Ποια είναι η ιδιαιτερότητα της σύνθεσης αυτού του μέρους του μυθιστορήματος. Χαρακτηριστικά της σύνθεσης του μυθιστορήματος "Ένας ήρωας της εποχής μας" Μ

Εισαγωγή

Κεφάλαιο 1. Προβλήματα μελέτης του μυθιστορήματος "Ένας ήρωας της εποχής μας"

1 Αρχές σύνθεσης στο μυθιστόρημα

2 Παραβίαση χρονολογίας στο μυθιστόρημα

3 Σύστημα αφήγησης

4 Ρομαντικά κίνητρα

Κεφάλαιο 2

1 Η ιστορία "Bela" - μια έκθεση στη δημιουργία της εικόνας ενός ήρωα

2 Η ιστορία "Maxim Maksimych" - η πλοκή στη δημιουργία της εικόνας του ήρωα

3 Η ιστορία "Taman" - η ανάπτυξη της δράσης στην αποκάλυψη της εσωτερικής εμφάνισης του ήρωα

4 Η ιστορία "Princess Mary" - το αποκορύφωμα και το τέλος στη δημιουργία της εικόνας του ήρωα

5 Η ιστορία "Fatalist" - ένας επίλογος στη δημιουργία της εικόνας του Pechorin

συμπέρασμα

Βιβλιογραφία

Εισαγωγή

Αυτή η εργασία μαθήματος εξετάζει το έργο του M.Yu. Lermontov "Ένας ήρωας της εποχής μας". Όπως σε κάθε έργο των Ρώσων κλασικών, υπάρχουν πολλά μυστήρια στον «Ήρωα της εποχής μας». Ανάμεσα στα προβλήματα που προκαλούν την πιο έντονη συζήτηση, εκτός από την εικόνα του πρωταγωνιστή, είναι και το πρόβλημα των ιδιαιτεροτήτων της κατασκευής του έργου, της σύνθεσής του. Αυτό το θέμα είναι ένα από τα πιο αμφιλεγόμενα εδώ και δεκαετίες.

Οι δεξιώσεις και οι μέθοδοι σύνθεσης είναι πολύ διαφορετικές. Οι συγκρίσεις γεγονότων, αντικειμένων, γεγονότων, λεπτομερειών μεταξύ τους στο κείμενο ενός έργου μερικές φορές αποδεικνύονται καλλιτεχνικά σημαντικές. Η πιο σημαντική πτυχή της σύνθεσης είναι επίσης η σειρά με την οποία εισάγονται διάφορες λεπτομέρειες στο κείμενο. Και, τέλος, η σύνθεση περιλαμβάνει τον αμοιβαίο συσχετισμό διαφορετικών επιπέδων λογοτεχνικής μορφής. Μαζί με τον όρο «σύνθεση» πολλοί σύγχρονοι θεωρητικοί χρησιμοποιούν τη λέξη «δομή» με την ίδια έννοια. "Ο ήρωας της εποχής μας" είναι ένα μυθιστόρημα που αποτελείται από πέντε ιστορίες και διηγήματα, που ενώνονται από τον κύριο χαρακτήρα - Grigory Aleksandrovich Pechorin. Ένα πολύ ενδιαφέρον και ασυνήθιστο άτομο. Αν και ταυτόχρονα το ίδιο με όλους τους άλλους, με τις κακίες, τα πάθη, τα συναισθήματα, τις επιθυμίες, τις παραξενιές, τις σκέψεις τους.

Η συνάφεια της μελέτης έγκειται στο γεγονός ότι η μελέτη των χαρακτηριστικών της σύνθεσης στο μυθιστόρημα βοηθά στην καλύτερη κατανόηση των κινήτρων του συγγραφέα στη δημιουργία της εικόνας του ήρωα και του έργου στο σύνολό του.

Αντικείμενο της μελέτης είναι το μυθιστόρημα του M.Yu. Lermontov "Ήρωες της εποχής μας".

Αντικείμενο της έρευνας είναι η σύνθεση του μυθιστορήματος «Οι ήρωες της εποχής μας».

Σκοπός της μελέτης είναι η ανάλυση του μυθιστορήματος του M.Yu. Lermontov "Heroes of Our Time" και προσδιορίστε τα χαρακτηριστικά της σύνθεσης.

Το γενικό πρόβλημα της μελέτης των χαρακτηριστικών της σύνθεσης στο έργο "Ένας ήρωας της εποχής μας" προσδιορίστηκε στις ακόλουθες ερευνητικές εργασίες:

1.Μάθετε τι ρόλο παίζει η παραβίαση της χρονολογίας του μυθιστορήματος στη μελέτη των χαρακτηριστικών της σύνθεσης.

2.Κάντε μια μελέτη του συστήματος των αφηγητών στο μυθιστόρημα.

.Αποκαλύψτε τα ρομαντικά κίνητρα του μυθιστορήματος.

.Κατανοήστε τι θέση κατέχει κάθε κεφάλαιο του μυθιστορήματος στη δημιουργία της εικόνας του κύριου ήρωα.

.Με βάση όλες τις παραπάνω μελέτες, για να εξαχθεί ένα συμπέρασμα σχετικά με τα χαρακτηριστικά της σύνθεσης στο μυθιστόρημα του M.Yu. Lermontov "Ένας ήρωας της εποχής μας"

Μέθοδοι έρευνας: μέθοδος ανάλυσης επιστημονικής βιβλιογραφίας, μέθοδοι σύγκρισης και αναλογίας, μέθοδος γενίκευσης κ.λπ.

Η εργασία αποτελείται από μια εισαγωγή, δύο κεφάλαια, ένα συμπέρασμα και έναν κατάλογο παραπομπών.

μυθιστορηματική σύνθεση pecherin

Κεφάλαιο 1. Προβλήματα μελέτης του μυθιστορήματος "Ένας ήρωας της εποχής μας"

1 Αρχές σύνθεσης στο μυθιστόρημα

Χαρακτηριστικά της σύνθεσης του μυθιστορήματος «Ένας ήρωας της εποχής μας» του Μ. Λέρμοντοφ. Σταδιακή διείσδυση στον εσωτερικό κόσμο του ήρωα... Σε όλες τις ιστορίες υπάρχει μια σκέψη, και αυτή η σκέψη εκφράζεται σε ένα άτομο, που είναι ο ήρωας όλων των ιστοριών - είπε ο Μπελίνσκι για το μυθιστόρημα Ήρωας της εποχής μας . Αυτό το έργο είναι το πρώτο ρωσικό ψυχολογικό μυθιστόρημα, αφού η αφήγηση σε αυτό καθορίζεται όχι από τη χρονολογία των γεγονότων, αλλά από την ανάπτυξη του χαρακτήρα του πρωταγωνιστή.

M.Yu. Ο Λέρμοντοφ είπε τα εξής για το μυθιστόρημά του: «Δεν υπάρχει μια σελίδα, ούτε λέξη, ούτε ένα χαρακτηριστικό που θα σκιαγραφηθεί τυχαία: εδώ όλα πηγάζουν από μια κύρια ιδέα και όλα επιστρέφουν σε αυτήν». Επίσης, τόσο το περιεχόμενο όσο και η μορφή του έργου χρησιμεύουν στην αποκάλυψη της κύριας ιδέας του μυθιστορήματος στο Lermontov. Η κύρια ιδέα του έργου αφορά το πρόβλημα της προσωπικότητας ενός ασυνήθιστου ανθρώπου, με τις κακίες και τις αρετές του στη σύγχρονη κοινωνία. Στον πρόλογο του μυθιστορήματος, ο Lermontov έγραψε: «Αυτός (ο συγγραφέας) μόλις διασκέδασε ζωγραφίζοντας έναν σύγχρονο άνθρωπο, όπως τον καταλαβαίνει ... Θα είναι επίσης ότι η ασθένεια ενδείκνυται, αλλά ο Θεός ξέρει πώς να τη θεραπεύσει!». .

Το 1839, η ιστορία του Μιχαήλ Λέρμοντοφ Μπέλα δημοσιεύτηκε στο τρίτο τεύχος του περιοδικού Otechestvennye Zapiski. Στη συνέχεια, στο ενδέκατο τεύχος, εμφανίστηκε η ιστορία "The Fatalist" και στο δεύτερο βιβλίο του περιοδικού για το 1840 - "Taman". Το ίδιο 1840, τρία διηγήματα που ήταν ήδη γνωστά στον αναγνώστη, που μιλούσαν για διάφορα επεισόδια στη ζωή ενός συγκεκριμένου Pechorin, δημοσιεύθηκαν ως κεφάλαια του μυθιστορήματος Ένας ήρωας της εποχής μας. Η κριτική υποδέχτηκε το νέο έργο διφορούμενα: ακολούθησαν έντονες διαμάχες. Μαζί με τον θυελλώδη ενθουσιασμό του «ξέφρενου» Βισάριον Μπελίνσκι, ο οποίος αποκάλεσε το μυθιστόρημα του Λερμόντοφ έργο που αντιπροσωπεύει έναν «εντελώς νέο κόσμο τέχνης», ο οποίος είδε σε αυτό «μια βαθιά γνώση της ανθρώπινης καρδιάς και της σύγχρονης κοινωνίας», «έναν πλούτο περιεχόμενο και πρωτοτυπία», ακούστηκαν στον Τύπο οι φωνές των κριτικών, που απολύτως δεν δέχτηκαν το μυθιστόρημα. Η εικόνα του Pechorin τους φαινόταν μια συκοφαντική καρικατούρα, μια μίμηση δυτικών μοντέλων. Στους αντιπάλους του Λερμόντοφ άρεσε μόνο ο «πραγματικά Ρώσος» Μαξίμ Μαξίμιτς.

Εξαιτίας μιας τέτοιας αντίδρασης από τους κριτικούς, ο Λέρμοντοφ αποφάσισε να προσθέσει στο μυθιστόρημα έναν πρόλογο του συγγραφέα και έναν πρόλογο στην Εφημερίδα του Πετσόριν. Και οι δύο πρόλογοι παίζουν πολύ σημαντικό ρόλο στο έργο: δείχνουν τη θέση του συγγραφέα όσο το δυνατόν ακριβέστερα και εξηγούν τη μέθοδο του Λέρμοντοφ για τη γνώση της πραγματικότητας. Η συνθετική πολυπλοκότητα του μυθιστορήματος είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με την ψυχολογική πολυπλοκότητα της εικόνας του πρωταγωνιστή.

Η ασάφεια του χαρακτήρα του Pechorin, η ασυνέπεια αυτής της εικόνας φαίνεται όχι μόνο στη μελέτη του πνευματικού κόσμου, αλλά και σε σύγκριση του ήρωα με άλλους χαρακτήρες. Ο αναγνώστης πρέπει συνεχώς να συγκρίνει τον κεντρικό χαρακτήρα με τους ανθρώπους που τον περιβάλλουν. Έτσι, βρέθηκε μια συνθετική λύση του μυθιστορήματος, σύμφωνα με την οποία ο αναγνώστης προσεγγίζει σταδιακά τον ήρωα. Ο Λέρμοντοφ δημοσίευσε για πρώτη φορά τρεις ιστορίες χωριστά, οι οποίες τελικά δεν ήταν καν τα κεφάλαια ενός μέρους, δημιουργώντας έτσι ένα ιδιαίτερο, εντελώς νέο είδος μυθιστορήματος στη ρωσική λογοτεχνία που συνδυάζει εύκολα και οργανικά τα χαρακτηριστικά τόσων ειδών. Όπως σημείωσε ο B. Eikhenbaum, «Ένας ήρωας της εποχής μας ήταν μια διέξοδος από αυτά τα μικρά είδη στο δρόμο προς το είδος του μυθιστορήματος που τα ενώνει».

Έτσι, βλέπουμε ότι η σύνθεση του μυθιστορήματος υπόκειται στη λογική της αποκάλυψης της εικόνας του πρωταγωνιστή.

1.2 Σπάζοντας τη χρονολογία στο μυθιστόρημα

Οι ιστορίες που απαρτίζουν τον «Ήρωα της εποχής μας» είναι διατεταγμένες σε μια συγκεκριμένη σειρά. Αυτό έγινε για να βυθιστεί σταδιακά ο αναγνώστης στον εσωτερικό κόσμο του πρωταγωνιστή, αποκαλύπτοντας τον χαρακτήρα του. Στο μυθιστόρημα, οι ιστορίες διατάσσονται με την εξής σειρά: «Μπελά», «Μαξίμ Μαξίμιτς», «Τάμαν», «Πριγκίπισσα Μαίρη», «Φαταλιστής». Στην πραγματικότητα, τα γεγονότα έγιναν με διαφορετική σειρά.

Στο δρόμο από την Αγία Πετρούπολη προς τον Καύκασο, ο Pechorin σταματά στο Taman. Εδώ ο ήρωας ρισκάρει τη ζωή του επικοινωνώντας κατά λάθος με λαθρέμπορους. Αφού συμμετάσχει σε μια στρατιωτική αποστολή, που δεν υπάρχει στο μυθιστόρημα, ταξιδεύει στο Πιατιγκόρσκ, όπου συναντά την πριγκίπισσα Μαρία και σκοτώνει τον Γκρουσνίτσκι σε μια μονομαχία. Για αυτό, ο Pechorin στέλνεται στο φρούριο, όπου υπηρετεί υπό την επίβλεψη του Maxim Maksimych. Την ίδια στιγμή διαδραματίζεται η ιστορία της Μπέλα. Από το φρούριο, ταξιδεύει για δύο εβδομάδες στην πρωτεύουσα των Κοζάκων, όπου γίνεται αγώνας με τον Βούλιχ. Έπειτα επιστρέφει ξανά στο φρούριο Ν. Τότε ο Πετσόριν συνταξιοδοτείται και μένει στην Αγία Πετρούπολη για πέντε χρόνια. Στη συνέχεια πηγαίνει στην Περσία και συναντιέται με τον Μαξίμ Μαξίμιτς και τον εκδότη στο Βλαδικαυκάζ. Τελικά, επιστρέφοντας από την Περσία, ο Pechorin πεθαίνει.

Κατά συνέπεια, η πραγματική χρονολογία των γεγονότων θα πρέπει να είναι η εξής: "Taman", "Princess Mary", "Bela", "Fatalist", "Maxim Maksimych", "Πρόλογος στην Εφημερίδα του Pechorin". Έτσι, η σύνθεση συμβάλλει στην πληρέστερη αποκάλυψη του χαρακτήρα του ήρωα.

Αν κοιτάξετε προσεκτικά τις ενέργειες του Pechorin, είναι προφανές ότι το πιο ανήθικο από αυτά περιγράφεται στο "Bela" (στην πραγματικότητα, αυτό είναι ένα έγκλημα του οποίου ο Bela, ο Azamat και ο πατέρας τους έγιναν θύματα, που διαπράχθηκαν από πληρεξούσιο) και ο πιο ευγενής, ακόμη και ηρωικός - στο "Fatalist" (ο Pechorin βοηθά να δέσει έναν μεθυσμένο Κοζάκο, σώζοντας τις ζωές πολλών αξιωματικών). Μέχρι το τέλος του μυθιστορήματος, η ευγενής αρχή στον ήρωα τονίζεται περισσότερο: υπερασπίζεται την τιμή της Μαρίας, είναι έτοιμος να κάνει ειρήνη με τον Grushnitsky. Και αν χτίσεις τα γεγονότα σε χρονολογία, δηλ. αν ο "Bela" και ο "Fatalist" είναι κοντά, είναι σαφές ότι ο ήρωας έχει βαρεθεί τη ζωή και προσπαθεί να τη διαφοροποιήσει με οποιονδήποτε τρόπο. Δεν έχει σημασία για αυτόν τι κάνει.

