Αριθμός ονομάτων και οικογενειακών προθεμάτων. Πώς σε λένε: ποια ήταν τα πραγματικά ονόματα των καλλιτεχνών της Αναγέννησης; νόημα ντα βίντσι

Η επίγνωση της δικής σας κομψότητας σας δίνει μια αίσθηση αυτοπεποίθησης. Είναι σημαντικό για εσάς να είστε «καλοντυμένοι», σε φόρμα, συμπαγείς. Μερικές φορές η εμφάνισή σας μπορεί να χρησιμεύσει ως ένα είδος ασπίδας για εσάς, επιτρέποντάς σας να αποκλείσετε τον εαυτό σας από άτομα με τα οποία η επικοινωνία αυτή τη στιγμή είναι ανεπιθύμητη για εσάς για κάποιο λόγο. Ταυτόχρονα, η εμφάνισή σου, μερικές φορές αρκετά πολύχρωμη, αλλά πάντα σωστή, σε διαθέτει, προκαλεί συμπάθεια.

Συμβατότητα ονόματος Vinci, εκδήλωση στην αγάπη

Η αγάπη για εσάς είναι μια επείγουσα, καθημερινή αναγκαιότητα, μερικές φορές αναίσθητη. Ως εκ τούτου, στη στάση σας απέναντι στον σύντροφό σας, κυριαρχεί η τρυφερότητα, συχνά αρκετά επιβαρυντική, και η φροντίδα, μερικές φορές στα όρια της εμμονικής εμμονής. Ωστόσο, παραμένετε σε ακλόνητη σιγουριά ότι τα κάνετε όλα σωστά και απαιτείτε μια επαρκή, από τη σκοπιά σας, αντίδραση στις πράξεις σας - ευγνωμοσύνη και θαυμασμό. Κάρα, είσαι εύκολα ευάλωτη, καχύποπτη και ευαίσθητη, συχνά μπαίνεις σε κατάσταση εκνευρισμού χωρίς προφανή λόγο. Με μια μακρά απουσία ενός συντρόφου «σε κοντινή απόσταση», σας επισκέπτεται ένα αίσθημα εγκατάλειψης, αβεβαιότητας ότι είστε ευτυχισμένοι. Το μόνο που χρειάζεσαι πραγματικά είναι να βρεις έναν άνθρωπο που θα του αρέσει τόσο η συγκινητική στοργή σου όσο και η ανιδιοτελής αφοσίωσή σου. Τότε η ένωση θα είναι μακρά και αρμονική.

Κίνητρο

Σας ελκύει η ομορφιά και η αρμονία σε όλες τις εκδηλώσεις. Επομένως, η θεμελιώδης βάση των πνευματικών σας φιλοδοξιών είναι η επιθυμία να τις κρατήσετε γύρω σας. Επομένως, τυχόν ενέργειες που μπορεί να οδηγήσουν σε παραβίαση της συνήθους τάξης πραγμάτων είναι αντίθετες με τη φύση σας.

Αλλά δεν θα «παλέψεις» με αυτούς που προσπαθούν να δημιουργήσουν μια τέτοια ανισορροπία. Μια "κακή ειρήνη" είναι πάντα "καλύτερη από μια καλή διαμάχη" για εσάς, πράγμα που σημαίνει ότι ο εχθρός πρέπει να μετατραπεί σε φίλο, επιδεικνύοντας τακτ και διπλωματία.

Και δεν υπάρχει τίποτα περίεργο στο γεγονός ότι έχετε πολλούς φίλους, αλλά πρακτικά όχι εχθρούς. Είστε πάντα σε θέση όχι μόνο να βρείτε μια συμβιβαστική λύση, αλλά και να «ξυπνήσετε τα καλύτερα συναισθήματα» σε ένα άτομο που είναι αρνητικό απέναντί ​​σας.

Ωστόσο, το να ξέρεις μόνο τι να κάνεις σε μια δεδομένη κατάσταση δεν είναι επιλογή. Οι απόψεις πρέπει να υποστηρίζονται με δράση. Και εδώ είναι που η αναποφασιστικότητα σου συχνά σε αποτυγχάνει. Αυτό δεν είναι δειλία ή φόβος των συνεπειών. Απλά δισταγμός στη διαδικασία εύρεσης της καλύτερης επιλογής. Η εμπειρία ζωής θα σας βοηθήσει να απαλλαγείτε από αυτά.



Ίσως κανείς δεν αμφισβητεί το γεγονός ότι μια από τις πιο εξέχουσες προσωπικότητες της περασμένης χιλιετίας ήταν ο καλλιτέχνης και επιστήμονας Λεονάρντο ντα Βίντσι. Γεννήθηκε στις 15 Απριλίου 1452 στο χωριό Anchiano κοντά στο Vinci, όχι μακριά από τη Φλωρεντία. Ο πατέρας του ήταν ένας 25χρονος συμβολαιογράφος Piero da Vinci και η μητέρα του ήταν μια απλή αγρότισσα Κατερίνα. Το πρόθεμα da Vinci σημαίνει ότι είναι από το Vinci.

Από την αρχή, ο Λεονάρντο ζούσε με τη μητέρα του, αλλά στη συνέχεια ο πατέρας του τον πήρε μακριά, αφού ο γάμος του με ένα ευγενές κορίτσι αποδείχθηκε άτεκνος. Οι ικανότητες του Λεονάρντο φάνηκαν αρκετά νωρίς. Ως παιδί, γνώριζε καλά την αριθμητική, έπαιζε λύρα, αλλά κυρίως του άρεσε να σχεδιάζει και να γλυπτά. Ο πατέρας ήθελε ο γιος του να συνεχίσει το έργο του πατέρα και του παππού του και να γίνει συμβολαιογράφος. Όμως ο Λεονάρντο αδιαφορούσε για τη νομολογία. Μια μέρα, ο πατέρας μου πήγε τα σχέδια στον Λεονάρντο, τον φίλο του και καλλιτέχνη Βερόκιο. Ήταν ενθουσιασμένος με τα σχέδιά του και είπε ότι ο γιος του πρέπει να ασχολείται με τη ζωγραφική.

Το 1466, ο Λεονάρντο έγινε δεκτός ως μαθητευόμενος στο εργαστήριο του Βερόκιο. Πρέπει να πω ότι αυτό το εργαστήριο ήταν πολύ γνωστό και πολλοί διάσημοι δεξιοτέχνες της ζωγραφικής, όπως ο Botticelli, ο Perugino, το επισκέφτηκαν. Είχε από κάποιον να μάθει την τέχνη της ζωγραφικής. Το 1473, όταν ήταν 20 ετών, έλαβε τον τίτλο του πλοιάρχου στη συντεχνία του Αγίου Λουκά. Για την ιδιοφυΐα του Λεονάρντο ντα Βίντσι, λέει, τουλάχιστον το γεγονός ότι η άλλη ιδιοφυΐα της Αναγέννησης, ο Μιχαήλ Άγγελος, δεν άντεξε όταν αναφέρθηκε ο Λεονάρντο παρουσία του, και τον αποκαλούσε πάντα ξεσηκωμένο. Όπως λένε, οι ιδιοφυΐες έχουν τις δικές τους ιδιορρυθμίες, δεν τους αρέσει όταν κάποιος μπορεί να είναι καλύτερος από αυτόν.

Ως καλλιτέχνης, ζωγράφισε αρκετούς πίνακες, αλλά ίσως δύο από τα έργα του μπήκαν στο θησαυροφυλάκιο της ανθρωπότητας. Αυτή είναι μια εικόνα της Τζοκόντα (Μόνα Λίζα) και ένας πίνακας στον τοίχο του Μυστικού Δείπνου. Η Τζοκόντα εξακολουθεί να ενθουσιάζει τα μυαλά της ανθρωπότητας, ειδικά το χαμόγελό της, και μάλιστα ολόκληρη τη σύνθεση, μάλλον όχι για μία φωτογραφία, όπως πολλά έχουν γραφτεί για τη Μόνα Λίζα. Μπορούμε να πούμε ότι αυτός είναι πιθανότατα ο πιο ακριβός πίνακας στον κόσμο, αν και είναι αδύνατο να μην τον αγοράσετε ή να μην τον πουλήσετε, είναι ανεκτίμητος και πολύ διάσημος σε όλο τον κόσμο. Ο πίνακας του Μυστικού Δείπνου, που απεικονίζει τον Ιησού και τους αποστόλους του, είναι ένα αξεπέραστο έργο τέχνης, το οποίο είναι εκπληκτικό στο βάθος του και γεμάτο με πολλά μυστήρια που μας άφησε η ιδιοφυΐα ως κληρονομιά. Πολλοί πίνακες έχουν γραφτεί με θέμα τον Μυστικό Δείπνο, αλλά κανένας από αυτούς δεν μπορεί να συγκριθεί με τον πίνακα του Λεονάρντο ντα Βίντσι, όπως λένε στη σύγχρονη γλώσσα, νούμερο ένα (νούμερο ένα) και είναι απίθανο να μπορέσει κάποιος να ξεπεράσει τον κύριο της Αναγέννησης.


Ο Λεονάρντο δεν παντρεύτηκε ποτέ στη ζωή του. Ήταν αριστερόχειρας. Ανάμεσα στα έργα του Λεονάρντο υπάρχουν και μυστηριώδεις προβλέψεις. Τα οποία εξακολουθούν να αποκαλύπτονται από τους ειδικούς. Εδώ, για παράδειγμα: "Μια δυσοίωνη φτερωτή φυλή θα ορμήσει στον αέρα, θα επιτεθούν σε ανθρώπους και ζώα και θα τα τραφούν με μια μεγάλη κραυγή. Θα γεμίσουν τα σπλάχνα τους με κόκκινο αίμα" - σύμφωνα με τους ειδικούς, αυτή η πρόβλεψη είναι παρόμοια με τη δημιουργία στρατιωτικών αεροσκαφών και ελικοπτέρων ή κάτι τέτοιο: "Οι άνθρωποι θα μιλούν μεταξύ τους από τις πιο μακρινές χώρες και θα απαντούν ο ένας στον άλλο" - αυτό, φυσικά, είναι ένα τηλέφωνο και σύγχρονο μέσο επικοινωνίας, όπως τηλεγραφικές και ραδιοεπικοινωνίες. Αρκετά τέτοια προφητικά αινίγματα είχαν μείνει.


Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι θεωρούνταν επίσης μάγος και μάγος, καθώς ήταν γνώστης της φυσικής και της χημείας. Μπορούσε να φτιάξει κόκκινο κρασί από λευκό κρασί, έβαζε το σάλιο του στην άκρη του στυλό και το στυλό έγραφε στο χαρτί, σαν να ήταν μελάνι, από το βραστό υγρό προκάλεσε μια πολύχρωμη φωτιά. Οι σύγχρονοί του τον θεωρούσαν σοβαρά «μαύρο μάγο».

