Το κύριο λογοτεχνικό όπλο του Γκόγκολ. Βραδιές σε μια φάρμα κοντά στην Dikanka Περιγραφή της συλλογής μιας βραδιάς σε μια φάρμα κοντά στην Dikanka

Ο κύκλος ιστοριών "Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στην Dikanka" - παρουσιάζει σε όλο του το μεγαλείο μια γραφική εικόνα της ουκρανικής ζωής τον 17ο-18ο αιώνα. Η περίοδος κατά την οποία ο Γκόγκολ δημιούργησε το αριστούργημά του ήταν η πιο ευτυχισμένη στη ζωή του συγγραφέα, γεμάτη από μετέπειτα ενσωματωμένα μεγαλεπήβολα λογοτεχνικά σχέδια. Μαζί με την εθνική αναγνώριση, ο κύκλος "Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στην Dikanka" εκτιμήθηκε ιδιαίτερα από τον λαμπρό συγγραφέα της εποχής μας - Alexander Sergeevich Pushkin.

Ιστορία της δημιουργίας

Τα παιδικά χρόνια του Γκόγκολ πέρασαν σε ένα από τα πιο γραφικά μέρη της Ουκρανίας - στην περιοχή Πολτάβα, στο χωριό Dikanka. Από την αρχαιότητα, υπάρχουν πολλές φανταστικές φήμες και θρύλοι για αυτό το μέρος. Οι απόηχοι των παιδικών εντυπώσεων αντικατοπτρίστηκαν πλήρως σε μια σειρά από ιστορίες του Γκόγκολ, οι οποίες αποτελούσαν έναν ενιαίο κύκλο «Βράδια σε μια φάρμα κοντά στην Ντικάνκα». Το 1829, ο συγγραφέας άρχισε να εργάζεται για το έργο και το 1831-1832 ο κύκλος δημοσιεύτηκε και εκτιμήθηκε ιδιαίτερα από τη λογοτεχνική κοινότητα. Ξεχωριστές ιστορίες του κύκλου «Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στη Ντικάνκα» έχουν υποστεί πολλές θεατρικές παραγωγές και διασκευές.

Ανάλυση της εργασίας

Περιγραφή του έργου τέχνης

Κάθε μέρος προηγείται από μια ειρωνική αφήγηση από έναν φανταστικό συγγραφέα - τον μελισσοκόμο Rudy Panka.

Έκθεση Sorochinskaya. Μια ιστορία για ένα έξυπνο, χαριτωμένο παλικάρι Γκρίτσκ, που κέρδισε το δικαίωμα να παντρευτεί την πλούσια κυρία Παράσκα με την πονηριά και την επινοητικότητα του. Η δράση συνοδεύεται από μια πολύχρωμη περιγραφή της έκθεσης και διακρίνεται από μια ιδιαίτερη σατυρική απεικόνιση των εικόνων ορισμένων ηρώων.

Βράδυ την παραμονή του Ivan Kupala. Μια απόκοσμη αφήγηση, τυλιγμένη με μυστικιστικό χρωματισμό, λέει ότι ο πλούτος που αποκτήθηκε άδικα δεν φέρνει ευτυχία στον ιδιοκτήτη του.

Νύχτα Μαΐου ή πνιγμένη γυναίκα. Αυτή η ιστορία αντηχεί εν μέρει με την πλοκή της έκθεσης Sorochinskaya. Ο νεαρός Κοζάκος Levka έχει ένα αγαπημένο κορίτσι, τη Hanna. Για να επανενωθεί με τη μέλλουσα νύφη του, ο πονηρός νεαρός πρέπει να στραφεί στη βοήθεια μιας μυστικιστικής κοπέλας - της πνιγμένης Pannochka.

Το γράμμα που λείπει. Η ιστορία διαποτίζεται από φανταστικούς χρωματισμούς με στοιχεία του ζωηρού χιούμορ του Γκόγκολ. Ο παππούς, από τον οποίο έκλεψαν ένα γράμμα, χρήματα, άλογα και ένα καπέλο, με τη βοήθεια του σταυρού, κερδίζει τις κλεμμένες κάρτες από τη μάγισσα.

Παραμονή Χριστουγέννων. Και πάλι η ιστορία του γάμου ενός απλού και έξυπνου παλικαριού με μια όμορφη κυρία. Ο σιδεράς Βακούλα κερδίζει την αγάπη της πλούσιας αγροτικής ομορφιάς Οξάνα. Βρίσκουν την ευτυχία τους όχι χωρίς τη βοήθεια των κακών πνευμάτων. Συγκινημένη από την αθωότητα του σιδερά, η βασίλισσα δίνει τα πολυπόθητα κορδόνια για τη μέλλουσα νύφη του σιδερά.

Τρομερή εκδίκηση. Μια ιστορία γραμμένη σε επικό αφηγηματικό ύφος. Μια τρομερή ιστορία του Κοζάκου αταμάν Ντανίλα Μπουρούλμπας και της συζύγου του Κατερίνας, που αναγκάστηκαν να κάνουν μια τρομερή επιλογή σε σχέση με τον μάγο πατέρα της. Στο τέλος της ιστορίας, ο μάγος πληρώνει πλήρως για τις τρομερές φρικαλεότητες του.

Ο Ivan Fedorovich Shponka και η θεία του. Το μόνο καθαρά καθημερινό σατιρικό σκίτσο για έναν μικρό ιδιοκτήτη γης που προσπαθεί να πάρει την κληρονομιά του. Η μόνη ημιτελής ιστορία του κύκλου Γκόγκολ.

Μαγεμένο μέρος. Μια ιστορία για τα κακά αστεία των κακών πνευμάτων. Μια φαντασμαγορική ιστορία για την αναζήτηση και εύρεση ενός «θησαυρού» σε ένα μαγεμένο μέρος.

Κύριοι χαρακτήρες

Οι ήρωες του κύκλου χωρίζονται σε διάφορες ομάδες:

• νεαρά παλικάρια, που διαθέτουν και αθωότητα και πονηριά και εφευρετικότητα - Γκρίτσκο, Λέβκο και Βακούλα.
• όμορφες κυρίες, των οποίων οι γονείς είναι πολύ σχολαστικοί με τους μελλοντικούς μνηστήρες τους - Paraska, Ganna, Oksana.
• κωμικοί χαρακτήρες που εμφανίζονται στην πληρότητα του χιούμορ του Gogol - Patsyuk, Chub, Shponka και άλλοι.
• κακά πνεύματα, τα κόλπα των οποίων συχνά τιμωρούν τους ήρωες ορισμένων ιστοριών του κύκλου (Petrus, παππούς από την τελευταία ιστορία) για το πάθος τους για τον πλούτο, και μερικές φορές τα κακά πνεύματα γίνονται βοηθοί πονηρών και έξυπνων χαρακτήρων στην επίτευξη του στόχου τους.

Η δομή του έργου

Συνθετικά, το έργο αποτελείται από 8 ιστορίες διατεταγμένες σε δύο βιβλία (4 ιστορίες το καθένα). Εισαγωγή στον πολύχρωμο κόσμο της ουκρανικής ζωής είναι ο πρόλογος του φανταστικού εκδότη Rudy Panok, που προηγείται κάθε βιβλίου.

Η γνήσια ποίηση, που βλέπει ο συγγραφέας στη ζωή και τις παραδόσεις του ουκρανικού λαού, ξετυλίγεται στις πιο ποικίλες εκφάνσεις της: καθημερινές σκηνές της σύγχρονης ζωής, ιστορικούς θρύλους και φανταστικούς λαϊκούς θρύλους. Η αφθονία των φαντασμαγορικών σκηνών έχει σκοπό να δώσει μεγαλύτερη αντίθεση στο καλό και το κακό, την πάλη μεταξύ της χριστιανικής αρχής και του διαβολισμού.

Τελικό συμπέρασμα

Το έργο του Γκόγκολ έχει ιδιαίτερη αξία - η προσωπικότητα ενός συνηθισμένου ανθρώπου, που περιγράφεται με μεγάλη αγάπη, δεν μειώνεται σε καμία περίπτωση από την παρουσία της σάτιρας. Πολλοί ήρωες περιγράφονται με αρκετή ποσότητα καλού χιούμορ, που συγκέντρωσε ο συγγραφέας από την πραγματική ζωή των Ουκρανών αγροτών εκείνης της εποχής. Η πρωτοτυπία του στυλ, το ποιητικό ταλέντο στην απεικόνιση των φυσικών ομορφιών του μικρού ρωσικού χωριού, ο λυρισμός και το καλό γέλιο κάνουν τον λαμπρό κύκλο του νεαρού συγγραφέα ένα πραγματικό αριστούργημα της παγκόσμιας λογοτεχνίας.

Λαογραφικές παραδόσεις στο "Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στο Dikanka"

Το «Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στην Ντικάνκα» είναι το πρώτο βιβλίο του Ν. Β. Γκόγκολ, το οποίο κέρδισε αμέσως επιτυχία και αναγνώριση. Ο A.S. Pushkin έγραψε: «... Όλοι χάρηκαν με αυτή τη ζωντανή περιγραφή μιας φυλής που τραγουδάει και χορεύει, αυτές τις φρέσκες εικόνες της Μικρής Ρωσικής φύσης, αυτή τη χαρά, απλή καρδιά και πονηρή ταυτόχρονα…». Ο συγγραφέας ζωγράφισε ευγενικές και ελκυστικές εικόνες ανθρώπων από τον λαό, την ίδια στιγμή, η τρομερή αγανάκτηση του συγγραφέα προκλήθηκε από την πνευματική κενότητα, τα μικροσυμφέροντα, τη βλακεία της αστικής τάξης και των γαιοκτημόνων. Αυτό το έργο περιέχει έναν τρόπο που είναι εγγενής μόνο στον Γκόγκολ - να παρατηρήσει το θλιβερό πίσω από το αστείο, "μέσα από το γέλιο ορατό στον κόσμο ... δάκρυα αόρατα σε αυτόν." Επομένως, σε σκηνές γεμάτες ζωηρό χιούμορ, ηλιόλουστο γέλιο, ενοχλητικές νότες μπλέκονται κάθε τόσο. Ο συγγραφέας προσπαθεί να ανατρέψει τον άδικο κόσμο με τη βοήθεια μιας καταστροφικής σάτιρας.

