γνωστά μόνο δύο έργα που δημιουργήθηκαν στο επικό είδος: "Πόλεμος και Ειρήνη" του L.N. Τολστόι, «Ησυχία ρέει ο Ντον» του Μ.Α. Ο Σολόχοφ.
Λυρικά είδη
Τραγούδι- ένα μικρό ποιητικό λυρικό είδος, που χαρακτηρίζεται από την απλότητα της μουσικής και λεκτικής κατασκευής.
Ελεγεία(Ελληνικά ελεγεία, έλεγος - ένα πένθιμο τραγούδι) - ένα ποίημα διαλογιστικού ή συναισθηματικού περιεχομένου, αφιερωμένο σε φιλοσοφικούς στοχασμούς που προκαλούνται από τον στοχασμό της φύσης ή βαθιά προσωπικά συναισθήματα για τη ζωή και τον θάνατο, για την ανεκπλήρωτη (συνήθως) αγάπη. οι διαθέσεις της ελεγείας που κυριαρχούν είναι η θλίψη, η ελαφριά θλίψη. Το Elegy είναι ένα αγαπημένο είδος του V.A. Ζουκόφσκι ("Θάλασσα", "Βράδυ", "Τραγουδιστής" κ.λπ.).
Σονέττο(Ιταλικό σονέτο, από το ιταλικό sonare - σε ήχο) - ένα λυρικό ποίημα 14 γραμμών με τη μορφή σύνθετης στροφής. Οι γραμμές ενός σονέτου μπορούν να ταξινομηθούν με δύο τρόπους: δύο τετράστιχα και δύο τερσέτες, ή τρία τετράστιχα και δίστιχο. Στα τετράστιχα μπορούν να υπάρχουν μόνο δύο ομοιοκαταληξίες και σε τερζέτες - δύο ή τρεις.
Το ιταλικό (πετραρχικό) σονέτο αποτελείται από δύο τετράστιχα με την ομοιοκαταληξία abba abba ή abab abab και δύο τερσέτες με την ομοιοκαταληξία cdc dcd ή cde cde, σπανιότερα cde edc. Γαλλική μορφή σονέτου: abba abba ccd eed. Αγγλικά (Σαιξπηρικά) - με ομοιοκαταληξία abab cdcd efef gg.
Το κλασικό σονέτο προϋποθέτει μια ορισμένη αλληλουχία ανάπτυξης της σκέψης: θέση - αντίθεση - σύνθεση - κατάργηση. Αν κρίνουμε από το όνομα αυτού του είδους, ιδιαίτερη σημασία αποδίδεται στη μουσικότητα του σονέτου, η οποία επιτυγχάνεται με την εναλλαγή αντρικών και γυναικείων ρίμων.
Οι Ευρωπαίοι ποιητές ανέπτυξαν πολλά πρωτότυπα είδη σονέτας, καθώς και το στεφάνι από σονέτα, μια από τις πιο δύσκολες λογοτεχνικές μορφές.
Οι Ρώσοι ποιητές στράφηκαν στο είδος του σονέτου: A.S. Πούσκιν («Σονέτο», «Στον ποιητή», «Μαντόνα» κ.λπ.), Α.Α. Φετ ("Σονέτο", "Ραντεβού στο δάσος"), ποιητές της Ασημένιας Εποχής (V.Ya. Bryusov, K.D. Balmont, A.A. Blok, I.A. Bunin).
Μήνυμα(ελληνική επιστολή - επιστολή) - μια ποιητική επιστολή, την εποχή του Οράτιου - φιλοσοφικό και διδακτικό περιεχόμενο, μεταγενέστερα - οποιασδήποτε φύσης: αφηγηματική, σατυρική, αγάπη, φιλία κ.λπ. Ένα υποχρεωτικό χαρακτηριστικό του μηνύματος είναι η παρουσία έκκλησης προς έναν συγκεκριμένο παραλήπτη, κίνητρα για επιθυμίες, αιτήματα. Για παράδειγμα: «My Penates» του Κ.Ν. Batyushkov, "Pushchin", "Message to the Censor" του A.S. Pushkin και άλλων.
Επίγραμμα(Ελληνικά επίγραμμα - επιγραφή) - ένα σύντομο σατιρικό ποίημα, που αποτελεί μάθημα, καθώς και άμεση απάντηση σε επίκαιρα γεγονότα, συχνά πολιτικά. Για παράδειγμα: επιγράμματα του Α.Σ. Πούσκιν στην Α.Α. Arakcheeva, F.V. Bulgarin, το επίγραμμα της Sasha Cherny "To άλμπουμ του Bryusov" κ.λπ.
Ω! ναι(από τα ελληνικά ōdḗ, λατινικά ode, oda - τραγούδι) - ένα επίσημο, αξιολύπητο, δοξαστικό λυρικό έργο αφιερωμένο στην απεικόνιση σημαντικών ιστορικών γεγονότων ή προσώπων, μιλώντας για σημαντικά θέματα θρησκευτικού και φιλοσοφικού περιεχομένου. Το είδος ωδών ήταν ευρέως διαδεδομένο στη ρωσική λογοτεχνία του 18ου - αρχές του 19ου αιώνα. στο έργο του M.V. Lomonosov, G.R. Derzhavin, στα πρώτα έργα του V.A. Zhukovsky, A.S. Πούσκιν, F.I. Tyutchev, αλλά στα τέλη της δεκαετίας του '20 του XIX αιώνα. άλλα είδη ήρθαν να αντικαταστήσουν την ωδή. Οι ξεχωριστές προσπάθειες ορισμένων συγγραφέων να δημιουργήσουν μια ωδή δεν αντιστοιχούν στους κανόνες αυτού του είδους ("Ωδή στην Επανάσταση" του V.V. Mayakovsky και άλλων).
λυρικό ποίημα- ένα μικρό ποιητικό έργο στο οποίο δεν υπάρχει πλοκή. ο συγγραφέας εστιάζει στον εσωτερικό κόσμο, τις οικείες εμπειρίες, τους προβληματισμούς, τις διαθέσεις του λυρικού ήρωα (ο συγγραφέας ενός λυρικού ποιήματος και ο λυρικός ήρωας δεν είναι το ίδιο πρόσωπο).
Λυρικά επικά είδη
Μπαλάντα(Προβηγκιανή μπαλάντα, από ballar - σε χορό, ιταλικά - ballata) - ένα ποίημα πλοκής, δηλαδή μια ιστορία ιστορικού, μυθικού ή ηρωικού χαρακτήρα, που εκτίθεται σε ποιητική μορφή. Συνήθως μια μπαλάντα χτίζεται με βάση το διάλογο των χαρακτήρων, ενώ η πλοκή δεν έχει ανεξάρτητο νόημα - είναι ένα μέσο δημιουργίας μιας συγκεκριμένης διάθεσης, υποκειμένου. Έτσι, «The Song of the Prophetic Oleg» του A.S. Ο Πούσκιν έχει φιλοσοφικές προεκτάσεις, το «Borodino» του M.Yu. Lermontov - κοινωνικο-ψυχολογικό.
Ποίημα(ελληνικά ποιείν - "δημιουργώ", "δημιουργώ") - ένα μεγάλο ή μεσαίου μεγέθους ποιητικό έργο με αφηγηματική ή λυρική πλοκή (για παράδειγμα, "Ο χάλκινος καβαλάρης" του A.S. Pushkin, "Mtsyri" του M.Yu. Lermontov , "The Twelve" A .A. Blok, κ.λπ.), το σύστημα εικόνων του ποιήματος μπορεί να περιλαμβάνει έναν λυρικό ήρωα (για παράδειγμα, "Requiem" της A.A. Akhmatova).
Ποίημα σε πεζογραφία- ένα μικρό λυρικό έργο σε πεζογραφία, που χαρακτηρίζεται από αυξημένη συναισθηματικότητα, που εκφράζει υποκειμενικές εμπειρίες, εντυπώσεις. Για παράδειγμα: "Ρωσική γλώσσα" I.S. Τουργκένεφ.
Δραματικά είδη
Τραγωδία- ένα δραματικό έργο, η κύρια σύγκρουση του οποίου προκαλείται από εξαιρετικές συνθήκες και άλυτες αντιφάσεις που οδηγούν τον ήρωα στο θάνατο.
Δράμα- ένα θεατρικό έργο, το περιεχόμενο του οποίου συνδέεται με την εικόνα της καθημερινής ζωής. παρά το βάθος και τη σοβαρότητα, η σύγκρουση, κατά κανόνα, αφορά την ιδιωτική ζωή και μπορεί να επιλυθεί χωρίς τραγική κατάληξη.
Κωμωδία- ένα δραματικό έργο στο οποίο η δράση και οι χαρακτήρες παρουσιάζονται σε αστείες μορφές. Η κωμωδία διακρίνεται από την ταχεία ανάπτυξη της δράσης, την παρουσία πολύπλοκων, περίπλοκων κινήσεων πλοκής, το αίσιο τέλος και την απλότητα του στυλ. Υπάρχουν κωμωδίες βασισμένες σε πονηρές ίντριγκες, ένα ειδικό σύνολο περιστάσεων και κωμωδίες ήθης (χαρακτήρες), βασισμένες στη γελοιοποίηση των ανθρώπινων κακών και ελλείψεων, υψηλή κωμωδία, καθημερινή, σατιρική κ.λπ. Για παράδειγμα, το «Woe from Wit» του A.S. Griboyedov - υψηλή κωμωδία, "Undergrowth" του D.I. Η Fonvizina είναι σατιρική.

Τα κύρια είδη λογοτεχνίας είναι ομάδες έργων που είναι πανομοιότυπα τυπικά και στο ύφος παρουσίασης. Ακόμη και στην εποχή του Αριστοτέλη, υπήρχε μια διαίρεση της λογοτεχνίας σε είδη, απόδειξη αυτού είναι η «Ποιητική» του Έλληνα φιλοσόφου, μια πραγματεία για τη λογοτεχνική εξέλιξη, που γράφτηκε τριακόσια χρόνια πριν τη γέννηση του Χριστού.

στη λογοτεχνία;

Η λογοτεχνία προέρχεται από τη βιβλική εποχή, οι άνθρωποι πάντα έγραφαν και διάβαζαν. που περιέχει τουλάχιστον κάποιο κείμενο - αυτό είναι ήδη λογοτεχνία, γιατί αυτό που γράφεται είναι οι σκέψεις ενός ατόμου, μια αντανάκλαση των επιθυμιών και των φιλοδοξιών του. Αναφορές, αναφορές, εκκλησιαστικά κείμενα γράφτηκαν σε πλήθος και έτσι εμφανίστηκε το πρώτο λογοτεχνικό είδος - φλοιός σημύδας. Με την ανάπτυξη της γραφής προέκυψε το είδος του χρονικού. Τις περισσότερες φορές, αυτό που γράφτηκε είχε ήδη κάποια λογοτεχνικά χαρακτηριστικά, κομψές στροφές του λόγου και μεταφορικές αλληγορίες.

Το επόμενο είδος λογοτεχνίας ήταν τα έπη, τα επικά παραμύθια για ήρωες και άλλοι ήρωες ιστορικών πλοκών. Η θρησκευτική λογοτεχνία, οι περιγραφές των βιβλικών γεγονότων, η ζωή των ανώτερων κληρικών μπορούν να θεωρηθούν ξεχωριστά.

Η έλευση της τυπογραφίας τον 16ο αιώνα σηματοδότησε την αρχή της ραγδαίας ανάπτυξης της λογοτεχνίας. Καθ' όλη τη διάρκεια του 17ου αιώνα, διαμορφώθηκαν στυλ και είδη.

λογοτεχνία του 18ου αιώνα

Στο ερώτημα ποια είδη είναι κανείς μπορεί να απαντήσει κατηγορηματικά ότι η λογοτεχνία εκείνης της εποχής χωρίζεται υπό όρους σε τρεις βασικούς τομείς: δράμα, αφήγηση και ποιητικούς στίχους. Τα δραματικά έργα έπαιρναν συχνά τη μορφή της τραγωδίας, όταν οι ήρωες της πλοκής πέθαιναν και η πάλη μεταξύ καλού και κακού γινόταν όλο και πιο θανατηφόρα. Αλίμονο, η συγκυρία της λογοτεχνικής αγοράς υπαγόρευσε και τότε τους όρους της. Το είδος της ήρεμης αφήγησης βρήκε και τον αναγνώστη του. Τα μυθιστορήματα, οι νουβέλες και τα διηγήματα θεωρούνταν «μεσαία», ενώ οι τραγωδίες, τα ποιήματα και οι ωδές ανήκαν στο «υψηλό» είδος της λογοτεχνίας και τα σατιρικά έργα, οι μύθοι και οι κωμωδίες - στα «χαμηλά».