Ο Λεονάρντο ήταν καλά έμπειρος στη μηχανική, επομένως τα σχέδιά του είναι γνωστά, όπου μαντεύεται ο σχεδιασμός της δεξαμενής, υπάρχουν επίσης σχέδια ενός αλεξίπτωτου, εφηύρε ένα ποδήλατο, ένα ανεμόπτερο. Έδωσε την ιδέα της δημιουργίας θωρακισμένων πλοίων (θωρηκτών). Περιέγραψε τις ιδέες ενός πολυβόλου, ενός προστατευτικού καπνού, της χρήσης δηλητηριωδών αερίων κατά τη διεξαγωγή εχθροπραξιών. Ο κατάλογος των ιδεών και των εφευρέσεών του είναι πολύ μεγάλος για να τις απαριθμήσω όλες. Μπορεί να ειπωθεί χωρίς αμφιβολία ότι ήταν σε θέση να εξετάσει τη μελλοντική ανάπτυξη της ανθρωπότητας στο σύνολό της και, επιπλέον, αρκετούς αιώνες μπροστά. Το εύρος των σκέψεών του είναι απλά εκπληκτικό, πρέπει να λάβουμε υπόψη το γεγονός ότι ήταν ο Μεσαίωνας, όπου οι άνθρωποι εξακολουθούσαν να καίγονται, και οποιαδήποτε ελεύθερη σκέψη ήταν απλώς απειλητική για τη ζωή.

Πέθανε σε ηλικία 67 ετών, στο Château de Clu κοντά στο Amboise, στις 2 Μαΐου 1519. Στο κάστρο του Amboise, τάφηκε. Στην ταφόπλακα της ιδιοφυΐας και του προφήτη σκαλίστηκε η ακόλουθη επιγραφή: «Στους τοίχους αυτού του μοναστηριού αναπαύονται οι στάχτες του Λεονάρντο ντα Βίντσι, του μεγαλύτερου καλλιτέχνη, μηχανικού και αρχιτέκτονα του γαλλικού βασιλείου». Δεν υπάρχει τίποτα άλλο να προσθέσω. Το όνομα του Λεονάρντο ντα Βίντσι μπήκε στην ιστορία της ανθρωπότητας, όπως οι αιγυπτιακές πυραμίδες, μυστηριώδες και για πολλούς αιώνες.


Λοιπόν, η πρώτη μου ανάρτηση, που δεν είναι copy-paste από περιοδικό Pokelig. Και χάρη σε αυτό εμφανίστηκε το ιστολόγιό μου (το οποίο είναι γραμμένο στην πρώτη ανάρτηση του ιστολογίου).

Όλα ξεκίνησαν από το γεγονός ότι κάποτε η φίλη μου η Ζωάνα, που της αρέσει να γράφει fanfiction, με ρώτησε: τι σημαίνουν τα προθέματα στα επώνυμα ορισμένων χαρακτήρων σε αυτό ή εκείνο το έργο; Με ενδιέφερε επίσης η ερώτηση, αλλά στην αρχή δεν ήθελα να το εμβαθύνω πολύ. Ωστόσο, μόλις μια μέρα αργότερα, αναρωτήθηκα - γιατί ορισμένοι χαρακτήρες έχουν περισσότερα από ένα ή δύο ονόματα; Η ερώτηση απάντησης στη φίλη μου δεν έδωσε κανένα αποτέλεσμα και αποφάσισα να μπω στο Διαδίκτυο και να κάνω παζλ πάνω σε αυτές τις δύο ερωτήσεις, γράφοντας ταυτόχρονα τα αποτελέσματα της «έρευνας» για αυτήν και για άλλους ενδιαφερόμενους γνωστούς.

Επίσης, για λόγους δικαιοσύνης, θα επισημάνω ότι ένα σημαντικό μέρος των πληροφοριών που παρουσιάζονται εδώ προήλθαν από το Διαδίκτυο και μαζί με τους δικούς μου προβληματισμούς, προέκυψε ένα είδος μίνι αναφοράς.

Αριθμός ονομάτων

Αποφάσισα να ξεκινήσω με τη «δική μου» ερώτηση - γιατί ορισμένοι χαρακτήρες έχουν ένα ή δύο ονόματα και μερικοί έχουν τρία, τέσσερα ή περισσότερα (το μεγαλύτερο που συνάντησα σε μια ιστορία για δύο Κινέζα αγόρια, όπου ο φτωχός ονομαζόταν απλώς Τσον , και το όνομα των πλουσίων πήρε γραμμές ίσως πέντε).

Γύρισα στον κύριο Google και μου είπε ότι η παράδοση πολλών ονομάτων σήμερα γίνεται κυρίως σε αγγλόφωνες και καθολικές χώρες.

Το πιο ενδεικτικό είναι το σύστημα «ονοματοδοσίας» στο Ηνωμένο Βασίλειο, που παρουσιάζεται σε πολλά βιβλία. Σύμφωνα με αυτήν, σύμφωνα με στατιστικά στοιχεία, όλα τα αγγλικά παιδιά λαμβάνουν παραδοσιακά δύο ονόματα κατά τη γέννηση - ένα προσωπικό (όνομα) και ένα μεσαίο (μεσαίο όνομα) ή δεύτερο όνομα (δεύτερο όνομα). Επί του παρόντος, το μεσαίο όνομα παίζει το ρόλο ενός πρόσθετου διακριτικού χαρακτηριστικού, ειδικά για άτομα που έχουν ευρέως διαδεδομένα ονόματα και επώνυμα.

Το έθιμο να δίνουμε ένα μεσαίο όνομα σε ένα παιδί, όπως ανακάλυψα στο ίδιο μέρος, ανάγεται στην παράδοση να δίνουμε πολλά προσωπικά ονόματα σε ένα νεογέννητο. Είναι γνωστό ότι, ιστορικά, το όνομα ενός ατόμου είχε μια ιδιαίτερη σημασία, κατά κανόνα, που μαρτυρούσε τον σκοπό της ζωής του παιδιού και συνδέθηκε επίσης με το όνομα του Θεού (ή άλλου Ανώτατου Προστάτη), του οποίου την προστασία και προστασία των γονιών μέτρησαν...

Αποσπώντας την προσοχή - αυτή τη στιγμή έκανα κάποιο δισταγμό και γέλασα λίγο με την ιδέα ότι αν κάποιος δεν μπορεί να βρει το νόημα της ζωής του - τότε ίσως πρέπει να μελετήσετε το όνομά σας με περισσότερες λεπτομέρειες και να ενεργήσετε με βάση αυτό; Ή (σοβαρά), αντίθετα, μπορείτε να δώσετε στον επόμενο χαρακτήρα σας ένα όνομα που θα μαρτυρεί ρητά ή σιωπηρά τον σκοπό του (που, παρεμπιπτόντως, έγινε από γνωστούς συγγραφείς, δίνοντας στους ήρωες των έργων τους ονόματα που μιλάνε ή/και επώνυμα).

Επιπλέον, όπως διάβασα όταν διέκοψα τις σκέψεις μου, η σημασία στην κοινωνία θα μπορούσε επίσης να εξαρτηθεί από το όνομα. Έτσι, συχνά, αν το όνομα δεν περιείχε την ιδέα της πατρωνίας, ο μεταφορέας θεωρούνταν αδαής από γενεαλογία ή ασήμαντος και δεν απολάμβανε σεβασμού.

Αρκετά ονόματα, κατά κανόνα, δόθηκαν σε ένα σημαντικό πρόσωπο, αναγνωρισμένο να κάνει αρκετές ένδοξες πράξεις - όσες έχει και ονόματα. Για παράδειγμα, ο αυτοκράτορας, ο βασιλιάς, ο πρίγκιπας και άλλοι εκπρόσωποι των ευγενών θα μπορούσαν να έχουν πολλά ονόματα. Ανάλογα με την αρχοντιά και τον αριθμό των τίτλων, η πλήρης μορφή του ονόματος θα μπορούσε να είναι μια μακρά αλυσίδα ονομάτων και εξυψωτικών επιθέτων. Για τους μονάρχες, το κύριο όνομα της ζωής ήταν το λεγόμενο «όνομα θρόνου», το οποίο αντικατέστησε επίσημα το όνομα που έλαβε ο διάδοχος του θρόνου κατά τη γέννηση ή το βάπτισμα. Επιπλέον, παρόμοια παράδοση παρατηρείται και στη Ρωμαιοκαθολική Εκκλησία, όταν ο εκλεγμένος Πάπας επιλέγει μόνος του το όνομα με το οποίο θα είναι γνωστός από εκείνη τη στιγμή.

Φυσικά, το εκκλησιαστικό σύστημα ονομάτων και ονοματοδοσίας είναι πολύ ευρύτερο και μπορεί να εξεταστεί με πολύ περισσότερες λεπτομέρειες (το οποίο αξίζει μόνο το σύστημα "κοσμικό όνομα - όνομα εκκλησίας"), αλλά δεν είμαι δυνατός σε αυτό και δεν θα πάω βαθύς.

Θα πρέπει επίσης να σημειωθεί ότι η εκκλησία είναι παραδοσιακά ο θεματοφύλακας τέτοιων εθίμων. Για παράδειγμα, το έθιμο, που διατηρείται εν μέρει στην ήδη αναφερθείσα Καθολική Εκκλησία, όταν ένα άτομο έχει συχνά τρία ονόματα: από τη γέννηση, από το βάπτισμα στην παιδική ηλικία και από το χρίσμα μέχρι την είσοδο στον κόσμο με τη χάρη του Αγίου Πνεύματος.

Παρεμπιπτόντως, στο ίδιο στάδιο, υπήρξε κάποτε μια πρόσθετη -«ονομαστική»- κοινωνική διαστρωμάτωση. Το πρόβλημα ήταν ότι, ιστορικά, η εκκλησία έπρεπε να πληρώσει για κάθε επιπλέον όνομα ταυτόχρονα.

Ωστόσο, οι φτωχοί άνθρωποι κατασκεύασαν και αυτός ο «περιορισμός» παρακαμφθεί - εν μέρει εξαιτίας αυτού, υπάρχει ένα γαλλικό όνομα που ενώνει την προστασία όλων των αγίων - Toussaint.

Φυσικά, για λόγους δικαιοσύνης, θα ήθελα να θυμηθώ το ρητό «επτά νταντάδες έχουν ένα παιδί χωρίς μάτι» σε αυτή την περίπτωση... Δεν είναι στο χέρι μου να αποφασίσω, φυσικά, αν και θα μπορούσε να βγει μια καλή ιστορία για το η μοίρα ενός χαρακτήρα με αυτό το όνομα, του οποίου οι θαμώνες δεν μπορούσαν να συμφωνήσουν για την κοινή αιγίδα. Ή ίσως υπάρχουν και τέτοια - δεν έχω διαβάσει τόσα πολλά έργα στη ζωή μου.

Συνεχίζοντας την ιστορία, αξίζει να σημειωθεί ότι τα μεσαία ονόματα μπορούν επίσης να υποδηλώνουν το επάγγελμα ή τη μοίρα του ατόμου που τα φοράει.