Αντανακλώντας τις λαϊκές ιδέες και τα δικά του όνειρα για δίκαιες, λογικές κοινωνικές σχέσεις, ενός ιδανικού ανθρώπου, όμορφου σωματικά και ηθικά, ο Γκόγκολ στα «Βράδια…» εξυψώνει το καλό έναντι του κακού, τη γενναιοδωρία έναντι του εγωισμού, τον ανθρωπισμό έναντι του εγωισμού, το θάρρος έναντι της δειλίας, την ενέργεια. πέρα από την τεμπελιά και την αδράνεια, την αρχοντιά πάνω από την ανέχεια και την κακία, την πνευματική αγάπη έναντι του χονδροειδούς αισθησιασμού. Ο συγγραφέας πείθει τους αναγνώστες του ότι η δύναμη του χρήματος είναι καταστροφική, η ευτυχία δεν επιτυγχάνεται με το έγκλημα, αλλά με την καλοσύνη, οι ανθρώπινες, γήινες δυνάμεις νικούν τους διαβολικούς, η παραβίαση των φυσικών, εθνικών ηθικών νόμων, η προδοσία της πατρίδας αξίζει την πιο αυστηρή τιμωρία .

Το «Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στην Ντικάνκα» αναδημιουργεί λαϊκά έθιμα, καθημερινά έθιμα και δοξασίες, κυρίως της αρχαίας εποχής, όταν η Ουκρανία ήταν απαλλαγμένη από τη δουλοπαροικία. Ποιοποίηση της ελεύθερης ζωής των εργαζομένων. Ο Γκόγκολ στις ιστορίες "Sorochinsky Fair" και "May Night, or the Drought Woman" αναφέρεται όχι σε αναγκαστικούς δουλοπάροικους, αλλά σε κρατικούς αγρότες, από τους οποίους πολλά παρέμειναν στην Ουκρανία. Τα λόγια του Levko: "Δόξα τω Θεώ, είμαστε ελεύθεροι Κοζάκοι!" ήταν μια έκφραση συναισθημάτων, σκέψεων, επιθυμιών του Γκόγκολ και των καλών του.

Στα «Βράδια…» στους χαρακτήρες κυριαρχεί η θρησκευτική φαντασία, οι παγανιστικές και χριστιανικές πεποιθήσεις. Σε ιστορίες σχετικά με πρόσφατα γεγονότα, για το παρόν, οι δαιμονικές δυνάμεις γίνονται αντιληπτές ως δεισιδαιμονία («Πάνθημα Sorochinsky»). Η στάση του ίδιου του συγγραφέα στα υπερφυσικά φαινόμενα είναι ειρωνική. Αγκαλιασμένος από υψηλές σκέψεις για την υπηρεσία του πολίτη, αγωνιζόμενος για «ευγενείς πράξεις», ο συγγραφέας υπέταξε το λαογραφικό και εθνογραφικό υλικό στην πνευματική ουσία, την ηθική και ψυχολογική εικόνα του λαού, ως θετικό ήρωα των έργων του. Η μαγική φαντασίωση εμφανίζεται από τον Γκόγκολ όχι μυστικιστικά, αλλά λίγο πολύ εξανθρωπισμένη. Σε διαβόλους, γοργόνες, μάγισσες δίνονται πραγματικές, ορισμένες ανθρώπινες ιδιότητες. Έτσι, ο διάβολος από την ιστορία "The Night Before Christmas" "μπροστά - ένας τέλειος Γερμανός", και "πίσω - ένας επαρχιακός δικηγόρος με στολή". Και, φλερτάροντας τη Σολόχα σαν γυναικείος, της ψιθύρισε στο αυτί «αυτό ακριβώς που συνήθως ψιθυρίζεται σε ολόκληρη τη γυναικεία φυλή»

Το φανταστικό στα «Βράδια...» συνυπάρχει και διασταυρώνεται με τη λαογραφία και το παραμύθι. Ο Γκόγκολ κυριολεκτικά συλλέγει τις ιστορίες του από λαογραφικά μπλοκ. Δεκάδες, αν όχι εκατοντάδες, μελέτες έχουν αφιερωθεί σε αυτό το θέμα. Στο The Missing Letter, για παράδειγμα, χρησιμοποιείται ο θρύλος μιας πουλημένης ψυχής, για τον οποίο πάνε στην κόλαση. (Ο Γκόγκολ, μπερδεύοντας εσκεμμένα το φανταστικό και το κωμικό, αντικαθιστά την «ψυχή» στην ιστορία με το «καπέλο».) Στην καρδιά του «The Evening on the Eve of Ivan Kupala» βρίσκεται ο θρύλος για τον Ivan Kupala και το « Sorochinsky Fair» είναι ο θρύλος του διαβόλου που εκδιώχθηκε από την κόλαση και για την αναζήτηση του διαβόλου της περιουσίας του. Πώς διέθεσε ο Γκόγκολ τη λαογραφική του οικονομία; «Το επόμενο βράδυ, κάποιος φίλος από το βάλτο σέρνεται να επισκεφτεί, με κέρατα στο κεφάλι του, και ας του στραγγαλίσουμε το λαιμό όταν έχει ένα μονίστο γύρω από το λαιμό του, ας δαγκώσουμε το δάχτυλό του όταν έχει ένα δαχτυλίδι πάνω του ή ας του τραβήξουμε την πλεξούδα όταν υφαίνεται μια κορδέλα σε αυτό». Ακόμη και αυτό το μεμονωμένο απόσπασμα από το «The Evening on the Eve of Ivan Kupala» δείχνει πόσο απέχει η πεζογραφία του συγγραφέα από την αρχική πηγή. Πρώτον, το gogol χρησιμοποιεί ένα κοντινό πλάνο (μονιστό στο λαιμό, μια κορδέλα υφασμένη σε μια πλεξούδα). Δεύτερον, δίνει σε αυτό που συμβαίνει έναν συγκεκριμένο-αισθησιακό χαρακτήρα. Τρίτον, εισάγει ένα στοιχείο παρωδίας («δάγκωμα του δακτύλου όταν έχει ένα δαχτυλίδι πάνω του»). Σε κάθε ιστορία του "Βράδια ..." πολλές λαογραφικές πλοκές αλληλεπιδρούν ταυτόχρονα. Η συγκέντρωση παραμυθένιου υλικού σε αυτά είναι τεράστια. Ο Γκόγκολ συμπιέζει ολόκληρα παραμύθια στο μέγεθος ενός επεισοδίου. Στην έκθεση Sorochinskaya, η γκρινιάρα Khivrya, ακούγοντας ένα χτύπημα στην πόρτα, κρύβει τον φιλάρεσκο ιερέα σε σανίδες κάτω από το ταβάνι. Αυτό το απόσπασμα είναι μια περικομμένη πλοκή του λαϊκού παραμυθιού "Ποπ". Παρεμπιπτόντως, στο παραμύθι, η συγκεκριμένη-αισθησιακή αρχή, παρά το παιχνιδιάρικο της κατάστασης, απουσιάζει παντελώς. Στο Gogol, δεν παίζει λιγότερο ρόλο από την ίδια την πλοκή: «Εδώ είναι οι προσφορές σου, Afanasy Ivanovich! είπε, βάζοντας τα μπολ στο τραπέζι και κουμπώνοντας άτσαλα το σακάκι της, που έμοιαζε να είχε ξεκουμπωθεί άθελά της. - Ζυμαρικά, σιτάρι, λουκουμάδες, tovchenichki! Η λαϊκή μυθοπλασία παρουσιάζεται στην πεζογραφία του Γκόγκολ όχι μόνο σε επίπεδο πλοκής - το πιο προφανές.

Το νερό, η φωτιά, το δάσος παίζουν τον ίδιο ρόλο στα «Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στη Ντικάνκα» όπως στη λαογραφία. Ο A.N. Afanasiev στο άρθρο "Vedunas, μάγισσες, καλικάντζαροι και λυκάνθρωποι" σημειώνει ότι σε διαφορετικές περιοχές οι ύποπτοι για μαγεία βασανίστηκαν με διαφορετικούς τρόπους: τους έκαιγαν με ένα καυτό σίδερο, τους κρέμασαν σε δέντρα. Στη Λιθουανία, οι μάγισσες παρασύρονταν σε ζελέ, το οποίο έβραζαν σε αγιασμένο νερό της εκκλησίας. «Στην Ουκρανία», γράφει ο A.N. Afanasiev, «μέχρι αργότερα, οι μάγισσες αναγνωρίζονταν από την ικανότητά τους να μένουν στο νερό. Όταν συνέβη ότι η βροχή δεν πότιζε τα χωράφια για πολύ καιρό, οι χωρικοί απέδωσαν την κράτησή της σε κακά ξόρκια, συγκεντρώθηκαν εν ειρήνη, άρπαξαν ύποπτες γυναίκες και τις πήγαν να κάνουν μπάνιο σε ένα ποτάμι ή μια λίμνη. Τους έστριψαν με σχοινιά, έδεσαν βαριές πέτρες στο λαιμό τους και μετά πέταξαν τους άτυχους κρατούμενους σε βαθιές πισίνες: οι αθώοι στα μάγια βυθίστηκαν αμέσως στον πάτο και η πραγματική μάγισσα επέπλεε πάνω στο νερό μαζί με την πέτρα. Οι πρώτοι τραβήχτηκαν με σχοινιά και αφέθηκαν ελεύθεροι. όσοι αναγνωρίστηκαν ως μάγισσες ξυλοκοπήθηκαν μέχρι θανάτου και πνίγηκαν με τη βία…

Τη νύχτα του Μαΐου, ο Γκόγκολ, παραμένοντας πιστός στα ουκρανικά έθιμα, μετατρέπει μια μάγισσα σε μια πνιγμένη γυναίκα που ζει σε μια λίμνη. Στο "Βράδυ την παραμονή του Ivan Kupala", τα κορίτσια ρίχνουν δαιμονικά δώρα - δαχτυλίδια, μονίστο - στο νερό: "Αν το ρίξετε στο νερό, ένα δαιμονικό δαχτυλίδι ή μονίστο επιπλέει πάνω από το νερό και στα χέρια σας ... » Αντιλαμβανόταν ο Γκόγκολ τη Λαογραφία ως λαογραφία, δηλ. φιλολογικά; Κατά κάποιο τρόπο, ναι. Με επιστολές ζήτησε από τη μητέρα του και τους συγγενείς του να του στείλουν λαογραφικό υλικό στην Πετρούπολη. Με τον πιο προσεκτικό τρόπο, ο συγγραφέας μελετά τη «Γραμματική της μικρής ρωσικής διαλέκτου» του Παβλόφσκι. Γράφει από εκεί δεκάδες ουκρανικά ονόματα και, όπως σημειώνει ο G. Shapiro, 136 παροιμίες και ρητά. Ο Gol χρησιμοποιεί κάποια από αυτά στα «Βράδια ...». Κι όμως, η προσέγγιση του συγγραφέα στη λαογραφία μπορεί να θεωρηθεί φιλολογική μόνο με μεγάλες επιφυλάξεις.

