Αιώνιες εικόνες γυναικών στη λογοτεχνία. Γυναικείες εικόνες στη ρωσική κλασική λογοτεχνία

Ο ρόλος της γυναίκας εξαρτιόταν πάντα από την εποχή που ζούσε. Η γυναίκα ήταν και τα έπιπλα του σπιτιού, και η υπηρέτρια της οικογένειάς της, και η επιβλητική ερωμένη της εποχής και της μοίρας της. Και προσωπικά, ως κορίτσι, αυτό το θέμα είναι κοντά και ενδιαφέρον για μένα. Στα δεκαέξι μου, θέλω να βρω τη θέση μου, να καταλάβω τον σκοπό μου σε αυτόν τον κόσμο, ώστε, κοιτάζοντας τους στόχους μου, να τους πετύχω. Φυσικά, με ενδιέφερε πώς παρουσιάζεται στη λογοτεχνία ο ρόλος της γυναίκας στην κοινωνία, πώς έγινε κατανοητή η αποστολή της και πώς απάντησαν οι Ρώσοι συγγραφείς σε αυτό το δύσκολο ερώτημα.

Οι συγγραφείς μας του 19ου αιώνα στα έργα τους συχνά περιέγραψαν την άνιση θέση των Ρωσίδων. "Μοιράζεσαι! - Ρωσική γυναικεία μερίδα! Δύσκολα είναι πιο δύσκολο να το βρεις", αναφωνεί ο Nekrasov. Ο Τσερνισέφσκι, ο Τολστόι, ο Τσέχοφ και πολλοί άλλοι έγραψαν για αυτό το θέμα. Πρώτα απ' όλα, οι συγγραφείς εξέφρασαν τα όνειρά τους, τις ελπίδες τους στις ηρωίδες και τα συνέκριναν με τις προκαταλήψεις, τα πάθη και τις αυταπάτες της κοινωνίας όλης της χώρας. Έμαθα πολλά για την προσωπικότητα μιας γυναίκας, για τον σκοπό, τη θέση, τον ρόλο της στην οικογένεια και την κοινωνία. Τα λογοτεχνικά έργα είναι ένας βαθύς ωκεανός στον οποίο μπορείς να βουτήξεις αναζητώντας μια απάντηση στα ερωτήματα της ψυχής και της καρδιάς. Υπάρχουν πραγματικά μαθήματα που μπορούμε να αντλήσουμε από αυτές τις δημιουργίες που αξίζει, και μάλιστα απαραίτητα, να τα εφαρμόσουμε στην καθημερινή μας ζωή σήμερα. Ακόμη και μετά από τόσα χρόνια, τα προβλήματα που έθεταν στους αναγνώστες οι συγγραφείς τον 19ο αιώνα εξακολουθούν να είναι επίκαιρα.

Η ρωσική λογοτεχνία διακρίνεται πάντα από το βάθος του ιδεολογικού της περιεχομένου, την ακούραστη επιθυμία επίλυσης ζητημάτων του νοήματος της ζωής, μια ανθρώπινη στάση απέναντι σε ένα άτομο και την αλήθεια της εικόνας. Οι Ρώσοι συγγραφείς προσπάθησαν να αποκαλύψουν στις γυναικείες εικόνες τα καλύτερα χαρακτηριστικά που ενυπάρχουν στον λαό μας. Μόνο στη ρωσική λογοτεχνία δίνεται τόση προσοχή στην απεικόνιση του εσωτερικού κόσμου και στις περίπλοκες εμπειρίες της γυναικείας ψυχής.

Διαφορετικές γυναίκες, διαφορετικά πεπρωμένα, διαφορετικές εικόνες παρουσιάζονται στις σελίδες της μυθοπλασίας, της δημοσιογραφίας, της ζωγραφικής, της γλυπτικής, στην κινηματογραφική οθόνη. Στη ρωσική λαογραφία, μια γυναίκα εμφανίζεται με μια μεγάλη ποικιλία μορφών ως τοτέμ, μια αρχαία ειδωλολατρική θεότητα, συχνά ως πολεμιστής, εκδικητής, φορέας του κακού και καλή μάγισσα, η Μητέρα του Θεού, η Κόρη του Τσάρου, αδελφή, φίλη, αντίπαλη, νύφη κλπ. Η εικόνα της είναι όμορφη και άσχημη, γοητευτική και αποκρουστική. Τα λαογραφικά μοτίβα είναι γνωστό ότι επηρέασαν όλες τις πτυχές της εξέλιξης της λογοτεχνίας, της τέχνης και του πολιτισμού γενικότερα. Για την αναλογία κακών και καλών αρχών σε μια γυναίκα μιλούν και γράφουν όλοι όσοι τουλάχιστον με κάποιο τρόπο έχουν αγγίξει αυτό το θέμα.

Τι είναι η θηλυκότητα; Κάθε άτομο έχει ακούσει αυτή τη λέξη τουλάχιστον μία φορά στη ζωή του, αλλά δεν καταλαβαίνουν όλοι τη σημασία της με την πλήρη έννοια. Ίσως η καλύτερη απάντηση σε αυτή την ερώτηση ακούγεται κάπως έτσι: η θηλυκότητα είναι η παρουσία του «θηλυκού» σε μια γυναίκα, ένα κορίτσι.

Η λογοτεχνία, ιδιαίτερα η κλασική, διακρίνεται πάντα από το βάθος των ιδεών και των εικόνων των χαρακτήρων. Και ο γυναικείος χαρακτήρας, φυσικά, απλά δεν μπορεί παρά να είναι παρών, είναι σε οποιοδήποτε μυθιστόρημα, σε κάθε ιστορία και σε κάθε ιστορία ή έργο. Και από αιώνα σε αιώνα αυτή η εικόνα αλλάζει ανάλογα με τις απόψεις και την εκπαίδευση κάθε επόμενης γενιάς, καθώς και με τις προθέσεις του συγγραφέα, τις ιδέες του.

Πώς λοιπόν διαμορφώθηκαν οι γυναικείες εικόνες στην παγκόσμια μυθοπλασία; Ας εξετάσουμε αυτό το ερώτημα με περισσότερες λεπτομέρειες.

Από τα κλασικά των περασμένων αιώνων μέχρι σήμερα - η διαμόρφωση της γυναικείας εικόνας στην παγκόσμια λογοτεχνία

Τα δικαιώματα, τα καθήκοντα, η συμπεριφορά των γυναικών αλλάζουν από αιώνα σε αιώνα. Παλαιότερα - πριν από εκατό, διακόσια χρόνια - η στάση απέναντι στη γυναίκα δεν έμοιαζε με τη σημερινή στάση, πέρασε από πολλά ιστορικά γεγονότα και αλλαγές. Αντίστοιχα, έχει αλλάξει και η γυναικεία εικόνα στη λογοτεχνία.

Το ερώτημα του τι είναι θηλυκότητα, οι άνθρωποι αναρωτήθηκαν όχι πολύ καιρό πριν - στις αρχές του 18ου αιώνα, όταν πρωτοκυκλοφόρησε το βιβλίο του Ρουσό «Εμίλ». Ήταν στο "Emil" που αναφέρθηκε για πρώτη φορά η "νέα θηλυκότητα" και το βιβλίο γνώρισε μεγάλη επιτυχία σε μεγάλο βαθμό λόγω αυτού. Μετά από αυτήν, άρχισαν να μιλούν για τις γυναίκες όχι με τον ίδιο τρόπο όπως πριν - με έναν νέο τρόπο.

Στην Ευρώπη εκείνης της εποχής, έργα όπως ο «Εμίλ» βρήκαν ζωηρή ανταπόκριση. Οι συλλογισμοί για τις γυναίκες και τη θηλυκότητα, φυσικά, δεν θα μπορούσαν να μην αφήσουν ένα αποτύπωμα στη λογοτεχνία.

«Θα σταματήσει ένα άλογο που καλπάζει, θα μπει σε μια φλεγόμενη καλύβα!» Γυναίκες στα ρωσικά κλασικά

Η ρωσική λογοτεχνία διαφέρει από τις υπόλοιπες κλασικές στο ότι οι συγγραφείς προσπαθούσαν πάντα να θέτουν σημαντικά ερωτήματα ζωής στους χαρακτήρες και τους αναγνώστες, να τους αναγκάζουν να αναζητήσουν τρόπους επίλυσής τους, να τους απαντήσουν, να περιγράψουν τη γύρω πραγματικότητα τόσο ρεαλιστικά όσο δυνατόν. Λοιπόν, αυτό το θέμα αποκαλύπτεται στα έργα του Nekrasov.

Οι συγγραφείς έφεραν στην κρίση των αναγνωστών αυτό που συνοδεύει την ανθρωπότητα από αιώνα σε αιώνα: τα ανθρώπινα συναισθήματα.

Και η γυναικεία εικόνα στη ρωσική κλασική λογοτεχνία έχει ιδιαίτερη σημασία. Οι κλασικοί συγγραφείς προσπάθησαν να απεικονίσουν την ουσία των γυναικών, τις περίπλοκες γυναικείες εμπειρίες όσο το δυνατόν πιο ρεαλιστικά. Αυτός, η γυναικεία εικόνα, περνά από όλη τη ρωσική λογοτεχνία από τις αρχές του 17ου αιώνα - η εικόνα είναι δυνατή, αρμονική, καυτή και αληθινή.

