Vasnetsov yuri διακριτικά χαρακτηριστικά της δημιουργικότητας. Εικονογράφος Yuri Vasnetsov: βιογραφία, δημιουργικότητα, πίνακες και εικονογραφήσεις

Γιούρι Αλεξέεβιτς Βασνέτσοφθεωρείται δικαίως ο καλλιτέχνης του ρωσικού παραμυθιού.
Ένα από τα κύρια χαρακτηριστικά της καλλιτεχνικής του μεθόδου είναι η άρρηκτη οργανική σύνδεση με τη λαϊκή τέχνη. Επιπλέον, ο Yu. Vasnetsov επεξεργάζεται ξανά τις αρχές της λαϊκής τέχνης, φέρνοντάς τις πιο κοντά στη σύγχρονη τέχνη. Οι εικόνες που δημιούργησε χαρακτηρίζονται από αισιοδοξία, μια δύναμη που επιβεβαιώνει τη ζωή που είναι χαρακτηριστικό της λαϊκής τέχνης.
Τα φανταστικά, υπέροχα τοπία βασίζονται σε ζωντανές εντυπώσεις πραγματικής ρωσικής φύσης. Τα πουλιά και τα ζώα που παίζουν στα παραμύθια αποκτούν ιδιαίτερη εκφραστικότητα από τον Yu. Vasnetsov ακριβώς επειδή ο καλλιτέχνης τους δίνει κινήσεις και συνήθειες, που παρατηρούνται προσεκτικά στην πραγματικότητα. Ένα ιδιαίτερο χαρακτηριστικό της καλλιτεχνικής μεθόδου του Yu. Vasnetsov είναι η σπάνια ικανότητα να δημιουργεί σαν για λογαριασμό του μελλοντικού θεατή του, η ικανότητα να ξαναζεί το πάθος ενός παιδιού για ένα παραμύθι και, σαν να λέγαμε, να περνά από το πρίσμα του παιδικού αντίληψη των παραδόσεων της λαϊκής τέχνης.
Μία από τις αγαπημένες τεχνικές σύνθεσης του καλλιτέχνη είναι η επανάληψη και το roll call των μοτίβων. Ταυτόχρονα, κάθε βιβλίο του Vasnetsov είναι μια νέα εκδοχή εικονιστικών, συνθετικών, χρωματιστικών λύσεων.
Η συναισθηματική δομή των σχεδίων του Yu. Vasnetsov οργανώνεται με βάση το χρώμα, το οποίο παίζει ιδιαίτερο ρόλο. Δεν χάνει το χαρακτηριστικό διακοσμητικό αποτέλεσμα της λαϊκής τέχνης, αλλά ταυτόχρονα γίνεται φορέας του έντονου ποιητικού συναισθήματος που επενδύει ο καλλιτέχνης στο θέμα ενός παραμυθιού.
Το χρώμα των εικονογραφήσεων του Βασνέτσοφ είναι σαν ένα χρωματικό αλφάβητο για ένα παιδί. Το χρώμα των χαρακτήρων είναι καθορισμένο, απλό, είναι εύκολο να το ονομάσουμε: γκρίζος λύκος, λευκές χήνες, κόκκινη αλεπού κ.λπ. Ταυτόχρονα, ο Yu. Vasnetsov επιτυγχάνει εκπληκτικά με ακρίβεια την αναλογικότητα των πραγματικών και φανταστικών χρωμάτων, η οποία συμβάλλει στη σωστή αντίληψη της εικόνας από το παιδί. Στο βιβλίο «Ladushki» ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί το χρώμα του φόντου με τόλμη και ευρηματικότητα. Το χρώμα γίνεται εδώ, σαν να λέγαμε, το περιβάλλον στο οποίο λαμβάνει χώρα η δράση. Οι ιστορικοί τέχνης ονόμασαν υπό όρους αυτή την τεχνική «αρχή ενός μαγικού φαναριού». Φωτίζοντας χαρούμενα και εορταστικά αστείες σκηνές με κίτρινο, κόκκινο, μπλε ή ροζ «φως», ο καλλιτέχνης προσελκύει την προσοχή του θεατή με το απροσδόκητο του έγχρωμου φόντου της σελίδας, χρησιμοποιώντας τη μέθοδο της γρήγορης αλλαγής των εντυπώσεων κοντά στα παιδιά. Όμως, κάθε χρωματικό σημείο της εικονογράφησης, «κουρδισμένο» σύμφωνα με τον ήχο του έγχρωμου φόντου, ζει τη δική του ζωή, συμπεριλαμβάνοντας τη συνολική σύνθεση.

Ο Γιούρι Αλεξέεβιτς εικονογράφησε και σχεδίασε βιβλία των V. Bianchi, S. Marshak, K. Chukovsky, ρωσικά λαϊκά παραμύθια κ.λπ.
Τα βιβλία που σχεδίασε ο Yu. A. Vasnetsov είναι εύκολα αναγνωρίσιμα. Οι εικονογραφήσεις σε αυτά έχουν ύψιστη σημασία, το κείμενο τις υπακούει. Ο Yu. A. Vasnetsov συντάσσει το βιβλίο στο σύνολό του, ενώ η αυστηρή εποικοδομητικότητα και η λογική πληρότητα όλων των στοιχείων του δεν εμποδίζουν τη δημιουργικότητα και την ανεξάντλητη φαντασία του πλοιάρχου.
Τα εικονογραφημένα βιβλία του Yu. Vasnetsov εισάγουν το παιδί στη ζωή μέσω της τέχνης (Λ. Τολστόι «Τρεις αρκούδες», Π. Ερσόφ «Το μικρό αλογάκι με καμπούρη», Σ. Μάρσακ «Τερεμόκ» κ.λπ.). Τα καλύτερα έργα του καλλιτέχνη είναι εικονογραφήσεις για τις συλλογές "Ladushki" και "Rainbow-Arc".

Chukovsky K. I. Παραμύθια/ K. I. Chukovsky. ; ρύζι. Yu. Vasnetsov, A. Kanevsky, V. Konashevich, V. Suteev.-M.: Art, 1982.- 164, σελ. : κολ. Εγώ θα.

Vasnetsov Yu. A. 10 βιβλία για παιδιά/ Yu. Vasnetsov. ; [επιμ. πρόλογος L. Tokmakov; εκδ. V. I. Ασήμι; συνθ. G. M. Vasnetsova; επίσημος. D. M. Plaksin] .-L .: Καλλιτέχνης της RSFSR, 1984.- 173, σελ. : ill., tsv. Εγώ θα.

Ladushki: ποιήματα, τραγούδια, παιδικές ρίμες, παραμύθια/ καλλιτέχνης Y. Vasnetsov. .-M.: Samovar, πεκ. 2005.-76, Σελ. : κολ. Εγώ θα.; 23 cm - (Τριακοστές ιστορίες)

Ρωσικά παραμύθια/ ρύζι. Yu. A. Vasnetsova. .- [Επιμ. 3ο].-Λ .: Παιδική λογοτεχνία, 1980.- 84, σ. : ill.: 1,20 82,3 (2Ros) -6Р15

Ουράνιο τόξο: Ρωσικά λαϊκά παραμύθια, τραγούδια, παιδικές ρίμες/ [ρύζι. Yu. Vasnetsova]. .-Μ.: Παιδική λογοτεχνία, 1989.- 166, πίν. : κολ. Εγώ θα.

