Κύριοι χαρακτήρες: Belkin's Tales. Χαρακτηριστικά των βασικών χαρακτήρων

Είναι περίεργο που ο Γελωτοποιός αποδεικνύεται ο ήρωας που ξεπερνά το δύσκολο μονοπάτι, έτσι δεν είναι; Για εμάς σήμερα, ο ήρωας είναι ένα πλάσμα εντελώς διαφορετικού είδους. Ο ήρωας είναι γενναίος, δυνατός, δεν κάνει ποτέ λάθη, σκέφτεται πιο γρήγορα από τους άλλους και περιβάλλεται από την αύρα ενός σταθερού νικητή. Αλλά αν στραφούμε στην ιστορία, αποδεικνύεται ότι ένας τέτοιος νικητής ήρωας είναι μια σχετικά καθυστερημένη εικόνα, ακόμα κι αν τα πρώτα του παραδείγματα, όπως ο Γκιλγκαμές, ο Ηρακλής, ο Ωρίωνας ή ο Περσέας, είναι ήδη τριών ή τεσσάρων χιλιάδων ετών. Όλοι αυτοί οι ήρωες είναι άνδρες, προέκυψαν στην εποχή της πρώιμης πατριαρχίας και είναι πολύ διαφορετικοί από τους προκατόχους τους, επίσης γνωστούς σε εμάς. Οι εικόνες τους σώζονται στην προφορική παράδοση, σε παραμύθια και θρύλους. Σε αυτά, ο ήρωας, τουλάχιστον στην αρχή, δεν διακρίνεται από κάποιο ιδιαίτερο θάρρος, δύναμη ή γρήγορη εξυπνάδα. Αντιθέτως, είναι πάντα ο πιο νέος, ο πιο άπειρος, ο πιο ανόητος. Ωστόσο, παραδόξως, είναι αυτός, αυτός ο «ανόητος», που καταφέρνει να πετύχει το κατόρθωμα. Το σενάριο για όλους αυτούς τους θρύλους είναι το ίδιο. Τις περισσότερες φορές, αναφέρεται σε ένα άλλοτε ακμάζον βασίλειο-κράτος στο οποίο έπεσε ξαφνικά η μαύρη σκιά μιας απειλής. Ο βασιλιάς ορμά αναζητώντας έναν ήρωα που είναι έτοιμος να ρισκάρει τη ζωή του και να σώσει το κράτος. Συνήθως ο ίδιος ο βασιλιάς έχει τρεις γιους, και οι δύο πρεσβύτεροι είναι οι πρώτοι που ασχολούνται με το θέμα - άλλοτε καλή τη πίστη, άλλοτε όχι πολύ, αλλά πάντα ανεπιτυχώς. Όταν ο μικρότερος ξεκινά, όλοι του γελούν, πιστεύοντας ότι η ιδέα του είναι προφανώς καταδικασμένη σε αποτυχία. Ναι, ο ίδιος ξέρει ότι μέχρι στιγμής δεν έχει ξεχωρίσει σε τίποτα, ούτε σε εξυπνάδα, ούτε σε δύναμη. Κι όμως πιάνει δουλειά. Και μετά από πολλές δοκιμασίες, συναντήσεις και θαυμαστά γεγονότα, παίρνει έναν απρόσιτο θησαυρό, τον φέρνει στο σπίτι και σώζει το κράτος από την καταστροφή. Ο βασιλιάς, από την άλλη, περιμένει τη νίκη από οποιονδήποτε, πρώτα απ 'όλα, φυσικά, από τους μεγαλύτερους γιους του, που είναι σχεδόν τόσο έξυπνοι και θαρραλέοι όσο και ο ίδιος κάποτε, αλλά όχι από έναν ανόητο νεότερο.

Αυτή η ιστορία έχει, φυσικά, «γυναικείες» εκδοχές, όπου η μικρότερη κόρη γίνεται ηρωίδα και όχι οι μεγαλύτερες (συχνά κακές) αδερφές της. Σκεφτείτε, για παράδειγμα, τη Σταχτοπούτα, την Ψυχή ή τη μικρότερη κόρη του βασιλιά Ληρ.

Ωστόσο, αυτό ακριβώς είναι το αλάτι των περισσότερων παραμυθιών όλων των εποχών και των λαών. Διδάσκουν ότι η λύση στο μεγαλύτερο πρόβλημα καταλήγει να βρεθεί εκεί που δεν το περιμένεις. Να πώς το εξηγεί η Marie-Louise von Franz: «Ο ανόητος», γράφει, «συμβολίζει την αγνότητα και την ακεραιότητα του ατόμου. Αυτό είναι πιο σημαντικό από την εξυπνάδα, την αυτοπειθαρχία και όλα τα υπόλοιπα. Χάρη σε αυτές τις ιδιότητες είναι τόσο τυχερός σε όλα τα παραμύθια. Γι' αυτό στην ιστορία που μας λέει το Ταρώ, ήρωας είναι ο Γελωτοποιός. Ωστόσο, σε καμία περίπτωση δεν προκύπτει από αυτό ότι πρόκειται για το ταξίδι του γελωτοποιού. Ένας πραγματικά ανόητος γελωτοποιός ξεκινά, αλλά πολύ σύντομα μεγαλώνει και γίνεται εξυπνότερος. Είναι αλήθεια ότι μέχρι το τέλος της ιστορίας θα γίνει ξανά γελωτοποιός, αλλά αυτός είναι ήδη ένας γελωτοποιός-σοφός, του οποίου η απλότητα και η σεμνότητα δεν είναι καθόλου ίδια με την αρχή. Όπως ο Parsifal, που εμφανίστηκε στο φως με το φόρεμα ενός γελωτοποιού, και στο τέλος του θρύλου, χάρη στην αγνότητά του, βρήκε το Άγιο Δισκοπότηρο, ο γελωτοποιός μας στην αρχή της ιστορίας μας εμφανίζεται με το πρόσχημα ενός απλού -μυαλός ανόητος, αλλά στον αγγελιοφόρο αποκτά την ύψιστη απλότητα της ψυχής, δηλαδή τη σοφία.


Ο γελωτοποιός στον χάρτη συνοδεύεται από έναν σκύλο, συμβολίζοντας φυσικά ένστικτα που βοηθούν έναν άνθρωπο και τον προστατεύουν σε ένα δύσκολο μονοπάτι. Χωρίς να γνωρίζει τον κίνδυνο, περπατά στην άκρη της αβύσσου, αλλά ξέρουμε ότι δεν θα σπάσει. Ο σκύλος θα τον προειδοποιήσει με το γάβγισμα του - ή, το πιθανότερο, θα τον εκτρέψει προς άλλη κατεύθυνση και ο ανόητος δεν θα μάθει ποτέ ότι ήταν στα πρόθυρα του θανάτου. Οι χιονισμένες κορυφές στο βάθος αντιπροσωπεύουν τα ύψη που θα πρέπει να κατακτήσει ο Γελωτοποιός στο δρόμο του. Πρόκειται για βουνά, σε ένα από τα οποία ζει ένας ερημίτης, προσωποποιώντας τον στόχο του πρώτου μέρους του μονοπατιού σύμφωνα με σαφείς χάρτες. Στόχος είναι η γνώση, ακριβέστερα η αυτογνωσία. Όλα όσα χρειάζεται ο ανόητος σε αυτό το ταξίδι είναι αποθηκευμένα στο σακίδιο του, το περιεχόμενο του οποίου επίσης εικάζεται πολύ. Ο Sheldom Kopp το έθεσε καλύτερα. Ονόμασε το σακίδιο του Γελωτοποιού «αποθήκη αζήτητης γνώσης».