Ο ήρωας είναι εντελώς απογοητευμένος, χάνει το ενδιαφέρον του για τη ζωή. Από το δοκίμιο "Maxim Maksimych" γίνεται σαφές ότι ο Pechorin γίνεται αδιάφορος για τη μοίρα του ημερολογίου του: οι σκέψεις και τα συναισθήματα που παρουσιάζονται εκεί δεν τον ενθουσιάζουν πλέον. Το πλούσιο πνευματικό δυναμικό του ήρωα παρέμενε απραγματοποίητο. Αλλά το μυθιστόρημα τελειώνει με ένα κατόρθωμα, ο αναγνώστης έχει την αίσθηση ότι ο Pechorin θα μπορούσε να βρει μια άξια χρήση για τη δύναμή του. Έτσι διαμορφώνεται η συμπάθεια του αναγνώστη, η συμπάθεια για τον Pechorin. Οι ιστορίες που θα έπρεπε να βρίσκονται στη μέση του μυθιστορήματος βρίσκονται στην αρχή και στο τέλος του.

Και η περιγραφή της πρώτης επίσκεψης του Πετσόριν στον Καύκασο ακολουθεί αμέσως μετά την είδηση ​​του θανάτου του (αναφέρεται στον πρόλογο του «περιοδικού» του Πετσόριν), δηλ. η χρονολογική αρχή και το τέλος του μυθιστορήματος συνδέονται. Έτσι, ανιχνεύεται μια σαφής αρχή, αποκαλύπτεται η στάση του συγγραφέα στον κύριο χαρακτήρα.

3 Σύστημα αφήγησης

Το μυθιστόρημα χρησιμοποιεί ένα σύστημα αφηγητών. Πρώτον, μαθαίνουμε για τον Pechorin από τον Maxim Maksimych, ένα άτομο ενός εντελώς διαφορετικού κύκλου που δεν καταλαβαίνει τον νεαρό αξιωματικό. Ο V. G. Belinsky αναγνώρισε στον Maxim Maksimych «έναν καθαρά ρωσικό τύπο». Έγραψε: «... Εσύ, αγαπητέ αναγνώστη, μάλλον δεν αποχωρίστηκες ξερά αυτό το γέρικο μωρό, τόσο ευγενικό, τόσο γλυκό, τόσο ανθρώπινο και τόσο άπειρο σε ό,τι ξεπερνούσε τον στενό ορίζοντα των εννοιών και της εμπειρίας του. Και ο Θεός θα σας δώσει να γνωρίσετε τον Maximov Maksimychi στο δρόμο της ζωής σας!». .

Ο Maxim Maksimych είναι, σύμφωνα με τον Belinsky, «ένας ευγενικός απλός που δεν υποψιάζεται καν πόσο βαθιά και πλούσια είναι η φύση του, πόσο υψηλός και ευγενής είναι». Η εικόνα του Maxim Maksimych είναι σημαντική για την κατανόηση των δημοκρατικών προσδοκιών του έργου του Lermontov.

Ο Maxim Maksimych είναι φτωχός, δεν έχει υψηλό βαθμό και δεν είναι πολύ μορφωμένος. Η ζωή του ήταν δύσκολη και η στρατιωτική θητεία άφησε ένα συγκεκριμένο αποτύπωμα στον χαρακτήρα του. Ο Maxim Maksimych χαρακτηρίζεται από αγάπη για τη ζωή και την ικανότητα να αντιλαμβάνεται διακριτικά την ομορφιά του κόσμου γύρω του. Ο επιτελάρχης είναι προικισμένος με μια αίσθηση ομορφιάς, είναι ανθρώπινος και ανιδιοτελής, ξέρει πώς να φροντίζει τους ανθρώπους.

Σε σχέση με τον Pechorin, ο Maxim Maksimych είναι ευγενικός και φιλόξενος. Ο ηλικιωμένος αξιωματικός δένεται ειλικρινά με τον Γκριγκόρι Αλεξάντροβιτς και του δίνει τρυφερότητα και προσοχή.

Παρά την καλοσύνη και την ειλικρίνειά του, ο Maksim Maksimych είναι πολύ μόνος. Δεν μπόρεσε να δημιουργήσει οικογένεια και περνούσε όλη την ώρα σε ένα χαμένο φρούριο, εκτελώντας τακτικά τα καθήκοντά του. «Για αυτόν να ζει σημαίνει να υπηρετεί και να υπηρετεί στον Καύκασο», έγραψε ο Μπελίνσκι. Ο Maxim Maksimych γνωρίζει πολύ καλά τη ζωή των ορεινών και τα τοπικά έθιμα: «Αυτοί οι Ασιάτες είναι τρομερά θηρία! Τους ξέρω ήδη, δεν με αφήνουν να περάσω».

Ο Maxim Maksimych συγκρίνεται ευνοϊκά με τον Pechorin στην απλότητα και την τέχνη του, δεν τον χαρακτηρίζει ο προβληματισμός, αντιλαμβάνεται τη ζωή όπως είναι, χωρίς να φιλοσοφεί ή να αναλύει. Ο Maxim Maksimych είναι κοντά στη γύρω πραγματικότητα. Κατανοεί τους ορεινούς με τον απλό και πρωτόγονο τρόπο ζωής τους, με τα συναισθήματά τους, που βρίσκουν έκφραση όχι σε μακροσκελείς λόγους, αλλά σε πράξεις. Στη ζωή των ορεινών, ο Maxim Maksimych δεν βλέπει τίποτα ακατανόητο, ανεξήγητο. Αντίθετα, ο χαρακτήρας και η συμπεριφορά του Pechorin του είναι εντελώς ακατανόητα. Ο Pechorin στα μάτια του Maxim Maksimych είναι «περίεργος»: «Ήταν καλός τύπος, τολμώ να σας διαβεβαιώσω. απλά λίγο περίεργο. Μετά από όλα, για παράδειγμα, στη βροχή, στο κρύο, το κυνήγι όλη μέρα? όλοι θα κρυώσουν, θα κουραστούν - αλλά τίποτα γι 'αυτόν. Κι άλλη φορά κάθεται στο δωμάτιό του, μυρίζει ο αέρας, βεβαιώνει ότι έχει κρυώσει· το κλείστρο θα χτυπήσει, θα ανατριχιάσει και θα χλωμιάσει...».

Τα χαρακτηριστικά που δίνει ο Maxim Maksimych στον Pechorin μιλούν όχι μόνο για την απλότητα και την αφέλεια της ψυχής του, αλλά και για τις μάλλον περιορισμένες ικανότητες του μυαλού του, για την αδυναμία του να κατανοήσει τον περίπλοκο και αναζητητικό εσωτερικό κόσμο του πρωταγωνιστή: «Φαίνεται ότι στην παιδική ηλικία τον χάλασε η μητέρα του. Γι' αυτό η ιστορία «Μπελά» στερείται ψυχολογικής ανάλυσης. Ο Maxim Maksimych εδώ απλώς μεταφέρει τα γεγονότα της βιογραφίας του Pechorin, χωρίς να τα αναλύει και πρακτικά να μην τα αξιολογεί. Κατά μία έννοια, ο επιτελάρχης είναι αντικειμενικός. Ο Maxim Maksimych καταφέρνει να αφηγηθεί την ιστορία του Bel με μια απλή, πρόχειρη γλώσσα, αλλά γραφική και γεμάτη ψυχή.

Στην ιστορία και τη συμπεριφορά του Maxim Maksimych, βλέπουμε πόσο διαφορετική είναι η αντίληψή του για την πραγματικότητα από τις απόψεις και τη στάση του Pechorin για τη ζωή. Το κεντρικό γεγονός της ιστορίας είναι η σύλληψη μιας νεαρής Κιρκάσιας γυναίκας. Εφιστάται η προσοχή στο γεγονός ότι ο Maxim Maksimych αρχικά έχει αρνητική στάση απέναντι στην πράξη του Pechorin, αλλά σταδιακά η στάση του αλλάζει. Στο σκίτσο "Caucasian", ο Lermontov σημείωσε ότι υπό την επίδραση της σκληρής καυκάσιας πραγματικότητας, οι παλιοί αξιωματικοί απέκτησαν μια νηφάλια, πεζή άποψη για τη ζωή: "Οι Κοζάκοι δεν τον δελεάζουν, αλλά κάποια στιγμή ονειρευόταν μια αιχμάλωτη Κιρκάσια γυναίκα. αλλά τώρα έχει ξεχάσει αυτό το σχεδόν απραγματοποίητο όνειρο». Στην ιστορία της απαγωγής του Μπέλα, που αφηγήθηκε ο Μαξίμ Μαξίμιτς, ο Πετσόριν αποδεικνύεται ότι εκπληρώνει το «σχεδόν αδύνατο όνειρο» κάθε «Καυκάσου», συμπεριλαμβανομένου, ίσως, του ίδιου του Μαξίμ Μαξίμιτς.

Στο "Maxim Maksimych" ο ρόλος του αφηγητή δίνεται σε έναν περιπλανώμενο αξιωματικό - ένα άτομο που είναι πιο κοντά σε στάση και κοινωνική θέση στον ήρωα. Σημειώνει στην εμφάνιση του Pechorin τα χαρακτηριστικά μιας ισχυρής, αλλά εσωτερικά μοναχικής προσωπικότητας. Ο συγγραφέας, που εξακολουθεί να έχει την εντύπωση της ιστορίας για την Μπέλα, συναντά τον Πετσόριν πρόσωπο με πρόσωπο. Φυσικά, τον κοιτάζει προσεκτικά, σημειώνει κάθε του χαρακτηριστικό, κάθε κίνηση.

Ο αξιωματικός σχεδιάζει ένα λεπτομερές πορτρέτο με κάποιες ψυχολογικές παρατηρήσεις. Το πορτρέτο καταλαμβάνει μιάμιση σελίδα κειμένου. Περιγράφονται η φιγούρα, το βάδισμα, τα ρούχα, τα χέρια, τα μαλλιά, το δέρμα, τα χαρακτηριστικά του προσώπου. Ιδιαίτερη προσοχή δίνεται στα μάτια του ήρωα: ... δεν γελούσαν όταν γελούσε! .. Αυτό είναι σημάδι είτε κακής διάθεσης, είτε βαθιάς μόνιμης θλίψης. Λόγω των μισογυμνωμένων βλεφαρίδων τους, έλαμπαν με κάποιο είδος φωσφορίζουσας λάμψης... Δεν ήταν μια αντανάκλαση της θερμότητας της ψυχής ή μια παιχνιδιάρικη φαντασία: ήταν μια λάμψη σαν τη λάμψη του λείου χάλυβα, εκθαμβωτική, αλλά κρύα ... Το πορτρέτο είναι τόσο εύγλωττο που ερχόμαστε αντιμέτωποι με μια ορατή εικόνα ενός ανθρώπου που έχει βιώσει πολλά και είναι συντετριμμένος.

Σχεδόν τίποτα δεν συμβαίνει σε αυτή την ιστορία - δεν υπάρχει δυναμισμός πλοκής που να υπάρχει στο "Bel" και το "Taman". Ωστόσο, εδώ είναι που αρχίζει να ξεδιπλώνεται η ψυχολογία του ήρωα. Πιθανώς, αυτή η ιστορία μπορεί να θεωρηθεί πλοκή για την αποκάλυψη της εικόνας του Pechorin. Στις επόμενες τρεις ιστορίες - "Taman", "Princess Mary", "Fatalist" - ο ίδιος ο Pechorin είναι ο αφηγητής, ο οποίος λέει για τις περιπέτειές του στην παραθαλάσσια πόλη, για τη διαμονή του στο Pyatigorsk, για το περιστατικό στο χωριό των Κοζάκων. Ο αναγνώστης μαθαίνει για τα συναισθήματα, τις εμπειρίες του ήρωα από τον ίδιο τον ήρωα. Στην ιστορία "Princess Mary" ο Pechorin αναλύει αμερόληπτα τις πράξεις του, τη συμπεριφορά του και τα κίνητρά του: ...αυτή ήταν η μοίρα μου από την παιδική μου ηλικία! Όλοι διάβασαν στο πρόσωπό μου σημάδια κακών ιδιοτήτων που δεν υπήρχαν. αλλά θεωρήθηκαν - και γεννήθηκαν ... έγινα μυστικοπαθής ... έγινα εκδικητικός ... έγινα ζηλιάρης ... έμαθα να μισώ ... άρχισα να εξαπατάω ... έγινα ηθικός ανάπηρος. .. Το βράδυ πριν από τη μονομαχία, ο Pechorin κάνει στον εαυτό του την ερώτηση: γιατί έζησα; Για ποιο σκοπό γεννήθηκα;... Αλλά, είναι αλήθεια, υπήρχε, και, είναι αλήθεια, είχα υψηλό σκοπό, γιατί νιώθω απέραντη δύναμη στην ψυχή μου... Αυτή η κατανόηση του πεπρωμένου κάποιου στη ζωή λίγες ώρες πριν από έναν πιθανό θάνατο είναι το αποκορύφωμα όχι μόνο της ιστορίας Πριγκίπισσα Μαρία αλλά ολόκληρο το μυθιστόρημα Ήρωας της εποχής μας .

Για πρώτη φορά στη ρωσική λογοτεχνία, δόθηκε μεγάλη προσοχή όχι στα γεγονότα, αλλά στη «διαλεκτική της ψυχής» και η μορφή μιας ημερολογιακής εξομολόγησης επιτρέπει να δείξουμε όλες τις «κινήσεις της ψυχής» του Pechorin. Ο ίδιος ο ήρωας παραδέχεται ότι η ψυχή του γνωρίζει τέτοια συναισθήματα όπως φθόνος, οίκτο, αγάπη, μίσος. Ωστόσο, η λογική υπερισχύει των συναισθημάτων: αυτό το βλέπουμε στη σκηνή της καταδίωξης της Βέρας.

Χάρη σε αυτό το σύστημα αφηγητών, ο M.Yu. Ο Lermontov κατάφερε να δημιουργήσει μια ολιστική εικόνα του Pechorin.

4 Ρομαντικά κίνητρα

Το "A Hero of Our Time" είναι ένας κύκλος ιστοριών που ενώνονται από έναν κεντρικό χαρακτήρα. Πρόκειται για ένα ρεαλιστικό έργο με πολύ σημαντική επίδραση του ρομαντισμού. Η δημιουργική αρχή αυτού του μυθιστορήματος είναι πολύπλοκη και εξακολουθεί να αμφισβητείται, καθώς συνδυάζει ρομαντικές και ρεαλιστικές αρχές.

Τα γεγονότα του μυθιστορήματος διαδραματίζονται στον Καύκασο, στην ακρογιαλιά: αγαπημένο σκηνικό για τα ρομαντικά ποιήματα του Λέρμοντοφ. Ο Καύκασος ​​είναι η χώρα μιας ελεύθερης ζωής, την οποία τραγούδησε ο Λερμόντοφ στους στίχους του, βασιζόμενος στις παιδικές αναμνήσεις, στο έργο του Πούσκιν. Εδώ όλα είναι σε αρμονία με το περιβάλλον. Δημιουργώντας τον «Ήρωα της εποχής μας», ο Λέρμοντοφ δεν ήταν πλέον μια ρομαντική νεολαία. Αλλά αυτό δεν σημαίνει ότι ο ρομαντισμός έπαψε να εκδηλώνεται στα έργα του Λέρμοντοφ.

