Σύνθεση βασισμένη στον πίνακα του I. K

Ο Ivan Konstantinovich Aivazovsky είναι γνωστός σε όλο τον κόσμο ως θαλάσσιος ζωγράφος, η θάλασσα ήταν η μούσα και η αγάπη του, ο καλλιτέχνης μπορούσε να τη ζωγραφίσει ατελείωτα. Και πράγματι, κανείς δεν απεικόνισε τις εκτάσεις της θάλασσας καλύτερα από τον Αϊβαζόφσκι. Ο καλλιτέχνης κατάφερε να πετύχει μια τέτοια πραγματικότητα τοπίων, χάρη στην επιδέξια αναπαραγωγή χρωμάτων, που θαυμάζοντας τον επόμενο καμβά του, αισθάνεσαι άθελά σου σαν συμμετέχων στην εικόνα.

Εκτός από τον πιο διάσημο καμβά του καλλιτέχνη, το Ένατο Κύμα, διάσημα είναι και τα άλλα έργα του με θαλασσινά τοπία. Έτσι η εικόνα «Φεγγαρόλουστη νύχτα. Το Bath in Feodosiya» είναι εντελώς αντίθετο σε χαρακτήρα με το «The Ninth Wave», κάθε εγκεφαλικό επεισόδιο, κάθε εγκεφαλικό επεισόδιο είναι εμποτισμένο με ηρεμία, αγάπη και τρυφερότητα. Και όχι μάταια, επειδή είναι η πόλη της Κριμαίας Feodosia που είναι η μικρή πατρίδα του καλλιτέχνη, γεννήθηκε εδώ και ζούσε περιοδικά, επομένως, σε αυτήν την εικόνα, ο Ivan Konstantinovich συνδύασε την αγάπη και τη στοργή του για τη θάλασσα με παιδικά συναισθήματα για τόπους καταγωγής του.

Το κέντρο της πλοκής της εικόνας είναι η θάλασσα σε μια φεγγαρόλουστη νύχτα, μόνο που εδώ δεν είναι καθόλου μαινόμενη και επαναστατική, αλλά ήρεμη και άνετη. Ένα σεληνιακό μονοπάτι τρέχει σχεδόν στο κέντρο του καμβά, χωρίζοντας τον καμβά σε δύο μισά, αιχμαλωτίζοντας το βλέμμα από τα πρώτα κιόλας δευτερόλεπτα. Είναι αυτή που μας φωτίζει τις υπόλοιπες λεπτομέρειες της εικόνας: πλοία δεμένα κοντά στην ακτή, μια μικρή γέφυρα με λουτρό και δύο χαρακτήρες - κορίτσια. Μία από αυτές κολυμπάει στο μπάνιο, πιθανότατα σε ένα λεπτό θα βγει στη στεριά και θα παρουσιάσει το γυμνό όμορφο υγρό κορμί της στο βλέμμα του φεγγαριού. Η άλλη κοπέλα, εντελώς ντυμένη, κάθεται μέσα στο κιόσκι, αν κρίνουμε από τη στάση της, φαίνεται ότι περίμενε τη φίλη, την αδερφή ή την ερωμένη της για αρκετό καιρό. Λαμβάνοντας υπόψη ότι η εικόνα ζωγραφίστηκε το 1853, τότε η παραλλαγή με την υπηρέτρια και την ερωμένη της μοιάζει περισσότερο με την πραγματικότητα.

Μετά από μια προσεκτική εξέταση του λουτρού, που φωτίζεται από μέσα από ένα λαμπερό φανάρι, και δύο μυστηριώδη κορίτσια, το βλέμμα στρέφεται πάλι άθελά του στη θάλασσα και στο φεγγαρόλουστο μονοπάτι που τρέχει κατά μήκος της. Και δεν προκαλεί έκπληξη, γιατί είναι ο πραγματικός κύριος χαρακτήρας του Aivazovsky παντού. Κάθε πινελιά της επιφάνειας του νερού είναι γραμμένη με τέτοια πραγματικότητα, με τέτοια διαύγεια που μοιάζει σαν να ακούγεται ο ήχος ενός ελαφρού αεράκι και να γίνεται αισθητή η αλμυρή γεύση του θαλασσινού αέρα.
Η ιριδίζουσα λάμψη του φεγγαριού στην επιφάνεια της θάλασσας, σαν λάμπα, φωτίζει την ομορφιά των γύρω τοπίων. Τι αξίζει μόνο ο ουρανός: μέσα από το σκοτάδι και την ομίχλη, το φως του φεγγαριού βγάζει βαριά σκισμένα σύννεφα, σαν να κρέμεται ακριβώς πάνω από τις εκτάσεις του νερού. Η ίδια η θάλασσα, χάρη στο ίδιο φως, απέκτησε μια πρασινωπή μυστηριώδη απόχρωση, συγχωνευόμενη στον ορίζοντα με φαινομενικά εφήμερα σύννεφα. Χάρη σε αυτό, το τοπίο φαίνεται μυστηριώδες, εξωπραγματικό και λίγο μαγικό. Ο συνδυασμός ενός τόσο θλιβερού και βαριού ουρανού με μια ήσυχη και ζεστή θάλασσα δεν είναι τυχαίος, ο καλλιτέχνης ήθελε να δείξει ότι η ηρεμία της επιφάνειας του νερού είναι απατηλή και φανταστική, τα στοιχεία μπορούν να διασκορπιστούν μέσα σε λίγα λεπτά και να δείξουν την πραγματική τους μανία χαρακτήρας.

