Ένα αυτοβιογραφικό έργο είναι μια ιστορία του n Τολστόι. «Ένα δοκίμιο για την αυτοβιογραφική τριλογία L

Ο Αλεξέι Νικολάεβιτς Τολστόι είναι συγγραφέας με πολύπλευρο και λαμπρό ταλέντο. Δημιούργησε μυθιστορήματα για το παρόν και το ιστορικό παρελθόν της Πατρίδας μας, ιστορίες και θεατρικά έργα, σενάρια και πολιτικά φυλλάδια, μια αυτοβιογραφική ιστορία και παραμύθια για παιδιά.

Ο A. N. Tolstoy γεννήθηκε στην πόλη Nikolaevsk, στην επαρχία Samara - τώρα στην πόλη Pugachev, στην περιοχή Saratov. Μεγάλωσε σε μια ατμόσφαιρα άγριας ζωής κατεστραμμένων γαιοκτημόνων Trans-Volga. Ο συγγραφέας απεικόνισε ζωηρά αυτή τη ζωή στις ιστορίες και τα μυθιστορήματά του που γράφτηκαν το 1909-1912. («Mishuka Nalymov», «Eccentrics», «The Lame Master» κ.λπ.).

Ο Τολστόι δεν αποδέχτηκε αμέσως τη Μεγάλη Οκτωβριανή Σοσιαλιστική Επανάσταση. Μετανάστευσε στο εξωτερικό.

«Η ζωή στην εξορία ήταν η πιο δύσκολη περίοδος της ζωής μου», έγραψε αργότερα ο Τολστόι στην αυτοβιογραφία του. «Εκεί κατάλαβα τι σημαίνει να είσαι τύπος, άνθρωπος αποκομμένος από την πατρίδα του, αβαρής, άγονος, που δεν χρειάζεται σε κανέναν σε καμία περίπτωση».

Η λαχτάρα για την Πατρίδα ξύπνησε παιδικές μνήμες, εικόνες της γηγενούς φύσης στη μνήμη του συγγραφέα. Κάπως έτσι εμφανίστηκε η αυτοβιογραφική ιστορία «Τα παιδικά χρόνια του Νικήτα» (1919), στην οποία νιώθει κανείς πόσο βαθιά και ειλικρινά αγαπούσε ο Τολστόι την πατρίδα του, πόσο λαχταρούσε μακριά από αυτήν. Η ιστορία μιλάει για τα παιδικά χρόνια του συγγραφέα, εικόνες της ρωσικής φύσης, της ρωσικής ζωής, εικόνες του Ρώσου λαού απεικονίζονται όμορφα.

Στο Παρίσι, ο Τολστόι έγραψε το μυθιστόρημα επιστημονικής φαντασίας Aelita.

Επιστρέφοντας στην πατρίδα του το 1923, ο Τολστόι έγραψε: «Έγινα συμμετέχων σε μια νέα ζωή στη γη. Βλέπω τις προκλήσεις της εποχής». Ο συγγραφέας δημιουργεί ιστορίες για τη σοβιετική πραγματικότητα ("Black Friday", "Mirage", "Union of Five"), το μυθιστόρημα επιστημονικής φαντασίας "The Hyperboloid of Engineer Garin", την τριλογία "Walking Through the Torments" και το ιστορικό μυθιστόρημα "Peter ΕΓΩ".

Ο Τολστόι εργάστηκε στην τριλογία "Walking through the torments" ("Sisters", "The Eighteenth Year", "Gloomy Morning") για περίπου 22 χρόνια. Ο συγγραφέας όρισε το θέμα του ως εξής: «Αυτή είναι η χαμένη και επιστρεφόμενη Πατρίδα». Ο Τολστόι λέει για τη ζωή της Ρωσίας κατά την περίοδο της επανάστασης και του εμφυλίου πολέμου, για τη δύσκολη πορεία προς τους ανθρώπους των Ρώσων διανοουμένων Katya, Dasha, Telegin και Roshchin. Η επανάσταση βοηθά τους ήρωες της τριλογίας να καθορίσουν τη θέση τους στον πανεθνικό αγώνα για το σοσιαλισμό, να βρουν την προσωπική ευτυχία. Ο αναγνώστης τους χώρισε στο τέλος του εμφυλίου πολέμου. Ένα νέο στάδιο στη ζωή της χώρας ξεκινά. Ο νικηφόρος λαός αρχίζει να χτίζει το σοσιαλισμό. Αλλά, αποχαιρετώντας το σύνταγμά του, οι ήρωες του μυθιστορήματος Telegin λένε: «Σας προειδοποιώ - υπάρχει ακόμα πολλή δουλειά μπροστά, ο εχθρός δεν έχει ακόμη σπάσει και δεν αρκεί να τον σπάσει, πρέπει να είναι καταστράφηκε ... Αυτός ο πόλεμος είναι τέτοιος που πρέπει να κερδηθεί, δεν μπορεί να μην κερδίσει ... Βροχερό, ζοφερό πρωινό πήγαμε στη μάχη για μια φωτεινή μέρα, και οι εχθροί μας θέλουν μια σκοτεινή νύχτα ληστών. Και η μέρα θα σηκωθεί, ακόμα κι αν σκάσεις από ενόχληση…»

Ο ρωσικός λαός εμφανίζεται στο έπος ως ο δημιουργός της ιστορίας. Υπό την ηγεσία του Κομμουνιστικού Κόμματος, αγωνίζεται για ελευθερία και δικαιοσύνη. Στις εικόνες των εκπροσώπων του λαού - Ιβάν Γκόρα, Αγριππίνα, ναυτικοί της Βαλτικής - ο Τολστόι αντικατοπτρίζει τη σταθερότητα, το θάρρος, την καθαρότητα των συναισθημάτων, την αφοσίωση στην πατρίδα του σοβιετικού λαού. Με μεγάλη καλλιτεχνική δύναμη, ο συγγραφέας κατάφερε να αποτυπώσει την εικόνα του Λένιν στην τριλογία, να δείξει το βάθος των σκέψεων του ηγέτη της επανάστασης, την αποφασιστικότητα, την ενέργεια, τη σεμνότητα και την απλότητά του.

Ο Τολστόι έγραψε: «Για να κατανοήσεις το μυστικό του ρωσικού λαού, το μεγαλείο του, πρέπει να γνωρίσεις καλά και βαθιά το παρελθόν του: την ιστορία μας, τους ριζικούς κόμπους του, τις τραγικές και δημιουργικές εποχές στις οποίες ο ρωσικός χαρακτήρας ήταν δεμένος».

Μία από αυτές τις εποχές ήταν η εποχή των Πέτρινων. Ο Α. Τολστόι στράφηκε προς αυτήν στο μυθιστόρημα "Πέτρος Α'" (το πρώτο βιβλίο - 1929-1930, το δεύτερο βιβλίο - 1933-1934). Πρόκειται για ένα μυθιστόρημα όχι μόνο για τον μεγάλο μεταρρυθμιστή Πέτρο Α', αλλά και για τη μοίρα του ρωσικού έθνους σε μια από τις «τραγικές και δημιουργικές» περιόδους της ιστορίας του. Ο συγγραφέας λέει με ειλικρίνεια για τα πιο σημαντικά γεγονότα της εποχής του Πέτριν: την εξέγερση των Στρέλτσι, τις εκστρατείες της Κριμαίας του πρίγκιπα Γκολίτσιν, τον αγώνα του Πέτρου για το Αζόφ, τα ταξίδια του Πέτρου στο εξωτερικό, τις αναμορφωτικές του δραστηριότητες, τον πόλεμο μεταξύ Ρωσίας και Σουηδών, τη δημιουργία του Ο ρωσικός στόλος και ο νέος στρατός, η ίδρυση της Αγίας Πετρούπολης κ.λπ. Μαζί με όλα αυτά, ο Τολστόι δείχνει τη ζωή των πιο διαφορετικών τμημάτων του πληθυσμού της Ρωσίας, τη ζωή των μαζών.

Δημιουργώντας ένα μυθιστόρημα, ο Τολστόι χρησιμοποίησε τεράστιο όγκο υλικού - ιστορική έρευνα, σημειώσεις και επιστολές συγχρόνων του Πέτρου, στρατιωτικές εκθέσεις, δικαστικά αρχεία. Το "Peter I" είναι ένα από τα καλύτερα σοβιετικά ιστορικά μυθιστορήματα, βοηθά στην κατανόηση της ουσίας μιας μακρινής εποχής, αναδεικνύει την αγάπη για την πατρίδα, τη νόμιμη υπερηφάνεια για το παρελθόν της.

Για τα μικρά παιδιά, ο Τολστόι έγραψε το παραμύθι «Το χρυσό κλειδί, ή οι περιπέτειες του Πινόκιο». Στο υλικό του παραμυθιού έφτιαξε ένα σενάριο ταινίας και ένα έργο για το παιδικό θέατρο.

Κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, ο Α. Τολστόι μίλησε για τη δύναμη και τον ηρωισμό του σοβιετικού λαού στον αγώνα κατά των εχθρών της Πατρίδας. Τα άρθρα και τα δοκίμιά του: «Πατρίδα», «Αίμα του λαού», «Η Μόσχα απειλείται από τον εχθρό», η ιστορία «Ρώσος χαρακτήρας» και άλλα ενέπνευσαν τον σοβιετικό λαό σε νέα κατορθώματα.

Στα χρόνια του πολέμου, ο Α. Τολστόι δημιούργησε επίσης τη δραματική ιστορία «Ιβάν ο Τρομερός», που αποτελείται από δύο θεατρικά έργα: «Ο αετός και ο αετός» (1941-1942) και «Δύσκολα χρόνια» (1943).

Ο αξιόλογος συγγραφέας ήταν και ένα εξαιρετικό δημόσιο πρόσωπο. Εξελέγη επανειλημμένα βουλευτής του Ανώτατου Σοβιέτ της ΕΣΣΔ, εξελέγη τακτικό μέλος της Ακαδημίας Επιστημών της ΕΣΣΔ.

Ένας πατριώτης συγγραφέας και ανθρωπιστής, ένας καλλιτέχνης ενός ευρέος δημιουργικού φάσματος, ένας δεξιοτέχνης μιας τέλειας λογοτεχνικής μορφής, που κατείχε όλα τα πλούτη της ρωσικής γλώσσας, ο Τολστόι πέρασε από μια δύσκολη δημιουργική διαδρομή και πήρε εξέχουσα θέση στη ρωσική σοβιετική λογοτεχνία.

Η λογοτεχνική δραστηριότητα του Λέοντος Τολστόι διήρκεσε περίπου εξήντα χρόνια. Η πρώτη του εμφάνιση σε έντυπη μορφή χρονολογείται από το 1852, όταν η ιστορία του Τολστόι «Παιδική ηλικία» εμφανίστηκε στο κορυφαίο περιοδικό εκείνης της εποχής, το Sovremennik, που επιμελήθηκε ο Nekrasov. Ο συγγραφέας της ιστορίας ήταν τότε είκοσι τεσσάρων ετών. Το όνομά του στη βιβλιογραφία δεν ήταν ακόμη γνωστό σε κανέναν. Ο Τολστόι δεν τόλμησε να υπογράψει το πρώτο του έργο με το πλήρες όνομά του και το υπέγραψε με τα γράμματα: L. N. T.

Εν τω μεταξύ, η «Παιδική ηλικία» μαρτυρούσε όχι μόνο τη δύναμη, αλλά και την ωριμότητα του ταλέντου του νεαρού συγγραφέα. Ήταν έργο ενός καθιερωμένου δασκάλου, τράβηξε την προσοχή της μάζας των αναγνωστών και των λογοτεχνικών κύκλων. Λίγο μετά τη δημοσίευση της "Παιδικής ηλικίας" στον Τύπο (στο ίδιο "Sovremennik"), εμφανίστηκαν νέα έργα του Τολστόι - "Boyhood", ιστορίες για τον Καύκασο και στη συνέχεια οι διάσημες ιστορίες της Σεβαστούπολης. Ο Τολστόι πήρε τη θέση του ανάμεσα στους πιο εξέχοντες συγγραφείς εκείνης της εποχής, άρχισαν να μιλούν για αυτόν ως τη μεγάλη ελπίδα της ρωσικής λογοτεχνίας. Ο Τολστόι έγινε δεκτός από τον Νεκράσοφ και τον Τουργκένιεφ και ο Τσερνισέφσκι έγραψε ένα υπέροχο άρθρο γι 'αυτόν, το οποίο είναι μέχρι σήμερα ένα εξαιρετικό έργο στη λογοτεχνία του Τολστόι.

Ο Τολστόι άρχισε να εργάζεται για την παιδική ηλικία τον Ιανουάριο του 1851 και τελείωσε τον Ιούλιο του 1852. ( Αυτό το υλικό θα σας βοηθήσει να γράψετε κατάλληλα για το θέμα της αυτοβιογραφικής ιστορίας Παιδική και Εφηβεία. Η περίληψη δεν καθιστά δυνατή την κατανόηση ολόκληρου του νοήματος του έργου, επομένως αυτό το υλικό θα είναι χρήσιμο για τη βαθιά κατανόηση του έργου των συγγραφέων και των ποιητών, καθώς και των μυθιστορημάτων, των διηγημάτων, των ιστοριών, των θεατρικών έργων, των ποιημάτων τους.) Στο μεσοδιάστημα μεταξύ της αρχής και του τέλους της εργασίας για την παιδική ηλικία, μια σοβαρή αλλαγή συνέβη στη ζωή του Τολστόι: τον Απρίλιο του 1851, έφυγε με τον μεγαλύτερο αδελφό του Νικολάι για τον Καύκασο, όπου υπηρέτησε ως αξιωματικός στο στρατό. Λίγους μήνες αργότερα, ο Τολστόι κατατάχθηκε στο στρατό. Ήταν στο στρατό μέχρι το φθινόπωρο του 1855, πήρε ενεργό μέρος στην ηρωική υπεράσπιση της Σεβαστούπολης.

Η αναχώρηση του Τολστόι στον Καύκασο προκλήθηκε από μια βαθιά κρίση στην πνευματική του ζωή. Αυτή η κρίση ξεκίνησε από τα φοιτητικά του χρόνια. Ο Τολστόι πολύ νωρίς άρχισε να παρατηρεί τις αρνητικές πτυχές στους ανθρώπους γύρω του, στον εαυτό του, στις συνθήκες ανάμεσα στις οποίες έπρεπε να ζήσει. Η αδράνεια, η ματαιοδοξία, η απουσία σοβαρών πνευματικών συμφερόντων, η ανειλικρίνεια και το ψέμα - αυτά είναι τα μειονεκτήματα που σημειώνει ο Τολστόι με αγανάκτηση σε ανθρώπους κοντά του και εν μέρει στον εαυτό του. Ο Τολστόι σκέφτεται το ζήτημα του υψηλού σκοπού του ανθρώπου, προσπαθεί να βρει μια πραγματική δουλειά στη ζωή. Η φοίτηση στο πανεπιστήμιο δεν τον ικανοποιεί, εγκαταλείπει το πανεπιστήμιο το 1847, μετά από τρία χρόνια παραμονής σε αυτό, και από το Καζάν πηγαίνει στο κτήμα του - Yasnaya Polyana. Εδώ προσπαθεί να διαχειριστεί το κτήμα που του ανήκει, κυρίως για να ελαφρύνει την κατάσταση των δουλοπάροικων. Δεν βγαίνει τίποτα από αυτές τις προσπάθειες. Οι χωρικοί δεν τον εμπιστεύονται, οι προσπάθειές του να τους βοηθήσει θεωρούνται πονηρά κόλπα του γαιοκτήμονα.