Ο στίχος είναι μια πρωτόγονη μορφή ποίησης που χρησιμοποιήθηκε σε χορούς, κοινωνικές εκδηλώσεις και άλλες εκδηλώσεις της υψηλότερης μητροπολιτικής αριστοκρατίας. Τα ποιήματα στο είδος του στίχου είχαν σημάδια συλλογιστικής, ο στίχος χωρίστηκε σε ρυθμικά τμήματα. Το μηχανικό ύφος, θανατηφόρο για την πραγματική ποίηση, υπαγόρευε τη μόδα για πολύ καιρό.

Λογοτεχνία 19-20 αιώνες

Η λογοτεχνία του 19ου αιώνα και του πρώτου μισού του 20ου διακρίνεται από διάφορα είδη, τα περισσότερα σε ζήτηση στη χρυσή εποχή του Πούσκιν και του Γκόγκολ και στη συνέχεια στην αργυρή εποχή του Αλεξάντερ Μπλοκ και του Σεργκέι Γιεσένιν. Δράμα, έπος και στίχοι - αυτά είναι τα είδη στη λογοτεχνία του παρελθόντος και του προηγουμένου αιώνα.

Οι στίχοι έπρεπε να έχουν συναισθηματικό χρωματισμό, να έχουν νόημα και να έχουν σκοπό. Οι κατηγορίες του ήταν ωδές και ελεγεία και ωδές - με ενθουσιώδη έκπληξη, ψαλμωδία και ανύψωση στον βαθμό των ηρώων.

Η λυρική ελεγεία χτίστηκε στην αρχή του θλιβερού τόνου του στίχου, της θλίψης, ως αποτέλεσμα των εμπειριών του ήρωα, ανεξάρτητα από το ποια ήταν η αιτία - ή η δυσαρμονία του σύμπαντος.

Τι είναι τα είδη στη σύγχρονη λογοτεχνία;

Υπάρχουν πολλά είδη στη σύγχρονη λογοτεχνία, μεταξύ των οποίων διακρίνονται τα πιο δημοφιλή, σε ζήτηση από ένα ευρύ αναγνωστικό κοινό:

Η τραγωδία είναι ένα είδος λογοτεχνικού είδους δράματος, που χαρακτηρίζεται από ακραίο συναισθηματικό στρες, με υποχρεωτικό θάνατο ηρώων.
Η κωμωδία είναι μια άλλη παραλλαγή του είδους του δράματος, το αντίθετο της τραγωδίας, με ξεκαρδιστική πλοκή και αίσιο τέλος.
Το είδος του παραμυθιού είναι μια λογοτεχνική κατεύθυνση για τα παιδιά, η δημιουργική τους ανάπτυξη. Υπάρχουν πολλά λογοτεχνικά αριστουργήματα στο είδος.
Το έπος είναι ένα λογοτεχνικό είδος ιστορικού χαρακτήρα που περιγράφει μεμονωμένα γεγονότα περασμένων εποχών με στυλ ηρωισμού και διακρίνεται από μεγάλο αριθμό χαρακτήρων.
Το είδος του μυθιστορήματος είναι μια εκτενής αφήγηση, με πολλές ιστορίες, που περιγράφει λεπτομερώς τη ζωή κάθε χαρακτήρα ξεχωριστά και όλα μαζί, διακρίνεται από μια τάση για ανάλυση της επικαιρότητας.
Η ιστορία είναι ένα είδος μεσαίας μορφής, γραμμένο σύμφωνα με το ίδιο σχήμα με το μυθιστόρημα, αλλά σε πιο συνοπτικό πλαίσιο. Στην ιστορία, ένας χαρακτήρας ξεχωρίζεται συνήθως ως βασικός, οι υπόλοιποι περιγράφονται ως «δέσιμο» μαζί του.
Ιστορία - ένα είδος αφήγησης σύντομης μορφής, μια περίληψη ενός γεγονότος. Η πλοκή του δεν μπορεί να συνεχιστεί, αντιπροσωπεύει την πεμπτουσία της σκέψης του συγγραφέα, έχει πάντα μια τελειωμένη μορφή.
Το διήγημα είναι ένα είδος παρόμοιο με το διήγημα, η διαφορά είναι μόνο στην ευκρίνεια της πλοκής. Το μυθιστόρημα έχει ένα απροσδόκητο, απρόβλεπτο τέλος. Αυτό το είδος ταιριάζει πολύ σε θρίλερ.
Το είδος του δοκιμίου είναι η ίδια ιστορία, αλλά με μη καλλιτεχνικό τρόπο παρουσίασης. Δεν υπάρχουν ανθισμένες στροφές του λόγου, μεγαλόπρεπες φράσεις και πάθος στο δοκίμιο.
Η σάτιρα ως λογοτεχνικό είδος δεν είναι συνηθισμένη, η καταγγελτική της εστία δεν συμβάλλει στη δημοτικότητα, αν και τα σατιρικά έργα στη θεατρική παραγωγή γίνονται δεκτά.
Το αστυνομικό είδος είναι η πιο απαιτητική λογοτεχνική τάση των τελευταίων χρόνων. Εκατομμύρια χαρτόδετα βιβλία δημοφιλών συγγραφέων όπως η Alexandra Marinina, η Daria Dontsova, η Polina Dashkova και δεκάδες άλλα έχουν γίνει επιτραπέζιοι υπολογιστές για πολλούς Ρώσους αναγνώστες.

συμπέρασμα

Ποικιλόμορφο, το καθένα περιέχει τη δυνατότητα για περαιτέρω δημιουργική ανάπτυξη, που σίγουρα θα χρησιμοποιηθεί από σύγχρονους συγγραφείς και ποιητές.

Κατά τη διάρκεια των χιλιετιών της πολιτιστικής ανάπτυξης, η ανθρωπότητα έχει δημιουργήσει αμέτρητα λογοτεχνικά έργα, μεταξύ των οποίων υπάρχουν μερικά βασικά είδη που μοιάζουν με τον τρόπο και τη μορφή αντανάκλασης των ανθρώπινων ιδεών για τον κόσμο γύρω. Αυτοί είναι τρεις τύποι (ή τύποι) λογοτεχνίας: έπος, δράμα, ποίηση.

Πώς είναι διαφορετικό κάθε είδος λογοτεχνίας;

Το έπος ως είδος λογοτεχνίας

έπος(epos - ελληνικά, αφήγηση, ιστορία) είναι μια εικόνα γεγονότων, φαινομένων, διαδικασιών που είναι εξωτερικά του συγγραφέα. Τα επικά έργα αντικατοπτρίζουν την αντικειμενική πορεία της ζωής, την ανθρώπινη ύπαρξη στο σύνολό της. Χρησιμοποιώντας διάφορα καλλιτεχνικά μέσα, οι συγγραφείς των επικών έργων εκφράζουν την κατανόησή τους για τα ιστορικά, κοινωνικοπολιτικά, ηθικά, ψυχολογικά και πολλά άλλα προβλήματα που ζει η ανθρώπινη κοινωνία στο σύνολό της και κάθε εκπρόσωπος της ειδικότερα. Τα επικά έργα έχουν σημαντικές εικονογραφικές δυνατότητες, βοηθώντας έτσι τον αναγνώστη να μάθει για τον κόσμο γύρω του, να κατανοήσει τα βαθιά προβλήματα της ανθρώπινης ύπαρξης.

Το δράμα ως είδος λογοτεχνίας

Δράμα(δράμα - ελληνικά, δράση, δράση) είναι ένα είδος λογοτεχνίας, κύριο χαρακτηριστικό του οποίου είναι η σκηνική φύση των έργων. Παίζει, δηλ. δραματικά έργα δημιουργούνται ειδικά για το θέατρο, για ανέβασμα στη σκηνή, κάτι που φυσικά δεν αποκλείει την ύπαρξή τους με τη μορφή αυτοτελών λογοτεχνικών κειμένων που προορίζονται για ανάγνωση. Όπως το έπος, το δράμα αναπαράγει τη σχέση μεταξύ των ανθρώπων, τις πράξεις τους, τις συγκρούσεις που προκύπτουν μεταξύ τους. Σε αντίθεση όμως με το έπος, που έχει αφηγηματικό χαρακτήρα, το δράμα έχει διαλογική μορφή.

Σχετίζεται με αυτό χαρακτηριστικά δραματικών έργων :

2) το κείμενο του έργου αποτελείται από συνομιλίες των χαρακτήρων: τους μονόλογους τους (ο λόγος ενός χαρακτήρα), τους διαλόγους (η συνομιλία δύο χαρακτήρων), τους πολυλόγους (ταυτόχρονη ανταλλαγή παρατηρήσεων από πολλούς συμμετέχοντες στη δράση). Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο το χαρακτηριστικό ομιλίας αποδεικνύεται ότι είναι ένα από τα πιο σημαντικά μέσα για τη δημιουργία ενός αξέχαστου χαρακτήρα του ήρωα.

3) η δράση του έργου, κατά κανόνα, αναπτύσσεται αρκετά δυναμικά, εντατικά, κατά κανόνα, του δίνονται 2-3 ώρες σκηνικού χρόνου.

Ο στίχος ως είδος λογοτεχνίας

Στίχοι(λύρα - ελληνικό, μουσικό όργανο, με τη συνοδεία του οποίου ερμηνεύτηκαν ποιητικά έργα, τραγούδια) διακρίνεται από έναν ειδικό τύπο κατασκευής μιας καλλιτεχνικής εικόνας - αυτή είναι μια εικόνα-εμπειρία στην οποία η ατομική συναισθηματική και πνευματική εμπειρία του ο συγγραφέας ενσαρκώνεται. Οι στίχοι μπορούν να ονομαστούν το πιο μυστηριώδες είδος λογοτεχνίας, γιατί απευθύνεται στον εσωτερικό κόσμο ενός ανθρώπου, στα υποκειμενικά του συναισθήματα, ιδέες, ιδέες. Με άλλα λόγια, ένα λυρικό έργο εξυπηρετεί πρωτίστως την ατομική αυτοέκφραση του συγγραφέα. Τίθεται το ερώτημα: γιατί οι αναγνώστες, δηλ. άλλοι άνθρωποι αναφέρονται σε τέτοια έργα; Το θέμα είναι ότι ο στιχουργός, μιλώντας για λογαριασμό του και για τον εαυτό του, ενσαρκώνει εκπληκτικά παγκόσμια ανθρώπινα συναισθήματα, ιδέες, ελπίδες και όσο πιο σημαντική είναι η προσωπικότητα του συγγραφέα, τόσο πιο σημαντική είναι η ατομική του εμπειρία για τον αναγνώστη.

Κάθε είδος λογοτεχνίας έχει και το δικό του σύστημα ειδών.

Είδος(είδος - γαλλικό γένος, είδος) - ένας ιστορικά καθιερωμένος τύπος λογοτεχνικού έργου που έχει παρόμοια τυπολογικά χαρακτηριστικά. Τα ονόματα των ειδών βοηθούν τον αναγνώστη να περιηγηθεί στην απέραντη θάλασσα της λογοτεχνίας: κάποιος αγαπά τις αστυνομικές ιστορίες, ένας άλλος προτιμά τη φαντασία και ο τρίτος είναι λάτρης των απομνημονευμάτων.

Πώς να προσδιορίσετε Σε ποιο είδος ανήκει το συγκεκριμένο κομμάτι;Τις περισσότερες φορές, σε αυτό μας βοηθούν οι ίδιοι οι συγγραφείς, που αποκαλούν τη δημιουργία τους μυθιστόρημα, ιστορία, ποίημα κ.λπ. Ωστόσο, ορισμένοι ορισμοί του συγγραφέα μας φαίνονται απροσδόκητοι: θυμηθείτε ότι ο A.P. Ο Τσέχωφ τόνισε ότι ο Βυσσινόκηπος είναι κωμωδία και όχι καθόλου δράμα, αλλά η A.I. Ο Σολζενίτσιν θεώρησε το «Μια μέρα στη ζωή του Ιβάν Ντενίσοβιτς» ιστορία, όχι ιστορία. Ορισμένοι μελετητές της λογοτεχνίας αποκαλούν τη ρωσική λογοτεχνία μια συλλογή από παραδοξότητες του είδους: το μυθιστόρημα σε στίχο "Ευγένιος Ονέγκιν", το ποίημα σε πεζογραφία "Νεκρές ψυχές", το σατιρικό χρονικό "Η ιστορία μιας πόλης". Πολλή διαμάχη υπήρξε σχετικά με το «Πόλεμος και Ειρήνη» του Λ.Ν. Τολστόι. Ο ίδιος ο συγγραφέας είπε μόνο για το τι δεν είναι το βιβλίο του: «Τι είναι Πόλεμος και Ειρήνη; Αυτό δεν είναι μυθιστόρημα, ακόμη λιγότερο ποίημα, ακόμη λιγότερο ιστορικό χρονικό. Το «Πόλεμος και Ειρήνη» είναι αυτό που ήθελε και μπορούσε να εκφράσει ο συγγραφέας με τη μορφή που εκφράστηκε. Και μόνο τον 20ο αιώνα οι κριτικοί λογοτεχνίας συμφώνησαν να ονομάσουν τη λαμπρή δημιουργία του L.N. Το επικό μυθιστόρημα του Τολστόι.