Bianchi V. Karabash.- Μ. - Λ.: GIZ, 1929.

Bianchi V. Βάλτος. - Λ.: Μολ. Φρουρός, 1931.

Ershov P. The Little Humpbacked Horse. - Λ.: Παιδικός εκδοτικός οίκος, 1935.

Τολστόι Λ. Τρεις αρκούδες. - Λ.: Παιδικός εκδοτικός οίκος, 1935.

Τσουκόφσκι Κ. Κλεμμένος ήλιος. - M.: Detizdat, 1936.

Παιδικά λαϊκά παραμύθια. - L .: Παιδικός εκδοτικός οίκος, 1936.

Marshak S. Teremok.- M.: Detizdat, 1941.

Αγγλικά λαϊκά παραμύθια.- M.: Detgiz, 1945.

Bianchi V. Fox and Mouse. - Λ.: Ντετ. φωτ., 1964.

Εντάξει. Ρωσικά λαϊκά παραμύθια, τραγούδια, παιδικές ρίμες. - Μ.: Ντετ. φωτ., 1964.

τόξο ουράνιου τόξου. Ρωσικά λαϊκά τραγούδια, παιδικές ρίμες, ανέκδοτα. - Μ.: Ντετ. φωτ., 1969.

Chiki-chiki-chikalochki. Ρωσικά λαϊκά τραγούδια και παιδικές ρίμες. Συλλέγονται και αρρ. Ν. Κολπάκοβα. - Λ.: Ντετ. φωτ., 1971.

Έργο καλλιτέχνη

Οι «παραδόσεις των αρχαίων χρόνων» ζωντάνεψαν χάρη στο πινέλο του Βίκτορ Βασνέτσοφ. Οι Bogatyrs και οι πριγκίπισσες ξεπέρασαν τις γραμμές βιβλίων και τις εικονογραφήσεις. Ο καλλιτέχνης μεγάλωσε στην έρημο των δασών των Ουραλίων με ρωσικά παραμύθια που ακούγονταν στο τρίξιμο μιας δάδας. Και ήδη όντας στην Αγία Πετρούπολη, δεν ξέχασε τις παιδικές του αναμνήσεις και μετέφερε εκείνες τις μαγικές ιστορίες στον καμβά. Εξετάζουμε υπέροχους καμβάδες με τη Natalia Letnikova.

Alyonushka

Ένα ξυπόλυτο, απλά μαλλιά κορίτσι στις όχθες ενός δασικού ποταμού. Με ανέκφραστη θλίψη, κοιτάζει σε μια βαθιά πισίνα. Η θλιβερή εικόνα εμπνεύστηκε από ένα παραμύθι για την αδελφή Alyonushka και τον αδελφό Ivanushka και ζωγράφισε ένα ορφανό από μια αγρότισσα από το κτήμα Akhtyrka, προσθέτοντας, όπως παραδέχτηκε ο ίδιος, τα χαρακτηριστικά της Verusha Mamontova, κόρης ενός διάσημου φιλάνθρωπου της Μόσχας. . Η φύση απηχεί κοριτσίστικη θλίψη, συνυφασμένη με την ποίηση των λαϊκών παραμυθιών.

Ο Ιβάν Τσαρέβιτς στον γκρίζο λύκο

Ζοφερό σκοτεινό δάσος. Και ένας γκρίζος λύκος, αρκετά αναμενόμενος για τέτοιο αλσύλλιο. Μόνο που αντί για κακό χαμόγελο, το αρπακτικό έχει ανθρώπινα μάτια και πάνω του είναι δύο αναβάτες. Η προσεκτική Ivanushka κρατά προσεκτικά την Έλενα την Ωραία, υποταγμένη στη μοίρα. Αναγνωρίζουμε όχι μόνο την πλοκή του ρωσικού παραμυθιού, αλλά και την εικόνα του κοριτσιού. Ο καλλιτέχνης προίκισε την ηρωίδα του παραμυθιού με πραγματικά χαρακτηριστικά - την ανιψιά του Savva Mamontov, Natalia.

V.M. Βασνέτσοφ. Alyonushka. 1881

V.M. Βασνέτσοφ. Ο Ιβάν Τσαρέβιτς σε έναν γκρίζο λύκο. 1889

Bogatyrs

Βίκτορ Βασνέτσοφ. Bogatyrs. 1898

Ο Βασνέτσοφ αφιέρωσε 20 χρόνια από τη ζωή του σε έναν από τους πιο διάσημους πίνακες της ρωσικής ζωγραφικής. Το "Bogatyrs" έγινε ο μεγαλύτερος πίνακας του καλλιτέχνη. Το μέγεθος του καμβά είναι σχεδόν 3 επί 4,5 μέτρα. Τα Bogatyrs είναι μια συλλογική εικόνα. Ο Ilya, για παράδειγμα, είναι ένας αγρότης Ιβάν Πετρόφ και ένας σιδεράς από το Abramtsevo και ένας οδηγός ταξί από τη γέφυρα της Κριμαίας. Στο επίκεντρο της εικόνας βρίσκονται τα παιδικά συναισθήματα του συγγραφέα. «Έτσι ήταν μπροστά στα μάτια μου: λόφοι, διάστημα, ήρωες. Υπέροχο παιδικό όνειρο.

Το τραγούδι της χαράς και της λύπης

Βίκτορ Βασνέτσοφ. Sirin και Alkonost. Ένα τραγούδι χαράς και λύπης. 1896

Alkonost και Sirin. Δυο μισοπούλια με απόκοσμες υποσχέσεις για έναν χωρίς σύννεφα παράδεισο στο μέλλον και με τύψεις για τον χαμένο παράδεισο. Ο Βασνέτσοφ κοσμούσε πουλιά χωρίς φύλο, χαρίζοντας στα μυθικά πλάσματα όμορφα γυναικεία πρόσωπα και πλούσια στέμματα. Το τραγούδι της Sirin είναι τόσο λυπηρό που τα φύλλα ενός αιωνόβιου δέντρου έγιναν μαύρα, η απόλαυση ενός alkonost μπορεί να σε κάνει να ξεχάσεις τα πάντα ... αν μείνεις στη φωτογραφία.

Μοκέτα αεροπλάνο

Βίκτορ Βασνέτσοφ. Μοκέτα αεροπλάνο. 1880

Ζωγραφική για τη Διοίκηση Σιδηροδρόμων. Ούτε τρένο, ούτε καν τρόικα των ταχυδρομείου. Μοκέτα αεροπλάνο. Έτσι απάντησε ο Βίκτορ Βασνέτσοφ στο αίτημα του Σάββα Μαμόντοφ να ζωγραφίσει μια εικόνα για το νέο έργο του βιομήχανου. Η υπέροχη ιπτάμενη μηχανή, σύμβολο της νίκης επί του διαστήματος, μπέρδεψε τα μέλη του διοικητικού συμβουλίου και ενέπνευσε τον ίδιο τον καλλιτέχνη. Ο Μαμόντοφ αγόρασε τον πίνακα και ο Βασνέτσοφ ανακάλυψε έναν νέο κόσμο για τον εαυτό του. Στο οποίο δεν υπάρχει χώρος για τα συνηθισμένα.