Πεπεισμένος για το ανέφικτο των προθέσεών του, ο Τολστόι ο νεαρός άρχισε να περνά το χρόνο του κυρίως στη Μόσχα, εν μέρει στην Αγία Πετρούπολη. Εξωτερικά, οδήγησε έναν τυπικό τρόπο ζωής ενός νεαρού άνδρα από μια πλούσια ευγενή οικογένεια. Στην πραγματικότητα, τίποτα δεν τον ικανοποίησε. Σκεφτόταν όλο και πιο βαθιά τον σκοπό και το νόημα της ζωής. Αυτή η έντονη δουλειά σκέψης του νεαρού Τολστόι αποτυπώθηκε στο ημερολόγιο που κρατούσε εκείνη την εποχή. Οι καταχωρήσεις ημερολογίου μεγάλωναν όλο και περισσότερο, τον έφερναν όλο και πιο κοντά στις λογοτεχνικές ιδέες.

Η κοσμοθεωρία του Τολστόι διαμορφώθηκε ως η κοσμοθεωρία ενός ατόμου που προσπαθούσε να κατανοήσει τις βαθύτερες διεργασίες που συνέβησαν στη σύγχρονη πραγματικότητα. Το έγγραφο που μαρτυρεί αυτό είναι το ημερολόγιο του νεαρού Τολστόι. Το ημερολόγιο λειτούργησε ως σχολείο για τον συγγραφέα, στο οποίο διαμορφώθηκαν οι λογοτεχνικές του δεξιότητες.

Στον Καύκασο, και στη συνέχεια στη Σεβαστούπολη, σε συνεχή επικοινωνία με Ρώσους στρατιώτες, απλούς και συνάμα μεγαλειώδεις ανθρώπους, η συμπάθεια του Τολστόι για το λαό δυνάμωσε, η αρνητική του στάση απέναντι στο εκμεταλλευτικό σύστημα βάθυνε.

Η αρχή της λογοτεχνικής δραστηριότητας του Τολστόι συμπίπτει με την έναρξη μιας νέας έξαρσης του απελευθερωτικού κινήματος στη Ρωσία. Ταυτόχρονα, ξεκίνησε τη δράση του ο μεγάλος επαναστάτης δημοκράτης Τσερνισέφσκι, συνομήλικος με τον Τολστόι. Ο Τσερνισέφσκι και ο Τολστόι στάθηκαν σε διαφορετικές ιδεολογικές θέσεις: ο Τσερνισέφσκι ήταν ο ιδεολόγος της αγροτικής επανάστασης και ο Τολστόι, μέχρι τα τέλη της δεκαετίας του '70, συνδέθηκε με την ιδεολογία και τις θέσεις ζωής των ευγενών, αλλά ταυτόχρονα είχε τη βαθύτερη συμπάθεια για ο κόσμος, κατάλαβε τη φρίκη της θέσης του, σκεφτόταν συνεχώς ποια μέσα μπορεί να χρησιμοποιήσει για να ανακουφίσει τη μοίρα του. Η συμπάθεια του Τολστόι για τον λαό και η κατανόηση της κατάστασης του λαού από τον καλλιτέχνη βρήκε μια έντονη και ζωντανή αντανάκλαση στα πρώτα κιόλας έργα του. Το έργο του νεαρού Τολστόι είναι άρρηκτα συνδεδεμένο με την έναρξη μιας δημοκρατικής έξαρσης στη χώρα, με την ανάπτυξη όλης της προηγμένης ρωσικής λογοτεχνίας εκείνης της εποχής. Αυτός είναι ο λόγος που ο Τολστόι έγινε δεκτός τόσο θερμά από τη ρωσική δημοκρατία.

Η σύνδεση με τους ανθρώπους, που δημιούργησε ο Τολστόι σε πρώιμο στάδιο της ζωής του, χρησίμευσε ως αφετηρία για όλη τη δημιουργική του δραστηριότητα. Το πρόβλημα των ανθρώπων είναι το κύριο πρόβλημα όλου του έργου του Τολστόι.

Στο άρθρο «Λ. Ο Ν. Τολστόι και το σύγχρονο εργατικό κίνημα» έγραψε ο Β. Ι. Λένιν:

«Ο Τολστόι γνώριζε άριστα την αγροτική Ρωσία, τη ζωή ενός γαιοκτήμονα και ενός αγρότη. Έδωσε στα έργα τέχνης του τέτοιες εικόνες αυτής της ζωής, που ανήκουν στα καλύτερα έργα της παγκόσμιας λογοτεχνίας. Το απότομο σπάσιμο όλων των «παλαιών θεμελίων» της αγροτικής Ρωσίας όξυνε την προσοχή του, βάθυνε το ενδιαφέρον του για ό,τι συνέβαινε γύρω του και οδήγησε σε μια καμπή σε ολόκληρη την κοσμοθεωρία του. Από τη γέννηση και την ανατροφή του, ο Τολστόι ανήκε στην υψηλότερη αριστοκρατία των γαιοκτημόνων στη Ρωσία - έσπασε με όλες τις συνήθεις απόψεις αυτού του περιβάλλοντος - και, στα τελευταία του έργα, άσκησε με πάθος κριτική σε όλα τα σύγχρονα κρατικά, εκκλησιαστικά, κοινωνικά, οικονομικά τάγματα. βασίζεται στην υποδούλωση των μαζών στη φτώχεια τους, στην καταστροφή των αγροτών και των μικροιδιοκτητών γενικά, στη βία και την υποκρισία, που διαπερνούν όλη τη σύγχρονη ζωή από πάνω μέχρι κάτω.

Στο έργο του Τολστόι, στα διηγήματά του, τα διηγήματα, τα θεατρικά έργα, τα μυθιστορήματα - "Πόλεμος και Ειρήνη", "Άννα Καρένινα", "Κυριακή", - όπως επισημαίνει ο Β. Ι. Λένιν, μια ολόκληρη εποχή αντικατοπτρίστηκε στην ιστορία της Ρωσίας, στη ζωή του ρωσικού λαού, εποχή από το 1861 έως το 1905. Ο Λένιν αποκαλεί αυτή την εποχή την εποχή της προετοιμασίας για την πρώτη ρωσική επανάσταση, την επανάσταση του 1905. Με αυτή την έννοια, ο Λένιν μιλά για τον Τολστόι ως καθρέφτη της ρωσικής επανάστασης. Ο Λένιν τονίζει ότι ο Τολστόι αντανακλούσε στο έργο του τόσο τη δύναμή του όσο και την αδυναμία του.

Ο Λένιν χαρακτηρίζει τον Τολστόι ως τον μεγαλύτερο ρεαλιστή καλλιτέχνη, του οποίου το έργο ήταν ένα βήμα μπροστά στην καλλιτεχνική ανάπτυξη όλης της ανθρωπότητας.

Ο ρεαλισμός του Τολστόι αναπτυσσόταν συνεχώς σε όλη τη διάρκεια της καριέρας του, αλλά με μεγάλη δύναμη και πρωτοτυπία εκδηλώθηκε ήδη στα πρώτα του έργα.

Λίγο μετά το τέλος της «Παιδικής ηλικίας», ο Τολστόι συνέλαβε ένα έργο σε τέσσερα μέρη - «Τέσσερις εποχές της ανάπτυξης». Κάτω από το πρώτο μέρος αυτού του έργου σήμαινε "Παιδική ηλικία", κάτω από το δεύτερο - "Εφηβεία", κάτω από το τρίτο - "Νεολαία", κάτω από το τέταρτο - "Νεολαία". Ο Τολστόι δεν εκτέλεσε ολόκληρο το σχέδιο: η "Νεολαία" δεν γράφτηκε καθόλου και η "Νεολαία" δεν ολοκληρώθηκε, για το δεύτερο μισό της ιστορίας μόνο το πρώτο κεφάλαιο γράφτηκε σε προσχέδιο. Ο Τολστόι εργάστηκε στο Boyhood από τα τέλη του 1852 έως τον Μάρτιο του 1854. Η "Νεολαία" ξεκίνησε τον Μάρτιο του 1855 - ολοκληρώθηκε τον Σεπτέμβριο του 1856, όταν είχε περάσει περίπου ένας χρόνος από την αποχώρηση του Τολστόι από το στρατό.

Στο έργο του Four Epochs of Development, ο Τολστόι σκόπευε να δείξει τη διαδικασία διαμόρφωσης ενός ανθρώπινου χαρακτήρα από την πρώιμη παιδική ηλικία, όταν γεννιέται η πνευματική ζωή, μέχρι τη νεολαία, όταν είναι εντελώς αυτοκαθορισμένη.

Στην εικόνα του ήρωα του Τολστόι, σε μεγάλο βαθμό, αντικατοπτρίζονται τα χαρακτηριστικά της προσωπικότητας του ίδιου του συγγραφέα. «Παιδική ηλικία», «Παιδική ηλικία» και «Νεολαία» ονομάζονται λοιπόν συνήθως αυτοβιογραφικές ιστορίες. Πρόκειται για ιστορίες μεγάλης δύναμης καλλιτεχνικής γενίκευσης. Η ίδια η εικόνα. Η Νικολένκα Ιρτένιεφ είναι μια βαθιά τυπική εικόνα. Η εικόνα της Νικολένκα Ιρτένιεφ ενσαρκώνει τα χαρακτηριστικά του καλύτερου εκπροσώπου της αριστοκρατίας, που μπήκε σε ασυμβίβαστη διαφωνία μαζί της. Ο Τολστόι δείχνει επίσης πώς το περιβάλλον στο οποίο έζησε ο ήρωάς του τον επηρεάζει αρνητικά και πώς ο ήρωας προσπαθεί να αντισταθεί στο περιβάλλον, να υψωθεί πάνω από αυτό.

Ο ήρωας του Τολστόι είναι ένας άνθρωπος με ισχυρό χαρακτήρα και εξαιρετικές ικανότητες. Δεν θα μπορούσε να είναι αλλιώς. Η δημιουργία της εικόνας ενός τέτοιου ήρωα διευκολύνθηκε από τον Τολστόι επειδή βασίστηκε στη δική του βιογραφία.

Η ιστορία "Παιδική ηλικία", καθώς και η αυτοβιογραφική τριλογία στο σύνολό της, αποκαλούνταν συχνά ένα ευγενές χρονικό. Η αυτοβιογραφική τριλογία του Τολστόι ήταν αντίθετη με τα αυτοβιογραφικά έργα του Γκόρκι. Μερικοί ερευνητές του έργου του Γκόρκι επεσήμαναν ότι ο Τολστόι περιέγραψε μια «ευτυχισμένη παιδική ηλικία», μια παιδική ηλικία που δεν γνωρίζει ανησυχίες και δυσκολίες, την παιδική ηλικία ενός ευγενούς παιδιού, και ο Γκόρκι, σύμφωνα με αυτούς τους ερευνητές, αντιτίθεται στον Τολστόι ως καλλιτέχνη που περιέγραψε μια δυστυχισμένη παιδική ηλικία , μια παιδική ηλικία γεμάτη έγνοιες και κακουχίες, μια παιδική ηλικία που δεν γνωρίζει χαρές. Η αντιπαράθεση του Γκόρκι με τον Τολστόι είναι παράνομη· διαστρεβλώνει την αυτοβιογραφική τριλογία του Τολστόι. Η παιδική ηλικία της Νικολένκα Ιρτένιεφ, που περιγράφεται από τον Τολστόι, δεν μοιάζει με την παιδική ηλικία του Αλιόσα Πεσκόφ, αλλά δεν είναι σε καμία περίπτωση μια ειδυλλιακή, χαρούμενη παιδική ηλικία. Ο Τολστόι ενδιαφερόταν λιγότερο από όλα να θαυμάσει την ικανοποίηση με την οποία ήταν περικυκλωμένη η Νικολένκα Ιρτένιεφ. Ο Τολστόι ενδιαφέρεται για μια εντελώς διαφορετική πλευρά του ήρωά του.

Η κορυφαία, θεμελιώδης αρχή στην πνευματική ανάπτυξη του Nikolenka Irtenyev τόσο κατά την παιδική ηλικία, όσο και κατά την εφηβεία και κατά τη διάρκεια της νεότητας είναι η επιθυμία του για καλοσύνη, για αλήθεια, για αλήθεια, για αγάπη, για ομορφιά.

Ποιοι είναι οι λόγοι, ποια είναι η πηγή αυτών των φιλοδοξιών της Νικολένκα Ιρτένιεφ;

Η αρχική πηγή αυτών των υψηλών πνευματικών φιλοδοξιών της Νικολένκα Ιρτένιεφ είναι η εικόνα της μητέρας του, η οποία προσωποποίησε κάθε τι όμορφο για εκείνον. Μια απλή Ρωσίδα, η Natalya Savishna, έπαιξε μεγάλο ρόλο στην πνευματική ανάπτυξη της Nikolenka Irtenyev.

Στην ιστορία του, ο Τολστόι αποκαλεί πραγματικά την παιδική ηλικία μια ευτυχισμένη περίοδο στην ανθρώπινη ζωή. Αλλά με ποια έννοια; Τι εννοεί με την παιδική ευτυχία; Το κεφάλαιο XV της ιστορίας ονομάζεται «Παιδική ηλικία». Αρχίζει με τις λέξεις:

«Ευτυχισμένος, χαρούμενος, ανεπανόρθωτος χρόνος παιδικής ηλικίας! Πώς να μην αγαπάς, να μην αγαπάς τις αναμνήσεις της; Αυτές οι αναμνήσεις αναζωογονούν, εξυψώνουν την ψυχή μου και χρησιμεύουν ως πηγή των καλύτερων απολαύσεων για μένα.

Στο τέλος του κεφαλαίου, ο Τολστόι αναφέρεται και πάλι στον χαρακτηρισμό της παιδικής ηλικίας ως μια ευτυχισμένη περίοδο της ανθρώπινης ζωής:

«Θα επιστρέψει ποτέ αυτή η φρεσκάδα, η ανεμελιά, η ανάγκη για αγάπη και η δύναμη της πίστης που διαθέτετε στην παιδική σας ηλικία; Ποια ώρα θα μπορούσε να είναι καλύτερη από τότε που οι δύο καλύτερες αρετές, η αθώα ευθυμία και η απεριόριστη ανάγκη για αγάπη, ήταν τα μόνα κίνητρα στη ζωή;

Έτσι, βλέπουμε ότι ο Τολστόι αποκαλεί την παιδική ηλικία μια ευτυχισμένη περίοδο της ανθρώπινης ζωής με την έννοια ότι αυτή τη στιγμή ένα άτομο είναι πιο ικανό να βιώσει την αγάπη για τους άλλους και να τους κάνει καλό. Μόνο με αυτή την περιορισμένη έννοια η παιδική ηλικία φαινόταν στον Τολστόι η πιο ευτυχισμένη περίοδος της ζωής του.

Στην πραγματικότητα, τα παιδικά χρόνια της Νικολένκα Ιρτένιεφ, που περιγράφει ο Τολστόι, δεν ήταν καθόλου ευτυχισμένα. Στην παιδική ηλικία, ο Nikolenka Irtenyev βίωσε πολλά ηθικά βάσανα, απογοητεύσεις στους ανθρώπους γύρω του, συμπεριλαμβανομένων των πιο κοντινών του, απογοητεύσεις στον εαυτό του.