Κάθε λογοτεχνικό είδος έχει μια σειρά από σταθερά χαρακτηριστικά, η γνώση των οποίων μας επιτρέπει να αποδώσουμε ένα συγκεκριμένο έργο σε μια ή την άλλη ομάδα. Τα είδη αναπτύσσονται, αλλάζουν, πεθαίνουν και γεννιούνται, για παράδειγμα, κυριολεκτικά μπροστά στα μάτια μας, ένα νέο είδος ιστολογίου (web loq αγγλικό περιοδικό δικτύου) - ένα προσωπικό ημερολόγιο Διαδικτύου - έχει προκύψει.

Ωστόσο, εδώ και αρκετούς αιώνες υπάρχουν σταθερά (λέγονται και κανονικά) είδη.

Λογοτεχνία λογοτεχνικών έργων - βλέπε πίνακα 1).

Τραπέζι 1.

Είδη λογοτεχνικών έργων

Επικά είδη λογοτεχνίας

Τα επικά είδη διαφέρουν κυρίως σε όγκο, σε αυτή τη βάση χωρίζονται σε μικρά ( δοκίμιο, διήγημα, διήγημα, παραμύθι, παραβολή ), μέση τιμή ( ιστορία ), μεγάλο ( μυθιστόρημα, επικό μυθιστόρημα ).

Χαρακτηριστικό άρθρο- ένα μικρό σκίτσο από τη φύση, το είδος είναι και περιγραφικό και αφηγηματικό. Πολλά δοκίμια δημιουργούνται σε ντοκιμαντέρ, βάση ζωής, συχνά συνδυάζονται σε κύκλους: ένα κλασικό παράδειγμα είναι το «Sentimental Journey Through France and Italy» (1768) του Άγγλου συγγραφέα Laurence Sterne, στη ρωσική λογοτεχνία είναι το «Ταξίδι από το St. Πετρούπολη προς Μόσχα» (1790) A . Radishcheva, «Fregate Pallada» (1858) I. Goncharov «Italy» (1922) B. Zaitsev κ.ά.

Ιστορία- ένα μικρό αφηγηματικό είδος, που συνήθως απεικονίζει ένα επεισόδιο, ένα περιστατικό, έναν ανθρώπινο χαρακτήρα ή ένα σημαντικό περιστατικό από τη ζωή ενός ήρωα που επηρέασε τη μελλοντική του μοίρα (“After the Ball” του Λ. Τολστόι). Οι ιστορίες δημιουργούνται τόσο σε ντοκιμαντέρ, συχνά αυτοβιογραφική βάση («Matryonin Dvor» του A. Solzhenitsyn), όσο και χάρη σε καθαρή μυθοπλασία («The Gentleman from San Francisco» του I. Bunin).

Ο τονισμός και το περιεχόμενο των ιστοριών είναι πολύ διαφορετικά - από κωμικές, περίεργες (οι πρώτες ιστορίες του A.P. Chekhov) έως βαθιά τραγικές (Kolyma Tales του V. Shalamov). Οι ιστορίες, όπως και τα δοκίμια, συχνά συνδυάζονται σε κύκλους («Σημειώσεις ενός κυνηγού» του I. Turgenev).

Novella(novella ital. news) μοιάζει από πολλές απόψεις με μια ιστορία και θεωρείται η ποικιλία της, αλλά διακρίνεται από έναν ιδιαίτερο δυναμισμό της αφήγησης, απότομες και συχνά απροσδόκητες στροφές στην εξέλιξη των γεγονότων. Αρκετά συχνά η αφήγηση στο διήγημα ξεκινά με το φινάλε, χτίζεται σύμφωνα με το νόμο της αντιστροφής, δηλ. με την αντίστροφη σειρά, όταν η κατάθεση προηγείται των κύριων γεγονότων («Τρομερή Εκδίκηση» του Ν. Γκόγκολ). Αυτό το χαρακτηριστικό της κατασκευής του διηγήματος θα το δανειστεί αργότερα το αστυνομικό είδος.

Η λέξη «νουβέλα» έχει μια άλλη σημασία που πρέπει να γνωρίζουν οι μελλοντικοί δικηγόροι. Στην αρχαία Ρώμη, η φράση "novellae leges" (νέοι νόμοι) χρησιμοποιήθηκε για να αναφερθεί στους νόμους που εισήχθησαν μετά την επίσημη κωδικοποίηση του δικαίου (μετά την κυκλοφορία του Κώδικα του Θεοδοσίου Β' το 438). Τα διηγήματα του Ιουστινιανού και των διαδόχων του, που δημοσιεύθηκαν μετά τη δεύτερη έκδοση του Κώδικα του Ιουστινιανού, αποτέλεσαν αργότερα μέρος του κώδικα των ρωμαϊκών νόμων (Corpus iuris civillis). Στη σύγχρονη εποχή, μυθιστόρημα ονομάζεται νόμος που υποβάλλεται προς εξέταση από το κοινοβούλιο (με άλλα λόγια, σχέδιο νόμου).

Παραμύθι- το αρχαιότερο από τα μικρά επικά είδη, ένα από τα κύρια στην προφορική τέχνη οποιουδήποτε λαού. Πρόκειται για ένα μικρό έργο μαγικού, περιπετειώδους ή καθημερινού χαρακτήρα, όπου τονίζεται ξεκάθαρα η μυθοπλασία. Ένα άλλο σημαντικό χαρακτηριστικό του λαϊκού παραμυθιού είναι ο διδακτικός του χαρακτήρας: «Το παραμύθι είναι ψέμα, αλλά υπάρχει ένας υπαινιγμός σε αυτό, ένα μάθημα για τους καλούς φίλους». Τα λαϊκά παραμύθια συνήθως χωρίζονται σε μαγικά ("Η ιστορία της πριγκίπισσας βατράχου"), οικιακά ("Χυλός από τσεκούρι") και παραμύθια για ζώα ("Η καλύβα του Ζαγιούσκινα").

Με την ανάπτυξη της γραπτής λογοτεχνίας προκύπτουν λογοτεχνικά παραμύθια στα οποία χρησιμοποιούνται παραδοσιακά μοτίβα και οι συμβολικές δυνατότητες ενός λαϊκού παραμυθιού. Ο Δανός συγγραφέας Χανς Κρίστιαν Άντερσεν (1805-1875) θεωρείται δικαίως κλασικός του λογοτεχνικού παραμυθιού, τα υπέροχα «Η μικρή γοργόνα», «Η πριγκίπισσα και το μπιζέλι», «Η βασίλισσα του χιονιού», «Ο ακλόνητος στρατιώτης από κασσίτερο », «Shadow», «Thumbelina» αγαπούνται από πολλές γενιές αναγνωστών, τόσο πολύ μικρών όσο και αρκετά ώριμων. Και αυτό δεν είναι καθόλου τυχαίο, γιατί τα παραμύθια του Άντερσεν δεν είναι μόνο εξαιρετικές, και μερικές φορές περίεργες περιπέτειες ηρώων, περιέχουν ένα βαθύ φιλοσοφικό και ηθικό νόημα, που περιέχεται σε όμορφες συμβολικές εικόνες.

Από τα ευρωπαϊκά λογοτεχνικά παραμύθια του 20ου αιώνα, ο Μικρός Πρίγκιπας (1942) του Γάλλου συγγραφέα Αντουάν ντε Σεντ-Εξυπερύ έγινε κλασικός. Και τα περίφημα «Χρονικά της Νάρνια» (1950 - 1956) του Άγγλου συγγραφέα Κλ. Ο Lewis και ο Άρχοντας των Δαχτυλιδιών (1954-1955), επίσης του Άγγλου J. R. Tolkien, είναι γραμμένα στο είδος της φαντασίας, που μπορεί να ονομαστεί μια σύγχρονη μεταμόρφωση ενός αρχαίου λαϊκού παραμυθιού.

Στη ρωσική λογοτεχνία, αξεπέραστα, φυσικά, είναι τα παραμύθια του A.S. Πούσκιν: "Σχετικά με τη νεκρή πριγκίπισσα και τους επτά ήρωες", "Σχετικά με τον ψαρά και το ψάρι", "Σχετικά με τον Τσάρο Σαλτάν ...", "Σχετικά με το χρυσό κόκορα", "Σχετικά με τον ιερέα και τον εργάτη του Μπάλντα". Ένας αντικαταστάτης αφηγητής ήταν ο P. Ershov, ο συγγραφέας του The Little Humpbacked Horse. Ο E. Schwartz τον 20ο αιώνα δημιουργεί τη μορφή ενός παραμυθιού, ένα από αυτά «The Bear» (άλλο όνομα είναι «Ordinary Miracle») είναι πολύ γνωστό σε πολλούς χάρη στην υπέροχη ταινία σε σκηνοθεσία M. Zakharov.

Παραβολή- επίσης ένα πολύ αρχαίο λαογραφικό είδος, αλλά, σε αντίθεση με ένα παραμύθι, οι παραβολές περιείχαν γραπτά μνημεία: το Ταλμούδ, τη Βίβλο, το Κοράνι, ένα μνημείο της συριακής λογοτεχνίας "Διδάσκοντας την Ακαχάρα". Η παραβολή είναι ένα έργο διδακτικής, συμβολικής φύσης, που διακρίνεται από υπεροχή και σοβαρότητα περιεχομένου. Οι αρχαίες παραβολές, κατά κανόνα, είναι μικρές σε όγκο· δεν περιέχουν λεπτομερή αναφορά των γεγονότων ή των ψυχολογικών χαρακτηριστικών του χαρακτήρα του ήρωα.

Ο σκοπός της παραβολής είναι η οικοδόμηση ή, όπως έλεγαν κάποτε, η διδασκαλία της σοφίας. Στον ευρωπαϊκό πολιτισμό, οι πιο γνωστές είναι οι παραβολές από τα Ευαγγέλια: για τον άσωτο γιο, για τον πλούσιο και τον Λάζαρο, για τον άδικο δικαστή, για τον τρελό πλούσιο και άλλα. Ο Χριστός συχνά μιλούσε με τους μαθητές αλληγορικά και αν δεν καταλάβαιναν το νόημα της παραβολής, το εξηγούσε.

Πολλοί συγγραφείς στράφηκαν στο είδος της παραβολής, όχι πάντα, φυσικά, βάζοντας ένα υψηλό θρησκευτικό νόημα σε αυτό, προσπαθώντας μάλλον να εκφράσουν κάποιο είδος ηθικολογικής οικοδόμησης σε αλληγορική μορφή, όπως, για παράδειγμα, ο Λ. Τολστόι στο ύστερο έργο του. Κουβάλησέ το. Β. Ρασπούτιν - Αντίο στη Ματέρα «μπορεί να ονομαστεί και μια λεπτομερής παραβολή στην οποία ο συγγραφέας μιλάει με αγωνία και θλίψη για την καταστροφή της «οικολογίας της συνείδησης» ενός ανθρώπου. Η ιστορία «Ο Γέρος και η Θάλασσα» του Ε. Χέμινγουεϊ θεωρείται επίσης από πολλούς κριτικούς ότι ανήκει στην παράδοση μιας λογοτεχνικής παραβολής. Ο γνωστός σύγχρονος Βραζιλιάνος συγγραφέας Πάουλο Κοέλιο χρησιμοποιεί επίσης τη μορφή της παραβολής στα μυθιστορήματα και τα διηγήματά του (το μυθιστόρημα Ο Αλχημιστής).