Τρεις πριγκίπισσες του κάτω κόσμου

Βίκτορ Βασνέτσοφ. Τρεις πριγκίπισσες του κάτω κόσμου. 1884

Χρυσός, χαλκός και άνθρακας. Τρία πλούτη που κρύβονται στα έγκατα της γης. Τρεις υπέροχες πριγκίπισσες είναι η ενσάρκωση των επίγειων ευλογιών. Περήφανος και αγέρωχος χρυσός, περίεργος χαλκός και δειλό κάρβουνο. Οι πριγκίπισσες είναι ερωμένες των ορυχείων, συνηθισμένες να διοικούν τους ανθρώπους. Υπάρχουν δύο εικόνες με τέτοια πλοκή ταυτόχρονα. Σε ένα από αυτά στη γωνία - ως αιτούντες, οι φιγούρες δύο ανδρών που κοιτάζουν εμμονικά σε όμορφα ψυχρά πρόσωπα.

Koschei ο Αθάνατος

Βίκτορ Βασνέτσοφ. Koschei ο Αθάνατος. 1917–1926

Πλούσια αρχοντικά με σοκολατένιες, κόκκινες και χρυσές αποχρώσεις. Η πολυτέλεια από μπροκάρ και σπάνια ξύλα είναι ένα άξιο πλαίσιο για βαριά σεντούκια με θησαυρούς και ο κύριος θησαυρός που ο Koshchei δεν δίνεται στα χέρια του είναι μια νεαρή ομορφιά. Το κορίτσι ενδιαφέρεται για το σπαθί, το οποίο, ωστόσο, δεν μπορεί να νικήσει τον Koshchei. Η εικόνα του κύριου κακού του παραμυθιού Viktor Vasnetsov έγραφε για εννέα χρόνια. Χρονολογικά, η εικόνα ήταν η τελευταία για τον καλλιτέχνη.

Ο σχεδιασμός ενός παιδικού βιβλίου ήταν πάντα και θα είναι πάντα η πιο σοβαρή δοκιμασία για τους εικονογράφους λόγω της άφθαρτης ειλικρίνειας των μικρών κριτικών. Και η υψηλότερη εκτίμηση της δημιουργικότητας των καλλιτεχνών είναι η αναγνώριση των εικονογραφήσεων τους, που θα κρατήσει η μνήμη από την παιδική ηλικία, όταν τα συναισθήματα και οι πρώτες εντυπώσεις δεν είχαν ακόμη διαγραφεί από την εμπειρία της ζωής. Στις 4 Απριλίου σηματοδοτεί τα γενέθλια του καλλιτέχνη, ο οποίος έκανε για το παιδί μια αξέχαστη συνάντηση με το βιβλίο - Γιούρι Αλεξέεβιτς Βασνέτσοφ. Διαβάστε για τη δουλειά του «παραμυθένιου» καλλιτέχνη στο άρθρο μας.

Η πρώτη ημέρα του Απριλίου δίνει έναν σημαντικό τόνο για ολόκληρο τον μήνα—την Πρωταπριλιά. Στις 2 Απριλίου, ο κόσμος γιορτάζει την Παγκόσμια Ημέρα Παιδικού Βιβλίου - μια γιορτή χωρίς όριο ηλικίας (άλλωστε «όλοι ερχόμαστε από την παιδική ηλικία»), με ένα υποχρεωτικό χαμόγελο, ζεστασιά στο στήθος και ένα σωρό παιδικές αναμνήσεις. Και στις 4 Απριλίου γιορτάζονται τα γενέθλια του καλλιτέχνη που έκανε τη συνάντηση με το βιβλίο αξέχαστη στο παιδί— Γιούρι Αλεξέεβιτς Βασνέτσοφ(1900-1973). Ο δημιουργός του μαγικού κόσμου των παραμυθένιων εικόνων, τόσο κοντινός και κατανοητός σε ένα παιδί (εξάλλου, τα σχέδια του με ζώα και πουλιά μοιάζουν τόσο πολύ με παιχνίδια), ο καλλιτέχνης αναγνωρίστηκε ως κλασικός στον τομέα του παιδικού βιβλίου κατά τη διάρκεια τη διάρκεια της ζωής του. Γιούρι Αλεξέεβιτς, του οποίου το αγαπημένο ανάγνωσμα μέχρι τα βαθιά γεράματα ήταν τα παραμύθια, όρισε το κύριο καθήκον της δουλειάς του με αυτόν τον τρόπο: «Στα σχέδια μου προσπαθώ να δείξω μια γωνιά του όμορφου κόσμου του πατρικού μου ρωσικού παραμυθιού, που ανατρέφει στα παιδιά ένα βαθιά αγάπη για τους ανθρώπους, για την Πατρίδα μας και τη γενναιόδωρη φύση της».

Yu. A. Vasnetsov

Καλλιτέχνης του «παραμυθιού». Γιούρι Αλεξέεβιτς Βασνέτσοφγεννήθηκε στις 4 Απριλίου 1900 στη Βιάτκα στην οικογένεια ενός ιερέα, όπου ο παππούς και τα αδέρφια του ήταν επίσης κληρικοί. Οικογένεια Γιούρι Αλεξέεβιτςείχε μακρινή σχέση με τους διάσημους Ρώσους ζωγράφους Viktor και Apollinary Vasnetsov και ένας άλλος συγγενής, ο λαογράφος Alexander Vasnetsov, συγκέντρωσε περισσότερα από 350 δημοτικά τραγούδια της βόρειας Ρωσίας. Το γεγονός αυτό λέει πολλά για την ατμόσφαιρα στην οικογένεια, και για το «γενετικό» ταλέντο της.

Εικονογράφηση για το παραμύθι του P.P. Ershov "The Little Humpbacked Horse" Y. Vasnetsov

Η επαρχία Vyatka κέρδισε τη φήμη για τον εαυτό της, πρώτα απ 'όλα, με τις χειροτεχνίες της: παιχνίδι, δαντέλες, έπιπλα και στήθος. Η Μαρία Νικολάεβνα, η μητέρα του καλλιτέχνη, ήταν γνωστή κεντήτρια και δαντέλα στη Βιάτκα. Μια τέτοια πολιτιστική οικογενειακή κληρονομιά, λαϊκή, όπως είπε ο ίδιος ο καλλιτέχνης, «παζάρι», πολιτιστικό περιβάλλον έγινε πρόσφορο έδαφος για την ανάπτυξη του ταλέντου του. Και το ταλέντο ήταν πραγματικά πολύπλευρο (ο φορέας της δραστηριότητας Juraορίστηκε με τη λέξη «ενδιαφέρον!»): το αγόρι έραψε μπότες, έδενε βιβλία, ζωγράφιζε τους τοίχους του δωματίου του, τα παντζούρια και τις σόμπες των γειτόνων του με περίπλοκα σχέδια και φανταστικά ζώα χαρακτηριστικά της λαϊκής τέχνης. Ήδη εκείνη την εποχή, πηγή έμπνευσής του ήταν η λαϊκή τέχνη και οι λαογραφικές παραδόσεις. Αργότερα, ο τιμώμενος καλλιτέχνης παραδέχτηκε:

«Ακόμα ζω με αυτό που έβλεπα και θυμόμουν ως παιδί».