Μια τέτοια κατάσταση δεν είναι μόνο τυπική για τον γελωτοποιό του παραμυθιού, αλλά και πολύ σημαντική για εμάς και αυτούς. Αυτό είναι ένα άτομο που είτε απλά δεν ξέρει, είτε ξέρει, αλλά δεν χρησιμοποιεί αυτή τη γνώση. Σε κάθε περίπτωση, η γνώση που φαίνεται να είναι απαραίτητη σε αυτή ή τη δεδομένη κατάσταση δεν τον εμποδίζει να την προσεγγίσει με ανοιχτό μυαλό. Κατά μία έννοια, ο Γελωτοποιός προσωποποιεί το «εσωτερικό μας παιδί» και τα παιδιά, όπως γνωρίζετε, λατρεύουν να βιώνουν κάθε τι νέο και, ενώ παίζουν, ανακαλύπτουν την επόμενη Αμερική. Είναι σαφές ότι μια τέτοια διαφάνεια και διαφάνεια είναι ο καλύτερος τρόπος για να μάθετε και να συνειδητοποιήσετε κάτι νέο. Δεν είναι περίεργο που ο Γουέιτ ονόμασε αυτήν την κάρτα: «Το Πνεύμα σε αναζήτηση γνώσης».

Όσο πιο πολύ μεγαλώνουμε, τόσο περισσότερο συνηθίζουμε τις ιδέες και τα μοτίβα που κάποτε μάθαμε ενσωματωμένα μέσα μας. Αυτό μας δίνει (απατηλή) εμπιστοσύνη στη δική μας ορθότητα και στο αλάθητο των ιδεών μας για τον κόσμο γύρω μας, δηλαδή, με απλά λόγια, στο αμετάβλητό του. Τι είναι πραγματικά αυτός ο κόσμος και πώς αλλάζει, μας ενδιαφέρει όλο και λιγότερο κάθε χρόνο. Και όσο προχωράμε, τόσο περισσότερο αρχίζουμε να ζούμε στον κόσμο των δικών μας ιδεών, ονομάζοντάς τον περήφανα «εμπειρία», που στην πραγματικότητα μπαίνει στο δρόμο μας κάθε τόσο όταν ξαναβρίσκουμε κάτι νέο. Φυσικά, είναι πάντα πιο εύκολο να επιστρέψουμε στα παλιά πρότυπα, γιατί μας βοήθησαν τόσες φορές στο μακρινό και όχι πολύ μακρινό παρελθόν. Αλλά το αποτέλεσμα αυτού είναι επίσης φυσικό: η ζωή ολοένα και περισσότερο μας ικανοποιεί με τη μονοτονία της, δεν υπάρχει τίποτα να τη χαρούμε και η πλήξη γίνεται η κύρια μεταξύ όλων των αισθήσεών μας. Και το δεύτερο αποτέλεσμα: μια νέα, πραγματική ζωή που και που μπαίνει στον κόσμο των συνηθισμένων μας ιδεών, αναγκάζοντάς μας να βιώσουμε μια άλλη κρίση και να σπάσουμε το πλαίσιο των παλαιών προτύπων που δεν ταιριάζουν σε αυτή τη νέα ζωή.

Οι χιονισμένες κορυφές στο βάθος της κάρτας του Γελωτοποιού είναι ο μακρινός κόσμος του Ερημίτη για αυτόν. Προσωποποιούν τα ύψη που έχει ήδη κατακτήσει ο Ερημίτης στο μονοπάτι της γνώσης, ενώ ο Γελωτοποιός δεν έχει ακόμη τα ξεπεράσει.

Ο γελωτοποιός, αντίθετα, προσωποποιεί την πιο απλή και χαρούμενη πλευρά της ψυχής μας, η οποία δεν σκέφτεται αν το κάνει αυτό ή όχι, αλλά απλώς βιώνει μια άλλη νέα αίσθηση, χαίρεται και δεν φοβάται να κάνει λάθη, ντρέπεται και φαίνεται γελοίος. Δεν λειτούργησε - ας προσπαθήσουμε ξανά, και ούτω καθεξής μέχρι να λειτουργήσει το πράγμα ή έως ότου η ψυχή χάσει το ενδιαφέρον για αυτό. Ο γελωτοποιός ξέρει να χαίρεται με όλη του την καρδιά και να εκπλήσσεται τόσο για κάθε νέο θαύμα που του δίνει η ζωή, όσο και για την ίδια τη ζωή, γεμάτη τέτοια θαύματα.

Λέξεις κλειδιά για τον χάρτη του Γελωτοποιού

Αρχέτυπο - παιδί, αφελής ανόητος

Το καθήκον είναι μια αμερόληπτη αντίληψη του νέου, η γνώση μέσα από το παιχνίδι λανθάνον είναι η χαρά της ζωής, η συσσώρευση εμπειρίας "εύκολα"

Ο κίνδυνος είναι να παραμείνετε άβουλος, ανίκανος, επιπόλαιος, ανόητος

Αίσθημα ζωής - επιχείρηση, συνήθεια να εμπιστεύεσαι το ένστικτο, εκπληκτικό άνοιγμα, ασύνετη χαρά της ζωής, περιέργεια, επιθυμία να ζήσεις τα πάντα μόνος σου

ΟΥΡΑΝΙΟΙ ΓΟΝΕΙΣ

Ο κλασικός ήρωας έχει συνήθως δύο ζευγάρια γονέων - επίγειους γονείς και ουράνιους. Σε πολλούς μύθους, οι ήρωες γεννιούνται από τις υπέρτατες θεότητες, αλλά ανατρέφονται σε μια ανθρώπινη οικογένεια, αν και σε μια βασιλική. Ταυτόχρονα, ο ίδιος ο ήρωας συνήθως δεν γνωρίζει για την καταγωγή του, τουλάχιστον στην αρχή. Κατ' αρχήν, κάθε παραμύθι που ξεκινά με ένα μήνυμα για μια θετή μητέρα ή έναν πατριό υπονοεί ότι ο ήρωας έχει ένα «δεύτερο ζευγάρι» γονέων. Στο Ταρώ, και τα δύο γονικά ζευγάρια αντιπροσωπεύονται από τα τέσσερα πρώτα Arcana (I-IV).