«Βράδια…» εμποτισμένα με χιούμορ. Το ελαφρύ χιούμορ, αστραφτερό σε όλη τη διάρκεια των «Βραδιών…», απομυθοποιεί το μυστηριώδες και φανταστικό, πείθει τον αναγνώστη για την απατηλή φύση του. βραδινό καυτό dikanka gogol

Δημιουργώντας ποιητικές εικόνες κοριτσιών με λυρισμό - Γκάνα στο "May Night", Paraska στο "Sorochinsky Fair", Oksana στο "The Night Before Christmas" - ο Gogol χρησιμοποιεί ευρέως λαϊκά τραγούδια, από τα οποία επιλέγει εκείνα τα όμορφα πνευματικά χαρακτηριστικά και χρώματα που είναι προικισμένη με ηρωίδες, μερικές φορές ονειρεμένα στοχαστικές και ευγενικές, όπως η Χάνα, μερικές φορές γεμάτες ζωηρή διασκέδαση, γελαστές και ερωτοτροπίες, όπως η Οξάνα. Οι εραστές του Γκόγκολ εξηγούνται ακόμη και ο ένας στον άλλο με τα λόγια των δημοτικών τραγουδιών.

Ας στραφούμε πρώτα σε συγκεκριμένα παραδείγματα και ας ξεκινήσουμε με το ερώτημα ποιες προχριστιανικές πεποιθήσεις και ιδέες αντικατοπτρίζονται στα «Βράδια…» του Γκόγκολ. Είναι γνωστό ότι οι ειδωλολάτρες αντιλαμβάνονταν τον κόσμο ως ζωντανό, πνευματικοποιημένο, προσωποποιημένο. Στις ιστορίες του Γκόγκολ η φύση ζει και αναπνέει. Στις «ουκρανικές» ιστορίες του Γκόγκολ εκδηλώθηκε πλήρως η κλίση του συγγραφέα προς τη δημιουργία μύθων. Δημιουργώντας τη δική του μυθική πραγματικότητα, ο συγγραφέας χρησιμοποιεί έτοιμα παραδείγματα μυθολογίας, ιδιαίτερα σλαβικής. Τα πρώτα έργα του αντανακλούσαν τις ιδέες των αρχαίων Σλάβων για τα κακά πνεύματα.

Ένας ιδιαίτερος ρόλος στον καλλιτεχνικό κόσμο του Γκόγκολ παίζουν τέτοιοι δαιμονολογικοί χαρακτήρες όπως διάβολοι, μάγισσες, γοργόνες. Ο I. Ognenko επεσήμανε ότι ο Χριστιανισμός όχι μόνο έφερε νέα ονόματα και ουκρανική δαιμονολογία (διάβολος, δαίμονας, σατανάς), αλλά άλλαξε και την ίδια την άποψη γι' αυτόν: «επιτέλους μετέτρεψε την υπερφυσική δύναμη σε μια κακή, ακάθαρτη δύναμη». Το «Ακάθαρτο» - το σταθερό όνομα του διαβόλου στις ουκρανικές ιστορίες - αντιπαραβάλλεται από τον Γκόγκολ με τη χριστιανική ψυχή, συγκεκριμένα, την ψυχή ενός Κοζάκου-Κοζάκου. Αυτήν την αντίθεση παρατηρούμε στο The Enchanted Place, στο Terrible Vengeance και σε άλλα έργα της πρώιμης περιόδου.

Ο διάβολος είναι ένας από τους πιο δημοφιλείς χαρακτήρες στην ουκρανική δαιμονολογία, που προσωποποιεί τις δυνάμεις του κακού. Σύμφωνα με τις δημοφιλείς ιδέες των παγανιστικών χρόνων, μοιάζει με το Chernobog (το αντίθετο του Belobog). Αργότερα, «παραστάθηκε ως ξένος, ντυμένος με κοντό σακάκι ή φράκο, στενά παντελόνια». Πίστευαν ότι φοβόταν τον σταυρό. Η περιγραφή του διαβόλου στις ιστορίες του Γκόγκολ αντιστοιχεί στις αρχαίες λαϊκές δοξασίες: «το μέτωπο είναι εντελώς γερμανικό<…>αλλά πίσω του ήταν ένας πραγματικός επαρχιακός δικηγόρος με στολή.

Ο δαιμονολογικός χαρακτήρας σε αυτό το πλαίσιο μειώνεται και προσωποποιείται. «Η κουλτούρα του λαϊκού γέλιου κατά τη διάρκεια αρκετών αιώνων έχει αναπτύξει σταθερές παραδόσεις απλοποίησης, αποδαιμονοποίησης και εξημέρωσης των χριστιανικών μυθολογικών εικόνων του κακού», σημειώνει ο Yu.V. Mann. Ένα ζωντανό παράδειγμα της αποδαιμονοποίησης της εικόνας του διαβόλου είναι η ιστορία «The Night Before Christmas», όπου παρουσιάζεται σε μια εμφατικά κωμική φλέβα με μια μουσούδα που στροβιλίζεται συνεχώς και μυρίζει ό,τι μπαίνει στο δρόμο του. Η διευκρίνιση - «η μουσούδα τελείωσε, όπως τα γουρούνια μας, με ένα στρογγυλό μπάλωμα» - της δίνει τα χαρακτηριστικά της οικείας. Μπροστά μας δεν είναι απλώς ένας διάβολος, αλλά ο δικός μας ουκρανικός διάβολος. Η αναλογία δαιμονικού και ανθρώπου είναι συνυφασμένη, τονίζεται από τον συγγραφέα στην απεικόνιση των κακών πνευμάτων. Ο διάβολος στο «The Night Before Christmas» είναι «ένας εύστροφος δανδής με ουρά και γενειάδα κατσίκας», ένα πονηρό ζώο που κλέβει το φεγγάρι, «γκριμάτσες και φυσώντας σαν χωρικός που έβγαλε φωτιά για την κούνια του με τα γυμνά του χέρια. ." «Χτίζει κοτόπουλα αγάπης», οδηγεί με έναν «μικρό δαίμονα», φροντίζει τη Σολόχα κ.λπ. Παρόμοια περιγραφή συναντάμε στην ιστορία «Το γράμμα που λείπει», όπου «διάβολοι με φίμωτρα σκύλου, στα γερμανικά πόδια, στροβιλίζοντας την ουρά τους, αιωρούνταν γύρω από τις μάγισσες, σαν τύποι γύρω από τα κόκκινα κορίτσια».

Στην έκθεση Sorochinsky, από ξεχωριστές αναφορές στον «κόκκινο κύλινδρο» και ένα παρεμβαλλόμενο επεισόδιο (η ιστορία του νονού), εμφανίζεται η εικόνα ενός διαβολοπανηγυριστή που εκδιώχθηκε από την κόλαση επειδή καθόταν σε μια ταβέρνα όλη μέρα μέχρι να ήπιε το « κόκκινος κύλινδρος». Στο The Evening on the Eve of Ivan Kupala, ο Bisavryuk είναι επίσης γλεντζές. Αλλά προκαλεί ένα αίσθημα φόβου. Αυτός είναι «ο διάβολος με ανθρώπινη μορφή», «δαιμονικός άνθρωπος». Εδώ ο Γκόγκολ χρησιμοποιεί το μοτίβο να πουλήσει κανείς την ψυχή του στον διάβολο με αντάλλαγμα πλούτη και χρήματα, κάτι που συνηθίζεται στην παγκόσμια λογοτεχνία. Αυτή η ιστορία, όπως και πολλές άλλες από τον κύκλο "Βράδια ...", μπορεί να θεωρηθεί ως θρησκευτική διδασκαλία. Ο συγγραφέας δεν δηλώνει την ιδέα ότι μια συμμαχία με τα κακά πνεύματα έχει θλιβερές συνέπειες, φέρνει κακοτυχία. Το παρουσιάζει σε μεταφορική μορφή, καταδεικνύοντας τη δικαιοσύνη του σε όλη την πορεία της εξέλιξης της δράσης.

Το ζήτημα των πηγών της εικόνας του διαβόλου στα "Βράδια ..." του Γκόγκολ απαιτεί ξεχωριστή εξέταση και δεν μπορεί να επιλυθεί μονοσήμαντα. Ο Γκόγκολ εκμεταλλεύτηκε την περιπλανώμενη πλοκή, η οποία είναι ένα σύνθετο προϊόν της διεθνούς επικοινωνίας. Φυσικά, επίσης το γεγονός ότι ο δημιουργός των "Βραδιών ..." επηρεάστηκε έντονα από τους ουκρανικούς λαϊκούς θρύλους, τις πεποιθήσεις, καθώς και από λογοτεχνικές πηγές. Σύμφωνα με τον P. Filippovich, η εικόνα του διαβόλου στην πρώτη συλλογή του Gogol ανάγεται στη μπαλάντα του Gulak-Artemovsky «Pan Tvardovsky», που ήταν πολύ δημοφιλής.

Ο V.A. Rozov είδε την πηγή της κωμικής εικόνας του διαβόλου στην αγιογραφική και ασκητική λογοτεχνία, σημειώνοντας ότι «οι άγιοι ασκητές, επιδίδοντας προσευχή και κακουχίες, θριάμβευσαν πάνω σε όλους τους πειρασμούς και τα τεχνάσματα του διαβόλου», ο οποίος «μετατράπηκε σε απλό σκεπτόμενος δαίμονας που παίζει έναν κωμικό ρόλο». Η υπόθεση του ερευνητή είναι επίσης πειστική ότι η κωμική εικόνα του διαβόλου θα μπορούσε να εμφανιστεί στον Γκόγκολ υπό την επίδραση των γενέθλιων έργων του ουκρανικού θεάτρου: «ο διάβολος του Μικρού Ρωσικού θεάτρου είναι ακίνδυνου χαρακτήρα και παίζει έναν υπηρεσιακό και κωμικό ρόλο κοντά ο Κοζάκος».