Εικονογράφηση για το παραμύθι "Τρεις Αρκούδες" Y. Vasnetsov

Προς ευχαρίστηση πολλών γενεών παιδιών, η αγάπη για το σχέδιο κυριάρχησε: νέοι Γιούρι Βασνέτσοφαποφάσισε να γίνει επαγγελματίας καλλιτέχνης. Η λογική πρότεινε τι να κάνουμε στη συνέχεια: το 1921 Γιούρι Αλεξέεβιτςήρθε στην Πετρούπολη και μπήκε στη σχολή ζωγραφικής του Κρατικού Μουσείου Τέχνης, το οποίο αποφοίτησε με επιτυχία το 1926. Ήταν μια εποχή που η κοινωνία δημιούργησε νέες επαναστατικές ιδέες και η Πετρούπολη έγινε θερμοκοιτίδα επαναστατικών καλλιτεχνικών ιδεών. Μεταξύ των δασκάλων της Πετρούπολης των νέων Βασνέτσοφήταν: ο Ρώσος «σεζανιστής» Osip Braz, ο Ρώσος «ιμπρεσιονιστής» A. Karev, ο Alexander Savinov, οι ηγέτες της ρωσικής πρωτοπορίας - Mikhail Matyushin και ο suprematist Kazimir Malevich. Το ερώτημα του τι έχει επιτευχθεί Y. Vasnetsovστη ζωγραφική, παρέμεινε ανοιχτή για πολύ καιρό. Τα επιμέρους χαρακτηριστικά της εικαστικής γλώσσας του δασκάλου (ο καλλιτέχνης προσπάθησε να αναβιώσει τις παραδόσεις του ρωσικού πρωτογονισμού) στα «φορμαλιστικά» έργα του της δεκαετίας του 1920 μαρτυρούν το εξαιρετικό ταλέντο του ως ζωγράφου.

"Κυρία με ένα ποντίκι" Y. Vasnetsov

Η εκστρατεία κατά του φορμαλισμού που ξεκίνησε εκείνη την εποχή, Γιούρι ΑλεξέεβιτςΠολύ σωστά το πήρε ως προειδοποίηση (η ιδεολογική δίωξη είχε ήδη αγγίξει τα γραφικά του βιβλίου του) και μετέφερε τη ζωγραφική στην κατηγορία του χόμπι, που εμπιστευόταν μόνο στους συγγενείς και τους στενούς του φίλους-καλλιτέχνες. Τα έργα του (κυρίως τοπία και νεκρές φύσεις) ήταν πρακτικά άγνωστα σε κανέναν και μόνο μετά το θάνατο του καλλιτέχνη έλαβαν άξια αναγνώριση σε μια ατομική έκθεση στο Κρατικό Ρωσικό Μουσείο το 1979.

Τα γραφικά των βιβλίων έγιναν μια άξια εναλλακτική στη ζωγραφική. Ο νεαρός καλλιτέχνης άρχισε να συνεργάζεται με επιτυχία με το τμήμα παιδικής και νεανικής λογοτεχνίας του Κρατικού Εκδοτικού Οίκου υπό την ηγεσία του V.V. Lebedev. Η επιτυχία του Γιούρι Αλεξέεβιτς ήταν στις προσωπικές του ιδιότητες, στην πλούσια φαντασία του, το άμεσο αποτέλεσμα της οποίας ήταν η δημιουργική ερμηνεία του θέματος των εικόνων της ρωσικής λαογραφίας - παραμυθιών. Ήδη από τη δεκαετία του 1930, ο Yu. Vasnetsov έγινε διάσημος και αναγνωρίσιμος εικονογράφος παιδικών παραμυθιών των V. Bianchi («Βάλτος»), P. Ershov («Humpbacked Horse»), K. Chukovsky («Σύγχυση», «Πενήντα μικρά γουρούνια "), LN Tolstoy ("Three Bears") και ο συγγραφέας αστείων λιθογραφικών εκτυπώσεων για παιδιά με τα ίδια θέματα παραμυθιού. Ένα ταξίδι στο Βορρά το 1931 επιβεβαίωσε την ορθότητα του επιλεγμένου μονοπατιού. Ο επιτυχής συνδυασμός της εκλεπτυσμένης ζωγραφικής με τις παραδόσεις της λαϊκής τέχνης οδήγησε στη γοητεία της λαϊκής προέλευσης στο φαινόμενο της «παραμυθένιας» ζωγραφικής του Yu. Vasnetsov, όταν οι εικονογραφήσεις αποκτούν ύψιστη σημασία, υποτάσσοντας το κείμενο στον εαυτό τους.

εικονογραφήσεις Υ. Βασνέτσοβα

Σε εικονογραφήσεις Υ.ΒασνέτσοβαΤο χρώμα παίζει σημαντικό ρόλο και αυτό είναι ένα εύρημα που δεν έχει όμοιο. Το χρώμα γίνεται το πρώτο αλφάβητο - "χρώμα", το οποίο το παιδί κυριαρχεί εύκολα και με χαρά: ο λύκος είναι γκρίζος, η αλεπού είναι κόκκινη, η χήνα είναι λευκή. Και για να δημιουργήσει τη συναισθηματική διάθεση των σχεδίων και να ενισχύσει την αντίληψη των εικόνων, ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί το χρώμα του φόντου. Αυτή η καλλιτεχνική τεχνική, όταν το χρώμα γίνεται το μέσο της δράσης, ονομάζεται «αρχή του μαγικού φαναριού». Εστιάζοντας συνεχώς στον κόσμο του «Vyatka», ο καλλιτέχνης έδινε στους παραμυθένιους χαρακτήρες του μια ιδιαίτερη εκφραστικότητα, ντύνοντάς τους με τα κοστούμια της βόρειας περιοχής του: η καλή μάνα κατσίκα και η μαμά γάτα με κομψές χρωματιστές φούστες με δαντέλα, προσβεβλημένο το κουνελάκι «ζεσταμένο» με ένα ζεστό σακάκι. Και, βοηθώντας τα παιδιά να δώσουν σωστά τόνους, άφησε τον κακό λύκο, την αλεπού και την αρκούδα χωρίς ρούχα.

Εικονογράφηση για το παραμύθι "Τρεις Αρκούδες" Y. Vasnetsov

Τα γραφικά του βιβλίου, αν και τα πιο αγαπημένα, ήταν μόνο μια πτυχή της δουλειάς του. Στα χρόνια του πολέμου, πρώτα στο Μολότοφ και μετά στο Ζαγκόρσκ, Yu.A.Vasnetsovήταν ο επικεφαλής καλλιτέχνης του Ινστιτούτου Παιχνιδιών, δίδαξε στη Σχολή Καλών Τεχνών του Λένινγκραντ, δημιούργησε κοστούμια και σκηνικά για παραστάσεις βασισμένες σε έργα του Α. Γκόρκι για τα θέατρα του Λένινγκραντ. Το 1971, δημιουργήθηκε η ταινία κινουμένων σχεδίων "Terem-Teremok" βασισμένη σε σχέδια Yu. A. Vasnetsova. Το έργο του καλλιτέχνη εκτιμήθηκε ιδιαίτερα, του απονεμήθηκαν οι τίτλοι: Επίτιμος Καλλιτέχνης της RSFSR (1946), Λαϊκός Καλλιτέχνης της RSFSR (1966) και βραβευμένος με το Κρατικό Βραβείο της ΕΣΣΔ (1971).

Αλλά η υψηλότερη ανταμοιβή του καλλιτέχνη παραμένει η ευγνώμων μνήμη των απογόνων του.

Vasnetsov Yuri Alekseevich (1900-1973)- γραφίστας, ζωγράφος, Λαϊκός Καλλιτέχνης της RSFSR (1966). Σπούδασε στην Ακαδημία Τεχνών (1921-26) με Α.Ε. Καρέβα, Κ.Σ. Petrova-Vodkina, N.A. Tyrsy.