Αρκεί να θυμηθούμε το "The Tale of Igor's Campaign", τον κύριο χαρακτήρα Yaroslavna. Αυτή η όμορφη γυναικεία εικόνα, γεμάτη λυρισμό και ομορφιά, απεικονίζει τέλεια τη γενική εικόνα μιας γυναίκας. Η Yaroslavna ήταν η πραγματική ενσάρκωση της πίστης και της αγάπης. Χωρισμένη από τον σύζυγό της Ιγκόρ, κυριεύεται από έντονη θλίψη, αλλά ταυτόχρονα θυμάται το αστικό της καθήκον: Η Γιαροσλάβνα θρηνεί βαθιά για το θάνατο της ομάδας του Ιγκόρ. Απεγνωσμένα απευθύνεται στη φύση με ένα διακαές αίτημα να βοηθήσει όχι μόνο τη «λάδα» της, αλλά και όλους τους ήρωές της.

«Μα εγώ δίνομαι σε άλλον· θα του είμαι πιστός για έναν αιώνα»

Μια άλλη απίστευτη, αξέχαστη και υπέροχη εικόνα μιας γυναίκας αναδημιουργήθηκε από τον A. S. Pushkin στο μυθιστόρημα "Eugene Onegin" - η εικόνα της Tatyana Larina. Είναι κυριολεκτικά ερωτευμένη με τον ρωσικό λαό, με τη ρωσική φύση, με την πατριαρχική αρχαιότητα και αυτή η αγάπη της διαπερνά όλο το έργο μέσα και έξω.

Ο μεγάλος ποιητής δημιούργησε τη γυναικεία εικόνα στο μυθιστόρημα "Eugene Onegin" εξαιρετικά απλό και κατανοητό, αλλά πιασάρικο και μοναδικό. «Η φύση είναι βαθιά, στοργική, παθιασμένη», η Τατιάνα εμφανίζεται μπροστά στον αναγνώστη ως μια πραγματική, ζωντανή και όμορφη με την απλότητά της, μια ολόκληρη και διαμορφωμένη προσωπικότητα.

Μόνο η πιστή νταντά γνωρίζει για την ανεκπλήρωτη αγάπη της για την τσουγκράνα Onegin - η Τατιάνα δεν μοιράζεται τα συναισθήματά της με κανέναν άλλο. Όμως, παρ' όλα αυτά, σέβεται τις συζυγικές σχέσεις: «Μα εγώ δίνομαι σε άλλον. Θα του είμαι για πάντα πιστός.

Η Τατιάνα Λαρίνα παίρνει τη ζωή και το καθήκον της αρκετά σοβαρά, αν και δεν αγαπά τον σύζυγό της, αλλά τον Onegin. Έχει έναν περίπλοκο πνευματικό κόσμο, πολύ βαθιά και δυνατά συναισθήματα - όλα αυτά ανατράφηκαν μέσα της από μια στενή σχέση με τη ρωσική φύση και τον ρωσικό λαό. Η Τατιάνα προτιμά να υποφέρει από την αγάπη της, αλλά να μην παραβιάζει τις ηθικές αρχές.

Λίζα Καλιτίνα

Ο I. S. Turgenev ήταν επίσης δεξιοτέχνης στη δημιουργία αμίμητων γυναικείων εικόνων. Δημιούργησε μια σειρά από όμορφες γυναίκες, μεταξύ των οποίων είναι η ηρωίδα της «Φωλιάς των Ευγενών» Λίζα Καλιτίνα - ένα αγνό, αυστηρό και ευγενές κορίτσι. Έχει ανατραφεί μέσα της μια βαθιά αίσθηση καθήκοντος, ευθύνης, ειλικρίνειας και ανοιχτότητας - κάτι που την κάνει να μοιάζει με τις γυναίκες της Αρχαίας Ρωσίας.

Οι γυναικείες εικόνες στο μυθιστόρημα «Η φωλιά των ευγενών» εκπλήσσουν με τη μεγαλοπρέπεια και την απλότητά τους - ανάλαφρες και βαθιές, κάνουν τον αναγνώστη να συμπάσχει ζωηρά με τους χαρακτήρες.

Εποχή Sholokhov

Οι γυναικείες εικόνες που γράφτηκαν από το στυλό του M. A. Sholokhov δεν είναι λιγότερο πρωτότυπες και όμορφες. Μπορεί μάλιστα να ειπωθεί ότι δημιούργησε μια ολόκληρη εποχή, έναν εντελώς νέο κόσμο στον οποίο οι γυναίκες παίζουν έναν κάθε άλλο παρά δευτερεύοντα ρόλο.

Ο Μιχαήλ Αλεξάντροβιτς έγραψε για την επανάσταση, για τον πόλεμο, για προδοσίες και ίντριγκες, για το θάνατο και την εξουσία. Υπάρχει θέση για μια γυναίκα ανάμεσα σε όλα αυτά; Οι γυναικείες εικόνες στο «Quiet Don» είναι πολύ διφορούμενες. Εάν ορισμένες ηρωίδες είναι οι κύριες, τότε άλλες με την πρώτη ματιά δεν παίζουν σημαντικό ρόλο - αλλά παρόλα αυτά, χωρίς αυτές, χωρίς τη μοίρα, τους χαρακτήρες και τις απόψεις τους, είναι αδύνατο να κατανοήσουμε πλήρως όλα όσα ήθελε να μεταφέρει ο συγγραφέας στον αναγνώστη .

Ο M. A. Sholokhov δημιούργησε και μερικές φορές ειλικρινά αντιφατικές γυναικείες εικόνες. Το «Quiet Flows the Don» είναι μια τέλεια απόδειξη αυτού.

Πραγματικό και ζωντανό

Το Vitality έπαιξε σημαντικό ρόλο στην επιτυχία και τη δημοτικότητα του The Quiet Flows the Don - ο συγγραφέας έπλεξε πολύ επιδέξια τη μυθοπλασία με την πραγματικότητα. Και εδώ αξίζει να σημειωθεί ότι χωρίς αληθινές εικόνες αυτό δεν θα είχε συμβεί. Δεν υπάρχουν ξεκάθαρα «κακοί» και αναμφισβήτητα «καλοί» χαρακτήρες στο μυθιστόρημα, είναι όλοι ίδιοι με τους πραγματικούς ανθρώπους - κατά κάποιο τρόπο αρνητικοί, κατά κάποιο τρόπο θετικοί.

Είναι επίσης αρκετά δύσκολο να ονομάσουμε γυναικείες εικόνες στο μυθιστόρημα "The Quiet Flows the Don" αυστηρά θετικές ή αυστηρά αρνητικές. Όχι, τα κορίτσια του Sholokhov είναι οι πιο συνηθισμένοι άνθρωποι: με τις εμπειρίες, την εμπειρία της ζωής, τα συναισθήματα και τον χαρακτήρα τους. Μπορούν να σκοντάψουν, να κάνουν λάθος, ο καθένας με τον δικό του τρόπο να αντιδράσει στην αδικία ή στην ανθρώπινη σκληρότητα.

Το "Quiet Don" είναι ένα από τα πιο δημοφιλή κλασικά έργα ακριβώς λόγω των πραγματικών, ζωντανών χαρακτήρων, συμπεριλαμβανομένων των γυναικείων εικόνων στο μυθιστόρημα. Ο Ντον-πατέρας διαμόρφωσε τον χαρακτήρα όχι μόνο των Κοζάκων, αλλά και των απελπισμένων Κοζάκων.

Δύσκολη Ακσίνια

Η σειρά αγάπης του "The Quiet Flows the Don" βασίζεται σε έναν από τους πιο εντυπωσιακούς και εντυπωσιακούς γυναικείους χαρακτήρες - την Aksinya Astakhova. Η εικόνα της στο μυθιστόρημα είναι πολύ αμφιλεγόμενη. Αν οι άνθρωποι τη θεωρούν μια κακή, ξεπεσμένη γυναίκα που δεν έχει ούτε συνείδηση ​​ούτε τιμή, τότε για τον Γρηγόριο είναι στοργική, τρυφερή, πιστή, ειλικρινής, έτοιμη να κάνει τα πάντα γι 'αυτόν.

Η Aksinya είναι ένα κορίτσι με δύσκολη μοίρα και δύσκολες σχέσεις με τον κόσμο και τους ανθρώπους. Ήταν ακόμα αρκετά νέα και παντρεμένη με τον Κοζάκο Στέπαν, αλλά αυτή η ένωση δεν της έφερε τίποτα - ούτε ευτυχία, ούτε αγάπη, ούτε παιδιά. Η Aksinya είναι απίστευτα όμορφη, περήφανη και πεισματάρα, πάντα και σε όλα υπερασπίζεται τα συμφέροντά της, ακόμα και στο «λάθος» της από την άποψη της αγάπης του κοινού για το παλικάρι Γκριγκόρι. Το χαρακτηριστικό της είναι η ειλικρίνεια - αντί να κρύψει την αλήθεια από όλους, επέλεξε να τη δείξει ανοιχτά και να σταθεί στη θέση της μέχρι το τέλος.