Στη δεξιά πλευρά της εικόνας, το ανάχωμα της πόλης και τα κτίρια κατοικιών κρυφοκοιτάζουν λίγο έξω από το σκοτάδι, δεν καίγονται λομπάδες σε κανένα από τα παράθυρα, πιθανότατα είναι τρεις η ώρα το πρωί, όλοι οι κάτοικοι κοιμούνται ειρηνικά, αλλά σύντομα η πόλη θα αρχίσει να ξυπνά, και η γαλήνια θάλασσα θα ξυπνήσει πίσω της. Με τη βοήθεια ελαιοχρωματισμών σε καμβά, ο καλλιτέχνης μπόρεσε να μεταφέρει αυτή τη σύντομη στιγμή γαλήνης και ηρεμίας του στοιχείου της θάλασσας, όταν όλα γύρω έμοιαζαν να παγώνουν αναμένοντας κάτι σημαντικό. Το πρωί θα έρθει σύντομα και η ομίχλη του μυστηρίου θα εξαφανιστεί, μια νέα μέρα θα έρθει, αλλά αυτή θα είναι μια εντελώς διαφορετική ιστορία…

Σήμερα, ο πίνακας του Aivazovsky «Moonlight Night. Το Bath in Feodosia "βρίσκεται στο Taganrog στην γκαλερί τέχνης της πόλης, το μέγεθός του είναι 94 x 143 cm.

Με το όνομα του Ivan Konstantinovich Aivazovsky, όλοι θα θυμούνται αμέσως ένα από τα πιο διάσημα έργα του καλλιτέχνη - τον πίνακα "The Ninth Wave". Άριστος των σκηνών μάχης, «ο ζωγράφος του Κύριου Επιτελείου Ναυτικού», ο Αϊβαζόφσκι θεωρείται ο καλύτερος στη δημιουργία μιας φουρτουνιασμένης θάλασσας, ενός μαινόμενου στοιχείου.

Έχει όμως και άλλους καμβάδες, από τους οποίους πηγάζει η γαλήνη και η ηρεμία, όπου δεν υπάρχει βία των στοιχείων, αλλά υπάρχει το εύρος και η ομορφιά των γηγενών εκτάσεων, έστω κι αν αυτά είναι εκτάσεις της θάλασσας. Αυτοί οι καμβάδες περιλαμβάνουν μια εικόνα του Ι.Κ. Aivazovsky Moonlight Night. Λουτρό στη Φεοδοσία», γραμμένο το 1853. Το πρώτο πράγμα που προσέχει ο θεατής είναι το φως του φεγγαριού, που απομακρύνει το σκοτάδι. Η μαυρίλα της νύχτας ξεθωριάζει στις άκρες της εικόνας, γεγονός που την κάνει να φαίνεται σαν κάτι πολύ φωτεινό, επειδή η πανσέληνος λάμπει στον ουρανό. Ήταν αυτή που πλημμύρισε τα πάντα γύρω με ένα κιτρινωπό φως, και το νερό φαίνεται κατά τόπους πράσινο.

Το μονοπάτι του φεγγαριού χώριζε το σκοτεινό νερό στη μέση. Και το νερό αστράφτει και αστράφτει, ξεσηκώνεται από τη μαύρη άβυσσο τριγύρω. Στο φως του φεγγαριού φαίνονται καθαρά οι σιλουέτες των πλοίων που στέκονται στην προβλήτα. Ένα ιστιοφόρο φαίνεται στο βάθος. Μοιάζει περισσότερο με σκιά, σαν να εμφανίστηκε ξαφνικά στον ορίζοντα ο απόκοσμος Ιπτάμενος Ολλανδός. Υπάρχουν σπίτια στη μακρινή ακτή, τα κάγκελα στον φράχτη του αναχώματος διακρίνονται καθαρά. Ούτε ένα φως δεν λάμπει στα παράθυρα των σπιτιών που κοιμούνται. Η νύχτα σκέπασε τα πάντα γύρω με το μυστηριώδες κάλυμμά της. Τα σύννεφα κινούνται ομαλά στον ουρανό. Αλλά δεν καλύπτουν το φεγγάρι. Και βασιλεύει στον ουρανό και στη γη και στο νερό.

Στα δεξιά του σεληνιακού μονοπατιού υπάρχουν γέφυρες με λουτρό, το οποίο φωτίζεται έντονα. Όχι όμως από το φως του φεγγαριού, αλλά από μια λάμπα. Αυτός ο φωτισμός φαίνεται να επαναλαμβάνει το νυχτερινό φωτιστικό: στο κέντρο του θόλου, ο ίδιος κίτρινος κύκλος λάμπει όπως στον ουρανό. Πλημμυρίζει με φως τον μικρό χώρο κάτω από το μπάνιο. Και υπάρχει μια γυναίκα που επιπλέει εκεί. Φαίνεται ότι επιπλέει στο φως του φεγγαριού η ίδια σαν το φεγγάρι. Και μόνο στο σπίτι καίει ένα κοκκινωπό φως. Εκεί κάθεται ένα κορίτσι. Φαίνεται να περιμένει την ερωμένη της. Ή είναι φίλος μιας γυναίκας που κάνει μπάνιο. Δεν τόλμησε να μπει στο νερό και παρέμεινε στο σπίτι την ώρα που η δεύτερη κοπέλα έκανε μπάνιο.

Ο πίνακας του Aivazovsky «Moonlight Night. Λουτρό στη Φεοδοσία. Είναι απλά αδύνατο να κοιτάξεις μακριά της. Κατά τη γνώμη μου, κανείς δεν μπόρεσε ακόμη να μεταφέρει το φως του φεγγαριού με τόση ακρίβεια όταν η πανσέληνος λάμπει στον ουρανό και τα πάντα γύρω φωτίζονται από κάποιο είδος εκπληκτικού φωτός. Η γυναίκα στο νερό θυμίζει γοργόνα από παιδικά παραμύθια. Αν όχι για το φως στο μπάνιο και όχι για τη δεύτερη γυναίκα, τότε η ομοιότητα με ένα παραμυθένιο πλάσμα θα ήταν πλήρης. Υπέροχη ζωγραφιά ενός μεγάλου καλλιτέχνη!