Το έργο του Βασνέτσοφ είναι εμπνευσμένο από την ποιητική της ρωσικής λαογραφίας. Τα πιο διάσημα ήταν εικονογραφήσεις για ρωσικά παραμύθια, τραγούδια, αινίγματα ("Three Bears" του L. N. Tolstoy, 1930; συλλογή "The Miracle Ring", 1947; "Fables in the Faces", 1948; "Ladushki", 1964; arc" , 1969, Κρατικό Έργο της ΕΣΣΔ, 1971). Δημιούργησε ξεχωριστές έγχρωμες λιθογραφίες («Teremok», 1943· «Zaikin's hut», 1948).

Μετά τον θάνατο του Βασνέτσοφ, έγιναν γνωστές οι εξαίσιες εικονογραφικές του σχηματοποιήσεις στο πνεύμα του πρωτόγονου ("Κυρία με ποντίκι", "Νεκρή φύση με καπέλο και μπουκάλι", 1932-1934)

Λόγος στον καλλιτέχνη Vasnetsov Yu.A.

• "Είμαι τόσο ευγνώμων στη Vyatka - την πατρίδα μου, την παιδική μου ηλικία - είδα την ομορφιά!" (Vasnetsov Yu.A.)
• «Θυμάμαι την άνοιξη στη Βιάτκα. Ρέματα ρέουν, θυελλώδη σαν καταρράκτες, κι εμείς, παιδιά, αφήνουμε τα καράβια να πάνε ... Την άνοιξη, άνοιξε μια διασκεδαστική έκθεση - Whistleblower. Στο πανηγύρι, κομψό, διασκεδαστικό. Και τι υπάρχει! Πήλινα πιάτα, γλάστρες, κρίνκι, κανάτες. Τραπεζομάντηλα σπιτικά με όλα τα είδη σχεδίων ... Μου άρεσαν πολύ τα παιχνίδια Vyatka από πηλό, ξύλο, γύψινα άλογα, κοκορέτσια - όλα είναι ενδιαφέροντα στο χρώμα. Τα καρουζέλ στην έκθεση είναι όλα σε χάντρες, όλα σε λάμψεις - χήνες, άλογα, άμαξες και το ακορντεόν σίγουρα θα παίξει "(Yu.A. Vasnetsov)
• «Ζωγράφισε, γράψε ότι σου αρέσει. Κοιτάξτε γύρω σας περισσότερα ... Δεν μπορείτε να τα λέτε όλα τρομερά, ζωγραφίστε τα. Όταν πολλά πράγματα γίνονται, σχεδιάζονται, τότε προκύπτει ο νατουραλισμός. Ας πούμε ένα λουλούδι. Πάρτε το, αλλά ανακυκλώστε το - ας είναι ένα λουλούδι, αλλά διαφορετικό. Το χαμομήλι δεν είναι χαμομήλι. Μου αρέσουν οι ξεχασμένοι για το μπλε τους, μια κίτρινη κηλίδα στη μέση. Τα κρίνα της κοιλάδας ... Όταν τα μυρίζω, μου φαίνεται ότι είμαι βασιλιάς ... "(Vasnetsov Yu.V. Από συμβουλές σε νέους καλλιτέχνες)
• (Vasnetsov Yu.A.)
• «Στις ζωγραφιές μου, προσπαθώ να δείξω μια γωνιά του όμορφου κόσμου του πατρικού μου ρωσικού παραμυθιού, το οποίο μεγαλώνει στα παιδιά μια βαθιά αγάπη για τους ανθρώπους, για την πατρίδα μας και τη γενναιόδωρη φύση της» (Yu.A. Vasnetsov)
• Όταν ρωτήθηκε ποιο ήταν το πιο ακριβό δώρο που πήρε, ο καλλιτέχνης απάντησε: «Η ζωή. Η ζωή μου δόθηκε"

Ο Γιούρι Βασνέτσοφ γεννήθηκε στις 4 Απριλίου 1900 στην αρχαία πόλη Βιάτκα, στην οικογένεια ενός ιερέα. Τόσο ο παππούς του όσο και τα αδέρφια του πατέρα του ανήκαν στον κλήρο. Yu.A. Ο Βασνέτσοφ είχε μακρινή σχέση με και. Η μεγάλη οικογένεια του πατέρα Alexy Vasnetsov ζούσε σε ένα διώροφο σπίτι στον καθεδρικό ναό, όπου υπηρετούσε ο ιερέας. Ο Γιούρα αγαπούσε πολύ αυτόν τον ναό - τα πλακάκια από χυτοσίδηρο του δαπέδου του, τραχιά για να μην γλιστρήσει το πόδι, ένα τεράστιο κουδούνι, μια δρύινη σκάλα που οδηγούσε στην κορυφή του καμπαναριού ...

Ο καλλιτέχνης απορρόφησε την αγάπη του για την ανθισμένη λαϊκή κουλτούρα στην πατρίδα του, παλιά Βιάτκα: «Ακόμα ζω με αυτό που είδα και θυμόμουν στην παιδική ηλικία».

Ολόκληρη η επαρχία Vyatka ήταν διάσημη για τις χειροτεχνίες: έπιπλα, στήθος, δαντέλες, παιχνίδια. Ναι, και η ίδια η μητέρα Μαρία Νικολάεβνα ήταν μια ευγενής κεντήτρια δαντέλας, γνωστή στην πόλη. Στη μνήμη της μικρής Γιούρα, πετσέτες κεντημένες με κοκόρια και ζωγραφισμένα κουτιά, πολύχρωμα πήλινα και ξύλινα άλογα, αρνιά με λαμπερά παντελόνια, κυρία κούκλες - «ζωγραφισμένες από την καρδιά, από την ψυχή» θα μείνουν στη μνήμη της μικρής Γιούρα για το υπόλοιπο της ζωής του.

Ως αγόρι, ο ίδιος ζωγράφιζε τους τοίχους του δωματίου του, τα παντζούρια και τις σόμπες στα σπίτια των γειτόνων του με φωτεινά σχέδια, λουλούδια, άλογα και φανταστικά ζώα και πουλιά. Γνώριζε και αγαπούσε τη ρωσική λαϊκή τέχνη και αυτό τον βοήθησε αργότερα να σχεδιάσει τις καταπληκτικές του εικονογραφήσεις για παραμύθια. Και τα κοστούμια που φορούσαν στις βόρειες περιοχές της πατρίδας του, και η εορταστική ενδυμασία των αλόγων, και τα ξύλινα σκαλίσματα στα παράθυρα και οι βεράντες των καλύβων, και οι ζωγραφισμένοι περιστρεφόμενοι τροχοί και τα κεντήματα - όλα όσα είδε από μικρή ηλικία ήταν χρήσιμα σε αυτόν για υπέροχα σχέδια. Ως παιδί του άρεσαν κάθε είδους χειρωνακτική εργασία. Έραβε μπότες και έδενε βιβλία, του άρεσε να κάνει πατινάζ και να πετάει χαρταετό. Η αγαπημένη λέξη του Βασνέτσοφ ήταν «ενδιαφέρουσα».