Στο «A Hero of Our Time» τόσο η φύση όσο και η ζωή του Καυκάσου παρουσιάζονται μέσα από την αντίληψη του Maxim Maksimych, ενός νηφάλιου, λογικού ανθρώπου που είναι ξένο στις ρομαντικές διαθέσεις.

Το τοπίο στο «Ταμάν» γίνεται αντιληπτό με δύο τρόπους. Είναι ορατό, ακριβές, ρεαλιστικό και υπάρχουν και ρομαντικά κίνητρα για αυτό - τα κίνητρα του θαλάσσιου στοιχείου και του πανιού. Ο Pechorin παρομοιάζει τον εαυτό του με ανθρώπους που ανήκουν σε ένα ανελέητο και θυελλώδες στοιχείο: "Και, σαν ναύτης, γεννημένος και μεγαλωμένος στο κατάστρωμα ενός ληστή..."

Η ψυχή του Pechorin αρνείται να είναι ήρεμη, πάντα «ζητά καταιγίδες», απαιτεί από τον κόσμο των συναισθημάτων, των γεγονότων, των σχέσεων που θα ικανοποιούσαν τον ρομαντικό μαξιμαλισμό. Ο Lermontov φέρνει τον Pechorin πιο κοντά στην ισχυρή, μεγαλειώδη, εξωτική φύση του νότου, όπως έφερε το Mtsyri του πιο κοντά της. Τα χαρακτηριστικά του ρομαντισμού του Lermontov στο "A Hero of Our Time" αντικατοπτρίζουν την αντίφαση μεταξύ των ιδανικών αξιών και της ανθρώπινης πραγματικότητας. Αυτή η σύγκρουση είναι χαρακτηριστική για τη ρωσική κοινωνία σε μια εποχή κατά την οποία η εξέγερση των Δεκεμβριστών ηττήθηκε και οι φιλελεύθερες ιδέες διώκονταν από τις αρχές.

Στην ιστορία "Bela" η κατάσταση στην οποία βρίσκεται ο Pechorin είναι ρομαντική. Οι εικόνες των ηρώων που περιβάλλουν τον ήρωα είναι ρομαντικές: Bela, Azamat, Kazbich. Όλοι τους είναι ολόκληροι μ και ουροί, άνθρωποι του ίδιου πάθους, που δεν γνωρίζουν τη «χρυσή τομή» στις εκδηλώσεις των συναισθημάτων τους. Για τον Bela, η αγάπη είναι ένα ειλικρινές συναίσθημα που δεν θα υποκύψει σε καμία επιρροή, σε αντίθεση με τον Pechorin, ο οποίος έχασε το ενδιαφέρον του για τον Bela, έχοντας πετύχει την αγάπη της. Για τον Azamat, δεν υπάρχουν εμπόδια στην επίτευξη του μονοπατιού, μπορεί να δώσει τα πάντα, για το άλογο, που θεωρεί το καλύτερο, ο Laama g είναι εξαιρετικό άτομο, τα συναισθήματά του επιδεινώνονται, δεν αντέχει να τον πειράζουν, τίποτα δεν μπορεί να σταματήσει την επιθυμία του για εκπλήρωση έστω και μιας μικρής επιθυμίας. Ο χαρακτήρας του Kazbich είναι ηρωικός, αν και ο Maxim Maksimych προσπαθεί να τον παρουσιάσει ως απλώς ληστή ("... η κούπα του ήταν η πιο ληστεία"). Ο Κάζμπιτς, όπως και ο Αζαμάτ, είναι επίμονος στην επίτευξη του στόχου του. Αδιαφορώντας για τα χρήματα, εκτιμά την ελευθερία περισσότερο από όλα.

Στο «Taman» η κατάσταση στην οποία βρίσκεται ο Pechorin είναι επίσης ρομαντική. Στην αρχή της ιστορίας, τα γεγονότα περιβάλλονται από μυστήριο. Ρομαντική είναι η εικόνα ενός κοριτσιού-λαθρέμπορου, του οποίου η διάθεση αλλάζει παράξενα. Περιβάλλεται από μια αύρα μυστηρίου, έχει πολλή ζωντάνια, θάρρος, αποφασιστικότητα. «Κοίταξε μακριά, μετά γέλασε και συλλογίστηκε με τον εαυτό της, μετά τραγούδησε ξανά το τραγούδι», την βλέπει ο Pechorin έτσι. Ρομαντική είναι και η εικόνα του Γιάνκο, που «δεν φοβάται την καταιγίδα». Η δραστηριότητα ενός λαθρέμπορου συνδέεται πάντα με κίνδυνο για τη ζωή. Αλλά στο τέλος της ιστορίας, ο Λέρμοντοφ δείχνει πόσο φτωχός είναι ο εσωτερικός κόσμος των λαθρεμπόρων: τόσο ο Γιάνκο όσο και το κορίτσι γίνονται σκληροί όταν πρόκειται να μοιράσουν χρήματα. Το τυφλό αγόρι έλαβε μόνο ένα χάλκινο νόμισμα από αυτούς και η γριά Γιάνκο λέει ότι είναι ώρα να πεθάνει. Στο "Taman" ο ρομαντισμός συνδυάζεται και συγχωνεύεται με τον ρεαλισμό: αφενός, η κατάσταση είναι μυστηριώδης και μυστηριώδης, και αφετέρου, όλα τα μυστηριώδη και μυστηριώδη γεγονότα λαμβάνουν μια απολύτως εύλογη, φυσική εξήγηση.

Οι λαθρέμποροι έχουν πολλά κοινά με τους ορεινούς: και οι δύο ζουν εύκολα, ελεύθερα, σε αντίθεση με τον Pechorin. Ο Λέρμοντοφ τοποθετεί τον κεντρικό χαρακτήρα ανάμεσα σε ανθρώπους των οποίων ο τρόπος ζωής είναι ακριβώς αντίθετος με τον τρόπο ζωής του, προκειμένου να αποκαλύψει το κενό και το άσκοπο της ζωής του Πετόριν.

Κανένας ήρωας στο έργο δεν λαμβάνει ένα τόσο ευέλικτο και εξατομικευμένο χαρακτηριστικό όπως ο Pechorin. Δείχνει τα χαρακτηριστικά ενός ρομαντικού ήρωα. Εκφράζει τη στάση του Λέρμοντοφ απέναντι στη σύγχρονη γενιά του, που ο συγγραφέας θεωρούσε ότι υπάρχει χωρίς στόχο, ανενεργή σε μια εποχή που ήταν απαραίτητο να μεταμορφωθεί η κοινωνία. Σε μεγάλο βαθμό, ο Pechorin είναι ο φορέας της γνώμης του συγγραφέα, αν και, φυσικά, ο συγγραφέας και ο ήρωας δεν μπορούν να θεωρηθούν πανομοιότυποι μεταξύ τους. Ο Lermontov έδειξε στον Pechorin τις ελλείψεις που θεωρούσε χαρακτηριστικά της κοινωνίας εκείνης της εποχής. Σύμφωνα με τον συγγραφέα, το Pechorin είναι ένα πορτρέτο πολλών ανθρώπων, που αποτελείται από τις κακίες τους.

Κεφάλαιο 2

1 Η ιστορία "Bela" - μια έκθεση στη δημιουργία της εικόνας ενός ήρωα

Η βάση της πλοκής της ιστορίας "Bela" είναι η ιστορία αγάπης μιας άγριας γυναίκας και ενός άνδρα της υψηλής κοινωνίας, η οποία ήταν εδώ και καιρό κοινότοπη, και αν περιγράφεται από τον Lermontov, τότε ποιος ξέρει, ίσως για να τονίσει το σύνδεση του ήρωά του με μια ολόκληρη γκαλερί από πορτρέτα ρομαντικών προκατόχων. Όλοι τους γοήτευε η ψευδαίσθηση της πρωτοτυπίας μιας άπειρης φύσης και ήταν όλοι απογοητευμένοι από την υπανάπτυξη και τη στενόμυαλη της. Η Μπέλα πέφτει θύμα της αυτοβούλησης του Πετσόριν. διχάζεται με το ζόρι από το περιβάλλον της, από τη φυσική πορεία της ζωής της. Ο σύγχρονος ερευνητής B.T. Ο Udodov σημειώνει με αυτή την ευκαιρία: «Η όμορφη στη φυσικότητά της, αλλά εύθραυστη και βραχύβια αρμονία απειρίας και άγνοιας, καταδικασμένη σε αναπόφευκτο θάνατο σε επαφή με την πραγματική, αν και «φυσική» ζωή, και ακόμη περισσότερο με τον πολιτισμό που την εισβάλλει περισσότερο και πιο ισχυρά, έχει καταστραφεί».

Η απαιτητική, ανεπτυγμένη συνείδηση ​​του Pechorin δεν μπορούσε να ικανοποιήσει την «απλότητα» του Bela. Ένας σύγχρονος άνθρωπος, με περίπλοκο ψυχισμό, δεν είναι σε θέση να απαρνηθεί τον εαυτό του και να ικανοποιηθεί με τη ζωή, που ρέει ασυνείδητα. Για την αληθινή πληρότητα της ζωής, δεν αρκεί το ότι το παρόν έχει μια βάση μόνο από μόνο του, στο άμεσο δεδομένο του: να αγαπάς μόνο επειδή αγαπάς, να κυνηγάς επειδή θέλεις να κυνηγήσεις το θηρίο. Δεν αρκεί στον Πετσόριν ότι οι ενέργειές του έχουν την «επαρκή βάση» τους στα πάθη ή τις ιδιοτροπίες: τα χρειάζεται για να έχει και στόχους. Αυτό απαιτεί τόσο από την ενεργό φύση του όσο και από την κριτική, ερευνητική του συνείδηση. Η αγάπη πρέπει να έχει και περιεχόμενο, νόημα.

«Το περιεχόμενο με νόημα ήταν ανίσχυρο να δώσει αγάπη, στην οποία δεν υπήρχε συνείδηση, παρά μόνο «αθωότητα» και «άγνοια», ανεξάρτητα από το πόσο αφοσίωση και πάθος, χάρη και τρυφερότητα περιείχε. . Ο Maxim Maksimych παρατηρεί: «... Την άκουγε σιωπηλός, με το κεφάλι στα χέρια του· αλλά μόνο εγώ δεν πρόσεξα ούτε ένα δάκρυ στις βλεφαρίδες του όλη την ώρα: αν πραγματικά δεν μπορούσε να κλάψει ή είχε τον έλεγχο του εαυτού του - Δεν ξέρω, τι να με, τότε δεν είδα τίποτα πιο αξιοθρήνητο από αυτό ... Πήρα τον Pechorin από το δωμάτιο, και πήγαμε στις επάλξεις· για πολλή ώρα περπατούσαμε πέρα ​​δώθε δίπλα-δίπλα, χωρίς να πούμε λέξη, λυγίζοντας τα χέρια μας στην πλάτη μας, το πρόσωπό του δεν εξέφραζε τίποτα το ιδιαίτερο και ένιωσα ενοχλημένος: αν ήμουν στη θέση του, θα είχα πεθάνει από τη στεναχώρια. Τελικά, κάθισε στο έδαφος , στη σκιά, και άρχισα να σχεδιάζω κάτι με ένα ραβδί στην άμμο. Εγώ, ξέρετε, περισσότερο για ευπρέπεια, ήθελα να τον παρηγορήσω, άρχισα να μιλάω· σήκωσα το κεφάλι του και γέλασα... Ρίγες έτρεξαν στο δέρμα μου από αυτό γέλιο...".

Το γέλιο του Πετσόριν στον νεκρό Μπέλα παγώνει στα αυτιά του ως επιβεβαίωση ότι έχει σημαδευτεί από τη μοίρα, στην οποία είναι ήδη συνηθισμένος. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο ο συγγραφέας των σημειώσεων συνοδεύει τις σκέψεις του για τον Pechorin και τον Bel σιωπηλά, ρωτώντας τον Maxim Maksimych για τις ασήμαντες λεπτομέρειες της ιστορίας του.

Σκιαγραφώντας στο "Bel" ένα γενικό περίγραμμα της φιγούρας του ήρωα της εποχής και των κύριων κόμβων των προβλημάτων που σχετίζονται με αυτόν, ο Lermontov ήδη εδώ προχωρά στη δίκη του Pechorin. Όμως η ποινή του είναι σκληρή. Όταν τον ρωτούν για την ενοχή του ήρωα, δίνει μια διπλή απάντηση: Ο Πετσόριν φταίει και που κατέστρεψε την ατάραχη ύπαρξη της Μπέλα και όχι που δεν μπορεί να την αγαπήσει πια. Ποιος ευθύνεται? Αυτός που δημιούργησε την απαραίτητη γραμμή ανάμεσα σε μια ανέκφραστα όμορφη, ανιδιοτελή αίσθηση, αλλά αφελή, μη αναπτυγμένη ύπαρξη και σε έναν απελπιστικά ανήσυχο άνθρωπο, τον ιδιοκτήτη μιας έντονα αναλυτικής, απαιτητικής διάνοιας, φταίει.

Αυτός που καταδίκασε την ανθρώπινη ζωή στη ματαιότητα και το ανούσιο φταίει, και έτσι προκάλεσε όλο και περισσότερες νέες αναζητήσεις για να ξεπεράσουν το κενό της ζωής, καταλήγοντας κάθε φορά σε αποτυχία. Ένοχος είναι αυτός που έριξε ένα άτομο σε ένα περιβάλλον που δεν μπορεί να αντέξει ούτε την κριτική σκέψης ούτε την επαλήθευση με πράξη και έτσι άφησε την προσωπικότητα στον εαυτό του - και στις επιθυμίες του και στη δική του κρίση. Με άλλα λόγια, ο πραγματικός ένοχος του γεγονότος ότι ο Pechorin είναι «δυστυχισμένος», και ως αποτέλεσμα αυτού, ο Bela, είναι τελικά η σύγχρονη κοινωνία.

Αυτό όμως δεν σημαίνει ότι ο ήρωας έχει δίκιο. Όποιοι λόγοι και αν έχουν διαμορφώσει την προσωπικότητα ενός ατόμου, πρέπει να απαντήσει για τις πράξεις του που απευθύνεται σε άλλους ανθρώπους. Έτσι, η νέα ευρέως ανθρωπιστική άποψη του Λέρμοντοφ είναι ήδη ορατή στο Μπελ, όταν όχι μόνο κρίνει την κοινωνία για λογαριασμό της «εκλεκτής» προοδευτικής προσωπικότητας, του ήρωα, αλλά κρίνει και τον ίδιο τον ήρωα για λογαριασμό των «πολλών», δηλαδή. , απλοί, όχι «εκλεκτοί» «και ούτε καν προχωρημένοι, αλλά άνθρωποι που έχουν δικαίωμα σεβασμού της προσωπικότητάς τους.