Η ιστορία «Παιδική ηλικία» ξεκινά με μια σκηνή στο παιδικό δωμάτιο, ξεκινά με ένα ασήμαντο, ασήμαντο περιστατικό. Ο δάσκαλος Καρλ Ιβάνοβιτς σκότωσε μια μύγα και η νεκρή μύγα έπεσε στο κεφάλι της Νικολένκα Ιρτένιεφ. Η Νικολένκα αρχίζει να σκέφτεται γιατί το έκανε αυτό ο Καρλ Ιβάνοβιτς. Γιατί ο Καρλ Ιβάνοβιτς σκότωσε μια μύγα πάνω από το κρεβάτι του; Γιατί του έκανε μπελάδες ο Καρλ Ιβάνοβιτς, Νικολένκα; Γιατί ο Καρλ Ιβάνοβιτς δεν σκότωσε μια μύγα πάνω από το κρεβάτι του Βολόντια, του αδερφού της Νικολένκα; Σκεπτόμενη αυτές τις ερωτήσεις, η Nikolenka Irteniev καταλήγει σε μια τόσο ζοφερή σκέψη που ο σκοπός της ζωής του Karl Ivanovich είναι να του προκαλέσει προβλήματα, Nikolenka Irteniev. ότι ο Καρλ Ιβάνοβιτς είναι ένα κακό, δυσάρεστο άτομο. Αλλά περνούν λίγα λεπτά και ο Καρλ Ιβάνοβιτς έρχεται στο κρεβάτι της Νικολένκα και αρχίζει να τον γαργαλάει. Αυτή η πράξη του Καρλ Ιβάνοβιτς δίνει στη Νικολένκα νέο υλικό για προβληματισμό. Ο Νικολένκα χάρηκε που τον γαργαλούσε ο Καρλ Ιβάνοβιτς και τώρα πιστεύει ότι ήταν εξαιρετικά άδικος, αφού προηγουμένως είχε αποδώσει στον Καρλ Ιβάνοβιτς (όταν σκότωσε τη μύγα πάνω από το κεφάλι του) τις πιο κακές προθέσεις.

Αυτό το επεισόδιο δίνει ήδη στον Τολστόι λόγο να δείξει πόσο περίπλοκος είναι ο πνευματικός κόσμος του ανθρώπου.

Το ουσιαστικό χαρακτηριστικό της απεικόνισης του ήρωά του από τον Τολστόι είναι ότι ο Τολστόι δείχνει πώς η Νικολένκα Ιρτένιεφ αποκαλύπτει σταδιακά την ασυμφωνία μεταξύ του εξωτερικού κελύφους του κόσμου γύρω του και του αληθινού περιεχομένου του. Ο Νικολένκα Ιρτένιεφ συνειδητοποιεί σταδιακά ότι τα άτομα που συναντά, χωρίς να αποκλείονται τα πιο κοντινά και αγαπημένα του άτομα, στην πραγματικότητα δεν είναι καθόλου αυτό που θέλουν να φαίνονται. Η Νικολένκα Ιρτένιεφ παρατηρεί την αφύσικοτητα και το ψέμα σε κάθε άτομο, και αυτό αναπτύσσει σε αυτόν σκληρότητα προς τους ανθρώπους, καθώς και προς τον εαυτό του, αφού βλέπει το ψεύδος και το αφύσικο που είναι εγγενές στους ανθρώπους στον εαυτό του. Παρατηρώντας αυτή την ιδιότητα στον εαυτό του, τιμωρεί ηθικά τον εαυτό του. Από αυτή την άποψη, το κεφάλαιο XVI - «Ποιήματα» είναι χαρακτηριστικό. Τα ποιήματα έγραψε η Νικολένκα με αφορμή τα γενέθλια της γιαγιάς της. Έχουν μια γραμμή που λέει ότι αγαπά τη γιαγιά του σαν τη μητέρα του. Έχοντας ανακαλύψει αυτό, ο Nikolenka Irteniev αρχίζει να ανακαλύπτει πώς θα μπορούσε να γράψει μια τέτοια γραμμή. Από τη μια βλέπει σε αυτά τα λόγια ένα είδος προδοσίας προς τη μητέρα του και από την άλλη ανειλικρίνεια προς τη γιαγιά του. Ο Νικολένκα υποστηρίζει ως εξής: αν αυτή η γραμμή είναι ειλικρινής, σημαίνει ότι έχει πάψει να αγαπά τη μητέρα του. και αν αγαπά τη μητέρα του όπως πριν, σημαίνει ότι έχει διαπράξει ψέματα σε σχέση με τη γιαγιά του.

Όλα τα παραπάνω επεισόδια μαρτυρούν την πνευματική ανάπτυξη του ήρωα. Μια έκφραση αυτού είναι η ανάπτυξη της αναλυτικής του ικανότητας. Αλλά η ίδια αναλυτική ικανότητα, συμβάλλοντας στον εμπλουτισμό του πνευματικού κόσμου του παιδιού, καταστρέφει μέσα του την αφέλεια, μια ακαταλόγιστη πίστη σε οτιδήποτε καλό και όμορφο, το οποίο ο Τολστόι θεωρούσε το «καλύτερο δώρο» της παιδικής ηλικίας. Αυτό φαίνεται καλά στο κεφάλαιο VIII - "Παιχνίδια". Τα παιδιά παίζουν και το παιχνίδι τους δίνει μεγάλη χαρά. Απολαμβάνουν όμως αυτή την ευχαρίστηση στο βαθμό που το παιχνίδι τους φαίνεται αληθινή ζωή. Μόλις χαθεί αυτή η αφελής πεποίθηση, το παιχνίδι παύει να δίνει ευχαρίστηση στα παιδιά. Ο πρώτος που εξέφρασε την ιδέα ότι το παιχνίδι δεν είναι πραγματικό, ο Volodya είναι ο μεγαλύτερος αδερφός της Nikolenka. Η Νικολένκα καταλαβαίνει ότι ο Βολόντια έχει δίκιο, αλλά, παρ' όλα αυτά, τα λόγια του Βολόντια τον αναστάτωσαν βαθιά.

Ο Νικολένκα σκέφτεται: «Αν πραγματικά κρίνεις, τότε δεν θα υπάρξει παιχνίδι. Και δεν θα υπάρξει παιχνίδι, τι μένει; .. "

Αυτή η τελευταία πρόταση είναι σημαντική. Μαρτυρεί ότι η πραγματική ζωή (όχι ένα παιχνίδι) έφερε λίγη χαρά στη Νικολένκα Ιρτένιεφ. Η πραγματική ζωή για τον Νικολένκα είναι η ζωή των «μεγάλων», δηλαδή των ενηλίκων, των κοντινών του ανθρώπων. Και τώρα η Νικολένκα Ιρτένιεφ ζει, όπως ήταν, σε δύο κόσμους - στον κόσμο των παιδιών, που ελκύει με την αρμονία του, και στον κόσμο των ενηλίκων, γεμάτο αμοιβαία δυσπιστία.

Μεγάλη θέση στην ιστορία του Τολστόι καταλαμβάνει η περιγραφή του συναισθήματος της αγάπης για τους ανθρώπους και αυτή η ικανότητα ενός παιδιού να αγαπά τους άλλους, ίσως περισσότερο από όλα θαυμάζει τον Τολστόι. Αλλά θαυμάζοντας αυτό το αίσθημα ενός παιδιού, ο Τολστόι δείχνει πώς ο κόσμος των μεγάλων ανθρώπων, ο κόσμος των ενηλίκων μιας ευγενούς κοινωνίας, καταστρέφει αυτό το συναίσθημα, δεν του δίνει την ευκαιρία να αναπτυχθεί με όλη την αγνότητα και την αμεσότητα. Η Nikolenka Irteniev ήταν κολλημένη με το αγόρι Seryozha Ivin.

Αλλά πραγματικά δεν μπορούσε να πει για τη στοργή του, αυτό το συναίσθημα πέθανε μέσα του.

Η στάση της Nikolenka Irtenyev απέναντι στην Ilinka Grapu αποκαλύπτει ένα άλλο χαρακτηριστικό του χαρακτήρα του, αντανακλώντας και πάλι την κακή επιρροή του «μεγάλου» κόσμου πάνω του. Ο Τολστόι δείχνει ότι ο ήρωάς του ήταν ικανός όχι μόνο για αγάπη, αλλά και για σκληρότητα. Ο Ιλένκα Γκραπ ήταν από φτωχή οικογένεια και έγινε αντικείμενο χλευασμού και εκφοβισμού από τα αγόρια του κύκλου της Νικολένκα Ιρτένιεφ. Η Νικολένκα συμβαδίζει με τους φίλους της. Τότε όμως, όπως πάντα, νιώθει ντροπή και τύψεις.

Τα τελευταία κεφάλαια της ιστορίας, που συνδέονται με την περιγραφή του θανάτου της μητέρας του ήρωα, συνοψίζουν, λες, την πνευματική και ηθική του ανάπτυξη στην παιδική ηλικία. Σε αυτά τα τελευταία κεφάλαια, η ανειλικρίνεια, το ψέμα και η υποκρισία των κοσμικών ανθρώπων μαστιγώνονται κυριολεκτικά. Ο Νικολένκα Ιρτένιεφ παρακολουθεί πώς ο ίδιος και οι κοντινοί του άνθρωποι επιβιώνουν από τον θάνατο της μητέρας του. Διαπιστώνει ότι κανένας από αυτούς, με εξαίρεση μια απλή Ρωσίδα - τη Natalya Savishna, δεν ήταν απολύτως ειλικρινής στην έκφραση των συναισθημάτων του. Ο πατέρας φαινόταν να σοκαρίστηκε από την ατυχία, αλλά η Νικολένκα σημειώνει ότι ο πατέρας ήταν θεαματικός, όπως πάντα. Και αυτό δεν του άρεσε στον πατέρα του, τον έκανε να σκεφτεί ότι η θλίψη του πατέρα του δεν ήταν, όπως λέει, «πολύ καθαρή θλίψη». Η Νικολένκα δεν πιστεύει πλήρως στην ειλικρίνεια των συναισθημάτων της γιαγιάς. Καταδικάζει σκληρά τη Νικολένκα και τον εαυτό του για το γεγονός ότι για ένα μόνο λεπτό ήταν εντελώς απορροφημένος στη θλίψη του.

Το μόνο άτομο στην ειλικρίνεια του οποίου πίστευε πλήρως και απόλυτα η Νικολένκα ήταν η Νατάλια Σαβίσνα. Αλλά απλά δεν ανήκε στον κοσμικό κύκλο. Είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι οι τελευταίες σελίδες της ιστορίας είναι αφιερωμένες ειδικά στην εικόνα της Natalya Savishna. Ιδιαίτερα αξιοσημείωτο είναι το γεγονός ότι η Nikolenka Irteniev τοποθετεί την εικόνα της Natalya Savishna δίπλα στην εικόνα της μητέρας του. Έτσι, παραδέχεται ότι η Natalya Savishna έπαιξε τον ίδιο σημαντικό ρόλο στη ζωή του με τη μητέρα του, και ίσως ακόμη πιο σημαντικό.

Οι τελευταίες σελίδες της ιστορίας «Παιδική ηλικία» είναι καλυμμένες με βαθιά θλίψη. Η Nikolenka Irteniev βρίσκεται στη λαβή των αναμνήσεων της μητέρας της και της Natalya Savishna, η οποία είχε ήδη πεθάνει εκείνη την εποχή. Ο Νικολένκα είναι σίγουρος ότι με το θάνατό τους έχουν φύγει οι πιο φωτεινές σελίδες της ζωής του.

Στην ιστορία «Εφηβεία», σε αντίθεση με την «Παιδική ηλικία», που δείχνει μια αφελή ισορροπία μεταξύ της αναλυτικής ικανότητας του παιδιού και της πίστης του σε κάθε τι καλό και όμορφο, η αναλυτική ικανότητα υπερισχύει της πίστης στον ήρωα. Το «Boyhood» είναι μια πολύ ζοφερή ιστορία, διαφέρει από αυτή την άποψη και από την «Παιδική ηλικία» και από τη «Νεολαία».

Στα πρώτα κεφάλαια της «Εφηβείας» η Νικολένκα Ιρτένιεφ αποχαιρετά την παιδική ηλικία πριν μπει σε μια νέα φάση της ανάπτυξής της. Το τελευταίο αντίο στην παιδική ηλικία λαμβάνει χώρα στα κεφάλαια που είναι αφιερωμένα στον Καρλ Ιβάνοβιτς. Χωρίζοντας με τη Νικολένκα, ο Καρλ Ιβάνοβιτς του λέει την ιστορία του. Μιλάει για τον εαυτό του ως βαθιά δυστυχισμένο άτομο, και ταυτόχρονα, από την ιστορία του Karl Ivanovich είναι ξεκάθαρο ότι είναι ένα πολύ ευγενικό άτομο, ότι δεν έκανε κακό σε κανέναν στη ζωή του, ότι, αντίθετα, πάντα προσπαθούσε να κάνει καλό στους ανθρώπους.

Ως αποτέλεσμα όλων των ατυχιών που υπέστη ο Καρλ Ιβάνοβιτς, έγινε ένας άνθρωπος όχι μόνο δυστυχισμένος, αλλά και αποξενωμένος από τον κόσμο. Και με αυτήν την πλευρά του χαρακτήρα του ο Καρλ Ιβάνοβιτς είναι κοντά στη Νικολένκα Ιρτένιεφ, και αυτό είναι που τον κάνει ενδιαφέρον. Με τη βοήθεια της ιστορίας του Karl Ivanovich Tolstoy βοηθά τον αναγνώστη να καταλάβει την ουσία του ήρωά του. Μετά από εκείνα τα κεφάλαια στα οποία αφηγείται η ιστορία του Karl Ivanych, υπάρχουν κεφάλαια: "Η μονάδα", "Κλειδί", "Ο προδότης", "Έκλειψη", "Όνειρα" - κεφάλαια που περιγράφουν τις περιπέτειες του ίδιου του Νικολένκα Ιρτένιεφ .. Σε αυτά τα κεφάλαια η Νικολένκα μερικές φορές, παρά τις διαφορές στην ηλικία και τη θέση, μοιάζει πολύ με τον Καρλ Ιβάνοβιτς. Και εδώ ο Νικολένκα συγκρίνει άμεσα τη μοίρα του με τη μοίρα του Καρλ Ιβάνοβιτς.

Τι νόημα έχει αυτή η σύγκριση του ήρωα της ιστορίας με τον Καρλ Ιβάνοβιτς; Αυτό το νόημα είναι να δείξει ότι ήδη εκείνη την εποχή της πνευματικής ανάπτυξης της Νικολένκα Ιρτένιεφ, αυτός, όπως ο Καρλ Ιβάνοβιτς, ένιωθε τον εαυτό του ως άτομο αποξενωμένο από τον κόσμο στον οποίο ζούσε.

Στη θέση του Karl Ivanych, του οποίου η εμφάνιση αντιστοιχούσε στον πνευματικό κόσμο της Nikolenka Irtenyev, έρχεται ένας νέος δάσκαλος - ο Γάλλος Jerome. Ο Ιερώνυμος για τη Νικολένκα Ιρτένιεφ είναι η ενσάρκωση εκείνου του κόσμου που έχει ήδη γίνει μισητός γι' αυτόν, αλλά τον οποίο, σύμφωνα με τη θέση του, έπρεπε να σεβαστεί. Αυτή η εκνευρισμένη εποχή, τον έκανε να νιώθει μόνος. Και μετά το κεφάλαιο, που φέρει ένα τόσο εκφραστικό όνομα - "Μίσος" (αυτό το κεφάλαιο είναι αφιερωμένο στον Lögbte "u και εξηγεί τη στάση της Nikolenka Irtenyev στους ανθρώπους γύρω του), έρχεται το κεφάλαιο "Maiden". Αυτό το κεφάλαιο αρχίζει έτσι :

«Ένιωθα όλο και πιο μόνος και υπεύθυνος; οι απολαύσεις μου ήταν μοναχικοί προβληματισμοί και παρατηρήσεις.

Ως αποτέλεσμα αυτής της μοναξιάς, προκύπτει η έλξη της Νικολένκα-Ιρτένιεφ προς μια άλλη κοινωνία, προς τους απλούς ανθρώπους.

Ωστόσο, η σύνδεση μεταξύ του ήρωα του Τολστόι και του κόσμου των απλών ανθρώπων που αναδύθηκε αυτή την περίοδο είναι ακόμα πολύ εύθραυστη. Μέχρι στιγμής, αυτές οι σχέσεις είναι επεισοδιακές και τυχαίες. Αλλά, παρ 'όλα αυτά, ακόμη και κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο κόσμος των απλών ανθρώπων ήταν πολύ σημαντικός για τη Nikolenka Irtenyev.