Τόσο προσωπικά ονόματα όσο και γεωγραφικά ονόματα, κοινά ουσιαστικά κ.λπ. μπορούν να χρησιμοποιηθούν ως μεσαία ονόματα, είδος, που προμηνύουν έναν ιδιαίτερο ρόλο για ένα άτομο. Το όνομα μπορεί να είναι "οικογένεια": όταν τα παιδιά αποκαλούνται "προς τιμήν" ενός από τους συγγενείς. Οποιαδήποτε άμεση συσχέτιση ενός ονόματος με τον ήδη γνωστό κομιστή του σίγουρα θα συνδέσει τον αρραβωνιασμένο με αυτόν προς τιμήν του οποίου ονομάστηκε. Αν και οι συμπτώσεις και οι ομοιότητες εδώ, φυσικά, είναι απρόβλεπτες. Και, συχνά, η πιο τραγική στο τέλος γίνεται αντιληπτή η ανομοιότητα. Επιπλέον, τα επώνυμα των ανθρώπων προς τιμήν των οποίων τους αποδίδονται συχνά χρησιμοποιούνται ως μεσαία ονόματα.

Δεν υπάρχει νόμος που να περιορίζει τον αριθμό των μεσαίων ονομάτων (ή τουλάχιστον δεν έχω βρει καμία αναφορά σε αυτά), αλλά συνήθως δεν αποδίδονται περισσότερα από τέσσερα επιπλέον μεσαία ονόματα. Ωστόσο, οι παραδόσεις και οι κανόνες συχνά έχουν σχεδιαστεί για να παραβιάζονται. Στους φανταστικούς κόσμους, ο «νομοθέτης» είναι γενικά ο συγγραφέας και ό,τι γράφεται βρίσκεται στη συνείδησή του.

Ως παράδειγμα πολλών ονομάτων για ένα άτομο από τον πραγματικό κόσμο, μπορεί κανείς να θυμηθεί τον γνωστό καθηγητή John Ronald Reuel Tolkien.

Ένα άλλο ενδεικτικό -αλλά ήδη φανταστικό- παράδειγμα είναι ο Albus Percival Wulfric Brian Dumbledore (σειρά JK Rowling - Χάρι Πότερ).

Επίσης, πρόσφατα ανακάλυψα το ενδιαφέρον γεγονός ότι σε ορισμένες χώρες το «φύλο» του μεσαίου ονόματος δεν έχει σημασία. Δηλαδή, ένα γυναικείο όνομα μπορεί να χρησιμοποιηθεί και ως μεσαίο όνομα ενός άνδρα (ανδρικός χαρακτήρας). Αυτό συμβαίνει, όπως το καταλαβαίνω, όλα από το ίδιο γεγονός ονοματοδοσίας προς τιμήν του ανώτατου προστάτη (προστάτη εν προκειμένω). Κατά κάποιο τρόπο δεν είδα τα αντίθετα παραδείγματα (ή δεν θυμάμαι), αλλά λογικά, γυναίκες με μέτρια «ανδρικά» ονόματα μπορεί επίσης να είναι.

Ως παράδειγμα, μόνο ο Οστάπ-Σουλεϊμάν θυμήθηκε -Μπέρτα Μαρία-Bender Bay (Ostap Bender, ναι)

Προσωπικά, για λογαριασμό μου, θα προσθέσω το γεγονός ότι τίποτα, καταρχήν, δεν εμποδίζει τον συγγραφέα ενός συγκεκριμένου έργου να επινοήσει και να δικαιολογήσει το σύστημα ονομασίας του.

Για παράδειγμα: «Στον κόσμο της Randomia, ο αριθμός τέσσερα είναι ιδιαίτερα ιερός και για να είναι το παιδί ευτυχισμένο και επιτυχημένο, οι γονείς προσπαθούν να του δώσουν τέσσερα ονόματα: το πρώτο είναι προσωπικό, το δεύτερο είναι μετά τον πατέρα ή τον παππού του, το τρίτο είναι προς τιμήν του πολιούχου και το τέταρτο είναι προς τιμήν ενός από τους μεγάλους πολεμιστές (για αγόρια) ή διπλωμάτες (για τα κορίτσια) του κράτους».

Το παράδειγμα εφευρέθηκε αμέσως αμέσως, και η επινοημένη παράδοση σας μπορεί να είναι πολύ πιο στοχαστική και ενδιαφέρουσα.

Θα προχωρήσω στη δεύτερη ερώτηση.

οικογενειακά προθέματα

Η ερώτηση με την οποία με μπέρδεψε η φίλη μου η Ζωάνα και που κάποτε έκανα στον εαυτό μου, αν και τεμπέλησα πολύ να μάθω ποιο ήταν το θέμα.

Αρχικά, ο ορισμός Οικογένεια προθέματα- σε ορισμένους παγκόσμιους ονομαστικούς τύπους, συστατικά και αναπόσπαστα μέρη του επωνύμου.

Μερικές φορές επισημαίνουν την αριστοκρατική καταγωγή, αλλά όχι πάντα. Συνήθως γράφονται χωριστά από την κύρια οικογενειακή λέξη, αλλά μερικές φορές μπορούν να συγχωνευθούν με αυτήν.

Ταυτόχρονα, όπως διαπίστωσα μόνος μου από όσα διάβασα, τα οικογενειακά προθέματα διαφέρουν από χώρα σε χώρα και μπορεί να έχουν διαφορετική σημασία.

Σημειώνω επίσης ότι αυτό το μέρος του άρθρου αποδείχτηκε πολύ περισσότερο copy-paste και αποσπάσματα, καθώς αυτό το θέμα έχει πολύ στενότερη σχέση με την ιστορία και τις γλώσσες και η εκπαίδευσή μου, η οποία δεν είναι εξειδικευμένη στο θέμα, δεν είναι αρκετή για να ξαναδιηγηθείτε με πιο ελεύθερο ύφος.

Αγγλία

Φιτζ - «γιος ο καθενας», παραμορφώθηκε φρ. Fils de(για παράδειγμα: Fitzgerald, Fitzpatrick) .

Αρμενία

Ter- ter [տեր], στο αρχαίο αρμενικό πρωτότυπο tearn (αρμενικά τεαρն), «άρχοντας», «κύριος», «κύριος».Π.χ.: Ter-Petrosyan.

Αυτό το πρόθεμα μπορεί να έχει δύο παρόμοιες, γενικά, έννοιες και σημαίνει:

1) Ο τίτλος της ανώτατης αρμενικής αριστοκρατίας, παρόμοιος με τον Βρετανό λόρδο. Αυτός ο τίτλος τοποθετούνταν συνήθως πριν ή μετά το οικογενειακό όνομα, για παράδειγμα tern Andzewats ή Artzruneats ter, και πιο συχνά αναφερόταν σε nahapet (αρχηγός μιας φυλής ή φυλής στην αρχαία Αρμενία), tanuter (Στην αρχαία Αρμενία, το κεφάλι ενός αριστοκρατικού οικογένεια, πατριάρχης) ή gaherets ishkhanu (Στους αιώνες IX-XI, ο επικεφαλής μιας ευγενούς οικογένειας, που αντιστοιχεί στο προηγούμενο naapet και tanuter) αυτής της οικογένειας. Ο ίδιος τίτλος χρησιμοποιήθηκε όταν αναφερόταν σε άτομο από την υψηλότερη αριστοκρατία.

2) Μετά τον εκχριστιανισμό της Αρμενίας, ο τίτλος αυτός άρχισε να χρησιμοποιείται και από τους ανώτατους κληρικούς της Αρμενικής Εκκλησίας. Σε αντίθεση με τον αρχικό χαρακτηρισμό του αριστοκράτη, ο τίτλος «ter» σε εκκλησιαστική χρήση άρχισε να προστίθεται στα ονόματα των κληρικών. Σε έναν τέτοιο συνδυασμό, το "ter" είναι παρόμοιο με την εκκλησία "πατέρας", "άρχοντας" και δεν αποτελεί ένδειξη της ευγενούς καταγωγής του φέροντος του επωνύμου. Τώρα υπάρχει στα επώνυμα όσων είχαν ιερέα στους προγόνους τους στην ανδρική γραμμή. Η ίδια η λέξη «ter» εξακολουθεί να χρησιμοποιείται σήμερα όταν αναφέρεται σε έναν Αρμένιο ιερέα ή όταν τον αναφέρει (παρόμοιο με την πιο γνωστή στην ακοή μας προσφώνηση «[άγιος] πατέρας»).

Γερμανία

Ιστορικό(Για παράδειγμα: Johann Wolfgang von Goethe)

Tsu(Για παράδειγμα: Karl-Theodor zu Guttenberg)

Βασικά ένα οικογενειακό πρόθεμα «παρασκήνιο», όπως αποδείχθηκε,είναι σημάδι αρχοντιάς. Εκφράζει την ιδέα της ιδιοκτησίας γης από εκπροσώπους της αρχαίας αριστοκρατίας, για παράδειγμα, "Duke von Württemberg", "Ernst August von Hannover". Υπάρχουν όμως και εξαιρέσεις. Στα βόρεια της Γερμανίας, πολλοί «κοινοί» ονομάζονται «φον», που υποδηλώνει μόνο τον τόπο διαμονής/προέλευσης. Επίσης, στους χορηγούμενους ευγενείς, αρχικά μπιφτέκι, τους οποίους ο ηγεμόνας ανέδειξε σε ευγενή αξιοπρέπεια με την επίδειξη αντιγράφου της επιστολής ευγενείας (Adelbrief) και του μισθού του εθνόσημου (Wappen), δόθηκε το οικογενειακό πρόθεμα «φον» και ο κύριος Μύλλερ μετατράπηκε σε κύριο Φον Μύλλερ.

Σε αντίθεση με το κατηγόρημα «παρασκηνίου». "τσου"περιελάμβανε αναγκαστικά μια σχέση με μια ορισμένη κληρονομική ιδιοκτησία, κυρίως ένα μεσαιωνικό κάστρο - για παράδειγμα "Prince von et zu Liechtenstein" (Λιχτενστάιν = πριγκιπάτο και οικογενειακό κάστρο).

Προς το παρόν, οι τίτλοι των αριστοκρατών έχουν γίνει μέρος των σύνθετων επωνύμων στη Γερμανία. Τέτοια επώνυμα περιλαμβάνουν συχνά την πρόθεση σωματιδίων "von", "von der", "von dem" (μεταφράζεται ως "από"), λιγότερο συχνά "tsu" (μεταφράζεται ως "in") ή μια μικτή εκδοχή του "von und zu" .

Γενικά πιστεύεται ότι το «φον» υποδηλώνει τον τόπο καταγωγής του επωνύμου (οικογένεια), ενώ το «ζου» σημαίνει ότι η περιοχή εξακολουθεί να βρίσκεται στην κατοχή της οικογένειας.

Με ένα σωματίδιο und«Όσο κι αν διάβασα, δεν το κατάλαβα πλήρως. Αν και, απ' όσο καταλαβαίνω, παίζει απλώς το ρόλο ενός δεσμού, που δηλώνει είτε ένα μείγμα οικογενειακών προθεμάτων, είτε ένα συνδυασμό επωνύμων γενικά. Αν και ίσως με εμποδίζει απλώς η άγνοια της γλώσσας.