Όπως και στα έργα άλλων ρομαντικών, ο καλλιτεχνικός κόσμος στα έργα του Γκόγκολ είναι διχασμένος: ο πραγματικός, πραγματικός, γήινος, κόσμος της ημέρας και ο κόσμος της παράξενης φαντασίας, της νύχτας, του σκοτεινού. Ταυτόχρονα, η φαντασίωση του Γκόγκολ συνδέεται με τη μυθολογία και αυτή η σύνδεση είναι τόσο στενή που μπορεί κανείς να μιλήσει για τον μυθοποιημένο χαρακτήρα της.

Ο κατακερματισμός του κόσμου στον Γκόγκολ τονίζεται από το γεγονός ότι άνθρωποι και μυθολογικά πλάσματα βρίσκονται στον ίδιο χώρο και υπάρχουν ταυτόχρονα. Solokha μάγισσα και συνηθισμένη γυναίκα. Μπορεί να πετάξει σε ένα σκουπόξυλο, να συναντήσει τον διάβολο και πολύ αληθινούς συγχωριανούς της. Το ταξίδι στην κόλαση γίνεται από τον ήρωα του Χαμένου Γράμματος, όπου υποβάλλεται σε «δαιμονική απάτη».

Ο μάγος έχει πολλά πρόσωπα στην Τρομερή Εκδίκηση: είναι και Κοζάκος και πατέρας της Κατερίνας και πλάσμα αντίθετο με τον λαό, εχθρός, προδότης. Ο μάγος είναι σε θέση να κάνει διάφορα θαύματα, αλλά πριν από τα χριστιανικά σύμβολα, τα ιερά και τις διαθήκες, είναι ανίσχυρος.

Τα δαιμονολογικά μοτίβα είναι πολύ σημαντικά στην καλλιτεχνική δομή των ιστοριών «Μαγική νύχτα, ή πνιγμένη», «Το βράδυ την παραμονή του Ιβάν Κουπάλα», «Η νύχτα πριν από τα Χριστούγεννα». Εδώ η εικόνα της μάγισσας παίζει σημαντικό ρόλο.

Στα λαϊκά παραμύθια και στους θρύλους υπάρχει μια ηλικιωμένη και μια νεαρή μάγισσα. Στα «Βράδια…» του Γκόγκολ παρουσιάζονται επίσης διαφορετικοί τύποι αυτού του χαρακτήρα, συνηθισμένοι στην ουκρανική δαιμονολογία. Στο «May Night» η νεαρή σύζυγος του εκατόνταρχου, «κατακόκκινη και λευκή στην εμφάνισή της», αποδεικνύεται μια αυστηρή θετή μητέρα, μια τρομερή μάγισσα, ικανή να μετατραπεί σε άλλα πλάσματα και να κάνει το κακό: φέρνει την κυρία έξω από τον κόσμο. Στο γράμμα που λείπει, οι μάγισσες «απαλλάσσονται, λερώνονται, σαν παννόκι σε πανηγύρι». Στο The Evening on the Eve of Ivan Kupala, η μάγισσα "με ένα πρόσωπο σαν ψημένο μήλο" είναι μια τρομερή μάγισσα που εμφανίζεται με τη μορφή ενός μαύρου σκύλου, μετά μιας γάτας και ωθεί τον Petrus Bezrodny να διαπράξει ένα έγκλημα. Η Σολόχα του Γκόγκολ δεν προκαλεί τόσο τρομερή εντύπωση, ίσως γιατί ζει σε δύο κόσμους. Στην καθημερινή ζωή, είναι μια «ευγενική γυναίκα» που «ήξερε πώς να μαγεύει τους πιο ήρεμους Κοζάκους στον εαυτό της». Ευγενική και αγαπημένη, ανήκει στην κατηγορία των μαγισσών με το σκεπτικό ότι της αρέσει να πετάει με σκουπόξυλο, να μαζεύει αστέρια και είναι η ερωμένη του διαβόλου.

Γοργόνες - οι θεές των δεξαμενών στη σλαβική μυθολογία απεικονίζονται από τον Γκόγκολ στην ιστορία "Η κόρη του Μάη". Ο συγγραφέας βάζει την ιστορία της γοργόνας εδώ στο στόμα του Levko. Απέχει από την εποχή που ζουν οι ήρωες, σε απτή απόσταση - «για πολύ καιρό ... ένας εκατόνταρχος ζούσε σε αυτό το σπίτι» και είναι κείμενο μέσα σε κείμενο. Το επεισόδιο για τη γοργόνα και τη θετή μητέρα μάγισσα αναπαράγεται στο κεφάλαιο "Η πνιγμένη γυναίκα". Η συμπερίληψη των φανταστικών στοιχείων εδώ οφείλεται στο μοτίβο του ύπνου. Ωστόσο, αφού ξυπνήσει, ο ήρωας είναι πεπεισμένος ότι εξωπραγματικές δυνάμεις παρεμβαίνουν στη ζωή του. Η εικόνα των γοργόνων του Γκόγκολ έχει μυθοεπικό χαρακτήρα. Της εμφάνισής τους προηγείται η περιγραφή ενός ευωδιαστού νυχτερινού τοπίου: «μια ακίνητη λιμνούλα», «πίκλες αηδονιού», «μια παράξενη απολαυστική λάμψη», «Ασημένια ομίχλη». Μια γοργόνα δίνεται στην αντίληψη ενός ενθουσιώδους «παλαριού»: «Χλωμή, σαν σεντόνι, σαν τη λάμψη του φεγγαριού. μα τι υπέροχο! Πόσο όμορφο!"

Οι φίλοι της γοργόνας παρουσιάζονται επίσης με ποιητικό φως: «κορίτσια με πουκάμισα λευκά σαν λιβάδι, στολισμένα με κρίνους της κοιλάδας, που τρεμόπαιζαν σε μια λεπτή ασημένια ομίχλη».

Στην ερευνητική βιβλιογραφία, σωστά επισημάνθηκε ότι στη λαϊκή τέχνη η εικόνα της γοργόνας είναι πολύ πιο απλή. Έχει μακριά πράσινα μαλλιά και πράσινα μάτια. Στην εικόνα του συγγραφέα, οι γοργόνες λειτουργούν ως σύμβολο της ομορφιάς του υδάτινου στοιχείου, αν και από την αρχαιότητα στη σλαβική μυθολογία ήταν σύμβολο του κινδύνου που στοιχειώνει ένα άτομο. Ο αρχαίος θρύλος για τις γοργόνες παίρνει ποιητικές μορφές κάτω από την πένα του Γκόγκολ και στην Τρομερή Εκδίκηση. Δεν έχει κανένα ανεξάρτητο νόημα εδώ και απλώς ενισχύει τη μυστικιστική γεύση της ιστορίας. Οι περιγραφές των γοργόνων προσεγγίζουν τις λαϊκές δοξασίες: είναι «αβάφτιστα παιδιά» που «κλαίνε, γελούν», καθώς και «παρθένες που έχουν καταστρέψει τις ψυχές τους», που τρέχουν από το νερό σε χορδές. Είναι εξαιρετικά ελκυστικά. Ωστόσο, η ενθουσιώδης περιγραφή του Γκόγκολ για τη γοργόνα τελειώνει με την προειδοποίηση του συγγραφέα: «Τρέξε, βαφτισμένος! Το στόμα της είναι πάγος, το κρεβάτι της είναι κρύο νερό. θα σε γαργαλήσει και θα σε σύρει στο ποτάμι». Η αντίθεση της γοργόνας - «αβάπτιστα παιδιά» και «βαπτισμένοι άνθρωποι» τονίζει την εχθρότητα των παγανιστικών στοιχείων και των χριστιανικών ιδεών.

Οι περισσότερες από τις εικόνες της ουκρανικής δαιμονολογίας είναι προχριστιανικής προέλευσης. Χριστιανικά και παγανιστικά μοτίβα μπλέκονται περίεργα στον καλλιτεχνικό ιστό των «Βραδιών…».

Παρατηρούμε επίσης τη σύνθεση παγανιστικών και χριστιανικών μοτίβων στην απεικόνιση των εορτών, η οποία είναι ιδιαίτερα έντονη στο «The Evening on the Eve of Ivan Kupala» και «The Night Before Christmas». Ειδικότερα, η φράση

Ο "Ivan Kupala" στον τίτλο της ιστορίας θυμίζει την παγανιστική γιορτή Kupala, κοινή μεταξύ των σλαβικών λαών, η οποία γιορταζόταν τη νύχτα 6-7 Ιουλίου. Με την εισαγωγή του Χριστιανισμού εμφανίστηκε η γιορτή του Ιωάννη του Βαπτιστή (7 Ιουλίου) και στο λαϊκό μυαλό συνδυάστηκαν προχριστιανικές και χριστιανικές παραδόσεις, κάτι που αντικατοπτρίστηκε στον εορτασμό του Ιβάν Κουπάλα.