Ο Μάγος και η Ιέρεια είναι οι ουράνιοι γονείς του ήρωα. Προσωποποιούν την πολικότητα των ανδρικών και γυναικείων αρχών στο κοσμικό επίπεδο, στον κόσμο των ιδεών. Όπου στο εξής θα ειπωθεί για «αρσενικό» ή «θηλυκό», αυτό θα πρέπει να γίνει κατανοητό όχι ως κατανομή κοινωνικών ρόλων και όχι ως σύνολο αρσενικών ή γυναικείων ιδιοτήτων, αλλά ως καθαρά συμβολική διαίρεση σε γιανγκ και γιν. Και, όπως το γιανγκ και το γιν, η αρσενική αρχή είναι αδιανόητη χωρίς το θηλυκό και την περιέχει από μόνη της, όπως το θηλυκό περιέχει το αρσενικό, σχηματίζοντας ένα ενιαίο σύνολο. Αυτοί είναι οι δύο πόλοι της δυαδικότητας που βρίσκεται κάτω από την κοσμοθεωρία μας. Εδώ είναι τα παραδείγματα της:

αρσενικό θηλυκό

δραστηριότητα - δραστηριότητα

δεξιά αριστερά

πάνω κάτω

μέρα νύχτα

Ήλιος φεγγάρι

παλίρροια - άμπωτη

συνειδητός - ασυνείδητος

πνεύμα - ψυχή

λογική - συναισθήματα

συναίσθημα - διαίσθηση

ποσότητα - ποιότητα

να έχει - να είναι

διορατικότητα - διαπερατότητα

παρέμβαση – μη παρέμβαση

σύλληψη - αντίληψη

ένταση - χαλάρωση

ενημέρωση - αποθήκευση

δράση - αντίδραση

εξωστρεφής - εσωστρεφής

εκούσια - ακούσια

έννοια - εικόνα

λογότυπα - έρωτας

αιτιότητα – αναλογία

αφηρημένο - συγκεκριμένο

ανάλυση – σύνθεση

Αυτή η δυαδικότητα βρίσκεται επίσης και στα δύο μονοπάτια που οδηγούν τον άνθρωπο στη γνώση, στο μαγικό μονοπάτι και στο μυστικιστικό μονοπάτι. Αυτοί, με τη σειρά τους, αντιστοιχούν στους δύο βασικούς τρόπους συνύπαρξης με τη Φύση: την παρέμβαση και την προσαρμογή. Το μονοπάτι του Μάγου είναι το μονοπάτι του Φάουστ, που παρεμβαίνει στη Φύση αναζητώντας τη γνώση, διεισδύει στα μυστικά της για να την καταλάβει και μετά να την κυριαρχήσει. Ο άνθρωπος της Δύσης πήγε έτσι - και έφτασε στο σημερινό βιοτικό του επίπεδο με όλα τα συν και τα μειονεκτήματα του τεχνικού πολιτισμού. Αυτό είναι ένα ενεργό μονοπάτι εξουσίας που μεταμορφώνει τον έξω κόσμο «με κάθε δυνατό τρόπο» και όταν κάτι πάει στραβά ή παρεμβαίνει, αντιμετωπίζεται με τους ίδιους τρόπους. Αυτή είναι η ενέργεια του Μάγου, που συνεπάγεται ενεργό δράση, σε αντίθεση με την Ιέρεια, που ακολουθεί τη μυστικιστική οδό της μη επέμβασης, την ίδια τη μη δράση που βρίσκουμε σήμερα στην Ανατολή ως θεμελιώδη θέση ζωής. Το μυστικό μονοπάτι σημαίνει εκπαίδευση, υπομονή και προθυμία να ακούσεις το θείο κάλεσμα, να λάβεις μια εντολή άνωθεν και να την εκπληρώσεις. Για να το θέσω απλά, ο μάγος ψάχνει και ο μυστικιστής περιμένει να βρεθεί. Και τα δύο μονοπάτια είναι μια θολούρα γνώσης, αλλά καθένα από αυτά αντιστοιχεί σε έναν από τους δύο πόλους τόσο της κοσμικής όσο και της ανθρώπινης δυαδικότητας, που εκδηλώνεται σε όλα, ξεκινώντας από τους διαφορετικούς ρόλους των δύο ημισφαιρίων του εγκεφάλου μας. Ταυτόχρονα, κανένα από τα μονοπάτια δεν είναι πιο σημαντικό, ούτε «πιο σωστό» ή καλύτερο από το άλλο. Είναι κακό αν κάποιος πηγαίνει μόνο σε αυτούς, Και είναι καλό αν κάποιος τηρεί το σωστό μέτρο σε σχέση με αυτόν. Επομένως, ο ήρωας της ιστορίας μας, όπως ο καθένας μας, πρέπει να περάσει και από τα δύο μονοπάτια για να πετύχει τον στόχο.

Πώς εκδηλώνεται το συναίσθημα της αγάπης στην ηρωίδα της ιστορίας "Asya"; Γράψτε αποσπάσματα του κειμένου που θα χαρακτήριζαν τις εμπειρίες της Asya από διαφορετικές οπτικές γωνίες. ΚΑΙ

αν γίνεται με συμπέρασμα. ευχαριστώ εκ των προτέρων

1. Το είδος "Λόγια για την εκστρατεία του Ιγκόρ" είναι:

1) ζωή? 2) στρατιωτική ιστορία? 3) λέξη? 4) χρονικό;

2. Ποια αρχή είναι «περιττή» για τον κλασικισμό:

1) ενότητα τόπου. 2) ενότητα χρόνου. 3) ενότητα δράσης. 4) ενότητα γλώσσας;

4. Η γραμμή "Η άβυσσος άνοιξε, τα αστέρια είναι γεμάτα ..." ανήκει στην:

1) Fonvizin; 2) Τρεντιακόφσκι; 3) Σουμαρόκοφ; 4) Λομονόσοφ;

5. Αντιστοιχίστε έργα και λογοτεχνικές τάσεις:

Α) "Καημένη Λίζα"? β) "Φελίτσα"; Βάσια"; τ) Σβετλάνα.

6. Σε ποια λογοτεχνική κατεύθυνση απεικονίστηκε ως ιδανικό μια ειρηνική ειδυλλιακή ζωή στους κόλπους της φύσης:

7. Σε ποιο έργο περιλαμβάνεται το «Tale of Lomonosov»:

1) «Ταξίδι από την Αγία Πετρούπολη στη Μόσχα» του Α.Ν. Ραντίστσεφ; 2) «Μνημείο» ΓΡ. Derzhavin; 3) "Ιστορία του Ρωσικού Κράτους" N.M. Karamzin; 4) «Κόρη Λοχαγού» Α.Σ. Πούσκιν;

8. Ποιο χαρακτηριστικό δεν ισχύει για τον ρομαντισμό:

Η διαίρεση των ειδών σε υψηλά και χαμηλά.
αντίφαση μεταξύ ιδανικού και πραγματικότητας.
επιθυμία για ελευθερία·
σύγκρουση μεταξύ ατόμου και κοινωνίας;
9. Το είδος του λογοτεχνικού κινήματος ελεγεία:

10. Ποιος από τους ήρωες της κωμωδίας του A. S. Griboedov «Αλίμονο από εξυπνάδα» έχει τη φράση: «Έπεσε οδυνηρά - σηκώθηκε υπέροχα»:

1) Λίζα? 2) Chatsky? 3) Famusov; 4) Σοφία;

11. Ποιος έγραψε ότι στην κωμωδία "Woe from Wit" του A.S. Griboyedov "25 ανόητοι για έναν υγιή
σκεπτόμενο άτομο, και αυτό το πρόσωπο, βέβαια, σε αντίθεση με τις κοινωνίες, του

Περιβάλλων":

1) ΙΑ. Goncharov; 2) Α.Σ. Griboyedov; 3) Α.Σ. Πούσκιν; 4) V.G. Μπελίνσκι.