Ισραήλ

Μπεν- - γιος (πιθανώς ακολουθώντας το παράδειγμα του αγγλικού Fitz) (για παράδειγμα: Ντέιβιντ Μπεν Γκουριόν)

Ιρλανδία

ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕσημαίνει "εγγονός"

Παπαρούνασημαίνει "γιος"

Δηλαδή, και τα δύο προθέματα στα ιρλανδικά επώνυμα συνήθως δείχνουν την προέλευσή τους. Σχετικά με την ορθογραφία του προθέματος "Mak", διάβασα ότι στις περισσότερες περιπτώσεις στα ρωσικά γράφεται με παύλα, αλλά υπάρχουν και εξαιρέσεις. Έτσι, για παράδειγμα, είναι γενικά αποδεκτή η συνεχής ορθογραφία τέτοιων επωνύμων όπως MacDonald, MacDowell, Macbeth κ.λπ.. Δεν υπάρχει γενικός κανόνας για αυτό και η ορθογραφία είναι ατομική σε κάθε περίπτωση.

Ισπανία

Στην περίπτωση της Ισπανίας, η κατάσταση είναι ακόμη πιο περίπλοκη, γιατί, με βάση όσα έχω διαβάσει, οι Ισπανοί έχουν συνήθως δύο επώνυμα: πατρικό και μητρικό. Στην περίπτωση αυτή, το πατρικό επώνυμο ( appellido paterno) τοποθετείται πριν από τον γονέα ( apellido materno) ώστε στην επίσημη διεύθυνση να χρησιμοποιείται μόνο το πατρικό επώνυμο (αν και υπάρχουν εξαιρέσεις).

Παρόμοιο σύστημα υπάρχει σε Πορτογαλία, με τη διαφορά ότι στο διπλό επώνυμο το επώνυμο της μητέρας είναι το πρώτο, και το επώνυμο του πατέρα είναι το δεύτερο.

Επιστροφή στο ισπανικό σύστημα: μερικές φορές τα πατρικά και μητρικά επώνυμα διαχωρίζονται με το σωματίδιο "και" (για παράδειγμα: Francisco de Goya y Lucientes)

Επιπλέον, σε ορισμένες τοποθεσίες υπάρχει η παράδοση να προστίθεται στο επώνυμο το όνομα της τοποθεσίας όπου γεννήθηκε ο κομιστής αυτού του επωνύμου ή από την οποία κατάγονται οι πρόγονοί του. Το σωματίδιο "de" που χρησιμοποιείται σε αυτές τις περιπτώσεις, σε αντίθεση με τη Γαλλία, δεν είναι δείκτης ευγενούς προέλευσης, αλλά είναι μόνο ένας δείκτης της περιοχής καταγωγής (και, κατ' επέκταση, της αρχαιότητας προέλευσης, αφού ξέρετε ότι οι τοποθεσίες μερικές φορές τείνουν να αλλάζουν ονόματα για τον έναν ή τον άλλο λόγο).

Επιπλέον, όταν είναι παντρεμένες, οι Ισπανίδες δεν αλλάζουν το επώνυμό τους, αλλά απλώς προσθέτουν το επώνυμο του συζύγου στο "apellido paterno": για παράδειγμα, η Laura Riario Martinez, έχοντας παντρευτεί έναν άνδρα που ονομάζεται Marquez, μπορεί να υπογράψει Laura Riario de Marquez ή Laura Riario. señora Marquez, όπου το μόριο "de" διαχωρίζει το επώνυμο πριν τον γάμο από το επώνυμο μετά τον γάμο

Το «πανηγύρι της ονοματοδοσίας» περιορίζεται από το γεγονός ότι, σύμφωνα με την ισπανική νομοθεσία, δεν μπορούν να καταγραφούν περισσότερα από δύο ονόματα και δύο επώνυμα στα έγγραφα ενός ατόμου.

Αν και, φυσικά, κάθε συγγραφέας, που δημιουργεί τη δική του ιστορία και καθοδηγείται από το ισπανικό μοντέλο ονοματοδοσίας των χαρακτήρων του, μπορεί απλά να αγνοήσει αυτόν τον νόμο, σε συνδυασμό με την παραπάνω παράδοση των μεσαίων ονομάτων. Θυμάστε τέτοια ψυχαγωγία όπως διπλά ονόματα; Τι γίνεται με την παράδοση των διπλών επωνύμων σε ορισμένες γλώσσες (στα ρωσικά, για παράδειγμα); Έχετε διαβάσει τις παραπάνω πληροφορίες σχετικά με τον αριθμό των ονομάτων; Ναί? Τέσσερα διπλά ονόματα, δύο διπλά επώνυμα - φαντάζεστε;

Και μπορείτε επίσης να δημιουργήσετε τη δική σας παράδοση ονοματοδοσίας, όπως έγραψα παραπάνω. Γενικά, αν δεν φοβάστε ότι ο χαρακτήρας σας θα φαίνεται υπερβολικά υπερβολικός, έχετε μια μοναδική ευκαιρία να τον ανταμείψετε με ένα σχέδιο οικογενειακού ονόματος για τουλάχιστον μισή σελίδα.

Ιταλία

Στα ιταλικά, τα προθέματα ιστορικά σήμαιναν τα εξής:

De / Dee- ανήκει σε επώνυμο, οικογένεια, για παράδειγμα: De Filippo σημαίνει "ένας από την οικογένεια των Φιλίππων",

Ναί- που ανήκουν στον τόπο καταγωγής: Da Vinci - «Leonardo from Vinci», όπου Vinci σήμαινε το όνομα της πόλης, της περιοχής. Αργότερα, ο Ντα και ο Ντε έγιναν απλώς μέρος του επωνύμου και τώρα δεν σημαίνουν τίποτα. Γίνεται όχι απαραίτητα με αυτή την αριστοκρατική καταγωγή.

Ολλανδία

Βαν- ένα σωματίδιο που μερικές φορές αποτελεί πρόθεμα σε ολλανδικά επώνυμα που προέρχονται από το όνομα μιας τοποθεσίας. συχνά γράφεται μαζί με το ίδιο το επώνυμο. Αντίστοιχη γραμματική με το γερμανικό «von » και γαλλικό «δε » . Συχνά συναντάται ως van de, van der και van den. Σημαίνει ακόμα «από». Ωστόσο, εάν στα γερμανικά "von" σημαίνει ευγενής (με τις εξαιρέσεις που αναφέρονται) προέλευση, τότε στο ολλανδικό σύστημα ονομασίας το απλό πρόθεμα "van" δεν αναφέρεται στην ευγενή. Noble είναι το διπλό πρόθεμα van ... αυτό (για παράδειγμα, Baron van Voorst tot Voorst).

Σημασία άλλων κοινών προθεμάτων όπως Van den, βαν ντερ- βλέπε παραπάνω

Γαλλία

Οι γαλλικές κονσόλες, για μένα προσωπικά, είναι οι πιο γνωστές και ενδεικτικές

Στη Γαλλία, τα προθέματα των επωνύμων, όπως αναφέρθηκε προηγουμένως, δηλώνουν ευγενή καταγωγή. Μεταφρασμένα στα ρωσικά, τα προθέματα δηλώνουν τη γενική περίπτωση, "από" ή "... ουρανό". Για παράδειγμα, Cesar de Vandom- Δούκας της Βαντόμ ή Βαντόμ.

Τα πιο συχνά χρησιμοποιούμενα προθέματα:

Αν το επώνυμο αρχίζει από σύμφωνο

de

du

Αν το επώνυμο αρχίζει από φωνήεν

ρε

Αλλα

Επιπλέον, υπάρχει μια σειρά από διαφορετικά προθέματα οικογενειακών επωνύμων, την προέλευση των οποίων, δυστυχώς, δεν μπόρεσα να μάθω.

Παρακάτω αναφέρονται μερικά μόνο από αυτά.

  • Le(?)
  • Ναι, doo, ντους (Πορτογαλία, Βραζιλία)
  • La (Ιταλία)

Έτσι, όπως ανακάλυψα στο τέλος, οι παραδόσεις ονοματοδοσίας και "συναρμολόγησης" επωνύμων είναι αρκετά εκτενείς και ποικίλες, και πιθανότατα θεωρούσα μόνο την κορυφή του παγόβουνου. Και ακόμη πιο εκτεταμένα και διαφορετικά (και, συχνά, όχι λιγότερο ενδιαφέροντα) μπορούν να είναι τα παράγωγα του συγγραφέα αυτών των συστημάτων.

Ωστόσο, εν κατακλείδι, θα προσθέσω: προτού σηκώσετε τα χέρια σας πάνω από το πληκτρολόγιο εν αναμονή, σκεφτείτε το - χρειάζεται πραγματικά ο χαρακτήρας σας ένα όνομα για μισή σελίδα; Από μόνο του, το μακρύ όνομα του χαρακτήρα είναι μια ιδέα μικρής πρωτοτυπίας και, αν δεν υπάρχει τίποτα πίσω από αυτό, εκτός από τη "Wishlist" του συγγραφέα, είναι μάλλον ανόητο.

Ένας ζωγράφος, ένας μηχανικός, ένας μηχανικός, ένας ξυλουργός, ένας μουσικός, ένας μαθηματικός, ένας παθολόγος, ένας εφευρέτης - αυτή δεν είναι μια πλήρης λίστα με τις πτυχές μιας παγκόσμιας ιδιοφυΐας. Ονομάστηκε μάγος, υπηρέτης του διαβόλου, Ιταλός Φάουστ και θεϊκό πνεύμα. Ήταν μπροστά από την εποχή του αρκετούς αιώνες. Περιτριγυρισμένος από θρύλους κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο μεγάλος Λεονάρντο είναι σύμβολο των απεριόριστων φιλοδοξιών του ανθρώπινου μυαλού. Αποκαλύπτοντας το ιδεώδες του αναγεννησιακού «συμπαντικού ανθρώπου», ο Λεονάρντο έγινε αντιληπτός στη μετέπειτα παράδοση ως ένα πρόσωπο που σκιαγράφησε με μεγαλύτερη σαφήνεια το φάσμα των δημιουργικών αναζητήσεων της εποχής. Ήταν ο ιδρυτής της τέχνης της Υψηλής Αναγέννησης.

Βιογραφία

Παιδική ηλικία

Το σπίτι όπου έζησε ο Λεονάρντο ως παιδί.

Ηττημένη δασκάλα

Πίνακας του Verrocchio «Η Βάπτιση του Χριστού». Ο άγγελος στα αριστερά (κάτω αριστερή γωνία) είναι δημιουργία του Λεονάρντο.