Ο ήρωας του Τολστόι παρουσιάζεται σε κίνηση και εξέλιξη. Ο εφησυχασμός και ο εφησυχασμός του είναι εντελώς ξένοι. Βελτιώνοντας και εμπλουτίζοντας διαρκώς τον πνευματικό του κόσμο, μπαίνει σε μια ολοένα βαθύτερη διχόνοια με το ευγενές περιβάλλον που τον περιβάλλει. Οι αυτοβιογραφικές ιστορίες του Τολστόι είναι εμποτισμένες με το πνεύμα της κοινωνικής κριτικής και της κοινωνικής καταγγελίας της κυρίαρχης μειονότητας. Στο Niko-Lenka Irteniev, αυτά τα ακίνητα βρίσκονται στο μπουμπούκι που ο Τολστόι θα προικίσει αργότερα με τέτοιους από τους ήρωές του όπως ο Pierre Bezukhov ("Πόλεμος και Ειρήνη"), ο Konstantin Levin ("Anna Karenina"), ο Dmitry Nekhlyudov ("Κυριακή") .

Έχουν περάσει εκατό χρόνια από τη δημοσίευση των αυτοβιογραφικών ιστοριών του Τολστόι, αλλά ακόμη και σήμερα διατηρούν όλες τους τις δυνάμεις. Δεν είναι λιγότερο αγαπητά στον σοβιετικό αναγνώστη από τον προοδευτικό αναγνώστη της εποχής που γράφτηκαν και εκδόθηκαν. Είναι κοντά μας, πρώτα απ 'όλα, από την αγάπη τους για έναν άνθρωπο, με όλο τον πλούτο του πνευματικού του κόσμου, από την ιδέα τους για τον υψηλό σκοπό ενός ατόμου, από την πίστη τους σε ένα άτομο, στην ικανότητά του να νικήστε κάθε τι χαμηλό και ανάξιο.

Έχοντας ξεκινήσει τη λογοτεχνική του δραστηριότητα με την ιστορία "Παιδική ηλικία", ο Τολστόι δημιούργησε έναν τεράστιο αριθμό υπέροχων έργων τέχνης σε όλη τη διάρκεια της καριέρας του, μεταξύ των οποίων ξεχωρίζουν τα λαμπρά μυθιστορήματά του - "Πόλεμος και Ειρήνη", "Άννα Καρένινα", "Κυριακή". Ο Τολστόι και το έργο του είναι το καμάρι της ρωσικής λογοτεχνίας, του ρωσικού λαού. Σε μια συνομιλία με τον Γκόρκι, ο Λένιν είπε ότι δεν υπήρχε τέτοιος καλλιτέχνης στην Ευρώπη που θα μπορούσε να τοποθετηθεί δίπλα στον Τολστόι. Σύμφωνα με τον Γκόρκι, ο Τολστόι είναι ολόκληρος ο κόσμος. και ένας άνθρωπος που δεν έχει διαβάσει Τολστόι δεν μπορεί να θεωρεί τον εαυτό του καλλιεργημένο άνθρωπο, άνθρωπο που γνωρίζει την πατρίδα του.

Η εργασία πραγματεύεται αυτοβιογραφικά έργα γραμμένα σε "πρώτο πρόσωπο": η τριλογία του Λ.Ν. Τολστόι "Childhood", "Adolescence", "Youth"; "Παιδική ηλικία του Μπαγρόφ-εγγονού" του S.T. Aksakov. Η τριλογία του M. Gorky "Childhood", "In People", "My Universities"; "Παιδική ηλικία του θέματος" του N.G. Garin - Mikhailovsky. "Summer of the Lord" του I.S. Shmelev. «Παιδικά χρόνια του Νικήτα» του A.N. Tolstoy.

Κατεβάστε:

Προεπισκόπηση:

Αυτοβιογραφικά έργα της ρωσικής λογοτεχνίας

(τι μοιάζουν και σε τι διαφέρουν).

Πολλά αυτοβιογραφικά έργα είναι γραμμένα «σε πρώτο πρόσωπο» (για παράδειγμα, η τριλογία του Λ.Ν. Τολστόι «Παιδική ηλικία», «Εφηβεία», «Νεολαία», η ιστορία του Τουργκένιεφ «First Love»· τα χρονικά μυθιστορήματα του S.T. Aksakov «Family Chronicle» και «Childhood of Bagrov -εγγονός"· μυθιστόρημα του I.A. Bunin "The Life of Arseniev"· ιστορίες του M. Gorky από τη συλλογή "In Russia" και την τριλογία του "Childhood", "In People", "My Universities", N.G. Garin - Mikhailovsky "Childhood of the Θέμα"· I. S. Shmelev «Καλοκαίρι του Κυρίου»· Α. Ν. Τολστόι «Τα παιδικά χρόνια του Νικήτα»· I. S. Turgenev «Asya», «First Love», «Spring Waters»).

Στα αυτοβιογραφικά έργα, το κύριο πράγμα είναι πάντα ο ίδιος ο συγγραφέας και όλα τα γεγονότα που περιγράφονται μεταδίδονται απευθείας μέσω της αντίληψής του. Και όμως αυτά τα βιβλία είναι πρωτίστως έργα τέχνης και οι πληροφορίες που δίνονται σε αυτά δεν μπορούν να εκληφθούν ως η πραγματική ιστορία της ζωής του συγγραφέα.

Ας στραφούμε στα έργα των S.T. Aksakov, L.N. Tolstoy, A.M. Gorky, I.S. Shmeleva και N.G. Γκαρίν-Μιχαηλόφσκι. Τι τους ενώνει;

Όλοι οι χαρακτήρες των ιστοριών είναι παιδιά.

Οι συγγραφείς πήραν την εικόνα των εικόνων της πνευματικής ανάπτυξης ενός μικρού ατόμου ως βάση της πλοκής. Αφηγούμενοι το παρελθόν του ήρωά τους όχι με χρονολογική σειρά, αλλά ζωγραφίζοντας εικόνες από τις πιο δυνατές εντυπώσεις που έχουν μείνει στο μυαλό του παιδιού, οι καλλιτέχνες της λέξης δείχνουν πώς ένα πραγματικό πρόσωπο εκείνης της εποχής αντιλαμβανόταν αυτά τα γεγονότα, τι σκεφτόταν, πώς ένιωσε τον κόσμο. Ο συγγραφέας αφήνει τους αναγνώστες να νιώσουν τη «ζωντανή πνοή» της ιστορίας.

Το κύριο πράγμα για τους συγγραφείς δεν είναι τα γεγονότα της εποχής, αλλά η διάθλασή τους στην ψυχή ενός αναπτυσσόμενου ανθρώπου. η ψυχολογία των χαρακτήρων, η στάση ζωής τους, η δύσκολη εύρεση του εαυτού τους.

Όλοι οι συγγραφείς ισχυρίζονται στα έργα τους ότι η βάση της ζωής ενός παιδιού είναι η αγάπη που χρειάζεται από τους άλλους και ότι είναι έτοιμο να δώσει απλόχερα στους ανθρώπους, συμπεριλαμβανομένων των οικείων του.

Τα μαθήματα της παιδικής ηλικίας καταλαβαίνουν οι ήρωες σε όλη τους τη ζωή. Παραμένουν μαζί του ως ορόσημα που ζουν στη συνείδησή τους.

Η πλοκή και η σύνθεση των έργων βασίζονται στην κοσμοθεωρητική κοσμοθεωρία των συγγραφέων, την οποία μεταφέρουν στους ήρωές τους.

Όλα τα έργα έχουν τεράστια ηθική δύναμη, η οποία είναι απαραίτητη σήμερα για έναν αναπτυσσόμενο άνθρωπο ως αντίδοτο ενάντια στην έλλειψη πνευματικότητας, βίας, σκληρότητας που έχει σαρώσει την κοινωνία μας.

Αυτό που απεικονίζεται στα έργα φαίνεται, σαν να λέμε, τόσο μέσα από τα μάτια ενός παιδιού, του κεντρικού ήρωα, που είναι μέσα στα πράγματα, όσο και μέσα από τα μάτια ενός σοφού ανθρώπου που αξιολογεί τα πάντα από τη σκοπιά της μεγάλης ζωής εμπειρία.

Τι διακρίνει αυτά τα αυτοβιογραφικά έργα;

Στα έργα των A.M. Gorky, L.N. Tolstoy και N.G. Garin-Mikhailovsky, οι συγγραφείς λένε όχι μόνο για την παιδική ηλικία των ηρώων, αλλά και για το πώς αναπτύσσεται η ανεξάρτητη ζωή τους.

Ο I.S. Shmelev και ο S.T. Aksakov αποκαλύπτουν στον αναγνώστη τις παιδικές εντυπώσεις των ηρώων τους.

Η ζωή των μικρών ηρώων διαμορφώνεται και καλύπτεται από τους συγγραφείς με διαφορετικούς τρόπους.

Το έργο του Γκόρκι διαφέρει από άλλες ιστορίες αυτοβιογραφικού χαρακτήρα στο ότι το παιδί βρίσκεται σε διαφορετικό κοινωνικό περιβάλλον. Η παιδική ηλικία, που απεικονίζεται από τον Γκόρκι, απέχει πολύ από μια υπέροχη περίοδο ζωής. Το καλλιτεχνικό καθήκον του Γκόρκι ήταν να δείξει τις «μολυβδόφωνες αηδίες της ζωής» ολόκληρου του κοινωνικού στρώματος στο οποίο ανήκε. Από τη μία πλευρά, ήταν σημαντικό για τον συγγραφέα να δείξει τον «στενό, βουλωμένο κύκλο τρομερών εντυπώσεων» στον οποίο ζούσε η Alyosha στην οικογένεια Kashirin. Από την άλλη, για να μιλήσει για την τεράστια επιρροή στον Alyosha εκείνων των «όμορφων ψυχών» με τις οποίες συναντήθηκε στο σπίτι του παππού του και στον κόσμο γύρω του και που ενέπνευσαν «ελπίδα για μια αναγέννηση ... σε μια φωτεινή, ανθρώπινη ζωή ."

Ο ήρωας της «Παιδικής ηλικίας» κοιτάζει σε αυτή τη ζωή, στους ανθρώπους γύρω του, προσπαθεί να κατανοήσει την προέλευση του κακού και της εχθρότητας, φτάνει στο φως, υπερασπίζεται τις πεποιθήσεις και τις ηθικές του αρχές.

Η ιστορία «Τα πανεπιστήμια μου» έχει μια έντονη δημοσιογραφική αρχή, που βοηθά τον αναγνώστη να κατανοήσει καλύτερα την προσωπικότητα του Γκόρκι, τις σκέψεις, τα συναισθήματά του. Το κύριο μάθημα αυτής της ιστορίας είναι η ιδέα του συγγραφέα ότι ένα άτομο δημιουργείται από την αντίστασή του στο περιβάλλον.

Η παιδική ηλικία των χαρακτήρων άλλων συγγραφέων θερμαίνεται από το χάδι και την αγάπη των συγγενών. Το φως και η ζεστασιά της οικογενειακής ζωής, η ποίηση μιας ευτυχισμένης παιδικής ηλικίας αναδημιουργούνται προσεκτικά από τους συγγραφείς των έργων.

Αλλά αμέσως προκύπτουν αιχμηρά κοινωνικά κίνητρα: οι μη ελκυστικές πλευρές του ιδιοκτήτη και η αριστοκρατική-κοσμική ζωή σχεδιάζονται καθαρά και χωρίς εξωραϊσμό.

Η «Παιδική ηλικία» και η «Εφηβεία» είναι μια ιστορία για τη Νικολένκα Ιρτένιεφ, της οποίας οι σκέψεις, τα συναισθήματα και τα λάθη απεικονίζονται από τον συγγραφέα με πλήρη και ειλικρινή συμπάθεια.

Η Νικολένκα Ιρτένιεφ, ο ήρωας του έργου του Λέοντος Τολστόι, είναι ένα αγόρι με ευαίσθητη ψυχή. Λαχταρά την αρμονία μεταξύ όλων των ανθρώπων και προσπαθεί να τους βοηθήσει. Αντιλαμβάνεται τα γεγονότα της ζωής πιο έντονα, βλέπει αυτά που οι άλλοι δεν παρατηρούν. Το παιδί δεν σκέφτεται τον εαυτό του, υποφέρει, βλέποντας την ανθρώπινη αδικία. Το αγόρι βάζει μπροστά του τις πιο δύσκολες ερωτήσεις ζωής. Τι είναι η αγάπη στη ζωή του ανθρώπου; Τι είναι καλό? Τι είναι το κακό; Τι είναι βάσανο και είναι δυνατόν να ζεις τη ζωή χωρίς να υποφέρεις; Τι είναι η ευτυχία (και η δυστυχία); Τι είναι ο θάνατος; Τι είναι ο Θεός; Και στο τέλος: τι είναι ζωή, γιατί να ζεις;

Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα του χαρακτήρα του Νικολένκα είναι η επιθυμία για ενδοσκόπηση, η αυστηρή κρίση των σκέψεων, των κινήτρων και των πράξεών του. Κατηγορεί, τιμωρεί τον εαυτό του όχι μόνο για ανάξιες πράξεις, αλλά ακόμη και λόγια και σκέψεις. Αυτό όμως είναι το μαρτύριο της ευαίσθητης παιδικής συνείδησης.

Μια διαφορετική εικόνα στην ιστορία της νεότητας του ήρωα. Διατήρησε τις προηγούμενες φιλοδοξίες και τις ευγενείς πνευματικές του ιδιότητες. Αλλά ανατράφηκε στις ψεύτικες προκαταλήψεις μιας αριστοκρατικής κοινωνίας, από την οποία απελευθερώνεται μόνο στο τέλος της ιστορίας, και μετά μόνο αφού περάσει από αμφιβολίες και σοβαρούς προβληματισμούς και συναντήσει άλλους ανθρώπους - όχι αριστοκράτες.

Τα νιάτα είναι μια ιστορία λαθών και αναγέννησης.

Βιβλία για την παιδική ηλικία και τη νεολαία δημιουργήθηκαν πριν από τον Τολστόι. Αλλά ο Τολστόι ήταν ο πρώτος που εισήγαγε στην ιστορία της διαμόρφωσης της ανθρώπινης προσωπικότητας το θέμα της οξείας εσωτερικής πάλης, του ηθικού αυτοελέγχου, αποκαλύπτοντας τη «διαλεκτική της ψυχής» του ήρωα.

Ο Tyoma Kartashev ("Tyoma's Childhood") ζει σε μια οικογένεια όπου ο πατέρας είναι συνταξιούχος στρατηγός, δίνει μια πολύ συγκεκριμένη κατεύθυνση στην ανατροφή των παιδιών. Οι πράξεις του Tyoma, οι φάρσες του γίνονται αντικείμενο της πιο στενής προσοχής του πατέρα, ο οποίος αντιστέκεται στη «συναισθηματική» ανατροφή του γιου του, «παράγοντας» έναν «άχαρο σαθρό» από μέσα του. Ωστόσο, η μητέρα της Tyoma, μια έξυπνη και εξαιρετικά μορφωμένη γυναίκα, έχει διαφορετική άποψη για την ανατροφή του γιου της. Κατά τη γνώμη της, τα όποια εκπαιδευτικά μέτρα δεν πρέπει να καταστρέφουν την ανθρώπινη αξιοπρέπεια του παιδιού, να το μετατρέπουν σε «βρώμικο θηρίο», που εκφοβίζεται από την απειλή της σωματικής τιμωρίας.

Η κακή ανάμνηση των εκτελέσεων για ανάρμοστη συμπεριφορά θα παραμείνει στον Tyoma για πολλά χρόνια. Έτσι, μετά από σχεδόν είκοσι χρόνια, βρίσκοντας κατά λάθος τον εαυτό του στο σπίτι του, θυμάται το μέρος όπου τον μαστίγωσαν, και το δικό του συναίσθημα για τον πατέρα του, «εχθρικό, ποτέ συμφιλιωμένο».

