Master class στο σχέδιο με στυλό gel για αρχάριους. Γραφικά με στυλό gel: συμβουλές για αρχάριους Τι μπορείτε να σχεδιάσετε με ένα μαύρο στυλό

Ποιος θελει.
Σχέδιο και μελάνι από την αρχή

Θα ξεκινήσω αυτήν την ανάρτηση με «επιθυμία», γιατί στο θέμα της απόκτησης της ικανότητας να ζωγραφίζεις με στυλό/στυλό, η προσωπική επιθυμία είναι ακόμα πιο σημαντική από το ταλέντο και την αδυνατότητα. δεξιότητες.
Συνήθως, το σχέδιο σε οποιαδήποτε άλλη τεχνική ξεκινά με μια κατασκευή μολυβιού, διορθώσεις, πιθανώς μια αλλαγή στη σύνθεση στη διαδικασία και επομένως ενεργή χρήση. Σε γενικές γραμμές, κανείς δεν μπαίνει στον κόπο να φτιάξει μια κατασκευή μολυβιού σύμφωνα με όλους τους κανόνες για το σχέδιο με στυλό / στυλό, αλλά αυτή η ανάρτηση είναι ακριβώς πώς να μάθετε πώς να το κάνετε χωρίς αυτό.

Πρώτα απ 'όλα, όσοι θέλουν να μάθουν πώς να σχεδιάζουν "χωρίς λάστιχο" πρέπει να κάνουν υπομονή, λίγο χρόνο (αλλά κάθε μέρα!) και μια μεγάλη επιθυμία. Γιατί δίνω τόση σημασία στην επιθυμία; Γιατί πολύ συχνά, ειδικά στην αρχή, θα υπάρχει απογοήτευση στη δουλειά σας, και ως αποτέλεσμα, στον εαυτό σας, στις δεξιότητές σας, και η μόνη επιθυμία δεν θα σας αφήσει να φτύσετε όλο το πράγμα από ένα ψηλό δέντρο και να αποφασίσετε ότι ακόμα και χωρίς αυτό δεξιότητα που μπορείς να ζήσεις ειρηνικά.
Παρακάτω, θα δείξω μερικά κόλπα που θα σας βοηθήσουν να έχετε ένα φυσιολογικό αποτέλεσμα, καθώς και να δώσω παραδείγματα λαθών και αποτυχημένων εργασιών που δεν πρέπει να φοβάστε καθόλου. Ελπίζω ότι όλα αυτά θα βοηθήσουν στη διατήρηση της επιθυμίας για μάθηση και δεν θα επιτρέψουν να εμφανιστεί ένα αίσθημα κατωτερότητας =)

Τα εργαλεία λοιπόν είναι:
Στυλό. Μπορείτε να σχεδιάσετε με στυλό, τζελ, κάποια άλλα. Προτιμώ να σχεδιάζω είτε με μελάνι είτε με επένδυση.
Έπρεπε να σχεδιάσω με επαναχρησιμοποιήσιμες επενδύσεις λεπτής γραμμής "Uni pin", αλλά, προφανώς, είτε είναι για πιο λείο χαρτί, είτε δεν συμφωνούσαμε μαζί τους στο φενγκ σούι, αλλά φθείρουν τον πυρήνα πιο γρήγορα από τα άκρα αναπλήρωσης. Μόνο μια φορά τα τρέξαμε, και τότε ήταν που ο Λέο έγραψε σε ένα τετράδιο μαζί τους και δεν ζωγράφισε. Ίσως δεν διαγράφονται και η ράβδος φεύγει όταν πιέζεται στο σώμα, αλλά με κάποιο τρόπο δεν χρειάστηκε να παρατηρήσω κάποια ιδιαίτερη βαρβαρότητα στον εαυτό μου στη διαδικασία του σχεδίου. Τα πιο δημοφιλή μεγέθη είναι το 01 και το 02, μερικές φορές χρησιμοποιώ 03, αλλά αυτό συμβαίνει όταν δεν υπάρχει 02 και πολύ σπάνια 005 για ιδιαίτερα μικρές λεπτομέρειες, όταν αναλαμβάνω να τα σχεδιάσω καθόλου

Πολύ παρόμοια με τις επενδύσεις "Uni pin" από το "Faber Castell", μία από τις σειρές ακόμη και στις θήκες είναι ίδια, μόνο η επιγραφή είναι διαφορετική (τώρα δεν τα έχω, οπότε η φωτογραφία είναι από άλλη σειρά)

Αλλά περισσότερο από όλα μου αρέσουν τα χιτώνια "Centropen". Αν και είναι μιάμιση φορά φθηνότερα από το «Uni pin» και δύο φορές φθηνότερα από το «Faber Castell», δεν είναι σε καμία περίπτωση κατώτερα σε ποιότητα και το καλάμι δεν πάει πουθενά. Η μόνη διαφορά είναι ότι είναι μιας χρήσης, αλλά αν αναλογιστείτε το γεγονός ότι τα υπόλοιπα πετιούνται πριν τον ανεφοδιασμό, τότε η οικονομία δεν είναι κακή.

Χαρτί. Αντίθετα, είναι πιο βολικό για μένα να ζωγραφίζω με στυλό σε σημειωματάρια - όλο το άχρηστο χαρτί είναι μαζί, δεν χάνεται πουθενά και είναι πάντα στο χέρι. Για δουλειά και μελάνι χρησιμοποιώ, και για επένδυση έχω ένα φτηνό κινέζικο σημειωματάριο με χαρτί μεσαίας ποιότητας, οπότε δεν είναι κρίμα, γιατί το χαρτί φεύγει σε παρτίδες, και τα σχέδια εκεί βασικά δεν είναι αυτά για τα οποία πρέπει να είστε περήφανοι. τώρα αμέσως.