Ο μεγάλος Ρώσος ζωγράφος Ivan Konstantinovich Aivazovsky ζωγράφισε τον πίνακα «Moonlight Night. Λουτρό στη Φεοδοσίγια» στα μέσα του 18ου αιώνα. Στην εικόνα, βλέπω μια ήρεμη νυχτερινή θάλασσα, αφιερωμένη από το λαμπερό, αλλά ταυτόχρονα διάχυτο φως της πανσελήνου, που διαπερνά μια ελαφριά ομίχλη από σύννεφα. Η απέραντη ήσυχη έκταση της θάλασσας, σε συνδυασμό με τον μαύρο νυχτερινό ουρανό, που καταλαμβάνει περισσότερο από το μισό του καμβά, δημιουργεί μια αίσθηση μυστηρίου και ηρεμίας.

Σε πρώτο πλάνο, στην προκυμαία, στέκεται ένα μικροσκοπικό σπίτι με μια ανοιχτή πόρτα από την οποία διαφεύγει ένα συγκρατημένο φως. Αυτό φαίνεται να είναι ένα μπάνιο. Μέσα από την ανοιχτή πόρτα βλέπω μια γυναικεία σιλουέτα. Προφανώς πρόκειται για έναν νεαρό λουόμενο που τον έλκει η νυχτερινή θάλασσα. Κάθεται σε μια καρέκλα με ένα μακρύ ανοιχτό φόρεμα. Έχει σκούρα μαλλιά και τα χέρια της είναι διπλωμένα στην αγκαλιά της. Τα μαλλιά της είναι τραβηγμένα σε έναν τακτοποιημένο κότσο. Το σεληνιακό μονοπάτι φαίνεται να φωτίζει τα ιστιοπλοϊκά με κατεβασμένα πανιά και το ανάχωμα, στο οποίο διακρίνεται μια ασαφής σιλουέτα. Πιθανότατα, πρόκειται για έναν νεαρό ψαρά ερωτευμένο με τη θάλασσα. Στο βάθος, στην πλαγιά, μπορείτε να δείτε φιλόξενα σπιτάκια. Τα παράθυρά τους είναι σκοτεινά, οι κάτοικοί τους έχουν πάει εδώ και καιρό για ύπνο. Οι ίδιοι οι λόφοι είναι πυκνά καλυμμένοι με δέντρα και η θέα τους δίνει μια αίσθηση υπέροχης γοητείας. Μια γυναίκα κολυμπάει κατά μήκος της νυχτερινής θάλασσας, σαν γοργόνα της θάλασσας, αφήνοντας πίσω της κυματισμούς. Σύμφωνα με τη μόδα εκείνης της εποχής, κάνει μπάνιο με ένα μακρύ λευκό πουκάμισο. Προφανώς, ήταν αυτή που εκμεταλλεύτηκε το σπίτι και στη συνέχεια όρμησε στο νυχτερινό της μπάνιο. Και, προφανώς, είναι το κορίτσι που κάθεται στο λουτρό και την περιμένει. Ο ουρανός, όσο πιο ψηλά φαίνεται, τόσο πιο σκοτεινός και αδιαπέραστος είναι.

Γενικά, ολόκληρη η εικόνα είναι γραμμένη με τέτοιο τρόπο ώστε όσο πιο κοντά στο κέντρο, τόσο πιο ξεκάθαρα διατυπώνονται οι λεπτομέρειες, τόσο πιο φωτεινά και ανοιχτά είναι τα χρώματα. Αυτός ο πίνακας θεωρείται αναμφίβολα ένα από τα εξαιρετικά έργα του καλλιτέχνη Ι.Κ. Αϊβαζόφσκι.

Σύνθεση βασισμένη στον πίνακα «Moonlit night. Μπάνιο στη Φεοδοσία»

Σκοτεινή νύχτα. Μεσάνυχτα. Η νυχτερινή θάλασσα, λαμπυρίζει κάτω από τη λάμψη του φεγγαριού, μοιάζει απέραντη και απύθμενη, η θάλασσα πάει κάπου μακριά. Αν κοιτάξετε καλά την εικόνα, τότε στη μαύρη θάλασσα μπορείτε να δείτε ένα κορίτσι, μοιάζει με μια μαγεμένη γοργόνα που κολύμπησε για να θαυμάσει την ομορφιά του φεγγαριού και της φύσης. Το φεγγάρι αυτή τη νύχτα είναι γεμάτο και καθαρό, προσελκύει το βλέμμα του θεατή, το φεγγάρι, σαν μια μαγική μπάλα, λάμπει ανάμεσα στη μαύρη ομίχλη, είναι αυτή που φωτίζει καλά ό,τι είναι κάτω από αυτό. Στην ακτή υπάρχει ένα μικρό σπίτι με μια ανοιχτή πόρτα, ένα φως ανάβει μέσα και ένα άλλο κορίτσι κάθεται, που περιμένει αυτόν που κολυμπάει στη θάλασσα. Μπορεί να υποτεθεί ότι αυτή η νύχτα είναι πολύ ζεστή και ένα από τα κορίτσια αποφάσισε να βουτήξει στο δροσερό νερό, το οποίο τρυπιέται από το υπέροχο φως, για να κρυώσει.