1) Γ.Ρ. Derzhavin; 2) Ν.Μ. Karamzin; 3) V.A. Ζουκόφσκι; 4) Α.Ν. Ραντίστσεφ;

13. Από ποια χώρα επέστρεψε στο κτήμα του ο ήρωας του μυθιστορήματος του A. S. Pushkin «Eugene Onegin»;
Βλαντιμίρ Λένσκι:

1) Γερμανία? 2) Ιταλία? 3) Αγγλία? 4) Γαλλία;

Ποιο είναι το ποιητικό μέγεθος του μυθιστορήματος του Α.Σ. Πούσκιν "Ευγένιος Ονέγκιν"
1) αναπαεστ? 2) τροχόσπιτο? 3) δάκτυλος; 4) ιαμβικός;
Πώς ονομαζόταν το κτήμα όπου πέρασε τα παιδικά του χρόνια ο M.Yu.Lermontov;
1) Lermontov; 2) Tarkhany; 3) Boldino? 4) Streshnevo;
16. Ποια είναι η ιστορία του M.Yu. Lermontov "Ένας ήρωας της εποχής μας"
είναι το πιο πρόσφατο χρονολογικά:

1) "Bela"? 2) "Maxim Maksimych"? 3) "Fatalist"? 4) «Πριγκίπισσα Μαίρη»;

17. Ποιο επίγραφο πήρε ο N.V. Γκόγκολ για την κωμωδία "Ο κυβερνητικός επιθεωρητής":
1) "Oh Rus ... Oh Rus'!";

«Πάλι να προσέχεις το φόρεμα, και να τιμάς από μικρός *»
"Δεν υπάρχει τίποτα να φταίει ο καθρέφτης αν το πρόσωπο είναι στραβό".
«Και ο καπνός της πατρίδας μας είναι γλυκός και ευχάριστος»;
18. Ποιο έργο δεν περιλαμβάνεται στις ιστορίες της Αγίας Πετρούπολης του N.V. Γκόγκολ:

1) "Πορτρέτο"? 2) "Γάμος"? 3) "Παλτό"? 4), "Αμαξα";

19. Αντιστοιχίστε τους τίτλους των έργων και τους συγγραφείς τους:

"Η Ρωσία δεν μπορεί να γίνει κατανοητή με το μυαλό...";
"Ποιητής και Πολίτης";
"Όχι, δεν είμαι ο Βύρων...";
"Ήρθα σε σας με χαιρετισμούς...";
α) M.Yu. Lermontov; β) F.I. Tyutchev; γ) Ν.Α. Nekrasov; δ) Α.Α. Fet.

Πώς ονομαζόταν η ηρωίδα της ιστορίας του I.S. Turgenev "Πρώτη αγάπη":
1) Αναστασία; 2) Ζηναϊδα? 3) Έλενα? 4) Τατιάνα;
Ποιος συγγραφέας ονομάστηκε "Κολόμβος του Zamoskvorechye":
1) Α.Π. Τσέχοφ; 2) N.V. Γκόγκολ;
3) Α.Ν. Οστρόφσκι; 4) Ι.Σ. Ο Τουργκένεφ;

22. Όπως καθορίζεται από την ΦΑ/. Το είδος του Ντοστογιέφσκι "Λευκές Νύχτες":

Ποιο έργο είναι «περιττό» για τη «μικρή τριλογία» του A.P. Chekhov:
1) "Φραγκοστάφυλο"? 2) "Ionych"? 3) "Περί αγάπης"? 4) «Άνθρωπος σε υπόθεση»;

Η ιστορία του Πέτρου και της Φεβρωνίας του Μουρόμ. επιλέξτε οποιαδήποτε ερώτηση: 1) Πώς περιγράφει η ιστορία (α) τη ζωή των αγροτών· (β) την πριγκιπική ζωή; Ετοιμάστε (ή σηκώστε)

εικονογραφήσεις για μεμονωμένες περιγραφές. 2) Πώς φαίνεται στην ιστορία η στάση ενός ατόμου της Αρχαίας Ρωσίας προς τον Θεό, την πίστη, τις θεϊκές εντολές; 3) Τι συγκεντρώνει τις εικόνες του φιδιού και τις εικόνες των αγοριών και των συζύγων τους; Σε τι διαφέρουν αυτές οι εικόνες; 4) Βρείτε στην ιστορία: (α) χαρακτηριστικά του θρύλου και της παράδοσης. (β) χαρακτηριστικά λαογραφικών ειδών (παραμύθια, αινίγματα). 5) Προετοιμάστε μια έκθεση του Θρύλου του Kitezh στις εικαστικές τέχνες χρησιμοποιώντας αναπαραγωγές έργων ζωγραφικής των N.K. Roerich, A.M. Vasnetsov, M.V. Nesterov, I.S. Glazunov και άλλων καλλιτεχνών. Παρακαλώ βοηθήστε με, πάντα καταλάβαινα τα πάντα, αλλά δεν μπορώ να σας παρακαλώ, σας ικετεύω. Θα είμαι πολύ ευγνώμων.

Σύνθεση

Κεντρικός χαρακτήρας της ιστορίας είναι ο οδηγός Ivan Petrovich Egorov. Αλλά η ίδια η πραγματικότητα μπορεί να ονομαστεί ο κύριος χαρακτήρας: τόσο η πολύπαθη γη στην οποία στέκεται η Sosnovka, όσο και η ηλίθια, προσωρινή και επομένως αρχικά καταδικασμένη Sosnovka, και ο ίδιος ο Yegorov ως αναπόσπαστο μέρος αυτού του χωριού, αυτής της γης - επίσης υποφέρει, αμφιβάλλει, ψάχνει για απάντηση. Είχε κουραστεί από τη δυσπιστία, ξαφνικά συνειδητοποίησε ότι δεν μπορούσε να αλλάξει τίποτα: είδε ότι όλα πήγαιναν στραβά, ότι τα θεμέλια γκρεμίζονταν και δεν μπορούσε να σώσει, να στηρίξει. Έχουν περάσει περισσότερα από είκοσι χρόνια από τότε που ο Yegorov έφτασε εδώ, στη Sosnovka, από την πατρίδα του, την πλημμυρισμένη Yegorovka, την οποία τώρα θυμάται κάθε μέρα. Με τα χρόνια, μπροστά στα μάτια του, όπως ποτέ άλλοτε, αναπτύχθηκε η μέθη, οι πρώην κοινοτικοί δεσμοί σχεδόν διαλύθηκαν, οι άνθρωποι έγιναν, σαν ξένοι μεταξύ τους, πικραμένοι.