Τον 15ο αιώνα, οι ιδέες για την αναβίωση των αρχαίων ιδεωδών ήταν στον αέρα. Στην Ακαδημία της Φλωρεντίας, τα καλύτερα μυαλά της Ιταλίας δημιούργησαν τη θεωρία της νέας τέχνης. Οι δημιουργικοί νέοι περνούσαν το χρόνο τους σε ζωηρές συζητήσεις. Ο Λεονάρντο παρέμεινε μακριά από την ταραχώδη κοινωνική ζωή και σπάνια έφευγε από το εργαστήριο. Δεν είχε χρόνο για θεωρητικές διαφωνίες: βελτίωσε τις δεξιότητές του. Κάποτε ο Βερόκιο έλαβε παραγγελία για τον πίνακα «Η Βάπτιση του Χριστού» και έδωσε εντολή στον Λεονάρντο να ζωγραφίσει έναν από τους δύο αγγέλους. Ήταν μια συνηθισμένη πρακτική στα καλλιτεχνικά εργαστήρια εκείνης της εποχής: ο δάσκαλος δημιούργησε μια εικόνα μαζί με τους βοηθούς μαθητών. Στους πιο ταλαντούχους και επιμελείς ανατέθηκε η εκτέλεση ενός ολόκληρου θραύσματος. Δύο άγγελοι, ζωγραφισμένοι από τον Λεονάρντο και τον Βερόκιο, έδειχναν ξεκάθαρα την ανωτερότητα του μαθητή έναντι του δασκάλου. Όπως γράφει ο Vasari, ο έκπληκτος Verrocchio εγκατέλειψε το πινέλο και δεν επέστρεψε ποτέ στη ζωγραφική.

Επαγγελματική δραστηριότητα, 1476-1513

Στην ηλικία των 24 ετών, ο Λεονάρντο και άλλοι τρεις νέοι άνδρες οδηγήθηκαν σε δίκη με ψευδείς και ανώνυμες κατηγορίες για σοδομισμό. Αθωώθηκαν. Πολύ λίγα είναι γνωστά για τη ζωή του μετά από αυτό το γεγονός, αλλά πιθανότατα είχε το δικό του εργαστήριο στη Φλωρεντία το 1476-1481.

Το 1482, ο Λεονάρντο, όντας, σύμφωνα με τον Vasari, ένας πολύ ταλαντούχος μουσικός, δημιούργησε μια ασημένια λύρα σε μορφή κεφαλιού αλόγου. Ο Lorenzo de' Medici τον έστειλε ως ειρηνοποιό στον Lodovico Moro και έστειλε μαζί του τη λύρα ως δώρο.

Προσωπική ζωή

Ο Λεονάρντο είχε πολλούς φίλους και μαθητές. Όσο για τις ερωτικές σχέσεις, δεν υπάρχουν αξιόπιστες πληροφορίες για αυτό το θέμα, αφού ο Λεονάρντο απέκρυψε προσεκτικά αυτή την πλευρά της ζωής του. Σύμφωνα με ορισμένες εκδοχές, ο Λεονάρντο είχε σχέση με την Σεσίλια Γκαλεράνι, την αγαπημένη του Λοντοβίκο Μόρο, με την οποία ζωγράφισε τον διάσημο πίνακα του «Κυρία με ερμίνα».

Τέλος της ζωής

Στη Γαλλία, ο Λεονάρντο σχεδόν δεν ζωγράφιζε. Το δεξί χέρι του κυρίου ήταν μουδιασμένο και μετά βίας μπορούσε να κινηθεί χωρίς βοήθεια. Ο Λεονάρντο, 67 ετών, πέρασε τον τρίτο χρόνο της ζωής του στο Amboise στο κρεβάτι. Στις 23 Απριλίου 1519 άφησε διαθήκη και στις 2 Μαΐου πέθανε περιτριγυρισμένος από τους μαθητές του και τα αριστουργήματά του. Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι θάφτηκε στο κάστρο του Αμπουάζ. Στην ταφόπλακα ήταν χαραγμένη μια επιγραφή: «Στους τοίχους αυτού του μοναστηριού βρίσκονται οι στάχτες του Λεονάρντο του Βίντσι, του μεγαλύτερου καλλιτέχνη, μηχανικού και αρχιτέκτονα του γαλλικού βασιλείου».

Κύριες ημερομηνίες

  • - Ο Leonardo da Vinci μπαίνει στο στούντιο του Verrocchio ως μαθητευόμενος καλλιτέχνης (Φλωρεντία)
  • - μέλος της Φλωρεντινής Συντεχνίας Καλλιτεχνών
  • - - εργασίες για: "Βάπτιση του Χριστού", "Ευαγγελισμός", "Μαντόνα με ένα βάζο"
  • Δεύτερο μισό της δεκαετίας του '70. Δημιουργήθηκε το "Madonna with a flower" ("Madonna Benois")
  • - Σκάνδαλο Σαλταρέλι
  • - Ο Λεονάρντο ανοίγει το δικό του εργαστήριο
  • - σύμφωνα με τα έγγραφα, φέτος ο Λεονάρντο είχε ήδη το δικό του εργαστήριο
  • - το μοναστήρι του San Donato a Sisto παραγγέλνει στον Λεονάρντο ένα μεγάλο βωμό "Η Προσκύνηση των Μάγων" (δεν έχει ολοκληρωθεί). ξεκίνησαν οι εργασίες για τον πίνακα "Saint Jerome"
  • - προσκεκλημένος στο δικαστήριο του Lodovico Sforza στο Μιλάνο. Ξεκίνησαν οι εργασίες για το ιππικό μνημείο του Francesco Sforza.
  • - ξεκίνησαν οι εργασίες για τη "Madonna in the Grotto"
  • Μέσα δεκαετίας του '80 - Δημιουργήθηκε η "Madonna Litta".
  • - Δημιουργήθηκε το «Πορτρέτο ενός μουσικού».
  • - ανάπτυξη ιπτάμενης μηχανής - ορνιθόπτερου βασισμένου σε πτήση πουλιών
  • - ανατομικά σχέδια κρανίων
  • - πίνακας "Πορτρέτο ενός μουσικού". Κατασκευάστηκε ένα πήλινο ομοίωμα του μνημείου του Francesco Sforza.
  • - Ο άνθρωπος του Βιτρούβιου είναι ένα διάσημο σχέδιο που μερικές φορές ονομάζεται κανονικές αναλογίες.
  • - - ολοκλήρωσε το "Madonna in the Grotto"
  • - - εργασία στην τοιχογραφία "The Last Supper" στο μοναστήρι της Santa Maria della Grazie στο Μιλάνο
  • - Το Μιλάνο καταλαμβάνεται από τα γαλλικά στρατεύματα του Λουδοβίκου XII, ο Λεονάρντο φεύγει από το Μιλάνο, το μοντέλο του μνημείου Sforza έχει υποστεί μεγάλη ζημιά
  • - μπαίνει στην υπηρεσία του Cesare Borgia ως αρχιτέκτονας και στρατιωτικός μηχανικός
  • - χαρτόνι για την τοιχογραφία "Battle in Anjaria (at Anghiari)" και τον πίνακα "Mona Lisa"

Το σπίτι στη Γαλλία όπου πέθανε ο Λεονάρντο ντα Βίντσι το 1519

  • - Επιστροφή στο Μιλάνο και υπηρεσία με τον βασιλιά Λουδοβίκο XII της Γαλλίας (εκείνη την εποχή είχε τον έλεγχο της βόρειας Ιταλίας, βλ. Ιταλικοί Πόλεμοι)
  • - - εργασία στο Μιλάνο στο ιππικό μνημείο του Στρατάρχη Trivulzio
  • - ζωγραφική στον καθεδρικό ναό της Αγίας Άννας
  • - "Αυτοπροσωπογραφία"
  • - μετακόμιση στη Ρώμη υπό την αιγίδα του Πάπα Λέοντα Χ
  • - - δουλειά στον πίνακα "Ιωάννης ο Βαπτιστής"
  • - μετακομίζει στη Γαλλία ως ζωγράφος, μηχανικός, αρχιτέκτονας και μηχανικός της αυλής

Επιτεύγματα

Τέχνη

Ο Λεονάρντο είναι κυρίως γνωστός στους συγχρόνους μας ως καλλιτέχνης. Επιπλέον, είναι πιθανό ο Ντα Βίντσι να ήταν και γλύπτης: ερευνητές από το Πανεπιστήμιο της Περούτζια - Τζιανκάρλο Τζεντιλίνι και Κάρλο Σίσι - ισχυρίζονται ότι το κεφάλι από τερακότα που βρήκαν το 1990 είναι το μόνο γλυπτικό έργο του Λεονάρντο ντα Βίντσι που έχει έρθει κάτω σε εμάς. Ωστόσο, ο ίδιος ο Ντα Βίντσι σε διαφορετικές περιόδους της ζωής του θεωρούσε τον εαυτό του κυρίως μηχανικό ή επιστήμονα. Δεν αφιέρωσε πολύ χρόνο στις καλές τέχνες και εργάστηκε μάλλον αργά. Ως εκ τούτου, η καλλιτεχνική κληρονομιά του Λεονάρντο δεν είναι ποσοτικά μεγάλη και πολλά από τα έργα του έχουν χαθεί ή έχουν υποστεί σοβαρές ζημιές. Ωστόσο, η συνεισφορά του στον παγκόσμιο καλλιτεχνικό πολιτισμό είναι εξαιρετικά σημαντική ακόμη και με φόντο την κοόρτα των ιδιοφυιών που έδωσε η ιταλική Αναγέννηση. Χάρη στο έργο του, η τέχνη της ζωγραφικής πέρασε σε ένα ποιοτικά νέο στάδιο στην ανάπτυξή της. Οι καλλιτέχνες της Αναγέννησης που προηγήθηκαν του Λεονάρντο εγκατέλειψαν αποφασιστικά πολλές από τις συμβάσεις της μεσαιωνικής τέχνης. Ήταν μια κίνηση προς τον ρεαλισμό και έχουν ήδη επιτευχθεί πολλά στη μελέτη της προοπτικής, της ανατομίας, της μεγαλύτερης ελευθερίας στις αποφάσεις σύνθεσης. Αλλά όσον αφορά τη γραφικότητα, τη δουλειά με το χρώμα, οι καλλιτέχνες εξακολουθούσαν να είναι αρκετά συμβατικοί και περιορισμένοι. Η γραμμή στην εικόνα σκιαγράφιζε ξεκάθαρα το θέμα και η εικόνα είχε την εμφάνιση ζωγραφισμένου σχεδίου. Το πιο υπό όρους ήταν το τοπίο, που έπαιζε δευτερεύοντα ρόλο. Ο Λεονάρντο συνειδητοποίησε και ενσάρκωσε μια νέα τεχνική ζωγραφικής. Η γραμμή του έχει δικαίωμα να θολώνει, γιατί έτσι το βλέπουμε. Συνειδητοποίησε τα φαινόμενα της σκέδασης φωτός στον αέρα και την εμφάνιση του sfumato - θολότητας μεταξύ του θεατή και του εικονιζόμενου αντικειμένου, που απαλύνει τις χρωματικές αντιθέσεις και τις γραμμές. Ως αποτέλεσμα, ο ρεαλισμός στη ζωγραφική μετακινήθηκε σε ένα ποιοτικά νέο επίπεδο.