Ν.Γ. Ο Garin - Mikhailovsky οδηγεί τον ήρωά του, ένα ευγενικό, εντυπωσιακό, καυτό αγόρι, σε όλα τα χωνευτήρια της ζωής. Πάνω από μία φορά, ο ήρωάς του πέφτει, σαν ζωύφιο, «σε βρωμερό πηγάδι». (Η εικόνα του σκαθαριού και του πηγαδιού επαναλαμβάνεται επανειλημμένα στην τετραλογία ως σύμβολο της αδιέξοδης κατάστασης των ηρώων.) Ωστόσο, ο ήρωας μπορεί να ξαναγεννηθεί. Η πλοκή και η σύνθεση του οικογενειακού χρονικού χτίζονται ως αναζήτηση διεξόδου από τις κρίσεις.

«Η πυξίδα μου είναι τιμή μου. Μπορείτε να λατρέψετε δύο πράγματα - τη μεγαλοφυΐα και την καλοσύνη », λέει ο Καρτάσεφ στον φίλο του. Το υπομόχλιο στη ζωή για τον ήρωα θα είναι η εργασία, στην οποία θα αποκαλυφθούν τα ταλέντα, η πνευματική και σωματική δύναμη του ήρωα.

Δεν υπάρχουν περιστατικά στο «Τα παιδικά χρόνια του Μπαγρόφ - Εγγονός». Αυτή είναι η ιστορία μιας ειρηνικής παιδικής ηλικίας χωρίς γεγονότα, που εκπλήσσει μόνο με την εξαιρετική ευαισθησία του παιδιού, η οποία διευκολύνεται από μια ασυνήθιστα συμπαθητική ανατροφή. Η ιδιαίτερη δύναμη του βιβλίου έγκειται στην απεικόνιση μιας όμορφης οικογένειας: «Η οικογένεια επιτρέπει σε ένα άτομο οποιασδήποτε εποχής να παραμείνει πιο σταθερό στην κοινωνία ... περιορίζοντας το ζώο σε έναν άνθρωπο», έγραψε ο A. Platonov. Τόνισε επίσης ότι η οικογένεια στην εικόνα του Ακσάκοφ αναδεικνύει την αίσθηση της πατρίδας και του πατριωτισμού.

Η Serezha Bagrov είχε μια κανονική παιδική ηλικία, που εμπνέεται από γονική αγάπη, τρυφερότητα και φροντίδα. Ωστόσο, μερικές φορές παρατήρησε μια έλλειψη αρμονίας μεταξύ πατέρα και μητέρας λόγω του γεγονότος ότι, αφενός, υπήρχε αυστηρότητα και, αφετέρου, η αδυναμία να ικανοποιήσει λεπτές απαιτήσεις. Ο Seryozha σημείωσε με έκπληξη ότι η αγαπημένη του μητέρα ήταν αδιάφορη για τη φύση, αλαζονική για τους αγρότες. Όλα αυτά επισκίασαν τη ζωή του αγοριού, που κατάλαβε ότι το μερίδιο της ευθύνης βαρύνει εκείνη.

Η ιστορία του I. Shmelev "Summer of the Lord" βασίζεται στις εντυπώσεις της παιδικής ηλικίας και στην αντανάκλαση του κόσμου της ψυχής του παιδιού. Σπίτι, πατέρας, άνθρωποι, Ρωσία - όλα αυτά δίνονται μέσα από την αντίληψη των παιδιών.

Στην πλοκή, στο αγόρι ανατίθεται μια μεσαία θέση, ένα είδος κέντρου μεταξύ του πατέρα του, που βράζει από δουλειές και ανησυχίες, και του ήρεμου, ισορροπημένου Γκόρκιν, τον οποίο οι προσκυνητές παίρνουν πατέρα. Και η καινοτομία κάθε κεφαλαίου βρίσκεται στον κόσμο της Ομορφιάς που ανοίγεται στα μάτια ενός παιδιού.

Η εικόνα της Πεντάμορφης στην ιστορία είναι πολύπλευρη. Αυτές είναι φυσικά εικόνες της φύσης. Φως, χαρά - αυτό το κίνητρο στην αντίληψη της φύσης από ένα αγόρι ακούγεται συνεχώς. Το τοπίο είναι σαν ένα βασίλειο φωτός. Η φύση πνευματικοποιεί τη ζωή ενός παιδιού, τη συνδέει με αόρατες κλωστές με το αιώνιο και όμορφο.

Με την εικόνα του Ουρανού μπαίνει η αφήγηση και η σκέψη του Θεού. Οι πιο ποιητικές σελίδες της ιστορίας είναι οι σελίδες που απεικονίζουν ορθόδοξες γιορτές και θρησκευτικές τελετές. Δείχνουν την ομορφιά της πνευματικής επικοινωνίας: «Όλοι ήταν συνδεδεμένοι μαζί μου και εγώ ήμουν συνδεδεμένος με όλους», σκέφτεται χαρούμενα το αγόρι.

Όλη η ιστορία μοιάζει με ένα υιικό τόξο και ένα μνημείο του πατέρα, που δημιουργήθηκε στη λέξη. Πολύ απασχολημένος, ο πατέρας βρίσκει πάντα χρόνο για τον γιο του, για το σπίτι, για τους ανθρώπους.

Ένας από τους συγχρόνους του I.S. Shmelev γράφει γι 'αυτόν: «... Μεγάλη είναι η δύναμη του ταλέντου, αλλά ακόμη πιο δυνατή, βαθύτερη και πιο ακαταμάχητη είναι η τραγωδία και η αλήθεια μιας συγκλονισμένης και παθιασμένα αγαπημένης ψυχής ... Σε κανέναν άλλον δεν έχει δοθεί τέτοια ένα δώρο να ακούς και να μαντεύεις τα βάσανα κάποιου άλλου, όπως αυτός».

A.N. Τολστόι "Τα παιδικά χρόνια του Νικήτα". Σε αντίθεση με άλλα έργα, στην ιστορία του Τολστόι κάθε κεφάλαιο είναι μια πλήρης ιστορία για κάποιο γεγονός στη ζωή του Νικήτα και μάλιστα έχει τον δικό του τίτλο.

Από την παιδική του ηλικία, ο Α. Τολστόι ερωτεύτηκε τη μαγική ρωσική φύση, έμαθε τον πλούσιο, μεταφορικό λαϊκό λόγο, αντιμετώπιζε τους ανθρώπους με σεβασμό και προίκισε στον Νικήτα όλες αυτές τις ιδιότητες.

Η ποίηση χύνεται σε όλα όσα περιβάλλουν αυτό το αγόρι - ευγενικό, παρατηρητικό και πολύ σοβαρό. Στα πιο συνηθισμένα γεγονότα της ζωής του Νικήτα, ο συγγραφέας βρίσκει μια ανεξήγητη γοητεία. Επιδιώκει να ποιήσει τον κόσμο γύρω του και μολύνει τους άλλους με αυτή την επιθυμία.

Σε αυτό το έργο, που λέγεται με ένα παιχνιδιάρικο χαμόγελο, αποκαλύπτεται ο μεγάλος κόσμος και τα βαθιά συναισθήματα ενηλίκων και παιδιών.

Όπως φαίνεται από την ανάλυση των έργων, η ζωή ορισμένων ηρώων εξελίσσεται γαλήνια και ήρεμα σε μια ευτυχισμένη οικογένεια (Seryozha Bagrov, Nikita).

Άλλοι χαρακτήρες κάνουν φάρσες, υποφέρουν, ερωτεύονται, υποφέρουν, χάνουν τους γονείς τους, τσακώνονται, θέτουν δύσκολα φιλοσοφικά ερωτήματα, για τα οποία ένας σκεπτόμενος παλεύει από τη γέννηση μέχρι το θάνατο.

Ο Τ. είναι μια από τις βασικές προσωπικότητες της σοβιετικής λογοτεχνίας (μαζί με τους αείμνηστους Γκόρκι, Σολόχοφ και Μαγιακόφσκι). Η καλλιτεχνική του κληρονομιά είναι πλούσια και ποικίλη από θεματική και είδος, αλλά, από την άλλη, εξαιρετικά άνιση. Ένας εξαιρετικά παραγωγικός συγγραφέας, ο Τ. είχε μια ευελιξία στο καλλιτεχνικό χάρισμα. Ήταν ποιητής, πεζογράφος, θεατρικός συγγραφέας και ασχολήθηκε ενεργά με κοινωνικές και λογοτεχνικές δραστηριότητες. Η πεζογραφική κληρονομιά του συγγραφέα περιλαμβάνει ιστορίες, νουβέλες, μυθιστορήματα κοινωνικής επιστημονικής φαντασίας, ιστορικό, σατιρικό, αυτοβιογραφικό προσανατολισμό. Ο Τ. δημιούργησε τόσο αριστουργήματα («Μέγας Πέτρος») όσο και έργα που αποτελούν ξεκάθαρη πολιτική συγκυρία (το διήγημα «Ψωμί», το έργο «Ο δρόμος προς τη νίκη» και πολλά άλλα).

Η ζωή του Τ. είναι γεμάτη πλούσια, συναρπαστικά γεγονότα. Στη Σοβιετική Ρωσία, τον αποκαλούσαν «Κόκκινο Κόμη», καθώς και «Τρίτο Τολστόι»: «έτσι επειδή υπήρχαν άλλοι δύο Τολστόι στη ρωσική λογοτεχνία - ο Κόμης Αλεξέι Κωνσταντίνοβιτς Τολστόι, ποιητής και συγγραφέας του μυθιστορήματος από την εποχή του Ο Τσάρος Ιβάν ο Τρομερός «Πρίγκιπας Αργυρός» και ο Κόμης Λεβ Νικολάγιεβιτς Τολστόι», μαρτυρεί ο Ι.Α. στα απομνημονεύματά του. Μπούνιν, που γνώριζε τον Τ.

Στην ΕΣΣΔ, ο Τ. έλαβε μεγάλες τιμές, έτυχε καλής υποδοχής στους υψηλότερους τομείς της κομματικής και κρατικής εξουσίας, μέχρι την επικοινωνία με τον Στάλιν. Απόγονος ενός από τους πρώτους Ρώσους κόμης, ο Τ. εντάχθηκε στις τάξεις των πρώτων σοβιετικών κλασικών.

Σκεφτείτε την πορεία του συγγραφέα προς τη σοβιετική λογοτεχνία. Η είσοδος σε αυτό το μονοπάτι δεν ήταν εύκολη, είχαν προηγηθεί λόγοι διαφορετικής φύσεως.

Η Οκτωβριανή Επανάσταση προκάλεσε στον Τ. αγωνία και ενθουσιασμό. Ο συγγραφέας αντιλήφθηκε την επανάσταση, με τα δικά του λόγια, ως έναν «τυφώνα αίματος και φρίκης» που σάρωσε τη χώρα. Την άνοιξη του 1918, ο Τ. και η οικογένειά του έφυγαν πεινασμένα από τη Μόσχα σε μια λογοτεχνική περιοδεία στην Ουκρανία. Μέχρι τον Απρίλιο του 1919, ο συγγραφέας ζούσε στην Οδησσό, όπου έφυγαν τότε πολλοί επιφανείς καλλιτέχνες, καλλιτέχνες και δημόσια πρόσωπα. Ο Μπούνιν ήταν επίσης στην Οδησσό εκείνη την εποχή. Κέρδισε τις εντυπώσεις από μια λογοτεχνική περιοδεία στην Ουκρανία και τη ζωή στην Οδησσό, λίγα χρόνια αργότερα κατέληξε σε μια περιπετειώδη σατυρική ιστορία «Οι περιπέτειες του Νεβζόροφ, ή Ίβικος». Στην Οδησσό, ο Τ. άρχισε με ενθουσιασμό να εργάζεται για έργα όπως το έργο «Η αγάπη είναι ένα χρυσό βιβλίο» και η ιστορία «Υγρασία της Σελήνης», η οποία βασίστηκε στον θρύλο του Κόμη Κάλιοστρο. Τον Απρίλιο του 1919 ο κ. Τ. με την οικογένειά του εκκενώθηκε στην Κωνσταντινούπολη, από όπου πέρασε στο Παρίσι.

Ολική εξορία ο Τ. πέρασε 4 χρόνια. Δύο από αυτούς ο συγγραφέας έζησε στο Παρίσι. Στη συνέχεια, το 1921 μετακόμισε στο Βερολίνο. Στο Παρίσι, ο Τ., προσπαθώντας να βελτιώσει την οικονομική του κατάσταση, άρχισε να συνεργάζεται σχεδόν σε όλες τις εφημερίδες και τα έντυπα, τονίζοντας έτσι τον απολιτικισμό του. Η παραμονή στο Παρίσι αντικατοπτρίστηκε αργότερα στην ιστορία «Μαύρος Χρυσός» («Μετανάστες») και σε άλλα έργα με θέμα το μεταναστευτικό. Τον Νοέμβριο του 1921, ο κ. T. μετακόμισε στο Βερολίνο, όπου δημοσιεύεται ενεργά στην εφημερίδα Smenovekhov "On the Eve" ("Change of milestones" - ένα κοινωνικοπολιτικό κίνημα στην εξορία, του οποίου οι ηγέτες κάλεσαν την υποστήριξη των Μπολσεβίκων Ρωσία). Η συνεργασία με το «Change of milestones» ήταν μια ευκαιρία για να επιστρέψουν στην πατρίδα τους ο Τ.. Βιώνοντας έντονη νοσταλγία, ο συγγραφέας, ζώντας στο Βερολίνο, σκεφτόταν όλο και πιο αποφασιστικά να επιστρέψει στη Ρωσία. Η μετανάστευση καταδίκασε τον Τ. για συνεργασία με τους Σμενοβεχοβίτες. Τον Απρίλιο του 1922 ο Τ. εκδιώχθηκε από την Ένωση Ρώσων Λογοτεχνών στο Παρίσι, επειδή στην «Ανοιχτή Επιστολή προς τον Ν.Β. Ο Τσαϊκόφσκι, ένας από τους ηγέτες της λευκής μετανάστευσης, αντιτάχθηκε ξεκάθαρα στους μετανάστες. Τέτοιοι αντιμπολσεβίκικες συγγραφείς όπως ο Μπουνίν, ο Μερεζκόφσκι και άλλοι δημοσίευσαν μια συλλογική επιστολή στην οποία καταδίκαζαν ηθικά τον Τ. Ο ίδιος ο Τ. θυμήθηκε στη συνέχεια ότι πρώην φίλοι του τον έντυσαν πένθιμα. Τον Αύγουστο του 1923 ο συγγραφέας επέστρεψε στις πατρίδες του. Σύμφωνα με την επίσημη ομολογία του Τ., τον ώθησαν να επιστρέψει στη Ρωσία από αγάπη για την πατρίδα και απόρριψη του δυτικού πολιτισμού. Ο συγγραφέας θυμόταν πάντα τη ζωή στην εξορία ως την πιο δύσκολη περίοδο της ζωής του. Στη μετανάστευση του Τ. γράφτηκαν έργα διαφόρων ειδών: το μυθιστόρημα για την επαναστατική ρωσική νεωτερικότητα "Αδελφές", το μυθιστόρημα κοινωνικής φαντασίας "Aelita", η αυτοβιογραφική ιστορία "Τα παιδικά χρόνια του Νικήτα" κ.λπ. Ιστορίες και μυθιστορήματα για τη ζωή του Οι Ρώσοι μετανάστες ξεχωρίζουν ως ξεχωριστή ομάδα: «Η διάθεση του Μπούροφ», «Χειρόγραφο που βρέθηκε κάτω από το κρεβάτι», «Στο Παρίσι» κ.λπ.