Στη θλιβερή ιστορία της Μπέλα, η οποία αρχίζει να συνειδητοποιεί ότι δεν την αγαπάει, ο Λέρμοντοφ αποκαλύπτει την ενοχή του Πετόριν, τον εγωιστικό ατομικισμό του. Ανεξάρτητα από το πόσο παθιασμένος ήταν ο Pechorin για τη Bela και όσο λίγο κι αν έφταιγε για το γεγονός ότι τη βαρέθηκε, ένα πράγμα είναι ξεκάθαρο: μετέτρεψε ένα ζωντανό, αισθαντικό, αξιόλογο άτομο σε όργανο για τον εαυτό του. εγωιστικούς στόχους και πάθη, σε μια θεραπεία για την ανία, την οποία θα απορρίψει χωρίς δισταγμό μόλις σταματήσει να ενεργεί. Αυτό είναι λάθος του Pechorin. Έβγαλε τη Μπέλα από το γενέθλιο περιβάλλον της, της στέρησε το σπίτι της, τον πατέρα της, τον αδερφό της, τη βασανίζει με την ψυχρότητά του και ετοιμάζεται να την αφήσει μόλις σταματήσει να του αποσπά την προσοχή από την ανία. Δεν αλλάζει τίποτα στις πράξεις του για να σταματήσει να προκαλεί βάσανα στους άλλους. Είναι μια καταστροφική, καταστροφική δύναμη σε σχέση με την προσωπικότητα και το πεπρωμένο των άλλων ανθρώπων.

2. Η ιστορία "Maxim Maksimych" - η πλοκή στη δημιουργία της εικόνας του ήρωα

Η σύγκρουση του ατομικιστή Pechorin με την έξυπνη ευγένεια του Maxim Maksimych βοηθά στον κριτικό προβληματισμό για τον χαρακτήρα του ήρωα που ενεργεί σε ένα πραγματικό ανθρώπινο περιβάλλον: «Γύρισα στην πλατεία και είδα τον Maksim Maksimych να τρέχει με όλη του τη δύναμη ... Λίγα λίγα λεπτά αργότερα ήταν ήδη κοντά μας· με δυσκολία ανέπνεε· ιδρώτας κύλησε στο πρόσωπό του από χαλάζι· υγρές τούφες γκρίζα μαλλιά, που ξέφυγαν από κάτω από το καπέλο του, κολλημένες στο μέτωπό του· τα γόνατά του έτρεμαν ... ήθελε να πεταχτεί στον λαιμό του Pechorin, αλλά εκείνος μάλλον ψυχρά, αν και με ένα φιλικό χαμόγελο, άπλωσε το χέρι του προς το μέρος του. είμαι, αγαπητέ Maksim Maksimych! Λοιπόν, πώς είσαι;" είπε ο Pechorin. "Και... εσύ;... και εσύ; .. - μουρμούρισε ο γέρος με δάκρυα στα μάτια ... ... Pechorin, στο απουσία μυαλού ή για κάποιο άλλο λόγο, του άπλωνε το χέρι όταν ήθελε να πεταχτεί στο λαιμό του.

Στο επεισόδιο του road meeting, ο Lermontov βρίσκεται στο πλευρό του Maxim Maksimych και απέναντι στον Pechorin. Τι φταίει ο Pechorin; Αν ο Maxim Maksimych είναι όλος στραμμένος προς ένα άλλο άτομο, είναι ανοιχτός να τον συναντήσει, τότε ο Pechorin είναι τελείως κλεισμένος στον εαυτό του και δεν θυσιάζει τίποτα για έναν άλλο, ακόμα και τον πιο μικρό. Αντίθετα, το χέρι του δεν θα τρέμει για να θυσιάσει την ψυχή του άλλου στην γαλήνη του. Ο Lermontov εκθέτει τον εγωκεντρισμό του Pechorin, ο οποίος συσχετίζει τα πάντα με το "εγώ", υποτάσσει τα πάντα σε αυτό το "εγώ", μένοντας αδιάφορος για το πώς η συμπεριφορά του θα επηρεάσει ένα άλλο άτομο.

Γεγονός είναι ότι δεν ένιωσε όλο το ύψος και την αγνότητα της ανθρώπινης γοητείας του παλιού επιτελάρχη, δεν ένιωσε το ανθρωπίνως μεγάλο περιεχόμενο των συναισθημάτων του στο βαθμό που μπορούσε ελεύθερα, χωρίς «θυσίες» και βία εναντίον του, ανταποκριθεί σε αυτά τα συναισθήματα. Ο Pechorin είναι τόσο αυτοδύναμος που χάνει την ικανότητα, ξεχνώντας τον εαυτό του, να εμποτίζεται με ενθουσιασμό, αγωνίες και αιτήματα από την ψυχή ενός άλλου ατόμου, τουλάχιστον για λίγο.

Σε ένα μικρό επεισόδιο μιας οδικής συνάντησης, δεν είναι ο έξυπνος και ισχυρογνώμων Pechorin που έχει δίκιο, αλλά ο απλόμυαλος, περιορισμένος καπετάνιος, που ξέρει πώς να δένεται με ένα άλλο άτομο τόσο αδιάφορα και ανιδιοτελώς. Η κριτική του εγωισμού του Pechorin, χειροπιαστή ακόμη και στο "Bel", εμφανίζεται εδώ καθαρά και βαθιά: εκεί ο Pechorin έπρεπε να θυσιάσει την αλήθεια και την ελευθερία του συναισθήματος - εδώ η "θυσία" δεν υποχρέωσε σε καμία απώλεια πνευματικής ανεξαρτησίας και όμως δεν έφερε.

2.3 Η ιστορία "Taman" είναι η εξέλιξη της δράσης στην αποκάλυψη του εσωτερικού κόσμου του ήρωα

Η πρώτη νουβέλα του περιοδικού του Pechorin "Taman" είναι μια ενιαία ιστορία για το περιστατικό που συνέβη στον ήρωα. Περιγράφει τα κύρια κίνητρα ολόκληρου του "ημερολογίου": την επιθυμία του Pechorin για ενεργό δράση. «περιέργεια», ωθώντας τον να κάνει «πειράματα» στον εαυτό του και στους άλλους, να ανακατεύεται σε θέματα που δεν τον αφορούν· το απερίσκεπτο θάρρος και η ρομαντική του στάση, και το σημαντικότερο, η επιθυμία να κατανοήσουν τι ωθεί τους ανθρώπους, να εντοπίσουν τα κίνητρα των πράξεών τους, να κατανοήσουν την ψυχολογία τους.

Στην αρχή της ιστορίας, ο Pechorin, όπως ήταν, μας περιγράφει εν συντομία το περιεχόμενο του κεφαλαίου: «Το Taman είναι η πιο άσχημη πόλη από όλες τις παράκτιες πόλεις της Ρωσίας. Εκεί κόντεψα να πεθάνω από την πείνα και, επιπλέον, ήθελαν να με πνίξουν».

Σε αυτό το κεφάλαιο, η εσωτερική εμφάνιση του Pechorin αρχίζει να αναδύεται. Εδώ εμφανίζονται περιγράμματα εκείνων των ιδιοτήτων που θα αποκαλυφθούν με περισσότερες λεπτομέρειες σε άλλα μέρη του ημερολογίου. Από το "Taman" δεν μπορούμε ακόμα να πάρουμε μια ιδέα για τη φιλοσοφία ζωής του Pechorin, αλλά έχουμε ήδη αρχίσει να καταλαβαίνουμε τον χαρακτήρα του.

Όπως και στο "Bel", ο Lermontov τοποθετεί ξανά τον ήρωα σε ένα περιβάλλον ξένο γι 'αυτόν - τον κόσμο των απλών, αγενών ανθρώπων, των λαθρεμπόρων. Ταμάν - η γεμάτη δράση και ταυτόχρονα η πιο λυρική ιστορία σε ολόκληρο το βιβλίο - συνεχίζει τις παραδόσεις των ρομαντικών ιστοριών ληστών με νέο και ρεαλιστικό τρόπο. Έτσι, ο κόσμος της φύσης και του πολιτισμού αποδεικνύεται και πάλι ασύμβατος με τον Λέρμοντοφ. Ο συγγραφέας ζωγράφισε στην εικόνα ενός λαθρέμπορου έναν τύπο χαρακτήρα που τον συμπονεί βαθιά, στον οποίο δεν υπάρχει αδιαφορία για τη ζωή, αδιαφορία, αλλά πολλή δύναμη, ενέργεια, πάθος, θέληση. Ένας τέτοιος χαρακτήρας βοήθησε τον Lermontov να αποκαλύψει τις ιδιότητες του κύριου χαρακτήρα του και να μεταφέρει το όνειρο ισχυρών και ολόκληρων ανθρώπων ικανών να πολεμήσουν.

Αλλά μια καλλονή από έναν άγριο, ελεύθερο, ρομαντικό κόσμο αποδεικνύεται ότι είναι βοηθός λαθρέμπορων. Είναι αρρενωπή και αποφασιστική. Πράγματι, λαθρέμποροι Ταμάν μην μπαίνεις σε αγώνα με την κοινωνία στο όνομα κάποιων υψηλών ιδανικών, αλλά είναι ελεύθεροι, μακριά από κάθε συμβατικότητα και ψεύδος, φυσικός σε αντίθεση με τους ψεύτικους και αλαζονικούς αντιπροσώπους κοινωνία του νερού που αντιμετωπίζει ο Pechorin στο επόμενο κεφάλαιο.

Ωστόσο, κατά μια έννοια, η ιστορία αποκαθιστά τη σημασιολογική ισορροπία στο μυθιστόρημα. Εάν στο "Bel" ο Pechorin εισβάλλει αγενώς και καταστρέφει τη μετρημένη πορεία της ζωής των ορεινών, "προσβάλλοντας" την ίδια τη φύση στο πρόσωπό τους, τότε στο "Taman" ο "φυσικός κόσμος" δεν θέλει να αντέξει καμία άλλη παρέμβαση από το εξωτερικό και σχεδόν αφαιρεί τη ζωή του Pechorin.

Ο Pechorin δεν σκέφτεται απολύτως τους άλλους. Νοιάζεται μόνο για τα δικά του συμφέροντα και τη διασκέδαση. Ως εκ τούτου, συχνά ο ήρωας διαστρεβλώνει ή ακόμα και σπάει τη μοίρα άλλων ανθρώπων, παρεμβαίνοντας μαζί τους από περιέργεια. Ο ίδιος το συζητά στο τέλος της ιστορίας: «Ένιωσα λυπημένος. Και γιατί η μοίρα με έριξε στον ειρηνικό κύκλο των τίμιων λαθρέμπορων; Σαν πέτρα ριγμένη σε μια λεία πηγή, τάραξα την ηρεμία τους και, σαν πέτρα, κόντεψα να βυθιστώ!».

Το "Taman" πρέπει να είναι το πρώτο σε χρονολογία, είναι εδώ που ο ήρωας είναι ακόμα νέος, έχει όνειρα και φιλοδοξίες. Επομένως, εδώ παρατηρούμε τη διαπλοκή μιας ρομαντικής αφήγησης με μια ρεαλιστική. Στην περιγραφή των λαθρεμπόρων, ο ρομαντισμός συνδέεται με τον ελεύθερο τρόπο ζωής, τη δύναμη, την επιδεξιότητα και το θάρρος τους. Αυτό είναι μάλλον αυτό που ο Pechorin προσπαθεί στα βάθη της ψυχής του. Ρομαντικό είναι και το τοπίο, για παράδειγμα, η μαινόμενη θάλασσα: «Ανεβαίνοντας αργά στις κορυφογραμμές των κυμάτων, κατεβαίνοντας γρήγορα από αυτά, η βάρκα πλησίασε την ακτή. Ο κολυμβητής ήταν γενναίος, που αποφάσισε να ξεκινήσει μέσα από το στενό μια τέτοια νύχτα ... "Εδώ, η περιγραφή των στοιχείων βοηθά να αποκαλυφθεί η ρομαντική εικόνα του Janko, για τον οποίο "παντού υπάρχει ένας δρόμος, όπου μόνο ο άνεμος φυσάει και η θάλασσα είναι θορυβώδης». Μπορεί να υποτεθεί ότι ο Janko είναι η προσωποποίηση της νεαρής ψυχής του πρωταγωνιστή, που λαχταρά την ελευθερία.

Ο πενιχρός πνευματικός κόσμος των λαθρεμπόρων, ο τρόπος ζωής και ο χαρακτήρας τους φαίνεται ρεαλιστικά. Αποδεικνύεται ότι τα χρήματα καθορίζουν τη σχέση αυτών των ανθρώπων. Ο Janko και οι undine γίνονται βίαιοι όταν αρχίζουν να μοιράζονται κλεμμένα αγαθά. Το τυφλό αγόρι λαμβάνει μόνο ένα χάλκινο νόμισμα από αυτούς. Και η γριά Γιάνκο διατάζει να μεταφέρει, «ότι, λένε, είναι καιρός να πεθάνεις, θεραπευμένος, πρέπει να μάθεις και να τιμήσεις». Ο τρόπος ζωής των λαθρεμπόρων αντιστοιχεί στο περιβάλλον στο οποίο ζουν: «Μπήκα στην καλύβα - δύο παγκάκια και ένα τραπέζι, και ένα τεράστιο μπαούλο κοντά στη σόμπα αποτελούσε όλα τα έπιπλα. Ούτε μια εικόνα στον τοίχο - κακό σημάδι! Ο θαλάσσιος άνεμος πέρασε μέσα από το σπασμένο τζάμι.

4 Η ιστορία "Princess Mary" - το αποκορύφωμα και το τέλος στη δημιουργία της εικόνας του ήρωα

Το επόμενο μέρος της ιστορίας, η «Πριγκίπισσα Μαίρη», μας θυμίζει μια κοινωνική ιστορία και ένα ψυχολογικό μυθιστόρημα ταυτόχρονα. Ο Pechorin απεικονίζεται εδώ περιτριγυρισμένος από ανθρώπους του κύκλου του - μια κοσμική αριστοκρατία συγκεντρωμένη στα νερά. Η ιστορία είναι το αποκορύφωμα στην αποκάλυψη της εικόνας του Pechorin. Εδώ αποκαλύπτει την ψυχολογία του, τις στάσεις ζωής του. Πριν από τη μονομαχία με τον Grushnitsky, σκέφτεται το νόημα της δικής του ζωής και δεν το βρίσκει: «Γιατί έζησα; για ποιο σκοπό γεννήθηκα;.. Αλλά είναι αλήθεια, υπήρχε, και ήταν αλήθεια ότι είχα υψηλό σκοπό, γιατί νιώθω τεράστιες δυνάμεις στην ψυχή μου, αλλά δεν μάντεψα αυτόν τον σκοπό, παρασύρθηκα από τα θέλγητρα των κενών και αχάριστων παθών. Βγήκα από το χωνευτήρι τους σκληρός και ψυχρός σαν σίδερο, αλλά έχασα για πάντα τη φλόγα των ευγενών φιλοδοξιών, το καλύτερο χρώμα της ζωής…».