Το χαρτί είναι γκριζωπό, με πυκνότητα 98 gsm, που είναι αρκετά για σχέδια διπλής όψης.
Όταν σκιτσάρω αυτό το σημειωματάριο, θα μεταβώ στα καλά με λευκό όμορφο χαρτί και ευχάριστα δεσίματα που με περίμεναν εδώ και καιρό =)

Τώρα μαζεύουμε τα εργαλεία και αρχίζουμε να σχεδιάζουμε. Βασικοί κανόνες/συμβουλές:
1. ζωγραφίστε οτιδήποτε: αντικείμενα στο τραπέζι, έπιπλα στο δωμάτιο, πολυέλαιος, εσωτερικό, θέα από το παράθυρο, λουλούδια στο περβάζι κ.λπ. ή από φωτογραφίες (ζώα-πουλιά-άνθρωποι, αλλά μην παρασυρθείτε πολύ με φωτογραφίες )
2. σχεδίασε χωρίς κατασκευή όπως αποδεικνύεται: αδέξια, με λάθη, επιπλέον γραμμές, λανθασμένη σύνθεση κ.λπ.
3. στην αρχή είναι καλύτερα να πάρεις ένα πιο λεπτό στυλό για να μην μαυρίσει πολύ
4. πρέπει να τραβήξετε γραμμές γρήγορα, μην τρέμετε πάνω από κάθε χιλιοστό
5. κάθε μέρα. Ακόμα και ο πιο θανατηφόρος πολυάσχολος μπορεί να βρει 10-15, ακόμα και 30 λεπτά χρόνου και να τον αφιερώσει στο σχέδιο, όλα τα άλλα είναι δικαιολογίες και η απουσία της ίδιας επιθυμίας. Τι είναι η θανατηφόρα απασχόληση, ο Λέων το ξέρει πολύ καλά και από πρώτο χέρι (1 δουλειά, 2 αμυχές, σπουδές σε νοσοκομείο + δίπλωμα - και ο Λέων το είχε). Ως εκ τούτου, σας ζητώ να μην μου γράψετε στο LAN και να σχολιάσετε, λένε, "θα ήθελα πολύ, αλλά δεν υπάρχει χρόνος", απλά δεν υπάρχει επιθυμία και τεμπελιά, και δεν υπάρχει ανάγκη και νόημα να ειδοποιήστε με για αυτό.
6. Πριν αξιολογήσετε το αποτέλεσμα της εργασίας σας, πρέπει να αντιγράψετε τουλάχιστον 100 σελίδες. Έχω πλέον αντιγράψει 101 σελίδες, σχεδιάζω και από τις δύο πλευρές του φύλλου, αφού η πυκνότητα του χαρτιού το επιτρέπει και δεν έχει νόημα να βάζω κάθε τέτοιο έργο σε ένα πλαίσιο. Πολλές σελίδες έχουν 2-3 μικρά σχέδια.

Πώς να κάνετε τη ζωή πιο εύκολη για τον εαυτό σας στην αρχή:
Μπορείτε να σχεδιάσετε με τελείες. Στην πραγματικότητα, η κατασκευή είναι περισσότερο στο μυαλό παρά στο χαρτί, αλλά βάζοντας ένα τέλος σε κάποιο βασικό σημείο, δημιουργούμε μια οπτική υποστήριξη για τον εαυτό μας

Συνδέοντας τις τελείες

Και τώρα μπορείτε να βάλετε απόχρωση και λεπτομέρειες, αλλά σε σκίτσα αυτού του τύπου, αυτό είναι περιττό. Εδώ είναι σημαντικό να μεταφέρουμε τη φόρμα, την κίνηση, κάπου με ένα απρόσεκτο χτύπημα για να τονίσουμε τον όγκο.
Δεν έχω περισσότερα από 10 κομμάτια τέτοιων έτοιμων έργων για όλο το τετράδιο.

Τις περισσότερες φορές οι πάπιες μου φαίνονται έτσι

Τα κύρια λάθη που θα είναι ακριβώς:
Προβλήματα με τη σύνθεση, σύρσιμο έξω από το φύλλο ή πολύς χώρος από κάποια άκρη. Για να αποφύγετε, στην αρχή, μπορείτε να σημειώσετε τα ακραία σημεία του αντικειμένου τουλάχιστον με το μάτι

Δυσαναλογικότητα (αποδείχθηκε ότι ήταν μια οδυνηρή πάπια με ράμφος). Θεραπεύει με το χρόνο και την πρακτική

Λάθος προοπτική, γενική αδεξιότητα (εδώ η προοπτική είναι κουτσή και στα τέσσερα πόδια, με κάθετες είναι γενικά σκοτεινή)

Ένα βάζο με μέλι σωριάστηκε

Τι να σχεδιάσετε είναι απαραίτητο και χρήσιμο:
Εσωτερικό - όπου κι αν ζείτε, μπορείτε πάντα να σχεδιάσετε πώς φαίνεται χωρίς καν να σηκωθείτε από τον καναπέ / την καρέκλα / την πολυθρόνα / το κρεβάτι

Όλα τα είδη αντικειμένων, οικιακές συσκευές, σκεύη και ούτω καθεξής (υπήρχε ένας μύλος κρέατος από πάνω - αυτός είναι ο πιο κασσίτερος, ειδικά από διαφορετικές γωνίες).
Μόνο ένα κουτί

Εάν υπάρχει, μπορείτε να σχεδιάσετε ένα κατοικίδιο από διαφορετικές γωνίες όταν είναι στατικό (είναι απαραίτητο και στη δυναμική, αλλά αυτό είναι πιο δύσκολο και αργότερα)

Καλό είναι να σχεδιάζετε φυτά εσωτερικού χώρου με τέτοιο τρόπο ώστε να μεταδίδεται ο όγκος τους και η εμφάνιση του φυτού να είναι ξεκάθαρη.
Ο Λέων έχει ένα φυτό εσωτερικού χώρου - δρυς, είναι τόσο προφανές =)

Όποιος δεν έχει φυτά εσωτερικού χώρου, μην τεμπελιάζει και αγοράζει κάποιο είδος λουλουδιού, το βάζει σε ένα βάζο / ποτήρι και σχεδιάζει