Ιστορία- ένα μέσο λογοτεχνικό είδος, που εκπροσωπείται ευρέως στην παγκόσμια λογοτεχνία. Η ιστορία απεικονίζει αρκετά σημαντικά επεισόδια από τη ζωή του ήρωα, κατά κανόνα, μια ιστορία και έναν μικρό αριθμό χαρακτήρων. Οι ιστορίες χαρακτηρίζονται από μεγάλο ψυχολογικό κορεσμό, ο συγγραφέας εστιάζει στις εμπειρίες και τις αλλαγές διάθεσης των χαρακτήρων. Πολύ συχνά, το κύριο θέμα της ιστορίας είναι η αγάπη του πρωταγωνιστή, για παράδειγμα, «Λευκές νύχτες» του Φ. Ντοστογιέφσκι, «Άσια» του Ι. Τουργκένιεφ, «Ο έρωτας της Μιτίνας» του Ι. Μπούνιν. Οι ιστορίες μπορούν επίσης να συνδυαστούν σε κύκλους, ειδικά αυτές που γράφτηκαν σε αυτοβιογραφικό υλικό: «Παιδική ηλικία», «Εφηβεία», «Νεολαία» του Λ. Τολστόι, «Παιδική ηλικία», «Στους ανθρώπους», «Τα Πανεπιστήμια μου» του Α. Γκόρκι. Οι τονισμοί και τα θέματα των ιστοριών είναι πολύ διαφορετικά: τραγικά, που απευθύνονται σε οξεία κοινωνικά και ηθικά ζητήματα («Όλα ρέουν» του V. Grossman, «House on the Embankment» του Y. Trifonov), ρομαντικά, ηρωικά («Taras Bulba» του Ν. Γκόγκολ), φιλοσοφικό , παραβολή («Πιτ» του Α. Πλατόνοφ), σκανδαλώδες, κωμικό («Three in a boat, non counting the dog» του Άγγλου συγγραφέα Jerome K. Jerome).

Μυθιστόρημα(Αρχικά Gotap French, στα τέλη του Μεσαίωνα, κάθε έργο γραμμένο στη ρομανική γλώσσα, σε αντίθεση με εκείνα που γράφτηκαν στα λατινικά) είναι ένα σημαντικό επικό έργο στο οποίο η αφήγηση επικεντρώνεται στη μοίρα ενός ατόμου. Το μυθιστόρημα είναι το πιο περίπλοκο επικό είδος, το οποίο διακρίνεται από έναν απίστευτο αριθμό θεμάτων και πλοκών: ερωτική, ιστορική, αστυνομική, ψυχολογική, φανταστική, ιστορική, αυτοβιογραφική, κοινωνική, φιλοσοφική, σατιρική κ.λπ. Όλες αυτές οι μορφές και οι τύποι του μυθιστορήματος ενώνονται με την κεντρική του ιδέα - την ιδέα της προσωπικότητας, την ατομικότητα ενός ατόμου.

Το μυθιστόρημα ονομάζεται έπος της ιδιωτικής ζωής, γιατί απεικονίζει τις ποικίλες συνδέσεις μεταξύ του κόσμου και του ανθρώπου, της κοινωνίας και του ατόμου. Η πραγματικότητα που περιβάλλει έναν άνθρωπο παρουσιάζεται στο μυθιστόρημα σε διαφορετικά πλαίσια: ιστορικά, πολιτικά, κοινωνικά, πολιτιστικά, εθνικά κ.λπ. Ο συγγραφέας του μυθιστορήματος ενδιαφέρεται για το πώς το περιβάλλον επηρεάζει τον χαρακτήρα ενός ατόμου, πώς διαμορφώνεται, πώς εξελίσσεται η ζωή του, αν κατάφερε να βρει το πεπρωμένο του και να συνειδητοποιήσει τον εαυτό του.

Πολλοί αποδίδουν την εμφάνιση του είδους στην αρχαιότητα, αυτά είναι η Δάφνις και η Χλόη του Λονγκ, ο Χρυσός Γαϊδούρι του Απουλείου, το ιπποτικό μυθιστόρημα Τριστάνος και Ιζόλδη.

Στο έργο των κλασικών της παγκόσμιας λογοτεχνίας, το μυθιστόρημα αντιπροσωπεύεται από πολλά αριστουργήματα:

Πίνακας 2. Παραδείγματα κλασικού μυθιστορήματος ξένων και Ρώσων συγγραφέων (XIX, XX αι.)

Διάσημα μυθιστορήματα Ρώσων συγγραφέων του 19ου αιώνα .:

Τον 20ο αιώνα, οι Ρώσοι συγγραφείς αναπτύσσουν και πολλαπλασιάζουν τις παραδόσεις των μεγάλων προκατόχων τους και δημιουργούν όχι λιγότερο αξιόλογα μυθιστορήματα:

Φυσικά, καμία από αυτές τις απαριθμήσεις δεν μπορεί να διεκδικήσει πληρότητα και εξαντλητική αντικειμενικότητα, ειδικά στη σύγχρονη πεζογραφία. Στην προκειμένη περίπτωση ονομάζονται τα πιο διάσημα έργα που δόξασαν τόσο τη λογοτεχνία της χώρας όσο και το όνομα του συγγραφέα.

επικό μυθιστόρημα. Στην αρχαιότητα, υπήρχαν μορφές του ηρωικού έπους: λαογραφικά έπος, ρούνοι, έπη, τραγούδια. Πρόκειται για τα ινδικά «Ramayana» και «Mahabharata», το αγγλοσαξονικό «Beowulf», το γαλλικό «Song of Roland», το γερμανικό «Song of the Nibelungs» κ.λπ. Στα έργα αυτά τα κατορθώματα του ήρωα εξυψώθηκαν. σε μια εξιδανικευμένη, συχνά υπερβολική μορφή. Τα μεταγενέστερα επικά ποιήματα «Ιλιάδα» και «Οδύσσεια» του Ομήρου, «Σαχ-ναμέ» του Φερντόσι, διατηρώντας τη μυθολογική φύση του πρώιμου έπους, ωστόσο, είχαν έντονη σχέση με την πραγματική ιστορία και το θέμα της συνυφής των ανθρώπων. η μοίρα και η ζωή των ανθρώπων γίνεται ένα από αυτά.κυρίως. Η εμπειρία των αρχαίων θα είναι περιζήτητη τον 19ο-20ο αιώνα, όταν οι συγγραφείς θα προσπαθήσουν να κατανοήσουν τη δραματική σχέση μεταξύ της εποχής και της ατομικής προσωπικότητας, θα μιλήσουν για τις δοκιμασίες στις οποίες υποβάλλεται η ηθική, και μερικές φορές η ανθρώπινη ψυχή. την εποχή των μεγαλύτερων ιστορικών ανατροπών. Ας θυμηθούμε τις γραμμές του F. Tyutchev: «Μακάριος είναι αυτός που επισκέφτηκε αυτόν τον κόσμο στις μοιραίες στιγμές του». Η ρομαντική φόρμουλα του ποιητή στην πραγματικότητα σήμαινε την καταστροφή όλων των συνηθισμένων μορφών ζωής, τραγικές απώλειες και ανεκπλήρωτα όνειρα.

Η περίπλοκη μορφή του επικού μυθιστορήματος επιτρέπει στους συγγραφείς να εξερευνήσουν καλλιτεχνικά αυτά τα προβλήματα σε όλη τους την πληρότητα και την ασυνέπειά τους.

Όταν μιλάμε για το είδος του επικού μυθιστορήματος, φυσικά, θυμόμαστε αμέσως το Πόλεμος και Ειρήνη του Λέοντος Τολστόι. Μπορούν να αναφερθούν άλλα παραδείγματα: Quiet Flows the Don του M. Sholokhov, Life and Fate του V. Grossman, The Saga of the Forsytes του Άγγλου συγγραφέα Galsworthy; Το βιβλίο της Αμερικανίδας συγγραφέα Μάργκαρετ Μίτσελ "Gone with the Wind" μπορεί επίσης να υπολογιστεί με καλό λόγο σε αυτό το είδος.

Το ίδιο το όνομα του είδους υποδηλώνει μια σύνθεση, έναν συνδυασμό δύο βασικών αρχών σε αυτό: το μυθιστόρημα και το έπος, δηλ. που σχετίζονται με το θέμα της ζωής ενός ατόμου και το θέμα της ιστορίας του λαού. Με άλλα λόγια, το επικό μυθιστόρημα μιλά για τις τύχες των ηρώων (κατά κανόνα, οι ίδιοι οι ήρωες και οι μοίρες τους είναι πλασματικές, επινοημένες από τον συγγραφέα) με φόντο και σε στενή σχέση με ιστορικά γεγονότα εποχής. Έτσι, στο "Πόλεμος και Ειρήνη" - αυτές είναι οι τύχες μεμονωμένων οικογενειών (Ροστόφ, Μπολκόνσκι), αγαπημένοι ήρωες (Πρίγκιπας Αντρέι, Πιέρ Μπεζούχοφ, Νατάσα και Πριγκίπισσα Μαρία) στο σημείο καμπής για τη Ρωσία και όλη την Ευρώπη, την ιστορική περίοδο των αρχών του 19ου αιώνα, ο Πατριωτικός Πόλεμος του 1812 . Στο βιβλίο του Sholokhov, τα γεγονότα του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, δύο επαναστάσεις και ένας αιματηρός εμφύλιος εισβάλλουν τραγικά στη ζωή της φάρμας των Κοζάκων, στην οικογένεια Melekhov, στη μοίρα των κύριων χαρακτήρων: Grigory, Aksinya, Natalya. Ο V. Grossman μιλά για τον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο και το κύριο γεγονός του - τη Μάχη του Στάλινγκραντ, για την τραγωδία του Ολοκαυτώματος. Στο "Life and Fate" το ιστορικό και το οικογενειακό θέμα είναι επίσης συνυφασμένο: ο συγγραφέας παρακολουθεί την ιστορία των Shaposhnikov, προσπαθώντας να καταλάβει γιατί η μοίρα των μελών αυτής της οικογένειας εξελίχθηκε τόσο διαφορετικά. Ο Galsworthy περιγράφει τη ζωή της οικογένειας Forsyte κατά τη θρυλική βικτοριανή εποχή στην Αγγλία. Η Μάργκαρετ Μίτσελ είναι ένα κεντρικό γεγονός στην ιστορία των ΗΠΑ, ο Εμφύλιος Πόλεμος μεταξύ Βορρά και Νότου, που άλλαξε δραματικά τις ζωές πολλών οικογενειών και τη μοίρα της πιο διάσημης ηρωίδας της αμερικανικής λογοτεχνίας - της Σκάρλετ Ο'Χάρα.

Δραματικά είδη λογοτεχνίας

Τραγωδία(τραγωδία Ελληνικό κατσικίσιο τραγούδι) είναι ένα δραματικό είδος που ξεκίνησε στην αρχαία Ελλάδα. Η εμφάνιση του αρχαίου θεάτρου και της τραγωδίας συνδέεται με τη λατρεία του θεού της γονιμότητας και του κρασιού, Διόνυσο. Του ήταν αφιερωμένες πολλές γιορτές, κατά τις οποίες παίζονταν τελετουργικά μαγικά παιχνίδια με μουμάδες, σάτυρους, τους οποίους οι αρχαίοι Έλληνες αντιπροσώπευαν ως δίποδα κατσικίσια πλάσματα. Υποτίθεται ότι αυτή η εμφάνιση των σατύρων, που έψαλλαν ύμνους προς τη δόξα του Διονύσου, έδωσε ένα τόσο παράξενο όνομα σε μετάφραση σε αυτό το σοβαρό είδος. Στη θεατρική δράση στην Αρχαία Ελλάδα δόθηκε μια μαγική θρησκευτική σημασία και τα θέατρα, χτισμένα με τη μορφή μεγάλων υπαίθριων γηπέδων, βρίσκονταν πάντα στο κέντρο των πόλεων και ήταν ένας από τους κύριους δημόσιους χώρους. Οι θεατές περνούσαν μερικές φορές όλη τη μέρα εδώ: έτρωγαν, ήπιαν, εξέφραζαν δυνατά την επιδοκιμασία ή την καταδίκη τους για το θέαμα που παρουσιάστηκε. Η ακμή της αρχαίας ελληνικής τραγωδίας συνδέεται με τα ονόματα τριών μεγάλων τραγικών: του Αισχύλου (525-456 π.Χ.) - του συγγραφέα των τραγωδιών Αλυσοδεμένος Προμηθέας, Ορέστεια κ.λπ. Σοφοκλής (496-406 π.Χ.) - ο συγγραφέας του "Οιδίπους Ρεξ", "Αντιγόνη" και άλλων. και ο Ευριπίδης (480-406 π.Χ.) - ο δημιουργός της Μήδειας, της Τροίας Νοκ, κλπ. Οι δημιουργίες τους θα παραμείνουν δείγματα του είδους για αιώνες, θα προσπαθήσουν να μιμηθούν, αλλά θα παραμείνουν αξεπέραστες. Κάποια από αυτά («Αντιγόνη», «Μήδεια») ανεβαίνουν ακόμη και σήμερα.