Τόσο διαφορετικές τύχες, τόσο πολύπλοκες μοίρες

Κάθε ηρωίδα του μυθιστορήματος του M. A. Sholokhov "Quiet Flows the Don" έχει τη δική της δύσκολη μοίρα, τον δικό της χαρακτήρα. Αν γράψετε ένα δοκίμιο για αυτό, δεν πρέπει να χάσετε γυναικείες εικόνες, γιατί αποτελούν ένα σημαντικό μέρος του και το κάνουν αυτό που είναι.

Όλες οι ηρωίδες είναι διαφορετικές. Εάν η Ακσίνια που περιγράφεται παραπάνω είναι σταθερή, ειλικρινής και περήφανη, τότε η Ντάρια είναι το αντίθετο - μερικές φορές σκληρή, μισαλλόδοξη, αγαπά μια εύκολη ζωή και δεν θέλει να αναγνωρίσει κανέναν απολύτως κανόνα. Δεν θέλει να υπακούει - ούτε η κοινωνία ούτε οι κανόνες της, δεν ενδιαφέρεται για τις δουλειές του σπιτιού, την οικογένεια και τις καθημερινές υποχρεώσεις. Στην Ντάρια αρέσει να κάνει μια βόλτα, να διασκεδάζει, να πίνει.

Αλλά η Ilyinichna, η μητέρα του Peter, Dunya και Grigory, είναι η πραγματική ενσάρκωση του φύλακα της εστίας. Με την πρώτη ματιά, μπορεί να φαίνεται ότι ο ρόλος της στο μυθιστόρημα είναι μάλλον ασήμαντος, αλλά ήταν σε αυτήν την εικόνα που ο Sholokhov έβαλε όλη την ευελιξία της έννοιας της "μητέρας". Ο Ilyinichna όχι μόνο διατηρεί την εστία, αλλά σώζει και την ίδια την οικογένεια, διατηρεί την ηρεμία, την ειρήνη και την αμοιβαία κατανόηση.

Αγάπη για τον εχθρό

Ο εμφύλιος κόστισε πολλές ζωές και έσπασε πολλά πεπρωμένα. Η Dunya Melekhova δεν αποτέλεσε εξαίρεση. Έδωσε την καρδιά της στον Mikhail Koshevoy, ο οποίος ήταν φίλος της οικογένειας. Στον πόλεμο, προτίμησε να συμπαραταχθεί με τους Μπολσεβίκους και από το χέρι του πέθανε ο μεγαλύτερος αδελφός του Ντούνια Πέτρο. Ο Γρηγόρης αναγκάζεται να τραπεί σε φυγή και να κρυφτεί από αυτόν. Αλλά ούτε αυτό, ούτε καν η απαγόρευση της μητέρας, θα μπορούσε να κάνει τη Dunya να σταματήσει να αγαπά τον Mikhail - επειδή μια πραγματική γυναίκα Κοζάκος ερωτεύεται μόνο μία φορά στη ζωή της και η αγάπη της είναι πάντα αληθινή και αφοσιωμένη. Ο Mikhail Koshevoy, ο ένοχος για το θάνατο ενός από τα μέλη της οικογένειας, γίνεται ο νόμιμος σύζυγός της.

Οι εικόνες των γυναικών για τον πόλεμο γενικά είναι εξαιρετικά διφορούμενες. Μπορείτε να λυπηθείτε ή ακόμα και να αγαπήσετε τον εχθρό - αυτόν που έφερε τη θλίψη στο σπίτι. Απίστευτη αντοχή και αρρενωπότητα που δεν είναι εγγενής σε μια γυναίκα - αυτό είναι που διακρίνει τις γυναικείες εικόνες στη ρωσική κλασική λογοτεχνία.

Κορίτσι με φουντουκιά μάτια

Η Lizaveta Mokhova είναι η κόρη του εμπόρου Sergei Mokhov. Ο καθένας αντιλαμβάνεται αυτό το κορίτσι διαφορετικά. Και αν για κάποιον η Λίζα είναι απίστευτα όμορφη και έξυπνη, τότε για άλλους κάνει την αντίθετη εντύπωση: δυσάρεστη εμφάνιση και βρεγμένες παλάμες.

Η Lizaveta μεγαλώνει από τη θετή μητέρα της, η οποία δεν την αγαπά ιδιαίτερα, και αυτό επηρεάζει κατά κάποιο τρόπο το κορίτσι. Ναι, και ο χαρακτήρας της θετής μητέρας δεν είναι ζάχαρη: νευρικός. Η Λίζα επικοινωνεί με τη μαγείρισσα και απέχει πολύ από το να είναι πρότυπο καλών τρόπων και ευπρέπειας. Ως αποτέλεσμα, η Λίζα γίνεται επίσης ένα μάλλον αδιάφορο και επιπόλαιο κορίτσι και αυτό αλλάζει ριζικά τη ζωή της.

Το δοκίμιο «Γυναικείες εικόνες στο μυθιστόρημα Quiet Flows the Don» πρέπει απαραίτητα να περιέχει μια περιγραφή της ζωής της Elizaveta Mokhova. Ο ίδιος ο συγγραφέας M.A. Sholokhov συγκρίνει το κορίτσι με ένα θάμνο λύκου, δείχνοντάς το ελεύθερο και εξίσου επικίνδυνο.

Θανατηφόρο λάθος

Αποφασίζοντας να πάει για ψάρεμα με τον Mitka Korshunov, η Lizaveta κάνει ένα μοιραίο λάθος. Ο τύπος, μη μπορώντας να αντισταθεί, τη βιάζει και τα κουτσομπολιά εξαπλώνονται αμέσως στο χωριό. Η Μίτκα θέλει να παντρευτεί τη Λιζαβέτα, αλλά ο πατέρας της, Σεργκέι Μόχοφ, τη στέλνει για σπουδές. Και η ζωή του κοριτσιού είναι, θα έλεγε κανείς, εκτροχιασμένη. Μέχρι την ηλικία των 21, η Λίζα γίνεται εντελώς άτακτη και ηθικά αποσυντίθεται. Ζει με έναν αφροδισιολόγο και μετά, κουρασμένη από αυτόν, αλλάζει εύκολα τον Timofey για τον Κοζάκο, προσφέροντάς του να ζήσουν μαζί. Για εκείνες τις στιγμές που διαδραματίζεται η δράση του μυθιστορήματος «Quiet Flows the Don», μια τέτοια συμπεριφορά θεωρήθηκε απαράδεκτη και καταδικάστηκε έντονα από το κοινό.

Αλλά και ο Timothy Lizaveta υποφέρει για ένα σχετικά μικρό χρονικό διάστημα. Βρίσκει τη γοητεία της στη συχνή αλλαγή συντρόφων και δεν νιώθει ειλικρινή αγάπη κόρης για τον πατέρα της. Το μόνο που θέλει από αυτόν είναι δώρα και χρήματα. Να αγαπάς, για να είμαι ειλικρινής, ανοιχτός - όχι στον χαρακτήρα της Λίζας. Χαρακτηρίζεται από εντελώς διαφορετικά χαρακτηριστικά, όπως υπερηφάνεια, φθόνος, θυμός, αγένεια. Θεωρεί ότι μόνο η γνώμη της είναι η μόνη αληθινή και δεν δίνει σημασία σε τίποτα άλλο.

ΓΥΝΑΙΚΕΣ ΕΙΚΟΝΕΣ ΣΤΗ ΡΩΣΙΚΗ ΚΛΑΣΙΚΗ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ. Η ρωσική λογοτεχνία διακρίνεται πάντα από το βάθος του ιδεολογικού της περιεχομένου, την ακούραστη επιθυμία επίλυσης ζητημάτων του νοήματος της ζωής, μια ανθρώπινη στάση απέναντι σε ένα άτομο και την αλήθεια της εικόνας. Οι Ρώσοι συγγραφείς προσπάθησαν να αποκαλύψουν στις γυναικείες εικόνες τα καλύτερα χαρακτηριστικά που ενυπάρχουν στον λαό μας. Σε καμία άλλη εθνική λογοτεχνία δεν θα συναντήσουμε τόσο όμορφες και αγνές γυναίκες, που να διακρίνονται για την πιστή και αγαπημένη τους καρδιά, καθώς και για τη μοναδική πνευματική ομορφιά τους. Μόνο στη ρωσική λογοτεχνία δίνεται τόση προσοχή στην απεικόνιση του εσωτερικού κόσμου και στις περίπλοκες εμπειρίες της γυναικείας ψυχής. Από τον 12ο αιώνα, η εικόνα μιας Ρωσίδας-ηρωίδας, με μεγάλη καρδιά, φλογερή ψυχή και ετοιμότητα για μεγάλες αξέχαστες πράξεις, περνάει από όλη τη λογοτεχνία μας.

