Επίσημος της Συμφωνικής Ορχήστρας Resonance. Επικεφαλής του Resonance: αυτή η μουσική με ξεσηκώνει κάθε φορά που η Ουκρανική Συμφωνική Ορχήστρα Δωματίου υποσχέθηκε να φέρει ένα νέο πρόγραμμα τον Οκτώβριο του τρέχοντος έτους
Το Resonance δεν είναι ένα ροκ συγκρότημα ή μια συμφωνική ορχήστρα, αλλά κάτι ενδιάμεσο. Οι μουσικοί είναι με κλασικά μαύρα κοστούμια. Ακριβώς όπως οι συνάδελφοί τους σε κάποιο επιφανές θέατρο, ξαναφτιάχνουν βιολιά, βιόλες και τσέλο πριν από μια συναυλία. Αλλά αντί για Μπαχ ή Βέρντι, υπάρχουν οι Pink Floyd και οι Queen με τον Freddie Mercury στις νότες και πριν από τη συναυλία, οι μουσικοί δεν περνούν πρόβα, αλλά έλεγχο ήχου. Κάπου στο Διαδίκτυο, κάποιος κατηγόρησε την ομάδα ότι δεν είχε το δικαίωμα να δηλώσει "συμφωνική ορχήστρα" σε αφίσες, αλλά ο επικεφαλής της Resonance έχει μια απάντηση σε αυτό.
Δεν έχουμε πραγματικά πνευστά, έχουμε έγχορδα και κρουστά. Αλλά είναι σωστό, είναι αποδεκτό. Δεν εξαπατάμε κανέναν. Υποδεικνύουμε "συμφωνική ορχήστρα" στις αφίσες, αλλά γράφουμε πάντα "ομάδα δωματίου", εξήγησε ο Vitaly Fedorenko, τεχνικός διευθυντής της Resonance.
Η ουκρανική ομάδα Resonance εμφανίστηκε πριν από δύο χρόνια. Οι δημιουργοί του αποφάσισαν να παίξουν στη διασταύρωση κλασικού και ροκ και να επαναλάβουν την επιτυχία του φινλανδικού συγκροτήματος τσέλο Apocalyptica. Οι αρχικές εκδόσεις εξωφύλλου για το Resonance γίνονται από έναν ενορχηστρωτή, του οποίου το όνομα παραμένει μυστικό, σαν εμπορικό μυστικό.
Είναι επαγγελματίας μουσικός που έχει ζήσει όλη του τη ζωή με τη μουσική. Συνεχίζει να γράφει για εμάς, - εξηγεί ο Vitaly Fedorenko μόνο ξερά.
Μετά τον έλεγχο ήχου, οι ίδιοι οι μουσικοί παραδέχονται ότι δεν είναι τόσο εύκολο να παίζεις ροκ στα βιολιά.
Υπάρχουν πολλές δυσκολίες, η κυριότερη είναι ότι η ροκ μουσική συνεπάγεται βαρύτητα. Το μέταλ είναι ένας βαρύς ήχος. Η ηλεκτρική κιθάρα είναι διαφορετικός ήχος, η αρχή της εξαγωγής ήχου εκεί είναι εντελώς διαφορετική από αυτή των ξύλινων έγχορδων οργάνων. Πρέπει λοιπόν να αλλάξουμε το στυλ του παιχνιδιού. Αλλά αποφασίσαμε ότι το βιολί πρέπει να παραμείνει βιολί, - είπε η Νταϊάνα Ναγκόρναγια, το «πρώτο βιολί» της Resonance. Το καθήκον του οργάνου της ήταν με πολλούς τρόπους να αντικαταστήσει τα φωτεινά φωνητικά των ροκ σταρ.
Το συγκρότημα αποτελείται από 13 επαγγελματίες μουσικούς με κλασική εκπαίδευση και έναν ντράμερ. Όλοι οι νέοι - ο μέσος όρος ηλικίας στην ομάδα είναι τα 25 χρόνια. Αλλά με βιολιά, βιόλες, τσέλο και κοντραμπάσο, είναι απόλυτα ελεγχόμενα.
Αυτή η περιοδεία ονομάζεται "κίτρινη", αλλά δεν πρέπει να αναζητήσετε καμία σχέση με τα χρώματα της ουκρανικής σημαίας εδώ.
Είμαστε εκτός πολιτικής. Είμαστε από διάφορες πόλεις της Ουκρανίας. Το Yellow Tour εμφανίστηκε πριν από την έναρξη όλων αυτών των εκδηλώσεων - 22 Μαΐου 2013. Και βάφουμε τα προγράμματά μας σε διάφορα χρώματα ανάλογα με τα συναισθήματά μας», τόνισαν οι μουσικοί.
Το γκρουπ βρίσκεται σε μεγάλη περιοδεία από τις 20 Φεβρουαρίου φέτος. Ταξίδεψαν σε όλη τη Ρωσία, κατακτούν την Άπω Ανατολή και θα τελειώσουν το μεγάλο ταξίδι στις 30 Απριλίου στο Ροστόφ. Ο σκηνοθέτης Vitaly Fedorenko μιλά για μεγάλες νίκες με μισή βραχνή φωνή - έχει τρομερό κρύο. Αλλά δεν έχει ηθικό δικαίωμα να αναστείλει την περιοδεία: sold out παντού, το κοινό περιμένει.
Και εδώ είναι η πρώτη σύνθεση. Υπήρχε μια αγωνιώδης προσδοκία. Πολλοί μουσικοί συγκεντρώθηκαν στην αίθουσα, αλλά ήδη από τα πρώτα δευτερόλεπτα οι μουσικοί καλύφθηκαν από χειροκροτήματα. Αυτό μαθεύτηκε από το Another Brick in the Wall το 1979 από το ρεπερτόριο των Pink Floyd. Ο νεαρός και χαρούμενος Roger Waters, ο David Gilmour και άλλα μέλη της θρυλικής ομάδας κοιτούν το κοινό από τη μεγάλη οθόνη. Οι σκηνοθετημένες φωτογραφίες για αφίσες και περιοδικά αντικαθίστανται από εικόνες από συναυλίες σταδίων, από τις οποίες πηγάζει ισχυρή ενέργεια.
Ήρθε η ώρα για τους Beatles, το Come Together και μετά τους AC/DC - Back in Black.
Φυσικά, οι ροκ επιτυχίες σε συμφωνική επεξεργασία ακούγονται εντελώς διαφορετικά. Σε ορισμένα, η διαφορά είναι ελάχιστα αισθητή, σε άλλα έχουν τοποθετηθεί νέοι τόνοι.