Το "Princess Mary" είναι χτισμένο από καταχωρήσεις ημερολογίου - αυτό είναι ένα σχεδόν καθημερινό χρονικό της ζωής του Pechorin. Περιγράφει τα γεγονότα της ημέρας. Αλλά όχι μόνο και όχι τόσο πολύ από αυτά. Παρακαλώ σημειώστε: Ο Pechorin δεν ενδιαφέρεται καθόλου για "γενικές ερωτήσεις". Μαθαίνουμε ελάχιστα για το Πιατιγκόρσκ, για το κοινό, για τα γεγονότα στη χώρα, στην ίδια την πόλη, για την πορεία των εχθροπραξιών (και νεοφερμένοι πιθανότατα φτάνουν κάθε μέρα - και λένε!). Ο Pechorin γράφει για τις σκέψεις, τα συναισθήματα, τη συμπεριφορά και τις πράξεις του. Εάν ο Grushnitsky δεν ήταν ο πρώην γνωστός του, ο Pechorin δεν θα του έδινε σημασία, αλλά, αναγκασμένος να ανανεώσει τη γνωριμία του, ξεσπά στο ημερολόγιο με ένα καυστικό επίγραμμα στον ίδιο τον Grushnitsky και σε όσους μοιάζουν με αυτόν. Αλλά ο Δρ Werner Pechorin είναι ενδιαφέρον: αυτός είναι ένας ιδιαίτερος ανθρώπινος τύπος, κατά κάποιο τρόπο κοντά του, από πολλές απόψεις εξωγήινος. Στη θέα της γοητευτικής πριγκίπισσας Mary, ο Pechorin αρχίζει να μιλάει για πόδια και δόντια και η εμφάνιση της Vera, με τη βαθιά, τραγική αγάπη της, τον κάνει να υποφέρει. Δείτε το μοτίβο; Ο Pechorin δεν ενδιαφέρεται να παίξει το ρόλο του "απογοητευμένου", μέσω και μέσω του μιμητικού Grushnitsky, και αρχικά δεν ενδιαφέρεται ούτε η συνηθισμένη νεαρή κυρία της Μόσχας Mary Ligovskaya. Αναζητά πρωτότυπες, φυσικές και βαθιές φύσεις, τις εξερευνά, τις αναλύει, όπως ακριβώς εξερευνά την ψυχή του. Για τον Pechorin, όπως ο αξιωματικός-αφηγητής, όπως και ο ίδιος ο συγγραφέας του μυθιστορήματος, πιστεύει ότι "η ιστορία της ανθρώπινης ψυχής... είναι σχεδόν πιο περίεργη και πιο χρήσιμη από την ιστορία ενός ολόκληρου λαού...".

Αλλά δεν αρκεί για τον Pechorin απλώς να παρατηρεί τους χαρακτήρες: η ζωή στην καθημερινή, αβίαστη ροή της δεν παρέχει αρκετή τροφή για σκέψη. Είχε δίκιο ο αφελής Maksim Maksimych, ο οποίος θεωρούσε ότι ο Pechorin ήταν «κάτι» άτομο, που «έχει γράψει στην οικογένειά του ότι πρέπει να του συμβούν διάφορα ασυνήθιστα πράγματα»; Φυσικά όχι. Το θέμα δεν είναι ότι ο Pechorin προορίζεται για διάφορες περιπέτειες - τις δημιουργεί για τον εαυτό του, παρεμβαίνοντας συνεχώς στη μοίρα του και στις ζωές των γύρω του, αλλάζοντας την πορεία των πραγμάτων με τέτοιο τρόπο που οδηγεί σε έκρηξη, σε σύγκρουση. Έτσι έγινε και στο «Bel», όταν άλλαξε απότομα τη μοίρα του κοριτσιού, Aroma, του πατέρα τους, Kazbich, υφαίνοντας τα μονοπάτια τους σε μια αδιανόητη μπάλα. Έτσι έγινε και στο «Ταμάν», όπου παρενέβη στη ζωή των «τίμιων λαθρεμπόρων».

Η "Πριγκίπισσα Μαίρη" κατά κάποιο τρόπο είναι επίσης η αποδοχή για τη μοίρα του Πετόριν: εδώ φέρνει στο λογικό της συμπέρασμα τις ανθρώπινες σχέσεις που είναι ιδιαίτερα σημαντικές για αυτόν: σκοτώνει τον Γκρουσνίτσκι, εξηγεί ανοιχτά με τη Μαίρη, χωρίζει με τον Βέρνερ, χωρίζει με τη Βέρα. . Παραμένει εντελώς μόνος.

5 Η ιστορία "Fatalist" - ένας επίλογος στη δημιουργία της εικόνας του Pechorin

Η τελευταία ιστορία, με την οποία ολοκληρώνεται το μυθιστόρημα, ονομάζεται "The Fatalist". Αποκαλύπτοντας την εικόνα του Pechorin, παίζει το ρόλο του επιλόγου. Ο Λέρμοντοφ θέτει εδώ το φιλοσοφικό πρόβλημα της μοίρας, της μοίρας, της μοίρας. Ο Βούλιχ πεθαίνει στην ιστορία, όπως προέβλεψε ο Πετσόριν, και αυτό υποδηλώνει ότι υπάρχει προορισμός. Αλλά ο ίδιος ο Pechorin αποφάσισε να δοκιμάσει την τύχη του και παρέμεινε ζωντανός, οι σκέψεις του ήρωα είναι ήδη πιο αισιόδοξες: «... πόσο συχνά δεχόμαστε μια εξαπάτηση των συναισθημάτων ή ένα λάθος λόγο για πεποίθηση!

Μου αρέσει να αμφιβάλλω για όλα: αυτή η διάθεση του μυαλού δεν παρεμβαίνει στην αποφασιστικότητα του χαρακτήρα - αντίθετα, σε ό,τι με αφορά, πάντα προχωρώ πιο τολμηρά όταν δεν ξέρω τι με περιμένει. Σημαντική λοιπόν είναι η ολοκλήρωση του «Ήρωα της εποχής μας» με μια φιλοσοφική ιστορία. Ο Pechorin συχνά κάνει κακό, γνωρίζοντας καλά το πραγματικό νόημα των πράξεών του. Ωστόσο, η «ιδεολογία» του ήρωα του επιτρέπει τέτοια συμπεριφορά. Ο ίδιος ο Pechorin έχει την τάση να εξηγεί τις κακίες του με την κακή μοίρα ή τη μοίρα, τις συνθήκες ζωής κ.λπ. κανείς δεν θα μπορούσε να πεθάνει ή να πέσει σε απόγνωση. Ήμουν σαν απαραίτητο άτομο στην πέμπτη πράξη: άθελά μου έπαιξα τον αξιοθρήνητο ρόλο του δήμιου ή του προδότη. Ο Lermontov, από την άλλη, δεν απαλλάσσει τον Pechorin από την ευθύνη για τις πράξεις του, αναγνωρίζοντας την αυτονομία της ελεύθερης βούλησης του ήρωα, την ικανότητά του να επιλέγει μεταξύ του καλού και του κακού.

Ο συγγραφέας τελειώνει το μυθιστόρημα όχι με το θάνατο του Pechorin, αλλά με το επεισόδιο όπου, όντας σε θανάσιμο κίνδυνο, γλίτωσε ωστόσο τον θάνατο. Επιπλέον, στην ιστορία «The Fatalist» ο ήρωας αμφισβητεί την ύπαρξη του προορισμού, της μοίρας, δίνοντας προτεραιότητα στις δικές του δυνάμεις και διανόηση. Έτσι, ο συγγραφέας δεν τον απαλλάσσει από την ευθύνη για όλες τις πράξεις του, συμπεριλαμβανομένων αυτών που διέπραξε μετά την παραμονή του στο χωριό των Κοζάκων. Επιπλέον, όπως σημειώσαμε παραπάνω, ο χαρακτήρας του Pechorin είναι στατικός, το μυθιστόρημα δεν αντιπροσωπεύει την εξέλιξη του ήρωα, την πνευματική του ανάπτυξη, δεν βλέπουμε τις εσωτερικές αλλαγές να συμβαίνουν μαζί του. Ο Λέρμοντοφ αλλάζει μόνο καταστάσεις ζωής και καθοδηγεί αυτόν τον χαρακτήρα μέσα από αυτές, εξερευνώντας όλο και περισσότερες νέες πτυχές του εσωτερικού του κόσμου, κάνοντας αυτό για να ιντριγκάρει περαιτέρω τον αναγνώστη, έτσι ώστε η μέση και το τέλος της ιστορίας να βρίσκονται σε έντονη αντίθεση.

Επιπλέον, μια τέτοια απόφαση έδωσε στον συγγραφέα την ευκαιρία να τελειώσει το μυθιστόρημα, όπως έγραψε ο Eikhenbaum B.M.: "με έναν σημαντικό τόνο: ο Pechorin όχι μόνο γλίτωσε τον θάνατο, αλλά διέπραξε και μια γενικά χρήσιμη και θαρραλέα πράξη ... Χάρη σε μια περίεργη " διπλή» σύνθεση ... και η αποσπασματική δομή του μυθιστορήματος, ο ήρωας δεν χάνεται με την καλλιτεχνική (πλοκή) έννοια: το μυθιστόρημα τελειώνει με μια προοπτική στο μέλλον - την έξοδο του ήρωα από την τραγική κατάσταση της ανενεργής καταστροφής.. Αντί για πένθιμη πορεία ακούγονται συγχαρητήρια από τους αξιωματικούς για τη νίκη επί του θανάτου...». Έτσι, το περιεχόμενο του μυθιστορήματος ξεφεύγει ξανά από το χρονικό πλαίσιο: η αφήγηση μεταφέρεται στο μακρινό παρελθόν, το οποίο γίνεται «πραγματικό» για τον αναγνώστη. Εδώ πάλι παρατηρούμε τις αρχές της ρομαντικής ποιητικής.

συμπέρασμα

Συνοψίζοντας τα γενικά αποτελέσματα της μελέτης, πρέπει να σημειωθεί ότι μετά την ανάλυση του μυθιστορήματος του M.Yu. Lermontov "Heroes of Our Time", ολοκλήρωσα τις ακόλουθες ερευνητικές εργασίες:

1.Ανακάλυψα ότι η παραβίαση της χρονολογίας του μυθιστορήματος δημιουργεί μια κυκλική σύνθεση, χάρη στην οποία μπορεί να εντοπιστεί μια σαφής αρχή, αποκαλύπτοντας τη στάση του συγγραφέα προς τον κύριο χαρακτήρα.

2.Διεξήγαγε μια μελέτη για το σύστημα των αφηγητών στο μυθιστόρημα και διαπίστωσε ότι χάρη σε ένα τέτοιο σύστημα αφηγητών ο M.Yu. Ο Lermontov κατάφερε να δημιουργήσει μια ολιστική εικόνα του Pechorin.

.Αποκάλυψε τα ρομαντικά κίνητρα του μυθιστορήματος.

.Συνειδητοποίησα ότι κάθε κεφάλαιο του μυθιστορήματος κατέχει σημαντική θέση στη δημιουργία της εικόνας του κεντρικού ήρωα.

Με βάση όλες τις παραπάνω μελέτες, μπορούμε να συμπεράνουμε για τα χαρακτηριστικά της σύνθεσης στο μυθιστόρημα του M.Yu. Lermontov "Ένας ήρωας της εποχής μας": το μυθιστόρημα είναι εμποτισμένο με ενότητα σκέψης. Η συνθετική αρχή της σταδιακής προσέγγισης του εσωτερικού κόσμου του πρωταγωνιστή στο Lermontov είναι συμβολική: αποκαλύπτει τη ματαιότητα της αναζήτησης του ήρωα, την αδυναμία του να ξεφύγει από το πλαίσιο των δικών του ιδεών για τη ζωή.

Αποκάλυψα επίσης την κύρια ιδέα του μυθιστορήματος - το ερώτημα του εσωτερικού κόσμου ενός ατόμου, τις ενέργειες και τις κλίσεις του, τις σκέψεις και τα συναισθήματά του και τους λόγους που τα δημιούργησαν. Όλη η πλοκή-συνθετική δομή του έργου υποτάσσεται σε αυτήν την ιδέα.

Κατάλογος χρησιμοποιημένης βιβλιογραφίας

1. Lion P.E., Lokhova N.M., Decrete. ό.π., σελ. 184.

Eikhenbaum B.M. "Ήρωας της εποχής μας" - Eikhenbaum B.M. Περί πεζογραφίας: Συλλογή άρθρων. Λ., 1969.

Belinsky V.G. Ήρωας της εποχής μας. Σύνθεση M. Lermontov. - Στο βιβλίο: M.Yu. Ο Λέρμοντοφ στη ρωσική κριτική. Μ., 1951.

Eikhenbaum B.M. Διάταγμα. όπ.

Belinsky V.G. Άρθρα για Πούσκιν, Λέρμοντοφ, Γκόγκολ - Μ. 1983

Gershtein E. The fate of Lermontov M.1986

Korovin V.I. Η δημιουργική διαδρομή του Lermontov M 1973

Manuilov V.A. Roman M.Yu. Lermontov "A Hero of Our Time": Σχόλιο. 2η έκδ. προσθήκη - L., 1975.

Η Πεζογραφία του Μιχαΐλοβα Ε. Λέρμοντοφ. - Μ., 1975

Udodov B.T. Roman M.Yu. Lermontov "Ένας ήρωας της εποχής μας". - Μ., 1989.

Παρόμοια έργα με - Χαρακτηριστικά σύνθεσης στο μυθιστόρημα του M.Yu. Lermontov "Ένας ήρωας της εποχής μας"

Η σύνθεση είναι η διάταξη, η δομή του έργου.

Το μυθιστόρημα «Ένας ήρωας της εποχής μας» αποτελείται από αρκετές ιστορίες που μπορούν να εκληφθούν ως ξεχωριστά λογοτεχνικά έργα. Ωστόσο, κάθε ένα από τα συστατικά είναι αναπόσπαστο μέρος του συνόλου.

Η ιδιαιτερότητα της σύνθεσης είναι ότι οι επιμέρους ιστορίες δεν είναι διατεταγμένες με χρονολογική σειρά (δηλαδή σύμφωνα με την πλοκή), αλλά με εντελώς διαφορετικό τρόπο. Η πλοκή, δηλαδή το σύνολο των γεγονότων στη συνθετική τους αλληλουχία, δεν συμπίπτει με την πλοκή. Ο Lermontov ήταν ένας από τους πρώτους στη βιβλιογραφία που χρησιμοποίησε αυτή την τεχνική. Για ποιο σκοπό το έκανε;

Η πλοκή, η οποία δεν συμπίπτει με την πλοκή, βοηθά να μετατοπιστεί η προσοχή του αναγνώστη από την περιπετειώδη, εξωτερική πλευρά στην εσωτερική, από την ντετέκτιβ στην πνευματική.

Στο «Ένας ήρωας της εποχής μας» αναδημιουργείται η «σύνθεση κορυφής» που χαρακτηρίζει ένα ρομαντικό ποίημα. Ο αναγνώστης βλέπει τον ήρωα μόνο σε τεταμένες, δραματικές στιγμές της ζωής του. Τα κενά μεταξύ τους δεν καλύπτονται. Συναντάμε τον ήρωα στο φρούριο και στην τελευταία σκηνή τον βλέπουμε επίσης στο φρούριο - αυτό δημιουργεί το αποτέλεσμα μιας κυκλικής σύνθεσης.

Σε διάφορα μέρη του μυθιστορήματος, βλέπουμε τον κύριο χαρακτήρα από τη σκοπιά διαφορετικών χαρακτήρων: ο αφηγητής, ο Maxim Maksimych, ο ίδιος ο Pechorin. Έτσι, ο αναγνώστης βλέπει τον Pechorin από τις θέσεις διαφορετικών ανθρώπων.

Μπορείτε να μιλήσετε για το ρόλο κάθε ιστορίας στο μυθιστόρημα από διαφορετικές οπτικές γωνίες: μπορείτε να εστιάσετε στον συνθετικό ρόλο, μπορείτε - στο νόημα στην αποκάλυψη του χαρακτήρα του Pechorin, στην ικανότητά του να ενεργεί σε διάφορες καταστάσεις. Θα επικεντρωθούμε στο περιεχόμενο μεμονωμένων ιστοριών.

