Εκπαίδευση. Η άποψη των γυναικών για τις ανδρικές εικόνες στη ρωσική λογοτεχνία

Το μυθιστόρημα «Ομπλόμοφ» είναι ένα από τα λαμπρότερα έργα της ρωσικής λογοτεχνίας του 19ου αιώνα, που ακόμη και σήμερα ενθουσιάζει τους αναγνώστες με την οξύτητα των ερωτημάτων που θέτει ο συγγραφέας. Το βιβλίο έχει ενδιαφέρον, πρώτα απ' όλα, γιατί η προβληματική του μυθιστορήματος αποκαλύπτεται μέσα από τη μέθοδο της αντίθεσης. Η αντίθεση στον Oblomov των κύριων χαρακτήρων καθιστά δυνατή την έμφαση στη σύγκρουση μεταξύ διαφορετικών κοσμοθεωριών και χαρακτήρων, καθώς και την καλύτερη αποκάλυψη του εσωτερικού κόσμου κάθε χαρακτήρα.

Η δράση του έργου περιστρέφεται γύρω από τη μοίρα των τεσσάρων βασικών χαρακτήρων του βιβλίου: Ilya Ilyich Oblomov, Andrey Ivanovich Stolz, Olga Ilyinskaya και Agafya Pshenitsina (ορισμένοι ερευνητές συμπληρώνουν αυτόν τον κατάλογο με τον Zakhar, ωστόσο, όσον αφορά τη σημασία στην αφήγηση, εξακολουθεί να ανήκει σε δευτερεύοντες χαρακτήρες). Μέσα από ανδρικούς και γυναικείους χαρακτήρες του μυθιστορήματος, ο συγγραφέας αναλύει διάφορες πτυχές της κοινωνικής και προσωπικής ζωής ενός ανθρώπου, αποκαλύπτει πολλά «αιώνια» θέματα.

Χαρακτηριστικά ανδρικών χαρακτήρων

Ίλια ΟμπλόμοφΚαι Αντρέι Στολτζοι κύριοι χαρακτήρες του "Oblomov"Γκοντσάροβα. Σύμφωνα με την πλοκή του μυθιστορήματος, οι άνδρες γνωρίστηκαν κατά τη διάρκεια των σχολικών τους χρόνων και, έχοντας γίνει φίλοι, συνέχισαν να υποστηρίζουν ο ένας τον άλλον ακόμη και δεκαετίες αργότερα. Ο Oblomov και ο Stolz είναι ένα παράδειγμα μιας πραγματικά ισχυρής, αξιόπιστης και γόνιμης φιλίας και για τους δύο άνδρες. Ο Ilya Ilyich είδε στον Αντρέι Ιβάνοβιτς ένα άτομο που είναι πάντα έτοιμο και, το πιο σημαντικό, ξέρει πώς να λύνει τα προβλήματά του με τους γύρω του, με τα έξοδα και τα έσοδα της περιουσίας. Για τον Stolz, ο Oblomov ήταν ένας ευχάριστος συνομιλητής, του οποίου η παρέα είχε μια κατευναστική επίδραση στον Andrei Ivanovich και τον βοήθησε να επιστρέψει στην ψυχική του ηρεμία, την οποία συχνά έχανε επιδιώκοντας νέα επιτεύγματα.

Στο «Oblomov» οι χαρακτήρες παρουσιάζονται ως αντίποδες - εντελώς διαφορετικοί και σχεδόν σε καμία περίπτωση παρόμοιοι χαρακτήρες. Αυτό φαίνεται ξεκάθαρα στην απεικόνιση της μοίρας του Oblomov και του Stolz. Ο Ilya Ilyich μεγάλωσε ως ένα «θερμοκήπιο», «εσωτερικό» παιδί, που από μικρή ηλικία διδάχτηκε έναν άρχοντα τρόπο ζωής, την τεμπελιά και τη στάση στη νέα γνώση ως κάτι προαιρετικό και περιττό. Μετά την αποφοίτησή του από το σχολείο και το πανεπιστήμιο "για επίδειξη", ο Ilya Ilyich εισέρχεται στην υπηρεσία, όπου τον περιμένει μια από τις πρώτες απογοητεύσεις στη ζωή - στη δουλειά πρέπει να παλεύεις για τη θέση σου, να εργάζεσαι συνεχώς και να είσαι καλύτερος από τους άλλους. Ωστόσο, το πιο δυσάρεστο πράγμα για τον Ilya Ilyich είναι ότι οι συνάδελφοί του παραμένουν άγνωστοι άνθρωποι και δεν γίνονται μια νέα οικογένεια για έναν άνδρα. Μη συνηθισμένος στις απογοητεύσεις και τα χτυπήματα, ο Oblomov, μετά την πρώτη αποτυχία στη δουλειά, εγκαταλείπει και κλείνεται από την κοινωνία, δημιουργώντας τον δικό του ιδιαίτερο κόσμο της απατηλής Oblomovka.

Στο φόντο του δραστήριου, αγωνιζόμενου Stolz, ο Ilya Ilyich μοιάζει με έναν τεμπέλη, απαθή κολάρο που απλά δεν θέλει να κάνει τίποτα ο ίδιος. Τα παιδικά και νεανικά χρόνια του Αντρέι Ιβάνοβιτς ήταν γεμάτα με νέες εντυπώσεις. Χωρίς να υποφέρει από υπερβολική γονική μέριμνα, ο Stoltz μπορούσε να φύγει από το σπίτι για αρκετές ημέρες, να επιλέξει τον δικό του δρόμο προς τα εμπρός, να διαβάσει πολύ και να ενδιαφερόταν σχεδόν για τα πάντα. Ο Αντρέι Ιβάνοβιτς έμαθε την αγάπη του για τη γνώση από τη μητέρα του, ενώ η πρακτική του προσέγγιση σε όλα, η επιμονή και η ικανότητα εργασίας προήλθαν από τον Γερμανό πατέρα του. Στο τέλος του πανεπιστημίου, ο Stolz εγκαταλείπει την πατρίδα του, χτίζοντας ανεξάρτητα τη μοίρα του, κερδίζοντας υλικό πλούτο και συναντώντας τους σωστούς ανθρώπους.

Η αλληλεξάρτηση των ανδρικών εικόνων

Οι αντρικές εικόνες των ηρώων στο μυθιστόρημα "Oblomov" είναι δύο τρόποι συνειδητοποίησης ενός ατόμου στην κοινωνία, δύο βασικές αρχές που δεν βρίσκουν αρμονικό συνδυασμό σε κανέναν από τους χαρακτήρες. Από την άλλη πλευρά, ο Stolz και ο Oblomov αλληλοσυμπληρώνονται τέλεια, βοηθούν ο ένας τον άλλον στην εύρεση των πιο σημαντικών πραγμάτων για την επίτευξη αληθινής, όχι απατηλής ευτυχίας. Εξάλλου, ο Oblomov, στα όνειρά του να ξαναχτίσει την Oblomovka, φαινόταν να είναι ένα άτομο όχι λιγότερο δραστήριο και κοινωνικό από τον φίλο του, ενώ ο Stolz σε όλο το μυθιστόρημα συνεχίζει να αναζητά την ψυχική ηρεμία που βρήκε στον Oblomov. Ως αποτέλεσμα, ασυνείδητα για τον εαυτό του, ο Αντρέι Ιβάνοβιτς δημιουργεί ένα είδος Oblomovka στο δικό του κτήμα μετά το γάμο με την Όλγα, μετατρέποντας σταδιακά σε ένα άτομο δεμένο με το σπίτι του και εκτιμώντας τη μονότονη, ήρεμη ροή του χρόνου.

Παρά το γεγονός ότι τα χαρακτηριστικά των ηρώων του Oblomov βασίζονται σε αντίθεση, ούτε ο Oblomov ούτε ο Stolz είναι τα ιδανικά του Goncharov, αλλά μάλλον παρουσιάζονται ως ακραία εκδήλωση των χαρακτηριστικών του Oblomov και των προοδευτικών χαρακτηριστικών σε ένα άτομο. Ο συγγραφέας έδειξε ότι χωρίς την αρμονία αυτών των δύο αρχών, ένα άτομο δεν θα αισθάνεται γεμάτο και ευτυχισμένο, δεν θα μπορεί να συνειδητοποιήσει τον εαυτό του τόσο κοινωνικά όσο και πνευματικά.

Χαρακτηριστικά γυναικείων εικόνων

Οι κύριοι χαρακτήρες του μυθιστορήματος "Oblomov" είναι επίσης αντίθετοι μεταξύ τους. Η Olga Ilyinskaya είναι μια νεαρή κοπέλα από μια πλούσια οικογένεια, από την παιδική της ηλικία σπούδασε αλφαβητισμό, επιστήμη και τέχνη του τραγουδιού, μια δραστήρια και σκόπιμη κοπέλα που της αρέσει να επιλέγει τη μοίρα της μόνη της, χωρίς να προσαρμοστεί στον σύζυγό της ή στους αγαπημένους της. Η Όλγα δεν μοιάζει καθόλου με την πράο, σπιτική Agafya, έτοιμη για οτιδήποτε για χάρη ενός αγαπημένου προσώπου, ικανή να προσαρμοστεί σε κάθε τρόπο ζωής, αν μόνο ο Oblomov ήταν χαρούμενος. Η Ilyinskaya δεν ήταν έτοιμη να ακολουθήσει τις επιθυμίες του Ilya Ilyich, να γίνει η ιδανική του γυναίκα "Oblomov", της οποίας ο κύριος τομέας δραστηριότητας θα ήταν το νοικοκυριό - δηλαδή το πλαίσιο που προέβλεπε ο Domostroy.

Σε αντίθεση με την αμόρφωτη, απλή, ήσυχη - το αληθινό πρωτότυπο της Ρωσίδας - Agafya, η Όλγα είναι ένας εντελώς νέος τύπος χειραφετημένης γυναίκας για τη ρωσική κοινωνία, που δεν δέχεται να περιοριστεί σε τέσσερις τοίχους και να μαγειρεύει, αλλά βλέπει το πεπρωμένο της συνεχώς ανάπτυξη, αυτομόρφωση και προσπάθεια προς τα εμπρός. Ωστόσο, η τραγωδία της μοίρας της Ilyinskaya έγκειται στο γεγονός ότι ακόμη και έχοντας παντρευτεί έναν ενεργό, ενεργό Stolz, το κορίτσι εξακολουθεί να αναλαμβάνει το ρόλο της συζύγου και της μητέρας, κλασικό για τη ρωσική κοινωνία, όχι πολύ διαφορετικό από τον ρόλο που περιγράφεται στο Domostroy. Η ασυμφωνία μεταξύ των επιθυμιών και του πραγματικού μέλλοντος οδηγεί στη συνεχή θλίψη της Όλγας, στην αίσθηση ότι δεν έζησε τη ζωή που ονειρευόταν.

συμπέρασμα

Οι κύριοι χαρακτήρες του μυθιστορήματος "Oblomov" είναι ενδιαφέρουσες, ελκυστικές προσωπικότητες, των οποίων οι ιστορίες και τα πεπρωμένα καθιστούν δυνατή την καλύτερη κατανόηση του ιδεολογικού νοήματος του έργου. Στο παράδειγμα των ανδρικών χαρακτήρων, η συγγραφέας αναλύει τα θέματα της ανθρώπινης ανάπτυξης, του γίγνεσθαι στην κοινωνία, την ικανότητα να θέτει στόχους και να τους επιτυγχάνει, και στο παράδειγμα των γυναικείων χαρακτήρων, αποκαλύπτει το θέμα της αγάπης, της αφοσίωσης, της ικανότητας αποδοχής ένα άτομο όπως είναι.
Ο Oblomov και ο Stolz είναι χαρακτήρες όχι μόνο αντίθετοι, αλλά και συμπληρωματικοί, όπως άλλωστε η Όλγα και η Αγαφιά. Έχοντας υιοθετήσει ή αναπτύξει από μόνα τους τα χαρακτηριστικά και τις ιδιότητες της εικόνας του αντίποδα, οι χαρακτήρες θα μπορούσαν να γίνουν απόλυτα χαρούμενοι και αρμονικοί, γιατί ακριβώς στην παρανόηση του μονοπατιού προς την αληθινή ευτυχία βρίσκεται η τραγωδία των χαρακτήρων του Oblomov. Γι' αυτό τα χαρακτηριστικά τους στο μυθιστόρημα του Goncharov δεν έχουν αποκλειστικά αρνητική ή θετική χροιά - ο συγγραφέας δεν οδηγεί τον αναγνώστη σε έτοιμα συμπεράσματα, προτείνοντας ο ίδιος να επιλέξει το σωστό δρόμο.

Δοκιμή έργων τέχνης

Στο σύστημα των εικόνων, αρσενικό και θηλυκό, στα μυθιστορήματα και τις ιστορίες του Χάρντι, θα πρέπει να αποδοθεί η ικανότητα του συγγραφέα να χτίζει την πλοκή του με τέτοιο τρόπο ώστε ένας μικρός αριθμός χαρακτήρων - τρεις, τέσσερις, πέντε - να φέρονται συνήθως στο προσκήνιο. ένα έργο. Για παράδειγμα, το πρώτο μέρος του μυθιστορήματος «Homecoming» ονομάζεται «Three Women». Οι δευτερεύοντες χαρακτήρες ομαδοποιούνται γύρω από τους κύριους χαρακτήρες και ηχεί μια αγροτική "χορωδία" - οι φωνές επεισοδιακών ηρώων, εκπροσώπων των μαζών: αγρότες, εργάτες φάρμας, ξυλοκόποι, καρτέρες, υπηρέτριες κ.λπ. Οι κύριοι χαρακτήρες, άνδρες και γυναίκες, στο Τα μυθιστορήματα του Χάρντι ομαδοποιούνται, κατά κανόνα, σύμφωνα με την παραδοσιακή ευρωπαϊκή λογοτεχνία, οι κανόνες σύνθεσης των ζευγαριών και των τριγώνων είναι ένας άντρας και μια γυναίκα ερωτευμένοι, δύο αντίπαλοι ή φίλες (δυαδική ομάδα), ή μια γυναίκα και δύο άντρες κ.λπ. .

Ταυτόχρονα, οι σχέσεις των χαρακτήρων μέσα σε μια τέτοια «μικρή ομάδα» αναπτύσσονται πάντα δυναμικά: τα «τρίγωνα» καταρρέουν και μερικές φορές αναδημιουργούνται, εμφανίζονται νέα σύνολα ή δίνονται κάποιοι άλλοι συνδυασμοί, ομαδοποιήσεις χαρακτήρων. Όμως η φύση παραμένει πάντα το ίδιο υπόβαθρο και με τον τρόπο της και συμμετέχει στη δράση στον κύκλο, πιο συγκεκριμένα, η Φύση με κεφαλαίο γράμμα, ως σπουδαίο ον, ως ενσάρκωση της Αιώνια Θηλυκής αρχής.

Η έννοια του γυναικείου χαρακτήρα, η εικόνα μιας Γυναίκας ως εκπρόσωπος του «όμορφου μισού» της Ανθρωπότητας, διαμορφώθηκε στον Τόμας Χάρντι σταδιακά στην πορεία της εξέλιξης του έργου του - από το πρώτο του μυθιστόρημα «Ο φτωχός και the Lady» και το βιβλίο «Ethelberta's Hand» μέχρι τα τελευταία λυρικά ποιήματα στα οποία ο γέρος δάσκαλος ζούσε ακόμα στις απολαύσεις της αγάπης, τραγούδησε, για λογαριασμό της αγαπημένης του ηρωίδας Tess, ένα θλιβερό τραγούδι («Country Women»), αναδημιουργούσε το εικόνα της Παναγίας, μακριά από τη χριστιανική ορθοδοξία («Εσπερινός στη Γαλιλαία»).

Η θηλυκότητα, για τον Χάρντι, είναι, μαζί με την αρσενική αρχή, μια από εκείνες τις μυστηριώδεις δυνάμεις που, όντας ουσιαστικά άγνωστες, αυθόρμητες, καθορίζουν την πορεία των γεγονότων στη φύση, την ιστορία και την καθημερινή ζωή των ανθρώπων.

Οι ήρωες του Χάρντι οδηγούνται στην ήττα και τον θάνατο από τους χαρακτήρες τους και την επιρροή της κοινωνίας, την επιθυμία τους να ξεφύγουν από τα αμετάβλητα όρια της ύπαρξης. Αλλά είναι αδύνατο να υπερβάλλουμε τον ρόλο αυτής της λαχτάρας των χαρακτήρων του για αυτάρκεια.

Η μόνη διαφορά μεταξύ ανδρών και γυναικών του Gardy με αυτή τη γενική έννοια είναι μόνο ότι οι εικόνες του τελευταίου, όπως ήδη σημειώθηκε, είναι περισσότερο μυθοποιημένες. Αυτό αντανακλάται στον μεγάλο αριθμό ομοιοτήτων των ηρωίδων του με αρχαίες και κελτο-σκανδιναβικές θεές, στον τρόπο που ο συγγραφέας συνδέει τις φιγούρες των γυναικών με τις εικόνες μαγισσών, νεράιδων από το «τοπικό» πάνθεον, στη ρομαντική «δαιμονοποίηση». ορισμένων εκπροσώπων της υψηλής κοινωνίας. Για τον Χάρντι, μια γυναίκα είναι ακόμα πιο κοντά στη φύση, στη Μητέρα Φύση παρά ένας άντρας, επειδή μια γυναίκα είναι συνδεδεμένη μαζί της και πνευματικά (γη, νερό, βλάστηση, ειδικά λουλούδια, όλα αυτά έχουν συνδεθεί από καιρό με το θηλυκό στη μυθολογία, στη λαογραφία).

Για παράδειγμα, αισθάνεται καλά στη φάρμα και στο χωράφι, η Τες ονειρεύεται να δραπετεύσει από το Λονδίνο στο χωριό της. Η Σόφι, η ηρωίδα της ιστορίας «Son's Ban». Η Μάρτι Σάουθ, όπως γράφει γι' αυτήν ο συγγραφέας του μυθιστορήματος «In the Edge of the Woods», ήταν μια από εκείνες τις γυναίκες που «πραγματικά προσέγγισαν την καλύτερη ιδανική κατανόηση της φύσης».

Η Μάρτι Σάουθ, η δευτερεύουσα ηρωίδα του μυθιστορήματος, που κατανοούσε τη φύση τόσο βαθιά όσο ο αγαπημένος της δασολόγος Γουίντερμπουρν, τιμάται με μια αποθέωση στο φινάλε του βιβλίου: το όνομα ενός ανώτερου σκοπού του ανθρώπου - η αγάπη για όλα τα ζωντανά πράγματα κάτω από τον ήλιο . Αλίμονο, αυτή είναι μια τραγική αποθέωση, γιατί ο έρωτάς της για τον Γουίντερμπουρν έμεινε ανεκπλήρωτος, ο ήρωας πέθανε και εκείνη θρηνεί πάνω από τον τάφο του.

Η αγάπη για όλα τα έμβια όντα παραμένει, παρά τα τραγικά εμπόδια, είναι το καλύτερο και πιο εκφραστικό χαρακτηριστικό των περισσότερων ηρωίδων του συγγραφέα.

Για τη γυναικεία αγάπη και τις διάφορες αποχρώσεις της, για τους τρόπους και τα στάδια ανάπτυξης και εξαφάνισής της, μπορεί κανείς να βρει το πιο πλούσιο υλικό στα έργα του Χάρντι. Και ο ίδιος ο συγγραφέας θα μπορούσε, ακολουθώντας το παράδειγμα του Stendhal, να δημιουργήσει ένα βιβλίο που θα αντιπροσώπευε μια άλλη εκδοχή της πραγματείας «On Love». Ο Άγγλος μυθιστοριογράφος αφηγείται δεκάδες και εκατοντάδες ιστορίες για την αγάπη, που αναβοσβήνουν ξαφνικά ή αναδύονται αργά, θυελλώδεις, παθιασμένες ή, αντίθετα, σχεδόν ανεπαίσθητες για τους άλλους, σαν να σιγοκαίει. Σχετικά με τον αγώνα των κινήτρων στις ψυχές και τα μυαλά των ερωτευμένων, ο αγώνας είναι είτε στοιχειωδώς απλός είτε περίπλοκος, παίρνοντας περίεργες μορφές, ο αγώνας μεταξύ εγκόσμιων θεωρήσεων (εγωιστικοί και αλαζονικοί υπολογισμοί, λαμβάνοντας υπόψη τις απόψεις της "Mrs. Grundy" ) και πνευματικά, ανώτερα, για συμβιβασμούς στις προσωπικές σχέσεις, τόσο χαρακτηριστικό του ηθικού κλίματος της Αγγλίας, ή για τραγωδίες και καταστροφές.

Ανάμεσα στους ήρωες και τις ηρωίδες του Χάρντι δεν υπάρχουν πολιτικοί, όπως, για παράδειγμα, ο ριζοσπάστης Φέλιξ Χολτ από το ομώνυμο μυθιστόρημα του Ντ. Έλιοτ. Καμία από τις ηρωίδες του δεν σκέφτεται το φεμινιστικό κίνημα, τον αγώνα για την κοινωνική ισότητα των γυναικών με τους άνδρες. Κατά κανόνα, υπακούουν στην εξουσία των πατέρων, των γονιών τους, αν και, έχοντας γίνει σύζυγοι, μπορούν επίσης να δείξουν τον χαρακτήρα τους, να υπαγορεύσουν τη γραμμή συμπεριφοράς τους στους συζύγους, τους εραστές. Η δύναμή τους βρίσκεται στην αδυναμία τους, ή, με άλλα λόγια, στη γυναικεία γοητεία τους (η Άννα Ζέγκερς έχει μια συλλογή διηγημάτων «Η δύναμη των αδύναμων»). Αν και ενάντια στη δύναμη της μοίρας (Will, Unknown Cause), ο Gardy είναι ανίσχυρος.

Μη όντας μέλος κοινωνικών κινημάτων, ο συγγραφέας ήταν καταρχήν σύμφωνος με εκείνους τους προοδευτικούς ανθρώπους της Αγγλίας, όπως ο J. St. Mill και J. Eliot, που ήθελαν να επιτύχουν μεγαλύτερη ελευθερία για τις γυναίκες στην κοινωνία και υποστήριζαν την επέκταση της γυναικείας εκπαίδευσης. Δεν είναι καθόλου τυχαίο που πολλές από τις ηρωίδες του Χάρντι προσπαθούν να συμμετάσχουν σε αυτοεκπαίδευση, όπως λένε τώρα, να έχουν πνευματικές συνομιλίες με άνδρες σε ισότιμη βάση, ειδικά από αυτή την άποψη, η εικόνα της Σούζαν Μπρίντχεντ είναι εκφραστική. Ταυτόχρονα, ο μυθιστοριογράφος πίστευε ότι μια γυναίκα είναι συχνά πιο δυνατή από τους άνδρες σε έναν άλλο τομέα, στη διαισθητική κατανόηση της ζωής. Να πώς γράφει για την κυρία Ibright, τη μητέρα του Clym: «Ήταν πολύ χαρακτηριστική της διορατικότητας, ένα είδος διορατικότητας στη ζωή, ακόμη πιο εκπληκτικό το γεγονός ότι η ίδια δεν συμμετείχε στη ζωή. Στην πρακτική ζωή, οι γυναίκες είναι πιο συχνά διακρίνονται από τέτοιο ταλέντο· μπορούν να παρακολουθούν έναν κόσμο που δεν έχει δει ποτέ» («Homecoming», βιβλίο 3, κεφάλαιο 3).

Ο Χάρντι τόνισε στις ηρωίδες του ότι το φυσικό πνευματικό χάρισμα, το οποίο, όπως έχουμε ήδη σημειώσει, συνδέεται με τη μυθολογία, με «υπερφυσικές» ικανότητες.

Ο συγγραφέας δεν έχει κακούς και διαβόητους απατεώνες, που ήταν πολλοί στα έργα των Dickens, Thackeray, Wilkie Collins, Bulwer-Lytton. Ή όσοι ήταν πιο κοντά στον Χάρντι χρονικά, ο Ρ. Στίβενσον, ο Κίπλινγκ, ο Μπραμ Στόκερ, με τον περίφημο «Δράκουλα» του, Χ. Γουέλς. Αν οι χαρακτήρες του δείχνουν σκληρότητα, απληστία, ματαιοδοξία, μυωπία, τότε η προσωπική τους ενοχή είναι ακόμα ασύγκριτη με το μεγάλο μέτρο του κακού που φέρεται στη ζωή λόγω των πράξεών τους. Έτσι, ο πρώην λοχίας Τροία φέρνει πολλές καταστροφές στους συμπατριώτες του, αλλά ο ίδιος, στην ουσία, δεν είναι κακός («Μακριά από το Τρελό Πλήθος»). Ο Michael Henchard είναι αγενής και μπορεί να είναι από τη φύση του άγριος, αλλά στα βάθη της ψυχής του υπάρχει ένα είδος γυναικείας «anima» που δεν τον αφήνει να διαπράξει φόνο, τον ωθεί να κάνει καλές πράξεις. (Το «Anima», σύμφωνα με την υπόθεση του C. G. Jung, είναι το «θηλυκό» συστατικό του υποσυνείδητου ενός άνδρα). Μετά τη μάχη με τη Φάρφρα, ο ήρωας κοιμάται κουλουριασμένος. «Υπήρχε κάτι θηλυκά αδύναμο σε αυτή τη στάση, και το γεγονός ότι ένα τόσο θαρραλέο και αυστηρό άτομο το πήρε έκανε τραγική εντύπωση» («Δήμαρχος του Κάστερμπριτζ», κεφάλαιο 38). Τέτοια «θηλυκότητα», δηλαδή καλοσύνη και ανυπεράσπιστη μπροστά στο ζοφερό πρόσωπο της Μοίρας, σημειώνεται από τους περισσότερους ανδρικούς χαρακτήρες του Χάρντι.

Οι ηρωίδες του Χάρντι, είτε είναι ευγενείς κυρίες, δούκισσες, πλούσιοι αγρότες όπως η Bethsheba Everdeen, είτε υπηρέτριες, εργάτριες, μικροέμποροι, γκουβερνάντες κ.λπ. με τον ένα ή τον άλλο τρόπο το επιδίωκαν . Αλλά η ειρωνεία των γεγονότων είναι απλώς μια άλλη ονομασία για το φαινόμενο που ο Χάρντι αποκαλεί την έμφυτη βούληση, τις «αιώνιες τέχνες» ή τους «πονηρούς μηχανισμούς» που δρουν για να βλάψουν τους ανθρώπους.

Τα όσα έχουν ειπωθεί για τους άντρες χαρακτήρες του συγγραφέα ισχύουν ακόμη περισσότερο για τις ηρωίδες του. Είναι, κατά κανόνα, ευγενικοί, προορίζονται από τη φύση τους για αγάπη, αλλά το τραγικό παράδοξο της κατάστασής τους είναι ότι η μοίρα είναι δυσμενείς κοινωνικές συνθήκες, η δύναμη των πατριαρχικών εθίμων, ένας συνδυασμός περιστάσεων ή ένας υποκειμενικός παράγοντας - ψευδαισθήσεις, αυταπάτες, προκαταλήψεις ηρωίδων - όλα τις οδηγούν στην ήττα. Και μόνο σχετικά σπάνια η μοίρα χαμογελά στις γυναίκες του - δείτε το μυθιστόρημα "Under the Green Tree", τον ευτυχισμένο γάμο της Elizabeth Jane με τη Farfrae ("Mayor of Casterbridge"), την επιτυχημένη ένωση του Thomasin με τον φύλακα Venn από το "Homecoming" . Αν και ο Χάρντι προειδοποίησε τους αναγνώστες σε ένα ειδικό σημείωμα ότι αυτό το «αίσιο τέλος» ήταν μια παραχώρηση εκ μέρους του στη βικτοριανή λογοκρισία. Μπορείτε ακόμα να ονομάσετε ευτυχισμένο τέλος σε μερικά από τα διηγήματα και τα διηγήματα του Χάρντι, αλλά η γενική θλιβερή διάθεση από την εικόνα της ζωής του στο σύνολό του παραμένει.

(στο παράδειγμα τριών)

Θα σας πω για τις αντρικές εικόνες του μυθιστορήματος του Λέων Τολστόι "Πόλεμος και Ειρήνη" χρησιμοποιώντας το παράδειγμα τέτοιων ηρώων όπως ο Νικολάι Ροστόφ, ο Ανατόλε Κουράγκιν και ο Φιοντόρ Ντολόχοφ, οι οποίοι θα βοηθήσουν στην αποκάλυψη διαφόρων ηθικών ιδιοτήτων.

Νικολάι Ροστόφ

Ο Νικολάι Ροστόφ είναι γιος του κόμη Ροστόφ, αδελφός της Βέρας, της Νατάσας και της Πέτυα. Αυτός είναι "ένας κοντός, σγουρός νεαρός άνδρας με ανοιχτή έκφραση", ".. όλο του το πρόσωπο εξέφραζε ταχύτητα και ενθουσιασμό."

Η διαφορά μεταξύ του Νικολάι και των άλλων ηρώων που αναφέρθηκαν παραπάνω είναι η αξιοπρέπεια, η τιμή, η φυσικότητα, η καλή θέληση, η εγκαρδιότητα, η ανοιχτότητα, η ειλικρίνεια, δηλαδή εκείνες οι ιδιότητες που είναι εγγενείς σε ολόκληρη την οικογένεια του Ροστόφ. Ωστόσο, παρά τον επαρκή αριθμό θετικών πτυχών, ο Νικολάι δεν μπόρεσε και δεν ήθελε να ακολουθήσει το μονοπάτι των αναζητήσεων της ζωής - αυτή είναι μια σημαντική διαφορά μεταξύ του και του Αντρέι Μπολκόνσκι και του Πιερ Μπεζούχοφ. Τα ηθικά μαρτύρια δεν απασχόλησαν τον ήρωα και οποιεσδήποτε ιδέες δεν τον ενέπνευσαν. Του άρεσε να δρα παρά να σκέφτεται, γι' αυτό άρχισε να θεωρείται γόνιμο άτομο. Ο κύριος χαρακτήρας δεν έχει αλλάξει πολύ σε όλη τη διάρκεια του μυθιστορήματος. Είναι απαραίτητο να πούμε για τις αλλαγές του Νικολάου του στρατού.

Ανατόλ Κουράγκιν

Anatole Kuragin - γιος του πρίγκιπα Vasily, αδελφός της Ελένης και του Ippolit. Ήταν φίλος του Dolokhov και από αυτή την άποψη, η ζωή για αυτόν είναι επίσης μια αναζήτηση για απολαύσεις και απολαύσεις. Ο ήρωας έχει αρκετά υψηλή αυτοεκτίμηση, όντας εγωιστής και υποκριτής.

«Δεν ήταν σε θέση να σκεφτεί πώς οι ενέργειές του θα μπορούσαν να ανταποκριθούν στους άλλους, ούτε τι θα μπορούσε να προκύψει από μια τέτοια ή τέτοια πράξη του».

Ο Ανατόλ δεν αναπτύσσεται ηθικά στο μυθιστόρημα, δεν γνωρίζει τα εμπόδια της ζωής, όλοι οι δρόμοι είναι ανοιχτοί γι 'αυτόν. Αυτό τον κάνει αρνητικό χαρακτήρα, που απωθεί τον αναγνώστη.

Πρέπει να πω για την ιστορία με τη Νατάσα.

Fedor Dolokhov

Ο Fedor Dolokhov είναι ένας φωτεινός ήρωας. Σε αυτό μπορείτε να δείτε χαρακτηριστικά όπως το θάρρος, το θράσος, η γενναιότητα, η ικανότητα να διαπράττετε απελπισμένες πράξεις. Ωστόσο, η Νατάσα μπόρεσε να δει σε αυτόν το πιο σημαντικό πράγμα - την αφύσικοτητα.
Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα του Dolokhov είναι η επιθυμία του να βρίσκεται συνεχώς στο επίκεντρο. Η δοκιμασία της μοίρας είναι ο κύριος στόχος της ζωής του Dolokhov. Σχεδόν πάντα το καταφέρνει αυτό χάρη σε παράξενες και ακατανόητες διασκεδάσεις, από τις οποίες γίνεται ξεκάθαρο ότι ο ήρωας δεν φοβάται τον θάνατο. Από ηθικής πλευράς, ο ήρωας είναι περήφανος και ψυχρός. Τέτοιες έννοιες όπως η αγάπη και η φιλία δεν έχουν το παραμικρό νόημα για αυτόν. Ο ήρωας είναι ανίκανος να νιώσει. Ωστόσο, σκηνές όπως μια δήλωση αγάπης στη μητέρα του και μια πρόταση γάμου στη Sonya παραμένουν ακατανόητες, αφού ο Dolokhov είναι ένας αρνητικός ήρωας χωρίς αλήθεια και απλότητα. Ο Fedor εμφανίζεται μπροστά μας από δύο διαφορετικές πλευρές, δείχνει διάφορα χαρακτηριστικά της προσωπικότητάς του, γεγονός που του δίνει ένα μυστήριο και ένα μυστήριο που ενδιαφέρει τους αναγνώστες.

23 Ιουλίου 2014, 09:50

Κατά τη διάρκεια της σύντομης ζωής της, η Jane Austen κατάφερε να γράψει έξι μυθιστορήματα. Σε καθένα από αυτά τα μυθιστορήματα, υπάρχουν δύο τύποι ανδρικών χαρακτήρων: οι θετικοί (αυτοί που παντρεύονται οι κύριοι χαρακτήρες) και οι αρνητικοί (αυτοί που δεν παντρεύονται).

Αποφάσισα να θυμάμαι τους πάντες και να προσπαθώ να καταλάβω τι με κάνει να ερωτεύομαι τους χαρακτήρες της (ακόμα και τους αρνητικούς) κάθε φορά.

Νους και συναισθήματα"

κ. Έντουαρντ Φέραρς (θετικός ήρωας)

Περιγραφή: "Η Eleanor Ferrars δεν εντυπωσίασε την Elinor με την πρώτη ματιά ούτε με την εκλέπτυνση των τρόπων ούτε με την αριστοκρατία. Δεν ήταν όμορφος και δεν μπορούσε πάντα να παρουσιάζεται, αλλά άξιζε να τον γνωρίσουμε λίγο καλύτερα και αμέσως έγινε σαφές ότι ο Edward ήταν ένας πολύ αξιοπρεπής και ανοιχτός νέος, καλά μορφωμένος, αλλά ταυτόχρονα εντελώς αφιλόδοξος. Αυτό το χαρακτηριστικό αναστάτωσε τη μητέρα και την αδερφή του, αφού σίγουρα ήθελαν να τον δουν στο αξίωμα… και οι ίδιοι δεν ήξεραν ποιο, μόνο Ήθελε με πάθος να γίνει μια εξέχουσα προσωπικότητα. Η μητέρα τον έβλεπε ως διάσημο πολιτικό, μέλος του Κοινοβουλίου ή, στη χειρότερη, γκρίζα εξέχουσα θέση με κάποια ισχυρή πολιτική προσωπικότητα. Όσο για την αδερφή της - στον γάμο της κυρίας John Dashwood, Τα όνειρα ήταν πολύ πιο εύκολο να πραγματοποιηθούν. Ήθελε ο αδερφός της να διαχειρίζεται με μαεστρία την άμαξα. Ο ίδιος ο Έντουαρντ δεν είχε το παραμικρό ενδιαφέρον ούτε για την πολιτική ούτε για τα άλογα. Παρέμενε πάντα ένα ήρεμο αγόρι στο σπίτι."

Συνταγματάρχης Μπράντον (θετικός ήρωας)

Περιγραφή:«Ο συνταγματάρχης Μπράντον, ο οποίος παρουσιάστηκε δεύτερος ως ο παλιός φίλος του Σερ Τζον, φαίνεται ότι σύχναζε στο σπίτι και ένιωθε τόσο φυσικός όσο η Λαίδη Μίντλετον ως σύζυγος και η Λαίδη Τζένινγκς ως πεθερά.

Δεν ξεστόμισε λέξη στο τραπέζι, αλλά η σιωπηλή παρουσία του δεν ενόχλησε κανέναν, αν και η εμφάνισή του ήταν δυσάρεστη. Σύμφωνα με τις δύο αδερφές, έμοιαζε με έναν τυπικό παλιό εργένη, ήταν ήδη στα τριάντα του και το πρόσωπό του μπορούσε να σβήσει ακόμη και τον τελευταίο παλιό εργένη στην περιοχή. Ίσως δεν ήταν ανόητος και συνετός, αλλά σαφώς δεν ενδιέφερε τις νεαρές κυρίες.

«Η Μαριάννα ένιωσε κάποιο σεβασμό για τον συνταγματάρχη, ξεχωρίζοντάς τον άθελά του από άλλους ακροατές που στερήθηκαν ακόμη και τα βασικά στοιχεία του καλού γούστου και για κάποιο λόγο δεν ντρεπόταν γι' αυτό.
Η μουσική έδινε ξεκάθαρα ευχαρίστηση στον συνταγματάρχη, και παρόλο που δεν έπεσε σε έκσταση, σαν ευαίσθητο κορίτσι στο πιάνο, η προσοχή του ήταν εμφανής.

«Ο συνταγματάρχης συμπαθούσε την Έλινορ, ήταν συνηθισμένη στην αυστηρή και κάπως ψυχρή συμπεριφορά του και θεωρούσε τον Μπράντον πραγματικό τζέντλεμαν».

Mr. Willoughby (αρνητικός χαρακτήρας)

«... αποδείχτηκε όχι μόνο ευγενής, αλλά και νέος και εμφανίσιμος».

«Η φυσική του αρρενωπή ομορφιά και η αρχοντιά του έγιναν αντικείμενο συζήτησης στο εξοχικό όλο το βράδυ. Το γέλιο που προκάλεσε η γενναιότητά του στη Μαριάν σήμαινε ότι ο κύριος της έκανε πολύ δυνατή εντύπωση, αν και σχεδόν δεν έβλεπε το πρόσωπό του».

"Περηφάνεια και προκατάληψη"

Ο κύριος Ντάρσυ (καλός)

Περιγραφή:«... Ο φίλος του κ. Μπίνγκλεϊ, ο κ. Ντάρσι, τράβηξε αμέσως την προσοχή ολόκληρης της αίθουσας με την εντυπωσιακή του σιλουέτα, τα κανονικά χαρακτηριστικά και την αριστοκρατική του εμφάνιση. Πέντε λεπτά μετά την άφιξή τους, όλοι αντιλήφθηκαν ότι ήταν ιδιοκτήτης ενός κτήματος που φέρνει δέκα χιλιάδες λίρες ετήσιο εισόδημα «Οι κύριοι τον βρήκαν άξιο εκπρόσωπο του ανδρικού φύλου, οι κυρίες τον δήλωσαν πολύ πιο ελκυστικό από τον κύριο Bingley και κατά το πρώτο μισό της βραδιάς τον θαύμαζαν όλοι. Αλλά αργότερα, επειδή για τη συμπεριφορά του, η δημοτικότητα του κυρίου Ντάρσι μειώθηκε γρήγορα. Λέγεται ότι είναι πολύ περήφανος, ότι σηκώνει τη μύτη του μπροστά σε όλους και ότι είναι δύσκολο να τον ευχαριστήσει. Και ήδη όλη η τεράστια περιουσία του στο Derbyshire δεν μπορούσε εξιλεώστε τη δυσάρεστη και μάλιστα αποκρουστική εμφάνισή του».

Ο κύριος Bingley (καλός)

Περιγραφή:«Ο κύριος Μπίνγκλεϊ αποδείχθηκε νεαρός άνδρας με ευγενή και ευχάριστη εμφάνιση και εύκολους τρόπους». Το εισόδημά του είναι 4-5 χιλιάδες το χρόνο. Γεννήθηκε σε μια αξιοσέβαστη οικογένεια από τη Βόρεια Αγγλία. Οι πρόγονοί του ασχολούνταν με το εμπόριο και ο πλούτος αποκτήθηκε από αυτό. Ο πατέρας άφησε τον γιο του περίπου 100 χιλιάδες λίρες. «Η Ντάρσι εκτιμούσε τον Μπίνγκλεϊ για την ανάλαφρη, ανοιχτή και εύπλαστη φύση του...».

Mr George Wickham (αρνητικός χαρακτήρας)

Περιγραφή: "Σε αντίθεση με την επιφυλακτική Darcy, ο Wickham ήταν γλυκός, εμφανίσιμος και είχε ένα μοναδικό ταλέντο να τα πάει καλά με οποιονδήποτε."

«Όταν ο Γουίκαμ μπήκε στο δωμάτιο, η Ελίζαμπεθ συνειδητοποίησε ότι τον είχε κοιτάξει στην πρώτη συνάντηση και τον σκέφτηκε μετά, όχι χωρίς ασυνείδητο θαυμασμό.

"Mansfield Park"

Edmund Bertram (καλός)

Περιγραφή:«... υποτίθεται ότι με τον ειλικρινή και άμεσο χαρακτήρα του, σίγουρα θα κέρδιζε την αγάπη και την εμπιστοσύνη των ανθρώπων, και επομένως θα έπρεπε να γίνει ιερέας».

"Αυτός ο νεαρός άνδρας είχε έναν συγκεκριμένο στόχο στη ζωή, ήταν ειλικρινής μαζί της και με όλους τους άλλους. Υποστήριξε οποιεσδήποτε συζητήσεις και δεν ήταν βάρος στην παρέα, ακόμη και όταν το θέμα της συζήτησης από μόνο του γινόταν βαρετό και απλά αδιάφορο."

Henry Crawford (αρνητικό)

Περιγραφή:Ο Χένρι, όμως, έχασε λίγο από την αδερφή του στην εμφάνιση, αλλά ήταν και αρκετά συμπαθητικός και ήξερε πώς να μένει στην κοινωνία.

"... δεν ήταν, φυσικά, τόσο όμορφος. Θα μπορούσε μάλλον να τον αποκαλούν ρουστίκ. Ήταν μαυρομάλλης, με κάπως τραχιά χαρακτηριστικά, αλλά, παρ' όλα αυτά, ένας πραγματικός κύριος που ξέρει να συμπεριφέρεται τέλεια στην κοινωνία. Και εκλεπτυσμένους τρόπους αμέσως και οι δύο αδερφές στράφηκαν απέναντί ​​του. Κατά τη διάρκεια της δεύτερης συνάντησης, αποδείχθηκε ότι ο Χένρι δεν ήταν τόσο απλός όσο θα μπορούσε να φαίνεται με την πρώτη ματιά. Τώρα οι αδερφές παρατήρησαν το ευχάριστο οβάλ του προσώπου και τα άψογα λευκά δόντια και ακόμη και μια δυνατή σωματική διάπλαση. Μετά την τρίτη συνάντηση στο σπίτι ο ιερέας, δεν γινόταν πλέον καμία συζήτηση για απλότητα. Ο Χένρι, όπως αποδείχτηκε, ήταν ο πιο γοητευτικός νεαρός με τον οποίο έπρεπε να επικοινωνήσουν οι αδερφές Μπέρτραμ, και οι δύο ήταν τρελαίνομαι γι' αυτόν».

"Έμμα"

Κύριος Νάιτλι (καλός)

Περιγραφή:«Ο κύριος Νάιτλι, ένας λογικός κύριος τριάντα επτά ή οκτώ ετών, δεν ήταν μόνο παλιός και στενός φίλος της οικογένειας Γούντχαουζ, αλλά ήταν και μαζί τους στην περιουσία, που τον έφερε ο μεγαλύτερος αδερφός της Ιζαμπελίν στον σύζυγό της. Έμενε ένα μίλι από το Χάιμπερι και ήταν συχνός επισκέπτης τους, πάντα επιθυμητός».

«Ο κύριος Νάιτλι ήταν πράγματι ένας από τους λίγους που μπορούσαν να δουν ελαττώματα στην Έμμα Γούντχαουζ και ο μόνος που τόλμησε να της πει για αυτά».

Mr Frank Churchill (αρνητικός χαρακτήρας)

Περιγραφή:"Η Έμμα σκέφτηκε ότι δεν ήταν μάταια που ειπώθηκαν τόσα πολλά κολακευτικά λόγια υπέρ του. Ο νεαρός ήταν πολύ όμορφος: το ύψος, η στάση, οι τρόποι ήταν άψογοι, στην έκφραση του προσώπου - ο ίδιος ενθουσιασμός και ζωντάνια με τον πατέρα του. μάτια - μυαλό και διάκριση».

"Ο συμπαθής νεαρός σας είναι ένας πολύ αδύναμος νέος, αν για πρώτη φορά αντιμετώπιζε την ανάγκη να επιμείνει μόνος του και να κάνει το σωστό, παρά τη θέληση των άλλων. Στα χρόνια του θα ήταν καιρός να να συνηθίσει να καθοδηγείται στις πράξεις του από το καθήκον και όχι από το προσωπικό συμφέρον.» Churchill)

"Πειθώ" ("Λόγος")


Λοχαγός Φρέντερικ Γουέντγουορθ

Περιγραφή:«... είναι ένας λαμπρός νέος, όμορφος στο πρόσωπο, με υψηλή ψυχή και μυαλό».

"Ο λοχαγός Γουέντγουορθ δεν είχε περιουσία. Ήταν επιτυχημένος στην υπηρεσία του, αλλά ξοδεύοντας εύκολα αυτά που έπαιρνε εύκολα, δεν συγκέντρωσε τίποτα. Ωστόσο, δεν είχε καμία αμφιβολία ότι σύντομα θα πλουτούσε· γεμάτος φωτιά και ζήλο, ήξερε ότι σύντομα θα λάμβανε ένα πλοίο και η νέα του θέση θα του παρείχε ό,τι φιλοδοξούσε. Ήταν πάντα ένας ευτυχισμένος άνθρωπος. Ήξερε ότι η ευτυχία δεν θα τον πρόδιδε στο μέλλον. Anne, αλλά η λαίδη Russell έκρινε διαφορετικά. Η ευθυμία και η αφοβία του έκαναν να μην την χαρούν στο ελάχιστο, αντίθετα, μόνο το κακό στα μάτια της, της φάνηκαν ακόμα πιο επικίνδυνες εξαιτίας τους. Έξυπνη, κοφτερή, πεισματάρα, δεν ξέρει ο Θεός πόσο ψηλά, αλλά, σαν τη φωτιά, φοβόταν από κάθε απερισκεψία.


Κύριε Γουίλιαμ Έλιοτ

Περιγραφή:«Οι τρόποι του τον συνέστησαν αμέσως· και, αφού μίλησε μαζί του, βρήκε μέσα του μια τέτοια σοβαρότητα, που εξιλεώνει εντελώς την επιπολαιότητα του, που, όπως η ίδια αργότερα ομολόγησε στην Αν, στην αρχή σχεδόν αναφώνησε: «Και αυτός είναι ο κ. . Έλιοτ;» και να φανταστείτε ότι δεν θα μπορούσε να είναι κανείς πιο ευχάριστος και άξιος του σεβασμού της. Όλα συνδυάζονταν μέσα του: διορατικότητα, ακρίβεια στην κρίση, γνώση του κόσμου και καλή καρδιά· είχε έντονη αίσθηση οικογενειακής στοργής και οικογενειακή τιμή, αλλά καθόλου αλαζονεία και προδιάθεση· ζούσε ελεύθερα, όπως του αρμόζει σε έναν άντρα, αλλά χωρίς να καυχιέται για τα πλούτη του, είχε τη δική του κρίση για όλα τα σημαντικά θέματα, αλλά δεν αμφισβήτησε τη γνώμη του κόσμου και δεν παραβίασε τους κανόνες της ευπρέπειας σε τίποτα, τη δύναμη μιας στιγμιαίας ιδιοτροπίας ή της αγάπης του εαυτού μεταμφιεσμένη σε γενναιοδωρία· και ήξερε να εκτιμά ό,τι είναι ευχάριστο και γλυκό στον κύκλο του σπιτιού, όπως δεν συμβαίνει καθόλου με άλλους νέους Ανθρωποι. και με ακούραστη φαντασία. "

"Αβαείο του Νορθάνγκερ"

Mr. Henry Tilney (καλός)


Περιγραφή:"Ο μάνατζερ τη σύστησε ως παρτενέρ στο χορό σε έναν νεαρό άνδρα που θα μπορούσε σχεδόν δικαίως να τον αποκαλούν όμορφο. Ήταν είκοσι τεσσάρων ή είκοσι πέντε ετών, ψηλός και ευγενής στη στάση του σώματος, με ευχάριστα χαρακτηριστικά και κοφτερό, ζωηρό βλέμμα. Επώνυμο ήταν ο Tilney. Η Catherine τον συμπάθησε αμέσως. Κατά τη διάρκεια του χορού δεν μπορούσαν να μιλήσουν. Αλλά στο τραπέζι του τσαγιού ήταν πεπεισμένη ότι η πρώτη της ευνοϊκή εντύπωση δεν την είχε εξαπατήσει. Μιλούσε ζωηρά και πνευματώδη, και υπήρχε μια καλή - ειρωνεία και πονηριά στη συμπεριφορά του, που της έδινε ευχαρίστηση, αν και δεν μπορούσε να τα καταλάβει καλά».

John Thorpe (αρνητικός χαρακτήρας)

Περιγραφή:«Ήταν ένας εύσωμος νεαρός μεσαίου ύψους, με λιτά χαρακτηριστικά και άμορφη σιλουέτα, που για να μην φαίνεται πολύ ελκυστικός, έμοιαζε να ντύνεται σαν γαμπρός και για να μην περάσει για άντρα με καλούς τρόπους, συμπεριφερόταν άνετα αν επρόκειτο να επιδειχθεί αυτοσυγκράτηση και αναιδής - αν η ευκολία ήταν επιτρεπτή».

Τελικά συνειδητοποίησα ότι «δεν θα με αφήσει», κάτι που με κάνει να ξαναδιαβάσω και να αναθεωρήσω τα μυθιστορήματα της Austen. Αυτά είναι η ευπρέπεια του Έντουαρντ Φέραρς, η αρχοντιά του συνταγματάρχη Μπράντον, η υπερηφάνεια της Ντάρσυ, η ευγένεια του Μπίνγκλεϊ, η ευγένεια του Έντμουντ Μπέρτραμ, το σαρκαστικό μυαλό του Χένρι Τίλνεϊ και η πίστη του Λοχαγού Γουέντγουορθ. Και ξέχασα τον κύριο Νάιτλι, και έτσι μου φαίνεται ότι έχει όλες τις παραπάνω ιδιότητες. Είναι ο πιο αγαπημένος μου χαρακτήρας όχι μόνο ο Austin.

Σας ευχαριστώ για την προσοχή σας :) Καλή σας μέρα)

και χορεύω)

Ο Flaubert ονόμασε το πρώτο του μυθιστόρημα από την ηρωίδα Emma Bovary. Και αυτό είναι φυσικό, αφού η βάση του έργου είναι η περιγραφή της σύντομης και θλιβερής ζωής μιας νεαρής γυναίκας. Όμως οι αντρικές εικόνες στο μυθιστόρημα καταλαμβάνουν εξίσου σημαντική θέση. Άλλωστε, ήταν αυτοί, οι άντρες που περικύκλωσαν την Έμμα, που καθόρισαν την τραγική της μοίρα. Οι ήρωες του μυθιστορήματος είναι άνδρες διαφορετικών γενεών. Πρώτα βλέπουμε τους γονείς της Emma και τον Charles Bovary. Ο πατέρας του Τσαρλς, συνταξιούχος παραϊατρικός της εταιρείας, αναγκάστηκε να εγκαταλείψει την υπηρεσία, να παντρευτεί και να ασχοληθεί με τη γεωργία, στην οποία δεν καταλάβαινε τίποτα. «Αφού παντρεύτηκε, έζησε δύο ή τρία χρόνια με προίκα - είχε ένα καλό δείπνο, σηκωνόταν αργά, κάπνιζε πορσελάνινες πίπες, πήγαινε στα θέατρα κάθε βράδυ και συχνά έβλεπε σε καφετέριες». Όταν γεννήθηκε ο Charles, ο Monsieur Bovary, σε αντίθεση με την επιθυμία της συζύγου του και την επιθυμία του παιδιού, προσπάθησε να αναπτύξει τον γιο του με μια σκληρή σπαρτιατική ανατροφή, μη δίνοντας μεγάλη σημασία στην πνευματική ανάπτυξη. Όχι «στη διδασκαλία της ευτυχίας - όποιος είναι επιδέξιος θα βγαίνει πάντα ανάμεσα στους ανθρώπους», του άρεσε να λέει. Αλλά σύντομα η μοίρα του γιου του έπαψε να τον ενδιαφέρει εντελώς, καθώς και οι οικονομικές υποθέσεις. Έζησε αμέριμνα τη ζωή του χωρίς κανένα ενδιαφέρον για αυτόν, χωρίς δουλειά, χωρίς αγάπη.

Ο πατέρας της Emma, ​​ο πατέρας του Rouault, επίσης χώρισε με την κόρη του χωρίς να μετανιώσει ιδιαίτερα όταν εμφανίστηκε ο γαμπρός, Charles Bovary. Η Έμμα, είπε, δεν καταλάβαινε ακόμα τίποτα για το νοικοκυριό, για το οποίο ο ίδιος δεν είχε την παραμικρή διάθεση. Ακριβώς όπως ο πατέρας του Τσαρλς, ο πατέρας της Έμμα «δεν δημιουργούσε πολύ πρόβλημα στον εαυτό του, δεν άφηνε χρήματα για τις ανάγκες του - το φαγητό, η ζεστασιά και ο ύπνος ήταν στην πρώτη του θέση». Οι σχέσεις με την οικογένεια της κόρης του περιορίζονταν στο γεγονός ότι μια φορά το χρόνο τους έστελνε μια γαλοπούλα.

Ο σύζυγος της Έμμα Τσαρλς Μποβαρί είναι από πολλές απόψεις παρόμοιος με την παλαιότερη γενιά. Κάνει και αυτό που δεν του αρέσει και δεν ξέρει. Ο Τσαρλς καλεί ευσυνείδητα, προσπαθώντας να μην βλάψει τους ασθενείς του. Αν και ένας από αυτούς χρειάστηκε να κόψει το πόδι του λόγω της βλακείας και της ανευθυνότητας του Καρόλου. Από τις ανδρικές εικόνες του μυθιστορήματος, ο Τσαρλς διαφέρει στο ότι αγαπά την Έμμα. Αλλά η αγάπη του δεν έκανε τίποτα για την Έμμα. «Δεν δίδαξε τίποτα, δεν ήξερε τίποτα, δεν επιθυμούσε τίποτα». Ήταν απόλυτα ικανοποιημένος με τον εαυτό του και τη ζωή του με την Έμμα. Και η Έμμα, έχοντας παντρευτεί, «δεν μπορούσε να πείσει τον εαυτό της ότι αυτή η ήσυχη πλημμυρική πεδιάδα ήταν η ευτυχία που ονειρευόταν». Η αναζήτηση της πραγματικής ευτυχίας, μιας όμορφης ζωής ωθεί την Έμμα σε άλλους άντρες. Όμως ο όμορφος Ροδόλφ αναζητά μόνο ικανοποίηση και περιπέτεια. Και για τον Leon, η Emma είναι ένας τρόπος αυτοεπιβεβαίωσης. Μόλις η Έμμα χρειάστηκε βοήθεια, τα αγαπημένα της πρόσωπα την εγκατέλειψαν αμέσως. Εκείνοι για τους οποίους κατέστρεψε την οικογένειά της, κατέστρεψε έναν άντρα, αποδείχθηκαν ότι δεν ήταν καλύτεροι από τους άλλους. Και η Έμμα ήταν στην άκρη της αβύσσου. Ο έμπορος Leray παρείχε επίσης σημαντική βοήθεια σε αυτό. Έχει συγκεντρώσει εξαιρετικό κεφάλαιο για τις μηχανορραφίες του, χρησιμοποιώντας τη θέση της Έμμα. Ο Leray εξέτασε καλά τις ενέργειές του και ήρεμα, βήμα προς βήμα, κατέστρεψε την Emma και τον Charles.

Το Apothecary Ome είναι ένας από τους πιο αρνητικούς χαρακτήρες του μυθιστορήματος. Ηλίθιος, πομπώδης, φιλόδοξος, χρησιμοποιεί όλη τη χυδαιότητα και τη βλακεία της πόλης Yonville. Ήταν στο φαρμακείο Ome που η Emma βρήκε αρσενικό και αποφάσισε να αυτοκτονήσει εδώ.

Και κανένας από τους άντρες γύρω της δεν μπορούσε ούτε να καταλάβει την Έμμα ούτε να τη βοηθήσει.

Ακόμη και μια τόσο αγνή και νεαρή ψυχή όπως ο Justin εμπλέκεται στον θάνατο της Emma - είναι αυτός που φωτίζει το δρόμο της προς το θάνατο: κρατά ένα κερί όταν η Emma ψάχνει για δηλητήριο. Στο τέλος του μυθιστορήματος, ένας άλλος χαρακτήρας εμφανίζεται κοντά στο κρεβάτι της ετοιμοθάνατης Έμμα - ο χειρούργος Lariviere, ένας δεξιοτέχνης της τέχνης του, ευαίσθητος και γεμάτος ψυχή. Είναι ο μόνος από τους χαρακτήρες στον οποίο υπάρχει μεγαλείο, εξυπνάδα, επαγγελματισμός. Δεν μπορούσε πλέον να βοηθήσει την Έμμα και έφυγε γρήγορα από τη Γιόνβιλ. Και τι να κάνει εδώ; Είναι ένας άνθρωπος μιας άλλης ζωής, που η Έμμα δεν είδε ποτέ, δεν ήξερε. Μόνο ανέκφραστα ένιωθε ότι κάπου υπήρχε μια άλλη, φωτεινή, όμορφη ζωή. Όμως οι άντρες που την περιτριγύριζαν δεν ήξεραν πώς και δεν ήθελαν να ζήσουν διαφορετικά.

Οι άντρες στο μυθιστόρημα του Φλωμπέρ είναι οι ήρωες πάνω στους οποίους στηρίζεται η νέα αστική τάξη, που μισεί ο συγγραφέας, όταν «η χυδαιότητα και η βλακεία παντού πανηγυρίζουν ευθαρσώς τον θρίαμβό τους». Η Έμμα αποδείχθηκε ότι ήταν η μόνη ηρωίδα του μυθιστορήματος που βαριέται αφόρητα και μοναχική σε αυτόν τον κόσμο. Και αυτό τη διακρίνει σε ένα γκρίζο, αυτάρεσκο και χωρίς ενδιαφέρον πλήθος αντρών.

Αντρικές εικόνες στο μυθιστόρημα του G. Flaubert "Madame Bovary"

Άλλα δοκίμια για το θέμα:

  1. Ο Gustave Flaubert έγραψε το μυθιστόρημα «Pani Bovary» στα μέσα του 19ου αιώνα. Αυτή είναι μια εποχή κοινωνικής παρακμής, όταν μέσα στη δύσκολη καθημερινότητα είναι ιδιαίτερα ξεκάθαρο…
  2. Ο νεαρός γιατρός Charles Bovary είδε για πρώτη φορά την Emma Rouault όταν τον κάλεσαν στο αγρόκτημα του πατέρα της, ο οποίος του είχε σπάσει το πόδι. Η Έμμα είχε...
  3. Ο εξαιρετικός Γάλλος πεζογράφος Flaubert ξεκίνησε μια νέα λογοτεχνία, κληρονομώντας ωστόσο τις βασικές αρχές της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας, που ήταν η εποχή του. Σπίτι...
  4. Βασισμένο στο μυθιστόρημα «Pani Bovary» του Gustave Flaubert. Η ζωή είναι πολύ περίπλοκο πράγμα. Μερικές φορές ένας άνθρωπος, για να ξεφύγει από τη βαριά καθημερινότητα, ...
  5. Χαρακτηριστικά μιας ρεαλιστικής ιστορίας στο έργο του Μπαλζάκ «Γκόμπσεκ». Ερώτηση - Η ιδέα της συγγραφής του "Gobsek". Σύμφωνα με την πρόθεση του συγγραφέα, η ιστορία "Gobsek" έπρεπε να συμπεριληφθεί ...
  6. Ο ρεαλισμός ως η κύρια δημιουργική μέθοδος. Ποιο είναι το χαρακτηριστικό γνώρισμα της ξένης λογοτεχνίας του 19ου αιώνα; Κάθε ιστορική εποχή δημιουργεί τον δικό της τρόπο προβληματισμού...
  7. Το μυθιστόρημα του Stendhal «Κόκκινο και μαύρο» είναι ποικίλο στη θεματολογία, ενδιαφέρον και διδακτικό. Διδακτική και η μοίρα των ηρώων του. Θέλω να σας πω τι...
  8. Από όλα τα ιστορικά πρόσωπα που παρουσιάζονται στο Πόλεμος και Ειρήνη, ο Τολστόι αποκαλεί έναν Κουτούζοφ αληθινά σπουδαίο άνθρωπο. Και αρνείται τον Ναπολέοντα...
  9. Οι άνθρωποι στο Χέμινγουεϊ δεν είναι εξυψωμένοι, αλλά σπουδαίοι, και ο συγγραφέας δεν χρειάζεται να τους κολακεύει και να τους εξωραΐζει, δείχνει στους ανθρώπους στη διαδικασία...
  10. Ακόμη και πριν από την κυκλοφορία του πρώτου του μεγάλου πεζογραφικού έργου, The Tiger Catchers, ο Ivan Bagryany ήταν γνωστός ως ρομαντικός ποιητής. Στα ποιήματά του μπορεί κανείς συχνά...
  11. Σκοπός: να αναπτύξει την ικανότητα ανάλυσης τέτοιων τρόπων έκφρασης της θέσης του συγγραφέα όπως επιγράμματα, λυρικές παρεκβάσεις και τοπία. κατανοούν τα ψυχολογικά κίνητρα της συμπεριφοράς των χαρακτήρων, ...
  12. Ο Λέων Νικολάγιεβιτς Τολστόι μοιράστηκε πλήρως τις απόψεις του συγγενή του Αθανάσιους Φετ για δύο τύπους νου: το μυαλό του νου και το μυαλό της καρδιάς. Μπορεί,...
  13. Περιγράφοντας την Cathy και τον Harton, η E. Bronte τονίζει συνεχώς ότι είναι υγιείς νέοι γεμάτοι δύναμη και ενέργεια. Η Καίτη ως παιδί...
  14. Τα καλύτερα χαρακτηριστικά αυτών των κοριτσιών δημιουργούνται από την προηγμένη ρωσική κουλτούρα. Ο Τουργκένιεφ κάνει τις ηρωίδες του έξυπνες, αποφασιστικές και ασυμβίβαστες. Τέτοιες είναι η Ναταλία και κυρίως...

Μπλουζα