Ο συγγραφέας των "Βράδια ..." δείχνει αυξημένο ενδιαφέρον για τη σλαβική δαιμονολογία. Αλλά σε όλες τις ιστορίες όπου υπάρχει ένα κακό πνεύμα - η ενσάρκωση του κακού, αποδεικνύεται ότι νικήθηκε, τιμωρήθηκε. "<…>Η υπέρβαση του διαβόλου είναι ένα από τα κύρια θέματα των "Βράδια ...", σημειώνει ο Yu.V. Mann. Στον αγώνα εναντίον του, τονίζεται η σημασία των χριστιανικών ιερών και συμβόλων, ιδίως ο σταυρός, το σημείο του σταυρού, η προσευχή, τα ραντίσματα και ο αγιασμός. Με την πρώτη ματιά, η αναφορά τους στο κείμενο των ιστοριών του Γκόγκολ καταλαμβάνει λίγο χώρο, αλλά παίζουν σημαντικό ρόλο στην αντίληψη του συγγραφέα για τον κόσμο, του οποίου ο χριστιανικός πολιτισμός αποτελεί αναπόσπαστο μέρος. Τα χριστιανικά στοιχεία είναι ιδιαίτερα απτά στις «πραγματικές ιστορίες» που αφηγείται ο διάκονος της εκκλησίας Dikan, Foma Grigorievich. Για παράδειγμα, αναφέροντας τον παππού του στην ιστορία «Το βράδυ την παραμονή του Ivan Kupala», ο αφηγητής δεν ξεχνά να προσθέσει «Ο Θεός να αναπαύσει την ψυχή του!», Και, θυμούμενος τον κακό και τα κόλπα του, «έτσι ώστε ο σκύλος του ο γιος θα ονειρευόταν έναν Τίμιο Σταυρό». Παρόμοιους τόνους συναντάμε στο The Enchanted Place. Σε όλα τα «παραμύθια» που λέει ο Φόμα Γκριγκόριεβιτς, η μόνη σωτηρία από τα κακά πνεύματα είναι το σημείο του σταυρού. Στο «Μαγευμένο μέρος», ο παππούς αν ακούσει για το «καταραμένο μέρος» βάζει σταυρούς. Εδώ ο διάβολος είναι «εχθρός Κυρίου Χριστού, τον οποίον δεν μπορείς να εμπιστευτείς...». Το κίνητρο για την πώληση της ψυχής στον διάβολο είναι ένα από τα βασικά στην ιστορία "The Evening on the Eve of Ivan Kupala", στο φινάλε της οποίας το σημείο του σταυρού αναφέρεται πολλές φορές ως η μόνη σωτηρία από τα κακά πνεύματα : «Ο πατήρ Αθανάσιος περπάτησε στο χωριό με αγιασμό και έδιωξε τον διάβολο με ασπεργάτη». Στο "The Missing Letter" - μια ιστορία για το "πώς οι μάγισσες έπαιξαν τον ανόητο με τον αείμνηστο παππού" - ο ήρωας καταφέρνει να κερδίσει και να σώσει το γράμμα που λείπει λόγω του γεγονότος ότι μάντεψε να διασταυρώσει τις κάρτες. Το θέμα της υπέρβασης του διαβόλου είναι ένα από τα βασικά στην ιστορία «The Night Before Christmas». Εδώ, ο Βακούλα αντιτίθεται στον διάβολο, του οποίου η ευσέβεια τονίζει επανειλημμένα ο συγγραφέας: «ένας θεοσεβούμενος άνθρωπος», «ο πιο ευσεβής άνθρωπος από ολόκληρο το χωριό», ο οποίος ζωγράφισε εικόνες αγίων, ειδικότερα, του Ευαγγελιστή Λουκά. Ο θρίαμβος της τέχνης του ήταν μια εικόνα στην οποία «απεικόνισε τον Άγιο Πέτρο την ημέρα της Τελευταίας Κρίσεως, να διώχνει ένα κακό πνεύμα από την κόλαση. ο φοβισμένος διάβολος όρμησε προς όλες τις κατευθύνσεις, προβλέποντας τον θάνατό του...». Από τότε ο ακάθαρτος κυνηγάει τον Βακούλα θέλοντας να τον εκδικηθεί. Ωστόσο, δεν κατάφερε να αγοράσει την ψυχή του Βακούλα, παρά τις υποσχέσεις («Θα σου δώσω χρήματα όσα θέλεις»). Το σημάδι του σταυρού, που δημιούργησε ο Βακούλα, έκανε τον διάβολο υπάκουο και ο ίδιος ο σιδηρουργός αποδείχθηκε πολύ πιο πονηρός από τον διάβολο.

Η ιστορία «Τρομερή εκδίκηση» είναι μια από τις βασικές ιστορίες της συλλογής, συνοψίζει τα χριστιανικά κίνητρα που αντικατοπτρίζονται σε αυτήν. Σημαντικό ρόλο παίζει σε αυτό το μοτίβο της δίκαιης κρίσης του Θεού, το οποίο επαναλαμβάνεται δύο φορές: πρώτα, η ψυχή της Κατερίνας προειδοποιεί τον πατέρα της ότι "η Τελευταία Κρίση είναι κοντά", μετά στην ιστορία δύο Κοζάκων - του Πέτρου και του Ιβάν, που ήταν είπε ένας τυφλός παίκτης μπαντούρα. Σε αυτό το ένθετο θρύλο, που ολοκληρώνει την ιστορία, σε πρώτο πλάνο βρίσκεται το κίνητρο της προδοσίας, που ανάγεται στα βιβλικά αρχέτυπα. Άλλωστε, ο Πέτρος πρόδωσε τον αδελφό του, όπως ο Ιούδας. Με την εικόνα του μάγου στην ιστορία, συνδέεται η εικόνα μιας ξένης χώρας, που μόλις σκιαγραφείται στην αρχή της. Η θαυματουργή δύναμη των εικόνων βοηθά στην αποκάλυψη της αληθινής εμφάνισης του μάγου. Υπό την επίδραση ιερών εικόνων και προσευχής «εμφανίστηκε» ο αγενής καλεσμένος. Το κίνητρο για την πώληση της ψυχής στον διάβολο σε αυτή την ιστορία συνδέεται όχι μόνο με την εικόνα του μάγου, αλλά και με τους προγόνους του, «ακάθαρτους παππούδες», που «ήταν έτοιμοι να πουλήσουν τον εαυτό τους για χρήματα στον Σατανά με μια ψυχή». Ο μάγος - «αδερφός του διαβόλου», σαν ακάθαρτος δελεάζει την ψυχή της Κατερίνας, ζητά να απελευθερωθεί από το κελί όπου τον φυλάκισε ο Ντανίλο Μπουρούλμπας. Και για να την κερδίσει με το μέρος του, αρχίζει να μιλάει για τον Απόστολο Παύλο, που ήταν αμαρτωλός, αλλά μετάνιωσε και έγινε άγιος: «Θα μετανοήσω, θα πάω στις σπηλιές, θα φορέσω σκληρό σάκο. σώμα μου, θα προσεύχομαι στον Θεό μέρα και νύχτα». Οι ψεύτικοι όρκοι του μάγου αντιτίθενται σε αυτό το επεισόδιο από το κίνητρο της αγιότητας. Ένας μάγος ικανός για πολλά θαύματα δεν μπορεί να περάσει από τα τείχη που έχτισε ο ιερός μηχανικός.

Η σημασία των χριστιανικών μοτίβων στην πρώτη συλλογή του Γκόγκολ δεν μπορεί να υποτιμηθεί. Η χριστιανική κοσμοθεωρία είναι αναπόσπαστο μέρος των χαρακτηριστικών του συγγραφέα και των χαρακτήρων του. Ο σουρεαλιστικός νυχτερινός κόσμος, που κατοικείται από διαβόλους, μάγισσες, γοργόνες και άλλους χαρακτήρες της αρχαίας σλαβικής μυθολογίας, αξιολογείται από τη σκοπιά της χριστιανικής ιδεολογίας και ο κύριος χαρακτήρας του - ο διάβολος - γελοιοποιείται και νικιέται. Χριστιανικά και παγανιστικά μοτίβα και σύμβολα στα «Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στην Ντικάνκα» του Γκόγκολ αντιπαραβάλλονται έντονα και ταυτόχρονα δίνονται σε σύνθεση ως αντίθετοι πόλοι που χαρακτηρίζουν την κοσμοθεωρία του λαού.

Την παραμονή των εορτών των Χριστουγέννων και της Πρωτοχρονιάς, δεν μπορώ να ξεχάσω αυτήν την ταινία.
Για μένα αυτή η ταινία είναι μια παιδική ανάμνηση.

Η μεταφορά οθόνης του κλασικού της ρωσικής λογοτεχνίας Νικολάι Γκόγκολ έγινε από τον κλασικό του ρωσικού κινηματογραφικού παραμυθιού Alexander Row. Χωρίς μουσική, χορό και άλλους σκοταδισμούς, αλλά κοντά στο κείμενο, με αστείους τρόμους, ειδικά εφέ και υπέροχα παιγμένους χαρακτήρες.

Εκμαγείο-

Πρόκειται για μια ιστορία αγάπης που αναμειγνύει όλα όσα μπορεί κανείς να φανταστεί το βράδυ πριν από τα Χριστούγεννα. Στο ήσυχο ουκρανικό αγρόκτημα Dikanka, πολλά καταπληκτικά γεγονότα λαμβάνουν χώρα τη νύχτα των Χριστουγέννων. Η κοπέλα ήθελε παπούτσια, αλλά όχι κανένα, αλλά για να είναι σαν την ίδια τη βασίλισσα!

Ο σιδεράς Βακούλα, αναζητώντας την εύνοια της περήφανης pannochka, σέλασε τον ίδιο τον διάβολο και πήγε στην Πετρούπολη για να παρακαλέσει την ίδια την τσαρίνα για μικρά κορδόνια για την αγαπημένη του. Την ίδια στιγμή, στο χωριό, η ύπουλη κοκέτα Σολόχα (η μητέρα της Βακούλα) δύσκολα μπορεί να αντεπεξέλθει στη ροή των μνηστήρων που την επισκέπτονται συχνά. Ο διάβολος έχει επίσης τις δικές του απόψεις: κάποτε ο Βακούλα τράβηξε τον διάβολο με τέτοιο τρόπο που ακόμα και στην κόλαση τον γελούσαν, και τώρα ο ακάθαρτος ονειρεύεται να πάρει την αθάνατη ψυχή του σιδερά. Πολλά θαύματα και απίστευτες ιστορίες περιμένουν τους κατοίκους της Dikanka το βράδυ πριν τα Χριστούγεννα. Ωστόσο, για να ξαναπούμε τον Γκόγκολ, μπορεί είτε ο ίδιος ο Γκόγκολ είτε ο Αλεξάντερ Ρόου.

"Βράδια ..." - αναμφισβήτητη τύχη. «Όλοι χάρηκαν με αυτή τη ζωντανή περιγραφή μιας φυλής που τραγουδάει και χορεύει, αυτές τις φρέσκες εικόνες της Μικρής Ρώσικης φύσης, αυτή τη χαρά, την απλή καρδιά και ταυτόχρονα πονηρή». Έτσι έγραψε ο Πούσκιν για το πρώτο βιβλίο του Γκόγκολ και τολμούμε να πούμε ότι η ταινία θα έκανε εξίσου ευνοϊκή εντύπωση στον μεγάλο ποιητή - πρώτα απ 'όλα, χάρη στο ακριβές χτύπημα των ηθοποιών στους χαρακτήρες.