Επιστήμη και Μηχανική

Η μόνη του εφεύρεση, που αναγνωρίστηκε όσο ζούσε, ήταν μια κλειδαριά τροχού για πιστόλι (τραύμα με κλειδί). Στην αρχή, το τροχοφόρο πιστόλι δεν ήταν πολύ διαδεδομένο, αλλά από τα μέσα του 16ου αιώνα είχε κερδίσει δημοτικότητα μεταξύ των ευγενών, ειδικά μεταξύ του ιππικού, γεγονός που επηρέασε ακόμη και τον σχεδιασμό της πανοπλίας, δηλαδή: η πανοπλία Maximilian για βολή πιστολιών άρχισε να να γίνεται με γάντια αντί για γάντια. Η κλειδαριά του τροχού για ένα πιστόλι, που εφευρέθηκε από τον Λεονάρντο ντα Βίντσι, ήταν τόσο τέλεια που συνέχισε να βρίσκεται τον 19ο αιώνα.

Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι ενδιαφερόταν για τα προβλήματα της πτήσης. Στο Μιλάνο, έκανε πολλά σχέδια και μελέτησε τον μηχανισμό πτήσης πτηνών διαφόρων φυλών και νυχτερίδων. Εκτός από τις παρατηρήσεις, έκανε και πειράματα, αλλά όλα ήταν ανεπιτυχή. Ο Λεονάρντο ήθελε πολύ να κατασκευάσει ένα αεροσκάφος. Είπε: «Αυτός που ξέρει τα πάντα, μπορεί να κάνει τα πάντα. Απλώς για να μάθετε - και θα υπάρξουν φτερά! Αρχικά, ο Λεονάρντο ανέπτυξε το πρόβλημα της πτήσης με τη βοήθεια φτερών που τέθηκαν σε κίνηση από την ανθρώπινη μυϊκή δύναμη: την ιδέα της απλούστερης συσκευής του Δαίδαλου και του Ίκαρου. Στη συνέχεια, όμως, ήρθε στην ιδέα να χτίσει μια τέτοια συσκευή στην οποία ένα άτομο δεν θα πρέπει να είναι προσκολλημένο, αλλά θα πρέπει να διατηρεί την πλήρη ελευθερία να τον ελέγχει. η συσκευή πρέπει να τεθεί σε κίνηση με τη δική της δύναμη. Αυτή είναι ουσιαστικά η ιδέα ενός αεροπλάνου. Για να κατασκευάσει και να χρησιμοποιήσει με επιτυχία τη συσκευή, ο Leonardo δεν είχε μόνο ένα πράγμα: την ιδέα ενός κινητήρα με επαρκή ισχύ. Όλα τα άλλα κατάφερε. Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι εργάστηκε σε μια συσκευή κάθετης απογείωσης και προσγείωσης. Στο κάθετο "ornitottero" ο Leonardo σχεδίαζε να τοποθετήσει ένα σύστημα ανασυρόμενων σκαλών. Η φύση λειτούργησε ως παράδειγμα γι 'αυτόν: «Κοιτάξτε το πέτρινο σβέλ, που κάθισε στο έδαφος και δεν μπορεί να πετάξει ψηλά λόγω των κοντών ποδιών του. και όταν είναι σε πτήση, τραβήξτε έξω τη σκάλα, όπως φαίνεται στη δεύτερη εικόνα από την κορυφή ... έτσι πρέπει να απογειωθείτε από το αεροπλάνο. αυτές οι σκάλες χρησιμεύουν ως πόδια...». Όσον αφορά την προσγείωση, έγραψε: «Αυτά τα άγκιστρα (κοίλες σφήνες) που συνδέονται στη βάση των σκαλοπατιών εξυπηρετούν τον ίδιο σκοπό με τις άκρες των ποδιών ενός ατόμου που πηδά πάνω τους και ολόκληρο το σώμα του δεν κουνιέται ενώ κάνει έτσι, σαν να χοροπηδάει με τακούνια».

εφευρέσεις

  1. Μεταλλικό βαγόνι μεταφοράς στρατιωτών (πρωτότυπο τανκ)
  2. Ελαφριές φορητές γέφυρες για το στρατό.

Σχέδιο ιπτάμενης μηχανής.

Στρατιωτικό όχημα.

Αεροσκάφος.

Αυτοκίνητο.

Όπλο ταχείας βολής.

Στρατιωτικό τύμπανο.

Κέντρο προσοχής.

Ανατομία

Στοχαστής

... Άδειες και γεμάτες λάθη είναι εκείνες οι επιστήμες που δεν δημιουργούνται από την εμπειρία, ο πατέρας κάθε βεβαιότητας και δεν καταλήγουν στην οπτική εμπειρία...

Καμία ανθρώπινη έρευνα δεν μπορεί να ονομαστεί αληθινή επιστήμη αν δεν έχει περάσει από μαθηματικές αποδείξεις. Και αν λέτε ότι οι επιστήμες που αρχίζουν και τελειώνουν στη σκέψη έχουν αλήθεια, τότε δεν μπορούμε να συμφωνήσουμε μαζί σας σε αυτό, ... γιατί η εμπειρία, χωρίς την οποία δεν υπάρχει βεβαιότητα, δεν συμμετέχει σε έναν τέτοιο καθαρά νοητικό συλλογισμό.

Βιβλιογραφία

Η τεράστια λογοτεχνική κληρονομιά του Λεονάρντο ντα Βίντσι έχει επιβιώσει μέχρι σήμερα σε χαοτική μορφή, σε χειρόγραφα γραμμένα με το αριστερό χέρι. Αν και ο Λεονάρντο ντα Βίντσι δεν τύπωσε ούτε μια γραμμή από αυτά, ωστόσο, στις σημειώσεις του στρεφόταν συνεχώς σε έναν φανταστικό αναγνώστη και όλα τα τελευταία χρόνια της ζωής του δεν άφηνε τη σκέψη να δημοσιεύσει τα έργα του.

Ήδη μετά το θάνατο του Leonardo da Vinci, ο φίλος και μαθητής του Francesco Melzi επέλεξε από αυτούς αποσπάσματα που σχετίζονται με τη ζωγραφική, από τα οποία στη συνέχεια συντάχθηκε η «Πραγματεία για τη Ζωγραφική» (Trattato della pittura, 1η έκδ.,). Στην πλήρη μορφή της, η χειρόγραφη κληρονομιά του Λεονάρντο ντα Βίντσι δημοσιεύτηκε μόλις τον 19ο-20ο αιώνα. Εκτός από την τεράστια επιστημονική και ιστορική του σημασία, έχει και καλλιτεχνική αξία λόγω του συνοπτικού, ενεργητικού ύφους και της ασυνήθιστα καθαρής γλώσσας. Ζώντας στην ακμή του ανθρωπισμού, όταν η ιταλική γλώσσα θεωρούνταν δευτερεύουσα σε σύγκριση με τη λατινική, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι θαύμαζε τους συγχρόνους του για την ομορφιά και την εκφραστικότητα του λόγου του (σύμφωνα με το μύθο, ήταν καλός αυτοσχεδιαστής), αλλά δεν θεωρούσε τον εαυτό του συγγραφέας και έγραψε όπως μιλούσε. Ως εκ τούτου, η πεζογραφία του είναι ένα παράδειγμα της καθομιλουμένης γλώσσας της διανόησης του 15ου αιώνα, και αυτό την έσωσε συνολικά από την τεχνητικότητα και τη μεγαλοπρέπεια που ενυπάρχουν στην πεζογραφία των ουμανιστών, αν και σε ορισμένα αποσπάσματα των διδακτικών γραπτών του Λεονάρντο ντα Βίντσι βρείτε απόηχους του πάθους του ουμανιστικού στυλ.

Ακόμη και στα λιγότερο «ποιητικά» θραύσματα, το στυλ του Λεονάρντο ντα Βίντσι διακρίνεται από ζωηρές εικόνες. Έτσι, η «Πραγματεία για τη Ζωγραφική» του είναι εξοπλισμένη με θαυμάσιες περιγραφές (για παράδειγμα, η περίφημη περιγραφή του κατακλυσμού), που εκπλήσσουν με την ικανότητα της λεκτικής μετάδοσης γραφικών και πλαστικών εικόνων. Μαζί με τις περιγραφές στις οποίες γίνεται αισθητός ο τρόπος ενός καλλιτέχνη-ζωγράφου, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι δίνει στα χειρόγραφά του πολλά παραδείγματα αφηγηματικής πεζογραφίας: μύθους, όψεις (ιστορίες αστείου), αφορισμούς, αλληγορίες, προφητείες. Στους μύθους και τα πρόσωπα, ο Λεονάρντο στέκεται στο επίπεδο των πεζογράφων του δέκατου τέταρτου αιώνα, με την ευφυή πρακτική ηθική τους. και μερικές από τις όψεις του δεν διακρίνονται από τις νουβέλες του Sacchetti.

Οι αλληγορίες και οι προφητείες έχουν πιο φανταστικό χαρακτήρα: στην πρώτη, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι χρησιμοποιεί τις τεχνικές των μεσαιωνικών εγκυκλοπαιδειών και των κτηνωδών. Τα τελευταία έχουν τη φύση χιουμοριστικών γρίφων, που διακρίνονται από τη φωτεινότητα και την ακρίβεια της φρασεολογίας και είναι εμποτισμένα με καυστική, σχεδόν βολταιρική ειρωνεία, που απευθύνονται στον διάσημο ιεροκήρυκα Girolamo Savonarola. Τέλος, στους αφορισμούς του Λεονάρντο ντα Βίντσι, η φιλοσοφία του για τη φύση, οι σκέψεις του για την εσωτερική ουσία των πραγμάτων, εκφράζονται σε επιγραμματική μορφή. Η μυθοπλασία είχε γι' αυτόν μια καθαρά χρηστική, βοηθητική σημασία.

Ημερολόγια του Λεονάρντο

Μέχρι σήμερα έχουν διασωθεί περίπου 7.000 σελίδες από τα ημερολόγια του Λεονάρντο, τα οποία βρίσκονται σε διάφορες συλλογές. Στην αρχή, οι ανεκτίμητες σημειώσεις ανήκαν στον αγαπημένο μαθητή του δασκάλου, Φραντσέσκο Μέλτσι, αλλά όταν πέθανε, τα χειρόγραφα εξαφανίστηκαν. Ξεχωριστά θραύσματα άρχισαν να «αναδύονται» στο γύρισμα του 18ου-19ου αιώνα. Στην αρχή δεν είχαν το οφειλόμενο ενδιαφέρον. Πολλοί ιδιοκτήτες δεν υποψιάστηκαν καν τι θησαυρός έπεσε στα χέρια τους! Αλλά όταν οι επιστήμονες καθιέρωσαν την συγγραφή, αποδείχθηκε ότι τα βιβλία του αχυρώνα, τα δοκίμια ιστορίας της τέχνης, και τα ανατομικά σκίτσα, και τα περίεργα σχέδια και η έρευνα για τη γεωλογία, την αρχιτεκτονική, την υδραυλική, τη γεωμετρία, τις στρατιωτικές οχυρώσεις, τη φιλοσοφία, την οπτική, την τεχνική σχεδίασης - καρπός ενός ατόμου. Όλες οι εγγραφές στα ημερολόγια του Λεονάρντο γίνονται σε καθρέφτη.