Αρκεί να θυμηθούμε τη σαγηνευτική εικόνα της αρχαίας Ρωσίδας Yaroslavna, γεμάτη ομορφιά και λυρισμό. Είναι η ενσάρκωση της αγάπης και της πίστης. Η θλίψη της στον χωρισμό από τον Ιγκόρ συνδυάζεται με την εμφύλια θλίψη: Η Γιαροσλάβνα βιώνει τον θάνατο της ομάδας του συζύγου της και, στρέφοντας τις δυνάμεις της φύσης, ζητά βοήθεια όχι μόνο για τη «λάντα» της, αλλά και για όλους τους στρατιώτες του. Ο συγγραφέας του "Λόγου" κατάφερε να δώσει στην εικόνα της Γιαροσλάβνα μια ασυνήθιστη ζωντάνια και ειλικρίνεια. Ήταν ο πρώτος που δημιούργησε μια όμορφη εικόνα μιας Ρωσίδας.

Ο A. S. Pushkin ζωγράφισε μια αξέχαστη εικόνα της Tatyana Larina. Η Τατιάνα είναι «Ρωσική στο πνεύμα», ο συγγραφέας το τονίζει αυτό σε όλο το μυθιστόρημα. Η αγάπη της για τον ρωσικό λαό, για την πατριαρχική αρχαιότητα, για τη ρωσική φύση διατρέχει ολόκληρο το έργο. Η Τατιάνα είναι «μια βαθιά, στοργική, παθιασμένη φύση». Ολόσωμη, ειλικρινής και απλή, «αγαπά χωρίς τέχνη, υπάκουη στην έλξη των συναισθημάτων». Δεν λέει σε κανέναν για την αγάπη της για τον Onegin, εκτός από τη νταντά. Αλλά η Τατιάνα συνδυάζει τη βαθιά αγάπη για τον Yevgeny με την αίσθηση του καθήκοντος προς τον σύζυγό της:

Σε αγαπώ (γιατί να λέω ψέματα;),

Αλλά δίνομαι σε άλλον.

Θα του είμαι για πάντα πιστός.

Η Τατιάνα χαρακτηρίζεται από μια σοβαρή στάση απέναντι στη ζωή, στην αγάπη και στο καθήκον της, έχει ένα βάθος εμπειριών, έναν περίπλοκο πνευματικό κόσμο. Όλα αυτά τα χαρακτηριστικά ανατράφηκαν μέσα της από μια σύνδεση με τους ανθρώπους και τη φύση, η οποία δημιούργησε μια πραγματικά Ρωσίδα, ένα άτομο μεγάλης πνευματικής ομορφιάς.

Ο Πούσκιν δημιούργησε επίσης μια άλλη, φαινομενικά λιγότερο ζωντανή εικόνα - μια μέτρια Ρωσίδα Μάσα Μιρόνοβα ("Η κόρη του καπετάνιου"). Η συγγραφέας κατάφερε επίσης να δείξει μια σοβαρή στάση απέναντι στην αγάπη, το βάθος ενός συναισθήματος που δεν ξέρει πώς να εκφράσει με όμορφα λόγια, αλλά στο οποίο μένει πιστή για μια ζωή. Είναι έτοιμη να κάνει τα πάντα για αυτόν που αγαπά. Είναι σε θέση να θυσιαστεί για να σώσει τους γονείς του Γκρίνιεφ.

Αξέχαστη είναι μια άλλη εικόνα γεμάτη ομορφιά και τραγωδία - η Κατερίνα στο δράμα του Ostrovsky "Thunderstorm", η οποία, σύμφωνα με τον Dobrolyubov, αντικατόπτριζε τα καλύτερα χαρακτηριστικά χαρακτήρα του ρωσικού λαού: πνευματική αρχοντιά, προσπάθεια για αλήθεια και ελευθερία, ετοιμότητα για αγώνα και διαμαρτυρία. Η Κατερίνα είναι «μια φωτεινή αχτίδα σε ένα σκοτεινό βασίλειο», μια εξαιρετική γυναίκα, μια φύση ποιητική και ονειροπόλα. Έχοντας πέσει σε κλίμα υποκρισίας και υποκρισίας, έχοντας παντρευτεί έναν ανέραστο πρόσωπο, υποφέρει βαθιά. Αλλά πόσο έντονα φουντώνει το συναίσθημά της όταν συναντά ένα άτομο σε αυτό το «σκοτεινό βασίλειο» που είναι κοντά της στις διαθέσεις του. Η αγάπη γι' αυτόν γίνεται για την Κατερίνα το μόνο νόημα της ζωής: για χάρη του Μπόρις, είναι έτοιμη να ξεπεράσει τις έννοιες της αμαρτίας. Ο αγώνας μεταξύ συναισθήματος και καθήκοντος οδηγεί στο γεγονός ότι η Κατερίνα μετανοεί δημόσια ενώπιον του συζύγου της και, οδηγούμενη σε απόγνωση από τον δεσποτισμό της Kabaikha, αυτοκτονεί. Στον θάνατο της Katerina Dobrolyubov βλέπει «μια τρομερή πρόκληση στην τυραννία της εξουσίας».

Ο I. S. Turgenev ήταν μεγάλος δεξιοτέχνης στη δημιουργία γυναικείων εικόνων, καλός γνώστης της γυναικείας ψυχής και καρδιάς. Ζωγράφισε μια ολόκληρη γκαλερί με πορτρέτα εκπληκτικών Ρωσίδων. Μπροστά μας στέκεται η Lisa Kapitina - φωτεινή, καθαρή, αυστηρή. Η αίσθηση του καθήκοντος, η ευθύνη για τις πράξεις του, η βαθιά θρησκευτικότητα την φέρνουν πιο κοντά στις γυναίκες της αρχαίας Ρωσίας («Ευγενής Φωλιά»).

Αλλά ο Τουργκένιεφ δημιούργησε επίσης εικόνες «νέων» γυναικών - της Έλενας Σταχόβα και της Μαριάννας. Η Έλενα είναι ένα «εξαιρετικό κορίτσι», ψάχνει για «ενεργό καλό». Προσπαθεί να βγει από τα στενά όρια της οικογένειας στο πεδίο των κοινωνικών δραστηριοτήτων. Αλλά οι συνθήκες της ρωσικής ζωής εκείνη την εποχή δεν επέτρεψαν σε μια γυναίκα τη δυνατότητα μιας τέτοιας δραστηριότητας. Και η Έλενα ερωτεύτηκε τον Insarov, ο οποίος αφιέρωσε όλη του τη ζωή στην υπόθεση της απελευθέρωσης της πατρίδας του. Την συνεπήρε με την ομορφιά του ηρωισμού στον αγώνα για τον «κοινό σκοπό». Μετά τον θάνατό του, η Έλενα παραμένει στη Βουλγαρία, αφιερώνοντας τη ζωή της σε έναν ιερό σκοπό - την απελευθέρωση του βουλγαρικού λαού από τον τουρκικό ζυγό.

Ο πραγματικός τραγουδιστής της Ρωσίδας ήταν ο N. A. Nekrasov. Κανένας ποιητής πριν από αυτόν ή μετά δεν έδωσε τόση σημασία σε μια Ρωσίδα. Το λιμάνι μιλά με πόνο για τη σκληρή παρτίδα της Ρωσίδας αγρότισσας, για το γεγονός ότι «τα κλειδιά της ευτυχίας των γυναικών έχουν χαθεί εδώ και πολύ καιρό». Αλλά καμία δουλικά ταπεινή ζωή δεν μπορεί να σπάσει την υπερηφάνεια και την αυτοεκτίμησή της. Τέτοια είναι η Ντάρια στο ποίημα "Frost, Red Nose". Όπως μια ζωντανή εικόνα υψώνεται μπροστά μας, καθαρή στην καρδιά και φωτεινή.

Ο Νεκράσοφ γράφει με μεγάλη αγάπη και ζεστασιά για τις Δεκεμβριστές γυναίκες που ακολούθησαν τους συζύγους τους στη Σιβηρία. Η Τρουμπέτσκαγια και η Βολκόνσκαγια είναι έτοιμες να μοιραστούν σκληρή δουλειά και φυλακή μαζί τους, που υπέφεραν για την ευτυχία του λαού. Δεν φοβούνται την καταστροφή ή τη στέρηση.

Τέλος, ο επαναστάτης δημοκράτης N. G. Chernyshevsky έδειξε στο μυθιστόρημα Τι πρέπει να γίνει; η εικόνα μιας γυναίκας της νέας εποχής - η Βέρα Παβλόβνα, αποφασιστική, ενεργητική, ανεξάρτητη. Με πόσο πάθος σκίζεται από το «υπόγειο» στον «ελεύθερο αέρα». Η Βέρα Παβλόβνα είναι ειλικρινής και ειλικρινής μέχρι τέλους. Προσπαθεί να κάνει τη ζωή πιο εύκολη για πολλούς ανθρώπους, να την κάνει όμορφη και εξαιρετική. Πολλές γυναίκες διάβασαν το μυθιστόρημα και προσπάθησαν να μιμηθούν τη Βέρα Παβλόβνα στη ζωή τους.