Σιδεράς Βακούλα (Γιούρι Ταβρόφ) - σοβαρός και εμπεριστατωμένος, αλλά ερωτευμένος σε σημείο δειλίας. Ο πρώτος, η αποφοίτηση, ο ρόλος του Γιούρι έγινε μια αξιοπρεπής, θα έλεγε κανείς, θριαμβευτική πομπή ενός σωστού, αληθινά παλικαριού του Γκόγκολ στις οθόνες και τις καρδιές εκατομμυρίων. Άλλωστε, ακόμη και μισό αιώνα μετά, δεν θέλει κανείς να φανταστεί έναν άλλο Βακούλα με κάποιο τρόπο. Όπως και άλλοι ηθοποιοί που ταυτίζονται με τους ήρωες του Γκόγκολ από τον γαλαξία του A. Row.

Η καλλονή Oksana (Lyudmila Myznikova) είναι φλερτ και ευδιάθετη. Ο Alexander Arturovich Rowe είδε τη Myznikova, μια 19χρονη στούντιο, στο διάδρομο του κινηματογραφικού στούντιο του Κιέβου (την κάλεσαν εκπρόσωποι της Belarus-Film για οντισιόν) και την κάλεσε αμέσως στο ρόλο της Oksana στην ταινία Evenings on ένα αγρόκτημα κοντά στην Dikanka. Μια πολύ ζεστή σχέση αναπτύχθηκε μεταξύ του Rowe και της Lyudmila στο σετ, ο σκηνοθέτης φρόντισε πατρικά τη νεαρή ηθοποιό.

Ο Chub, ο πατέρας της Oksana (Alexander Khvylya) είναι ένας συμπαγής και σημαντικός, πραγματικός σεβαστός πατέρας. Η Solokha, η μητέρα του Vakula (Lyudmila Khityaeva) είναι μια εντυπωσιακή μάγισσα του χωριού που αγαπά τους άνδρες και τη βότκα, στη θέση της «καλής γυναίκας» Solokha, είναι αδύνατο να φανταστεί κανείς άλλον εκτός από τη Lyudmila Khityaeva.

Και, φυσικά, ο κύριος χαρακτήρας είναι ο διάβολος που ερμηνεύει ο Georgy Millyar. Γουρουνίσια μύτη, βελονάκι αλογοουρά, τρομερά γοητευτική και σκανδαλώδη. Το «The most συνηθισμένο χαρακτηριστικό» είναι ένας από τους καλύτερους ρόλους του Georgy Millyar.

Τα γυρίσματα έγιναν στη χερσόνησο Κόλα τον Μάρτιο του 1961. Πριν από αυτό, γυρίστηκαν άλλες βόρειες περιοχές της χώρας στην περιοχή του Μουρμάνσκ, στη Σιβηρία, στην Άπω Ανατολή. Ουκρανία όμως!!! Έπρεπε να είναι γενναίο.

Ας καταλάβουμε τις υπέροχες, σχεδόν ποιητικές γραμμές του κλασικού: «Η τελευταία μέρα πριν από τα Χριστούγεννα πέρασε. Ήρθε η καθαρή χειμωνιάτικη νύχτα. Τα αστέρια κοίταξαν. Ο μήνας μεγαλοπρεπώς ανέβηκε στον ουρανό για να λάμψει για τους καλούς ανθρώπους και όλο τον κόσμο, για να διασκεδάσουν όλοι φωνάζοντας και δοξάζοντας τον Χριστό. Ήταν πιο κρύο από το πρωί. αλλά από την άλλη ήταν τόσο ήσυχα που το τρίξιμο του παγετού κάτω από μια μπότα ακουγόταν μισό βερστ μακριά. Ούτε ένα πλήθος από παλικάρια δεν είχε εμφανιστεί ακόμα κάτω από τα παράθυρα των καλύβων. το φεγγάρι μόνο του κοίταξε κρυφά μέσα τους, σαν να παρότρυνε τα ντυμένα κορίτσια να τρέξουν έξω στο τσιριχτό χιόνι το συντομότερο δυνατό. Τότε καπνός έπεσε σε κλαμπ μέσα από την καμινάδα μιας καλύβας και πέρασε σε ένα σύννεφο στον ουρανό, και μαζί με τον καπνό σηκώθηκε μια μάγισσα καβαλημένη σε μια σκούπα.

Πού να βρείτε παρόμοια φύση; Ο Ρόου την ανακάλυψε κοντά στο Κίροφσκ. Στο χωριό "13ο χιλιόμετρο" ένα "πραγματικό" Μικρό Ρωσικό χωριό χτίστηκε σε λίγες μέρες. Οι λευκές καλύβες και οι φράχτες βυθίστηκαν σε χιονοστιβάδες χνουδωτού χιονιού, περπατούσαν, αστειεύονταν μεταξύ τους, παλικάρια και κοριτσάκια, μεταξύ των οποίων ήταν εργάτες του Κίροφ, φοιτητές και ερασιτέχνες καλλιτέχνες που συμμετείχαν στα έξτρα. Μόνο που ο καπνός δεν έβγαινε από τους σωλήνες, αλλά κατά τα άλλα όλα ήταν φυσικά.

Και στην ιστορία, και στη διαδικασία δημιουργίας της ταινίας, ο διάβολος πήρε τα περισσότερα. Ο Georgy Millyar μετενσαρκώθηκε σε αυτόν, που τότε ήταν ήδη σταθερά γνωστός σε ολόκληρο τον πληθυσμό της χώρας ως «ο Μπάμπα Γιάγκα του λαού της Σοβιετικής Ένωσης». Σύμφωνα με τον Γκόγκολ, τον ξυλοκοπούν και τον χρησιμοποιούν ως μεταφορικό μέσο για άλογα και τον βυθίζουν στην τρύπα. Ο Μίλιαρ ήταν ο «αγαπημένος» του Ρόου, ο στενός του φίλος και ο σκηνοθέτης ήθελε να λυπηθεί όσο το δυνατόν περισσότερο τον ηθοποιό.

Η σκηνή με την τρύπα σχεδιάστηκε να γίνει στο περίπτερο, αλλά ο Γκεόργκι Φραντσέβιτς διαμαρτυρήθηκε. Ως εκ τούτου, γύρισαν ζωντανά, σε μια πραγματική πολική δεξαμενή. Έχοντας επιβιώσει από πολλές λήψεις σε παγωμένο νερό, ο Millyar είχε το δίκιο που του απονεμήθηκε ο τίτλος του «θαλάσσιου θαλάσσιου θαλάσσιου ίππου». Επιπλέον, στην αρχή του έραψαν ένα γούνινο κοστούμι, για να μην κρυώσει. Αλλά εμπόδισε την κίνηση και ο Μίλιαρ ζήτησε να φτιάξει ένα άλλο κοστούμι - κρύο, αλλά ελαφρύ και σφιχτό. Δούλεψε σε αυτό. Και, όπως πάντα σε αυτήν την ταινία - το πιο περίπλοκο μακιγιάζ. Και πάλι γόμα, πλαστικές ενώσεις. Και ταυτόχρονα ένα ζωηρό, συγκινητικό πρόσωπο. Ο καλλιτέχνης είχε ένα άλλο αμάρτημα - ένα πάθος για τον λεκτικό χουλιγκανισμό, για τον οποίο αποκαλούσε τον εαυτό του "Old Man Pokhabych". Για παράδειγμα, ο ηθοποιός Anatoly Kubatsky, ο οποίος έπαιξε τον Panas στο "Evenings on a Farm κοντά στην Dikanka", είχε το παρατσούκλι Diarrhea, είτε απήγγειλε επιπόλαιες ρίμες είτε βρήκε τέτοιους αφορισμούς, από τους οποίους οι νεαροί πελάτες γέμισαν με μπογιά.

Τον Δεκέμβριο του 1961, πραγματοποιήθηκε δημόσια προβολή της νέας ταινίας στη μεγάλη αίθουσα του Παλατιού Πολιτισμού του εργοστασίου Apatit. Οι Κιροβίτες έγιναν οι πρώτοι του θεατές. Αποδεικνύεται ότι τα ειδικά εφέ και οι θεατρικές πρεμιέρες δεν δημιουργήθηκαν καθόλου στον 21ο αιώνα μας. Αυτόπτες μάρτυρες λένε ότι το 1961, στην πρεμιέρα του "Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στην Dikanka", σκηνοθετήθηκε ένας τέτοιος διάβολος που οι σημερινοί δημιουργικοί δεν μπορούσαν καν να ονειρευτούν! Πραγματικοί διάβολοι έτρεξαν γύρω από το φουαγιέ της Βουλής και πέταξαν αληθινές ψεύτικες χιονόμπαλες στο κοινό.

Η ταινία παρουσιάστηκε από τον δεύτερο σκηνοθέτη V. D. Losev και τον Chub, ο οποίος είχε φτάσει ειδικά για την πρεμιέρα, είναι ο Alexander Khvylya. Οι κριτικές σχετικά με την εικόνα των κατοίκων της εξορυκτικής πόλης, πολλοί από τους οποίους είδαν και τον εαυτό τους στην οθόνη, ήταν ενθουσιώδεις. Ο μόνος που αποφάσισε να προσθέσει μια μύγα στην αλοιφή σε ένα βαρέλι με μέλι ήταν ο γιατρός V. Yanovsky, ο οποίος σημείωσε ότι «μέσα στο γενικό καλό υπόβαθρο της ταινίας, δεν θα μπορούσαν να έχουν συμβεί μικροπράγματα.

Για παράδειγμα, ο σιδεράς Vakula κρατούσε κάρβουνο σε σακούλες, αλλά ο τσαμπουκάς του Κοζάκου που σύρθηκε από ένα από αυτά αποδείχθηκε καθαρός και το κεφάλι, αφού βρίσκεται μέσα στην τσάντα, τινάζει κάτι γκρίζο, εκπληκτικά παρόμοιο με τη σκόνη του απατίτη. συγκεντρώνομαι. Και για τα μικρά, μπορούμε να πούμε ότι το μέγεθος και το σχήμα τους εξακολουθούν να μην αντιστοιχούν στα υπέροχα - φαίνονται πολύ μεγάλα. Αλλά γενικά, η κασέτα έγινε δεκτή εξαιρετικά θερμά, όπως αποδεικνύεται από την κριτική της εφημερίδας Kirovsky Rabochiy, η οποία τοποθέτησε μια επιλογή υλικών για την εικόνα κάτω από τη γενική επικεφαλίδα "Πολύ καλή ταινία!".