Κάτω από το ίδιο το φεγγάρι υπάρχουν πλοία στα οποία αναπτύσσονται λευκά πανιά από ένα ελαφρύ αεράκι, αντιτίθενται στη μαυρίλα της θάλασσας. Υπάρχει η αίσθηση ότι αυτά τα πλοία κολλούν τα κατάρτια τους ακριβώς στον ουρανό. Κάτω από τον λαμπερό ήλιο του φεγγαριού, μπορείτε να δείτε τα σύννεφα, είναι ελαφριά, ευάερα, πράγμα που σημαίνει ότι η επόμενη μέρα θα είναι ζεστή και καθαρή. Εκείνο το μέρος του ουρανού που δεν φωτίζεται από το φεγγάρι φαίνεται μυστηριώδες και τρομερό, ο ουρανός εδώ είναι μαύρος-μαύρος, είναι αδύνατο να δεις τίποτα σε αυτόν. Όταν γράφει μια εικόνα, ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί περισσότερους σκοτεινούς τόνους για να μεταφέρει με ακρίβεια την ατμόσφαιρα της νύχτας. Οι σκούρες αποχρώσεις δίνουν στην εικόνα μυστήριο και μυστήριο. Όταν κοιτάζετε την εικόνα, θέλετε να εξετάσετε προσεκτικά όλες τις λεπτομέρειες, ο Καλλιτέχνης τακτοποίησε όλα τα αντικείμενα με τέτοιο ενδιαφέρον τρόπο που απλά δεν μπορείτε να αφήσετε ούτε μια λεπτομέρεια απαρατήρητη. Η εικόνα είναι ενδιαφέρουσα. Κάθε εικόνα που λαμβάνεται στην εικόνα είναι πρωτότυπη και ξεχωριστή.

Η εικόνα προκαλεί αντικρουόμενα συναισθήματα, από τη μια θαυμάζεις την ομορφιά του φεγγαριού και το φως του, από την άλλη το σκοτάδι και το μυστήριο της εικόνας είναι ανησυχητικά.

Ο I. K. Aivazovsky ταξίδεψε πολύ αναζητώντας έμπνευση. Το αποτέλεσμα ενός από τα ταξίδια στην Κριμαία είναι ο πίνακας «Θάλασσα. Moonlight Night» γράφτηκε από το πανέμορφο τοπίο των λουτρών στη Φεοδοσία. Ο συγγραφέας με τη δημιουργία του μετέφερε και έδειξε σε όλους μας την αγάπη του για τη θάλασσα και τα θαλασσινά τοπία.

Το παιχνίδι του φωτός σε αυτό το έργο είναι εντυπωσιακό στη μοναδική του ομορφιά. Μια υπέροχη νυχτερινή θάλασσα με πράσινη απόχρωση και μισοφωτισμένος ουρανός με λαμπερό φεγγάρι είναι ευχάριστα στο μάτι. Ο ουρανός είναι καλυμμένος με πυκνά σύννεφα, και το φεγγάρι φαίνεται να έχει βγει από τον ιστό τους και φωτίζει με το φως του το δρόμο για τα ιστιοφόρα πλοία, που πλέουν ήσυχα σε μια ήρεμη θάλασσα.

Το μεγαλύτερο μέρος του καμβά καταλαμβάνεται από την εντυπωσιακή ομορφιά του ουρανού. Τα σύννεφα σχεδιάζονται τόσο ρεαλιστικά και όμορφα, και με φόντο τους, στην προβλήτα, υπάρχει μια μικρή πισίνα. Μια γυναίκα κολυμπάει αθόρυβα κοντά της, που μοιάζει με γοργόνα στο νυχτερινό φως, και μια άλλη, πιθανότατα φίλος της, περιμένει στο σπίτι, της οποίας η σιλουέτα φαίνεται καθαρά από την ανοιχτή πόρτα. Η μελαχρινή καλλονή είναι ντυμένη με ένα κατάλευκο μακρύ φόρεμα με τα χέρια σταυρωμένα στα γόνατα και περιμένει.

Τα βουνά είναι ορατά στο βάθος, καλυμμένα με πυκνά δέντρα και μια πόλη που κοιμάται. Ούτε ένας άνθρωπος δεν τόλμησε να ανάψει ένα φως στο παράθυρο, σαν να ήξερε ότι ένας εκπληκτικός καμβάς δημιουργήθηκε εκεί κοντά.

Βαθμός 9

• Σύνθεση βασισμένη στον πίνακα Από τη βροχή του Μακόφσκι (Βαθμός 8)

  Ο πίνακας του V. Makovsky "From the Rain" έχει μια μάλλον ευχάριστη και απίστευτα ρεαλιστική χρωματική σύνθεση, προσεκτικά σχεδιασμένους χαρακτήρες και αρμονικές αποχρώσεις.

• Σύνθεση βασισμένη στον πίνακα του Plastov Ο Ναζί πέταξε (περιγραφή)

  Είναι μια όμορφη στιγμή έξω - ένα όμορφο χρυσό φθινόπωρο. Ήταν η πιο συνηθισμένη μέρα, που δεν διέφερε από τις υπόλοιπες. Λεπτές σημύδες στέκονται, καλυμμένες με κίτρινο φύλλωμα

• Σύνθεση βασισμένη στην εικόνα του ρωσικού χειμώνα Yuon. Ligachevo (περιγραφή)

  Ο ίδιος ο καμβάς μεταφέρει όλη την ομορφιά και το μεγαλείο του ρωσικού χειμώνα. Ο καλλιτέχνης φαίνεται να τραγουδά για όλη τη γοητεία αυτής της σεζόν και τον θαυμασμό του για τη φύση. Ο καμβάς δείχνει το χωριό Ligachevo σε μια από τις όμορφες, αλλά όχι λιγότερο παγωμένες μέρες.