Ο Λ. Ν. Τολστόι, μιλώντας ενάντια στην ιδεολογία των δημοκρατών-raznochintsev, αντιτίθεται στην εικόνα της Vera Pavlovna το ιδανικό του για μια γυναίκα - Natasha Rostov. Αυτό είναι ένα προικισμένο, χαρούμενο και αποφασιστικό κορίτσι. Αυτή, όπως και η Tatyana Larina, είναι κοντά στους ανθρώπους, στη ζωή τους, αγαπά τα τραγούδια τους, την αγροτική φύση. Η πατριωτική έξαρση που γνώρισαν όλα τα στρώματα της ρωσικής κοινωνίας όταν ο στρατός του Ναπολέοντα μπήκε στη Ρωσία αγκάλιασε επίσης τη Νατάσα. Με την επιμονή της απελευθερώθηκαν για τους τραυματίες τα κάρα που προορίζονταν για φόρτωση περιουσίας. Αλλά το ιδανικό ζωής της Natasha Rostova είναι μια ευτυχισμένη οικογένεια.

Οι μεγαλύτεροι Ρώσοι συγγραφείς στα έργα τους αποκάλυψαν σε όλο τους τον πλούτο τις πνευματικές, ηθικές και διανοητικές ιδιότητες των Ρωσίδων γυναικών, την αγνότητα, την εξυπνάδα, μια καρδιά γεμάτη αγάπη, την επιθυμία για ελευθερία, για αγώνα.

Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι η εικόνα του κύριου χαρακτήρα της βρετανικής λογοτεχνίας ανήκει στην πένα του πιο διάσημου Άγγλου συγγραφέα: μιλάμε φυσικά για την Elizabeth Bennet από το Pride and Prejudice, το δεύτερο βιβλίο της Jane Austen. Ήταν μαζί της που τα νεαρά κορίτσια της χώρας προτίμησαν να συσχετιστούν και προσπάθησαν επίσης να τη μιμηθούν σε όλα: τον 19ο αιώνα υπήρχε μια πραγματική λατρεία της Ελισάβετ, συγκρίσιμη με τη δημοτικότητα της εικόνας του "πάσχοντος Βέρθερ" του Γκαίτε. στη γερμανική κοινωνία του 18ου αιώνα. Οι λόγοι για την επιτυχία ενός λογοτεχνικού χαρακτήρα (επιπλέον) είναι ότι αρχικά ήταν αντίθετος με τις ιδέες ενός καλομαθημένου κοριτσιού. Σε αντίθεση με τις πραγματικές Αγγλίδες εκείνης της εποχής, που αναμενόταν να υπακούουν σε όλα την οικογένειά τους, να είναι πάντα συγκρατημένες και ακόμη και ψυχρές, η Ελίζαμπεθ ήταν ζωηρή και φυσική. , παραδέχονται ότι έκαναν λάθος, αν χρειαζόταν, και μάλιστα αντιβαίνουν στους κανόνες της ευπρέπειας - φυσικά, οι νεαρές Βρετανίδες, κουρασμένες από την καταπίεση των αυστηρών κανόνων, εντυπωσιάστηκαν από μια τέτοια συμπεριφορά.

Είναι περίεργο ότι αυτή η εικόνα έγινε γενικά κανονική για τη λογοτεχνία του 19ου αιώνα: αν κοιτάξετε προσεκτικά, πολλές ηρωίδες των έργων εκείνης της εποχής είναι τουλάχιστον κάπως παρόμοιες με τον Μπένετ. Ακόμη και ο Λέων Τολστόι κατά κάποιο τρόπο παραδέχτηκε επιπόλαια ότι, ενώ εργαζόταν για την εικόνα της Νατάσα Ροστόβα, διάβασε τα μυθιστορήματα των Άγγλων συγγραφέων - συμπεριλαμβανομένης της Τζέιν Όστεν.

Ιαπωνία: Πριγκίπισσα Ochikubo

Όπως γνωρίζετε, για μεγάλο χρονικό διάστημα ήταν μια κλειστή χώρα, και ως εκ τούτου τα κοινωνικά στερεότυπα και οι κανόνες συμπεριφοράς άλλαζαν πολύ λιγότερο συχνά εκεί από ό,τι στην Ευρώπη. Μία από τις πρώτες εικόνες της ιδανικής γυναίκας, η οποία επηρέασε πολλούς μελλοντικούς εθνικούς συγγραφείς, εμφανίστηκε στην ιαπωνική λογοτεχνία πολύ νωρίς, τον 10ο αιώνα, όταν γράφτηκε το The Tale of the Beautiful Ochikubo από έναν άγνωστο συγγραφέα. Πάνω από όλα, αυτό το κείμενο θυμίζει το παραμύθι για τη Σταχτοπούτα: μια όμορφη θετή κόρη που ζει σε μια ντουλάπα παρενοχλείται από τη θετή μητέρα της με τις οδηγίες της και ο πατέρας της και οι άλλες αδερφές τη στηρίζουν σε αυτό το θέμα. Καλύπτει όλο το σπίτι, καθαρίζει, μαγειρεύει, αλλά η ιδιοσυγκρασία της θετής μητέρας της δεν μαλακώνει.

Μόνο μια τυχερή ευκαιρία μια μέρα την φέρνει κοντά με έναν νεαρό από μια ευγενή ιαπωνική οικογένεια που την ερωτεύεται. Το κύριο πράγμα για εμάς (και για τους Ιάπωνες) εδώ είναι ότι ο Ochikubo κατακτά την καρδιά ενός άνδρα όχι μόνο με την ομορφιά του, αλλά και με τη σκληρή δουλειά, την ευγένεια, το ωραίο γούστο και την ικανότητα να συνθέτει λαμπρή ποίηση. Όλες αυτές οι ιδιότητες εκτιμήθηκαν ιδιαίτερα από τους Ιάπωνες στις γυναίκες και κάθε γυναίκα ήταν υποχρεωμένη να κατανοήσει την τέχνη για να μην ντροπιάσει τον σύζυγό της με μια αδέξια παρατήρηση. Είναι επίσης ενδιαφέρον ότι, σε αντίθεση με τη Σταχτοπούτα, οι κακοί συγγενείς εδώ δεν τιμωρήθηκαν σε καμία περίπτωση στο τέλος της ιστορίας - αντίθετα, η Otikubo τους συγχώρεσε και έπεισε τον εραστή της να βοηθήσει τον άτυχο πατέρα, τη θετή μητέρα και τις αδερφές με αδέρφια με κάθε δυνατό τρόπο. τρόπος.

Ρωσία: Τατιάνα Λαρίνα και Νατάσα Ροστόβα

Όλοι θυμόμαστε πώς στο σχολείο γράφαμε δοκίμια με θέμα «Γυναικείες εικόνες στη ρωσική λογοτεχνία». Και ήταν απλά αδύνατο να αγνοήσουμε τα έργα του Αλέξανδρου Πούσκιν και του Λέοντος Τολστόι. Ακόμα: τα ονόματα της Tatyana Larina και της Natasha Rostova έγιναν κοινά ουσιαστικά και η συμπεριφορά και ο χαρακτήρας τους ήταν αληθινοί για μεγάλο χρονικό διάστημα. Έτσι, για παράδειγμα, η αξία της οικογένειας και η πίστη στον σύζυγο τέθηκαν πάνω από τα προσωπικά ενδιαφέροντα και επιθυμίες, και η αρχή «αλλά δίνομαι σε άλλον και θα του είμαι πιστός για έναν αιώνα» υποτίθεται ότι έγινε, περίσταση, μια πίστη ζωής για κορίτσια. Όσο για τη Νατάσα Ροστόβα, όλα είναι προφανή εδώ: ο Λέων Τολστόι προσπάθησε να παρουσιάσει την ιδανική γυναίκα στην εικόνα της - τουλάχιστον στο μυαλό του. Ο ρόλος της μητέρας και της αξιόπιστης υποστήριξης για τον σύζυγό της είναι ο κύριος σκοπός της, ενώ είναι καλύτερο να ξεχάσει τις κοινωνικές εκδηλώσεις και τις μπάλες όσο πιο γρήγορα γίνεται.

Ταυτόχρονα, αξίζει να σημειωθεί ότι η εικόνα τόσο της Τατιάνα Λάρινα όσο και της Νατάσα Ροστόβα δεν ήταν το αποτέλεσμα μακροχρόνιων παρατηρήσεων των συγγραφέων για τη ζωή των Ρωσίδων κυριών - όχι: ο Πούσκιν, που εργαζόταν στο "Ευγένιος Ονέγκιν", υιοθέτησε πολλά από σύγχρονη γαλλική λογοτεχνία, και ο Λέων Τολστόι - από τα αγγλικά. Όλα αυτά, ωστόσο, δεν εμπόδισαν καθόλου τις λογοτεχνικές ηρωίδες να γίνουν πρωτότυπα εθνικά σύμβολα - αυτό σημαίνει συγγραφικό ταλέντο.