Ο Ιβάν Πέτροβιτς προσπάθησε να αντισταθεί σε αυτό - ο ίδιος παραλίγο να χάσει τη ζωή του. Και έτσι υπέβαλε επιστολή παραίτησης από την εργασία, αποφάσισε να φύγει από αυτά τα μέρη, για να μην δηλητηριάσει την ψυχή, να μην επισκιάσει τα υπόλοιπα χρόνια με την καθημερινή θλίψη. Η φωτιά θα μπορούσε να εξαπλωθεί στις καλύβες και να κάψει το χωριό. Ο Γιεγκόροφ το σκέφτηκε πρώτα απ' όλα, ορμώντας στις αποθήκες. Αλλά υπήρχαν άλλες σκέψεις σε άλλα μυαλά. Αν κάποιος τα είχε πει στον Ιβάν Πέτροβιτς πριν από μιάμιση δεκαετία, δεν θα το πίστευε. Δεν θα ταίριαζε στο μυαλό του ότι οι άνθρωποι που αντιμετωπίζουν προβλήματα μπορούν να κερδίσουν χρήματα χωρίς να φοβούνται ότι θα χάσουν τον εαυτό τους, το πρόσωπό τους. Δεν ήθελε ακόμα να το πιστέψει. Αλλά ήδη - θα μπορούσε. Γιατί όλα οδηγούσαν σε αυτό. Η ίδια η Sosnovka, που δεν μοιάζει πια με την παλιά Yegorovka, ήταν διατεθειμένη να το κάνει.

Η αποθήκη τροφίμων καιγόταν με δύναμη και κυρίως, «σχεδόν ολόκληρο το χωριό τράπηκε σε φυγή, αλλά φαίνεται ότι δεν έχει βρεθεί ακόμη κανείς που να την οργανώσει σε μια εύλογη σταθερή δύναμη ικανή να σταματήσει τη φωτιά». Λες και κανείς δεν χρειάζεται απολύτως τίποτα. Ο Ivan Petrovich και ο φίλος του από την Yegorovka, Afonya Bronnikov, και ο οδηγός τρακτέρ Semyon Koltsov - αυτοί ήταν σχεδόν όλοι που ήρθαν τρέχοντας για να σβήσουν τη φωτιά. Τα υπόλοιπα - σαν να σβήνουν, αλλά περισσότερο βοήθησαν τη φωτιά, γιατί κατέστρεψαν επίσης, βρίσκοντας την ευχαρίστηση και το συμφέρον τους σε αυτό. Η εσωτερική φωτιά στην ψυχή του ήρωα, αόρατη σε κανέναν γύρω του, είναι πιο τρομερή από αυτή που καταστρέφει αποθήκες. Τα ρούχα, τα τρόφιμα, τα κοσμήματα και άλλα αγαθά μπορούν στη συνέχεια να ανανεωθούν, να αναπαραχθούν, αλλά είναι απίθανο οι ξεθωριασμένες ελπίδες να ζωντανέψουν ποτέ, τα καμένα χωράφια της προηγούμενης καλοσύνης και δικαιοσύνης να αρχίσουν να καρποφορούν ξανά με την ίδια γενναιοδωρία. Ο Ιβάν Πέτροβιτς αισθάνεται μια τρομερή καταστροφή στον εαυτό του επειδή δεν μπορούσε να συνειδητοποιήσει τη δημιουργική ενέργεια που του δόθηκε - δεν χρειαζόταν, αντίθετα με τη λογική, έπεσε σε έναν κενό τοίχο που αποδείχθηκε ότι το έλαβε. Επομένως, τον κυριεύει μια καταστροφική διχόνοια με τον εαυτό του, που η ψυχή του λαχταρούσε τη βεβαιότητα, και δεν μπορούσε να της απαντήσει, αυτό που ισχύει τώρα για αυτόν, αυτό που είναι συνείδηση, γιατί ο ίδιος, παρά τη θέλησή του, ξεριζώνεται, ξεριζώνεται από ο μικρόκοσμος της Yegorovka. Ενώ ο Ivan Petrovich και η Afonya προσπαθούσαν να σώσουν αλεύρι, δημητριακά, βούτυρο, οι Αρχαροβίτες επιτέθηκαν πρώτα από όλα στη βότκα. Κάποιος έτρεξε με καινούργιες μπότες βγαλμένες από την αποθήκη, κάποιος φόρεσε καινούργια ρούχα. Η Klavka Strigunova κλέβει κοσμήματα. «Τι συμβαίνει, Ιβάν; Τι γίνεται;! Τα σέρνουν όλα!». - Η σύζυγος του Yegorov, η Alena, αναφωνεί τρομαγμένη, χωρίς να καταλαβαίνει πώς, μαζί με τη φωτιά, τέτοιες ανθρώπινες ιδιότητες όπως η ευπρέπεια, η συνείδηση, η ειλικρίνεια μπορούν να καούν στο έδαφος.

Και αν μόνο οι Arkharovtsy έσυραν ό,τι τους τράβηξε το μάτι, αλλά τελικά και τη δική τους, Sosnovskaya: «Η ηλικιωμένη γυναίκα, για την οποία δεν είχε γίνει τίποτα τέτοιο, μάζεψε μπουκάλια πεταμένα από την αυλή - και, φυσικά, όχι άδειο"; Ο μονόχειρας Σαβέλι έσυρε σακιά με αλεύρι κατευθείαν στο δικό του λουτρό. Τι γίνεται; Γιατί είμαστε έτσι; - μετά την Αλένα, ο θείος Μίσα Κάμπο θα μπορούσε να αναφωνήσει, αν μπορούσε να μιλήσει. Φαινόταν να έχει μετακομίσει στη «Φωτιά» από το «Αποχαιρετισμός στη Ματιόρα» - εκεί τον έλεγαν Bogodul. Δεν είναι περίεργο που ο συγγραφέας το τονίζει αυτό, αποκαλώντας τον γέρο «το πνεύμα του Εγκόροφ». Αυτός, όπως και ο Bogodul, δεν μιλούσε σχεδόν καθόλου, ήταν το ίδιο αδιάλλακτος και εξαιρετικά ειλικρινής. Θεωρήθηκε γεννημένος φύλακας -όχι γιατί αγαπούσε τη δουλειά, αλλά απλά «έτσι ξεκόλλησε τον εαυτό του, έτσι από εκατοντάδες εκατοντάδες τσάρτερ που ήταν απρόσιτα στο κεφάλι του, έκανε την πρώτη τσάρτερ: μην αγγίζεις άλλον». Αλίμονο, ακόμη και ο θείος Μίσα, που αντιλαμβανόταν την κλοπή ως τη μεγαλύτερη ατυχία, έπρεπε να το ανεχτεί: φύλαγε μόνος του και σχεδόν όλοι έσερναν. Σε μια μονομαχία με τους Αρχαροβίτες, ο θείος Μίσα στραγγάλισε έναν από αυτούς, τη Σόνια, αλλά ο ίδιος σκοτώθηκε με σφυρί. Η Αλένα, η σύζυγος του Ιβάν Πέτροβιτς, είναι στην πραγματικότητα ο μοναδικός γυναικείος χαρακτήρας της ιστορίας. Αυτή η γυναίκα ενσαρκώνει τα καλύτερα, με την εξαφάνιση των οποίων ο κόσμος χάνει τη δύναμή του. Η ικανότητα να ζεις τη ζωή σε αρμονία με τον εαυτό σου, βλέποντας το νόημά της στην εργασία, στην οικογένεια, στη φροντίδα των αγαπημένων προσώπων. Σε όλη την ιστορία, δεν θα βρούμε ποτέ την Αλένα να σκέφτεται για κάτι υψηλό - δεν λέει, αλλά το κάνει, και αποδεικνύεται ότι η μικρή, συνηθισμένη δουλειά της εξακολουθεί να είναι πιο σημαντική από τις πιο όμορφες ομιλίες. Η εικόνα της Αλένα είναι μια από τις δευτερεύουσες εικόνες της "Φωτιάς" και αυτό ισχύει, ειδικά αν σκεφτεί κανείς ότι στις περισσότερες ιστορίες του Ρασπούτιν οι γυναίκες είναι οι κύριοι χαρακτήρες (Άννα στο "Αποχαιρετισμός στη Ματιόρα", Νάστια στο " Ζήστε και θυμηθείτε»).