Ποια είναι τα κύρια χαρακτηριστικά της τραγωδίας; Το κυριότερο είναι η παρουσία μιας άλυτης παγκόσμιας σύγκρουσης: στην αρχαία τραγωδία, αυτή είναι η αντιπαράθεση μεταξύ της μοίρας, της μοίρας, από τη μια πλευρά, και του ανθρώπου, της θέλησής του, της ελεύθερης επιλογής, από την άλλη. Στις τραγωδίες των μεταγενέστερων εποχών, η σύγκρουση αυτή πήρε ηθικό και φιλοσοφικό χαρακτήρα, ως αντιπαράθεση καλού και κακού, πίστης και προδοσίας, αγάπης και μίσους. Έχει απόλυτο χαρακτήρα, οι ήρωες, ενσαρκώνοντας τις αντίπαλες δυνάμεις, δεν είναι έτοιμοι για συμφιλίωση, συμβιβασμό, και ως εκ τούτου συχνά υπάρχουν πολλοί θάνατοι στο τέλος της τραγωδίας. Έτσι χτίστηκαν οι τραγωδίες του μεγάλου Άγγλου θεατρικού συγγραφέα Ουίλιαμ Σαίξπηρ (1564-1616), ας θυμηθούμε τις πιο γνωστές από αυτές: Άμλετ, Ρωμαίος και Ιουλιέτα, Οθέλλος, Βασιλιάς Ληρ, Μάκβεθ, Ιούλιος Καίσαρας κ.λπ.

Στις τραγωδίες των Γάλλων θεατρικών συγγραφέων του 17ου αιώνα Κορνέιγ («Οράτιος», «Πολύευκτος») και Ρασίν («Ανδρομάχη», «Βρετανική») αυτή η σύγκρουση έλαβε μια διαφορετική ερμηνεία - ως σύγκρουση καθήκοντος και συναισθήματος, λογική και συναισθηματική. στις ψυχές των βασικών χαρακτήρων, δηλ. έλαβε ψυχολογική ερμηνεία.

Η πιο διάσημη στη ρωσική λογοτεχνία είναι η ρομαντική τραγωδία «Boris Godunov» του A.S. Πούσκιν, που δημιουργήθηκε σε ιστορικό υλικό. Σε ένα από τα καλύτερα έργα του, ο ποιητής έθεσε έντονα το πρόβλημα της «πραγματικής ατυχίας» του κράτους της Μόσχας - μια αλυσιδωτή αντίδραση απατεώνων και «τρομερών φρικαλεοτήτων» για τις οποίες οι άνθρωποι είναι έτοιμοι για χάρη της εξουσίας. Ένα άλλο πρόβλημα είναι η στάση του κόσμου για όλα όσα συμβαίνουν στη χώρα. Η εικόνα των «σιωπηλών» ανθρώπων στο φινάλε του «Boris Godunov» είναι συμβολική· μέχρι σήμερα συνεχίζονται οι συζητήσεις για το τι ήθελε να πει ο Πούσκιν με αυτό. Με βάση την τραγωδία, γράφτηκε μια ομώνυμη όπερα του M. P. Mussorgsky, η οποία έγινε αριστούργημα των κλασικών ρωσικών όπερας.

Κωμωδία(Ελληνικά Κόμος - ένα χαρούμενο πλήθος, όδα - ένα τραγούδι) - ένα είδος που ξεκίνησε στην αρχαία Ελλάδα λίγο αργότερα από την τραγωδία (5ος αιώνας π.Χ.). Ο πιο γνωστός κωμικός εκείνης της εποχής είναι ο Αριστοφάνης («Σύννεφα», «Βάτραχοι» κ.λπ.).

Στην κωμωδία, με τη βοήθεια της σάτιρας και του χιούμορ, δηλ. γελοιοποιούνται οι κωμικές, ηθικές κακίες: η υποκρισία, η βλακεία, η απληστία, ο φθόνος, η δειλία, ο εφησυχασμός. Οι κωμωδίες τείνουν να είναι επίκαιρες. που απευθύνεται σε κοινωνικά ζητήματα, εκθέτοντας τις ελλείψεις της εξουσίας. Διακρίνετε τις κωμωδίες κωμωδίας και τις κωμωδίες χαρακτήρων. Στο πρώτο, η πονηρή ίντριγκα, η αλυσίδα των γεγονότων (Κωμωδία των σφαλμάτων του Σαίξπηρ) είναι σημαντικές, στο δεύτερο - οι χαρακτήρες των χαρακτήρων, ο παραλογισμός τους, η μονόπλευρά τους, όπως στις κωμωδίες «The Undergrowth» του D. Fonvizin. , «The Tradesman in the Nobility», «Tartuffe», γραμμένο από το κλασικό είδος, Γάλλο κωμικό του 17ου αιώνα Jean-Baptiste Molière. Στη ρωσική δραματουργία, η σατιρική κωμωδία με την έντονη κοινωνική της κριτική, όπως ο Γενικός Επιθεωρητής του Ν. Γκόγκολ, το Πορφυρό νησί του Μ. Μπουλγκάκοφ, αποδείχτηκε ιδιαίτερα περιζήτητη. Πολλές υπέροχες κωμωδίες δημιουργήθηκαν από τον A. Ostrovsky («Λύκοι και πρόβατα», «Forest», «Mad Money» κ.λπ.).

Το είδος της κωμωδίας απολαμβάνει πάντα την επιτυχία στο κοινό, ίσως επειδή επιβεβαιώνει τον θρίαμβο της δικαιοσύνης: στο φινάλε, η κακία πρέπει σίγουρα να τιμωρείται και η αρετή πρέπει να θριαμβεύει.

Δράμα- ένα σχετικά «νεανικό» είδος που εμφανίστηκε στη Γερμανία τον 18ο αιώνα ως lesedrama (στα γερμανικά) - ένα έργο για ανάγνωση. Το δράμα απευθύνεται στην καθημερινότητα ενός ανθρώπου και της κοινωνίας, στην καθημερινότητα, στις οικογενειακές σχέσεις. Το δράμα ενδιαφέρεται πρωτίστως για τον εσωτερικό κόσμο ενός ανθρώπου, είναι το πιο ψυχολογικό από όλα τα δραματικά είδη. Ταυτόχρονα, είναι και το πιο λογοτεχνικό από τα σκηνικά είδη, για παράδειγμα, τα έργα του Α. Τσέχοφ εκλαμβάνονται σε μεγάλο βαθμό περισσότερο ως κείμενα για ανάγνωση και όχι ως θεατρικές παραστάσεις.

Λυρικά είδη λογοτεχνίας

Ο διαχωρισμός σε είδη στους στίχους δεν είναι απόλυτος, γιατί. οι διαφορές μεταξύ των ειδών σε αυτή την περίπτωση είναι υπό όρους και όχι τόσο εμφανείς όσο στο έπος και το δράμα. Πιο συχνά διακρίνουμε τα λυρικά έργα από τα θεματικά τους χαρακτηριστικά: τοπίο, αγάπη, φιλοσοφικούς, φιλικούς, οικείους στίχους κ.λπ. Ωστόσο, μπορούμε να αναφέρουμε ορισμένα είδη που έχουν έντονα επιμέρους χαρακτηριστικά: ελεγεία, σονέτο, επίγραμμα, μήνυμα, επιτάφιος.

Ελεγεία(έλεγος ελληνικό πένθιμο τραγούδι) - ποίημα μεσαίου μήκους, κατά κανόνα, ηθικο-φιλοσοφικού, ερωτικού, εξομολογητικού περιεχομένου.

Το είδος προέκυψε στην αρχαιότητα και το ελεγειακό στιχτό θεωρούνταν το κύριο χαρακτηριστικό του, δηλ. χωρίζοντας το ποίημα σε δίστιχα, για παράδειγμα:

Ήρθε η πολυπόθητη στιγμή: η μακροχρόνια δουλειά μου τελείωσε, Γιατί με ταράζει κρυφά μια ακατανόητη θλίψη;

Α. Πούσκιν

Στην ποίηση του 19ου-20ου αιώνα, η διαίρεση σε δίστιχα δεν είναι πλέον τόσο αυστηρή απαίτηση, τώρα τα σημασιολογικά χαρακτηριστικά που συνδέονται με την προέλευση του είδους είναι πιο σημαντικά. Ως προς το περιεχόμενο, η ελεγεία ανατρέχει στη μορφή των αρχαίων νεκρικών «κλάψεων», στα οποία, ενώ θρηνούσαν τον νεκρό, υπενθύμισαν ταυτόχρονα τις εξαιρετικές του αρετές. Αυτή η καταγωγή προκαθόρισε το κύριο χαρακτηριστικό της ελεγείας - τον συνδυασμό της λύπης με την πίστη, τη λύπη με την ελπίδα, την αποδοχή της ύπαρξης μέσα από τη θλίψη. Ο λυρικός ήρωας της ελεγείας γνωρίζει την ατέλεια του κόσμου και των ανθρώπων, τη δική του αμαρτωλότητα και αδυναμία, αλλά δεν απορρίπτει τη ζωή, αλλά την αποδέχεται με όλη της την τραγική ομορφιά. Εντυπωσιακό παράδειγμα το «Ελεγεία» του Α.Σ. Πούσκιν:

Τα τρελά χρόνια ξεθώριασαν τη διασκέδαση

Μου είναι δύσκολο, σαν ένα αόριστο hangover.

Αλλά, όπως το κρασί - η θλίψη των περασμένων ημερών

Στην ψυχή μου, όσο μεγαλύτερος, τόσο πιο δυνατός.

Ο δρόμος μου είναι λυπημένος. Μου υπόσχεται κόπο και λύπη

Η ταραγμένη θάλασσα που έρχεται.

Αλλά δεν θέλω, ω φίλοι, να πεθάνω.

Θέλω να ζω για να σκέφτομαι και να υποφέρω.

Και ξέρω ότι θα το απολαύσω

Ανάμεσα σε λύπες, ανησυχίες και άγχος:

Μερικές φορές θα μεθύσω ξανά με αρμονία,

Θα ρίξω δάκρυα για τη μυθοπλασία,

Και ίσως - στο θλιβερό μου ηλιοβασίλεμα

Η αγάπη θα λάμψει με ένα αποχαιρετιστήριο χαμόγελο.

Σονέττο(σονέτο, ιταλ. τραγούδι) - η λεγόμενη «συμπαγής» ποιητική μορφή, η οποία έχει αυστηρούς κατασκευαστικούς κανόνες. Το σονέτο έχει 14 γραμμές, χωρισμένες σε δύο τετράστιχα (τετράστιχα) και δύο τρίστιχους στίχους (τερσέτ). Στα τετράστιχα επαναλαμβάνονται μόνο δύο ομοιοκαταληξίες, σε τερζέτες δύο ή τρεις. Οι μέθοδοι της ομοιοκαταληξίας είχαν και αυτές τις δικές τους απαιτήσεις, οι οποίες όμως διέφεραν.

Η γενέτειρα του σονέτου είναι η Ιταλία, αυτό το είδος εκπροσωπείται επίσης στην αγγλική και γαλλική ποίηση. Ο Πετράρχης, ο Ιταλός ποιητής του 14ου αιώνα, θεωρείται ο φωτιστής του είδους. Αφιέρωσε όλα του τα σονέτα στην αγαπημένη του Donna Laura.

Στη ρωσική λογοτεχνία, τα σονέτα του A.S. Pushkin παραμένουν αξεπέραστα, όμορφα σονέτα δημιουργήθηκαν επίσης από τους ποιητές της Ασημένιας Εποχής.