• Σύνθεση βασισμένη στον πίνακα της Ismailova Καζακστάν βαλς

  Πολλοί πίνακες και έργα μπορούν να πουν και να περιγράψουν τα έθιμα και τις παραδόσεις κάθε έθνους. Ένα από αυτά τα έργα είναι ο πίνακας «Καζακικό Βαλς». Συγγραφέας του έργου είναι η Gulfairuz Ismailova

• Σύνθεση βασισμένη στον πίνακα του Nikonov First greenery Grade 7

  Ο Βλαντιμίρ Νικόνοφ είναι ουσιαστικά ο σύγχρονος μας, γεννήθηκε στις αρχές του δεύτερου μισού του προηγούμενου αιώνα και εργάστηκε ως καλλιτέχνης, δημιουργώντας κυρίως μινιατούρες

Σύνθεση βασισμένη στον πίνακα του I. K. Aivazovsky «Moonlight Night. Μπάνιο στη Φεοδοσία»

Ο Ivan (Ovanes) Konstantinovich Aivazovsky γεννήθηκε στη Feodosia στις 17 Ιουλίου (30), 1817. Το αγόρι άρχισε να ενδιαφέρεται για την τέχνη νωρίς, ενδιαφερόταν ιδιαίτερα για τη μουσική και το σχέδιο. Το 1833, ο Aivazovsky γράφτηκε στην Ακαδημία Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης.

Ο Ιβάν Κωνσταντίνοβιτς Αϊβαζόφσκι θεωρείται δικαίως ένας εξαιρετικός Ρώσος ζωγράφος. Όλα τα έργα αυτού του μεγάλου καλλιτέχνη είναι γνωστά σε όλο τον κόσμο.

Πολλοί πίνακες του Ivan Konstantinovich Aivazovsky είναι αφιερωμένοι στη θάλασσα. Ο καλλιτέχνης δίνει έμφαση στη φύση του θαλάσσιου στοιχείου, με αποτέλεσμα να μεταφέρει με ακρίβεια και ρεαλισμό όλα όσα συνδέονται με τη θάλασσα. Ένας από τους πιο διάσημους πίνακες είναι το «Moonlight Night. Λουτρό στη Φεοδοσία. Αυτό το έργο δημιουργήθηκε το 1853. Η εικόνα ήταν ζωγραφισμένη με λάδι σε καμβά.

Βλέπουμε τη νυχτερινή θάλασσα σε αυτόν τον καμβά. Ουρανός, σύννεφα, πλοίο. Το φως της πανσελήνου φωτίζει το περιβάλλον. Και όλα φαίνονται κάπως εξωπραγματικά, εφήμερα, ακόμη και μυστικιστικά. Ταυτόχρονα, μπορούμε να διακρίνουμε τις πιο μικρές λεπτομέρειες, επομένως η πραγματικότητα όλων αυτών που φαίνονται στην εικόνα είναι αναμφισβήτητη.

Στο πρώτο πλάνο της εικόνας βλέπουμε μια ήσυχη ήρεμη θάλασσα. Το φωτεινό σεληνιακό μονοπάτι φαίνεται τόσο μυστηριώδες και ελκυστικό. Η απέραντη θάλασσα ξεπερνά τον ορίζοντα. Στη δεξιά πλευρά του σεληνιακού μονοπατιού, ένα κορίτσι κολυμπά. Πόσο φοβάται εδώ μόνη της... Άλλωστε, η θάλασσα φαίνεται τόσο ήρεμη και γαλήνια. Στην πραγματικότητα, όμως, η ύπουλα του θαλάσσιου στοιχείου είναι γνωστή σε όλους. Ωστόσο, μήπως είναι γοργόνα; Και το θαλάσσιο στοιχείο είναι το σπίτι της. Οι θρύλοι για αυτούς τους εκπληκτικά όμορφους κατοίκους της θάλασσας έρχονται αμέσως στο μυαλό. Ίσως υπάρχουν πραγματικά. Και η φωτογραφία δείχνει ένα από αυτά; Αλλά τότε γίνεται σαφές ότι αυτά είναι απλώς όνειρα.

Υπάρχει ένα λουτρό στην ακτή. Εδώ η πόρτα είναι ανοιχτή, έχει φως μέσα. Βλέπουμε ένα κορίτσι. Πρέπει να περιμένει τη φίλη της που κολυμπάει στη θάλασσα. Αν κοιτάξετε προσεκτικά, μπορείτε να δείτε το ανάχωμα στη δεξιά πλευρά της εικόνας. Φωτίζεται από το έντονο φως του φεγγαριού. Λίγο πιο πέρα ​​είναι τα σπίτια. Είναι κρυμμένα στο σκοτάδι, δεν φαίνεται φως στα παράθυρα.

Στο κέντρο της εικόνας βλέπουμε ιστιοφόρα. Ένα από αυτά φωτίζεται έντονα από το φως του φεγγαριού. Τα πλοία είναι στην προβλήτα. Αλλά δεν είναι τόσο εύκολο να τα δεις, τα κρύβει το σκοτάδι της νύχτας.

Ο ουρανός φαίνεται ιδιαίτερος, φωτίζεται έντονα από το φως του φεγγαριού. Τα σύννεφα είναι τόσο καθαρά ορατά.

Φαίνονται τόσο απτά, σαν να μπορούν να τα αγγίξετε με το χέρι.

Η ομορφιά της νυχτερινής θάλασσας και ουρανού είναι εκπληκτική. Θέλω να κοιτάζω αυτή την εικόνα ξανά και ξανά. Και κάθε φορά είναι δυνατό να δεις κάτι εντελώς νέο σε αυτό.