ΗΠΑ: Σκάρλετ Ο' Χάρα

Ο κύριος χαρακτήρας της αμερικανικής λογοτεχνίας είναι φυσικά η Σκάρλετ Ο' Χάρα. Σε αυτή την περίπτωση, η λέξη «ηρωίδα» είναι κάτι παραπάνω από κατάλληλη, η ζωή της κοπέλας δεν ήταν καθόλου εύκολη, αλλά πάντα έβρισκε τη δύναμη να μαζευτεί και να πιστέψει στη διάσημη φράση της: «Θα το σκεφτώ αύριο». Η Σκάρλετ λατρεύτηκε από όλες τις Αμερικανίδες και τις Αμερικανίδες, όπως αποδεικνύεται από την τεράστια επιτυχία του βιβλίου στις Ηνωμένες Πολιτείες, καθώς και τα οκτώ Όσκαρ που έλαβε η διάσημη κινηματογραφική του μεταφορά. Το μυθιστόρημα μεταφράστηκε σε 70 γλώσσες και η εικόνα της Scarlett άρχισε να εμπνέει και να χρησιμεύει ως παράδειγμα για πολλές γυναίκες σε όλο τον κόσμο - από αυτή την άποψη, δεν υπάρχουν πολλοί χαρακτήρες παρόμοιοι με την O'Hara στη λογοτεχνία.

Η αγάπη του αναγνωστικού κοινού δεν ανήκε μόνο στη λογοτεχνική εικόνα, αλλά και στην ίδια τη συγγραφέα που την δημιούργησε. Η Μάργκαρετ Μίτσελ, που πέρασε από πολλές όχι και τις πιο επιτυχημένες ρομαντικές ιστορίες, όπως η ηρωίδα της, δεν τα παράτησε ποτέ και δούλεψε τον εαυτό της. Μόνο ένας τραυματισμός στον αστράγαλο την εμπόδισε να γίνει επιτυχημένη ανταποκρίτρια, αλλά δεν το μετάνιωσε πολύ, παίρνοντας το στυλό για να γράψει το μοναδικό της μυθιστόρημα, Gone with the Wind.

Γαλλία: Μαντάμ Μποβαρύ

Είναι απίθανο ο Φλωμπέρ να μπορούσε να φανταστεί ότι η αναγάπητη ηρωίδα του, η Μαντάμ Μποβαρύ, όχι μόνο θα γινόταν γνωστό όνομα, αλλά και θα προκαλούσε την παγκόσμια συμπάθεια των γυναικών σε όλη τη Γαλλία. Αυτός, ως γνωστός ηθικολόγος, βασιζόταν σε ένα εντελώς διαφορετικό αποτέλεσμα. Στα μάτια του, η Emma Bovary, που προσπαθεί να ξεπεράσει τη χυδαιότητα και την πλήξη της καθημερινότητας μέσω της μοιχείας, αξίζει σφοδρή καταδίκη και την ύψιστη τιμωρία - θάνατο. Μάλιστα, η διάσημη Γαλλίδα μυθιστοριογράφος λοιπόν «δηλητηριάζει» στο τέλος του βιβλίου Bovary, η οποία αποφάσισε να απατήσει τον ανέραστο σύζυγό της.

Ωστόσο, πολλοί δεν συμφωνούσαν με αυτή τη θέση του συγγραφέα και υποστηρίζουν για περισσότερα από εκατό χρόνια αν η Έμμα αξίζει συμπάθειας. Οι ρομαντικές φύσεις, φυσικά, υποστηρίζουν τη συμπεριφορά της με κάθε δυνατό τρόπο, καθιστώντας τη γυναίκα σύμβολο διαμαρτυρίας ενάντια στις συμβάσεις της κοινωνίας: πράγματι, υπάκουσε στην καρδιά της, αλλά δεν υπάρχει τίποτα εγκληματικό σε αυτό. Ωστόσο, οι ηθικολόγοι συνήθως δίνουν μια βίαιη απόκρουση στους ρομαντικούς.

Όπως και να έχει, ο Φλομπέρ κατάφερε να δημιουργήσει την εικόνα μιας «επαρχιώτισσας Γαλλίδας» τόσο ταλαντούχα που η βαριεστημένη Έμμα έγινε ένας από τους κύριους χαρακτήρες της γαλλικής λογοτεχνίας και οι απλές γυναίκες διάβασαν το μυθιστόρημα και συμπάσχουν μαζί της, συχνά αναγνωρίζοντας τα χαρακτηριστικά της τη δική τους ζωή στη θλιβερή μοίρα του Μποβαρύ.

Ο χρόνος κυλά γρήγορα. Ο πομπώδης 19ος αιώνας είναι ήδη πολύ πίσω, ο 20ός αιώνας, γεμάτος αντιφάσεις, κοινωνικές ανατροπές και επαναστάσεις, έχει φύγει. Οι απόψεις, οι απόψεις, οι ιδέες μας για την ομορφιά αλλάζουν, αλλά η έννοια της ηθικής ομορφιάς παραμένει αιώνια. Ομορφιά που μπορεί να σώσει τον κόσμο. Για πολλά χρόνια, ανησυχούμε για ευγενικά, σεμνά, σκόπιμα πλάσματα, έτοιμα για κατόρθωμα και αυτοθυσία - κορίτσια.

κορίτσια XXI Οι αιώνες είναι εντελώς διαφορετικοί από τις προηγούμενες γενιές: είναι λιγότερο ρομαντικοί και πιο πρακτικοί. Γιατί έτσι?

Ανά πάσα στιγμή, μια γυναίκα είχε διαφορετικό ρόλο στην κοινωνία και στην οικογένεια. Η γυναίκα ήταν και τα έπιπλα του σπιτιού, και η υπηρέτρια της οικογένειάς της, και η επιβλητική ερωμένη της εποχής και της μοίρας της. Και προσωπικά για μένα, ως κορίτσι, είναι στενό και ενδιαφέρονθέμα : «Γυναικείες εικόνες στη λογοτεχνία του 19ου αιώνα».

Η απόφασή μας να εξερευνήσουμε αυτό το θέμα επηρεάστηκε κυρίως από το ενδιαφέρον για τις εικόνες των γυναικών στη λογοτεχνία.Η λογοτεχνία είναι η πηγή από την οποία εμείς, οι αναγνώστες, αντλούμε πληροφορίες για μια συγκεκριμένη εποχή. Έργα του 19ου αιώνα μας δίνουν την ευκαιρία να αναπαράγουμε ζωντανά, χρωματιστά την εικόνα της ρωσικής κοινωνίας, που τραβήχτηκε σε μια από τις πιο ενδιαφέρουσες στιγμές της ανάπτυξής της. Κατά τη γνώμη μου, η ρωσική κλασική λογοτεχνία είναι τόσο πλούσια και ποικιλόμορφη που μπορεί να μας πει για οποιοδήποτε πρόβλημα εξακολουθεί να είναι επίκαιρο σήμερα. Πόσα έργα υπάρχουν στη ρωσική λογοτεχνία που λένε για τη μοίρα των γυναικών.

Αντικείμενο μελέτης: εκπαίδευση μιας κοπέλας-ευγενούς τον δέκατο ένατο αιώνα.Στόχος: Μάθετε το σύστημα αξιών και χαρακτηριστικών της εκπαίδευσης των Ρωσίδων ευγενών στις σελίδες του A.S. Pushkin "Eugene Onegin", L. N. Tolstoy "War and Peace", η ιστορία "Asya" του I.S. Τουργκένεφ.Καθήκοντα:

Να μελετήσει τη βιβλιογραφία για το πρόβλημα της εκπαίδευσης των ευγενών γυναικών στη Ρωσία.

Μάθετε ποιες ιδιότητες χρειαζόταν ένα κορίτσι του 19ου αιώνα για να θεωρείται καλοσυνάτο.

Στηριζόμενη σελογοτεχνικά έργα συγγραφέων όπως οι A.S. Pushkin, I.S. Turgenev, L.N. Τολστόι ως πηγές για την πολιτιστική ιστορία των επαρχιακών ευγενών,να καθορίσει ποιο είναι το σύστημα των ηθικών αξιών και των προσωπικών ιδιοτήτων των ευγενών γυναικών.

Πολλοί μεγάλοι συγγραφείς έχουν δημιουργήσει ένα καλλιτεχνικό πορτρέτο της εποχής τους. Μεταξύ αυτών είναι οι A.S. Pushkin, L.N. Τολστόι, Ι.Σ. Τουργκένεφ. Στα έργα τους, η ρωσική αριστοκρατία, ο τρόπος ζωής, τα έθιμα, τα πλεονεκτήματα και τα μειονεκτήματα αντιπροσωπεύονται πλήρως.

Αρχοντιά καθώς η υψηλότερη άρχουσα τάξη στη Ρωσία προέκυψε με βάση τη δημόσια υπηρεσία ..Μεταξύ άλλων κτημάτων, η αριστοκρατία διακρίθηκε από τη θέση, τα προνόμια, την ανατροφή, τον τρόπο ζωής, έναν ειδικό κώδικα ευγενούς ηθικής, σύμφωνα με τον οποίο ο ευγενής ήταν ο κύριος σε σχέση με οποιονδήποτε εκπρόσωπο των "κατώτερων" τάξεων. η αρχοντιά διέφερε από αυτούς ακόμη και σε ρούχα, χτένισμα κ.λπ.

Μια αρχόντισσα έλαβε αυτή την τάξη μόνο κληρονομικά, δηλ. γι 'αυτό, πρέπει να γεννηθεί σε μια ευγενή οικογένεια, οι γυναίκες δεν υπηρέτησαν στη Ρωσία και, κατά συνέπεια, δεν μπορούσαν να λάβουν την ευγένεια στην υπηρεσία.