Επίγραμμα(ελληνικό επίγραμμα, επιγραφή) είναι ένα σύντομο, σκωπτικό ποίημα, που συνήθως απευθύνεται σε ένα συγκεκριμένο πρόσωπο. Πολλοί ποιητές γράφουν επιγράμματα, ενίοτε αυξάνοντας τον αριθμό των κακών και ακόμη και των εχθρών τους. Το επίγραμμα στον Κόμη Βοροντσόφ γύρισε για τον Α.Σ. Ο Πούσκιν από το μίσος αυτού του ευγενή και, τελικά, την απέλαση από την Οδησσό στον Μιχαήλοφσκογιε:

Popu-Κύριέ μου, μισέμπορος,

Μισός σοφός, μισός αδαής,

Ημι-απατεώνας, αλλά υπάρχει ελπίδα

Τι θα ολοκληρωθεί επιτέλους.

Οι σκωπτικοί στίχοι μπορούν να αφιερωθούν όχι μόνο σε ένα συγκεκριμένο άτομο, αλλά και σε έναν γενικευμένο αποδέκτη, όπως, για παράδειγμα, στο επίγραμμα της Α. Αχμάτοβα:

Θα μπορούσε ο Bice να δημιουργήσει σαν τον Δάντη,

Η Λάουρα έπρεπε να δοξάσει τη θερμότητα της αγάπης;

Έμαθα στις γυναίκες να μιλούν...

Μα, Θεέ μου, πώς να τους φιμώσεις!

Υπάρχουν μάλιστα περιπτώσεις ενός είδους μονομαχίας επιγραμμάτων. Όταν ο διάσημος Ρώσος δικηγόρος A.F. Τα άλογα διορίστηκαν στη Γερουσία, οι κακοπροαίρετοι του επέκτειναν ένα κακό επίγραμμα:

Ο Καλιγούλας έφερε το άλογο στη Γερουσία,

Στέκεται ντυμένος και σε βελούδο και σε χρυσό.

Αλλά θα πω, έχουμε την ίδια αυθαιρεσία:

Διάβασα στις εφημερίδες ότι ο Kony είναι στη Γερουσία.

Στην οποία ο Α.Φ. Ο Κόνι, που διακρινόταν για το εξαιρετικό λογοτεχνικό του ταλέντο, απάντησε:

(ελληνικά επιτάφια, επιτύμβια στήλη) - ένα αποχαιρετιστήριο ποίημα για έναν νεκρό, που προορίζεται για μια ταφόπλακα. Αρχικά, η λέξη αυτή χρησιμοποιήθηκε με κυριολεκτική έννοια, αλλά αργότερα απέκτησε μια πιο μεταφορική σημασία. Για παράδειγμα, ο I. Bunin έχει μια λυρική μινιατούρα σε πεζογραφία "Επιτάφιος", αφιερωμένη στον αποχαιρετισμό στην αγαπημένη, αλλά για πάντα υποχωρούσα ρωσική περιουσία του συγγραφέα. Σταδιακά ο επιτάφιος μετατρέπεται σε ποίημα-αφιέρωμα, αποχαιρετιστήριο ποίημα («Στεφάνι στους νεκρούς» της Α. Αχμάτοβα). Ίσως το πιο διάσημο ποίημα αυτού του είδους στη ρωσική ποίηση είναι «Ο θάνατος ενός ποιητή» του M. Lermontov. Ένα άλλο παράδειγμα είναι ο «Επιτάφιος» του M. Lermontov, αφιερωμένος στη μνήμη του Dmitry Venevitinov, ποιητή και φιλόσοφου που πέθανε σε ηλικία είκοσι δύο ετών.

Λυρικά-επικά είδη λογοτεχνίας

Υπάρχουν έργα που συνδυάζουν ορισμένα χαρακτηριστικά στίχου και επικού, όπως αποδεικνύεται από το ίδιο το όνομα αυτής της ομάδας ειδών. Το κύριο χαρακτηριστικό τους είναι ο συνδυασμός της αφήγησης, δηλ. μια ιστορία για γεγονότα, με τη μεταφορά συναισθημάτων και εμπειριών του συγγραφέα. Συνηθίζεται να αναφερόμαστε στα λυρικά-επικά είδη ποίημα, ωδή, μπαλάντα, μύθος .

Ποίημα(poeo Greek δημιουργώ δημιουργώ) είναι ένα πολύ διάσημο λογοτεχνικό είδος. Η λέξη «ποίημα» έχει πολλές έννοιες, άμεσες και μεταφορικές. Στην αρχαιότητα, τα μεγάλα επικά έργα, που σήμερα θεωρούνται έπη (τα ποιήματα του Ομήρου που αναφέρθηκαν ήδη παραπάνω), ονομάζονταν ποιήματα.

Στη λογοτεχνία του 19ου-20ου αιώνα, ένα ποίημα είναι ένα μεγάλο ποιητικό έργο με λεπτομερή πλοκή, για το οποίο μερικές φορές ονομάζεται ποιητική ιστορία. Το ποίημα έχει χαρακτήρες, πλοκή, αλλά ο σκοπός τους είναι κάπως διαφορετικός από ό,τι σε μια πεζογραφία: στο ποίημα βοηθούν τη λυρική αυτοέκφραση του συγγραφέα. Ίσως γι' αυτό οι ρομαντικοί ποιητές αγάπησαν τόσο πολύ αυτό το είδος («Ρουσλάν και Λιουντμίλα» του πρώιμου Πούσκιν, «Μτσίρι» και «Δαίμονας» του Μ. Λέρμοντοφ, «Σύννεφο με παντελόνια» του Β. Μαγιακόφσκι).

Ω! ναι(όδα ελληνικό τραγούδι) - ένα είδος που αντιπροσωπεύεται κυρίως στη λογοτεχνία του 18ου αιώνα, αν και έχει επίσης αρχαία προέλευση. Η ωδή ανάγεται στο αρχαίο είδος του διθυράμβου - ύμνου που δοξάζει έναν λαϊκό ήρωα ή τον νικητή των Ολυμπιακών Αγώνων, δηλ. ένα εξαιρετικό άτομο.

Ποιητές του 18ου-19ου αιώνα δημιούργησαν ωδές σε διάφορες περιστάσεις. Θα μπορούσε να είναι μια έκκληση προς τον μονάρχη: ο Μ. Λομονόσοφ αφιέρωσε τις ωδές του στην αυτοκράτειρα Ελισάβετ, ο Γ. Ντερζάβιν στην Αικατερίνη Π. Δόξασαν τις πράξεις τους, οι ποιητές ταυτόχρονα δίδασκαν τις αυτοκράτειρες, τις ενέπνευσαν με σημαντικές πολιτικές και πολιτικές ιδέες.

Σημαντικά ιστορικά γεγονότα θα μπορούσαν επίσης να γίνουν αντικείμενο εξύμνησης και θαυμασμού στις ωδές. Ο G. Derzhavin μετά τη σύλληψη από τον ρωσικό στρατό υπό τη διοίκηση του A.V. Ο Σουβόροφ του τουρκικού φρουρίου, ο Ιζμαήλ έγραψε την ωδή «Κεραυνός της νίκης, αντηχεί!», που για κάποιο χρονικό διάστημα ήταν ο ανεπίσημος ύμνος της Ρωσικής Αυτοκρατορίας. Υπήρχε ένα είδος πνευματικής ωδής: «Πρωινός προβληματισμός για το μεγαλείο του Θεού» του Μ. Λομονόσοφ, «Ο Θεός» του Γ. Ντερζάβιν. Πολιτικές, πολιτικές ιδέες θα μπορούσαν επίσης να γίνουν η βάση μιας ωδής («Ελευθερία» του Α. Πούσκιν).

Αυτό το είδος έχει έντονη διδακτική φύση, μπορεί να ονομαστεί ποιητικό κήρυγμα. Ως εκ τούτου, διακρίνεται από την επισημότητα του ύφους και του λόγου, τη χαλαρή αφήγηση. Ένα παράδειγμα είναι το περίφημο απόσπασμα από την Ωδή της Μ. Λομονόσοφ «Ημέρα της προσχώρησης στον πανρωσικό θρόνο της Αυτοκράτειρας Ελισάβετ Πετρόβνα το 1747». γράφτηκε τη χρονιά που η Ελισάβετ ενέκρινε το νέο καταστατικό της Ακαδημίας Επιστημών, αυξάνοντας σημαντικά τα κεφάλαια για τη συντήρησή του. Το κύριο πράγμα για τον μεγάλο Ρώσο εγκυκλοπαιδιστή είναι ο διαφωτισμός της νεότερης γενιάς, η ανάπτυξη της επιστήμης και της εκπαίδευσης, η οποία, σύμφωνα με τον ποιητή, θα γίνει το κλειδί για την ευημερία της Ρωσίας.

Μπαλάντα(balare provence - να χορεύεις) ήταν ιδιαίτερα δημοφιλής στις αρχές του 19ου αιώνα, στη συναισθηματική και ρομαντική ποίηση. Αυτό το είδος ξεκίνησε στη γαλλική Προβηγκία ως λαϊκός χορός αγάπης με υποχρεωτικά ρεφρέν-επαναλήψεις. Στη συνέχεια, η μπαλάντα μετανάστευσε στην Αγγλία και τη Σκωτία, όπου απέκτησε νέα χαρακτηριστικά: τώρα είναι ένα ηρωικό τραγούδι με θρυλική πλοκή και ήρωες, για παράδειγμα, τις διάσημες μπαλάντες για τον Ρομπέν των Δασών. Το μόνο σταθερό χαρακτηριστικό είναι η παρουσία ρεφρέν (επαναλήψεις), που θα είναι σημαντικά για τις μπαλάντες που θα γραφτούν αργότερα.

Ποιητές του 18ου και των αρχών του 19ου αιώνα ερωτεύτηκαν την μπαλάντα για την ιδιαίτερη εκφραστικότητα της. Αν χρησιμοποιήσουμε μια αναλογία με επικά είδη, μια μπαλάντα μπορεί να ονομαστεί ποιητικό μυθιστόρημα: πρέπει να έχει μια ασυνήθιστη ερωτική, θρυλική, ηρωική πλοκή που αιχμαλωτίζει τη φαντασία. Αρκετά συχνά, φανταστικές, ακόμη και μυστικιστικές εικόνες και μοτίβα χρησιμοποιούνται σε μπαλάντες: ας θυμηθούμε τα περίφημα «Λιουντμίλα» και «Σβετλάνα» του Β. Ζουκόφσκι. Όχι λιγότερο γνωστά είναι «Το τραγούδι του προφητικού Όλεγκ» του Α. Πούσκιν, το «Μποροντίνο» του Μ. Λέρμοντοφ.

Στους ρωσικούς στίχους του 20ου αιώνα, μια μπαλάντα είναι ένα ερωτικό ρομαντικό ποίημα, που συχνά συνοδεύεται από μουσική συνοδεία. Οι μπαλάντες είναι ιδιαίτερα δημοφιλείς στη «βάρδικη» ποίηση, ο ύμνος της οποίας μπορεί να ονομαστεί η αγαπημένη σε πολλούς μπαλάντα του Γιούρι Βίζμπορ.

Μύθος(basnia λατ. ιστορία) - διήγημα σε στίχο ή πεζογραφία διδακτικού, σατυρικού χαρακτήρα. Στοιχεία αυτού του είδους από την αρχαιότητα υπήρχαν στη λαογραφία όλων των λαών ως παραμύθια για τα ζώα και στη συνέχεια μετατράπηκαν σε ανέκδοτα. Ο λογοτεχνικός μύθος διαμορφώθηκε στην αρχαία Ελλάδα, ιδρυτής του είναι ο Αίσωπος (V αι. π.Χ.), από το όνομά του ο αλληγορικός λόγος άρχισε να ονομάζεται «Αισώπεια γλώσσα». Σε έναν μύθο, κατά κανόνα, υπάρχουν δύο μέρη: η πλοκή και η ηθική. Το πρώτο περιέχει μια ιστορία για κάποιο αστείο ή παράλογο περιστατικό, το δεύτερο - ηθική, διδασκαλία. Οι ήρωες των μύθων είναι συχνά ζώα, κάτω από τις μάσκες των οποίων κρύβονται αρκετά αναγνωρίσιμα ηθικά και κοινωνικά κακία, τα οποία γελοιοποιούνται. Οι μεγάλοι παραμυθάδες ήταν ο Λαφοντέν (Γαλλία, 17ος αιώνας), ο Λέσινγκ (Γερμανία, 18ος αιώνας).Στη Ρωσία, ο Ι.Α. Krylov (1769-1844). Το κύριο πλεονέκτημα των μύθων του είναι η ζωντανή, λαϊκή γλώσσα, ο συνδυασμός πονηριάς και σοφίας στον τονισμό του συγγραφέα. Οι πλοκές και οι εικόνες πολλών από τους μύθους του I. Krylov φαίνονται αρκετά αναγνωρίσιμες ακόμη και σήμερα.