Αλλά και στη «Φωτιά» δίνεται στην ηρωίδα ένα ολόκληρο κεφάλαιο, που περιέχει ένα είδος μίνι-συνόλου φιλοσοφικών απόψεων του πεζογράφου για το αντικείμενο της έρευνας. Στη «Φωτιά» το τοπίο δεν παίζει τόσο σημαντικό ρόλο όσο στις προηγούμενες ιστορίες του Ρασπούτιν, αν και εδώ μπορεί κανείς να νιώσει την επιθυμία του συγγραφέα να τον εισάγει στον κόσμο των ηρώων και να δείξει ήρωες μέσω της φύσης. Αλλά το γεγονός είναι ότι η φύση εξαφανίζεται μπροστά στα μάτια μας: τα δάση κόβονται μέχρι τη ρίζα, και η ίδια καταστροφή συμβαίνει στις ψυχές των ηρώων. Αυτή η ιστορία, όπως καμία άλλη του Ρασπούτιν, είναι δημοσιογραφική και αυτό εξηγείται από την ανησυχία του συγγραφέα όχι μόνο για την τύχη των φυσικών πόρων της Σιβηρίας, αλλά, κυρίως, για τη μοίρα του ατόμου που ζει εδώ, χάνοντας τις ρίζες του . Ο Βαλεντίν Ρασπούτιν μιλάει για τη «Φωτιά» ως εξής: «Η ιστορία είναι μικρή σε μέγεθος, αλλά ήθελα να περιέχει πολλά… Αλλά δεν θεώρησα ότι δικαιούμαι να επεκτείνω την αφήγηση, θα έπρεπε να ήταν αρκετό για όσο διάστημα καίγονταν αποθήκες. Για μένα αυτό έχει σημασία - η συσχέτιση της διάρκειας της ιστορίας με τη διάρκεια του γεγονότος. Έτσι, ο συγγραφέας αναγνωρίζει την τήρηση ορισμένων νόμων των δημοσιογραφικών ειδών. Αλλά η τυπική προσέγγιση σε αυτή την περίπτωση δεν δίνει τίποτα, γιατί μπροστά μας είναι πρώτα απ' όλα ένα καλλιτεχνικά ολοκληρωμένο έργο και μόνο τότε - με στοιχεία δημοσιότητας, υπαγορευμένα από τον χρόνο, ο πόνος του συγγραφέα, που θα έπρεπε αμέσως, εκείνη ακριβώς την ώρα, κατέληξε σε μια προειδοποίηση, προειδοποίηση.

Στο The Fire, ο Rasputin για πρώτη φορά ξεχώρισε τις συζυγικές σχέσεις ως ανεξάρτητη γραμμή, δίνοντάς τους ιδιαίτερη προσοχή σε αυτές. Παράλληλα, στις εφημερίδες του ακούγεται και το θέμα της σύγχρονης οικογένειας, η ανατροφή των παιδιών, η ευθύνη μεταξύ τους. Ωστόσο, από το ίδιο το γεγονός της μοναδικότητας της Alena ως θετικής γυναικείας εικόνας στην ιστορία, ο Rasputin μιλά για το ξεθώριασμα στους σύγχρονους φύλακες της εστίας των γυναικείων αρχών, χωρίς τις οποίες η ζωή χάνει την αρμονία, το φρούριο μειώνεται στην ψυχή. Μια ισχυρή σύνδεση, η πιο στενή συνάφεια βιογραφίας και δημιουργικότητας, συγκεκριμένες πραγματικότητες και καλλιτεχνικές εικόνες. Αυτό είναι χαρακτηριστικό για τον Ρασπούτιν, όπως και το γεγονός ότι ο καλλιτεχνικός ιστός είναι τόσο πυκνός, η κατάσταση είναι τόσο δραματική και ψυχολογική που φαίνεται ότι αν είχε πάρει απλώς ένα γεγονός από τη ζωή, όλα θα ήταν πιο αμυδρά. Ο Ρασπούτιν από κεφάλαιο σε κεφάλαιο θα αναγκάσει τον αναγνώστη να μετατοπίσει το ανήσυχο βλέμμα του από τη μια φωτιά (στην ψυχή του Yegorov) στην άλλη (στις αποθήκες) και μέχρι την τελευταία σελίδα, μέχρι την τελευταία γραμμή, δεν θα δώσει διάλειμμα, δεν θα μειώσει ένταση, γιατί όλα είναι σημαντικά.

Σε αυτό το άρθρο, θα εξετάσουμε τον περίφημο κύκλο του A. S. Pushkin - "The Tales of the Late Ivan Petrovich Belkin". Ας μιλήσουμε ιδιαίτερα λεπτομερώς για τις εικόνες των βασικών χαρακτήρων και τη σημασία τους για την κατανόηση του συνόλου του έργου.

Σχετικά με το έργο

"Οι ιστορίες του αείμνηστου Ιβάν Πέτροβιτς Μπέλκιν" (οι κύριοι χαρακτήρες θα συζητηθούν παρακάτω) γράφτηκαν από τον Πούσκιν το 1830 στο χωριό Bolshoe Boldino. Όλα στον κύκλο περιελάμβαναν 5 ιστορίες, ξεκινώντας από το "The Shot" και τελειώνοντας με "The Young Lady-Herary Woman".

Ο κύκλος ξεκινά με τον πρόλογο «Από τον εκδότη», η συγγραφή του οποίου χρονολογείται από τον Οκτώβριο-Νοέμβριο του 1830. Το έργο δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά ολόκληρο το 1831.

Ο κύριος χαρακτήρας ("Ιστορίες του αείμνηστου Ιβάν Πέτροβιτς Μπέλκιν")

Αυστηρά μιλώντας, είναι αδύνατο να προσδιορίσουμε κάποιον κύριο χαρακτήρα σε όλες τις ιστορίες, αφού σε κάθε ιστορία έχει το δικό του. Ωστόσο, υπάρχει ένας χαρακτήρας που συνδυάζει άμεσα ή έμμεσα αυτές τις ιστορίες - αυτός είναι ο ίδιος ο Ivan Petrovich Belkin.