Ναι, καταρχήν, είναι καλό, μόνο, όπως φαίνεται, το βιολί είναι νοκ άουτ και δεν υπάρχουν αρκετά πνευστά. Και γενικά όλα είναι καλά. Και οι συνθέσεις είναι καλά επιλεγμένες, - είπε ο θεατής Dmitry Yelagin.
Είμαι χαρούμενος που κάθομαι, γράφω στο κινητό μου. Θα ήθελα να κάνω κι εγώ κάτι παρόμοιο. Δώστε λίγη οικειότητα στα έργα σας. Έτσι τα παιδιά μου μου έδωσαν μια εργασία - το κάνω! - γέλασε ο τραγουδιστής της ομάδας "Heart Block" Alexander Khudeev.
Scorpions, Nirvana, Doors, οι Beatles ξανά, Bon Jovi, Rolling Stones, Led Zeppelin, Kiss με διάσημο μακιγιάζ προσώπου, Deep Purple, Red Hot Chili Peppers, Black Sabbath, Guns N' Roses, Eagles και Europe. Απίστευτα δυνατή ενέργεια προέρχεται από τους Queen με τον Freddie Mercury. Στη μεγάλη οθόνη, είναι νέος, φορώντας βασιλική ρόμπα και αθλητικά παπούτσια, τραγουδώντας το We Are the Champions σε μια συναυλία στη Βουδαπέστη το 1986. Η απήχηση με αυτή την έννοια είναι ένα είδος επαναλήπτη: οι μουσικοί σκόπιμα χαμηλώνουν τα φώτα για να αναδείξουν τους θρύλους της ροκ στην οθόνη.
Σχεδόν σε κάθε νέα σύνθεση, το κοινό ξεσπά σε χειροκροτήματα. Κατά τη διάρκεια του διαλείμματος, το κοινό μοιράζεται ενεργά τις εντυπώσεις του και στη συνέχεια επιστρέφει με ανυπομονησία στην αίθουσα για να απολαύσει περισσότερα. Η ροκ συναυλία σε συμφωνική σύνθεση κράτησε 2,5 ώρες και έκανε θραύση.
«Ακούγοντας την ερμηνεία σου, καταλαβαίνεις ότι αυτή η μουσική είναι πραγματικά δημιουργημένη για να ενθουσιάσει αυτόν τον κόσμο. Και αυτό που εκτελέστηκε ως encore ήταν απλά υπέροχο! Ελπίζω να ακούσω τους υπέροχους ήχους των οργάνων σας περισσότερες από μία φορές. Τώρα είμαι θαυμαστής σας ... - σημείωσε η θεατής Nadezhda Konkova στη σελίδα της ομάδας Vkontakte. - ΥΣΤΕΡΟΓΡΑΦΟ. Ζω στο Uglegorsk, 200 χλμ από το Blagoveshchensk. Όταν πήγαινα με το αυτοκίνητο για τη συναυλία σας, στο δρόμο από το παράθυρο είδα ένα μεγάλο μαύρο λεωφορείο με γραμμένο την «αντήχηση». Παιδιά, ήταν το λεωφορείο σας. Η ευτυχία μου δεν είχε όρια…»
«Σας ευχαριστώ για τη συναυλία στο Μπλαγκοβέσσενσκ! Ήταν νοστιμότατο! Σας περιμένουμε στην «κόκκινη περιοδεία»! Η συναυλία τελείωσε πριν από μια ώρα, και οι τσούχτρες ακόμα δεν φεύγουν από την πλάτη μου, ένιωσα ότι η μουσική έπαιζε ακριβώς στο στήθος μου)))!!! Παιδιά, είστε υπέροχοι! - έγραψε ο Ιβάν Ζάιτσεφ.
Ναι, εγώ ο ίδιος παθαίνω ανατριχίλες κάθε φορά από μια τέτοια παράσταση, αλλά το έχω ακούσει σχεδόν εκατό φορές ήδη, - επιβεβαίωσε ο διευθυντής της ομάδας Vitaly Fedorenko.
Στο τέλος, το κοινό αντιμετώπισε μια έκπληξη: η Resonance ανακοίνωσε μια νέα περιοδεία, αυτή τη φορά θα είναι κόκκινη - Red Tour. Θα πραγματοποιηθεί φέτος τον Οκτώβριο.
Θα περιλαμβάνει τις πιο δύσκολες συνθέσεις για εμάς - «βαριές» ροκ επιτυχίες από το ρεπερτόριο των Rammstein, Aerosmith ακόμα και Marilyn Manson. Αυτό είναι ακροβατικό για συμφωνικά όργανα, - υποσχέθηκε το "πρώτο βιολί" της ομάδας Diana Nagornaya.
Η αίθουσα δεν ήθελε να αφήσει τους αγαπημένους μουσικούς. Έπαιξαν μερικά ακόμα encore και λύγισαν έξω. Αρκεί να περιμένουμε το φθινόπωρο. Υπάρχει μεγάλη πιθανότητα να μην υπάρχουν εισιτήρια για την επόμενη συναυλία.
Προσεκτικά! Η μουσική απάτη κινείται μέσα από τις πόλεις της Ρωσίας με κατεύθυνση από τα δυτικά προς τα ανατολικά!
Σε επιβεβαίωση, δημοσιεύω ένα άρθρο για μια αμφίβολη συναυλία στο Sumy:Η ικανότητα παρουσίασης τώρα είναι συχνά πιο σημαντική από το υπάρχον περιεχόμενο. Ένα καλοφτιαγμένο εξώφυλλο, που πέφτει σε μια τάση και μια μη τυποποιημένη προσέγγιση νικάει εύκολα τον επαγγελματισμό, γενικά αποδεκτές αντιλήψεις σχετικά με το επίπεδο παρουσίασης του υλικού και άλλα πράγματα που δεν ενδιαφέρουν τον απλό άνθρωπο. Βραδιά ροκ επιτυχιών στο θέατρο. Η Shchepkina, η οποία συγκέντρωσε γεμάτο και ενθουσιώδες χειροκρότημα από το κοινό, είναι μια επιβεβαίωση αυτού.
Αφίσες «Rock hit».