Η ζωή μιας αρχόντισσας, όπως η ζωή οποιουδήποτε άλλου ανθρώπου, καθοριζόταν όχι μόνο από τον ιστορικό χρόνο, δηλ. Εν τω μεταξύ, σε ποια εποχή έζησε ένα δεδομένο άτομο, αλλά και αν ανήκει σε μια δεδομένη τάξη, κοινωνία που περιβάλλει ένα δεδομένο άτομο.

Μια σειρά από ιδιότητες μπορούν να θεωρηθούν καθοριστικές ως προς την περιγραφή του ορθόδοξου τύπου μιας επαρχιώτισσας αρχόντισσας του 19ου αιώνα. Αυτό είναι η μητρότητα, ο νεποτισμός, η πνευματικότητα, η οικονομία, η ανθρωπιά, ο «καθεδρικός».

Στο γενικό υπόβαθρο της ζωής των ρωσικών ευγενών στις αρχές του 19ου αιώνα, ο «κόσμος των γυναικών» λειτουργούσε ως κάποιο είδος απομονωμένης σφαίρας που είχε χαρακτηριστικά κάποιας πρωτοτυπίας.

Ο κεντρικός χαρακτήρας του μυθιστορήματος A.S. Ο Πούσκιν "Ευγένιος Ονέγκιν" είναι μια επαρχιακή νεαρή κυρία Τατιάνα Λαρίνα. Στην Τατιάνα όλα είναι δικά της, όλα είναι ασυνήθιστα, δεν μοιάζει ούτε με τα κορίτσια από τα μυθιστορήματα, ούτε με την αδερφή της Όλγα και τις φίλες της.Η Τατιάνα είναι ένα τυπικό ευγενές κορίτσι: ήξερε τέλεια γαλλικά, της άρεσε να διαβάζει μυθιστορήματα και ήταν ρομαντική. Η Τατιάνα κρύβει τα συναισθήματά της και δεν παραβιάζει τους ηθικούς νόμους. Αυτό μιλάει για τις υψηλές ηθικές αρχές της, που είναι ισχυρότερες από τα συναισθήματα.

Η εκπαίδευση μιας νεαρής αρχόντισσας ήταν, κατά κανόνα, πιο επιφανειακή και πολύ πιο συχνά από ό,τι για τους νέους, στο σπίτι. Συνήθως περιοριζόταν στην ικανότητα της καθημερινής συνομιλίας σε μία ή δύο ξένες γλώσσες, στην ικανότητα να χορεύει και να διατηρείται στην κοινωνία, στις στοιχειώδεις δεξιότητες του σχεδίου, του τραγουδιού και του παιξίματος ενός μουσικού οργάνου, καθώς και στα βασικά στοιχεία της γεωγραφίας και της λογοτεχνίας. Υπήρχαν βέβαια και εξαιρέσεις.

Ένα σημαντικό μέρος της νοητικής προοπτικής ενός ευγενούς κοριτσιού των αρχών του 19ου αιώνα καθορίστηκε από βιβλία. Η γενιά της Τατιάνα θα μπορούσε να εκπροσωπηθεί ως εξής:

Η νεαρή κυρία του νομού,

Με λύπη σκέφτομαι στα μάτια μου

Με ένα γαλλικό βιβλίο στο χέρι.

Η Asya είναι μια από τις πιο ποιητικές γυναικείες εικόνες του Turgenev. Η ηρωίδα της ιστορίας είναι ένα ανοιχτό, φιλόδοξο, φλογερό κορίτσι, που με την πρώτη ματιά χτυπάει με την ασυνήθιστη εμφάνιση, τον αυθορμητισμό και την αρχοντιά της.

Η Asya είναι ένα ξεχωριστό κορίτσι, σε αντίθεση με τις άλλες. Στο οικοτροφείο απέκτησε άριστη μόρφωση, αλλά δεν ταίριαζε «κάτω από το γενικό επίπεδο», χωρίς να συγκρατήσει τον χαρακτήρα της, έμεινε μακριά από τα άλλα κορίτσια και δασκάλους. Η Gagin το εξηγεί από την καταγωγή της: «Έπρεπε είτε να υπηρετήσει είτε να είναι ντροπαλή. Όπως και να έχει, η Asya έφυγε από την πανσιόν, παραμένοντας η ίδια υπέροχη και φαρσέρ.

Μεγαλωμένη από τη μητέρα της, που την κράτησε αυστηρά, μετά από τον πατέρα της, που δεν της απαγόρευε τίποτα, καθώς και τα γαλλικά μυθιστορήματα, η Asya έγινε τελικά ιδιοκτήτρια ενός πολύ άμεσου και αντιφατικού χαρακτήρα.

Ο Λέων Τολστόι στα έργα του απέδειξε ακούραστα ότι ο κοινωνικός ρόλος της γυναίκας είναι εξαιρετικά μεγάλος και ευεργετικός. Η φυσική του έκφραση είναι η διατήρηση της οικογένειας, η μητρότητα, η φροντίδα των παιδιών και τα καθήκοντα της συζύγου. Στο μυθιστόρημα «Πόλεμος και Ειρήνη», στους χαρακτήρες της Natasha Rostova και της πριγκίπισσας Marya, ο συγγραφέας έδειξε γυναίκες σπάνιες για την τότε κοσμική κοινωνία, τους καλύτερους εκπροσώπους του ευγενούς περιβάλλοντος των αρχών του 19ου αιώνα. Και οι δύο αφιέρωσαν τη ζωή τους στην οικογένεια, ένιωσαν μια ισχυρή σχέση μαζί της κατά τον πόλεμο του 1812, θυσίασαν τα πάντα για την οικογένεια.

Η εκπαίδευση μιας νεαρής αρχόντισσας είχε ως κύριο στόχο να φτιάξει μια ελκυστική νύφη από ένα κορίτσι. Όπως ήταν φυσικό, με την είσοδο στον γάμο, η εκπαίδευση σταμάτησε.

Στις αρχές του 19ου αιώνα, νεαρές αρχόντισσες παντρεύονταν νωρίς, σε ηλικία 17-18 ετών. Ωστόσο, η ζωή της καρδιάς, η εποχή των πρώτων χόμπι του νεαρού αναγνώστη μυθιστορημάτων, ξεκίνησε πολύ νωρίτερα. Και οι άντρες γύρω της έβλεπαν τη νεαρή αρχόντισσα ως γυναίκα ήδη σε μια ηλικία που η επόμενη γενιά θα έβλεπε σε αυτήν μόνο ένα παιδί. Τα κορίτσια πήγαν στην «πανήγυρη των νυφών» στη Μόσχα.

Η Τατιάνα, αφού αρνήθηκε να παντρευτεί τον Ιβάν Πετούσκοφ και τον Μπουγιάνοφ, δεν ξέφυγε από αυτό το ταξίδι. Η μητέρα, χωρίς να ζητήσει τη συμβουλή της Τατιάνα, "την έφερε στο στέμμα" όχι από αγάπη, αλλά με δική της απόφαση. Από μικρή ηλικία, το κορίτσι κοιτάζει ήδη τον εαυτό της όχι ως κορίτσι, αλλά ως νύφη. Το όλο νόημα της ζωής της είναι να παντρευτεί με επιτυχία.

Στο μυθιστόρημα "Eugene Onegin" ο κύριος χαρακτήρας Tatyana Larina παραβιάζει το νόμο, πηγαίνει ενάντια στα θεμέλια της κοινωνίας. Η Τατιάνα ερωτεύεται τον Onegin και υποφέρει από αυτή την αγάπη, αφού δεν ξέρει τίποτα και δεν της δείχνει ιδιαίτερη προσοχή. Στο τέλος, αποφασίζει να του γράψει ένα γράμμα με μια δήλωση αγάπης.

Σε αυτή την πράξη, βλέπουμε τη δύναμη της Τατιάνα, το θάρρος της, γιατί το πήγε, παραβαίνοντας τους συμβατικούς νόμους της ευγενούς ηθικής, μη φοβούμενος τις συμβάσεις του κόσμου. Αυτή η συγκινητική επιστολή χαρακτηρίζει τον κύριο χαρακτήρα ως ένα έμπιστο αφελές κορίτσι, άπειρο στη ζωή και την αγάπη, αλλά ταυτόχρονα ως μια ισχυρή φύση ικανή για αληθινά συναισθήματα:

Η κοκέτα κρίνει εν ψυχρώ,

Η Τατιάνα αγαπά όχι αστεία

Και παραδοθείτε άνευ όρων

Αγάπη σαν γλυκό παιδί.

Η υψηλή κοσμική κοινωνία είχε τις δικές της συνήθειες, θεμέλια, παραδόσεις και οι άνθρωποι που ανήκαν σε αυτήν την κοινωνία έπρεπε να ακολουθούν όλους τους κανόνες με τους οποίους ζούσε αυτή η κοινωνία.