"Bela": Ο Pechorin εκπληρώνει το ρομαντικό στερεότυπο "φυσική αγάπη για έναν άγριο". Ο Λέρμοντοφ καταρρίπτει ρεαλιστικά την αποδεκτή άποψη ότι μια τέτοια αγάπη μπορεί να είναι γόνιμη. Το Pechorin παρουσιάζεται μέσα από τα μάτια του έξυπνου Maxim Maksimych.

"Maxim Maksimych": Ο Pechorin έλκεται από τη σχέση του με τον παλιό του συνάδελφο Maxim Maksimych ως μάρτυρας του παρελθόντος του: πιθανότατα ήταν στεγνός με τον Maxim Maksimych και έσπευσε να τον χωρίσει, επειδή δεν ήθελε να ξυπνήσει αναμνήσεις από τον αποθάνοντες. Ο αφηγητής λέει για τον Pechorin - έναν νεαρό μορφωμένο αξιωματικό που έχει ήδη ακούσει την ιστορία για τον Bel.

«Η Εφημερίδα του Πετόριν»: Ο ίδιος ο Πετόριν μιλάει για τον εαυτό του.

«Taman»: Ο Πετσόριν φτιάχνει μια ρομαντική κατάσταση ερωτευμένου ενός «τίμιου λαθρέμπορου», που του τελειώνει άσχημα. Η ιδιαιτερότητα της ιστορίας είναι ότι δεν περιέχει θραύσματα ενδοσκόπησης, αλλά υπάρχει μια αφήγηση κοντά στην καθομιλουμένη (έτσι μπορούσε ο Πετσόριν να πει στους συντρόφους του τι του συνέβη).

"Princess Mary": η βάση του είδους είναι μια κοσμική ιστορία, τα γεγονότα στα οποία, κατά κανόνα, συνδέονται με μια ερωτική σχέση στην κοσμική κοινωνία και την ιδέα της αντιπαλότητας μεταξύ δύο ανδρών. Ο Ταμάν διαφέρει από το στυλ της καθομιλουμένης σε λεπτομερείς περιγραφές του περιβάλλοντος και λεπτομερή ενδοσκόπηση (αναστοχασμός) και μοιάζει με την ευκρίνεια της πλοκής. Είναι μια καταχώρηση ημερολογίου.

Περιέχει μια άποψη του Pechorin από την πλευρά του Werner, περιλαμβάνει σχόλια από άλλους χαρακτήρες (Vera, Mary, Grushnitsky), που περιγράφουν διάφορες εκδηλώσεις του χαρακτήρα του Pechorin.

«Fatalist»: πάλι έχουμε μπροστά μας το ύφος της προφορικής αφήγησης (όπως στο «Taman»), Το περιεχόμενο της ιστορίας είναι μια προσπάθεια κατανόησης των κινητήριων δυνάμεων του κόσμου (ροκ, μοίρα ή συνειδητή βούληση ενός ανθρώπου) .

Ο M. Yu. Lermontov έγραψε ότι στο μυθιστόρημα "A Hero of Our Time" ήθελε να εξερευνήσει "την ιστορία της ανθρώπινης ψυχής", η οποία είναι "σχεδόν πιο περίεργη και πιο χρήσιμη από την ιστορία ενός ολόκληρου λαού". Ολόκληρη η πλοκή-συνθετική δομή του έργου υποτάσσεται σε αυτόν τον στόχο.

Το "A Hero of Our Time" περιλαμβάνει πέντε ιστορίες, καθεμία από τις οποίες λέει για κάποια εξαιρετική ιστορία στη ζωή του Pechorin. Επιπλέον, στη ρύθμιση σύμφωνα με τις ειδήσεις ("Bela", "Maxim Maksimych", "Taman", "Princess Mary", "Fatalist") ο Lermontov παραβιάζει το χρονικό της ζωής των επεισοδίων του μυθιστορήματος. Στην πραγματικότητα, τα γεγονότα έλαβαν χώρα με την ακόλουθη σειρά: Η συνάντηση του Pechorin με τους λαθρέμπορους στο Taman ("Taman"). η ζωή του ήρωα στο Πιατιγκόρσκ, το ειδύλλιό του με την πριγκίπισσα Μαρία, η μονομαχία με τον Γκρουσνίτσκι ("Πριγκίπισσα Μαρία"). η παραμονή του Γκριγκόρι Αλεξάντροβιτς στο φρούριο Ν (την ίδια στιγμή λαμβάνει χώρα η ιστορία του Μπέλα) ("Μπελά"). Το ταξίδι δύο εβδομάδων του Pechorin στο χωριό των Κοζάκων, μια διαμάχη με τον Vulich για τον προορισμό και στη συνέχεια επιστροφή στο φρούριο ξανά ("Fatalist"). συνάντηση με τον Maxim Maksimych στο δρόμο για την Περσία ("Maxim Maksimych"). Ο θάνατος του Pechorin (Πρόλογος στην Εφημερίδα του Pechorin).

Έτσι, ο Lermontov τελειώνει το μυθιστόρημα όχι με το θάνατο του ήρωα, αλλά με το επεισόδιο όπου ο Pechorin, όντας σε θανάσιμο κίνδυνο, γλίτωσε ωστόσο τον θάνατο. Επιπλέον, στην ιστορία «The Fatalist» ο ήρωας αμφισβητεί την ύπαρξη του προορισμού, της μοίρας, δίνοντας προτεραιότητα στις δικές του δυνάμεις και διανόηση. Έτσι, ο συγγραφέας δεν απαλλάσσει τον Pechorin από την ευθύνη για όλες τις ενέργειές του, συμπεριλαμβανομένων εκείνων που διέπραξε μετά την παραμονή του στο χωριό των Κοζάκων. Ωστόσο, ο Lermontov μιλά για αυτό στο τέλος του μυθιστορήματος, όταν οι αναγνώστες γνωρίζουν ήδη την ιστορία του Bela, όταν διάβασαν για τη συνάντηση του ήρωα με τον αρχηγό του προσωπικού. Πώς εξηγείται μια τέτοια ασυμφωνία;

Το γεγονός είναι ότι ο χαρακτήρας του Pechorin είναι στατικός, το μυθιστόρημα δεν αντιπροσωπεύει την εξέλιξη του ήρωα, την πνευματική του ανάπτυξη, δεν βλέπουμε τις εσωτερικές αλλαγές να συμβαίνουν μαζί του. Ο Λέρμοντοφ αλλάζει μόνο καταστάσεις ζωής και καθοδηγεί τον ήρωά του μέσα από αυτές.

Χάρη στη συγκεκριμένη σύνθεση, ο Lermontov απεικονίζει τον ήρωα σε μια «τριπλή αντίληψη»: πρώτα μέσα από τα μάτια του Maxim Maksimych, μετά του εκδότη και μετά ο ίδιος ο Pechorin μιλάει για τον εαυτό του στο ημερολόγιό του. Μια παρόμοια τεχνική χρησιμοποίησε ο A. S. Pushkin στο διήγημα "The Shot". Το νόημα μιας τέτοιας σύνθεσης είναι η σταδιακή αποκάλυψη του χαρακτήρα του ήρωα (από το εξωτερικό στο εσωτερικό), όταν ο συγγραφέας πρώτα ιντριγκάρει τον αναγνώστη με τις ασυνήθιστες καταστάσεις, τις ενέργειες του ήρωα και στη συνέχεια αποκαλύπτει τα κίνητρα της συμπεριφοράς του.

Πρώτον, μαθαίνουμε για τον Pechorin από μια συνομιλία μεταξύ του εκδότη και του Maxim Maksimych. Ο εκδότης ταξιδεύει «με κούριερ από την Τιφλίδα». Στο διήγημα «Μπελά» περιγράφει τις ταξιδιωτικές του εντυπώσεις, την ομορφιά της φύσης. Ο επιτελάρχης, που έχει υπηρετήσει εδώ και καιρό στον Καύκασο, γίνεται σύντροφός του. Ο Maksim Maksimych αφηγείται στον συνταξιδιώτη του την ιστορία του Bela. Έτσι, «ένα περιπετειώδες διήγημα αποδεικνύεται ότι περιλαμβάνεται στο «ταξίδι» και αντίστροφα – το «ταξίδι» μπαίνει στο διήγημα ως στοιχείο που εμποδίζει την έκθεσή του».

Η ιστορία του επιτελάρχη, λοιπόν, διανθίζεται με τις παρατηρήσεις του, αντίγραφα του ακροατή, τοπία, περιγραφές των δυσκολιών της διαδρομής των ηρώων. Ο συγγραφέας αναλαμβάνει μια τέτοια «επιβράδυνση» της πλοκής της «κεντρικής ιστορίας» για να ιντριγκάρει ακόμη περισσότερο τον αναγνώστη, ώστε η μέση και το τέλος της ιστορίας να έρχονται σε έντονη αντίθεση.

Η «Καυκάσια Ιστορία» του Pechorin δίνεται στην αντίληψη του Maxim Maksimych, ο οποίος γνωρίζει τον Pechorin εδώ και πολύ καιρό, τον αγαπά, αλλά δεν καταλαβαίνει καθόλου τη συμπεριφορά του. Ο επιτελάρχης είναι απλός, οι πνευματικές του ανάγκες είναι μικρές - ο εσωτερικός κόσμος του Pechorin είναι ακατανόητος γι 'αυτόν. Εξ ου και η παραξενιά, το μυστήριο του Pechorin, η απιθανότητα των πράξεών του. Εξ ου και η ιδιαίτερη ποίηση της ιστορίας. Όπως σημειώνει ο Belinsky, ο επιτελάρχης «το είπε με τον τρόπο του, στη γλώσσα του. αλλά από αυτό όχι μόνο δεν έχασε τίποτα, αλλά κέρδισε άπειρα πολλά. Ο καλός Maksim Maksimych, χωρίς να το ξέρει ο ίδιος, έγινε ποιητής, ώστε σε κάθε του λέξη, σε κάθε έκφραση να κρύβεται ο ατελείωτος κόσμος της ποίησης.

Στο «Bel» βλέπουμε τον κόσμο των ορεινών - δυνατών, ατρόμητων ανθρώπων, με άγρια ​​ήθη, έθιμα, αλλά ολιστικούς χαρακτήρες και συναισθήματα. Με φόντο τους, γίνεται αισθητή η ασυνέπεια της συνείδησης του ήρωα, η οδυνηρή διάσπαση της φύσης του. Αλλά εδώ η σκληρότητα του Pechorin γίνεται ιδιαίτερα αισθητή. Οι Κιρκάσιοι στο "Bel" είναι επίσης σκληροί. Αλλά για αυτούς, μια τέτοια συμπεριφορά είναι ο «κανόνας»: αντιστοιχεί στα έθιμά τους, στην ιδιοσυγκρασία τους. Ακόμη και ο Maxim Maksimych αναγνωρίζει τη δικαιοσύνη των πράξεων των ορειβατών. Ο Pechorin είναι ένας μορφωμένος, μορφωμένος νεαρός άνδρας με βαθύ, αναλυτικό μυαλό. Υπό αυτή την έννοια, μια τέτοια συμπεριφορά είναι αφύσικη για εκείνον.

Ωστόσο, ο αρχηγός του επιτελείου δεν επικρίνει ποτέ τον Pechorin, αν και στην καρδιά του τον καταδικάζει συχνά. Ο Μαξίμ Μαξίμιχ ενσαρκώνει εδώ την ηθική της κοινής λογικής, «που συγχωρεί το κακό όπου βλέπει την αναγκαιότητα ή την αδυναμία καταστροφής του» (Λερμόντοφ «Ένας ήρωας της εποχής μας»). Ωστόσο, για τον Λέρμοντοφ, μια τέτοια συμπεριφορά είναι οι πνευματικοί περιορισμοί του επιτελάρχη. Πίσω από τα επιχειρήματα του "εκδότη", έκπληκτος από την ευελιξία του μυαλού και την κοινή λογική ενός Ρώσου ατόμου, μπορεί κανείς να μαντέψει τη σκέψη του συγγραφέα για την ανάγκη καταπολέμησης του κακού, ανεξάρτητα από τυχόν ξένες συνθήκες.

Η ιστορία "Bela" είναι ένα είδος έκθεσης στην αποκάλυψη της εικόνας του Pechorin. Εδώ πρώτα μαθαίνουμε για τον ήρωα και τις συνθήκες της ζωής του, την ανατροφή του, τον τρόπο ζωής του.

Περαιτέρω, ο «εκδότης», ένας περαστικός αξιωματικός και συγγραφέας, λέει για τον ήρωα. Στην αντίληψη του "εκδότη", δίνεται η συνάντηση του Pechorin με τον Maxim Maksimych και ένα λεπτομερές ψυχολογικό πορτρέτο του ήρωα (η ιστορία "Maxim Maksimych"),

Σχεδόν τίποτα δεν συμβαίνει σε αυτή την ιστορία - δεν υπάρχει αυτός ο δυναμισμός της πλοκής που υπάρχει στο "Bel" και το "Taman". Ωστόσο, εδώ είναι που αρχίζει να ξεδιπλώνεται η ψυχολογία του ήρωα. Φαίνεται ότι αυτή η ιστορία μπορεί να θεωρηθεί πλοκή για την αποκάλυψη της εικόνας του Pechorin.

Το «Taman» είναι η ιστορία της σχέσης του Pechorin με τους «τίμιους λαθρέμπορους». Όπως και στο "Bel", ο Lermontov τοποθετεί ξανά τον ήρωα σε ένα περιβάλλον ξένο γι 'αυτόν - τον κόσμο των απλών, αγενών ανθρώπων, των λαθρεμπόρων. Ωστόσο, το ρομαντικό κίνητρο εδώ (η αγάπη ενός πολιτισμένου ήρωα και της «άγριας γυναίκας») είναι σχεδόν παρωδία: ο Λέρμοντοφ αποκαλύπτει πολύ γρήγορα την αληθινή φύση της σχέσης μεταξύ του Πετόριν και του «άθεου». Όπως σημειώνει ο B. M. Eikhenbaum, «στο Taman αφαιρείται μια πινελιά αφελούς «ρωσοϊσμού», που μπορεί να αντιληφθεί ο αναγνώστης στο Bel».

Μια ασύλληπτη ομορφιά από έναν άγριο, ελεύθερο, ρομαντικό κόσμο αποδεικνύεται ότι είναι βοηθός λαθρέμπορων. Είναι αρρενωπώς αποφασισμένη και ύπουλη: ο Pechorin καταφέρνει ως εκ θαύματος να αποφύγει τον θάνατο σε μια μάχη μαζί της. Έτσι, ο κόσμος της φύσης και του πολιτισμού αποδεικνύεται και πάλι ασύμβατος με τον Λέρμοντοφ. Ωστόσο, κατά μια έννοια, η ιστορία αποκαθιστά τη σημασιολογική ισορροπία στο μυθιστόρημα. Εάν στο "Bel" ο Pechorin εισβάλλει αγενώς στη μετρημένη πορεία της ζωής των ορεινών και την καταστρέφει, "προσβάλλοντας" την ίδια τη φύση στο πρόσωπό τους, τότε στο "Taman" ο "φυσικός κόσμος" δεν θέλει να αντέξει καμία άλλη παρέμβαση από το εξωτερικό. και παραλίγο να πάρει τη ζωή του Pechorin.