Και όλα ξεκίνησαν, όπως έπρεπε, με αφίσες. Σε όλη την Ουκρανία, ήταν το ίδιο και παντού αρχικά δεν υποβλήθηκαν εντελώς αληθείς πληροφορίες. Η ομάδα δωματίου "Résonance", η οποία, όπως έβλεπαν οι κάτοικοι του Σούμι, αποτελούνταν από 14 άτομα, τόσο καθαρά τυπικά δεν είχε κανένα ηθικό δικαίωμα να γράψει τη "Συμφωνική Ορχήστρα", και πολύ περισσότερο με κεφαλαία γράμματα. Αρκεί να μπείτε στη Wikipedia για να μάθετε: η βάση μιας συμφωνικής ορχήστρας αποτελείται από τέσσερις ομάδες οργάνων - έγχορδα τοξωτά, πνευστά από ξύλο και ορείχαλκο και κρουστά. Το Résonance δεν είχε ξύλινα πνευστά ή ορειχάλκινα, υπήρχαν μόνο χορδές με τόξο και ένας ντράμερ. Τι σημαίνει αυτό - μπροστά μας ήταν απλώς μια ομάδα δωματίου, όπως ανέφεραν στις αφίσες οι ερμηνευτές ροκ επιτυχιών, αλλά με μικρά γράμματα.Οι προσεκτικοί κάτοικοι του Sumy θα έπρεπε να έχουν αρχίσει αμέσως να ενδιαφέρονται για ασυνέπειες σε αφίσες και βίντεο στο Youtube
Κατ 'αρχήν, αυτό ήταν το κύριο προκαταρκτικό τους ψεύδος, το οποίο θα μπορούσε να ενδιαφέρει τους πιο προσεκτικούς κατοίκους του Sumy. Τέτοιοι, θεωρητικά, θα έπρεπε να είχαν παρακολουθήσει αμέσως οποιοδήποτε από τα πολλά βίντεο "Résonance" που παρουσιάστηκαν στο Youtube, τότε το επίπεδο ήχου θα είχε γίνει αισθητό. Τότε θα ήταν ιδανικό να παρακολουθήσουμε κάτι σαν Metallica ή Scorpions με μια πραγματική συμφωνική ορχήστρα και να καταλήξουμε στο συμπέρασμα ότι μια διαιτητική εκδοχή αυτού που ανακοινώνεται στις αφίσες έρχεται σε εμάς.Δεν υπάρχει πουθενά περισσότερο χτύπημα
Οι άνθρωποι του Σούμι δεν το έκαναν αυτό. Και, μάλλον, δεν υπάρχει τίποτα κακό σε αυτό, γιατί τι έκαναν οι παρόντες στις 3 Φεβρουαρίου στο Theatre im. Shchepkina, αυτό πήραν. Και αυτές είναι οι αγαπημένες σας ροκ επιτυχίες! Και τα 22 τραγούδια που ερμηνεύτηκαν είναι επιλεγμένα, χρυσές συνθέσεις από τα καλύτερα ροκ εν ρολ συγκροτήματα όλων των εποχών. Δεν θα απαριθμήσω - τα ονόματα των ομάδων είναι γραμμένα στην αφίσα και οποιοσδήποτε λάτρης της κλασικής ροκ μουσικής μπορεί να μαντέψει ποια τραγούδια από το ρεπερτόριό τους εκτελέστηκαν. Εδώ, όπως στον Μαγιακόφσκι: «Λέμε το κόμμα, εννοούμε - Λένιν». Μόνο εδώ αντί για Ilyich - Lennon, υπονοώντας ποιο «Imagine» ξεκινά αμέσως. Ή αν πούμε "Queen", τότε θα είναι "We will rock you" και "Show must go on".
Η αίθουσα ήταν κυρίως νέοι - οι κύριοι θαυμαστές της ροκ μουσικής στο Sumy
Σε δελτία τύπου για το συγκρότημα Résonance, λέγεται ότι «δάσκαλοι από το ωδείο, μουσικοί από τη φιλαρμονική εταιρεία, την όπερα, το σπίτι οργάνων και μουσικής δωματίου από διάφορες πόλεις της Ουκρανίας» παίζουν σε αυτό. Δεν αποκλείουμε, αλλά δεν χαιρόμαστε για όλους τους παραπάνω μουσικούς θεσμούς. Συμβουλεύουμε τους κατοίκους του Sumy να πάνε στην εγγενή περιφερειακή φιλαρμονική κοινωνία μας και να ακούσουν την ορχήστρα δωματίου "Renaissance" - η διαφορά θα είναι αισθητή. Ο μοναδικός «ροκ» εκπρόσωπος της σύνθεσης του «Résonance», ο ντράμερ, ήταν ιδιαίτερα εντυπωσιακός. Αν οι συνάδελφοί του από τα γκρουπ των οποίων ερμήνευε τις συνθέσεις του είχαν ακούσει το παίξιμό του, δύσκολα θα είχε γλιτώσει από το «σκοτεινό».Ολοι είναι χαρούμενοι
Από τις θετικές στιγμές της συναυλίας, εκτός από το ίδιο το μουσικό υλικό, μπορεί κανείς να ονομάσει και το φωτογραφικό σχέδιο που μεταδόθηκε στη μεγάλη οθόνη. Ήταν σωστά επιλεγμένο και επί του θέματος.
Μια όμορφη σειρά φωτογραφιών από τα αγαπημένα σας θρυλικά ροκ συγκροτήματα σας φτιάχνει τη σωστή διάθεση
Αξίζει να αποτίσουμε φόρο τιμής στην ευγένεια των κατοίκων του Sumy: η αγάπη τους για τα υπέροχα παραδείγματα της παγκόσμιας ροκ μουσικής είναι τόσο μεγάλη σε αυτούς που φάνηκαν να ενδιαφέρονται απολύτως για το επίπεδο της δράσης που παρουσιάζεται. Μάθαμε ένα άλλο τραγούδι, το τραγουδήσαμε απαλά όπως στο καραόκε - και η Δευτέρα δεν ήταν τόσο βαρετή όσο συνήθως. Στο τέλος, άλλωστε, έμειναν όλοι ικανοποιημένοι: και οι μουσικοί και το κοινό, και αυτό είναι το πιο σημαντικό.Τη Δευτέρα, παρακολούθησα μια συναυλία μιας ομάδας δωματίου και, σύμφωνα με άλλες πηγές, μια συμφωνική ορχήστρα " αντήχηση«στο κέντρο αναψυχής «Ροδίνα». Η συναυλία πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο της κίτρινης περιοδείας του γκρουπ. Ερμήνευσαν κλασικά ροκ σε ορχηστρικές διασκευές, από τους Beatles μέχρι τους Black Sabbath. Πρέπει να πω ότι γενικά είμαι λάτρης των ορχηστρικών εκδόσεων ροκ και μέταλ. Αρκεί να θυμηθώ το αγαπημένο μου άλμπουμ S&M των Metallica, ή Κοντσέρτο για Group and Orchestra των Deep Purple, και οποιαδήποτε από τις εκατοντάδες ορχηστρικές διασκευές κλασικών ροκ. Μερικοί άνθρωποι δυσκολεύονται να αντιληφθούν τη μουσική χωρίς λόγια, αλλά εγώ, αντίθετα, προτιμώ αυτή την επιλογή. Ως εκ τούτου, η συναυλία «resonance» ήταν για μένα το πιο λαμπερό μουσικό γεγονός της χρονιάς. Τα εισιτήρια δεν ήταν φθηνά, αλλά ποτέ δεν μετάνιωσα για τα χρήματα που ξόδεψα για να παρακολουθήσω αυτή τη συναυλία. Την εντύπωση δεν χάλασε ούτε ο αηδιαστικά κουρδισμένος εξοπλισμός ενίσχυσης ήχου στη Ροδίνα. Ακολουθεί μια αναφορά για τη συναυλία με μερικά βίντεο, ηχογραφήσεις και φωτογραφίες.