Στο σχολείο, στα μαθήματα λογοτεχνίας, μελετούν ιστορίες, μυθιστορήματα, μυθιστορήματα, δοκίμια, ελεγείες. Στους κινηματογράφους προβάλλονται διάφορες ταινίες - ταινίες δράσης, κωμωδίες, μελοδράματα. Και πώς μπορούν όλα αυτά τα φαινόμενα να ενωθούν σε έναν όρο; Για αυτό, επινοήθηκε η έννοια του "είδους".

Ας μάθουμε τι είναι ένα είδος στη λογοτεχνία, ποιοι τύποι υπάρχουν και πώς να προσδιορίσουμε σε ποια κατεύθυνση ανήκει ένα συγκεκριμένο έργο.

Ο διαχωρισμός των έργων ανά είδος είναι γνωστός από την αρχαιότητα. Τι είναι ένα είδος στην αρχαία λογοτεχνία; Αυτό:

τραγωδία;
κωμωδία.

Η μυθοπλασία ήταν πρακτικά αχώριστη από το θέατρο, και ως εκ τούτου το σκηνικό περιοριζόταν σε αυτό που μπορούσε να ενσαρκωθεί στη σκηνή.

Στο Μεσαίωνα, ο κατάλογος επεκτάθηκε: τώρα περιλαμβάνει ένα διήγημα, ένα μυθιστόρημα και μια ιστορία. Η εμφάνιση ενός ρομαντικού ποιήματος, ενός επικού μυθιστορήματος, καθώς και μπαλάντες ανήκει στη Νέα Εποχή.

Ο 20ός αιώνας, με τις τεράστιες αλλαγές στη ζωή της κοινωνίας και του ατόμου, γέννησε νέες λογοτεχνικές μορφές:

εντυπωσιακό έργο;
ταινία δράσης;
φανταστικός;
φαντασία.

Τι είναι είδος στη λογοτεχνία

Το σύνολο ορισμένων χαρακτηριστικών ομάδων λογοτεχνικών μορφών (τα σημάδια μπορεί να είναι τόσο επίσημα όσο και ουσιαστικά) - αυτά είναι τα είδη της λογοτεχνίας.

Σύμφωνα με τη Wikipedia, χωρίζονται σε τρεις μεγάλες ομάδες:

από το περιεχόμενο?
σε μορφή?
εκ γενετής.

Η Wikipedia ονομάζει τουλάχιστον 30 διαφορετικές κατευθύνσεις. Αυτά περιλαμβάνουν (από τα πιο διάσημα):

ιστορία;
ιστορία;
μυθιστόρημα;
ελεγεία,

και άλλοι.

Υπάρχουν επίσης λιγότερο κοινά:

σκίτσο;
έργο;
στροφές.

Πώς να ορίσετε ένα είδος

Πώς να προσδιορίσετε το είδος ενός έργου; Αν μιλάμε για μυθιστόρημα ή ωδή, τότε δεν θα μπερδευτούμε, αλλά κάτι πιο σύνθετο - ένα σκίτσο ή μια στροφή - μπορεί να προκαλέσει δυσκολίες.

Έχουμε λοιπόν ένα ανοιχτό βιβλίο. Είναι άμεσα δυνατό να ονομάσουμε σωστά γνωστές λογοτεχνικές μορφές, τον ορισμό των οποίων δεν χρειαζόμαστε καν. Για παράδειγμα, βλέπουμε μια τρισδιάστατη δημιουργία που περιγράφει μια μεγάλη χρονική περίοδο στην οποία εμφανίζονται πολλοί χαρακτήρες.

Υπάρχουν πολλές ιστορίες - μία κύρια και ένας απεριόριστος αριθμός (κατά την κρίση του συγγραφέα) δευτερευουσών. Αν πληρούνται όλες αυτές οι προϋποθέσεις, τότε κάθε μαθητής Λυκείου θα πει με σιγουριά ότι έχουμε ένα μυθιστόρημα.

Αν πρόκειται για μια σύντομη αφήγηση, που περιορίζεται στην περιγραφή ενός γεγονότος, ενώ η στάση του συγγραφέα σε αυτό για το οποίο μιλάει είναι ξεκάθαρα ορατή, τότε αυτό είναι μια ιστορία.

Πιο δύσκολο, για παράδειγμα, με το opus.

Η ερμηνεία της έννοιας είναι διφορούμενη: τις περισσότερες φορές σημαίνει κάτι που προκαλεί γελοιοποίηση, δηλαδή ένα δοκίμιο, μια ιστορία ή μια ιστορία, τα πλεονεκτήματα των οποίων είναι αμφίβολα.

Καταρχήν, πολλά λογοτεχνικά έργα μπορούν να αποδοθούν στην έννοια του «opus», αν δεν διαφέρουν ως προς τη σαφήνεια του ύφους, τον πλούτο της σκέψης, με άλλα λόγια, είναι μέτρια.

Τι είναι οι στροφές; Αυτό είναι ένα είδος ποίημα-ανάμνησης, ένα ποίημα-στοχασμός. Θυμηθείτε, για παράδειγμα, τις στάσεις του Πούσκιν, που έγραψε σε ένα μακρύ χειμωνιάτικο ταξίδι.

Σπουδαίος!Για να ταξινομήσετε σωστά αυτή ή εκείνη τη λογοτεχνική μορφή, φροντίστε να λάβετε υπόψη τόσο τα εξωτερικά σημάδια όσο και το περιεχόμενο.

Ας προσπαθήσουμε να συγκεντρώσουμε λογοτεχνικά είδη και για αυτό θα συλλέξουμε τα είδη των έργων που μας είναι γνωστά σε έναν πίνακα. Φυσικά, δεν θα μπορέσουμε να καλύψουμε τα πάντα - οι πιο ολοκληρωμένες λογοτεχνικές τάσεις παρουσιάζονται σε σοβαρά φιλολογικά έργα. Αλλά μια μικρή λίστα μπορεί να γίνει.

Ο πίνακας θα μοιάζει με αυτό:

Ορισμός του είδους (με τη συμβατική έννοια)	Ιδιαίτερα χαρακτηριστικά
Ιστορία	Ακριβής πλοκή, περιγραφή ενός φωτεινού γεγονότος
Χαρακτηριστικό άρθρο	Ένα είδος ιστορίας, το καθήκον του δοκιμίου είναι να αποκαλύψει τον πνευματικό κόσμο των χαρακτήρων
Ιστορία	Η περιγραφή δεν είναι τόσο γεγονός όσο οι συνέπειές της για τον πνευματικό κόσμο των χαρακτήρων. Η ιστορία αποκαλύπτει τον εσωτερικό κόσμο των χαρακτήρων
Σκίτσο	Μικρό έργο (συνήθως αποτελούμενο από μία πράξη). Ο αριθμός των ενεργών ατόμων είναι ελάχιστος. Σχεδιασμένο για σκηνική παράσταση
Εκθεση ΙΔΕΩΝ	Ένα διήγημα, όπου μια σημαντική θέση δίνουν οι προσωπικές εντυπώσεις του συγγραφέα
Ω! ναι	Πανηγυρικό ποίημα αφιερωμένο σε ένα πρόσωπο ή ένα γεγονός

Τύποι ειδών ανά περιεχόμενο

Πριν, θίξαμε το ζήτημα της μορφής της γραφής και χωρίσαμε τα είδη της λογοτεχνίας ακριβώς σε αυτή τη βάση. Ωστόσο, οι οδηγίες μπορούν να ερμηνευθούν ευρύτερα. Το περιεχόμενο, το νόημα αυτών που γράφονται είναι πολύ σημαντικό. Ταυτόχρονα, οι όροι και στις δύο λίστες μπορούν να «ηχούν», να τέμνονται.

Ας υποθέσουμε ότι μια ιστορία χωρίζεται σε δύο ομάδες ταυτόχρονα: οι ιστορίες μπορούν να διακριθούν από εξωτερικά χαρακτηριστικά (σύντομες, με μια ξεκάθαρα εκφρασμένη στάση του συγγραφέα) και από το περιεχόμενο (ένα φωτεινό γεγονός).

Μεταξύ των περιοχών που χωρίζονται ανά περιεχόμενο, σημειώνουμε:

κωμωδία;
τραγωδία;
φρίκη;
Δράμα.

Η κωμωδία είναι ίσως ένα από τα αρχαιότερα είδη. Ο ορισμός της κωμωδίας είναι πολύπλευρος: μπορεί να είναι μια κωμωδία, μια κωμωδία χαρακτήρων. Υπάρχουν και κωμωδίες:

νοικοκυριό;
ρομαντικός;
ηρωϊκός.

Οι τραγωδίες ήταν επίσης γνωστές στον αρχαίο κόσμο. Ο ορισμός αυτού του είδους λογοτεχνίας είναι ένα έργο, η έκβαση του οποίου θα είναι σίγουρα θλιβερή, απελπιστική.

Τα είδη της λογοτεχνίας και οι ορισμοί τους

Ένας κατάλογος λογοτεχνικών ειδών μπορεί να βρεθεί σε οποιοδήποτε εγχειρίδιο για φοιτητές φιλολογίας. Ποιος ενδιαφέρεται να μάθει σε ποιες κατευθύνσεις ξεχωρίζουν οι λογοτεχνικές μορφές;

Αυτές οι πληροφορίες χρειάζονται από τους ακόλουθους επαγγελματίες:

συγγραφείς?
δημοσιογράφοι?
καθηγητές?
φιλόλογοι.

Όταν δημιουργεί ένα έργο τέχνης, ο συγγραφέας υποβάλλει τη δημιουργία του σε ορισμένους κανόνες και το πλαίσιο τους - τα όρια υπό όρους - μας επιτρέπει να αποδώσουμε το δημιουργημένο στην ομάδα "μυθιστορήματα", "δοκίμια" ή "ωδές".

Αυτή η έννοια σχετίζεται όχι μόνο με τα λογοτεχνικά έργα, αλλά και με άλλα είδη τέχνης. Η Wikipedia εξηγεί: αυτός ο όρος μπορεί επίσης να χρησιμοποιηθεί σε σχέση με:

ζωγραφική;
φωτογραφίες?
ταινία;
ρητορική;
ΜΟΥΣΙΚΗ.

Σπουδαίος!Ακόμα και η παρτίδα σκάκι υπακούει στα πρότυπα του είδους της.

Ωστόσο, αυτά είναι πολύ μεγάλα ξεχωριστά θέματα. Μας ενδιαφέρει πλέον ποια είδη υπάρχουν στη λογοτεχνία.

Παραδείγματα

Οποιαδήποτε έννοια πρέπει να εξεταστεί με παραδείγματα, και οι τύποι λογοτεχνικών μορφών δεν αποτελούν εξαίρεση. Ας ρίξουμε μια ματιά σε πρακτικά παραδείγματα.

Ας ξεκινήσουμε με το πιο απλό - με μια ιστορία. Σίγουρα όλοι θυμούνται το έργο του Τσέχοφ «Θέλω να κοιμηθώ» από το σχολείο.

Αυτή είναι μια τρομερή ιστορία, γραμμένη με σκόπιμα απλό, καθημερινό ύφος, στην καρδιά της είναι ένα έγκλημα που διέπραξε ένα δεκατριάχρονο κορίτσι σε κατάσταση πάθους, όταν το μυαλό της ήταν θολωμένο από την κούραση και την απελπισία.

Βλέπουμε ότι ο Τσέχοφ συμμορφώθηκε με όλους τους νόμους του είδους:

Η περιγραφή πρακτικά δεν υπερβαίνει ένα γεγονός.
ο συγγραφέας είναι "παρών", αισθανόμαστε τη στάση του σε αυτό που συμβαίνει.
στην ιστορία - ένας κύριος χαρακτήρας.
Το δοκίμιο είναι σύντομο και μπορεί να διαβαστεί σε λίγα λεπτά.

Ως παράδειγμα της ιστορίας, μπορούμε να πάρουμε το «Spring Waters» του Turgenev. Ο συγγραφέας εδώ επιχειρηματολογεί περισσότερο, σαν να βοηθά τον αναγνώστη να βγάλει συμπεράσματα, ωθώντας τον απαλά σε αυτά τα συμπεράσματα. Στην ιστορία δίνεται σημαντική θέση σε ζητήματα ηθικής, ηθικής, του εσωτερικού κόσμου των χαρακτήρων – όλα αυτά τα προβλήματα έρχονται στο προσκήνιο.