Είναι επίσης πολύ χρήσιμο να σχεδιάζουμε κάπου κατά τη διάρκεια μιας βόλτας - βρίσκουμε έναν πάγκο / κούτσουρο, καθόμαστε και σχεδιάζουμε αυτό που ήρθε πρώτα στα μάτια μας.
Δεν είναι απαραίτητο να σχεδιάσετε κάθε φύλλο, το πιο σημαντικό πράγμα είναι να μεταφέρετε την εντύπωση, τον όγκο

Και μπορείτε να σχεδιάσετε αν το αντικείμενο είναι κομμάτι

Ένα καλό αντικείμενο για σχέδιο είναι κάθε πέτρα. Είναι απαραίτητο να επαναλάβετε τη φόρμα, να μεταφέρετε την υφή και να μην χάσετε τον όγκο (ο Λέων εξακολουθεί να χάνει από καιρό σε καιρό)

Σχέδιο από φωτογραφίες.
Επίσης καλό, αλλά με μέτρο και γρήγορα. Ανοίξτε μια φωτογραφία, αφιερώστε 5-7 λεπτά σε αυτήν και προχωρήστε στην επόμενη.

Έτσι μπορείτε να σχεδιάσετε κάτι που δεν συναντάται στην καθημερινή ζωή, όλων των ειδών τα ζώα και τα πουλιά.

Στον Λέο αρέσει να βγάζει φωτογραφίες πάπιες στη Βίννιτσα και κάπου στις λιμνούλες και μετά να τις ζωγραφίζει τα βράδια

Η μαύρη και κόκκινη Μοσχοβάτη πάπια ήταν τόσο όμορφη που ο Λέων δεν μπόρεσε να αντισταθεί και μπήκε σε λεπτομέρειες

Γενικά, τίποτα περίπλοκο αν αφιερώνετε τακτικά χρόνο στην εξάσκηση.
Καλή επιτυχία και ευχές σε όλους όσους ενδιαφέρονται! =)

Ποιος θελει.
Σχέδιο και μελάνι από την αρχή

Θα ξεκινήσω αυτήν την ανάρτηση με «επιθυμία», γιατί στο θέμα της απόκτησης της ικανότητας να ζωγραφίζεις με στυλό/στυλό, η προσωπική επιθυμία είναι ακόμα πιο σημαντική από το ταλέντο και την αδυνατότητα. δεξιότητες.
Συνήθως, το σχέδιο σε οποιαδήποτε άλλη τεχνική ξεκινά με μια κατασκευή μολυβιού, διορθώσεις, πιθανώς μια αλλαγή στη σύνθεση στη διαδικασία και επομένως ενεργή χρήση. Σε γενικές γραμμές, κανείς δεν μπαίνει στον κόπο να φτιάξει μια κατασκευή μολυβιού σύμφωνα με όλους τους κανόνες για το σχέδιο με στυλό / στυλό, αλλά αυτή η ανάρτηση είναι ακριβώς πώς να μάθετε πώς να το κάνετε χωρίς αυτό.

Πρώτα απ 'όλα, όσοι θέλουν να μάθουν πώς να σχεδιάζουν "χωρίς λάστιχο" πρέπει να κάνουν υπομονή, λίγο χρόνο (αλλά κάθε μέρα!) και μια μεγάλη επιθυμία. Γιατί δίνω τόση σημασία στην επιθυμία; Γιατί πολύ συχνά, ειδικά στην αρχή, θα υπάρχει απογοήτευση στη δουλειά σας, και ως αποτέλεσμα, στον εαυτό σας, στις δεξιότητές σας, και η μόνη επιθυμία δεν θα σας αφήσει να φτύσετε όλο το πράγμα από ένα ψηλό δέντρο και να αποφασίσετε ότι ακόμα και χωρίς αυτό δεξιότητα που μπορείς να ζήσεις ειρηνικά.
Παρακάτω, θα δείξω μερικά κόλπα που θα σας βοηθήσουν να έχετε ένα φυσιολογικό αποτέλεσμα, καθώς και να δώσω παραδείγματα λαθών και αποτυχημένων εργασιών που δεν πρέπει να φοβάστε καθόλου. Ελπίζω ότι όλα αυτά θα βοηθήσουν στη διατήρηση της επιθυμίας για μάθηση και δεν θα επιτρέψουν να εμφανιστεί ένα αίσθημα κατωτερότητας =)

Τα εργαλεία λοιπόν είναι:
Στυλό.Μπορείτε να σχεδιάσετε με στυλό, τζελ, κάποια άλλα. Τώρα προτιμώ να ζωγραφίζω, αλλά στην αρχή ήταν είτε μελάνι είτε επένδυση.
Έπρεπε να σχεδιάσω με επαναχρησιμοποιήσιμες επενδύσεις λεπτής γραμμής "Uni pin", αλλά, προφανώς, είτε είναι για πιο λείο χαρτί, είτε δεν συμφωνήσαμε μαζί τους στο Φενγκ Σούι, αλλά φθείρουν τον πυρήνα πιο γρήγορα από τα άκρα του ξαναγεμίσματος. Μόνο μια φορά τα τρέξαμε, και τότε ήταν που ο Λέο έγραψε σε ένα τετράδιο μαζί τους και δεν ζωγράφισε. Ίσως δεν σβήνονται και η ράβδος δεν πιέζεται στη θήκη, αλλά το αποτέλεσμα είναι το ίδιο. Τα πιο δημοφιλή μεγέθη είναι 0,1 και 0,2, μερικές φορές χρησιμοποιώ 0,3, αλλά αυτό συμβαίνει όταν δεν υπάρχει 02 και πολύ σπάνια 0,05 για ιδιαίτερα μικρές λεπτομέρειες, όταν αναλαμβάνω να τα σχεδιάσω καθόλου

Πολύ παρόμοια με τις επενδύσεις "Uni pin" από το "Faber Castell", μία από τις σειρές ακόμη και στις θήκες είναι ίδια, μόνο η επιγραφή είναι διαφορετική (τώρα δεν τα έχω, οπότε η φωτογραφία είναι από άλλη σειρά)

Μια άλλη επιλογή είναι οι επενδύσεις Centropen. Είναι μιάμιση φορά φθηνότερα από το "Uni pin" και δύο φορές φθηνότερα από το "Faber Castell", δεν είναι κατώτερα σε ποιότητα, το καλάμι φεύγει ακόμα, ίσως λίγο πιο αργά. Η μόνη διαφορά είναι ότι είναι μιας χρήσης, αλλά αν αναλογιστείτε το γεγονός ότι τα υπόλοιπα πετιούνται πριν τον ανεφοδιασμό, τότε η οικονομία δεν είναι κακή.