Το συγκρότημα αντηχήσεων, αν και τυπικά είναι μέρος δωματίου μιας συμφωνικής ορχήστρας, και επίσης συχνά κατατάσσεται μεταξύ μιας σειράς σύγχρονων ροκ συγκροτημάτων, στην πραγματικότητα, δεν είναι ούτε το ένα ούτε το άλλο.
Το ρεπερτόριο του γκρουπ δεν είναι μόνο ροκ μουσική. Πρόκειται για έργα που εδώ και καιρό περιλαμβάνονται στο χρυσό ταμείο της ανθρωπότητας, μουσική που δημιουργήθηκε από τους πιο ταλαντούχους ανθρώπους του πλανήτη.
Αυτό το πρόγραμμα συναυλιών προσφέρει μια νέα ματιά στην ίδια την ουσία του τραγουδιού. Έχοντας απορρίψει τα πρότυπα, ο ακροατής διεισδύει στην ίδια την καρδιά του έργου - ακριβώς αυτό που επένδυσε αρχικά ο συνθέτης σε αυτό. Και η λάμψη της λαμπρής ροκ μουσικής γίνεται ακόμα πιο ανοιχτή και η επαγγελματική προσέγγιση των μουσικών, ο πλούτος των βιολιών, η αρχοντιά των βιόλας, η γοητεία των τσέλο, η δύναμη των κοντραμπάσου και η ελευθερία του ροκ εν ρολ των ντραμς το καθιστούν πλούσιο και πολύχρωμο, επίσης χάρη σε περίτεχνες ρυθμίσεις ειδικά για την ομάδα δωματίου της συμφωνικής ορχήστρας "resonance".
Οι μουσικοί της ομάδας "résonance" είναι δάσκαλοι του ωδείου, μουσικοί της φιλαρμονικής εταιρείας, της όπερας, του οργάνου και της μουσικής δωματίου από διάφορες πόλεις της Ουκρανίας.
Υπάρχουν όργανα στη σκηνή σε καρέκλες: βιολιά, τσέλο, υπάρχει ένα κοντραμπάσο. Δεξιά, πίσω από μια γυάλινη οθόνη, για να μην παρεμβαίνει η υπόλοιπη ορχήστρα, υπάρχει ένα drum kit. Συνολικά στην παράσταση επί σκηνής συμμετείχαν 14 άτομα.
Το συγκρότημα είναι δωματίου, επομένως η συναυλία έγινε χωρίς προηγούμενη ανακοίνωση των αριθμών και γενικά χωρίς λόγια. Όσοι ήθελαν μπορούσαν να αγοράσουν ένα πρόγραμμα 4 φυλλαδίων για ένα εντελώς ανθυγιεινό ποσό των 100 ρούβλια.
Οι μουσικοί έπαιξαν στη σκηνή και πίσω τους μια προβολή διαφανειών με φωτογραφίες των καλλιτεχνών και εξώφυλλα άλμπουμ των συγκροτημάτων των οποίων τα τραγούδια παίζονταν αυτή τη στιγμή γύριζε στην οθόνη.
Πρώτο υποκατάστημα
1. Pink Floyd - Another Brick In The Wall
Ξεκινήσαμε γρήγορα, όπως λένε, αμέσως από το ρόπαλο, αμέσως με ζωηρά χτυπήματα χωρίς ζέσταμα.
Δυστυχώς, στην αρχή δεν ηχογράφησα τίποτα, αλλά απόλαυσα τη μουσική, αλλά υπάρχουν αρκετές ηχογραφήσεις από παραστάσεις συντονισμού στο Διαδίκτυο.
"Another Brick in the Wall" είναι ο τίτλος τριών τραγουδιών από τη ροκ όπερα The Wall (1979) των Pink Floyd, τα οποία είναι παραλλαγές στο ίδιο κύριο θέμα και έχουν υπότιτλους Part I, Part II και Part III (μέρος I, μέρος II και μέρος III αντίστοιχα). Και τα τρία τραγούδια γράφτηκαν από τον μπασίστα των Pink Floyd, Roger Waters, ο οποίος εκείνη την εποχή ήταν ένας από τους κορυφαίους τραγουδοποιούς του συγκροτήματος. Αυτό το τραγούδι είναι ένα από τα πιο διάσημα στη δουλειά των Pink Floyd. Το 1980, το τραγούδι χρησιμοποιήθηκε ως ύμνος διαμαρτυρίας από μαύρους μαθητές στη Νότια Αφρική κατά τις διαμαρτυρίες τους ενάντια στη φυλετική προπαγάνδα και την προκατάληψη στα επίσημα προγράμματα σπουδών, με αποτέλεσμα το τραγούδι να απαγορευτεί από την κυβέρνηση.
αρχική ηχογράφηση
2. The Beatles - Come Together
Οι Beatles (όπως και οι Queen) σε αυτή τη συναυλία γενικά πήραν τον περισσότερο χρόνο.
Ηχογράφηση κάποιου άλλου από συναυλία το 2014
Το "Come Together", το πρώτο τραγούδι στο άλμπουμ του Abbey Road, σχεδιάστηκε από τον John Lennon ως μια πολιτική συγκέντρωση για τον ψυχολόγο και ακτιβιστή γκουρού του LSD Timothy Leary και την εκστρατεία του για κυβερνήτης της Καλιφόρνια εναντίον του Ronald Reagan.
αρχική ηχογράφηση
3. AC/DC - Back in Black
Το Back In Black είναι ένα διάσημο τραγούδι του αυστραλιανού συγκροτήματος AC/DC. Κυκλοφόρησε στο ομότιτλο άλμπουμ το 1980. Το Album Back in Black έγινε το άλμπουμ με τις περισσότερες πωλήσεις του συγκροτήματος και ένα από τα πιο σημαντικά στην ιστορία του σκληρού ροκ. Σύμφωνα με το VH1, το "Back in Black" βρίσκεται στην τέταρτη θέση στη λίστα με τα κορυφαία σαράντα μέταλ τραγούδια και δεύτερο στο σκληρό ροκ.