Υπάρχει κάτι ασυνήθιστο, μυστικιστικό στην εικόνα. Εδώ, από τη μια, υπάρχει μια σπάνια ηρεμία και αρμονία. Αλλά από την άλλη, νιώθει κανείς την τρομερή δύναμη της θάλασσας, που ανά πάσα στιγμή μπορεί να μετατραπεί από ήρεμη και γαλήνια σε τρομερή και επικίνδυνη. Και τότε τα αχαλίνωτα στοιχεία θα σας κάνουν να ξεχάσετε τα πάντα. Εξάλλου, ένα άτομο είναι ανυπεράσπιστο απέναντι στη δύναμη του θαλάσσιου στοιχείου. Αλλά τώρα δεν θέλω να το σκέφτομαι. Η θάλασσα είναι τόσο απαλή και ήρεμη. Φαίνεται ότι μας φτάνει η εκπληκτική φρεσκάδα της θάλασσας.

Αυτή η εικόνα περιλαμβάνεται στον κύκλο της Κριμαίας, που δημιουργήθηκε από τον καλλιτέχνη. Επί του παρόντος, το έργο βρίσκεται στο Μουσείο Τέχνης του Ταγκανρόγκ.

Ο μεγάλος καλλιτέχνης Ivan Konstantinovich Aivazovsky ζωγράφισε πολλές χιλιάδες καταπληκτικούς πίνακες, πολλοί από τους οποίους κέρδισαν παγκόσμια φήμη και κέρδισαν τις καρδιές των γνώστες της τέχνης. Ο Ιβάν Κωνσταντίνοβιτς αφιέρωσε τα περισσότερα από τα αριστουργήματά του στη θάλασσα και στα φυσικά στοιχεία. Οι πίνακές του απεικονίζουν κυρίως μια φουρτουνιασμένη θάλασσα, η οποία υπόκειται στις αρνητικές επιπτώσεις των φυσικών φαινομένων και στοιχείων. Υπάρχουν όμως και εικόνες ήρεμης θαλασσινής ατμόσφαιρας.

Ο Aivazovsky μετέφερε την απίστευτη ομορφιά των νυχτερινών τοπίων στα αριστουργήματά του. Η φεγγαρόλουστη νύχτα έχει μια μαγευτική εμφάνιση στην ερμηνεία του. Καταφέρνει να δείχνει όλη τη γοητεία της θάλασσας το βράδυ, να μεταφέρει κάθε μικρή λεπτομέρεια στην αντανάκλαση του νερού. Εμβαθύνοντας στο έργο του καλλιτέχνη, μπορείτε αμέσως να καταλάβετε ότι ο Aivazovsky αγαπά πολύ τη θάλασσα. Η φεγγαρόλουστη νύχτα επίσης τον εντυπωσιάζει και τον εμπνέει. Είναι στο συνδυασμό της θάλασσας και του φεγγαριού που δημιουργούνται πολλοί από τους μεγαλύτερους πίνακές του. Εξετάζοντας όλες τις εικόνες, μπορείτε να δείτε ότι ο Aivazovsky προτιμούσε τις νύχτες με φεγγάρι. Η περιγραφή τέτοιων πινάκων μόνο αυτό το επιβεβαιώνει.

Η αγάπη του καλλιτέχνη για τη θάλασσα εμφανίστηκε για κάποιο λόγο, επειδή ο Ivan Konstantinovich προέρχεται από την Κριμαία, όπου υπάρχει ένας τεράστιος αριθμός όμορφων και γραφικών τοποθεσιών. Ήταν στην ακτή της Μαύρης Θάλασσας που ο καλλιτέχνης εμπνεύστηκε για να δημιουργήσει πολλούς από τους πίνακές του. Ο Aivazovsky έγραψε πολλά από τα αριστουργήματά του για την Κριμαία.

Πατρίδα για τον Aivazovsky Feodosiya. Εδώ πέρασε τα παιδικά του χρόνια και ήδη εκείνη την εποχή σταδιακά ερωτεύτηκε τη θάλασσα. Από την παιδική του ηλικία, ο νεαρός καλλιτέχνης έδειξε τα ταλέντα του ζωγραφίζοντας τους τοίχους των σπιτιών. Στη συνέχεια, ήδη ως ενήλικας, και αφού αποφοίτησε από την ακαδημία τέχνης, ο Ιβάν Κωνσταντίνοβιτς ζωγράφισε πολλούς πίνακες που απεικονίζουν την καλύτερη θέα στη θάλασσα της πόλης.

Θεοδόσιος. Φεγγαρόφωτη νύχτα. 1880

Ένας από αυτούς τους πίνακες του Aivazovsky "". Απεικονίζει ένα έντονο σεληνιακό μονοπάτι σε μια ήρεμη θάλασσα, μια από τις αγαπημένες απόψεις του συγγραφέα. Δύο πλοία και βουνοπλαγιές είναι ορατές στο βάθος. Επίσης σε πρώτο πλάνο μπορείτε να δείτε δύο άτομα να συνομιλούν. Η εικόνα είναι πολύ αρμονική, μπορείτε να την κοιτάξετε για μεγάλο χρονικό διάστημα και να παρατηρείτε συνεχώς νέες λεπτομέρειες. «Φεοδοσία. Φεγγαρόφωτη νύχτα». Ο Ivan Konstantinovich Aivazovsky ζωγράφισε αυτή την εικόνα το 1850. Μετά από αυτό, ζωγράφισε άλλους δύο πίνακες από την ίδια γωνία. Όλα απεικονίζουν τη νύχτα, τη θάλασσα και το φως του φεγγαριού, άλλες λεπτομέρειες αλλάζουν. Κοιτάζοντας αυτούς τους τρεις πίνακες, έρχεται μεγάλος θαυμασμός για το έργο του Aivazovsky. Πόσο καθαρά μετέφερε κάθε λεπτομέρεια της νυχτερινής θέας αυτής της ακτής της Μαύρης Θάλασσας. Πιθανώς, αυτό το μέρος άρεσε στον καλλιτέχνη, καθώς επισκεπτόταν συχνά εδώ στην παιδική του ηλικία. Αυτό το μπάνιο δεν απέχει πολύ από το σπίτι του.