Πολύ συχνά (ειδικά στη Μόσχα και την Αγία Πετρούπολη) έδιναν μπάλες σε σπίτια ευγενών, όπου νεαρά ευγενή κορίτσια μπορούσαν να βρουν μνηστήρες, να διασκεδάσουν και να χορέψουν. «Η Νατάσα πήγαινε στην πρώτη μεγάλη μπάλα στη ζωή της. Σηκώθηκε εκείνη τη μέρα στις οκτώ το πρωί και πέρασε όλη την ημέρα σε πυρετώδη αγωνία και δραστηριότητα. Όλη της η δύναμή της από το πρωί είχε στόχο να διασφαλίσει ότι ήταν όλοι ντυμένοι με τον καλύτερο δυνατό τρόπο. Αυτό το απόσπασμα από το μυθιστόρημα του Λ. Τολστόι "Πόλεμος και Ειρήνη" παρακολουθεί την προετοιμασία των κοριτσιών και των γυναικών των ευγενών για τη μεγάλη χοροεσπερίδα της Πρωτοχρονιάς, αν και οι μπάλες στην ευγενή κοινωνία γίνονταν πολύ συχνά - αυτή η μπάλα ήταν ιδιαίτερα επίσημη, από την άφιξη του τον κυρίαρχο και τις οικογένειές του.

Ένα πολύ μοντέρνο χόμπι για νεαρά κορίτσια και αρχόντισσες ήταν να κρατούν ημερολόγιο ή σημειώσεις για τη ζωή. Στον ελεύθερο χρόνο τους, τα κορίτσια, όπως και οι γυναίκες, λάτρευαν τις μάντιες στα χαρτιά, να παίζουν πασιέντζα, να παίζουν μουσική, να μαθαίνουν νέες μουσικές συνθέσεις και έργα, να διαβάζουν περιοδικά μόδας. Όμως η ζωή μιας αρχόντισσας στην πρωτεύουσα και στην επαρχιακή πόλη είχε μεγάλες διαφορές.

Ο Πούσκιν τονίζει την πνευματική εγγύτητα της Τατιάνα με τη φύση. Δεν είναι περίεργο που μεταφέρει αυτό που συμβαίνει στην ψυχή της μέσα από τη στάση της στην πατρίδα της. Επιπλέον, γεννήθηκε στις επαρχίες και το χωριό, όπως γνωρίζετε, είναι οι ρίζες, οι καταβολές, οι παραδόσεις της ρωσικής ζωής.Η αγάπη για την πατρίδα, η αρμονία με τη φύση τονίζουν τη σύνδεση της Τατιάνα με τους ανθρώπους. Είναι κοντά στη λαϊκή ζωή, στις λαϊκές παραδόσεις.

Τατιάνα (Ρωσική ψυχή,

Δεν ξέρω γιατί)

Με την ψυχρή ομορφιά της

Μου άρεσε ο Ρώσικος χειμώνας.

Πίστευε σε σημάδια, προβλέψεις, λάτρευε τα μαντικά.Τη συνοδεύει το «Τραγούδι των κοριτσιών», καταλαβαίνει τα λαϊκά έθιμα.

Η Τατιάνα πίστεψε τους θρύλους

κοινή λαϊκή αρχαιότητα,

Και όνειρα, και καρτομάντιδες ...

Με όλα αυτά, ο Πούσκιν δείχνει ότι η Τατιάνα είναι μια πραγματικά Ρωσίδα.

Η οικιακή δεισιδαιμονία άφησε ένα ιδιότυπο αποτύπωμα «εθνικότητας» στη συμπεριφορά μιας ευγενούς οικογένειας στην ύπαιθρο, στο κτήμα.

Διατήρησαν μια ειρηνική ζωή

Συνήθειες της ειρηνικής αρχαιότητας.

Υπήρχαν ρωσικές τηγανίτες.

Δυο φορές το χρόνο νήστευαν

Μου άρεσε η στρογγυλή κούνια

Παρατηρούνται τραγούδια, στρογγυλός χορός...

Το "Κορίτσι Turgenev" Η Asya αγαπά να παίζει διαφορετικούς ρόλους, αγαπά να νιώθει διαφορετικά - είτε μια επιμελής νοικοκυρά, είτε ένα τολμηρό, είτε ένα τρυφερό και εύθραυστο κορίτσι. Προσπαθεί να δείξει την ανεξαρτησία της από τις απόψεις των άλλων, στην πραγματικότητα, είναι πολύ σημαντικό γι 'αυτήν τι πιστεύουν οι άλλοι για αυτήν.

Με όλη της την αγάπη για την υποκριτική, η Asya είναι η ίδια η φυσικότητα. Δεν ξέρει απολύτως πώς να κρύψει τα συναισθήματά της, εκδηλώνονται μέσα από γέλια, δάκρυα, ακόμη και με χροιά. Παίρνει πρόθυμα τεχνητές όψεις, αλλά όχι λιγότερο πρόθυμα πετάει τη μάσκα της, γίνεται πολύ γλυκιά και απλή.

Μια εντυπωσιακή ιδιότητα που χαρακτηρίζει πλήρως την Asya είναι η ειλικρίνεια. Δεν μπορεί να ζήσει διαφορετικά και δεν ανέχεται εκδηλώσεις ανειλικρίνειας σε άλλους ανθρώπους. Γι' αυτό φεύγει από τον κ. Ν., φεύγει, γιατί δεν συναντά μέσα του ένα αμφίδρομο συναίσθημα.

Η ανατροφή της Asya έχει ρίζες στις ρωσικές παραδόσεις. Ονειρεύεται να πάει «κάπου μακριά, στην προσευχή, σε ένα δύσκολο κατόρθωμα».Η θρησκεία, η πίστη στον Θεό, η υπακοή και ο σεβασμός στους γονείς είχαν μεγάλη σημασία σε όλη τη ζωή μιας αρχόντισσας.

Όλα τα παιδιά που γεννήθηκαν σε μια χριστιανική οικογένεια βαφτίστηκαν και τα ευγενή κορίτσια ξεκίνησαν τη χριστιανική τους πορεία με αυτό. Και τότε ανατράφηκαν με πίστη και αγάπη για τον Θεό, οπότε η ζωή τους δεν μπορούσε να φανταστεί χωρίς πίστη και υπακοή.

Συνοψίζοντας τα αποτελέσματα αυτής της εργασίας, πρέπει να σημειωθεί ότι είναι αδύνατο να καλύψει και να αντικατοπτρίσει πλήρως τη ζωή μιας ευγενούς γυναίκας, καθώς η ζωή κάθε ατόμου είναι καθολική, μπορούμε μόνο να γενικεύσουμε όλη τη συσσωρευμένη γνώση της ζωής των περασμένων αιώνων .

Καταφέραμε να μάθουμε ότι η ανατροφή ενός ευγενούς κοριτσιού τον 19ο αιώνα υπόκειτο σε αυστηρούς κανόνες. Η ετοιμότητα μιας αρχόντισσας να γίνει καλή σύζυγος και μητέρα στο μέλλον θεωρήθηκε η κύρια αξία. Κατά συνέπεια, ανατράφηκαν ιδιότητες όπως η θρησκευτικότητα, η πίστη, η αφοσίωση στην οικογένεια, η ικανότητα διαχείρισης του νοικοκυριού, η διατήρηση μιας αξιοπρεπούς συνομιλίας, η υποδοχή καλεσμένων κ.λπ.

Τονίζοντας στη συμπεριφορά της Τατιάνα τη φυσικότητα, την απλότητα, την πίστη στον εαυτό του σε όλες τις καταστάσεις και την πνευματική αμεσότητα, ο Πούσκιν δεν μπορούσε να συμπεριλάβει την αναφορά της πανσιόν στην ανατροφή της ηρωίδας. Μια πραγματικά «ρωσική ψυχή» Τατιάνα Λαρίνα θα μπορούσε να λάβει εκπαίδευση μόνο στο σπίτι.L.N. Τολστόι, οι γυναικείες χαρακτήρες μεταφέρουν ιδέες για την πολυπλοκότητα της ανθρώπινης φύσης, για τις ιδιαιτερότητες των σχέσεων μεταξύ των ανθρώπων, για την οικογένεια, το γάμο, τη μητρότητα και την ευτυχία.

Δυστυχώς, στην εποχή μας, πολλές καλές παραδόσεις ευγενούς εκπαίδευσης έχουν χαθεί μαζί με τη μοναδική εμφάνιση ενός πραγματικά έξυπνου, μορφωμένου κοριτσιού. Και το καθήκον μας είναι να φέρουμε το καλύτερο, αποδεδειγμένο από αιώνες πείρας, στη σύγχρονη ζωή της οικογένειας.

Σε ένα σύγχρονο κορίτσι, το παρελθόν και το παρόν πρέπει να συνδυάζονται. Σεμνότητα, αγνότητα, σεβασμός και γνώση των οικογενειακών παραδόσεων, μαζί με αυτή τη γνώση ξένων γλωσσών, την ικανότητα οδήγησης αυτοκινήτου, τις επικοινωνιακές δεξιότητες, την ανεκτικότητα. Και, φυσικά, η ικανότητα να δείχνεις ωραία.

Και το πιο σημαντικό, το κορίτσι πρέπει να είναι αισιόδοξο με ενεργό θέση ζωής, αλλά να σκεφτεί περισσότερο το γεγονός ότι πρέπει να γίνει άξια μητέρα των παιδιών της, σύζυγος και φύλακας της εστίας.