Ο Ρόου είχε προβλήματα με τον τίτλο της ταινίας. Στην ΕΣΣΔ, ακόμη και η λέξη "Χριστούγεννα" όχι μόνο γράφτηκε με ένα μικρό γράμμα, αλλά επίσης, όπως λες, δεν εγκρίθηκε για χρήση. Ως εκ τούτου, είναι διασκεδαστικό το γεγονός ότι βρισκόταν στη μέση της αντιθρησκευτικής εκστρατείας του Χρουστσόφ στις αρχές της δεκαετίας του '60, όταν η κινηματογραφική μεταφορά του "The Night Before Christmas" του σκηνοθέτη παραμυθιού Alexander Row, επιλέχθηκε ως ο κοινός τίτλος των πρώτων του Gogol. ιστορίες.

Προφανώς, ο σκηνοθέτης αναγκάστηκε να ενισχύσει στην ερμηνεία της χριστουγεννιάτικης φαντασμαγορίας του Γκόγκολ, πρώτα απ 'όλα, τις εικόνες του υπαλλήλου που υποδύεται ο Σεργκέι Μάρτινσον και του εμφανώς εκκεντρικού διαβόλου που ερμηνεύει ο Γκέοργκι Μίλιαρ. Τώρα είναι δύσκολο να πούμε τι επανεπεξεργάστηκε το 1970, αφού ήδη έχουμε να κάνουμε με ένα διορθωμένο αντίγραφο, το οποίο, παρεμπιπτόντως, τώρα αρέσει να προβάλλεται στην τηλεόραση ακριβώς τα Χριστούγεννα.

Αλλά η αρκετά λεπτομερής αναπαραγωγή στην ταινία παλιών χριστουγεννιάτικων τελετουργιών, συμπεριλαμβανομένου του τελετουργικού των κάλαντα και της λαϊκής διασκέδασης, που σερβίρονται με χιούμορ, είναι απλώς εκπληκτική, αν λάβουμε υπόψη ότι το 1961 η προβολή σκηνών εορτασμού μιας θρησκευτικής γιορτής, Αν και σε μια εθνική διάθλαση, θα μπορούσε να εκληφθεί από τις αρχές ως θαυμασμός και εξύμνηση υποτιθέμενων παρωχημένων παραδόσεων.

Η ταινία αποκαταστάθηκε το 1970 και παρουσιάστηκε έγχρωμη.

συνθηματικές φράσεις-
* «Κρεμάστε τον εαυτό σας!
- Πνίγηκε!
- Όχι, κρεμάστηκε!

* «Εμείς, αδερφέ, θα μιλήσουμε με τη βασίλισσα για τα δικά μας!»

Ενδιαφέρον γεγονός-
Στη διαδικασία μελέτης του κειμένου του Γκόγκολ, ο σκηνοθέτης της παράστασης «Η νύχτα πριν από τα Χριστούγεννα» στο Θέατρο Νέων του Περμ, Βλαντιμίρ Γκουρφίνκελ, ανακάλυψε κάποιες ανακρίβειες που χρησιμοποίησε ο Alexander Row.
«Όταν ο Βακούλα έπεσε στα χέρια των παντόφλες, αναφώνησε: «Θεέ μου, ναι, με τέτοιες παντόφλες, πηγαίνεις πραγματικά στον πάγο σφυρηλατώντας;» (πλαίσιο σημαίνει)», λέει ο Vladimir Gurfinkel. - «Αποδεικνύεται, αν αναλύσουμε το κείμενο του Γκόγκολ, τότε η αγαπημένη μας βασίλισσα του έδωσε πατίνια».

Αυτό το έργο του N.V. Gogol συνδυάζει ρεαλιστικές εικόνες της καθημερινής ζωής, εικόνες λαϊκής φαντασίας και ιστορικά μοτίβα, τα οποία μαζί ζωγραφίζουν μια ευρεία και πολύπλευρη εικόνα της ζωής του ουκρανικού λαού. Δημιουργώντας τις ιστορίες του, ο Γκόγκολ στράφηκε πρόθυμα στα δημοτικά τραγούδια και τους θρύλους: κατέγραψαν πιο ζωντανά και πλήρως την κατανόηση της ζωής των ανθρώπων.

Στα τραγούδια, ο Γκόγκολ είδε, πρώτα απ 'όλα, μια αντανάκλαση του εθνικού χαρακτήρα. Σε ένα άρθρο αφιερωμένο στα ουκρανικά τραγούδια, έγραψε: «Αυτή είναι μια λαϊκή ιστορία, ζωντανή, λαμπερή, γεμάτη χρώματα, αλήθειες, που εκθέτει όλη τη ζωή του λαού… Όποιος δεν έχει διεισδύσει βαθιά σε αυτά δεν θα ξέρει τίποτα για την προηγούμενη ζωή αυτού του ακμάζοντος τμήματος της Ρωσίας...», αφού τα τραγούδια μεταφέρουν «τον αληθινό τρόπο ζωής, τα στοιχεία του χαρακτήρα, όλες τις ανατροπές και τις αποχρώσεις των συναισθημάτων, τον ενθουσιασμό, τα βάσανα, τη διασκέδαση των εικονιζόμενων ανθρώπων... "

Δημιουργώντας ποιητικές εικόνες κοριτσιών με λυρισμό: η Ganna τη νύχτα του Μαΐου, η Oksana στο The Night Before Christmas, η Paraska στην έκθεση Sorochinskaya, ο Gogol χρησιμοποιεί εκτενώς τα δημοτικά τραγούδια. Σε αυτά, βρίσκει τα ειλικρινή χαρακτηριστικά και τα χρώματα με τα οποία είναι προικισμένα οι ηρωίδες του, είτε λυρικά στοχαστικές και τρυφερές, όπως η Χάνα, είτε γεμάτα ζωηρή διασκέδαση, όπως η Παράσκα, αλλά εξίσου αφοσιωμένη και τρυφερά στοργική. Οι εραστές του Γκόγκολ εξηγούνται ακόμη και μεταξύ τους με τα λόγια των δημοτικών τραγουδιών, γιατί κάθε τι όμορφο και αγνό, που ξεχωρίζει τα συναισθήματα των απλών ανθρώπων από τους ανθρώπους, εκφράζεται με τη μεγαλύτερη πληρότητα και ποιητική δύναμη σε ένα δημοτικό τραγούδι. Λυρικά, τραγούδι είναι η εξήγηση του Λεύκου και της Γκάννας στο παραμύθι «Μαγική νύχτα». Δεν είναι περίεργο που η αρχή του πρώτου κεφαλαίου είναι τόσο κοντά σε ένα από τα διάσημα ουκρανικά τραγούδια - "Ο ήλιος είναι χαμηλά, το βράδυ είναι κοντά".

Σε ανθρώπους από τους ανθρώπους, ο Γκόγκολ είδε τα καλύτερα ανθρώπινα χαρακτηριστικά και ιδιότητες: αγάπη για την πατρίδα, αυτοεκτίμηση, ζωηρό και καθαρό μυαλό, ανθρωπιά και αρχοντιά.

Ο σιδεράς Βακούλα στο "The Night Before Christmas", ο Levko στο "May Night", η Danila Burulbash στο "Terrible Revenge" είναι η ενσάρκωση εκείνων των θετικών χαρακτηριστικών που αποτυπώνονται σε λαϊκές σκέψεις και τραγούδια. Ο Βακούλα δεν χάνεται σε καμία περίπτωση. Ανάγκασε τον διάβολο να υπηρετήσει τον εαυτό του, δεν ντρέπεται ούτε στο παλάτι της βασίλισσας. Οι πράξεις του καθορίζονται από ένα μεγάλο και γνήσιο αίσθημα αγάπης για την Οξάνα.

Στο «Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στη Ντικάνκα» δεν υπάρχουν άμεσες εικόνες της δουλοπαροικίας, της καταπίεσης των αγροτών από τους ιδιοκτήτες. Αυτό εξηγείται όχι από την επιθυμία του συγγραφέα να εξιδανικεύσει, να εξωραΐσει την πραγματικότητα, αλλά από το γεγονός ότι ο Γκόγκολ ήθελε να δείξει στους ανθρώπους όχι ως δεμένους και υποταγμένους, αλλά ως περήφανους, ελεύθερους στην εσωτερική τους ομορφιά και δύναμη, με την αισιοδοξία που επιβεβαιώνει τη ζωή. Δεν πρέπει να ξεχνάμε τα ιστορικά χαρακτηριστικά της ζωής του ουκρανικού λαού, ο οποίος υποδουλώθηκε μόνο σε σχετικά αργό χρόνο: η δουλοπαροικία στην Ουκρανία απέκτησε την τελική της μορφή μόνο υπό την Αικατερίνη Β'.

Τα παλικάρια στο "May Night", που αποφάσισαν να πειράξουν το κεφάλι και να βοηθήσουν τον Levko, δεν εμφανίζονται μόνο ως τσουγκράνες και γλεντζέδες - υπερασπίζονται τα δικαιώματά τους, έχουν ακόμα τη μνήμη της ελευθερίας για την οποία φημίζονταν οι Κοζάκοι. "Τι δουλοπάροικοι είμαστε, παλικάρια; Δεν είμαστε του ίδιου γένους με αυτόν; Δόξα τω Θεώ, είμαστε ελεύθεροι Κοζάκοι! Ας του δείξουμε, παλικάρια, ότι είμαστε ελεύθεροι Κοζάκοι!" - λέει ο Levko, σηκώνοντας τους συντρόφους του στο κεφάλι του. Ένα από τα παλικάρια θυμάται την πρώην θέληση των Κοζάκων: "... φαίνεται σαν να θυμάσαι τα παλιά χρόνια. Είναι ωραίο, πονάει η καρδιά σου· αλλά η ψυχή φαίνεται να είναι στον παράδεισο. Έι, παλικάρια! Έι, περπατήστε! .."

Το φιλελεύθερο λαϊκό ξεκίνημα του «Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στη Ντικάνκα» βρήκε την έκφρασή του με ιδιαίτερη πληρότητα στην εικόνα ενός Κοζάκου, που συναντάται επανειλημμένα στις ιστορίες. Το θάρρος και η αγάπη για την ελευθερία είναι τυπικά για τέτοιους ήρωες όπως ο σιδεράς Vakula, ο Gritsko, ο παππούς του Κοζάκου από την ιστορία "The Lost Letter", για να μην αναφέρουμε τον Danil Burulbash από την ιστορία "Terrible Revenge".