Είναι ένας χαρακτήρας-αφηγητής, ένας γαιοκτήμονας στο χωριό Goryukhin. Ο αναγνώστης γνωρίζει ότι γεννήθηκε το 1789, ο πατέρας του ήταν δεύτερος ταγματάρχης. Τον δίδαξε ένας διάκονος του χωριού, και μέσω αυτού ο ήρωας εθίστηκε στη συγγραφή. Από το 1815 έως το 1823 ο Belkin υπηρέτησε στο σύνταγμα Jaeger. Πέθανε από πυρετό το 1828, πριν από τη δημοσίευση των ιστοριών «του».

Ο Πούσκιν δημιουργεί αυτόν τον ήρωα χρησιμοποιώντας την ακόλουθη σειρά λογοτεχνικών τεχνικών: μαθαίνουμε την ιστορία της ζωής του Μπέλκιν από ένα γράμμα ενός συγκεκριμένου «αξιότιμου συζύγου», στον οποίο η Μαρία Αλεξέεβνα, η στενότερη συγγενής του αποθανόντος Τράφιλιν, στέλνει τον εκδότη. ο χαρακτηρισμός του ήρωα περιλαμβάνει επίσης μια επιγραφή σε ολόκληρο τον κύκλο - τα λόγια της μητέρας για τον γιο της Mitrofanushka από την κωμωδία "Undergrowth" του Fonvizin.

Σίλβιο

Οι κύριοι χαρακτήρες του Πούσκιν είναι πολύ διαφορετικοί μεταξύ τους. Το "Belkin's Tale" από αυτή την άποψη είναι απλά γεμάτο από ανόμοιους και πρωτότυπους χαρακτήρες. Το πιο ξεκάθαρο παράδειγμα είναι ο Σίλβιο, ο πρωταγωνιστής της ιστορίας «The Shot». Είναι 35 ετών, είναι αξιωματικός μονομαχίας που έχει εμμονή με την εκδίκηση.

Ο συνταγματάρχης I.L.P. λέει στον Belkin γι 'αυτόν, είναι ο αφηγητής και η ιστορία λέγεται για λογαριασμό του. Αρχικά, ο συνταγματάρχης περιγράφει τις προσωπικές του εντυπώσεις από τη συνάντησή του με τον Silvio και μετά επαναλαμβάνει το επεισόδιο από τα λόγια του Count R. Αυτός ο τρόπος αφήγησης δίνει στον αναγνώστη την ευκαιρία να δει τον κεντρικό χαρακτήρα μέσα από τα μάτια διαφορετικών ανθρώπων. Παρά το γεγονός ότι οι απόψεις είναι διαφορετικές, η ίδια η αντίληψη για τον Σίλβιο δεν αλλάζει πολύ. Το αμετάβλητο του τονίζεται ιδιαίτερα από τον Πούσκιν, καθώς και η επιθυμία να φαίνεται παράξενος και αμφίθυμος.

Ο Σίλβιο προσπαθεί σκόπιμα να μπερδέψει τις πράξεις του και να ματαιώσει τα κίνητρά του. Αλλά όσο περισσότερο το κάνει, τόσο πιο εύκολα φαίνεται ο χαρακτήρας του. Δεν είναι τυχαίο ότι ο Πούσκιν τονίζει επίσης την αγάπη του ήρωα για τα μυθιστορήματα. Είναι από εδώ και η ξέφρενη επιθυμία του για εκδίκηση. Και το γεγονός ότι τελικά ο Σίλβιο δεν πυροβολεί στον εχθρό, αλλά στην εικόνα δεν αλλάζει καθόλου τη γενική κατάσταση. Ο ήρωας παραμένει ένας ανήσυχος ρομαντικός που δεν έχει πλέον θέση στη ζωή.

Μαρία Γκαβρίλοβνα

Η Maria Gavrilovna είναι η πρωταγωνίστρια της ιστορίας του Belkin «The Snowstorm». Αυτή η ιστορία διηγήθηκε στον Belkin από τον K.I.T.

Ο κύριος χαρακτήρας είναι ένα 17χρονο χλωμό και λεπτό κορίτσι, η κόρη του γαιοκτήμονα του χωριού Nenaradov Gavrila Gavrilovich R. Η Maria Gavrilovna είναι προικισμένη με ρομαντική φαντασία, δηλαδή αντιλαμβάνεται τη ζωή σαν λογοτεχνικό έργο. Είναι τυπική λάτρης των γαλλικών μυθιστορημάτων και των ρωσικών μπαλάντων που εμφανίστηκαν πρόσφατα στη λογοτεχνία.

Οι βασικοί χαρακτήρες της ιστορίας του Μπέλκιν «Η χιονοθύελλα», ωστόσο, όπως και οι ήρωες άλλων ιστοριών και ο ίδιος ο αφηγητής, έχουν μολυνθεί από μια ρομαντική κοσμοθεωρία. Προσπαθούν συνεχώς να οργανώσουν ένα ειδύλλιο στη ζωή, αλλά πάντα αποτυγχάνουν.

Έτσι, η Μαρία Γκαβρίλοβνα σχεδιάζει κάτι ρομαντικό από τον έρωτά της. Οι γονείς της δεν συμπαθούν την επιλεγμένη της σημαιοφόρο. Τότε η ηρωίδα αποφασίζει να τον παντρευτεί κρυφά. Μετά από αυτό, βλέπει πώς θα θυμώσουν οι γονείς στην αρχή, αλλά μετά θα συγχωρήσουν και θα καλέσουν τα παιδιά στον εαυτό τους. Όμως κάτι δεν πάει καλά. Και την επόμενη μέρα μετά την απόδραση, η ηρωίδα βρίσκεται στο δικό της κρεβάτι και μετά αρρωσταίνει.

Η ζωή κάνει τις δικές της προσαρμογές στα ρομαντικά όνειρα. Μια χιονοθύελλα παρασύρει τον Βλαντιμίρ. Και το κορίτσι είναι παντρεμένο με έναν άγνωστο άντρα. Μόνο στην τελική αποδεικνύεται ποιος είναι. Ωστόσο, ο Πούσκιν καθιστά πολύ ξεκάθαρο πόσο μη βιώσιμα αποδεικνύονται τα ρομαντικά όνειρα.

Άντριαν Προκόροφ

Ο Προκόροφ είναι ο πρωταγωνιστής της ιστορίας του Μπέλκιν «Ο νεκροθάφτης». Υπηρετεί στη Μόσχα ως νεκροθάφτης. Την ιστορία του αφηγείται ο υπάλληλος B.V. Ο Adrian είναι ένας ζοφερός χαρακτήρας, τίποτα δεν τον ευχαριστεί, ακόμη και η εκπλήρωση ενός ονείρου ζωής - η οικογένεια μετακομίζει με την Basmanna στο σπίτι του στη Nikitskaya. Αλλά αυτό δεν προκαλεί έκπληξη, γιατί ο Προκόροφ βασανίζεται από μια σχεδόν αμλετιανή ερώτηση - να είσαι ή να μην είσαι, ο έμπορος Tryukhina, που είναι κοντά στο θάνατο. Και αν πεθάνει, θα τον στείλουν ή όχι, γιατί το νέο του σπίτι είναι πολύ μακριά από το μέρος που μένει η ετοιμοθάνατη.