αρχική ηχογράφηση
4 Eagles - Ξενοδοχείο Καλιφόρνια
Παρεμπιπτόντως, έχω ηχογράφηση του ίδιου τραγουδιού σε μια άλλη ορχηστρική παράσταση - στα ασιατικά κύμβαλα.
Ηχογράφηση κάποιου άλλου από συναυλία το 2014
Το «Hotel California» είναι ίσως το πιο διάσημο τραγούδι των Eagles. Περιγράφει «ένα ξενοδοχείο που δεν μπορείς ποτέ να φύγεις». Το τραγούδι θυμίζει την ιστορία ενός κουρασμένου ταξιδιώτη παγιδευμένου σε ένα εφιαλτικό πανδοχείο που στην αρχή φαινόταν αρκετά φιλόξενο. Το τραγούδι λέγεται από ορισμένους ότι είναι μια μεταφορά για τον ηδονισμό και την αυτοκαταστροφή της μουσικής στο Χόλιγουντ. Η ιδέα πίσω από το τραγούδι είναι ότι το Χόλιγουντ είναι σαν ένα πολυτελές ξενοδοχείο που υποδέχεται πρώτα τους επισκέπτες και μετά τους παγιδεύει με τη δική του πονηριά. Υπάρχουν επίσης πιο εγκόσμιες εκδοχές: για παράδειγμα, ότι "ξενοδοχείο" σημαίνει φυλακή ή ψυχιατρείο.
αρχική ηχογράφηση
5. The Doors - People Are Strange
Το διάσημο τραγούδι «People Are Strange» γεννήθηκε από τον Jim Morrison και τον Robbie Krieger, κιθαρίστα των The Doors, στις αρχές του 1967 κατά τη διάρκεια της βόλτας τους στην κορυφή του διάσημου φαραγγιού Laurel στο Λος Άντζελες. Ανέβηκαν εκεί για να δουν το ηλιοβασίλεμα. Ο Τζιμ ήταν σε καταθλιπτική διάθεση, αλλά το θέαμα του ήλιου που δύει χρωματίζει τα σύννεφα και η απαράμιλλη θέα από το βουνό τον έκανε να ευθυμήσει. Σύμφωνα με τον Krieger, ο Morrison συνειδητοποίησε την αιτία της κατάθλιψής του και είπε κάτι που λέει ότι «οι άνθρωποι είναι ψυχροί μαζί σου, αν είσαι ξένος ο ίδιος». Αυτή η φράση έγινε το κλειδί στο μελλοντικό τραγούδι. Ο Jim έγραψε αμέσως τα λόγια στο "People Are Strange" και ο Robbie συνέθεσε τη μουσική.
αρχική ηχογράφηση
6. Scorpions - Rock You Like A Hurricane
Το Rock You Like a Hurricane είναι ένα τραγούδι του διάσημου γερμανικού ροκ συγκροτήματος Scorpions, που κυκλοφόρησε το 1984 ως μέρος του άλμπουμ Love At First Sting. Το 2011, η αρχική έκδοση του τραγουδιού ηχογραφήθηκε ξανά σε μια ελαφρώς διαφορετική διασκευή με πιο βαριά riff και συμπεριλήφθηκε στο δέκατο ένατο άλμπουμ του συγκροτήματος, Comeblack.
αρχική ηχογράφηση
7. The Beatles - Χθες
Ίσως ένα από τα πιο διάσημα τραγούδια των Liverpool Four. Αλλά, κατά τη γνώμη μου, πολύ κακομαθημένο.
Το Yesterday (ρωσικά "Yesterday") είναι ένα τραγούδι των Beatles από το άλμπουμ "Help!", που κυκλοφόρησε τον Αύγουστο του 1965. Η χθεσινή ημέρα κατέλαβε την πρώτη θέση στα charts στις ΗΠΑ, τον Καναδά, τη Νέα Ζηλανδία και άλλες χώρες και παραμένει δημοφιλής σήμερα. Από τις 13 Δεκεμβρίου 1999, το ραδιόφωνο και η τηλεόραση των ΗΠΑ μεταδόθηκαν χθες περισσότερες από 7 εκατομμύρια φορές, σύμφωνα με την Broadcast Music Incorporated. Το 1999, ο βρετανικός ραδιοφωνικός σταθμός BBC 2 διεξήγαγε μια μελέτη βασισμένη σε δημοσκοπήσεις μεταξύ ειδικών και ακροατών της μουσικής, καθώς και με βάση τα στοιχεία πωλήσεων, σύμφωνα με την οποία ονόμασε το Yesterday το καλύτερο τραγούδι του 20ού αιώνα. Σύμφωνα με το βιβλίο των ρεκόρ Γκίνες, αυτό το τραγούδι έχει διασκευαστεί περισσότερο από οποιοδήποτε άλλο τραγούδι που γράφτηκε ποτέ.
αρχική ηχογράφηση
8. The Rolling Stones - Paint it Black
Επίσης ένα διάσημο τραγούδι με τεράστιο αριθμό διασκευών, πολλές από τις οποίες συγκέντρωσα ειδικά για τη δισκοθήκη μου. Τώρα, εδώ είναι μια αυτο-ηχογραφημένη έκδοση από τον resonance.
Το περίφημο “Paint It Black” των Rolling Stones θεωρείται από πολλούς ως μια από τις πιο μυστηριώδεις συνθέσεις του θρυλικού ροκ συγκροτήματος. Για τους οπαδούς της ομάδας, προκαλεί διαφορετικούς συνειρμούς. Για κάποιους, είναι ένα τραγούδι για τον πόλεμο του Βιετνάμ. Άλλοι βλέπουν σε αυτό υπαινιγμούς για την αντιπαράθεση με τους κομμουνιστές, την καθολική θρησκεία, την επίσκεψη σε οίκους ανοχής και κάτι άλλο. Είναι ενδιαφέρον ότι οι Rolling Stones δεν είπαν πολύ λίγα για την ιστορία της δημιουργίας του τραγουδιού, αλλά την ίδια στιγμή, οι εξηγήσεις τους δεν έριξαν πολύ φως στο πραγματικό του νόημα.