Για τον Aivazovsky, η φεγγαρόλουστη νύχτα στην Κριμαία ήταν μια ιδιαίτερη πηγή έμπνευσης.Η ομορφιά αυτής της χερσονήσου ήταν αφιερωμένη σε πολλούς πίνακες. Ταξίδεψε σε πολλές παραθαλάσσιες πόλεις της Κριμαίας και άφησε στον καμβά του την καλύτερη θέα στη θάλασσα.

Άποψη της Οδησσού σε μια φεγγαρόλουστη νύχτα. 1855

Ο Ιβάν Κωνσταντίνοβιτς επισκέφτηκε επίσης την Οδησσό και κατέλαβε τη Μαύρη Θάλασσα από άλλες ακτές. Επίσης, ο Aivazovsky δεν θα μπορούσε να αγνοήσει τη θέα της Οδησσού σε μια φεγγαρόλουστη νύχτα. Έτσι ονόμασε τη ζωγραφική του, που δημιουργήθηκε σε αυτή την πόλη της Μαύρης Θάλασσας "". Απεικονίζει τη θάλασσα, ένα λιμάνι και πολλά πλοία. Επίσης μια μικρή βάρκα με ψαράδες που πηγαίνουν για νυχτερινό ψάρεμα. Τα σύννεφα είναι ορατά, ο καιρός δεν είναι εντελώς καθαρός, αλλά αυτό δεν εμποδίζει το φεγγάρι να εμφανίσει το μονοπάτι του στέμματος στα νερά της Μαύρης Θάλασσας.

Πύργος του Γαλατά σε μια φεγγαρόλουστη νύχτα. 1845

Ο Αϊβαζόφσκι επισκεπτόταν συχνά την Τουρκία. Ο καλλιτέχνης προσελκύθηκε από τα εξαιρετικά τοπία της ανατολικής χώρας. Διατηρούσε καλές σχέσεις με τους Τούρκους σουλτάνους. Συχνά ζωγράφιζε εικόνες με εντυπωσιακές όψεις ή πορτρέτα σουλτάνων ως δώρο και εκτελούσε επίσης έργα που είχαν αναθέσει. Οι περισσότεροι από τους πίνακες που δημιουργήθηκαν στην Τουρκία ζωγραφίστηκαν στην Κωνσταντινούπολη. Αυτό δεν προκαλεί έκπληξη, γιατί υπάρχει έμπνευση για τον ναυτικό ζωγράφο εδώ. Ένας από τους δημοφιλείς πίνακες αφιερωμένος στα ταξίδια στην Τουρκία "". Ο Aivazovsky απεικόνισε μια μαγευτική θέα του πύργου - ένα από τα κύρια σύμβολα της πόλης. Ο τουρκικός λαός απεικονίζεται καλά, με μια μετρημένη νυχτερινή ζωή. Επίσης, η ήρεμη θάλασσα, που αντανακλά το λαμπερό φεγγάρι, δεν πέρασε απαρατήρητη. Ο καιρός είναι καλός, κάτι που φαίνεται από τον καθαρό ουρανό, το λαμπερό φεγγάρι και την ήρεμη θάλασσα. Τα τζαμιά φαίνονται στο βάθος, γεγονός που δίνει στην εικόνα μια ανατολίτικη γεύση. Σε μια ήρεμη θάλασσα, πολλά ψαροκάικα βγήκαν για κυνήγι.

Η θάλασσα, η φεγγαρόλουστη νύχτα του Aivazovsky, η περιγραφή αυτών των φυσικών ομορφιών είναι πιο ελκυστική στη δημιουργία των αριστουργημάτων του. Διαπρέπει όσο κανένας άλλος. Αυτό δίνεται μόνο με μεγάλο ταλέντο και ειλικρινή αγάπη για τη θάλασσα.

Ο Aivazovsky ταξίδεψε πολύ σε διάφορες χώρες. Τον έλκυαν πολύ τα θαλάσσια ταξίδια, μετά τα οποία έλαβε τη μεγαλύτερη έμπνευση. Μερικά από τα αριστουργήματά του δημιούργησε στην κολύμβηση. Πιο πολύ τον έλκυε να ταξιδέψει σε παραθαλάσσιες πόλεις. Ο Aivazovsky επισκέφτηκε επίσης γκαλερί και μουσεία, γνώρισε το έργο ξένων καλλιτεχνών. Εκτός από τη δημιουργία των δικών του πινάκων, αντέγραψε τους πίνακες άλλων δημιουργών.

Ο καλλιτέχνης προσελκύθηκε από την Ιταλία. Πολλοί σπουδαίοι πίνακες έχουν δημιουργηθεί εδώ. Ταξίδεψε σε πολλές ιταλικές πόλεις και απαθανάτισε τα πιο φωτεινά μέρη στον καμβά του. Φυσικά, ο Aivazovsky δεν θα μπορούσε να αγνοήσει τη φεγγαρόλουστη νύχτα της Νάπολης. Τα νυχτερινά τοπία με σεληνιακή θέα ήταν τα αγαπημένα του καλλιτέχνη για απεικόνιση σε καμβά. Σε κάθε χώρα, μετέφερε όλες τις λεπτομέρειες με έναν ιδιαίτερο τρόπο, προσπαθώντας να μεταφέρει το χρώμα αυτής της χώρας και τη συνοδευτική ατμόσφαιρα.