Προς το παρόν, ο Leo έχει τελειώσει με τις επενδύσεις - με τέτοιο κόστος, αποδείχθηκε ότι θα ήταν φθηνότερο να αγοράσετε και να ξεχάσετε τα προβλήματα με τις ράβδους.

Χαρτί.Σε αντίθεση με τα σχέδια, είναι πιο βολικό για μένα να ζωγραφίζω με στυλό σε σημειωματάρια - όλο το άχρηστο χαρτί είναι μαζί, δεν χάνεται πουθενά και είναι πάντα στο χέρι. Για δουλειά και μελάνι χρησιμοποιώ, και για επένδυση έχω ένα φτηνό κινέζικο σημειωματάριο με χαρτί μεσαίας ποιότητας, οπότε δεν είναι κρίμα, γιατί το χαρτί φεύγει σε παρτίδες, και τα σχέδια εκεί βασικά δεν είναι αυτά για τα οποία πρέπει να είστε περήφανοι. τώρα αμέσως.

Το χαρτί είναι γκριζωπό, με πυκνότητα 98 gsm, που είναι αρκετά για σχέδια διπλής όψης.
Όταν σκιτσάρω αυτό το σημειωματάριο, θα μεταβώ στα καλά με λευκό όμορφο χαρτί και ευχάριστα δεσίματα που με περίμεναν εδώ και καιρό =)

Τώρα μαζεύουμε τα εργαλεία και αρχίζουμε να σχεδιάζουμε.
Βασικοί κανόνες/συμβουλές:
1. σχεδιάστε οτιδήποτε: αντικείμενα στο τραπέζι, έπιπλα στο δωμάτιο, πολυέλαιος, εσωτερικό, θέα από το παράθυρο, λουλούδια στο περβάζι κ.λπ. ή από φωτογραφίες (ζώα, πουλιά, άνθρωποι, αλλά μην παρασυρθείτε πολύ με φωτογραφίες , το κύριο πράγμα είναι η φύση)
2. σχεδίασε χωρίς κατασκευή όπως αποδεικνύεται: αδέξια, με λάθη, επιπλέον γραμμές, λανθασμένη σύνθεση κ.λπ.
3. στην αρχή είναι καλύτερα να πάρεις ένα πιο λεπτό στυλό για να μην μαυρίσει πολύ
4. πρέπει να σχεδιάσετε γραμμές γρήγορα, μην τρέμετε πάνω από κάθε χιλιοστό (στην αρχή θα υπάρχουν 1000 και 1 γραμμή, μετά μόνο 1)
5. κάθε μέρα. Ακόμα και ο πιο θανατηφόρος πολυάσχολος μπορεί να βρει 10-15, ακόμα και 30 λεπτά χρόνου και να τον αφιερώσει στο σχέδιο, όλα τα άλλα είναι δικαιολογίες και η απουσία της ίδιας επιθυμίας. Τι είναι η θανατηφόρα απασχόληση, ο Λέων το ξέρει πολύ καλά και από πρώτο χέρι (1 δουλειά, 2 αμυχές, σπουδές σε νοσοκομείο + δίπλωμα - και ο Λέων το είχε). Ως εκ τούτου, σας ζητώ να μην μου γράψετε στο PM και σχόλια, λένε, "Θα ήθελα πολύ, αλλά δεν υπάρχει χρόνος", απλά δεν υπάρχει επιθυμία και υπάρχει τεμπελιά, και δεν υπάρχει ανάγκη και νόημα να ειδοποιήστε με για αυτό - δεν είναι εντυπωσιακό, δεν προκαλεί οίκτο και συμπάθεια.
6. Πριν αξιολογήσετε το αποτέλεσμα της εργασίας σας, πρέπει να αντιγράψετε τουλάχιστον 100 σελίδες. Τη στιγμή της δημιουργίας αυτής της ανάρτησης (26/08/2011), είχα αντιγραφεί 101 σελίδες, σχεδιάζω και στις δύο πλευρές του φύλλου, ευτυχώς, η πυκνότητα του χαρτιού το επιτρέπει και δεν έχει νόημα να πλαισιώνει κάθε τέτοιο έργο. Πολλές σελίδες έχουν 2-3 μικρά σχέδια.
7. Πώς να βοηθήσετε τον εαυτό σας να μην είναι τεμπέλης: να έχετε πάντα ένα στυλό μαζί σας. Όταν κάθεστε κάπου: σε ένα καφέ, στο πάρκο, στην ουρά, στο σπίτι, με φίλους κ.λπ. - βγάλτε το και βάλτε το δίπλα σας. Ο εγκέφαλος θα συνηθίσει στη συνεχή πιθανή ευκαιρία να σχεδιάσει και θα χρησιμοποιήσει αυτή την ευκαιρία =)

Πώς να κάνετε τη ζωή πιο εύκολη για τον εαυτό σας στην αρχή:
Μπορείτε να σχεδιάσετε με τελείες. Στην πραγματικότητα, η κατασκευή είναι περισσότερο στο μυαλό παρά στο χαρτί, αλλά βάζοντας ένα τέλος σε κάποιο βασικό σημείο, δημιουργούμε μια οπτική υποστήριξη για τον εαυτό μας

Συνδέοντας τις τελείες

Και τώρα μπορείτε να βάλετε απόχρωση και λεπτομέρειες, αλλά σε σκίτσα αυτού του τύπου, αυτό είναι περιττό. Εδώ είναι σημαντικό να μεταφέρουμε τη φόρμα, την κίνηση, κάπου με ένα απρόσεκτο χτύπημα για να τονίσουμε τον όγκο.
Δεν έχω περισσότερα από 10 κομμάτια τέτοιων έτοιμων έργων για όλο το τετράδιο.