«Παιδικά χρόνια του Νικήτα

Σχετικά με το πώς ο Τ. είχε την ιδέα να γράψει αυτή την ιστορία, ο Βίκτορ Πετελίν αφηγείται στο ντοκιμαντέρ του «Η ζωή του Αλεξέι Τολστόι. «Κόκκινος κόμης». Κάποτε ο Τ., μαζί με τον γιο του Νικήτα, περπατούσαν στους δρόμους του Παρισιού. Ξαφνικά ο Νικήτα ρώτησε:

«Μπαμπά, τι είναι οι χιονοστιβάδες;» "Νιφάδες χιονιού? Λοιπόν, ξέρετε, είναι κάπως έτσι... Ο Τολστόι κούνησε το χέρι του αόριστα, σκέφτεται ακόμα το δικό του. Και τότε, όταν του έφτασε το νόημα της ερώτησης, αγανάκτησε: «Πώς, δεν ξέρεις τι είναι χιονοστιβάδα; Κι όμως, από πού; Ολα είναι σωστά.

«Σώπασε. Έπειτα το πρόσωπό του μαλάκωσε, οι ρυτίδες λειάνθηκαν, που είχαν ήδη σχηματίσει αδυσώπητες πτυχές στο μέτωπο και τα μάγουλά του.

Φαντάστηκε ζωηρά τα παιδικά του χρόνια. Τι ωραίο που ήταν να πέφτεις σε απαλά χνουδωτά χιονοστιβάδες. Θυμήθηκε την πιο, ίσως, πιο ευτυχισμένη στιγμή της ζωής του, τη στέπα του αγρόκτημα, μια λιμνούλα, τον ποταμό Τσάγκρα, τις φωτεινές καλοκαιρινές νύχτες στο ρεύμα, την πρώτη του αγάπη. Τα υπέροχα και ευγενικά πρόσωπα της μητέρας του και του Μπόστρομ, θυμόταν όλα όσα είχαν περάσει, θυμόταν τις έναστρες νύχτες και τα ξέφρενα άλματα στη στέπα και η ψυχή του γέμισε με ανασταλτικές λεπτομέρειες και λεπτομέρειες μιας μακρόχρονης ζωής.

Γύρισαν σπίτι με τον Νικήτα. Μπήκε στο δωμάτιό του. Ήταν ήσυχο και ελαφρύ εδώ. Αυτό πρέπει να γράψετε τώρα - για την παιδική σας ηλικία. Σχετικά με τη Ρωσία…

... Αυτό το επεισόδιο θυμήθηκε και ηχογράφησε η Natalya Vasilievna Krandievskaya (πρώτη σύζυγος του Τ.). Σύντομα, σημειώνει, ο Τ. άρχισε πραγματικά να γράφει το "Nikita's Childhood" - "The Tale of Many Excellent Things". ... Ένα από τα πρώτα κεφάλαια της ιστορίας ονομαζόταν «Snowdrifts».

Το 1935, ο Τ., αναπολώντας αυτή την ιστορία, είπε: «Περιπλανήθηκα στη Δυτική Ευρώπη, στη Γαλλία και τη Γερμανία και, καθώς με νοσταλγούσε πολύ τη Ρωσία και τη ρωσική γλώσσα, έγραψα τα «Παιδικά χρόνια του Νικήτα». Ο Νικήτα είμαι εγώ, ένα αγόρι από ένα μικρό κτήμα κοντά στη Σαμάρα. Για αυτό το βιβλίο θα δώσω όλα τα προηγούμενα μυθιστορήματα και θεατρικά έργα μου! Ρωσικό βιβλίο και γραμμένο στα ρωσικά…». Το "Nikita's Childhood" είναι ένα είδος μικρού αριστουργήματος που δημιούργησε ο T. Το υλικό για την ιστορία ήταν τα ευτυχισμένα πρώτα χρόνια του συγγραφέα, που πέρασε στο κτήμα του πατριού του στο αγρόκτημα Sosnovka. Στο κέντρο της ιστορίας βρίσκεται η εικόνα του μικρού Νικήτα. Ο Τ. μεταφέρει την ουσία της αντίληψης των παιδιών για τη ζωή, αποκαλύπτει διακριτικά την ψυχή του παιδιού. Τα πάντα γύρω από τον Nikita φαίνονται όμορφα, γεμάτα σαγηνευτική γοητεία, εξαιρετική γοητεία: ένα ηλιόλουστο χειμωνιάτικο πρωινό, και απαλές χιονοπτώσεις, και ένα μυστηριώδες ρολόι τοίχου, και μια ευγενική πανούργη κοπέλα Lilya, και πολλά άλλα απλά αλλά υπέροχα πράγματα. Στις πρώτες εκδόσεις το έργο κυκλοφόρησε με τον τίτλο «A Tale of Many Excellent Things». Δίπλα στην εικόνα του Νικήτα, απεικονίζει την ποιητική εικόνα του κτήματος της Ρωσίας, το ρωσικό τοπίο, κοντά στην καρδιά του Τ. του εξόριστου. Αυτό είναι ένα από τα πιο αξιόλογα έργα στο πλαίσιο των αναμνήσεων της ρωσικής λογοτεχνικής διασποράς του πρώτου κύματος, που δημιουργούνται από μια αίσθηση νοσταλγίας (Bunin "Η ζωή του Arseniev", Shmelev "Summer of the Lord" κ.λπ.) . Ο J. Niva σημειώνει διορατικά ότι αν «ο Bunin βυθίστηκε στη νοσταλγία και έγινε ο πιο ταλαντούχος τραγουδιστής του», τότε ο «T. επέστρεψε στη Ρωσία: «... γιατί... κατάλαβα ότι είχε συμβεί κάτι μεγαλειώδες: η Ρωσία γινόταν και πάλι ισχυρή και τρομερή».

"Αδελφές"

Αυτό είναι το πρώτο μέρος της τριλογίας «Walking through the torment». Δημιουργήθηκε από τον Ιούλιο του 1919 έως το φθινόπωρο του 1921. Ο Τ. έδωσε μια ευρεία εικόνα της ζωής της ρωσικής κοινωνίας τις παραμονές του πολέμου του 1914, κατά την αιματηρή πορεία της και κατά την επανάσταση και τον Εμφύλιο. Στο κέντρο υπάρχουν εικόνες των αδελφών Katya και Dasha, του μηχανικού Telegin και του αξιωματικού Roshchin. Δείχνοντας τη μοίρα τους, τις δοκιμασίες της ζωής τους στην προεπαναστατική και επαναστατική περίοδο του πολέμου, ο Τ. δίνει τη δική του κατανόηση της πρόσφατης ιστορίας γι' αυτόν. Το κεντρικό θέμα για τον συγγραφέα εδώ είναι η μοίρα της Ρωσίας, η οποία ανησύχησε όλους τους άλλους μετανάστες. Στο μέλλον, ήδη κατά την επιστροφή του στη Σοβιετική Ρωσία, ο Τ. επανέλαβε μερικά από τα κεφάλαια, όπου υπάρχει μια απόρριψη της επανάστασης. Το 1925, το μυθιστόρημα κυκλοφόρησε σε νέα έκδοση. Ο ίδιος ο Τ. θεώρησε αυτό το μυθιστόρημα ένα βιβλίο που ανοίγει ένα νέο στάδιο στο έργο του, που είναι η αρχή της κατανόησής του και της καλλιτεχνικής προσαρμογής του στη νεωτερικότητα. Πάνω από τα άλλα μυθιστορήματα της τριλογίας, ο Τ. εργάστηκε κατά διαστήματα σε όλη σχεδόν τη ζωή του στη Σοβιετική Ρωσία. Το 1928 κυκλοφόρησε το μυθιστόρημα "Το δέκατο όγδοο έτος", τον Ιούνιο του 1941 ο συγγραφέας ολοκλήρωσε το έργο στο τρίτο μέρος - "Gloomy Morning". Υποστήριξε ότι η ολοκλήρωση του τελευταίου μυθιστορήματος της τριλογίας έγινε το βράδυ της 22ας Ιουνίου - λίγο πριν την έναρξη του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου. Στο δεύτερο μέρος - "Το δέκατο όγδοο έτος" - σε σύγκριση με το πρώτο βιβλίο, το κοινωνικό πανόραμα διευρύνεται σημαντικά. Το μυθιστόρημα βασίζεται σε ιστορικά ντοκουμέντα: αρχειακό υλικό, μαρτυρίες συμμετεχόντων στον Εμφύλιο. Το 1935-1937. Ο Τ. έγραψε την ιστορία "Ψωμί", για την υπεράσπιση του Τσάριτσιν, η οποία έγινε ένα είδος προσθήκης στο "δεκαόγδοο έτος". Στην ιστορία, που σαφώς δημιουργήθηκε με εντολή των αρχών, ο Τ υποτίθεται ότι παρέβλεψε τον εξαιρετικό ρόλο του Στάλιν και του Βοροσίλοφ στα γεγονότα εκείνης της εποχής. Αυτό, σύμφωνα με τον J. Niva, «ίσως ένα από τα καλύτερα παραδείγματα της σταλινικής λογοτεχνίας». Το τρίτο μέρος, το «Gloomy Morning», στο οποίο η μοίρα των βασικών χαρακτήρων εντοπίζεται μέχρι το τέλος, είναι κυρίως γραμμένο στην ίδια δουλοπρεπή αισθητική με το «Ψωμί». Αυτό είναι σε μεγάλο βαθμό ένα οπορτουνιστικό έργο που συνδέεται με την ποιητική του σοσιαλιστικού ρεαλισμού, σύμφωνα με τους νόμους του οποίου η προσοχή του αναγνώστη πρέπει να καρφωθεί στο υποχρεωτικό αίσιο τέλος. Η τριλογία ήταν ένα από τα πιο δημοφιλή έργα της σοβιετικής λογοτεχνίας.

«Αελίτα

Το μυθιστόρημα ήταν ένα είδος πέρασμα στην επιστροφή του Τ. από την εξορία. Στη Σοβιετική Ρωσία είχε τεράστια επιτυχία και γυρίστηκε. Ο J. Niva θεωρεί αυτό το έργο «ένα υβρίδιο επαναστατικού πάθους και επιστημονικής φαντασίας». Το «Aelita» έγινε το πρώτο σοβιετικό «μυθιστόρημα κοινωνικής επιστημονικής φαντασίας, που ενσαρκώνει τα βασικά θέματα της κοινωνικής επιστημονικής φαντασίας του 20ου αιώνα. Το μυθιστόρημα έδωσε το όνομά του στο πρώτο ρωσικό βραβείο για το καλύτερο έργο επιστημονικής φαντασίας της χρονιάς. Τα περισσότερα από τα μυθιστορήματα κοινωνικής φαντασίας της δεκαετίας 1960-1980 χρονολογούνται σε αυτό στον έναν ή τον άλλο βαθμό, που λέει για τα προβλήματα επαφής με τους κατοίκους άλλων πλανητών («Καρδιά του φιδιού» του I. Efremov), για το ψυχολογικές όψεις της ανθρώπινης συμπεριφοράς στο διάστημα ( S. Lem «Solaris») και άλλοι. Ο Τ. βασίστηκε στην εμπειρία του «αρειανού» κύκλου του E. Burroughs. Το μυθιστόρημα έχει μια έντονη περιπετειώδη και διασκεδαστική αρχή. Αξίζει να σημειωθεί ότι ο Τ., όντας από τη φύση του άτομο επιρρεπές σε διάφορα πρακτικά αστεία και φάρσες, πάντα πίστευε ότι ένα μη ενδιαφέρον έργο είναι σαν ένα νεκροταφείο ιδεών, σκέψεων και εικόνων και δεν υπάρχει τίποτα πιο τρομερό στην πεζογραφία από την πλήξη. Το «Aelita» συγκρίθηκε με τα δημοφιλή μυθιστορήματα του J. Verne. Ο Engineer Los δημιουργεί μια συσκευή που σας επιτρέπει να πετάξετε στον Άρη. Ο στρατιώτης του Κόκκινου Στρατού Γκούσεφ γίνεται σύντροφός του σε μια διαπλανητική πτήση. Μόλις στον Άρη, οι ήρωες βρίσκουν επαφή με τους κατοίκους του πλανήτη. Η άλκη ερωτεύεται την κόρη του Αρειανού ηγεμόνα, Αελίτα, η οποία αφηγείται στον ήρωα την ιστορία της προέλευσης και της ανάπτυξης του αρειανού πολιτισμού. Οι Αρειανοί, σύμφωνα με την Aelita, είναι απόγονοι εξωγήινων από τη Γη, οι Ατλάντες, μια από τη φυλή της γήινης φυλής που πέθανε από τον κατακλυσμό πριν από πολλές χιλιάδες χρόνια. Το φανταστικό στο μυθιστόρημα αποκτά σε μεγαλύτερο βαθμό έναν έντονα κοινωνικό και πολιτικοποιημένο χαρακτήρα. Η φυγή των γήινων στον Άρη, η προσπάθειά τους να πραγματοποιήσουν μια επανάσταση εκεί για να απελευθερώσουν τους Αρειανούς από την τυραννία του Tuskub, εμφανίζονται ως ένας τρόπος αντίθεσης δύο πολιτισμών - του νέου, του σοβιετικού και του παλιού, δυτικού. Το μυθιστόρημα χρησιμοποιεί τις ιδέες της φιλοσοφίας του Σπένγκλερ για την παρακμή των πολιτισμών. Όταν έγραφε το μυθιστόρημα, ο Τ έλαβε προφανώς υπόψη του την απαίτηση του αναγνώστη στις νέες συνθήκες. Η δράση διαδραματίζεται στις αρχές της δεκαετίας του 1920. Ο Λος και ο Γκούσεφ εκπροσωπούν την επαναστατική Ρωσία στον Άρη. Το στοιχείο επιστημονικής φαντασίας εκφράζεται στο βιβλίο του Τολστόι σε μικρό βαθμό. Ο συγγραφέας είναι εξαιρετικά σύντομος στην περιγραφή της επιστημονικής και τεχνικής εφεύρεσης του ήρωά του, λέγοντας σχεδόν τίποτα για τις αρχές της δημιουργίας ενός διαστημικού σκάφους, για την κίνηση των αρειανών ιπτάμενων συσκευών στον αέρα.

Τ. στη Σοβιετική Ρωσία

Επιστρέφοντας από την εξορία, ο Τ. εγκαταστάθηκε στα προάστια του Petrograd - Detskoye Selo (πρώην Tsarskoye). Δεν ήταν εύκολο για τον Τ. να συνηθίσει σε μια νέα πραγματικότητα για εκείνον. Πολλοί δεν πίστευαν στην ειλικρίνεια του συγγραφέα, παρακίνησαν την επιστροφή του με εγωιστικό υπολογισμό, οπορτουνισμό. Πράγματι, σε όλη τη διάρκεια της ζωής του στη Σοβιετική Ρωσία, ο Τ. χρειάστηκε να προσαρμοστεί περισσότερες από μία φορές σε αυτούς που ήταν στην εξουσία. Μ. Μπουλγκάκοφ σε καταχωρήσεις ημερολογίου από 23-24 ετών. αποκάλεσε τον Τ. «βρώμικο, ανέντιμο γελωτοποιό». Είναι γνωστή η μεγάλη λαχτάρα του Τ. για υλικά αγαθά και η τάση του να ζει με μεγαλειώδη στυλ. Η εκτίμηση του Μπουλγκάκοφ ως προς αυτό επιβεβαιώνεται στο απομνημονευματικό δοκίμιο του Μπούνιν "Ο Τρίτος Τολστόι", όπου ο συγγραφέας γράφει για τον συνδυασμό του Τ. "σπάνιας προσωπικής ανηθικότητας ... με ένα σπάνιο ταλέντο ολόκληρης της φύσης του, προικισμένο με ένα μεγάλο καλλιτεχνικό χάρισμα ." Κατά την επιστροφή από την εξορία, ένα από τα θέματα στο έργο του Τ. ήταν η έκθεση της μεταναστευτικής ζωής. Το πιο διάσημο έργο εμποτισμένο με αντιμεταναστευτικό πάθος είναι το σατιρικό φυλλάδιο μυθιστόρημα Μαύρος Χρυσός, που γράφτηκε το 1930 και αναθεωρήθηκε και δημοσιεύτηκε το 1938 με τον τίτλο Emigrants.