Φοιτητές

Από το εργαστήριο του Λεονάρντο προήλθαν μαθητές («λεοναρντέσκες») όπως:

  • Ambrogio de Predis
  • Γιαμπέτρινο

Ο επιφανής δάσκαλος συνόψισε την πολυετή εμπειρία του στην εκπαίδευση νέων ζωγράφων σε μια σειρά από πρακτικές συστάσεις. Ο μαθητής πρέπει πρώτα να κατακτήσει την προοπτική, να εξερευνήσει τις μορφές των αντικειμένων, στη συνέχεια να αντιγράψει τα σχέδια του δασκάλου, να αντλήσει από τη ζωή, να μελετήσει τα έργα διαφορετικών ζωγράφων και μόνο μετά να αναλάβει τη δική του δημιουργία. «Μάθετε την επιμέλεια πριν από την ταχύτητα», συμβουλεύει ο Λεονάρντο. Ο πλοίαρχος συνιστά την ανάπτυξη της μνήμης και ιδιαίτερα της φαντασίας, ενθαρρύνοντάς σας να κοιτάξετε στα ασαφή περιγράμματα της φλόγας και να βρείτε νέες, εκπληκτικές μορφές σε αυτά. Ο Λεονάρντο καλεί τον ζωγράφο να εξερευνήσει τη φύση, για να μην γίνει σαν καθρέφτης που αντανακλά αντικείμενα χωρίς να τα γνωρίζει. Ο δάσκαλος δημιούργησε «συνταγές» για εικόνες προσώπων, φιγούρες, ρούχα, ζώα, δέντρα, ουρανό, βροχή. Εκτός από τις αισθητικές αρχές του μεγάλου δασκάλου, οι σημειώσεις του περιέχουν σοφές εγκόσμιες συμβουλές προς τους νέους καλλιτέχνες.

Μετά τον Λεονάρντο

Το 1485, μετά από μια τρομερή πανούκλα στο Μιλάνο, ο Λεονάρντο πρότεινε στις αρχές ένα έργο μιας ιδανικής πόλης με ορισμένες παραμέτρους, διάταξη και αποχετευτικό σύστημα. Ο δούκας του Μιλάνου, Lodovico Sforza, απέρριψε το έργο. Πέρασαν αιώνες και οι αρχές του Λονδίνου αναγνώρισαν το σχέδιο του Λεονάρντο ως την τέλεια βάση για την περαιτέρω ανάπτυξη της πόλης. Στη σύγχρονη Νορβηγία, υπάρχει μια ενεργή γέφυρα που σχεδιάστηκε από τον Λεονάρντο ντα Βίντσι. Δοκιμές αλεξίπτωτων και ανεμοπτέρων, που έγιναν σύμφωνα με τα σκίτσα του πλοιάρχου, επιβεβαίωσαν ότι μόνο η ατέλεια των υλικών δεν του επέτρεπε να ανέβει στους ουρανούς. Με την έλευση της αεροπορίας, το πιο αγαπημένο όνειρο του μεγάλου Φλωρεντίνου έγινε πραγματικότητα. Στο ρωμαϊκό αεροδρόμιο, που φέρει το όνομα του Λεονάρντο ντα Βίντσι, είναι τοποθετημένο ένα γιγάντιο άγαλμα ενός επιστήμονα με ένα μοντέλο ελικοπτέρου στα χέρια του. «Μην γυρίζεις, αυτός που φιλοδοξεί το αστέρι», έγραψε ο θεϊκός Λεονάρντο.

  • Ο Λεονάρντο, προφανώς, δεν άφησε ούτε μια αυτοπροσωπογραφία που θα μπορούσε να του αποδοθεί ξεκάθαρα. Οι επιστήμονες αμφισβήτησαν ότι η περίφημη αυτοπροσωπογραφία του σαγκουίνιου του Λεονάρντο (που χρονολογείται παραδοσιακά στο -1515), που τον απεικονίζει σε μεγάλη ηλικία, είναι τέτοια. Πιστεύεται ότι ίσως αυτή είναι απλώς μια μελέτη της κεφαλής του αποστόλου για τον Μυστικό Δείπνο. Οι αμφιβολίες ότι πρόκειται για αυτοπροσωπογραφία του καλλιτέχνη έχουν εκφραστεί από τον 19ο αιώνα, η τελευταία εκ των οποίων εκφράστηκε πρόσφατα από έναν από τους μεγαλύτερους ειδικούς του Λεονάρντο, τον καθηγητή Πιέτρο Μαράνι.
  • Κάποτε ο δάσκαλος του Λεονάρντο, ο Βερόκιο έλαβε παραγγελία για τον πίνακα "Η Βάπτιση του Χριστού" και έδωσε εντολή στον Λεονάρντο να ζωγραφίσει έναν από τους δύο αγγέλους. Ήταν μια συνηθισμένη πρακτική στα καλλιτεχνικά εργαστήρια εκείνης της εποχής: ο δάσκαλος δημιούργησε μια εικόνα μαζί με τους βοηθούς μαθητών. Στους πιο ταλαντούχους και επιμελείς ανατέθηκε η εκτέλεση ενός ολόκληρου θραύσματος. Δύο άγγελοι, ζωγραφισμένοι από τον Λεονάρντο και τον Βερόχιο, έδειχναν ξεκάθαρα την ανωτερότητα του μαθητή έναντι του δασκάλου. Όπως γράφει ο Vasari, ο έκπληκτος Verrocchio εγκατέλειψε το πινέλο και δεν επέστρεψε ποτέ στη ζωγραφική.
  • Έπαιζε λύρα με δεξιοτεχνία. Όταν η υπόθεση του Λεονάρντο εξετάστηκε στο δικαστήριο του Μιλάνου, εμφανίστηκε εκεί ακριβώς ως μουσικός και όχι ως καλλιτέχνης ή εφευρέτης.
  • Ο Λεονάρντο ήταν ο πρώτος που εξήγησε γιατί ο ουρανός είναι μπλε. Στο βιβλίο «Περί ζωγραφικής» έγραψε: «Το γαλάζιο του ουρανού οφείλεται στο πάχος των φωτιζόμενων σωματιδίων του αέρα, που βρίσκεται ανάμεσα στη Γη και το μαύρο από πάνω».
  • Ο Λεονάρντο ήταν αμφιδέξιος - ήταν εξίσου καλός στα δεξιά και στα αριστερά. Λέγεται μάλιστα ότι μπορούσε να γράφει ταυτόχρονα διαφορετικά κείμενα με διαφορετικά χέρια. Ωστόσο, τα περισσότερα έργα τα έγραψε με το αριστερό του χέρι από δεξιά προς τα αριστερά.
  • Ήταν χορτοφάγος. Του ανήκει οι λέξεις «Αν ένας άνθρωπος αγωνίζεται για ελευθερία, γιατί κρατά πουλιά και ζώα σε κλουβιά; .. ένας άνθρωπος είναι πραγματικά ο βασιλιάς των ζώων, γιατί τα εξοντώνει βάναυσα. Ζούμε σκοτώνοντας άλλους. Περπατάμε στα νεκροταφεία! Εγκατέλειψα το κρέας σε μικρή ηλικία».
  • Ο Λεονάρντο στα διάσημα ημερολόγιά του έγραφε από δεξιά προς τα αριστερά σε καθρέφτη. Πολλοί πιστεύουν ότι με αυτόν τον τρόπο ήθελε να κάνει μυστική την έρευνά του. Ίσως είναι έτσι. Σύμφωνα με μια άλλη εκδοχή, το χειρόγραφο του καθρέφτη ήταν το ατομικό του χαρακτηριστικό (υπάρχουν μάλιστα στοιχεία ότι του ήταν ευκολότερο να γράφει με αυτόν τον τρόπο παρά με έναν κανονικό τρόπο). υπάρχει ακόμη και η έννοια του «χειρογράφου του Λεονάρντο».
  • Μεταξύ των χόμπι του Λεονάρντο ήταν ακόμη και η μαγειρική και το σερβίρισμα τέχνης. Στο Μιλάνο για 13 χρόνια ήταν μάνατζερ δικαστικών εορτών. Εφηύρε αρκετές μαγειρικές συσκευές που διευκολύνουν τη δουλειά των μαγείρων. Το αρχικό πιάτο "από τον Λεονάρντο" - λεπτές φέτες κρέας μαγειρεμένο με λαχανικά από πάνω - ήταν πολύ δημοφιλές στα δικαστήρια.

Βιβλιογραφία

Συνθέσεις

  • Φυσικές επιστήμες και εργασίες για την αισθητική. ().

Για αυτόν

  • Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Επιλεγμένα έργα φυσικής επιστήμης. Μ. 1955.
  • Μνημεία παγκόσμιας αισθητικής σκέψης, τ. Ι, Μ. 1962.
  • I. Les manuscrits de Leonard de Vinci, de la Bibliothèque de l'Institut, 1881-1891.
  • Leonardo da Vinci: Traite de la peinture, 1910.
  • Il Codice di Leonardo da Vinci, nella Biblioteca del principe Trivulzio, Μιλάνο, 1891.
  • Il Codice Atlantico di Leonardo da Vinci, nella Biblioteca Ambrosiana, Milano, 1894-1904.
  • Volynsky A. L., Leonardo da Vinci, Αγία Πετρούπολη, 1900; 2η έκδ., Αγία Πετρούπολη, 1909.
  • Γενική ιστορία των τεχνών. Τ.3, Μ. «Τέχνη», 1962.
  • Gukovsky M.A. Η μηχανική του Λεονάρντο ντα Βίντσι. - Μ.: Εκδοτικός Οίκος της Ακαδημίας Επιστημών της ΕΣΣΔ, 1947. - 815 σελ.
  • Zubov V.P. Leonardo da Vinci. Μ.: Εκδ. Ακαδημία Επιστημών της ΕΣΣΔ, 1962.
  • Pater V. Renaissance, M., 1912.
  • Seil G. Leonardo da Vinci ως καλλιτέχνης και επιστήμονας. Εμπειρία στην ψυχολογική βιογραφία, Αγία Πετρούπολη, 1898.
  • Sumtsov N. F. Leonardo da Vinci, 2η έκδ., Kharkov, 1900.
  • Florentine Readings: Leonardo da Vinci (συλλογή άρθρων των E. Solmi, B. Croce, I. del Lungo, J. Paladina και άλλων), M., 1914.
  • Geymüller H. Les manuscrits de Leonardo de Vinci, εξτρ. de la Gazette des Beaux-Arts, 1894.
  • Grothe H., Leonardo da Vinci als Ingenieur und Philosoph, 1880.
  • Herzfeld M., Das Traktat von der Malerei. Ιένα, 1909.
  • Leonardo da Vinci, der Denker, Forscher und Poet, Auswahl, Uebersetzung und Einleitung, Ιένα, 1906.
  • Müntz, E., Leonardo da Vinci, 1899.
  • Πελαντάν, Λεονάρντο ντα Βίντσι. Textes choisis, 1907.
  • Richter J. P., The literary works of L. da Vinci, Λονδίνο, 1883.
  • Ravaisson-Mollien Ch., Les écrits de Leonardo de Vinci, 1881.