Τις περισσότερες φορές οι πάπιες μου φαίνονται έτσι

Τα κύρια λάθη που θα είναι ακριβώς:
500 γραμμές, όταν θέλεις να τραβήξεις μία - υπομονή, φίλε μου, όλα θα γίνουν, αλλά όχι αμέσως.
Προβλήματα με τη σύνθεση, σύρσιμο έξω από το φύλλο ή πολύς χώρος από κάποια άκρη. Για να αποφύγετε, στην αρχή, μπορείτε να σημειώσετε τα ακραία σημεία του αντικειμένου τουλάχιστον με το μάτι

Δυσαναλογικότητα (αποδείχθηκε ότι ήταν μια οδυνηρή πάπια με ράμφος). Θεραπεύει με το χρόνο και την πρακτική

Λάθος προοπτική, γενική αδεξιότητα (εδώ η προοπτική είναι κουτσή και στα τέσσερα πόδια, με κάθετες είναι γενικά σκοτεινή)

Ένα βάζο με μέλι σωριάστηκε

Τι να σχεδιάσετε είναι απαραίτητο και χρήσιμο:
Εσωτερικό - όπου κι αν ζείτε, μπορείτε πάντα να σχεδιάσετε πώς φαίνεται χωρίς καν να σηκωθείτε από τον καναπέ / την καρέκλα / την πολυθρόνα / το κρεβάτι

Όλα τα είδη αντικειμένων, οικιακές συσκευές, σκεύη και ούτω καθεξής (υπήρχε ένας μύλος κρέατος από πάνω - αυτός είναι ο πιο κασσίτερος, ειδικά από διαφορετικές γωνίες).
Μόνο ένα κουτί

Εάν υπάρχει, μπορείτε να σχεδιάσετε ένα κατοικίδιο από διαφορετικές γωνίες όταν είναι στατικό (είναι απαραίτητο και στη δυναμική, αλλά αυτό είναι πιο δύσκολο και αργότερα)

Καλό είναι να σχεδιάζετε φυτά εσωτερικού χώρου με τέτοιο τρόπο ώστε να μεταδίδεται ο όγκος τους και η εμφάνιση του φυτού να είναι ξεκάθαρη.
Ο Λέων έχει ένα φυτό εσωτερικού χώρου - δρυς, είναι τόσο προφανές =)

Όποιος δεν έχει φυτά εσωτερικού χώρου, μην τεμπελιάζει και αγοράζει κάποιο είδος λουλουδιού, το βάζει σε ένα βάζο / ποτήρι και σχεδιάζει

Είναι επίσης πολύ χρήσιμο να σχεδιάζουμε κάπου κατά τη διάρκεια μιας βόλτας - βρίσκουμε έναν πάγκο / κούτσουρο, καθόμαστε και σχεδιάζουμε αυτό που ήρθε πρώτα στα μάτια μας.
Δεν είναι απαραίτητο να σχεδιάσετε κάθε φύλλο, το πιο σημαντικό πράγμα είναι να μεταφέρετε την εντύπωση, τον όγκο

Και μπορείτε να σχεδιάσετε αν το αντικείμενο είναι κομμάτι

Ένα καλό αντικείμενο για σχέδιο είναι κάθε πέτρα. Είναι απαραίτητο να επαναλάβετε τη φόρμα, να μεταφέρετε την υφή και να μην χάσετε τον όγκο (ο Λέων εξακολουθεί να χάνει από καιρό σε καιρό)

Σχέδιο από φωτογραφίες.
Επίσης καλό, αλλά με μέτρο και γρήγορα. Ανοίξτε μια φωτογραφία, αφιερώστε 5-7 λεπτά σε αυτήν και προχωρήστε στην επόμενη.

Έτσι μπορείτε να σχεδιάσετε κάτι που δεν συναντάται στην καθημερινή ζωή, όλων των ειδών τα ζώα και τα πουλιά.

Στον Λέο αρέσει να βγάζει φωτογραφίες πάπιες στη Βίννιτσα και κάπου στις λιμνούλες, και μετά τα βράδια να τις ζωγραφίζει με λεπτομέρειες ή απλώς να σκιτσάρει

Η μαύρη και κόκκινη Μοσχοβάτη πάπια ήταν τόσο όμορφη που ο Λέων δεν μπόρεσε να αντισταθεί και μπήκε σε λεπτομέρειες

Γενικά, τίποτα περίπλοκο αν αφιερώνετε τακτικά χρόνο στην εξάσκηση.
Εάν κάποιος έχει προβλήματα με την αυτοπαρακίνηση και χρειάζεται σωματικά κάποιο είδος εξωτερικής κλωτσιάς με τη μορφή: πρότυπο / γελοιοποίηση, ανταγωνισμό / αμοιβαία βοήθεια, κανονικότητα -.
Καλή επιτυχία και ευχές σε όλους όσους ενδιαφέρονται! =)

Μια ευγενική παράκληση σε όσους δημοσιεύουν τις κριτικές και τα άρθρα μου στους ιστοτόπους τους - Δεν είμαι κατά του δανεισμού του υλικού μου, αλλά παρακαλώ υπογράψτε τον συγγραφέα και βάλτε έναν σύνδεσμο προς το κείμενο πηγής:
Συγγραφέας: Ater Leo
Λήψη:

Μαγικό ψάρι. Master μάθημα σχεδίασης με στυλό gel.

Συγγραφέας: Fedorova Larisa Zinovievna, δασκάλα δημοτικού.
Τόπος εργασίας: MBOU "Bushevetskaya NOSH" περιοχή Tver, περιοχή Bologovsky.