Το 2004, το Rolling Stone κατέταξε το "Paint It Black" στο νούμερο 174 στη λίστα με τα "500 καλύτερα τραγούδια όλων των εποχών". Υπάρχουν πολλές εκδόσεις εξωφύλλου. Το τραγούδι ερμήνευσε το συγκρότημα Nautilus Pompilius σε συναυλίες το 1993. Το μολδαβικό συγκρότημα Zdob si Zdub ηχογράφησε επίσης τη διασκευή του τραγουδιού (άλμπουμ Ethnomecanica, 2006)
αρχική ηχογράφηση
9. Led Zeppelin - Stairway to Heaven
Ηχογράφηση κάποιου άλλου από συναυλία το 2013
Το βρετανικό ροκ συγκρότημα Led Zeppelin έχει ηχογραφήσει δεκάδες υπέροχα τραγούδια, αλλά κανένα από αυτά δεν μπορεί να συγκριθεί από άποψη δημοτικότητας με το θρυλικό "Stairway to Heaven" ("Stairway to Heaven"). Στην ιστορία του τραγουδιού υπήρξε μια ηχηρή επιτυχία, κατηγορίες για λογοκλοπή και ένα κρυφό σατανικό μήνυμα, ένας απίστευτος αριθμός διασκευών, πολλές περίεργες δηλώσεις και πολλά άλλα, που μέχρι σήμερα κρατούν το κοινό ενδιαφέρον για αυτό.
αρχική ηχογράφηση
10. Queen - We Will Rock You
Οι εναλλασσόμενοι δύο στόμποι και ένα στόμιο από το τραγούδι "We Will Rock You" είναι πλέον γνωστά σε κάθε αθλητή ή θαυμαστή, ακόμα κι αν αδιαφορεί για τη δουλειά του ροκ συγκροτήματος Queen, επειδή αυτός ο ρυθμός εκτελείται στις κερκίδες κατά τις περισσότερες ο ανταγωνισμός. Με αυτό, οι οπαδοί υποστηρίζουν την αγαπημένη τους ομάδα και προσπαθούν να αποθαρρύνουν τον αντίπαλο.
αρχική ηχογράφηση
11. Nirvana - Smells Like Teen Spirit
Μόνο ένας τεμπέλης δεν έφτιαξε τη δική του εκδοχή αυτής της επιτυχίας, υπάρχουν πολλές αμιγώς έγχορδα εκδοχές, ακόμη και μια έκδοση γιουκαλίλι (ουκαλίλι), και γενικά ακούγεται καλό στην απόδοση της ορχήστρας.
Η σύγχρονη κοινωνία δεν μπορεί να φανταστεί χωρίς τη διαφήμιση, η οποία έχει απασχολήσει την τηλεόραση, το ραδιόφωνο και τα έντυπα μέσα. Η εμφάνιση ενός κοντινού πλάνου στο πλαίσιο μιας ταινίας μεγάλου μήκους της συσκευασίας ενός προϊόντος ή η χρήση αυτοκινήτων από έναν κατασκευαστή σε ολόκληρη την εικόνα επίσης δεν εκπλήσσει κανέναν. Όλοι καταλαβαίνουν ότι τέτοια «ατυχήματα» πληρώνονται αδρά.
Αλλά δεν ήταν πάντα έτσι, όπως επιβεβαιώνει η ιστορία πίσω από το τραγούδι "Smells Like Teen Spirit". Στο όνομα, ο Kurt Cobain απαθανάτισε το διάσημο αποσμητικό Teen Spirit της Mennen χωρίς να πάρει ούτε μια δεκάρα από αυτό. Επιπλέον, έγινε εντελώς τυχαία.
Μια μέρα, η κοπέλα του Kathleen Hanna έγραψε τη φράση «Kurt smos like teen spirit» («Kurt μυρίζει σαν Teen Spirit») στον τοίχο του σπιτιού του Kurt, που σημαίνει ότι ο Cobain μυρίζει σαν το αποσμητικό της κοπέλας του. Αλλά ο Κομπέιν πήρε τα λόγια της κυριολεκτικά (όπως «ο Κερτ έχει εφηβικό πνεύμα»), επειδή δεν είχε ιδέα για αυτό το εμπορικό σήμα. Του άρεσαν πολύ οι επαναστατικοί τόνοι της έκφρασης και τη χρησιμοποίησε στο τραγούδι.
Το "Smells Like Teen Spirit" είναι ένα τραγούδι του αμερικανικού συγκροτήματος Nirvana από το άλμπουμ Nevermind. Σε σενάριο Kurt Cobain, Chris Novoselic και Dave Grohl και παραγωγή Butch Vig. Το τραγούδι είναι γραμμένο σε στίχο-ρεφρέν, όπου το κύριο τετράχορδο riff χρησιμοποιείται κατά τη διάρκεια της εισαγωγής και του ρεφρέν για τη δημιουργία εναλλασσόμενων δυνατών και ήσυχων δυναμικών. Το "Teen Spirit" συχνά ερμηνεύεται ως ένας επαναστατικός εφηβικός ύμνος. αυτή η ερμηνεία ενισχύεται από το μουσικό βίντεο του τραγουδιού. Το περιοδικό NME συνέταξε τη δική του εκδοχή της λίστας με τα πεντακόσια μεγαλύτερα τραγούδια όλων των εποχών, την οποία δούλεψαν οι δημοσιογράφοι της έκδοσης, που εργάστηκαν σε διαφορετικά χρόνια. Στην πρώτη θέση βρέθηκε -ίσως απρόσμενα για πολλούς- η σύνθεση «Smells Like Teen Spirit» του καλτ ροκ συγκροτήματος Nirvana.
αρχική ηχογράφηση
Δεύτερος κλάδος
12. Τζον Λένον
Ηχογράφηση κάποιου άλλου από συναυλία το 2014
Ένα όμορφο ξημερώματα στις 21 Ιουνίου 1971, ο John Lennon κάθισε στο πιάνο στην κρεβατοκάμαρα του κτήματος Tittenhurst Park για να παρουσιάσει στον κόσμο το "Imagine", ένα από τα μεγαλύτερα τραγούδια στην ιστορία της σύγχρονης μουσικής. Έγραψε τα λόγια και τη μελωδία κυριολεκτικά σε μια συνεδρίαση και το φθινόπωρο του ίδιου έτους η σύνθεση παρουσιάστηκε στο κοινό. Στο Lennon στην Αμερική, με συγγραφέα τον Jeffrey Giliano, ο John αποκάλεσε το «Imagine» «ένα αντιθρησκευτικό, αντιεθνικιστικό, αντισυντηρητικό, αντικαπιταλιστικό (τραγούδι) που αγκαλιάζεται από το γλυκό του κέλυφος». Πολλοί είναι σίγουροι ότι στο «Imagine» ο Τζον Λένον προέτρεψε να εγκαταλείψει όχι τόσο υλικό πλούτο, αλλά ό,τι επιβαρύνει το μυαλό, τις προκαταλήψεις και τα στερεότυπα. Λοιπόν, μια τέτοια άποψη έχει δικαίωμα στη ζωή. Το "Imagine" μπαίνει στο Rock and Roll Hall of Fame και στο Grammy Hall of Fame και κατατάσσεται στην τρίτη θέση στη λίστα του περιοδικού Rolling Stone με τα πεντακόσια καλύτερα τραγούδια όλων των εποχών.