Μετά την επανάσταση, όλες οι οικογένειες των ιερέων, συμπεριλαμβανομένης της οικογένειας Vasnetsov (μητέρα, πατέρας και έξι παιδιά), εκδιώχθηκαν κυριολεκτικά στους δρόμους. «... Ο πατέρας δεν υπηρετούσε πια στον καθεδρικό ναό, ο οποίος ήταν κλειστός ... και δεν υπηρετούσε πουθενά... Θα έπρεπε να εξαπατήσει, να καταθέσει την αξιοπρέπειά του, αλλά τότε αποκαλύφθηκε μια πράος σταθερότητα πνεύματος : συνέχισε να περπατά με ράσο, με θωρακικό σταυρό και μακριά μαλλιά», θυμάται ο Γιούρι Αλεξέεβιτς. Οι Vasnetsov περιπλανήθηκαν σε περίεργες γωνιές και σύντομα αγόρασαν ένα μικρό σπίτι. Τότε έπρεπε να το πουλήσω, ζούσαν σε ένα πρώην λουτρό ...

Ο Γιούρι πήγε να αναζητήσει την τύχη του στην Πετρούπολη το 1921. Ονειρευόταν να γίνει καλλιτέχνης. Ως εκ θαύματος, μπήκε στο τμήμα ζωγραφικής του Κρατικού Μουσείου Τέχνης (αργότερα Vkhutemas). ολοκλήρωσε επιτυχώς τις σπουδές του το 1926.

Δάσκαλοί του ήταν η ίδια η θορυβώδης μητροπολίτης Πετρούπολης με τα ευρωπαϊκά ανάκτορά της και το Ερμιτάζ γεμάτο παγκόσμιους θησαυρούς. Ακολούθησαν μια μακρά ουρά πολλών και ποικίλων δασκάλων που άνοιξαν τον κόσμο της ζωγραφικής στον νεαρό επαρχιώτη. Ανάμεσά τους ήταν ο ακαδημαϊκά καλά εκπαιδευμένος Osip Braz, ο Alexander Savinov, οι ηγέτες της ρωσικής πρωτοπορίας - ο «ζωγράφος των λουλουδιών» Mikhail Matyushin, ο σουρεματιστής Kazimir Malevich. Και στα «φορμαλιστικά» έργα της δεκαετίας του 1920, τα ατομικά χαρακτηριστικά της εικαστικής γλώσσας του Βασνέτσοφ μαρτυρούσαν το εξαιρετικό ταλέντο του αρχάριου καλλιτέχνη.

Αναζητώντας δουλειά, ο νεαρός καλλιτέχνης άρχισε να συνεργάζεται με το τμήμα παιδικής και νεανικής λογοτεχνίας του Κρατικού Εκδοτικού Οίκου, όπου, υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του V.V. Ο Λεμπέντεφ βρέθηκε ευτυχώς στην ερμηνεία των θεμάτων και των εικόνων της ρωσικής λαογραφίας - παραμυθιών, στα οποία η φυσική του λαχτάρα για χιούμορ, γκροτέσκο και καλή ειρωνεία ικανοποιήθηκε καλύτερα.

Στη δεκαετία του 1930 ήταν διάσημος για την εικονογράφηση για τα βιβλία «Βάλτος», «Καμπουρωμένο άλογο», «Πενήντα γουρούνια» του Κ.Ι. Chukovsky, "Three Bears" L.I. Τολστόι. Παράλληλα, έκανε εξαιρετικές - έξυπνες και συναρπαστικές - λιθογραφικές εκτυπώσεις για παιδιά, βασισμένες στα ίδια μοτίβα πλοκής.

Ο καλλιτέχνης έκανε καταπληκτικές εικονογραφήσεις για το παραμύθι του Λέοντος Τολστόι «Τρεις Αρκούδες». Ένα μεγάλο, τρομακτικό, σαν μαγεμένο δάσος, και μια καλύβα αρκούδας είναι πολύ μεγάλα για ένα μικρό χαμένο κορίτσι. Και οι σκιές στο σπίτι είναι επίσης σκοτεινές, ανατριχιαστικές. Στη συνέχεια, όμως, το κορίτσι έφυγε από τις αρκούδες και το δάσος φωτίστηκε αμέσως στην εικόνα. Έτσι ο καλλιτέχνης μετέφερε τη μείζονα διάθεση με μπογιές. Είναι ενδιαφέρον να παρακολουθούμε πώς ντύνει ο Βασνέτσοφ τους ήρωές του. Κομψή και γιορτινή - η νοσοκόμα μητέρα-Γίδα, μητέρα-Γάτα. Σίγουρα θα τους χαρίσει χρωματιστές φούστες σε frill και δαντέλα. Και θα μετανιώσει για το προσβεβλημένο Fox Bunny, θα φορέσει ένα ζεστό σακάκι. Λύκοι, αρκούδες, αλεπούδες, που εμποδίζουν τα καλά ζώα να ζήσουν, ο καλλιτέχνης προσπάθησε να μην ντυθεί: δεν τους άξιζαν όμορφα ρούχα.

Συνεχίζοντας λοιπόν την αναζήτηση της διαδρομής του, ο καλλιτέχνης μπήκε στον κόσμο του παιδικού βιβλίου. Οι καθαρά τυπικές αναζητήσεις έδωσαν σταδιακά τη θέση τους στη λαϊκή κουλτούρα. Ο καλλιτέχνης κοίταζε όλο και περισσότερο πίσω στον κόσμο του "Vyatka".

Ένα ταξίδι στο Βορρά το 1931 τον έπεισε τελικά για την ορθότητα του επιλεγμένου μονοπατιού. Στράφηκε σε λαϊκές πηγές, ήδη έμπειρες στις περιπλοκές της σύγχρονης εικαστικής γλώσσας, που δημιούργησαν το φαινόμενο που μπορούμε τώρα να ονομάσουμε φαινόμενο της ζωγραφικής του Γιούρι Βασνέτσοφ. Η νεκρή φύση με ένα μεγάλο ψάρι μαρτυρεί πλήρως τις νέες φωτεινές τάσεις στα έργα του Vasnetsov.

Σε ένα μικρό κόκκινο δίσκο, διασχίζοντας τον διαγώνια, βρίσκεται ένα μεγάλο ψάρι που αστράφτει με ασημένια λέπια. Η ιδιόμορφη σύνθεση της εικόνας μοιάζει με εραλδικό σημάδι και ταυτόχρονα λαϊκό χαλί στον τοίχο μιας αγροτικής καλύβας. Με μια πυκνή παχύρρευστη πολύχρωμη μάζα, ο καλλιτέχνης επιτυγχάνει μια εκπληκτική αξιοπιστία και αυθεντικότητα της εικόνας. Οι εξωτερικές αντιθέσεις των επιπέδων του κόκκινου, της ώχρας, του μαύρου και του ασημί-γκρι είναι τονικά ισορροπημένες και δίνουν στο έργο μια αίσθηση μνημειακής ζωγραφικής.

Έτσι, η εικονογράφηση βιβλίων ήταν μόνο η μία πλευρά της δουλειάς του. Ο κύριος στόχος της ζωής του Vasnetsov ήταν πάντα η ζωγραφική και πήγε σε αυτόν τον στόχο με φανατική επιμονή: εργάστηκε ανεξάρτητα, σπούδασε υπό την καθοδήγηση του K.S. Ο Malevich στο Ginkhuk, σπούδασε στο μεταπτυχιακό σχολείο στην Πανρωσική Ακαδημία Τεχνών.