Στόχος της εργασίας:δημιουργία συνθηκών για πειραματικές δραστηριότητες των μαθητών.
Καθήκοντα:- εισαγάγετε τα παιδιά στην τεχνική της ζωγραφικής με στυλό gel.
- καλλιεργήστε την ακρίβεια, την υπομονή.
- ανάπτυξη λεπτών κινητικών δεξιοτήτων των χεριών.
- προώθηση της εξατομίκευσης, της αυτοέκφρασης, της αυτοπραγμάτωσης.
Σκοπός:Αυτό το master class θα είναι χρήσιμο για δασκάλους πρωτοβάθμιας εκπαίδευσης, μαθητές και τους γονείς τους.
Υλικά για εργασία:τζελ μαύρο στυλό, απλό μολύβι, γόμα, φύλλο τοπίου για σχέδιο (μορφή Α4).
Εργάζομαι ως δασκάλα στο δημοτικό σχολείο και διευθύνω το κλαμπ Crazy Hands. Με τους μαθητές μας στα μαθήματα του κύκλου σχεδιάζουμε πολλά με γκουάς, ακουαρέλες, χρωματιστά μολύβια. Όταν όμως ένα παιδί ζωγραφίζει με μολύβια, το χέρι του κουράζεται πολύ γρήγορα, γιατί πιέζει το μολύβι. Η βούρτσα πρέπει να διατηρείται σε βάρος όλη την ώρα. Αυτό επίσης δεν είναι πολύ βολικό. Αυτή τη φορά αποφάσισα να δοκιμάσω να ζωγραφίσω μαζί τους με στυλό gel. Κοίταξα πολλά σχέδια στο Διαδίκτυο. Με εντυπωσίασαν με την εκφραστικότητα, την αντίθεση, την γραφική τους ποιότητα.
Γιατί σχέδια με στυλό ηλίου και όχι κανονικό; Τα σχέδια με στυλό γέλης είναι καθαρά, σε αντίθεση. Σχεδιάζοντας με στυλό gel, θα έχουμε πραγματική ευχαρίστηση από τη δουλειά μας. Το στυλό gel δεν μουτζουρώνει, δεν γρατσουνίζει το χαρτί, δεν παγώνει σε κρύο καιρό.

Όλοι ξέρουν πώς να σχεδιάζουν στοιχειώδεις φόρμες, αλλά, τελικά, η εικόνα δημιουργείται από αυτές. Πολλά γραφικά στοιχεία είναι απλά και προσβάσιμα στα παιδιά: ένας κύκλος, ένα τετράγωνο, ένα τρίγωνο, μια τελεία, μια κυματιστή γραμμή, τρεις διασταυρούμενες γραμμές (νιφάδα χιονιού) και άλλα.
Παρά την απλότητα των στοιχείων με ένα στυλό gel, μπορείτε να δημιουργήσετε πολύ ενδιαφέροντες πίνακες, παρόμοιους με γραφικά, κινέζικη ή ιαπωνική ζωγραφική (σχέδιο "Δέντρο της Ζωής"). Το σχέδιο είναι συνοπτικό και πλήρες.
Λοιπόν, ας πάμε στη δουλειά μας.
1. Θα σχεδιάσουμε ακριβώς ένα τέτοιο ψάρι.

Σε ένα φύλλο χαρτιού σχεδιάζουμε το ψάρι μας με ένα απλό μολύβι. Εδώ πρέπει να θυμόμαστε ότι το στυλό τζελ σχεδιάζει άσχημα σε ένα μολύβι, οπότε σχεδιάζουμε ένα περίγραμμα με ένα απλό μολύβι πολύ λεπτό, ίσως και μια σπασμένη γραμμή.


2. Χωρίζουμε το σώμα του ψαριού μας σε μέρη.


3. Βάφουμε κάθε μέρος.






4. Το σκίτσο μας είναι έτοιμο. Τώρα μπορείτε να αρχίσετε να εργάζεστε με ένα στυλό gel. Αρχίζουμε να χρωματίζουμε κάθε μέρος με τη σειρά.





5. Το ψάρι μας είναι έτοιμο. Τώρα σχεδιάζουμε φύκια.


6. Το σχέδιο μας είναι έτοιμο. Ελπίζω ότι όταν σχεδιάζετε ένα τέτοιο ψάρι θα διασκεδάσετε πολύ.
Εύχομαι σε όλους επιτυχία.

Το Zentangle είναι ένας απλός και διασκεδαστικός τρόπος για να δημιουργήσετε όμορφα γραφικά χρησιμοποιώντας επαναλαμβανόμενα στοιχεία και στολίδια. Σχεδόν όλοι μπορούν να το χρησιμοποιήσουν. Αυτή η δραστηριότητα αναπτύσσει την προσοχή και τη δημιουργικότητα, και επίσης δημιουργεί τέλεια διάθεση. Το Zentangle είναι μια μέθοδος γνωστή σε όλο τον κόσμο, χρησιμοποιείται από ανθρώπους διαφορετικών ηλικιών και με διαφορετικά ενδιαφέροντα.

Αυτή η τεχνική δεν απαιτεί πολύπλοκα υλικά. Για δουλειά θα χρειαστείτεχαρτί, μολύβι (για το αρχικό σχέδιο) και ένα τζελ μαύρο στυλό (liner).

Liners είναι στυλό, αλλά με μελάνι με βάση το νερό, ώστε να μπορούν να τραβήξουν μια λεπτή, όμορφη γραμμή. Είναι βολικά επειδή υπάρχουν στην πώληση επενδύσεις διαφορετικού πάχους. Οι λεπτές γραμμές είναι κατάλληλες για λεπτομερή σχέδια, οι έντονες γραμμές είναι κατάλληλες για μεγάλα επίπεδα. Οι επενδύσεις της γραμμής πωλούνται σε οποιοδήποτε κατάστημα χαρτικών.

Το πλεονέκτημα της τεχνικής zentangle είναι ότι δεν μπορείτε να φοβάστε να κάνετε λάθος και να κάνετε μια ανομοιόμορφη γραμμή. Έτσι έχετε μια εξαιρετική ευκαιρία να σχεδιάσετε αμέσως χωρίς μολύβι.

Για να σας διευκολύνω να μάθετε την τεχνική zentangle, θα προσθέσω μερικά στολίδια που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε στα σχέδιά σας. Τα περισσότερα από αυτά τα βρήκα μόνος μου.

Θέλετε να δημιουργήσετε ένα μικρό αριστούργημα zentangle; Τότε πάμε! Σήμερα ζωγραφίζουμε ζώα.