αρχική ηχογράφηση
13. Deep Purple - Smoke on the Water
Σχεδόν κάθε λάτρης της ροκ μουσικής που αποφασίζει να κυριαρχήσει στην κιθάρα μαθαίνει ένα από τα πρώτα μελωδία του διάσημου riff από το “Smoke on the Water” των Deep Purple. Ακούγεται θεαματικό, αλλά ταυτόχρονα είναι τόσο απλό τεχνικά που ο Ritchie Blackmore λέγεται ότι ντρέπεται να παρουσιάσει τη σύνθεση της μελωδίας στους συναδέλφους του, θεωρώντας την πολύ πρωτόγονη για έναν μουσικό του επιπέδου του. Όπως γνωρίζετε, το κείμενο του τραγουδιού λέει για τη φωτιά, την οποία τα μέλη των Deep Purple παρακολούθησαν στην ελβετική πόλη Montreux. Ήταν εκεί για να δουλέψουν σε ένα νέο άλμπουμ σε ένα κινητό στούντιο που νοικιάστηκε από τους Rolling Stones. Για τους σκοπούς αυτούς, νοικιάστηκε δωμάτιο σε τοπικό καζίνο. Στις 4 Δεκεμβρίου 1971, ο Frank Zappa έδωσε μια συναυλία στο θέατρο αυτού του καταστήματος τζόγου. Μετά από αυτό, την αίθουσα επρόκειτο να αναλάβει οι Deep Purple. Αλλά η μοίρα όρισε διαφορετικά. Κατά τη διάρκεια της ομιλίας του Ζάπα, ξέσπασε φωτιά στην αίθουσα, αιτία της οποίας φέρεται να είναι ένας εκτοξευτής ρουκετών που εκτοξεύτηκε στο ταβάνι. Όλα τελείωσαν με το γεγονός ότι το συγκρότημα ψυχαγωγίας καταστράφηκε ολοσχερώς από φωτιά μέχρι το έδαφος. Μουσικοί από τους Deep Purple παρακολούθησαν τι συνέβαινε από το παράθυρο του ξενοδοχείου Europe, που βρίσκεται στην απέναντι όχθη της λίμνης της Γενεύης. Έτσι ο καπνός πάνω από το νερό, προς τιμήν του οποίου ονομάστηκε το νέο τραγούδι, απλώθηκε στην λεία επιφάνειά του.
αρχική ηχογράφηση
14. Queen - We Are The Champions
Το "We Are the Champions" είναι ένα τραγούδι του βρετανικού ροκ συγκροτήματος Queen από το άλμπουμ News of the World. Αυτό είναι ένα από τα πιο διάσημα τραγούδια του συγκροτήματος. Έχει γίνει ο αθλητικός ύμνος εκατομμυρίων θαυμαστών σε όλο τον κόσμο. Το τραγούδι κυκλοφόρησε ως single μαζί με το "We Will Rock You" στο B-side.
αρχική ηχογράφηση
15. Guns N' Roses - Paradise City
Ηχογράφηση κάποιου άλλου από συναυλία το 2013
Το "Paradise City" είναι ένα σινγκλ του αμερικανικού ροκ συγκροτήματος Guns N' Roses, που κυκλοφόρησε το 1987 στο ντεμπούτο τους άλμπουμ Appetite for Destruction. Το τραγούδι είναι περισσότερο γνωστό για τις ακόλουθες γραμμές: "Take me down to the paradise city/Where the grass is green and the girls are beautiful". Αυτό το τραγούδι παίζεται συχνά στα στάδια κατά τη διάρκεια των αγώνων μαζί με το τραγούδι "Welcome To The Jungle" από το ίδιο άλμπουμ. Το τραγούδι έφτασε στο νούμερο πέντε στο Billboard Hot 100.
αρχική ηχογράφηση
16. Black Sabbath - Παρανοϊκός
Ποιος θα πίστευε ότι μια συμφωνική ορχήστρα θα μπορούσε να επαναλάβει τις επιτυχίες τέτοιων αρκετά βαριών συγκροτημάτων όπως οι Black Sabbath, αλλά κοίτα, αποδείχθηκε πολύ καλά:
Το θρυλικό «Paranoid» των Black Sabbath γράφτηκε σε λιγότερο από μισή ώρα, και έχει γίνει κλασικό heavy metal. Είχε σημαντικό αντίκτυπο στην ανάπτυξη ολόκληρου του είδους και συμπεριλήφθηκε σε διάφορες έγκυρες αξιολογήσεις των μεγαλύτερων συνθέσεων.
αρχική ηχογράφηση
17. KISS - I was Made for Lovin' You
Το "I Was Made for Lovin' You" είναι ένα τραγούδι του αμερικάνικου σκληρού ροκ συγκροτήματος Kiss από το άλμπουμ του 1979 Dynasty.
αρχική ηχογράφηση
18. Bon Jovi - It's My Life
Το It's My Life είναι ένα σινγκλ του Bon Jovi από το άλμπουμ Crush, που κυκλοφόρησε στις 23 Μαΐου 2000. Ένα από τα πιο επιτυχημένα τραγούδια του συγκροτήματος από το 1995, έφτασε στο #1 στην Ευρώπη και στο #3 στο Ηνωμένο Βασίλειο και ψηφίστηκε Τραγούδι της Χρονιάς από τα βραβεία ποπ μουσικής ASCAP.