Στη μεταναστευτική περίοδο, η δεκαετία του '20 διακρίνεται ιδιαίτερα στο έργο του Τ. Τα έργα αυτών των χρόνων είναι ποικίλα ως προς τη θεματολογία και ως προς το είδος. Εδώ είναι η ιστορία του "The Adventures of Nevzorov, or Ibikus" - για τις περιπέτειες ενός τυχοδιώκτη, ενός πρώην αξιωματούχου της Πετρούπολης που πέτυχε την επιτυχία λόγω ενός ευνοϊκού συνδυασμού συνθηκών. (24-25), και ιστορίες για τη ζωή στη νέα σοβιετική πραγματικότητα - "Blue Cities" (25) και "Viper" (28). Το τελευταίο δείχνει την τραγωδία εκείνων που δεν μπορούσαν να προσαρμοστούν στην πραγματική μικροαστική πραγματικότητα. Ο κεντρικός χαρακτήρας - Όλγα Ζότοβα - κόρη πλούσιων γονιών, που πολέμησαν εθελοντικά στον Κόκκινο Στρατό, δεν βρίσκεται στην καθημερινότητα της ΝΕΠ, βιώνοντας οδυνηρή διχόνοια με το χυδαίο φιλισταϊκό περιβάλλον. Στη δεκαετία του 20. Ο Τ. δημιουργεί φανταστικά έργα - την ιστορία "The Union of Five", το μυθιστόρημα "The Hyperboloid of Engineer Garin". Το τελευταίο δείχνει την επιθυμία των μανιακών διψών για εξουσία για παγκόσμια κυριαρχία, την οποία θέλουν να επιτύχουν με τη βοήθεια νέων, άγνωστων στην πλειοψηφία των τεχνικών μέσων, και για γενοκτονία εναντίον αυτής της πλειοψηφίας. Μέχρι το τέλος της δεκαετίας του 20. περιλαμβάνουν την ιστορική ιστορία «The Tapestry of Marie Antoinette», το έργο «On the Rack», αφιερωμένο στην εποχή του Μεγάλου Πέτρου.

Το 1929, Τ, ξεκίνησε το μυθιστόρημα «Μέγας Πέτρος». Πάνω σε αυτό το μυθιστόρημα ο Τ. εργάστηκε με μεγάλα διαλείμματα μέχρι το τέλος της ζωής του. Ο «Πέτρος ο Πρώτος» είναι ένα από τα καλύτερα έργα του Τ. Τον εκτιμούσαν ιδιαίτερα ακόμη και όσοι αντιπαθούσαν τον συγγραφέα. Έτσι, η κριτική του Bunin για το μυθιστόρημα ήταν η εξής: «Alyoshka, παρόλο που είσαι κάθαρμα, φτου... αλλά ταλαντούχος συγγραφέας». Η αντισοβιετική μετανάστευση θεωρούσε τον Τ. «διαβόητο λακέ στην υπηρεσία της GPU». Βασισμένο σε αυτό το μυθιστόρημα, με την ενεργή συμμετοχή του ίδιου του Τ, γυρίστηκε μια ομώνυμη ταινία. Στη δεκαετία του '30. Ο Τ. ηγήθηκε μεγάλης λογοτεχνικής και κοινωνικής δραστηριότητας. Συμμετέχει ενεργά σε διάφορα συνέδρια, συναντήσεις συγγραφέων κ.λπ. Στη δεκαετία του '40. Ο Τ. εμφανίζεται πολύ στον Τύπο με αντιφασιστικά έργα και άρθρα δημοσιογραφικού χαρακτήρα. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, δημιουργεί την ιστορική διλογία Ivan the Terrible και The Eagle and the Eaglet, τον κύκλο Ιστορίες του Ivan Sudarev. Η κοινωνική και λογοτεχνική δραστηριότητα του Τ., οι συνεχείς απαντήσεις του στο θέμα της ημέρας, έβγαλαν φυσικά τον συγγραφέα από τη δημιουργική του ισορροπία. Ο Τ., προφανώς, κατάλαβε την εξαιρετική σοβαρότητα της κατάστασης. Δεν μπορούσε παρά να δει πόσες ταλαντούχες μορφές της τέχνης και της λογοτεχνίας εξαφανίστηκαν χωρίς ίχνος, κάτι που προφανώς τον ώθησε σε όχι μικρό βαθμό να γράψει για τα πιο ασφαλή, ιδεολογικά βιώσιμα θέματα. Τ., που δεν κρύβεται, δημιουργήθηκε πολλή συγκυρία, έργα κάτω από κάθε κριτική. Αλλά δίπλα τους υπάρχουν αδιαμφισβήτητα αριστουργήματα - ο «Μέγας Πέτρος» και ακόμη και ένα τόσο μικρό δοκίμιο όπως το παραμύθι «Το χρυσό κλειδί, ή οι περιπέτειες του Πινόκιο», γραμμένο με βάση το παραμύθι του Ιταλού συγγραφέα του 19ου αιώνα C. Collodi . Κατατάσσεται στα υψηλότερα επιτεύγματα της παιδικής λογοτεχνίας της δεκαετίας του '30. Ωστόσο, όπως ο Σ.Ι. Kormilov, «κατά τη διάρκεια της ιδεολογικοποιημένης μεταμόρφωσής του σε έργο και σενάριο (1938), το κλειδί άρχισε να ανοίγει την πόρτα όχι στο κουκλοθέατρο, αλλά στη «Χώρα της Ευτυχίας» - την ΕΣΣΔ.

Έχοντας αρρωστήσει από καρκίνο του πνεύμονα, ο Τ. πέθανε στις 23 Φεβρουαρίου 1945, χωρίς να ολοκληρώσει το ιστορικό μυθιστόρημα - «Μέγας Πέτρος», ίσως το καλύτερο βιβλίο του. Ο Τζ. Νίβα αποκάλεσε τον συγγραφέα «έναν ασταθή κυνικό-Πρωτέα», πιστεύοντας ότι αυτή η εμφάνιση «του έχει κάνει κακό». Ωστόσο, ο κριτικός λογοτεχνίας είναι βέβαιος ότι «Τ. πρέπει να διαβαστεί και να εκτιμηθεί για δύο λόγους. Πρώτον, ήταν πολύ προικισμένος ως στυλίστας, παραμυθάς και δεξιοτέχνης των λέξεων ... "Και επομένως, ο J. Niva πιστεύει, αυτό" δεν θα επιτρέψει στη λήθη να καταπιεί όλα τα έργα του. «Δεύτερον, το μονοπάτι που ταξίδεψε δεν μοιάζει με τίποτα - και ταυτόχρονα είναι χαρακτηριστικό ενός συγκεκριμένου τμήματος της ρωσικής διανόησης που αναγνώρισε τον Στάλιν ως αποτέλεσμα των «εθνικομπολσεβίκων» πεποιθήσεων…».

Το ιστορικό θέμα στη δημιουργική κληρονομιά του Τ. Ανάλυση της ιστορίας «Ημέρα του Πέτρου» και του μυθιστορήματος «Ο Μέγας Πέτρος»

Το ιστορικό θέμα είναι ένα από τα βασικά στο έργο του Τ. Ταυτόχρονα, η έφεση στην κατανόηση της ρωσικής εθνικής ιστορίας ήταν ιδιαίτερα παραγωγική για αυτόν τον συγγραφέα. Στο παρελθόν της Ρωσίας ο Τ. αναζήτησε, πρώτα απ' όλα, το «κλειδί» του ρωσικού χαρακτήρα και του ρωσικού κρατισμού, προσπαθώντας μέσω αυτών να κατανοήσει βαθύτερα τις διαδικασίες της νεωτερικότητας. Ο ίδιος ο Τ. εξήγησε την επιθυμία του για γνώση και καλλιτεχνική κατανόηση της ρωσικής ιστορίας ως εξής: «Τέσσερις εποχές με τραβούν στην εικόνα: ... η εποχή του Ιβάν του Τρομερού, του Πέτρου, ο εμφύλιος πόλεμος της δεκαετίας του 18-20 και, τέλος, το δικό μας - σημερινό - πρωτόγνωρο σε μέγεθος και σημασία. Αλλά για αυτήν - είναι μπροστά. Για να κατανοήσετε σε αυτό το μυστικό του ρωσικού λαού, το μεγαλείο του, πρέπει να γνωρίσετε καλά και βαθιά το παρελθόν του: την ιστορία μας, τους ριζικούς κόμπους του, τις τραγικές και δημιουργικές εποχές στις οποίες δέθηκε ο ρωσικός χαρακτήρας.

Ο Τ. στράφηκε στο ιστορικό είδος ακόμη και πριν φύγει από τη Ρωσία. Το 1917-1918, καθώς και στην εξορία, ο συγγραφέας δημιούργησε έργα που απευθύνονται στη ρωσική ιστορία όπως "Εμμονή", "Ημέρα του Πέτρου", "Η ιστορία της εποχής των προβλημάτων" κ.λπ. Το εθνικό ιστορικό θέμα έγινε ένα από τα κύριες στο έργο του Τ .από τα τέλη της δεκαετίας του 20. Το 1929 γράφτηκε το έργο «Στο ράφι». Από τότε και σχεδόν μέχρι τα τελευταία χρόνια της ζωής του ο Τ. δούλεψε το μυθιστόρημα «Μέγας Πέτρος». Στη δεκαετία του '40. δημιούργησε μια ιστορική διλογία για τον Ιβάν τον Τρομερό.

Σε ιδεολογικό και καλλιτεχνικό επίπεδο, τα σημαντικότερα στη δημιουργική κληρονομιά του Τ. σε ιστορικό θέμα, είναι αναμφίβολα έργα αφιερωμένα στην εποχή των Πέτρινων. Η εικόνα του Μεγάλου Πέτρου και της εποχής του προσέλκυσε πολύ την καλλιτεχνική σκέψη του Τ. Ταυτόχρονα, η άποψη του συγγραφέα για την ερμηνεία αυτής της εικόνας άλλαξε με τα χρόνια. Ας συγκρίνουμε δύο έργα - την προεπαναστατική ιστορία "Ημέρα του Πέτρου" και το μυθιστόρημα "Ο Μέγας Πέτρος". Στο πρώτο από αυτά, ο Τ. ακολούθησε την παράδοση των Σλαβόφιλων και των Συμβολιστών - D. Merezhkovsky και A. Bely, που απεικόνισε τον Πέτρο ως τον Αντίχριστο Τσάρο, που πάτησε τις αρχέγονες παραδόσεις και τις θρησκευτικές επιδιώξεις των Ρώσων, φορέα καταστροφών. , δεσποτική εξουσία.

Ο συγγραφέας προσγειωμένος και χοντροκομμένο τη φιγούρα του Πέτρου, εμπόρευσε την περιγραφή της εμφάνισής του με εμφατικά νατουραλιστικές λεπτομέρειες. Η ιστορία δείχνει την τρομακτική σκληρότητα του Πέτρου, τις βάρβαρες διασκεδάσεις, τις χονδροειδείς συνήθειές του, τον δεσποτισμό του και την πλήρη αδιαφορία του για τα δεινά των ανθρώπων. Ο Τ. τονίζει στις δραστηριότητες του Πέτρου τις αρνητικές πτυχές των μεταρρυθμίσεων του, δείχνοντας τι βαρύ φορτίο έβαλαν στους ώμους του λαού. Βόλτα για τη Ρωσία, ο Peter ήταν απίστευτα σκληρός με τους ανθρώπους της. Ωστόσο, την ίδια στιγμή, το κίνητρο της δικαιολόγησης αυτής της τεράστιας σκληρότητας ακούγεται στην ιστορία. Ο Πέτρος είναι τραγικά μόνος, γιατί έχει αναλάβει το αβάσταχτο βάρος ενός για όλους. Η τραγική μοναξιά του Πέτρου, που ανέλαβε υπέρογκη δουλειά, περικυκλωμένος από παράσιτα και προδότες αδιάφορους για τις κρατικές υποθέσεις, εμφανίζεται επίσης στο έργο "On the Rack", το δραματικό κέντρο του οποίου είναι η σύγκρουση μεταξύ του Πέτρου και του γιου του Tsarevich Alexei, που οδήγησε σε μια αιματηρή κατάλυση.

Η εικόνα του Μεγάλου Πέτρου, η ερμηνεία των μεταρρυθμίσεων και οι μεταμορφώσεις του είναι αισθητά διαφορετικές στο μυθιστόρημα "Μέγας Πέτρος". Εδώ ο Πέτρος είναι πατριώτης, οι μεταρρυθμίσεις και οι μεταμορφώσεις του έχουν αναμφισβήτητη θετική σημασία για την ανάπτυξη της Ρωσίας. Τονίζεται η τεράστια θέληση του Πέτρου, η ανεξάντλητη ενέργεια, η εξυπνάδα, η εργατικότητα και η αισιοδοξία του. Με βάση το υλικό της εποχής του Πέτριν, ο Τ., σύμφωνα με τα λόγια του, μίλησε «για τη νίκη επί των στοιχείων, την αδράνεια, τον ασιατισμό». Ο Πέτρος στην ερμηνεία του Τολστόι της δεκαετίας του 30-40. είναι «το μυαλό της εποχής, η θέληση, η σκοπιμότητα», που αντιτίθεται στον «αυθορμητισμό, την αδράνεια, την αντίδραση». Ο Τ. μίλησε κατά της μονόπλευρης αρνητικής εικόνας της προσωπικότητας του Πέτρου, που εκφράζεται στην προεξοχή των παθολογικών χαρακτηριστικών που του αποδίδονται: ψυχική ανισορροπία, μέθη, βάρβαρη σκληρότητα, αχαλίνωτη ακολασία. Ο Τ. είδε στον Πέτρο έναν άνθρωπο της εποχής του, προσπάθησε να δείξει αυτή την πολύπλευρη προσωπικότητα σε όλες τις αντιφάσεις της. Ως εκ τούτου, μαζί με τις πετρώδεις αρετές στο μυθιστόρημα του Τολστόι, είναι επίσης αξιοσημείωτη μια περιγραφή των αρνητικών πλευρών του χαρακτήρα του ήρωα: δεν ξέρει πώς να συγκρατηθεί σε τίποτα - ούτε στη διασκέδαση, ούτε στην ανιδιοτελή δουλειά, ούτε στα μέσα για να πετύχει το στόχο. Ο Πέτρος είναι ανήσυχος, έτοιμος ανά πάσα στιγμή να βιαστεί ακόμα και στα πέρατα του κόσμου για χάρη των σχεδίων του, είναι κοφτερός, ειλικρινής, αυστηρός και δίκαιος, κοροϊδευτικός και ευγενικός, σταθερός, εύκολος στον χειρισμό.