Πώς να σχεδιάσετε ένα ψάρι zentangle

1. Αρχικά, ας σκεφτούμε να τοποθετήσουμε το ψάρι σε χαρτί. Τα ελαφριά επίπεδα (οβάλ) υποδηλώνουν το σώμα, την ουρά και τα πτερύγια του μελλοντικού ψαριού.

2. Τώρα τελειοποιούμε το περίγραμμα του σώματος του ψαριού, σχεδιάζουμε τα πτερύγια και την ουρά. Σε αυτό το στάδιο, μπορείτε επίσης να ολοκληρώσετε το πρόσωπο του ψαριού: παχουλά χείλη και μάτια.

3. Το ψάρι είναι έτοιμο! Δεν είναι πραγματικά τόσο δύσκολο, έτσι δεν είναι; Τώρα χωρίστε το σώμα, τα πτερύγια και την ουρά του ψαριού σε λωρίδες με γραμμές. Γιατί ρωτάς? Σε κάθε μία από αυτές τις λωρίδες θα τοποθετηθεί ένα ειδικό στολίδι - Θα το εφεύρετε μόνοι σας ή θα επιλέξετε από τα παραδείγματά μου.

4. Όταν το σχέδιο με το μολύβι είναι εντελώς έτοιμο, κυκλώστε το περίγραμμα με ένα μαύρο στυλό ή επένδυση. Μετά από αυτό, μπορείτε να προχωρήσετε με ασφάλεια στο χρωματισμό των ψαριών χρησιμοποιώντας την τεχνική zentangle. Ας ξεκινήσουμε με το μικρότερο πτερύγιο. Διακοσμήστε κάθε λωρίδα με διαφορετικό πρωτότυπο στολίδι.

Δώσε προσοχή! Δεν είναι απαραίτητο να επαναλάβω ακριβώς τα στολίδια που σχεδίασα. Προσθέστε πρωτοτυπία και τη δική σας προσωπικότητα στο σχέδιο. Μπορείτε να αλλάξετε τη σειρά των στολιδιών, να εφεύρετε τα δικά σας κ.λπ.

Είναι σημαντικό να γνωρίζετε! Μερικά στολίδια μπορούν να επαναληφθούν πολλές φορές-είναι ακόμη και καλό.

Δώσε προσοχή! Μερικά στολίδια μπορούν να γίνουν πιο σκούρα, ενώ άλλα-αναπτήρας. Αυτή η διαφορά είναι δυνατή λόγω της διαφορετικής πυκνότητας ή πάχους των γραμμών. Είναι σημαντικό να εναλλάσσετε ανοιχτά και σκούρα στολίδια για αντίθεση, έτσι ώστε το σχέδιο να μην είναι πολύ ανοιχτό ή σκοτεινό.

6. Εάν τα πτερύγια και η ουρά είναι έτοιμα, προχωρήστε στο σχέδιο του σώματος του ψαριού. Διακοσμήστε κάθε ρίγα με ένα αποκλειστικό στολίδι!

Συμβουλή. Μην φοβάστε να φανταστείτε και να κάνετε λάθη, αυτό δίνει στο έργο μια ιδιαίτερη προσωπικότητα. Προσπαθήστε να σχεδιάσετε όλα τα στολίδια χωρίς μολύβι, μόνο με ένα μαύρο στυλό, έτσι θα αποκτήσετε θάρρος στο σχέδιο και θα αναπτύξετε γρήγορα τις δημιουργικές σας ικανότητες.

7. Σε αυτό το στάδιο προχωράμε στο πρόσωπο. Κάντε το λίγο πιο ελαφρύ από το σώμα και τα πτερύγια - τότε τα όρια του σώματος και του προσώπου θα είναι καθαρά ορατά.

8. Συγχαρητήρια! Έχετε κατακτήσει τέλεια το Zentangle για αρχάριους. Το ψάρι είναι έτοιμο! Τώρα μπορείτε να ολοκληρώσετε τις λεπτομέρειες του περιβάλλοντος: φυσαλίδες αέρα στο νερό, φύκια, άμμο και πέτρες. Μην ξεχνάτε ότι το φόντο πρέπει επίσης να γίνει σε αυτήν την τεχνική, ώστε η εικόνα να φαίνεται αρμονική.

Πώς να σχεδιάσετε μια κουκουβάγια Zentangle βήμα προς βήμα

1. Πρώτα από όλα, σε καθαρό χαρτί, σημειώστε ελαφρά έναν κύκλο που θα είναι το σώμα μιας κουκουβάγιας. Διαχωρίστε τον κύκλο με δύο βοηθητικές γραμμές: τη μεσαία γραμμή του σώματος και τη γραμμή των ματιών. Αυτές οι γραμμές θα σας βοηθήσουν να πλοηγηθείτε καλύτερα στο σχέδιο.

2. Σχεδιάστε το περίγραμμα του σώματος του πουλιού: ελαφρώς στενό στο πάνω μέρος, φαρδύ στη μέση και πολύ στενό στο κάτω μέρος. Σχεδιάστε μια τριγωνική ουρά με στρογγυλεμένη άκρη από κάτω και μικρά αυτιά στο κεφάλι, λίγο σαν κέρατα.

3. Σε αυτό το στάδιο, προχωράμε στο σχέδιο του προσώπου. Σχεδιάστε την κουκουβάγια με τεράστια στρογγυλά μάτια για να βλέπει καλά τη νύχτα και ένα τριγωνικό ράμφος ανάμεσα στα μάτια. Μην ξεχνάτε τα φτερά. Σημειώστε ελαφρά πού θα βρίσκονται στη δεξιά και την αριστερή πλευρά.

4. Σε αυτό το στάδιο, σχεδιάστε τα φτερά λεπτομερώς, επισημαίνοντας τρία επίπεδα σε αυτά, παρόμοια με φτερά. Προσθέστε επίσης φτερά στην ουρά και τα αυτιά. Μην ξεχνάτε τα πατουσάκια. Σχεδιάστε ένα κλαδί για την κουκουβάγια ώστε να έχει κάτι να καθίσει.