Φεγγαρόφωτη νύχτα στο Κάπρι. 1841.

Αν συνεχίσουμε να περιγράφουμε τις φεγγαρόλουστες νύχτες του Ιβάν Αϊβαζόφσκι, που αναπαράγονται σε καμβά, τότε αξίζει να αναφέρουμε μερικούς ακόμη πίνακες. Ο πίνακας του Aivazovsky για μια φεγγαρόλουστη νύχτα που δημιουργήθηκε το 1841 ονομάστηκε "". Διαφέρει από τις παραπάνω εικόνες. Απεικονίζεται η παραλία, μικρά κύματα. Διακρίνεται η πλώρη μιας ξύλινης βάρκας, από την οποία δύο έφηβοι θαυμάζουν το θαλασσινό τοπίο. Ο πίνακας δεν περιέχει πολλά αντικείμενα για μελέτη, αλλά αξίζει να σημειωθεί πώς ο καλλιτέχνης απεικονίζει μικρές λεπτομέρειες. Κάθε κύμα, πώς αλλάζει με την κατεύθυνση του ανέμου - όλα αυτά ο καλλιτέχνης τα μεταφέρει επιδέξια στους πίνακές του. Για μια τέτοια ευλαβική δουλειά, πρέπει να νιώσετε πραγματικά κάθε λεπτομέρεια και μόνο ένας ερωτευμένος με τη θάλασσα μπορεί να το κάνει αυτό.

Φεγγαρόφωτη νύχτα. 1849

Επίσης, μπορείτε να δείτε ότι οι πίνακες είναι κατασκευασμένοι με τον ίδιο χρωματικό συνδυασμό και ένα ξεχωριστό αντικείμενο δεν έχει χρώμα που ξεχωρίζει από τη συνολική μάζα. Όλα υπόκεινται στις αντανακλάσεις των φυσικών αποχρώσεων και του φωτισμού.

Η διακριτικότητα της μορφής των αντικειμένων της εικόνας, ο μικρός αριθμός των χρωμάτων που χρησιμοποιούνται, η προσοχή σε κάθε παραμικρή λεπτομέρεια - όλα αυτά είναι τα κύρια σημεία του καλλιτέχνη. Έπαιζε επίσης επιδέξια με τα χρώματα, ακόμη και όταν χρησιμοποιούσε μια πενιχρή γκάμα χρωμάτων, λόγω της αντίθεσης των χρωμάτων, μπορούσε να επιτύχει τη φωτεινότητα και την καθαρότητα της εικόνας που προέκυψε.

Παρά το γεγονός ότι ο Aivazovsky θεωρείται θαλάσσιος ζωγράφος, πορτρέτα, τοπία βουνών, φύση και άλλα είδη τέχνης βγήκαν τέλεια στην ερμηνεία του. Παρ 'όλα αυτά, στον Ιβάν Κωνσταντίνοβιτς άρεσαν οι θάλασσες και όλα όσα συνδέονται με αυτές.

Ο Aivazovsky Ivan Konstantinovich νύχτες με φεγγάρι σε συνδυασμό με θαλασσινό νερό έφεραν τη μεγαλύτερη έμπνευση. Αυτό φαίνεται και κοιτάζοντας τα διάσημα αριστουργήματά του ζωγραφισμένα από τη θάλασσα. Παρά το γεγονός ότι οι πίνακες απεικονίζουν τη νύχτα, όλα είναι ξεκάθαρα ορατά λόγω του φωτισμού του φεγγαριού. Το φως της στους πίνακες αντανακλά κάθε αντικείμενο και λεπτομέρεια που φαίνονται αρμονικά στο φως του φεγγαριού.

Στους πίνακές του όπου απεικονίζεται η θάλασσα, ο καλλιτέχνης έδωσε τη μεγαλύτερη σημασία στο στοιχείο του νερού. Εφάρμοσε όλα τα άλλα αντικείμενα από την πρώτη φορά, αλλά για την εικόνα του θαλασσινού νερού, ο θαλάσσιος ζωγράφος εφάρμοσε εξαιρετικές δημιουργικές ικανότητες. Προσπάθησε να εκφράσει κάθε κύμα, κάθε κορυφή, καθώς και μια ρεαλιστική απεικόνιση του ουρανού στο νερό. Αυτό χρειάστηκε τεράστιος χρόνος και προσπάθεια, επειδή ήταν απαραίτητο να εφαρμοστούν πολλά στρώματα, να εφαρμοστούν μέθοδοι υαλοπινάκων για να επιτευχθεί ο επιθυμητός συνδυασμός χρωμάτων, η επίδραση της διαφάνειας του νερού και άλλες διακριτικές ιδιότητες που είναι εγγενείς μόνο στο έργο του Aivazovsky.

Ο Aivazovsky Ivan Konstantinovich, ένας από τους λίγους θαλάσσιους ζωγράφους, κατάφερε να μεταφέρει τη μαγευτική θαλάσσια φύση στον καμβά του με τόση μαεστρία. Μπορείτε να δείτε τους πίνακές του για πολλή ώρα και να απολαύσετε τα τοπία. Πολύ ρεαλιστικά κατάφερε να αναπαράγει τα φυσικά στοιχεία και τη θάλασσα. Οι πίνακες του καλλιτέχνη είναι ευφυείς, όπως αυτοί που απεικονίζουν μέρα και νύχτα. Κοιτάζοντας κάποιο από αυτά, πείθεστε για το εξαιρετικό ταλέντο του μεγάλου ναυτογράφου Aivazovsky.