Το 1932-34 τελικά δημιούργησε αρκετά έργα («Κυρία με το ποντίκι», «Νεκρή φύση με καπέλο και μπουκάλι» κ.λπ.), στα οποία αποδείχθηκε ένας πολύ μεγάλος δάσκαλος που συνδύασε με επιτυχία την εκλεπτυσμένη εικαστική κουλτούρα της εποχής του με την παράδοση της λαϊκής τέχνης «παζαριού», την οποία εκτίμησε και αγάπησε. Αλλά αυτή η μετέπειτα αυτοπεποίθηση συνέπεσε με την εκστρατεία κατά του φορμαλισμού που είχε ξεκινήσει εκείνη την εποχή. Φοβούμενος την ιδεολογική δίωξη (που είχε ήδη αγγίξει τα γραφικά των βιβλίων του), ο Βασνέτσοφ έκανε τη ζωγραφική μυστική ενασχόληση και την έδειχνε μόνο σε κοντινούς ανθρώπους. Στα τοπία και τις νεκρές φύσεις του, εμφατικά ανεπιτήδευτος στα κίνητρά τους και εξαιρετικά εκλεπτυσμένος από άποψη εικονογραφικής μορφής, πέτυχε εντυπωσιακά αποτελέσματα, αναβιώνοντας τις παραδόσεις του ρωσικού πρωτογονισμού με έναν περίεργο τρόπο. Αλλά αυτά τα έργα ήταν πρακτικά άγνωστα σε κανέναν.

Κατά τα χρόνια του πολέμου, που πέρασε πρώτα στο Μολότοφ (Περμ), στη συνέχεια στο Ζαγκόρσκ (Σέργκιεφ Ποσάντ), όπου ήταν ο επικεφαλής καλλιτέχνης του Ινστιτούτου Παιχνιδιών, ο Βασνέτσοφ έκανε ποιητικές εικονογραφήσεις για τον S.Ya. Marshak (1943) και μετά στο δικό του βιβλίο "Cat's House" (1947). Μια νέα επιτυχία του έφερε εικονογραφήσεις για τις λαογραφικές συλλογές «The Miraculous Ring» (1947) και «Fables in the Faces» (1948). Ο Βασνέτσοφ εργάστηκε εξαιρετικά εντατικά, πολλές φορές διαφοροποιώντας τα θέματα και τις εικόνες που αγαπούσε. Οι γνωστές συλλογές "Ladushki" (1964) και "Rainbow-arc" (1969) έγιναν ένα είδος αποτέλεσμα της πολυετούς δραστηριότητάς του.

Τα φωτεινά, διασκεδαστικά και πνευματώδη σχέδια του Vasnetsov βρήκαν ίσως την πιο οργανική ενσάρκωση της ρωσικής λαογραφίας, πάνω από μία γενιά νεαρών αναγνωστών μεγάλωσαν πάνω τους και ο ίδιος αναγνωρίστηκε ως κλασικός στον τομέα του παιδικού βιβλίου κατά τη διάρκεια της ζωής του. Σε ένα ρωσικό λαϊκό παραμύθι όλα είναι απροσδόκητα, άγνωστα, απίστευτα. Αν είναι τρομακτικό, τότε τρέμει, αν η χαρά είναι γιορτή για όλο τον κόσμο. Έτσι, ο καλλιτέχνης κάνει τα σχέδιά του για το βιβλίο "Rainbow-Arc" φωτεινά, εορταστικά - τώρα η σελίδα είναι μπλε με έναν λαμπερό κόκορα, μετά κόκκινη και πάνω της είναι μια καφέ αρκούδα με ραβδί σημύδας.

Η δύσκολη ζωή του καλλιτέχνη άφησε ανεξίτηλο σημάδι στη σχέση του με τους ανθρώπους. Συνήθως ευκολόπιστος και ήπιος χαρακτήρας, όντας ήδη παντρεμένος, έγινε αντικοινωνικός. Δεν εκτέθηκε πουθενά ως καλλιτέχνης, δεν έπαιξε πουθενά, αναφερόμενος στην ανατροφή δύο κορών, η μία από τις οποίες, η μεγαλύτερη, η Elizaveta Yuryevna, θα γινόταν αργότερα διάσημη καλλιτέχνης.

Το να φύγει από το σπίτι, οι συγγενείς, έστω και για λίγο, ήταν τραγωδία για εκείνον. Οποιοσδήποτε χωρισμός με την οικογένεια ήταν ανυπόφορος και η μέρα που έπρεπε να ξεκινήσουν ήταν μια κατεστραμμένη μέρα.

Πριν φύγει από το σπίτι, ο Γιούρι Αλεξέεβιτς άφησε ακόμη και ένα δάκρυ από θλίψη και αγωνία, αλλά δεν ξέχασε να βάλει κάποιο δώρο ή ένα χαριτωμένο μπιχλιμπίδι κάτω από το μαξιλάρι για όλους. Ακόμη και φίλοι κούνησαν το χέρι τους σε αυτό το σπίτι - ένας άνθρωπος για σπουδαία τέχνη έφυγε!

Τα παραμύθια παρέμειναν το αγαπημένο ανάγνωσμα του Γιούρι Αλεξέεβιτς μέχρι τα βαθιά γεράματα. Και η αγαπημένη μου ασχολία είναι να ζωγραφίζω νεκρές φύσεις, τοπία με λαδομπογιές, να εικονογραφώ παραμύθια και το καλοκαίρι να ψαρεύω στο ποτάμι, πάντα με δόλωμα.

Μόνο λίγα χρόνια μετά το θάνατο του καλλιτέχνη, οι πίνακές του παρουσιάστηκαν στο κοινό σε μια έκθεση στο Κρατικό Ρωσικό Μουσείο (1979) και έγινε σαφές ότι ο Βασνέτσοφ δεν ήταν μόνο ένας εξαιρετικός γραφίστας βιβλίων, αλλά και ένας από τους εξαιρετικοί Ρώσοι ζωγράφοι του 20ού αιώνα.

Βασνέτσοφ Γιούρι Αλεξέεβιτς

Βιογραφία

Γιούρι Αλεξέεβιτς Βασνέτσοφ (1900-1973) - Ρώσος καλλιτέχνης, εικονογράφος, γραφίστας και ζωγράφος. Γεννημένος σε οικογένεια ιερέα, υπήρχαν πολλοί διάσημοι ζωγράφοι και καλλιτέχνες στην οικογένεια - ο Appolinary Vasnetsov, που απεικονίζει κυρίως ιστορικά θέματα στους καμβάδες του, ο Viktor Vasnetsov - που δεν είδε τους διάσημους "Bogatyrs" του! - επίσης, μεταξύ των μακρινών συγγενών ήταν ο Alexander Vasnetsov, ένας λαογράφος που συγκέντρωσε και δημοσίευσε περισσότερα από 350 τραγούδια του ρωσικού λαού, κυρίως της βόρειας Ρωσίας. Μια τέτοια πολιτιστική οικογενειακή κληρονομιά δεν θα μπορούσε παρά να επηρεάσει τον απόγονο και αντικατοπτρίστηκε στο περαιτέρω έργο του, όπου οι λαογραφικές παραδόσεις, το χιούμορ και το γκροτέσκο συγχωνεύτηκαν.