Δηλώνοντας το γέλιο το λογοτεχνικό του όπλο, ο Γκόγκολ, όπως και οι συγγραφείς του Διαφωτισμού, έθεσε στον εαυτό του καθήκον να διορθώσει τις ψυχές όχι μόνο με σατιρική καταγγελία, αλλά και επιστρέφοντας στη φυσική και αληθινή βάση τους. Ακόμη και μικρές ελλείψεις εντοπίζονται στον Γκόγκολ όχι ως συγκαταβατικός συγγραφέας κόμικς που ευγενικά κοροϊδεύει τις αδυναμίες των ανθρώπων και τους συγχωρεί, αλλά ως απαιτητικό συγγραφέα. Το γέλιο του Γκόγκολ είναι η οπτική γωνία του κόσμου και ο τρόπος που περιγράφει τον κόσμο. Επομένως, πρέπει να καλύπτει όλες τις πτυχές και όλες τις αποχρώσεις της ζωής και να είναι τόσο περιεκτικό όσο και η ίδια η ζωή.

Το γέλιο του Γκόγκολ είναι σατιρικό και χιουμοριστικό, ανέμελο και λυπηρό, χαρούμενο και τραγικό, εύθυμο και πικρό. Δεν μπορεί να περιοριστεί σε μια μαστιγική σάτιρα. Είναι ευρύτερο - έχει χιούμορ, ειρωνεία και κοροϊδία. Συνδέεται με επικές και λυρικές αρχές. Έχει πολλά από το αντικειμενικό, που προέρχεται από την ίδια τη ζωή, αλλά και πολύ από το λυρικό, που εισάγει ο συγγραφέας. Αυτό το γέλιο είναι διαπεραστικά αξιολύπητο, βαθιά πικρό και οδυνηρά τραγικό. Όλες αυτές οι πτυχές του γέλιου του Γκόγκολ εμφανίστηκαν σταδιακά, καθώς το ταλέντο του Γκόγκολ ωρίμαζε και ωρίμαζε. Τώρα είναι σημαντικό να μάθουμε ένα πράγμα - ο Γκόγκολ στο σύνολό του δεν είναι σατιρικός, αλλά έχει σάτιρα. Ο Γκόγκολ δεν είναι συγκαταβατικός χιουμορίστας, αλλά το χιούμορ είναι εγγενές σε αυτόν. Ο Γκόγκολ είναι ένας συγγραφέας κόμικς, στον οποίο το κόμικ μετατρέπεται σε δραματική και τραγική αίσθηση.

"Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στην Dikanka". Τα «βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στην Dikanka» προκάλεσαν σχεδόν παγκόσμιο θαυμασμό. «Όλοι χάρηκαν», έγραψε ο Πούσκιν, «αυτή τη ζωηρή περιγραφή μιας φυλής που τραγουδάει και χορεύει...» Οι κριτικοί σημείωσαν τη χαρά και την ειλικρίνεια των «Βραδιών...». Η επιτυχία του "Evenings ..." οφείλεται σε διάφορες συνθήκες.

Ο Γκόγκολ ήταν γέννημα θρέμμα της Ουκρανίας και γνώριζε καλά τη λαογραφία, τα έθιμα, τα έθιμα, τη γλώσσα της. Κατάφερε να ανεβάσει την εικόνα του εθνικού χρώματος σε ένα νέο επίπεδο, αναδημιουργώντας το ελεύθερο πνεύμα του ουκρανικού λαού. Ο Γκόγκολ δεν περιόρισε το καλλιτεχνικό του έργο μόνο σε περιγραφές της μικρής ρωσικής επαρχίας. Μια φάρμα κοντά στην Dikanka και η ίδια η Dikanka δεν είναι μόνο ένα ιδιαίτερο πολύχρωμο περίχωρο της Ρωσίας, αλλά ένας ολόκληρος καλλιτεχνικός κόσμος.

Η Πετρούπολη απογοήτευσε τον συγγραφέα. Οι άνθρωποι σε αυτό είναι απρόσωποι. Ο Γκόγκολ από την Αγία Πετρούπολη κοίταξε την Ουκρανία με άλλα μάτια και εκτίμησε το πνεύμα της ελευθερίας, τη φυσικότητα και την αμεσότητα των συναισθημάτων, την πληρότητα των εμπειριών. Η φάρμα κοντά στην Dikanka έρχεται σε αντίθεση με τη νεκρή Πετρούπολη. Αυτή η ρομαντική άποψη του Γκόγκολ είναι κοντά σε αυτή του φανταστικού εκδότη Ρούντι Πανόκ. Ο παλιός παραμυθάς εμφανίζεται ξαφνικά στο «μεγάλο φως». Είναι απλός, άμεσος, έξυπνος, αλλά ταυτόχρονα περίπλοκος, ομιλητικός, τολμηρός και περήφανος, όχι ξένος στην ειρωνεία και μάλλον καυστικός. Ο Ρούντι Πάπκο λατρεύει να περιγράφει πολύχρωμες σκηνές του είδους, δίνει γραφικούς πίνακες, χρησιμοποιεί ευρέως την ουκρανική γλώσσα, αν και ξέρει και ρωσικά. Αυτός, όχι διανοούμενος, αλλά έχοντας μπει στη «μεγάλη κοινωνία», θέλει να εκφραστεί σε μια βιβλική γλώσσα και χρησιμοποιεί αξιολύπητες ρητορικές εκφράσεις και στροφές. Χαρακτηρίζεται από ενθουσιώδη, υψηλό, ακόμη και ωδικό λόγο. «Μεταφράζει» τον λόγο του απλού λαού σε βιβλιάριο, ευφυή και το αντίστροφο.

Φαντασία και πραγματικότητα. Λαογραφία και λογοτεχνία. Σχεδόν όλες οι ιστορίες που περιλαμβάνονται στο βιβλίο Βραδιές σε μια φάρμα κοντά στην Ντικάνκα είναι θρύλοι και παραμύθια. Κυριαρχούνται από εικόνες λαϊκής και λαϊκής μυθοπλασίας. Διαποτίζουν σκηνές είδους και γραφικές περιγραφές. Στον καλλιτεχνικό κόσμο της Dikanka, η φυσικότητα και η πληρότητα των συναισθημάτων, μια υγιής αρχή της δημόσιας ζωής, έχουν διατηρηθεί. Επομένως, οι ζοφερές δυνάμεις του κακού δεν είναι τόσο τρομερές για να τις φοβούνται οι χαρακτήρες και μερικές φορές είναι απλώς γελοίες.

Οι άνθρωποι πιστεύουν και δεν πιστεύουν σε ιστορίες για διαβόλους και μάγισσες. Αλλά ο διάβολος μπορεί να σας θυμίσει και δικηγόρο, γιατί η ουρά του είναι ίδια με την ουρά της στολής ενός υπαλλήλου, και ενός επαρχιώτικου φίλου, με το σκεπτικό ότι μπορεί να στριμώξει το ίδιο φιλαρέσκεια. Ο γέρος Κοζάκος από το Χαμένο γράμμα φοβάται τους διαβόλους και τις μάγισσες, αλλά μπορεί να τους αποκηρύξει. Και ο σιδεράς Βακούλα από το "The Night Before Christmas" δεν στέκεται σε τελετή με δαιμονικά κακά πνεύματα και τη χτυπά με ένα κούτσουρο.

Στις ιστορίες των «Βράδια…» κυριαρχούν τα ανοιχτά χρώματα, η αισιόδοξη τονικότητα και το χαρούμενο γέλιο. Ο Γκόγκολ δίνει πεδίο στη εύθυμη φαντασία του. Ο κόσμος της Dikanka είναι φυσικός, απλός και αναπόσπαστος. Εάν η πνευματική και ψυχική υγεία έχει διατηρηθεί στο αγρόκτημα, τότε υπάρχει ελπίδα να μην έχει εξαφανιστεί από τον μεγάλο κόσμο της εθνικής ζωής.

Σε μια σειρά από ιστορίες, ο υπέροχος λυρισμός αντικαθίσταται από μια ανήσυχη διάθεση. Νότες θλίψης και μελαγχολίας διαπερνούν την ιστορία. Μερικές φορές οι εικόνες που ζωγραφίζει ο Γκόγκολ γίνονται τρομακτικές. Η φαντασία γίνεται σκοτεινή. Στην ιστορία «Βράδυ την παραμονή του Ιβάν Κουπάλα» ο Πέτρο πουλά την ψυχή του στον διάβολο. Ο Μπασαβριούκ τον σαγηνεύει με χρήματα. Άλλες ιστορίες λένε επίσης για το πόσο φυσικοί και οικογενειακοί δεσμοί καταρρέουν, πώς ο θάνατος περιμένει τους ανθρώπους. Τα φωτεινά χρώματα ξεθωριάζουν μερικές φορές, η ζωή γίνεται λιγότερο κορεσμένη και πιο θαμπή, λιγότερο υπέροχη και πιο πεζή. Ο Γκόγκολ βλέπει ότι ο πρώην πλούτος, η τόλμη, η διασκέδαση φεύγουν από το παρόν, που χάνει τη ζωτικότητα. Αυτό ισχύει για ολόκληρο τον κόσμο και, κυρίως, αφορά τον παρόντα χρόνο.

Οι χαρακτήρες του «Βράδια…» ζουν στα όρια της φαντασίας και της πραγματικότητας, του γέλιου και του φόβου. Στην ιστορία για τον Shponka, ο Gogol, ωστόσο, στράφηκε στον πιο συνηθισμένο, ασυνήθιστο ήρωα.

Ο Ivan Fyodorovich Shponka είναι τόσο συνηθισμένος και άχρηστος που δεν υπάρχει τίποτα να πει κανείς γι 'αυτόν. Ταυτόχρονα, ο αναγνώστης, συνηθισμένος στον τρόπο των «Βραδιών...», αναμένει ότι με την αναφορά οποιουδήποτε αντικειμένου ή φαινομένου πρέπει οπωσδήποτε να συμβεί ένα ασυνήθιστο γεγονός. Ωστόσο, τίποτα δεν συμβαίνει και η ζωή που περιβάλλει τον Shponka είναι βαρετή και δυσδιάκριτη. Αυτή η ιστορία προμηνύει ήδη τις ειρωνικές και θλιβερές ιστορίες του Mirgorod. Στα «Βράδια…» ο Γκόγκολ περιγράφει τον ιστορικά αναχωρημένο κόσμο των λαϊκών παραμυθιών και βιάζεται στην περιγραφή της σύγχρονης πραγματικότητας. Ο συγγραφέας δοκιμάζει και κατακτά διάφορες τεχνικές της κωμικής αφήγησης.