Όπως στο «Bel», στο «Taman» ο ήρωας συγκρίνεται με τους γύρω χαρακτήρες. Το θάρρος και η ανδρεία συνυπάρχουν στους χαρακτήρες των λαθρέμπορων με άκαρδο και σκληρότητα. Έχοντας απομακρυνθεί από τη μόνιμη θέση τους, αφήνουν στο έλεος της μοίρας ένα τυφλό αγόρι, μια άτυχη ηλικιωμένη γυναίκα. Η ανθρώπινη ζωή στα μάτια τους δεν έχει καμία αξία: το unine θα μπορούσε εύκολα να πνίξει τον Pechorin αν δεν αντιστεκόταν. Όμως αυτά τα χαρακτηριστικά στους χαρακτήρες υποκινούνται ψυχολογικά και δικαιολογούνται από την «άγρια, άστεγη ζωή» τους, το ότι ανήκουν στον «κάτω κόσμο», τη διαρκή απειλή κινδύνου, τον συνεχή αγώνα για επιβίωση.

Αλλά, σημειώνοντας το θάρρος και την ακαρδία στον χαρακτήρα του Pechorin, δεν βρίσκουμε τέτοια κίνητρα στη ζωή του. Για τους λαθρέμπορους (όπως και για τους ορεινούς στη Μπέλα), μια τέτοια συμπεριφορά είναι ο «κανόνας». Για τον Pechorin, είναι αφύσικο.

Το επόμενο μέρος της ιστορίας, η «Πριγκίπισσα Μαίρη», μας θυμίζει μια κοινωνική ιστορία και ένα ψυχολογικό μυθιστόρημα ταυτόχρονα. Ο Pechorin απεικονίζεται εδώ περιτριγυρισμένος από ανθρώπους του κύκλου του - την κοσμική αριστοκρατία, συγκεντρωμένη στα νερά. Όπως σημειώνει ο B. M. Eikhenbaum, μετά το φιάσκο του Pechorin, που υπέστη στο Taman, «φεύγει από τον κόσμο των αγρίων» και επιστρέφει στον πολύ πιο οικείο και ασφαλή κόσμο των «ευγενών κυριών και κυριών».

Ο ήρωας έχει πολλά κοινά με αυτή την κοινωνία, αν και δεν θέλει να το παραδεχτεί. Έτσι, ο Pechorin γνωρίζει καλά τον κόσμο της ίντριγκας, του κουτσομπολιού, της συκοφαντίας και της φάρσας. Όχι μόνο εκθέτει τη συνωμοσία εναντίον του εαυτού του, αλλά τιμωρεί και τον εμπνευστή της - σκοτώνει τον Γκρούσνιτσκι σε μια μονομαχία. Από πλήξη, ο Pechorin αρχίζει να φλερτάρει την πριγκίπισσα Mary, αλλά, έχοντας επιτύχει την αγάπη της, παραδέχεται ειλικρινά τη δική του αδιαφορία. Η Βέρα εμφανίζεται στο Κισλοβόντσκ, η μόνη γυναίκα που ο Πετσόριν «δεν θα μπορούσε ποτέ να εξαπατήσει», αλλά ούτε αυτός δεν μπορεί να της δώσει ευτυχία.

Η αποτυχία στην αγάπη είναι ίσως το πιο εντυπωσιακό και σημαντικό χαρακτηριστικό ενός χαρακτήρα στη ρωσική λογοτεχνία, που αποτελεί προϋπόθεση για την αποτυχία της θέσης ζωής του ήρωα. Ο Pechorin είναι ηθικά αβάσιμος και στην ιστορία "Princess Mary" το σκέφτεται, αναλύει τον χαρακτήρα του, τις σκέψεις και τα συναισθήματά του. Η ιστορία είναι η κορύφωση στην κατανόηση της εικόνας του Pechorin. Εδώ αποκαλύπτει την ψυχολογία του, τις στάσεις ζωής του.

Πριν από τη μονομαχία με τον Grushnitsky, σκέφτεται το νόημα της δικής του ζωής και δεν το βρίσκει: «Γιατί έζησα; για ποιο σκοπό γεννήθηκα;.. Αλλά είναι αλήθεια, υπήρχε, και ήταν αλήθεια ότι είχα υψηλό σκοπό, γιατί νιώθω τεράστιες δυνάμεις στην ψυχή μου, αλλά δεν μάντεψα αυτόν τον σκοπό, παρασύρθηκα από τα θέλγητρα των κενών και αχάριστων παθών. Βγήκα από το χωνευτήρι τους σκληρό και κρύο σαν το σίδερο, αλλά έχασα για πάντα τη φλόγα των ευγενών φιλοδοξιών, το καλύτερο χρώμα της ζωής…».

Η "Πριγκίπισσα Μαίρη" κατά μια έννοια είναι επίσης η κατάργηση στην ιστορία του Πετόριν: εδώ φέρνει στο λογικό της συμπέρασμα τις ανθρώπινες σχέσεις που είναι ιδιαίτερα σημαντικές για αυτόν: σκοτώνει τον Γκρουσνίτσκι, εξηγεί ανοιχτά με τη Μαίρη, χωρίζει με τον Βέρνερ, χωρίζει με τη Βέρα. .

Επιπλέον, αξίζει να σημειωθεί η ομοιότητα των καταστάσεων πλοκής των τριών ιστοριών - "Bela", "Taman" και "Princess Mary". Σε καθένα από αυτά, προκύπτει ένα ερωτικό τρίγωνο: αυτός - αυτή - ένας αντίπαλος. Έτσι, σε μια προσπάθεια να αποφύγει την πλήξη, ο Pechorin βρίσκεται σε παρόμοιες καταστάσεις ζωής.

Η τελευταία ιστορία, με την οποία ολοκληρώνεται το μυθιστόρημα, ονομάζεται "The Fatalist". Αποκαλύπτοντας την εικόνα του Pechorin, παίζει το ρόλο του επιλόγου. Ο Λέρμοντοφ θέτει εδώ το φιλοσοφικό πρόβλημα της μοίρας, της μοίρας, της μοίρας.

Ο Βούλιχ πεθαίνει στην ιστορία, όπως προέβλεψε ο Πετσόριν, και αυτό υποδηλώνει ότι υπάρχει προορισμός. Αλλά ο ίδιος ο Pechorin αποφάσισε να δοκιμάσει την τύχη του και παρέμεινε ζωντανός, οι σκέψεις του ήρωα είναι ήδη πιο αισιόδοξες: ".. πόσο συχνά παίρνουμε μια εξαπάτηση των συναισθημάτων ή ένα λάθος λόγο για πεποίθηση! ... Μου αρέσει να αμφιβάλλω για όλα: αυτό Η διάθεση του μυαλού δεν παρεμβαίνει στην αποφασιστικότητα του χαρακτήρα - αντίθετα, σε ό,τι με αφορά, πάντα προχωρώ πιο τολμηρά όταν δεν ξέρω τι με περιμένει.

Σημαντική λοιπόν είναι η ολοκλήρωση του «Ήρωα της εποχής μας» με μια φιλοσοφική ιστορία. Ο Pechorin συχνά κάνει κακό, γνωρίζοντας καλά το πραγματικό νόημα των πράξεών του. Ωστόσο, η «ιδεολογία» του ήρωα του επιτρέπει τέτοια συμπεριφορά. Ο ίδιος ο Pechorin έχει την τάση να εξηγεί τις κακίες του με την κακή μοίρα ή τη μοίρα, τις συνθήκες ζωής κ.λπ. κανείς δεν θα μπορούσε να πεθάνει ή να πέσει σε απόγνωση. Ήμουν σαν απαραίτητο άτομο στην πέμπτη πράξη: άθελά μου έπαιξα τον αξιοθρήνητο ρόλο του δήμιου ή του προδότη. Ο Lermontov, από την άλλη, δεν απαλλάσσει τον Pechorin από την ευθύνη για τις πράξεις του, αναγνωρίζοντας την αυτονομία της ελεύθερης βούλησης του ήρωα, την ικανότητά του να επιλέγει μεταξύ του καλού και του κακού.

Έτσι, το μυθιστόρημα είναι εμποτισμένο με ενότητα σκέψης. Όπως σημείωσε ο Belinsky, «η γραμμή του κύκλου επιστρέφει στο σημείο από το οποίο έφυγε»1. Η κύρια ιδέα του μυθιστορήματος είναι το ερώτημα του εσωτερικού ανθρώπου, των πράξεων και των κλίσεων, των σκέψεων και των συναισθημάτων του και των αιτιών που τα προκάλεσαν.

Ο Ivan Sergeevich Turgenev είναι ο εξαιρετικός κλασικός μας που δημιούργησε μια αληθινή, αξέχαστη γκαλερί εικόνων του Ρώσου λαού. Ο συγγραφέας προχωρούσε πάντα μπροστά από την εποχή του, έβλεπε πιο μακριά από τους συγχρόνους του και γι' αυτό δεχόταν συχνά σφοδρή κριτική τόσο από τη δεξιά όσο και από την αριστερά. Η κοινωνία δεν άρεσε στην ανελέητη αλήθεια με την οποία ο Τουργκένιεφ έδειξε στους ήρωές του: αδρανείς και αδρανείς ομιλητές, παραπονεμένους και με προσποιητή αριστοκρατία.

Ο λαμπρός συγγραφέας βλέπει την ανάγκη για αλλαγές στη ρωσική κοινωνία και την απροθυμία αυτής της κοινωνίας να κάνει κάτι νέο. Οι περισσότεροι φοβούνται την αλλαγή, ακόμα και την πιο μικρή αλλαγή. Αυτή την κατάσταση έδειξε αληθινά και μεταφορικά ο συγγραφέας στο μυθιστόρημά του «Πατέρες και γιοι».

Ο Μπαζάροφ είναι εκπρόσωπος μιας νέας γενιάς. Δεν θεωρεί τίποτα δεδομένο, θέλει να τσεκάρει τα πάντα εμπειρικά. Δεν υπάρχουν αναγνωρισμένες αρχές για αυτόν. Απορρίπτει την ποίηση και την τέχνη ως δραστηριότητες που είναι άχρηστες για την κοινωνία.

Αντίπαλός του στο μυθιστόρημα είναι ο Πάβελ Πέτροβιτς Κιρσάνοφ, ένας επιβλητικός κύριος, ένας λαμπρός αριστοκράτης που βάζει τις παραδόσεις πάνω από όλα. Ακόμη και στο χωριό, ο Kirsanov είναι ντυμένος με την τελευταία λέξη της μόδας, απαιτώντας τη συμμόρφωση με όλες τις συμβάσεις. Η εμφάνιση του Μπαζάροφ, ενός μηδενιστή, εκνευρίζει τον Πάβελ Πέτροβιτς. Βρίσκεται αμέσως σε αντίθεση με τον Yevgeny Bazarov. Ο Kirsanov ενοχλείται από τα βρώμικα νύχια, την κοινωνικότητα και τη δημοκρατία του Bazarov, την ικανότητά του να επικοινωνεί με τους απλούς ανθρώπους. Πίσω από όλα αυτά, ο Kirsanov βλέπει έναν κίνδυνο για τον εαυτό του και την τάξη του. Ο Μπαζάροφ και οι όμοιοί του κλονίζουν τα θεμέλια της κοινωνίας στην οποία έχει συνηθίσει να ζει ο Πάβελ Πέτροβιτς και θα υπερασπιστεί τον «κόσμο» του με όλα τα μέσα που έχει στη διάθεσή του. Δεν είναι περίεργο που προκαλεί τον Μπαζάροφ σε μονομαχία. Ο Kirsanov δεν προστατεύει τον Fenechka και τον αδελφό του, αλλά τα θεμέλια και τις παραδόσεις της κοινωνίας στην οποία έχει συνηθίσει να ζει.

Σε μια διαμάχη, ο Bazarov είναι συχνά επιθετικός, προσπαθεί να επιβάλει τη γνώμη του στον συνομιλητή. Μερικές φορές είναι ασυνεπής στις κρίσεις του (απορρίπτοντας την αγάπη, αγαπά βαθιά και χωρίς ανταπόδοση). Σεβόμενος και αγαπώντας τους γονείς του, δεν αντέχει ούτε λίγες μέρες στο πατρικό του. Η στάση του Μπαζάροφ προς τη φύση είναι πολύ περίεργη: «Η φύση δεν είναι ναός, αλλά εργαστήριο και ένα άτομο μέσα σε αυτήν είναι εργάτης», λέει. Ο Evgeny Vasilievich στερείται ρομαντισμού, συχνά καλλιεργεί σκόπιμα τον πραγματισμό στον εαυτό του. Χλευάζει την αγάπη του Νικολάι Πέτροβιτς για τη μουσική και την ποίηση. Ο ενθουσιασμός του Αρκάδι απορρίπτεται και καταδικάζεται, αλλά όλα αυτά φαίνονται σκόπιμα, αφύσικα. Μερικές φορές ο Bazarov μας φαίνεται ένας τεχνητά εφευρεμένος ήρωας και δεν τον έχουμε δει στη ζωή. Δεν προκαλεί συμπάθεια για την ευθύτητα του. Ερεθίζει τον κατηγορηματικό και μαξιμαλισμό του. Και το τέλος του μυθιστορήματος πείθει για την αποτυχία της θεωρίας του ήρωα. Δεν χάνεται ο Μπαζάροφ, αλλά η τεχνητή θεωρία του. Ή μήπως δεν έχει έρθει ακόμα η ώρα;

Το μυθιστόρημα «Πατέρες και γιοι» παραμένει για εμάς ένα ξεκάθαρο παράδειγμα της εποχής του, ένας καθρέφτης που αντικατοπτρίζει την εποχή με τις συγκρούσεις και τα επιτεύγματά της. Διαβάζοντας το μυθιστόρημα, συμπάσχουμε με τους χαρακτήρες, διαφωνούμε μαζί τους, μπαίνουμε σε διαφωνίες, αλλά δεν μένουμε ποτέ αδιάφοροι, και αυτό είναι το κύριο πλεονέκτημα του συγγραφέα.

Ο Τουργκένιεφ δημιούργησε ένα κλασικό μυθιστόρημα που για περισσότερα από εκατό χρόνια ξυπνά τη φαντασία, την επιθυμία να σκεφτεί κανείς, να βρει το δικό του μονοπάτι στη ζωή, να μην μένει αδιάφορος. Αυτή είναι η κύρια αξία του μυθιστορήματος και των κλασικών γενικότερα.

Το μυθιστόρημα ξεκινά με τον Ilya Ilyich να είναι ξαπλωμένος όλη μέρα με μια ρόμπα σε έναν καναπέ σε ένα βρώμικο δωμάτιο και να μαλώνει με τον υπηρέτη του Zakhar.

«Στους τοίχους, κοντά στους πίνακες, ένας ιστός αράχνης κορεσμένος με σκόνη διαμορφώθηκε με τη μορφή φεστιβάλ, οι καθρέφτες, αντί να αντανακλούν αντικείμενα, θα μπορούσαν να είναι πιο πιθανό να γράψουν πάνω τους στη σκόνη, μερικές σημειώσεις για τη μνήμη… σπάνιο πρωινό δεν στάθηκε στο τραπέζι ακάθαρτο από το χθεσινό δείπνο, ένα πιάτο με μια αλατιέρα και ένα ροκανισμένο κόκαλο, αλλά δεν υπήρχαν ψίχουλα ψωμιού τριγύρω. Αν όχι για αυτό το πιάτο, και όχι για έναν πίπα που μόλις καπνίζεται ακουμπισμένο στο κρεβάτι, ή όχι για τον ίδιο τον ιδιοκτήτη που είναι ξαπλωμένος σε αυτό, τότε θα πίστευε ότι κανείς δεν μένει εδώ, όλα ήταν τόσο σκονισμένα, ξεθωριασμένα και γενικά χωρίς ίχνη της ανθρώπινης παρουσίας».