5. Τώρα μένει να προσθέσουμε λεπτομέρειες. Τονίστε την περιοχή του προσώπου γύρω από τα μάτια και το ράμφος. Και στο άλλο μέρος του σώματος, που θα είναι το σώμα, σχεδιάστε ημικυκλικά φτερά.

6. Τώρα περιγράψτε το περίγραμμα με ένα μαύρο στυλό ή επένδυση και προχωρήστε στα στολίδια. Άρχισα να σχεδιάζω μια κουκουβάγια με φτερά και αυτιά.

7. Τώρα μπορείτε να σχεδιάσετε φτερά στην ουρά και τα μάτια. Κάντε τη μικρή κόρη πιο σκούρα και προσθέστε ένα ανοιχτόχρωμο στολίδι γύρω. Για παράδειγμα, επέλεξα γραμμές με κύκλο στο τέλος για τα μάτια - ένα τέτοιο στολίδι θυμίζει κάπως φυσικά στολίδια στα μάτια ενός ατόμου.

Κοντά στις ίδιες τις κόρες, κάντε τις γραμμές λίγο πιο χοντρές και πιο σκούρες για να αναδείξετε καλά την εμφάνιση. Και όσο πιο κοντά στην άκρη, τόσο περισσότερο αφήνετε το χαρτί λευκό. Βάψτε επίσης το ράμφος.

8. Σε αυτό το στάδιο βάψτε τα φτερά του σώματος. Υπάρχουν πολλά από αυτά, οπότε θα πρέπει να δοκιμάσετε. Αλλά το αποτέλεσμα αξίζει τον κόπο. Μην ξεχνάτε ότι μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τα στολίδια σας.

9. Το σχέδιο είναι σχεδόν έτοιμο! Απομένει μόνο να τελειώσετε τα στολίδια κοντά στα μάτια. Κάντε τα πιο ελαφριά από τα φτερά του σώματος. Ωστόσο, κοντά στα μάτια, αφήστε τις γραμμές να είναι πιο χοντρές και πιο σκούρες, αυτό θα αναδείξει καλά το περίγραμμά τους.

Συγχαρητήρια! Η κουκουβάγια είναι έτοιμη! Απομένει να διακοσμήσετε το κλαδί, και να τελειώσετε τα φανταστικά φύλλα.

Παρόλα αυτά, ασχολούμαι με το σχέδιο και αρκετά συχνά πρέπει να κάνω σκίτσα σε χαρτί, αν και φυσικά αυτά τα σκίτσα δεν μπορούν να σταθούν στο ίδιο επίπεδο με καλοσχεδιασμένες εικονογραφήσεις.

Ξεκίνησα να ζωγραφίζω με τζελ από το σχολείο. Ακόμη και τότε, αυτές οι εικονογραφήσεις με εξέπληξαν με την εκφραστικότητα, την αντίθεση και τη γραφική τους ποιότητα.

Γιατί σχέδια με στυλό ηλίου και όχι κανονικό; Τα σχέδια με στυλό γέλης είναι καθαρά, σε αντίθεση. Ζωγραφίζοντας με στυλό gel, απολαμβάνω πολύ τη δουλειά μου και προτείνω αυτή τη δραστηριότητα σε όλους για την ψυχή.

(function(w, d, n, s, t) ( w[n] = w[n] || ; w[n].push(function() ( Ya.Context.AdvManager.render(( blockId: "R-A -269783-9", renderTo: "yandex_rtb_R-A-269783-9", async: true )); )); t = d.getElementsByTagName("script"); s = d.createElement("script"); s .type = "text/javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async = true; t.parentNode.insertBefore(s, t); ))(αυτό , this.document, "yandexContextAsyncCallbacks");

Εάν σχεδιάζετε με στυλό gel, τότε παρά την εμπειρία, θα πρέπει πρώτα να κάνετε σκίτσα με ένα κανονικό μολύβι. Θα είναι πολύ απογοητευτικό να χαλάσετε το σχέδιο αν αποφασίσετε να αλλάξετε κάτι. Το τζελ είναι μάλλον άσχημα σβηστό, δεν θα μπορείτε να το κάνετε ανεπαίσθητα. Θα είναι δυνατή η διόρθωση του σχεδίου μόνο εάν χρησιμοποιείτε κάποια εξωτερική βαφή, όπως λευκή.

Από τα χαρακτηριστικά, πρέπει να σημειωθεί ότι το τζελ σφίγγει ελαφρώς το σχέδιο μετά το στέγνωμα. Αυτό πρέπει να λαμβάνεται υπόψη κατά την εργασία.

(function(w, d, n, s, t) ( w[n] = w[n] || ; w[n].push(function() ( Ya.Context.AdvManager.render(( blockId: "R-A -269783-10", renderTo: "yandex_rtb_R-A-269783-10", async: true )); )); t = d.getElementsByTagName("script"); s = d.createElement("script"); s .type = "text/javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async = true; t.parentNode.insertBefore(s, t); ))(αυτό , this.document, "yandexContextAsyncCallbacks");

Αφού ο ίδιος άρχισα να κάνω περιοδικά σκίτσα σε χαρτί με στυλό gel, έγινε πολύ ενδιαφέρον πώς το κάνουν οι άλλοι. Συγκέντρωσα τις πιο ενδιαφέρουσες εικόνες σε αυτή τη μικρή επιλογή σχεδίων με στυλό gel.

(function(w, d, n, s, t) ( w[n] = w[n] || ; w[n].push(function() ( Ya.Context.AdvManager.render(( blockId: "R-A -269783-11", renderTo: "yandex_rtb_R-A-269783-11", async: true )); )); t = d.getElementsByTagName("script"); s = d.createElement("script"); s .type = "text/javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async = true; t.parentNode.insertBefore(s, t); ))(αυτό , this.document, "yandexContextAsyncCallbacks");

Φυσικά, δεν είναι έργα μου, αλλά θα προσπαθήσω, μόλις έχω ελεύθερο χρόνο, να ολοκληρώσω τη συλλογή μου με σχέδια με τζελ και να τα αναρτήσω στο blog.


Μπλουζα