Ο Γιούρι Βασνέτσοφ από τη νεολαία του συνέδεσε τη ζωή του με την εικονογράφηση παιδικών βιβλίων. Το 1928 άρχισε να συνεργάζεται με τον εξαιρετικό εκδοτικό οίκο Detgiz, ο οποίος αργότερα έγινε η εξίσου διάσημη Παιδική Λογοτεχνία. Σχεδίασε ένα μεγάλο αριθμό παιδικών βιβλίων - «Βάλτο», «Σπίτι της γάτας» και «Τερεμόκ», «Ο Κλεμμένος Ήλιος» και «Συγχύρωση» και πολλά άλλα. Παράλληλα με την εικονογράφηση, δίδαξε καλές τέχνες στη σχολή του Λένινγκραντ, σχεδίαζε καρτ ποστάλ, σχεδίαζε κοστούμια και σκηνικά για θέατρα του Λένινγκραντ και ασχολήθηκε με τη ζωγραφική. Το 1971, μια ταινία κινουμένων σχεδίων "Terem-Teremok" γυρίστηκε βασισμένη στα σχέδιά του.

Ως παιδί, η μητέρα μου μου διάβαζε όλα τα βιβλία και τα παραμύθια. Και η νταντά επίσης. Η ιστορία μπήκε μέσα μου...
Ο εκδότης μου δίνει το κείμενο. Παίρνω αυτό που μου αρέσει. Και συμβαίνει να μην υπάρχει παραμύθι σε αυτό. Συμβαίνει ότι είναι μόνο τέσσερις ή και δύο γραμμές και δεν μπορείτε να κάνετε ένα παραμύθι από αυτές. Και ψάχνω ένα παραμύθι...Θυμάμαι πάντα για ποιον θα είναι το βιβλίο.

Αγοράστε βιβλία με εικονογράφηση του Γιούρι Βασνέτσοφ

εικόνες

Ονοματόξο ουράνιου τόξου ΣυγγραφέαςΡωσική λαογραφία Εικονογράφος Y.Vasnetsov Έτος έκδοσης 1969 εκδοτικό οίκοΠαιδική λογοτεχνία		ΟνομαΛύκος και κατσίκες ΣυγγραφέαςΡωσική λαογραφία ΘεραπείαΑλεξέι Τολστόι ΕικονογράφοςΓιούρι Βασνέτσοφ Έτος έκδοσης 1984 εκδοτικό οίκοΠαιδική λογοτεχνία		ΟνομαΡουφ παιδιά ΣυγγραφέαςΡωσική λαογραφία ΘεραπείαΝ. Κολπάκοβα ΕικονογράφοςΓιούρι Βασνέτσοφ Έτος έκδοσης 1991 εκδοτικό οίκοΠαιδική λογοτεχνία

ΟνομαΜικρός στάχυς ΣυγγραφέαςΟυκρανική λαογραφία Εικονογράφος Y.Vasnetsov Έτος έκδοσης 1954 εκδοτικό οίκο Detgiz		Ονομα vorkot γάτα Συγγραφέας K.Ushinsky, Ρωσική λαογραφία ΕικονογράφοςΓιούρι Βασνέτσοφ Έτος έκδοσης 1948 εκδοτικό οίκο Detgiz		Ονομαποτέ πριν ΣυγγραφέαςΡωσική λαογραφία ΘεραπείαΚ. Τσουκόφσκι ΕικονογράφοςΓιούρι Βασνέτσοφ Έτος έκδοσης 1976 εκδοτικό οίκοΣοβιετική Ρωσία

ΟνομαΆτακτη κατσίκα ΣυγγραφέαςΜογγολική λαογραφία Εικονογράφος Y.Vasnetsov Έτος έκδοσης 1956 εκδοτικό οίκο Detgiz		Ονομακοντορεβιθούλης ΣυγγραφέαςΡωσική λαογραφία αναδιήγηση A.N. Τολστόι ΕικονογράφοςΓιούρι Βασνέτσοφ Έτος έκδοσης 1978 εκδοτικό οίκοΠαιδική λογοτεχνία		ΟνομαΑλεπού και ποντίκι ΣυγγραφέαςΒιτάλι Μπιάνκι ΕικονογράφοςΓιούρι Βασνέτσοφ Έτος έκδοσης 2011 εκδοτικό οίκοΜελίκ-Πασάγιεφ

ΟνομαΟΥΡΑΝΙΟ ΤΟΞΟ ΣυγγραφέαςΡωσική λαογραφία Εικονογράφος Y.Vasnetsov Έτος έκδοσης 1989 εκδοτικό οίκοΠαιδική λογοτεχνία		ΟνομαΤέλμα ΣυγγραφέαςΒιτάλι Μπιάνκι Εικονογράφος Y.Vasnetsov Έτος έκδοσης 1931 εκδοτικό οίκο Detgiz

συνομιλίες

"Κήπος Neskuchny", 01.2008
Στο όριο, οι γενικευμένες, συμπυκνωμένες εικόνες αναγνωρίστηκαν αμέσως και έγιναν αποδεκτές ως εγγενείς - τόσο από παιδιά όσο και από ενήλικες. Ήταν ξεκάθαρο ότι αυτοί ήταν οι ήρωές μας, Ρώσοι από τακούνια μέχρι τα αυτιά. Αλλά όχι επικό, αλλά ζώντας κάπου εκεί κοντά. Κοιτάζοντάς μας κάτω από τον θάμνο, όπως φαίνεται η θλιμμένη κορυφή από το "Tale of Tales" - με ευαισθησία και προσήλωση.

«Νέος Καλλιτέχνης», Νο 12.1979
Λίγοι άνθρωποι καταφέρνουν να μεταφέρουν τις παιδικές τους εντυπώσεις σε όλη τους τη ζωή όπως έκανε ο Βασνέτσοφ. Ο καλλιτέχνης δεν έχασε με τα χρόνια την αμεσότητα της αντίληψης της φύσης. θυμούνται έντονα τις εθνικές εορτές. "Θυμάμαι τα πάντα σαν στην πραγματικότητα! .. Θυμάμαι τα πάντα έτσι, προφανώς, δεν έμοιαζα μόνο έτσι - διείσδυσα σε όλα, και όχι μόνο έτσι. Αλλά μετανιώνω που δεν έμειναν όλα στη μνήμη μου, δεν τα κοίταξα όλα προσεκτικά. Έπρεπε να είχα ψάξει περισσότερο… Υπήρχε πολλή μοναδική ομορφιά!». - σε αυτά τα λόγια βλέπει κανείς τη σοφία του παλιού κυρίου, το άνοιγμα της ψυχής του στην ομορφιά της ζωής. Ο Γιούρι Αλεξέεβιτς Βασνέτσοφ ήταν ένας ευτυχισμένος άνθρωπος, γιατί χάρηκε στα παιδικά του χρόνια και έφερε αυτή τη χαρά στα έργα του. η χαρά και η ευτυχία του έγιναν ιδιοκτησία άλλων ανθρώπων - ενηλίκων και παιδιών.

Εκδηλώσεις

17.03.2014
Στο πλαίσιο των Ημερών Παιδικού Βιβλίου στη Library of Book Graphics στην Αγία Πετρούπολη στις 20 Μαρτίου στις 19.00 εγκαινιάζεται η έκθεση «Καλλιτέχνες του προπολεμικού DETGIZ». Στην έκθεση παρουσιάζονται εικονογραφήσεις, σκίτσα, χαρακτικά, λιθογραφίες, εξώφυλλα, βιβλία από δεξιοτέχνες της γραφιστικής βιβλίων της προπολεμικής περιόδου.