Ανησυχητικά γράμματα έρχονται από το χωριό από τον αρχηγό - τα έσοδα από το κτήμα μειώνονται και μειώνονται. Ο Ilya Ilyich κάνει μεγαλεπήβολα σχέδια για κάθε είδους μεταμορφώσεις στο κτήμα του, αλλά για την υλοποίησή τους χρειάζεται τουλάχιστον να σηκωθείτε από το κρεβάτι.

«Είχε ήδη σηκωθεί από το κρεβάτι του και σχεδόν σηκώθηκε, κοιτάζοντας τα παπούτσια του, άρχισε να κατεβάζει το ένα πόδι από το κρεβάτι προς το μέρος τους, αλλά το σήκωσε αμέσως». Ναι, και γιατί σηκωθείτε, δεν υπάρχει χαρτί, το μελάνι έχει στεγνώσει, και το γράμμα από τον αρχηγό χάθηκε.

Απεικονίζεται επίσης μια "γκαλερί τύπων", όλοι αυτοί οι ήρωες έρχονται ο ένας μετά τον άλλο στον Oblomov. Έχουν κυρίως «ομιλούντα» επώνυμα. Ο Oblomov έχει την ίδια αντίδραση σε όλα όσα ακούει από αυτούς: οι φιλοδοξίες τους του φαίνονται «ματαιοδοξίες», είναι όλοι «δυστυχισμένοι». Στη συνέχεια περιγράφεται η θέση του ήρωα τη στιγμή της ιστορίας: η σχέση με τον Zakhar, δίνεται μια έκθεση που αναδημιουργεί τα προηγούμενα στάδια της ζωής του Oblomov, βοηθώντας στην κατανόηση της ψυχολογικής προέλευσης της τρέχουσας κατάστασής του. Το «Όνειρο του Ομπλόμοφ», που εκδόθηκε ξεχωριστά πριν από την ολοκλήρωση ολόκληρου του μυθιστορήματος, έχει συνθετική ανεξαρτησία και πληρότητα σκέψης. Το περιεχόμενο του ονείρου μπορεί να αποδοθεί σε αυτόν προσωπικά, και σε όλη την παλιά ευγενή Ρωσία, το σύμβολο της οποίας είναι η Oblomovka. Αυτό το όνειρο κατέχει, υπό ιδεολογική έννοια, ίσως κεντρική θέση στο μυθιστόρημα, καθώς δείχνει τι κρύβεται πίσω από την έννοια του «Ομπλομοβισμού» - τη λέξη-κλειδί του μυθιστορήματος.
Το μέρος 1 του μυθιστορήματος είναι αφιερωμένο σε μια τέτοια συνηθισμένη μέρα του Ilya Ilyich. Αυτή η ζωή περιορίζεται στο δωμάτιο στο οποίο βρίσκεται και κοιμάται ο Oblomov. Εξωτερικά, λίγα γεγονότα λαμβάνουν χώρα εδώ, αλλά η εικόνα είναι γεμάτη κίνηση: η κατάσταση του νου του ήρωα αλλάζει. μέσα από οικιακά είδη, μαντεύεται ο χαρακτήρας του Oblomov.

Το πρώτο μέρος τελειώνει με την εμφάνιση του Stolz - αυτή η εμφάνιση δίνει την εντύπωση μιας πλοκής. Τέτοιες τεχνικές σύνθεσης είναι γενικά χαρακτηριστικές του μυθιστορήματος: το τέλος του επόμενου μέρους ή η αρχή του επόμενου χαρακτηρίζεται από την εμφάνιση ενός χαρακτήρα, αλλάζοντας προφανώς ολόκληρη την εικόνα. Ωστόσο, στην πραγματικότητα, τίποτα δεν αλλάζει μετά από αυτό, η ανάπτυξη της δράσης δεν συμβαίνει. Μια τέτοια σύνθεση, γεμάτη «ψευδείς κινήσεις», αντιστοιχεί στο περιεχόμενο του μυθιστορήματος: Ο Ομπλόμοφ συνεχώς μιλά και σκέφτεται πώς να ξεκινήσει μια νέα ζωή, ακόμη και κάνει προσπάθειες προς αυτή την κατεύθυνση, αλλά δεν οδηγούν πουθενά.

Το θέμα της αγάπης περιλαμβάνει αρκετές σημαντικές στιγμές που μπορούν να ονομαστούν κορυφαίες μόνο υπό όρους: για παράδειγμα, η επιστολή του Oblomov και η επακόλουθη εξήγηση με την Όλγα (το τέλος του δεύτερου μέρους), ακολουθούμενη από πολλές ακόμη συναντήσεις και εξηγήσεις. Αυτό είναι ένα είδος εκτεταμένης κορύφωσης, που δύσκολα μπορεί να ονομαστεί κορύφωση - η ζωή των ηρώων περνά εν αναμονή της αλλαγής, θεωρούν τους εαυτούς τους νύφη και γαμπρό, ενώ ο Oblomov έχει ήδη συναντηθεί με τη χήρα Pshenitsina και η διάθεσή του είναι σταδιακά αλλάζει. Εξακολουθώντας να σκέφτεται ότι θέλει να παντρευτεί την Όλγα, ο Oblomov αισθάνεται ότι η αδράνεια της ζωής κερδίζει, δεν θέλει να κάνει τις προσπάθειες που απαιτεί η Όλγα από αυτόν και ο τρόπος ζωής που φαίνεται στο ιδανικό της δεν είναι καθόλου αυτός που ο ίδιος ο Oblomov ονειρευτηκε.. Η επίσκεψη της Όλγας στον Ομπλόμοφ στο Κεφάλαιο VII μοιάζει με ένα είδος κορυφαίας εξήγησης, όταν ο Ομπλόμοφ ορκίζεται την αγάπη και τις σταθερές του προθέσεις να είναι για πάντα με την Όλγα και να ξεκινήσει μια νέα ζωή. Ωστόσο, αυτό είναι απλώς μια ακόμη «παραπλανητική κίνηση». Η ίδια η Όλγα δεν πιστεύει πλέον και πολύ ότι αυτή η συζήτηση θα μπορούσε να αποδειχθεί σημείο καμπής στη σχέση τους και μια νέα ζωή θα άρχιζε πραγματικά («Απαλή, ευγενική, ευγενική», επανέλαβε διανοητικά η Όλγα, αλλά με έναν αναστεναγμό, όχι όπως χρησιμοποίησε να είσαι στο πάρκο και να βυθιστείς σε βαθιά σκέψη).
Τέλος, μια άλλη συνάντηση με την Όλγα στο τέλος του τρίτου μέρους (Κεφάλαιο XI) αποδεικνύεται απροσδόκητα ότι είναι το τέλος της ερωτικής τους σύγκρουσης: γίνεται σαφές ότι χωρίζουν, αλλά αυτή η απόσυρση δεν προκαλείται από κάποια κορυφαία γεγονότα. προετοιμάζεται, λες, σιγά σιγά από όλη την πορεία της ζωής του Ομπλόμοφ. Η αρχή του τέταρτου μέρους μοιάζει με επίλογο σε σχέση με την ιστορία αγάπης που τελείωσε μπροστά στα μάτια του αναγνώστη: «Ένας χρόνος πέρασε από την ασθένεια του Ilya Ilyich». Ωστόσο, αποδεικνύεται ότι τώρα έρχεται μια πραγματική, καμπή στη ζωή του ήρωα - μια προσέγγιση με τη χήρα Pshenitsina.
Συνθετικά μοιάζει με νέα πλοκή, αλλά ξεκινά σταδιακά, ανεπαίσθητα για τον ίδιο τον ήρωα. Οι δύο ιστορίες αγάπης έτσι επικαλύπτονται, αλληλοεπικαλύπτονται. Είναι σημαντικό ότι η γραμμή αγάπης "Oblomov - Pshenitsina" σχεδιάζεται με εντελώς διαφορετικά μέσα από τη γραμμή "Oblomov - Olga". Τέτοια σημαντικά γεγονότα στη ζωή του ήρωα όπως η συμμαχία με την Agafya Matveevna, ακόμη και η γέννηση ενός γιου - δεν περιγράφονται με τόση λεπτομέρεια και με συνέπεια ως συναντήσεις και συνομιλίες με την Όλγα - ο αναγνώστης θα μάθει για όλες αυτές τις αλλαγές μετά το γεγονός. Αποδεικνύεται ότι μετά από μια μεγάλη πλοκή (όπου υπήρχε νιότη, σπουδές, υπηρεσία, ζωή της Αγίας Πετρούπολης, Όλγα και οτιδήποτε άλλο), ο Ομπλόμοφ συμμετέχει τώρα σε κάποια νέα, μικρή πλοκή, η οποία είναι η μόνη κατάλληλη για αυτόν. Είναι αυτό (σε αντίθεση με τα ουτοπικά σχέδια γάμου με την Όλγα) που γίνεται η αρχή της νέας του ζωής, που είναι ταυτόχρονα και η συνέχεια της ζωής στην Ομπλόμοβκα.
Η φράση «Ξαφνικά όλα άλλαξαν» μοιάζει με χορδή. Ακολουθεί ένα μήνυμα για μια αποπληξία που υπέστη ο Ilya Ilyich, μετά την οποία η Agafya Matveevna άλλαξε το καθεστώς και την καθημερινή ρουτίνα στο σπίτι.
Η άφιξη του Stolz και η τελευταία του εξήγηση με τον Oblomov φαίνεται να είναι το αποκορύφωμα αυτής της πλοκής. Μετά από αυτή τη συνάντηση, γίνεται σαφές ότι δεν θα ακολουθήσουν περισσότερες αλλαγές και γεγονότα στη ζωή του ήρωα. Ως εκ τούτου, ο θάνατος του Oblomov, ο οποίος μπορεί να θεωρηθεί η κατάργηση τόσο αυτής της νέας ιστορίας όσο και ολόκληρου του μυθιστορήματος, αν και φυσικός, δεν προκαλείται επίσης από συγκεκριμένα γεγονότα, αλλά απλώς η ζωή του καταρρέει.
Η σύνθεση του μυθιστορήματος είναι επομένως εξαιρετικά πρωτότυπη και μοναδική στη ρωσική λογοτεχνία.
Η σύνθεση της πλοκής φαίνεται τεντωμένη, μη δυναμική, περίπλοκη και φορτωμένη με παράλληλες ιστορίες και λεπτομέρειες. Ο Dobrolyubov γράφει ότι είναι ακριβώς αυτά τα συνθετικά ένθετα που επιβραδύνουν τη δράση (για παράδειγμα, το όνειρο του Oblomov) που έχουν ύψιστη σημασία στο μυθιστόρημα. Ίσως είναι αυτή η σύνθεση, παρά τις μομφές ορισμένων κριτικών, που συνάδει περισσότερο με την ιδέα του συγγραφέα, εξυπηρετώντας το έργο της έκφρασής της. Η σύνθεση του «Oblomov» είναι ενδιαφέρουσα ακόμη και για την ατέλειά της, την ασάφειά της, αντίστοιχη με τον χαρακτήρα του πρωταγωνιστή.

Ο Goncharov, ο κύριος της λεπτομέρειας, δίνει μια λεπτομερή περιγραφή του γραφείου, των αγαπημένων πραγμάτων του I. Oblomov: παπούτσια, ρόμπα. Η κωμικότητα της κατάστασης φαίνεται μέσα από τις λεπτομέρειες. Οι εσωτερικές εμπειρίες του Oblomov φαίνονται μέσα από παπούτσια και μια ρόμπα - προσκόλληση στα πράγματα, εξάρτηση από αυτά. Αλλά δεν μπορεί να ειπωθεί ότι ο χαρακτήρας του ήρωα εξαντλείται μόνο από αυτό. Ο Oblomov δεν είναι μόνο ένας κωμικός ήρωας, αλλά βαθιές δραματικές αρχές ξεγλιστρούν μέσα από τα χιουμοριστικά επεισόδια. Μέσα από εσωτερικούς μονολόγους μαθαίνουμε ότι ο Ομπλόμοφ είναι ένας ζωντανός και σύνθετος άνθρωπος.

Ο αντίποδας του Oblomov είναι ο φίλος του, ο ρωσοποιημένος Γερμανός Andrey Stolz. Είναι πεισματάρης, εργατικός, οφείλει ό,τι έχει πετύχει στη ζωή μόνο στον εαυτό του, δυνατό και αξιόπιστο, αλλά ο ίδιος ο συγγραφέας παραδέχτηκε ότι η εικόνα του Stolz είναι «χλωμή, εξωπραγματική, όχι ζωντανή, αλλά απλώς μια ιδέα». Λογικό, πρακτικό άτομο, συνετό, κοινωνικό, που προσπαθεί για επαγγελματικές συνδέσεις. Σε αντίθεση με τον Oblomov, είναι ένα ενεργητικό, δραστήριο άτομο, που εργάζεται συνεχώς. Αλλά δεν υπάρχουν γενικά ιδανικά - όχι, ότι η πρακτική στοχεύει στην προσωπική επιτυχία.

Είναι ο Stolz που, με τη μορφή πειρασμού, γλιστράει τον Oblomov - Olga Ilyinskaya για να σηκώσει τον καναπέ πατάτα - Oblomov από το κρεβάτι, για να τον τραβήξει έξω στο μεγάλο φως. Η Olga Ilyinskaya είναι ελκυστική (ειδικά τα μάτια της), καλοφτιαγμένη, έξυπνη, λογική. Στο τέλος του μυθιστορήματος, η Όλγα, περιτριγυρισμένη από άνεση, βιώνει λαχτάρα και θλίψη. Ο Stolz δεν την καταλαβαίνει.

Θέματα.

1. Κοινωνικά προβλήματα.

2. Ηθικό

3. Φιλοσοφική.

Το μυθιστόρημα είναι εμποτισμένο με την «ειρωνεία της απόγνωσης». Γιατί, αν ένα άτομο είναι λεπτό και βαθύ, δεν είναι προσαρμοσμένο στη σκληρή πραγματικότητα. Γιατί όσοι ασχολούνται με τα επαγγελματικά έχουν πιο απλά και πιο χοντροκομμένα συναισθήματα και αντιλήψεις. Το μυθιστόρημα «Ομπλόμοφ» είναι ένα μυθιστόρημα κατά της δουλοπαροικίας.

Ερωτήσεις

1. Ως χαρακτήρας του Ι.Α. Ο Γκοντσάροφ σκέφτηκε το έργο του;

2. Ποια στοιχεία της βιογραφίας του συγγραφέα αποτυπώνονται στα έργα του;

3. Ποια είναι η ιδιαιτερότητα του καλλιτέχνη Goncharov;

4. Ποιο θεωρείτε ότι είναι το ιστορικό και φιλοσοφικό νόημα του μυθιστορήματος;

5. Ποια είναι η ιδιαιτερότητα της σύνθεσης του μυθιστορήματος;

6. Ποιες λεπτομέρειες χρησιμοποιεί ο Goncharov για να αποκαλύψει την εικόνα του Oblomov;

7. Ποιο είναι το συνθετικό νόημα της εικόνας των πολυάριθμων καλεσμένων του Oblomov; Γιατί ο συγγραφέας τους κάνει εκπροσώπους διαφορετικών κοινωνικών στρωμάτων;

8. Ήταν δυνατή η ευτυχία της Όλγας και του Ομπλόμοφ; Γιατί αγαπούσε τον ήρωα; Και αγάπησες;

9. Είναι ο Oblomov και ο Stolz αντίποδες;