Εκθεσιακός χώρος

Στην Ευρώπη, από την Πρωτο-Αναγέννηση, υπήρχε η συνήθεια να δίνουν ψευδώνυμα στους καλλιτέχνες. Στην πραγματικότητα, ήταν κάπως ανάλογα των σύγχρονων ψευδώνυμων στο Διαδίκτυο και αργότερα έγιναν δημιουργικά ψευδώνυμα, με τα οποία οι καλλιτέχνες έμειναν στην ιστορία.

Σήμερα, λίγοι σκέφτονται το γεγονός ότι, για παράδειγμα, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι δεν είχε καθόλου επώνυμο, επειδή ήταν νόθος γιος συμβολαιογράφου Πιέρο, ο οποίος ζούσε στο χωριό Anchiano κοντά στην πόλη Βίντσι. Έτσι το πλήρες όνομα της ιδιοφυΐας της Αναγέννησης είναι Λεονάρντο ντι σερ Πιέρο ντα Βίντσι, που μεταφράζεται ως «Λεονάρντο γιος του κυρίου Πιέρο από την πόλη Βίντσι», συντομογραφία Λεονάρντο ντα Βίντσι. Ή κοκκινοχρυσός. Το επώνυμό του ήταν Vecellio και συχνά σε αυτό προστέθηκε το πρόθεμα da Cadore, επειδή ο ζωγράφος γεννήθηκε στην επαρχία Pieve di Cadore. Είναι αλήθεια ότι σήμερα οι περισσότεροι λάτρεις και γνώστες της ιστορίας της τέχνης θυμούνται μόνο το πρώτο όνομα του μαέστρου της βενετικής σχολής της Υψηλής και Ύστερης Αναγέννησης. Το ίδιο ισχύει και για Michelangelo Buanarroti, του οποίου το πλήρες όνομα είναι Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni ( Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni), ή Rafael Santi da Urbino (Raffaello Santi da Urbino), τον οποίο απλά αποκαλούμε Ραφαήλ. Αλλά αυτές είναι απλώς συντομογραφίες, στις οποίες, σε γενικές γραμμές, δεν υπάρχει τίποτα το ιδιαίτερο, αλλά σήμερα θα μιλήσουμε για τα ψευδώνυμα σημαντικών καλλιτεχνών διαφόρων περιόδων της Αναγέννησης, τα οποία διαφέρουν ριζικά από τα αληθινά τους ονόματα.

Η Γέννηση της Αφροδίτης του Σάντρο Μποτιτσέλι

1. Ίσως το καλύτερο παράδειγμα παρατσούκλι που έσβησε εντελώς το πλήρες όνομα και το επώνυμο του καλλιτέχνη στη μαζική συνείδηση ​​είναι Σάντρο Μποτιτσέλι. Αξίζει να ξεκινήσετε με το γεγονός ότι το Sandro είναι ένα συντομευμένο όνομα από το Alessandro, δηλαδή, είναι ένα ανάλογο του ρωσικού ονόματος Sasha. Αλλά το πραγματικό όνομα του καλλιτέχνη - di Mariano di Vanni Filipepi (di Mariano di Vanni Filipepi). Από πού προήλθε το ψευδώνυμο Botticelli, με το οποίο ο δημιουργός του The Birth of Venus μπήκε στην ιστορία της τέχνης; Όλα είναι πολύ ενδιαφέροντα εδώ. Το ψευδώνυμο Botticelli σημαίνει "βαρέλι", και προέρχεται από την ιταλική λέξη «botte». Πείραξαν τον αδερφό του Sandro Giovanni, ο οποίος ήταν χοντρός, αλλά το παρατσούκλι του αδελφού του απλώς κληρονομήθηκε στον καλλιτέχνη.

"Αφροδίτη και Άρης" του Sandro Botticelli, πιστεύεται ότι ο καλλιτέχνης απεικόνισε τη μούσα του στην εικόνα της Αφροδίτης
Simonetta Vespucci, και τα χαρακτηριστικά του Alessandro φαίνονται στην εικόνα του Άρη.

2. Τζιότοείναι και ψευδώνυμο. Ταυτόχρονα, δεν γνωρίζουμε το πραγματικό όνομα του δημιουργού των τοιχογραφιών στο παρεκκλήσι Scrovegni και των τοιχογραφιών στον άνω ναό του Αγίου Φραγκίσκου στην Ασίζη. Το όνομα του καλλιτέχνη είναι γνωστό ντι Μποντόνε, γιατί γεννήθηκε στην οικογένεια του σιδερά Bondone, που ζούσε στην πόλη Vespignano. Αλλά το Giotto (Giotto) είναι μια υποκοριστική μορφή δύο ονομάτων ταυτόχρονα: Αμβρόγιο(Αμβρόγιο) και Angiolo(Angiolo). Έτσι, το όνομα του καλλιτέχνη ήταν είτε Amrogio da Bondone είτε Angiolo da Bondone, δεν υπάρχει ακόμα πλήρης σαφήνεια σε αυτό το θέμα.

3. Δομήνικος Θεοτοκόπουλοςστην πραγματικότητα ονομάζεται Δομήνικος Θεοτοκόπουλος. Το παρατσούκλι με το οποίο μπήκε στην ιστορία της τέχνης μεταφράζεται από τα ισπανικά ως «ελληνικό», που είναι λογικό, γιατί ο Δομήνικος γεννήθηκε στην Κρήτη, ξεκίνησε την καριέρα του στη Βενετία και τη Ρώμη, αλλά το όνομά του συνδέεται περισσότερο με το ισπανικό Τολέδο, όπου ο καλλιτέχνης εργάστηκε μέχρι το θάνατό του. Αν και ο Δομήνικος μέχρι το τέλος των ημερών του υπέγραφε τα δικά του έργα αποκλειστικά με το πραγματικό του όνομα Δομήνικος Θεοτοκόπουλος, το παρατσούκλι που του δόθηκε Δομήνικος Θεοτοκόπουλοςμε κανένα τρόπο όχι υποτιμητικό. Αντιθέτως, είναι ακόμη και τιμητικό, γιατί η σωστή μετάφρασή του στα ρωσικά "ο ίδιος Έλληνας", και όχι κάποιο σκοτεινό χαρακτήρα από την Ελλάδα. Το θέμα είναι, το πρόθεμα Ελείναι το οριστικό άρθρο στα ισπανικά. Για παράδειγμα, στην Πάντοβα, την πόλη που προστάτευε ο Αντώνιος της Πάντοβας, το Σαν Αντόνιο αποκαλείται συχνά Il Santo (το ιταλικό άρθρο Il είναι ανάλογο του ισπανικού El), που σημαίνει «ο πολύ αγαπημένος μας άγιος».

«Πορτρέτο ενός γέρου», Ελ Γκρέκο

4. Andrea Palladio- ο μόνος αρχιτέκτονας του οποίου το όνομα είναι η αρχιτεκτονική κατεύθυνση "Παλλαδιανισμός", αυτή η διατριβή μπορεί να διαβαστεί σε οποιοδήποτε βιβλίο αναφοράς για την ιστορία της τέχνης. Και δεν είναι απόλυτα αληθινός, γιατί το Palladio είναι ψευδώνυμο που αναφέρεται στην αρχαία θεά της σοφίας Παλλάς Αθηνά, πιο συγκεκριμένα στο άγαλμά της, που σύμφωνα με τον αρχαίο ελληνικό μύθο, έπεσε από τον ουρανό και προστάτευε την Αθήνα. Το πραγματικό όνομα του αρχιτέκτονα Andrea di Pietro della Gondola(Andrea di Pietro della Gondolla), που σημαίνει «Andrea γιο του Pietro della Gondola», και ο πατέρας του Palladio ήταν ένας συνηθισμένος μυλωνάς. Παρεμπιπτόντως, δεν ήταν ο Andrea που σκέφτηκε να αλλάξει το ανεπιτήδευτο επώνυμο "della Gondola" στο ηχηρό "Palladio". Την ιδέα του πρότεινε ο Ιταλός ποιητής και θεατρικός συγγραφέας Gian Giorgio Trissino από την πόλη Vicenza, όπου εργάστηκε στη συνέχεια ο αρχιτέκτονας. Ο Τρισίνο ήταν ο πρώτος που σκέφτηκε τις δυνατότητες ενός νεαρού άνδρα και τον πατρόνευσε με κάθε δυνατό τρόπο στην αρχή της καριέρας του, δηλαδή, όπως λένε τώρα, ανέλαβε το ρόλο του παραγωγού.

Στη φωτογραφία: αγάλματα στην κορυφή της Basilica Palladiana και την οροφή της Vicenza

5. Μερικές φορές, για να καταλάβετε ποια πλούσια οικογένεια υποθάλπιζε τον καλλιτέχνη, απλά δείτε το ψευδώνυμό του. Παράδειγμα ομιλίας - Correggio. Το πραγματικό όνομα του δημιουργού των έργων ζωγραφικής Δίας και Ιώ και Δανάη, βαθιά ερωτικό για τα πρότυπα της Υψηλής Αναγέννησης, είναι Αντόνιο Αλέγκρι(Antonio Allegri), παρεμπιπτόντως, αυτό μπορεί να μεταφραστεί στα ρωσικά ως "Anton Veselov".

«Δανάη» Κορρέτζιο

Σύμφωνα με μια εκδοχή, πήρε το παρατσούκλι του χάρη στην κόμισσα Correggio Veronica Gambara, την οποία ο Antonio απαθανάτισε στον πίνακα "Portrait of a Lady", που βρίσκεται στη συλλογή Hermitage. Το γεγονός είναι ότι ήταν αυτή που σύστησε τον καλλιτέχνη στον Δούκα της Μάντοβα, μετά την οποία ο ζωγράφος ξεκίνησε την καριέρα του. Σύμφωνα με μια άλλη εκδοχή, ο Andrea έλαβε το παρατσούκλι του από την πόλη Correggio, όπου εργάστηκε ενεργά. Ωστόσο, αν θυμηθούμε ότι το όνομα αυτού του οικισμού είναι στην πραγματικότητα απλώς το επίθετο της ίδιας ισχυρής φεουδαρχικής οικογένειας Correggio, που κυβέρνησε και τη γειτονική Πάρμα, όπου εργαζόταν και ο Andrea, η αντίφαση εξαφανίζεται.

Πορτρέτο της Veronica Gambara από τον Correggio

6. Στον Ιταλό ζωγράφο Ρόσο Φιορεντίνο(Ρόσο Φιορεντίνο), που δούλεψε όχι μόνο στην πατρίδα του, αλλά και στη Γαλλία, το παρατσούκλι που λέει - «κοκκινομάλλης Φλωρεντίνος», ούτε περισσότερο – ούτε λιγότερο. Το πραγματικό όνομα του ζωγράφου Giovan Battista di Jacopo(Giovan Battista di Jacopo) δεν θυμόταν τους περισσότερους συγχρόνους του. Αλλά τα κόκκινα μαλλιά είναι ένα πράγμα. Υποχρεώνει.


Μπλουζα