– είναι επίσης αρκετά συγκεκριμένο. Πρόκειται για ένα είδος σκίτσου, όπου ο συγγραφέας εκφράζει τις δικές του σκέψεις σε μια συγκεκριμένη περίσταση.

Το δοκίμιο χαρακτηρίζεται από ζωηρές εικόνες, πρωτοτυπία, ειλικρίνεια. Αν έχετε διαβάσει ποτέ τους André Maurois και Bernard Shaw, θα καταλάβετε για τι πράγμα μιλάμε.

Τα μυθιστορήματα και τα χαρακτηριστικά τους - η διάρκεια των γεγονότων στο χρόνο, οι πολλαπλές ιστορίες, μια χρονολογική αλυσίδα, οι περιοδικές παρεκκλίσεις του συγγραφέα από ένα δεδομένο θέμα - δεν επιτρέπουν σε κάποιον να συγχέει το είδος με κανένα άλλο.

Στο μυθιστόρημα, ο συγγραφέας θίγει πολλά προβλήματα: από προσωπικά έως οξέα κοινωνικά. Με την αναφορά μυθιστορημάτων, «Πόλεμος και Ειρήνη» του Λ. Τολστόι, «Πατέρες και γιοι», «Πηγαίνοντας από τον άνεμο» του Μ. Μίτσελ, έρχονται αμέσως στο νου τα «Wuthering Heights» του Ε. Μπροντέ.

Τύποι και ομαδοποιήσεις

Εκτός από την ομαδοποίηση κατά περιεχόμενο και μορφή, μπορούμε να εκμεταλλευτούμε την πρόταση των φιλολόγων και να υποδιαιρέσουμε ό,τι δημιουργείται από συγγραφείς, ποιητές και θεατρικούς συγγραφείς ανά φύλο. Πώς να καθορίσετε το είδος ενός έργου - σε ποιο είδος μπορεί να ανήκει;

Μπορείτε να δημιουργήσετε μια λίστα με ποικιλίες:

έπος;
λυρικός;
δραματικός.

Τα πρώτα διακρίνονται από ήρεμη αφήγηση, περιγραφικότητα. Το έπος μπορεί να είναι μυθιστόρημα, δοκίμιο, ποίημα. Το δεύτερο είναι όλα όσα συνδέονται με τις προσωπικές εμπειρίες των ηρώων, καθώς και με επίσημες εκδηλώσεις. Αυτό περιλαμβάνει μια ωδή, μια ελεγεία, ένα επίγραμμα.

Το δράμα είναι κωμωδία, τραγωδία, δράμα. Ως επί το πλείστον, το θέατρο εκφράζει το «δικαίωμά» τους.

Συνοψίζοντας όσα ειπώθηκαν, μπορούμε να εφαρμόσουμε την ακόλουθη ταξινόμηση: υπάρχουν τρεις κύριοι τομείς στη λογοτεχνία, που καλύπτουν όλα όσα έχουν δημιουργηθεί ποτέ από πεζογράφους, θεατρικούς συγγραφείς και ποιητές. Οι εργασίες χωρίζονται σε:

μορφή;
περιεχόμενο;
το είδος της γραφής.

Στο πλαίσιο μιας κατεύθυνσης, μπορεί να υπάρχουν πολλά εντελώς διαφορετικά έργα. Έτσι, αν πάρουμε τη διαίρεση κατά μορφή, τότε εδώ θα συμπεριλάβουμε ιστορίες, μυθιστορήματα, δοκίμια, ωδές, δοκίμια, μυθιστορήματα.

Καθορίζουμε το ανήκουμε σε οποιαδήποτε κατεύθυνση από την «εξωτερική δομή» του έργου: το μέγεθός του, τον αριθμό των ιστοριών, τη στάση του συγγραφέα σε αυτό που συμβαίνει.

Η κατά γέννηση διαίρεση είναι έργα λυρικά, δραματικά και επικά. Το λυρικό μπορεί να είναι ένα μυθιστόρημα, μια ιστορία, ένα δοκίμιο. Το γένος έπος περιλαμβάνει ποιήματα, παραμύθια, έπη. Δραματικά - αυτά είναι έργα: κωμωδίες, τραγικοκομωδίες, τραγωδίες.

Σπουδαίος!Ο νέος χρόνος κάνει προσαρμογές στο σύστημα των λογοτεχνικών τάσεων. Τις τελευταίες δεκαετίες αναπτύχθηκε το είδος του αστυνομικού, που ξεκίνησε τον 19ο αιώνα. Σε αντίθεση με το ουτοπικό μυθιστόρημα που προέκυψε στα τέλη του Μεσαίωνα, γεννήθηκε η δυστοπία.

Χρήσιμο βίντεο

Ανακεφαλαίωση

Η λογοτεχνία συνεχίζει να εξελίσσεται σήμερα. Ο κόσμος αλλάζει με τρομερή ταχύτητα, και ως εκ τούτου υφίσταται αλλαγές στη μορφή της έκφρασης των σκέψεων, των συναισθημάτων, της ταχύτητας της αντίληψης. Ίσως στο μέλλον να σχηματιστούν νέα είδη - τόσο ασυνήθιστα που είναι ακόμα δύσκολο να τα φανταστούμε.

Είναι πιθανό ότι θα βρίσκονται στη διασταύρωση πολλών τύπων τέχνης ταυτόχρονα, για παράδειγμα, κινηματογράφος, μουσική και λογοτεχνία. Αλλά αυτό είναι στο μέλλον, αλλά προς το παρόν το καθήκον μας είναι να μάθουμε να κατανοούμε τη λογοτεχνική κληρονομιά που ήδη έχουμε.

Σε επαφή με

Όλα τα βιβλία χωρίζονται σε δύο κατηγορίες - μυθοπλασία και μη. Στην κοινή γλώσσα, το πρώτο ονομάζεται hoodlit, και το δεύτερο είναι non-fiction (από το αγγλικό nonfiction).

Η μυθοπλασία αναφέρεται σε όλα τα έργα που έχουν φανταστική πλοκή και φανταστικούς χαρακτήρες. Δηλαδή, τα μυθιστορήματα, οι ιστορίες, οι νουβέλες, τα θεατρικά έργα και η ποίηση (τόσο για παιδιά όσο και για ενήλικες) θεωρούνται hudlit.
Η κατηγορία των μη μυθιστορηματικών περιλαμβάνει: σχολικά βιβλία, εγκυκλοπαίδειες, λεξικά, μονογραφίες, βιογραφίες, απομνημονεύματα, δημοσιογραφία κ.λπ.

Με τη σειρά τους, τα έργα τέχνης χωρίζονται σε λογοτεχνία είδους, mainstream και πνευματική πεζογραφία.

Στη λογοτεχνία του είδους, η εξέλιξη της πλοκής παίζει το πρώτο βιολί, ενώ εντάσσεται σε ορισμένα, παλαιότερα γνωστά πλαίσια. Για παράδειγμα, κάθε αστυνομική ιστορία εξελίσσεται σύμφωνα με το σχέδιο έγκλημα - έρευνα - αποκάλυψη του εγκληματία. οποιοδήποτε γυναικείο μυθιστόρημα - οι χαρακτήρες συναντιούνται - ερωτεύονται - παλεύουν για την αγάπη - ενώνουν καρδιές. Αυτό δεν σημαίνει ότι όλα τα μυθιστορήματα του είδους πρέπει να έχουν προβλέψιμη πλοκή. Η ικανότητα του συγγραφέα έγκειται ακριβώς στη δημιουργία ενός μοναδικού κόσμου μέσα στο δεδομένο πλαίσιο.

Η λογοτεχνία του είδους είναι δράση και μια γρήγορη αλλαγή σκηνικού. Το βασικό ερώτημα που ανησυχεί τον αναγνώστη: «Τι ακολουθεί;»

Είδη μυθοπλασίας

. πρωτοποριακή λογοτεχνία.Χαρακτηρίζεται από παραβίαση των κανόνων και πειράματα γλώσσας και πλοκής. Κατά κανόνα, η avant-garde βγαίνει σε πολύ μικρές εκδόσεις. Στενά συνυφασμένο με την πνευματική πεζογραφία.

. Δράση.Απευθύνεται κυρίως σε ανδρικό κοινό. Η βάση της πλοκής είναι οι καβγάδες, τα κυνηγητά, η διάσωση καλλονών κ.λπ.

. Ντεντεκτίβ.Η κύρια ιστορία είναι η εξιχνίαση του εγκλήματος.

. Ιστορικό μυθιστόρημα.Ο χρόνος της δράσης είναι παρελθόν. Η πλοκή, κατά κανόνα, συνδέεται με σημαντικά ιστορικά γεγονότα.

. Ερωτική ιστορία.Οι ήρωες βρίσκουν την αγάπη.

. Μυστικιστής.Η πλοκή βασίζεται σε υπερφυσικά γεγονότα.

. Περιπέτειες.Οι ήρωες εμπλέκονται σε μια περιπέτεια και/ή πηγαίνουν σε ένα επικίνδυνο ταξίδι.

. Θρίλερ / τρόμου.Οι ήρωες βρίσκονται σε θανάσιμο κίνδυνο, από τον οποίο προσπαθούν να απαλλαγούν.

. Φανταστικός.Η πλοκή ανατρέπεται σε ένα υποθετικό μέλλον ή σε έναν παράλληλο κόσμο. Μία από τις ποικιλίες της φαντασίας είναι η εναλλακτική ιστορία.

. Φαντασία / Παραμύθια.Τα κύρια χαρακτηριστικά του είδους είναι παραμυθένιοι κόσμοι, μαγεία, πρωτόγνωρα πλάσματα, ζώα που μιλάνε κ.λπ. Συχνά βασίζεται στη λαογραφία.

Mainstream
Ένα εντελώς διαφορετικό θέμα είναι το mainstream (από το αγγλικό mainstream - το main stream). Δεν υπάρχει θέση για κανόνες σε βιβλία αυτού του τύπου. Οι αναγνώστες περιμένουν απροσδόκητες λύσεις από αυτούς. Το πιο σημαντικό πράγμα στο mainstream είναι η ηθική ανάπτυξη των χαρακτήρων, η φιλοσοφία και η ιδεολογία. Έτσι, οι επαγγελματικές απαιτήσεις για τον mainstream συγγραφέα είναι πολύ υψηλότερες: πρέπει να είναι όχι μόνο ένας εξαιρετικός αφηγητής, αλλά και ένας καλός ψυχολόγος και ένας σοβαρός στοχαστής. Ένα άλλο σημαντικό χαρακτηριστικό του mainstream είναι ότι τα βιβλία αυτού του τύπου γράφονται στη διασταύρωση των ειδών . Για παράδειγμα, είναι αδύνατο να πούμε κατηγορηματικά ότι το Gone with the Wind είναι μόνο ένα ρομαντικό μυθιστόρημα ή μόνο ένα ιστορικό δράμα.

Ο ίδιος ο όρος «mainstream» προέκυψε χάρη στον Αμερικανό συγγραφέα και κριτικό William Dean Howells (1866 - 1920). Ως εκδότης ενός από τα πιο δημοφιλή και επιδραστικά λογοτεχνικά περιοδικά της εποχής του, το Atlantic Monthly, είχε σαφή προτίμηση στα έργα γραμμένα με ρεαλιστικό τρόπο και με έμφαση σε ηθικά και φιλοσοφικά ζητήματα. Χάρη στον Howells, η ρεαλιστική λογοτεχνία μπήκε στη μόδα και για κάποιο διάστημα ονομαζόταν «mainstream». Ο όρος καθορίστηκε στα αγγλικά και από εκεί μετακόμισε στη Ρωσία.

πνευματική πεζογραφία
Σε αντίθεση με το mainstream, το οποίο θα πρέπει να απευθύνεται σε ένα ευρύ αναγνωστικό κοινό, η πνευματική πεζογραφία επικεντρώνεται σε έναν στενό κύκλο γνώστες και ισχυρίζεται ότι είναι ελίτ. Οι συγγραφείς δεν θέτουν ως στόχο την εμπορική επιτυχία: ενδιαφέρονται πρωτίστως για την τέχνη για χάρη της τέχνης. Ξεχύνουν την ψυχή τους και βυθίζουν τον αναγνώστη στον κόσμο του υποσυνείδητου τους. Στη συντριπτική πλειονότητα των περιπτώσεων, η πνευματική πεζογραφία έχει έναν ζοφερό τόνο.Γιατί χρειάζεται να κατανοήσετε τα είδη;

Στη συνέχεια σε: