Ψυχολογία της πεζογραφίας του Μπούνιν στο διήγημα «Καθαρή Δευτέρα» του Ι. Μπούνιν

Τόσο η πλοκή όσο και η εξωτερική περιγραφικότητα στο έργο του Μπούνιν είναι σημαντικές, αλλά δεν εξαντλούν την πληρότητα της αισθητικής εντύπωσης. Η εικόνα του κεντρικού χαρακτήρα της ιστορίας εσκεμμένα γενικεύεται και στο τέλος εξαφανίζεται από το οπτικό πεδίο του συγγραφέα. Αποκαλύπτοντας τις ιδιαιτερότητες του καλλιτεχνικού χρόνου και χώρου του Bunin, μπορεί κανείς να παρατηρήσει τι περιεχόμενο έχει ο Bunin στην ίδια την περιοδικότητα της παρουσίασης των εικονιζόμενων γεγονότων και γεγονότων, την ίδια την εναλλαγή δυναμικών και περιγραφικών σκηνών, την άποψη του συγγραφέα και την περιορισμένη αντίληψη του ο ήρωας - με μια λέξη, το ίδιο το μέτρο της κανονικότητας και του αυθορμητισμού που τον συνωστίζει στην εικόνα που δημιουργείται. Αν τα γενικεύσουμε όλα αυτά με μια καθολική υφολογική αντίληψη, τότε ο όρος Ρυθμός θα είναι ο καταλληλότερος.

Μοιράζοντας τα μυστικά της γραφής, ο Bunin παραδέχτηκε ότι πριν γράψει οτιδήποτε, πρέπει να νιώσει την αίσθηση του ρυθμού, «να βρει τον ήχο»: «Μόλις τον βρήκα, όλα τα άλλα έρχονται από μόνα τους». Μόλις βρεθεί ο ρυθμός και το μουσικό κλειδί, άλλα στοιχεία του έργου αρχίζουν να ξεκαθαρίζουν και σταδιακά αποκτούν συγκεκριμένη μορφή: σχηματίζεται μια πλοκή, γεμίζει ο αντικειμενικός κόσμος του έργου. Απομένει, ακούγοντας το εσωτερικό πιρούνι συντονισμού, να επιτύχουμε την ακρίβεια, τη συγκεκριμένη και την πλαστική πειστικότητα της εικόνας, γυαλίζοντας τη λεκτική της επιφάνεια.

Η πλοκή στα έργα του Μπούνιν μπορεί να είναι αρκετά λακωνική: σχεδόν «χωρίς πλοκή» είναι, για παράδειγμα, τα περίφημα μήλα Antonov. Στο The Gentleman from San Francisco, η πλοκή είναι πιο σημαντική, αλλά ο ρόλος της κύριας συνθετικής αρχής ανήκει στον ρυθμό. Όπως ήδη αναφέρθηκε, η κίνηση ελέγχεται από την αλληλεπίδραση και την εναλλαγή δύο κινήτρων: της τεχνητά ρυθμισμένης μονοτονίας της ύπαρξης του «κυρίου» και των απρόβλεπτα ελεύθερων στοιχείων της γνήσιας, ζωντανής ζωής. Κάθε ένα από τα κίνητρα υποστηρίζεται από το δικό του σύστημα εικονιστικών, λεξιλογικών και ηχητικών επαναλήψεων. το καθένα διατηρείται στον δικό του συναισθηματικό τόνο. Είναι εύκολο να δει κανείς, για παράδειγμα, ότι οι επίσημες λεπτομέρειες (όπως ένα σημαδεμένο μανικετόκουμπα στο λαιμό ή επαναλαμβανόμενες λεπτομέρειες δείπνων και "διασκέδασης") χρησιμεύουν ως αντικειμενική υποστήριξη για το πρώτο (αυτό το μοτίβο μπορεί, χρησιμοποιώντας έναν μουσικό όρο, να ονομάζεται "θέμα του πλοιάρχου"). Αντίθετα, «μη εξουσιοδοτημένη», «περιττή», σαν να εμφανίζονται τυχαία στο κείμενο, οι λεπτομέρειες δίνουν ώθηση στο κίνητρο της ζωής (ας το ονομάσουμε και πάλι υπό όρους «λυρικό θέμα»). Τέτοιες είναι οι σημειωμένες περιγραφές ενός κοιμισμένου παπαγάλου ή ενός ντυμένου αλόγου και πολλά ιδιαίτερα χαρακτηριστικά της φύσης και των ανθρώπων της «όμορφης, ηλιόλουστης χώρας».

Το θέμα του μαέστρου κυριαρχεί στο πρώτο μισό της ιστορίας, όπου δίνεται ένα είδος κάθετης τομής του πολυώροφου «Ατλαντίδα» και προβάλλεται, λες, το συνηθισμένο χόμπι των ταξιδιωτών.

Δώστε προσοχή στα ρήματα με τη σημασία πολλαπλών ενεργειών: "σηκωθείτε", "ήπια", "ξαπλώστε" κ.λπ. δώστε παραδείγματα λεξικών επαναλήψεων.

Το λυρικό θέμα, ελάχιστα διακριτό στην αρχή, αποκτά σταδιακά δύναμη για να ακούγεται ευδιάκριτα στο τέλος της ιστορίας (τα συστατικά του είναι εικόνες πολύχρωμης, γραφικής ποικιλομορφίας, ηλιοφάνειας και ανοιχτού χώρου). Το τελευταίο μέρος της ιστορίας - ένα είδος μουσικού κώδικα - συνοψίζει την προηγούμενη εξέλιξη. Σχεδόν όλα τα αντικείμενα της εικόνας εδώ επαναλαμβάνονται σε σύγκριση με την αρχή της ιστορίας: και πάλι η «Ατλαντίδα» με τις αντιθέσεις των καταστρωμάτων και την «υποβρύχια μήτρα», και πάλι η ηθοποιία ενός ζευγαριού που χορεύει, και πάλι τα βουνά του ωκεανού που περπατούν στη θάλασσα. Ωστόσο, αυτό που στην αρχή της ιστορίας έγινε αντιληπτό ως εκδήλωση της κοινωνικής κριτικής του συγγραφέα, χάρη στον έντονο εσωτερικό λυρισμό, ανεβαίνει στο ύψος της τραγικής γενίκευσης: στο τέλος, η σκέψη του συγγραφέα για την αδυναμία της γήινης ύπαρξης και την καλλιτεχνική του η διαίσθηση για το μεγαλείο και την ομορφιά της ζωής ακούγεται άρρηκτα συγχωνευμένη. Το ουσιαστικό νόημα των τελικών εικόνων φαίνεται να προκαλεί ένα αίσθημα καταστροφής και καταστροφής, αλλά η καλλιτεχνική τους εκφραστικότητα, η ίδια η μουσική ομαλότητα της φόρμας δημιουργούν ένα αμετάκλητο και υπέροχο αντίβαρο σε αυτό το συναίσθημα.

Κι όμως το πιο λεπτό και πιο «μπουνινικό» μέσο ρυθμισμού του κειμένου είναι η ηχητική του οργάνωση. Στην ικανότητα να αναδημιουργήσει τη στερεοπλασματική ψευδαίσθηση του «κουδουνιστικού κόσμου», ο Μπούνιν, ίσως, δεν γνωρίζει όμοιο του στη ρωσική λογοτεχνία.

Σε μια επιστολή προς τον Γάλλο εκδότη του, ο Μπουνίν θυμάται τη συναισθηματική κατάσταση που προηγήθηκε της δημιουργίας της ιστορίας: «... Αυτά τα τρομερά λόγια της Αποκάλυψης ήχησαν αμείλικτα στην ψυχή μου όταν έγραψα τους αδελφούς και συνέλαβα τον κύριο από το Σαν Φρανσίσκο.. Και στις σημειώσεις του ημερολογίου, καθορίζοντας το τέλος της εργασίας στην ιστορία, σημειώνει συνοπτικά: «Έκλαψα, γράφοντας το τέλος». Η ηχητική ενορχήστρωση της ιστορίας, με τον εμπνευσμένο συμφωνικό ήχο, κάνει κάποιον να κοιτάξει προσεκτικά αυτό το εξωτερικά επίσημο, αλλά στην πραγματικότητα βαθύ περιεχόμενο του έργου.

Τα μουσικά μοτίβα αποτελούν αναπόσπαστο μέρος του θέματος της ιστορίας: οι μπάντες εγχόρδων και χάλκινων πνευστών ακούγονται σε ορισμένα επεισόδια πλοκής. Η "γλυκά ξεδιάντροπη" μουσική βαλς και τάνγκο επιτρέπει στο κοινό του εστιατορίου να χαλαρώσει. στην περιφέρεια των περιγραφών, υπάρχουν αναφορές στην ταραντέλα ή τη γκάιντα. Τώρα όμως δεν μιλάμε για απευθείας μεταφορά του «μουσικού υπόβαθρου»

Τα μικρότερα θραύσματα της αναδυόμενης εικόνας κάτω από το στυλό του Μπούνιν εκφράζονται, δημιουργώντας ένα ευρύ φάσμα από έναν σχεδόν αδιάκριτο ψίθυρο έως έναν εκκωφαντικό βρυχηθμό. Το κείμενο είναι κορεσμένο στο όριο με «ακουστικές» λεπτομέρειες και η εκφραστικότητα του λεξιλογίου «ήχου» υποστηρίζεται από τη φωνητική εμφάνιση λέξεων και φράσεων. Ξεχωριστή θέση σε αυτή τη σειρά καταλαμβάνουν τα ηχητικά σήματα: μπιπ, σωλήνες, κουδούνι, γκονγκ, σειρήνα. Το κείμενο της ιστορίας φαίνεται να είναι διαποτισμένο από αυτά τα ηχητικά νήματα, δίνοντας στο έργο την εντύπωση της υψηλότερης αναλογίας μερών. Αρχικά αντιληπτές ως πραγματικές λεπτομέρειες της καθημερινής ζωής, αυτές οι λεπτομέρειες, καθώς αναπτύσσεται η δράση, αρχίζουν να συσχετίζονται με τη γενική εικόνα του σύμπαντος, με τρομερούς προειδοποιητικούς ρυθμούς, σταδιακά αποκτούν δύναμη στους διαλογισμούς του συγγραφέα και αποκτούν τη γενικευτική σημασία των συμβόλων. Αυτό διευκολύνεται από υψηλό βαθμό φωνητικής διάταξης του κειμένου. «... Ο ένατος κύκλος έμοιαζε με την υποβρύχια μήτρα ενός ατμόπλοιου, εκείνος όπου οι γιγάντιες καμίνοι κελαηδούσαν αμυδρά...» σοκ «ο» στη σειρά!) και η ένταση των αλλοιώσεων (οι ήχοι «π», « r», «g», «l», ωστόσο, σχεδόν ολόκληρη η σύνθεση των συμφώνων αλλοιώνεται εδώ). Μερικές φορές η ηχητική προσέγγιση για τον Μπουνίν είναι ακόμη πιο σημαντική από τη σημασιολογική συμβατότητα: το ρήμα "καβαλάω" δεν προκαλεί κάθε συγγραφέας συσχετισμούς με φίμωση.

(Μόνοι σας, αναλύστε το ρυθμό και τη σύνθεση του ήχου της τελικής πρότασης. Βρείτε την πιο εκφραστική αλυσίδα συναισθημάτων σε αυτήν. Πώς συνδέεται αυτή η σειρά με τον συνολικό ήχο της ιστορίας;)

Θέλετε να κατεβάσετε ένα δοκίμιο;Πατήστε και αποθηκεύστε - "Ρυθμική και ηχητική οργάνωση της ιστορίας" Gentleman from San Francisco ". Και το τελειωμένο δοκίμιο εμφανίστηκε στους σελιδοδείκτες.

Ivan Alekseevich Bunin - ο μεγαλύτερος συγγραφέας της αλλαγής του XIX-XX αιώνα. Μπήκε στη λογοτεχνία ως ποιητής, δημιούργησε υπέροχα ποιητικά έργα. 1895 ... Κυκλοφορεί το πρώτο διήγημα «Μέχρι το τέλος του κόσμου». Ενθαρρυμένος από τον έπαινο των κριτικών, ο Μπούνιν αρχίζει να ασχολείται με λογοτεχνικά έργα. Ο Ivan Alekseevich Bunin είναι βραβευμένος με διάφορα βραβεία, συμπεριλαμβανομένου του Νόμπελ Λογοτεχνίας το 1933.

Το 1944, ο συγγραφέας δημιουργεί μια από τις πιο υπέροχες ιστορίες για την αγάπη, για το πιο όμορφο, σημαντικό και υψηλό πράγμα στη Γη - την ιστορία "Καθαρή Δευτέρα". Σχετικά με αυτή την ιστορία, ο Μπούνιν είπε: «Ευχαριστώ τον Θεό που μου έδωσε να γράψω, Καθαρά Δευτέρα».

Στο διήγημα «Καθαρή Δευτέρα», ο ψυχολογισμός της πεζογραφίας του Μπούνιν και τα χαρακτηριστικά του «εξωτερικού πικτοραλισμού» εκδηλώθηκαν ιδιαίτερα ξεκάθαρα.

«Η γκρίζα χειμωνιάτικη μέρα της Μόσχας άρχιζε να σκοτεινιάζει, το γκάζι στα φανάρια ήταν κρύα αναμμένο, οι βιτρίνες φωτίστηκαν ζεστά - και το βράδυ η ζωή της Μόσχας, απαλλαγμένη από τις καθημερινές υποθέσεις, φούντωσε, τα έλκηθρα της καμπίνας ορμούσαν πιο χοντρά και πιο έντονα, τα υπερπλήρη τραμ καταδύσεων έτρεμαν πιο δυνατά - το σούρουπο ήταν ήδη ξεκάθαρο πώς σφύριζαν τα πράσινα αστέρια από τα καλώδια - οι περαστικοί που μαυρίζουν άτονα έσπευσαν πιο ζωηρά στα χιονισμένα πεζοδρόμια ...» - αυτές είναι οι λέξεις που ο συγγραφέας ξεκινά την ιστορία του, παίρνοντας το αναγνώστης στην παλιά Μόσχα στις αρχές του 20ού αιώνα. Ο συγγραφέας με τη μεγαλύτερη λεπτομέρεια, χωρίς να χάνει από τα μάτια του την παραμικρή λεπτομέρεια, αναπαράγει όλα τα σημάδια αυτής της εποχής. Και ήδη από τις πρώτες γραμμές, στην ιστορία δίνεται ένας ιδιαίτερος ήχος από τη συνεχή αναφορά των λεπτομερειών της αρχαίας εποχής: για τις αρχαίες εκκλησίες της Μόσχας, μοναστήρια, εικόνες (Εκκλησία του Χριστού Σωτήρος, Ιβηρική Εκκλησία, Μονή Μάρθας και Μαρίας, η εικόνα της Θεοτόκου των Τριών Χεριών), σχετικά με τα ονόματα επιφανών προσωπικοτήτων. Όμως, δίπλα σε αυτή την αρχαιότητα, την αιωνιότητα, παρατηρούμε σημάδια ενός μεταγενέστερου τρόπου ζωής: εστιατόρια Πράγα, Ερμιτάζ, Metropol, Yar, γνωστά και προσβάσιμα στα πιο εύπορα στρώματα των πολιτών. βιβλία σύγχρονων συγγραφέων· «Motl» των Ertel και Chekhov... Κρίνοντας από το πώς εξελίσσεται η δράση στην ιστορία, μπορούμε να κρίνουμε ότι το παρελθόν για τους χαρακτήρες είναι εξαιρετικά ξεκάθαρο, το παρόν είναι ασαφές και το μέλλον είναι απολύτως ασαφές.

Υπάρχουν δύο χαρακτήρες στην ιστορία: αυτός και αυτή, ένας άντρας και μια γυναίκα. Ο άντρας, σύμφωνα με τον συγγραφέα, είναι υγιής, πλούσιος, νέος και όμορφος για κάποιο λόγο με νότια, καυτή ομορφιά, ήταν ακόμη και «απρεπώς όμορφος». Αλλά το πιο σημαντικό είναι ότι ο ήρωας είναι ερωτευμένος, ερωτευμένος τόσο πολύ που είναι έτοιμος να εκπληρώσει κάθε ιδιοτροπία της ηρωίδας, έστω και να μην τη χάσει. Αλλά, δυστυχώς, δεν μπορεί και δεν προσπαθεί να καταλάβει τι συμβαίνει στην ψυχή της αγαπημένης του: "προσπάθησε να μην σκεφτεί, να μην σκεφτεί". Η γυναίκα απεικονίζεται ως μυστηριώδης, αινιγματική. Είναι μυστηριώδης, καθώς η ψυχή μιας Ρωσίδας είναι μυστηριώδης γενικά με την πνευματικότητα, την αφοσίωση, την αφοσίωση, την αυταπάρνηση της... Ο ίδιος ο ήρωας παραδέχεται: «Ήταν μυστηριώδης, παράξενη για μένα». Όλη της η ζωή υφαίνεται από ανεξήγητες αντιφάσεις, πέταμα. «Φαινόταν ότι δεν χρειαζόταν τίποτα: ούτε λουλούδια, ούτε βιβλία, ούτε δείπνα, ούτε θέατρα, ούτε δείπνα έξω από την πόλη», αφηγείται η αφηγήτρια, αλλά αμέσως προσθέτει: «Αν και, ωστόσο, τα λουλούδια ήταν τα αγαπημένα της και τα αγαπημένα της, όλα τα βιβλία ... διάβαζε πάντα, έτρωγε ένα ολόκληρο κουτί σοκολάτα σε μια μέρα, στο μεσημεριανό γεύμα και το δείπνο έτρωγε όχι λιγότερο από μένα ... ποιος, πώς και πού να περάσει χρόνο.

Η συγγραφέας μας μιλάει πλήρως για την καταγωγή της, για τα σημερινά της επαγγέλματα. Αλλά περιγράφοντας τη ζωή της ηρωίδας, ο Bunin χρησιμοποιεί πολύ συχνά ασαφή επιρρήματα (για κάποιο λόγο, ένα πορτρέτο του ξυπόλητου Τολστόι κρεμόταν πάνω από τον καναπέ της).

Όλες οι πράξεις μιας γυναίκας είναι αυθόρμητες, παράλογες και ταυτόχρονα φαίνονται σχεδιασμένες. Το βράδυ της Καθαράς Δευτέρας δίνει τον εαυτό της στον ήρωα, γνωρίζοντας ότι το πρωί θα πάει στο μοναστήρι, αλλά είναι ασαφές και αν αυτή η αναχώρηση είναι οριστική. Σε όλη την ιστορία, ο συγγραφέας δείχνει ότι η ηρωίδα δεν αισθάνεται άνετα πουθενά, δεν πιστεύει στην ύπαρξη της απλής επίγειας ευτυχίας. «Η ευτυχία μας, φίλε μου, είναι σαν το νερό σε μια ανοησία: το τραβάς - φούσκωσε, αλλά το βγάζεις - δεν υπάρχει τίποτα», λέει ο Πλάτων Καρατάεφ.

Οι πνευματικές παρορμήσεις των ηρώων της Καθαράς Δευτέρας συχνά αψηφούν τη λογική εξήγηση. Φαίνεται ότι τόσο ο άνδρας όσο και η γυναίκα δεν έχουν καμία εξουσία πάνω στον εαυτό τους, δεν είναι σε θέση να ελέγξουν τα συναισθήματά τους.
Στο κέντρο της ιστορίας βρίσκονται τα γεγονότα της Κυριακής της Συγχώρεσης και της Καθαράς Δευτέρας. Η Κυριακή της Συγχώρεσης είναι μια θρησκευτική αργία που τιμάται από όλους τους πιστούς. Ζητούν ο ένας τον άλλον συγχώρεση και συγχωρούν τα αγαπημένα τους πρόσωπα. Για την ηρωίδα, αυτή είναι μια πολύ ιδιαίτερη μέρα, όχι μόνο ημέρα συγχώρεσης, αλλά και ημέρα αποχαιρετισμού στην κοσμική ζωή. Η Καθαρά Δευτέρα είναι η πρώτη μέρα της νηστείας, κατά την οποία ο άνθρωπος καθαρίζεται από κάθε βρωμιά, όταν η διασκέδαση του Shrovetide αντικαθίσταται από τον αυτοστοχασμό. Αυτή η μέρα γίνεται σημείο καμπής στη ζωή του ήρωα. Έχοντας περάσει από τα βάσανα που σχετίζονται με την απώλεια ενός αγαπημένου προσώπου, ο ήρωας βιώνει την επιρροή των γύρω δυνάμεων και συνειδητοποιεί όλα όσα δεν είχε παρατηρήσει πριν, τυφλωμένος από την αγάπη για την ηρωίδα. Δύο χρόνια αργότερα, ο άνδρας, αναπολώντας τα γεγονότα των περασμένων ημερών, θα επαναλάβει τη διαδρομή του μακροχρόνιου κοινού ταξιδιού τους και για κάποιο λόγο θα θέλει πραγματικά να πάει στην εκκλησία του μοναστηριού Marfo-Mariinsky. Ποιες άγνωστες δυνάμεις τον τραβούν προς την αγαπημένη του; Επιδιώκει τον πνευματικό κόσμο στον οποίο πηγαίνει; Δεν το γνωρίζουμε αυτό, ο συγγραφέας δεν μας σηκώνει το πέπλο της μυστικότητας. Μας δείχνει μόνο ταπεινοφροσύνη στην ψυχή του ήρωα, η τελευταία τους συνάντηση τελειώνει με την ταπεινή του αποχώρηση, και όχι το ξύπνημα των παλιών παθών του μέσα του.

Το μέλλον των ηρώων είναι ασαφές. Εκτός από όλα, ο συγγραφέας πουθενά δεν αναφέρει καν ευθέως ότι η καλόγρια που γνώρισε ο άντρας είναι ο πρώην εραστής του. Μόνο μια λεπτομέρεια - σκούρα μάτια - μοιάζει με την εμφάνιση της ηρωίδας. Αξιοσημείωτο είναι ότι η ηρωίδα πηγαίνει στο μοναστήρι Marfo-Mariinsky. Αυτό το μοναστήρι δεν είναι μοναστήρι, αλλά η Εκκλησία της Μεσολάβησης της Μητέρας του Θεού στην Ordynka, στην οποία υπήρχε μια κοινότητα κοσμικών κυριών που φρόντιζαν τα ορφανά που ζούσαν στην εκκλησία και τους τραυματίες στον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο. Και αυτή η λειτουργία στην Εκκλησία της Μεσολάβησης της Μητέρας του Θεού, ίσως, είναι μια πνευματική διορατικότητα για την ηρωίδα της Καθαρής Δευτέρας, γιατί ήταν η Άμωμη Καρδιά της Παναγίας που προειδοποίησε τον κόσμο ενάντια στον πόλεμο, το θάνατο, το αίμα, την ορφάνια. ..

    • Σε όλη τη δημιουργική του δραστηριότητα, ο Bunin δημιούργησε ποιητικά έργα. Οι πρωτότυποι, μοναδικοί σε καλλιτεχνικό ύφος στίχοι του Bunin δεν μπορούν να συγχέονται με ποιήματα άλλων συγγραφέων. Το ατομικό καλλιτεχνικό ύφος του συγγραφέα αντανακλά την κοσμοθεωρία του. Ο Bunin στα ποιήματά του απάντησε στα περίπλοκα ζητήματα της ζωής. Οι στίχοι του είναι πολύπλευροι και βαθιές σε φιλοσοφικά ερωτήματα κατανόησης του νοήματος της ζωής. Ο ποιητής εξέφρασε διαθέσεις σύγχυσης, απογοήτευσης και ταυτόχρονα ήξερε πώς να γεμίσει […]
    • Στο έργο του I. A. Bunin, η ποίηση κατέχει σημαντική θέση, αν και κέρδισε τη φήμη ως πεζογράφος. Ισχυρίστηκε ότι ήταν πρωτίστως ποιητής. Από την ποίηση ξεκίνησε η πορεία του στη λογοτεχνία. Όταν ο Bunin ήταν 17 ετών, το πρώτο του ποίημα "The Village Beggar" δημοσιεύτηκε στο περιοδικό Rodina, στο οποίο ο νεαρός ποιητής περιέγραψε την κατάσταση του ρωσικού χωριού: Είναι λυπηρό να βλέπεις πόσα βάσανα, και λαχτάρα και ανάγκη στη Ρωσία. '! Από την αρχή της δημιουργικής του δραστηριότητας, ο ποιητής βρήκε το δικό του στυλ, τα θέματά του, […]
    • Μετά την επανάσταση του 1905, ο Μπούνιν ήταν ένας από τους πρώτους που ένιωσε τις αλλαγές στη ζωή της Ρωσίας, δηλαδή τη διάθεση του μεταεπαναστατικού χωριού, και τις αντανακλούσε στις ιστορίες και τα μυθιστορήματά του, ειδικά στην ιστορία "Το χωριό". που εκδόθηκε το 1910. Στις σελίδες της ιστορίας "Το χωριό" ο συγγραφέας σκιαγραφεί μια τρομακτική εικόνα της φτώχειας του ρωσικού λαού. Ο Μπούνιν έγραψε ότι αυτή η ιστορία ήταν «η αρχή μιας ολόκληρης σειράς έργων που απεικόνιζαν με ευκρίνεια τη ρωσική ψυχή, τις ιδιόμορφες διαπλοκές της, το φως και το σκοτάδι της, αλλά σχεδόν πάντα […]
    • Ο κύκλος ιστοριών του Μπούνιν «Σκοτεινά σοκάκια» περιλαμβάνει 38 ιστορίες. Διαφέρουν ως προς το είδος, στη δημιουργία χαρακτήρων ηρώων, αντανακλούν διαφορετικά στρώματα χρόνου. Αυτόν τον κύκλο, τον τελευταίο στη ζωή του, έγραφε ο συγγραφέας για οκτώ χρόνια, κατά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο. Ο Μπούνιν έγραψε για την αιώνια αγάπη και τη δύναμη των συναισθημάτων σε μια εποχή που ο κόσμος κατέρρεε από τον πιο αιματηρό πόλεμο στην ιστορία που γνώριζε. Ο Bunin θεώρησε το βιβλίο «Dark Alleys» ως «το πιο τέλειο από άποψη δεξιοτήτων» και το κατέταξε στα υψηλότερα επιτεύγματά του. Αυτό είναι ένα βιβλίο μνήμης. Στις ιστορίες […]
    • Η ιστορία «Καθαρή Δευτέρα» περιλαμβάνεται στον κύκλο ιστοριών του Μπούνιν «Σκοτεινά σοκάκια». Αυτός ο κύκλος ήταν ο τελευταίος στη ζωή του συγγραφέα και χρειάστηκε οκτώ χρόνια δημιουργικότητας. Η δημιουργία του κύκλου έπεσε στην περίοδο του Β' Παγκοσμίου Πολέμου. Ο κόσμος κατέρρεε και ο μεγάλος Ρώσος συγγραφέας Μπούνιν έγραψε για την αγάπη, για την αιώνια, για τη μόνη δύναμη που είναι ικανή να διατηρήσει τη ζωή στο υψηλό της πεπρωμένο. Το εγκάρσιο θέμα του κύκλου είναι η αγάπη σε όλη της την ποικιλομορφία, η συγχώνευση των ψυχών δύο μοναδικών, αμίμητων κόσμων, οι ψυχές των ερωτευμένων. Η ιστορία «Καθαρή Δευτέρα» […]
    • Το θέμα του χωριού και η ζωή των ευγενών στα οικογενειακά τους κτήματα ήταν ένα από τα κύρια στο έργο του πεζογράφου Μπούνιν. Ως δημιουργός πεζογραφικών έργων, ο Μπούνιν δήλωσε τον εαυτό του το 1886. Σε ηλικία 16 ετών έγραψε λυρικές-ρομαντικές ιστορίες, στις οποίες, εκτός από την περιγραφή των νεανικών παρορμήσεων της ψυχής, σκιαγραφούνταν ήδη κοινωνικά προβλήματα. Η διαδικασία αποσύνθεσης των ευγενών φωλιών στο έργο του Bunin είναι αφιερωμένη στην ιστορία "Antonov apples" και την ιστορία "Dry land". Ο Μπούνιν γνώριζε καλά τη ζωή του ρωσικού χωριού. Πέρασε τα παιδικά και νεανικά του χρόνια στο […]
    • Το θέμα της κριτικής της αστικής πραγματικότητας αντικατοπτρίστηκε στο έργο του Μπούνιν. Ένα από τα καλύτερα έργα σε αυτό το θέμα μπορεί δικαίως να ονομαστεί η ιστορία «Ο κύριος από το Σαν Φρανσίσκο», που εκτιμήθηκε ιδιαίτερα από τον Β. Κορολένκο. Η ιδέα να γράψει αυτή την ιστορία ήρθε στον Bunin ενώ εργαζόταν στην ιστορία "The Brothers", όταν έμαθε για τον θάνατο ενός εκατομμυριούχου που είχε έρθει για να ξεκουραστεί στο νησί Κάπρι. Στην αρχή, ο συγγραφέας ονόμασε την ιστορία με αυτόν τον τρόπο - "Θάνατος στο Κάπρι", αλλά αργότερα το μετονόμασε. Ήταν ο κύριος από το Σαν Φρανσίσκο με το […]
    • Η ιστορία "Easy breathing" γράφτηκε από τον I. Bunin το 1916. Αντικατόπτριζε τα φιλοσοφικά κίνητρα της ζωής και του θανάτου, του ωραίου και του άσχημου, που ήταν το επίκεντρο του συγγραφέα. Σε αυτή την ιστορία, ο Bunin αναπτύσσει ένα από τα κύρια προβλήματα για τη δουλειά του: την αγάπη και τον θάνατο. Ως προς την καλλιτεχνική δεινότητα, η «Ελαφριά ανάσα» θεωρείται το μαργαριτάρι της πεζογραφίας του Μπούνιν. Η αφήγηση κινείται προς την αντίθετη κατεύθυνση, από το παρόν στο παρελθόν, η αρχή της ιστορίας είναι το φινάλε της. Από τις πρώτες γραμμές ο συγγραφέας βυθίζει τον αναγνώστη στο [...]
    • Η ιστορία «Καθαρά Δευτέρα», που γράφτηκε το 1944, είναι μια από τις αγαπημένες ιστορίες του συγγραφέα. Ι.Α. Ο Μπούνιν αφηγείται τα γεγονότα του απώτερου παρελθόντος για λογαριασμό του αφηγητή - ενός νεαρού πλούσιου χωρίς πολλή δουλειά. Ο ήρωας είναι ερωτευμένος και η ηρωίδα, όπως τη βλέπει, κάνει περίεργη εντύπωση στον αναγνώστη. Είναι όμορφη, λατρεύει την πολυτέλεια, την άνεση, τα ακριβά εστιατόρια και ταυτόχρονα τριγυρνάει ως «σεμνή φοιτήτρια», τρώει πρωινό σε μια καντίνα για χορτοφάγους στο Arbat. Έχει μια πολύ κριτική στάση απέναντι σε πολλά κομμάτια μόδας […]
    • Η ιστορία, που συνέθεσε ο I. Bunin τον Απρίλιο του 1924, είναι ξεκάθαρη. Δεν ισχύει όμως για εκείνους που όλοι ξέρουμε απέξω και συνηθίζουμε να συζητάμε, να μαλώνουμε για αυτά και να εκφράζουμε τη δική μας (ενίοτε διαβασμένη από σχολικά βιβλία) γνώμη. Επομένως, αξίζει να δώσουμε μια επανάληψη 2 γραμμών. Χειμώνας, νύχτα, λοιπόν, απομονωμένος, μακριά από το χωριό, φάρμα. Σχεδόν μια βδομάδα χιονίζει, όλα είναι καλυμμένα με χιόνι, είναι αδύνατο να στείλεις για γιατρό. Στο σπίτι - μια κυρία με έναν μικρό γιο και αρκετούς υπηρέτες. Δεν υπάρχουν άνδρες (για κάποιο λόγο, οι λόγοι δεν είναι ξεκάθαροι από το κείμενο). Μιλάω για […]
    • Η ατομικότητα του συγγραφέα του Β. Μπούνιν σημαδεύεται σε μεγάλο βαθμό από μια τέτοια κοσμοθεωρία στην οποία μια απότομη, ωριαία «αίσθηση θανάτου», η συνεχής ανάμνησή του συνδυάζεται με μια έντονη δίψα για ζωή. Ο συγγραφέας ίσως να μην είχε ομολογήσει αυτό που είπε στο αυτοβιογραφικό του σημείωμα: «The Book of My Life» (1921), γιατί το ίδιο το έργο του μιλάει γι' αυτό: «Η συνεχής συνείδηση ​​ή αίσθηση αυτής της φρίκης / θανάτου / με στοιχειώνει λίγο όχι από τη βρεφική ηλικία, κάτω από αυτό το μοιραίο ζώδιο ζω όλο […]
    • Η ιστορία «Ο κύριος από το Σαν Φρανσίσκο» είναι το αποτέλεσμα των προβληματισμών του συγγραφέα για το νόημα της ανθρώπινης ύπαρξης, την ύπαρξη του πολιτισμού, τη μοίρα της Ρωσίας κατά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο. Η ιστορία εμφανίστηκε σε έντυπη μορφή το 1915, όταν ήδη συνέβαινε μια παγκόσμια καταστροφή. Η πλοκή και η ποιητική της ιστορίας Bunin περιγράφει τον τελευταίο μήνα της ζωής ενός πλούσιου Αμερικανού επιχειρηματία που κανόνισε για την οικογένειά του ένα μακρύ και «ευχάριστο» ταξίδι στην Ευρώπη. Την Ευρώπη θα ακολουθούσε η Μέση Ανατολή και […]
    • Πολλές ιστορίες του I.A είναι αφιερωμένες στο θέμα της αγάπης. Μπουνίν. Κατά την εικόνα του, η αγάπη είναι μια τρομερή δύναμη που μπορεί να ανατρέψει ολόκληρη τη ζωή ενός ατόμου και να του φέρει μεγάλη ευτυχία ή μεγάλη θλίψη. Μια τέτοια ιστορία αγάπης φαίνεται από τον ίδιο στην ιστορία "Caucasus". Ο ήρωας και η ηρωίδα έχουν ένα κρυφό ειδύλλιο. Πρέπει να κρυφτούν από όλους, γιατί η ηρωίδα είναι παντρεμένη. Φοβάται τον άντρα της, που πιστεύει ότι κάτι υποψιάζεται. Όμως, παρόλα αυτά, οι ήρωες είναι ευτυχισμένοι μαζί και ονειρεύονται μια τολμηρή απόδραση μαζί στη θάλασσα, στην ακτή του Καυκάσου. ΚΑΙ […]
    • «Όλη η αγάπη είναι μια μεγάλη ευτυχία, ακόμα κι αν δεν χωρίζεται» - σε αυτή τη φράση, το πάθος της εικόνας της αγάπης του Μπούνιν. Σχεδόν σε όλα τα έργα για αυτό το θέμα, το αποτέλεσμα είναι τραγικό. Ακριβώς επειδή «έκλεψαν» την αγάπη, δεν ήταν πλήρης και οδήγησε στην τραγωδία. Ο Μπούνιν σκέφτεται το γεγονός ότι η ευτυχία του ενός μπορεί να οδηγήσει στην τραγωδία του άλλου. Η προσέγγιση του Bunin στην περιγραφή αυτού του συναισθήματος είναι κάπως διαφορετική: ο έρωτας στις ιστορίες του είναι πιο ειλικρινής, γυμνός και μερικές φορές ακόμη και αγενής, γεμάτος άσβεστο πάθος. Πρόβλημα […]
    • Ο Ivan Alekseevich Bunin είναι ένας διάσημος Ρώσος συγγραφέας και ποιητής του τέλους του 19ου - των αρχών του 20ου αιώνα. Ξεχωριστή θέση στο έργο του καταλαμβάνει η περιγραφή της γηγενούς φύσης, η ομορφιά της ρωσικής περιοχής, η πιασάρικα, η φωτεινότητά της, από τη μία πλευρά, και η σεμνότητα, η θλίψη, από την άλλη. Ο Bunin μετέφερε αυτή την υπέροχη καταιγίδα συναισθημάτων στην ιστορία του "Antonov apples". Το έργο αυτό είναι ένα από τα πιο λυρικά και ποιητικά έργα του Μπουνίν, που έχει αόριστο είδος. Αν αξιολογήσουμε το έργο κατ' όγκο, τότε αυτή είναι μια ιστορία, αλλά με […]
    • Το μυστήριο της αγάπης είναι αιώνιο. Πολλοί συγγραφείς και ποιητές προσπάθησαν ανεπιτυχώς να το λύσουν. Οι Ρώσοι καλλιτέχνες αφιέρωσαν τις καλύτερες σελίδες των έργων τους στο μεγάλο συναίσθημα της αγάπης. Η αγάπη ξυπνά και ενισχύει απίστευτα τις καλύτερες ιδιότητες στην ψυχή ενός ανθρώπου, τον κάνει ικανό για δημιουργικότητα. Η ευτυχία της αγάπης δεν μπορεί να συγκριθεί με τίποτα: η ανθρώπινη ψυχή πετά, είναι ελεύθερη και γεμάτη απόλαυση. Ο εραστής είναι έτοιμος να αγκαλιάσει όλο τον κόσμο, να μετακινήσει βουνά, αποκαλύπτονται μέσα του δυνάμεις που ούτε καν υποψιαζόταν. Ο Kuprin διαθέτει υπέροχο […]
    • Ο Alexander Blok έζησε και εργάστηκε στις αρχές του αιώνα. Το έργο του αντανακλούσε όλη την τραγωδία της εποχής, την εποχή της προετοιμασίας και της υλοποίησης της επανάστασης. Το κύριο θέμα των προεπαναστατικών ποιημάτων του ήταν η ύψιστη, απόκοσμη αγάπη για την Ωραία Κυρία. Αλλά υπήρξε μια καμπή στην ιστορία της χώρας. Ο παλιός, γνώριμος κόσμος κατέρρευσε. Και η ψυχή του ποιητή δεν μπορούσε να μην ανταποκριθεί σε αυτή την κατάρρευση. Πρώτα από όλα, η πραγματικότητα το απαιτούσε. Σε πολλούς τότε φαινόταν ότι οι αγνοί στίχοι δεν θα ήταν ποτέ περιζήτητοι στην τέχνη. Πολλοί ποιητές και […]
    • Το θέμα της επανάστασης και του εμφυλίου πολέμου έγινε ένα από τα κύρια θέματα της ρωσικής λογοτεχνίας του 20ού αιώνα για μεγάλο χρονικό διάστημα. Αυτά τα γεγονότα όχι μόνο άλλαξαν δραματικά τη ζωή της Ρωσίας, επανασχεδίασαν ολόκληρο τον χάρτη της Ευρώπης, αλλά άλλαξαν και τη ζωή κάθε ανθρώπου, κάθε οικογένειας. Οι εμφύλιοι πόλεμοι συνήθως ονομάζονται αδελφοκτόνοι. Αυτή είναι ουσιαστικά η φύση κάθε πολέμου, αλλά σε έναν εμφύλιο πόλεμο αυτή η ουσία του έρχεται στο φως ιδιαίτερα έντονα. Το μίσος συχνά συγκεντρώνει ανθρώπους που συνδέονται εξ αίματος σε αυτό και η τραγωδία εδώ είναι εξαιρετικά γυμνή. Η συνειδητοποίηση του εμφυλίου πολέμου ως εθνικής […]
    • Η αρχή του 20ου αιώνα στη ρωσική λογοτεχνία σημαδεύτηκε από την εμφάνιση ενός ολόκληρου γαλαξία διαφορετικών τάσεων, τάσεων και ποιητικών σχολών. Ο συμβολισμός (V. Bryusov, K. Balmont, A. Bely), ο ακμεϊσμός (A. Akhmatova, N. Gumilev, O. Mandelstam), ο φουτουρισμός (I. Severyanin, V. Mayakovsky) έγιναν τα πιο σημαντικά κινήματα που άφησαν σημαντικό στίγμα. για την ιστορία της λογοτεχνίας. , D. Burliuk), εικονισμός (Kusikov, Shershenevich, Mariengof). Το έργο αυτών των ποιητών αποκαλείται δικαίως οι στίχοι της Εποχής του Αργυρού, δηλαδή της δεύτερης πιο σημαντικής περιόδου […]
    • Το καλύτερο μέρος της δημιουργικότητας του Yesenin συνδέεται με το χωριό. Η γενέτειρα του Sergei Yesenin ήταν το χωριό Konstantinovo, στην επαρχία Ryazan. Η μέση, η καρδιά της Ρωσίας, έδωσε στον κόσμο έναν υπέροχο ποιητή. Η συνεχώς μεταβαλλόμενη φύση, η πολύχρωμη τοπική διάλεκτος των χωρικών, οι παλιές παραδόσεις, τα τραγούδια και τα παραμύθια από την κούνια μπήκαν στη συνείδηση ​​του μελλοντικού ποιητή. Ο Yesenin ισχυρίστηκε: «Οι στίχοι μου είναι ζωντανοί με μια μεγάλη αγάπη, την αγάπη για την πατρίδα. Το συναίσθημα της πατρίδας είναι το κύριο πράγμα στη δουλειά μου». Ήταν ο Yesenin που κατάφερε να δημιουργήσει σε ρωσικούς στίχους την εικόνα ενός χωριού στα τέλη του XIX - αρχές του XX […]
  • Αυτός ο κύκλος ήταν ο τελευταίος στη ζωή του συγγραφέα και χρειάστηκε οκτώ χρόνια δημιουργικότητας. Η δημιουργία του κύκλου έπεσε στην περίοδο του Β' Παγκοσμίου Πολέμου. Ο κόσμος κατέρρεε και ο μεγάλος Ρώσος συγγραφέας έγραφε για την αγάπη, για την αιώνια, για τη μοναδική δύναμη που μπορεί να διατηρήσει τη ζωή στο υψηλό της πεπρωμένο.
    Το εγκάρσιο θέμα του κύκλου είναι η αγάπη σε όλη της την ποικιλομορφία, η συγχώνευση των ψυχών δύο μοναδικών, αμίμητων κόσμων, οι ψυχές των ερωτευμένων.
    Η ιστορία «Καθαρά Δευτέρα» περιέχει μια σημαντική ιδέα ότι η ανθρώπινη ψυχή είναι ένα μυστήριο και κυρίως των γυναικών. Και για το γεγονός ότι κάθε άνθρωπος ψάχνει τον δικό του δρόμο στη ζωή, συχνά αμφιβάλλει, κάνει λάθη και ευτυχία - αν το βρει.
    Ο Bunin ξεκινά την ιστορία του περιγράφοντας μια γκρίζα χειμωνιάτικη μέρα στη Μόσχα. Μέχρι το βράδυ, η ζωή στην πόλη αναζωογόνησε, οι κάτοικοι απελευθερώθηκαν από τις ημερήσιες ανησυχίες: «... τα έλκηθρα της καμπίνας ορμούσαν πιο χοντρά και πιο χαρούμενα, τα πολυσύχναστα καταδυτικά τραμ έτρεμαν πιο δυνατά, το σούρουπο ήταν ήδη σαφές πώς έπεφταν κόκκινα αστέρια από καλώδια με σφύριξε, έσπευσαν πιο ζωηρά στα πεζοδρόμια μαυρίζοντας τους περαστικούς. Το τοπίο προετοιμάζει τον αναγνώστη για την αντίληψη της ιστορίας της «περίεργης αγάπης» δύο ανθρώπων που οι δρόμοι τους χώρισαν τραγικά.
    Η ιστορία συγκλονίζει με ειλικρίνεια στην περιγραφή της μεγάλης αγάπης του ήρωα για την αγαπημένη του. Μπροστά μας είναι ένα είδος εξομολόγησης ενός ανθρώπου, μια προσπάθεια να θυμηθούμε παλιά γεγονότα και να καταλάβουμε τι συνέβη τότε. Γιατί η γυναίκα που είπε ότι δεν έχει κανέναν εκτός από τον πατέρα της και αυτόν, τον άφησε χωρίς εξήγηση. Ο ήρωας, για λογαριασμό του οποίου λέγεται η ιστορία, προκαλεί συμπάθεια και συμπάθεια. Είναι έξυπνος, όμορφος, ευδιάθετος, ομιλητικός, τρελά ερωτευμένος με την ηρωίδα, έτοιμος για τα πάντα για εκείνη. Ο συγγραφέας αναπλάθει με συνέπεια την ιστορία της σχέσης τους.
    Η εικόνα της ηρωίδας καλύπτεται από μυστήριο. Ο ήρωας θυμάται με λατρεία κάθε χαρακτηριστικό του προσώπου της, των μαλλιών, των φορεμάτων, όλης της νότιας ομορφιάς της. Δεν είναι τυχαίο που ο διάσημος Kachalov αποκαλεί με ενθουσιασμό την ηρωίδα Βασίλισσα του Shamakhan στο «σκιτ» υποκριτικής στο Θέατρο Τέχνης. Ήταν ένα υπέροχο ζευγάρι, και οι δύο όμορφοι, πλούσιοι, υγιείς. Εξωτερικά, η ηρωίδα συμπεριφέρεται αρκετά φυσιολογικά. Δέχεται την ερωτοτροπία του αγαπημένου της, λουλούδια, δώρα, πηγαίνει μαζί του σε θέατρα, συναυλίες, εστιατόρια, αλλά ο εσωτερικός της κόσμος είναι κλειστός στον ήρωα. Είναι λακωνική, αλλά μερικές φορές εκφράζει απόψεις που ο φίλος της δεν περιμένει από αυτήν. Δεν ξέρει σχεδόν τίποτα για τη ζωή της. Με έκπληξη, ο ήρωας μαθαίνει ότι η αγαπημένη του επισκέπτεται συχνά εκκλησίες, γνωρίζει πολλά για τις υπηρεσίες σε αυτές. Ταυτόχρονα, λέει ότι δεν είναι θρησκευόμενη, αλλά στις εκκλησίες τη θαυμάζουν ψαλμωδίες, τελετουργίες, επίσημη πνευματικότητα, κάποιου είδους μυστικό νόημα που δεν υπάρχει στην πολυσύχναστη ζωή της πόλης. Η ηρωίδα παρατηρεί πώς η φίλη της καίγεται από αγάπη, αλλά η ίδια δεν μπορεί να του απαντήσει με τον ίδιο τρόπο. Κατά τη γνώμη της, δεν είναι επίσης κατάλληλη για σύζυγο. Σύμφωνα με τα λόγια της, υπάρχουν συχνά υπαινιγμοί για μοναστήρια όπου μπορείτε να πάτε, αλλά ο ήρωας δεν το παίρνει στα σοβαρά.
    Στην ιστορία, ο Bunin βυθίζει τον αναγνώστη στην ατμόσφαιρα της προεπαναστατικής Μόσχας. Παραθέτει τους πολυάριθμους ναούς και τα μοναστήρια της πρωτεύουσας, μαζί με την ηρωίδα θαυμάζει τα κείμενα των αρχαίων χρονικών. Μνήμες και συζητήσεις για τη σύγχρονη κουλτούρα δίνονται επίσης εδώ: Θέατρο Τέχνης, βραδιά ποίησης του A. Bely, άποψη για το μυθιστόρημα του Bryusov «Ο φλογερός άγγελος», επίσκεψη στον τάφο του Τσέχοφ. Πολλά ετερογενή, μερικές φορές ασύμβατα φαινόμενα αποτελούν το περίγραμμα της ζωής των ηρώων.
    Σταδιακά, ο τόνος της ιστορίας γίνεται όλο και πιο θλιβερός, και στο τέλος - τραγικός. Η ηρωίδα αποφάσισε να αποχωριστεί τον άντρα που την αγαπά, να φύγει από τη Μόσχα. Του είναι ευγνώμων που την αγαπά αληθινά, γι' αυτό κανονίζει έναν αποχαιρετισμό και αργότερα του στέλνει ένα τελευταίο γράμμα ζητώντας του να μην την αναζητήσει.
    Ο ήρωας δεν μπορεί να πιστέψει την πραγματικότητα αυτού που συμβαίνει. Μη μπορώντας να ξεχάσει την αγαπημένη του, για τα επόμενα δύο χρόνια «εξαφανίστηκε για πολλή ώρα στις πιο βρώμικες ταβέρνες, έπινε ο ίδιος, βυθιζόταν όλο και περισσότερο με κάθε δυνατό τρόπο. Μετά άρχισε σταδιακά να αναρρώνει - αδιάφορα, απελπιστικά...». Αλλά παρόλα αυτά, μια από αυτές τις χειμωνιάτικες μέρες, οδήγησε στους δρόμους όπου ήταν μόνοι, "και συνέχισε να κλαίει, να κλαίει ...". Υπακούοντας σε κάποιο συναίσθημα, ο ήρωας μπαίνει στο μοναστήρι Marfo-Mariinsky και μέσα στο πλήθος των μοναχών βλέπει μια από αυτές με βαθιά μαύρα μάτια, να κοιτάζει κάπου στο σκοτάδι. Στον ήρωα φάνηκε ότι τον κοιτούσε.
    Ο Μπούνιν δεν εξηγεί τίποτα. Το αν ήταν πραγματικά η αγαπημένη του ήρωα παραμένει μυστήριο. Αλλά ένα πράγμα είναι ξεκάθαρο: υπήρξε μια μεγάλη αγάπη που πρώτα φώτισε, και μετά ανέτρεψε τη ζωή ενός ανθρώπου.

    480 τρίψτε. | 150 UAH | $7,5 ", MOUSEOFF, FGCOLOR, "#FFFFCC",BGCOLOR, "#393939");" onMouseOut="return nd();"> Διατριβή - 480 ρούβλια, αποστολή 10 λεπτά 24 ώρες την ημέρα, επτά ημέρες την εβδομάδα και αργίες

    Καρπεκίνα Τατιάνα Βαλεντίνοβνα Η ανάπτυξη ιδεών για τον ψυχολογισμό στη μελέτη της ρωσικής πεζογραφίας στο γύρισμα του XIX-XX αιώνα στην 11η τάξη: διατριβή ... Υποψήφιος Παιδαγωγικών Επιστημών: 13.00.02 / Karpekina Tatiana Valentinovna; [Τόπος προστασίας: Mosk. πεδ. κατάσταση πανεπιστήμιο]. - Μόσχα, 2008. - 195 σελ. : Εγώ θα. RSL OD, 61:08-13/218

    Εισαγωγή

    ΚΕΦΑΛΑΙΟ I: Θεωρητικές βάσεις για τη διαμόρφωση και ανάπτυξη ιδεών για τον ψυχολογισμό της μυθοπλασίας στο Λύκειο

    1.1. Ο ψυχολογισμός σε ένα έργο τέχνης 11

    1.2. Η έννοια του «ψυχολογισμού» στα σχολικά προγράμματα και την εκπαιδευτική βιβλιογραφία 37

    1.3. Ψυχολογικά και παιδαγωγικά θεμέλια για την ανάπτυξη ιδεών για τον ψυχολογισμό σε μαθητές γυμνασίου 63

    Συμπεράσματα για το Κεφάλαιο 1 93

    ΚΕΦΑΛΑΙΟ II: Μέθοδοι εργασίας με μαθητές της 11ης τάξης σχετικά με την ανάπτυξη ιδεών για τον ψυχολογισμό στη μελέτη της ρωσικής πεζογραφίας στις αρχές του 19ου - 20ου αιώνα

    2.1. Σταδιακή ανάπτυξη ιδεών για τον ψυχολογισμό στη μελέτη της ρωσικής πεζογραφίας στο γύρισμα του 19ου - 20ου αιώνα 98

    2.2. Η μελέτη της ψυχολογίας του A. I. Kuprin: παραδόσεις και καινοτομία 105

    2.3. Ανάλυση ατομικών μορφών ψυχολογισμού από τον I. A. Bunina... 127

    2.4. Εξέταση του προβλήματος της ανεξαρτησίας στα πρώτα έργα των M. Gorky και L. Andreev 142

    Συμπεράσματα για το Κεφάλαιο 2 173

    Συμπέρασμα 176

    Βιβλιογραφία 1

    Η έννοια του «ψυχολογισμού» στα σχολικά προγράμματα και την εκπαιδευτική βιβλιογραφία

    Για το ψυχολογικό στυλ, σύμφωνα με τον Esin, ο πρωταγωνιστικός ρόλος της άμεσης μορφής είναι χαρακτηριστικός, οι υπόλοιποι είναι βοηθητικός. Τονίζει ότι στο ψυχολογικό ύφος όλα τα μέσα αναπαράστασης του θέματος με τον ένα ή τον άλλο τρόπο εξυπηρετούν τους σκοπούς της ψυχολογικής ανάλυσης, επομένως, για παράδειγμα, στη σάτιρα του Γκόγκολ δεν υπάρχει χώρος για ψυχολογισμό.

    Μια ενδιαφέρουσα άποψη για τον ψυχολογισμό προσφέρεται από τον E. A. Mikheicheva. Υποθέτοντας ότι αυτή η έννοια καλύπτει τρεις πτυχές ενός έργου τέχνης: νόημα, τυπική και λειτουργική, ορίζει τον ψυχολογισμό ως «μια καλλιτεχνική έκφραση της συνείδησης του συγγραφέα μέσω της ψυχής του ήρωα, λαμβάνοντας υπόψη το επίπεδο συνείδησης του αναγνώστη και προκειμένου να τον επηρεάζει». Έτσι, ο ψυχολογισμός, κατά την κατανόηση του E. A. Mikheiceva, είναι μια οντότητα τριών συστατικών, το σχέδιο περιεχομένου της οποίας είναι η συνείδηση ​​του συγγραφέα, το σχέδιο έκφρασης είναι η ψυχή των χαρακτήρων, το λειτουργικό σχέδιο είναι η συνείδηση ​​του αναγνώστη. . Ωστόσο, λαμβάνοντας υπόψη την περίπλοκη φύση της σχέσης μεταξύ περιεχομένου και μορφής σε ένα λογοτεχνικό έργο, αυτός ο ορισμός φαίνεται να μην αμφισβητείται. Η λογοτεχνική εγκυκλοπαίδεια όρων και εννοιών που επιμελήθηκε ο A. N. Nikolyukin, συνοψίζοντας τις απόψεις των A. P. Skaftymov, I. V. Strakhov, V. V. Kompaneets, A. B. Esin, L. Ya. Ginzburg, δίνει τον ακόλουθο ορισμό αυτής της έννοιας: «Η ψυχολογία στη λογοτεχνία της ψυχολογίας (Gre - ψυχή· logos - έννοια) είναι μια βαθιά και λεπτομερής εικόνα του εσωτερικού κόσμου των ηρώων: τις σκέψεις, τις επιθυμίες, τις εμπειρίες τους, που είναι ένα ουσιαστικό χαρακτηριστικό του αισθητικού κόσμου του έργου».

    Ο ψυχολογισμός ως αρχή διαμόρφωσης στυλ ενσωματώθηκε πιο έντονα και πλήρως στα έργα συγγραφέων - ψυχολόγων του 19ου αιώνα.

    Όπως τονίζει ο W. R. Focht, «ο ψυχολογισμός του Πούσκιν, του Γκόγκολ, του Λέρμοντοφ διαφέρει από τον ψυχολογισμό των ρομαντικών στο ότι έχει γίνει αντικείμενο μελέτης και όχι μορφή αυτοέκφρασης των συγγραφέων». Ήταν στο έργο αυτών των συγγραφέων που η ρομαντική προσωπικότητα έγινε κατάφυτη με σάρκα και οστά, έγινε χαρακτηριστική: "ένα επιπλέον άτομο", "ένα μικρό άτομο", "νεκρές ψυχές". Το καθήκον που προτάθηκε σε μια σειρά έργων - "να κοιτάξουμε στην ψυχή ενός ατόμου" έγινε θεμελιώδες για τους συγγραφείς του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα.

    Ο καλλιτεχνικός ψυχολογισμός στη λογοτεχνία αυτής της περιόδου έφτασε στο απόγειό του στα έργα των Λ. Ν. Τολστόι, Ι. Σ. Τουργκένιεφ και Φ. Μ. Ντοστογιέφσκι. Αλλά για να απεικονίσουν την πολυπλοκότητα ενός ατόμου, λόγω της δημιουργικής του ατομικότητας, των ιδεολογικών διαφορών, προσέγγισαν από διαφορετικές οπτικές γωνίες. Το κύριο καθήκον της ψυχολογικής ανάλυσης του Λ. Ν. Τολστόι ήταν να αποκαλύψει την ηθική κυρίαρχη στη διαδικασία της συνεχώς μεταβαλλόμενης εικόνας της πνευματικής ζωής των χαρακτήρων, η κύρια αρχή διαμόρφωσης στυλ της ψυχολογικής του αφήγησης είναι η «διαλεκτική της ψυχής», δηλ. μια σταθερή εικόνα του εσωτερικού κόσμου των χαρακτήρων σε κίνηση, σε εξέλιξη. Όμως η ηθική κυριαρχία των ηρώων του Τολστόι είναι τέτοια που δεν επιτρέπει σε κάποιον να εμβαθύνει στα «άχαρα», «αφύσικα» πράγματα. Η ιδιαιτερότητα του ψυχολογισμού του I. S. Turgenev έγκειται στη διακριτικότητα, την αορατότητά του - αυτό που στη λογοτεχνική κριτική συνήθως ονομάζεται "μυστικός ψυχολογισμός" του Turgenev. Έθεσε ως καλλιτεχνικό του καθήκον όχι τόσο να εξηγεί, να ερμηνεύει την ουσία των ψυχολογικών διεργασιών, αλλά να αναδημιουργεί την κατάσταση του νου όσο πιο καθαρά και ξεκάθαρα γίνεται. Ο Τουργκένιεφ δίνει περισσότερη προσοχή στη συναισθηματική πλευρά της ψυχολογικής ζωής, επειδή είναι σε ό,τι δεν εξαρτάται ή δεν εξαρτάται πλήρως από τον ορθολογικό έλεγχο που ένα άτομο δείχνει τα βαθιά, ουσιαστικά χαρακτηριστικά του χαρακτήρα του. Σε σύγκριση με τον Τολστόι και τον Τουργκένιεφ, ο Ντοστογιέφσκι αναζήτησε πιο σκόπιμα τη δυνατότητα μιας ανακάλυψης στην εικόνα του ασυνείδητου. Δημιούργησε μια ολόκληρη θεωρία του «φανταστικού ρεαλισμού», που με «εκπληκτική πιστότητα» σου επιτρέπει να μεταφέρεις την «κατάσταση της ανθρώπινης ψυχής». Ο Ντοστογιέφσκι δεν απεικονίζει απλώς τη συνύπαρξη και τον αγώνα στην ψυχή του ήρωα των αντίθετων σκέψεων και επιθυμιών, αλλά και την παράξενη, παράδοξη μετάβασή τους μεταξύ τους.

    Η βιβλιογραφία του 19ου αιώνα έδειξε το πλήρες βάθος και την πολυπλοκότητα της ανθρώπινης φύσης και δικαίως θεωρείται «η εποχή της κυριαρχίας της ψυχολογικής ανάλυσης» (L. Ya. Ginzburg). Η ρεαλιστική αντίληψη του κόσμου και του ανθρώπου άνοιξε απεριόριστες δυνατότητες στον καλλιτέχνη των λέξεων να εμβαθύνει στον εσωτερικό κόσμο ενός ξεχωριστού «εγώ». Αλλά μια ποιοτική αλλαγή στην εικόνα του κόσμου και του ανθρώπου έγινε δυνατή μόνο στην επόμενη λογοτεχνική εποχή, την εποχή του τέλους XIX - XX αιώνα. Για αυτό, ήταν απαραίτητο η ιδέα του κόσμου και του εαυτού μας, χαρακτηριστικό της προοδευτικής προσωπικότητας της «χρυσής εποχής», να υποστεί σοβαρές αλλαγές. Μεταξύ των σημαντικών μη λογοτεχνικών παραγόντων που επηρέασαν αυτή τη διαδικασία, είναι απαραίτητο να αναφέρουμε τα επιτεύγματα της φυσιολογίας και της ψυχολογίας, της φυσικής και των μαθηματικών, της επιστημονικής κοινωνιολογίας, σε σχέση με τα οποία η ιδέα της φυσικής εικόνας του κόσμου γίνεται πολύ πιο περίπλοκη . Αυτή η στροφή υποκινήθηκε και από την αστάθεια των κοινωνικών σχέσεων της μεταβατικής εποχής, τον καταστροφικό χαρακτήρα της ανάπτυξής τους κατά την περίοδο των «τριών επαναστάσεων».

    Ψυχολογικά και παιδαγωγικά θεμέλια για την ανάπτυξη ιδεών για τον ψυχολογισμό σε μαθητές γυμνασίου

    Στο πρόγραμμα που επιμελήθηκε ο A. G. Kutuzov, δίνεται αυξημένη προσοχή στη μελέτη του έργου των I. A. Bunin και L. N. Andreev σε συνδυασμό με τη λογοτεχνική παράδοση του 19ου αιώνα, συγκεκριμένα: η επιρροή του Τολστόι, η Αρχαία Ανατολή - η πανθεϊστική φιλοσοφία στην κοσμοθεωρία των Bunin, Dostoevsky και Andreev - τα προβλήματα της μοναξιάς, της αποξένωσης, της αποπροσωποποίησης ενός ατόμου, της αποφασιστικότητας και της ελευθερίας του ατόμου, της συμπερίληψης εκφραστικών μέσων έκφρασης στην αφήγηση, της πύκνωσης της συναισθηματικής ατμόσφαιρας. Συχνά αυτά και άλλα χαρακτηριστικά του ψυχολογισμού του Λ. Αντρέεφ - στα έργα "Ιούδας Ισκαριώτης", "Η ζωή του Βασιλείου της Θήβας", "Η Άβυσσος" και άλλα - συνδέονται με τους συγγραφείς ορισμένων προγραμμάτων (για παράδειγμα, ο V. G. Marantsman ή G. S. Merkin, S. A. Zinin, V. A. Chalmaev) με την ένταξή του στην καλλιτεχνική κατεύθυνση «εξπρεσιονισμός». Αξίζει να δοθεί προσοχή στο γεγονός ότι το έργο αυτού του συγγραφέα δεν παρουσιάζεται σε όλα τα προγράμματα ή μελετάται προαιρετικά, ενώ η πεζογραφία του L. Andreev είναι έντονα ψυχολογική και γεμάτη νέα μέσα ψυχολογικής ανάλυσης.

    Ο δάσκαλος στρέφεται στο έργο του πρώιμου Γκόρκι ήδη στο γυμνάσιο - από τις τάξεις 5 έως 9: "Παιδική ηλικία" (V. G. Marantsman, A. I. Knyazhitsky) "The Legend of Danko", "Old Year", "My Universitys" ( T. F. Kurdyumova) , "Song of the Falcon", "Little!" (M. B. Ladygin, G. I. Belenky), «Chelkash», «Makar Chudra» (V. Ya. Korovina, A. G. Kutuzov). Σε αυτό το στάδιο, είναι σημαντικό για τους συγγραφείς του προγράμματος να εξοικειώσουν τους μαθητές με τα εικονιστικά-εκφραστικά και ρυθμικά-τονικά μέσα της γλώσσας, για να δώσουν μια αρχική ιδέα για το σύμβολο.

    Στην 11η τάξη παρακολουθείται η εξέλιξη των απόψεων του Μ. Γκόρκι και προστίθενται νέες στις ήδη διαθέσιμες πληροφορίες για την ποιητική αυτού του συγγραφέα. Για παράδειγμα, το πρόγραμμα που επιμελήθηκε ο A. G. Kutuzov διακρίνεται από το γεγονός ότι το έργο του Γκόρκι στην 11η τάξη περιλαμβάνεται, όχι στην ενότητα "Σοβιετική λογοτεχνία", όπως σε πολλά προγράμματα, αλλά θεωρείται μαζί με τους παραδοσιακά θεωρούμενους συγγραφείς της σειράς του 19ου-20ου αιώνα - Bunin, Andreev , Kuprin. Δηλαδή, το φιλοσοφικό και ηθικό ιδεώδες της προσωπικότητας στα πρώιμα έργα του συγγραφέα, η τυπολογία των χαρακτήρων του Γκόρκι - «επίμονοι», «άτακτοι», «χαρούμενοι αμαρτωλοί», «εύθυμοι», «περήφανοι στο πνεύμα», οι ιδεολογικοί και φιλοσοφική έννοια των ψυχολογικών χαρακτηριστικών. Από τα πρώτα έργα, "Το κορίτσι και ο θάνατος" - το θέμα της ασυμβατότητας της αγάπης και της ελευθερίας, "Η γριά Izergil" - η εξέλιξη της καλλιτεχνικής ερμηνείας του ατομικισμού, "Chelkash" - μια προσπάθεια να συνδυαστεί η ελεύθερη ζωή με το "απαραίτητο », «Malva» - το θέμα των ανθρώπων που απορρίφθηκαν από τη ζωή, την πραγματικότητα και την ελεύθερη βούληση του ήρωα, «Konovalov» ​​- το δράμα ενός «περιττού» ατόμου. Αλλά σε αυτό και σε άλλα προγράμματα στη λογοτεχνία, το ζήτημα των ιδιαιτεροτήτων του πρώιμου ψυχολογισμού του Μ. Γκόρκι δεν τίθεται άμεσα, αν και υπάρχουν λόγοι για αυτό. Έτσι, οι προγραμματιστές του προγράμματος συνιστούν στον δάσκαλο, κατά την ανάλυση των έργων του Μ. Γκόρκι, να επισημάνει τα ακόλουθα ζητήματα - «ένας νέος τύπος συγγραφέα που γεννήθηκε της εποχής» (V. G. Marantsman), «απελευθέρωση της ανθρώπινης ψυχής ως κύριο χαρακτηριστικό του «νέου ρεαλισμού» του Γκόρκι (G. S. Merkin, S. A. Zinin και V. A. Chalmaev), «ρομαντικές και ρεαλιστικές στιλιστικές τάσεις στο έργο του M. Gorky» (A. I. Knyazhitsky). Οι παρατιθέμενες πτυχές της μελέτης των έργων του Μ. Γκόρκι μας δίνουν κάθε λόγο να μιλήσουμε για την παρουσία του ψυχολογισμού στο πρώιμο έργο αυτού του συγγραφέα.

    Η ανάλυση του υλικού του προγράμματος μας επέτρεψε να εντοπίσουμε το ακόλουθο σύστημα για τη διαμόρφωση ιδεών για το λογοτεχνικό φαινόμενο «ψυχολογισμός», το οποίο θα ακολουθήσουμε στο μέλλον: Στάδιο Ι. Βαθμοί 7-8 - ο αρχικός σχηματισμός μιας ιδέας του ψυχολογισμού: η συσσώρευση γεγονότων σχετικά με την έννοια, μια γενική ιδέα των μεθόδων ψυχολογικής ανάλυσης (χωρίς λεπτομέρειες, περιγραφή κάθε μεθόδου), μια "μειωμένη" περιγραφή του το φαινόμενο; ΙΙ στάδιο. Βαθμοί 9-10 - μια συστηματική μελέτη των χαρακτηριστικών του ψυχολογισμού των συγγραφέων του 19ου αιώνα: ο σχηματισμός μιας ιδέας για τα ατομικά χαρακτηριστικά των καλλιτεχνών-ψυχολόγων: M. Yu. Lermontov, I. S. Turgenev, F. M. Dostoevsky, L. N. Tolstoy, A. P. Chekhov, ο ορισμός των χαρακτηριστικών χαρακτηριστικών του ψυχολογισμού και η συστηματοποίησή τους, μια πλήρης περιγραφή του φαινομένου. III στάδιο. Βαθμός 11 - πραγματοποίηση ήδη αποκτημένων γνώσεων σχετικά με τον ψυχολογισμό και την ανάπτυξή τους στη μελέτη της λογοτεχνίας στα τέλη του XIX - XX αιώνα: ο σχηματισμός μιας ιδέας για τα ατομικά χαρακτηριστικά του ψυχολογισμού A. I. Kuprin, I. A. Bunin, L Andreev και M. Gorky - προσδιορισμός χαρακτηριστικών χαρακτηριστικών ψυχολογισμός και συστηματοποίησή τους, εκτεταμένα χαρακτηριστικά του φαινομένου.

    Ένα άλλο σημαντικό στάδιο της μελέτης μας ήταν η ανάλυση των βασικών διδακτικών βοηθημάτων που προορίζονται για το σχολείο, τα οποία περιλαμβάνουν εγχειρίδια, τετράδια εργασίας και διδακτικά βοηθήματα για εκπαιδευτικούς.

    Ας εξετάσουμε πρώτα το εκπαιδευτικό και μεθοδολογικό υλικό που προορίζεται για τη 10η τάξη, αφού σε αυτό το στάδιο οι μαθητές σχηματίζουν μια ιδέα για τον ψυχολογισμό ως λογοτεχνική έννοια.

    Κατά τη μελέτη του ιστορικού και λογοτεχνικού μαθήματος στη 10η τάξη, η κατανόηση του ψυχολογισμού της ρωσικής κλασικής λογοτεχνίας τοποθετήθηκε στο κέντρο της εργασίας. Η επιλογή της συγκεκριμένης πτυχής οφείλεται πρωτίστως στις ιδιαιτερότητες της λογοτεχνίας ως μορφής τέχνης. «Το θέμα της τέχνης είναι ο ανθρώπινος κόσμος, η ποικιλόμορφη ανθρώπινη στάση απέναντι στην πραγματικότητα, η πραγματικότητα από τη σκοπιά του ανθρώπου. Ωστόσο, είναι στην τέχνη του λόγου που ένας άνθρωπος, ως φορέας της πνευματικότητας, γίνεται άμεσο αντικείμενο αναπαραγωγής και κατανόησης, το κύριο σημείο εφαρμογής των καλλιτεχνικών δυνάμεων. Η κατανόηση της ρωσικής λογοτεχνίας του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα από την επιλεγμένη σκοπιά μας επιτρέπει να κατανοήσουμε στο σύνολό της τον τύπο της καλλιτεχνικής συνείδησης του ατόμου-συγγραφέα και τα χαρακτηριστικά του ατομικού στυλ των Ρώσων συγγραφέων.

    Η μελέτη της ψυχολογίας του A. I. Kuprin: παραδόσεις και καινοτομία

    Συνολικά ερωτήθηκαν 30 ερωτηθέντες. Η ανάλυση των απαντήσεων των δασκάλων στο προτεινόμενο ερωτηματολόγιο έδωσε τη δυνατότητα να εξαχθούν τα ακόλουθα συμπεράσματα: - Για την πλειονότητα των καθηγητών ξένων γλωσσών, το πρόβλημα της διαμόρφωσης και ανάπτυξης μιας ιδέας του ψυχολογισμού είναι σχετικό. Η απάντηση στο ερώτημα, εάν συχνά στη δουλειά σας υπάρχει ανάγκη αναφοράς στην έννοια του «ψυχολογισμού», ήταν κυρίως θετική. Αυτή η λογοτεχνική έννοια ανήκει στην κατηγορία εκείνων χωρίς τις οποίες η ανάλυση ενός λογοτεχνικού κειμένου είναι αδύνατη.

    Το ερώτημα που αποκαλύπτει τις δυνατότητες αναφοράς στην έννοια του «ψυχολογισμού» σε διάφορα στάδια της λογοτεχνικής εκπαίδευσης αποδείχθηκε μάλλον αμφιλεγόμενο. Αντιφατικές απόψεις εκδηλώθηκαν στις απόψεις για την αρχική περίοδο αντιμετώπισης της έννοιας. Εδώ οι δάσκαλοι χωρίστηκαν σε τρεις ομάδες, ανάλογα με την επιλογή του προγράμματος σπουδών στη λογοτεχνία: η πρώτη ομάδα εισάγει την έννοια του «ψυχολογισμού» στην 7η τάξη κατά τη μελέτη των πρώτων έργων του Λ. Τολστόι, η δεύτερη - στην 8η όταν μελετώντας τις ιστορίες του I. Turgenev, ο τρίτος - τον 9ο όταν εξοικειώθηκε με το πρώτο ψυχολογικό μυθιστόρημα του 19ου αιώνα του M. Lermontov "A Hero of Our Time".

    Καθορίζοντας την έννοια του «ψυχολογισμού», οι δάσκαλοι ακολούθησαν την παραδοσιακή ερμηνεία που διατυπώνεται στο λογοτεχνικό λεξικό: «μια καλλιτεχνική απεικόνιση του εσωτερικού κόσμου των χαρακτήρων», «η ικανότητα να αποκαλύπτει τον εσωτερικό κόσμο ενός ατόμου, να δείχνει το τρένο της σκέψης, της σκέψης ως διαδικασίας». Αλλά οι μορφές ψυχολογισμού δεν απαριθμήθηκαν πλήρως από αυτούς, από το οποίο μπορεί να συναχθεί το συμπέρασμα ότι οι περισσότεροι δάσκαλοι έχουν μια γενική ιδέα αυτής της έννοιας και οι γνώσεις σχετικά με αυτήν δεν είναι συστηματοποιημένες. Επιπλέον, η έρευνα αποκάλυψε ένα άλλο πρόβλημα: ορισμένοι δάσκαλοι κατατάσσουν ως συγγραφείς-ψυχολόγους εκείνους των οποίων η πεζογραφία θεωρείται παραδοσιακά «μη ψυχολογική». Για παράδειγμα, το έργο των Α. Πούσκιν, Ν. Γκόγκολ, Μ. Μπουλγκάκοφ.

    Οι περισσότεροι δάσκαλοι δίνουν στην έννοια του «ψυχολογισμού» κεντρική θέση στην αφομοίωση της λογοτεχνικής γνώσης από τους μαθητές. Η εργασία στην ψυχολογική εικόνα του έργου, κατά τη γνώμη τους, σχηματίζει "την ικανότητα ανάλυσης της ψυχολογικής κατάστασης του ήρωα, βοηθά στην κατανόηση των πράξεών του, είναι πιο προσεκτικός κατά την ανάγνωση του έργου", "η ψυχολογική λογοτεχνία καθιστά δυνατή την κατανόηση του εαυτού του ." Υπάρχουν όμως εκείνοι που πιστεύουν ότι ο «ψυχολογισμός» παίζει δευτερεύοντα ρόλο στην ανάλυση ενός έργου τέχνης: «Αυτή είναι μια βοηθητική έννοια που επιτρέπει στους μαθητές να αναπτύξουν την ικανότητα της προσεκτικής ανάγνωσης, την αντίληψη ενός έργου όχι μόνο στο επίπεδο η πλοκή και η κύρια ιδέα». Μεταξύ των δεξιοτήτων και των ιδιοτήτων του αναγνώστη, που διαμορφώνονται στους μαθητές κατά τη διαδικασία της εργασίας σχετικά με τις ιδιαιτερότητες του ψυχολογισμού ενός συγκεκριμένου συγγραφέα, οι δάσκαλοι σημείωσαν τη "στοχαστικότητα", την "παρατήρηση", "την ικανότητα εξαγωγής συμπερασμάτων".

    Απαντώντας στην ερώτηση, «σε ποιο σημείο της μελέτης ενός λογοτεχνικού έργου είναι σκόπιμο να αναφερθούμε σε αυτήν την έννοια», οι δάσκαλοι συμβιβάστηκαν σε διάφορες θέσεις, καθώς αυτό εξαρτάται από τα χαρακτηριστικά του έργου τέχνης. Πρώτον, στη διαδικασία της συζήτησης για τον ήρωα: ο ψυχολογισμός ως μέσο δημιουργίας μιας καλλιτεχνικής εικόνας. Δεύτερον, λαμβάνοντας υπόψη την καινοτομία, την πρωτοτυπία του συγγραφέα. Τρίτον, αν αυτή η έννοια συνδέεται με τη δομή του έργου, την ιδέα, τη θέση του συγγραφέα. - Ο σχηματισμός της έννοιας του "ψυχολογισμού" συμβαίνει στις περισσότερες περιπτώσεις σε στάδια, ξεκινώντας από τη συσσώρευση πληροφοριών σχετικά με αυτήν τη λογοτεχνική έννοια και τελειώνοντας με τη συστηματοποίηση της γνώσης σχετικά με τα χαρακτηριστικά του ψυχολογισμού ενός συγκεκριμένου συγγραφέα και κατά την περίοδο ανάπτυξη, λαμβάνει χώρα η διαδικασία εμπλουτισμού της υπάρχουσας γνώσης. Μεταξύ των τεχνικών που χρησιμοποιούνται για το σχηματισμό και την ανάπτυξη ιδεών για τον ψυχολογισμό, οι δάσκαλοι ονόμασαν «επιλογή υλικού από έργο τέχνης», «γλωσσικό σχόλιο», «ανάλυση του επεισοδίου», «ανάλυση της εικόνας-χαρακτήρα», «σύγκριση ". - Οι κύριες δυσκολίες που προκύπτουν στη διαδικασία διαμόρφωσης και ανάπτυξης της ιδέας του ψυχολογισμού σχετίζονται, σύμφωνα με την πλειοψηφία των ερωτηθέντων, με την αδυναμία των μαθητών "να διαβάσουν προσεκτικά το κείμενο, να δώσουν προσοχή όχι μόνο στην πλοκή, για να δούμε όλο το βάθος του λόγου του συγγραφέα». «Δεν καταλαβαίνουν όλοι, ακόμη και στο γυμνάσιο, την ουσία αυτού του φαινομένου, δεν υπάρχει πάντα αρκετός χρόνος για να δοθεί η δέουσα προσοχή σε αυτό». «Ιδανικά, φυσικά, κάποιος θα πρέπει να προσπαθεί για ανάγνωση-ενσυναίσθηση, όχι ανάγνωση-παρατήρηση». - Σε ευχές και προτάσεις, οι εκπαιδευτικοί επεσήμαναν την ανάγκη για μεθοδολογικές εξελίξεις, εγχειρίδια αφιερωμένα σε αυτό το θέμα. «Ειδικά για εκείνα τα έργα που δεν έχουν πολλές ώρες διδασκαλίας».

    Η επεξεργασία των δεδομένων του ερωτηματολογίου μας επιτρέπει να συμπεράνουμε: όταν αναφέρονται στην έννοια του «ψυχολογισμού», οι καθηγητές ξένων γλωσσών αισθάνονται την ανάγκη για θεωρητική και μεθοδολογική κάλυψη του θέματος, οι καθιερωμένες πτυχές της εξέτασης της έννοιας στη σχολική πρακτική απαιτούν διεύρυνση και βελτίωση σύμφωνα με την τρέχουσα κατάσταση της λογοτεχνικής επιστήμης.

    Το καθήκον του δεύτερου σταδίου του πειράματος εξακρίβωσης ήταν να προσδιορίσει το επίπεδο και τα χαρακτηριστικά κατανόησης από τους μαθητές της 11ης τάξης της έννοιας της έννοιας του «ψυχολογισμού», καθώς και να καθορίσει το βαθμό και την ποιότητα του λειτουργικού και σημασιολογικού ρόλου του την έννοια σε διάφορες εκδοχές του κειμένου. Μια διαγνωστική διατομή του επιπέδου γνώσης πραγματοποιήθηκε τον Σεπτέμβριο-Οκτώβριο 2005 στα σχολεία Νο. 1018, Νο. 2002, Νο. 156, Νο. 1409 των Κεντρικών, Δυτικών και Νοτιοδυτικών περιοχών της Μόσχας. Πήραμε συνεντεύξεις από 100 μαθητές της 11ης τάξης.

    Εξέταση του προβλήματος της αυτάρκειας στα πρώτα έργα των M. Gorky και L. Andreev

    Ο Γκόρκι δεν ήταν η πρώτη απεικόνιση του bosyatstvo στη Ρωσία. Πριν από αυτόν υπήρχαν ήδη οι Gleb Uspensky, Reshetnikov και άλλοι συγγραφείς. Αλλά αυτοί, όπως και ο ξεχασμένος πλέον κοινωνιολόγος-μυθιστοριογράφος Bakhtiarov, ο συγγραφέας του βιβλίου Tramps, ανησυχούσαν λιγότερο από όλα για τη «φιλοσοφία» των αλήτων. Σπούδασε τον αλήτη ως κοινωνικό τύπο. Και τα αποτελέσματα στα οποία κατέληξε ήταν εντυπωσιακά διαφορετικά από τα καλλιτεχνικά συμπεράσματα του Γκόρκι. Σύμφωνα με τον Bakhtiarov, η κύρια δύναμη πίσω από τον μπασισμό είναι η αναζήτηση τροφής. «Οι αλήτες δεν είναι ομοιογενείς, ανάμεσά τους υπάρχουν «υποτροπείς», «μαζουρίκι», «σκοπευτές» και ακόμη και ένας τέτοιος εξωτικός τύπος όπως ο «έξυπνος ζητιάνος». Ενώνονται επίσης σύμφωνα με την ταξική αρχή: πρώην φιλισταίοι, πρώην τεχνίτες, πρώην ευγενείς... Μια τέτοια διαλογή αλήτη πραγματοποιείται σε ένα σπίτι από επιστάτες. Συνεχής ανησυχία για το φαγητό δημιούργησε στους αλήτες ειδικές «κοινωνικές σχέσεις», σκληροί «νόμοι», για την παραβίαση των οποίων οι ένοχοι τιμωρούνταν αυστηρά. Έτσι, ο αλήτης δεν είχε ούτε τη δύναμη ούτε το χρόνο για το δικό του «εγώ», για να ξεκαθαρίσει τη θέση του στον κόσμο, κάτι που κάνουν ατελείωτα οι ήρωες του πρώιμου Γκόρκι. Και η θέση στον κόσμο ενός αλήτη καθοριζόταν από τον τρόπο που έπαιρνε ένα κομμάτι ψωμί: για παράδειγμα, έκλεβε, παρακαλούσε ή έψαχνε στο σωρό των σκουπιδιών.

    Όλα αυτά, βλέπετε, είχαν ελάχιστα κοινά με την εικόνα ενός αλήτη του Γκόρκι. Προφανώς, ο συγγραφέας ενδιαφερόταν λιγότερο από όλα για την κοινωνική εικόνα του bosyatstvo, αν και από την εμπειρία της νιότης του δεν τον γνώριζε χειρότερα και ακόμη καλύτερα από τον δοκιμιογράφο Bakhtiarov. (Περίπου ενάμιση χρόνο, το 1891 - 1892, ο Γκόρκι ταξίδεψε στην Ουκρανία, στη Βεσσαραβία, επισκέφτηκε την Κριμαία, το Κουμπάν, τον Καύκασο ...). Όμως το καλλιτεχνικό του όραμα ήταν κατά κάποιο τρόπο ξεχωριστό. Έψαξε και βρήκε ανάμεσα στους αλήτες όχι έναν κοινωνικό τύπο, αλλά μια νέα ηθική διάθεση, μια νέα φιλοσοφία, που τον ενδιέφερε και ήταν πνευματικά κοντά του.

    Η ανάλυση της ιστορίας "Chelkash" προτείνεται να πραγματοποιηθεί με τη μορφή ομαδικής εργασίας. Η εργασία στους τρεις διαλόγους που προτείνονται για ανάλυση θα πρέπει να στοχεύει στην αποκάλυψη της ψυχολογίας των ηρώων - του αλήτη Τσέλκας και του αγρότη Γαβρίλα, στον προσδιορισμό της θέσης του συγγραφέα σχετικά με το προκύπτον πρόβλημα της αυτοδυναμίας.

    Η μελέτη του διαλόγου είναι αδύνατη χωρίς να ληφθούν υπόψη ορισμένες εξω-ομιλικές στιγμές: ο σκοπός και το θέμα των δηλώσεων, η σχέση μεταξύ των συνομιλητών και η στάση τους σε αυτό που ειπώθηκε. Η φύση των λογικο-σημασιολογικών σχέσεων μεταξύ των μερών της διαλογικής ενότητας συνδέεται επίσης με την κατάσταση της επικοινωνίας, τη στάση των συμμετεχόντων στο διάλογο στο περιεχόμενο της ομιλίας και από αυτή την άποψη, διάφορους τύπους αντιγράφων και τον τύπο του διαλόγου διακρίνονται, διαπιστώνεται η φύση της αντίδρασης, η εκτίμηση του ομιλητή των γεγονότων της κατάστασης και του λόγου, το τροπικό χαρακτηριστικό του διαλόγου. Οι παρατιθέμενες πτυχές του διαλόγου λήφθηκαν υπόψη κατά τη συμπλήρωση του πίνακα, ο οποίος αντανακλούσε την «ψυχολογική κατάσταση» (αποδέκτης και αποδέκτης του διαλόγου, στάση μεταξύ τους), «αντικειμενική κατάσταση» (σχετικά με το τι, το θέμα του διαλόγου ) - «σημασιολογική δομή» (πώς, τύπος διαλόγου). Στόχος είναι να παρακολουθήσουμε μέσα από τους διαλόγους πώς η ιδεολογική σύγκρουση των χαρακτήρων αποκαλύπτει την ψυχολογία τους.

    Η τελική εκδοχή του πίνακα έχει ως εξής: Πρώτος διάλογος Δεύτερος διάλογος Τρίτος διάλογος «Ψυχολογική κατάσταση»: Ο Τσέλκας νιώθει κύριος και ο Γαβρίλα σαν σκλάβος «Αντικειμενική κατάσταση»: το κεντρικό θέμα του διαλόγου είναι η ελευθερία. «Σημασιολογική δομή»: διάλογος-ανάκριση «Ψυχολογική κατάσταση»: η κατάσταση ελέγχεται από τη Γαβρίλα, ο Τσέλκας είναι σε κατάθλιψη, υποκύπτει σε ένα αίσθημα μοναξιάς. «Αντικειμενική κατάσταση» το κεντρικό θέμα του χωριού «Σημασιολογική δομή»: διάλογος-εξομολόγηση «Ψυχολογική κατάσταση»: οι χαρακτήρες μιλούν ανοιχτά για τις απόψεις τους και ο καθένας παραμένει στη γνώμη του. «Αντικειμενική κατάσταση»: το κεντρικό θέμα του χρήματος. «Σημασιολογική δομή»: διάλογος-μονομαχία

    Η πρώτη ομάδα μαθητών που εργάζεται με τον διάλογο από το πρώτο κεφάλαιο («Τι, αδερφέ, περπάτησε, φαίνεται υπέροχο!...» - «Και περπάτησαν στο δρόμο ο ένας δίπλα στον άλλο...»), καλείται να απαντήστε στις ακόλουθες ερωτήσεις: - Γιατί ο Τσέλκας σταμάτησε την επιλογή του στον Γαβρίλ; Γιατί του μίλησες; - Μη γνωρίζοντας τα ονόματα, πώς απευθύνονται οι χαρακτήρες ο ένας στον άλλον; Ποια αξιολόγηση υπάρχει σε αυτές τις προσφυγές; - Γιατί ο Τσέλκας ρωτά τη Γαβρίλα τι είναι ελευθερία για αυτόν, ενδιαφέρεται για τη γνώμη του; - Τι είναι ελευθερία για τη Γαβρίλα; Γιατί δέχεται να προχωρήσει σε μια αμφίβολη επιχείρηση, επειδή για αυτόν ο Τσέλκας είναι «ζακομουριστής», «τέμεν»; - Τι εκνευρίζει τον Τσέλκας στα λόγια και τη συμπεριφορά της Γαβρίλα; Γιατί; Ποια είναι η στάση του συγγραφέα απέναντι σε αυτούς τους χαρακτήρες; Σε ποια πλευρά της συμπάθειάς του;

    Στις απαντήσεις τους, οι μαθητές σημειώνουν ότι ο αγώνας των ιδεών που εκφράζονται από τους κύριους χαρακτήρες είναι ορατός από την πρώτη γραμμή της ιστορίας μέχρι την τελευταία. «Η γνωριμία των χαρακτήρων μεταξύ τους ξεκινά με μη λεκτική επαφή: Η Γαβρίλα κοιτάζει τον Τσέλκας με καλοσυνάτα, αξιόπιστα μάτια, ενώ ο Τσέλκας αντιδρά έντονα στην προσοχή του, εκφράζοντας έτσι μια απορριπτική στάση απέναντί ​​του». Η στάση των χαρακτήρων μεταξύ τους εκφράζεται και με εκκλήσεις: Ο Τσέλκας αποκαλεί τη Γαβρίλα «κορόιδο», «παιδί» και τη Γαβρίλα - «αδελφό», «φίλο». Αλλά δεν είναι ο Τσέλκας που ξεκινά τη συζήτηση, παίρνει μόνο την παρατήρησή του, μεταφέροντας το θέμα στο αεροπλάνο που χρειάζεται: «Αυτοί; Πώς! .. Τίποτα, παιδιά είναι ελεύθεροι, ελεύθεροι ... - Και τι χρειάζεστε - ελευθερία; ... Αγαπάτε την ελευθερία; Ο διάλογος μοιάζει με ανάκριση, όπου ο Τσέλκας είναι ο ανακριτής και η Γαβρίλα είναι η ανακρίτρια.

    Γιατί όμως ο Τσέλκας ρωτάει τη Γαβρίλα για την ελευθερία; Οι απαντήσεις των μαθητών σε αυτή την ερώτηση ήταν διφορούμενες. Κάποιοι μαθητές θεώρησαν ότι ο Τσέλκας οδηγείται από το ενδιαφέρον, άλλοι πρότειναν ότι γνώριζε τη θέση του Γαβρίλα, γιατί «είναι ένα πολύ έμπειρο άτομο, που έχει δει πολλά, έχει επιβιώσει και γνωρίζει καλά τους ανθρώπους». Ο Τσέλκας θέλει να καταρρίψει την άποψη του Γαβρίλα για τη ζωή, και αυτό μιλάει για αυτόν ως ένα άτομο που αναζητά την αυτοεπιβεβαίωση της δικής του θέσης σε αυτό. Η Γαβρίλα είναι αδύναμη, νέα και εύκολα υποκύπτει στις προκλήσεις του. Αν η εκτίμηση του Τσέλκας - "ανόητος" - βγάλει νοκ άουτ τον Γαβρίλα, "μουρμούρισε κάτι με τον τόνο, ρίχνοντας σπάνια λοξές ματιές στον αλήτη", "ανοιγοκλείνοντας δειλά", τότε η εκτίμηση του Γαβρίλα για "ζακομουρίστα", "τεμέν" - προσβάλλει την περηφάνια του Τσέλκας. Παράλληλα, δεν εκφράζει τη δική του άποψη και δεν εξηγεί τον λόγο της δυσαρέσκειάς του, σε αντίθεση με τη Γαβρίλα που βιάζεται να δικαιολογηθεί. Και εδώ, τα μη λεκτικά μέσα της γλώσσας έχουν μεγάλη σημασία. Ο συγγραφέας μεταφέρει την περιφρόνηση του Chelkash για τις απόψεις της ζωής της Gavrila μέσω χειρονομιών, εκφράσεων προσώπου: «έφτυσε περιφρονητικά και απομακρύνθηκε από τον τύπο», «πήδηξε από το κομοδίνο, τράβηξε το μουστάκι του με το αριστερό του χέρι και έσφιξε το δεξί του χέρι σε σκληρό πνιχτή γροθιά και τα μάτια του άστραψαν».

    Παρά την εσωτερική σύγκρουση που έχει προκύψει μεταξύ των χαρακτήρων, ο Τσέλκας προσφέρει στη Γαβρίλα δουλειά - γιατί; Οι μαθητές απάντησαν στην ερώτηση ως εξής: «Ο Τσέλκας, σαν έμπειρος κλέφτης, συνειδητοποίησε αμέσως ότι αυτός ο τύπος ήταν κατάλληλος για κλεφτικές δραστηριότητες. Τον κέρδισε η καλή φύση, η αφέλεια της Γαβρίλας. «Ο Γαβρίλα συμφώνησε να ακολουθήσει τον Τσέλκας, γιατί ένιωσε αμέσως τον ιδιοκτήτη μέσα του, εμπιστεύεται αυτόν τον άνθρωπο, τη φήμη του στους ανθρώπους». Εκτός από αυτόν τον λόγο, οι μαθητές εντόπισαν δύο ακόμη: «Ο Γαβρίλα δέχεται να κάνει μια αμφίβολη επιχείρηση, επειδή ο Τσέλκας τον απειλεί με βία, τον εκφοβίζει και επειδή χρειαζόταν πραγματικά χρήματα». Ο συγγραφέας, αν και όχι ρητά, εκφράζει τη συμπάθειά του για τον Chelkash, θα έλεγε κανείς, δεν διαχωρίζεται καν από αυτόν: «Είναι πάντα δυσάρεστο να βλέπεις ότι ένα άτομο που θεωρείς χειρότερο και κατώτερο από τον εαυτό σου αγαπά ή μισεί το ίδιο πράγμα. όπως εσύ, και έτσι γίνεται σαν εσένα».

    Συνοψίζοντας όλα τα παραπάνω, ο δάσκαλος εφιστά την προσοχή των μαθητών στο γεγονός ότι ήδη στον πρώτο διάλογο, ο Chelkash και η Gavrila βιώνουν περίπλοκα συναισθήματα ο ένας για τον άλλον, τα οποία αργότερα θα εξελιχθούν σε ανοιχτή σύγκρουση. Αυτό είναι δυσπιστία προς τον «ραγαμάφιν», φθόνος και θαυμασμός για την επιδεξιότητά του, η υποχωρητική διάθεση να υπηρετήσει, ο φόβος και η δουλοπρέπεια απέναντί ​​του στη Γαβρίλα. Από την άλλη, ο Τσέλκας τρέφει μια σκωπτική συγκατάβαση και οίκτο για την ανόητη και άπειρη νεολαία, περιφρόνηση για τη δειλία και την απληστία ενός χωρικού, κρυφό φθόνο και μίσος για αυτόν. Αν ο Γαβρίλα μπορεί να χαρακτηριστεί από τον πρώτο διάλογο, τότε η εικόνα του Τσέλκας παραμένει σε μεγάλο βαθμό κλειστή στον αναγνώστη, αφού μπορεί να κριθεί μόνο από τις κακές συναισθηματικές του αντιδράσεις στα λόγια και τη συμπεριφορά του Γαβρίλα. Η κατάσταση θα ξεκαθαρίσει από την επίδραση της φιλοσοφίας του Γερμανού φιλοσόφου F. Nietzsche στο πρώιμο έργο του M. Gorky, αφού η ιδέα του για τον υπεράνθρωπο ενσωματώνεται εν μέρει στην εικόνα του Chelkash. Οι μαθητές καλούνται να ακούσουν ένα σύντομο μήνυμα σχετικά με αυτό το θέμα.

    Master class για τη χρήση "Φύλλων προβληματισμού" στο μάθημα-εργαστήριο

    με θέμα "Ανάλυση των χαρακτηριστικών του ψυχολογισμού στην ιστορία του I. A. Bunin "Clean Monday"

    καθηγητής ρωσικής γλώσσας και λογοτεχνίας

    υψηλότερη κατηγορία προσόντων

    Λύκειο MBOU Sarsak-Omga

    Δημοτικό διαμέρισμα Agryz της Δημοκρατίας του Ταταρστάν

    Σκοπός του μαθήματος: να προωθήσει τη διαμόρφωση πνευματικών και ηθικών κατευθυντήριων γραμμών. να βοηθήσει τους μαθητές να κατανοήσουν την πολυπλοκότητα, το βάθος, τα χαρακτηριστικά του ψυχολογισμού της ιστορίας από τον I.A. Bunin. Βελτιώστε την ικανότητα να μιλάτε με λογική. να αναπτύξουν προφορικές και γραπτές δεξιότητες.

    Εξοπλισμός: παρουσίαση διαφανειών, "Φύλλα στοχασμών", κείμενα της ιστορίας του I.A. Bunin "Clean Monday", μουσική συνοδεία: Beethoven - Moonlight Sonata (Piano Sonata N14), Cancan (mp3ostrov.com), Russian-Orthodox-liturgy-Symbol -faith (muzofon.com).

    Εγώ . Επαγωγέας (ενεργοποίηση συναισθημάτων).Στόχος είναι η δημιουργία συναισθηματικής διάθεσης, η σύνδεση του υποσυνείδητου, μια προβληματική κατάσταση είναι η αρχή που παρακινεί τη δημιουργική δραστηριότητα του καθενός.

    Η ιστορία του I.A. Bunin "Clean Monday" είναι μια ιστορία για την αγάπη ενός νεαρού ζευγαριού. Αλλά οι κύριοι χαρακτήρες δεν έχουν ονόματα. Η εσκεμμένη απουσία ονομάτων υποδηλώνεται από το γεγονός ότι υπάρχουν πολλά ονόματα στην ιστορία. Και αυτά είναι ονόματα πραγματικών ανθρώπων. Αυτοί είναι είτε οι συγγραφείς μοντέρνων έργων (Hoffmansthal, Schnitzler, Tetmayer, Pshibyshevsky). ή μοδάτοι Ρώσοι συγγραφείς των αρχών του αιώνα (A. Bely, Leonid Andreev, Bryusov). ή γνήσιες μορφές του Θεάτρου Τέχνης (Stanislavsky, Moskvin, Kachalov, Sulerzhitsky). ή Ρώσοι συγγραφείς του περασμένου αιώνα (Γκριμπογιέντοφ, Ερτέλ, Τσέχοφ, Λ. Τολστόι)· ή ήρωες της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας (Peresvet και Oslyabya, Yuri Dolgoruky, Svyatoslav Seversky, Pavel Muromsky). Οι χαρακτήρες του "Πόλεμος και Ειρήνη" αναφέρονται στην ιστορία - ο Πλάτων Καρατάεφ και ο Πιερ Μπεζούχοφ. μόλις αναφερθεί το όνομα του Chaliapin. ονομάστηκε το πραγματικό όνομα του ιδιοκτήτη της ταβέρνας στο Okhotny Ryad Egorov. Αναφέρεται ένα πλασματικό όνομα - το όνομα του αμαξά Fedor.

    II . Αυτοδιδασκαλία (ατομική λύση).Ακούγονται οι απόψεις των μαθητών.

    Πληροφορίες για τον δάσκαλο.Πίσω από τις πράξεις και την εμφάνιση των ηρώων της Καθαρής Δευτέρας, αδιαμφισβήτητα νιώθουμε την παρουσία κάτι πιο σημαντικού, που είναι διακριτικά, με εκπληκτική δεξιοτεχνία, αλλά και με εκπληκτική επιμονή, ο Bunin υφαίνει τη συνηθισμένη ερωτική του πλοκή. Αυτό το ουσιαστικό είναι η ψυχή, ο εσωτερικός κόσμος των χαρακτήρων της ιστορίας.

    III . Κοινωνικοκατασκευή.Το πιο σημαντικό στοιχείο της τεχνολογίας master class είναι η ομαδική εργασία. Χτίζοντας, δημιουργώντας ένα αποτέλεσμα από μια ομάδα. Οι ομάδες εργάζονται για ένα συγκεκριμένο θέμα. Οι εργασίες της ομάδας οργανώνονται ως επικοινωνία μέσω αλληλογραφίας, κατά την οποία δημιουργούνται τόσο ατομικά προϊόντα γραφής όσο και συλλογική δημιουργική εργασία.

    Δάσκαλος: ένα σύστημα μέσων και τεχνικών που στοχεύουν σε μια πλήρη, βαθιά και λεπτομερή αποκάλυψη του εσωτερικού κόσμου των ηρώων ονομάζεται ψυχολογισμός στη λογοτεχνική κριτική.

    Υπάρχουν δύο βασικές μορφές ψυχολογικής απεικόνισης στη βιβλιογραφία:

    1. Ο ψυχολογισμός είναι ανοιχτός, ρητός, άμεσος, εκδηλωτικός. Η κύρια τεχνική είναι η ψυχολογική ενδοσκόπηση, η οποία συμπληρώνεται από ένα σύστημα καλλιτεχνικών τεχνικών κοντά της: εσωτερικός μονόλογος, διάλογος, επιστολές, ημερολόγια, εξομολογήσεις, όνειρα και οράματα ηρώων, αφήγηση σε πρώτο πρόσωπο, ακατάλληλα ευθύς εσωτερικός λόγος, «διαλεκτική η ψυχή», «ρεύμα συνείδησης» (ακραία μορφή εσωτερικού μονολόγου).

    2. Κρυφός, έμμεσος, «υποκειμενικός» ψυχολογισμός, με στόχο την ανάλυση του εσωτερικού κόσμου του ήρωα «εκ των έξω». Η κύρια τεχνική είναι η ψυχολογική ανάλυση, η οποία χρησιμοποιείται σε συνδυασμό με άλλες τεχνικές: πορτρέτο, τοπίο, εσωτερικό, καλλιτεχνική λεπτομέρεια, σχολιασμός, σιωπή.

    Ποιες μορφές και τεχνικές ψυχολογισμού χρησιμοποιούνται στην ιστορία του I.A. Bunin «Clean Monday; Θα προσπαθήσουμε να απαντήσουμε σε αυτό το ερώτημα κατά τη διάρκεια της ομαδικής εργασίας. Θα εργαστούν δύο ομάδες: η μία με θέμα «Ανοικτή ψυχολογία» στην ιστορία του I.A. Bunin «Καθαρή Δευτέρα», η άλλη με θέμα «Κρυμμένος ψυχολογισμός στην ιστορία του I.A. Bunin «Καθαρή Δευτέρα». Όλοι λαμβάνουν ένα "Φύλλο σκέψης" με μια ερώτηση. Απαντήστε στην ερώτηση, περάστε το «Φύλλο» σε έναν γείτονα στην ομάδα σας. Το "φύλλο" πρέπει να επιστρέψει στον "ιδιοκτήτη" με τις απόψεις όλων των μελών της ομάδας για την ερώτηση που τέθηκε.

    Δείγματα ερωτήσεων για μια ομάδα που ασχολείται με το θέμα «Κρυμμένος ψυχολογισμός» στην ιστορία του I.A. Bunin «Καθαρή Δευτέρα» και πληροφορίες για τον δάσκαλο.

    (Ο δάσκαλος μπορεί να επιλέξει μερικές από τις ερωτήσεις κατά την κρίση του, μπορεί να δημιουργήσει μια άλλη μέσα στην ομάδα, αφού υπάρχουν πολλές μέθοδοι «κρυφού ψυχολογισμού» στην ιστορία)

    1. Πώς αποκαλύπτει το πορτρέτο την ηρωίδα;

    Πληροφορίες για τον δάσκαλο. Αυτή είναι μια ανατολίτικη ομορφιά σε όλο το μεγαλείο της μη ρωσικής, μη σλαβικής ομορφιάς της. Και όταν «με ένα μαύρο βελούδινο φόρεμα» εμφανίστηκε στο σκετς του Θεάτρου Τέχνης και «χλωμή με λυκίσκο», ο Κατσάλοφ την πλησίασε με ένα ποτήρι κρασί και, «κοιτάζοντάς την με ψευδή ζοφερή απληστία», της είπε: « The Tsar Maiden, η βασίλισσα του Shamakhan, υγειά σου!». - καταλαβαίνουμε ότι ήταν ο Μπούνιν που έβαλε στο στόμα του τη δική του αντίληψη για τη δυαδικότητα: η ηρωίδα, όπως λέγαμε, είναι ταυτόχρονα «τσάρο-κόρη» και «βασίλισσα shamakhani». Είναι σημαντικό για τον Bunin, είναι εξαιρετικά απαραίτητο να δούμε και να τονίσουμε σε αυτό τη δυαδικότητα της εμφάνισης, έναν συνδυασμό αντιφατικών και αμοιβαία αποκλειστικών χαρακτηριστικών.

    2. Πώς αποκαλύπτει η ηρωίδα την καταγωγή της;

    Πληροφορίες για τον δάσκαλο.Ο Ρώσος, ο Τβερ είναι κρυμμένος μέσα του, διαλυμένος στην ψυχική οργάνωση, ενώ η εμφάνιση παραδίδεται ολοκληρωτικά στη δύναμη της ανατολικής κληρονομικότητας.

    3. Η ηρωίδα επισκέπτεται αρχαίους ναούς, μοναστήρια και εστιατόρια, σκετς. Πώς την χαρακτηρίζει αυτό;

    Πληροφορίες για τον δάσκαλο.Όλη της η ύπαρξη είναι μια συνεχής ρίψη μεταξύ σάρκας και πνεύματος, στιγμιαία και αιώνια. Πίσω από την ορατή κοσμική στιλπνότητα, έχει πρωταρχικά εθνικές, ρωσικές αρχές. Και αποδεικνύονται πιο δυνατοί, καθώς εκδηλώνονται σε πεποιθήσεις.

    4. Γιατί ήταν τόσο σημαντική για την ηρωίδα η θέα από το παράθυρο του Κρεμλίνου και του Καθεδρικού Ναού του Χριστού Σωτήρος και μια επίσκεψη στη μονή Novodevichy και στο νεκροταφείο Rogozhsky;
    Πληροφορίες για τον δάσκαλο.Στην ιστορία, τα σημάδια της σύγχρονης εποχής συσχετίζονται με τον εσωτερικό κόσμο της αφηγήτριας, ωστόσο, όσο για την αρχαιότητα, τις εκκλησίες, τα νεκροταφεία, είναι ο εσωτερικός κόσμος της ηρωίδας. Και επίσης αναφορές σε ιερούς τόπους (Μονή Σύλληψης, Μονή Θαύματος, Καθεδρικός Ναός Αρχαγγέλου, Μονή Marfo-Mariinsky, Ιβηρικό Παρεκκλήσι, Καθεδρικός Ναός Χριστού του Σωτήρος) μαρτυρούν τη βαθιά νοσταλγία του Μπούνιν.

    5. Πώς χαρακτηρίζει το εσωτερικό την ηρωίδα;

    Πληροφορίες για τον δάσκαλο.Στο διαμέρισμα της ηρωίδας υπάρχει ένας "πλατύς τουρκικός καναπές", δίπλα του είναι ένα "ακριβό πιάνο" και πάνω από τον καναπέ, τονίζει ο συγγραφέας, "για κάποιο λόγο κρεμάστηκε ένα πορτρέτο του ξυπόλητου Τολστόι". Ένας τουρκικός καναπές και ένα ακριβό πιάνο είναι Ανατολή και Δύση, ο ξυπόλητος Τολστόι είναι η Ρωσία. Ο Μπούνιν εκφράζει την ιδέα ότι η πατρίδα του, η Ρωσία, είναι ένας παράξενος αλλά προφανής συνδυασμός δύο στρωμάτων, δύο πολιτιστικών προτύπων - «δυτικό» και «ανατολικό», ευρωπαϊκό και ασιατικό. Αυτή η ιδέα περνάει σαν κόκκινο νήμα σε όλες τις σελίδες της ιστορίας του Bunin. Σε πολυάριθμους υπαινιγμούς και μισές υπαινιγμούς που αφθονούν στην ιστορία, ο Μπούνιν τονίζει τη δυαδικότητα, την αντιφατική φύση του τρόπου ζωής της Ρωσίας, τον συνδυασμό του ασυμβίβαστου.

    6. Η ποίηση της ιστορίας εκδηλώνεται στην ηχητική και ρυθμική οργάνωση του κειμένου. Οι αντιθέσεις είναι επίσης εντυπωσιακές εδώ: «η αργή, υπνωτικά όμορφη αρχή της Σονάτας του Σεληνόφωτος αντικαθίσταται από ένα κονσέρβα και οι ήχοι της λειτουργίας αντικαθίστανται από μια πορεία από την Άιντα. Σε όλη την ιστορία, η ηρωίδα παίζει τη Σονάτα του σεληνόφωτος του Μπετόβεν. Πώς χαρακτηρίζει αυτό τον εσωτερικό κόσμο της ηρωίδας;

    Πληροφορίες για τον δάσκαλο.Η εναλλαγή των πιο σημαντικών μοτίβων -χρονική και αιώνια, η ζωή της σάρκας και η ζωή του πνεύματος- αποτελεί τη ρυθμική βάση της ιστορίας. Η ηρωίδα έλκεται από το αιώνιο.

    7. Η ηρωίδα της ιστορίας αποφάσισε τελικά να πάει στο μοναστήρι την «Καθαρά Δευτέρα». Γιατί τη συγκεκριμένη μέρα και πώς τη χαρακτηρίζει;

    Πληροφορίες για τον δάσκαλο.Η Καθαρά Δευτέρα είναι η πρώτη Δευτέρα μετά το Shrovetide, επομένως, η δράση λαμβάνει χώρα στις αρχές της άνοιξης (τέλη Φεβρουαρίου - Μαρτίου). Η τελευταία μέρα της Καθαράς Τρίτης είναι η «Κυριακή της Συγχώρεσης», κατά την οποία οι άνθρωποι «συγχωρούν» ο ένας τον άλλον προσβολές, αδικίες κ.λπ. Μετά έρχεται η «Καθαρή Δευτέρα» - η πρώτη μέρα της νηστείας, όταν κάποιος που έχει καθαριστεί από τη βρωμιά μπαίνει σε περίοδος αυστηρής τήρησης των τελετουργιών όταν τελειώνουν οι γιορτές της Μασλένιτσας και η διασκέδαση αντικαθίσταται από τη σοβαρότητα της ρουτίνας της ζωής και την αυτοσυγκέντρωση. Την ημέρα αυτή, η ηρωίδα της ιστορίας αποφάσισε τελικά να πάει στο μοναστήρι, αποχωρίζοντας για πάντα το παρελθόν της. Η Καθαρά Δευτέρα είναι και μετάβαση και αρχή: από μια κοσμική, αμαρτωλή ζωή σε μια αιώνια, πνευματική.

    8. Πώς μπορεί κανείς να εξηγήσει τη χρονολογική απόκλιση μεταξύ των γεγονότων που αναφέρονται στην ιστορία; (Στο τέλος της ιστορίας, ο Bunin υποδεικνύει ακόμη και με ακρίβεια το έτος κατά το οποίο διαδραματίζεται η δράση. Η Bely, που ζούσε στη Γερμανία, δεν βρισκόταν πια στη Μόσχα. Μέχρι τότε, ο Λογοτεχνικός και Καλλιτεχνικός Κύκλος είχε σχεδόν σταματήσει την πραγματική του ύπαρξη) .

    Πληροφορίες για τον δάσκαλο.Ο Μπούνιν αποκαλεί την εποχή της δράσης της ιστορίας του την άνοιξη του δέκατου τρίτου έτους. Το 1913 είναι η τελευταία προπολεμική χρονιά στη Ρωσία. Φέτος επιλέγεται από τον Bunin ως η εποχή της ιστορίας, παρά την προφανή ασυμφωνία της με τις λεπτομέρειες της περιγραφόμενης ζωής της Μόσχας της εποχής που την επέζησε, φέτος έχει γενικά εξελιχθεί σε ένα ιστορικό ορόσημο μεγάλης σημασίας. Ο Bunin συνδυάζει γεγονότα που διαχωρίζονται στην πραγματικότητα κατά αρκετά χρόνια για να ενισχύσει περαιτέρω την εντύπωση της ποικιλομορφίας της ρωσικής ζωής εκείνη την εποχή, την ποικιλομορφία των προσώπων και των ανθρώπων που δεν υποψιάζονταν τι μια μεγάλη ιστορία δοκιμών τους ετοίμαζε. Άγχος και ανησυχία αναβλύζει από τις σελίδες του. Φορέας αυτών των ιδιοτήτων -των ιδιοτήτων του χρόνου- είναι σε μεγάλο βαθμό η ηρωίδα.

    9. Παίζει ρόλο το τοπίο στην απεικόνιση του εσωτερικού κόσμου της ηρωίδας: «Μια γκρίζα χειμωνιάτικη μέρα της Μόσχας σκοτείνιασε, το γκάζι στα φανάρια ήταν ψυχρά αναμμένο, οι βιτρίνες των καταστημάτων φωτίστηκαν ζεστά - και η βραδινή ζωή της Μόσχας απελευθερωμένη από τις καθημερινές υποθέσεις φούντωσε: καμπίνα τα έλκηθρα όρμησαν πιο χοντρά και πιο χαρούμενα, βροντούσαν πιο δυνατά με πολύ κόσμο, καταδυτικά τραμ…»;

    Πληροφορίες για τον δάσκαλο.Το τοπίο μοιάζει να προσδοκά μια γνωριμία με την αντιφατική φύση της ηρωίδας. Στο τοπίο χρησιμοποιείται τεχνική αντίθεσης. Ένα ολόκληρο σύστημα αντιθέσεων χτίζεται στην ιστορία: ο ήρωας και η ηρωίδα είναι διαφορετικοί ως προς τον χαρακτήρα. Η κομψή κοσμική ζωή της ηρωίδας και η βαθιά θρησκευτικότητά της. αγάπη χωρίς εξωτερικά εμπόδια, και η τραγική κατάληξή της. Η κίνηση του κειμένου φαίνεται να ελέγχεται από δύο αντίθετα κίνητρα - τη χυδαιότητα της περιβάλλουσας πραγματικότητας και την πνευματικότητα των αιώνιων αξιών.

    10. Γιατί ο Μπούνιν γεμίζει την ιστορία με μια πληθώρα ονομάτων συγγραφέων;

    Πληροφορίες για τον δάσκαλο.Για να δείξει τους διαφορετικούς εσωτερικούς κόσμους της ηρωίδας και του ήρωα, χρησιμοποιεί λογοτεχνικά ονόματα (πες μου τι διαβάζεις και θα σου πω ποιος είσαι). Ο ήρωας δίνει στα αγαπημένα του μοντέρνα έργα ευρωπαϊκής παρακμής, ένα μυθιστόρημα του V. Bryusov, που δεν της ενδιαφέρουν. Στο δωμάτιο του ξενοδοχείου της, «για κάποιο λόγο, κρέμεται ένα πορτρέτο του ξυπόλητου Τολστόι», αλλά κάπως, χωρίς προφανή λόγο, θυμάται τον Πλάτωνα Καρατάεφ… Σε ένα αριστοκρατικά εκλεπτυσμένο και μυστηριώδες, τα χαρακτηριστικά της Κατιούσα Μάσλοβα, θυσιαστικά και αγνά, εμφανίζεται ξαφνικά στην αναστημένη ψυχή της από το τελευταίο (πιο αγαπημένο του Bunin) μυθιστόρημα του L.N. Τολστόι "Ανάσταση".

    έντεκα . Τι νόημα έχει το κεντρικό επεισόδιο - «σκιτ» στο Θέατρο Τέχνης;

    Πληροφορίες για τον δάσκαλο. Ο κύκλος της «ψεύτικης, κωμικής και βουφονικής θεατρικής δράσης» δεν ελκύει την ηρωίδα, αλλά προκαλεί πόνο ψυχικό πόνο, που ενισχύει τη θρησκευτικότητα της ηρωίδας, την επιθυμία της να πάει στο μοναστήρι.

    12. Στην ιστορία, χρησιμοποιούνται συχνά απρόσωπες κατασκευές ρημάτων («... για κάποιο λόγο, ήθελα οπωσδήποτε να πάω εκεί ...»). Ποιος είναι ο σκοπός αυτών των κατασκευών;

    Πληροφορίες για τον δάσκαλο.Οι κινήσεις της ψυχής των ηρώων του Μπούνιν αψηφούν τη λογική εξήγηση, οι ήρωες φαίνεται να μην έχουν καμία εξουσία πάνω στον εαυτό τους. Αυτή είναι η ουσιαστική διαφορά μεταξύ του ψυχολογισμού του Μπούνιν και της «διαλεκτικής της ψυχής» του Λ. Τολστόι και του «μυστικού ψυχολογισμού» του Ι. Τουργκένιεφ.

    13. Τι ρόλο παίζουν οι λεπτομέρειες στη δημιουργία του ψυχολογικού πορτρέτου της ηρωίδας;

    Πληροφορίες για τον δάσκαλο.Στην «Καθαρή Δευτέρα» τα μοτίβα του μάταιου κόσμου και της πνευματικής ζωής αντηχούν με άλλα έργα του Μπούνιν. Η ουσιαστική βάση για το μοτίβο του μάταιου κόσμου είναι οι λειτουργικά φορτισμένες λεπτομέρειες: ο λογοτεχνικός μποέμ απεικονίζεται ως ένα ανούσιο «σκιτ», όπου υπάρχουν μόνο «φωνές», ατάκες και στάσεις. Οι «αυθόρμητες» λεπτομέρειες αντιστοιχούν στο κίνητρο της πνευματικής ζωής: περιγραφές της φύσης και των αρχιτεκτονικών μνημείων («Το βράδυ ήταν γαλήνιο, ηλιόλουστο, με παγετό στα δέντρα· στους αιμόφυρτους τοίχους του μοναστηριού, τσακάδες που μοιάζουν με καλόγριες που κουβέντιαζαν σιωπηλά, έπαιξε στο καμπαναριό). Τα συναισθήματα του καλλιτέχνη, που αγαπά την ιθαγενή του φύση με όλη του την καρδιά, μεταφέρονται μέσω του χρωματικού συνδυασμού και των συναισθηματικά χρωματισμένων επιθέτων («λεπτό και λυπηρό», «ελαφρύ», «υπέροχο», «στο χρυσό σμάλτο του ηλιοβασιλέματος») .

    Δείγματα ερωτήσεων για μια ομάδα που εργάζεται με θέμα "Ανοικτή ψυχολογία στην ιστορία του I.A. Bunin "Clean Monday"

    1. Πώς χαρακτηρίζεται η ηρωίδα από το ενδιαφέρον της για τον θρύλο της παρθενικής Φεβρωνίας και του συζύγου της Πέτρου;

    Πληροφορίες για τον δάσκαλο.Αυτά είναι σημάδια μιας δραματικής εσωτερικής πάλης, η αγωνία της επιλογής ανάμεσα στις διαθέσιμες ιδιότητες της ευτυχίας και το κάλεσμα του απείρου, τα τελευταία μυστικά της Ρωσίας. το θρησκευτικό του βάθος. Μια ασυνήθιστη συγκρατημένη δύναμη πηγάζει από τα λόγια της ηρωίδας, που διηγείται μια πολύ γνωστή ιστορία. Επιπλέον, δύο σελίδες νωρίτερα, επρόκειτο για έναν εντελώς παρόμοιο πειρασμό, μπροστά στον οποίο, όπως αποδεικνύεται, τον παραμερίζει εξουσιαστικά και η ίδια η ηρωίδα. «Όταν έφτασα το σούρουπο», λέει ο ήρωας, «την έβρισκα μερικές φορές στον καναπέ με ένα μόνο μεταξωτό arkhaluk στολισμένο με σαμπέλ... Κάθισα δίπλα της στο μισοσκόταδο, χωρίς να ανάψω φωτιά και τη φίλησα χέρια, πόδια, καταπληκτικό στην ομαλότητά του το σώμα... Και δεν αντιστάθηκε σε τίποτα, αλλά όλα ήταν σιωπηλά. Έψαχνα συνεχώς τα καυτά της χείλη - τα έδινε, αναπνέοντας ήδη ορμητικά, αλλά ήταν σιωπηλή. Όταν ένιωσα ότι δεν ήμουν πλέον σε θέση να ελέγξω τον εαυτό μου, με απώθησε ... "Η σύνδεση μεταξύ αυτών των δύο στιγμών είναι προφανής - η παλιά ρωσική αφήγηση και τι συμβαίνει στην ιστορία.

    2. Στην μπερδεμένη ερώτηση του ήρωα, πώς γνωρίζει η αγαπημένη του για τις λεπτομέρειες της τελετής κηδείας του Παλαιού Πιστού, η ηρωίδα απαντά με νόημα: «Δεν με ξέρεις». Πώς αποκαλύπτεται ο εσωτερικός κόσμος της ηρωίδας σε αυτόν τον διάλογο;

    Πληροφορίες για τον δάσκαλο.Η αόριστη απάντησή της κρύβει, σύμφωνα με τον γράφοντα, έναν υπαινιγμό της τεράστιας σημασίας του έργου που γίνεται στο μυαλό της και που την οδηγεί στο τέλος στη σκέψη του μοναστηριού. Στο πλαίσιο της όλης ιστορίας, αυτό σημαίνει - στην ιδέα της ανάγκης εγκατάλειψης της σαφώς εκφρασμένης δυαδικότητας που αποτελεί την ουσία της προέλευσής της, τη φύση της και την εξωτερική της εμφάνιση.

    3. Πώς αποκαλύπτεται η ηρωίδα στον διάλογο για το μέλλον;

    Πληροφορίες για τον δάσκαλο.Επιμένοντας στην αγάπη του και εκφράζοντας την ετοιμότητά του να περιμένει τη συναίνεση της αγαπημένης του για να γίνει γυναίκα του, ο ήρωας της ιστορίας ισχυρίζεται ένθερμα ότι μόνο η αγάπη γι 'αυτήν είναι ευτυχία γι 'αυτόν. Και ακούει μια ήρεμη απάντηση: "Η ευτυχία μας, φίλε μου, είναι σαν το νερό σε μια αυταπάτη: τραβάς - φούσκωσε, αλλά το βγάζεις - δεν υπάρχει τίποτα." - "Τι είναι αυτό;" - ρωτά επιφυλακτικά ο ήρωας και λαμβάνει ξανά ως απάντηση: «Έτσι μίλησε ο Πλάτων Καρατάεφ στον Πιέρ». Και μετά κουνάει το χέρι του με απόγνωση: «Ω, ο Θεός να την έχει καλά, με αυτή την ανατολίτικη σοφία!». Στη ρωσική λογοτεχνία υπήρχε μια άποψη ότι η θεωρία της μη αντίστασης προέκυψε στην Ανατολή. Η ηρωίδα ομολογεί την «ανατολίτικη σοφία» της μη αντίστασης. Ωστόσο, δεν είναι ο στοχασμός και η κοινωνική παθητικότητα που το χαρακτηρίζει κατ' αρχήν, δηλαδή η δυαδικότητα - φύση, καταγωγή, πνευματική σύνθεση, πάθη IV. Κοινωνικοποίηση. Οποιαδήποτε δραστηριότητα στην ομάδα αντιπροσωπεύει μια σύγκριση, συμφιλίωση, αξιολόγηση, διόρθωση των γύρω ατομικών ιδιοτήτων, με άλλα λόγια, μια κοινωνική δοκιμασία, κοινωνικοποίηση.

    V. Διαφήμιση - παρουσίαση των αποτελεσμάτων των δραστηριοτήτων των συμμετεχόντων του master class ανά ομάδες.

    VI. Κενό (εσωτερική επίγνωση από τον συμμετέχοντα της κύριας τάξης της ατελούς ή ασυνέπειας της παλιάς γνώσης με τη νέα, εσωτερική συναισθηματική σύγκρουση).

    Δάσκαλος: γιατί δίνεται τόση προσοχή στην ηρωίδα σε αυτήν την ιστορία και γιατί αυτή η ιστορία ήταν τόσο αγαπητή στον I.A. Bunin; (Ακούγονται οι απόψεις των παιδιών)

    Πληροφορίες για τον δάσκαλο.Ο κορεσμός της εσωτερικής ζωής της ηρωίδας, η συνεχής παρουσία πίσω από όλα όσα λέει και κάνει, του δεύτερου, κρυφού σχεδίου και δημιουργεί την εντύπωση της σημασίας της εικόνας. Λύνοντας το πρόβλημα της μελλοντικής ζωής για τον εαυτό της, η ηρωίδα της ιστορίας το λύνει σε ένα πολύ ταραχώδες φόντο μιας καλά καθορισμένης ιστορικής περιόδου. Σε αυτές τις αναζητήσεις υπήρχε μερίδιο της ψυχικής συμμετοχής του ίδιου του Μπούνιν. Απομακρύνθηκε εντελώς από τις αποκαλυπτικές τάσεις της προεπαναστατικής δημιουργικότητας, που προκάλεσαν την ιδιαιτερότητα της λύσης στο πρόβλημα της μοίρας που πρότεινε στην Καθαρά Δευτέρα. Η σκέψη του Μπούνιν αγωνίζεται με έναν συγκεκριμένο τρόπο να λύσει το «μυστήριο» της Ρωσίας. Μας προσφέρει μια από τις απαντήσεις στην ιστορία του.

    VII. Αντανάκλαση. Πώς θα λύσω το πρόβλημα της μελλοντικής ζωής;

    Χρησιμοποιημένη βιβλιογραφία και πηγές Διαδικτύου:

    I.A. Bunin. Η ζωή του Αρσένιεφ. Σκοτεινά σοκάκια. Ωτίς. Μόσχα. 2004

    T.Yu.Gerasimova. Νέες γνώσεις μέσα από το παιδαγωγικό εργαστήρι «Τι είναι πνευματικότητα»

    ΑΝΩΝΥΜΗ ΕΤΑΙΡΙΑ. Ζινίνη. Λογοτεχνία στο σχολείο ή σχολείο χωρίς λογοτεχνία; λογοτεχνία στο σχολείο. 2009. Νο. 9

    T.A. Kalganova. Το πρόβλημα της ανάγνωσης στη σύγχρονη κοινωνία και τρόποι επίλυσής του. Η λογοτεχνία στο σχολείο. 2009. Νο 12

    
    Μπλουζα