Ορισμένοι ερευνητές, ωστόσο, πιστεύουν ότι ο Τ. εξιδανίκευσε τον Πέτρο, εξομάλυνσε τις παθολογικές ιδιότητες του χαρακτήρα του, τον δεσποτισμό, την αυτοδιάθεση και την υστερία του Πέτρου, δικαιολογώντας τα υψηλότερα κρατικά συμφέροντα. Κάποιοι κριτικοί είδαν στον Πέτρο μια προσωπικότητα του νιτσεϊκού τύπου, που αντιτίθεται στο πλήθος. Στη μετασοβιετική περίοδο του εικοστού αιώνα, η άποψη έγινε ευρέως διαδεδομένη, σύμφωνα με την οποία η προσωπικότητα του Πέτρου λειτουργεί ως συγκαλυμμένη συγγνώμη για την προσωπικότητα του Στάλιν. Δημιουργώντας την εικόνα του Πέτρου, ο Τ. φέρεται να εκπλήρωσε την κοινωνική τάξη για την εικόνα μιας ισχυρής προσωπικότητας. Ορισμένοι κριτικοί αντιλαμβάνονται το μυθιστόρημα ως καλλιτεχνική απεικόνιση συγκεκριμένων κοινωνικοπολιτικών φαινομένων. Έτσι, σύμφωνα με τον E. Dobrenko, «Ο Πέτρος είναι μια διακόσμηση, όπου η ευθυγράμμιση των δυνάμεων στο σταλινικό περιβάλλον κρύβεται πίσω από το ιστορικό περιβάλλον». Ο ίδιος ο Τ. πίστευε ότι μια πραγματικά αντικειμενική εποχή του Μεγάλου Πέτρου μπορεί να κατανοηθεί μόνο σε μια νέα, σοβιετική εποχή. Ο συγγραφέας είπε: «Το να δουλεύεις πάνω στον Πέτρο για μένα, καταρχάς, είναι η είσοδος στην ιστορία μέσω της νεωτερικότητας, αντιληπτή με μαρξιστικό τρόπο. Αυτή είναι μια αναμόρφωση του καλλιτεχνικού σας συναισθήματος. Το αποτέλεσμα είναι ότι η ιστορία άρχισε να μου αποκαλύπτει τα ανέγγιχτα πλούτη της. Ωστόσο, ο συγγραφέας απάντησε στις κατηγορίες για εκσυγχρονισμό του ιστορικού παρελθόντος λέγοντας ότι το έργο του δεν είναι μια αναλογία, ούτε ένα μυθιστόρημα για τη νεωτερικότητα στις εικόνες του 18ου αιώνα. Αυτό, σύμφωνα με τον Τ., "ένα ιστορικό μυθιστόρημα για μια τεράστια, έως τώρα εσφαλμένα καλυμμένη εποχή της ρωσικής ιστορίας στα όρια του 17ου και 18ου αιώνα ...".

Ο «Μέγας Πέτρος» είναι ένα από τα σημαντικότερα, αν όχι το καλύτερο, φαινόμενα της σοβιετικής ιστορικής πεζογραφίας. Δημιουργώντας αυτό το μυθιστόρημα, ο Τ. έκανε τιτάνια δουλειά. Η εργασία βασίζεται σε εκτενές πραγματικό υλικό: μελέτες ιστορικών, σημειώσεις συγχρόνων του Πέτρου, ημερολόγια, επιστολές, διατάγματα, διπλωματικές εκθέσεις, δικαστικές πράξεις. Το επόμενο επεισόδιο, που μεταδόθηκε από τον Lev Kogan, τακτικό ακροατή του T. που διαβάζει δυνατά τα κεφάλαια του μυθιστορήματός του, μαρτυρεί πόσο πολύ ο συγγραφέας προσπάθησε για την αλήθεια, την αυθεντικότητα στην απεικόνιση του Πέτρου, του χρώματος της εποχής του Μεγάλου Πέτρου. «Μια φορά», λέει ο Λ. Κόγκαν, «τον έπιασα το βράδυ να κοιτάζει ένα παλιό χαρακτικό από την εποχή του Μεγάλου Πέτρου. Η γκραβούρα ήταν καρφιτσωμένη σε μια λοξή ξύλινη βάση μουσικής στο γραφείο. Η γκραβούρα απεικόνιζε τον Πέτρο σε πλήρη ανάπτυξη. Ο Αλεξέι Νικολάεβιτς, μέσα από ένα μεγεθυντικό φακό, εξέταζε έντονα τα κουμπιά του καφτάνι του Πιότρ, προσπαθώντας να βρει αν ήταν λεία ή αν είχαν κάποιο ανάγλυφο.

Είναι αδύνατο να το καταλάβεις, - ενοχλήθηκε, - φαίνεται ότι υπάρχει κάτι, αλλά τι δεν μπορεί να διακριθεί, είναι αετός; Λοιπόν, κοίτα με, δεν βλέπω καλά.

Αλλά δεν μπορούσα να καταλάβω τίποτα. Μου φάνηκε ότι δεν υπήρχαν εικόνες στα κουμπιά.

Λοιπόν, θα ήταν ωραίο αν η στολή ήταν στρατιωτική, τότε το ανάγλυφο στα κουμπιά θα ήταν κατανοητό. Και εδώ, τελικά, δεν είναι στολή, αλλά ένα καφτάνι ...

Ο Τ. ξαφνικά έπεσε σε μια αχαρακτήριστη απόγνωση και άρχισε να παραπονιέται ότι εξαιτίας των καταραμένων κουμπιών είχε χάσει εντελώς την εικόνα του Πέτρου και δεν μπορούσε πλέον να εργαστεί. Ωστόσο, αμέσως θυμήθηκε ότι υπήρχε ένα σεντούκι με τα πράγματα του Πέτρου στο Ερμιτάζ και αποφάσισε να πάει αμέσως στο Ερμιτάζ και να μάθει αν το καφτάνι του Πέτρου ήταν στο σεντούκι. Αλλά ήταν αδύνατο να πάει: ήταν νύχτα έξω, ο Τ. ήταν εντελώς αναστατωμένος.

Την άλλη μέρα, πριν το βράδυ, ήρθε κοντά μου και μου είπε ότι σχεδόν δεν κοιμόταν το βράδυ, και το πρωί πήγε στο Ερμιτάζ. Το πολύτιμο σεντούκι μεταφέρθηκε στο γραφείο του διευθυντή και άνοιξε. Ανάμεσα στα αντικείμενα του Πέτρου υπήρχε και ένα καφτάνι της ίδιας τεχνοτροπίας με το χαρακτικό.

Τα κουμπιά ήταν λεία, - γέλασε ο Alexey Nikolaevich, - πλήρωσα αυτή τη γνώση σε μια άγρυπνη νύχτα και φτερνίστηκα για μια καλή ώρα από την καταραμένη ναφθαλίνη. Αλλά ξαναβλέπω τον Πέτρο.

Το αναμφισβήτητο πλεονέκτημα του Τ. είναι ότι αναδημιούργησε τον ρεαλιστικό χρωματισμό της εποχής των Πέτρινων, ζωγράφισε μια εγκυκλοπαιδικά ακριβή και πλαστικά αξιόπιστη εικόνα της. Η εικόνα του Πέτρου δίνεται στην ανάπτυξη. Το μυθιστόρημα δείχνει τη διαμόρφωση της προσωπικότητάς του, τη διαμόρφωσή του ως πολιτικού και στρατιωτικού στρατηγού. Το μυθιστόρημα είναι εμποτισμένο με την ιδέα της ιστορικής αισιοδοξίας, την ιδέα της υποταγής των προσωπικών συμφερόντων στην κοινή υπόθεση του κράτους. Το μυθιστόρημα γυρίστηκε και έγινε κλασικό του σοβιετικού πατριωτικού κινηματογράφου.

Σύνθεση

Αυτοβιογραφική τριλογία. Η εμφάνιση το 1852 στις σελίδες του περιοδικού Sovremennik των ιστοριών του Λ. Τολστόι «Παρθενία», και στη συνέχεια «Εφηβεία» (1854) και «Νεολαία» (1857) έγιναν ένα σημαντικό γεγονός στη ρωσική λογοτεχνική ζωή. Αυτές οι ιστορίες ονομάζονται αυτοβιογραφική τριλογία. Θα πρέπει να θυμόμαστε, ωστόσο, ότι ο Τολστόι δεν έγραψε μια αυτοβιογραφία με την κυριολεκτική έννοια της λέξης, όχι προσωπικά απομνημονεύματα.

Όταν ο Νεκράσοφ δημοσίευσε την πρώτη ιστορία του Τολστόι στο Sovremennik με τον αλλαγμένο τίτλο Η ιστορία της παιδικής μου ηλικίας, ο συγγραφέας έφερε έντονη αντίρρηση. Ήταν σημαντικό για αυτόν να τονίσει την καθολικότητα και όχι τη μοναδικότητα της εικόνας. Οι συνθήκες ζωής του συγγραφέα και του ήρωα του έργου - Νικολένκα Ιρτένιεφ, για λογαριασμό του οποίου λέγεται η ιστορία, δεν συμπίπτουν. Ο εσωτερικός κόσμος της Νικολένκα είναι πράγματι πολύ κοντά στον Τολστόι. Ο αυτοβιογραφισμός, επομένως, δεν συνίσταται στη σύμπτωση των λεπτομερειών, αλλά στην ομοιότητα της πνευματικής διαδρομής του συγγραφέα και του ήρωά του - ένα πολύ εντυπωσιακό αγόρι, επιρρεπές σε προβληματισμό και ενδοσκόπηση, και ταυτόχρονα ικανό να παρατηρήσει τη γύρω ζωή και ανθρώπους.

Πολύ σωστά έχει παρατηρηθεί ότι η αυτοβιογραφική τριλογία του Τολστόι δεν προοριζόταν για παιδική ανάγνωση. Μάλλον, είναι ένα βιβλίο για ένα παιδί για ενήλικες. Σύμφωνα με τον Τολστόι, η παιδική ηλικία είναι ο κανόνας και το πρότυπο για την ανθρωπότητα, επειδή το παιδί είναι ακόμα αυθόρμητο, μαθαίνει απλές αλήθειες όχι με λογική, αλλά με αλάνθαστο συναίσθημα, είναι σε θέση να δημιουργήσει φυσικές σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων, αφού δεν είναι ακόμη συνδεδεμένο με εξωτερικές συνθήκες ευγένειας, πλούτου κ.λπ. Για τον Τολστόι, η άποψη είναι σημαντική: η αφήγηση για λογαριασμό του αγοριού, και μετά ο νεαρός Νικολένκα Ιρτένιεφ, του δίνει την ευκαιρία να κοιτάξει τον κόσμο, να τον αξιολογήσει, να τον καταλάβει. από τη σκοπιά της «φυσικής» παιδικής συνείδησης, που δεν αλλοιώνεται από τις προκαταλήψεις του περιβάλλοντος.

Η δυσκολία της διαδρομής της ζωής του ήρωα της τριλογίας έγκειται ακριβώς στο γεγονός ότι σταδιακά η φρέσκια, ακόμα άμεση κοσμοθεωρία του διαστρεβλώνεται μόλις αρχίζει να αποδέχεται τους κανόνες και τους ηθικούς νόμους της κοινωνίας του (εξ ου και η πολυπλοκότητα των σχέσεών του, κατανόηση και παρανόηση της μοίρας της Natalia Savishna, του Karl Ivanovich, της Ilenka Grapa). Εάν στην «Παιδική ηλικία» η παραβίαση της αρμονίας της εσωτερικής κατάστασης εξακολουθεί να φαίνεται στη Νικολένκα μια απλή παρεξήγηση που μπορεί εύκολα να εξαλειφθεί, τότε στην «Παιδική ηλικία» εισέρχεται ήδη σε μια δύσκολη περίοδο πνευματικής διαφωνίας με έναν περίπλοκο και ακατανόητο κόσμο, όπου υπάρχουν πλούσιοι και φτωχοί, όπου οι άνθρωποι αναγκάζονται να υπακούουν σε ισχυρές δυνάμεις που τους κάνουν ξένους μεταξύ τους. Στόχος του Τολστόι είναι να δείξει τη διαμόρφωση της ανθρώπινης προσωπικότητας σε άμεση σύνδεση με τη ζωή, να αποκαλύψει τον εσωτερικό κόσμο ενός ατόμου στην αντικρουόμενη επιθυμία του, αφενός να εδραιωθεί στην κοινωνία και αφετέρου να αντισταθεί σε αυτήν. για να υπερασπιστεί την ανεξαρτησία του.

Η πνευματική μοναξιά και η οδυνηρή «ανησυχία» του Νικολένκα αυξάνονται ακόμη περισσότερο στη «Νεολαία», όταν έρχεται αντιμέτωπος με εντελώς νέες συνθήκες ζωής γι 'αυτόν, και ειδικότερα με τη ζωή των δημοκρατικών φοιτητών. Στα πρώτα μέρη της τριλογίας, οι θέσεις του συγγραφέα και του ήρωα ήταν στενές: και η "Νεολαία" αποκλίνουν αισθητά. Ο Νικολένκα και η κοσμοθεωρία του γίνονται αντικείμενο αυστηρής κριτικής. Ο ήρωας περνά από διάφορες δοκιμασίες ζωής - τόσο τη ματαιοδοξία της κοσμικής ματαιοδοξίας όσο και τις προκαταλήψεις της αριστοκρατικής ιδέας της «ευπρέπειας» προτού αρχίσει να αμφιβάλλει για την εγκυρότητα των συνηθισμένων του απόψεων και νιώσει την ανάγκη και την ευκαιρία να αποκτήσει από την κρίση σε ένα νέο επίπεδο κατανόησης του κόσμου.

Έτσι, ήδη στην αρχή της δημιουργικής διαδρομής του Τολστόι, εκδηλώνεται η πιο σημαντική πλευρά του ταλέντου του: η επιθυμία να κατανοήσει την ανθρώπινη συμπεριφορά υπό το φως ορισμένων ηθικών προτύπων, καθώς και την ανελέητη ειλικρίνεια, αναγκάζοντας τον συγγραφέα να δείξει πώς οι ήρωες Το πιο κοντινό του από πνευματική άποψη συνδυάζει υψηλά ηθικά ιδανικά και ασήμαντα. , αστείες και μερικές φορές επαίσχυντες ελλείψεις που οι ίδιοι οι χαρακτήρες γνωρίζουν και με τις οποίες προσπαθούν να πολεμήσουν, καθιερώνοντας για τον εαυτό τους σαφείς ηθικούς «κώδικες», κανόνες συμπεριφοράς. Η ιδέα της ηθικής τελειότητας γίνεται ένα από τα πιο ουσιαστικά χαρακτηριστικά της φιλοσοφικής σκέψης, της αισθητικής και της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας του Τολστόι.

Η στενή και έντονη προσοχή του συγγραφέα στις νοητικές εμπειρίες, η «εσωτερική μηχανική της ψυχής» ανταποκρίθηκε στις επείγουσες απαιτήσεις της ρωσικής λογοτεχνίας στα μέσα του 19ου αιώνα. Το 1853, ο συγγραφέας έγραψε στο ημερολόγιό του:

* «Τώρα... το ενδιαφέρον για τις λεπτομέρειες αντικαθιστά το ενδιαφέρον για τα ίδια τα γεγονότα».

Ο Τολστόι συνειδητοποιεί και διατυπώνει μια από τις κατευθύνσεις στη λογοτεχνική διαδικασία που σχετίζεται με την ενίσχυση του ψυχολογισμού στη λογοτεχνία. Ήδη στην αυτοβιογραφική τριλογία, το έντονο ενδιαφέρον του Τολστόι είναι ξεκάθαρα ορατό όχι για εξωτερικά γεγονότα, αλλά για τις λεπτομέρειες του εσωτερικού κόσμου, την εσωτερική ανάπτυξη του ήρωα, τη «διαλεκτική της ψυχής» του, όπως έγραψε ο Τσερνισέφσκι σε μια ανασκόπηση των πρώιμων έργων του Τολστόι. έργα. Ο αναγνώστης έμαθε να παρακολουθεί την κίνηση και την αλλαγή των συναισθημάτων των ηρώων, τον ηθικό αγώνα που γίνεται μέσα τους, την ανάπτυξη της αντίστασης σε κάθε τι κακό τόσο στον κόσμο γύρω τους όσο και στις ψυχές τους. Η «Διαλεκτική της Ψυχής» καθόρισε σε μεγάλο βαθμό το καλλιτεχνικό σύστημα των πρώτων έργων του Τολστόι και σχεδόν αμέσως έγινε αντιληπτό από τους συγχρόνους του ως ένα από τα πιο σημαντικά χαρακτηριστικά του ταλέντου του.