Σε αυτή την ιστορία, η φωνή του Πούσκιν ακούγεται πιο έντονα. Ακούμε τη γελοιοποίηση του Πούσκιν στην περιγραφή της ζωής και των σκέψεων του πρωταγωνιστή. Και σύντομα γίνεται σαφές ότι η θλίψη και η κατήφεια του Adrian δεν είναι στο γεγονός ότι βλέπει συνεχώς τον θάνατο, αλλά στο ότι ανάγει τα πάντα στη ζωή του σε ένα πράγμα - είτε θα ωφεληθεί από αυτό είτε όχι. Έτσι, η βροχή γι 'αυτόν είναι μόνο μια πηγή καταστροφής και ένα άτομο είναι ένας πιθανός πελάτης. Ο τρόμος τον βοηθά να ξαναγεννηθεί, κάτι που θα τον κάνει να νυστάζει, όπου του έρχονται πρώην «πελάτες». Ξυπνώντας μετά από έναν εφιάλτη, συνειδητοποιεί ότι τώρα μπορεί να χαρεί.

Σαμψών Βύριν

Ο Samson Vyrin είναι εντελώς διαφορετικός από τους υπόλοιπους βασικούς χαρακτήρες ("Tales of Belkin"). Στην περιγραφή του δεν ακούμε τον χλευασμό και την ειρωνεία του Πούσκιν. Πρόκειται για έναν άτυχο άνθρωπο, έναν σταθμάρχη, έναν αξιωματούχο τελευταίας τάξης, έναν πραγματικό μάρτυρα. Έχει μια κόρη, την Dunya, την οποία ένας περαστικός ουσσάρος πήρε μαζί του στην Πετρούπολη.

Την ιστορία που συνέβη στον Βύριν αφηγείται ο τιμητικός σύμβουλος Α.Γ.Ν. Το «The Stationmaster» είναι η βασική ιστορία του κύκλου, που επιβεβαιώνει την αναφορά του στον πρόλογο. Επιπλέον, ο Βίριν είναι ο πιο δύσκολος από όλους τους ήρωες του έργου.

Η πλοκή της ζωής ενός σταθμάρχη είναι πολύ απλή. Μετά το θάνατο της συζύγου του, η φροντίδα του σπιτιού και του νοικοκυριού πέφτει στους ώμους του Dunya. Ο ταξιδιώτης ουσάρ Μίνσκι, χτυπημένος από την ομορφιά του κοριτσιού, προσποιείται την ασθένειά του για να μείνει περισσότερο στο σπίτι του Βίριν και στη συνέχεια παίρνει την κόρη της μακριά. Ο πατέρας πάει για την κόρη, αλλά δεν έχει αποτέλεσμα. Ο Μίνσκι προσπαθεί πρώτα να δώσει στον Βίριν χρήματα και μετά την εμφάνιση της Ντούνια και τη λιποθυμία της, τον διώχνει έξω. Ο εγκαταλελειμμένος πατέρας γίνεται μεθυσμένος και πεθαίνει. Ο Ντούνια έρχεται στον τάφο του για να κλάψει σε μια χρυσή άμαξα.

Berestov Alexey Ivanovich

Οι χαρακτήρες της Νεαρής Κυρίας-Χωρικής υπόκεινται σε ρομαντικά όνειρα, όπως σχεδόν όλοι οι κύριοι χαρακτήρες. Το Belkin's Tales είναι ένα μάλλον ειρωνικό έργο από αυτή την άποψη. Η μόνη εξαίρεση είναι η ιστορία του σταθμάρχη.

Έτσι, ο Alexey Berestov έρχεται στο χωριό του, το Tugilovo. Εδώ ερωτεύεται τη Λίζα Μουρόμσκαγια, που μένει δίπλα. Ο πατέρας του ήρωα, ένας ρωσόφιλος και ιδιοκτήτης ενός εργοστασίου υφασμάτων, δεν αντέχει τον γείτονα του Muromsky, έναν παθιασμένο Άγγλο. Ο ίδιος ο Alexey προσπαθεί επίσης για οτιδήποτε ευρωπαϊκό και συμπεριφέρεται σαν δανδής. Ο Πούσκιν περιγράφει κωμικά την έχθρα των γειτόνων, κάνοντας ξεκάθαρες αναφορές στον πόλεμο των Scarlet και White Roses και στην έχθρα των Capulets και Montagues.

Ωστόσο, παρά την αγγλικότητα του Αλεξέι, κάτω από την ωχρότητά του "εμφανίζεται ένα υγιές κοκκίνισμα", το οποίο περιγράφει πλήρως τον χαρακτήρα του. Κάτω από τον προσποιητό ρομαντισμό κρύβεται ένα πραγματικά Ρώσο άτομο.

Λίζα Μουρόμσκαγια

Η Λίζα είναι η 17χρονη κόρη ενός Άγγλου εραστή που σπατάλησε όλη του την περιουσία στην πρωτεύουσα και ως εκ τούτου ζει πλέον στο χωριό χωρίς να φύγει πουθενά. Φτιάχνει μια κυρία της κομητείας Πούσκιν από την ηρωίδα του. Τα "Tales of Belkin" (οι κύριοι χαρακτήρες θεωρούνται από εμάς) κατοικούνται από ήρωες που αργότερα μετατρέπονται σε λογοτεχνικούς τύπους. Έτσι, η Λίζα είναι το πρωτότυπο μιας νεαρής κυρίας της κομητείας και ο Σαμψών Βίριν είναι ένα μικρό άτομο.

Οι γνώσεις της Λίζας για τη ζωή του κόσμου προέρχονται από βιβλία, ωστόσο τα συναισθήματά της είναι φρέσκα και τα συναισθήματά της αιχμηρά. Επιπλέον, το κορίτσι είναι προικισμένο με ισχυρό και ξεκάθαρο χαρακτήρα. Παρά την αγγλική της ανατροφή, νιώθει Ρωσίδα. Είναι η Λίζα που βρίσκει μια διέξοδο από τη σύγκρουση - τα παιδιά των αντιμαχόμενων γονέων δεν μπορούν να συναντηθούν και να επικοινωνήσουν. Το κορίτσι μεταμφιέζεται σε αγρότισσα, κάτι που της επιτρέπει να δει τον Αλεξέι. Ο αναγνώστης βλέπει ότι ο χαρακτήρας της Λίζας είναι πολύ πιο δυνατός από τον εραστή της. Είναι χάρη σε αυτήν που καταλήγουν μαζί στο τέλος της ιστορίας.

συμπεράσματα

Έτσι, ο Πούσκιν δείχνει στον αναγνώστη μια απίστευτη ποικιλία χαρακτήρων. Οι κύριοι χαρακτήρες του είναι καταπληκτικοί και δεν μοιάζουν μεταξύ τους. Το "Tales of Belkin" γι' αυτό είχαν τόσο μεγάλη επιτυχία. Το έργο ήταν μπροστά από την εποχή του από πολλές απόψεις και έχει πολλά καινοτόμα στοιχεία.


Μπλουζα