αρχική ηχογράφηση
19. Red Hot Chili Peppers - Californication
Το άλμπουμ "Californication" έγινε το πιο επιτυχημένο εμπορικά έργο των Red Hot Chili Peppers και χάρισε στους θαυμαστές του διάσημου αμερικανικού ροκ συγκροτήματος πολλές μεγάλες επιτυχίες ταυτόχρονα. Το ομότιτλο κομμάτι, το οποίο έφτασε στην κορυφή πολλών charts, είναι ένα από αυτά, αν και τη στιγμή της ηχογράφησης, οι μουσικοί ήταν ήδη έτοιμοι να το εγκαταλείψουν. Το όνομα "Californication" ο Kiedis συνέλεξε από δύο λέξεις: Καλιφόρνια - Καλιφόρνια, και πορνεία - μοιχεία, πορνεία. Είναι πολύ δύσκολο να βρεις το ρωσόφωνο αντίστοιχο. Στο Runet, υπάρχουν παραλλαγές "California", "California Mania", "Californication", "Californization", "Californization" και άλλες. Το «Californication» μιλά για την ηθική παρακμή της σύγχρονης κοινωνίας. Σύμφωνα με τον τραγουδοποιό, η Καλιφόρνια ευθύνεται σε μεγάλο βαθμό για την παρακμή της, προωθώντας κάθε είδους υπερβολές και κακίες: λαχτάρα για φήμη, πορνογραφία, καταναλωτισμό και επιφανειακή κουλτούρα. Με μια λέξη, μιλάμε για το γεγονός ότι όλος ο κόσμος γίνεται τεχνητός και ψεύτικος, όπως η Καλιφόρνια.
αρχική ηχογράφηση
20. The Beatles - Let It Be
Ηχογράφηση κάποιου άλλου από συναυλία το 2014
21. Queen - The Show Must Go On
Το τελευταίο στούντιο άλμπουμ των Queen που κυκλοφόρησε κατά τη διάρκεια της ζωής του Freddie Mercury ήταν το Innuendo. Ενώ εργαζόταν σε αυτό, η υγεία του τραγουδιστή του γκρουπ, ο οποίος ήταν άρρωστος με AIDS, χειροτέρευε γρήγορα και συνειδητοποίησε ότι δεν είχε πολύ χρόνο ζωής. Ίσως ήταν το προαίσθημα του επικείμενου θανάτου που του επέτρεψε να ερμηνεύσει με τόσο ψυχή το τραγούδι "Show Must Go On" ("The show must go on"), το οποίο τελειώνει το "Innuendo". Πολλοί θαυμαστές του γκρουπ το θεωρούν ένα από τα καλύτερα τραγούδια των Queen και ένα από τα πιο διάσημα τραγούδια της ροκ μουσικής γενικότερα. Το κλιπ αποτελείται από πλάνα από χρονικά, συναυλίες, συνεντεύξεις και άλλα κλιπ Queen από το 1980 έως το 1991. Ο Brian May έγραψε συγκεκριμένα αυτό το τραγούδι για τον Freddie Mercury, καθώς ήταν από τους λίγους που γνώριζαν για την ασθένειά του. Από μόνη της, η φράση The Show Must Go On αντιπροσωπεύει έναν αυστηρό κανόνα του θεάτρου που υπάρχει από την εποχή του Μολιέρου: η παράσταση πρέπει να συνεχίζεται, ό,τι κι αν γίνει, η παράσταση πρέπει να παίζεται με οποιοδήποτε κόστος. Τώρα η φράση The Show Must Go On συνδέεται πλήρως με τον Freddie Mercury και τη ζωή του, την οποία έζησε ως ένα λαμπερό σόου χωρίς να σταματάει σε τίποτα.
Η συναυλία φαινόταν να τελείωσε εκεί, αλλά το ενθουσιασμένο κοινό χειροκροτούσε τόσο άγρια που οι μουσικοί βγήκαν για encore άλλες δύο φορές.
Για πρώτη φορά έπαιξαν δύο τραγούδια από τη νέα, κόκκινη περιοδεία, η οποία θα παρουσιαστεί στο ευρύ κοινό μόλις φέτος τον Οκτώβριο.
Η σύνθεση "Sweet Dreams (Are Made of This)" έγινε η πρώτη επιτυχία του βρετανικού synth-pop ντουέτου Eurythmics, ανέβηκε στις πρώτες γραμμές των charts σε διάφορες χώρες και μέχρι σήμερα παραμένει το πιο διάσημο τραγούδι του. Δεν θα ήταν υπερβολή να πούμε ότι είναι το σήμα κατατεθέν της ομάδας. Η πιο δημοφιλής διασκευή του "Sweet Dreams (Are Made of This)" ηχογραφήθηκε από τον Marilyn Manson. Στην αυτοβιογραφία του είπε ότι η ιδέα να ερμηνεύσει μια αργή εκδοχή του τραγουδιού του ήρθε στο μυαλό όταν ήταν για πρώτη φορά υπό την επιρροή του «οξέος».
25. Metallica - The Unforgiven
Το τελευταίο τραγούδι, που παίχτηκε για δεύτερη φορά για encore, όταν το συγκρότημα επρόκειτο να φύγει, αλλά το κοινό δεν το άφησε να φύγει, κανονίζοντας ξανά ένα άγριο ovation, ήταν η πιο διάσημη σύνθεση του συγκροτήματος - The Unforgiven. Ναι, ο ερμηνευτής έπρεπε να καθίσει ξανά και να προσαρμόσει ξανά τα όργανα. Παρεμπιπτόντως, αυτό είναι το μόνο επίσημο βίντεο της απήχησης του συγκροτήματος:
Η συναυλία ήταν υπέροχη. Και αν ξαφνικά το γκρουπ αποφασίσει να επισκεφθεί ξανά την πόλη μας με την επόμενη, κόκκινη συναυλιακή περιοδεία, σίγουρα θα πάω σε αυτή την εκδήλωση, όσα χρήματα κι αν κοστίζουν.
Παρεμπιπτόντως, για το κόστος των εισιτηρίων. Η αγορά στα εκδοτήρια εισιτηρίων της Rodina δεν φαίνεται να έχει νόημα. Με τη δηλωμένη τιμή εισιτηρίου των 800-2400 ρούβλια, οι άνθρωποι αγόρασαν εισιτήρια για τις τελευταίες σειρές του αμφιθεάτρου, κάτω από το μπαλκόνι, για 1400, ενώ σε προσφορές, σε ένα biglion (καί στην κόλαση) ή παραγγέλνοντας στο VKontakte ή μέσω τηλεφώνου εναλλακτικά εκδοτήρια εισιτηρίων, ένα εισιτήριο για την τελευταία σειρά των πάγκων κοστίζει περίπου 1200 ρούβλια. Για 800 r. υπήρχαν μόνο εισιτήρια για την τελευταία σειρά του μπαλκονιού, και γρήγορα τελείωσαν, το μπαλκόνι πουλήθηκε για 1000-1200.
ΥΣΤΕΡΟΓΡΑΦΟ. Παρεμπιπτόντως, κατά την προετοιμασία αυτού του δίσκου, βρήκα μια πολύ ενδιαφέρουσα πηγή - το song-story.ru, αφιερωμένο στην ιστορία της δημιουργίας διάσημων τραγουδιών.
